Site Página 4457

‘Liga da Justiça 2’: #RestoreTheSnyderVerse bate recorde no Twiter; Confira!

Quando os fãs querem, eles realmente se esforçam.. E os fãs da DC são os mais aplicados.

A hashtag #RestoreTheSnyderVerse atingiu 1,5 milhão de tweets em menos de 24 horas e quebrou um novo recorde.

O movimento superou os recordistas anteriores, que eram liberar o trailer de Vingadores com #AvengersEndgame levando 1,4 milhão e #ReleaseTheSnyderCut – com 1 milhão.

Trata-se de um novo recorde nas redes sociais, pedindo para que a Warner recontrate o Zack Snyder para comandar o Universo da DC

Assim, a hashtag se torna a maior da história dos cinemas até hoje e mostra o interesse do público em continuar vendo as histórias feitas pelo diretor. Será que a Warner vai ouvir novamente?

A  hashtag #RestoreTheSnyderVerse continua bombando:

Será que a Warner e a DC agora vão topar restaurar o Universo Cinematográfico criado por Snyder, que começou com ‘O Homem de Aço‘, ‘Batman vs Superman‘ e terminou em ‘Liga da Justiça‘?

O estúdio agora precisa analisar se deve ouvir os fãs novamente ou seguir com os projetos criados sem a presença do Snyder.

Confira as reações dos fãs:

Você acha que o estúdio devia atender ao pedido ou seguir em frente?

“Na ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de uma ameaça iminente de proporções catastróficas. A tarefa é mais difícil do que Bruce imaginou, já que cada um dos recrutas deve enfrentar os demônios de seus próprios passados para transcender o que os impediu, permitindo que se unissem e, por fim, formassem uma liga de heróis sem precedentes. Agora unidos, Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) podem ser tarde demais para salvar o planeta de Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e suas terríveis intenções . ”.

Homem busca vingança no trailer LEGENDADO de ‘Noite no Paraíso’, novo filme da Netflix

A Netflix divulgou o trailer legendado do suspense ‘Noite no Paraíso‘.

Confira:

O longa foi escrito e dirigido por Park Hoon-jung, (‘Novo Mundo’ e ‘A Bruxa: Parte 1 – A Subversão’).

Escondido em uma ilha após uma tragédia, um gângster injustiçado se envolve com uma mulher que tem seus próprios demônios.

O elenco conta com Tae-goo Eom, Yeo-bin Jeon, Seung-Won Cha, Dong-in Cho, Park Ho-San e Bong-sik Hyun.

‘Noite no Paraíso‘ será lançado na plataforma no dia 9 de abril.

‘Corte de Espinhos e Rosas’: Hulu está desenvolvendo adaptação da saga literária

De acordo com o TVLine, o Hulu está desenvolvendo uma série baseada em ‘Corte de Espinhos e Rosas‘, na saga literária escrita por Sarah J. Maas.

A adaptação será conduzida pela própria autora e Ronald D. Moore (‘Outlander’).

O anúncio foi feito através de Maas, em seu Instagram:

“É oficial: Eu e o Ron Moore (criador de ‘Outlander’ e um dos meus ídolos) iremos adaptar ‘Corte de Espinhos e Rosas’ como uma série de televisão no Hulu! Atualmente estou escrevendo o episódio piloto com o Ron. E, apesar de ter muitas outras notícias para compartilhar com vocês sobre trazer essa história à vida, eu me sinto incrível por finalmente poder falar sobre isso! Fiquem ligados para mais detalhes!”

Na trama:

Depois de anos sendo escravizados pelos feéricos, os humanos enfim se rebelaram; mas a liberdade tem seu preço e, em meio a batalhas épicas, um Tratado é forjado para selar a paz e determinar os espólios de guerra. Uma muralha mágica então separa as espécies. Do lado feérico, mistério; do humano, apenas medo, desconfiança e dificuldade. Num mundo sem futuro ou esperança, Feyre, filha caçula de um mercador humano falido, se torna caçadora para sustentar a família. Dura como as flechas que carrega, letal como sua pontaria, ela abandona as fantasias de garota pela árdua vida nas florestas ao redor de sua aldeia. Sua única alegria é observar as cores e sonhar em capturá-las. Mas, na floresta coberta de neve, tudo é branco e árido; como o ódio pelos feéricos que carrega no coração; como as telas que não pode comprar ou colorir. Até que um enorme lobo cruza seu caminho… Sem hesitar, Feyre dispara… uma flecha. Um ato de rebelião. Após matar o lobo, uma criatura bestial surge, exigindo uma reparação. Arrastada para além do muro, para uma terra mágica e traiçoeira – que ela só conhecia por meio de lendas -, a jovem descobre que seu captor não é um animal, mas Tamlin, Grão-Senhor da Corte Primaveril. Um feérico com um segredo, escondido sob uma máscara. À medida que ela aprende mais sobre este mundo onde a magia impera, seus sentimentos por Tamlin passam da mais pura hostilidade a uma paixão avassaladora. Enquanto isso, uma sinistra e antiga sombra avança sobre o mundo das fadas, e Feyre deve provar seu amor para detê-la… ou Tamlin e seu povo estarão condenados.

A saga ainda conta com mais quatro livros, ‘Corte de Névoa e Fúria‘, ‘Corte de Asas e Ruínas‘, ‘Corte de Gelo e Estrelas‘ e ‘Corte de Chamas Prateadas‘.

‘Liga da Justiça’: Artes conceituais revelam o curioso visual do vilão Desaad

O artista conceitual Jerad Marantz revelou as artes conceituais do vilão Desaad, um dos servos de Darkseid na ‘Liga da Justiça de Zack Snyder‘

Confira a imagem do súdito do Lorde do Apokolips, Darkseid.

Confira:

 

“Na ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de uma ameaça iminente de proporções catastróficas. A tarefa é mais difícil do que Bruce imaginou, já que cada um dos recrutas deve enfrentar os demônios de seus próprios passados para transcender o que os impediu, permitindo que se unissem e, por fim, formassem uma liga de heróis sem precedentes. Agora unidos, Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) podem ser tarde demais para salvar o planeta de Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e suas terríveis intenções . ”.

‘Liga da Justiça’: Entenda a Equação Anti-Vida do plano do Darkseid!

O texto abaixo contém SPOILERS!

O Snyder Cut de ‘Liga da Justiça‘ foi oficialmente lançado e traz diversas novidades que ficaram de fora da versão de 2017, incluindo a Equação Anti-Vida.

Para quem assistiu e não entendeu, a Equação Anti-Vida é o fragmento místico mais cobiçado pelo vilão Darkseid (Ray Porter), uma energia capaz de dar ao seu portador a habilidade de reestruturar o multiverso da maneira que quiser.

Criada por Jack Kirby em ‘Forever People’ #5 (1971), a Equação Anti-Vida é basicamente composta por uma fórmula matemática literal que incorpora elementos como amor, alienação, culpa, ambição e autoestima.

Quando decifrada, ela age sugando toda a esperança e livre-arbítrio de qualquer raça pensante, convencendo-os não vale a pena viver.

No entanto, a extensão de seus poderes está além da capacidade de compreensão humana e só pode ser entendida por deuses, como é o caso do Darkseid.

Como um conquistador de mundos, ele foi responsável por dizimar mais de 100.000 universos em uma árdua jornada, que ele define como seu propósito de vida.

