A The CW divulgou a prévia oficial do 4º episódio de ‘Walker: Independence‘, intitulado “Pax Romana”.
Na trama, “Abby e Hoyt concordam em fazer uma missão aparentemente mundana para Tom Davidson, que acaba expondo até onde vai a influência de Davidson. Kate usa as festividades anuais do Dia dos Fundadores para atrapalhar o equilíbrio de poder da cidade, enquanto Kai recebe um visitante inesperado de seu passado. Enquanto isso, Lucia e Calian se ajudam a lidar com as pressões de suas respectivas famílias”.
O capítulo vai ao ar no dia 27 de outubro.
Confira:
A produção é ambientada no século XIX e acompanha Abby Walker (Katherine McNamara), “uma mulher abastada de Boston cujo marido é assassinado diante de seus olhos durante sua jornada para o oeste. Em sua busca por vingança, Abby cruza com Hoyt Rawlins (Matt Barr), um amável ladino em busca de um propósito. A jornada de Abby e Hoyt os leva a Independence, no Texas, onde eles encontram diversos residentes ecléticos fugindo de seus próprios passados conturbados e perseguindo seus sonhos”.
Hoyt, por sua vez, é descrito como um fora da lei charmoso, escorregadio e apostador que se esconde na cidade de Independence. Convencido, confiante, impetuoso e um pouco imprudente, ele tem tido um caso complicado com Lucia Montero, filha do rancheiro local – mas depois de conhecer Abby, ele parece ter congelado no tempo, chegando a perceber que ela pode ajudá-lo a sair da vida do crime.
Lawrence Kao (‘Wu Assassins’, ‘The Originals’) e Greg Hovanessian (‘Another Life’, ‘When Hope Calls’) também farão parte da produção como Kai e Tom Davidson, respectivamente.
Jared Padalecki, que estrela a produção original, servirá como produtor executivo ao lado de Anna Fricke, Seamus Fahey, Dan Lin e Lindsey Liberatore.
Seamus Fahey fica responsável pelo roteiro ao lado de Fricke, que é a showrunner.
A The CW divulgou a prévia oficial do quarto episódio de ‘Gotham Knights’, intitulado “Of Butchers and Betrayals”.
Na trama, “depois de descobrirem pistas em sua investigação, Turner e Harper esquadrinham uma possível conexão entre a morte de Bruce Wayne e a misteriosa morte de um advogado. Enquanto isso, Carrie e Duela vão para um asilo para questionar Eunice. Em Belfry, Stephanie se abre para Cullen sobre sua vida na casa, enquanto Harvey faz uma descoberta enervante”.
O capítulo vai ao ar no dia 04 de abril.
Confira:
Em ‘Gotham Knights‘, após o assassinato de Bruce Wayne, seu filho adotivo rebelde forja uma aliança improvável com os filhos dos inimigos de Batman quando todos são acusados de matar o Homem-Morcego. Como os criminosos mais procurados da cidade, esse bando renegado de desajustados deve lutar para limpar seus nomes. Mas em uma Gotham sem Cavaleiro das Trevas para protegê-la, a cidade se torna a mais perigosa que já foi. No entanto, a esperança vem dos lugares mais inesperados, pois essa equipe de fugitivos incompatíveis se tornará sua próxima geração de salvadores.
A série foi criada por Chad Fiveash, James Stoteraux e Natalie Abrams, roteiristas da adorada série ‘Batwoman’. Abrams também entra como co-produtora executiva.
‘Cangaço Novo’, nova série de ação brasileira, chegou recentemente ao catálogo do Prime Video – e já está fazendo um grande sucesso mundial.
A produção vem liderando os rankings da plataforma de streaming e, de forma surpreendente, ganhou uma legião de fãs no continente africano (via Estadão).
As informações revelam que a série integra o Top 10 das mais assistidas do Prime Video em nada menos que 49 países, incluindo o Brasil. 24 desses países estão localizados na África (com destaque para a Angola, em que passou oito dias no topo da lista), enquanto treze estão na América Latina e nove, no continente asiático. Além disso, Portugal foi o país que mais assistiu a ‘Cangaço Novo’ na Europa.
A trama conta a história de Ubaldo (Allan Souza Lima), um bancário morador de São Paulo, que vira cangaceiro ao tomar conhecimento da herança de seu pai biológico.
No faroeste brasileiro, Ubaldo, que tem poucas memórias da sua infância, conhece suas irmãs Dilvânia (Thainá Duarte) e Dinorah (Alice Carvalho) e percebe o quanto a vida deles é impactada com problemas estruturais do brasil, como o crime organizado e a política.
Para cumprir o legado de seu pai biológico, ele se tornará o novo líder de uma gangue que promete revirar o coração do Nordeste.
Nas redes sociais, o público está exaltando a produção por conta das atuações do elenco, principalmente deAlice Carvalho, que entrega uma performance assustadora como a única mulher em uma violenta gangue de assaltos a banco.
Alguns chegaram a comprar ‘Cangaço Novo’ com ‘Breaking Bad‘, argumentando que ambas trazem um olhar único em relação às vidas criminosas de seus protagonistas.
Confira as reações:
Impossível não querer ver o 2° ep de #CangaçoNovo logo depois do 1°. Pessoal da produção no painel do @Imaginelandbr tinha razão! A personagem da @alicecarvalho bota medo em qualquer um, sangue nozoio! baita atuação, e o restante do elenco tb manda muito bem! pic.twitter.com/NC0XZ4a1fK
O segundo ep de #CangacoNovo só reforçou a minha impressão do primeiro EP.
O desespero é abordado aqui em várias frentes de diferentes formas de ser encaradas. a raiva contida transformada em força, o acanhamento do medo da perda, a revolta com as injustiças.
Gnt, tem a Thainá Duarte no Cangaço Novo, trabalhei com ela no 3% e assim… sério, é insano a entrega dela!! Esse elenco de Cangaço foi uma escolha que assim já virei fã
Até agora vi 4 eps de #cangacoNovo e o saldo está positivasso
Apaixonado pela Dinorah
Mas ainda não me conectei completamente com o Ubaldo
Sem dúvidas amanhã vou devorar os outros 4 eps
Bardan e Melo também entram como roteiristas ao lado de Fernando Garrido e Erez Milgrom. Fábio Mendonça e Aly Muritiba ficam responsáveis pela direção dos episódios.
A 3ª (e última) temporada da aclamada série animada ‘Star Wars: The Bad Batch‘ finalmente estreou no Disney+ e, agora, a plataforma de streaming divulgou um cartaz inédito celebrando o lançamento do ciclo de encerramento.
‘Star Wars: The Bad Batch’ gira em torno de clones de elite experimentais do “Lote Ruim” (introduzidos originalmente em ‘A Guerra dos Clones’), à medida que encontram um meio de mudar a galáxia imediatamente após os eventos anteriores. Os membros do grupo – um esquadrão único que varia geneticamente de seus irmãos do Exército dos Clones – possui uma habilidade excepcional que os transforma em soldados práticos, extraordinários e formidáveis.
‘Mais Que Amigos‘, a primeira comédia romântica sobre gays produzida por um grande estúdio, ganhou data de estreia no catálogo do Prime Video.
O longa-metragem, estrelado por Billy Eichner e Luke Macfarlane, chega à plataforma de streaming no próximo dia 19 de agosto.
Relembre o trailer:
Na trama, um curador de um museu de Nova York é contratado para escrever uma comédia romântica sobre um casal gay. Ao longo do caminho, ele conhece um advogado machista.
Apesar de ter fracassado nas bilheterias, o longa-metragem fez grande sucesso entre a crítica mundial, conquistando 89% de aprovação no Rotten Tomatoes.
Quando uma ameaça sinistra de sua infância retorna para assombrá-lo, um pai luta desesperadamente contra seu medo interior mais profundo. Só que dessa vez, a luta não é por ele mesmo; é por sua família.
O compilado de originais conta com 12 faixas inéditas, incluindo os singles“One of the Greats” e a faixa-título, e foi disponibilizado nas plataformas de streaming no último dia 31 de outubro.
