Site Página 4730

‘O Dublê’: Comédia com Ryan Gosling e Emily Blunt é uma carta de amor aos filmes de ação; Confira as primeiras impressões!

A comédia de ação ‘O Dublê’ chega aos cinemas nacionais apenas em 02 de maio, mas teve seu lançamento no festival SXSW e conquistou os membros da imprensa.

Como o título já entrega, o longa estrelado por Ryan Gosling (‘Barbie’) e Emily Blunt (‘Oppenheimer’) gira em torno de um dublê e, como todos na comunidade de dublês, ele faz as cenas mais arriscadas de explosão, tiroteio, incêndios, perseguição e acidentes de carro, quedas das mais altas janelas, tudo para nos divertir.

Mas agora, depois de um grave acidente que quase acabou com sua carreira, esse herói anônimo das produções de cinema precisa descobrir o paradeiro de um astro de cinema desaparecido, desmascarar uma conspiração e tentar reconquistar o amor de sua vida enquanto ainda faz seu trabalho diário. O que poderia dar errado?

Entre as avaliações de quem já assistiu, o filme dirigido por David Leitch é descrito como uma carta de amor aos filmes de ação e aos dublês, os profissionais que realmente fazem o cinema acontecer.”

Confira:

“‘O Dublê‘ é feito para amantes do cinema. Uma tonelada de referências. Uma grande homenagem para as equipes de dublês que tornam esses filmes possíveis. Ryan Gosling e Emily Blunt estão hilários. Os cinéfilos vão adorar isso. Fazer cinema é arte e este filme destaca isso!”

“‘O Dublê‘ é incrível! A carta de amor de David Leitch para a comunidade de dublês. É a maior diversão que você terá no cinema o ano todo. Ryan Gosling e Emily Blunt estão ótimos juntos. Ah, e o uso de ‘All Too Well‘, de Taylor Swift, foi absolutamente brilhante.”

“‘O Dublê‘ é como uma avenida de dublês ao pôr do sol fazendo malabarismos como os artistas que são! Uma comédia romântica fofa e refrescante, que entrega um filme de ação bem elaborado com cenários ambiciosos. O currículo de Ryan Gosling permanece invicto.”

“‘O Dublê’ é muito divertido! Um retrocesso explosivo à ação dos anos 90. Gosling está tão bobo como sempre e sua química com Blunt é adorável. É um filme que honra muito os dublês e equipes de filmagens como os verdadeiros heróis. Um olhar irônico sobre grandes filmes de estúdio e cheios de acrobacias de cair o queixo.”

“‘O Dublê‘: Uma explosão absoluta! Gosling, em seu lado cômico, é onde ele está no seu melhor. Excelente trabalho de dublê e um verdadeiro prazer para todos.”

“‘O Dublê‘ é um filme para pessoas que correm em direção ao show de acrobacias do Waterworld assim que entram no Universal Studios. Uma carta de amor extremamente divertida e agradável ao trabalho dos dublês.”

“‘O Dublê‘ é o que adoramos ver em uma grande comédia romântica de ação e mostra ainda mais por que o cômico Ryan Gosling nunca decepciona. Sua química com Emily Blunt é eletrizante. O trabalho de dublê é excelente. Isso funciona não apenas como uma celebração para os dublês, mas para a equipe como um todo.”

Aaron Taylor-Johnson (‘Trem-Bala’), Stephanie Hsu (‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’), Teresa Palmer (‘Quando as Luzes se Apagam’), Hannah Waddingham (‘Ted Lasso’) e outros também fazem parte do projeto.

Drew Pearce, que trabalhou com Leitch em ‘Velozes & Furiosos: Hobbs & Shaw‘, assina o roteiro e atua como produtor executivo.

‘Deadpool 3’: Owen Wilson retornará como Mobius no novo filme, diz insider

De acordo com o insider Jeff Sneider, o ator Owen Wilson vai reprisar seu papel como o agente da AVT Mobius em ‘Deadpool 3‘. O personagem fez sua estreia na série ‘Loki‘ e estará de volta na segunda temporada, que estreia ainda esse ano.

O insider também aponta que a atriz Tara Strong fará mais uma vez a voz da Senhorita Minutos no novo filme do mercenário tagarela. A personagem também vem da série ‘Loki‘.

Por enquanto, essas informações não foram confirmadas oficialmente, mas reforça o rumor de que a trama do novo filme terá o personagem de Ryan Reynolds e o Wolverine de Hugh Jackman sendo perseguidos pela Agência de Variância Temporal após viajarem pelo multiverso da Marvel.

Vale lembrar que, recentemente, Jackman indicou que deve interpretar múltiplas variantes do mutante. Quando foi perguntado se ele poderia dar algumas dicas sobre a trama, o ator se referiu ao seu trabalho como um papel duplicado.

Anteriormente, ele havia revelado o que o motivou a reprisar o papel: “É tudo por causa desse dispositivo que eles têm no mundo Marvel de mover as linhas do tempo, agora podemos voltar porque, você sabe, é ciência, então não tenho que mexer com a linha do tempo de ‘Logan‘, que era importante para mim. E Acho que provavelmente para os fãs também.”

Considerando a declaração de Jackman, é possível que ‘Deadpool 3′ realmente seja uma aventura através do Multiverso da Fox.

Jackman interpretou Wolverine pela primeira vez em ‘X-Men‘, retornando para ‘X-Men 2‘ (2003), ‘X-Men: O Confronto Final‘ (2006), ‘X-Men: Primeira Classe‘ (2011), ‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido‘ (2014) e ‘X-Men: Apocalipse‘ (2016).

Além de ‘Logan‘, ele também interpretou o personagem em mais dois filmes solo: ‘X-Men Origens: Wolverine‘ (2009), ‘Wolverine – Imortal‘.

Lembrando que ‘Deadpool 3‘ será lançado em novembro de 2024 e, embora isso pareça muito distante, a produção do filme vai começar em breve.

A direção fica a cargo de Shawn Levy (‘Stranger Things’), a partir do roteiro de Rhett Reese e Paul Wernick, que escreveram as duas primeiras aventuras do anti-herói.

O longa vai marcar mais uma colaboração entre Reynolds e Levy após ‘Free Guy: Assumindo o Controle‘ e ‘O Projeto Adam‘.

‘Napoleão’: Vanessa Kirby é destaque em novo vídeo dos bastidores; Confira!

A cinebiografia ‘Napoleão‘, estrelada por Joaquin Phoenix e dirigida por Ridley Scott, ganhou um novo vídeo promocional dos bastidores focado na Imperatriz Josephine de Beauharnis, interpretada por Vanessa Kirby.

Assista, junto com o trailer:

Lembrando que o filme será lançado nos cinemas nacionais em 23 de novembro antes de chegar ao catálogo da Apple TV+.

O longa irá abordar a ascensão de Napoleão ao poder durante o período da Revolução Francesa, em que foi um dos maiores líderes militares e como chegou a ser imperador. A trama também dará muito destaque à relação entre Napoleão e sua esposa, Josephine, interpretada por Vanessa Kirby, que foi indicada ao Oscar por seu papel em Pieces of a Woman.

Ridley Scott (‘Casa Gucci’) entra como diretor.

David Scarpa, conhecido por seu trabalho em ‘The Man in the High Castle’, fica responsável pelo roteiro. Ele já trabalhou com Scott no elogiado drama ‘Todo o Dinheiro do Mundo’.

O filme terá nada menos que 157 minutos e 43 segundos de duração (isto é, 2 horas e 37 minutos).

‘Salt 2’: Por que sequência da ação com Angelina Jolie nunca foi lançada?

Apesar do sucesso do filme de 2010 e de um final que claramente deixava espaço para uma sequência, Salt 2’ ainda não se tornou realidade. As razões para isso são diversas:

Segundo o ScreenRant, a principal razão parece ser a falta de interesse da atriz principal, Angelina Jolie. Em 2012, ela rejeitou o roteiro inicial escrito por Kurt Wimmer, o roteirista do primeiro filme. Sem o envolvimento de Jolie, o projeto perdeu força.

Mesmo com o interesse da Sony em dar continuidade à história, o desenvolvimento da sequência foi conturbado. Houve relatos de diferentes roteiros sendo escritos e reescritos, sem um consenso claro sobre a direção do filme.

A ideia de uma série de TV baseada em Salt chegou a ser cogitada, mas o conceito era muito similar à série de sucesso ‘The Blacklis’, o que pode ter desanimado os produtores.

Nos últimos anos, não há novas informações sobre o desenvolvimento de Salt 2’. É possível que o projeto tenha sido abandonado pela Sony, ou que esteja em um limbo, até cair no esquecimento.

Salt está disponível na Netflix.

“Evelyn Salt jurou servir e honrar seu país. Trabalhando como agente da CIA, ela é colocada à prova ao ser acusada por um desertor russo de ser uma espiã russa infiltrada. Decidida a provar sua inocência, ela foge e passa a usar suas habilidades para proteger não apenas sua vida, mas também a de seu marido”.

O longa conta com direção de Phillip Noyce e roteiro de Kurt Wimmer.

O filme é estrelado por Angelina Jolie, Liev Schreiber, Chiwetel Ejiofor e Daniel Olbrychski. 

salt (1)

‘The Boys’: Karl Urban compartilha foto dos bastidores da 5ª temporada

O ator Karl Urban, conhecido por interpretar o icônico Billy Butcher em The Boys, recentemente compartilhou uma imagem dos bastidores da 5ª temporada do sucesso do Prime Video.

Ele postou uma selfie no Instagram, onde aparece dentro do que parece ser um carro antigo.

“Oi… Estou a caminho”, escreveu Urban na legenda.

Lembrando que em uma conversa com a TV Guide sobre seus planos para a temporada final, Eric Kripke foi questionado sobre quem sobreviverá e quem terá um fim inevitavelmente trágico.

