De acordo com o Deadline, uma nova adaptação de ‘Frankenstein‘, clássico escrito por Mary Shelley, está em desenvolvimento.
Bradley McManus será responsável pelo roteiro da série.
Ambientada na Europa, a trama focará no comportamento e obsessões de um cientista explorando a tênue linha entre a vida e a morte – tudo se passando no decorrer de um ano.
O projeto será produzido pela Stone Village Television, em parceria com a BlackBox Multimedia.
Novas informações devem ser divulgadas em breve.
Através do seu Twitter, a atriz Paget Brewster, que interpretou a veterana Emily Prentiss na série ‘Criminal Minds‘, revelou que o revival da produção deve ser cancelado pela Paramount+.
“Infelizmente, acreditamos que o projeto está morto. Eu avisarei se houver algum progresso, mas parece improvável. É triste,” declarou a atriz.
No, and sadly, we think it’s dead.I’ll let you know if there is any progress but it seems unlikely. Which is a bummer.
— paget brewster (@pagetpaget) July 30, 2021
Inicialmente, a intenção era fazer o revival como uma “série limitada”, com possibilidades da produção futuramente ganhar novas temporadas.
Erica Messer serviria como showrunner.
A produção iria trazer uma mistura de personagens clássicos com novos personagens, em uma abordagem parecida com o revival de ‘CSI‘.
A série original, exibida entre 2005 e 2020, rendeu 15 temporadas e incríveis 323 episódios.
Em entrevista ao Collider, Michael Bay (‘Transformers’) foi perguntado se havia interesse em dirigir filmes de alguma franquia conhecida, e acabou surpreendendo a todos ao revelar que gostaria de dirigir um episódio da aclamada série ‘Yellowstone‘.
“Eu não gostaria de dirigir algo tipo ‘Star Wars 5’ porque a parte mais difícil para um diretor é criar um universo. E eu gosto de criar universos diferentes. Mas dirigir [um episódio] de ‘Yellowstone’ seria divertido. Os cavalos, os chapéus e a bela paisagem… É uma série divertida.”
Vale lembrar que a série, que já está renovada para a 5ª temporada, se tornou um fenômeno na Paramount+. Recentemente, seu spin-off ‘1883‘ se tornou o lançamento mais popular da história da plataforma.
We’ve got some super sweet news: #YellowstoneTV season 5 is a go. See you back at the ranch! (Cookie: Sweethart Baking Experiment) pic.twitter.com/YL6hvdPAgQ
— Yellowstone (@Yellowstone) February 3, 2022
A série foi criada por Taylor Sheridan e John Linson.
Kevin Costner, Luke Grimes, Kelly Reilly, Wes Bentley e Cole Hauser estrelam. O novo ciclo conta com a adição de Jacki Weaver, Piper Perabo, Kathryn Kelly e Finn Little.
Em entrevista ao Esquire Middle East, o diretor James Cameron revelou ter cortado 10 minutos de cenas de ação – especificamente envolvendo armas – na edição final de ‘Avatar: O Caminho da Água‘.
O cineasta afirma ter ficado insatisfeito com o tom violento da produção, e fez os cortes necessários buscando um equilíbrio maior com os outros elementos da história.
“Eu tive uma crise de fé enquanto estávamos editando [‘Avatar: O Caminho da Água’]. O filme estava muito violento. Eu queria mostrar um equilíbrio entre a beleza, a epifania e o aspecto espiritual do filme, com as cenas de ação… mas senti que estava muito pesado.”
Ele completa, “Eu cortei cerca de 10 minutos de cenas de ação envolvendo tiroteio. A história obviamente precisa de conflito. Violência e ação são a mesma coisa, dependendo de como você encara essa questão. Esse é o dilema de todo diretor de filme de ação, e eu sou conhecido por esse gênero.”
Vale lembrar que, em apenas 13 dias, ‘Avatar: O Caminho da Água‘ já ultrapassou a impressionante marca de US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais.
No Brasil, ‘Avatar 2′ já vendeu mais de 4.3 milhões de ingressos, arrecadando um total de R$ 92.4 milhões nas bilheterias nacionais.
Assista nossa crítica e entrevista:
Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água‘ começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.
O filme estrela Zoë Saldaña, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.
De acordo com o Deadline, Jason Statham (‘Carga Explosiva’) estrelará o filme de ação ‘Levon’s Trade‘, que será dirigido por David Ayer (‘Esquadrão Suicida’).
O astro Sylvester Stallone assina o roteiro da produção.
Este será o primeiro projeto de Stallone como roteirista desde ‘Rambo: Até o Fim‘ (2019) e ‘Creed II‘ (2018). O artista, que chegou a ser indicado ao Oscar por Melhor Roteiro em ‘Rocky: Um Lutador‘, adaptou o romance homônimo de Chuck Dixon.
O livro é o primeiro de uma popular saga composta por 11 volumes.
Originalmente, o projeto estava sendo desenvolvido como uma série de televisão pela Balboa Productions, produtora de Stallone.
Na trama…
Levon Cade (Statham) deixa sua “profissão” para trás para levar uma vida honesta. Ele quer uma vida simples e ser um bom pai para sua filha, mas quando a filha adolescente de sua chefe desaparece, ele é convocado para usar suas habilidades que o tornaram uma lenda no mundo das operações clandestinas. Sua caçada pela jovem desaparecida o leva ao coração de uma sinistra conspiração criminal, criando uma reação em cadeia que ameaçará sua nova vida.
As filmagens estão programadas para começarem em março de 2024, em Londres.
David Ayer e Chris Long servirão como produtores através da Cedar Park Entertainment, ao lado de Statham pela Punch Palace Productions e Stallone pela Balboa Productions.
Novas informações devem ser divulgadas em breve.
De acordo com o Deadline, Janet Montgomery (‘Dexter’) entrou para o elenco recorrente da 2ª temporada de ‘1923‘, série derivada de ‘Yellowstone‘.
A atriz interpretará Hillary, uma mulher atenciosa que não quer ver uma injustiça impune.
Anteriormente, Jennifer Carpenter (‘Dexter’) também havia sido confirmado no elenco do próximo ciclo. Ela dará vida à Mamie Fossett, uma delegada dos EUA altamente capaz que cumpre mandados e faz prisões com uma confiança à frente de seu tempo.
A série introduz uma nova geração de Duttons, explorando o início do século 20, quando pandemias, secas históricas e o fim da Lei Seca assolam Mountain West e os próprios Duttons, que consideram o lugar seu lar.
Lembrando que o ciclo de estreia já está disponível na Paramount+.
Relembre o trailer:
Helen Mirren e Harrison Ford são os protagonistas da produção.
O elenco ainda conta com Brandon Sklenar, Darren Mann, Michelle Randolph, James Badge Dale, Marley Shelton, Brian Geraghty, Sebastian Roché, Robert Patrick, Aminah Nieves, Julia Schlaepfer e Jerome Flynn.
Taylor Sheridan, criador das iterações predecessoras, retorna como showrunner.
A Netflix divulgou o primeiro trailer da série japonesa ‘Kakegurui: Bet‘.
Em uma escola particular em que apostas determinam o status social, uma nova aluna habilidosa com um passado misterioso está virando o jogo e apostando na vingança.
Confira e siga o CinePOP no YouTube:
A produção será lançada na plataforma no dia 15 de maio.
Adaptação em live-action baseada no mangá japonês Kakegurui, de Homura Kawamoto e Toru Naomura.
