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‘The End of the F**king World’: Psicopata se apaixona no trailer da nova série da Netflix

A série original da Netflix, ‘The End of the F**king World‘, baseada na HQ homônima de Charles Forsman, ganhou um novo trailer.

Confira:

Estrelada por Jessica Barden and Alex Lawther, a trama conta a jornada de dois jovens problemáticos que decidem fugir de casa. ‘The End of the F**king World‘ estreia nesta sexta-feira (05) nos EUA.

Filmagens do novo ‘Halloween’ começam este mês; Confira detalhes!

O site Omega Underground divulgou que as filmagens do novo filme da franquia Halloween começarão este mês. De acordo com o anúncio divulgado, a produção pedia por jovens atores e atrizes para interpretarem estudantes de colegial, e também confirmou a locação para Charleston, Carolina do Sul.

O diretor e roteirista Nick Castle, que interpretou Michael Myers em Halloween: A Noite do Terror’, voltará a vestir a máscara do vilão neste novo filme.

A trama trará Jamie Lee Curtis novamente como Laurie Strode, em um embate final com o assassino Michael Myers após quatro décadas do primeiro filme.

Em uma entrevista recente, o roteirista Danny McBride revelou que o filme irá resgatar a atmosfera de terror do original.

“O original era tudo sobre tensão. Laurie Strode não soube que Michael Myers existia até os últimos minutos do filme. Muito disso, você está antecipando o que vai acontecer e o medo criado por John Carpenter é facilmente visto nesse filme. Eu acho que estamos realmente tentando recuperá-lo. Estamos tentando minar esse medo. Absorver a tensão e não apenas ir para o gore ou a ultra-violência que você vê em alguns filmes de terror atuais. Laurie chega ao seu confronto final com Michael Myers, o personagem mascarado que a assombra até os dias de hoje”

Recentemente, Danny McBride também falou sobre como o filme vai ignorar as continuações do filme original, explicando que o longa se passa em uma realidade alternativa:

“Estamos ignorando todos os filmes depois do primeiro. O nosso começa logo depois do primeiro, mas é como se fosse uma realidade alternativa. É como se o primeiro Halloween tivesse acabado de um jeito um pouco diferente.”

McBride ainda comentou sobre o nível de horror do filme:

“Eu acho que as pessoas vão ter muito medo. Quero dizer, não é uma comédia. Talvez tenha uma piada perdida, mas o resto é horror direto. Então, espero que ele entre na cabeça das pessoas e os mantenha até tarde da noite acordados”.

‘Halloween’ irá ignorar TODAS as sequências da franquia; Confira a sinopse!

Judy Greer deve interpretar a filha de Laurie Strode no novo ‘Halloween’

“Michael e eu vemos vocês no próximo Halloween”, diz Jamie Lee Curtis em foto inédita

A nova produção é uma parceria da Blumhouse Productions e a Miramax e tem estreia prevista para 19 de outubro de 2018.

Star Wars: Nova trilogia começa a ser filmada em junho, afirma jornal

De acordo com o jornal escocês Daily Record, a nova trilogia de Star Wars, comandada por Rian Johnson, deve começar a ser filmada em junho, com o primeiro filme tendo locações na região de Argyll, Grã-Bretanha.

Johnson não está certo na direção dos três filmes, mas deve ser o responsável pela estrutura da nova trilogia, que será separada da saga original e, além de introduzir novos personagens, promete ser ambientada em “um canto da galáxia jamais explorado”.

Lucasfilm anuncia nova trilogia ‘Star Wars’ sem relação à saga Skywalker; SAIBA MAIS!

Antes disso, Star Wars: Episódio IX, dirigido por J.J. Abrams, chega aos cinemas em 20 de dezembro de 2019.

Rian Johnson fala sobre a nova trilogia da franquia ‘Star Wars’

Participamos da première mundial de ‘Star Wars: Os Últimos Jedi‘ e conversamos com Daisy Ridley, Mark Hamill, Benicio Del Toro e John Boyega.

Assista:

‘Star Wars: Os Últimos Jedi’ fechou o ano de 2017 com a marca de US$ 1,04 bilhão nas bilheterias, sendo a maior arrecadação do ano nos EUA e a terceira maior no mundo.

‘Uma Dobra no Tempo’: Fantasia da Disney ganha belíssimos cartazes animados

Uma Dobra no Tempo, novo filme de fantasia da Disney, ganhou três novos cartazes animados das personagens. Confira:

A direção é de Ava DuVernay (‘Selma’), que com essa produção se tornou a terceira mulher a dirigir um projeto cinematográfico com orçamento acima dos US$ 100 milhões (a primeira foi a diretora de ‘Frozen‘ e a segunda foi a diretora de ‘Mulher-Maravilha‘)

A história gira em torno da família Murry, mostrando o patriarca da família (Chris Pine) e suas pesquisas sobre viagens no tempo, até que ele desaparece misteriosamente. Com isso, Meg (Storm Reid) e companhia, partem em uma grande aventura para procurar seu pai.

O filme deve mostrar diversas criaturas sobrenaturais e uma delas será interpretada pela apresentadora Oprah Winfrey.

O elenco ainda conta com Reese Witherspoon. A estreia acontece dia 9 de março de 2018.

