Site Página 4723

‘Mestres do Universo’ já está disponível no streaming; Saiba aonde assistir!

‘Mestres do Universo’ já está disponível no streaming.

O Prime Video revelou que o longa-metragem estrelado por Nicholas Galitzine, Camila Mendes e Jared Leto já está no catálogo para que os assinantes possam assistir.

Crítica | ‘Mestres do Universo’ é um dos MELHORES live-actions já feitos…

Com 66% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o filme recebeu uma nota B do público no CinemaScore. Para termos de comparação, a recepção do novo filme tem sido melhor do que o live-action de 1987, estrelado pelo astro Dolph Lundgren.

Live-action de ‘Mestres do Universo’ sofre QUEDA de -71% em 2º final de semana nos EUA

Na trama, após 15 anos separados, o herói é guiado pela Espada do Poder até o seu lar em Eternia, que está sob o domínio do cruel Esqueleto (Leto). Para salvar a todos, ele vai ter que aceitar o seu destino como He-Man, o homem mais poderoso do mundo, e contar com a ajuda de seus aliados, Teela (Mendes) e Duncan / Mentor (Idris Elba).

‘Mestres do Universo’: Camila Mendes fala em PORTUGUÊS e conta que não tinha nascido nos anos 80 [EXCLUSIVO]

O roteiro é assinado por Chris Butler, baseado em rascunhos iniciais de David Callaham e Aaron Nee.

Nicholas Galitzine (Príncipe Adam/He-Man), Camila Mendes (Teela), Morena Baccarin (Feiticeira), Jared Leto (Esqueleto), Alison Brie (Maligna/Evil-Lyn), Idris Elba (Mentor/Man-At-Arms) e Kristen Wiig (Voz de Roboto) estrelam.

‘Mestres do Universo’: Diretor diz que Esqueleto é a “personificação da masculinidade tóxica”

O elenco conta ainda com Sam C. Wilson (Mandíbula), Hafthor Bjornsson (Homem-Cabra), Kojo Attah (Tri-Klops) e Jóhannes Haukur Jóhannesson (Fisto).

Crítica | Táxi Teerã

O UBER DE TEERÃ

 

Para quem não o conhece, ai vai um “quem é” Jafar Panahi: é diretor iraniano de filme como O Balão Branco, O Círculo e Ouro Carmim, estes dois últimos proibidos pelo governo iraniano. Em 2010, ele foi preso. Alegação do Ministério da Cultura e Orientação Islâmica do Irã: realizar filmes contra o regime! Personalidades e instituições se mobilizaram em prol do diretor, que foi liberado após pagar fiança. No mesmo ano, Panahi foi sentenciado a 6 anos de prisão (domiciliar) e proibido de produzir filmes, participar de atividades políticas, viajar e dar entrevistas pelo prazo de 20 anos!!

Em 2011, clandestinamente, Panahi fez a obra-prima Isto Não É Um Filme, documentário sobre sua prisão domiciliar. No filme, o diretor reflete sobre liberdade, política e o cinema. Claro, não se trata de um blockbuster. Antes, é um filme de resistência.

E agora, ainda de forma clandestina, Panahi lança o seu Taxi Teerã. Pela ficha policial do diretor, não vá aguardando um filme pipoca. Embora não fique explícito, trata-se de uma obra ficcional. Interpretando a si mesmo, o diretor dirige um táxi pelas ruas de Teerã. A narrativa do filme vai se desenvolvendo ao sabor dos passageiros. A maioria das imagens é captada por uma câmera no painel do carro, intercalada por outras, como a de um celular que grava um senhor ferido ditando seu testamento.

Táxi Teerã

Táxi Teerã é uma lição de resistência, uma lição de como, das condições mais adversas, podemos retirar arte e esta ser um respiro, um rosa resistindo à opressão. Enfim, uma carta de amor ao cinema, nas palavras de Darren Aronofsky.

Cada passageiros é uma perspectiva da sociedade iraniana. Duas idosas com um peixe podem revelar o lado leve dessa sociedade. O contrabandista de DVDs representa a resistência de uma sociedade ao autoritarismo, além de reflexões sobre o cinema. Ora percebemos uma sociedade multicolorida, mais complexa do que os atos recentes de radicais fazem a gente pensar. Em outros momentos – provavelmente, na maioria deles – percebemos as atrocidades mais cotidianas promovidas em nome da religião. Isto é percebido, especialmente, na participação a advogada Nasrin Sotoudeh e quando a sobrinha do diretor lê as o que um filme no Irã não pode conter. Ela tem que fazer um filme para a escola.

Aqui há um contraponto curioso. Ela tenta convencer um menino de rua a devolver um dinheiro, para filmá-lo e ter um final feliz para seu filme. Em contraposição com a sequência que encerra Táxi Teerã, o filme reflete a ambiguidade de Panahi em relação ao seu país.

Panahi revela sua inteligência com um roteiro que flerta com a ação, com o suspense, com o drama, com o afeto, tudo limitado ao espaço de um carro. Seja como exercício de estilo, ou por um grito contra a opressão, Táxi Teerã é um Uber para cinéfilos.

Crítica | ‘A Ordem’ – Filmaço com Jude Law no Prime Video baseado em fatos reais!

Não é de hoje que os debates sobre o nazismo apresentam questões que ainda chocam. Trazendo mais um recorte desse universo totalitário, com o preconceito a flor da pele, A Ordem, novo filme protagonizado por Jude Law, nos mostra de forma intensa as investigações policiais que levaram ao desmanche de uma célula neonazista. Com uma narrativa detalhista que busca apresentar os pormenores de um história real ocorrida em partes dos Estados Unidos, o projeto nos leva até o modo de pensar e execução, aliado ao medo e terror, pelas irmandades milicianas de supremacistas brancos.

Ao se mudar para uma nova cidade, o agente do FBI Terry Husk (Jude Law) logo se depara com surgimento – e logo ascensão – de um grupo de supremacistas brancos que levantam dinheiro através de roubo a banco e falsificação de cédulas. Seu líder é Bob Mathews (Nicholas Houht), um homem impiedoso e metódico que a cada hora se torna mais poderoso. Buscando fechar o cerco contra o grupo, Husk se une ao policial Jamie (Tye Sheridan) para uma caçada sangrenta e com algumas reviravoltas.

Baseado em fatos reais e ambientado no início da década de 1980, e muito mais profundo que o pensamento superficial de ser um filme de ‘Polícia vs ladrão’, essa história mostra cada faceta – e maneira de pensar – do texano Robert Jay Mathews, um terrorista norte-americano líder do grupo intitulado A Ordem. Essa página triste na história dos Estados Unidos é retratada aqui de forma dura e visceral, com atuações excelentes que só elevam a qualidade do filme.

Muito bem datado, o roteiro busca seguir os passos do bando com precisas localizações, dividindo o filme de maneira intuitiva, principalmente nos atos de desenvolvimento da história, onde o público, após uma breve apresentação, embarca nos confrontos que passam os personagens. A direção do cineasta australiano Justin Kurzel é precisa, consegue captar nossa atenção em cenas de ação de tirar o fôlego e no conturbado das emoções dentro de todo o arco dramático. Mesmo você que possa conhecer a história que fora baseado esse filme, ainda se surpreende.

Indicado ao Leão de Ouro no Festival de Veneza do ano passado e baseado no livro The Silent Brotherhood de Kevin Flynn e Gary Gerhardt, o projeto disponível no catálogo da Prime Video garante duas horas de muitas reflexões mostrando as verdades por trás dos absurdos fascistas/nazistas que vemos até hoje por aí.

As Maiores DECEPÇÕES de 2019

Todo ano esperamos por aqueles filmes badalados. Superproduções, franquias de sucesso, longas de diretores renomados ou estrelados pelo astro/estrela que adoramos. Muitas vezes, no entanto, o resultado de tal espera termina por ser frustrante, porque o filme não corresponde às nossas expectativas. Cada vez mais, conforme ficamos mais velhos, precisamos aprender a lidar com nossas frustrações, afinal ser adulto é isso. E no cinema não é diferente.

Pensando em tais filmes, que terminaram por decepcionar mais do que agradar, o CinePOP resolveu criar uma lista com as produções mais esperadas do ano cujo resultado terminou sendo, digamos, no mínimo insatisfatório. Vem conhecer.

10) It – Capítulo 2

Stephen King sempre ficou entre erros e acertos quando o assunto é produção audiovisual. It: A Coisa (2017) foi uma tremenda surpresa, se tornando uma das produções mais elogiadas de seu respectivo ano – muito por investir em crianças carismáticas e no clima anos 1980 muito em voga atualmente. Mesmo para os nostálgicos de plantão, que reverenciam a não tão boa produção para a TV da obra, de 1990, esta reimaginação se mostrou superior.

O livro é gigantesco, e a minissérie já havia sido dividida em dois episódios. O caminho natural para a saga no cinema também foi essa e todos concordaram com a decisão da Warner, mesmo precisando esperar dois anos pela conclusão da história. E quando chegou a vez de seguirmos o clube dos perdedores adultos (mesmo os fãs tendo “participado” da escolha de alguns intérpretes, vide Jessica Chastain como Beverly), o resultado foi morno, um filme sem o brilho ou carisma do original, conseguindo até mesmo apagar a atuação fantástica de Bill Skarsgard como o palhaço assassino Pennywise, deixado em segundo plano aqui.

09) Star Wars – A Ascensão Skywalker

Recém-saído do forno, este é o exemplar mais “jovem” da lista. Star Wars sempre despertou a paixão dos fãs, e quando falamos em paixão, ela vai para os dois lados. O Despertar da Força e Rogue One parecem ter sido os dois únicos filmes relativamente unânimes da nova safra, já nas mãos da Disney. Foi depois de Os Últimos Jedi que a coisa realmente desandou, e os nerds mostraram sua vingança e sua face verdadeiramente raivosa em relação ao longa.

A Ascensão Skywalker, no entanto, está mais para Han Solo, no sentido de que é um filme que não fede e nem cheira, totalmente esquecível, desafiando o espectador a lembrar do que aconteceu já na semana seguinte. E este é justamente seu maior pecado, porque nem de longe é o que queremos vindo de um filme da franquia. Os realizadores estavam com tanto medo de ousar e desagradar, que entregaram um filme robótico, sem qualquer alma, numericamente criado para agradar perpassando todos os itens do que os fãs queriam. E vocês conhecem aquele ditado: “quem quer agradar todo mundo, termina…”

08) Os Mortos Não Morrem

Aqui adentramos outro território: o de diretores cultuados dando mancada. Este era um filme esperado, mas somente para os fãs cult do diretor Jim Jarmusch. Conhecido por seu estilo peculiar de narrativa letárgica, o cineasta decide entrar na brincadeira dos filmes de zumbis cômicos – que gente como Edgar Wright e Ruben Fleischer já havia desbravado com tamanha maestria. Uma escolha estranha para Jarmusch, mais acostumado a falar sobre as relações humanas. Porém, se formos pensar bem, a estranheza é a cara do diretor.

