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‘Vingadores 4’: Cena pós-créditos pode trazer os [SPOILERS] para a sequência

[CUIDADO COM SPOILERS]

Conforme passam as semanas da estreia de ‘Guerra Infinita’, surgem mais rumores sobre a misteriosa trama de ‘Vingadores 4’.

Agora, de acordo com um rumor publicado pelo jornalista Jeremy Conrad, fundador do ManaByte, os Skrulls podem ter uma pequena participação em ‘Vingadores 4’.

Na cena pós-créditos, o jornalista afirma que Nick Fury bipou a Capitã Marvel por achar que a invasão alienígena na Terra foi obra dos Skrulls.

Vale lembrar que a raça alienígena vai fazer sua estreia no MCU no filme solo da ‘Capitã Marvel’.

Ainda segundo o jornalista, logo na introdução do Gavião Arqueiro (Jeremy Renner), agora operando sob nome de Ronin e no Japão, alguns membros da Yakuza serão revelados como Skrulls. Porém, ainda não se sabe por que o herói estará nessa missão e como chegou até lá.

Se esse rumor se concretizar, tudo indica que a Fase 4 do Marvel Studios será focado na ‘Invasão Secreta’.

Crítica  | Vingadores: Guerra Infinita – O evento cinematográfico de uma geração

Crítica | Vingadores: Guerra Infinita – O Auge do Cinema Entretenimento

Scarlett Johansson conta tudo sobre ‘Vingadores: Guerra Infinita’ em entrevista EXCLUSIVA

Guerra Infinita‘ arrecadou US$ 640 milhões em seu fim de semana de estreia.

Vingadores 4‘ chega aos cinemas em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

‘Melhor. Pior. Finde. De Todos.’: Série da Netflix promete altas aventuras; Assista ao trailer!

A Netflix Brasil divulgou o primeiro trailer de ‘Melhor. Pior. Finde. De todos.’, nova série infanto-juvenil.

Assista a versão DUBLADA:

A trama acompanha quatro amigos que tentam aproveitar ao máximo o último fim de semana antes do começo das aulas. Eles resolvem fazer de tudo para encontrar seu ídolo, que veio à cidade para um evento de quadrinhos. Mas uma festa muito doida, um cachorro perdido e uma casa destruída vão colocar a amizade entre eles à prova.

O elenco conta com Tiffany Espensen, Eddie Leavy e Rachel Gage.

‘Melhor. Pior. Finde. De todos.’ terá sua primeira temporada lançada na Netflix em 19 de Outubro.

 

A Pequena Grande Maisa no Cinema – Conheça todos os filmes da jovem estrela

Que a Maisa Silva é um nome de referência e símbolo do empoderamento feminino no Brasil, nós já sabemos, né? Desde pequena trabalhando no SBT, ela nunca teve medo de falar o que pensava, nem levava desaforo para casa, fosse de um espectador, fosse do próprio Silvio Santos. Hoje, aos 16 anos de idade, a atriz de São Bernardo do Campo está abrindo as asinhas e expandido seu universo para o cinema. Depois de participar dos sucessos ‘Carinha de Anjo’ e do remake de ‘Carrossel’, Maisa montou sua própria produtora, a Maisa Produções Artísticas, que está à frente de todos os trabalhos que a musa teen assina. E não são poucos! Confira a lista:

Carrossel: O Filme’ (2015)

O primeiro longa-metragem da adaptação brasileira da novelinha mexicana, a jovem Valéria Fernandes (Maisa), umas das crianças mais inteligentes da turma, vive uma grande aventura com seus colegas de sala no acampamento Panapaná.

 

Carrossel 2: O Sumiço de Maria Joaquina’ (2016)

Já que em time que está ganhando não se mexe no elenco, o segundo filme de ‘Carrossel’ joga luz no protagonismo de Maria Joaquina (Larissa Manoela), e, novamente, Valéria (Maisa) e seus amigos embarcam em uma aventura, dessa vez para descobrir o paradeiro da amiga riquinha.

 

Bugigangue no Espaço’ (2017 – dublagem)

Primeira incursão da Maisa no campo da dublagem, interpretando a jovem Fefa, que, junto com seus amigos – humanos e alienígenas – tem a missão de salvar o mundo, e, no caminho, encontram o ET de Varginha, o Seu Madruga, o Chupa-Cabra e outros elementos da cultura pop.

O Touro Ferdinando’ (2017 – dublagem)

Aqui, Maisa faz a voz da pequena Nina, uma jovem que nutre um amor genuíno pelo seu touro de estimação, Ferdinando, e com ele vive o dia a dia em sua fazenda na Espanha.

Tudo Por Um Pop Star’ (2018)

Primeira aposta de Maisa como atriz de cinema, e, para a surpresa de todos, ela não é a protagonista. Ela vive Gabriela, que, junto com suas melhores amigas – Maria Rita (Mel Maia) e Manu (Klara Castanho) – sai numa aventura para ver ao vivo os meninos do SlavaBody Disco Disco Boys. O filme conta ainda com Felipe Neto no elenco.

Cinderela Pop’ (2019)

Cintia Dorella, a DJ Cinderella, é determinada e não se deixa iludir por essas bobagens de príncipe encantado – até o destino desafiar seu coraçãozinho justamente com o cantor-galã do momento.

Ela Disse, Ele Disse’ (2019)

Mais um filme baseado em livro da Thalita Rebouças, porém dessa vez Maisa é a antagonista da história, ou seja, a “malvada da nova escola”, Julia, que fará de tudo para que os irmãos Rosa (Duda Matte) e Léo (Marcus Bessa) não se sintam bem-vindos.

‘Pantera Negra’: Para atriz, filme já tem Oscar garantido

Angela Basset, atriz que interpretou a Rainha de Wakanda em ‘Pantera Negra‘, está confiante que o longa já tem um Oscar garantido.

Em entrevista ao Toofab, declarou:

“Na minha mente, tem o Oscar. Eu acho que merece. Eu acho que o filme trabalha brilhantemente em tantos níveis. É um super-herói, universo da Marvel, tudo isso e conectado com história, cultura, conectado globalmente, o filme pegou o coração de todo mundo, a mente, e dividiu em muitas expectativas.”

Recentemente, o Critics’ Choice Awards 2019 anunciou seus indicados, e não deu outra: ‘Pantera Negra‘ roubou a cena e recebeu 12 indicações.

A Favorita‘ liderou com 14 indicações, enquanto ‘Nasce uma Estrela‘ foi indicado em 9 categorias.

Os vencedores serão revelados no dia 13 de Janeiro.

Confira os Indicados:

Melhor Filme
Pantera Negra
Infiltrado na Klan
A Favorita
O Primeiro Homem
Green Book – O Guia
Se a Rua Beale Falasse
O Retorno de Mary Poppins
Nasce Uma Estrela
Vice

Melhor Ator
Christian Bale, por Vice
Bradley Cooper, por Nasce Uma Estrela
Willem Dafoe, por No Portal da Eternidade
Ryan Gosling, por O Primeiro Homem
Ethan Hawke, por No Coração da Escuridão
Rami Malek, por Bohemian Rhapsody
Viggo Mortensen, por Green Book – O Guia

Melhor Atriz
Yalitza Aparicio, por Roma
Emily Blunt, por O Retorno de Mary Poppins
Grenn Close, por A Esposa
Toni Collette, por Hereditário
Olivia Colman, por A Favorita
Lady Gaga, por Nasce Uma Estrela
Melissa McCarthy, por Pode Me Perdoar?

Melhor Ator Coadjuvante
Mahershala Ali, por Green Book – O Guia
Timothée Chalamet, por Querido Menino
Adam Driver, por Infiltrado na Klan
Sam Elliott, por Nasce Uma Estrela
Richard E. Grant, por Pode Me Perdoar?
Michael B. Jordan, por Pantera Negra

Melhor Atriz Coadjuvante
Amy Adams, por Vice
Claire Foy, por O Primeiro Homem
Nicole Kidman, por Boy Erased: Uma Verdade Anulada
Regina King, por Se a Rua Beale Falasse
Emma Stone, por A Favorita
Rachel Weisz, por A Favorita

Melhor Astro em Ascensão 
Elsie Fisher, por Eighth Grade
Thomasin McKenzie, por Sem Rastros
Ed Oxenbould, por Vida Selvagem
Millicent Simmonds, por Um Lugar Silencioso
Amandla Stenberg, por O Ódio que Você Semeia
Sunny Suljic, por Mid90s

Melhor Elenco
Pantera Negra
Podres de Ricos
A Favorita
Vice
As Viúvas

Melhor Diretor
Damien Chazelle, por O Primeiro Homem
Bradley Cooper, por Nasce Uma Estrela
Alfonso Cuarón, por Roma
Peter Farrelly, por Green Book – O Guia
Yorgos Lanthimos, por A Favorita
Spike Lee, por Infiltrado na Klan
Adam McKay, por Vice

Melhor Roteiro Original
Bo Burnham, por Oitava Série
Alfonso Cuarón, por Roma
Deborah Davis e Tony McNamara, por A Favorita
Adam McKay, por Vice
Paul Schrader, por First Reformed
Nick Vallelonga, Brian Hayes Currie e Peter Farrelly, por Green Book – O Guia
Bryan Woods, Scott Beck e John Krasinski, por Um Lugar Silencioso

Melhor Roteiro Adaptado
Ryan Coogler e Joe Robert Cole, por Pantera Negra
Nicole Holofcener e Jeff Whitty, por Pode me Perdoar?
Barry Jenkins, por Se a Rua Beale Falasse
Eric Roth, Bradley Cooper e Will Fetters, por Nasce Uma Estrela
Josh Singer, por O Primeiro Homem
Charlie Wachtel, David Rabinowitz, Kevin Willmott e Spike Lee, por Infiltrado na Klan

Melhor Fotografia
Alfonso Cuarón, por Roma
James Laxton, por Se a Rua Beale Falasse
Matthew Libatique, por Nasce Uma Estrela
Rachel Morrison, por Pantera Negra
Robbie Ryan, por A Favorita
Linus Sandgren, por O Primeiro Homem

