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‘The Trenchs’: Criador da série ‘Demolidor’ vai escrever e produzir comédia animada para o FX

De acordo com a Variety, Drew Goddard foi contratado pela FX como roteirista de uma série animada intitulada ‘The Trenchs‘.

Por enquanto, ainda não há muitos detalhes sobre a atração, exceto que é uma comédia de meia hora que acompanha as aventuras de uma família moderna de caçadores de monstros.

A produção é fruto de uma parceria com a 20th Television Animation e a Floyd County Productions.

Além de escrever o roteiro, Goddard será um dos produtores executivos, junto com Sarah Esberg, ambos representando a Goddard Textiles.

Para quem não o conhece, Goddard é responsável por diversos projetos marcantes no cinema e na TV.

Como roteirista, seus créditos incluem ‘Buffy, a Caça Vampiros’, ‘Angel’, ‘Perdido em Marte’, ‘Demolidor’, ‘Guerra Mundial Z‘ e muitos outros sucessos.

Como produtor executivo, ele trabalhou em ‘Loste The Good Place‘, além de ter dirigido ‘O Segredo da CabanaeMaus Momentos no Hotel Royale‘.

Quanto a ‘The Trenchs‘, ainda não previsão de estreia.

Como o projeto está nos estágios iniciais, as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.

Sung Kang, de ‘Velozes e Furiosos’, quer ser o novo Freddy Krueger em REBOOT de ‘A Hora do Pesadelo’

Mais conhecido pela franquia ‘Velozes e Furiosos’, Sung Kang está investindo em sua carreira como diretor de cinema com o vindouro ‘Shaky Shivers‘.

Classificado como uma comédia de terror, o longa acompanha duas jovens em um acampamento abandonado na floresta com um livro de feitiços e cercada por monstros clássicos dos anos 80.

Enquanto promovia o filme, Kang comentou sobre seu amor pelo gênero de suspense/terror e disse ao Collider que adoraria interpretar uma nova versão de Freddy Krueger, vilão de ‘A Hora do Pesadelo‘.

“Eu adoraria interpretar Freddy Krueger em ‘A Hora do Pesadelo‘. Esse personagem era tão divertido. Ter experiência com maquiagem protética e ficar sentado na cadeira por quatro horas como fiz na série ‘Obi-Wan Kenobi‘, essa é a única parte em que me pergunto se vou aguentar o processo por meses durante as gravações.”

Ainda assim, ele disse que aceitaria o desafio para se transformar no icônico personagem.

“Mas aquele personagem era tão divertido! Tudo nele é tão icônico, aquele suéter, os dedos com pontas de faca. Isso estaria na minha lista de desejos, com certeza.”

Mas ele terá que entrar na fila, pois não é o único de olho no papel.

Através do seu Twitter, o ator Devon Sawa também expressou seu desejo em interpretá-lo.

Vale lembrar que Sawa é extremamente conhecido entre os fãs do gênero, tendo estrelado clássicos como ‘A Mão Assassina‘, ‘Premonição‘, ‘Caçada‘ e a série ‘Chucky‘.

“Eu adoraria seguir os passos do [Robert Englund] e interpretar o Freddy Krueger.”

Por outro, o produtor Jason Blum, criador da Blumhouse, afirmou que acredita ser possível convencer o ator Robert Englund a reprisar o seu papel como o icônico vilão em um reboot da franquia: “Eu poderia convencê-lo a reprisar o papel. Eu poderia convencer qualquer um. Quero dizer, Ellen Burstyn tem 87 anos, e eu a convenci a retornar na vindoura sequência de ‘O Exorcista’. [Englund] ainda está jovem. Ele tem apenas 75 anos.”

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Blum já havia comentado sobre seu interesse nos possíveis reboots das franquias ‘Sexta-Feira 13‘ (Friday the 13th) e ‘A Hora do Pesadelo‘ (A Nightmare on Elm Street).

Assista a entrevista:

Em entrevista ao Script Apart (via CBR), Mike Flanagan, conhecido por dirigir o filme ‘Doutor Sono‘ e criado a série ‘A Maldição da Residência Hill‘, revelou que tentou trazer a clássica franquia ‘A Hora do Pesadelo‘ de volta para o cinema, mas sem sucesso algum.

“’A Hora do Pesadelo’ é uma franquia que sempre quis trabalhar. Teria sido divertido, […] mas o meu entendimento é que a situação dos direitos é muito complicada”, disse Flanagan. “Ninguém sabe quem controla os direitos, ninguém sabe com quem conversar. Eu sempre digo aos meus agentes que adoraria trabalhar na franquia, mas eles não sabem com quem devíamos conversar. Ninguém sabe o que fazer.”

O filme mais recente da franquia é o remake de mesmo nome, dirigido por Samuel Bayer, que estrela Rooney Mara.

O filme fracassou entre os críticos, conquistando apenas 14% de aprovação no Rotten Tomatoes. Apesar disso, o longa foi um sucesso de bilheteria, tendo arrecadado US$ 117 milhões mundialmente.

‘The Boys’ enfrentam ovelhas mutantes em teaser do próximo episódio; Confira!

Através do Twitter, a Prime Video divulgou o teaser oficial do próximo episódio da 4ª temporada de ‘The Boys‘, intitulado ‘Beware of the Jabberwock, My Son‘.

Com estreia marcada para 27 de junho, o episódio vai mostrar os Sete tentando dar início ao controle dos EUA sob o comando do Capitão Pátria (Antony Starr).

Enquanto isso, Bruto (Karl Urban) e Leitinho (Laz Alonso) continuam em busca de algo para detê-los, mas são atacados pro ovelhas modificadas pelo Composto V.

Confira:

Lembrando que The Boys‘ chegará ao fim em sua 5ª temporada, e muitos fãs ficaram se perguntando o por quê desta decisão.

Em entrevista para a Entertainment Weekly, Kripke brincou ao dizer que 5 é um número mágico para roteiristas, assim como o número três, então concluir a série na 5ª temporada é bem lógico, de “um ponto de vista idiota estratégico”.

“Parte disso é uma coisa idiota de roteirista, mas três e cinco são os números mágicos. Três são atos de filme, cinco são atos de TV. Piadas têm um ritmo de três para cinco. Bem, e cinco parece um número redondo. Acreditamos que é o bastante para contar a história sem desgastar o público.”

Kripke também argumentou que este sempre foi o seu plano quando decidiu adaptar os quadrinhos de Garth Ennis e Darick Robertson.

Inclusive, a 4ª temporada foi escrita para dar essa sensação de que as coisas estão se encaminhando para o fim.

“Isso fazia parte do meu argumento: ninguém vai assistir a 4ª temporada sem pensar: ‘a série vai acabar na próxima temporada, né? Então, podemos muito bem anunciar isso para que as pessoas possam assisti-la com aquela sensação épica de estarem testemunhando o caminho para a reta final, que é o que eu espero.”

A série foi criada por Eric Kripke.

Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Nathan Mitchell e outros fazem parte do elenco.

Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.

‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’: Ator diz que vai se preparar para interpretar Miles Morales em Live-Action

O ator Shameik Moore, conhecido por dar voz ao personagem Miles Morales no filme animado ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘, revelou recentemente seus planos de se preparar fisicamente para interpretar o icônico herói em uma versão live-action.

Moore fez uma publicação em seu perfil oficial no Instagram, anunciando que começará um programa de preparação específico para permitir que o público possa ver Miles em sua atuação.

“Hora de perder peso para que vocês possam ver Miles mais claramente”, escreveu o ator em sua postagem.

Em uma entrevista à revista Esquire, Moore já havia expressado seu desejo de interpretar Miles Morales em uma adaptação para o cinema.

“Há tantas coisas que eu quero fazer, cara. Especificamente no espaço cinematográfico – eu adoraria interpretar Miles Morales em live-action. Adoraria criar projetos originais e fazer minha produtora decolar. Eu só quero ser criativo e autêntico com isso”, afirmou o ator.

Confira a nossa crítica de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’!

Assista ao trailer:

O filme já está em cartaz nos cinemas, e obteve um total de US$ 250 milhões nas bilheterias globais até agora.

Vale lembrar que Chris Lord e Phil Miller roteirizaram a continuação ao lado de David Callaham (‘Shang-Chi’). Lord originalmente co-assinou o filme original ao lado do diretor Rodney Rothman.

Daniel Pemberton também retorna para compor a trilha sonora das próximas aventuras de Miles Morales.

Criadores de ‘Game of Thrones’ falam sobre críticas NEGATIVAS ao final da série

Os produtores de Game of Thrones, David Benioff e Dan Weiss, falaram sobre as duras criticas que receberam após o final da série na oitava temporada.

Durante uma entrevista ao The Hollywood Reporter, os produtores afirmaram: “Sempre esperamos que todos vão amar qualquer coisa que façamos, e teria sido ótimo se 100% das pessoas tivessem amado, mas não foi assim”, diz Benioff sobre a última temporada. “Você pode ficar tão atolado na opinião pública que passa a vida inteira procurando coisas no Google e tentando encontrar pessoas que sentiram de uma forma ou de outra.”

