A Academia Brasileira de Cinema e Artes Audiovisuais anunciou na tarde desta segunda-feira, dia 16 de setembro, a lista com os seis longas-metragens escolhidos pela comissão de seleção para concorrer a uma vaga na categoria de Melhor Filme Internacional na 97ª Premiação Anual promovida pela Academy of Motion Picture Arts and Sciences – Oscar 2025.
Os títulos são: “Ainda Estou Aqui“, de Walter Salles; “Cidade Campo“, de Juliana Rojas; “Levante“, de Lillah Halla; “Motel Destino“, de Karim Aïnouz; “Saudade Fez Morada Aqui Dentro“, de Haroldo Borges; e “Sem Coração“, de Nara Normande e Tião.
Ao todo, foram 12 longas-metragens inscritos e habilitados a concorrer à vaga e a eleição será realizada em dois turnos. No dia 23 de setembro, segunda-feira, será escolhido, entre os seis pré-selecionados, o filme que representará o Brasil na disputa por uma vaga na categoria Melhor Filme Internacional no Oscar®️ 2025. O filme escolhido será divulgado por meio de release para a imprensa e nas redes sociais da Academia Brasileira de Cinema.
‘Ainda Estou Aqui’, de Walter Salles
Ovacionado por 10 minutos na estreia mundial na competição oficial do Festival de Veneza, o filme é baseado no livro biográfico de Marcelo Rubens Paiva e conta a história de Eunice Paiva, cuja vida é transformada após o sequestro, prisão e desaparecimento de seu marido, o ex-deputado Rubens Paiva.
‘Cidade; Campo’, de Juliana Rojas
Após a ruptura de uma barragem que inundou sua terra natal, Joana se muda para São Paulo para encontrar sua irmã Tânia. Flávia se muda com Mara para a fazenda herdada do pai falecido.
‘Levante’, de Lillah Halla
Sofia, uma jovem atleta, descobre estar grávida às vésperas de um campeonato decisivo para sua carreira. Ela enfrenta o dilema de não poder se tornar mãe neste momento crucial.
‘Motel Destino’, de Karim Aïnouz
Heraldo tenta se livrar de uma dívida e planeja assaltar um banco. Quando o plano falha, ele busca refúgio em um motel de beira de estrada, onde conhece Dayana.
‘Saudade Fez Morada Aqui Dentro’, de Haroldo Borges
Bruno, um jovem de 15 anos que está perdendo a visão de forma irreversível, enfrenta a adolescência e a cegueira iminente, lidando com seu destino trágico.
‘Sem Coração’, de Nara Normande e Tião
Em 1996, no litoral de Alagoas, Tamara, prestes a deixar sua vila para estudar em Brasília, se vê fascinada por uma adolescente conhecida como “Sem Coração” devido a uma cicatriz no peito.
Houve um tempo em que distopias jovens-adultas tiveram um boom significativo no cenário do entretenimento – e deram origem a uma onda de adaptações que conquistaram o público ao redor do mundo. Temos, por exemplo, a icônica saga ‘Jogos Vorazes’, estrelada por Jennifer Lawrence e que se sagra como o suprassumo desse gênero, ou até mesmo ‘Maze Runner’, protagonizado por Dylan O’Brien, que emergiu como uma sólida releitura para as telonas. Todavia, é notável como certas incursões falharam em manter o alto nível apresentado pelas primeiras franquias, como a esquecível ‘Divergente’, a odiosa ‘Mentes Sombrias’ e a risível ‘A 5ª Onda’ – cada uma pior que a outra por não saber o que fazer com o material original ou não entender que algumas obras merecem existir apenas como são.
Agora, anos depois desse boom se aquietar na sétima arte, a Netflix nos convida para a vindoura adaptação de ‘Feios’. O filme, baseado no romance homônimo assinado por Scott Westerfeld, acompanha uma jovem garota chamada Tally Youngblood (aqui, interpretada por Joey King), que aguarda ansiosamente por seu aniversário de dezesseis anos para passar por uma cirurgia que a transformará em uma pessoa perfeita, tanto interna quanto externamente. Todavia, conforme o dia se aproxima, ela percebe que as coisas não são o que parecem ser e, ao aliar-se com a rebelde Shay (Brianne Tju), ela é apresentada a uma realidade totalmente nova e comandada por David (Keith Powers) – cujo objetivo é revelar a verdade para o mundo e depor o tirânico governo controlado pela Dra. Cable (Laverne Cox), responsável pelas cirurgias em questão.