‘Black Mirror’: Episódio ‘USS Callister’ pode ganhar sua própria série de TV

O diretor Toby Haynes, que ficou responsável pelo episódio “USS Callister” da quarta temporada de Black Mirror, cedeu uma entrevista ao The Hollywood Reporter, em que revelou a possibilidade do episódio ganhar sua própria série de TV e também uma sequência:

“Estava conversando com Louise Sutton, que produziu o episódio e “Metalhead”, e ela teve a brilhante ideia de fazer um spin-off para uma série de TV. Eu adoraria fazer uma série de “USS Callister”. É provavelmente um dos melhores pilotos de série espacial da história. E foi eu que fiz! Acho que Charlie Brooker, (criador da série) pode querer trazer de volta em Black Mirror. Mas se vou comandar, não sei. Sendo um grande fã da série, e tendo trabalhado com a equipe, adoraria fazer isso novamente. É um grande presente para mim como diretor”

Leia: Crítica| Black Mirror 4×01 – U.S.S. Callister

Você viu? Kirsten Dunst e Aaron Paul fizeram uma aparição especial no episódio “U.S.S. Callister”, da quarta temporada de Black Mirror.

[CUIDADO COM SPOILERS DO EPISÓDIO]

Dunst aparece em uma cena inicial na empresa de tecnologia Callister, administrada pelos personagens de Jesse Plemons (que é marido da atriz na vida real) e de Jimmi Simpson.

Já Paul, que trabalhou com Plemons em ‘Breaking Bad’, não aparece fisicamente, mas sim sua voz bem no final do episódio, ele diz “Eu sou o rei do espaço”.

O episódio é dirigido por Toby Haynes. Tem Jesse Plemons, Cristin Milioti e Jimmi Simpson no elenco. O roteiro fica por conta de Charlie Brooker e William Bridges. Assista ao trailer:

Black Mirror foi criada por Charlie Brooker e exibida pelo canal britânico Channel 4 por duas temporadas. A Netflix comprou o programa e produziu a elogiada terceira temporada ano passado.

4ª temporada já está disponível na Netflix.

Roda Gigante

(Wonder Wheel)

 

Elenco:

Kate Winslet
Justin Timberlake
Juno Temple
James Belushi

Direção: Woody Allen

Gênero: Romance

Duração: — min.

Distribuidora: Imagem Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 28 de Dezembro de 2017

Sinopse: 

A história se passa em Coney Island, Nova York, na década de 1950. Ginny (Kate Winslet) é a esposa de um operador de carrossel, Humpty (Jim Belushi), que trabalha em um parque na praia de Coney Island. Ela conhece Mickey (Justin Timberlake) um salva-vidas que também trabalha na praia e acaba se apaixonando por ele. Quando uma filha (Juno Temple) de seu marido volta para casa e também se apaixona por Mickey a roda dos desejos começa a girar.

Crítica | Roda Gigante – Kate Winslet soberba em novo filme de Woody Allen

Curiosidades: 

» ‘Roda Gigante’ (Wonder Wheel) vai encerrar o 55º Festival de Cinema de Nova York neste ano. O evento começa em 28 de setembro e acontece até 15 de outubro. O festival é popularmente conhecido como a vitrine das grandes premiações cinematográficas, como o Oscar, Globo de Ouro, Screen Actors Guild Awards, Writers Guild Awards, entre outros.

» Kate Winslet, uma das protagonistas da trama, comentou que sua atuação era “agradável para grandes premiações”.

» O elenco conta também com James Belushi (‘K‑9 ‑ Um Policial Bom Pra Cachorro‘), Justin Timberlake (‘A Rede Social‘) e Juno Temple (‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge‘).

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Os Incríveis 2’: Disney comemora o Ano Novo com nova arte promocional; Vem ver!

Para celebrar o Ano Novo, a Disney divulgou no twitter uma nova arte promocional de Os Incríveis 2’. A imagem brinca com a palavra “toast”, que pode significar tanto um brinde, quanto uma torrada. Confira:

A animação da Disney/Pixar teve sua primeira imagem oficial revelada, que traz a família reunida.

Confira:

Roberto Pêra (Craig T. Nelson) já foi o maior herói do planeta, salvando vidas e combatendo o mal todos os dias sob o codinome Sr. Incrível. Porém, ele é aprisionado e a Mulher Elástico precisa salvar o mundo sem a sua ajuda.

Os Incríveis 2 tem lançamento previsto para 28 de junho de 2018.

‘Os Incríveis 2’, ‘Toy Story 4’ e ‘Carros 3’ tem seus cartazes divulgados

Cartazes de ‘Os Incríveis 2’, ‘Toy Story 4’ e ‘Carros 3’

Star Wars ultrapassa Harry Potter e se torna a segunda franquia mais rentável da história

Sucesso absoluto! ‘Star Wars: Os Últimos Jedi’ fechou o ano de 2017 com a marca de US$ 1,04 bilhão nas bilheterias, sendo a maior arrecadação do ano nos EUA e a terceira maior no mundo.

Com esse número impressionante, de acordo com o Screen Crush, a franquia Star Wars ultrapassou a saga de Harry Potter como sucesso de bilheteria mundial.

A saga escrita por J. K. Rowling, com 9 filmes, arrecadou US$ 8.53 bilhões mundialmente, já os 10 filmes de Star Wars (incluindo a animação Star Wars: A Guerra dos Clones), ultrapassaram US$ 8.55 bilhões.

Por outro lado, a franquia fica em 2º lugar como a mais bem sucedida dos cinemas, perdendo para os filmes da MCU. Com mais de 17 filmes lançados, a Marvel já arrecadou US$ 13.5 bilhões mundialmente.

Lembrando que o valor ainda vai subir mais nas próximas semanas, quando o filme será lançado na China (5 de Janeiro).

