Site Página 2729

As Piores Traduções Nacionais de Títulos de Filmes

Morro de curiosidade em conhecer os gênios criativos que traduzem os títulos de filmes para o português. Sim, eu disse gênios criativos porque é exatamente isso que eles são, ou não seria coisa de gênio traduzir “Giant” (que quer dizer Gigante) como “Assim Caminha a Humanidade“? E quanto a “Abre los Ojos” (Abra os Olhos), que no Brasil virou “Preso na Escuridão“?

Não são essas traduções exemplos perfeitos do quão genialmente criativos são nossos tradutores?

É a essa gente genial que eu dedico essa matéria que conta com inúmeras pérolas da tradução de títulos de filmes.

Brincadeiras à parte, vamos aos assassinatos de títulos originais:

Títulos Recentes

Título Original: “Cloud Atlas”
Tradução: “A Viagem”

Talvez por achar a tradução ‘Atlas das Nuvens‘ pouco comercial, a distribuidora resolveu dar o infame título ‘A Viagem‘, que faz em muito lembrar a fantástica novela espírita exibida pela Rede Globo em 1994. Como a temática é extremamente diferente, o título não colou, e acabou virando motivo de chacota…

Título Original: “The Hangover – Part 3″
Tradução: “Se Beber, Não Case 3! Parte 3″

Dessa vez, não tem casamento. Nem despedida de solteiro. Então, nada poderia dar errado, certo? Errado! O título original deveria ser traduzido como ‘A Ressaca‘, mas comercialmente ‘Se Beber, não Case!‘ venderia melhor o primeiro filme. Mas não contavam que teria duas sequências, e na terceira, o título não colou.

Título Original: “RED 2″
Tradução: “R.E.D. – Aposentados e Mais Perigosos”

Se no primeiro filme eles eram Aposentados e Perigosos, porque não transformá-los em Aposentados e MAIS Perigosos na sequência. Seguindo a linha do excesso nas sequências hollywoodianas, o importante é provar que a Parte 2 sempre tem MAIS…

Título Original: “White House Down”
Tradução: “O Ataque”

‘Ataque à Casa Branca‘ teve seu título alterado para ‘O Ataque‘ para não competir com ‘Invasão à Casa Branca‘, que estreou antes do concorrente. Ambos são descritos como “Duro de Matar ambientado na Casa Branca, em Washington D.C.”. .

Título Original: “Beginning of The End –The Last Exorcism II”
Tradução: “O Último Exorcismo – Parte 2″

Ok, esse não foi culpa dos tradutores brasileiros. Os produtores não imaginavam que o original, intitulado ‘O Último Exorcismo’, faria tanto sucesso: custou míseros US$ 1,8 milhão, e arrecadou mais de US$ 62,5 milhões mundialmente. Com uma potencial franquia em mãos, a Strike Entertainment não se importou em passar mico com o título e resolveu investir em uma sequência.

Título Original: “Warm Bodies”
Tradução: “Meu Namorado é Um Zumbi”

Adaptação do livro ‘Sangue Quente‘, de Isaac Marion, foi lançada nos cinemas nacionais com o título ‘Meu Namorado é Um Zumbi‘ (Warm Bodies). Totalmente nada a ver com o título nacional, ‘Meu Namorado é Um Zumbi‘ enfatiza que o título é uma comédia…

Casos Clássicos

Título Original: “Because I Said So”
Tradução: “Minha Mãe Quer que eu Case”

É triste imaginar que todo o filme coube apenas no título. Mas podia ser podia, podíamos ter no título o nome da pessoa com quem a mãe gostaria que ela casasse… e o dia…

Título Original: “Jay & Silent Bob Strike Back”
Tradução: “O Império (do besteirol) Contra-Ataca”

O filme mudou de nome várias vezes, e enquanto eles não chegaram ao pior título eles não desistiram. O primeiro nome foi ‘As Novas Aventuras de Jay & Silent Bob’, depois foi traduzido literalmente do título internacional e se transformou em ‘Jay & Silent Bob Conta-Atacam’, até chegar no nome final e se transformar em ‘O Império (do Besteirol) Contra-Ataca’.

Título Original: “Sweetest Thing”
Tradução: “Tudo Para Ficar com Ele”

Eles transformaram o título ‘Sweetest Thing’ (A Coisa Mais Doce), em ‘Tudo Para Ficar Com Ele’. Sem explicações para a mudança de título damos ao tradutor desta comédia o prêmio de mais criativo…

Título Original: “Killing Me Softly”
Tradução: “Mata-me de Prazer”

O filme teve uma das piores traduções de título em lançamentos deste ano. O Que era para ser ‘Matando-me Lentamente’ se transformou em ‘Mata-me de Prazer’, um novo digno de filminho pornográfico de terceira categoria. O filme até que não foi mal nas bilheterias nacionais, mas, por um escorregão desse, as pessoas poderiam ter deixados de assistir ao filme, imaginando um outro gênero para ele.

Título Original: “The Tuxedo”
Tradução: “O Terno de 2 Bilhões de Dólares”

O que seria isso? Uma homenagem ao ‘O Homem de Seis Milhões de Dólares’? O que seria, numa tradução correta, ‘O Terno’, mas é claro que eles tinham que mudar e fazer uma “Burrada”…

Título Original: “Like Mike”
Tradução: “Pequenos Grandes Astros”

Imagine um filme com o nome de ‘De Volta para o Futuro do Passado’… Este filme simplesmente foi traduzido desta maneira… O que seria para ser ‘Como Mike’, uma homenagem ao jogador de basquete Michael Jordan, se transformou-se em uma homenagem a como não se usar muito a criatividade na hora de traduzir um nome de filme.

Título Original: “Evil Dead”
Tradução: “Depende do Seu Ponto de Vista”

É, isso mesmo, pela bagunça que fizeram na tradução deste filme, até hoje ele é chamado por vários nomes. Primeiramente ele foi lançado nos cinemas como ‘Uma Noite Alucinante – Parte 1 – Onde Tudo Começou’, e quando chegou em vídeo, o nome foi alterado para ‘A Morte do Demônio’, mas alguns ainda preferem o chamar pelo título original americano ‘Evil Dead’, que seria, numa correta tradução ‘Morte Demoníaca’ e não ‘A Morte do Demônio’. O Problema é que o segundo continuou com esse nome, e foi lançado como ‘Uma Noite Alucinante’ e o terceiro exemplar se chamou… Uma Noite Alucinante 3. Tudo isso se deu pela causa de que o segundo filme chegou no Brasil antes do primeiro…

O remake lançado esse ano acabou com a confusão e foi intitulado ‘A Morte do Demônio’.

Título Original: “Riding in Car With Boys”
Tradução: “Os Garotos da Minha Vida”

Está certo que o título nacional foi totalmente alterado, mas até que eu achei que ficou melhor ‘Os Garotos da Minha Vida’ do que ‘Dirigindo o Carro com os Garotos’. Sem contar que o filme é uma adaptação literária, sendo assim, o livro já havia sido traduzido para este nome.

Título Original: “Memento”
Tradução: “Amnésia”

Quem traduziu este titulo não deve ter assistido ao filme… O ator principal fala várias vezes durante o filme que ele NÃO TEM AMNÉSIA, a doença dele é diferente, pois ele lembra de tudo durante o dia e de repente esquece novamente. Sem contar que ‘Memento’ significa algo como ‘Lembrança’.

Título Original: “Rat Race”
Tradução: “Tá Todo Mundo Louco! Uma Corrida por Milhõe$”

Este é um dos filmes mais engraçados dos últimos tempos, mas eu acho que eles acabaram exagerando um pouco ao tentar deixar o título nacional engraçado, ‘Rat Race’ é uma gíria americana que diz ‘competição para subir na vida’. Mas isto se transformou em ‘Tá Todo Mundo Louco! Uma Corrida por Milhõe$’. Ainda bem que eles se tocaram do título ridículo, e o filme chegou ás locadoras somente como ‘Tá Todo Mundo Louco!’.

Título Original: “Ocean’s Eleven”
Tradução: “Onze Homens e Um Segredo”

Nossa Senhora… Este nome parece mais um filme de terror do que de aventura. O que seria para se chamar ‘Onze Homens de Ocean’, no qual Ocean é o nome do personagem principal do filme (George Clooney), virou este grande título. Mas não podemos reclamar dos nosso tradutores, afinal, o filme chegou em Portugal como ‘Ocean’s Eleven – Façam as Vossas Apostas’. Falar o que né… Tsc Tsc!

Título Original: “All About Eve”
Tradução: “A Malvada”

Perfeitamente compreensível, afinal “All About Eve” (Tudo sobre Eve) é realmente muito parecido com “A Malvada”. Tudo bem que a Eve a quem o título se refere não é lá muito boazinha, mas o título não precisava dizer isso.

Título Original: “Calamity Jane”
Tradução: “Ardida Como Pimenta”

Doris Day virou “Ardida Como Pimenta” quando era pra ser “Jane Calamidade” – o que também não seria um bom nome – e é claro que os tradutores não iam deixar barato, fez-se então da personagem de Doris Day uma espécie de pimenta do reino.

Título Original: “Shane”
Tradução: “Os Brutos Também Amam”

Essa é uma das traduções campeãs, “Shane” é o nome do personagem do filme, agora explicar como se chegou a conclusão de que o filme no Brasil deveria se chamar “Os Brutos Também Amam” é um desses mistérios que nunca serão descobertos. *note que os tradutores adoram contar um pouquinho da história dos filmes nos títulos, fato esse que eu sinceramente não consigo explicar…

Título Original: “Giant”
Tradução: “Assim Caminha a Humanidade”

Mais um campeão! Quando eu digo que gosto desse filme há quem pense que eu estou me referindo a um documentário sobre a vida do Lulu Santos – tudo bem que o filme é infinitamente anterior a música, mas de qualquer maneira, o título realmente combina mais com uma música do que com um filme.

Título Original: “The Big Country”
Tradução: “Da Terra Nascem os Homens”

Essa tradução é quase ecológica. “Da Terra Nascem os Homens”……parece que os tais “homens” do título são plantas….Apenas como curiosidade, “Big Country” quer dizer “Grande País”.

Título Original: “The Sound Of Music”
Tradução: “A Noviça Rebelde”

“The Sound Of Music” (O Som da Música) como título para esse musical é uma escolha mais do que acertada, mas no Brasil alguém teve a genial idéia de dar um adjetivo a personagem interpretada por Julie Andrews – e colocar esse adjetivo no título – “The Sound Of Music” se tornou então “A Noviça Rebelde”.

Título Original: “The Godfather”
Tradução: “O Poderoso Chefão”

Mario Puzo escreveu o livro que deu origem ao excelente filme de Coppola. Traduzido no Brasil “The Godfather” (O Padrinho) ganhou o nome de “O Chefão”. Então quando o filme chegou ao Brasil ninguém pensou duas vezes, foi mantido o nome do livro e acrescentou-se “O Poderoso”. Genial!

Título Original: “The Graduate”
Tradução: “A Primeira Noite de Um Homem”

Mais uma vez os tradutores contam um pouco da história do filme no título. Será que alguém pensa que o filme precisa disso para ser melhor compreendido? “The Graduate” quer dizer alguma coisa como “O Recém Formado” – o que não daria um bom título de qualquer maneira, mas daí a chegar na pérola “A Primeira Noite de um Homem” já é um pouco demais.

Título Original: “Annie Hall”
Tradução: “Noivo Neurótico, Noiva Nervosa”

“Annie Hall” é um nome próprio, mas em algum momento deve ter passado pela cabeça dos gênios da tradução que o público brasileiro jamais entenderia isso, portanto surgiu o excelente nome “Noivo Neurótico, Noiva Nervosa”.

