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‘Top Gun – Maverick’ é o 1º! As 10 MAIORES BILHETERIAS de 2022 até agora…

Embora não pareça para muitos, mas tudo mudou após a pandemia. É verdade que as coisas caminham intensamente para voltarem ao normal (ou o antigo normal) de novo.

Diversos setores profissionais sentiram o baque nestes dois anos em que o mundo parou. Um dos mais afetados sem sombra de dúvidas foi o cinema. Bem, a pandemia também viu o mercado dos streamings ferver e fazer a indústria do audiovisual continuar ativa – se portando muito como a salvação da lavoura. Por outro lado, o mercado exibidor de grandes e pequenas redes de salas de cinema sofreram um grande dano. Mesmo as salas voltando a encher cada vez mais, o que temos hoje ainda não se compara ao que tínhamos antes em relação ao público. Muitos fecharam as portas, outros sobrevivem com a ajuda de aparelhos. A prova disso é a arrecadação nas bilheterias.

Antes da pandemia, grandes lançamentos ultrapassavam facilmente a marca de US$500 milhões mundiais, e muitos filmes medianos não faziam esforço para render acima de US$100 milhões mundiais. Hoje, são os grandes que se esforçam para chegar aos três dígitos de milhões no mundo. Muitos estúdios ainda apostam no lançamento simultâneo de filmes em cinema e streaming. Desde o início da pandemia, após o desastroso ano de 2020, algumas superproduções começaram a arrebanhar novamente os espectadores de volta aos templos – as salas de cinema. Ano passado foi Homem-Aranha: Sem Volta para Casa. E este ano o sucesso estrondoso ficou por conta de Top Gun: Maverick.

2022 já chegou em Outubro com algumas produções que sacudiram as bilheterias provando que a tendência é, finalmente, as coisas voltarem aos eixos de novo. Desta forma, resolvemos reunir para você num top 10, os filmes mais rentáveis deste ano – até agora – pelo mundo. Confira abaixo.

10 | Uncharted – Fora do Mapa

Mundialmente: US$ 401 milhões
Nos EUA: US$ 148 milhões

No marketing e na publicidade existe o termo “venda casada”, que se refere à venda de um produto, digamos, menor junto com o produto que de fatos todos irão querer. Não dá para não pensar que foi exatamente esta a abordagem da Sony na hora de colocar nos cinemas este Uncharted, protagonizado pelo astro do momento Tom Holland, aproveitando o rastro absurdo de Homem-Aranha: Sem Volta para Casa – o produto do mesmo estúdio mais vendido no ano passado. Com uma diferença pequena de tempo entre os filmes, esta aventura a la Indiana Jones, que na verdade é baseada num game extremamente popular, surfou a onda do sucesso. O filme era anunciado há certo tempo e não decepcionou. Uncharted chega em oitavo lugar com um pouco mais de US$401 milhões mundiais.

09 | Sonic 2

Mundialmente: US$ 401 milhões
Nos EUA: US$ 190 milhões

Mais um produto mirado para a garotada. Ninguém poderia dizer que o primeiro Sonic viveria para se tornar um dos maiores sucessos de 2020, numa era pré-pandemia. Na verdade, muito pelo contrário, já que o primeiro trailer divulgado sofreu um terrível backlash com o visual do ouriço azul. Satirizado recentemente pela Disney no novo filme do Tico e Teco (2022). Os realizadores deram ouvidos aos fãs, correram atrás do prejuízo em tempo recorde e modificaram a aparência do bichinho como todos queriam. Plástica virtual feita, o público não teve do que reclamar, e abraçou por completo o filme infantil inofensivo. Provando que conseguiu capturar novamente o raio na garrafa, a Paramount viu o segundo filme de seu mascote veloz emplacar novamente no gosto do grande público – dessa vez com os reforços da raposinha de duas caudas Tails e a equidna vermelha encrenqueira Knuckles. Será este um novo despertar dos filmes baseados em games? Se depender das bilheterias deste primeiro semestre, sim. Sonic 2 soma quase US$402 milhões mundiais.

08 | Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore

Mundialmente: US$ 405 milhões
Nos EUA: US$ 95 milhões

Sangue de Harry Potter tem poder! Mesmo com todas as tretas envolvendo o ator Johnny Depp e a escritora JK Rowling, a franquia do bruxinho mais famoso da sétima arte segue prosperando graças ao eco da franquia original. Fenômeno absoluto, Harry Potter se mostra incapaz de ser manchado ou desabado nem mesmo pelos boicotes de sua criadora, ou polêmicas envolvendo o elenco dos filmes. É indiscutível também que a franquia derivada Animais Fantásticos não possui a mesma ressonância. No entanto, ainda segue despertando o interesse dos fãs. Aqui, um desejo antigo dos detratores finalmente foi atendido: a substituição do astro Johnny Depp (o grande vilão desta franquia, presente nos dois primeiros filmes) por outro ator (no caso, o grande Mads Mikkelsen). Seja como for, apesar de algumas águas turbulentas em seu caminho, a Warner conseguiu arrecadar mais de US$405 milhões com seu terceiro Animais Fantásticos.

07 | Water Gate Bridge

Mundialmente: US$ 626,5 milhões
Nos EUA: US$ 117 mil

Aqui temos também a primeira produção asiática da lista – leia mais sobre isso no item bônus ao final da lista. Esta produção chinesa se trata da continuação de The Battle at Lake Changjin, de 2021, por si só um blockbuster asiático elencado entre as maiores bilheterias do ano passado no mundo. Os realizadores não perderam tempo e preparam rapidamente uma sequência deste drama histórico e patriótico que enaltece e homenageia os soldados chineses CPV (Chinese People’s Volunteers), os soldados voluntários, durante a Guerra da Coreia. A missão destes homens agora é focada em uma ponte, que é rota crucial da retirada norte-americana. A superprodução chinesa arrecadou mais de US$626 milhões – tudo em seu próprio solo, já que estas produções não são tão exportadas para o mundo quanto as americanas. Ter um dos países mais populosos do mundo certamente ajuda nestas horas.

 

06 | Thor: Amor e Trovão

Mundialmente: US$ 760 milhões
Nos EUA: US$ 343 milhões

Thor: Amor e Trovão conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 700 milhões nas bilheterias mundiais, um grande feito visto que dividiu o público e a crítica. O filme traz Thor (Chris Hemsworth) em uma jornada diferente de tudo que ele já enfrentou: a busca pelo autoconhecimento. Mas sua aposentadoria é interrompida por um assassino galáctico conhecido como Gorr, o Carniceiro dos Deuses (Christian Bale), que busca a extinção dos deuses. O filme se tornou o segundo maior da franquia, na frente de Thor: O Mundo Sombrio (US$ 644 milhões) e atrás de Thor: Ragnarok (US$ 853 milhões).

05 | The Batman

Mundialmente: US$ 770 milhões
Nos EUA: US$ 369 milhões

Durante um bom tempo, no início de 2022, Batman foi o filme mais rentável do ano. Mas é difícil dizer que o jogo das bilheterias está ganho em março de qualquer ano. Assim, por melhor e mais elogiado que o novo filme do Homem-Morcego tenha sido, ele ainda enfrentará concorrência pesada nos próximos seis meses, e sua verdadeira luta será para se manter entre os 10 mais rentáveis de 2022. Nos três meses que seguiram de sua estreia, o blockbuster perdeu três posições, recaindo em quarto no ranking, com sua impressionante bilheteira de mais de US$770 milhões mundiais – dando outro salto em relação ao quinto lugar. Muitos estavam curiosos para saber como o jovem Robert Pattinson iria se comportar no papel e qual o teor do filme que Matt Reeves iria entregar. É seguro dizer que agradou gregos e troianos, com sua atmosfera de thriller arrepiante, quase chegando próximo a um filme de terror. Com a continuação já confirmada, só resta esperar que a nova saga do herói da DC repita o feito da trilogia anterior (de Christopher Nolan), na qual o segundo capítulo superou e muito (com praticamente o dobro) a bilheteria do primeiro filme.

04 | Minions 2: A Origem de Gru

Mundialmente: US$ 932 milhões
Nos EUA: US$ 368 milhões

O segundo filme das criaturinhas amarelas que adoram bananas fez sua estreia nos EUA, Brasil e em grande parte do mundo sem muito alarde, mas liderou as bilheterias por semanas. Para se ter uma ideia, aqui no Brasil o filme figurou por mais de um mês na primeira posição entre os filmes mais assistidos.  A animação mostra como os Minions conheceram seu mestre Gru.

03 | Doutor Estranho no Multiverso da Loucura

Mundialmente: US$ 955 milhões
Nos EUA: US$ 411 milhões

O primeiro blockbuster a ultrapassar a bilheteria de Batman, foi o segundo filme do personagem da rival Marvel. O Doutor Estranho não é um herói tão popular assim, ainda mais se compararmos a um dos mais icônicos de todos como o Homem Morcego – podemos inclusive dizer que o mago supremo vivido por Benedict Cumberbatch pertence (ou pertencia) ao time B da casa de ideias. O que é popular, no entanto, é a máquina de fazer dinheiro chamada Marvel – que consegue transformar qualquer personagem secundário (com a ajuda de um investimento de centenas de milhões de dólares) na nova estrela do momento. Foi assim com os Guardiões da Galáxia, com o Homem-Formiga, o Pantera Negra, a Capitã Marvel e mais recentemente com Shang-Chi e os Eternos. E assim foi com Doutor Estranho também. Esse segundo filme sacudiu ainda mais as coisas. O motivo foi a promessa de um multiverso interligado, tendo iniciado nos cinemas com o fenômeno de Homem-Aranha: Sem Volta para Casa. Os fãs ficaram simplesmente extasiados com as possibilidades de um filme criados nestes moldes, e correram em massa para os cinemas, fazendo Doutor Estranho no Multiverso da Loucura, que estreou no início de maio, chegar perto de US$1 bilhão em bilheteria (com mais de US$955 milhões em caixa).

02 | Jurassic World – Domínio

Mundialmente: US$ 1,001 bilhão
Nos EUA: US$ 376 milhões

Como dito, desde que estreou no início de março deste ano, o novo blockbuster do Homem-Morcego parecia destinado a ser o filme do ano, dominando as bilheterias e com o potencial de bater a marca do bilhão. Bem, o longa chegou perto, mas por ser uma obra mais visceral e voltava para um clima de suspense e censura mais alta do que de costume, terminou afastando os adolescentes e as crianças. O reinado do herói da DC/Warner e da Marvel até durou um pouco e os filmes ainda surgem como os grandes preferidos de boa parte do público este ano. Mas aí foram surgindo outras grandes produções que aos poucos foram galgando nas bilheterias e ultrapassando a rentabilidade do morcego e do Magro Supremo. E o que pode ser maior do que um morcego e um feiticeiro, você pergunta? Que tal dinossauros? O terceiro Jurassic World (e sexto Jurassic Park) mistura a franquia original com o derivado e traz de volta os protagonistas do filme lá de 1993. Domínio ultrapassou com gosto a bilheteria de Batman e Doutor Estranho 2, com mais de US$990,8 milhões mundiais para a Universal – e aumentando.

E a maior bilheteria de 2022 é…

01 | Top Gun: Maverick

Mundialmente: US$ 1,484 bilhão
Nos EUA: US$ 716 milhões

No início de maio, Doutor Estranho no Multiverso da Loucura estreou e destronou Batman como a maior bilheteria de 2022. O fato mostra que por maior que seja o personagem da DC/Warner fica muito difícil de competir com a fórmula que a Marvel criou para suas superproduções. E assim, o segundo Doutor Estranho parecia querer ficar estacionado na primeira posição, correndo rapidamente até quase atingir a marca do bilhão, mas parando antes de cruzar a linha de chegada. Seja como for, o fato não deixa de ser impressionante. Mas o que talvez ninguém contasse era que um blockbuster à moda antiga fosse chegar sorrateiramente, contando com a presença de um astro no topo de seu estrelato há 35 anos, para surrupiar a liderança da toda poderosa Marvel.

Top Gun: Maverick, continuação de um dos primeiros blockbusters da história, Top Gun: Ases Indomáveis (1986), foi um dos filmes mais adiados dos últimos anos. E muitos já o davam como filme problemático e possível fracasso – o histórico quase nunca é positivo para produções constantemente adiadas. Mas não é que quando finalmente pôde ser mostrado ao mundo, o filme recebeu elogios da maioria esmagadora dos críticos, foi aplaudido de pé por 5 minutos no Festival de Cannes e de pouco em pouco se tornou o primeiro filme a ultrapassar a barreira de US$1 bilhão em 2022. Na verdade, Maverick já soma mais de US$1.42 bilhão ao redor do mundo – se concretizando com a maior bilheteria da primeira metade de 2022.