De fato, percebemos que a trama da produção está longe de ser original – porém, considerando que o livro foi publicado em 2005, Westerfeld havia entregado ao público um enredo diferente do que estávamos acostumados. Mas as boas intenções não foram o suficiente para garantir que a releitura alcançasse sucesso, cedendo a inúmeras fórmulas YA e sci-fi para construir um universo indelével e monótono, recusando-se a mostrar qualquer frescor criativo e técnico a uma esfera artística que, de fato, já está bem saturada. Ora, nem mesmo a conhecida direção de McG (que, mesmo não sendo ousada, consegue navegar por uma despojada despreocupação) é capaz de amaciar os constantes deslizes que se erguem minuto a minuto.
A verdade é que todos os aspectos do longa-metragem soam datados, como se tivesse sido lançado em uma época fora da realidade e pautada em um anacronismo exaurível. Enquanto o elenco tenta dar seu máximo para se desviar de diálogos fracos e esquecíveis, as possibilidades de criação são limitadas, cerceadas a restrições autoimpostas que transformam a narrativa em uma mixórdia de previsibilidades frustrantes – inclusive para aqueles que leram o romance de Westerfeld. King tem um efêmero brilho ao interpretar Tally, mas rende-se a cópias de outras personagens que já viveu no cinema e na televisão, como se estivesse cansada demais para ir além do óbvio; Tju e Powers fazem um bom trabalho, apesar de presos aos arquétipos que representam; e Cox, tendo uma presença impactante em cena, volta-se de forma certeira para uma rendição mais teatral e camp, divertindo-se como a antagonista da história.
À medida que os breves pontos positivos se entrelaçam pelos atores, o restante dos elementos que compõe a obra são falhos em sua maior parte: McG, que já trouxe títulos como ‘Chuck’ e ‘A Babá’ à vida, parte de princípios formulaicos demais – seja na montagem frenética nas cenas de ação, seja nos enquadramentos expansivos dos momentos mais dramáticos – para serem levados à sério; a fotografia é pautada no familiar embate entre a pseudo-perfeição explosiva e urgente da cidade em que os Perfeitos vivem, o sombrio isolamento dos Feios e a insurreição promovida pela Fumaça (um assentamento comandado por David e que serve como levante contra a Dra. Cable e seus perigosos procedimentos); a trilha sonora, assinada por Edward Shearmur, é estranhamente melodramática e, de fato, não combina com o teor do enredo.
Um dos piores crimes cometidos é o fato dos importantes temas delineados por Westerfeld serem condensados e traduzidos em um punhado de metáforas vencidas. Desde máximas sobre beleza interior ao culto exacerbado da imagem, cada investida um pouco mais filosófica é reduzida ao mais puro clichê comportamental e sociológico, fora do tempo e do espaço conforme é arremessado em suspensão obsoleta. Ora, se 2005 ainda começava a apresentar ao público diálogos sobre a busca constante pela perfeição, 2024 já remodelou tais discussões a fim de incluir uma nova geração à conversa – e o filme parece não ter a mínima noção disso.
‘Feios’ tinha todos os elementos necessários para resgatar nossa paixão pelas distopias adolescentes por que nos apaixonamos anos atrás – mas a falta de comprometimento em trazer essa ótima obra literária ao audiovisual transforma o projeto em um aglomerado de trivialidades tópicas, atuações imemoráveis e duvidosas escolhas artísticas que se estendem por mais tempo do que deveriam.
Peter Dinklage, conhecido por seu papel icônico como Tyrion Lannister em ‘Game of Thrones’, recentemente defendeu o polêmico final da série em uma entrevista à Rolling Stone.
Dinklage expressou seu orgulho pela série e pelo personagem que interpretou. “Eu estou extremamente orgulhoso dessa série. Eu amo esse personagem. E ainda sou um bom amigo e adoro os criadores”, revelou o ator.
Sobre o final da série, Dinklage afirmou: “Eu gostei do final! Você não precisa concordar comigo. E se eu dissesse: ‘Sim, concordo. Odiei o final. Toda a última temporada foi horrível’? Isso seria muito pior do que eu dizer que adorei, o que é o que eu realmente fiz”.
Ele continuou: “Não posso falar pela opinião de ninguém, e é isso que torna o nosso trabalho tão interessante. Cada um tem uma opinião diferente, e todos podem escrever, conversar, beber e discutir sobre isso. Isso é ótimo. Acho que significa que estamos fazendo algo certo”.
O terror ‘Azrael‘, estrelado pela Samara Weaving (‘Casamento Sangrento’), ganhou um novo clipe tenso.
