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‘Mussolini: Son of the Century’: Mubi compra direitos de distribuição de série do diretor de ‘Orgulho e Preconceito’

A plataforma de streaming Mubi anunciou a aquisição dos direitos da série ‘Mussolini: Son of the Century‘, dirigida por Joe Wright, para diversos territórios, incluindo América do Norte, América Latina, Bélgica, Luxemburgo, Turquia, Índia e Nova Zelândia.

O acordo foi fechado com a Fremantle, responsável pela distribuição internacional da produção.

Baseada no best-seller M. O Filho do Século, do escritor italiano Antonio Scurati, a série de oito episódios retrata a ascensão de Benito Mussolini e o nascimento do fascismo na Itália, entre 1919 e 1925 — período que vai da fundação do Partido Fascista até o célebre discurso no qual o ditador declarou oficialmente sua tirania na Câmara dos Deputados italiana.

O papel principal é interpretado por Luca Marinelli (‘Martin Eden‘, ‘As 8 Montanhas‘), que, segundo Wright, dá vida a um Mussolini “volátil e magnético” de maneira “aterrorizante”.

“Esta série foi uma oportunidade de explorar como carisma e caos podem coexistir em um único homem — e como essa combinação perigosa pode transformar um país”, afirmou Wright. “A Mubi é o lar perfeito para essa obra — uma plataforma que valoriza narrativas ousadas e inteligentes e que trata o público como parte ativa da experiência”. 

Mussolini: Son of the Century‘ estreou mundialmente no Festival de Veneza em 2023, onde Wright descreveu a obra como “um grito contra a ascensão atual da extrema-direita”. A série foi posteriormente exibida com boa recepção pela Sky na Itália e no Reino Unido.

“Era fundamental encontrarmos o parceiro ideal para ampliar o alcance da série e não tenho dúvidas de que conseguimos isso com a Mubi. Eles saberão nutrir e celebrar esse projeto extraordinário”, declarou Christian Vesper, CEO global de drama e cinema da Fremantle.

Para o CEO e fundador da Mubi, Efe Cakarel, o projeto se alinha com a essência do serviço:

“A narrativa destemida sempre esteve no coração da Mubi, e ninguém encarna isso com mais força que Joe Wright. Com ‘Mussolini: Son of the Century‘, ele transforma a história em um drama pulsante e inquietante, elevado pela atuação impactante de Luca Marinelli. É uma honra trazer essa série extraordinária ao nosso público global”. 

Ainda não há data oficial de estreia nas regiões adquiridas pela Mubi, mas a expectativa é que a plataforma lance a produção nos próximos meses, reforçando seu catálogo de séries de alto perfil e apelo autoral.

‘The Alienist’: Série com Luke Evans e Dakota Fanning ganha novo trailer cheio de mistérios

The Alienist, nova série da TNT, acaba de ganhar um novo trailer cheio de mistérios e suspenses.

Confira:

A série também ganhou um belíssimo pôster:

Confira mais alguns trailers:


O projeto estava em desenvolvimento na TNT desde 2014, já que o orçamento da série é extremamente elevado, tendo em vista que o livro escrito por Caleb Carr, que serviu de inspiração para o TV show,  ambienta a história em uma Nova York que mais se parece com o Leste Europeu. A partir disso, The Alienist‘ terá grande parte rodada em Budapeste.

A direção ficará a cargo de Jakob Verbruggen, de ‘Black Mirror‘.

Luke Evans (A Bela e a Fera), Dakota Fanning (Guerra dos Mundos) e Daniel Brühl (Adeus, Lênin!) estão no elenco principal.

Confira a sinopse:

“Baseado no romance best-seller internacional de Caleb Carr, The Alienist é um thriller psicológico ambientado na Era Dourada de Nova York, em 1896, uma cidade de grande riqueza, extrema pobreza e inovação tecnológica. Quando uma série de assombrações, horríveis assassinatos de prostitutas se tornam frequência na cidade, o novo comissário de polícia Theodore Roosevelt convoca o psicólogo criminal – também conhecido como Alienist – Dr. Laszlo Kreizler (Daniel Bruhl) e o repórter do The New York Times John Moore (Luke Evans) para conduzirem as investigações em segredo. Eles são ajudados por uma equipe improvisada de personagens singulares, entre eles está a intrépida Sara Howard, uma jovem secretária da equipe de Roosevelt que está determinada a se tornar a primeira detetive de polícia da cidade de Nova York. Usando as táticas emergentes de psicologia e técnicas forenses, esse grupo de estranhos sociais entram de cabeça em um dos primeiros casos de assassinatos em série da cidade de Nova York.”

The Alienist tem estreia definida para o dia 22 de janeiro de 2018, na TNT.

Joss Whedon diz que ficou com “um pouco de inveja” de ‘Vingadores: Guerra Infinita’

Joss Whedon foi o responsável pelos dois primeiros filmes dos Vingadores para a Marvel, porém acabou se ausentando de Vingadores: Guerra Infinita.

Agora, durante uma nova entrevista ao THR, Whedon contou que gostou muito do resultado do filme e que até mesmo sentiu “um pouquinho de inveja” dos Irmãos Russo.

“É diferente essa sensação. Me sinto menos cansado, com certeza. Estou com um pouco de inveja, eles puderam brincar com os ‘Guardiões da Galáxia’. É um trabalho difícil, com certeza. Há um motivo pelo qual não quis mais dirigir Vingadores. Brinquei o bastante com esses personagens já”

Ele ainda brinca:

“Além do mais, eles tiveram aqui todos os atores vivos que não fizeram parte do elenco de “Harry Potter'”

Confira a nossa crítica: Vingadores: Guerra Infinita – O Auge do Cinema Entretenimento

Vingadores: Guerra Infinita’ chegou aos cinemas brasileiros e o novo longa da Marvel Studios fez US$ 39 milhões em 21 mercados internacionais, tendo seu melhor desempenho na Austrália, onde fez US$ 6,7 milhões. As informações são do Deadline.

» ‘Vingadores: Guerra Infinita’ | O que são as Joias do Infinito e onde elas estão?

» ‘Vingadores: Guerra Infinita’ é o segundo filme MAIS CARO DA HISTÓRIA

» Especial ‘Vingadores: Guerra Infinita’ | Thor

» Especial ‘Vingadores: Guerra Infinita’ | Homem de Ferro

Especial ‘Vingadores: Guerra Infinita’ | Homem de Ferro

Vingadores 4‘ chega aos cinemas em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

 

‘Fênix Negra’: Sophie Turner anuncia lançamento do trailer para HOJE! Saiba mais!

O aguardado ‘Fênix Negra’ teve seu primeiro trailer divulgado em um evento na Rússia. O vídeo foi bem elogiado pelos fãs que estavam no local, porém, estava sendo mantido em sigilo absoluto. Até agora.

Após seu vazamento nas redes sociais, a atriz Sophie Turner, que dá vida a Jean Grey, anunciou em seu Instagram que a prévia oficial sairá essa noite, no programa The Late Late Show with James Corden. Confira o anunciou:

 

Visualizar esta foto no Instagram.

 

Dark Phoenix. Tonight on @latelateshow with @j_corden @xmenmovies #darkphoenix See you there.

Uma publicação compartilhada por Sophie Turner (@sophiet) em

Um fã publicou no site Reddit a prévia, que mostra um pouco do tom misterioso do filme. Assista, antes que saia do ar:

The Dark Phoenix leaked trailer from r/marvelstudios

Apesar do trailer pronto, o filme está atualmente passando por refilmagens com o elenco principal. É possível também que esse material saia na internet muito em breve.

Uma nova imagem dos bastidores mostra um momento bem interessante. Nela, o Professor Charles Xavier (James McAvoy) e o Magneto (Michael Fassbender) aparecem jogando xadrez. Confira:

Enquanto isso, o diretor e roteirista Simon Kinberg, publicou em seu Instagram uma imagem dos bastidores das refilmagens, mostrando o logotipo oficial do filme, que se chamará apenas ‘Fênix Negra’. Confira:

Segundo novos rumores confirmados por Jeff Sneider, editor-chefe do The Tracking Board, em uma entrevista ao Meet The Movie Press, a personagem que Jessica Chastain interpretará em X-Men: Fênix Negra será bem importante e surpreendente.

Sneider garante que a atriz será Claudine Renko, também conhecida como Srta. Sinistra, a versão feminina do famoso vilão Sr. Sinistro. Nos quadrinhos, Claudine é uma espécie de nova personificação de Nathaniel Essex, e já fez parte até mesmo do Clube do Inferno. Além de possuir os mesmos poderes do Sr. Sinistro, Claudine também tem a rara habilidade de prever o futuro.

Vale ressaltar que tudo ainda se trata de rumores e novas informações oficiais devem sair em breve.

O longa foi adiado para 14 de fevereiro de 2019.

Disney lançará os filmes da Fox nos cinemas, incluindo ‘X-Men: Fênix Negra’ 

O filme é situado em 1992, dez anos após os eventos de X-Men: Apocalipse. Agora, Mística (Jennifer Lawrence), Fera (Nicholas Hoult), Tempestade (Alexandra Shipp), Noturno (Kodi Smit-McPhee) e Mercúrio (Evans Peters) são considerados heróis nacionais. Charles Xavier (James McAvoy) consegue a capa da revista Time. Mas esse ego coloca a equipe em risco. Depois de serem despachados para uma missão no espaço, um raio solar atinge o X-Jato e esse aumento de energia desperta uma força maligna em Jean: a Fênix.

