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‘BARBIE’: Margot Robbie pensou que a adaptação NÃO ganharia sinal verde

Em entrevista ao IndieWire, Margot Robbie (‘O Esquadrão Suicida’) revelou sua reação ao ler o roteiro da adaptação de ‘BARBIE‘ pela primeira vez.

Apesar de ter amado o texto, a atriz pensou que o filme nunca iria sair do papel.

“A primeira vez que eu li o roteiro de ‘Barbie’, minha reação foi: ‘Nossa! Isso é muito bom. É uma pena que nunca verá a luz do dia porque eles nunca vão deixar a gente fazer esse filme’… Mas eles deixaram.”

Anteriormente, Simu Liu havia revelado que concordou em fazer um teste para o filme após seu agente afirmar que era um dos melhores roteiros que ele já havia lido: “Meu agente literalmente me disse: ‘Se eu fosse apostar minha carreira em um roteiro, seria no de ‘BARBIE’. Acho que você realmente deveria participar do filme.”

O ator ainda descreveu a história como “louca” e “incrivelmente única”.

Vale lembrar que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de julho.

Confira o trailer, dublado e legendado:

O elenco também é formado por Kate McKinnon, Will Ferrell, America Ferrera, Issa Rae, Micheal Cera, Hari New, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-Adir, Alexandra Shipp e Marisa Abela.

Greta Gerwig (‘Adoráveis Mulheres’) dirige e assina o roteiro ao lado de seu parceiro Noah Baumbach.

Anteriormente, a Mattel estava desenvolvendo uma versão satírica da propriedade, que seria estrelada pela Amy Schumer. A versão atual, no entanto, parece acolher o tom alegre e animado da marca.

 

 

 

‘Percy Jackson e os Olimpianos’ é RENOVADA para a 2ª temporada pelo Disney+

O Disney+ renovou oficialmente a série ‘Percy Jackson e os Olimpianos‘, adaptação da popular saga literária de Rick Riordon, para a 2ª temporada.

“Estamos animados em embarcar em uma nova aventura emocionante na segunda temporada, com Rick Riordan, nossos parceiros fantásticos na 20th Television, nosso elenco excepcional e toda a equipe criativa para trazer esta história à vida,” declarou Ayo Davis, presidente da Disney Branded Television.

Riordon, que serve como roteirista e produtor executivo do seriado, comemorou a renovação: “Mal posso esperar para trazer a próxima temporada de ‘Percy Jackson’ para o Disney+! Levantem a âncora. Icem as velas. Todos a bordo, semideuses. Nós estamos a caminho do Mar de Monstros.”

Vale lembrar que a 1ª temporada completa já está disponível no Disney+.

Téa Leoni é confirmada no elenco da 5ª temporada de ‘Only Murders in the Building’

De acordo com o Deadline, Téa Leoni (Madam President) foi confirmada no elenco da 5ª temporada da aclamada série ‘Only Murders in the Building‘.

*SPOILERS ABAIXO*

A atriz foi introduzida nos minutos finais do quarto ciclo, interpretando Sofia Caccimelio, esposa do Nicky Caccimelio – uma pessoa desaparecida que está ligada aos crimes da família Caputo mencionados no nono episódio da temporada.

“Acho que ela é o maior gancho no final da temporada e sinto que é muito intrigante,” declarou o cocriador John Hoffman. “Ela é uma extensão das notícias reportadas no nono episódio. [Sofia] é a esposa do Rei da Lavagem a Seco em Brooklyn.”

Vale lembrar que o quinto ano da série contará com 10 episódios.

Primeiras Impressões | 4ª temporada de ‘Only Murders in the Building’ é a MELHOR da série até agora

Na nova temporada, Charles (Steve Martin), Oliver (Martin Short) e Mabel (Selena Gomez) investigam um novo mistério na Califórnia.

A série foi criada por Martin e John Hoffman.

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Confira as novas imagens oficiais de ‘Frankenstein’, adaptação de Guillermo del Toro

O site Vanity Fair divulgou as imagens inéditas de ‘Frankenstein‘, nova adaptação comandada pelo aclamado diretor Guillermo del Toro (‘A Forma da Água’).

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Na trama, o brilhante e egoísta cientista Victor Frankenstein dá vida a uma criatura em um experimento monstruoso que, no fim das contas, leva à ruína tanto do criador quanto de sua trágica criação.

Sem data de estreia, o filme está programado para novembro de 2025.

A produção é baseada no romance homônimo de Mary Shelley.

Oscar Isaac interpretará Victor Frankenstein, enquanto Jacob Elordi dará vida ao seu monstro. O elenco ainda contará com Mia Goth e Christoph Waltz como Elizabeth e Dr. Pretorius, respectivamente.

“Este filme tem estado na minha mente desde que eu era criança. Tenho tentado dirigi-lo por mais de 20 anos. Algumas pessoas acham que eu sou um pouco obcecado com ‘Frankenstein’, e eles provavelmente estão certos. Com o passar das décadas, o personagem se fundiu com a minha mente que sua história é basicamente uma autobigrafia. Não há nada mais pessoal do que isso,” declarou o diretor.

Namoro falso desperta sentimentos reais no trailer de ‘Amores Improváveis’, nova série do Prime Video

O Prime Video divulgou o trailer completo de ‘Amores Improváveis‘ (Off Campus), série baseada na saga literária best-seller de Elle Kennedy.

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A produção será lançada no serviço de streaming no dia 13 de maio.

A franquia de livros conta com cinco volumes que retratam um time de elite de hóquei no gelo e as mulheres em suas vidas, enquanto elas lidam com o amor, a mágoa e a autodescoberta, construindo amizades profundas e laços duradouros enquanto enfrentam as complexidades que acompanham a transição para a vida adulta.

Cada um dos quatro primeiros romances conta a história de amor de um jogador de hóquei, sendo o quinto uma coletânea de novelas dos quatro casais.

A primeira temporada da adaptação seriada, baseada no primeiro livro, ‘O Acordo’, acompanha o romance improvável entre Hannah Wells (Ella Bright), uma estudante de música irônica e odiadora de hóquei, e o pivô estrela da Briar University, Garrett Graham (Belmont Cameli).

O elenco ainda conta com Antonio Cipriano, Jalen Thomas Brooks, Mika Abdalla, Josh Heuston, Khobe Clarke e Stephen Kalyn.

A série foi criada por Louisa Levy, que também assume a cadeira de produtora executiva e showrunner ao lado de Gina Fattore.

Lembrando que ‘Amores Improváveis’ já foi renovada para a 2ª temporada.

Personagens de ‘Scott Pilgrim Contra o Mundo’ ganham bonecos Funko exclusivos para Comic Con

Os personagens da adaptação ‘Scott Pilgrim Contra o Mundo’ ganharam bonecos Funko, feitos exclusivamente para a San Diego Comic Con 2017.

Para marcar o anúncio, a empresa fez um vídeo de apresentação.

Confira:

‘O Império do Besteirol Contra-Ataca’ vai virar série em realidade virtual

A peculiar dupla de amigos Jay e Silent Bob retornarão em breve, em realidade virtual. O anúncio foi feito pela produtora STX Entertainment.

A empresa está desenvolvendo uma série em VR em volta de ambos os personagens. Roteirizado por Kevin Smith, o artista também assinará a direção e produção do programa.

A narrativa será totalmente filmada a partir da perspectiva de Silent Bob (papel de Smith) e o público seguirá Jay, que comandará uma sequência de aventuras hilárias.

Vale lembrar que em 2017 o ator chegou a anunciar que estava finalizando o roteiro do reboot de ‘O Império do Besteirol Contra-Ataca’.

