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Filme de DESASTRE da Netflix divide os críticos e se torna um FENÔMENO do streaming; Confira as críticas!

O filme coreano ‘A Grande Inundação‘ se tornou um fenômeno na Netflix e tem gerado debates acalorados entre críticos e espectadores. O longa, que mistura thriller de desastre e ficção científica, recebeu 47% de aprovação no Rotten Tomatoes e atualmente figura em primeiro lugar entre os filmes mais assistidos do streaming.

A trama mostra o que poderia ser o último dia da vida na Terra, aonde uma luta em um apartamento inundado se transforma na única esperança de sobrevivência da humanidade.

Na análise do critico Phil Hoad, do The Guardian, o filme tem pontos positivos, mas tropeça em sua própria ambição. Hoad descreve a obra como “uma proposição que poderia calibrar respostas emocionais neste drama de loops narrativos”, mas critica a execução: segundo ele, o filme soa como uma espécie de “apologia à imagem de desastre recortada e colada, mais um produto de entretenimento do que uma história coesa”.

Ainda assim, Hoad reconhece que os primeiros minutos — com a mãe e seu filho presos pela água crescente — são eficazes e geram tensão, antes que a narrativa se complique demais.

Dennis Harvey, da Variety, foi direto em sua crítica: para ele, ‘A Grande Inundação‘ é “uma ambiciosa colcha de muitas ideias que acabam parecendo subdesenvolvidas e apressadas” dentro do formato de longa-metragem. Essa avaliação reflete um problema central apontado em várias resenhas — a tentativa de combinar disaster movie e ficção científica profunda acaba diluindo o impacto de ambos os gêneros.

Outro comentário que circulou entre os críticos — como o do canal Rachel Wagner (Rachel’s Reviews) — resume parte da frustração de quem esperava um filme de desastre mais tradicional: “Eu gostaria que tivesse permanecido um filme de desastre, porque os primeiros 20 minutos são incríveis, mas a virada para sci-fi me perdeu”.

‘A Grande Inundação’: Assinantes da Netflix ficam CONFUSOS com o filme que dividiu opiniões; Veja as reações!

A crítica de Pierce Conran, no ScreenAnarchy, vai ainda mais longe ao chamar a mudança de tom de “ambiciosa, mas insensata”, classificando o filme como um projeto que parece “perder o foco”. E Jonathon Wilson, do Ready Steady Cut, acrescenta: “A Grande Inundação começa como um filme de desastre muito convincente, mas quase se torna um desastre cinematográfico por causa de sua própria ambição confusa”.

No site Rotten Tomatoes, que agrega opiniões de críticos de vários veículos, ‘A Grande Inundação‘ teve uma recepção do público ainda mais baixa — cerca de 39% no Popcornmeter. Isso sugere que, embora alguns críticos encontrem qualidades no filme, muitos espectadores também saem frustrados ou confusos após assistir.

Mesmo dividindo o público, o filme se tornou um sucesso de audiência.

Confira a nossa crítica:

Crítica | ‘A Grande Inundação’ – Engenhosa poesia filosófica com ar existencialista camuflada de ‘filme-catástrofe’

Kim Byung-woo (‘Zona Desmilitarizada’) é responsável pela direção.

Kim Da-mi (‘Nosso Eterno Verão’) e Park Hae-soo (‘Round 6’) estrelam a produção.

‘Vingadores: Ultimato’: Fã recorre ao Reclame Aqui devido à crítica negativa de jornal; Entenda!

Vingadores: Ultimato’ já se tornou aclamado pela crítica e fez um estrondo gigantesco na bilheteria – mas parece que certa parte do público definitivamente não gostou do filme.

Nos últimos dias, a review do jornal Folha de S. Paulo sobre o filme viralizou nas redes sociais por ter feito críticas bastante pesadas acerca da produção. O título do texto inclusive já nos dá algumas pistas do que esperar, chamando o longa de “lento, piegas” e acrescentando que “desperdiça [o] talento de muitos atores”. E, como se não bastasse, ainda chamou ‘Ultimato’ de o “filme mais chato de 2019” até agora.

A crítica logo foi alvo de diversas piadas e consternações por parte do público, e um dos fãs não apenas se contentou em expressar sua indignação no Twitter, resolvendo abrir uma reclamação no site Reclame Aqui afirmando que o autor na verdade fez vários comentários falsos “para atacar o filme e […] causar um aumento de sua audiência”.

Como resposta, Mayara Lucena, que faz parte da editoria-chefe do grupo, disse que a crítica “se refere à opinião do colunista e não o ponto de vista” do jornal.

Vingadores: Ultimato’ faturou em torno de US$ 1,209 bilhão em todo o mundo em sua estreia, tornando-se o primeiro filme a ter um fim de semana de abertura de US$ 1 bilhão. O filme chegou à marca de bilhão de dólares em cinco dias, duas vezes mais rápido que o antecessor, ‘Guerra Infinita’, que estabeleceu este recorde somente 11 dias após sua estreia.

O longa-metragem bateu recordes de bilheterias nos quatro cantos do mundo. O filme arrecadou inacreditáveis US$ 358 milhões na China, a maior abertura da história. Isso supera o recorde estabelecido por Vingadores: Guerra Infinita’ , que estreou com US$ 257,7 milhões no ano passado.

Aqui no Brasil, o filme conseguiu levar 1,5 milhão de pessoas só no primeiro dia em exibição na quinta-feira, e conseguiu arrecadar em torno de R$ 24 milhões.

‘Frozen 2’: Elsa tem uma namorada na sequência? [SPOILERS]

Cuidado: spoilers sobre a trama a seguir.

Desde o lançamento de Frozen: Uma Aventura Congelante em 2014, muitos fãs da animação começaram a se perguntar se a Rainha Elsa (vivida por Idina Menzel) teria algum par romântico – e até mesmo uma namorada; afinal, desde o começo de sua jornada, ela mostrou nunca depender de ninguém, exceto de sua irmã Anna (Kristen Bell).

Com a estreia de Frozen 2 nos cinemas internacionais, o público estava com altas expectativas para ver se os diretores Chris BuckJennifer Lee acrescentariam uma camada amorosa para a poderosa protagonista. E, bom, por mais que nada esteja explícito, parece que Elsa parece ter encontrado alguém.

Na sequência do aclamado longa-metragem, Elsa, Anna, Kristoff e Olaf viajam para o norte e se encontram com os Northuldra, uma tribo indígena presa em uma floresta encantada. Pouco depois, descobrimos que a mãe de Anna e Elsa, Rainha Iduna, era uma “northuldriana” e, da mesma forma que seu pai se apaixonou por ela, Elsa desenvolve laços com uma  linda garota local chamada Honeymarren.

Por mais que as duas não tenham exatamente um arco romântico, é inegável dizer que ambas compartilham de uma incrível química em cena.

Confira algumas imagens abaixo:

Surpreendendo as expectativas e quebrando recordes, a sequência ‘Frozen 2‘ estreou com sólidos US$ 350.2 milhões mundialmente – tornando-se a animação com a MAIOR estreia global da história do cinema.

Internacionalmente, a animação arrecadou US$ 223.2 milhões, quebrando o recorde de ‘A Era do Gelo 3‘ como o melhor lançamento de animação no mercado internacional.

E, além disso, com US$ 127 milhões arrecadados nos EUA, o longa garantiu a melhor estreia para uma animação no mês de novembro.

Mais dados serão divulgados hoje a noite.

Vale lembrar que ‘Frozen 2‘ chega aos cinemas nacionais em 02 de janeiro de 2020.

A dupla Chris Buck e Jennifer Lee, que dirigiu o primeiro filme, retorna à direção.

Anna, Elsa, Kristoff e Olaf se aventuram nas profundezas da floresta para descobrir a verdade por trás de um antigo mistério do reino.

A sequência conta com o retorno de Idina Menzel, Kristen Bell, Jonathan Groff e Josh Gad. Os novatos Sterling K. Brown e Evan Rachel Wood completam o elenco.