Melhor Design de Produção
Hannah Beachler e Jay Hart, por Pantera Negra
Eugenio Caballero e Barbara Enriquez, por Roma
Nelson Coates e Andrew Baseman, por Podres de Ricos
Fiona Crombie e Alice Felton, por A Favorita
Nathan Crowley e Kathy Lucas, por O Primeiro Homem
John Myhre e Gordon Sim, por O Retorno de Mary Poppins

Melhor Edição
Jay Cassidy, por Nasce Uma Estrela
Hank Corwin, por Vice
Tom Cross, por O Primeiro Homem
Alfonso Cuarón e Adam Gough, por Roma
Yorgos Mavropsaridis, por A Favorita
Joe Walker, por As Viúvas

Melhor Figurino
Alexandra Byrne, por Duas Rainhas
Ruth Carter, por Pantera Negra
Julian Day, por Bohemian Rhapsody
Sandy Powell, por A Favorita
Sandy Powell, por O Retorno de Mary Poppins

Melhor Cabelo e Maquiagem
Pantera Negra
Bohemian Rhapsody
A Favorita
Duas Rainhas
Suspiria
Vice

Melhores Efeitos Visuais
Vingadores: Guerra Infinita
Pantera Negra
O Primeiro Homem
O Retorno de Mary Poppins
Missão Impossível – Efeito Fallout
Jogador Nº 1

Melhor Animação
O Grinch
Os Incríveis 2
Ilha dos Cachorros
Mirai no Mirai
WiFi Ralph: Quebrando a Internet
Homem-Aranha no Aranhaverso

Melhor Filme de Ação
Vingadores: Guerra Infinita
Pantera Negra
Deadpool 2
Missão Impossível: Efeito Fallout
Jogador Nº 1
As Viúvas

Melhor Comédia
Podres de Ricos
Deadpool 2
A Morte de Stalin
A Favorita
Noite do Jogo
Desculpe Incomodar

Melhor Ator em Comédia
Christian Bale, por Vice
Jason Bateman, por Noite do Jogo
Viggo Mortensen, por Green Book – O Guia
John C. Reilly, por Stan e Ollie
Ryan Reynolds, por Deadpool 2
Lakeith Stanfield, por Desculpe Incomodar

Melhor Atriz em Comédia
Emily Blunt, por O Retorno de Mary Poppins
Olivia Colman, por A Favorita
Elsie Fisher, por Oitava Série
Rachel McAdams, por Noite do Jogo
Charlize Theron, por Tully
Constance Wu, por Podres de Ricos

Melhor Filme de Terror ou Ficção Científica
Aniquilação
Halloween
Hereditário
Um Lugar Silencioso
Suspiria

Melhor Filme Estrangeiro
Em Chamas (Coreia do Sul)
Capernaum (Líbano/França)
Guerra Fria (Polônia)
Roma (México)
Assunto de Família (Japão)

Melhor Canção Original
“All the Stars” (Pantera Negra)
“Girl in the Movies” (Dumplin’)
“I’ll Fight” (RBG)
“The Place Where Lost Things Go” (O Retorno de Mary Poppins)
“Trip a Little Light Fantastic” (O Retorno de Mary Poppins)
“Shallow” (Nasce Uma Estrela)

Melhor Trilha Sonora
Kris Bowers, por Green Book – O Guia
Nicholas Britell, por Se a Rua Beale Falasse
Alexandre Desplat, por Ilha de Cachorros
Ludwig Göransson, por Pantera Negra
Justin Hurwitz, por O Primeiro Homem
Marc Shaiman, por O Retorno de Mary Poppins

‘Titãs’: Novo vídeo pode ter revelado visual de Exterminador na segunda temporada; Confira!

As produções da segunda temporada de ‘Titãs’ estão a todo vapor, e um novo vídeo de alguns membros do elenco pode ter feito revelações interessantes sobre o que esperar para o próximo ano.

Joshua Orpin, que dá vida a Conner Kent/Superboy na série da DC, recentemente compartilhou um vídeo no set de filmagens ao lado de Esai Morales, que viverá Slade Wilson/Exterminador. O vídeo é breve, mas mostra Morales com uma barba cinzenta, dando a primeira pista de como o vilão será na nova iteração.

Foi revelado ao CinePOP durante o evento da CinemaCon que o novo ano da série estreia nos EUA no outono norte-americano, que acontece entre 23 de Setembro e 21 de Dezembro.

No Brasil, a série é exibida pela Netflix.

Chella Man e Iain Glen também foram elencados na nova temporada como Jericó e Batman respectivamente.

Ao que tudo indica, Devastadora também irá aparecer no próximo ano.

‘Titãs’ é estrelada pro Brenton ThwaitesAnna DiopTeagan CroftRyan Potter

‘Shut In’: Jason Bateman vai comandar novo thriller para a New Line Cinema

Segundo o ColliderJason Bateman está em negociações para dirigir o novo thriller da New Line Cinema‘Shut In’.

A história, que é descrita como similar ao clássico ‘Quarto do Pânico’, gira em torno de uma mãe solteira que deve proteger seus dois filhos mais novos quando são feitos de refém pelo violento ex-marido.

Melanie Toast faz sua estreia nos cinemas como roteirista. Dan FarahRoy LeeDallas Sonnier e Bateman entram como produtores.

As filmagens devem começar no começo do ano que vem.

Bateman já tem uma breve experiência como cineasta, visto que comandou projetos como ‘Palavrões’‘The Family Fang’. Ele será o protagonista da nova série da HBO‘The Outsider’, baseada no romance de Stephen King e, recentemente, estrelou o drama ‘Ozark’.

‘Shut In’ não tem previsão de estreia.

‘A Pequena Loja dos Horrores’: Billy Porter revela detalhes sobre sua performance no remake

Em entrevista ao Collider, o astro Billy Porter revelou alguns detalhes sobre sua performance como a medonha planta carnívora Audrey II no remake de ‘A Pequena Loja dos Horrores’ – dizendo que a personagem será “todas as coisas”.

“Esse foi um dos musicais da minha geração, dos anos 1980”, ele comentou. “Eu o conheço, as músicas estão em minhas performances de audição por anos. E eu também fiz parte do revival off-Broadway antes de ir para Broadway em 2002, então eu já interpretei a voz da planta. Eu me aproximo dela do que ela realmente é: é uma história faustiana. Como a história do diabo. Do tipo, ‘venda sua alma para mim e eu lhe darei tudo o que quiser’. Ele é um vilão! Eu não interpreto vilões com muita frequência, então se prepare porque ele será tudo. Todas as coisas! Vou usar todos os alcances vocais possíveis”.

De acordo com o THR, Chris Evans (‘Entre Facas e Segredos‘) está em negociações para se juntar ao elenco do remake de ‘A Pequena Loja de Horrores‘ (Little Shop of Horrors).

O ator está cotado para interpretar o dentista Orin Scrivello, um antagonista secundário que foi interpretado por Steve Martin no filme clássico de 1986.

Vale lembrar que Taron Egerton e Scarlett Johansson também estão em negociações para interpretar Seymour e Audrey, respectivamente.

Greg Berlanti, diretor de ‘Juntos Pelo Acaso‘ e produtor das séries ‘Supergirl‘, ‘Arrow‘ e ‘The Flash‘, ficará responsável pelo projeto.

Os negócios vão muito mal na pequena floricultura Mushnik quando Seymour mostra uma exótica planta, a qual ele deu o nome de Audrey II, para seu chefe. A pequena planta começa a atrair muitos clientes, curiosos com a exótica planta. O que o pobre Seymour não sabia era do que ela se alimentava, é ai que começam os problemas pois ele se vê cada vez mais envolvido em cuidar da planta que lhe trouxe muito sucesso mas também muito terror.

A Pequena Loja dos Horrores‘ teve duas adaptações nos cinemas: em 1960, do diretor cult Roger Corman, e em 1986, dirigido por Frank Oz.

‘Velozes e Furiosos 9’: Dom e Letty no novo teaser cheio de ação da sequência; Confira!

‘Velozes e Furiosos 9’ ganhou recentemente um novo teaser repleto de cenas de ação e que traz os protagonistas Dom (Vin Diesel) e Letty (Michelle Rodriguez) para o centro dos holofotes.

Confira:

Lembrando que a Universal Pictures adiou mais uma vez a continuação e, em vez de chegar aos cinemas em abril do ano que vem, será lançada em 28 de maio de 2021.

Assista ao trailer completo:

Dominic Toretto (Vin Diesel) sempre viveu a toda velocidade. Após a perda do melhor amigo e a descoberta do filho, ele reduziu o ritmo de vida, ao lado de Letty (Michelle Rodriguez). Mas não é fácil viver o presente quando o passado acelera em sua direção. E é o que acontece quando Dom reencontra seu irmão Jacob Toretto (John Cena), que é estimulado por Cypher (Charlize Theron) e Magdalene Shaw (Helen Mirren) a executar um plano de vingança. É hora de Dom reunir a irmã Mia (Jordana Brewster) e a família de fiéis amigos, como Roman (Tyrese Gibson), Tej (Ludacris) e Han (Sung Kang).

Dirigido por Justin Lin, o filme será estrelado por Vin Diesel, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Ludacris, Helen Mirren, Charlize Theron, John Cena, Finn Cole, Anna Sawai, Vinnie Bennett e Michael Rooker.

‘Liga da Justiça’: Aparição surpresa na versão de Zack Snyder já tinha sido revelada

O diretor Zack Snyder havia revelado em uma entrevista à Variety que sua versão do longa-metragem ‘Liga da Justiça’ mostraria um herói que “explodiria a cabeça dos fãs”. O comentário levou o público a acreditar que Lanterna Verde seria levado para o novo corte do filme, mas os rumores logo foram desmentidos.

Agora, uma fonte próxima ao projeto comentou ao site io9 que a aparição especial já havia sido revelada e que será o Caçador de Marte.

O personagem é interpretado por Harry Lennix, que fez parte de diversas entradas do universo DC, incluindo ‘Homem de Aço’‘Batman vs. Superman’. Entretanto, ele ainda não havia se transformado no herói como o conhecemos (ao menos não até o momento).

