Site Página 4703

‘LEGO Star Wars: Especial de Natal’ já está disponível na plataforma Disney+

O evento de fim de ano ‘LEGO Star Wars: Especial de Natal’, já está disponível na plataforma do Disney+. A produção teve sua estreia na grade de programação na última sexta-feira (04).

A produção tem apenas 45 minutos de duração e traz os principais personagens da franquia em uma nova aventura para todas as idades.

Na trama, Rey embarca em uma nova aventura com BB-8 para obter um conhecimento mais profundo da Força. Em um misterioso Templo Jedi, ela viaja através de diferentes épocas da saga e acaba esbarrando com Luke Skywalker, Darth Vader, Obi-Wan, e Mestre Yoda.

Além disso, outros heróis da franquia também terão participações especiais, como o Mandaloriano e o Baby Yoda.

Confira o cartaz nacional:

Assista ao trailer:

Enquanto isso, vale lembrar que a Disney+ divulgou um novo vídeo de ‘O Mandalorino’ para resumir os primeiros episódios da atração.

Assista, junto com o trailer da 2ª temporada:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passa no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

‘Love, Victor’: 2ª temporada estreia na plataforma Star+

A espera acabou e a 2ª temporada da série ‘Love, Victor‘ já está disponível na plataforma Star+. A leva mais recentes de episódios tiveram a sua estreia nesta quarta-feira (08) na grade de programação.

O 2º ciclo se passa depois que o protagonista se assume homossexual para os pais e um novo capítulo começa em sua vida. Na escola, Victor descobre que nem tudo vai bem: seu papel como jogador talentoso no time de basquete está sendo posto à prova devido a sua sexualidade, e Mia (Rachel Hilson) ainda sofre com a separação dos dois. Além disso, a relação de Victor com Benji (George Sear) deve agora se reafirmar no dia a dia, enfrentando novos desafios.

Vale lembrar que a série já foi renovada para a sua 3ª temporada, que deve ser lançada apenas em 2022.

A história segue Victor, um novo aluno na escola Creekwood “em sua própria jornada de auto descoberta, enfrentando desafios em casa, se adaptando a uma nova cidade e lutando com sua orientação sexual”.

Nos Estados Unidos, a produção é exibida pelo streaming Hulu.

Confira o trailer do 2º ciclo:

A série foi criada por Isaac Aptaker e Elizabeth Berger.

Michael CiminoAna OrtizJames MartinezIsabella FerreiraMateo FernandezRachel Naomi HilsonBebe Wood e outros estrelam.

‘Mentes Extraordinárias’ adiciona novos atores para sua 2ª temporada

A aguardada segunda temporada de ‘Mentes Extraordinárias‘ chegará com reforços de peso. A série médica da NBC, inspirada na vida do renomado neurologista Oliver Sacks, anunciou nesta quinta-feira (31) a participação de novos nomes em papéis especiais ao longo da nova leva de episódios, prevista para estrear em setembro.

Logo no episódio de estreia, os fãs de The Real Housewives of Atlanta poderão ver Porsha Williams em uma nova faceta: ela interpretará Bitsy, uma socialite abastada do Upper West Side que é paciente da Dra. Carol Pierce em seu consultório particular. Tagarela e bem-informada, Bitsy conhece os bastidores de praticamente todos os conselhos médicos de Nova York — e não tem receio de compartilhar o que sabe.

No mesmo episódio, Laura Vandervoort viverá Cynthia Grudko, esposa de um lutador de MMA e mãe de dois filhos. Quando seu marido começa a apresentar sintomas médicos preocupantes, Cynthia não mede esforços para defender sua saúde — mesmo que isso a coloque em conflito com o técnico do marido.

A trama do segundo episódio traz Molly Bernard no papel de Lauren Brooks, uma jovem profissional em busca de um relacionamento. Mas o que deveria ser apenas mais uma participação em um reality de namoro se transforma em pesadelo quando ela sofre uma crise de saúde mental em frente às câmeras — sob os olhares de todo o país.

Já no terceiro episódio, Connor Tomlinson entra em cena como Tom, um jovem que vive em uma casa de apoio e é obcecado pelo universo dos espiões. Sua vida cruza com a dos médicos da série em meio a uma investigação de um mistério neurológico.

Além dos convidados especiais, a nova temporada também contará com Al Calderon, Brian Altemus e John Clarence Stewart no elenco principal.

Eles se juntam aos previamente confirmados Bellamy YoungBrian AltemusJohn Clarence Stewart.

Zachary Quinto estrela como o protagonista Dr. Oliver Wolf, um neurologista brilhante e excêntrico, inspirado em Oliver Sacks, que lidera uma equipe de estagiários na exploração dos limites e mistérios da mente humana — enquanto enfrentam seus próprios desafios emocionais e relacionamentos pessoais.

A segunda temporada tem estreia prevista para setembro.

A série foi criada por Michael Grassi e conquistou sólidos 92% de aprovação no Rotten Tomatoes.

A trama acompanha um neurologista excêntrico e sua equipe de estagiários enquanto exploram a mente humana e seus mistérios. Eles lidam com casos raros e intrigantes, desafiando métodos tradicionais de tratamento e diagnóstico. A série explora a complexidade da mente humana, a importância da empatia e a busca por compreensão, tanto na vida profissional quanto pessoal dos protagonistas.

Tamberla PerryAshleigh LaThropAlex MacNicollAury KrebsSpence Moore IITeddy Sears também fazem parte do elenco.

No Brasil, a primeira temporada está disponível na HBO Max.

‘Baseado Em Fatos Reais’: Suspense de Roman Polanski com Eva Green ganha trailer eletrizante

A Paris Filmes divulgou o trailer legendado de Baseado Em Fatos Reais, thriller de suspense do diretor Roman Polanski, com Eva Green no elenco. Assista:

Na trama, Delphine é a autora de um romance altamente pessoal dedicado a sua mãe que se tornou um best-seller. Esgotada em função das inúmeras cobranças e frustrada por suas memórias, Delphine é atormentada por cartas anônimas que a acusam de ter jogado sua família para os leões. A romancista está em uma rotina, paralisada com a ideia de ter que começar a escrever novamente. Seu caminho então cruza o de Elle. A jovem é encantadora, inteligente e intuitiva. Ela entende Delphine melhor do que qualquer um. Até onde ela irá depois de se mudar para o apartamento da escritora? Ela veio preencher um vazio ou criar um novo? Dar um novo impulso ou roubar sua vida?

O elenco ainda conta com Emmanuelle Seigner.

O longa foi exibido no Festival de Cannes ano passado e será lançado no Brasil em 12 de Abril de 2018.

Chloë Grace Moretz diz que não voltaria ao papel de Hit-Girl em derivado de ‘Kick-Ass’

Após o diretor Matthew Vaughn, de Kick-Ass: Quebrando Tudo’, revelar que está trabalhando em um reboot da franquia e um filme solo da personagem Hit-Girl, a atriz Chloë Grace Moretz disse que não tem interesse em retornar para o projeto.

Durante uma entrevista no Provincetown Film Festival, Moretz disse:

“Olha, amo a franquia, acho que o primeiro filme foi realmente especial. Gostaria que o segundo tivesse sido tratado melhor. Porque acho que estávamos ansiosos para algo um pouco diferente do que aconteceu. Por mais que ame a Hit-Girl, acho que ela vive e sobrevive em ‘Kick-Ass’, e eu meio que quero mantê-la lá na mente de todos. Então, não acho que haverá um ‘Kick-Ass 3’, e se tiver, não creio que voltaria para viver a Hit-Girl novamente”

Em resumo, uma possível continuação do segundo filme, lançado em 2013, não deverá mesmo acontecer.

O diretor contou recentemente à revista Empire que a protagonista do reboot será Patience Lee, personagem criada especialmente para os quadrinhos recentes.

“Faremos um reboot de ‘Kick-Ass’ e ‘Hit-Girl’. Vejam o que Mark Millar está fazendo nos quadrinhos para encontrar pistas sobre como será”

Novas informações devem sair em breve.

 

Opinião | Os grandes estúdios ainda não sabem lidar com o ‘Politicamente Correto’

Antes de começar esse texto, é bom esclarecer que não sou contra o politicamente correto, principalmente porque ele, quando bem utilizado, pode trazer mudanças importantes para a nossa evolução como seres humanos e como fãs. O problema, porém, é que os grandes estúdios parecem não ter a menor ideia de como lidar com esse “movimento” e acaba não apenas prejudicando não apenas a imagem das produções em si, mas também a própria imagem do estúdio, já que a “alternativa” mais fácil que eles encontram é sem a mesma: censura.

A grande polêmica da semana foi um artigo do The New York Times sobre Pepe Le Gambá, um dos personagens secundários clássicos do universo dos Looney Tunes. Segundo o autor do artigo, o fedegoso gambazinho é responsável por reforçar a cultura do estupro, normalizando o assédio sexual e coisas do tipo. Para quem não se lembra, Pepe é um gambá criado pela Warner em 1945. Suas principais características são feder e ser doentiamente apaixonado por uma gatinha das mesmas cores que ele, fazendo com que seus episódios girassem em torno dele perseguindo e assediando ela incessantemente. O assunto não é exatamente uma novidade no que diz respeito ao personagem. Ele já foi alvo de críticas, estudos e shows de humor ironizando seu comportamento abusivo.

