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Crítica | Jessie Ware nos leva a uma jornada fabulosa com o impecável álbum ‘That! Feels Good!’

Quando Jessie Ware fez sua estreia em 2012 com o aclamado Devotion, todos já deveríamos ter premeditado seu meteórico sucesso com o passar dos anos; afinal, a cantora e compositora britânica transformou-se em uma poderosa porta-voz do classicismo atemporal do house, do disco e do new wave, sem perder a significativa originalidade que a colocou no centro dos holofotes. Oito anos depois de seu début, ela voltaria a nos encantar com ‘What’s Your Pleasure’, um arauto do hi-NRG e do nu-disco que lhe traria ainda mais visibilidade internacional. Agora, ela volta a se consagrar como uma das grandes vozes da atualidade com seu antecipadíssimo retorno, ‘That! Feels Good!’.

A artista já havia nos presenteado com alguns ótimos singles para promover o álbum. Tivemos a potência libertadora de “Free Yourself”, um hino house que serve para qualquer um que queira quebrar as correntes da normatização e serem como bem entenderem; a nostálgica “Pearls”, que nos arremessou de volta para os anos 1970 e 1980 com um arranjo fabuloso de baixo, sinos e vocais; e “Begin Again” traz uma gama de elementos conflituosos que criam mágica através de uma trama hedonista e cheia de paixão – e que inclui, inclusive, elementos brasileiros da bossa nova. Nosso maior medo é que o resultado se tornasse repetitivo, mas, como já era de se esperar, Ware nos surpreende com uma urgente declamação sobre a importância de viver e de experimentar tudo o que existe ao nosso redor.

É quase impossível escolher um ponto alto da produção, visto que ela, em sua completude, é inenarrável e indescritível. Afinal, Jessie não apenas nos convida para um convite deliciosamente anacrônico, perpassando as várias fases de um estilo de música que sofre constantes revisitações e redescobertas; ela dilui as barreiras entre som e imagem, criando uma confluência de textura que nos transporta a outro mundo – um mundo sem estresses contínuos e que a única obrigação é se divertir e aproveitar o que há de ser oferecido. Não é à toa que boa parte da temática adote uma persona sensual, livre de amarras e que é movida pelo poder empoderador da música.

A faixa de abertura, que empresta seu nome ao título do álbum, é uma orgásmica exaltação dos anos 1970, imbuída em vibrantes mesclas de funk e R&B – com instrumentais que fundem o baixo e o trompete em um hino dançante a que não podemos ficar parados. Logo de cara, somos bombardeados com uma sensorialidade invejável, que nos carrega por uma experiência sublime; pouco depois, ela mergulha de cabeça no nu-disco e no electro-disco de “Freak Me Now”, prestando homenagens a nomes como Donna Summer e Nile Rodgers e garantindo que as progressões atravessem gerações em um piscar de olhos. “Beautiful People”, facilmente uma das melhores da carreira da cantora, evoca um sentimento quase didático sobre como deixar os problemas descansarem e abraçar a noite (e ninguém poderia ter entregado os versos “sirva um drinque; mistura sua felicidade com tormento – tão doce” como ela).

É notável como, em apenas quarenta minutos, essa aventura serve como um épico-histórico da devoção ao prazer, da busca pela euforia e pelo ânimo; como numa inescapável ilha, voltamos automaticamente para o começo e exploramos mais uma vez as bem-vindas palavras de Ware. E, como se não bastasse, ela mantém-se firme ao projeto arquitetado até mesmo quando diminui o ritmo e aposta numa configuração mais lenta: temos “Hello Love”, pincelada coma infusão latina de batuques orquestrados sob uma narrativa romântica, além de uma multiplicidade de camadas que nos fazem sobrevoar a canção; e “Lightning”, que transpõe-se ao uso nostálgico dos sintetizadores e abre espaço ao synth-R&B, migrando para o início dos 2000 e nos confortando num saudosismo sem fim.

Durante uma entrevista à Rolling Stone, Jessie revelou como imaginava seus fãs ouvindo o álbum, ao que respondeu: “com um coquetel na mão e o senso de oportunidade e encontros da vida e romance e sexo e diversão”. Agora, já sabemos o motivo: cada uma das tracks é pensada cuidadosamente e de forma quase testamentária da própria carreira da performer. Em outras palavras, sentimos como se ela estivesse nos preparando para o momento em que tudo o que tivéramos ouvido convergisse para uma obra-prima que nos permite sermos frívolos e despreocupados, nem que seja por um momento. Ela nos transporta para um mundo único, movido a peculiaridades que oscilam entre a realidade e a teatralidade.

‘That! Feels Good!’ não apenas é um dos melhores álbuns do ano, mas, a cada vez que o reouvimos, o melhor álbum da carreira de Jessie Ware, em que notamos um claro amadurecimento sem abandonar sua identidade. Um meteórico afluente de sensações e instrumentos sem medo de ser feliz – e “ooh, escandaloso”.

Nota por faixa:

1. That! Feels Good! – 5/5
2. Free Yourself – 5/5
3. Pearls – 5/5
4. Hello Love – 5/5
5. Begin Again – 5/5
6. Beautiful People – 5/5
7. Freak Me Now – 4,5/5
8. Shake The Bottle – 4,5/5
9. Lightning – 5/5
10. These Lips – 5/5

Crítica | O Estranho – Filme brasileiro exibido em Berlim reflete sobre um lugar e suas constantes mudanças [CINEBH 2023]

Em sua segunda exibição em território nacional, que aconteceu no CINEBH2023, o longa metragem O Estranho é uma profunda viagem de encontros do presente com o passado às margens das idas e vindas de um famoso aeroporto que fica em um território indígena. Os que passam e os que permanecem envolvidos com esse lugar ditam o ritmo de uma narrativa que vai do passado, passando pelo presente por meio de memórias e experiências. Rodado em 2021, exibido no Festival de Berlim, o projeto dirigido por Flora Dias e Juruna Mallon é bastante interpretativo.

Na trama, somos envolvidos por curiosos recortes que de alguma forma estão relacionados a uma área onde funciona um aeroporto de alta frequência, um enorme espaço ligado por meio do tempo com os indígenas. Nesse lugar de constantes transformações ao longo dos anos, percorremos retratos tocantes de pessoas que buscam responder a uma mesma pergunta: Como enxergar o mesmo lugar de formas diferentes?

O tempo como referência se torna um importante elemento para a narrativa. O refletir sobre essa obra é algo que se faz durante as horas que se seguem, é muita coisa para captar nesse longa atemporal. Outra deixa sobre a questão: o tempo passa por você mas como é a sua interpretação diária do que passa por você? Nesse ponto entram os personagens que se misturam junto às referências dentro de uma bolha interpretativa que deve gerar boas conversas sobre as individualidades do entendimento.

As horas correm, tudo passa por você mas como é a sua interpretação diária do que passa por você? Refletir no agora, o significado das palavras, brigas por uma necessidade de estar ali, o projeto ruma para uma questão existencial onde o espectador, cada qual com suas experiências, vai ao encontro das angústias dos personagens no presente, no ‘eu’ hoje e os seus encontros com o tempo.

A resistência indígena vira um complemento, um subtema para a narrativa, um recurso em forma de crítica que faz pensarmos bastante sobre o capitalismo e suas formas de usufruir do que muitas vezes não tem direitos. Com o presente esbarrando em pitadas de uma extensa linha temporal, O Estranho caminha lá de trás para encontrarmos soluções para frente.

Crítica | Despedida em Grande Estilo – Refilmagem melhorada com temas atuais

Três Velhos Rabugentos

É muito bom perceber que nos tempos cínicos atuais, aonde o cinema de Hollywood se afunda cada vez mais em superproduções bilionárias, deficientes de elementos humanos, a maioria dando mais prejuízo do que outra coisa, e voltadas puramente para o escapismo da puberdade, riscos como este ainda são tomados. Despedida em Grande Estilo é uma produção mainstream de cinema entretenimento, no entanto, de um tipo diferente, com mais valor e próximo ao que era feito nas décadas de 1980 e 1990.

Apesar de ser uma refilmagem – o que neste caso funciona, justamente por refazer uma obra desconhecida do grande público e verdadeiramente antiga (de 1979 mais precisamente) – o longa entre outras coisas valoriza seus protagonistas, todos atores veteranos da terceira idade, dentro de uma indústria que raramente dá espaço para eles. É interessante notar também que filmes do tipo ainda possuem seu público, e que novas investidas em roteiros como este – que vêm se tornando quase um subgênero (com filmes como Antes de Partir, Última Viagem a Vegas, Ajuste de Contas e Amigos Inseparáveis, por exemplo)  – continuam a interessar os estúdios.

Além disso, o remake supera o original por acrescentar mais conteúdo ao núcleo motivador da trama, centrando o roteiro no hoje e servindo como reflexo de problemas atuais da política norte-americana e mundial. Desta forma, continuamos tendo os três amigos geriátricos inseparáveis Willie, Joe e Albert, agora nas peles dos vencedores do Oscar Morgan Freeman (Menina de Ouro), Michael Caine (Hannah e Suas Irmãs e Regras da Vida) e Alan Arkin (Pequena Miss Sunshine), substituindo os atores igualmente lembrados pela Academia Lee Strasberg (indicado por O Poderoso Chefão II), George Burns (vencedor por Uma Dupla Desajustada) e Art Carney (vencedor por Harry, o Amigo de Tonto), nos mesmos papeis respectivos.