Para aqueles que não o conhecem, o Caçador de Marte fez sua estreia nos quadrinhos Detective Comics #225, em novembro de 1955. O alter-ego de J’onn J’onnz é um nativo de Marte e ficou conhecido em território brasileiro como Ajax, o Marciano, por vários anos. Suas habilidades incluem telepatia, invisibilidade, intangibilidade, regeneração acelerada e muitas outras, enquanto tem uma drástica fraqueza ao fogo.

Vale lembrar que o filme estreia dia 18 de Março no HBO Max dos EUA e em VOD no resto do mundo.

“Na ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) une forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de uma ameaça iminente de proporções catastróficas. A tarefa é mais difícil do que Bruce imaginou, já que cada um dos recrutas deve enfrentar os demônios de seus próprios passados para transcender o que os impediu, permitindo que se unissem e, por fim, formassem uma liga de heróis sem precedentes. Agora unidos, Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) podem ser tarde demais para salvar o planeta de Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e suas terríveis intenções”.

‘The Witcher’: Imagem promocional apresenta os novos bruxos da 2ª temporada; Confira!

Netflix divulgou mais uma imagem promocional da 2ª temporada de ‘The Witcher’.

A foto apresenta os novos bruxos do segundo ciclo: Vesemir (Kim Bodnia), Lambert (Paul Bullion), Coen (Yasen Atour) e Eskel (Basil Eidenbenz).

Confira:

Os próximos episódios estreiam na plataforma no dia 17 de dezembro.

Confira os títulos dos episódios abaixo:

Episódio 1 – A Grain of Truth
Episódio 2 – Kaer Morhen
Episódio 3 – What Is Lost
Episódio 4 – Redanian Intelligence
Episódio 5 – Turn Your Back
Episódio 6 – Dear Friend
Episódio 7 – Voleth Meir
Episódio 8 – [NÃO REVELADO]

Criada por Lauren Hissrich, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.

Geralt de Rivia (Henry Cavill), um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.

O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.

‘Amor, Sublime Amor’: Remake de Steven Spielberg abre com 96% de aprovação no RT; Confira as críticas!

remake de ‘Amor, Sublime Amor‘ (West Side Story), dirigido por Steven Spielberg, chega em breve aos cinemas de todo o mundo – e já vem coletando inúmeros elogios por parte da crítica internacional.

No Rotten Tomatoes, a produção abriu com 96% de aprovação, com altíssima nota 8.30/10 baseada em 53 reviews. A encargo de comparação, a versão original, lançada em 1961, tem um índice de aceitação de 93%.

Confira os principais comentários abaixo:

“Como você honra o passado e reconhece os erros? Com consideração e habilidade e Rita Moreno” – Thrillist.

‘Amor, Sublime Amor’ de Steven Spielberg fica em seu melhor quando se concentra no estudo de um personagem de cada vez” – Slant Magazine.

“Surpreendentemente, Spielberg consegue melhorar o filme original com mais autenticidade e, dessa forma, mais emoções cruas e significado” – Beyond the Trailer.

“[O filme] expande e fortalece cada detalhe e personagem concebíveis” – Flickering Myth.

‘Amor, Sublime Amor’ está recheado de coreografias estelares e performances de tirar o fôlego” – Perri Nemiroff.

A nova versão do longa chegará aos cinemas no dia 09 de dezembro.

Amor, Sublime Amor‘ se passa na Nova York da década de 1950 e conta a história de um casal apaixonado tentando salvar seu romance ao mesmo tempo que são divididos pela rivalidade entre as gangues branca e latina das quais fazem parte: Tony é integrante dos Jets e Maria dos Sharks, tudo inspirado em outro clássico, ‘Romeu e Julieta’ de Shakespeare.

O longa é protagonizado por Ansel Elgort (‘A Culpa é das Estrelas’) e a estreante Rachel Zegler, nos papéis de Tony e Maria, respectivamente.

O roteiro fica por conta do premiado Tony Kushner, indicado ao Oscar e ganhador do Prêmio Pulitzer. Leonard Bernstein, Stephen Sondheim e Jerome Robbins cuidam da música, das letras e da coreografia. 

‘Batman 2’ é CONFIRMADO com retorno de Robert Pattinson e de Matt Reeves

Warner Bros. revelou hoje (26), durante seu painel na CinemaCon, que o elogiado ‘Batman’ teve sua sequência confirmada.

Com poucas informações divulgadas, sabe-se que Robert Pattinson retorna no papel titular, enquanto Matt Reeves volta à cadeira de direção.

Lembrando que o longa-metragem original já está disponível na HBO Max.

Assista à nossa crítica e siga o CinePOP no YouTube:

“Dois anos patrulhando as ruas como o Batman (Pattinson), causando medo nos corações dos criminosos, levou Bruce Wayne para as sombras de Gotham City. Com apenas alguns aliados de confiança – Alfred Pennyworth (Serkis) e o tenente James Gordon (Wright) – entre a rede corrupta de oficiais e figuras importantes da cidade, o solitário vigilante se estabeleceu como a única personificação da vingança entre seus caros cidadãos.

Quando um assassino ataca a elite de Gotham com uma série de maquinações sádicas, uma trilha de pistas enigmáticas envia o Maior Detetive do Mundo em uma investigação no submundo do crime, onde ele encontra personagens como Selina Kyle/Mulher-Gato (Kravitz), Oswald Cobblepot/Pinguim (Farrell), Carmine Falcone (JTurturro) e Edward Nashton/Charada (Dano). Conforme as evidências começam a se tornarem pessoais e a escala dos planos do perpetrador se torna clara, Batman deve forjar novos relacionamentos, desmascarar o culpado e fazer justiça ao abuso de poder e à corrupção que há muito tempo assola a cidade de Gotham.”

O elenco ainda conta com Zoë Kravitz (Mulher-Gato), Paul Dano (Charada), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Andy Serkis (Alfred Pennyworth) e Colin Farrell (Pinguim).

Além da aclamação crítica, o filme também fez um estrondo nas bilheterias mundiais, arrecadando US$759 milhões e se consagrando como o mais bem-sucedido do ano, por enquanto.

‘Primal’: Criador da série promete grandes mudanças para a 3ª temporada

Em entrevista à EW, o aclamado criador Genndy Tartakovsky falou sobre o chocante final da 2ª temporada da animação ‘Primal’ – e aproveitou para dizer que a próxima iteração trará várias mudanças.

Tartakovsky admitiu que ele quer que a produção se torne “um show antológico, em que a 3ª temporada seria chamada ‘Primal’, mas com um subtítulo diferente”. Mas ainda teríamos a apresentação dos ciclos anteriores.

“Poucos diálogos, alta emoção, sobrevivência, crueza, narrativa visual: todas essas coisas, mas com personagens diferentes. Há mais coisas que quero fazer com Primal, não necessariamente Spear e Fang”, ele explicou. “Talvez se houver um clamor gigante, nós continuaremos a história com sua filha e Mira e os dinossauros. Eu teria que realmente pensar sobre isso.”

Lembrando que a série está disponível na HBO Max.

A série gira em torno de um homem das cavernas no alvorecer da evolução e de um dinossauro à beira da extinção. Unidos pela tragédia, a dupla desenvolve uma amizade inesperada que se torna o único modo de sobreviver em um mundo primitivo e violento.

A série foi criada e dirigida pelo vencedor do Emmy Genndy Tartakovsky (‘Samurai Jack’, ‘Star Wars: A Guerra dos Clones’).

SAG Awards 2023 | Jeremy Allen White leva o prêmio de Melhor Ator em Série de Comédia por ‘O Urso’

A aclamada série ‘O Urso’ se tornou uma das grandes sensações do ano passado e não sairia de mãos abandonando da premiação do SAG Awards 2023.

Jeremy Allen White, que interpreta o protagonista, levou para casa a estatueta de Melhor Ator em Série de Comédia por sua aclamada performance.

A série foi criada por Christopher Storer.

A trama segue um jovem chef que volta para Chicago para comandar a loja de sanduiches de sua família.

O elenco ainda conta com Ebon Moss-BachrachAyo EdebiriLionel BoyceLiza Colón-Zayas e Abby Elliott.

‘Operação: Lioness’: Vídeo nos leva aos BASTIDORES da nova série de espionagem da Paramount+; Confira!

‘Operação: Lioness’, série de suspense e espionagem estrelada por Zoë SaldañaLaysla De OliveiraNicole Kidman, chegou recentemente ao catálogo da Paramount+ e, para promovê-la, a plataforma de streaming divulgou um vídeo promocional nos levando aos bastidores da produção.

Confira:

A trama acompanha Cruz Manuelos (Oliveira), uma jovem fuzileira recrutada para ajudar a derrubar uma organização terrorista interna. A produção é baseada em eventos reais.

A série é uma criação de Taylor Sheridan (‘Yellowstone’).

Primeiras Impressões | ‘Operação: Lioness’ é um compilado de clichês cansativos que não oferece nada de novo

Jill Wagner, Dave Annable, LaMonica Garrett, James Jordan, Austin Hébert, Hannah Love Lanier, Stephanie Nur, Jonah Wharton, e Morgan Freeman completam o elenco.

Sheridan atua como showrunner da série.

Saldaña e Kidman também entram como produtoras executivas do projeto.

Tom Ellis revela como ajudou a salvar ‘Lucifer’ do CANCELAMENTO

A 6ª e última temporada da adorada série ‘Lucifer’ foi exibida em 2021 e consagrou a produção como uma das mais adoradas pelo público.

Em uma recente participação ao podcast Inside of You (via PopCulture), Tom Ellis, que interpretou o personagem titular, revelou como ajudou a série a ser salva do cancelamento, visto que a Netflix planejava encerrar a narrativa na quarta temporada – até renová-la para um suposto quinto e último ciclo e, eventualmente, estendendo a obra até a sexta temporada.