Bônus: Too Cool to Kill

A hegemonia de Hollywood emplacando entre as maiores bilheterias mundiais já foi “atualizada” há quase 10 anos. Primeiro, os grandes estúdios americanos perceberam a potência que os países asiáticos tinham no consumo de suas produções, assim incluíam cenas a mais só para eles – como Homem de Ferro 3 (2013) fez, por exemplo. A partir de 2015 a coisa mudou de figura realmente, com produções asiáticas – em especial superproduções chinesas – emplacando entre as maiores bilheterias no mundo, e desbancando os blockbusters hollywoodianos. A situação atingiu seu epicentro em 2020 – quando cinco filmes chineses estiveram ranqueados entre os mais rentáveis daquele ano. Levando em conta que eles não exportam seus produtos com a mesma facilidade dos americanos. Essa tendência segue ocorrendo e esta produção chinesa esteve ranqueada em décima posição até recentemente. Too Cool to Kill é uma comédia de farsa, onde uma atriz envolvida num esquema com criminosos, escala um atrapalhado aspirante a ator para a “fachada” de seu filme. O sujeito, no entanto, colocará tudo a perder. A produção chinesa arrecadou mais de US$217 milhões mundiais.

‘Noites Brutais’, ‘Fresh’, ‘Casamento Sangrento’, ‘Freaky’ e mais DICAS no halloween da Star+

Dentro de dois dias exatamente o mundo poderá comemorar um novo halloween – conhecido aqui no Brasil como o dia das bruxas, e celebrado no dia 31 de outubro. Mas para os aficionados por terror e toda esta temática – mesmo que seja assustadora apenas de mentirinha – as comemorações da data começam no início do mês e duram todos os dias de outubro. Para ajudar você, querido leitor, a entrar completamente no clima desta data que tanto adoramos, continuamos com nossa série de matérias com dicas de filmes e séries muito propícios a serem assistidos e celebrados nesta ocasião de sustos e arrepios, mas também muita diversão. Seguindo com a coluna deste ano, trazemos agora dicas do segundo streaming de propriedade da Disney, para seus filmes mais adultos: a Star+. Aqui, no entanto, a proposta é diferente das demais desta coluna. Desta vez optamos por filmes mais novos que estão recém-lançados na plataforma, alguns inclusive deste ano, com estreias inéditas no Brasil. Confira abaixo os 10 filmes que selecionamos para você.

Noites Brutais (2022)

Um dos filmes de terror mais elogiados do ano, Barbarian (título original do longa) chega ao Brasil diretamente na plataforma da Star+ de forma exclusiva, sem antes passar pelas salas de cinema. Com alma de produção pequena e independente, o filme não ganhou o hype de outros longas de terror no ano – como por exemplo Halloween Ends, Sorria ou sequer A Órfã 2, mas o que vendeu este Noites Brutais foi a ótima propaganda boca a boca e os elogios rasgados da crítica. A campanha de marketing também contou com muita criatividade, ao colocar câmeras de visão noturna dentro dos cinemas filmando a reação para lá de assustada do público ao assistir ao filme. Outro ponto positivo é a imprevisibilidade do roteiro, repleto de reviravoltas. Na trama, uma jovem (papel de Georgina Campbell) chega a uma casa de Airbnb que alugou simplesmente para perceber que o local já tinha um ocupante (papel de Bill Skarsgard). Os dois são forçados a passar a noite no local – ela com muito receio. Mas este provará ser o menor de seus problemas.

Fresh (2022)

Outra pequena pérola do gênero escondida no acervo da Star+, Fresh chegou à plataforma logo após sua exibição no prestigiado festival de Sundance no início deste ano. Esse também é um filme repleto de surpresas e reviravoltas, que conta com um verdadeiro show da dupla protagonista: a jovem promissora Daisy Edgar-Jones e Sebastian Stan. O filme começa como uma irreverente e mordaz sátira ao mundo dos relacionamentos modernos, mostrando como é difícil encontrar uma alma gêmea nos tempos atuais, ou apenas alguém minimamente apresentável. Jones vive Noa, a moça desiludida. Quando ela finalmente parece ter encontrado o homem de seus sonhos, na forma do cirurgião Steve (Stan), as coisas logo se mostrarão um pesadelo.

O Predador: A Caçada (2022)

Mais um filme lançado ainda este ano de forma exclusiva na plataforma Star+. Quando comprou a Fox, a Disney realmente acertou uma mina de ouro, em posse de um dos estúdios mais tradicionais e frutíferos de Hollywood. Essa dica aqui você deve conhecer bem, já que se trata de um dos filmes mais comentados de 2022, mais elogiados e abraçados pelos fãs – que se tornou também um dos mais populares do ano. Caso você ainda precise de um incentivo para assisti-lo, fica aqui na nossa dica – ou caso tenha visto, vale a reprise. Como o nome deixa claro, esse é mais um filme da franquia O Predador, sobre um caçador intergaláctico vindo para um safari na Terra. Este porém é o filme mais original e criativo da série desde que foi lançada lá em 1987. Desta vez a ação se passa nos anos 1700 e traz como protagonistas uma tribo da nação Comanche, considerados os melhores caçadores da época. Neste cenário Naru (Amber Midthunder) tenta quebrar barreiras e redefinir o papel das mulheres em sua tribo, proibidas de caçar ao lado dos homens na época. Ela quer provar seu valor, e para isso irá se deparar com uma criatura mais que amedrontadora.

Espíritos Obscuros (2021)

Um dos filmes de terror que mais geraram expectativa no ano passado, Antlers (no original) é uma fábula sombria que aborda o folclore de lendas nativo-americanas. O chamariz aqui é o diretor Scott Cooper, que traz no currículo filmes prestigiados e até vencedores do Oscar, vide Coração Louco, Tudo por Justiça e Aliança do Crime. É sempre bom ver um diretor de tamanho prestígio mudar de gênero e resolver trabalhar em outro estilo que não está acostumado, aumentando assim seu alcance criativo. E Cooper se sai muito bem em sua primeira investida no terror. Aqui, uma professora de escola (Keri Russell) e seu irmão xerife (Jesse Plemons) começam a se preocupar com um dos pequenos alunos dela (Jeremy T. Thomas) e sua situação em casa. Tudo está diretamente ligado à lenda do Wendigo, uma criatura mitológica que os antigos indígenas acreditavam ser um espírito maligno que é a mistura do homem, da natureza e dos animais. A produção é de Guillermo del Toro.

O Beco do Pesadelo (2021)

A proposta em nossas listas de dicas para o dia das bruxas é ter alguma sugestão para todo mundo e para todos os gostos. E por mais que a data seja sinônimo de sustos, medo e terror, nem todos tem o paladar para isso, mas muitos ainda desejam curtir a data com algo, digamos, mais acessível. Enquanto alguns preferem produções “assustadoras de mentirinha”, com elementos cômicos, os chamados “terrir”, outros optam pelo “primo” do terror, o suspense, que igualmente traz teor assustador e de gelar a espinha, porém, sempre focando em elementos reais e deixando de lado o teor sobrenatural da fantasia. Nesse quesito se encaixa O Beco do Pesadelo, dirigido por Guillermo del Toro (por falar no cineasta). A superprodução é baseada num livro clássico, escrito por William Lindsay Gresham, e já havia sido levado às telas em 1947, num filme intitulado por aqui como O Beco das Almas Perdidas. Agora, em versão de blockbuster para adultos, com direito à fotografia e direção de arte de tirar o fôlego, del Toro conta a história de um golpista que vai subindo na vida ao trapacear e tirar dinheiro de pessoas ingênuas e incautas. Porém, a ambição logo será sua ruína. O elenco igualmente impressiona, encabeçado por Bradley Cooper, Cate Blanchett e Rooney Mara.

Freaky: No Corpo de um Assassino (2020)

Essa é uma boa perdida para os que não curtem filmes muito assustadores e preferem algo mais leve na hora de celebrar o halloween. Não que Freaky não tenha sua cota de sustos e cenas mais violentas e sangrentas. O “terrir” é escrito e dirigido por Christopher Landon, que tem se especializado no subgênero, misturando terror e comédia de maneiras satisfatória em filmes de sucesso vide Como Sobreviver a um Ataque Zumbi e os dois A Morte te dá Parabéns. E se no último citado o cineasta misturou slasher com filmes de repetição do tempo, aqui ele cria um terror adolescente misturado aos filmes de troca de corpos. Na trama, uma adolescente patricinha termina trocando de lugar com um serial killer no melhor estilo Jason.

Casamento Sangrento (2019)

Foi este filme que garantiu a vaga para os diretores Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett comandarem o quinto filme da franquia Pânico, lançado este ano. Mas não apenas isso, como também sua continuação direta, Pânico 6, que os cineastas estão finalizando para a estreia em 2023. Casamento Sangrento é um terror criativo, que igualmente reserva certo humor ácido na forma de sátira. A trama acompanha Grace, a ótima Samara Weaving, em seu dia mais feliz, o casamento com Alex (Mark O’Brien). Porém, a tradição da família pede por um jogo antes da noite de núpcias. Assim, o que era para ser felicidade, se torna uma luta por sobrevivência quando Grace, com vestido de noiva e tudo, é caçada por sua nova “família” de psicopatas.

Fragmentado (2017)

Esqueça Vidro (2019), a dita conclusão da “saga” de M. Night Shyamalan que terminou se mostrando uma grande balela. E se concentre apenas neste Fragmentado, um dos melhores esforços do cineasta dentro do gênero, mostrando ao mundo que havia recuperado a boa forma. Mesmo com a ligação com Corpo Fechado (2000) ao final, Fragmentado é seu filme próprio, e é melhor pensar nele assim, com começo, meio e fim de forma independente. Um tour de force de James McAvoy, o filme traz o ator interpretando diversos personagens, todos personalidades saídas da mente do mesmo sujeito, um indivíduo extremamente problemático. Algumas de suas personalidades são criminosas e sequestram três jovens.

Mama (2013)

Para os fãs de It – A Coisa (2017) e sua continuação, um enorme sucesso do gênero, vale a pena conhecer o primeiro trabalho juntos do cineasta argentino Andy Muschietti e da estrela Jessica Chastain – e ele ocorreu aqui nesse conto gótico, que tem produção de Guillermo del Toro (ele de novo!). Quando lançou este terror, Chastain já tinha duas indicações ao Oscar no currículo, o que elevou o status do longa e chamou atenção para ele. Na trama, ela vive uma roqueira, uma mulher de estilo de vida radical e alternativo, que precisa cuidar das duas sobrinhas pequenas de seu namorado quando o irmão dele morre. Acontece que as meninas viveram sozinhas numa casa abandonada por algum tempo, sob os cuidados de uma entidade conhecida como Mama. E a criatura virá atrás das meninas, ao mesmo tempo em que conhecemos o passado da entidade.

Garota Infernal (2009)

Existia certo hype no lançamento deste Jennifer’s Body (no título original) nos cinemas, isto porque na época o nome da estrela e protagonista do longa, Megan Fox, era simplesmente um dos mais quentes de Hollywood, graça ao sucesso estrondoso dos filmes Transformers. Quando o filme estreou de fato, bem, digamos que a comoção diminuiu bastante devido ao resultado. Seja como for, bastaram apenas alguns anos mais tarde, talvez uns dez desde seu lançamento, para Garota Infernal ser redescoberto e abraçado por uma nova geração, se tornando uma obra cult. Além, é claro, de uma boa pedida para o dia das bruxas. Na trama, Fox e Amanda Seyfried são melhor amigas colegiais bem diferentes. Fox é a bonitona popular, enquanto Seyfried é a tímida nerd. A dinâmica da amizade muda consideravelmente quando Fox é feita de sacrifício humano para que uma banda de rock em início de carreira alcance o estrelato, se tornando assim um demônio devorador de homens. O que nunca é bom.

Henry Cavill DEIXA o elenco de ‘The Witcher’ e será substituido por Liam Hemsworth na 4ª temporada

Após assinar contrato para voltar como o Superman da DC, Henry Cavill  deixará o elenco da série ‘The Witcher‘ da Netflix após a terceira temporada.

A quarta temporada trará um novo Geralt de Rivia, que será interpretado por Liam Hemsworth

“Minha jornada como Geralt de Rivia foi repleta de monstros e aventuras e, infelizmente, eu deporei meu medalhão e minhas espadas para a quarta temporada”, disse Cavill. “Em meu lugar, o fantástico Sr Lobo Branco vai assumir o manto. Tal como acontece com os maiores personagens literários, passo a tocha com reverência pelo tempo gasto encarnando Geralt e entusiasmo para ver a opinião de Liam sobre este homem mais fascinante e cheio de nuances. Liam, bom senhor, trará uma profundidade tão maravilhosa para esse personagem, e irá mergulhar e ver o que você pode encontrar.”

Hemsworth respondeu:

“Como fã de Witcher, estou muito feliz com a oportunidade de interpretar Geralt de Rivia. Vou assumir as lâminas do Lobo Branco para o próximo capítulo de sua aventura. Henry, sou seu fã há anos e me inspirei no que você trouxe para esse amado personagem. Eu posso ter algumas botas grandes para preencher, mas estou realmente empolgado por entrar no mundo de The Witcher.” 

O que você achou da troca?

A Netflix divulgou o primeiro cartaz oficial da 3ª temporada. O pôster estampa o medalhão de Geralt de Rivia (Cavill), todo despedaçado. Além disso, foi revelado que os próximos episódios chegam à plataforma de streaming em 2023.

