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“Robin Williams era um homem extraordinário”, diz o diretor Barry Levinson em Veneza

O cineasta Barry Levinson está no Festival de Veneza divulgando The Humbling (A Humilhação, em tradução livre), seu novo filme que tem Al Pacino como protagonista. Exibido fora de competição , o longa chamou a atenção por ter cenas semelhantes a Birdman, de Alejandro González Iñárritu, filme de abertura do festival. Levinson minimizou o assunto na coletiva de seu filme, mas não fugiu da pergunta sobre o ator Robin Williams, falecido recentemente. O cineasta e Williams trabalharam juntos em O Homem do Ano e no emblemático Bom Dia, Vietnã, que rendeu ao ator sua primeira indicação ao Oscar.

Veneza tem disputa acirrada para prêmio de melhor ator

“Robin se foi em uma circunstância trágica, que ninguém nunca vai entender. Ele era um homem sensível, brilhante, extraordinário. Nao tenho palavras para defini-lo. Tenho a lembrança dele em Bom dia, Vietnã, quando ele fez um monte de amigos entre os atores locais , estabelecendo com eles a relação da humanidade e empatia que fez desse filme algo realmente inesquecível”.

Apos ouvirem a resposta de Levinson, os jornalistas permaneceram em silêncio por alguns segundos, e a coletiva se encerrou com uma salva de palmas em homenagem a Robin Williams.

Al Pacino apresenta dois filmes no Festival de Veneza

Comédia com Owen Wilson faz sucesso em Veneza

Drama estrelado por Andrew Garfield é destaque no Festival de Veneza

Comédia ácida com Michael Keaton abre o Festival de Veneza

 

por Janaina Pereira, enviada especial a Veneza

Prova de Coragem

(Prova de Coragem)

 

Elenco:

Mariana Ximenes, Armando Babaioff, Daniel Volpi, Áurea Maranhão, César Troncoso, Nickolas Cáprio, Nicolas Vargas, Marcele Tedy.

Direção: Roberto Gervitz

Gênero: Drama

Duração: 90 min.

Distribuidora: Europa Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 05 de Maio de 2016

Sinopse: 

Prova de Coragem‘ narra a história de Hermano, médico bem sucedido, que prepara uma escalada de alto risco em uma montanha na Terra do Fogo quando se vê às voltas com a gravidez de Adri, com quem vive há 7 anos. Mesmo com a perspectiva de ser pai, Hermano decide seguir com a escalada. O que busca com tal decisão? Fuga, redenção ou castigo?

 

Curiosidades: 

» Inicialmente intitulado ‘Mãos de Cavalo‘.

» O roteiro é baseado no livro homônimo de Daniel Galera, um dos jovens talentos da literatura brasileira, que obteve grande sucesso de crítica, prêmios e edições em vários países.

» A adaptação para o cinema é de Roberto Gervitz, que também dirige o projeto. Roberto é diretor do sucesso de bilheteria – “Feliz Ano Velho”, filme que fez 1 milhão de espectadores nos cinemas do Brasil.

Trailer:

Cartazes: 

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Fotos: 

 

‘X-Men: Apocalipse’ ganha mega divertido trailer em LEGO

A criatividade dessa galera apaixonada por LEGO realmente não tem limites.

Então, partiu conferir o último trailer de ‘X-Men: Apocalipse‘… totalmente em LEGO.


O produtor e roteirista Simon Winberg deu detalhes sobre a participação do Wolverine em ‘X-Men: Apocalipse‘.

Em entrevista ao HeyUGuys, ele afirmou que existiam três roteiros diferentes com a presença do astro:

“Em um dos roteiros, ele seria introduzido no meio do filme e se tornaria um sargento para as crianças, mas ele acabaria tomando o papel de Mística como líder do grupo”, afirmou.

Segundo ele, veremos a transformação do Wolverine na produção.

“Os mutantes são sequestrados e levados para o Lago Alcali, aonde está a Arma X. Você verá algo que nunca havia visto antes: um Wolverine completamente selvagem e fora de controle”, completou.

Assista ao trailer:

 

Desde o início da civilização, ele era adorado como um deus. Apocalipse, o primeiro e mais poderoso mutante do universo X-Men da Marvel, acumulou os poderes de muitos outros mutantes, tornando-se imortal e invencível. Ao acordar depois de milhares de anos, ele está desiludido com o mundo em que se encontra e recruta uma equipe de mutantes poderosos, incluindo um Magneto desanimado (Michael Fassbender), para purificar a humanidade e criar uma nova ordem mundial, sobre a qual ele reinará. Como o destino da Terra está na balança, Raven (Jennifer Lawrence), com a ajuda do Professor Xavier (James McAvoy) deve levar uma equipe de jovens X-Men para parar o seu maior inimigo e salvar a humanidade da destruição completa.

 

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Jennifer Lawrence muda de ideia e quer voltar nos próximos ‘X-Men’

A ação chega aos cinemas do Brasil no dia 19 de maio – uma semana antes de estrear nos EUA (27 de maio).

‘X-Men: Apocalipse’: Heróis e vilões estampam capas sensacionais da Empire

‘Deadpool’ e ‘X-Men’ não se encontrarão nos cinemas tão cedo

Este novo filme da série ‘X-Men‘ se passará uma década após os eventos de ‘Dias de um Futuro Esquecido‘ e será focado nos jovens mutantes da franquia, servindo como uma continuação de ‘X-Men: Primeira Classe‘.

 

 

 

 

 

 

Assista ao trailer da terceira temporada de ‘Z Nation’

O canal Syfy divulgou o trailer da terceira temporada da série de zumbis ‘Z Nation‘.

Assista:

Versão trash de ‘The Walking Dead‘, a trama pós-apocalíptica se passa três anos depois de um surto do vírus zumbi ter devastado o planeta. Um time de sobreviventes recebe a missão de levar o único humano conhecido que não foi infectado pela praga de Nova York até a Califórnia, onde fica o último laboratório ainda funcional. Apesar de seus anticorpos serem a melhor e última esperança pela produção de uma vacina, ele esconde um segredo que ameaça todos ao seu redor.

Tom Everett Scott (Beauty And The Beast), DJ Qualls (Supernatural), Michael Welch (Saga Crepúsculo), Kellita Smith (The Bernie Mac Show), Anastasia Baranova (The Darkness II), Russell Hodgkinson (Big Fish) e Keith Allan (Rise of the Zombies) formam o elenco.

A série retorna em setembro nos EUA, e é exibida no Brasil pela Netflix.

Diretor divulga imagem de personagem misterioso em ‘Logan’

James Mangold liberou há pouco em seu perfil no Twitter uma imagem curiosa. Nela, você tem o ator Stephen Merchant, um dos protagonistas em ‘Logan‘.

[ATUALIZADO] Ele interpretará o Caliban, um mutante que ora funciona como herói, ora funciona como vilão.

Confira, com a sinopse oficial:

 


“Situado em 2024, Logan e o Professor Charles Xavier devem lidar com a perda dos X-Men, quando uma corporação comandada por Nathaniel Essex está destruindo o mundo. Com as habilidades de cura de Logan lentamente desaparecendo, e com um Xavier sofrendo de Alzheimer – e esquecendo de praticamente todo seu passado – Logan travará uma batalha mortal para derrotar Nathaniel Essex com a ajuda de uma jovem chamada Laura Kinney, clone feminina de Wolverine”.

A estreia no Brasil acontece dia 2 de março de 2017, um dia antes dos EUA.

Patrick Strewart planeja abandonar a franquia ‘X-Men’ após ‘Wolverine 3’ 

O elenco conta com Hugh Jackman, Patrick Stewart, Elise Neal (‘Pânico 2’), Boyd Holbrook (‘Narcos’) e Elizabeth Rodriguez (‘Fear The Walking Dead’).

Simon Kinberg, produtor de todos os longas do Universo X-Men, confirmou que ‘Wolverine 3‘ será ambientado no futuro.

Gambit pode substituir Wolverine como líder mutante da Fox 

Michael Green, roteirista de ‘Lanterna Verde‘ (2011) e das sequências de ‘Blade Runner‘ e ‘Prometheus‘, escreve a nova aventura do mutante. James Mangold (‘Wolverine – Imortal’) retoma o cargo de diretor.

Cliff Martinez, o compositor cinematográfico preferido de Steven Soderbergh, está confirmado na trilha sonora de ‘Wolverine 3‘.

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‘Scandal’: Olivia Pope ainda não desistiu da presidência na prévia do episódio 6×03

Scandal ganhou sua prévia para o terceiro episódio, que será exibido na próxima quinta-feira.

Lembrando que toda essa temporada será contada por meio de flashbacks.

Na trama, Olivia já garantiu a vitória de seu aliado, no entanto, o TV Show retornará por meio de flashbacks para contar o que realmente aconteceu até que tudo ficasse estável.

Assista:

Johnny Depp aparece como Jack Sparrow na Disneyland para divulgar ‘Piratas do Caribe’

Disney resolveu fazer uma mega surpresa para os visitantes da Disneyland, na Califórnia, na clássica atração que dá o nome à franquia ‘Piratas do Caribe‘.

Em um dos momentos do passeio, o Capitão Jack Sparrow aparece. Só que não era apenas Jack Sparrow, era Johnny Depp como Jack Sparrow.

A ação é parte do projeto de divulgação do novo filme, ‘Piratas do Caribe – A Vingança de Salazar‘.

Confira:

 

POLÊMICA! Dublador do Johnny Depp se revolta contra a Disney e não fará ‘Piratas do Caribe 5’ 

O lançamento do filme está marcado para 25 de Maio de 2017.