Crítica | ‘how i’m feeling now’ revela a descomunal força de Charli XCX para a música contemporânea

Charli XCX ganhou fama no começo dos anos 2010 e, desde então, tornou-se um dos principais (ainda que subestimados) nomes do futuro da música pop no cenário mainstream. Ainda que ofuscada por figuras de maior fama, a cantora e compositora, de fato, é um vetor de extrema importância para o que a indústria fonográfica irá parecer daqui a alguns anos – do mesmo modo que Björk insurgiu nos anos 1980 e 1990. Encarada como uma das principais representantes do avant-pop e do PC music, Charli lançou um dos melhores álbuns do ano passado e, pouco tempo depois, desenvolveu ao longo de cinco semanas (e um isolamento social sem precedentes) ‘how i’m feeling’.

Se pensávamos que a artista não poderia infundir seus fãs com viagens ainda mais alucinantes através de escopos instrumentais nada convencionais e extremamente robóticos (no melhor sentido da palavra, diga-se de passagem), estávamos completamente enganados. A nova investida musical é uma obra dilacerante e narcótica que poderia muito bem servir como sucessor do aclamado EP Pop 2, lançado três anos atrás. Rendendo-se, por vezes, a uma esfera mercadológica que afasta-se da independência lírica e sonora de CDs anteriores, Charli busca se aproximar com um público que exala as preferências pelo trance, pelo electro-trip e pelo EDM com 11 músicas que, apesar de deslizes pontuais, são muito construídas com exímia habilidade – e letras mergulhadas em metáforas originais e interessantes.

O álbum começa com o estrondoso “pink diamond”, uma das melhores canções da carreira da performer. Aqui, os sintetizadores e moduladores constroem-se com essência imprescindível e propositalmente dissonante – tangenciando as tendências contemporâneas do dark-pop e do goth-pop com guitarras gritantes. Charli recua para uma espécie de balada pinceladas com elementos dos videogames com “forever”, cujo experimentalismo pode soar estranho àqueles que não estão acostumados com sua única identidade, mesclada com enigmáticas composições lineares que escondem suas verdadeiras mensagens (neste caso, uma declaração de amor quase obsessiva guiada por desconcertantes versos).

No geral, a cantora alcança sucesso em manter-se estritamente fiel àquilo que deseja dar vida: o curto período de gestação de ‘how i’m feeling’ poderia ser uma faca de dois gumes, roubando os holofotes de uma semana transbordando de aguardadas estreias, incluindo o retorno da popstar Katy Perry e da colaboração inesperada de Bonnie Tyler e Lorraine Crosby – mas também tinha chances de tornar-se um fracasso sem qualquer coesão ou narrativa aparentes. Felizmente, Charli honrou sua ascendente discografia e conseguiu fazer o que poucas conseguem – misturar práticas empíricas com arquiteturas envolventes e memoráveis o bastante para serem ouvidas mais de uma vez. Mesmo voltando-se para o rudimentar espectro do trap eletrônico em “7 years” e o dreampop da cíclica “party 4 u”, ela sempre volta para suas raízes e permanece atada à sua necessidade de revolucionar a si mesma.

A artista revisita suas iterações predecessoras e, dessa forma, faz constantes homenagens às estéticas mais rebeldes dos anos 1980 e 1990 (incluindo uma repaginação contemporânea do synth-pop e do new wave), como podemos ver na retumbante “i finally understand” – uma faixa que serve como subtítulo consequente para o nome do álbum. Afinal, estamos lidando com um vibrante intimismo que vem à tona pela primeira vez, confinado em uma prisão sem grades e que encontrou liberdade apenas agora. Não é por acaso que ela se valha de asserções psíquicas muito bem mascaradas de primitivas e irracionais emoções humanas, traduzindo-as, contraditoriamente, do modo mais inumano possível.

Charli também faz algumas incursões interessantes para as pistas de dança dos anos 1970, mas não da forma esperada: ela coloca os espectros sonoros em um pano de fundo regado por sintetizadores, como é o caso de “anthems”, que abusa de todos os elementos da época em questão e que ganharam mais força a partir de 2012 e 2013. E, quando pensamos que entendemos qual a ideia por trás dessa fervorosa mente criativa, ela estende a si mesma, contrai-se e se põe virada do avesso com ambiências oníricas (“enemy”), fundidas entre minimalismo e praticidade (“detonate”) ou dançantes ao melhor estilo anos 2000 (“visions”). De qualquer forma, não podemos fazer vista grossa quanto à repetitividade excessiva de algumas faixas – anteriormente incumbidas de certas necessidades especiais ou justificativas premeditadas pela própria construção.

Mais uma vez, a cantora toma as rédeas de sua carreira e faz o que bem entender com as músicas que lhe inspiraram, trabalhando numa forte parceria ao lado de produtores como Dijon Duenas, A.G. Cook e BJ Burton (colaboradores de longa data que parecem sempre encontrar uma brecha para superarem a si próprios). De um lado, sua presença ganha força descomunal a cada ano sem esbarrar nas ruínas de uma monotonia fatigante; de outro, soa fora dos padrões e pode ser recebido com repulsa ou ignorância por aqueles mais acostumados com o “pop chiclete” que vem regendo 2020 desde os primeiros dias do ano.

No final das contas, ‘how i’m feeling now’ apenas prova a estigmatizada importância de Charli XCX para o futuro da música – seja por suas composições dissonantes, seja pelo que ela representa dentro de um nicho que ainda há muito para ser explorado.

Nota por faixa:

  • pink diamond – 5/5
  • forever – 4,5/5
  • claws – 4/5
  • 7 years – 3,5/5
  • detonate – 4,5/5
  • enemy – 5/5
  • i finally understand – 5/5
  • c2.0 – 5/5
  • party 4 u – 3,5/5
  • anthems – 4/5
  • visions – 5/5

‘Black Narcissus’: Gemma Arterton interpreta uma freira no trailer fantástico da nova minissérie da FX

FX divulgou o trailer oficial de ‘Black Narcissus’, sua nova minissérie dividida em três episódios e estrelada por Gemma Arterton.

Confira:

A série é baseada no romance best-seller assinado por Rumer GoddenCharlotte Bruus Christensen comanda a produção a partir do roteiro de Amanda Coe.

Durante os anos finais do império britânico na Índia, uma jovem e ambiciosa freira chamada Irmã Clodagh parte em uma missão nas terras remotas do Himalaia. O palácio de Mopu foi doado pelo General Toda Rai, que espera que as Irmãs da St. Faith possam se livrar da Casa das Mulheres recheada de memórias infelizes que pertencia à irmã falecida, Srimati. Apesar de ignorar os avisos do agente do General, Sr. Dean, Clodagh logo enfrenta o isolamento e a doença, com a opressora atmosfera do palácio afetando suas outras colegas. Conforme passado e presente colidem, a chegada do jovem General Dilip Rai catalisa uma explosão de sentimentos reprimidos que podem terminar em um confronto fatal.

Alessandro NivolaAisling FranciosiJim BroadbentDiana Rigg (em uma de suas últimas aparições) completam o elenco.

‘Black Narcissus’ estreia no dia 23 de novembro.

‘Um Lugar Bem Longe Daqui’: Adaptação da Sony Pictures ganha primeira imagem de bastidores; Confira!

Sony Pictures divulgou através de seu Twitter a primeira imagem de bastidores de Um Lugar Bem Longe Daqui, adaptação do romance homônimo de Delia Owens.

Confira:

Olivia Newman, conhecida por seu trabalho em First Match, comanda a produção.

Lucy Alibar assina o roteiro da produção.

O elenco protagonista será formado por Taylor John Smith (Tate), Daisy Edgar-Jones (Kya) e Harris Dickinson (Chase).

Tendo vendido mais de 2 milhões de cópias, o livro figura nas listas de best-sellers dos Estados Unidos desde seu lançamento em 2018. O sucesso do romance foi tanto que Reese Witherspoon o integrou ao seu clube literário e ficará responsável pela produção do longa-metragem.

Confira a sinopse oficial:

Por anos, boatos sobre Kya Clark, a “Menina do Brejo”, assombraram Barkley Cove, uma calma cidade costeira da Carolina do Norte. Ela, no entanto, não é o que todos dizem. Sensata e inteligente, Kya sobreviveu por anos sozinha no pântano que chama de lar, tendo as gaivotas como amigas e a areia como professora. Abandonada pela mãe, que não conseguiu suportar o marido abusivo e alcoólatra, e depois pelos irmãos, a menina viveu algum tempo na companhia negligente e por vezes brutal do pai, que acabou também por deixá-la.

