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‘Velvet Buzzsaw’: Jake Gyllenhaal estrela novo suspense da Netflix; Confira o trailer!

A Netflix divulgou o trailer do suspense ‘Velvet Buzzsaw‘, estrelado por Jake Gyllenhaal.

Confira:

Dirigido por Dan Gilroy (‘O Abutre‘), o longa será lançado na plataforma no dia 1º de fevereiro.

A trama é ambientada no mundo da arte contemporânea de Los Angeles, onde artistas de elite e megacolecionadores pagam um preço alto quando o artístico e o comercial colidem.

Rene Russo, Toni Collette, Zawe Ashton, Tom Sturridge, Natalia Dyer, Daveed Diggs, Billy Magnussen e John Malkovich completam o elenco.

‘Grey’s Anatomy’: Meredith sofre as consequências no novo trailer da 16ª temporada

A ABC divulgou o novo trailer da 16ª temporada de ‘Grey’s Anatomy‘.

Confira:

O próximo ciclo irá estrear na televisão norte-americana no dia 26 de setembro.

Criada por Shonda Rhimes, a série recentemente conquistou o título de drama médico mais duradouro da história da televisão, superando ‘Plantão Médico‘.

A trama segue a história de residentes, bolsistas e assistentes cirúrgicos, enquanto experimentam as dificuldades das carreiras competitivas que escolheram no Grey Sloan Memorial Hospital.

O elenco conta com Ellen Pompeo, Justin Chambers, Chandra Wilson, James Pickens Jr., Kevin McKidd, Caterina Scorsone, Camilla Luddington, Kelly McCreary, Giacomo Gianniotti e Kim Raver.

Vale lembrar que a série já está renovada para a 17ª temporada.

‘What If’: Tom Holland pode interpretar o Gavião Arqueiro na série animada

A nova série animada da Marvel, intitulada ‘What If…?‘, irá mostrar realidades alternativas do MCU. Por exemplo, a Peggy Carter será a Capitã Britânia, ao invés do Chris Evans como o Capitão América, em um dos episódios.

Após a Disney+ ter divulgado o primeiro teaser da produção, um fã identificou o Tom Holland, que dá vida ao Homem-Aranha no Universo da Marvel, caracterizado como o Gavião Arqueiro.

Confira:

A imagem vem do logo do Marvel, que aparece no começo de suas produções. No entanto, ao invés de ser composto por momentos clássicos do MCU, o logo da série ‘What If…?’ traz diversos easter eggs dos episódios que ainda serão lançados. E, em uma das imagens, está o Tom Holland como o Gavião Arqueiro.

Ansiosos para ver essa nova versão do amigão da vizinhança?

O novo show ficará sob tutela de Kevin Feige e, claramente, não fará parte do cânone conhecido pelos fãs. What If é uma antologia que apresenta ao público cenários alternativos para os personagens mais icônicos da Marvel, e eles desde coisas sutis, como o Homem-Aranha entrando para o Quarteto Fantástico ou então o que aconteceria se o mundo soubesse que Demolidor é cego, até cenários mais extremos – por exemplo, e se Loki tivesse encontrado o martelo no lugar de Thor, ou Doutor Estranho tivesse se tornado um díscipulo de Dormammu?

Outro aspecto bastante popular dessa compilação é explorar como o mundo seria se certos personagens tivessem sobrevivido ao invés de morrer. Por exemplo, um dos quadrinhos explora o mundo em que Ben Parker, tio de Peter, não tivesse morrido, ou então em que Gwen Stacy não tivesse morrido nas mãos do Duende Verde.

‘Wynonna Earp’: 4ª temporada será a ÚLTIMA da série!

SyFy anunciou que a 4ª temporada de ‘Wynonna Earp‘ será a ÚLTIMA da série.

Os seis episódios finais irão estrear no dia 5 de março.

“Eu gostaria de agradecer o nosso elenco e equipe incríveis, que foram fundamentais em trazer ‘Wynonna Earp’ para o nosso público fiel,” afirmou a criador da série, Emily Andras, em uma declaração. “Não poderíamos estar mais orgulhosos desses últimos seis episódios e estamos animados em compartilhá-los com nossos fãs, que mudaram nossa vida para sempre.”

Wynonna Earp, desenvolvida por Emily Andras, é um terror western com temática sobrenatural, baseado nos quadrinhos de Beau Smith

Melanie Scrofano dá vida à personagem-título.

Crítica | Wynonna Earp – série é a herdeira de ‘Buffy: A Caça-Vampiros’

Wynonna Earp | Análise da Segunda Temporada

‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’ ultrapassa US$ 400 milhões nas bilheterias mundiais

Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘ continua dominando as bilheterias! Além de ter ultrapassado a bilheteria total de ‘Viúva Negra‘ (US$379.1m), o longa conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 400 milhões mundialmente.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 212.4 milhões. No mercado internacional, foram US$ 189.1 milhões.

Ao total, a produção já arrecadou impressionantes US$ 401.5 milhões mundialmente – o que representa a terceira maior bilheteria do ano para uma produção norte-americana, atrás apenas de ‘Velozes e Furiosos 9‘ (US$716.5m) e ‘Godzilla vs. Kong‘ (US$467.8m).

Vale lembrar que o filme continua está em exibição nos cinemas nacionais!

Confira a nossa crítica:

Crítica | Shang-Chi – Marvel acerta novamente com filme envolvente, emocionante e com cenas de ação IMPRESSIONANTES

Dirigido por Destin Daniel Cretton, o filme também conta com Awkwafina, Tony Chiu-Wai Leung, Michelle Yeoh, Florian Munteanu, Fala Chen e Ronny Chieng.

Shang-Chi é o filho de um globalista com base na China que criou e educou o descendente dele em um recluso complexo chinês, treinando artes marciais e adquirindo habilidades insuperáveis. Quando ele tem a chance de entrar em contato com o resto do mundo, logo percebe que seu pai não é o humanitário que dizia ser, vendo-se obrigado a se rebelar.

‘Pânico 6’: Quatro novos atores são CONFIRMADOS no elenco da sequência

De acordo com o Deadline, quatro novos atores se juntaram ao elenco da aguardada sequência ‘Pânico 6‘, que ainda não possui título oficial.

Jack Champion (‘Avatar: O Caminho da Água’), Liana Liberato (‘Se Eu Ficar’), Devyn Nekoda (‘Ghostwriter’) e Josh Segarra (‘Arrow’) foram confirmados no elenco do novo filme.

Infelizmente, detalhes sobre os seus papéis não foram divulgados.

Ambientada em Nova York, a trama seguirá os quatro sobreviventes do massacre mais recente do Ghostface enquanto eles deixam Woodsboro pra trás para iniciar um novo capítulo em suas vidas.

Melissa Barrera (Sam), Jasmin Savoy Brown (Mindy), Mason Gooding (Chad) e Jenna Ortega (Tara) irão retornar, assim como Hayden Panettiere (Kirby) e Courtney Cox (Gale Weathers). O novato Dermot Mulroney também foi confirmado no elenco.

Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, que fizeram o quinto filme, irão retornar à direção do longa, que tem o roteiro assinado por James Vanderbilt e Guy Busick.

Pânico 6‘ está programado para estrear no dia 31 de março de 2023.

‘Five Nights at Freddy’s’: Atriz da série ‘VOCÊ’ se junta ao elenco da adaptação da Blumhouse

De acordo com o Deadline, Elizabeth Lail (‘VOCÊ’) entrou para o elenco da adaptação de ‘Five Nights at Freddy’s‘, que está sendo desenvolvida pela Blumhouse.

A atriz já é conhecida entre os fãs do gênero. Além de ter interpretado a Beck na popular série ‘VOCÊ‘, da Netflix, Lail também estrelou ‘Dead of Summer‘ e ‘A Hora da sua Morte‘.

