Site Página 2274

‘Era uma Vez em Hollywood’: Al Pacino se junta ao elenco do filme do Tarantino

De acordo com o Deadline, vários atores entraram para o elenco de ‘Era Uma Vez em Hollywood‘, novo filme de Quentin Tarantino, destaque para o astro Al Pacino, que interpretará Marvin Shwarz, empresário do protagonista Rick Dalton (Leonardo DiCaprio).

O ator se junta à Damian Lewis, Luke Perry, Emile Hirsch, Dakota Fanning, Clifton Collins Jr, Keith Jefferson e Nicholas Hammond.

Lewis interpretará o icônico ator Steve McQueen; Fanning será Squeaky Fromme, uma seguidora de Manson que tentou matar o presidente Gerald Ford; Hammond será o diretor Sam Wanamaker; Hirsch será Jay Sebring, cabeleireiro de Hollywood que foi uma das quatro vítimas no massacre de Sharon Tate.

A atriz Margot Robbie (‘Eu, Tônia’) está confirmada no papel de Sharon Tate. Rumores já apontavam Robbie como favorita ao papel.

Depois de romper com a Weinstein Company em função das denúncias de assédio envolvendo seu fundador, Harvey Weinstein, de acordo com a Variety, Tarantino escolheu a Sony Pictures para distribuir seu nono filme.

Leonardo DiCaprio, Brad Pitt, Burt Reynolds, Tim Roth, Kurt RussellTimothy Olyphant e Michael Madsen também fazem parte do elenco.

David Heyman (‘Harry Potter’) será o produtor. As filmagens do longa começam em junho desse ano e o lançamento está previsto para 09 agosto de 2019.

‘Batman’ se passa no mesmo universo do ‘Coringa’ de Joaquin Phoenix?

O primeiro trailer de The Batman, dirigido por Matt Reeves e estrelado por Robert Pattinson, foi lançado e já é um sucesso absoluto. O público está surtando com a nova versão dark e pé no chão do Cavaleiro das Trevas, e mal pode esperar para que este filme chegue aos cinemas.

No entanto, reparando no trailer, nota-se algo familiar. A paleta de cores utilizada é mais sóbria, dando um ar quase retrô. No último ano, a DC parou o mundo com Coringa. Dirigido por Todd Phillips, o filme trouxe Joaquin Phoenix no papel do Palhaço de Gotham para contar sua história de origem. Influenciado – demasiadamente – pelas obras de Martin Scorsese, o diretor trouxe o vilão para uma Gotham corrupta, sóbria e à beira de um colapso social. Abordando tudo de forma bem pé no chão e se compromissando com uma trama realista, o filme usou e abusou dessa paleta de cores mais sóbria.

Não demorou muito para os fãs teorizarem que o novo ‘Batman’ se passa no mesmo universo de ‘Coringa’, e mostrará o herói vingando a morte dos seus pais. No More Lies.

Confira:

Na época em que Coringa chegou aos cinemas, foi noticiado que a DC tinha pretensões de iniciar o DC Black, um selo mais realista e sombrio, voltado para filmes com uma pegada mais autoral. Com o sucesso estrondoso de Coringa e com o público começando a bolar teorias de como o palhaço poderia participar de outros filmes da DC, o assunto DC Black perdeu os holofotes.

No entanto, com a chegada de The Batman e toda essa trama de história de detetive e de um Batman aprendendo a ser o Batman – E com a série sobre o Departamento de Polícia de Gotham já em produção – é muito condizente com o que o selo DC Black pretendia entregar. Em um outro painel do DC FanDome, Walter Hamada, Presidente de Produção da DC, explicou que há sim a possibilidade de mais filmes desconectados do Universo DC nos Cinemas: “A possibilidade existe. Realmente se resume a gostar [da ideia], que nosso foco são ótimas histórias e, portanto, se encontrarmos um cineasta com uma história interessante que não funciona dentro de nossa linha do tempo existente e funcionaria como um outro mundo, definitivamente explorá-lo. Então, sim, a resposta é sim, haverá oportunidades.”, disse Hamada.

No momento, muitos fãs já estão especulando se o Coringa de Joaquin Phoenix encontrará o Batman de Robert Pattinson. Eu acredito que não, principalmente porque o trailer lançado hoje mostra a Mulher Gato (Zoe Kravitz), o Charada (Paul Dano) e o Pinguim. Além desse vasto universo de vilões começando a ser explorado, a própria personalidade iniciante do Batman, agindo de forma violenta e aprendendo a ser um grande detetive já rende uma série de filmes com muito a explorar. Não vejo, no momento, a necessidade da entrada do Coringa. Mas é aquela história, a estética é bem similar e não para ignorar sucessos de crítica e bilheteria. E com todo esse potencial de material a ser explorado, é bem difícil acreditar que o DC Black não vá se consolidar com facilidade.

Você gostaria de ver o Batman e o Coringa se encontrando nos cinemas nessa versão realista?

Se eles vão adotar o selo DC Black ou não, no momento, pouco importa. Fato é que esse universo alternativo de histórias isoladas do Universo Compartilhado DC já começou. E será LINDO vê-lo se expandir nos próximos anos!

Confira o trailer oficial de The Batman!

Crítica | Sem Conexão – Slasher Polonês da Netflix Mistura ‘Scooby-Doo’ com ‘Sexta-Feira 13’

Um grupo de adolescentes é enviado pelos pais para participar de um acampamento detox de verão, pois cada um deles tem sérios problemas de vício com dispositivos eletrônicos e internet. É assim que Zosia (Julia Wieniawa-Narkiewicz), Julek (Michal Lupa), Aniela (Wiktoria Gasiewska), Bartek (Stanislaw Cywka) e Daniel (Sebastian Dela) acabam se conhecendo e ficando sob a supervisão da inspetora Iza (Gabriela Muskala). Porém, na primeira noite do acampamento, após uma caminhada pela floresta, uma criatura bizarra acaba aparecendo, ameaçando a vida de todos eles. Sem nenhum celular, como eles conseguirão pedir ajuda?

Com um orçamento baixinho, o roteiro de Mirella Zaradkiewicz, Jan Kwiecinski e Bartosz M. Kowalski flana entre o amadorismo e o excesso de reverência. Ao mesmo tempo em que busca prestar homenagem a clássicos do terror – como ‘Um Lobisomem Americano em Londres’, mencionado abertamente pelo personagem Julek – o excesso de vezes com que deixa evidente suas referências acaba cansando o espectador. Também não passa despercebido a estrutura do grupo de adolescentes, que repete a mesma fórmula de ‘Scooby-Doo’: cinco personagens com personalidades distintas (o atleta, a bonitona, a inteligente, o comilão e o falador), em uma floresta assombrada tentando desvendar um mistério que não esperavam encontrar.

Só que em ‘Sem Conexão’ nenhum desses argumentos convence cem por cento o espectador. Nem mesmo quando Julek repete tantas vezes que Zosia o fazia lembrar a Sarah Connor de ‘O Exterminador do Futuro’… pra quê? Concretamente, essa informação – assim como muitas outras – não são utilizadas no longa, e, portanto, ficam flutuando no enredo sem objetivo claro. Esse é apenas um dos aspectos problemáticos do roteiro, que ainda encontra uma justificativa bem fracote para explicar porquê que o monstrengo ameaçador não só é um monstrengo, mas porquê ele ameaça.

Tudo isso poderia ser deixado de lado porque, afinal, um fã de terror tá em busca de sangue. Embora haja algumas cenas de violência brutal (suficientes para enquadrar o longa como para maiores de 18 anos), a maioria não é explícita, o que pode acabar frustrando o espectador; outras são tão rápidas, que passam a sensação de terem sido mal desenvolvidas; por fim, as cenas slasher que de fato funcionam não salvam o filme.

O que mais ou menos agrada no filme é a locação – uma floresta na Polônia, o que é bem legal – e o monstrengo em si, inspirado no Jason de ‘Sexta-Feira 13’, embora sua razão de existir seja bem duvidosa. ‘Sem Conexão’ presunçosamente deixa brecha para uma continuação, por isso, em tempos de top 10 na Netflix, é bem capaz que daqui a um tempo os assinantes sejam surpreendidos com uma continuação a partir do final do longa. Em suma, ‘Sem Conexão’ dá mais tédio do que medo, mas, para os fãs do gênero, é uma nova opção disponível na plataforma.

Um Espião Animal

(Spies in Disguise)

 

Elenco:
Tom Holland

Will Smith

Karen Gillan

Direção: Nick Bruno, Troy Quane

Gênero: Aventura

Duração: — min.

Distribuidora: Fox

Orçamento:

Estreia: 23 de Janeiro de 2020

Sinopse: 

O superespião Lance Sterling (Smith) e o cientista Walter Beckett (Holland) são completamente opostos. Lance é sofisticado, elegante e atraente. E Walter… não. Mas a habilidade social que falta em Walter é compensada por sua esperteza e uma fantástica capacidade de inventar, o que o permite criar apetrechos incríveis para Lance usar em suas missões épicas. Mas quando algo inusitado acontece, Walter e Lance terão que confiar um no outro de um jeito completamente diferente. E se essa dupla estranha não conseguir trabalhar como um time, o mundo todo estará em perigo.

Crítica | Um Espião Animal – Desenho agressivo para as crianças, e bobo para os adultos (Nota: 5.0)

Curiosidades: 

» O filme foi dirigido pela dupla Nick Bruno e Troy Quane.

» Karen Gillan, Rashida Jones, DJ Khaled e Ben Mendelsohn completam o elenco.

» Novo filme da Blue Sky, estúdio de ‘Rio’ e ‘A Era do Gelo’.

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘The Society’: Série da Netflix é renovada para a segunda temporada!

The Society‘, série da Netflix inspirada na obra ‘O Senhor das Moscas‘, foi renovada para a segunda temporada.