Enquanto permanece em sua incansável conquista, o vilão tenta rastrear as Caixas Maternas com o auxílio do Lobo da Estepe na tentativa de adicionar a Terra à sua coleção de troféus.

No entanto, o Snyder Cut mostra que o Lobo da Estepe descobre que a Terra abriga não apenas uma das Caixas Maternas, mas também guarda a Equação Anti-Vida em seu núcleo.

É neste ponto que o vilão ganha uma dimensão muita mais significativa do que na versão de 2017 do filme.

No filme lançado nos cinemas, o Lobo da Estepe age como o principal antagonista e sua busca é apenas pelas Caixas Maternas, deixando sua missão um tanto confusa e incompleta, sem abrir margens para possíveis continuações da história.

“Antes que o poderoso Darkseid subisse ao trono, ele pesquisou o universo em busca da arma definitiva: A Equação Anti-Vida”, explica o Lobo da Estepe em um trecho. “A chave para controlar toda a vida e toda a vontade em todo o Multiverso. Ele a encontrou escondida em um planeta primitivo… Eu encontrei o planeta primitivo. O mundo que revidou. É a Terra. A Equação Anti-Vida está entranhada na superfície deste mesmo mundo. Eu vi, testemunhei com meus próprios olhos.”

Em certo momento, o Ciborgue (Ray Fisher) tem uma visão do Superman (Henry Cavill) sendo controlado pelo Darkseid, o que se repete no pesadelo do Batman (Ben Affleck)…

Provavelmente, ele poderia estar sob efeito da equação, atuando como um escravo mental de Darkseid, o que poderia ser explicado numa sequência.

O Snyder Cut deixa claro que, se o diretor tivesse a oportunidade de terminar a produção a tempo em 2017, o futuro do DCEU poderia ter sido muito diferente nos dias de hoje.

Com mais de 6 mil avaliações publicadas, o filme recebeu 97% de aprovação dos espectadores. Para comparação, o recorde de aprovação anterior era de ‘Batman Begins‘ e ‘Batman – O Cavaleiro das Trevas‘, que receberam 94% de aprovação do público. Em seguida, vem ‘Mulher-Maravilha‘ com 83% de aprovação do público.

Os fãs agora querem mais.

Com o sucesso de público e crítica do Snydercut, os fãs estão trabalhando arduamente em uma campanha pedindo que a Warner e a DC restaurem o Universo Cinematográfico criado por Snyder com ‘O Homem de Aço‘, ‘Batman vs Superman‘ e ‘Liga da Justiça‘.

A hashtag #RestoreTheSnyderVerse já figura nos trendings.

Confira as reações:

Você acha que o estúdio deveria atender ao pedido ou seguir em frente?

“Na ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de uma ameaça iminente de proporções catastróficas. A tarefa é mais difícil do que Bruce imaginou, já que cada um dos recrutas deve enfrentar os demônios de seus próprios passados para transcender o que os impediu, permitindo que se unissem e, por fim, formassem uma liga de heróis sem precedentes. Agora unidos, Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) podem ser tarde demais para salvar o planeta de Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e suas terríveis intenções . ”.

James Gunn explica mudança no visual do Rei Tubarão de Stallone em ‘O Esquadrão Suicida’

Os fãs de DC tiveram uma grande surpresa com o novo trailer de ‘O Esquadrão Suicida’, que confirmou que o astro Sylvester Stallone (‘Rambo’) dará voz ao Rei Tubarão.

Até então, só se sabia que Steve Agee era a referência no set para o personagem, e havia muitos palpites sobre quem dublaria o papel. Depois que a notícia foi anunciada, Stallone foi às redes sociais para comemorar a notícia. Hoje cedo, um fã se perguntou por que o Rei Tubarão foi mudado de um tubarão-martelo para um Grande tubarão-branco, e Gunn respondeu:

“Eu me pergunto por que o Esquadrão Suicida escolheu um grande tubarão branco para Rei Tubarão em vez de tubarão-martelo como os quadrinhos? @JamesGunn parece que ele acertou em cheio a vibração dos quadrinhos do Esquadrão Suicida independentemente, mas apenas curioso”, twittou @erincandy .

“Fiz testes com o design do tubarão-martelo, que adoro e originalmente pensei que usaria. Mas ter olhos nas laterais distantes tornava as interações de filmagem incrivelmente estranhas com outras pessoas. Você realmente não conseguia vê-lo olhando para a outra pessoa. E os tiros teriam que ser muito amplos.”, explicou Gunn.  

O que você achou da mudança?

No filme, o improvável grupo da Força-Tarefa X, liderado pelo Coronel Rick Flag, precisará se infiltrar na Ilha de Corto Maltese, na América Latina, para destruir uma espécie de prisão nazista. O local realiza experimentos com prisioneiros políticos, transformando-os nos primeiros meta-humanos do mundo. Para isso, eles precisam passar pelo presidente ditador Silvio Luna e pelo seu exército, comandado por Mateo Suarez. 

Joel Kinnaman é Coronel Rick Flag

Líder da Força-Tarefa, o Coronel Rick Flagg (Joel Kinnaman) retorna do primeiro filme junto a Arlequina, Capitão Bumerangue e Amanda Waller. Líder de operações especiais do exército, é ele quem comanda a missão deste time tão heterogêneo.

Idris Elba é Bloodsport/Sanguinário

Bloodsport é um codinome que já foi usado por mais de um dos vilões do universo da DC Comics, todos inimigos do Superman. O mais notório é Robert DuBoius, personagem de Idris Elba no filme. 

Nos quadrinhos, DuBois foge do sorteio para lutar na Guerra do Vietnã, mas fica obcecado ao descobrir que o irmão foi enviado em seu lugar. Moralmente oposto ao combate e com a saúde mental abalada, ele acaba sendo contratado por Lex Luthor para matar o Homem de Aço com uma bala de kryptonita. Daí, surge não apenas a inimizade, mas também o motivo de sua prisão em Belle Reve. 

Margot Robbie é Harley Quinn/Arlequina

A mais notória das personagens do Esquadrão, ela era uma médica psiquiatra que conhece o Coringa ao atendê-lo no Asilo Arkham. Depois de se tornar a namorada e braço direito do Palhaço do Crime, ela passa a aterrorizar a cidade de Gotham, antes de ser capturada pelo Batman e sentenciada a uma pena na Belle Reve. 

Após a primeira Força Tarefa X, Arlequina (Margot Robbie) é resgatada da prisão pelo Coringa, o que levou aos eventos do longa “Arlequina e as Aves de Rapina”, em que ela sai em busca de sua independência como uma mercenária. 

John Cena é Peacemaker/Pacificador

Christopher Smith, o Pacificador (John Cena), é um homem que acredita em alcançar a paz a qualquer custo — o que o transforma em um extremista violento que elimina todos os que ficarem pelo seu caminho. Ele foi capturado pela ARGUS e levado à prisão Belle Reve após ter cometido uma série de assassinatos, supostamente, “em nome da paz”. 

David Dastmalchian é Polka Dot Man/Homem das Bolinhas

Abner Krill, o Polka-Dot Man (David Dastmalchian), é um criminoso que tem a habilidade de produzir múltiplas bolinhas coloridas de seu traje, com cada cor representando uma arma diferente. Entre as armas que ele consegue produzir estão explosivos, lâminas mortais e até mesmo veículos de fuga. Nos quadrinhos, ele é a princípio um vilão terciário do Batman, e a bizarrice de seus poderes é a sua maior característica.