Infelizmente, detalhes sobre o seu papel não foram divulgados.

O elenco ainda contará com Josh Hutcherson (‘Jogos Vorazes’), Matthew Lillard (‘Pânico’), Kat Conner Sterling (‘The Gifted’) e Mary Stuart Masterson (‘Ponto Cego’).

Emma Tammi (‘Terra Assombrada’) será responsável pela direção, além de também assinar o roteiro ao lado de Scott Cawthon Seth Cuddeback.

Anteriormente, o produtor Jason Blum, da Blumhouse Productions, havia revelado que estava trabalhando em múltiplos enredos para a aprovação de Scott Cawthon, criador dos games originais.

“Nós escrevemos múltiplos roteiros e nos vimos em uma corda bamba, em que precisamos fazer justiça a ‘Five Nights at Freddy’s’ e deixar Scott feliz”, ele comentou. “A única forma que conseguiríamos fazer isso era agradá-lo… Não quero fazer algo que o Scott não queira. Deixe-me dizer de uma forma diferente: não tenho o direito de fazer nada que Scott não queira. Basicamente, Scott tem o equivalente ao ‘corte final’ e tem levado mais tempo do que eu gostaria para acertar a história”.

Seth Grahame-Smith está atado como produtor original ao lado do criador de Cawthon, prometendo entregar um “filme adorável, insano e aterrorizante”.

Criado em 2014, ‘Five Nights at Freddy’s’ rendeu uma série de jogos de terror produzidos pela Cawthorn, para PC e celulares. Os games colocam o jogador na posição de um guarda de segurança do turno noturno em um restaurante de diversão para família, com assustadores mascotes robóticos que ganham vida à noite. O game já rendeu quatro sequências, além de livros.

‘Five Nights at Freddy’s’ carrega até hoje o recorde do Guinness World de mais continuações lançadas em um mesmo ano.

Confira o trailer DUBLADO e LEGENDADO de ‘Desespero Profundo’, novo terror de tubarões assassinos

A Diamond Films divulgou o trailer nacional do terror de sobrevivência ‘Desespero Profundo‘ (No Way Up).

Confira, dublado e legendado:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 7 de março.

Em ‘Desespero Profundo‘, Ana (Sophie Mcintosh) embarca em uma viagem de férias com seus amigos, quando o avião em que ela está cai no Oceano Pacífico.

À beira de um precipício submarino e presos em uma bolsa de ar dentro do avião, Ava e os outros sobreviventes precisam correr contra o tempo enquanto enfrentam tubarões sedentos por sangue em uma luta desesperada pela sobrevivência.

Com direção de Claudio Fäh, o elenco de ‘Desespero Profundo‘ conta ainda com nomes como Phyllis Logan, Colm Meaney, Will Attenborough e Jeremias Amoore.

Diretor de ‘A Autópsia’ comandará novo TERROR da Paramount Pictures

De acordo com o Deadline, André Øvredal foi contratado para dirigir o novo terror que está sendo desenvolvido pela Paramount Pictures, ainda sem título.

Conhecido pelos fãs do gênero, o cineasta já comandou ‘O Caçador de Troll‘, ‘A Autópsia‘, ‘Histórias Assustadoras para Contar no Escuro‘ e ‘Drácula – A Última Viagem do Demeter‘.

Zachary Donohue e T.W. Burgess são responsáveis pelo roteiro.

Infelizmente, detalhes sobre a trama não foram divulgados.

Gary Dauberman (‘A Hora do Vampiro’) servirá como produtor.

O longa será produzido pela 18hz Productions, companhia de Walter Hamada. Ele recentemente fechou um contrato com a Paramount Pictures , após ter deixado a Warner Bros, para a produção exclusiva de filmes de terror de médio orçamento.

Seus outros projetos com o estúdio também incluem ‘Primate‘ e ‘Familiar‘.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘A Múmia’: Atriz de ‘Vikings: Valhalla’ se junta ao elenco do reboot

De acordo com o Deadline, Hayat Kamille (‘Vikings: Valhalla’) foi confirmada no elenco do reboot de ‘A Múmia‘, que está sendo desenvolvido pela Blumhouse.

Infelizmente, detalhes sobre sua personagem não foram divulgados.

Ela se junta aos atores Jack Reynor, Laia Costa, May Calamawy, Natalie Grace, Shylo Molina, Billie Roy, Veronica Falcon e May Elghety, previamente anunciados.

Anteriormente, o diretor Lee Cronin (‘O Bosque Maldito’) havia anunciado que as filmagens da nova versão já foram finalizadas.

O longa está programado para estrear no dia 17 de abril de 2026.

Confira a imagem dos bastidores e siga o CinePOP no Youtube:

Lee Cronin, de ‘A Morte do Demônio: A Ascensão‘, é responsável pela direção.

Detalhes da trama permanecem em sigilo, mas rumores apontam que Reynor dará vida a um marido e pai de família que entra em conflito com forças sobrenaturais sinistras.

Em dezembro passado, Cronin conversou com o veículo em questão e comentou que sua versão de ‘A Múmia“será diferente de qualquer filme de A Múmia que você já viu antes. Estou cavando fundo na terra para levantar algo muito antigo e muito assustador”. 

A nova versão está sendo desenvolvida pela New Line Cinema, com produção da Atomic Monster e da Blumhouse.

James Wan, Jason Blum e John Keville são os produtores. Michael Clear, Judson Scott e Macdara Kelleher assinam como produtores executivos. Alayna Glasthal está supervisionando o projeto pela Atomic Monster.

Jessica Lange retorna nas primeiras imagens da 13ª temporada de ‘American Horror Story’; Confira!

Através do seu Instagram, Ryan Murphy compartilhou as primeiras imagens da 13ª temporada de ‘American Horror Story‘.

As fotos destacam o retorno da lendária Jessica Lange, em seu primeiro dia de filmagem do novo ciclo.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Além de Lange, o elenco ainda contará com os veteranos Sarah Paulson, Evan Peters, Angela Bassett, Kathy Bates, Emma Roberts, Billie Lourd, Gabourey Sidibe, John Waters e Leslie Grossman e a popstar novata Ariana Grande, previamente anunciados.

Nicole Scherzinger pode estrelar a adaptação de ‘Wicked’

A cantora Nicole Scherzinger pode estrelar a adaptação para os cinemas da prestigiada peça da Broadway, ‘Wicked’. A informação veio do site britânico The Sun.

Segundo o portal, a ex-integrante do grupo musical Pussycat Dolls estaria em negociações com os chefes da produção, para assumir o papel de Elphaba, vivido pela atriz Indina Menzel nos palcos.

O interesse por Nicole por parte da Universal Studios seria devido à sua elogiada atuação no musical de Andrew Lloyd Webber, ‘Cats‘, em 2014, em Londres.

Wicked‘ chegará aos cinemas 20 de dezembro de 2019.

Após o sucesso de ‘Oz: Mágico e Poderoso‘ (dirigido por Sam Raimi e estrelado por James Franco), da Disney,  a Universal se empolgou em desenvolver sua versão cinematográfica do musical, que está em cartaz desde 2004 na Broadway e já foi visto por 50 milhões de fãs ao redor do mundo.

Wicked‘ se passa antes de ‘O Mágico de Oz‘, e mostra o relacionamento de Glinda, a Bondosa – depois conhecida como A Bruxa Boa do Sul – e Elphaba, a bela de pele verde que acaba se tornando a Bruxa Malvada do Oeste.

O filme será dirigido por Stephen Daldry (‘Billy Elliot’) e produzido por Marc Platt (‘Caminhos da Floresta).