Confira, com o trailer legendado:
Evan Katz (‘A Maldição da Mansão Bly’) é responsável pela direção.
“Ambientada em um mundo onde ninguém consegue falar, a história segue uma comunidade de mulheres devotas que caçam jovens mulheres que escapam seu aprisionamento. Recapturada por suas cruéis líderes, Azrael (Weaving) deve ser sacrificada para pacificar um antigo mal nas profundezas da floresta circundante – mas ela tem outras ideias.”
O roteiro é assinado por Simon Barrett (‘Você é o Próximo’).
O longa foi adquirido pela IFC Films e Shudder, e estreará oficialmente no dia 27 de setembro.
O tão aguardado filme live-action de ‘Ben 10’ foi oficialmente cancelado pela Warner Bros. Após mais de uma década em desenvolvimento, o projeto não sairá do papel. Anunciado pela primeira vez em 2011, o projeto teve poucas novidades desde então, o que alimentou a ansiedade dos fãs.
Em entrevista ao The Direct, o produtor executivo Steve Richards confirmou a notícia: “Preciso admitir que devo atualizar meu IMDb. Não. Então, quando eu estava trabalhando com Joel Silver, nós tínhamos os direitos sobre isso e, sim, eles expiraram… Mas deveria ser feito, certo?”.
A principal razão para o cancelamento parece estar ligada ao fim da parceria entre a Warner Bros. e Joel Silver em 2012. Com a perda dos direitos, o projeto foi paralisado.
Para quem não conhece, ‘Ben 10’ é uma franquia que conquistou o coração de milhões de crianças e adolescentes ao redor do mundo com suas aventuras intergalácticas.
“Graças a um aparelho misterioso conhecido como Omnitrix, o garoto Ben Tennyson tem o poder de se transformar em vários super-heróis alienígenas”, diz a sinopse.
O programa foi lançado como uma série animada no Cartoon Network em 2005 e teve quatro temporadas.
James Cameron, o aclamado cineasta por trás de ‘Avatar’ e ‘Titanic’, revelou recentemente seus planos para o futuro após o lançamento do terceiro longa da saga bilionária.
Segundo o Deadline, Cameron adquiriu os direitos do próximo livro de Charles Pellegrino, “Ghosts of Hiroshima”. O diretor pretende adaptar este livro junto com “Last Train From Hiroshima” como base para um “filme teatral implacável”, que se chamará ‘Last Train From Hiroshima’.
O filme irá focar, em parte, na história real de um homem japonês da Segunda Guerra Mundial que sobreviveu à explosão atômica em Hiroshima, embarcou em um trem para Nagasaki e, surpreendentemente, também sobreviveu à explosão nuclear naquela cidade.
“É um tema que sempre quis abordar em um filme e que venho tentando descobrir como realizar ao longo dos anos. Encontrei Tsutomu Yamaguchi, um sobrevivente de Hiroshima e Nagasaki, poucos dias antes de sua morte. Ele estava no hospital e passando o bastão de sua história pessoal para nós, então eu tenho que fazê-lo. Não posso me afastar disso”, disse Cameron.
Durante a visita a Yamaguchi, Cameron e Pellegrino se comprometeram a “transmitir sua experiência única e angustiante para as gerações futuras”.
Lembrando que o terceiro filme da saga ‘Avatar‘, que será nomeado ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ (Avatar: Fire and Ash, em tradução literal), ganhou data de estreia no Brasil.
A Disney lança o filme por aqui no dia 18 de Dezembro de 2025.
Assista ao painel:
Lembrando que ‘Avatar: O Caminho da Água’ está disponível no Disney Plus.
O filme lançado em 2022 foi um sucesso de bilheteria, arrecadando US$ 2,32 bilhões. Recebeu indicação ao Oscar em 4 categorias, incluindo Melhor Filme, e ganhou o prêmio de Melhores Efeitos Visuais.
O documentário ‘Super/Man: A História de Christopher Reeve’ (Super/Man: The Christopher Reeve Story, em tradução livre) recebeu a aprovação máxima no Rotten Tomatoes, com 100% de aprovação.
Exibido pela primeira vez no Festival de Cinema de Sundance, o documentário foi amplamente elogiado pelos críticos e aclamado como uma obra-prima.
“Embora seja um filme centrado na luta de um homem, também se configura como um drama familiar. A maneira como sua paralisia transforma a dinâmica familiar ao longo dos anos é cativante de se acompanhar”, disse Siddhant Adlakha do IndieWire
“Um documentário comovente, angustiante e impressionantemente bem produzido”, disse Owen Gleiberman da Variety.