A diferença é que enquanto na versão original, os velhinhos decidem roubar um banco apenas para rechear o fim de suas existências de adrenalina, assim se sentindo vivos novamente, na reimaginação o crime é cometido por um motivo bem mais nobre, vingança – ou justiça fora da lei, chame como quiser. O trio passa seus dias finais, apenas contemplando a morte, até que seu tapete é puxado com força debaixo de seus pés. Willie (Freeman) não possui economias suficientes para ir visitar sua filha e neta em outra cidade. Joe (Caine) precisa dar respaldo para a filha e a neta, vivendo sob seu teto. E o rabugento Al (Arkin) cultiva sua empatia com gosto.

Na cena de abertura, em uma visita ao banco, na qual é avisado que pode perder a casa, o personagem de Caine presencia um assalto realizado com extremo requinte e eficiência. Para piorar a situação, entra em jogo o mote da trama e elemento mais urgente. Os três, que por mais de 30 anos trabalharam para a mesma empresa e coletam dela seus cheques de aposentadoria, assim como muitos outros funcionários presentes na fatídica reunião, são avisados de que a companhia está fechando as portas nos EUA e se mudando para um país asiático, terminando assim suas pensões também. O fato ressoa próximo aos brasileiros, e a polêmica envolvendo o tempo de contribuição de trabalho para a aposentadoria em nosso país.

Dito e feito, assim o personagem de Caine junta um mais um e ao lado de seus inseparáveis cúmplices decidem roubar seu próprio banco e sair do vermelho. O interessante deste roteiro, escrito por ninguém menos que Theodore Melfi, indicado ao Oscar pelo recente e cativante Estrelas Além do Tempo, baseado no texto original de Edward Cannon, é justamente acrescentar mais à mistura, dando credibilidade de sobra para a motivação dos infratores idosos, assim como encaixar comentários sociais e políticos relevantes, em especial ao que diz respeito à forma com que os idosos são tratados – mesmo num país de Primeiro Mundo como os EUA.

Apesar destas pinceladas de criatividade, como esperado, Despedida em Grande Estilo segue de perto uma fórmula que recai num tipo de filme seguro e sem grandes reviravoltas ou novidades em sua jornada. Mesmo assim, quando este caminho é feito ao lado de verdadeiros monstros da sétima arte, ele se torna menos tortuoso, e muito mais crível e prazeroso. Muitos afirmam que atores do naipe de Freeman e Caine, em especial, são convincentes até mesmo em comerciais de margarina. Pois bem, Despedida em Grande Estilo ganha muito ao incluir talentos gigantescos e dar-lhes espaço para fazerem o que sabem de melhor.

Quem comanda tudo é, inusitadamente, Zach Braff, ator da série Scrubs, e diretor de produções indie como os aclamados Hora de Voltar (2004) e Lições em Família (2014). Aqui, trabalhando pela primeira vez para um grande estúdio, a Warner, num filme com grandes nomes, o cineasta não faz feio e entrega uma obra redondinha, com bom ritmo, alívios cômicos eficientes e uma mensagem importante. Numa era de filmes barulhentos e de montagens epiléticas, Despedida em Grande Estilo surge como opção de cinema à moda antiga, com atores à moda antiga e diversão à moda antiga. Receitado para todo tipo de público, em especial os necessitados de nostalgia.

Crítica | Justina Machado encarna sua “Sweeney Todd” interior na divertida tragicomédia ‘Os Horrores de Dolores Roach’

Washington Heights, 2003. Uma jovem latina chamada Dolores Roach (Justina Machado) é presa por porte de maconha e agressão policial e passa dezesseis anos numa penitenciária em Nova York, sonhando com o dia em que será liberada e poderá voltar para casa. Dezesseis anos mais tarde, ela termina sua sentença e, com duzentos dólares no bolso, volta para casa apenas para descobrir que seu antigo namorado desapareceu e que o bairro onde morava se tornou alvo da chegada de jovens alternativos de classe média alta que gentrificaram o que ela outrora chamava de lar. Sem saber o que fazer e sem lugar para ir, ela cruza caminho com um velho amigo de infância e começa a trabalhar como massagista – nem imaginando que sua vida viraria de cabeça para baixo.

A nova série do Prime Video é um grande épico tragicômico metalinguístico inspirado tanto na conhecida história ‘Sweeney Todd – O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet’ quanto na peça ‘Empanadas Locas’, estrelada por Daphne Rubin-Vega, mergulhando em um cenário marcado por faltas de oportunidades e tempos desesperadores que, de certa forma, “justificam” as ações de seus personagens em um vórtice de mentiras, traições e canibalismo. Guiado pela performance aplaudível de Machado, a produção é um tanto quanto desequilibrada, mas apresenta uma breve e instigante narrativa que nos faz assistir aos oito episódios de uma vez só.

Dolores é fruto de um sistema falho em que, forçada a abandonar a faculdade e a se envolver no cabuloso mundo do tráfico, é deixada de lado por aqueles em que confiava e se vê de mãos atadas quanto ao próprio futuro. Entrando em uma espiral emotiva, ela se vê “salva” por Luis Batista (Alejandro Hernandez), um antigo conhecido que, agora, é dono da loja de empanadas que herdou do pai. Desesperada por alguma solidez, ela é convidada a ficar no apartamento de Luis, localizado no subsolo do local, e decide, ainda que sem uma licença oficial, começar um singelo negócio de massagens. Mas o que é bom dura pouco e, apesar de começar a fazer algum dinheiro, ela vê seus sonhos se esvaírem quando Gideon Pearlman (Marc Maron), o senhorio, ameaça despejá-los. Em um ímpeto de fúria e de frustração, Dolores o mata e Luis, tentando ajudá-la, o mutila para usá-lo como recheio das empanadas.

O escopo beira a absurdidade, mas, como se trata de uma releitura modernizada de Sweeney Todd, a ideia é comprada em um piscar de olhos. Aqui, examinamos como uma pessoa desesperançosa cruza limites inimagináveis para sobreviver e se vê engolfada em uma artimanha que normaliza tudo o que ela faz. Se o mundo a destruiu, porque ela não pode “retribuir o favor”? E, nessa atmosfera, Machado brilha de forma inigualável, reiterando uma versatilidade que já vinha sendo explorada em produções como ‘One Day at a Time’ e ‘Six Feet Under’, por exemplo, navegando entre a multiplicidade desconhecida da psique humana e, por fim, ascendendo a uma mulher que está cansada de temer e precisa agir.

A metalinguagem é um grande recurso utilizado pela série – mas não da forma que imaginamos: o episódio piloto já abre com uma encenação teatral sobre o aconteceu a Dolores e à polêmica envolvendo a morte de várias pessoas inocentes para a produção de empanadas que, ironicamente, caíram no gosto dos clientes (da mesma maneira que as tortas de carne da Sra. Lovett). E a protagonista é justificada como a narradora desse conto ao abordar a atriz que a interpreta nos palcos e contar o que aconteceu, de fato. Isso não é tudo: uma das várias pessoas que cruzou caminho com Dolores, o podcaster Caleb (Jeffery Self) foi o responsável por criar a peça e faturar uma quantidade considerável de dinheiro com o sofrimento dela.

O restante do elenco faz um trabalho memorável em cena: além de Machado e Hernandez, temos a bem-vinda presença de Nellie (Kita Updike), funcionária de Luis que também é arrastada para o enredo de forma inesperada e infeliz; K. Todd Freeman como Jeremiah, um açougueiro fanático por teorias da conspiração que começa a questionar o motivo de não entregar mais carne para a loja de empanadas; e a lendária Cyndi Lauper como Ruthie, uma sagaz e engenhosa detetive que ajuda Dolores a encontrar o ex-namorado (responsável por mandá-la para a cadeia) apenas para se tornar uma das vítimas. Lauper, inclusive, rouba os holofotes nas breves cenas em que aparece, aparecendo de forma quase irreconhecível e entregando uma performance irretocável e derradeira.

Há certos problemas estruturais que precisam ser mencionados – como o ritmo e certas escolhas de roteiro que prezam mais pela fórmula e pelo conforto do que pela originalidade. Ainda que os capítulos sejam curtos e girem em torno de meia hora, o desenrolar da história, eventualmente, chega a um beco sem saída e começa a dar voltas (o que significa que conseguimos prever os passos dos personagens antes que as coisas aconteçam); além disso, percebemos um certo cansaço à medida que nos aproximamos do season finale, cuja resolução abre tantas oportunidades para uma segunda temporada que chega a ser frustrante.

De qualquer forma, Os Horrores de Dolores Roach é uma grata surpresa do ano e nos diverte do começo ao fim, nos levando a desejar por mais. É sempre bom encontrarmos um título que entregue aquilo que se propõe – e, contando com a atuação precisa de Machado, essa é uma ótima pedida para ser devorada de uma só vez.

Greta Gerwig e Noah Baumbach, co-roteiristas de ‘Barbie’, estão OFICIALMENTE casados

Segundo a People, os aclamados realizadores Greta GerwigNoah Baumbach, que co-escreveram o roteiro do elogiado live-action Barbie, oficialmente se casaram.

