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Crítica | Rua Cloverfield, 10

Qual o verdadeiro Monstro?

“O homem é o animal mais perigoso”. O ditado repetido muitas vezes para apontar o ser humano como a criatura mais cruel vivendo neste planeta, serviria perfeitamente como a lição de Rua Cloverfield, 10 – novo suspense da Paramount. Como o título do filme entrega, esta é uma produção que possui ligação (mesmo que mínima e quase inexistente) com o homônimo de 2008. Para começar, ambos são produzidos por JJ Abrams, o sujeito responsável por suas inúmeras idas ao cinema ano passado atrás do fenômeno Star Wars – O Despertar da Força.

Voltando brevemente no tempo, Cloverfield – Monstro (2008) marcou pelo mistério, dentro e fora das telas. O filme contou com uma campanha de marketing eficiente, que mostrava muito pouco e despertava nosso interesse sobre o que tratava a nova obra do criador de Lost. Todo narrado no estilo found footage (aquele no qual um dos personagens grava todas as imagens que assistimos através de uma câmera amadora), antes do artifício se tornar repetitivo e desagradável, Cloverfield mostrava um grupo de amigos tentando sobreviver a um ataque no estilo 11 de setembro ao cubo, na mesma Nova York.

Rua Cloverfield 10 - CinePOP 5

Surpreendendo de forma extremamente positiva, o novo filme mostrava em suas primeiras prévias que fugia da estética cansada e somava com uma trama contida, minimalista e totalmente fora do padrão que foi seu predecessor. Rua Cloverfield, 10 ganha pontos instantâneos por divergir o máximo que pode de tudo o que fez o sucesso do filme original. Este é um animal muito diferente, e ainda melhor. Tanto, que o título original da produção seria The Cellar, algo como “o porão”. O fato só demonstra que o novo filme funciona por si só, perfeitamente indicado para os alheios à produção de 2008.

Crítica | Cloverfield – Monstro 

Na trama, a jovem Michelle (Mary Elizabeth Winstead) está deixando o namorado. Após uma briga, ela recolhe seus pertences e cai na estrada. Esse pequeno prefácio será útil à construção da personagem, autodefinida como uma covarde, sempre fugindo de seus problemas. O bicho pega mesmo quando, após um acidente feio de carro, a moça acorda acorrentada em um porão, muito semelhante a uma prisão. No local, Howard (John Goodman), o dono da estrutura, explica a situação. Segundo o sujeito, no mínimo paranoico, os EUA foram atacados com armas de destruição em massa e armas químicas, que fizeram a superfície inabitável.

Rua Cloverfield 10 - CinePOP 2

Ao lado de Howard e Michelle no bunker, se encontra Emmett (John Gallagher Jr.), o terceiro elemento desta equação, que entrou no local por vontade própria, após descobrir o quão prevenido é seu vizinho. Esta é a dinâmica que irá durar por quase toda a projeção: três personagens confinados num único local, tendo como quarto morador a tensão, e com o desconhecido bem à porta.

Escrito por Josh Campbell, Matthew Stuecken e pelo menino de ouro Damien Chazelle (sim, aquele mesmo que conquistou o mundo há duas edições do Oscar com Whiplash), o roteiro de Rua Cloverfield, 10 constrói um suspense de primeira, dando aula de como desenvolver uma narrativa eficiente e recheada de reviravoltas. Para ter ideia, este é um filme no qual a cada cena ficamos tentando descobrir, sem sucesso, que rumo a história confeccionada pelo trio irá tomar. O roteiro igualmente desenvolve de forma detalhista seus personagens, criando situações, personalidades e diálogos memoráveis. Rua Cloverfield, 10 é marcante.

Rua Cloverfield 10 - CinePOP 6

No comando da obra, o estreante Dan Trachtenberg entra pela porta da frente de Hollywood, entregando um dos longas mais eficientes de um debutante – fato que o coloca lada a lado com o colaborador Chazelle, dadas as devidas diferenças de gêneros nos quais trabalharam. Além disso, Trachtenberg comanda seus atores tão bem ao ponto de retirar performances realmente únicas. Não que um ator do porte de John Goodman precisasse, e aqui o veterano entrega uma de suas melhores atuações em tempos recentes, na pele de um sujeito pra lá de creepy, na tênue linha que divide a sanidade e a loucura. Os personagens são fortes o suficiente para figurarem num drama digno de prêmios.

Rua Cloverfield 10 - CinePOP 3

Outra peça reluzente neste quebra-cabeça é a heroína de Mary Elizabeth Winstead. A jovem e subestimada atriz é posta para rebolar, precisando se arrastar por dutos de ventilação (no melhor estilo Duro de MatarWinstead interpretou a filha de John McClane no quarto filme da franquia), aparecer com trajes mínimos e realizar façanhas dignas de dublês de ação. A atriz, que já havia demonstrado talento em Smashed – De Volta à Realidade (2012), desempenha um novo tour de force na pele da sofrida protagonista.

O desfecho pode tirar alguns espectadores do clima original planejado. De qualquer forma, não faltam elogios para o longa e se não acredita em mim, talvez os 89% de aprovação da imprensa especializada faça o trabalho. Seja como for, não deixe de assistir a este raro vislumbre de inteligência e qualidade dentro de uma indústria que privilegia atualmente barulho e efeitos visuais.

Os 15 Filmes de TERROR Mais Esperados para 2023

Fim de ano. Época de todas as listas possíveis e imagináveis. Todos os principais veículos sobre cinema começam a lançar o que de melhor e pior estreou no período de doze meses. Mas não apenas isso, fim de ano é também época de olhar para o futuro, e começar a aquecer para o que vai vir no próximo ano. Muitos veículos especializados dividem as estreias por gêneros, afinal a cada ano são lançadas centenas de filmes, se tornando uma tarefa impossível catalogar tudo. Um dos gêneros que sempre entra no radar dos cinéfilos por possuir uma verdadeira legião de fãs e adeptos é o terror. E aqui no CinePOP não poderia ser diferente, já que o site nasceu da paixão pelo gênero mais assustador de todos.

Pensando nisso, decidimos aderir também e divulgar agora a nossa lista dos filmes de terror mais esperados para 2023. Vem muita coisa boa aí. Confira abaixo e programe-se.

15 | O Urso do Pó Branco

O “terrir” da lista, este filme possui uma premissa tão insana que nos deixa desde já curiosos com que tipo de conteúdo iremos nos deparar. Na verdade, o que vendeu o filme realmente foi seu trailer alucinógeno, já que até então o que se esperava era uma obra extremamente trash e tosca. Sim, o filme é exatamente isso também, mas o que surpreende ao assistirmos à prévia é o humor certeiro e incorreto com que a diretora Elizabeth Banks permeia a trama nonsense sobre um urso que come um tablete inteiro de cocaína e fica frenético na matança.

14 | There’s Something Wrong with the Children

Nova produção da Blumhouse, este filme será lançado diretamente online em plataformas digitais. A trama mostra uma família, com dois filhos pequenos, se reunindo para passar o fim de semana ao lado de dois amigos numa casa no campo. As crianças entram na floresta à noite e parecem se perder momentaneamente. Mas quando retornam parecem não estar mais “puras”, causando alucinação em um dos amigos de seus pais.

13 | Infinity Pool

É difícil definir precisamente do que se trata esta nova obra escrita e dirigida pelo cineasta Brandon Cronenberg – o mesmo do sucesso cult Possessor (2020). E se o nome do diretor chamou sua atenção, não é coincidência, o sujeito é realmente o filho de David Cronenberg. Assim como o pai, o Cronenberg filho aposta em certo surrealismo e ficção científica emulando alguns trabalhos do pai, para criar a insanidade de seu novo filme. O que sabemos é que conta com Alexander Skarsgard e Mia Goth no elenco.

12 | Five Nights at Freddy’s

Baseado no famoso videogame, a história fala sobre um vigia noturno em uma pizzaria, que descobre que passar a noite de guarda no local pode ser mais perigoso do que imagina. Acontece que durante à noite, os bonecos animatrônicos ganham vida de forma assustadoras e planejam mata-lo. A ideia é muito boa, mas o filme Willy’s Wonderland – com Nicolas Cage – saiu na frente e trouxe uma história muito parecida em 2021.

11 | Renfield

Por falar em Nicolas Cage, o ator está de volta com tudo! Depois de ter feito as pazes com o sucesso este ano ao interpretar a si mesmo em O Peso do Talento, um novo projeto do ator vem chamando atenção dos fãs e cinéfilos. Em Renfield, Cage realizará um sonho de sua carreira: interpretar o maior vampiro do cinema, Drácula. Embora seja taxado também como terror, o longa vem sendo definido como uma comédia. É esperar para ver, mas estamos no mínimo curiosos.

10 | A Freira 2

O “Invocaverso” criado pelo diretor James Wan na Warner rapidamente se tornou uma mina de ouro. Logo de início Invocação do Mal (2013) gerou derivados antes mesmo de sua primeira continuação em 2016, como o spin-off da boneca satânica Annabelle – que teve duas continuações. Agora é a vez do segundo filme da imagem demoníaca de uma freira num quadro ganhar sua sequência. O filme original de 2018 fez sucesso suficiente para gerar mais uma produção, que repetirá a direção de Michael Chaves e o protagonismo de Taissa Farmiga.