Daniela Melchior é Ratcatcher 2/Caça-Ratos 2

Nos quadrinhos, o personagem Ratcatcher, ou Caça-Ratos, é o supervilão Otis Flannegan, inimigo do Batman que possui a habilidade de atrair e controlar ratazanas para torturar e controlar seus prisioneiros.

No filme, no entanto, Ratcatcher 2 (Daniela Melchior) será uma protegida de Otis Flannegan, treinada por ele desde a infância para assumir o manto caso ele fosse capturado. 

Sylvester Stallone é a voz de King Shark/Tubarão-Rei

Nanaue, o Tubarão-Rei (voz de Sylvester Stallone), é um humanoide nascido no Havaí, filho do Tubarão-Deus, o rei de todos os tubarões. Muito forte e com a audição extremamente apurada, ele é originalmente um vilão do Aquaman. Considerado uma arma de matar, o King-Shark tem dentes afiados e couro resistente, e assusta só pelo seu tamanho. No filme, terá personalidade dócil e amigável. 

Peter Capaldi é Thinker/Pensador

O Pensador é um título que já foi usado por mais de um personagem nos quadrinhos da DC. O principal deles, no entanto, é Clifford DeVoe (Peter Capaldi), um supervilão com habilidades telepáticas. Ele era um advogado fracassado cuja carreira chegou ao fim em 1933. Quando percebeu que a maioria de seus clientes tinha a força física, mas não a inteligência, para a vilania, decidiu tentar a sorte na carreira. DeVoe sempre procurava os maiores inventos científicos para usar a seu favor, e foi assim que encontrou um capacete capaz de projetar sua força mental. 

Jai Courtney é o Capitão Bumerangue

Também de volta do longa de 2016, o Capitão Bumerangue (Jai Courtney) é um vilão da Austrália que aprendeu a usar bumerangues a seu favor como uma arma. Seu papel no filme provavelmente será semelhante ao anterior. 

Michael Rooker é Savant/Sábio

Nos quadrinhos, Brian Durlin (Michael Rooker) é um herdeiro mimado que se mudou para Gotham na intenção de se tornar um vigilante. Quando Batman tenta convencê-lo a não entrar nesta vida, porque ele não se importa tanto quanto deveria com a proteção das outras pessoas, Durlin resolve investir em um negócio de chantagem financeira. Usando a identidade do Sábio, ele persegue pistas de criminosos através da tecnologia e os elimina sem poupar violência.

Sean Gunn é Weasel/Doninha

Nos quadrinhos da DC Comics, John Monroe (Sean Gunn) era um professor universitário solitário, amargo e ressentido. Isso porque, quando estudante, ele era alvo de piadas dos seus colegas, que o apelidaram de ‘doninha’, e isso o deixou bastante traumatizado. Quando ele percebe que os ex-colegas estão ocupando altos cargos profissionais onde ele mesmo leciona, sai em busca de vingança, e resolve usar uma fantasia de doninha, com garras afiadas, pelos e tudo.

Alice Braga é Sol Soria

Apesar de poucas informações concretas sobre a personagem de Alice Braga, especula-se que ela seja uma versão de Juan Soria, um criminoso que faz parte do Esquadrão Suicida nos quadrinhos.

No filme, Sol Soria é a líder de um movimento revolucionário chamado Resistência Maltesa, que se opõe ao governo de Silvio Luna. Logo, ela será uma aliada da Força-Tarefa X, ainda que inicialmente relutante. 

Nathan Fillion é T.D.K.

O personagem de Nathan Fillion não tem exatamente uma contraparte nos quadrinhos. Ele é uma criação original de James Gunn, mas tira inspiração do personagem Arm-Fall-Off-Boy, que fez uma rara aparição nas páginas em 1989. Seu poder é a capacidade de remover os próprios braços e usá-los como arma para bater nas pessoas. Não que este seja um dos poderes mais fascinantes do planeta, não é? Aliás, justamente por isso ele foi rejeitado pela Legião de Super-Heróis. 

Apesar disso, é possível que o personagem tenha outras características no filme. A sigla T.D.K. é um acrônimo para The Detachable Kid.

Pete Davidson é Blackguard

Richard “Dick” Hertz (Pete Davidson) é um criminoso comum que foi recrutado e treinado pela equipe 1000, que deu a ele seus poderes de energia e combate. Mais tarde, ele foi recrutado por Amanda Waller e se tornou um membro do Esquadrão Suicida.

Viola Davis é Amanda Waller

Amanda Waller (Viola Davis) é a diretora da ARGUS, uma organização governamental encarregada de lidar com tarefas envolvendo ameaças causadas pelos humanos superpoderosos. Implacável e bastante determinada, ela é a responsável pela Força-Tarefa X, que ela mesma recrutou para lidar com missões perigosas demais para qualquer outro. 

Starro

A grande revelação do trailer de ‘O Esquadrão Suicida’ é Starro, o Conquistador Estelar. Inimigo primário da Liga da Justiça, ele é um alienígena em forma de uma gigantesca estrela-do-mar com um olho no centro de seu corpo. A entidade passeia pelo universo em busca de um planeta para dominar, e parece ser a principal ameaça que nossos improváveis heróis precisarão enfrentar no filme.

Apesar de o material não revelar muitos detalhes sobre sua origem, é possível que, nesta versão, ele seja o resultado de um dos experimentos de Silvio Luna em Corto Maltese, e o real motivo de a missão de combatê-lo ter sido entregue à Força-Tarefa X.

Morte em Família | Conheça a história sobre a MORTE do Robin citada no Snydercut

Destino do sidekick é lembrado ao final de Liga da Justiça de Zack Snyder bem como em Batman vs Superman

Um dos elementos mais famosos da mitologia do Homem Morcego sem dúvida é seu ajudante Robin. Estreando em abril de 1940 nas páginas da Detective Comics #38 sua criação se deu pela necessidade da DC Comics amenizar o tom pulp (tipo de literatura que costumava ser publicada em folhetins e trazia tramas recheadas de violência e mistérios) que as primeiras histórias do Batman carregavam, visto que o criador Bill Finger se inspirou em muitos elementos desse estilo para formular as primeiras aventuras.

Inevitavelmente a persona de Dick Grayson fez muito sucesso entre os leitores do personagem (no caso as crianças da época) por ser alguém com quem eles não só poderiam se identificar como também se divertir com as tiradas cômicas que ainda não eram naturais ao vigilante mas começaram a ser introduzidas com o Menino Prodígio. 

A questão é que conforme as décadas foram passando e as histórias do Batman foram se tornando mais cronológicas, consequentemente Dick Grayson acabou crescendo ao longo dos anos, além de que suas aventuras foram se separando gradualmente das de seu mestre conforme ele foi se consolidando como o líder dos Jovens Titãs,  até o ponto em que ele não teria mais condições para continuar sendo o Robin.

Dick Grayson, o Robin, não poderia permanecer para sempre na sombra do Batman

A partir de 1984 ele abandona o manto de Robin para se tornar o Asa Noturna em Tales of the Teen Titans #44 (que também é o terceiro capítulo da clássica saga do Contrato de Judas). Dessa maneira era necessário encontrar um substituto, visto que a persona do Robin já era um dos elementos centrais da mitologia do Batman. Por volta de março de 1983 o escritor Gerry Conway apresenta o jovem Jason Todd em Batman #357 como um personagem idêntico à Dick Grayson, incluindo a história de origem no qual ele também veio de uma família circense.