Confira sua publicação feita na época:

 

This is not a drill! This is an actual image from my laptop! Yes, Kids – @jayandsilentbob are coming back! Here’s the story: Sadly, Clerks III can’t happen (one of our four leads opted out of the flick). So I worked on a #Mallrats movie instead… which also didn’t happen because it turned into a #Mallrats series. I’ve pitched said sequel series to 6 different networks only to find no takers thus far. Mind you, I’m not complaining: nobody gets to make EVERYTHING they wanna make in this business (do they?). And I’ve been lucky to make anything at all, there’s so much competition out there, so many much cooler ideas from fresh folks. And besides: I had #comicbookmen and then @tuskthemovie and @yogahosers (which all came together so crazy quickly), and the podcasts and #fatmanonbatman. With all of that, how could I bitch about no Clerks III or Mallrats 2? Then when I started directing @thecw shows, it was such a slice of Heaven on Earth, I happily put my Askewniverse sequels to the side. Since I sold #Clerks and #Mallrats years ago, they’re owned by others, which limits my moves with my own material. I don’t mind: back in the day, all I ever wanted to do was sell my stuff so I could be in the movie biz in the first place. So I don’t own Clerks, Mallrats, Chasing Amy or #Dogma… But I DO own #jayandsilentbob. So while I love playing with someone else’s new toys on @cwtheflash and @Supergirl, I’m getting eager to play with my old toys again in the inter-connected View Askewniverse I spent the first half of my career creating. And so all last month, I had the time of my life laughing while writing “Jay and Silent Bob Reboot” – a fun flick in which the Jersey boys have to go back to Hollywood to stop a brand new reboot of the old “Bluntman & Chronic Movie” they hated so much. It’s a tongue-in-cheek, silly-ass satire that pokes fun at the movie business’s recent re-do obsession, featuring an all-star cast of cameos and familiar faces! And I already met with the good folks at Miramax and they’re into it, so I’m hoping we’ll be shooting in the summer! Never give up, kids. You CAN do anything you want in life, so long as you’re patient and malleable. #KevinSmith

Uma foto publicada por Kevin Smith (@thatkevinsmith) em

 

No texto caracteristicamente sincero que acompanha a imagem, Smith explicou que o novo filme de Jay & Silent Bob – no qual os personagens retornarão a Hollywood, a fim de impedir um reboot do filme ‘Bluntman & Chronic‘, cuja produção eles destruíram na comédia de 2001 – estará substituindo a sequência planejada para ‘O Balconista’ e a versão em formato de série para TV de ‘Barrados no Shopping’,  ambos abandonados na pré-produção:

“Isso não é uma teste! Esta é uma imagem real do meu notebook! Sim crianças – @jayandsilentbob estão voltando! … Estou ficando ansioso para brincar com meus brinquedos antigos novamente no inter-conectado universo View Askewniverse que passei a primeira metade da minha carreira criando. E assim, no mês passado, me divertir rindo ao escrever ‘Jay & Silent Bob Reboot‘ – um filme divertido em que os meninos de Jersey têm que voltar a Hollywood para parar um novo reboot do velho ‘Bluntman & Chronic’ eles tanto odiaram. É uma sátira estranha e boba, que cutuca com humor a obsessão da indústria cinematográfica pelos reboots, trazendo aparições de grandes estrelas e rostos familiares! E eu já me encontrei com meus bons amigos da Miramax [Studio] e eles estão nisso, então espero que as filmagens comecem ainda neste semestre!”

Retratado pelo próprio Smith e colaborador de longa data, Jason Mewes, Jay e Silente Bob se originaram como personagens secundários no clássico ‘O Balconista’ e apareceram novamente em ‘Barrados no Shopping’. O crossover de Jay e Bob em algumas produções acabou criando uma continuidade compartilhada, que Smith e seus fãs chamam de View Askewniverse. Eles posteriormente reapareceram em ‘Procura-se Amy’, onde ambos serviram como a inspiração para os quadrinhos intitulados ‘Bluntman & Chronic’.

Crítica | Luce: Drama com elenco de peso reflete sobre as pressões sociais impostas sobre todos nós

Enquanto sociedade, aprendemos a nos organizar em clãs. Seja pela raça, preferências pessoais ou origens sócio políticas, nos identificamos em grupos, embora façamos tudo para fugir dos pejorativos estereótipos. Em se tratando de adolescentes, a necessidade de se encontrar e se identificar em micro sociedades é ainda mais latente. Com suas percepções sobre si mesmos firmadas nad expectativas dos que os cercam, eles são os mais confusos quanto ao tipo de gente que querem ser. O drama Luce, que fez sua estreia mundial no Festival de Sundance 2019, vai a fundo exatamente nessa temática, trazendo um elenco de peso, para debater a pressão que fazer parte de uma sociedade organizada exerce sobre todos nós.

 

Dirigido por Julius Onah, a produção acompanha o prodígio Luce, um garoto negro resgatado da zona de guerra da Eritreia, por um casal de brancos americanos (Naomi Watts e Tim Roth). Habituado à nova cultura e tradições há 10 anos, ele é exemplar em toda sua conduta. De fala mansa e sorriso conquistador, ele não passa despercebido por onde anda e é visto como um modelo de jovem negro dentro da escola. Sob os olhares de todos, ele esconde seus medos, conflitos e complexos sociais em um sutil comportamento sádico dúbio. Com duplo sentido em tudo que faz, ele se revela um sociopata em potencial, principalmente após sua professora, Sra. Wilson (Octavia Spencer), encontrar um conteúdo perigoso no seu ármario da escola.

Tentar destrinchar e desmembrar o comportamento de Luce é uma das artimanhas mais prazerosas da experiência de assistir o filme. Tentando compreender as atitudes desse jovem, que titubeia entre ser um santo e um sádico, vamos buscando mecanismos e artifícios que poderiam tornar esse jovem tão promissor em uma figura tão doentia. Em meio a um contexto turbulento onde um amigo perde a bolsa de estudos por porte ilegal de maconha dentro da escola e um trabalho polêmico revela uma percepção anarquista e violenta do nosso protagonista, Luce nos ajuda a percorrer o quebra-cabeça da mente deste jovem, à medida que revela novas camadas de uma trama com tensão crescente, a cada passo cauteloso e friamente calculado do personagem homônimo.

Fazendo jogos mentais com seus pais e com a destestada professora da escola, Luce tenta provar sua inocência e pureza, com reações que surpreendem a audiência tamanha sagacidade. Sob a caracterização do novato ator Kevin Harrison Jr., contemplamos um personagem assustadoramente hipnotizante. Com uma atuação arrebatadora, o drama independente garante ao espectador uma experiência imersiva na narrativa, por meio de construções surpreendentes. Como um longa que reside em seus personagens e seus respectivos dilemas, Luce acerta em cheio de maneira completa, trazendo uma trama madura, sustentada com leveza e maestria por seu elenco.

E no que diz respeito à narrativa, Luce acerta mais uma vez por ser extremamente pontual. Analisando o contexto social da pressão existente sobre os afro-americanos de evitar os estereótipos corrompidos e a estigmatização da raça (negro não possui formação profissional, negro só se envolve com problemas e confusões, entre tantas outras mentiras racistas), o longa traz um jovem adolescente como o centro do debate. Por meio do peso que sua própria vida trouxe sobre si mesmo, ele desafia as imposições sócio culturais sobre a cor da sua pele, tentando encontrar sua identidade, despida de todos os argumentos exaustivos colocados sob seus ombros. A tal busca o leva para caminhos tortuosos, fazendo com que sua família entre em uma espiral de crise de confiança profunda, gerando rompimentos emocionais e psicológicos que chegam até à audiência, tamanha sua autenticidade.

Nesse grande nó que é o ser humano, Naomi Watts se entrega de corpo e alma como uma mãe adotiva que padece pelo filho como alguém que o gerou no ventre. Hipnotizante, sua atuação é um deleite para o público, que se sufoca junto a ela. Roth e Spencer não ficam atrás e completam o quadro de atuações de primeira, que é coroado pelo jovem Harrison, um garoto novo no cinema, mas com um carreira brilhante. Com uma direção simples, centrada nas emoções de seus personagens, Luce traz um roteiro alinhado, co-escrito por Julius Onah e JC Lee. Fundamental para o debate sobre as pressões que os clãs sociais exercem sobre seus pares, o drama ultrapassa a linha do entretenimento, promovendo uma reflexão essencial sobre a identidade particular de um indivíduo, independente de qual seja o seu background ou responsabilidade social incubida.

 

‘Stargirl’: Filme do Disney+ ganha novo teaser musical; Confira!

O novo filme original da plataforma Disney+, intitulado ‘Stargirl’, ganhou um novo teaser, que traz a protagonista homônima soltando a voz.

Confira, junto ao trailer completo:

 
 
 
 
 
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Be true to your school 🎶 Start streaming @Stargirl, an Original Movie, this Friday on #DisneyPlus. #StargirlMovie

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O filme é dirigido opr Julia Hart, que assina o roteiro ao lado de Kristin Hahn e Jordan Horowitz.

Leo Borlock é um estudante mediano no Colégio Mica. Ele tira boas notas, é membro da banda da escola e sempre se contentou em passar longe do radar. Mas tudo isso muda quando ele conhece Stargirl Caraway, uma estudante nova e confiante que sempre soube chamar a atenção. Suas excentricidades e personalidade infectante encantam Leo e o corpo discente, e ela logo passa de ignorada para aclamada, levando Leo em uma montanha-russa de emoções.

Grace VanderWaal, Graham Verchere, Karan Brar, Maximiliano Hernandez, Darby Stanchfield e Giancarlo Esposito estrelam.

‘Stargirl’ tem estreia marcada para 13 de março.

‘Relatos do Mundo’: Drama faroeste com Tom Hanks já está disponível na Netflix

O novo drama faroeste ‘Relatos do Mundo’, estrelado por Tom Hanks, já está disponível na Netflix. A produção teve sua estreia na grade de programação nesta quarta-feira (10).