Confira:

 

‘A Casa do Dragão’: Má notícia para quem espera a 2ª temporada da série…

Imediatamente após o término da primeira temporada de ‘A Casa do Dragão‘, os fãs da série derivada de ‘Game of Thrones‘ já estavam perguntando quando a segunda temporada chegaria. Mas vai demorar…

O chefe da HBO e da HBO Max, Casey Bloys, conversou com a Vulture sobre o sucesso da série e revelou quando a próxima temporada deve estrear…

“Não espere isso em 2023, mas acho que em 2024”, disse Bloys. “Estamos apenas começando a montar o plano e, como da última vez, há tantas incógnitas. Não é para ser tímido ou secreto, mas você não quer dizer que estará pronto nesta data e então você tem que adiá-la”. Afirmou.

O showrunner Ryan Condal revelou que a 2ª temporada deve continuar explorando e surpreendendo os espectadores em sua adaptação do livro de George R.R. Martin.

O realizador afirma que a fonte narrativa apresenta espaço para interpretações diferentes, que irão pegar os leitores da obra desprevenidos – como no final da primeira temporada.

“O que nos fascina nessa trama, em um nível narrativo, é mostrar quão confusa e pouco confiável a história pode ser. Quero dizer, esse é um livro escrito por um autor tentando filtrar os acontecimentos através da perspectiva de três outros autores, com seus próprios pontos de vista. Há realmente uma história oficial? Não. Há algumas coisas que acontecem, que são bem documentadas e reais, mas há outras que cabem a interpretação. Não sabemos exatamente o que aconteceu.”

Ele completa, “Nossa história está tentando preencher essas lacunas na história, então haverá algumas mudança na série, que não acontecem exatamente no livro. Há vários exemplos disso na primeira temporada, onde você vê as consequências, mas também descobre como elas realmente aconteceram.”

Todos os episódios da 1ª temporada já está disponíveis na HBO Max!

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance ‘Fogo & Sangue’, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpretará Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy será Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith será o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine será o Rei Viserys; Fabien Frankel será Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans será Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint será Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best será a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno será Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; e Graham McTavish num papel não revelado; e Milly Alcock e Emily Carey serão as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

Halloween Amazon | 10 Séries para Maratonar nesse Dia das Bruxas

Dentro de quatro dias exatamente o mundo poderá comemorar um novo halloween – conhecido aqui no Brasil como o dia das bruxas, e celebrado no dia 31 de outubro. Mas para os aficionados por terror e toda esta temática – mesmo que seja assustadora apenas de mentirinha – as comemorações da data começam no início do mês e duram todos os dias de outubro. Para ajudar você, querido leitor, a entrar completamente no clima desta data que tanto adoramos, continuamos com nossa série de matérias com dicas de filmes e séries muito propícios a serem assistidos e celebrados nesta ocasião de sustos e arrepios, mas também muita diversão. Seguindo com a coluna deste ano, trazemos agora dicas do segundo streaming mais popular quando pensamos no formato: a Amazon Prime Video. Aqui iremos nos concentrar em séries incríveis de terror para você maratonar. Confira abaixo 10 seriados que selecionamos para você começar a maratona entrando no espírito do halloween.

Leia também: Halloween Netflix | 10 Séries para Maratonar nesse Dia das Bruxas

Clarice (2021)

Nossa matéria de dicas de séries para maratonar na época do halloween, ou seja, no fim de outubro, começa com uma das mais recentes a estrear na plataforma da Amazon Prime Video. A agente especial do FBI Clarice Starling é uma das grandes heroínas da cultura pop e do cinema, e foi imortalizada por Jodie Foster no clássico moderno O Silêncio dos Inocentes (1991). A personagem ainda ganharia sobrevida dez anos depois, com a sequência Hannibal (2001), no qual foi interpretada por outra atriz de peso, Julianne Moore. Quem assume o papel desta vez é a jovem Rebecca Breeds, nos trezes episódios da série dada de presente para a personagem. A narrativa se passa logo no ano seguinte do filme original.

Leia também: Halloween Netflix | 10 Filmes para Assistir nesse Dia das Bruxas

Hannibal (2013-2015)

E não podemos falar de Clarice sem falar em sua contraparte, o psicopata canibal, Dr. Hannibal Lecter, que também ganhou série. A Amazon Prime Video traz essa dobradinha de respeito e muito terror e suspense. Depois de Anthony Hopkins, quem herda o personagem complexo é o multifacetado astro dinamarquês Mads Mikkelsen. O programa durou 39 episódios em suas três temporadas, apresentando as artimanhas bizarras da culinária, digamos, peculiar do protagonista, e seu duelo de inteligência no jogo de gato e rato com o agente do FBI Will Graham (Hugh Dancy), seu primeiro grande adversário, antes de Clarice Starling.

Além da Imaginação (2019-2020)

O nome do diretor Jordan Peele está mais quente do que nunca em Hollywood. E o cineasta parece onipresente, “metralhando” projetos de qualidade por todos os lados. Ano passado foi responsável pela produção do novo Candyman (nossa recomendação para a maratona de filmes de halloween na Amazon) e este ano entregou o elogiado Nâo! Não Olhe! Voltando mais um pouco no tempo, no mesmo ano em que lançava Nós, Peele também teve o dedo aqui nesta reimaginação do clássico seriado de terror, suspense e ficção científica. E sua versão igualmente rendeu episódios memoráveis.

11.22.63 (2016)

Como dito na matéria de recomendações de filmes para o halloween na Amazon Prime Video, é difícil criarmos uma lista com o tema sem algum produto de Stephen King – afinal muito da data é associada ao escritor, considerado o “rei do terror” na literatura. Aqui temos mais uma de suas obras levadas às telas da maneira correta, aqui na forma de uma minissérie em oito episódios. James Franco é quem estrela na pele de um professor que encontra uma passagem de volta aos anos 1960 dentro de uma lanchonete, e termina recebendo a missão de impedir o assassinato do presidente Kennedy. Mas a tarefa não será nada fácil.

Eles (2021)

Jordan Peele foi tão influente em seu nicho do “terror racial” que terminou abrindo portas e fazendo escola. De fato, se não soubéssemos, muito bem poderíamos achar que esta obra é uma produção sua. Aqui, os realizadores também se utilizam de um medo bem real na hora de criar o terror dentro de sua história – assim como Peele fez em Lovecraft Country, por exemplo, outra de suas produções na TV. Em Eles, ou Them (no original), mostra uma família negra se mudando para um bairro de brancos em Los Angeles na Califórnia, durante a década de 1950 – em uma América ainda muito segregada. E tira deste medo muito real, o racismo, seu horror sobrenatural.

The Terror (2018-2019)

Aqui temos uma série de antologia produzida por Ridley Scott. São vinte episódios no total, dez em cada uma das duas temporadas. A primeira, passada em 1848, mostra dois navios de guerra britânicos que ficam presos no gelo, deixando sua tripulação à mercê da fome, precisando recorrer ao canibalismo. Na segunda temporada, o foco é a cultura japonesa, e se passa durante a Segunda Guerra Mundial, num acampamento que acolhe americanos descendentes de japoneses em Los Angeles. No local, mortes brutais começam a ocorrer e podem estar relacionadas a uma misteriosa entidade sobrenatural.

The Walking Dead: Um Novo Universo (2020-2021)

Um dos programas mais recentes no catálogo da Amazon Prime Video, este é o segundo derivado do mundo criado para The Walking Dead, de uma realidade devastada por uma epidemia de zumbis. A série original todos conhecem bem e já devem estar cansados de ver – caso contrário, também é uma ótima pedida, basta ter coragem para encarar suas 11 temporadas. Por isso resolvemos recomendar o mais recente derivado, que possui apenas 20 episódios, duas temporadas e foca sua ação num grupo de adolescentes que é a primeira geração a crescer neste assustador novo mundo repleto de criaturas com fome de carne humana. Mas não apenas isso, a Amazon disponibiliza também em seu catálogo Fear the Walking Dead, o primeiro derivado da série de terror – que funciona como uma espécie de pré-sequência do original, mostrando como começou a infestação dos mortos vivos em nosso mundo.

Homecoming: De Volta à Pátria (2018-2020)

Também trazemos recomendações para quem gosta de celebrar o halloween longe de histórias sobrenaturais e prefere mistérios mais reais, puxados para o suspense. E se você gosta de reviravoltas, tramas intrigantes que não deixam claro para onde irão seguir, essa é a pedida para você. Vale mencionar que o roteiro deste programa foi forte o suficiente para atrair a atenção da estrela Julia Roberts, que protagoniza a primeira temporada, fazendo da série a primeira investida da vencedora do Oscar estrelando nas telinhas. O seriado é tão misterioso que fica difícil falar sobre o que se trata, basta apenas dizer que Roberts vive uma psicóloga cuidando da saúde mental de jovens soldados de volta aos EUA após missões no exterior. Ela trabalha para uma empresa misteriosa. Na segunda temporada, a protagonista é a cantora Janelle Monáe.

NOS4A2 (2019-2020)

Baseado no livro de Joel Hill, o filho de Stephen King, a história mistura terror e fantasia, num conto sobre uma jovem com o dom de pular para outras realidades e universos. Nessa jornada ela termina se deparando com o assustador Charlie Manx, um sujeito que também possui um dom peculiar, e o usa para se alimentar das almas de crianças. Assim, se tornando inimigo declarado da jovem Vic McQueen, papel de Ashleigh Cummings. O vilão é interpretado por Zachary Quinto, que produz a série ao lado do criador Hill.

Supernatural (2005-2020)

Terminando a lista de dicas de séries para o halloween, temos um verdadeiro clássico moderno, que possui uma verdadeira legião de fãs – muitos inclusive nossos queridos leitores aqui no CinePOP. Não é toda série que consegue permanecer no ar por 15 anos, mas Supernatural, que conta sobre as desventuras de dois irmãos enfrentando todo tipo de criatura sobrenatural, realizou tal feito. À frente do elenco, Jared Padalecki e Jensen Ackles protagonizaram todos os 327 episódios das absurdas 15 temporadas do programa, nos papeis dos irmãos Sam e Dean Winchester. Esse ano, o derivado The Winchesters estreou, focando nos pais dos irmãos durante a juventude. Não seremos masoquistas de pedirmos para que maratonem estes 15 anos, mas sim episódios específicos de seu gosto – afinal não falta repertório e a Amazon disponibiliza todos eles.

‘Pantera Negra 2’ tem “MELHOR cena pós-créditos da Marvel”, afirma jornalista [SPOILER]

[SPOILER a seguir]

‘Pantera Negra: Wakanda Forever‘ está se preparando para ser um digno sucessor do filme de 2018, mas, como alguns novos relatórios sugerem, os fãs podem ter muito mais do que esperam, já que especula-se que um vilão icônico da Marvel irá aparecer na cena pós-créditos do filme.

Um jornalista do The Hollywood Reporter estava na estreia de ‘Black Panther: Wakanda Forever‘ (no original), onde ele relata que o filme recebeu muitos aplausos e rendeu fortes emoções durante a exibição.

Ele também fala que o longa irá trazer a estreia de um dos maiores vilões da Marvel, o Doutor Destino no MCU, que deve aparecer na cena pós-créditos de ‘Pantera Negra: Wakanda Forever‘.

Dirigida por Ryan Coogler, a sequência estreia em 10 de novembro e também conta com Letitia Wright, Angela Bassett, Winston Duke, Lupita Nyong’o, Martin Freeman, Danai Gurira e Michaela Coel.

Confira o trailer e a sinopse:

“Em ‘Pantera Negra: Wakanda Para Sempre‘, a Rainha Ramonda (Angela Bassett), Shuri (Letitia Wright), M’Baku (Winston Duke), Okoye (Danai Gurira) e as Dora Milaje (incluindo Florence Kasumba), lutam para proteger sua nação dos poderes intervenientes do mundo após a morte do Rei T’Challa. Enquanto os Wakandanos esforçam-se para abraçar seu próximo capítulo, os heróis devem se unir com a ajuda de Nakia (Lupita Nyong’o) e Everett Ross (Martin Freeman) para forjar um novo caminho para o Reino de Wakanda. Introduzindo Tenoch Huerta como Namor, rei de uma nação submarina secreta, o filme também traz Dominique Thorne, Michaela Coel, Mabel Cadena e Alex Livanalli.

O primeiro ‘Pantera Negra’ foi lançado em 2018 e fez um estrondo gigantesco na bilheteria, arrecadando mais de US$1,3 bilhão de dólares mundialmente. Além disso, tornou-se o primeiro filme de super-heróis a ser indicado a Melhor Filme no Oscar.

O Enfermeiro da Noite: A macabra história do serial killer que ganhou filme pela Netflix

Ao longo de 16 anos, Charles Cullen percorreu diversos hospitais do estado de Nova Jersey, deixando para trás um misterioso rastro de silenciosas e inexplicáveis mortes de pacientes. Apelidado como o “Anjo da Morte”, ele começou sua carreira na enfermagem em 1987, no hospital Saint Barnabas Medical Center. No ano seguinte, mais precisamente em 11 de junho de 1988, ele cometeria seu primeiro crime.

O Enfermeiro da Noite, novo thriller true crime da Netflix, narra parte da macabra e demoníaca trajetória de Cullen, a partir da perspectiva de Amy Loughren, uma dedicada enfermeira e mãe solo que desenvolveu uma profunda amizade com o colega de trabalho.

