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Cristin Milioti se junta a Glen Powell na nova COMÉDIA do diretor de ‘Ligeiramente Grávidos’

Segundo o Deadline, Cristin Milioti foi escalada para o elenco da nova comédia ainda sem título oficial da Universal Pictures, pouco depois de ter conquistado o Emmy por seu incrível trabalho na série ‘Pinguim’.

Milioti se junta a Glen Powell no longa-metragem, que é dirigido por Judd Apatow (‘Ligeiramente Grávidos’).

Apatow e Powell assinam o roteiro.

O filme, que traz Powell interpretando uma estrela da música country em decadência, tem estreia agendada para o dia 5 de fevereiro de 2027 nos cinemas.

Apatow também assume a cadeira de produtor através da Apatow Productions, enquanto Powell e Dan Cohen integram o time pelo selo Barnstorm. Kevin Misher também é um dos produtores.

Além de ‘Pinguim’, Milioti recentemente emprestou sua voz para a animação da Netflix ‘Nos Seus Sonhos’, contracenando ao lado de Simu Liu e Craig Robinson. Em meio à sua prolífica carreira, a atriz também participou da sitcom ‘How I Met Your Mother’, o romance cômico sci-fi ‘Palm Springs’ e a antologia ‘Black Mirror’ – pela qual conquistou outra indicação ao Emmy.

Mais informações não foram reveladas.

Após estreia, novas reações a ‘Supergirl’ são EXTREMAMENTE divisivas; Confira!

‘Supergirl’, o mais novo filme do DCU que traz Milly Alcock (‘A Casa do Dragão’) no papel titular, chega em breve aos cinemas de todo o mundo – e, após algumas exibições oficiais, novas reações ao longa-metragem começaram a ganhar espaço nas redes sociais.

Diferente de alguns dias atrás, os novos comentários apontam para uma produção que com certeza irá dividir o público, com vários elogiando o tom caótico da produção e a interpretação de Alcock como a icônica heroína, enquanto alguns criticaram o projeto ao caracterizá-lo como esquecível e desnecessário.

Confira:

“‘Supergirl’ é extremamente divertido. [O filme] não tem exatamente o mesmo impacto de ‘Superman’, mas funciona como uma sequência e complemento perfeitos, com personagens melhores e relacionamentos mais complexos. Também é incrivelmente emocionante, o que torna a ação ainda mais impactante”.

“‘Supergirl’ é um filme dos ‘Guardiões da Galáxia’ abaixo da média. Nem mesmo a dedicada Milly Alcock consegue salvar um filme desprovido de humor, charme e impacto visual. Os flashbacks são bons e tudo relacionado ao Superman é ótimo, mas, entre imitações de ‘Mad Max: Estrada da Fúria’, os efeitos visuais sem graça e o enredo fraco, há muito pouco para se apreciar. ‘Supergirl’ definitivamente não decola”.

“‘Supergirl’ é… Simplesmente bom. Cumpre o papel de apresentar a personagem, mas parece um pouco estranha. Seja pelas escolhas ruins da trilha sonora ou simplesmente pela sensação de que a história está se estendendo demais. Milly Alcock se sai admiravelmente bem, mas não há nada aqui que seja realmente memorável”.

“‘Supergirl não é um clássico, mas é divertido e dinâmico, e atinge a maioria dos objetivos que propõe. Milly Alcock está ótima como a heroína titular e o Lobo de [Jason] Momoa é sensacional. Outros pontos fortes são a ação, o humor e os momentos em que o filme explora a fisicalidade. A direção de arte e o figurino são excelentes”.

“‘Supergirl’ não é nada do que eu esperava. Eu também imaginava que um ‘filme espacial de super-heroína com trilha sonora envolvente’ teria um tom semelhante ao de ‘Guardiões da Galáxia’ ou até mesmo ao de ‘Superman’. Em vez disso, parece e se desenrola mais como um filme de ‘Mad Max’, com mundos sombrios, vilões repugnantes e uma heroína autodestrutiva”.

“Adorei Milly Alcock em ‘Supergirl’. Infelizmente, só gostei dela [no filme]. Tem muitos momentos marcantes, mas mal arranha a superfície de Mulher do Amanhã… ‘Guardiões da Galáxia’ encontra ‘Mad Max’. Divertido? Com ​​certeza. Memorável? Mais ou menos. Lobo? Incrível”.

“‘Supergirl’ é o filme de super-heroína que eu estava precisando: uma história simples e comovente, repleta de emoção, principalmente quando vemos Kara pelos olhos da pequena Ruthye. Felizmente, todas as cenas de ação são assim. Milly Alcock domina o papel completamente e mudará para sempre a nossa visão da Supergirl”.

“‘Supergirl’ é um filme caótico, mas seus melhores momentos surgem quando permite que seus personagens sejam vulneráveis ​​enquanto lidam com o destino e encontram seu lugar no mundo. Milly Alcock é uma Supergirl incrível, apesar de alguns problemas no roteiro e de um vilão pouco interessante. Mesmo assim, o filme é um sucesso”.

Primeiras Impressões | ‘Supergirl’ é apenas OK e vale a pena pelo CARISMA de Milly Alcock e grande elenco

As projeções para o fim de semana de estreia do longa seguem em queda. Inicialmente, analistas apontavam uma abertura entre US$ 47 milhões e US$ 60 milhões nos EUA. Com o início da pré-venda, os números se estabilizaram próximos aos US$ 55 milhões, valor que ‘The Flash‘ abriu em 2023.

‘Supergirl’: Milly Alcock revela conexão inusitada com Christopher Reeve, o eterno Superman

Agora, segundo Matthew Belloni, do Puck, as estimativas diminuíram novamente e indicam que ‘Supergirl‘ pode estrear com cerca de US$ 51 milhões nos Estados Unidos. Caso se confirme, será um resultado considerado abaixo do esperado para o primeiro filme solo da heroína desde ‘Supergirl‘ (1984).

Parte desse cenário também pode ser explicada pela concorrência. ‘Toy Story 5‘ deve continuar dominando as bilheterias em seu segundo fim de semana em cartaz, reduzindo o espaço para novos lançamentos. Ainda assim, o desempenho projetado reforça uma preocupação maior: o interesse do público pelo segundo capítulo do novo universo cinematográfico da DC pode estar abaixo do que o estúdio imaginava.

A comparação com o início dessa nova fase torna o contraste ainda mais evidente. No ano passado, ‘Superman‘ abriu com expressivos US$ 125 milhões nos EUA — embora carregasse um orçamento significativamente maior. Já ‘Supergirl‘ custou aproximadamente US$ 175 milhões para ser produzida e, segundo estimativas da indústria, precisaria arrecadar algo próximo de US$ 315 milhões mundialmente apenas para atingir o ponto de equilíbrio.

‘Supergirl’ estreia oficialmente no Brasil no dia 25 de junho de 2026. Algumas redes de cinema também estão realizando sessões de pré-estreia um pouco antes, a partir do dia 23 de junho

Estrelado por Alcock, o filme mostra o que acontece quando um adversário tão inesperado quanto implacável parece muito próximo de ganhar uma perigosa batalha, e a Kara Zor-El, também conhecida como Supergirl, não sem muita relutância, faz uma parceria improvável em uma épica jornada interestelar de vingança e justiça.

O filme terá 1 hora e 50 minutos de duração, já incluindo os créditos finais.

Para efeito de comparação, a produção será mais curta que ‘Superman’, responsável por abrir as portas do novo universo compartilhado da DC, com 2 horas e 9 minutos de duração.

Rio de Janeiro receberá Milly Alcock para a turnê global de ‘Supergirl’

A direção fica por conta de Craig Gillespie, conhecido por seu trabalho em ‘Cruella’ e ‘Eu, Tonya’. O roteiro é assinado por Ana Nogueira.

O elenco também conta com Eve Ridley (‘Ruthye’), Matthias Schoenaerts (‘Krem’), David Krumholtz (‘Zor-El’) e Emily Beecham (‘Alura In-Ze’).

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‘Star Wars’: Derivado focado em Kenobi seria um filme derivado, mas virou série

Após o fracasso de ‘Solo: Uma História Star Wars’, a Disney decidiu cancelar os filmes derivados da franquia e aproveitar as ideias em séries live-action.

E, durante uma entrevista para o Coming Soon, Ewan Mcgregor confirmou que a série ‘Kenobi‘ foi planejada inicialmente como um desses derivados.

No entanto, o astro deixou claro que contar a história em episódios permitiu muito mais liberdade e criatividade do que num filme.

“‘Kenobi‘ não foi planejada como uma série, não no início. Quando começamos a discutir a ideia, isso não estava nos planos, mas tudo mudou muito rápido. Mas é emocionante, realmente. Eu gosto da ideia de poder contar a história durante horas em vez de apenas em um filme. Eu acho que vai ser bem legal.”

McGregor também mencionou como se sentiu ao retornar como Obi-Wan, agora numa trama muito mais semelhante ao papel de Alec Guinness, intérprete original do personagem em 1977.

“Quando fui escolhido, a coisa mais emocionante foi tentar interpretar um jovem Alec Guinness. Estudar o trabalho dele e sua atuação em ‘Uma Nova Esperança‘. As luta com sabre também foram muito divertidas, mas agora vou estar muito mais perto dele em idade e será muito mais interessante.”

Dirigida por Deborah Chow, ‘Kenobi’ terá seis episódios com 1 hora de duração e será ambientada oito anos após os eventos de ‘Star Wars: A Vingança dos Sith’.

Por enquanto ainda não há previsão de estreia.

Enquanto isso, vale lembrar que ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker‘, último capítulo da Saga Skywalker, estreia em 19 de dezembro.

Assista ao trailer:

‘Star Wars: Episódio IX’ traz em seu elenco principal Daisy Ridley, Adam Driver, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Kelly Marie Tran, Joonas Suotamo, Billie Loud, Naomi Ackie, Richard E. Grant, Kery Russell e os veteranos Mark Hamill e Billy Dee Williams.

‘Game of Thrones’: Nathalie Emmanuel revela que sofreu assédio noas bastidores da série

Durante uma entrevista para a Vogue, Nathalie Emmanuel revelou que sofreu assédio sexual assim que entrou para o elenco de ‘Game of Thrones‘, em 2013.

