Site Página 5

Diretor de ‘WandaVision’ diz que os fãs podem se decepcionar com tantas teorias

Faltam apenas dois dias para o episódio final de ‘WandaVision‘, e o que mais tem por aí são teorias tentando adivinhar o desfecho dos eventos e quem é o verdadeiro vilão por trás da anomalia de Westview.

No entanto, essas teorias estão criando expectativas exageradas no público, o que pode acabar sendo uma decepção no fim das contas.

Durante uma entrevista para a Entertainment Weekly, o diretor Mark Shakman tocou no assunto e reforçou que os fãs devem tomar cuidado com isso.

“Espero que eles sintam que a jornada foi satisfatória porque há tantas teorias por aí, então sei que haverá muitas pessoas desapontadas se nada acontecer da forma que elas esperam.”

Ele acrescentou que a principal questão da série é o luto de Wanda (Elizabeth Olsen) e o final estará ligado a esse conceito.

“Estamos sempre contando essa história sobre Wanda lidando com o luto e aprendendo a aceitar essa perda, e espero que as pessoas descubram que o final é surpreendente nesse sentido, mas também satisfatório, e que parece inevitável porque é a mesma história que eles assistiram o tempo todo.”

Lembrando que o nono e último episódio vai ao ar no dia 05 de março.

A série foi criada por Jac Schaeffer, roteirista de ‘Viúva Negra‘.

Wanda Maximoff e Visão, dois seres superpoderosos, vivem seu sonho suburbano, mas começam a suspeitar que nada é o que parece ser.

Elizabeth Olsen e Paul Bettany estrelam. O elenco ainda conta com Kathryn Hahn, Shane Berengue e Emma Caulfield Ford, além do marcar o retorno de rostos conhecidos como Kat Dennings (Darcy Lewis, de ‘Thor‘), Randall Park (agente Jimmy Woo, de ‘Homem-Formiga e a Vespa‘) e Teyonah Parris (que interpreta a versão adulta de Monica Rambeau, de ‘Capitã Marvel‘).

‘Homem-Aranha 3’: Tom Holland fala sobre sua jornada como pessoa desde que assumiu o papel do herói

Durante uma entrevista para a Total Film (via Comic Book), Tom Holland refletiu sobre sua evolução pessoal e profissional desde que assumiu o papel do Homem-Aranha em ‘Capitão América: Guerra Civil‘ (2016).

“Eu cresci e mudei da melhor maneira possível. Eu realmente aprendi como me defender. Quando você começa a fazer esses filmes, você tem que fazer o que é dito, e você não pensa em nada, e só obedece. Mas com o passar do tempo, você percebe que precisa dizer não para dar o melhor de si. Eu aprendi como me comportar de forma mais profissional, principalmente quando você lidera um filme. E também aprendi como aproveitar minha fama, em vez de fugir dela.”

O astro também disse que, apesar da responsabilidade de ser o Homem-Aranha, ele encara o trabalho como uma diversão.

“Ser o Homem-Aranha tem sido uma experiência incrível e, como ator, encontrei muita confiança em minhas habilidades, por ter este cobertor de segurança que Homem-Aranha representa. Trabalhar nesses filmes é como um playground para mim. Nos sets, eu me sinto livre para brincar e cometer erros. Às vezes esses erros dão origem às melhores ideias, e é daí que o personagem começa a evoluir.”

Por fim, ele foi questionado sobre qual conselho daria ao seu ‘eu’ mais jovem, ao que ele respondeu:

“Basicamente, eu diria: ‘Não faça nada por dinheiro’. Eu realmente tentaria ensinar ao meu eu mais jovem que o dinheiro não significa nada. O dinheiro é apenas um número em uma tela. Mas eu já risquei isso da lista, então diria: ‘não faça nada diferente e siga em frente’.”

E aí, você está animado para revê-lo em ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘?

Com estreia marcada para 16 de dezembro nos cinemas nacionais, a sequência terá 159 minutos de duração (ou 2 horas e 39 minutos).

Sendo assim, o filme será o segundo mais longo do MCU, na frente de ‘Eternos‘ (156 minutos, ou 2 horas e 36 minutos) e atrás de ‘Vingadores: Ultimato‘, que tem 3 horas e dois minutos.

Assista ao trailer:

Pela primeira vez na história cinematográfica do Homem-Aranha, nosso herói amigo da vizinhança é desmascarado e não consegue mais separar sua vida normal dos grandes riscos de ser um super-herói. Quando ele pede ajuda ao Doutor Estranho, os riscos se tornam ainda mais perigosos, e o forçam a descobrir o que realmente significa ser o Homem-Aranha.

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

‘Quarteto Fantástico’: Joseph Quinn, de ‘Stranger Things’, vira o Tocha Humana em INCRÍVEL fan art; Confira!

O ‘Quarteto Fantástico‘ fará sua estreia no MCU em novembro de 2024, e os fãs continuam apostando em possíveis candidatos para dar vida aos personagens.

Como Joseph Quinn vem ganhando bastante popularidade após dar vida a Eddie Manson em ‘Stranger Things‘, um usuário do Instagram acha que ele seria o intérprete perfeito para Johnny Storm, o Tocha Humana.

Na publicação, o astro aparece vestido com o traje azul do Quarteto na primeira imagem, e no quadro seguinte ele está com metade do corpo em chamas.

Confira:

Joseph Quinn como Johnny Storm! Meu amigo sugeriu isso e eu adorei a ideia!”

E aí, você acha que ele se sairia bem no papel?

Em relação ao filme do Quarteto, Jon Watts (‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’) havia sido escolhido para assumir a direção, mas acabou desistindo do cargo para fazer uma pausa em filmes de super-heróis.

E, de acordo com o jornalista Justin Kroll (Deadline), Kevin Feige, diretor criativo da Marvel, está considerando trazer um cineasta de ‘grande nome’ para a tarefa.

Em seu perfil do Twitter, ele escreveu:

Algumas atualizações sobre a busca do diretor de ‘Fantástico Quarteto‘:

1. Embora seja o principal projeto da Marvel, uma fonte diz que não espera que o cargo seja preenchido tão cedo, pois não estão nem perto de reduzir a longa lista de candidatos: ‘Eu ficaria chocado se uma escolha fosse feita antes do dia do trabalho.’

2. Embora nenhum nome tenha aparecido, várias fontes dizem que, embora seja uma grande mistura de candidatos, Feige e companhia estão apostando muito em alguns grandes nomes.

Infelizmente, Kroll não deu mais detalhes, então só nos resta aguardar para descobrir quais são os candidatos para a direção do filme.

Há algumas semanas, o Comic Book divulgou que Grant Curtis e Nick Pepin, produtores de ‘Cavaleiro da Lua’, foram escalados para assumir a função no próximo filme da equipe.

Esta será a quarta tentativa de honrar o legado da equipe, logo depois do imemorável filme de Roger Corman em 1994, a mini-franquia fracassada de Tim Story iniciada em 2005, e a versão de Josh Trank em 2015, que foi massacrada pelo público e pela crítica. 

O último reboot de ‘Quarteto Fantástico‘ foi um dos maiores fiascos de críticas e público na história recente, enquanto os bastidores caóticos geraram uma das histórias mais interessantes da indústria cinematográfica (especialmente quando foi revelado que um dos atores quase chegou às vias de fato com o diretor Josh Trank).

O remake de ‘Quarteto Fantástico‘ custou US$ 120 milhões e a arrecadou apenas US$ 167 milhões mundialmente.

Drama com Kevin Costner e Diane Lane conquista o 1º lugar no TOP 10 da Netflix; Confira!

Lançado originalmente em 2020, o drama ‘Deixe-o Partir chegou à Netflix fazendo um tremendo sucesso e já ocupa o 1º lugar entre o TOP 10 da plataforma, ultrapassando a comédia ‘Rainhas em Fuga‘ e o épico ‘The Last Kingdom: Seven Kings Must Die‘.

Ambientada no início da década de 50, a trama acompanha uma aventura do casal George e Margaret Blackledge, vividos por Kevin Costner e Diane Lane.

Após anos vivendo uma vida simples e cheia de romance, o casal é obrigado a partir numa perigosa jornada para resgatar seu neto de uma família truculenta quando a mãe dele resolve se casar novamente após a morte do marido, que era filho de George e Margaret.

Escrito e dirigido por Thomas Bezucha (‘Tudo em Família’), o longa recebeu 84% de aprovação dos críticos.

A análise do This Chix Flix diz que: “‘Let Him Go’ é uma jornada tensa, mas o trajeto panorâmico até o destino é lindo e adiciona uma breve tranquilidade inesperada. Desde o trágico começo, você fica viciado até o fim.”

Confira algumas análises:

“‘Deixe-o Partir‘ é um épico ocidental emocionante e envolvente que tem sucesso devido a um roteiro emocionante e performances poderosas.” – Loud and Clear Reviews.

“A atuação de Costner e Lane é discreta e muito boa e a cinematografia realmente capta a beleza das paisagens.” – Battle Royale with Chesse.

“Em outras mãos, o filme poderia ter sido uma peça de gênero simples e agradável, mas Costner e Lane dão a ‘Deixe-o Partir‘ uma sensação real de peso, elevando-o posteriormente a algo muito maior e com mais nuances.” – The Upcoming.

“‘Deixe-o Partir‘ testa sua paciência às vezes, mas a premissa do filme continuamente corta seu intestino quando você se coloca no lugar deles.” – FF2 Media.

“Este é um conto de vigilante sensível e, apesar de um terceiro ato ardente, você deve perceber que é uma queima mais lenta do que o filme de ação prometido em seu trailer.” – Collider.

 

Seguindo a perda de seu filho, o xerife aposentado George Blackledge (Costner) e sua esposa Margaret (Lane) deixam seu rancho em Montana para resgatar o jovem neto das garras de uma perigosa família de Dakota, comandada pela matriarca Blanche Weboy. Quando descobrem que os Weboy não têm qualquer intenção de deixar a criança ir embora, George e Margaret se veem sem escolha a não ser lutar pela família.

Lesley ManvilleWill BrittainJeffrey DonovanKayli CarterBooboo Stewart completam o elenco.

