A HBO liberou a prévia do segundo episódio de ‘Room 104‘, o TV Show que é quase exibido na madrugada.
A série de 12 episódios – com uma história diferente por capítulo – mostrará tudo o que acontece no quarto 104 de um hotel de beira de estrada. A ideia é justamente mostrar os “demônios” dos hóspedes.
Confira, com o trailer:
O divertido diretor por trás de ‘Guardiões da Galáxia 1 e 2‘, James Gunn é também fã de carteirinha dos filmes de terror, tendo produzido e roteirizado alguns, como ‘The Belko Experiment’. Em sua página do Facebook, Gunn fez uma lista com os seus 50 filmes favoritos para assistir no Halloween:
No caso de você estar procurando por alguns filmes de terror para assistir nesta temporada do Dia das Bruxas, aqui estão alguns dos meus favoritos, em uma ordem de preferência. São filmes que você deve, obviamente, assistir primeiro. E devo notar, como de costume, esta é a MINHA lista de FAVORITOS. Isso não significa que estes são os melhores filmes do gênero. Eles são simplesmente os filmes de terror que tiraram o máximo de mim pessoalmente.
Confira a lista completa:
E aí, o que acharam dessa lista do Gunn? Comentem seus filmes favoritos para assistir no Halloween!
Atualmente o diretor anunciou a produção de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’, ainda sem data de lançamento definida, porém, só deve acontecer após ‘Os Vingadores 4’.
Após anos engavetado, ‘Sherlock Holmes 3‘ finalmente foi confirmado e o astro Robert Downey Jr. divulgou posts em seus Instagram indicando que as filmagens estão próximas.
No post, ele afirma que está “treinando sua cara de Sherlock”. Confira:
Practicing my Sherlock face. pic.twitter.com/Vs7kGF70Re
— Robert Downey Jr (@RobertDowneyJr) 19 de agosto de 2018
O projeto está em estágio avançado de produção e a Warner já procura locações para as gravações. De acordo com o Omega Underground, parte da produção deve acontecer no Marrocos, além de Londres. Porém, ainda não há data para início das filmagens, já que o diretor Guy Ritchie está comprometido em concluir ‘Aladdin’, para a Disney.
O lançamento está agendado para 25 de dezembro de 2020, apenas uma semana após o lançamento de ‘Avatar 2‘ nos cinemas.
‘Sherlock Holmes‘ arrecadou US$ 515 milhões mundialmente, e a sequência fez US$ 543,8 milhões.
O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica em vídeo do terror ‘Nós‘, novo filme do diretor Jordan Peele – o mesmo de ‘Corra!’.
Assista a crítica:
Crítica em texto:
Crítica | Nós – Novo capítulo da saga de ‘Além da Imaginação’ de Jordan Peele
Questionado sobre ‘Nós‘ ser um filme de terror ou suspense (como é o caso de ‘Corra!‘, vendido erroneamente como um terror), Peele fez questão de reafirmar que seu novo filme é um terror de verdade.
‘Us’ is a horror movie.
— Jordan Peele (@JordanPeele) 17 de março de 2019
Em seu primeiro fim de semana nos EUA, analistas apontam que o filme deve arrecadar entre US$ 35 milhões e US$ 40 milhões.
O longa foi escrito e dirigido por Jordan Peele, que venceu o Oscar de Melhor Roteiro Original com ‘Corra!‘.
Na trama, “Uma mãe e um pai levam seus filhos para a casa na praia esperando relaxar e se divertir com seus amigos. Mas quando a noite cai, a serenidade se transforma em tensão e caos após visitas chocantes aparecerem sem convite.”
O elenco conta com Lupita Nyong’o, Duke Nicholson, Evan Alex, Madison Curry, Cali Sheldon, Noelle Sheldon, Tim Heidecker,Yahya Abdul-Mateen II, Anna Diop e Shahadi Wright Joseph.
O terror chega aos cinemas nacionais amanhã, dia 21 de março.
Durante uma mesa redonda organizada pelo Hollywood Reporter, Martin Scorsese foi questionado se a Marvel Studios, da Disney, alguma vez o abordou para que ele dirigisse um filme de super-herói.
“Não. Eles nunca me procuraram. Mas eu me lembro de quando a Disneylândia foi construída. Eu sou tão antigo, sabia? Eu estava aqui em 1970 em Los Angeles e uma das aspirações dos estúdios era tornar-se tão importante para a cultura americana quanto a Disneylândia. E o primeiro estúdio a realmente fazer isso foi a Universal. E então você adiciona o sucesso de bilheteria – e por que não?”, afirmou.
Voltando a comentar mais uma vez sobre ter dito que os filmes da Marvel não são cinema, ele disse:
“As pessoas vão ao cinema e apreciam esse tipo de coisa. Portanto, a sensação de um parque temático sempre esteve lá. Não é ruim. Costumávamos adorar ir a parques de diversões. Mas agora ao invés de ir a um parque de diversões, você tem um filme”, concluiu.
Recentemente, o presidente da Walt Disney Company, Bob Iger, revelou que quer se encontrar com o cineasta para aliviar as tensões, após seus comentários a respeito dos filmes da Marvel.
A revelação foi feita pelo próprio CEO, em sua entrevista à revista Time, que o elegeu o Empresário do Ano de 2019. Em seu perfil feito para a publicação, ele comentou sobre as críticas de Scorsese, que em um artigo feito para o New York Times, reiterou sua percepção sobre as franquias de quadrinhos.
Em seu texto, o vencedor do Oscar pontuou:
“Hoje em dia, muitos filme são produtos perfeitos manufaturados para o consumo imediato. Muitos deles são bem feitos por times compostos por indivíduos talentosos. Ao mesmo tempo, eles carecem de algo essencial no cinema: A visão unificadora de um artista individual”.
Em outro momento de seu artigo, Scorsese falou sobre como os filmes desse gênero não assumem riscos artísticos:
“Muitos dos elementos que definem o cinema como eu o conheço estão nos filmes da Marvel. O que não existe é revelação, mistério ou perigo emocional genuíno. Nada está em risco. As cenas são feitas para satisfazer um conjunto específico de desejos e são projetadas como variações de um mesmo tema”.
Antes disso, em outubro de 2019, durante uma entrevista à revista Empire, Scorsese havia pontuando que os filmes da Marvel seriam como “parques de diversão” e que não poderiam ser considerados “cinema de verdade”.
Em resposta, Iger pontuou que os comentários teriam sido “desagradáveis” e “injustos com as pessoas que fazem esses filmes. Se Marty Scorsese quer estar no ramo de assumir riscos artísticos, todo o poder para ele. Mas isso não significa que o que estamos fazendo não seja arte”.
Para tentar acalmar os ânimos e estabelecer uma relação amistosa, Iger salientou em sua entrevista que tanto sua equipe como a de Scorsese estão tentando agendar um encontro entre ambos.
Vale ressaltar que o mais novo filme de Scorsese, ‘O Irlandês‘, foi eleito um dos melhores de 2019, conquistando cinco indicações ao Globo de Ouro – incluindo as de Melhor Diretor e Melhor Filme Dramático, quatro ao SAG Awards e 14 indicações ao Critics’ Choice Awards.
Assista ao trailer:
O cineasta e criador da popular série ‘Alias’, J.J. Abrams, chegou a considerar a possibilidade de um reboot da popular produção. A informação foi compartilhada pela editora Maryann Brandon, durante uma entrevista ao Awards Daily.
Segundo ela, ambos chegaram a ter conversas a respeito do assunto, mas nada foi muito além de uma mera reflexão:
“Nós conversamos sobre o assunto. Vez outra eu pergunto para ele e ele sempre diz: ‘Sim, talvez’. Mas não tenho nenhuma informação mais concreta, fora essa. E sabe, eu amo Jennifer Garner. Ela é realmente muito boa naquilo que faz e eu ficaria muito feliz se eles fizessem um reboot da série”.