‘Piratas do Caribe 5’ deve ser o último filme da franquia 

‘A Vingança de Salazar’: Fãs se revoltam com o título nacional de ‘Piratas do Caribe 5’

“Em nova aventura, o Capitão Jack Sparrow se encontra com os ventos da má sorte soprando com mais força quando um grupo piratas fantasmas são liberados por um velho inimigo: Capitão Salazar (Javier Bardem), que depois de escapar do Triângulo do Diabo está determinado a matar todos os piratas do mar, principalmente Jack Sparrow. Sua única esperança de sobrevivência é a busca pelo lendário Tridente de Poseidon – um artefato poderoso que dá ao seu possuidor o controle dos sete mares.

Para encontrá-lo, ele tem que fazer uma aliança com a brilhante astrônoma Carina Smyth (Kaya Scodelario) e o teimoso marujo Henry (Brenton Thwaites).

Ao invés de estar a bordo do famoso Pérola Negra, Sparrow (Johnny Depp) está no comando do Dying Gull (Gaivota Moribunda).

Keira Knightley deve ter uma pequena participação no filme como Elizabeth Swann

O ex-Beatle Paul McCartney também fará uma participação especial em ‘Piratas do Caribe 5‘ – saiba mais.

Johnny Depp retorna em seu papel marcante, indicado ao Oscar®, do Capitão Jack Sparrow, um dos personagens mais amados da história do cinema, agora ao lado do ganhador do Oscar® Javier Bardem (Onde os Fracos Não Têm Vez, 007 – Operação Skyfall), dos jovens astros em ascensão Kaya Scodelario (Maze Runner – Correr ou Morrer, Skins, da televisão britânica) e Brenton Thwaites (Malévola, O Doador de Memórias) e Golshifteh Farahani (A Pedra de Paciência, Êxodo: Deuses e Reis). Voltando à ação estão o ganhador do prêmio da Academia® Geoffrey Rush como Barbossa, Kevin R. McNally como Joshamee Gibbs e Stephen Graham como Scrum.

‘Homem-Aranha 2’ já tem diretor!

Segundo o THR, o diretor Jon Watts já está em negociações finais com a Sony Pictures para retornar no comando da a sequência de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘.

O anuncio oficial deve ser feito nesse final de semana, durante a San Diego Comic-Con.

A estreia da sequência está marcada para 5 de julho de 2019.

Em apenas duas semanas, ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ já arrecadou US$ 473 milhões mundialmente.

A sequência pode trazer flashbacks mostrando o Tio Ben, e o astro Tom Holland tem um ator preferido para interpretar o personagem.

Em entrevista à BBC Radio, Holland revelou que gostaria que Tobey Maguire interpretasse o personagem.

“Eu gostaria que o Tobey Maguire interpretasse o Tio Ben, acho que isso seria incrivelmente divertido, mas não sei se ele toparia”, afirmou.

A sequência vai explorar vilões que ainda não são familiares ao público que não acompanha os quadrinhos.

Segundo o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, o próximo antagonista será alguém que ainda não tenha aparecido em nenhum dos cinco filmes já lançados até a chegada do novo reboot.

Durante uma entrevista ao Toronto Sun, ele revelou:

“Estamos bem animados para introduzir personagens ainda não vistos pela audiência, o que de certa forma reduz o leque de opções que possuímos. Mas é importante dizer que os quadrinhos do Homem-Aranha contam com ótimos vilões e ainda há muito conteúdo que sequer foi explorado. Então vamos focar nessas figuras, a princípio”.

Crítica | Homem-Aranha: De Volta ao Lar é o filme ESPETACULAR que os fãs queriam (Nota: 9.0)

Crítica 2 | Homem-Aranha: De Volta ao Lar – É o filme do herói que você queria (Nota: 8.0)

 

Filmagens da temporada final de ‘Game of Thones’ vão durar um ano

Então, é bem possível que essa novidade comprometa uma possível estreia de Game of Thrones‘ em abril de 2019.

Em entrevista ao TV Line, Liam Cunningham – que interpreta Davos Seaworth – revelou que a equipe vai se reunir nesse fim de semana para a leitura do primeiro episódio da temporada final, e que as gravações serão iniciadas no final desse mês.

Mas o término… só deverá acontecer por volta de agosto/setembro de 2018.

“Os episódios definitivamente vão ser maiores e o que eu ouço é que eles terão duração acima da média. Vamos filmar até o final do verão de 2018. Quando você pensa sobre isso, em temporadas tradicionais filmávamos 10 episódios em 6 meses, então vamos filmar 6 episódios em quase 12 meses. Então, isso obviamente se traduzirá em episódios mais longos.”

‘Liga da Justiça’: Fã encontra grande erro em cena do filme

O Heroic Hollywood encontrou uma grande erro em uma das cenas de ‘Liga da Justiça’, que pode ter sido um easter egg criado por Jack Snyder que não foi utilizado por Joss Whedon.

A cena em questão acontece depois do Comissário Gordon ser apresentado. No fundo, há uma bandeira dos EUA pendurada na parede, com apenas 48 estrelas. Embora isso possa ser uma referência de algum tipo – como Snyder é conhecido – é mais provável que seja apenas uma bandeira antiga usada na produção que não foi trocada desde que o Alasca e o Havaí aderiram à União em 1959.

Esse descuido pode ser apenas mais um motivo notável pelo qual precisamos que o Snyder Cut seja lançado, pois ele pode vir com uma explicação para a cena.

JK Simmons não gravou nenhuma cena com Joss Whedon, portanto essa discrepância deve ser culpa dele.

Recentemente, o Revenge of The Fans afirmou o diretor Zack Snyder estaria trabalhando em sua versão de ‘Liga da Justiça‘ há pelo menos uns sete meses. Vale lembrar que os fãs têm pedido por esta versão desde que o filme foi lançado, incluindo uma petição para que a Warner liberasse a versão de Snyder.

Nos últimos meses o diretor tem postado diversas fotos dos bastidores do filme, incluindo cenas que não entraram para o corte final. Vale lembrar que a notícia não foi confirmada, trate-a apenas como um rumor.

Recentemente, caiu na internet uma nova cena inédita de ‘Liga da Justiça‘ que traz o Batman (Ben Affleck), o Cyborg (Ray Fisher) e outros heróis na batalha final.

As cenas inacabadas são da versão de Zack Snyder.

Assista:

Além disso, está circulando na internet uma nova imagem de Henry Cavill como o Superman e, segundo usuários do Twitter, é provável que seja pertencente ao corte de Zack Snyder do filme.

O fã Felix Mithell, um dos líderes da campanha #ReleaseTheSnyderCut, que pede para que a possível versão do diretor seja liberada pela Warner, foi quem divulgou a imagem, apesar de não dizer onde achou, afirmando que a versão de Snyder existe. Confira:

O diretor Jay Oliva, que comandou várias animações da DC e trabalhou nas artes conceituais de ‘Liga da Justiça‘, revelou no Twitter que Zack Snyder filmou TODA a sua versão de  ‘Liga da Justiça‘ – apesar da Warner negar.

“Apesar dos efeitos especiais estarem incompletos e faltar algumas refilmagens adicionais, tudo que estava no  storyboard foi filmado. Zack não é o tipo de diretor que cria o filme na edição. Tudo é planejado do começo ao fim meticulosamente. Foi dessa maneira que Homem de Aço e Batman vs. Superman foram feitos”.

“O que eu quis dizer com 99% é que todas as cenas que Zack imaginou foram filmadas e existem de uma forma ou de outra. É claro que ainda há o VFX que está inacabado, mas eu nunca deduzi que o filme estava 99% pronto. Em vez disso, a visão de Zack foi toda roubada, exceto por algumas reformulações planejadas”

 

Vocês acreditam na teoria? Querem a versão do Snyder?

Warner Bros. deixa os heróis mais coloridos no Blu-ray de ‘Liga da Justiça’ 

BOMBA! Danai Gurira vai deixar ‘The Walking Dead’

O Hollywood Reporter acaba de CONFIRMAR que a atriz Danai Gurira não assinou contrato para retornar como uma personagem recorrente na 10ª temporada de ‘The Walking Dead‘.

A atriz acertou com a AMC para a Michonne retornar em apenas dois episódios que serão intercalados ao longo da 10ª temporada. A atriz, dramaturga e ativista social, provavelmente seguirá para os três filmes de ‘The Walking Dead‘ que a AMC está planejando, ao lado do protagonista Andrew Lincoln. Este último desempenhou o papel central de Rick Grimes desde o piloto e partiu na primeira metade da 9ª temporada.

A AMC e os representantes para Gurira se recusaram a comentar.

O site afirma que um acordo ficou complicado por causa do novo status da atriz, que recentemente estrelou o grande sucesso ‘Pantera Negra‘.

Em contrapartida, Norman Reedus (Daryl) e Melissa McBride (Carol) já estão garantidos por mais três anos, com aumentos consideráveis em seus salários. O novo contrato dos atores vai além de suas aparições na série, tendo a oportunidade de ambos aparecerem em filmes e derivados do universo ‘The Walking Dead‘ – que atualmente encontra-se em expansão.

A série retorna com episódios inéditos no dia 10 de fevereiro.

‘Gossip Girl’: Reboot terá mais negros e LGBTQs, revela produtor

Joshua Safran, que escreveu e produziu a série ‘Gossip Girl‘, revelou novidades sobre o reboot durante o Vulture Festival.

Segundo ele, a ideia da nova temporada é trazer maior representatividade.

“Não houve muita representação na primeira vez que o programa foi ao ar. Eu fui o único escritor gay que ficou o tempo todo lá. Quando eu fui para uma escola particular em Nova York nos anos 90, a escola não refletia necessariamente o que estava em Gossip Girl . Portanto, desta vez, os protagonistas não são brancos. Há muito conteúdo gay no reboot. Estamos lidando muito com a aparência do mundo agora, de onde vêm a riqueza e os privilégios, e como você lida com isso.”, afirmou.

Safran também confirmou que a reinicialização ocorrerá no mesmo universo que o original e os alunos participarão da famosa Constance Billard School for Girls.

“A história começa 12 anos depois do original. Então, estamos em tempo real a partir do original onde estamos no show.”, concluiu.