Foi somente após o reboot geral da DC Comics pós Crise das Infinitas Terras (nos anos 80) que o personagem foi retrabalhado não só em sua origem como na personalidade. Isso levou a Batman #408, história que reintroduz Jason Todd como um jovem que vive sozinho em um cortiço e que, ao ser flagrado pelo Batman enquanto roubava as rodas do Batmóvel, foi recrutado por ele para ser o segundo Robin.

Essa nova versão não só apresentava uma outra origem para o personagem como também é perceptível um esforço do autor Max Allan Collins em tornar Jason Todd o mais diferente possível do predecessor. Desde cedo em sua apresentação ele demonstra um comportamento agressivo, fazendo um contraponto evidente com a personalidade de Dick Grayson construída ao longo das décadas.

A nova origem de Jason Todd deixava escancarado que ele não era um cópia de Dick Grayson

A altura que sua nova origem foi proposta a indústria de quadrinhos não era a mesma dos anos 40, quando o Robin foi criado. O estilo de narrativa vigente incentivava um reflexo do mundo cada vez mais perigoso (tanto nas relações entre países quanto no aumento da violência nas cidades), abandonando a ideia de que as histórias em quadrinho deveriam ser manter como uma intocável terra de aventuras para super-heróis perfeitos.

O segundo Robin, portanto, foi nada mais do que a versão do Menino Prodígio que melhor se encaixava nessa nova tendência editorial do mercado nos anos 80; o de um jovem vigilante que não hesitava em extrapolar as regras de conduta criadas pelo Batman, que tinha um estilo pessoal independente de seu professor e um temperamento muito explosivo. Entretanto, isso contribuiu para a péssima relação entre Jason e os leitores.

Desde sua primeira aparição, Jason foi tratado com grande resistência pelo público; estes consideravam o personagem como uma simples cópia de Dick Grayson e vê-lo assumir o posto do Robin original foi problemático. Já com o Jason pós crise o caminho foi totalmente inverso e a melhor análise é conferida pelo próprio Max Allan Collins no artigo The Lives and Death of Jason Todd: An Oral History of the Second Robin and A DEATH IN THE FAMILY de autoria de Joe Grunenwald.

“Eu acredito que a ideia de criança de rua foi minha, a noção de que Bruce Wayne\Batman não queria a responsabilidade de colocar Dick Grayson em perigo nunca mais, mas esse garoto de rua já estava em um caminho perigoso e seguindo pela estrada errada. Logo, adotá-lo (e essa foi uma decisão gradual) fez sentido”.

O estranhamento inicial do público com o novo e violento Robin foi amplificado principalmente após o autor Jim Starlin (criador da saga Desafio Infinito na Marvel) assumir as histórias do Homem Morcego a partir de Batman #414, iniciando sua fase com o herói pelas próximas dezessete edições. O fator problemático nesse período foi que Starlin nunca foi um fã do Robin, independente de ser Dick ou Jason.

No mesmo artigo mencionado anteriormente, Starlin indica que nunca viu muito sentido em Robin como um ajudante para o Batman pois a ideia de um adulto colocando uma criança para combater o crime soava para ele como abuso infantil, dessa maneira suas histórias sempre priorizaram em manter Jason Todd na Batcaverna. Isso até a edição #424 quando Starlin pôs Jason para matar um criminoso que havia sido inocentado devido a uma brecha do sistema, fazendo o jovem cruzar uma linha que o próprio Batman luta para não ultrapassar.

Um Robin violento para tempos violentos

Como apontado pelo editor das histórias do Batman na época, Denny O’Neil, Robin era até então o personagem mais odiado pelos leitores; com cartas que chegavam diariamente reclamando sobre Jason Todd. Foi quando, durante uma reunião editorial, O’Neil decidiu que o começo do fim para o Menino Prodígio havia começado e pediu a Jim Starlin que elaborasse um roteiro no qual a vida do jovem estaria verdadeiramente ameaçada.

O autor aceitou e começou a elaborar a trama de Morte em Família no qual teria em Jason o protagonista que parte em uma busca para encontrar a sua mãe biológica, levando-o até o Oriente Médio. Ao mesmo tempo, o Coringa foge do Asilo Arkham e se vendo sem recursos, parte também para o oriente em busca de compradores para o que restou de suas armas. Segundo Starlin a ideia de usar o Palhaço Príncipe do Crime como antagonista partiu da morte do Robin brevemente mencionada em O Retorno do Cavaleiro das Trevas alguns anos antes.

Eventualmente a busca de Jason cruza com o caminho do Coringa, o que leva a uma das cenas mais simbólicas dos quadrinhos: Jason Todd, indefeso, sendo espancado pelo Coringa com um pé de cabra enquanto o vilão ri de seu sofrimento. O final dessa sequência vem com o palhaço abandonando o galpão aonde o ferido Robin está enquanto uma bomba está para explodir e Batman está a caminho. Nesse ponto a DC tomou uma decisão diferente; eles colocaram o destino de Jason nas mãos dos fãs.

Um dos momentos mais impactantes nas histórias das revistas em quadrinho

Em setembro de 1988 duas linhas de telefone foram criadas, uma voltada para contabilizar votos pela sobrevivência de Jason e outra onde os fãs decidiam pela sua morte. Consequentemente dois desfechos foram planejados dependendo do resultado. Quando chegou dezembro daquele mesmo ano o mundo conferiu o desfecho escolhido pelos leitores traduzido em uma icônica imagem: Batman desconsolado segurando nos braços o corpo ensanguentado e inconsciente de Jason Todd.

A morte do Robin se tornou um dos momentos chave do Cavaleiro das Trevas em toda sua história, sendo considerado como um episódio obrigatoriamente canônico (igual a morte dos pais de Bruce ou o ataque sofrido por Bárbara Gordon) independente de quantos reboots o herói tenha passado. Após essa história, Bruce Wayne levou um longo tempo para confiar qualquer missão a algum aliado, temendo que eles pudessem ter o mesmo fim de Jason, até que eventualmente ele consegue superar o trauma e recruta o terceiro Robin (Tim Drake).

Pelo peso da história ao longo dos anos, a morte de Jason Todd já foi adaptada para animação (Batman Contra o Capuz Vermelho), games (Batman: Arkham Knight), séries (Titãs) e mais recentemente para o cinema, já que tanto Batman vs Superman quanto Liga da Justiça de Zack Snyder e Esquadrão Suicida abordam a morte de um Robin como uma mancha no passado do Batman de Ben Affleck, ainda que nunca fique claro qual dos Meninos Prodígios foi a vítima.

Mesmo assim Morte em Família permanece como um capítulo vital na trajetória do vigilante e que, mesmo após mais de trinta anos do seu lançamento e anos depois de Jason já ter voltado a vida como o vigilante Capuz Vermelho, ainda é uma ferida mau cicatrizada em Bruce e um dos seus maiores fracassos.