Ou seja, Os Mortos Não Morrem poderia ter dado muito certo. Jarmusch inclusive se deu bem ao abordar o subgênero dos filmes de vampiros com Amantes Eternos (2013), entregando uma pequena pérola. Seu novo filme, no entanto, carece de vigor e vontade. O humor é velho, soando reciclado. O diretor não consegue imprimir um insight que seja sobre este universo, deixando seu filme com jeito de sobra de produções melhores. A comédia não possui timing e o elenco de peso é desperdiçado. As tentativas mais ousadas terminam por morrer na praia, vide o arco de Tilda Swinton, e a piada que quebra a quarta parede. O resultado é um filme mais morto que seus zumbis.

07) Vidro

A conclusão da “trilogia” não intencional de M. Night Shyamalan até que foi bem de bilheteria. Mas a verdade é que após as semi obras-primas Corpo Fechado e Fragmentado, esperávamos um desfecho muito mais apoteótico – e que nem precisava ser um desfecho na verdade. A sensação que dá é a de um filme apressado, que precisou às pressas juntar as amarras entre os dois longas anteriores e pensar num final para a “saga”.

O que queríamos na verdade era uma produção menor, mais calma, criada nos moldes minimalistas dos anteriores. Nada de Shyamalan pensando que estava fazendo um filme da Marvel. Deixe isso para Kevin Feig. Qualquer vestígio de suspense ou intriga se esvai pelo ralo em prol de ação, efeitos e a insistência em dizer que essa é uma adaptação de quadrinhos. A graça de Corpo Fechado era justamente trazer este universo para o mundo real e não o oposto como temos aqui. O resultado se mostra uma HQ de quinta, deixando de lado qualquer seriedade proposta anteriormente.

06) A Família Addams

Por mais que não fossem filmes perfeitos, os dois live action da Família Addams se tornaram cult, guardados no coração e mente de diversas gerações. Assim, não é de se espantar que o anúncio de um novo filme, desta vez em animação, tenha despertado o interesse dos fãs. O elenco de dubladores então, com Charlize Theron, Oscar Isaac e Chloe Grace Moretz à frente, se mostrou um chamariz a mais.

O longa, porém, fica entre erros e acertos, mas no final termina deixando um gosto relativamente azedo em nossas bocas. Mais uma vez, a falta de ousadia aqui é o principal problema – uma constante na Hollywood atual. Você pensa: que diabos é essa falta de ousadia que tanto falam? Bem, é a vontade de entregar algo novo, diferente, se distanciando do famoso “mais do mesmo”. É essa repetição que temos presente aqui no novo longa, aquela sensação de que já vimos isso antes. O filme acerta de começo, mostrando como a família se conheceu, mas depois recai em tudo que já sabemos, adicionando uma trama que mistura um material garantido de ficar datado rápido, com um mote envolvendo um reality sobre reformas de casa – em voga agora, mas sabe-se lá até quando.

05) Shaft

O anúncio de um novo Shaft pegou todos de surpresa. Quando foi anunciado o lançamento direto para a Netflix, sendo que a ideia original não era essa, tivemos flashbacks de Aniquilação (um ótimo filme, não me entenda mal) e O Paradoxo Cloverfield. Ou seja, produções indesejadas, despejadas na plataforma de streaming.

Shaft é um personagem icônico, símbolo de uma era de representatividade, do cinema negro da década de 1970. De fato, Shaft é seu carro-chefe. O filme dirigido pelo saudoso John Singleton é uma grande homenagem subestimada para o personagem. E ela ocorreu há vinte anos. Não sabemos exatamente o que se passou pela cabeça dos produtores para tirarem o personagem da aposentadoria, a única coisa que sabemos é que esta não era a forma certa de fazê-lo. De um thriller policial dono de muito humor ácido, o novo Shaft se transformou numa comédia boba sobre choque de gerações – entre o policial durão e insensível e seu filho millennial delicado. Sério? Em pleno 2019?

04) As Panteras

Outro produto saído dos anos 1970 que viu seu esforço em se adaptar aos novos tempos morrer na praia. As Panteras falava sobre empoderamento feminino já na década de 1970, trazendo um trio de detetives particulares que detonava. Na década passada a opção foi por fazer dois filmes tão exagerados, que basicamente se mostravam um cartoon. Nada de errado com isso, e os filmes possuem seu charme.

Aqui, a diretora, produtora e roteirista Elizabeth Banks não sabia muito bem o que queria. Ela só sabia que queria criar um atestado com seu filme – um atestado feminista, sobre empoderamento. Bem, Elizabeth, vamos te contar uma coisa: você já começava ganhando, pois As Panteras sempre foi justamente isso. Não precisava se esforçar tanto, era só desenvolver uma boa história, e centrar num tom. O novo filme não consegue decidir se quer focar na ação, no suspense (se mostrando algo mais sério) ou no humor. Uma coisa é certa, o filme terminou sem identidade. E não ajuda ter uma trama pra lá de morna e personagens muito esquecíveis.

03) O Pintassilgo

Muitas vezes as mídias não conversam entre si. Por exemplo, podemos ter uma HQ elogiadíssima, e quando a mesma é traduzida para o cinema, resultar num filme ruim. E por aí vai, desde games, passando por séries e até mesmo brinquedos. Com livros isso ocorre muito também, sendo mais difícil ainda vermos uma boa adaptação cinematográfica de uma obra literária ruim.

Este não é o caso com O Pintassilgo, já que o livro da autora Donna Tartt é vencedor do Prêmio Pulitzer de literatura de ficção em 2014, entre outras honrarias. Ou seja, a não ser que estes eruditos estejam errados, é uma história poderosa. O filme, por outro lado, fica parecendo a definição de um termo muito usado em nossa sociedade: “White people problem”. Tudo bem, ele trata de perda e atentados terroristas, mas os personagens são todos tão pedantes e pretensiosos, frequentadores da alta sociedade que parecem saber falar somente de arte o tempo todo, que O Pintassilgo se torna muito fútil.

02) Projeto Gemini

Tudo bem que a presença do astro Will Smith já não é mais o que outrora foi. Em partes pelo ator ter envelhecido e ter começado a perder uma parcela do público jovem, que começa a enxergá-lo como tiozão, mas em especial por ter se envolvido em bombas homéricas como Esquadrão Suicida e Beleza Oculta. Mas quando foi anunciado que seu próximo projeto seria uma ficção científica sobre clonagem dirigida por ninguém menos que o mestre Ang Lee, os cinéfilos voltaram a ficar em polvorosa em relação ao astro.

Fora isso, um dos grandes atrativos era a tecnologia de rejuvenescimento, muito em voga na atualidade. O artifício já foi utilizado pelos estúdios Marvel algumas vezes em seus filmes, e mais recentemente no épico mafioso de Martin Scorsese, O Irlandês. Aqui, é Will Smith que volta à época de Um Maluco no Pedaço, deixando os fãs histéricos. É Will Smith jovem contra Will Smith atual, dois exímios assassinos lutando entre si – e gerando diversos paralelos de demônios internos e ego. Bem, podia ser grande, mas terminou mencionado apenas pela ação – o que nunca é um bom sinal.

01) MIB: Homens de Preto – Internacional

Por falar em Will Smith, a franquia que o ator ajudou a erguer também não ia exatamente bem das pernas. Depois do primeiro filme, o mais adorado, as continuações foram lançadas de forma bem espaçada e nenhum teve o apelo do original junto ao público. Foram cinco anos do primeiro pro segundo, e mais dez do segundo pro terceiro. Assim, a ideia foi por um reboot, mas antes quase passou por um crossover pra lá de inusitado.

A Sony percebeu que os encontros das franquias da Marvel rendiam rios de dinheiro e pensou: quais franquias temos que podem se encontrar? A resposta foi Homens de Preto e Anjos da Lei. As duas realmente quase se tornaram uma. Por mais louca que seja a abordagem, ela poderia ter sido melhor do que o que de fato fizeram com este Mib Internacional. Levar a agência para o mundo, saindo dos EUA, é uma ótima ideia, no mundo globalizado que vivemos, lutando contra novos muros e barreiras. Uma protagonista feminina também é super atual. Juntar Tessa Thompson e Chris Hemsworth (dupla de Thor Ragnarok)? Gostamos. Só estes elementos são suficientes para se criar um bom filme? Errado, e foi aí que os envolvidos escorregaram.

28 Continuações de Filmes Famosos que Chegam Ainda em 2025

Nós, seres humanos, temos algumas características curiosas. Uma delas é a preferência pelo que nos é familiar. Por exemplo, em geral preferimos optar por algo que já conhecemos e sabemos que gostamos, a nos aventurar pelo desconhecido. Isso também engloba os filmes. Justamente por isso as franquias são tão apreciadas pelos fãs e por consequência, pelos estúdios.

Sendo assim, falando em familiaridade, as continuações sempre fizeram sucesso no cinema, muito antes do termo “franquia” ser altamente propagado. Isso significa que um filme deu certo e fez tanto sucesso, que o estúdio resolveu repetir a dose, e criar mais uma história dentro do mesmo universo. Em 2025 teremos algumas continuações muito badaladas, que prometem dar o que falar nos próximos meses, seja nos cinemas ou nos streamings. Separamos para você as 28 sequências mais interessantes que chegam ainda em 2025. Confira abaixo.

Outro Pequeno Favor

A vida pessoal da estrela Blake Lively está no olho do furacão atualmente e segue estampando os veículos de fofoca graças às polêmicas de bastidores do sucesso ‘É Assim que Acaba’, do ano passado. Mesmo assim, a sequência do thriller cômico de sucesso, de 2018, ‘Um Pequeno Favor’, teve sua pré-estreia. O longa chega no dia 1º de maio direto no streaming da Amazon Prime Video.

O Contador 2

Outro filme da década passada que vai ganhar continuação em breve é o cult de ação e suspense ‘O Contador’. Ben Affleck está de volta como o matador profissional autista do filme original de 2016. O primeiro filme foi um sucesso moderado, mas ganhou mais fãs quando saiu em streaming. Foi esse sucesso cult que deu sinal verde para essa sequência tardia, de quase 10 anos de intervalo. O filme chega ao Brasil no dia 24 de abril, nos cinemas.