09 | The Last Voyage of the Demeter

Nem só da versão cômica com Nicolas Cage viverá o lendário Drácula no cinema em 2023. Os fãs do maior vampiro de todos os tempos não terão do que reclamar, já que o personagem irá aparecer em pelo menos dois filmes de terror de alto conceito no ano. Além de Cage, Drácula irá ganhar uma adaptação mais séria e assustadora com este Last Voyage of the Demeter, que é um dos filmes pelo qual estamos mais ansiosos. Acontece que a história é retirada de um único capítulo do livro Drácula, de Bram Stoker, que o cinema nunca deu muita atenção. Trata-se da viagem num navio russo que o conde contratou para leva-lo dos Cárpatos até Londres, no percurso se alimentando de todos os tripulantes.

08 | Sobrenatural 5

Sobrenatural é outra franquia de terror muito conhecida dos fãs da nova geração. Os dois primeiros filmes possuem uma dupla de cineastas bastante badalada no gênero: o diretor James Wan e o roteirista Leigh Whannell – este segundo assumindo as rédeas no comando absoluto no terceiro filme. Este quinto exemplar marcará a estreia de Patrick Wilson na direção e trará a volta da família Lambert – com Wilson também protagonizando e a volta de Rose Byrne e Ty Simpkins no elenco.

07 | Jogos Mortais 10

Os filmes de tortura que geraram um subgênero sobre cortes e dilacerações bem reais marcaram os anos 2000. O episódio “final”, assim como em Sexta-Feira 13, não foi de fato o último, ocorrendo em 2010 – depois de seis filmes. Sete anos depois seria lançado Jogos Mortais: Jigsaw e em 2021 foi a vez de Espiral – O Legado de Jogos Mortais, ambos tentativas de reiniciar a franquia que não deram certo. Agora, o décimo filme visa justamente isso. E a “carta na manga” é a volta do psicopata John Kramer (Tobin Bell).

06 | O Exorcista

Com esta produção badalada ocorre o efeito oposto em relação ao item acima. Embora estejamos bem curiosos para ver o que Nicolas Cage irá aprontar com sua versão de “terrir” de Drácula, estamos um pouco apreensivos com este reboot / sequência do clássico absoluto O Exorcista (1973). Por um lado, essa “sequência” trará de volta a atriz do original, Ellen Burstyn, a mãe da menininha possuída, vivendo o mesmo papel. Por outro lado, na direção temos David Gordon Green, o cineasta responsável pela nova trilogia de Halloween, que dividiu bastante os fãs, para dizer no mínimo.

05 | M3GAN

Seguindo pela mesma linha de O Urso do Pó Branco, as primeiras reações deste M3GAN não mencionam seus elementos de terror esperados, mas sim como o humor do longa surpreende. Os comentários dos críticos que já puderam conferir afirmam que o filme acerta em cheio, pois utiliza de momentos hilários, cenas desconcertantes e diálogos espertos. Isso o define como um possível sucesso com o público-alvo. Na trama, uma gênia da robótica precisa cuidar de sua sobrinha órfã e para aliviar a dor da menina a presenteia com sua mais nova criação, ainda em fase de testes: M3GAN, uma boneca-robô dona de inteligência artificial. É claro que vai dar ruim.

04 | MaXXXine

O cineasta Ti West surpreendeu os cinéfilos com os sensacionais ‘X – A Marca da Morte‘ e seguida por ‘Pearl‘. Em 2023, ele lançará a conclusão de sua trilogia de terror estrelada por Mia Goth para a A24.

O enredo de ‘MaXXXine‘ acompanha Maxine (Goth) após os acontecimentos de ‘X – A Marca da Morte‘, continuando sua jornada rumo à fama na Los Angeles dos anos 80. Ela é a única sobrevivente das gravações de um filme adulto que dá errado, no qual elenco e equipe de produção precisam lutar por suas vidas após seus anfitriões idosos descobrirem o que de fato está acontecendo.

03 | Batem à Porta

Novo filme de M. Night Shyamalan, o longa não é uma história original do diretor, mas uma adaptação do livro de Paul Tremblay. Na trama, um casal gay e sua filha são feitos de reféns por estranhos que aparecem batendo na porta de sua cabana na floresta. Estes desconhecidos afirmam que o apocalipse irá acontecer muito em breve e que o planeta só poderá ser salvo se um deles fizer a escolha de sacrificar um dos membros de seu núcleo familiar. Ou seja, um deles precisará fazer a escolha de matar seu ente querido por um bem maior. E que escolha você faria? Intrigante já é desde já.

02 | A Morte do Demônio – A Ascensão

Em segunda posição dos filmes mais esperados de terror para 2023, está a volta de uma franquia muito conhecida dos fãs, saída dos anos 80. O primeiro Evil Dead – A Morte do Demônio estreou em 1981, e se tornou uma produção cult, feita à toque de caixa. O cineasta Sam Raimi mostrava todo seu talento e criatividade, trabalhando com pouco e entregando muito. Assim, vieram continuações em 1987, 1992, um remake em 2013 e uma série em 2015. Agora, é a vez da tão aguardada continuação da franquia original – que irá dar sequência à história clássica, trinta anos depois nos cinemas. Não tem como não se empolgar.

01 | Pânico 6

Por mais que todos os filmes desta lista (ou ao menos a maioria) sejam muito animadores para os fãs e aficionados por terror, é preciso levar em conta que não existiria o site CinePOP se não fosse pelo filme Pânico original lá de 1996. Foi devido à paixão ao filme noventista e ao gênero terror também, que o site surgiu e reuniu os fãs para falar de seus filmes preferidos no gênero. Desta forma, não tem como outro longa emplacar em primeira posição de nossa lista que não seja o sexto Pânico, o segundo capítulo após uma espécie de reboot trazido para a franquia no episódio anterior. Foi no quinto Pânico que novos personagens foram introduzidos de maneira satisfatória, em especial as irmãs Carpenter, Sam (Melissa Barrera) e Tara (Jenna Ortega). Fora isso, a trama do sexto irá levar a ação pela primeira vez para Nova York.

‘Homem-Formiga e a Vespa’: Saiba o que acontece nas cenas pós-créditos do filme [SPOILERS]

Com estreia agendada para esta semana, a descrição das cenas pós-créditos de ‘Homem-Formiga e a Vespa‘ já foram vazadas na internet. Muitos pensavam que as cenas fariam referência direta ao Vingadores, mas aparentemente não é da forma que todos imaginavam.

Confira:

*SPOILERS ABAIXO, OBVIAMENTE*

“Vemos Hank, Hope e Janet em um estacionamento em algum lugar com uma versão em miniatura do dispositivo de fuga do túnel quântico de Hank. Está na parte de trás de uma van. Neste ponto, o dia está salvo, e Scott está se preparando para mergulhar no Reino Quântico, a fim de coletar as partículas necessárias para ajudar o Ghost – um inimigo que virou amigo. Primeiro, vemos a cena do lado de fora. Hank faz uma chamada com Lang e depois de alguns segundos, ele responde. Então nós entramos no Reino Quântico.

Observamos enquanto Scott abre sua caixinha mágica, a enche e diz que está pronto para sair. Não há resposta, no entanto. Ele acha que é uma piada no começo, mas depois de mais algumas ligações, ele começa a entrar em pânico. Nós então somos levados para o mundo externo e vemos as cinzas de todos os três cientistas (Hank, Hope, Janet) flutuando para longe, tendo se tornado vítimas do estalar de dedos de Thanos em ‘Guerra Infinita’. A última coisa que ouvimos é Scott clamando por ajuda, sem ninguém para recuperá-lo do Reino Quântico.”

Sobre a segunda cena pós-créditos:

“A câmera passa por San Francisco, que agora é uma cidade fantasma. Chegamos à casa de Scott e ouvimos alguém tocando sua bateria elétrica. A câmera segue e, eventualmente, pousamos em uma formiga que havia sido programada para acompanhar a rotina diária de Scott (longa história) tocando na bateria.”

Com 90% de aprovação no Rotten Tomatoes, a sequência foi elogiada por sua leveza, pelo humor cativante e pelas divertidas piadas. Embora algumas avaliações considerem o filme mais fraco que seu predecessor, a opinião geral parabeniza a Marvel por mais um bom trabalho.

E para te preparar para a estreia, separamos as principais críticas internacionais.

Confira:

“A recompensa não são os pontos do roteiro, mas sim as piadas, que – de alguma forma – desarmam a tensão, sem degringolar o filme”. – David Edelstein, New York Magazine/Vulture

“‘Homem-Formiga e a Vespa‘, a primeira sequência de ‘Homem-Formiga‘, mal consegue ser o exoesqueleto quando comparado com seu predecessor, que é muito melhor”. – Johnny Oleksinski, New York Post

“‘Homem-Formiga e a Vespa‘ funciona suficientemente bem”. – Brian Lowry, CNN.com

“‘Homem-Formiga e a Vespa‘ é discutivelmente mais uma comédia descomplicada, ao ponto de nem ter um vilão principal”. – Ignatiy Vishnevetsky, AV Club

“Este é um desses produtos da Marvel vendendo o autoconsciente distanciamento como uma estratégia narrativa definidora… Parece menos como um filme, do que um meme que alguém fez sobre um trailer do ‘Homem-Formiga‘”. – Darren Franich, Entertainment Weekly

“Nem tudo precisa ser sério e épico. Às vezes se divertir é tudo o que nós precisamos”. – Scott Menzel, We Live Entertainment

‘Homem-Formiga e a Vespa’: Primeiras impressões sugerem sequência épica 

Revelada a conexão entre ‘Vingadores 4’ e ‘Homem-Formiga e a Vespa’ 

O Reino Quântico que conhecemos em ‘Homem-Formiga’ deve ser parte crucial da trama da sequência, ‘Homem-Formiga e Vespa’, é o que sugerem rumores, além de afirmar que a dupla protagonista estará na caça de Janet van Dyne (Michelle Pfeiffer), a Vespa original, no Reino.