O que esperar do musical ‘Wicked’ no Brasil 

J.J. Abrams (‘Star Trek’ e ‘Lost’, Rob Marshall (‘Chicago’), James Mangold (‘Encontro Explosivo’) e Ryan Murphy (‘Glee’) foram cotados para a direção, mas não assinaram contrato.

Outro filme sobre Oz também está sendo produzido: ‘Surrender Dorothy‘ (de Drew Barrymore) – que não tem notícias há algum tempo.

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‘Pantera Negra’ ganha belas artes conceituais feitas por fã; Confira!

Pantera Negra’ já é um sucesso de bilheterias em pouco tempo e ganhou uma série de belas artes conceituais, todas desenvolvidas pelo artista Bosslogic.

O material faz um paralelo com os traços dos uniformes do herói e do vilão, Killmonger.

Confira:

Pantera Negra também bateu mais um recorde e se tornou o filme mais bem avaliado do Universo Cinematográfico da Marvel no Rotten Tomatoes. Com 98% de críticas positivas, o filme tirou o primeiro lugar de ‘Homem de Ferro‘, que tem 94% de avaliações positivas.

Com mais de 200 avaliações computadas, não parece que a classificação de’Pantera Negra‘ cairá drasticamente nas próximas semanas, já que a classificação de’ Homem de Ferro‘ foi criada com 250 críticas.

Em terceiro lugar vem ‘Os Vingadores‘ e ‘Thor Ragnarok‘, empatados com 92%.

Considerado o melhor filme da Marvel até o momento, ‘Pantera Negra’ foi elogiado por seu vilão excepcional, com motivações reais e emocionais, e pelas incríveis cenas de ação. Eletrizante, a produção também é dita como a que possui o maior viés político, quebrando o molde da MCU e inaugurando um nova fase para o universo compartilhado.

Na trama, T´Challa (Chadwick Boseman) é o novo Rei de Wakanda, após a morte de seu pai. Ele retorna para seu lar, a nação Africana isolada e extremamente tecnológica, para assumir o trono e suceder seu lugar por direito como o Rei. ‘Pantera Negra é tem roteiro e direção de Ryan Coogler (Creed: Nascido para Lutar).

O longa já está em cartaz nos cinemas.

‘Pantera Negra’: “Shuri é o Tony Stark de Wakanda”, brinca Chadwick Boseman

‘Pantera Negra’ vem aí! Personagens ganham belos cartazes individuais; Confira!

‘Os Mandalorianos’: Dois novos atores entram para o elenco da série de ‘Star Wars’

O elenco da nova série do universo ‘Star Wars’, intitulada ‘Os Mandalorianos‘, continua crescendo e dois novos atores foram acrescentados à trama.

Segundo a revista EW, Nick Nolte e Gina Carano sãos os novos membros do elenco. Os detalhes relacionados aos seus respectivos personagens permanecem em sigilo.

O pouco que se sabe em relação à série é que ele se passa entre ‘O Retorno de Jedi‘ e ‘O Despertar da Força‘.

 

Ao divulgar o nome oficial da produção, Jon Favreau também revelou novos detalhes da trama:

“Depois das histórias de Jango e Boba Fett, outro guerreiro emerge no universo de ‘Star Wars’. ‘Os Mandalorianos’ se passa depois da queda do Império e da emersão da Primeira Ordem. Seguimos a labuta de um pistoleiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República…”

Confira:

 

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#starwars #TheMandalorian

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O diretor já esteve envolvido com Star Wars antes, emClone Wars (a série animada), e fez uma participação em Han Solo: Uma História Star Wars.

A série deve ser lançada no final de 2019.

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‘Star Wars’: Disney desenvolve Millennium Falcon inflável incrível

Os fãs de ‘Star Wars poderão ter a oportunidade de ter sua própria Millennium Falcon em casa. A Disney e a Magic Jump firmaram uma parceria para desenvolver a famosa nave espacial no formato inflável.

A nave possui um tamanho generoso e consegue acomodar com facilidade diversas pessoas. No entanto, seu preço é um pouco salgado e custa US$ 9.495.

Confira:

Confira a descrição oficial do produto:

“O exterior apresenta uma aplicação abrangente dos gráficos reais do casco blindado da Millennium Falcon, enquanto o interior contém recursos icônicos vistos nos filmes de Star Wars. Os passageiros encontrarão um Chewbacca inflável ao entrar e uma réplica inflável do R2D2 e do C-3PO, enquanto eles pulam em volta da nave.

Os passageiros sentirão a adrenalina ao imaginarem pilotar a Millennium Falcon, como Han Solo e Chewbacca, enquanto exploram a área do cockpit. Poderão fingir operar o painel de controle principal do cockpit com suas engrenagens, interruptores e botões e ejetar-se um pequeno slide. Na cabine principal, eles encontrarão obstáculos pop-up infláveis, como um beliche, um contêiner de armazenamento e um mapa holográfico, onde poderão ver uma representação holográfica da Estrela da Morte.

Os passageiros podem ir até a torre de canhões a laser, onde podem fingir se defender das forças imperiais e também podem fingir jogar dejarik na mesa do holograma. Além disso, a nave cont com um escorregador no centro da nave, com um gráfico de escotilha no teto mostrando uma batalha explosiva com uma star destroyer e TIE fighters “.

 

Lembrando que Star Wars: A Ascensão Skywalker‘ já está em exibição nos cinemas nacionais.

Assista nossa crítica:

O grandioso elenco conta com Daisy RidleyAdam DriverJohn BoyegaOscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall GleesonKelly Marie TranJoonas SuotamoBillie LoudNaomi AckieRichard E. GrantKery Russell e os veteranos Mark Hamill e Billy Dee Williams.

Carrie Fisher também aparecerá como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força‘.

 

‘Homem-Formiga 3’: Emma Fuhrmann quebra o silêncio sobre ter sido substituída por Kathryn Newton

Durante o evento Investor Day, o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, revelou que a personagem Cassie Lang, filha do Scott Lang, não mais seria interpretada pela atriz Emma Fuhrmann, que havia participado de ‘Vingadores: Ultimato‘.

Com a atriz Kathryn Newton sendo anunciada como a nova intérprete da personagem, muito se especulou a respeito da troca. E Fuhrmann decidiu quebrar o silêncio a respeito do assunto e por meio da sua conta oficial do Twitter ela desabafou a respeito da substituição.

Se dizendo triste por ter sido descartada, ela ainda mantem as esperanças de que ainda haja um futuro para ela dentro do MCU.

Confira:

“Só queria vir aqui e dizer que eu vejo todas as suas gentis mensagens. Obrigado por todo o seu apoio. Isso significa o mundo para mim. Eu fiquei triste, assim como todos vocês, ao saberem da notícia na quinta-feira. Eu só posso esperar que isso signifique que há alguma outra coisa para mim no futuro do MCU”. 

“Eu sempre serei grata por ter feito parte do MCU e do maior filme de todos os tempos. Ser atriz ainda é a minha paixão número 1 e eu estou ansiosa pelo o que o futuro me reserva”. 

Esta é a terceira vez que a personagem Cassie Lang é reescalada. Durante o evento, Feige ainda anunciou que o aclamado ator Jonathan Majors dará vida ao vilão Kang, o Conquistador.

Kang carrega consigo um arco de extrema importância para o panteão da Marvel e poderia representar a próxima grande ameaça nos cinemas depois de Thanos.

Confira a logo oficial:

Michelle Pfeiffer reprisará seu papel como Janet Van Dyne.

A sequência é roteirizada por Jeff Loveness (‘Rick e Morty‘), com estreia prevista para 2022. Peyton Reed retorna na direção.

Paul Rudd voltará a interpretar Scott Lang / Homem-Formiga. Evangeline Lilly retorna como Hope Van Dyne/Vespa.

Juntos, os dois filmes da franquia renderam mais de US$ 1 bilhão à Marvel Studios.