A intérprete de Missandei revelou que um ator coadjuvante a ofendeu com comentários machistas sobre suas roupas nos bastidores, mas Emilia Clarke a socorreu e repreendeu a atitude do homem.

“Na minha primeira participação como Missandei, eu estava usando um figurino bastante revelador e houve um incidente com um ator coadjuvante… Ele fez um comentário machista sobre o meu corpo enquanto estávamos no set. Emilia [Clarke] ouviu e logo foi tirar satisfações com ele, dizendo que essas atitudes não seriam toleradas.”

A estrela não quis revelar o nome do ator, e disse que a amizade entre ela e Emilia se fortaleceu cada vez mais a partir daquele momento.

“Quando entrei para o elenco, Emilia já estava filmando há um bom tempo e sabia como as coisas funcionavam. Ela tem uma energia feminina muito forte, e sempre cuidávamos uma da outra. Nossa amizade foi crescendo a partir de tudo isso. Quando você é a única mulher num set dominado por homens, é muito bom conhecer uma amiga, sabe? Surge um sentimento de união.”

Lembrando que a HBO já começou a produção de ‘House of the Dragon’, série que servirá como uma pré-sequência dos eventos de ‘Game of Thrones’.

A série é baseada no romance ‘Fogo & Sangue’. 

A história se passa trezentos anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e gira em torno da Casa Targaryen. Ao longo de 150 anos, veremos a ascensão e queda de muitos líderes em Westeros.

Além disso, a Guerra Civil de Targaryen, citada durante ‘Game of Thrones‘, deve ser explorada na sequência.

Ainda não se sabe quais personagens do romance de George R.R. Martin irão aparecer no show, visto que as informações indicam que “só porque os personagens estão no livro de Martin, não necessariamente significa que todos estarão na série ou serão exatamente como estão descritos”.

Com previsão de estreia para meados de 2022, vale lembrar que Martin não estará envolvido com o projeto da HBO.

Miguel Sapochnik ficará comandará o episódio piloto e capítulos adicionais. Ele não é estranho à saga ‘Game of Thrones’, visto que já dirigiu episódios como Battle of the Bastards e The Long Night.

Ryan Condal (‘Colony’) e Sapochnik serão co-showrunners da produção. Condal assina o roteiro.

Confira a sinopse oficial do livro:

Séculos antes dos eventos de A Guerra dos Tronos, a Casa Targaryen – única família de senhores dos dragões a sobreviver à Destruição de Valíria – tomou residência em Pedra do Dragão. A história de Fogo & Sangue começa com o lendário Aegon, o Conquistador, criador do Trono de Ferro, e segue narrando as gerações de Targaryen que lutaram para manter o assento, até a guerra civil que quase destruiu sua dinastia.

O que realmente aconteceu durante a Dança dos Dragões? Por que era tão perigoso visitar Valíria depois da Destruição? Quais foram os piores crimes de Maegor, o Cruel? Essas são algumas das questões respondidas neste livro essencial, relatadas por um sábio meistre da Cidadela.

‘Mortal Kombat’: Lewis Tan diz que os fatalities são tão brutais que o deixaram enjoado

Desde o início da produção do novo ‘Mortal Kombat‘, o roteirista Greg Russo falou que o filme teria os fatalities dos jogos e que as cenas seriam violentas e sangrentas.

Acontece que algumas elas foram tão extremas e brutais que deixou Lewis Tan enjoado.

Durante uma entrevista para a Variety, o intérprete de Cole Young disse que:

“Os fatalities são horríveis. Eu entrei no set um dia e eu não sabia o que estava acontecendo… Acidentalmente, entrei em numa área em que estavam montando uma cena pós-fatality e me senti muito mal, ao ponto de ficar enjoado. Eu levei o maior susto e fiquei tipo: ‘Que m#rd* é essa? O que aconteceu aqui?’ Parecia que alguém tinha vomitado tripas e pedaços de cérebro para todo lado.”

Ele continuou, explicando que o diretor Simon McQuoid fez questão de deixar o filme bastante fiel aos games:

“Essa brutalidade foi uma coisa que o diretor foi inflexível. Ele disse: ‘Vai ser para maiores de 18 anos’. Não podemos fazer um filme desse para crianças’. E foi isso que fizemos. Mas acho que ele fez com muito bom gosto. Ele não fez só um filme sangrento e louco – apesar de eu não gostar disso -, mas fez algo fiel ao material de origem. E isso é algo que eu respeito muito.”

Lembrando que ‘Mortal Kombat‘ já estreou em alguns países e conquistou 65% de aprovação no Rotten Tomatoes, baseado em 20 reviews.

O filme teve 13 críticas positivas e 7 negativas.

Até o momento, o longa arrecadou ótimos US$ 19,2 milhões em seu fim de semana de estreia. O filme arrecadou US$ 9,6 milhões na Rússia, país em que mais fez sucesso.

Confira as principais críticas:

“Se você é um fã de Mortal Kombat, você se divertirá muito, pois preencherá as lacunas com seu conhecimento pré-existente da série e se divertirá com a violência. Mas para o espectador médio, haverá poucos motivos para se preocupar com o que está em jogo aqui. Em última análise, é a isso que Mortal Kombat de 2021 se resume – uma adaptação de videogame sólida cheia de fan service para os jogadores (fique para a cena pós-créditos) e um filme de ação decente para todos os outros. ”, Mufaddal Fakhruddin, IGN Oriente Médio

“O filme não se preocupa com o drama dos personagens, já que eles são boxeadores com sangue ninja e boinas verdes com braços robóticos esmurrando lagartos invisíveis e bebês demônios com asas de morcego. Quando eles não estão lutando, os personagens discutem e falam expressões pseudo-espirituais até que é hora de se enfrentar novamente. Mortal Kombat não é para o paladar exigente”, James Marsh, South China Morning Post

“Como um filme baseado no popular videogame, Mortal Kombat efetivamente traz o mundo do jogo para a telona com muito cuidado e atenção aos detalhes. A caracterização e o retrato dos lutadores amados são próximos o suficiente de suas contrapartes no jogo, com roupas e estilos de luta quase idênticos aos do jogo. O visual, os efeitos sonoros, o sangue e a ação são exatamente o que os fãs procuram desde o filme original de 1995 e muito mais.”, A’bidah Zaid, Cultura Geek 

“Esta é uma das poucas vezes em que você gostaria que houvesse mais exposição. Partes deste filme continuam como se tivéssemos todos se preparando para este teste.”, Jonathan Roberts – The New Paper.

“Aqui, por levar tudo tão a sério, os únicos que não vão se entediar são os fãs do videogame.”, Marcelo Stiletano – La Nación.

“Apesar de seus alicerces frágeis, em grande parte dos compostos por uma confusão de clichês que incluem as profecias e as escolhas com rigor, o conjunto funciona como um encanto no tom descomplicado do filme.”, Víctor López G. – Espinof.

“Mortal Kombat consegue ser uma adaptação muito mais fiel do que o filme original, ao levar as fatalidades ao extremo na tela e sem medo de classificação para o público adulto.”, Sergio López Aguirre – Cine Premiere

“Vinte e cinco anos depois, essa nova versão traz pouco ou nada de novo.”, Ezequiel Boetti – Otroscines 

“É um filme que certamente deixará muitos fãs da série felizes.”, Alif Majeed – Battle Royale 

“Resumindo, para quem quer um momento de diversão, o melhor que pode fazer é ligar o videogame, escolher um lutador e passar duas horas de sua vida praticando lutas virtualmente.”, – Rolando Gallego 

Mortal Kombat é uma exibição de cenas poderosas, com … quase duas horas de ação.” – Pablo O. Scholz, Clarín  

“Os fãs ficarão satisfeitos em saber que o filme é uma atualização muito significativa do filme Mortal Kombat Annihilation de 1997. Os fãs também podem esperar os famosos movimentos que os personagens faziam na franquia de videogame.”, Bryan Tan, Yahoo! News Singapore 

Inicialmente previsto para 15 de Abril, o filme agora tem estreia agendada para 13 de Maio nos cinemas do Brasil. A informação foi revelada pela assessoria da Warner Bros. ao CinePOP.

Nos EUA, a estreia segue marcada para 23 de Abril, nos cinemas e no streaming.

Assista ao trailer:

Simon McQuoid (‘Premonição 5‘) é responsável pela direção.

O lutador de MMA Cole Young, acostumado a levar uma surra por dinheiro, não tem conhecimento de sua herança – ou porque o imperador de Outworld, Shang Tsung, enviou seu melhor guerreiro, Sub-Zero, um Cryomancer de outro mundo, para caçar Cole. Temendo pela segurança de sua família, Cole vai em busca de Sonya Blade e Jax, um Major das Forças Especiais que carrega o mesmo dragão estranho com a qual Cole nasceu. Logo, ele se encontra no templo de Lord Raiden, um Elder God e protetor de Earthrealm, que concede santuário para aqueles que carregam a marca. Aqui, Cole treina com os guerreiros experientes Liu Kang, Kung Lao e o mercenário desonesto Kano, enquanto se prepara para enfrentar os maiores campeões da Terra contra os inimigos de Outworld em uma batalha de alto risco pelo universo. Mas Cole será pressionado o suficiente para desbloquear seu arcano – o imenso poder de dentro de sua alma – a tempo de salvar não apenas sua família, mas de impedir Outworld de uma vez por todas?

O elenco conta com Joe Taslim (Sub Zero), Ludi Lin (Liu Kang), Jessica McNamee (Sonya Blade), Mehcad Brroks (Jax) Josh Lawson (Kano), Chin Han (Shang Tsung), Hiroyuki Sanada (Scorpion), Tadanobu Asano (Raiden), Sisi Stringer (Mileena).

O novo longa será para maiores de 18 anos, com a promessa de muita violência e fatalities.

Lançada em 1995, a primeira adaptação de ‘Mortal Kombat‘ teve um orçamento de U$ 18 milhões e faturou U$ 122.1 milhões nas bilheterias mundiais. A sequência, ‘Mortal Kombat – A Aniquilação‘, custou U$ 30 milhões, mas arrecadou apenas U$ 51.3 milhões mundialmente. Ambos foram massacrados pela crítica.