Leia a nossa Crítica em Vídeo | Star Wars: Os Últimos Jedi – Comentamos o filme mais aguardado de 2017

Corre ver a matéria especial do Jânio Nazareth, Repórter Hollywood, sobre a première do filme:

Polêmica! Jodie Foster diz que filmes de super-heróis estão “arruinando o cinema”

A atriz Jodie Foster, que recentemente dirigiu o episódio “Arkangel” na quarta temporada de Black Mirror, disse em entrevista à revista Radio Times que os filmes blockbusters de super-heróis estão destruindo o cinema.

Segundo a atriz, os filmes de grandes orçamentos de Hollywood estão estragando os hábitos de consumo do público:

“Atualmente, ir ao cinema se tornou uma experiência como ir a um parque de diversões. Os estúdios produzem conteúdos ruins para apelar para as massas e investidores, é como extrair petróleo. Você ganha muito dinheiro agora, mas você destrói a terra também. Isto está arruinando o hábito de consumo de filmes do público americano e também do resto do mundo. Realmente não quero fazer um filme de US$ 200 milhões sobre super-heróis”

Na mesma entrevista, Foster foi questionada se ela gostaria de fazer um filme de super-herói algum dia, e ela respondeu:

“…apenas se o protagonista tivesse uma psicologia realmente complexa”

E vocês, concordam ou discordam da visão da atriz sobre os filmes atuais de Hollywood?

Leia: Crítica | Black Mirror 4×02 – Arkangel

‘Pantera Negra’: Nova promo será lançada na próxima segunda-feira

Os fãs de ‘Pantera Negra‘ podem ficar na expectativa para a chegada de um novo vídeo promocional.

Segundo um comercial para TV, uma nova promo da adaptação dos quadrinhos será exibida nos Estados Unidos na próxima segunda-feira (08), às 20h.

A transmissão será feita durante o College Football Playoff National Championship, no canal ESPN.

 

Na trama, T´Challa (Chadwick Boseman) é o novo Rei de Wakanda, após a morte de seu pai. Ele retorna para seu lar, a nação Africana isolada e extremamente tecnológica, para assumir o trono e suceder seu lugar por direito como o Rei. Pantera Negra é tem roteiro e direção de Ryan Coogler (Creed: Nascido para Lutar), e estreia no dia 15 de fevereiro de 2018.

‘Pantera Negra’: “Shuri é o Tony Stark de Wakanda”, brinca Chadwick Boseman

‘Pantera Negra’ vem aí! Personagens ganham belos cartazes individuais; Confira!

‘Agents of S.H.I.E.L.D.’ te deseja feliz ano novo em divertido vídeo; Assista

O elenco da série original da Marvel, ‘Agents of S.H.I.E.L.D‘, mandou uma mensagem de feliz ano novo aos fãs, através de sua conta oficial do Twitter.

O curto vídeo traz os protagonistas tentando estourar alguns balões. A experiência não deu muito certo, mas resultou em um momento bem descontraído entre todos.

Confira:


A 5ª temporada da série retorna nos Estados Unidos nesta semana, na próxima sexta-feira (05).

 

 

 

 

 

Pesquisa afirma que aqueles que choram vendo filmes são psicologicamente mais fortes

Você é um chorão ao ver alguns dramas em séries e filmes e não aguenta mais ser motivo de piada de seus amigos? Finalmente há uma base científica para mostrar a todos que você é psicologicamente mais forte!

Segundo Jennifer Delgado Suárez, psicóloga, emocionar-se com histórias indicam forte grau de empatia resultando em melhores relacionamentos sociais no cotidiano:

Quando vemos filmes com um alto conteúdo emocional, nosso cérebro também libera ocitocina, um neurotransmissor poderoso que nos ajuda a conectar com os outros e nos permite ser mais compreensivos, amáveis, confiáveis e desinteressados. Um estudo realizado na Claremont Graduate School deixou isso bem claro.

Neste experimento, os psicólogos pediram aos participantes que assistissem um vídeo do Hospital Infantil St. Jude. Metade das pessoas viu um segmento do vídeo que mostrava um pai falando sobre o câncer terminal de seu filho. A outra metade viu um segmento em que a criança e o pai visitavam o zoológico e nenhuma menção da doença foi feita.

Como esperado, o segmento em que apareceu o pai falando sobre o câncer do filho gerou uma resposta emocional mais intensa: os participantes mostraram um aumento de 47% dos seus níveis de oxitocina no sangue.

Após o resultado, os participantes foram questionados sobre dinheiro e relacionamento com pessoas. Aqueles que viram o vídeo mais emocionante se sentiram impelidos a doar recursos para caridades e ser mais gentis com estranhos.

Por conta da evidência da pesquisa, foi confirmado portanto que a empatia é uma das forças emocionais mais fortes que as pessoas podem ter. Logo, pelo incentivo social em compreender os outros e expandir o horizonte emocional permite que o indivíduo seja mais forte.

Confira a pesquisa aqui!

Kevin Feige revela quando o ‘Quarteto Fantástico’ e os ‘X-Men’ aparecerão no MCU

A fusão da Disney com a Fox acendeu a chama de esperança em muitos fãs de super-heróis que desejam ver todo o Universo Cinematográfico da Marvel unido, porém parece que essa união ainda vai demorar alguns anos. É o que garante o presidente da Marvel, Kevin Feige, em entrevista.

Segundo Feige, Quarteto FantásticoeX-Men não estão nos planos da Marvel Studios por enquanto:

“Levaria alguns anos. Nós anunciamos tudo que vamos fazer até 2019, então nada disso será ajustado. Eu penso só até 2019, com os filmes que já filmamos ou estamos prestes a filmar, espero entregar tudo que prometemos até agora. Acontecerá depois disso.”