O elenco conta com Paul RuddEvangeline Lilly, Lawrence Fishburne como o Dr. Bill Foster, Golias; Walton Goggins como Sonnyburch, Hannah John-Kamen viverá a Fantasma e Randall Park será o Agente Jimmy Woo.

Judy Greer está com seu retorno confirmado. Na adaptação dos quadrinhos, Greer interpreta Maggie, a ex-esposa de Scott Lang e mãe da garotinha Cassie.

A direção é de Peyton Reed, com roteiro de Paul Rudd e Adam McKay.

A estreia de ‘Homem-Formiga e a Vespa‘ está marcada para 5 de julho de 2018.

 

‘The Dirt – Confissões do Mötley Crüe’: Netflix divulga trailer da cinebiografia da banda polêmica; Assista!

A Netflix divulgou o trailer da cinebiografia ‘The Dirt – Confissões do Mötley Crüe‘.

Confira:

Dirigido por Jeff Tremaine, o longa é baseado na autobiografia da banda Mötley Crüe.

A produção retrata sem censura uma história de sexo, drogas, rock ‘n roll e fama, e o alto preço a pagar por uma vida de excessos, mostrando como Nikki Sixx, Mick Mars, Tommy Lee e Vince Neil deixaram Sunset Strip para se transformar na banda mais polêmica do planeta.

O elenco conta com Douglas Booth, Iwan Rheon, Colson Baker e Daniel Webber.

O longa será lançado na plataforma no dia 22 de março.

‘Invasão ao Serviço Secreto’: Gerard Butler corre contra o tempo em novo trailer LEGENDADO

A Imagem Filmes divulgou o novo trailer legendado da sequência ‘Invasão ao Serviço Secreto‘.

Confira:

Sucesso nos cinemas, o longa já arrecadou US$ 133.2 milhões mundialmente.

Dirigido por Ric Roman Waugh, o longa é uma sequência de ‘Invasão a Casa Branca‘ e ‘Invasão a Londres‘.

Após uma tentativa de assassinato ao presidente dos Estados Unidos, o agente do Serviço Secreto, Mike Banning, é injustamente acusado e levado sob custódia. Determinado a provar sua inocência, ele se torna um alvo do FBI à medida em que tenta encontrar o verdadeiro culpado. Ele vai precisar de toda a ajuda possível para proteger sua família e salvar seu país de um ataque sem precedentes.

O elenco conta com Gerard ButlerMorgan FreemanPiper Perabo, Jada Pinkett-Smith, Lance Reddick e Nick Nolte.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 14 de novembro.

‘Run’ é CANCELADA pela HBO após uma temporada

A HBO cancelou oficialmente a série de comédia romântica ‘Run‘ depois de apenas uma temporada.

“Depois de explorarmos possíveis formas de continuar a jornada do Billy e da Ruby com a showrunner Vicky Jones, nós decidimos que a série não voltará para uma segunda temporada,” afirmou a HBO em uma declaração.

Run acompanha Ruby Richardson (Merritt Wever) e Billy Johnson (Domhnall Gleeson), que são dois amigos de faculdade que acabam se reunindo para finalmente cumprir um antigo pacto. Entediada com sua vida no subúrbio, Ruby responde a mensagem de Billy, a palavra “RUN”, com a mesma resposta, dando início a uma promessa feita há 17 anos.

Nessa promessa, caso os dois respondessem a palavra “RUN”, ambos teriam que largar tudo para trás, para se encontrarem na Grand Central Station e fazer uma viagem juntos pela América.

Run‘ é uma co-criação de Phoebe Waller-Bridge (‘Fleabag’) e Vicky Jones.

‘Corte de Espinhos e Rosas’: Hulu está desenvolvendo adaptação da saga literária

De acordo com o TVLine, o Hulu está desenvolvendo uma série baseada em ‘Corte de Espinhos e Rosas‘, na saga literária escrita por Sarah J. Maas.

A adaptação será conduzida pela própria autora e Ronald D. Moore (‘Outlander’).

O anúncio foi feito através de Maas, em seu Instagram:

“É oficial: Eu e o Ron Moore (criador de ‘Outlander’ e um dos meus ídolos) iremos adaptar ‘Corte de Espinhos e Rosas’ como uma série de televisão no Hulu! Atualmente estou escrevendo o episódio piloto com o Ron. E, apesar de ter muitas outras notícias para compartilhar com vocês sobre trazer essa história à vida, eu me sinto incrível por finalmente poder falar sobre isso! Fiquem ligados para mais detalhes!”

Na trama:

Depois de anos sendo escravizados pelos feéricos, os humanos enfim se rebelaram; mas a liberdade tem seu preço e, em meio a batalhas épicas, um Tratado é forjado para selar a paz e determinar os espólios de guerra. Uma muralha mágica então separa as espécies. Do lado feérico, mistério; do humano, apenas medo, desconfiança e dificuldade. Num mundo sem futuro ou esperança, Feyre, filha caçula de um mercador humano falido, se torna caçadora para sustentar a família. Dura como as flechas que carrega, letal como sua pontaria, ela abandona as fantasias de garota pela árdua vida nas florestas ao redor de sua aldeia. Sua única alegria é observar as cores e sonhar em capturá-las. Mas, na floresta coberta de neve, tudo é branco e árido; como o ódio pelos feéricos que carrega no coração; como as telas que não pode comprar ou colorir. Até que um enorme lobo cruza seu caminho… Sem hesitar, Feyre dispara… uma flecha. Um ato de rebelião. Após matar o lobo, uma criatura bestial surge, exigindo uma reparação. Arrastada para além do muro, para uma terra mágica e traiçoeira – que ela só conhecia por meio de lendas -, a jovem descobre que seu captor não é um animal, mas Tamlin, Grão-Senhor da Corte Primaveril. Um feérico com um segredo, escondido sob uma máscara. À medida que ela aprende mais sobre este mundo onde a magia impera, seus sentimentos por Tamlin passam da mais pura hostilidade a uma paixão avassaladora. Enquanto isso, uma sinistra e antiga sombra avança sobre o mundo das fadas, e Feyre deve provar seu amor para detê-la… ou Tamlin e seu povo estarão condenados.

A saga ainda conta com mais quatro livros, ‘Corte de Névoa e Fúria‘, ‘Corte de Asas e Ruínas‘, ‘Corte de Gelo e Estrelas‘ e ‘Corte de Chamas Prateadas‘.

‘Star Trek: Discovery’: 4ª temporada estreia na Paramount+; Confira o trailer legendado!

Com a antecipação da estreia da 4ª temporada de ‘Star Trek: Discovery‘ no Brasil, os dois primeiros episódios do novo ciclo já estão disponíveis na plataforma da Paramount+.

Vale lembrar que a produção foi recentemente removida do catálogo da Netflix, que costumava lançar a série em território nacional.

Confira o trailer legendado:

Criada por Bryan Fuller e Alex Kurtzman, a série é ambientada dez anos antes dos acontecimentos da série original.

A trama mostra pela primeira vez o início da história da Federação. Com uma ameaça de guerra no horizonte, a primeiro oficial Michael Burnham encontra novos mundos, espaçonaves e vilões em sua jornada pelo universo.

O elenco conta com Sonequa Martin-Green, Doug Jones, Anthony Rapp, Mary Wiseman, Wilson Cruz, David Ajala e Blu del Barrio.

‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis’ ganha nova data de estreia no Disney+

Inicialmente previsto para o dia 17 de agosto, a série ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis‘ teve o seu plano de lançamento levemente alterado pelo Disney+.

A mudança foi anunciada durante uma coletiva de imprensa no Television Critics Association.

Agora, a produção irá estrear oficialmente um dia depois, em 18 de agosto. Os episódios seguintes, no entanto, serão lançados semanalmente toda quinta-feira.

A trama acompanha Jennifer Walters (Maslany), advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, começa a ganhar poderes idênticos ao de Hulk após receber uma transfusão de sangue de emergência de Bruce Banner (Mark Ruffalo), seu primo.

“Esta nova série de comédia mostra Bruce Banner ajudando sua prima, Jennifer Walters, quando ela precisa de uma transfusão de sangue de emergência e adivinhem? Ela também recebe seus poderes. Tatiana Maslany interpretará Jennifer, que é uma advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, enquanto Mark Ruffalo retorna como o Hulk ao lado de Tim Roth, o Abominável.”

O elenco também conta com Jameela Jamil, Ginger Gonzaga, Griffin Mathews, Renée Elise Goldsberry e Josh Segarra. A rapper Megan Thee Stallion fará aparições na produção.

Kevin Feige, diretor criativo da Marvel Studios, disse que a série terá 10 episódios com cerca de 30 minutos de duração cada.

‘Gremlins’ retornam no trailer da nova série animada da HBO Max; Confira!

A HBO Max divulgou o trailer completo da série animada ‘Gremlins: Segredos de Mogwai‘, que servirá de pré-sequência aos filmes clássicos.

Confira:

A série estreará oficialmente no dia 23 de maio.