Título Original: “Airplane”
Tradução: “Apertem os Cintos…..O Piloto Sumiu”

No dia em que “Airplane” (Avião) quiser dizer “Apertem os Cintos….O Piloto Sumiu” me avisem. Como sempre, eles quiseram deixar o título tão engraçado quanto o filme. De certa maneira conseguiram, o título acabou beirando o ridículo…

Título Original: “Analyze This”
Tradução: “Máfia No Divã”

Quis-se mais uma vez contar a história do filme no título, por esse motivo “Analyze This” (Analise Isso) virou “Máfia no Divã”. Mas não se preocupe, a sequência do filme, “Analyze That” está um pouco abaixo, na seção dos filmes que ainda não chegaram por aqui…

Título Original: “Abre Los Ojos”
Tradução: “Preso na Escuridão”

Faz sentido….”Abre los Ojos” (Abra os Olhos) tem realmente o mesmo significado de “Preso na Escuridão”….. Quem explica – e o pior – quem permite que uma coisa dessas aconteça?

Título Original: “The Good Girl”
Tradução: “Por Um Sentido Na Vida”

“The Good Girl” (A Boa Garota) ganhou muito mais “complexidade” no título brasileiro e se tornou “Por Um Sentido Na Vida”.

Título Original: “Fear Dot Com”
Tradução: “Medo.Combr”

Dispensa comentários!

Deu a Louca em TODO MUNDO!

Parece que ficar louco virou moda nos últimos anos. E o título ‘Deu a Louca‘ em algo pegou bonito nas traduções.

Título Original: “Hoodwinked”
Tradução: “Deu a Louca na Chapeuzinho”

Policiais do reino animal recebem denúncias de uma confusão na floresta. A bagunça envolve nada menos do que a Chapeuzinho Vermelho, o Lobo-Mau e a Vovozinha. As denúncias vão desde invasão de domicílio, até perturbação do sossego. Quem estará contando a verdade? E quem roubou as receitas de doces? A pobre Chapeuzinho é mais mais normal de todos e ela nem chega a babar, então porque resolveram ‘Dar a Louca nela’?

Título Original: “Epic Movie”
Tradução: “Deu a Louca em Hollywood”

Epic Movie significa ‘Filme Épico’… Da onde tiraram a loucura daqui? Realmente deu a louca em algo, mas temos certeza que não foi em Hollywood. Não desta vez!

Título Original: “State and Main”
Tradução: “Deu a Louca nos Astros”

“State and Main” são duas ruas desse filme, Main pra quem não sabe é a rua principal de qualquer cidade americana (eles dizem Main street) e a tal State faz cruzamento com a Main do filme. Quem assiste ao filme percebe rapidamente o porque do título original, mas não, os tradutores tinham que fazer uso de sua criatividade, e o filme virou “Deu a Louca Nos Astros” – título que consegue estragar a vontade de alugar o filme – mas não se deixem afetar por isso e assistam “State and Main” que é bem bacana, menos o nome.

A Onda dos Subtítulos

Alguns títulos de filmes atravessam fronteiras e conseguem chegar por aqui quase que ilesos – quase porque ganham um subtítulo, que ainda bem, na maior parte das vezes são suprimidos pelo povo. O subtítulos são na maior parte das vezes extremamente divertidos, redundantes e – é claro – sempre contam um pedaço da história do filme.

“Sunshine – Alerta Solar”
O Sol está desaparecendo e a humanidade está prestes a acabar junto com ele. O título resume toda esta sinopse, e ainda adiciona o ‘Sunshine’ desnecessariamente…

“Bonnie e Clyde – Uma Rajada de Balas”
A biografia de Bonnie e Clyde (um casal de bandidos) ganhou no Brasil o subtítulo “Uma Rajada de Balas”, o que é completamente desnecessário, pois uma vez que Bonnie e Clyde eram bandidos é de se esperar que o filme contenha não uma, mas algumas rajadas de balas. Mais uma vez surge o subtítulo “explicativo”.

“Taxi Driver – Motorista de Táxi”
Mais redundante que isso impossível. “Taxi Driver – Motorista de Táxi”….. Todo mundo deve saber que táxi driver significa motorista de táxi, assim sendo temos a honra de dizer que já assistimos ao grande filme “Motorista de Táxi – Motorista de Táxi” :

“Arthur – O Milionário Sedutor”
Dudley Moore é Arthur e no Brasil não é preciso assistir ao filme pra saber que ele é milionário e sedutor porque o subtítulo já nos conta isso, só faltou mesmo acrescentar “bêbado” ao título brasileiro, aí sim seria perfeito; “Arthur, O Milionário Sedutor e Bêbado”.

“Christine – O Carro Assassino”
Mais um subtítulo estraga prazeres. Christine é o nome de um carro, mas ninguém precisava saber antes de conferir ao filme que “ela” é um carro assassino.

“Pulp Fiction – Tempo de Violência”
Tempo de Violência até que não é um subtítulo dos piores, mas que não era necessário, não era. E mais, se fosse mesmo tão necessário, o subtítulo “Tempo de Violência” deveria constar também nos outros dois filmes de Tarantino, em um montão de filmes de Oliver Stone, e por aí vai…

“Forrest Gump – O Contador de Histórias”
Porque não “Forrest Gump – O Corredor”? – afinal de contas Forrest corre durante boa parte do filme.

“Erin Brockovich – Uma Mulher de Talento”
Alguém me explique por que acrescentou-se ao título original “Erin Brockovich” essa besteira de “Uma Mulher de Talento”? Parece nome de filme da sessão da tarde.

“Duets – Vem Cantar Comigo”
Criatividade a toda prova! Já temos um outro filme intitulado “Vem Dançar Comigo”, se alguém procurar garanto que há de encontrar muitos outros “Vem – fazer qualquer coisa – Comigo”.

“Moulin Rouge – Amor Em Vermelho”
Quem se saiu com essa história de Amor em Vermelho merecia um prêmio por tamanha originalidade. Uma vez que era completamente descabido (não que o fato de alguma coisa ser descabida seja impedimento para os nossos criativos tradutores) traduzir “Moulin Rouge” como Moinho Vermelho (o significado é esse) tiveram os tradutores a grande ideia de “enfiar” o vermelho do título original no subtítulo e chegamos assim a obra prima “Amor em Vermelho”, afinal de contas o vermelho sozinho não bastava e já que o filme conta uma história de amor, nada mais certo do que “Moulin Rouge – Amor em Vermelho”.

“Glitter – O Brilho de Uma Estrela”
O filme já é um atentado a sociedade, agora juntar ao “brilhante” título original “Glitter” o sensacional subtítulo “O Brilho de Uma Estrela” é sem sombra de dúvidas a prova cabal de que a personagem de Mariah Carey é quase uma purpurina que anda.

“O Núcleo – Missão ao Centro da Terra”
Se alguém ler este título e não descobrir do que se trata o filme merece o prêmio de ‘brasileiro mais burro do mundo’ (burrice inspirada nesta matéria de piores títulos). O título simplesmente conta a história do filme inteiro em 7 palavras, ainda quer saber do que se trata o filme?

Insuperável!

Título Original: “Smokey & The Bandit” (primeiro filme da série sobre a rivalidade entre o Xerife Smokey e o irresponsável caminhoneiro Bandit)
Tradução: “Agarra-me Se Puderes”

Título Original: “Smokey & The Bandit 2” (primeira seqüência do filme)
Tradução: “Desta Vez Te Agarro”

Título Original: “Smokey & The Bandit 3” ( terceiro filme da série)
Tradução: “Agora Você Não Escapa”

Acho que os tradutores não contavam com uma seqüência….

Pois é, tem gente que realmente não se satisfaz em simplesmente traduzir literalmente (quando possível) o título de um filme. Devo admitir que me surpreende o fato de que “Titanic” não tenha sido traduzido como “O Barco que Afunda“!

Renato Marafon comenta o Oscar 2015

Convidado a participar do jornal RC Notícias, o editor-chefe do CinePOP Renato Marafon comentou os indicados ao Oscar e os grandes nomes que acabaram sendo esnobados pela conservadora Academia de Artes e Ciências Cinematográficas.

No vídeo, Marafon bate um papo com a jornalista Poliana Penteado e fala sobre seus preferidos, os possíveis vencedores e quem não tem chances de ganhar.

Assista:

O CinePOP compilou a data de estreia dos principais concorrentes nos cinemas nacionais. Confira:

Em DVD e Blu-Ray:

Nos Cinemas:
‘Boyhood – Da Infância à Juventude‘
‘Livre‘
‘Invencível‘
‘Whiplash – Em Busca da Perfeição‘
‘Leviatã‘

22 de janeiro
‘Foxcatcher: Uma História que Chocou o Mundo‘
‘Timbuktu’

29 de janeiro
‘Birdman (ou A inesperada Virtude da Ignorância)‘
‘A Teoria de Tudo‘
‘Caminhos da Floresta‘

5 de fevereiro
‘O Jogo da Imitação‘
‘Dois Dias, uma Noite’

19 de fevereiro
‘Sniper Americano‘

26 de fevereiro
‘Para Sempre Alice‘

12 de março
‘O Sal da Terra‘

26 de março
‘Vício Inerente‘

Sem Distribuidora
‘Selma’

Monica Iozzi e Rodrigo Lombardi hilários em novo trailer de ‘Zootopia – Essa Cidade é o Bicho’

A gente por aqui curtiu muito, muito mesmo essa sacada da Disney Brasil de realizar um trailer lado a lado, personagens reais e personagens em animação de ‘Zootopia – Essa Cidade é o Bicho‘.

Monica Iozzi e Rodrigo Lombardi se saíram muito bem.

Rodrigo Lombardi e Monica Iozzi no trailer da animação ‘Zootopia – Essa Cidade é o Bixo’

Zootopia é uma cidade moderna diferente de todas as outras que você já viu. Nela os humanos nunca existiram. Composta de bairros-habitat como a elegante Sahara Square e a gelada Tundratown, é uma grande mistura onde animais de todos os ambientes vivem juntos — um lugar onde independentemente do que você seja, do maior elefante ao menor roedor, você pode ser o que quiser. Mas quando a otimista policial Judy Hopps chega em Zootopia, ela descobre que ser a primeira coelha em um departamento de policia formado por animais grandes e fortes não é nada fácil. Determinada a provar seu valor, ela agarra a oportunidade de solucionar um caso, mesmo que isso signifique formar uma parceria com o malandro Nick Wilde, uma raposa de caráter duvidoso.

O filme estreia nos cinemas em 18 de fevereiro de 2016.

Rio de Janeiro é destruído em comercial de ‘Independence Day 2’

‘Independence Day – O Ressurgimento‘ ganhou seu novo comercial.

Além de mostrar a destruição do Rio de Janeiro, o vídeo apresenta a gigante alien-mãe.

Assista, com os vídeos anteriores:

‘Independence Day 2’: Saiba o que aconteceu com o personagem de Will Smith

No site warof1996.com, são reveladas várias informações sobre a ‘Guerra de 1996‘. Além de mostrar como a tecnologia alienígena foi usada para evoluir a nossa tecnologia, também vemos como as cidades foram recriadas e a construção de uma base na Lua para prevenir o planeta Terra de futuros ataques.

Nós sempre soubemos que eles voltariam. Depois de Independence Day redefinir o gênero de filmes de desastres, o próximo épico capítulo leva a uma catástrofe global em escala inimaginável. Usando a tecnologia alienígena recuperada, as nações da Terra têm colaborado em um programa de defesa imenso para proteger o planeta. Mas nada pode nos preparar para a força avançada e sem precedentes dos alienígenas. Somente a ingenuidade de alguns valentes homens e mulheres pode trazer nosso mundo de volta da beira da extinção.

‘Independence Day 2’: Saiba o que aconteceu com o personagem de Will Smith

Dois cartazes animados de ‘Independence Day 2′

O longa tem lançamento marcado para 24 de junho de 2016 nos EUA, exatamente 20 anos depois da estreia do primeiro filme. No Brasil, a sequência chega um dia antes: 23 de junho de 2016, uma quinta-feira.