Apenas lembrando, Walt Disney Company anunciou em dezembro a compra de divisões da 21st Century Fox por US$ 52.4 bilhões, incluindo os diretos de vários filmes de super-heróis, como Quarteto Fantástico, Deadpool e os X-Mens.

Vingadores: Guerra Infinita chega em 26 de abril de 2018 e Vingadores 4 tem estreia marcada para 2 de maio de 2019.

‘Desventuras em Série’: 2ª temporada ganha trailer e data de estreia

A 2ª temporada de Desventuras em Série ganhou trailer e data de estreia.

A série retorna dia 30 de Março.

Confira o trailer, que mostra o retorno de Conde Olaf, vivido por Neil Patrick Harris

O novo ano vai adaptar do livro 5 ao livro 9, mostrando a volta do Conde Olaf e das crianças Baudelaire. O produtor Barry Sonnenfeld afirmou que a nova temporada terá mais ação, porém será mais sombria e triste. 

Como podemos ver nas fotos, os episódios sete e oito mostrarão que as crianças procuram refúgio no hospital Heimlic, mas o Conde Olaf também estará lá.

A Variety confirmou recentemente a adição de Nathan Fillion, Tony Hale, Sara Rue, Lucy Punch e Roger Bart em papéis importantes na segunda temporada. Ainda assim, os personagens não foram revelados.

A 2ª temporada será lançada completa na Netflix em 2018.

Crítica | Desventuras em Série – Primeiras Impressões

A atriz Malina Weissman vive Violetá Baudelaire na série. Weissman recentemente foi vista como a Kara Zor-El na série ‘Supergirl‘. Nos cinemas, a personagem foi interpretada por Emily Browning.

A trama acompanha três irmãos órfãos que vão morar no castelo de um parente distante, o conde Olaf. Mas o plano do conde é matar as crianças para ficar com a herança que seus pais, mortos em um incêndio, deixaram. Para escapar das investidas maquiavélicas do conde Olaf, as crianças contam com a ajuda da tia Josephine.

Os 13 volumes de ‘Desventuras em Série‘ já venderam 65 milhões de cópias pelo mundo.

Sua versão cinematográfica faturou US$ 209 milhões mundialmente para um orçamento de US$ 140 milhões, o que não justificou a produção de uma sequência.

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EXCLUSIVO: ‘X-Men: Fênix Negra é o início de um novo capítulo para a franquia’, revela diretor

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, o diretor Simon Kinberg revelou que ‘X-Men: Fênix Negra‘ é o início de um novo capítulo para a franquia.

“Eu vejo isso como um novo capítulo”, diz Kinberg. “Eu vejo o filme levando a franquia em uma direção diferente em seu tom. E isso não significa que o próximo terá o mesmo tom, significa apenas que o próximo pode ter um tom diferente. Eu acho que por muitos anos, ‘X-Men’ de Bryan [Singer] realmente transformou o gênero de super-heróis em 2000, quando o primeiro saiu. Já faz quase 20 anos. Foi há muito tempo. E naquela época, os filmes de super-heróis não eram muito populares, na verdade. Houve alguns fracassos em meados dos anos 90, e não havia muitos filmes de super-heróis. X-Men foi revolucionário em seu momento. Mas isso foi há 20 anos e eu acho que eu realmente senti que era hora de realmente mudar o visual, a sensação, o tom, a vibração desses filmes.”, afirmou.

Assista a entrevista:

Além da entrevista, assistimos aos 15 minutos iniciais de ‘X-Men: Fênix Negra‘, totalmente inspirando nas HQs setentistas e oitentistas da Marvel.

Confira abaixo a descrição das cenas:

Acabamos de assistir 15 minutos de X-Men: Fênix Negra, e podemos dizer que o filme segue à risca a HQ. Vemos os jovens X-Men indo para o espaço durante uma missão de resgate para salvar um grupo de astronautas. Mística lidera o grupo que tem a Tempestade, Ciclope, Mercúrio, Noturno e a Jean Grey – com seus uniformes amarelos dos quadrinhos.

Chegando no espaço, Jean tenta salvar os astronautas e acaba sendo possuída por uma força avermelhada que paira no espaço.

Efeitos de ponta e muito realistas, personagens carismáticos, e uma dinâmica sensacional do grupo. Fiquei muitoooo empolgado!! 😍😍😍

X-Men: Fênix Negra‘ estreia dia 7 de junho de 2019.

Os Melhores Filmes de 2017

Fim de ano. Época de se reunir com a família e comer muito. Época na qual o CinePOP entrega também um presente a você, nosso querido leitor: nossa lista dos melhores filmes do ano!

Como sempre, a lista geral é feita através do apanhado das listas individuais de nossa equipe. As listas individuais podem ser lidas abaixo (para ler cada crítica completa, clique no título dos filmes).

Obviamente, nem todos irão concordar com nossa lista. Sinta-se à vontade para fazê-lo, mas com respeito e educação. Gostaríamos também de conhecer a sua lista, portanto, comente e nos diga quais foram seus 10 filmes preferidos de 2017.

Então, vamos lá? Peguem seu caderninho para anotar os filmes que ainda não viu e correr atrás.