“Uma poderosa história de resistência humana”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.
“No excelente Super/Man, Peter Ettedgui e Ian Bonhôte destacam o impacto de Reeve na pesquisa que transformou vidas, a família que foi essencial para ele e que continua seu trabalho até hoje, além de explorar o verdadeiro significado de ser um herói”, disse Ross Bonaime do Collider.
“É um filme que explora a dor e a força extraordinária da adversidade, além de ser um drama comovente que revela quem foi Christopher Reeve e suas experiências ao se situar entre o polarizador e o inspirador”, disse Matthew Creith do TheWrap.
“Um relato comovente de uma vida trágica, mas excepcional”, disse Chris Bumbray da JoBlo’s Movie.
A Warner Bros. Pictures lançará o documentário no dia 17 de outubro.
Confira a sinopse:
A história de Christopher Reeve é de uma ascensão surpreendente de ator desconhecido a estrela de cinema icônica, e sua interpretação clássica de Clark Kent/Superman estabeleceu a referência para os universos cinematográficos de super-heróis que dominam o cinema hoje. Reeve interpretou Superman em quatro filmes e atuou em dezenas de outros papéis que reiteraram seu talento e alcance como ator, antes de se ferir em um acidente de equitação quase fatal em 1995, que o deixou paralisado do pescoço para baixo.
O longa, dirigido por Ian Bonhote (‘The Contestant’) e Peter Ettedgui (‘A Verdade sobre Marlon Brando’), com roteiro de Bonhote, Ettedgui e Otto Burnham, apresenta filmagens e arquivos pessoais inéditos para proporcionar uma visão íntima do cotidiano de Christopher Reeve e contar a história do homem que foi de um ator desconhecido a uma estrela do cinema.
O estúdio teve que desembolsar US$ 15 milhões para garantir os direitos globais do documentário.
Infelizmente, Christopher Reeve ficou tetraplégico após um acidente de cavalo em 1995. O ator faleceu em 2004, aos 52 anos, devido a uma grave infecção relacionada ao seu estado de saúde.
Todos os filmes de Superman, com Christopher Reeve, estão disponíveis no catálogo da Max.
Hugh Grant falou ao Hollywood Reporter sobre o fracasso de ‘Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes’ nas bilheterias.
O ator culpou a campanha de Marketing da Paramount Pictures e as equipes de pesquisa de mercado, que deveriam ter feito mais análises para saber se o público realmente queria o filme em primeiro lugar.
“Por que ninguém fez uma pesquisa de mercado antes? Aí que estava o erro. Pelo que entendi, as pessoas não pediram mais um filme sobre esse jogo. Por que ninguém perguntou ao público se eles queriam?”
Apesar de ter sido aclamado pelos críticos – com 91% de aprovação no Rotten Tomatoes –, o longa arrecadou apenas US$ 208 milhões mundialmente, a partir de um orçamento de US$ 150 milhões, bem abaixo das expectativas do estúdio.
Em uma recente aparição à Superhero Comic Con, o astro Chris Pine voltou a comentar sobre uma possível sequência.
Durante a conversa, Pine, que interpretou Edgin Darvis no longa-metragem, revelou que há grandes chances de uma continuação acontecer – mas tudo irá depender se os produtores conseguirem um orçamento razoável.
“Creio que haja uma chance realmente boa que faremos outro… E, se eles conseguirem um jeito financeiro de fazer funcionar, irão fazer”, ele disse.
Lembrando que o filme está disponível na Paramount+.
Na trama, um charmoso ladrão e um grupo de aventureiros mergulham em uma épica jornada para recuperar uma relíquia perdida – mas as coisas se tornam perigosamente obscuras quando eles cruzam caminho com as pessoas erradas.
Em 2000, uma adaptação para os cinemas foi lançada, sendo massacrada pelos críticos e fracassando nas bilheterias. Anos mais tarde, o longa ganhou duas sequências produzidas direto em vídeo, que foram prontamente ignoradas pelo grande público.
Criado por Gary Gygax e Dave Arneson, o jogo original ‘Dungeons & Dragons‘ foi publicado pela primeira vez em 1974.
De acordo com o Deadline, a Paramount+ decidiu não seguir em frente com a série live-action baseada no jogo ‘Dungeons & Dragons‘, e anunciou o cancelamento da produção.
Em janeiro de 2023, o serviço de streaming havia encomendado oito episódios para o projeto – que contaria com a coprodução entre eOne e a Paramount Pictures.