A produção contará com os vozes de Ming Na-Wen (Fong Wing), BD Wong (Hon Wing), James Hong (Grandpa Wing), Izaac Wang (Sam Wing), A.J. LoCascio (Gizmo), Gabrielle Green (Elle) e Matthew Rhys (Riley Greene).

Zach Galligan, astro dos filmes originais, retornará como um novo personagem.

O projeto funciona como uma pré-sequência dos dois filmes originais, ambientado em Xangai durante os anos 20. A história acompanhará Sam Wing, um jovem de 10 anos, que conhece um Mogwai chamado Gizmo.

Junto de Elle, uma jovem ladra de rua, Sam e Gizmo fazem uma jornada perigosa pelo interior da China, enfrentando monstros coloridos e espíritos do folclore chinês. Em sua missão para devolver Gizmo à sua família e descobrir um tesouro lendário, eles são perseguidos por um industrial sedento de poder e seu crescente exército de malvados Gremlins.

A série é produzida pela Warner Bros. Animation e a Amblin TV, de Steven Spielberg.

‘Kung Fu Panda 4’ desbanca ‘Duna: Parte 2’ e estreia no TOPO das bilheterias dos EUA

Sucesso! A sequência ‘Kung Fu Panda 4‘ desbancou ‘Duna: Parte 2‘ e estreou no topo das bilheterias norte-americanas, com US$ 55 milhões arrecadados em seu primeiro final de semana.

O valor representa a segunda melhor estreia da franquia nos EUA, ficando atrás apenas do longa original – que abriu com US$ 60.2 milhões, em 2008.

Internacionalmente, o filme soma US$ 22.2 milhões através de 41 mercados – totalizando uma estreia global de US$ 80.5 milhões.

Apesar conquistado a menor média de aprovação da franquia no Rotten Tomatoes – com 70% de aprovação dos críticos –, o novo filme recebeu uma nota A- dos espectadores no CinemaScore.

Considerando que o orçamento do quarto filme foi de apenas US$ 85 milhões – significativamente inferior ao gasto dos filmes anteriores (orçados em torno de US$ 150 milhões) –, a nova sequência está no caminho certo para ser tornar um novo sucesso da franquia e do gênero em si.

Para efeito de comparação, ‘Kung Fu Panda 3‘ (2016) estreou com US$ 41 milhões e arrecadou US$ 521 milhões globalmente. ‘Kung Fu Panda 2‘ (2011) estreou com US$ 47.6 milhões e fechou com US$ 665 milhões. O filme original, Kung Fu Panda (2008), teve a maior estreia da franquia, com US$ 60 milhões, e finalizou sua bilheteria com US$ 632 milhões.

O novo longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 21 de março, duas semanas depois do lançamento no circuito norte-americano.

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Nesta primavera, pela primeira vez em quase uma década, o astro da comédia Jack Black retorna ao papel de Po, o mestre de kung fu mais improvável do mundo, com um novo capítulo hilário da amada franquia de comédia de ação da DreamWorks Animation, ‘Kung Fu Panda 4‘.

Depois de três aventuras arriscando a vida para derrotar os mais poderosos vilões com sua coragem incomparável e incríveis habilidades em artes marciais, Po, o Dragão Guerreiro (Jack Black, indicado ao Globo de Ouro) é chamado pelo destino para… Ah, dá um tempo! Bem, para ser mais exato, Po foi escolhido para se tornar o Líder Espiritual do Vale da Paz.

A escolha é problemática por várias razões… óbvias. Primeiro, Po sabe tanto sobre liderança espiritual quanto sobre a dieta paleo(lítica). Além disso, ele precisa encontrar e treinar o mais rápido possível um novo Dragão Guerreiro antes de assumir sua nova imponente posição.

Pior ainda, recentemente, foi vista no Vale da Paz uma feiticeira perversa e poderosa, a Camaleoa* (Viola Davis, vencedora do Oscar), um pequeno lagarto-fêmea que pode se transformar em qualquer criatura, grande ou pequena. Camaleoa está de olho – com seus olhinhos brilhantes e gananciosos – no Cajado da Sabedoria de Po, que lhe daria o poder de trazer todos os vilões-mestres já derrotados por Po de volta ao reino espiritual.

Então, é claro, Po vai precisar de ajuda. Ele a encontra (mais ou menos?) na rápida e astuta ladra Zhen (Awkwafina, vencedora do Globo de Ouro), uma raposa-das-estepes que tira Po do sério, mas cujas habilidades serão inestimáveis. Em sua cruzada para proteger o Vale da Paz das garras reptilianas da Camaleoa, os dois vão formar uma inusitada dupla e aprender a trabalhar em parceria. Com isso, Po vai acabar descobrindo que os heróis podem surgir dos lugares e nos momentos mais inesperados.

Kung Fu Panda 4‘ tem direção de Mike Mitchell (Trolls, Shrek Para Sempre) e codireção de Stephanie Ma Stine (série She-Ra e as Princesas do Poder). Rebecca Huntley (Os Caras Malvados) assina a produção. Em 2008, ‘Kung Fu Panda‘, o capítulo inaugural indicado ao Oscar, tornou-se o filme de animação original de maior bilheteria da DreamWorks Animation e lançou uma franquia que arrecadou mais de US$ 1,8 bilhão nas bilheterias em todo o mundo.

Confira o EMOCIONANTE trailer legendado de ‘Como Ganhar Milhões Antes Que A Avó Morra’

A Paris Filmes divulgou o trailer legendado do aclamado drama tailandês ‘Como Ganhar Milhões Antes Que A Avó Morra‘.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de dezembro.

Dirigido por Pat Boonnitipat, o filme foi o representante oficial da Tailândia para a categoria Melhor Filme Internacional na 97ª edição do Oscar;

Na trama, um jovem que precisa cuidar da vó que está doente, mas ele não está muito feliz com a ideia. Motivado tanto pela ambição do dinheiro que a avó dele guarda, quanto por sentimentos que ele não consegue entender, a culpa, arrependimento e o desejo por uma vida melhor, ele arquiteta um plano para conquistar a preferência da avó antes que ela faleça.

Putthipong Assaratanakul, Usha Seamkhum e Sanya Kunakorn estrelam a produção.

Emma Stone é destaque em cartaz do novo filme de Yorgos Lanthimos; Trailer será lançado AMANHÃ!

Bugonia‘, próximo filme do aclamado diretor Yorgos Lanthimos (‘Pobres Criaturas’), ganhou o primeiro cartaz.

A arte destaca a atriz Emma Stone (‘A Favorita’), que aparece com um visual inesperado.

Além disso, foi confirmado que o trailer completo da produção será lançado amanhã (28).

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O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 30 de outubro.

A produção é um remake da comédia de ficção científica sul-coreana ‘Save the Green Planet‘. Na nova versão, dois amigos obcecados por teorias da conspiração sequestram a CEO de uma poderosa corporação, acreditando que ela seja uma alienígena prestes a destruir a Terra.

Jesse Plemons (‘Tipos de Gentileza’) estrela a produção. O elenco conta ainda com Aidan Delbis, Stavros Halkias e Alicia Silverstone.

O roteiro é assinado por Will Tracy, conhecido por seu trabalho em ‘O Menu‘ e ‘Succession‘.

Millie Bobby Brown retorna no teaser da sequência ‘Enola Holmes 3’; Confira!

Netflix divulgou o primeiro teaser de ‘Enola Holmes 3‘, sequência estrelada por Millie Bobby Brown e Louis Partridge.

O novo filme será lançado no serviço de streaming no dia 1º de julho.

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A nova aventura será na ilha-nação de Malta, descrita como um “verdadeiro ninho de víboras” e um cenário perigoso como nada que a jovem detetive já tenha enfrentado. Em paralelo aos novos desafios, Enola precisará equilibrar sua vida pessoal e profissional em meio a esse cenário. Seu relacionamento com o Tewkesbury avançará significativamente.

Philip Barantini (‘O Chef’) fica responsável pela direção.

O elenco ainda conta com Helena Bonham Carter, Himesh Patel, Henry Cavill, Helena Bonham Carter e Sharon Duncan-Brewster.

Inspirados nos livros escritos por Nancy Springer, os filmes de Enola Holmes mostram a irmã mais nova de Sherlock trilhando sua própria carreira como detetive.

Crítica | ‘Enola Holmes’, com Millie Bobby Brown, é uma divertida adição ao universo de Sherlock Holmes

Após 17 anos, Terry Gilliam encerra filmagens de ‘The Man Who Killed Don Quixote’

O filme que talvez fosse o mais improvável a chegar às audiências está mais próximo do que nunca. ‘The Man Who Killed Don Quixote‘, dirigido por Terry Gilliam, finalmente encerrou suas filmagens.

O anúncio foi feito pelo próprio cineasta em sua conta de Facebook. Na postagem, ele comenta o período de 17 anos envolvido com o projeto.

Confira:

“Me perdoe pelo longo silêncio. Eu tenho andado ocupado equipando o caminhão e agora indo em direção para casa. Após 17 anos nós completamos as filmagens de ‘The Man Who Killed Don Quixote’. Muito obrigado a todos da equipe e os que acreditaram. Quixote vive!“

O projeto teve uma produção conturbada, que teve início na década de 90.

O longa gira em torno de um diretor de comerciais de televisão que ganha de presente a cópia de uma adaptação de Don Quixote gravada em um vilarejo espanhol. Curioso, ele resolve partir em uma jornada rumo ao local das filmagens e acaba se envolvendo em sérios problemas.