O anúncio foi feito pela própria plataforma através de um vídeo com os membros do elenco principal, antecipando o próximo ciclo.

Confira:

A série é dirigida por Mark Webb (‘O Espetacular Homem-Aranha‘ e ‘500 Dias Com Ela‘), que também assume o papel de produtor executivo.

Trazendo algumas mudanças do original, a produção acompanha um grupo de jovens na cidade de New England. Em virtude de circunstâncias misteriosas, estes adolescentes acabam sendo transportados para uma réplica da sua própria cidade, onde nenhum de seus pais existem. Lutando para descobrir o motivo e como eles pararam nesse estranho lugar, eles terão que formar alianças para sobreviver no local.

O elenco conta com Kathryn Newton, Gideon Adlon, Grace Victoria Cox, Jacques Colimon, Alex Fitzalan, Kristine Froseth e Rachel Keller.

A primeira temporada foi lançada no dia 10 de maio.

‘The French Dispatch’: Revelada duração oficial do novo filme de Wes Anderson

Segundo o site The Filme Stage, ‘The French Dispatch, próximo projeto do aclamado cineasta Wes Anderson, recebeu sua duração oficial: as informações confirmam que o longa terá 108 minutos de cena (1 hora e 48 minutos).

O filme estrela Benicio Del ToroFrances McDormandJeffrey WrightAdrien BrodyTimothée ChalametLéa Seydoux, Tilda SwintonMathieu Amalric, Lyna KhoudriStephen ParkOwen WilsonBill Murray.

As filmagens ocorreram na França.

De acordo com o IndieWire, o filme é uma carta de amor aos jornalistas, que se passa no posto avançado parisiense de um jornal americano, na metade do século XX.

‘The French Dispatch ainda não tem data de estreia confirmada, mas tem previsão de lançamento para meados de 2020.

O projeto segue o sucesso ‘Ilha de Cachorros’, animação em stop-motion lançado em 2018 que foi aclamado pela crítica e foi indicado para duas estatuetas do Oscar: Melhor Animação e Melhor Trilha Sonora.

‘Into the Unknown’: Documentário sobre ‘Frozen 2’ ganha trailer oficial; Confira!

Disney+ divulgou o trailer oficial de ‘Into the Unknown: Making Frozen 2, documentário sobre a criação da sequência da animação estrelada por Anna e Elsa.

A produção estará disponível a partir de 26 de junho.

Confira:

A série será composta por seis episódios. Ainda não se sabe como ou quando ela chegará em território nacional.

Enquanto isso, Frozen 2 pode ser assistido na Amazon Prime Video.

Além da animação, o streaming disponibilizou os filmes Malévola: Dona do Mal‘, ‘Star Wars: Episódios 1 a 9‘ e ‘Rogue One: Uma História Star Wars‘.

Frozen 2‘ quebrou o recorde do original e se tornou a animação com a maior bilheteria de todos os tempos, acumulando US$ 1,446 bilhão pelo mundo.

Muitos fãs estão se perguntando se a franquia irá ganhar mais uma sequência.

Durante uma entrevista para o The Express, o produtor Peter Del Vecho foi questionado com a mesma pergunta, ao que ele respondeu:

“Acho que, quando olhamos para esses dois filmes juntos, o que eu amo sobre eles é que [os diretores] Jennifer [Lee] e Chris [Buck] fizeram um trabalho incrível ao transformá-los em uma história completa, e agora parece que a jornada está completa”.

Pelo visto, Del Vecho acredita que a história foi concluída, mas Lee decidiu adicionar um pouco mais de mistério à pergunta, dizendo:

“Para mim, a história está completa… Mas quem sabe? Eu não sei. Chris e eu já conversamos sobre isso e ele me disse: ‘Me pergunte isso daqui a um ano.”

Ainda que as respostas não sejam animadoras, vale lembrar que ‘Toy Story 2‘ parecia o fim da franquia, até que os responsáveis decidiram investir em mais duas sequências entre 2010 e 2019.

Assista nossa crítica de ‘Frozen 2′:

‘O Esquadrão Suicida’ terá narrativa envolvendo experimentos nazistas

Em entrevista ao ComicBook.com, o executivo da Warner Bros.Peter Safran confirmou que o vindouro ‘O Esquadrão Suicida terá uma narrativa envolvendo experimentos nazistas.

Segundo Safran, o time de anti-heróis irá unir forças e viajar para o país fictício de Corto Maltese, ilha na qual deverão reaver um objeto de uma prisão germânica chamada Jotunheim.

Nos quadrinhos, essa localidade está instalada em outro território inventado, intitulado Qurac. No filme, a instituição ficará erguida nessa ilha, que já foi mencionada em outras produções super-heroicas, incluindo ‘Arrow’‘Smallville’.

“Lá, eles deverão destruir uma prisão da era nazista e um laboratório chamado Jotunheim, onde prisioneiros políticos ficavam encarcerados e eram alvos de experimentos”.

E aí? O que achou da história?

Por conta da popularidade da Harley Quinn (Margot Robbie) nas telonas, muitos fãs argumentam que a Warner Bros não arriscaria matar a personagem e que ela segue sendo uma das protegidas do estúdio.

No entanto, James Gunn disse em seu perfil do Twitter que teve total liberdade se quisesse matar Harley ou qualquer outro membro do time enquanto escrevia o roteiro do novo filme.

O cineasta revelou a informação quando um fã questionou:

“Harley Quinn tem a proteção da franquia. Tenho certeza de que o Tubarão-Rei e Amanda Waller também têm proteção porque ‘a DC tem outras planos para eles’. Todo o resto tem 80% de chance de morrer.”

Ao que ele respondeu:

“Nenhum personagem foi protegido pela DC. Eles me deram total liberdade para fazer o que eu queria. Essa foi uma das coisas que concordamos antes de eu assumir o projeto. Eu não estava em ver o circo pegar fogo, mas queria que o público soubesse que tudo poderia acontecer.”

Confira:

Recentemente, a revista Empire divulgou as capas de sua próxima edição, destacando os membros do elenco de ‘O Esquadrão Suicida‘, todos caracterizados como seus respectivos personagens.

Além disso, foram divulgadas duas novas imagens oficiais do longa.

Numa delas, Rick Flagg (Joel Kinnaman) parece discursar para a equipe enquanto se preparam para uma missão.

A outra mostra os detalhes no visual dos personagens Polka-Dot Man (David Dastmalchian) Pacificador (John Cena), Sanguinário (Idris Elba), e a Caça-Ratos 2 (Daniela Melchior).

Confira, junto com as capas da revista:

Recentemente, o diretor e roteirista James Gunn divulgou novas imagens, relembrando a época da primeira leitura do roteiro finalizado.

Confira:

A Warner Bros. já realizou a primeira exibição-teste do filme recentemente e, ao que tudo indica, essa nova versão promete compensar o fracasso do original de 2016.

O jornalista Daniel Richtman compartilhou no Twitter que as reações foram extremamente positivas e que a obra foi caracterizada como a “obra-prima” de James Gunn.

Confira:

Lembrando que o longa teve seu primeiro sneak peek revelado durante a DC FanDome, que mostra várias cenas inéditas do filme.

Assista, na versão LEGENDADA:

Recentemente, Gunn divulgou o logotipo oficial na versão americana e brasileira.

“O time criativo de O Esquadrão Suicida me mandou essas incríveis novas versões oficiais do título para o meu aniversário. E o elenco e eu temos muito mais para mostrar para vocês no dia 22 de agosto em http://DCFanDome.com. Vejo vocês lá!”, postou.

Alguns nomes eram esperados para reprisar seus papéis anteriores: Viola Davis (Amanda Waller), Margot Robbie (Harley Quinn), Jai Courtney (Capitão Bumerangue) e Joel Kinnaman (Rick Flag). Entre os que aparecem agora com destaque estão Idris Elba (o Heimdall do Thor do Marvel Studios), Taika Waititi (diretor de Thor: Ragnarok), Alice Braga e Michael Rooker (o Yondu de Guardiões da Galáxia).

Vale lembrar que ‘O Esquadrão Suicida‘ chega aos cinemas em 06 de agosto de 2021.

‘O Esquadrão Suicida também terá o retorno de Viola Davis (Amanda Waller), Joel Kinnaman, e Jai Courtney (Capitão Boomerang).

Nathan Fillion (Arm-Fall-Off-Boy), Pete Davidson (Blackguard), Michael Rooker (Savant), Flula Borg (Javelin), Sean Gunn (Weasal) e Mayling Ng (Mongal) são as novas adições ao elenco.

Lin-Manuel Miranda anuncia livro de memórias de ‘Em um Bairro de Nova York’

A adaptação do aclamado musical ‘Em um Bairro de Nova York’ chega em breve aos cinemas de todo o mundo e, agora, o diretor, compositor, roteirista e ator Lin-Manuel Miranda anunciou que irá lançar um livro de memórias revelando diversos detalhes sobre a narrativa.

Intitulado In the Heights: Finding Home’, o romance de não-ficção é escrito por Jeremy McCarter Quiara Alegría Hudes e será lançado no dia 22 de junho.

As páginas trarão conteúdos exclusivos que datam de vinte anos, desde os primeiros rascunhos da peça até o longa-metragem da Warner Bros. Pictures.

Confira:

O filme tem lançamento previsto para 18 de junho de 2021.

Dirigido por Jon M. Chu (‘Podres de Ricos‘), o longa é baseado em uma peça original criada por Lin-Manuel Miranda.

As luzes se acendem em Washington Heights… O cheirinho de um cafecito caliente paira no ar, na saída da estação de metrô da Rua 181, onde um caleidoscópio de sonhos mobiliza essa comunidade vibrante e muito unida. No meio de tudo, temos o querido e magnético dono de uma mercearia, Usnavi (Anthony Ramos), que economiza cada centavo do seu dia de trabalho enquanto torce, imagina e canta sobre uma vida melhor.