Anos depois, quando dois jovens da cidade ficam intrigados com sua beleza selvagem, Kya se permite experimentar uma nova vida — até que o impensável acontece e um deles é encontrado morto.

Ao mesmo tempo uma ode à natureza, um emocionante romance de formação e uma surpreendente história de mistério, Um lugar bem longe daqui relembra que somos moldados pela criança que fomos um dia e que estamos todos sujeitos à beleza e à violência dos segredos que a natureza guarda.

‘Rogue Squadron’ trará uma nova era à mitologia ‘Star Wars’, revela diretora

Depois de fazer história ao adaptar os quadrinhos da ‘Mulher-Maravilha‘ para o cinema, Patty Jenkins será a primeira mulher a dirigir um filme da saga ‘Star Wars com o ambicioso projeto Rogue Squadron.

Enquanto detalhes sobre o longa não são revelados, Jenkins aproveitou o momento para conversar com a Associated Press e comentou que a obra irá abrir uma nova era no panteão intergaláctico, abraçando elementos ainda não explorados da franquia.

“Estou apaixonada com esses três novos projetos no meu prato agora. Definitivamente tenho Rogue Squadron como próximo e estou animada para ‘Mulher-Maravilha 3’. Os livros de Michael Stackpole e os videogames e tudo sobre Rogue Squadron [têm] uma história incrível que é importante honrar. E, ainda, deve ser trazida a uma nova era, porque temos que contar uma nova história e tentamos mesclar o melhor de tudo. […] É um grande amontoado de coisas que tentamos juntar e manter como uma história simples”.

O longa vai acompanhar as missões da equipe de artilharia espacial introduzida em ‘Star Wars: O Império Contra-Ataca‘ (1980).

Matthew Robinson (‘Amor e Monstros’) fica responsável pelo roteiro.

Lembrando que ‘Rogue Squadron‘ tem previsão de estreia para 22 dezembro de 2023.

Assista ao primeiro teaser oficial abaixo:

Ryan Reynolds revela qual foi seu PIOR trabalho como ator

Ryan Reynolds se tornou um dos astros mais conhecidos da indústria do entretenimento contemporânea e, assim como qualquer artista, já teve altos e baixos em sua carreira.

Recentemente tendo estrelado a ação Alerta Vermelho e também eternizado no papel titular da franquia ‘Deadpool’, Reynolds revelou ao ComicBook.com qual foi o pior trabalho como ator que já teve em sua vida profissional.

“Um dos meus primeiros trabalhos foi em uma sitcom, havia um piloto e eu tinha talvez uns 18 ou 19 anos”, ele contou. “Eles reescreveram tudo pouco antes do público entrar no set. Então, era um piloto. Havia expectativas muito altas. Era um público ao vivo e ninguém sabia as falas. Todos estavam rapidamente correndo para descobri-las”.

Reynolds continua: “na verdade, essa foi a primeira vez que tentei experimentar a improvisação com a câmera. E isso meio que salvou minha vida naquele momento, mas foi definitivamente um cenário caótico. Foi o exato sonho que temos quando estamos tão despreparados quanto se é possível. Seu rosto está queimando e há quatrocentas ou quinhentas pessoas no público vendo você se desmantelar”.

Lembrando que Alerta Vermelho, que reúne Reynolds com Gal GadotDwayne Johnson, já está disponível na Netflix.

O longa é escrito e dirigido por Rawson Marshall Thurber (‘Arranha-Céu’).

Na trama, quando a Interpol emite o alerta vermelho – um pedido global de busca e apreensão dos criminosos mais procurados do mundo – é hora de o melhor investigador do FBI, John Hartley (Dwayne Johnson) entrar em cena. A caçada vai colocá-lo no meio de um ousado plano de assalto, forçando-o a se unir ao golpista Nolan Booth (Ryan Reynolds) para capturar a ladra de obras de arte mais procurada do mundo, ‘O Bispo’ (Gal Gadot). Esta grande aventura vai levar o trio ao redor do globo, passando por pistas de dança, uma prisão isolada, pela selva e, o pior de tudo, constantemente um na companhia do outro. O elenco estelar conta ainda com Ritu Arya e Chris Diamantopoulos. Dirigido e escrito por Rawson Marshall Thurber (Central de Inteligência, Arranha-Céu: Coragem sem Limite) e produzido por Hiram Garcia, Dwayne Johnson e Dany Garcia, da Seven Bucks Productions, por Beau Flynn, da Flynn Picture Co., e pela Thurber’s Bad Version, Inc., Alerta Vermelho é um elegante jogo de gato e rato ao redor do globo. 

‘Moonhaven’: Série futurística da AMC ganha teaser oficial e data de estreia; Confira!

AMC divulgou recentemente o teaser trailer oficial de ‘Moonhaven’, série futurística sobre uma colônia humana construída na Lua.

Além disso, foi revelado que a produção tem estreia marcada para o dia 30 de junho.

Confira:

Peter Ocko (‘Black Sails’) servirá como roteirista e produtor da série.

Cem anos no futuro, a trama gira em torno de Bella Sway (Emma McDonald), uma piloto de carga lunar e contrabandista que é acusada de um crime e abandonada em Moonhaven, uma comunidade utópica situada em um Jardim do Éden construído na Lua para encontrar soluções para os problemas que logo acabarão com a civilização na Mãe Terra.

Cética no Paraíso, Bella é sugada por uma conspiração para obter o controle da inteligência artificial responsável pelos milagres de Moonhaven, e se junta a um detetive local para deter as forças que querem destruir a última esperança da Terra antes que eles mesmos sejam destruídos.

O elenco ainda conta com Joe ManganielloDominic Monaghan, Kadeem Hardison, Amara KaranAyelet Zurer e Yazzmin Newell.

Seis episódios foram encomendados para a primeira temporada.

‘Superman & Lois’: Astro de ‘The Orville’ será o vilão da 3ª temporada

Segundo o The DirectChad L. Coleman, conhecido por seu papel na adorada série ‘The Orville’, foi escalado como o grande vilão da 3ª temporada de Superman & Lois’.

Ainda não se sabe qual personagem Coleman irá viver.

Lembrando que Jordan Elsass não retornará para os próximos episódios.

Criada por Greg BerlantiTodd Helbing, a série faz parte do Arrowverse, que atualmente inclui ‘The Flash‘, ‘Supergirl‘, ‘Legends of Tomorrow‘, ‘Raio Negro‘ e ‘Batwoman‘.

Anos após enfrentarem vilões megalomaníacos, monstros caóticos em Metrópolis e invasores alienígenas que desejavam varrer a raça humana da face da Terra, o super-herói mais famoso do mundo, o Homem de Aço (também conhecido como Clark Kent), e a jornalista mais famosa dos quadrinhos, Lois Lane, enfrentam um dos maiores desafios de todos os tempos: lidar com o estresse, as pressões e as complexidades que surgem em ser pai nos dias de hoje.

Além desse complicado trabalho de criar dois meninos, Clark e Lois também se preocupam com o fato dos filhos Jonathan e Jordan poderem herdar os superpoderes kriptonianos do pai à medida que crescem. Retornando a Smallville para resolver algumas situações, o casal também se reencontra com Lana Lang, antiga namorada de Clark, e seu marido Kyle Cushing. Os adultos não são os únicos a cruzarem com antigas amizades, visto que os jovens membros da família Kent se reencontram com a filha rebelde de Lana e Kyle, Sarah.

Claro, nunca há um momento de paz na vida de um super-herói, especialmente com o pai de Lois, o General Samuel Lane, procurando por Superman para banir um vilão ou salvar o dia a qualqer momento. Enquanto isso, o retorno do casal para a idílica Smallville é acompanhado da aparição tanto de um estranho misterioso quanto de um magnata apaixonado chamado Morgan Edge.

O elenco ainda conta com Emmanuelle ChriquiInde NavarretteErik ValdezAlexander GarfinDylan Walsh.

Os 5 Melhores Shows do Intervalo do Super Bowl

Super Bowl é um dos maiores eventos do ano nos Estados Unidos e serve como o último jogo da National Football League (NFL), para determinar o campeão da temporada. Entretanto, ainda que a partida atraia muitos espectadores, boa parte do público aguarda ansiosamente para ver os espetaculares shows do intervalo – que são encabeçados por alguns dos maiores nomes de todos os tempos do cenário do entretenimento.