Tentar negar esse assédio cometido por ele é fechar os olhos para a realidade. Basta colocar o nome do gambá nas abas de busca. Os resultados serão todos dele agarrando a coitada da gatinha, que sempre estampa um olhar de assustada no rosto. No entanto, alguns pontos devem ser ressaltados. Como disse anteriormente, o personagem foi criado em 1945 pelo lendário Chuck Jones. Na época, os desenhos animados eram exibidos nos cinemas em sessões especiais ou como curtas para serem passados antes dos filmes. Pepe surge como uma paródia dos clássicos românticos franceses, que traziam homens extremamente apaixonados e acabaram associando o romance à França. Ou seja, ele surge como uma sátira aos franceses – não à toa o Pepe ostenta aquele sotaque francês caricato e, bem, é um gambá… Contribuindo para as piadas de que os franceses não tomam banho, por isso fazem perfumes excelentes -, e acabou tomando uma proporção maior, a ponto de ganhar uma animação própria. Isso não ajudou a defendê-lo, né? Ainda bem, porque a intenção desse texto não é defender o personagem.

  Pois bem, dos anos 1990 para frente, quando assuntos como assédio e cultura do estupro começaram a ser mais falados, levados a sério pela sociedade, a Warner começou a tirar o Pepe de suas produções, dando cada vez menos espaço para ele, percebendo que era um personagem que não tinha mais espaço nas produções recentes. Basta reparar que ele aparece por menos de 30 segundos em Space Jam: O Jogo do Século (1996), e foi utilizado em pouquíssimos episódios dos Looney Tunes desde então. Não acho que tenha sido incorreto, porque deixaram o passado preservado, mas sem censurar um personagem. Apenas acharam que ele não se encaixava mais no nosso contexto e decidiram não usá-lo mais. Tudo normal. O problema é que esse artigo do New York Times repercutiu tanto que o estúdio anunciou que uma cena do personagem foi removida do vindouro Space Jam: Um Novo Legado, que estreia ainda esse ano. Estrelado por LeBron James, o filme é um tipo de sequência e reboot da franquia, e segue muito aguardado pelos fãs.

Na cena, Pepe Le Gambá tentaria pegar a modelo brasileira Gracie Santo, que ficaria muito revoltada com a situação e daria um esporro no gambá, afirmando que aquilo era errado. Ele também seria repreendido pelo próprio LeBron, reafirmando o quanto seu comportamento era errado. Isso só mostra que a Warner se deixou levar pelo politicamente correto de uma forma completamente errônea. Acredito que a intenção das denúncias acerca da animação seja para que o assédio possa acabar o quanto antes. E se tem algo que a história nos ensina é que não é apagando o passado que mudaremos o futuro. Não é fingindo que algo errado não aconteceu que vamos evoluir. Não dá. A cena em questão era fantástica porque pegava uma situação, um personagem controverso e o utilizava como forma de educação.

O estúdio teve a oportunidade de educar o público infantil, repassando e reforçando uma ideia anti-assédio, mas preferiu censurar o personagem para “não polemizar”? Isso não existe. Além de desperdiçar um momento fantástico e com potencial de ficar eternizado na história do cinema, o estúdio reforçou uma cultura vazia de cancelamento, que preza mais por apontar dedos do que efetivamente tentar mudar o problema para algo que ajude na causa defendida pelo politicamente correto. Fora isso, a modelo e atriz brasileira teve sua aparição cortada do filme. Ainda não sabemos se ela terá outras cenas, mas é óbvio que ela não gostou disso. Em entrevista ao Deadline, um representante da modelo comentou o caso: “Isso era tão importante para a Greice, estar nesse filme. Mesmo que o Pepe seja um personagem de desenho, se alguém fosse dar um tapa em um assediador sexual como ele, Greice gostaria que pudesse ser ela. Agora a cena foi cortada e ela não tem esse poder de influenciar o mundo através das gerações mais jovens que estarão assistindo a ‘Space Jam 2’, para deixar garotas jovens e garotos jovens saber que o comportamento do Pepe é inaceitável“.

Space Jam: Um Novo Legado. Divulgação/ Warner Bros. Pictures

Junto a essa exclusão da Warner, o Disney+ americano anunciou nesta semana que vai remover os filmes controversos do estúdio do catálogo infantil do streaming. Veja bem, não são filmes adultos ou com classificações etárias acima de “livre”. Não, são filmes como Dumbo, Aristogatas, Mogli: O Menino Lobo e Peter Pan, que contam com personagens que fazem representações racistas de outras etnias, como os chineses e os indianos. Já comentei sobre isso anteriormente no site, então não há necessidade de me alongar no assunto. Porém, é aquela história, o serviço tinha inserido cards informando ao público sobre as polêmicas ali retratadas e como isso não podia mais ser aceito na sociedade. Isso foi elogiável. Agora, depois de um tempo, eles voltam atrás e decidem por remover os filmes do catálogo. Animações que poderiam ser usadas pelos pais para explicar aos pequenos como racismo e xenofobia são errados acabam sendo apagadas do streaming porque é mais fácil para eles evitar a polêmica. São essas atitudes que mostram como os grandes estúdios de Hollywood estão sendo afetados negativamente pelo politicamente correto, mas não por culpa do “politicamente correto”, e sim pela total falta de interpretação e bom senso dos próprios estúdios.

Eles não precisam tomar o tal “politicamente correto” como um inimigo, mas sim como um aliado que poderá ajudá-los a evoluir e promover assuntos como respeito e inclusão na nossa sociedade por meio de suas obras.

 

Crítica | Bad Trip – Comédia zoadaça estilo ‘Borat’ e ‘Jackass’ estreia na Netflix

Viver em sociedade é, de certo modo, obedecer a regras de etiqueta e de conduta. Por exemplo, quando estamos na rua, espera-se que todas as pessoas estejam vestidas e agindo de acordo com a interação pública, e não que alguém de repente saia pulando os carros ou que simplesmente tire a roupa do nada. Mas é exatamente esse tipo de coisa que o espectador vai encontrar em ‘Bad Trip’, nova comédia lançada pela Netflix.

Chris (Eric André, que dubla o Luci na versão original de ‘(Des)encanto‘) e Bud Malone (Lil Rel Howery) são dois perdedores, e são melhores amigos. Um dia Maria (Michaela Conlin) aparece no trabalho de Chris e ele se descontrola, afinal, ela é sua paixão de adolescência. Maria diz que é curadora de galeria de arte em Nova York e o convida a aparecer lá se um dia for à cidade. É o suficiente para que Chris convença Bud a roubar o carro de sua irmã, Trina (Tiffany Haddish), para que, juntos, façam uma viagem até a Big Apple. A questão é que quando Trina sai da cadeia e descobre que seu carro não está onde deveria estar, ela começa uma caçada furiosa atrás dos dois.

A criação de Eric André, Kitao Sakurai e Andrew Barchilon é montada para ser pegadinhas sequenciadas, costuradas por uma linha narrativa que é referida jornada da dupla de amigos em direção à musa de Chris. Isso faz com que o filme de uma hora e meia seja todo gravado com aquelas cenas que ocorrem no meio da rua com transeuntes aleatórios, pegando as pessoas de surpresa, como podemos ver em filmes como ‘Borat’. A questão aqui é que, embora seja uma comédia, ao contrário do filme de Sacha Baron Cohen indicado ao Oscar, ‘Bad Trip’ tem uma proposta mais tosqueria-trash, como víamos em ‘Jackass’, cujo foco é desafiar o público e os protagonistas ao limite de suas reações.

Para atingir esse resultado hiper-realista, o roteiro elaborado por Eric André, Kitao Sakurai e Dan Curry não poupa o espectador, e traz cenas escatológicas e de cunho sexual totalmente desnecessárias no segundo arco do longa – o que eleva a classificação da produção para maiores de 18 anos. Com um primeiro arco surpreendente, que real faz a gente rir e colocar a mão na boca em espanto, ‘Bad Trip’ vai perdendo fôlego no meio, para voltar no fim com um cenário apoteótico. Dada a pouca história, o diretor Kitao Sakurai talvez devesse tê-la enxugado um pouco e a transformado em um média metragem mais curto, porém mais impactante e acelerado.

Voltado para o público que se amarra em um besteirol descompromissado, ‘Bad Trip’ é uma comédia zoadaça, como costumava fazer a MTV nos anos 90. Trazendo uma pitada de ‘As Branquelas’ com a pegadinha do Faustão e do Pânico, tem cenas de bastidores hilárias que superam a comicidade de algumas esquetes. Fique até o final para ver.

‘Velozes e Furiosos 9’: Estreia do filme é adiada

Com filmagens previstas para junho desse ano, Velozes e Furiosos 9’ teve sua estreia adiada. 

De acordo com o Deadline, o filme terá sua estreia movida de 10 de abril de 2020 para 22 de maio de 2020, de forma a pegar o feriado de 4 dias do Memorial Day nos EUA.