Weiss acrescenta: “Mesmo o feedback super positivo faz você se sentir estranho, com os dentes cerrados e nervoso. Há uma qualidade de droga no feedback, e assim que fomos frios, a última vez que pesquisei meu nome no Google foi em 2013, o nível de estresse ambiente em nossas vidas diminuiu cerca de 50% da noite para o dia.”

A dupla ainda relatou como foi seus encontros com os fãs pessoalmente após o final de Game of Thrones. Segundos eles, os encontros correram bem. “Existe uma decência subjacente quando as pessoas reconhecem você como pessoa e vice-versa”, diz Weiss. “Há algo que acontece na transição da interação humana para online que leva as coisas para uma direção agressiva específica.”

Os cineastas aproveitaram para explicar por que recusaram receber dinheiro pelos futuros spin-offs ou prequelas do seu show de sucesso.

“[A] HBO estava meio confusa”, diz Benioff. “Lembro-me do advogado deles dizendo: ‘Mas é apenas dinheiro, nós vamos pagar a você’.”

Weiss acrescenta: “Eu não acho que exista algo como dinheiro grátis. Para nós, se nosso nome está nisso, especialmente isso, embora completamente desvinculado e não envolvido, parecia que a tensão que viria com essa abordagem hands-off — com seu sucesso ou fracasso ou qualquer coisa no meio — não valia a pena.”

Até o momento o único spin-off deGame Of Thrones produzido até agora foi ‘A Casa do Dragão‘, cuja segunda temporada estreia no verão americano de 2024.

Lembrando que a segunda temporada será mais curta que a anterior, como oito episódios em vez de 10, o que deixou os fãs bem chateados.

No entanto, a diretora Clare Kilner conversou com o The Hollywood Reporter e disse que os novos episódios serão ainda mais emocionantes.

“Há oito episódios maravilhosos com tanta coisa acontecendo em cada um deles. Às vezes, até tivemos problemas em reduzi-los para uma hora. A decisão de Ryan Condal [o showrunner] foi dar uma boa abertura e um bom final para os episódios, e eles são repletos de eventos emocionantes e visualmente impactantes”, explicou Kilner.

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance Fogo & Sangue, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpretará Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy será Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith será o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine será o Rei Viserys; Fabien Frankel será Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans será Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint será Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best será a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno será Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; e Graham McTavish num papel não revelado; e Milly AlcockEmily Carey serão as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

James Cameron anuncia seu próximo projeto após a franquia ‘Avatar’

James Cameron, o aclamado cineasta por trás de ‘Avatar’ eTitanic, revelou recentemente seus planos para o futuro após o lançamento do terceiro longa da saga bilionária.

Segundo o Deadline, Cameron adquiriu os direitos do próximo livro de Charles Pellegrino, “Ghosts of Hiroshima”. O diretor pretende adaptar este livro junto com “Last Train From Hiroshima” como base para um “filme teatral implacável”, que se chamará ‘Last Train From Hiroshima’.

O filme irá focar, em parte, na história real de um homem japonês da Segunda Guerra Mundial que sobreviveu à explosão atômica em Hiroshima, embarcou em um trem para Nagasaki e, surpreendentemente, também sobreviveu à explosão nuclear naquela cidade.

“É um tema que sempre quis abordar em um filme e que venho tentando descobrir como realizar ao longo dos anos. Encontrei Tsutomu Yamaguchi, um sobrevivente de Hiroshima e Nagasaki, poucos dias antes de sua morte. Ele estava no hospital e passando o bastão de sua história pessoal para nós, então eu tenho que fazê-lo. Não posso me afastar disso”, disse Cameron.

Durante a visita a Yamaguchi, Cameron e Pellegrino se comprometeram a “transmitir sua experiência única e angustiante para as gerações futuras”.

Lembrando que o terceiro filme da saga ‘Avatar‘, que será nomeado ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ (Avatar: Fire and Ash, em tradução literal), ganhou data de estreia no Brasil.

A Disney lança o filme por aqui no dia 18 de Dezembro de 2025.

Assista ao painel:

Lembrando que ‘Avatar: O Caminho da Água’ está disponível no Disney Plus.

O filme lançado em 2022 foi um sucesso de bilheteria, arrecadando US$ 2,32 bilhões. Recebeu indicação ao Oscar em 4 categorias, incluindo Melhor Filme, e ganhou o prêmio de Melhores Efeitos Visuais.

‘Lanternas’: James Gunn NEGA participação do Arqueiro Verde na série

O cineasta James Gunn, responsável pelo novo Universo DC, usou as redes sociais para desmentir os rumores sobre a aparição do Arqueiro Verde na série Lanternas, uma das produções do DCU.

Em resposta a uma publicação nas redes, Gunn riu dos boatos e foi direto ao ponto: “Não”.

 

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Os rumores ganharam força após o ator Garrett Dillahunt, que está no elenco da série, compartilhar e depois apagar fotos dos bastidores que mostravam o storyboard de uma cena já filmada.

As imagens exibiam um ator usando um cavanhaque, capuz e máscara verdes — visual tradicional do Arqueiro Verde. Para completar, Dillahunt legendou a publicação com a palavra “Ollie”, apelido de Oliver Queen, identidade do herói.

A trama da série vai girar em torno do novo recruta John Stewart (Pierre) e a lenda dos Lanternas Hal Jordan (Chandler), dois policiais intergalácticos envolvidos em um mistério obscuro na Terra enquanto investigam um assassinato no coração dos Estados Unidos.

Chris Mundy, Damon Lindelof e Tom King são responsáveis pelo roteiro.

A atração contará com oito episódios, sendo exibida simultaneamente na HBO e na plataforma da Max, em vez de estrear sob a marca Max Originals.

Kyle Chandler e Aaron Pierre serão os protagonistas. Eles irão interpretar Hal Jordan e John Stewart, respectivamente.

Kelly Macdonald (Xerife Kerry), Nathan Fillion (Guy Gardner), Ulrich Thomsen (Sinestro), Jason Ritter (‘Madlock’), Sherman Augustus (‘Stranger Things’) e Garret Dillahunt (William Macon) também estão confirmados no elenco.

O projeto, que integra o capítulo ‘Deus e Monstros‘ do DCU, terá um tom sombrio, inspirado em ‘True Detective‘.

Gloria Estefan revela desejo de ter Rachel Zegler estrelando sua cinebiografia

A cantora Gloria Estefan revelou recentemente o desejo de ver a atriz Rachel Zegler, estrela de Amor, Sublime Amor eBranca de Neve, interpretando-a em sua cinebiografia.

“Acho que ela é incrível, acho que ela é maravilhosa. Sei que ela arrasou em Evita”, disse a cantora, em entrevista ao The Sun.

Ela esclareceu, no entanto, que o projeto ainda busca aprovação final, embora já esteja em desenvolvimento há anos.

“Ainda estamos tentando conseguir o sinal verde, porque estamos decidindo onde fazer, como fazer. Isso está em andamento há alguns anos já. E é assim que funciona. Você trabalha, trabalha, trabalha, e de repente, boom, o gatilho é puxado e você tem que fazer tudo de uma vez. Mas ela é adorável”, acrescentou.

Ao ser perguntada sobre a aceitação de Rachel, Gloria demonstrou confiança:

“Acho que ela aceitaria. Só preciso lhe oferecer o papel de fato. Então, precisamos ser aprovados completamente, e estamos quase lá. Conheci ela por Zoom. Ela tem uma voz linda para cantar e é uma ótima atriz”, afirmou.

A cantora cubana também confirmou a mudança na premissa do filme. Originalmente anunciado como uma adaptação do musical jukebox de 2015 sobre sua vida, ‘On Your Feet!’, a ideia foi alterada:

“O filme não vai ser o show. Tem muita coisa lá dentro”, concluiu.

Lana Condor reforça desejo de retornar como Jubileu em ‘Vingadores: Guerras Secretas’: “Estou nessa cruzada”

A atriz Lana Condor, que introduziu a mutante Jubileu aos cinemas em X-Men: Apocalipse (2016), voltou a manifestar seu forte desejo de integrar o Universo Cinematográfico da Marvel (MCU). Em uma fase de transição para a franquia mutante, Condor revelou que nunca deixou de acreditar no potencial de sua personagem.

Conforme o Parade, a atriz confessou que mantém uma postura ativa nos bastidores para tentar garantir seu retorno às telas.

“Estou nessa cruzada tentando fazer com que me tragam de volta desde o momento em que X-Men: Apocalipse foi lançado”, declarou Condor.

Refletindo sobre sua estreia na franquia da Fox, Lana relembrou a inocência do início de sua carreira e como a experiência foi transformadora, apesar de acreditar que a personagem merecia mais desenvolvimento:

“Havia muito mais da Jubilee para explorar, porque ela foi minha primeira personagem, minha primeira de verdade, e eu era muito nova… eu não sabia de nada. Achei que precisava pagar por figurino. Eu nunca tinha pisado em um set antes. Então eu não conhecia aquele mundo e estava simplesmente feliz por estar lá. Honestamente, qualquer tempo de tela que eu tive, eu pensava: ‘Não acredito que isso está acontecendo'”, acrescentou.

Para a atriz, o vasto material das histórias em quadrinhos oferece inúmeras oportunidades para uma nova versão da personagem sob a tutela da Disney/Marvel:

“Havia muito mais que eu queria fazer com a Jubilee, e há, com base nos quadrinhos, tantos caminhos para seguir com ela. Então, quem sabe. Seria incrível. Eu adoraria”, concluiu.