Crítica | Trickster – O Agente do Caos – Globoplay traz série canadense fantasiosa indígena

Jared (Joel Oulette) é um adolescente que vive em uma cidade pequena, vai à escola e trabalha no atendimento de drive tru de uma lanchonete. Sua história poderia ser como a de qualquer outro jovem, porém Jared tem uma mãe, Maggie (Crystle Lightning) que fala sozinha e que faz uso de substâncias ilegais, e um pai, Phil (Craig Lauzon), que suga financeiramente o próprio filho. Eis que a chegada de Wade (Kalani Queypo), velho amigo de Maggie e Phil, abala a estrutura já frágil do casal separado, pois ele alega ser pai de Jared e, com isso, segredos obscuros do passado irão vir à tona.

Resumidamente, a história de ‘Trickster – O Agente do Caos’ é chata. Bem chata. E muito tumultuada, com elementos que parecem concorrer entre si, em vez de somar para o bom andamento da trama. O que é uma pena, pois mostra que a adaptação dos best-sellers de Eden Robinson não foi bem-sucedida.

Escrita por Michelle Latimer, Tony Elliott e Amber-Sekowan Daniels, a série de seis episódios com média de quarenta minutos cada é centrada em um universo adolescente, mas com temáticas e personagens bem adultos. Assim, ao mesmo tempo em que vemos Jared manifestar preocupação com seu rendimento escolar, vemos ele mesmo produzindo drogas sintéticas em casa e lidando com uma mãe que bota pra dentro de casa seu próprio fornecedor de drogas. No meio disso tudo, Jared descobre que é filho de um Trickster, uma espécie de fenômeno fantasioso-sobrenatural oriundo dos povos norte-americanos. Nessa salada toda, ainda sobra espaço para a criação de personagens extremamente agressivos, nem um pouco carismáticos e cujas histórias não engajam o espectador.

Desenvolvida para ser uma história de humor sombrio adolescente, ‘Trickster – O Agente do Caos’ é qualquer coisa menos isso. Partindo de uma proposta de um thriller sobrenatural indígena, os elementos indígenas em si são poucos e mal explicados, o que demonstra que só estão ali para justificar a trama, não para construí-la. Tivesse sido bem feitinha, seria uma ótima oportunidade para apresentar uma história que mergulhasse nas lendas originárias dos povos do extremo norte das Américas e trazer algo novo aos espectadores.

A produção dirigida por Michelle Latimer não consegue se decidir qual público quer atingir: o jovem adulto, o adulto ou aqueles interessados em novas narrativas dos povos originários. Confusa, a série acaba por não agradar ninguém, com sua história arrastada que vai para todos os lados menos pra frente. Disponível na Globoplay, ‘Trickster – O Agente do Caos’ (aliás, o que é esse subtítulo, gente?), porém, foi cancelada e não teremos uma segunda temporada.

‘Mortal Kombat’: Produtor revela quais foram suas condições para trabalhar no filme

Durante uma entrevista para o Comic Book, Todd Garner, produtor do remake de ‘Mortal Kombat’ revelou quais foram suas condições para trabalhar no filme.

O cinesta disse que os fãs da franquia são bem exigentes e precisava de garantias para ter seu nome relacionado a um projeto tão arriscado.

“Primeiro, um filme do ‘Mortal Kombat’ só poderia ser feito com censura para menores de 18 anos. Segundo, eu queria um elenco etnicamente diversificado, como nos jogos. Terceiro, precisávamos nos manter fiéis à cultura de cada personagem. Quatro, eu só aceitei atores que também são artistas marciais. Cinco, eles teriam que ser os melhores artistas marciais possíveis.”

Ele continuou:

“Eu levei sete nos para levar a ideia para frente, eu precisava que eles [executivos da Warner Bros] atendessem as minhas exigências. ‘Mortal Kombat’ não ganha uma adaptação nos cinemas desde os anos 1990, não poderíamos fazer algo menos que perfeito. E o mais incrível disso tudo é que a Warner concordou com tudo o que eu pedi.”

Anteriormente, o cineasta contou ao portal que uma das partes mais difíceis da produção foi justamente encontrar o elenco perfeito sem descaracterizar os personagens.

“O jogo é incrível e tem um leque de personagens fascinantes, fizemos questão de incorporar atores que transmitissem a essência desses personagens.”

Ele explicou que deu sorte em encontrar atores que eram bons tanto na atuação quanto nas lutas:

“Essa foi uma das partes mais importantes e mais difíceis porque não tínhamos que ser fiéis apenas em questões visuais, mas de forma comportamental e cultural, além de analisar como os astros se sairiam intercalando atuações com coreografias de lutas. Eles não poderiam ser bons em apenas um ou outro, mas nos dois. Tivemos muita sorte que todas as pessoas que procuramos aceitaram esse desafio.”

Um dos astros que recebeu bastante elogios de Garner foi Ludi Lin, intérprete do icônico Liu Kang.

“Ludi é um rapaz carismático, atlético e está sempre procurando novos desafios. E ele é a cara do Liu Kang, não é?”, brincou Garner. “É incrível como ele tem um espírito de liderança e motivação, ele deixa todo mundo à vontade durante as cenas e conseguiu ser uma figura inspiradora para o restante do elenco.”

Vale lembrar que o filme chega aos cinemas brasileiros no dia 22 de abril.

Nos EUA, o longa será lançado simultaneamente nos cinemas e na HBO Max no dia 16, uma semana antes.

Simon McQuoid (‘Premonição 5‘) é responsável pela direção.

O lutador de MMA Cole Young, acostumado a levar uma surra por dinheiro, não tem conhecimento de sua herança – ou porque o imperador de Outworld, Shang Tsung, enviou seu melhor guerreiro, Sub-Zero, um Cryomancer de outro mundo, para caçar Cole. Temendo pela segurança de sua família, Cole vai em busca de Sonya Blade e Jax, um Major das Forças Especiais que carrega o mesmo dragão estranho com a qual Cole nasceu. Logo, ele se encontra no templo de Lord Raiden, um Elder God e protetor de Earthrealm, que concede santuário para aqueles que carregam a marca. Aqui, Cole treina com os guerreiros experientes Liu Kang, Kung Lao e o mercenário desonesto Kano, enquanto se prepara para enfrentar os maiores campeões da Terra contra os inimigos de Outworld em uma batalha de alto risco pelo universo. Mas Cole será pressionado o suficiente para desbloquear seu arcano – o imenso poder de dentro de sua alma – a tempo de salvar não apenas sua família, mas de impedir Outworld de uma vez por todas?

O elenco conta com Joe Taslim (Sub Zero), Ludi Lin (Liu Kang), Jessica McNamee (Sonya Blade), Mehcad Brroks (Jax) Josh Lawson (Kano), Chin Han (Shang Tsung), Hiroyuki Sanada (Scorpion), Tadanobu Asano (Raiden), Sisi Stringer (Mileena).

O novo longa será para maiores de 18 anos, com a promessa de muita violência e fatalities.

Lançada em 1995, a primeira adaptação de ‘Mortal Kombat‘ teve um orçamento de U$ 18 milhões e faturou U$ 122.1 milhões nas bilheterias mundiais. A sequência, ‘Mortal Kombat – A Aniquilação‘, custou U$ 30 milhões, mas arrecadou apenas U$ 51.3 milhões mundialmente. Ambos foram massacrados pela crítica.