Confira a sinopse oficial:

Cinco anos após o fim da Guerra Civil, o Capitão Jefferson Kyle Kidd (Hanks), um veterano de três guerras, viaja de cidade em cidade para contar histórias, compartilhar notícias e suas aventuras pelo mundo. Quando passa pelo estado do Texas, ela cruza o caminho de Johanna (Helena Zengel) uma menina que foi acolhida pelo povo Kiowa. Kidd assume a missão de devolver a jovem aos seus tios biológicos, mas conforme atravessam o Oeste americano, acabam enfrentando grandes desafios humanos e naturais.

Assista ao trailer:

O longa é dirigido por Paul Greengrass.

Luke Davis assina o roteiro, baseado no romance homônimo publicado em 2016 por Paulette Jiles.

‘Case Comigo’: Comédia romântica com JLo, Maluma e Owen Wilson abre com 80% de aprovação

A comédia romântica ‘Case Comigo‘ (Marry Me), estrelada por Jennifer Lopez, Maluma e Owen Wilson, teve a sua estreia nesta quinta-feira (10) nos cinemas ao redor do mundo e as primeiras avaliações da crítica especializada já estão entre nós.

Abrindo com 80% de aprovação no Rotten Tomatoes – a partir de apenas cinco críticas que já foram publicadas, a produção agradou por fazer seus clichês funcionarem.

No entanto, a comédia também foi criticada por repetir um formula que havia funcionado de forma muito mais fluida e coerente no amado clássico ‘Um Lugar Chamado Notting Hill’.

É importante ressaltar que apenas as críticas australianas foram computadas no Rotten Tomatoes por enquanto, em virtude do fuso horário. Ao longo do dia, novas avaliações da imprensa norte-americana serão lançadas!

Confira alguns trechos das críticas:

“Veja por que isso funciona. A sinceridade e a doçura desarmante e queixosa de Wilson cobrem tanto o filme, bem como a a audiência e a sempre glamorosa Sra. Jennifer Lopez”. – Roger Moore, Movie Nation

“No papel, nada sobre ‘Case Comigo’ faz um pingo de sentido, particularmente sua premissa boba. No entanto, apesar de todas as probabilidades, tudo funciona notavelmente bem”. – Doug Jamieson, The Jam Report

“Ele abraça os clichês do gênero. Ele se aquece no elemento de fantasia que tantas comédias românticas brincam, mantendo uma sensação de realismo fundamentado”. – Peter Gray, The AU Review

“Enquanto Notting Hill fez parecer tão fácil, Case Comigo é uma mistura de cenas que carecem de credibilidade e coerência”. – Matthew Toomey, ABC Radio Brisbane

“Uma comédia romântica de estúdio perfeitamente agradável, agradável ao público e estampada com a presença altamente simpática de Jennifer Lopez e Owen Wilson, compensando a ultra previsibilidade do filme”. – Jim Schembri, jimschembri.com

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

O filme é dirigido por Kat Coiro, com roteiro assinado por John Rogers, Tami Sagher e Harper Dill.

Baseado na graphic novel de Bobby Crosby, a história é centrada em Kat Valdez (Lopez), metade do casal mais sexy e poderoso do planeta ao lado de Bastian (Maluma). Quando descobre que ele a traiu, ela acaba se envolvendo com o divorciado professor de matemática Charlie Gilbert (Wilson) e se casando com ele – mas conforme forças conspiram para separá-los, surge a questão: será que duas pessoas de mundos diferentes podem ignorar o abismo entre eles e construir um lugar único?

Sarah Silverman, John Bradley, Michelle Buteau, Jameela Jamil, Stephen Wallen, Jimmy Fallon e outros completam o elenco.

Exclusivo | “Quero trabalhar com Alicia Vikander”, diz Olivier Assayas

Em passagem pelo Brasil durante o Festival do Rio, realizado de 1 a 11 de novembro, para promover o seu novo filme Vidas Duplas (Double Vies), Olivier Assayas conversou com o CinePOP sobre sua nova obra, as políticas cinematográficas e seu desejo de filmar com a ganhadora do Oscar de 2015. Além disso, revelou ser fã de Woody Allen e ter um grande carinho por Kristen Stewart.

Com 30 obras no currículo, o diretor francês trabalha pela quarta vez com a musa Juliette Binoche – as três primeiras foram Paris, Eu te Amo (2006), Horas de Verão (2008) e Acima das Nuvens (2014). Ele também levou Kristen Stewart (Crepúsculo) a ganhar o César de Melhor Atriz Coadjuvante e conta com um prêmio de Melhor Diretor em Cannes.

Previsto para entrar no circuito comercial no início do próximo ano, Vidas Duplas discute o mercado literário francês, as crises da meia idade e, principalmente, a hipocrisia humana. Confira abaixo o nosso bate-papo com o diretor e marque na agenda para conferir seu lançamento.

Crítica | Vidas Duplas – Comédia Francesa com tom de Woody Allen

CinePOP: Por conta do grande fluxo de diálogos no filme Vidas Duplas, há uma comparação da sua obra com as de Woody Allen. O que você pensa sobre isso?

Olivier Assayas: Sim. É Woody Allen, é Éric Rohmer [diretor francês de O Joelho de Claire (1970) e Pauline na Praia (1983)]; é parte da tradição francesa. A propósito, eu sou fã de Woody Allen. Eu adoro o trabalho dele e, às vezes, desejava ter a sua relevância, porque ele é um ótimo escritor de comédias e, ocasionalmente, bem eloquente. No entanto, não temos as mesmas origens. Eu acredito que muito do trabalho de Allen agora é sobre o que ele recorda e o que o inspira. Nesse sentido, posso dizer que temos essa majoritária influência em comum,  porque eu também acredito que esse tipo de inspiração é vital para um realizador de filmes.

Essa característica [diálogos eloquentes] é, de certa forma, uma tradição do cinema francês, no qual os personagens estão sentandos e conversando sobre algo que perturba o narrador. Para mim, o excitante como diretor é me permitir a oportunidade de novos desafios e quando eu escrevo um roteiro, o que a princípio são apenas vários diálogos, eu me pergunto como eu vou realizar esta cena, como vou filmá-la.

CinePOP: O filme discute muito sobre a transformação do livro para o modelo digital e-book. Você enxerga o mercado cinematográfico nesta mesma dinâmica? O que você acha da polêmica do lançamento de Roma, de Alfonso Cuarón, pela Netflix?

Assayas: Eu vi o filme uma vez e é ótimo. É a única coisa que eu posso dizer sobre o filme em si. Eu não me envolvo nas políticas cinematográficas, mas o que eu sei é que Cuarón é um grande diretor e meu amigo. Eu fiquei realmente impressionado com o filme e acredito que é uma obra para ser vista no cinema. Eu acho que a gente está em momento muito confuso em termos de evolução do cinema. O modo com as pessoas assistem filme está transformando o cenário na França, nos Estados Unidos e em outras partes do mundo.

CinePOP: A gente pode fazer a mesma analogia dos livros com os filmes?

Assayas: Não, não. A revolução digital do cinema está acontecendo por um longo tempo. Começou nos anos 90, quando o som tornou-se digital e, dois anos depois, vieram os aparelhos para transformar a edição do filme de película em edição digital; depois as câmeras digitais e os DCPs [A Digital Cinema Package]. Os filmes começaram a ser distribuídos com mais facilidade em todo o mundo por conta do formato digital.

Já são quase 50 anos que o cinema vem com uma completa reinvenção digital do seu formato. Agora, quando fazemos um filme, temos que estar conscientes que apenas uma minoria vai assisti-lo no cinema. A grande parte vai ver por streaming, no laptop, na televisão de casa, a gente não tem controle de como a pessoa vai ver o nosso trabalho.

Eu viajo muito para Ásia e já encontrei os meus filmes sendo vendidos em caixas nas ruas, eu honestamente não tenho problema com isso. Para mim, a Netflix não é algo novo. Os filmes estão disponíveis desde sempre. O problema com a Netflix, por exemplo, é o sistema de financiamento de filmes.

Na França, temos um canal pago que injeta muito dinheiro nas produções francesas. A emissora tem a obrigação de fazer esse investimento, uma vez que ela possui inscritos e eles pagam mais do que a mensalidade da Netflix. A empresa, portanto, investe este lucro nos cineastas nacionais, algo que a Netflix não faz. Neste sistema, é permitido que você contribua com o criador e, portanto, essa questão é um problema de política externa.

CinePOP: Você já afirmou que Juliette Binoche é sua musa e a norte-americana Kristen Stewart teve um surpreendente desempenho em dois filmes seus. Com qual atriz de fora do cinema francês você ainda tem vontade de trabalhar?