“Qualquer um que morra na temporada 5 vai merecer de verdade. Temos uma ideia de quem vai viver e quem vai morrer, mas ainda não definimos tudo completamente. Porém, em uma temporada final, você tem a oportunidade de sair nos seus próprios termos, então nem todo mundo vai sair vivo”, afirmou.

The Boys foi criada por Eric Kripke e a quinta temporada será a última.

 

Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Nathan Mitchell e outros fazem parte do elenco.

Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.

‘007’: Pierce Brosnan revela que voltaria a viver James Bond aos 72 anos

O astro Pierce Brosnan, que interpretou James Bond em007 Contra GoldenEye’, comentou recentemente que toparia retornar à franquia como um “senhor de idade”, caso fosse convidado para o próximo filme, que será dirigido por Denis Villeneuve e escrito por Steven Knight para a Amazon MGM Studios.

“Minha esposa Keely [Shaye Smith] e eu temos acompanhado as especulações sobre quem será o próximo James Bond, disse Brosnan, segundo o Deadline. “Há muitos grandes candidatos por aí, e tenho certeza de que vão transformar isso em um espetáculo maravilhoso”.

“Não acho que alguém queira ver um Bond enrugado, de 72 anos, mas se o Villeneuve tivesse algo na manga, eu toparia na hora. Por que não? É um ótimo entretenimento. Poderia ser muito divertido. Carecas cenográficas, próteses… quem sabe?”, acrescentou.

Falando sobre envelhecimento e sua participação no filme ‘The Thursday Murder Club’, da Netflix, o ator refletiu: “Quanto mais velho você fica, mais livre se sente, porque a mortalidade está à espreita. Dentro dessa história, há um lirismo bonito”.

“Esses quatro personagens querem manter a mente ativa, e também lidam com a morte que, inevitavelmente, virá para todos nós… E tudo isso envolto em um mistério de assassinato”, concluiu.

Pierce brosnan

Denis Villeneuve (‘Duna’) será responsável pela direção do próximo filme.

Steven Knight (‘Peaky Blinders’) assinará o roteiro.

Este será o primeiro filme da saga sob total controle criativo da Amazon MGM.

Amy Pascal e David Heyman servirão como produtores.

Vale lembrar que a busca por um novo ator para vestir o icônico terno do espião mais famoso do cinema continua. Entre os cotados, Taron Egerton, Jacob Elordi, Tom Holland e Harris Dickinson estão entre os favoritos do estúdio.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Indomável’: Ator de ‘F1’ é escalado para a 2ª temporada da série da Netflix

A série Indomável, um dos sucessos inesperados da Netflix, confirmou novidades importantes para o seu futuro: o ator Shea Whigham (‘F1’) foi escalado para integrar o elenco da segunda temporada.

Segundo informações do Deadline, Whigham interpretará Ray Burkart, um homem que se mudou da Califórnia para a Ilha Grande do Havaí há 30 anos e comanda negócios de legalidade duvidosa. Após a trágica morte do filho, Burkart entrará em confronto direto com Turner enquanto ambos tentam descobrir o responsável pelo crime.

A nova fase da produção estrelada por Eric Bana deixará para trás o cenário do Parque Nacional de Yosemite e passará a se ambientar no Parque Nacional dos Vulcões, no Havaí.

Nos novos episódios, o agente do ISB Kyle Turner, vivido por Bana, é convocado para investigar uma morte misteriosa no parque, onde as tensões entre os moradores locais e a paisagem vulcânica.

indomável

E em resposta à renovação, Eric Bana celebrou por meio de um comunicado oficial:

“Estou absolutamente empolgado por termos a chance de dar vida a mais uma temporada de ‘Indomável‘. A resposta à primeira temporada é um reflexo do incrível trabalho de nossa equipe em entregar algo realmente único. Mal posso esperar para embarcar na próxima jornada de Kyle. Meu muito obrigado à Netflix, à John Wells Productions, à Warner Bros. Television e aos nossos fãs.”

A segunda temporada ainda não tem data de estreia confirmada, mas os roteiros já estão em desenvolvimento. Até lá, a primeira temporada segue disponível na Netflix.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Mark L. Smith, roteirista de ‘O Regresso‘, criou a série ao lado de sua filha Elle Smith. Eles também servirão como produtores executivos e showrunners.

Na trama, Kyle Turner, um agente especial da Divisão de Serviços Investigativos do Serviço de Parques Nacionais, trabalha para impor a lei humana na vasta natureza selvagem. Mas a investigação de uma morte brutal coloca Turner em rota de colisão com os segredos obscuros do parque e de seu próprio passado.

O elenco ainda conta com Rosemary DeWitt, Lily Santiago e Wilson Bethel.

Thomas Bezucha (‘Fargo’), Neasa Hardiman (‘Jessica Jones’) e Nick Murphy (‘O Despertar’) serão responsáveis pela direção.

The Witcher: Substituir Henry Cavill foi “assustador” para Liam Hemsworth

A Netflix está se preparando para a quarta temporada de ‘The Witcher, marcando uma grande mudança com Liam Hemsworth substituindo Henry Cavill como Geralt de Rivia.

Cavill, que se destacou no papel do Bruxo, resolveu deixar o projeto para destinar seu tempo a outros trabalhos, como a adaptação de ‘Warhammer 40.000’ e o reboot de ‘Highlander’.

A nova temporada da série terá a missão de superar a ausência do astro, enquanto segue desenvolvendo as inúmeras tramas que formam o enredo geral.

Liam Hemsworth falou, em entrevista à Collider, sobre assumir o papel de protagonista da série.

“Esta foi uma situação realmente única que não acho que muitos atores já enfrentaram, exceto talvez as pessoas que interpretaram personagens de ‘Doctor Who’ ao longo dos anos, porque predominantemente o restante do elenco permaneceu o mesmo, mas o ator principal mudou. Para mim, parecia que eu estava entrando e começando o ensino médio, quando todos os outros já eram amigos e tinham relacionamentos entre si, e estavam lá desde o começo. Às vezes, você se sente um pouco como um estranho, e não é nada como o elenco ou a equipe me trataram dessa maneira. Todos foram nada além de acolhedores e extremamente conscientes do que é a situação.”

Na entrevista, Hemsworth também revelou que, assim como Cavill, já era um fã da franquia. Embora não tivesse tido contato com os livros, o ator admirava o universo devido à série de videogames.

“Sou um grande fã de mundos de fantasia e filmes como ‘O Senhor dos Anéis’, e entrar nesse personagem foi assustador de muitas maneiras, não apenas por causa do óbvio — que outra pessoa havia interpretado esse personagem e há uma grande base de fãs por trás dele que se importa com Geralt — mas fui convidado para fazer o trabalho, e honestamente senti que poderia entrar e fazer algo legal com isso. Como fã desse personagem, tive a oportunidade de fazer isso. Foi realmente emocionante e assustador ao mesmo tempo”, disse o Liam.

Hemsworth atualmente está finalizando as filmagens da quarta temporada de The Witcher, com a previsão de mais três semanas de trabalho pela frente.

A data de estreia ainda não foi definida pela Netflix.

Enquanto a quarta temporada está se aproximando, o serviço de streaming já planeja o futuro da série. De acordo com o site Redanian Intelligence, os roteiros do quinto ano da produção já foram finalizados.

O site afirma que é possível que a narrativa passe por breves alterações antes do início das gravações.

As duas últimas temporadas irão adaptar os três livros restantes da saga: ‘Batismo de Fogo‘, ‘A Torre da Andorinha‘ e ‘A Dama do Lago‘.

 

Além de Liam Hemsworth, os atores Clive Russell (‘Game of Thrones’), Serrana Su-Ling Bliss (‘Enola Holmes 2’) e Linden Porco (‘O Beco do Pesadelo’) também serão novidades no elenco.

Russell dará vida a Stribog, um contador de histórias que se apresenta como um mendigo e vagueia pelo continente enquanto troca histórias por comida e abrigo.

Bliss foi identificada apenas como uma personagem chamada Nimue, enquanto Porco será Percival.

Russell, Bliss e Porco

 

‘Demon Slayer’: Revelado trailer eletrizante da 3ª temporada

E a terceira temporada de ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba‘, intitulada de ‘Arco da Vila dos Ferreiros‘ (Katanakaji no Sato-HenSwordsmith Village Arc), ganhou o seu primeiro trailer. Ele está bem eletrizante.

Confira o vídeo abaixo:

Haruo Sotozaki, diretor do animê, Akira Matsushima, designer de personagens e diretor de animação, além do elenco principal, estão retornando para este novo arco, com a produção do estúdio Ufotable.

A nova fase dará sequência à trama do arco exibido no começo do ano, e ainda não tem previsão de estreia. O anúncio ocorreu em fevereiro.

‘Bleach’: Segunda parte de ‘A Guerra Sangrenta dos Mil Anos’ ganha trailer e data de estreia

A segunda parte de ‘Bleach: Thousand-Year Blood War‘ está próxima de ser lançada, pois o anime teve um novo teaser divulgado nesta semana, revelando a previsão de lançamento para julho de 2023.

O novo material não traz maiores detalhes da trama, mas antecipa que a pancadaria vai comer solta, com a guerra que dá nome ao arco sequencial.

A trama aborda ‘A Guerra Sangrenta de Mil Anos‘, o último arco do mangá que baseou a produção. Confira abaixo o novo trailer:

A Viz Media já tinha confirmado que a Disney+ será responsável pela distribuição internacional, incluindo no Brasil. Porém, ainda não há previsão de chegada ou detalhes adicionais.

Os episódios do anime original também devem se tornar exclusivos da plataforma de streaming, pois foram removidos dos concorrentes há alguns dias, como Netflix, HBO Max e até mesmo Crunchyroll.

A adaptação do arco final terá um total de 52 episódios, distribuídos em quatro partes (cours). Ou seja, cada cour deve ter 13 episódios.