A nova versão conta com Adam Driver e Jonathan Pryce como protagonistas.

‘Westworld’: 2ª temporada ganha trailer IMPACTANTE

A segunda temporada de ‘Westworld’ ganhou seu IMPACTANTE trailer.

Com 10 capítulos inéditos, Westworld retorna em 22 de abril pela HBO.

Assista:

O que muita gente não sabe é que as temporadas de Westworld possuem subtítulos, que dão uma certa direção à trama. A primeira foi chamada de ‘O Labirinto’, e agora o cocriador Jonathan Nolan revelou à EW o nome da segunda:

“Se a 1ª temporada era uma jornada interior, a segunda é exterior. É uma busca pelo que está além do parque, e o que mais existe no parque. Existem mais parques? O quão grande ele é? Pensamos em temporadas como componentes discretos de uma série, ao ponto que nomeamos nossas temporadas. A primeira era chamada de ‘O Labirinto’, e a segunda se chama ‘A Porta’

Enquanto isso, a 2ª temporada ganhou novas imagens pela Entertainment Weekly que mostram Maeve (Thandie Newton), Hector (Rodrigo Santoro), Dolores (Evan Rachel Wood) e mais. Confira:

Westworld é baseada no filme homônimo da década de 1970, mas conseguiu ir além da obra original em todos os sentidos.

Criado por Jonathan Nolan e Lisa JoyO elenco conta com Ben Barnes (Logan), Ingrid Bolsø Berdal (Armistice), Ed Harris (Homem de Preto), Luke Hemsworth (Stubbs), James Marsden(Teddy), Thandie Newton (Maeve), Simon Quarterman (Lee Sizemore), Rodrigo Santoro (Hector), Angela Sarafyan (Clementine), Jimmi Simpson (William), Tessa Thompson (Charlotte), Evan Rachel Wood (Dolores), Shannon Woodward (Elsie) e Jeffrey Wright (Bernard/Arnold).

Crítica em Vídeo | Killing Eve – 1ª temporada: É thriller girl power e é maravilhoso!

Killing Eve já conquistou a crítica especializada, tem rendido vários prêmios para Sandra Oh e é sucesso de audiência! Confira o que a nossa jornalista, Rafa Gomes, achou da nova série da BBC America.

Assista:

Crítica | Killing Eve – 1ª temporada: Thriller de espionagem é girl power e mais contemporâneo do que nunca

 

 

Max Von Sydow, de ‘O Exorcista’ e ‘Game of Thrones’, morre aos 90 anos

O aclamado ator Max Von Sydow faleceu no último domingo (08), aos 90 anos. A informação foi revelada por seu agente à Associated Press, nesta segunda-feira (09). A causa da morte não fora revelada.

Nascido na Suécia, Sydow se tornou um cidadão francês em 2002 e teve uma longa trajetória cinematográfica. Entre os seus trabalhos mais consagrados está um dos maiores clássicos da história do cinema, ‘O Sétimo Selo‘, de 1957, de Ingmar Bergman.

Sydow também estrelou o vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro ‘A Fonte da Donzela‘ (1960), também dirigido por Bergman.

O ator também é conhecido por ter feito um dos maiores clássicos do terror, sendo um dos grandes protagonistas do atemporal ‘O Exorcista‘. Sydow também interpretou o Corvo de Três Olhos, na aclamada série ‘Game of Thrones‘.

Max Von Sydow recebeu duas indicações ao Oscar, nas categorias de Melhor Ator por sua performance em ‘Pelle, o Conquistador‘ (1989), e Melhor Ator Coadjuvante por sua atuação em ‘Tão Forte e Tão Perto‘, lançado em 2012.

 

 

 

‘Sonic Prime’: Série em animação do Sonic ganha data de estreia na Netflix

A Netflix está desenvolvendo uma nova série de animação em 3D do famoso ouriço dos games, intitulada ‘Sonic Prime‘.

E a produção já ganhou o seu período de estreia, sendo programada para chegar ao streaming em 2022, em data a ser anunciada.

A produção está sendo feita em parceria com a empresa de programação infantil WildBrain, também responsável pela série em animação ‘Carmen Sandiego‘ e por ‘Snoopy no Espaço‘, da Apple TV+.

A primeira temporada contará com 24 episódios e traz Sonic correndo contra o tempo para salvar o universo, incluindo um novo e estranho multiverso.

O coletivo de roteiristas que formam o The Man of Action Entertainment assumirá a função de showrunner da série, além da produção executiva do projeto.

Sonic Prime‘ também teve sua logo oficial divulgada pela Netflix.

Confira:

Vale lembrar que a sequência da versão live action de Sonic já está ganhando forma e chega aos cinemas no dia 08 de abril de 2022.

O longa terá o retorno do diretor Jeff Fowler e dos roteiristas Pat Casey e Josh Miller.

Jim Carrey também deve reprisar seu papel como o vilão Robotnik, e a sequência vai introduzir o Tails, um dos amigos corredores de Sonic.

A performance das bilheterias de ‘Sonic – O Filme’ foi interrompida por conta do Coronavírus, mas a adaptação conseguiu acumular US$ 306,7 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 95 milhões.

E você, está ansioso para o próximo filme?

 

‘The Beatles: Get Back’: Icônico show da banda será exibido em IMAX nos cinemas brasileiros

Os fãs dos Beatles podem comemorar, pois o icônico show no rooftop da gravadora Apple Corps – e que veio a se tornar a última performance pública da banda – será exibido no formato IMAX nos cinemas brasileiros. A novidade foi divulgada pela Disney Brasil.

A inesquecível e inusitada apresentação aconteceu em 30 de janeiro de 1969, em Savile Row (Londres), após diversos entraves e discussões a respeito da possibilidade do grupo se unir inesperadamente para tocar suas novas canções.

Vislumbres do show vez outra são encontrados no YouTube, mas a performance completa só foi apresentada pela primeira vez na íntegra na aclamada série documental ‘The Beatles: Get Back‘.

Agora, a lendária apresentação da banda estreia nos cinemas IMAX em um longa-metragem de 60 minutos.

The Beatles Get Back: O Último Show‘ ficará em cartaz entre os dias 10 e 13 de fevereiro nas salas de cinema IMAX® disponíveis. Os ingressos já estão à venda e podem ser adquiridos aqui!

A presidente da IMAX Entertainment comemorou o anúncio da novidade:

“Desde a estreia da bela e perspicaz série documental de Peter Jackson, recebemos inúmeras mensagens ​​de fãs pedindo para experimentar este inesquecível show do terraço em IMAX. Estamos empolgados em fazer essa parceria com a Disney para trazer o The Beatles: Get Back para um estágio totalmente novo e dar aos fãs dos Beatles em todo o mundo a chance de uma vida inteira de assistir e ouvir seus heróis com a imagem e som incomparáveis ​​do IMAX”.

O show completo foi otimizado para telas IMAX, remasterizado digitalmente para a qualidade de imagem e som da The IMAX Experience®, usando a tecnologia proprietária IMAX DMR® (Digital Remastering).

Criada inteiramente a partir de filmagens restauradas nunca antes vistas, a série proporciona a mais íntima perspectiva já registrada em vídeo do processo criativo e do relacionamento entre John, Paul, George e Ringo.

O documentário foi adquirido pela Disney e acompanha a meteórica jornada de sucesso do grupo britânico, que conseguiu se imortalizar como uma das bandas mais influentes da contemporaneidade.

Trazendo um material riquíssimo, ‘The Beatles: Get Back‘ conta com antigas filmagens que passaram por um longo processo de restauração.

Confira o teaser da experiência em IMAX:

Assista ao trailer da série documental:

Em um comunicado oficial, o presidente executivo da Disney, Bob Iger, falou sobre a aquisição da produção:

“Nenhuma banda conseguiu ter o mesmo tipo de impacto no mundo que os Beatles conseguiram e ‘The Beatles: Get Back‘ é uma cadeira na primeira fila para conferir de perto todo o trabalho interno e íntimo desses criativos gênios durante um influente momento da história da música. A produção ainda conta com filmagens restauradas espetaculares, que aparentam ter sido gravadas ontem. Eu sou um grande fã, então não poderia estar mais feliz pelo fato da Disney poder compartilhar o belíssimo documentário de Peter Jackson com as nossas audiências mundiais em setembro desse ano”.

Crítica | Crônicas de San Francisco (2019) – Um nostálgico retorno a Barbary Lane

Desenvolvida por Lauren Morelli (Orange Is The New Black) e baseada nos livros de Armistead Maupin, a produção Crônicas de San Francisco ganhou uma nova temporada dezoito anos após a exibição de Outras Crônicas de San Francisco. Desta vez, o público acompanha o retorno de Mary Ann Singleton (Laura Linney), agora uma mulher de meia-idade, a San Francisco, mais especificamente a 28 Barbary Lane, para o aniversário de 90 anos de Anna Madrigal (Olympia Dukakis), após passar vinte anos em outro estado.

Ao final da série de 2001, Mary Ann estava se casando com Brian Hawkins (hoje sendo interpretado pelo primeiro ator, Paul Gross), e nesta temporada, descobrimos que eles adotaram uma menina chamada Shawna (Ellen Page) e que a personagem de Linney deixou a filha para ser criada pelo pai para viver o sonho da carreira de apresentadora. Quando ela retorna, o atual casamento está em processo de divórcio e a mesma decide ficar em San Francisco para tentar, também, se reaproximar da jovem (Shawna) e entender o motivo dela não saber a verdade sobre sua adoção.