Trailer de ‘Twisters’ deixa o público DIVIDIDO; Confira as reações!

Dirigido por Lee Isaac, ‘Twisters‘ é uma reimaginação do clássico filme de 1996 e traz Daisy Edgar-Jones (‘Fresh’) e Glen Powell (‘Todos Menos Você’).como caçadores de tornados.

Na trama, Kate Cooper (Edgar-Jones) é uma ex-caçadora de tempestades assombrada por um encontro devastador com um tornado durante seus anos de faculdade, que agora estuda padrões de tempestades nas telas em segurança na cidade de Nova York. Ela é atraída de volta às planícies por seu amigo, Javi, para testar um novo sistema revolucionário de rastreamento. Lá, ela cruza seu caminho com Tyler Owens (Powell), o carismático e imprudente ícone das redes sociais que se diverte postando suas aventuras de caça a tempestades com sua equipe barulhenta, quanto mais perigoso melhor. À medida que a temporada de tempestades se intensifica, fenômenos aterrorizantes nunca antes vistos são desencadeados e Kate, Tyler e suas equipes concorrentes se encontram diretamente no caminho de múltiplos sistemas de tempestades convergindo sobre o centro de Oklahoma na luta de suas vidas.

E, apesar da expectativa, o trailer lançado ontem está dividindo o público nas redes sociais…

Enquanto alguns aguardam com ansiedade por um novo filme de desastres naturais, outros alegam que o filme não traz nada de novo.

Além disso, muitos sentiram faltas de vagas sendo carregadas pelo vento na prévia, algo que foi bem marcante no original.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 18 de julho.

Confira as reações:

O elenco ainda conta com Anthony Ramos, David Corenswet, Brandon Perea, Sasha Lane, Daryl McCormack, Kiernan Shipka, Nik Dodani e Maura Tierney.

‘Euphoria’: Zendaya receberá AUMENTO salarial considerável na 3ª temporada

Euphoria é um dos maiores fenômenos da televisão contemporânea – e os fãs mal podem esperar para a terceira temporada do drama.

E de acordo com o Puck News, a premiada atriz e estrela da série, Zendaya, renegociou seu contrato com a HBO e agora vai passar a ganhar US$ 1 MILHÃO por episódio da terceira temporada.

Isso a coloca como uma das atrizes mais bem pagas da TV americana, e está no mesmo patamar salarial de Harrison Ford e Kevin Costner, que também tiveram grandes pagamentos por seus trabalhos em séries.

Os novos episódios ainda não têm previsão de lançamento. As duas primeiras iterações, por sua vez, já estão disponíveis na HBO Max.

Criada por Sam Levinson, a série é baseada na produção israelense homônima lançada em 2012.

A trama é envolta em drogas, sexo, busca por identidade, traumas, redes sociais, amor e relacionamentos. Todas essas temáticas serão relatadas pela ótica de Rue (Zendaya), uma garota de 17 anos viciada em drogas e mentirosa.

O elenco também conta com Zendaya, Maude Apatow, Jacob Elordi, Algee Smith, Alexa Demie, Barbie Ferreira, Hunter Schafer.

Christopher Nolan quer dirigir novo ‘007’ situado nos anos 60, diz site

Os rumores em torno da possível direção de um futuro filme de James Bond por Christopher Nolan voltaram a ganhar destaque, agora com detalhes sobre a suposta negociação do diretor com a EON Productions.

De acordo com informações do site World of Reel, Nolan teria mantido sérias negociações com a produtora para assumir a liderança criativa do próximo filme do agente secreto, antes do início da greve dos roteiristas de Hollywood.

O site sugere que Barbara Broccoli, a atual chefe da franquia ‘007‘, estaria fortemente interessada em contar com Nolan para o próximo filme de James Bond.

A estratégia da produtora envolveria um compromisso de Nolan para dirigir e escrever pelo menos dois filmes da franquia, seguidos por seu papel como produtor executivo nos filmes restantes do novo reboot.

No entanto, parece haver um impasse na negociação. Segundo a atualização do World of Reel, a principal questão de discordância é a linha do tempo em que os novos filmes de Bond deveriam se passar.

Nolan teria manifestado o desejo de ambientar os filmes nos anos 60, mantendo-se fiel às histórias dos livros de Ian Fleming, enquanto a EON Productions estaria inclinada a situar os novos filmes nos tempos atuais.

As discussões começaram antes da greve do WGA e da turnê de imprensa do ‘Oppenheimer‘, e Nolan está buscando total controle criativo no projeto. 

Se as coisas com Nolan não derem certo, Danny Boyle, Denis Villeneuve e Paul Greengrass são possibilidades alternativas.

O preferido de Nolan para viver o agente é Tom Hardy (A Origem, O Cavaleiro das Trevas Ressurge e Dunkirk).

Tom Hardy seria espetacular no papel”, disse Nolan.

 

Será que veremos a dupla Nolan e Hardy assumirem as rédeas de 007?

Sofia Vergara está pronta para o REBOOT de ‘Modern Family’

Sofia Vergara, estrela de Modern Family, voltou a abordar a possibilidade de retornar em um possível reboot da sitcom de sucesso, após sua conclusão de 11 temporadas em 2020.

Segundo a CBR, Vergara declarou recentemente que ficaria feliz em retornar como Gloria Delgado sem hesitação alguma, afirmando enfaticamente: “Quero dizer, eu faria em um segundo… Claro, eu faria”. Ressaltando que retornaria “apenas pela experiência de fazê-lo novamente”, embora também tenha admitido que não sabia se seria “bom ou ruim”.

Esta resposta é muito mais otimista do que quando Vergara abordou pela última vez a possibilidade. Em uma aparição no The Tonight Show starring Jimmy Fallon (via Deadline), Sofia Vergara foi questionada sobre a possibilidade de um reboot da aclamada produção Modern Family, na qual estrelou como Gloria, e disse que não vê necessidade disso acontecer.

“Não, faz apenas quatro anos [desde o fim da série]”, ela disse.

“Não sei, não parece certo. Acho que precisamos de um pouco mais de tempo”.

Sucesso de crítica e de audiência, a produção foi exibida entre os anos de 2009 e 2020 e levou para casa nada menos que 22 estatuetas do Emmy Awards dentre 75 indicações.

Criada por Christopher Lloyd e Steven Levitan, a série é um documentário sobre três famílias que se conhecem e interagem. Jay Pritchett (Ed O’Neill) é um homem mais velho que se casa com a colombiana Glória (Sofia Vergara). Eles vivem com o filho dela, Manny, e convivem diariamente com os filhos do primeiro casamento de Jay: Claire (Julie Bowen) e Mitchell (Jesse Tyler Ferguson). Claire é casada com Phil Dunphy (Ty Burrell) e que luta para dar a melhor educação para os filhos Haley, Alex e Luke. Já Mitchell vive um relacionamento com Cameron Tucker, e resolvem adotar uma filha, Lily.

O elenco também incluiu Eric Stonestreet, Rico Rodriguez, Nolan Gould, Sarah Hyland e Ariel Winter.

‘Emília Pérez’: Karla Sofía Gascón explica tweets xenofóbicos e decisão de desativar sua conta nas redes sociais

A atriz Karla Sofía Gascón, estrela de ‘Emília Pérez’, explicou sua decisão de desativar sua conta no X (antigo Twitter) após internautas resgatarem diversas postagens polêmicas da atriz,

Segundo o The Hollywood Reporter, Gascón afirmou que tomou essa medida para interromper a campanha de ódio direcionada a ela.

“Peço desculpas, mas não posso mais permitir que essa campanha de ódio e desinformação me afete, nem à minha família. A pedido deles, estou fechando minha conta no X. Fui ameaçada de morte, insultada, abusada e assediada até o ponto de exaustão. Tenho uma filha maravilhosa para proteger, a quem amo loucamente e que me apoia em tudo”, escreveu.

Ela também explicou: “Há muito tempo tomei a decisão de fechar uma rede social, que tomou um rumo terrível, no qual às vezes também caí, e pelo qual peço desculpas”.

Gascón destacou que sempre expressou suas opiniões, que muitas vezes foram errôneas, mas que mudaram ao longo do tempo, com base em sua própria experiência.

“Como parte desta sociedade, expressei meu desacordo ou concordância com todas as questões relacionadas que me tocaram e das quais tive uma opinião, muitas vezes errônea, que mudou ao longo da minha própria experiência. Sempre usei as redes sociais como um diário, reflexões ou anotações, para depois criar histórias ou personagens, não como algo que seria escrutinado até o último de seus 140 caracteres, pois às vezes, eu mesma, nem percebo que escrevi algo negativo”, acrescentou.

Vale ressaltar que a atriz, primeira mulher trans indicada ao Oscar de Melhor Atriz, vinha conduzindo uma campanha progressista com o lema “A luz sempre triunfará sobre as trevas”. No entanto, com a viralização de antigos tuítes, a sua campanha passou a se focar em controlar os danos causados.

“Defendi todas as minorias deste mundo e apoiei qualquer evento contra o racismo, a liberdade religiosa ou a homofobia, assim como critiquei a hipocrisia que as fundamenta, porque a primeira coisa que sou crítica é de mim mesma”, afirmou Gascón.

“Nunca me ouvirão apoiar uma guerra, uma injustiça, extremismo ou aplaudir alguém que oprima outros seres humanos. Talvez minhas palavras não sejam corretas, muitas vezes por ignorância ou puro erro. Peço desculpas novamente se alguém já se sentiu ofendido ou se sentirá no futuro”, continuou.

“Sou um ser humano que também cometeu, comete e cometerá erros dos quais aprenderá. Não sou perfeita. Tirar minhas palavras de contexto ou manipulá-las para me machucar não é algo pelo qual sou responsável”, ressaltou.

“Peço desculpas por ficar indo de um lado para o outro e não poder responder a cada acusação que tentam me fazer para me afundar”, escreveu ela, acrescentando: “Está claro que há algo muito escuro por trás disso”.

“Sou responsável apenas pelo que digo, não pelo que outros dizem que eu disse ou pelo que interpretam do que eu digo”, afirmou. “Espero poder dar uma explicação mais detalhada em algum momento”.