Diversos artistas já tiveram a honra de participar da apresentação – incluindo Judy GarlandMichael JacksonDiana RossLady GagaPrinceBeyoncéColdplay e inúmeros outros. Ano após ano, os performers mergulham de cabeça em um medley de seus maiores hits, encantando os fãs ao redor do mundo e até mesmo angariando aumentos nas vendas de suas respectivas canções.

Usher fará o show no evento de hoje. E, pensando nisso, montamos uma breve lista elencando os cinco melhores halftime shows do Super Bowl de todos os tempos.

Veja abaixo:

5. MADONNA, Super Bowl XLVI

Madonna, a eterna rainha do pop, chegou ao palco do Super Bowl XLVI carregada por uma série de dançarinos e emulando uma deusa romana, sentada em um trono dourado rodeado de enormes asas. Ao som de “Vogue”, a titânica artista continuava a quebrar tabus sobre etarismo ao demonstrar seu contínuo poder performático – resgatando canções como “Music”“Express Yourself”“Like a Prayer”. Naquela noite, apesar da quantidade exacerbada de atos convidados, todos os olhos se voltaram, mais uma vez, para a primeira e única Madonna.

4. BEYONCÉ, Super Bowl XLVII

Em um palanque em chamas, Beyoncé nos tirou o fôlego ao surgir em meio a um discurso em voz-over de Vince Lombardi antes de dar início à “Love On Top”. E, a partir daí (e num criminalmente curto espaço de apenas 13 minutos), nossa Queen B provou não ser deste mundo ao fazer um evento pirotécnico regado a hits como “Crazy in Love”“Baby Boy” “Halo” – utilizando-se de uma tecnologia de ponta para entorpecer os espectadores e reiterar sua posição como uma das performers mais icásticas a já agraciarem o planeta. E, além disso, se reuniu mais uma vez com suas grandes amigas Kelly RowlandMichelle Williams (do saudoso grupo Destiny’s Child) para um show de química e de vocais.

3. LADY GAGA, Super Bowl LI

No documentário ‘Five Foot Two’, Lady Gaga comentou que sempre teve o sonho de comandar o halftime show do Super Bowl. Em 2017, já consagrada como um dos maiores nomes de sua geração e até mesmo da história, Gaga foi convidada para subir aos palcos e, em pouco tempo, quebrou recordes de audiência e demonstrou uma versatilidade invejável que veio acompanhada de músicas como “Poker Face”“Born This Way”“Bad Romance”. Como se não bastasse, se tornou a primeira artista a se referir à comunidade LGBTQIA+ durante o show – trazendo ainda mais representatividade para o espetáculo e ajudando a romper barreiras dentro de uma ambientação costumeiramente tradicionalista.

2. MICHAEL JACKSON, Super Bowl XXVII

No momento em que Michael Jackson surgiu no centro dos palcos no Super Bowl XXVII, o público foi à loucura – bom, e quem não iria, não é mesmo? Afinal, estamos falando apenas do rei da música pop e um dos nomes mais respeitados do cenário fonográfico. É claro que, naquela época, não havia muito a ser feito com os palcos, considerando que artistas mainstream não tinham visibilidade considerável dentro do escopo do jogo. Mas tudo mudou quando Jackson, trazendo músicas como “Billie Jean”“Black or White”, parou o mundo e abriu portas para aqueles que viriam depois dele.

1. PRINCE, Super Bowl XLI

Nenhuma outra apresentação poderia estar em primeiro lugar além da incrível e memorável performance de Prince. O lendário artista subiu aos palcos do Dolphin Stadium em fevereiro de 2007 e, depois de ser introduzido ao som de “We Will Rock You”, levou o público à loucura ao cantar “Let’s Go Crazy”“Proud Mary”“1999” e outras de suas canções assinaturas. De fato, o ápice de seu espetáculo veio com “Purple Rain” – facilmente sua música mais conhecida e considerada uma das melhores da história da música.

‘Succession’: Temporada final conquista o MAIOR número de indicações ao Emmy Awards 2023

A 4ª (e última) temporada da aclamada série ‘Succession‘ chegou ao fim e se tornou uma das melhores incursões televisivas dos últimos anos.

Durante o anúncio de indicados ao Emmy Awards 2023, o ciclo de encerramento se tornou o mais indicado da edição com nada menos que 27 nomeações, incluindo: Melhor Ator em Série de Drama para Brian CoxKieran CulkinJeremy StrongMelhor Atriz em Série de Drama para Sarah SnookMelhor Atriz Coadjuvante em Série de Drama para J. Smith-CameronMelhor Ator Coadjuvante em Série de Drama para Nicholas BraunMatthew MacfadyenAlan RuckAlexander Skarsgard, e Melhor Série de Drama.

Os vencedores serão anunciados em 18 de setembro.

A venda do conglomerado de mídia Waystar Royco ao visionário da tecnologia Lukas Matsson (Alexander Skarsgård) está cada vez mais próxima. A perspectiva dessa venda sísmica provoca angústia existencial e divisão familiar entre os Roys, pois eles antecipam o que seus as vidas serão assim que o acordo for concluído. Uma luta pelo poder ocorre quando a família avalia um futuro em que seu peso cultural e político é severamente reduzido. 

A série foi criada por Jesse Armstrong, e o elenco também conta com Brian Cox, Kieran Culkin, Jeremy Strong e Sarah Snook.

‘RuPaul’s Drag Race’: Assista aos primeiros DOZE MINUTOS da 16ª temporada do reality de competição!

A MTV divulgou os primeiros doze minutos da 16ª temporada do reality de competição RuPaul’s Drag Race’.

As queens que farão parte do próximo ciclo são: Amanda Tori MeatingDawnGeneva KarrHershii LiqCour-JetéMegamiMhi’ya Iman Le’PaigeMirageMorphine Love DionNymphia WindPlane JanePlasmaQSapphira CristálXunami Muse.

Confira:

O novo ciclo estreia no dia 05 de janeiro.

RuPaul retorna como a apresentadora do programa. Michelle Visage também faz parte do painel de jurados.

No Brasil, o reality é exibido pela Paramount+.

Fique ligado para mais informações!

‘The Big Cigar’: Minissérie COMPLETA sobre líder dos Panteras Negras está disponível na Apple TV+!

O último episódio da minissérie The Big Cigar’ chegou ao catálogo da Apple TV+ hoje, 14 de junho – e, agora, os assinantes da plataforma podem conferi-la na íntegra.

The Big Cigar conta a incrível história real do encontro de Hollywood com revolucionários: a ousada fuga para Cuba do fundador dos Panteras Negras, Huey Newton, tentando escapar do FBI com a ajuda do famoso produtor cinematográfico Bert Schneider. O plano incrivelmente elaborado – envolvendo uma produção cinematográfica falsa – dá errado de todas as maneiras possíveis.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Baseado no aclamado artigo de mesmo nome, os dois primeiros capítulos foram dirigidos por Don Cheadle.

Janine Sherman BarroisJim HechtJoshuah Bearman entram como produtores executivos.

Alessandro NivolaTiffany BoonePJ ByrneMarc MenchacaMoses IngramRebecca DaltonOlli HaaskiviJordane ChristieGlynn Turman completam o elenco.

Reboot de ‘Segundas Intenções’ chega ESTA SEMANA ao streaming; Saiba quando!

A série ‘Segundas Intenções‘ (Cruel Intentions), reboot do longa clássico de 1999, chega esta semana ao Prime Video.

Os oito episódios da atração serão lançados no próximo dia 21 de novembro na plataforma de streaming.

Nesta nova adaptação, ‘Segundas Intenções‘ acompanha os alunos de elite da Manchester College, uma universidade de Washington, D.C., onde a reputação significa tudo, as fraternidades e irmandades são as maiores, e dois irmãos adotivos, Caroline Merteuil e Lucien Belmont, farão de tudo para permanecer no topo da hierarquia social.

Depois que um incidente de trote ameaça os irmãos, eles farão o que for necessário para preservar seu poder e sua reputação – mesmo que isso signifique seduzir Annie Grover, a filha do vice-presidente dos Estados Unidos. Corações serão partidos, lealdades serão testadas e segredos serão revelados nessa corte real moderna que é a Manchester College.