Veja o trailer:

Produzida pelo Studio Pierrot, sabemos que a adaptação do arco final será dividida em quatro fases, mas sem contagem de episódios por enquanto. Nesse momento, há uma disputa na distribuição internacional entre Crunchyroll e Disney+.

A adaptação em anime de ‘Bleach: A Guerra Sangrenta de Mil Anos‘ é o último arco da série, que estreará em 10 de outubro deste ano.

Segundo comunicado oficial, a produção ficou por conta do Studio Pierrot, com Tomohisa Taguchi na direção. Masashi Kudo irá retornar nos visuais dos personagens, assim como Shiro Sagisu na trilha sonora.

Veja abaixo o trailer anterior:

Vale lembrar que A Guerra dos Mil Anos é a última saga canônica de ‘Bleach‘ e conta o retorno do maléfico rei Quincy, Yhwach. Após ser derrotado pela Sociedade das Almas, o monarca retorna em busca de vingança contra os Ceifeiros da Morte e o Rei das Almas, entidade famosa desde o início da história, mas que nunca teve a aparência revelada na animação.

Escrita por Tite Kubo e publicada entre 2001 e 2016 no Japão, ‘Bleach‘ acompanha Ichigo Kurosaki, um estudante de 15 anos que tem o poder de ver fantasmas. Ele descobre, no dia em que conhece a ceifadora de almas Rukia Kuchiki, que existe uma ordem encarregada de combater os espíritos que se tornaram malignos, os Hollows.

Uma luta com um desses maus espíritos faz com que os poderes de Rukia sejam transferidos para o rapaz, que passa a lidar com Hollows no lugar dela. O mangá teve 74 volumes, e também teve um anime exibido entre 2004 e 2012.

Bleach – A Guerra dos Mil Anos‘ tem estreia marcada para outubro, mas ainda não está definido como o anime chegará ao Brasil.

EXCLUSIVO: “Chloë Moretz foi o achado do século”, diz produtor de ‘O Protetor’

O CinePOP divulga, com EXCLUSIVIDADE, um featurette legendado de ‘O Protetor‘ (The Equalizer), adaptação para os cinemas da série de TV oitentista ‘The Equalizer‘.

O vídeo é focado na atriz Chloë Grace Moretz (‘Carrie, a Estranha’) e sua personagem, Teri. Denzel Washington vive o protagonista.

Assista:

Em ‘O Protetor‘, Denzel Washington interpreta McCall, um ex-oficial das forças especiais que simulou sua morte para viver uma vida tranquila em Boston. Quando ele sai de sua aposentadoria auto-imposta para resgatar uma jovem, Teri (Chloë Grace Moretz), ele se encontra frente a frente com gangsters russos ultra-violentos. Enquanto ele pratica atos de vingança contra todos os que agem brutalmente sobre pessoas indefesas, seu desejo de justiça se reacende. Se alguém tem um problema, está com todas as chances empilhadas contra si, e sem ter para onde correr; McCall vai ajudar. Ele é O Protetor.

O longa marca uma nova parceria entre Washington e Antoine Fuqua, após ‘Dia de Treinamento‘.

A série foi transmitida originalmente nos EUA entre 1985 e 1989, e acompanhava Robert McCall (interpretado por Edward Woodward), um veterano espião que tenta se redimir dos pecados do passado revertendo os erros cometidos pela lei e ajudando os inocentes.

Melissa Leo e Marton Csokas completam o elenco. O orçamento ficou na casa de US$ 50 milhões, com Washington recebendo altos US$ 20 milhões de cachê pelo filme.

A Sony Pictures lança ‘O Protetor‘ dia 25 de Setembro nos cinemas nacionais.

 

 

Constantine aparece na série ‘Arrow’; Confira a sinopse do episódio!

A DC Entertainment e o canal The CW divulgaram a sinopse oficial de ‘Haunted‘, o quinto episódio da quarta temporada de ‘Arrow‘.

Mesmo após ser cancelado após sua primeira temporada, John Constantine (Matt Ryan) vai retornar. O investigador sobrenatural fará uma participação especial na quarta temporada de ‘Arrow‘, e vai aparecer pela primeira vez no quinto episódio.

Confira a sinopse:

Matt Ryan reprisa o papel de John Constantine em Arrow.Quando as coisas dão errado para Sara (Caity Lotz), Oliver (Stephen Amell) pede um favor para um antigo amigo que lida com o sobrenatural, John Constantine”.

Especula-se que o personagem está envolvido na ressurreição de Sara, que vai se transformar na Canário Branco.

O episódio vai ao ar nos EUA em 4 de Novembro.

Briga! Astro de ‘Arrow’, Stephen Amell invade ringue da WWE e bate em lutador 

‘Arrow’: Assista aos melhores momentos da luta de Stephen Amell na WWE 

‘Sobrenatural 4’ ganha data de estreia

A Sony Pictures confirmou oficialmente o quarto filme da franquia ‘Sobrenatural‘ (Insidious) e agenda a data de estreia para 20 de outubro de 2017.

Adam Robitel (‘A Possessão de Deborah Logan’) foi contratado para dirigir.

Com o título ‘Insidious: The Next Chapter‘ (Sobrenatural: O Próximo Capítulo), o terror trará uma nova história que se passará antes dos primeiros filmes da franquia.

Leigh Whannell, que roteirizou os dois primeiros filmes e dirigiu o terceiro, vai roteirizar a quarta parte.

Durante o lançamento de ’Sobrenatural: A Origem’, ele afirmou que a terceira sequência abriria as portas para vários prelúdios.

“Este terceiro filme realmente define os próximos passos do universo de ‘Sobrenatural’, se ele for bem sucedido. Agora você tem Elise, a personagem principal, como uma médium e seus dois assistentes trapalhões. E você tem todos esses anos entre o terceiro filme e o original… 2009, 2010. Grandes anos! Eu posso imaginar isso como base para uma franquia “James Bondesca”, onde Elise enfrenta diferentes situações com famílias diferentes e está lutando ou derrotando estes vários demônios diferentes”, explicou.

Assista ao trailer legendado de ‘Sobrenatural: A Origem’

Sobrenatural: A Origem‘, o terceiro filme da franquia, custou US$ 10 milhões e arrecadou US$ 112 milhões mundialmente.

sobrenaturalorigem_3

Críticas negativas de ‘Esquadrão Suicida’ podem fechar o Rotten Tomatoes

A Warner Bros. está em uma posição de risco. Apesar dos fãs apreciarem ‘Batman vs Superman‘, o filme recebeu críticas extremamente negativas.

O Rotten Tomatoes é um site que reúne as principais críticas norte-americanas e tira uma média entre as positivas e negativas.

Batman vs Superman‘, por exemplo, tinha apenas 27% de críticas positivas, e 63% delas negativas. A nota é diferente do IMDb e Metacritics, que é formada pela opinião dos cinéfilos.

Com a rejeição dos críticos a ‘Esquadrão Suicida‘, os fãs da DC/Warner se revoltaram com o Rotten Tomatoes e pediram o fechamento do site que reúne as críticas dos principais veículos do mundo.

Até o momento que esse artigo era escrito, o filme dirigido por David Ayer tinha apenas 36% de aprovação com 64 críticas publicadas. É uma péssima aceitação da crítica especializada.

Com os dados, o fã chamado Abdullah Coldwater iniciou um abaixo assinado no Change.org com mais de 800 assinaturas para fechar o site.

“Nós precisamos que este site seja excluído porque ele sempre dá ao Universo DC críticas injustas, e isso afeta a opinião das pessoas, mesmo que realmente seja um grande filme”, afirmou.

Você concorda?

 

O CinePOP traduziu os principais trechos das críticas para você.

Confira:

“Quando você pensa que o ano não pode ficar pior para o cinema, eis que surge Esquadrão Suicida”, David Ehrlich, indieWIRE.

“Não dava pra juntar esses personagens nem em um quadro de avisos, muito menos um filme”, Alonso Duralde, TheWrap.

“Clichê, entediante… e totalmente incoerente”, Matt Singer, ScreenCrush.

“A reunião dos super-heróis dirigida por David Ayer é maçante, sem inspiração, e talvez o pior de tudo, esquecível”, Richard Lawson, Vanity Fair.

“Apesar de amar o Coringa, eu tenho que reconhecer que seu papel em Esquadrão Suicida é completamente irrelevante para a trama. Se eliminar todas as cenas do Coringa deste filme, você ainda tem a mesma história. Mesmo assim, Esquadrão Suicida é um grande passo na direção certa para o Universo da DC Filmes. Vale a pena conferir na tela grande e é um dos meus filmes favoritos desse ano até agora.”, Scott ChitwoodComingSoon.

Esquadrão Suicida é divertido e cheio de ação, é o filme que os fãs da DC Comics têm esperado. Ele entrega duas horas de grandes piadas, sequências de ação loucas e uma Harley Quinn perfeita. As falhas  do roteiro do filme vão incomodar alguns mais do que outros…”, Lucas Siegel, ComicBook.

 

Diretor de ‘Esquadrão Suicida’ manda a Marvel se “f*der” 

Em ‘Esquadrão Suicida‘, Amanda Waller dirige uma agência secreta do governo que se chamado ARGUS e cria uma força tarefa ‘suicida’ de super-vilões. O governo norte-americano recruta um grupo de criminosos, formado por Pistoleiro, Arlequina, Capitão Bumerangue, Coringa e Rick Flagg, para missões especiais.  Eles são obrigados a embarcar em uma missão perigosa e mortal em troca de penas mais curtas.