 

Crítica 2 | Último episódio de ‘The Boys’ se salva e deve envelhecer bem

The Boys chegou ao fim. Depois de sete anos, a saga dos heróis mais canalhas da história chegou ao seu derradeiro capítulo final, com o Capitão Pátria conseguindo tudo aquilo que sempre sonhou, mesmo que por apenas alguns momentos, e com Billy Bruto conseguindo sua vingança. Depois de uma quinta temporada tão ruim, o episódio final acabou se destacando por ser “ok”. Seu grande mérito inicial talvez tenha sido conseguir fechar arcos sem estragar o legado do resto da série, como fizeram Game Of Thrones e, de alguma forma, Stranger Things. The Boys segue com a imagem das três primeiras temporadas praticamente imaculada, o que é excelente. Mas, com o passar dos dias, o capítulo final vem repercutindo, provando que ele talvez tenha sido mais do que apenas “ok”.

Logo de cara, é válido destacar que o trauma de Game Of Thrones era real. O final foi tão ruim, mas tão ruim, que uma das séries mais faladas da história virou quase que motivo de vergonha para alguns fãs, que só voltaram a sorrir de novo quando os derivados engataram com aquela qualidade inicial. E The Boys vinha num processo de desgaste muito grande. A quarta temporada foi de irregular para ruim, e os episódios vinham se alongando sem desenvolver a trama, dando aquela sensação de serem fillers. E dado o histórico do criador da série, Eric Kripke, de não saber “a hora de parar” em suas séries, muita coisa indicava que o final poderia ser uma bomba daquelas.

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De fato, a quinta temporada foi tão decepcionante quanto a quarta, quiçá pior. Mas na hora de encerrar o arco, aos 45 do segundo tempo, parece ter havido uma preocupação em fazer o final dar certo. Infelizmente, os seis capítulos do mais puro nada que antecederam os dois últimos criaram um certo cansaço, até uma má vontade, para a conclusão, e isso pode ter impactado na experiência de muitos. Vamos lá, a série está falando desde a segunda temporada que o mundo deveria temer o Capitão Pátria. Que a partir do momento em que ele perder a cabeça, ninguém vai pará-lo. E criou-se essa expectativa de ver esse cara completamente totó das ideias chacinando a Terra e fazendo as maiores barbaridades possíveis. E isso aconteceu, de fato, nesta última temporada. O problema é que a forma como suas ações foram mencionadas não acompanharam o padrão das primeiras temporadas, que foram as que realmente conquistaram o público.

Veja bem, no início da série, quando o assunto eram as maldades do Pátria, o público efetivamente via o cara fazendo essas coisas. Foi mostrado ele levando a Becca para o quarto antes do estupro, foi mostrado ele ameaçando pessoas desesperadas em um avião em queda livre, foi mostrado ele derrubando um avião com uma criança dentro usando seu laser, todos viram ele incentivando uma adolescente suicida a pular de um prédio, após ela se arrepender de tirar a própria vida… Quem estava assistindo temia o personagem porque eram mostradas as consequências de seus atos, e elas repercutiam na trama. A partir da quarta temporada, essas ações deixaram de ser mostradas e passaram a ser apenas mencionadas. Foi dito que o Capitão teria reunido um exército de Supers para caçar “infiéis” por aí. Nenhuma caçada foi mostrada. Foram montados campos de concentração de Luz-estrelistas. Eles até aparecem, mas os rapazes escapam de lá em um episódio… São muitas ações que poderiam ser realmente trabalhadas, mas que, sabe-se lá o motivo, foram reduzidas a comentários ou cenas rápidas que pouco impactaram na trama. Enquanto isso, deram espaço a momentos como o da Mulher-Gato influencer cheirando o rabo do Wolverine divorciado em meio a um potencial momento de tensão. Foram algumas decisões realmente inexplicáveis, porque destoaram tanto do próprio clima da série, e demonstraram uma total falta de urgência da trama que se direcionava para a conclusão definitiva do show. Essas coisas fizeram alguns desistirem antes mesmo do fim.

Mothers-Milk-kills-Oh-Father-in-The-Boys-finaleDito isso, os últimos três episódios conseguiram acertar um pouco mais na urgência – o penúltimo nem tanto – e construíram um final digno, ainda que merecedor de muitas críticas. A morte do Francês não ter sido mostrada, por exemplo, foi de uma covardia inenarrável, além de ter sido muito mal filmada. O público só foi entender como ele morreu por meio de uma imagem de bastidores que o Antony Starr postou nas redes sociais. Mas essa sequência de acontecimentos para que o Capitão tomasse o V1 e se vendesse como o novo messias foi bastante intensa.

Talvez o melhor momento 100% The Boys dessa reta final tenha sido a sequência que envolveu o Capitão Pátria e A Lenda (Paul Reiser), a paródia do Stan Lee. O momento de “sabedoria” do antigo VP da Vought sobre ciclos e sua relação com o poder foi o mais próximo que o Pátria teve de um conselho paterno em toda a série. Sua relação de incredulidade e a decisão de poupar a vida do velho safado foi tensa e surpreendente, digna dos momentos de ouro da série. Mas o grande momento foi mesmo a batalha entre Billy Bruto e o Capitão Pátria na Casa Branca. A vingança de Bruto foi concluída em frente às câmeras, em uma transmissão para rede nacional, terminando com uma referência aos quadrinhos, com a icônica destruição cerebral do antagonista com o pé de cabra.

bb2O momento ficou marcado pela perda de poderes do Capitão Pátria, revelando ao mundo sua verdadeira natureza: um bebê chorão tomado pelo medo. Ao longo da série, apesar de momentos de aparente conhecimento estratégico, o personagem sempre foi isso. Uma grande metáfora aos superpoderosos do mundo real, que se escondem atrás de seus cargos ou influência para fazerem o que bem entenderem, sem enfrentarem consequências. E se tem algo que a história humana provou é que esses caras, quando perdem seus cargos ou influência, são os mais covardes possíveis, vide Adolf Hitler, que se matou quando viu que seria capturado, evitando sofrer as consequências. Entendo quem queria que ele perdesse os poderes e fosse condenado a viver como uma pessoa normal – seu maior pesadelo-, mas nesse mundo de The Boys, com o Composto V rodando a torto e a direito por aí, seria apenas questão de tempo até ele conseguir seus poderes novamente. Colocar esse lunático para perder tudo antes de morrer foi uma escolha muito interessante. Ele perdeu seus poderes, viveu um verdadeiro pesadelo em seus últimos momentos e destruiu completamente sua imagem diante de todo o mundo, que era a única coisa que ele conseguia manter independentemente de suas ações. Ele se foi como um verdadeiro nada, e com todos assistindo sua queda. E então, talvez no gesto mais poético e cruel da saga, o público descobre que Stan Edgar voltou ao controle da Vought, mostrando que o verdadeiro vilão disso tudo venceu e continua tão forte quanto antes. Os rapazes derrubaram uma peça importante da corporação, mas será apenas questão de tempo para que eles criem um novo Capitão Pátria. Foi uma cena de poucos segundos, mas muito poderosa, justamente pelo realismo assustador desse gesto.

Por outro lado, o fim de Billy Bruto foi um tanto decepcionante, ainda mais quando se lembra da quantidade de episódios desperdiçados com o mais puro nada nesta temporada. Nos quadrinhos, ele enlouquece e começa a matar os rapazes. Na série, eles tentam dar essa virada à insanidade de uma hora para outra. Ela já vem sendo mencionada há algumas temporadas, mas a forma como foi mostrada na série foi muito rápida. De qualquer forma, não comprometeu, só poderia ter sido melhor trabalhada.

CCNo fim das contas, o final foi muito certeiro no que diz respeito a conclusão de arcos. Profundo, Bruto e Pátria morreram, Kimiko foi ter uma vida e o Leitinho conseguiu sua vida de volta. Sério, ninguém teve um final tão bonito quanto ele. Desde que foi introduzido, o rapaz encara sua existência como passageira. Ele deixou a família de lado pela segurança dela e tentou se sacrificar em praticamente todas as temporadas. Ele terminar recuperando sua família, entendendo que sua vida não acaba ali, e acolhendo o Ryan, assim como ele fez com todos que passaram por seu caminho, foi um desfecho sensacional. Já Hughie fechou o ciclo com perfeição. Ele começou a série frustrado, trabalhando em uma loja de eletrônicos, momentos antes de perder a namorada. Agora, ele é dono da própria loja, recusa cargos do governo e vai formar sua família com Annie. Uma prova de que vale a pena se manter fiel aos seus valores, mesmo quando tudo vai pelos ares.

Confesso que quando terminei de ver o episódio final pela primeira vez, achei um grande “ok”, mas ele tem crescido na memória conforme passa o tempo. Essa conclusão de ciclos ter sido tão amarradinha foi um trabalho muito competente, e que poderia ter dado ridiculamente errado. Honrar esses personagens com fidelidade a suas personalidades estabelecidas e trabalhadas ao longo da série foi um grande acerto. Por mais que todo o resto da temporada tenha jogado contra, o último capítulo conseguiu se salvar ao criar algo difícil de conseguir: despertar a vontade de rever a série inteira. Acho que a grande prova desse mérito do episódio final é realmente te fazer querer ver as jornadas desses personagens novamente, o que é uma grande vitória por si só.