De acordo com o Deadline, a sequência ‘Extermínio: O Templo dos Ossos‘ decepcionou em sua estreia no território norte-americano.
Nos EUA, o longa foi desbancado por ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ (US$17.2M), abrindo com apenas US$ 15 milhões em seu primeiro final de semana estendido (e US$13M no regular).
Para termos de comparação, o desempenho ficou abaixo das projeções, que indicavam um lançamento acima de US$ 20 milhões no país. Além disso, o quarto filme da franquia pós-apocalíptica registrou uma queda de -50% em comparação ao capítulo anterior (US$30M em 3 dias).
Apesar do lançamento morno, o novo filme recebeu uma nota A- do público no CinemaScore – uma média de aprovação muito acima de ‘Extermínio: A Evolução‘ (B) –, e tem chances de manter uma boa estabilidade nas telonas nas próximas semanas.
Os críticos também ficaram impressionados com a nova iteração, que recebeu sólidos 93% de aprovação no Rotten Tomatoes – o que representa a maior média de aprovação da história da saga.
‘Extermínio: O Templo dos Ossos‘ já está em exibição nos cinemas nacionais!
Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:
A Cinebiografia ‘Churchill’ ganhou suas primeiras imagens, divulgadas pelo site da Entertainment Weekly.
Confira:
Baseado na vida do icônico primeiro-ministro britânico, Winston Churchill, a cinebiografia se passa no fatídico momento histórico marcado como o Dia D, 6 de junho de 1944, data em que ocorreu o desembarque das tropas aliadas na Normandia. Considerado o dia mais importante da Segunda Guerra Mundial, ele foi decisivo para a vitória dos Aliados contra o Eixo. O nome oficial do plano militar é Operação Overlord.
Quem assume o papel título é o premiado veterano Brian Cox, com Miranda Richardson interpretando a esposa de Churchill, Clementine. Além disso, John Slattery (‘Mad Men’), viverá o general americano e futuro presidente Dwight D. Eisenhower, que durante a Segunda Guerra Mundial se frustrou por diversas vezes com o primeiro-ministro por sua relutância em ir adiante com a invasão.
O diretor da produção, Jonathan Teplitzsky, comentou com o site da EW sobre a oportunidade de desenvolver o projeto ao lado do elenco:
“Trabalhar com atores do calibre de Brian Cox, Miranda Richardson e John Slattery foi uma experiência privilegiada e transcendental para mim. Eles trouxeram sua inteligência, experiência, talento e confiança, o que não apenas concedeu aos seus respectivos personagens uma grande profundidade, como fez ainda mais, conferindo pungência que elevou e trouxe vida ao filme de uma forma muito emocional e dramática. Trabalhar com Brian, Miranda e John não é apenas ter uma atuação de primeira classe, mas também um processo criativo dinâmico, no qual desafiar e explorar completamente as complexidades dos personagens e do drama, me permitirá, eu espero, contar nossa história”.
‘Churchill’ chega aos cinemas em 2 de junho deste ano nos Estados Unidos, pouco antes do 72º aniversário do Dia D. Ainda não há previsão de estreia no Brasil. m
Tommy Wiseau quase teve seus cinco minutos de glória no palco do Globo de Ouro 2018.
Se aproximou rapidamente do microfone que acabara de anunciar o vencedor de melhor ator em Comédia ou Musical, mas foi subitamente interrompido por seu intérprete, James Franco.
E se você ficou curioso em saber o que o diretor do melhor-pior-filme-do-mundo tem a dizer, a revista Rolling Stone foi até ele depois do cômico ocorrido e apurou os pensamentos do caricato cineasta.
Segundo ele, sua mensagem seria bem sucinta, clara e pacífica:
“Eu só queria dizer: Se mais pessoas se amassem, o mundo seria um lugar melhor para se viver. Vá assistir ‘The Room’, divirta-se e aproveite a vida. O Sonho Americano está vivo e é bem real”.
Recado dado Wiseau!
Com o mês de novembro se aproximando, a Netflix já prepara seu calendário de produções natalinas que devem embalar as festas de fim de ano dos usuários da plataforma.
E seu mais novo filme, ‘The Princess Switch‘, estrelado por Vanessa Hudgens, ganhou sua primeira imagem.
Confira:
Na trama, Hudgens interpreta duas personagens: Margaret, a Duquesa de Montenaro, e Stacy, uma plebeia bem comum. De maneira mágica, ambas acabam trocando de lugar, uma semana antes do Natal. E graças à uma mãozinha de um ajudante do Papai Noel, Margaret se apaixona pelo colega de trabalho de Stacy (Sam Palladio), enquanto sua sósia se apaixona pelo noivo da princesa, que por sinal é um príncipe.
‘The Princess Switch‘ estreia em 16 de novembro na Netflix.
A série spin-off ‘Com Amor, Simon‘ continua ganhando forma e mais um membro de seu elenco foi anunciado. De acordo com o Deadline, Sophia Bush (‘One Tree Hill‘ e ‘Chicago P.D.‘) é a mais recente adição.
A atriz, que aparecerá de maneira regular na trama, viverá Veronica, a nova namorada do pai de Mia, uma mulher que coordena uma instituição sem fins lucrativos voltada para ajudar outras mulheres. “Amigável e fácil de se relacionar, ela também é decidida e durona quando necessário”, revela a descrição de sua personagem.
A produção, que está sendo feita para o streaming Disney+, vai contar com Michael Cimino no papel principal. Nos cinemas, Nick Robinson é quem estrelou o longa.
Robinson retorna em ‘Com Amor, Simon‘ como produtor e narrador da série. No entanto, ainda não se sabe se ele realmente aparecerá nas telinhas.
O elenco ainda conta com James Martinez (‘One Day at a Time‘), Isabella Ferreira (‘Orange Is the New Black’), Mateo Fernandez, Johnny Sequoyah (‘Eu Acredito‘), Bebe Wood (‘The Real O’Neals‘), George Sear (‘Into the Badlands‘), Anthony Turpel (‘Belas e Intrépidas’) e Mason Gooding (‘Fora de Série‘).
A produção contará com episódios de cerca de meia hora de duração e é baseada nos livros de Becky Albertalli, sendo um spin-off da obra ‘Simon vs. A Agenda Homo Sapiens‘, no qual ‘Com Amor, Simon‘ é baseado.
Crítica | Com Amor, Simon – Comédia romântica gay diverte e quebra tabus
Baseado no romance de Becky Albertalli, ‘Simon vs. A Agenda Homo Sapiens’ (2015), o romance foi dirigido por Greg Berlanti e conta a história de Simon (Nick Robinson de ‘Jurassic World’), um adolescente que se apaixona por outro colega de sala através da troca de e-mails e precisa lidar com o medo de relevar para o mundo como realmente se sente.
O elenco conta também com Jennifer Garner, Josh Duhamel, Jorge Lendeborg Jr., Alexandra Shipp e Katherine Langford (de 13 Reasons Why).
O músico Justin Bieber começou uma nova fase de sua vida e essa transformadora jornada será apresentada no novo documentário intitulado ‘Justin Bieber: Next Chapter‘, uma produção original do YouTube.
Confira o primeiro trailer:
‘Next Chapter‘ é o terceiro longa documental a respeito do artista e chega quase uma década depois dos lançamentos de ‘Justin Bieber: Never Say Never‘ e ‘Justin Bieber: Believe‘.
Só neste ano, o cantor participou de três documentários, sendo eles as duas séries documentais Justin Bieber: Seasons, produzida pelo YouTube, e The Biebers, criada para o Facebook Watch.