‘Missão Impossível 7’: Simon Pegg e Rebecca Ferguson se divertem em várias imagens dos bastidores

As filmagens de ‘Missão Impossível 7‘ seguem a todo vapor sob a direção e roteiro de Christopher McQuarrie e os astros Simon Pegg e Rebecca Ferguson compartilharam várias imagens dos bastidores da produção. 

Por meio de suas respectivas contas oficiais do Instagram, ambos publicaram registros descontraídos feito entre as gravações do longa.

Confira:

 
 
 
 
 
Ver essa foto no Instagram
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Uma publicação compartilhada por Rebecca Ferguson (@officialrebeccaferguson)

 
 
 
 
 
Ver essa foto no Instagram
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Uma publicação compartilhada por Simon Pegg (@simonpegg)

 
 
 
 
 
Ver essa foto no Instagram
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Uma publicação compartilhada por Rebecca Ferguson (@officialrebeccaferguson)

 
 
 
 
 
Ver essa foto no Instagram
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Uma publicação compartilhada por Simon Pegg (@simonpegg)

Vale lembrar que Rob Delaney, Charles Parnell, Indira Varma, Mark Gatiss e Cary Elwes são as mais recentes adições ao elenco das duas vindouras sequências. Henry Czerny também volta como o icônico Eugene Kittridge, cuja última aparição na franquia havia sido em 1996.

O elenco também conta com Hayley Atwell, Pom Klementieff, Vanessa Kirby, Simon Pegg, Rebecca Ferguson, Angela Bassett.

Anteriormente previsto para julho de 2021, ‘Missão Impossível 7’ chegará aos cinemas em 18 de novembro de 2021.

Enquanto isso, ‘Missão Impossível 8’ será lançado no dia 3 de novembro de 2022, três meses depois de sua data original. 

‘Liga da Justiça’: Novo comercial destaca as principais críticas positivas; Assista!

O Snyder Cut de ‘Liga da Justiça‘ se tornou um grande sucesso de público e crítica e para comemorar essa conquista, a produção ganhou um novo comercial, que destaca a principais avaliações positivas recebidas pela produção.

Assista:

Com mais de 6 mil avaliações publicadas, o filme recebeu 97% de aprovação dos espectadores. Para comparação, o recorde de aprovação anterior era de ‘Batman Begins‘ e ‘Batman – O Cavaleiro das Trevas‘, que receberam 94% de aprovação do público. Em seguida, vem ‘Mulher-Maravilha‘ com 83% de aprovação do público.

Os fãs agora querem mais.

Com o sucesso de público e crítica do Snydercut, os fãs estão trabalhando arduamente em uma campanha pedindo que a Warner e a DC restaurem o Universo Cinematográfico criado por Snyder com ‘O Homem de Aço‘, ‘Batman vs Superman‘ e ‘Liga da Justiça‘.

A hashtag #RestoreTheSnyderVerse já figura nos trendings.

Confira as reações:

Você acha que o estúdio deveria atender ao pedido ou seguir em frente?

“Na ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de uma ameaça iminente de proporções catastróficas. A tarefa é mais difícil do que Bruce imaginou, já que cada um dos recrutas deve enfrentar os demônios de seus próprios passados para transcender o que os impediu, permitindo que se unissem e, por fim, formassem uma liga de heróis sem precedentes. Agora unidos, Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) podem ser tarde demais para salvar o planeta de Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e suas terríveis intenções . ”.

Hannah Montana 15 anos | Disney+ disponibiliza coleção para maratona da franquia

Surpreendendo a muitos, a franquia Hannah Montana completou 15 anos de vida nesta semana. Lançada em 24 de março de 2006, a série foi a responsável por lançar a cantora Miley Cyrus ao estrelato. Na trama, Miley Stewart (Miley Cyrus) é uma adolescente comum que vive em uma casa de praia com o pai Robby Ray (Billy Ray Cyrus) e o irmão Jackson (Jason Earles). A menina passa as manhãs na escola, tentando levar uma vida normal com amigos e estudos, mas é durante a noite que ela vira uma celebridade. Basta colocar uma peruca loira e subir nos palcos de todo o mundo para o surgimento da pop star internacional, Hannah Montana.

Com quatro temporadas, a série durou até 2010, quando teve um final bem emocionante para os fãs, que seguem aguardando um revival até hoje. Ao longo das temporadas, diversas nomes do mundo da música fizeram participações especiais, como a diva country Dolly Parton, que interpretava a tia da Hannah, Sheryl Crowe, os Jonas Brothers e Selena Gomez. Vindo para o mundo dos atores, nomes como Brooke Shields, The Rock, Ray Liotta, John Cena, Ray Romano, David Koechner e John Cryer também tiveram cameos divertidíssimos.

No Brasil, o programa foi exibido pelo canal por assinatura Disney Channel, onde os novos episódios estreavam, e também na TV aberta, na finada TV Globinho. Neste último, o show começou como atração diária, depois passou apenas para os sábados até ser retirado do ar algum tempo depois. E isso foi tempo o suficiente para Hannah Montana virar um fenômeno por aqui. Entre as temporadas, a série ainda rendeu um documentário sobre o show O Melhor dos Dois Mundos, que mostrava toda a rotina insana de Miley Cyrus para fazer as apresentações e um filme no mesmo universo da série, no qual Miley Stewart ia para o interior visitar sua família, mas acabava sendo perseguida por um repórter de fofocas e começa a pensar em desistir de ser a Hannah.

Em homenagem aos 15 anos da personagem, o Disney+ criou uma coleção especial voltada exclusivamente para a franquia Hannah Montana. Nela, pode-se encontrar as quatro temporadas da série – incluindo os dois episódios do crossover com Zack & Cody: Gêmeos em Ação, As Visões da Raven, Zack & Cody: Gêmeos a Bordo e Os Feiticeiros de Waverly Place -, o documentário Hannah Montana & Miley Cyrus: Show – O Melhor dos Dois Mundos e Hannah Montana: O Filme. Além de ajudar a encontrar essas produções de forma mais rápida, ainda facilita na hora de maratonar.

Pesquisa científica revela qual é o filme mais assustador de todos os tempos; Confira!

Você já se perguntou qual é o filme mais assustador de todos os tempos?

Alguns fãs do gênero poderiam apostar nos clássicos ‘O Exorcista‘ (1973), ‘A Profecia‘ (1976) e até mesmo ‘O Bebê de Rosemary‘ (1968).

No entanto, uma pesquisa científica da BroadbandChoices revelou que ‘A Entidade‘, dirigido por Scott Derrickson é o filme de terror que mais causa instabilidade psicológica e emocional nos espectadores.

A pesquisa intitulada ‘Projeto Ciência do Pavor‘ foi aplicada em 50 pessoas de idades variadas, que assistiram a mais de 100 horas de filmes do gênero.

Através do rastreamento de batimentos cardíacos, os pesquisadores foram capazes de determinar os 50 filmes mais assustadores da história do cinema, e ‘A Entidade‘ alcançou o topo da lista.

A frequência cardíaca média em repouso era de 65 batimentos por minuto e, durante o filme de Derrickson, 95% dos espectadores antingiram entre 84 e 86 BPM.

O 2º lugar ficou com ‘Sobrenatural‘ (2010), do diretor James Wan, que elevou a pulsação do público a 80 BPM, mas foi o filme que teve a maior pontuação em cenas jump scare (quando acontece um susto inesperado), elevando o ritmo a 133 BPM.