Assayas: Kristen, com certeza, é uma atriz com quem quero trabalhar novamente. Eu a amo. Construímos um forte laço e eu quero investir mais nisso. Outra atriz que gostaria de trabalhar é com Alicia Vikander [atriz sueca de A Garota Dinamarquesa (2015) e Lara Croft: A Origem (2018)], mas eu ainda não tenho nenhum personagem específico para ela.

CinePOP: Qual filme o fez se interessar pela atuação de Alicia Vikander?

Assayas: A obra sueca sobre casamento, O Amante da Rainha (The Royal Affair, 2012).

CinePOP: Sobre o protagonista Alain (Guillaume Canet) em Vidas Duplas. Ele é um pouco da sua própria posição sobre o mercado literário atualmente?

Assayas: Quando você escreve, há um pouco de você em cada personagem, talvez eu seja mais próximo de um do que de outro. Vamos colocar desta forma, eu comecei a escrever o roteiro a partir do personagem Alain, o editor. Ele é quem eu tinha em mente para construir a história e os outros personagens cresceram em volta desse desejo.

CinePOP: Vidas Duplas deixa as discussões em aberto, sem definições. É assim que você enxerga o assunto?

Assayas: O filme não é sobre responder nenhuma questão. Eu acredito que o melhor que podemos fazer como realizadores é ajudar o público a formular as questões e as respostas por conta deles mesmos. Eu não quero empurrar nada para os espectadores.

‘Desejo de Matar’: Bruce Willis protege a filha em clipe do remake

‘Desejo de Matar‘ (Death Wish), o remake do clássico estrelado por Charles Bronson, teve sua primeira cena divulgada. Nela, vemos o personagem de Bruce Willis protegendo sua filha. Assista:

Assista ao trailer legendado:

Eli Roth (‘O Albergue’) dirige.

O elenco conta com Bruce Willis, Vincent D’Onofrio, Kimberly Elise, Mike Epps e Elisabeth Shue.

Em 2013, o diretor Joe Carnahan (A Perseguição) já havia se afastado do projeto alegando diferenças criativas em relação à escalação de Willis como protagonista.

Paul Kersey é um homem pacífico que tem sua vida destroçada quando três marginais invadem seu apartamento, estupram sua filha, que fica em estado gravíssimo, e matam Joanna, sua mulher. Após uma viagem a uma cidade do Arizona na qual todos andam armados e a criminalidade é mínima, Kersey decide eliminar qualquer um que o ameace, pois a polícia se mostra incapaz de encontrar os culpados. Assim Kersey se arma e começa a patrulhar as ruas, matando assassinos e ladrões e ficando obcecado em fazer justiça.

O filme será lançado no Brasil pela Imagem Filmes dia 31 de Maio de 2018.

‘Aquaman’: Capa de revista revela visual INCRÍVEL dos personagens

O site Dan of Geek revelou uma capa exclusiva da San Diego Comic-Con, destacando o visual dos personagens de ‘Aquaman’. Confira a arte:

Confira o cartaz oficial:

Pela manhã, o diretor James Wan revelou uma imagem do trailer. O vídeo será exibido durante a San Diego Comic-Con, que acontece de 19 a 22 de Julho.

A apresentação da Warner acontece sempre no terceiro dia do evento, ou seja, o trailer estará disponível dia 21 de Julho.

Confira:

O filme chegará aos cinemas nacionais em 13 de dezembro, ou seja, uma semana antes da estreia americana, que acontece em 21 de dezembro.

‘Aquaman’: Jason Momoa compartilha foto de nova cena das refilmagens

‘Liga da Justiça’: Aquaman estará diferente no filme solo, afirma Jason Momoa

O elenco do filme conta com Jason Momoa no papal principal, Amber Heard (Mera), Willem Dafoe (Vulko) e Nicole Kidman (Rainha Atlanna). James Wan dirige o filme e o roteiro fica a cargo de Will Beall.

 

‘Obi-Wan Kenobi’ | Terceiro episódio reforça a imponência de Darth Vader como vilão

[ANTES DE COMEÇAR A MATÉRIA, FIQUE CIENTE QUE ELA ESTÁ RECHEADA DE SPOILERS] 

Se você ainda não assistiu aos três primeiros episódios de Obi-Wan Kenobi, evite esta matéria, pois ela contém spoilers.

Depois do início promissor da série, o terceiro episódio de Obi-Wan Kenobi parecia ser filler, aqueles episódios que não avançam tanto a trama e estão ali mais para encher a temporada, mas a presença de Darth Vader deu a ele uma força, com o perdão do trocadilho, muito grande.

O primeiro destaque é Obi-Wan tentando se comunicar com seu mestre Qui-Gon Jinn (Liam Neeson) por meio da Força, mas só consegue ouvir memórias dele e do Mestre Yoda falando sobre o jovem Anakin Skywalker. Isso será importante ao fim do capítulo e acredito que para a própria série também. Não será surpresa se o Fantasma da Força de Qui-Gon aparecer daqui pra frente.

Pois bem, Obi-Wan e Leia seguem com sua fuga em um planeta de mineração, onde conseguem carona com um Alien Toupeira defensor do Império chamado Freck. Ele serve como aquele tiozão mala que defende a ditadura nos almoços de domingo e que os parentes só aturam porque família a gente não escolhe. Os diálogos dele com a dupla servem praticamente como piada o tempo todo, mas trazem um ponto de vista diferente do padrão da saga. Desde o filme original, o Império é mostrado como uma instituição golpista e opressora que é odiada pela galáxia, até porque só foi mostrado o ponto de vista dos Rebeldes. No entanto, essa toupeira mostra que houve “populares” que apoiavam e viam no Império uma esperança por dias melhores.

Ele parece ser um sujeito simples, não um vilão mal intencionado ou algo do tipo. Apenas um trabalhador que acredita no Império, talvez pelo abandono da República ao seu planeta ou coisas do tipo. É legal quando a saga sai desse preto no branco de bem vs mal e explora um pouco mais dessa zona cinzenta da galáxia.

No entanto, o maior destaque dessa sequência envolvendo o Freck é um diálogo entre a dupla principal após quase serem pegos por Stormtroopers. A pequena Leia sabe que Obi-Wan está escondendo alguma coisa, mas a forma como ele falou da mãe dela para os peões do Império mexeu com a menina, que chega a perguntar se ele é o pai de verdade dela. Ao revelar que sabe que é adotada, a pequena Leia se aprofunda como personagem, e fica cada vez mais nítido que a personagem tem esse jeitão da Leia dos filmes, mas também carrega muito da Padmé (Natalie Portman). Essa revelação também afeta o Obi-Wan, que carrega ainda muita culpa pela situação de Anakin, Padmé e dos filhos do casal.

Também é revelado que Kenobi tem memórias de sua família antes de ser levado pelos Jedi. Ele queria poder se lembrar dos pais e do irmão, mostrando que o Imaculado Código Jedi está longe da aura de moral e heroísmo que alguns mestres tentavam pregar. É novamente a tal área cinzenta sendo explorada.

Partindo para o núcleo dos vilões, Reva fala com Darth Vader em Mustafar sobre a morte do Grande Inquisidor. Ela atribui o assassinato ao Kenobi, e sua conversa com Vader reafirma sua vontade de liderar os Inquisidores. Isso causa atrito com o Quinto Irmão, que teoricamente seria o próximo na linha de sucessão do grupo.

Sobre o Darth Vader, a saga usou Hayden Christensen para ficar sob a máscara e aproveitou mais uma vez a imponente voz de James Earl Jones para as falas do vilão.

Também é mostrado o doloroso processo de montagem do vilão para se adaptar à icônica armadura antes dele ir atrás de seu antigo mestre.

Pois bem, Leia e Obi-Wan escapam dos Stormtroopers e são resgatados por uma rebelde infiltrada no Império. Ela leva a dupla para um esconderijo, onde revela que vários outros Jedi sobreviveram e passaram por lá antes de assumirem novas identidades. Antes de partirem em suas novas jornadas, alguns deles deixaram suas marcas ou mensagens talhadas na parede.

Uma dessas mensagens é de Quinlan Vos, um mestre Jedi rebelde que fez uma aparição relâmpago em A Ameaça Fantasma e teve maior participação em The Clone Wars. Ele tinha a incrível habilidade de ver as memórias das pessoas ao tocar nelas ou em seus objetos, além de ter um problema em seguir regras.

No mesmo esconderijo, Reva tem uma reação bastante intensa ao ver o símbolo Jedi. Talvez seja mostrado no futuro que ela tem alguma ligação com a Ordem. Quem sabe ela não é uma Youngling sobrevivente da Ordem 66 que foi convertida para o Lado Sombrio? De qualquer forma, ela tenta se passar por Rebelde para raptar novamente a pequena Leia, que estava desprotegida porque…

Darth Vader chega ao planeta matando inocentes para chamar a atenção de Obi-Wan. O Jedi até tenta resistir, mas não consegue e parte para a luta, mesmo sabendo que está indo para a morte certa. Afinal, além de saber do poder de Anakin, ele está mentalmente abalado de reencontrar seu amigo.