O elenco também é formado por Anthony RamosLeslie GraceCorey HawkinsMelissa BarreraJimmy SmitsOlga MeredizGregory DiazNoah CatalaDaphne Rubin-VegaStephanie BeatrizDascha Polanco Marc Anthony.

‘Patrulha do Destino’: 3ª temporada ganha teaser INSANO e data de estreia; Confira!

HBO Max divulgou o primeiro teaser oficial da 3ª temporada de Patrulha do Destino, aclamada série do universo DC.

O vídeo também anuncia a estreia do novo ciclo: 24 de setembro.

Confira:

Os aguardados episódios trarão Micah Joe Parker (‘The Vampire Diaries’) como Malcolm; Wynn Everett (‘Agent Carter’) como Shelley Byron/A Neblina; Miles Mussenden (‘The Walking Dead’) como Lloyd Jefferson/Frenzy; Anita Kalathara (‘MacGyver’) como Holly McKenzie/Sonâmbula; e Gina Hiraizum como Sachiko/The Quiz.

Confira as descrições oficiais dos personagens abaixo:

  • Malcolm é descrito como uma “quieta, sensível e pensativa alma que, muitas vezes, prefere ficar invisível em vez de enfrentar um mundo cruel”.
  • A Neblina é “uma terrorista mortal; Shelley é charmosa, sedutora, poética e um pouco louca”.
  • Frenzy, “um escultor de máscaras bizarras que é coberto de tatuagens e cicatrizes – memórias e injustiças que imortalizaram sua vida -, é críptico e estoico com a capacidade de extrema devastação”.
  • Sonâmcula “tem o coração mole e sabe onde se encontram as melhores festas. Depois de uma noite louca, ela normalmente tira uma longa soneca em seu caminhão de sorvete onde trabalha e, caso acordada, trará caos à sua vida”.
  • Quiz é “uma enigmática germafóbica cujas fobias mascaram seus incríveis poderes”.

O grupo se junta aos previamente confirmados Sebastian CroftTy Tennant, que serão os Dead Boy Detectives.

Para aqueles que não os conhecem, os personagens são uma dupla de mortos-vivos que basicamente funcionam como detetives adolescentes fantasmas, investigando os mistérios dos vivos. Eles foram criados pelo lendário romancista e quadrinista Neil Gaiman com os artistas Matt WagnerMalcolm Jones, aparecendo, pela primeira vez, em The Sandman #25.

“Nós estamos animados e gratos pela oportunidade de retornar para mais uma temporada,” afirmou o produtor executivo Jeremy Carver. “Estamos especialmente gratos aos nossos parceiros da Berlanti Productions, Warner Bros. Television, DC Universe e, claro, a HBO Max.”

No Brasil, a série é exibida pela HBO.

Os membros da Patrulha do Destino sofreram acidentes horríveis que lhes deram habilidades sobre-humanas, mas também os deixaram marcados e desfigurados. Traumatizados e oprimidos, a equipe encontrou um propósito através do Chefe, que os reuniu para investigar os fenômenos mais estranhos existentes e proteger a Terra do que eles encontram.

Parte grupo de apoio, parte equipe de super-heróis, a Patrulha do Destino é um bando de malucos super-poderosos que lutam por um mundo que não quer nada com eles. Continuando após os eventos de ‘Titãs’, a série encontrará esses heróis relutantes em um lugar que eles nunca esperavam estar, chamados para a ação por ninguém menos que Cyborg, que chega a eles com uma missão difícil de recusar, mas com um aviso que também é difícil de ignorar: suas vidas nunca mais serão as mesmas.

O elenco conta com Matt Bomer (Homem-Negativo), Joivan Wade (Cyborg), April Bowlby (Mulher-Elástica), Timothy Dalton (Chefe), Diane Guerrero (Crazy Jane), Brendan Fraser (Robotman), Alan Tudyk (Sr. Ninguém) e Matthew Zuk (Negative Man).

MAS JÁ? 10 álbuns que completam 10 anos em 2022

Relembrar o passado pode ser uma tarefa um tanto quanto melancólica – mas não em se tratando do cenário fonográfico.

Há dez anos, o mundo da música era bombardeado por diversos lançamentos de enorme calibre – desde a estreia oficial de Lana Del Rey com o adorado Born to Die, o retorno de Madonna com o frenesi exagerado de MDNA e a estreia do aguardadíssimo e aclamado Red, de Taylor Swift.

Pensando nisso e para concluir nossa jornada pelo passado, o CinePOP separou uma breve lista com dez álbuns que completam uma década em 2022.

Confira abaixo e conte para nós qual o seu favorito:

BORN TO DIE, Lana Del Rey

Lançamento: 27 de janeiro

Apesar de ter estreado com seu álbum homônimo dois anos antes, Lana Del Rey ganhou vida oficialmente com o lançamento de Born to Die. Adotando seu alter-ego de maneira categórica, a produção é uma mistura inesperada de EDMtrip hop que colocou seu nome no centro dos holofotes. Com mais de 7 milhões de cópias vendidas ao redor do mundo, o disco conta com diversos singles, incluindo a faixa-titular, “Summertime Sadness”“Video Games” e várias outras.

MDNA, Madonna

Lançamento: 23 de março

Em meio a uma estética que voltava a colocá-la no centro dos holofotes da controvérsia, Madonna optou por construir uma espécie de droga sintética cujo objetivo é viciar seus fãs – mas as escolhas, novamente, são equivocadas em grande parte das tracks. Com MDNA, que faz uma menção “mascarada” para o uso e os efeitos do ecstasy (MDMA), os ápices restringem-se mais aos materiais promocionais e à incrível capa do CD (que premedita as distorções e onomatopeias das quais ela se vale) do que às canções em si.

PINK FRIDAY: ROMAN RELOADED, Nicki Minaj

Lançamento: 02 de abril

Com ‘Pink Friday: Roman Reloaded’, a icônica rapper Nicki Minaj construiu uma jornada sonora que servisse como sequência direta de sua estreia em 2010. Dividindo a obra em uma orientação mais voltada ao hip hop e outra, ao dance-pop, Minaj reuniu-se com diversos produtores e compositores, dando origem a hits atemporais como “Starships”“Pound the Alarm”“Va Va Voom” – além de ter vendido mais de 1 milhão de cópias apenas nos Estados Unidos.

BLOWN AWAY, Carrie Underwood

Lançamento: 01 de maio

Três anos depois de seu último álbum, Carrie Underwood, um dos nomes mais conhecidos do cenário country contemporâneo, retornava com força inigualável com seu quarto compilado de originais, ‘Blown Away’. Elogiado pela crítica especializada e sucesso de vendas (com mais de 2 milhões de cópias apenas nos Estados Unidos), a produção conta com músicas como “Two Black Cadillacs”“See You Again” e rendeu à artista um Grammy de Melhor Performance Country Solo pela faixa titular.

THE IDLER WHEEL…, Fiona Apple

Lançamento: 18 de junho

Quando pensamos em originalidade musical, Fiona Apple é a artista que mais corresponder a essas expectativas (ou, no caso, nos surpreende álbum a álbum). Com ‘The Idler Wheel…’, cujo título é derivado de um poema escrito pela própria performer, Apple consagrou o art pop como gênero artístico mais uma vez, recebendo aclame universal por parte da crítica e sendo homenageada como uma das maiores cantoras e compositoras de todos os tempos.

HAVOC AND BRIGHT LIGHTS, Alanis Morissette

Lançamento: 22 de agosto

Alanis Morissette marcou seu nome no cenário contemporâneo ainda no final dos anos 1990 com ‘Jagged Little Pill’ – e continuaria a ser adorada por seus fãs décadas depois. Com Havoc and Bright Lights, seu sexto álbum de estúdio, a artista voltou a apostar fichas no soft-rock e colaborou com Guy SigsworthJoe Chiccarelli. Apesar das críticas mistas, a produção teve sólidas vendas ao redor do mundo.

GOOD KID, M.A.A.D. CITY, Kendrick Lamar

Lançamento: 22 de outubro

‘Good Kid, M.A.A.D City’ é o segundo álbum de estúdio do rapper Kendrick Lamar – e, pouco depois de seu lançamento, consagrou-se como um clássico instantâneo. A produção, que se estende por 12 faixas na versão padrão, trouxe aparições de musicistas como DrakeJay-Z. Ovacionado pelos especialistas, Lamar conquistou nada menos que quatro indicações ao Grammy Awards, incluindo Álbum do Ano.

RED, Taylor Swift

Lançamento: 22 de outubro

Taylor Swift começou a transitar entre os gêneros musicais com Red, uma das melhores e mais coesas entradas de sua discografia. Aqui, a versatilidade da artista começa a aflorar em um country-pop que incorporava diversas outras inflexões e premeditava seu amadurecimento, culminando com o supracitado 1989. Retomando sua parceria com Max Martin e Shellback, Swift parou o mundo com uma épica produção sonora, incluindo a evocativa “All Too Well”.

LOTUS, Christina Aguilera

Lançamento: 09 de novembro

Considerado por muitos fãs como um dos trabalhos mais subestimados de Christina AguileraLotus dividiu a crítica especializada em virtude dos convencionalismos sonoros e do teor lírico – mas isso não impediu que o público se divertisse com algumas canções bastante animadas, como o lead single “Your Body”. Aqui, dance-poprock se amalgamaram através de produtores como Alex da KidMax Martin, além de contar com a curadoria da própria Aguilera.

UNAPOLOGETIC, Rihanna

Lançamento: 19 de novembro

O sétimo álbum de estúdio de Rihanna, intitulado ‘Unapologetic’, talvez tenha sido subestimado pelos especialistas musicais – ainda mais considerando o número considerável de singles promocionais gerados pelo disco. Incorporando elementos do hip hop, do EDM, do dubstep e do reggae, a artista se manteve fiel ao teor artístico dos álbuns anteriores e deu vida a canções como “Stay”“Diamonds” e “Pour It Up”, além de ter conquistado o Grammy de Melhor Álbum Urbano Contemporâneo.