Ben Affleck deve aparecer mais que Henry Cavill em ‘Batman vs Superman’

Esquadrão Suicida‘ tem Cara Delevingne como Magia; Viola Davis como Amanda Waller; Gary Sinise (‘CSI: NY’) como o General Eiling, Raymond Olubowale como o Tubarão-Rei; Scott Eastwoodcomo Steve Trevor; e Alex Meraz (‘A Saga Crepúsculo’) em papel desconhecido. Jesse Eisenbergdeve retornar como Lex Luthor, reprisando o seu papel em ‘Batman V Superman’. Do lado dos antagonistas, integram o time: Crocodilo (Adewale Akinnuoye-Agbaje), Pensador (Jackie Earle Haley), Exterminador (Jim Parrack) e Antiphon, líder da organização terrorista Onslaught (que pode ser vivido por Ed Harris).

Dirigido por David Ayer, o filme tem lançamento marcado para 4 de agosto de 2016.

‘Anjos da Noite – Guerras de Sangue’ ganha novas imagens e cartaz

Anjos da Noite – Guerras de Sangue‘ ganhou um novo cartaz e imagens.

Confira, com o trailer que o CinePOP divulgou com EXCLUSIVIDADE:

anjosdanoite

anjosdanoite

anjosdanoite

anjosdanoite

 

O filme chega aos cinemas nacionais dia 1º de Dezembro, um mês antes da estreia norte-americana (por lá, o lançamento acontece apenas dia 6 de Janeiro de 2017).

Kate Beckinsale retorna como a vampira Selene, ao lado de Theo James (‘A Série Divergente’). Tobias Menzies (da série ‘Outlander’) será o lobisomem Marius, um misterioso Lycan.

A direção fica a cargo da novata Anna Foerster, que trabalhou recentemente como diretora de fotografia de ‘Ataque à Casa Branca’. Esta será a primeira vez que uma mulher comanda a franquia.

A franquia de ação e horror foi inaugurada em 2003, apresentando Kate Beckinsale como a vampira Selena, presa numa guerra entre vampiros e uma raça superior de lobisomens, conhecida como Lycans.

Mais três sequências vieram nos anos seguintes: ‘Anjos da Noite – A Evolução‘ (2006), ‘Anjos da Noite 3: A Rebelião‘ (2009) – a única que não contou com a presença de Beckinsale – e ‘Anjos da Noite: O Despertar‘ (2012).

Os quatro filmes arrecadaram juntos US$ 458,2 milhões pelo mundo.

 

‘Os Estranhos 2’ é oficialmente confirmado!

The Strangers 2’, a sequência de longa gestação do suspense de 2008 ’Os Estranhos’, finalmente vai sair do papel.

Segundo o Bloody-Disgusting, Johannes Roberts (‘The Other Side of the Door’) foi contratado para dirigir e as filmagens começam entre junho e agosto de 2017.

Ben Ketai (’30 Dias de Noite 2’) escreveu a última versão do roteiro, que acompanha uma família prestes a mandar a problemática filha adolescente para um colégio interno, não antes sem embarcarem em uma última viagem em família, para um parque de trailers.

A diversão dá lugar ao terror começa quando a adolescente descobre os corpos de seus tios, que acabaram de receber uma visita dos Estranhos mascarados. Agora, ela e o resto da família que devem lutar pela sobrevivência, escapando do selvagem trio de assassinos.

Roy Lee, Doug Davison, Nathan Kahane e Trevor Macy retornam como produtores.

Estrelado por Liv Tyler e Scot Speedman, o longa original surpreendeu nas bilheterias ao redor do mundo, faturando US$ 82 milhões para um orçamento de US$ 9 milhões.

Após ameaças, hackers vazam episódios da 5ª temporada de ‘Orange is the New Black’

O fim de semana não começou nada legal para a Netflix, que teve 10 episódios inéditos da aguardada quinta temporada de ‘Orange is the New Black‘ vazados na internet.

Um grupo de hackers revelou roubou os episódios e havia pedido dinheiro para a Netflix para não vazá-los. Como o serviço de streming não concordou em pagar, eles vazaram os episódios na internet.

O grupo chamado The Dark Overlord disponibilizou os episódios e enviou um recado para a Netflix.

“Vocês poderiam ter pago o que pedimos, mas vão perder muito mais dinheiro do que pedimos por não concordar com nossa modesta proposta”, afirmou.

A Netflix informou à imprensa americana que já está totalmente por dentro do caso, e que o vazamento aconteceu nos sistemas da Larson Studios, empresa responsável pela mixagem de som das séries Netflix.

Criada por Jenji Kohan de ‘Weeds‘, ‘Orange is the New Black‘ é uma instigante, divertida e evocativa série sobre a vida em uma prisão feminina. Baseada no best-seller de Piper Kerman, a nova temporada de Orange mergulha mais fundo nas tensões econômicas e raciais que correm pelos corredores de Litchfield. Tomada por novos detentos e supervisionada por guardas inexperientes, a penitenciária passa por uma guerra cultural sem precedentes.

 

 

Channing Tatum revela que ‘Gambit’ ainda vai acontecer

Apesar dos inúmeros atrasos, mudanças criativas e meses de rumores, o ator Channing Tatum confirmou que continua trabalhando em ‘Gambit‘, derivado da franquia ‘X-Men‘.

“Estamos trabalhando no filme neste momento”, afirmou em entrevista ao Comic Book.

Doug Liman (‘No Limite do Amanhã’), que iria comandar a produção para a 20th Century Fox, se desligou do projeto e assinou com a Warner Bros para comandar ‘Liga da Justiça Sombria’ (Justice League Dark) – saiba mais!

O estúdio e o diretor estavam tendo “conflitos criativos” sobre a visão para o projeto.

Ele havia entrado no lugar de Rupert Wyatt (‘Planeta dos Macacos: A Origem’), que abandonou o projeto alegando o mesmo motivo.

Após vários problemas na produção, saída do diretor e roteiro inacabado, o filme não tem mais data de estreia.

Gambit foi vivido originalmente por Taylor Kitsch em ‘X-Men Origens: Wolverine‘, mas não agradou a crítica.

Fox prepara crossover entre ‘Deadpool’, ‘Gambit’ e ‘X-Men’ 

Lea Seydoux (‘007 Contra SPECTRE’, ‘Azul é a Cor Mais Quente’) viverá Bella Donna Boudreaux,  filha do líder do crime organizado de Nova Orleans e o primeiro amor de Remy LeBeau, o Gambit.

Atriz de ‘Missão: Impossível 5’ desiste de ‘Gambit’ 

Channing Tatum aprendeu truques de mágica para ‘Gambit’

O herói possui habilidade de manipular a energia cinética, e também é habilidoso em arremesso de cartas, luta corporal, e no uso de um cajado. Ele era um ladrão profissional, o que fez os X-Men confiarem pouco nele quando se juntou ao grupo.

Crítica | Logan Lucky: Roubo em Família – Fábula de Robin Hood moderna

Corrida rumo ao sucesso

Enquanto realizador Steven Soderbergh produz um tipo de filme que, mesmo dentro de variados universos, está muito relacionado a uma técnica vista como objetiva. Não há farelos em seu roteiro, as informações sobre seus personagens e a narrativa onde eles se encontram são precisas e sua montagem, além de ágil, é repleta de exatidão.

No começo dos anos 2000, o diretor esteve à frente da famosa franquia Onze Homens e Um Segredo (2011) e suas continuações (2004 e 2007), onde é possível perceber uma América da perspicácia, mas sobretudo otimista. O lugar no qual seus personagens estão completamente capacitados e empossados das ferramentas para executar a ação, um otimismo poderoso.

Em seu mais recente longa, após filmes menos voltados para esse nicho, Soderbergh retorna ao bank robbery em Logan Lucky. Agora, através de personagens e situações menos otimistas seu longa se dá em uma nova América que visivelmente sofreu quedas e perdas, mas em seu povo mais profundo encontra o fôlego criativo para uma nova virada, uma retomada ao poder daqueles que foram atingidos por todas as repercussões de uma guerra.

Conhecemos Jimmy Logan (Channing Tatum),  pai divorciado que trabalha em uma empresa de manutenção de escavações, contudo ainda nos primeiros minutos de projeção Logan perde seu emprego por não ter se declarado manco de uma perna e aquilo representar um risco para empresa. Seu irmão, Clyde Logan (Adam Driver), um introspectivo barman que quase nunca encara aqueles com quem fala, perdeu seu antebraço durante a guerra no Iraque. Para completar a família Mellie Logan (Riley Keough) é a irmã mais nova e esteticista dedicada, um estereótipo fiel ao que se pensa visualmente sobre alguém voltado para estética e que queira demonstrar isso.

O trio não só forma uma família, mas uma que é conhecida por ser “amaldiçoada”, uma espécie de praga que os persegue, um azar que marcou a geração anterior e ao que parece- em um primeiro momento- está se propagando na atual. Mas é justamente através desses personagens que Soderbergh irá apontar a luz no fim do túnel americano. Jimmy é pai da jovem Sadie (Farrah Mackenzie) e nessa personagem não somente surge o impulso de Jimmy para os atos que irão se suceder, como também nela está impregnada a essência otimista sobre a nova geração.

A mãe de Sadie (Katie Holmes) tem planos de se mudar para um lugar distante, graças a nova posição do atual e bem sucedido marido no trabalh. E então Jimmy se vê desempregado, correndo o risco de ser afastado da filha e cercado por pessoas e ambientes que parecem desesperançosos. Porém, seu irmão Clyde – que já esteve preso- se recorda de Joe Bang (Daniel Craig), um presidiário habilidoso para assaltos com explosivos não convencionais. Tudo que se dá a partir da reunião entre Joe e os irmãos Logan é força demonstrativa do poder daqueles que até então pareciam condenados a uma vida ordinária.

O roteiro é creditado à Rebecca Blunt que – segundo as fontes atuais sobre o longa- pode vir a ser um pseudônimo, mas isso é tão instigante quanto as cenas e diálogos presentes em Logan Lucky, um filme que abarca o americano regionalista conhecido como redneck , pincela o mundo da Nascar e suas caricaturas e usa do inusitado para criar, ainda que muito pautado no fabulesco ao estilo Robin Hood. Um divertido e elegante blockbuster.