Ela ainda ressaltou: “Se quiserem, podem continuar me atacando como se eu fosse responsável pela fome e pelas guerras no mundo. Peço desculpas novamente se em algum momento ofendi alguém com minhas palavras na minha vida”.

“Sou apenas Karla Sofía Gascón, uma atriz que chegou onde poucos chegaram graças ao seu esforço e trabalho, sem roubar ou prejudicar ninguém, apenas tentando viver em paz, amor e respeito, algo que parece incomodar muitas pessoas neste mundo”, expressou.

“Está claro que há algo muito escuro por trás disso”, diz ela, finalizando: “Mas digo uma coisa: ‘Quanto mais tentarem me afundar, mais forte eu ficarei. Maior será a vitória'”.

Por fim, Gascón encerra sua carta com a expressão “NAM MYOHO RENGE KYO”, uma frase central no Budismo Nichiren, que ela pratica há mais de 10 anos. A tradução é “Devoção à Lei Mística do Sutra de Lótus.”

emilia perez2

Antes de desativar a conta na manhã de sexta-feira, Gascón pediu desculpas pelas publicações ofensivas.

“Quero reconhecer a conversa em torno de minhas postagens anteriores nas redes sociais que causaram mágoa. Como alguém em uma comunidade marginalizada, conheço muito bem esse sofrimento e lamento profundamente aqueles a quem causei dor. Durante toda a minha vida, lutei por um mundo melhor. Acredito que a luz sempre triunfará sobre a escuridão.”

Menos de um mês após a trágica morte de Floyd, a atriz postou: “Deixe-me ver se entendi, um cara tenta passar uma nota falsa depois de consumir metanfetamina, um policial idiota chega e vai longe demais ao prendê-lo, transformando o cara em um herói mártir. Eu realmente acredito que muito poucas pessoas se importaram com George Floyd, um viciado em drogas e um traficante.”

Alguns meses depois, ainda em 2020, a artista atacou a comunidade islâmica: “Desculpe, é só impressão minha ou há cada vez mais muçulmanos na Espanha? Toda vez que vou buscar minha filha na escola, há mais mulheres com os cabelos cobertos e as saias abaixadas até os calcanhares. Talvez no ano que vem, em vez de inglês, tenhamos que ensinar árabe. […] Até que sejam proibidas religiões que vão contra os valores europeus e violam os direitos humanos, como o islamismo, sob a proteção da liberdade de culto, não acabaremos com parte do enorme problema que enfrentamos. A fé manipula aqueles que se apegam à fé.”

O pedido veio após ela causar polêmica ao citar a Fernanda Torres em uma entrevista recente.

Além de postagens antigas da artista no Twitter/X ressurgiram nas redes sociais e repercutiram negativamente entre os internautas.

Vale lembrar que, recentemente, o diretor francês Jacques Audiard, que comandou ‘Emilia Pérez‘, também causou polêmica ao afirmar que “o espanhol é uma língua de países modestos, de países em desenvolvimento, dos pobres e migrantes”.

Mesmo em meio as polêmicas, ‘Emilia Pérez’ conquistou treze indicações ao Oscar, incluindo uma indicação de melhor atriz para a espanhola Karla Sofía Gascón.

Segundo a Variety, a estrela e à primeira atriz abertamente transgênero a ser indicada ao Oscar.

Este não é o primeiro aceno histórico de Gascón nesta temporada de premiações: ela se tornou a primeira mulher transgênero a ganhar o prêmio de melhor atriz no Festival de Cinema de Cannes, além de ser a primeira mulher trans indicada para atuação no Globo de Ouro.

Lembrando que o Oscar já premiou diversos atores cisgêneros por retratar personagens transgêneros em ocasiões anteriores, incluindo Jared Leto por Clube de Compras Dallas e Hilary Swank por ‘Boys Don’t Cry’. Eddie Redmayne também ganhou uma indicação por A Garota Dinamarquesa’.

Os vencedores serão revelados no dia 02 de março.

No Brasil, o filme será lançado nos cinemas pela Paris Filmes em 06 de fevereiro.

“Em Emília Perez, ambientado no México, acompanhamos a história de Rita (interpretada por Zoe Saldana), uma advogada excepcional cujo talento é subutilizado em uma firma de baixa qualidade. Em vez de buscar a justiça, a firma encobre crimes. Um dia, surge uma proposta irrecusável para Rita: ajudar Juan Del Monte, o temido chefe do cartel, a se aposentar de seu negócio e desaparecer para sempre”.

O filme é dirigido por Jacques Audiard, conhecido porO Profeta, com roteiro também de Jacques Audiard (Paris, 13º Distrito).

‘Sandman’: Showrunner explica decisão de incluir cena pós-créditos no final da série

Allan Heinberg, o showrunner deSandman, a aclamada série da Netflix que adapta a obra de Neil Gaiman, falou recentemente sobre a decisão de incluir uma cena pós-créditos na segunda e última temporada.

Em entrevista à Entertainment Weekly, Heinberg explicou a complexidade por trás da escolha: “Nos quadrinhos, essa cena ocorre no final de As Bondosas (nona coletânea), antes do velório e de todas as histórias que vêm depois. Eu amava essa cena e decidi movê-la para o final, depois do velório. Naquela cena final em que Daniel encontra sua família pela primeira vez, e Lucien vê um sorriso em seu rosto e entende que tudo ficará bem, cortar direto para as Parcas parecia diminuir esse momento”.

Ele também detalhou as discussões internas e a colaboração com a Netflix:

Discutimos até se deveríamos eliminá-la completamente. No fim, eu realmente queria mantê-la, porque sou um grande fã. Acho que não mudei nada do que foi escrito no quadrinho. A Netflix foi muito generosa e concordou em transformá-la em uma cena pós-créditos, mesmo com o relacionamento complicado da plataforma com os créditos, e o fato de que muitos espectadores os ignoram. Não foi algo simples, mas eles fizeram”, afirmou.

Vale lembrar que ‘Sandman’ divulgou recentemente um episódio especial focado na Morte, a irmã de Sonho.

A nova temporada introduz Orfeu (Ruairi O’Connor), filho de Morfeu (Tom Sturridge), e os deuses nórdicos Odin (Clive Russell), Thor (Laurence O’Fuarain), Loki (Freddie Fox), além de Adrian Lester (Destino), Esmé Creed-Miles (Delírio) e Barry Sloane (Pródigo).

Sandman‘ é a criação mais popular de Neil Gaiman e é centrada no ser mítico Sonho, parte de um grupo conhecido como Os Perpétuos ou Os Sem Fim. Como seu nome indica, o protagonista dos quadrinhos reina sobre o mundo dos sonhos. A trama tem início quando ele escapa de seu cativeiro, que durou 70 anos, e encontra seu reino dilapidado nos dias atuais.

O elenco ainda conta com Vivienne Acheapong (Lucienne), Boyd Holbrook (Coríntio), Charles Dance (Roderick Burgess), Asim Chaudhry (Abel), Sanjeev Bhaskar (Cain), Kirby Howell-Baptiste (Morte), Mason Alexander Park (Desejo), Donna Preston (Desespero), Jenna Coleman (Johanna Constantine), Niamh Walsh (Ethel Cripps) e Joely Richardson (Ethel).

O selo de histórias em quadrinhos Vertigo da DC publicou originalmente as HQs entre 1989 e 1996, com várias séries adicionais chegando em 2009 e entre 2013 e 2015.

Netflix cancela ‘The Vince Staples Show’ após duas temporadas

A Netflix confirmou recentemente o cancelamento de ‘The Vince Staples Show’, sua aclamada comédia satírica que não retornará para um terceiro ano. Apesar de ter conquistado o status de “série cult” e recebido elogios fervorosos da crítica, os números de audiência da segunda temporada não foram suficientes para garantir a renovação.

De acordo com o Deadline, o desempenho da série sofreu uma redução notável entre os dois ciclos de episódios:

A 2ª Temporada estreou em 6 de novembro de 2025 e registrou 1,7 milhão de visualizações até o final do ano, ocupando a modesta posição 1.446 no relatório semestral da Netflix.

Para fins de comparação, o primeiro ano acumulou 4,6 milhões de visualizações entre fevereiro e junho de 2024.

Embora o período de medição da primeira temporada tenha sido maior, a métrica de streaming foca nos primeiros 90 dias, o que aponta uma tendência de queda no interesse do público geral.

No Rotten Tomatoes, a série ostenta números impressionantes, 94% de aprovação por parte da crítica especializada e 88% de aprovação do público.

Criada por Vince Staples, Ian Edelman e Maurice Williams, a comédia oferecia uma visão surrealista e satírica inspirada livremente na vida do rapper Staples.

As duas temporadas de ‘The Vince Staples Show’ continuam disponíveis no catálogo da Netflix.

‘Call of Duty’: Filme com roteiro de Taylor Sheridan ganha novidades

A aguardada adaptação cinematográfica de Call of Duty ganhou novidades empolgantes. Em entrevista à Variety, o diretor e co-roteirista Peter Berg confirmou que o longa-metragem será ambientado no consagrado universo de Modern Warfare.

Com roteiro assinado por Taylor Sheridan (‘Yellowstone’), o projeto promete ser apenas o ponto de partida, já que o acordo de longo prazo entre a Paramount e a Activision prevê a expansão da franquia para futuras produções no cinema e na televisão.

Lançada em 2003, a franquia de jogos já ultrapassa a marca de 30 títulos principais, mas foi o lançamento deCall of Duty 4: Modern Warfare”, em 2007, que revolucionou a saga ao migrar os cenários da Segunda Guerra Mundial para conflitos contemporâneos.

Nos games, a trama é focada no Oriente Médio e acompanha o lendário Capitão John Price e a Força-Tarefa 141 na caçada ao terrorista Vladimir Makarov. Essa história continuará em Modern Warfare 4, previsto para chegar ainda este ano com um confronto entre a Coreia do Norte e a Coreia do Sul.

O longa está programado para estrear no dia 30 de junho de 2028.

O projeto ainda está em estágios iniciais, e novos detalhes devem ser divulgados em breve. Ainda não se sabe se a adaptação será baseada em um dos jogos já lançados ou se trará uma história totalmente original.