‘Justin Bieber: Next Chapter‘ será lançado gratuitamente no YouTube no dia 30 de outubro.
A franquia de ‘Jogos Vorazes‘ será removida da Netflix em breve. Os três filmes sequenciais da tetralogia, intitulados ‘Jogos Vorazes: Em Chamas‘, ‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1‘ e ‘Jogos Vorazes: A Esperança Parte 2‘, deixarão a grade de programação no dia 07 de novembro.
A trama da franquia se passa num futuro distante, onde boa parte da população é controlada por um regime totalitário, que relembra esse domínio realizando um evento anual – e mortal – entre os 12 distritos sob sua tutela. Para salvar sua irmã caçula, a jovem Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) se oferece como voluntária para representar seu distrito na competição e acaba contando com a companhia de Peeta Melark (Josh Hutcherson), desafiando não só o sistema dominante, mas também a força dos outros oponentes.
Confira o trailer do primeiro filme:
Vale lembrar que Lionsgate anunciou recentemente que a adaptação cinematográfica ‘A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’, livro prelúdio da saga ‘Jogos Vorazes’, começará a ser rodada na primeira metade de 2022 (via ComicBook.com).
As informações também indicam que a companhia espera lançar o longa-metragem nas telonas no final de 2023 ou no começo de 2024 e, ao que tudo indica, está “seguindo muito, muito bem” na pré-produção.
O livro foi lançado em território nacional em junho de 2020 e teve tiragem inicial de nada menos que 2,5 milhões de cópias.
Frances Lawrence retorna como diretor da pré-sequência.
Leia os três primeiros parágrafos (com tradução livre feita pelo CinePOP):
“Coriolanus jogou o repolho na panela com água fervente e jurou que, um dia, isso nunca mais passaria por seus lábios. Mas esse não era aquele dia. Ele precisava comer uma tigela grande daquela coisa anêmica e beber cada gota do caldo para impedir que seu estômago roncasse durante a cerimônia da colheita. Era uma das várias precauções que tomava para mascarar o fato de que sua família, apesar de residir na cobertura do apartamento mais opulento da Capital, era tão pobre quanto a escória dos distritos. Que, aos dezoito anos, o herdeiro da outrora gloriosa Casa Snow tinha nada com o que viver além de sua inteligência.
Sua camiseta para a colheita o estava preocupando. Ele tinha um par aceitável de calças escuras, compradas no mercado clandestino ano passado, mas era para a camiseta que as pessoas olhavam. Felizmente, a Academia provia os uniformes que precisava usar diariamente. Para a cerimônia de hoje, entretanto, os estudantes foram instruídos para se vestir com elegantemente, mas com a solenidade que a ocasião ditava. Tigris tinha dito para confiar nela, e ele assim o fez. Apenas a sagacidade de sua prima com a agulha o tinha salvado até agora. Mesmo assim, não poderia esperar por milagres.
A camiseta que retiraram do fundo do armário – que pertencia a seu pai e já tinha visto dias melhores – estava manchada e amarelada pelo tempo, com metade dos botões faltando e a queimadura de um cigarro em uma das mangas. Muito danificada para vender até no pior dos tempos. E essa deveria ser sua camiseta para a colheita? Naquela manhã, ele tinha ido a um quarto durante a aurora, apenas para encontrar tanto a camiseta quanto a prima faltando. Não era um bom sinal. Será que Tigris havia desistido daquela coisa velha e se aventurara pelo mercado clandestino em uma última tentativa de achar roupas apropriadas? E que diabos ela teria que valesse alguma coisa para trocar? Apenas uma coisa – ela mesma -, e a Casa Snow não estava desesperada àquele ponto. Ou estava, conforme ele salgava o repolho?”.
A autora Suzanne Collins irá retornar para assinar o roteiro do próximo filme, ao lado de Michael Arndt.
A Paris Filmes confirmou ao CinePOP que o novo longa tem distribuição garantida no Brasil.
A história se passa 64 anos antes dos eventos de ‘Jogos Vorazes‘, exatamente na manhã da Colheita para a décima edição dos Jogos Vorazes.
Em um comunicado oficial, Collins falou sobre o novo projeto:
“Com este livro, eu queria explorar o estado da natureza, quem somos e o que percebemos é necessário para nossa sobrevivência. O período de reconstrução dez anos após a guerra, comumente chamado de Dias Sombrios – enquanto o país de Panem se recupera – fornece terreno fértil para os personagens lidarem com essas questões e, assim, definirem suas visões da humanidade ”.
Jack Quaid está colhendo os frutos de um ano intenso e versátil em sua carreira. Em 2025, o ator emendou uma sequência de projetos de destaque — do suspense sci-fi ‘Acompanhante Perfeita‘ ao sucesso indie ‘Neighborhood Watch‘, passando pelo elogiado ‘Novocaine‘ e, agora, chegando com força em ‘Chefes de Estado‘, comédia de ação que marca sua colaboração com dois gigantes: Idris Elba e John Cena.
Lançado em 2 de julho no Prime Video, ‘Chefes de Estado‘ foi na verdade o primeiro desses projetos a ser gravado. No longa dirigido por Ilya Naishuller (‘Anônimo‘), Quaid vive Marty Comer, um agente responsável por uma estação da CIA que se vê forçado a proteger o presidente dos EUA (Cena) e o primeiro-ministro do Reino Unido (Elba) em meio a uma série de tentativas de assassinato.
“’Chefes de Estado‘ foi o que me fez pegar o gosto pela ação”, contou Quaid ao The Hollywood Reporter. “Acabei levando esse entusiasmo para outros filmes como ‘Novocaine’. Foi um sonho se realizando.”
Apesar do ritmo acelerado e dos papéis marcantes em 2025, Quaid também se prepara para uma despedida significativa: o encerramento de sua jornada em ‘The Boys‘, série da qual é protagonista desde 2019, interpretando o sensível — e cada vez mais endurecido — Hughie Campbell.
“Eu ainda tenho uns seis dias de filmagem pela frente [em 22 de junho], e está ficando mais e mais surreal saber que vou ter que dizer adeus ao Hughie Campbell”, admitiu. “É muito emocional. É agridoce. Essa série fez tudo por mim. Eu amo isso. Amo as pessoas. Vou sentir falta de todo mundo, e vai ser muito estranho ficar sem isso.”
Apesar da tristeza, Quaid está satisfeito com o encerramento que o criador Eric Kripke escreveu para a série:
“Estou muito orgulhoso do que conquistamos nesta temporada. Acho que é um ótimo final, e isso é difícil de fazer na TV”, afirmou. “Fico feliz que o Eric conseguiu entregar a conclusão que imaginava — e ele fez um trabalho incrível. Mal posso esperar para que todos assistam.”
Durante a entrevista, Quaid também relembrou os bastidores ao lado de Cena e Elba, e contou um momento curioso envolvendo outro astro dos blockbusters. “Descobri certa vez que o Tom Holland é fã de The Boys”, disse rindo. “Foi numa noite, e fiquei em choque. Eu pensei: ‘Caramba, o Homem-Aranha assiste à nossa série!’”
Sobre o futuro, o ator não esconde o entusiasmo de continuar experimentando novos gêneros e formatos. Com a carreira em expansão e prestes a encerrar um capítulo marcante, Jack Quaid está pronto para novos desafios — com ou sem capa.
‘The Boys’ está disponível no Prime Video.
Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Nathan Mitchell e outros fazem parte do elenco.
Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.