Kristen Bell (‘The Good Place‘) voltará a narrar a icônica voz da garota do blog na nova versão de ‘Gossip Girl‘. A primeira temporada da nova versão terá 10 episódios e irá estrear na HBO Max.

Segundo o produtor executivo Josh Schwartz, o projeto de fato será uma continuação do original, que contou com seis temporadas. Isso significa que Serena, Blair e o restante dos protagonistas do sucesso dos anos 2000 realmente existem dentro do universo dessa sequência e que não haverão novos atores interpretando uma versão contemporânea deles, conforme pontou durante a Television Critics Association.

Além disso, Schwartz falou sobre a possibilidade dos atores da série original retornarem em pequenas aparições. Segundo o criativo, o elenco da produção foi informado sobre o novo projeto, assim como todos foram convidados para reaparecer na sequência, caso se sintam à vontade com isso.

Disse:

“Não teremos novas atrizes interpretando Serena e Blair. Isso não é um remake, mas sim uma continuação desse mundo. E nós entramos em contato com todos os atores, para que eles soubessem o que estava acontecendo. E nós adoraríamos que eles se envolvessem, caso queiram. Mas nós não quisemos fazer da participação deles algo que fosse obrigatório. Eles interpretaram esses personagens por seis anos e se eles acham que isso foi o bastante, nós respeitamos isso. Mas, obviamente, seria incrível vê-los novamente na série”.

A sequência de ‘Gossip Girl‘ vai contar com 10 episódios, que vão introduzir uma nova leva de belos adolescentes estudantes de escolas particulares de Manhattan, pela mesma ótica que a produção usou em seus anos de sucesso. Só que desta vez, a série vai abordar o quanto as redes sociais – e o próprio visual de Nova York – mudaram nos últimos anos, desde o fim da narrativa original.

O produtor executivo de ‘Gossip Girl‘, Joshua Safran, vai roteirizar a continuação, além de repetir sua função como produtor.

Os criadores da série original, Josh Schwartz e Stephanie Savage, também serão produtores executivos do projeto.

A série original, que encontrou seu fim em 2012, tornou-se um fenômeno da cultura pop, além de colocar em voga diversos nomes da indústria atual – como Blake Lively, Leighton Meester, Blake Lively, Ed Westwick, Chace Crawford e Penn Badgley.

Cinemark decide adiar a reabertura dos cinemas nos Estados Unidos

A rede de cinemas Cinemark anunciou que está fazendo alterações em seus planos de reabertura nos Estados Unidos.

A rede decidiu adiar sua reabertura de 10 para 24 de julho. A decisão vem após os atrasos de filmes como ‘Tenet‘ e ‘Mulan‘, que foram adiados para agosto após o recente aumento nos casos COVID-19.

Após a reabertura, os cinemas exibirão filmes clássicos e terão “elevados padrões de limpeza e segurança”.

“A Cinemark está satisfeita com a resposta do espectador e os principais aprendizados da nossa fase inicial de teste, e esperamos receber os fãs de cinema de volta aos nossos auditórios em todo o país para assistir aos filmes mais recentes deste ano, “, disse o CEO da Cinemark, Mark Zoradi, em um comunicado à imprensa.  

De acordo com a Times Online, a Cinemark pretende reduzir o preço de seus ingressos para incentivar o público a frequentar suas salas cinema após a reabertura.

Foi dito que o valor dos ingressos custará apenas US$ 05 para os adultos e US$ 03 para crianças e adolescentes de até 18 anos.

Além dos ingressos, a companhia também pretende reduzir o preço dos alimentos vendidos por distribuidoras parceiras.

No entanto, a oferta será válida por tempo limitado e apenas em algumas regiões do país, sendo assim, não se sabe se a promoção estará disponível nos cinemas brasileiros.

Diretor de ‘A Autópsia’ vai comandar novo filme sobre o Drácula

De acordo com o THR, André Øvredal (‘A Autópsia‘ e ‘Histórias Assustadoras para Contar no Escuro‘) está em negociações para dirigir o filme ‘The Last Voyage of the Demeter‘, que trará o icônico Drácula como antagonista.

Demeter é o nome do navio que transportava o Drácula da Transilvânia para Londres no livro de Bram Stoker.

O roteiro foi escrito em 2002, por Bragi Schut (‘Caça às Bruxas‘), e já está sendo desenvolvido há anos – com o envolvimento de diversos diretores com o passar do tempo.

A trama gira em torno da viagem do navio que está transportando o Drácula, na qual a tripulação começa a ser brutalmente assassinada.

A Amblin Partners está desenvolvendo a produção.

Novas informações devem sair em breve.

‘V/H/S/94’: Quarto filme da franquia ganha data de estreia e clipe

O terror antológico ‘V/H/S/94‘, quarto filme da franquia, ganhou data de estreia e seu primeiro clipe.

O filme estará disponível no streaming da Shudder nos EUA dia 6 de Outubro.

Assista ao clipe:

Com produção da Radio Silence e de David Bruckner, os novos segmentos do longa serão dirigidos por Simon BarrettTimo TjahjantoChloe Okuno – com cineastas adicionais anunciados à medida o projeto ganha vida.

Após a descoberta de uma misteriosa fita cassete, um time de polícia da SWAT parte em uma missão de alta intensidade em um armazém remoto, apenas para descobrir um culto sinistro cuja coleção de materiais pré-gravados dá início a uma conspiração horrível.

As informações também indicam que esta será a primeira iteração da saga a ser apresentada em uma única e fluida narrativa, com as histórias ligadas entre si. Para aqueles que não se recordam, as entradas anteriores funcionavam de modo antológico e eram ligados por uma narrativa externa.

Matt Bettinelli-OpinTyler GillettChad Villella (trio conhecido pelo divertido e arrepiante thriller Casamento Sangrento) também serão os produtores.

Brad MiskaTom Owen, co-criadores dos filmes originais, retornam para o novo projeto.

O primeiro longa-metragem foi lançado no Festival de Sundance em 2012 e seu sucesso gerou duas continuações: V/H/S/ 2V/H/S/: Viral. A franquia também gerou um spin-off intitulado Siren, que recebeu críticas positivas, bem como uma minissérie lançada pelo aplicativo Snapchat.

Filme de ação com Jason Statham faz SUCESSO e é o mais visto no Amazon Prime

O Amazon Prime Video adicionou mais de sessenta novos filmes em seu catálogo no último mês, em abril, mas o primeiro lugar entre os títulos mais assistidos continua intacto.

Trata-se do filme de ação ‘Infiltrado‘ (Wrath of Man), estrelado por Jason Statham (‘Carga Explosiva’), que se tornou um fenômeno de audiência após ser lançado no streaming.

Dirigido por Guy Ritchie (‘Aladdin‘), o longa é um remake de ‘Assalto ao Carro Forte‘, filme francês lançado em 2004.

A trama segue H, um homem misterioso que consegue um trabalho em uma empresa de caminhões blindados responsável por movimentar milhões de dólares todas as semanas. Mas, ao contrário do que se pode esperar, ele tem um motivo secreto por para aceitar esse emprego, o que o levará em uma jornada perigosa e emocionante.

Confira o TOP 4 e o trailer dublado:

O elenco ainda contará com Jeffrey Donovan, Josh Hartnett, Scott Eastwood e Holt McCallany.

‘Bem-Vindo a Derry’: Madeleine Stowe, de ‘Revenge’, se junta à pré-sequência de ‘It: A Coisa’

A série Welcome to Derry‘, que servirá de pré-sequência ao terror ‘It: A Coisa‘, contratou a atriz Madeleine Stowe (‘Revenge’) e o ator Stephen Rider (‘Demolidor’).

Eles se juntam a Taylour Paige (‘Zola’), Jovan Adepo (‘Watchmen’), Chris Chalk (‘Gotham’) e James Remar (‘Dexter’).

Através do seu Twitter, a HBO Max confirmou que a série será lançada apenas em 2024.

Infelizmente, ainda não foi informado se Bill Skarsgård (‘Noites Brutais’) retornará como Pennywise, o palhaço assassino.

Welcome to Derry‘ terá como produtor executivo Andy Muschietti, o diretor dos dois filmes de 2017 e 2019, ao lado de sua irmã Barbara Muschietti.

Além da origem de Pennywise, a série contará a história da cidade Derry na década de 1960, anos antes dos eventos de ‘It – A Coisa: Parte 1‘. Não está claro se algum do elenco retornará, mas espera-se que Bill Skarsgård voltará a viver o Palhaço.

Se a Warner Bros. aprovar a série, Muschietti deve comandar o episódio piloto. A sala dos redatores do programa está atualmente aberta.

Assista nossa visita ao parque do Pennywise:

EXCLUSIVO! ‘It: A Coisa – Capítulo 2’: Jessica Chastain ficou ensanguentada até o FINAL das gravações 

EXCLUSIVO! ‘It: A Coisa – Capítulo 2’: Elenco adulto fala sobre a construção de seus personagens 

[SPOILER] ‘It – A Coisa’ | Conheça o destino dos personagens na fase adulta 

Prêmio CinePOP 2024 | ‘Oppenheimer’ leva o prêmio de Filme Favorito!

O aclamado sucesso de Christopher Nolan, Oppenheimer, fez um grande sucesso na temporada da premiações – e, agora, parece ter se tornado uma das produções mais elogiadas por parte dos leitores do CinePOP.

O público escolheu o longa-metragem como Filme Favorito no Prêmio CinePOP 2024 com 26% dos votos. Além disso, Cillian Murphy foi escolhido como Ator Favorito, enquanto Robert Downey Jr. foi votado como Ator Coadjuvante Favorito.

Oppenheimer apresenta a trajetória do físico americano J. Robert Oppenheimer, interpretado por Murphy, conhecido como o “pai da bomba atômica”. O filme explora o papel crucial que desempenhou no desenvolvimento dessa arma durante a Segunda Guerra Mundial.

Oppenheimer‘ foi um dos maiores sucessos de bilheteria do ano, arrecadando US$ 952,6 milhões pelo mundo.