X-Men estarão EXAUSTOS e FRAGILIZADOS em ‘Vingadores: Doutor Destino’, revela insider

A movimentação em torno dos ‘X-Men’ ganha força à medida que a Marvel Studios pavimenta o caminho para um reboot completo da equipe após os eventos deVingadores: Guerras Secretas, previsto para 2027. Antes disso, contudo, os amados mutantes devem cruzar caminhos com os heróis mais poderosos da Terra em Vingadores: Doutor Destino’.

O longa marcará o retorno triunfal de Robert Downey Jr. ao estúdio, desta vez na pele do vilão Victor Von Doom. O personagem, mestre em ciência e magia, promete instaurar uma crise sem precedentes através do Multiverso.

Vingadores: Doutor Destino’ tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026.

Embora a participação de Lana Condor ainda não tenha sido confirmada oficialmente, a lista de heróis previstos para o longa é massiva. Entre os nomes que devem compor a épica reunião estão:

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco de Vingadores: Doutor Destino contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

A saga do Multiverso será concluída um ano depois com Vingadores: Guerras Secretas’, que chegará às telonas em 17 de dezembro de 2027, prometendo redefinir permanentemente o panorama do MCU e abrir as portas para a nova geração dos X-Men.

Nicolas Cage está em NEGOCIAÇÕES para voltar como Motoqueiro Fantasma

Após anos de especulação, Nicolas Cage pode finalmente voltar como o Motoqueiro Fantasma, um dos personagens mais famosos de sua carreira.

O ator, que interpretou o personagem em dois filmes — ‘Motoqueiro Fantasma’ e ‘Motoqueiro Fantasma: Espírito de Vingança‘ —, estaria em negociações ativas para reprisar o papel icônico, de acordo com a insider MTTSH.

Embora os detalhes sobre o projeto ainda não tenham sido revelados, é possível que Cage apareça em um dos próximos grandes eventos do UCM, como ‘Vingadores: Apocalipse’ ou Vingadores: Guerras Secretas’.

Apocalipse‘ estreia em maio de 2026, enquanto ‘Guerras Secretas‘, em maio de 2027.

Ambos os filmes terão Robert Downey Jr. interpretando o vilão Doutor Destino.

vingadoresdoomsday

Jenna Ortega diz que ‘Pânico 6’ será “mais sangrento” e terá o Ghostface “mais violento” da franquia

Em uma entrevista recente ao Entertainment Tonight, a atriz Jenna Ortega, que interpretará novamente Sam Carpenter em ‘Pânico 6‘, disse que o novo filme será ainda mais sangrento que os outros filmes da franquia e que o Ghostface estará mais violento do que nunca.

“Ghostface está mais assustador. Acabei de ler parte do roteiro, o filme fica cada vez mais sangrento. Acho que esta é a versão mais agressiva e violenta do Ghostface que já vimos, e acho que será muito divertido filmar”, revelou Ortega.

Melissa Barrera (Sam), Jasmin Savoy Brown (Mindy) e Mason Gooding (Chad) também retornarão para o próximo longa da franquia, que seguirá os quatro sobreviventes deixando Woodsboro para iniciar um novo capítulo. Hayden Panettiere também retornará ao papel de Kirby, de ‘Pânico 4‘ (2011).

“Eu nem vou tentar tocar nesse assunto”, disse Ortega sobre o retorno da atriz. “Ela é uma das minhas personagens favoritas da franquia, então o fato da sua personagem voltar e se redimir é realmente emocionante”, complementou.

As filmagens devem começar este ano e ‘Pânico 6‘ tem previsão de estreia para 31 de março de 2023.

Os 10 Filmes de 007 com as melhores cenas de ação

Em comemoração ao 50º aniversário da franquia James Bond no aniversário do filme “Satânico Dr. No”, que teve sua pre-estreia mundial no dia 5 de Outubro de 1962, elegemos os filmes do personagem com as melhores cenas de ação. Quando se fala em 007, logo vem a cabeça o martini mexido e não batido, as bond girls, os vilões megalômanos, as locações exóticas, o humor cínico do agente e o inesquecível tema musical.

Outra lembrança é a ação implacável nas produções, com longas sequências, muito bem elaboradas, mirabolantes e muitas vezes inverossímeis, daí a charme e a graça da franquia. O ponto forte das cenas de ação é a perseguição, seja na clássica perseguição de carro e também a de esqui, de avião e até inovando com a perseguição a pé vista nos dois últimos filmes da série: ‘007 – Quantum of Solace’ e ‘007 – Cassino Royale’.

007 – Operação Skyfall’ (007 – Skyfall) chega aos cinemas nacionais dia 26 de Outubro de 2012. Enquanto isso, que tal relembrar os filmes de 007 com as melhores cenas de ação?

Confira!

10. 007 – Permissão Para Matar (Licence to Kill, 1989)

James Bond (Timothy Dalton) parte em busca de vingança quando seu amigo Felix Leiter é atacado pelo chefão do tráfico de drogas Franz Sanchez.

CENAS:

A abertura do filme traz Bond e o amigo Felix a caminho do casamento deste. Sanchez está chegando à cidade, por isso os dois mudam o percurso para capturá-lo. Há um tiroteio e Sanchez consegue fugir num avião. 007 e Felix num helicóptero o perseguem. Preso por um cabo, o agente chega até o avião e usa um outro cabo para prender a cauda da aeronave deixando Sanchez sem escapatória. Bond e o amigo saltam de paraquedas e chegam na igreja a tempo para o casamento.

Mais tarde, à procura de Sanchez, Bond entra no barco do negociador de drogas Krest. Nadadores e homens em pequenos barcos os perseguem no mar. Debaixo d’água, Bond com um arpão se prende a um monomotor, joga os pilotos para fora e consegue escapar.

Em outra cena, Bond salta em uma carreta carregada de cocaína e Sanchez está em um carro. O agente joga o motorista para fora e daí começa a perseguição pela estrada. Para desviar de um míssil, 007 pende a carreta para o lado esquerdo e percorre alguns metros. A estrada está em chamas por causa de um caminhão que explodiu. Para as rodas não pegarem fogo e assim escapar, Bond empina a carreta.

9. 007 Contra o Foguete da Morte (Moonraker, 1979)

James Bond (Roger Moore) une forças com a cientista da Nasa, Holly Goodhead para impedir que o industrial Drax, destrua a humanidade liberando no espaço, 50 globos de gás tóxico.

CENAS:

007 está em um avião voltando de uma missão na África. Numa briga Bond lança o piloto para fora da aeronave e acaba empurrado também para fora por Dentes de Aço. Bond está sem paraquedas, mas consegue alcançar o piloto, assim ele tira o equipamento do piloto e consegue chegar ao solo a salvo.

Em Veneza, Bond está em uma gôndola e passa a ser perseguido. Numa gôndola fúnebre, um homem sai do caixão equipado com facas e tenta matar o agente. Uma lancha também persegue 007. Como a gôndola de Bond é equipada com um sistema hidráulico, a embarcação sai da água e anda pelas ruas de Veneza como se fosse um carro.

Bond está de férias no Rio de Janeiro e Dentes de Aço reaparece. No Pão de Açúcar, 007 desfruta de um passeio no bondinho, mas o vilão para o veículo cortando com os dentes os cabos que sustentam o bondinho. Em um outro veículo, Dentes de Aço vai na direção onde Bond está parado e os dois brigam sobre o teto do bondinho.

Nas águas da Amazônia, mais especificamente na área do rio Tapirapé, Bond é perseguido por duas lanchas e logo depois vão parar nas Cataratas do Iguaçu.

8. 007 – O Espião que me Amava (The Spy Who Loved Me, 1977)

James Bond (Moore) se alia a agente russa Anya Amasova para impedir que o explorador Stromberg destrua tudo na superfície da Terra e crie uma civilização submarina.

CENAS:

Em missão na Áustria, Bond precisa interromper um tarde de amor. De esqui é perseguido a tiros por quatro homens. Ele salta de um precipício e abre seu paraquedas patriótico com a bandeira da Inglaterra estampada.

Na Sardenha há uma perseguição de carro. Bond em seu Lotus Esprit é seguido por uma moto e depois por um carro com Dentes de Aço a bordo. Mais tarde um helicóptero voa baixo e atira no carro de Bond. Para escapar a única saída é ele jogar o carro ao mar. Logo o veículo se transforma num submarino possibilitando o disparo de um míssil que destrói o helicóptero. Quando se pensa que Bond está a salvo, dois nadadores munidos de arpões e um homem num pequeno submarino vão atrás do agente. Ele consegue escapar e os frequentadores de uma praia se assustam quando o carro de 007 sai da água.

7. 007 – O Mundo Não é o Bastante (The World Is Not Enough, 1999)

James Bond (Pierce Brosnan) precisa proteger Elektra King (Sophie Marceau), herdeira de um oleoduto. O terrorista Renard (Robert Carlyle) está atrás dela e planeja tomar o controle da indústria petrolífera mundial.