O matrimônio do casal aconteceu neste mês em City Hall, Nova York. Os dois se conheceram em 2010, enquanto trabalhavam juntos em ‘O Solteirão’. Em 2011, começaram a namorar e, em 2019, o primeiro filho deles nasceu.

Lembrando que Barbie, estrelado por Margot RobbieRyan Gosling, e que traz Gerwig também na direção, está disponível na HBO Max.

Assista à nossa crítica:

No fabuloso live-action da boneca mais famosa do mundo, acompanhamos o dia a dia em Barbieland – o mundo mágico das Barbies, onde todas as versões da boneca vivem em completa harmonia e suas únicas preocupações são encontrar as melhores roupas para passear com as amigas e curtir intermináveis festas. Porém, uma das bonecas (interpretada por Margot Robbie) começa a perceber que talvez sua vida não seja tão perfeita assim, questionando-se sobre o sentido de sua existência e alarmando suas companheiras. Logo, sua vida no mundo cor-de-rosa começa a mudar e, eventualmente, tem que sair de Barbieland.

Vale lembrar que o live-action é dirigido pela aclamada cineasta Greta Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar’).

O elenco também é formado por Ryan Gosling, Kate McKinnon, Will Ferrell, America Ferrera, Issa Rae, Micheal Cera, Hari New, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-AdirAlexandra ShippMarisa Abela.

Greta também assina o roteiro ao lado de seu parceiro Noah Baumbach.

Estrelado por Myra Ruiz, musical ‘Legalmente Loira’ chega em JULHO a São Paulo

Legalmente Loira tornou-se um dos filmes mais conhecidos dos anos 2000, trazendo Reese Witherspoon no papel de Elle Woods. Seis anos após a estreia do longa-metragem, a narrativa ganhou uma versão musical para o teatro, chegando à Broadway em 2007 e contando com Laura Bell Bundy no papel titular.

Agora, está na hora de voltarmos a esse icônico enredo com a vindoura estreia da versão brasileira do musical.

Com estreia agendada para o dia 17 de julho no Teatro Claro, em São Paulo, a montagem é inédita no Brasil e traz ninguém menos que a aclamada atriz Myra Ruiz (‘Wicked’) como Elle Woods, uma jovem estudante de moda que espera ser pedida em casamento pelo seu namorado – mas ele termina com ela sob o pretexto de que quer cursar a Universidade de Harvard e o estereótipo de Elle não fará bem para sua carreira. Para provar que inteligência não depende de aparências, ela resolve entrar na mesma faculdade de Direito que o ex-namorado.

O espetáculo tem música e letras de Laurence O’Keefe e texto de Heather Hach.

Os ingressos custam entre R$19,80 a R$370,00 e estão disponíveis em Uhuu.com e na bilheteria do Teatro Claro mais SP.

Veja mais informações:

Legalmente Loira – O Musical
Local: Teatro Claro SP – Shopping Vila Olímpia
Temporada: 17 de julho a 08 de setembro de 2024
Ingressos: de R$ 19,80 a R$ 370,00

Criador de ‘Round 6’ revela por que resolveu VOLTAR para a 2ª temporada

Round 6 se tornou uma das produções mais populares Netflix, tornando-se um sucesso de público e de crítica – e faturando inúmeras condecorações nas principais premiações televisivas.

Porém, o criador Hwang Dong-hyuk não tinha planos para retornar para uma 2ª temporada, dado o estresse que enfrentou nas gravações do ciclo de estreia – que inclusive o fizeram perder “oito ou nove” dentes.

Eventualmente, Dong-hyuk voltou para supervisionar os novos episódios e, em entrevista à BBC, revelou que a questão do dinheiro foi o fator principal para garantir seu regresso.

“Apesar da primeira temporada ter se tornado um sucesso global enorme, não fiz muito [dinheiro], sendo bem honesto”, ele explica. “Então, fazer a 2ª temporada vai ajudar a me compensar pelo sucesso da primeira, também. E eu não consegui terminar a história”.

Os novos episódios estreiam em 26 de dezembro na Netflix.

Confira o teaser trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Lembrando que o serviço de streaming confirmou que a terceira temporada será a última – e estreará em 2025.

Lembrando que a segunda temporada já escalou oito novos atores ao elenco: Park Gyu-young (‘Sweet Home’), Jo Yu-ri, Kang Ae-sim, Lee David (‘The Fortress’), Lee Jin-uk (‘Sweet Home’), Choi Seung-hyun, Roh Jae-won e Won Ji-an (‘D.P.’).

Os próximos episódios ainda contarão com o retorno de Lee Jung-jae, Lee Byung-Hun, Wi Ha-jun e Gong Yoo, além dos novatos Yim Si-Wan, Kang Ha-Neul, Park Sung-Hoon e Yang Dong-Geun, que haviam sido previamente anunciados.

Confira as primeiras imagens dos novos capítulos:

“Apesar da greve ter causado o adiamento de alguns títulos, nós temos uma grande programação para 2024. O público poderá ver o retorno de séries de sucesso como ‘A Diplomata‘ (2ª Temporada), ‘Bridgerton‘ (3ª Temporada), ‘Round 6‘ (2ª Temporada) e ‘A Imperatriz‘ (2ª Temporada); além dos programas ‘Tour de France‘ (2ª Temporada), ‘Casamento às Cegas‘ (6ª Temporada), ‘F1: Dirigir Para Viver‘ (6ª Temporada) e ‘Dias de Golpe‘ (2ª Temporada).”

“Nosso streaming também contará com lançamentos originais como ‘O Problema dos 3 Corpos‘ (minissérie baseada no romance homônimo e dos showrunners de ‘Game of Thrones‘), ‘Griselda‘ (série estrelada pela Sofia Vegara), ‘Magnatas do Crime‘ (novo filme do Guy Ritchie), ‘Avatar: O Último Mestre do Ar’, ‘Cem Anos de Solidão‘ (série baseada no romance de Gabriel García Márquez) e a biografia brasileira ‘Senna‘.”

Dance com o Diabo no teaser INÉDITO de ‘Pecadores’, novo thriller de vampiros com Michael B. Jordan

O vindouro thriller de vampiros, intitulado ‘Pecadores‘, chega muito em breve aos cinemas nacionais – e acabou de ganhar um teaser inédito.

Confira:

Abrindo com 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, o longa foi elogiado por sua qualidade técnica e pelo preciso roteiro, que une elementos socioculturais da América de Jim Crow ao universo ficcional de vampiros.

Além disso, a produção foi considerada sangrenta, emocionante e sincera, que envolve a audiência em uma jornada eletrizante e divertida.

Confira:

Ryan Coogler entra no mundo do terror e arrasa com ‘Pecadores‘, que coloca vampiros em uma história profundamente pessoal, sincera, emocionante, sexy e sangrenta, que ficará na sua memória”. – Eric Goldman, IGN Movies

Coogler garante aos espectadores que eles estão nas mãos de um cineasta que os guia por ideias simples e complexas”. – Fred Topel, United Press International

“‘Pecadores é o trabalho mais audacioso de Ryan Coogler até agora, criando uma nova abordagem às histórias de terror de vampiros para expressar temas profundamente ricos de cultura roubada e apropriação”. – Andrew J. Salazar, Discussing Film

“‘Pecadores ilustra brilhantemente a vida negra no Sul, violenta e pobre, segregada pelas leis de Jim Crow, ao mesmo tempo em que retrata uma vibrante paisagem cultural repleta de música. É um sucesso de bilheteria imperdível que vai tirar o público da cadeira”. – Julian Roman, MovieWeb

“Um filme de audácia de tirar o fôlego”. – Linda Marric, HeyUGuys

“‘Pecadores é um entretenimento propulsor e comovente, confuso, mas sempre envolvente. A fascinante variedade de gêneros, tropos e ideias do filme se entrelaça de uma forma que, suponho, é singularmente americana”. – Richard Lawson, Vanity Fair

“Um filme de vampiros sangrento, vigoroso e intenso que pulsa como o braço de uma guitarra de blues em chamas, ‘Pecadores‘, de Ryan Coogler, pode ser a primeira história que o diretor de ‘Creed‘ tirou diretamente de suas próprias entranhas”. – David Ehrlich, IndieWire

“Com ‘Pecadores‘, um autor inimitável aproveita ao máximo cada detalhe surrealista e cria um festival de terror que é musical e significativo, hipnotizante e memorável”. – Brian Truitt, USA Today

“Embora às vezes seja um pouco exagerado, o filme sempre mexe com a realidade graças às sequências assustadoras habilmente encenadas que reverberam com males sociais insidiosos”. – Tim Grierson, Screen International

Lembrando que longa chega aos cinemas nacionais no dia 17 de abril.

Assista o trailer:

O elenco ainda conta com Hailee Steinfeld, Jack O’Connell, Wunmi Mosaku, Jayme Lawson, Omar Benson Miller e Delroy Lindo.

Além de dirigir, Coogler também assina o roteiro do longa.

RUMOR: Paramount+ já deu sinal verde para a 2ª temporada de ‘Dexter: Ressurreição’

No final de agosto, a Variety havia revelado que a nova liderança da Showtime, guiada por Matt Thunell, sinalizara seu comprometimento com a expansiva saga Dexter, tendo encomendado uma sala de roteiristas para a 2ª temporada do elogiado spin-off Dexter: Ressurreição’.

Agora, segundo o famoso jornalista e insider Daniel Richtman, a Paramount+ se reuniu com seus executivos para oficializar o próximo ciclo da série derivada.