Roland Emmerich, diretor do original, retoma a função no segundo filme.

Jessie Usher (série ‘Survivor’s Remorse’) será o novo protagonista, Dylan Hiller, filho do personagem de Will Smith; Charlotte Gainsbourg (‘Ninfomaníaca’), Travis Tope (‘Boardwalk Empire’), Maika Monroe (‘Corrente do Mal’), Patrick St. Esprit, Liam Hemsworth, ambos de ‘Jogos Vorazes‘, e Sela Ward, a nova presidente dos EUA, no elenco de novatos.

Os veteranos Bill Pullman, Jeff Goldblum, Vivica A. Fox, Brent Spiner, Joey King e Judd Hirsch reprisam seus papeis originais, ao contrário de Will Smith, que não aceitou voltar após ter exigido um alto salário (especula-se US$ 60 milhões).

William Fichtner (Prison Break, As Tartarugas Ninja) será um general de alto escalão dos EUA, que deve ser expandido para as próximas duas sequências – sim, mais dois filmes estão sendo planejados.

Inicialmente, o plano do diretor Roland Emmerich e do produtor Dean Devlin era rodar de uma vez só duas sequências de ’Independence Day’, mas a Fox aprovou a produção de apenas uma continuação.

Capa de revista traz nova imagem de ‘Luke Cage’

A revista SFX liberou a sua capa para a edição de setembro e ‘Luke Cage‘ é quem a estampa.

A publicação menciona que trará várias curiosidades dos bastidores da mais nova série de super-herói da Netflix.

Então, continue atento.

A Netflix lança ‘Luke Cage’ dia 30 de Setembro.

Cheo Hodari Coker (‘Almost Human’, ‘Southland’) servirá como produtor principal, e também assinará os dois primeiros episódios.

Nesta série de ação da Marvel, um lutador de rua e ex-golpista enfrenta o crime no bairro de Hell’s Kitchen como o super-herói Luke Cage (Mike Colter, foto acima).

Nos quadrinhos, o personagem foi cobaia de um experimento semelhante ao que criou o Super-soldado Steve Rogers, o Capitão América, e acabou com uma pele quase indestrutível e durabilidade e força sobre-humanas. Um filme com o herói seria feito em 2003, mas o projeto não foi adiante.

A atriz brasileira Sonia Braga (‘Dona Flor e Seus Dois Maridos’) vai interpretar Soledad Temple, mãe da personagem Claire Temple (Rosario Dawson), vista nas séries ‘Demolidor‘ e ‘Jessica Jones‘.

Essa será a terceira de cinco produções épicas de aventura que chegarão com exclusividade aos membros da Netflix (Demolidor, Jessica Jones, Luke Cage e Punho de Ferro protagonizarão mais uma minissérie original chamada ‘Os Defensores‘).

A Netflix se comprometeu a produzir pelo menos quatro séries de 13 episódios cada. Os programas culminarão na minissérie ‘Os Defensores’, sobre um grande time de personagens heroicos, também conhecido dos quadrinhos Marvel. Ou seja, será ‘Os Vingadores’ em uma escala mais modesta.

‘Doutor Estranho’ quebra recorde e arrecada US$ 86 milhões em 33 países

‘Doutor Estranho‘ chega aos cinemas nacionais na próxima semana, mas já foi lançado em diversos países neste fim de semana – surpreendendo nas bilheterias.

O filme arrecadou incríveis US$ 86 milhões em 33 países, valor bastante acima dos US$ 55 milhões que o estúdio previa.

Em comparação com as estreias nos mesmos países, a abertura foi 49% maior que a de ‘Homem-Formiga‘, 37% maior de ‘Guardiões da Galáxia‘ e 23% maior que ‘Capitão América 2 – O Soldado Invernal‘.

A maior abertura foi na Coreia do Sul (US$ 18,1 milhões), seguido pelo Reino Unido (US$ 11,1 milhões).

‘Doutor Estranho‘ também quebrou recorde de maior abertura em salas IMAX para o mês de Outubro, com US$ 7,8 milhões.

O CinePOP já assistiu ‘Doutor Estranho‘ e aprovou o filme!

A Marvel agendou a data de estreia de ‘Doutor Estranho’ no Brasil para 2 de Novembro.

Fede Alvarez confirma ‘O Homem nas Trevas 2’

Fede Alvarez está com tudo em Hollywood. Após os sucessos de ‘A Morte do Demônio‘ e ‘O Homem nas Trevas‘, ele assumiu a direção de ‘Millennium – A Garota na Teia de Aranha‘ e acaba de ser confirmado na sequência de ‘Labirinto – A Magia do Tempo‘ (1986).

Apesar da agenda concorrida, o diretor revelou em seu Twitter que também está trabalhando na sequência de ‘O Homem nas Trevas‘ (‘Don’t Breath’).

O filme ainda não tem cronograma definido, mas vai acontecer.

Em recente entrevista ao Cinema Blend, o produtor Sam Raimi (‘Homem-Aranha’, ‘A Morte do Demônio’) revelou que já leu o rascunho do roteiro da sequência e amou.

“A ideia para a sequência é genial! É apenas a melhor ideia para uma sequência que eu já ouvi na vida. Não estou brincando”, revelou.

O segundo filme trará de volta o personagem vivido por Stephen Lang (‘Avatar’).

‘O Homem nas Trevas‘ conta a história de três adolescentes que criam um plano aparentemente perfeito para assaltar casas. No entanto, quando escolhem um último alvo – um homem cego e milionário – o jogo se vira contra eles e os adolescentes começam a lutar pela sobrevivência contra um psicopata.

Leia as críticas em texto:

Crítica | O Homem nas Trevas

Crítica 2 | O Homem nas Trevas

A estreia deve acontecer entre 2017 e 2018.

‘Jogos Mortais – Jigsaw’ ganha banner e logotipo nacional

‘Jogos Mortais: Jigsaw‘ ganhou um banner e seu logotipo nacional.

A Paris Filmes lançará o filme no Brasil dia 2 de Novembro de 2017, uma semana após a estreia norte-americana (27 de Outubro).

Confira, com o trailer LEGENDADO:

Uma série de assassinatos brutais começam a assustar a cidade. À medida que as investigações começam, todas as evidências apontam para um homem: John Kramer – O JIGSAW. Mas como isso poderia acontecer? O homem conhecido como Jigsaw está morto há mais de uma década! Teria um aprendiz assumido o manto do Jigsaw, ou alguém que está comandando as investigações?

O elenco conta com Laura Vandervoort (a Supergirl de ‘Smallville‘) e Hannah Anderson.

O filme é comandado por Peter e Michael Spierig, diretores de ‘2019 – O Ano da Extinção‘ (2009) e do sensacional ‘O Predestinado‘, ficção-científica estrelada por Ethan Hawke e lançada no Brasil direto em Home Vídeo.

Josh Stolberg e Pete Goldfinger, de ‘Piranha 3D‘ e ‘Pacto Secreto‘, roteirizam.

Vale lembrar que diretor James Wan e o roteirista Leigh Whannell, ambos do filme original, estão à bordo como produtores executivos.

Os sete filmes da franquia arrecadaram US$ 874 milhões em bilheterias do mundo todo e figuraram no Guinness Book como a “Franquia de terror de maior sucesso” de todos os tempos.

Vamos jogar um jogo?

Crítica em Vídeo | Gosto se Discute – Kéfera atua bem em comédia sem sal

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica da comédia nacional ‘Gosto se Discute‘, dirigida por André Pellenz.

Assista:

Crítica | Gosto se Discute – Falta um pouco de sal e pimenta na comédia culinária

O chef (Cassio Gabus Mendes) de um restaurante estrelado, mas um tanto ultrapassado, vê toda sua clientela ir para um novo “food truck” em frente ao seu estabelecimento. Para piorar, ele é obrigado a aceitar uma auditora do banco (Kéfera Buchmann) que quer promover uma verdadeira revolução no restaurante. O nervosismo é tanto que leva o chef a perder o seu paladar. Um novo cardápio parece ser a solução para recuperar o restaurante, mas como criá-lo sem sentir gosto algum?

Produção da Damasco Filmes, o longa chega aos cinemas hoje, 9 de novembro, com distribuição da Imagem Filmes.

‘Star Trek 4’: Chris Pine não sabe se retorna para a sequência

Recentemente, foi revelado que os astros Chris Pine e Chris Hemsworth podem não voltar para ‘Star Trek 4‘, pois o contrato de ambos foi encerrado com a Paramount Pictures.

Durante o Festival de Toronto, Pine confirmou ao Heroic Hollywood que seu retorno é incerto.

“Não sei o que está acontecendo no projeto. Gostaria muito de retornar, mas vamos ver o que acontece. Estou esperando eles me ligarem, e confesso que estou ansioso para isso.”, afirmou.

Com a ruptura do contrato, o retorno da dupla fica no ar. Segundo o Hollywood Reporter, a disputa seria em relação a dinheiro. Pine e Hemsworth estariam pedindo salários maiores, considerando seus respectivos graus popularidade com as atuais franquias que estrelam. Enquanto um faz parte do elenco principal de ‘Mulher-Maravilha 1984‘, o outro é o intérprete de Thor e retornará como o herói em ‘Vingadores 4‘.

No entanto, a Paramount está buscando uma equilíbrio nas negociações, tentando convencer os atores a receberem um salário um pouco menor, para ajudar no orçamento da produção.

Ainda há a possibilidade de que um acordo mútuo seja firmado entre as partes, mas até o momento, o futuro da dupla em ‘Star Trek 4‘ permanece incerto.

Vale lembrar que Danai Gurira (‘Pantera Negra’, ‘The Walking Dead’) está em negociações para viver a vilã.

Além disso, uma sinopse oficial revela o retorno de George Kirk, interpretado por Chris Hemsworth (‘Thor’). Confira:

“Dessa vez, o Capitão Kirk cruzará seu caminho com um homem que jamais conheceu, mas cujo legado o assombra desde o dia em que nasceu: seu próprio pai”

Vale lembrar que esse filme não tem ligação com o projeto de Quentin Tarantino que está ganhando forma e saindo do papel.

J.J. Abrams retorna como produtor e S.J. Clarkson é a responsável por dirigir a produção

‘Star Trek 4’ ainda não possui data de estreia.

3ª temporada de ‘La Casa de Papel’ ganha data de estreia

A Netflix divulgou a data de estreia da 3ª temporada de ‘La Casa de Papel‘.

Os novos episódios serão lançados na plataforma no dia 19 de julho.

Confira o trailer e fotos:

Criada por Álex Pina, a série inicialmente era uma minissérie de 15 episódios, mas foi reeditada pela Netflix em duas partes, e posteriormente optou por dar continuidade à produção depois de sua enorme popularidade.

Na terceira parte, “O professor e sua gangue precisarão fazer um assalto impossível: invadir o Banco da Espanha, localizado na praça de Cibeles, em Madrid. O banco tem um sistema de segurança impecável: é localizado a 50 metros abaixo da superfície, abaixo da água e contando apenas com três portas blindadas em sua entrada.”

O elenco inclui Úrsula Corberó (Tóquio), Álvaro Morte (O Professor), Jaime Lorente (Denver), Miguel Herrán (Rio), Darko Peric (Helsinque), Alba Flores (Nairóbi), Esther Acebo (Estocolmo), Itziar Ituño (Raquel Murillo), Enrique Arce (Arturo), Kiti Mánver (Mariví), Pedro Alonso (Berlim), Juan Fernández (Coronel Prieto) e Mario de la Rosa (Suarez).

‘Morbius’: Jared Leto é o vampiro da Marvel no trailer DUBLADO

A Sony Pictures do Brasil divulgou o trailer DUBLADO de ‘Morbius’.