Após polêmicas, Armie Hammer será SUBSTITUIDO em filme de Taika Waititi gravado há mais de dois anos

De acordo com o Deadline, Armie Hammer (‘O Agente da UNCLE’) acabou sendo substituído da vindoura sátira biográfica ‘Next Goal Wins‘, dirigida por Taika Waititi.

Foi dito que Waititi decidiu refilmar as cenas de Hammer, que não se encontrava disponível, e convidou Will Arnett (‘As Tartarugas Ninja’) para substituí-lo.

Na trama, Arnett dará vida a um executivo da Federação Americana de Futebol de Samoa, conhecida por uma partida brutal da FIFA em 2001, na qual perdeu por 31 a 0.

Ao que parece, Hammer faria apenas uma participação especial no longa, mas Arnett terá mais destaque.

Até o momento, não foi revelado se Waititi tinha a intenção de regravar as cenas justamente para substituir Hammer, já que o astro foi acusado de violência sexual e até canibalismo.

Por conta disso, Hammer perdeu contratos com agências e produtoras, e também foi forçado a abandonar futuros projetos que já estavam em desenvolvimento, como a série sobre os bastidores de ‘O Poderosos Chefão‘.

Em março do ano passado, uma jovem identificada apenas como Effie, alegou que o ator a estuprou e a manteve em cárcere privado por mais de quatro horas.

Além disso, a ex-esposa do ator, Elizabeth Chambers, disse que o comportamento dele mudou desde sua participação no filme ‘Me Chame Pelo seu Nome‘.

Chambers contou aos amigos e à imprensa norte-americana que o ex-marido começou a ficar violento e se transformou em outra pessoa desde que ficou mais próximo de Timothée Chalamet.

Para ela, o longa acabou deixando marcas psicológicas irreversíveis em Hammer.

Por conta disso, ela chegou a proibir que ele participasse da sequência do longa, já confirmada pelo diretor Luca Guadagnino, mas ainda sem previsão de estreia.

Este teria sido o principal motivo para o fim do casamento deles.

Maiores detalhes não foram revelados, mas Hammer segue sendo investigado e parece que seu futuro como ator está cada vez mais incerto.

Lembrando que ‘Next Goal Wins‘ tem previsão de estreia para est ano, sem data definida.

A trama de é baseada no documentário ‘O Próximo Gol Leva’, gira em torno do time de futebol samoa-americano, conhecido por suas constantes derrotas e que decide mudar as coisas para a Copa do Mundo de 2014.

Michael Fassbender dará vida a um técnico nada ortodoxo holandês que é designado a ajudar o time, enquanto Elisabeth Moss dará vida a uma personagem ainda não descriminada. Kaimana fará sua estreia cinematográfica como Jaiyah Saelua, o primeiro jogador não-binário a competir na Copa do Mundo Masculina.

Waititi também fica responsável pelo roteiro ao lado de Iain Morris.

Criador de ‘Cobra Kai’ não terá ligação com ‘Karate Kid 5’

O primeiro ‘Karate Kid’ foi lançado em 1984 e trouxe Ralph Macchio e William Zabka como os eternos rivais Daniel LaRusso e Johnny Lawrence, respectivamente, que se tornaram aclamadas figuras da cultura pop.

Junto com eles, o Mestre Myagi de Pat Morita também se tornou um símbolo das artes marciais. Após o sucesso, o filme teve duas continuações diretas em 1986 e 1989, e um leve reboot em 1994, estrelado por Hillary Swank.

Recentemente, a Sony anunciou um novo filme previsto para 2024, que vai marcar “o retorno da franquia original”.

Até o momento, não há muitos detalhes sobre o projeto, o que está deixando os fãs um pouco confusos, já que a continuidade da franquia está sendo retratada na série ‘Cobra Kai’.

E, parece que até mesmo o criador da série, Jon Hurwitz, não tem detalhes sobre o vindouro filme.

Quando um fã o perguntou:

“Você já ouviu alguma coisa sobre o novo ‘Karate Kid? É real?”

Hurwitz indicou que não tem ligação com o filme, dizendo:

“Os caras [da série] e eu adoraríamos fazer filmes de ‘Karate Kid’ e ‘Cobra Kai‘ e esperamos que isso aconteça algum dia. Mas este não é trabalho nosso ou focado no elenco de ‘Cobra Kai’. Não sei muito sobre isso, mas desejo tudo de bom.”

Confira:

Por enquanto, ainda não há maiores informações sobre o filme além da previsão de estreia.

Enquanto isso, vale lembrar que a 5ª temporada de ‘Cobra Kai‘ já está em exibição na Netflix.

Relembre o trailer:

No novo ciclo, “depois do resultado chocante do Torneio Regional, Terry Silver tenta expandir o império Cobra Kai e fazer o estilo de caratê ‘sem compaixão’ dominar a região. Com Kreese preso e Johnny Lawrence longe do caratê para reparar os danos que causou, Daniel LaRusso precisa pedir ajuda a uma pessoa do passado”.

Além de Ralph Macchio e William Zabka, o elenco conta com Courtney Henggeler, Xolo Maridueña, Tanner Buchanan, Mary Mouser e Jacob Bertrand.

‘Cobra Kai’ se passa 30 anos depois do Torneio de All Valley de 1984, com a continuação do inevitável conflito entre Daniel LaRusso (Ralph Macchio) e Johnny Lawrence (William Zabka).

‘Homem-Aranha 4’: Tom Holland diz que está com medo da sequência não agradar o público

Há alguns dias, foi confirmado que a Sony Pictures e a Marvel Studios já estão desenvolvendo ‘Homem-Aranha 4‘, que atualmente encontra-se em pausa devido à greve dos roteiristas.

Durante uma entrevista para o The Hollywood Reporter, o protagonista Tom Holland comentou como ele, o presidente da Marvel, Kevin Feige, e a produtora Amy Pascal, da Sony, então formando as ideias para a sequência.

“Eu, Amy, Kevin Feige, e [a produtora executiva] Rachel [O’Connor] no reunimos de vez em quando com outros executivos da Marvel em um processo colaborativo. As primeiras reuniões foram sobre: ​​’Por que faríamos um novo filme?’ E acho que descobrimos o motivo. Estou muito, muito feliz com o ponto em que estamos em termos de criatividade.”

Ele continuou, revelando que está com um pouco de medo da recepção da sequência, torcendo para que o filme agrade o público:

“Sinceramente, também estou um pouco apreensivo com isso. Há um pouco de estigma sobre o quarto filmes em todas as franquias. Sinto que fizemos um marco com a nossa trilogia e há uma parte de mim que quer ir embora com a cabeça erguida e passar o bastão para o próximo garoto sortudo que consegue dar vida a esse personagem.”

Anteriormente, Pascal também comentou sobre o status da produção.

“Vamos fazer outro filme? Claro que sim. Estamos no processo, mas a greve de roteiristas interrompeu tudo. Ninguém está trabalhando durante a greve. Estamos apoiando e assim que eles se organizarem, começaremos.”

Enquanto Pascal mostrou otimismo em relação à continuação da franquia, o chefe da Sony, Tom Rothman, preferiu manter mistério sobre o futuro da franquia.

Entre risos, ele brincou: “Se eu contasse, teria que te matar”.

Além de Holland, o longa vai contar com o retorno de Zendaya como a MJ, apesar do final de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘.

Relembre o trailer de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘:

Mundialmente, a sequência arrecadou mais de US$1,88 bilhão.

Pela primeira vez na história cinematográfica do Homem-Aranha, nosso herói amigo da vizinhança é desmascarado e não consegue mais separar sua vida normal dos grandes riscos de ser um super-herói. Quando ele pede ajuda ao Doutor Estranho, os riscos se tornam ainda mais perigosos, e o forçam a descobrir o que realmente significa ser o Homem-Aranha.

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco ainda conta com Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

‘Those About to Die’: Série de drama épico com Anthony Hopkins ganha teaser oficial e data de estreia; Confira!

A Peacock divulgou o primeiro trailer oficial de ‘Those About To Die‘, nova série de drama dirigida e produzida por Roland Emmerich (‘O Dia Depois de Amanhã’, e estrelado pelo duas vezes vencedor do Oscar Anthony Hopkins (‘O Silêncio dos Inocentes’).

Ambientada no mundo corrupto da competição de gladiadores, a série explora um lado da Roma antiga nunca visto antes – os bastidores do negócio sujo de entreter as massas, dando à multidão o que eles mais querem… sangue e esporte. A série apresenta um conjunto de personagens de todos os cantos do Império Romano, que colidem na conexão explosiva entre esportes, política e interesses pessoais de dinastias.

Com estreia marcada para 18 de julho, a 1ª temporada terá dez episódios.

Por enquanto, não há previsão de estreia no Brasil.

Confira o trailer:

O elenco também conta com Iwan Rheon (‘Game of Thrones’), Sara Martins (‘Death in Paradise’), Tom Hughes (‘A Discovery of Witches’), Jojo Macari (‘Morbius’), Moe Hashim, Johannes Haukur Johannesson, Rupert Penry-Jones, Gabriella Pession, Dimitri Leonidas , Emilio Sakraya, David Wurawa, Pepe Barroso, Gonçalo Almeida, Eneko Sagardoy e Romana Maggiora Vergano.

‘The Regime’: Kate Winslet é uma DITADORA em primeiro teaser da minissérie da HBO; Confira!

Depois do massivo sucesso da minissérie ‘Mare of Easttown’, que inclusive lhe rendeu uma estatueta do Emmy, Kate Winslet está pronta para seu próximo projeto televisivo: ‘The Regime’.

Durante o evento da Warner Bros. Discovery, foi revelado o primeiro trailer da minissérie, que estreará na HBO em 2024 e também no novo serviço de streaming Max, o sucessor do HBO Max, que será descontinuado em maio.

Confira o teaser:

Além de Winslet, que também assina a produção executiva, já haviam sido anunciados no elenco Matthias Schoenaerts, Guillaume Gallienne, Andrea Riseborough, Martha Plimpton e Hugh Grant.

A série irá acompanhar Winslet em uma narrativa que gira em torno de um regime autoritário. Ambientada no palácio titular, o enredo mostrará governantes tiranos perdendo gradativamente o poder sobre a cidade que os cercam.