‘The Witcher’: Imagem de bastidores pode ter confirmado importante cenário na 3ª temporada; Confira!

Através das redes sociais, o site Redanian Intelligence compartilhou uma nova imagem de bastidores da 3ª temporada da adorada série The Witcher.

A foto indica que as gravações do próximo ciclo irão apresentar uma grandiosa estrutura que se assemelha às ruínas de Shaerrawedd, um antigo palácio élfico. O local em questão apareceu pela primeira vez no romance ‘O Sangue dos Elfos’, 3º volume da saga assinada por Andrzej Sapkowski.

É claro que não houve confirmação sobre o que a estrutura realmente é, mas, de fato, deve representar um cenário importante para os novos episódios.

Confira:

Em entrevista ao ComicBook, Adjoa Andoh (‘Bridgerton’) revelou que ainda não sabe se reprisará o seu papel como Nenneke na nova iteração.

“Eu não sei. Nenneke está presente nos livros, mas eles têm desenvolvido a narrativa de formas diferentes. Irá depender do que eles querem fazer com essa versão da personagem. Tudo gira em torno do que os criadores da série querem fazer com o material dos livros e como eles querem adaptá-lo. Vamos aguardar”, ela disse.

Vale lembrar que a terceira temporada irá adaptar majoritariamente ‘Tempo do Desprezo‘, um livro em que a Nenneke não tem um papel proeminente na história, então a possibilidade da atriz não retornar no próximo ciclo não seria uma grande surpresa.

Em contrapartida, a Netflix anunciou diversos nomes novos ao elenco da 3ª temporada, incluindo Robbie Amell como Gallatin, um guerreiro que lidera um exército que luta ao lado de Nilfgaard; Meng’er Zhang como Milva, uma caçadora talentosa; Hugh Skinner como Radovid, um jovem da realeza, irmão do Rei Vizimir; e Christelle Elwin como Mistle, um membro dos Ratos, uma gangue de adolescentes desajustados que rouba dos ricos e dão para si mesmos… e, às vezes, para os pobres.

Na trama da nova temporada…

“Enquanto monarcas, magos e feras do continente disputam para capturá-la, Geralt esconde Ciri de Cintra, determinado a proteger sua família recém-reunida contra aqueles que ameaçam destruí-la. Incumbida do treinamento mágico de Ciri, Yennefer os leva à fortaleza protegida de Aretuza, onde espera descobrir mais sobre os poderes inexplorados da garota; em vez disso, eles descobrem que desembarcaram em um campo de batalha de corrupção política, magia negra e traição. Agora, eles devem confrontar a todos ou correm o risco de perder um ao outro para sempre.”

Criada por Lauren Schmidt Hissrich, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.

Geralt de Rivia (Henry Cavill), um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.

O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.

Nota de ‘Halloween Ends’ no CinemaScore é a MENOR da trilogia; Confira!

Halloween Ends‘ finalmente está em exibição nos cinemas, marcando o desfecho da nova trilogia inspirada na clássica franquia iniciada em 1978 pelo diretor John Carpenter, mas parece que não conseguiu cumprir com as promessas.

Além de fracos 40% de aprovação no Rotten Tomatoes, o público também não comprou a narrativa e deu a nota C+ no CinemaScore, tendo recebido a menor avaliação da trilogia. A encargo de comparação, Halloween Kills: O Terror Continua’ havia recebido nota B-.

Apesar da fraca recepção, o título recebeu elogios de Carpenter.

Como muitos fãs sabem, o longa do cineasta moldou o tom para o subgênero slasher, com seu filme focando principalmente no vilão imortal Michael Myers, enquanto ele persegue a babá Laurie Strode na noite de Halloween.

Strode, que é um ponto central na nova trilogia, é vivida por Jamie Lee Curtis – de quem Carpenter é um grande fã.

Enquanto conversava com o MovieMaker, Carpenter elogiou os ‘riscos’ em ‘Halloween Ends‘ e a extraordinária atuação de Curtis, dizendo:

“Foi muito bom! Eu gostei bastante. É bem diferente [dos outros filmes da franquia]. Gostei dos riscos assumidos na trama. Jamie [Lee Curtis] está simplesmente extraordinária. Ela é simplesmente maravilhosa e estou muito orgulhoso dela.”

“Quatro anos após os eventos de ‘Halloween Kills‘, Laurie está vivendo com sua neta Allyson (Andi Matichak), enquanto termina de escrever suas memórias. Michael Myers não foi visto desde então. Após ter sido assombrada pela presença dele por décadas, Laurie está determinada a se libertar do medo e começar a viver. Mas quando um jovem, Corey Cunningham (Rohan Campbell), é acusado de matar um garoto que ele estava cuidando como babá, o retorno da violência e do terror forcará Laurie a finalmente enfrentar o mal que ela não pode controlar, de uma vez por todas.” 

‘The Resident’: 6ª temporada já está disponível no Star+!

A 6ª temporada da adorada série ‘The Resident‘ finalmente chegou ao Star+.

O mais recente ciclo foi lançado hoje, 22 de março, na plataforma de streaming.

Relembre o trailer:

A série foi criada por Amy Holden JonesHayley SchoreRoshan Sethi.

A trama gira em torno do Dr. Devon Pravesh, um jovem médico idealista que começa seu primeiro dia sob a supervisão de um brilhante e austero residente sênior, revelando o lado bom e mau da medicina moderna. As vidas podem ou não ser salvas, mas as expectativas serão sempre destruídas.

Estrelada por Matt Czuchry, Manish Dayal, Jenna Dewan, Shaunette Renée Wilson e Bruce Greenwood.

‘A Idade Dourada’: 2ª temporada da série de época ganha trailer LEGENDADO; Confira!

A HBO Max Brasil divulgou o trailer legendado da segunda temporada de ‘A Idade Dourada‘, série estrelada por Carrie Coon e Christine Baranski.

Os novos episódios começarão a ser exibidos a partir de 29 de outubro.

Confira:

Lembrando que 13 atores foram recentemente promovidos ao elenco regular do próximo ciclo.

As promoções incluem: Kelli O’Hara como Aurora Fane, Donna Murphy como Mrs. Astor, Debra Monk como Armstrong, Kristine Nielsen como Mrs. Bauer, Taylor Richardson como Bridget, Ben Ahlers como Jack Trotter, Kelley Curran como Turner, Douglas Sills como Baudin, Celia Keenan-Bolger como Mrs. Bruce, Michael Cerveris como Watson, Erin Wilhelmi como Adelheid Weber, Patrick Page como Richard Clay e Sullivan Jones como T. Thomas Fortune.

Thomas Cocquerel, que deu vida a Tom Raiker, não retornará para a 2ª temporada.

A série foi criada por Julian Fellowes (‘Downton Abbey’).

A trama é ambientado nos Estados Unidos, em 1882. A jovem Marian Brook é a filha órfã de um general do sul que se muda para a casa de suas tias rígidas e tradicionais, na cidade de Nova York. Acompanhada pela misteriosa Peggy Scott, ela se envolve na vida deslumbrante dos novos vizinhos, todos estupendamente ricos. Será que Marian seguirá as novas regras sociais ou traçará um caminho próprio?

O elenco conta com Carrie Coon, Morgan Spector, Louisa Jacobson, Denée Benton, Taissa Farmiga, Blake Ritson, Thomas Cocquerel, Simon Jones, Jack Gilpin, Cynthia Nixon e Christine Baranski.

Robert Downey Jr. surge IRRECONHECÍVEL no trailer de ‘O Simpatizante’, série de Suspense da HBO

A HBO divulgou o trailer inédito e legendado de ‘O Simpatizante’ (‘The Sympathizer’), vindoura série estrelada e produzida por Robert Downey Jr (‘Vingadores: Ultimato’).

Agendada para 14 de abril de 2024, a trama é baseada no romance homônimo vencedor do Prêmio Pulitzer escrito por Viet Thanh Nguyen, e é descrita como uma sátira multicultural sobre as lutas de um espião comunista meio francês e meio vietnamita durante os dias finais da Guerra do Vietnã e seu exílio nos Estados Unidos.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A atração também é estrelada por Hoa Xunude (‘Cowboy Bebop’), que interpreta o referido espião – incorporado à comunidade de refugiados em Los Angeles e que se vê preso entre suas lealdades conflitantes, além de ter que decidir o que significa simpatizar.

Juntam-se a ele Fred Nguyen Khan (‘The Burglar’) como Bon, Toan Le (‘Visionários’) como o General, Vy Le (‘Você Tenha Um Bom Voo’) como Lana e Alan Trong (‘A Guerra do Amanhã’) como Sonny.

Além de Downey Jr., o diretor Park Chan-wook (‘Oldboy’) é um dos produtores e co-showrunner ao lado de Don McKellar (‘Exótica’).

Fernando Meirelles (‘Cidade de Deus’) e Marc Munden (‘Black Sails; O Jardim Secreto’) também fazem parte do time de diretores.

O projeto é fruto de uma parceria entre a emissora com as produtoras A24, Rhombus Media, Cinetic Media e a Moho Film.

‘Quarteto Fantástico’: Revelado o visual de Galactus na San Diego Comic-Con 2024!

Durante a San Diego Comic-Con, foi revelado o visual oficial do antagonista do vindouro Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’, Galactus.

Segundo o Discussing Film, o visual do vilão segue os passos dos quadrinhos originais, mostrando seu rosto aparecendo através de um prédio e emulando uma entidade cósmica gigante”.

O filme chega aos cinemas em 25 de julho de 2025.

Além disso, os heróis foram confirmados em ‘Avengers: Doomsday‘ e ‘Vingadores: Guerras Secretas‘. Faz todo o sentido, já que o quinto filme terá o Doutor Destino liderando como o principal antagonista.