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The Boys está disponível no Amazon Prime Video.

‘WiFi Ralph’: Diretores garantem que 3º filme não deve acontecer

Em entrevista ao Comic Book, os diretores Rich Moore  e Phil Johnson garantiram que não haverá uma nova sequência para ‘WiFi Ralph: Quebrando a Internet‘, pois, segundo eles, a conclusão para os personagens de Ralph e Vanellope é mais do que satisfatória:

“Não sei por que, mas me sinto bem com onde eles estão. Poderíamos pensar em uma história em que algo quebra e eles precisam consertar, mas em termos de amadurecimento? Ralph já é maduro. ‘WiFi Ralph‘ representa Ralph amadurecendo para ficar confortável com sua aparência e fazer amigos. E Vanellope também está amadurecendo, encontrando aquilo que ama. Uma continuação seria como uma animação de ‘Busca Implacável‘. Ralph é sequestrado e precisamos ligar para Liam Neeson.”.

Confira algumas imagens do filme:


A animação estreia no Brasil em 3 de janeiro de 2019.

WiFi Ralph‘ deixa para trás o fliperama Litwak, aventurando-se no desconhecido, expansivo e empolgante mundo da Internet – que pode ou não sobreviver a detonação causada por Ralph. Ralph, o vilão dos videogames e sua companheira desajustada Vanellope von Schweetz precisam arriscar tudo ao viajar para a world wide web em busca de uma peça sobressalente para salvar o videogame de Vanellope, Corrida Doce. Sem saber no que se meteram, Ralph e Vanellope dependem dos cidadãos da Internet – os internautas – para auxiliar em sua navegação, incluindo uma empresária de website chamada Yesss, que é o algoritmo principal e o coração e alma do site que dita tendências “BuzzzTube”.

Rich Moore, diretor do original, vai comandar a sequência ao lado de Phil Johnston, que co-escreveu ‘Detona Ralph‘ e ‘Zootopia‘.

‘Vingadores: Ultimato’: Diretores e roteiristas discordaram entre si sobre [SPOILER]

CUIDADO: Spoilers à frente!

Ninguém está negando que ‘Vingadores: Ultimato’ foi um evento épico, unindo quase todos os personagens do Universo Cinemático Marvel em um catártico confronto contra Thanos (Josh Brolin). Entretanto, alguns fãs ficaram confusos sobre o final do filme, enquanto outros repudiaram-no completamente – e, na verdade, até mesmo os diretores Joe Anthony Russo e os roteiristas Christopher MarkusStephen McFeely tinham ideias diferentes sobre o que deveria acontecer durante a conclusão do longa.

Durante uma entrevista ao site Fandango, Markus deu seu parecer acerca das múltiplas linhas do tempo de ‘Ultimato’, dizendo que apenas a remoção de uma Joia do Infinito de determinada cronologia criaria uma realidade alternativa.

“Essa é a nossa teoria”, ele declarou. “Não somos experts em viagens no tempo, mas a Anciã especificamente diz que quando você tira uma Joia do Infinito de uma linha do tempo, ela automaticamente cria outra. Então o fato de Steve Rogers [Chris Evans] voltar no tempo e apenas ficar por lá não criaria outra linha”.

Entretanto, em outra entrevista – dessa vez ao site Tencent QQ -, Joe Russo contradisse a declaração do roteirista, dizendo que “a viagem no tempo neste filme criou uma realidade alternativa. Ele viveu uma vida muito diferente naquele mundo. Não sabemos como exatamente, mas acredito que ele tenha ajudado muitas pessoas também”.

Dirigido por Anthony Russo e Joe Russo, esse é o filme mais longo da Marvel.

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

‘Frozen 3′: Elsa e [SPOILER] serão um casal no próximo filme, diz site

Cuidado: spoilers sobre a trama a seguir.

Ontem mesmo, publicamos uma matéria falando sobre uma possível química entre Elsa e Honeymaren na animação Frozen 2. Agora, parece que as duas personagens irão firmar seu relacionamento no próximo filme da franquia.

Segundo o site We Got This Coveredo terceiro capítulo da saga irá acontecer e, para além disso, mostrará que a Rainha de Gelo e a jovem northuldriana serão um casal. Honeymaren, que foi dublada por Rachel Matthews, teve recepção positiva por parte do público até agora e, ao que tudo indica, irá compor o primeiro casal lésbico do panteão Walt Disney.

As informações vieram da mesma fonte que anunciou o remake em live-action de ‘Aladdin’.

Confira as fotos de Elsa e Honeymaren:

Surpreendendo as expectativas e quebrando recordes, a sequência ‘Frozen 2‘ estreou com sólidos US$ 350.2 milhões mundialmente – tornando-se a animação com a MAIOR estreia global da história do cinema.

Internacionalmente, a animação arrecadou US$ 223.2 milhões, quebrando o recorde de ‘A Era do Gelo 3‘ como o melhor lançamento de animação no mercado internacional.

E, além disso, com US$ 127 milhões arrecadados nos EUA, o longa garantiu a melhor estreia para uma animação no mês de novembro.

Mais dados serão divulgados hoje a noite.

Vale lembrar que ‘Frozen 2‘ chega aos cinemas nacionais em 02 de janeiro de 2020.

A dupla Chris Buck e Jennifer Lee, que dirigiu o primeiro filme, retorna à direção.

Anna, Elsa, Kristoff e Olaf se aventuram nas profundezas da floresta para descobrir a verdade por trás de um antigo mistério do reino.

A sequência conta com o retorno de Idina Menzel, Kristen Bell, Jonathan Groff e Josh Gad. Os novatos Sterling K. Brown e Evan Rachel Wood completam o elenco.

‘Roswell: New Mexico’: Liz enfrenta seu passado nas imagens do episódio 02×10

A CW divulgou as imagens promocionais de “American Woman”, décimo episódio da 2ª temporada de Roswell: New Mexico’.

O capítulo vai ao ar no dia 18 de maio.

Confira, junto com o teaser:

Produzida pela Julie Plec (‘The Vampire Diaries‘), a série é um reboot da produção clássica ‘Roswell‘.

O drama conta a história de uma filha de imigrantes que, relutantemente, decide voltar à cidade de Roswell, no Novo México. Lá, ela descobre que sua antiga paixão adolescente, que hoje atua como um policial, é de fato um alien que tem escondido suas habilidades a vida inteira.

Ao descobrir seu segredo, ela volta a se aproximar do rapaz, o ajudando na busca por suas origens, à medida que ambos começam a se reconectar. No entanto, sua verdadeira identidade pode vir a tona, quando um governo sagaz inicia um trabalho violento para desvendar uma possível presença de vida alienígena na Terra. O medo e ódio pelo desconhecido podem colocar em risco a vida do policial e o romance que está surgindo entre os dois.

O elenco inclui Nathan Parsons (‘True Blood‘), Jeanine Mason (‘Grey’s Anatomy‘), Heather HemmensTyler BlackburnLily CowlesMichael Vlamis.

Vale lembrar que a série já está renovada para a 3ª temporada.

‘Supergirl’ chegará ao fim depois da 6ª temporada e fãs acusam CW de BOICOTAR a série; Confira as reações!

A CW confirmou que a 6ª temporada de ‘Supergirl‘ será a última da série – e os fãs não ficaram nem um pouco felizes com isso, com vários comentários dizendo que a produção foi boicotada para dar lugar a mais uma história sobre Superman.

Confira as principais reações:

O ciclo final terá 20 episódios e as filmagens começarão ainda este mês.

“Tem sido uma honra interpretar essa personagem icônica,” declarou a atriz Melissa Benoist. “Ver o impacto que essa série causou em jovens meninas ao redor do mundo me deixou sem palavras. Nós planejamos uma conclusão incrível para a nossa jornada e mal posso esperar para que vocês vejam. Prometo que será uma última temporada sensacional.”

Nos EUA, a última temporada chegará à CW somente em maio de 2021.

Criada por Ali Adler, Greg Berlanti e Andrew Kreisberg, a série originalmente era exibida pela CBS, mas trocou de canal após o segundo ciclo, fazendo parte do catálogo da CW e entrando oficialmente para o Arrowverse.

Durante a destruição de Krypton, a pequena Kara Zor-El é enviada à Terra com o objetivo de proteger o primo Kal-El (Superman), que ainda bebê também é um dos sobreviventes da destruição de seu planeta natal. Durante o percurso, a nave de Kara se desvia da rota original e acaba em um planeta onde o tempo não passa. Aos 12 anos seu primo, que já havia se tornado o Superman, a resgata e entrega-lhe aos cuidados de uma família de amigos cientistas, os Danvers. Kara Danvers cresce como uma criança normal (ou quase isso) e, aos 24 anos, trabalha como assistente de Cat Grant na CatCo Worldwide Midia, sem que ninguém suspeite de seus superpoderes. Um dia, sua irmã adotiva, Alex, está em um avião que sofre uma pane e começa a cair. Kara, que sempre se deu muito bem com a irmã, decide salvá-la com a ajuda de seus superpoderes, Depois disso ela descobre que a irmã na verdade trabalha para o D.E.O. e junta-se à organização, dividindo-se entre a vida de assistente e de Supergirl.