Confira o logo e siga o CinePOP no Youtube:

Lançado em 2003, ‘Call of Duty‘ foi desenvolvido originalmente pelos estúdios Infinity Ward, Treyarch e Sledgehammer Games. O jogo começou como um FPS (tiro em primeira pessoa) ambientado na Segunda Guerra Mundial, destacando-se por campanhas militares realistas. O sucesso imediato gerou diversas sequências e spin-offs, consolidando a franquia como uma das mais populares e lucrativas da indústria.

No início deste ano, o CEO da Microsoft Gaming, Phil Spencer, havia sido questionado sobre a possibilidade de um filme da franquia.

Em sua resposta, ele destacou que o sucesso dos jogos por si só não exige adaptações para outras mídias: “o setor de videogames já é bem-sucedido por si só. Ele não precisa desse tipo de derivação. Nunca devemos transformar isso em uma obrigação, onde toda franquia precisa ter um jogo, um filme ou uma série. Tem que ser algo que ofereça uma nova perspectiva criativa para a franquia”.

Ele acrescentou: “estamos aprendendo e evoluindo nesse processo, o que nos dá mais confiança para fazer mais. É difícil dar spoilers sobre algo específico, porque, embora eu conheça muitos dos projetos em andamento, quero dar tempo a eles e não colocar pressão desnecessária”.

Diretor de ‘Morbius’ NÃO ENTENDEU por que o Homem-Aranha apareceu em parede no trailer

Morbius‘ já está nos cinemas e, mesmo sendo bastante criticado por parte da crítica, agradou muitos fãs e o público tem comparecido em peso nas salas. No entanto, quem viu o último trailer, notou que algo em especial não está presente no filme, justamente a parte em que vemos o Morbius passando em frente a um cartaz do Homem-Aranha de Tobey Maguire.

Essa semana, o diretor Daniel Espinosa surpreendeu quando, em uma entrevista que concedeu ao CinemaBlend, confessou não estar ciente da cena em questão, já que, segundo ele, a imagem foi inserida no trailer pela Sony sem o seu consentimento, por isso a cena em questão não está no filme.

Confira a declaração de Espinosa ao ser questionado sobre a cena não estar no filme:

“Essa imagem está apenas no trailer. Então, para mim, como diretor, eu só fiz o filme. Eu, como fã, tenho várias opiniões sobre isso. Mas, como não coloquei no filme ou mesmo no trailer, se eu falar alguma coisa será apenas como um fã. Porém, pelo fato de ser o diretor, seria acusado de saber algo mais. Eu realmente não faço ideia, sabe? Se eu soubesse, poderia te dizer. Não é uma ideia minha, entende? Eu adoraria ser honesto e responsável por isso, mas não posso porque não é algo meu.”

No corte final de ‘Morbius‘ não é possível ver a tal arte do Homem-Aranha de Tobey Maguire, no entanto o diretor revelou que existe uma versão do herói em seu universo. Vamos aguardar então o desenrolar de toda essa confusão e ver qual é a real intenção da Sony.

A estreia de ‘Morbius‘ fez as bilheterias nacionais subirem 22% e o vilão atraiu 450 mil espectadores de quinta a domingo – arrecadando R$ 9 milhões.

Após quase um mês em primeiro lugar, ‘Batman‘ caiu para a segunda posição com R$ 4,1 milhões.

Confira o TOP 10, segundo o FilmeB:

filmerenda (R$)
1Morbius9.023.000
2Batman4.107.000
3Os caras malvados1.624.000
4Ambulância – Um dia de crime538.000
5Epa! Cadê Noé? 2345.000
6Alemão 2345.000
7Uncharted – Fora do mapa197.000
8No ritmo do coração153.000
9A pior pessoa do mundo114.000
10Drive my car83.000

 

Nos Estados Unidos, o filme arrecadou US$39,1 milhões, após ser exibido em mais de 4200 salas de cinema, e provando que os fãs da Marvel e da Sony Pictures ainda estão investidos em conferir a mais produções originais.

Mundialmente, Morbius alavancou mais US$44,9 milhões só neste final de semana, culminando em sólidos US$84 milhões. O valor arrecadado já foi suficiente para cobrir o orçamento de produção (US$75 milhões).

Assista à nossa crítica:

Helen Slayton-Hughes, a Ethel Beavers de ‘Parks and Recreation’, morre aos 92 anos

A atriz Helen Slayton-Hughes, conhecida recentemente pelo papel de Ethel Beavers na sitcom ‘Parks and Recreation‘ morreu na última quinta-feira (08) aos 92 anos.

A notícia da morte foi dada pela família através das redes sociais, divulgada pelo Deadline. A causa da morte, no entanto, não foi divulgada.

“Helen faleceu ontem à noite. Sua dor acabou, mas seu espírito feroz continua vivo. Obrigado pelo amor e apoio dela e de seu trabalho. Descanse doce. Com amor: A família Hughes”, diz a publicação oficial da família.

Helen Slayton-Hughes ganhou seu primeiro papel nos cinemas na década de 1980 no drama ‘The Princess and the Cabbie‘.

No início dos anos 2000 ela abraçou papéis maiores como em Nash Bridges, The Drew Carey Show, Judging Amy, The West Wing, NYPD Blue, Malcolm in the Middle e muitas outras séries.

Contudo, o seu papel de destaque foi em ‘Parks and Recreation‘ quando ela interpretou a taquígrafa Ethel Beavers durante as quatro temporadas da série.

A Teoria de Tudo

(The Theory of Everything)

 

Elenco: Eddie Redmayne, Felicity Jones, Tom Prior, Sophie Perry, Finlay Wright-Stephens, Harry Lloyd, David Thewlis, Thomas Morrison, Michael Marcus, Gruffudd Glyn.

Direção: James Marsh

Gênero: Drama, Biografia

Duração: 123 min.

Distribuidora: Universal

Orçamento: R$ — milhões

Estreia: 29 de Janeiro de 2015

Sinopse: 

A Teoria de Tudo é a história extraordinária de uma das maiores mentes vivas do mundo, o renomado astrofísico Stephen Hawking, e de duas pessoas desafiando o improvável através do amor.

Em 1963, como um estudante de cosmologia na Universidade de Cambrigde, no Reino Unido, Stephen (interpretado por Eddie Redmayne) está fazendo grandes avanços e está determinado a encontrar uma explicação simples e eloquente para o universo. Seu próprio mundo se expande quando ele se apaixona perdidamente por Jane Wilde (vivida por Felicity Jones), estudante de artes em Cambridge. Mas, aos 21 anos de idade, este homem saudável e ativo recebe um diagnóstico que mudará sua vida: uma doença neuromotora atacará seus membros e suas habilidades, deixando-o com fala e movimento limitado, e tomará sua vida em dois anos. O amor, apoio e determinação de Jane são inabaláveis – e os dois acabam se casando. Com sua nova esposa lutando incansavelmente ao seu lado, Stephen se recusa a aceitar o diagnóstico.

Curiosidades: 

» Baseado no livro de memórias ‘Travelling to Infinity: My Life with Stephen‘, de Jane Hawking.

 

Crítica em Vídeo:

Crítica: 

Crítica | A Teoria de Tudo, por  (Nota: 9,0)

 

Trailer:

Cartazes: 

teoriadetudo_3

ateoriadetudo-poster

theory_of_everything_poster2

Fotos: 

 

Matt Damon revela qual super-herói gostaria de viver

Em entrevista ao NY Daily News, Matt Damon disse que adoraria viver o ‘Demolidor‘ em um longa dirigido nada mais, nada menos por Christopher Nolan.

Matt também confirmou os rumores de que na época do longa, estava na lista da Fox para viver o Homem sem Medo, mas que no fim das contas ficou com o seu melhor amigo, Ben Affleck.

Então, a gente por aqui pergunta a você… se Chris Nolan já deixou o Batman dark na sua trilogia ‘O Cavaleiro das Trevas‘, imagina o Demolidor em Hell’s Kitchen, seria dark ou dark ao quadrado?! Pois é, pois é.

Mas enquanto essa ideia parece bastante distante, vamos ficar com ‘Perdido em Marte‘, por que uma coisa é certa: Matt Damon já garantiu sua indicação de Melhor Ator no Oscar 2016.

Com o objetivo de nos deixar ainda mais por dentro do elogiado filme, a Fox resolveu fazer um guia sensacional em que explica o objetivo da missão, as peculiaridades do projeto, bem como o perfil de cada tripulante.

 

Durante uma turbulenta missão à Marte, o astronauta Mark Watney (Matt Damon) é dado como morto após uma tempestade violenta e deixado para trás por sua tripulação. Watney, porém, sobreviveu e encontra-se preso e sozinho no planeta hostil. Com apenas poucos suprimentos, ele deve contar com a sua criatividade, inteligência e espírito de sobrevivência para encontrar uma maneira de sinalizar a Terra que ele está vivo. Há milhões de quilômetros de distância, a NASA e uma equipe de cientistas internacionais trabalham incansavelmente para trazer “O Marciano” para casa, ao mesmo tempo seus colegas de tripulação traçam uma ousada, se não impossível, missão de resgate. Conforme essas histórias de bravura incrível se desenrolam, o mundo se une para torcer pelo retorno seguro de Watney.

Matt Damon, Jessica Chastain (‘A Hora Mais Escura’), Michael Peña (‘Trapaça’), Kate Mara (‘Quarteto Fantástico’), Jeff Daniels (‘The Newsroom’), Sean Bean (‘O Senhor dos Anéis’, ‘Game of Thrones’), Kristen Wiig (‘Missão Madrinha de Casamento’), Sebastian Stan (‘Capitão América 2: O Soldado Invernal’), Mackenzie Davis (série ‘Halt and Catch Fire’), Chiwetel Ejiofor (’12 Anos de Escravião’) e Donald Glover (série ‘Community’) formam o elenco.

Matt Damon passa por intenso treinamento em clipe de ‘Perdido em Marte’

Após realizar sua estreia no festival que funciona como o maior termômetro para a temporada de premiações, Ridley Scott e seu ‘Perdido em Marte‘ já deixaram suas marcas no Festival de Toronto 2015.