Além disso, outros dois filmes de Wan entraram na lista do Top 10, como ‘Invocação do Mal’ e ‘Invocação do Mal 2’.

Confira o Top 10:

1) ‘A Entidade’
2) ‘Sobrenatural’
3) ‘Invocação do Mal’
4) ‘Hereditário’
5) ‘Atividade Paranormal’
6) ‘Corrente do Mal’
7) ‘Invocação do Mal 2’
8) ‘O Babadook’
9) ‘Abismo do Medo’
10) ‘A Visita’

Orçado em apenas US$ 03 milhões, ‘A Entidade‘ foi um sucesso comercial, faturando US$ 87,7 milhões pelo mundo.

‘Star Wars’: Sebastian Stan não descarta dar vida ao jovem Luke Skywalker

Já faz tempo que os fãs comentam sobre a semelhança entre Sebastian Stan e Mark Hamill em sua juventude.

Por conta disso, já surgiram vários rumores apontando que Stan poderia dar vida ao jovem Luke Skywalker em alguma produção da saga ‘Star Wars‘, o que nunca foi confirmado.

Durante uma entrevista para o Good Morning America, Stan foi questionado sobre o assunto e não descartou a ideia.

No entanto, ele disse que só faria isso com a benção de Hamill.

“Bom… Se Mark Hamill me ligasse pessoalmente para me dizer que se sente inclinado a dividir esse papel comigo, eu aceitaria. Até lá, eu sou um dos que não acredita que isso possa acontecer.”

Será que dá tempo de vermos o astro nas próximas temporadas de ‘O Mandaloriano’?

E aí, você também está na torcida?

Enquanto isso, Stan permanece dando vida a Bucky Barnes em ‘Falcão e o Soldado Invernal’.

Lembrando que o próximo episódio estreia na sexta que vem, dia 02 de abril.

A série foi criada por Malcolm Spellman.

Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato‘, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência.

Anthony Mackie e Sebastian Stan estrelam a produção. O elenco ainda conta com Daniel Brühl, Emily VanCamp, Wyatt Russell, Georges St-Pierre, Don Cheadle, Erin Kellyman, Desmond Chiam e Noah Mills.

‘Falcão e o Soldado Invernal’: Disney+ divulga imagens do 2º episódio; Confira!

Após a estreia do segundo episódio de ‘Falcão e o Soldado Invernal‘, a Disney+ divulgou algumas imagens oficiais.

As imagens mostram Sam (Anthony Mackie) e Bucky (Sebastian Stan) deixando suas diferenças de lado para lutarem contra os apátridas, um grupo terrorista liderado pela personagem de Erin Kellyman.

Além disso, há um novo vislumbre do novo Capitão América (Wyatt Russell). 

Confira:

Por falar nisso, a série já está conquistando o público e a crítica internacional.

Depois de se tornar a estreia mais assistida da Disney+, o segundo episódio da atração registrou 100% de aprovação entre os críticos no Rotten Tomatoes.

Entre os principais comentários, os jornalistas elogiaram a interação entre os protagonistas, as cenas de ação muito bem coreografadas e uma trama bem fundamentada de acordo com o arco da trilogia do ‘Capitão América‘.

Outros ainda disseram que o retorno de Helmut Zemo deve deixar a trama ainda mais intensa por conta da brilhante atuação de Daniel Bruhl.

Lembrando que o próximo episódio estreia na sexta que vem, dia 02 de abril.

A série foi criada por Malcolm Spellman.

Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato‘, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência.

Anthony Mackie e Sebastian Stan estrelam a produção. O elenco ainda conta com Daniel Brühl, Emily VanCamp, Wyatt Russell, Georges St-Pierre, Don Cheadle, Erin Kellyman, Desmond Chiam e Noah Mills.

10 Produções Sul-Coreanas para assistir na Netflix

O mundo pop está sendo dominado pelos doramas e pela cultura sul-coreana. Com uma mistura de histórias tradicionais da cultura local e uma pegada modernosa ocidental, as produções cinematográficas daquele país – bem como a música, a comida e tudo o mais que vem de lá – vem ganhando cada vez mais espaço no coração dos jovens. Por isso, separamos aqui 10 produções imperdíveis da Coreia do Sul para você assistir na Netflix.

10 – O Hospedeiro

Se você curtiu o vencedor do Oscar, ‘Parasita’, então precisa assistir este ‘O Hospedeiro’. Não só porque o princípio biológico do título é o mesmo, mas porque ambos os filmes são dirigidos pelo Bong Joon-Ho e estrelado por Song Kang-ho. Além de, claro, trazer monstrengos, ameaças e um bom fundo dramático.

9 – Tudo Bem Não Ser Normal

Se é fofura dramática que você está buscando, então pega a visão de ‘Tudo Bem Não Ser Normal’: dois jovens (lindos!) buscando viver intensamente – ele, a incentivando a ser uma pessoa melhor, ela, tentando acreditar que ele não irá abandoná-la. E tudo isso envolvendo os clássicos das histórias mundiais que amamos, como ‘Romeu e Julieta’, ‘A Bela e a Fera’, etc.

8 – Apostando Alto

Embora a série tenha longos episódios com mais de uma hora de duração, é um dorama desses pra guardar num potinho, que mistura acaso, romance e tecnologia, estrelado por jovens que estão se tornando adultos, mas ainda estão buscando (e têm medo) de viver o primeiro amor.

7 – Love O2O

Ok, essa série é enorme (30 episódios de 45 minutos), mas é tipo novelinha: você vai deixando e acompanhando o desenrolar aos poucos, não precisa maratonar. Envolve romance e jogos virtuais, e, aos poucos, a realidade começa a se misturar com o jogo. Quem quiser, também tem a versão em filme, com mesmo nome, disponível na Netflix.

6 – Invasão Zumbi

Se você está buscando um filme de terror de zumbi raiz, então, assista a ‘Invasão Zumbi’. A trama é a típica história de sobrevivência: as pessoas estão felizes fazendo uma viagem de trem quando, de repente, uma horda de zumbis invade o bonde, e a galera tem que lutar para sobreviver dentro do espaço confinado.

5 – Vicenzo

Estilo, ação, violência e máfia. A série conta a história de um rapaz sul-coreano que cresceu na Itália, onde se envolveu com mafiosos. Agora, de volta ao seu país natal, ele vai ter que lidar com as pessoas perigosas que o buscam. É bem aquele tipo de história de homens bonitos e perigosos, mas que no fundo são gente boa e a gente se apaixona.

4 – Kingdom

Essa série tem duas temporadas na Netflix com doze episódios no total. A diferença aqui é que ela tem uma pegada histórica, pois trata de uma época da Coreia do Sul feudal, misturando monarquias, tradição, muita ação e uma ameaça sobrenatural.

3 – #Alive

Esse é pros fortes. ‘#Alive’ é um ótimo filme, mas que pode trazer gatilhos, pois trata de pessoas que estão vivendo confinadas em suas casas, tentando sobreviver porque há uma grande ameaça do lado de fora, portanto, elas não podem sair. O filme tem uma ótima pegada de ação, mas pode despertar gatilhos das memórias da vida real.

2 – Nova Ordem Espacial

Esse é um dos melhores filmes da Netflix, incluindo produções de outros países que não da Coreia do Sul. Misturando ‘Star Wars’ com ‘Três Solteirões e um Bebê’, o longa de Jo Sung-hee tem comédia, aventura, ação, romance, drama… e é muito, muito bom!