Premonição 6 – Laços de Sangue

Se você é fã de terror, certamente conhece a franquia ‘Premonição’, sobre a vingança da própria morte, atrás de jovens que a enganaram e sobreviveram a algum desastre e depois começam a morrer um a um, das formas mais inusitadas. Tudo começou em 2000, com o primeiro filme. Ao longo destes 25 anos foram mais quatro filmes, com o último tendo sido lançado em 2011 – há exatos 14 anos. Justamente por isso, o hype é grande por esta sequência que já pode ser considerada tardia e promete mais mortes inusitadas. O filme chega por aqui no dia 15 de maio nos cinemas.

M3GAN 2.0

Outra sequência de terror dará as caras nos cinemas este ano. Essa mais recente. Falamos da boneca homicida ‘M3GAN’, dona da dancinha de tik tok mais famosa do cinema. O primeiro filme estreou em circuito em 2023 e se tornou sensação, graças a uma cena específica. Sim, vivemos em uma época na qual um filme pode se tornar sucesso graças a uma cena viralizando na internet. E o que esperar na continuação? Mais uma dancinha, é claro. O terror é prometido para o dia 26 de junho nos cinemas.

Missão: Impossível – O Acerto Final

Agora sim, entramos no território das maiores estreias de 2025. Quem chega agora é Tom Cruise, um dos maiores astros da história de Hollywood, em mais um episódio da maior franquia de sua carreira. Falamos de ‘Missão: Impossível’ e do agente secreto Ethan Hunt. Essa será a última aventura do personagem e a despedida do ator. Desde a década de 90, o ator estrela tais filmes, que já somam sete episódios. Este oitavo marca o adeus. Será? A estreia é prometida para o dia 22 de maio.

Karatê Kid – Lendas

Por falar em nostalgia, Tom Cruise, Missão: Impossível e os anos 90, agora temos um verdadeiro clássico ainda mais antigo, dos anos 80. Falamos de ‘Karatê Kid’, que surgiu nos cinemas em 1984. A série ‘Cobra Kai’, da Netflix, resgatou esta nostalgia por seis temporadas. Agora, ganharemos ainda mais um filme para os cinemas. Este, no entanto, será o primeiro estrelado por Ralph Macchio e seu Daniel San, desde os anos 80. Quem se une a ele é Jackie Chan, que estrelou o remake de 2010. O filme é prometido para o dia 29 de maio.

Extermínio – A Evolução

Voltando ao terreno do terror, mas os filmes do gênero que possuem bastante pompa, temos a sequência do cult ‘Extermínio’. O primeiro filme, de 2003, ficou conhecido por apresentar os zumbis “anabolizados” do cinema, que corriam como maratonistas ao invés de andar lentamente. Muitos podem não lembrar, mas este filme teve uma sequência bem mais convencional em 2007. Agora, teremos uma terceira parte, que chama atenção pelo elenco de primeira, que conta com Aaron Taylor-Johnson, Jodie Comer e o indicado ao Oscar Ralph Fiennes. A estreia é no dia 19 de junho.

Jurassic World – Recomeço

Agora na lista temos um blockbuster que irá brigar pela primeira posição das bilheterias do ano. Falamos do sétimo exemplar da franquia ‘Jurassic Park’, agora transformada em ‘Jurassic World’. Os dinos estão de volta e mais ferozes do que nunca. A novidade agora é a primeira protagonista mulher da franquia, nas formas de Scarlett Johansson em pessoa – pronta para pegar mais uma franquia gigante para si. Ao seu lado, o ator duas vezes vencedor do Oscar Mahershala Ali. A estreia é no dia 3 de julho.

The Old Guard 2

A musa Charlize Theron está meio sumida das telas. Ela tem aparecido apenas em pequenas participações ou dublagens e não protagoniza um filme há cinco anos, desde que estrelou o primeiro ‘The Old Guard’ em 2020 para a Netflix. Sendo assim, nada mais normal que a loirona marcar seu retorno na continuação do filme dos guerreiros imortais, novamente em parceria com a Netflix. Mas sem dúvida sentimos falta de um filme estrelado por ela nas telonas. A estreia é no dia 2 de julho direto na Netflix.

Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado

Todos têm os filmes que mais esperam no ano. Para este amigo que vos fala, e a redação do CinePOP em geral, que adora um bom filme de terror (ainda mais se for saído dos anos 80 e 90), um dos que mais nos chama atenção é este reboot do famoso slasher, que é considerado o “irmão” de ‘Pânico’. O longa foi lançado na esteira do sucesso que o filme citado fez em meados da década de 1990, e trouxe Jennifer Love Hewitt e Freddie Prinze Jr. como o casal protagonista, combatendo um pescador assassino. A dupla volta neste novo longa, agora na meia idade, ao lado de um elenco de novatos para enfrentar um novo terror. A estreia é no dia 18 de julho.

Um Maluco no Golfe 2    

Os maiores astros de Hollywood já fizeram acordo com a Netflix, para estrelar os filmes da plataforma de streaming número 1. Porém, o primeiro visionário a fechar acordo com a empresa foi o comediante Adam Sandler. O ator já protagonizou mais de 10 filmes junto à casa, porém, este ano irá realizar algo inédito na parceria: uma continuação de um filme querido de sua filmografia, criado antes da parceria com a empresa. Ou seja, a Netflix será a responsável pela sequência de ‘Um Maluco no Golfe’, anteriormente de propriedade da Universal Pictures. A estreia é no dia 25 de julho.

Os Caras Malvados 2

Por falar em sequências da Universal, o estúdio criou uma das animações mais originais de anos recentes. E não apenas devido ao seu estilo único de desenho, mas sim por sua história igualmente. Na trama, um grupo de animais liderados por um lobo são vilões, que adoram dar golpe. No bando, temos também uma cobra, uma aranha e um tubarão. Na continuação, eles estão reformados, mas por quanto tempo? A estreia é no dia 31 de julho.

Uma Sexta-Feira Mais Louca Ainda

A onda de continuações tardias de filmes família da Disney segue firme e forte. Em anos recentes ganhamos ‘Abracadabra 2’ e ‘Desencantada’, e em breve teremos ‘Mudança de Hábito 3’. Antes disso, porém, é a vez de Jamie Lee Curtis e Lindsay Lohan mudarem de corpo outra vez. Agora, no entanto, não serão somente as duas, mas também outros membros de sua família. A diferença é que este será lançado nos cinemas, no dia 7 de agosto.

Anônimo 2

Durante a pandemia, alguns filmes fizeram sucesso de forma surpresa. Filmes que não esperaríamos que fossem abraçados pelo público. Um deles foi o hit cult de ação ‘Anônimo’, que se inspirou no estilo “tiro, porrada e bomba” de John Wick, e fez de Bob Odenkirk um improvável herói do gênero. A continuação traz como maior atrativo a presença da musa Sharon Stone. A estreia será em agosto.

Invocação do Mal 4

Quando falamos de filmes de terror de prestígio, poucos foram tão aceitos pelo grande público, quanto ‘Invocação do Mal’. É claro que o longa se tornou uma franquia, e o casal Warren se tornou a dupla de personagens mais queridos do gênero na última década. O terceiro filme mudou o diretor e foi o menos badalado. Agora, no quarto, o diretor do terceiro retorna. Resta saber se a aclamação dos dois primeiros voltará. A estreia é no dia 5 de setembro.

Isto é Spinal Tap 2

Tem filmes que surgem do nada e nos pegam completamente desprevenidos. É o caso com a sequência do mockumentary cult ‘Isto é Spinal Tap’. O filme original completou 40 anos em 2024. O longa é um sucesso cult nos EUA, mas por aqui nunca foi muito conhecido ou celebrado. A graça é brincar com os bastidores de uma banda fictícia. Agora, 40 anos depois, a banda está de volta. A estreia, por enquanto, será nos cinemas, embora talvez fosse mais adequado um lançamento no streaming.

Jogos Mortais XI

Voltamos ao mundo do terror, com uma das franquias mais longevas do gênero no cinema. Todos os filmes de ‘Jogos Mortais’ foram lançados no cinema, e esse será o caso com o décimo primeiro longa. Sim, essa franquia já possui nada menos que 11 filmes. O anterior foi um dos mais elogiados, dando, mais uma vez, uma história bem dramática ao vilão Jigsaw. Esperemos que siga por essa linha. Mas os fãs querem mesmo é mais uma série de armadilhas mortais. A estreia é em 25 de setembro.

Tron – Ares

O ‘Tron’ original já tem 42 anos, tendo sido lançado em 1982. O filme da Disney revolucionou o uso de efeitos especiais, e foi um dos pioneiros da tecnologia que chamamos hoje de CGI. Em 2010, uma sequência tardia fez certo sucesso – embora tenha ficado longe de ser um blockbuster fenômeno. Agora, 15 anos depois do segundo, chega um novo exemplar, novamente estrelado por Jeff Bridges. O verdadeiro protagonista, no entanto, será Jared Leto. A estreia é em outubro.

O Telefone Preto 2

Mais um filme de terror na lista. ‘O Telefone Preto’ é adaptação de um conto do filho de Stephen King, Joe Hill. O longa foi um sucesso surpresa, e contou com Ethan Hawke como um vilão mascarado que sequestra adolescentes na década de 70. A questão é que o vilão morreu no final do filme, o que nos leva a saber como ele irá retornar na sequência. Acreditamos que será em uma versão sobrenatural. A estreia é em 16 de outubro.

Mortal Kombat II

O sangue irá jorrar. E não estamos falando de um filme de terror. Este ano chega a tão aguardada sequência de ‘Mortal Kombat’, filme que estreou durante a pandemia, e serviu de reboot para a franquia de games violentos no cinema. A graça da sequência é a presença do sempre ótimo Karl Urban como o fanfarrão Johnny Cage. A estreia é no dia 23 de outubro.

Predador Badlands

Depois que ‘O Predador – A Caçada’ conseguiu satisfatoriamente revigorar a franquia, um sinal verde foi logo dado para um novo filme. Ao invés de um lançamento nos cinemas, ‘A Caçada’ estreou no streaming da Disney. ‘Badlands’ será estrelado por Elle Fanning, e tem estreia para 6 de novembro no cinema.

Truque de Mestre 3

Outra continuação que irá aportar nas telonas é o terceiro da franquia de mágicos golpistas estrelada por Jesse Eisenberg e grande elenco. Todos irão retornar, incluindo Isla Fisher, que ficou de fora do segundo. A adição no elenco é da indicada ao Oscar Rosamund Pike. A estreia é em 13 novembro.