 

EMOCIONANTE! ‘Homem-Aranha 3’: Tom Holland chora ao ser ovacionado pelos fãs no final da première

A aguardada première de ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ aconteceu na última terça-feira (14) e as expectativas em relação ao filme seguem cada vez mais crescentes – principalmente em virtude dos diversos elogios recebidos pela produção, por parte da crítica especializada.

E o astro Tom Holland foi surpreendido pelos fãs da franquia, na saída da sessão de pré-estreia da sequência. O intérprete do Amigo da Vizinhança foi amplamente aplaudido e ovacionado pelos que estavam presentes e não conteve as lágrimas diante de todo o carinho.

Na ocasião, Holland ainda declarou o seu amor pelos fãs, agradecendo ao apoio de todos.

Assista ao momento e siga o CinePOP no YouTube:


Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, o astro Tom Holland falou sobre a grandiosidade de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa e afirmou achar que o filme é ainda maior que ‘Vingadores: Ultimato’.

“Eu acho que Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa é MAIOR que Vingadores: Ultimato. Por causa da história cinemática que ele representa. Ultimato é uma obra-prima. Foi uma combinação de 10 anos de trabalho que levou àquele momento. Mas esse filme do Homem-Aranha representa 20 anos de trabalho. São três universos diferentes. Ninguém poderia imaginar que a Sony e a Marvel os juntariam. Dr Octopus, Electro, Duende Verde, Homem-Areia, Lagarto… estão de volta no mesmo filme e isso é incrível.”, afirmou.

Assista a entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

Ele também explicou como lidou com os rumores sobre o retorno de Andrew Garfield e Tobey Maguire, e que aprendeu a não entregar spoilers.

‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ abre com aprovação MÁXIMA no RT; Confira as críticas!

O filme estreia em 16 de dezembro nos cinemas nacionais.

Pela primeira vez na história cinematográfica do Homem-Aranha, nosso herói amigo da vizinhança é desmascarado e não consegue mais separar sua vida normal dos grandes riscos de ser um super-herói. Quando ele pede ajuda ao Doutor Estranho, os riscos se tornam ainda mais perigosos, e o forçam a descobrir o que realmente significa ser o Homem-Aranha.

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

Tudo o que já sabemos sobre o reboot da série de sucesso ‘Friday Night Lights’

Clear eyes, full hearts… can’t lose! A icônica frase de ‘Friday Night Lights‘ volta a ecoar com força agora que o reboot da série foi oficialmente confirmado pelo Peacock. E se você sente aquele frio na barriga só de ouvir o nome da cidade de Dillon, prepare-se para mais emoções no campo.

Anunciado pela Universal Television em dezembro de 2024, o novo ‘Friday Night Lights‘ vai contar uma história totalmente nova. A trama se passa após a devastação de um furacão em uma cidade do Texas, onde um time escolar de futebol americano — liderado por um treinador interino cheio de cicatrizes — tenta alcançar o campeonato estadual, trazendo esperança para uma comunidade em ruínas.

A reimaginação visa manter o coração da história original: superação, união e, claro, futebol. E a boa notícia para os fãs de longa data é que o reboot contará com nomes importantes da franquia:

Peter Berg — diretor do filme de 2004 e criador da série da NBC — volta como diretor e produtor executivo. Brian Grazer e Jason Katims — produtor e showrunner da série original — também estão a bordo.

Esse time de peso já tentou tirar do papel uma nova versão cinematográfica da série no passado. Agora, com a retomada confirmada, eles prometem entregar algo fiel à essência da obra — mas com um novo fôlego.

Quanto ao retorno do elenco original na nova versão, até o momento nenhum dos atores antigos foi confirmado. Connie Britton (Tami Taylor), por exemplo, já se mostrou relutante em revisitar o universo da série. Em uma entrevista feita no passado, ela refletiu sobre o impacto da produção original:

“Foi tudo tão bem feito… Acho que conseguimos fechar essa história de forma perfeita”.

Taylor Kitsch, o inesquecível Tim Riggins, chegou a ser convidado:

“Fui chamado pra fazer parte de algum tipo de reboot”. revelou em janeiro. No entanto, em agosto, voltou atrás e foi categórico, ao afirmar que “Não, não vou voltar”.

Apesar disso, a possibilidade de participações especiais ainda está em aberto — e a equipe de produção parece disposta a manter laços com o passado.

A reboot ainda está em estágio embrionário e novos detalhes devem ser divulgados em breve.

‘Capitã Marvel’: Samuel L. Jackson revela detalhe importante sobre Nick Fury no filme

O filme solo da  Capitã Marvelmarcará o retorno de um velho conhecido dos filmes da Marvel, o Nick Fury (Samuel L. Jackson), porém, como a história se passa nos anos 90, veremos uma versão diferente do personagem, sem o seu famosos tapa-olho.

Samuel L. Jackson deu uma entrevista para o site AV Club, onde falou um pouco mais sobre a sua participação no filme:

“Eu vou conhecer a Capitã Marvel em uma história de origem. Você vai ver Nick Fury com o rosto de outro cara, alguém que tem dois olhos, então isso é muito importante. Você vai ver. É antes do ferimento no olho, sem o tapa-olho”

Ansiosos para o retorno do Fury?

O filme da heroína tem Brie Larson no papel da protagonista e a trama será ambientada nos anos 1990. O elenco ainda conta com Ben Mendelsohn,  Jude Law e DeWanda Wise.

As filmagens começam em fevereiro. O lançamento é previsto para 14 de Março de 2019 no Brasil.

‘Star Wars’: Lucasfilm volta atrás e diz que derivados continuam em produção

Algumas horas após a notícia do Collider de que a Lucasfilm resolveu suspender o desenvolvimento de todos os filmes derivados de Star Wars, o estúdio negou os rumores.

O site afirmava que a produção de derivados seriam suspensos após o fracasso de Han Solo nas bilheterias.

Um representante do estúdio contou a ABC News que ainda então sendo desenvolvidos “múltiplos” filmes deStar Wars que ainda não foram anunciados oficialmente, o que deve acontecer nos próximos meses.

Porém, a Lucasfilm agora só contratará diretores conceituados e testados pelos produtores.

Vale lembrar que quatro diretores já foram substituídos em projetos dentro do estúdio: Gareth Edwards em ‘Rogue One’, Colin Trevorrow em ‘Episódio 9’ e Phil Lord e Chris Miller em Han Solo.

O fracasso de Han Solo, que soma até o momento o montante total de US$ 339 milhões e já saindo de cartaz, sob um custo de mais de US$ 250 milhões, havia sido apontado como motivo para as mudanças internas.

Novas informações devem sair em breve.

‘Obi-Wan Kenobi’ será um prelúdio de ‘Star Wars: Uma Nova Esperança’, afirma site

 

Crítica | Falcão e o Soldado Invernal – A ‘área cinzenta’ do MCU surge no quarto episódio da série

[ANTES DE COMEÇAR A MATÉRIA, FIQUE CIENTE QUE ELA ESTÁ RECHEADA DE POSSÍVEIS SPOILERS] 

Se você ainda não assistiu ao quarto episódio de Falcão e o Soldado Invernal, não leia esta matéria se não quiser receber spoilers.

Após um terceiro episódio mais voltado para a estética de Capitão América: Guerra Civil (2016), Falcão e o Soldado Invernal contrariou as expectativas e voltou a trazer uma trama mais politizada. Enquanto John Walker (Wyatt Russell) perambula por aí atrás de Sam Wilson (Anthony Mackie), Bucky Barnes (Sebastian Stan) e Zemo (Daniel Brühl), os Apátridas, liderados por Karli Morgenthau (Erin Kellyman), começam a ganhar popularidade pelo mundo, mostrando que nem sempre os heróis tradicionais dão conta dos problemas reais. E no meio disso tudo… O Soro do Supersoldado. Com essas inversões de expectativas, a série começa a construir um final repleto de ação e reflexão sobre o que é mesmo ser um herói e como é a responsabilidade de representar aquilo que é certo.