Agora, a produção está sendo desenvolvida pela Hasbro Entertainment, divisão da empresa do próprio jogo. O site afirma que a adaptação passará por atualizações criativas antes de ser oferecida a possíveis canais e serviços de streaming.
Originalmente, a série estava sob o comando de Rawson Marshall Thurber, que escreveu o primeiro episódio e também serviria como diretor. Posteriormente, Drew Crevello se juntou ao projeto como produtor executivo e showrunner.
A Hasbro, que detém os direitos de todo o material, está comprometida em fazer a produção sair do papel.
Vale lembrar que a adaptação mais recente, ‘Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes‘, decepcionou nas bilheterias ao arrecadar apenas US$ 208.1 milhões mundialmente. O longa, no entanto, agradou o público e os críticos, conquistando 93% e 91% de aprovação no Rotten Tomatoes, respectivamente.
‘Herege’, o terror da aclamada produtora A24 com Hugh Grant, obteve uma aprovação positiva no Rotten Tomatoes, com uma classificação de 91% baseada em 32 análises.
Os críticos, em geral, elogiaram o filme, chamando-o de inovador e destacando a performance marcante de Hugh Grant.
“Um tipo genuinamente inovador de terror, que aproveita convenções de diversos subgêneros e as transforma em um roteiro audacioso, oferecendo comentários profundamente subversivos sobre o mundo contemporâneo”, disse Damon Wise Deadline.
“Mesmo quando o roteiro se dirige para um território menos contundente — trocando a potencial acidez por conclusões mais neutras — o jogo de gato e rato entre os personagens continua a nos manter curiosos e engajados”, disse Lovia Gyarkye do The Hollywood Reporter.
“Este é um filme de meia-noite divertidamente despretensioso, que brilha pela qualidade de um elenco excepcional e um trabalho de produção igualmente notável. No entanto, Herege nunca se arrisca a ser suficientemente audacioso para flertar com o sacrilégio, o que é uma pena”, disse David Ehrlich da IndieWire.
“Basta dizer que nunca refletir sobre teologia foi tão diabolicamente divertido”, disse Maureen Lee Lenker da Entertainment Weekly.
“É uma premissa envolvente que leva a um ato final marcante e impressionante”, disse Mae Abdulbaki do Screen Rant.
“Herege é uma abordagem astuta do gênero de terror religioso, enriquecida por três atuações notáveis, com destaque para a interpretação de Grant como o Sr. Reed, um personagem carismático e ao mesmo tempo inquietante”, disse Ross Bonaime da Collider.
“A primeira metade de Herege, que se desenrola lentamente, é muito mais eficaz do que a segunda, mas o filme mantém o espectador engajado durante todo o tempo. Grande parte da intensidade perturbadora vem de Grant, que revela a escuridão oculta por trás da fachada agradável de sua persona de estrela envelhecida”, disse A.A. Dowd do IGN Movies.
“Um thriller de terror que alterna entre o inteligente e o bobo, e que se propõe a explorar um diálogo incisivo sobre fé versus razão e livre arbítrio versus predestinação. Embora talvez não alcance conclusões profundas, o filme se diverte ao apresentar suas ideias”, disse Richard Lawson da Vanity Fair.
O terror será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 15 de novembro.
Scott Beck e Bryan Woods, roteiristas de ‘Um Lugar Silencioso‘, são responsáveis pela direção e roteiro.
A trama gira em torno de duas missionárias que se encontram presas em um jogo mortal de gato e rato depois de baterem na porta errada durante um temporal.
Hugh Grant (‘Um Lugar Chamado Notting Hill’), Chloe East (‘Os Fabelmans’) e Sophie Thatcher (‘Yellowjackets’) estrelam a produção.
O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 31 de outubro, pela Diamond Films.
David Howard Thornton retornará como o psicótico palhaço Art.
O elenco ainda contará com o retorno de Lauren LaVera (Sienna), Samantha Scaffidi (Victoria Heyes) e Elliot Fullam (Jonathan Shaw), além de introduzir Chris Jericho (Burke) e Daniel Roebuck (Papai Noel) e Tom Savini.
Damien Leone retorna como diretor e roteirista.
Vale lembrar que, sucesso nos cinemas, o segundo longa arrecadou impressionantes US$ 15 milhões nas bilheterias mundiais – a partir de um orçamento de apenas US$ 250 mil. E, além de ter despertado a curiosidade dos espectadores, a produção também agradou os críticos, conquistando 85% de aprovação no Rotten Tomatoes.