Winslet é uma das atrizes mais conhecidas e ovacionadas da indústria do entretenimento e já protagonizou diversas produções de sucesso crítico e comercial, incluindo ‘Titanic’ e ‘Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças’. Ela levou para casa o Oscar de Melhor Atriz por sua performance em ‘O Leitor’. Seus outros prêmios incluem duas estatuetas do Emmy, cinco Globos de Ouro, quatro SAG Awards, quatro BAFTA e um Grammy.

Abigail Breslin acusa ator Aaron Eckhart de comportamento AGRESSIVO em set de filmagem

Uma controvérsia envolvendo a atriz Abigail Breslin, conhecida por suas atuações em filmes como ‘Pequena Miss Sunshine‘ e ‘Zumbilândia‘.

A atriz está no centro de uma polêmica com seu colega de elenco Aaron Eckhart, conhecido por ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas‘, com quem contracenou no ainda não lançado suspense ‘Classified‘.

De acordo com documentos aos quais a Rolling Stone teve acesso, Breslin alega que Eckhart agiu de forma agressiva durante as gravações, deixando-a temerosa e desconfortável.

As acusações foram feitas no início de 2023, levando as produtoras do filme a processarem Breslin por quebra de contrato, alegando que as alegações da atriz custaram ao projeto cerca de US$ 80 mil em despesas extras.

O processo, aberto nesta quinta-feira em Los Angeles, detalha que Breslin informou à produção sobre o comportamento supostamente agressivo e humilhante de Eckhart, alegando que ele a colocou em situações perigosas durante as gravações. A produção afirma que a situação quase interrompeu completamente a produção do filme.

“Durante a produção, toda a produção quase foi interrompida quando Breslin avisou a produção do comportamento supostamente agressivo, humilhante e pouco profissional de Eckhart, que ela insistiu que a colocou em vários momentos em perigo,” diz o processo.

Apesar de Breslin ter escrito uma carta ao sindicato dos atores, o SAG-AFTRA, expondo seus medos e criticando o comportamento de Eckhart, os produtores afirmam que não têm conhecimento se a atriz confrontou diretamente o colega sobre o suposto abuso.

No entanto, eles alegam que Breslin se recusou a ficar sozinha em várias cenas com Eckhart, exigindo a implementação de medidas dispendiosas para acomodar sua preocupação de segurança.

“Para que a produção continuasse… Breslin recusou-se a ficar sozinho em várias cenas com Eckhart, e acomodações caras tiveram que ser feitas”, afirma o processo.

Até o momento, Eckhart não se pronunciou sobre o caso. Enquanto isso, representantes de Abigail Breslin afirmaram que a atriz não tem conhecimento de qualquer ação movida contra ela e não recebeu notificação legal.

Eles enfatizaram que Breslin nega categoricamente todas as alegações contestadas e mantém sua declaração, fornecida confidencialmente ao SAG.

Timothée Chalamet pode estrelar filme de ping-pong da A24

Timothée Chalamet, uma estrela ascendente conhecida por ‘Duna’ e ‘Wonka’, está em negociações para estrelar ‘Marty Supreme’, o novo filme de Josh Safdie para a A24.

Segundo o Deadline, embora os detalhes da trama sejam mantidos em segredo, o filme é supostamente vagamente inspirado pelo jogador profissional de pingue-pongue Marty Reisman.

Ronald Bronstein e Safdie assinam o roteiro, e a produção será realizada em conjunto com Eli Bush, Anthony Katagas e a A24.

Reisman, um lendário jogador americano de tênis de mesa conhecido por seu estilo extravagante e habilidade excepcional, começou a jogar em uma idade jovem e rapidamente se destacou como uma das figuras mais icônicas do esporte, conquistando vários títulos nacionais e internacionais.

Mais detalhes ainda não foram revelados.

Fernanda Montenegro é APLAUDIDA DE PÉ na pré-estreia de ‘Vitória’, que pode marcar sua aposentadoria

A estrela Fernanda Montenegro foi ovacionada de pé durante a pré-estreia do filme ‘Vitória’, realizada na segunda-feira, no Theatro Municipal, em São Paulo.

De acordo com a revista Isto É, minutos antes do início da exibição, a veterana subiu ao palco junto com o diretor Andrucha Waddington e os atores Alan Rocha e Sacha Bali.

Emocionada, a artista de 95 anos fez um discurso sobre seus 80 anos de carreira e a importância do diretor na construção de sua personagem.

“Eu tenho uma vida de palco, praticamente 80 anos de palco. Muito especial que essa noite, com esse filme chamado ‘Vitória’, nos reunisse aqui, nesse palco, onde eu já estive algumas vezes. Eu posso dizer o quê? Deus tarda, mas não falha”, brincou.

Em seguida, Fernanda Montenegro destacou o papel crucial do diretor no processo criativo do filme:

“Filme é direção. A gente pode até acontecer de uma maneira milagrosa, espantosa, mas é o diretor que opta pelo que vai, pelo que não vai, a temática que vai por um caminho ou por outro. Algo que deve ser mais delicado vem mais à tona, o que deveria, em princípio, estar violento vai mais delicado. Então, o que eu agradeço aqui é a você, Andrucha. Obrigada”, declarou ela, recebendo um beijo do marido da Fernanda Torres e sendo aplaudida pela plateia mais uma vez.

Fernanda também revelou que contraiu Covid-19 durante as filmagens, o que tornou o processo ainda mais desafiador.

“O filme veio em uma hora muito complicada, ainda com muito vírus. Nosso elenco teve vírus, eu tive vírus. Mas, encontramos uma maneira de representar de uma forma não demagógica, uma coisa direta, limpa, sem nenhuma demonstração do que queremos demonstrar no filme – porque o tema também pedia isso -, fizemos de uma forma muito religiosa e sem nenhuma demagogia interpretativa”, completou ela.

Para finalizar, Fernanda Montenegro emocionou a plateia com um discurso sobre o significado especial daquela noite:

“Então, essa noite é uma noite, para mim também, muito especial, porque na idade em que estou, posso até continuar fazendo minhas leituras em palcos, como já faço há bastante tempo, mas cinema pede físico, pede fôlego. Então, é um momento muito especial nesse palco aqui, agora. Muito obrigado”.

‘Vitória‘ está programado para estrear no dia 13 de março de 2025.

Confira, junto ao trailer, e siga o CinePOP no Youtube:

Baseada em uma história real, a trama segue uma aposentada que desmontou uma quadrilha carioca de traficantes e policiais a partir de filmagens feitas da janela do seu apartamento no Rio de Janeiro.

Com roteiro de Paula Fiúza, o longa é inspirado pela obra literária Dona Vitória da Paz, escrito pelo jornalista Fábio Gusmão.

Andrucha Waddington é responsável pela direção.

Frank Grillo compara UCM e DCU: “Na DC, você sabe o que está acontecendo”

O astro Frank Grillo, conhecido por interpretar Ossos Cruzados no Universo Cinematográfico Marvel (UCM) e atualmente vivendo Rick Flag Sr. no Universo DC (DCU), comparou recentemente os dois universos de heróis.

Em entrevista à revista People, Grillo revelou que existem diferenças importantes entre os dois estúdios, tanto na frente das câmeras quanto nos bastidores.

“É diferente. Não é organizado da mesma forma. [Na DC] todos os roteiros realmente estão na sua frente e você tem um controle bem seguro do que está acontecendo”, explicou o ator.

“E não tem nada de errado nisso, mas [na Marvel] era meio que ‘voar pelo assento da calça'”, completou.

Ele ressaltou que, apesar da Marvel fazer tudo muito bem, o método pode ser assustador para alguns atores que não sabem exatamente o que esperar para seus personagens no roteiro.

“Para mim, é um pouco assustador trabalhar assim”, admitiu Grillo.

Sobre as cenas de luta com o Capitão América (Chris Evans) e o Pacificador (John Cena), o ator revelou qual foi a melhor batalha.

“Não tive problema nenhum em bater nos dois”, disse ele, brincando. “Quer dizer… não sei. Eles eram alvos fáceis”.

‘Pacificador’ está disponível na HBO Max.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Nos novos episódios, o Pacificador descobre um mundo alternativo onde a vida é tudo o que ele deseja. Mas essa descoberta também o força a encarar seu passado traumático e tomar o futuro em suas próprias mãos.

Com 34 reviews publicadas até o momento, a segunda iteração abriu com impressionantes 100% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral destaca o tom divertido da produção – que segue afiada, violenta e com sinais de amadurecimento.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Ancorada pelo ótimo trabalho de John Cena, a segunda temporada de ‘Pacificador’ eleva seu já alto padrão com uma mistura bem calculada de coração, loucura e uma águia briguenta.” (Empire Magazine)

“Enquanto ‘Pacificador’ continua sendo um destaque do gênero nas telinhas, esta série de super-heróis não se afasta de suas origens humildes.” (RogerEbert.com)

“As piadas e a violência continuam abundantes, mas não são os temas dominantes desta temporada. James Gunn encontra ressonância emocional no conceito de multiverso — algo que a Marvel, apesar de todos os seus esforços nessa dimensão, até agora não conseguiu mostrar.” (TheWrap)

“As cenas de luta continuam criativas, enquanto todos trabalham com um orçamento bem mais modesto do que o de Gunn em seus filmes. E o elenco ainda tem uma boa química. Mas definitivamente há uma mudança de tom.” (Rolling Stone)

“Tudo funciona bem suficiente para provar que Gunn é capaz de operar em tons diferentes dentro do mesmo universo. E, independentemente do ângulo, ele prioriza a diversão dos quadrinhos — um verdadeiro alívio.” (Consequence)

“A segunda temporada de ‘Pacificador’ aborda a transição do DCEU para o DCU de forma brilhante, mas ainda garante a mesma vibração maluca e emocional.” (Moviefone)

Cena retornará como o herói titular ao lado de Freddie Stroma (Adrian Chase) e Danielle Brooks (Leota Adebayo).

Frank Grillo será introduzido como Rick Flag Sr., pai do personagem interpretado por Joel Kinnaman (‘Altered Carbon’) em ‘O Esquadrão Suicida‘.

CEO da Sony Pictures aponta o que deu errado no UCM atual: “A escassez tem valor”

Tom Rothman, CEO da Sony Pictures, compartilhou recentemente sua visão sobre a atual saturação do gênero de super-heróis no cinema. Em uma análise franca, o executivo sugeriu que a expansão agressiva do Universo Cinematográfico Marvel (MCU) para o streaming teve um papel na recente queda de entusiasmo do público.