Um aplicativo muito interessante, e o melhor, brasileiro, está se tornando popular para os fãs de cinema. Alice: Mulheres no Cinema foi criado por estudantes do Centro Técnico Científico da PUC-Rio e tem uma função muito importante: analisar a representatividade feminina em filmes.
O aplicativo busca por filmes e identifica se o longa passa no teste Teste de Bechdel, ou seja, se mostra duas personagens femininas interagindo e conversando sobre algo que não seja homens. E ainda é possível descobrir se há mulheres na produção.
A ferramente já tem impressionantes 60 mil páginas de filmes e perfis de 42 mil mulheres cineastas. Tudo isso graças à Gabriella Borges Lopes, Ana Cardoso, Felipe Viberti e Guilherme Marques, que desenvolveram o app que, inclusive, já está disponível na App Store.
Para baixá-lo gratuitamente clique aqui.
Parece que mais um ator quer ver a união da franquias da Fox com a Marvel.
O ator Stefan Kapičić, que interpreta Colossus em ‘Deadpool 2’, afirmou que gostaria de ver o mutante em uma luta épica contra Thanos.
“Quero lutar com Thanos, o que seria estranho pois temos o próprio Thanos interpretando Cable. Mas, você sabe, o CGI pode fazer muita coisa hoje em dia”
O ator se refere à Josh Brolin, que dá vida à ambos os personagens. Apesar da vontade, vale lembrar que os personagens ainda não fazem parte do mesmo universo cinematográfico.
‘Deadpool 2’: Fãs encontram possível ligação do filme com ‘Vingadores 4’
‘Deadpool 2’: Roteiristas queriam cena pós-créditos com o ‘Quarteto Fantástico’ de 2015
Crítica | Deadpool 2 – Maior, Melhor e Muito Mais F*dão que o original
‘Deadpool 2‘ recebeu a classificação indicativa de 16 anos no Brasil, por “Drogas, Violência Extrema e Conteúdo impactante“.
‘Deadpool 2’ teve PESADA cena pós-créditos cortada por exigência da Fox; Veja a descrição!
Na trama da sequência, depois de sobreviver a um ataque bovino quase fatal, um chefe de cafeteria desfigurado (Wade Wilson) luta para alcançar seu sonho de se tornar o barman mais quente de Mayberry, enquanto também aprende a lidar com sua perda de paladar. Procurando reencontrar seu gosto pela vida, junto com um capacitor de fluxo, Wade precisa lutar contra ninjas, Yakuza, e uma alcateia de caninos sexualmente agressivos, enquanto faz uma jornada pelo mundo para descobrir a importância da família, amizade e sabor – encontrando um novo gosto para a aventura e ganhando o cobiçado título de Melhor Amante do Mundo em sua caneca de café.
O diretor James Gunn, responsável pela franquia Guardiões da Galáxia e roteirista dos live-action do Scooby-Doo do início dos anos 2000, contou em sua conta de Twitter que ele escreveria e dirigiria o terceiro filme da saga, que infelizmente foi cancelado pela Warner: “A Mistério S.A. é contratada por uma cidade escocesa que reclama estar sendo atormentada por monstros, mas descobrimos ao longo do filme que os monstros são, na verdade, as vítimas. E Scooby e Salsicha precisam lidar com isso, com seus próprios preconceitos e crenças. (Sim, sério!)”, disse Gunn.
Pensando nesse projeto incrível que foi cancelado, o CinePOP separou 5 blockbusters que, assim como Scooby-Doo 3, não chegou a ver a luz do dia. Confiram!
Liga da Justiça: Mortal
Dirigido por George Miller (Mad Max) e com um elenco estelar, essa adaptação do supergrupo da DC seria bastante ousada. Envolveria uma trama de guerra, teria o Caçador de Marte, heróis agindo como vilões e terminaria com a morte do Batman (Armie Hammer). O projeto é tão lendário que estão fazendo um documentário de grande produção sobre ele. Nunca se soube exatamente o motivo para não ter ido adiante, mas especula-se que os atrasos na produção e o sucesso do Batman de Christopher Nolan fizeram a Warner abandonar o projeto.
Homem Aranha 4
Após dois verdadeiros fenômenos de crítica e bilheteria, Sam Raimi fez Homem Aranha 3 meio a contragosto. Ele tinha planejado um filme sem o Venom (Topher Grace), mas a Sony o pressionou a inserir o personagem na trama. Resultado: muitas críticas ao simbionte (e ao filme em si), mas uma bilheteria monstruosa. Vendo a oportunidade de recobrar sua liberdade criativa, Raimi fez o roteiro de Homem Aranha 4, escalou John Malkovich para o papel do Abutre e Anne Hathaway para a Gata Negra. Conforme o tempo foi passando, Sam ainda não tinha achado o roteiro ideal. Para piorar a situação, a Sony ainda o pressionou a inserir o Lagarto na trama. Não demorou muito e o projeto foi por água abaixo. Em vez de Homem Aranha 4, tivemos o reboot da franquia, agora estrelada por Andrew Garfield.
Liga da Justiça Sombria
Rodando no imaginário popular há quase dez anos, o filme da Liga da Justiça Sombria, escrito por Guillermo Del Toro está quase virando lenda urbana. O longa já recebeu sinal verde, foi pra gaveta, foi cancelado, foi descancelado. Tudo isso até 2015, quando Del Toro anunciou sua saída do projeto, já que a Warner queria focar no seu Universo Compartilhado DC. A história traria Colin Farrell no papel de Constantine e ainda teria Ben Mendelsohn no elenco. Não se sabe se o filme enfim foi cancelado ou se está apenas no fundo da gaveta, mas o roteiro foi reescrito por Michael Gilio após a saída de Del Toro.
Sexteto Sinistro e o Universo do Aranha
A franquia O Espetacular Homem Aranha tinha ideias ambiciosas para o futuro do Cabeça de Teia nos cinemas. Além de mais dois filmes do Aranha, dirigidos por Marc Webb, haviam três spin offs planejados: Gata Negra – estrelado por Felicity Jones, Tia May – protagonizado por Sally Field, e o mais avançado deles, Sexteto Sinistro. No entanto, o desempenho pífio de O Espetacular Homem Aranha: A Ameaça de Electro (que inclusive termina com um gancho absurdo para o filme do Sexteto) pôs tudo a perder, colocando o Universo do Homem Aranha na gaveta, até que vieram as negociações com a Marvel e a franquia foi cancelada para dar espaço ao Aranha do MCU.
Inumanos
Sempre elogiado por seu grande planejamento, o Universo Cinematográfico Marvel chegou a ter um filme dos Inumanos programado para integrar a Fase 3. O longa teria Vin Diesel no papel de Raio Negro, um Inumano que não fala, e viria para ser um tipo de “X-Men” do MCU. Porém, com o avanço nas negociações da Disney com a FOX e com o sucesso estrondoso do Universo Cósmico de James Gunn, Inumanos ficou meio obsoleto na grade da Marvel. Para não descartar de vez o projeto, os heróis viraram uma série grotesca de televisão que pouco durou.
Qual desses projetos você mais gostaria de ver? Diga nos comentários!
A segunda temporada de ‘Coisa Mais Linda’ começa um pouco depois de quando terminou a primeira, dando a resolução do que aconteceu à Malu (Maria Casadevall) e Lígia (Fernanda Vasconcellos). Há ainda o retorno de personagens fundamentais na trama, que chegam para desestabilizar a gerência da casa de música ‘Coisa Mais Linda’ e a amizade entre as mulheres. Com uma nova dinâmica em suas vidas pessoais e afetivas, Malu, Adélia (Pathy Dejesus), Thereza (Mel Lisboa) e Ivone (Larissa Nunes) têm que repensar seus lugares no mundo enquanto mulheres e a necessidade de trilharem seus próprios caminhos de acordo com suas próprias ambições.