Ainda não sabemos muito sobre a nona iteração da franquia, mas o elenco principal dos filmes anteriores deve retornar. Entretanto, ainda é incerto de Dwayne JohnsonJason Statham realmente voltarão.

Velozes e Furiosos 9’ traz Justin Lin de volta à cadeira de direção, o qual já ficou responsável por diversos filmes da franquia, incluindo Desafio em Tóquio. Ele também está cotado para dirigir a décima iteração.

Dirigido por David Leitch (‘Atômica‘ e ‘Deadpool 2‘), ‘Velozes e Furisos: Hobbs & Shaw’ foi escrito por Chris Morgan, que é responsável por todos os roteiros da franquia desde ‘Desafio em Tóquio‘.

A trama será focada em Luke Hobbs e Deckard Shaw, que formam uma aliança improvável para executar uma missão secreta.

Dwayne Johnson e Jason Statham estrelam. Vanessa KirbyIdris Elba, Eiza GonzálezEddie Marsan completam o elenco.

‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’: Simu Liu originalmente queria interpretar Solaris ou Namor

Recentemente, o ator Simu Liu foi confirmado como o personagem-titular do aguardado longa-metragem ‘Shang Chi e a Lenda dos Dez Anéis’. Entretanto, mas Liu já desejava entrar para o Universo Cinemático Marvel desde 2018, tempo no qual trabalhava duro para viver algum super-herói.

Durante uma entrevista ao canal NBC Asian America, muito antes do projeto entrar para o cronograma do estúdio, ele foi questionado sobre qual super-herói gostaria de viver nos cinemas.

“Um deles é [o mutante] Solaris”, ele comentou. “Um dos membros originais dos X-Men que nunca apareceu nos filmes, não sei o porquê. O nome dele é Shiro Yoshida, ele tem uma história muito legal onde basicamente é criado como terrorista com valores bastante anti-americanos e então viaja para os Estados Unidos para planejar um ataque. O plano falha e ele percebe que o que faz é errado, e então se transforma em um super-herói. […]

“O outro que gostaria de viver é Namor. Namor é um pouco mais mainstream, um pouco mais reconhecível. Ele é a versão da Marvel do Aquaman. Dependendo de quais quadrinhos você ler, ele pode ser interpretado como descendente de asiáticos”.

Além de Liu, Tony Leung vai interpretar o verdadeiro Mandrain, e o elenco ainda conta com Awkwafina (‘Podres de Ricos‘).

A estreia acontece em 21 de fevereiro de 2021.

Sobre o personagem

A criação de Shang-Chi, que significa Ascensão Espiritual em chinês, data dos anos 70, quando filmes e séries de Kung Fu eram uma verdadeira febre no mercado de entretenimento norte-americano. Seus idealizadores eram grandes fãs desse tipo de material e, acima de tudo, fanáticos pela Lenda das Artes Marciais, o inigualável Bruce Lee. Esse fanatismo refletiu diretamente na identidade do honrado herói, que além de ter aventuras inspiradas em Lee também teve seu rosto baseado no artista multitalentoso.

Criado por Steve Englehart, dono de uma fase bem interessante dos Vingadores, e Jim Starlin, a mente por trás de Thanos, Shang-Chi é filho do mítico Fu Manchu. Você provavelmente já ouviu falar em Fu Manchu. Ele é oriundo da literatura inglesa e é o grande estereótipo do chinês Líder de Quadrilha. Ele possui ascendência da Família Imperial Chinesa, fascínio pelo misticismo e sua característica mais marcante são os bigodes finos e compridos. Como o Shang-Chi ganhou muita popularidade entre os fãs de quadrinhos, a Marvel decidiu comprar os direitos das histórias de Fu Manchu do autor Sax Rohmer e incorporou alguns elementos delas à mitologia do herói, fazendo as devidas adaptações, é claro, e até mesmo misturando com alguns personagens dos filmes de Bruce Lee.

‘The Thing About Harry’: Comédia da Freeform ganha trailer oficial; Confira!

Freeform divulgou o primeiro trailer de seu novo filme oficial, ‘The Thing About Harry’.

Confira:

A comédia romântica é escrita e dirigida por Peter Paige.

A história gira em torno de dois inimigos de colégio, o atleta Harry e gay assumido Sam, que são forçados a dividir um carro para sua viagem a Missouri, para uma festa de casamento no Dia dos Namorados. Quando Sam descobre que Harry também se assumiu, as coisas parecem ficar ainda piores até que começam a desenvolver uma profunda amizade.

Niko TerhoJake Borelli estrelam a produção.

‘The Thing About Harry’ tem estreia marcada para o dia 15 de fevereiro.

‘Eu Nunca…’: Comédia teen da Netflix é RENOVADA para a 2ª temporada; Veja o anúncio!

Netflix anunciou hoje (01) que sua comédia adolescente ‘Eu Nunca…’, criada por Mindy Kaling, foi renovada oficialmente para a 2ª temporada.

Confira o anúncio:

Crítica | 1ª temporada de ‘Eu Nunca…’ é um presente para quem gosta de comédias adolescentes

Lang Fisher entra como showrunner e roteirista.

A série é uma comédia coming-of-age que gira em torno de Devi, uma estudante ansiosa que tem um leve surto e se envolve em situações difíceis enquanto lida com o fato de ser a primeira geração moderna de descendentes de indianos nos Estados Unidos.

Maitreyi Ramakrishnan estrela a produção. Sendhil Ramamurthy e Richa Shukla completam o elenco.

‘Alice e Só’: Bruna Linzmeyer e Johnny Massaro no pôster oficial da nova road-trip brasileira

A 20th Century Fox divulgou o cartaz oficial de ‘Alice e Só‘, que chega aos cinemas dia 12 de novembro.

O longa, dirigido por Daniel Lieff, é estrelado por Bruna Linzmeyer e Johnny Massaro.

Confira, junto ao trailer:

O filme conta a história de Alice, uma jovem apaixonada por música, que junto com seu melhor amigo Sócrates parte em busca do sucesso em uma viagem de carro para tocar no maior festival de covers do mundo. Ao longo da viagem, os dois jovens, acompanhados por Tinho, um ex-roqueiro, vivem muitas aventuras e fazem uma descoberta que mudará suas vidas para sempre. Alice & Só é um road movie divertido que chega dia 12 de novembro nos cinemas.

Com produção de Diogo Dahl, ‘Alice & Só‘ ainda traz no elenco: Felipe Camargo, Eduardo Sterblitch, Javier Enciso, Guilherme Weber, Guta Stresser, Stepan Nercessian e Nanda Costa em participação especial.

‘Lucifer’: Novos episódios da 5ª temporada ganham suposta data de estreia

Nesta segunda-feira de manhã (29), a página da série Lucifer na Netflix foi atualizada com a data de estreia dos novos episódios da 5ª temporada.

Segundo o What’s on Netflix, a segunda metade da temporada chegará ao serviço de streaming no dia 28 de maio. Entretanto, pouco depois, as informações foram apagadas do site, o que não confirma o lançamento dos capítulos.

Em entrevista ao TV LineDB Woodsie, intérprete de Amenadiel na produção, falou sobre o que o público pode esperar dos próximos episódios e garantiu que a reestreia será um verdadeiro caos.

“A estreia vai começar literalmente segundos após a conclusão do último episódio. Quando Deus (Dennis Haysbert) vier, será um verdadeiro caos.”

Ele também falou um pouco sobre o que está por vir para Amenadiel e sua relação com o Todo Poderoso a partir de agora.

“Amenadiel está absolutamente humilhado porque Deus o viu comportando-se da maneira relaxada assim como seus irmãos. Como o mais velho, ele realmente deveria ser aquele que dá o exemplo – e ele não estava fazendo isso! Talvez ele perca alguns pontos como o preferido de Deus.”

E aí, você está animado para ver como a chegada de Deus irá impactar o futuro da série?

Criada por Tom Kapinos, a série gira em torno de Lucifer Morningstar (Tom Ellis), entediado e infeliz como o Senhor do Inferno. Ele renuncia seu trono e abandona seu reinado para tirar férias em Los Angeles, onde dá início a uma casa noturna com a ajuda de sua aliada demoníaca chamada Mazikeen. Depois que uma celebridade a quem Lucifer ajudou a alcançar a fama é assassinada, ele se envolve com a polícia de Los Angeles, onde começa a ajudar a Detetive Chloe Decker a resolver casos de homicídio e encontrar os responsáveis para que possa “puni-los”.

O elenco também conta com Lauren German, Kevin Alejandro, D.B. Woodside, Lesley-Ann Brandt, Scarlett Estevez, Rachael Harris e Aimee Garcia.

‘Diário de Uma Futura Presidente’: 2ª temporada já está disponível no Disney+!

A 2ª temporada da elogiada série ‘Diário de Uma Futura Presidente‘ já está disponível no Disney+.

Os novos episódios foram lançados no último dia 18 de agosto na plataforma de streaming.

Relembre o trailer:

A série conta a história de Elena, uma menina cubana-americana de 12 anos de idade que navega pelas dificuldades do colégio e começa uma jornada que, um dia, a tornará presidente dos Estados Unidos. A trama será narrada através de seu diário.