E quando eles se encontram, não tem jeito. Começa um duelo de sabres de luz no qual Obi-Wan não tem a menor chance. Falando nisso, a introdução dessa luta é muito legal. Colocar o protagonista num cenário escuro, precisando usar a iluminação do sabre para tentar encontrar o inimigo, foi visualmente muito interessante. Os golpes de Vader são muito potentes. Dá pra ver apenas pela expressão corporal o quanto ele odeia Obi-Wan. Isso é reafirmado quando o protagonista pergunta o que Anakin se tornou, e ele responde: “foi você que me transformou nisso”.

Depois de golpes da Força e de acender o chão com seu sabre, Vader está prestes a concluir sua vingança e atira Obi-Wan contra o fogo. O vilão quer vê-lo queimar, tal qual o próprio Kenobi fizera com ele dez anos antes. Porém, a rebelde infiltrada chega e dá a Obi-Wan a chance de ver novamente a luz do dia.

Claramente essa foi só a primeira luta dos dois e como já sabemos qual é o fim de Obi-Wan Kenobi, podemos esperar um duelo ainda mais violento por parte de Vader antes do fim da série, que provavelmente terminará com a vitória do Jedi. Isso vai servir como justificativa para a luta final dos dois, em Uma Nova Esperança, trazer os dois se estudando tanto em vez de efetivamente trocarem golpes de sabre.

E não tem jeito. Qualquer produção que tenha a presença do Darth Vader acaba dando muito foco a ele. O vilão é um dos maiores de todos os tempos, senão o maior, e suas aparições apenas reafirmam isso. Ele sempre vai roubar a cena, Rogue One: Uma História Star Wars que o diga.

Os novos episódios de Obi-Wan Kenobi estreiam toda quarta no Disney+.

7 Séries da Netflix que não valem o seu tempo…

Seu tempo é muito importante – nós, do CinePOP, sabemos disso e valorizamos. Por isso deixamos aqui uma listinha de 7 séries da Netflix que realmente não valem nem começar a assistir, muito embora algumas delas tenham figurado no Top 10. Ah! E ainda tem mais uma série de brinde da plataforma vizinha, que também não vale apertar o play. Com tanta opção bacana, por que perder tempo com séries entediantes?

7 – Quem Matou Sara?

O recente lançamento da Netflix é um novelão mexicano sonolento que não traz absolutamente nada de novo. Sob a roupagem do suspense, conta a história do pobre coitado injustiçado que pagou pelo crime da família rica e agora busca vingança.

6 – Vis a Vis: El Oasis

Os fãs que acompanharam toda a jornada de Zulema, Macarena e Saray mereciam algo melhor nesse spin-off da série de sucesso de Álex Pina. Ainda que Zulema ganhe um arco apoteótico, ‘El Oasis’ desconstrói tudo que foi erigido nos personagens e joga no lixo. Melhor nem ver mesmo, e ficar com o ‘Vis a Vis’ original.

5 – Silêncio na Floresta

Os fãs dos livros do Harlan Coben viram essa série na maior expectativa, mas, na real, a produção polonesa não conseguiu capturar o clima envolvente de mistério da história do escritor de suspense. Com um ritmo arrastado e atuações inseguras, a única coisa boa é o fato de ser uma minissérie – e, portanto, não haverá uma segunda temporada.

4 – Vida Após a Morte

Cheia de boas intenções, o resultado não condiz com a sinopse. Para aqueles que acreditam ou buscam entender se há vida após a morte, essa série – extremamente lenta – podia ser resumida em um único episódio, mas, ao invés, traz um monte de episódio com depoimentos que dizem basicamente a mesma coisa, e, no final, não temos uma resposta (óbvio!). Pra ficar vendo depoimento de pessoas que sobreviveram episódios de quase morte é só ver o jornal.

3 – Carta ao Rei

Sériezinha fantasiona com uma pegada MTV à história clássica inglesa do Rei Arthur, com uma pitada pop e um protagonismo preto pra tentar trazer algo de novo nessa trama já muito explorada no entretenimento. Se esforça tanto em ser descolada, que não convence.

2 – O Traficante

Com a pretensão de ser uma imersão quase real no mundo do crime da periferia francesa, a única coisa boa nessa série é o fato de ter episódios que duram no máximo quinze minutos. A história, porém, é um saco.

1 – Tribes of Europa

Misturando distopia, ficção científica e fantasia, essa série alemã jogou um monte de referência pop no liquidificador e o resultado é uma pasta insossa e sem brilho. Apesar de ser uma megaprodução, a história não decide qual público quer atingir e tem protagonistas enjoados e nem um pouco cativantes.

Bônus: Trickster – O Agente do Caos

De bônus nessa listinha, fica a dica para você passar longe da sonolenta ‘Trickster – O Agente do Caos’, disponível na Globoplay. Com personagens extremamente irritáveis e um protagonista que não melhora em nada, a série tinha uma boa ideia – abordar a mística dos indígenas norte-americanos –, mas pegou o diferencial e jogou embaixo do tapete. A série já foi até cancelada, então, não perca meeeesmo o seu tempo com ela.

 

10 séries de comédia atuais para nos ajudar a superar a tristeza do dia a dia

2019 não tem sido um ano fácil. Estamos em fevereiro e já nos vemos diante de um noticiário repleto de coisas ruins. Tragédias ambientais, sociais e políticas ocupam nosso dia a dia. E diante de tanta notícia ruim e do clima pra baixo, existe uma forma simples de buscar uma dose de alegria diária: assistindo à uma série leve e divertida.

Tentando tirar todo mundo da bad, o CinePOP selecionou 10 séries de comédia da atualidade que servem de escapismo dessa tristeza de todos os dias. É importante ressaltar que a lista em questão não é das melhores séries de comédia de hoje, mas sim daquelas que fazem o espectador se sentir bem. Pode parecer a mesma coisa, mas não necessariamente.

Brooklyn Nine-Nine

Onde assistir: Netflix (Temporadas 1-4) e TNT Séries (5ª Temporada)

Nine-Nine!!! Criador de duas das maiores comédias da história das séries (The Office e Parks & Recreation), Michael Schur também é responsável por esta deliciosa produção estrelada por Andy Samberg, Stephanie Beatriz, Terry Crews, Chelsea Peretti e companhia. Brooklyn Nine-Nine é uma comédia policial divertidíssima, com personagens complexos e trama moderna, tratando de muitos temas importantes de forma natural. A série chegou a ser cancelada pela Fox após cinco temporadas. Felizmente, após pressão por parte dos fãs, a NBC optou por salvar a produção, que está em seu sexto ano atualmente.

Atypical

Onde assistir: Netflix (Temporadas 1-2)

Tá pra existir comédia mais fofa que Atypical. É difícil não sair de um episódio com um sorriso no rosto. É leve, divertida e, mais uma vez, muito relevante. Trata de temas sérios como autismo, aceitação e, é claro, adolescência. Sam (Keir Gilchrist) é o personagem principal, mas a série foca sua atenção em todas as pessoas no entorno, como a irmã (Brigette Lundy-Paine), os pais (Jennifer Jason Leigh e Michael Rapaport) e os amigos (Nik Dodani, Jenna Boyd e Graham Rogers). A produção foi renovada para uma terceira temporada, que ainda não possui previsão de estreia.

Crítica | Atypical Temporada 2: Original da Netflix segue ritmo cíclico sem perder seu brilho

Crítica | Atypical – 1ª Temporada

Forever

Onde assistir: Amazon Prime Video (1ª Temporada)

Ícones do Saturday Night Live, Maya Rudolph e Fred Armisen são os protagonistas desta engraçada e original comédia da Amazon. A dupla vive um casal muito apaixonado, mas que já começa a sentir a passagem do tempo e o peso da rotina em seu dia a dia. Quando os dois, num período curto de tempo, acabam falecendo, eles se reencontram no pós-vida e tentam seguir o relacionamento ao mesmo tempo em que buscam entender a nova situação de “vida”. Além de oferecer momentos divertidos, a série também investe bastante na reflexão, com direito a uma abordagem mais dramática. Mas nada que não vá deixar o espectador feliz, até porque é sempre legal ver algo diferenciado.

Choque de Cultura

Onde assistir: TV Quase (4ª Temporada e extras), Globo Play (3ª Temporada) e Omeleteve (Temporadas 1-2)

O que começou como um programa despretensioso no YouTube, aos poucos se tornou uma sensação da cultura pop no Brasil. O Choque de Cultura pode não parecer uma série no formato tradicional, mas é sim um dos melhores exemplos de humor na internet brasileira da atualidade. Caito Mainier, Daniel Furlan, Raul Chequer e Leandro Ramos vivem quatro motoristas de transporte alternativo que comandam uma espécie de mesa redonda sobre séries e filmes. E o resultado é divertidíssimo. Além de produzir uma imensidão de memes e frases de efeito, a série serviu para apresentar ao grande público o belo trabalho do time da TV Quase, que faz um humor inteligente e moderno, sem se perder em ofensas ou debates vazios.