Lembrando que o novo Quarteto Fantástico contará com Pedro Pascal como Reed Richards/Sr. Fantástico, Vanessa Kirby como Sue Storm/Mulher Invisível, Joseph Quinn como Johnny Storm/Tocha Humana e Ebon Moss-Bachrach como Ben Grimm/O Coisa.

O elenco de apoio traz Ralph Ineson como o vilão Galactus e Julia Garner como a Surfista Prateada Shalla-Bal, enquanto Paul Walter Hauser (‘Cobra Kai’) e John Malkovich (‘RED: Aposentados e Perigosos’) também foram escalados em papéis misteriosos.

Confira o cartaz e siga o CinePOP no Youtube:

Anteriormente, segundo o DCULeaks, a dupla Scott Neustadter e Michael Weber, conhecida por seu trabalho conjunto em ‘(500) Dias com Ela’, estaria encarregada de finalizar o roteiro do filme de heróis.

A dupla encontra-se atualmente em destaque devido ao seu trabalho em ‘Daisy Jones & The Six’, que recebeu três indicações ao Emmy em 2023.

Entre os trabalhos mais notáveis da dupla estão: ‘(500) Dias com Ela’ (2009), ‘A Culpa é das Estrelas’ (2014) e ‘Cidades de Papel’ (2015). Vale destacar que também foram responsáveis por aprimorar o roteiro de ‘Os Novos Mutantes’ (2020), embora não sejam creditados.

Quarteto Fantástico é dirigido por Matt Shakman.

Globo de Ouro 2025 | Brady Corbet leva o prêmio de Melhor Direção por ‘O Brutalista’

O Brutalista, que venceu o Leão de Prata no Festival de Veneza em 2024 e é um dos principais concorrentes ao Oscar 2025, fez bonito no anúncio de vencedores do Globo de Ouro 2025.

Brady Corbet levou o prêmio de Melhor Direção para casa por seu aclamado trabalho.

A produção obteve uma impressionante aprovação de 97% no Rotten Tomatoes, com base em 76 análises.

Os críticos elogiaram amplamente o trabalho do diretor Brady Corbet e a performance de Brody.

Confira os principais comentários:

“Embora não alcance totalmente seu ambicioso objetivo, o filme exerce um encantamento peculiar e frequentemente transborda de imaginação”, disse Damon Wise do Deadline.

“É claro que Corbet fez este filme porque deseja que ele tenha um significado importante. Se ele realmente o tiver pode depender do olhar de cada espectador. No geral, ‘O Brutalista’ faz você sentir que está testemunhando a vida de um homem passar diante de seus olhos. Isso já pode ser um significado suficiente”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“‘O Brutalista’ pode ter tentado um pouco mais do que consegue administrar, mas é um verdadeiro prazer ver um cineasta se arriscar e, durante a maior parte do filme, acertar um sucesso após o outro”, disse Liam Hess da Vogue.

“Brody raramente esteve tão bem, trazendo uma gravidade notável, além de uma dor que corrói o orgulho de László e seu senso de propósito e destino. É uma atuação magistral; testemunhar o arquiteto sendo tratado como lixo é profundamente devastador”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“Não se trata apenas de que não fazem mais filmes como este — é claro que não! — mas que ninguém se empenha em contar essas narrativas expansivas com um nível tão alto de habilidade, ousadia e vitalidade”, disse David Fear da Rolling Stone.

“É um filme que realmente merece essa amplitude e grandiosidade, uma conquista ambiciosa e impressionante, mesmo que apresente algumas falhas em sua segunda metade”, disse Ross Bonaime da Collider.

“‘O Brutalista’ se revela um marco monumental na história do cinema moderno, que merece ser visto. Além disso, este épico histórico envolvente pode sinalizar o surgimento de um novo autor no cineasta Brady Corbet”, disse Yasmine Kandil da Discussing Film.

“Brody está cru, sincero e imponente em um papel que evoca “O Pianista” de muitas maneiras, com seu corpo magro e rosto anguloso lentamente se transformando em um retrato de desilusão que Corbet exagerará de várias formas trágicas”, disse David Ehrlich do IndieWire.

Crítica | O Brutalista: Adrien Brody pode ser o próximo ganhador do Oscar com estupendo retrato de um artista autodestrutivo | CinePOP Cinema

O filme estreia dia 6 de Fevereiro nos cinemas nacionais, e tem 3 h 35 min de duração.

Quando o visionário arquiteto László Toth (Brody) e sua esposa, Elizabeth (Jones), fogem da Europa pós-guerra para reconstruírem seu legado e testemunham o nascimento da América moderna, suas vidas mudam para sempre por um cliente misterioso e rico.

Essa história de amor nada convencional levará László e Erzsébet para alturas monumentais e depressões devastadoras.

Andrew LaurenD.J. Gugenheim entram como produtores ao lado de Brian YoungTrevor MatthewsNick Gordon.

Cartaz do filme 'O Brutalista' com Estátua da Liberdade.
brutalista 2

‘Wandinha’: Jenna Ortega está de volta na prévia INÉDITA da 2ª temporada; Assista!

A Netflix divulgou a cena de abertura da 2ª temporada de Wandinha, série estrelada por Jenna Ortega.

Confira:

O próximo ciclo será dividido em duas partes: a primeira será lançada no dia 6 de agosto, enquanto a segunda chegará apenas em 5 de setembro.

A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais. 

O elenco também conta com Catherine Zeta-JonesLuís GuzmánIsaac OrdonezEmma MyersHunter DoohanPercy Hynes White e outros.

MARINA lança versão deluxe do álbum ‘Princess of Power’

A cantora e compositora MARINA lançou hoje (24) a versão deluxe de seu sexto álbum de estúdio, ‘Princess of Power’.

A nova edição conta com quatro canções inéditas e um remix de “EVERYBODY KNOWS I’M SAD”, e já está disponível nas plataformas de streaming.

Confira a tracklist:

1. PRINCESS OF POWER
2. BUTTERFLY
3. CUNTISSIMO
4. ROLLERCOASTER
5. CUPID’S GIRL
6. METALLIC STALLION
7. JE NE SAIS QUOI
8. DIGITAL FANTASY
9. EVERYBODY KNOWS I’M SAD
10. HELLO KITTY
11. I <3 U
12. ADULT GIRL
13. FINAL BOSS
14. SEX IS POWER
15. HOW TO SAY GOODBYE
16. KEY TO THE CASTLE
17. UNFAMILIAR HEAVENS
18. EVERYBODY KNOWS I’M SAD (REMIX Absolutely)

Marina começou sua carreira em 2010 com o lançamento de The Family Jewels, que misturava indie-popnew wave. Desde então, fez fama com a divulgação de Electra Heart (2012), com os famosos singles “How to be a Heartbreaker”“Primadonna”, e Froot (2015), acompanhado da música epônima e “Blue”.

O último álbum de originais de Marina foi o elogiado Ancient Dreams in a Modern Land.

Rock in Rio 2026 anuncia line-up completo do Espaço Favela

Mais do que um palco, o Espaço Favela se consolida, cada vez mais, como um dos territórios mais potentes e simbólicos da Cidade do Rock. Desde sua criação, em 2019, o espaço tem a missão de ampliar o olhar sobre as favelas, valorizar sua produção artística e dar visibilidade a talentos de diferentes trajetórias. Ao longo das edições, o palco passou a reunir, em uma mesma programação, novos talentos e artistas já consagrados, refletindo a diversidade cultural que nasce nesses territórios de todo o Brasil. Neste ano, o Espaço Favela retorna ao Rock in Rio com um line-up que traduz, mais uma vez, essa força criativa em diferentes expressões.

“O Espaço Favela nasceu com o objetivo de mostrar a potência e a diversidade da favela na sua criação artística, e isso segue sendo o nosso principal norte. É um palco que carrega propósito, que amplia o olhar sobre esses territórios e que valoriza tanto os novos talentos quanto artistas já consagrados, sempre a partir de uma curadoria construída com escuta real e conexão direta com as comunidades. A gente vai até as favelas, conversa, conhece de perto quem está produzindo, seja na música, na dança ou nas artes, porque é dessa vivência que nasce a curadoria do palco. Para 2026, estamos preparando um line-up muito potente, que reflete essa diversidade e essa força cultural que vem das favelas de todo o Brasil”, destaca Zé Ricardo, vice-presidente artístico da Rock World.

A experiência do Espaço Favela vai além da música e se materializa também em sua cenografia marcante, que transforma o palco em um ambiente vivo, colorido e pulsante. Inspirada nos elementos visuais e no cotidiano das comunidades, a estrutura se organiza como um conjunto de casas sobrepostas com as fachadas em tons vibrantes, somadas a escadarias e lajes, além de cabos suspensos que remetem aos teleféricos que estão presentes em algumas das comunidades espalhadas pelo Brasil. A composição ganha ainda mais força com dois telões integrados à cenografia em formatos que remetem aos outdoors retangulares típicos das favelas. Dessa forma, toda a estrutura colorida e lúdica é um charme à parte ao incorporar todo o potencial da economia criativa que permeia esses locais, a partir das danças, música, gastronomia e de todas as manifestações culturais presente nas favelas.

No dia 4 de setembro, o Espaço Favela recebe MC Rodrigo do CN como headliner, levando ao palco o funk que o projetou nacionalmente. Antes, Hitmaker assume o palco com a força de quem está por trás de alguns dos maiores sucessos do país, somando bilhões de streams e parcerias com nomes como Anitta, Luísa Sonza, Lexa e Pocah, em uma sonoridade que mistura funk, pop e R&B. Abrindo o dia, GBZ7N representa a nova geração da Cidade de Deus, construindo uma trajetória versátil entre música, teatro e audiovisual, com faixas que já começam a ganhar força nas plataformas digitais.