É claro que não seria Crônicas de San Francisco sem um mistério e desta vez, o caso gira entorno de Anna, que está sendo ameaçada por algo que aconteceu no seu passado. O roteiro, então, gira ao redor desta trama principal e aproveita para mostrar ao espectador como o fato de Mary Ann ter ido embora repercutiu na vida dos protagonistas: Anna, Brian, Shawna e Michael Tolliver, o Mouse (Murray Bartlett), que teve seu ator mudado pela terceira vez.

A construção da dramaturgia acerta quando se trata dos protagonistas e possui uma abordagem intrigante, chamativa, despertando a vontade no público que já conhece as temporadas anteriores de continuar assistindo. É, sem sombras de dúvidas, cativante de acompanhar. Entretanto, para aqueles que não conhecem o passado desses personagens, a produção pode causar estranheza, pois o scrip trata tudo com muita familiaridade, como se todos já tivessem visto os acontecimentos de antes.

Outro ponto que diminui a qualidade desta etapa de 2019 são os novos personagens, que não provocam simpatia alguma no telespectador e possuem histórias desinteressantes. É como se estivessem ali somente para encher linguiça. É frustrante quando a cena muda e são os novos que aparecem, afinal, o ponto mais interessante, crucial e atraente desta nova Crônicas de San Francisco são os antigos personagens e suas tramas.

É necessário tirar um momento para elogiar as atuações de Laura Linney, Olympia Dukakis, Paul Gross e Murray Bartlett que não permitem dúvidas sobre os protagonistas apresentados, a essência dos mesmos está lá, firme e forte, e o amadurecimento ocorrido aparece de forma natural. É como se o espectador adentrasse 28 Barbary Lane e todo aquele sentimento de acolhimento retornasse, graças a essas maravilhosas atuações.

Por outro lado, Ellen Page parece o mais do mesmo que já foi visto dela. Na verdade, em muitas cenas sequer parece que ela está atuando. Jake Rodriguez (Garcia), Margot Pak (May Hong), Ani Winter (Ashley Park), Jonathan Raven Winter (Christopher Larkin) e Claire Duncan (Zosia Mamet) são desinteressantes e desnecessários, com ou sem eles ali a história ainda andaria. A única surpresa positiva de personagem novo é a presença de Samuel Harland (Victor Garber) que possui momentos excelentes com Anna e Mary Ann.

No quesito técnico a série garante uma direção que está em paralelo ao roteiro, ou seja, de acordo com o que é pedido e brinca com alguns ângulos que relembram as produções anteriores. A trilha sonora é moderna, relembrando que já estamos nesta era e consegue acompanhar bem a história apresentada. A direção de arte dá um show ao trazer o público para a era dos millennials.

No geral, Crônicas de San Francisco vale muito a pena ser conferida devido a presença dos personagens que já conhecemos de outrora, é nostálgico e gostoso acompanhar mais um pouco sobre os mesmos. Só ignorar os novos para não acabar criando ranço da série.

‘Jessica Jones’: 2ª temporada será “sem filtro”, promete o cartaz

A Netflix divulgou o trailer completo e um pôster da 2ª temporada de ‘Jessica Jones. Confira:

Confira também novas imagens. Uma delas mostra a heroína, vivida pela Krysten Ritter, acorrentada. Confira:

http://youtu.be/Ckzo0Jx5BFg

Assim como na primeira, e em todas da casa (com exceção de Os Defensores), a segunda temporada de Jessica Jones terá 13 episódios, todos estreando de forma simultânea em 08 de março de 2018.

Krysten Ritter retorna como a personagem título. Assim como seu arqui-inimigo Kilgrave (David Tennant).

‘Killing Eve’: Sandra Oh é a primeira atriz asiática a ser indicada ao Emmy

A atriz Sandra Oh, protagonista de Killing Eve, que é canadense e tem pais coreanos, se tornou hoje (12) a primeira atriz de origem asiática a ser indicada na categoria de melhor atriz de drama no Emmy.

Com talento de sobra, ela já havia conseguido outras 5 indicações como atriz coadjuvante pelo papel de Christina Yang em ‘Grey’s Anatomy’, série a qual saiu após a 10ª temporada.

A cerimônia de premiação será no dia 17 de setembro no Microsoft Theater de Los Angeles.

‘Game of Thrones’ lidera a lista do Emmy 2018; Confira a lista completa de indicados!

‘Cavaleiro da Lua’ | Segundo episódio situa série no MCU e traz um favorito dos fãs

[ANTES DE COMEÇAR A MATÉRIA, FIQUE CIENTE QUE ELA ESTÁ RECHEADA DE SPOILERS] 

Se você ainda não assistiu aos dois primeiros episódios de Cavaleiro da Lua, evite esta matéria, pois ela contém spoilers.

Depois de um episódio piloto exemplar, a série do Cavaleiro da Lua chega ao segundo episódio com uma aventura mais centrada em Londres, que explora a arquitetura da cidade para trazer momentos clássicos dos quadrinhos de super-heróis, com direito a perseguição por telhados, escaladas, lutas em becos e coisas do tipo. São momentos fantásticos que ficaram meio perdidos nos últimos anos com a escalada épica das aventuras dos heróis mascarados, que agora vão para o espaço e deixam as lutas nas ruas em segundo plano. Essa pegada mais urbana, por mais que envolva uma trama divina, é fantástica.

Mas ainda que toda a questão e visuais da contraparte heróica de Steve Grant seja muito chamativa, é seu lado e conflitos humanos que dão o tom e cativam na série. Nesse segundo episódio, Oscar Isaac dá aula ao retratar uma pessoa com distúrbio, tentando incansavelmente se manter no controle de suas ações e não deixar que “as vozes” o dominem. É algo bem escrito pelo roteiro, mas só funciona em tela pelo trabalho do ator, principalmente por sua atuação corporal, e pela direção, que segue usando planos e enquadramentos que sugerem o tempo inteiro que o protagonista não está sozinho ou que seu mundo está de ponta-cabeça. Da mesma forma, é interessante ver como o ator não leva seus momentos de forma cômica, mas a estranheza da situação faz com que os personagens ao seu redor e até mesmo parte do público, riam de seus conflitos. Isso é bem comum fora das telas com pessoas com Transtorno Dissociativo de Identidade.

Enquanto Steven e Marc Spector brigam para ver quem assume o controle, Steve perde seu emprego e vai investigar a vida de Marc. Ele chega a um galpão que é apresentado ao melhor estilo Indiana Jones, como um corredor escuro com um luminária fraca a cada metro, escondendo segredos arqueológicos. É uma referência legal à franquia, que agora faz parte do império Disney, e se enquadra na proposta da série. Mas o interessante mesmo dessa cena é que o galpão de Marc tem um QR Code na porta. Se você acessá-lo, será direcionado a uma página no site da Marvel que traz a HQ Werewolf by Night #33.

Esse quadrinho é a segunda aparição do Cavaleiro da Lua nas HQs e traz um combate aéreo entre ele e o Lobisomem. Curiosamente, ao final deste episódio, vemos o protagonista ser perseguido por um Chacal egípcio, que tem essa aparência de lobisomem, pelos telhados e céus de Londres.

Falando sobre o chacal, não é segredo para ninguém que a Marvel está desenvolvendo um projeto do Lobisomem com Gael García Bernal. Então esses episódios já trazem um gostinho do que esperar dessa produção. Mais do que isso, esse episódio dá uma pista sobre o núcleo sobrenatural do MCU que será desenvolvido nos próximos anos. Vale lembrar que um filme do Blade já foi anunciado, e que ele teve sua primeira participação em Eternos. Na cena pós-créditos, quando vemos o futuro Cavaleiro Negro (Kit Harrington) prestes a aceitar a maldição da espada, ouvimos a voz de Mahershala Ali, o Blade, o incentivando a aceitar seu destino.

Em meio a tantos eventos estranhos, os fãs se questionavam como ninguém desse universo ficaria sabendo de vampiros, deuses e lobisomens vivendo entre eles. Esse episódio deu uma pista ao mostrar que essas entidades sobrenaturais são simplesmente invisíveis aos olhos humanos. Não apenas o chacal, mas também o deus Khonshu.

Sobre o Khonshu, que aula de fidelidade ao material original da Marvel! Não só pelo visual, que está idêntico aos quadrinhos, mas principalmente por sua personalidade. Ele é arrogante, intimidador, inconveniente e não tem o menor respeito pelo seu “campeão”. Isso fica explícito quando Arthur Harrow conta a Steve que ele já foi um arauto de Khonshu no passado, mas foi abandonado quando não teve mais serventia. E alertou para quem seria a próxima vítima dão deus egípcio quando ele o abandonasse: Layla.

Feito o adendo, vamos voltar a falar sobre o conflito entre Steve e Marc. Conforme o episódio avança, a presença de Marc Spector se torna insuportável para Steven Grant. Além da presença da voz falando em sua cabeça, os problemas de Marc afetam completamente a vida de Grant, que perde seu emprego, é atacado e sequestrado por Arthur Harrow (Ethan Hawke) e conhece a Layla (May Calamawy), que revela ser esposa de Marc Spector e não compra muito a história das personalidades múltiplas do par. A personagem foi criada para a série, mas ficou nítido que ela está substituindo a Marlene, o interesse amoroso do anti-herói nas HQs, que fez parte de várias aventuras de Marc.