O insider Alex Perez, do The Cosmic Circus, compartilhou possíveis novos detalhes sobre a vindoura série do ‘Visão‘, que dará continuidade aos eventos de ‘WandaVision‘.
Ele afirmou que a nova produção seguirá um caminho contrário ao seriado de origem.
“Pelo o que me explicaram, a série vai ser como uma ‘WandaVision’ ao reverso. Em ‘WandaVision’, o foco da narrativa era sobre a Wanda tentando encontrar um jeito de lidar com sua situação ao tentar escapar do seu papel como a Feiticeira Escarlate, sua realidade e viver uma fantasia antes de acabar aceitando sua situação.”
“Desta vez, o Visão quer se aprofundar em suas origens e sua realidade desde o início da série, para preencher os vazios em sua memória. Então, a produção passará a ficar mais fantástica conforme for progredindo.”
Além de confirmar o retorno de James Spader como o Ultron, o insider também indicou ser improvável o retorno do vilão após o lançamento de ‘Vingadores: Guerras Secretas‘.
Anteriormente, havia sido reportado que o executivo e produtor Terry Matalas (‘Jornada nas Estrelas: Picard’) será o roteirista-chefe da série.
Matalas chamou a atenção de Kevin Feige, presidente da Marvel Studios.
“Foi por causa de seu trabalho incrível na Temporada 3 de Picard”, revela Feige. “Eu disse: Isso é incrível. Eu não sei como isso existe. Deixe-me encontrar a pessoa que fez isso”.
Lembrando que ‘Agatha Desde Sempre’, será a próxima série da Marvel e estreia dia 18 de setembro no Disney+.
Quase 30 anos após o lançamento de ‘Batman e Robin‘, os vilões Senhor Frio e Hera Venenosa finalmente se reencontraram.
Através do seu Instagram, Uma Thurman compartilhou uma novo foto ao lado do astro Arnold Schwarzenegger, seu colega de elenco no filme baseado nos quadrinhos da DC Comics, de 1997.
“Senhor Frio e Hera Venenosa estão juntos novamente – super unidos neste mundo em aquecimento,” declarou a atriz.
Vale lembrar que ‘Batman: Parte II‘ segue programado para o dia 2 de outubro de 2025, e contará com o retorno do Robert Pattinson (‘TENET’) no papel titular.
Em entrevista ao The Direct, Dylan Clark, produtor executivo da série ‘Pinguim‘, confirmou que está desenvolvendo um novo spin-off do universo de ‘Batman‘ ao lado do diretor Matt Reeves.
Quando questionado sobre a possibilidade de vermos “uma série focada no Harvey Dent”, Reeves declarou que estava “certamente pensando sobre isso, considerando as recentes discussões”.
Vale lembrar que rumores recentes apontam a participação do vilão Duas Caras na sequência ‘Batman 2‘, que alegadamente irá adaptar a narrativa de ‘Batman: O Longo Dia Das Bruxas‘.
Por enquanto, a informação ainda não foi confirmada.
A série ‘Pinguim‘, estrelada pelo Colin Farrell, está programada para estrear no streaming do Max no próximo dia 19 de setembro.
O diretor Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.
“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”
“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.
Baseada na saga de romances ‘Karl Alberg’, de L.R. Wright, a série foi escrita por Ian Weir e dirigida por Milan Cheylov.
‘Murder in a Small Town’ acompanha Karl Alberg (Sutherland), que se muda para uma pacata cidade costeira para acalmar uma psique que foi abalada pelo trabalho policial de uma cidade grande. Mas este paraíso gentil tem mais do que a sua cota de segredos, e Karl precisará recorrer a todas as habilidades que fizeram dele um detetive de classe mundial para resolver os assassinatos que, mesmo neste cenário aparentemente idílico, continuam a aparecer em sua costa.
Mya Lowe, Aaron Douglas, Savonna Spracklin, Fritzy-Klevans Destine, Dakota Guppy e outros também estrelam.
‘Garotas em Fuga‘, nova comédia do diretor Ethan Coen (‘A Balada de Buster Scruggs’) já está disponível no Prime Video.
O longa foi lançado na plataforma de streaminghoje, 16 de setembro.
A trama acompanha Jamie, uma jovem de espírito livre que lida com mais um término com a namorada, e sua recatada amiga Marian, que precisa relaxar desesperadamente. Em busca de um recomeço, as duas embarcam em uma jornada a Tallahassee – mas as coisas começam a dar errado quando elas cruzam caminho com um grupo de criminosos ineptos.