Duas grandes diferenças se destacam no argumento da transição da série para essa segunda temporada. A primeira é o giro do protagonismo, menos centrado em Malu e mais aberto às outras mulheres, em especial no desenvolvimento do núcleo de Adélia; em outras palavras, o protagonismo da série recai sobre as vivências de uma mulher negra (oba!). O segundo destaque é o maior enfoque na questão do trabalho, no quanto isso engrandece as mulheres e no quanto é importante pensar numa carreira em qualquer campo que se queira seguir – e no quanto o exercício do trabalho (para além do doméstico) engrandece, liberta e empodera a mulher.
O roteiro de Luna Grimberg com a colaboração de Giuliano Cedroni, Heather Roth, Patricia Corso e Leonardo Moreira intercala bem todos os núcleos das personagens e consegue trabalhar muitos dos temas encontrados na vida de cada uma dessas mulheres: assédio e desvalorização no âmbito do trabalho, o apagamento do nome das mulheres na história, racismo, os contrastes na perspectiva de uma criança negra crescendo em uma família branca, as leis (que foram escritas para favorecer o homem), dentre muitos outros. Sem contar os diálogos profundos, que nos fazem querer anotar tudo num caderninho, como “Cuidado! Não há nada mais perigoso para uma mulher do que a comodidade”, ou “Todo dia parece um pesadelo, mas é na verdade a minha vida” ou o diálogo que pergunta “Você é feliz?”, ao que a mulher responde “Não é a história que eu teria escrito, mas sou feliz sim.” É preciso refletir sobre a potência dessas frases dentro do contexto em que aparecem.
A direção de arte continua impecável e primorosa, com uma cuidadosa recriação estética do figurino, do cenário, do cabelo e dos objetos dos anos 1950/60. É simplesmente de encher os olhos. Mérito também para a equipe de efeitos especiais, que transpuseram um ar lúdico a um saudosos Rio de Janeiro de outrora.
O elenco super em sintonia manteve o nível alto da superprodução e não deixou a peteca cair nessa continuação. Destaque para Pathy Dejesus e Larissa Nunes, que conduziram suas jornadas com bastante firmeza, superação e sorriso no rosto.
A segunda temporada de ‘Coisa Mais Linda’ levanta um questionamento recorrente às mulheres a quem não era dado o poder de escolha: o que faríamos caso pudéssemos ter uma segunda chance na vida? Continuaríamos com o que temos ou faríamos diferente? ‘Coisa Mais Linda’ é um trabalho dedicado de pesquisa, que passa uma mensagem urgente da construção de uma narrativa de sororidade entre as mulheres, não de competição. Mantem-se como uma das séries mais relevantes e bem-feitas dos últimos tempos, que precisa ser vista por todos.
‘Vidro‘, sequência de ‘Corpo Fechado‘ e ‘Fragmentado‘, estreia nessa semana e muita gente está ansiosa para conferir a conclusão da trilogia de M. Night Shyamalan.
A antecipação é tamanha que o filme deve fazer US$ 120 milhões em sua estreia nos EUA, beneficiando-se do feriado estendido do Dia do Martin Luther King. A projeção do Deadline para o filme é de US$ 100 milhões a US$ 120 milhões.
Oi? M. Night Shyamalan filmou cenas de ‘Glass’ no Brasil; Veja foto!
Após os eventos de “Fragmentado”, Elijah Price (Jackson), também conhecido como Mr. Glass, descobre que David Dunn (Willis) está perseguindo Kevin (McAvoy) e sua figura super-humana, A Fera. Em uma série de encontros crescentes, a sombria presença de Glass surge como um orquestrador que detém segredos críticos para ambos os homens.
A nova produção contará com o retorno de Bruce Willis, Samuel L. Jackson, James McAvoy e Anya Taylor-Joy. Sarah Paulson, Spencer Treat Clark, Luke Kirby e Adam David Thompson completam o elenco.
A Buena Vista lançará o filme nos cinemas brasileiros dia 17 de janeiro de 2019.
‘Star Trek: Picard’, série do panteão homônimo intergaláctico, adicionou um de seus principais elementos: o showrunner.
Segundo o site Deadline, Michael Chabon foi contratado para supervisionar a equipe. Chabon tem uma extensa filmografia tanto nos cinemas quanto na televisão, incluindo ‘Homem-Aranha 2’ e ‘As Incríveis Aventuras de Kavalier & Clay’ e já era parte da equipe da roteiristas do show.
A série terá como personagem principal Jean Luc-Picard (com o retorno de Patrick Stewart às telinhas), que apareceu em duas séries e quatro filmes, sendo a primeira vez em 1987. Picard também fez uma aparição especial com ‘Star Trek: Deep Space Nine’ antes de migrar para as telonas.
Alison Pill (‘The Newsroom‘), Harry Treadaway (‘Penny Dreadful’) e Isa Briones (‘American Crimes Story: Versace‘) são as mais recentes adições à produção.
Os detalhes referentes aos seus respectivos personagens permanecem em sigilo.
Hanelle Culpepper assume a direção do projeto. Culpepper tem um extenso currículo que incluí episódios de ‘Sleepy Hollow’, ‘Grimm’, ‘Castle’, ‘Gotham’, ‘Lucifer’ e ‘The Flash’, além de ter entrado no universo intergaláctico com ‘Star Trek: Discovery’.
O produtor da nova série, Alex Kurtzman, não poupou elogios à diretora:
Hanelle é uma diretora habilidosa e dinâmica, cujas escolhas cênicas são sempre enraizadas no personagem. Sou um grande fã de seu trabalho desde começou conosco em ‘Discovery’, e ela é a pessoa perfeita para reintroduzir o amado personagem Picard para os antigos e os novos fãs. Estamos muito animadas em tê-la na mais nova aventura da família Trek.
O circuito de premiações teve início no último domingo (05) com a transmissão do Globo de Ouro, um dos principais termômetros para o Oscar. Agora, o BAFTA (a premiação mais importante da indústria do entretenimento britânica) divulgou a lista completa de indicados à próxima edição.
Nada menos que surpreendente, o aclamado ‘Coringa’ lidera o evento com 11 indicações totais, incluindo Melhor Ator para Joaquin Phoenix (que já levou uma estatueta de atuação), Melhor Diretor para Todd Phillips e Melhor Filme.
‘O Irlandês’, de Martin Scorsese, também marcou presença ao ser nomeado para 10 categorias, dividindo a conquista com ‘Era Uma Vez em… Hollywood’, de Quentin Tarantino.
‘1917’, épico de guerra comandando por Sam Mendes que levou o Globo de Ouro de Melhor FIlme – Drama e Melhor Diretor, compete em nove categorias, enquanto ‘Parasita’ concorre a quatro estatuetas (incluindo Melhor Filme Estrangeiro).
Margot Robbie marca forte presença no BAFTA ao conquistar duas nomeações – uma por seu trabalho no drama ‘O Escândalo’ e outra por sua atuação no longa-metragem de Tarantino. Entretanto, ela disputa a vitória com Laura Dern (a favorita da categoria de Melhor Atriz Coadjuvante por ‘História de um Casamento’).