“Eventualmente, recebi um telefonema mais tarde naquele fim de semana de um cara chamado Peter Roth, que era chefe da Warner Bros. TV. A Warner Bros. era nosso estúdio, e eles fizeram isso para a Fox”, ele explicou. “E ele disse: ‘Tom, quero que você saiba, não estamos ignorando todas essas coisas que estão acontecendo nas redes sociais. Vamos tentar fazer algo a respeito’. E então eu disse: ‘o que você precisa que eu faça?’. E ele disse: ‘você pode vir aqui para Los Angeles, continuar alimentando o fogo como estava?’. Então, cheguei ao aeroporto de Heathrow e recebi uma mensagem da BBC News Night. E eles disseram que estavam notando o que estava acontecendo nas redes sociais… Sobre o programa. Eu queria aparecer como convidado no programa para falar sobre isso e falar sobre a mudança na televisão e todas essas coisas, e eu pensei: ‘Absolutamente'”.

Ellis continua: “então, cheguei a Los Angeles e acabei fazendo um trabalho de estúdio em Londres sobre isso, e durante a próxima semana e meia, duas semanas, aconteceu tudo o que eu falei e todas as pessoas estavam me perguntando. Sabe, algumas semanas depois, meio que fui avisado por Peter de que as coisas estavam progredindo bem e então recebemos o anúncio da Netflix e foi a experiência mais incrível e maravilhosa e eu não me senti muito mal em apertar o botão e enviar aquele tweet”.

Criada por Tom Kapinos, a série gira em torno de Lucifer Morningstar (Tom Ellis), entediado e infeliz como o Senhor do Inferno. Ele renuncia seu trono e abandona seu reinado para tirar férias em Los Angeles, onde dá início a uma casa noturna com a ajuda de sua aliada demoníaca chamada Mazikeen. Depois que uma celebridade a quem Lucifer ajudou a alcançar a fama é assassinada, ele se envolve com a polícia de Los Angeles, onde começa a ajudar a Detetive Chloe Decker a resolver casos de homicídio e encontrar os responsáveis para que possa “puni-los”.

O elenco também conta com Lauren German, Kevin Alejandro, D.B. Woodside, Lesley-Ann Brandt, Scarlett Estevez, Rachael Harris e Aimee Garcia.

Dia do Orgulho LGBTQIA+ | ‘Pose’ trouxe uma revolução trans na indústria do entretenimento

“O que me atingiu mais ao falar [com a comunidade transexual] foi o quanto eles enfrentaram, quantos ataques eles recebem, quantos deles encontram dificuldade em conseguir saúde pública e trabalho. Então eu decidi fazer mais do que um show para [eles]. Eu quero estender a mão e ajudar a comunidade”.

Nessa entrevista à Variety, o prolífico realizador Ryan Murphy anunciava, antes mesmo da estreia da série ‘Pose’, que todos os lucros da produção seriam destinados ao Transgender Legal Defense & Education Fund, organização fundada para ajudar os jovens transexuais a terem maiores oportunidades em uma sociedade extremamente retrógrada e preconceituosa. A decisão de Murphy em fazer isso não veio após o lançamento do drama, e sim como uma forma de diminuir esses abismos e fomentar discussões sobre identidade de gênero que são deixadas de lado em prol de uma controversa defesa tradicionalista do que significa ser “homem” e “mulher”. Rechaçado pelos conservadores, ele se tornou responsável, ao lado de nomes como o do frequente colaborador Brad Falchuk e de Steven Canals, Nina Jacobson e Janet Mock, por levar tais pautas ao cenário mainstream.

É claro que narrativas sobre pessoas transexuais já existiam antes no cinema, mas nunca de uma forma tão verdadeira ou revolucionária quanto com ‘Pose’. Nos últimos anos, o escopo cinematográfico e televisivo lidou com um aumento exponencial dessas narrativas, como o aclamado ‘Uma Mulher Fantástica’, que gira em torno de uma mulher trans que luta contra a família de seu amado após sua morte e que se tornou a primeira produção no Oscar a trazer uma personagem transexual e uma atriz transexual a ganhar uma estatueta; ou também o controverso ‘A Garota Dinamarquesa’, que reviveu a história de Lili Elbe, mas foi estrelado por um homem cis-hétero (Eddie Redmayne); ou os documentários ‘Paris Is Burning’ e ‘Revelação’, que permanecem como títulos obrigatórios para quem queira estudar a representatividade trans na mídia.

As obras mencionadas acimas são apenas algumas das que trouxeram tal temática aos holofotes – e representam uma porcentagem ínfima do número absurdo de filmes e séries que são lançados dia a dia. ‘Pose’, dessa maneira, veio para abalar as engessadas estruturas da criação artística e promoveu uma transgressão dos paradigmas: primeiro, Murphy contratou o maior elenco protagonista trans da história do entretenimento; segundo, aliou-se a nomes de peso da comunidade para permitir que estrelas como Dominique Jackson e Mj Rodriguez ascendessem a uma fama inenarrável – Rodriguez inclusive faturou uma indicação ao Emmy de Melhor Atriz em Drama por seu papel como Blanca Rodriguez; e, terceiro, contribuiu para conversas de importância inenarrável para a contemporaneidade, inclusive a destruição de tabus e comentários LGBTQfóbicos movidos por um ódio infundado e generalizado.

Segundo estudos do Human Rights Campaign, o ano de 2021 registrou um recorde de assassinatos de pessoas trans e de gênero não-conformista nos Estados Unidos: 28 pessoas foram mortas, com a maioria das vítimas sendo negra ou latina – o maior número em seis anos. Já no Brasil, a situação é mais complicada: em janeiro de 2020, a ANTRA (Associação Nacional de Travestis e Transexuais) chamou atenção pelo fato do nosso país continuar como o que mais mata travestis e transexuais no mundo inteiro, apresentando um aumento de 90% de homicídios contra a comunidade em relação ao ano anterior e caindo para a 68ª posição no ranking de países seguros para a população LGBTQIA+. Esses aumentos injustificáveis refletem também a baixíssima expectativa de vida da comunidade trans – que gira em torno de 35 anos, metade da média nacional.

‘Pose’ pode até ser ambientado no efervescente cenário dos anos 1980 e 1990 dos EUA, mas, certamente, serve como uma aula de identidade de gênero e das preocupações que a população queer, especialmente as mulheres trans negras e latinas, enfrentam quando resolvem levantar a voz frente a injustiças sociais e à falta de oportunidades. As personagens principais foram desmoralizadas e diminuídas por serem quem são e por ousarem sair da conformidade de gênero e se expressarem de um modo mais verdadeiro. Grande parte das personagens, como Elektra (Jackson), Angel (Indya Moore) e Candy (Angelica Ross), se viram obrigadas a encontrar um modo de sobreviver como prostitutas e trabalhadoras do sexo – algo que parece duro, mas representa a altíssima porcentagem de mulher trans que recorrem a esses meios para ganhar dinheiro (representando quase 15% do total, segundo a National Transgender Discrimination Survey de 2015).

Como se não bastasse, elas, ao lado de Pray Tell (Billy Porter), Damon (Ryan Jamaal Swain), Ricky (Dyllón Burnside) e tantos outros, são vítimas do estigma segregativo do boom do HIV e da AIDS, infecção sexualmente transmissível que servia como aval para a marginalização dos LGBTQIAs e para que as pessoas aquiescessem a um estilo de vida heteronormativo e à risível defesa de um “núcleo familiar tradicional” que, na verdade, é fruto de um pensamento religioso e quase medievalista. Em meio a tantos obstáculos, cada protagonistas e coadjuvante reúne as forças necessárias para vencer os obstáculos e tentar, de alguma forma, alcançar um modo de vida digno.

A dramatização da época em questão é certeira em diversos aspectos realistas – principalmente quando a série nos transporta para o escondido microcosmos dos ballrooms. Os bailes em questão, parte da própria existência de Nova York e de tantas outras cidades ao redor do mundo (como São Paulo e Londres), surgiram como espaço de resistência e de promoção da diversidade, pavimentados como refúgios para jovens LGTBQIA+ expulsos de suas casas, por exemplo. Tal cenário ganhou expressividade nos anos 1960 e pelas mãos da comunidade negra latino-americana, mantendo-se vivo até os dias de hoje. É aqui, também, que as Casas ganham vidas (grupos que emulam as configurações familiares) e onde o voguing, dança inspirada pela revista Vogue, é apreciado por todos.

Cada elemento de ‘Pose’ deve ser apreciado em sua completude e compreendido como um breve retrato de uma história que auxilia na desconstrução de tabus e máculas que acompanham essa comunidade desde sempre. Por esse e por tantos outros motivos, a série, com apenas suas três temporadas, tornou-se uma das mais importantes e essenciais do escopo mainstream – e suscitou uma revolução queer que mudou para sempre a nossa maneira de enxergar o mundo.

Os 10 Melhores Álbuns de 2024

Por incrível que pareça, 2024 está chegando ao fim – e, felizmente, tivemos uma coleção considerável de ótimas produções musicais que conquistaram o público e a crítica (e ajudaram a aumentar ainda mais as nossas playlists).

Dentre os artistas que fizeram um retorno significativo, podemos citar o ótimo ‘Orquídeas’, de Kali Uchis, a infusão country-gospel de ‘Cowboy Carter’, que continuou a trilogia de Beyoncé iniciada com ‘Renaissance’, a antecipada volta de Billie Eilish com ‘Hit Me Hard and Soft’ e de Ariana Grande com ‘Eternal Sunshine’ – e vários outros.

Pensando nisso, montamos um ranking elencando os dez melhores álbuns do ano.

Veja abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual foi o seu favorito:

10. ONLY GOD WAS ABOVE US, Vampire Weekend

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Indie rockchamber popneo-psychedelia são os estilos musicais que regem a soberba e inebriante arquitetura de ‘Only God Was Above Us’. O quinto álbum de uma das melhores bandas de rock da atualidade, Vampire Weekend, é inesperadamente emblemático para o grupo em si, funcionando como uma melódica exploração de seus membros em um intrincado enredo pelo conflito entre beleza e feiura, melodia e silêncio. E, talvez, o aspecto de maior sucesso seja a capacidade da banda em condensar temas de difícil escrutínio em apenas dez faixas simples e muito funcionais.