Na trama, conhecemos Charles em seu penúltimo emprego antes de ser descoberto por Amy, que com a ajuda da polícia, conseguiu convencê-lo a admitir todos os seus crimes. Amigos logo de início, ambos eram os enfermeiros responsáveis pelo turno da noite, onde prestavam toda a assistência necessária aos pacientes do hospital Somerset Medical Center, em Nova Jersey.

Durante o período em que trabalharam juntos, Charles ironicamente ajudou a salvar a vida de Amy. Esse antagonismo da persona do enfermeiro da noite é o grande alvo do original Netflix, que prefere explorar Cullen a partir da heroína sem capa que se viu sendo confrontada pela dúbia relação que desenvolveu com o homem que – embora tenha lhe salvado -, assassinou um número inestimável de pacientes inocentes.

Mas quem foi Charles Cullen?

O thriller O Enfermeiro da Noite não apresenta o histórico do serial killer e pouco detalha quem foi Cullen antes de conhecer Amy no Somerset Medical Center.

Nascido em 1960, ele era o caçula de uma religiosa família católica. Órfão de pai, que faleceu quando Charles ainda era criança, o garoto foi criado por sua mãe, que teria abusado sexualmente dele ainda na infância. Sua realidade bastante sofrida o levou à diversas tentativas de suicídio, que começaram quando ele ainda tinha apenas nove anos de idade.

Após o falecimento de sua mãe, quando tinha 17 anos, Cullen decidiu abandonar os estudos e se alistou na Marinha norte-americana, onde permaneceu entre 1978 e 1984. Logo após seu período no exército, o americano fez um curso de enfermaria – o que o levou a uma caótica espiral de crimes brutais.

O enfermeiro da noite e os crimes sem sangue

Segundo o biógrafo Charles Graeber, autor do livro “O enfermeiro da noite: Uma história real de medicina, loucura e assassinato“, acredita-se que Charlie Cullen tenha matado mais de 400 pessoas ao longo de seus 16 anos trabalhando em hospitais de Nova Jersey e da Pensilvânia. Seu primeiro emprego na área de enfermagem foi no hospital St. Barnabas Medical Center em Livingston, Nova Jersey, em 1987.

Conforme citado anteriormente, seu primeiro crime aconteceria apenas um ano depois, quando ele administrou uma dose letal de medicação por via intravenosa em um juiz internado, em virtude de uma alergia a um medicamento.

E o modus operandi de Cullen era sempre assim: overdoses de substâncias químicas como insulina e digoxina.

O comportamento errático de Cullen até chamou a atenção da gerência de alguns dos hospitais onde ele trabalhou. Estima-se que pelo menos cinco deles suspeitaram do comportamento do serial killer, mas optaram por não se envolver, a fim de não prejudicar a imagem do local.

Amy, a heroína sem capa, e a confissão de Cullen

A amizade de Amy Loughren e Charles Cullen foi um dos grandes aspectos que ajudou a impedir a continuidade dos crimes do serial killer.

A enfermeira se aliou aos investigadores Danny Baldwin e Tim Braun, tornando-se uma informante da polícia. Ao longo de seis meses, uma minuciosa investigação foi realizada, para levantar provas suficientes que pudessem confirmar os crimes do assassino.

Em 2003, Charles Cullen foi preso e confessou os assassinatos para Amy, que o convenceu a falar a verdade diante da presença do investigador Danny Baldwin, admitindo que cometeu 29 assassinatos. Futuramente, ele acabou revelando aos policiais que de fato havia matado 40 pessoas.

No entanto, durante uma pesquisa feita para o livro “O Enfermeiro da Noite“, Graeber revelou que Cullen admitiu aos investigadores que realizava de três a quatro overdoses por semana. Quando multiplicado por 16 anos de atuação, estima-se que o número de mortes seja superior a 400, o que o tornaria o serial killer mais letal da história.

Atualmente Charles Cullen cumpre pena de prisão perpétua no estado da Pensilvânia.

O filme

O Enfermeiro da Noite é baseado na obra de Charles Graeber e foi dirigido por Tobias Lindholm. O roteiro é assinado por Krysty Wilson-Cairns e conta com os vencedores do Oscar Jessica Chastain e Eddie Redmayne como os protagonistas.

Confira a sinopse oficial:

Ao suspeitar que um colega (Redmayne) pode ser responsável pelas misteriosas mortes de vários pacientes, uma enfermeira (Chastain) arrisca a própria vida para descobrir a verdade. Um suspense de tirar o fôlego, baseado em fatos reais.

O elenco ainda conta com Kim Dickens, Noah Emmerich, Malik Yoba, Ajay Naidu e Nnamdi Asomugha.

Relembre o trailer:

Halloween HBO Max | 10 Filmes DIVERTIDOS para Assistir nesse Dia das Bruxas

Dentro de dois dias exatamente o mundo poderá comemorar um novo halloween – conhecido aqui no Brasil como o dia das bruxas, e celebrado no dia 31 de outubro. Mas para os aficionados por terror e toda esta temática – mesmo que seja assustadora apenas de mentirinha – as comemorações da data começam no início do mês e duram todos os dias de outubro. Para ajudar você, querido leitor, a entrar completamente no clima desta data que tanto adoramos, continuamos com nossa série de matérias com dicas de filmes e séries muito propícios a serem assistidos e celebrados nesta ocasião de sustos e arrepios, mas também muita diversão. Seguindo com a coluna deste ano, trazemos agora dicas do streaming oficial da Warner: a HBO Max. Aqui, no entanto, a proposta é diferente das demais desta coluna. Desta vez optamos por filmes mais leves e divertidos, que mesmo ainda abordando a temática do dia das bruxas e usando elementos assustadores, ainda podem ser recomendados para toda a família. Confira abaixo os 10 filmes que selecionamos para você.

Terror no Estúdio 666 (2022)

Começamos a lista de indicações com uma produção quentinha, saída do forno (ou dos cinemas) este ano direto para a plataforma da HBO Max de forma exclusiva. A proposta não deixa de ser curiosa, afinal se trata do primeiro longa protagonizado pela banda Foo Fighters. O projeto foi escrito pelo próprio Dave Grohl, front man do grupo, mas não se trata de uma biografia. Apesar de todos os intrigantes interpretarem a si mesmos, a história é puro “terrir”, e mostra o grupo se isolando numa casa-estúdio a fim de gravar seu novo álbum, apenas para perceber que o local é assombrado e repleto de fantasmas e demônios.

É o Fim (2013)

Por falar em celebridades interpretando elas mesmas, aqui temos essa proposta novamente com um veículo para Seth Rogen, James Franco, Jonah Hill e seus cupinchas. Escrito por Rogen em parceria com Evan Goldberg, a trama mostra uma festa na casa de James Franco onde estão meia Hollywood, incluindo a cantora Rihanna. Para o azar de todos e do mundo, no meio da comemoração regada a muito álcool e outras “cositas mas”, irrompe o apocalipse na Terra, com buracos se abrindo no solo e criaturas demoníacas andando entre nós. Resta para alguns poucos sobreviventes se resguardarem na tal mansão tentando sobreviver. Pura metalinguagem hilária.

Serpentes a Bordo (2006)

Não é de hoje que os estúdios de Hollywood produzem filmes exatamente nos moldes que os fãs desejam. De fato, Serpentes a Bordo foi um dos primeiros “filmes interativos” nesse sentido, onde os fãs puderam opinar sobre o que gostariam de ver na tela, e inclusive criar o bordão dito pelo protagonista Samuel L. Jackson na cena chave. A trama é pra lá de simples, mas isso era tudo o que os fãs queriam ver, ou seja: Samuel L. Jackson em um avião desgovernado, repleto de cobras e serpentes matando os passageiros. É uma galhofa totalmente B, que soa como se saída de exibições grindhouse – porém, realizada por um grande estúdio, com um grande nome e um orçamento de respeito.

A Casa Monstro (2006)

A ideia por trás desta matéria específica de dicas para o halloween, ao contrário das demais até então, é apresentar filmes que todos possam assistir em família, desta forma as dicas privilegiam filmes mais leves, voltados para a comédia ou ação, sem serem de fato muito assustadores. E aqui, a indicação é de uma animação que é a cara do dia das bruxas. Produzido por Steven Spielberg, o longa conta a história de amigos adolescentes de 12 anos vivendo numa vizinhança onde desconfiam que uma das casas está na verdade viva e é um monstro. Basta dizer que eles estão certos.

A Noiva Cadáver (2005)

Mais uma dica de animação, e este é outro filme que tem tudo a ver com o halloween. Bom, ao dizer que a obra é dirigida por Tim Burton você já imagina o que esperar, já que grande parte da filmografia do cineasta poderia se encaixar na temática do dia das bruxas. De qualquer forma esse foi o primeiro filme em animação que Burton dirigiu, e a história é tão forte que muito bem poderia ser feito com atores reais. Na trama, um rapaz pensa duas vezes antes de casar com sua noiva, e acidentalmente termina casando com um cadáver de uma mulher, que volta à vida para contar sua triste e trágica história. O legal do filme é a mudança visual do mundo dos vivos (frio, sombrio e monocromático) para o dos mortos (vivo, alegre e repleto de cores).

Scooby-Doo (2002)

Primeiro filme em live-action (com atores reais) baseado no clássico desenho do fim dos anos 1960, criado pelo estúdio Hanna-Barbera. Pois é amiguinhos, você que é fã do personagem, saiba que ele foi criado antes de você nascer, e quem sabe até mesmo antes de seus pais nascerem. Isso significa que Scooby-Doo e sua turminha já levam diversão para muitas gerações, há muito tempo. E o universo dos personagens é outro que tem tudo a ver com o halloween, isso porque Fred, Daphne, Velma, Salsicha e o cão da raça dogue alemão mais famoso da cultura pop passam seus dias desvendando mistérios em lugares assustadores, sempre envolvendo algum monstro, fantasma ou criatura – que no fim das contas revela ser apenas algum sujeito mal-intencionado.  O filme foi escrito por James Gunn e está completando 20 anos em 2022.

A Mão Assassina (1999)

No fim dos anos 90, os filmes de terror adolescente, também conhecidos como slashers, foram revividos graças ao sucesso de Pânico (1996). Daí veio uma verdadeira enxurrada de títulos, como Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado (1997), Lenda Urbana (1998) e Halloween H20 (1998). Um dos mais obscuros e que mergulhava completamente na sátira (mesmo sem esquecer elementos assustadores) foi este A Mão Assassina (Idle Hands). Entre outras coisas, o filme serviu para apresentar Jessica Alba e Devon Sawa (que no ano seguinte protagonizaria Premonição), como a dupla protagonista. Na trama, uma entidade demoníaca se apossa da mão ociosa de um adolescente preguiçoso – e se transforma numa versão maligna da “coisa”, a mão viva da Família Addams.

Os Fantasmas se Divertem (1988)

Como dito, o repertório de filmes assinados por Tim Burton tem tudo a ver com o dia das bruxas – e a data é uma boa ocasião para uma maratona com as obras do cineasta. Se encaixa como luva. Sendo assim, trazemos mais um longa de Burton contido no acervo da HBO Max, esse sendo seu primeiro grande sucesso. Beetlejuice, no título original, é uma história de fantasmas tradicional, mas muito criativa. Na trama, um casal morre após sofrer um acidente de carro e fica aprisionado em sua grande casa como duas almas penadas. Uma nova família compra a propriedade, e agora eles precisam descobrir uma forma de expulsá-los do local enquanto aprendem a ser fantasmas de verdade.

A Pequena Loja de Horrores (1986)

Outra produção “terrir” clássica saída dos anos 1980, esta é uma obra que já nasceu com ares cult. Tudo começou ainda na década de 1960, com um filme B dirigido pelo rei de tais obras, Roger Corman. Depois, a ideia que fala sobre uma planta carnívora assassina, sendo descoberta por um típico perdedor que trabalha numa floricultura, foi adaptada e ganhou os palcos em espetáculos na Broadway no início dos anos 80. As montagens nos palcos correram o mundo, chegando inclusive no Brasil. Essa nova versão, na forma de um musical, fez o caminho inverso retornando para as telas de cinema – dirigida por Frank Oz e com nomes como Rick Moranis, Steve Martin, Bill Murray e John Candy no elenco.

Gremlins (1984 / 1990)

O primeiro Gremlins se passa na época do Natal, mas usa de elementos que tem mais a ver com o dia das bruxas. Isso porque conta a história de um pai que traz de presente de natal para o seu filho uma criaturinha mais que fofa de uma raça conhecida como Mogwai, a quem eles dão o nome de Gizmo. Essa espécie de porquinho da índia com pernas e braços possui regras de como ser tratado, como por exemplo não pode ser alimentado depois da meia noite e nem molhado. Uma vez desrespeitando essas regras, ele dá “cria” a outros iguais a ele que evoluem para se tornar “lagartos” com tendências homicidas. A mistura de elementos como o humor, a aventura para toda a família e o terror é tipicamente saída dos anos 80, onde não sabíamos muito bem o que sentir. Gremlins fez enorme sucesso, mas a continuação demorou a sair – com um hiato de quase dez anos. Uma terceira parte é esperada.

Confira TUDO que Estreia nos Streamings em Novembro!

