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Netflix deve renovar ‘The Crown’ para mais cinco temporadas

Sucesso de crítica, mas nem tanto de público por parte dos assinantes globais da Netflix, ‘The Crown‘ ainda continua mega poderosa dentro da plataforma.

Em conversa com o Hollywood Reporter, o chefão da área de conteúdo da companhia – Ted Sarandos – disse que o plano proposto por Peter Morgan, criador da série, é o de acompanhar a vida da Rainha Elisabeth II ao longo dos seus 60 anos de reinando.

E tendo em vista que cada temporada conta com 10 episódios, a ideia final é que ‘The Crown‘ seja encerrada com 6 temporadas.

Ted revelou ainda que a série exprime para o mercado todo o primor de uma série de época com extrema qualidade técnica, visual e histórica.


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The Crown‘ reúne o aclamado roteirista Peter Morgan (A Rainha, Frost/Nixon), o diretor Stephen Daldry (Billy Elliot, As Horas) e o produtor Andy Harries (A Rainha).

Baseado na premiada peça de teatro ‘The Audience‘, ‘The Crown‘ conta a história dos bastidores do início do reinado da Rainha Elizabeth II, revelando as intrigas pessoais, romances e rivalidades políticas por trás dos grandes eventos que moldaram a segunda metade do século 20.

The Crown‘ é estrelado por Claire Foy como a Rainha Elizabeth II, Matt Smith como o Prince Phillip, John Lithgow como Sir Winston Churchill, Victoria Hamilton como a Rainha-Mãe, Jared Harris como o Rei George VI, Vanessa Kirby como a Princesa Margaret e Dame Eileen Atkins como a Rainha Mary, entre outros.

The Crown‘ tem seu foco na Rainha Elizabeth II como a recém-casada de 25 anos que tem a perspectiva intimidadora de liderar a monarquia mais famosa do mundo, enquanto constrói uma relação com o lendário Primeiro-Ministro Sir Winston Churchill. O Império Britânico está em declínio, o mundo político está em desordem e uma jovem garota sobe ao trono… É o despertar de uma nova era.

‘Legends of Tomorrow’ lutam entre si nas prévias do episódio 2×16

O canal CW liberou as prévias do próximo episódio ‘Legends of Tomorrow‘, o penúltimo dessa segunda temporada, inclusive.

Assista:

Greg BerlantiAndrew Kreisberg e Marc Guggenheim, criadores de ‘Arrow’, são os showrunners da série.

Quando os heróis não são suficientes, o mundo precisa de lendas. Depois de ter visto o futuro, um deles desesperadamente vai tentar impedir que isso aconteça: o viajante do tempo Rip Hunter, que recebe a tarefa de montar um grupo diferente, composto tanto por heróis quanto vilões, para enfrentar uma ameaça imparável, onde não só o planeta está em jogo, mas o próprio tempo também. Poderá este time desorganizado derrotar uma ameaça imortal diferente de tudo que já conhecemos?

Garota volta ao dia do seu assassinato no teaser do terror ‘Happy Death Day’

Produzido pela BlumHouse, a mesma produtora de Atividade Paranormal’ e ‘Fragmentado‘, ‘Happy Death Day traz a história de uma garota que retorna ao dia do seu assassinato na tentativa de descobrir quem realmente a matou.

A direção é de Christopher Landon, de ‘Atividade Paranormal: Marcados pelo Mal’.

A estreia, nos EUA, está agendada para a sexta-feira 13, em outubro.

Frank Castle nos tempos de militar na nova imagem de ‘O Justiceiro’

Passado ‘Os Defensores‘, agora é hora da Marvel/Netflix se prepararem para o lançamento de ‘O Justiceiro‘.

E a Empire liberou a mais nova imagem do personagem em seus tempos de militar.

Confira, com os títulos dos episódios e uma nova prévia:

S01E01 – 3 A.M.
S01E02 – Two Dead Men
S01E03 – Kandahar
S01E04 – Resupply
S01E05 – Gunner
S01E06 – The Judas Goat
S01E07 – Crosshairs
S01E08 – Cold Steel
S01E09 – Front Toward Enemy
S01E10 – Virtue of the Vicious
S01E11 – Danger Close
S01E12 – Home
S01E13 – Memento Mori

 

Em ‘O Justiceiro‘, Frank Castle é um ex-militar assombrado e caçado após o assassinato de sua família. Tentando superar o trauma, ele se transforma em um vigilante, que busca combater a criminalidade em Nova York e atende pelo nome de “Justiceiro”. A primeira temporada do spin-off terá 13 episódios.

‘Demolidor’ ganha versão para deficientes visuais

Filme do ‘Sonic’ ganha data de estreia

Sonic‘, o clássico personagem de videogame, ganhará um filme.

A Paramount Pictures confirmou o projeto e anunciou a estreia para 15 de novembro de 2019.

A produção ficará por conta de Tim Miller, o mesmo responsável por ‘Deadpool’, ao lado de Neal H. Moritz. A direção permanece a cargo de Jeff Fowler.

A produção de estreia do icônico Sonic contará com uma narrativa híbrida, que vai mesclar o modelo live action com o uso de animação CGI, aos moldes do que já vimos no clássico ‘Uma Cilada Para Roger Rabbit’.

Lançado pela primeira vez em 1991, o game Sonic já vendeu mais de 360 milhões de cópias em diversos formatos.

O personagem do videogame foi criado pela SEGA para concorrer diretamente com Mario, da Nintendo. Sonic é um ouriço azul bastante veloz, e que tem como objectivo principal salvar os outros animais do vilão Dr. Eggman, que os transforma em robôs para trabalharem para ele como escravos. A franquia tem sido um dos maiores fenômenos de jogos de todo o mundo por mais de duas décadas, com mais de 140 milhões de jogos vendidos.

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‘Pokémon: Detetive Pikachu’: Mal conhecemos e já amamos o live-action; Entenda!

Pokémon: Detetive Pikachu‘ chega às telas de cinema no dia 9 de maio de 2019. Até alguns dias atrás, a produção do filme era praticamente ignorada, não recebendo atenção dos fãs, ainda mais considerando a má reputação de filmes baseados em jogos, somado ao fato da história não seguir o enredo do popular anime de Pokémon, sucesso há cerca de 20 anos.

Porém, tudo mudou após o trailer ser lançado. Com um tom divertido e sarcástico, Detetive Pikachu conquistou o coração do público e criou uma expectativa para o seu lançamento. Se antes ninguém se importava, agora o filme tem todos os holofotes sobre ele.

O filme é baseado no jogo homônimo do Nintendo 3DS em 2016. Por isso, se difere bastante dos personagens e do ambiente da versão de Pokémon mais conhecida.

Olhando apenas no papel, a produção tem ou teria absolutamente tudo para dar errado. Só o fato de ser baseada em games já é motivo de desconfiança, levando em consideração outros filmes que seguiram esse exemplo e foram um fracasso. Além disso, ser em live action e baseado, com um Pikachu falante e que não segue o enredo do anime de Pokémon clássico, no qual era protagonizado por Ash, Misty e Brock.

Na prática, ao menos julgando pelo trailer, nos foi mostrado que, sim, é possível fazer algo bom com esse material, nesse contexto. De cara, vemos o primeiro grande acerto, que é ter a voz de Ryan Reynolds no querido protagonista amarelo elétrico, que se encaixa perfeitamente com um tom mais sarcástico e até mesmo adulto. Isso é muito importante porque Pokémon não tem como público-alvo apenas crianças. Sucesso desde o início dos anos 2000, os adultos até hoje guardam com grande carinho as memórias do jogo e do anime e muitos seguem acompanhando os lançamentos da franquia, como por exemplo o Pokémon Go, uma febre recente. Desta forma, é possível atingir a vários nichos, sem determinar faixa etária.

Já que o jogo que deu origem ao filme é totalmente desconhecido para a imensa maioria dos possíveis espectadores, que só têm conhecimento sobre a animação antiga, algumas dúvidas ficaram no ar, como:

Cadê o Ash?

O Ash não faz parte do jogo que deu origem ao famoso anime Pokemon, tampouco de Detetive Pikachu. Por isso não o vemos no trailer. Simplesmente porque ele não faz parte desta história.

E o Pikachu? Ele não fala, isso tá errado! A voz certa dele é aquela fininha falando Pika Pika!