Relembre a tracklist:
1. Everybody Scream
2. One of the Greats
3. Witch Dance
4. Sympathy Magic
5. Perfume and Milk
6. Buckle
7. Kraken
8. The Old Religion
9. Drink Deep
10. Music by Men
11. You Can Have It All
12. And Love
A série animada ‘Star Wars: Maul – Lorde das Trevas’, que foca no icônico vilão Darth Maul e que traz o indicado ao Oscar Wagner Moura (‘O Agente Secreto’) no elenco de voz, já está disponível no Disney+.
Agora, foi divulgado um novo vídeo promocional nos levando aos bastidores da atração.
Confira:
A produção conquistou 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 31 avaliações, além de 94% de aprovação do público. No geral, os críticos elogiaram a animação, destacando a produção como um excelente capítulo da consagrada franquia Star Wars.
“Star Wars: Maul consegue avançar com competência a história de Star Wars: Guerra dos Clones, mas ainda não está pronto para se sustentar como um grande representante de Star Wars por conta própria”, disse Alison Herman da Variety.
“Uma entrada visualmente deslumbrante no cânone da Lucasfilm Animation que explora a fúria e a surpreendente vulnerabilidade de um dos personagens mais intrigantes de Star Wars, com uma brilhante performance vocal de Sam Witwer e um elenco de apoio vibrante”, disse Molly Edwards do GamesRadar+.
“Embora enfrente algumas dificuldades iniciais, Star Wars: Maul se mostra mais uma forte adição ao cânone de Star Wars, priorizando mais do que apenas o icônico Lorde Sith”, disse Jesse Schedeen do IGN Movies.
“Star Wars: Maul se destaca como uma das produções animadas mais fortes que a franquia entregou nos últimos anos”, disse Maggie Lovitt do Collider.
“Sem dúvida, o grande destaque de Star Wars: Maul se revela logo desde o primeiro quadro: sua animação”, disse Lewis Glazebrook do Screen Rant.
“Star Wars: Maul é facilmente uma das séries de Star Wars mais divertidas até hoje; é uma verdadeira demonstração de como a animação da franquia pode ser bela”, disse Tom Bacon do ComicBook.
Sam Witwer, que já dublou o personagem em diversas iterações da franquia, retorna ao papel.
Além da divulgação a lista de filmes da Fase 4 do MCU, foi divulgado na San Diego Comic Con o papel de David Harbour no filme solo da ‘Viúva Negra‘.
O astro de ‘Stranger Things‘ dará vida a um agente da KGB chamado Alexei Shostakov, o Guardião Vermelho. por enquanto, ainda não se sabe se o personagem será um vilão ou aliado de Natasha Romanoff.
Confira a descrição do teaser de ‘Viúva Negra’, exibido durante a San Diego Comic Con e divulgado pelo Comic Book:
O teaser começa com flashbacks de ‘Vingadores: Era de Ultron’. Corta para cenas de ‘Os Vingadores‘ e ‘Capitão América: Guerra Civil‘. Ela narra e diz que pegou Os Vingadores se tornaram sua família após tantas tragédias. Ela cometeu erros. Ela traiu Tony parando o Pantera Negra. O logotipo da Marvel Studios é reproduzido.
BUDAPESTE. Ela entra em uma escada em espiral, entrando em uma sala com uma arma. “Eu sei que você sabe que eu estou aqui fora”, ela diz. “Vamos conversar como adultos?”. Ela fica cara a cara com a personagem de Florence Pugh , Yelena Belova. Elas começam a lutar e destroem uma cozinha. A Viúva Negra tenta segurá-la e amordaçá-la com uma toalha, mas acaba sendo jogada. Armários são destruídos. Ela pega uma Faca. A cena lembra o Soldado Invernal aparecendo em Capitão América: O Soldado Invernal. Uma magnífica luta segue na sala de estar enquanto as mulheres acabam tentando se estrangular com uma cortina. Corta. Natasha liga para sua irmã e eles tomam uma bebida. Corta para perseguições de motocicleta. Lutas de arma. Correndo pelas ruas. Pulando pelas janelas. “Eu fiquei devendo em minhas missões. Eu gostaria de acabar com isso.”, ela diz. O chefe de missões, com um escudo e uma máscara, tira fotos dela. O logotipo é reproduzido.
A história será explorada em uma escala internacional e acompanhará Natasha Romanoff, a espiã e assassina treinada pelo KGB, que decide abandonar a Russia e se tornar uma agente da SHIELD e dos Vingadores.
Na manhã de ontem, Johnny Depp criou um perfil no Instagram e já atraiu mais de dois milhões de seguidores em menos de 24 horas.
Em sua segunda publicação, o astro compartilhou um vídeo com mais de oito minutos dizendo mensagens para confortar os fãs que estão lidando com o distanciamento social por conta do Coronavírus.
Além disso, ele fez questão de incentivar o público a obedecer as ordens de quarentena e manter a higiene pessoal em dia para evitar novos contágios.
Em uma parte da publicação, ele diz:
“Olá a todos! Esta é minha primeira experiência no mundo das redes sociais. Acho que nunca fiz isso antes porque não havia nenhuma razão específica até agora. Bom, chegou a hora de falar sobre uma coisa séria, já que a ameaça desse inimigo invisível está causando incontáveis tragédias e enormes danos à vida das pessoas… Precisamos cuidar uns dos outros e seguir as ordens para evitar que mais pessoas morram. […] Seguiremos juntos nessa luta, e em breve voltarei a falar sobre isso. Então, vejo vocês no caminho. Até lá, fiquem bem e se cuidem.”
Entre os comentários, diversos internautas elogiaram a atitude de Depp e comemoraram sua chegada à rede social.
Uma publicação partilhada por Johnny Depp (@johnnydepp) a
Enquanto isso, o tóxico relacionamento entre Depp e Amber Heard já se estende por quase três anos e, ao que tudo indica, a tumultuada disputa judicial entre eles está longe de acabar.
De acordo com o Comic Book, Heard (que é conhecida por seu papel como Mera em ‘Aquaman’) pode ser presa por falsificação de evidências contra Depp. As novas alegações indicam que a atriz forjou os ferimentos que culminaram na conquista de sua ordem de restrição e, caso isso seja verdade, a justiça norte-americana pode encarcerá-la por três anos.
Recentemente, novas mensagens trocadas entre o ex-casal mostraram declarações de amor proferidas pelos dois, em conversas particulares com o agente Christian Carino.
Na transcriação, Depp revelou seu grande amor por Heard, afirmando que estaria disposto a resolver os problemas:
“Parece um sonho e um pesadelo de uma vez só, foi difícil não morrer quando nossos olhos se encontraram. Eu não tenho escolha a não ser mergulhar na piscina dos seus olhos verdes. Eles representam cada milissegundo que nós tivemos. Sinto falta dela. Eu a amo. Sempre amarei, assim como ela também. Houveram algumas dificuldades que tivemos que engolir, mas ou nós engolimos ou nos engasgamos”.
Em outra mensagem, Depp comenta sobre o seu desejo de um recomeço:
“O que eu queria era um novo começo com a minha esposa, o que eu achava que ela também queria. Ela deveria fazer o que realmente quer…Se sua prioridade não é nós, então eu seguirei em diante com o que preciso fazer. Não vou insistir mais”.
Já em uma de suas mensagens, Heard comentou com Carino como toda a confusão estaria lhe trazendo muito sofrimento:
“Eu tenho medo de estar caindo de novo. Foi tão difícil deixá-lo, eu passei por coisas demais. E eu não vejo futuro nisso. E todas as vezes que o vejo é como se meu peito se rasgasse e cada pedaço da minha alma estivesse destruído no chão. Desde quando o vi em São Francisco, eu estou um caco. Eu, literalmente, tenho chorado o dia todo e à noite toda”.
Não há nenhuma comprovação oficial de que tais transcrições seriam genuinamente de mensagens trocadas entre os atores e seu agente, portanto, trate tudo como rumores.
Por conta de tudo isso, os fãs de Depp continuam divulgando um abaixo-assinado para que Heard seja demitida de ‘Aquaman 2‘ por conta da disputa judicial.
O abaixo-assinado pede que a intérprete de Mera seja substituída por outra atriz na sequência.