Essa não é a primeira vez que um reboot de ‘Alias’ tem sido notícia no universo do entretenimento. Em 2010, relatos apontavam que a emissora ABC estaria considerando recomeçar a produção, deixando de lado os aspectos de ficção científica do material original – que foram inspirados em Leonardo da Vinci e Nostradamus e que ajudou a trilhar os rumos da mitologia da produção na suas últimas temporadas. No entanto, o projeto não foi ao ar.
Vale lembra que há um ano a atriz Jennifer Garner revelou em entrevista ao Hollywood Reporter que o seriado poderia ganhar um reboot.
Na ocasião, ela disse:
“Ouvi falar que há um reboot de ‘Alias’ acontecendo, mas ninguém me falou sobre isso. Quero dizer, seria uma coisa totalmente diferente. Mas se eles não me chamarem para uma participação, ficaria muito, muito brava. Mas não imagino que seja uma coisa séria, porque não ouvi nada de ninguém ainda”.
A série, criada por J.J. Abrams (Lost, Star Wars) na emissora ABC, durou 5 temporadas (de 2001 a 2006) e mostrava a vida de Sydney Bristow, uma agente secreta que é recrutada após a faculdade para executar missões perigosas ao redor do planeta.
Após a Netflix lançar a série animada ‘She-Ra e as Princesas do Poder‘, ‘She-Ra‘ está pronta para voltar à ação em uma série live-action.
Segundo a Variety, o Amazon Prime Video ficará responsável pela adaptação.
A série de televisão live-action está em seus estágios iniciais, e nenhum roteirista foi anunciado.
A nova adaptação será um conto independente, revelou a fonte.
A heroína estreou originalmente em 1985 em ‘He-Man’, e recentemente ganhou uma série cinco temporadas da Netflix, que recebeu aclamação da crítica e dos fãs.
Uma das melhores e mais elogiadas séries de comédia lançada nos últimos anos já está disponível no HBO Max, e tem duas temporadas curtinhas que dá pra maratonar em um dia.
‘Hacks‘ foi um dos grandes destaques no Emmy 2021, e ganhou três prêmios principais: melhor roteiro, melhor direção em série de comédia e melhor atriz para a sensacional Jean Smart.
Assista a nossa crítica e siga o CinePOP no YouTube:
A trama acompanha Deborah Vance, uma comediante stand up em decadência, que se vê compelida a contratar uma jovem estrela da internet para lhe escrever novas piadas. Mas as duas se odeiam à primeira vista. Entretanto, o desprezo de uma pela outra logo acaba se revelando como sendo o ingrediente ideal para uma boa parceria.
A série foi criada por Jen Statsky, Lucia Aniello e Paul W. Downs.
O elenco conta com Jean Smart, Hannah Einbinder, Carl Clemons-Hopkins, Paul W. Downs e Christopher McDonald.
Sucesso! A sequência ‘Velozes e Furiosos 10‘ se tornou um fenômeno de bilheterias em sua abertura nos cinemas nacionais.
O filme arrecadou R$ 49,2 milhões de quinta a domingo, levando mais de 2,2 milhões de brasileiros aos cinemas.
Para se ter uma ideia, ‘Velozes e Furiosos 9‘ arrecadou R$ 12,5 milhões e levou 680 mil espectadores em seu fim de semana de estreia. Ou seja, o décimo arrecadou mais que o dobro.
#VelozesEFuriosos10 da @UniversalPicsBr já foi assitido por + 2,2 milhões de espectadores no Brasil. Somando as sessões de pré-estreia o #filme arrecadou + R$ 49,2 milhões em #bilheteria #boxoffice, a maior estreia de 2023.
— Comscore Movies BRA (@cSMoviesBrazil) May 22, 2023
Mundialmente, o filme arrecadou impressionantes US$ 319 milhões durante o primeiro final de semana – tornando-se a segunda maior estreia global do ano, atrás apenas de ‘Super Mario Bros‘.
Internacionalmente, o longa arrecadou US$ 251.4 milhões através de 84 mercados. Os números representam a maior estreia internacional do ano, além de ser a segunda melhor da franquia – ficando atrás apenas de ‘Velozes e Furiosos 8‘.
Em geral, ‘Velozes e Furiosos 10‘ alcançou o terceiro maior lançamento da franquia. Para termos de comparação, a nova sequência registrou um desempenho 77% acima de ‘Velozes e Furiosos 9‘, 36% acima do spin-off ‘Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw‘, e 13% e 17% abaixo de ‘Velozes e Furiosos 8‘ e ‘Velozes e Furiosos 7‘, respectivamente.
O filme também surpreendeu na China – um mercado que, apesar de gigantesco, tem sido extremamente apático com produções americanas. Com arrecadação de US$ 78.3 milhões, o longa se tornou a maior estreia do ano para uma produção hollywoodiana no país.
Também vale destacar que ‘Velozes e Furiosos 10‘ registrou a segunda maior estreia global, para um filme sem super-heróis, desde 2019 – atrás apenas de ‘Avatar: O Caminho da Água‘.
O filme já está em exibição nos cinemas.
Assista nossa entrevista e crítica:
Velozes & Furiosos 10, o mais novo filme da Saga Velozes & Furiosos, é o marco dos capítulos finais de uma das franquias globais mais célebres e populares do cinema, que em sua terceira década de ação e aventura continua firme e forte, com o mesmo elenco e os mesmos personagens principais desde o filme inaugural.
Ao longo de muitas missões e contra todas as possibilidades, Dom Toretto (Vin Diesel) e sua família resistiram, contornaram e superaram todos os adversários que cruzaram o seu caminho. Agora, eles enfrentam o mais letal de todos os seus oponentes – um inimigo aterrorizante que emerge das sombras do passado, alimentado por um desejo sanguinário de vingança, e determinado a destruir, para sempre, a família Toretto – tudo e todos a quem Dom ama.
Crítica | ‘Velozes e Furiosos 10’ é tão ABSURDO, surreal e nonsense que diverte e faz rir (Nota: 8.0)
O longa marca a estreia de Jason Momoa (‘Aquaman’), Alan Ritchson (‘Reacher’), Brie Larson (‘Capitã Marvel’), Daniela Melchior (‘O Esquadrão Suicida’) e Rita Moreno (‘Amor, Sublime Amor’) na franquia.
Retornam ao elenco nomes como Charlize Theron, Michelle Rodriguez, Scott Eastwood, Jordana Brewster e Sung Kang.
O Roku divulgou em clipe da nova adaptação ‘As Crônicas de Spiderwick‘.
A produção, que havia sido cancelada pelo Disney+ após a conclusão de suas filmagens, foi resgatada pelo novo serviço de streaming e estreará no dia 19 de abril.
Confira e siga o CinePOP no Youtube:
Exclusive clip from the live-action ‘SPIDERWICK CHRONICLES’ series.
Releasing April 19 on the Roku Channel. pic.twitter.com/6ChLceXTrw
— DiscussingFilm (@DiscussingFilm) April 16, 2024
O elenco da série conta com Christian Slater como o vilão ogro Mulgarath/Dr. Dorian Brauer, além de Hunter Dillon, Jack Dylan Grazer, Alyvia Alyn Lind, Lyon Daniels, Noah Cottrell, Joy Bryant e Mychala Lee.
Your field guide to a world of fantasy. #TheSpiderwickChronicles, a new live-action Original Series based on the best-selling books, is coming to #DisneyPlus. #DisneyPlusDay pic.twitter.com/AbDkEPntZV
— Disney+ (@disneyplus) November 12, 2021
Os romances escritos por Tony DiTerlizzi e Holly Black, que se estendem em cinco volumes, giram em torno da família Grace – formada pelos gêmeos Jared e Simon, pela irmã Mallory e pela matriarca Helen -, que se mudam para um casarão pertencido a um distante tio e descobrem um mundo de fadas, goblins e inúmeros perigos que os cerca.
‘Divertida Mente 2’ se tornou a maior bilheteria do ano com US$ 1.699 bilhão, e o cineasta Kelsey Mann discutiu o processo criativo para a sequência, revelando que ainda tem muitas histórias a serem contadas.
Durante uma entrevista à Total Film, Mann mencionou que vasculhou os arquivos de arte e storyboards do primeiro filme em busca de inspiração.
“Havia tantas boas ideias. E certamente haverá ideias para este filme que são realmente excelentes e serão guardadas para o futuro. Definitivamente, há uma tonelada de ótimas ideias que usei para criar este filme”.
Mann já havia afirmado que ‘Divertida Mente’ apresenta um dos maiores cenários que eles já criaram.
“Este é um mundo fantástico para explorar. Sinto que o que Pete Docter e toda a equipe do filme original criaram é verdadeiramente um playground que podemos expandir. Na verdade, quando fizemos o primeiro filme, o maior cenário que tínhamos criado na Pixar era dentro da mente de uma menina de 11 anos. No entanto, exploramos apenas cerca de 10% dele. Portanto, há muito mais a explorar”.
Questionado se algumas ideias não se encaixaram em ‘Divertida Mente 2’, assim como aconteceu no primeiro filme, Mann respondeu:
“Absolutamente! Há algumas coisas que eu sei que nunca vão funcionar. E há outras que eu penso: ‘Isso é uma ideia realmente boa e engraçada. Precisa ser vista em algum momento’.”
“Há tanto personagens quanto cenários que acabaram no chão de edição e merecem ser vistos e explorados em algum momento”, acrescentou o produtor Mark Nielsen.
O novo filme da franquia ‘A Morte do Demônio‘ ganhou título oficial. Se chamará ‘Evil Dead: Wrath‘ (A Morte do Demônio – A Fúria).
Existem dois filmes da franquia em produção. O longa em questão NÃO se trata de ‘Evil Dead Burn‘, mas sim um segundo vindouro projeto que será comandado por Francis Galluppi (‘A Última Parada do Arizona’).
Jessica McNamee (‘Mortal Kombat’) será a protagonista, e o elenco ainda contará com Charlotte Hope (‘A Freira’), Zach Gilford (‘Missa da Meia-Noite’), Josh Helman (‘Mad Max: Estrada da Fúria’), Ella Newton (‘Animais Perigosos’), Elizabeth Cullen (‘Diabolic’) e a novata Ella Oliphant.
Infelizmente, detalhes sobre a trama não foram divulgados.
Vale lembrar que ‘Evil Dead Burn‘ já teve suas gravações finalizadas, e está programado para estrear no dia 24 de julho.
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Souheila Yacoub, de ‘Duna: Parte 2‘, será a protagonista.
Além de dirigir, Sébastien Vaniček também assina o roteiro ao lado de Florent Bernard.
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Com orçamento de US$ 19 milhões, ‘A Morte do Demônio: A Ascensão‘, filme mais recente da saga de terror, conquistou 84% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.
Nessa vida temos encontros e desencontros. A internet veio para bagunçar isso tudo e para quem é esperto conseguir se aproximar de ídolos ou apaixonados por cinema que nunca teria a chance de conhecer os pensamentos se a distância entre os dois pontos não existisse, como é agora no planeta internet. Dividir curiosidades sobre o gosto cinéfilo é um grande exercício que todos nós cinéfilos adoramos descobrir. Esse especial chega exatamente para apresentar universos diferentes do seu mas sempre com um grande amor ao cinema como o seu.
Nosso convidado de hoje é cineasta e cinéfilo! Cristiano Requião, profissional de cinema há mais de 40 anos, trabalhou em onze longas-metragens como assistente de direção e diretor de fotografia, além de realizar centenas de filmes institucionais. Durante dez anos trabalhou em um Centro Universitário nos cursos de Comunicação e Propaganda e Publicidade. Retornou ao cinema comercial em 2009 e até hoje dirigiu, roteirizou e fotografou sete curtas e os longas-metragens Outro Olhar e Morrer de Amor.
1) Na sua cidade, qual sua sala de cinema preferida em relação a programação? Detalhe o porquê da escolha.
O Cine Joia e os cinemas do Estação em Botafogo, os dois. Saem do esquemão de filmes meramente comerciais, exibindo uma variedade maior de gêneros e estilos.
2) Qual o primeiro filme que você lembra de ter visto e pensado: cinema é um lugar diferente.
Fazem muitos anos… Mas eu lembro de um filme francês que marcou a minha adolescência. Chama-se Os Aventureiros, do Robert Enrico com Alain Delon e Lino Ventura. Neste filme eu decidi que queria trabalhar em cinema. Não pela narrativa, mas sim pela capacidade de um filme de gerar emoções.
3) Qual seu diretor favorito e seu filme favorito dele?
Jacques Audiard e o Sur mes Lèvres de 2001 com uma atriz que eu considero uma das maiores, a Emmanuelle Devos.
4) Qual seu filme nacional favorito e porquê?
O Bandido da Luz Vermelha do Sganzerla. Um filme feito na garra e com uma história incrível explorando, na época diversas linguagens.
5) O que é ser cinéfilo para você?
É quem ama e estuda cinema.
6) Você acredita que a maior parte dos cinemas que você conhece possuem programação feitas por pessoas que entendem de cinema?
Não posso dizer. Vejo acertos fantásticos e equívocos terríveis. Dos cinemas menores com seus donos próximos o resultado tem sido melhor.
7) Algum dia as salas de cinema vão acabar?
Temo que isso ocorra, mas acredito que não. Tem filmes que são feitos e devem ser assistidos nos cinemas. Tomara que sobrem os cinemas independentes, principalmente.
8) Indique um filme que você acha que muitos não viram mas é ótimo.
O Roubo da Taça do Caito Ortiz. Para que as pessoas cinéfilas e não cinéfilas possam ter certeza que filmes comerciais podem ter um recheio com conteúdo, sejam divertidos e questionadores.
9) Você acha que as salas de cinema deveriam reabrir antes de termos uma vacina contra a covid-19?
Fosse eu um biólogo ou infectologista poderia responder.
10) Como você enxerga a qualidade do cinema brasileiro atualmente?
Qualidade é um termo equivocado, a meu ver. Pode significar algo bem acabado e vazio. O cinema brasileiro têm excelentes filmes num determinado formato de produção que lamentavelmente não chega a todos os realizadores.
11) Diga o artista brasileiro que você não perde um filme.
Com algumas decepções, Júlio Andrade.
12) Defina cinema com uma frase:
Uma ferramenta política com dois gumes.
13) Conte uma história inusitada que você presenciou numa sala de cinema:
Estreia do Pedro Mico no antigo Ricamar em Copa. Não havia público, convidados, só alguns apareceram. Para que a sessão não ficasse vazia, nós da equipe fomos a rua pedir para que as pessoas entrassem de graça. Não me lembro sequer da presença da imprensa. Público voluntário na plateia de baixo e no girau equipe e atores. Bastaram aparecer as cenas mais eróticas entre o Pelé e a Tereza Raquel para rolar uma vaia acompanhada de observações a respeito da performance em cena. Depois disso a maior parte das pessoas foi embora.
14) Defina ‘Cinderela Baiana’ em poucas palavras…
Uma tentativa pretensiosa de fazer cinema apostando na fama de uma atriz. Um filme risível.
15) Muitos diretores de cinema não são cinéfilos. Você acha que para dirigir um filme um cineasta precisa ser cinéfilo?
Eu acho que ajuda muito. O que colocamos na tela é um MMC do que vimos e vivenciamos. A gramática cinematográfica é a ferramenta. Quanto mais filmes, desde que selecionados, mais afiada fica a nossa léxica.
16) Qual o pior filme que você viu na vida?
Não saberia responder, porque não conseguiria também apontar o melhor.
Existem algumas séries que realmente fazem a cabeça de todos nós, a ponto de aguardamos ansiosamente a chegada do próximo episódio – e, depois, de novas temporadas. Essas obras geralmente geram muito burburinho nas redes sociais e também nos grupos de nossos contatos mais próximos. Para você que gosta de se jogar em uma boa história, segue abaixo uma lista poderosa de séries maravilhosas:
O Cavaleiro dos Sete Reinos (HBO MAX)
Ambientada 100 anos antes de tudo que acontece em Game of Thrones, este novo seriado da HBO MAX apresenta a história de Duncan, o Alto, um cavaleiro que, acaba conhecendo por acaso um futuro grande amigo — e também seu escudeiro: Egg.
It: Bem-Vindos a Derry (HBO MAX)
Com um episódio piloto simplesmente brilhante e surpreendente, em It: Bem-Vindos a Derry, ambientado no início da década de 1960, acompanhamos uma série de situações sinistras que ocorrem na cidade de Derry, antes dos eventos de It: A Coisa.
Pluribus (Apple Tv)
Nessa nova série do criador de Breaking Bad, acompanhamos uma escritora de relevante sucesso que, durante uma noite, começa a perceber algo estranho acontecendo pelo mundo e precisa se adaptar a esse novo cenário.
Quando um grupo de jovens descobre uma situação suspeita vinda dentro de uma caverna na floresta da região, um deles some, dando início a uma saga que explora os sentimentos de perda ao limite, passando também pelo inusitado caso do tempo, fator importante e que vamos descobrimento melhor ao longo dos intensos 26 episódios, divididos em três temporadas absolutamente arrepiantes.
Dexter: Ressurreição (Paramount Plus)
Depois de sobreviver milagrosamente a um tiro dado pelo próprio filho na jornada anterior, Dexter (Michael C.Hall) parte rumo a uma nova Iorque que ele não conhece em busca de reestabelecer os laços com seu único herdeiro, Harrison (Jack Alcott). Nesse lugar, cheio de caminhos e reflexões, acaba batendo de frente com um clube de serial killers – um prato cheio pra quem gosta de fazer justiça com as próprias mãos.
Submetida a experimentos por um cientista que a roubou de sua mãe, Eleven tem super poderes e pode controlar objetos com a mente. Ao longo das temporadas de Stranger Things vamos conhecendo melhor sua trajetória no passado, já rumando para um presente onde seus amigos precisarão de seus poderes para vencer o mal.
Minissérie visceral de quatro episódios que chegou na Netflix no início de 2025 nos apresenta um caso chocante de um menino de 13 anos acusado de matar uma outra jovem.
Na trama, bem à frente no futuro, conhecemos a Terra dizimada por ações nucleares. Para proteger alguns, os Estados Unidos junto a um grupo de empresas, principalmente a Vault- Tec , resolve criar refúgios subterrâneos. Assim, 200 anos depois do caos começar, conhecemos a jovem Lucy (Ella Purnell) que, após o lugar onde nasceu e foi criada ser atacado, resolve ir atrás dele e desbravar a superfície, um lugar onde nunca havia ido. A cada caminhada, uma nova descoberta. Assim, seu destino se cruza com Maximus (Aaron Moten), um sobrevivente de um dos ataques nucleares mais impactantes e o enigmático necrótico Cooper (Walton Goggins), esse último com um passado com vivas memórias do início do fim.
Paradise (Disney Plus)
Tudo ia bem numa comunidade perfeita de algumas milhares de pessoas, até que um dia o presidente Cal (James Marsden) é brutalmente assinado no seu quarto. Logo, Xavier (Sterling K. Brown), o responsável chefe por sua segurança, começa a juntar as peças desse quebra-cabeça que nos leva até a exposição de fatos surpreendentes que vão de encontro aos interesses de Sinatra (Julianne Nicholson), uma influente nas relações políticas. Se você acha que a trama se prende a isso, não ande por esse caminho. Ao final do primeiro episódio, entendemos um pouco do que é aquele lugar.
Ruptura (Apple Tv Plus)
Mark (Adam Scott) é funcionário de uma misteriosa empresa chamada Lumen e acaba de ser colocado como líder de uma equipe de funcionários que aceitou ser submetidos a uma situação onde suas memórias foram divididas entre o seu trabalho e sua vida fora dele. Basicamente, quando eles estão no trabalho, não lembram de nada do mundo fora dali; e quando estão em suas respectivas casas, não lembram de nada do trabalho. Até que um dia um ex-colega deles de trabalho, que conseguiu sair dessa situação, acaba fazendo contato com o Mark de fora do trabalho. A partir disso, o drama vira um misterioso labirinto de descobertas convergindo das duas realidades.
Um verdadeiro marco para as comédias comportamentais na TV (as chamadas sitcoms), a série Friends definiu uma geração e continua a conquistar novos adeptos mesmo quase 20 anos depois de seu encerramento. Não é exagero dizer que o programa criado por David Crane e Marta Kauffman se tornou um fenômeno cultural ultrapassando barreiras territoriais e conquistando o mundo – isso numa época anterior ao que temos hoje com a globalização da internet. Quando Friends foi ao ar em 1994, as TVs por assinatura (a cabo ou antenas) ainda estavam engatinhando no Brasil, por exemplo. Assim, impressiona ainda mais sua escalada midiática.
A ideia de ter seis amigos solteiros, três homens e três mulheres, na faixa dos vinte e poucos anos, morando em Nova York e dividindo apartamentos, enfrentando problemas financeiros, de relacionamento e profissionais era uma proposta moderninha, mas bem real para a época. Diferente dos demais programas a abordarem tal tópico (como por exemplo Seinfeld, que havia estreado em 1989 debaixo de uma audiência baixa – correndo risco de ser cancelado antes de mostrar seu verdadeiro potencial), Friends tinha um clima mais pop, arrojado e falava diretamente com diversas faixas etárias, desde crianças, adolescentes e jovens adultos. Este foi o segredo da fórmula de sucesso que continua a gerar fãs hoje em dia. Curiosamente, o título original não era sequer Friends e o piloto foi gravado com o nome Insomnia Cafe (Café da Insônia) e Six of One (Seis de Um), já pensou?
No ar por 10 temporadas até 2004, recentemente a HBO Max trouxe um presentaço para os fãs em seu acervo (onde constam todas as propriedades da Warner, sejam filmes ou na TV): a tão aguardada reunião dos amigos na frente das telas. Friends: The Reunion junta pela primeira vez desde o encerramento da série Jennifer Aniston, Courteney Cox, Lisa Kudrow, Matt LeBlanc, Matthew Perry e David Schwimmer para, ao lado de convidados muito especiais, realizar uma jornada na lembrança, revivendo alguns dos momentos mais especiais do programa. Pensando nisso, decidimos colocar os holofotes mais uma vez nesta comédia tão querida, trazendo uma matéria diferente. Aqui iremos conhecer os atores que quase viveram Rachel, Ross, Joey, Monica, Chandler e Phoebe no lugar dos intérpretes que tanto amamos no papel. Certamente seria uma série bem diferente. Confira abaixo e não esqueça de comentar.
Jennifer Aniston foi a atriz que conseguiu mais destaque dentro do elenco de seis protagonistas. A atriz imediatamente engatou filmes no cinema e se tornou uma das queridinhas de Hollywood para comédias românticas. Aniston não foi, porém, a primeira escolha para o papel de Rachel. Sua colega de elenco Courteney Cox foi quem recebeu a proposta inicial para a personagem, decidindo ficar com o papel de Monica ao invés. Assim, os criadores foram atrás de Téa Leoni (Jurassic Park III), que recusou o papel, preferindo se tornar protagonista solo de seu próprio seriado de comédia, The Naked Truth (1995-1998). Leoni voltaria à TV em 2014 no seriado Madam Secretary, da CBS, que durou até 2019. Outra que quase conseguiu o papel, e chegou na reta final dos testes, foi Elizabeth Berkley, então conhecida pelo programa juvenil Saved By the Bell – Galera do Barulho (1989-1992). Eventualmente, Aniston foi a preferida e Berkley seguiu para estrelar o polêmico Showgirls (1995).
Como dito, antes de eternizar a “maníaca” com TOC de limpeza e organização Monica, a atriz Courteney Cox havia sido oferecida a personagem Rachel. Por outro lado, o criador David Crane disse ter criado Monica pensando especificamente na atriz Janeane Garofalo, rainha dos dramas românticos indie dos anos 90. Garofalo, amiga e ex-companheira de Ben Stiller na vida real, recusou o papel de Monica na série e foi estrelar Caindo na Real (1995), o filme de Stiller, protagonizado por Winona Ryder e Ethan Hawke, que fez sucesso com jovens alternativos da época. Outra atriz que quase ficou com o papel antes de Cox foi Jamie Gertz, conhecida por diversos filmes que marcaram a década de 80, como o clássico de vampiros Os Garotos Perdidos (1987). Após perder o papel, Gertz partiu para estrelar o filme sobre caçadores de tornados produzido por Steven Spielberg, Twister (1996).
O papel da amalucada de alma hippie Phoebe ficou eternizado pela performance da loirinha Lisa Kudrow. Antes de cair em suas mãos, porém, a personagem era tida como a mais disputada do programa, gerando centenas de testes de atrizes no período. Algumas das mais famosas foram a comediante ruivinha Kathy Griffin e a altíssima Jane Lynch, que ficaria conhecida pelo papel da professora Sue na série Glee (2009-2015). Porém, dentre as candidatas para viver a cantora da música “Smelly Cat” na série a que mais se destaca é a apresentadora Ellen DeGeneres. Sensação da TV atual, antes de ter seu próprio talk show com auditório, Ellen era conhecida como humorista e atriz. Não ter conseguido o papel de Phoebe em Friends terminou sendo bom para DeGeneres, já que no mesmo ano ganharia sua própria série para estrelar (intitulada Ellen), onde ainda no início da década de 90 pôde revolucionar ao assumir sua opção sexual tanto dentro quanto fora das telas.
Favorito de muitos fãs, Joey é burro como uma porta, mas tem o maior coração do grupo. Mulherengo e comilão, o descendente de italianos incialmente era planejado para ser um personagem meio canalha e babaca. Uma vez contratado, Matt LeBlanc perguntou aos escritores por que os outros seriam amigos dele com essas características duvidosas? Assim o personagem ganhou qualidades, digamos, mais amistosas. Antes de LeBlanc, Hank Azaria testou para o papel e disse que foi o único que precisou testar mais de uma vez. Azaria ficaria conhecido por dublar diversos personagens na série animada Os Simpsons e participaria de Friends no papel de David em cinco episódios. Outro ator notório que quase ficou com o papel de Joey foi Vince Vaughn, que apesar de não ter conseguido o papel se tornou um verdadeiro astro do cinema no gênero da comédia. Já imaginou como seria o grandalhão no papel de Joey dizendo “How ‘u doin?”. No entanto, os responsáveis pela escalação disseram que ninguém testou melhor para o personagem do que LeBlanc.
Chandler é o brincalhão do grupo, e nas palavras do próprio, usa o humor como autodefesa. É difícil imaginar outro senão Matthew Perry no papel. Mas a primeira opção dos realizadores foi pelo então apenas ator Jon Favreau. Hoje, um diretor e produtor estabelecido e responsável pelos sucessos da Disney, vide O Mandaloriano, além, é claro, de ter construído as bases para o Universo Marvel no Cinema com os dois primeiros Homem de Ferro. Em meados da década de 90, no entanto, Favreau tinha outros planos para sua carreira, e recusou o papel de Chandler na série. Logo depois, ganharia destaque pelo roteiro e protagonismo de Swingers – Curtindo a Noite, primeira peça rumo ao seu estrelato. Curiosamente, Favreau viria a participar de alguns episódios de Friends na pele de Pete Becker (em 1997), o namorado milionário de Monica. Outro que fez teste para Chandler e que parece ter mais a ver com o personagem foi Jon Cryer. O ator não conseguiu o papel, mas dez anos depois marcaria com seu próprio seriado de sucesso em Dois Homens e Meio (2003-2015).
Diferente dos demais colegas membros do elenco, David Schwimmer não teve muita concorrência para o papel do Dr. Ross Geller e foi o primeiro contratado para ser um dos protagonistas da série. Mas apesar do favoritismo de Schwimmer, outros atores chegaram a fazer teste para o papel, entre eles o mais notório foi Eric McCormack – que depois ficaria conhecido como Will, o advogado gay da revolucionária e representativa Will & Grace (que retornou para novas temporadas atualmente, após sua estreia no fim da década de 90). Ross Geller é o nerd de plantão do grupo, doutor em paleontologia, ele tem a segurança de um emprego no museu de Nova York, o qual mantém ao longo de toda sua trajetória. Em questão de relacionamentos pessoais, Ross não é tão bom assim. Com uma atitude derrotista, o personagem ficou conhecido no início do programa por carregar uma “nuvem negra” em cima da cabeça. Curiosamente, Schwimmer viria a participar do revival de Will & Grace, atuando ao lado de McCormack (que quase viveu Ross).
Com lançamento limitado nos cinemas no dia 13 de Abril, nos EUA, o filme do cineasta alemão, Fritz Böhm, ‘Wildling‘ ganhou três novos clipes.
Confira:
O filme segue “Anna (Bel Powley), uma mulher que passou toda sua infância trancada em um sótão, sob os cuidados de um misterioso homem que ela conhece como Papai (Brad Dourif). Anna morre de medo de uma criatura que ele chama de Wildling, um monstro comedor de crianças que espreita do lado de fora. Depois que Ellen Cooper (Liv Tyler), uma xerife de uma cidade pequena, liberta Anna e a ajuda a começar uma nova vida, seus pesadelos de criança sobre o Wildling retornam, interrompendo a possibilidade de uma vida normal.”
James Le Gros, Collin Kelly-Sordelet e Mike Faist completam o elenco.
Böhm escreveu o roteiro com Florian Eder.
Em entrevista ao The Wrap, o criador de ‘O Mundo Sombrio de Sabrina‘, Roberto Aguirre-Sacasa, revelou que a 2ª temporada será mais sexy e assustadora.
“Eu amei a primeira temporada. Acho que a segunda é ainda mais ambiciosa. Será um pouco mais sexy e mais assustadora. Estou muito ansioso para que as pessoas possam assisti-la. Há muito romance e terror. Realmente muito bom.”
A segunda temporada da série será lançada na plataforma no dia 5 de Abril de 2019.
Confira o trailer:
Crítica | O Mundo Sombrio de Sabrina – Uma Grata Surpresa…
‘O Mundo Sombrio de Sabrina‘ já está renovada para a 3ª e 4ª temporadas.
A Disney continua dominando nos cinemas! ‘Toy Story 4‘ ultrapassou a impressionante marca de US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais.
Esse é o sexto filme de 2019 a ultrapassar essa marca, sendo o quinto da Disney – o único de outro estúdio é ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘, que, no final das contas, também tem o envolvimento direto da Marvel e da casa das ideias.
Nos EUA, o longa acumula US$ 421.2 milhões. No mercado internacional, são US$ 579.9 milhões.
Em termos de comparação, a produção já ultrapassou os dois primeiros filmes da franquia (doméstica e internacionalmente), ficando atrás apenas de ‘Toy Story 3‘ (US$ 1,067B) – o qual tem a chance de superar nas próximas semanas.
Dirigido por Josh Cooley, esse é o seu primeiro longa-metragem.
Quando Bonnie leva os brinquedos em sua viagem com a família, Woody acaba se dispersando inesperadamente e se juntando à sua amiga Bo Peep, que com seu espírito aventureiro e depois de anos na estrada já esconde seu delicado exterior de porcelana. Woody e Bo, que são totalmente diferentes quando se trata da vida como um brinquedo, logo percebem que esse é o menor dos seus problemas.
O novo romance adolescente LGBT da Netflix, intitulado ‘Você Nem Imagina‘ (The Half of It), já está disponível na plataforma!
Na trama, uma menina nerd tenta ajudar um garoto a conquistar a menina mais popular da escola, mas acaba se apaixonando por ela também.
Confira o trailer:
Crítica | Você Nem Imagina – Um Sensível Olhar Sobre Amor e Amizade na Adolescência
O longa é escrito e dirigido por Alice Wu.
Ellie é uma aluna tímida e inteligente. Paul é um atleta gentil, com dificuldades de se expressar e que precisa da ajuda de Ellie para conquistar uma aluna popular. Mas a nova amizade improvável dos dois se complica quando Ellie descobre que está apaixonada pela mesma garota.
A aguardada nova sequência da franquia ‘Pânico‘ será lançada exatamente daqui a um ano, no dia 14 de janeiro de 2022. Para comemorar a data, a Paramount divulgou um novo cartaz animado da produção.
Confira:
Daqui a um ano, já sei onde te achar #PanicoOFilme 👻 pic.twitter.com/sLq48VrZWz
— Paramount Brasil (@ParamountBrasil) January 14, 2021
Recentemente, o produtor Kevin Williamson revelou que o 5º filme da franquia ‘Pânico‘ teria um estilo bem diferente dos filmes anteriores.
O cineasta garantiu que a sequência trará elementos inovadores que vão evitar o desgaste do gênero do terror slash, o que deixou os fãs bastante curiosos.
E parece que o filme terá influência dos filmes de terror dirigidos por Jordan Peele, bastante elogiado pelas tramas críticas e imprevisíveis de ‘Corra‘ (2017) e ‘Nós‘ (2019).
Durante uma entrevista para o Comic Book, os diretores de ‘Pânico’, Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, comentaram sobre o assunto.
“Nós conversamos muito sobre a obra de Jordan Peele, porque o que ele tem feito é a coisa mais próxima de algo que esperamos fazer e que amamos em termos de estilo”, disse Gillett. “Pensamos em algo tenso, emocionante e divertido ao mesmo tempo.”
O cineasta não quis revelar nada sobre o que público pode esperar, mas indicou que o longa promete surpreender e causar uma sensação desconfortável no público.
“Nos inspiramos muito na sensação que ‘Nós‘ transmite ao público porque esse filme conseguiu capturar a emoção das pessoas de uma forma muito natural. A trama tem toques de descontração que te distraem do que está por vir… É um filme bem pipoca, mas não deixa de ser um terror. Para nós, ele representa muito bem o que Wes Craven construiu em ‘A Hora do Pesadelo‘ e na franquia ‘Pânico‘.”
Lembrando que as filmagens da sequência foram encerradas em Wilmington, na Carolina do Norte.
O filme teve suas cenas rodadas de 23 de setembro à 17 de novembro, totalizando 8 semanas. Trata-se do mesmo período de tempo de filmagem do primeiro filme da franquia, em 1996.
Para comemorar, o elenco divulgou fotos e vídeos da festa de despedida.
Confira:
Ontem (17/11) ocorreu a despedida do elenco no set de filmagens. Teve até festinha. Olha o diretor @BettinelliOlpin & @jennaortega hahaha ❤️🔪😱 #Scream5 pic.twitter.com/ltutPbGuPf
— Scream Movies Brasil (@screambr_movies) November 18, 2020
🥳🎈E rolou uma “festinha” para comemorar o fim das gravações de #Pânico5.
No video publicado por @jasminsavoy (via IG Stories), o diretor @BettinelliOlpin e a atriz @jennaortega aparecem com balões na cabeça. 😂#Scream5 #Scream pic.twitter.com/TZZKuhPqpd
— Universo Pânico (@universopanico) November 18, 2020
Esse foi o copo utilizado na festa. Isso não quer dizer que o filme se chamará #5CREAM. Apenas foi uma forma de homenagear o fandom ❤️🔪😱 #Scream5 pic.twitter.com/Actu6wEnyZ
— Scream Movies Brasil (@screambr_movies) November 18, 2020
it’s a wrap for the scream team😌
— Dylan Minnette (@dylanminnette) November 18, 2020
Interesting. Jenna Ortega posted this and claimed the red bike was David Arquette’s. But apparently David finished filming a few weeks ago. Was this picture taken back then? In that case, could Jenna not make it to the end? #Scream #Scream5 @jennaortega pic.twitter.com/SR75KhZiu6
— Entaling Sweet (@entalingsweet) November 18, 2020
Além de conta com o trio original formado por Neve Campbell, Courteney Cox e David Arquette, ‘Pânico 5‘ também conta com Jack Quaid (‘The Boys‘), Jenna Ortega (‘You‘), Kyle Gallner (‘Outsiders‘) Dylan Minnette (‘13 Reasons Why‘), Jasmin Savoy Brown (‘The Leftovers‘) e Melissa Barrera (‘Vida‘).
O filme é distribuído pela Paramount Pictures e produzido pela Radio Silence.
‘Pânico 5’ foi agendado para 14 de janeiro de 2022.
Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gilett, do sucesso ‘Casamento Sangrento’, comandam o projeto. Kevin Williamson será o produtor.
‘Pânico 5’: Teoria aposta que Sidney será assassinada logo no início do filme
O primeiro filme da franquia estreou em 1996 e tornou-se um clássico instantâneo e revolucionário que misturou elementos do terror slasher com a metalinguagem cinematográfica. Dirigido por Wes Craven e roteirizado por Kevin Williamson, a trama focava em um serial killer mascarado conhecido pelo nome de Ghostface, que utilizava bordões e um assustador conhecimento sobre produções do gênero para perseguir suas vítimas.
Juntas, as quatro iterações arrecadaram mais de 608 milhões de dólares nas bilheterias mundiais.
A CW divulgou o primeiro trailer da 4ª temporada de ‘Legacies‘.
Confira:
O próximo ciclo irá estrear oficialmente no dia 14 de outubro.
Criada por Julie Plec e Brett Matthews, a série gira em torno de uma nova geração de seres sobrenaturais dentro do mesmo universo ficcional que ‘The Vampire Diaries‘ e ‘The Originals‘.
A trama se passa na Escola Salvatore para jovens dotados, quando a filha de Klaus Mikaelson, as gêmeas de Alaric e vários outros jovens amadurecem de forma não convencional, tentando se tornar suas melhores versões… ou sucumbindo aos seus piores impulsos. Mas, conforme a série se desenvolve, bruxas, vampiros e lobisomens terão que decidir se irão se tornar os heróis que querem ser – ou os vilões que estão destinados a se tornar.
O elenco conta com Danielle Rose Russell, Aria Shahghasemi, Kaylee Bryant, Jenny Boyd, Quincy Fouse, Chris Lee, Ben Levin, Leo Howard, Omono Okojie e Matt Davis.
Em entrevista ao ComicBook, Javicia Leslie revelou o que teria acontecido na 4ª temporada da série ‘Batwoman‘, que foi recentemente cancelada pela CW.
“Acredito que os fãs teriam adorado ver mais da Sophie e da Ryan. Eu e a Meagan Tandy também teríamos adorado continuar essa história de amor. Também teríamos adorado ver um romance entre a Mary e o Luke. Nós demos a sorte de termos criado um final incrível, que foi satisfatório mesmo sem a renovação.”
Ela completa, “Além disso, a Alice recuperando sua identidade e, honestamente, sua própria sanidade. Acho que seria lindo ver o resto de sua jornada, mesmo que ela acabasse voltando a ser a mesma de antes. É uma jornada tão interessante de acompanhar. E a atriz, Rachel Skarsten, fez um trabalho incrível interpretando cada parte de Alice e Beth.”
Criada por Caroline Dries, a série faz parte do Universo Compartilhado da DC nas telinhas, conhecido como o Arrowverse.
A trama segue Kate Kane e Ryan Wilder, enquanto elas lutam para enfrentar seus demônios se tornando vigilantes, combatendo o crime na cidade de Gotham.
O elenco conta com Javicia Leslie, Rachel Skarsten, Meagan Tandy, Nicole Kang, Camrus Johnson, Robin Givens, Nick Creegan e Victoria Cartagena.
Em seu discurso ao aceitar o Urso de Ouro honorário no Festival Internacional de Cinema de Berlim, o aclamado diretor Steven Spielberg revelou seu desejo em retornar às suas origens.
O cineasta, que começou sua carreira dirigindo filmes de terror como ‘Encurralado‘ (1971), ‘A Força do Mal‘ (1972) e o clássico ‘Tubarão‘ (1975), indicou que quer dirigir um novo filme do gênero.
“Eu me sinto alarmado ao ouvir que já vivi uma vida inteira porque eu ainda tenho muitas coisas para fazer. Eu quero continuar trabalhando. Eu quero continuar aprendendo, descobrindo e assustando a mim mesmo e, algumas vezes, o público.”
Ele completa, “Eu quero voltar para aqueles anos iniciais [da minha carreira] quando dirigi alguns filmes de terror, mas essa é uma história para outro dia. Enquanto isso me fizer feliz e enquanto o público puder se divertir e encontrar outros valores humanos em seus filmes, eu estarei relutante em parar com tudo.”
Recentemente, Spielberg ganhou o prêmio de Melhor Direção no Globo de Ouro 2023 pela autocinebiografia ‘Os Fabelmans‘. Além disso, o longa foi indicado a 7 Oscars, incluindo Melhor Direção e Melhor Roteiro Original e Melhor Filme.
Confira o trailer:
Durante o comentário em áudio da equipe de ‘O Exorcista: O Devoto‘, o corroteirista Peter Sattler revelou que o longa originalmente apresentaria três garotas possuídas.
No entanto, o diretor David Gordon Green (‘Halloween’) decidiu focar em apenas duas vítimas, dando mais foco e aprofundamento às personagens e suas famílias.
“Eu lembro do David Gordon Green me ligar e dizer: ‘Eu quero remover uma garota’. E eu fiquei tipo: ‘Meu Deus, não sei o que fazer’. Mas, assim como muitos outros aspectos desafiadores neste filme, descobrimos algo que funcionava de uma forma muito melhor. Duas garotas possuídas trazia um equilíbrio perfeito, como dois lados de uma moeda. A trama funcionou bem melhor desta forma.”
O diretor de fotografia Michael Simmonds ajudou o cineasta a perceber que essa era a melhor escolha: “Pense em três famílias em todas as cenas. A duração do filme teria que ser 30 minutos maior para desenvolver cada perspectiva. A exposição para mostrar a reação de todos os envolvidos seria muito mais complexa. Imagine todos eles em um cômodo lotado e quente.”
Vale lembrar que, além de ter detonado pelos críticos – com apenas 22% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes –, ‘O Exorcista: O Devoto‘ também decepcionou nas bilheterias, arrecadando apenas US$ 134.8 milhões.
Apesar da sequência ter um orçamento relativamente baixo de US$ 30 milhões, a Universal Pictures teve que desembolsar US$ 400 milhões para adquirir os direitos da franquia – e o seu retorno financeiro dependerá o desempenho das futuras sequências.
Confira nossa crítica:
Na trama, um pai desesperado pede a ajuda de Chris MacNeil para tentar lidar com uma presença demoníaca, assim como aconteceu com ela no passado.
Leslie Odom Jr., Ann Dowd, Jennifer Nettles, Norbert Leo Butz, Lidya Jewett, Olivia Marcum e Ellen Burstyn estrelam.
A Netflix divulgou o primeiro teaser da 2ª temporada de ‘Castlevania: Noturno‘, derivado da série animada ‘Castlevania‘.
Além disso, o serviço de streaming confirmou que o próximo ciclo será lançado em janeiro de 2025.
Confira o teaser e siga o CinePOP no Youtube:
Ambientada em 1792, a trama foca nas aventuras de Richter Belmont (filho da Sypha e do Trevor) na França, durante o período da Revolução Francesa.
Criada por Clive Bradley, a série conta com Kevin Kolde como showrunner.
O Max finalmente anunciou quando a adaptação live-action ‘Um Filme Minecraft‘ será lançada em seu catálogo brasileiro.
O longa chegará ao serviço de streaming no dia 20 de junho.
Na trama, um portal misterioso atrai quatro desajustados para o Overworld, uma terra das maravilhas bizarras e cúbicas que prospera com a imaginação. Para voltar para casa, eles têm que dominar o terreno enquanto embarcam em uma missão mágica com um construtor inesperado chamado Steve.
Sucesso nos cinemas, o filme se tornou a maior arrecadação hollywoodiana do ano – ultrapassando a marca dos US$ 950 milhões nas bilheterias mundiais.
Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:
O site Empire divulgou duas novas imagens de ‘O Jogo do Predador‘ (Apex), novo thriller de sobrevivência estrelado pela Charlize Theron (‘Branca de Neve e o Caçador’) e Taron Egerton (‘Kingsman: Serviço Secreto’).
Na trama, uma alpinista experiente precisa lutar pela sobrevivência quando se vê sendo caçada na natureza.
Confira e siga o CinePOP no Youtube:
O longa será lançado no serviço de streaming no dia 24 de abril.
Eric Bana (‘Livrai-nos do Mal’) também estrela a produção.
Escrito por Jeremy Robbins (‘The Purge’), o roteiro chegou a aparecer na The Black List (uma lista anual com os melhores roteiros não produzidos de Hollywood), de 2021.
Baltasar Kormákur (‘Dose Dupla’) é responsável pela direção.
“Os executivos da Netflix amaram tanto o roteiro que eles adquiriram os direitos apenas com o envolvimento dos produtores. Quando chegou a hora de escolher o elenco e diretor, Theron e Kormákur foram suas primeiras escolhas – e ambos concordaram em participar após lerem o roteiro,” declarou o site.
O diretor da prequel ‘Rogue One: Uma História Star Wars’, Gareth Edwards, revelou ao site Fandango que um dos momentos mais emblemáticos do filme quase ficou de fora no corte final.
Em conversa com o portal, ele admitiu que no processo de pós-produção, a icônica cena de Darth Vader sofreu alterações mudando de direção e na época ele não acreditou que conseguiria fazer a tomada acontecer:
“Jabez Olssen [editor do filme] estava dizendo: ‘Eu acho que precisamos colocar Darth dentro da nave’. E eu pensei que aquilo era um brilhante ideia e adoraria fazer isso. Mas não havia jeito de eles nos deixarem fazê-la. É um grande número e nós estávamos a cerca de três ou quatro meses do lançamento. Kathy kennedy veio e Jabez pensou: ‘que se dane’, cantou a bola da ideia e ela adorou. De repente em uma ou duas semanas nós estávamos em Pinewood gravando aquela cena”.
Durante o bate-papo, Edwards também comentou que sua ambição falou mais alto que a apreensão em executar a tomada de Vader. Segundo o diretor, a adição da cena foi conduzida com grande precisão, para que erros não ocorressem:
“Porque era minha última chance de fazer ‘Star Wars’ e porque você sabe que é o final, então tomamos muito cuidado com isso. Nós fizemos o storyboard de absolutamente tudo e tentamos não ter nenhum arrependimento”.
Para que o momento fosse bem feito, o diretor se certificou que os dublês estariam alinhados com o background que acompanha o personagem há décadas:
“Pareceu a coisa certa a se fazer. Aquela cena do corredor é apenas o momento ‘greatest hits’ de Darth e nós realmente não queríamos fazer nada que você já não tenha visto ele fazer, para não desacreditá-lo com as pessoas. Nós mantivemos aquilo em que ele já foi estabilizado”.
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A atriz Lindsay Lohan está determinada a ser tornar a próxima ‘Batgirl’ do universo DC.
Em sua conta oficial do Twitter, a atriz iniciou uma campanha para tentar chamar a atenção do diretor Joss Whedon.
Lohan convocou seus seguidores a retuitarem sua publicação para que ela chegue ao cineasta e o mobilize a considerá-la como a nova intérprete da personagem.
Confira:
RT if I should star in the new BATGIRL movie and everyone tell @joss 😘❤️
— Lindsay Lohan (@lindsaylohan) 6 de janeiro de 2018
E aí, o que vocês acham da atriz no papel de Batgirl? Diga nos comentários!
Um filme da Batgirl está em desenvolvimento pela DC com direção de Joss Whedon, que atualmente trabalha no roteiro.
As filmagens de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ se encerraram na última terça-feira (16) e para celebrar o marco, o astro Tom Holland publicou uma nova imagem direto do set de gravações, ao lado de Zendaya.
Confira:
Os fãs do Amigo da Vizinhaça se uniram para fazer uma petição para que a sequência traga uma aparição do astro Tobey Maguire.
O abaixo assinado já conta com mais de 39 mil assinaturas e possui uma meta inicial de alcançar 50 mil pessoas.
Na legenda, a petição detalha como gostaria que o ator fizesse sua participação especial:
“Pense o quão legal seria conseguir fazer o original Homem-Aranha ter uma aparição no MCU como um entregador de pizza. Isso poderia abrir para possibilidades no Universo Aranha no MCU”.
Clique aqui e confira a petição.
História de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ se passará antes de ‘Guerra Infinita’?
Recentemente, foi revelado que ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ pode ser prelúdio de ‘Guerra Infinita‘; Entenda!
A direção será mais uma vez de Jon Watts. John Francis Daley e Jonathan Goldstein retornam para escrever o roteiro.
‘Homem-Aranha 2’: Herói ganhará novo traje, afirma figurinista
‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ chega aos cinemas em 4 de julho de 2019.
A plataforma de streaming HBO Max promete chegar com vários títulos novos, estrelados por grandes atores de Hollywood da atualidade. E a série baseada em fatos reais, ‘Tokyo Vice‘, ganhou novidades importantes.
A produção, estrelada por Ansel Elgort, vai contar com o cineasta Michael Mann como o diretor. Indicado ao Oscar quatro vezes, ele é o responsável por inúmeros filmes policiais, de ação e aventura, como ‘Colateral‘, ‘Fogo Contra Fogo‘, ‘O Último dos Moicanos‘ e ‘Inimigos Públicos‘.
Além de dirigir, Mann também assume a função de produtor executivo da série, que será do gênero drama criminal. Elgort vai dividir as telinhas com Ken Watanabe, de ‘Godzilla: Rei dos Montros‘.
‘Tokyo Vice‘ é baseada na autobiografia homônima do jornalista Jake Adelstein, o primeiro repórter não-japonês que trabalhou para um dos maiores jornais do Japão, o Yomiuri Shinbun. Elgort vai interpretar uma versão fictícia de Adelstein e a série vai contar com 10 episódios.
As filmagens da produção começam em fevereiro de 2020 no Japão.
Inicialmente, Daniel Cretton havia siso anunciado como o diretor da produção, conforme anunciado no passado pelo portal ScreenRant. Ele é quem vai dirigir a adaptação dos quadrinhos de Shang-Chi.
Algumas dores chegam mais cedo na vida e lidar com os fragmentos que ficam como consequência não é uma tarefa muito fácil para uma criança. Já doloroso na vida adulta, o luto é um processo ainda mais delicado nessas fases primárias e a nova animação original da Netflix, A Caminho da Lua, toca precisamente nessa questão. Chegando como essa brilhante e colorida luneta que traz uma nova perspectiva sobre assuntos tão densos, a produção do vencedor do Oscar Glen Keane (Tarzan, Pocahontas) visa trazer cor a um contexto de sofrimento e solidão que tantas vezes pode enraizar tons de cinza tão profundos no seio familiar.
Cheio de alegorias e cores que encantam os olhos pueris, a animação em musical conta com os aspectos mais cativantes exigidos pelo público infantil. Como uma explosão de cores que extravasa por todos os lados, A Caminho da Lua é uma produção cinestésica para a audiência mais novinha, à medida que se consolida como uma experiência profundamente catártica para jovens e adultos. Usando a antiga lenda chinesa da Deusa da Lua como linguagem comunicativa, a produção faz do elemento fantástico uma poesia sobre a vida real, sobre problemas e dores de carne osso.
Em seus primeiros 10 minutos, o longa da Netflix mostra a que veio em toda a sua essência. Contando um conto de ninar para crianças, as roteiristas Audrey Wells e Jennifer Yee McDevitt preparam o público mirim para uma aventura alucinante e guardam o âmago da trama para os mais velhos, ao abordar logo de cara o trágico fim de uma mãe que lutou bravamente contra um câncer, mas infelizmente deixou sua família. Provocando as lágrimas com a sua sensibilidade em falar de temas tão dolorosos, a dupla de mulheres acerta de forma cirúrgica na sua abordagem e cativa os olhos de um público bem amplo, ao trazer para o centro da mesa um dos assuntos mais delicados, que é o luto.
Mas muito mais do que isso, A Caminho da Lua é também uma grandiosa catarse sobre a busca por identidade, propósito de vida, princípios e fé, ao tratar a história da jovem Fei Fei, que dedica todos os seus esforços a fim de provar que a antiga lenda da Deus da Lua genuinamente existe. Usando esse experimento emocional e científico como um instrumento para lidar com a difícil perda da mãe, o roteiro nos coloca na mesma posição da pequena protagonista, nos levando a uma epifania profundamente reflexiva a respeito das nossas próprias perdas, dificuldades e circunstâncias familiares.
Do mesmo nível de maestria de Divertida Mente (da Disney Pixar), a animação original da Netflix ainda é um banquete alegórico de referências da cultura POP, que servem muito bem à audiência mais atenta e apaixonada por esses pequenos prazeres, que são os famosos easter-eggs. Aqui, a Deusa da Lua vira uma versão metamórfica entre Lady Gaga e o grupo de K-Pop BLACKPINK, com um visual hipnotizante e canções POP que formam uma perfeita combinação de estilos. Além disso, a história do cinema é valorizada com uma serena e doce alusão ao clássico revolucionário de 1902, Viagem à Lua, de Georges Méliès, conforme também homenageia a cultura chinesa em toda a sua riqueza.
Trazendo personagens cativantes e bem explorados, a animação é uma impecável e completa produção cinematográfica, que além de ser bem dirigida, é capaz de conectar públicos dos mais diversos nichos em uma história sobre esperança, perdão e recomeços. Com canções originais que cativam facilmente os ouvidos mais atentos – assim como as próprias crianças, A Caminho da Lua ainda se consagra como uma jornada de autoconhecimento muito particular para a audiência, reservando ao final uma experiência única e revigorante.