Você piscou e o penúltimo mês do ano chegou. Junto com aquele sabor de quase férias, tem um bocado de coisa boa chegando nos streamings para entreter a gente. Confira agora o que de melhor chega nas plataformas em novembro:

‘Jogo da Corrupção’ – Prime Video

A temporada derivada da série ‘El Presidente’, que teve exibição especial no Festival do Rio 2022, chega na plataforma dia 4 de novembro trazendo Maria Fernanda Cândido e Eduardo Moscovis no elenco e aborda os bastidores corruptos da FIFA.

‘My Policeman’ – Prime Video

Outro filme com exibição prévia no Festival do Rio (que, aliás, causou disputa de ingressos), o drama traz ninguém menos que Harry Styles no papel de um curador de arte que se envolve com um homem casado.

‘Vida de Casal’ – Prime Video

A série original do Reino Unido terá seis episódios e é estrelada por James Corden. Numa pegada meio dramédia, conta a história de um chef que descobre segredos sombrios de sua esposa.

‘Os Odiados do Casamento’ – Prime Video

Com Kristen Bell. A comédia conta a história de dois irmãos que, junto com a mãe, viajam para o casamento da meia-irmã. No evento, as diferenças culturais entre eles serão colocadas a prova.

‘Toda La Sangre’ – Lionsgate+/Starzplay

Depois de mudar de nome no meio do caminho, a plataforma traz o fim da primeira temporada de ‘Toda La Sangre’, cujo último episódio chega dia 10 de novembro.

‘Ligações Perigosas’ – Lionsgate+

Com Alice Englert e Lesley Manville, a série original de seis episódios mistura traições, beleza, terror e sedução na Paris pré-revolução. Estreia dia 6 de novembro.

‘Sangue e Água’ – Netflix

A terceira temporada da série juvenil sul-africana chega na plataforma dia 25 de novembro, prometendo ainda mais intriga e mistério entre os jovens.

‘Uma Queridinha de Natal’ – Netflix

Lindsay Lohan está de volta! E estrelando essa comédia romântica natalina, na qual ela perde a memória após um acidente e passa a ser cuidada por um charmoso homem misterioso.

‘Natal com Você’ – Netflix

Estrelado por ninguém menos que Freddie Prinze Jr. Conta a história de um pop star que, num impulso em busca de inspiração musical, decide realizar o sonho de uma fã.

‘O Diário de Noel’ – Netflix

Conta a história de um escritor que volta à casa onde passou a infância e lá conhece uma mulher em busca de sua mãe biológica.

‘A Taça é Nuestra’ – Starplus

Esta comédia dramática seriada conta a história da seleção argentina que, de repente, é desclassificada da Copa, mas um pai e seu filho estavam planejando assistir a seleção competir e farão de tudo para que isso aconteça.

‘Beckham, Salve o Nosso Time’ – Starplus

Série documental que joga luz sobre times pequenos e locais durante um campeonato, passando dificuldades, quando, então, o jogador David Beckham surge para treinar e motivar a garotada.

‘Sem Limites com Chris Hemsworth’ – DisneyPlus

A preparação para viver o deus Thor definitivamente mudou a vida do ator Chris Hemsworth, e nessa série documental ele irá ultrapassar todos os limites. Disponível em 16 de novembro.

‘Desencantada’ – DisneyPlus

A aguardadíssima continuação com Amy Adams finalmente chega aos assinantes no dia 18 de novembro, trazendo Giselle de volta ao conflito entre o mundo encantado e a realidade.

‘Transformers: Earth Spark’ – ParamountPlus

Os bots voltaram e agora fazem parte da família! A série animada ‘Transformers: Earth Spark’ estreia simultaneamente na Nickelodeon e na Paramount Plus dia 12 de novembro.

‘Bosé’ – ParamountPlus

A produção promete fazer uma viagem pela controversa vida do cantor espanhol Miguel Bosé, recheada de drama, polêmica e cenas calientes. Estreia dia 3 de novembro.

‘Selena Gomez: My Mind and Me’ – AppleTV+

Queridinha de uma geração, Selena Gomez ganhou um filme exclusivo sobre sua vida e carreira, que chega na AppleTV+ dia 4 de novembro.

‘Circuit Breakers’ – AppleTV+

Série de ficção científica em que sete histórias são dispostas em formatos de contos aventurescos. Estreia dia 11 de novembro.

‘No Mundo da Luna’ – HBO Max

Série brasileira romântica inspirada no best-seller de Carina Rissi chega na plataforma dia 13 de novembro. Conta a história de uma jovem jornalista, cuja vida fica uma bagunça depois que o namorado a trai com a vizinha.

‘Procura-se’ – HBO Max

Estrelada por Camila Queiroz e Klebber Toledo, o filme é uma adaptação do best-seller da escritora Carina Rissi e conta a história de Alicia, que precisa tomar uma decisão muito importante sobre sua vida amorosa. Estreia dia 25 de novembro.

Halloween Amazon | 10 Dicas de Filmes para Assistir nesse Dia das Bruxas

Dentro de cinco dias exatamente o mundo poderá comemorar um novo halloween – conhecido aqui no Brasil como o dia das bruxas, e celebrado no dia 31 de outubro. Mas para os aficionados por terror e toda esta temática – mesmo que seja assustadora apenas de mentirinha – as comemorações da data começam no início do mês e duram todos os dias de outubro. Para ajudar você, querido leitor, a entrar completamente no clima desta data que tanto adoramos, continuamos com nossa série de matérias com dicas de filmes e séries muito propícios a serem assistidos e celebrados nesta ocasião de sustos e arrepios, mas também muita diversão. Seguindo com a coluna deste ano, trazemos agora dicas do segundo streaming mais popular quando pensamos no formato: a Amazon Prime Video. Aqui iremos nos concentrar em ótimos filmes de terror para você assistir na data. Confira abaixo 10 obras do gênero que selecionamos para você começar a maratona entrando no espírito do halloween.

Boa Noite, Mamãe! (2022)

Começamos a lista de dicas para halloween na Amazon Prime Video com uma produção que é um dos carros-chefes da plataforma para este dia das bruxas. Com lançamento exclusivo no streaming da empresa, trata-se da aguardada refilmagem hollywoodiana do cult austríaco de 2014. Na trama, uma mãe e seus dois filhos gêmeos vivem numa propriedade rural afastada da cidade. Os meninos, no entanto, começam a desconfiar que exista algo muito errado com sua mãe após ela ter retornado de uma cirurgia facial apresentando um comportamento estranho. Ainda mais quando ela precisa usar uma máscara para a cicatrização, impedindo os pequenos de verem seu rosto. A nova versão traz a indicada ao Oscar Naomi Watts no papel da matriarca.

A Lenda de Candyman (2021)

O clássico cult O Mistério de Candyman está completando 30 anos de sua estreia em 2022. Para comemorar este que é considerado um dos ícones do gênero e um dos mais importantes vilões do terror (devido à sua temática social) nada melhor do que assistir a esta homenagem à altura, que mescla remake e continuação, e que a Amazon traz de forma exclusiva em sua plataforma. Respeitoso ao conceito e criativo, a produção tem o envolvimento de Jordan Peele – o rei do terror com conteúdo na atualidade.

Corra! (2017)

Por falar em Jordan Peele, aqui vai outra dica de um filme do diretor para o halloween. Saído do universo da comédia, o cineasta mudou de gênero ao estrear na direção deste longa de terror que, não apenas assustou plateias do mundo todo, como também se tornou um dos filmes mais queridos dos últimos anos, abraçado pelo público e por críticos, chegando até o Oscar. Peele mudou de gênero, mas não deixou de lado o humor, e conseguiu se destacar justamente por pegar para si um filão do “terror social” o aprimorando e o elevando a outro nível. O tópico aqui é o racismo.

Brinquedo Assassino (2019)

É raro quando temos uma refilmagem de uma produção querida que realmente funciona. Este é o caso com a reimaginação de um dos filmes de terror mais populares dos anos 80, Brinquedo Assassino – a história do boneco medonho Chucky. O filme original de 1988 fez tanto sucesso que gerou nada menos do que seis continuações e atualmente chama atenção dos fãs nas telinhas, com sua própria série de TV. Antes disso, no entanto, uma nova ideia em cima do personagem foi tentada, que pode não ter agradado a todos, mas sem dúvidas foi bastante criativa, seguindo por um caminho diferente de seu predecessor.

A Morte te dá Parabéns (2017)

Quando achamos que não existe mais criatividade no subgênero dos slasher (filmes adolescentes em que um assassino mascarado persegue jovens), eis que algum cineasta talentoso segue tirando coelhos da cartola. Aqui, por exemplo, o que os realizadores fazem é pegar a fórmula dos slasher e a juntar com a dos filmes de “repetição de tempo”, trazido por Feitiço do Tempo (1993) – daquele tipo em que o mesmo dia se repete infinitamente. Neste caso, cada vez que a protagonista é assassinada, ela retorna ao ponto de origem, precisando descobrir uma maneira de colocar um fim neste pesadelo. Uma boa pedida para quem busca um filme de terror “mais leve”.

A Bruxa (2015)

Seguindo por um caminho inverso do item acima, A Bruxa não tem nada de leve, muito pelo contrário, promete te causar pesadelos, sendo recomendado apenas para os de estômago muito forte. Ao mesmo tempo, também pode não ser recomendado para os que curtem um filme mais usual e de “consumo fácil”. O longa, embora muito cultuado pelos cinéfilos, não é para todos os gostos e públicos, já que possui uma narrativa considerada um pouco mais lenta. Mesmo assim, A Bruxa é um achado e revelou o cineasta Robert Eggers, que parece ter conseguido extrair pesadelos e os colocado em filme.

Histórias Assustadoras Para Contar no Escuro (2019)

Produzido pelo badalado Guillermo del Toro, este longa é baseado na série de livros do autor Alvin Schwartz. A pegada aqui é quase infanto-juvenil, algo como o escritor R.L. Stine escreveria. Porém, são obras com grande valor de “dia das bruxas” contido nelas. Justamente por isso, essa primeira adaptação cinematográfica de alguns dos livros é extremamente apropriada para a data. Os fãs de Stranger Things irão notar semelhanças e certamente abraçarão esta história sobre um grupo de amigos adolescentes enfrentando ameaças sobrenaturais e monstros para lá de amedrontadores.

O Bebê de Rosemary (1968)

Até o momento todas as dicas da matéria foram de produções mais novas contidas na Amazon Prime Video. Mas os fãs de terror mais jovens podem estar cansados de conhecer e de ter assistido a estes filmes. Para eles e para os fãs nostálgicos que desejam rever, aqui trazemos a recomendação de um verdadeiro clássico atemporal – que todos precisam assistir pelo menos uma vez na vida. O Bebê de Rosemary, de Roman Polanski, é um dos mais celebrados e influentes filmes do gênero de todos os tempos, e eleva à potência máxima o temor da gravidez, presente em todas as mulheres. É obra-prima que fala?

Louca Obsessão (1990)

É quase impossível uma lista de recomendações para o dia das bruxas sem alguma produção que tenha o toque de Stephen King – afinal o autor é considerado um verdadeiro mestre do terror, além de ser um dos escritores mais adaptados para o cinema de todos os tempos. Aqui, nossa seleção foi por um filme que se encaixa mais no gênero do suspense do que do terror em si, por não contar com elementos sobrenaturais em sua narrativa. A trama é tão potente que inclusive já foi levada aos palcos da Broadway e também do Brasil. King brinca com sua própria persona ao contar sobre um famoso escritor que termina sofrendo um acidente de carro na neve e recai sob os cuidados de sua maior fã – o que se torna um problemão para o sujeito.

Um Lobo Entre Nós (2021)

Finalizando a lista de dicas, temos mais uma produção exclusiva na plataforma da Amazon Prime Video, que trouxe o longa para o Brasil. Um claro exemplar do “terrir”, este filme tem muitas semelhanças com o estilo de humor britânico, ou seja, um humor mais seco e desconfortável, em especial os filmes de Edgar Wright. O que muitos talvez não saibam é que o longa é baseado num videogame. Na trama, um novo xerife certinho chega à uma pequena cidade fria e coberta de neve. Ele precisa investigar estranhos acontecimentos no local e lidar com os moradores excêntricos, para dizer no mínimo. As ocorrências podem estar ligadas à lendária figura do lobisomem.

Winona Ryder – 51 Anos | 10 produções para assistir com a icônica atriz

Winona Ryder é uma das atrizes mais conhecidas de todos os tempos – e sua carreira se consagra com diversos títulos incríveis, desde ‘Adoráveis Mulheres’ até ‘Stranger Things’.

Tendo conquistado duas indicações seguidas ao Oscar, três ao Globo de Ouro e um ao BAFTA, Ryder completa 51 anos no dia de hoje, 29 de outubro. Para celebrá-la, montamos uma lista com dez produções estreladas pela atriz que você precisa conferir.