Conforme relatado pelo The Direct, Rothman argumentou que a onipresença da marca afetou o interesse dos fãs, defendendo que a “escassez” é uma ferramenta vital para manter o engajamento.

“Só acho que ele diria a mesma coisa. Eu diria assim: quando sempre precisamos equilibrar isso, equilibramos isso e respondemos sua pergunta sobre o Homem-Aranha. A escassez tem valor. Você tem que fazer o público sentir sua falta…. a ausência faz o coração crescer mais apaixonado”, afirmou o executivo.

Apesar da análise crítica sobre a estratégia anterior, Rothman reforçou sua admiração por Kevin Feige, o arquiteto do MCU.

“Vou te dizer uma coisa, tem duas pessoas sobre quem eu diria isso e talvez mais se eu pensar bem, mas essas duas me vêm à cabeça: nunca aposte contra Jim Cameron, ok, e nunca aposte contra Kevin Feige”, acrescentou.

Agora, com a nova filosofia de “menos é mais”, o CEO da Sony acredita que a franquia recuperará sua força total, especialmente com grandes eventos cinematográficos.

“Ele sabe o que está fazendo, sabe, certamente eles se envolveram, você pode ver isso em uma correção de curso, menos televisão, acho que foi realmente a televisão e a elaboração dessa interconexão que fazia você ter que estar tão dentro, sabe, senão se sentia excluído”, destacou.

Por fim, ele concluiu: “E esse foi um mandato que ele recebeu de uma administração anterior da Disney. E ele é um bom soldado corporativo. Então ele fez o que lhe pediram para fazer. Mas acho que ele sabe muito bem que agora, até certo ponto, menos será mais e muito mais. Não se preocupem com Vingadores [Dr. Destino], pessoal”.

‘Slow Horses’ é confirmada para SEXTA temporada pelo Apple TV+

Ótima notícia para os fãs! Antes mesmo do lançamento da quinta temporada de ‘Slow Horses’, o Apple TV+ confirmou a renovação da série para o sexto ano.

Dessa forma, o público já tem a certeza de que terá pelo menos mais duas temporadas da produção para conferir.

Após a quarta temporada da série ter sido lançada em setembro deste ano, espera-se que o quinto ano da produção seja lançado em 2025. Vale lembrar que as filmagens da quinta temporada já foram concluídas.

Estrelada por Gary Oldman, ‘Slow Horses’ é uma das produções de maior sucesso da Apple TV+, tendo vencido um Emmy recentemente, com Will Smith sendo reconhecido com o prêmio de Melhor Roteiro em Série Dramática.

Recentemente, a plataforma de streaming divulgou gratuitamente o episódio piloto da atração no YouTube.

Confira:

Lembrando que a série está atualmente em sua 4ª temporada.

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A série, baseada na franquia literária best-seller de Mick Herron, é dirigida por James Hawes.

‘Slow Horses’ acompanha um time de agentes da inteligência britânica que trabalham no “departamento de despejo” do MI5 – Slough House. Oldman estrela como Jackson Lamb, o brilhante e irascível líder desses espiões, que vai parar na Slough House em virtude dos graves erros que cometeu ao fim de sua carreira.

Kristin Scott Thomas, Jonathan Pryce, Jack Lowden e Olivia Cooke também fazem parte do elenco.

Leonardo DiCaprio pede que jovens eleitores do Brasil tirem o título de eleitor

Após Mark Ruffalo, que interpreta o Hulk nos filmes da Marvel, agora foi a vez de Leonardo DiCaprio utilizar as redes sociais para comentar a política do Brasil.

O ator que é conhecido por estrelar ‘Titanic‘ e ganhar o Oscar de Melhor Ator por ‘O Regresso‘, pediu para que os jovens brasileiros tirem o título de eleitor e participem das eleições de 2022, que devem acontecer no dia 2 de outubro.

Na postagem do Twitter ele diz: “O Brasil abriga a Amazônia e outros ecossistemas críticos para as mudanças climáticas. O que acontece lá é importante para todos nós e o voto dos jovens é fundamental para impulsionar a mudança para um planeta saudável. Para saber mais sobre o registro eleitoral no Brasil antes de 4 de maio”.

Vale lembrar que Leonardo DiCaprio é ativista do meio ambiente e já parabenizou os governadores do Amapá, do Pará e do Amazonas pela proteção e conservação ambiental da Floresta Amazônica. Um grande artista e uma pessoa admirável.

‘Lucky Hank’: Nova série com Bob Odenkirk ganha teaser e data de estreia

A emissora AMC soltou um novo teaser e revelou a data de estreia de ‘Lucky Hank‘, nova série do ator Bob Odenkirk, o Saul de ‘Better Call Saul‘.

A estreia da série acontecerá em 19 de março. Lembrando que, anteriormente, a série tinha o título ‘Straight Man‘, mas a AMC mudou para ‘Lucky Hank‘.

Abaixo você confere o teaser trailer divulgado:

Anteriormente haviam divulgado as primeiras imagens:

Mireille Enos (‘The Killing’) também estrelará a produção, como a esposa do seu personagem.

A produção é uma adaptação do livro homônimo de Richard Russo.

Na trama…

William Henry Devereaux Jr. (Odenkirk) é o improvável e relutante chefe do departamento de inglês de um colégio na Pensilvânia. Seu descontentamento está ancorado em problemas não resolvidos com o seu pai, um estudante medíocre e insolente, e conflitos latentes em seu departamento.

Aaron Zelman e Paul Lieberstein servirão como showrunners e produtores executivos.

A Família Bélier

(La Famille Bélier)

 

Elenco: Karin Viard, Fronçois Damiens, Eric Elmosnino

Direção: Eric Lartigau

Gênero: Comédia, Drama

Duração: 105 min

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 25 de Dezembro de 2014

Sinopse: 

Toda a família Bélier é deficiente auditiva, com exceção de Paula. A jovem de 16 anos é a intérprete oficial dos parentes e figura fundamental na administração da fazenda. Vive em função disso até o dia em que descobre ter um dom para o canto e decide participar de um concurso da Radio France, para desespero da família.

Curiosidades: 

» Rodado na França.

 

Trailer:

Cartazes:

La Famille Bélier-poster

Fotos:

10 Sucessos de Bilheteria que Não Valem o Ingresso

Depois de falar de ‘10 filmes ruins que você deveria assistir’, me senti compelido a escrever sobre aqueles filmes que, apesar de terem feito sucesso nas bilheterias, me decepcionaram profundamente a ponto de querer o dinheiro do ingresso de volta. Infelizmente, isso não é algo incomum e nunca podemos associar a arrecadação de um filme com a sua qualidade.

Talvez o principal motivo que faça um filme ser bem-sucedido nas bilheterias apesar de uma baixa qualidade seja a expectativa criada a partir de um filme anterior da mesma franquia, o que é comprovado pelo fato da maioria dos listados abaixo serem continuações. Quando temos um ou mais filmes bons, é normal que tenhamos muitos fãs ávidos por sequências de qualidade e isso explica o grande número de pessoas que vão até ao cinema para assisti-las, ainda que a recepção da crítica tenha sido ruim. Muitos fazem questão de ir, nem que seja para testemunhar isso pessoalmente e engrossar o coro dos decepcionados.

Mas claro que também temos aqueles raros casos em que as pessoas já imaginam o que está por vir e mesmo assim decidem se render à diversão descompromissada. Eu não tenho nada contra o “cinema pipoca” e assisto vários filmes buscando apenas relaxar, mas ainda assim eu procuro uma história interessante e personagens carismáticos e cativantes. Simplesmente colocar explosões ou efeitos visuais de qualidade não irão necessariamente me agradar, por melhores que eles sejam. Já está mais do que provado de que isso não garante a qualidade de um filme.
Seja pelo motivo que for, a verdade é que temos vários filmes que foram sucesso de bilheteria apesar de sua qualidade, no mínimo, duvidosa. Por isso resolvi fazer esta lista. Vale à pena ressaltar que não se trata de um Top 10 e que os filmes estão ordenados pela arrecadação nas bilheterias de forma crescente. Sem mais delongas, vamos ao que interessa.

10. Carros 2 (Bilheteria: US$191 milhões)

Ainda que este filme não seja a pior animação da história do cinema, sem dúvidas ele fica muita atrás do padrão de qualidade que é esperado da Pixar. Com uma história vazia e desinteressante, sua única razão de existir parece ter sido mesmo o desejo de vender mais ingressos e produtos licenciados da franquia.

 

9. Pearl Harbor (Bilheteria: US$198 milhões)

Quem esperava por mais um épico de guerra que retratasse o famoso ataque japonês a Pearl Harbor com certeza ficou decepcionado com este filme extremamente superficial que focou em um triângulo amoroso sem graça ao invés de desenvolver a história do conflito. Sem dúvidas é uma das piores atuações de Ben Afleck e uma amostra do que Michael Bay estava por fazer ao cinema.

 

8. Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas (Bilheteria: US$241 milhões)

O primeiro filme da franquia dos Piratas do Caribe foi uma agradável surpresa com muita ação e personagens carismáticos. Só que a fórmula foi se cansando (assim como Johnny Depp) e no quarto filme temos uma desculpa genérica para arrecadar mais dinheiro sem acrescentar nada de novo. O barco dos piratas, que já estava afundando, naufragou de vez em termos de qualidade, ainda que tenha arrecadado uma fortuna nas bilheterias.

 

7. The Matrix Reloaded (Bilheteria: US$281 milhões)

Depois de um filme fantástico que arrebatou crítica e público a expectativa para as continuações era enorme, mas infelizmente o resultado final foi muito abaixo do esperado. Ainda que tenha boas cenas de ação e ótimos efeitos visuais, o filme fracassou completamente em manter a história interessante. A impressão que ficou é que todas as boas ideias foram utilizadas no primeiro filme.

 

6. Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal (Bilheteria: US$317 milhões)

Quase vinte anos depois do último filme, a expectativa para o retorno do arqueólogo mais famoso do cinema era grande, assim como para a reunião entre Steven Spielberg e George Lucas. Apesar de Harrison Ford ainda possuir o carisma necessário e ter se esforçado bastante em sua volta, o filme é extremamente decepcionante. A história não convence, assim como o vilão e a figura forçada de Shia LaBeouf.