Enquanto isso, a adaptação ‘Adoráveis Mulheres’, de Greta Gerwig, e o original Netflix ‘Dois Papas’, de Fernando Meirelles, foram relembrados em cinco categorias cada.
Confira a lista completa abaixo:
Melhor Filme
1917
O Irlandês
Coringa
Era Uma Vez em… Hollywood
Parasita
Melhor Filme Britânico
1917
Bait
For Sama
Rocketman
Sorry We Missed You
Dois Papas
Melhor Estreia de um Diretor, Produtor ou Roteirista Britânico
Bait, Mark Jenkin (Diretor/Roteirista), Kate Byers, Linn Waite (Produtor)
For Sama, Waad Al-Kateab (Diretor/Produtor), Edward Watts (Diretor)
Maiden, Alex Holmes (Diretor)
Only You, Harry Wootliff (Roteirista/Diretor)
Retablo, Álvaro Delgado-Aparicio (Roteirista/Diretor)
Melhor Filme Estrangeiro
The Farewell
For Sama
Dor e Glória
Parasita
Retrato de Uma Jovem em Chamas
Melhor Documentário
American Factory
Apollo 11
Diego Maradona
For Sama
The Great Hack
Melhor Animação
Frozen 2
Klaus
Shaun, o Carneiro: Aliens
Toy Story 4
Melhor Diretor
1917, Sam Mendes
O Irlandês, Martin Scorsese
Coringa, Todd Phillips
Era Uma Vez em… Hollywood, Quentin Tarantino
Parasita, Bong Joon-ho
Melhor Roteiro Original
Fora de Série, Susanna Fogel, Emily Halpern, Sarah Haskins, Katie Silberman
Entre Facas e Segredos, Rian Johnson
História de um Casamento, Noah Baumbach
Era Uma Vez em… Hollywood, Quentin Tarantino
Parasita, Han Jin Won, Bong Joon-Ho
Melhor Roteiro Adaptado
O Irlandês, Steven Zaillian
Jojo Rabbit, Taika Waititi
Coringa, Todd Phillips, Scott Silver
Adoráveis Mulheres, Greta Gerwig
Dois Papas, Anthony Mccarten
Melhor Atriz
Jessie Buckley, As Loucuras de Rose
Scarlett Johansson, História de um Casamento
Saoirse Ronan, Adoráveis Mulheres
Charlize Theron, O Escândalo
Renée Zellweger, Judy: Muito Além do Arco-Íris
Melhor Ator
Leonardo DiCaprio, Era Uma Vez em… Hollywood
Adam Driver, História de um Casamento
Taron Egerton, Rocketman
Joaquin Phoenix, Coringa
Jonathan Pryce, Dois Papas
Melhor Atriz Coadjuvante
Laura Dern, História de um Casamento
Scarlett Johansson, Jojo Rabbit
Florence Pugh, Adoráveis Mulheres
Margot Robbie, O Escândalo
Margot Robbie, Era Uma Vez em… Hollywood
Melhor Ator Coadjuvante
Tom Hanks, Um Lindo Dia na Vizinhança
Anthony Hopkins, Dois Papas
Al Pacino, O Irlandês
Joe Pesci, O Irlandês
Brad Pitt, Era Uma Vez em… Hollywood
Melhor Trilha Sonora
1917, Thomas Newman
Jojo Rabbit, Michael Giacchino
Coringa, Hildur Guđnadóttir
Adoráveis Mulheres, Alexandre Desplat
Star Wars: A Ascensão Skywalker, John Williams
Melhor Elenco
Coringa, Shayna Markowitz
História de um Casamento, Douglas Aibel, Francine Maisler
Era Uma Vez em… Hollywood, Victoria Thomas
The Personal History Of David Copperfield, Sarah Crowe
Dois Papas, Nina Gold
Melhor Fotografia
1917, Roger Deakins
O Irlandês, Rodrigo Prieto
Coringa, Lawrence Sher
Le Mans ’66, Phedon Papamichael
O Farol, Jarin Blaschke
Melhor Edição
O Irlandês, Thelma Schoonmaker
Jojo Rabbit, Tom Eagles
Coringa, Jeff Groth
Le Mans ’66, Andrew Buckland, Michael Mccusker
Era Uma Vez em… Hollywood, Fred Raskin
Melhor Design de Produção
1917, Dennis Gassner, Lee Sandales
O Irlandês, Bob Shaw, Regina Graves
Jojo Rabbit, Ra Vincent, Nora Sopková
Coringa, Mark Friedberg, Kris Moran
Era Uma Vez em… Hollywood, Barbara Ling, Nancy Haigh
Melhor Figurino
O Irlandês, Christopher Peterson, Sandy Powell
Jojo Rabbit, Mayes C. Rubeo
Judy: Muito Além do Arco-Íris, Jany Temime
Adoráveis Mulheres, Jacqueline Durran
Era Uma Vez em… Hollywood, Arianne Phillips
Melhor Maquiagem e Cabelo
1917, Naomi Donne
O Escândalo, Vivian Baker, Kazu Hiro, Anne Morgan
Coringa, Kay Georgiou, Nicki Ledermann
Judy: Muito Além do Arco-Íris, Jeremy Woodhead
Rocketman, Lizzie Yianni Georgiou
Melhor Som
1917, Scott Millan, Oliver Tarney, Rachael Tate, Mark Taylor, Stuart Wilson
Coringa, Tod Maitland, Alan Robert Murray, Tom Ozanich, Dean Zupancic
Le Mans ’66, David Giammarco, Paul Massey, Steven A. Morrow, Donald Sylvester
Rocketman, Matthew Collinge, John Hayes, Mike Prestwood Smith, Danny Sheehan
Star Wars: A Ascensão Skywalker, David Acord, Andy Nelson, Christopher Scarabosio, Stuart Wilson, Matthew Wood
Melhores Efeitos Visuais
1917, Greg Butler, Guillaume Rocheron, Dominic Tuohy
Vingadores: Ultimato, Dan Deleeuw, Dan Sudick
O Irlandês, Leandro Estebecorena, Stephane Grabli, Pablo Helman
O Rei Leão, Andrew R. Jones, Robert Legato, Elliot Newman, Adam Valdez
Star Wars: A Ascensão Skywalker, Roger Guyett, Paul Kavanagh, Neal Scanlan, Dominic Tuoh
Melhor Curta de Animação Britânico
Grandad Was A Romantic, Maryam Mohajer
In Her Boots, Kathrin Steinbacher
The Magic Boat, Naaman Azhari, Lilia Laurel
Melhor Curta Britânico
Azaar, Myriam Raja, Nathanael Baring
Goldfish, Hector Dockrill, Harri Kamalanathan, Benedict Turnbull, Laura Dockrill
Kamali, Sasha Rainbow, Rosalind Croad
Learning To Skateboard In A Warzone (If You’re A Girl), Carol Dysinger, Elena Andreicheva
The Trap, Lena Headey, Anthony Fitzgerald
Estrela Revelação
Awkwafina
Jack Lowden
Kaitlyn Dever
Kelvin Harrison Jr.
Micheal Ward
Kylie Minogue recuperou as rédeas de sua identidade artística há alguns anos, quando resolveu se afastar do costumeiro pop chiclete explorado em obras como ‘Fever’ e ‘Aphrodite’ e investir em novas facetas de suas iterações musicais – como o subestimado ‘Golden’, era durante a qual ficou responsável pelos intimistas discursos e pelas poderosas letras que a aproximavam do country-pop. Entretanto, Minogue parece ter entendido, ainda mais de ter visitado o Brasil em março deste ano com um dos melhores shows de sua carreira, que retornar às raízes era uma boa ideia quando o assunto é “reinventar-se” – afinal, revisitar clássicos perdidos no tempo e homenagear aqueles e aquelas que lhe inspiraram é sempre uma ótima pedida.