Tess Romero estrela como Elena. Charlie BushnellSelenis LevyaMichael Weaver e Rodriguez completam o elenco.

5 filmes musicais IMPERDÍVEIS para conferir na HBO Max

A música sempre esteve presente nas nossas vidas – e, quando ela se junta com o cinema, cria-se mágica.

Desde a transição do cinema mudo para o cinema falado, realizadores ao redor do mundo demonstraram um apreço inestimável pelas narrativas musicais, encontrando uma forma bastante interessante de unir teatro e sonoridade em uma experiência única e que encanta o público até os dias de hoje.

Seja com o clássico O Mágico de Oz, que eternizou Judy Garland no papel de Dorothy, até Em um Bairro de Nova York, que auxiliou a calcar a carreira de extremo sucesso de Lin-Manuel Miranda no cenário mainstream, os títulos musicais que nos acompanham pela vida são inúmeros.

Pensando nisso, o CinePOP preparou uma brevíssima lista com cinco produções do gênero que você precisa conferir na HBO Max.

Veja abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:

O MÁGICO DE OZ (1939)

Mesmo depois de quase noventa anos desde seu lançamento oficial, as pessoas ainda continuam a redescobrir a magia inconstestável de O Mágico de Oz. O longa-metragem, dirigido por Victor Fleming, ajudou a alavancar a importância do cinema como mídia e revolucionou o processo estético-narrativo da sétima arte.

A trama, ambientada no Kansas, acompanha Dorothy (Judy Garland), uma jovem garota que vive em uma fazenda com seus tios. Quando um tornado ataca a região, ela se abriga dentro de casa. A menina e seu cachorro são carregados pelo ciclone e aterrisam na terra de Oz, caindo em cima da Bruxa Má do Leste e a matando. Dorothy é vista como uma heroína, mas o que ela quer é voltar para Kansas. Para isso, precisará da ajuda do Poderoso Mágico de Oz que mora na Cidade das Esmeraldas. No caminho, ela será ameaçada pela Bruxa Má do Oeste (Margaret Hamilton), que culpa Dorothy pela morte de sua irmã, e encontrará três companheiros: um Espantalho (Ray Bolger) que quer ter um cérebro, um Homem de Lata (Jack Haley) que anseia por um coração e um Leão covarde (Bert Lahr) que precisa de coragem. Será que o Mágico de Oz conseguirá ajudar todos eles?

A FANTÁSTICA FÁBRICA DE CHOCOLATE (1971)

Antes de Johnny Depp encarnar o icônico chocolateiro Willy Wonka, Gene Wilder fez história com a primeira adaptação do clássico romance infantil A Fantástica Fábrica de Chocolate, de Roald Dahl. Por incrível que pareça, o longa-metragem não fez um sucesso grandioso à época do lançamento, tornando-se um clássico cult décadas depois e sendo selecionado para preservação na Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos.

A história é centrada em Charlie Bucket, (Peter Ostrum) um menino pobre que encontra um dos cobiçados “bilhetes dourados” que dão direito a um carregamento vitalício de chocolates Wonka, além de poder conhecer a misteriosa fábrica de chocolates homônima. Ele e mais quatro crianças passeiam pelo lugar, mas Willy Wonka (Wilder), o dono da fábrica, não é uma pessoa bacana e sim uma figura manipuladora. As crianças, ao mesmo tempo em que mergulham de cabeça nos seus desejos, pagam um preço por isso.

CHICAGO (2002)

São poucos os filmes musicais que conseguiram superar o impacto causado por Chicago. Baseado na peça homônima de 1975, a história explora temas como celebridade, escândalos, corrupção e disparidade de gênero e traz no elenco nomes como Renée ZellwegerCatherine Zeta-JonesRichard GereQueen Latifah – além de ter ganhado nada menos que seis estatuetas do Oscar, incluindo Melhor Filme.

Na trama, Velma (Zeta-Jones), a sensação de um clube noturno, assassina seu marido mulherengo. Então Billy Flyn (Gere), o advogado mais esperto de Chicago, é o escolhido para defendê-la. A novata cantora Roxie (Zellweger) também acaba na prisão por matar seu namorado, e Billy também pega seu caso, transformando tudo em um circo da mídia. Agora, elas disputam entre si pelo topo do estrelato.

NASCE UMA ESTRELA (2018)

Contrariando todas as expectativas, o terceiro remake e quarta versão de Nasce Uma Estrela, lançado em 2018, tornou-se um dos filmes mais aclamados da década passada e permitiu que a lendária Lady Gaga se consagrasse como uma atriz a ser temida – dividindo os holofotes com o icônico Bradley Cooper. Conquistando oito indicações ao Oscar, o filme levou para casa o prêmio de Melhor Canção Original pela ovacionada faixa “Shallow”.

O enredo gira em torno de Jackson Maine (Cooper), um cantor no auge da fama. Um dia, após deixar uma apresentação, ele para em um bar para beber. Lá, Jackson conhece Ally (Gaga), uma insegura cantora que ganha a vida trabalhando em um restaurante. Ele se encanta por ela e seu talento. Mais tarde, os dois acabam se casando. Ao mesmo tempo em que Ally desponta para o estrelato, Jackson vive uma crise pessoal e profissional devido aos problemas com o álcool. Os momentos opostos acabam por minar o relacionamento amoroso do casal.

EM UM BAIRRO DE NOVA YORK (2021)

Depois de ter dominado o mundo com a versão fílmica de HamiltonLin-Manuel Miranda estava pronto para levar mais uma de suas elogiadas peças musicais para as telonas – e, dessa forma, se aliou a Jon M. Chu (‘Podres de Ricos’) para adaptar Em um Bairro de Nova York.

Estrelado por nomes como Anthony RamosMelissa Barrera, o longa-metragem conta a história de um bairro de comunidades latinas na cidade de Nova York, conhecida como Washington Heights. Nessas ruas vibrantes, tudo acontece sempre com muita música e toda a ansiedade inerente à juventude. A partir do protagonista Usnavi (Ramos), dono de uma mercearia local, a história retrata um grupo de jovens em busca de seus sonhos e de uma vida melhor, além de todas as experiências e expectativas desse período intenso da vida, na cidade efervecente de Nova York.

7 grandes papéis para relembrar a carreira do eterno Milton Gonçalves

O icônico e lendário ator, dublador, dramaturgo e diretor Milton Gonçalves infelizmente veio a óbito hoje, 30 de maio. Ele tinha 88 anos e faleceu em virtude de problemas causados por um AVC ocorrido em 2020.

Gonçalves eternizou diversos personagens na televisão, como em Sinhá Moça‘Chiquinha Gonzaga’, e no cinema, como em CarandiruMacunaíma. Como se não bastasse, também emprestou suas habilidades para a cadeira de direção e também para o teatro, trabalhando ao lado de nomes como Augusto BoalGianfrancesco Guarnieri.

Para celebrar seu importante legado, preparamos uma singela matéria relembrando sete grandes papéis que marcaram uma extensa carreira de ótimas interpretações e de luta por representatividade.

Confira abaixo as nossas escolhas:

MACUNAÍMA (1969)

Gonçalves também estrelou um dos maiores filmes da história do nosso país – a adaptação Macunaíma, baseado no romance homônimo de Mário de Andrade. O astro interpretou Jiguê, irmão do personagem titular, que tenta entrar debaixo de uma fonte mágica e se tornar branco – mas não consegue e fica apenas com as pernas brancas.

O BEM-AMADO (1973)

Um dos personagens mais relembrados de Gonçalves foi na telenovela ‘O Bem-Amado’, icônica adaptação da clássica sátira de Dias Gomes. Aqui, o ator interpretou Zelão das Asas, um homem com desejo de voar como um pássaro – e que se torna alvo do demagogo Odorico Paraguaçu, que planeja matá-lo para inaugurar o cemitério recém-construído na cidade de Sucupira.

A RAINHA DIABA (1974)

Trabalhando ao lado de Antônio Carlos FontouraPlínio Marcos, Gonçalves teve o complexo trabalho de estrelar o longa-metragem A Rainha Diaba, inspirado livremente no criminoso carioca conhecido João Francisco dos Santos, conhecido como Madame Satã. Na trama, o ator interpreta uma mulher trans chamada Diaba, que controla uma rede de narcotráfico na região em que mora – vivendo um um cubículo nos fundos de um prostíbulo. Mas as coisas saem de controle quando um de seus funcionários é pego pela polícia e ameaça revelar os segredos do negócio.

PECADO CAPITAL (1975)

Gonçalves foi um dos pioneiros na luta por maior representatividade negra nas telinhas e nas telonas do cenário do entretenimento nacional e, dois anos depois de ter participado de ‘O Bem-Amado’, quebrou estereótipos ao encarnar o psiquiatra Percival em ‘Pecado Capital’, um personagem de extrema importância para a trama envolvendo Vilma. Aqui, ele mostrou que pessoas de cor poderiam interpretar quem bem quisessem e se esquivar dos preconceitos normatizados na sociedade da época.