Coen também assina ao roteiro ao lado da esposa, Tricia Cooke.
Margaret Qualley e Geraldine Viswanathan estrelam.
Beanie Feldstein, Colman Domingo, Pedro Pascal, Bill Camp, Matt Damon e Joey Slotnick completam o elenco.
‘Transformers: O Início’ (Transformers One), que tem sido bem recebido pela crítica e conquistado avaliações positivas no Rotten Tomatoes, já está gerando expectativa para uma possível sequência.
O produtor Lorenzo di Bonaventura revelou as condições para a continuidade da franquia.
Em uma entrevista ao ScreenRant, Bonaventura detalhou que a decisão sobre a sequência dependerá do sucesso do primeiro filme.
“Se formos bem-sucedidos com este [filme dos Transformers], faremos uma sequência. E já temos, eu acho, o início de uma história realmente interessante para o segundo filme, que também será focada em personagens, assim como o primeiro”, afirmou o produtor.
No Rotten Tomatoes, o longa conquistou uma aprovação de 87%, com base em 31 análises.
A animação foi amplamente elogiada por sua alta qualidade de produção, destacando-se como muito superior às outras produções em live-action da franquia.
“Transformers: O Início retorna às raízes puramente animadas da franquia, mas a história transmite uma profundidade emocional que muitas vezes falta nos filmes com atores humanos. Ela consegue evocar a tragédia operística de Megatron de forma mais impactante e humana”, disse Fred Topel do Deadline.
“Embora continue oferecendo a diversão e emoção esperadas dos robôs metamorfoseantes da Hasbro, Transformers: O Início aborda os personagens conhecidos com um grau de sutileza e complexidade que marca o retrato mais sofisticado deles já visto nas telonas”, disse Todd Gilchrist da Variety.
“Além das intensas e obrigatórias sequências de ação, Transformers: O Início oferece uma série de piadas espirituosas, tanto verbais quanto visuais, e — para surpresa de todos — uma verdadeira carga emocional. Considere isso uma revitalização da franquia”, disse Frank Scheck do The Hollywood Reporter.
“Transformers: O Início é exatamente o que a franquia precisa neste momento. O diretor Josh Cooley entrega uma história original e cativante, abordada com grande reverência e maturidade, que promete reunir fãs de todas as idades”, disse Andrew J. Salazar da Discussing Film.
“Afirmar que Transformers: O Início é um passo à frente em relação à maioria de seus predecessores pode não parecer o maior elogio, dada a baixa qualidade alcançada pelos filmes da era Michael Bay. No entanto, o filme certamente merece esse reconhecimento”, disse Neil Smith da Total Film.
“Se este é o futuro da franquia Transformers, então os fãs dos Autobots e Decepticons têm um futuro brilhante para aguardar com certeza”, disse Evan Valentine do ComicBook.
“É uma aventura divertida e repleta de ação, com uma ressonância emocional surpreendentemente eficaz. O filme enriquece o lore dos Transformers com novas camadas e, ao mesmo tempo, se destaca como uma história valiosa por si só”, disse Jeff Ewing da Collider.
“Há muito o que se amar aqui — desde as dinâmicas entre os personagens até a ação emocionante e a animação deslumbrante. Isso resulta em uma história de origem empolgante”, disse Mae Abdulbaki do Screen Rant.
Na produção, Chris Hemsworth dubla Optimus Prime, enquanto Scarlett Johansson (‘Viúva Negra’) interpreta Elita.
Sob a direção de Josh Cooley (‘Toy Story 4’), e com o roteiro final assinado por Andrew Barrer e Gabriel Ferrari, ‘Transformers One‘ promete trazer uma nova perspectiva sobre a relação entre os icônicos Autobots e Decepticons.
A produção do filme é uma colaboração entre Paramount Animation, Hasbro e eOne, buscando expandir o universo dos Transformers de forma emocionante e envolvente.
Keegan-Michael Key (‘A Festa de Formatura’) dará voz a Bumblebee, Jon Hamm (‘Top Gun: Maverick’) será Sentinel Prime e Laurence Fishburne (‘John Wick’) emprestará sua voz a Alpha Trion.
Lançada em 2007, a saga cinematográfica ‘Transformers’ sempre teve performance considerável nas bilheterias, apesar das duras críticas negativas à grande parte dos filmes. Dirigida por Michael Bay, os cinco primeiros capítulos arrecadaram mais de US$ 4,3 bilhões.
Sucesso! A sequência ‘Deadpool e Wolverine‘ conseguiu ultrapassar US$ 1.3 bilhão nas bilheterias mundiais, entrando para o TOP 7 das maiores bilheterias da história do MCU.