“Ouvi dizer que [Dexter: Ressurreição’] foi renovada para a 2ª temporada”, ele escreveu em sua conta oficial no X (antigo Twitter). Porém, como nada foi anunciado publicamente pela plataforma de streaming, encare a informação como rumor.

Vale lembrar que a primeira temporada completa já está disponível para os assinantes.

Além de Michael C. Hall no papel titular, a série conta com o retorno de David Zayas (Detetive Angel Batista), Jack Alcott (Harrison Morgan) e James Remar (Harry Morgan), John Lithgow (Arthur Miller/Trinity Killer) e Jimmy Smits (Miguel Prado) e David Magidoff (Teddy Reed).

Os novatos Krysten Ritter, Neil Patrick Harris, Ntare Guma Mbaho MwineKadia SarafDominic Fumusa, David Dastmalchian, Steve Schirripa, Eric StonestreetEmilia Suárez completam o elenco.

Peter Dinklage (‘Game of Thrones’) entra como o grande vilão da narrativa. Seu personagem, Leon Prater, é um capitalista bilionário. Para o mundo, ele é um filantropo generoso, mas por trás de sua aparência polida esconde-se uma figura sombria.

Uma Thurman também integra o time, dando vida a Charley, Chefe de Segurança de Leon. Uma ex-agente de Operações Especiais, Charley trabalhou em vários empregos de segurança privada de alto nível antes de assumir sua posição como a engenhosa e meticulosa mão direita de Prater.

Robert Duvall, de ‘O Poderoso Chefão’ e ‘Apocalypse Now’, morre aos 95 anos

O icônico ator Robert Duvall, conhecido por seu aclamado trabalho na trilogia O Poderoso Chefão e em longas como Apocalypse Now‘Rede de Intrigas’, morreu neste último dia 15 de fevereiro em sua casa em Middleburg, Virgínia.

Duvall faleceu aos 95 anos de idade.

A notícia foi dada por sua esposa, Luciana Duvall (via Deadline).

Embora a causa da morte não tenha sido divulgada imediatamente, o comunicado informou que o ator faleceu em paz, ao lado de Luciana.

Com uma carreira que se estendeu por prestigiadas sete décadas, Duvall é considerado um dos maiores atores de todos os tempos. Começando sua carreira com pequenos papéis televisivos, ele ganhou proeminência a partir dos anos 1960, estabelecendo-se como um renomado artista ao conquistar uma indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por seu papel como Tom Hagen em O Poderoso Chefão.

Duvall conquistou outras seis indicações ao Oscar, por seu trabalho nas produções Apocalypse Now (1979), ‘The Great Santini’ (1981), ‘A Força do Carinho’ (1983, este lhe rendendo a vitória na categoria de Melhor Ator), ‘O Apóstolo (1997), ‘A Qualquer Preço’ (1998) e ‘O Juiz’ (2014).

Sexto capítulo da franquia ‘Todo Mundo em Pânico’ chega às plataformas digitais!

O sexto e mais recente capítulo da franquia Todo Mundo em Pânico, nova comédia dos irmãos Wayans, estreou neste último dia 22 de julho nas plataformas digitais via Paramount Home Entertainment.

O novo longa da saga de comédia está disponível para compra por meio do Amazon Prime Video, Apple TV, Google Play e Microsoft Store. Já o aluguel pode ser feito pela Claro TV+, Vivo Play e Oi.

Sucesso nos cinemas, o sexto filme conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 230 milhões nas bilheterias mundiais, tornando-se a segunda maior arrecadação da história da franquia – atrás apenas de ‘Todo Mundo em Pânico‘ (US$278M).

Crítica | Sexto capítulo da franquia ‘Todo Mundo em Pânico 6’ é uma TRESLOUCADA aventura que não deixa ninguém a salvo

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Marlon Wayans comenta sobre SEQUÊNCIA de ‘As Branquelas’: “Se ‘Todo Mundo em Pânico 6’ for um sucesso”

‘The Witcher’ é uma das séries mais bem avaliadas da Netflix; Confira a lista!

The Witcher estreou no última dia 20 e já se tornou um grande sucesso entre o público da Netflix e uma das produções mais bem avaliadas no IMDb, um dos sites mais respeitados quando se trata de filmes e séries.

Incialmente, ‘The Witcher alcançou a nota 09 no site, mas teve uma pequena queda ao longo dos dias e, depois de mais de 71.000 avaliações, a série está com 8.8, empatando com títulos de destaque, como ‘Black Mirror’, House of Cards, e ‘Narcos’.

Confira abaixo algumas das produções da Netflix com as maiores notas:


Lembrando que todos os episódios de ‘The Wicther‘ já estão disponíveis na plataforma de streaming.

Assista ao trailer:

Criada por Lauren Hissrich, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.

Geralt de Rivia, um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.

O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.

Vale lembrar que a série já está renovada para a 2ª temporada.

‘Cobra Kai’: Elenco explica como foi gravada a insana briga na escola; Assista!

O texto abaixo contém SPOILERS!

No episódio final da 2ª temporada de ‘Cobra Kai‘ mostra uma intensa e insana sequência de luta quando os alunos de Johnny Lawrence (William Zabka) enfrentam seus rivais do Miyagi-Do, o dojô de Daniel LaRusso (Ralph Macchio)

No entanto, a rivalidade entre as academias terminou de forma trágica, com Miguel (Xolo Maridueña) hospitalizado após uma briga contra Robby (Tanner Buchanan).

Em seu canal do Youtube, a Netflix divulgou um vídeo no qual o elenco reflete sobre a cena e explica como cada tomada foi gravada.

Assista:

Vale lembrar que a 3ª temporada da série será lançada pela Netflix apenas em 2021.

Assista ao vídeo explicando o legado da franquia:

Vale lembrar que o próximo ano já foi filmado, mas o serviço do Youtube decidiu se livrar do seu conteúdo original. A medida se deve ao fracasso da plataforma do Youtube através de um modelo de assinantes, que deve voltar a focar em propagandas. Por este motivo, o Youtube perdeu o interesse por séries originais.

Além de Ralph MacchioWilliam Zabka, o elenco conta com Courtney Henggeler, Xolo Maridueña, Tanner Buchanan, Mary Mouser, e Jacob Bertrand.

‘Code 8: Renegados’: Sequência do sci-fi com Robbie e Stephen Amell será filmada ainda este ano

De acordo com o Comic Book, a sequência de ‘Code 8: Renegados‘ será filmada a partir do final deste ano, mas ainda não foi revelada uma data específica.

Além disso, a continuação do sci-fi sobre meta-humanos terá o retorno do roteirista Chris Paré, que vai escrever o novo filme junto com o diretor Jeff Chan.

Os protagonistas Robbie e Stephen Amell também vão reprisar seus papéis como Connor Reed e Garret Kent, respectivamente.

Além de estrelarem, os primos Amell também irão atuar como produtores ao lado de Chan e Paré.

Por enquanto, não há informações sobre o restante do elenco e nem previsão de estreia.

A sequência seguirá a jornada de uma adolescente, que luta para obter justiça para o seu irmão, assassinado pelas mãos de policiais corruptos. Depois de testemunhar o ocorrido, ela se torna um alvo e pede a ajuda de um ex-condenado (Robbie Amell) e seu ex-parceiro no crime (Stephen Amell). Juntos, eles enfrentarão um sargento da polícia de alta patente e bem protegido, que usará todas as ferramentas para evitar que ele seja exposto.

Enquanto aguardamos pelas atualizações, relembre o  trailer do original:

Assista o trailer do 1º filme:

Vale lembrar que o longa já está disponível na Netflix.

Dirigido por Jeff Chan, o projeto foi financiado pelo Indiegogo, se tornando o projeto de maior crowdfunding de 2016. O objetivo inicial era conseguir de apenas US$ 200 mil, mas eles arrecadaram US$ 1,7 milhão à partir de 20.000 apoiadores.

A trama apresenta um mundo onde as pessoas que têm poderes especiais vivem em uma área de pobreza apelando para uma vida de crimes. A polícia usa uma poderosa força super-robótica para lutar contra os criminosos super-poderosos.

Aaron Abrams, Chad Donella e Alfred Rubin Thompson completam o elenco do original.

‘Batman’: Diretor comenta sobre MISTERIOSA cena envolvendo Barry Keoghan

Apesar de Matt Reeves afirmar que não há um ‘corte do diretor’ de ‘Batman‘, parece que diversas cenas do longa foram deletadas.

E, em entrevista para o Tech Radar, o cineasta comentou sobre uma misteriosa cena envolvendo o ator Barry Keoghan (‘Eternos’).

“Houve cenas que eu realmente gostei, mas precisaram ser deletadas. Uma dessas cenas é com o ‘Prisioneiro Oculto do Arkham’, que aparece no final do filme no Asilo Arkham com o Charada. Barry [Keoghan] está nessa cena. É uma cena muito legal, e tenho certeza que lançaremos depois que o filme sair, porque é uma cena muito, muito legal.”

A partir de agora, deve ser bastante óbvio que Keoghan não está interpretando um oficial da polícia, como havia sido divulgado inicialmente.

Nas últimas semanas, rumores mais ousados apontaram que o astro seria o intérprete do Coringa no filme.