Já no dia 5, o headliner Major RD comanda a noite com sua estética marcada pelo trap e por uma narrativa que conecta vivência, ambição e conquista. O artista se destaca por sua identidade sonora e visual, com faixas como “Só Rock”, “Dior” e “Voz do Brasil”. Antes, o grupo Canto Cego leva ao palco a força do rock com poesia e crítica social, nascido na Favela da Maré e com mais de uma década de trajetória e três álbuns lançados. Abrindo o dia, a banda Quantum apresenta um show intenso que transita entre metal progressivo, djent e new metal, trazendo a energia de diferentes territórios do Rio de Janeiro para o palco.

No domingo, dia 6, Xamã encerra a noite como headliner, consolidado como uma das maiores potências da música nacional. Do início nas batalhas de rap à presença marcante também no audiovisual, o artista acumula bilhões de plays e uma conexão forte com o público, evidenciada em trabalhos recentes como o álbum ‘Fragmentado’. Antes dele, Rael sobe ao palco com sua sonoridade que mistura rap, reggae, MPB e influências afro-diaspóricas. O show vai reunir hits, faixas do novo projeto, o álbum ‘Na Profundeza das Ondas’ e outras surpresas preparadas para os fãs. Abrindo o dia, a cantora Budah representa a nova geração do rap e R&B nacional, com uma trajetória que começou nas batalhas e ganhou projeção ao viralizar nas redes. Seu primeiro álbum, Púrpura’, consolidou esse momento com reconhecimento internacional, e neste ano ela lança um novo disco, que também estará presente no show, além dos sucessos que já ganharam o coração do público.

No feriado de 7 de setembro, Belo encerra a programação do dia como headliner, em um show marcado por sua potência vocal e por clássicos que atravessam gerações. Antes, Mart’nália leva ao palco sua leveza, carisma e conexão com o samba, em uma trajetória consolidada que mistura releituras e sucessos autorais em apresentações vibrantes. Abrindo o dia, com mais de 20 anos de carreira, Tiee é um compositor e cantor de destaque no pagode, acumulando mais de 1 bilhão de plays e tendo músicas gravadas por grandes nomes do gênero. Seu projeto ‘Subúrbio’, lançado em 2023, já reuniu milhares de pessoas e deu origem a trabalhos audiovisuais de sucesso, incluindo um álbum indicado ao Grammy Latino 2024. Em 2025, o artista expandiu o projeto pelo Brasil e inicia sua primeira turnê internacional,

Na segunda semana, no dia 11, MC Cabelinho convida TZ da Coronel para um show que reforça a potência do rap e do funk como vozes das favelas cariocas. Antes, Puterrier e MC Carol se juntam em uma apresentação potente e irreverente: ele, representante da nova geração, com estética ousada, músicas virais e forte presença nas pistas; ela, uma das vozes mais autênticas do funk carioca, conhecida por letras diretas e críticas sociais. Abrindo o dia, Caio Luccas leva ao palco uma sonoridade que mistura rap, R&B e pop urbano.

No dia 12, a Timbalada assume o posto de headliner, levando ao Espaço Favela toda sua força percussiva e energia contagiante, marca registrada desde os anos 1990. Sob o comando de Denny Denan e Buja Ferreira, a banda é consolidada como um dos maiores símbolos da música baiana. Antes, Priscila Senna, uma das cantoras de brega mais ouvidas no país e que soma mais de um bilhão de plays em plataformas de streaming, traz ao palco o romantismo e a potência do brega pernambucano, com uma carreira consolidada e sucessos que arrastam multidões. Abrindo o dia, o trio Soul de Brasileiro apresenta uma fusão sofisticada de soul, MPB, jazz e influências afro-diaspóricas, com harmonias vocais marcantes e uma proposta artística que vem ganhando destaque na nova cena brasileira.

Encerrando a programação no dia 13 de setembro, DENNIS comanda o palco como headliner, reunindo hits que marcaram gerações do funk. Dos clássicos “Cerol na Mão”, “Um Tapinha Não Dói”, “Dança da Motinha”, “Jonathan da Nova Geração”, “Vai Lacraia” e “Já é Sensação” aos sucessos recentes como “Tá OK”, “Motinha 2.0 (Mete Marcha)”, “Joga Pra Lua” e “Essa Novinha”. Antes, Suel se apresenta no palco. O artista ganhou projeção nacional como vocalista do Imaginasamba e, ao longo dos anos, também se destacou nos bastidores, assinando músicas gravadas por grandes nomes do gênero. Abrindo o dia, Marvvila representa a nova força feminina do samba e do pagode, com destaque para o projeto “Só VVAMO”, que reúne grandes parcerias e reforça sua presença crescente na cena musical.

Marcado para acontecer na Cidade do Rock, no Parque Olímpico do Rio de Janeiro, nos dias 4, 5, 6, 7 e 11, 12 e 13 de setembro de 2026, o Rock in Rio já divulgou nomes do line-up, como Elton John, Stray Kids, Maroon 5, Demi Lovato, Gilberto Gil, Jamiroquai, Mumford & Sons, João Gomes e Orquestra BrasileiraAvenged SevenfoldBring Me The Horizon.

Além dos artistas, o festival chega com novidades marcantes: o Palco Mundo ganha uma cenografia totalmente inédita e, pela primeira vez, toda sua estrutura frontal será revestida por 2.400 m² de painéis de LED de altíssima definição, transformando o espaço em um único e imenso painel visual.

Outro destaque é o retorno do espetáculo aéreo The Flight, um dos momentos mais pedidos pelo público e que volta após apresentações históricas no festival – prometendo ainda mais emoção com manobras acrobáticas sincronizadas, trilha sonora especial e 756 disparos de fogos diurnos.

‘RuPaul’s Drag Race UK’ é CANCELADA pela BBC após oito temporadas

Má notícia para os fãs de RuPaul’s Drag Race UK’.

Após oito temporadas, a série derivada do reality de competição RuPaul’s Drag Race’ foi oficialmente cancelada pela BBC em meio a pressões financeiras sofridas pela emissora – que levaram os executivos a procurar maneiras de poupar expressivas £500 milhões (aproximadamente US$677 milhões).

A produtora World of Wonder planeja migrar a produção para sua plataforma de streaming, a Wow Presents Plus, prometendo uma “nova era” para a franquia.

Em uma declaração, um porta-voz da BBC disse: “à medida que a BBC continua a navegar por pressões financeiras significativas e entregar as economias que nos foram requeridas, temos que fazer escolhas difíceis – e nenhuma delas foi tomada levemente”.

Vale lembrar que o mais recente ciclo da competição está em exibição no canal, trazendo AlikAnita PissCoral-Hole MandiFleshKY KellyLucky Roy Singhma_danni_xMochaNaya ThornParis BabyTequila ThirstThe Delta Quadrant no elenco.

Chris Hemsworth doa US$ 1 milhão para ajudar a combater incêndios na Austrália

A Austrália já serviu como abrigo para diversas produções da Marvel Studios, como ‘Thor: Ragnarok‘ e do vindouro ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘.

Pensando nisso, Chris Hemsworth decidiu criar um fundo de caridade para ajudar a combater as queimadas naturais que o país vem enfrentando nas últimas semanas, causados pela extrema temperatura e pelo clima seco no país.

Através de um site dedicado à causa, o astro convida o público a doar qualquer quantia que possa ajudar a amenizar as consequências dos incêndios, que já causaram a morte de 25 pessoas e destruíram mais de 1.200 casas.

“Olá a todos. Como você, estou disposto a apoiar a luta contra os incêndios florestais aqui na Austrália”, diz Hemsworth num vídeo agregado ao site. “Minha família e eu estamos contribuindo com 01 milhão de dólares. Espero que vocês também possam participar. Cada centavo é uma grande ajuda. Eu separei alguns links para apoiar bombeiros, organizações e instituições de caridade que estão trabalhando para amenizar a situação neste período devastador. Agradeço a todos por seus esforços e doações. Realmente faz a diferença, então ajudem! Amo vocês.”

Confira:

Lembrando que o diretor Taika Waititi revelou à Variety que as filmagens do aguardado ‘Thor: Amor e Trovão’ irão começar em meados de agosto em Sidney, a cidade mais populosa da Austrália.

Segundo ele, a equipe viaja para a região em abril.

Confira:

Recentemente, boatos indicaram que a vencedora do Oscar Jennifer Lawrence havia sido cotada para interpretar a vilã Amora no longa. Para quem não a conhece, Amora é uma das maiores inimigas dos asgardianos e uma das feiticeiras mais poderosas e manipuladoras da Marvel, embora ela e Thor também tenham sido amantes nos quadrinhos.

Por enquanto, Lawrence e a Marvel ainda não se pronunciaram sobre a informação, então considere como rumor.

Lembrando ‘Thor: Amor e Trovão‘ estreia em 05 de novembro de 2021.

O elenco conta com Chris Hemsworth, Natalie Portman, Tessa Thompson, e Kat Dennings.

‘Batman: Morte em Família’: Robin busca vingança contra o Coringa em nova cena da animação interativa

O IGN divulgou um clipe inédito de ‘Batman: Morte em Família‘, a 1ª animação interativa da DC Comics.

O vídeo mostra a recuperação de Jason Todd depois de ser atingido por um explosão causada pelo Coringa. Enquanto se recupera dos ferimentos no conforto da Mansão Wayne, Jason fica ressentido com os perigos aos quais Bruce Wayne o expôs ao adotá-lo em sua família.

Com lançamento em Blu-Ray previsto para 13 de outubro, a nova animação é uma releitura de ‘Batman Contra o Capuz Vermelho‘ (2010), e diferente da animação original, o menino prodígio não é assassinado pelo Coringa.

Confira o clipe:

Determinado a lutar contra o crime em seus termos, Jason segue um caminho alternativo e decide se tornar uma versão distorcida de Hush (em vez do Capuz Vermelho) enquanto zela por Gotham City.