Antes de tudo, já vimos que, sim, alguns pokémons têm capacidade de falar. E ainda que não, o que o filme demonstra é claro: As pessoas, à exceção de Tim, NÃO compreendem o que ele diz. Na prática, a voz dele continua sendo aquela clássica que todos conhecem. Apenas Tim entende o que ele fala e escuta aquele outro modo de falar.

No trailer, vimos muitos dos pokémons que fazem parte da primeira geração, os 151 originais. Mesmo não sendo baseado na obra clássica, vimos muitos elementos dela, como por exemplo a aparição de Jigglypuff na cafeteria após cantar e, consequentemente, colocar todos para dormir. Isso sem falar de Psyduck, companheiro de Misty de grande importância no anime e que aparentemente também terá papel de destaque no filme.

Isso não quer dizer que haja referências apenas aos fãs antigos. Também é possível assistir a presença de pokémons de gerações recentes como o Greninja, que foi certamente o personagem de maior sucesso do grupo de Ash dos últimos anos.

O filme será live action e mostrará humanos e pokémons convivendo. É muito interessante ver um ambiente rodeado destes bichinhos e para que a produção funcione é de extrema importância é que visualmente eles funcionem, sem parecer nem muito realista nem muito cartoon. E é o que acontece. Palmas para a direção de arte, pois o trabalho está ótimo. Os pokémons mantiveram suas características, parecidos com os jogos e com o desenho e mesmo assim têm um tom realístico.

Com a direção de Rob Letterman,  ‘Pokémon: Detetive Pikachu‘ tem uma grande oportunidade de abrir as portas para produção do gênero e enterrar a péssima impressão que os filmes baseados em games deixaram.  É possível que este filme acabe sendo ruim, mas ao menos até aqui, as expectativas são altas. O tom descontraído e despretensioso está na medida perfeita e agrada mesmo sem necessariamente precisar seguir exatamente tudo que a série clássica reproduziu.

 

Conheça a A24, atual sensação de Hollywood

A produtora independente que virou sensação em festivais e premiações no cinema internacional

A A24 vem trilhando um belo caminho e ganhando prestígio na indústria hollywoodiana. Em seis anos de atividade, a produtora independente já conquistou seis estatuetas do Oscar, incluindo um de melhor filme por ‘Moonlight’ (2016). A empresa foi fundada em agosto de 2012 por Daniel Katz, David Fenkel e John Hodges, três especialistas em produção de cinema, que abandonaram seus respectivos trabalhos e se uniram para formar um supergrupo cinematográfico. A empresa de distribuição independente nasceu com intuito de trazer filmes de um ponto de vista diferenciado.

Em 2013, a A24 entrou no mercado apenas como distribuidora, pois só futuramente se tornaria uma produtora. Seu primeiro lançamento foi As Loucuras de Charlie (‘A Glimpse Inside the Mind of Charles Swan III’), em 2013, dirigido e roteirizado por Roman Coppola, obtendo uma arrecadação de apenas US$ 210 mil. Já ‘Spring Breakers’, lançado no mesmo ano e estrelado por James Franco, Vanessa Hudgens e Selena Gomez, arrecadou US$ 31.2 milhões e acabou ganhando o status de primeiro grande sucesso da empresa.

A A24 mira em filmes de baixo orçamento e possibilita aos seus criadores total liberdade criativa. Mesmo distribuindo filmes fora dos padrões hollywoodianos, no ano de 2015 a empresa lançou ‘Ex Machina – Instinto Artificial’, ‘Amy’ e ‘O Quarto de Jack’, produções que renderam os primeiros Oscars à distribuidora. O primeiro é uma ficção cientifica que conquistou a estatueta de Melhores Efeitos Visuais; Amy, longa-metragem que mostra fases da vida de Amy Winehouse, ganhou o Oscar de Melhor Documentário; e ‘O Quarto de Jack’ adaptação do livro homônimo, rendeu para Brie Larson o Oscar de Melhor Atriz.

Após se consolidar na cerimônia mais importante do cinema mundial, em 2016, a empresa começou a produzir seus próprios filmes e finalmente virou uma produtora. Seu primeiro longa-metragem foi ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’, dirigido e roteirizado por Barry Jenkins, que narra a jornada de Chiron (Alex Hibbert, Ashton Sanders e Trevante Rhodes) durante as fases de sua vida, e o descobrimento da sua sexualidade. O filme tornou-se a produção de menor orçamento (US$ 1.5 milhões) a vencer o Oscar de Melhor Filme.

Os longas da A24 são premiados e, desde já cultuados. Suas produções do gênero de terror como ‘A Bruxa’ (2016) e ‘Hereditário’ (2018) já são considerados clássicos modernos do cinema. Na era dos blockbusters e filmes de super-heróis, a A24 se destaca por apresentar longas de pequeno orçamento que são originais, dando liberdade para novos cineastas se destacarem.

Fora os filmes já citados, o CinePOP separou quatro filmes que representam o que há de melhor na A24. Veja abaixo:

Sob a Pele

Protagonizado por Scarlett Johansson, ‘Sob a Pele’ foi lançado em 2013, quando A24 era apenas uma distribuidora. Dirigido por Jonathan Glazer, o filme é uma ficção cientifica que não pretende se explicar. Durante 1h50, o espectador é instigado pela trama onde uma sedutora mulher extermina homens que cruzam seu caminho. Com a hipnotizante presença em cena de Scarlett, ‘Sob a Pele’ é um belo espetáculo visual.

 

Projeto Flórida

No drama de Sean Baker (Tangerine), somos apresentados a Moonee (Brooklynn Prince), uma menina de seis anos, que vive em um hotel beira de estrada com sua mãe. Morando nos arredores dos parques de Orlando, mas longe dos contos de fada, a garota faz da sua realidade um próprio parque de diversões. Em uma narrativa intimista e com excelentes atuações, ‘Projeto Flórida’ tem o poder de quebrar e esquentar o coração do público.

 

Oitava Série

Oitava Série’, marca a estreia de Bo Burnham nas telonas. O jovem cineasta surpreendeu a todos, ao apresentar uma comédia com os anseios e as frustrações da adolescência. No filme indicado ao Globo de Ouro, conhecemos Kayla (Elsie Fisher), de 13 anos, que está passando pela transição do ensino fundamental para o médio.

 

Ao Cair da Noite

Em 2016, Trey Edward Shults teve seu potencial reconhecido, ao receber o prêmio de diretor revelação, por seu trabalho em ‘Krisha’ (2015). No ano seguinte, o cineasta lançou um terror pós-apocalítico. Afastando-se dos filmes do mesmo gênero, que abusam do artificio jump scares, ‘Ao Cair da Noite’ é uma excelente experiência cinematográfica sensorial.

Crítica em Vídeo | La Casa de Papel – Sem Final, 4ª Temporada é a mais FRACA da série

O editor-chefe Renato Marafon maratonou os oito episódios da 4ª temporada de La Casa de Papel para trazer a crítica em vídeo em primeira mão para você!

Assista a crítica:

Crítica – La Casa de Papel 4 – Sem desfecho, 4ª temporada menospreza o telespectador

Criada por Álex Pina, a série inicialmente teria 15 episódios, mas foi reeditada pela Netflix em duas partes, que posteriormente optou por dar continuidade à produção depois de sua enorme popularidade.

O elenco inclui Úrsula Corberó (Tóquio), Álvaro Morte (O Professor), Jaime Lorente (Denver), Miguel Herrán (Rio), Darko Peric (Helsinque), Alba Flores (Nairóbi), Esther Acebo (Estocolmo), Itziar Ituño (Raquel Murillo), Enrique Arce (Arturo), Kiti Mánver (Mariví), Pedro Alonso (Berlim), Juan Fernández (Coronel Prieto) e Mario de la Rosa (Suarez).

‘The Batman’: Fotos mostram Superman e Mulher-Maravilha no set

Ao contrário do que muitos imaginavam, parece que ‘The Batman‘ terá conexão com outros personagens da DC Comics, mesmo que de forma indireta.

Em seu perfil do Twitter, um fã divulgou uma imagens dos bastidores da adaptação, revelando um homem vestido com o traje do Superman e uma mulher fantasiada como a Mulher-Maravilha.

Em outra imagem, vemos um cartaz rasgado pela metade que estampa o logo oficial de Flash.

Confira:

“Entãããão, acabaram de me enviar esta foto. Isso significa duas coisas: uma é que esta imagem é 100% uma festa de Halloween. A outra é que o Superman realmente existe no universo criador por Matt Reeves.”