10. Armas na Mesa

O roteiro do filme é um achado. O detalhamento que dá a nuances de personagens, seus psicológicos e também ao insight de um mundo específico e difícil, como o universo político norte-americano, é admirável. Deixando tudo em harmonia está a direção segura de Madden. Aqui, Jessica Chastain novamente adere a um personagem maior que a vida, cuja presença não pode ser ignorada, mas que nem sempre exibe a melhor das índoles. Elizabeth Sloane é uma torre de marfim, bela, plácida, alva e intocável. É também a pessoa a qual queremos ter ao lado em uma crise. Armas na Mesa é uma produção lindíssima e impecável, na qual tudo se encontra milimetricamente no lugar.

09. Blade Runner 2049

Blade Runner 2049 pode ser chamado de um filme com uma trama simples e linear, mas lembrando que o original resumia-se ao oficial Deckard (Ford) encontrar e eliminar replicantes renegados, que tinham Roy Batty (Rutger Hauer) como líder. Seu diferencial estava nas entrelinhas, no forte teor filosófico e existencialista nos quais suas cenas eram criadas. O mesmo ocorre na nova versão, que vai além e apresenta um mistério que é um verdadeiro “tiro” no quesito “apresentar algo nunca anteriormente visto”. E para quem reclama do cinema Hollywoodiano explicado e mastigado para o público, quero ver saber lidar com 2049, e seu enigma não solucionado. Durma com esse barulho e muito cuidado com o que desejam.

08. It: A Coisa

Entregando mais drama do que terror, ‘It – A Coisa’ é um blockbuster bem realizado e dirigido que consegue nos apresentar protagonistas aprofundados e interessantes, que nos manterão presos na cadeira durante toda a sua jornada pelo medo. É um filme que utiliza uma figura macabra para traçar uma metáfora sobre a passagem da infância para a vida adulta, algo muito explorado nos livros do Stephen King.

07. A Criada

Os fãs do diretor vão se deliciar. Os não-iniciados talvez se assustem com as bizarrices e a longa duração. Por outro lado, eles podem apreciar o tempero diferente. A Criada é um filme de camadas. Como aquelas bonecas russas, que uma sai de dentro da outra, a cada hora que passa um outro filme se revela ao público. Park alcança em A Criada seu apogeu estético. Todos os traços que caracterizam o seu estilo estão no filme, somado a um maior rigor formal.

06. Manchester à Beira-Mar

Apesar da “sofrência”, Manchester à Beira Mar entrega também boas risadas, acredite, providas basicamente do rouba cenas Lucas Hedges. A dor da perda utilizada como tema, e a forma como lidamos com isso, há tempos não era tão minuciosamente trabalhadas. Os envolvidos, em especial o diretor Kenneth Lonergan, estão de parabéns pela tamanha sensibilidade, e a criação de um produto artístico que não nos deixará mais, ressoando para sempre em nossas mentes e corações.

05. Star Wars: Os Últimos Jedi

Este é o filme das guinadas, da imprevisibilidade, do choque. O roteiro te surpreende a cada grande momento apresentado, quando esperamos que tudo corra por um caminho, somente para em seguida o momento ser subvertido. É simplesmente de tirar o fôlego. Muitas vezes, até mesmo em cabines de imprensa (exibições para críticos), as palmas e gritos de animação parecem fora de hora (como nos filmes da Marvel e da DC). Aqui, vibramos junto, porque o filme faz por merecer.

04. Logan

Logan é um filme do gênero super-heróis acima da média, cujo encantamento está na liberdade de poder ser o que deve ser sem restrições – como é o caso com a maioria. A menina Dafne Keen é a alma e espinha dorsal de Logan. No roteiro, sua personagem é o motivador que faz a trama girar. Era necessário uma atriz que justificasse a importância da personagem e Keen é essa atriz. A jovem é um verdadeiro achado, seu carisma impressiona, mesclando perfeitamente a selvageria e violência implícitas na personagem conhecida como X-23, com a doçura de uma criança na faixa de seus 10 anos de idade.

03. Corra!

A atmosfera do filme é enervante, deixando quem assiste apreensivo pela vida do protagonista. O diretor Jordan Peele alcança esse efeito recorrendo a expedientes até conhecidos: a casa isolada, no meio do nada, o protagonista que não se encaixa no contexto e, especialmente, pequenas bizarrices, como personagens agindo de forma estranha, ou diálogos com segundas intenções. Então, tenha certeza, o melhor de Corra! (Get Out) não está em seu plot twist. Mais do que sua virada, o filme é bom porque, por meio das atuações e ambientações, ele nos coloca na perspectiva do protagonista. E também porque a sequência final, após descobrirmos tudo, é muito bem orquestrada. Com violência na medida exata, o final é uma lição de catarse.

02. mãe!

Sabe quando você está tendo um pesadelo e não consegue acordar? O terror e o desespero começam a tomar conta do seu corpo e você não sabe como reagir, ou seja, se chora ou se grita ou não se move. Este é o angustiante cenário montado por Darren Aronofsky (Noé) para nos envolver na alegoria religiosa de Mãe!, em que cada personagem sem nome próprio representa simbolicamente o nascimento do cristianismo. Mother! não é um filme de horror, não há cenas de sustos, entretanto, é aterrorizante como a câmera segue Jennifer Lawrence por todos os lados, detalhando cada processo de travessia da personagem da confusão, apaixonamento, horror, aflição, medo até a redenção.

01. La La Land: Cantando Estações

La La Land é um filme essencialmente sensorial. A história é quase uma desculpa para reconstruir a magia dos musicais. E Chazelle consegue reutilizar a linguagem do gênero na medida certa do gosto do público. Há outros elementos mais óbvios que evocam os velhos musicais. Nada disso, porém, seria suficiente sem Ryan Gosling e Emma Stone. Eles podem não ser os melhores dançarinos nem grandes cantores (nem o filme exige números de dança elaborados), mas ambos transmitem as emoções que cada instante pede, gerando no público uma cumplicidade essencial para reavivar a pureza dos velhos musicais.