Wicked para Sempre

Ser sucesso em um formato não significa que automaticamente se tem em mãos um sucesso em outra forma de arte. Por exemplo, um videogame de sucesso não se traduz automaticamente em um filme de sucesso. O mesmo vale para os livros, quadrinhos e séries de TV. O mesmo pode ser dito de peças de teatro. Mas ‘Wicked’ se mostrou um fenômeno nas telonas igualmente.

A história de origem da bruxa má do Oeste e da fada boa, e como suas imagens são subvertidas, saiu diretamente do clássico absoluto ‘O Mágico de Oz’ para se tornar um ícone pop moderno. Assim como ‘Duna’, não temos toda a história contada de uma vez só, com o filme dividido em duas partes. A segunda chega no dia 20 de novembro.

Zootopia 2

O bicho vai ficar solto em 2025. Isso porque os animais antropomórficos falantes estão de volta na continuação do sucesso da Disney de 2016. Muitos podem não lembrar, mas o ‘Zootopia’ original foi uma das animações que ultrapassaram a marca de US$1 bilhão em bilheteria mundial. Ou seja, a continuação quase dez anos depois, que trará uma nova parceria entre a coelhinha policial Juddy Hopps e a raposa trapaceira Nick Wilde, poderá ser um dos filmes mais lucrativos do ano. A estreia ocorre no dia 27 de novembro.

Five Nights at Freddy’s 2

Já pensou arrumar emprego como vigia noturno? Não é um emprego para muitos. Ainda mais quando o local a ser vigiado é uma lanchonete abandonada, repleta de bichinhos mecânicos assustadores. É a proposta de ‘Five Nights at Freddy’s’, um dos videogames mais cultuados pelo seu clima assustador. Em 2023, a ideia foi adaptada para o cinema, e apesar de ter abrandado bastante o terror, caiu nas graças do público e se tornou sucesso. Foi o que bastou para o sinal verde da sequência, que chega no dia 5 de dezembro.

Avatar – Fogo e Cinzas

Se tivéssemos que apostar na maior bilheteria de 2025, sem dúvidas nossa aposta seria no terceiro ‘Avatar’. Afinal, a esta altura quem é louco de apostar contra James Cameron? Lembrando que o primeiro ‘Avatar’ foi durante anos a maior bilheteria do cinema, perdeu a posição para ‘Vingadores: Ultimato’, mas recuperou o posto graças a um novo relançamento. O segundo ‘Avatar’, de 2022, é o terceiro maior filme da história. Alguém duvida que o terceiro estará ao menos no top 5? A estreia é no dia 19 de dezembro.

Entre Facas e Segredos 3

Hoje, muitos filmes de prestígio são feitos com o intuito de serem assistidos no conforto de nossas casas. Uma das franquias mais legais dos últimos tempos é ‘Entre Facas e Segredos’, que eleva o gênero “murder mystery” a outro patamar, brincando muito com o estilo. A partir do segundo exemplar, os filmes se tornaram propriedade da Netflix. O terceiro será lançado diretamente na plataforma este ano, sem data de estreia definida até o momento, mas provavelmente em dezembro.

Return to Silent Hill

Finalizando a lista, você lembra da franquia de terror ‘Silent Hill’? Bem, se você for um aficionado por games também, a resposta facilmente pode ser sim. Acontece que os jogos assustadores foram adaptados para o cinema pela primeira vez em 2006, em ‘Terror em Silent Hill’, um filme que apesar da fidelidade não atingiu o esperado no quesito sucesso. Seis anos depois, em 2012, uma continuação ainda mais obscura, chamada ‘Silent Hill: Revelação’ foi vista por meia dúzia de gatos pingados. Agora, é a Netflix quem resolve produzir e dar uma chance para a franquia com um novo filme, que é prometido para a segunda metade do ano.

Crítica | A Casa do Medo: Incidente em Ghostland – Novo terror do diretor de Mártires

Apesar de ter poucos filmes no currículo, o diretor Pascal Laugier causou um grande impacto no gênero com ‘Mártires‘, considerado um dos filmes mais brutais dos últimos tempos, e também um dos melhores – principalmente por usar sua violência a favor da história, e não ao contrário. Com ‘A Casa do Medo: Incidente em Ghostland‘, o diretor se esforça para chocar o público, e até consegue nos manter retorcidos com sequências repletas de tensão, mas tem dificuldades no desenvolvimento de um roteiro raso.

Na trama, uma mãe de duas crianças herda uma casa de sua tia e na primeira noite, é atacada por invasores violentos, tendo que lutar pela vida das filhas. 16 anos depois, as garotas, já crescidas e afastadas, retornam ao lugar e se deparam com estranhos acontecimentos…

Apesar de ter sido recebido de forma mista pelos críticos, o que mais chamou atenção foram as polêmicas em torno do filme. Durante as gravações, a jovem atriz Taylor Hickson ficou gravemente ferida ao atravessar uma porta de vidro, e o seu rosto ficou desfigurado. Posteriormente, a atriz chegou a processar a produtora do filme. Além disso, Pascal Laugier foi acusado de misoginia e transfobia por causa de alguns elementos usados como artifício no desenvolvimento da trama. Considerando o histórico do diretor e todas as polêmicas envolvendo a produção, era inevitável esperar por algo absolutamente chocante. O mais surpreendente, no entanto, é que ‘A Casa do Medo: Incidente em Ghostland‘ não passa de um filme de terror comum.

Laugier usa suas habilidades para construir um filme atmosférico, tenso e extremamente brutal. A primeira metade da produção é, de longe, a mais interessante da longa. O mistério por trás dos acontecimentos consegue deixar os espectadores tensos, sem saber o que acontecerá a seguir. Então, somos pegos de surpresa com uma reviravolta absolutamente cruel, que nos atinge como um soco no estômago. Apesar de efetivo, o filme nunca mais consegue se recuperar após esse momento, e vai definhando com o passar do tempo.

O roteiro perde o fôlego na segunda metade, e segue por um caminho mais “tradicional”. Em comparação com a primeira parte, parecem dois filmes diferentes. ‘A Casa do Medo: Incidente em Ghostland‘ não é um filme ruim, mas quem for assisti-lo com altas expectativas irá se decepcionar – principalmente quem estiver esperando algo no nível de ‘Mártires‘. Com o roteiro raso, a violência parece gratuita, e a reviravolta frágil, apesar de eficiente no calor do momento, perde a força (e o sentido) no decorrer da história, sem capacidade de sustentar a trama sozinha. Como dito anteriormente, não é um filme ruim; é apenas um filme comum.

Destruidor ou salvador? Novo vídeo de ‘Godzilla 2’ debate natureza do monstro; Assista!

A Warner Bros. divulgou um novo vídeo de ‘Godzilla 2: Rei dos Monstros‘.

Confira:

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER]

‘Godzilla’: Estúdio planeja ter um Universo Cinematográfico completo em 2020

Na sequência do sucesso mundial de ‘Godzilla‘, de 2014, e ‘Kong: A Ilha da Caveira‘, lançado este ano, chega o próximo capítulo do MonsterVerse cinematográfico da Warner Bros. Pictures e Legendary: um épico de ação e aventura que coloca o Godzilla contra alguns dos monstros mais conhecidos da história da cultura pop. A nova história acompanha os esforços heroicos da agência criptozoológica Monarch à medida que seus membros combatem uma série de monstros gigantes, incluindo o poderoso Godzilla, que enfrenta Mothra, Rodan e o maior de seus inimigos, o tricéfalo King Ghidorah. Quando estas supercriaturas primitivas – que se acreditava não passarem de mitos – ressurgem, competem pela supremacia, colocando a humanidade em risco.

O elenco conta com Kyle Chandler, Vera Farmiga, Millie Bobby Brown, Bradley Whitford, Sally Hawkins, Charles Dance e Thomas Middleditch.

O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

 

‘Os Novos Mutantes’: Atriz afirma que o diretor está feliz com o corte final do filme

Em entrevista ao Collider, a atriz Anya Taylor-Joy (‘A Bruxa‘) revelou que já assistiu o corte final da adaptação ‘Os Mutantes‘ e afirmou que o diretor está muito contente com a nova versão do filme.

“Eu assisti o corte final do filme e foi muito legal, pois o [diretor] Josh [Boone] ficou muito satisfeito com ele. E foi ótimo reunir o grupo novamente.”

Ela continua, brincando sobre os adiamentos da produção: “[Esse filme] parecia um amigo imaginário que eu dizia para as pessoas que era real, mas as outras pessoas não podiam ver.”

O filme será lançado nos cinemas nacionais no dia 2 de abril, um dia antes da estreia norte-americana.

Dirigido por Josh Boone, o longa é baseado nos quadrinho homônimo criado por Bill Sienkiewicz.

A trama acompanha um grupo de personagens desajustados que tentam compreender suas vidas, enquanto são atormentados pelos próprios poderes, o que dará ao filme uma sensação desconfortável e assustadora.

O elenco conta com Anya Taylor-Joy, Maisie Williams, Alice Braga, Charlie Heaton, Blu Hunt, Henry Zaga e Colbi Gannett.

Detetive amador caça assassino no trailer da comédia ‘Um Detetive em Chinatown’; Assista!

A comédia ‘Um Detetive em Chinatown‘ ganhou trailer legendado.

Confira:

O longa é dirigido por Sicheng Chen.

Quando o caso do filho desaparecido do chefão de Chinatown de Nova York, tio Qi, se transforma em uma investigação de assassinato, a dupla de detetives Tang e Qin se une novamente para caçar o assassino.

O elenco conta com Haoran Liu, Baoqiang Wang, Yang Xiao, Natasha Liu Bordizzo, Yuxian Shang, Bai Ling e Xun Wang.

‘An Intrusion’: Scout Taylor-Compton caça psicopata no trailer do terror; Assista!

O terror ‘An Intrusion‘, estrelado pela Scout Taylor-Compton (‘Halloween’), ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa foi escrito e dirigido por Nicholas David Holland.

A trama segue uma família suburbana que se encontra como vítima de repetidos casos de vandalismo. Sam e sua família são aterrorizados por um perseguidor mascarado, mas, enquanto uma investigação sobre o caso começa, ele teme que os ataques possam estar relacionados com um segredo que ele mantém de sua família e dos detetives.

O elenco ainda conta com Billy Boyd, Keir Gilchrist, Jaime Zevallos, Sam Logan Khaleghi e Dustin Prince.

O terror ainda não possui previsão de lançamento.

‘X’: Terror com Jenna Ortega ganhará pré-sequência

De acordo com o Bloody Disgusting, o terror ‘X‘, novo filme do cineasta Ti West (‘A Casa do Diabo’), ganhará uma pré-sequência.

O novo longa, intitulado ‘Pearl‘, já foi completamente filmado. As gravações aconteceram em segredo na Nova Zelândia.