O mais interessante é que a animação permite ao público escolher os rumos da trama enquanto decidem se o Robin vive ou morre, algo parecido coma dinâmica de ‘Black Mirror: Bandersnatch‘.

Assista ao trailer:

Escrito e dirigido por Brandon Vietti, ‘Batman: Morte em Família‘ oferece uma visão inventiva de como os destinos de Batman, Robin e Coringa serão explorados de maneira chocante, à medida que os espectadores controlam a história.

Enquanto ‘Batman Contra o Capuz Vermelho‘ fornece uma base para a trama, a nova animação se divide em direções inéditas e apresenta vários personagens nunca antes vistos no filme original.

‘The Acolyte’: Nova série da saga ‘Star Wars’ ganha detalhes sobre a trama, elenco e início das gravações; Confira!

De acordo com o Discussing Film, as gravações da série ‘The Acolyte‘, da saga ‘Star Wars, serão iniciadas em fevereiro de 2022.

A produção vai acontecer em Londres e vai utilizar a mesma tecnologia de cenários virtuais de ‘The Mandalorian‘.

Além disso, foi dito que o processo de escalação de elenco já está em andamento, e a Lucasfilm procura uma jovem negra para o papel principal.

Também foi confirmado que a atração será um thriller de mistério que levará os espectadores a uma galáxia de segredos sombrios e poderes emergentes do lado negro nos dias finais da era da Alta República.

Anteriormente, foi divulgado no site oficial da franquia que o produtor Rayne Roberts será um dos co-desenvolvedores da série, ao lado da showrunner Leslye Headland.

Roberts, que é o vice-presidente de Desenvolvimento de Filmes da Lucasfilm, já esteve envolvido em inúmeros projetos do universo Star Wars, como ‘Star Wars: Rebels, ‘O Despertar da Força‘, ‘Os Últimos Jedi‘, ‘Solo: Uma História Star Wars‘ e ‘Ascensão Skywalker‘.

Lembrando que ‘The Acolyte‘ também servirá como o marco zero na linha temporal oficial do universo criado por George Lucas, se passando 200 anos antes da trilogia cinematográfica inaugural, lançada entre os anos 70 e 80.

A nova linha temporal da franquia está inclusa como parte da saga de livros Star Wars: The High Republic e reorganiza – de forma estratégica – toda a cronologia narrativa, incorporando a expansão da marca, mediante o anúncio dos inúmeros títulos que ainda serão lançados.

Conheça a linha temporal oficial e atualizada de ‘Star Wars‘:

A Alta República – O novo ponto de partida oficial do cânone Star Wars, estabelecido 200 anos antes da Trilogia Original dos anos 70-80. Ele será explorado na nova linha de livros ‘High Republic’, que chegará em 2021. A vindoura série The Acolyte faz parte deste período.

A Queda dos Jedi – Cobrindo a queda da Ordem Jedi e o retorno dos Sith, em A Ameaça Fantasma, Ataque dos Clones, A Guerra dos Clones e A Vingança dos Sith.

Era do Império – Explorando a ascensão inicial do Império e o caos de sua sombra cobrindo a galáxia. Cobrindo eventos descritos na próxima série animada Bad Batch e Solo: Uma História Star Wars.

Era da Rebelião – A lenta, mas segura, ascensão da Rebelião nas décadas após a ascensão do Império. Cobrindo eventos de Star Wars Rebels, Rogue One: Uma História Star Wars, Uma Nova Esperança, O Império Contra-Ataca e O Retorno dos Jedi.

A Nova República – O caos após a aparente morte de Palpatine, enquanto o Império lutava para sobreviver e uma Nova República começava a tomar forma. O Mandaloriano se passa neste período de tempo.

Ascensão da Primeira Ordem – Os remanescentes imperiais se reorganizam na Primeira Ordem e tentam recuperar a galáxia, como parte da ressurreição de Palpatine. Cobre eventos em Star Wars: A Resistência, O Despertar da Força, Os Últimos Jedi e Ascensão Skywalker.

Confira a logo oficial de ‘The Acolyte‘:

A série terá como criadora Leslye Headland, responsável pelo sucesso ‘Boneca Russa’, da Netflix.

The Acolyte será um thriller de mistério, se passará nos últimos dias da Antiga Alta República e mostrará os sombrios segredos do crescimento do poder do lado negro da Força.

‘The Boys’: Elenco se prepara para a 3ª temporada nos bastidores da série; Confira as imagens!

Através do twitter, a página oficial da série The Boys‘ divulgou imagens de parte do elenco enquanto aguardam a estreia da 3ª temporada da atração.

A publicação traz Laz Alonso (Leitinho de Mamãe), Erin Moriarty (Luz-Estrela), Karen Fukuhara (Kimiko Miyashiro) e Jack Quaid (Hughie Campbell).

Ambos usam uma espécie de maquiagem abaixo dos olhos em referência à legenda do post, que diz:

“Mantendo os olhos no teaser da 3ª temporada.”

Confira:

Lembrando que os novos episódios da série chegam ao catálogo da Amazon Prime em 03 de junho.

Anteriormente, Antony Starr, o Capitão Pátria, disse ao TVLine que a nova temporada será a melhor da série, além de afirmar que os espectadores irão “surtar” quando assistirem.

“A terceira temporada será uma das melhores temporadas que eu já tive a sorte de participar. Eu me diverti muito na segunda temporada, e achei muito legal eles terem elevado o nível em comparação ao primeiro. E a terceira temporada é uma extensão disso.”

Ele completa, “Essa é a minha temporada favorita por razões que não posso dizer. Estou sempre curioso para ver o que os roteiristas estão preparando para nós, então é uma ótima sensação ver que eu continuo sendo surpreendido pelo roteiro. Tudo o que eu posso dizer é que os fãs irão surtar com a terceira temporada.”

Vale lembrar que o novo ciclo também irá introduzir Laurie Holden (Condessa Carmesim), Sean Patrick Flanery (Supersonic), Nick Wechsler (Blue Hawk) e Miles Gaston Villanueva (Gunpowder).

Confira nossa crítica da 2ª temporada:

Crítica | The Boys – 2ª temporada: Ainda mais sádica, violenta e ofensiva

Criada por Evan GoldbergEric Kripke e Seth Rogen, a série é baseada nos quadrinhos homônimos lançados em 2006.

A trama se passa em um mundo onde os super-heróis abraçaram o lado negro de suas famas, e irá focar em um grupo de vigilantes conhecido como “Os Garotos”, que são mandados para derrotar super-heróis corruptos com não mais do que coragem e disposição para lutar sujo.

O elenco inclui Karl Urban, Jack Qaudi, Karen Fukuhara, Erin Moriarty, Antony Starr, Dominique McElligott, Chace Crawford, Jessie T. Usher e Nathan Mitchell.

‘Os Anéis de Poder’: Após ser substituído, Joseph Mawle comenta sua saída do elenco

A 1ª temporada de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder‘ trouxe Joseph Mawle (‘Game of Thrones’) como Adar, o temido líder dos orcs.

No entanto, o ator não irá retornar para a 2ª temporada e será substituído por Sam Hazeldine (‘Peaky Blinders’).

E, em seu perfil do Twitter, Mawle comentou sobre a decisão, indicando que foi sua ideia se desligar do projeto.

“Adorei meu tempo explorando a Terra Média e mergulhando na mitologia de Tolkien. Estou tão honrado que o personagem foi apreciado. Ele se preocupou profundamente em contar sua história. Ainda assim, como ator, meu desejo e minha descrição de trabalho é explorar novos personagens e mundos. Desejo tudo de bom para o elenco e para equipe na 2ª temporada, estarei torcendo por vocês do lado de fora.” 

Gabriel Akuwudike (‘Hanna’), Yasen “Zates” Atour (‘The Witcher’), Ben Daniels (‘O Legado de Júpiter’), Amelia Kenworthy, Nia Towle (‘Persuasion’) e Nicholas Woodeson (‘Rome’) são outros nomes anunciados para o elenco, embora os detalhes de seus personagem ainda não tenham sido revelados.

Vale destacar que as filmagens da segunda temporada de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder‘ estão acontecendo no Reino Unido

Confira o trailer do making of da série:

A primeira temporada completa já está disponível.

Crítica | 8º episódio de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ conclui a temporada de forma bastante satisfatória

O elenco principal é composto por Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Tyroe Muhafidin , Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman e Sara Zwangobani.

Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 2ª temporada

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Diretor para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada O Hobbit.

Dona Lurdes, personagem de Regina Casé em ‘Amor de Mãe’, vai ganhar filme

De acordo com o Na Telinha, a personagem Dona Lurdes, vivida por Regina Casé em ‘Amor de Mãe’, vai ganhar um filme inspirado no livro ‘Diário de Dona Lurdes’, lançado em maio deste ano pela autora da novela, Manuela Dias.

O roteiro será escrito por Claudio Torres Gonzaga, que traz em seu currículo filmes como ‘Vestido pra Casar’ e ‘Os Parças‘.

Ainda sem previsão de estreia, o longa vai acompanhar o que aconteceu com Dona Lurdes após o último capítulo de ‘Amor de Mãe‘.

Com os cinco filhos seguindo a própria vida, Lurdes agora vai encarar a vida morando sozinha enquanto se redescobre como mulher após se dedicar à maternidade por tantos anos.

Para quem não se lembra, a novela narrou o drama da personagem enquanto lutava para reencontrar Domênico, filho que foi vendido pelo pai mau-caráter ainda menino. No fim, ela descobre que é Danilo (Chay Suede), criado pela vilã Thelma (Adriana Esteves).

A novela fez bastante sucesso em 2020, até que as gravações interrompidas devido à pandemia da Covid-19, mas a história voltou ao ar um ano depois, com uma conclusão em 23 capítulos.

Como o filme ainda está nos estágios iniciais, as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.