9. ETERNAL SUNSHINE, Ariana Grande

Enquanto muitos poderiam estar com um pé atrás com a suposta pressa com que o álbum foi construído, é notável como ‘eternal sunshine’ é uma obra pensada com minúcia e muita atenção a cada um dos detalhes. O resultado é uma gloriosa jornada tour-de-force que nos guia por um amadurecimento compulsório, um abandono da imagem que Ariana Grande carregava consigo e a abertura de um novo capítulo recheado de questões pendentes que só podem ser resolvidas com seu próprio eu – e que a eterniza como uma das vocalistas e compositoras mais honestas da contemporaneidade.

8. TIGERS BLOOD, Waxahatchee

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Waxahatchee, projeto musical firmado por Katie Crutchfield, parece existir em uma suspensão animada que não lhe dá o devido crédito – e, por mais um ano em que nos agracia com sua música, ela volta a criar mágica com o idílico ‘Tigers Blood’. O álbum, cujo lançamento foi precedido pelos singles “Right Back to It”“Bored”“365”, é um compilado de contos elegíacos que se abrem em um intimismo universalizante ao narrar histórias sobre conflitos amorosos ou amizades fragilizadas pelo tempo – tudo acompanhado de versos e construções sonoras deslumbrantes.

7. ORQUÍDEAS, Kali Uchis

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É inegável como Kali Uchis vem se mostrando uma power-house da música ano após ano, investindo esforços em uma transmutação artística que une passado, presente e futuro em um mesmo cosmos. Logo, não é nenhuma surpresa que ‘Orquídeas’ seja mais uma obra-prima de sua discografia: ao unir forças com nomes como Peso PlumaKarol GRauw Alejandro, Uchis denota sua predileção para o R&B, o reggaeton e o pop em catorze faixas bem articuladas e estilizadas ao bel-prazer da performer.

6. ALL BORN SCREAMING, St. Vincent

Se St. Vincent havia nos presenteado com uma impecável jornada indie-rock com ‘Daddy’s Home’ lá em 2021, ela estava apenas preparando terreno para um comeback espetacular, narcótico e viciante com a explosão artística de ‘All Born Screaming’. Em seu sétimo compilado de originais, a artista usa e abusa de suas habilidades para uma mixórdia inescapável e indesculpável de art rockrock industrial, reiterando sua importância no cenário contemporâneo da música e o motivo pelo qual é considerada uma das melhores guitarristas de todos os tempos.

5. GNX, Kendrick Lamar

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Não é nenhuma surpresa dizer que Kendrick Lamar é um dos artistas de maior prestígio do século – e, álbum após álbum, consegue se renovar à medida que se mantém fiel à imagem que construiu desde sua estreia no cenário musical. Com ‘GNX’, um disco surpresa que em pouco tempo conquistou os ouvintes ao redor do mundo, ele presta homenagens ao hip hop da Costa Oeste dos Estado Unidos em uma mimética produção que conta com nomes como Jack AntonoffMustard – e que reitera sua visão única dentro de uma sinestésica dimensão fonográfica.

4. HIT ME HARD AND SOFT, Billie Eilish

‘Hit Me Hard and Soft’ não foca apenas em um mercadológico produto para alimentar sua crescente legião de fãs, como posa em um conceitualismo marcante que amalgama diversos gêneros em um microcosmos vibrante e recheado de inflexões rítmicas arrepiantes e que nos mantêm dinamizados e energizados dentro de uma jornada sinestésica. À medida que Billie Eilish e Finneas O’Connell continuam a se aventurar nos altos e baixos da indústria e firmam seus nomes para as futuras gerações de artistas, percebe-se uma renegação do que está em voga e um contraposto movimento de vaivém que nos impede de imaginar o que eles estão nos preparando.

3. CAJU, Liniker

caju liniker

Em seu primeiro álbum de estúdio solo, ‘Índigo Borboleta Anil’Liniker mostrou que veio para ficar – e sagrou-se como uma das maiores artistas brasileiras da atualidade. Com sua mais nova incursão fonográfica, ‘CAJU’, a cantora e compositora reiterou seu importante status no cenário musical brasileiro ao apresentar uma amálgama explosiva e bastante sólida de inúmeros gêneros musicais (incluindo soul, samba, MPB, housejazz e vários outros), permitindo se deixar levar por um intimismo expansivo de tirar o fôlego e de nos envolver do começo ao fim.

2. BRAT, Charli XCX

Palavra "brat" em fundo verde.

Partindo da premissa de que Charli XCX tem uma afeição descomunal pelo experimentalismo, ela poderia ter escorregado em repetições cansativas e que poderiam não trazer nada de novo à sua discografia com o ambicioso álbum ‘BRAT’. Todavia, ela sabe como trabalhar cada uma de suas eras a fim de construir um laço que as unifique em uma identidade vulcânica e disruptiva, sem ceder às falácias de uma pseudo-reinvenção. É claro que temos a presença do hyperpop, do club e do synth regendo a estrutura das faixas, mas a comunhão dos instrumentos é rearranjada a seu bel-prazer, pincelada com excessos viciantes que nos convidam a uma aventura como nenhuma outra – e é essa beleza que mais nos chama a atenção nesse glorioso compilado de originais.

1. COWBOY CARTER, Beyoncé

Já é redundante dizer que Beyoncé faz mágica com seus álbuns – e ‘Act II: Cowboy Carter’ é uma excelente adição a uma discografia que beira a transcendentalidade. Mais uma vez, nossa Queen B reitera seu inescapável status na indústria fonográfica com um disco que celebra a cultura negra não apenas ao reavivá-la, mas ao reclamá-la e retirá-la da subjugação a uma supremacia artística branca que se esquece do que veio antes e de quem merece, de fato, ser idolatrado como precursor e pioneiro.

MENÇÃO HONROSA: HARLEQUIN, Lady Gaga

lady gaga

‘Harlequin’, que conta com nada menos que treze faixas, é um encontro explosivo entre passado e presente, mesmo deslizando em pontuais momentos. Logo de início, podemos sentir a veia teatral e camp de Lady Gaga permeando com precisão cada uma das notas, entregando-se de corpo e alma conforme busca elementos de Judy GarlandMickey RooneyBetty Noyes e Gene Kelly para nos transportar a uma época saudosista e que, de certa maneira, estende seu legado à contemporaneidade.

‘Você’: Penn Badgley explica o FINAL da série em vídeo inédito; Confira!

A 5ª (e última) temporada da série ‘Você‘, estrelada por Penn Badgley, já está disponível no catálogo da Netflix – e, agora, foi divulgado um vídeo inédito promovendo o ciclo de eencerrameto.

No material, Badgley explica o final da atração e o destino de Joe.

Confira:

Na leva final de episódios, Joe Goldberg é confrontado por sua esposa pelos crimes do seu passado, à medida em que encontra uma nova obsessão: uma jovem amante por livros que passa a trabalhar em sua antiga livraria.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Lukas GageCharlotte RitchieTilly KeeperAmy-Leigh HickmanEd Speleers completam o elenco.

Criada por Greg BerlantiSera Gamble, a série é baseada na saga literária escrita por Caroline Kepnes.

Um inteligente gerente de livraria depende de seu conhecimento na Internet para fazer a mulher dos seus sonhos se apaixonar por ele, enquanto ele fica perigosamente obcecado por ela.

Luta pelo poder no trailer de nova série TURCA da Netflix

Netflix divulgou o trailer oficial de ‘Old Money’, sua mais nova série turca original.

A produção chega à plataforma de streaming no dia 10 de outubro.

Confira:

A produção é escrita por Meriç Acemi e dirigida por Uluç Bayraktar.

Vence quem muda o jogo. De um lado, Osman, que surgiu do nada e se tornou muito rico e bem-sucedido por meio de ações ousadas e decisivas. Do outro, Nihal, representante de uma família com riqueza geracional e mestre da diplomacia. Esta é a história da batalha entre o dinheiro antigo e o dinheiro novo, o choque de poder e intelecto, e a paixão de dois personagens fortes.

Engin Akyürek, Aslı Enver, Dolunay Soysert, İsmail Demirci, Serkan Altunorak, Taro Emir Tekin, Selin Şekerci, Sedef Avcı, Zeynep Oymak, Armağan Oğuz e Ahmet Utlu estrelam a atração.

Anne Hathaway solta a voz em “Burial”, faixa do melodrama ‘Mother Mary’; Ouça!

‘Mother Mary’ é o novo terror psicológico melodramático musical da A24 estrelado por Anne Hathaway e Michael Coel – e acaba de ganhar sua primeira faixa oficial.

A canção “Burial” já está disponível nas plataformas de streaming como o lead single do álbum ‘Mother Mary: Greatest Hits’. A track é performada por Hathaway, que coassina os versos ao lado dos vencedores do Grammy Jack AntonoffCharli XCXGeorge Daniel.

Ouça:

O projeto é uma parceria entre a A24 e as produtoras Homebird Productions e Gugenschein Filmproduktion.

Descrito como um melodrama pop épico, o longa acompanha a história de uma estrela da música (Hathaway) e seu relacionamento complexo com uma icônica estilista (Coel).

‘Mother Mary’ estreia nos cinemas norte-americanos em 17 de abril.

Lowery, Toby Halbrooks e James M. Johnston produzirão ao lado de Jeanie Igoe, da Homebird Productions, e Jonas Katzenstein, Maximilian Leo e Jonathan Saubach, da Gugenschein Filmproduktion.

Hunter Schafer, Atheena Frizzell, Kaia Gerber, Jessica Brown Findlay, Isaura Barbé-Brown, Alba Baptista, Sian Clifford e FKA Twigs integram o elenco.

David Lowery (‘A Lenda do Cavaleiro Verde’) assume a direção e o roteiro do projeto.

‘Vingadores: Ultimato’: Tilda Swinton teve de regravar suas cenas envolvendo [SPOILER!]

Vimos que a Anciã (Tilda Swinton) teve uma importante participação em ‘Vingadores: Ultimato’, no entanto, a personagem teria outro papel nos eventos do filme.

Em uma recente entrevista com o IndieWire, Swinton revelou que, sua única cena levou apenas um dia para filmar, mas foi convidada a regravá-la por causa de mudanças no roteiro. Essas mudanças envolviam a lógica de viagem no tempo que a personagem explica durante um diálogo com Bruce Banner (Mark Ruffalo).