Publicado no Change.org, o documento ultrapassou 400.000 assinaturas, e parece estar ganhando força.
Confira na íntegra o pedido dos criadores:
“Amber Heard foi exposta como agressora doméstica por Johnny Depp. Em seu processo de U $ 50 milhões, Johnny Depp descreve muitos incidentes de abuso doméstico que ele sofreu nas mãos de sua (então) esposa Amber Heard, incluindo um incidente em que ela o socou duas vezes no rosto e outro em que quebrou o dedo com uma vodca garrafa, e seu dedo teve que ser recolocado cirurgicamente. Ele carregará a cicatriz disso pelo resto da vida.
Amber Heard também foi presa em 2009 por abusar de uma ex-parceira doméstica, Tasya Van Ree, demonstrando um padrão repetido de abuso por Amber Heard.
Desde o divórcio de Heard e Johnny Depp, ela tem sistematicamente criado uma jornada para arruinar Depp em Hollywood, repetindo vários relatos de incidentes falsos nos quais ela havia realmente abusado de Johnny Depp, mas mentiu e criou relatos falsos de que ele era o agressor. Sobre o incidente durante o qual ela quebrou os ossos no dedo de Johnny Depp e quase o esfaqueou, fazendo com que Depp necessitasse de uma cirurgia para recolocá-lo e repará-lo, Heard apresentou uma história falsa alegando que ele próprio cortou o dedo, mergulhou-o em tinta e rabiscou obscenidades por todas as paredes.
Da mesma forma, Heard relata incidentes fabricados de Johnny Depp batendo na cara dela quando ela, de fato, o deu um soco. Embora a equipe e os vizinhos do prédio onde ela morava relatassem não ter visto marcas no rosto nas horas e dias depois que ela diz que Johnny Depp havia batido nela, ela apareceu no tribunal seis (6) dias depois com hematomas no rosto, pedindo uma ordem de restrição temporária, que foi concedida. Fotos de Heard desde o dia seguinte mostram seu rosto cheio, sem maquiagem e sem um hematoma.
Como Amber Heard é uma abusadora doméstica conhecida e comprovada, a Warner Brothers e a DC Entertainment devem demitir Heard de Aquaman 2. Eles não devem ignorar o sofrimento das vítimas de Heard e não devem fascinar um agressor doméstico.
Os homens são vítimas de violência doméstica, assim como as mulheres. Isso deve ser reconhecido e devem ser tomadas medidas para impedir que uma agressora conhecidaseja celebrado na indústria do entretenimento.
De acordo com o Comic Book, ‘Um Príncipe em Nova York 2‘ recebeu a classificação indicativa PG-13 (para maiores de 13 anos) por conta de “conteúdo sexual e linguagem não adequada para crianças abaixo dessa idade.”
A informação foi divulgada originalmente pela Motion Picture Association (MPAA), o órgão que administra a classificação indicativa de filmes e séries nos EUA.
Isso não é bem uma surpresa, já que o original foi classificado para maiores de 16 anos na época de lançamento por conta dos mesmos motivos.
No entanto, como a sequência tem uma classificação mais branda, tudo indica que Eddie Murphy e a equipe de roteiristas criaram uma história para alcançar o maior público possível.
Lembrando que o filme será lançado no dia 05 de março de 2021 na Amazon Prime Video.
Assista ao trailer:
Na nova história, Akeem descobre que tem um filho perdido nos Estados Unidos e retorna para encontrar o novo herdeiro do trono do fictício reino de Zamunda.
“Depois de longos anos de espera, estou empolgado com o fato de ‘Um Príncipe em Nova York 2′ estar avançando oficialmente”, disse Murphy em um comunicado. “Nós montamos uma grande equipe, que será dirigida por Craig Brewer, que acabou de fazer um trabalho incrível em ‘Meu nome é Dolemite‘, e estou ansioso para trazer todos esses personagens clássicos e amados de volta para o cinema.”
Arsenio Hall and Tracy Morgan star in COMING 2 AMERICA Photo Courtesy of Amazon StudiosEddie Murphy and Jermaine Fowler COMING 2 AMERICA Photo Courtesy of Amazon StudiosKiKi Layne and Eddie Murphy star in COMING 2 AMERICA Photo Courtesy of Amazon Studios
De acordo com a Variety, o aguardado remake de ‘Duna‘ já faturou US$ 76,5 milhões nos mercados internacionais onde foi lançado.
Em sua abertura na semana passada, o longa dirigido por Dennis Villeneuve se manteve em 1º lugar em países como Rússia (US$ 15 milhões), França (US$ 13,4 milhões), Alemanha (US$ 10,2 milhões), Itália (US$ 5,1 milhões) e Espanha (US$ 4,9 milhões).
No entanto, houve uma queda brusca na 2º semana de exibição, com US$ 4,9 milhões em 1.850 salas de cinema russas, marcando um declínio de 37%.
A França veio logo atrás com US$ 4,2 milhões em 893 telas, enquanto a Alemanha arrecadou US$ 3,4 milhões em 900 telas.
Entre os novos territórios, ‘Duna‘ arrecadou US$ 1 milhão nos Emirados Árabes Unidos e US$ 969 mil na Arábia Saudita.
Lembrando que a adaptação ainda não estreou nos EUA, cujas projeções indicam uma abertura de pelo menos US$ 20 milhões.
A China também é um dos mercados cinematográficos mais lucrativos, considerando a quantidade populacional, então é provável que os números aumentem consideravelmente nas próximas semanas.
No entanto, vale lembrar que a Warner Bros. gastou US$ 165 milhões na produção, fora os gastos com marketing, então o longa deve arrecadar pelo menos US$ 400 milhões para gerar lucro ao estúdio.
E aí, você vai assistir?
Vale lembrar que ‘Duna‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 14 de outubro.
Exibido pela primeira vez no Festival de Veneza, o remake inspirado na obra de Frank Herbertfoi recebido com aplausos por nada menos que sete minutos.
No Rotten Tomatoes, a produção conquistou 85% de aprovação, com elogios à excelente direção de Villeneuve e ao universo rico e grandioso apresentado.
Separamos os trechos das principais críticas:
“Uma realização cinematográfica formidável, um filme grandioso que pode ser estimulante em sua beleza sombria.” (The Wrap)
“‘Duna’ nos lembra o que um blockbuster de Hollywood pode ser.” (Guardian)
“Denis Villeneuve atrai você para uma visão do futuro surpreendentemente vívida e, em alguns momentos, plausivelmente enervante.” (Los Angeles Times)
“Denis Villeneuve, trabalhando com uma equipe técnica incrível, incluindo o cinematógrafo Greig Fraser, o editor Joe Walker e o designer de produção Patrice Vermette, consegue andar na linha tênue entre a grandeza e a pompa.” (RogerEbert.com)
“‘Duna’ é incrível em todos os sentidos da palavra. Será um filme que os fãs irão amar por muitos anos.” (io9.com)
“Eventualmente, ‘Duna’ apenas parece um sonho, porque termina de forma tão abrupta e não resolvida que você não irá acreditar que alguém tenha feito isso de propósito.” (Indiewire)
A trama segue Paul Atreides, um jovem brilhante e talentoso nascido com um grande destino além de seu entendimento, que deve viajar para o planeta mais perigoso do universo para garantir o futuro de sua vida, família e seu povo. À medida que as forças malévolas explodem em conflito sobre o recurso mais precioso existente no planeta – uma mercadoria capaz de desbloquear o maior potencial da humanidade –, somente aqueles que podem dominar seu medo sobreviverão.
Timothée Chalamet (‘Me Chame pelo Seu Nome’) estrela. O elenco ainda conta com Oscar Isaac, Rebecca Ferguson, Jason Momoa, Dave Bautista, Javier Bardem, Charlotte Rampling, Zendaya, Josh Brolin e David Dastmalchian.
Ontem, o The Hollywood Reporter revelou que a atriz e cantora vencedora do Oscar Lady Gaga está em negociações para viver Arlequina em ‘Joker: Folie à Deux’ (‘Corgina: Loucura a Dois’), sequência do visceral ‘Coringa‘, dirigido por Todd Phillipse estrelado por Joaquin Phoenix.