Relembre a abertura da novela:

Taylor Wily, ator de ‘Hawaii Five-0’, morre aos 56 anos

Conhecido por seus trabalhos em Hawaii Five-0’, ‘Magnum PI‘, o ator e ex-lutador de sumô Taylor Wily faleceu aos 56 anos no último dia 20.

De acordo com o KITV 4 Island News, a causa da morte ainda não foi revelada.

Seu personagem, mais conhecido foi o informante da polícia chamado Kamekona, que apareceu em 171 episódios durante as 10 temporadas de ‘Hawaii Five-0‘, reprisando o personagem em ‘Magnum PI’ e ‘MacGyver‘.

Amigos, familiares e ex-colegas de trabalho prestaram homenagens ao astro nas redes sociais, incluindo o produtor executivo de ‘Hawaii Five-0′ e ‘Magnum PI’, Peter Lenkov, que escreveu no Instagram:

“Estou arrasado e com o coração partido, mas me lembrarei de você com seu bom humor contagiante para sempre.”

Wily também fez participações especiais nas séries ‘North Shore’ e ‘One West Waikiki’, no reality show ‘The Amazing Race‘ e no filme ‘Ressaca de Amor‘.

Durante sua carreira como lutador de sumô, Wily competiu sob o nome de Takamikuni, participando da primeira luta do UFC.

Relembre a abertura de Hawaii Five-0:

‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’: Produtores revelam se houve INTERFERÊNCIAS da Marvel Studios

De acordo com Phil Lord e Chris Miller, produtores de Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘, em entrevista à Rolling Stone, nem Kevin Feige ou a Marvel Studios tiveram participação nas decisões criativas do filme.

Os produtores revelaram que a inclusão de referências ao Doutor Estranho foi uma escolha autônoma e a Marvel Studios não apresentou objeções.

“Tem sido nossa política fazer o que achamos interessante e, deixar que os advogados e as pessoas de negócios descubram o que é possível, e até agora temos sido capazes de fazer as coisas que achamos que são boas”, explicou Miller.

“A Marvel nos deu muita corda. Tem sido uma colaboração muito frutífera. Mas não é como se houvesse um tabuleiro sombrio de figuras que você tem evitar. Acho que Kevin [Feige] é um grande admirador do primeiro filme e, acredita que uma maré crescente levanta todos os barcos. Tipo, ‘Esses filmes são legais, e isso torna esses filmes mais legais. Sendo assim, vamos ser legais juntos’”, completou Lord.

Confira a nossa crítica de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’!

Assista ao trailer:

O filme já está em cartaz nos cinemas, e obteve um total de US$ 208 milhões nas bilheterias globais até agora.

Vale lembrar que Chris Lord e Phil Miller roteirizaram a continuação ao lado de David Callaham (‘Shang-Chi’). Lord originalmente co-assinou o filme original ao lado do diretor Rodney Rothman.

Daniel Pemberton também retorna para compor a trilha sonora das próximas aventuras de Miles Morales.

‘Grey’s Anatomy’ confirma RETORNO de personagem na 20ª temporada

O ator Alex Landi, conhecido por sua interpretação do Dr. Nico Kim em ‘Grey’s Anatomy’, recorreu às redes sociais para anunciar sua participação na 20ª temporada da série.

Embora não tenham sido divulgados detalhes sobre o retorno do personagem, Landi compartilhou uma foto como Dr. Nico em sua conta no Instagram para anunciar seu retorno à série.

Confira:

No enredo, o Dr. Nico era um ortopedista do Gray Sloan e o interesse amoroso de Levi Schmitt (Jake Borelli). Landi deixou o elenco de ‘Grey’s Anatomy’ durante a 18ª temporada, quando o personagem Nico conseguiu um emprego no Seattle Mariners.

A ABC divulgou o primeiro trailer da 20ª temporada de ‘Grey’s Anatomy‘.

O vídeo confirma o retorno da Meredith Grey, que irá aparecer em caráter recorrente no próximo ciclo após a saída da atriz Ellen Pompeo do elenco fixo.

Confira:

A nova temporada estreará oficialmente no dia 14 de março.

Criada por Shonda Rhimes, a série atualmente é comandada pela showrunner Meg Marinis.

A trama segue a vida pessoal e profissional de cirurgiões e internos no Hospital Memorial Grey Sloan.

‘Blade’: Beau DeMayo detona a Marvel pelos atrasos no longa e compartilha ideias originais

Beau DeMayo, criador de ‘X-Men ’97’, usou suas redes sociais para criticar a Marvel pelos atrasos e problemas enfrentados na produção de Blade. O roteirista também contribuiu com uma versão anterior do reboot da Marvel Studios.

Segundo o ComicBookMovie, DeMayo declarou: “Pegue um filme de John Wick. Dê presas aos mafiosos. Troque Keanu por Ali, dê a ele uma espada, não uma filha que o faz se preocupar em carregar o nome do herói. Wick custou 20 milhões para fazer. Adicione 10 milhões para efeitos visuais de magia vampírica/Darkhold, e você tem um filme da Marvel de 30 a 40 milhões”.

Ele continuou: “Não entendo por que tem sido tão difícil. O estúdio está quebrado. Eu escrevi 3 rascunhos e uma dúzia de esboços em 3 meses impossíveis, e o meu favorito era um tratamento no estilo de The Raid, onde Blade se vê defendendo um edifício deteriorado de humanos contra as hordas vampíricas de Varney até o amanhecer. Durante uma noite, Blade descobre com o inquilino Jericho Drumm que Varney está atacando porque a inquilina por quem Blade tem uma queda foi magicamente engravidada por Lilith por inquilinos que são secretamente Cultistas do Darkhold. Pense em 30 Days of Night misturado com O Bebê de Rosemary”.

Atualmente, a Marvel está à procura de um novo diretor para o longa.

A ideia é começar as filmagens ainda esse ano.

Mahershala Ali será o protagonista do reboot de ‘Blade‘ no MCU, que ainda está programado para estrear no dia 7 de novembro de 2025.

O escritor veterano da Marvel Eric Pearson, que mais recentemente trabalhou em ‘O Quarteto Fantástico‘, está atualmente trabalhando no novo roteiro. O reboot já passou pelas mãos de pelo menos seis roteiristas e dois diretores diferentes.

Segundo o Variety, a Marvel Studios planeja gastar menos que US$ 100 milhões no orçamento do filme. O valor é bem baixo em comparação com as outras produções do estúdio. ‘As Marvels‘, por exemplo, custou altos US$ 250 milhões.

Como os filmes de super-heróis não estão arrecadando tanto quanto antigamente, o estúdio planeja diminuir os orçamento astronômicos para voltar a lucrar.

O elenco ainda contará com Mia Goth, Delroy Lindo, Aaron Pierre e Milan Ray.

“Como meio-humano/meio vampiro, Eric Brooks (Ali) aprimorou suas habilidades para caçar os mortos-vivos que há muito aterrorizaram a humanidade. Um híbrido humano-vampiro desde seu trágico nascimento, Blade passou sua longa tentando livrar o mundo de vampiros como aquele que matou sua mãe. Ao longo dos anos, ele dominou seu próprio estilo para lutar contra monstros de todos os tipos.”

reboot é intitulado Blade: O Caçador de Vampiros’ e faz referência direta aos primeiros quadrinhos do anti-herói, criado em 1973 pelo roteirista Marv Wolfman e pelo ilustrador Gene Colan.

‘Thunderbolts’: Cineasta revela versão inicial do filme, inspirada em ‘Duro de Matar’

O aguardadoThunderbolts*’, a nova produção da Marvel Studios que em breve chegará aos cinemas, apresentará ao público uma inédita equipe de personagens. Embora os detalhes da trama permaneçam sob sigilo, o diretor Jake Schreier revelou que um rascunho inicial do roteiro concebia uma narrativa consideravelmente diferente.

Em uma entrevista ao Games Radar, Jake Schreier compartilhou que a visão original para a trama era mais contida e focada em ação:

“Quando o [roteirista] Eric Pearson e Brian Chapek desenvolveram o conceito, acredito que uma das versões originais se assemelhava ao estilo de ‘Duro de Matar’. A ação se concentraria inteiramente dentro de um cofre, e a missão principal seria escapar, o que teria sido uma abordagem muito interessante. Portanto, acredito que no cerne do filme sempre houve um elemento de confinamento”, afirmou o diretor.

O cineasta também revelou que a decisão de incluir o personagem “Bob” (Sentinela) na equipe desde o início foi uma adição posterior ao processo criativo.

“Quando me juntei ao projeto, trabalhando com Eric, [o foco] se tornou encontrar essa ideia de integrar Bob (Sentinela) à equipe com [os Thunderbolts]. No rascunho anterior, eles seguiam caminhos paralelos, mas parecia essencial que eles se encontrassem para que o final que tínhamos em mente funcionasse”, explicou.

“Posteriormente, com a entrada de Lee Sung Jin, a narrativa realmente começou a se concentrar na jornada de uma jovem mulher atravessando um período sombrio”, continuou Schreier, referindo-se ao arco de Yelena Belova.

“Muitas das cenas menores e mais introspectivas que exploram essa fase da personagem, assim como diversas ideias metafísicas, foram incorporadas nesse momento, e foi aí que o projeto começou a tomar uma forma distinta. Com a chegada de Joanna Calo, que fez um trabalho maravilhoso, acredito que muitas das dinâmicas da equipe e a maneira como eles interagem dentro do cofre ganharam uma perspectiva incrível”, concluiu.

O filme tem lançamento agendado para o dia 2 de maio nos cinemas brasileiros.

A Marvel Studios e uma equipe de veteranos guerreiros indepedentes que se venderam para o lado errado apresentam Thunderbolts*, um grupo irreverente composto pela assassina deprimida Yelena Belova (Florence Pugh) e por figuras desajustadas.

O elenco conta com Florence Pugh (Viúva Negra), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Hannah John-Kamen (Fantasma) e Wyatt Russell (Agente Americano).

O roteiro é escrito por Eric Pearson.