Relembre o trailer:

A série se passa vinte e cinco anos depois do filme que cativou o público com seu drama provocante, sexo e escândalo, apresentando uma nova classe de personagens que estão prontos para levar seus jogos e manipulações a um nível totalmente novo.

O elenco conta com Sarah Catherine Hook como Caroline, Zac Burgess como Lucien, Khobe Clark como Scott, Brooke Lena Johnson como Beatrice, Sara Silva como CeCe, John Harlan Kim como Blaise Myra Molloy como Annie.

Sean Patrick Harris, que interpretou Ronald Clifford, retornará para a nova versão. Entretanto, ele dará vida ao Professor Chadwick, e não ao mesmo personagem.

Sara Goodman e Phoebe Fisher atuam como co-showrunners, roteiristas e produtoras executivas.

cruel intentions poster

Wagner Moura e Greta Lee na primeira imagem PROMOCIONAL do suspense ‘11817’

Netflix divulgou a primeira imagem promocional de 11817, suspense sci-fi estrelado por Wagner MouraGreta Lee.

Dirigido por Louis Leterrier (‘Lupin’), o longa é centrado em uma família que fica presa em sua própria casa, sem ter como sair. Como se não bastasse, seus recursos estão acabando – e eles precisarão trabalhar juntos não apenas para sobreviver com o mínimo de produtos essenciais, e sim para enfrentar a ameaça misteriosa e mortal que os está mantendo encarcerados.

Confira:

Matthew Robinson (‘Amor e Monstros’, ‘Dora e a Cidade Perdida’) fica responsável pelo roteiro.

Leterrier também entra como produtor ao lado de Peter CherninJenno ToppingKori AdelsonOly Obst.

Thomas BenskiCécile GagetLars SylvestThorsten Schumacher são os produtores executivos.

Lee é conhecida por seu trabalho em produções como ‘The Morning Show’‘Vidas Passadas’‘Boneca Russa’. Moura, por sua vez, ganhou aclame por suas performances em ‘Guerra Civil’‘Narcos’‘Sr. e Sra. Smith’.

11817 ainda não tem previsão de lançamento na Netflix.

Emmy Awards 2025 | Philip Barantini leva o prêmio de Melhor Direção em Série Limitada por ‘Adolescência’

Pouco mais de dois meses após sua estreia, ‘Adolescência‘ já vem dominando a próxima temporada de premiações – e não ficou de fora dos vencedores da 77ª edição do Emmy Awards.

Philip Barantini conquistou o prêmio de Melhor Direção em Série Limitada por seu incrível trabalho. A produção ainda concorre a prêmios como Melhor Série LimitadaMelhor Ator em Série Limitada para Stephen GrahamMelhor Atriz em Série Limitada para Erin DohertyChristine Tremarco, e Melhor Ator Coadjuvante em Série Limitada para Owen CooperAshley Walters.

A série foi criada por Graham, Jack Thorne e Philip Barantini.

A minissérie narra a história história de como o mundo de uma família vira de cabeça para baixo quando um jovem de treze anos é preso pelo assassinato de uma adolescente que estuda em sua escola.

Ashley WaltersErin DohertyFaye MarsayChristine TremarcoMark StanleyJo HartleyAmélie PeaseOwen Cooper completam o elenco.

Graham também fica responsável pelo roteiro ao lado de Thorne.

‘Love, Death + Robots’ conquista TRÊS estatuetas do Annie Awards 2026

Love, Death + Robots‘ continua a trilhar um caminho de extremo sucesso crítico e comercial – e a 4ª temporada da antologia sci-fi fez bonito durante o anúncio de vencedores da 53ª edição do Annie Awards.

Na cerimônia, a produção levou para casa três estatuetas das categorias televisivas: Melhor StoryboardingMelhor Design de PersonagensMelhor Design de Produção.

Lembrando que a série está disponível na Netflix.

‘Love, Death + Robots’ é uma série de antologia que reúne contos animados em uma mistura de ficção científica, fantasia, terror e comédia. Produzida por diretores do mundo todo, ela traz diferentes histórias sobre lobisomens soldados, caçadores de recompensas de cyborg e até mesmo aranhas alienígenas. Robôs, monstros de lixo e demônios sedentos também não faltam por lá. Tudo isso combinado com as técnicas e estilos de animação de cada cineasta ou estúdio envolvido no projeto. O que faz de Love, Death + Robots’ um dos títulos mais ousados do catálogo da Netflix, com muito sangue, sexo e violência.

A série foi criada por David Fincher (‘Garota Exemplar’) e Tim Miller (‘Deadpool’).

‘Beauty in Black’: 3ª temporada da série criada por Tyler Perry ganha data de ESTREIA e primeiras imagens

A Netflix revelou a data de estreia da 3ª temporada de ‘Beauty in Black‘, série dramática de Tyler Perry.

Os novos episódios serão lançados na plataforma de streaming no próximo dia 27 de agosto. Vale lembrar que a série já foi renovada para uma quarta iteração.

Na próxima temporada, Kimmie (Taylor Polidore Williams) finalmente conquista seu lugar à mesa dos Bellarie, mas, quando uma disputa familiar mortal eclode, ela se vê forçada a uma aliança incômoda com Mallory (Crystle Stewart). Juntas, elas navegam por um mundo implacável de chantagem, vingança e segredos enterrados, enquanto a família trava uma guerra contra um de seus próprios membros, ameaçando levar todo o império à ruína.

As boas novas vieram acompanhadas das primeiras fotos promocionais.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O elenco ainda conta com Amber Reign Smith, Xavier Smalls, Ricco Ross, Julian Horton, Steven G. Norfleet, Richard Lawson, Terrell Carter, Bryan Tanaka, Charles Malik Whitfield e Debbi Morgan.

‘The Flash’: Atriz de ‘The Originals’ entra para o elenco da 6ª temporada

De acordo com o TV Line, a atriz Natalie Dreyfuss (‘The Originals’) entrou para o elenco da 6ª temporada de ‘The Flash como intérprete de Sue Dearbon, uma famosa socialite desaparecida de Central City.

Foi dito que Dearborn será uma personagem recorrente na trama, já que ela acaba se tornando a esposa do detetive Ralph Dibny (Hartley Sawyer) nos quadrinhos.

A personagem é descrita como uma jovem de inteligência rápida e de personalidade forte, e pertence a uma das famílias mais ricas de Central City.

Mas, além de sua fama como socialite, Dearborn vai mostrar que tem muito mais a oferecer do que as manchetes de jornais publicam sobre sua vida, o que vai chamar a atenção de Dibny e Barry Allen (Grant Gustin).

Lembrando que a 6ª temporada de The Flash‘ já está em exibição na CW. No brasil, a série é exibida pela Warner Channel.

Assista ao trailer:

Criada por Greg Berlanti, Geoff Johns e Andrew Kreisberg, a série faz parte do Arrowverse.

Barry Allen era um funcionário da Polícia Científica que, ao sofrer um acidente, foi banhado por produtos químicos em seu laboratório e, em seguida, atingido por um raio. Foi a partir disso que ele começou a ser capaz de canalizar os poderes vindos do “Campo de Velocidade”, e se locomover em altíssimas velocidades. Usando uma máscara e um uniforme vermelho, ele começa a usar suas habilidades para patrulhar Central City com a ajuda dos cientistas da S.T.A.R. Labs.

O elenco inclui Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Carlos Valdes, Tom Cavanagh e Jesse L. Martin.

A série é exibida pela emissora The CW.

‘Thor’: Pôster retrô imagina Kevin Sorbo como o deus do trovão; Confira!

Há alguns dias, um usuário do Reddit divulgou um incrível cartaz retrô imaginando Charlie Sheen como Tony Stark no lugar de Robert Downey Jr.

Desta vez, outro usuário da plataforma compartilhou um pôster imaginando Kevin Sorbo (‘Hércules: A Lendária Jornada‘) como protagonista de ‘Thor‘, caso a adaptação fosse lançada em 1998.

Heather Graham, Charlton Helstom e Jim Carrey também aparecem como coadjuvantes.

Confira:

Lembrando que ‘Thor: Amor e Trovão’ tem estreia prevista para em 11 de fevereiro de 2022 (abrindo o fim de semana do Dia dos Namorados norte-americano).