Mas comecemos falando de Zemo. Depois de esbanjar carisma no episódio anterior, o vilão seguiu o seu arco de “guia” dos heróis pelo submundo do crime, mas a série faz questão de nos lembrar que ele é realmente um malfeitor. Bastante diplomático, o Barão de Sokóvia é o único a conseguir informações sobre os Apátridas. Tudo bem que ele joga sujo e suborna crianças com doces para conseguir descobrir o que precisa. Só que é aquela história já vista anteriormente: para ele, os fins justificam os meios. E convenhamos, ele não é nenhum anti-herói, então é legal vê-lo agindo contra a moral.

Ainda nesse embate moral, outro personagem a crescer sob essa perspectiva é Bucky. Em dado momento, vemos a parte final de seu “retiro” em Wakanda, que nada mais foi que uma grande sessão de terapia e reset mental. É bem tenso ver a reação do personagem ao se perceber livre do controle mental que o levou a cometer atrocidades nos últimos 70 anos. Não é comum vermos heróis chorarem nas telas, então colocar o parceiro do Capitão América desabando em lágrimas por ter escapado de vez do controle inimigo é algo absurdamente representativo.

Porém, mais tarde, vemos o reencontro dele com as Dora Milaje e ele se pauta na mesma filosofia Maquiavélica dos fins justificarem os meios, apesar dos meios dele serem mais compreensíveis do que os de Zemo. Mas é aí que a série entra e dá uma grande porrada na audiência. Se havíamos nos encantado pela versão “Rei do Camarote” de Helmut Zemo, a Guarda Real de Wakanda surge para nós relembrar a figura nefasta que ele é. O assassinato do Rei T’Chaka (John Kani) segue como um tema muito doloroso para a tecnológica nação africana, e Bucky sabe disso. Então, ao soltá-lo da prisão e sair viajando pelo mundo com ele, o “Lobo Branco” assume um papel ingrato diante daqueles que o devolveram a liberdade. É uma questão complicada que aparece para mostrar que o heroísmo demanda escolhas. É triste que um dos personagens mais psicologicamente abalados do MCU precise fazê-las, mas é isso que faz dele um herói. Quer dizer, não agora que o Zemo escapou, né? Mais pra frente, no entanto, ele deve recuperar esse posto, apesar de não contar mais com o mesmo prestígio de antes em terras Wakandanas.

John Walker Vs Steve Rogers. As escolhas fazem o herói.

Como dito acima, os heróis e vilões se diferenciam exclusivamente por suas escolhas. Enquanto Bucky procura agir de forma a terminar os problemas o quanto antes e com o menor número de vítimas possível, John Walker também age sob um fantasma do passado que o força a tentar honrar o legado de seu ídolo, Steve Rogers (Chris Evans), mas suas escolhas são terríveis. Quando ele relembra ao parceiro que fez coisas terríveis no Afeganistão, entendemos a questão do soldado. Considerado perfeito pelo governo americano, o novo “Capitão América” sofre de estresse pós-traumático e, em vez de buscar tratamento, acaba se alimentando dele para agir com agressividade e de forma impulsiva. Essa reação é muito comum nos soldados que retornam de guerras, assim como a depressão, ansiedade e o abandono das Forças Armadas.
Enquanto a maioria retorna para casa e acaba desenvolvendo vícios, como o alcoolismo ou o uso de narcóticos, John ganhou um uniforme e desenvolveu uma verdadeira obsessão por outro tipo de droga: o Soro do Supersoldado. Todos os seus fracassos e frustrações são atribuídos ao fato dele não ter o soro em seu corpo, dele não ser Steve Rogers. Essa temática lembra muito o Capitão América dos anos 1950, William Burnside. Ele era um professor de história tão fascinado pelo herói que se submeteu a cirurgias plásticas para ficar parecido com Steve, tomou uma versão do soro e assumiu o manto por um ano. O problema é que ele não passou pela irradiação de Raios Vita, fazendo com ele alucinasse e enfrentasse “inimigos comunistas” que só ele via. Então, voltando ao ponto das escolhas, John é submetido a várias escolhas neste episódio, como ouvir e seguir os heróis mais experientes, respeitar e confiar no plano de sua equipe e destruir a última dose do Soro do Supersoldado encontrada. Só que ele se deixa levar por seus vícios e arrogância, optando por seguir um caminho ruim. E talvez a última e maior escolha desse episódio acontece na cena final. Diante de uma agridoce ironia, o Apátrida que havia aparecido mais cedo para contar a Karli como ele cresceu admirando e idolatrando o Capitão América e seu escudo acaba sendo assassinado a sangue frio… Justamente pelo novo “Capitão América” e seu escudo. John teve a escolha de apenas prendê-lo, mas escolheu matá-lo por vingança, por ódio.

Suas ações, como indica o nome do episódio, são presenciadas por todo mundo e acabam sendo gravadas e postadas por telefones. Além um provável conflito internacional, o homicídio feito por John Walker é o símbolo que os Apátridas precisavam para reforçar a tese de que o ultranacionalismo e seus símbolos são o mal desse universo. Em apenas 5 minutos, John Walker perdeu seu parceiro e jogou quase um século do legado de Steve Rogers no lixo. Esse embate ideológico entre Bucky – o renegado soldado reabilitado – e John – o traumatizado herói americano – é um dos pontos altos da clássica trama “preto no branco”. O certo e o errado. Mas existe uma área cinza nesse meio que a cada novo episódio cresce na presença de Sam Wilson, o Falcão.

Mesmo sem ter aparecido tanto com as clássicas ações de heroísmo, descendo a porrada em caras maus como se não houvesse amanhã, Sam, o legítimo herdeiro do escudo do Capitão América, se firmou como o verdadeiro protagonista da série. Seu crescimento como personagem é notável, já que ele busca sempre entender os lados do conflito em que está envolvido, além de começar a compreender a seriedade e importância da responsabilidade que foi a ele atribuída e inicialmente renegada pelo medo da rejeição e do racismo que um Capitão América negro poderia causar.

É engraçado notar como esse medo de Sam acaba por revelar as principais características que fizeram de Steve o ícone de justiça e esperança que ele foi/ é: Empatia, autocontrole, compreensão e autocontrole. Ser um herói não é estar sempre certo, e sim saber o que você representa e como deve agir para que suas ações contribuam para o mundo em todos os aspectos possíveis. O Falcão viu de perto os horrores da guerra e do pós-guerra, já que trabalhou ajudando os veteranos traumatizados e perdeu o melhor amigo em campo de batalha. Por isso, o momento em que busca dialogar e tentar mostrar para Karli que existem outros meios dela atingir a utopia que procura é tão simbólica. Ele entende que ela tem pontos relevantes que são fundamentais para pessoas excluídas, mas não pode deixar que eles sejam conquistados por meio de mortes e destruição, porque todas as vidas importam. Foi uma atitude fantástica, digna do Capitão América, e que provavelmente teria resolvido o conflito se não fosse a intervenção do suposto Capitão América de John Walker.

Enfim, o episódio termina com John Walker, um novo Supersoldado, assumindo o manto do Capitão América para assassinar um bandido diante de câmeras do mundo todo. Essa ação vai inflamar o planeta, movendo seus apoiadores de “bandido bom é bandido morto”, mas também vai causar uma forte repercussão negativa pela “Morte do Sonho”. Essa dualidade do simbolismo vai fazer o movimento Apátrida crescer, sem dúvida alguma. Enquanto isso, o Barão Zemo está à solta por aí, o Mercador do Poder segue atrás de Karli e seus aliados, Bucky se queimou com Wakanda e Sam se demonstra cada vez mais um ser humano incrivelmente apto para tomar o escudo para si, reivindicando o que é seu por direito, para tentar limpar o legado do Capitão e inspirar toda uma nova geração de pessoas pelo mundo. Faltando apenas dois episódios para o fim, a trama da série deve jogar muito com essas duas vertentes, a política e o heroísmo.