“Foi uma surpresa para mim também!”, disse Swinton. “E foi um prazer. Mas o que foi uma verdadeira surpresa foi que filmamos num dia de verão, e então, mais de um ano depois, voltei a refazê-la porque algumas linhas foram alteradas, alguns pontos de vista foram alterados. E houve um ajuste no meu traje.”

Embora a atriz não tenha dito quais foram essas mudanças, é claro que há relação com a cena em que os ‘Vingadores’ retornam à Batalha de Nova York, em 2012. Na versão final, a Anciã menciona a Banner que se ele pegasse a Joia do Tempo e não a devolvesse, causaria uma realidade fragmentada e condenaria aqueles que vivem na fratura da linha do tempo original.

“Isso foi incrível, é todo um outro mundo de cinema”, disse Swinton. “Mas, garoto, valeu à pena. Eles a transformaram em algo extraordinário ”.

Swinton foi apenas uma dos muitos atores a reprisar seus papéis no longa, como Rene Russo (Frigga), Frank Grillo (Brock Rumlow) e Robert Redford (Alexander Pierce), fora a cena de Tom Hiddleston (Loki) na batalha de 2012.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

O longa continua em exibição nos cinemas nacionais!

‘007 – Sem Tempo para Morrer’: Estreia na China é cancelada por causa do Coronavírus


De acordo com o Deadline, a MGM cancelou a turnê de imprensa e a estreia de ‘007 – Sem Tempo para Morrer’ nos cinemas da China por causa do Coronavírus.

Foi dito que a medida é uma forma de prevenção contra o surto da doença, que continua se espalhando pelo país e já infectou mais de 70.000 pessoas, com pelo menos 1.700 mortes confirmadas.

Através de um comunicado, os funcionários da companhia disseram que:

“O cancelamento da turnê e da estreia foi pensado para o bem de todos, incluindo a equipe de produção, o elenco, e os fãs da franquia na China. A MGM não pode se responsabilizar por novos casos de infecção e estamos fazendo o que podemos para evitar o contágio e prevenir que as pessoas se exponham ao vírus.”

Até o momento, diversas regiões do país permanecem em quarentena enquanto os pesquisadores tentam encontrar um tratamento eficaz para evitar mais mortes.

Lembrando que ‘007 – Sem Tempo para Morrer‘ tem estreia marcada para 09 de abril nos cinemas nacionais e marca o retorno de Daniel Craig como James Bond pela quinta e última vez.

Assista ao trailer:

Na trama, o agente secreto britânico está desfrutando de uma vida tranquila na Jamaica, depois de ter deixado o serviço ativo. No entanto, sua paz está com os dias contados, já que uma nova missão lhe é dada.

O último filme lançado – ‘007 Contra Spectre‘ – foi um sucesso global, abrindo em primeiro lugar em 81 territórios pelo mundo. O filme ainda quebrou recorde de bilheteria de todos os tempos no Reino Unido como a maior abertura em sete dias, com US$ 63,8 milhões. O longa anterior, ‘007 – Operação Skyfall‘, arrecadou US$ 1.1 bilhão em escala mundial.

Dirigido por Cary Joji Fukunaga (Beasts of No Nation e True Detective), ‘007 – Sem Tempo Para Morrer‘ traz também o retorno de Ralph Fiennes, Naomie Harris, Rory Kinnear, Léa Seydoux, Ben Whishaw e Jeffrey Wright ao elenco e ainda apresenta Ana de Armas, Dali Benssalah, David Dencik, Lashana Lynch, Billy Magnussen e Rami Malek.

‘Invocação do Mal’ traz sombria mensagem subliminar que quase ninguém percebeu; Confira!

Antes da estreia de ‘A Freira‘, o demônio Valak já havia sido introduzido no 2º filme da franquia ‘Invocação do Mal‘.

No entanto, o diretor James Wan e a equipe de roteiristas por trás da história já estavam provocando sua chegada desde o filme original, lançado em 2013.

Isso é mostrado em uma mensagem subliminar que grande parte dos espectadores não percebeu!

Logo no início do filme, Lorraine Warren (Vera Farmiga) aparece na cozinha e podemos ver uma placa com a palavra ‘LoVe‘, com um V maiúsculo em destaque.

Logo abaixo, está uma inscrição em alto relevo mostrando as letras A L A K, algo que poucos fãs devem ter notado… E mesmo aqueles que notaram, não faziam ideia do significado, já que Lorraine menciona o demônio apenas na sequência.

De qualquer forma, foi uma estratégia bem inteligente para fundamentar a mitologia da franquia.

Confira:

Lembrando que ‘Invocação do Mal 3‘ estava programado para chegar às telonas em setembro deste ano, mas a Warner Bros. adiou a estreia para junho de 2021 por conta das paralisações causadas pela pandemia do Coronavírus.

Ainda assim, muitos fãs estão temendo um novo adiamento, como aconteceu com diversos outros filmes.

Pensando nisso, Patrick Wilson, intérprete de Ed Warren, acalmou o público e garantiu em seu perfil do Twitter que o longa será lançado no ano que vem.

Confira:

“O Coronavírus que se dane, vamos trazer ‘Invocação do Mal 3‘ para vocês em 2021!”

Lembrando que a Warner Bros. divulgou um vídeo com o primeiro vislumbre do terror ‘Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio‘. Uma das cenas mostra que teremos um exorcismo bem diferente: em cima de uma mesa.

Confira:

Segundo a Warner Bros, a estreia por aqui acontece no dia 3 de junho de 2021, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.

Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio‘ será baseado mais uma vez em um dos casos reais solucionados por Ed e Lorraine Warren.

Dessa vez, não veremos uma casa mal-assombrada como nos dois primeiros filmes, e sim um dos casos mais assustadores e POLÊMICOS da história: a possessão demoníaca do jovem Arne Cheyenne Johnson, no caso conhecido como O Julgamento do Demônio Assassino/O Diabo Me Fez Fazer. 

Confira a descrição do trailer:

O vídeo começa falando sobre o caso de um homem que esfaqueou vinte e uma vezes um colega em um canil e foi inocentado alegando uma possessão demoníaca. Os juízes chamaram dois peritos para estudarem o caso: Ed e Lorraine Warren. Vemos os dois recebendo uma ligação e viajando para uma cidade, aonde entram em um necrotério com um corpo carbonizado. A cena é aterrorizante. Quando Lorraine toca no defunto, as luzes se apagam e uma entidade assustadora surge em uma cena extremamente aterrorizante! O clima parece ser tão assustador quanto os primeiros filmes.

James Wan não retornará para a direção; Michael Chaves (‘A Maldição da Chorona‘) assume em seu lugar.

‘O Esquadrão Suicida’: Rick Flag será completamente diferente do filme anterior, garante Joel Kinnaman

Durante uma entrevista para o Comic Book, Joel Kinnaman falou sobre seu retorno como Rick Flag em ‘O Esquadrão Suicida‘.

Diferente daquele cara autoritário, certinho e inflexível do filme anterior, o astro garantiu que o personagem está completamente diferente no novo filme da equipe.

“[No primeiro filme] era uma versão completamente diferente do personagem. Agora eu consegui adicionar alguns elementos de humor, acho que é uma versão muito mais descontraída e mais conectada com os outros personagens. Ele continua idelalista, mas não é tão frio quanto antes. Pessoalmente, eu me senti muito mais à vontade desta vez.”

Anteriormente, Kinnaman já tinha elogiado o trabalho do roteirista e diretor James Gunn, explicando que o filme é uma das adaptações de HQs mais divertidas que ele já viu.

“Essa versão simplesmente leva os filmes de quadrinhos a outro nível”, disse ele à Variety. “É um filme insano. Ao mesmo tempo, era basicamente o filme que eu pensei que seria, porque a visão era muito clara desde o início. É tão divertido… Posso estar sendo irremediavelmente tendencioso, mas achei que é um dos filmes mais divertidos que já vi. As cenas cômicas tem o timing correto e não são nada forçadas. Tudo isso misturado com muitas cenas violentas. É insano.”

Lembrando que ‘O Esquadrão Suicida’ estreia em 05 de agosto, mas a crítica especializada já conferiu a adaptação e as primeiras impressões são extremamente positivas.

Entre os comentários, os jornalistas estão dizendo que o longa dirigido por James Gunn consegue misturar na medida certas as cenas de ação, violência, humor, e tem até momentos sentimentais.

Como já era de se esperar, também não faltaram elogios à Margot Robbie, que entrega sua melhor performance como Harley Quinn desde que integrou o DCEU, segundo o crítico do Fandango.

Idris Elba (Bloodspot), David Dastmackhian (Polka Dot Man) e John Cena (Peacemaker) também ganharam destaque por suas atuações.

Pelo visto, o filme é tão bom que não tem nada de parecido com o anterior e vai te fazer querer assistir de novo assim que você sair da sessão.

Confira as reações:

“‘O Esquadrão Suicida‘ é absolutamente insano. Violento como o inferno, ousado e implacável. James Gunn está totalmente à vontade. Às vezes é opressor, mas o filme momentos sentimentais , tem humor, ação, emoção… Tudo isso. Caramba, não há nada igual.”

“Eu tive o melhor momento da vida assistindo ‘O Esquadrão Suicida‘ – é um tipo de filme de quadrinhos que não poupa nos exageros e eu adoro isso. É grande, ousado e visualmente deslumbrante. Você verá as raízes do terror de James Gunn espalhadas por toda parte. É violento, mas também é hilário. Pesado, mas também MUITO delicado.”

“O Bloodsport de Idris Elba e o Polka-Dot Man de David Dastmalchian são os grandes destaques para mim (Bloodsport tem as armas mais legais, aliás). Também achei que era Margot Robbie deu o melhor de si como Harley Quinn. A jornada dela neste filme é realmente adorável… E bastante sangrenta!”

“Qualquer dúvida que você tenha sobre ‘O Esquadrão Suicida‘ vai desaparecer logo após a abertura agressiva. É um blockbuster violento, hilário e imprevisível, e todos vão sair com um personagem favorito desse elenco incrível. É tão divertido que você vai querer ver de novo instantaneamente.”