CENAS:

Em uma negociação no Banco Suíço em Bilbao, Bond tenta reaver o dinheiro de uma transação quando um agente do MI6 foi morto. Ocorre um desentendimento e Bond consegue fugir pela janela. Mais tarde no QG do MI6, a maleta contendo o dinheiro tem uma bomba que explode. Isso o faz perseguir pelo rio Tamisa, uma misteriosa mulher a bordo de uma lancha. Bond está no barco Q. Deslizando pela água, Bond vai parar no asfalto, transformando o barco num carro. Ele passa a ser perseguido pela polícia o que o faz retornar para a água.

Nos Alpes Franceses, Bond e Elektra vão esquiar. Eles são perseguidos por homens a bordo de esquis motorizados equipados com paraquedas. Eles atiram, jogam bombas e continuam a perseguição em solo.

No Mar Cáspio, na fábrica de caviar de Valentin Zukovsky, Bond busca por informações que liguem Zukovsky a Elektra. Um helicóptero equipado com cinco serras circulares persegue Bond. O agente aciona por controle remoto o seu BMW Z8 e entra no carro. As serras do helicóptero partem o carro ao meio e continua perseguindo Bond que está a pé.

6. 007 – Na Mira dos Assassinos (A View to a Kill, 1985)

James Bond (Moore) enfrenta o industrial Max Zorin (Christopher Walken) que quer aniquilar o mercado de microchips. Com a pulsação magnética, uma explosão pode fazer com que todos os aparelhos que tenham microchip, sejam inutilizados.

CENAS:

Em mais uma perseguição na neve, Bond busca por um microchip. Homens de esqui e um helicóptero os perseguem. Ao som de “California Girls”, o agente desliza na neve em um monoesqui.

Em Paris, na Torre Eiffel, Bond almoça com Aubergine, um especialista em cavalos de corrida, que é morto. O agente vai atrás do assassino vestido de preto, que é a aliada de Zorin, May Day (Grace Jones). A perseguição acontece nas escadarias da Torre. Ela salta de paraquedas. O agente desce, rouba um taxi e segue a mulher para tentar capturá-la quando chegar ao solo. No percurso Bond bate o carro várias vezes, que vai se desmanchando.

Zorin convida Bond para participar de uma corrida cross-country com cavalo. Com obstáculos difíceis de ultrapassar, a corrida se torna perigosa para o agente.

Mais tarde, preso em um elevador, 007 tenta escapar de um incêndio. Quando o agente consegue sair do prédio, ele recebe voz de prisão e usa um caminhão de bombeiros para fugir e então é perseguido por policiais.

5. 007 – Um Novo Dia Para Morrer (Die Another Day, 2002)

James Bond (Brosnan) tentará impedir que Gustav Graves, um comerciante de diamantes, tome o poder. Ele cria o Ícaro, um artefato de luz prateada com poder de sol.

CENAS:

Na Costa de Pukch’Ong, Coreia do Norte, Bond surfando chega ao QG do coronel Tan-Sun Moon, uma área desmilitarizada. Ele faz uma transação de diamantes com Moon que dá errado. Acontece uma perseguição de hovercrafts equipados com lança-chamas e armas automáticas, por uma zona minada.

Bond vai a um centro de esgrima e enfrenta Graves numa luta em que os dois vão destruindo o local.

007 vai até a Islândia onde se hospeda no Palácio de Gelo. Bond é perseguido por Zao num lago congelado. O carro que Bond usa é um Aston Martin V12 Vanquish com camuflagem adaptável, assento ejetor, pneus com cravos para aderência no gelo e munido de torpedo e armas para derrubar objetos móveis. Zao está num Jaguar XKR. Os carros patinam e derrapam pelo lago numa perseguição explosiva que culmina no Palácio onde Jinx (Halle Berry) está presa.

4. 007 – Quantum of Solace (Quantum of Solace, 2008)

James Bond (Daniel Craig) quer vingança pela morte da amada Vesper (Eva Green). O plano o leva até o empresário Dominic Greene (Mathieu Almaric), interessado em extrair riquezas naturais da Bolívia.

CENAS:

A abertura traz uma frenética perseguição de carros por um túnel, com Bond em seu Aston Martin DBS. Ela continua numa pedreira de Mármore Carrara. Para esta sequência foram usados 14 Aston Martin e o perigo ficou por conta da escorregadia pista com pó de mármore.

Bond persegue a pé um dos capangas de Sr. White pelas ruas de Siena. Eles passam por um esgoto, por telhados de casas e termina numa igreja em obras no qual há um rápido plano-sequência que acompanha os dois no topo do prédio, atravessando a claraboia e caindo no interior do imóvel.

Em Porto Príncipe, Bond tenta resgatar Camille (Olga Kurylenko), que está no barco do general Medrano.

No QG de Medrano, numa área desértica na Bolívia, Bond e Camille atacam o lugar. Ela vai atrás do general e Bond atrás de Greene.

3. 007 Contra Goldeneye (Goldeneye, 1995)

James Bond (Brosnan) tenta reaver o programa de armas espaciais Goldeneye, roubado pelo coronel Ourumov. Além disso, ele precisa enfrentar um antigo amigo e agente do MI6, Alec Trevelyan (Sean Bean).

CENAS:

Bond salta de bungee jump em um dique e invade a Indústria de Armas Químicas Arkangel, numa missão com 006 (Bean). Para a fuga o agente entre em um avião em movimento prestes a decolar, mas ele e o piloto caem da aeronave. 007 usa uma moto para alcançar o avião que está quase no final da pista que fica no topo de uma montanha. O avião cai e Bond na moto se joga para chegar até ao avião. Ele alcança e consegue retomar o controle da aeronave. A sequência do salto de bungee jump entrou para o Guinness, o livro dos recordes.

Bond e a programadora de sistemas Natalya são capturados. O coronel Ourumov foge com ela e Bond em um tanque T-55 os persegue pelas ruas de São Petersburgo e vai destruindo tudo o que está a sua frente.

2. 007 – O Amanhã Nunca Morre (Tomorrow Never Dies, 1997)

James Bond (Brosnan) enfrenta o magnata da mídia Elliot Carver (Jonathan Pryce). Ele comanda atos trágicos para serem notícias exclusivas em seus meios de comunicação e assim ter o poder de influenciar as pessoas.

CENAS:

Bond está infiltrado num bazar terrorista de armas na fronteira russa. Lá tem ogivas nucleares e o agente fica sabendo que o local será atacado por um míssil disparado pela marinha britânica. 007 em um caça tenta impedir que as ogivas sejam detonadas, mas um outro caça o persegue.

O agente invade a gráfica de Carver e encontra um codificador de GPS, muito importante para o empresário. A sequência foi filmada na gráfica do jornal inglês ‘Daily Telegraph’.

Em Hamburgo, Bond recebe o seu carro, o BMW 750iL, que contém metralhadoras, lançador de foguetes, cortador de correntes e pneus reinfláveis. Além disso, é possível dirigi-lo via controle remoto pelo celular. Ele deixa o carro numa garagem. Homens tentam abrir o veículo e recuperar o GPS roubado, mas eles não conseguem. Com o controle remoto Bond liga o carro entra pela janela do banco traseiro, de onde ele o dirige remotamente pelos dispositivos contidos no seu celular. Outro carro o persegue que usa foguetes e outras munições para destruir Bond. Para a sequência foram usados 18 BMW, dos quais 15 foram destruídos.

Em Saigon, 007 e Wai Lin (Michelle Yeoh) fogem do prédio de Carver. Algemados um ao outro, eles escapam pulando de um andar e se agarram a um pôster preso a parede exterior, numa distância de 120 metros de altura. No chão eles roubam uma moto para escapar, mas são perseguidos por dois carros e depois por um helicóptero. Bond e Wai passam por varandas de um prédio e no final eles dão um salto com a moto sobre o helicóptero.

1. 007 – Cassino Royale (Casino Royale, 2006)

James Bond (Craig) garante sua licença para matar após executar dois homens. Sua primeira missão é em Madagascar, que o leva mais tarde a enfrentar o banqueiro Le Chiffre em um jogo de pôquer em Montenegro.

CENAS:

Em Madagascar, Bond deve capturar o terrorista Mollaka. Ele o persegue e os dois utilizam os movimentos do parkour, um esporte em que se usa o corpo para ultrapassar obstáculos de forma rápida e fluente, como saltos e escaladas. Eles passam por uma construção e a perseguição termina na embaixada de Nambutu.

No aeroporto Internacional de Miami, Bond persegue um homem que planeja explodir o protótipo do avião Skyfleet 570. A sequência foi a mais complicada de se filmar devido a quantidade de pessoas envolvidas na cena e o grande espaço da locação.

Em Montenegro Vesper é sequestrada. Bond vai atrás dela em seu Aston Martin DBS. Bond perde o controle do carro que capota sete vezes a mais de 110km por hora. Tal feito entrou para o livro Guinness.

Em Veneza, Bond procura por Vesper que se encontra com um homem e o entrega uma maleta de dinheiro. Eles vão parar num casarão em obras que começa a ruir e ser tomado pela água.

 

Por: Vanessa Wohnrath
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Angelina Jolie pode dirigir ‘Capitã Marvel’

De acordo com a OK! Magazine, a Marvel quer Angelina Jolie na direção do filme ‘Capitã Marvel’.