O elenco conta com Melissa Benoist, Chyler Leigh, Mehcad Brooks, Katie McGrath, Jesse Rath, Nicole Maines, David Harewood e Azie Tesfai.

Ariana Grande divulga videoclipe oficial do remix de “34+35”, single do álbum ‘Positions’; Confira!

popstar Ariana Grande lançou hoje (12) o videoclipe oficial do remix de “34+35”, performada ao lado das rappers Megan Thee StallionDoja Cat.

Confira:

Vale lembrar que o CD Positions já está disponível em todas as plataformas digitais.

Grande se tornou mundialmente famosa ao participar de diversas produções originais da Nickelodeon. Em 2013, fez sua estreia no mundo da música com Yours Truly, ascendendo a uma carreira de enorme sucesso desde então.

Em 2020, além do álbum, colaborou com a lendária Lady Gaga no dueto “Rain On Me” para o álbum Chromatica, que se tornou a primeira parceria feminina a estrear em #1 na Hot 100. A canção foi aclamada pelos críticos e levou diversos prêmios para casa.

‘A Roda do Tempo’: Ambiciosa série da Amazon ganha novo teaser INCRÍVEL; Confira!

Amazon Studios divulgou um novo teaser incrível da aguardada e ambiciosa série A Roda do Tempo.

Confira:

Baseados nos romances de Robert Jordan, o temporada inicial ainda não tem data de estreia confirmada, mas sabe-se que será lançada ainda em 2021.

Lembrando que a produção já foi renovada para um segundo ciclo.

Relembre o mais recente teaser, que apresenta Rosamund Pike como a poderosa Moiraine Damodred, uma das protagonistas da série:

Moiraine é membro de uma organização conhecida como Aes Sedai. Ela é líder de um grupo de aventureiros cuja missão pode mudar o mundo para sempre.

Alexandre Willaume (‘Tomb Raider‘) será o intérprete de Thom Merrilin, um artista viajante que se junta à protagonista em sua jornada no início do primeiro livro. Johann Myers assumirá o papel de Padan Fain, um comerciante esperto e traiçoeiro que irá cruzar o caminho dos personagens para conseguir vantagens pessoais.

O elenco também inclui Madeleine Madden, que dará vida a Egwene Al’Vere; Marcus Rutherford, que será Perrin Aybara; Barney Harris, que irá interpretar Mar Cauthon; Zoë Robins, que será Nynaeve; Josha Stradowski, que dará vida a Rand Al’Thor; e Daniel Henney, que será al’Lan Mandragoran.

Priyanka Bose, Taylor NapierEmmanuel ImaniHammad AnimashaunÁlvaro Morte, Pasha BocarieJennifer PrestonIzuka HoyleSophie OkonedoKae AlexanderClare PerkinsPeter FranzenKate Fleetwood também fazem parte do elenco.

Confira a sinopse oficial:

Esse épico fantástico é ambientado em um mundo no qual a magia existe, porém só é utilizada pelas mulheres. A trama gira em torno de Moiraine, pertencente à organização feminina conhecida como Aes Sedai, e sua jornada pelo mundo na qual é acompanhada por cinco jovens homens e mulheres. Moiraine acredita que um deles pode ser a reencarnaçaõ de uma poderosa criatura, cujas profecias indicam que pode salvar ou destruir a humanidade.

Rafe Judkins fica responsável pelo roteiro. Por enquanto, a primeira temporada será baseada em ‘O Olho do Mundo’, volume inicial de uma série de catorze romances lançados entre 1990 e 2013.

‘Entre Laços’: Elenco se diverte nas imagens de bastidores da nova série sci-fi do Disney+; Confira!

Entre Laços, nova produção latino-americana de ficção científica, já está disponível no Disney+ e, para promovê-la, a plataforma de streaming divulgou imagens de bastidores reunindo o elenco protagonista.

Confira:

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Nicolás SilbertLeandro Mark entram como diretores.

Allegra é uma garota de 16 anos, apaixonada pela comédia musical que sonha em ser uma grande atriz e fazer parte da companhia Eleven O’clock, tornando-se a protagonista de ‘Sexta-Feira Muito Louca’. Ela admira sua avó Cocó, uma lenda no mundo da comédia musical, e tem uma relação complicada com sua mãe Caterina, quem ela acredita ser muito conformista. A vida de Allegra mudará por completo quando ela encontrar uma pulseira misteriosa escondida em sua casa, que a leva a 1994, uma época em que Caterina tinha sua idade e dava seus primeiros passos na Eleven O’clock ao mesmo tempo em que vivia sob a sombra de Cocó, que estava no auge de sua carreira. Ao conhecer o passado de sua mãe e de sua avó, Allegra poderá ajudá-las.

Carolina Domenech dá vida à Allegra. O elenco também conta com Elena Roger (Cocó), Benjamín Amadeo (Diego), Paula Morales (Greta), Clara Alonso (Caterina), Kevsho (Félix), Emilia Mernes (Sofía), Simón Hempe (Alan), El Purre (Marco) e outros.

Crítica | Anitta cria uma miscelânea musical com o divertido álbum ‘Versions of Me’

Anitta possui uma das carreiras mais anômalas e, por essa razão, de maior sucesso não apenas brasileiro, mas mundial. Começando sua carreira cantando na Igreja de Santa Luzia, no Rio de Janeiro, a cantora e compositora mergulhou de cabeça no funk e promoveu uma revolução estética que se afastava do maniqueísmo de gênero, mostrando com todas as palavras e toda a sensualidade que as mulheres poderiam, assim como os homens, expressar sua sexualidade sem serem desrespeitadas e sem serem diminuídas por, é claro, parcelas conservadoras da sociedade. Não é surpresa, pois, que, desde então, tenha sofrido com comentários machistas que condenavam seu status apenas por falar abertamente sobre uma temática que, em pleno século XXI, não deveria ser tratada como tabu.

Ao longo dos anos, Anitta começou a dominar o cenário fonográfico por suas constantes reinvenções e, em 2019, lançou ‘Kisses’ (uma miscelânea de gêneros e singles que não concordavam em estilo ou em incursões musicais, apesar de demonstrarem um apreço da artista pela variedade sonora que se apossava da comunidade brasileira). Três anos depois, ela se consagraria com um merecido reconhecimento internacional que a fez quebrar inúmeros recordes e calcar um nome que seria adotado e explorado pelo mainstream da indústria norte-americana (ora, é só vermos as dezenas de entrevistas que fez a programas de talk show ou então em seus shows que alavancaram público estupendo nos Estados Unidos e em tantos outros países). E, pensando dessa maneira, não haveria melhor momento de divulgar seu quinto álbum de estúdio, Versions of Me – uma amálgama de sua trajetória até agora que reitera sua sagacidade e seu voraz apetite por fazer o que bem entender.

O compilado de originais desenrola-se em quinze faixas e breves 45 minutos – e reúne canções que já vinham sido promovidas desde 2020, como “Me Gusta”, colaboração com a rapper vencedora do Grammy Cardi B e com o rapper porto-riquenho Myke Towers, ou então a recente “Boys Don’t Cry”, uma homenagem ao synth-pop e electro-pop dos anos 1980 que, apesar de apoiada em fórmulas, é dançante e envolvente no melhor dos sentidos. De fato, algumas escolhas para compor o disco podem parecer fragmentadas; mas o resultado emerge com surpresa pela simplicidade da produção e pela supervisão inesperada de Ryan Tedder, vocalista da banda One Republic e um dos realizadores mais prolíficos da atualidade, que tem a mão certa para criar sucessos e investir esforços em algo que beira o conceitual, sem abandonar as raízes que colocaram tanto ele quanto Anitta no centro dos holofotes.

Versions of Me parte do mesmo princípio identitário de ‘Kisses’ e explode em uma vibração trilíngue que, como sabemos, se tornou parte intrínseca da personalidade da lead singer. Não é surpresa que a canção de abertura seja o tremendo sucesso “Envolver”, que dominou as paradas mundiais e atualmente reside no ranking da Hot 100 da Billboard. Aqui, notamos similaridades entre iterações predecessoras de Anitta pelo uso impactante do reggaeton, esquadrinhando uma rendição sensual e indesculpável que fala sobre um relacionamento sexual e romântico que nos convida a uma narcótica pista de dança. Tal sonoridade é marca do álbum e é reintegrada como linha coesiva em várias tracks, incluindo “Maria Elegante”, cantada com Afro B, e “Ur Baby”, com Khalid (por mais que percebamos elementos diferenciados.

Felizmente, Anitta não se limita a fazer uma coisa só e não tem medo de se arriscar. O emblemático aspecto da produção, reformulado entre fusões interessantes de gêneros musicais diversos, é um de seus pontos altos – e é notável como a performer, elevada ao patamar de ícone ultranacional, não abandona sua história e incremente os convencionalismos do funk ao trap, por exemplo: temos a sinestesia de “Faking Love”, que acrescenta ambos os estilos ao rap de Saweetie, ainda que fique no meio do caminho pela unidimensionalidade; “Turn It Up”, um dos ápices do CD, encarna o R&B com as notas demarcadas do violão e de um pop latino apaixonante; “Girl From Rio” resgata o classicismo da bossa-nova com o conhecido sample de “Garota de Ipanema” e um latin-trap inebriante que apresenta o mundo em que Anitta nasceu e cresceu.