Atualmente, o terror está em processo de pós-produção.

A pré-sequência contará com o retorno de Mia Goth, reprisando seu papel em ‘X‘.

A trama será ambientada em 1918, mas detalhes não foram divulgados.

Ti West retornará à direção, além de também ser responsável pelo roteiro.

Confira o trailer de ‘X‘:

Em 1979, um grupo de cineastas viajam até a zona rural do Texas para gravar um filme adulto, mas sua anfitriã reclusa os pega no ato e eles logo precisam lutar desesperadamente por suas vidas.

O elenco conta com Brittany Snow (‘A Morte te Convida para Dançar’), Mia Goth (‘Suspiria’), Jenna Ortega (‘Pânico’), Scott Mescudi (‘Não Olhe para Cima’), Martin Henderson (‘O Chamado’), Owen Campbell (‘Tempos Obscuros’) e Stephen Ure (‘Máquinas Mortais’).

O terror será lançado pela A24 nos cinemas norte-americanos no dia 18 de março.

‘Pretty Little Liars’: Jordan Gonzalez é promovido ao elenco regular da 2ª temporada

De acordo com o Deadline, Jordan Gonzalez (‘The L Word: Generation Q’) foi promovido ao elenco regular da 2ª temporada do reboot de ‘Pretty Little Liars‘, intitulada ‘Pretty Little Liars: Summer School‘ (Escola de Verão, em tradução livre).

O ator interpretou o Ash Romero no primeiro ciclo, servindo de interesse amoroso para a Mouse (Malia Pyles).

Confira a arte macabra com o novo título da série:

Vinte anos atrás, uma série de eventos trágicos quase destruíram a cidade de Millwood. Agora, nos dias atuais, a trama segue um grupo de adolescentes – as novas mentirosas – que se encontram atormentadas por uma pessoa misteriosa que quer fazê-las pagar pelos pecados que os seus pais cometeram duas décadas atrás… assim como os seus próprios pecados.

Roberto Aguirre-Sacasa, criador de ‘Riverdale‘, serve como showrunner.

O novo grupo de protagonistas é formado por Noah (Maia Reficco), Minnie (Malia Pyles), Tabby (Chandler Kinney), Faran (Zaria) e Imogen (Bailee Madison).

O elenco também conta com Mallory Bechtel (Karen) e Carson Rowland (Chip).

Blumhouse quer desenvolver novo filme da franquia ‘Sexta-Feira 13’

Em entrevista ao Inverse, o produtor Ryan Turek revelou que adoraria desenvolver um novo filme da franquia ‘Sexta-Feira 13‘ através da Blumhouse.

Apesar de ter ficado presa em uma batalha legal por anos, os direitos da franquia finalmente foram definidos – o que parece ser o momento perfeito para trazer o Jason Voorhees de volta dos mortos.

“Eu e o Jason [Blum] concordamos que seria incrível desenvolver um filme da franquia ‘Sexta-Feira 13’. Nós queremos voltar às origens desta saga. Você não precisa complicar demais para criar um filme desta franquia. Você só precisa ter um acampamento de verão, conselheiros e Jason Voorhees com a máscara.”

Ele completa, “Eu já declarei que ‘Halloween’ é o meu slasher favorito, mas ‘Sexta-Feira 13’ é uma franquia que eu adoraria ter a oportunidade de explorar. Eu amo tudo sobre essa saga. Se nós pudéssemos nos aventurar no universo de Crystal Lake, isso seria incrível.”

Vale lembrar que uma série baseada na franquia, intitulada ‘Crystal Lake‘, está em desenvolvimento pelo serviço de streaming do Peacock. A produção, no entanto, só deve ser lançada em 2024.

Através do seu Instagram, Adrienne King, que terá um papel recorrente na produção, revelou que já está tendo reuniões com o criador Bryan Fuller (‘Hannibal’) e com a equipe da série. Sua postagem, no entanto, termina com #Coming2024 – o que indica que não veremos o aguardado retorno do Jason Voorhees este ano (pelo menos não nas telinhas).

“Feliz sexta-feira, campers! Eu e o Bryan Fuller, nosso brilhante conselheiro e produtor da vindoura série ‘Crystal Lake’, tivemos a chance de nos encontrarmos para conversarmos sobre o projeto. Foi muito divertido e mal posso esperar para compartilhar novos detalhes,” declarou a King.

Kevin Williamson, criador da franquia ‘Pânico‘, vai escrever um dos episódios.

O show é idealizado pelo conhecido produtor e roteirista Bryan Fuller, conhecido por séries como ‘Hannibal‘, ‘Deuses Americanos‘ e ‘Star Trek Discovery‘, que será o responsável pelo roteiro e também atuará como produtor.

“Fuller vendeu quatro temporadas para Crystal Lake. Apenas uma encomendada oficialmente até agora, mas o Peacock teria que pagar uma multa bastante pesada se eles não encomendassem uma segunda temporada”, afirmou a Variety,.

Os direitos da franquia estavam divididos e impossibilitados de serem adaptados, sobretudo quando mudou da Paramount Pictures para a New Line Cinema. Isso impediu a realização de qualquer projeto nos cinemas ou TV.

A dupla Sean S. Cunningham e Victor Miller, diretor e roteirista do filme original, respectivamente, estavam envolvidos nessa situação. Em maio, Miller saiu vitorioso na batalha judicial, onde recebeu controle sobre os personagens originais.

Vale destacar que ‘Crystal Lake‘ está sendo descrita como um drama, no estilo de Bates Motel.

“Descobri Sexta-Feira 13 através das páginas da Famous Monsters quando eu tinha dez anos de idade, e tenho pensado nessa história desde então. Quando se trata de horror, a A24 está acima de qualquer outro estúdio. Estou emocionado por explorar Crystal Lake nessa parceria”, disse o próprio Fuller.

O último filme da franquia foi lançado em 2009 e estrelado por Jared Padalecki. Apesar dos esforços em reviver a franquia, o longa foi um fracasso de crítica, registrando 26% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadando apenas US$ 90 milhões nas bilheterias mundiais.

Confira o divertido trailer de ‘Homem-Pipa’, série derivada de ‘Harley Quinn’

O Max divulgou o primeiro trailer de ‘Kite Man: Hell Yeah‘, série derivada da animação ‘Harley Quinn‘.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A animação, centrada no Homem-Pipa – um dos vilões secundários do Batman –, estreará oficialmente no dia 18 de julho.

Originalmente criado por Bill Finger e Dick Sprang, o Homem-Pipa, também conhecido como Chuck Brown, foi um supervilão dos quadrinhos e um inimigo do Batman que utiliza armas baseadas em pipas para cometer crimes.

Diferente da maioria dos vilões do Cruzado Encapuzado, o Homem-Pipa é geralmente considerado um personagem alívio cômico nos quadrinhos devido ao seu conceito bizarro.

Chamada de elenco pode ter confirmado Norman e Harry Osborn em ‘Homem-Aranha 4’

De acordo com o insider Daniel Richtman, uma nova chamada de elenco para a aguardada sequência ‘Homem-Aranha 4‘ pode ter revelado a introdução de personagens icônicos do universo do amigão da vizinhança.

A chamada buscava por dois novos atores: um de vinte e poucos anos, para interpretar um personagem descrito como “cheio de recursos”, enquanto a outra procurava um ator mais maduro para interpretar um vilão descrito como “uma figura de autoridade prática que vê o mundo em preto e branco — leal, determinado e disposto a cruzar limites para manter a ordem.”

Apesar de não ter sido confirmado, as descrições se encaixam perfeitamente com Norman e Harry Osborn – que, até então, estavam ausentes neste universo.

Recentemente, foi revelado que Sadie Sink, conhecida por seu papel em ‘Stranger Things’, estará no filme.

Segundo o ComicBookMovie, a atriz abordou os rumores de que interpretaria Mary Jane, o interesse amoroso de Peter Parker (Tom Holland).

“Isso é novidade para mim. Isso é novidade para mim”, respondeu Sink de forma enigmática. “Não tenho nada a dizer sobre isso. Mas os rumores são muito legais. É um rumor incrível. Eu conheço a personagem. Ela é uma grande personagem, então foi legal ler sobre isso”.

Questionada sobre a possibilidade de um compromisso de mais de 10 anos com a Marvel, Sink respondeu: “Acho isso super empolgante, sim”.

Além de Mary Jane, também surgiram rumores de que Sink poderia interpretar Jean Grey, a mutante com poderes telecinéticos.

Caso isso se confirme, sua aparição em ‘Homem-Aranha 4’ seria uma estreia bastante incomum, devido à pouca história de parceria entre os heróis nos quadrinhos.

Em uma recente entrevista, Tom Holland comentou sobre o quarto filme solo do ‘Homem-Aranha’:

“Temos os melhores profissionais trabalhando para o que quer que a história seja. Mas até que tenhamos resolvido isso, temos um legado a proteger. O terceiro filme foi tão especial de tantas maneiras que precisamos garantir que estamos fazendo a coisa certa”, afirmou.

Lembrando que a aventura mais recente do herói, ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, arrecadou US$ 1.9 bilhão mundialmente – tornando-se a sétima maior bilheteria da história do cinema.

 

Charlize Theron luta pela sobrevivência nas imagens de ‘Apex’, novo thriller da Netflix

O site PEOPLE divulgou as primeiras oficiais oficiais de ‘Apex‘, novo thriller de sobrevivência estrelado pela Charlize Theron (‘Branca de Neve e o Caçador’).

O longa será lançado no streaming da Netflix no dia 24 de abril.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Taron Egerton (‘Kingsman: Serviço Secreto’) e Eric Bana (‘Livrai-nos do Mal’) também estrelam a produção.

Na trama…

“Uma alpinista experiente precisa lutar pela sobrevivência quando se vê sendo caçada na natureza.”

Escrito por Jeremy Robbins (‘The Purge’), o roteiro chegou a aparecer na The Black List (uma lista anual com os melhores roteiros não produzidos de Hollywood), de 2021.

Baltasar Kormákur (‘Dose Dupla’) é responsável pela direção.

“Os executivos da Netflix amaram tanto o roteiro que eles adquiriram os direitos apenas com o envolvimento dos produtores. Quando chegou a hora de escolher o elenco e diretor, Theron e Kormákur foram suas primeiras escolhas – e ambos concordaram em participar após lerem o roteiro,” declarou o site.

Confira VÁRIOS detalhes sobre a trama da 2ª temporada de ‘Stranger Things’ [SPOILERS]

[SPOILERS]

 

A Netflix divulgou uma sinopse e novidades sobre a segunda temporada de ‘Stranger Things’, que começa quase um ano após a primeira parcela, no Halloween em Hawkins, Indiana.