O estúdio teria ficado tão impressionado com o trabalho de Jolie em ‘Invencível’ – segundo filme dela como diretora – que chegou a oferecer US$ 20 milhões à estrela para assumir o seu primeiro filme de super-heróina.

Ainda segundo a publicação, ter uma diretora no comando de ‘Capitã Marvel’ “é uma prioridade do estúdio”. Vale lembrar que as informações devem ser tratadas como rumores.

Capitã Marvel estará em ‘Vingadores: Era de Ultron’, diz site

Piloto da Força Aérea dos Estados Unidos, a heroína Carol Danvers, também conhecida como Capitã Marvel, adquiriu seus poderes ao ser salva da explosão de um maquinário kree pelo primeiro Capitão Marvel. Porém, a radiação atingiu seu corpo em nível celular e Carol se tornou uma híbrida genética kree/humana, adquirindo superforça, poder de vôo e um “sétimo sentido” (similar, porém mais poderoso que o “normal” sexto sentido) Assim, ela iniciou uma carreira de heroína como Capitã Marvel, entrando para o grupo dos Vingadores.

O filme solo da heroína chega aos cinemas em 6 de Julho de 2018.

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Crítica | Até que a Sorte nos Separe 3

Após dois filmes sofríveis e de qualidade risível (no péssimo sentido da palavra), a franquia ‘Até que a Sorte nos Separe‘ ganha seu terceiro e – supostamente – último filme. E pasmem: ‘A Falência Final’ é uma divertida sátira sociopolítico-econômica extremamente superior aos seus antecessores.

A trama audaciosa chega a espantar por tirar sarro de situações que o Brasil vivenciou nos últimos anos e envolvem nomes de tubarões grandes, obviamente utilizando nomes fictícios.

O filme começa quando um jovem rico atropela o protagonista Tino (Leandro Hassum), bem mais magro após participar de um quadro no programa do Luciano Huck. O rapaz é filho de um bilionário magnata do mercado de ações (Eike?), que tem uma exuberante esposa (Luma?).

Após acordar do coma, Tino descobre que sua filha Teté (Júlia Dalávia) e o rapaz que o atropelou se apaixonaram e decidiram se casar. Como pai da noiva, Tino terá que bancar o casamento e consegue um trabalho na corretora de ações do futuro sogro.

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Mas ele consegue o inimaginável: quebrar a empresa do milionário, o que provoca uma queda na bolsa brasileira e faz a economia do país entrar em crise. Tino agora precisa administrar não só uma crise familiar, mas uma crise no Brasil.

Parodiando situações políticas e incluindo cenas com sósias da presidenta Dilma e Nestor Cerveró, o filme trilha por piadas inteligentes e politicamente incorretas, fugindo da fórmula desgastada dos dois primeiros filmes.

Visivelmente mais magro, Leandro Hassum maneira no overacting, entregando uma atuação divertida e mais contida. Outro destaque fica para a sempre talentosa Camila Morgado, que retorna no papel de Jane, desta vez mais à vontade e com uma boa química com Hassum.

O elenco ainda traz o retorno de Ailton Graça como Adelson, em uma pequena – mas divertidíssima – participação especial.

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Apesar de não ser uma obra-prima, ‘Até que a Sorte nos Separe 3‘ é uma divertida comédia nacional que demonstra um grande amadurecimento comparada aos filmes anteriores, e traz de volta os filmes de paródia que há anos não víamos no Brasil.

Independente se você é pró ou contra o impeachment, o filme entrega boas piadas de cunho político e social que devem agradar a todos, cumprindo o papel de um filme de comédia: entreter!

‘Até que a Sorte nos Separe 2′ tem a maior abertura nacional de 2013

 

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Big Jato

(Big Jato)

 

Elenco:

Matheus Nachtergaele, Jards Macalé, Marcelia Cartaxo, Rafael Nicácio, Francisco de Assis, Gabriele Lopes.

Direção: Cláudio Assis

Gênero: Drama

Duração: 92 min.

Distribuidora: ArtHouse

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 16 de Junho de 2016

Sinopse:

O menino Francisco passa os dias a acompanhar o pai (Matheus Nachtergaele) no trabalho, ou melhor, nas estradas. O homem é motorista do imponente Big Jato, um caminhão-pipa utilizado para limpar as fossas da cidade sem saneamento básico. Mas o garoto está mais interessado nas ideias do tio, um artista libertário e anarquista. À medida que descobre o primeiro amor, Chico percebe a vocação para se tornar poeta. Baseado na autobiografia ficcional de Xico Sá.

Curiosidades:

» Novo filme de Cláudio Assis, baseado no livro de Xico Sá. Com Matheus Nachtergaele, Marcélia Cartaxo e grande elenco.

»  O longa foi vencedor dos principais prêmios do Festival de Brasília 2015 (melhor filme, melhor ator e atriz, melhor roteiro e melhor trilha sonora).

Trailer:

Cartazes:

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Fotos:

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‘O Homem de Aço 2’ pode ser dirigido por J.J. Abrams e estrear em 2018

Segundo o 4chan, usuário do Reddit conhecido por vazar vários documentos dos estúdios de Hollywood, a Warner Bros. já tem uma lista com os diretores preferidos para comandar ‘O Homem de Aço 2‘.

O estúdio teria três diretores disputando o cargo: J.J. Abrams (‘Star Wars: O Despertar da Força’), Doug Liman (‘No Limite do Amanhã’) e Edgar Wright (‘Todo Mundo Quase Morto’).

Abrams trabalhou com o personagem em 2002, ao roteirizar o cancelado ‘Superman: Flyboy‘, que seria dirigido por McG (‘As Panteras’).

Já  Edgar Wright  ficou anos desenvolvendo a adaptação de ‘Homem-Formiga‘ para a Marvel. Mas “diferenças criativas” o fizeram deixar o projeto.

Ainda segundo ele, o filme tem estreia prevista para 5 de Outubro de 2018.

Por enquanto, encare a informação como um rumor.

Lançado em 2013, ‘O Homem de Aço‘ arrecadou US$ 668 milhões no mundo.

‘O Homem de Aço 2’: Zack Snyder está animado em ter George Miller na direção

George Miller deve comandar ‘O Homem de Aço 2’

George Miller deve dirigir filme de super-herói da Warner Bros.

‘Liga da Justiça’: Documentário sobre filme cancelado de George Miller enfrenta problemas 

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Após fracasso de ‘Quarteto Fantástico’, Josh Trank vai dirigir cinebiografia de Al Capone

O Deadline confirma a produção de ‘Fonzo‘, drama que será uma cinebiografia do mafioso Al Capone e que trará Tom Hardy no papel principal. O foco da história será nos últimos anos de vida do criminoso.

 

O mais curioso é que a direção será de Josh Trank, que retorna aos cinemas depois do fracasso em ‘Quarteto Fantástico‘ e depois de ter sido demitido da Lucasfilm. Trank comandaria o segundo spin-off de ‘Star Wars‘, que acabou se tornando a terceira produção da fila depois do longa de Han Solo.

Capone morreu aos 48 anos depois de suscetivas crises de demência.

Considerado o maior o gangster dos Estados Unidos, Al Capone montou seu império durante a época da Lei Seca, em que o comércio de bebidas alcoólicas era proibido nos Estados Unidos.

Ainda não há cronograma definido para o projeto.

Vídeo mostra encontro de Hugh Jackman e Isaac Bardavid, dublador do Wolverine por 23 anos

Dublando o mutante Wolverine desde 1994, Isaac Bardavid conheceu o astro em sua passagem pelo Brasil.

Logan‘ será a última que vez em que Bardavid emprestará sua voz marcante ao personagem.

O filme, que também marca a despedida de Hugh Jackman, ganha um gostinho a mais de despedida com saída de Bardavid.

Wolverine usa o uniforme clássico amarelo do personagem em ‘Logan’? [SPOILERS]

Assista ao vídeo:

Para ler nossa crítica completa, clique aqui!

Ou assista nossa crítica em vídeo:

Em um futuro próximo, um cansado Logan cuida de um Professor X em dificuldade, escondido na fronteira mexicana. Mas as tentativas de Logan de se esconder do mundo e de seu legado acabam quando um jovem mutante chega, sendo perseguida por forças obscuras.

Patrick Strewart planeja abandonar a franquia ‘X-Men’ após ‘Wolverine 3’ 

O elenco conta com Hugh Jackman, Patrick Stewart, Elise Neal (‘Pânico 2’), Boyd Holbrook (‘Narcos’) e Elizabeth Rodriguez (‘Fear The Walking Dead’).

Saiba em qual linha do tempo da franquia o filme se encaixa – Confira!

Vídeo traz mais detalhes eletrizantes do season finale de ‘Arrow’

‘Arrow’ vai terminar nesta quarta-feira o canal CW liberou um preview com mais detalhes do season finale.

Confira:

‘Arrow’ pode fazer participação especial em ‘Supernatural’

Elenco de ‘Arrow’ comenta sobre o episódio de número 100 da série

Arrow‘ é exibida pela Warner Channel no Brasil.

‘Room 104’: Confira o que vem por aí no episódio 1×03 da série de terror da HBO

A HBO liberou a prévia do segundo episódio de ‘Room 104‘, o TV Show que é quase exibido na madrugada.