Outras fotos trazem o vilão Pinguim perseguindo a Mulher-Gato em uma moto. As fotos mostram Collin Farrell fazendo a cena de ação em questão, mas a mulher que seria a heroína aparenta ser uma dublê de ação.

As imagens foram compartilhadas pelo Daily Mail:

Durante sua participação na DC FanDome, Reeves foi questionado sobre sua versão de Gotham e disse que a cidade será diferente de tudo o que os fãs já viram.

“A Gotham dos filmes de Tim Burton tinha cenários lindos, mas muito teatrais. Nos filmes do Nolan tinha uma versão realista, mas com pouco destaque, lembrando os bairros de Chicago e Pittsburgh. O que estamos tentando fazer é criar uma versão que os fãs nunca viram antes. Vamos mesclar a arquitetura gótica de Liverpool com adições mais modernas em CGI para criar um visual único. Queremos que o os fãs se perguntem: ‘Caramba, onde foi que eles gravaram essas cenas? Que lugar é esse?”

O cineasta também disse que a corrupção na cidade será ainda mais marcante que nos filmes anteriores.

“A natureza e a história desse lugar são extremamente importantes para a nossa história. Gotham será o centro do filme, especialmente sobre a evolução da corrupção… O visual de Gotham vai refletir exatamente o que a cidade abriga; bandidos, criminalidade, terror e vingança.”

Além de Robert Pattinson, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Paul Dano (Charada), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

Lembrando que a estreia de ‘The Batman‘ foi adiada mais uma vez, e em vez de chegar em outubro de 2021, o longa será lançado apenas em 04 de março de 2022.

Assista ao trailer oficial:

 

‘Liga da Justiça’: Henry Cavill sem camisa e de roupão em imagem dos bastidores

Em seu perfil do Instagram, Fabian Wagner, diretor de fotografia de ‘Liga da Justiça‘, compartilhou uma imagem inédita de Henry Cavill durante os bastidores da produção.

Na imagem, o astro veste um roupão e sorri, enquanto aguarda para gravar a icônica cena de luta contra os membros da ‘Liga da Justiça‘.

Na legenda, Wagner escreveu:

Henry Cavill, um pouco antes de uma tomada, sempre com um sorriso.”

Desde o lançamento de ‘Liga da Justiça de Zack Snyder‘, parece que o diretor percebeu que a Warner Bros. não quis divulgar seu lançamento. A falta de marketing levou até a rumores de que o estúdio tentou sabotar seu sucesso.

Mas, ultimamente, Snyder parece ter lavado as mãos sobre os executivos incrivelmente disfuncionais e incompetentes e pode falar livremente agora que está forjando uma nova carreira com a Netflix.

Em uma entrevista com Jake’s Takes, o diretor foi questionado sobre uma sequência da ‘Liga da Justiça’ e disse que a Warner Bros. não quer por perto do DCEU.

“A Warner Bros. tem sido agressivamente anti-Snyder, para que você saiba. O que posso dizer? Claramente, eles não estão interessados ​​na minha opinião. Mas eu também diria que eles certamente não estavam interessados ​​em – eu teria dito originalmente – em minha opinião sobre a Liga da Justiça. Eles certamente já tomaram as decisões sobre isso.” 

O sucesso do Snyder Cut continua reverberando ao redor do mundo e a campanha em prol da restauração do SnyderVerse (#RestoreTheSnyderVerse) segue conquistando muitos adeptos.

E, por hora, a petição criada no site Change.org já ultrapassou a marca de 26 mil assinaturas. Com o objetivo de alcançar 35 mil apoiadores, a campanha tenta chamar a atenção da Warner Bros. para o futuro da ‘Liga da Justiça de Zack Snyder‘, salientando que a franquia ainda possui grandes possibilidades de desenvolvimento.

Você acha que o estúdio devia atender ao pedido ou seguir em frente?

“Na ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de uma ameaça iminente de proporções catastróficas. A tarefa é mais difícil do que Bruce imaginou, já que cada um dos recrutas deve enfrentar os demônios de seus próprios passados para transcender o que os impediu, permitindo que se unissem e, por fim, formassem uma liga de heróis sem precedentes. Agora unidos, Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) podem ser tarde demais para salvar o planeta de Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e suas terríveis intenções . ”.

Comercial de ‘Homem-Aranha 3’ apresenta o NOVO uniforme do herói

Homem-Aranha: De Volta Para Casa‘ ganhou um comercial de TV com cenas inéditas, que mostra o novo uniforme do herói que é apresentado no final do filme.

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Pela tarde, a Marvel Studios confirmou Tobey Maguire e Andrew Garfield no filme através de seu site oficial e divulgou artes conceituais dos seus personagens.

Enquanto o Aranha de Tobey é descrito no site como ‘O Amigão da Vizinhança Homem-Aranha’, o de Garfield é descrito como ‘O Espetacular Homem-Aranha’.

Confira as imagens:

Antes da estreia, diversos vazamentos entregaram a presença dos astros, mas nada havia sido confirmado oficialmente, e a ausência da dupla nos trailers só fez aumentarem as dúvidas.

Felizmente, a Marvel e a Sony ouviram os fãs e convidaram os astros para reprisarem seus papéis no aguardado título de encerramento da trilogia estrelada por Tom Holland.

Mas, como o retorno dos heróis é mostrado no filme?

Logo após a morte da tia May (Marisa Tomei), feriada por uma bomba lançada pelo Duende Verde (Willem Dafoe), Peter Parker (Tom Holland) decide ficar sozinho enquanto planeja sua vingança.

Precoupados, Ned (Jacob Batalon) e MJ (Zendaya) usam o anel roubado do Doutor stranho para abreim um portal e invocarem o Homem-Aranha.

No processo, eles acabam invocando a versão de Andrew Garfield, que também atravessou as brechas do Multiverso e foi parar na realidade do MCU.

Depois de se apresentarem a explicarem a confusão, o trio tenta localizar Peter mais uma vez, mas eles acabam invocando o Peter de Tobey Maguire, trazido para a realidade do MCU assim como o Peter de Garfield e os vilões dos filmes anteriores.

Depois de um breve e divertido confronto entre os dois Aranhas, o grupo decide ir atrás do Peter de Holland no local onde ele costumava refletir na companhia de MJ.

Devastado pela morte da tia, Peter promete e vingar do Duende, mas suas versões alternativas compartilham seus sofrimentos e perdas com ele e o motivam a tentar curar o vilão de sua loucura em vez de matá-lo.

Após o sucesso da missão, o Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch) consegue enviá-los de volta aos seus respectivos universos.

O mais legal é que a presença do trio de Aranhas conectou cada um dos filmes do herói ao longo dos 20 anos em que ele foi adaptado para as telonas.

Além das referências às mortes do tio Ben, à Mary Jane e Gwen Stacy, o longa também explicou o que aconteceu com os vilões das adaptações após os eventos dos últimos filmes, o que era uma grande curiosidade do público.

E como não poderia faltar, a sequência reproduziu até mesmo um dos memes mais famosos do Cabeça de Teia, quando as três versões apontam para si mesmas, incrédulas com a existência de outros Aranhas.

E aí, o que você achou do encontro entre Tobey Maguire, Andrew Garfield e Tom Holland?

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

 

“O MELHOR filme de Natal de todos os tempos”, afirmam assinantes sobre nova produção da Netflix

Um novo romance natalino estrelado por Justin Hartley (‘This is Us’) estreou em primeiro lugar entre os títulos mais assistidos da Netflix.

A trama de ‘O Diário de Noel‘ acompanha um escritor que volta à casa onde passou a infância e conhece uma mulher em busca de respostas. Será que um velho diário será a chance para o passado e o coração dos dois?

Nas redes sociais, os assinantes do streaming afirmam que é “O MELHOR filme de Natal de todos os tempos”. Confira as reações:

Dirigido por Charles Shyer, o longa é baseado no livro homônimo de Richard Paul Evans.

O elenco ainda conta com Barrett Doss, Essence Atkins, Bonnie Bedelia e James Remar.

Matthew Perry entrou em coma em 2018 e tinha “2% de chance de sobreviver”

Em entrevista ao People em 2022, o ator Matthew Perry contou que quase perdeu a vida por causa de seu vício em álcool e drogas.

Em sua autobiografia Amigos, Amores e Aquela Coisa Terrível, o ator quebrou o silêncio sobre o incidente que quase custou sua vida, em 2018. Na época, foi reportado pela mídia que Perry havia sido submetido a uma cirurgia abdominal para reparar uma perfuração gastrointestinal.