Assista:

Para quem não conhece, o personagem surgiu pela primeira vez na edição #101 de ‘O Espetacular Homem-Aranha’, lançada em 1971.

Na trama, o Dr. Michael Morbius sofre um acidente enquanto testava a possível cura para uma doença sanguínea e acaba se transformando em um vampiro, criado artificialmente e diferente das criaturas mitológicas.

Inicialmente, Morbius era um vilão do Homem-Aranha, mas passa a atuar como anti-herói e já dividiu algumas HQ’s com o Blade.

Programado para 30 de julho de 2020, ‘Morbius‘ também conta com Tyrese Gibson, Jared Harris, e Matt Smith.

Após perder ‘Chaves’, SBT investe na série de super-heróis ‘The Boys’

Na última semana, o SBT anunciou que não irá mais exibir a adorada e clássica série mexicana. A produção deixou o canal aberto após 36 anos de exibição, por conflitos de direitos autorais entre o Grupo Chespirito, que mantém os direitos intelectuais dos roteiros de Roberto Gómez Bolaños, intérprete do personagem titular que faleceu em 2014.

Agora, o canal anunciou que adquiriu os direitos de exibição da série ‘The Boys‘, que vai estrear na emissora a partir do dia 15 de agosto, às 00h15.

Os episódios serão exibidos somente aos sábados, logo após as competições do Bake Off Brasil.

Além disso, o horário é o mais adequado para a TV aberta por conta da violência, conteúdo sexual e linguagem imprópria da atração.

No entanto, não foi revelado se algumas cenas serão censuradas ou se serão exibidas na íntegra.

Lembrando que a série já foi renovada para sua 3ª temporada, enquanto a 2ª estreia em 04 de setembro, na Amazon Prime

Nos novos episódios, os protagonistas serão fugitivos enquanto procuram Billy Bruto (Karl Urban), desaparecido após a trágica revelação sobre sua mulher.

Enquanto isso, Os Sete continuam lucrando com lucrando com o pânico causado por um Supervilão e recrutam uma nova heroína, Stormfront (Aya Cash), que ameaça ocupar o posto e a popularidade do Capitão Pátria, desafiando-o a todo momento.

Assista ao trailer:

A plataforma de streaming também divulgou os títulos dos episódios.

Butcher, Baker, Candlestick Maker – Escrito por: Craig Rosenberg
Nothing Like It In The World – Escrito por: Michael Saltzman
Over The Hill With The Swords Of A Thousand Men – Escrito por: Craig Rosenberg
Proper Preparation and Planning – Escrito por: Rebecca Sonnenshine
The Big Ride – Escrito por: Eric Kripke
The Bloody Doors Off – Escrito por: Anslem Richardson
We Gotta Go Now – Escrito por: Ellie Monahan
What I Know – Escrito por: Rebecca Sonnenshine

Criada por Evan Goldberg, Eric Kripke e Seth Rogen, a série é baseada nos quadrinhos homônimos lançados em 2006.

A trama se passa em um mundo onde os super-heróis abraçaram o lado negro de suas famas, e irá focar em um grupo de vigilantes conhecido como “Os Garotos”, que são mandados para derrotar super-heróis corruptos com não mais do que coragem e disposição para lutar sujo.

O elenco inclui Karl Urban, Jack Qaudi, Karen Fukuhara, Erin Moriarty, Antony Starr, Dominique McElligott, Chace Crawford, Jessie T. Usher e Nathan Mitchell.

‘Godzilla vs. Kong’ tem estreia adiada no Brasil

Com o fechamento das salas de cinemas no Brasil em decorrência do aumento de casos de Coronavírus, os estúdios voltaram a remanejar suas estreias.

O primeiro filme a ter seu adiamento confirmado foi ‘Godzilla vs. Kong‘, que estava programado para ser lançado nos cinemas nacionais dia 25 de Março.

Agora, a previsão é que o filme chegue aos cinemas uma semana depois, no dia 1º de Abril. Porém, tudo vai depender da reabertura dos complexos de cinema.

Vale lembrar que o filme será lançado nos EUA no streaming e nos cinemas dia 31 de Março.

Você está ansioso para assistir ao filme?

As lendas se enfrentam em “Godzilla vs. Kong”, quando esses adversários míticos se encontram em uma espetacular batalha, na qual o destino do mundo entrará em jogo. Kong e seus protetores embarcam em uma jornada perigosa para encontrar seu verdadeiro lar. Com eles está Jia, uma jovem órfã que tem uma ligação única e forte com Kong. Mas eles não sabiam que estavam no caminho de um Godzilla enfurecido, que está deixando um rastro de destruição pelo planeta. Esse combate épico entre os dois titãs, instigado por forças ocultas, é apenas o começo do mistério que jaz no núcleo da Terra.

Dirigido por Adam Wingard (‘Você é o Próximo‘), o longa dará continuidade aos eventos de ‘Godzilla II: Rei dos Monstros‘ e ‘Kong: A Ilha da Caveira‘.

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER]

O elenco conta com Millie Bobby Brown, Julian Dennison, Rebecca Hall, Eiza Gonzalez, Brian Tyree Henry, Alexander Skarsgård, Jessica Henwick e Demian

Bichir.

Super Mario vai ganhar filme com Chris Pratt e Anya Taylor-Joy; Confira o cartaz!

Super Mario Bros. migrará para os cinemas em uma animação, e o protagonista será dublado por ninguém menos que Chris Pratt.

Ele se junta a Anya Taylor-Joy como Princesa Peach, Charlie Day como Luigi, irmão de Mario, Jack Black como o vilão Bowser, Keegan-Michael Key como Sapo e Seth Rogen como Donkey Kong.

O filme chega aos cinemas em 21 de dezembro de 2022.

Confira o cartaz:

“A moeda que roubei do poço dos desejos de jogar Super Mario Bros. tornou-se realidade que consegui ser a voz de Mario, mas claramente roubei o desejo de outra pessoa. Então, apenas esperando que aquela fileira de dominós do carma desabasse sobre mim. Eu vou ser o Mário”, brincou.

Shigeru Miyamoto, criador do personagem, será um dos produtores do filme ao lado de Chris Meledandri, CEO da Illumination.

A Illumination Entertainment é a casa de animações que costumam ter bons desempenhos nas bilheterias, como ‘Minions’, a franquia ‘Meu Malvado Favorito’, ‘Sing – Quem Canta Seus Males Espanta’ e ‘Pets – A Vida Secreta dos Bichos’.

Diretor de ‘O Telefone Preto’ fala sobre a importância de fazer bons filmes: “As pessoas gastam seu dinheiro suado para ir ao cinema…”

O CinePOP conversou com o diretor Scott Derrickson, conhecido por comandar produções de terror horripilantes como ‘O Exorcismo de Emily Rose‘ e ‘A Entidade‘ – eleito pela ciência como o filme mais assustador da história.

Lançando ‘O Telefone Preto‘, Scott foi questionado por Renato Marafon sobre como se sente ao fazer filmes tão elogiados pela crítica e pelo público:

“É muito gratificante. Me sinto muito sortudo por fazer o que eu faço para viver. Eu recebo uma boa quantia de dinheiro para fazer exatamente a coisa que eu mais gosto de fazer. Eu faria de graça, sabe? Eu ganho a vida fazendo coisas que não muita gente faz e e eu levo muito a sério o fato de eu fazer esses filmes, eles irem para os cinemas, e muitas pessoas gastam seu suado dinheirinho que eles ganham durante a semana para contratar uma babá e ir a um shopping ou a um cinema, comprar um ingresso e pagar caro na pipoca, só para poderem se sentar e ter uma experiência. É importante para mim que eles tenham uma boa experiência. É muito importante para mim que seu dinheiro seja bem gasto. Então, quando eu ouço coisas assim, sabe… Esqueça os críticos me elogiando ou qualquer prêmio. O que me importa é que aquele casal que trabalhou duro durante a semana, que gastou seu suado dinheirinho na bilheteria e sentou-se para assistir ao filme. Eu quero que aquele casal gaste bem seu dinheiro. É isso o que importa. Eu quero que eles tenham uma experiência que os faça sair e pensar: ‘Cara, que noite ótima’. Esse é o meu trabalho, dar a eles algo para irem para casa sendo gratos pelo que vivenciaram.”, disse.

Assista a entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

Confira nossa crítica em vídeo:

O diretor ainda explicou o segredo de se fazer filmes realmente ASSUSTADORES:

“É fazer com que o público se importe com os personagens. Muitas vezes, cineastas de terror só confiam na habilidade de criar uma boa atmosfera, um vilão assustador ou uma grande situação ameaçadora. Mas nada disso importa se o público não se importar com os personagens ,que estão em perigo. Neste filme passamos a primeira meia hora apenas conhecendo essas duas crianças, conhecendo porque são tão ligados, porque são irmãos tão próximos, como vivem e então passamos a nos importar com eles. Se você fizer com que seu público se importe com os personagens, você poderá assustá-lo.”, afirmou.

‘O Telefone Preto‘ estreia dia 21 de Julho.

O novo terror da Blumhouse conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais. Nos EUA, o longa arrecadou US$ 72 milhões. No mercado internacional, foram US$ 42.5 milhões.

Ao total, a produção já soma sólidos US$ 114.5 milhões mundialmente.

A trama acompanha um jovem de 13 anos nos anos 70 que é sequestrado por um homem com uma van preta, e é levado para um porão com um telefone preto. Mesmo desconectado, o telefone recebe ligações das vitimas anteriores do assassino tentando ajudar o protagonista a escapar.

Ethan Hawke (‘A Entidade’) e James Ransone (‘IT: Capítulo 2’) estrelam a produção. O elenco ainda conta com Jeremy Davies (‘Hannibal’), Mason Thames e Madeleine McGraw.

O roteiro, baseado em um conto de Joe Hill, foi escrito por Robert Cargill.

Sucesso no mercado internacional, ‘Transformers: O Despertar das Feras’ estreia em 3º lugar no Brasil

‘Transformers: O Despertar das Feras‘ não conseguiu destronar ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘ e ‘A Pequena Sereia‘ nas bilheterias nacionais, mesmo tendo estreado em primeiro lugar nos EUA.

O novo filme da franquia dos robôs gigantes estreou por aqui em terceiro lugar, com R$ 12,3 milhões arrecadados.

‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘ ficou em primeiro com R$ 16,9 milhões, e ‘A Pequena Sereia‘ surpreendeu na segunda posição após um mês em cartaz com R$ 16,6 milhões.

Confira o TOP 10, segundo o FilmeB:

filme	renda (R$)
1	Homem-Aranha – Através do Aranhaverso	16.890.000
2	A pequena sereia	16.590.000
3	Transformers – O despertar das feras	12.365.000
4	Velozes e furiosos 10	10.721.000
5	Guardiões da Galáxia Vol. 3	1.131.000
6	Super Mario Bros. – O filme	363.000
7	Boogeyman – Seu medo é real	348.000
8	Final UEFA – Champions League 2023	346.055
9	Demônio dos mares	324.000
10	Uma vida sem ele	77.000

Internacionalmente, o longa se saiu melhor, tendo arrecadado US$ 110 milhões, através de 68 mercados – totalizando uma estreia global de US$ 171 milhões.

Apesar de ter falhado em alcançar as projeções iniciais, o filme teve um grande desempenho na China, onde estreou com ótimos US$ 40 milhões – o que representa o segundo maior lançamento do ano para uma produção hollywoodiana no país.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais ainda conta com o México (US$7.3M), Indonésia (US$5.3M), Peru (US$5M) e Coreia (US$4.4M).

Crítica | ‘Transformers: O Despertar das Feras’ é diversão PURA e traz a melhor das intenções para a franquia

‘Mad Max’ já tem novo filme em desenvolvimento antes da estreia de ‘Furiosa: Uma Saga Mad Max’

George Miller revelou à EW que um novo filme da franquia ‘Mad Max’ está em desenvolvimento.