CARANDIRU (2003)

Quase vinte anos depois de ter trabalhado em ‘O Beijo da Mulher-Aranha’, Gonçalves retomou sua colaboração com o saudoso diretor Héctor Babenco para uma das produções mais conhecidas do cinema nacional – Carandiru. Nesse drama, baseado no romance de não-ficção de Dráuzio Varella, o ator interpreta Seu Chico, um detento que não se relaciona com outros presidiários, mas é respeitado por todos. Prestes a cumprir sua pena, ele é visto como a figura sábia de Carandiru e tem uma paixão inexplicável por balões.

SINHÁ MOÇA (2006)

Apesar de ter aparecido por poucos momentos, Gonçalves causou um impacto e tanto ao participar de Sinhá Moça, uma das novelas mais conhecidas e adoradas da televisão brasileira – e remake da versão dos anos 1980. Na trama, o ator interpretou José das Dores, pai de Maria das Dores que encontra seu fim amarrado a um tronco e depois de ter apanhado do benfeitor Bruno.

FORÇA-TAREFA (2009 – 2011)

No drama investigativo ‘Força-Tarefa’, que foi exibido entre 2009 e 2011, Gonçalves deu vida ao Coronel Caetano durante as três temporadas da produção. Caetano era o chefe da equipe de oficiais, bem como um veterano bastante respeitado em seu meio. Em virtude da alta vivência na profissão, ele sofria de um desencanto em relação ao mundo e, por essa mesma razão, tinha um caráter mais tolerante que seu colega, o Capitão Wilson (Murilo Benício).

10 produções “arrepiantes” no Disney+ para assistir neste Dia das Bruxas

Faltam duas semanas para o Dia das Bruxas, a celebração mais mísitca do ano, e nosso especial de produções arrepiantes e divertidas para conferir continua a todo vapor.

Depois de separar filmes e séries na Netflix e na HBO Max, exploramos o catálogo do Disney+ em busca de títulos próprios para maratonar no Halloween – incluindo animações e live-actions.

Confira abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:

EDWARD MÃOS-DE-TESOURA (1990)

Direção: Tim Burton

O clássico ‘Edward Mãos-de-Tesoura’, de Tim Burton, é um dos filmes que merece ser conferido nesse próximo Dia das Bruxas. Na trama, Peg Boggs (Dianne Wiest) é uma vendedora que acidentalmente descobre Edward (Johnny Depp), um jovem que mora sozinho em um castelo no topo de uma montanha, criado por um inventor que morreu antes de dar mãos ao estranho ser, que possui apenas enormes lâminas no lugar delas. Isto o impede de poder se aproximar dos humanos, a não ser para criar revolucionários cortes de cabelos. No entanto, Edward é vítima da sua inocência e, se é amado por uns, é perseguido e usado por outros.

ABRACADABRA (1993)

Direção: Kenny Ortega

Lançado em 1993 e dirigido por Kenny Ortega (franquia High School Musical), Abracadabra é um dos filmes mais icônicos do final do século passado e gira em torno de Max Dennison (Omri Katz), um adolescente que explora uma casa abandonada ao lado de sua irmã Dani (Thora Birch) e sua nova amiga Allison (Vinessa Shaw). Depois de não acreditar em uma história que Allison conta, Max acidentalmente liberta três bruxas más que morava na casa. Agora, com a ajuda de um gato mágico, as crianças devem roubar o livro de magias das bruxas para impedi-las de se tornarem imortais.

O ESTRANHO MUNDO DE JACK (1993)

Direção: Henry Selick

Décadas depois de seu lançamento, O Estranho Mundo de Jack continua vivo na memória como um dos musicais animados mais incríveis de todos os tempos – e mistura Halloween e Natal em uma exuberante narrativa. Com direção de Henry Selick e história de Tim Burton, o conto gira em torno de Jack Skellington, o Rei das Abóboras, que está cansado de seguir a mesma rotina ano após ano. De repente, ele se encontra numa estranha floresta que guarda uma porta para a Cidade do Natal, dando de cara com uma festa diferente de tudo que já viu antes – e resolve tomá-la para si e criar um Natal único (e aterrorizante).

HALLOWEENTOWN (1998)

Direção: Duwayne Dunham

Marnie (Kimberly J. Brown) descobre ser uma bruxa aos treze anos de idade. Ressentida pela mãe nunca ter lhe contado, Marnie e seus irmãos Dylan (Joey Zimmerman) e Sophie (Emily Roeske) resolvem fugir para a casa da avó (Debbie Reynolds) em Halloweentown. Ao chegarem na cidade, as crianças descobrem que há uma maldição sobre o lugar.

MANSÃO MAL-ASSOMBRADA (2003)

Direção: Rob Minkoff

Baseado na atração de mesmo nome dos parques da DisneyMansão Mal-Assombrada traz no elenco nomes como Eddie MurphyTerence Stamp e Marsha Thomasone acompanha o agente imobiliário Jim Evers, um viciado em trabalho que, acompanhado da esposa e dos filhos, resolve tirar férias com a família e, no caminho, param para visitar uma mansão. Os Evers descobrem que a casa é assombrada pelo Mestre Gracey, seu mordomo, Ramsley, e dois criados que precisam de ajuda para acabar com uma maldição.

FRANKENWEENIE (2012)

Direção: Tim Burton

Victor adora fazer filmes caseiros de terror, quase sempre estrelados por seu cachorro Sparky. Quando o cão morre atropelado, o garoto fica triste e inconformado. Inspirado por uma aula de ciências que teve na escola, onde um professor mostra ser possível estimular os movimentos através da eletricidade, ele constrói uma máquina que permita reviver Sparky. O experimento dá certo, mas o que Victor não esperava era que seu melhor amigo voltasse com hábitos um pouco diferentes.

GRAVITY FALLS (2012 – 2016)

Criado por: Alex Hirsch

Dipper e Mabel Pines são dois irmãos que são mandados para a loja do tio-avô Stan, em Gravity Falls, Oregon, para passarem lá o verão. Eles acham que as férias serão entediantes, mas quando Dipper encontra um estranho diário na floresta, eles descobrem que estranhos segredos estão fincados na cidade.

CAMINHOS DA FLORESTA (2014)

Direção: Rob Marshall

Caminhos da Floresta é uma visão moderna dos adorados contos dos irmãos Grimm, cruzando as tramas de algumas histórias e explorando as consequências dos desejos e das buscas dos personagens. Este musical engraçado e emocionante segue os contos clássicos de Cinderela (Anna Kendrick), Chapeuzinho Vermelho (Lilla Crawford), João e o Pé de Feijão (Daniel Hittlestone) e Rapunzel (Mackenzie Mauzy) – todos reunidos em uma história original envolvendo um padeiro e sua esposa (James Corden e Emily Blunt), seu desejo de formar uma família e a interação com a bruxa (Meryl Streep) que os amaldiçoou.

SEGREDOS EM SULPHUR SPRINGS (2020 – PRESENTE)

Criado por: Tracey Thompson

Depois do pai conseguir um trabalho, o jovem Griffin Campbell se muda para o Hotel Tremont em Sulphur Springs, Louisiana, que é supostamente assombarada por Savannah Dillon, um hóspede que desapareceu trinta anos atrás. Com sua nova melhor amiga, Harper, Griffin descobre um portal que os leva de volta para 1990, usando-o para descobrir o que realmente aconteceu.

MUPPETS HAUNTED MANSION: A FESTA ATERRORIZANTE (2021)

Direção: Kirk R. Thatcher

O divertido especial de Halloween do Disney+ reúne o elenco dos Muppets, participações de celebridades e novas músicas e diversões assustadoras para as famílias desfrutarem. A produção é ambientada durante a noite de Dia das Bruxas, quando Gonzo é desafiado a passar uma noite na Mansão Mal-Assombrada, e também traz nomes como Yvette Nicole BrownJohn StamosTaraji P. HensonDarren CrissWill Arnett e Kim Irvine.

‘Barry’: HBO Max divulga cenas INÉDITAS da 4ª e última temporada; Confira!

A HBO divulgou um vídeo compilando suas estreias para o mês de abril e aproveitou para divulgar cenas inéditas da 4ª (e última) temporada de ‘Barry‘, aclamada comédia criada e estrelada por Bill Hader.

Confira, a partir de 00:24:

O ciclo final estreará oficialmente no dia 16 de abril.

Lembrando que as três primeiras temporadas estão disponíveis na HBO Max.

Na série, Hader vive um ex-combatente da Marinha norte-americana que passa a levar seus dias como um assassino de aluguel no meio oeste do país. Desesperado, ela aceita um emprego em Los Angeles, onde ele descobre um inesperado interesse pelas artes cênicas, que se torna sua grande aspiração profissional.

A série foi cocriada por Hader ao lado de Alec Berg.

O elenco ainda conta com Henry Winkler, Stephen Root, Sarah Goldberg, Anthony Carrigan e Glenn Fleshler.

‘Magnum P.I.’: 5ª e ÚLTIMA temporada ganha teaser oficial e data de estreia; Confira!

A NBC divulgou o teaser trailer oficial da quinta (e última) temporada de ‘Magnum P.I.‘.

Além disso, foi revelado que os novos episódios têm estreia marcada para o dia 04 de outubro.