A série de 12 episódios – com uma história diferente por capítulo – mostrará tudo o que acontece no quarto 104 de um hotel de beira de estrada. A ideia é justamente mostrar os “demônios” dos hóspedes.

Confira, com o trailer:

Saiba o que acontece nas cenas pós-créditos de ‘Liga da Justiça’ [SPOILERS]

[SPOILERS]

Liga da Justiça‘ já está nos cinemas, e traz duas cenas pós-créditos.

Confira:

1ª cena – Aposta

A primeira cena traz o Flash apostando corrida com o Superman. Eles fazem uma aposta para ver quem chega primeiro ao Oceano Pacífico. Se o Flash vencer, o Superman precisa contar pra todo quem ganhou a corrida. Se o Clark vencer, o Flash precisa levar ele e a Liga para um Brunch, que o Barry diz odiar ao longo do filme. Podemos ver os dois saindo em um slow motion, mas não sabemos qual dos dois venceu.

 

2ª cena – Vilões

A cena no final dos créditos traz uma deliciosa interação entre os vilões do Universo Estendido da DC. Nela, podemos ver o vilão Exterminador (Joe Manganiello) chegando até um iate aonde está Lex Luthor (Jesse Eisenberg), que conseguiu fugir da prisão no Asilo Arkham. Luthor revela que os heróis criaram uma Liga da Justiça, e propõe que os vilões criem sua própria Liga.

A superprodução da Warner / DC é um dos filmes mais esperados deste fim de ano.

Liga da Justiça já está em exibição nos cinemas.

‘Liga da Justiça’: Saiba o que os críticos estão achando do filme!

‘Dumplin’: Netflix compra comédia com Jennifer Aniston sobre concursos de beleza

Jennifer Aniston é a nova musa da Netflix. Após estrelar ‘Murder Mystery‘, comédia com Adam Sandler e Luke Evans, a atriz teve sua nova comédia independente comprada pelo serviço de streaming.

Segundo o THR, a Netflix adquiriu os direitos de ‘Dumplin’, que traz Aniston como uma ex-rainha de concursos de beleza, que atualmente comanda o concurso local da cidade do Texas.

Dirigida por Anne Fletcher (‘A Proposta’ e ‘Vestida Para Casar’), a trama possui uma narrativa com um viés cômico-musical, aos moldes de ‘A Escolha Perfeita’ e ‘Teenagers – As Apimentadas’ e traz a história de Willowdean, uma adolescente plus size e confiante que é obcecada por Dolly Parton. Para irritar sua mãe, ela decide participar do concurso de beleza do Texas ao lado de alguns amigos e o que antes seria um protesto à cultura da magreza e perfeição, se transforma em uma inspiração para um heterogêneo grupo de adolescentes desajustadas entrarem na competição. Ao entregar sua perspectiva particular sobre o mundo dos concursos de beleza que ela testemunhou dentro de casa, Will consegue conquistar o respeito de sua mãe, que passa a admirá-la e genuinamente conhecê-la por quem ela de fato é.

Originalmente um projeto da Disney Studios, ‘Dumplin’ segue por um viés mais indie, sendo roteirizado por Kristin Hahn, que também assume a produção ao lado de Michael Costigan (‘A Vigilante do Amanhã: Ghost In The Shell’).

A estreia na Netflix acontece ainda em 2018.

 

‘Detetive Pikachu’: Novo trailer mostra como eles recrutaram os Pokémons

O aguardado ‘Pokémon: Detetive Pikachu‘ ganhou um novo e divertido trailer, que mostra como os Pokémons foram escalados para o filme!

Confira:

O primeiro trailer do longa surpreendeu com a boa recepção do público ao se tornar um dos mais assistidos de 2018 – com mais de 60 milhões de visualizações –, o que explica a confiança do estúdio.

O filme foi dirigido por Rob Letterman, que coescreveu o roteiro com Nicole Perlman.

“Harry Goodman desaparece misteriosamente, e isso leva seu filho de 21 anos, Tim, a ter que descobrir o que aconteceu. Entra na investigação também o antigo parceiro de Harry, o Detetive Pikachu – um super-investigador hilário, muito fofo e que faz a gente morrer de rir. Ele é um quebra-cabeças até para si mesmo!

Ao descobrir que conseguem se comunicar entre eles, Tim e Pikachu se tornam parceiros relutantes numa jornada arrepiante para desvendar o intrincado enigma. Ao seguirem pistas pelas ruas neons de Ryme City – uma moderna cidade onde humanos e pokémons vivem em harmonia em um mundo hiper realista na versão live action -, os dois encontram uma diversidade de pokémons pelo caminho, e acabam descobrindo uma terrível ameaça que pode destruir a harmonia com que esses dois povos vivem e pode até mesmo destruir por completo o universo Pokémon!”

Ryan Reynolds dublará o personagem-título. Justice SmithKathryn Newton, Karan Soni Ken Watanabe completam o elenco.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de maio.

Festival de Cannes: Spike Lee se torna o primeiro presidente negro do júri

A 73ª edição do Festival de Cannes vai contar com um marco histórico. O cineasta vencedor do Oscar, Spike Lee, será o primeiro presidente negro do júri desde que o evento iniciou sua jornada.

O diretor de 62 anos tem uma longa trajetória com o festival em questão, com alguns de seus filmes estreando no lineup competitivo. ‘Faça a Coisa Certa‘, ‘Febre da Selva‘ e ‘Infiltrado na Klan‘ foram exibidos pela primeira fez em Cannes e participaram da disputa pela Palma de Ouro.

Em um comunicado oficial, Lee compartilhou sua alegria e surpresa em receber o convite:

“Nessa vida que tenho vivido, minhas maiores bençãos foram aquelas que chegaram de forma inesperada, quando aconteceram do nada. Quando recebi a ligação de que havia recebido a oportunidade de ser o Presidente do Júri de Cannes em 2020, eu fiquei chocado, feliz, surpreso e orgulhoso ao mesmo tempo. Para mim, o Festival de Cinema de Cannes (além de ser o mais importante do mundo – sem desrespeito a ninguém) teve um grande impacto na minha carreira cinematográfica. Você poderia, facilmente, dizer que Cannes mudou a trajetória de quem eu me tornei no mundo do cinema”. 

Muitos dos filmes que são lançados no Festival de Cannes tendem a consolidar uma grandiosa trajetória de prestígio nas principais premiações. Em 2019, ‘Infiltrado na Klan‘ rendeu a Spike Lee seu primeiro Oscar. Já o aclamado thriller dramático ‘Parasita‘, dirigido por Bong Joon Ho, conquistou a Palma de Ouro na edição de 2019 do evento e neste ano a produção recebeu seis indicações ao Oscar, tendo conquistado o Globo de Ouro e o Critics’ Choice Awards de Melhor Filme Estrangeiro.

O restante do júri de Cannes será anunciado em meados de abril.

‘Vis a Vis: El Oasis’ surpreende e se torna a série MAIS VISTA na Netflix!

A série derivada ‘Vis a Vis: El Oasis‘, que continua a trama de ‘Vis a Vis‘, estreou surpreendendo na Netflix.

A temporada adicional que acompanha o último golpe da Zulema (Nawja Nimri) e da Maca (Maggie Civantos) se tornou a série mais assistida do catálogo no Brasil, em apenas três dias.

Para se ter uma ideia, a série espanhola foi mais vista que as queridinhas ‘The Umbrella Academy‘ e ‘Good Girls‘.

Confira:

Todos os episódios do spin-off já estão disponíveis no serviço de streaming. A Netflix lançou a produção como uma 5ª temporada da série original.

Em entrevista ao Fuera de Series, Iván Escobar, ‘El Oasis‘ é a verdadeira conclusão da série original, funcionando como uma 5ª temporada.

“Nós queríamos tirar esses dois animais selvagens da prisão e ver como eles reagem. Eles estavam em uma prisão. Agora, elas estão livres, mas, metaforicamente, parece dar a entender que todos nós temos prisões interiores baseadas em nossas obsessões, desejos e problemas. Eu acho maravilhoso quando essas duas personagens saem da cadeia e pensam que são livres e, de repente, são prisioneiras da rotina.”31

Ele completa, “Nossa intenção é que [o derivado] seja o desfecho definitivo da trama.”

Zulema (Nawja Nimri) e Maca (Maggie Civantos) realizam um último golpe: o roubo da tiara de diamante de uma filha (Alma Itzel) de um importante narcotraficante mexicano (David Ostrosky) durante seu casamento. Mas, elas não farão isso sozinhas; para realizar o assalto perfeito, elas terão a ajuda de sua parceira de prisão Goya (Itziar Castro). Além delas, se juntarão mais três ladras: Monica, a enteada do narco (Lisi Linder), Triana, a hacker do grupo (Claudia Rivera) e La Flaca (Isabel Naveira). Todos elas formarão o time dos sonhos perfeito para conseguir o aguardado roubo.

10 Pontos em Comum entre ‘Vis a Vis’ e ‘La Casa de Papel’

Crítica | Vis a Vis – Segunda Temporada Amadurece Sem Perder a Ternura 

Disney quer pagar US$ 100 milhões para Beyoncé produzir a trilha sonora de ‘Pantera Negra 2’

Após dublar ‘O Rei Leão‘ e ficar responsável por algumas canções do live-action, a cantora Beyoncé está na mira da Disney novamente para um novo acordo ainda mais ambicioso.