Durante uma live com o apresentador Jimmy Kimmel, Hemsworth revelou que já leu o roteiro do novo longa-metragem e que o público vai adorar a história.

Eu já li o roteiro e posso dizer que é um dos melhores que eu li na minha carreira. Não posso revelar nada, então como eu posso definir? É [Taika] Waititi ao extremo, e está dando o melhor de si para esse filme. Se a versão que eu li for definitiva, o público vai pirar com tanta insanidade.”

Antes disso, Waititi fez uma live em seu Instagram e comentou sobre o desenvolvimento da aguardada sequência, dizendo que o enredo é bem mais ousado que o anterior.

“[O roteiro] é super exagerado da melhor forma possível. Faz com que ‘Ragnarok’ pareça um filme dentro da zona de conforto… Esse novo filme dá a sensação de que perguntamos para crianças de dez anos de idade o que ela queriam em um filme, e então dissemos ‘sim’ para tudo”.

Lembrando que a Marvel adiou todos os seus lançamentos nos cinemas devido a pandemia do Coronavírus, que fechou quase todas as salas de cinemas pelo mundo.

Rede de cinemas perde mais de US$ 550 milhões só no 1º trimestre de 2021

De acordo com a Variety, a AMC Theatres está relatando um prejuízo de mais de US$ 550 milhões só no 1º trimestre de 2021 devido à falta de clientes.

Com isso, a maior rede de cinema do mundo já acumula US$ 2,2 bilhões em dívidas.

Enfrentando uma crise desde o início da pandemia do Coronavírus, a empresa gerou um lucro de apenas US$ 148,3 milhões nos primeiros meses deste ano.

No mesmo período de 2020, antes da companhia fechar suas portas por quase um ano, o retorno financeiro estava cerca de 85% maior do que os números atuais.

Isso porque parte do 1º trimestre do ano passado ocorreu antes de a pandemia atingir os Estados Unidos e a Europa, tornando as comparações anuais mais complicadas do que o normal.

No entanto, nem tudo está perdido…

Agora que diversos países estão afrouxando as restrições de espaços de lazer, as ações AMC estão sendo mais valorizadas.

Logo após o governo dos EUA decretar lockdown em grande parte do país, as ações da companhia sofreram queda de aproximadamente US$ 20,88.

Agora, o valor da queda gira em torno de apenas US$ de 1,45 e US$ 1,55, o que indica que a AMC está cada vez mais perto de recuperar sua estabilidade até o ano que vem, já que analistas preveem que 2022 será um ano mais otimista para a indústria cinematográfica.

Através de um comunicado, o presidente da AMC, Adam Aron, pareceu bastante animado sobre o futuro dos negócios.

“Sabemos que a AMC está perdendo mais dinheiro do recebendo. No entanto, estamos confiante na recuperação. A abertura de poucas de nossas salas já mostrou que as as atuais circunstâncias da AMC estão mudando radicalmente e estamos obtendo ótimos resultados, diferente do que imaginávamos há alguns meses. Com a chegada das vacinas, prevejo que teremos um futuro promissor e voltaremos a operar como nos dias glória.”

‘O Livro de Boba Fett’: Danny Trejo e gangue cyberpunk ganham destaque em novos cartazes individuais; Confira!

O 3º episódio de ‘O Livro de Boba Fett‘, trouxe Danny Trejo como domador de um Rancor, que é é oferecido a Fett (Temuera Morrison) como um tributo dos gêmeos Hutt para sinalizar uma trégua pela disputa de poder em Tatooine.

Além disso, o episódio também mostrou Fett e Fennec Shand (Ming-Na Wen) recrutando a personagem Drash (Sophie Thatcher) e sua colorida gangue cyberpunk para fazer parte de seu exército.

Pensando nisso, a Disney+ divulgou dois cartazes individuais destacando os novos personagens.

Confira, junto às artes conceituais do episódio:

Lembrando que o próximo episódio de ‘O Livro de Boba Fett‘ estreia em 19 de janeiro.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

A série também explora o domínio de Fett no submundo do crime depois de assassinar Bib Fortuna (Matthew Wood) e assumir o comando de Tatooine.

Fortuna era o leal servo de Jabba, o Hutt, e tomou o posto após a morte do chefe em ‘O Retorno de Jedi‘.

“‘The Book of Boba Fett‘, uma nova série original, estrelada por Temuera Morrison e Ming-Na Wen, com produção executiva de Jon Favreau, Dave Filoni e Robert Rodriguez, ambientada na mesma linha do tempo de ‘O Mandaloriano‘. A estreia acontece na Disney+ em 2021.” 

‘Abracadabra 2’: Roteiro inicial contava com a participação da personagem de Thora Birch

Antes da estreia de Abracadabra 2‘, já havia sido revelado que os protagonistas do filme original não retornariam para a sequência.

No entanto, Belissa Escobedo, intérprete de Izzy no novo filme, disse à Entertainment Weekly que o roteiro inicial contava com uma participação especial de Dani Dennison (Thora Birch).

Na trama do filme anterior, Dani tenta deter as bruxas Sanderson depois que seu irmão, Max (Omri Katz), as traz de volta dos mortos ao acender a vela de chama negra no Dia das Bruxas.

No rascunho da sequência, Dani seria professora das atuais protagonistas e daria orientação para elas enfrentarem as bruxas vividas por Bette Midler, Sarah Jessica Parker e Kathy Najimy.

Ao que parece, Dani acabou sendo substituída por Gilbert, o dono de uma loja de artigos de feitiçaria interpretado por Sam Richardson.

“Ela seria nossa professora”, explicou Escobedo. “Lembro-me de conversar com a diretora Anne [Fletcher] sobre isso, que Danni nos daria aula e que iria nos aconselhar sobre as Sanderson depois de descobrirmos que ela já as enfrentou.”

Anteriormente, Fletcher (‘Ela Dança, Eu Danço’) explicou à revista que o intuito do novo filme é prestar homenagem ao original, mas se concentrando em uma aventura totalmente nova.

Além disso, ela não poderia trazer os protagonistas originais para fazer apenas uma ponta na trama.

“Queríamos trazer de volta todos os personagens que os fãs amam, e quando você tem odos os ingredientes da história, você pensa: ‘Como fazemos isso funcionar?’ Foi muito difícil tentar tê-los como parte disso, mesmo se fossem participações especiais.”

Ela acrescentou:

“Quando [a roteirista] Jen [D’Angelo] e eu conversamos, nos sugeriram: ‘Eles podem estar em segundo plano!’ E eu fiquei tipo: ‘Sério? Você vai colocar os protagonistas do primeiro filme em segundo plano? Quem ficaria satisfeito com isso? Os fãs não ficariam satisfeitos, ficariam com raiva.”

Lançada 29 anos após o filme original, a sequência se tornou o filme com a maior estreia da história do Disney+.

Infelizmente, não foram divulgados os números, mas os dados são baseados na quantidade de horas assistidas na plataforma norte-americana durante os três primeiros dias.

“Agradecemos aos mágicos fãs de ‘Abracadabra’ por tornar a sequência o filme com a maior estreia da história do Disney+,” declarou o serviço de streaming.

Assista a nossa crítica:

Já se passaram 29 anos desde que alguém acendeu a Vela da Chama Negra e ressuscitou as irmãs do século XVII, e elas estão em busca de vingança. Agora, cabe a três adolescentes impedir que as vorazes bruxas despertem um novo tipo de caos em Salem antes do amanhecer da véspera do Dia de Todos os Santos.

O elenco ainda contará com Whitney Peak, Lilia Buckingham, Belissa Escobedo, Tony Hale, Sam Richardson, Hannah Waddingham, Juju Brener, Froy Gutierrez, Taylor Henderson e Nina Kitchen.

Co-criador de ‘The Mandalorian’ achou que Grogu seria uma PÉSSIMA ideia

Ao longo da saga ‘Star Wars, poucos personagens conquistaram uma popularidade tão grande quanto a de Grogu, o amado alienígena sensível à Força, mais conhecido como Baby Yoda.

E, apesar de todo esse sucesso, ele quase não foi criado.

Durante o novo documentário dos bastidores da Disney Gallery (via Comic Book) sobre a 3ª temporada de ‘The Mandalorian’, Dave Filoni, co-criador da atração, admite que achou que introduzir Grogu seria uma péssima ideia.