O roteiro está pronto e se passará um ano antes de ‘Estrada da Fúria‘.

Mais novidades não foram reveladas.

Com estreia marcada para 23 de maio nos cinemas nacionais, o próximo filme da saga será ‘Furiosa: Uma Saga Mad Max‘ – que ganhou um novo teaser para celebrar a contagem regressiva de um mês.

Assista:

Think you’re ready? #Furiosa arrives only in theaters in ONE MONTH. pic.twitter.com/kbjoMLFQap
— Furiosa: A Mad Max Saga (@MadMaxMovie) April 24, 2024

De acordo com o Comic Book, o longa ganhou classificação para maiores de 18 anos pela Motion Picture Association.

O motivo é devido a “fortes sequências de violência e imagens perturbadoras”.

Lembrando que é a mesma classificação do filme anterior, intitulado ‘Mad Max: Estrada da Fúria’.

Com estreia marcada para 23 de maio nos cinemas nacionais, o longa terá duração de 2 horas e 28 minutos, segundo o insider Cryptic.

Dirigido por George Miller, o longa vem sendo aguardado com bastante expectativa pelos fãs da franquia e ganhou algumas imagens inéditas divulgadas pela Empire.

Nas imagens, vemos Furiosa (Anya Taylor-Joy) se preparando para entrar em ação ainda com seus cabelos longos, enquanto as outras mostram ela sendo capturada pelo personagem de Chris Hemsworth e depois já com seu corte de cabelo.

Confira:

Dirigido por George Miller, o longa vem sendo aguardado com bastante expectativa pelos fãs da franquia.

E parece que a espera vai valer à pena…

Entrevista para a Total Film, o produtor Doug Mitchell disse que:

“‘Furiosa‘ tem uma sequência de ação de 15 minutos que levamos 78 dias para filmar. Apelidamos a cena de ‘Stairway To Nowhere’ [porque parecia não ter fim].”

A protagonista Anya Taylor-Joy acrescentou:

“George e eu tivemos muitas conversas sobre o porquê desse cenário em particular ser tão longo. É porque você vê um acúmulo de habilidades ao longo de uma batalha, e isso é muito importante para entender o quão engenhosa Furiosa é, mas também sua coragem. É a sequência mais longa que qualquer um de nós já filmou. No dia em que terminamos, todos ganhamos um vinho da garrafa ‘Stairway To Nowhere’!”

Confira o novo cartaz, o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Estrelado por Anya Taylor-Joy e Chris Hemsworth, e dirigido pelo genial diretor vencedor do Oscar, George Miller, Furiosa: Uma Saga Mad Max é o aguardado retorno ao icônico mundo distópico criado pelo cineasta australiano há mais de 30 anos com os seminais filmes ‘Mad Max‘. Miller surpreende mais uma vez com uma nova aventura de ação original e autônoma que vai revelar as origens da poderosa personagem do sucesso global, vencedor de seis prêmios Oscar, ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘.

Quando o mundo entra em colapso, a jovem Furiosa é sequestrada do Green Place das Muitas Mães e cai nas mãos da horda de motoqueiros liderada pelo Senhor da Guerra Dementus. Vagando pelo deserto condenado, eles encontram a Cidadela controlada por Immortan Joe. Enquanto os dois tiranos lutam por poder e controle, Furiosa terá que sobreviver a muitos desafios para encontrar e trilhar o caminho de volta para casa.
Anya Taylor-Joy estrela o papel-título e, com Hemsworth, o filme também é estrelado por Alyla Browne e Tom Burke.

Após Fernanda Torres ganhar Globo de Ouro, ‘Ainda Estou Aqui’ DOBRA o número de salas nos cinemas do Brasil

‘Ainda Estou Aqui‘ se beneficiou da vitória de Fernanda Torres como Melhor Atriz no Globo de Ouro e DOBROU o número de salas nos cinemas do Brasil.

A Sony Pictures do Brasil revelou o número exato ao CinePOP:

• 350 cinemas (de 145)
• 400 salas (de 187)

Relatos informam que várias sessões do filme chegaram a lotar essa semana, e ele registrou a maior MÉDIA de público por sessão no fim de semana.

‘Ainda Estou Aqui’ é o segundo filme mais bem avaliado no Letterboxd; Confira o top 10!

Você já assistiu? Conta pra gente nos comentários no post abaixo:

SUCESSO!
Ainda Estou Aqui se beneficiou da vitória de Fernanda Torres como Melhor Atriz no Globo de Ouro e DOBROU o número de salas nos cinemas do Brasil.
A Sony Pictures revelou o número exato ao CinePOP:
• 350 cinemas (de 145)
• 400 salas (de 187)
Já assistiu? pic.twitter.com/Ap8AQAyYbp
— CinePOP (@cinepop) January 9, 2025

Em sua quarta semana em cartaz, o filme arrecadou mais R$ 1,27 milhão e já soma R$ 66,6 milhões nas bilheterias do Brasil.

Nesse final de semana, espera-se que o filme volta a subir posições no ranking das bilheterias.

No domingo, Torres levou o prêmio de Melhor Atriz em Filme de Drama no Globo de Ouro 2025 e deu um discurso emocionante.

“Meu Deus, eu não preparei um discurso, porque eu já estava feliz [om a indicação. Foi um ano incrível para os desempenhos de atrizes, tantas atrizes aqui que eu admiro tanto. E, claro, eu quero agradecer ao Walter Salles, meu parceiro, meu amigo. Que história, Walter.”, ela disse.

“E, é claro, eu quero dedicar esse prêmio à minha mãe, vocês não têm ideia, ela estava aqui há 25 anos, e isso é uma prova que a arte pode sobreviver na vida, mesmo durante tempos difíceis, assim como os que Eunice Paiva passou. Com tanto problema hoje em dia no mundo, tanto medo, esse é um filme que nos ajudou a pensar em como sobreviver em tempos como esses.”, ela concluiu.

Assista ao discurso legendado e dublado:

Ver essa foto no Instagram

Uma publicação compartilhada por CinePOP.com.br (@sitecinepop)

Ver essa foto no Instagram

Uma publicação compartilhada por Renato Gonzales Wetten Marafon (@remarafon)

Live-action de ‘Moana’ ganha novo trailer cheio de cenas inéditas

A aguardada adaptação em live-action de ‘Moana‘ ganhou seu novo trailer, que traz cenas inéditas e é bem mais empolgante que o primeiro teaser.

Assista:

‘Moana’: Catherine Laga’aia apresenta novo trailer do live-action; Confira!

A produção, estrelada por Dwayne Johnson e Catherine Lagaʻaia, promete transportar o público de volta ao vibrante universo polinésio que conquistou espectadores ao redor do mundo na animação original da Disney.

Na história, acompanhamos Moana, uma jovem polinésia de 16 anos interpretada por Lagaʻaia, que sente um chamado profundo para além dos limites de sua ilha. Movida pela curiosidade e pela responsabilidade que sente em relação ao seu povo, ela decide embarcar em uma jornada pelo vasto e imprevisível Oceano Pacífico. Seu objetivo é desvendar um antigo mistério que envolve seus ancestrais e que pode definir o futuro de toda a sua comunidade.

Durante essa aventura épica, Moana cruza o caminho do carismático e poderoso semideus Maui, vivido por Johnson, cuja presença traz tanto força quanto humor à narrativa. Juntos, eles se lançam ao mar aberto em uma travessia repleta de perigos, descobertas e momentos inesquecíveis. A dupla enfrenta criaturas míticas, desafios impressionantes e forças da natureza, tudo isso enquanto constrói uma parceria improvável marcada por coragem, aprendizado e muita diversão.

Com uma mistura de ação, fantasia, cultura e emoção, o live-action de ‘Moana‘ surge como uma das produções mais esperadas da Disney para os próximos anos. A estreia está oficialmente marcada para 10 de julho de 2026, prometendo trazer uma nova camada de profundidade visual e narrativa a essa história que já é querida por milhões de fãs ao redor do mundo.

Confira o cartaz, as fotos e o trailer:

‘Moana’: Disney cogitou usar IA para manipular o rosto de The Rock em live-action

Disney VENCE processo sobre direitos autorais de ‘Moana’

Johnson também produzi o filme por meio de sua empresa, Seven Bucks Productions, em parceria com Dany Garcia e Hiram Garcia. Beau Flynn, da Flynn Picture Co., também estará envolvido na produção.

Jared Bush, responsável pelo roteiro do filme original, roteiriza o remake juntamente com Dana Ledoux Miller.

Thomas Kail (‘Hamilton’) assume a cadeira de direção.

‘Moana 2’: Sequência BILIONÁRIA já está disponível no Disney+!

Crítica | Fala Sério, Mãe! – Ingrid Guimarães e Larissa Manoela num embate de gerações

Como Nossas Mães

Uma das rainhas das comédias nacionais na atualidade (ou “a”), a humorista Ingrid Guimarães bate ponto todo ano, protagonizando filmes de grande visibilidade. E para nós, quanto mais melhor! Isso porque ao contrário da maioria no segmento, que tomam conta de nossas salas, os filmes da atriz se empenham em injetar uma trama convincente nas dezenas de piadas que recheiam a tela. E esse esforço a mais faz toda a diferença.

Aqui, Guimarães é servida pelo texto da autora sensação Thalita Rebouças (que também assina o roteiro em parceria com a própria protagonista), uma especialista em dialogar com o público adolescente. Além desta parceria, existe outra exponencialmente significativa em Fala Sério, Mãe!, sua coprotagonista mirim, a jovem – não menos sensação – Larissa Manoela. Esta, no entanto, é a história de Ângela (Guimarães), e suas desventuras pela maternidade – mesmo que muitas vezes narradas por sua primogênita Malu (Manoela).

Fala Sério, Mãe! segue de perto todos os percalços de uma mulher quando se torna mãe e precisa abrir mão de sua própria vida em nome da cria. É o passar do bastão e receber a velhice de braços abertos. Mãe preocupada e extremamente coruja, a protagonista se torna um inconveniente na vida de sua filha mais velha, que agora adentra a adolescência e precisa descobrir por conta própria todas as etapas desta mudança rumo a se tornar mulher.

O filme cria uma boa conexão com seu público e promete inclusive emocionar as mamães na plateia, principalmente as que tiverem filhos se encaminhando ou já predominando nesta fase. O interessante é que quando o longa produzido por André Carreira (O Candidato Honesto) e dirigido por Pedro Vasconcelos (O Concurso) desenvolve o embate entre a mãe sufocadora e a filha oprimida, ele já conquistou anteriormente o direito para criarmos empatia com a sofrida matriarca, já que o filme narra de forma cronológica os acontecimentos na vida da protagonista, desde sua primeira gravidez – num total de três – passando pela infância da primogênita (na qual é interpretada por Duda Batista) – e chegando a perdas mais significativas nesta estrutura familiar, como a separação do marido.

Assim, o filme escreve sua carta de amor às mães, estruturalmente semelhante a obras da década de 1970, onde o índice de divórcios crescia e dava origem a famílias encabeçadas por jovens mulheres solteiras, sem a figura masculina presente como respaldo, como ocorria no passado. Estas mulheres guerreiras já foram foco de diversas produções e merecem ser lembradas constantemente, em especial numa época onde a mulher é cada vez mais independente e dona de sua própria vida. Assim como o grandioso sucesso de nosso cinema – que pode ser considerado um blockbuster tupiniquim – Minha Mãe é uma Peça, temos a figura materna como fonte de intermináveis humilhações para seus filhos. Não por acaso, Paulo Gustavo, vulgo Dona Hermínia, faz uma participação especial aqui.