É certo dizer que a primeira metade da obra é a que chama nossa atenção, pela multiplicidade de construções e pelo jogo entre minimalismo e exagero que permite à voz da artista destaque maior. “Gata”, cantada ao lado de Chencho Corleone, é divertida pela própria despreocupação – algo que nos remete às hipérboles de Joey Montana, por exemplo. A ideia aqui é focar no que a conjunção de palavras e de rimas contribui para a progressão arquitetada por Tedder. Anitta também se volta para o estilo outrora imortalizado por Charli XCX e Kim Petras, por exemplo, para gestar a rítmica “I’d Rather Have Sex”, a ode pop-rock da supracitada “Boys Don’t Cry” e a irretocável faixa-titular, cujo incremento com o baixo e os sintetizadores retoma o trabalho feito por Katy Perry nos anos 2010.

É necessário dizer que os deslizes ocorrem, mas não com força o bastante para ofuscarem o que se foi criado no álbum: dessa maneira, “Que Rabão”, que finca Anitta novamente aos estilos brasileiros, destoa das faixas conterrâneas – apesar de ter sido colocada em um lugar estratégico; “Gimme Your Number” faz uma escolha controversa em transformar a icônica “La Bamba” em uma espécie de salsa-trap que vale a pena, com honestidade, apenas pelos versos da cantora. E “Love Me, Love Me”, por sua vez, é uma maneira sólida de encerrar essa jornada, a despeito de uma falta de ousadia que termina de forma frustrante.

Versions of Me funciona como testamento de Anitta a si mesma e a seus fãs, que a ajudaram a ter o sucesso que têm hoje. Goste ou não dela, é inegável aplaudir sua inteligência identitária e suas sagazes escolhas, que servem de base para uma permanência que, com este álbum, é mais do que justificada. Ademais, é nesse brilhante contexto que sua versatilidade sonora deve ser apreciada – e sua crueza diabolicamente ácida e arrebatadora em falar o que pensa sem se preocupar com a opinião dos outros.

Nota por faixa:

1. Envolver – 4/5
2. Gata, feat. Chencho Corleone – 4/5
3. I’d Rather Have Sex – 4,5/5
4. Gimme Your Number, com Ty Dolla $ign – 3/5
5. Maria Elegante, feat. Afro B – 4/5
6. Love You – 4/5
7. Boys Don’t Cry – 4,5/5
8. Versions of Me – 5/5
9. Turn It Up – 4,5/5
10. Ur Baby, feat. Khalid – 4/5
11. Girl From Rio – 4/5
12. Faking Love, feat. Saweetie – 2,5/5
13. Que Rabão, feat. Mr. Catra, YG, Papatinho, MC Kevin o Chris – 2/5
14. Me Gusta, com Cardi B e Myke Towers – 3,5/5
15. Love, Love Me – 3,5/5

‘Bones & All’: Suspense com Timothée Chalamet abre com 95% de aprovação no RT; Confira as críticas!

O suspense ‘Bones & All‘, próximo filme do cineasta Luca Guadagnino (‘Suspiria’ e ‘Me Chame Pelo Seu Nome’), foi exibido recentemente no Festival de Veneza 2022 e já está sendo aclamado pela crítica internacional.

Além de ter recebido uma ovação em pé durante quase nove minutos, o longa-metragem estrelado por Timothée Chalamet abriu com 95% de aprovação no Rotten Tomatoes, com nota 7.90/10 baseada em 22 reviews até o momento.

Confira os principais comentários:

“Pungentemente romântico e, por vezes, arrepiante” – Daily Telegraph (UK).

‘Terra de Ninguém’ encontra ‘Raw’ e encontra ‘Crepúsculo’” – El antepenúltimo mohicano.

“Um sincero e desfalecido romance (com canibalismo)” – Slashfilm.

“Um body horror romântico sangrento que arranca o coração direto do peito” – The Film Stage.

“Guadagnino constrói este conto com partes iguais de realismo e abstração, sublimando a preocupação com suas marcas” – WeLoveCinema.

O longa irá estrear nos cinemas norte-americanos no dia 23 de novembro.

Escrito por David Kajganich, o roteiro é baseado no livro homônimo escrito por Camille DeAngelis.

Um jovem casal canibal, que sobrevive à margem da sociedade, se encontra e se une para uma jornada de mil milhas que os leva por estradas secundárias, passagens secretas e alçapões da América de Ronald Reagan. Apesar de seus melhores esforços, todos os caminhos levam de volta a seus passados ​​aterrorizantes e a uma posição final que determinará se seu amor pode sobreviver à sua alteridade.

Chalamet (‘Duna’) e Taylor Russell (‘Escape Room’) estrelam a produção.

O elenco ainda conta com Mark Rylance, André Holland, Jessica Harper, Michael Stuhlbarg, David Gordon-Green, Francesca Scorsese e Chloë Sevigny.

‘O Poder e a Lei’: A investigação continua no trailer OFICIAL da 2ª parte da 2ª temporada; Confira!

Netflix divulgou o trailer completo da 2ª parte da 2ª temporada de ‘O Poder e a Lei‘ (The Lincoln Lawyer), série baseada na aclamada saga literária de Michael Connelly.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

A nova leva de episódios chega à plataforma de streaming no dia 03 de agosto.

Criada por David E. Kelley, a série é baseada na saga de livros ‘Nos Meandros da Lei‘, de Connelly.

A trama acompanha o idealista iconoclasta Mickey Haller (Manuel Garcia-Rulfo) que comanda uma firma de advocacia no banco de trás de seu carro, trabalhando em pequenos e grandes casos em Los Angeles. Após algum tempo longe do direito, Mickey está tentando encontrar um novo caminho na profissão. Quando retorna para Los Angeles, ele se depara com um mistério para resolver assim que inicia o novo negócio.

O elenco ainda conta com Neve Campbell, Becki Newton, Jazz Raycole, Angus Sampson e Christopher Gorham.

Novas tragédias no teaser INÉDITO da 7ª temporada de ‘9-1-1’; Confira!

A ABC divulgou um teaser inédito da 7ª temporada de ‘9-1-1‘.

Confira, junto ao trailer:

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 14 de março – mesmo dia em que acontecerá o retorno das novas temporadas de ‘Grey’s Anatomy‘ e ‘Station 19‘.

A série foi criada por Ryan Murphy, Brad Falchuk e Tim Minear.

A trama explora as vidas de policiais, paramédicos e bombeiros que precisam enfrentar as situações mais assustadoras e chocantes, enquanto respondem a chamados de emergência, e devem equilibrar o trabalho de salvar os mais vulneráveis e resolver os problemas em suas próprias vidas.

O elenco conta com Angela Bassett, Peter Krause, Jennifer Love Hewitt, Oliver Stark, Aisha Hinds, Kenneth Choi, Ryan Guzman, Corinne Massiah e Gavin McHugh.

Wesley Snipes ALFINETA os múltiplos atrasos na produção do novo ‘Blade’: “Meio difícil”

Após cinco anos desde o seu anúncio, Mahershala Ali (‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’) ainda não foi visto como o herói Blade nas telonas – e o projeto passou por mais um atraso com a saída de mais um diretor do projeto.

Agora, através do X (antigo Twitter), o ator original do personagem titular, Wesley Snipes, alfinetou a demora ao postar um GIF de si mesmo e escrevendo: Blade, meu deus, meu deus, meu deus. O pessoal ainda está procurando pelo tempero secreto, usando motos de neve no tráfego, é meio difícil. As pessoas diurnas fazem isso parecer fácil, não fazem?”.

Anteriormente, advogada de Ali, Shelby Weiser, também criticou a Marvel Studios.

Durante uma entrevista ao The Hollywood Reporter, a doutora declarou:

“Esse acordo foi feito em 2019 e eles ainda não o filmaram, o que é praticamente a coisa mais louca na minha experiência profissional”.

Lembrando que Yann Demange (‘Lovecraft Country’) não será mais o diretor de ‘Blade’, segundo o The Wrap.

A partida com o cineasta franco-argelino realmente aconteceu há algum tempo e foi totalmente amigável. Demange foi o segundo diretor a deixar o projeto, depois de substituir Bassam Tariq.

O escritor veterano da Marvel Eric Pearson, que mais recentemente trabalhou em ‘O Quarteto Fantástico’, está atualmente trabalhando no novo roteiro. O reboot já passou pelas mãos de pelo menos seis roteiristas e dois diretores diferentes.

Michael Starrbury, Nic Pizzolatto e Michael Green escreveram os rascunhos anteriores do roteiro.

A insider My Time To Shine Hello revelou que o orçamento será entre US$ 50 milhões e US$ 70 milhões, bem abaixo dos habituais US$ 200 milhões que a Marvel costuma gastar em seus filmes.

Também foi revelado que o tom do filme será “extremamente sombrio”, sem espaço para o típico humor da Marvel

O novo longa do caçador de vampiros está em desenvolvimento desde pelo menos 2013. Em 2019, o aclamado ator Mahershala Ali (‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’) foi anunciado como o intérprete do herói. No entanto, desde então, o longa tem enfrentado uma série de contratempos, incluindo as greves de Hollywood em 2023.