Renato Marafon – Editor-chefe

01. Corra!, de Jordan Peele.
02. mãe!, de Darren Aronofksy.
03. Logan, de James Mangold.
04. It: A Coisa, de Andy Muschietti.
05. Atômica, de David Leitch.
06. Extraordinário, de Stephen Chbosky.
07. Guardiões da Galáxia Vol.2, de James Gunn.
08. Mulher Maravilha, de Patty Jenkins.
09. Blade Runner 2049, de Denis Villeneuve.
10. Em Ritmo de Fuga, de Edgar Wright.

Pablo Bazarello – Editor e Crítico

01. A Criada, de Park Chan-wook.
02. La La Land: Cantando Estações, de Damien Chazelle.
03. Manchester à Beira-Mar, de Kenneth Lonergan.
04. Personal Shopper, de Olivier Assayas.
05. Armas na Mesa, de John Madden.
06. Blade Runner 2049, de Denis Villeneuve.
07. mãe!, de Darren Aronofsky.
08. Una, de Benedict Andrews.
09. Bom Comportamento, de Benny Safdie e Josh Safdie.
10. A Vilã, de Jung Byung-gil.

Georgenor Franco – Crítico

01. Blade Runner 2049, de Denis Villeneuve.
02. A Criada, de Park Chan-wook.
03. Manchester à Beira-Mar, de Kenneth Lonergan.
04. A Qualquer Custo, de David Mackenzie.
05. Dunkirk, de Christopher Nolan.
06. Logan, de James Mangold.
07. La La Land: Cantando Estações, de Damien Chazelle.
08. Jackie, de Pablo Larraín.
09. mãe!, de Darren Aronofsky.
10. Star Wars: Os Últimos Jedi, de Rian Johnson.

Rafaela Gomes – Redatora, crítica e séries

01. Corra!, de Jordan Peele.
02. mãe!, de Darren Aronofsky.
03. Star Wars: Os Últimos Jedi, de Rian Johnson.
04. La La Land: Cantando Estações, de Damien Chazelle.
05. Manchester à Beira-Mar, de Kenneth Lonergan.
06. Eu Não Sou Seu Negro, de Raoul Peck.
07. It: A Coisa, de Andy Muschietti.
08. Logan, de James Mangold.
09. Lion: Uma Jornada para Casa, de Garth Davis.
10. Doentes de Amor, de Michael Showalter.

Karolen Passos – Mídias sociais, crítica e séries

01. Star Wars: Os Últimos Jedi, de Rian Johnson.
02. Mulher Maravilha, de Patty Jenkins.
03. Armas da Mesa, de John Madden.
04. Logan, de James Mangold.
05. La La Land: Cantando Estações, de Damien Chazelle.
06. Assassinato no Expresso do Oriente, de Kenneth Branagh.
07. Viagem das Garotas, de Malcolm D. Lee.
08. Moana: Um Mar de Aventuras, de Ron Clements e John Musker.
09. A Morte te dá Parabéns, de Christopher Landon.
10. Liga da Justiça, de Zack Snyder.

Thiago Muniz – Redator e crítico

01. Okja, de Bong Joon-ho.
02. La La Land: Cantando Estações, de Damien Chazelle.
03. mãe!, de Darren Aronofsky.
04. Corra!, de Jordan Peele.
05. Star Wars: Os Últimos Jedi, de Rian Johnson.
06. Dunkirk, de Christopher Nolan.
07. Em Ritmo de Fuga, de Edgar Wright.
08. Fragmentado, de M. Night Shyamalan.
09. It: A Coisa, de Andy Muschietti.
10. O Filme da Minha Vida, de Selton Mello.

Letícia Alassë – Crítica e colaboradora

01. La La Land: Cantando Estações, de Damien Chazelle.
02. mãe!, de Darren Aronofsky.
03. Corra!, de Jordan Peele.
04. Fragmentado, de M. Night Shyamalan.
05. It: A Coisa, de Andy Muschietti.
06. Logan, de James Mangold.
07. De Canção em Canção, de Terrence Malick.
08. A Criada, de Park Chan-wook.

Os Piores Filmes de 2017

Último dia do ano. Dia de lavar a alma e se preparar para um ano novo repleto de sonhos e realizações. Para os cinéfilos, o desejo é por mais um ano de excelentes produções cinematográficas. Mas é impossível se livrar totalmente daquele tipo de filme que nos fará perder duas horas de nossas vidas, sem entregar nada em troca. Justamente por isso, as listas dos piores são a forma para exorcizarmos estas maldições de nossas vidas, também conhecidas como “a vingança dos críticos”.

Como sempre, a lista é baseada numa média realizada pelos críticos do CinePOP, e reflete unicamente nossa opinião.

Você pode e tem todo o direito de discordar, mas sempre com respeito e educação (algo muito em falta no mercado hoje em dia). Queremos saber sua opinião. Portanto, deixe nos comentários os dez filmes que menos gostaram em 2017.

OBS. As posições 5 e 6 empataram em nossa contagem, então, o desempate foi feito por suas notas no Rotten Tomatoes – o filme que arrecadou a avaliação mais negativa por lá se posicionou “melhor” aqui. O mesmo foi realizado para as posições 7, 8 e 9. Outro desempate foi em relação ao último posicionado em nossa lista – três filmes ficaram empatados. Como desempate, elegemos o que emplacou em uma posição maior em alguma das listas individuais.

Sem mais delongas, vamos a eles.