Confira:

Criada por Eric Guggenheim e Peter M. Lenkov, a produção é um remake da série clássica ‘Magnum‘, de 1980.

Um antigo Navy SEAL volta para casa do Afeganistão e usa suas habilidades militares para se tornar um investigador particular no Havaí.

O elenco conta com Jay Hernandez, Perdita Weeks, Zachary Knighton, Stephen Hill, Tim Kang e Amy Hill.

‘Treta’: Jake Gyllenhaal, Anne Hathaway e mais estão sendo cotados para a 2ª temporada da série!

Treta‘, série de comédia estrelada por Steven Yeun (‘The Walking Dead’) e Ali Wong (‘Meu Eterno Talvez’), se tornou uma das produções mais aclamadas do ano passado, dominando a temporada de premiações.

Agora, segundo o Deadline, a produção ganhará uma segunda temporada focada em dois casais que têm rixa entre si.

As informações indicam que Charles Melton (‘Segredos de um Escândalo’) e Cailee Spaeny (‘Priscilla’) estão sendo cotados para interpretarem um dos casais. Além disso, Jake Gyllenhaal (‘Homem-Aranha’) e Anne Hathaway (‘Eileen’) também estão sendo cogitados para interpretar o outro casal.

Mais informações não foram reveladas.

Lembrando que a produção está disponível na Netflix.

A trama segue Yeun e Wong como duas pessoas que deixam um incidente na estrada se infiltrar em suas mentes e lentamente consumir todos os seus pensamentos e ações.

Joseph LeeYoung MazinoMaria BelloAshley ParkJustin H. MinMia Serafino e Remy Holt completam o elenco.

A série foi criada por Lee Sung Jin (‘2 Broke Girls’).

 

‘DIFAMAÇÃO’: Novo SUSPENSE psicológico de Alfonso Cuarón com Cate Blanchett ganha teaser INSTIGANTE!

Apple TV+ divulgou o teaser oficial de ‘DIFAMAÇÃO’, nova série de suspense psicológico escrita e dirigida por ninguém menos que o aclamado realizador Alfonso Cuarón (‘Roma’, ‘Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban’).

A produção chega à plataforma de streaming no dia 11 de outubro.

Confira, junto às imagens:

disclaimer 1
disclaimer 1
disclaimer 2
disclaimer 2
disclaimer 3
disclaimer 3
disclaimer 4
disclaimer 4
disclaimer 5
disclaimer 5
disclaimer 6
disclaimer 6
disclaimer 7
disclaimer 7
disclaimer 8
disclaimer 8
disclaimer 9
disclaimer 9
disclaimer 10
disclaimer 10
disclaimer 11
disclaimer 11

A produção é baseada no romance de mesmo nome assinado por Renée Knight.

Uma famosa documentarista descobre que é uma personagem proeminente em um romance que revela um segredo que ela tentou manter escondido.

Cate BlanchettKevin KlineSacha Baron CohenKodi Smit-McPheeLouis PartridgeLesley ManvilleHoYeon JungLiv HillGemma JonesAnya Marco HarrisLeila GeorgeAdam El HagarArchie GeorgeYoussef KerkourDaniele Nicoli estrelam a atração.

RUMOR: Marvel está desenvolvendo projeto solo focado em Hércules; Brett Goldstein deve retornar como o herói

Pouco depois de rumores indicarem a produção do quinto capítulo da franquia Thor sem o retorno de Taika Waititi à cadeira de direção, o famoso insider @DanielRichtman revelou que a Marvel Studios está desenvolvendo um projeto solo focado em Hércules.

Para aqueles que não conhecem, Hércules Panhellenios é um personagem que aparece nas HQs da Marvel Comics, tendo feito sua estreia na Era de Prata das histórias em quadrinhos. O personagem é baseado no herói Hércules da mitologia grega e, desde sua primeira aparição, ele tem sido um membro constante da equipe de super-heróis Vingadores.

O personagem já apareceu diversas vezes em âmbito multimidiático, e foi interpretado por Brett Goldstein (‘Ted Lasso’) em uma das cenas pós-créditos de Thor: Amor e Trovão’.

Segundo os rumores, Goldstein irá reprisar o papel do super-herói.

De acordo com o próprio ator, a Marvel o abordou “literalmente do nada, uma noite” para interpretá-lo em ‘Amor e Trovão’.

“Eles se viraram e disseram: ‘é o Hércules! É você!’. E eu pensei: ‘o quê?’ Tipo: ‘você está falando sério? Tá brincando comigo? Isso é só uma pegadinha?’. Então, sim, foi tão surpreendente para mim quanto acho que foi para outras pessoas”.

Lembrando que a franquia completa do Thor está disponível no Disney+.

Billy Bob Thornton retorna no trailer DUBLADO da 2ª temporada de ‘Landman’; Confira!

Paramount+ divulgou um vídeo promocional inédito da 2ª temporada de ‘Landman‘, elogiada série criada por Taylor Sheridan.

O material nos leva aos bastidores do novo ciclo, que tem estreia marcada para o dia 16 de novembro na plataforma de streaming.

Confira, junto ao trailer, e siga o CinePOP no Youtube:

Estrelada por Billy Bob Thornton, ‘Landman‘ se tornou uma das 10 séries mais vistas do segmento streaming durante o quarto trimestre de 2024. A produção ainda manteve uma audiência sólida no início de 2025, acumulando quase 9.7 bilhões de minutos de visualização ao longo de 11 semanas, no ranking TOP 10 de Streaming da Nielsen.

O elenco ainda conta com Jon HammMichael PeñaJames JordanKayla WallaceMark ColliePaulina ChavezDemi Moore, Ali LarterMichelle RandolphJacob Lofland.

Landman‘ é baseada no podcast ‘Boomtown‘ e é descrita como uma série de altos e baixos sobre magnatas e bilionários selvagens alimentando um boom tão grande que está remodelando nosso clima, nossa economia e nossa geopolítica.

Jessie Ware anuncia turnê promocional do álbum ‘Superbloom’

A aclamada cantora e compositora britânica Jessie Ware anunciou hoje (15) a turnê oficial para promover seu vindouro álbum Superbloom.

Intitulada ‘The Superbloom Tour’, a série de espetáculos tem início no dia 6 de outubro em Toronto, no Canadá, estendendo-se até 6 de dezembro em Manchester, no Reino Unido.

Vale lembrar que o álbum tem lançamento marcado para o próximo dia 17 de abril e conta com os singles “I Could Used to This”“Ride”“Automatic”.

Vale lembrar que o álbum contará com treze faixas.

tracklist completa você confere abaixo:

1. “The Garden Prelude”
2. “I Could Get Used to This”
3. “Superbloom
4. “Automatic”
5. “Chariots of Love Interlude”
6. “Sauna”
7. “Mr. Valentine”
8. “Love You For”
9. “Ride”
10. “Don’t You Know Who I Am?”
11. “16 Summers”
12. “No Consequences”
13. “Mon Amour”

A artista britânica fez sua estreia oficial no mundo da música em 2012, com o lançamento do disco Devotion. Em 2020, ela ganhou o mundo com ‘What’s Your Pleasure’, que se tornou um sucesso tanto crítico e comercial – aparecendo em nossa lista de Melhores Álbuns de 2020Melhores Álbuns do Século XXI. A faixa titular, por sua vez, apareceu na nossa lista de Melhores Músicas Internacionais Femininas do Século.

Seu álbum mais recente, ‘That! Feels Good!’, contou com singles como “Free Yourself”“Pearls”“Freak Me Now”, e alcançou sucesso similar ao redor do planeta – além de ocupar o primeiro lugar da nossa lista de Melhores Álbuns de 2023.

Em sua carreira, Ware foi indicada a diversos prêmios, incluindo seis BRIT Awards.

‘Homem-Aranha: Longe de Casa’: Cena pós-créditos original iria introduzir [SPOILER!]

Uma das cenas pós-créditos de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ traz de volta J.K. Simmons como J. Jonah Jameson, um momento que pegou a todos de surpresa.

No entanto, uma cena planejada para os créditos acabou não sendo utilizada, e nela o público veria alguns membros do Sexteto Sinistro assistindo ao vídeo em que a identidade do Homem-Aranha é revelada.

A informação foi divulgada no Reddit pelo usuário TheMarvelScoopMaster, que já acertou inúmeros rumores sobre os eventos do MCU.

De acordo com o usuário, a cena foi filmada, mas, por algum motivo, o diretor Jon Watts decidiu não incluir na versão final. Na verdade, a cena de Jameson era parte do filme, mas acabou entrando para o pós-créditos.

O que isso quer dizer? Ao contrário do que muitos esperava,m parece que o Sexteto Sinistro não sairá do papel tão cedo.

Homem-Aranha: Longe de Casa já está em exibição nos cinemas nacionais.

Ao total, a sequência já arrecadou US$ 847 milhões mundialmente.

Vale lembrar que foi reportado que o acordo entre a Sony Pictures e a Marvel só irá continuar se o longa ultrapassar US$ 1 bilhão globalmente. Para a alegria dos fãs, a sequência não deve ter dificuldades em alcançar essa marca, garantindo o controle criativo da Marvel por pelo menos mais uma sequência.