Ansiosos?

Os novos episódios de Falcão e o Soldado Invernal estreiam toda sexta-feira no Disney+.

Gostou de ‘Oxigênio’? Confira outros suspenses ANGUSTIANTES na Netflix

Oxigênio’ chegou essa semana na Netflix e tem tirado o ar de muita gente – com o perdão do trocadilho. Se você gostou da proposta eletrizante do filme de Alexandre Aja, então confira essas outras dicas de filmes angustiantes na Netflix:

7 – Bird Box

Fugir de uma ameaça é extremamente angustiante, mas essa sensação piora, e muito, se você simplesmente não pode ver quem ou o quê te ameaça. Esse é o mote de ‘Bird Box’, filme de 2018 estrelado por Sandra Bullock que vive uma mãe que tenta salvar a si e a seus filhos de algo que está por aí nas ruas e que mata as pessoas que olhem diretamente para ela.

6 – Fuja

O recém-lançado suspense com Sarah Paulson é muito, muito inquietante. Abordando o tema do amor obsessivo parental, conta a história de uma mãe que faz tudo, tudo pela sua filha cadeirante, até que, um dia, a jovem começa a desconfiar de que a verdade não é bem a realidade que ela vive.

5 – Remédio Amargo

A violência contra a mulher e o feminicídio são pautas muito pesadas (porém necessárias) de serem retratadas na sétima arte. Mas, o que fazer quando o agressor é um cadeirante? A angústia gerada por esse par opositivo promove bastante desconforto no espectador.

4 – O Recepcionista

Imagina um rapaz autista que testemunha um crime bizarro. Como ele conseguiria lidar com isso? Ou ao menos como ele conseguiria comunicar à polícia o ocorrido? Essa é a angústia gerada em ‘O Recepcionista’, que conta com Ana de Armas e Helen Hunt no elenco.

3 – Dois Estranhos

Esse aqui na verdade é um curta e acaba de levar o Oscar este ano na categoria. Com pouco mais de trinta minutos, a produção aborda o racismo através da ficção científica: um jovem preto acorda um dia na casa de uma garota e quer ir para casa, para dar comida ao seu cachorro; no caminho, ele encontra um policial branco que o aborda de maneira violenta. Preso nesse looping em suspense, o rapaz tenta inúmeras formas de conseguir chegar em casa em segurança.

2 – Ilha do Medo

Se você ainda não viu esse clássico de 2010, pare tudo e assista. Estrelado por Leonardo Di Caprio, conta a história de um inspetor, Teddy Daniels, que vai até uma sombria penitenciária psiquiátrica para realizar uma investigação, mas, então, a coisa toda sofre diversas reviravoltas e nem o inspetor nem o espectador consegue acompanhar muito bem o que está acontecendo. Dirigido por Martin Scorsese.

1 – O Poço

Lançado há pouco mais de um ano, esse filme argentino marcou o início da quarentena no mundo – e fez muita gente refletir sobre o consumo em excesso das coisas, numa época em que as prateleiras dos supermercados ficaram vazias da noite para o dia. De maneira alegórica e visual, conta a história de um homem que, de repente, acorda num lugar que, mais tarde, ele descobre ser um poço. Uma vez por dia uma plataforma repleta de comida desce para as pessoas que estão ali, porém, rapidamente ele descobre que a comida só dura para as pessoas que estão nos primeiros andares do poço.

‘Star Trek’: Patrick Stewart comenta sobre a felicidade de voltar a viver Picard

A produção da nova série de ‘Star Trek‘ com o retorno do glorioso Patrick Stewart como Jean-Luc Picard já começou. Agora, novas informações sobre a série foram oferecidas por ninguém menos que o próprio ator protagonista.

Em conversa a Empire, Stewart falou sobre a grande felicidade que sente sobre retornar para o universo intergaláctico da ficção:

“Eu não acho que nada me animou tanto quanto o prospecto de fazer essa nova série ‘Star Trek’. Uma das razões é porque pela primeira vez eu tenho o título de produtor executivo e estou trabalhando com pessoas brilhantes. Eu estou tão animado de voltar a interpretar o personagem, mas são vinte anos no futuro. Então é um mundo bem diferente que vamos encontrar.”

Além disso, disse que a CBS está considerando um número mais enxuto de temporadas: apenas três. Algo que faz sentido considerando os sacrifícios do tempo de Stewart na época das filmagens de ‘A Nova Geração‘.

Através de seu Twitter, Patrick Stewart compartilhou a primeira foto na sala dos roteiristas da nova série do universo ‘Star Trek‘, centrada em seu personagem Jean-Luc Picard, comemorando o início de sua produção.

Confira:

“A jornada começou”.

Recentemente, Stewart deu novos detalhes sobre o projeto.

“[Picard] pode não ser mais um capitão. Ele pode ser alguém que mudou com as suas experiências. Nós ainda não temos um roteiro, só conversamos sobre as narrativas. Será algo muito diferente, mas será feito com a mesma paixão.”

Ele continua, “É uma inesperada, mas prazerosa surpresa me ver empolgado e revigorado por estar voltando ao papel de Jean-Luc Picard e por explorar novas dimensões com ele.”

A nova série é produzida por Alex Kurtzman, o mesmo criador de ‘Star Trek: Discovery‘, para a CBS All Access.

James Duff, Michael Chabon, Akiva Goldsman e Kirsten Beyer também serão os produtores.

Duff é mais conhecido por ter criado as séries ‘The Closer‘ e ‘Major Crimes‘, e recentemente foi anunciado como parte da produção da nova temporada de ‘Star Trek: Discovery‘. Goldsman e Beyer trabalharam na série original da Netflix, e Chabon escreveu o roteiro de ‘John Carter – Entre Dois Mundos‘.

Paramount cortou o beijo gay de ‘Star Trek: Sem Fronteiras’

Transmitida entre 1966 e 1969, ‘Star Trek’ teve três temporadas e 79 episódios produzidos, além de servir como base para várias séries derivadas.

‘Force of Nature’: Atriz de ‘Yucatán’ é elencada em novo filme de ação

A novata Stephanie Cayo está cotada para estrelar ao lado de Mel GibsonKate Bosworth no filme de ação ‘Force of  Nature’. As informações são da Variety.

A história, assinada por Cory Miller, gira em torno de um detetive aposentado que deve proteger os residentes de um prédio que são, ao mesmo tempo, vítimas de um furacão em potencial e de um grupo de criminosos que planeja um assalto.

Michael Polish fica responsável pela direção. A produção já está sendo rodada em Porto Rico.

Emile Hirsch também faz parte do elenco.

Cayo é conhecida por seu papel na aclamada e famosa série de língua espanhola da NetflixClub de Cuervos. Ela também do show La Hermandad ao lado de Paz Vega.

Recentemente, a atriz participou do longa-metragem Yucatán, do diretor Daniel Monzon, que vem quebrando recordes de bilheteria na Espanha desde sua estreia. Cayo também foi aclamada por sua performance na série El Secretario, que lhe rendeu o prêmio colombiano India Catalina de Melhor Atriz.

Nenhuma outra informação foi divulgada.

‘Katy Keene’: 2º episódio ganha imagens oficiais; Confira!

Katy Keeneestreia em algumas semanas e, agora, a The CW divulgou novas imagens do 2º episódio da série (“Chapter Two: You Can’t Hurry Love”)

Confira:

Programada para chegar às telinhas no dia 06 de fevereiro, a produção recebeu uma adição de 13 novos episódios em sua primeira temporada.