A presença de Layla faz com que Steve se enxergue nela, despertando interesse no rapaz. No entanto, isso levanta um questionamento interessante: até que ponto foi Marc Spector que se apaixonou por ela? Teria esse interesse vindo dos gostos e estilo de Steve? Ou será que Steve só gosta dessas coisas porque Marc projetou seu amor na outra personalidade? Fica a expectativa para que a série explore isso mais pra frente.

De qualquer forma, Layla causa um efeito em Steve, que cede parcialmente ao desejo de Marc e invoca uma versão própria do Cavaleiro da Lua, o Senhor Da Lua. Mais refinado e com menos habilidade para luta, ele deve ser desenvolvido como uma versão do Cavaleiro e não como uma personalidade alternativa.

E enquanto tenta lutar como Senhor Da Lua, Steve acaba trazendo um easter egg que dá um direcionamento sobre aonde Cavaleiro da Lua se localiza na cronologia do MCU. Se você reparar ao fundo da imagem acima, vai ver o logo da Global Repatriation Council no ônibus. Introduzida em Falcão e o Soldado Invernal, a GRC é uma entidade que cuida e reabilita os ressuscitados pelo estalar de dedos do Hulk (Mark Ruffalo). Ou seja, definitivamente a série se passa depois de Vingadores: Ultimato (2019) e muito provavelmente após Falcão e o Soldado Invernal (2021).

Por fim, mas não menos importante, o episódio termina com Marc Spector no controle e acordando no Egito. O episódio inteiro fez referências sobre a história de origem do Cavaleiro da Lua no país africano. Para piorar, Arthur Harrow conseguiu o escaravelho que indica o local de libertação de Ammit. Então, o próximo episódio deve trazer a versão mais violenta do protagonista, que agora estará no controle, enquanto Steve tenta se soltar da prisão mental em que se encontra dentro de seu próprio corpo. Essa abordagem diferenciada promete muito. Também é muito provável que sua origem seja efetivamente mostrada, ajudando Marc e Steve a se entenderem melhor. Quer dizer, isso se eles conseguirem impedir Harrow de liberar o Bicho-Papão egípcio.

E antes de encerrar, precisamos falar novamente sobre o trabalho de Oscar Isaac. Desde o Superman de Christopher Reeve que não víamos uma transformação tão impressionante de “herói” para “identidade secreta”. O ator consegue passar, por meio da postura e expressões corporais, todas as diferentes personalidades que o papel exige. É um trabalho excelente!

Os novos episódios de Cavaleiro da Lua estreia no Disney+ toda quarta-feira.

Crítica | Táticas do Amor – RomCom da Netflix faz releitura de ‘Como Perder um Homem em 10 Dias’

O sucesso de uma história se faz com a recepção imediata dela pelo público e com o quanto ela se mantém viva com o passar do tempo. Em outras palavras, o sucesso de uma história (literária ou audiovisual) pode ser medida com o quanto as pessoas ainda se lembram dela depois de ter sido lançada. No ramo das comédias românticas, é verdade que muitas se espelham em título similares para que o público possa fazer uma fácil associação, como acontece com o filme turco ‘Táticas do Amor’, que, desde sua estreia anda figurando no Top 10 da Netflix.

Depois de ouvir uma grande amiga reclamar de ter levado um pé na bunda de um carinha sem coração que a dispensou quando ela estava apaixonada por ele, Asli (Demet Özdemir) decide dar um basta nesse tipo de situação: dona de um blog intitulado ‘Táticas do Amor’, Asli decide compartilhar com seus seguidores um plano infalível em que ela fará com que um cara aleatório se apaixone por ela, para ensinar a ele uma lição bem dada e mostrar às suas seguidoras como lidar com caras assim. Só que ela não esperava que o sujeito escolhido fosse Kerem (Sukru Ozyildiz), um bonitão que trabalha com marketing e que irá disputar com ela quem ganha essa aposta.

Como dá para ver a partir dessa sinopse, ‘Táticas do Amor’ se assemelha bastante com o romance estadunidense ‘Como Perder um Homem em 10 Dias’. E é bem mesmo essa a pegada do roteiro de Pelin Karamehmetoglu: aquele lance da aposta e ver qual dos dois protagonistas vai ceder primeiro, sendo que o final o espectador já sabe qual vai ser. Assim, a construção desse romance por vezes desliza em certos machismos e no reforço de estereótipos que poderiam muito bem ter sido deixados para trás (que é justamente a parte do filme estadunidense que ficou fora de lugar na nossa contemporaneidade). Ainda que não seja exatamente uma refilmagem, teria sido interessante atualizar esses pontos de uma produção de 2022 que segue nessa pegada.

Apesar das escorregadas, ‘Táticas do Amor’ é um romance fofinho, com uma bela dupla de protagonistas que não parece ter uma ruga sequer. Ao trazer cenas de romance que fazem o espectador suspirar e querer algo similar – com especial destaque à um dos programas turísticos mais famosos da Turquia: o passeio de balão na Capadócia – o filme ainda presta homenagem a outro clássico do gênero, ‘Bonequinha de Luxo’. Um grande acerto do diretor Emre Kabakusak, que desenvolve os protagonistas na mesma medida para que ambos sejam imperfeitos, especialmente quando estão juntos em cena.

Com uma hora e cinquenta, ‘Táticas do Amor’ é um romancezinho bem cheio de glicemia, sem grandes aprofundamentos e superleve. Situado em belas paisagens, apartamentos que parecem um sonho do Airbnb e um figurino que faz parecer normal as pessoas andarem super bem-vestidas e maquiadas para as saídas mais básicas do cotidiano, ‘Táticas do Amor’ é um filme colorido, pra cima e cumpre com a proposta de cair como uma sobremesa refinada para um dia comum do espectador.

‘Veep’: Última temporada ganha novo cartaz; Confira!

A última temporada da aclamada série Veep’ está se aproximando e para celebrar o aguardado retorno da produção – que passou por um longo hiato em virtude do tratamento contra o câncer da atriz Julia Louis-DreyfusAgora, a série ganhou um novo cartaz transformando a protagonista Selina em um selo.

Confira:

O último ano terá apenas 7 episódios e estreará no dia 31 de março.

Na série, acompanhamos a vida da ex-senadora Selina Meyer, agora vice-presidente dos Estados Unidos, que se vê despreparada ao encarar a possibilidade de assumir a presidência quando o estado de saúde do presidente chega a um estado crítico. Selina e sua equipe vão descobrir que nada é como se esperava e terão muito trabalho para passar pelas intrigas da política com classe.

O elenco inclui Julia Louis-Dreyfus, Anna Chlumsky, Tony Hale, Reid Scott, Timothy Simons e Matt Walsh.

‘Watchmen’ ganha possível data de estreia

Watchmen é uma das produções mais aguardadas do ano e, agora, parece que sua data de estreia foi revelada por ninguém menos que o showrunner Damon Lindelof.

Em uma recente entrevista ao site Entertainment Weekly, Lindelof confirmou que a série será lançada no dia 20 de outubro deste ano. Entretanto, a HBO (emissora responsável pela transmissão) não fez declarações a respeito disso e ainda deve reiterar ou negar as informações.

Falando com o TV Insider, o criador revelou o que pensou para trazer a icônica graphic novel à vida.

“Não estou criando este mundo; estou acrescentando algo a um mundo já criado”, ele comentou. “Tudo o que posso fazer é permanecer verdadeiro ao espírito [dos quadrinhos] e rezar para que tudo dê certo. Eu devo tudo a Watchmen, e é uma honra ter a chance de pagar essa dívida”.

Lindelof também explicou que planeja tratar a história como uma quase sequência, dizendo que a produção será ambientada depois dos eventos da série original.

“Tudo o que aconteceu [na graphic novel] é um cânone. Não podemos replicar o brilhantismo dela, mas podemos honrá-la ao tentar fazer algo original”.

Assista ao trailer abaixo:

A série é baseada nos quadrinhos homônimos de Alan Moore.

O elenco conta com nomes de peso, como Jeremy Irons no papel de Ozymandias e Robert Redford interpretando si mesmo. Regina KingDon JohnsonJean SmartAdelaide ClemensTim Blake Nelson e outros completam o time.

Watchmen estreia em 2019.

‘Pequenos Incêndios por Toda Parte’: Reese Witherspoon e Kerry Washington no novo trailer COMPLETO da série

‘Pequenos Incêndios por Toda Parte’, nova série do Hulu, ganhou seu novo trailer completo e oficial.

Confira:

Kerry Washington estrela o show ao lado de Reese Witherspoon. A série também conta com Leslie BibbAlyson HanniganAnika Noni Rose.

Pequenos Incêndios por Toda Parte‘ é a adaptação homônima do livro escrito por Celeste Ng, que conta a história de um incêndio e os fatos que sucedem a controversa adoção de uma criança com descendência chinesa, no subúrbio de Ohio.

Liz Tigelaar entra como showrunner.

A série estreia no dia 18 de março.

‘Tenet’ é adiado por tempo INDETERMINADO

Segundo o ComicBook.com, as expectativas do lançamento de ‘Tenet’ nas próximas semanas caíram por terra e, agora, a Warner Bros. anunciou que o longa-metragem foi removido do cronograma de estreias por tempo indeterminado.