O elenco ainda contará com Mia Goth, Delroy Lindo, Aaron Pierre e Milan Ray.

“Como meio-humano/meio vampiro, Eric Brooks (Ali) aprimorou suas habilidades para caçar os mortos-vivos que há muito aterrorizaram a humanidade. Um híbrido humano-vampiro desde seu trágico nascimento, Blade passou sua longa tentando livrar o mundo de vampiros como aquele que matou sua mãe. Ao longo dos anos, ele dominou seu próprio estilo para lutar contra monstros de todos os tipos.”

reboot é intitulado Blade: O Caçador de Vampiros’ e faz referência direta aos primeiros quadrinhos do anti-herói, criado em 1973 pelo roteirista Marv Wolfman e pelo ilustrador Gene Colan.

Atualmente, o longa está programado para 7 de novembro de 2025.

Dan Aykroyd diz que ele e Bill Murray não vão RETORNAR à franquia ‘Ghostbusters’

Em 1984, Dan AykroydBill MurrayErnie HudsonHarold Ramis estrelaram o clássico longa-metragem sci-fi ‘Os Caça-Fantasmas’ – que não apenas se tornou um sucesso crítico e comercial, como deu origem a uma franquia que se estende até os dias de hoje.

E, com a contínua expansão dessa saga cinematográfica, era apenas uma questão de tempo até que membros do filme original fizessem uma ponta nos novos capítulos – com Aykroyd, Murray e Hudson reprisando seus icônicos papéis.

Porém, isso não deve acontecer mais uma vez.

Em entrevista ao New York Post, Aykroyd comentou que é bem improvável que tanto ele quanto Bill Murray retornem à franquia.

“Não vejo isso acontecendo”, ele afirmou. “Não vejo onde eles precisariam de nós. Eles têm um elenco totalmente novo, com ideias totalmente novas. Acho que eles provavelmente eles vão avançar para além dos [filmes] originais – algo que eles deveriam mesmo fazer”.

Anteriormente, conversando com o ComicBook.comCarrie Coon, uma das estrelas do recente Ghostbusters: Apocalipse de Gelo’, trouxe uma atualização decepcionante sobre a franquia.

Durante a conversa, Coon, que interpreta Callie Spengler, revelou que ainda não leu qualquer roteiro para uma possível sequência.

“Ainda não [vi nenhum roteiro]. A piada é sempre que Callie está morta por alcoolismo e volta como um fantasma irritante. Mas suspeito que essa provavelmente não é a direção que eles estão seguindo”, ela afirmou.

Lembrando que ‘Ghostbusters: Apocalipse de Gelo‘ está disponível no catálogo da Max.

No mais recente filme da franquia, a família Spengler retorna ao icônico quartel de Nova York, onde os Caça-Fantasmas originais atuaram em seus anos de glória. Quando a descoberta de um artefato antigo desencadeia uma força maligna, novos e antigos Caça-Fantasmas precisam se unir para proteger seu lar e salvar o mundo de uma segunda era glacial.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

MARINA revela tracklist oficial de seu novo álbum de estúdio; Confira!

A cantora e compositora MARINA revelou hoje (22) a tracklist oficial de ‘Princess of Power’, seu aguardado sexto álbum de estúdio.

Além das faixas promocionais “CUNTISSIMO”“Butterfly”“Cupid’s Girl”, o compilado conta com outras dez canções inéditas e tem estreia marcada para o dia 06 de junho.

Confira o alinhamento:

1. PRINCESS OF POWER
2. BUTTERFLY
3. CUNTISSIMO
4. ROLLERCOASTER
5. CUPID’S GIRL
6. METALLIC STALLION
7. JE NE SAIS QUOI
8. DIGITAL FANTASY
9. EVERYBODY KNOWS I’M SAD
10. HELLO KITTY
11. I <3 U
12. ADULT GIRL
13. FINAL BOSS

Marina começou sua carreira em 2010 com o lançamento de The Family Jewels, que misturava indie-popnew wave. Desde então, fez fama com a divulgação de Electra Heart (2012), com os famosos singles “How to be a Heartbreaker”“Primadonna”, e Froot (2015), acompanhado da música epônima e “Blue”.

Primeiras Impressões | 2ª temporada de ‘Gen V’ mantém o ALTÍSSIMO nível do spin-off de ‘The Boys’

The Boys se tornou uma das séries mais populares e elogiadas da atualidade – e apresentou uma perspectiva totalmente nova para o gênero de super-heróis, suprindo a crescente fadiga das produções do gênero através de uma narrativa ácida, sangrenta e bastante exagerada. Logo, não foi nenhuma surpresa quando o Prime Video resolveu investir em uma série derivada que ficaria conhecida como ‘Gen V’.

A trama nos levou para a Universidade Godolkin para jovens super-heróis, onde estudantes com habilidades sobrehumanas exploram seus poderes para se tornarem parte do grupo conhecido como Os Sete – e são vigiados de perto pela predatória companhia Vought. E, após uma poderosa, violenta e (literalmente) explosiva temporada de estreia, somos convidados a retornar para o spin-off com um segundo ciclo que, ao que tudo indica, irá manter o altíssimo nível dos episódios predecessores.

A nova iteração dá um salto temporal na narrativa, nos levando alguns meses depois dos impressionantes acontecimentos do season finale, garantindo a máxima atenção dos espectadores para preencherem algumas lacunas e nos envolver em uma espécie de mistério que acompanha cada um dos personagens. Destrinchando-se em múltiplos arcos que levantam mais perguntas do que respostas, cada protagonista e coadjuvante brilha em meio a traições, frustrações e um crescente sentimento de desgosto, luto e vingança pessoal que se apodera das sequências e que abre espaço para que cada ator e atriz mostre seu poder performático.

Parece redundante falar do trabalho do elenco, com destaque óbvio a nomes como Jaz Sinclair (Marie Moreau), Lizze Broadway (Emma Meyer), Maddie Phillips (Cate Dunlapo) e London ThorDerek Luh (Jordan Li). Arremessados a compulsórios e enervantes arcos de amadurecimento e de ressentimento frente a acontecimentos condenáveis e inexplicáveis, o time, que reprisa seus respectivos papéis com mais complexidade e mais voracidade, é acompanhado pela presença magnética de Hamish Linklater como o Reitor Cipher, que substitui Indira Shetty e levanta inúmeras suspeitas por parte dos estudantes.

Contando com homenagens pungentes e emocionantes, bem como a presença inesperada de veteranos do universo The Boys, o episódio de estreia da 2ª temporada de ‘Gen V’ mostra que a série ainda tem muito a explorar – e pode entregar um enredo ainda mais intrincado e inebriante que o apresentado no ciclo anterior, com espaço de sobre para ser esquadrinhado pelo time criativo.

A crítica completa dos três primeiros episódios sai em breve. A 2ª temporada tem estreia marcada para o dia 17 de setembro no Prime Video.

 

BAFTA 2026 | Ludwig Göransson leva o prêmio de Melhor Trilha Sonora Original por ‘Pecadores’

O sucesso de bilheterias ‘Pecadores‘, dirigido por Ryan Coogler e estrelado por Michael B. Jordan, continua a marcar presença na temporada de premiações.

Durante o anúncio de ganhadores do BAFTA Film Awards 2026Ludwig Göransson venceu na categoria de Melhor Trilha Sonora Original. Além disso, Coogler foi condecorado com o prêmio de Melhor Roteiro Original enquanto Wunmi Mosaku levou o prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante.

Lembrando que o filme está disponível na HBO Max.

Na trama, os irmãos gêmeos vividos por Jordan retornam à sua cidade natal tentando fugir de vidas marcadas por violência e arrependimento. Mas o refúgio rapidamente se transforma em pesadelo quando eles descobrem uma ameaça ainda maior — e sobrenatural — à espreita.

Com elementos de terror psicológico, drama familiar e vampirismo, ‘Pecadores‘ foi aclamado pela crítica e pelo público desde sua estreia nos cinemas, sendo elogiado por sua abordagem visceral e socialmente carregada, marca registrada do diretor de ‘Pantera Negra‘ e ‘Creed‘.

O elenco do longa ainda conta com Hailee Steinfeld no papel de Mary, bem como Jayme Lawson, Delroy Lindo, Wunmi Mosaku, Omar Miller, Li Jun Li, Jack O’Connell, Miles Caton e Christian Robinson,

Martha Plimpton irá RETORNAR como Kathleen na 2ª temporada de ‘Task’

Segundo o Deadline, mais dois rostos conhecidos se juntarão à segunda temporada de Task: Unidade Especial’, aclamado drama policial da HBO criado por Brad Ingelsby.

Martha Plimpton e Silvia Dionicio retornarão para reprisar seus papéis do ciclo de estreia, juntando-se ao indicado ao Emmy Mark Ruffalo.

Plimpton interpreta Kathleen McGinty, agente supervisora ​​sênior do FBI responsável pela unidade local. Dionicio vive Emily Brandis, a filha adolescente adotiva do agente do FBI Tom Brandis (Ruffalo).

Édgar Ramírez (‘Emilia Perez’), Mahershala Ali (‘Moonlight’), Harry Melling (‘Pillion’), Adam Nagaitis (‘Cidade das Estrelas’) e Aminah Nieves (‘1923’) também farão parte do elenco.