‘Uma Nova Chance’: Jennifer Lopez inventa currículo e conquista emprego no trailer

Foi divulgado o primeiro trailer de Uma Nova Chance (Second Act), estrelado pela atriz e cantora Jennifer Lopez.

A comédia acompanha a história de Maya, uma empenhada funcionária de uma loja de departamentos que quer se reinventar e tenta uma chance no competitivo mundo corporativo de Madison Avenue.

Assista:

Com direção de Peter Segal, o elenco é composto por Dan Bucatinsky, Freddie Stroma, Milo Ventimiglia e Vanessa Hudgens.

Uma Nova Chance chega nos cinemas nacionais com previsão de estreia para 29 de Novembro.

‘Vingadores: Ultimato’: Artes do Homem de Ferro e Capitão América parecem confirmar viagem no tempo

Em novembro do ano passado, o site Nerdy Basement divulgou possíveis artes conceituais dos novos uniformes que deverão ser usado pelos Vingadores no próximo filme.

Agora, foram divulgadas imagens de brinquedos licenciados que confirmam o uniforme.

Confira:

Agora, segundo o site Screen Rant, a justificativa para os novos visuais não é apenas uma questão comercial (novos uniformes = novos brinquedos e produtos licenciados), mas também uma questão de roteiro.

Uma das teorias mais aceitas sobre ‘Vingadores: Ultimato‘ é a de que os heróis irão voltar no tempo para impedir que Thanos colete as Jóias do Infinito e concretize seu plano de dizimar metade do universo. Até agora, o único meio possível para realizar uma viagem temporal é através do Reino Quântico, e estes novos uniformes brancos se parecem bastante com os trajes do ‘Homem-Formiga e da Vespa‘, que conseguem acessar tal dimensão.

Além disso, os novos brinquedos do filme parecem confirmar esta teoria. Encontrado em uma loja internacional, uma figura de ação do Thor traz o herói com um uniforme bastante semelhante com as artes conceituais. Veja:

Além do visual praticamente idêntico, um detalhe chamou atenção. Ao olhar cuidadosamente no dorso da mão esquerda do Thor, podemos ver uma espécie de dispositivo eletrônico brilhante, algo que certamente estará mais visível no filme.

O design é bem familiar para qualquer um que tenha visto as fotos do set de ‘Vingadores: Ultimato‘. Na época das filmagens, várias fotos mostraram membros-chave dos Vingadores usando um dispositivo misterioso na parte de trás de suas mãos. Mas eis o detalhe crucial: as fotos parecem ter sido tiradas num set que recria a batalha final de ‘Os Vingadores: The Avengers‘, de 2012! Isso seria a confirmação de uma viagem no tempo!

Repare que a maquiagem de Robert Downey Jr. sugere que ele está interpretando uma versão mais velha de Tony Stark. Outro personagem presente na viagem temporal é o Homem-Formiga, que na época do primeiro ‘Vingadores‘, ainda não havia sido preso ou usado um uniforme de herói. Para finalizar, o traje do Capitão América está bem mais novo, quase idêntico ao visto nos primeiros filmes do personagem. Olha só:

Por mais que as imagens do set não mostrem os heróis de uniforme branco, elas deixam claro pontos de marcação comumente utilizados para aplicar efeitos de CGI na pós-produção. Ainda que hajam muitas pistas na mesa, devemos olhar com cautela para qualquer teoria criada por fãs. Se elas irão ou não se tornar realidade, isso só saberemos quando ‘Vingadores: Ultimato‘ estrear.

Com a culminação de 22 filmes interconectados, o quarto filme da saga dos Vingadores fará público testemunhar o ponto crítico desta jornada épica. Nossos amados heróis perceberão o quão frágil é a realidade, e também os sacrifícios que precisam ser feitos para defendê-la.

O elenco grandioso conta com Karen Gillan (Nebula), Bradley Cooper (Rocket), Brie Larson(Capitã Marvel), Scarlett Johansson (Viúva Negra), Evangeline Lilly (Vespa), Jon Favreau(Happy Hogan), Robert Downey Jr. (Homem de Ferro), Chris Hemsworth (Thor), Josh Brolin(Thanos), Chris Evans (Capitão América), Michelle Pfeiffer (Janet Van Dyne), Paul Rudd(Homem-Formiga), Elizabeth Olsen (Feiticeira Escarlate), Chadwick Boseman (Pantera Negra), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Pom Klementieff (Mantis), Tilda SwintonJeremy Renner(Gavião Arqueiro), Katherine LangfordDave Bautista (Drax), Mark Ruffalo (Hulk), Gwyneth Paltrow (Pepper Potts), Letitia Wright (Shuri) e Frank Grillo.

‘Ragnarok’: Netflix lançará série sobre Mitologia Nórdica

A Netflix divulgou o primeiro trailer de ‘Ragnarok’, uma nova série original de seis episódios focada na Mitologia Nórdica.

Assista:

A trama acontece na pequena cidade fictícia de Edda, no meio do vasto e cativante campo da Noruega, e é um drama moderno sobre a chegada à idade adulta, ambientada numa escola do ensino médio e misturada à mitologia nórdica.

“É um prazer enorme estar envolvido na criação da nova série norueguesa para a Netflix. Acreditamos que os nórdicos têm a sua própria voz quando se trata de contar histórias, e gostaríamos de ajudar a provar isso com esta série, escrita por uma equipe nórdica com roteiristas da Noruega, Suécia e Dinamarca”, disse Adam Price, idealizador da série.

O elenco inclui David Stakston, Jonas Strand Gravli, Theresa Frostad Eggesbø, Herman Tømmeraas e Emma Bones.

Ragnarok’ será lançada exclusivamente na Netflix em 31 de Janeiro de 2020.

Josh Gad fala sobre a possibilidade da Disney fazer ‘Frozen 3’

Desde o tremendo sucesso de Frozen 2, os fãs da animação vinham se perguntando se os diretores Jennifer LeeChris Buck já tinham em mente uma terceira parte da franquia.

Em uma recente entrevista ao PopCulture.comJosh Gad, que dublou o adorável boneco de neve Olaf nos dois longas-metragens, explicou que qualquer tipo de terceira iteração só seguirá em frente caso a equipe criativa tenha uma história boa o suficiente para ser explorada.

“Não sei. Quero dizer, é o seguinte: Frozen 2 não era Frozen 2 até que existisse uma razão para existir. E, similarmente, não sei se e quando haverá um Frozen 3, ele explicou. “Isso está muito além de minha alçada, mas posso lhes dizer o seguinte: houve uma oportunidade de pegar esses personagens e trazer de volta um senso de esperança e inspiração. E é o motivo do time da Disney e eu termos nos reunido nas últimas semanas para [a websérie] ‘Em Casa com o Olaf’. E então a saga ‘Frozen’ continua, mesmo que não seja necessariamente na forma de um terceiro filme. Mas veremos! Se há uma história que vale a pena ser contada, tenho certeza de que Jennifer Lee e o incrível time da Disney a contarão um dia”.

Durante uma entrevista para o The Express, o produtor Peter Del Vecho foi questionado com a mesma pergunta, ao que ele respondeu:

“Acho que, quando olhamos para esses dois filmes juntos, o que eu amo sobre eles é que [os diretores] Jennifer [Lee] e Chris [Buck] fizeram um trabalho incrível ao transformá-los em uma história completa, e agora parece que a jornada está completa”.

Pelo visto, Del Vecho acredita que a história foi concluída, mas Lee decidiu adicionar um pouco mais de mistério à pergunta, dizendo:

“Para mim, a história está completa… Mas quem sabe? Eu não sei. Chris e eu já conversamos sobre isso e ele me disse: ‘Me pergunte isso daqui a um ano.”

Ainda que as respostas não sejam animadoras, vale lembrar que ‘Toy Story 2‘ parecia o fim da franquia, até que os responsáveis decidiram investir em mais duas sequências entre 2010 e 2019.

Assista à nossa crítica de ‘Frozen 2′:

Frozen 2‘ quebrou o recorde do original e se tornou a animação com a maior bilheteria de todos os tempos, acumulando US$ 1,446 bilhão pelo mundo.

Com Reboots e Remakes, a crise de criatividade de Hollywood chegou ao fundo do poço?

Há muito tempo o cinema deixou de ser apenas uma expressão cultural e artística para se transformar em um mercado extremamente rentável. E como em todo empreendimento que envolva dinheiro, quase sempre é preciso haver lucro para que um filme seja considerado bem sucedido. Além de arrecadarem nas bilheterias, alguns filmes (principalmente as grandes franquias) ainda geram um mercado paralelo de produtos licenciados. Claro que isso não existiria se não houvesse uma grande demanda tanto para se comprar ingressos como para adquirir os produtos derivados. Mas até que ponto essa exploração afeta e corrompe a magia do cinema?

A necessidade de um filme dar lucro ou pelo menos equiparar seus custos é completamente compreensível e seria muita inocência criticar isso, pois temos muitas pessoas envolvidas em sua produção e é preciso cobrir os gastos com material e pessoal. Em produções pequenas e independentes, esta necessidade é muito menor devido ao pequeno investimento. Mas quando falamos em super produções hollywoodianas, os chamados “blockbusters”, com orçamentos que ultrapassam as centenas de milhões de dólares, esta obrigação de lucro gera muito mais pressão sobre os envolvidos e, muitas vezes, faz com que a qualidade final de um filme deixe de ser a principal prioridade.

Como resultado, ainda que um filme seja ruim, se o lucro for alto podemos ter inúmeras continuações que irão sugar todos os centavos possíveis de determinada franquia, como no caso de ‘Transformers‘. Junte isso à falta de criatividade e temos uma receita para o desastre na forma de uma enxurrada de “reboots” e “remakes” que visam apenas capitalizar em algo estabelecido.