A verdade, no entanto, é que o seu cólon havia estourado pelo uso excessivo de opioides. Ele fez a cirurgia, mas passou duas semanas em coma, permanecendo no hospital por cinco meses e usando uma bolsa de colostomia por nove meses.

“Os médicos disseram para a minha família que eu tinha 2% de chance de viver. Eu fui colocado em uma máquina chamada ECMO, que respira no lugar de seu coração e pulmões. Ninguém consegue sobreviver a isso,” revelou o ator.

Ao total, Perry teve que realizar 14 cirurgias em seu estômago, e que a experiência potencialmente fatal o colocou no caminho certo para a recuperação.

“Meu terapeuta disse: ‘Na próxima vez que você pensar em tomar oxicontin, pense sobre como é ter uma bolsa de colostomia pelo resto de sua vida’,” ele se lembra. “Esse foi um momento importante para mim, pois não queria mais consumir oxicontin.”

Apesar de não ter revelado há quanto tempo ele permaneceu sóbrio, o ator declarou que já esteve na reabilitação 15 vezes.

De acordo com o TMZ, o ator foi vítima de um aparente afogamento neste sábado, dia 28.

O site afirma que o ator foi encontrado na jucuzzi de sua casa, em Los Angeles, e que nenhuma droga foi encontrada no local.

Fontes afirmam que os socorristas foram chamados à casa por causa de uma parada cardíaca.

 

Anões do live-action de ‘Branca de Neve’ foram criados em CGI após críticas de Peter Dinklage

A Disney divulgou o primeiro trailer do aguardado live-action de ‘Branca de Neve‘, estrelado por Rachel Zegler e Gal Gadot. Muitos leitores estranharam o fato dos sete anões serem feitos em CGI.

Mas por que?

Peter Dinklage, o astro de ‘Game of Thrones‘ e do novo filme ‘Cyrano‘, mostrou sua indignação com o projeto:

“Literalmente sem ofensa a ninguém, mas fiquei um pouco surpreso quando eles ficaram muito orgulhosos de escalar uma atriz latina como Branca de Neve, mas ainda estão contando a mesma história da Branca de Neve e os Sete Anões. Dê um passo para trás e veja o que você está fazendo aí. Não faz sentido para mim”.

O ator foi ainda mais além e demonstrou sua indignação com a postura do estúdio – sem saber que o projeto seria mais uma empreitada da Disney. Em sua fala, ele ainda refletiu sobre seus esforços para valorizar as pessoas que lidam com nanismo.

“Você é progressista de uma maneira, mas ainda está fazendo aquela história invertida sobre sete anões vivendo juntos em uma caverna, que p**** é essa que eles estão fazendo cara? Eu não fiz nada para avançar a causa da minha comunidade? Acho que não estou falando alto o suficiente. Não sei que estúdio é esse, mas eles estavam tão orgulhosos disso. Todo amor e respeito à atriz e todas as pessoas que achavam que estavam fazendo a coisa certa. Mas eu fiquei tipo, ‘o que vocês estão fazendo?'”

Com isso, os sete anões foram criados em CGI. 

Após as duras críticas feitas por Peter Dinklage, a Disney decidiu “adotar uma abordagem diferente‘ no novo live-action. Um porta-voz da Disney esclareceu a situação afirmando que os antigos estereótipos do conto dos Irmãos Grimm e da animação original não seriam replicados.

“Para evitar reforçar os estereótipos do filme de animação original, estamos adotando uma abordagem diferente com esses sete personagens e consultando membros da comunidade de nanismo. Estamos ansiosos para compartilhar mais à medida em que o filme entra em produção, após um longo período de desenvolvimento.”

Assista ao trailer, com o cartaz oficial, e siga o CinePOP no Youtube:

branca de neve poster

O filme tem estreia marcada para o dia 21 de março de 2025.

Há alguns meses, Zegler, que interpreta a icônica princesa titular, revelou que o remake terá bastante mudanças em relação à animação de 1937, que mostra a personagem como a típica mocinha indefesa e inocente.

Já o remake dará a ela uma personalidade forte e destemida, entre outras alterações na trama.

Em entrevista para o Collider, a estrela voltou a tocar no assunto e disse que apoia essas mudanças.

Para ela, essa foi uma importante adição feita pelo diretor Marc Webb (‘O Espetacula Homem-Aranha’), a fim de mostrar que a personagem não é uma donzela indefesa.

“Marc e eu chamamos essa nova visão de abertura de um terceiro olho. Há momentos nos quais ela se expressa como se fosse alguém que já acumulou muita experiências em outras vidas, e isso é algo com o qual eu me identifico, algo que foi dito sobre mim durante toda minha vida.”

Ela continuou:

“Trazer essa sabedoria para uma personagem que eu amo tão profundamente e que interpretei por tanto tempo é simplesmente incrível, e eu mal posso esperar para que as pessoas testemunhem isso na tela.”

A versão live-action de ‘Branca de Neve e os Sete Anões‘ foi anunciado pela primeira vez no final de 2019, após o sucesso crítico e comercial do remake de ‘Rei Leão‘.

A direção fica por conta de Marc Webb (‘O Espetacular Homem-Aranha’).

‘Pecadores’: Michael B. Jordan detalha desafios de interpretar gêmeos

O astro Michael B. Jordan comentou sobre os desafios de dar vida aos gêmeos Smoke e Stack no aguardado filme Pecadores, do diretor Ryan Coogler.

“Alguém me disse algo sobre outro cara andando por aqui parecendo comigo, é louco”, brincou o ator na estreia do filme, conforme reportou o The Hollywood Reporter.

Jordan explicou que o maior obstáculo em interpretar os gêmeos foi a complexidade técnica das filmagens: “Foi a parte técnica de como filmamos os dois personagens. Eu fiz cada cena umas quatro ou cinco vezes, então acho que o equilíbrio entre ir e voltar foi difícil às vezes, mas você encontra um ritmo e, depois de um tempo, se torna natural. Eu me diverti muito”.

Além de lidar com a dualidade dos personagens, o filme também explora elementos sobrenaturais, incluindo vampiros.

Jordan citou ‘Um Vampiro no Brooklyn’ e ‘Os Garotos Perdidos’ como dois de seus filmes favoritos no gênero: “Esses dois filmes foram muito legais para mim, e eu amei o elenco e a história. O Eddie [Murphy] estava tão suave em ‘Um Vampiro no Brooklyn’; ver a si mesmo como um vampiro foi muito legal”.

O elenco de Pecadores também conta com Hailee Steinfeld, Miles Caton, Jack O’Connell, Wunmi Mosaku e Delroy Lindo.

Este último ressaltou a importância da música na narrativa: “Isso é central para a fundação dessa narrativa, é central para a história dessa cultura e para a história deste país”

Wunmi Mosaku complementou, afirmando que há “música blues ao longo de todo o filme”, proporcionando uma combinação única “baseada na comunidade, no amor, na música, na inspiração, na ancestralidade, na esperança — e, claro, também vampiros”.

Jack O’Connell brincou sobre suas cenas musicais, dizendo que estava “vivendo a minha melhor vida Beyoncé nesse filme” e prometeu aos espectadores: “O que quer que você pense que é, pense de novo. Mas com certeza será uma boa noite – ou dia, dependendo de quando você for assistir”.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de abril.

O elenco ainda conta com Hailee Steinfeld, Jack O’Connell, Wunmi Mosaku, Jayme Lawson, Omar Benson Miller e Delroy Lindo.

Além de dirigir, Coogler também assina o roteiro do longa.

10 Dicas de ÓTIMOS filmes pelos streamings que você precisa dar o play

Entre filmes badalados ou não, os catálogos dos streamings disponíveis no Brasil vem enchendo suas prateleiras virtuais com diversas obras interessantes que muitas vezes não foram descobertas. Para ajudar você a escolher um bom filme para conferir, segue abaixo uma lista com 10 Dicas de ÓTIMOS filmes pelos streamings que você precisa dar o play:

 

Uma História em Montana (Prime Video)

Na trama, conhecemos Cal (Owen Teague), um jovem que volta às pressas para o rancho da família no Estado de Montana para ajudar no momento crítico em que se encontra seu pai, à beira da passagem. Buscando resolver os problemas burocráticos, afetado pelas dívidas de seu progenitor, acaba reencontrando seu irmã Erin (Haley Lu Richardson), após sete anos. Os irmãos, que se mantiveram distantes durante todo esse tempo, precisarão encontrar novas formas de entender um ao outro, além de resolver um impactante trauma do passado.