Vale lembrar que, de acordo com uma recente matéria do IndieWire, o filme teria que arrecadar pelo menos US$800 milhões pelo mundo para não ter prejuízo comercial. Com o adiamento indefinido, é provável que o valor aumente.

O filme é dirigido e escrito por Christopher Nolan e tem duração de 149 minutos (2 horas e 29 minutos).

“Armado com apenas uma palavra – Tenet – e lutando pela sobrevivência do mundo inteiro, o Protagonista viaja através de um mundo crepuscular de espionagem internacional em uma missão que irá desenrolar em algo para além do tempo real.

Não viagens no tempo. Inversões”.

John David Washington, Robert Pattinson, Elizabeth Debicki, Michael CaineKenneth Branagh estrelam.

Alison Brie, de ‘GLOW’, revela qual seu filme favorito da franquia ‘Pânico’

Alison Brie é uma fã inveterada da icônica saga slasher Pânico e, numa recente entrevista ao Collider, fez o próprio ranking dos filmes e revelou ao público qual sua entrada favorita.

“Eu os colocaria da seguinte forma: o Pânico original, e então uma significante lacuna, e então iríamos com Pânico 4’Pânico 3’Pânico 2’“.

Confira, a partir do minuto 00:30:

Brie recentemente estrelou a comédia romântica natalina Happiest Season, ao lado de Kristen StewartMackenzie Davis.

O filme, dirigido por Clea DuVall, estreou no Hulu no último dia 25 de novembro.

Confira o trailer:

O filme é estrelado por Stewart como Abby, que planeja pedir a mão de sua namorada, Harper (Davis), em casamento durante o jantar em família anual de Natal – mas fica em choque ao descobrir que Harper tem mantido o relacionamento das duas em segredo.

O elenco também é formado por Alison BrieAubrey PlazaDaniel LevyVictor GarberMary Steenburgen.

‘Wolfwalkers’ e ‘Soul’ são os grandes vencedores do Annie Awards 2021, o Oscar da animação

Em mais um termômetro para o Oscar, a cerimônia do 48º Annie Awards premiou os melhores da animação no último dia 16 de abril – e as aclamadas produções Wolfwalkers‘Soul’ foram os grandes vencedores da noite.

O longa-metragem da Pixar levou nada menos que sete estatuetas para casa, incluindo a de Melhor AnimaçãoWolfwalkers, por sua vez, conquistou cinco dos dez prêmios a que foi indicado.

Confira a lista de vencedores abaixo:

MELHOR ANIMAÇÃO
“Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica”
“Soul”
“Os Croods 2: Uma Nova Era”
Os Irmãos Willoughby
“Trolls 2”

MELHOR ANIMAÇÃO INDEPENDENTE
“Shaun, o Carneiro, o Filme: A Fazenda Contra-Ataca”
Calamity Jane
“On-Gaku: Our Sound”
“Ride Your Wave”
Wolfwalkers

MELHOR PRODUÇÃO
“Baba Yaga”
“Libresse/Bodyform – #WombStories”
“Nixie & Nimbo”
“Shooom’s Odyssey”
“The Snail and the Whale”

MELHOR CURTA-METRAGEM
“Filles Bleues, Peur Blanche”
“KKUM”
“Souvenir Souvenir”
“The Places Where We Live (Cake)”
“World of Tomorrow Episode Three: The Absent Destinations of David Prime”

MELHORES EFEITOS
A Caminho da Lua
“Soul”
“Os Croods 2: Uma Nova Era”
“Trolls 2”
Wolfwalkers

MELHOR ANIMAÇÃO DE PERSONAGENS EM FILME ANIMADO
“Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica”
“Soul”
“Os Croods 2: Uma Nova Era”
Os Irmãos Willoughby
Wolfwalkers

MELHOR ANIMAÇÃO DE PERSONAGENS LIVE-ACTION
“Crônicas de Natal 2”
“The Mandalorian”
“The Umbrella Academy”
“Timmy Fiasco”

MELHOR DESIGN DE PERSONAGENS
“Soul”
“Os Croods 2: Uma Nova Era”
Os Irmãos Willoughby
“Trolls 2”
Wolfwalkers

MELHOR DIREÇÃO
Calamity Jane” – Rémi Chayé
A Caminho da Lua” – Glen Keane
“Ride Your Wave” – Masaaki Yuasa
“Soul”- Pete Docter, Kemp Powers
Wolfwalkers” – Tomm Moore, Ross Stewart

MELHOR TRILHA SONORA
“Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica” – Mychael Danna, Jeff Danna
A Caminho da Lua” – Steven Price, Christopher Curtis, Marjorie Duffield, Helen Park
“Soul” – Trent Reznor, Atticus Ross, Jon Batiste
Os Irmãos Willoughby” – Mark Mothersbaugh, Alessia Cara, Jon Levine, Colton Fisher
Wolfwalkers” – Bruno Coulais, Kíla

MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO
“Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica”
“Soul”
Os Irmãos Willoughby
“Trolls 2”
Wolfwalkers

MELHOR STORYBOARD
“Aya e a Bruxa”
A Caminho da Lua
“Soul”
“Os Croods 2: Uma Nova Era”
Wolfwalkers

MELHOR ATUAÇÃO DE VOZ
“Aya e a Bruxa” – Vanessa Marshall (Bella Yaga)
“Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica” – Tom Holland (Ian Lightfoot)
A Caminho da Lua” – Robert G. Chiu (Chin)
“Os Croods 2: Uma Nova Era” – Nicolas Cage (Grug)
Wolfwalkers” – Eva Whittaker (Mebh Óg MacTíre)

MELHOR ROTEIRO
“Shaun, o Carneiro, o Filme: A Fazenda Contra-Ataca” – Mark Burton, Jon Brown
“Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica” – Dan Scanlon, Jason Headley, Keith Bunin
A Caminho da Lua” – Audrey Wells
“Soul” – Pete Docter, Mike Jones, Kemp Powers
Wolfwalkers” – Will Collins

MELHOR EDIÇÃO
“Shaun, o Carneiro, o Filme: A Fazenda Contra-Ataca”
Calamity Jane
“Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica”
“Soul”
Os Irmãos Willoughby

‘Just Beyond’: Série cômica de terror do Disney+ ganha divertido cartaz oficial; Confira!

O Disney+ revelou o primeiro cartaz oficial da série de de terror cômica ‘Just Beyond, baseada nos escritos do lendário romancista R.L. Stine.

Todos os episódios da primeira temporada serão lançados na plataforma de streaming em 13 de outubro. A produção fará parte da grade especial da Halloween do Disney+, que ainda incluirá o especial dos Muppets, o remake de ‘Um Amor de Múmia‘ e o curta ‘LEGO Star Wars Terrifying Tales‘.

Confira, junto às imagens promocionais:

A produção é uma adaptação dos quadrinhos criados por R.L. Stine (‘Goosebumps’).

Seth Grahame-Smith (‘Orgulho e Preconceito e Zumbis’) é o showrunner da série.

“O ensino médio parece o pior lugar imaginável, mas para Jess, Josh e Marco, a escola deles pode realmente ser o pior lugar neste mundo… ou de qualquer outro! Depois de um encontro casual com um criatura mortal vagando pelos corredores da escola, esses três alunos desavisados ​​são levados para um reino horripilante além da sala da caldeira da escola, onde eles devem desvendar um mistério aterrorizante. Eles podem salvar as crianças que encontram lá e escapar de si mesmos, ou eles ficarão presos para sempre no Além?”

Mckenna Grace (‘Annabelle 3: De Volta Para Casa’) e Lexi Underwood (‘Pequenos Incêndios Por Toda Parte’) estrelam a produção.

Marc Webb (‘O Espetacular Homem-Aranha’) será responsável pela direção dos dois primeiros episódios da produção.

‘Halo’: Adaptação da Paramount+ ganha ESPETACULAR trailer oficial; Confira!

A Paramount+ divulgou o novo trailer oficial e espetacular da vindoura série Halo, adaptação dos jogos homônimos estrelada por Pablo Schreiber.

A produção tem lançamento agendado para o dia 24 de março.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

Halo‘ se passará no mesmo universo em que surgiu em 2001, com o lançamento deste primeiro jogo homônimo para Xbox. Dramatizando um conflito épico do século XXVI, entre a humanidade e uma ameaça alienígena conhecido como Pacto, a série HALO vai tecer histórias pessoais profundamente desenhadas com ação, aventura e uma visão do futuro ricamente apresentada.

A série é estrelada por Schreiber (American Gods) como o Master Chief John-117, Natascha McElhone (Californication) como Dra. Halsey, a criadora brilhante, confrontadora e incompreensível dos super soldados espartanos e Jen Taylor (Halo Game Series, RWBY) como Cortana, a IA mais avançada da história da humanidade e potencialmente a chave para a sobrevivência da raça humana.

Outras estrelas incluem Bokeem Woodbine (Fargo), Shabana Azmi (Fuego), Natasha Culzac (The Witcher), Olive Grey (investigações da meia-lua), Yerin Ha (Reef Break), Bentley Kalu (Avengers: Age of Ultro), Kate Kennedy (Catastrophe), Charlie Murphy (Peaky Blinders) e Danny Sapani (Penny Dreadful).

Halo reinventou a maneira como as pessoas pensam sobre videogames e se tornou um fenômeno do entretenimento global, tendo vendido mais de 82 milhões de cópias em todo o mundo e arrecadando mais de 6 bilhões em receita total de vendas.