Assista à crítica:

A sequência terá o retorno de Jon Watts na direção, e também contará com o retorno dos roteiristas John Francis Daley e Jonathan Goldstein.

Peter Parker (Holland) e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury (Jackson) a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio (Gyllenhaal) – que pode não ser quem parece.

O elenco conta com Tom Holland, ZendayaMarisa TomeiJacob BatalonSamuel L. Jackson e Jake Gyllenhaal.

O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

‘Doutor Estranho’ foi adiado por meses para que Benedict Cumberbatch fosse escalado como protagonista

Antes de estrear em 2016, a produção de ‘Doutor Estranho foi adiada por pelo menos cinco meses, o que gerou diversas dúvidas entre os fãs.

Acontece que o diretor Scott Derrickson revelou em seu Twitter que os atrasos foram propositais para que Benedict Cumberbatch fosse escalado como protagonista.

Para quem não sabe, o astro foi a primeira escolha da Marvel para o papel, mas ele estava com a agenda lotada por conta das gravações na série ‘Sherlock‘, da BBC.

Enquanto astros como Ryan Gosling, Jared Leto, e Ethan Hawke estavam sendo considerados, o estúdio resolveu atrasar o início das gravações para que Cumberbatch pudesse ser contratado.

Ao mesmo tempo, diversos alterações no roteiro foram concluídas durante o período de pausa.

Confira:

“Nós adiamos a estreia de ‘Doutor Estranho‘ por cinco meses para que Benedit Cumberbatch fosse contratado. Se não fizéssemos isso, não teríamos terminado as alterações no roteiro e não teríamos tempo de trabalhar no visual do filme.”

Lembrando que as filmagens de Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’ começam em breve, e o artista conceitual Ryan Meinerding divulgou uma versão alternativa do uniforme do herói.

O visual chegou a ser considerado para o filme, mas acabou sendo descartado.

Aqui, a capa teria detalhes em dourado e várias texturas diferentes.

Confira, com a sinopse da sequência:

 

Ver essa foto no Instagram

 

Unused Dr. Strange design from Dr. Strange. I love figuring out textures and patterns, and the embroidery on this was challenging but fun

Uma publicação compartilhada por Ryan Meinerding (@ryan_meinerding_art) em

Depois dos eventos de ‘Vingadores: Ultimato’, o Dr. Stephen Strange continua sua pesquisa sobre a Joia do Tempo. Entretanto, uma antiga aliada que se tornou uma grande inimiga acaba com seus planos e leva Strange a desencadear um mal terrível.

A sinopse reitera o retorno da Joia do Tempo, que fora destruída em ‘Vingadores: Ultimato‘.

É provável que um dos mistérios da sequência seja justamente como Strange consegue continuar nessa procura, principalmente considerando a forte possibilidade de que a produção traga o personagem Baron Mordo de volta, a contar pela descrição.

Doutor Estranho no Multiverso da Loucura estreia em 2022.

‘O Mandaloriano’ não terá muitas temporadas, indica Pedro Pascal

As duas temporadas de ‘O Mandaloriano‘ foram um grande sucesso para a Disney+, e a série criada por Jon Favreau já foi indicada ao Emmy em 12 categorias, incluindo Melhor Série Dramática.

Mas será que o crescimento da popularidade da série pode influenciar no número de temporadas?

Durante uma entrevista para o Entertainment Tonight, o protagonista Pedro Pascal foi questionado sobre o assunto e sugeriu que a atração não será muito estendida porque:

“A qualidade sempre vai superar a quantidade. Eu não sei quantas temporadas ainda restam, contanto que a série permaneça com seu nível incrível de qualidade. E daí se for curta? Acho que o que importa é manter o padrão que estamos construindo.”

A maioria dos assinantes de streaming também concorda que o excesso de temporadas de uma produção pode acabar causando a falta de criatividade e consequentemente a falta de interesse em acompanhar os episódios.

E aí, qual é a sua opinião?

Lembrando que a 3ª temporada de ‘O Mandaloriano‘ tem previsão de estreia para dezembro de 2021.

Enquanto isso, vale lembrar que as duas primeiras temporadas já estão disponíveis na Disney+.

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passa no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

‘Stranger Things’: Gravações da 4ª temporada já foram encerradas e novo teaser será lançado em breve

Os fãs de ‘Stranger Things‘ estão esperando há mais de dois anos pela estreia da 4ª temporada, que chegará à Netflix somente em 2022.

Mas, para acalmar o coração do público, Noah Schnapp, intérprete de Will Byers, revelou ao canal Oh So Isabella que as gravações do novo ciclo já foram encerradas.

Além disso, ele adiantou que um novo teaser será lançado em breve, provavelmente no próximo evento online da Netflix, que será realizado em 25 de setembro.

“Acabamos de gravar na semana passada. Finalmente. Estávamos filmando há muito tempo! Eles estão montando outro teaser. e vai ser divulgado em breve”, disse ele.

Para quem não se lembra, a produção da 4ª temporada começo oficialmente no início de 2020, mas sofreu alguns atrasos por conta das paralisações causadas pela pandemia do Coronavírus.

Confira a entrevista:

Enquanto detalhes sobre os novos episódios não são oficialmente divulgados, os atores do show continuam a aumentar nossas expectativas com breves e crípticos comentários – e Natalie Dyer, intérprete de Nancy Wheeler, não foi diferente.

Em entrevista à W Magazine, a atriz deu algumas dicas sobre o próximo ciclo e reafirmou que ele será ainda mais obscuro.

“Não posso dizer muito. É maior, mais obscuro e será ótimo. É uma pergunta muito difícil. Eu fico pensando: ‘posso dizer isso’. Mas logo depois penso: ‘será que posso? Não tenho certeza’. Sabe, nós continuamos de onde paramos”.

Ela continua: “Tenho falado as coisas mais genéricas. Eles nos colocam em um lugar difícil. Eu digo isso toda temporada, mas realmente estou animada. Acho que o elenco e a equipe, também – todos nós estamos maravilhados que, apesar de tudo, conseguimos continuar trabalhando”.

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quarta ou quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

‘Sandman’: Data de estreia da adaptação da Netflix será divulgada em breve; Saiba quando!

Através do Twitter, a Netflix Geeked anunciou que a data de estreia da série Sandman‘ será divulgada durante a semana Geeked, que acontece entre 06 e 10 de junho.

Confira:

“Você entendeu? Data de estreia de ‘Sandman‘ na Semana Geeked.”

Anteriormente, a plataforma de streaming divulgou um belo pôster da série, trazendo um novo vislumbre de Tom Sturridge como o protagonista Sonho.

A imagem traz o personagem caminhando em uma longa escadaria em direção a um sombrio castelo.

Confira:

“Sonhe o mundo de novo”, diz a legenda.

Sandman‘ é a criação mais popular de Neil Gaiman e é centrada no ser mítico Sonho, parte de um grupo conhecido como Os Perpétuos ou Os Sem Fim. Como seu nome indica, o protagonista dos quadrinhos reina sobre o mundo dos sonhos. A trama tem início quando ele escapa de seu cativeiro, que durou 70 anos, e encontra seu reino dilapidado nos dias atuais.

O elenco também conta com Tom Sturridge (Sonho), Vivienne Acheapong (Lucienne), Boyd Holbrook (Coríntio), Charles Dance (Roderick Burgess), Asim Chaudhry (Abel), Sanjeev Bhaskar (Cain), Kirby Howell-Baptiste (Morte), Mason Alexander Park (Desejo), Donna Preston (Desespero), Jenna Coleman (Johanna Constantine), Niamh Walsh (Ethel Cripps) e Joely Richardson (Ethel).

Allan Heinberg (‘Mulher-Maravilha’) será o showrunner da série.

O selo de histórias em quadrinhos Vertigo da DC publicou originalmente a série entre 1989 e 1996, com várias séries adicionais chegando em 2009 e entre 2013 e 2015.

‘O Mandaloriano’: Comercial de TV destaca retorno a Mandalore e o passado de Grogu; Confira!

Através do Twitter, a página oficial de ‘O Mandaloriano‘ divulgou um novo comercial de TV para promover a 3ª temporada, que estreia no dia 1º de março.

Com apenas 15 segundos, a prévia destaca o retorno de Din Djarin (Pedro Pascal) a Mandalore, enquanto é recebido de forma negativa por Bo-Katan Kryze (Kate Sackhoff).

Além disso, uma cena de flashback no Templo Jedi indica que o passado de Grogu vai continuar sendo explorado.

Confira, junto com o trailer, dublado e legendado:

O Mandaloriano e a Criança continuam sua jornada, enfrentando inimigos e fazendo aliados, enquanto viajam pela perigosa galáxia na era após a queda do Império Galáctico.

Carl Weathers e Giancarlo Esposito também estrelam. Entre os diretores da nova temporada estão: Jon Favreau, Dave Filoni, Bryce Dallas Howard, Rick Famuyiwa, Weathers, Peyton Reed e Robert Rodriguez.

Jason Momoa e Chris Hemsworth disputam quem tem os maiores músculos; Confira!