“Na primeira temporada, Jon [Favreau] veio com essa ideia de fazer uma espécie de Baby Yoda. Eu fiquei tipo: ‘O quê? Por quê? Por que faríamos isso? Isso não parece uma boa ideia'”, disse Filoni.

Ele acrescentou:

“Mas, como um membro criativo, você coloca esse medo inicial de lado e diz: ‘Ok, bem, vamos examinar a possibilidade’. E eu fiquei tipo: ‘Jon, se você vai fazer isso, eu estarei lá com você. Porque eu sei que Yoda é um dos personagens favoritos de George e não podemos estragar isso’.”

Felizmente, a ideia saiu do papel e Grogu se tornou um dos personagens mais amados da saga criada por George Lucas, alcançando um sucesso tão grande quanto de Darth Vader e do próprio Yoda.

Lembrando que a 3ª temporada da atração continua disponível na Disney+.

As aventuras do Mandaloriano através da galáxia de Star Wars continuam. Anteriormente um caçador de recompensas solitário, Din Djarin voltou a se reunir com Grogu. Enquanto isso, a Nova República luta para levar a galáxia para longe de sua história sombria. O Mandaloriano cruzará o caminho com antigos aliados e fará novos inimigos enquanto ele e Grogu continuam sua jornada juntos.

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série é ambientada após a queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem.

Pedro Pascal (‘The Last of Us’) estrela a produção como o personagem titular. O próximo ciclo ainda conta com o retorno de Giancarlo Esposito, Carl Weathers, Katee Sackhoff, Emily Swallow e Omid Abtahi.

Fracasso de críticas com Aaron Eckhart entra para o TOP 10 da Prime Video

Lançado originalmente em 2023, ‘Agente X – A Última Missão‘ está disponível no catálogo da Prime Video entre os mais assistidos da semana, assumindo a 8ª posição.

Estrelado por Aaron Eckhart (‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’) e Nina Dobrev (‘The Vampire Diaries’) o longa gira em torno de uma grande conspiração quando jornalistas estrangeiros começam a ser assassinados e a CIA leva a culpa.

À medida que o mundo começa a unir forças contra os EUA, a agência de espionagem decide trazer de volta o seu agente reformado mais brilhante e rebelde, forçando-o a reviver o seu passado para tentar desmascarar um esquema de crimes internacionais.

Apesar de parecer uma trama bem impactante, ‘Agente X – A Última Missão‘ registrou apenas 48% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Entre as análises, o Movie Nation aponta que:

Eckhart se compromete com o papel, mas nem todo o esforço e as cenas de ação são o bastante para driblar uma trama fraca e desajeitada, deixando o público com a sensação de ‘Isso nunca vai acabar?'”

Confira as críticas:

“Apesar dos diálogos risíveis, alguns deslizes de produção e falta de cuidado com a trama, há um pouco de diversão diversão para quem se arrisca a passar um tempo sem ter nada em mente.” – Radio Times

“Os diálogos são terríveis, mas tem energia e espírito suficientes para entreter os espectadores que gostam de tiro, porrada e bomba.” – Eye for Film

“Variando de totalmente genérico a totalmente ridículo, este suspense de ação é como uma versão de segunda categoria de um filme dos anos 1990; se resumem a brigas, piadas e reviravoltas excessivamente familiares e sem graça.” – Common Sense Media


MÁGICO! Assista ao teaser DUBLADO de ‘Wish: O Poder dos Desejos’, nova animação da Disney

A nova animação da DisneyWish: O Poder dos Desejos’ ganhou seu primeiro teaser divulgado. O novo filme será lançado dia 22 de novembro nos cinemas e comemora os 100 anos do estúdio.

O filme acompanha uma jovem garota chamada Asha, que deseja uma estrela e obtém uma resposta mais direta do que esperava quando uma estrela problemática desce do céu para se juntar a ela. Asha, então, enfrentará um dos inimigos mais formidáveis ​​do universo e terá que se unir à Star, uma força cósmica e uma bola ilimitada de pura energia e talvez caos.

Confira o teaser:

Ariana DeBose, Alan Tudyk e Chris Pine são as vozes no idioma original.

Chris Buck (‘Frozen’) e Fawn Veerasunthorn (‘Moana’) entram como diretores.

O filme tem estreia marcada para o dia 22 de novembro de 2023.

Ator de ‘As Marvels’ revela não ter medo de apoiar a Palestina

Após a recente demissão da atriz Melissa Barrera de ‘Pânico VII’ e a dispensa de Susan Sarandon da agência por apoiarem a Palestina, o ator Saagar Shaikh, que interpreta o personagem Aamir (irmão da Ms. Marvel) no MCU, afirmou não ter medo de arriscar a própria carreira ao falar publicamente a favor da Palestina em meio ao conflito.

Durante uma entrevista ao podcast Salaam Nerds, o astro afirmou: “Eu estou pouco me f*dendo se o meu trabalho está na linha, porque eu posso conseguir outro. Vou virar um carpinteiro, ou algo assim. As pessoas na Palestina estão morrendo.”

Shaikh estreou no MCU na série ‘Ms. Marvel, interpretando Aamir, irmão de Kamala Khan (Iman Vellani). Ele reprisou o papel em As Marvels, onde Aamir e a família de Kamala embarcam em uma aventura intergaláctica ao lado da heroína e de Nick Fury (Samuel L. Jackson).

Confira nossa critica sobre ‘As Marvels’:

O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Relembre o trailer:

‘The Morning Show’: Jennifer Aniston é atingida por óleo no set; Assista!

Jennifer Aniston, a icônica estrela de Hollywood, está atualmente em plena produção da nova temporada de The Morning Show, enfrentando cenas intensas e dramáticas.

Durante as filmagens da quarta temporada de The Morning Show, a atriz foi surpreendida por um banho de óleo! As imagens dos bastidores mostram a estrela coberta pelo líquido viscoso, em meio a uma intensa cena de protesto.

Vale lembrar que as filmagens do próximo ciclo já começaram. “Que os jogos da quarta temporada [de ‘The Morning Show’] comecem! Aqui vamos nós,” declarou a atriz Jennifer Aniston.

Confira a publicação e siga o CinePOP no Youtube:

As três primeiras temporadas estão disponíveis na Apple TV+.

Um olhar por trás dos bastidores da vida das pessoas que ajudam a América a acordar pela manhã, explorando os desafios únicos enfrentados pelos homens e mulheres que realizam este ritual diário televisionado.

Jennifer Aniston e Reese Witherspoon estrelam.

O elenco ainda conta com Desean Terry, Victoria Tate, Jon Hamn, Billy Crudup, Juliana Margulies, Mark Duplass, Greta Lee e Jon Hamn.

‘Jogos Vorazes’: Produtora fala sobre novo DERIVADO focado na juventude de Haymitch

Com a produção a todo vapor, Nina Jacobson, a mente por trás da franquia Jogos Vorazes, revelou detalhes animadores sobre o tão aguardado filme derivado, que mergulhará na juventude de Haymitch Abernathy.

Durante uma entrevista a VarietyJacobson surpreendeu ao revelar que o projeto está em estágio avançado: “Ainda não fizemos um anúncio oficial, mas já temos um rascunho excelente e as locações definidas. Estamos muito mais adiantados do que seria esperado, graças ao planejamento prévio”.

A busca pelo ator que dará vida ao jovem Haymitch é um desafio intrigante. Jacobson explicou: “Precisamos encontrar alguém que encarne a essência de Haymitch antes dos traumas dos Jogos, sem cair na imitação de Woody Harrelson. Um ator que capture a mesma malícia e profundidade do personagem”.

O sucesso duradouro da sagaJogos Vorazes, segundo Jacobson, reside na escrita singular de Suzanne Collins: “Ela escreve a partir dos temas e dos personagens, e os leitores veem a si mesmos nos personagens, mesmo em um mundo distópico. Eles são profundos e reconhecíveis em suas lutas”.

Jacobson enfatizou a abordagem da franquia: “Nunca tratamos os livros como mero entretenimento juvenil. Sempre os vimos como obras para o público geral, com uma protagonista jovem. Suzanne tem o dom de oferecer reflexões significativas, dentro e fora das telas”.

O novo filme será baseado no mais recente livro de Suzanne Collins,Sunrise on the Reaping”.