São vários os exemplos de projetos que foram cancelados ou totalmente prejudicados pela interferência de executivos que focam apenas no retorno financeiro. Apenas os diretores já renomados e com bom histórico, como por exemplo Christopher Nolan, Steven Spielberg ou James Cameron, conseguem se impor e receber “cheques em branco” para dar vida às suas visões sem tantas interferências dos produtores e dos estúdios. Ainda assim, a pressão sobre eles é sempre imensa e, enquanto o retorno financeiro não se concretiza, precisam gerenciar os ânimos dos investidores por meios de trailers ou de colaboração com produtos licenciados.

Este mercado de produtos derivados é algo que movimenta bilhões e, para algumas franquias, gera muito mais dinheiro do que os próprios filmes, como é o caso de Star Wars. Mas, quando chegamos ao absurdo de vermos as prateleiras sendo recheadas com o lançamento de brinquedos e outros derivados antes mesmo de um filme estrear, como foi feito com o ‘A Ascensão Skywalker‘, é um sinal de que as coisas estão realmente invertidas. Além de trailers e diversos outras formas de spoilers, agora também temos de nos preocupar com brinquedos que mostram coisas ainda nem reveladas pelo diretor.

Por outro lado, continuamos tendo a chance de apreciar pequenas produções independentes e que estão livres dessas amarras. Não é à toa que, em vários gêneros, aqueles filmes que mais conseguem nos surpreender e oxigenar a criatividade da sétima arte são estes projetos menores. Seja para revelar novos atores talentosos, diretores visionários ou roteiristas criativos, estes filmes renovam a magia do cinema provando que não é preciso um grande investimento para criar um bom filme capaz de entreter e emocionar multidões por vários anos ou até mesmo décadas. Basta uma boa ideia e pessoas dedicadas e talentosas para trazê-la à vida da maneira adequada e com a motivação correta. Se isso for respeitado, o sucesso e, consequentemente, o lucro, serão resultados naturais de um bom filme, independentemente do tamanho do seu orçamento.

E você, o que acha desse equilíbrio entre a qualidade de um filme e a necessidade dele ser rentável? Compartilhe nos comentários!

Após diferenças criativas com a Netflix, irmãos Russo deixam ‘Magic: The Gathering’

Segundo a Variety, os irmãos Anthony e Joe Russo não vão mais produzir e comandar a série animada baseada no jogo de RPG ‘Magic: The Gathering’.

Os diretores de ‘Vingadores: Ultimato‘ alegaram “diferenças criativas” com a Netflix, e deixaram o projeto.

No lugar deles foi contratado Jeff Kline, roteirista da série ‘Transformers Prime‘.

Lançada em 1993, a franquia ‘Magic‘ conta com 38 milhões de fãs, com cartas publicadas em 11 idiomas e jogadores em mais de 70 países. A Hasbro adquiriu a controladora dos direitos do jogo, a Wizards of the Coast, em 1999, por 325 milhões de dólares. N

os últimos anos, a Wizards e a Hasbro fizeram uma versão do jogo de cartas para os e-Sports e lançaram uma nova minissérie de quadrinhos, entre outros atrativos.

Astros de ‘Doutor Estranho 2’ falam sobre o banimento do filme em países HOMOFÓBICOS [EXCLUSIVO]

O editor-chefe Renato Marafon teve a oportunidade de entrevistar os astros Benedict Wong e Xochitl Gomez, que estrelam ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘.

No vídeo, a dupla promete várias surpresas, revela como foi trabalhar com Sam Raimi e comenta sobre o polêmico banimento do filme no Egito e na Arábia Saudita por conta de uma cena LGBTQIA+.

Assista a entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

“É lamentável que fãs de um determinado país não terão a chance de ver o filme pois é o que a Marvel faz tão bem. Eles representam. Dão voz para os silenciados. Eles os colocam nas telas que nós admiramos, assim nós somos vistos, mostrando que todos temos capacidade de ser heroicos. E é isso o que fazemos e que iremos continuar fazendo. Isso gera uma reação em cadeia de longo alcance que realmente é sobre positividade e nada mais.”, afirmou Wong.

Gomez revelou sentir orgulho da Marvel: “estou tão orgulhosa da Marvel por não altera-lo e por permanecer fiel aos ideais da América. É incrível que a minha personagem esteja no filme e que ela seja uma parte tão importante dele. Ela usa o Broche do Orgulho, e se ele não está na frente, ele está atrás. Ela fazer parte deste filme me deixa muito feliz.”, afirmou.

A sequência ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ conquistou os espectadores e arrecadou impressionantes US$ 450 milhões em sua estreia global.

O resultado representa a segunda MAIOR estreia para um filme de Hollywood desde o início da pandemia. Além disso, também representa a quarta maior estreia da história para um filme da Marvel, atrás apenas de ‘Vingadores: Ultimato‘, ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ e ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘.

Em geral, ‘Doutor Estranho 2‘ registrou a sexta maior estreia mundial da história do cinema. A produção também quebrou o recorde de arrecadação em IMAX no mês de maio, com US$ 33 milhões.

Internacionalmente, o longa arrecadou US$ 265 milhões através de 49 mercados. Nos EUA, a Disney reportou uma arrecadação de US$ 185 milhões – mas as estimativas indicam que os valores podem ser reajustados para cima, podendo alcançar em torno de US$ 194-197 milhões.

Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Assista nossa crítica e siga o CinePOP no YouTube:

‘The Walking Dead: Dead City’: Spin-off focado na Maggie e Negan ganha data de estreia e fotos

A AMC finalmente anunciou quando ‘The Walking Dead: Dead City‘, série derivada focada na Maggie (Lauren Cohan) e no Negan (Jeffrey Dean Morgan), será lançada.

A produção estreará oficialmente no dia 18 de junho. Além disso, foram divulgadas imagens.

Confira abaixo, juntamente com o teaser:

“Anos se passaram desde a última vez que vimos Maggie e Negan, eles agora devem formar uma aliança tênue para completar uma missão perigosa. Eles vão à ilha de Manhattan, que desenvolveu as ameaças únicas ao se manter isolada desde o início do apocalipse dos caminhantes. Na cidade, Maggie e Negan encontram moradores de Nova York, fogem de um delegado com passado conturbado e caçam um famoso assassino. Mas à medida que a dupla se aprofunda na cidade infestada de zumbis, torna-se evidente que os traumas de seu passado tumultuado podem ser uma ameaça tão grande quanto os perigos do presente.”

O roteiro fica por conta de Eli Jorné, que também assume as funções de coprodutor executivo e showrunner.

Essa será a quinta série oficial do universo de ‘The Walking Dead‘, seguindo ‘Tales of The Walking Dead‘, ‘Fear the Walking Dead‘ e ‘The Walking Dead: World Beyond‘. Vale lembrar que um spin-off focado no Daryl e outro no Rick & Michonne também estão em desenvolvimento.

Um dos filmes de TERROR mais polêmicos dos últimos anos estreia fazendo sucesso na Netflix

Após uma passagem mediana pelos cinemas – com US$ 26.2 milhões arrecadados mundialmente –, o terror ‘Rogai Por Nós‘ (2021) estreou na Netflix fazendo o maior sucesso entre os assinantes e figurando no TOP 5 das produções mais assistidas do catálogo.

O filme sofreu uma grande polêmica quando estreou nos cinemas por mostrar uma falsa profeta se passando por Maria, fazendo com que alguns religiosos acusassem o filme de blasfêmia sem tê-lo assistido e entendido do que se tratava.

Alguns grupos religiosos chegaram a pedir boicote ao filme quando ele estava nos cinemas.

A trama acompanha Alice, uma jovem com deficiência auditiva que, depois de uma suposta visita da Virgem Maria, consegue, inexplicavelmente, ouvir e curar pessoas. Conforme a história se torna conhecida e mais fiéis viajam para testemunhar seus milagres, um jornalista decadente (Jeffrey Dean Morgan), esperando reviver sua carreira, visita a pequena cidade de New England para investigar. Quando eventos aterrorizantes começam a acontecer, ele passa a questionar se esses fenômenos são obras da Virgem Maria ou de algo sinistro.

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, o ator Jeffrey Dean Morgan (‘The Walking Dead‘) falou sobre o terror e revelou se acredita em assombrações e se algo estranho aconteceu no set.

“Eu acredito! Digo, eu quero acreditar. Eu ainda não tive nenhuma experiência com isso. Minha esposa acredita muito em coisas sobrenaturais. Fantasmas, bruxas e tudo mais. Eu participei de alguns filmes de terror. Algumas coisas estranhas aconteceram nos bastidores de um deles. Um terror chamado ‘Possessão’. Nesse filme, a única coisa estranha acontecendo foi a quarentena por causa da pandemia. Isso foi estranho o suficiente. Respondendo sua pergunta, sou um homem espiritual e acredito que algumas coisas são inexplicáveis, que tal isso?”, disse.

Assista a entrevista:

O elenco conta com Jeffrey Dean Morgan, Katie Aselton, William Sadler, Cricket Brown, Diogo Morgado e Cary Elwes.

A trama é baseada no livro Shrine, escrito por James Herbert, e publicado em 1983.

Evan Spiliotopoulos, responsável pelo roteiro do live-action de ‘A Bela e a Fera‘, dirige.

De Superman a Supergirl! James Gunn revela a ORDEM cronológica do novo DCU

James Gunn usou as redes sociais para discutir a cronologia do novo DCU, revelando que os primeiros filmes seguirão uma ordem cronológica, com os eventos de uma produção influenciando as seguintes.

Em resposta a um internauta, o cineasta afirmou:

“Todos esses projetos iniciais estão ocorrendo na ordem em que são lançados”. 