Julianne Nicholson irá reprisar seu aclamado papel em ‘Mare of Easttown’ nos novos episódios, retornando como Lori Ross, mãe de três crianças que vive em Easttown, em caráter ainda não revelado. O papel lhe rendeu um Emmy de Melhor Atriz Coadjuvante em Série Limitada, Filme para TV ou Antologia em 2021.

No próximo ciclo, Tom assume o comando de uma nova força-tarefa, mas quanto mais aprofundada a operação, mais difícil fica identificar o alvo.

Vale lembrar que todos os episódios da primeira temporada já estão disponíveis na plataforma da HBO Max.

Tom Pelphrey, Emilia Jones, Thuso Mbedu, Raúl Castillo, Jamie McShane, Sam Keeley, Fabien Frankel, and Alison Oliver., Tom Pelphrey, Emilia Jones, Thuso Mbedu, Raúl Castillo, Jamie McShane, Sam Keeley, Fabien Frankel e Alison Oliver completam o elenco.

Agentes do FBI caminhando juntos ao ar livre.
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‘Stranger Things’: Próxima temporada terá QUATRO novos personagens; Confira a descrição!

De acordo com o TV Line, os irmãos Matt e Ross Duffer, criadores de Stranger Things‘, pretendem adicionar quatro novos personagens na próxima temporada da série.

Três deles serão adolescentes com biotipos diferenciados: um atleta, um rockeiro rebelde, e um descolado ao estilo de Jeff Spicoli, do filme ‘Picardias Estudantis.

O outro personagem será um cientista ligado ao projeto russo que tenta descobrir novos portais para o Mundo Invertido. Mas não foi revelado se ele estará do lado das crianças ou se será um novo vilão.

Até o momento, nada foi confirmado, e considerando que as filmagens estão longe de acontecer, é possível que as características dos personagem possam ser alteradas.

Lembrando que a produção da 4ª temporada está agendada para janeiro de 2020, e a estreia é prevista somente para 2021.

Confira o teaser:

Assista à nossa crítica da temporada anterior:

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quarta ou quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

‘The Batman’: Brenton Thwaites quer atuar como o Asa Noturna nas sequências

Apesar do DCEU estar se expandindo cada vez mais, muitos fãs gostariam de ver um universo compartilhado entre os heróis do cinema e das séries de TV.

Durante uma entrevista para o Rotten Tomatoes, Brenton Thwaites foi questionado sobre essa possibilidade e disse que adoraria atuar num crossover entre ‘TitãseThe Batman‘.

“Acho que os universos da DC Comics na TV e no cinema não vão se juntar tão cedo, mas acho que Matt Reeves seria o cineasta perfeito para inserir um crossover entre ‘Titãs‘ e ‘The Batman‘. Eu adoraria atuar como Asa Noturna em uma sequência do filme, mas não acho que essa seja a prioridade da Warner Bros.”

O astro também confessou que fez o teste para atuar em ‘Titãs‘ achando que iria estrelar uma adaptação cinematográfica do Asa Noturna.

“Quando eu me juntei à produção, fiquei me perguntando como seria o filme. Porque eu me inspirei na trilogia ‘O Cavaleiro das Trevas’, e havia boatos que a Warner estava planejando um filme solo do Robin enquanto se transforma no Asa Noturna. Na minha mente, eu achei que estaria fazendo esse filme, só depois descobri que seria uma série.”

Anteriormente, ele revelou ao Collider que o personagem terá algumas atualizações durante a 3ª temporada de ‘Titãs‘.

“Pensamos em algumas ideias para mudar o traje de uma maneira que ainda possamos usar o esboço do original, porque eles são muito demorados e caros de fabricar. Não será um novo traje, é mais uma atualização daquele que vimos [na 2ª temporada]. Além disso, o Asa Noturna terá novas ferramentas.”

Lembrando que ainda não há previsão para as gravações da 3ª temporada por conta da pandemia do Coronavírus.

Enquanto isso, a 2ª temporada já está disponível na Netflix.

Assista ao trailer:

A trama segue jovens heróis do Universo DC enquanto eles crescem e se encontram em uma versão sombria da franquia clássica dos Jovens Titãs. Dick Grayson e Rachel Roth, uma jovem garota especial possuída por uma estranha escuridão, acabam no meio de uma conspiração que pode trazer o Inferno para a Terra. Eles se juntam à cabeça-quente Estelar e o amável Mutano. Juntos, eles se tornam uma família e uma equipe de heróis.

O projeto foi criado por Greg Berlanti, e é estrelado por Brenton Thwaites (Asa Noturna), Anna Diop (Estelar), Teagan Croft (Noturna) e Ryan Potter (Mutano).

O próximo ciclo irá introduzir diversos novos personagens, incluindo Superboy (Joshua Orpin), Exterminador (Esai Morales), Jericó (Chella Man), Devastadora (Chelsea Zhang), Mercy Graves (Natalie Gumede) e Aqualad (Drew Van Acker). Jason Todd (Curran Walters), Donna Troy (Connor Leslie), Rapina (Ritchson) e Columba (Kelly) também irão retornar.

Oscar 2021: Anthony Hopkins presta homenagem a Chadwick Boseman; Confira!

Os espectadores do Oscar 2021 tiveram uma grande surpresa depois que Anthony Hopkins foi anunciado como vencedor do prêmio de Melhor Ator.

A categoria também tinha Chadwick Boseman como um dos favoritos por seu trabalho na cinebiografia ‘A Voz Suprema do Blues‘.

E é claro que Hopkins fez questão de prestar homenagem ao colega de carreira, falecido em agosto de 2020 após uma luta de anos contra o câncer.

Em seu perfil do Instagram, Hopkins publicou uma mensagem agradecendo pela premiação e lamentando a morte de Boseman.

Confira:

“Aqui estou, no País de Gales, a minha terra natal. Aos 83 anos de idade, eu não esperava receber este prêmio, realmente não esperava. Sou muito grato à Academia. Também quero prestar homenagem a Chadwick Boseman, que foi tirado de nós muito cedo. Eu realmente não esperava isso, então me sinto muito privilegiado e honrado”, disse ele.

Na legend, ele escreveu:

“Obrigado à Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, à Sony Pictures Classics, [ao diretor] Florian Zeller, UTA, Jeremy Barber, Christine Crais, Mitch Smelkinson, Juan Miguel Arias, minha esposa Stella e minha família.”

Lembrando que ‘Meu Pai também levou para casa o prêmio de Melhor Roteiro Adaptado.

Assista ao trailer:

O longa é dirigido por Florian Zeller.

Anthony tem 81 anos de idade. Ele mora sozinho em seu apartamento em Londres, e recusa todos os cuidadores que sua filha, Anne, tenta impor a ele. Mas isso se torna uma necessidade maior quando ela resolve se mudar para Paris com um homem que conheceu há pouco, e não poderá estar com pai todo dia. Fatos estanhos começam a acontecer: um desconhecido diz que este é o seu apartamento. Anne se contradiz, e nada mais faz sentido na cabeça de Anthony. Estaria ele enlouquecendo, ou seria um plano de sua filha para o tirar de casa?

O elenco conta com Anthony Hopkins, Olivia Colman, Mark Gatiss, Olivia Williams, Imogen Poots e Rufus Sewell.

Mais uma POLÊMICA! J.K. Rowling é acusada de incentivar anti-semitismo na saga ‘Harry Potter’; Entenda!

Nos últimos anos, a escritora J.K. Rowling, criadora da saga ‘Harry Potter se tornou uma figura controversa por espalhar comentários transfóbicos em suas redes sociais.

Para quem não sabe, a maioria de suas publicações relacionadas ao assunto afirmava que “mulheres trans não são mulheres e não merecem os mesmos direitos do gênero feminino”.

E parece que a autora está no centro de uma nova polêmica, desta vez em relação à ideologia anti-semita, que envolve os povos judeus.

Em uma recente edição do podcast The Problem, o apresentador Jon Stewart afirma que os goblins do banco Gringotes são representações pejorativas dos judeus.

“Recentemente, Jon Stewart quebrou o silêncio total de Hollywood sobre JK Rowling propagando o folclore anti-semita por meio da saga ‘Harry Potter‘.”

Ao longo do programa, Stewart compara trechos da saga com descrições dos judeus tiradas do livro ‘Os Protocolos dos Sábios de Sião‘, uma obra abertamente declarada como anti-semita.

Stewart apontou o que vê claras conexões entre o livro e a franquia criada por Rowling.

As imagens do povo judeu n’Os Protocolos dos Sábios de Sião‘ os descrevem como gremlins com garras e nariz gigante, geralmente com corpos retorcidos ou grotescos e orelhas grandes, justamente como os goblins do Gringotes.

Em um trecho do programa, Stewart diz que:

Harry Potter‘ se passa em um mundo mágico, no qual os personagens podem até montar em dragões e possuir uma coruja de estimação, mas quem trabalha nos bancos?”

Na última frase, ele se refere aos fato dos judeus serem conhecidos como os fundadores do primeiros bancos, o que causou um grande revolta em toda a Europa por conta do acúmulo de riquezas deles.