É por isso que o anúncio de seu novo compilado de originais, ‘Disco’, não veio com tanta surpresa: Kylie já anunciava que voltaria ao passado há bastante tempo, fosse com colaborações que passaram longe do radar mainstream, fosse com suas visitas ao estúdio e suas parceria recém-firmadas com produtores apaixonados pela nostalgia musical. O início desse sonho se tornou realidade com o saudosismo de “Say Something”, lead single oficial da nova era, e pela perfeição nu-disco de “Magic” (uma faixa que definitivamente não pode ficar fora das nossas playlists). Agora, através de um anúncio surpresa, Minogue abraçou de vez as divas que regem e abençoam sua discografia, bem, desde sempre.
“I Love It” foi revelado como a terceira música promocional do vindouro CD há poucos dias – e Minogue, na verdade, não preparou um marketing pesado para colocá-la nos holofotes (aliás, nunca nem se preocupou com isso). A ideia era dar à sua legião de fãs mais um gostinho do que está por vir e do que os aguarda na primeira semana de novembro. Mais do que nunca, a artista parece feliz com os resultados de uma mimética honraria a si mesma, passando longe da egolatria desmedida e se rendendo ao divertimento e ao alto-astral em um período que clama pelo escapismo – e a track é um chamativo convite para deixar as preocupações de lado e se jogar numa pista de dança improvisada em nossas casas.
Para a nova canção, Kylie deixou bem explícito que o simples e claro título do álbum é a atmosfera pela qual busca – graças aos deuses da música. Retomando parceria com Richard Stannard, que emprestou seus versos para a supracitada “Say Something” e para icônicas iterações como “In My Arms” e “In Your Eyes”, a narrativa tangencia tons confessionais ao ser acompanhada por batidas sintéticas e por dinâmicos violinos que drenam inspiração de Gloria Gaynor e até mesmo do euro-disco de ABBA (vide “Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight)”).
“Dance pela escuridão, juntos eternamente” é a elegíaca premissa que sintetiza essa jornada ultrarromântica, que soa familiar o bastante para nos cativar pela narcótica nostalgia, mas não se perde numa datada construção – muito pelo contrário: é notável o modo como a produção de Duck Blackwell é solidamente coesa para criar lacunas preenchidas por melodias contemporâneas representativas do melhor de 2020 (e o que, no final das contas, a transforma em uma das mais dançantes e evocativas dos últimos meses).
Segundo o ComicBook.com, o aguardado ‘Homem-Formiga: Quantumania’ ganhou seu título de produção oficial: ‘Goat Rodeo’.
As informações provém de inúmeras notícias nas redes sociais, mas não foram confirmadas pela Marvel Studios.
De qualquer forma, o título levanta certas questões sobre o que podemos esperar acerca do próximo longa-metragem. Afinal, goat rodeo é definido como uma gíria para “algo totalmente, inacreditavelmente e desastrosamente errado, e não há nada a se fazer além de sentar e observar”.
O que você acha que pode acontecer na nova história?
Vale lembrar que Evangeline Lilly, que reprisa seu papel como Hope van Dyne, revelou pelo Instagram que as filmagens começam a partir do verão estadunidense de 2021 (ou seja, entre junho e agosto deste ano).
‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘ ainda trará Jonathan Majors como o vilão Kang, o Conquistador.
Kang carrega consigo um arco de extrema importância para o panteão da Marvel e poderia representar a próxima grande ameaça nos cinemas depois de Thanos.
Paul Rudd voltará a interpretar Scott Lang / Homem-Formiga. Evangeline Lilly retorna como Hope Van Dyne/Vespa. Michelle Pfeiffer reprisará seu papel como Janet Van Dyne, enquanto Kathryn Newton será Cassie Lang.
A sequência é roteirizada por Jeff Loveness (‘Rick e Morty‘), com estreia prevista para 2022. Peyton Reed retorna na direção.
Juntos, os dois filmes da franquia renderam mais de US$ 1 bilhão à Marvel Studios.
Em entrevista ao ComicBook.com, os criadores Aaron Ehasz e Justin Richmond falaram um pouco sobre a 4ª temporada da aclamada série animada ‘O Príncipe Dragão’, revelando detalhes acerca do processo de criação do novo ciclo em meio à pandemia do COVID-19.
“Tivemos mais tempo, por causa da pandemia e por causa do modo como levamos o trabalho e as coisas. Tivemos mais tempo para trabalhar em partes específicas e coisas assim”, Richmond comentou. “E tivemos tempo para desenvolver um jogo de tabuleiro com a Brotherwise e um RPG com a Cortex, além de conseguirmos fazer coisas que expandiram o universo [da série]”.
Durante a mesma entrevista, a dupla também falou sobre o que podemos esperar dos próximos episódios:
“Direi isso: não seria ótimo se retornar um ovo para uma mãe que perdeu o ovo ou retornar um bebê dragão trouxesse paz mundial? Não seria ótimo? Bom, é um passo na direção certa, mas os conflitos e as complicações de Xadia são progundas, e acho que podemos especular sobre personagens diferentes que têm níveis diferentes de idealismo e acreditam que a mudança deve aparecer rapidamente”, disse Ehasz.
Ele continuou: “e acredito que os temas são os mesmos. Acho que as esperanças e os sonhos de nossos personagens são os mesmos, mas o mundo vai se revelar mais complicado do que se mostrou nas primeiras três temporadas”.
Lembrando que a série já foi renovada até a 7ª temporada.
‘O Príncipe Dragão’ foi criado por Aaron Ehasz e Justin Richmond, roteiristas de ‘Avatar: A Lenda de Aang’.
Xadia e o reino dos humanos estão em pé de guerra. Será que Callum, Ezran e Rayla conseguirão vencer a magia negra e restaurar a paz no mundo?
As três primeiras temporada já estão disponíveis no serviço de streaming!
‘Jornada Astral’, novo programa apresentado pela icônica Angélica e também pelo influencer Vitor diCastro e pela astróloga Paula Pires, já está disponível na HBO Max.
A produção foi lançada hoje, 21 de dezembro, na plataforma de streaming.
‘Jornada Astral’ é um programa de variedades, original da HBO Max, sobre astrologia. A cada episódio, os apresentadores receberam convidados especiais que trarão informações curiosas e interessantes sobre o zodíaco.
Relembre o trailer:
O programa contará com inúmeros convidados especiais, que incluem Xuxa Meneghel, Thaynara OG, Mônica Martelli, Fernanda Souza, Gilberto Gil, Preta Gil, Luciano Huck, Eliana, Luiz Fernando Guimarães, Kelly Key, Liniker, Sabrina Sato e muitos outros.
A popstar cubano-americana Camila Cabello lançou recentemente o videoclipe oficial de “Hasta Los Dientes”, single oficial do álbum ‘Familia’ performado ao lado de María Becerra.
Lembrando que o disco já está disponível nas principais plataformas de streaming.
Confira:
O álbum também conta com lead single “Don’t Go Yet”, bem como a faixa promocional “Bam Bam”, cantada ao lado de Ed Sheeran, e “Psychofreak”, apresentada ao lado de Willow Smith.