O longa conseguiu superar a arrecadação total de ‘Homem de Ferro 3‘ (US$1.21B) e ‘Capitão América: Guerra Civil‘ (US$1.15B), além de ter se tornado a segunda maior bilheteria do ano – atrás apenas da animação ‘Divertida Mente 2‘ (US$1.6B) – e o maior filme para maiores da história do cinema.
Confira o TOP 10 das maiores bilheterias do Universo Compartilhado da Marvel:
1) Vingadores: Ultimato (US$2.7B) 2) Vingadores: Guerra Infinita (US$2B) 3) Homem-Aranha: Sem Volta para Casa (US$1.9B) 4) Os Vingadores (US$1.51B) 5) Vingadores: A Era de Ultron (US$1.4B) 6) Pantera Negra (US$1.34B) 7) Deadpool e Wolverine (US$1.3B) 8) Homem de Ferro 3 (US$1.21B) 9) Capitão América: Guerra Civil (US$1.15B) 10) Homem-Aranha: Longe de Casa (US$1.13B)
Nos EUA, o terceiro filme do Mercenário Tagarela soma US$ 621.4 milhões, o que representa a décima quarta maior arrecadação da história do país. O longa ainda deve superar a arrecadação doméstica de ‘Os Vingadores‘ (US$623.3M) nos próximos dias, subindo mais uma posição no ranking.
Internacionalmente, a produção acrescenta US$ 683.5 milhões.
O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com o Reino Unido (US$72.7M), China (US$59.6M), México (US$43.5M), Austrália (US$42.5M) e Alemanha (US$38.3M).
Com o sucesso da produção – e o excelente desempenho de ‘Divertida Mente 2‘ –, a Disney se tornou o primeiro estúdio a ultrapassar a marca de US$ 3 bilhões em arrecadação em 2024.
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.
O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).
Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.
Através das redes sociais, a Ubisoft revelou que as gravações do live-action‘Watch Dogs’, baseado no aclamado game homônimo, chegaram ao fim.
O longa será estrelado por Sophie Wilde (‘Fale Comigo’), Tom Blyth (‘Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’) e Markella Kavenagh (‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’).
O roteiro é assassinado por Christie LeBlanc (‘Oxigênio’) e revisado por Victoria Bata (‘Uma Questão de Química’).
Enquanto os detalhes da trama estão sendo mantidos em segredo, o popular jogo se passa em versões fictícias de cidades da realidade, em vários momentos, e segue diferentes protagonistas de hackers que, embora tenham diferentes objetivos a alcançar, se veem envolvidos com os submundos criminosos de suas respectivas cidades.
Os antagonistas geralmente são empresas corruptas, chefes do crime e hackers rivais que se aproveitam do Sistema Operacional Central, uma rede de computação fictícia que conecta todos os dispositivos eletrônicos de uma cidade em um único sistema e armazena informações pessoais da maioria dos cidadãos.
Turi, tem em seu histórico de direção longas como ‘Depois do Apocalipse’, ‘Labirinto do Terror’ e ‘Gueules noires’.
‘Watch Dogs’ ainda não tem data de estreia confirmada.
A ‘Elsbeth‘, spin-off de ‘The Good Wife‘, foi renovada para a 2ª temporada nas últimas semanas e, agora, a CBS divulgou o trailer oficial do próximo ciclo.
Além disso, foi revelado que os novos episódios estreiam no dia 17 de outubro.
Na trama, Elsbeth Tascioni, uma advogada nada convencional, oferece seu ponto de vista singular para fazer observações e capturar criminosos ao lado da polícia de Nova York.
A série servirá como uma extensão do seriado original, e focará na personagem de Carrie Preston, a talentosa advogada Elsbeth Tascioni.
Após uma carreira de sucesso em Chicago, a história seguirá a astuta (mas não convencional) advogada enquanto ela utiliza seu ponto de vista singular para fazer observações únicas e pegar criminosos brilhantes ao lado do NYPD.
Wendell Pierce (‘Jack Ryan’) e Carra Patterson (‘Turner & Hooch’) completam o elenco.
Jonathan Tolins servirá como showrunner e produtor executivo. O roteiro será assinado pela dupla Robert King e Michelle King, criadores da série original.
Vale lembrar que Carrie Preston participou de 14 episódios de ‘The Good Wife‘ – que lhe rendeu um Emmy como Melhor Atriz Convidada –, e 5 episódios de ‘The Good Fight‘.