Após a edição do podcast, o ativista Rafael Shimunov compartilhou um trecho do programa Satuday Night Live, no qual o humorista Pete Davidson fez críticas parecidas em 2020.

“A floresta de Hogwarts é controlada por centauros, as escolas são dirigidas por bruxos e fantasmas. Mas quem controla os bancos? Judeus, obviamente. Judeus goblins narigudos”, diz ele, em tom de piada.

Confira:

Diversos usuários das redes sociais também apontaram outros elementos preconceituosos na franquia, como o nome da principal personagem asiática ser Cho Chang e o sobrenome um dos principais personagens negros ser Shacklebolt, considerado por muitos como um termo pejorativo.

“Precisamos que J.K. Rowling fique atrás das grades, mano, que p#rr@ é essa!”

Falando em Harry Potter‘, o especial em comemoração aos 20 anos de estreia de ‘A Pedra Filosofal’ já foi lançado no HBO Max.

Ao longo da produção, Daniel Radcliffe, Rupert Grint e Emma Watson viajam de volta para Hogwarts pela primeira vez desde ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 2‘, junto com o diretor Chris Columbus e outros membros do elenco

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‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’: Galadriel treina os soldados de Númenor no teaser do 5º episódio; Confira!

A Amazon Prime o teaser oficial do 5º episódio ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder‘, que vai ao ar amanhã (23).

Intitulado ‘Partings‘, o episódio vai explorar todas as quatro tramas principais, à medida que acompanhamos a visita de Elrond e Durin ao Rei Gil-Galad, a migração dos Pés Peludos, Galadriel treinando soldados em Númenor e o cerco de Adar ao povo de Bronwyn na velha torre de vigia.

Confira:

O novo drama épico traz às telas pela primeira vez a lendária história da Segunda Era da Terra-média de J.R.R. Tolkien. Começando em uma época de relativa paz, milhares de anos antes dos eventos dos livros O Hobbit e O Senhor dos Anéis de Tolkien, a série segue um elenco de personagens, tanto familiares quanto novos, enquanto eles enfrentam o temido ressurgimento do mal na Terra-média.

“Este é um título que imaginamos que poderia estar na lombada de um livro ao lado de outros clássicos de J.R.R. Tolkien. O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder une todas as principais histórias da Segunda Era da Terra-Média: A forja dos anéis, a ascensão do Lorde das Trevas Sauron, o conto épico de Númenor e a Última Aliança de Elfos e Homens”, disseram os showrunners JD Payne e Patrick McKay. “Até agora, o público só viu na tela a história do Um Anel — mas antes que houvesse o Um, havia muitos… e estamos empolgados em compartilhar a história épica de todos eles”.

O elenco principal é composto por Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Tyroe Muhafidin , Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman e Sara Zwangobani.

Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 2ª temporada

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Diretor para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada O Hobbit.

‘Good Omens’: Crowley e Aziraphale ganham destaque em novo pôster da 2ª temporada

Através do Twitter, a página oficial de ‘Good Omens‘ divulgou um novo pôster da 2º temporada, destacando os protagonistas Crowley (David Tennant) e Aziraphale (Michael Sheen).

Confira, junto com o trailer:

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 28 de julho.

A nova temporada também conta com o retorno de Jon Hamm, Derek Jacobi, Niamh Walsh, Mark Gatiss e Steve Pemberton.

A série baseada no aclamado romance de Neil GaimanTerry Pratchett.

Na trama, o fim do mundo está próximo e as pessoas se preparam para o juízo final. Mas o anjo Aziraphale e o demônio Crowley não estão nada animados com o final dos tempos. Agora, os dois se unem para tentar encontrar o anticristo e evitar que o apocalipse aconteça.

‘Divertida Mente 2’: Imagem inédita destaca os novos personagens da animação; Confira!

A Empire divulgou uma nova imagem de ‘Divertida Mente 2‘, que chega aos cinemas nacionais em 13 de junho deste ano.

A imagem destaca as antigas e novas emoções de Riley Andersen, como a Inveja e a Ansiedade, junto à Nojinho, Raiva, Tristeza e Medo.

Confira, junto ao trailer, e siga o CinePOP no Youtube:

“EXCLUSIVO. Maya Hawke, de #DivertidaMente2, chorou durante sua audição para dublar a Ansiedade. ‘Há algo nesses personagens que eu acho que traz à tona verdades fundamentais sobre nossa experiência. É tão emocionante’, disse ela disse à Empire.”

Divertida Mente 2’ trará Kelsey Mann (‘O Bom Dinossauro’) na direção, enquanto Meg LeFauve retornará para cuidar do roteiro.

“Prepare-se para outra montanha-russa emocional com Riley e todas as suas emoções! Esta história mergulha profundamente na mente de Riley, explorando personagens – familiares e novos – junto com suas aventuras emocionantes.” 

Lembrando queDivertida Mente (2015) foi um enorme sucesso, arrecadando US$ 858,8 milhões e conquistando o Oscar de Melhor Animação em 2016.

 

‘The Iron Claw’: Primeiras reações chamam o filme com Zack Efron de “o melhor da história da A24”

The Iron Claw está prestes a chegar às telonas e as primeiras reações começaram a sair na internet, aclamando o novo filme da A24 sobre o lutador de vale tudo Kevin Von Erich.

Após a première mundial do filme na quarta-feira, as primeiras reações do filme estrelado por Zac Efron e Jeremy Allen White não economizam elogios, com um crítico classificando The Iron Claw como o “melhor filme até agora” do diretor Sean Durkin e da A24.

Confira as reações:

“EMOCIONAL. BRUTAL. HISTÓRICO! Um drama ousado e cheio de tesão que não tem medo de se sujar. Química brilhante, imagens sensuais e diversas sequências tão quentes que vão despertar sua barra de ferro. Este não é apenas mais um filme biográfico, é o melhor filme A24 de todos os tempos! Um final perfeito”, afirmou o Atom.

Dallas foi o único lugar onde a estreia de #TheIronClaw poderia ter acontecido. Tanto amor na sala para os Von Erichs e para um filme que de alguma forma consegue capturar perfeitamente Dallas, ao mesmo tempo que conta uma das histórias mais comoventes que já vi na tela.” disse Amy McCarthy.

“#TheIronClaw foi fenomenal! A história dos Von Erich é intensa, emocional e trágica, e Sean Durkin fez um ótimo trabalho contando sua história. Zac Efron entrega a melhor atuação de sua carreira, e Jeremy Allen White continua a ser um nome conhecido. Indicação para Melhor Filme?!” disse JJ.

“Sean Durkin entrega a história da família Von Erich com graça e cuidado. Zac Efron conduziu o filme tanto emocional quanto fisicamente, oferecendo a melhor performance de sua carreira. Uma história de família, luta livre e tragédia. Eu amei.” disse Ricky Vàlero.

Famoso como o galã dos filmes ‘High School Musicale17 Outra Vez’, Efron estrela o filme em um papel bem diferente.

Confira a prévia e o cartaz:

 

 

Jack Quaid, de ‘The Boys’, revela teste para ‘Superman’: “Eu acho que todos fizeram”

Jack Quaid, famoso por seu papel como Hughie Campbell na série de sucesso The Boys, revelou, segundo o The Playlist, que fez testes para o papel de Superman no novo filme do DCU, dirigido por James Gunn.

Com bom humor, Quaid reconhece que a busca pelo papel foi acirrada: “Eu acho que todos fizeram. Se você se encaixa no perfil… é uma daquelas coisas. Eu não cheguei muito longe. Gravei minha audição, e não deu em nada, e tudo bem”.

Apesar da decepção inicial, Quaid demonstra admiração por David Corenswet, o ator escolhido para viver o Homem de Aço: “Isso é totalmente legal [perder o papel], especialmente porque eu conheço David Cornswet um pouco; nós fizemos um piloto anos atrás que nunca foi para frente. Mas ele é uma dessas pessoas que você conhece e pensa, ‘Ah, sim, sempre que precisarem de outro [Superman], provavelmente será ele. Esse cara é o Superman!'”

Vale salientar que, coincidentemente, Quaid empresta sua voz ao Superman na série animada ‘Minhas Aventuras com o Supermanno MAX. No entanto, ele reconhece que isso não lhe deu nenhuma vantagem no teste: “Lembro-me de receber essa audição e pensar, ‘sim, eu sou a voz do Superman em um desenho animado, mas não acho que realmente me encaixe fisicamente, e tudo bem, é totalmente legal'”.

Embora o papel do Superman tenha ficado para outro ator, Quaid deixa claro seu interesse em continuar no universo dos super-heróis e disse que algo em ‘Star Wars’ “seria um papel dos sonhos”.

Lembrando que David Corenswet, estrelara ‘Superman filme que vai inaugurar o novo Universo Cinematográfico da DC sob a direção de James Gunn, e as gravações continuam a todo vapor.

Marcado para julho de 2025, o longa também conta com Nicholas Hoult (‘X-Men – Primeira Classe’) como o vilão Lex Luthor.

A trama também incluirá outros heróis do universo DC, como Nathan Fillion interpretando o Lanterna Verde Guy Gardner, Anthony Carrigan como Metamorfo, Isabela Merced como Mulher-Gavião, e Edi Gathegi como Sr. Incrível.

Com lançamento marcado para 11 de julho de 2025, Superman será o primeiro filme do novo DCU.