Relembre o trailer:

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Kraven: O Caçador

(Kraven the Hunter)

 

Elenco:

Aaron Taylor-Johnson
Ariana DeBose
Russell Crowe
Alessandro Nivola

 

Direção: J.C. Chandor

Gênero: Aventura

Duração: 127 min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ 100 milhões

Estreia: 12 de Dezembro de 2024

Sinopse: 

KRAVEN – O CAÇADOR é a história visceral sobre o porquê e como um dos vilões mais icônicos da Marvel foi criado. Ambientado antes de sua famosa vingança contra o Homem-Aranha, Aaron Taylor-Johnson estrela como Kraven nesta versão violenta da história.

Crítica em Vídeo: 

Entrevista: 

Curiosidades: 

» Kraven é um obsessivo caçador que foi introduzido como um vilão do Homem-Aranha em The Amazing Spider-Man #15, publicado em 1964. Nos quadrinhos, Kravinoff começou sua carreira usando as ferramentas típicas do caçador, mas com o tempo ele desenvolveu uma preferência para derrubar animais grandes com as próprias mãos;

» Christopher AbbottFred HechingerLevi Miller completam o elenco;

» O roteiro foi escrito por Art Marcum & Matt HollowayRichard Wenk;

» Aaron Taylor-Johnson afirma que Kraven será fiel aos quadrinhos: “O Caçador que nós queremos”;

» ‘Kraven, o Caçador’ será “amante dos animais” na adaptação da Sony e fãs se REVOLTAM; Confira!;

Trailer:

Cartazes: 

02 kraven o caçador
02 kraven o caçador
kraven o caçador
kraven o caçador

Fotos: 

Reprodução: Sony
Reprodução: Sony

Série com Rowan Atkinson, conhecido por viver o Mr. Bean, estreia em PRIMEIRO LUGAR entre mais vistas de streaming

A minissérie ‘Homem x Bebê‘ (Man vs Baby), disponível na Netflix, teve um início estrondoso na plataforma, estreando diretamente em primeiro lugar no catálogo logo após seu lançamento — um indicativo claro de que a audiência global respondeu ao charme cômico e ao carisma do protagonista interpretado por Rowan Atkinson.

A produção, continuação espiritual do sucesso ‘Homem x Abelha‘, foi recebida positivamente pela crítica especializada, com um índice de 71% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base nas análises de críticos reunidas no agregador de resenhas.

No geral, as resenhas destacaram o retorno às raízes do humor físico e o desempenho de Atkinson no papel principal:

Stuart Jeffries, do The Guardian, elogiou o trabalho do astro: “Atkinson se mostra intencionalmente engraçado em todos os episódios, mantendo seu estilo de humor característico.” 

James Hibbs, da RadioTimes observou que “Atkinson não abandona suas famosas travessuras de comédia, entregando momentos hilários mesmo em situações absurdas.” 

Outros críticos também destacaram que, embora a série não reinvente a roda da comédia, ela consegue divertir e satisfazer o público que aprecia humor leve e físico, característica que sempre esteve ligada ao trabalho de Atkinson ao longo de sua carreira.
Wikipedia

Apesar de nem todas as resenhas terem sido unânimes, a maioria delas considerou ‘Homem x Bebê‘ como uma comédia familiar divertida, especialmente para quem gosta de humor físico e de situações absurdas. A aprovação acima de 70% no Rotten Tomatoes indica que a série foi bem recebida pela crítica especializada, reforçando a capacidade da Netflix de transformar projetos aparentemente simples em fenômenos de audiência.

Assista ao trailer:

Trevor (Rowan Atkinson) é um cara gente boa, mas vive ressentido ao ver os laços familiares se quebrarem após um divórcio tempos atrás, principalmente pela distância que tem da filha, Maddy (Alanah Bloor). No último dia como zelador de uma escola, acaba se deparando com uma situação peculiar: esqueceram um bebê no local. Precisando ir até uma entrevista de emprego que pode mudar sua vida, ele decide levar a criança consigo. Assim, eles chegam até um luxuoso apartamento, onde Trevor tem a missão de cuidar até os donos chegarem. Confusões não faltam durante os dias que passam nesse lugar.

Criado pelo próprio Atkinson em parceria com William Davies, o projeto busca o riso por meio de situações cotidianas ligadas à paternidade – e consegue isso na maior parte do tempo. Adepto do slapstick, um estilo de humor caracterizado por situações levadas ao absurdo – uma influência do cinema mudo –, um dos mais famosos comediantes do planeta consegue desenvolver um personagem carismático e engraçado, navegando por uma narrativa objetiva e linear, que vai direto aos seus pontos.

Crítica | O Imperador

Em seu primeiro projeto como diretor, Nick Powell não poderia ter começado com mais força e de pé esquerdo. O Imperador, é uma sucessão de erros. Diálogos deprimentes, cenas de ação feitas de forma desleixadas, nenhum tipo de entrosamento entre os atores em cena, planos bisonhos, atuações que beiram ao amadorismo. Nicolas Cage aparece bem pouco mas o suficiente para ajudar a derrubar o filme.

Na trama, conhecemos Jacob (Hayden Christensen) e Gallain (Nicolas Cage), dois guerreiros, vinculados aos templários, que destroem tudo e a todos que encontram pelo caminho. Os anos se passam e avançamos até o norte do oriente, onde Jacob reaparece dessa vez viciado em ópio e precisa ajudar uma dupla de irmãos que lutam para manter a dinastia deixada pelo recém assassinado pai deles. Para ajudar o trio no longo caminho que precisam percorrer, Gallain também reaparece e todos reunidos combatem as forças do mal.

Roteiro, direção, elenco, difícil saber qual desses itens é a pior parte deste projeto. O longa-metragem, é uma comédia de erros do primeiro ao último minuto. Não dá para entender o que o roteirista James Dormer quis dizer com esse filme. Nada que o diretor tenta executar com seus planos dá certo. É um filme muito mal roteirizado e dirigido.

Além disso tudo, precisamos falar de atuações. Nicolas Cage se supera em cada novo projeto. Perdeu de vez o rumo de sua carreira. Dá pena de ver. Nesse filme está cada cena mais bizarro, fica caolho sem muitas explicações, falas de seu personagem sendo ditas como se ele fosse o Darth Vadder da nova era e para brindar essa atuação caótica, uma sequência segurando uma cobra que deve virar meme na internet muito em breve.

Tanto filme bom que não consegue chegar até os nossos cinemas e algumas distribuidoras teimam em comprar filmes ruins como esse. O público merece mais. Esse trabalho é quase uma falta de respeito com a nossa inteligência.

 

10 FILMES BRASILEIROS melhores que vários vencedores do Oscar!

O cinema do nosso país vive um momento de grande destaque internacional, conquistando prêmios nos mais importantes festivais do mundo. No entanto, essa qualidade no nosso audiovisual não é novidade: há muito tempo produzimos obras marcantes, com qualidade técnica e artística de altíssimo nível. Pensando em filmes tão impactantes — ou até superiores — a muitos vencedores do Oscar, preparamos uma lista especial para você conferir:

 

Manas

Na trama conhecemos Tiele (Jamilli Correa), que vive com sua família em uma região na Ilha de Marajó, no Pará. Cheia de sonhos logo entra em um pesadelo, começando por perguntas em respostas no sumiço da irmã. Quando se vê perdida e completamente atingida pela violência que chega aos seus olhos de forma cruel, persegue o socorro por um caminho solitário até as últimas consequências.

 

Hora do Recreio

Estabelecendo paralelos entre o poder da educação contra a violência, o fascinante documentário Hora do Recreio constrói uma narrativa que transita entre o documental e o ficcional, sempre alinhada ao discurso proposto. A partir de depoimentos de estudantes de escolas públicas do Rio de Janeiro, a obra traça de forma impactante reflexões profundas sobre a sociedade brasileira.

 

Oeste Outra Vez

Na trama, conhecemos o amargurado Totó (Ângelo Antônio), dono de um bar decadente, que após ser abandonado pela companheira, resolve acertar as contas com um outro morador da cidade onde mora, Durval (Babu Santana). Totó então contrata Jerominho (Rodger Rogério), que diz ser um competente pistoleiro, para matar Durval. Mas as coisas não saem conforme o planejado, levando essa história para uma série de desencontros rumo às profundezas da solidão.

 

Morcego Negro

Exibido no Festival é Tudo Verdade, o espetacular documentário Morcego Negro nos leva de volta para o final da década de 80 e início dos anos 90, um período de recomeço da democracia, onde um lobista de Alagoas se tornaria uma figura central no impeachment do ex-presidente Fernando Collor de Mello. Com 10 anos de pesquisas sobre a vida de PC Farias, materiais de arquivos (alguns exclusivos), depoimentos de jornalistas, amigos, família, os cineastas Chaim Litewski e Cleisson Vidal resumem de forma intrigante o cenário político dentro da recém-restaurada democracia brasileira além de fatos sobre o misterioso assassinato do lobista.

 

Propriedade

Tereza é uma mulher de família rica (Malu Galli) que no passado fora vítima de um assalto que acabou na morte do assaltante, fato que a deixou traumatizada. O tempo passa e junto ao seu marido resolvem fazer uma viagem para a fazenda da família no interior. Só que chegando no lugar, os trabalhadores que prestam serviços lá, liderados por Dona Antônia (Zuleika Ferreira), se revoltam por uma série de situações e tomam o lugar. Tereza consegue se trancar no seu carro mas sem ter a chance de fugir. Assim, começa um jogo psicológico onde a não comunicação se torna um elemento importante para refletirmos sobre o que assistimos até o último segundo de projeção.

 

Estranho Caminho

Na trama, conhecemos um jovem (Lucas Limeira) cineasta que após longos anos volta para o lugar onde nasceu e morou para apresentar o seu mais recente trabalho em um Festival de Cinema. Com a pandemia da Covid batendo na porta, ele busca se encontrar com seu pai (Carlos Francisco) com quem não fala faz mais de uma década. Após uma tentativa quase frustrada, já que o pai se tornou uma pessoa cada vez mais reclusa, algumas situações peculiares começam a atingir seu caminho.