1 – Love Alarm

Essa sériezinha fofinha tem apenas duas temporadas, que, juntas, possuem só dezesseis episódios. Conta a história de Jojo, uma jovem que tem medo de se apaixonar e, diante do surgimento de um aplicativo, o ‘Love Alarm’, que anuncia (ou denuncia) seus sentimentos para a outra pessoa, ela decide instalar um escudo para se proteger do que sente por Sun-Oh e Hye-yeong… mas talvez isso não seja uma boa ideia, afinal de contas.

‘The Boys’: Atriz de ‘Sleepy Hollow’ e ‘Dexter’ será polêmica personagem na 3ª temporada

De acordo com o Deadline, Katia Winter (‘Dexter’, ‘Sleepy Hollow‘) foi adicionada ao elenco da 3ª temporada de ‘The Boys‘.

Ela dará vida à Little Nina, descrita como uma chefona da máfia russa que tem um tara por brinquedos sexuais.

Quem acompanha os quadrinhos escritos por Garth Ennis sabe que a personagem morre em um dos momentos mais chocantes do material original.

Quando ela se torna um problema nos planos do grupo de Billy Bruto, o anti-herói acaba implantando uma bomba no vibrador de Little Nina e ela morre aos pedaços quando a arma é ativada.

Como a série já adaptou alguns dos momentos mais marcantes da HQ, é possível que o showrunner Eric Kripke insira a polêmica cena na trama.

As gravações dos novos episódios já foram iniciadas, mas ainda não há previsão de estreia.

Confira nossa crítica da 2ª temporada:

Crítica | The Boys – 2ª temporada: Ainda mais sádica, violenta e ofensiva

Criada por Evan Goldberg, Eric Kripke e Seth Rogen, a série é baseada nos quadrinhos homônimos lançados em 2006.

A trama se passa em um mundo onde os super-heróis abraçaram o lado negro de suas famas, e irá focar em um grupo de vigilantes conhecido como “Os Garotos”, que são mandados para derrotar super-heróis corruptos com não mais do que coragem e disposição para lutar sujo.

O elenco inclui Karl Urban, Jack Qaudi, Karen Fukuhara, Erin Moriarty, Antony Starr, Dominique McElligott, Chace Crawford, Jessie T. Usher e Nathan Mitchell.

‘Fear the Walking Dead’: Morgan e Alicia estampam novo cartaz da 2ª metade da 6ª temporada; Confira!

A 2ª metade da 6ª temporada de ‘Fear The Walking Dead‘ estreia em 11 de abril, e a AMC divulgou um sombrio cartaz destacando os personagens Morgan Jones (Lennie James) e Alicia Clark (Alycia Debnam-Carey) em meio à vegetação e um dos walkers.

À primeira vista, parece só mais um pôster com um design sofisticado, mas considerando o caos da primeira metade da temporada, a imagem pode indicar que a dupla corre grande risco de morte.

Confira:

 

Anteriormente, a emissora lançou dois cartazes animados apresentando os recém-casados ​​June (Jenna Elfman) e John Dorie (Garret Dillahunt).

Confira, junto com o trailer:

Vale lembrar que três novos atores se juntarão ao elenco nos próximos episódios: John Glover (‘The Good Wife’), Nick Stahl (‘Sin City’) e Keith Carradine (‘Fargo’).

‘Fear the Walking Dead‘ já está renovada para a 7ª temporada.

Derivada de ‘The Walking Dead‘, a série segue um grupo de sobreviventes improvável em um mundo pós-apocalíptico dominado por zumbis. Depois de enfrentar diversos obstáculos e inimigos, o grupo decide se unir para ajudar outros sobreviventes que possam estar precisando de ajuda.

‘Homem-Aranha 3’: Imagem pode ter entregado a participação de Andrew Garfield na sequência; Confira!

As filmagens de ‘Homem-Aranha 3‘ (‘Spiderman: No Way Home’) já terminaram e a sequência permanece repleta de mistérios e teorias.

Uma dessas teorias inclui a presença de Andrew Garfield como um Peter Parker de uma realidade alternativa.

Apesar de Tom Holland já ter negado a participação de Garfield, uma imagem divulgada por uma fan page focada em novidades sobre a sequência revela o contrário.

A imagem faz parte de um kit comemorativo para o fim das gravações, e uma desses brindes mostra um bottom personalizado do herói vestindo um traje idêntico ao que Garfield usou em ‘O Espetacular Homem-Aranha 2‘.

Outra mostra o traje usado no primeiro filme.

Confira:

“A equipe de filmagem de #SpiderManNoWayHome recebeu um monte de brindes fantásticos para comemorar o fim da produção!”

Além disso, um usuário do Twitter revelou que William Spencer, dublê de Garfield em ‘O Espetacular Homem-Aranha 2’, está trabalhando junto com Greg Townley, dublê de Holland desde ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’.

Na publicação, o usuário mostrou um print do instagram de Spencer, que aparece num cenário com chroma key e menciona Townley na legenda.

“Desafio do dia com alguns dublês. Ben Jenkin não apareceu porque ele foi muito rápido antes de ser fotografado por Greg Townley“, escreveu Spencer.

O mais curioso é que ele apagou a publicação de seu perfil depois que alguns começaram a especular sua participação em ‘Homem-Aranha 3′.

Confira:

“Dublê de Andrew Garfield num set trabalhando com o dublê de Tom Holland.”

E aí, você acha que o Aranhaverso é real mesmo?

Assista ao anúncio que revela o título oficial da sequência, que estreia em 16 de dezembro de 2021:

Alfred Molina teve seu retorno confirmado como Dr. Octo

Zendaya, Jacob Batalon e Marisa Tomei também retornam.

Espera-se que o filme siga a nova batalha de Peter Parker após ter sido desmascarado publicamente por J. Jonah Jameson no final do ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘.

Amy Pascal atuará como produtora da sequência ao lado de Feige, representando a Sony e a Marvel, respectivamente.

Assista à nossa crítica do filme anterior:

‘Falcão e o Soldado Invernal’: 2º episódio registra 100% de aprovação dos críticos

Parece que ‘Falcão e o Soldado invernal‘ já chegou com tudo e está conquistando o público e a crítica internacional.

Depois de se tornar a estreia mais assistida da Disney+, o segundo episódio da atração registrou 100% de aprovação entre os críticos no Rotten Tomatoes.

Entre os principais comentários, os jornalistas elogiaram a interação entre os protagonistas, as cenas de ação muito bem coreografadas e uma trama bem fundamentada de acordo com o arco da trilogia do ‘Capitão América‘.

Outros ainda disseram que o retorno de Helmut Zemo deve deixar a trama ainda mais intensa por conta da brilhante atuação de Daniel Bruhl.

Lembrando que o segundo episódio já está disponível na plataforma.

A série foi criada por Malcolm Spellman.

Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato‘, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência.

Anthony Mackie e Sebastian Stan estrelam a produção. O elenco ainda conta com Daniel Brühl, Emily VanCamp, Wyatt Russell, Georges St-Pierre, Don Cheadle, Erin Kellyman, Desmond Chiam e Noah Mills.

1...4.4564.4574.458...8.114Página 4.457 de 8.114