Confira o trailer da série:

O elenco conta com Lucy Hale como a protagonista, bem como Jonny Beauchamp, Ashleigh MurrayZane Holtz, Katherine LaNasa, Julia ChamCamille HydeLucien Laviscount.

Escrito por Roberto Aguirre-Sacasa (O Mundo Sombrio de Sabrina) e Michael Grassi, e dirigido por Maggie Kiley, o spin-off gira em torno de quatro personagens icônicos da Archie Comics, incluindo a futura empresária da moda Katy Keene e a cantora e compositora Josie McCoy (Ashleigh Murray), que lutam para conquistar seus sonhos na cidade de Nova York. A dramédia musical conta as origens e os obstáculos enfrentados pelo grupo.

‘Father Soldier Son’: Novo documentário da Netflix ganha trailer oficial; Confira!

Netflix divulgou o trailer oficial de ‘Father Soldier Son’, novo documentário original que explora a vida de uma família estadunidense marcada pela guerra.

Confira:

O aclamado longa-metragem foi desenvolvido por Catrin EinhornLeslye Davis, jornalistas do conceituado The New York Times.

Em produção por mais de uma década, a história gira em torno do custo do combate e da chamada ao serviço do Sargento Brian Eisch e de sua família. Através da alegria e do luto, seus laços são testados conforme lutam para encontrar uma trégua na guerra mais longa dos Estados Unidos.

‘Father Soldier Son’ estreia no dia 17 de julho.

Emily Blunt e Jamie Dornan estampam belíssimo pôster do drama ‘Wild Mountain Thyme’; Confira!

Depois do trailer, o romance Wild Mountain Thyme, estrelado por Emily BluntJamie Dornan, ganhou um belo pôster oficial.

Confira:

O filme é dirigido por John Patrick Shanley.

O filme é ambientado na Irlanda e gira em torno de Anthony (Dornan), que passa grande parte do tempo trabalhando nos campos de sua casa e é constantemente menosprezado por seu pai (Walken), que inclusive ameaçou entregar a fazenda para seu primo norte-americano (Hamm). Rosemary (Blunt), por sua vez, nutre de certo rancor por ter sido humilhada por Anthony na infância, mas acaba se apaixonando por ele. Sua mãe, Aoife (Molloy), luta para unir as duas famílias antes que seja tarde demais.

Jon HammDearbhla MolloyChristopher Walken completam o elenco.

Leslie UrdangAnthony BregmanMichael HelfantBradley GalloAlex WitchelMartina Niland entram como produtores.

A obra funciona como adaptação da icônica e ovacionada peça da Broadway, Outside Mullingar, sendo indicada para o prêmio de Melhor Peça no Tony Awards em 2014.

Wild Mountain Thyme estreia nos cinemas internacionais em 11 de dezembro.

‘The Bad Batch’: Série animada do universo ‘Star Wars’ ganha novo cartaz NACIONAL; Confira!

Disney+ divulgou o cartaz nacional de ‘The Bad Batch‘, nova série animada baseada no popular universo de ‘Star Wars‘.

Confira, junto ao trailer legendado:

A série irá estrear oficialmente no dia 4 de maio.

Criada por Dave Filoni (‘O Mandaloriano’), os episódios são dirigidos por Bras Rau, com roteiro supervisionado por Jennifer Corbett.

Star Wars: The Bad Batch gira em torno de clones de elite experimentais do “Lote Ruim” (introduzidos originalmente em ‘A Guerra dos Clones’), à medida que encontram um meio de mudar a galáxia imediatamente após os eventos anteriores. Os membros do grupo – um esquadrão único que varia geneticamente de seus irmãos do Exército dos Clones – possui uma habilidade excepcional que os transforma em soldados práticos, extraordinários e formidáveis.

Dee Bradley BakerMing-Na Wen fazem parte do elenco.

‘Superman & Lois’: Tayler Buck, intérprete de Natalie Irons, é confirmada na 2ª temporada

Cuidado: spoilers à frente

No final da 1ª temporada de Superman & Lois’, um misterioso objeto caiu na fazenda dos Kent e, lá de dentro, surgiu Natalie Irons (Tayler Buck), filha de John Henry Irons (Wole Parks) e mãe de Lois Lane em outra Terra. Considerando o impactante gancho para o próximo ciclo, é bem provável que a chegada da personagem tenha inúmeras ramificações importantes.

Agora, segundo o TVLine, Buck foi confirmada como atriz regular do segundo ano, o que significa que veremos bem mais de Natalie no futuro.

Lembrando que os novos episódios não têm data de estreia confirmada.

Criada por Greg BerlantiTodd Helbing, a série faz parte do Arrowverse, que atualmente inclui ‘The Flash‘, ‘Supergirl‘, ‘Legends of Tomorrow‘, ‘Raio Negro‘ e ‘Batwoman‘.

Anos após enfrentarem vilões megalomaníacos, monstros caóticos em Metrópolis e invasores alienígenas que desejavam varrer a raça humana da face da Terra, o super-herói mais famoso do mundo, o Homem de Aço (também conhecido como Clark Kent), e a jornalista mais famosa dos quadrinhos, Lois Lane, enfrentam um dos maiores desafios de todos os tempos: lidar com o estresse, as pressões e as complexidades que surgem em ser pai nos dias de hoje.

Além desse complicado trabalho de criar dois meninos, Clark e Lois também se preocupam com o fato dos filhos Jonathan e Jordan poderem herdar os superpoderes kriptonianos do pai à medida que crescem. Retornando a Smallville para resolver algumas situações, o casal também se reencontra com Lana Lang, antiga namorada de Clark, e seu marido Kyle Cushing. Os adultos não são os únicos a cruzarem com antigas amizades, visto que os jovens membros da família Kent se reencontram com a filha rebelde de Lana e Kyle, Sarah.

Claro, nunca há um momento de paz na vida de um super-herói, especialmente com o pai de Lois, o General Samuel Lane, procurando por Superman para banir um vilão ou salvar o dia a qualqer momento. Enquanto isso, o retorno do casal para a idílica Smallville é acompanhado da aparição tanto de um estranho misterioso quanto de um magnata apaixonado chamado Morgan Edge.

Tyler Hoechlin (‘Teen Wolf’) e Elizabeth Tulloch (‘Grimm’) estrelam. O elenco ainda conta com Emmanuelle ChriquiInde NavarretteErik ValdezJordan ElsassAlexander GarfinDylan Walsh.

‘Batman’: Filme de Matt Reeves ganha classificação indicativa oficial; Saiba qual!

‘Batman’, de Matt Reeves, já é um dos filmes mais aguardados dos próximos meses e, agora, foi revelada a classificação indicativa do longa-metragem (via ComicBook.com).

Segundo uma nova listagem da Motion Picture Association (MPA), o ambicioso projeto será recomendado para maiores de 13 anos em virtude “forte conteúdo violento e perturbador, conteúdo sobre drogas, linguagem forte e material sugestivo”.

Além de Robert Pattinson no papel principal, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

Batman‘ tem estreia marcada para 04 de março deste ano.

Assista aos trailers e siga o CinePOP no YouTube:

Em entrevista, Reeves comentou que o longa será diferente dos filmes anteriores e não se apresentará como uma tradicional história de origem, como já vimos no passado. Conforme ele explicou, o longa fará referências às suas origens, mostrando uma perspectiva muito mais emocional e complexa.

“Eu senti que vimos muitas histórias de origem do personagem. Parece que as coisas vão cada vez mais longe nessa fantasia, e eu pensei ‘bem, um lugar onde ainda não estivemos é fundamentando-o da maneira que os quadrinhos Ano Um faz, chegando direto em um jovem Batman, não sendo um conto de origem, mas referindo-se às suas origens e abalando-o até o âmago. Você pode fazer com que sua história seja muito prática, mas também pensei que poderia ser o filme do Batman mais emotivo já feito.”