Veja abaixo as nossas escolhas:

OS FANTASMAS SE DIVERTEM (1988)

Após morrerem quando o carro deles cai em um rio, Barbara Maitland (Geena Davis) e Adam Maitland (Alec Baldwin) se veem como fantasmas que não podem sair da sua casa de campo na Nova Inglaterra, pois antes que possam ganhar suas asas têm que ocupar a casa como fantasmas pelos próximos cinquenta anos. A paz é rompida quando Charles (Jeffrey Jones) e Delia Deitz (Catherine O’Hara), um casal de novos-ricos, compra a casa. Mas os Maitland são inofensivos como fantasmas e os esforços para espantar os compradores acaba em fracasso. E se o casal não fica apavorado, Lydia Deitz (Ryder), a excêntrica e dark filha deles, pode ver e falar com Barbara e Adam, que contratam os serviços de um Beetlejuice (Michael Keaton), um “bio-exorcista”, para apavorar os moradores, apesar de sentirem simpatia por Lydia. Mas logo a situação foge do controle.

ATRAÇÃO MORTAL (1988)

Veronica Sawyer (Ryder) é uma jovem que convive com três patricinhas chamadas Heather, que têm por função única na vida serem adoradas. O comportamento delas e dos amigos que as cercam é tão pedante que Veronica sente vontade de matá-las. Após começar a namorar Jason Dean (Christian Slater), um forasteiro, é que as mortes se tornam realidade, mas sempre simuladas, como se fossem um suicídio.

EDWARD MÃOS DE TESOURA (1990)

Em sua segunda colaboração com Tim Burton, Ryder co-protagonizou um dos filmes mais conhecidos e adorados de todos os tempos – o clássico de fantasia ‘Edward Mãos de Tesoura’. No longa-metragem, lançado em 1990, a atriz interpreta Kim Boogs, filha adolescente de uma revendedora de cosméticos que sai do enclausuramento de um castelo abandonado para conhecer a vida. Apesar de a princípio temê-lo, Kim percebe que Edward é inofensivo e ambos rompem as barreiras em uma deliciosa e envolvente história de romance que marcou época.

DRÁCULA DE BRAM STOKER (1992)

Depois de já ter se consolidado como uma grande atriz, Ryder foi escalada para outro clássico do terror – o filme ‘Drácula de Bram Stoker’, dirigido por Francis Ford Coppola em 1992. Dividindo as telas com nomes como Gary Oldman, Anthony Hopkins e Keanu Reeves, ela interpretou Mina Murray, noiva de Jonathan Harker e um dos principais alvos do vampiro titular, e ganhou inúmeros elogios por sua performance.

ADORÁVEIS MULHERES (1994)

Durante a Guerra Civil, uma mãe com 4 filhas passa por graves problemas financeiros, enquanto o marido está na frente de batalha. A mais intelectualizada das irmãs, Jo (Ryder), que sonha ser escritora, é cortejada por um rico vizinho, mas quando este se declara ela o rejeita e vai morar em Nova York, onde se envolve com um professor. Mas quando chega a notícia de que o estado de saúde de uma de suas irmãs piorou consideravelmente, ela retorna para casa.

AS BRUXAS DE SALEM (1996)

Em Salem, Massachusetts, 1692, algumas jovens fazem “feitiços”. Uma delas, Abigail Williams (Ryder), tinha se envolvido com John Proctor (Daniel Day-Lewis), um fazendeiro casado, quando trabalhou para ele, mas após o fim do caso foi despedida. Assim, desejava a morte de Elizabeth Proctor (Joan Allen), a esposa deste. Elas são descobertas no seu “ritual” e, acusadas de bruxaria, provocam uma histeria coletiva que atinge várias pessoas, sendo que Abby, a jovem desprezada por John, faz várias acusações até ver Elizabeth ser atingida.

ALIEN – A RESSURREIÇÃO (1997)

No quarto capítulo da icônica franquia ‘Alien’, Ryder divide os holofotes com Sigourney Weaver e interpreta Annalee Call, a mais nova membro da tripulação da espaçonave Betty. Ela reconhece Ripley e tem conhecimento significativo sobre os xenomorfos. Ao longo do filme, Call revela ser um sintético e ajuda os membros sobreviventes a mante relacionamento com o Auriga.

GAROTA, INTERROMPIDA (1999)

Em 1967, após uma sessão com um psicanalista que nunca havia visto antes, Susanna Kaysen (Ryder) foi diagnosticada como vítima de “Ordem Incerta de Personalidade” – uma aflição com sintomas tão ambíguos que qualquer garota adolescente pode ser enquadrada. Enviada para um hospital psiquiátrico, ela conhece um novo mundo, repleto de jovens garotas sedutoras e transtornadas. Entre elas está Lisa (Angelina Jolie), uma charmosa sociopata que organiza uma fuga.

STRANGER THINGS (2016 – PRESENTE)

Em o que se tornou um de seus papéis mais conhecidos e aclamados, Ryder interpretou Joyce Byers na adorada série sci-fi ‘Stranger Things’. Recebendo diversos elogios por sua incrível performance, a atriz interpretou a mãe de um jovem menino de doze anos que desaparece misteriosamente e que a lança, juntamente a alguns aliados, em uma jornada de reencontro que envolve experimentos secretos na pequena cidade de Hawkins e criaturas assombrosas que se escondem na escuridão.

THE PLOT AGAINST AMERICA (2020)

Em ‘The Plot Against America’, Charles Lindbergh, o herói da aviação historicamente populista, derrota Franklin D. Roosevelt e se torna então presidente dos Estados Unidos. Assim que assume a posição no governo, a nação vai adotando gradativamente tendências cada vez mais fascistas. Na produção, Ryder interpreta Evelyn Finkel, uma independente mulher que não quer se casar. Além disso, Evelyn é irmã de Bess, esposa de Herman Levin, um agente de seguros socialista que rema contra a ideologia crescente nos EUA.

10 Filmes que possuem cenas CHOCANTES!

Muitos filmes possuem cenas que podem ou não chocar o público, mas alguns são unânimes nesse quesito. O chocar, às vezes pode ser um recurso da narrativa, para chamar atenção para determinado recorte. Buscando relembrar longas-metragens que possuem sequências que ficam marcadas nas nossas memórias, segue abaixo 10 filmes que possuem cenas chocantes!

 

Noites Brutais

Na trama, conhecemos uma jovem chamada Tess (Georgina Campbell) que chega em Detroit para uma importante entrevista de emprego e aluga uma casa pelo Airbnb. Só que quando chega ao local, numa região bem complicada longe do centro da cidade, acaba dando de cara com Keith (Bill Skarsgård) que também fez a mesma reserva da casa para aquela noite. Eles entram em acordo e ambos dormem no lugar. No dia seguinte, ao voltar pra essa casa Tess acha um corredor no porão escondido e lá é surpreendida. Logo após isso, conhecemos um outro importante personagem, AJ (Justin Long), que vai acabar encontrando Tess em um momento perturbador.

 

Irreversível

Exibido pela primeira no Festival de Cannes, 20 anos atrás, o longa-metragem dirigido pelo cineasta Gaspar Noé possui uma das cenas mais chocantes das duas últimas décadas no cinema. Na trama, que tem uma narrativa com cronologia inversa, vamos vendo os desenrolares na vida de alguns personagens após um ato violento.

 

O Exorcista

Lançado no segundo semestre do ano de 1974, o clássico filme de terror O Exorcista, baseado no livro homônimo escrito por William Peter Blatty, nos mostra a história de uma jovem que parece estar possuída por um demônio, sua mãe então chama um exorcista para tentar livrá-la dessa situação.

 

Holiday

Na trama, conhecemos Sascha (Victoria Carmen Sonne), uma jovem que desembarca em um aeroporto na Turquia para passar um tempo na casa de praia do namorado bandido Michael (Lai Yde) e acaba encarando uma normalidade de violência e abusos dentro do universo do namorado. Quando parece que começa a perceber que há algo errado, ou pelo menos que deseja sair daquele universo mesmo que de maneira não convicta, ela conhece um velejador holandês mas Michael não deixará as coisas irem para o rumo que estavam caminhando.

 

Miss Violence

O famoso Carl Gustav Jung dizia: “O sofrimento precisa ser superado, e o único meio de superá-lo é suportando-o”. Será, Jung? E vem da Grécia, um dos filmes mais chocantes dos últimos tempos, Miss Violence. Vencedor de alguns prêmios no Festival de Veneza, a história impactante dirigida por Alexandros Avranas (que também assina o roteiro) fala sobre a violência absurda embutida em uma família grega de classe média cheia de regras e punições. Esse é um daqueles trabalhos que deixarão o público assustado.

 

Segredos em Família

Um ambicioso casal em busca de um empreendimento, leva os pais de uma das partes para uma visita à uma ilha onde supostamente existe um ótimo lugar, onde não falta nada, e daria um ótimo hotel. O intuito desse convite é conseguir uma boa parte do dinheiro de entrada desse negócio. Acontece que o responsável pela casa na ilha, após algumas situações constrangedoras com elementos da família, acaba fugindo, deixando o restante das pessoas sem ter como sair da ilha. O que era pra ser um passeio agradável, regado à vinho e conversas descontraídas logo vira um ambiente hostil, tenso, onde facetas escondidas logo vem à tona.

 

Carvão

Na trama, exibida nos importantes Festivais de Toronto e San Sebastian, conhecemos Irene (Maeve Jinkings), uma mulher que vive com o marido (Rômulo Braga), o filho Jean (Jean de Almeida Costa) e o pai (esse já em estado bastante debilitado) em uma cidade isolada dos grandes centros, no interior do Brasil. A família vive uma vida simples onde a falta de dinheiro é algo frequente. Certo dia, uma mulher aparece com uma proposta inusitada, que consiste na família hospedar um misterioso visitante internacional chamado Miguel (César Bordón), em troca de uma boa quantia de dinheiro. Eles topam. Assim, se seguem dias de muitos conflitos, onde vamos entendendo melhor cada um desses personagens.

 

A Perfeição

Quando a surpresa se torna o grande ponto do roteiro. Escrito e dirigido pelo cineasta nova iorquino Richard Shepard (também assinam o roteiro Nicole Snyder e Eric C. Charmelo), A Perfeição, filme disponível na Netflix é um longa-metragem de 90 minutos que gera diversas surpresas ao espectador. O roteiro, que busca seu diferencial na troca de perspectiva, gera um plot twist que muda até mesmo todo o sentido que a sinopse oficial do filme transmitia. Esse não é um filme sobre inveja, é um filme sobre vingança!

 

O Nevoeiro

Dirigido pelo cineasta francês Frank Darabont, O Nevoeiro é um retrato do fim do mundo com pitadas de ação, emoções e decisões erradas. Os acontecimentos bombásticos que preenchem a história (baseada em um livro de Stephen King) vão compondo o que vemos em cena, cada qual, pela personalidade de cada personagem somos guiados pelo medo, fé, coragem e desespero diante do fato inusitado daquele dia.

 

A Última Casa à Esquerda

Um filme tenso onde a vingança se torna a única solução. Depois de violentarem e maltratarem duas amigas, uma gangue de fugitivos se abriga, sem saber, na casa de veraneio da família de uma dessas moças. Quando os pais descobrem o que eles fizeram, dão início a uma vingança sangrenta.

5 Séries DOCUMENTAIS Imperdíveis nos streamings

As séries documentais viraram um formato interessante e com grande demanda dentro do planeta audiovisual. Com a chegada dos streamings, essa produções ganharam maior destaque e muitas vezes somos apresentados a ótimos trabalhos com uma qualidade que impressiona. Pensando nesse recorte, viemos aqui com sugestões para você que gosta desse formato, abaixo, segue 5 séries documentais imperdíveis pelos streamings:

 

A Garota Desaparecida do Vaticano

Os segredos por trás das verdades escondidas. Chegou recentemente à Netflix uma série documental que aborda um fato real, um misterioso desaparecimento de uma jovem de 15 anos que morava no Vaticano nos anos 80 que se torna o início de uma história onde acompanhamos a busca de soluções de familiares e jornalistas em um caso que abalou os italianos. A Garota Desaparecida do Vaticano é recheado de matérias da época, entrevistas, depoimentos de quem viveu intensamente essa história. O projeto busca reunir em uma via todos os passos de família e jornalistas em busca das verdades sobre o ocorrido.

 

Vale Tudo com Tim Maia

O Spielberg frustrado que virou um ícone da música brasileira. Com exibição de dois episódios no Festival do Rio 2022, a série documental Vale Tudo com Tim Maia, já toda disponível na Globoplay, consegue por meio de uma ótima edição e montagem contar a trajetória de um dos artistas mais peculiares da história da música popular brasileira, por ele mesmo. Dirigido por Nelson Motta e Renato Terra, com manchetes de jornais, vídeos da vida pessoal, entrevistas na televisão, imagens inéditas, até mesmo uma passagem de um curta-metragem da década de 80 do cineasta Flávio Ramos Tambellini, e também gravações na antiga TV Tupi, o projeto nos mostra vários momentos do eterno síndico.

 

Pacto Brutal – O Assassinato de Daniella Perez

Disponível na HBO Max, uma das séries documentais que mais chamaram a atenção do público em 2022 foi sem dúvidas Pacto Brutal – O Assassinato de Daniella Perez. No projeto, dividido em alguns episódios, vamos conhecendo detalhes importantes da história por trás do assassinato da atriz Daniella Perez na década de 90 no Rio de Janeiro, um crime que choca o país até hoje.