Pensando nisso, os artistas do Boss Logic compartilharam uma bela fan art realista imaginando a estrela caracterizada como a personagem.
Após a notícia, não demorou muito até que Gaga se tornasse tendência nas redes sociais, com os fãs dizendo estarem animados para vê-la de volta às telonas depois de ‘Casa Gucci’.
Aqui pensando como será insano o musical de Joker com a Lady Gaga e o Phoenix, vejo o povo reclamando mas se for verdade mesmo vai ser surreal, e Told Philip sabe o que faz. E só pra constatar a música no primeiro filme foi um personagem a parte, a música conduz a história
Sem falar que eu acho que a Gaga vai trazer uma Arlequina muito diferente da Margot. Uma Arlequina mais cartunesca, mais Camp e talvez até mais realista e menos fantasiosa.
Isso não é uma crítica à Margot pois eu a amo e acho fantástica mas seria bom ver uma nuance diferente.
— Ravy vai ver a Gaga 17/07 (@ashtonsvenus) June 14, 2022
A única mulher que podeira interpretar a Harley Quinn além da Margot é a Lady Gaga, a mulher é perfeita em tudo que faz, é uma ótima atriz, entrega tudo nos filmes e nas participações de séries que fez, fora que é uma camaleoa, todas as performances dela são incríveis
O site ainda afirma que a sequência será um musical.
A personagem já foi interpretada por Margot Robbie em ‘Esquadrão Suicida’, ‘Aves de Rapina‘ e ‘O Esquadrão Suicida‘. Desta vez, a Harley Quinn será introduzida de maneira ainda mais sombria.
O diretor Todd Phillips confirmou a sequência na última semana, ao postar uma foto do roteiro e de Joaquin Phoenixlendo o script escrito por Phillips e Scott Silver.
Confira:
Em ‘Coringa‘, Arthur Fleck (Joaquin Phoenix) trabalha como palhaço para uma agência de talentos e, toda semana, precisa comparecer a uma agente social, devido aos seus conhecidos problemas mentais. Após ser demitido, Fleck reage mal à gozação de três homens em pleno metrô e os mata. Os assassinatos iniciam um movimento popular contra a elite de Gotham City, da qual Thomas Wayne (Brett Cullen) é seu maior representante.
Segundo o jornal Daily Mirror, Phoenix deve receber US$ 50 milhões para interpretar o Coringa em mais dois filmes.
A ideia da Warner Bros é lançar os novos filmes em 2023 e 2025.
Sarah Michelle Gellar, estrela de ‘Buffy, a Caça-Vampiros‘, relembrou a época em que conseguiu matar o astro de ‘The Last of Us’ e ‘O Mandaloriano’, Pedro Pascal, que teve uma participação na adorada série dos anos 90.
Em seu perfil do Instagram, Gellar compartilhou uma foto do 1º episódio da 4ª temporada de ‘Buffy‘, intitulado ‘The Freshman‘.
A imagem mostra Gellar caminhando ao lado de Pascal, que interpretou o calouro Edward, que faz amizade com Buffy quando ela e Willow (Alyson Hannigan) entram na UC Sunnydale.
Infelizmente, Eddie logo é atacado por um vampiro e se transforma em um, então Buffy tem que fazer o que ela faz de melhor e acaba matando o colega.
Na época, Pascal foi creditado como Pedro Balmaceda (seu nome completo é José Pedro Balmaceda Pascal) e ainda era um rosto desconhecido.
Felizmente, o astro teve o sucesso merecido depois de assumir o papel principal ‘O Mandaloriano‘, cuja 3ª temporada já chegou ao catálogo da Disney+.
E aí, você está animado para a estreia dos novos episódios?
O Mandaloriano e a Criança continuam sua jornada, enfrentando inimigos e fazendo aliados, enquanto viajam pela perigosa galáxia na era após a queda do Império Galáctico.
Escrito por Frank Herbert, o romance ‘Duna‘ é uma aventura tão densa que o diretor Denis Villeneuve (‘Blade Runner 2049’) decidiu dividir sua adaptação em duas partes.
E, de acordo com o Comic Book, ‘Duna: Parte 2‘ será o filme mais longo da carreira de Villeneuve, com 166 minutos, 11 a mais do que o filme anterior.
A informação foi revelada originalmente por um insider que obteve os dados através da Organização de Classificação de Filmes do Japão.
Confira:
“‘Duna: Parte 2’ será o filme mais longo do diretor Dennis Villeneuve, com duração de 166 minutos, de acordo com o regulador de cinema japonês The Film Classification and Rating Organization.”
Dune: Part II will be the longest film by its director Dennis Villeneuve with a runtime of 166 minutes, according to Japanese film regulator “The Film Classification and Rating Organization”.#DunePartTwopic.twitter.com/2ugmpgO8eY
Recentemente, Villeneuve fez uma declaração afirmando que esta sequência é ‘muito melhor’ que o filme lançado em 2021.
De acordo com informações da Variety, durante uma coletiva de imprensa, o cineasta afirmou:
“Para mim, este filme é muito melhor do que a Parte Um”, declarou Villeneuve. “Há algo mais vivo nele. Há uma relação com os personagens. Eu estava tentando alcançar uma intensidade e uma qualidade de emoções que não alcancei com a Parte Um e que alcancei com a Parte Dois. Não estou dizendo que o filme é perfeito, mas estou muito mais feliz com a Parte Dois do que estava com a Parte Um. Mal posso esperar para compartilhá-lo com os fãs e o público.”
Durante uma entrevista recente para a Total Film, o cineasta garantiu que a continuação será muito mais do que um mero filme de ação.
“Como eu disse, o segundo filme… É mais um filme de ação do que a primeira parte, mas é muito mais. É uma trama que dá ao público a chance de acompanhar e explorar a jornada mítica de Paul Atreides enquanto ele se une a Chani e os Fremen enquanto está em guerra e busca de vingança contra os conspiradores que destruíram sua família.”
Lembrando que ‘Duna: Parte 2‘ chega aos cinemas nacionais no dia 29 de fevereiro de 2024.
A sequência vai explorar a jornada mítica de Paul Atreides, agora ao lado de Chani e dos Fremen, que pode levá-los até a uma guerra, se necessário for, para Paul se vingar dos conspiradores que destruíram sua família. Diante da difícil escolha entre o amor de sua vida e o destino do universo conhecido, ele dará tudo de si para evitar o futuro terrível que só ele pode prever.
O longa traz de volta Timothée Chalamet (‘Me Chame Pelo Seu Nome’) como Paul Atreides e apresenta Austin Butler (‘Elvis’) como seu novo adversário, o vilão Feyd-Rauth Harkonnen.
Um currículo invejável não impediu certos nomes de vestir fantasias extravagantes
Nos últimos dias mais notícias da vindoura sequência de Shazam ganharam espaço na mídia com o anúncio de que Helen Mirren foi escalada para ser a vilã da produção, tornando-a mais uma atriz do seleto grupo de Oscarizados a embarcar em alguma adaptação dos quadrinhos. Na edição do prêmio de 2007, Mirrenlevou a estatueta de Melhor Atriz por sua performance como a Rainha Elizabeth no drama A Rainha (filme que narra como a família real lidou com a morte da Princesa Diana e como a população britânica respondeu).
No entanto, como dito, ela não é a primeira com tal prêmio a abrilhantar os filmes de quadrinhos. Com isso, seguem cinco nomes de de grandes vencedores do Oscar a terem participado de adaptações de HQ.
Em 1991 o ator britânico chocou (e encantou) o cinema com sua performance como o psicopata canibal Hannibal Lecter no filme O Silêncio dos Inocentes. Ao lado de Jodie Foster o filme conquistou as principais estatuetas daquela edição sendo elas Melhor Ator, Atriz, Filme e Diretor; tornando O Silêncio dos Inocentes o primeiro e até agora único do gênero terror\suspense a ter esses êxitos.
Hopkins deu vida ao soberano de Asgard
Em 2011 Hopkins fez sua estreia no universo dos quadrinhos ao interpretar o deus nórdico Odin no primeiro filme do Thor. Àquela altura a obra de Kenneth Branagh, uma das primeiras do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel), gerou um misto de recepções sendo que a expectativa para o filme era sobre a presença de dois atores Oscarizados no elenco mas que eventualmente se chocou com a realidade de um filme desinteressante.