 

5. Alice no País das Maravilhas (Bilheteria: US$334 milhões)

Apesar de ser um fã do trabalho de Tim Burton, preciso reconhecer que já faz algum tempo que não saio satisfeito da sala de cinema após ver um filme dele. Aqui não é diferente e, apesar de na teoria o mundo do ‘país das maravilhas’ ser perfeito para seu estilo visual único, na prático temos um uso excessivo de efeitos digitais e uma falta de personagens cativantes. E, na minha opinião, já cansei da fixação dele com Johnny Depp e Danny Elfman.

 

4. Homem-Aranha 3 (Bilheteria: US $336 milhões)

Se hoje (e até que saia o primeiro filme com a Marvel) o escalador de paredes mais famoso do mundo está meio que perdido no cinema, esta derrocada teve início no terceiro filme da trilogia de Sam Raimi. Depois de uma excelente continuação que contou com uma ótima história e um vilão memorável, o diretor deixou a peteca cair em um filme recheado de vilões mal desenvolvidos e momentos bizarros (que dança maluca foi aquela?). Um ótimo exemplo de potencial desperdiçado nas telonas.

 

3. Transformers: A Vingança dos Derrotados (Bilheteria: US$402 milhões)

Não é de hoje que Michael Bay tem inundado os cinemas com seus blockbusters recheados de explosões, mas pelo menos antes nós tínhamos algum carisma envolvido (como em ‘A Rocha’, ‘Bad Boys’ ou até ‘Armageddon‘). Em sua série de filmes que trouxe os famosos ‘Transformers’ para o mundo live action, o diretor tem se superado no quesito de diversão “descerebrada” e, apesar de ser fã de “filmes pipoca”, me sinto insultado em vários momentos. E por incrível que pareça, esta continuação de 2009 provou que o valor arrecadado nas bilheterias é inversamente proporcional à qualidade dos filmes da franquia.

 

2. Homem de Ferro 3 (Bilheteria: US$409 milhões)

Talvez para quem não conheça as histórias em quadrinhos, o terceiro filme da franquia do Homem de Ferro nos cinemas tenha sido algo completamente normal dentro dos padrões Marvel. Tivemos inclusive uma demonstração de um Tony Stark mais humano e frágil. Mas para quem conhece as histórias em quadrinhos do herói, a atrocidade cometida contra um de seus maiores vilões, o Mandarin, foi algo semelhante a vermos ‘Darth Vader’ tirar seu capacete em ‘Star Wars’ e falar “Calma galera, estava só brincando”. Isso sem falar do papel de destaque totalmente desnecessário de Pepper Potts na trama.

 

1. Star Wars: Episódio I – A Ameaça Fantasma (Bilheteria: US$474 milhões)

Quando falamos em um filme que arrecadou muito dinheiro e decepcionou muita gente, dificilmente chegaríamos a um resultado diferente no final da lista. O primeiro filme da trilogia mais recente de Star Wars é um exemplo clássico de grandes expectativas que são jogadas na lama. Além de uma pegada totalmente diferente da trilogia clássica com excesso de efeitos digitais, temos uma enxurrada de personagens bizarros (como Jar Jar Binks) e de conceitos duvidosos (a força vem de midichlorians?!). Talvez as únicas coisas que se salvem sejam o vilão Darth Maul e o esforçado Liam Neeson, mas ainda assim não vale o ingresso e serviu para mostrar que já estava passando a hora de alguém arrancar os direitos de Star Wars de George Lucas.

 

E você, tem algum filme bem-sucedido que não gostou? Compartilhe nos comentários!

‘Invocação do Mal 2’: Faça um tour 360º pela casa mal assombrada do filme

A Warner Bros. divulgou um vídeo 360º de ‘Invocação do Mal 2‘ que te leva a uma passeio pela casa mal assombrada do filme.

O diretor James Wan apresenta o vídeo.

Assista:

 

‘Invocação do Mal’ foi um dos maiores sucessos do verão americano de 2013, com um orçamento de U$ 20 milhões e uma bilheteria de U$ 318 milhões mundialmente.

O terror acompanha uma ocorrência paranormal que se passou nos anos 1970 em Enfield, Inglaterra, centrado em duas irmãs supostamente possuídas. Lorraine, investigadora paranormal real vivida por Farmiga, afirmou que viu as jovens levitarem e até testemunhou quando uma delas se desmaterializou. A garota foi encontrada 20 minutos depois em uma grande caixa de fusíveis, com seu corpo retorcido de tal forma que não era possível reproduzir a posição.

Warren ainda disse que o demônio falou diretamente com ela e seu marido, Ed, em várias ocasiões. Ela descreveu esta como uma das experiências mais aterrorizantes de sua carreira. Apesar dos eventos aparentemente inexplicáveis, a maior parte dos investigadores paranormais consideram que as irmãs queriam pregar uma peça e simularam tudo.

Frances O’Connor (‘A.I. – Inteligência Artificial’) vive uma mulher perseguida por uma entidade maligna, num papel similar ao de Lili Taylor no primeiro filme. Simon McBurney, de ‘Missão: Impossível – Nação Secreta‘, será seu marido.

David Leslie Johnson (‘A Órfã’, ‘The Walking Dead’) reescreveu o roteiro, originalmente assinado por James Wan, Eric Heisserer, Chad e Carey Hayes.

Previsto para 25 de Outubro de 2015, o terror foi empurrado para 10 de junho de 2016 para que James Wan pudesse retornar ao cargo de diretor, após encerrar seu trabalho em ‘Velozes e Furiosos 7‘.

Wan lançou sua carreira com ‘Jogos Mortais‘ e dirigiu os dois ‘Sobrenatural‘, além do primeiro ‘Invocação do Mal‘. Com o adiamento, Wan encaixou o projeto em sua agenda e retornará para a direção.

Os proprietários da casa em que ‘Invocação do Mal‘ foi rodado, em 2012, abriram um processo contra a Warner Bros., o diretor James Wan e vários produtores do longa alegando que a moradia está sofrendo constantes ataques de vândalos – saiba mais!

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Warner diz estar feliz com o desempenho de ‘Esquadrão Suicida’

As críticas negativas não afetaram as bilheterias de ‘Esquadrão Suicida‘, e nem a Warner Bros.

O filme arrecadou US$ 135,1 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA, batendo o recorde que pertencia a ‘Guardiões da Galáxia‘ (US$ 94,3 milhões) e se tornando a maior estreia para o mês de agosto.

Em entrevista à  Variety, Jeff Goldstein, vice-presidente de distribuição da Warner Bros., revelou que o estúdio ficou extremamente feliz com o desempenho nas bilheterias, e com a reação dos fãs.

“O filme teve um desempenho muito melhor do que estávamos esperando. A campanha de marketing do filme foi brilhante, assim como as atuações do elenco, em especial de Will Smith, Margot Robbie e Jared Leto. Eles foram fantásticos. Seus personagens são vilões e ainda assim são divertidos, e os fãs amaram. A opinião dos críticos é totalmente diferente da dos fãs. Esquadrão Suicida é um sucesso”, afirmou.

Apesar da animação, o ficou um pouco abaixo das expectativas da Warner Bros., que previa uma arrecadação em torno de US$ 150 milhões.

‘Esquadrão Suicida’: Fã cancela abaixo-assinado para fechar o Rotten Tomatoes

Crítica | Esquadrão Suicida 

Crítica 2 | Esquadrão Suicida

 

Gal Gadot e Lynda Carter no evento que tornou a ‘Mulher-Maravilha’ embaixadora da ONU

Aconteceu agora há pouco na sede da ONU, nos EUA, o evento que tornou a ‘Mulher-Maravilha‘ embaixadora das Organizações das Nações Unidas.

Estiveram presentes: Gal Gadot, Lynda Carter e Patty Jenkins, diretora do longa solo da heroína para o Universo Marvel de Cinema.

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A personagem foi oficialmente nomeada embaixadora da ONU durante uma cerimônia que contou com a presença da presidente da DC Entertainment, Diane Nelson e da atriz Lynda Carter, que interpretou a Mulher-Maravilha na série de TV dos anos 70.

Na comemoração aos 75 anos da ‘Mulher-Maravilha‘, a revista Variety conversou com Michael Wilkinson, figurinista da produção, para que ele comentasse sobre como foi reinventar a heroína, tanto ao passar das décadas, quanto de ‘Batman V Superman‘ para o longa solo, já que ela fez sua primeira aparição renovada ao lado dos clássicos heróis da DC.

Fizemos muita pesquisa para cada um deles. Era importante incluir os elementos clássicos, mas conseguir fazê-los parecer reais e autênticos – a águia no peito, os motivos de WW pela fantasia, a tiara e a estrela. Criamos nossa própria linguagem, que tem a ver com arquitetura, roupas de soldados, figurinos civis.

A estreia do novo filme da personagem acontece em 2 de junho de 2017.

Gal Gadot fala sobre a bissexualidade da ‘Mulher-Maravilha’ 

Saiba com qual vilão a Mulher-Maravilha vai lutar em ‘Batman vs Superman’ 

Conheça a história de origem da Mulher-Maravilha em ‘Batman v Superman’

Chris Pine (franquia Star Trek) será Steve Trevor.

A direção ficará a cargo de Patty Jenkins, que dirigiu ‘Monster: Desejo Assassino’ e episódios das séries ‘The Killing’ e ‘Entourage’. Ela substitui Michele MacLaren (‘Game of Thrones’, ‘Breaking Bad’), que deixou o cargo por diferenças criativas com o estúdio.

Netflix apresenta ‘Na Sala da Julie’, série de Julie Andrews voltada para o público infantil

Com o objetivo de expandir a quantidade de produtos com grandes atores hollywoodianos, a Netflix liberou o primeiro trailer de ‘Na Sala da Julie‘, série infantil com tom educativo que trará a icônica Julie Andrews como uma professora de artes para os pequenos.

A estreia na plataforma está marcada para 17 de março.

Assista:

Teaser anuncia novo trailer de ‘Blade Runner 2049’ para esta segunda; Assista!

E se você for ultra fã do clássico de Ridley Scott, vai com certeza perceber uma sacada no final.