Will se juntou a seus amigos, após ter sido resgatado do Mundo Invertido. No entanto, nada está bem com o jovem Will Byers, como evidenciado pela lesma que ele tossiu nos momentos finais da primeira temporada.

“Ele parece estar vendo imagens do Mundo Invertido e a questão é: elas são ou não reais?”, diz o co-criador Matt Duffer. “Então parece que ele está tendo algum tipo de transtorno de estresse pós-traumático.”

Sua mãe ultra-carregada, Joyce (Winona Ryder), está tentando tornar as coisas estáveis para Will e seu irmão, Jonathan (Charlie Heaton), e agora está namorando um velho colega de escola, Bob (Sean Astin).

“Ela está tentando mascarar muito”, explica Ryder. “Eu acho que ela fez essa escolha com Bob por querer uma boa figura paterna na vida de seus filhos”.

Enquanto isso, Hopper (David Harbour) está tentando manter todos os eventos da temporada passada, como o desaparecimento de Barb, um segredo para proteger Joyce e as crianças.

“A responsabilidade cai sobre Hopper para que ele se posicione como a voz da autoridade possa dizer o que de fato aconteceu ou não'”, diz Harbour.

Os irmãos Nancy (Natalia Dyer) e Mike (Finn Wolfhard) também estão em uma situação delicada, enlutados pelas mortes (aparentes) de seus amigos Barb e Eleven (Millie Bobby Brown).

“Ela e Mike são os mais atormentados porque são os únicos que realmente perderam alguém”, diz o co-criador Ross Duffer. “Ambos estão lidando com isso e veremos os efeitos dessa perda.”

Outra dupla de irmãos está chegando à Hawkins: Billy (Dacre Montgomery) e Max (Sadie Sink). Enquanto Max se torna amiga dos meninos e atrai o interesse romântico de Lucas e Dustin (interpretado pelos atores Caleb McLaughlin e Gaten Matarazzo), Billy não faz exatamente amigos.

Segundo Matt Duffer, “Stephen King sempre tem grandes vilões humanos. O mal no mundo real é muitas vezes tão ruim ou pior do que o mal sobrenatural, por isso queríamos introduzir um personagem como esse “.

Considerando que estamos falando de ‘Stranger Things’, ainda há uma grande quantidade de forças de outro mundo causando problemas. A fenda para o Mundo Invertido permanece aberta, assim como o laboratório, agora dirigido pelo aparentemente amigável Dr. Owens (Paul Reiser).

Os Duffers são tímidos sobre que tipos de monstros vamos ver nesta temporada, mas, de acordo com Matt, a série estará explorando “diferentes tipos de terror.” Além disso, Dustin vai se relacionar com um animal diferente.

“É uma pequena criatura com a qual me relaciono”, diz Matarazzo. “Obviamente não é deste planeta ou dessa dimensão”.

A estreia acontecerá no Halloween, dia 31 de Outubro de 2017.

Assista:

 

 

Crítica | The Crown 2ª temporada – Inquieta é a cabeça que carrega uma coroa

Os contrastes entre o tradicional e o contemporâneo, as luzes que penetram as janelas e revelam a intimidade de uma vida exposta aos holofotes, as calças engomadas, as jóias cintilantes, os vestidos suntuosos. A segunda temporada de The Crown reabre o cobiçado livro sobre a história da família real britânica, nos convidando a mergulhar com profundidade ainda maior na complexa e árdua responsabilidade que a hipnotizante coroa cravejada de diamantes carrega em sua beleza.

Se na primeira temporada nos sentimos como espectadores novos do espetáculo da vida, a partir da inesperada despedida do Rei George VI e da iminente chegada da jovem Elizabeth ao trono inglês, o novo ciclo recebe sua audiência com a tranquilidade de se estar em casa. Sem qualquer cerimônia introdutória à trama, nos encontramos novamente na intimidade, como se estivéssemos ali ininterruptamente. Diante de Lilibeth e Filipe, nos encontramos no silêncio privativo de um ambiente desconfortável e prestes a se romper em um duro diálogo. Nós já sabemos do que se trata, afinal, já conhecemos o casal real muito bem.

Em seu segundo ano à frente da produção, Peter Morgan novamente nos mostra a que veio. Um exímio historiador, fascinado pela política e por sua coerência institucional dentro da formação de uma nação, ele usa sua experiência consolidada nas obras O Último Rei da Escócia (2006), Frost/Nixon (2008) e A Rainha (2006), para nos levar para a mente de Elizabeth. Se aprofundando em seus dilemas pessoais e relacionais, descobrimos com propriedade algumas antigas fofocas Reais que permearam a vida social inglesa nas últimas décadas, à medida que a história que bate à porta invade a intimidade do particular, se mesclando na conflitante jornada de quem só queria ser comum, mas é submetida a ser extraordinária.

Além das polêmicas suposições sobre a vida dupla do Duque de Edimburgo – que todos já sabiam bem que viria à tona -, a nova temporada estrutura a linha temporal dos fatos históricos com maestria. Retomando a trama a partir de uma crise política, uma narrativa riquíssima que emana conhecimento empírico e a privacidade de uma vida observada por todos os ângulos ganha força ainda maior. Desenvolvendo os assuntos emocionais e institucionais em ordem cronológica e até mesmo invertida, Morgan brinca com a mente da audiência. Constrói princípios morais nela, à medida que os desconstrói com sutileza e delicadeza, através de atuações simbólicas que revelam o caráter de seus personagens.

 

A joia da coroa da Netflix possui em si um brilhantismo inigualável. Se aliando à excepcional – e por hora tumultuada – House of Cards, The Crown se constrói de forma consistente. A partir de um roteiro bem executado e um elenco escolhido a dedo (Claire Foy novamente impressiona por sua atuação), a produção desabrocha em uma estética belíssima, que recria os gabinetes institucionais em cores frias e amadeiradas e o vigor impresso em tons quentes e aveludados do palácio, compõem um design de produção impecável, e se estende ao figurino. Recompondo milimetricamente peças chaves usadas pela rainha e por seus familiares em momentos clínicos, a produção conta uma história oral sobre a moda imprensa nos principais membros da família, pontuando circunstâncias clínicas marcadas por um figurino que – enquanto aos olhos de um espectador desatento não significariam nada, revelam seu valor imensurável não apenas para a historicidade da Coroa, mas também para a personalidade de cada qual.

Apresentando uma série de novos personagens históricos, alguns esquecidos pelo tempo, outros ainda vivos na memória recente, The Crown volta à grade de programação da Netflix com um grau de riqueza ainda maior. Com uma direção que contrasta a grandeza da rainha, com a superior imensidão de seu poder ‘divino’, os 10 episódios da nova temporada passam em uma leveza surpreendente, à medida que nos colocam na extremidade do sofá a cada novo capítulo. Fiel à verdade dos fatos e especulativa quantos aos inúmeros rumores, a produção original encanta os olhos, angustia o coração e acalenta a alma com uma das histórias reais mais impressionantes dos últimos dois séculos.

 

‘Vingadores’ ganham visual estilo ‘Aquaman’ em belas artes de fã; Confira!

Um fã habilidoso transformou os ‘Vingadores’ e outros personagens da Marvel em heróis com o mesmo visual do universo de Atlantis, de ‘Aquaman‘.

O resultado é realmente surpreendente.

Confira:


O título oficial de ‘Vingadores 4’ está sendo mantido em sigilo absoluto dentro da Marvel Studios, porém, uma nova dica dada pelos próprios diretores do filme, Joe e Anthony Russo, pode colocar os fãs no caminho certo para descobrir o que o  projeto realmente será.

Em uma postagem no Instagram, há uma imagem de um quadro que diz “Sala infinita com espelhos: Consequências da Obliteração da Eternidade“, sendo uma referência a uma famosa instalação artística criada por Yayoi Kusama, a legenda da foto diz “Revelação do título de A4 (‘Vingadores 4’) #infiniteKUSAMA“.

Imediatamente diversos fãs começaram a se perguntar se o filme não pode ser ‘Vingadores: Consequências’ (Avengers: Aftermath) ou ‘Vingadores: Eternidade’ (Avengers: Eternity).

Logo depois, eles apagaram o post.

Vale lembrar que o título ‘Vingadores: Consequências’ (Avengers: Aftermath) tem sido especulado há algum tempo…

Confira a foto:

Qual título você prefere?

‘Vingadores 4’ chega aos cinemas brasileiros em 27 de Abril de 2019.

‘Bill & Ted 3’: Filmagens da sequência são encerradas; Confira a imagem!

As filmagens de ‘Bill & Ted 3’ (ou ‘Bill & Ted Face the Music’, no original) já foram encerradas e para celebrar o fim da produção, o ator Alex Winter replicou uma imagem dos bastidores compartilhada pela conta original do filme no Twitter, que traz todos os envolvidos no longa juntos.

Confira:

Confira Reeves irreconhecível nos bastidores do filme:

 

Brigette Lundy-Paine e Samara Weaving foram escaladas para interpretar as filhas dos personagens principais do longa. Lundy-Paine dará vida à Billie Logan, filha de Ted. Ela é mais conhecida por fazer parte do elenco da série da Netflix, ‘Atypical‘. Já Weaving viverá Thea, filha de Bill Preston (Alex Winter). Seu principal crédito foi no longa ‘Três Anúncios Para um Crime‘.

Amy Stoch, Hall Landon Jr., Beck Bennett, Kid Cudi, Anthony Carrigan, Kristen Schaal e Jillian Bell completam o elenco.

Confira o teaser da sequência:

Ed Solomon, um dos roteiristas e produtores executivos da franquia, anunciou recentemente que as filmagens da terceira iteração já começaram.

Ainda não há data de estreia confirmada para o longa-metragem.

‘Fear the Walking Dead’: O passado está morto no novo cartaz da 6ª temporada; Confira!

A 6ª temporada da série ‘Fear The Walking Dead‘ ganhou um novo e intenso cartaz, que traz os dizeres “o passado está morto” em destaque. Além disso, o material publicitário coloca em evidência a personagem Sherry, vivida pela atriz Christine Evangelista.

Confira:

Recentemente, a AMC divulgou novas imagens oficiais da 6ª temporada, que tem estreia marcada para 11 de outubro.

As imagens mostram que os membros do grupo de sobreviventes agora estão por conta própria depois que foram separados por Virginia (Colby Minifie) ao final da 5ª temporada.