 

Carvão

Irene (Maeve Jinkings) vive com o marido (Rômulo Braga), o filho Jean (Jean de Almeida Costa) e o pai – esse já em estado bastante debilitado – em uma cidade isolada no interior do Brasil. A família vive uma vida simples onde a falta de dinheiro é algo frequente. Certo dia, uma mulher aparece com uma proposta inusitada, que consiste na família hospedar um misterioso visitante internacional chamado Miguel (César Bordón), em troca de uma boa quantia de dinheiro. Eles topam. Assim, se seguem dias de muitos conflitos, onde vamos entendendo melhor cada um desses personagens.

 

O Céu de Suely

Hermila (Hermila Guedes) chega de São Paulo com seu filho pequeno de volta para o interior do Ceará, mais precisamente a cidade de Iguatu, para morar um tempo na casa da avó e da tia, na espera da chegada de seu marido. Mas será que ele vem? Rodeada de incertezas e com uma certa desconfiança nesse relacionamento aos olhos de sua família, ela reencontra João (João Miguel), um antigo amor. Mas conforme os dias passam, ela começa a ter mais certeza que está sozinha nesse mundo, e assim, resolve tomar uma atitude desesperada e rifa a si mesmo gerando um grande bafafá na cidade.

 

Pérola

Na trama, conhecemos Mauro, já adulto, que recebe uma notícia que o faz refletir sobre uma das pessoas mais importantes de sua vida, sua mãe, Pérola (Drica Moraes). Essa, uma esposa carinhosa, com dois filhos, moradora de Bauru, que tem uma personalidade forte mas nunca deixa de ser amável. Ao longo de alguns anos, onde, entre outras questões, vemos uma curiosa e demorada construção de uma piscina, vamos entendendo os grandes embates dessa família como tantas outras pelo Brasil, que brigam, fazem as pazes, buscam se entenderem nos conflitos mas nunca deixam de se amar.

 

O Auto da Compadecida

Na trama, ambientado na década de 1930 no nordeste brasileiro, conhecemos dois amigos inseparáveis que se metem em diversas confusões próximo à região de Taperoá, na Paraíba. Chicó (Selton Mello) e João Grilo (Matheus Nachtergaele) são dois jovens, pobres, que fazem vários bicos em busca de suas próprias sobrevivências. Conhecendo bem a região e seus moradores, envolvem a maioria desses em diversas situações que mexem com a fé, com as tradições, com a ambição, com o desejo.

Ranking | Do Pior ao Melhor Filme da Franquia Velozes e Furiosos

A Universal Pictures está apostando alto em ‘Velozes e Furiosos‘, e já confirmou que a franquia vai continuar até o 11º filme.

O próximo filme da franquia é ‘Velozes e Furiosos 9’ – que foi adiado mais uma vez e agora será lançado em 28 de maio de 2021.

Já são oito filmes e mais o Velozes & Furiosos: Hobbs & Shaw ao todo, e pensando nisso, o CinePOP resolveu homenagear a série mais envenenada do cinema, colocando em ordem todos os episódios, do pior ao melhor.

Então, aperte o cinto e prepare-se para altas velocidades. Não esqueça de deixar seu comentário, listando você também em ordem de preferência os filmes Velozes e Furiosos.

Ranking | Do Pior ao Melhor Filme da Franquia Velozes e Furiosos:

9. + Velozes + Furiosos (2003)

Motor: com o sucesso do primeiro filme, uma sequência (desnecessária) foi logo criada. Dois roteiros foram escritos, um com e outro sem a presença do personagem de Vin Diesel. Dá para perceber qual foi usado. Soando como continuação caça-níquel, o que de fato era, o filme perdeu parte de seu charme e público.

Chassi: Brian O´Connor (Paul Walker), agora do outro lado da lei, é capturado por seus ex-companheiros, e forçado a se infiltrar numa gangue em Miami. Para a tarefa, ele recorre ao seu velho amigo Roman Pearce (Tyrese Gibson) – aonde se encaixaria Diesel na trama.

Velocidade: logo no começo, temos um racha com um carro pulando por cima de outro em uma ponte. Em outra cena, numa corrida, caminhões se mostram obstáculos nada agradáveis. No final, temos um carro decolando voo e aterrissando em um iate.

Arranque: Roman e Tej (Ludacris) foram introduzidos neste filme, mas o grande chamariz é a presença de Eva Mendes, como a policial infiltrada Monica Fuentes. Esperamos ansiosamente o retorno da cubana à série.

Trava Roda: o vilão aqui é Carter Verone (Cole Hauser), que tem como hobby colocar ratos na barriga de desafetos e atiçá-los para que cavem um buraco.

Piloto: John Singleton, de Os Donos da Rua (1991).

 

8. Velozes e Furiosos: Desafio em Tóquio (2006)

Motor: se no filme anterior, Vin Diesel estava fora, neste nem Paul Walker retorna. Aqui, foi quando todos achavam que a franquia estava morta e enterrada. Hoje, olhando para trás, não é o pior episódio da série, e até possui certo charme ao se desassociar totalmente da proposta dos anteriores.

Chassi: movendo a ação para Tóquio, Japão, e com o objetivo de ser um animal totalmente novo, sem qualquer elo com os anteriores, Desafio em Tóquio não é sobre corridas, mas sim sobre drift, aquelas derrapadas em curva. Outra remodelada é por um filme mais jovem, com protagonistas colegiais, o que faz do filme uma espécie de Karate Kid sobre rodas.

Velocidade: as cenas das famosas derrapadas nas rampas em curva, os chamados drift, são bem legais. A cena que abre o filme, se tornando o motivo do protagonista Sean Boswell (Lucas Black) ser enviado para o Japão, também é recheada de adrenalina.

Arranque: nenhum dos personagens deste filme foi reutilizado ao longo da série, tirando Han (Kang) – apesar de Sean (Black) ter feito uma ponta no sétimo episódio. Nesta história reciclada de filmes colegiais do aluno recém-chegado, temos a mocinha em quem ele fica interessado (Nathalie Kelley) e o antagonista valentão que surge como terceira parte no triângulo amoroso (Brian Tee). O rapper mirim Bow Wow, hoje usando o nome Shad Moss, interpretou o melhor amigo do protagonista.

Trava Roda: D.K. (Tee) era a peste do colégio, mas o maior vilão do filme era mesmo o tio do rapaz, o mafioso Kamata, papel do lendário Sonny Chiba.

Piloto: o asiático Justin Lin, de Annapolis (2006) – que fazia uso de dois veteranos da franquia, Jordana Brewster e Tyrese Gibson – realizava seu quarto longa-metragem com Desafio em Tóquio.

 

7. Velozes e Furiosos 4 (2009)

Motor: “novo modelo, peças originais”, era o que anunciava o slogan do filme. Parte continuação, parte reboot, o quarto filme da franquia trouxe de volta o elenco original – Vin Diesel, Paul Walker, Michelle Rodriguez e Jordana Brewster. Justamente por isso, precisava ser um filme melhor, decepcionando por não honrar o retorno dos envolvidos.

Chassi: Brian O´Connor (Paul Walker), novamente trabalhando para o FBI (decida-se, certo?), precisa se infiltrar nas operações de um grande traficante mexicano. Para o feito, ele recorre ao velho conhecido Toretto (Diesel), e termina reencontrando a paixão Mia (Brewster), irmã do careca.

Velocidade: a cena de abertura, com Dom e Letty (Rodriguez) roubando combustível de um caminhão tanque é a melhor do filme. De resto, ganhamos um filme abaixo do esperado, sem a adrenalina dos anteriores e uma sequência final dentro de túneis em uma caverna muito escura, que não funciona.

Arranque: além da volta do time original, somos introduzidos a Gisele (Gal Gadot), criminosa, braço direito do vilão, com formas de modelo. Han (Sung Kang) também dá as caras, após sua “morte” no terceiro filme – quebrando a cronologia.

Trava Roda: Campos é o vilão deste grande retorno da trupe, interpretado pelo ótimo John Ortiz. Ele se mostra um adversário mais sério e ameaçador, voltando em uma participação no sexto filme, em uma cena na cadeia. O principal capanga do traficante é Fenix, papel do musculoso Laz Alonso, o assassino de Letty. O filme, infelizmente, não nos dá uma pancadaria entre ele e Dom, como esperado.

Piloto: o diretor aqui é o taiwanês Justin Lin, que havia entrado na série no comando do filme anterior.

 

06. Velozes & Furiosos: Hobbs & Shaw (2019)

Motor: há algum tempo vinham sendo prometidos derivados da franquia Velozes e Furiosos, e o primeiro acontece com Hobbs & Shaw. Seja por qual motivo tenha ocorrido (as más línguas não cansam de citar a desavença entre The Rock e Vin Diesel), o fato é: Hobbs (The Rock) e Shaw (Jason Statham) se tornaram tão populares em suas picuinhas e na afirmação de “dois bicudos não se beijam”, que ganharam um filme inteiro só para isso. Ah, e mais um filme, com toda a turma, vem aí ano que vem.

Chassi: a trama aqui é o que menos interessa, e é vendida por dois motes: a família dos protagonistas (o lema da série) e suas personalidades conflitantes para fazer graça. Hobbs é o americano troglodita. E Shaw, o britânico cool. Mas já que temos que ter uma história, ela é reciclada do filme de espionagem B mais canastrão, com um super soldado renegado atrás de um vírus que pode dizimar a humanidade, e somente nossos heróis para salvar o dia e derrotar o vilão.