10 | Bright

David Ayer erra mais uma vez no tom da ação, que apesar de momentos intensos de tiroteio, não passa disso, não existem cenas memoráveis e a grande maioria delas são previsíveis e/ou remetem a outros filmes. A marca do diretor está presente, como esteve em seu outro filme polêmico, Esquadrão Suicida. A falta de ritmo, a grande quantidade de ação no terceiro ato para compensar o expectador ter assistido até ali. Bright’ tenta se passar por um drama cabeça, mas no fim das contas a fantasia e a “magia” novamente pesa e cai em todos os clichês do gênero, tornando-o apenas mais um potencial desperdiçado. Não foi dessa vez que David Ayer terá sua redenção.

09 | A Cura

A Cura, nova superprodução de terror da FOX, pode ser definida com o termo “muita cobertura e pouco recheio”. A Cura, para funcionar, precisava ser mais enxuto, mais podado. Diversas cenas se repetem e se amontoam, trazendo uma tremenda sensação de deju vu. A obra não é objetiva, não é dinâmica. Seu ritmo é demasiadamente lento, e aqui isso é uma qualidade negativa, pois leva horas construindo o clima, a tensão e uma trama, tudo que o público já conseguiu entender há muito tempo, sem que o longa saia da estagnação. Seria o momento de uma nova etapa.  O desfecho finalmente abraça a loucura e o ridículo, assumindo tintas do cinema trash (que me lembrou os clássicos dos anos 1970 da produtora Hammer), mas aí já é tarde demais, destoando do tom pseudo sisudo apresentado durante toda a projeção. Infelizmente, A Cura promete entediar mais do que assustar.

08 | Death Note

Light Turner, um jovem como eu e você, encontra o infame Death Note, o caderno da morte. Uma espécie de diário com inúmeras regras, que basicamente mata a pessoa cujo nome for escrito nele. Imagine um achado destes nas mãos de um adolescente. É claro que tudo tem o seu preço, e junto com o caderno, se faz presente a figura do demônio comedor de maçãs e brincalhão Ryuk (voz e captura de movimento facial de Willem Dafoe). Após o medo inicial garantido por uma figura monstruosa, e dos primeiros nomes escritos no caderno – todos vinganças pessoais – Light revela seu segredo para a paixão platônica Mia. Sim, é como o super-herói que decide revelar sua identidade para a pessoa amada. Falta de discernimento? Mais uma vez, bem vindo à adolescência.

07 | Esta é a Sua Morte: O Show

Esta é a sua Morte é grotesco, mal intencionado e uma anomalia cinematográfica. Os envolvidos deveriam envergonhar-se e muito. E mais uma vez, seu maior pecado é sequer se esconder atrás de um gênero, pelo contrário, tentar vender a ideia como algo significativo e existencialista. É de dar pena.

06 | Beleza Oculta

Se escondendo por trás de sentimentalismo barato e dramaticidade natalina de fantasia, Beleza Oculta é na verdade uma produção de muito mau gosto se formos olhar de perto realmente. Trata a depressão do protagonista Will Smith de forma excêntrica e caricata, e seu tratamento de choque por parte de seus “amigos” de trabalho de forma egoísta e cruel. Afinal, só mesmo um espírito de porco para torturar um colega em nome de dinheiro. Fora isso, soluções estapafúrdias transformam personagens ditos inteligentes (homens de negócio bem sucedidos) em retardados mentais que acreditam sem pestanejar em contos de fadas. Ridículo, risível e grande desperdício de um dos maiores elencos do ano.

05 | O Chamado 3

Ao invés de apenas continuar a história dos dois primeiros filmes, o roteiro escrito por Akiva Goldsman (‘Eu Sou a Lenda’) consegue atualizar o enredo para os dias de hoje – mesmo porque a nova geração sequer sabe o que é uma fita VHS (e ninguém mais tem videocassete). O problema da película está em segundo ato, que é demasiadamente arrastado e chega a dar sono.

04 | A Torre Negra

É uma pena para todos os envolvidos. É uma pena para o cineasta dinamarquês Nikolaj Arcel, em sua estreia Hollywoodiana após o aclamado indicado ao Oscar de filme estrangeiro O Amante da Rainha (2012). Oportunidade perdida é a frase que talvez melhor defina a frustração. O lema, no entanto, é desistir jamais, e a ideia já começa a ser desenvolvida como uma série de TV, pronta para estrear em 2018, com Idris Elba vivendo o mesmo personagem neste prelúdio e o diretor Arcel roterizando. Será que agora vai?

03 | Boneco de Neve

Sabemos quando os envolvidos começam a se pronunciar contra o filme, como o diretor Alfredson (que afirmou ter deixado de filmar 15% do roteiro) e Fassbender (declarando sua falta de gosto pelo filme e seu desfecho), é que algo está realmente errado. Uma pena. Um baita desperdício de material, que poderia ter rendido uma interessante série policial no cinema; já que elogios como “macabro e perturbador, o livro mais ambicioso de Nesbo”, “diabolicamente complexo e terrivelmente prazeroso” e “tão arrepiante quanto O Silêncio dos Inocentes” foram tecidos respectivamente por importantes veículos como o The Guardian, New York Times e Sunday Times ao livro de Nesbo. Já ao filme de Alfredson, encontraremos poucos elogios.