Entre os personagens destacados estão Alicia (Alycia Debnam-Carey), Victor (Colman Domingo), Dwight (Austin Amelio), Luciana (Danay Garcia), Althea (Maggie Grace), e os recém-casados ​​John (Garret Dillahunt) e June (Jenna Elfman)

Confira:

Derivado de ‘The Walking Dead‘, a série segue um grupo de sobreviventes improvável em um mundo pós-apocalíptico dominado por zumbis. Depois de enfrentar diversos obstáculos e inimigos, o grupo decide se unir para ajudar outros sobreviventes que possam estar precisando de ajuda.

O elenco inclui Alycia Debnam-Carey, Colman Domingo, Danay Garcia, Maggie Grace, Lennie James, Garret Dillahunt e Jenna Elfman.

Emprego dos Sonhos? Empresa pagará R$ 6,9 mil para alguém assistir 13 filmes de TERROR assustadores

Seria esse o trabalho dos sonhos ou na verdade um grande pesadelo? Uma empresa financeira está à procura de uma pessoa que esteja disposta a ser contratada por US$ 1.300 (o equivalente a R$ 6.9 mil) para assistir aos 13 filmes de terror mais assustadores já feitos.

O objetivo do trabalho e avaliar se o tamanho do orçamento de um filme impacta diretamente na sua eficácia na audiência.

Para tentar chegar a esses resultados, a FinanceBuzz contratará alguém que ocupe o cargo de Analista de Frequência cardíaca de filmes de terror. E à medida em que o funcionário assiste às produções, o dispositivo Fitbit fará o monitoramento dos seus batimentos.

Por meio de um comunicado oficial, a empresa comentou sobre a nova iniciativa, que entra em vigor no mês de outubro – período em que é celebrado o Halloween.

“Em homenagem à próxima temporada assustadora, nós da FinanceBuzz estamos morrendo de vontade de saber se os filmes de terror de alto orçamento causam sustos mais fortes do que os de baixo orçamento. Você nos ajudará a descobrir se o orçamento de um filme impacta ou não o quão assustador ele pode ser, usando um Fitbit para monitorar sua frequência cardíaca enquanto você analisa a lista de 13 filmes”.

O participante selecionado assistirá aos filmes entre os dias 09 e 18 de outubro.

Confira a lista de produções que farão parte da pesquisa:

Jogos Mortais
Terror em Amityville
Um Lugar Silencioso – Partes I e II
O Mistério de Candyman
Sobrenatural
A Bruxa de Blair
A Entidade
Corra!
Uma Noite de Crime
Halloween (2018)
Atividade Paranormal
Annabelle

‘Prison Break’: Priscilla Delgado viverá detenta em novo reboot

O universo de ‘Prison Break‘ está se expandindo com rostos novos. O piloto do spinoff encomendado pelo Hulu e 20th Television acaba de escalar a atriz Priscilla Delgado (‘Uma Equipe Muito Especial‘) para o último papel regular da série. Ela interpretará Cheyenne, uma detenta em uma das prisões mais violentas dos Estados Unidos.

Criado por Elgin James (‘Mayans M.C.‘, ‘The Outlaws‘), o novo projeto será ambientado no mesmo universo da aclamada série original da FOX, mas seguirá uma narrativa independente, sem ligação direta com os protagonistas Michael Scofield (Wentworth Miller) e Lincoln Burrows (Dominic Purcell). A produção do piloto começa ainda esta semana.

Delgado se junta a um elenco que inclui Emily Browning (‘American Gods‘) como Cassidy Collins, Lukas Gage (‘The White Lotus‘) como Jackson, Drake Rodger (‘The Winchesters’) como Tommy, Clayton Cardenas (‘Mayans M.C.‘) como Ghost, JR Bourne (‘Teen Wolf‘) como Junior, Myles Bullock como Darius ‘Red’ Lewis e Georgie Flores como Andrea.

O spinoff foi anunciado em desenvolvimento no fim de 2023 e teve seu piloto aprovado em dezembro. Com roteiro e direção de Elgin James, a nova série promete explorar outras facetas do sistema penitenciário norte-americano, sem repetir a história da série original — que estreou em 2005, teve quatro temporadas, um filme para TV (The Final Break) e uma minissérie revival em 2017.

Ainda não há previsão de estreia ou confirmação oficial de que o piloto se transformará em série completa, mas a produção marca uma tentativa de revitalizar a franquia ‘Prison Break‘ com uma nova geração de personagens e dilemas.

Astros do clássico da FOX não devem retornar para a nova série.

‘Círculo de Fogo: A Revolta’: Elenco fala sobre o filme em novo vídeo com cenas inéditas da produção

O aguardado ‘Círculo de Fogo: A Revolta’ ganhou um novo vídeo para o mercado internacional, com declarações da equipe e elenco sobre a produção, além de algumas cenas inéditas. Confira:

Guillermo del Toro, roteirista e diretor do primeiro filme, serviu como consultor de ‘Círculo de Fogo: A Revolta’.

O diretor foi consultado pela direção ao longo da pré-produção e filmagem, compartilhou ideias visuais e até mesmo para o desenvolvimento da trama, de acordo com o produtor Cale Boyter  para o site Coming Soon.

“Nós enviamos tudo para ele. Ele ama o John Boyega. Obviamente, tudo que fizemos ele tocou de alguma forma e nos enviou notas”

Leia mais sobre a continuação:

O diretor Steven S. DeKnight divulgou em entrevista a Collider que ‘Circulo de Fogo: A Revolta’ terá cerca de duas horas de duração, sendo então, mais curto que o anterior, que teve duas horas e 12 minutos.

“Tem cerca de duas horas. Sempre filmo duas horas. Se eu fizesse ‘Lawrance da Arábia’ seria um pouco mais longo, mas fora isso acho que a marca de duas horas, isso para mim enquanto pessoa que ama e assiste a filmes, bem perto de duas horas é o ponto certo. Se é muito menor que duas horas, começo a ter minhas suspeitas. Se é muito maior, às vezes um filme aguenta isso, mas às vezes você fica um pouco cansado.”

Ansiosos para esse filme? Deixem seus comentários.

A aventura épica ainda traz Jing Tian, Cailee Spaeny, Rinko Kikuchi, Burn Gorman, Adria Arjona e Charlie Day no elenco.

‘Círculo de Fogo: A Revolta‘ tem estreia prevista para 23 de Março de 2018 em circuito nacional.

Atriz de ‘Game of Thrones’ no elenco de ‘Círculo de Fogo 2’

Guillermo Del Toro quer trilogia para ‘Círculo de Fogo’

‘Los Silencios’: Longa nacional selecionado para Festival de Cannes ganha trailer

O drama nacional ‘Los Silencios’, novo longa de Beatriz Seigner, foi selecionado para a Quinzena dos Realizadores do 71º Festival de Cannes, um dos mais prestigiados festivais do mundo, que ocorre na França de 8 a 19 de maio de 2018.

Além disso, o filme ganhou seu primeiro trailer. Confira:

Anteriormente, Seigner realizou o premiado ‘Bollywood Dream: O Sonho Bollywoodiano’, em 2010. Agora, filmou ‘Los Silencios’ na fronteira entre Brasil, Peru, Colômbia e no Rio Amazonas.

O longa narra a história de Amparo (Marleyda Soto), que tem que lidar com o desaparecimento da filha e do marido (Enrique Diaz), enquanto espera seus documentos para passar pela fronteira entre o Brasil, a Colômbia e o Peru, fugindo dos conflitos armados na região.

‘Los Silencios’ será lançado nos cinemas em breve, com distribuição da Vitrine Filmes.

Marvel diz ter grandes planos para Norman Osborn no MCU

Como já havíamos noticiado por aqui, a Marvel Studios encomendou um roteiro para levar ‘Os Vingadores Sombrios’ para os cinemas nos próximos anos, provavelmente na Fase 4 do estúdio, que se inicia após ‘Vingadores 4’.

A equipe é liderada por Norman Osborn, um dos principais vilões do Homem-Aranha nos quadrinhos, que se torna o temido Duende Verde. Isso levantou muitos rumores de que o vilão do próximo‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘, vivido pelo ator Jake Gyllenhaal, possa ser, na verdade, o próprio Norman Osborn e não o Mysterio.

Agora, segundo publicações do jornalista Daniel RPK, do The Wasp, a Marvel possui grandes planos para Osborn dentro do Universo Cinematográfico da Marvel. Em seu Twitter, ele disse:

“A Marvel quer Norman Osborn, eles têm grandes planos para ele no MCU além do Homem-Aranha, que é outra razão pela qual eles vão tentar o seu melhor para estender seu contrato com a Sony para mais anos após ‘Longe de Casa'”

Nada foi confirmado pela Marvel ainda, então devemos tratar como rumor.

Recentemente, foi revelado que ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ pode ser prelúdio de ‘Guerra Infinita‘; Entenda!

A direção será mais uma vez de Jon Watts. John Francis Daley e Jonathan Goldstein retornam para escrever o roteiro.

‘Homem-Aranha 2’: Herói ganhará novo traje, afirma figurinista

‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ chega aos cinemas em 4 de julho de 2019.

 

 

Venha Conhecer Todos os Lançamentos Da Disney em 2019!

Definitivamente 2019 será o ano da Dona Disney! Considerando todos os lançamentos no cinema e os canais de televisão, dentre novas produções, sequências e live actions, a programação da empresa do ratinho mais famoso do mundo está intensa esse ano – tanto que nós estamos ficando perdidos! Rs. E é por isso mesmo que nós do CinePOP fizemos esse guia para te ajudar a não perder NENHUM lançamento esse ano.

‘Vingadores: Ultimato’ (cinema, 26 de abril)

O último filme da Fase 3 do Universo Marvel promete ser a maior bilheteira do ano. Será que os Vingadores conseguirão reverter o estrago que Thanos causou em ‘Guerra Infinita’? Conseguirão derrotar o vilãozão interpretado pelo Josh Brolin? A verdade é que o destino do mundo está nas mãos desses super-heróis e o hype por esse filme é tão grande que, desde já, ele já é um sucesso.

‘Aladdin’ (cinema, 24 de maio)

A versão live action da história de um pobre rapaz persa que acha uma lâmpada mágica com um gênio que lhe concede três desejos chega aos cinemas com Will Smith no papel do amiguinho azul e Mena Massoud e Naomi Scott nos papéis principais. A superprodução recriou cenas icônicas da versão animada, como a entrada do falso Príncipe Ali em Akkabra, em cima de um elefante, cercado de súditos festivos e muitas cores.

‘Descendentes 3’ (Disney Channel, meio do ano)

A terceira continuação da história dos filhos dos vilões e das princesas dos contos de fadas da Disney ainda não tem data marcada, mas a previsão é que seja lançado no canal da Disney da TV a cabo durante o verão norte-americano, ou seja, no meio do ano. No trailer podemos ver que o mundo do faz de contas está petrificado e Mal (Dove Cameron) terá que passar por uma longa jornada para recuperar Ben (Mitchell Hope).