Barry

Onde assistir: HBO (1ª Temporada)

Uma das sensações da TV em 2018, Barry recebeu três estatuetas na última edição do Emmy, incluindo Melhor Ator (Bill Hader) e Melhor Ator Coadjuvante (Henry Winkler). A série da HBO acompanha um assassino profissional (Hader) que recebe a missão de matar um aluno de um curso de teatro, em Los Angeles. Em meio ao novo serviço, Barry acaba se envolvendo com o curso e passando a dividir seu tempo com a carreira de ator amador. Sempre intenso, Hader cria um personagem complexo em meio a um cenário muito divertido. A segunda temporada estreia em março, na HBO.

The Good Place

Onde assistir: Netflix (Temporadas 1-3)

Quer uma série que é ao mesmo tempo comédia e aula de filosofia? Essa pergunta três anos atrás resultaria em infinitos “não”. Mas The Good Place provou que uma série pode falar de ética, moral, busca por autoconhecimento e evolução, e ainda assim ser muito divertida. A produção estrelada por Kristen Bell, William Jackson Harper, Jameela Jamil, D’Arcy Carden, Manny Jacinto e Ted Danson é original e com momentos encantadores. As três temporadas contam com grandes qualidades e destaca-se ainda a vontade de sempre tentar surpreender o espectador. Com o tempo, os fãs foram se acostumando a esperar pelo inesperado, mas nem assim a vontade de maratonar diminuir. A quarta temporada já está confirmada.

Crítica | The Good Place – Um presente aos apreciadores do humor ácido

Crítica | The Good Place: 3ª Temporada – D’Arcy Carden é a melhor coisa do novo ano

One Day at a Time

Onde assistir: Netflix (Temporadas 1-3)

Uma das melhores séries que quase ninguém vê, One Day at a Time sofre com ameaças de cancelamento toda vez que uma temporada acaba, mas os fãs têm conseguido convencer não apenas a Netflix a seguir com a série, mas também a novos espectadores a passarem a acompanhar a trama. Afinal, Rita Moreno não desistiu da aposentadoria para vocês ficarem ignorando este preciosidade aqui. Poucas séries de comédia tratam de temas tão sérios e modernos de forma tão leve, mas sem deixar de ser impactante. Em três anos, a série já abordou dependência química, religião, depressão, ansiedade e questões de gênero e sexualidade.

Crítica | One Day At a Time – comédia mais que necessária

Crítica | One Day at a Time: 3ª Temporada – uma perfeita mistura de diversão e reflexão

Better Things

Onde assistir: Fox Premium (Temporadas 1-2)

Criada por Pamela Adlon e Louis C.K., Better Things se viu ameaçada de cancelamento após as acusações de assédio contra o comediante e produtor, que teve seu contrato com o FX cancelado. Felizmente, a emissora não puniu a série. Já sem o envolvimento de C.K., Better Things teve sua terceira temporada confirmada e voltará em 2019. Adlon é protagonista, roteirista e diretora da produção. Ela vive uma atriz e mãe solteira que luta para cuidar das três filhas e de sua mãe, enquanto tenta equilibrar a vida profissional com novas relações. É uma história muito feminina e importante, que arranca múltiplos risos dos espectadores. Pode ter momentos dramáticos, mas que sempre surgem de forma muito natural e sincera.

Sex Education

Onde assistir: Netflix (1ª Temporada)

A mais nova sensação da Netflix, Sex Education é uma obra leve, divertida e muito inteligente, tratando de temas sérios de forma muito relevante. Aborda vários elementos da vida sexual e social de um grupo de adolescentes, mas não trata nada como tabu. Isso fica claro quando retrata o aborto de uma personagem e não volta a tratar disso mais pra frente. Jamais diz que aquilo foi algo fácil, mas deixa claro que não precisa marcar toda a história daquela personagem. A ideia de um adolescente com problemas de aceitação e conduta quase assexuada que de uma hora pra outra vira uma espécie de terapeuta sexual de seu colégio é fascinante. Asa Butterfield, Gillian Anderson, Emma Mackey e Ncuti Gatwa são os destaques do elenco. A segunda temporada já foi anunciada.

Crítica | Sex Education – Série da Netflix apresenta sexo de forma saudável e atrevida

Good Girls

Onde assistir: Netflix (1ª Temporada)

Uma trinca de mães do subúrbio que, diante de problemas financeiros, decidem assaltar um mercado local e se veem em meio a uma organização criminosa, faz a história de Good Girls. A série estrelada por Christina Hendricks, Retta e Mae Whitman chega para sua segunda temporada em breve. E mal podemos esperar para ver como vai seguir a trama das personagens. A química das três faz da série algo diferenciado. Tem seus altos e baixos, mas diverte. E muito.

Crítica | Good Girls – Netflix lança deliciosa série com mulheres assaltantes

Crítica em Vídeo | Good Girls – A nova comédia de sucesso da Netflix

Bônus: Queer Eye

Onde assistir: Netflix (Temporadas 1-2)

Queer Eye não é uma série de ficção. Nem uma comédia. Ainda assim, poucas produções recentes dão a sensação de “se sentir bem” como este reality show. É sempre divertido (e emocionante) conferir os cinco fabulosos tentando acertar a vida de homens héteros. Além de curtir, o espectador também aprende muito com o quinteto. Inclusive, inúmeras receitas envolvendo guacamole. O terceiro ano estreia em breve.

‘Halloween Kills’: Robert Longstreet vai reprisar seu papel como Lonnie Elam na sequência

O vindouro ‘Halloween Kills’ adicionou mais um membro do filme de 1978 ao seu elenco!

Segundo o site Bloody Disgusting, Robert Longstreet retornará como Lonnie Elam à aguardada sequência. Seu personagem apareceu no ‘Halloween’ original e seu filho, Cameron (Dylan Arnold), deu as caras no longa do ano passado.

Longstreet se junta aos previamente anunciados Kyle Richards e Anthony Michael Hall.

As duas novas sequências, intituladas ‘Halloween Kills‘ e ‘Halloween Ends‘, serão filmadas simultaneamente e estrearão no dia 16 de outubro de 2020 e 15 de outubro de 2021, respectivamente.

David Gordon Green, responsável pelo reboot de 2018, retornará à direção.

Jamie Lee Curtis estrelará ambas sequências. E espera-se que Judy Greer e Andi Matichak também retornem como sua filha e neta, respectivamente.

Sucesso de público e crítica, o reboot de ‘Halloween‘ arrecadou US$ 255.4 milhões mundialmente, alcançando 79% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Lady Gaga lança “Stupid Love”, seu primeiro single solo em 4 anos!

E a espera finalmente acabou!

Depois de quatro anos, Lady Gaga deu início à promoção de seu 6º álbum de estúdio, intitulado ‘Chromatica’ com o lançamento do primeiro single oficial, intitulado “Stupid Love”.

E isso não é tudo: a música veio acompanhada do videoclipe oficial que traz inúmeras referências sci-fi.

A música já está disponível em todas as plataformas (incluindo Spotify e Youtube).

Assista ao vídeo abaixo, dirigido por Daniel Askill:

‘Chromatica’ seu primeiro trabalho solo depois de ‘Joanne’, lançado em 2016.

A lenda da música já levou para casa inúmeros prêmios ao longo de sua carreira, incluindo 11 Grammys, 1 Oscar e 2 Globos de Ouro. No ano passado, quebrou um histórico recorde com “Shallow”, canção-tema de ‘Nasce Uma Estrela’ que se tornou a mais premiada de todos os tempos – e a trilha sonora do filme também alcançou o patamar da mais condecorada da indústria.

Seu próximo álbum não tem data de estreia confirmada.

‘Wizards’: Trailer do capítulo final de ‘Contos da Arcádia’ promete uma insana viagem no tempo!

A DreamWorks divulgou hoje (23) o trailer oficial de ‘Wizards’, terceira parte da série animada antológica ‘Contos da Arcadia’, criada pelo lendário Guillermo del Toro.

O próximo e último capítulo da saga chegará à Netflix no dia 07 de agosto.

Confira, junto às imagens promocionais:

‘Wizards’ traz um elenco de peso para as telinhas, incluindo Colin O’Donoghue como o aprendiz de feiticeiro Douxie e David Bradley como Merlin. Temos também o retorno de nomes conhecidos como Emile Hirsch, Lexi Medrano, Charlie Saxton, Steven Yeun, Lena Headey, Fred Tatasciore, Clancy Brown, Diego Luna, Mark Hamill e Kelsey Grammer.