Vale lembrar que foi relatado há alguns meses que o designer de próteses Mike Marino, responsável pela impressionante transformação de Colin Farrell no Pinguim, também esteve trabalhando na maquiagem deste ‘Prisioneiro Oculto do Arkham‘.

Caso a adaptação realmente traga Keoghan como o Coringa, certamente vai enlouquecer o público, já que os fãs sempre reagem com alvoroço quando um novo Coringa é anunciado.

Além disso, a presença do Palhaço do Crime no longa pode significar que uma sequência é acelerada pela produção.

O que você acha?

Com estreia marcada para 03 de março, ‘Batman’ terá duração de 176 minutos (2 horas e 56 minutos), tornando-o o filme mais longo do personagem.

Até então, o mais longo era ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge‘, com 2 horas e 45 minutos, seguido por ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas‘ e ‘Batman vs. Superman‘, ambos com 2 horas e 32 minutos.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Matt Reeves (‘Deixe-me Entrar’) é responsável pela direção.

“Dois anos patrulhando as ruas como o Batman (Pattinson), causando medo nos corações dos criminosos, levou Bruce Wayne para as sombras de Gotham City. Com apenas alguns aliados de confiança – Alfred Pennyworth (Serkis) e o tenente James Gordon (Wright) – entre a rede corrupta de oficiais e figuras importantes da cidade, o solitário vigilante se estabeleceu como a única personificação da vingança entre seus caros cidadãos.”

“Quando um assassino ataca a elite de Gotham com uma série de maquinações sádicas, uma trilha de pistas enigmáticas envia o Maior Detetive do Mundo em uma investigação no submundo do crime, onde ele encontra personagens como Selina Kyle/Mulher-Gato (Kravitz), Oswald Cobblepot/Pinguim (Farrell), Carmine Falcone (JTurturro) e Edward Nashton/Charada (Dano). Conforme as evidências começam a se tornarem pessoais e a escala dos planos do perpetrador se torna clara, Batman deve forjar novos relacionamentos, desmascarar o culpado e fazer justiça ao abuso de poder e à corrupção que há muito tempo assola a cidade de Gotham.”

Robert Pattinson estrela no papel principal. O elenco ainda conta com Zoë Kravitz (Mulher-Gato), Paul Dano (Charada), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Andy Serkis (Alfred Pennyworth) e Colin Farrell (Pinguim).

‘Blade’: Diretor do reboot quer tom mais sombrio do que os fãs estão acostumados, diz rumor

Agora que a Marvel Studios contratou Yann Demange (‘Lovecraft Country’) para dirigir o aguardado reboot de ‘Blade‘, o longa pode ser mais sombrio do que os atuais filmes do MCU.

De acordo com o Deadline, Demange e o novo roteirista, Michael Starrbury (‘Olhos que Condenam’), querem atribuir um tom bem dark ao projeto.

Foi dito que, embora não se compare aos banhos de sangue dos filmes estrelados por Wesley Snipes, a equipe liderada por Kevin Feige pretende fazer do reboot algo mais maduro.

O jornalista Borys Kit, do The Hollywood Reporter também disse que a contratação de Mike Starrbury resultaria inevitavelmente em um roteiro totalmente novo.

O roteiro original mostraria a origem do Blade na década de 1920 e teria vários saltos temporais até os dias de hoje, mas o protagonista Mahershala Ali achou o texto ‘sem vida’ e as cenas de ação totalmente ‘sem graça’.

“Os detalhes estão sendo mantidos em sigilo, mas as fontes dizem que a nova intenção é que ‘Blade‘ tenha um tom sombrio e corajoso, sendo um dos títulos mais ousado da Marvel Studios e talvez siga os passos dos filmes lançados no início dos anos 2000.”, disse Kit (via Comic Book).

Lembrando que a estreia de ‘Blade‘ foi adiada de 03 de novembro de 2023 para 06 de setembro de 2024.

“Como meio-humano/meio vampiro, Eric Brooks (Ali) aprimorou suas habilidades para caçar os mortos-vivos que há muito aterrorizaram a humanidade. Um híbrido humano-vampiro desde seu trágico nascimento, Blade passou sua longa tentando livrar o mundo de vampiros como aquele que matou sua mãe. Ao longo dos anos, ele dominou seu próprio estilo para lutar contra monstros de todos os tipos.”

Milan RayAaron PierreDelroy Lindo também fazem parte do elenco.

reboot é intitulado Blade: O Caçador de Vampiros’ e faz referência direta aos primeiros quadrinhos do anti-herói, criado em 1973 pelo roteirista Marv Wolfman e pelo ilustrador Gene Colan.

O FIM de ‘Stranger Things’! Millie Bobby Brown está pronta para dizer adeus à série…

Os fãs de ‘Stranger Things‘ estão se preparando psicologicamente para se despedirem da atração, que chegará ao fim em sua 5ª temporada.

E, durante uma entrevista para a Woman Wear Daily, Millie Bobby Brown, a Eleven, disse que está pronta para dizer adeus à personagem e à série como um todo.

Em sua declaração, ela disse que é muito grata por tudo o que a atração proporcionou em sua carreira como atriz, mas admitiu que já está na hora de investir em outros projetos.

“Acho que estou pronta [para dizer adeus]. A série tem sido um fator tão importante em parte da minha vida, mas é como terminar o ensino médio, é como o último ano. Você está pronto para florescer, para decolar, e está grato pelo tempo que teve, mas é hora de transmitir sua própria mensagem e viver sua própria vida.” 

Anteriormente, Finn Wolfhard também comentou sobre esse clima de despedida e disse que prefere imaginar o fim da série como um novo passo em sua carreira.

Assim como os outros membros do elenco infantil, o intérprete de Mike Wheeler cresceu com a série e argumentou que encara o desfecho como uma formatura de graduação.

“Eu tentei não pensar sobre isso ou processar o quão triste vai ser, obviamente, mas prefiro imaginar como algo renovador, vai ser uma espécie de formatura para todos nós, para o elenco e para grande parte da equipe também.”

Ele continuou:

“Muitos da mesma equipe estão trabalhando [no programa] desde a primeira temporada… Então, vai ser incrível e bem pesado, mas também será muito divertido.”

Originalmente, as filmagens do ciclo final estavam previstas para começarem durante o verão norte-americano (período que engloba os meses entre junho de agosto). Infelizmente, é impossível prever até quando a greve dos atores e roteiristas irá durar.

Vale lembrar que a greve anterior dos roteiristas, que aconteceu em 2008, se estendeu por um período de 100 dias – no qual diversas produções cinematográficas e, principalmente, televisivas foram profundamente afetadas.

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer.

O elenco também conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

 

‘Gladiador 2’: Imagens dos bastidores revelam visual de Paul Mescal; Confira!

Uma página do Twitter dedicada ao ator Paul Mescal divulgou imagens inéditas do astro caracterizado como Lucius para ‘Gladiador 2‘, que conta com o retorno de Ridley Scott de volta à cadeira de diretor.

Confira:

Lembrando que a exibição-teste da aguardada sequência foi um SUCESSO!

Segundo o World of Reel, o corte exibido foi de impressionantes 2 horas e 40 minutos e é descrito como uma crua e envolvente história de vingança, com cenas caracterizadas como “absolutamente insanas”.

O filme é “arrepiante e digno de Oscar”, afirmou uma das fontes.

Diversos elogios foram dados a Denzel Washington, ovacionado como “diabolicamente brilhante” em seu papel, a Joseph Quinn (Caracalla) e a Fred Hechinger (Geta) – estes últimos dois descritos como grandes valores de entretenimento ao longa-metragem.

As informações também indicam que os novos personagens são bastante fortes, com destaque à performance sutil e prática de Paul Mescal como Lucius e a Connie Nielsen, que faz um “ótimo trabalho” como Lucilla.

Tanto o design de produção quanto os figurinos receberam aplausos, replicando o visual e a atmosfera do título original. As cenas na arena de gladiadores chamaram a atenção dos espectadores – e incluíram tubarões, macacos assassinos, um rinoceronte gigante e ótimas sequências de ação e de luta.

Inicialmente prevista para 21 de Novembro, a sequência teve sua estreia antecipada nos cinemas nacionais para 14 de Novembro, uma semana antes da estreia nos EUA. As informações são do FilmeB.

O novo filme promete trazer combates grandiosos e inesperados, que se estendem além do Coliseu.

Confira a descrição do trailer:

O trailer começa com uma narração do Paul Mescal como Lucius, filho do Maximus (protagonista do primeiro filme, interpretado por Russell Crowe). Sendo um escravo como seu pai, ele luta na arena e precisa enfrentar ameaças inesperadas, como um rinoceronte e até mesmo macacos assassinos – em combates muito mais grandiosos e perigosos do que no longa original.

Denzel Washington é um dos grandes destaques do vídeo, e promete ser uma figura importante na narrativa – manipulando conflitos políticos ao seu favor. Em sua busca pelo poder, ele quer a queda de Roma e pretende usar o personagem do Paul Mescal como um peão em seu jogo.

Vamos cenas de luta no Coliseu, mas uma das cenas mais impactantes é quando mostram o Coliseu cheio de água e tubarões. Vemos barcos se preparando para jogarem os Gladiadores na água. Em outra, vários macacos assassinos tomam conta da batalha.

Pedro Pascal lidera o exército romano em diversas cenas épicas de batalha naval, e o trailer se encerra com uma cena épica entre Pascal e Mescal na arena.   