Dessa forma, esta é a sequência cronológica inicial dos projetos do DCU:

  • ‘Comando das Criadoras’ – dezembro de 2024
  • Superman – 11 de julho de 2025
  • ‘Pacificador’: 2ª Temporada – segundo semestre de 2025
  • ‘Supergirl: A Mulher do Amanhã’ – 26 de junho de 2026
  • ‘Lanternas’ – previsto para algum momento de 2026

Marcado para julho de 2025, Superman também incluirá outros heróis do universo DC, como Nathan Fillion interpretando o Lanterna Verde Guy Gardner, Anthony Carrigan como Metamorfo, Isabela Merced como Mulher-Gavião, e Edi Gathegi como Sr. Incrível.

Com lançamento marcado para 11 de julho de 2025, Superman será o primeiro filme do novo DCU.

david corenswet as superman
david corenswet as superman

NENHUM FILME NACIONAL? 10 MAIORES Bilheterias de 2025 no Brasil tem ‘Lilo e Stitch’ em 1º e DC na frente da Marvel!

Foram divulgadas as 10 Maiores Bilheterias de 2025 no Brasil, e os blockbusters dominaram os charts. Infelizmente, nenhum filme nacional entrou para o TOP 10 neste ano. No ano passado, tivemos ‘Ainda Estou Aqui’ na lista.

O primeiro lugar também teve uma queda grande em público considerado o sucesso do ano passado. Em 2024, ‘Divertida Mente 2‘ arrecadou R$ 444 milhões de reais e liderou as bilheterias.

Esse ano, o primeiro lugar ficou com o live-action de ‘Lilo e Stitch‘, que fez R$ 214 milhões. Uma queda significante.

No live-action, Lilo é uma garota que adora cuidar de animais menos favorecidos, e um dia ela encontra um cachorro e decide adotá-lo. Entretanto, este cachorro na verdade é Stitch, um ser alienígena que é um dos criminosos mais perigosos da galáxia.

O filme reuniu famílias no cinema e se tornou mais um sucesso da Walt Disney, que inicialmente planejou ‘Lilo e Stitch’ para ser lançado diretamente no streaming da Disney+. Sorte que mudou de ideia e lançou nos cinemas.

O segundo lugar ficou com o live-action de ‘Como treinar o seu dragão‘, como R$ 121 milhões, seguido por ‘Um filme Minecraft‘, com R$ 110 milhões. Em Como Treinar o Seu Dragão, voltamos a ver a história do Soluço, um jovem viking que não tem capacidade para lutar contra os dragões e muda de vida quando ele ajuda um dragão que lhe mostra toda a verdade.

O terror aparece em quarto lugar com o sucesso de ‘Invocação do mal 4: O último ritual‘, com R$ 96 milhões. Os brasileiros foram em peso ver o último filme sobre os renomados investigadores paranormais da vida real Ed e Lorraine Warren, em sua última aventura nos cinemas.

A DC, que outrora dominava as bilheterias nacionais, apareceu em quinto com ‘Superman‘, de James Gunn. O filme fez R$ 92,3 milhões.

A Marvel também aparece somente em sexto com ‘Quarteto Fantástico – Primeiros passos‘, que fez R$ 74,7 milhões.

Confira o TOP 10, segundo o FilmeB:

filmerenda (R$ mil)
1Lilo e Stitch214.182
2Como treinar o seu dragão121.722
3Um filme Minecraft110.819
4Invocação do mal 4: O último ritual96.351
5Superman92.336
6Quarteto Fantástico – Primeiros passos85.776
7Zootopia 279.538
8Mufasa – O rei leão74.786
9Jurassic World – Recomeço66.945
10Capitão América – Admirável mundo novo62.655

 

Foi um ano dominado por blockbusters, mas que também viu a queda do interesse por filmes de super-heróis. As franquias continuam em alta, agora apostando em versões live-action de animações que fizeram sucesso com o público.

A maior bilheteria de filme nacional foi ‘O Agente Secreto‘, com aproximadamente R$ 20 milhões em faturamento. Segundo a Comscore, o longa de Kleber Mendonça Filho ultrapassou os R$ 17,2 milhões de ‘Chico Bento e a Goiabeira Maraviosa‘.

Crítica | A Primeira Morte de Joana – Filme brasileiro busca um profundo olhar sobre a juventude

As primeiras descobertas da vida. Sob o olhar delicado da juventude e todo o leque de variáveis que formam uma trajetória, o longa-metragem A Primeira Morte de Joana, vencedor de alguns prêmios nos mais de 35 festivais onde fora exibido, busca nos seus menos de 90 minutos refletir sobre vários temas que vão desde a descoberta da sexualidade até enormes questionamentos a partir do falecimento de uma parente, uma tia-avó artesã da qual era próxima. Dirigido por Cristiane Oliveira, a trama navega no pensar espontâneo, baseada na visão que a protagonista possui até ali do mundo que gira ao seu redor.

Na trama, conhecemos Joana (Letícia Kacperski), uma jovem, filha de pais separados, descendente de alemães que mora em uma casa na beira da estrada, numa pequena cidade, onde todos se conhecem. Após o falecimento da sua tia-avó, algo desperta nela, fazendo com que se coloque em enfrentamentos nos longos debates que tem com a sua família. Ao mesmo tempo, sua amiga Carolina (Isabela Bressane) se envolve em um boato que a faz refletir sobre sexualidade.

Ambientada no final do verão de 2007, no sul do país, em uma comunidade descendente de alemães. O projeto possui um ritmo lento, busca a atenção nos detalhes sob a ótica de uma adolescente que se vê renascer através de um novo olhar que a domina através de enfrentamentos que aparecem por seu caminho. Sua jornada começa com o entendimento do luto, onde curiosidades sobre tia-avó artesã da qual era próxima a faz conhecer melhor sua família e alguns pequenos segredos que se escondem num alicerce conservador que domina o tom dos moradores do lugar. Em um lugar de ventos constantes, logo se vê em confronto com o que pensam sobre a amiga Carolina, o que a faz renascer e amadurecer sobre o ainda prematuro conhecimento da sexualidade.

Esse interessante longa-metragem de Cristiane Oliveira, leva o espectador a uma caminhada enriquecedora, principalmente para aqueles que possuem um olhar atento para refletir sobre o amadurecimento e quem ainda consegue se emocionar com a simplicidade do afeto.

Crítica | Voando Alto

Filme de esporte à moda antiga

Dentre os inúmeros subgêneros do cinema existe o “filme de esporte”. Geralmente retratando a biografia de algum atleta, ou figura de bastidores (vide técnico), o filme de esporte pode também ser uma história fictícia original. Além disso, o filme de esporte igualmente se divide em outros subgêneros, e aqui darei três exemplos. Existe o drama de esporte e a comédia de esporte, ambos narram a luta do atleta até atingir o seu auge, passando por inúmeras dificuldades. Seu único diferencial é o tom no qual a obra será levada.

Existe também o filme sobre o funcionamento do esporte, sobre as maquinações ou estratégias. Em anos recentes foram lançadas produções como O Homem que Mudou o Jogo (2011), que fala sobre os cálculos por trás de se montar um time vencedor; e A Grande Escolha (2014), focado no draft day (título original), o dia do alistamento de atletas (muitos saídos de universidades para sua primeira experiência no mundo real) e a política necessária na hora de tal escalação. Particularmente, tais filmes sobre o funcionamento de um universo, do qual não estamos familiarizados, soa sempre mais atraente e informativo, do que apenas replicar momentos de jogos ou façanhas.

CinePOP 2

Bem, dito isso, vale citar que Voando Alto se encaixa na primeira categoria e nada mais é do que uma história de superação, seguindo à risca todos os itens da cartilha de filmes do gênero.  O frescor (se é que podemos dizer isso) vem no tom da obra, uma comédia – feitas em menor quantidade dentro do subgênero. O tom também remete às produções feitas na década de 1980, ou seja, filmes leves, positivos e que não precisariam sofrer corte algum ao serem exibidos em programas diurnos de TVs abertas. Aliás, o termo Sessão da Tarde se enquadra perfeitamente aqui.

Voando Alto, no entanto, não é uma produção B ou pequena. Bancado pelos estúdios Fox por US$ 23 milhões, o filme foi escrito por Simon Kelton e Sean Macaulay (Hitchcock), e conta a história de Eddie Edwards, britânico franzino e esquisito, que sonha em ser atleta olímpico, supera todas as adversidades (a falta de financiamento sendo a principal) e conquista o mundo nas olimpíadas de inverno de 1988, na modalidade de salto de esqui.

CinePOP 4

Quem comanda o show na cadeira de diretor é o inglês Dexter Fletcher, ator que consta com 98 participações em filmes, séries e filmes feitos para a TV, entregando agora seu terceiro e mais importante longa-metragem na direção. Mas os chamarizes de Voando Alto são outros. Hugh Jackman (Wolverine) é o membro mais famoso do elenco na pele de Bronson Peary, a figura do mestre obrigatório, que irá passar todos os ensinamentos ao protagonista. Beberrão e turrão, Peary foi, ele mesmo, um exímio saltador, mas sua falta de disciplina e tolerância com as regras o afastou do esporte e inclusive de seu próprio mentor (papel de Christopher Walken). Jackman repete mais uma vez sua rotina do sujeito duro, mas de bom coração.

CinePOP 3

Os holofotes, porém, estão voltados para Taron Egerton na pele de Edwards. O jovem se destacou ano passado protagonizando o sucesso Kingsman – Serviço Secreto, uma das surpresas mais agradáveis de 2015, que ganhará sequência em breve. De certa forma, Kingsman e Voando Alto possuem seus pontos de interseção, já que ambos trazem a história de um jovem (Egerton) inadequado, superando os obstáculos com a ajuda de uma figura de liderança (Jackman aqui, Colin Firth em Kingsman), para sobressaírem em seu devido objetivo.