Velocidade: esse é o problema com franquias que querem ser cada vez maiores e absurdas em suas cenas de ação: em algum momento acabam recaindo de vez para o cartunesco. Isso ocorreu com o 007 de Pierce Brosnan, e acontece o mesmo aqui. Hobbs & Shaw é basicamente um filme de super-heróis ou um desenho animado – com direito a vilão ciborgue, motos que andam sozinhas, manobras impossíveis e até mesmo Hobbs segurando um motoqueiro com um braço só (que colocou para fora do carro vindo no sentido oposto). Existe muita ação, mas ela é quase toda genérica e nada memorável. O humor conta mais alto aqui.

Arranque: Hobbs e Shaw ganham os holofotes aqui em seu primeiro filme solo. Como a família sempre foi o núcleo desta franquia, é claro que em algum momento conheceríamos os parentes dos durões. Quem sai na frente no núcleo familiar é Shaw, já que sua irmã Hattie (Vanessa Kirby) é primordial para a trama e a terceira em importância no filme atrás somente da dupla. Kirby dá um show. Helen Mirren também retorna como a mãe deles. Já Hobbs vai encontrar com sua família no final do filme, e a para a grande revelação de seu irmão, o papel havia sido planejado para Jason Momoa, que não pôde participar por motivo de agenda, e o personagem acabou ficando com Cliff Curtis. Dois atores bem conhecidos aparecem aqui em participações especiais, mas acho que ainda não vale a pena revelar quem são…

Trava Roda: depois de Charlize Theron, a franquia segue demonstrando que consegue escalar grandes nomes para seus antagonistas, com a contratação de Idris Elba para viver Brixton. Quero ver quem eles irão chamar agora. O antagonista é um ex-parceiro do serviço secreto de Shaw, um fantasma de seu passado, que o protagonista vê ressurgir bem em sua frente. Deixado para morrer, ele retorna numa versão com upgrade, com implantes e literalmente partes cibernéticas e de metal. O sujeito é uma mistura do Exterminador do Futuro, mas se autointitula o Superman Negro. Não está errado. Infelizmente, o personagem é somente o típico vilão de HQ, sem qualquer personalidade ou profundidade, e extremamente bidimensional. Uma pena.

Piloto: David Leitch é quem assume o primeiro derivado da franquia. Especializado em lutas, coreografias e cenas intensas, o sujeito não deixa a peteca cair aqui no quesito, mas em matéria de cenas de ação grandiosas, o longa fica abaixo dos demais exemplares da franquia. O ex-dublê e lutador marcial tem no currículo as direções de filmes como De Volta ao Jogo (John Wick), Atômica e Deadpool 2.

 

5. Velozes & Furiosos 5: Operação Rio (2011)

Motor: o episódio mais cultuado pelos fãs, Operação Rio (como ficou conhecido no Brasil) trouxe a franquia para terras tupiniquins e para nossas favelas – mesmo que nem tudo esteja geograficamente correto. Foi aqui que a série verdadeiramente recuperou seu fôlego e atingiu o status gigantesco e megalômano em que se encontra hoje.

Chassi: Toretto e sua equipe planejam um roubo audacioso, transformando a série totalmente, de corridas de carros para a ação de grandes assaltos ousados. A missão impossível no Brasil não será tão fácil, já que em seu encalço, Vin Disel e cia. possuem o braço mais forte da lei, Luke Hobbs (The Rock).

Velocidade: aqui foi quando a série começou a tomar proporções homéricas. Temos por exemplo a perseguição a um trem e o voo de uma ponte, que liga o Rio a São Paulo. Ou não. Carros arrastando um cofre não é algo que se vê todos os dias. Mas a pancadaria entre os brutamontes Diesel e Johnson definitivamente é um dos pontos altos aqui.

Arranque: como gostava de anunciar na época, Dwayne ‘The Rock’ Johnson afirmava ser o Viagra das franquias. Dito e feito, uma das decisões mais acertadas dos produtores para a série foi introduzir o carismático gigante na pele do policial Luke Hobbs, confeccionando assim um verdadeiro duelo de titãs com o Dom de Vin Diesel, no lado oposto da lei. Além disso, enquanto o quarto filme trouxe de volta as partes originais, o quinto trouxe todos os opcionais, vide Roman (Gibson), Han (Sang), Vince (Matt Schulze), Gisele (Gadot) e Tej (Ludacris). A policial brasileira Elena (Elsa Pataky), importante para a trama da franquia, faz seu debute.

Trava Roda: apesar dos bandidos serem os mocinhos e o antagonista, o agente da lei Hobbs, existe sim um vilão declarado no quinto longa da franquia. O português Joaquim de Almeida vive o criminoso brasileiro Reyes, que tem fortes laços com políticos, empresários e policiais corruptos. E o que mais? Como diz Toretto a certa altura do filme, “This is Brazil!”. Sim, definitivamente é.

Piloto: mais uma chance é dada para Justin Lin, que desta vez pôde conhecer o que era o sucesso absoluto em um filme da franquia.

 

 

4. Velozes e Furiosos 8 (2017)

Motor: após a morte de Paul Walker e da despedida no sétimo filme, a franquia poderia ter encerrado. Mas aí a Universal perderia sua galinha dos ovos de ouro. Então um novo filme saiu do papel, e não será o último. O grande mote aqui é a traição de Diesel, o pilar da família Velozes, e a chegada da vilã definitiva.

Chassi: é o fim dos tempos quando Toretto precisa se voltar contra o que mais considera importante no mundo, sua família. O motivo? O grandalhão careca é chantageado por Cipher, terrorista cibernética temida mundialmente, que planeja roubar ogivas nucleares e fazer governos de refém. E o que mais?

Velocidade: se o quinto filme abriu portas, o sexto foi o que atingiu níveia de Missão: Impossível, 007, ou qualquer arrasa-quarteirão megalomaníaco. Aqui, seguimos a máxima de superar cada feito anterior, e temos carros guiados por controle remoto, chuva de carros e até mesmo uma corrida no gelo com um enorme submarino. Mas o que choca mesmo é o beijo de Charlize Theron em Vin Diesel.

Arranque: a musa Charlize Theron é a melhor adição do elenco no oitavo filme da franquia. Todos (ou a maioria) dos “jogadores” retornam. Além da loira, temos aqui a veterana Helen Mirren num papel hilário, e o novato Scott Eastwood como um agente federal tentando ocupar a vaga do saudoso Paul Walker como o galã da franquia.

Trava Roda: a vilã definitiva é Cipher, Charlize Theron, uma hacker terrorista superinteligente, que faz da trupe suas marionetes. É revelado que a criminosa estava por trás de acontecimentos datando do sexto filme, ou seja, Dom e sua turma eram uma pedra antiga em seu sapato, que ela tratará de retirar.

Piloto: F. Gary Gray, do sucesso Straight Outta Compton (2015), é o terceiro americano a comandar um filme da franquia.

 

3. Velozes e Furiosos (2001)

Motor: onde tudo começou. O primeiro Velozes e Furiosos se comporta demais como uma refilmagem não declarada de Caçadores de Emoção (1991), de Katheryn Bigelow.

Chassi: um agente do FBI (Paul Walker) precisa se infiltrar no submundo de corridas clandestinas para descobrir a gangue que anda assaltando caminhões de mercadorias nas estradas.

Velocidade: as cenas de corridas são todas muito bem orquestradas. A cena que mais marca o filme, no entanto, é o duelo final entre Diesel, Walker e um trem. Além disso, este filme ainda tinha um pé em nosso mundo, e cria um clima de mistério e certo suspense interessante para um blockbuster descerebrado.

Arranque: na época, o elenco se resumia a um grupo de desconhecidos. Seu status cult veio com o lançamento do longa no mercado de vídeo.

Trava Roda: o primeiro filme trata de assuntos mais relevantes, como confiança, do que o combate a um vilão. Mas eles não deixam de existir aqui, e o principal é Johnny Tran, o corredor com laços mafiosos, vivido por Rick Yune.

Piloto: Rob Cohen (Daylight) dirigiu o primeiro filme e voltaria a trabalhar com Vin Diesel em XxX (2002).

2. Velozes e Furiosos 6 (2013)

Motor: aqui foi onde a série deu o pulo para a estratosfera, embora muitos tenham creditado ao episódio anterior. O orçamento mais inflado, proporcionou a franquia Velozes e Furiosos adentrar no território dos filmes mais caros da atualidade e o resultado é percebido nas telas. Sem dúvida um dos mais divertidos de todos.

Chassi: na trama, Letty (Rodriguez) está viva! Mas não se lembra de nada, devido a uma amnésia (ridículo? Ei, não esqueça que estamos falando de Velozes e Furiosos). Além de viva, ela faz parte de um novo grupo de criminosos, que vem tocando o terror por Londres. Hobbs pede a ajuda de Toretto e seus amigos mais uma vez, em uma missão mais pessoal impossível para a “família”.

Velocidade: as cenas de ação aqui atingiram níveis inacreditáveis. Temos, por exemplo, uma perseguição em uma ponte com um tanque de guerra. Além dessa, as ruas de Londres se tornam o palco de uma batalha entre a equipe de Toretto e a nova família de Letty, que usa os infames “carros rampa”. O final traz o que acontece quando carros combatem um avião jumbo!

Arranque: Michelle Rodriguez é trazida de volta para a série e sua Letty, de volta à vida (ninguém morre de verdade aqui). Hobbs volta, assim como toda a trupe, mas alguns encontrarão um trágico destino.  Fora isso, Gina Carano, a então musa do MMA feminino e atriz nas horas vagas, reforça o elenco na pele da parceira do grandalhão The Rock, com direito a um “cat fight” com Rodriguez.

Trava Roda: o vilão da vez é Shaw (Luke Evans), um anarquista que planeja uma série de ataques e tem na manga a lealdade de Letty, por ter salvado sua vida – ao final do quarto filme. A gangue de Shaw é quase como uma versão “bizarra” de nossos heróis, com cada um dos membros encontrando sua contraparte.

Piloto: quarto e último filme da franquia comandado por Justin Lin, que decidiu alçar voos maiores, com Star Trek – Sem Fronteiras (2016).