 

Benedetta (Telecine)

Na trama, conhecemos parte da trajetória da irmã Benedetta (Virginie Efira), uma jovem que desde criança foi levada para o convento por seus pais e assim servindo a cristo desde esse momento. Ela cresce e seus conflitos com sua forte necessidade da fé viram algo intenso, o que causa choques com a líder das freiras, Felicita (Charlotte Rampling). Certo dia, chega ao convento outra jovem, Bartolomea (Daphne Patakia) por quem Benedetta acaba se envolvendo profundamente.

 

Noite Infeliz (Telecine)

Na trama, conhecemos o verdadeiro Papai Noel (David Harbour) que aqui nesse projeto é um beberrão, desacreditado, desanimado na data onde é mais lembrado, pensando inclusive em se aposentar. Durante sua rotina intensa durante o natal, acaba chegando na casa da família de Trudy (Leah Brady), uma criança que ainda acredita no Papai Noel e vive dias difíceis com seus pais à beira da separação. Quando um grupo de criminosos resolve assaltar a casa da família dela justo no natal, Papai Noel fará de tudo para proteger Trudy e toda sua família.

 

Anatomia de uma Queda (Prime Video)

Na trama, conhecemos Sandra (Sandra Hüller), uma famosa escritora alemã que mora com o marido francês, o também escritor Samuel (Samuel Theis), e o filho Daniel (Milo Machado Graner), de 11 anos, na região dos alpes franceses. Certo dia, Samuel é encontrado morto em uma parte na frente da casa. A polícia logo começa uma investigação e começa a suspeitar que Sandra cometeu o crime, iniciando assim uma jornada de incertezas rumo as verdades em um detalhado julgamento onde o filho do casal, que ficou com deficiência visual após um acidente num passado recente, pode ser uma testemunha chave.

 

Zona de Interesse (Prime Video)

Na trama, ambientada na segunda guerra mundial, conhecemos Rudolf Höss (Christian Friedel), alta patente nazista e comandante do campo de concentração de Auschwitz que vive com sua esposa Hedwig (Sandra Hüller) e seus filhos em uma casa confortável levando a vida que sempre sonharam. O lugar é situado ao lado do campo de concentração mencionado, onde atrocidades foram cometidas.

 

Orion e o Escuro (Netflix)

Na trama, acompanhamos Orion (Jacob Tremblay), um menino de 11 anos desconfiado de tudo, cursando a 5ª série, que vive pensando sempre nas coisas negativas que podem acontecer, vivendo seus dias em constante aflição e com a mente repleta de imaginação. Dentro esse leque de medos, o escuro é o número um. Certo dia, durante a noite, acaba conhecendo o próprio escuro (Paul Walter Hauser), uma criatura gigante que o leva para um tour fazendo o protagonista descobrir uma visão diferente de muitos medos que tinha.

 

Aftersun (Netflix)

Na trama, conhecemos Sophie (Frankie Corio), uma jovem bastante esperta, curiosa, de recém completos 11 anos, que vai passar férias com o pai Calum (Paul Mescal), que é separado da mãe, na Turquia. Desde a chegada ao local, Sophie registra tudo com uma câmera, as alegrias, as discussões, as dúvidas, as descobertas, os marcantes momentos daquele curto período. Percebemos logo que são lembranças, memórias, com uma carga alta de sentimentos vindos de vários lados.

 

Tango & Cash – Os Vingadores (MAX)

Na trama, conhecemos Tango (Sylvester Stallone) e Cash (Kurt Russell) dois brilhantes policiais porém completamente diferentes em seus métodos profissionais e bem longe de serem amigos. Ambos se tornam estrelas do departamento policial da cidade onde moram, ocupando quase sempre as capas dos jornais com grandes prisões e apreensões. Quando um grupo de poderosos do crime resolvem criar uma cilada para eles, a dupla de protagonistas precisará salvar a própria pele e provar inocência.

 

O Assassino (Netflix)

Na trama, conhecemos um assassino impiedoso (Michael Fassbender), uma personalidade intrigante, fria, metódica. Na sua profissão não pode haver erros, quando erra-se o alvo as consequências são inevitáveis. Envolvido em conflitos quando se vê numa situação nova, um não cumprimento de um objetivo, da França à Nova Iorque, passando por outros lugares, esse curioso protagonista busca ter novamente o controle no choque com o descontrole.

 

The Tender Bar (Prime Video)

Na trama, conhecemos Jr (Tye Sheridan) um jovem repleto de sonhos que cresceu nas dificuldades que sua mãe (Lily Rabe) enfrentou em sua jornada de mãe solteira, tendo que recomeçar a vida e voltando para a casa do seu avô (Christopher Lloyd), onde mora também seu tio Charlie (Ben Affleck) que acaba virando sua grande referência na vida. Charlie tem um bar, com enormes referências à literatura, e onde Jr passa muitos de seus dias aprendendo nas leituras de clássicos mas também com as histórias de vida dos frequentadores.

 

Polêmica: Que Cartaz é esse?! “Superpescoço” de Alicia Vikander chama atenção

O novo Tomb Raider promete ser uma produção polêmica. Tudo bem, ninguém assistiu ao filme ainda, e a polêmica até o momento se dá totalmente fora das telas. A começar pela escalação da vencedora do Oscar Alicia Vikander (A Garota Dinamarquesa), atriz que muitos acreditam não fazer jus ao personagem, substituindo a também vencedora do Oscar Angelina Jolie.

O trailer estreou na rede, não se mostrou um peso morto, mas também não empolgou como Lara Croft: Tomb Raider (2001), o primeiro filme de Jolie no papel, que nos fez acreditar ser uma das melhores produções daquele ano. A novidade vem como cortesia do primeiro e horrendo cartaz do filme, que apresenta um “superpescoço” para Croft, a transformando numa espécie de “mulher elástico”.

Dentre as habilidades da aventureira não se encontram contorcionismo de pescoço ou elasticidade. Nossos colegas do Inverse inclusive publicaram uma matéria apresentando os problemas físicos com a forma inverossímil da nova Tomb Raider. Segundo eles, o pescoço pode virar num ângulo de 50 graus para cima e para baixo, e 45 para os lados. Se uma pessoa rodar o pescoço enquanto puxa o ombro para uma rotação máxima, atingirá 80 graus.

No pôster, o pescoço de Croft (Vikander) permanece parado, sem girar, enquanto sua cabeça aparece virada. O movimento a aproxima mais de uma coruja do que de um ser humano. O que sem dúvida deixaria o filme bem mais interessante – imagine a personagem sendo “bicada” por uma coruja radioativa. Estamos torcendo muito para que o filme não siga tudo de ruim que vem acontecendo na campanha de marketing do longa até aqui e se mostre uma obra verdadeiramente boa. Tomb Raider – A Origem estreia em março de 2018 nos EUA.

‘The Square: A Arte da Discórdia’ leva o prêmio de melhor filme no European Awards e pode repetir no Oscar

O Eurpean Film Awards, prêmio que prestigia o cinema europeu, ocorreu ontem, dia 9 de dezembro, em Berlim. A cerimônia premiou The Square – A Arte da Discórdia como o melhor filme do ano. A comédia dramática, falada em partes em inglês, tem no elenco a americana Elizabeth Moss (The Handmaid´s Tale) e o britânico Dominic West (Chicago).

O filme escrito e dirigido por Ruben Östlund (Força Maior) levou a Palma de Ouro, prêmio máximo no prestigiado Festival de Cannes, em maio deste ano. Ontem, o longa dominou o European Awards, saindo do evento com seis prêmios: Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Ator, Melhor Comédia, Melhor Direção de Arte e Melhor Roteiro. The Square é uma sátira afiada que reflete nosso tempo, e tem estreia programada para o dia 4 de janeiro no Brasil.

Tamanho prestígio pode levar a obra até o Oscar, já que o European Awards serve de forte termômetro para os vencedores do prêmio da Academia na categoria de filme estrangeiro. Nos últimos anos, filmes como Amor (2013), A Grande Beleza (2014) e Ida (2015) levaram para casa ambos o European e o Oscar. Entretanto, este ano o European premiou As Faces de Toni Erdmann, enquanto O Apartamento, de Asghar Farhadi, levou o Oscar.

Veja abaixo a lista completa dos vencedores do evento.