A imprensa americana e europeia relatam que tanto a direção de Scott quanto a atuação de Matt Damon merecem ser levadas ao Oscar 2016 com louvor. Os efeitos visuais, o 3D e o roteiro adaptado também foram extremamente elogiados.

O The Hollywood Reporter, por exemplo, chega a citar que o uso da tecnologia 3D realmente funciona como parte fundamental da narrativa e passa a integrar o seleto grupo de produções que fizeram história junto a esse elemento.

Vale lembrar que o cinema mundial tem como principais exemplos de melhor uso do 3D os longas: ‘Avatar, de James Cameron; ‘Gravidade‘, de Alfonso Cuarón; ‘As Aventuras de Pi‘, de Ang Lee; ‘A Invenção de Hugo Cabret‘, de Martin Scorsese e, agora, ‘Perdido em Marte‘, de Ridley Scott.

‘Perdido em Marte’: Matt Damon e sua tripulação tenta voltar à Terra em clipe

‘Perdido em Marte’, de Ridley Scott, terá première no Festival de Toronto 

Drew Goddard (‘Guerra Mundial Z’, ‘Cloverfield – Monstro’) escreveu o roteiro, que deve ser filmado entre setembro e novembro. Scott e Simon Kinberg (‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido’) produzem o longa.

Perdido em Marte‘ chegará aos cinemas em 1º de Outubro de 2015.

 

 

Fox oficializa a série baseada em ‘O Exorcista’

A série de TV baseada no clássico terror ‘O Exorcista’ (1973) foi aprovada pelo canal Fox.

Rupert Wyatt (‘Planeta dos Macacos: A Origem’) dirige e produz o episódio-piloto.

Não foram revelados quantos episódios a primeira temporada terá, mas a estreia acontecerá no início de 2017.

Geena Davis (‘O Pequeno Stuart Little’) viverá Angela Rance, a mãe das duas protagonistas.

Brianne Howey (‘Scream Queens’) viverá Charlotte, uma ex-bailarina que já foi a filha de ouro, mas não tem sido a mesmo desde um terrível acidente. Agora deprimida e anti-social, ela está fechada e vigiada. Com suas mudanças de humor, sua mãe (Davis ) começa a acreditar que ela pode estar influenciada por um demônio, embora a ideia faça Charlotte dar risada.  Hannah Kasulka (‘The Fosters’) viverá sua irmã, Casey Rance.

 

geenadavis
Geena Davis
Hannah Kasulka
Hannah Kasulka
screamqueens_1
Brianne Howey

 

Jeremy Slater, do reboot de ‘Quarteto Fantástico‘ e ‘Renascida do Inferno‘, fica responsável pelo roteiro.

A série se passará nos dias de hoje, e será baseada no livro William Blatty, lançado em 1971, que serviu como base para o filme dirigido por William Friedkin.

Na trama, dois padres com personalidades bastante diferentes investigam o caso de possessão demoníaca da filha de uma conhecida atriz. Em meio aos acontecimentos, eles confrontam a verdadeira face do mal.

Vale lembrar que, se o primeiro episódio não agradar ao canal, a série pode ser cancelada antes mesmo de sua estreia. A expectativa é que o lançamento nos EUA aconteça em Outubro de 2016.

A 20th Century Fox Television produzirá a série em parceria com a Morgan Creek Productions.
O original teve três sequências mal sucedidas: ‘Exorcista II – O Herege‘ (1977), protagonizada por Linda Blair, ‘O Exorcista III‘ (1990) e ‘O Exorcista – O Início‘ (2004), com Stellan Skarsgård e Izabella Scorupco.

Os 10 Filmes Mais Polêmicos da História

Exibido pela primeira vez em 26 dezembro de 1973, ‘O Exorcista’ atingiu o status de clássico do terror após surpreender e chocar o público com cenas fortes, jamais vistas até então nas telas de cinema.

Meryl Streep se junta a Emily Blunt em ‘O Retorno de Mary Poppins’

Meryl Streep está confirmada no elenco da sequência de ‘Mary Poppins‘, intitulada ‘Mary Poppins Returns‘.

Ela interpretará Topsy, prima da protagonista vivida por Emily Blunt (‘O Diabo Veste Prada’).

Assim como em ‘Caminhos da Floresta‘, Meryl cantará no filme.

Rob Marshall, do inesquecível ‘Chicago‘, é quem vai comandar a produção. Ele já trabalhou com Streep e Blunt em ‘Caminhos da Floresta‘.

Marshall revelou que o filme será uma sequência:

“Não é uma nova Mary Poppins.. .P.L. Travers escreveu oito livros, todos de uma só vez. Eles trabalharam com o primeiro livro, e nós trabalharemos a partir dos outros, não tiraremos o icônico brilho de Mary Poppins. Este é uma extensão. Sou um grande fã do original, sou um grande amigo de Julie Andrews…Há todo esse novo material – [os livros] são como Harry Potter de seu tempo.”, disse.

Anne Hathaway diz que Emily Blunt deveria assumir a nova ‘Mary Poppins’

O novo longa será ambientado 20 anos após a película estrelada por Julie Andrews, e terá como inspiração os livros adjacentes também publicados por P.L. Travers. O clássico da Disney foi adaptado a partir dos oito volumes que a série literária ‘Mary Poppins‘ apresenta.

Com relação às canções, os compositores Marc Shaiman e Scott Wittman, parceiros do estúdio há anos, serão os criadores das novas músicas originais.

1964_Mary_Poppins

‘Agents of S.H.I.E.L.D.’: Agente Coulson persegue o ‘Motoqueiro Fantasma’ em prévia do 4º episódio

Se é ação que você quer, o mais novo clipe do quarto episódio de ‘Agents of S.H.I..E.L.D.‘ traz de sobra.

Assista:

Como já se suspeitava, a Entertainment Weekly confirmou que o novo diretor da S.H.I.E.L.D. tem como nome oficial: Jeffrey Mace. 

Interpretado por Jason O’Mara em ‘Agents of S.H.I.E.L.D.’ o personagem tem total conexão com os quadrinhos.

Mace estreou na edição 4 do Tocha Humana, em 1941, e embora não tivesse poderes, mas admirasse bastante o Capitão América, ele acabou por se tornar o Patriota. Por falar no Primeiro Vingador. Jeffrey chegou a assumir o escudo logo após a morte de Steve Rogers.

 

A ABC liberou os números finais com relação a estreia da quarta temporada de ‘Agents of S.H.I.E.L.D.’, cujo destaque da nova leva de episódios é o Ghost Rider.

Aclamado pela crítica, o episódio de estreia foi assistido por 3.58 milhões de pessoas, enquanto na terceira temporada 4.09 milhões acompanharam o retorno do TV Show.

 

agentsofshield

 

Revelada a participação de Stan Lee em ‘Os Defensores’; Confira!

Nas fotos realizadas nessa segunda-feira no set de ‘Os Defensores‘, os fotógrafos que estavam por lá conseguiram capturar no set a referência que a série fará a Stan Lee.

Vale lembrar que diferente dos filmes, nas séries da Netflix o quadrinista Stan Lee aparece em foto, como na delegacia de polícia que esteve presente em ‘Demolidor‘, ‘Jessica Jones e ‘Luke Cage.

Mas ao que tudo indica, em ‘Os Defensores‘ sua foto estará estampada externamente.

Confira:

‘Os Defensores’: Sigourney Weaver dá algumas pistas sobre sua vilã na série

No elenco de apoio também estão confirmados : Jeri Hogarth (Carrie-Anne Moss) e Malcolm Ducasse (Eka Darville), de ‘Jessica Jones‘, e Foggy Nelson (Elden Henson), de ‘Demolidor‘, Simone Missick (Misty Knight), de ‘Luke Cage‘ e Deborah Ann Woll (Karen Page), de ‘Demolidor‘.

Demolidor e Jessica Jones juntos nas novas fotos dos bastidores de ‘Os Defensores’

Punho de Ferro‘ (‘Marvel’s Iron Fist‘) será o próximo lançamento das séries de herói na Netflix, chegando 17 de março de 2017 ao serviço. ‘Os Defensores‘ (‘Marvel’s The Defenders‘) estreia apenas no segundo semestre de 2017.

Netflix divulga teaser-trailer incrível de ‘Os Defensores’

‘Guardiões da Galáxia 2’ deve arrecadar quase o dobro que o 1º filme em sua estreia

Segundo projeções de mercado do Box Office Pro, ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ deve arrecadar entre US$ 150 e 160 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA.

O valor é quase o dobro que o arrecadado pelo primeiro filme em 2014, US$ 94 milhões.

O último lançamento da Marvel, ‘Doutor Estranho‘, arrecadou US$ 85 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA.

[SPOILERS]

O CinePOP publicou um vídeo revelando quais são as CINCO CENAS PÓS-CRÉDITOS de Guardiões da Galáxia Vol. 2, para aqueles fãs mais afoitos que não se aguentam e querem tudo antes de todo mundo.

Não prossiga se não quiser saber o que acontece nas cenas pós-créditos.

Assista, com a crítica SEM SPOILERS

James Gunn vai escrever e dirigir ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’ 

James Gunn, de ‘Guardiões da Galáxia’, elogia ‘Logan’

[SPOILER] Saiba novos detalhes da trama de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’

Com direção de James Gunn, ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ tem no elenco Karen Gillan (Nebula), Zoe Saldana (Gamora), Dave Bautista (Drax), Bradley Cooper (a voz de Rocket), Vin Diesel (a voz de Baby Groot),  Kurt Russell (Ego) e Michael Rooker (Yondu).

Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ estreia dia 27 de Abril de 2017.

‘Mulher-Maravilha’ se torna a 3ª maior bilheteria da Warner nos Estados Unidos

Ao longo desse fim de semana, Mulher-Maravilha chegou aos US$ 382 milhões, passando os US$ 381 milhões de ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 2’.

Agora, Mulher-Maravilha é nada menos que o terceiro maior faturamento dos estúdios Warner nos Estados Unidos.

A adaptação fica atrás de dois outros filmes de super-heróis:

‘Batman – O Cavaleiro das Trevas’, com US$ 533.3 milhões; e ‘Batman – O Cavaleiro das Trevas Ressurge’, com US$ 448.1 milhões.