A trama, estrelada por Paul Mescal (‘Aftersun’), vai contar a história de Lucio, filho de Lucilla (Connie Nielsen), numa batalha contra Roma, após se inspirar nas façanhas de Maximus (Russell Crowe).

A sequência do épico histórico também conta com Pedro Pascal (‘The Mandalorian’), Denzel Washington (‘O Livro de Eli’), Connie Nielsen (‘Advogado do Diabo’), Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’), Joseph Quinn (‘Stranger Things‘) e May Calamawy (‘Cavaleiro da Lua‘)

O roteiro fica a cargo de David Scarpa (‘Napoleão).

Lançado em 2000, ‘Gladiador‘ foi um dos filmes de maior bilheteria no ano em que estreou, ganhando o Oscar de melhor filme, bem como o prêmio de melhor ator para Russell Crowe. 

O filme original está disponível na Netflix, Prime Video, Star+ e Telecine.

Relembre o trailer:

‘Ahsoka’: Ator de Thrawn não revisitou seu personagem em ‘Star Wars Rebels’

Lars Mikkelsen está preparado para reprisar seu papel como o icônico Grande Almirante Thrawn na aguardada série ‘Ahsoka‘, mas revelou que optou por não revisitar sua interpretação em ‘Star Wars Rebels‘, buscando entregar uma abordagem fresca e surpreendente ao personagem.

Em uma entrevista à Entertainment Weekly, Mikkelsen compartilhou suas perspectivas sobre a natureza complexa de Thrawn e suas motivações como um estrategista de elite.

“Thrawn é um estrategista do mais alto nível. Ele está sempre sete passos à frente de qualquer outro. E implacável, claro. Mas só quando for necessário, na verdade”, afirmou Mikkelsen.

Ao abordar a criatividade de Thrawn e como ele a utiliza para alcançar seus objetivos, Mikkelsen enfatizou que o personagem não manipula as pessoas de forma negativa, mas sim aproveita sua criatividade para atingir seus próprios fins.

“Acho que ele prospera também com a criatividade do ambiente. Quer dizer, ele não está usando as pessoas de uma maneira ruim. Ele está usando a criatividade delas para alcançar seus objetivos”, explicou o ator.

A série é estrelada por Rosario Dawson como a personagem titular.

O trailer divulgado é marcado por diversos momentos de ação, com duelos de sabre de luz, batalhas espaciais e aparições especiais dos personagens da animação ‘Rebels‘, como Hera Syndulla (Mary Elizabeth Winstead) e Sabine Wren (Natasha Liu Bordizzo).

O elenco também conta com Ivanna Sakhno (‘The Reunion’) e Ray Stevenson (‘Black Sails’).

Confira, junto com o pôster:

Recentemente, Filoni conversou com o The Hollywood Reporter e foi questionado sobre suas expectativas pela estreia.

Em resposta, ele pareceu bastante animado com a sensação de ver sua criação ganhando sua própria série de TV.

No entanto, ele confessou que mantém uma dose de cautela em seu otimismo e prefere deixar os falarem por ele.

“Estou gostando muito dessa sensação. É algo que nunca pensei que faria, por mais que tenha feito todas essas coisas diferentes ao longo dos anos com a saga ‘Star Wars’. Escrever, dirigir e colaborar nesse tipo de coisa com tantas pessoas é apenas o topo da montanha para mim neste momento. Há muito trabalho a ser feito, mas tenho uma equipe incrivelmente talentosa ao meu redor para me apoiar. Portanto, estou cautelosamente otimista. Prefiro deixar os fãs falarem por mim, como sempre fazem.”

E aí, você está curioso para assistir ‘Ahsoka‘?

Lembrando que Hayden Christensen deve reprisar seu papel como Anakin Skywalker após seu recente retorno em ‘Obi-Wan Kenobi‘.

Confira a primeira imagem dos bastidores:

‘Batman do Futuro: Ano Um’: Trailer de filme feito por fãs viraliza e é incrível

Batman do Futuro está prestes a receber um filme feito por fãs do herói, intitulado Batman do Futuro: Ano Um’. O filme produzido pela Lumis Entertainment ganhou um trailer épico, proporcionando um vislumbre da nova história de Terry McGinnis/Batman.

A produção do filme está completa, mas está em busca de financiamento adicional para o processo de pós-produção. A equipe responsável lançou uma campanha no Indiegogo para angariar fundos.

Batman do Futuro: Ano Um’ é escrito e dirigido por Michael Yu. Além disso, os créditos incluem Ian Hussey como diretor de fotografia, Jay Kwon como designer de ação, Susanna Song como figurinista, Marc de Bertier como diretor de produção, Vanessa Lee na criação dos supertrajes, Luke Gibleon como designer de som, Alexander Arntzen como compositor, Neil Craig e Nick Lund-Ulrich como supervisores de efeitos visuais, enquanto Gc5 FX é responsável pelos trajes.

‘Lobos’: Comédia de ação com Brad Pitt e George Clooney conquista 83% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

‘Lobos’, a comédia de ação estrelada por Brad Pitt e George Clooney, recebeu uma avaliação positiva no Rotten Tomatoes, com 83% de aprovação com base em 23 análises.

lobos

Os críticos elogiaram o filme como divertido e destacaram o desempenho da icônica dupla, Brad Pitt e George Clooney, como um dos pontos fortes da produção.

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“Felizmente, ambos são profissionais experientes, mas a sua familiaridade excessiva tira um pouco da surpresa do filme, algo crucial para um enredo já bastante explorado. Nesse aspecto, Austin Abrams se destaca como o verdadeiro ponto forte do filme”, disse Damon Wise do Deadline.

“Em meio à grande quantidade de produções voltadas para streaming, “Wolfs” se destaca como um exemplo de entretenimento sofisticado, inteligente e estiloso. Tem um charme de época (de um jeito positivo). No entanto, como filme, é uma obra bem elaborada, mas essencialmente descartável, nem mais nem menos”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“Divertido, mas um tanto superficial, o filme se resume à ideia de reunir Pitt e Clooney para conferir se ainda possuem sua química especial, e, de fato, eles a mantêm em grande medida”, diz Jordan Mintzer do The Hollywood Reporter.

“É um filme seguro e cativante para uma noite de sábado, de um tipo que tem se tornado preocupantemente raro. É revigorante ver um diretor sair do universo dos super-heróis para criar um filme mais sóbrio e sofisticado para um público adulto”, disse Richard Lawson da Vanity Fair.

“Embora “Wolfs” seja um filme de ação bem executado, é a sinceridade da premissa central que realmente o torna tão cativante”, disse Rafaela Sales Ross do The Playlist.

Wolfs é uma diversão agradável, não é um filme para o Oscar nem um drama excessivamente sério. No entanto, é uma obra inteligente e bem elaborada para o público adulto”, disse Ryan Lattanzio do IndieWire.

“Sente-se adequado, sem ser particularmente inovador ou engenhoso, mas é exatamente o tipo de material que Clooney e Pitt sabem transformar em algo especial com seu timing impecável e suas trocas de olhares eloquentes à medida que a ação se intensifica”, disse Alison Willmore do New York Magazine/Vulture.

“Lembramos de Pitt e Clooney com seu charme elegante nos filmes de “Oceans”, mas o estilo aqui é mais parecido com o dos comerciais de Nespresso do George. É tão brilhante que parece possível usar sua superfície para aplicar o rímel”, disse Donald Clarke do
Irish Times.

O longa-metragem será lançado no Apple TV+  no próximo dia 27 de setembro.

Na trama, Clooney interpreta um reparador profissional contratado para encobrir um crime de grande repercussão. Mas quando um segundo reparador (Pitt) aparece e os dois “lobos solitários” são forçados a trabalhar juntos, eles descobrem que sua noite está ficando fora de controle de uma forma que nenhum deles esperava.

O filme é escrito e dirigido por Jon Watts.

Amy RyanAustin AbramsPoorna Jagannathan completam o elenco protagonista.

‘Entrevista com o Vampiro’: 3ª temporada ganha cartaz de divulgação; Confira!

A AMC divulgou recentemente o primeiro cartaz da terceira temporada de Entrevista com o Vampiro, aclamada série baseada na icônica saga literária de Anne Rice. A nova temporada, no entanto, só deve chegar em 2026.

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A 3ª temporada de ‘Entrevista com o Vampiro‘ será lançada apenas em 2026.

“O próximo ciclo focará no Vampiro Lestat, incorporando o astro do rock mais imortal que o mundo já viu,” declarou a emissora em um comunicado oficial.

Anteriormente, o showrunner Rolin Jones havia revelado quais livros serão adaptados no próxima temporada: “Ainda não fomos renovados oficialmente, então não posso falar muito [sobre a terceira temporada]. Posso contar que queremos adaptar o livro ‘O Vampiro Lestat’ no próximo ciclo, mas vamos continuar acrescentando coisas de outros livros, como já pegamos elementos de ‘O Vampiro Armand’ e ‘A Rainha dos Condenados’. Nós lemos todos os livros, e estamos construindo nossa narrativa levando em consideração todas essas histórias.”

Lembrando que as duas primeiras temporadas estão disponíveis no Prime Video.