A seguir, você confere o teaser que anuncia o novo trailer de ‘Blade Runner 2049’.

Assista, e confirma o últimos pôsteres liberados:

P.S. A pose de Ryan Gosling no final é a mesma de Harrison Ford nos pôsteres do filme original.

 

Denis Villeneuve revelou recentemente que não tem nenhum apreço tão grande pelo CGI em si, e sua sequência de ‘Blade Runner’ foi para o campo dos efeitos práticos tanto quanto possível. Na verdade, Villeneuve pode contar nos dedos quantas vezes ele usou a famosa tela verde durante as filmagens.

“Sou muito da velha escola. Eu queria ter a chance de fazer o meu ‘Aliens’ [em ‘Chegada’] como animatronics. Eu odeio telas verdes. Isso suga toda a minha energia. Eu fico deprimido. O [Cinegrafista] Roger [Deakins] foi insanamente impressionante, sendo capaz de criar paisagens com truques. Para me foi belo. Acho que posso contar nos dedos quantas vezes eu vi uma tela verde em todos aqueles meses de filmagem. Haverá melhorias com o CG, é claro, mas o máximo possível foi desempenhado in-camera”.

O diretor está em alta, sendo um dos indicados ao Oscar 2017 por ‘Chegada’. Mas antes que ele se mova para dirigir seu projeto de sonho ‘Dune’, ele terá que finalizar a pós-produção de ‘Blade Runner 2049’.

Recentemente, Villeneuve conversou com a revista Variety sobre todos os seus vários projetos e revelou sua filosofia sobre o uso de CGI: “use o mínimo possível”. Ele afirmou que teria feito seus aliens de ‘Chegada’ apenas como bonecos em um aquário, se não fosse tão caro.

Denis Villeneuve, que será o diretor de ‘Blade Runner 2049‘, é tratado como um dos grandes diretores do cinema na atualidade, principalmente depois do que fez em ‘A Chegada‘ no final do ano passado.

Harrison Ford vive novamente o icônico Rick Deckard. Além de Ford, o filme é estrelado por Ryan Gosling, Robin Wright, Ana de Armas, Sylvia Hoeks, Carla Juri, Mackenzie Davis, Barkhad Abdi, David Dastmachian, Hiam Abbass e Lennie James. A produção executiva conta com Ridley Scott, que dirigiu o primeiro filme.

A sequência conta com a direção de Denis Villeneuve, que afirma que “Ridley Scott teve a ideia genial de unir ficção científica com film noir para criar essa visão única da condição humana. O novo ‘Blade Runner’ é uma extensão do primeiro filme”.

A história foi adaptada do romance ‘O Caçador de Androides’ (Do Androids Dream of Electric Sheep?), de Phillip K. Dick.

A estreia acontece dia 5 de Outubro.

Novo cartaz em alta de ‘Pantera Negra’; Confira!

Ryan Meinerding, um dos profissionais da Marvel Studios especialista em artes conceituais, liberou a versão em alta do sensacional cartaz de ‘Pantera Negra‘ produzido para a San Diego Comic-Con.

Confira:

“Após os eventos de Capitão América – Guerra Civil, o Rei T’Challa retorna para casa para a sua reclusa e tecnologicamente avançada nação africana de Wakanda com o objetivo de servir ao povo como o novo líder do país. T’Challa logo descobre que ele é desafiado pelo trono dentro de seu próprio país. Quando dois inimigos conspiram para destruir Wakanda, o herói conhecido como Pantera Negra se une ao agente da CIA Everett Ross, e ao grupo Dora Milaje – as forças especiais de Wakanda – para impedir que o país seja arrastado para uma guerra mundial.”

Cena cortada de ‘Os Vingadores 2′ mostraria Wakanda, terra do Pantera Negra 

‘Pantera Negra‘ (‘Black Panther‘) será dirigido por Ryan Coogler (‘Creed: Nascido Para Lutar‘). O elenco tem Chadwick Boseman, Michael B. Jordan, Forest Whitaker, Lupita Nyong’o, Danai Gurira, Andy Serkis, Martin Freeman entre outros nomes. Além disso, o filme também deve contar com a tradicional participação de Stan Lee.

‘Pantera Negra‘ estreia em 15 de fevereiro de 2018.

 

Como Funciona o Rotten Tomatoes? Ele está Destruindo Hollywood?

Definir se um filme é bom ou ruim é muito complicado, pois varia de pessoa para pessoa, e de suas visões do mundo. Uma obra como Batman VS Superman , por exemplo, foi detonada por grande parte da crítica por motivos técnicos (corte das cenas eram muito desconexos) e de enredo, considerado muito autoafirmativo e vazio. No entanto, uma parte do público, e da crítica igualmente, comprou a ideia do filme, considerando-o uma obra à frente de seu tempo no gênero de heróis.

Há uma peça que ganhou muita importância em toda essa polêmica que não era muito conhecida pelo grande público antes e depois passou a ser. O infame para alguns e referência para outros, Rotten Tomatoes. Há muitas dúvidas sobre como funciona esse site, afinal ele simplesmente lança na internet uma porcentagem aleatória e taxa o filme de bom ou ruim? Ele possui um sistema de avaliação único? Ou ele serve apenas à interesses das grandes empresas de entretenimento para promover determinado filme ou detonar outro?

Antes de mais nada é bom ressaltar que o Rotten funciona como um agregador de críticas, ou melhor dizendo, ele não escreve críticas e as publica como a maioria dos sites de entretenimento. Ao invés disso, ele reúne as avaliações de vários críticos profissionais e a porcentagem final é um apanhado de todas as avaliações. Para ter sua opinião considerada pelo agregador é necessário ser um avaliador de determinado site pelo período mínimo de dois anos e, em alguns casos, fazer parte de determinadas associações de críticos.

Uma das primeiras coisas que muitos observam no Rotten é a porcentagem que o filme recebe, simbolizando se ele é um tomate bom ou estragado. Muitas vezes essa porcentagem é tida como um resultado arbitrário e unicamente mensurado de 0% a 100% .

Nota-se que logo abaixo do “tomatomêtro” há uma série de avaliações pelas quais o filme passou, dentre elas uma chamada  ‘reviews counted’ (críticas contabilizadas), que reúne a opinião dos críticos aprovados pelo agregador e que avaliaram o filme em questão.  A porcentagem, portanto, presente ao lado do filme representa a quantidade de críticos cadastrados no site, divididos entre “top critics” (os críticos mais renomados e “de maior importância”) e os demais, que aprovaram a produção.

A questão do filme receber o selo de ‘tomate podre\tomate fresco\fresco certificado’ varia também dessa porcentagem já mencionada. De 0% a 59% a avaliação é de que o filme é um ‘tomate podre’, de 60% a 75% indica que ele é ‘tomate fresco’ e de 75% a 100% é ‘fresco certificado’.  Uma curiosidade é que a escolha de usar tomates como avaliação se dá pela imagem tradicional de um artista realizando uma apresentação ruim e sendo alvo de tomates por parte da plateia.

Uma avaliação numérica mais detalhada dos críticos envolvidos pode ser encontrada na categoria “Average Rating” (classificação média), que formula o cálculo de todos os avaliadores envolvidos na porcentagem final. Essa categoria se encontra logo abaixo do “tomatômetro”.

A opinião do público também é levada em consideração. Sabe o balde de pipoca que se encontra no lado direito da avaliação? Ele funciona de maneira similar à porcentagem do tomate, no canto esquerdo. A diferença é que ele computa a avaliação do internauta e calcula (semelhante ao que temos no IMDB, que tira por média apenas a avaliação do grande público da internet), por fim, a porcentagem final sobre aquele filme. As produções com mais de 60% de aprovação ganham um balde cheio de pipoca, já aquelas com até 59% ganham um balde derrubado.

Já em determinados casos ocorrem o “consenso da crítica”, que seria um resumo dos críticos do Rotten sobre determinado filme, aonde eles resumem suas opiniões sobre ele. Entretanto, não são todas as produções que recebem essas opiniões. É necessário que muitos críticos avaliem tal filme para ele receber esse consenso.

As polêmicas envolvendo o ‘Rotten Tomatoes’, porém, são bem mais complexas do que o sistema de avaliação usado. Há anos é dito que o site favorece determinados filmes por pressão de determinado estúdio, muitos consideram esse argumento uma falácia, mas alguns fatos dão certa força a esses boatos. Do período da sua fundação, em 1998, até 2009, o site pertencia a Senh Duong. Em 2010, o Rotten foi comprado pela rede social de cinema conhecida como Flixster, que por sua vez foi obtida pela Warner Bros. em 2011.

Em 2016, a Warner vendeu o Rotten e a Flixster para a Comcast, que nada mais é do que o maior conglomerado de mídia do mundo. Essas negociações acabaram por se tornar o argumento de muitas pessoas sobre a falsa imparcialidade do site e que no fim ele responde aos interesses de uma única grande empresa. Outra polêmica foi que recentemente o diretor Martin Scorsese afirmou que sites como o Rotten Tomatoes irão acabar futuramente. Muito por causa que filmes são feitos para serem avaliados com o tempo e não de imediato.

Na sua opinião, o Rotten Tomatoes está destruindo Hollywood?

‘Deadpool 3’: Fox pode estar desenvolvendo a sequência em silêncio!

A fusão da Fox com a Disney tem gerado algumas dúvidas em relação à produção de algumas sagas, como é o caso de ‘X-Men‘ e até mesmo ‘Deadpool‘. E embora as expectativas para uma grande bilheteria sejam altas, o astro Ryan Reynolds recentemente revelou que não sabe se o mercenário bocudo terá uma terceira chance nos cinemas.

Apesar da Fox e Reynolds não confirmarem o filme, parece que ele está acontecendo!

Segundo o Production Weekly, a 20th Century Fox anunciou a abertura de vagas para contratar profissionais de cinema para trabalhar em ‘Deadpool 3‘.

O comunicado ainda afirma que as filmagens vão acontecer em Atlanta, nos Estados Unidos, e não no Canadá – como os dois primeiros filmes.

‘Deadpool 2‘ arrecadou US$ 732 milhões mundialmente até o momento, menos que o primeiro filme (US$ 783 milhões).