Fãs de ‘Mulher-Maravilha’ recriam cena da “espada no vestido” 

Que sucesso!

Mundialmente, o filme soma US$ 765 milhões.

Crítica | Mulher-Maravilha – A Salvação da DC no Cinema

Novas críticas de ‘Mulher-Maravilha’ são EXTREMAMENTE positivas; Confira!

Assista nossa crítica:

 

 

 

‘V de Vingança’ vai virar série de TV!

V de Vingança‘, graphic novel escrita por Alan Moore em 1982 e transformada em filme em 2005, agora será adaptada em forma de série de TV.

Segundo o BleedingCool, o canal britânico Channel 4 deu sinal verde para a produção do episódio piloto baseado na clássica graphic novel.

V de Vingança mostra a Inglaterra sob o controle de um regime tirânico. Nela, as pessoas são vigiadas constantemente pelo Estado. Neste cenário de opressão surge o codinome V. Vestido com uma capa e máscara ele enfrenta o sistema com táticas de guerrilha terrorista e representa a única esperança de liberdade contra o fascismo que impera.

O filme foi dirigido por James McTiegue, produzido pelas irmãs Wachowski e estrelado por Natalie Portman e Hugo Weaving – e se tornou um clássico instantâneo.

A previsão é que, se for aprovada, a série ‘V de Vingança‘ estreia em 2018.

 

 

 

‘Creed II’: Dolph Lundgren e Sylvester Stallone em nova imagem

O astro Sylvester Stallone divulgou uma foto ao lado de Dolph Lundgren, que vive o boxeador Ivan Drago.

Confira:

Last week in LA with my great old friend … We are Always ready to battle…#creed2

Uma publicação compartilhada por Sly Stallone (@officialslystallone) em

Confira a sinopse oficial da produção:

“A vida se tornou um ato de equilíbrio para Adonis Creed. Entre as obrigações pessoais e os treinos para sua próxima luta, ele está contra o grande desafio da sua vida. Enfrentar um oponente que tem ligações com o passado da sua família intensifica a batalha iminente no ringue. Rocky Balboa está ao lado durante tudo isso e, juntos, Rocky e Adonis confrontarão seu legado compartilhado, questionaram pelo que vale a pena lutar e descobrirão que nada é mais importante do que a família. Creed II é sobre voltar ao princípio para redescobrir o que o tornou um campeão em primeiro lugar e lembrar que, não importa aonde você vá, você não pode escapar do que você é”

Creed – Nascido para Lutar‘ já arrecadou mais de US$ 100 milhões somente nos EUA.

Com direção de Steven Caple Jr. (‘Class’), o longa tem estreia marcada para 21 de novembro de 2018.

‘The Walking Dead’: Jeffrey Dean Morgan fica revoltado após declaração de Greg Nicotero

A 9ª temporada de ‘The Walking Dead‘ terá novos antagonistas: os Sussurradores, sobreviventes humanos disfarçados de zumbis.

E eles já chegaram causando confusão. Greg Nicotero, produtor da série, recebeu uma mensagem bem malcriada do ator Jeffrey Dean Morgan, que interpreta Negan, após afirmar que Alpha (Samantha Morton) é “o melhor vilão” da série até agora.

“Eu fiz uma entrevista há alguns meses atrás onde eu disse que Alpha era o maior vilão que The Walking Dead já viu. Cinco minutos depois, recebi uma mensagem de Jeffrey Dean Morgan que dizia: “Ei, seu filho da p*ta!”.

“Eu respondi: ‘Cara, você sabe que eu te amo. Você sabe que eu amo o Negan, mas a série evoluiu e mudou. ”

Alfa é a impiedosa líder dos Sussurradores, sobreviventes humanos territoriais que se disfarçam dentro da pele esfolada dos mortos. Enquanto esta nova ameaça surge na metade da temporada, com lançamento previsto para o próximo domingo, Daryl, Michonne (Danai Gurira) e os outros terão que “apagar tudo o que aprenderam para sobreviver”.

Nicotero comparou a inexpressividade visual dos Sussurradores com outro grande assassino da cultura pop: Michael Myers, da franquia ‘Halloween‘:

“O rosto não se mexe, então você não consegue julgar qualquer tipo de emoção. Então toda vez que gravamos um grupo deles, eu olho e penso, ‘Isso é esquisito pra car***, cara’. Quando você olha para os rostos deles, você não consegue ler nada.”

Confira vídeos da série:

‘The Walking Dead’ vai ganhar trilogia de filmes para TV com Rick Grimes de volta; Saiba mais!

‘The Walking Dead’: Lauren Cohan garante que trama de Maggie não acaba na 9ª temporada

Apesar da saída de Andrew LincolnLauren Cohan da série, Lincoln vai estrelar uma trilogia de filmes no mesmo universo do programa, e os produtores já deixaram claro que as portas estão abertas para o futuro retorno de Cohan.

A série retorna no dia 10 de fevereiro desse ano.

‘Judy – Muito Além do Arco-íris’: Cinebiografia com Renée Zellweger data de estreia no Brasil!

A Paris Filmes divulgou a data de estreia de ‘Judy – Muito além do arco-íris‘ (Judy), cinebiografia sobre a atriz Judy Garland estrelada por Renée Zellweger.

O filme chega aos cinemas nacionais dia 16 de Janeiro de 2020.

Judy – Muito além do arco-íris‘ abriu com 88% de aprovação no Rotten Tomatoes, com nota 6.79/10 baseada em 33 reviews (por enquanto). O consenso geral diz que “liderado por uma performance competente de [Zellweger], Judy captura os dias minguantes de uma amada artista com compaixão cristalina’.

Confira as principais avaliações:

Judy é um filme pequeno com uma grande performance de Zellweger, que não apenas interpreta a atriz de ‘O Mágico de Oz’ no último ano de sua vida, com de fato faz parecer um possessão completa em seu corpo”. – Leah Greenblatt (EW)

“[Judy] contém o que é facilmente o melhor desempenho da carreira de Zellweger. O filme em si funciona melhor como uma vitrine para a virada extraordinária da atriz, quando ela se transforma em Judy Garland, concentrando-se nas últimas performances da carreira de Garland nos meses que antecederam sua trágica morte aos 47 anos. Zellweger sempre foi, boa – provavelmente melhor do que muitos dos papéis que ela recebeu, especialmente aqueles no início de sua carreira. Ela chega ao centro de Garland com a intensidade bruta de uma mulher em espiral…. Zellweger captura o corpo magro e levemente contorcido de Garland, sua voz e até sua maquiagem e maneirismos. Coisas tão sutis como a forma como Garland pronuncia a palavra “maravilhoso” não são deixadas de lado por Zellweger, que trouxe a lenda para uma vida vívida e colorida. Zellweger até navega excepcionalmente bem nas partes cantantes, capturando o espírito de como Garland cantou, mesmo que ela não consiga se igualar à beleza daquela famosa voz. ” – Sasha Stone (The Wrap/Awards Daily)

“[O diretor Rupert] Goold é conhecido principalmente como diretor de teatro; ele foi indicado ao Tony este ano por sua direção de Ink, uma peça sobre a ascensão de Rupert Murdoch e sobre o jornalismo de tabloide. Às vezes, ele se esforça demais para tornar o material cinematográfico, mas certamente trabalha lindamente com Zellweger, que apresenta uma performance de bravura que até a Garland, notoriamente perspicaz, teria aplaudido. ” – Stephen Farber (O Repórter de Hollywood)

“Uma performance climática de ‘Over the Rainbow’ é soberbamente interpretada por Zellweger como parte confessional do fluxo de consciência, parte redefinição de retorno à inocência; raramente desde a sua encarnação original do ‘O Mágico de Oz’, a clássica canção tem sido usada com tanto brilhantismo na tela. Mesmo na época em que ela estava caminhando em direção a uma indicação ao Oscar em Chicago – e com certeza você consegue traçar uma linha irregular da voraz Zellweger apresentada lá para a treinada nos holofotes e carente de amor Garland – seria quase impossível imaginar a atriz nesse papel. Quase duas décadas depois, o elenco faz um agridoce sentido: Uma queridinha da América que optou por abdicar do pesado título, ela interpreta Garland, com carinho e sentimento palpáveis, como alguém que já esteve além do arco-íris e voltou ”. – Guy Lodge (Variety)

“[Judy é] a performance mais descontraída e pessoal que vimos de Zellweger há algum tempo…. Zellweger enfrenta resolutamente o desafio de interpretar Judy no palco e fora dele: seus olhos se enrugam com um beicinho trêmulo quando seus sentimentos são machucados, e às vezes quando são o oposto de machucar, embora ela seja talvez menos convincente…. Zellweger nos dá uma homenagem ao talento de Judy Garland e ao espírito de que o show tem que continuar, ainda que seja um fardo e uma força motriz”. – Peter Bradshaw (The Guardian)

Ouça a versão da atriz para o clássico hino ‘Somewhere Over The Rainbow’:

O filme é dirigido por Rupert Goold, aclamado diretor de teatro.

Confira a sinopse oficial:

Inverno de 1968. A lenda do show business Judy Garland chega a Swinging London para performar durante cinco semanas. Já faz 30 semanas desde que a atriz ficou mundialmente conhecida por interpretar Dorothy em O Mágico de Oz; e, se sua voz sofreu com o tempo, sua intensidade dramática aumentou exponencialmente. Conforme se prepara para o show, ela lida com seu gerente, com músicos charmosos e reminiscências de seus amigos e fãs.

Jessie BuckleyFinn WittrockRufus SewellMichael Gambom completam o elenco. 

Crítica | A Comédia dos Pecados subverte Decamerão com Alison Brie e Aubrey Plaza

É difícil determinar o que primeiro chama a atenção nos minutos iniciais de A Comédia dos Pecados. Aubrey Plaza (‘Parks & Recreation’), vestida com seus trajes de freira, caminha por um campo resgatando uma burra que havia fugido dos estábulos do convento. Logo em sequência, sua personagem — Fernanda — está cuidando das tarefas diárias junto a outras duas freiras, Alessandra (Alison Brie) e Genevra (Kate Micucci) quando um camponês passa por elas, diz um cordial “bom dia, irmãs” e é respondido com insultos típicos de adolescentes que permeiam o Tik Tok e o Instagram. A diferença é que este filme se ambienta no Século 14. 