Mesmo sem trazer grandes novidades em seu discurso, e fazendo uso de um tempo de duração verdadeiramente curto – com 78 minutos de projeção –Fala Sério, Mãe! é honesto o suficiente para dar o recado a seu público-alvo e criar identificação. Ingrid Guimarães faz mais do que apenas desferir piadas, atua de verdade (o potencial da humorista é o de uma grande atriz) e alcança notas satisfatórias na parte dramática. Além disso, cria uma boa química com a menina Manoela, que segue pelo mesmo caminho, com certeza aprendendo bastante com a veterana. Fala Sério, Mãe! é o programa ideal para filhas e mães neste fim de ano.

É MUITO RUIM! Conheça os 40 PIORES Filmes de Terror de TODOS os Tempos…

Nada melhor do que maratonar filmes e séries assustadores nesse friozinho.

Para evitar passar nervoso na hora de escolher um filme, trazemos a lista definitiva dos críticos “elegendo” os 40 PIORES filmes de terror de todos os tempos.

Confira:

40) Cativeiro (2007)

A loirinha Elisha Cuthbert teve seus dias de glória no início dos anos 2000, graças à série 24 Horas e aos filmes Show de Vizinha e A Casa de Cera. Cativeiro tentou surfar nessa onda, mas terminou solenemente ignorado.

39) Lenda Urbana 2 (2000)

Quando os slasher adolescentes foram revividos no fim dos anos 90, quem perdia tempo para engatar sua sequência, terminava papando mosca. Pânico e Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado lançaram continuações logo no ano seguinte de seus originais. Já Lenda Urbana resolveu esperar um ano, o que se mostrou fatal…

38) Quando um Estranho Chama (2006)

Os anos 2000 viram uma verdadeira enxurrada de remakes de terror em Hollywood. Esse fala sobre uma babá sendo atormentada por ligações, que ela descobre estarem vindo de dentro da casa onde toma conta de crianças. O original é um cult de 1979, já o remake, bem menos querido, traz a filha de brasileira Camilla Belle protagonizando.

37) No Cair da Noite (2003)

O legal de listas assim é reencontrarmos filmes que não ouvíamos falar há muito tempo. É o caso desta produção “sem vergonha” da Sony que usa como “bicho papão” a Fada dos Dentes! É isso mesmo!

36) Slender Man – Pesadelo Sem Rosto (2018)

Dá para pensar que tudo já foi feito quando falamos de terror e todo tipo de figura já foi usada como tentativa de emplacar um novo vilão do gênero. O que podemos dizer é que nem todos nasceram para ser Jason, Freddy ou Michael Myers. É o caso com a Fada do Dente acima e com esse “meme” da internet chamado “homem esguio”.

35) Dominação (2000)

Estrelado por Winona Ryder, esse terror mequetrefe surfava uma onda muito em voga no fim dos anos 90 e início de 2000 – os filmes de terror com pegada bíblica / apocalíptica. Como é de se esperar esse é um dos piores, mas não o pior. Aguarde.

34) A Ilha da Fantasia (2020)

Creio que os fãs do seriado cult da década de 70, que de terror não tinha nada, até poderiam perdoar essa descaracterização completa caso o filme da Blumhouse fosse bom. Mas após o resultado não podemos culpa-los pelas reclamações.

33) O Chamado 3 (2017)

Podemos dizer que O Chamado (2002) é um dos melhores, quiçá o melhor remake de uma produção asiática em Hollywood – e serviu para apresentar ao mundo o talento de Naomi Watts. O segundo filme já havia resultado em uma obra cambaleante em 2005. O que dirá uma espera de mais de dez anos? Apenas que esse navio já havia zarpado.

32) A Colheita do Mal (2007)

As más línguas dizem que a estrela Hilary Swank quando não está ganhando Oscar, está protagonizando algum filme ruim ou de teor duvidoso, parece não haver meio termo para a atriz. Quando fez esta atrocidade para a Warner, Swank já tinha duas estatuetas enfeitando sua estante.

31) Premonições (2007)

Mas Hilary Swank não será definitivamente a última estrela vencedora do Oscar a figurar na lista dos piores filmes de terror de todos os tempos. Quem chega agora é a musa máxima Sandra Bullock, impulsionando este thriller sobrenatural mequetrefe sobre uma mulher tendo visões da morte do marido, e tentando salva-lo do perigo iminente.

30) Um Lobisomem Americano em Paris (1997)

Um Lobisomem Americano em Londres (1981) continua sendo um ícone do gênero e uma ótima pedida para a celebração do dia das bruxas. Já esta continuação tardia nem tanto. Esse foi um dos filmes que pegou a onda dos roteiros joviais espertinhos do pós-Pânico no fim dos anos 90.

29) Vampiros do Deserto (2001)

Em Hollywood muitas produções são criadas tentando capitalizar em cima da figura de algum jovem astro em potencial. Mas quando suas carreiras terminam por não vingar, tais filmes saem de cena com a mesma rapidez. É o caso deste longa da Sony/Columbia que tinha como chamariz a presença de Kerr Smith – você lembra dele?

28) Eu Ainda Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado (1998)

Com um dos títulos mais longos da história do cinema, esse slasher adolescente continua um filme que, bem, não precisava de continuação. E certamente não precisava DESTA continuação. Aqui a ação é movida para a ilha das Bahamas e a trama é tão complicada que apenas nos resta dar risada do quão ridícula é.

27) A Casa dos Sonhos (2011)

Posso dizer que tive o “desprazer” de assistir a este longa no Festival do Rio de seu respectivo ano. Não deixa de ser um fato curioso. Mas assim como Daniel Craig e Rachel Weisz não se cansam de dizer, a única coisa positiva desse filme de assombração da Warner foi o relacionamento que surgiu entre os dois nos bastidores. Estão certíssimos.

26) Vozes do Além (2005)

Protagonizado pelo querido e talentoso Michael Keaton quando sua carreira andava em baixa em meados dos anos 2000, a trama mostra o ator como um arquiteto tentando se comunicar com a esposa através de gravações de áudio, mas atraindo entidades malignas ao invés. Ou seja, um terror bem genérico.

25) Filha do Mal (2012)

Lançado em janeiro nos EUA, antes historicamente conhecido como a data na qual os “filmes vão para morrer”, este found footage de teor sobrenatural é produzido pelo mesmo responsável por grandes blockbusters como Transformers e Megatubarão e tem o diretor de A Órfã 2.

24) Ouija – O Jogo dos Espíritos (2014)

Olivia Cooke está arrancando elogios no papel da Rainha Alicent, uma das protagonistas de A Casa do Dragão, da HBO Max. Mas quase dez anos antes precisou passar pelo calvário deste terror sobre o infame tabuleiro que se comunica com os mortos.

23) A Volta dos Mortos-Vivos 2 (1988)

Os filmes de terror dos anos 80 possuem seu valor de prazer culposo e a grande maioria entra na seleta lista das produções cult inesquecíveis. Isso é o que a década representa. E A Volta dos Mortos-Vivos (1985) é um dos grandes ícones cult da diversão e humor subversivo da época. Porém, esta continuação não conquistou os mesmos elogios.

22) Troll 2 (1990)

Troll – O Mundo do Espanto (1986) é uma produção de terror B que ninguém dá dois centavos para, ou sequer ouviu muito falar. Curiosamente, no entanto, o filme traz no elenco Julia Louis-Dreyfus, a eterna Elaine de Seinfeld, e hoje a Condessa Valentina Allegra de Fontaine da Marvel. Já este Trolls 2 se tornou cult graças à sua estigma de ser “tão ruim que é bom”, lembrado como um dos piores filmes de todos os tempos.

21) Alucinações do Passado 2 (2019)

Alucinações do Passado (1990) é uma produção cult com Tim Robbins que fala sobre os traumas vividos por um veterano da Guerra do Vietnã. Em 2019 tiraram um remake da cartola, protagonizado por Michael Ealy – que por alguma razão no Brasil foi considerado uma sequência e não uma refilmagem.

20) A Possessão de Mary (2019)

Outro filme de 2019. Este eu posso dizer que tive a “honra” de assistir numa exibição para a imprensa, promovida pela Paris Filmes antes de sua estreia nos cinemas brasileiros. Sim, o filme passou por nossas salas. Protagonizado por Gary Oldman após o ator ter levado o Oscar, o filme deveria ter Nicolas Cage no papel principal – só para sentirmos o drama.

19) Identidade Paranormal (2010)

Nem mesmo grandes atores estão livres de protagonizar verdadeiras bombas do cinema. De fato, é difícil achar um ator que já não tenha deslizado participando de um filme realmente “fedorento”. A talentosíssima Julianne Moore também tem sua cota de escorregadas, e esse terror sobre uma psiquiatra tratando de pacientes com múltiplas personalidades sem dúvida é um deles.

18) Alucinação (2001)

Eliza Dushku, Wes Bentley, Melissa Sagemiller, Casey Affleck e Luke Wilson são alguns dos rostos hoje conhecidos protagonizando esse terror de quinta sobre um grupo de jovens sofrendo um acidente de carro após uma noite de festas e bebedeiras, e se deparando com uma realidade repleta de assombrações.

17) A Sétima Vítima (2002)

Quem aparece agora na lista dos piores é a vencedora do Oscar Anna Paquin, nesta produção da Dimension Films. Na história, uma família americana se muda para uma casa na Espanha, somente para descobrir que o local é assombrado. E quem disse que os espíritos malignos respeitam caixa postal.

16) A Névoa (2005)

Fog – A Bruma Assassina (1980), de John Carpenter, foi um fracasso em sua época de lançamento, mas depois viveu para se tornar uma das tantas obras cult do diretor. Já a refilmagem de 2005, com os astros da TV Tom Welling (Smallville) e Maggie Grace (Lost) é apenas ruim mesmo, sem ter ganhado sobrevida.

15) Além da Morte (2017)

Outro remake de um clássico cult. Sem surpresas. Linha Mortal (1990) fez sucesso na época e trazia rostos como Julia Roberts, Kevin Bacon e Kiefer Sutherland como médicos residentes brincando de Deus, morrendo e revivendo ao bel prazer, mas trazendo algo a mais com eles. Já a refilmagem traz Diego Luna, Kiersey Clemons, Nina Dobrev e Elliot Page, ainda como Ellen Page.

14) O Enviado (2004)

Aqui quem paga seus pecados é o grande Robert De Niro no papel de um misterioso médico que concorda com o duvidoso procedimento de clonagem do filho de um casal desesperado após a morte do “original”. Os pais “jênios” são vividos por Greg Kinnear e Rebecca Romjin.

13) A Filha da Luz (2000)

Como dito, Dominação não foi o último filme “bíblico/apocalíptico” da lista e também não foi o último a trazer uma estrela vencedora do Oscar pagando mico. Aqui, quem estrela é Kim Basinger, no papel de uma mulher designada a proteger uma menina que pode salvar o mundo do anticristo.

12) A Escuridão (2016)

O grande Kevin Bacon será o assunto do especial de Natal dos Guardiões da Galáxia, da Marvel, quando os membros da equipe decidem dá-lo de presente para Starlord como forma de anima-lo. Sendo assim podemos pensar que Bacon não erra nunca. Mas não é bem assim. É só olhar para este A Escuridão, sobre uma família e assombrações. Sim, você já viu esse filme antes.

11) A Aparição (2012)

Comemorando seu aniversário de dez anos de estreia, chega à lista uma das produções de horror mais obscuras e esquecidas desta última década. Apesar disso temos Ashley Greene, Sebastian Stan e Tom Felton como protagonistas.

10) House of the Dead – O Filme

O que seria de uma lista de piores filmes de terror de todos os tempos sem uma produção do alemão Uwe Boll, considerado o “Ed Wood” de nossos tempos? Traduzindo, o pior diretor de cinema em atividade. Aqui, ele adapta um videogame cult na forma de uma atrocidade da sétima arte.