 

Arremesso Final

Uma das maiores dinastias dos esportes norte-americanos, o super time do Chicago Bulls que dominava a liga da NBA nos anos 90 ganhou uma série documental de 10 impactantes episódios onde conhecemos um pouco melhor alguns detalhes que fizeram parte da história dos esportes mundiais. Liderados por Michael Jordan, grande ícone desse time, o projeto nos mostra o início da carreira desse grande astro do basquete, sua aposentadoria e seu retorno para uma nova conquista. Há reflexões sobre o início, meio e fim dessa dinastia que já está na história.

 

Hebe – Um Brinde À Vida

Disponível no Globoplay, a série documental sobre a maior apresentadora da história da televisão brasileira, Hebe Camargo, é um projeto emocionante que mostra muito da personalidade carismática dessa grande mulher que deixa saudades até hoje. Com depoimentos da família, de amigos, e de inúmeras personalidades de todos os campos culturais de nosso país, temos a chance de relembrar momentos históricos no seu caminho profissional.

‘Deu a Louca nos Monstros’ (1987) | Cult completa 35 anos e Ainda é a pedida perfeita para o dia das bruxas

Todo cinéfilo que se preza é fã ou ao menos guarda um carinho especial por Os Goonies (1985), clássico atemporal da Sessão da Tarde. Produzido por Steven Spielberg, o filme de aventura juvenil é destes que vão sendo passados de geração para geração, assim como De Volta para o Futuro, Indiana Jones ou Star Wars, sem perder sua força mesmo tendo passado quase 40 anos de seu lançamento.

No caso de Os Goonies, o impressionante é ter conquistado tal status com apenas um filme. Outro objeto de culto atemporal são os monstros clássicos da sétima arte, que já estão mais do que impressos na cultura pop. Figuras emblemáticas como Drácula, Frankenstein e o Lobisomem, por exemplo, que qualquer um identificaria com apenas uma imagem. Agora, não seria demais se algum produtor tivesse a ideia de colocar os Goonies enfrentando esses monstros sobrenaturais? Bem, esse filme existe, foi lançado ainda nos anos 80, se chama Deu a Louca nos Monstros (The Monster Squad no original – ou Esquadrão dos Monstros) e você precisa conhecer!

‘Deu a Louca nos Monstros’ (The Monster Squad) é um cult dos anos 80 que precisa ser mais conhecido!

Escrito por Shane Black e Fred Dekker, duas mentes muito criativas dos anos 80, sendo responsáveis por produções como Máquina Mortífera, A Casa do Espanto e Noite de Arrepios, a ideia da dupla realmente foi criar um filme de aventura infanto-juvenil adicionando elementos de horror que os dois tanto amam. Para isso, no caminho da “galerinha do barulho”, os realizadores trouxeram figuras icônicas do cinema do gênero, hoje conhecidos como os monstros clássicos da Universal Pictures, que embora não tenham sido propriamente criados pelo estúdio (com os principais saindo de livros e de lendas antigas), sem dúvida foram eternizados na cultura popular graças às produções da década de 1930 do estúdio. Assim, Drácula, Frankenstein, Lobisomem, Múmia e o Monstro da Lagoa Negra se tornam o desafio de um grupo de cinco crianças.

O grande chamariz de The Monster Squad ainda nos dias de hoje sem dúvida são os efeitos visuais e a maquiagem usados na criação dos monstros – obra de um dos mais conceituados profissionais do gênero a ter passado em Hollywood: o saudoso Stan Winston. O artista falecido em 2008 foi o responsável pelos efeitos práticos e o visual de filmes como O Exterminador do Futuro (e sua continuação), Aliens – O Resgate e Jurassic Park, só para citar alguns. Após sua morte, seu estúdio segue em atividade, e permanece como um marco em Hollywood no segmento. Um dos fatos mais curiosos sobre a participação de Winston e sua equipe em Deu a Louca nos Monstros foi que seus funcionários precisaram ser divididos em duas equipes para o trabalho.

A caracterização dos monstros ainda impressiona e parece saída de um filme de terror.

Acontece que na mesma época, a empresa de Winston havia sido contratada para criar os efeitos e maquiagem no filme O Predador (1987), com Arnold Schwarzenegger, para a 20th Century Fox. Apesar de contar com o nome do ator austríaco associado ao projeto – que ainda galgava para se tornar um astro internacional – parte da equipe do estúdio de Stan Winston considerava o trabalho em Deu a Louca nos Monstros mais importante e digno do time A da empresa, e o resto deslocado para O Predador seria em sua visão da época os que ficaram com o pior trabalho. Isso porque no primeiro, a equipe teria a chance de criar alguns dos monstros mais clássicos e icônicos do cinema de todos os tempos, enquanto no segundo, ao que tudo indicava, seria uma criação B de ficção científica.

O tempo provou o contrário, com O Predador ainda hoje lembrado como um dos filmes de ação mais queridos dos anos 80, enquanto Deu a Louca nos Monstros terminou rapidamente caindo na obscuridade. O que podemos dizer é que os efeitos práticos e a maquiagem do longa infanto-juvenil o elevou a um novo patamar, e fez a alegria de todas as crianças e adolescentes que puderam conferi-lo na época, como este que vos fala. Uma coisa que as crianças conseguem distinguir logo de cara é a qualidade e o cuidado visual de suas produções queridas. Ou o que soa “barato” e o que soa de alto nível.

Recriar o clássico visual dos “monstros da Universal” foi o que atraiu os profissionais do estúdio de Stan Winston.

A trama começa como um filme de terror, com uma invasão no castelo de Drácula tendo Van Helsing à frente dos aldeões, os liderando para pôr um fim na criatura morta-viva maligna. A sequência original no roteiro seria bem maior e grandiosa, com direito a dirigíveis e pessoas montadas a cavalo neste ataque a Drácula, mas por razões orçamentárias a sequência de abertura precisou diminuir consideravelmente em sua escala. Este trecho é tão clássico que permeia a imaginação básica até mesmo de crianças que não são familiarizadas com elementos de terror. No meio do combate, uma virgem lê as escrituras de um livro e abre um portal, sugando tudo e todos para dentro dele. Cem anos se passam e agora estamos no tempo presente, isto é, o tempo presente de 1987.

É impossível não pensar em Os Goonies, que havia sido lançado há apenas dois anos, por mais que os criadores Dekker e Black se recusem a aceitar as comparações. O fato é que com o sucesso do citado filme das crianças aventureiras produzido por Steven Spileberg, todos os filmes que traziam essa dinâmica eram automaticamente comparados a ele. E aqui também temos um grupinho de pré-adolescentes. A diferença é que ao invés de serem aficionados por piratas e tesouros escondidos, a turminha aqui é ainda mais legal, porque são apaixonados por terror e monstros, daí o nome de seu clubinho – com direito a casa na árvore – “The Monster Squad”, o “esquadrão dos Monstros”.

O conceito de ‘Monster Squad’ é simples: Os Goonies vs. os Monstros clássicos da Universal.

Até mesmo seus integrantes guardam semelhança com os Goonies. Por exemplo, o líder do esquadrão monstro é Sean (Andre Gower), o Mikey da vez aqui – cujo nome pode até ter sido alusão ao intérprete Sean Astin. Seu melhor amigo é Patrick (Robby Kiger), que é a versão de Bocão (Mouth), papel de Corey Feldman, dadas as devidas proporções. Sem pensar muito, nestes filmes sempre tínhamos também o amigo gordinho, que sofria bullying, fosse Gordo (Chunk), papel de Jeff Cohen, ou Horace (papel de Brent Chalem – que infelizmente viria a falecer dez anos após o lançamento de Deu a Louca nos Monstros). Selando ainda mais o elo entre as duas obras está o fato de Mary Ellen Trainor, a mãe dos irmãos protagonistas Mikey e Brand em Goonies, ser também a mãe dos irmãos Sean e Phoebe neste filme aqui.

Curiosamente o título Monster Squad já havia sido usado em outra produção, mas não possui qualquer ligação com o filme de Dekker e Black. Bem, ou quase. Acontece que Stanley Ralph Ross, um dos criadores por trás do programa de sucesso Batman e Robin, dos anos 60 (aquele do POW, SOC, WHAM), desenvolveu um seriado nos mesmos moldes na década de 70. Mas, ao invés dos super-heróis da DC, o criador usaria como protagonistas os monstros clássicos da Universal, Drácula, Frankenstein e o Lobisomem combatendo criminosos e salvando o dia. Ou seja, os monstros eram os heróis nesta versão. Dez anos depois os mesmos personagens e o mesmo título era usado por Dekker e Black, subvertendo o conceito e trazendo crianças (os Goonies) para enfrentar as criaturas.

‘The Monster Squad’ original era um seriado dos anos 70 que trazia Drácula, Frankenstein e o Lobisomem como heróis.

Com orçamento de US$12 milhões e com distribuição da TriStar Pictures (subsidiária da Columbia / Sony) nos EUA, Deu a Louca nos Monstros estreava em seu país de origem no dia 14 de agosto de 1987, com pretensões de acertar grande seu público-alvo no fim do verão americano antes da volta às aulas. Talvez o filme tivesse sido mais abraçado na época caso tivesse lançamento próximo ao dia das bruxas naquele ano. Seja como for, o longa enfrentou a concorrência pesada de filmes como Os Garotos Perdidos, Robocop – O Policial do Futuro, Mestres do Universo (o filme do He-Man), La Bamba e 007 – Marcado para a Morte, todos já em cartaz fazendo barulho nas bilheterias. Fora isso, no mesmo fim de semana estreavam sucessos como Namorada de Aluguel e Sem Saída (com Kevin Costner), que deixaram The Monster Squad comendo poeira. O filme infelizmente fracassou, com um faturamento total de US$3.769 milhões. Um dos fatores que talvez tenham contribuído para este fracasso foi a falta de foco em seu público-alvo, em um filme que deveria ser mirado aos pequenos, mas que conta com cenas verdadeiramente desconcertantes, violentas e impróprias para menores – garantindo assim uma censura PG-13 ao filme, ou seja, menores de 13 anos desacompanhados não entram.

‘Deu a Louca nos Monstros’ é mirado às crianças e adolescentes, mas é intenso demais para eles.

Com as videolocadoras, o status de cult do filme foi apenas crescendo. Depois disso vieram as exibições na TV aberta, onde este que vos fala pôde conferir pela primeira vez e se apaixonar pelo longa ainda na infância. Afinal que menino não morreria de amores por esta combinação? Deu a Louca nos Monstros ainda é celebrado até hoje anualmente. Em seu aniversário de 20 anos, em 2007, o longa recebeu um lançamento caprichado em DVD duplo nos EUA. E em seu aniversária de 30 anos, em 2017, um documentário foi lançado, escrito e dirigido por Andre Gower, o protagonista Sean, intitulado Wolfman’s Got Nards, referência à frase mais icônica do filme – quando Horace chuta o lobisomem… nos países baixos. O documentário de 1h30min possui entrevistas com basicamente todos os envolvidos com o filme, incluindo os atores e os criadores Dekker e Black, sendo uma pedida indispensável para os fãs. O documentário é em sua totalidade uma grande carta de amor e mostra a paixão que as pessoas ainda reservam ao longa. Como dizem os realizadores: “é como jogar uma bola de basquete em 1987 e vê-la entrar na cesta vinte anos depois”.

Novo ‘Star Wars’ pode chegar aos cinemas em 2025

Recentemente, foi confirmado que a saga ‘Star Wars’ irá ganhar um novo filme, escrito por Damon Lindelof (‘Watchmen’, ‘The Leftovers’) e Justin Britt-Gibson, que escreveu (‘The Strain’), série de terror produzida por Guillermo del Toro.

E, durante o último episódio do podcast The Hot Mic, o jornalista Jeff Sneider (The Ankler) disse que o longa pode chegar aos cinemas em dezembro de 2025. (via Star Wars News Net).

“Acho que já tem uma data de lançamento! Calma aí, eu tenho que raciocinar o que posso dizer, mas eu acho que vai acontecer. Eu acho que vai sair em dezembro de 2025… Eu tenho dito isso desde que eu relatei [que o filme seria produzido por Lindelof]. Eu falei isso pela primeira vez em março, que Damon Lindeloff estaria no comando de um filme da saga ‘Star Wars’.”

Ele continuou:

“Então, acontece que ele está trabalhando com Justin Britt-Gibson, o co-roteirista. Sharmeen Obaid-Chinoy já está à bordo para dirigir. Acho que é um pacote interessante, acho que veremos esse filme na temporada de Natal de 2025.” 

Apesar de não haver nada confirmado, Sneider construiu uma sólida carreira ao divulgar informações assertivas sobre os bastidores da cultura pop, o que lhe atribui uma certa credibilidade.

Agora só nos resta aguardar por novidades.

Anteriormente, o The Hollywood Reporter revelou que a trama do próximo filme será ambientada após os eventos de ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker‘, o que abre a possibilidade de vermos o retorno de Rey (Daisy Ridley), Poe Dameron (Oscar Isaac) e companhia.

No entanto, o projeto não será continuação da trilogia lançada entre 2015 e 2019, mas uma produção autônoma e que pode gerar uma trilogia independente, caso o primeiro filme faça sucesso.