Apesar de ser saudada pelo público como uma das melhores trilogias do cinema em tempos recentes, a trilogia do Cavaleiro das Trevas de Christopher Nolan indiscutivelmente entregou um último capítulo não tão bem aceito quanto os dois filmes que o precederam. Mesmo assim, o elenco de O Cavaleiro das Trevas Ressurge é recheado de grandes nomes do cinema, tornando-o assim uma verdadeira assembleia de estrelas.
Apesar de uma conclusão polêmica, Cotillard é um nome que se destaca em “Cavaleiro das Trevas Ressurge”
Dentre eles há a presença da Oscarizada Marion Cotillard que na edição de 2008 levou para casa o prêmio de Melhor Atriz pelo seu trabalho no filme Piaf; drama biográfico sobre a lendária cantora francesa Édith Piaf. Em Ressurge ela tem grande importância na trama como uma empresária que quer trabalhar junto a Bruce Wayne, porém ela ficou bastante infame pela atuação entregue na cena final da sua personagem.
Lembra do já mencionado Thor? O britânico Anthony Hopkins não foi o único vencedor do Oscar a abrilhantar a aventura do deus do trovão. Junto a ele veio também Natalie Portman dando vida ao interesse amoroso do protagonista. Portman venceu o prêmio na edição de 2011 pela sua atuação em Cisne Negro.
Portman teve presença ativa nos dois filmes do Deus dos trovão mas ficou sumida de “Ragnarok”
No longa de Darren Aronofsky ela interpreta uma bailarina extremamente competitiva cujo objetivo maior é protagonizar o Lago dos Cisnes pela companhia de dança a qual ela integra. À medida que mais obstáculos vão surgindo em seu caminho, mais obsessiva ela vai ficando em atingir a perfeição até chegar no ponto em que não é mais possível discernir realidade de alucinação.
Muito provavelmente o nome não te diz nada mas nos anos 70 o ator Gene Hackman era o cara. Por volta de 1971 ele protagonizou Operação França como o detetive Popeye Doyle, um thriller de ação com elementos de suspense sobre como o investigador tenta desmontar uma rede de tráfico de drogas em Nova York. O filme se tornou bem famoso pelas suas sequências de ação frenéticas, principalmente nas cenas de perseguição com carros.
Em Hackman, Luthor encontrou um ator muito talentoso para lhe representar
Tamanha foi a qualidade da sua atuação que no Oscar de 1972 o filme não só reinou absoluto nas principais categorias como concedeu a Hackman um reconhecimento de Melhor Ator. Por causa disso sua escalação foi essencial para que Superman de 1978 saísse do papel e ganhasse verba para ser produzido, além de atrair a atenção do público ainda descrente com um filme de heróis declaradamente ambicioso.
Superman: O Filme de 1978 teve em sua produção uma convergência ímpar de talentos que raramente se vê nos filmes de quadrinhos. Desde grandes profissionais em frente às câmeras até outros que trabalharam por trás delas (como o compositor John Williams) todos eles contribuíram para que esse filme fosse a primeira grande adaptação de quadrinhos. É claro que, quando se puxa a lista de nomes envolvidos, o de Marlon Brandose destaca do resto.
Brando chegou para o filme do Homem de Aço como um dos maiores nomes da história do cinema e um dos mais caros também. Sua motivação para ter aceitado o papel de Jor-El (pai biológico do Superman) foi que o salário seria bastante atraente, e isso até dificultou para que ele voltasse para os reshoots da sequência. Mesmo assim, Marlon Brando chegou para o filme já com dois Oscar de Melhor Ator no currículo e já bastante marcado pelo filme do Poderoso Chefão.
O ator Xolo Maridueña concedeu uma entrevista ao site da Variety antes da greve dos atores, na qual discutiu abertamente sua intensa jornada de preparação física para o papel de ‘Besouro Azul‘ nos cinemas.
Com os olhos voltados para entregar uma interpretação dedicada, Maridueña revelou que sua transformação física foi uma parte essencial de sua preparação para dar vida a Jaime Reyes.
No início da preparação, Xolo Maridueña tinha um peso corporal de apenas 40kg, mas revelou que no primeiro dia das filmagens, havia aumentado consideravelmente seu peso corporal, atingindo 63kg.
“Muito disso foi apenas comer a quantidade certa”, compartilhou o ator durante a entrevista.
Lembrando que ‘Besouro Azul‘ já está em cartaz nos cinemas nacionais.
Assista a entrevista:
Ele também foi só elogios à atriz:
“Eu vi uma fita da Bruna e senti que ela era tão forte. Ela era muito consciente, muito vulnerável, muito feroz. Ela me deu tudo o que acho que representa uma mulher latina e as mulheres com quem eu cresci. E ter uma pessoa tão talentosa e tão profissional, durante toda a filmagem, trazendo suas próprias ideias, e realmente incorporando a personagem? Não consigo ver uma Jenny diferente na minha mente.”, ele afirmou.
‘MMA – Meu Melhor Amigo’, o novo filme estrelado por Marcos Mion, recebeu uma data de estreia. No filme, o ator e apresentador do Caldeirão interpretará o campeão de MMA Max Machado.
O filme será lançado nos cinemas em 14 de novembro.
Na trama, Marcos Mion assume o papel de Max Machado, um renomado campeão de MMA que enfrenta o declínio de sua carreira após uma séria lesão no ombro, mantendo-o afastado do ringue. Quando ele descobre que é pai de um menino autista de 8 anos, Max se depara com dois desafios monumentais: compreender seu filho, ganhar seu afeto e reavaliar seus próprios valores. Ao mesmo tempo, ele se prepara para a maior luta de sua carreira, sua última chance de um grande retorno.
É importante ressaltar que o apresentador tem se dedicado intensamente para viver o lutador e compartilhou os resultados de seu treinamento nas redes sociais.
Em uma postagem, o apresentador declarou:
“Todas as manhãs, envio uma foto e meu peso para Eduardo Correa. Esta foto foi a de hoje. E por que postei? PORQUE ESTOU SENTINDO MUITO ORGULHO DE ESTAR ME SUPERANDO e superando o que esperavam de mim!”
Além de protagonizar, Mion é coautor do roteiro com Paulo Cursino. O longa é produzido pela Formata Produções e Conteúdo, com coprodução da Star Original Productions.
A estrela de Hollywood Anne Hathaway falou recentemente sobre seus próximos projetos e revelou o tipo de filme que deseja estrelar no futuro.
Segundo o The Hollywood Reporter, Hathaway compartilhou seu desejo de participar de um filme natalino.
“Eu nunca fiz um grande filme de Natal. Sei que isso é uma coisa estranha na minha lista de desejos, mas estou desesperada para fazer um filme de Natal”, disse a atriz.
Ela acrescentou: “Existem muitas formas diferentes de sua carreira seguir como ator, e estou muito, muito ciente disso. Fico realmente impressionada por essa ser a versão da minha carreira que estou vivendo”.
Hathaway continuou: “É um trabalho tão incomum o que você assina, e nunca senti que… Talvez algumas pessoas que só fazem filmes de bilhões de dólares possam se sentir assim, mas se você ama o cinema independente tanto quanto eu, você sempre é grato pelos trabalhos que mantêm as luzes acesas e pela possibilidade de transitar entre esses dois mundos.”
Lembrando que o trabalho mais recente da atriz foi o romance ‘Uma Ideia de Você’.
Inspirado no livro homônimo de Robinne Lee, ‘Uma Ideia de Você’ narra a história de Solène Marchand (Hathaway), proprietária de uma galeria de arte que reluta em levar a filha para conhecer sua boyband favorita. No entanto, ela acaba se envolvendo romanticamente com um dos integrantes do grupo, Hayes Campbell (Galitzine).
Jany Temime, ex-figurinista da franquia ‘007’, falou recentemente sobre as dificuldades em reiniciar com sucesso a aclamada saga de espionagem de 70 anos para os tempos atuais.