‘X-Force’: Roteirista diz que filme derivado será mais violento que ‘Deadpool 2’

Matt Damon apareceu em ‘Deadpool 2’ e você nem viu; Saiba qual cena!

Você viu? Saiba como foi a participação de Stan Lee em ‘Deadpool 2’!

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‘Belas Maldições’: Benedict Cumberbatch é Satanás no trailer da série da Amazon Prime

A nova série da Amazon, ‘Belas Maldições’(Good Omens), teve seu primeiro trailer divulgado.

Assista:

A  primeira temporada de ‘Good Omens‘, que vai contar com seis episódios, estreia dia 31 de maio na Prime Video.

Poucos dias antes do apocalipse, a raça humana se prepara o julgamento final, enquanto o anticristo procura um anjo sensível, Aziraphale, e o demônio carismático, Crowley. Benedict Cumberbatch será Satanás, enquanto Frances McDormand interpreta Deus.

O projeto foi criado por Neil Gaiman, que também serve como showrunner.

Com direção de Douglas Mackinnon, o elenco inclui David Tennant, Michael Sheen, Jon Hamm e Miranda Richardson..

‘Mortal Kombat’ tem estreia ANTECIPADA; Confira a nova data!

A reinicialização de ‘Mortal Kombat‘, da Warner Bros., ganhou uma nova data de lançamento. Previsto para ser lançado nos cinemas em 5 de março de 2021, o filme teve sua estreia antecipada para o 15 de janeiro de 2021.

Dirigido por Simon McQuoid e produzido por James Wan, ‘Mortal Kombat‘ é estrelado por  Joe Taslim (Sub Zero), Ludi Lin (Liu kang), Jessica McNamee (Sonya Blade), Mehcad Brroks (Jax) Josh Lawson (Kano), Chin Han (Shang Tsung), Hiroyuki Sanada (Scorpion), Tadanobu Asano (Raiden), Sisi Stringer (Mileena) e Lewis Tan, ainda sem personagem definido.

Diferente do que todos pensavam, Russo afirmou que a nova adaptação do clássico jogo para os cinemas não repetirá as mesmas histórias que os longas predecessores.

“A ideia para este novo filme sempre foi essa, não queremos repetir o que vocês já viram”, Russo declarou. “Isso não é chamativo para ninguém, creio eu. E eles já assistiram àqueles filmes. Então, ao mesmo tempo que queremos contar uma nova história, ela será fiel ao panteão dos jogos que todos amam.”

Dois longas-metragens anteriores foram realizados. Lançado em 1995, ‘Mortal Kombat’ teve um orçamento de U$ 18 milhões e faturou U$ 122,1 milhões nas bilheterias mundiais. ‘Mortal Kombat – A Aniquilação’ estreou 2 anos depois e custou U$ 30 milhões, mas arrecadou apenas U$ 51,3 milhões. Ambos foram massacrados pela crítica.

Todd Garner, um dos produtores do reboot de ‘Mortal Kombat’, divulgou em seu Twitter uma nova imagem oficial dos bastidores.

Confira:

 

‘Mulher-Maravilha 1984’: Vazam vários SPOILERS sobre a trama do filme

‘Mulher-Maravilha 1984’ chega aos cinemas apenas em outubro, mas a DC lançará uma HQ especial que servirá de base para os eventos do longa-metragem.

O Bleeding Cool teve acesso ao roteiro da HQ e revelou vários spoilers sobre a trama do filme.

Ou seja, Vários SPOILERS a seguir:

Revivendo uma frase de Batman vs Superman

Em Batman vs Superman, o filme terminou com Diana dizendo que ela se afastou da humanidade há 100 anos, mas depois que o filme Mulher Maravilha foi lançado, as pessoas não entenderam o significado disso. De acordo com a HQ, Diana tem feito muito bem no mundo. No entanto, ela se afastou em um sentido metafórico. O trauma de ver Steve morrer e depois de ver suas amigas sucumbirem à velhice a deixou distante da humanidade, mesmo quando ela as salva continuamente. Diana não tem amigos e nenhuma conexão real com o mundo, além de seu dever de salvá-lo no começo.

Nosso McGuffin é uma pedra dos sonhos

As pessoas se perguntam como Steve Trevor retorna, e o que o traz de volta é chamado de Pedra dos Sonhos. O Doutor Destino usou a Pedra dos Sonhos nos anos 60, e a pedra foi usada na infame série Sandman. No filme, é um anel citrino de aparência inofensiva que é trazido para o museu Smithsonian, onde Diana e Barbara trabalham, como parte de uma coleção confiscada de artefatos que estavam sendo contrabandeados para os Estados Unidos. Esta versão da Pedra dos Sonhos parece ter a capacidade de conceder um desejo, e Diana diz que é um objeto dotado do poder dos deuses como seu laço. Eles se perguntam a que Deus está conectado até perceberem que aonde quer que a Pedra do Sonho vá, a destruição segue, e o criador desse objeto era o Deus das Mentiras. O desejo de Diana era trazer Steve de volta, conectando seu destino diretamente a Pedra dos Sonhos.

A trama de Barbara Minerva é interessante

Uma das mais infames vilões da Mulher-Maravilha, Barbara Minerva, também conhecida como Cheetah, existe há décadas, e esta versão tem muito pouco a ver com sua contraparte em quadrinhos. Barbara é outra cientista que trabalha no Smithsonian e que Diana faz amizade durante cinco minutos. Barbara praticamente desenvolve uma queda instantânea por Diana e lamenta o quanto Diana é melhor do que ela. Barbara é invejosa e imatura. A certa altura, ela se vira contra Diana e vai para o lado do vilão Maxwell Lord, um homem que ela conheceu e foi gentil com ela. Seus poderes são obtidos por um deslize: ela gostaria de ser como Diana, ganhando pelo menos alguns dos poderes de Diana. Sua descida à loucura parecia muito com a da Mulher-Gato.

 

A história, que se estende por 32 páginas, serve como companheira para a produção comandada por Patty Jenkins. A primeira delas é co-escrita por Anna Obropta e Louise Simonson, com arte de Bret Blevins; a trama é centrada na heroína titular, que vira refém em uma complicada situação no Museu de História Natural Smithsonian.

“Quando um assalto sem sucesso causa uma situação com reféns no Museu Smithsonian, Diana Prince é forçada a deixar o grupo de adolescentes pelo qual é responsável para trás, para que Mulher-Maravilha salve o dia. Mas ela conseguirá levar dez homens armados à justiça e retornar para o grupo a tempo?”.

A segunda delas é ambientada nos anos 1980 e é assinada por Steve Pugh e Marguerite Sauvage e mostra um vilão tentando roubar o Laço da Verdade de Diana.

“Nos anos 1980, orgulho é bom, especialmente se você tem tudo! Uma mente do crime impetuosa alcançou o poder máximo ao roubar o Laço da Mulher-Maravilha, e cabe a Diana e a Steve Trevor recuperá-lo antes que o pior aconteça”.

O filme estreia dia 1º de outubro no Brasil.

 

Avançando para a década de 1980, a próxima aventura nos cinemas da Mulher-Maravilha a coloca frente a novos inimigos. Mulher-Maravilha 1984, da diretora Patty Jenkins, é estrelado por Gal Gadot no papel-título ao lado de Chris Pine como Steve Trevor, Kristen Wiig como A Mulher-Leopardo, Pedro Pascal como Max Lord, Robin Wright como Antíope e Connie Nielsen como Hipólita.

Confira trechos da nossa entrevista com a Gal:

‘Liga da Justiça’: Fãs fazem campanha para a Warner lançar o Snyder Cut nos cinemas do Brasil #ReleaseTheSnyderCutInBrazil

Vários fãs clubes e sites de cinema iniciaram uma campanha para que a Warner Bros. lance o aguardado Snyder Cut de ‘Liga da Justiça‘ nos cinemas nacionais.

O filme estreia nos EUA direto no Streaming da HBO Max no dia 18 de Março. Como não temos HBO Max, a campanha pede que o filme seja lançado nos cinemas nacionais no mesmo dia.

A hashtag #ReleaseTheSnyderCutInBrazil chegou a figurar no quarto lugar dos Trending Topics do Twitter.

O CinePOP entrou em contato com a assessoria da Warner no Brasil e eles NÃO TEM nenhuma sinalização sobre o lançamento do filme nos cinemas nacionais!

Confira alguns tuites da campanha:

De acordo com o site, “O Coringa irá aparecer no novo filme durante uma sequência ambientada em uma Terra em ruínas depois que o tirano alienígena Darkseid invade e dizima o planeta. É uma sequência de sonho, uma visão psíquica, vivida por Bruce Wayne, que revela o que acontecerá se os super-heróis não conseguirem impedir o ataque. O Coringa é uma espécie de fantasma do Natal que ainda está por vir, fornecendo motivação por meio do terror.”

Lembrando que o filme será adicionado no catálogo da HBO MAX no dia 18 de Março, e terá 4 horas de duração.

“Na ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de uma ameaça iminente de proporções catastróficas. A tarefa é mais difícil do que Bruce imaginou, já que cada um dos recrutas deve enfrentar os demônios de seus próprios passados para transcender o que os impediu, permitindo que se unissem e, por fim, formassem uma liga de heróis sem precedentes. Agora unidos, Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) podem ser tarde demais para salvar o planeta de Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e suas terríveis intenções . ”.

Confira o trailer e os cartazes:

Trailer do filme mais CARO já feito pela Netflix, com Ryan Reynolds, Gal Gadot e Dwayne Johnson

A Netflix divulgou o trailer e a data de estreia do filme mais caro de sua história.

‘Alerta Vermelho‘ (Red Notice), ação estrelada por Ryan Reynolds, Gal Gadot e Dwayne Johnson, chega ao catálogo dia 12 de novembro deste ano.

Assista ao trailer:

Um alerta vermelho emitido pela Interpol é um alerta global para a caça e captura dos bandidos mais procurados do mundo. E quando um roubo arriscado junta o maior profiler do FBI (Johnson) e dois criminosos (Gadot, Reynolds), tudo pode acontecer.

A ação custou US$ 200 milhões para ser feita – sem contar os gastos com marketing.

O valor ultrapassa o que o streaming gastou com ‘O Irlandês’ (US$160 milhões), ‘Esquadrão 6’ (US$ 150 milhões) e ‘Bright’ (US$90 milhões). 

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