Melhor Filme: The Square – A Arte da Discórdia

People´s Choice Awards: Stefan Zweig – Farewell to Europe

European Discovery | Prix Fipresci: Lady Macbeth

Melhor Comédia: The Square – A Arte da Discórdia

Melhor Atriz: Alexandra Borbely – Corpo e Alma

Melhor Ator: Claes Bang – The Square A Arte da Discórdia

Melhor Documentário: Communion

Melhor Diretor: Ruben Östlund – The Square A Arte da Discórdia

Melhor Roteiro: Ruben Östlund – The Square A Arte da Discórdia

Melhor Animação: Com Amor, Van Gogh

Melhor Curta: Timecode

Melhor Fotografia: Loveless

Melhor Trilha Sonora: Loveless

Melhor Edição: 120 Batimentos por Minuto

Melhor Direção de Arte: The Square – A Arte da Discórdia

Melhor Figurino: Rastros

Melhor Maquiagem: Amaldiçoada

Melhor Som: Sete Minutos Depois da Meia Noite

European Co-Production Award: Cedomir Kolar

European Achievement in World Cinema: Julie Delpy

EFA Lifetime Award: Aleksandr Sokurov

Tom Cruise, Keanu Reeves e Spike Lee em Clássicos Nostálgicos dos anos 80 para Curtir na Amazon Prime Video

Grande parte dos assinantes dos variados serviços de streaming da atualidade correm atrás dos grandes lançamentos das plataformas. E sem dúvida um dos mais interessantes é a Amazon Prime Video, que não demora muito a dar a seus assinantes grandes sucessos do cinema, de forma tão rápida que às vezes nem conseguimos colocar em dia a quantidade de oferta. Recentemente, o streaming disponibilizou obras como ‘Creed 3’, ‘Até os Ossos’, ‘Esquema de Risco’ e ‘Terrifier 2’; e as novidades não param de chegar. Isso é ótimo.

No entanto, existe outra parcela do público, que tem forte apreço pelos filmes do passado, em especial em tudo o que diz respeito às décadas de 80 e 90. Esses nostálgicos apaixonados pelo período gostam de ver e rever inúmeras vezes os filmes com os quais cresceram. Justamente por isso diversos canais do Youtube hoje possuem especialidade na nostalgia e em produções das citadas décadas – em especial os anos 80. Aqui no CinePOP também somos aficionados por esses anos inesquecíveis, e adoramos peneirar para saber quais produções da época nossos streamings favoritos estão disponibilizando. Assim, reunimos na Amazon Prime Video mais um lote de filmes nostálgicos e muito queridos dos fãs, lá dos anos 80, para indicar para você. Confira abaixo.

Fuga de Nova York (1981)

Cult é pouco para definir esse filme. Com direção de um dos realizadores mais queridos da década de 80, John Carpenter, essa foi a grande investida do cineasta para sair do gênero do terror, que o havia consagrado com obras como ‘Halloween’ (1978) e ‘Fog’ (1980). Aqui, Carpenter bolava um projeto ambicioso, que misturava ação e ficção científica, no estilo de um faroeste moderno e futurista. Fora isso serviu para apresentar Kurt Russell em um de seus personagens mais icônicos da carreira, o durão caolho Snake Plissken, um ex-militar renegado, que passou a odiar qualquer forma de disciplina governamental.

Ele é trazido de volta à força e chantageado para que resgate o presidente dos EUA, afinal só ele pode concluir essa missão. Acontece que a ilha de Manhattan em Nova York foi transformada em uma grande prisão a céu aberto, onde os “indesejáveis” são “desovados” e passam a viver sob suas próprias leis. Pense no pior cenário imaginável. É para lá que nosso herói está indo. Nem precisa dizer que a Amazon marcou um golaço ao disponibilizar o filme. E que você tem que correr para assistir.

Vidas Sem Rumo (The Outsiders, 1983)

O astro Tom Cruise nunca deixou os holofotes e ano passado entregou o fenômeno ‘Top Gun: Maverick’, que, é claro, continua seu primeiro grande sucesso lá atrás de 1986. Esse ano, Cruise volta com mais um ‘Missão Impossível’, o sétimo. Antes de tudo isso, no entanto, Tom Cruise era só um jovenzinho de 21 anos e dentes tortos, quando teve a oportunidade de trabalhar com ninguém menos que o consagrado Francis Ford Coppola, saído de alguns dos filmes mais elogiados de todos os tempos – ‘O Poderoso Chefão‘ (1972) e sua sequência (1974), talvez você já tenha ouvido falar. Mas Cruise não estrela sozinho, muito pelo contrário, é parte de um elenco de rapazes muito promissores, como Ralph Macchio (o eterno Daniel San de ‘Karatê Kid’ e ‘Cobra Kai’), o saudoso Patrick Swayze, C. Thomas Howell, Matt Dillon, Rob Lowe e Emilio Estevez. O filme de drama sobre gangues de rua rivais é baseado no livro de S.E. Hilton e marcou época. ‘Vidas Sem Rumo’ está completando 40 anos em 2023, e o presente é da Amazon para nós.

Faça a Coisa Certa (1989)

Se você não conhece muito bem a filmografia do cineasta Spike Lee, a Amazon oferece a oportunidade perfeita com esse que é sua obra quintessencial. Se você não for assistir a mais nenhum outro filme do diretor, precisa pelo menos assistir a este. Importantíssimo por suas questões sociais, ‘Faça a Coisa Certa’ marcou época e infelizmente continua atual. Um barril de pólvora prestes a explodir, temos conflitos raciais em um bairro pobre de Nova York, numa época do ano extremamente quente, para alterar ainda mais os ânimos. Assim, entre negros, coreanos e italianos, as diferentes raças se misturam e tentam conviver. O discurso que o diretor traz à pauta foi o que fez dele um realizador extremamente influente e elogiado.

Eu, Christiane F., 13 Anos, Drogada e Prostituída (1981)

Por falar em filmes questionadores e inquietantes, essa produção alemã cult marcou época, sendo considerada um dos filmes mais pesados da década de 80. Baseado numa história real, o filme mostra uma adolescente se tornando viciada em drogas fortes, como a heroína, na Alemanha da década de 70. Uma verdadeira viagem ao inferno que mostra o quão nocivas podem ser as drogas e o universo de quem as usa. Impactante é pouco para definir esta obra. Quando a produção fez 40 anos, voltou aos holofotes em diversos veículos especializados e chegou a ser relançada nos cinemas, para ver como se comporta aos olhos de hoje. A Amazon traz a oportunidade para todos que não conhecem ou os que quiserem lembrar.

Dirty Dancing – Ritmo Quente (1987)

Agora saímos de um filme perturbador para um bem mais alto astral e que marcou época em suas reprises na Globo e sua trilha sonora inesquecível. Considerado um “filme de menina”, não teve uma jovem sequer que não fosse apaixonada por este longa na época, tendo crescido nos anos 80 e 90. Certamente as da minha rua não desgrudavam os olhos da produção em incessantes reprises. Um dos filmes mais marcantes da carreira do então jovem astro Patrick Swayze (ele aqui de novo em outro filme), o saudoso ator vive Johnny Castle, um instrutor de dança em um resort para ricos nos arredores de Nova York nos anos 60. No local ele conhece a menina de classe alta “Baby” Houseman (papel de Jennifer Grey), que logo se apaixona pelo sujeito mais velho, levando os pais à loucura. Muitos podem não ter se dado conta na época do contexto social e da questão de classe implícitos, muito em voga hoje, que diferencia os funcionários e os hóspedes. No meio dessa divisão surge um amor marcante. Com direito a música e dança.

Bill & Ted – Uma Aventura Fantástica (1989)

O astro Keanu Reeves conseguiu dar a volta por cima em sua carreira ao dizer sim para o papel do matador “aposentado” John Wick, que precisa voltar à ativa ao buscar vingança, desencadeando assim uma matança sem igual, que já dura quatro filmes. Muito antes disso, Reeves estrelava uma comédia amalucada, que seguia os passos do sucesso ‘De Volta para o Futuro’ ao trazer uma trama de viagem no tempo. Ao invés de um jovem em um carro esporte, dois adolescentes em uma cabine telefônica. É claro que ‘Bill & Ted’ não possui um terço da fama do blockbuster citado, mas mesmo assim se tornou cult, gerou um desenho animado e uma continuação em 1991. Aliás, demonstrando que é mesmo um sujeito muito legal, Keanu Reeves retornou ao papel décadas depois, ao lado de Alex Winter, para um novo round como Bill e Ted em 2020. A Amazon presenteia os fãs com os três filmes da franquia em sua filmoteca. E nós agradecemos.