Segundo o The Sun, o estúdio quer assegurar a cantora e fechar um contrato exclusivo para que ela participe de três grandes projetos da companhia, começando com a trilha sonora do filme ‘Pantera Negra 2‘. O valor? US$ 100 milhões (ou R$ 500 milhões).

“Beyonce se tornou um dos principais nomes da Disney e é a combinação perfeita para sua marca. Ela já trabalhou em vários projetos para eles, incluindo a voz de Nala no remake de O Rei Leão, e agora eles querem protegê-la para mais projetos.”, afirmou a fonte.

Além da trilha sonora, a Disney quer com que Beyoncé narre alguns dos novos documentários que vão ao ar no Disney+, se baseando no sucesso após Meghan Markle dublar o documentário ‘Elephant‘ na plataforma.

“As negociações ainda estão em andamento, mas são os detalhes finais que estão sendo discutidos agora. A Disney apresentou um acordo no valor de 80 milhões de libras, o que garantirá Beyoncé para três grandes projetos, incluindo a sequência de Pantera Negra”, concluiu a fonte.

A cantora já havia ganhado em torno de US$ 50 milhões para participar de ‘O Rei Leão‘.

‘Round 6’: Série da Netflix vai ganhar novas temporadas?

Na semana passada, chegou à Netflix a série coreana ‘Round 6‘ (Squid Game), que rapidamente se tornou um fenômeno entre os assinantes.

Ocupando as primeiras posições no TOP 10 da plataforma, a série é uma espécie de ‘Jogos Vorazes, a produção escrita e dirigida por Hwang Dong-hyuk acompanha 456 pessoas que participam de um jogo mortal na esperança de ganhar 45,6 bilhões de won.

Para ganhar o dinheiro, é preciso vencer as seis fases do jogo, mas a sentença para os perdedores é a morte.

A popularidade da série é tanta, que vários fãs já estão pedindo por mais temporadas.

Durante uma entrevista para a Variety, Dong-hyuk foi questionado sobre o assunto e disse que ainda não há planos para novos episódios.

“Eu não tenho planos bem desenvolvidos para novas temporadas. Sinceramente, é muito cansativo só de pensar nisso. Mas se eu fosse fazer, certamente não faria sozinho. Eu consideraria usar uma equipe de roteiristas e gostaria de trazer vários diretores experientes.”

Desde a estreia, a produção tem sido comparada a filmes como ‘Battle Royale’ eJogos Vorazes, mas o cineasta revelou quais foram suas verdadeiras inspirações para criar a atração.

“Na verdade, eu me inspirei muito nos quadrinhos e animações japonesas ao longo dos anos. Venho desenvolvendo este projeto há mais de 10 anos… Quando eu comecei, eu estava falido e passava muito tempo em cafeterias lendo quadrinhos, incluindo ‘Battle Royale’ e ‘Liar Game‘. Comecei a me perguntar como me sentiria se participasse desses jogos. Mas achei tudo muito complexo, então preferi usar jogos infantis em ‘Round 6‘.”

Nas redes sociais, os elogios vão desde o roteiro, à direção e às atuações do elenco, fazendo a atração se tornar uma das mais comentadas de 2021 em tão pouco tempo.

Os fãs já estão até compartilhando os melhores momentos da trama, que além dos momentos de tensão também consegue arrancar sorrisos e lágrimas.

Confira as publicações:

Mais uma atriz novata perfeita para gente guardar o nome para os próximos papéis #SquidGame #Round6 #JungHoYeon pic.twitter.com/NPtaHdFzLt

Confira o trailer:

Hwang Dong-hyuk é o criador da série.

Um misterioso convite para entrar no jogo é enviado para pessoas em risco que precisam urgentemente de dinheiro. 456 participantes de todas as esferas da vida são trancados em um local secreto onde jogam para ganhar 45,6 bilhões de won. Cada jogo é uma tradicional brincadeira infantil coreana, mas a consequência de perder é a morte. Quem será o vencedor e qual é o propósito deste jogo?

‘O Telefone Preto’: Como se cria um vilão realmente ASSUSTADOR? Ethan Hawke responde!

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, o astro Ethan Hawke contou quais foram suas inspirações para interpretar o assustador The Grabber em ‘O Telefone Preto‘.

Ele ainda revelou ao Renato Marafon como se cria um vilão realmente icônico… Ele elogiou ‘Stranger Things‘, que tem no elenco sua filha – a Maya Hawke.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Confira nossa crítica em vídeo:

O Telefone Preto‘ estreia dia 21 de Julho.

A trama acompanha um jovem de 13 anos nos anos 70 que é sequestrado por um homem com uma van preta, e é levado para um porão com um telefone preto. Mesmo desconectado, o telefone recebe ligações das vitimas anteriores do assassino tentando ajudar o protagonista a escapar.

Ethan Hawke (‘A Entidade’) e James Ransone (‘IT: Capítulo 2’) estrelam a produção. O elenco ainda conta com Jeremy Davies (‘Hannibal’), Mason ThamesMadeleine McGraw.

O roteiro, baseado em um conto de Joe Hill, foi escrito por Robert Cargill.

Roteiristas de ‘Homem-Aranha 4’ comentam sobre o papel do Venom no FUTURO do MCU

Uma das cenas pós-créditos de Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ mostra que uma parte do simbionte permaneceu no MCU depois que Eddie Brock (Tom Hardy) é enviado de volta ao seu universo.

Para quem não se lembra, o personagem é transportado por um breve tempo para o MCU, onde o Venom vê uma reportagem sobre o Homem-Aranha.

Obviamente, tudo foi planejado para que o simbionte se junte a Peter Parker (Tom Holland) em algum momento, fazendo o herói finalmente ganhar seu traje alienígena, como nos quadrinhos.

Durante uma entrevista para o IGN, os roteiristas Erik Sommers e Chris McKenna garantiram que esta união será mostrada por um ponto de vista bem original.

“Veja bem, quadrinhos, animações e um filme já mostraram como o Venom se conecta ao Homem-Aranha. O legal do MCU é que permite inúmeras novas possibilidades criativas e originais, e é esse o nosso objetivo”, disse McKenna.

Em relação ao próprio Venom, Sommers e seu colega não sabem quando ele irá aparecer em algum filme além de sua franquia.

“Eu não tenho ideia sobre isso porque é algo que está acima do nosso salário. Somos parte de um universo maior, do qual não somos deuses, somos apenas mortais. Acho que foi uma ideia divertida mostrar um parte do simbionte ficando para trás no universo do MCU, mas só sei o que me permitiram ficar sabendo.”

Vale lembrar que ainda não se sabe se o Venom fará parte do próximo filme do Homem-Aranha…

No entanto, um designer da Marvel envolvido com os filmes do Aranha desenhou uma arte conceitual imaginando Parker usando uma versão bem fiel do traje simbionte do Aranha.

Além disso, ele pôs uma legenda bem intrigante.

Confira:

“Enquanto espero o sinal verde mostrar o trabalho que fiz em ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, aqui está uma pequena visão do que pode vir a seguir.”

E aí, será que teremos Homem-Aranha contra Venom em breve?

Segundo o Deadline, a Sony Pictures agendou duas datas de estreias para seus filmes em parceria com a Marvel: uma para 8 de novembro de 2024, e outra ficou em 27 de junho de 2025.

Especula-se que trata-se de ‘Venom 3‘ e ‘Homem-Aranha 4‘.

 

‘Deadpool e Wolverine’ ganha display DIFERENTÃO no Japão

Deadpool e Wolverine‘ ganhou um display bastante diferente no Japão.

Confira:

Em entrevista ao Empire Online, Ryan Reynolds (‘Alerta Vermelho’) afirmou que o vindouro ‘Deadpool e Wolverine‘ não sofreu nenhuma censura por parte da Disney.

O ator garantiu que o próximo filme será tão violento, insano e cheio de palavrões quanto as iterações anteriores, declarando:

“Sinto que ‘Deadpool e Wolverine’ será o filme mais Deadpool da história”.

Sobre trabalhar ao lado do Hugh Jackman, que retornará como o Wolverine, o ator disse:

“Por mais que eu ame irritá-lo todos os dias, no fundo há um amor genuíno. Apesar da nossa rivalidade no filme, ainda dá pra ver nosso amor um pelo outro. Passar tempo com dois dos meus melhores amigos e acordar todo manhã dizendo coisas horrendas que os farão rir é uma benção.”

Anteriormente, Kevin Feige, o chefão da Marvel, havia revelado novos detalhes da trama: Deadpool estará muito intrigado [com a Timeline Sagrada], mas ele logo vai descobrir que não é algo tão simples quanto ele pensava. E isso pode ameaçar todo o universo.”

Depois de algumas decepções profissionais e de uma crise de meia-idade, Wade Wilson agora vende carros usados. Ele pendurou completamente as botas até que sua família, amigos e o mundo inteiro estejam agora ameaçados. Com todos que ele ama em risco, o Deadpool se une a um relutante Wolverine para lutar por sua sobrevivência e, em última instância, por seu legado.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 25 de julho.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman retornam como os personagens titulares. O elenco ainda conta com Emma Corrin, Morena Baccarin, Rob Delaney, Leslie Uggams, Karan Soni e Matthew Macfadyen.