“‘O Esquadrão Suicida‘ é fantástico! Uma aventura sem barreiras entregando o melhor dos super-heróis e do universo dos quadrinhos. Imprevisível na história, único no estilo e cheio de riscos. Também é violento e hilário. Os momentos de ação são insanos. Idris Elba, Margot Robbie e o resto do elenco estão fantásticos. James Gunn conseguiu [se superar] de novo.”

“‘O Esquadrão Suicida‘ é sangrenta, explosivo e capta perfeitamente o caos e a violência do material de origem. O elenco é excelente e nunca há um momento de tédio. Inesperado e divertido, um dos melhores da DC Comics.”

“Então, essa cética aqui amou ‘O Esquadrão Suicida‘. É divertido de muitas maneiras. Se você está se perguntando se James Gunn e aquele incrível elenco conseguiram fazer jus ao material de origem e à classificação para maiores… Sim, eles consegue.”

“Todo mundo é incrivelmente divertido, mas a Harley de Margot e a Ratcatcher 2 de Daniela Melchior são minhas personagens favoritas. As brincadeiras de Idris Elba e John Cena ficam em 3º lugar, sem falar na trilha sonora de rock.”

“‘O Esquadrão Suicida‘ é divertido, cheio de ação e astúcia. Um elenco caótico perfeito. É aventura selvagem e sangrenta. Definitivamente traz uma evolução comparado ao primeiro.”

“Recentemente, assisti ‘O Esquadrão Suicida‘, o que foi uma experiência doentia porque aproveitei ao máximo a classificação para maiores que entrega o maior balde de loucura em todos os filmes de James Gunn que eu já vi. Ele foi a melhor escolha para comandar um filme d’O Esquadrão Suicida’.”

“‘O Esquadrão Suicida‘ é tão engraçado, irreverente e violento quanto prometido. O que eu mais gostei, porém, foi seu lado sentimental. [James] Gunn realmente equilibra o cômico e o sério de uma maneira que os dois se complementam muito bem. Eu pulei de cabeça. Ahhh, e o Tubarão Rei arrebenta.”

Depois de tantos elogios, é difícil não criar expectativas, não é? Você está ansioso?

Lembrando que o filme chega aos cinemas nacionais em 05 de agosto.

 

O Esquadrão Suicida | Os melhores momentos do trailer do filme

“Bem-vindos ao Inferno – também conhecido como Bell Reve, a prisão com o maior índice de mortalidade dos Estados Unidos. Onde os piores super-vilões são mantidos e onde farão qualquer coisa para escapar – até mesmo se juntar ao super-secreto e super-duvidoso grupo Força-Tarefa X. A missão suicida de hoje? Juntar um grupo de golpistas, incluindo Sanguinário, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão Rei, Blackguard, Dardo e a psicopata preferida de todos, Arlequina. Então os arme com força e os jogue (literalmente) na remota ilha recheada de inimigos de Corto Maltese”. 

Alguns nomes reprisam seus papéis do filme anterior, como Viola Davis (Amanda Waller), Margot Robbie (Harley Quinn), Jai Courtney (Capitão Bumerangue) e Joel Kinnaman (Rick Flag).

Entre os novatos estão Idris Elba, Taika Waititi, Alice Braga e Michael Rooker, Nathan Fillion, Pete Davidson, Flula Borg, Sean Gunn e Mayling Ng.

‘Cavaleiro da Lua’: Pôster minimalista dá destaque ao Mr. Knight; Confira!

O 2º episódio de ‘Cavaleiro da Lua‘ finalmente trouxe o Mr. Knight à vida, e a Disney+ aproveitou para divulgar um novo pôster dedicado ao personagem.

Com um estilo minimalista, a imagem mescla a fantasia do Mr. Knight com seu alter-ego, Steven Grant (Oscar Isaac), e elementos característicos do Egito, como uma montanha de areia, um escaravelho e o deus Khonshu.

Confira:

Infelizmente, o personagem foi introduzido à série com uma decepcionante alteração em sua origem.

Nos quadrinhos, o Mr. Knight é uma personalidade que Marc Spector assume para investigar crimes urbanos na cidade de Nova York.

Por isso ele deixa de lado o capuz e a capa do ‘Cavaleiro da Lua’ para chamar menos atenção – como se isso possível considerando o terno branco e a máscara… Mas funciona nas hqs.

Já na adaptação estrelada por Oscar Isaac, a aparição do Mr. Knight não passou de um momento cômico, pelo menos a princípio.

Quando Steven Grant é perseguido por um dos chacais fantasmagóricos invocados por Arthur Harrow (Ethan Hawke), Marc Spector – a voz na cabeça de Grant – lhe diz para vestir seu traje de ação e pede que ele o deixe assumir o controle de seu corpo.

Mas, em vez disso, Grant surge vestindo o clássico terno branco e a máscara do Mr Knight, até ser repreendido por Spector, que diz:

“Que droga é essa que você está vestindo, Steven? Eu disse para você vestir o traje cerimonial do Templo de Khonshu, não uma versão bizarra do Coronel Sanders [criador do KFC].”

Ao que Grant responde:

“Pelo menos eu fiquei bonitão”.

Em seguida, Grant luta brevemente com o chacal antes de entregar o controle de seu corpo a Spector, que se transforma no Cavaleiro da Lua.

Como a série está no início, é possível que o Mr. Knight seja desenvolvido futuramente para se adequar à versão dos quadrinhos.

Mas alguns devem ficar desapontados que o personagem tenha feito sua primeira aparição como uma piada.

Lembrando que o próximo episódio da série estreia em 13 de abril. 

“A série acompanha Steven Grant, um funcionário de uma loja de presentes, que é atormentado por apagões e memórias de outra vida. Steven descobre que tem transtorno dissociativo de identidade e compartilha um corpo com o mercenário Marc Spector. À medida que os inimigos de Steven/Marc se aproximam deles, eles devem navegar por suas identidades complexas enquanto mergulham em um mistério mortal entre os poderosos deuses do Egito.”

O elenco também conta com Ethan Hawke (‘A Entidade’) e May Calamawy (‘Ramy’).

Aaron Moorhead e Justin Benson (‘Synchronic’) serão os diretores da série, a partir dos roteiros escritos por Jeremy Slate (‘Umbrella Academy’).

‘The Flash’: Arte revela estranha versão alternativa do herói; Confira!

Um usuário do Reddit compartilhou uma arte inédita de ‘The Flash‘, adaptação estrelada por Ezra Miller (‘Animais Fantásticos’).

A imagem destaca o protagonista junto da Supergirl (Sasha Calle), Batman (Michael Keaton) e o que parece ser uma versão alternativa e sorridente do Flash, vestindo um traje que aparenta ser uma fantasia de Batman reaproveitada.

Confira:

Anteriormente, o The Wrap revelou que a Warner Bros. vai apresentar o novo trailer do filme durante o SuperBowl do ano que vem, que acontece no dia 12 de fevereiro de 2023.

O investimento é alto e a Warner não anunciava no Super Bowl desde 2006, quando exibiu os trailers de ‘16 Quadras‘, ‘V de Vingança‘ e ‘Poseidon‘.

Lembrando que ‘The Flash‘ está programado para 16 de junho de 2023.

Assista ao primeiro trailer:

De acordo com o World of Reel, o filme dirigido por Andy Muschietti (‘It – A Coisa’) foi considerado um dos filmes mais bem dirigidos do DCU, o que aumentou a confiança de David Zaslav, presidente do estúdio, no produto final.

Pelo visto, a produção obteve as classificações de pontuação de teste mais altas da história do DCU.

Em agosto, o portal postou um trecho de uma reação à exibição-teste, que diz:

“O filme é bem-humorado na medida certa, emocionante e corajoso, além do fato de Ezra Miller estar perfeito no papel principal.”

Vale lembrar que o filme também é o grande retorno de Michael Keaton como Batman, e quem assistiu afirmou que ele desempenha um papel muito importante na trama, aparecendo em mais da metade dos 140 minutos de duração.’The Flash’ vai mostrar Barry Allen/Flash (Ezra Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.

Andy Muschietti dirige.

‘Vingadores: Guerras Secretas’: Insider revela detalhes IMPACTANTES da sequência; Confira!

Através do Twitter, a insider conhecida como MyTimeToShineHello divulgou detalhes impactantes dos próximos filmes dos Vingadores, intitulados ‘A Dinastia Kang’ e ‘Guerras Segretas’.

Segundo a publicação:

‘Dinastia Kang’ mostra a equipe dos Vingadores da Terra 616 [o universo principal] perdendo a lustra contra o Conselho de Kangs. 

Em ‘Guerras Secretas’ – A AVT envia uma equipe de Vingadores Multiversais que eles recrutaram secretamente, liderados pelo Homem-Aranha de Tobey Maguire, Wolverine de Hugh Jackman e Deadpool de Ryan Reynolds para salvar os Vingadores da Terra 616 e derrotar os Kangs de uma vez por todas.

Por enquanto, não há como saber a veracidade das informações, mas o perfil tem um histórico positivo de credibilidade ao revelar detalhes dos bastidores das produções da Marvel Studios.

Confira a publicação:

Relatórios anteriores indicaram que ‘Guerras Secretas‘ será um mega evento multiversal, com diversas variantes de praticamente todos os principais heróis e vilões da Marvel entrando em ação.

Inclusive, o insider Daniel Richtman (via CBM) já havia dito que o Wolverine pode ter um papel essencial no aguardado filme.

Ao que parece, Jackman chegou a se encontrar Feige, Diretor Criativo da Marvel Studios, antes da greve dos atores para discutir seu futuro como o personagem, o que envolve sua participação na sequência.

Considerando que o personagem voltou a ganhar holofote após sua confirmação em ‘Deadpool 3‘, seu envolvimento em ‘Guerras Secretas‘ não seria uma grande surpresa, mas o que surpreende é o fato dele ter um papel significativo na trama.

Isso significa que a versão de Wolverine de Jackman vai permanecer no MCU por um bom tempo.