Temime trabalhou nos filmes ‘007 – Operação Skyfall’ (2012) e ‘007 Contra Spectre’ (2015), ambos dirigidos por Sam Mendes, mas não esteve envolvida em ‘007 – Sem Tempo Para Morrer’ (2021).
“Fizemos dois belos James Bonds, duas joias incríveis”, disse Temime, conforme o Deadline, descrevendo a parceria entre Mendes, Craig e a produtora Barbara Broccoli como o “Trio de Ouro”.
Ela contou que adaptar o personagem aos novos tempos já havia sido um desafio para Mendes em ‘Skyfall’ e ‘Spectre’, uma década atrás.
“Ele deu o seu melhor, com muita psicologia, talento e sua incrível qualidade como diretor… mas isso foi há 10 anos”, disse Temime.
Temime levanta um questionamento pertinente sobre a relevância do personagem hoje: “Sou fã de James Bond, mas como fazer hoje um personagem que mata alguém, faz amor com uma mulher e depois toma um Martini para esquecer, e com mulheres que já sabem que vão morrer, porque as Bond Girls sempre morrem… Fico realmente me perguntando como adaptar essa fórmula para 2025”.
A figurinista elogiou David Heyman, produtor com quem trabalhou na franquia ‘Harry Potter’, e que foi escalado para produzir o novo Bond pela Heyday Films, ao lado de Amy Pascal, da Pascal Pictures.
“David é um produtor incrível. Trabalhei com ele por 10 anos, e sei que, se alguém pode levar esse projeto adiante, é ele. É talentoso, inteligente, brilhante”, disse ela. “E o Denis Villeneuve, tenho certeza de que fará um trabalho excelente. Só desejo boa sorte a todos eles!”.
A figurinista preferiu não sugerir nomes para quem deveria ser o próximo Bond: “Conheço tantos atores incríveis, maravilhosos, sexy… mas isso depende da direção que eles querem seguir”.
Atualmente, a Amazon, nova detentora dos direitos da franquia ‘007’, está em busca do próximo ator a vestir o terno do espião britânico. O próximo filme da saga terá direção de Denis Villeneuve (‘Duna’).
Os atores Hudson Williams e Connor Storrie, protagonistas da série de romance LGBTQIA+ ‘Heated Rivalry’, falaram recentemente sobre os bastidores da produção, em especial, sobre o desafio de gravar as cenas de sexo e as sequências de hóquei.
Durante entrevista ao Deadline, os atores comentaram o que foi mais exigente fisicamente e tecnicamente no set.
“Eu prefiro fazer as cenas de sexo, porque as cenas de hóquei… meus pés doem, depois vêm as cãibras, e eu não sou tão bom assim. Então, preciso ser muito cuidadoso para não parecer um farsante”, afirmou Williams. “Já nas cenas de sexo, ensaiamos bastante e sabíamos exatamente o que iríamos fazer antes de começar, o que acaba tornando tudo muito mais divertido”.
Storrie concordou e destacou a dificuldade de interpretar atletas profissionais: “Sim, é como uma dança. Concordo totalmente. As cenas de hóquei não são fáceis. Quero dizer, é difícil se enxergar como um jogador da NHL no auge da carreira. Essas pessoas trabalham a vida inteira para chegar lá. Então, quando você calça os patins e fica ao lado de caras que fazem isso há uns 20 anos, você pensa: “Ok, estou dando conta”. É muito exigente fisicamente. Além disso, ficar no gelo por tanto tempo chega a dar enjoo. Não sei, são as luzes, o frio… não é nada fácil”.
Baseada no livro homônimo de Rachel Reid, a produção se tornou o maior lançamento da história do serviço de streaming canadense.
Na trama, dois astros de Hockey guardam um segredo: longe da rivalidade no gelo, eles são amantes secretos que, a princípio, escondem do mundo seu relacionamento confuso e complicado.
A Netflix divulgou um vídeo promocional inédito da 2ª temporada de ‘Avatar: O Último Mestre do Ar’, adaptação em live-action da icônica animação. A prévia destaca o aguardado encontro entre Aang e Azula, a poderosa dobradora de fogo e uma das personagens mais marcantes e populares de toda a franquia.
Os novos episódios chegam ao catálogo da plataforma em 25 de junho.
Aang, meet Azula. Azula, meet the Avatar.
Check out a sneak peek at AVATAR: THE LAST AIRBENDER Season 2, premiering June 25! pic.twitter.com/6EEeT5vaPx
— Avatar: The Last Airbender (@AvatarNetflix) June 16, 2026
A nova fase adapta o Livro Dois – Terra, apresentando oficialmente Toph como a mais nova integrante do grupo: uma menina cega, prodígio na dobra de terra e futura mentora de Aang.
Criada por Albert Kim, a produção é baseada na popular série animada ‘Avatar: A Lenda de Aang‘.
O elenco conta com Gordon Cormier (Aang), Dallas Liu (Zuko), Kiawentiio (Katara), Ian Ousley (Sokka), Paul Sun-Hyung Lee (General Iroh), Elizabeth Yu (Azula) e Daniel Dae Kim (Senhor do Fogo Ozai).
O cineasta Christopher Landon tem falado há anos sobre completar a trilogia de ‘A Morte Te Dá Parabéns‘, apesar do fraco desempenho financeiro do segundo filme aparentemente ter impedido que essa conclusão aconteça.
Porém ele mantém seus planos para o terceiro filme, ainda que de maneira reservada com o elenco, como a própria atriz Sarah Yarkin expressando seu interesse em descobrir o destino de seu personagem de Landon. Embora a personagem de Yarkin não tenha sido um componente importante na cinessérie, a cena pós-créditos mostrava ela sendo recrutada por uma nova organização.
“Para fazer o novo filme acontecer, preciso de um caminhão de dinheiro, se você puder encontrar isso para mim, enviarei meu endereço, pode deixar”, compartilhou Landon com o Entertainment Tonight em novembro de 2020.
“Me perguntam muito sobre isso e eu sei que há uma enorme base de fãs e pessoas que querem ver a conclusão da trilogia. Eu acho que realmente depende da Universal decidir se eles querem ou não fazer, só o tempo dirá. Estamos prontos para isso. Tipo, eu tenho um esboço, estou pronto para escrever o roteiro, Jessica Rothe, todo o elenco, todos estão juntos nessa. Todos sabem qual é a ideia, eles adoraram, então vamos ver…”
Enfim, fique atento aqui no CinePOP para mais detalhes sobre o futuro de ‘A Morte Te Dá Parabéns‘.
O longa que é estrelado porAriana Grande e Cynthia Erivo, acompanha a história de amizade entre Elphaba (Erivo), a Bruxa Má do Oeste, e Glinda (Grande), a Bruxa Boa do Sul. Jonathan Bailey também estará no elenco.
Quem assina a direção é Jon M. Chu, que comandou ‘Em um Bairro de Nova York‘, com Marc Platt (‘La La Land: Cantado Estações’) na produção. Winnie Holzman está no roteiro e Stephen Schwartz na composição musical.
Em em comunicado oficial, o diretor Jon M. Chu (‘Podres de Ricos’) explicou porque a adaptação será dividida em DUAS partes.
“Enquanto desenvolvíamos a adaptação, ficou claro que seria impossível contar a história de ‘Wicked‘ em apenas um filme. Enquanto tentávamos cortar personagens e canções, essas decisões começaram a comprometer o material de origem que nos encantou por tantos anos. Então, nós decidimos fazer DOIS filmes! Com mais espaço, nós poderemos contar a história de ‘Wicked‘ como deve ser contada, com ainda mais profundidade e surpresas na jornada desses personagens queridos.”
O diretor ainda prometeu que os filmes irão apresentar um “universo fantástico, animado e cheio de personagens dinâmicos”, que irá atrair tanto os fãs do musical, quanto os espectadores que não conhecem o material de origem.
Não é novidade para Uriel desejar ser outra pessoa. Divorciado, com dois filhos e um emprego medíocre, ele há muito tempo abandonou seus sonhos de juventude. Sua única diversão é jogar poker. E então, ao acaso, ele reencontra Glória, uma antiga namorada. Esse encontro fará com que ele mude a perspectiva de sua vida e perceba que é chegada a hora de virar o jogo e reescrever sua própria história.