‘The Little Hours’ estreou no Festival de Sundance de 2017, e sua comédia absurda e desbocada ganha pontos para além de sua premissa simples, sobretudo, por se transformar em um desfile de talentos da comédia despejando seus melhores tiques enquanto notoriamente se divertem em cena. Nick Offerman, John C. Reilly, Molly Shannon, Fred Armisen, Paul Reiser, Adam Pally, entre outros, compõem o cenário de forma que uma insanidade após a outra mantenham o público atento a qualquer coisa que vá acontecer em seguida.

A trama, inspirada no primeiro conto do terceiro dia de ‘Decamerão’, de Giovanni Boccaccio, acompanha estas três freiras e o que acontece quando o Padre Tommasso resgata o jovem Massetto (Dave Franco) para ajudar nas atividades do convento. Fugindo de seu antigo lorde, Brunno (Offerman), o rapaz precisa fingir ser surdo e mudo em sua nova tarefa.

É a partir disso que a comédia de situação vai se amplificando, e o que já era uma situação atípica fica ainda mais fora de controle quando Alessandra, Fernanda e Genevra decidem explorar suas liberdades sexuais, e Massetto torna-se uma espécie de alvo. As personagens são muito próximas ao que as três atrizes fazem de forma mais confortável e habitual, e os traços de April (de ‘Parks & Recreation’) e Annie (de Community) em Plaza e Brie são  evidentes. Isso está longe de ser um problema, e pelo menos para alguns fãs é praticamente doce na boca de criança, mas o trejeito estridente e enérgico de Micucci toma o centro das atenções com muita frequência, o que se torna excessivo lá para o terceiro ato do filme.

Este é o terceiro longa do diretor e roteirista Jeff Baena, e aqui ele está mais próximo ao que fez na comédia zumbi ‘Vida Após Beth’ do que do trabalho seguinte, ‘Joshy’. A justaposição entre ser uma história de época ambientada em um convento e um comentário sobre o despertar sexual eventualmente tem menos a dizer do que deveria para preencher seus 90 minutos, e neste sentido há uma certa imaturidade da história e pouca vontade de ir além da superfície com temas mais sensíveis, como sexualidade e desejos reprimidos. Em determinados momentos, há uma tentativa de olhar com mais delicadeza para os personagens, mas é justamente neste ponto que o diretor demonstra pouca habilidade para balancear a seriedade sem perder o ritmo da piada. 

Neste sentido, A Comédia dos Pecados funciona mais como um ótimo exercício de forma, inspirado muito em comédias físicas e o trabalho de Monty Python, com a histeria sendo a sua principal arma. Não é muito profundo, mas este talvez jamais fosse o ponto do diretor — mas cumpre ao propósito de boas risadas. 

Charlie Cox, astro de ‘Demolidor, já filmou suas cenas para ‘Homem-Aranha 3’

Segundo o ComicBook, o ator Charlie Cox – que interpretou o ‘Demolidor‘ na série da Marvel – realmente filmou cenas para ‘Homem-Aranha 3‘.

O site afirma que Cox estava no set nas últimas semanas e já filmou suas cenas.

Porém, não está claro se ele interpretará ou não a mesma versão de seu personagem Matt Murdock / Demolidor que os fãs conheceram das várias temporadas da série da Marvel, ou será apresentado como um novo personagem no Universo Cinematográfico Marvel.

Cox deu vida ao personagem na série da Netflix cancelada em 2018, e muitos fãs já vinham pedindo que o herói fosse resgatado no MCU.

Vale lembrar que também foi confirmado o retorno de Alfred Molina (Dr. Octopus), Andrew Garfield (Peter Parker) e Kirsten Dunst (Mary Jane Watson).

Espera-se que o filme siga a nova batalha de Peter Parker após ter sido desmascarado publicamente por J. Jonah Jameson no final do ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘.

A estreia da continuação continua marcada para 17 de dezembro de 2021, mas é possível que, com o adiamento da produção, o lançamento seja afetado.

Além de Tom Holland voltando como o personagem-titular, Zendaya irá reprisar seu papel como MJ. E é bem provável que grande parte do elenco também retorne, incluindo Marisa Tomei e Jacob Batalon.

Lembrando que Amy Pascal atuará como produtora da sequência ao lado de Kevin Feige, representando a Sony e a Marvel, respectivamente.

Assista à nossa crítica sobre ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘:

Superman & Lois | Relembre as várias versões do amado casal

Há 83 anos temos acreditado que um homem pode voar, dobrar vigas de aço com as próprias mãos e ainda se esconder por trás de meros óculos. Mais ainda, mantendo gerações de fãs interessados em um relacionamento duradouro, iniciado em junho de 1938 quando Lois & Clark se conheceram. A nova série recém-chegada no HBO Max é a oitava encarnação do casal Superman & Lois (Veja lista abaixo), isso sem mencionar adaptações para o teatro, ou as aventuras do Superboy. Tendo estreado em fevereiro de 2021, e já sendo renovada para uma segunda temporada após o primeiro episódio.

A série não busca recontar a origem do herói kryptoniano, mas encontra um novo ponto de partida ao levar o casal para a cidade de Smallville depois da morte de Martha Kent. Nada é fácil, pois além do luto, seus dois filhos adolescentes não conhecem sua identidade e quando descobrem, não aceitam bem o fato. Assim sentimentos de rejeição e revolta, comuns a toda família, estão no roteiro de Greg Barlanti (Everwood) e Todd Helbing (Flash, Spartacus) para a série. A dinâmica dos jovens Jonathan Kent (Jordan Elsass), Jordan Kent (Alex Garfin) e Sarah Cushing (Inde Navarrette) lembram os conflitos da geração Dawson’s Creek, série da qual Barlanti também participou como produtor executivo.

Tyler Hochlin e Elizabeth Tullochi confirmam seu carisma, já mostrado na série da “Supergirl”, equilibrando doses de ansiedade, medo e arrependimentos, em meio à urgência de salvar o mundo uma vez por dia. A importância desses conflitos para o desenrolar da série é o diferencial, e faz desta a versão mais humana do herói kryptoniano, em sintonia com o atual momento das hqs em que o casal de repórteres tiveram o filho Jonathan Kent. Mesmo com seu lado dramático, a série não deixa a ação de lado, equilibrando ambos, e fazendo do Superman um personagem mais interessante para os novos tempos.

Também é uma série como quantidade enorme de easter eggs, que fazem a alegria dos leitores dos quadrinhos. Já no primeiro episódio, por exemplo, é reproduzida a cena na capa de “Action Comics #1” com o Superman erguendo um carro, trajando um uniforme idêntico à primeira aparição do herói criado por Jerry Siegel e Joe Shuster. Momentos que remetem ao clássico de Richard Donner, ou mesmo à recente versão de Zach Snyder aparecem em detalhes cênicos, ou ainda meras referências conforme Lois & Clark se vêm diante das intenções misteriosas de Morgan Edge (Adam Rayner), vilão criado pelo icônico Jack Kirby no início dos anos 70 nas páginas de “Superman’s pal: Jimmy Olsen”. Como não fosse pouco, o general Sam Lane (Dylan Walsh) , pai de Lois, aparece como outro ponto de pressão para o casal, seja trazendo missões que requerem os poderes de Clark, ou simplesmente sugerindo que Clark deve escolher viver como um herói ou como um chefe de família. Tudo muito promissor para o que será a segunda temporada.
Por hora, enquanto acompanhamos a série, vejamos as versões anteriores do casal que chega mais de 80 anos depois de sua criação conquistando novos fãs, e movimentando a mitologia em torno do homem de aço, que como a série da HBO deixa bem claro, não é tão indestrutível assim.

#1. Kirk Alyn & Noel Neill (1948/1950)

A primeira adaptação live-action da hq foi feita pela Columbia Pictures. Foram 2 seriados de 15 episódios, exibidos no cinema, feitos com baixo orçamento. Quando Kirk Alyn (1910 – 1999) voava, o herói era transformado em um desenho animado já que não havia como reproduzir tecnicamente o efeito do vôo. Sua amada era interpretada por Noel Neill (1920 – 2016), que não enxergava Clark, apenas o Superman. Na mesma época, as histórias do herói chegaram ao Brasil, e os nomes dos personagens foram traduzidos para Eduardo Kent e Miriam Lane. Pouco depois, o nome Clark passou a ser usado, mas Miriam continuou até a segunda metade dos anos 80, quando o nome Lois passou a ser usado nas publicações versão brasileira. Em “Superman – o Filme” (1978) Neill tem uma rápida aparição como a mãe de Lois (Margot Kidder)

#2. George Reeves & Phyllis Coates/Noel Neill (1951-1957)

O curta-metragem “Superman & The Mole Men” (1951) foi realizado como forma de promover a série de tv “As Aventuras do Superman“, em uma época em que a mídia televisiva apenas engatinhava. George Reeves (1914 – 1959), que iniciou sua carreira em clássicos do cinema como “E o Vento Levou” (1939) e “Sangue & Areia” (1941), lembrava o traço do desenhista Curt Swam, que por décadas foi o artista titular do personagem. Phyllis Coates (1927) viveu Lois apenas na primeira temporada, deixando o papel para outras oportunidades. Assim, da segunda até a sexta temporada, chamaram Noel Neill de volta. O patrocínio da Kellogs garantiu a longevidade da série. Nesta fase, Lois é apaixonada pelo Superman, mas nunca nota Clark, como também faziam os quadrinhos. Lois nunca percebia qualquer semelhança entre Clark e Superman, mas chegaram a se casar no episódio “The Wedding of Superman”, de maio de 1956.