Uma reinvenção sensual e contemporânea do revolucionário romance gótico de Anne Rice, Entrevista com o Vampiro segue a história épica de amor e sangue de Louis de Pointe du Lac (Jacob Anderson), Lestat de Lioncourt (Sam Reid) e Claudia (Bailey Bass), e os perigos da imortalidade, contados ao jornalista Daniel Molloy (Eric Bogosian). Irritando-se com as limitações da vida de um homem negro na Nova Orleans dos anos 1900, Louis acha impossível resistir à oferta de fuga definitiva do libertino Lestat de Lioncourt: juntar-se a ele como seu companheiro vampiro. Mas os novos poderes inebriantes de Louis têm um preço violento, e a introdução da mais nova novata de Lestat, a criança vampira Claudia, logo os coloca em um caminho de décadas de vingança e expiação.

O elenco conta com Sam Reid (‘The Newsreader’), que interpreta o vampiro Lestat; Jacob Anderson (‘Game of Thrones’), que dá vida a Louis de Pointe du Lac; Eric Bogosian (‘Billions’), que vive Daniel Molloy; e Assad Zaman, que interpreta Rashid.

A trama do primeiro livro gira em torno do vampiro Louis de Pointe du Lac enquanto ele relata a história de sua vida a um repórter, especialmente sobre como ele foi transformado em um vampiro e, em seguida, orientado por Lestat de Lioncourt.

Rolin Jones entra como showrunner, além de ser responsável pelo roteiro da produção.

‘Depois da Caçada’: Luca Guadagnino revela o que o fascina no novo drama com Julia Roberts

Luca Guadagnino, diretor deDepois da Caçada, revelou o que o atraiu a assumir o comando do suspense estrelado por Julia Roberts e Andrew Garfield.

Segundo o Deadline, Guadagnino explicou que a dinâmica de poder e desejo na história foi o que despertou seu interesse pelo longa:

“O que me impressionou foi a forma como [a roteirista] Nora [Garrett] conseguiu unir uma história muito específica em um contexto particular, transformando-o em um palco para explorar idiossincrasias e impulsos humanos que falam a todos nós”, explicou Guadagnino.

Julia Roberts lida com ESCÂNDALO sexual no novo trailer LEGENDADO de ‘Depois da Caçada’; Confira!

Sobre a ambição por trás da trama, a roteirista Nora Garrett afirmou: “Eu estava muito interessada em retratar alguém com um mecanismo poderoso de autonegação, e como esse mecanismo sustentava seus esforços rumo ao sucesso externo, algo que era impulsionador e forte, mas que comprometia sua integridade emocional”.

O longa chegará às telonas do Rio de Janeiro e de São Paulo no dia 9 de janeiro, antes de expandir para outras regiões uma semana depois, no dia 16 de outubro.

O longa-metragem, estrelado por Julia Roberts (‘O Mundo Depois de Nós’), Andrew Garfield (‘Todo Tempo que Temos’) e Ayo Edebiri (‘O Urso’), explora as consequências e o caos em uma faculdade quando uma aluna acusa uma professora de agressão sexual.

O elenco ainda conta com Chloë Sevigny, Michael Stuhlbarg, Thaddea Graham, Will Price e Christine Dye.

Nora Garrett assina o roteiro.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

‘The Boys’: Jack Quaid alerta que série NÃO terá “final de conto de fadas”

Jack Quaid, que conquistou o público como Hughie em The Boys, comentou recentemente sobre a 5ª e última temporada da série, garantindo que o desfecho não mostrará o grupo de protagonistas vivendo felizes para sempre. Segundo o GamesRadar, o ator reforçou que a produção está longe de ser um conto de fadas e adiantou que o destino de alguns personagens será “insano”.

“Não, de jeito nenhum”, afirmou Quaid, rindo, ao ser questionado sobre a possibilidade de um final feliz. “Isso é The Boys. Não vai ser um final de conto de fadas de forma alguma. Esta é a temporada final, e nós realmente queremos dizer isso. Existem personagens, não vou dizer quais, que encontram seu fim, e é loucura, é realmente insano”.

“E foi emocionante. Eu fico coberto de sangue muitas vezes na série, e foi muito estranho estar assim, com várias gosmas, e ao mesmo tempo estar emocionado, pensando: ‘vou realmente sentir falta disso’, enquanto estou encharcado da cabeça aos pés. Foi a maior honra da minha vida, eu amo a série e todos os envolvidos”, continuou.

As declarações do ator estão em sintonia com o que Erin Moriarty já havia adiantado sobre o final.

“Vai ter muito choque, vai ter muita risada, tem humor. Tem tudo o que você imaginaria, mas o peso emocional meio que me pegou de surpresa. É uma série que faz você rir e ficar em choque, mas será que já fez as pessoas chorarem tanto quanto vai fazer na temporada final? Na minha opinião, vai ser realmente muito emocionante”, afirmou a atriz, na época.

A temporada final de ‘The Boys’ estreia no Prime Video no dia 8 de abril.

No novo ciclo, o mundo passa a ficar à mercê dos caprichos erráticos e egocêntricos do Capitão Pátria, enquanto Hughie, Mother’s Milk e Frenchie estão presos em um “Campo da Liberdade”. Annie tenta organizar uma resistência contra a força esmagadora dos Supers, enquanto

Kimiko está desaparecida. Quando Bruto reaparece, disposto a usar um vírus capaz de eliminar todos os Supers, ele desencadeia uma série de eventos que podem mudar o mundo para sempre.

O elenco ainda conta com nomes como Antony Starr, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara e Nathan Mitchell.

‘Tron: Ares’ ganha BELA imagem inédita; Confira!

Destacando a trilha sonora de Nine Inch Nails, a Disney compartilhou uma nova imagem de Tron: Ares nas redes sociais.

Ao citar o trabalho da banda de rock industrial no longa, a empresa revelou uma imagem inédita que apresenta um personagem junto a uma das famosas motos futuristas.

Confira abaixo:

O longa-metragem tem lançamento agendado para o dia 10 de outubro de 2025.

Na trama, Leto (‘Morbius’) interpreta Ares, a manifestação do programa Tron.

O elenco ainda conta com Evan Peters (‘Dahmer: Um Canibal Americano’), Greta Lee (‘The Morning Show’), Jodie Turner-Smith (‘Mistério em Paris’), Cameron Monaghan (‘Gotham’) e Jeff Bridges (‘The Old Man’).

Taron Egerton confirma reunião com presidente da Marvel para novo papel no MCU; Será o Wolverine?

O ator Taron Egerton (‘Kingsman: O Serviço Secreto’), em entrevista recente ao The New York Times, confirmou que esteve em uma reunião com Kevin Feige, presidente da Marvel Studios, e alguns executivos da companhia.

Mesmo não falando ou definirem nada sobre algum papel em especifico, Egerton pode ser o substituto de Hugh Jackman como o Wolverine nos cinemas.

“Não acho que seria errado dizer isso. Eu ficaria empolgado, mas também nervoso porque Hugh está tão associado ao papel que me pergunto se seria muito difícil para outra pessoa fazê-lo. Mas espero que, se isso acontecer, eles possam me dar esta chance”, falou o ator que interpretou Elton John em sua cinebiografia.

Contudo, até o momento, a Marvel Studios não definiu nada para o personagem e nem escalou nenhum ator. Porém, é esperado que um novo filme dos X-Men dentro do MCU seja anunciado com mais detalhes.

Vale lembrar que Pablo Schreiber (‘Halo’ e ‘Deuses Americanos’) já comentou que estaria interessado em viver o Carcaju nos cinemas. Ele é irmão de Liev Schreiber, o Dentes de Sabre em ‘X-Men Origens: Wolverine‘.

O Turista

A fórmula para um filme de sucesso parece simples e perfeita. Você une dois dos maiores astros da atualidade – Angelina Jolie e Johnny Depp – a um diretor que venceu um Oscar em sua estreia – Florian Henckel von Donnersmarck (‘A Vida dos Outros‘) – e refilma um elogiado filme francês – ‘Anthony Zimmer: A Caçada‘.

 

Infelizmente, nem toda fórmula perfeita se transforma em um produto de sucesso. Com as expectativas a mil tendo o benefício do elenco dos sonhos, ‘O Turista’ decepciona a grandes níveis.

Durante uma viagem à Europa, o turista Frank (Depp) desenvolve uma inesperada relação amorosa com Elise (Jolie), uma mulher extraordinária que deliberadamente cruza o seu caminho. Tendo o excitante cenário de Paris e Veneza como pano de fundo, o intenso romance se desenvolve rapidamente na medida em que ambos se envolvem involuntariamente num jogo mortal como gato e rato.

O maior atrativo do filme, seus astros, parecem estar pouco à vontade em seus papéis, e são prejudicados por uma direção aparentemente novata de Von Donnersmarck, que não faz jus a seu último trabalho.

Jolie está belíssima com o figurino dos sonhos, assinado por assinado por Collen Atwood, vencedora do Oscar. A atriz, que teve aulas de comportamento para viver uma européia, dá o seu melhor, mas não é beneficiada em nenhum momento pelo roteiro fraco e confuso, que entrega uma personagem dúbia e rasa.

Enquanto Jolie se esforça, Depp parece estar perdido em uma atuação fraca, não digna do grande ator que ele é. Prejudicados pelo roteiro, o casal de protagonistas acaba demonstrando zero de química.

No elenco de apoio, que merece destaque é Paul Bettany (‘Padre’), que entrega uma ótima atuação.