09) Medo Ponto com (2002)

Sim, verdade esse bilhete! A “criatividade” dos grandes estúdios é sempre “brilhante” quando o assunto é a moda do momento, ainda mais quando diz respeito às novas tendências tecnológicas. Aqui, o tema desse terror com Stephen Dorff, Natascha McElhone e Stephen Rea, da Sony, é um site maligno. Soa datado, e é!

08) Jovens Malditos (2008)

Hoje estabelecidos na carreira, Haley Bennett (Sete Homens e um Destino e A Garota no Trem) e Chace Crawford (o Profundo, de The Boys) precisaram dar seus primeiros passos em algum lugar. A opção parecia boa com este terror juvenil que mostra adolescente Molly Hartley (Bennett) atormentada pelo bully no colégio e também por assombrações.

07) Alone in the Dark – O Despertar do Mal (2005)

Mais uma adaptação de videogame presente na lista dos piores filmes de terror de todos os tempos. E mais um filme dirigido pelo audaz Uwe Boll. Aqui, com efeitos especiais de fazer inveja aos gráficos de videogames da primeira geração, Christian Slater interpreta um detetive atrás de criaturas malignas, contando com a ajuda de gente do calibre de Tara Reid e Stephen Dorff.

06) Além da Escuridão (2011)

Tony Oller (Uma Noite de Crime) e Aimee Teergarden (Pânico 4) são quem estrelam este terror sobre adolescentes tentando desmascarar o herói da cidade como um serial killer sanguinário, antes que mais colegas terminem mortos. Mas quem se torna o chamariz do longa é o veterano Dennis Quaid.

05) Mente Obsessiva (2009)

A atriz Mischa Barton fez muito sucesso na TV graças ao seriado teen O.C. – Um Estranho no Paraíso, que ficou no ar por 4 temporadas, de 2003 a 2007. Depois disso a carreira da moça teve uma queda vertiginosa, restando apenas produções de nível C para ela. Esta é mais uma, onde interpreta a ex-namorada ciumenta e louca de um rapaz, indo até as últimas consequências para tê-lo de volta.

04) O Quarto dos Esquecidos (2016)

Evitando por pouco subir no pódio dos piores filmes de terror de todos os tempos, temos esta produção estrelada pela musa Kate Beckinsale, dos filmes Anjos da Noite. Com a história mais que batida da nova casa assombrada para onde uma família se muda, o filme é dirigido por D.J. Caruso, e não ficou esquecido apenas no título.

03) Cabana do Inferno (2016)

Agora sim. Subindo ao pódio dos piores filmes de terror de todos os tempos, temos mais uma produção de 2016 – um dos piores anos recentes para o cinema. O Cabana do Inferno original, de 2002, não era nenhuma obra-prima, mas serviu para apresentar ao mundo o diretor Eli Roth, para o bem ou para o mal. Ninguém em sã consciência, no entanto, esperaria um remake do filme, ainda mais de forma tão rápida. Mas foi exatamente o que ganhamos com este longa visto por um total de zero pessoas.

02) Tubarão 4 – A Vingança (1987)

Precisamos admitir que a segunda posição dos piores filmes de todos os tempos, segundo os críticos no Rotten Tomatoes, é uma produção que recai no quesito de tão ruim que é boa! Chega a ser hilário, mas Tubarão 4 é sempre lembrado em muitas das listas não apenas de terror, mas também dos piores filmes de todos os tempos. E pensar que a franquia começou com o excelente Tubarão (1975), de Steven Spielberg, ainda hoje considerado o oposto desse aqui, um dos melhores de todos os tempos. E deveria ter parado por aí. Michael Caine, ator consagrado e acima de qualquer suspeita, é quem protagoniza, mas afirma nunca ter assistido, apenas usufruído da casa que comprou com seu cachê.

01) Uma Chamada Perdida (2008)

Em primeiríssima posição dentre os piores filmes de terror de todos os tempos, conquistando a medalha de ouro do fundo do poço, está esta produção da Warner Bros. de US$20 milhões de orçamento. E sim, você acertou, se trata de outra refilmagem de uma obra asiática, esta uma japonesa de 2003. A trama fala sobre pessoas recebendo chamadas em seus celulares vindas de seus “eu” futuros, avisando a data e hora de suas mortes. Guillermo del Toro foi quem se livrou de uma, já que foi convidado a dirigir, mas recusou. Sempre um sábio.

‘Supergirl’: Brent Spiner entra para o elenco da 4ª temporada

De acordo com o TVLine, Brent Spiner entrou para o elenco da 4ª temporada de ‘Supergirl‘. O ator vai interpretar o vice-presidente Baker, e é descrito como “adepto e politicamente concentrado”.

Baker se prova ser um “líder improvável que se impõe quando o seu país precisa dele”.

Spiner se juntará aos novatos Rhona Mitra, Robert Baker e Nicole Maines, recentemente anunciados.

O ator e diretor Kevin Smirth vai dirigir um dos episódios do próximo ano. Smith revelou que conduzirá um dos capítulos da produção, mas não especificou qual deles ainda, salientando que o anúncio oficial virá em breve.

‘Supergirl’ é transmitida no Brasil pelo canal pago Warner Channel.

‘Capitã Marvel’ ultrapassa US$ 900 milhões nas bilheterias mundiais

Quem lacra lucra sim! Em apenas três semanas, ‘Capitã Marvel‘ ultrapassou a impressionante marca de US$ 900 milhões mundialmente – tornando-se a produção de maior bilheteria da história para um filme de super-heroína.

Nos EUA, o filme já arrecadou US$ 321.4 milhões. No mercado internacional, foram US$ 588.8 milhões.

Ao total, o longa já acumula sólidos US$910.2 milhões, e deve ultrapassar a marca de US$ 1 bilhão na próxima semana.

Escrito e dirigido por Anna Boden e Ryan Fleck, o filme é ambientado nos anos 90.

Carol Danvers (Larson) é uma ex-piloto da aeronáutica que se torna uma das heroínas mais poderosas da galáxia. Ao se juntar à Força Estelar, uma equipe militar Kree, ela retorna à Terra com novas dúvidas sobre seu passado e sua identidade quando o planeta se encontra no centro de um conflito entre dois mundos alienígenas.

O elenco conta com Brie Larson, Samuel L. Jackson, Ben Mendelsohn, Jude Law, Annette Bening, Lashana Lynch, Clark Gregg, Rune Temte, Gemma Chan, Djimon Hounsou e Lee Pace.

O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

‘A Ilha da Fantasia’: Terror da Blumhouse ganha novo trailer com cenas INÉDITAS

O terror ‘A Ilha da Fantasia‘, novo filme da Blumhouse com a atriz Lucy Hale (‘Pretty Little Liars‘), ganhou um novo trailer internacional, com cenas inéditas.

Confira:

A estreia está marcada para o dia 14 de fevereiro de 2020.

O enigmático Sr. Roarke (interpretado por Michael Peña) realiza os sonhos secretos de seus sortudos convidados em um luxuoso e remoto resort tropical. Mas quando as fantasias se transformam em pesadelos, os convidados precisam resolver o mistério da ilha para escapar com vida.

O elenco ainda conta com Michael Rooker, Michael Peña, Charlotte McKinney, Parisa Fitz-Henley, Austin Stowell e Jimmy O. Yang.

Jeff Wadlow é o responsável pela direção, roteirizando ao lado de Chris Roach e Jillian Jacobs. Todos colaboraram anteriormente com a Blumhouse no terror ‘Verdade ou Desafio‘.

O longa é baseado na série clássica ‘Ilha da Fantasia‘, exibida pela ABC de 1977 até 1984. A trama é similar à série, com a exceção de que alguém está matando os convidados na ilha.

‘Gossip Girl’: Jacob Elordi, de ‘A Barraca do Beijo’, DETONA Chuck Bass

Em entrevista ao Variety, o ator Jacob Elordi (de ‘A Barraca do Beijo‘ e ‘Euphoria‘) criticou o personagem Chuck Bass, da série ‘Gossip Girl‘, afirmando que o personagem é “irremissível” e não entende o motivo dos fãs “gostarem dele”.

“Que personagem irremissível. Acho que ele estupra duas garotas no primeiro episódio e, lá pela última temporada, você acaba gostando dele. Como isso acontece? Que tipo de arco narrativo é esse? Eu assisti ‘Gossip Girl’ do começo ao fim. Foi intenso.”

Vale lembrar que os fãs terão que esperar um pouco mais para conferir a aguardada série sequência de ‘Gossip Girl’, pois a produção só chegará à plataforma da HBO Max em 2021. A informação foi revelada pelo chefe de Conteúdo da plataforma de streaming, Kevin Reilly, em entrevista à Vulture.

Segundo o empresário, a pandemia do coronavírus acabou comprometendo todo o cronograma de produção da série, cujas filmagens estavam – originalmente – programadas para começarem em março deste ano.

Segundo Reilly:

“Eles ainda nem começaram a produção ainda. Eles estavam em pré-produção, prontos para começarem as filmagens. Coisas que seriam muito significativas e de alto escalão acabaram sendo adiadas”.

O elenco conta com Whitney Peak, Savannah Smith, Eli Brown, Johnathan Fernandez, Emily Alyn Lind, Jason GotayThomas Doherty, Tavi Gevinson, Adam Chanler-Berat e Zion Moreno.

Confira as primeiras imagens:

Ver esta publicação no Instagram

Here for the new class of Manhattan’s elite.
Uma publicação partilhada por Gossip Girl (@gossipgirl) a 13 de Fev, 2020 às 7:45 PST

Ver esta publicação no Instagram

Here for the receipts.
Uma publicação partilhada por Gossip Girl (@gossipgirl) a 13 de Fev, 2020 às 7:45 PST

Ver esta publicação no Instagram

Here for the scandals.
Uma publicação partilhada por Gossip Girl (@gossipgirl) a 13 de Fev, 2020 às 7:45 PST

Kristen Bell (‘The Good Place‘) voltará a narrar a icônica voz da garota do blog na nova versão de ‘Gossip Girl‘. A primeira temporada da nova versão terá 10 episódios e irá estrear na HBO Max.

Segundo o produtor executivo Josh Schwartz, o projeto de fato será uma continuação do original, que contou com seis temporadas. Isso significa que Serena, Blair e o restante dos protagonistas do sucesso dos anos 2000 realmente existem dentro do universo dessa sequência e que não haverão novos atores interpretando uma versão contemporânea deles, conforme pontou durante a Television Critics Association.

A sequência de ‘Gossip Girl‘ vai contar com 10 episódios, que vão introduzir uma nova leva de belos adolescentes estudantes de escolas particulares de Manhattan, pela mesma ótica que a produção usou em seus anos de sucesso. Só que desta vez, a série vai abordar o quanto as redes sociais – e o próprio visual de Nova York – mudaram nos últimos anos, desde o fim da narrativa original.

O produtor executivo de ‘Gossip Girl‘, Joshua Safran, vai roteirizar a continuação, além de repetir sua função como produtor.

Os criadores da série original, Josh Schwartz e Stephanie Savage, também serão produtores executivos do projeto.

A série original, que encontrou seu fim em 2012, tornou-se um fenômeno da cultura pop, além de colocar em voga diversos nomes da indústria atual – como Blake Lively, Leighton Meester, Blake Lively, Ed Westwick, Chace Crawford e Penn Badgley.

‘Special’: 2ª temporada ganha trailer emocionante; Confira!

A Netflix o primeiro trailer da 2ª temporada da comédia ‘Special‘.

Confira:

O novo ciclo será lançado na plataforma no dia 20 de maio.

Criada e estrelada por Ryan O’Connell, a série é baseada em sua autobiografia, intitulada I’m Special: And Other Lies We Tell Ourselves.

A trama gira em torno de Ryan, homem gay com leve paralisia cerebral que decide reescrever sua identidade e finalmente ir atrás da vida que ele quer. Após anos de estágios sem futuro, trabalhando de pijama como um blogueiro e se comunicando principalmente via texto, Ryan resolve sair do isolamento e começa a caminhar para a vida adulta.