Intitulado Sunrise on the Reaping (Amanhecer na Colheita’, em tradução livre), a trama do romance se passará vinte e quatro anos antes do primeiro capítulo da saga de Katniss Everdeen, “começando na manhã da colheita da 50ª edição dos Jogos Vorazes, também conhecida como o Segundo Massacre Quaternário”.

Para aqueles que não se recordam, a 50ª edição escalou 48 tributos dos Distritos para competirem nos Jogos Vorazes, em vez dos costumeiros vinte e quatro. Haymitch Abernathy (um dos mentores de Katniss e de Peeta Mellark no arco original) foi o vencedor.

O filme já tem até data de estreia: 20 de novembro de 2026.

Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita, nos cinemas 2026.

O filme mais recente foi Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’ (que arrecadou US$340 milhões ao redor do mundo e teve críticas bastante positivas).

‘The Lost Children of Tuam’: Liam Neeson produzirá filme sobre crianças desaparecidas baseado em fato real

O ator Liam Neeson, conhecido por filmes comoBusca Implacável, será um dos produtores de ‘The Lost Children of Tuam’, um longa irlandês baseado em uma história real chocante. O filme aborda a descoberta de 796 crianças que teriam sido enterradas em valas comuns e sem identificação no terreno de uma antiga instituição.

Segundo a Variety, Monica Dolan será a protagonista do filme, dirigido por Frank Berry, com roteiro de Rebecca Lenkiewicz. Vale ressaltar que, por enquanto, Liam Neeson não estrelará a produção.

O filme, que atualmente está em fase de filmagens, é baseado no artigo do The New York Times ‘The Lost Children of Tuam’, escrito por Dan Barry em 2017.

A trama seguirá a historiadora amadora Catherine Corless. Enquanto pesquisava a antiga instituição Bon Secours Mother and Baby Home, em Tuam, no condado de Galway, Corless descobriu indícios devastadores: quase 800 crianças teriam sido enterradas no local sem identificação.

A descoberta de Corless levou a uma ampla campanha por justiça para as vítimas e sobreviventes do local. As escavações do túmulo coletivo começaram em 2025.

Além de Dolan, o elenco contará com Andrew Bennett e Ian McElhinney.

Em declaração oficial, Catherine Corless comentou sobre a produção: “É uma grande honra para mim ver uma equipe tão dedicada, profissional e de alto nível produzindo este filme, que retrata minha jornada árdua desde a descoberta do que realmente aconteceu em Tuam até a luta que enfrentei para trazer essa verdade à tona, enfrentando inúmeros obstáculos. É impressionante ver a paixão com que Frank Berry e sua equipe estão comprometidos com a verdade, e sou muito grata, pois isso tem sido a essência de toda a minha trajetória. Dizem que um bom filme é imortal, e não tenho dúvidas de que ‘The Lost Children of Tuam’ estará sob esse mesmo holofote”.

Liam Neeson também expressou a importância do projeto: “A história de Tuam é extremamente importante e ressoa fortemente nos dias de hoje, especialmente no que diz respeito às crianças e a quem é considerado digno de cuidado, e quem não é. É uma investigação dolorosa e necessária sobre o passado, que reverbera no presente. Mostra o que uma única pessoa pode fazer com determinação. A paixão e a persistência de Catherine Corless são uma verdadeira inspiração”.

‘Queens of the Dead’: Filme sobre drag queens em um apocalipse zumbi conquista 84% de aprovação da crítica; Confira as avaliações!

O filme Queens of the Dead, que mistura drag queens e um apocalipse zumbi, já está disponível nos cinemas. No site Rotten Tomatoes, o longa conquistou 84% de aprovação da crítica, com base em 55 avaliações, além de 63% de aprovação do público.

De modo geral, os críticos elogiaram a proposta do filme e sua energia divertida, embora alguns apontem que a produção poderia ter alcançado resultados ainda melhores com um roteiro mais sólido.

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“Tudo isso é pensado para ser visto pela lente do camp, essa categoria cada vez mais diluída e ampla demais que, aqui, parece mais uma desculpa para a construção fraca do filme do que propriamente uma escolha estética”, disse Brandon Yu do New York Times.

“Poucos filmes conseguem se sustentar apenas com boas intenções, mas a divertida produção de zumbis de baixo orçamento ‘Queens of the Dead’ chega perto disso”, disse Siddhant Adlakha da Variety.

“Um roteiro mais forte permitiria que ‘Queens of the Dead’ realmente canalizasse o estilo de George A. Romero, marcado por alegorias afiadas e uma narrativa envolvente”, disse Marco Vito Oddo do ComicBook.

Queens of the Dead pega os elementos básicos pelos quais o pai de Tina Romero é lembrado com carinho e os transforma em algo com seu próprio estilo distinto. Ela certamente carrega o legado Romero em sua forma de fazer cinema, mas você nunca confundiria Queens of the Dead com um filme de seu pai”, disse Luna Guthrie do Collider.

“O filme é uma comédia de terror que nunca chega realmente a ser uma coisa nem outra, mas compensa isso mostrando seu coração sem reservas, apoiado por um elenco entrosado e um espírito bem-humorado”, disse Mae Abdulbaki do Screen Rant.

“O filme, apesar de toda a sua ousadia e gore, ainda consegue manter um elemento essencial: a nuance”, disse Cole Groth do FandomWire.

Queens of the Dead’ está atualmente em cartaz nos cinemas brasileiros.

“Drag queens do Brooklyn deixam seus conflitos pessoais de lado enquanto enfrentam zumbis sedentos por carne”, diz a sinopse oficial.

O elenco conta com nomes como Katy O’Brian, Jack Haven, Jaquel Spivey, Dominique Jackson, Riki Lindhome, Tomas Matos, Nina West, Eve Lindley e Cheyenne Jackson.

‘Coringa: Delírio a Dois’: Sessão em São Paulo é interrompida por CONFUSÃO com fãs de Lady Gaga

Uma sessão do filme Coringa: Delírio a Dois’ precisou ser pausada em São Paulo, no Cinemark do shopping Pátio Paulista, após um tumulto causado por fãs de Lady Gaga.

Durante a exibição, os fãs começaram a gritar, celebrando a participação da artista no filme, gerando reclamações pelo barulho excessivo, que chegava a tornar impossível que os espectadores ouvissem o longa.

Após cerca de dez minutos, as luzes foram acesas e a sessão foi interrompida. O público foi avisado de que, se os gritos persistissem, o filme seria pausado novamente. Após isso, a sessão prosseguiu normalmente, com o silêncio sendo respeitado.

A titânica musicista Lady Gaga anunciou hoje (24) que lançará nesta próxima sexta-feira, 27 de setembro, o álbum Harlequin.

Inspirado em Coringa: Delírio a Dois, o compilado de originais antecede seu sétimo álbum de estúdio (programado para fevereiro de 2025) e contará com treze faixas inéditas.

Lady Gaga acaba de anunciar o álbum "Harlequin", inspirado em "Joker: Folie À Deux", para a próxima sexta-feira, dia 27 de setembro.

RDT Lady Gaga | Fan page (@rdtladygaga.bsky.social) 2024-09-24T16:09:55.822Z

Lembrando que o lead single de seu sétimo disco será divulgado em outubro deste ano.

E isso não é tudo: Gaga também afirmou que seu noivo, Michael Polanksy, a convenceu em trabalhar em um álbum pop e que, além da produção, está trabalhando em um projeto secreto.

Lembrando que a última incursão musical de Gaga foi a aclamada faixa “Die With a Smile”, em colaboração com Bruno Mars.

O último álbum de originais de Gaga foi o elogiado Chromatica, lançado em 2020 e que lhe rendeu uma estatueta do Grammy. Em 2021, ela se uniu a Tony Bennett para o elogiado Love for Sale, que rendeu a ambos os artistas mais um gramofone dourado – marcando o último disco da lenda do jazz antes de seu falecimento.

Considerada uma das maiores artistas da história, Gaga já conquistou inúmeros prêmios ao longo de sua carreira, incluindo 13 Grammys1 Oscar2 Globos de Ouro2 Critics Choice Awards1 BAFTA. Ela também é uma das musicistas mais bem-sucedidas da indústria, tendo vendido 110 milhões de álbuns175 bilhões de streamings758 milhões de unidades ao redor do mundo.