 

‘Toy Story 4’ (cinema, 20 de junho)

A nova história do universo querido dos brinquedos está de volta e promete partir nossos corações. No longa, Woody (Tom Hanks) e sua turma de deparam com um novo amiguinho: Forky (Tony Hale), um brinquedo reciclável construído por Bonnie. Será que o novo colega é do bem?

‘O Rei Leão’ (cinema, 18 de julho)

A perfeição da adaptação dos animais para este live-action é inacreditável, faz a gente quase esquecer que é computação gráfica. O elenco original traz as vozes de Donald Glover como Simba, Seth Rogen como Pumba, James Earl Jones como Mufasa e a musa pop Beyoncé como Nala.

‘Malévola 2’ (cinema, 17 de outubro)

A grande surpresa do ano foi a antecipação da Dona Disney, trazendo para o Halloween desse ano a continuação de ‘Malévola’, que estava prevista inicialmente para 2020. Com Angelina Jolie novamente no papel principal e Elle Fanning como a Bela Adormecida. Será que Malévola se arrependeu das decisões tomadas no primeiro filme? É esperar pra ver.

‘Star Wars: Episódio IX’ (cinema, 19 de dezembro)

O último episódio da saga Star Wars chega como o grande lançamento do Natal deste ano. Com direção e roteiro de J. J. Abrams, neste longa saberemos melhor qual a relação entre Kylo Ren (Adam Driver) e Rey (Daisy Ridley).

Chandler Riggs revela que fez teste para viver o Homem-Aranha, e elogia Tom Holland

Há algum tempo, o ator que participou de ‘The Walking Dead‘ por anos, Chandler Riggs, revelou que tentou o papel de Peter Parker para se tornar o novo Homem-Aranha dos cinemas.

Entretanto, as coisas não saíram como o planejado e o Tom Holland acabou conquistando o papel. Anos depois, parece que Riggs acabou concordando que Holland era mesmo a melhor opção.

Na San Jose Fan Fest, o ator declarou:

“Ele é realmente incrível. Eu assisti ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ há algumas semanas e ele é muito engraçado. Tom Holland é perfeito para o papel, foi muito bem feito.”

Já imaginaram ver Riggs como algum super-herói? Por enquanto, o ator ainda não tem novos projetos definidos enquanto Tom Holland retornará como Homem-Aranha nos próximos filmes da Marvel.

‘X-Men: Fênix Negra’: Simon Kinberg quis se aproximar de ‘Vingadores: Ultimato’ e ‘Cavaleiro das Trevas’

Parece que o time por trás de ‘X-Men: Fênix Negra’ está tirando uma página de referência de ‘Vingadores: Ultimato’ para realizar o filme.

Seguindo os passos do mais recente filme dos estúdios Marvel, ‘Fênix Negra’ será a culminação de todos os filmes da franquia mutante lançados até hoje, concluindo uma história que começou 20 anos atrás. E, segundo o roteirista e diretor Simon Kinberg, “é claro que haverá mais filmes ‘X-Men’ no futuro, mas este ciclo em particular, com este elenco, terá uma atmosfera ‘Game of Thrones’ e ‘Ultimato’, desafiando-os de um novo modo”.

Kinberg, que faz sua estreia como cineasta com o projeto em questão, acrescentou que queria oferecer uma nova perspectiva para os icônicos personagens, dizendo que “minha visão para o filme era mais intensa, um ‘X-Men’ mais cru do que foi feito antes. Então disse para o estúdio […], ‘olhe, isso vai ser muito mais como os filmes [da franquia] ‘Cavaleiro das Trevas’, ou ‘Logan’ do que com os filmes anteriores'”.

Dirigido por Simon Kinberg, o filme será situado em 1992, dez anos após os eventos de ‘X-Men: Apocalipse‘.

Os X-Men enfrentam seu inimigo mais formidável e poderoso: um deles, Jean Grey. Durante uma missão de resgate no espaço, Jean é quase morta quando é atingida por uma misteriosa força cósmica. Quando ela volta para casa, essa força não só a torna infinitamente mais poderosa, mas muito mais instável. Lutando com essa entidade dentro dela, Jean desencadeia seus poderes de maneiras que ela não pode compreender nem conter. Com Jean fora de controle, e ferindo aqueles que ela mais ama, ela começa a desvendar a linha que mantém os X-Men juntos. Agora, com esta família desmoronando, eles devem encontrar uma maneira de se unir, não apenas para salvar a alma de Jean, mas para salvar nosso próprio planeta de alienígenas que desejam se armar com essa força e governar a galáxia.

O grandioso elenco conta com James McAvoy, Jennifer Lawrence, Sophie Turner, Jessica Chastain, Nicholas Hoult, Michael Fassbender, Tye Sheridan, Evan Peters, Alexandra Shipp e Kodi Smit-McPhee.

‘X-Men: Fênix Negra‘ será lançado nos cinemas nacionais em 6 de junho.

A vingança nunca foi tão doce no primeiro trailer de ‘Promising Young Woman’

O thriller ‘Promising Young Woman’, estrelado por Carey Mulligan, ganhou seu primeiro trailer oficial.

Confira:

O filme é dirigido e escrito por Emerald Fennell (‘Killing Eve’).

Todos diziam que Cassie (Mulligan) era uma jovem mulher muito promissora… Até que misteriosos eventos abruptamente destruíram seu futuro. Mas nada na vida de Cassie é o que parece ser: ela é extremamente inteligente, tentadoramente astuciosa e vive com uma vida dupla secreta. Agora, um inesperado encontro pode dar a chance que Cassie esperava de se reencontrar e reparar os erros do passado.

Sam Richardson, Adam Brody, Bo Burnham, Alison Brie, Connie Britton, Laverne Cox, Alfred Molina, Clancy Brown e outros completam o elenco.

O filme chega aos cinemas no dia 17 de abril de 2020.

‘Little Fires Everywhere’: Novo vídeo explora os importantes temas retratados na série

O Hulu divulgou um novo vídeo da série ‘Little Fires Everywhere’ que explora os críticos e importantes temas delineados nos episódios.

Confira:

A 1ª temporada está disponível na Amazon Prime Brasil.

Crítica | Little Fires Everywhere estreia na Amazon Prime trazendo embate, intriga e muito fogo

Assista ao trailer:

Baseado no best-seller de 2017 de Celeste Ng, Little Fires Everywhere segue os destinos entrelaçados da perfeita família Richardson e uma enigmática mãe e filha que mudam suas vidas. A história explora o peso dos segredos, a natureza da arte e da identidade, a atração feroz da maternidade – e o perigo de acreditar que seguir as regras pode evitar um desastre.

“Reese Witherspoon e Kerry Washington lideraram Little Fires Everywhere, tanto como talentosas produtoras, através de suas empresas Hello Sunshine e Simpson Street, quanto como atrizes de destaque”, disse Jennifer Salke, Head da Amazon Studios. “Juntamente com Liz Tigelaar, elas criaram o tipo de conteúdo exclusivo e emocionante que nossos clientes adoram, tornando-o o título perfeito para os telespectadores do Prime Video em todo o mundo. Há uma enorme expectativa desta série por fãs do romance best-seller, por isso estamos muito satisfeitos em disponibilizá-lo para os membros do Prime.”

“Nossa estratégia principal no Disney Television Studios é formar parcerias com os melhores talentos do meio, e não há parceiras melhores que Kerry Washington, Reese Witherspoon e Liz Tigelaar”, disse Craig Hunegs, presidente do Disney Television Studios. “Juntamente com suas equipes na Hello Sunshine e na Simpson Street, elas deram vida ao espetacular livro de Celeste Ng e já cativaram milhões de espectadores americanos. Mal podemos esperar que os membros globais do Amazon Prime possam experienciar a extraordinária ‘Little Fires Everywhere’. ”

O elenco conta com Reese Witherspoon (Elena Richardson), Kerry Washington (Mia Warren), Joshua Jackson (Bill Richardson), Rosemarie DeWitt (Linda McCullough), Jade Pettyjohn (Lexie Richardson), Jordan Elsass (Trip Richardson), Gavin Lewis (Moody Richardson), Megan Stott (Izzy Richardson), Lexi Underwood (Pearl Warren) e Huang Lu (Bebe).

‘Glow’: Netflix volta atrás e não fará a 4ª e última temporada da série

A aclamada e premiada série da Netflix, ‘GLOW’, ganharia uma 4ª e última temporada – mas, segundo o Deadline, a plataforma de streaming voltou atrás em sua decisão devido, principalmente, à pandemia do COVID-19 que vem afetando a produção.

Relembre o trailer do 3º ciclo:

Crítica | GLOW – Temporada 3: O auge de uma das melhores séries da Netflix

Baseada na adorada série dos anos 80, ‘GLOW‘ conta a história fictícia de Ruth Wilder (Alison Brie). Ruth é uma atriz desempregada e batalhadora em Los Angeles nos anos 80, que encontra sua última chance de virar estrela ao entrar de cabeça no mundo do glitter e dos colãs da luta livre de mulheres.

‘A Extraordinária Garota Chamada Estrela’: Judy Greer entra para o elenco da sequência

Na última terça-feira (23), foi confirmado que Judy Greer foi elencada na sequência da comédia adolescente ‘A Extraordinária Garota Chamada Estrela’ (‘Stargirl’).

Greer dará vida à Ana, mãe de Estrela (Grace VanderWaal), ambas se mudando para Los Angeles para trabalhar em um filme.

Greer é uma prolífica atriz conhecida por papéis em ‘Jurassic World’, ‘De Repente 30’, ‘Vestida para Casar’ e ‘Halloween’.

Nenhuma outra informação foi divulgada.

O filme é dirigido opr Julia Hart, que assina o roteiro ao lado de Kristin Hahn e Jordan Horowitz.

Leo Borlock é um estudante mediano no Colégio Mica. Ele tira boas notas, é membro da banda da escola e sempre se contentou em passar longe do radar. Mas tudo isso muda quando ele conhece Estrela Caraway, uma estudante nova e confiante que sempre soube chamar a atenção. Suas excentricidades e personalidade infectante encantam Leo e o corpo discente, e ela logo passa de ignorada para aclamada, levando Leo em uma montanha-russa de emoções.

Grace VanderWaal, Graham Verchere, Karan Brar, Maximiliano Hernandez, Darby Stanchfield e Giancarlo Esposito estrelam.

1...4.7224.7234.724...4.979Página 4.723 de 4.979