#3. Christopher Reeve & Margot Kidder (1978, 1980, 1983, 1987)

Até hoje, Christopher Reeve (1952 – 2004) representa um dos melhores interpretes do homem de aço, desde “Superman – o Filme“, que gerou três sequências.  Ao lado de Margot Kidder (1948 – 2018) viveram um dos momentos mais românticos dos quadrinhos no primeiro filme, embalados pela trilha sonora de John Williams, enquanto Lois compartilha tudo que sente em seus pensamentos. Curiosamente, nos bastidores Chris e Margot mantinham o profissionalismo, mas estavam longe da paixão que seus personagens transmitem. Nos filmes, Lois continua apaixonada pelo kryptoniano mas ignorando completamente seu alter-ego. No segundo filme, ela descobre sua identidade secreta (Já não era hora?), mas esquece tudo ao final do filme, restaurando o status de “chove e não molha” que durou décadas.

#4. Dean Cain & Teri Hatcher (1993-1997)

Nos anos 90 veio a nova série de Tv “Lois & Clark – As Novas Aventuras do Superman”, na qual resolveram focar mais na relação do casal, e fazer uma gradativa evolução para que finalmente o público tivesse os personagens namorando, e casando. Na primeira temporada o clima é de triângulo amoroso com Lois (Hatcher) cortejada por Clark (Dean Cain) e pelo vilão Lex Luthor (John Shea). Como formar de espelhar o conteúdo dos quadrinhos da época, e promover o evento do casamento nas páginas do especial “The Wedding of Superman”, o final da 2ª temporada mostra Lois descobrindo o segredo do herói, e somente na 4ª temporada ambos se casam. No final da primeira temporada, Phyllis Coates fez a mãe de Lois (Teri Hatcher) no episódio em que Lois e Luthor quase se casam.

#5. Tom Welling & Erica Durance ( 2001 – 2011)

A série “Smallville” foi criada com a proposta de focar na adolescência de Clark Kent, antes do pleno desenvolvimento de seus poderes. Durante 10 anos, no embalo da contagiante canção tema “Save me”, a série foi um sucesso misturando elementos das histórias em quadrinhos com uma atmosfera de “Arquivos X”, já que a todo instante surgiam mutantes criados pela exposição de Kryptonita na nada pacata cidade de Smallville. Novamente, um triângulo amoroso foi formado, mas desta vez entre Clark (Tom Welling), Lana Lang (Kristin Kreuk) e Lex Luthor (Michael Rosenbaum). A partir da 4ª temporada, a atriz Erica Durance entra para o elenco como Lois, e caiu no gosto dos fãs. No recente crossover do Arrowverse “Crisis on the Infinite Earths” foi estipulado que Clark (Welling) abriu mão de seus poderes para viver uma vida normal ao lado de Lois (Durance).

#6. Brandon Routh & Kate Bosworth (2006)

Depois do sucesso em dois filmes da franquia “X Men”, o diretor Bryan Singer trocou a Marvel pela DC com a missão de fazer de “Superman – o Retorno” uma sequência direta de “Superman II” (1980). O filme mostra o Superman voltando de um exílio auto imposto no espaço para encontrar outros sobreviventes de Krypton. Ao voltar enfrenta Lex Luthor (Kevin Spacey) e o fato de que Lois teve um filho seu, o pequeno Jason, adotado pelo namorado de Lois, Richard White ( James Marsden). O problema do filme, que desagradou muito as plateias na época foi o ritmo muito parado com ênfase no romantismo e muita pouca ação. Brandon Routh (Legends of Tomorrow) tentou emular a figura de Christopher Reeve, mas mostrou química ao lado de Kate Bosworth. Ainda assim, não é um filme ruim, e ainda arrecadou mais de US$390 milhões nas bilheterias mundiais.

#7. Henry Cavill & Amy Adams (2013, 2016, 2017)

Zach Snyder deu o pontapé inicial para a formação do Universo Extendido da DC comics e foi o arquiteto central por 5 anos colocando Henry Cavill nos filmes “O Homem de Aço” (2013) seguido de “Batman X Superman – A Origem da Justiça” (2016) e “Liga da Justiça” (2017). Henry Cavill mostrou química em cena com a excelente Amy Adams. Sua Lois é parte essencial da trama, e cumplice de Clark, descobrindo logo no princípio tudo sobre ele e se apaixonando por ele. É sua intervenção direta nos eventos da ressurreição do Superman em “Liga da Justiça” que garante aos heróis a vitória. Tudo muito incerto ainda se ambos voltarão a viver o casal, mas nenhuma dúvida que deixaram sua marca.

Camila Morgado se REVOLTA com a INJUSTIÇA e o RACISMO no Brasil; Assista a entrevista!

O editor-chefe Renato Marafon entrevistou a atriz Camila Morgado, que estrela a ótima série de suspense criminal ‘Sentença‘, já disponível no Amazon Prime.

Na entrevista, Morgado se revoltou com a injustiça e o racismo no Brasil.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Na trama, Heloísa é uma advogada criminalista que acredita que todos têm direito à defesa, por pior que tenha sido o crime cometido. Experiente, ela conhece profundamente a complexidade do cárcere e do sistema prisional brasileiro onde tantos definham, abandonados sem a devida assistência legal.

Mas quando um caso choca o país e Heloísa se torna advogada da suposta assassina, ela se vê em meio a uma situação que envolve o líder da maior facção criminosa do país e pessoas misteriosas que o querem morto. Enquanto percorre essa perigosa jornada, Heloísa precisa ainda lidar com um trauma de infância enterrado em sua memória, que pode revelar um doloroso segredo familiar. Na busca não só pela verdade do que aconteceu no caso de sua nova cliente, mas também pelos mistérios dos crimes de sua própria família, a advogada precisa decidir se cruza ou não a linha que a separa entre o direito de defesa e a possibilidade de cometer um crime imperdoável.

Paula Knudsen é responsável pela série.

O elenco ainda conta com Fernando Alves Pinto, Victor Hugo Martins, Lena Roque, Rui Ricardo Diaz, Heloísa Jorge, Lourinelson Vladmir, Samya Pascotto, Pedro Caetano, Lucinha Lins, Arthur Kohl, Bárbara Colen, Clara Carvalho, Alexandre Apolinário, Marcos Alberto Filho, Eli Ferreira, Leandro Daniel e Sarah Roston.

Em vídeo LEGENDADO, Dwayne ‘The Rock’ Johnson anuncia live-action de ‘Moana’

A Disney está preparando um novo filme de ‘Moana – Um Mar de Aventuras‘, mas desta vez em versão live-action. O estúdio se juntou a Dwayne ‘The Rock’ Johnson para desenvolver um remake do sucesso musical de animação de 2016.

O anúncio foi feito pelo próprio The Rock, que dublou Maui, o grandioso semideus do vento e do mar na animação original e irá retornar como o personagem nessa nova versão. Ele também será o produtor do filme por meio de sua produtora Seven Bucks Productions. 

A atriz Auli’i Cravalho, que deu voz à protagonista da animação, também irá voltar, mas como produtora executiva do longa.

Confira o anúncio abaixo na versão LEGENDADA:

“É uma honra dizer que estamos trazendo a bela história de ‘Moana’ para as telonas!
Maui mudou minha vida (saudades vovô) e tenho a honra de me juntar com a
Disney para contar nossa história através do reino da música e da dança, que no fundo é quem somos como povo polinésio”, escreveu Johnson em seu Twitter.

Jared Bush, que escreveu o roteiro do filme original, voltará para escrever o remake. Ainda não há um diretor envolvido nesta fase do desenvolvimento.

Moana – Um Mar de Aventuras‘ se inspirou em mitos polinésios e contou a história de uma jovem que desobedece o pai, o chefe de uma ilha que enfrenta uma iminente catástrofe ecológica, e parte em busca de reunir um objeto místico com sua dona, a deusa Te Fiti. No caminho, ela liberta Maui de sua prisão na ilha, é capturada por um caranguejo monstruoso e encontra a força para se tornar a líder que seu pai acreditava que ela poderia ser.

Relembre o trailer da animação, que está disponível no Disney+:

Milo Ventimiglia fala sobre segundo REBOOT da série ‘Heroes’

Milo Ventimiglia, que interpretou Peter Petrelli na série de super-heróis ‘Heroes‘, que durou de 2006 a 2010, tem poucas esperanças de um segundo reboot da série.

“Sinto que fui treinado para dizer ‘nunca diga nunca’, mas acho que quando eles tentaram trazer de volta Heroes e reiniciar Heroes , foi um fracasso”, disse Ventimiglia ao ComicBook enquanto promovia seu filme, ‘Land of Bad‘. “Não acho que esse será revisitado novamente. Acho que é apenas uma daquelas coisas [que] acho que eles tentaram, e não deu certo”, disse ele sobre o reboot de 13 episódios que não incluiu grande parte do elenco original. 

O ator acredita que os espectadores gostaram especialmente da primeira temporada da série principal porque queriam ver seus personagens favoritos.

“Acho que isso foi um pouco esquecido em Heroes Reborn. Eles se esqueceram do elemento humano e da experiência humana, e é com isso que todos nós nos conectamos. Portanto, não tenho muita certeza [sobre o retorno de Heroes]”, acrescentou Ventimiglia. 

A primeira temporada de ‘Heroes Reborn‘ sequer acabou, e a NBC cancelou a série após registrar baixos índices de audiência.

Criada por Tim Kring, a série original contou a história de pessoas comuns que descobrem ter habilidades especiais, tais como telepatia, capacidade para voar, etc. Esses indivíduos percebem que estão conectados e de que têm por missão evitar a realização de desastres normalmente previstas nas imagens feitas por pintores com o dom de precognição. Em ‘Heroes Reborn‘, voltamos a ver o dilema de pessoas que descobrem ter poderes sobrenaturais.

Nem Hugh Jackman, nem Ryan Reynolds! Saiba quem será o apresentador do OSCAR 2025

Conan O’Brien foi anunciado como o apresentador oficial do Oscar 2025.

O apresentador de TV e comediante tem um dos talk shows mais populares dos EUA, e foi o escolhido para comandar a 97ª edição do Oscar.

Será a primeira vez que O’Brien apresenta a cerimônia.

Entre os preferidos para o cargo, estavam Hugh Jackman, Ryan Reynolds, Will Ferrell, Amy Poehler e Dwayne Johnson são os outros nomes sondados para apresentar a cerimônia.

“Estamos empolgados e honrados por ter o incomparável Conan O’Brien como apresentador do Oscar este ano”, afirmaram o CEO e presidente da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, Bill Kramer e Janet Yang.