Não há duvida de que Egerton seja talentoso. Sua performance, no entanto, fica na tênue linha em que irá receber elogios ou ser desacreditada totalmente – não existe meio termo aqui. Também não há dúvida de que o jovem ator busca a caricatura, se excedendo em determinados momentos. Voando Alto é um feel good. Um filme inofensivo e esquecível. A parte mais interessante talvez seja a ligação com Jamaica Abaixo de Zero (1993) – entendedores entenderão.

Os 45 PIORES Filmes de Terror de TODOS os Tempos – Parte 2

Todo ano elegemos os Melhores Filmes de Terror. E nós amamos listas, não é mesmo?

Este ano, decidimos trazer os 45 piores filmes de terror de todos os tempos. Como a matéria ficaria muito grande, a dividimos em duas partes. Aqui vai a segunda parte, com os 20 PIORES. Confira a primeira parte aqui. 

Leia também: ‘Noites Brutais’, ‘Fresh’, ‘Casamento Sangrento’, ‘Freaky’ e mais DICAS no halloween da Star+

20) A Possessão de Mary (2019)

Outro filme de 2019. Este eu posso dizer que tive a “honra” de assistir numa exibição para a imprensa, promovida pela Paris Filmes antes de sua estreia nos cinemas brasileiros. Sim, o filme passou por nossas salas. Protagonizado por Gary Oldman após o ator ter levado o Oscar, o filme deveria ter Nicolas Cage no papel principal – só para sentirmos o drama.

19) Identidade Paranormal (2010)

Nem mesmo grandes atores estão livres de protagonizar verdadeiras bombas do cinema. De fato, é difícil achar um ator que já não tenha deslizado participando de um filme realmente “fedorento”. A talentosíssima Julianne Moore também tem sua cota de escorregadas, e esse terror sobre uma psiquiatra tratando de pacientes com múltiplas personalidades sem dúvida é um deles.

Leia também: Halloween HBO Max | 10 Filmes DIVERTIDOS para Assistir nesse Dia das Bruxas

18) Alucinação (2001)

Eliza Dushku, Wes Bentley, Melissa Sagemiller, Casey Affleck e Luke Wilson são alguns dos rostos hoje conhecidos protagonizando esse terror de quinta sobre um grupo de jovens sofrendo um acidente de carro após uma noite de festas e bebedeiras, e se deparando com uma realidade repleta de assombrações.

17) A Sétima Vítima (2002)

Quem aparece agora na lista dos piores é a vencedora do Oscar Anna Paquin, nesta produção da Dimension Films. Na história, uma família americana se muda para uma casa na Espanha, somente para descobrir que o local é assombrado. E quem disse que os espíritos malignos respeitam caixa postal.

Leia também: Halloween Netflix | 10 Filmes para Assistir nesse Dia das Bruxas

16) A Névoa (2005)

Fog – A Bruma Assassina (1980), de John Carpenter, foi um fracasso em sua época de lançamento, mas depois viveu para se tornar uma das tantas obras cult do diretor. Já a refilmagem de 2005, com os astros da TV Tom Welling (Smallville) e Maggie Grace (Lost) é apenas ruim mesmo, sem ter ganhado sobrevida.

15) Além da Morte (2017)

Outro remake de um clássico cult. Sem surpresas. Linha Mortal (1990) fez sucesso na época e trazia rostos como Julia Roberts, Kevin Bacon e Kiefer Sutherland como médicos residentes brincando de Deus, morrendo e revivendo ao bel prazer, mas trazendo algo a mais com eles. Já a refilmagem traz Diego Luna, Kiersey Clemons, Nina Dobrev e Elliot Page, ainda como Ellen Page.

Leia também: Halloween Amazon | 10 Dicas de Filmes para Assistir nesse Dia das Bruxas

14) O Enviado (2004)

Aqui quem paga seus pecados é o grande Robert De Niro no papel de um misterioso médico que concorda com o duvidoso procedimento de clonagem do filho de um casal desesperado após a morte do “original”. Os pais “jênios” são vividos por Greg Kinnear e Rebecca Romjin.

13) A Filha da Luz (2000)

Como dito, Dominação não foi o último filme “bíblico/apocalíptico” da lista e também não foi o último a trazer uma estrela vencedora do Oscar pagando mico. Aqui, quem estrela é Kim Basinger, no papel de uma mulher designada a proteger uma menina que pode salvar o mundo do anticristo.

Leia também: Halloween Netflix | 10 Séries para Maratonar nesse Dia das Bruxas

12) A Escuridão (2016)

O grande Kevin Bacon será o assunto do especial de Natal dos Guardiões da Galáxia, da Marvel, quando os membros da equipe decidem dá-lo de presente para Starlord como forma de anima-lo. Sendo assim podemos pensar que Bacon não erra nunca. Mas não é bem assim. É só olhar para este A Escuridão, sobre uma família e assombrações. Sim, você já viu esse filme antes.

11) A Aparição (2012)

Comemorando seu aniversário de dez anos de estreia, chega à lista uma das produções de horror mais obscuras e esquecidas desta última década. Apesar disso temos Ashley Greene, Sebastian Stan e Tom Felton como protagonistas.

10) House of the Dead – O Filme

O que seria de uma lista de piores filmes de terror de todos os tempos sem uma produção do alemão Uwe Boll, considerado o “Ed Wood” de nossos tempos? Traduzindo, o pior diretor de cinema em atividade. Aqui, ele adapta um videogame cult na forma de uma atrocidade da sétima arte.

09) Medo Ponto com (2002)

Sim, verdade esse bilhete! A “criatividade” dos grandes estúdios é sempre “brilhante” quando o assunto é a moda do momento, ainda mais quando diz respeito às novas tendências tecnológicas. Aqui, o tema desse terror com Stephen Dorff, Natascha McElhone e Stephen Rea, da Sony, é um site maligno. Soa datado, e é!

 08) Jovens Malditos (2008)

Hoje estabelecidos na carreira, Haley Bennett (Sete Homens e um Destino e A Garota no Trem) e Chace Crawford (o Profundo, de The Boys) precisaram dar seus primeiros passos em algum lugar. A opção parecia boa com este terror juvenil que mostra adolescente Molly Hartley (Bennett) atormentada pelo bully no colégio e também por assombrações.

07) Alone in the DarkO Despertar do Mal (2005)

Mais uma adaptação de videogame presente na lista dos piores filmes de terror de todos os tempos. E mais um filme dirigido pelo audaz Uwe Boll. Aqui, com efeitos especiais de fazer inveja aos gráficos de videogames da primeira geração, Christian Slater interpreta um detetive atrás de criaturas malignas, contando com a ajuda de gente do calibre de Tara Reid e Stephen Dorff.

06) Além da Escuridão (2011)

Tony Oller (Uma Noite de Crime) e Aimee Teergarden (Pânico 4) são quem estrelam este terror sobre adolescentes tentando desmascarar o herói da cidade como um serial killer sanguinário, antes que mais colegas terminem mortos. Mas quem se torna o chamariz do longa é o veterano Dennis Quaid.

05) Mente Obsessiva (2009)

A atriz Mischa Barton fez muito sucesso na TV graças ao seriado teen O.C. – Um Estranho no Paraíso, que ficou no ar por 4 temporadas, de 2003 a 2007. Depois disso a carreira da moça teve uma queda vertiginosa, restando apenas produções de nível C para ela. Esta é mais uma, onde interpreta a ex-namorada ciumenta e louca de um rapaz, indo até as últimas consequências para tê-lo de volta.

04) O Quarto dos Esquecidos (2016)

Evitando por pouco subir no pódio dos piores filmes de terror de todos os tempos, temos esta produção estrelada pela musa Kate Beckinsale, dos filmes Anjos da Noite. Com a história mais que batida da nova casa assombrada para onde uma família se muda, o filme é dirigido por D.J. Caruso, e não ficou esquecido apenas no título.

03) Cabana do Inferno (2016)

Agora sim. Subindo ao pódio dos piores filmes de terror de todos os tempos, temos mais uma produção de 2016 – um dos piores anos recentes para o cinema. O Cabana do Inferno original, de 2002, não era nenhuma obra-prima, mas serviu para apresentar ao mundo o diretor Eli Roth, para o bem ou para o mal. Ninguém em sã consciência, no entanto, esperaria um remake do filme, ainda mais de forma tão rápida. Mas foi exatamente o que ganhamos com este longa visto por um total de zero pessoas.

02) Tubarão 4 – A Vingança (1987)

Precisamos admitir que a segunda posição dos piores filmes de todos os tempos, segundo os críticos no Rotten Tomatoes, é uma produção que recai no quesito de tão ruim que é boa! Chega a ser hilário, mas Tubarão 4 é sempre lembrado em muitas das listas não apenas de terror, mas também dos piores filmes de todos os tempos. E pensar que a franquia começou com o excelente Tubarão (1975), de Steven Spielberg, ainda hoje considerado o oposto desse aqui, um dos melhores de todos os tempos. E deveria ter parado por aí. Michael Caine, ator consagrado e acima de qualquer suspeita, é quem protagoniza, mas afirma nunca ter assistido, apenas usufruído da casa que comprou com seu cachê.

01) Uma Chamada Perdida (2008)

Em primeiríssima posição dentre os piores filmes de terror de todos os tempos, conquistando a medalha de ouro do fundo do poço, está esta produção da Warner Bros. de US$20 milhões de orçamento. E sim, você acertou, se trata de outra refilmagem de uma obra asiática, esta uma japonesa de 2003. A trama fala sobre pessoas recebendo chamadas em seus celulares vindas de seus “eu” futuros, avisando a data e hora de suas mortes. Guillermo del Toro foi quem se livrou de uma, já que foi convidado a dirigir, mas recusou. Sempre um sábio.