Alfred Molina, Stephanie Beatrix, James Faulkner e John Rhys Davies completam o time.

‘O Sangue de Zeus’: Netflix anuncia 2ª temporada da série animada; Confira o primeiro teaser!

Depois do tremendo sucesso da série animada ‘O Sangue de Zeus’, a Netflix confirmou que a produção ganhará sua segunda temporada.

Ainda sem data confirmada, confira o primeiro teaser:

Criada por Charley Parlapanides e Vlas Parlapanides, a série originalmente era intitulada Gods & Heroes.

Na Grécia antiga, uma guerra entre os deuses do Olimpo e os titãs está para começar. Ao descobrir segredos de seu passado, o plebeu Heron se torna a melhor chance da humanidade de sobreviver a um exército de demônios.

A produção será lançada na plataforma no dia 27 de outubro.

‘O Cavalo dos Meus Sonhos’: Drama com Toni Collette ganha data de estreia oficial

A Bleecker Street anunciou recentemente que ‘O Cavalo dos Meus Sonhos’ (‘Dream Horse’), novo drama estrelado por Toni Collette, ganhou data de estreia oficial.

O filme chegará aos cinemas estadunidenses no dia 21 de maio antes de ser disponibilizado em VOD no dia 11 de junho. No Brasil, segue sem previsão de lançamento.

Assista ao trailer abaixo:

O filme é dirigido por Euros Lyn, com roteiro assinado por Neil McKay.

A história gira em torno de uma garçonete (Collette) que recruta seu marido e um grupo de amigos para a ajudá-la a treinar um cavalo de corrida no interior galês.

Damian Lewis, Owen Teale, Joanna Page, Nicholas Farrell, Siân Phillips, Karl Johnson e outros completam o elenco.

‘Welcome to the Blumhouse’: Depois dos trailers, confira os belíssimos cartazes dos filmes de terror da Amazon

Depois dos trailers, a Amazon Studios e a Blumhouse divulgaram os cartazes oficiais da nova leva de filmes da antologia de terror ‘Welcome to the Blumhouse’.

Confira:

BLACK AS NIGHT

Dirigido por Maritte Lee Go e escrito por Sherman Payne, o longa é estrelado por Asjha Cooper, Fabrizio Guido, Craig Tate, Keith David, Mason Beauchamp, Abbie Gayle e Frankie Smith.

Sinopse: Uma adolescente com problemas de autoestima encontra confiança da maneira mais improvável: passando o verão lutando contra vampiros que se aproveitam dos desprivilegiados de Nova Orleans com a ajuda de seu melhor amigo, do garoto que ela sempre desejou e de uma peculiar garota rica.

Lançamento: 01 de outubro de 2021

BINGO HELL

Dirigido Gigi Saul Guerrero e escrito em parceria com Shane McKenzie e Perry Blackshear.

Sinopse: O longa é ambientado no bairro de Oak Springs, onde vive um grupo forte e teimoso de amigos idosos que se recusam que o lugar seja gentrificado. Sua líder, Lupita, os mantém unidos como uma família. Porém, pouco sabiam eles que a amada sala de bingo está prestes a ser vendida a uma força muito mais poderosa do que o próprio dinheiro.

Lançamento: 01 de outubro de 2021

THE MANOR

Escrito e dirigido por Axelle Carolyn, o longa é estrelado por Barbara Hershey, Bruce Davison, Nicholas Alexander, Jill Larsen, Fran Bennett e Katie Amanda Keane.

Sinopse: Depois de sofrer um derrame, Judith Albright se muda para uma casa de repouso histórica, onde começa a suspeitar que algo sobrenatural está atacando os residentes. Para escapar, ela precisará convencer todos ao seu redor de que, afinal, ela não pertence àquele lugar.

Lançamento: 08 de outubro de 2021

MADRES

Dirigido pelo estreante Ryan Zaragoza e escrito por Marcella Ochoa e Mario Miscione, o longa é estrelado por Tenoch Huerta, Ariana Guerra, Evelyn Gonzalez, Kerry Cahill e Elpidia Carrillo.

Sinopse: Um casal mexicano-americano que espera seu primeiro filho se muda para uma comunidade agrícola migrante na Califórnia dos anos 1970. Quando a esposa começa a sentir sintomas estranhos e visões aterrorizantes, ela tenta identificar se isso está relacionado a uma maldição lendária ou algo mais nefasto.

Lançamento: 08 de outubro de 2021

Lembrando que Welcome to the Blumhouse dá continuidade ao legado de uma narrativa de gênero original e de alta qualidade, que é a assinatura da Blumhouse. Centrados em temas perturbadores de horrores institucionais e fobias pessoais, os filmes exploram os medos mais profundos das pessoas. Esses thrillers sociais apresentam uma visão distinta e uma perspectiva única.

‘Ataque dos Cães’: Aclamado drama com Benedict Cumberbatch fatura 8 indicações ao BAFTA 2022

O aclamado drama ‘Ataque dos Cães‘ (The Power of the Dog), estrelado por Benedict Cumberbatch (‘Doutor Estranho’), é um dos favoritos a faturar boa parte das estatuetas da temporada de premiações – e já fez isso ao conquistar inúmeras condecorações no Globo de Ouro.

Agora, com a revelação dos indicados ao BAFTA 2022, o longa continua a mostrar seu favoritismo por parte do júri – sendo nomeado a nada menos que oito categorias.

O filme disputa em categorias que incluem de Melhor Filme, Melhor Direção e Melhor Roteiro Adaptado para Jane Campion, Melhor Ator para Cumberbatch e Melhor Ator Coadjuvante para Jesse Plemons e Kodi Smit-McPhee.

Os vencedores serão anunciados no dia 13 de março.

Kirsten Dunst também estrela a produção.

A trama acompanha dois irmãos muito ricos, Phil e George Burbank. O primeiro é brilhante e cruel, enquanto o segundo é meticuloso e gentil. Quando George se casa secretamente com uma viúva local, Phil sente inveja e tenta destruir o relacionamento a todo custo.

O filme é baseado no livro Thomas Savage.

‘Primeira Morte’: Katya e Trixie Mattel reagem à nova série de vampiros da Netflix

A série de vampiros ‘Primeira Morte‘ (First Kill) chegou há algumas semanas à Netflix e, para promovê-la, a plataforma de streaming se reuniu com as icônicas drag queens Katya  e Trixie Mattel pare reagirem ao show.

Confira:

Quando chega o momento da vampira adolescente Juliette (Sarah Catherine Hook) matar pela primeira vez para que ela possa conquistar seu lugar em uma família de poderosos vampiros, ela coloca os olhos em uma nova garota na cidade, Calliope (Imani Lewis). Mas, para a surpresa de Juliette, Calliope é uma caçadora de vampiros, de uma família renomada de caçadores.

Relembre o trailer:

Criada por V. E. Schwab, a série é baseada em seu conto homônimo.

O elenco ainda conta com Elizabeth Mitchell, Aubin Wise, Jason Robert Moore, Gracie Dzienny, Will Swenson, Phillip Mullings Jr., Dominic Goodman, Dylan McNamara, MK xyz, Jonas Dylan Allen e Roberto Mendez.

Felicia D. Henderson (‘The Quad’) é a showrunner da série.

‘Guardiões da Galáxia: Especial de Festas’ já está disponível no Disney+!

O Especial de Natal dos ‘Guardiões da Galáxia‘, a equipe mais amada do MCU, finalmente chegou ao Disney+.

A aventura natalina ‘Guardiões da Galáxia: Especial de Festas‘ foi lançada hoje, 25 de novembro, na plataforma de streaming.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

A aventura especial de Natal traz o retorno dos Guardiões favoritos dos fãs do MCU, entre eles, Star Lord (Chris Pratt), Mantis (Pom Klementieff), Nebula (Karen Gillan), Groot (Vin Diesel), Rocket (Bradley Cooper), Drax (Dave Bautista) e Kraglin (Sean Gunn).

‘Blood & Gold’: Ação de guerra da Netflix ganha novo trailer INCRÍVEL; Confira!

A Netflix divulgou o novo trailer oficial de ‘Blood & Gold’, filme alemão ambientado na II Guerra Mundial.

A produção chega à plataforma de streaming no dia 26 de maio.

Confira:

O longa é comandado por Peter Thorwarth. Stefan Barth assina o roteiro.

A caminho de encontrar sua filha, o desertor Henrich é parado pelas tropas da SS e enforcado em uma árvore. A corajosa agricultora Elsa o salva bem a tempo. Unidos por seu inimigo comum, os dois lutam por justiça e por suas famílias. Uma emocionante e sangrenta busca por tesouros roubados começa, revelando segredos amargos.

Alexander Scheer, Robert Maaser, Roy McCrerey, Florian Schmidtke, Petra Zieser, Marie Hacke, Stephan Grossman, Juri Senft e outros estrelam.