02 | Cinquenta Tons Mais Escuros

Vendido como um thriller psicológico, ‘Cinquenta Tons Mais Escuros‘ decepciona ao entregar um romance mundano, sem grandes aspirações ou um enredo bem delineado. As únicas cenas de suspense são aquelas que podemos ver no trailer, o que vai gerar um grande desconforto para aqueles que forem aos cinemas procurando por uma produção emocionante. Mais um caso de um filme que foi vendido erroneamente no seu marketing. No mais, ‘Cinquenta Tons Mais Escuros‘ é bem sucedido naquilo que ‘Cinquenta Tons de Preto‘ falhou: ser uma paródia engraçada de ‘Cinquenta Tons de Cinza‘. Quer assistir um romance excitante? Recorra para a sempre boa ‘Emmanuelle‘.

01 | A Múmia

Sim, A Múmia é esquecível. Mas quantos blockbusters atualmente são de fato memoráveis? Se você disser Batman VS Superman (2016), ou as franquias Transformers e Piratas do Caribe, teremos problemas. (…)E que venham mais filmes do Dark Universe. Se puderem ser melhores, agradecemos.

Renato Marafon – Editor-chefe

01. Cinquenta Tons Mais Escuros
02. Boneco de Neve
03. Emoji – O Filme
04. Bright
05. A Múmia
06. A Vigilante do Amanhã – Ghost in the Shell
07. A Noite é Delas
08. Como Se Tornar o Pior Aluno da Escola
09. A Torre Negra
10. O Poderoso Chefinho

Pablo Bazarello – Editor e Crítico

01. Beleza Oculta
02. Esta é a Sua Morte – O Show
03. Boneco de Neve
04. O Sequestro
05. A Torre Negra
06. Pica-Pau – O Filme
07. O Assassino – O Primeiro Alvo
08. Max Steel
09. A Noiva
10. Tempestade – Planeta em Fúria

Thiago Muniz – Redator e crítico

01. O Chamado 3
02. Death Note
03. A Múmia
04. Como Se Tornar o Pior Aluno da Escola
05. A Torre Negra
06. Além da Morte
07. Tempestade – Planeta em Fúria
08. Passageiros
09. Boneco de Neve
10. Bright

Letícia Alassë – Crítica e colaboradora

01. Cinquenta Tons Mais Escuros
02. A Cura
03. A Múmia
04. Alien Covenant
05. Thor Ragnarok
06. Passageiros
07. Paixão Obsessiva
08. A Vigilante do Amanhã – Ghost in the Shell
09. Kingsman – O Círculo Dourado
10. Atômica

 

Guillermo del Toro explica porque reboots de filmes de monstros não estão funcionando

Os filmes de monstros sempre foram grandes sucessos do cinema, principalmente durante o início dos anos 2000. Porém, cada vez mais vemos que o público está se distanciando desse gênero, como com o fracasso do reboot de A Múmia e a possível queda da Dark Universe, da Universal.

Guillermo del Toro sempre desenvolveu filmes de monstros e, em uma entrevista ao ScreenRant, o diretor comentou um pouco sobre os motivos do público estar cansando de ver criaturas nos cinemas:

“Acho que existe uma atitude pós-modernista no gênero que tenta desarmar e desconstruir o gênero de uma forma moderna. E acho acho que quando você se aproxima dos personagens com amor, é menos seguro porque você não se coloca acima do material. Você está em seu próprio salto alto e é mais fácil ser irônico, então acho que é uma das razões. Você tem coisas conflitantes como Jordan Peele (diretor de Corra!), que não é irônico, mas sim um filme reflexivo. É uma fusão de reverência e inteligência. É um bom ano para o gênero, com certeza”

Em resumo, del Toro diz que os inúmeros remakes e reboots tem tirado a essência do cinema original, desgastando o público.

Recentemente, Del Toro revelou em entrevista ao THR que sua maior inspiração para fazer a criatura do premiado ‘A Forma da Águapartiu do clássico da Universal, O Monstro da Lagoa Negra, de 1954.

‘A Forma da Água’ é A Bela e a Fera em um novo formato, diz Guillermo del Toro


Crítica | A Forma da Água – Conto de fadas Visceral e Erótico de Guillermo del Toro (Nota: 10.0)

Livro de ‘A Forma da Água’ escrito por Guillermo del Toro será lançado no Brasil

Sally Hawkins, Michael Shannon, Richard Jenkins, Michael Stuhlbarg e Octavia Spencer formam o elenco principal.

A Forma da Água‘ é um conto de fadas dos mais imaginativos ambientado no cenário dos Estados Unidos na época da Guerra Fria, por volta de 1962. No laboratório secreto e de alta segurança do governo onde trabalha, a solitária Elisa (interpretada por Sally Hawkins) vive presa em uma vida de isolamento. Sua vida muda para sempre quando ela e a colega Zelda (interpretada por Octavia Spencer) descobrem uma experiência secreta.

A Fox Film lança o filme nos cinemas nacionais dia 11 de Janeiro de 2018.

Crítica | A Forma da Água – Conto de fadas Erótico de Guillermo del Toro

 

EXCLUSIVO: Assista ao angustiante trailer do terror ‘Selfie Para o Inferno’

O CinePOP divulga, com EXCLUSIVIDADE, o trailer legendado de ‘Selfie Para o Inferno‘ (Selfie From Hell).

Julia é uma blogueira que vai aos EUA visitar sua prima Hannah. Tão logo ela chega, adoece gravemente, o que deixa Hannah intrigada. Quando fatos estranhos começam a acontecer na sua casa, Hannah inicia uma busca implacável na internet para descobrir o que está acontecendo.

O elenco conta com Alyson Walker, Tony Giroux, Meelah Adams. Erdal Ceylan dirige.

A Cineart Films lança o terror no Brasil dia 22 de Fevereiro de 2018