 

‘Jurassic World: Domínio’: Chris Pratt é destaque no novo cartaz BELÍSSIMO da sequência; Confira!

A aguardada sequência ‘Jurassic World: Domínio‘ ganhou um novo e belíssimo cartaz em 4DX, dando destaque a Owen, personagem vivido por Chris Pratt.

O filme chega amanhã, 02 de junho, aos cinemas brasileiros.

Confira:

Jurassic World – Domínio‘ acontece quatro anos após a destruição da Isla Nublar. Os dinossauros agora vivem – e caçam – ao lado de humanos em todo o mundo. Esse frágil equilíbrio remodelará o futuro e determinará, de uma vez por todas, se os seres humanos continuarão sendo os principais predadores em um planeta que agora compartilham com as criaturas mais temíveis da história.

Colin Trevorrow retorna à cadeira de direção, enquanto Emily Carmichael assina o roteiro.

Bryce Dallas HowardLaura DernJeff GoldblumSam NeillBD WongOmar SyIsabella SermonJustice SmithDaniella PinedaDeWanda WiseMamoudou AthieCampbell ScottScott HazeDichen Lachman completam o elenco.

Crítica | ‘Wendell & Wild’ tem o coração puro, mas peca na condução narrativa

Henry Selick pode não ter uma carreira extremamente prolífica no cenário do entretenimento, mas, com certeza, merece nossa atenção. Selick fez sua estreia com a clássica animação musical O Estranho Mundo de Jack e, uma década e meia depois, encabeçou a icônica e arrepiante Coraline e o Mundo Secreto – ambos os títulos considerados alguns dos melhores do gênero em questão. Sua visão única o transformou em um dos realizadores mais interessantes da contemporaneidade e, depois de um longo hiato, ele retorna em uma aguardada colaboração com a Netflix intitulada Wendell & Wild.

O longa-metragem acompanha Kay (Lyric Ross), uma jovem garota que vive na pequena cidade de Rust Bank que perde os pais em um trágico acidente. Mergulhando em uma espiral de raiva e melancolia, culpando-se pela morte deles, ela toma decisões erradas, é encarcerada em uma prisão juvenil e acredita que sua vida será apenas uma sucessão de infortúnios – isso é, até o destino a levar de volta para sua abandonada cidade natal e direto para uma escola católica onde poderá se reabilitar e retornar à sociedade. Entretanto, isso não é tudo: Kay também é parte de uma complicada trama que envolve dois demônios cujo maior desejo é escapar de sua punição no submundo e abrirem um parque de diversões, Wendell (Keegan-Michael Key) e Wild (Jordan Peele) – e que veem na garota uma oportunidade de irem para o Mundo dos Vivos e conseguirem tudo o que sempre sonharam.

Considerando que essa é uma história de Selick, o teor sobrenatural é mais do que bem-vindo – e isso não é tudo: o roteiro também traz a presença de Peele, um dos realizadores mais elogiados da atualidade, responsável por títulos como ‘Corra!’, ‘Nós’ e ‘Não! Não Olhe!’. O problema, todavia, é que o escopo da produção não é grande o suficiente para comportar tamanho talento, esbarrando em diversos convencionalismos e deslizes que se espalham pela narrativa como máculas constantes. O resultado é uma conturbada jornada que tenta dizer mais do que consegue – e que se respalda demais em um visual irretocável para mascarar os obstáculos encontrados.

Selick sempre teve um olhar certeiro para o stop-motion, arquitetando mundos incríveis e de tirar o fôlego ao lado de mãos habilidosas. Aqui, o classicismo erudito de ‘O Estranho Mundo’ e a fantasia sombria de ‘Coraline’ se amalgama e se desconstrói em uma mistura de terror e comédia que ganha força constante por uma hora e quarenta de exibição. O próprio design dos personagens parece referenciar a arte asiática do origami, com dobraduras propositalmente exageradas para diferenciá-los – e o uso das cores é divino e impecável, como era de se esperar: temos um conflito de tons complementares que urge em cada fio de cabelo desenhado, contrastando a vida com a morte, a apatia com a ação (não é surpresa, pois, que Rust Bank é pintada em um triste tom de cinza, branco e preto, desprovida das vibrantes luzes que outrora lhe davam ânimo).

A temática explorada é o luto – algo que é encarnado muito bem pela protagonista e guiada pelo restante dos personagens. Afinal, Wendell e Wild funcionam como os demônios pessoais de Kay, prometendo trazer os pais dela de volta dos mortos caso sejam invocados para o Mundo dos Vivos; todavia, eles mesmos se tornam peças em um jogo muito mais perigoso e alicerçado pela presença de Lane (David Harewood) e Imgard Klaxon (Maxine Peake), dois burgueses que querem destruir a cidade e transformá-la em uma grande prisão privada apenas para lucrarem. De fato, há tentativas consideráveis de condenação do capitalismo predatório promovidas por Selick e Peele – mas as coisas são superficiais demais para nos levarem a pensar além do óbvio e além do que é servido.

A animação ganha pontos ao trazer uma representatividade significativa às telonas, tratando os espectros de gênero e raça com fluidez aplaudível e necessária para os dias de hoje – ora, temos Angela Bassett interpretando a Irmã Helley, que ajuda Kay a lidar com os demônios e com o poder premonitório que ela ainda não sabe controlar; de outro lado, Sam Zelaya encarna Raúl Cocolotl, um menino trans apaixonado por arte que se torna confidente de Kay. Mais uma vez, a produção esbarra em clichês e não consegue decidir em qual caminho seguir, fundindo diversas tramas em uma transbordante e cansativa aventura que, infelizmente, se rende à previsibilidade. Temos inclusive uma incursão à la deus ex machina que quebra a suposta mitologia inventada pelos criadores.

É sempre bom ver Selick de volta ao cenário mainstream – mas Wendell & Wild, por mais puro que seja de coração, não faz jus ao que o cineasta já nos deu em um passado não muito distante. Para as crianças, a animação deve agradar pelas inflexões imagéticas. Mas não espere nada fora da curva ou embebido em originalidade (e, se você acredita encontrar isso no filme, garanto que irá se decepcionar).

‘Fogo contra Fogo’ vai ganhar SEQUÊNCIA com Adam Driver em negociações para estrelar

Segundo o ComicBook.com, novas reportagens indicam que o clássico filme criminal Fogo contra Fogo vai ganhar uma sequências.

As informações indicam que a Warner Bros. está em negociações para desenvolver a continuação e, caso o projeto seja aprovado, a New Regency (que co-financiou a obra original) supervisionará o longa-metragem.

Além disso, Adam Driver, conhecido por seu trabalho em produções como ‘Star Wars’‘História de um Casamento’‘Casa Gucci’, está em negociações para estrelar a sequência como a versão mais jovem de Neil McCauley (interpretado originalmente por Robert De Niro).

Michael Mann deve retornar à cadeira de direção e também entra como produtor.

Lançado em 1995, Fogo contra Fogo foi comandado e escrito por Mann e trouxe um elenco de peso – incluindo De Niro, Al PacinoTom SizemoreJon VoightAmy BrennemanAshley JuddWes StudiVal Kilmer.

A trama, ambientada em Los Angeles, acompanha um detetive ilustre e um ladrão sofisticado se enfrentam e compreendem que precisam um do outro. A linha que separa criminosos e policiais nem sempre é bem definida.

Além da sólida recepção crítica, o longa fez um sucesso de bilheteria ao arrecadar US$187 milhões contra um orçamento de US$60 milhões – tornando-se um dos títulos mais influentes do gênero criminal.