 

1. Velozes e Furiosos 7 (2015)

Motor: adiado por um ano, o sétimo Velozes e Furiosos foi marcado pela tragédia, quando o astro da franquia Paul Walker faleceu em um acidente automobilístico (na máxima das cruéis ironias) e não pôde completar sua participação, sendo substituído por dublês, efeitos e seus irmãos da vida real. A arte imita a vida, e Velozes 7 serviu de despedida para Walker e seu Brian O´Connor, usando a metalinguagem de forma mais que emocionante. Impossível evitar as lágrimas e o nó na garganta ao final.

Chassi: um grande problema decide ir atrás de nossos heróis, eliminando-os um a um. A caça vira o caçador quando a equipe decide combater tal ameaça, para isso precisando da ajuda de antigos aliados e de novos, como o agente do governo Sr. Ninguém (papel do veterano Kurt Russell).

Velocidade: se no sexto filme tivemos um avião jumbo e um tanque de guerra, no sétimo temos carros caindo de paraquedas de um avião, descendo ribanceiras, comboios militares extremamente armados, a demolição de um estacionamento, drones e, é claro, carros atravessando os prédios mais altos do mundo, em Abu Dhabi.

Arranque: a despedida de Paul Walker chama atenção no sétimo episódio, mas temos também a entrada de Kurt Russell na série na pele do enigmático Sr. Ninguém, o agente federal que dá respaldo na caçada ao terrorista Deckard Shaw. Além disso, a série também ganha mais uma presença feminina de respeito, com a hacker Ramsey, papel da belíssima Nathalie Emmanuel (Game of Thrones).

Trava Roda: até então, a maior ameaça da série, tida como definitiva, era “o irmão mais velho e malvado”, vivido por Jason Statham. Escolha acertadíssima para um elenco de brucutus, Statham é outro herói de ação que se junta ao filme como o vilão. É claro que a chance de um embate entre ele e The Rock e depois com Vin Diesel não seria perdida. Além disso, a lutadora Ronda Rousey faz uma participação e trava seu próprio embate com Michelle Rodriguez. Os atores Djimon Hounsou e Tony Jaa também dão as caras como vilões.

Piloto: sai o taiwanês Justin Lin, e entra malaio James Wan (Invocação do Mal), que não faz feio. Nem perto disso.

Crítica | Jessabelle – O Passado Nunca Morre

Jessabelle tem a mesma sensação de uma refeição não tão gostosa; Aquele tipo de comida mais ou menos que você engole pra não ficar com fome. Enche o seu estômago, claro, mas não te deixa 100% satisfeito depois de comê-la. Trata-se de um filme que cumpre sua função de um terror médio, quem procura emoção não sairá completamente desapontado da sala. É recheado de crenças, sustos baratos, tensão e até frase de efeito no final (que original!), pode-se dizer que é enquadrado na categoria do passatempo meia boca, que embora arranque suspiros, é recheado dos velhos clichés de personagem e das mesmas abordagens de sempre.

A situação de Jessie (Sarah Snook) é, de fato, assustadora. Ela tem que ficar em uma casa “mal assombrada” após ter sofrido um acidente que a deixou com as pernas imobilizadas. Acaba descobrindo algumas fitas que contém mensagens que a mãe havia deixado antes de morrer. A grande premissa do filme é baseada na ligação da mãe com o sobrenatural, de início representado pelo tarô e depois pelo Vudu. E isso é bastante incomôdo, não só pela demonização de uma religião já tão estigmatizada, mas pelo tratamento a essa questão “sobrenatural”. Aqui entram os velhos símbolos; a mobília velha, a fita VHS, a casa tradicional do sul, o caixão, as caveiras… E vamos combinar, já deu.

Jessabelle

A protagonista parece estar em uma espécie de limbo, estacionada em uma fase da sua vida que precisa ultrapassar. Logo de início, Jessie perde o namorado/marido em um acidente de carro, que soa absolutamente aleatório, e é obrigada a encarar esta perda. O enfrentamento deste problema, que envolve as fitas VHS, parece inevitável, mesmo quando é quase certo que Jessie conseguirá escapar da casa. O desenvolvimento desse tema não consegue ser conciliado com o terror, sendo substituído por este, além de ser sabotado pela minúscula apresentação dos personagens e pela incapacidade de Sarah Snook de imprimir tristeza ou abatimento em sua performance. Logo no momento seguinte a morte do companheiro, em um evento extremamente traumático, a atriz reage sem um traço de abatimento na expressão facial, como se nada houvesse acontecido.

A parte terror é o que sustenta, a já pouco sólida, estrutura do filme. O clima criado é, embora extremamente repetitivo e pouco criativo, pesado e aterrorizante, sugerindo um passado sombrio e um tom fantasmagórico. As cenas são conduzidas de forma inteligente, fazendo mais com que sintamos medo e tensão pela expectativa do que irá acontecer do que com sustos abruptos. O cineasta é habilidoso em utilizar os espaços em que a cena ocorre, para aumentar o terror. Em um momento a “entidade” aparece dentro da banheira em que Jessie toma banho. O silêncio é total, a cena é segurada ao máximo para que se tenha mais tensão e, além disso, nunca conseguimos ver a entidade por completo, apenas seu braço ou cabelo, com enquadramentos bastante fechados.

Tentando adicionar profundidade da maneira mais fácil possível, que é, inserindo diálogos reflexivos sem nunca apresentar uma reflexão, de fato, o filme acaba sendo um terror legalzinho, que tem uma única função. Caso não tenha nada de melhor para fazer, por que não?

‘The 4400’: CW está desenvolvendo reboot da série; Saiba mais!

De acordo com o Deadline, a CW está desenvolvendo um reboot para a série ‘The 4400‘.

A nova série está sendo coescrita por Craig Sweeny (‘Elementary‘) e Taylor Elmore (‘Justified‘), que anteriormente trabalharam juntos em ‘Limitless‘. Sweeny, por sua vez, também trabalhou como roteirista na série original.

A série original foi exibida pelo USA Network e durou por quatro temporadas. Na trama:

“No último século, milhares de pessoas desapareceram absolutamente do nada e o paradeiro delas continua a ser um mistério, até que, de repente e inexplicavelmente as 4.400 pessoas desaparecidas, algumas há meses, outras há mais de 50 anos voltam ao mesmo tempo, e nenhuma envelheceu sequer um dia, nem se recorda do que aconteceu. Todos os que retornaram ficam em quarentena, recebem uma pulseira de identificação e, gradativamente, voltam a suas famílias. Sem clareza do que esse acontecimento significa, o governo investiga as 4.400 pessoas, tentando descobrir onde estiveram e por que voltaram. Logo fica evidente que a presença deles vai mudar a raça humana de uma forma que ninguém jamais previu.”

Vale lembrar que esse já é o quatro reboot que a CW desenvolve no último ano, incluindo ‘Dynasty‘, ‘Charmed‘ e ‘Roswell New Mexico‘.

‘Enraivecida na Fúria do Sexo’: Remake ganha trailer VIOLENTO; Assista!

O remake do clássico ‘Enraivecida na Fúria do Sexo‘ (Rabid) ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Dirigido pelas irmãs Jen Soska e Sylvia Soska (‘American Mary‘), o longa é um remake do longa homônimo lançado em 1977.

Rose sofre um grave acidente de moto e é submetida a uma cirurgia de emergência. A operação, no entanto, é parte de um experimento que consiste em implantar tecidos artificiais em seu organismo. Após o procedimento médico ser concluído, ela desenvolve uma sede insaciável por sangue e parte em busca de vítimas.

O elenco conta com Laura Vandervoort, Greg Bryk, Stephen McHattie, Stephen Huszar, Mackenzie Gray e Benjamin Hollingsworth.

‘A Hora do Pesadelo’: Robert Englund ‘não perderá o sono’ se outro ator interpretar o vilão

Em entrevista ao Comic Book, o astro Robert Englund revelou que não “perderá o sono” caso outro ator seja contratado para interpretar o icônico vilão Freddy Krueger no novo filme da franquia ‘A Hora do Pesadelo‘.

“Eu não vou perder o sono por não voltar a interpretar o Freddy, porque eu já estou velho demais para o papel. Eu não conseguiria enfrentar o processo de maquiagem por seis ou oito semanas. Eu não conseguiria fazer as cenas de ação. E eu estou ficando cada vez mais velho. Eles vão precisar de um novo ator.”

Ele completa, “Eu gostaria de ser convidado para fazer uma participação especial. Se eles fizerem um reboot de ‘A Hora do Pesadelo 3’, seria legal fazer uma participação como, talvez, um terapeuta do sono.”

Recentemente, criaram um trailer conceitual incrível, reimaginando a franquia como uma série da Netflix. Confira:

Há alguns meses, o diretor Mike Flanagan (‘Doutor Sono‘) revelou que tem uma ótima ideia para um novo filme da franquia.

“Eu tenho uma ótima ideia [para um novo filme]. É muito boa.”

Ele continua, “Estou doido para chegar lá e contar para eles. Se pudermos fazer isso, vai ser muito legal.”

Flanagan já havia declarado o seu interesse anteriormente no Twitter.

Novas informações indicam que a propriedade intelectual de Wes Craven, que faleceu em 2015, pode ganhar mais um capítulo oficial – e ideias já estão começando a surgir. A companhia de Elijah WoodSpectreVision, está envolvida no processo de criar uma série televisiva baseada nos longas-metragens originais e, além disso, é possível que a narrativa retorna novamente para as telonas.

A franquia original teve início em 1984 e, desde então, arquitetou um inegável legado para o subgênero slasher, se estendendo ao longo de sete filmes e um remake. A primeira investida foi dirigida e roteirizada por Craven, trazendo em seu elenco nomes como Robert EnglundJohnny DeppRonee BlakleyHeather LangenkampAmanda WyssNick Corri e outros.