Nova sequência de ‘Pânico no Lago’ ganha arte sensacional e trailer

Foi divulgada a arte oficial do DVD de ‘Pânico no Lago: O Legado‘, que surpreende pela sua qualidade.

Confira, com o trailer:

Dirigido por Darrell Roodt, o terror é protagonizado por Katherine BarrellTim RozonJoe Pantoliano Sai Bennett.

“Vários anos depois dos eventos do primeiro filme, ‘O Legado’ acompanha um time de jovens exploradores que estão dispostos a revelar os segredos de uma área removida dos mapas e isolada por cercas elétricas. No entanto, quando chegam no centro do lago, eles descobrem uma ilha que abriga um edifício abandonado com um legado aterrorizante: a ilha é lar de um predador mortal que se alimenta daqueles que são ingênuos o suficiente para ignorarem os avisos. Mas, antes que eles possam retornar, o grupo é arrastado em uma intensa luta pela sobrevivência – e eles terão que trabalhar juntos para sobreviver.”

Pânico no Lago: O Legado‘ será lançado em DVD e nas plataformas digitais no dia 4 de setembro.

‘Sobibor’: Drama russo sobre campo de extermínio na 2ª Guerra Mundial ganha trailer legendado

O drama ‘Sobibor‘, baseado em uma história real, ganhou trailer legendado.

Confira:

Dirigido por Konstantin Khabenskiy, esse foi o longa representante da Rússia ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro 2019.

A história gira em torno de uma revolta que ocorreu no campo de extermínio russo de Sobibór, durante a Segunda Guerra Mundial, e do oficial soviético Alexander Pechersky. Quando era um prisioneiro de guerra em Sobibor, Pechersky conseguiu fazer o impossível: organizar um motim que resultou na fuga em massa dos prisioneiros do local. Muitos dos fugitivos foram mais tarde capturados e mortos – o resto, liderado por Pechersky, conseguiu se juntar aos seus compatriotas e engrossar as linhas defensivas russas.

O elenco conta com Konstantin Khabenskiy, Christopher Lambert, Mariya Kozhevnikova, Michalina Olszanska, Philippe Reinhardt e Maximilian Dirr.

 

App te conecta com os mortos no trailer do terror ‘Apparition’; Assista!

O terror ‘Apparition‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Dirigido por Waymon Boone, o longa será lançado direto em VOD no dia 27 de dezembro.

A trama segue um grupo de jovens em um castelo abandonado, experimentando um aplicativo guiado espiritualmente que conecta os vivos com os mortos. Este local histórico sinistro de assassinato e tortura está vinculado a cada um deles de maneiras que eles logo descobrirão…

Mena Suvari e Kevin Pollack estrelam a produção.

A Despedida

(Blackbird)

 

Elenco:

Susan Sarandon

Kate Winslet

Mia Wasikowska

Sam Neill

Rainn Wilson

 

Direção: Roger Michell

Gênero: Drama

Duração: 97 min.

Distribuidora: California Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 2 de julho de 2021 em Paramount+

Sinopse: 

Três gerações de uma família se encontram na casa da matriarca para um fim de semana. Doente terminal, ela está decidida a acabar com sua vida naquele domingo e, por isso, deseja dar o adeus final a seus entes mais queridos. Sanne e Heidi, suas filhas, já concordaram em acatar a decisão da mãe de partir antes da doença se agravar, mas a proximidade com o fim faz da decisão algo cada vez mais difícil de lidar. Enquanto o fim de semana progride, antigos conflitos voltam a atormentá-los.

Curiosidades: 

» Crítica Tiff | Blackbird – Kate Winslet e Susan Sarandon em um dos MELHORES filmes de 2019

» O longa é um remake do filme dinamarquês ‘Coração Mudo‘, de 2014;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Amor e Monstros’: Dylan O’Brien enfrenta lacraia gigante em novo clipe TENSO; Assista!

Para promover o lançamento da comédia pós-apocalíptica ‘Amor e Monstros‘, a Netflix divulgou um novo clipe tenso, com o Dylan O’Brien enfrentando uma lacraia gigante.

Assista, com nossa crítica:

A história gira em torno de um jovem chamado Joel Dawson (O’Brien), que aprende a sobreviver em meio a um apocalipse monstro enquanto cruza o país procurando a sua amada.

O elenco ainda conta com Michael Rooker (‘Guardiões da Galáxia‘), Jessica Henwick (‘Punho de Ferro‘) e Ariana Greenblatt (‘O Grande Ivan’).

A dupla Brian Duffield e Matthew Robinson é responsável pelo roteiro.

‘The Witcher’: Vilgefortz e Stregobor discutem em cena deletada da 2ª temporada; Confira!

A Netflix divulgou uma nova cena deletada da 2ª temporada de ‘The Witcher‘, que traz uma discussão entre Vilgefortz (Mahesh Jadu) e Stregobor (Lars Mikkelsen) sobre os méritos da Yennefer.

Confira:

Criada por Lauren Schmidt Hissrich, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.

Geralt de Rivia (Henry Cavill), um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.

O ciclo atual abriu com 95% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, com nota 7.90/10, baseada em 21 reviews. Segundo o consenso geral, o novo ciclo “expande [a série] da melhor maneira possível – e, mais importante, permanece muito divertido”.

Confira as principais delas:

“Não importa se você leu e jogou tudo ou se você é totalmente novo a esse mundo – você irá se divertir” – Decider.

The Witcher ainda é um deleite a ser assistido” – Polygon.

“A 2ª temporada se expande em uma iteração mais cinemática e confiante” – We Have a Hulk.

“A 2ª temporada de The Witcher é amplamente mais confiante sobre se apoiar na fantasia e no universo criado por Andrzej Sapkowski” – AV Club.

“A 2ª temporada de The Witcher é melhor de quase todas as formas. O resultado é uma temporada que não pode ser deiada de lado e que deve agradar a todos os fãs da franquia” – ComicBook.com.

O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.

‘Não Se Preocupe, Querida’ é MASSACRADO com 39% de aprovação no RT; Confira as reações!

Com 18 críticas publicadas até o momento, o suspense ‘Não Se Preocupe, Querida‘, estrelado por Harry Styles (‘Dunkirk’) e Florence Pugh (‘Midsommar’), foi massacrado pelos críticos, conquistando apenas 39% de aprovação no Rotten Tomatoes.

O consenso geral é que nem mesmo a ótima performance de Pugh consegue salvar a produção de uma história clichê, pouco inventiva e forçada.

Separamos os trechos das principais críticas:

“É uma história simples e clichê sobre escapar do patriarcado – algo que já foi feito antes e já foi feito melhor.” (Little White Lies)

“O maior problema com ‘Não se Preocupe, Querida’ é que termina de forma errada. O filme poderia ter sido um suspense distópico razoavelmente eficaz, mas se torna uma narrativa sobre o triunfo feminista que parece forçado.” (TIME Magazine)

“A maior falha da Olivia Wilde é a sua imaginação. O filme dela tem uma atuação sólida, e é lindamente construído, mas não é tão perturbador quanto almeja ser. Não há nada para se preocupar.” (Los Angeles Times)

“Um suspense com um conceito ambicioso, mas com uma execução pouco satisfatória.” (Hollywood Reporter)

“Se esse filme realmente é sobre o prazer feminino, odiaria ver a interpretação da Olivia [Wilde] sobre dor feminina. Esse filme já doeu o suficiente.” (IndieWire)

“Se você estiver com o humor certo, ‘Não se Preocupe, Querida’ pode ser divertido – apesar do suspense da Olivia Wilde não conseguir reescrever as regras do gênero de nenhuma maneira significativa.” (Deadline)

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 22 de setembro.

Confira o trailer:

Olivia Wilde (‘Fora de Série’) é responsável pela direção.

Na trama, Alice é a dona de casa perfeita, vivendo numa comunidade utópica no deserto da Califórnia, junto com o seu marido Jack. Escondendo suas frustrações, ela acaba fazendo uma descoberta perturbadora que a faz questionar sua realidade “impecável“.

O elenco ainda conta com Chris Pine, Gemma Chan, KiKi Layne, Nick Kroll, Sydney Chandler e Kate Berlant.

‘Trap’: M. Night Shyamalan revela detalhes sobre o seu próximo thriller psicológico

Em entrevista ao NME, M. Night Shyamalan (‘Tempo’) revelou novos detalhes sobre o seu próximo filme, o vindouro thriller psicológico ‘Trap‘.