O vindouro ‘Deadpool 3’ vai trazer os heróis da Fox para o MCU

‘A Queda de P. Diddy’: Max anuncia data de estreia da sua minissérie documental sobre o POLÊMICO rapper

A Max vai lançar a minissérie documental ‘A Queda de P. Diddy, com imagens inéditas e relatos exclusivos sobre as acusações contra o polêmico rapper e empresário Sean “Diddy” Combs.

O projeto se propõe a desvendar não apenas os primeiros anos de vida de Combs, mas também a sua transformação ao longo das décadas.

A produção irá fornecer uma visão detalhada das forças e influências que moldaram sua trajetória, incluindo aspectos que podem ter contribuído para a construção da imagem de um homem controverso, que muitos consideram ter se tornado um “monstro” ao longo de sua ascensão.

O documentário será uma oportunidade para o público entender melhor as diversas facetas da personalidade de Diddy, desde suas origens até sua ascensão como um dos nomes mais influentes da indústria musical e do entretenimento.

A estreia está marcada para o dia 1º de Fevereiro no Max, e promete ser um dos lançamentos mais aguardados do ano para os fãs e curiosos sobre a vida do ícone do hip-hop que causou no último ano.

Diddy foi preso em 16 de setembro de 2024, sendo acusado de liderar um esquema de anos visando o abuso e exploração sexual de mulheres, utilizando seu império corporativo para cometer os crimes. Combs foi preso por agentes federais em um hotel de Nova York e, por enquanto, não há informações sobre quando ocorrerá o julgamento oficial. Todavia, caso declarado culpado, ele pode pegar prisão perpétua pelos atos cometidos.

As acusações emergem meses depois de diversos processos que começaram em novembro do ano passado quando a cantora Cassie, ex-namorada de Diddy, o acusou de abuso físico e sexual enquanto estavam juntos.

Após o processo, Joi Dickerson-Neal afirmou que Cassie a inspirou a contar sua própria história: em 1991, quando era apenas uma estudante, Combs a drogou, abusou dela sexualmente e gravou o crime sem ela saber. De acordo com o relatório, ela havia concordado em sair para jantar com Diddy no dia 03 de janeiro de 1991, em Harlem, durante as férias de inverno da Universidade de Siracusa.

Foi lá que Combs “intencionalmente a drogou” e a levou para um lugar onde estava ficando. Sem quaisquer “capacidades físicas e mentais de se defender dele”, ele abusou sexualmente dela. Como se não bastasse, ela descobriu mais tarde, através de um amigo, que ele havia gravado o abuso e mostrado a outras pessoas. Combs, por sua vez, negou as alegações.

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No último dia de elegibilidade do Adult Survivors Act, legislação que permitiu que supostas vítimas de crimes sexuais para os quais o prazo de prescrição expirou pudessem abrir ações civis pelo período de um ano (entre 24 de novembro de 2022 e 24 de novembro de 2023), Liza Gardner também abriu um processo contra o produtor, acusando-o de tê-la violentado quando tinha apenas dezesseis anos. No documento, ela afirmou que em 1990 ou em 1991, ela e uma amiga se encontraram com Combs e com o cantor de R&B Aaron Hall em um evento supervisionado pela MCA Records, em Manhattan. Depois da festa, ela foi convidada para o apartamento de Hall, juntamente a Combs, e ambos lhe ofereceram várias bebidas ao longo da noite.

Diddy, então, a forçou a ter relações sexuais, deixando-a “chocada e traumatizada”. Hall entrou no quarto após Combs “terminar” e fez a mesma coisa.

Em dezembro de 2023, uma vítima que preferiu não se identificar, abriu outro processo contra Combs, alegando que foi violentada e traficada sexualmente por um grupo de pessoas comandado por Combs e Harve Pierre, ex-presidente da produtora Bad Boys Records (que fazia parte do império de Diddy). A mulher afirmou que o abuso ocorreu em 2003, quando ela tinha 17 anos, enquanto seu agressor tinha 34.

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Mais nomes que não se pronunciaram em relação ao ocorrido e mantinham uma relação próxima com Diddy incluem Naomi Campbell, que participava ativamente de suas festas, e o supracitado Usher.

‘O Fim da Rua’ é um filme da franquia ‘Cloverfield’?

O Fim da Rua‘ (The End of Oak Street) teve seu primeiro e misterioso trailer divulgado, e muitos fãs estão especulando que de se trata secretamente de um filme da franquia ‘Cloverfield‘.

Descrito como um thriller de aventura ambientado nos anos 1980, a trama traz Anne Hathaway e Ewan McGregor interpretando pais que moram na Rua Flowervale, que começam a notar mudanças sutis em sua vizinhança. Quando uma violenta tempestade atinge a região, eles — e seus filhos e vizinhos — acordam e se veem “transportados de volta no tempo para a era pré-histórica”, cercados por dinossauros e outras criaturas selvagens.

Como J.J. Abrams está envolvido com o filme, e pelo visual do trailer divulgado, existem especulações de que o filme pode se revelar uma nova sequência de ‘Cloverfield‘. Tanto ‘Rua Cloverfield, 10‘ quanto ‘O Paradoxo Cloverfield‘ começaram como projetos independentes antes de se juntarem à franquia, dando a impressão de serem mais uma série antológica de terror e ficção científica.

Inicialmente, ‘O Fim da Rua‘ – que tem o título original ‘The End of Oak Street‘ – se chamaria ‘Flowervale Street‘, o que já era uma pista. “Clover” (trevo) e “flower” (flor) são ambas plantas, enquanto “vale” (vale) e “field” (campo) são paisagens naturais repletas de plantas. Além disso, foi anunciado que outro projeto de Cloverfield está em desenvolvimento, levando alguns fãs a acreditarem que este seja o filme.

Assista ao trailer:

O filme chega dia 13 de agosto, somente nos cinemas.

Estrelado por Anne Hathaway e Ewan McGregor,O Fim da Rua‘ também conta com Maisy Stella e Christian Convery. O filme é escrito e dirigido por David Robert Mitchell e produzido por J.J. Abrams, Hannah Minghella, Jon Cohen, David Robert Mitchell, Matt Jackson e Tommy Harper.

Pam Abdy e Michael De Luca, chefes da Warner Bros., também descrevem o filme como um “episódio de ‘Além da Imaginação’.

A equipe de Mitchell por trás das câmeras inclui o diretor de fotografia Michael Gioulakis, a designer de produção Maya Shimoguchi, o montador John Axelrad, o compositor Michael Giacchino e a figurinista Erin Benach. Warner Bros. Pictures apresenta uma produção da Bad Robot e da Jackson Pictures, um filme de David Robert Mitchell: O FIM DA RUA.

O filme será distribuído mundialmente pela Warner Bros. Pictures, exclusivamente nos cinemas e em IMAX® na América do Norte em 14 de agosto de 2026, e internacionalmente a partir de 12 de agosto de 2026.

Crítica | O Caminho de Volta – Ben Affleck estrela profundo drama sobre alcoolismo disponível no HBO Max

As segundas chances para quem precisa e as oportunidades diferentes que a vida oferece. Com um background bem definido falando sobre o alcoolismo, The Way Back é um poderoso drama que dribla os clichês com bastante proximidade com a realidade, fruto de uma interpretação bastante honesta do intérprete do protagonista, Ben Affleck, sem dúvidas, um dos seus grandes trabalhos na carreira. Dirigido pelo cineasta nova-iorquino Gavin O’Connor (O Contador) e roteirizado por Brad Ingelsby (Tudo por Justiça) essa grata surpresa é mais um dos lançamentos desse ano que vão direto para plataformas digitais por conta da crise dos cinemas pela pandemia que o mundo atravessa.

Na trama, acompanhamos o desiludido, deprimido, alcóolatra, ex-astro dos campeonatos de basquete do high school na década de 90 e atualmente trabalhador de obras Jack (Ben Affleck). O protagonista passa seus dias entre um gole e outro, tendo uma relação bastante explosiva com sua irmã e um distanciamento da ex-esposa. As coisas parecem tentar mudar para Jack quando seu telefone toca e uma inesperada oportunidade de treinar um time de basquete de um colégio onde estudou aparece. Mas problemas do seu passado voltam a atormentar e o personagem precisará trilhar um caminho complicado em busca de uma luz no fim do túnel.

Com arcos bem definidos, fica claro desde o início que o foco é o protagonista e as analogias do ganhar ou perder se tornam escancaradas aos nossos olhos, sendo nos jogos de seu novo time ou seja nos caminhos espinhosos de dramas inesquecíveis de seu passado. Jogando com essa variável das emoções congeladas no tempo a construção desse complicado protagonista é feita com muita honestidade por Affleck, uma das maiores atuações de sua carreira como ator.

Buscando pontos reflexivos a todo instante, muito mais do que vencer partidas como treinador de um time de jovens, Jack busca encontrar um real sentido para sua vida após uma perda irreparável e o abismo de um vício terrível que assombra milhares de pessoas mundo à fora.