Crítica | Camila Cabello celebra suas raízes cubanas com a explosão dançante de ‘Familia’
Relembre a tracklist oficial:
1. Familia
2. Celia
3. Psychofreak, feat. Willow Smith
4. Bam Bam, feat. Ed Sheeran
5. La Buena Vida
6. Quiet
7. Boys Don’t Cry
8. Hasta los Dientes, feat. María Becerra
9. No Doubt
10. Don’t Go Yet
11. Lola, feat. Yotuel
12. Everyone at This Party
Cabello fez sucesso mundial ao participar da competição ‘The X-Factor’, em que fundou o grupo Fifth Harmony, um dos mais bem-sucedidos do século. Anos mais tarde, fez sua estreia na carreira solo com o disco ‘Camila’, que se tornou um dos mais vendidos da época e recebeu vários elogios da crítica especializada. Seu último compilado de originais, ‘Romance’, foi lançado em 2019.
O Prime Video divulgou um novo vídeo promocional de ‘The Legend of Vox Machina‘, série animada adulta inspirada no clássico jogo ‘Dungeons & Dragons‘.
O featurette faz um resumão da temporada de estreia antes do lançamento dos novos episódios, marcado para janeiro de 2023.
Confira:
A trama acompanha o grupo de desajustados Vox Machina, um time de improváveis heróis que gosta de beber e brigar. Eles recebem a missão de salvar o reino de Exandria de uma ameaça mortal que utiliza magias ocultas e obscuras. Durante o percurso, eles terão de enfrentar diversos inimigos poderosos, testando não apenas suas habilidades em batalha, mas também seu vínculo enquanto grupo.
A série foi criada por Matthew Mercer, que também estrela a produção.
A produção ainda conta com as vozes de Ashley Johnson, Travis Willingham, Laura Bailey, Liam O’Brien, Taliesin Jaffe, Marisha Ray e Sam Riegel.
A 2ª temporada da série brasileira ‘DOM’ já chegou ao catálogo do Prime Video.
Os novos episódios foram lançados hoje, 17 de março, na plataforma de streaming.
Na trama, o bandido gato, Pedro Dom (Gabriel Leone), se torna o criminoso mais procurado do Rio de Janeiro. Após sua prisão, com diversos crimes e esquemas para todo lado, só lhe resta abandonar a sua identidade original e viver como outra pessoa para sobreviver!
Relembre o trailer:
Após os eventos finais da primeira temporada, Pedro Dom (Leone) vai parar na cadeia, Jasmin (Raquel Villar) está grávida e Victor (Flávio Tolezani) acredita que dessa vez pode nunca mais reencontrar seu filho.
A trama gira em torno de Victor, um policial que dedicou sua vida à guerra contra as drogas, e de seu filho, Pedro, um dependente químico que se tornou um dos maiores criminosos do Rio de Janeiro.
O elenco também conta com Filipe Bragança, Raquel Villar, Isabella Santoni, Ramon Francisco, Digão Ribeiro, Fabio Lago, Julia Konrad e André Mattos.
A Netflix divulgou o trailer completo da 5ª (e última) temporada da adorada animação adulta ‘(Des)Encanto‘.
Confira, junto à sinopse:
“Tudo termina aqui. As desventuras da bêbada Rainha Bean, seu mal-humorado companheiro Elfo e seu demônio pessoal Luci culminam em uma batalha épica pela Terra dos Sonhos. Para salvar o território do domínio perverso da Rainha Dagmar, Bean deve derrotar sua mãe e superar uma profecia que prediz que ela matará alguém que ama. As apostas são mais altas do que nunca enquanto nossos heróis enfrentam Satanás, um cadáver sem cabeça, um cientista maligno e o mais aterrorizante de tudo – seu verdadeiro destino.”
Lembrando que as outras quatro temporadas já estão disponíveis na Netflix.
A série foi criada por Matt Groening (‘Os Simpsons’ e ‘Futurama’).
A trama é ambientada no reino medieval da Terra dos Sonhos, onde acompanhamos as desventuras da jovem princesa Bean, seu companheiro Elfo e seu demônio Luci. Ao longo do caminho, o trio excêntrico encontrará ogros, sprites, harpias, trolls, morsas e muitos tolos humanos.
A produção tem as vozes de Abbi Jacobson, Eric André, Nat Faxon, John DiMaggio e Tress MacNeille.
Depois de ter faturado um gramofone dourado no Grammy Awards 2024, a icônica cantora e compositora Karol G receberá o prêmio honorário de Mulher do Ano pela conceituada revista Billboard.
Outros nomes que serão homenageados na cerimônia Women in Music, agendada para o dia 06 de março. incluem Kylie Minogue, Luísa Sonza, Victoria Monét, Ice Spice e outras.
.@karolg will receive the WOMAN OF THE YEAR award and perform at #BBWomenInMusic on March 6 in Los Angeles
Get tickets now: https://t.co/tDcCvGEmic
Unable to attend March 6? Watch Billboard Women in Music on March 7 at https://t.co/qimuyzojio pic.twitter.com/1NGWKlDkql
— billboard (@billboard) February 8, 2024
Lembrando que a performer conquistou seu primeiro Grammy pelo aclamado ‘Mañana Será Bonito’, na categoria de Melhor Álbum de Música Urbana.
O compilado marca seu quarto álbum de estúdio.
Nascida e criada em Medellín, Karol G começou sua carreira quando adolescente e, desde então, fez um estrondo enorme no cenário da música – mergulhando numa mistura incrível de reggaeton, pop e R&B.
Recentemente, ela também estrelou a cinebiografia ‘Griselda’, da Netflix, ao lado de Sofia Vergara.
Em meados de 2010, a indústria cinematográfica passava por uma remodelagem em relação a blockbusters jovem-adultos, como ‘Harry Potter’ e ‘Crepúsculo’ – que funcionava como uma extensão inesperada das sagas literárias em conclusões divididas em duas partes. E, considerando o gigantesco sucesso financeiro que ambas as franquias supracitadas haviam alcançado com a decisão dos estúdios e da equipe criativa, coube à Lionsgate também apostar fichas em algo semelhante com o último capítulo de ‘Jogos Vorazes’, intitulado ‘A Esperança’ – que foi uma escolha um tanto quanto inesperada, ponderando o breve romance assinado por Suzanne Collins.
E assim nasceu ‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1’.
Lançado há uma década nos cinemas mundiais, a trama acompanha Katniss Everdeen em um vórtice de desesperança e destruição, pouco depois de sobreviver à temível arena do Massacre Quaternário dos Jogos Vorazes. Depois que a Capital reduziu o Distrito 12 a destroços, ela se refugiou no Distrito 13. Peeta Mellark foi submetido a uma lavagem cerebral, e agora está sob o domínio de Snow. Então, a presidência quer que Katniss lidere uma “resistência” e mobilize a população em uma empreitada que irá colocá-la no centro da trama para desmascarar Snow.
Trazendo de volta nomes como Jennifer Lawrence em mais uma icônica performance, além de Josh Hutcherson, Woody Harrelson, Donald Sutherland, Elizabeth Banks e a introdução de Julianne Moore como a Presidente Alma Coin, o filme recebeu crítica positivas dos especialistas internacionais – em especial ao subtexto político da narrativa -, ainda que tenha angariado certos comentários mais negativos em relação ao ritmo.
Não obstante isso, o longa arrecadou fortes US$755 milhões ao redor do mundo e conquistou inúmeros prêmios e indicações.
Para celebrar o décimo aniversário do filme, preparamos uma breve lista compilando algumas curiosidades de bastidores, que você confere abaixo:
