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A NOVELA de Comédia Romântica que se tornou a MAIS VISTA na Netflix

Até que o Dinheiro nos Separe‘, uma divertida novela de comédia romântica colombiana, bateu recordes na Netflix.

Remake da novela de sucesso exibida em 2006, a atração gira em torno de uma mulher rica e glamourosa busca vingança após se machucar em um acidente de carro.

Mas aos poucos o ódio dá lugar a outro sentimento quando ela passa a conhecer melhor o homem que a atingiu.

Em apenas uma semana, a novela se tornou a produção de língua não inglesa mais assistida da plataforma, alcançando 52,2 milhões de horas assistidas.

Horas assistidas:
Até que o Dinheiro nos Separe — 52.2M
Dubai Ostentação — 20.7M
Young Royals (temp. 2) — 18.8M
Se Eu Soubesse — 14.9M
As Três Irmãs — 11.3M
Papel de Rainha* — 10.4M
Bárbaros (temp. 2) — 9.3M
Amor Rural — 9M
Uma Advogada Extraordinária – 8.3M
Chiquititas — 7.7M

O elenco conta com Carmen Villalobos, Sebastián Martínez, Gregorio Pernía, Juliette Pardau e Alejandro Tommasi.

Confira o trailer:

2ª temporada de ‘A Casa do Dragão’ ganha os primeiros trailers, VERDE e PRETO

A 2ª temporada de ‘A Casa do Dragão‘ estreia em junho deste ano, e a HBO divulgou os primeiros traileres – intitulados ‘VERDE‘ e ‘PRETO‘.

Confira, com os cartazes individuais de Rhaenyra Targaryen (Emma D’Arcy), Daemon Targaryen (Matt Smith), Alicent Hightower (Olivia Cooke), Aegon Targaryen II (Tom Glynn-Carney), Aemond Targaryen (Ewan Mitchell) e o casal Corlys Velaryon (Steve Toussaint) e Rhaneys Targaryen (Eve Best):

PRETO

VERDE

  

 

Lembrando que a 2ª temporada de ‘A Casa do Dragão‘ será mais curta que a anterior, como oito episódios em vez de 10, o que deixou os fãs bem chateados.

No final da primeira temporada, Rhaenyra Targaryen (Emma D’Arcy) deveria se tornar a governante legítima dos Sete Reinos, tendo sido nomeada por seu falecido pai, o Rei Viserys (Paddy Constantine). Infelizmente, as coisas dão errado quando a Rainha Alicent (Olivia Cooke) coroa seu filho, Aegon (Tom Glynn-Carney) como o novo rei. A temporada termina com um dos filhos de Alicent matando um dos filhos de Rhaenyra, essencialmente iniciando uma guerra que deverá florescer nos próximos episódios.

Confira o teaser da 2ª temporada:

 

 

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance Fogo & Sangue, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpretará Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy será Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith será o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine será o Rei Viserys; Fabien Frankel será Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans será Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint será Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best será a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno será Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; e Graham McTavish num papel não revelado; e Milly AlcockEmily Carey serão as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

Novo trailer de ‘Branca de Neve’ traz CGI aprimorado dos 7 anões; Veja fotos!

O novo trailer de Branca de Neveapresentou uma melhora no CGI dos sete anões.

Após as duras críticas feitas por Peter Dinklage, a Disney decidiu “adotar uma abordagem diferente‘ no novo live-action e criar os personagens digitalmente.

Um porta-voz da Disney esclareceu a situação afirmando que os antigos estereótipos do conto dos Irmãos Grimm e da animação original não seriam replicados.

“Para evitar reforçar os estereótipos do filme de animação original, estamos adotando uma abordagem diferente com esses sete personagens e consultando membros da comunidade de nanismo. Estamos ansiosos para compartilhar mais à medida em que o filme entra em produção, após um longo período de desenvolvimento.”

Confira o visual:

Segundo a Forbes, o orçamento atual de Branca de Neve é de impressionantes US$ 269,4 milhões, fazendo dele uma das produções mais caras do estúdio e colocando-o no caminho de exceder seu orçamento um ano antes de sua estreia.

Lembrando que a versão live-action de ‘Branca de Neve e os Sete Anões‘ foi anunciado pela primeira vez no final de 2019, após o sucesso crítico e comercial do remake de ‘Rei Leão‘.

A direção fica por conta de Marc Webb (‘O Espetacular Homem-Aranha’).

O filme tem estreia marcada para o dia 21 de março de 2025.

branca de neve poster

FILMÃO! Comédia de ação e suspense com Glen Powell que conquistou 97% de APROVAÇÃO no RT faz SUCESSO na HBO Max

Uma comédia de ação e suspense com Glen Powell que conquistou 97% de APROVAÇÃO no RT está fazendo o maior sucesso na HBO Max.

O sensacional ‘Assassino Por Acaso (Hit Man) está atualmente em segundo lugar entre os filmes mais vistos do streaming.

No filme, Gary Johnson (Glen Powell) trabalha para a polícia e finge ser um assassino de aluguel para prender aqueles que o contratam, até que ele quebra o protocolo para tentar salvar uma mulher desesperada.

Confira o trailer, dublado e legendado:

O filme ostenta uma impressionante taxa de aprovação de 97% no Rotten Tomatoes pela crítica especializada, baseada em 229 análises, e 93% de aprovação pelo público.

Cartaz do filme Hit Man, avaliações e compra de ingressos.

Os críticos, em geral, elogiaram o trabalho de Glen Powell e do diretor Richard Linklater.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“Divertido e inteligente, com um toque de sensualidade”, disse Leslie Felperin do Hollywood Reporter.

“Uau, que thriller arrebatadoramente sexy. Impulsionado pela nova estrela em ascensão Glen Powell, que brilha na tela ao lado da impressionante Adria Arjona, esta história um tanto verídica de Richard Linklater se destaca como um dos melhores e mais envolventes filmes do ano”, disse Peter Travers da ABC News.

“Sua disposição para aceitar o inverossímil pode ser testada mais do que algumas vezes… mas sua confiança em Powell como um protagonista de verdade, capaz de realizar milagres, nunca é abalada”, disse David Fear da Rolling Stone.

 

“Se você está procurando uma comédia descontraída e emocionante que por acaso seja sobre engano, corrupção e assassinato, então Assassino Por Acaso é o filme para você”, disse Nicholas Barber da BBC.

“Powell é a escolha perfeita para esse papel principal, e fica evidente que ele sabia disso, já que também colabora com Linklater como roteirista e produtor. Ele torna todos os disfarces e as mudanças de circunstância parecerem fáceis de navegar”, disse Pete Hammond do Deadline.

“Leve e leve, Assassino Por Acaso oferece um palco um tanto improvável para Glen Powell, que se une ao aclamado diretor Richard Linklater para trazer uma história verdadeira intrigante antes de adorná-la, ao estilo Hollywoodiano, além do reconhecimento”, disse Brian Lowry da CNN.

Assassino Por Acaso’ está repleto de momentos deliciosos, mas por mais divertido que o filme seja, sua trama se desenvolve de forma um tanto desajeitada e se estende por tempo demais”, disse Owen Gleiberman da Variety.

Assassino Por Acaso’, dirigido por Richard Linklater, é um dos filmes mais genéricos e desapontadores que já vi em muito tempo”, disse Erik Kain da Forbes.

 

Dirigido por Richard Linklater (trilogia ‘Antes do Amanhecer’), o longa é co-estrelado por Adria Arjona (‘Andor’).

10 Comédias Românticas que você PRECISA assistir antes do ano terminar

Nada como assistir a uma deliciosa comédia romântica para transformar uma semana estressante em um momento relaxante onde ainda, em alguns casos, pode-se refletir muito sobre a vida. Pensando nesse gênero cinematográfico misturado, a comédia e o romance, segue abaixo uma lista bem legal com 10 comédias românticas que você precisa assistir antes do ano terminar:

 

Mais que Amigos

Na trama, conhecemos o Bobby (Billy Eichner), um homem na faixa dos quarenta anos, antissocial, que apresenta um podcast de boa audiência e também faz parte da administração de um futuro museu nacional de história lgbtqia+. Ele enfrenta com muito sarcasmo sua solidão e a vida de solteiro que leva. Certo dia, em uma boate gay, acaba conhecendo Aaron (Luke Macfarlane) um advogado nascido no interior dos Estados Unidos, muito infeliz na sua profissão (ele cuida de testamentos). Os dois acabam se conhecendo melhor e ao longo do tempo, onde passam por diversos conflitos, precisarão decidir se vale a pena manter esse relacionamento ou não.

 

Românticos Anônimos

Uma moça com um dom de criar maravilhas de sobremesas através do chocolate e um gerente de uma fábrica com dificuldades. Duas almas perturbadas por uma série de conflitos emocionais. Como unir esses dois corações? O amor está presente em cada calda, cobertura, pedaço do filme e a maneira como chegamos até a união desse casal é a grande sacada do longa escrito por Jean-Pierre Améris e Philippe Blasband.

 

Celeste e Jesse para sempre

Na trama, conhecemos a relação de divórcio esquisita entre ex-pombinhos Celeste e Jesse que estão se separando mas vão juntos a todos os lugares, fora as brincadeirinhas infantis típico de muitos relacionamentos. Celeste é uma mulher bonita, inteligente que é analista de tendência e possui uma empresa de marketing. Já Jessie é um designer que não gosta muito de trabalhar  e adora ficar em casa, abrindo salgadinhos embalados e chorando vendo os ‘Vt’s’ das olimpíadas de Pequim. Com o passar do tempo e com novas pessoas circulando na vida social da dupla, perguntas e muitos conflitos vão começando a se formar. Ao subestimar a relação de anos em que vivia Celeste aos poucos percebe que cometeu um erro e tenta consertá-lo a todo instante. Entre um encontro e outro o espectador fica com um leque aberto de opções para chegar até o desfecho.

 

A Delicadeza do Amor

Na trama, conhecemos Nathalie uma mulher bonita no auge de sua vida que vive apaixonada por seu marido François. Um dia, após ir dar uma corrida na rua, François é ferido gravemente e um tempo depois falece, deixando Nathalie desesperada e sem rumo. Após 3 anos de luto, se dedicando fielmente ao novo emprego a protagonista é envolvida em um relacionamento com um sueco que trabalha na mesma empresa que ela. O amor em sua forma mais delicada e o sofrimento em sua forma mais profunda são elementos que se misturam nesse romance. Para embarcar e ser feliz nesse novo amor Markus precisará ter paciência e conhecer todo o sofrimento da bela jovem.

 

Uma Doce Mentira

Nessa película, uma sócia de um salão de cabeleireiro vê sua vida tomar rumos diferentes ao descobrir um amante secreto, ao mesmo tempo, em que sua mãe entra em uma crise existencial.

 

Pode Guardar um Segredo?

Na trama, que tem direção de Elise Durán, conhecemos Emma (Alexandra Daddario) um jovem que trabalha como assistente de marketing em uma empresa em grande ascensão nos Estados Unidos. Mas ela não é nada feliz no seu trabalho e pra completar ainda vive um romance sem amor com Connor (David Ebert) um homem pra lá de chato. Mas sua vida da uma volta de 360 graus quando durante um voo acaba ficando nervosa por conta da tempestade que enfrenta o avião e conta todos os detalhes de sua vida para pessoa que está ao seu lado, Jack Harper (Tyler Hoechlin). Só que o que ela não sabia que essa pessoa pra quem contou tudo de sua vida na verdade é o dono da empresa onde ela trabalha.

 

Ruby Sparks

Na trama, Calvin, um jovem escritor de sucesso se encontra em um momento difícil em sua vida profissional.  Ele sofre de um bloqueio criativo e não consegue mais escrever. Sendo figurinha carimbada em um consultório de psiquiatria, tem na amizade do irmão o único ombro amigo nesse momento difícil, além do seu cachorrinho Scott (homenagem ao famoso escritor Scott F. Fitzgerald). Um dia sonha com uma mulher perfeita chamada Ruby e resolve escrever sobre ela. Mas o que ele não esperava é que sua vida mudaria totalmente, quando magicamente, a mulher perfeita de seus textos torna-se real.

 

Coração de Leão – O Amor não tem tamanho

Na trama, conhecemos a história de Ivana (Julieta Díaz), uma advogada divorciada que após perder seu celular em um ataque de fúria com seu ex-marido, conhece o arquiteto galanteador León (Guillermo Francella) que com sua lábia preponderante aos poucos vai conquistando por completo o coração da bela morena. A questão é que esse homem encantador tem apenas 1,36 de altura o que acaba gerando incertezas, medo e preconceito dentro e fora deste relacionamento inusitado. Ele entra como uma flecha certeira no coração de Ivana mas será que ambos conseguirão suportar as críticas a esse amor?

 

Sideways – Entre Umas e Outras

Na trama, conhecemos aos amigos, desde os tempos de faculdade, Miles (Paul Giamatti) e Jack (Thomas Haden Church). O primeiro, um professor de inglês, divorciado faz dois anos, parece embolado em uma melancolia não conseguindo ser um sucesso como escritor. O segundo, um inconsequente ator, longe do estrelato, que vai se casar em breve. Pensando em sair por alguns dias antes do dia do casamento de Jack, rumam para uma viagem, um verdadeiro tour pelas vinícolas de uma região norte-americana. O destino deles acaba cruzando com as amigas Maya (Virginia Madsen) e Stephanie (Sandra Oh), a primeira uma garçonete recém divorciada que está terminando seus estudos na faculdade e a segunda uma mãe solteira que trabalha em um bar. Essa viagem e esse encontro vai mudar para sempre a maneira como lidam com suas vidas.

 

O Homem Ideal

Na trama, conhecemos Alma (Maren Eggert) uma cientista e professora, em fase final de uma pesquisa de anos, que aceita ser cobaia de uma experiência inusitada: ficar por três semanas com um robô criado a partir do que seria seu homem ideal. Assim, entra em sua vida Tom (Dan Stevens), um alguém que vai revirar suas formas de pensar sobre sentimentos. Na balança, os prós e contras nos guiam por questões mundanas chegando até mesmo se o sofrer pode fazer falta.

 

 

Crítica | Soundtrack – filme brasileiro é cinema de pompa e selo de qualidade internacional

A Insustentável Leveza do Não Ser

Longe de ser atrativo para todos os gostos, ou vendável para as massas, Soundtrack é uma investida do cinema nacional com cara de produção internacional renomada. Falado em inglês na maior parte de sua projeção, o longa acompanha os passos do brasileiro Cris (Selton Mello), um fotógrafo que viaja para uma estação de pesquisa polar com o propósito de um projeto único e desafiador.

O introspectivo protagonista, que intensamente busca o isolamento do mundo (ele não levou qualquer equipamento para a comunicação exterior, vide computador ou celular, como revela em determinado momento), é um novo passo na carreira de Selton Mello. O ator abraça o personagem e lhe dá as boas vindas, aos poucos se assentando na pele de Cris, pronto para entregar um desempenho memorável, sutil, porém, com bastante fervor e força equilibrando.

Seus anfitriões no local são outros quatro homens, com os quais precisará dividir não apenas a hospedagem, mas relações de confiança e intimidade como talvez nunca antes em sua vida. Mark, vivido pelo ótimo Ralph Ineson (o patriarca do notável A Bruxa), é seu contato direto e com quem irá conviver no alojamento. Um britânico de personalidade forte, que talvez já tenha passado mais tempo do que deveria no local. Com um filho por nascer, o sujeito trabalha num projeto científico envolvendo balões meteorológicos, que precisam ser lançados diariamente.

Fora Mark, o local conta com o líder da equipe, o asiático Huang (Thomas Chaanhing), o médico dinamarquês Rafnar (Lukas Loughan) e outro conterrâneo, o botânico Cao (Seu Jorge). Com estes desconhecidos, Cris irá compartilhar questões existenciais, alegrias, sofrimento e tragédias, nesta aventura extrema e desafiadora da vida humana. No entanto, não deixe que esta sinopse em algum momento o iluda. Este é essencialmente um drama adulto, com ritmo deliberadamente lento, como a maioria dos filmes feitos fora de Hollywood.

O roteiro e direção de Soundtrack são assinados pela dupla Manitou Felipe e Bernardo Moura, conhecidos pela alcunha 300ml. Os cineastas acertam em cheio o clima claustrofóbico e criam boas interações humanas entre os personagens. Também saem de forma bem resolvida dos conflitos criados com esmero na trama, como o momento em que Cris enfrenta a morte. O melhor do trabalho da dupla estreante é desenvolver um longa bem estruturado, sério e de conteúdo, sem apelar recaindo na pretensão do pseudointelectualismo. Apesar de poder ser encaixado como cinema de arte, Soundtrack não é enfadonho ou pretensioso, acessível e compreensível a todo público.

Além dos temas oferecidos claramente, Soundtrack ainda reserva discussões nas entrelinhas. Uma das mais interessantes é no âmbito profissional, aonde através de alguns diálogos, 300ml apresenta o embate dos profissionais que se autointitulam donos de trabalhos mais importantes, sendo eles cientistas, menosprezando e falhando em compreender o investimento de profissionais como Cris, antes da conclusão e relevância. Artistas como  300ml e sua criação fictícia se mostram espelhos um do outro e suas obras, intencionalmente mescladas, importantes passos em suas respectivas áreas.

Crítica | Black Mirror 4×06 – Black Museum

O Museu do Amanhã

O último episódio da nova temporada de Black Mirror era também o mais misterioso, cuja trama foi guardada a sete chaves. Antes de começar, devo fazer uma recomendação. Como todos sabem, não existe uma ordem específica a ser seguida na hora de assistir a Black Mirror, já que se trata de uma série de antologia. No entanto, a única ordem que deve ser seguida é deixar Black Museum para o final. O espectador irá apreciá-lo mais assim.

Leia nossa crítica de ‘USS Callister’, primeiro episódio da 4ª Temporada de Black Mirror

O que acontece é que o último episódio chega como grande homenagem ao legado da série e a tudo que diz respeito a Black Mirror. Somos levados a um museu, daí o título do episódio, onde se encontram a maioria dos artefatos tecnológicos apresentados ao longo destas quatro temporadas – sim, eu disse quatro, já que itens da nova temporada também entram em cena aqui, criando conexão com o que você acabou de assistir (vide USS Callister, por exemplo). Daí a recomendação inicial. Fora isso, temos referências a episódios inesquecíveis, como San Junipero também. A vontade é assistir de novo para tentar pegar tudo.

Leia nossa crítica de ‘Arkangel’, segundo episódio da 4ª Temporada de Black Mirror

Apesar da brincadeira cheia de referências ser muito bem vinda, sentimos também que Black Museum, que é dirigido por Colm McCarthy (do ainda inédito no Brasil Melanie – A Última Esperança, ou The Girl With All the Gifts, no original), não mergulha totalmente nelas, utilizando-as como foco narrativo de sua trama. Esse, porém, é só um pequeno detalhe, já que o episódio utiliza outros aparatos, inéditos na mitologia, para impulsionar a história. Outro detalhe aqui é que Black Museum, o segundo episódio mais longo (depois de USS Callister), é na realidade três episódios em um.

Leia nossa crítica de ‘Crocodilo’, terceiro episódio da 4ª Temporada de Black Mirror

Acompanhamos Rolo Haynes (Douglas Hodge), o guia do local, realizando um tour com a jovem Nish (Letitia Wright), que enquanto espera seu carro ser recarregado, decide visitar o museu. Daí, enquanto mostra todas as peças de sua coleção – hoje em desuso, o que pode colocar este episódio ainda mais no futuro dentro desta cronologia, Rolo Haynes revela um pouco de seu passado também, e da época em que era o representante de tais inovações tecnológicas. O sujeito esteve à frente, por exemplo, de uma máquina capaz de transmitir todo tipo de sensação física através de um implante em seu usuário. Desta forma, o dedicado médico Peter Dawson (Daniel Lapaine) se torna capaz de curar muitas doenças. Como efeito colateral, no entanto, ele se torna viciado na dor, até um chocante desfecho.

Leia nossa crítica de ‘Hang the DJ’, quarto episódio da 4ª Temporada de Black Mirror

Assim, como um cientista louco em desgraça, Haynes vai narrando suas experiências condenáveis, sempre deficientes de consciência e moral. A segunda história que o sujeito revela é sobre a tecnologia capaz de inserir na mente de uma pessoa a consciência de outra. A operação é utilizada quando Carrie (Alexandra Roach), uma jovem mulher, entra em coma. Jack (Aldis Hodge), seu marido, sofre diariamente, até que o sujeito sem escrúpulos chega com a proposta de implantar em sua mente a consciência de sua mulher desfalecida. Uma ideia a princípio bem intencionada, mas que em pouco tempo se mostrará extremamente disfuncional.  Estas duas histórias soltas servem para complementar Black Museum, mas sentimos que poderiam ser episódios próprios, mesmo que sem a força de um episódio independente de verdade. De fato, estas subtramas soam como episódios rejeitados, cujo desenvolvimento ficou na metade do caminho, e foram usados como sobra apenas para encaixar as lacunas de um episódio maior.

Leia nossa crítica de ‘Metalhead’, quinto episódio da 4ª Temporada de Black Mirror

O problema aqui é realmente seu cerne, resultando em uma história de vingança, sem que nos envolvamos verdadeiramente com nenhuma das partes; nem com o antagonista, nem com a vingativa heroína. Até mesmo a causa da vingadora soa sem a identificação necessária. Como resultado, Black Museum é um episódio sem muita força, mas que vale por sua intenção e o clima auto-referencial.

Leia nossa crítica completa da 4ª Temporada de Black Mirror

Assista nossa crítica em vídeo da 4ª Temporada de Black Mirror

Saiba quais são nossos episódios preferidos da 4ª Temporada de Black Mirror – Do Pior ao Melhor

‘Kraven’, ‘Caça-Fantasmas’ e os Grandes Filmes Adiados para 2024! Quais Serão os Próximos?

Não é novidade os grandes estúdios de Hollywood adiarem as estreias de suas produções para o ano seguinte. Algumas vezes em até mais de um ano. Os fatores para estes atrasos podem ser os mais variados, desde refilmagens que precisaram acontecer, evitar a colisão com um rival de maior hype, e até mesmo uma data menos badalada devido a certa negatividade em exibições teste. Com a Covid, no início de 2020, outro forte elemento entrou em cena, com blockbusters como ‘Top Gun Maverick’, ‘007 – Sem Tempo para Morrer’, ‘Viúva Negra’ e ‘Cruella’, por exemplo, empurrados para 2021.

Outros filmes ficam pulando que nem batata quente no calendário, sendo adiados de ano em ano. É o caso, por exemplo, de ‘Argylle’, filme com Henry Cavill, Bryce Dallas Howard e Samuel L. Jackson, dirigido por Matthew Vaughn, e baseado nos livros de Ellie Conway sobre um superespião. O longa deveria ter estreado em 2022, mas pulou para 2023 e agora finalmente ganhou data para o dia 2 de fevereiro de 2024. Quando um filme está programado para determinado ano, mas não divulgou um trailer, ou sequer qualquer material promocional, como cartaz, fotos e informações, pode ter certeza que será adiado.

Este ano, como de costume, mais um novo lote de produções foi adiado para 2024. E aqui temos ainda mais uma explicação curiosa para o fato. Acontece que está atualmente ocorrendo nos EUA greves nos sindicados dos roteiristas e dos atores. O segundo influencia diretamente o adiamento de tais produções. Isso porque com roteiros prontos, pode-se filmar até ser firmado um acordo com os roteiristas para produções futuras. Mas no caso dos atores, os que aparecerem nos tapetes vermelhos e dando entrevistas para divulgar os filmes que estrearam a partir de agora serão considerados fura-greve e não apoiadores da causa. E sem divulgação e participação de seus astros, perde-se metade do impacto.

Temos certeza que mais filmes virão a ser adiados este ano. Mas enquanto isso não acontece, vamos dar uma olhada nos principais filmes adiados recentemente, empurrados para 2024. Confira.

Kraven – O Caçador

O caso mais notório é o deste ‘Kraven’, superprodução da Sony, que continua a estender o universo dos antagonistas do Homem-Aranha nas telonas. Através de um acordo com a Disney, o personagem principal destas histórias, o herói aracnídeo, começou a aparecer nos filmes do MCU nas formas de Tom Holland. Seus arqui-inimigos, porém, começaram a ganhar filmes solo na antiga casa, a Sony. O primeiro a chegar foi ‘Venom’, talvez o vilão mais popular do Aranha, que estreou solo em 2018 e apesar das críticas negativas, arrecadou impressionantes US$800 milhões em bilheterias mundiais, se tornando um verdadeiro sucesso estrondoso.

A sequência chegou às salas de cinema em 2021 e continuou o sucesso do anterior, não tão grande quanto (afinal ainda eram os dias de pandemia). Apesar do sucesso nas bilheterias, parte do público, e os críticos, seguiram torcendo o nariz para estes filmes. Mas tudo iria piorar com o lançamento de ‘Morbius’, outro dos vilões do Aranha (esse sendo um que ainda não tinha dado as caras nas telonas), interpretado por Jared Leto. Ao contrário de ‘Venon’ e sua continuação, ‘Morbius’ se tornou fracasso de crítica e público, ficando bem abaixo do esperado em arrecadação, com US$167 milhões mundiais. Essa recepção para lá de morna fez com que os fãs ficassem receosos pelo que viria no anunciado ‘Kraven’, o terceiro vilão da galeria do Aranha a receber filme solo, e o segundo que nunca havia aparecido no cinema.

Kraven’ era programado originalmente para o início de 2023, mas sem muitas informações, cartazes, imagens ou trailer divulgado, foi empurrado para outubro de 2023 – onde permaneceu até então. Chegando perto de sua estreia, e já com o poster e o trailer divulgados (obtendo boa recepção com sua censura alta e cenas violentas), o filme foi prontamente movido de novo, por motivo da greve dos atores. A nova casa de ‘Kraven’ é no dia 30 de agosto de 2024 – ou seja, o longa foi adiado em quase um ano.

Novo Caça-Fantasmas

A Sony foi o primeiro estúdio a oficializar o adiamento de diversos longas de seu repertório de 2023. Os mais notáveis são dois blockbusters: ‘Kraven – O Caçador’ e o novo ‘Caça-Fantasmas’. Este segundo tinha data de estreia para dezembro deste ano, mas recai nos quesitos citados acima: não possuía qualquer material de divulgação, nem ao menos imagens oficiais ou cartaz, e muito menos um trailer. Para pior a situação do longa, ele não possui sequer título divulgado, ainda listado como ‘Ghostbusters Sequel’, ou seja, ‘Sequência de Ghostbusters’. É claro que um filme assim seria adiado. E sua nova data é para o dia 29 de março de 2024, chegando antes do colega ‘Kraven’ aos cinemas – isto é, se não for adiado de novo.

Trata-se da sequência de ‘Ghostbusters – Mais Além’, bem-sucedido reboot da querida franquia dos anos 80, que funciona muito como um ‘Caça-Fantasmas 3’ também. Desde o fim dos anos 80, os fãs esperavam por um terceiro filme dos caçadores paranormais, encabeçados por Bill Murray e Dan Aykroyd, que poderia muito bem ter ocorrido na década de 90. Mas nada do filme nessa década, e nem mesmo na década de 2000. Agora, parar de falar nesta possibilidade era impossível. Foi só em 2016 que um terceiro ‘Caça-Fantasmas’ viria a ocorrer, mas não da forma que todos esperavam. O longa de 2016, afinal de contas, era uma espécie de reboot/remake com uma equipe só de mulheres, que não deu muito certo.

Em 2021, depois de igualmente ser adiado de 2020, ‘Ghostbusters – Mais Além’, contando com direção do filho do cineasta original, Jason Reitman, chegava aos cinemas, passando a tocha para uma nova equipe (entre aspas). A ideia aqui é apelar para novas gerações, com um grupo de crianças e adolescentes, a la ‘Stranger Things’, correndo atrás dos fantasmas. Os fãs mais velhos gostaram mesmo foi da volta da equipe original, com direito a uma bela homenagem a Harold Ramis. O filme não foi um fenômeno, mas fez sucesso suficiente para despertar o interesse da Sony por uma franquia, e a continuação iria sair esse ano.

O que sabemos da sequência por enquanto é que irá trazer todo o elenco do anterior, incluindo os veteranos, mas a direção não é mais de Reitman, que atua agora como produtor, abrindo espaço para Gil Kenan, de ‘A Casa Monstro’ (2006). Para não dizer que não houve qualquer divulgação, uma imagem contendo o símbolo dos Caça-Fantasmas congelado pipocou online, abrindo espaço para especulações de que desta vez iriamos ver neve como parte da trama, ou algum vilão relacionado ao gelo.

Rivais

Também conhecido por seu título original ‘Challengers’, este foi o primeiro grande filme a ser adiado para 2024 nessa nova temporada. Muito promissor desde que divulgou seu trailer, ‘Rivais’ parecia um concorrente certo ao próximo Oscar, com um trabalho ousado e maduro de sua protagonista Zendaya. O longa estava programado originalmente para o dia 15 de setembro e o mais curioso é que seria exibido também no badalado Festival de Veneza – o que poderia aumentar ainda mais seu prestígio durante a temporada de prêmios.

Rivais’ é o novo filme do diretor italiano Luca Guadagnino, indicado ao Oscar por ‘Me Chame pelo Seu Nome’ e na trama o cineasta aposta novamente em um amor proibido. Centrado no universo de tenistas profissionais, dois melhores amigos disputam o afeto de Tashi (Zendaya), a nova estrela do esporte, que possui a promessa de dominar o mundo através de seu talento. Numa cena no trailer, Tashi aparentemente vai para a cama com os dois. A narrativa se desenvolve através dos anos, com um vai e vem em relação ao status dos três jogadores e seu envolvimento.

Segundo as más línguas e certos artigos em veículos especializados pela Europa, exibições teste revelaram que ‘Rivais’ não é tão bom quanto se espera e que por isso talvez tenha sido tirado dos holofotes e redirecionado para o dia 26 de abril de 2024, longe de qualquer grande festival de cinema e sem a possibilidade de prêmios como o Oscar. Não deixa de ser uma decepção, pois à primeira vista poderia surgir como divisor de águas na carreira da jovem estrela.

Drive-Away Dolls

Finalizando nossa matéria, temos outro que já estava pronto para estrear e que assim como ‘Rivais’, o trailer trouxe grande expectativa. Aliás, escrevi em outro texto sobre como ambos eram dois dos mais promissores da segunda metade de 2023. ‘Drive-Away Dolls’ também iria estrear em setembro, no dia 22, mas ao que tudo indica não visava prêmios. O filme também já divulgou seu trailer, que promete grande diversão descompromissada. A nova data do longa é para o dia 23 de fevereiro de 2024 – uma data meio morta.

Esse é o primeiro filme solo de Ethan Coen, um dos famosos irmãos Coen, que obviamente também assina o roteiro. Diferente das demais obras de sua carreira ao lado do irmão, ‘Drive-Away Dolls’ é mais dinâmico, moderno, jovial e divertido. Quase uma versão mais jovem de um projeto dos Coen – especializados em filmes cult para adultos. Aqui, ele traz duas jovens mulheres como protagonistas, preenchendo a narrativa com forte feminismo. Na trama, duas jovens decidem cair na estrada e mudar de vida por motivos diferentes. A dupla inusitada termina se deparando com uma mala, e isso atrai todo tipo de criminosos atrás delas.

‘MegaTubarão’: Divertidas artes mostram os valores nutricionais das vítimas do tubarão

MegaTubarão‘ ganhou novos cartazes divertidos, trazendo os valores nutricionais das potenciais vítimas do enorme tubarão.

Confira:

A produção estreia no Brasil dia 9 de Agosto de 2018, um dia antes da estreia norte-americana.

O elenco conta com Jason StathamRuby RoseLi BingbingCliff Curtis e Page Kennedy.

Em ‘MegaTubarão‘, um submarino de águas profundas – parte de um programa internacional de observação subaquática – foi atacado por uma criatura gigantesca, que se pensava estar extinta. Agora, ele se encontra incapacitado no fundo da fossa mais profunda do Oceano Pacífico… com a tripulação presa dentro dele. Com o tempo se esgotando, o mergulhador especializado em resgates em águas profundas Jonas Taylor (Jason Statham) é recrutado por um visionário oceanógrafo chinês (Winston Chao), contra a vontade de sua filha Suyin (Li Bingbing), para salvar a tripulação – e o próprio oceano – desta ameaça incontrolável: um tubarão pré-histórico com mais de 20 metros de comprimento conhecido como Megalodon. O que ninguém poderia imaginar é que, anos antes, Taylor já havia encontrado esta mesma criatura aterrorizante. Agora, junto com Suyin, ele deve confrontar seus medos e arriscar sua própria vida para salvar todos os tripulantes… ficando frente a frente com o maior e mais poderoso predador de todos os tempos.

filme é dirigido por Jon Turteltaub e roteirizado James Vanderbilt (‘O Espetacular Homem-Aranha‘).

‘Superação – O Milagre da Fé’: Elenco fala sobre o filme em novo vídeo dos bastidores; Assista!

A Fox Film divulgou um vídeo dos bastidores do drama ‘Superação – O Milagre da Fé‘ (Breakthrough).

Confira:

Dirigido por Roxann Dawson, o longa é baseado em uma história real.

Quando o filho adotivo de Joyce Smith (Metz), John, cai em um lago congelado no Missouri, toda a esperança parece perdida. Com John sem vida, Joyce se recusa a desistir. Sua implacável convicção inspira as pessoas ao seu redor a continuarem orando pela recuperação de John, mesmo diante de todo o histórico do caso e previsões científicas jogando contra.

O elenco conta com Chrissy Metz (‘This is Us‘), Josh Lucas, Thopher Grace, Mike Colter, Marcel Ruiz e Sam Trammell.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 11 de abril.

Diretor revela curiosidades sobre as locações de ‘Uma Segunda Chance para Amar’

A Universal Pictures divulgou um novo vídeo dos bastidores de ‘Uma Segunda Chance para Amar (Last Christmas), com o diretor Paul Feig revelando curiosidades sobre as locações do filme.

Confira:

O longa já arrecadou US$ 53.3 milhões nas bilheterias mundiais. Segundo o Box Office, a produção pode garantir uma boa estabilidade nas telonas ao se aproveitar da chegada das festividades de final de ano, garantindo uma boa longevidade nas bilheterias.

O longa é dirigido por Paul Feig, e tem o roteiro assinado pela atriz Emma Thompson, que também participa do elenco.

Kate (Clarke) é uma jovem com uma agitada vida. Ela trabalha como elfo em uma loja temática de natal o ano todo. Quando ela conhece Tom (Golding), o que parecia impossível se torna realidade, conforme o rapaz enxerga através de todas as barreiras que ela construiu… durante uma noite de Natal.

Emilia Clarke (‘Game of Thrones‘)  e Henry Golding (‘Podres de Rico‘) estrelam a produção. Michelle YeohRebecca Root Lydia Leonard completam o elenco.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 28 de novembro.

‘Fúria Incontrolável’: Russell Crowe toca o terror em novos clipes do suspense; Assista!

O thriller ‘Fúria Incontrolável’ (‘Unhinged’), estrelado por Russell Crowe, ganhou dois novos clipes.

Confira:

Anteriormente marcado para o final deste mês, o longa-metragem será lançado nos Estados Unidos em 21 de agosto. No Brasil, segue sem data confirmada, mas acredita-se que a Diamond Films permaneça com planos de exibi-lo ainda em 2020.

O longa  é dirigido por Derrick Borte, com roteiro assinado por Carl Ellsworth e produção de Lisa Ellzey.

A história gira em torno de uma mulher chamada Rachel (Caren Pistorius), que se envolve em uma discussão nada amigável no trânsito no momento errado e com o motorista errado (Russell Crowe).

Caren PistoriusJimmi Simpson completam o elenco.

‘Gossip Girl’: Reboot da HBO Max ganha previsão de lançamento

Em entrevista ao Cosmo, Joshua Safran, showrunner do aguardado reboot de ‘Gossip Girl‘, revelou que a série irá estrear em julho.

Além disso, ele também prometeu uma grande reviravolta na trama:

“Eu espero que as pessoas não saibam sobre essa surpresa até a série estrear. Eu adoraria ver a reação das pessoas em um contexto que elas assistiram ao episódio ao invés de comentarem sobre algo que ainda não conferiram,” afirma Safran.

É possível que a reviravolta em questão gire do segredo em torno da personagem interpretada por Tavi Gevinson. Enquanto todos os outros personagens têm descrições, sua personagem teve apenas o nome divulgado: Kate Keller.

Confira imagens promocionais do novo elenco:

Karena Evans, aclamada realizadora conhecida por seu trabalho nas séries ‘Snowfall’‘P-Valley’, é a responsável pelos dois primeiros episódios da produção.

O elenco conta com Whitney Peak, Savannah Smith, Eli Brown, Johnathan Fernandez, Emily Alyn Lind, Jason Gotay, Thomas Doherty, Tavi Gevinson, Adam Chanler-Berat e Zion Moreno.

Kristen Bell (‘The Good Place‘) voltará a narrar a icônica voz da garota do blog na nova versão de ‘Gossip Girl‘.

A primeira temporada da nova versão terá 10 episódios.

A série original, que encontrou seu fim em 2012, tornou-se um fenômeno da cultura pop, além de colocar em voga diversos nomes da indústria atual – como Blake Lively, Leighton Meester, Blake Lively, Ed Westwick, Chace Crawford e Penn Badgley.

‘All of Us Are Dead’: Nova série de ZUMBIS da Netflix ganha data de estreia; Confira o teaser!

A Netflix finalmente anunciou quando sua nova série coreana com zumbis, intitulada ‘All of Us Are Dead‘, será lançada.

A produção irá estrear na plataforma no dia 28 de janeiro.

Confira o teaser:

A produção será baseada em um webtoon de sucesso chamado ‘Now at Our School‘.

A trama foca em um grupo de estudantes do ensino médio que precisa enfrentar situações extremas quando eles ficam presos em sua escola, enquanto uma pandemia de zumbis se espalha rapidamente.

A série será escrita por Chun Sung-il e dirigida por Lee JQ e Kim Nam-su.

Irmãs Sanderson retornam no TRAILER da sequência ‘Abracadabra 2’; Confira dublado e legendado!

A Disney divulgou o primeiro trailer da aguardada sequência ‘Abracadabra 2‘, que mostrará o retorno das icônicas Irmãs Sanderson (interpretadas por Bette MidlerSarah Jessica ParkerKathy Najimy).

Confira, dublado e legendado:

Lembrando que a sequência chega ao Disney+ no dia 30 de setembro.

O filme é dirigido por Anne Fletcher.

Já se passaram 29 anos desde que alguém acendeu a Vela da Chama Negra e ressuscitou as irmãs do século XVII, e elas estão em busca de vingança. Agora, cabe a três adolescentes impedir que as vorazes bruxas despertem um novo tipo de caos em Salem antes do amanhecer da véspera do Dia de Todos os Santos.

O elenco ainda contará com Whitney Peak, Lilia Buckingham, Belissa Escobedo, Tony Hale, Sam Richardson, Hannah Waddingham, Juju Brener, Froy Gutierrez, Taylor Henderson e Nina Kitchen.

‘Lost in the Stars’: Suspense chinês vira FENÔMENO e ultrapassa US$ 100 milhões nas bilheterias

O suspense chinês ‘Lost in the Stars‘ se tornou um enorme sucesso no país! Em menos de uma semana, o longa conseguiu ultrapassar a impressionante marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias domésticas.

De acordo com o The Hollywood Reporter, as projeções indicam que o filme deve fechar sua passagem pelos cinemas chineses com impressionantes US$ 400 milhões.

Na trama, a esposa de He Fei, Li Mu Zi, desaparece misteriosamente durante sua viagem de aniversário de casamento. Após ela reaparecer repentinamente, ele insiste que a estranha mulher à sua frente não é sua esposa. A advogada Chen Mai se envolve neste caso bizarro, e mais mistérios surgem lentamente.

Infelizmente, o longa não possui previsão de lançamento no Brasil.

Confira o trailer:

Rui Cui e Xiang Liu são responsáveis pela direção.

Janice Man, Ni Ni, Yilong Zhu e Jiang Du estrelam a produção.

‘The Rookie’: Série com Nathan Fillion é RENOVADA para a 7ª temporada

A ABC renovou oficialmente a série ‘The Rookie‘, drama policial estrelado por Nathan Fillion (‘Castle’), para a 7ª temporada.

O sexto ciclo tem registrado 3.3 milhões de espectadores, e 0.33 na demo – o que representa a quarta maior audiência da emissora.

Além disso, a estreia da nova temporada se tornou o episódio mais assistido da série em quase seis anos, totalizando 11.92 milhões através de todas as plataformas, após um período de 35 dias.

Para termos de comparação, o novo ciclo está alcançando uma média de audiência 14% acima da temporada anterior.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A série foi criada por Alexi Hawley (‘State of Affairs’).

Começar de novo não é fácil, especialmente para John Nolan, um cara do interior que, depois de um incidente, passa a perseguir seu sonho de ser um policial de Los Angeles. Como o novato mais velho da força, ele se depara com o ceticismo de alguns superiores, que o consideram apenas uma crise de meia-idade ambulante. Se ele não conseguir acompanhar os jovens policiais e os criminosos, estará arriscando vidas, inclusive a sua. Mas se ele puder usar sua experiência de vida, determinação e senso de humor para lhe dar uma vantagem, ele poderá se tornar um sucesso neste novo capítulo de sua vida.

O elenco ainda conta com Shawn Ashmore, Mekia Cox, Jenna Dewan, Alyssa Diaz, Richard T. Jones, Melissa O’Neil e Eric Winter.

‘Xógum: A Gloriosa Saga do Japão’: Criador revela que roteiros da 2ª temporada “estão quase prontos”

Em entrevista nos bastidores da premiação do Globo de Ouro, o criador Justin Marks revelou que os roteiros da 2ª temporada da aclamada série ‘Xógum: A Gloriosa Saga do Japão‘ estão quase finalizados.

“Faltam seis semanas para o encerramento da sala de roteiristas,” declarou.

Sendo uma séries mais aclamadas dos últimos anos – com 99% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes –, ‘Xógum‘ foi um dos grandes destaques do Globo de Ouro, tendo vencido todas as quatro categorias em que havia sido indicada – incluindo Melhor Série de Drama.

Além disso, a produção também conquistou impressionantes 18 Emmy Awards.

Lembrando que a atração já foi renovada para a 2ª e a 3ª temporadas.

‘Xógum’ se passa no Japão feudal e traça a colisão de dois homens ambiciosos de diferentes mundos e uma misteriosa samurai: John Blackthorne, um marinheiro inglês de risco que acaba naufragado no Japão, uma terra cuja cultura desconhecida acabará por redefinir ele; Lorde Toranaga, um daimiô astuto e poderoso, em conflito com seus próprios rivais políticos perigosos; e Lady Mariko, uma mulher com habilidades inestimáveis, mas laços familiares desonrosos, que deve provar seu valor e sua lealdade .

A obra conquistou nada menos que 99% de aprovação no Rotten Tomatoes, baseada em 132 críticas.

Confira os principais comentários:

“As sequências de ação e batalha são absolutamente impressionantes, repletas de violência brutal e reviravoltas de tirar o fôlego” – Primetimer.

“Com um elenco bem atuado de personagens coloridos, cenários inesquecíveis e um enredo político emocionante, ‘Xógum’ é um dos primeiros candidatos a melhor nova série de 2024″ – That Shelf.

‘Xógum’ é um drama adulto rico, texturizado e até sensível que sabe como encontrar o equilíbrio tênue entre espetáculo e espetacular” – Inverse.

‘Xógum’ deveria ser algo prioritário, pois nos deslumbra com intriga política, cultura e uma intensidade que reúne tudo muito bem” – Screen Rant.

“A série é mais do que outro drama histórico elegantemente encenado, usando três perspectivas distintas para transformá-la em uma reflexão sobre a vida e a morte” – Slant Magazine.

A minissérie, composta por dez episódios, foi criada por Justin Marks, que coassina o roteiro ao lado da esposa, Rachel Kondo.

Marks também entra como produtor executivo ao lado de Michaela Clavell, filha de James.

Hiroyuki SanadaCosmo JarvisAnna Sawai estrelam.

Devon Sawa estrelará o reboot de ‘A Volta dos Mortos Vivos’

De acordo com o The Hollywood Reporter, Devon Sawa (‘Premonição’) será o protagonista do reboot do clássico ‘A Volta dos Mortos Vivos‘ (The Return of the Living Dead).

Sem muitos detalhes, o ator interpretará um personagem chamado Isaac.

Casimere Jollette (‘O Preço da Perfeição’) e Kynlee Heiman (‘O Melhor Espetáculo De Natal De Todos Os Tempos’) também foram confirmadas no elenco.

Alexander Ward (‘American Horror Story’) dará vida ao icônico zumbi Tarman.

Confira o teaser e siga o CinePOP no Youtube:

Steve Wolsh (‘Muck’) será responsável pela direção.

Produzido pela Living Dead Media, o novo filme não será um remake do longa original, mas sim um reboot ambientado no mesmo universo.

A história se passará na cidade da Pensilvânia, durante o Natal, em 1985, dezoito meses após os eventos do filme original.

“Nosso reboot de ‘A Volta dos Mortos Vivos’ irá expandir o universo que já conhecemos através dos cinco filmes da franquia, enquanto nos mantemos fieis ao espírito violento, tenso, sombrio e cômico adorado pelos fãs do clássico original pelos últimos 35 anos,” declarou a produtora.

A nova versão está programada para estrear em 2025, durante o período de natal.

O longa original, lançado em 1985, rendeu quatro sequências. Apesar dos três primeiros capítulos da saga serem populares entre os fãs do gênero, o ressuscitamento da franquia no direto no mercado de vídeo – com as sequências ‘A Volta dos Mortos-Vivos: Necrópolis‘ e ‘A Volta dos Mortos-Vivos: Rave‘ – não foi bem-sucedido, o que inviabilizou sua continudade.

Mundo espiritual liberta HORRORES no trailer de ‘A Leste do Palácio’, novo k-drama de época da Netflix

A Netflix divulgou o trailer completo do drama coreano ‘A Leste do Palácio‘ (The East Palace).

O rei convoca um homem com acesso ao mundo espiritual e uma dama capaz de ouvir os mortos. Será que eles conseguem desvendar os segredos sombrios do palácio?

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A produção será lançada no serviço de streaming no dia 17 de julho.

Choi Jung-Kyu (‘O Juiz do Diabo’) é responsável pela direção.

O elenco conta com Nam Joo-hyuk, Roh Yoon-seo, Cho Seung-woo, Park Su-yeon e Jang Young-nam.

Benjamin Bratt quer retornar para sequência de ‘Doutor Estranho’

Embora o final de ‘Doutor Estranho‘ tenha deixado a entender que o personagem Pangborn pode não retornar no futuro, seu intérprete, o ator Benjamin Bratt, nutre esperanças com a possibilidade.

Durante uma entrevista recente feita ao site IGN, Bratt comentou que gostaria de voltar para a trama de ‘Doutor Estranho 2‘.

Segundo ele:

“A minha última cena foi ambígua e eu creio que tenha sido de propósito. E embora não tenha acontecido nenhuma conversa ou promessa em relação ao meu personagem, eu realmente gostaria de voltar a interpretá-lo na trama. Vamos dizer que eu estou otimista quanto a isso”.

 

Benedict Cumberbatch será temporariamente substituído em ‘Vingadores – Guerra Infinita’

‘The Nanny’: Fran Drescher sugere revival de clássica sitcom dos anos 90

A clássica sitcom familiar dos anos 90, ‘The Nanny‘, pode realmente ganhar um revival. Pelo menos é o que a protagonista e criadora da produção sugeriu recentemente.

Em uma entrevista ao Entertainment Tonight, Fran Drescher compartilhou planos misteriosos relacionados à série, que prometem deixar os fãs “bem empolgados”.

Disse:

“Estamos trabalhando em um projeto enorme que deixará os fãs bem empolgados. No entanto, não estou autorizada a anunciar nada por hora. O que posso dizer é que será bem grande”.

A série ‘The Nanny‘ comemora 25 anos em 2018. A produção foi exibida entre os anos de 1993 e 1999, contou com seis temporada e acompanhava a babá Fran Fine, uma jovem de origem pobre bem peculiar e extravagante, que acidentalmente se torna responsável por cuidar dos três filhos de um rico produtor da Broadway.

 

 

‘Love, Antosha’: Zoe Saldana relembra Anton Yelchin em novo documentário; Assista!

O astro Anton Yelnchin tinha uma promissora carreira à sua frente. Ganhando destaque na franquia de ‘Star Trek‘, ele começava a traçar sua rota de sucesso em filmes independentes, se consolidando gradativamente no meio.

Mas sua abrupta morte em 2016 acabou interrompendo sua jornada, deixando todos perplexos por sua repentina despedida. Ainda assim, Yelchin continua sendo lembrado ao redor do mundo por seu carisma e atuação de impacto.

E sua história ganhou um novo documentário, intitulado ‘Love, Antosha‘. A produção, dirigida por Garret Price, foi planejada para estrear em 2019 em homenagem aos 10 anos de lançamento de ‘Star Trek‘.

E uma das personalidades a deixar seu depoimento sobre o ator foi a atriz Zoe Saldana. Em um pequeno clipe retirado do longa, ela reflete sobre o entusiasmo, carisma e paixão que Anton tinha.

Assista:

Love, Antosha’ teve sua estreia oficial no Festival de Sundance 2019 e será lançado nos cinemas ainda no primeiro semestre desse ano.

‘Stargirl’: Terceiro episódio ganha imagens oficiais; Confira!

A nova série original da DC, intitulada Stargirl’, já está em exibição na emissora The CW e o terceiro episódio do ciclo inaugural, “Icicle”, ganhou suas primeiras imagens.

As fotos também vieram acompanhadas de sua sinopse oficial:

“Após um perigoso confronto com um membro da Sociedade de Injustiça da América, Pat adverte Courtney a desistir de suas tentativas de persegui-los. Mas quando ela encontra o que acredita ser uma mensagem de um deles, ela pede que Pat a ajude. Enquanto isso, Barbara faz progressos no trabalho, o que impressiona seu novo chefe, Jordan Mahkent”. 

Confira as imagens:

O episódio em questão vai ao ar no dia 01 de junho na emissora, com sua estreia na plataforma DC Universe no dia seguinte.

A série contará a história de Courtney Whitmore, uma garota do ensino médio que se junta a um grupo de adolescentes para combater o crime em Los Angeles.

Amy Smart interpretará a mãe da heroína homônima, Barbara. Na trama, ela fará o máximo para ser a melhor provedora para a filha, seu novo marido (Luke Wilson) e seu enteado (Trae Romano).

Stargirl ainda tem em seu elenco os atores John McHaleAnjelika Washington, Neil JacksonHunter Sansone.

‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’ usará a mesma tecnologia de ‘O Mandaloriano’

A aguardada sequência ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘ usará a mesma tecnologia adotada pela Lucasfilm na produção da premiada série ‘O Mandaloriano‘.

A novidade foi compartilhada pelo diretor Peyton Reed, por meio de sua conta oficial do Twitter. Na ocasião, ele publicou uma foto dos bastidores da produção, sinalizando que estaria nos estúdios Pinewood, responsável pela avançada tecnologia de captação de imagens.

Confira:


As filmagens da continuação estão programadas para serem iniciadas no final deste mês, nos estúdios Pinewood, na Inglaterra. Em sequência, o elenco e a equipe de produção retornarão para a cidade de Atlanta, onde a Marvel Studios grava os seus filmes.

Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘ tem estreia marcada para 17 de fevereiro de 2023.

Há algumas semanas, o Film & Television Industry Alliance divulgou que as filmagens da sequência terão início em 31 de maio, e serão realizadas em Londres e em Atlanta, com previsão de término para 24 de setembro.

A obra será rodada sob o título de produção ‘Goat Rodeo’.

Além de Rudd, o elenco também conta com o retorno de Evangeline Lilly como Hope Van Dyne/Vespa, Michelle Pfeiffer como Janet Van Dyne e Michael Douglas como Hank Pym.

As novidades são Kathryn Newton como a nova intérprete de Cassie Lang e Jonathan Majors como o vilão Kang, o Conquistador.

Kang carrega consigo um arco de extrema importância para o panteão da Marvel e poderia representar a próxima grande ameaça nos cinemas depois de Thanos.

A sequência traz o retorno de Peyton Reed como diretor, a partir do roteiro ecrito por Jeff Loveness (‘Rick e Morty‘).

Juntos, os dois filmes da franquia renderam mais de US$ 1 bilhão à Marvel Studios.

Lizzy Caplan vai estrelar série dramática da Netflix sobre consultora de relações públicas

A atriz Lizzy Caplan vai estrelar uma nova série sobre uma consultora de RP de crise para a Netflix. O projeto é baseado em um perfil feito pela revista New York sobre a executiva de relações públicas, Risa Heller.

Ainda sem título oficial, a produção foi fruto de uma disputa acirrada que fora travada com outros estúdios. A Netflix acabou dando o maior lance e conseguiu adquirir os direitos de adaptação do perfil feito pela revista.

Risa Heller, cuja empresa é especializada em comunicações de crise, já representou nomes como Jeff Zucker (ex-presidente da CNN), Anthony Weiner (ex-congressista americano) e Jared Kushner (Empresário e ex-conselheiro sênior da Casa Branca).

Halley Feiffer (‘American Horror Story: Delicate’) será a showrunner do projeto, que já está em desenvolvimento.

Novo ‘O Exterminador do Futuro’ começa a ser filmado no início de 2018

O novoO Exterminador do Futuro(The Terminator) começa a ser filmado início de 2018, de acordo com My Entertainment World.

O filme será o primeiro de uma nova trilogia e deve servir de “reboot” para a franquia de cinco filmes.

A Paramount anunciou a data de estreia para 26 de julho de 2019. 

Linda Hamilton, atriz que imortalizou a personagem Sarah Connor nos dois primeiros filmes da franquia, também retorna.

Tim Miller, de ‘Deadpool, assume a direção.

Poucos pessoas sabem, mas Cameron perdeu os direitos da franquia ‘O Exterminador do Futuro’ em seu acordo de divórcio com a atriz Linda Hamilton, protagonista dos dois primeiros filmes. A atriz foi casada com o diretor de 1997 a 1999, com quem teve uma filha, Josephine Archer Cameron, nascida em 1993.

Quando se separaram, ela prontamente vendeu os direitos da franquia para a Carolco Pictures, e os direitos passaram de empresa a empresa até acabar nas mãos da Skydance Productions e Annapurna Pictures, produtoras da nova trilogia.

Os direitos voltam para sua propriedade, em 2019 – vinte anos após sua venda.

‘O Exterminador do Futuro’: Relembre os 4 filmes da franquia em 10 minutos 

Diretor de ‘Thor: O Mundo Sombrio’ critica a Marvel Studios 

Schwarzenegger conta que passou dificuldades antes de ‘O Exterminador do Futuro’ 

A franquia ‘O Exterminador do Futuro‘ foi lançada em 1984 com Schwarzenegger interpretando o personagem principal e teve três filmes na sequência, que arrecadaram mais de US$ 1 bilhão em bilheterias de todo o mundo.

Personagem de Terry Crews é revelado após trailer de ‘Deadpool 2’; Venha conhecer!

Após o lançamento do novo trailer de ‘Deadpool 2, o personagem do ator Terry Crews (‘As Branquelas’) finalmente foi confirmado. Segundo o Omega Underground, ele dará vida ao mutante Bedlam na comédia de ação.

Bedlam apareceu pela primeira vez nos quadrinhos em 1995 e fez parte da X-Force por anos. É capaz de criar campos que desabilitam temporariamente quaisquer tecnologias alimentadas por ondas eletromagnéticas nas proximidades.

Enquanto isso, assista ao novo trailer, que marca a presença do personagem:

‘Deadpool 2’: Rumores apontam morte de personagem importante [SPOILERS]

Deadpool 2‘ foi escrito por Drew Goddard (‘O Segredo da Cabana’, ‘Perdido em Marte’) e  Ryan Reynolds.

Na trama da sequência, depois de sobreviver a um ataque bovino quase fatal, um chefe de cafeteria desfigurado (Wade Wilson) luta para alcançar seu sonho de se tornar o barman mais quente de Mayberry, enquanto também aprende a lidar com sua perda de paladar. Procurando reencontrar seu gosto pela vida, junto com um capacitor de fluxo, Wade precisa lutar contra ninjas, Yakuza, e uma alcateia de caninos sexualmente agressivos, enquanto faz uma jornada pelo mundo para descobrir a importância da família, amizade e sabor – encontrando um novo gosto para a aventura e ganhando o cobiçado título de Melhor Amante do Mundo em sua caneca de café.

O filme do anti-herói teve sua estreia antecipada e agora chega aos cinemas em 17 de maio de 2018.

‘Bond 25’: Danny Boyle abandona direção do próximo filme de James Bond

Em publicação no Twitter oficial de James Bond, foi anunciado que o diretor Danny Boyle não irá mais dirigir o próximo filme de 007.

Com isso, o longa-metragem fica sem diretor. Não se sabe se a data de estreia, que já foi marcada, será alterada.

O filme terá sua estreia primeiramente no Reino Unido, em 25 de outubro de 2019. O lançamento nos Estados Unidos acontecerá na semana seguinte, em 08 de novembro.

A Annapurna ficará a cargo dos direitos de distribuição do filme nos EUA, ao lado da MGM. Já a Universal Pictures fica como a detentora dos diretos internacionais.

Daniel Craig também retorna no papel de James Bond.

A expectativa é que as filmagens comecem em 03 de dezembro deste ano, porém, com a saída de Boyle da direção, essa data pode ser alterada.

Primeiras impressões | ‘The Boys’ – 4ª temporada começa com sátira política, mas desgaste é nítido

Após uma eternidade de espera, a quarta temporada de The Boys está entre nós. Os três primeiros episódios chegaram hoje ao Amazon Prime Video trazendo aquela velha fórmula que consagrou a série na Cultura Pop, mas que já vem dando sinais de desgaste desde a terceira temporada. Ao que parece, porém, há uma tentativa de trazer algo novo para a série, permitindo abordagens um pouco mais criativas e fazendo algo que havia ficado meio perdido até então: desenvolver seus coadjuvantes.

Homem e mulher acenam sobre chuva de confetes.

Um fator que vai pesar muito favoravelmente para o bom desempenho que a temporada certamente terá é a proximidade com as eleições presidenciais norte-americanas, que ocorrerão em novembro deste ano, mas já estão estampando os noticiários do mundo inteiro por conta das prévias. A logística da série de lançar seus capítulos em meio a esse caos eleitoral, sendo um dos motes da trama justamente a concorrência de Victoria Neuman (Claudia Doumit) à Casa Branca e os acordos que ela fará para tentar chegar ao poder, foi brilhante.

Invariavelmente, a temporada terá um engajamento orgânico assim que o público reparar nas sátiras políticas explícitas que rondam a série e que aqui estão mais na cara do que nunca. Com isso, é garantia de repercussão nas redes sociais e os famosos debates de adultos se digladiando na internet por conta de super-heróis. Mais do que isso, essa pegada política deixa de ser voltada para os Supers e começa a afetar Billy Bruto (Karl Urban) e seus chegados. Não que isso não afetasse os rapazes antes, mas agora que Billy está à beira da morte, cada um dos membros ganha um pouco mais de espaço para que o público conheça melhor os seus dramas.

Homem segurando spray com óculos de proteção.

Esse cuidado em mostrar o efeito que essa luta interminável contra os Supers causa na galera que está ao redor dos protagonistas é interessantíssimo, porque valoriza um elenco que é repleto de carisma e bons personagens. O arco de mostrar o passado mais babaca da Luz-Estrela (Erin Moriarty), após ela abandonar o posto de super-heroína, é fantástico. Visto que até o momento ela era a exceção dos Supers, foi curioso poder ver que nem mesmo ela estava isenta de comportamentos moralmente questionáveis.

Além disso, essas situações permitem abordagens criativas da direção, como as visões sob efeito de drogas do Francês (Tomer Capone) e as negociações estratégicas do Leitinho (Laz Alonso), que ganhou um posto firme de liderança. E há também a piada sensacional envolvendo o Disney On Ice, que é parodiado com o Vought On Ice, que rende uma das sequências mais grotescamente divertidas, enquanto se embebe de críticas políticas.

Patinador fantasiado no rink de gelo.

Fato é que a própria série já parece ter se ligado no desgaste da temporada anterior e vai buscar alternativas nestes novos episódios para contar uma boa história sem precisar vender promessas de ver a situação mais bizarra do mundo a cada novo episódios. A sensação é de que a frustração da galera em relação ao Herogasm foi tão grande, dada a grotesca cena do Homem-Formiga sósia entrando no pênis do amigo, que chegou aos produtores.

Por outro lado, a terceira temporada teve um trunfo espetacular chamado Soldier Boy (Jensen Ackles). Houve episódios em que o ator ex-Supernatural carregou a trama sozinho. Nesta temporada, a grande adição é Jeffrey Dean Morgan, que não empolgou em suas primeiras aparições, mas sempre é tempo para surpreender.

Heroi sorrindo com criança em rua movimentada.

Por fim, não dá para falar nessa série sem citar Anthony Starr e seu Capitão Pátria. Cansado de bajulações e ciente de que terá quem aprove suas ações independentemente do quão ruins seja, ele se dedica a tentar conquistar o amor do filho. Porém, com a reaproximação do garoto de Billy, seu último pilar que o liga a raça humana pode se dissolver a qualquer momento. O ponto é que a galera está há cinco anos esperando este homem enlouquecer de vez e tocar o terror pelo mundo, e agora, pelo que tudo indica, essa temporada já mostrará isso para que sua jornada seja resolvida na próxima e última temporada. Até porque o público certamente irá se cansar caso enrolem mais um ano para mostrar o Capitão Pátria insano.

E mesmo com esse desgaste até mesmo na figura do Pátria, o trabalho de Starr é tão competente que dá para passar um pano. Ele não está tão ameaçador quanto na terceira temporada, mas seu olhar e feições mostram um homem que está na última gota. Ele é brilhante.

Homem de uniforme de super-herói sorrindo em frente a escudos coloridos.

Os novos episódios da 4ª temporada de The Boys estreiam toda quinta-feira, somente no Amazon Prime Video.

Crítica | Diálogos com Ruth de Souza – Documentário Percorre Trajetória de uma das Maiores Atrizes Brasileiras

Há uma diferença entre o que é visto na televisão/cinema e nos nomes que se tornam comuns aos ouvidos dos espectadores. Ruth de Souza é um rosto conhecido e reconhecido, mas cujo nome passou muitas décadas sendo pouco conhecido e reconhecido pelo grande público. Inúmeras razões estão por trás desses fatos, e uma delas, claro, é o racismo, que fez com que Ruth de Souza, uma das maiores atrizes brasileiras de todos os tempos, não tivesse recebido em vida o volume de prestígio condizente com o tamanho de sua carreira. Tal constatação é uma das reflexões no documentárioDiálogos com Ruth de Souza’, que chega a partir dessa semana no circuito exibidor nacional.

A partir de uma pesquisa inicial sobre dramaturgia, a diretora Juliana Vicente se deparou com um material vastíssimo que deveria vir à luz, e, assim, passou a visitar frequentemente a atriz Ruth de Souza em sua casa, travando com ela conversas que, muitas vezes, duravam tardes inteiras. Nessas visitas, assuntos, histórias e elementos importantíssimos da dramaturgia brasileira vão surgindo, demonstrando a riqueza do acervo pessoal de Ruth. Através de suas memórias e documentos conseguidos para corroborar o dito nas entrevistas, Juliana Vicente foi registrando as mudanças no dia a dia da atriz nos últimos dez anos de vida dela.

Grande vencedor do prêmio de Melhor Direção no Festival do Rio 2022, ‘Diálogos com Ruth de Souza’ tem dois pulsares essenciais: o primeiro deles é que faz um panorama biográfico de uma das mais talentosas e longevas atrizes do Brasil; o segundo é que, em se tratando de uma atriz preta, o documentário, claro, também faz um panorama racial de ser ator preto no país no último século, quais foram os outros artistas que conseguiram se destacar e como o racismo impediu muitos trabalhos e ascensão econômica a esses profissionais.

Ao mesmo tempo, ‘Diálogos com Ruth de Souza’ também se transforma numa jornada pessoal para a diretora, que transforma uma simples pesquisa inicial em um material muito mais rico e fundamental para os profissionais da área, para os fãs e para os cinéfilos. Nesse encontro de gerações, vemos como há um cuidado maior dos cineastas mais jovens em lutar pela conferência do devido respeito aos profissionais mais velhos. A sabedoria, a luta, a perseverança de Ruth inspiram Juliana, que usa sua ferramenta documental para também lutar e perseverar por Ruth.

Foram 70 anos de carreira e 95 anos de vida. Um século de cinema brasileiro tem o nome e o rosto de Ruth de Souza. Nos últimos anos de sua vida, a atriz foi homenageada no Carnaval da Acadêmicos de Santa Cruz, participou desse documentário que se tornou super premiado e aplaudido, e ia ganhar um prêmio por sua carreira no Festival de Gramado – onde faleceu, às vésperas. A vida e a obra de Ruth de Souza respiraram e se entremearam com a história do cinema brasileiro até o fim. ‘Diálogos com Ruth de Souza’ é um documentário afetivo que mostra justamente a enormidade de Ruth de Souza. Ainda bem que Juliana Vicente fez esses registros.

‘Capitã Marvel’: Saiba como é a aparição de Stan Lee no filme [SPOILER]

CUIDADO! Contém spoilers do filme.

Capitã Marvel finalmente estreou nos cinemas nacionais e internacionais e, com isso, os fãs não puderam deixar de sentir uma pontada de angústia ao se recordar de que Stan Lee faria sua primeira aparição póstuma dentro do panteão de super-heróis.

A participação da lenda dos quadrinhos já se tornou uma tradição para o universo Marvel. E no filme estrelado por Brie Larson, Lee dá as caras na sequência do trem, em que a heroína luta contra uma senhorinha que, na verdade, é um Skrull disfarçado.

Antes de encontrá-lo, Carol Danvers começa a olhar para todos os passageiros, desconfiada de que alguém não é quem parece ser. E um deles, Lee, está despreocupadamente lendo o roteiro de Mallrats, do qual participou como si mesmo, oferecendo conselhos para os protagonistas Jeremy London e Jason Lee.

Recentemente, as críticas de Capitã Marvel’ finalmente foram lançadas, o que significa que a pontuação inicial do Rotten Tomatoes também foi revelado. É provável que a porcentagem mude conforme o tempo passe, mas as coisas parecem bastante positivas para a 21ª iteração do Universo Cinemático Marvel.

Após a primeira leva de avaliações ser contada pelo agregador de reviews, a pontuação de Capitã Marvel alcançou 88% de aprovação – padrão dos filmes do estúdio.

A Capitã Marvel é uma nova aventura dos anos 90, que mostra um período inédito na história do Universo Cinematográfico da Marvel. Acompanhamos a jornada de Carol Danvers, que se torna uma dos heroínas mais poderosas do universo. Quando uma guerra galáctica entre duas raças alienígenas atinge a Terra, Danvers encontra a si mesma e um pequeno grupo de aliados no centro do turbilhão.

Capitã Marvel‘ já está em cartaz no Brasil e trará a heroína batalhando contra skrulls em 1995.

‘Respect’: Revelado elenco completo da cinebiografia de Aretha Franklin

Em 2018, a MGM anunciou que a vencedora do Oscar Jennifer Hudson iria interpretar a aclamada cantora Aretha Franklin na cinebiografia Respect. Agora, a companhia anunciou o elenco completo da produção – e ele não poderia estar melhor.

A atriz será acompanhada por Forest WhitakerMarlon WayansMarc MaronTate DonovanTituss BurgessMary J. BligeAudra McDonaldSaycon SengblohHailey Kilgore.

Franklin, que morreu em agosto de 2018, escolheu pessoalmente Hudson para interpretá-la.

O longa, intitulado Respect, será comandado por Liesl Tommy (Jessica JonesThe Walking Dead), com roteiro assinado por Tracey Scott Wilson (The Americans).

Scott Bernstein (‘Straight Outta Compton‘) será o produtor da biografia, ao lado de Harvey Mason Jr., que trabalhou com Franklin no passado, além de ter produzido o aclamado musical ‘Dreamgirls’.

Nascida em Memphis, Aretha Franklin tornou-se a primeira mulher a fazer parte do Rock & Roll Hall of Fame. Muitos chamam Aretha de “Rainha do Soul” ou “Dama do Soul”. Ela é reconhecida por suas habilidades na música soul e R&B, mas também é uma adepta de jazz, rock, blues, pop e até mesmo ópera.