A história do novo filme será ambientada durante um concerto musical.

“Meu novo filme será lançado em 2024. Será um thriller. Vai ser um filme muito diferente em comparação aos filmes que dirigi recentemente. Estou muito animado com a história, e mal posso esperar para poder compartilhar mais sobre ela.”

Vale lembrar que, recentemente, o cineasta fechou contrato com a Warner Bros. para a produção e direção de projetos originais. O acordo foi firmado pouco depois da Warner também ter fechado contrato com outros grandes nomes da indústria do entretenimento – incluindo Akiva GoldsmanBaz Luhrmann.

Sob a nova parceria, o diretor e sua companhia Blinding Edge Pictures irão desenvolver projetos originais para o cineasta produzir e/ou dirigir com a supervisão da Warner Bros. Pictures e da New Line Cinema.

Trap‘ será um dos primeiros projetos dessa parceria, que tem estreia marcada para o dia 02 de agosto de 2024.

O longa traz Jonathan Groff (‘Mindhunter’) e Ben Aldridge (‘Fleabag’) como um casal de férias numa cabana na floresta, que são surpreendidos por um grupo de fanáticos religiosos que acreditam que eles serão a causa do início do Apocalipse. A jovem e seus pais precisam fazer uma escolha impensável para evitar o apocalipse, enquanto estão com acesso limitado ao mundo exterior.

O longa também é estrelado por Dave Bautista (‘Army of the Dead’), Rupert Grint (‘Servant’) e Nikki Amuka-Bird (‘Tempo’).

Confira o EMOCIONANTE trailer da 4ª temporada de ‘We’re Here’

Max divulgou o primeiro trailer da 4ª temporada de ‘We’re Here‘.

A próximo ciclo contará com a presença de quarto novas Drag Queens: Latrice Royale (4ª temporada de Drag Race e 1ª e 4ª temporada de All Stars), Sasha Velour (vencedora da 9ª temporada de Drag Race), Jaida Essence Hall (vencedora da 12ª temporada de Drag Race) e Priyanka (vencedora da 1ª temporada de Drag Race Canadá).

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 26 de abril.

O quarto ano, que contará com 6 episódios, trará um olhar mais imersivo nos sistemas de política de duas cidades nos EUA, explorando a legislação anti-LGBTQ+, a oposição e seus efeitos na comunidade.

Confira o trailer para MAIORES de ‘Terra Indomável’, nova minissérie da Netflix

A Netflix divulgou o trailer para maiores de ‘Terra Indomável‘, minissérie estrelada por Taylor Kitsch (‘O Pacto’) e Betty Gilpin (‘A Caçada’).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A produção será lançada na plataforma no dia 9 de janeiro.

Fugindo do passado, mãe e filho formam uma nova família em meio à crueldade e à luta pela liberdade no oeste dos Estados Unidos.

Peter Berg, de ‘Horizonte Profundo: Desastre no Golfo‘, comanda a produção.

O elenco ainda conta com Saura Lightfoot Leon, Jai Courtney, Shea Whigham, Dane DeHaan, Kyle Bradley Davis, Preston Mota, Nick Hargrove e Derek Hinkey.

Os Peludos 2

(Finnik 2)

 

Elenco:

Yuri Kolokolnikov
Slava Kopeykin
Mikhail Khrustalyov

 

Direção: Denis Chernov

Gênero: Animação

Duração: 85 min.

Distribuidora: PlayArte

Orçamento: US$ 5 milhões

Estreia: 11 de Junho de 2026

Sinopse: 

Em OS PELUDOS 2, Finnick perde sua invisibilidade após despertar a magia de um cajado ancestral e agora todos os peludos estão em perigo. Ele e Christine precisam embarcar em uma aventura para restaurar sua invisibilidade e salvar as criaturas fantásticas.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Denis Chernov também assina o roteiro ao lado de Tatiana Belova, Sergey Dubinkin, Aleksandr Kim e Andrey Volkov;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘A Odisseia’: Épico de Chris Nolan deve arrecadar entre US$ 80-100 milhões em estreia nos EUA

De acordo com o Deadline, a aguardada adaptação de ‘A Odisseia‘ deve arrecadar em torno de US$ 80-100 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA.

O site, no entanto, destaca que a abertura pode ser ainda maior do que as expectativas.

O filme mais recente do diretor Christopher Nolan, o vencedor do Oscar ‘Oppenheimer‘, dobrou suas projeções iniciais de US$ 40-50 milhões, abrindo com surpreendentes US$ 82.4 milhões no país.

Enquanto o longa estrelado pelo Cillian Murphy dividiu a atenção do público com o live-action de ‘Barbie‘ – o que levou ao fenômeno Barbenheimer. Desta vez, o filme do cineasta será o único grande lançamento no território norte-americano, e terá exclusividade nas telas IMAX por três semanas.

Vale lembrar que ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge‘ (US$160.9M), ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas‘ (US$158.4M) e ‘Oppenheimer‘ são as três maiores aberturas domésticas da carreira do cineasta.

A Odisseia’ será lançado nos cinemas nacionais no 16 de julho.

Saiba Mais » A Odisseia

Após a Guerra de Tróia, o guerreiro grego Odisseu (Matt Damon) enfrenta criaturas míticas e deuses em sua épica jornada de volta para casa, onde sua esposa Penélope o aguarda. O filme é um épico de ação mítico filmado em todo o mundo usando a novíssima tecnologia de filme IMAX e traz a saga fundamental de Odisseu para as telas de filme IMAX pela primeira vez.

O elenco grandioso ainda conta com Tom Holland, Anne Hathaway, Robert Pattinson, Lupita Nyong’o, Zendaya, Charlize Theron, Jon BernthalJohn LeguizamoElliot PageHimesh PatelBill Irwin e Samantha Morton.

 

‘A Odisseia’: Elon Musk volta a detonar Christopher Nolan por escalação de Lupita Nyong’o como Helena de Troia

O longa-metragem é um dos lançamentos mais aguardados do ano. Orçado em US$ 250 milhões de dólares, o filme adapta o conto de Homero em um épico que reúne um grande elenco de estrelas, além de apresentar efeitos visuais e práticos inovadores. A produção marca um marco técnico na carreira de Nolan, sendo a primeira filmada inteiramente com câmeras IMAX de 70 mm.

Apesar da expectativa, o projeto tem enfrentado duras críticas antes mesmo da estreia. Além da polêmica envolvendo as armaduras, o diretor tem sido alvo de debates pela escalação de Lupita Nyong’o como Helena de Troia, descrita na mitologia como a mulher mais bonita do mundo, e pela inclusão do ator Elliot Page e do rapper Travis Scott

‘O Lago dos Cisnes’: Felicity Jones vai estrelar adaptação de clássico espetáculo de ballet

A atriz Felicity Jones vai estrelar a versão cinematográfica do clássico espetáculo de ballet ‘O Lago dos Cisnes’ (Swan Lake).

Composto por Pyotr Ilyich Tchaikovsky, o ballet original traz a história de uma princesa chamada Odette, que se transforma em uma cisne após ser amaldiçoada por um feiticeiro.

A trama adaptada para os cinemas será inspirada pelo trabalho do renomado compositor, mas não será conduzida como um musical.

Swan Lake’ foi escrito por Kristina Lauren Anderson e conta com Luca Guadagnimo à frente da direção.

A estreia acontece em 2018.

 

‘Vingadores: Guerra Infinita’ ultrapassa a marca de US$ 900 milhões

A bilheteria de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ continua crescendo vertiginosamente e já atingiu a marca de US$ 905,1 milhões ao redor do mundo.

Até a última quinta-feira (03), a produção já tinha faturado o montante equivalente a US$ 47,5 milhões mundialmente. Sua arrecadação doméstica também foi surpreendente, abocanhando US$ 15,5 milhões. Os mercados internacionais não ficaram para atrás, com um faturamento de US$ 32 milhões.

Só nos Estados Unidos, ‘Guerra Infinita‘ conquistou US$ 338,4 milhões. Já no cenário global, a sequência obteve incríveis US$ 566,7 milhões.

Na quinta-feira (03), a adaptação dos quadrinhos ainda superou outras marcas alcançadas por grandes filmes, deixando para trás ‘Homem-Aranha 3‘ (US$ 891 milhões), ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ (US$ 880 milhões), ‘Batman V. Superman: A Origem da Justiça‘ (US$874 milhões) e ‘Guardiões da Galáxia‘ (US$ 854 milhões).

 

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