‘A Queda da Casa de Usher’: Carla Gugino é destaque no INCRÍVEL teaser inédito da série de terror; Confira!

A Netflix divulgou um novo teaser oficial de ‘A Queda da Casa de Usher’, vindoura série de terror comandada por Mike Flanagan (‘A Maldição da Residência Hill’) que estreia em 12 de outubro.

O vídeo dá destaque a Verna, misteriosa personagem interpretada por Carla Gugino, que recita um dos muitos poemas de Edgar Allan Poe.

Confira:

Os críticos já assistiram a produção baseada na obra do mestre Edgar Allan Poe, que conquistou 95% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Confira as análises:

“Mesmo que assuma uma previsibilidade semelhante a de um slasher, empurrando os personagens para mortes inventivas, um por um, ‘A Queda da Casa de Usher’ também se torna mais sombria à medida que avança e enfrenta as ofensas do mundo real espelhadas na história.” – TV Guide.

“Embora a minissérie de Mike Flanagan tenha recebido muitos elogios, “O que Edgar Allen Poe teria pensado da família Sackler?” prova ser um arremesso substancial, elevado por um elenco que nunca esteve melhor.” – Consequence.

“‘A Queda da Casa de Usher’ é uma fatia ferozmente divertida do gênero televisivo que você não deve perder.” – Guy at the Movies.

‘”Um elegante redemoinho de opulência, ganância, sangue e horror com vibes góticas, ‘A Queda da Casa de Usher‘ é a melhor criação de Flanagan até agora.” – TNM.

“Uma jornada intensa e cheia de suspense pela história de uma família realmente confusa e com muitos segredos de família. Não economiza sangue e sangue coagulado, o que é uma coisa muito boa.” – Mama’s Geeky.

“Flanagan criou uma família Usher tão atraente quanto as lendas da TV ‘The Ewings’ ou ‘The Sopranos’. Alguns são tão desagradáveis ​​que sua punição é deliciosa, mas muitos também são simpáticos.” – United Press International.

Crítica | ‘A Queda da Casa de Usher’ é mais uma obra-prima do terror assinada por Mike Flanagan

Apesar de detalhes sobre a narrativa não terem sido revelados, o conto titular foi publicado originalmente em 1893 e analisa temas como loucura, família, isolação e identidades metafísicas. A história acompanha um narrador sem nome que viaja para a Casa de Usher em um “dia sombrio, sem som e monótono”. A casa, pertencente a um amigo de infância chamado Roderick Usher, é misteriosa e arrepiante – e o narrador percebe que a casa absorveu um mal inenarrável e uma atmosfera doentia de tudo o que a cerca.

Carla Gugino, Mark Hamill, Carl Lumbly e Mary McDonnell estrelam a produção.

Henry Thomas, T’Nia Miller, Kyleigh Curran, Samantha Sloyan, Rahul Kohli, Sauriyan Sapkota, Zach Gilford, Michael Trucco, Paola Núñez, Katie Parker, Malcolm Goodwin, Crystal Balint, Aya Furukawa, Daniel Jun, Matt Biedel, Ruth Codd, Annabeth Gish, Robert Longstreet, Kate Siegel, Willa Fitzgerald e Bruce Greenwood completam o elenco.

Flanagan também entra como produtor executivo ao lado de Trevor Macy, Emmy Grinwis e Michael Fimognari. Ele também dirige quatro episódios da série, enquanto Fimognari fica responsável pelos outros quatro.

O projeto é o sexto do acordo entre Flanagan e a Netflix, precedido por ‘Missa da Meia-Noite’, pelos elogiados ‘A Maldição da Residência Hill’ e ‘A Maldição da Mansão Bly’, pelo thriller ‘Jogo Perigoso’ e a cancelada ‘The Midnight Club’.

‘American Rust’: Prime Video faz RESUMÃO da 1ª temporada antes da estreia dos novos episódios; Confira!

O Prime Video divulgou um novo material promocional da série ‘American Rust’, que foi resgatada pela Amazon Freevee após ser cancelada pelo Showtime.

O vídeo em questão apresenta um grande resumo da temporada da estreia antes do lançamento do novo ciclo, agendado para 28 de março e com o título de ‘Broken Justice’.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Jeff Daniels e Maura Tierney retornam ao elenco.

A trama se passa em uma cidadezinha da Pensilvânia, arruinada pela desesperança de uma crise econômica. O xerife Del Harris (Daniels) é forçado a decidir o quão longe está disposto a ir para proteger o filho da mulher que ama, recentemente acusado de assassinato.

Futterman assina a criação da série, que foi baseada no livro homônimo de Philipp Meyer, lançado em 2009.

Bill Camp, David Alvarez e Alex Neustaedter completaram o elenco.

Com 95% de aprovação, comédia de AÇÃO com Glen Powell chega este mês ao streaming!

‘Assassino Por Acaso’ (Hit Man), comédia de ação estrelada por Glen Powell (‘Top Gun: Maverick’) como um policial disfarçado de assassino de aluguel, chega este mês ao catálogo do Prime Video.

O filme, que ostenta uma impressionante taxa de aprovação de 95% pela crítica especializada, será lançado na plataforma de streaming no próximo dia 12 de setembro.

Confira nossa crítica:

Crítica | ‘Hit Man’ – Divertido até o último suspiro, Richard Linklater entrega um FILMÃO [Festival do Rio 2023]

Dirigido por Richard Linklater (trilogia ‘Antes do Amanhecer’), o longa é co-estrelado por Adria Arjona (‘Andor’).

Confira o trailer, dublado e legendado:

‘The Witcher: Sereias das Profundezas’: Filme animado chega ao streaming; Saiba onde assistir!

‘The Witcher: Sereias das Profundezas‘, filme animado baseado na icônica saga de fantasia, já está disponível no catálogo da Netflix.

A produção foi lançada hoje, 11 de fevereiro, na plataforma de streaming.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O longa é baseado no conto Um Pequeno Sacrifício, do livro ‘A Espada do Destino‘. A trama acompanha a história de amor entre dois amantes de espécies diferentes: uma sereia chamada Sh’eenaz e um príncipe humano chamado Agloval.

A produção conta com as vozes de Doug Cockle e Joey Batey como Geralt e Jaskier, respectivamente.

‘Dexter: Ressurreição’: Série derivada estreia ESTA SEMANA!

A série derivada ‘Dexter: Ressurreição‘, que dará continuidade aos eventos de ‘Dexter: New Blood‘, chega esta semana ao catálogo da Paramount+.

A produção estreará oficialmente no dia 11 de julho na plataforma de streaming.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Além de Michael C. Hall no papel titular, a nova série ainda contará com o retorno de David Zayas (Detetive Angel Batista), Jack Alcott (Harrison Morgan) e James Remar (Harry Morgan), John Lithgow (Arthur Miller/Trinity Killer) e Jimmy Smits (Miguel Prado) e David Magidoff (Teddy Reed).

Os novatos Krysten Ritter, Neil Patrick Harris, Ntare Guma Mbaho Mwine, Kadia Saraf, Dominic Fumusa, David Dastmalchian, Steve Schirripa, Eric Stonestreet e Emilia Suárez completam o elenco.

Peter Dinklage (‘Game of Thrones’) será o grande vilão da narrativa. Seu personagem, Leon Prater, é um capitalista bilionário. Para o mundo, ele é um filantropo generoso, mas por trás de sua aparência polida esconde-se uma figura sombria.

Uma Thurman também integra o time, dando vida a Charley, Chefe de Segurança de Leon. Uma ex-agente de Operações Especiais, Charley trabalhou em vários empregos de segurança privada de alto nível antes de assumir sua posição como a engenhosa e meticulosa mão direita de Prater.

Regé-Jean Page, de ‘Bridgerton’, irá estrelar o novo thriller erótico ‘Hancock Park’

Segundo o Deadline, Regé-Jean Page (‘Bridgerton’, ‘Código Preto’) irá colaborar mais uma vez com a Netflix.

O astro irá estrelar e produzir a série de suspense erótico ‘Hancock Park’, cujos direitos foram adquiridos pela gigante do streaming em uma competição acirrada.

Matthew Barry (‘Industry’) assina o roteiro. O projeto é supervisionado por Drew Comins, da Creative Engine, e pela Fifth Season.

A série acompanha um forasteiro perigosamente carismático (Page) que invade a vida de uma família aparentemente perfeita de Los Angeles ao alugar a casa de hóspedes no quintal. Mas, à medida que mergulha mais fundo nesse mundo, a fachada dessa comunidade de elite começa a ruir, expondo o desejo, a falsidade e a obsessão que espreitam em cada esquina de um dos bairros mais cobiçados de Los Angeles.

Barry também entra como produtor executivo ao lado de Page.

Mais detalhes não foram divulgados.

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