Chris Hemsworth e Jason Momoa ganharam bastante fama – e músculos – ao interpretarem o Thor e o Aquaman, heróis da Marvel e da DC, respectivamente.

Para se adequarem à forma física dos personagens, ambos mantêm uma árdua rotina de treinos e agora estão disputando para saber quem tem os maiores músculos.

Através do TikTok, Momoa brincou ao desafiar Hemsworth, mas admitiu que não está em forma porque seu traje para a sequência de ‘Aquaman‘ é acolchoado, então ele não precisava se exercitar antes das gravações.

Em resposta, Hemsworth também publicou um vídeo na rede social, mostrando a si mesmo malhando com uma camisa sem mangas enquanto dizia que prefere mostrar os músculos em vez de usar enchimento nos trajes.

Confira:

@prideofgypsies Eat your heart out, @Chris Hemsworth ♬ original sound – Jason Momoa

@mynameisghost6 #foryoupageofficiall#@Jason Momoa @Chris Hemsworth #celebrity #thor#aquaman ♬ original sound – Ghost

Lembrando que ‘Aquaman 2: O Reino Perdido‘ chega aos cinemas em 20 de dezembro.

Há alguns dias, o Rotten Tomatoes divulgou um vídeo dos bastidores, no qual o diretor James Wan e o elenco comentam sobre a magnitude da sequência.

Em um trecho da prévia, Wan define o longa como uma fantasia que vai explorar os reinos dos sete mares.

“O mundo de ‘Aquaman’ é tão vasto que requer que visitemos todos esses novos reinos e conheçamos todos esses personagens interessantes e diferentes. É uma história muito maior do que previmos. É simplesmente uma fantasia completa.”

Patrick Wilson, que interpreta Orm, disse que:

“‘Aquaman 2: O Reino Perdido’ é uma aventura global, tanto no mar quanto em terra – e desta vez, é uma comédia entre os irmãos briguentos Arthur (Jason Momoa) e Orm. Juntos, eles acabam descobrindo um mundo enorme: O Reino Perdido.”

O reino subaquático referido no título é também o lar de uma legião de criaturas monstruosas que vivem nas profundezas. Esses monstros representam a afinidade de Wan com o gênero de terror enquanto a trama leva Arthur e Orm no que Wan chama de “uma jornada estranha e louca a todos esses mundos diferentes e estranhos”.

Confira:

Além de Momoa, o elenco conta com Yahya Abdul-Mateen II, Patrick Wilson, Amber Heard, Dolph Lundgreen Temuera MorrisonJani ZhaoIndya MooreVincent Regan foram as novas adições ao time.

 

The Crown 4ª Temporada | Conheça Margaret Thatcher, a cultura e política inglesa dos anos 80

Primeira mulher a se tornar primeira-ministra é ao mesmo tempo amada e odiada na história britânica

Muitos políticos ambicionam deixar seu nome gravado na história. Seja por meio de discursos efusivos ou aprovações de leis, se tornar uma referência no país e obter influência sobre as decisões políticas sempre é um objetivo oculto presente em cada campanha de eleição ou reeleição. No Reino Unido, o único a alcançar esse objetivo, mesmo após 55 anos de sua morte, foi Winston Churchill. Porém, no final dos anos 70, a líder do partido conservador conquistou o posto de primeira-ministra.

A estreia da mais recente temporada da série The Crown entrou em um período histórico no qual figuras mais conhecidas do público contemporâneo tiveram seu debute para a vida pública. Em especial dois nomes foram marcantes para a trajetória do Reino Unido em fins dos anos 70 e que fazem sua estreia no quarto ano da série: a princesa Diana Spencer e a premiê britânica Margaret Thatcher. Se a primeira é lembrada por sua doçura e gentileza, a segunda ficou marcada pela alcunha de “Dama de Ferro” até o dia de sua morte devido a forma inflexível com que fazia política. 

Margaret Thatcher ascendeu ao poder como líder do partido conservador em um cenário de crise; o índice de desemprego dobrou em seus primeiros anos residindo no nº 10 da Downing Street, estabelecendo-se na faixa dos três milhões entre 1982 e 1986. A indústria manufatureira também sofreu nos primeiros meses de governo Thatcher. Esta que é a terceira maior indústria do Reino Unido, registrou uma queda de 19.6% em 1979 e muitos postos de trabalho relacionados a esse segmento acabaram desaparecendo.

O aumento da pobreza foi um problema considerável para os ingleses no início dos anos 80

Ainda por cima, a situação geral da economia mundial não auxiliava em nada o governo britânico a sair da crise. No relatório World Economic Survey desenvolvido pela ONU para o período de 1979-1980 já apontava para uma redução no crescimento internacional do período indicado; de 4.4% em 1978 para 3.4% em 1979. O mesmo relatório põe a culpa dessa lentidão econômica geral na “conta das elevadas taxas de inflação dos produtos, nas mudanças substanciais nos balanços de conta corrente ocasionados principalmente pelo dobramento do preço do petróleo entre o fim de 1978 e os primeiros meses de 1980”. 

Como resposta a essa crise o governo optou por implementar medidas que seriam associadas à filosofia Thatcherista para sempre: corte de gastos sociais. Essas medidas foram recebidas com enorme descrença inicialmente pois tanto os conservadores quanto os trabalhistas (os dois maiores partidos) historicamente tinham na política social um acordo verbal de que esse seria um território neutro para ambos, não importando quem estivesse no poder.

O governo Thatcher começou bastante criticado por justamente realizar esses tipos de cortes e por muito pouco o parlamento não lançou uma moção de desconfiança (mecânica na política inglesa que põe em dúvida a capacidade do atual Primeiro-Ministro em governar). A virada na sua popularidade só veio após o episódio da Guerra das Malvinas em 1982, quando forças argentinas tentaram ocupar as ilhas Malvinas (ou Falklands), que é território britânico ultramarino, forçando assim o governo inglês a enviar navios de guerra para o arquipélago.

A vitória militar nas Malvinas foi também uma grande vitória política

O fato da guerra ter tido uma duração curta, mortes de soldados que não ultrapassaram os mil e ter trago uma vitória em meio a um período inflacionado garantiram à Thatcher consolidar sua doutrina. No artigo How Margaret Thatcher’s Falklands gamble paid off de Simon Jenkins é apontado que justamente essa guerra foi a virada de mesa que garantiu sobrevida à premiê. “A nação bebeu fundo de uma experiência que eles não aproveitavam desde 1945: um claro triunfo militar. A vitória tirou a liderança de Thatcher da beira do colapso. Ela ganhou fama internacional, tanto nos Estados Unidos quanto na União Soviética, além de 10 pontos adicionados a sua avaliação de votos”.

No campo da economia, seu alvo primário, a redução de gastos de fato reduziu também a inflação em 5% por volta de 1983. A presença estatal em áreas diversas também sofreu grande recuo em especial na área manufatureira. Seu governo também incentivou a iniciativa privada e empreendedorismo para ocupar essas áreas; uma característica presente até os dias atuais no país.

Com a consolidação de sua popularidade veio também sua presença no meio cultural, muito pela sua posição publicamente crítica à classe artística. Enquanto que na música houveram obras que diretamente visavam atingir a Primeira-Ministra; em 1985 foi formado o movimento musical Red Wedge composto por nomes como The Smiths, Elvis Costello, Paul Weller dentre outros visando politizar os jovens para impedir a continuidade de Thatcher nas eleições gerais de 1987.

Movimento Red Wedge foi formado por artistas como resposta ao conservadorismo

Na indústria de quadrinhos, por volta de 1982, o escritor Alan Moore começou a publicação de V de Vingança, no qual, por meio de uma nota introdutória deixa transparecer a associação entre sua obra e o então governo britânico. “ …Estamos em 1988 agora. Margaret Thatcher está entrando em seu terceiro mandato e fala confiante de uma liderança ininterrupta dos conservadores no próximo século… um jornal de tabloide acalenta a ideia de campos de concentração para pessoas com AIDS… o governo expressou o desejo de erradicar a homossexualidade até mesmo como conceito abstrato. Só posso especular sobre qual minoria será alvo dos próximos ataques… ”.

Já no cinema, o impacto do Thatcherismo não é tão claro quanto em outras mídias. Em um trecho do livro Fires Were Started: British Cinema and Thatcherism, Lester D. Friedman indica que o cinema britânico não seguiu pelo mesmo caminho que Hollywood seguiu durante a era Reagan também nos anos 80. “ …No entanto, enquanto que no caso do cinema de Hollywood oitentista é comum argumentar que a virada à direita é detectável, o mesmo não é tão evidente no cinema britânico do período…. Portanto, enquanto que a virada à direita do cinema americano nos anos 80 tem sido associada ao renascimento da moralidade conservadora, empresarial e de temas militares, é difícil identificar uma tendência similar no cinema britânico”.

No fim, a ex-premiê se tornou uma figura ambivalente nacionalmente. Além de ter sido a primeira mulher a ocupar o cargo, ela também detém o tempo notável de ocupação do mesmo; de 1979 à 1990. Amada ou odiada sua filosofia, junto com o Reaganismo, modelou a política dos anos 80 e concretizou de vez a ideologia do livre mercado.