Mas será que ele fará parte da nova equipe de mutantes no vindouro reboot dos ‘X-Men’?

Lembrando que as produções de ‘Vingadores: A Dinastia Kang‘ e ‘Guerras Secretas‘ foram postergadas por um ano inteiro, com o primeiro passando de de 02 de maio de 2025 para 1º de maio de 2026.

Já ‘Guerras Secretas‘ saltou de 1º de maio de 2026 para 7 de maio de 2027.

Além disso, ‘A Dinastia Kang‘ está passando por mudanças e deve trocar de roteirista após o fracasso de ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘.

Segundo o jornalista Jeff Sneider, Jeff Loveness – que roteirizou ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘ – foi desligado do projeto.

Sneider afirma que ouviu a informação de executivos da Marvel, que estaria procurando um substituto. Por enquanto, encare como um rumor.

Assista às nossas entrevistas e siga o CinePOP no YouTube:

 

Chris Hemsworth comenta sobre seu futuro como ‘Thor’

A última aparição do Thor no MCU foi em seu último filme solo, intitulado ‘Amor e Trovão‘.

Infelizmente, o longa foi muito mal recebido por críticos e fãs, mas o herói ainda está na ativa e deve retornar ao MCU mais cedo ou mais tarde.

Durante sua participação na San Diego Comi Con deste ano, Chris Hemsworth foi questionado pelo Comic Book se sabia de alguma novidade sobre o retorno do deus do trovão às telonas.

Em resposta, o astro disse que estão curioso quanto o fãs e ainda está aguardando uma ligação.

“Eu amei cada segundo trabalhando no Universo Marvel e se houver mais por vir, então estarei animado com isso. Nada oficial ainda. Estou meio que esperando uma ligação. Você sabe, esperando as notícias para ver, vamos ver o que acontece. Mas, você sabe, eu amo tudo isso.”

Anteriormente, Natalie Portman também disse à Total Film que está disposta a retornar como Jane Foster, mesmo após a morte da personagem no último filme.

“Ninguém me chamou ainda, então não sei. Mas com certeza eu voltaria, Amor e Trovão foi super divertido. Eu ri muito fazendo o filme. Eu amei trabalhar com Taika (Waititi) e Chris (Hemsworth), foi incrível, assim como foi com Tessa (Thompson). Eu ria todos os dias!”

Relembre o trailer de ‘Thor: Amor e Trovão’:

O filme traz Thor (Chris Hemsworth) em uma jornada diferente de tudo que ele já enfrentou: a busca pelo autoconhecimento. Mas sua aposentadoria é interrompida por um assassino galáctico conhecido como Gorr, o Carniceiro dos Deuses (Christian Bale), que busca a extinção dos deuses. Para combater a ameaça, Thor pede a ajuda do Rei Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Taika Waititi) e da ex-namorada Jane Foster (Natalie Portman) que, para a surpresa de Thor, inexplicavelmente empunha seu martelo mágico, Mjolnir, sendo a Poderosa Thor. Juntos, eles embarcam em uma angustiante aventura cósmica para descobrir o mistério da vingança do Carniceiro dos Deuses e detê-lo antes que seja tarde demais.

Como o filme vai incluir a participação da Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Waititi) Peter Quill (Chris Pratt), Nebulosa (Karen Gillan), Drax (Dave Bautista), Mantis (Pom Klementieff), Rocket (voz de Bradley Cooper) e Groot (voz de Vin Diesel), há diversas possibilidades para esse romance.

O elenco também é formado por Jaime Alexander (Lady Sif), Jeff Goldblum (Grão-Mestre), Christian Bale (Gorr, o Carniceiro dos Deuses) e Russell Crowe (Zeus).

Melissa McCarthy irá interpretar a “versão falsa” de Hela na trupe teatral de Asgard, ao lado de Matt Damon, Luke Hemsworth e Sam Neill.

Michael Giacchino (‘Batman’, ‘Ratatouille’) fica responsável pela trilha sonora.

‘Elementos’ supera ‘Indiana Jones 5’ e mantém liderança nas bilheterias nacionais

A nova animação da Disney e Pixar, ‘Elementos‘, continua liderando a bilheteria nacional neste final de semana.

Entre quinta-feira (29) e domingo (02), o filme arrecadou impressionantes R$8,6 milhões, garantindo sua posição no topo e superando a principal estreia da semana, ‘Indiana Jones e a Relíquia do Destino’, que registrou R$8,14 milhões.

Em terceiro lugar, temos ‘The Flash‘, que encerrou o final de semana com uma arrecadação de R$3,3 milhões, mantendo uma performance razoável nas telonas.

Outros filmes que se destacaram no período incluem ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘ com R$2,46 milhões e ‘A Pequena Sereia‘ com R$1,79 milhão, fechando as cinco maiores arrecadações do final de semana.

Confira abaixo as dez maiores bilheterias do período segundo o Filme B:

1Elementos8.627.000
2Indiana Jones e a relíquia do destino8.147.000
3The Flash3.307.000
4Homem-Aranha – Através do Aranhaverso2.467.000
5A pequena sereia1.790.000
6Transformers – O despertar das feras997.000
7Ruby Marinho – Monstro adolescente749.000
8Velozes e furiosos 10670.000
9Que horas eu te pego?644.000
10Os aventureiros – A origem357.000

 

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, o diretor Peter Sohn e a produtora Denise Ream falaram nova produção da Pixar, ‘Elementos‘.

Assista, com a crítica:

O filme já está em exibição nos cinemas nacionais.

Dirigida por Peter Sohn (‘O Bom Dinossauro’), a trama é ambientada na Cidade Elementar, onde conhecemos a elemental de fogo Ember Lumen (Leah Lewis) e o elemental de água chamado Wade Ripple (Mamoudou Athie).

A longo da história, acompanhamos a dramática atração que Ember e Wade sentem um pelo outro enquanto tentam descobrir o que têm em comum, mesmo sendo tão diferentes e aparentemente incompatíveis.

 

‘Game of Thrones’: Ganhará NOVA série derivada baseada na conquista de Aegon

Segundo o The Hollywood Reporter, a HBO está desenvolvendo outra série derivada de ‘Game of Thrones’. Desta vez, a empresa está se concentrando em Aegon, o Conquistador, o primeiro rei de Westeros, responsável por conquistar os 7 reinos.

Para o projeto, a HBO recrutou Mattson Tomlin, um roteirista que vem ganhando destaque após seu trabalho não creditado no filme ‘Batman’ de Matt Reeve e por coescrever sua sequência iminente, ‘Batman Parte II’.

A série abordará a conquista de Aegon, narrando a história da sangrenta e brutal subjugação de Westeros pelos Targaryen. A trama acompanha Aegon Targaryen, o invasor que dominou o continente de Westeros com suas irmãs-esposas, Rhaenys e Visenya, e seus dragões. Aegon conseguiu unificar com sucesso seis dos Sete Reinos em apenas dois anos, sendo Dorne o único capaz de resistir à sua conquista.

Uma fonte descreveu o projeto como adotando uma abordagem “de volta às origens” para o universo de fantasia épica de George R.R. Martin.

Essa série marcará o terceiro derivado de ‘Game Of Thrones’, juntando-se a ‘A Casa do Dragão’, que estreia sua segunda temporada neste ano, e ‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’, que iniciará a produção este ano e é baseado nos contos de “Dunk e Egg” de George R.R. Martin.

A HBO não comentou sobre o assunto.

‘Arcane’: Animação de sucesso da Netflix ganha trailer; Confira!

‘Arcane’, a aclamada animação da Netflix, lançou um novo trailer para sua segunda temporada.

Vale lembrar que este próximo ciclo será dividido em duas partes: a primeira estreia no dia 09 de novembro, enquanto a segunda chega uma semana depois, em 16 de novembro.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Ambientada na próspera região de Piltover e na oprimida cidade subterrânea de Zaun, a história explora as origens de duas campeãs icônicas e do poder que irá separá-las. Em meio ao conflito entre essas cidades-gêmeas, duas irmãs lutam em lados opostos de uma guerra entre tecnologias mágicas e convicções incompatíveis.

A série foi criada por Christian Linke e Alex Yee.

arcane 7

‘A Ressurreição de Cristo’: Mel Gibson explica por que demorou tanto para anunciar a sequência e revela que filme pode ser dividido em dois

O aclamado cineasta Mel Gibson explicou finalmente a longa espera de mais de duas décadas para a sequência de ‘A Paixão de Cristo’, o impactante drama bíblico de 2004 que retratou a crucificação de Jesus.

Em uma entrevista reveladora ao Screen Rant, Gibson compartilhou que apenas a elaboração do roteiro consumiu cerca de “oito anos”.

“Levei aproximadamente oito anos para escrever o roteiro da sequência, que podemos chamar de ‘A Ressurreição de Cristo’, dada a complexidade e a natureza quase incompreensível do tema”, explicou Gibson. “Por isso, é imprescindível fundamentá-lo em uma vasta compreensão da história da salvação e da teologia”.

Ele prosseguiu, detalhando os desafios conceituais: “Foi extremamente difícil encontrar e sintetizar tudo isso, porque, antes de mais nada, você precisa entender por que isso importa… É preciso refletir: por que a humanidade é tão crucial nesse processo? Por que os grandes reinos do bem e do mal lutam pelas mentes, corações e almas da humanidade? Por que nós? Somos apenas um grupo de seres imperfeitos. É preciso questionar: por que somos importantes? Por que estamos no meio disso tudo? Toda essa grandiosa história. E acredito que, para compreender isso, é necessário começar com a queda dos anjos no firmamento, muito antes do princípio. É uma ideia um tanto audaciosa — como isso aconteceu? Eu sei como aconteceu. Não é um filme, são dois filmes, porque a história é imensa”.

É relevante notar que Gibson parece confirmar a especulação de que ‘A Ressurreição de Cristo’ poderá ser dividida em duas partes.

Essa possibilidade já havia sido levantada anteriormente, inclusive pelo próprio Jim Caviezel em julho de 2023, quando declarou: “Será o maior filme da história. Podem ser dois filmes. Podem ser três, mas acredito que serão dois”.

‘A Paixão de Cristo’ está disponível no Prime Video.