Craven também voltaria a comandar A Hora do Pesadelo 7: O Novo Pesadelo’, em 1994. Em 2003, Freddy enfrentaria Jason Vorhees, o antagonista de Sexta-Feira 13, no cross-over Freddy vs. Jason. Em 2010, Jackie Earle Haley substituiria Englund no papel principal no remake A Hora do Pesadelo, que acabou se tornando um sucesso comercial apesar das críticas negativas.

No geral, a saga arrecadou mais de 583 milhões de dólares e tornou-se a terceira saga do terror mais lucrativa da história – perdendo para Sexta-Feira 13 (US$671,5 milhões) e Halloween (US$620,4 milhões).

Nenhuma outra informação foi divulgada.

‘Grey’s Anatomy’: Outra pessoa do passado da Meredith irá aparecer na 17ª temporada

Em entrevista ao THR, a showrunner Krista Vernoff revelou que além do retorno de Patrick Dempsey, como o Derek Shepherd, uma outra pessoa do passado da Meredith Grey irá aparecer na 17ª temporada de ‘Grey’s Anatomy‘.

“Na semana passada, nós sentimos o pesar da Meredith Grey, como médica, diante dos pacientes com COVID. Nesta semana, nós a mostraremos lidando com o vírus como uma paciente. Profissionais da saúde estão na linha de frente dessa crise, enfrentando uma guerra que eles não treinaram. Nós vimos uma oportunidade de dramatizar e destacar essa situação através da Meredith Grey, uma personagem querida e conhecida. Médicos e enfermeiras estão lutando e ficando doentes por nós, o mínimo que podemos fazer é usar máscara e permanecer em casa o máximo possível.”

Ela continua, “A verdadeira luta da Meredith ainda está por vir. Mas… ela ainda tem aquela praia [com o Derek]. E outra pessoa do passado dela irá aparecer com a maré. Será uma temporada poderosa. Fiquem ligados.”

Assista ao trailer do próximo episódio:

Criadora de ‘Grey’s Anatomy’ revela o POLÊMICO motivo que a fez trocar a Disney pela Netflix

Vale lembrar que o Sony Channel anunciou que a 17ª temporada será lançada no Brasil apenas em janeiro de 2021, com dia a ser definido.

A série foi criada por Shonda Rhimes.

A trama segue a vida pessoal e profissional de cirurgiões e internos no Hospital Memorial Grey Sloan.

O elenco conta com Ellen Pompeo, Chandra Wilson, James Pickens Jr., Kevin McKidd, Jesse Williams, Caterina Scorsone, Camilla Luddington, Kelly McCreary, Giacomo Gianniotti, Kim Raver, Greg Germann, Jake Borelli, Chris Carmack, Richard Flood e Anthony Hill.

‘Night Drive’: Jovem enterra evidências de um crime no clipe do suspense; Confira!

O suspense ‘Night Drive‘ ganhou um novo clipe.

Confira, com o trailer completo:

Bradford Baruh e Meghan Leon são responsáveis pela direção.

“Embora sua vida pareça estar de cabeça para baixo, uma proposta de negócio de uma passageira atraente, mas enigmática, chamada Charlotte, se prova boa demais para recusar. Um simples passeio se torna mortal, jogando Russell para um lugar ainda mais sombrio, mas Charlotte pode ser a chave para uma segunda chance que ele pensou que nunca teria… se ele conseguir sobreviver à noite.”

AJ Bowen (‘Você é o Próximo’) e Sophie Dalah (‘Satânico’) estrelam a produção.

O suspense ainda não possui previsão de lançamento.

‘Isle of the Dead’: Lauren Cohan revela novos detalhes sobre a série derivada de ‘The Walking Dead’

Em entrevista ao ComicBook, Lauren Cohan revelou novos detalhes sobre ‘Isle of the Dead‘, série derivada de ‘The Walking Dead‘, que focará na Maggie e no Negan (Jeffrey Dean Morgan).

“Eu sei que havia umas três ou quatro possibilidades sobre como a Maggie estrelaria seu próprio spin-off. Acredito que essa história que o Eli Jorne criou, que será a primeira temporada de ‘Isle of the Dead’, é muito poderosa e será interessante para os fãs verem como a jornada desses personagens irá continuar.”

Ela completa, “Eu e o Jeff estamos muito animados porque a série fará justiça aos personagens e sobre como a relação deles terminará ao final da 11ª temporada. Sinto que há mais coisas para serem exploradas com a Magigie. O cenário do spin-off e o conflito com o Negan são oportunidades perfeitas para isso.”

Anteriormente, Jeffrey Dean Morgan havia comentado que a nova produção vai reinventar a franquia: “Eu e a Lauren Cohan e eu estamos muito animados. A história é ÓTIMA. Vai reinventar o universo TWD como o conhecemos…. Realmente mal posso esperar para que todos vocês vivam em #isleofthedead conosco.”

Com estreia prevista para 2023, a primeira temporada consistirá em seis episódios a serem lançados na AMC e AMC+.

O roteiro fica por conta de Eli Jorné, que também assume as funções de co-produtor executivo e showrunner.

Morgan já havia adiantado com EXCLUSIVIDADE ao CinePOP que tinha um novo projeto engatilhado como Negan.

“Estou muito feliz que a jornada de Negan e Maggie continuará”, disse Morgan em um comunicado. “Tem sido um passeio viver Negan, estou muito animado para continuar sua jornada em Nova York com Lauren. Zumbis em um ambiente urbano sempre foram uma imagem tão legal, mas na 5th Avenue, Empire State Building, Estátua da Liberdade? A maior cidade do mundo?? Vai ser demais“, afirmou.

Essa será a quinta série oficial do universo de ‘The Walking Dead‘, seguindo ‘Tales of The Walking Dead‘, ‘Fear the Walking Dead‘ e ‘The Walking Dead: World Beyond‘. Vale lembrar que um spin-off focado no Daryl e na Carol também está em desenvolvimento.

“Não abra. Mortos lá dentro”, diz o cartaz:

‘Avatar 2’ registra a 3ª MAIOR arrecadação de Ano Novo da HISTÓRIA do cinema

Superando as projeções, a sequência ‘Avatar: O Caminho da Água‘ arrecadou US$ 24 milhões durante o Dia de Ano Novo nos EUA – o que representa a terceira maior arrecadação para a data na história do cinema.

O longa fica atrás apenas de ‘Star Wars: O Despertar da Força‘ (US$ 34.3M) e o primeiro ‘Avatar‘ (US$ 25.2M). Além disso, os números representam a maior arrecadação do Dia do Ano em território norte-americano desde o início da pandemia, superando o fenômeno ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ (US$ 23.1M).

Nos EUA, o filme já arrecadou US$ 440.5 milhões. No mercado internacional, foram US$ 956.9 milhões.

Ao total, a produção já soma impressionante US$ 1.39 bilhão – o que representa a 14ª maior bilheteria global da história do cinema. Além disso, o longa deve superar a arrecadação total de ‘Vingadores: Era de Ultron‘ (US$ 1.4B) e ‘Frozen 2‘ (US$ 1.45B) na próxima semana.

Assista nossa crítica e entrevista:

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.

O filme estrela Zoë Saldaña, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

‘Feriado Sangrento’: Novo terror de Eli Roth será para MAIORES por “violência extrema”

Feriado Sangrento (‘Thanksgiving’) promete ser sangrento! O novo terror slasher do diretor Eli Roth (‘O Albergue’) recebeu uma alta classificação etária (R) nos EUA, e só poderá ser assistido por maiores de idade.

O longa foi classificado pelo MPAA por “violência extrema, sangrenta e gore, linguagem e conteúdo sexual”.

Na trama, depois que um incidente durante a Black Friday termina em tragédia, um misterioso assassino inspirado no Dia de Ação de Graças aterroriza uma cidade em Massachusetts – que é considerada o berço do infame feriado.

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 16 de novembro.

Confira o trailer:

 

Patrick Dempsey, Addison Rae, Jalen Thomas Brooks e Nell Verlaque estrelam a produção.

Roger Birnbaum e Eli Roth irão servir como produtores, com roteiro assinado por Jeff Rendell. 

 

O Aprendiz

(The Apprentice)

 

Elenco:

Sebastian Stan
Jeremy Strong
Maria Bakalova

 

Direção: Ali Abbasi

Gênero: Drama

Duração: 120 min.

Distribuidora: Diamond Films

Orçamento: US$ 5 milhões

Estreia: 17 de Outubro de 2024

Sinopse: 

A trama de O APRENDIZ focará no negócio imobiliário de Trump, em Nova Iorque, durante os anos 70 e 80, e a sua relação com Cohn, ao mesmo tempo que contará “uma história de mentor-protegido que traça as origens de uma importante dinastia americana”.

Crítica: 

Crítica | O Aprendiz – Sebastian Stan Incorpora Donald Trump em ÓTIMO Filme [Festival do Rio 2024]

Curiosidades: 

» O longa é uma cinebiografia sobre o Donald Trump, ex-presidente dos EUA;

» O filme – cujo título é uma referência ao reality competitivo apresentado por Trump –, é descrito como “uma exploração de poder e ambição, ambientado em um universo de corrupção e mentiras”;

» Segundo o World Of Reel, Trump planeja processar os produtores do longa: “Vamos entrar com um processo para abordar as afirmações flagrantemente falsas desses cineastas de fachada. Esse lixo é pura ficção, que sensacionaliza mentiras há muito desmentidas. Assim como nos julgamentos ilegais de Biden, isso é interferência eleitoral por parte da elite de Hollywood, que sabe que o presidente Trump retomará a Casa Branca e derrotará o candidato deles, porque nada do que fizeram funcionou”;

» Um dos investidores do filme, o bilionário Dan Snyder, ficou supostamente irritado com a inclusão da cena de abuso e ameaça impedir a distribuição do filme;

» O roteiro foi assinado por Gabriel Sherman, da minissérie ‘A Voz Mais Forte – O Escândalo de Roger Ailes‘;

Trailer:

Cartazes: 

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Fotos: 

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