Curiosidades:
» Jorge Drexler é também músico e recebeu o OSCAR de melhor canção original por “Al outro lado del rio“, música de sua autoria e que faz parte da trilha sonora do filme “Diários de Motocicleta“;
O cinema do Brasil existe como exibição e entretenimento desde julho de 1896, e como realização e expressão desde 1897. A primeira exibição de cinema no Brasil aconteceu em 8 de julho de 1896, no Rio de Janeiro, por iniciativa do exibidor itinerante belga Henri Paillie.
Embora nunca tenha chegado a se estruturar plenamente como indústria, o cinema brasileiro, em seus mais de 119 anos de História, teve momentos de grande repercussão internacional, como na época do Cinema Novo (1963 a 1970).
Não consigo entender como o país de maior referência de produção e consumo de novelas no mundo tenha tamanha resistência para com o cinema nacional. Para aqueles que já pensaram em criticar, espere: estou levantando aqui linguagem dentro de narrativa audiovisual, roteiro, criação de personagens e desenvolvimentos de histórias que nos fazem acompanhar algo – seja por uma hora e meia, seja por oito meses.
Aclamado no exterior, ‘Que Horas Ela Volta?‘ concorrerá a uma vaga na categoria de Melhor Filme Estrangeiro no Oscar 2016. Sem ganhar muita repercussão por aqui,o filme está fazendo sucesso no mercado internacional e já foi vendido para mais de 20 países, tendo um lançamento comercial na Europa antes mesmo do Brasil. Na Itália já foi lançado em 70 cidades no início de junho, alcançando a 8ª posição do ranking dos filmes mais vistos. Já na França foi lançado no final de junho com mais de 100 cópias em 90 cidades.
Com isso, resolvemos mostrar o valor do cinema brasileiro para nós, os próprios brasileiros.
Vamos lá?
Separamos 10 entre os muitos fatos relevantes sobre o cinema Brasileiro:
Pensando nisso e, aproveitando a oportunidade aqui, decidi levantar dez motivos para disseminar e esclarecer, na medida do possível, esse preconceito em relação ao nosso cinema. Porque preconceito nada mais é do que falta de informação.
1.
O item mais comum é o péssimo hábito de classificar filmes feitos por aqui como simplesmente nacionais. Nacional não é gênero! Por acaso, quando alguém te pergunta que tipo de filme é Atividade Paranormal, você responde: americano? Não, você diz terror!Então porque quando o filme é feito no Brasil existe esse terrível costume de usar a nacionalidade para defini-lo? Amarelo Manga é um drama, Se eu Fosse Você, comédia, e por aí vai.
2.
Muita gente ainda diz não gostar de produções nacionais porque são ‘mal feitas’ ou ‘baixaria’. Isso era aplicável no início do século passado quando o cinema brasileiro nasceu e só havia orçamento pra se fazer chanchadas, que nada mais são do que comédias, com certo apelo erótico, de baixo custo (não confunda com pornochanchada). Dercy Gonçalves esteve em boa parte deles, inclusive.
3.
O Cinema Novo foi um movimento nacional que mudou a cena cinematográfica em todo o mundo. Diretores brasileiros foram premiados no pomposo festival de Cannes, como Nelson Pereira dos Santos, com Vidas Secas; e Glauber Rocha com Terra em Transe e O Dragão da Maldade contra o Santo Guerreiro, por exemplo.
4.
O Brasil só ganhou o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro uma vez, em 1960, pelo filme Orfeu Negro, de Marcel Camus; em 1962 o país recebeu sua segunda indicação, por O Pagador de Promessas, de Anselmo Duarte; as outras indicações vieram com O Quatrilho, em 1995; O Que é Isso Companheiro?, 1997; e Central do Brasil, em 1998.
5.
Depois de ganhar notoriedade internacional por meio de festivais estrangeiros, os filmes feitos aqui passaram a influenciar o trabalho de diretores que você com certeza já ouviu falar.
Sabe Os Infiltrados? E A Ilha do Medo? Cabo do Medo? Touro Indomável?
Então, são do aclamado Scorsese. Esse diretor é fã assumido de Glauber Rocha e já disse em várias entrevistas que o trabalho do cineasta brasileiro o influencia até hoje.
6.
Sabe por que o hábito de ir aos cinemas de rua meio que morreu por aqui? A famigerada pornochanchada surgiu em 1970 e desde então dominou os circuitos de exibição do país, que eram primordialmente de rua. Quando Collor abriu as pernas do país para empresas estrangeiras, grandes redes como Cinemark e UCI se instalaram nos shoppings do país e dominaram a mente dos expectadores, cujos pais traziam consigo a cultura de que filme que passa em cinema de rua é pornô. Uma pena pelo Cine Marabá, Espaço Unibanco e o extinto Cine Belas Artes, aqui de Sâo Paulo, entre centenas de outros espalhados pelo Brasil.
7.
Os primeiros filmes brasileiros foram rodados entre 1897-1898. Uma “Vista da baia da Guanabara” teria sido filmado pelo cinegrafista italiano Afonso Segreto, em 19 de junho de 1898, ao chegar da Europa a bordo do navio Brèsil. No entanto, este filme, se realmente existiu, nunca chegou a ser exibido e sua existência só é provada por uma nota num jornal carioca da época.
8.
Quando Glauber Rocha lançou o filme Deus e o Diabo na Terra do Sol, em 1964, alguns críticos tiveram o dom de dizer que o cara não sabia filmar por deixar a luz estourar em quase todas as cenas e, em outras, permitir que a escuridão dominasse. Alguém aqui já esteve sob um Sol escaldante, naqueles dias em que não há nuvens no céu e seus óculos escuros ficaram em casa? Então, a idéia era recriar essa experiência. Tal como a escuridão absoluta em cenas noturnas (ou você acha que no sertão tem poste de luz?). Vale lembrar que esse estilo de luz foi aclamado pela crítica estrangeira por ser peculiar à cena cinematográfica brasileira e passou a ser usada por muitos diretores daqui e de fora depois disso.
9.
Alguns artistas brasileiros têm ganhado reconhecimento internacional, provando a qualidade de nossas atuações.
É o caso de Sônia Braga, que está no cinema norte-americano desde 1988 até hoje; Rodrigo Santoro, que começou com uma ponta muda em Panteras e depois interpretou o Rei Xerxes, em 300 de Esparta. Atualmente, filma a sequência ‘300 – A Ascensão do Império‘; Alice Braga, que teve papel de destaque em Ensaio Sobre a Cegueira, Predadores 3 e Eu Sou a Lenda. Em breve, chega aos cinemas em Elysium, próximo filme de Neill Blomkamp, diretor de Distrito 9, com estreia programada para o fim de 2013. Wagner Moura também está em Elysium, em papel de destaque.
10.
A maior bilheteria de filme nacional até o momento foi de Tropa de Elite 2, que só perdeu o primeiro lugar nas bilheterias brasileiras em 2010 pro megalomaníaco Avatar. O filme brasileiro teve o maior público entre os filmes nacionais da história, com 11.002.441 pagantes e arrecadou R$ 102.188,333. Ele, inclusive, representou o Brasil no Oscar de 2012.
No vídeo, conhecemos a história da ex-bailarina Lúcia (Mariana Ximenes). Por conta da carreira política do marido Gero (Bruno Garcia) ela acaba se distanciando de seus sonhos. Porém, um episódio envolvendo o influente senador Waldomiro (Luiz Carlos Miele), coloca Lúcia diante da chance de um novo começo. Gero finge que a mulher está lutando contra um distúrbio nervoso e tenta interná-la. Ela foge para o Rio de Janeiro, lugar para o qual havia prometido que jamais voltaria. Lá, decide reassumir as rédeas de sua vida.
“O tom do humor inglês de filmes como O Diário de Bridget Jones, surgiu como uma influência interessante em minha busca por contar uma história bem brasileira, de modo universal. A obra de Billy Wilder, principalmente Se Meu Apartamento Falasse serviu de inspiração para eu lidar com uma forte carga dramática dentro da comédia romântica”, explica Ligocki.