Até o momento, o roteiro ainda está sendo desenvolvido, então não há muitos detalhes, o que significa que as gravações devem demorar para começar.

Além desse filme, a Lucasfilm ainda está produzindo mais três títulos.

Um deles é ‘Rogue Squadron‘, que será dirigido por Patty Jenkins (‘Mulher-Maravilha’), mas segue sem previsão de estreia após uma pausa na produção.

Ainda há dois projetos sem títulos… Um deles será produzido por Kevin Feige, com roteiro de Michael Waldron (Loki), enquanto Taika Waititi (‘Thor: Amor e Trovão’) vai dirigir outro, que está em desenvolvimento há mais de dois anos com o roteirista Krysty Wilson-Cairns (‘1917’).

Lembrando que o último longa-metragem da saga intergaláctica foi ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’, lançado em 2019. Apesar das críticas mistas, o filme arrecadou mais de US$1,07 bilhão mundialmente e conquistou três indicações ao Oscar – Melhor Trilha Sonora Original, Melhor Efeitos Visuais e Melhor Edição de Som).

Relembre o trailer:

Com o retorno do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid), todos voltam a temer seu poder. Assim, a Resistência toma a frente da batalha que ditará os rumos da galáxia. Treinando para ser uma completa Jedi, Rey (Daisy Ridley) ainda se encontra em conflito com seu passado e futuro, mas teme pelas respostas que pode conseguir a partir de sua complexa ligação com Kylo Ren (Adam Driver), que também se encontra em conflito pela Força.

5 Filmes que mostram a genialidade de Paddy Considine, o rei Viserys de A Casa do Dragão!

Nascido em 05 de setembro de 1973 em Burton upon Trent, Staffordshire, na Inglaterra, o talentoso ator e diretor Paddy Considine chamou a atenção de todos recentemente pela sua magistral atuação como Rei Viserys em A Casa do Dragão. Mas pra quem ainda não conhecia, saiba que esse excepcional artista tem um currículo invejável, com impactantes trabalhos na sétima arte já faz muito tempo.

Em sua formação, no início da década de 90 estudou Artes Cênicas na Burton College, quatro anos mais tarde entrou em outra faculdade, dessa vez para estudar fotografia na Universidade de Brighton. Depois trabalhou em alguns curtas-metragens até conseguir seu primeiro papel como protagonista no ano de 2000, o filme era Last Resort dirigido pelo cineasta polonês Paweł Pawlikowski (Guerra Fria, Ida). Como ator, trabalhou em poderosos filmes dramáticos como o maravilhoso Terra dos Sonhos. Também participou de seriados conhecidos como Peaky Blinders e The Outsider.

Imagem do filme: Vingança Redentora

Mas como diretor ele brilhou mais ainda, com um curta chamado Dog Altogether, vencedor do Leão de Prata de Melhor Curta-Metragem no Festival de Cinema de Veneza de 2007 e os longas Journeyman: Vontade de Vencer (excelente!) e a sua obra-prima da carreira Tiranossauro.

Para quem não conhece os ótimos filmes dele, segue abaixo algumas sugestões de trabalhos que mostram a genialidade de Paddy Considine:

 

Vingança Redentora

Olho por olho, dor por dor. Em pouco mais de 80 minutos de projeção, Vingança Redentora nos leva para uma ampla e profunda análise sobre o castigo, a punição, acompanhamos a estrada de via única de um homem indo atrás de vingança após sua alma se deteriorar logo em seguida à uma tragédia. Dirigido pelo cineasta britânico Shane Meadows, o filme tem uma trilha sonora marcante além de uma atuação explosiva do excelente Paddy Considine.

 

Tiranossauro

Na trama, conhecemos Joseph um homem rodeado por desilusões e que está à beira da loucura dominado completamente pelo ódio que sente. Um certo dia, após beber todas em uma tarde, acaba indo parar na loja de Hannah, uma simpática vendedora que também possui seus problemas no cotidiano. Aos poucos, entre um drama e outro, vai surgindo entre eles uma amizade muito forte que acaba virando um conforto para essas duas almas perturbadas por fantasmas que os assombram à muito tempo. Esse é o grande trabalho como diretor do intérprete do Rei Viserys.

 

Terra dos Sonhos

Lançado 20 anos atrás, esse filmaço dirigido por Jim Sheridan conta a história de uma família que se muda da Irlanda para os Estados Unidos em busca de uma chance de recomeçar a vida após um trauma. O emocionante filme foi indicado em três categorias ao Oscar em 2004.

 

Meu Amor de Verão

Em seu segundo trabalho com o diretor polonês Paweł Pawlikowski, Paddy Considine está no elenco do interessante longa-metragem Meu Amor de Verão. Na trama, ambientada no norte da Inglaterra, em Yorkshire, conhecemos Mona e Tamsin, duas jovens que aos poucos vão se aproximando e percebendo que tem muito a ensinar uma à outra. Esse é o primeiro longa-metragem da carreira de Emily Blunt.

 

Journeyman: Fora de Combate

A incrível capacidade humana do recomeço. Imagine um mundo onde você tem uma linda família, é estável financeiramente, e ainda por cima é campeão mundial de um esporte que você ama. Agora imagine que após sofrer uma lesão na cabeça, você não lembra de mais nada e precisa reaprender sobre tudo que gira em torno da sua vida. Journeyman: Fora de Combate nos leva para em torno desse recorte, de um homem que precisa se reconectar com o mundo que lhe foi tirado. De maneira angustiante em muitos momentos, mostrando as sombrias e difíceis fases de um recomeço o longa-metragem possui uma narrativa detalhista que vai emocionar até mesmo os corações mais frios. Escrito, dirigido e protagonizado pelo excelente Paddy Considine, o filme não é sobre segundas chances mas sim sobre o recomeçar.

Henry Cavill vai estrelar novo thriller de espionagem do diretor de ‘Aladdin’

De acordo com o Deadline, Henry Cavill (‘O Homem de Aço’) vai estrelar o thriller de espionagem ‘The Ministry Of Ungentlemanly Warfare‘, que será dirigido por Guy Ritchie (do live-action de ‘Aladdin‘).

A produção marcará a reunião da dupla, que já trabalhou junta em ‘O Agente da U.N.C.L.E.‘ (2015). Cavill interpretará o líder de uma organização secreta de combate.

Eiza González (‘Em Ritmo de Fuga’) também estrelará o projeto. A atriz interpretará uma atiradora de elite com incríveis habilidades de espionagem.

A trama, inspirada em eventos reais, acompanhará uma organização secreta de combate da Segunda Guerra Mundial. As técnicas de combate não convencionais e totalmente “desagradáveis” do esquadrão clandestino contra os nazistas ajudaram a mudar o curso da guerra e, em parte, deram origem à moderna unidade Black Ops.

Inicialmente, o projeto estava sendo desenvolvido pela Paramount Pictures através do acordo com o produtor Jerry Bruckheimer, mas o estúdio não será responsável pela distribuição do longa.

Ritchie e Arash Amel assinam o roteiro, que será baseado no livro homônimo de Damien Lewis.

As filmagens estão programadas para começarem em janeiro, na Turquia.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Kamen Rider Black Sun’, reboot da série clássica, estreia na Amazon Prime Video

Enfim, após 18 meses de seu anúncio oficial, o reboot da série clássica tokusatsu ‘Kamen Rider Black‘ (1987), ‘Kamen Rider Black Sun‘ estreou nesta sexta-feira (28) no serviço de streaming Amazon Prime Video.

Todos os 10 episódios, com duração de aproximadamente 40 minutos cada, estão disponíveis com áudio original em japonês e legendas em português.

As legendas em português atendem o nome de Kotaro Minami, alter ego de Black Sun, como Issamu Minami, assim como nas dublagens brasileiras de ‘Kamen Rider Black‘ e ‘Kamen Rider Black RX‘.

Vale destacar que ‘Kamen Rider Black Sun‘ tem direção de Kazuya Shiraishi (‘The Blood of Wolves’), roteiro de Izumi Takahashi (‘Tokyo Revengers’), criação de conceitos visuais por Shinji Higuchi (Evangelion, Shin Ultraman) e direção de efeitos especiais de Kiyotaka Taguchi (Ultraman Orb, Ultraman Trigger: New Generation Tiga).

Hidetoshi Nishijima (51), protagonista do filme ‘Drive My Car‘ (vencedor do Oscar 2022 na categoria de Melhor Filme Internacional) interpreta o protagonista Kotaro Minami, alter ego de ‘Kamen Rider Black Sun‘.

Hidetoshi Nishijima, ator que ficou conhecido por seu trabalho no longa japonês indicado ao Oscar, ‘Drive My Car‘, será Kotaro Minami, exatamente o Black Sun – Nishijima estará, inclusive, no filme ‘Shin Ultraman‘. Já Tomoya Nakamura será Nobuhiko Akizuki, o alter ego de Shadow Moon.

Com estreia prevista para o primeiro semestre, o reboot ‘Kamen Rider Black Sun‘ no final do ano em todo território japonês.

‘Coração de Ferro’ vai apresentar armadura idêntica aos quadrinhos; Confira!

Dominique Thorne fará sua estreia como Riri Williams, a Coração de Ferro, em ‘Pantera Negra: Wakanda para Sempre‘, que estreia em 10 de novembro.

Em seguida, ela vai estrelar uma série de TV da personagem, uma jovem prodígio que constrói uma armadura inspirada no Homem de Ferro.

E agora que as filmagens já foram encerradas, o Comic Book divulgou algumas capturas de telas de uma página dedicada à atração, revelando que uma das armaduras da personagem será adaptada de forma idêntica aos quadrinhos.

A publicação destaca os presentes que a equipe ganhou após o término do trabalho, e um dos brindes vem estampado com o capacete da armadura 3.0, usada no arco ‘Champions’ (Vol. 2) #22, publicado em 2018.

Confira:

No início da semana, o Deadline divulgou que a aclamada dubladora Cree Summer se juntou ao elenco da série ‘Coração de Ferro‘ em um misterioso papel.

Com mais de 360 ​​créditos em seu currículo, Summer é mais conhecida por dublar a princesa Kida em ‘Atlantis: O Reino Perdido‘, da Disney.

Por conta disso, há suspeitas de que ela poderia estar fazendo a voz da inteligência artificial da armadura de Williams.

De qualquer forma, só nos resta aguardar pelas atualizações.

O Comic Book também divulgou que a trama vai contar com a participação de Jim Rash (‘Community’) como um representante do Instituto de Tecnologia de Massachusetts (MIT).

Para quem não sabe, Rash teve uma breve participação em ‘Capitão América: Guerra Civil‘ como colaborador de Tony Stark em seu programa de bolsas para jovens talentos.

Sua participação faz todo sentido, já que Williams é uma aluna do MIT e muitas de suas histórias nos quadrinhos são ambientadas na instituição.

Vale lembrar que o elenco da série também conta com Anthony Ramos como o vilão Capuz, além de Lyric Ross, Shea Couleé, Zoe Terakes, Alden Ehrenreich, Manny Montana, Shakira Barrera e Harper Anthony, todos escalados em papéis atualmente desconhecidos.

Confira logo abaixo em detalhes:

Antes da série, Williams será introduzida ao MCU na aguardada sequência ‘Pantera Negra: Wakanda Para Sempre‘, que estreia em 10 de novembro deste ano.

Chinaka Hodge (‘Snowpiercer’) servirá como showrunner da série.

Para quem não a conhece, Riri apareceu pela primeira vez em 2016, na série de quadrinhos escrita por Eve Ewing. Assim que Tony Stark foi deixado em coma após a Segunda Guerra Civil, o mundo precisava de um novo Homem de Ferro, e a prodígio de 15 anos de idade criou sua própria armadura, o que impressionou Stark ao ponto dele criar uma inteligência artificial de si mesmo para ajudá-la.

‘Avatar 2’: Saiba quando será lançado o novo trailer da sequência!

De acordo com o Comic Book, o programa Good Morning America anunciou que irá exibir o trailer completo de ‘Avatar 2: O Caminho da Água‘ na próxima quarta-feira, dia 02 de novembro.

Como o programa é exibido na parte da manhã, a prévia deve ser lançada mundialmente antes do 12h.

Anteriormente, o World of Reel revelou que o corte final da sequência tem 3 horas e 10 minutos, sendo 28 minutos mais longo que o primeiro filme.

O primeiro capítulo de ‘Avatar’ teve nada menos que 162 minutos de duração (isso é, quase duas horas e quarenta minutos) – e o cineasta já havia adiantado que quer ir além na sequência.

“Não quero ninguém reclamando da duração, ainda mais porque eles sentam e fazem maratona [de séries] por oito horas”, ele comentou. “Eu já posso ver essa parte nas críticas: ‘o filme agonizante de três horas…’. É tipo, me deixem em paz. Eu assisti cinco episódios de uma hora cada com meus filhos. Esse é o paradigma social que precisa mudar: não tem problema você levantar e ir ao banheiro”. 

Vale lembrar que nós já assistimos 15 minutos do filme, chega aos cinemas nacionais em 15 dezembro deste ano, 13 anos após o lançamento do original.

Confira:

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água‘ começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.

Dirigido por James Cameron, o filme estrela Zoe Saldana, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

Confira o teaser:

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