O elenco ainda conta com Samantha Lee, Kat Rogers, Jessica Hecht, Marla Mindelle, Punam Patel e Augustus Prew.

‘Cobra Kai’: Johnny desafia seus alunos no novo clipe da 4ª temporada; Assista!

A Netflix divulgou um novo clipe da 4ª temporada de ‘Cobra Kai‘.

Confira:

A próxima temporada será lançada na plataforma no dia 31 de dezembro.

No Rotten Tomatoes, o quarto ciclo da produção abriu com incríveis 100% de aprovação, a partir de 11 críticas, todas positivas.

Entre os principais comentários, os críticos elogiaram a força dos roteiristas em manter a narrativa relevante e cada vez mais impactante ao longo das temporadas.

Além disso, a nostalgia e o humor presentes nas temporadas iniciais parecem estar ainda mais forte desta vez, o que vai alegar tanto os fãs mais antigos quanto os novos.

Confira as avaliações:

“Francamente, revivals de primeira são tão raros que parecia inevitável que o ‘Cobra Kai‘ perdesse a qualidade ou simplesmente ficaria sem combustível. Felizmente, esse definitivamente não é o caso da 4ª temporada.” – CNN.

“Pode demorar um pouco para todas as histórias da 4ª temporada se encaixarem, mas elas inevitavelmente se encaixam. A série mantém seu coração e esses personagens continuam a crescer de maneiras surpreendentes.” – Flick Fan Nation.

“Após o esforço (bem-sucedido) de resgate da 3ª temporada, eu estava cético de que os roteiristas de ‘Cobra Kai‘ realmente tivessem um universo e personagens que poderiam se estender além de uma trilogia. A 4ª temporada provou que eu estava totalmente errado.” – Polygon.

“Enquanto a 4ª temporada de ‘Cobra Kai‘ certamente ainda inclina-se para o humor e nostalgia pela qual é conhecida (o que faz da série uma alegria), o roteiro desta temporada é o melhor que já existiu.” – AwardsWatch.

“Que alívio que a 4ª temporada de ‘Cobra Kai’ não trata ‘Karate Kid III‘ como se fosse um filme vencedor do Oscar. Como sempre, a série continua com o bom humor.” – Paste Magazine.

“Nada vai ser tão maluco quanto aquela briga da escola na 2ª temporada, mas a 4ª é um caso à parte, é mais brilhante e termina com um final de deixar de queixo caído, o que só aumenta as apostas mais uma vez.” – Empire.

Mr. Miyagi would be proud to see Miyagi-Do is still being repped by some of the best. pic.twitter.com/Rkq4gucxd7
— Cobra Kai (@CobraKaiSeries) December 15, 2021

Cobra Kai shows no mercy. Even on picture day. pic.twitter.com/DCgaaktwKl
— Cobra Kai (@CobraKaiSeries) December 15, 2021

WELCOME TO EAGLE FANG. Eagles don’t have fangs but they do have Johnny, Miguel, and Hawk. pic.twitter.com/WC9xb07vXL
— Netflix UK & Ireland (@NetflixUK) December 15, 2021

Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 5ª temporada!

COBRA KAI se passa 30 anos depois do Torneio de All Valley de 1984, com a continuação do inevitável conflito entre Daniel LaRusso (Ralph Macchio) e Johnny Lawrence (William Zabka).

Na terceira temporada, estão todos aturdidos após a violenta briga entre os dois dojos na escola, que deixou Miguel gravemente ferido. Enquanto Daniel revisita o passado à procura de respostas e Johnny busca redenção, Kreese manipula ainda mais seus vulneráveis alunos com suas ideias de dominação. A alma do Vale está em jogo, assim como o destino de todos os alunos e senseis.

Além de Ralph Macchio e William Zabka, o elenco conta com Courtney Henggeler, Xolo Maridueña, Tanner Buchanan, Mary Mouser e Jacob Bertrand.

‘Borderline’: Samara Weaving terá que lidar com um SOCIOPATA romântico no thriller cômico

De acordo com o Variety, Samara Weaving (‘Casamento Sangrento’) vai estrelar ‘Borderline‘, que está sendo descrito como um “suspense cômico”.

O elenco também contará com Eric Dane (‘Euphoria’) e Ray Nicholson (‘Panic’).

A trama vai seguir um sociopata romântico que escapa de uma instituição mental e invade a casa de uma estrela pop dos anos 90. Ele só quer ser amado; ela só quer sobreviver.

Jimmy Warden, roteirista de ‘A Babá: Rainha da Morte‘, fará sua estreia na direção.

Alba Baptista e Jimmie Fails completam o elenco.

“De ‘Eu, Tonya’ até ‘Bela Vingança, nossos parceiros da produtora LuckyChap desenvolveram alguns dos filmes mais aclamados e bem-sucedidos dos últimos cinco anos, então estamos honrados que eles nos escolheram para representar esse novo projeto especial,” declarou a produtora Mimi Steinbauer. “Samara, Dane e Ray são perfeitos para liderar o elenco desse thriller divertido e cheio de reviravoltas do Jimmy.”

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Confira o DIVERTIDO trailer do revival de ‘Futurama’

O Hulu divulgou o trailer completo da nova temporada da série animada ‘Futurama‘, que havia sido finalizada há uma década.

Confira:

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 24 de julho.

A produção poderá ser acompanhada por novos espectadores, mas também funcionará como uma sequência direta da série original – e seguirá a continuação da épica história de amor entre o Fry e a Leela, o conteúdo misterioso da caixa do Nibbler, a história secreta do Papai Noel Robô, e o paradeiro dos girinos de Kif e Amy. Enquanto isso, há uma nova pandemia na cidade enquanto a equipe explora o futuro das vacinas, bitcoins, cultura do cancelamento e streaming.

Criada por Matt Groening (‘Os Simpsons’) e David X. Cohen (‘Beavis and Butt-Head’), ‘Futurama’ estreou em 1999 e rapidamente ganhou seguidores fiéis e aclamação da crítica, incluindo dois Emmys de Melhor Série Animada. Apesar de seu cenário em um futuro distante, o programa é conhecido por suas críticas ácidas e satíricas sobre a vida no presente.

A trama gira em torno de um entregador de pizza que acidentalmente se congela por mil anos. A série originalmente foi exibida por quatro temporadas (1999–2003), na FOX. Cinco anos depois do cancelamento, o canal Comedy Central reviveu a produção por mais três temporadas (2008–2013).

Paul Mescal enfrenta Pedro Pascal no 1º trailer de ‘Gladiador 2’; Confira a descrição!

O primeiro trailer da aguardada sequência ‘Gladiador 2‘ foi exibido exclusivamente durante o CinemaCon 2024.

Dirigido por Ridley Scott, o novo filme promete trazer combates grandiosos e inesperados, que se estendem além do Coliseu.

Confira a descrição do trailer:

O trailer começa com uma narração do Paul Mescal como Lucius, filho do Maximus (protagonista do primeiro filme, interpretado por Russell Crowe). Sendo um escravo como seu pai, ele luta na arena e precisa enfrentar ameaças inesperadas, como um rinoceronte e até mesmo macacos assassinos – em combates muito mais grandiosos e perigosos do que no longa original.

Denzel Washington é um dos grandes destaques do vídeo, e promete ser uma figura importante na narrativa – manipulando conflitos políticos ao seu favor. Em sua busca pelo poder, ele quer a queda de Roma e pretende usar o personagem do Paul Mescal como um peão em seu jogo.

Pedro Pascal lidera o exército romano em diversas cenas épicas de batalha naval, e o trailer se encerra com uma cena épica entre Pascal e Mescal na arena.

A escala da sequência será maior e mais focada na ação, a arena agora tem macacos assassinos e os Gladiadores também enfrentam tubarões (!). Paul Mescal está incrível e Denzel Washington surge bem diferente. Pedro Pascal rouba a cena. O visual é épico como o original.
— CinePOP (@cinepop) April 11, 2024

Até o momento, tudo o que sabemos sobre a trama, estrelada por Paul Mescal (‘Aftersun’), é que vai contar a história de Lucio, filho de Lucilla (Connie Nielsen), numa batalha contra Roma, após se inspirar nas façanhas de Maximus (Russell Crowe).

A sequência do épico histórico também conta com Pedro Pascal (‘The Mandalorian’), Denzel Washington (‘O Livro de Eli’), Connie Nielsen (‘Advogado do Diabo’), Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’), Joseph Quinn (‘Stranger Things‘) e May Calamawy (‘Cavaleiro da Lua‘)

O roteiro fica a cargo de David Scarpa (‘Napoleão).

Lançado em 2000, ‘Gladiador‘ foi um dos filmes de maior bilheteria no ano em que estreou, ganhando o Oscar de melhor filme, bem como o prêmio de melhor ator para Russell Crowe.

A sequência está programada para chegar aos cinemas em novembro de 2024.

O filme original está disponível na Netflix, Prime Video, Star+ e Telecine.

Relembre o trailer:

1...2.7282.7292.730...4.975 Página 2.729 de 4.975

Título Original: “Cloud Atlas” Tradução: “A Viagem”

Título Original: “The Hangover – Part 3″ Tradução: “Se Beber, Não Case 3! Parte 3″

Título Original: “RED 2″ Tradução: “R.E.D. – Aposentados e Mais Perigosos”

Título Original: “White House Down” Tradução: “O Ataque”

Título Original: “Beginning of The End –The Last Exorcism II” Tradução: “O Último Exorcismo – Parte 2″

Título Original: “Warm Bodies” Tradução: “Meu Namorado é Um Zumbi”

Como Nossas Mães

40) Cativeiro (2007)

39) Lenda Urbana 2 (2000)

38) Quando um Estranho Chama (2006)

37) No Cair da Noite (2003)

36) Slender Man – Pesadelo Sem Rosto (2018)

35) Dominação (2000)

34) A Ilha da Fantasia (2020)

33) O Chamado 3 (2017)

32) A Colheita do Mal (2007)

31) Premonições (2007)

30) Um Lobisomem Americano em Paris (1997)

29) Vampiros do Deserto (2001)

28) Eu Ainda Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado (1998)

27) A Casa dos Sonhos (2011)

26) Vozes do Além (2005)

25) Filha do Mal (2012)

24) Ouija – O Jogo dos Espíritos (2014)

23) A Volta dos Mortos-Vivos 2 (1988)

22) Troll 2 (1990)

21) Alucinações do Passado 2 (2019)

20) A Possessão de Mary (2019)

19) Identidade Paranormal (2010)

18) Alucinação (2001)

17) A Sétima Vítima (2002)

16) A Névoa (2005)

15) Além da Morte (2017)

14) O Enviado (2004)

13) A Filha da Luz (2000)

12) A Escuridão (2016)

11) A Aparição (2012)

10) House of the Dead – O Filme

09) Medo Ponto com (2002)

08) Jovens Malditos (2008)

07) Alone in the Dark – O Despertar do Mal (2005)

06) Além da Escuridão (2011)

05) Mente Obsessiva (2009)

04) O Quarto dos Esquecidos (2016)

03) Cabana do Inferno (2016)

02) Tubarão 4 – A Vingança (1987)

01) Uma Chamada Perdida (2008)

Quem Somos

CinePOP

Críticas:

Título Original: “Cloud Atlas”
Tradução: “A Viagem”

Título Original: “The Hangover – Part 3″
Tradução: “Se Beber, Não Case 3! Parte 3″

Título Original: “RED 2″
Tradução: “R.E.D. – Aposentados e Mais Perigosos”

Título Original: “White House Down”
Tradução: “O Ataque”

Título Original: “Beginning of The End –The Last Exorcism II”
Tradução: “O Último Exorcismo – Parte 2″

Título Original: “Warm Bodies”
Tradução: “Meu Namorado é Um Zumbi”