O filme, que teve cenas rodadas em Brasília e no Rio de Janeiro, conta ainda com Miá Mello como Dulce, amiga de Lúcia, mas nem tão amiga assim. Sergio Guizé interpreta Rapozo, médico bem sucedido e o primeiro amor da ex-bailarina. Guida Vianna vive a irreverente vizinha Rita, que ajuda Lúcia a se lembrar do pai e a descobrir mais sobre si mesma. Completam o elenco Zéu Britto, Augusto Madeira, Claudio Mendes, Erom Cordeiro, Roberta GualdaeIldi Silva.
Dirigido por Marcus Ligocki Jr., o lançamento está marcado para 2 de junho, com distribuição da Imagem Filmes.
‘Triplo X 3‘ (xXx 3: The Return of Xander Cage) ganhou seu logotipo animado.
Assista:
A Paramount Pictures agendou a estreia nos EUA para o dia 20 de janeiro de 2017, concorrendo diretamente com ‘Resident Evil: O Capítulo Final‘.
O terceiro capítulo da explosiva franquia de sucesso que redefiniu o thriller de esionagem, acompanha o atleta que tornou-se agente do governo: Xander Cage (Vin Diesel), que sai do exílio auto-imposto e entra em rota de colisão com o guerreiro mortal Xang e com sua equipe. Tudo para recuperar uma arma chamada de Caixa de Pandora. Recrutando um grupo totalmente novo e em busca de emoção, Xander se vê em uma conspiração mortal que aponta para uma participação dos mais altos níveis do governo do mundo. Embalado com uma sagacidade e com muita atitude, Triplo X 3 irá elevar a ação com acrobacias alucinantes nunca antes mostradas em produções.
O elenco conta com Vin Diesel, Samuel L. Jackson, Tony Jaa e Deepika Padukone, uma das maiores atrizes indianas da atualidade. Toni Collette (‘O Sexto Sentido’) viverá uma agente do serviço de inteligência norte-americano.
A superprodução marca a estreia deNeymar nos cinemas, que atualmente defende o Barcelona e a Seleção Brasileira nos campos de futebol.
Além disso, Ice Cube vai reprisar o papel de Darius Stone em ‘xXx: The Return of Xander Cage‘. Ele assumiu o papel de protagonista no segundo ‘Triplo X‘ após a saída de Vin Diesel.
Jet Li deixou o elenco e foi substituído porDonnie Yen (‘Rogue One: A Star Wars Story’).
D.J. Caruso (‘Eu Sou o Número Quatro’) dirige.
‘Triplo X‘ foi lançado em 2002, e arrecadou bons US$ 277 milhões mundialmente. O rapperIce Cube substituiu Diesel em ‘Triplo X 2 – Estado de Emergência’, 2005, que arrecadou pardos US$ 70 milhões mundialmente.
No primeiro filme, o fora-da-lei e campeão de esportes radicais Xander precisa passar, forçadamente, por uma série de testes do governo para se tornar seu novo agente secreto, isso tudo porque o “chefão do mal” já sabe quem é quem dentro da agência.
‘Doutor Estranho‘ passou por uma tragédia no passado que o levou a uma jornada que mudaria sua vida. Após perder a habilidade com as mãos em um acidente automobilístico, o cirurgião Stephen Strange sai pelo mundo atrás de uma cura e chega à at Kamar-taj no Himalaia, em busca do Ancião, um místico que poderia curá-lo.
Mas o que o Ancião fez foi tornar o arrogante médico seu discípulo e, com o tempo, Strange transformou-se no Doutor Estranho, campeão das artes místicas. Para ajudar a criar o mundo de ‘Doutor Estranho‘ e criar um tom de mistério, uma série de criativos nomes foram criado para o mago proferir, como Agamotto, Dormammu e Hoggoth. Isso deu um tom de mistério aos diálogos que logo chamou a atenção dos leitores.
Uma curiosidade: essa primeira HQ doDoutor Estranho não apresentava sua origem, mas sim uma aventura curta contra o vilão dimensional Pesadelo. A origem do personagem foi publicada somente cinco meses depois, na edição 115 de Strange Tales (dezembro de 1963).
A Marvel agendou a data de estreia de ‘Doutor Estranho’ no Brasil para 26 de Outubro de 2016.
O canal ABC liberou o mais novo clipe para o episódio de retorno da quarta temporada de ‘Agents of S.H.I.E.L.D.‘
Confira, com o cartaz:
Faltando pouco mais de uma semana para o retorno de ‘Agents of SHIELD‘ nos EUA, o Heroic Hollywood revelou o título dos episódios 11, 12, 13 e 14.
4.11: “Wake Up”
4.12: “Hot Potato Soup”
4.13: “BOOM”
4.14: “The Man Behind The Shield”
O site já havia revelado informações do nono e do décimo episódios, intitulados ‘Broken Promises’ e ‘The Patriot’, respectivamente.
Veja
“Broken Promises 4,09 – Embora Coulson e May estejam se aproximando, Coulson permanece inconsciente do segredo secreto que May está escondendo. Enquanto isso, Aida é implacável em sua busca ao Darkhold, em “Agentes da SHIELD da Marvel.”
“The Patriot 4.10 – Separados de sua equipe, Coulson e Mack descobrem um segredo chocante sobre Mace, deixando todos na SHIELD em uma posição difícil, em Agents of SHIELD da Marvel.”
Não é mais segredo para ninguém que o Lobo da Estepe será o vilão de ‘Liga da Justiça‘.
E nas HQs, o personagem é o fiel escudeiro e líder do exército de Darkseid.
No entanto, na adaptação… Ciarán Hinds indicou que o personagem poderia até mesmo se voltar contra o todo-poderoso do Universo DC de Cinema.
Em conversa com o The Independent, Ciarán disse que o Lobo da Estepe está cansado de ser o cara que sempre tem que sujar as mãos, apenas obedecendo as ordens do Darkseid.
“Ele está velho, cansado, e ele ainda está tentando sair dessa escravidão eterna que é estar ligado ao Darkseid, mas ele precisa continuar na sua luta na tentativa de conquistar novos mundos.”
O melhor mesmo é que Zack Snyder está guardando o visual do antagonista para a estreia, justamente para evitar o efeito Apocalipse, onde todo mundo já sabia onde seria o clímax de ‘Batman V Superman‘ e praticamente todo o desenrolar do terceiro ato.
“Após a morte de Superman (Henry Cavill) nas mãos de Doomsday em Batman vs Superman, Batman (Ben Affleck) reavalia seus métodos extremos e começa a recrutar heróis extraordinários para montar uma equipe para defender a terra de todos os tipos de ameaças. Junto com Mulher Maravilha (Gal Gadot), Batman procura pelo ex-jogador Vic Stone, Cyborg (Raymond Fisher), o velocista Barry Allen, The Flash (Ezra Miller), e por Arthur Curry, o Aquaman (Jason Momoa). Juntos, eles vão lutar contra contra Steppenwolf (Ciaran Hinds), o arauto e segundo em comando depois do Darkseid, o Senhor da Guerra alienígena. Steppenwolf foi enviado para a Terra em buscar de três artefatos escondidos no planeta.”
Ciaran Hinds interpreta o Lobo da Estepe, vilão de ‘Liga da Justiça‘. O visual do personagem será diferente do apresentado na cena excluída de Lex Luthor em ‘Batman V Superman‘, sendo feito por meio da captura de movimentos, assim como o Thanos, de ‘Vingadores – Guerra do Infinito‘.
Chris Terrio (de ‘Argo’ e ‘Batman vs Superman’) escreve o roteiro. Zack Snyder, de ‘Homem de Aço‘ e ‘Batman vs Superman‘, dirige.
Jake Kasdan, das comédias ‘Sex Tape – Perdido na Nuvem‘ e ‘Professora Sem Classe‘, foi o escolhido pela Sony Pictures para comandar a produção. Joe Johnston (‘Capitão América: O Primeiro Vingador’) dirigiu o filme original, que foi lançado nos EUA em Dezembro de 1995.
Este site utiliza cookies para melhorar sua experiência, analisar o tráfego e personalizar conteúdo. Também podemos coletar nome e e-mail quando você preenche formulários. Ao continuar navegando, você concorda com nossa
Política de Privacidade.