O maior acerto do filme é sua fotografia, induzida pela bela Veneza. A cidade, unida à beleza de seus astros, torna o longa um espetáculo visual.

No final, ‘O Turista’ é um divertido filme, que entretém o espectador ao longo de sua projeção. Mas unir Jolie e Depp em uma produção mediana é, no mínimo, um crime.

 

 

Fotos da nova série dos Thunderbirds mostram Lady Penélope, Parker e Crânio

Thunderbirds Are Go!‘, reboot da série animada dos anos 60, teve duas novas imagens divulgadas.

As fotos revelam os novos visuais dos personagens Lady Penélope, Parker e Crânio:

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Nova série dos Thunderbirds é renovada antes da estreia

Híbrido de marionetes com computação gráfica, a nova versão de ‘Thunderbirds‘ pretende reinventar os personagens criados por Gerry Anderson.

A WETA, empresa responsável pelos efeitos de ‘O Senhor dos Anéis’ e ‘O Hobbit’, está envolvida na série.

Rosamund Pike, Kayvan Novak, Thomas Brodie-Sangster, Rasmus Hardiker, David Menkin, Sandra Dickinson, Andres Williams, Angel Coulby e Adjoa Andoh estão no elenco de dubladores.

A temporada inaugural de ‘Thunderbirds Are Go!’, com 26 episódios, será lançada no primeiro semestre de 2015 no Reino Unido. A série já está renovada para um segundo ano com mais 26 episódios.

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John Boyega disputa prêmio de Estrela em Ascensão no BAFTA 2016

BAFTA que é considerado o Oscar do cinema britânico.

Os produtores da premiação divulgaram na tarde de ontem os indicados a categoria Estrela em Ascensão, que premia o jovem/a jovem ator/atriz em seu primeiro grande trabalho.

John Boyega, que concorre por ‘Star Wars – O Despertar da Força‘, disputará o prêmio com: Brie Larson, por ‘O Quarto de Jack‘; Dakota Johnson por ‘Cinquenta Tons de Cinza‘; Taron Egerton por ‘Kingsman – Serviço Secreto‘ e Bel Powley por ‘Diário de um Adolescente‘.

P.S. Daisy Ridley, também é britânica, não foi indicada. E outra, em ‘Star Wars‘ nós e você sabemos bem que ela se tornou o grande destaque não só do longa, mas da franquia inteira.

Os indicados as demais categorias serão divulgados nesta sexta-feira, 8.

‘The Walking Dead’: Episódios da 7° temporada serão rodados fora de ordem

Tudo para para despistar quem espera unir as ideias com relação à 7° Temporada de ‘The Walking Dead‘ por conta das cenas externas, em que diversos vídeos caem na web.

Por exemplo, na temporada anterior, foi possível conferir que Glenn estava vivo, bem no início dos rumores, porque Steven Yeun passou a rodar cenas externas dos episódios seguintes na mesma semana em que sua “morte” foi ao ar.

Com isso, Greg Nicoreto confirmou à imprensa americana que a sétima temporada implicará em filmar episódios sortidos, para manter os segredos bem guardados por mais tempo. E ele garante que a morte de um dos personagens centrais pelas mãos, quer dizer, pelo taco de baseball de Negan, não foi a primeira sequência rodada por toda a equipe.

As filmagens da 7° Temporada de ‘The Walking Dead‘ começaram dia 2 de maio, e a estreia acontece dia 9 de Outubro de 2016.

Recentemente, Kirkman revelou que apenas UM personagem está à salvo na série, e nunca será morto saiba quem é!

 

[SPOILERS]

Kirkman supostamente acabou com o grande mistério sobre o cliffhanger da sexta temporada da série.

Em entrevista ao programa de Chris Hardwick, Kirkman revelou quem morreu pelas mãos de Negan.

“No próximo episódio emocionante de The Walking Dead, descobriremos que Negan matou Carl naquele momento angustiante”, revelou, provocando uma reação turbulenta da plateia.

Resta saber se ele disse brincando, ou se a informação é oficial.

“As pessoas queriam saber!”, insistiu Kirkman. “Eu não vou fazer você esperar pelos próximos meses. Resolvi deixar claro”.

Vídeo reúne todas as mortes da 6° Temporada de ‘The Walking Dead’ 

Assista todas as mortes da sexta temporada:

‘The Walking Dead’: Elenco e equipe comentam os eventos chocantes da temporada 

A próxima temporada trará o retorno do showrunner Scott M. Gimple e dos produtores executivos Robert Kirkman, Gale Anne Hurd, David Alpert, Greg NicoteroTom Luse.

“Estamos tão orgulhosos em compartilhar essa série com os fãs que têm sido tão apaixonados, comunicativos e engajados. Somos gratos por continuar a nos impressionar com o talento, esforço e excelência em exposição contínua de Robert Kirkman, Scott Gimple, Chris Hardwick e as muitas pessoas com quem temos parcerias para fazer de The Walking Dead uma das séries mais inovadoras da TV. O resultado? Mais mortos-vivos!”, afirmou Charlie Collier, presidente da AMC, SundanceTV e AMC Studios.

‘The Walking Dead’: Produtor revela que personagem NÃO irá morrer na série 

‘The Walking Dead’: Fotos apresentam novos personagens da série 

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‘O Lar das Crianças Peculiares’: Conheça as personagens da adaptação em novo vídeo

A Fox Film divulgou um novo vídeo de ‘O Lar das Crianças Peculiares‘ (Miss Peregrines Home for Peculiar Children). Nele, você vai conhecer um pouco mais sobre as personagens da adaptação comandada  por Tim Burton.

O filme será lançado no Brasil dia 29 de Setembro.

‘O Lar das Crianças Peculiares’ ganha GIFs com novas cenas 

Assista, com o último trailer divulgado:

 

Quando seu querido avô deixa para Jake pistas sobre um mistério que se estende por diferentes mundos e tempos, ele encontra um lugar mágico conhecido como ‘O Lar das Crianças Peculiares‘. Mas o mistério e o perigo se aprofundam quando ele começa a conhecer os moradores e aprende sobre seus poderes especiais… e seus poderosos inimigos.

Tim Burton se acidenta em set de filmagem 

Eva Green, Asa Butterfield, Ella Purnell, Allison Janney, Terence Stamp, Rupert Everett, Judi Dench e Samuel L. Jackson estrelam.

O roteiro foi adaptado por Jane Goldman, colaboradora do cineasta Matthew Vaughn nos filmes ‘Kick-Ass’ e ‘Kingsman: Serviço Secreto’.

 

‘Os Simpsons’ profetizaram há 16 anos que Donald Trump seria Presidente; Assista!

Os Simpsons‘ já previu dezenas de fatos históricos, e hoje reuniu mais um para a coleção: Há 16 anos, um episódio afirmava que Donald Trump havia sido presidente dos Estados Unidos.

Além dessa previsão, a série profetizou a lesão de Neymar na Copa do Mundo,a  Vitória da Alemanha sobre o Brasil na Copa do Mundo, o Escândalo da FIFA, e a estreia simultânea de ‘Star Wars’ e ‘Alvin e os Esquilos’… Entre outras coisas.

Assista a matéria de Renato Marafon sobre essas e outras previsões bizarras da série que deram certo!

Em inovação histórica, ‘Os Simpsons’ terá parte de episódio AO VIVO 

A Fox renovou a animação para a 28ª temporada e o elenco principal já garantiu seu retorno em ambas – Dan Castellaneta (Homer Simpson), Julie Kavner (Marge Simpson), Nancy Cartwright (Bart Simpson), Yeardley Smith (Lisa Simpson) e Hank Azaria (Apu, Moe, Chefe Wiggum) assinaram contrato para mais dois anos.

Lançado em 1989 nos EUA, ‘Os Simpsons’ ganhou até agora 31 Emmys e foi indicado ao Oscar em 2012 pelo curta derivado ‘The Longest Daycare’.

Divulgada cena subaquática INCRÍVEL do Aquaman

O diretor Zack Snyder revelou as primeiras imagens dos testes dos efeitos visuais subaquáticos do Aquaman em ‘Liga da Justiça‘.

Além de vermos o Jason Mamoa com o traje do personagem, também podemos conferir rapidamente o vilão de Patrick Wilson no filme, o Mestre do Oceano!

Assista e veja as fotos, divulgadas pelo ComicBook:

 

“‘Aquaman‘ centrará no herói como um comandante relutante do reino aquático de Atlantis, que se encontra em uma situação entre os habitantes da Terra que estão sempre poluindo o planeta e o seu próprio povo, que está pronto para invadir a superfície”.

Aquaman‘ possui em seus quadrinhos um histórico em abordar controvérsias ambientais e mudanças climáticas, o que torna ainda mais provável que essa revelação seja de fato o foco da trama.

Além de Jason Momoa, fazem parte do elenco: Patrick Wilson, Amber Heard e Willem Dafoe. Nicole Kidman e Temuera Morrison interpretarão os pais do herói Aquaman.

Don Burgess será o diretor de fotografia da adaptação.

Lembrando que ‘Aquaman‘ tem estreia prevista para 5 de Outubro de 2018.

‘Aquaman’: Diretor fala sobre a dinâmica dos personagens de Jason Momoa e Amber Heard

Patrick Wilson mostra seu treinamento para viver o vilão em ‘Aquaman’