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‘Mulher-Maravilha’ ultrapassou a marca de US$ 400 milhões só nos Estados Unidos

A primeira adaptação da heroína ‘Mulher-Maravilha’ alcançou um novo marco, ultrapassando a marca de US$ 400 milhões nas bilheterias dos Estados Unidos. A informação foi divulgada pela revista Variety.

A conquista acontece ao final da 10ª semana em que a produção se encontra nos cinemas norte-americanos, após encerrá-la na 13ª posição entre os filmes mais assistidos, arrecadando US$ 2,3 milhões.

Ainda em exibição em mais de 1.300 salas de cinema, ‘Mulher-Maravilha’ tem chances de bater outro recorde nesta semana, superando as bilheterias locais do primeiro ‘Homem-Aranha’, dirigido por Sam Raimi, que faturou no país US$ 403,7 milhões.

Caso isso aconteça, a produção estrelada por Gal Gadot e dirigida por Patty Jenkins se tornará a 6ª adaptação dos quadrinhos de maior arrecadação de todos os tempos nos Estados Unidos.

Fãs de ‘Mulher-Maravilha’ recriam cena da “espada no vestido” 

Crítica | Mulher-Maravilha – A Salvação da DC no Cinema

Novas críticas de ‘Mulher-Maravilha’ são EXTREMAMENTE positivas; Confira!

Assista nossa crítica:

 

 

 

‘Supergirl’: Episódio 3×22 ganha nova promo; Confira!

O episódio 3×22 de ‘Supergirl‘ ganhou uma nova promo.

Confira:

Supergirl é transmitida no Brasil pelo canal pago Warner Channel.

‘Chernobyl’: Minissérie da HBO sobre desastre nuclear ganha emocionante promo; Confira!

A nova minissérie da HBO, ‘Chernobyl‘, ganhou uma nova e emocionante promo.

Assista:

A primeira temporada irá estrear no dia 6 de maio.

A série conta a história do desastre nuclear de 1986 – uma das maiores catástrofes causadas pelo homem – e os sacrifícios feitos para salvar a Europa de consequências inimagináveis.

O elenco inclui Jared Harris, Stellan Skarsgård, Joshua Leese e Emily Watson.

‘Katy Keene’: Renovação da série dependerá de seu desempenho no streaming

A série spin-off de Riverdale’, intitulada Katy Keene’, não tem recebido o mesmo alcance de audiência que sua série mãe e a sua renovação para a 2ª temporada vai depender de seu desempenho tanto no app da The CW, bem como no vindouro streaming da WarnerMedia, HBO Max.

A informação foi revelada pelo presidente da emissora, Mark Pedowitz, que pontuou que a decisão quanto ao futuro da série só será tomada algumas semanas após o lançamento do novo serviço nos Estados Unidos:

“Nós estamos incrivelmente satisfeitos com a direção criativa da série. Os produtores e o talentoso elenco fizeram um trabalho incrível. Os índices de audiência têm sido suaves, mas percebemos alguns números bons de visualizações vindos do streaming. Nós fomos ao estúdio e aos produtores e estendemos a opção de quando tomaremos uma decisão, para que possamos ver como será o desempenho da temporada completa, que se encerrou na noite de quinta-feira (14), com a exibição do episódio final. Além disso, estamos contando com o fato de que ela fará parte do lançamento da HBO Max e esperamos que isso também ajude. E nós tomaremos uma decisão sobre o seu futuro algumas semanas após a estreia da plataforma. Nós acreditamos que a série vai funcionar melhor no âmbito do streaming. Nós gostaríamos que ela se saísse melhor, mas não temos problemas com a condução criativa da produção”.

O elenco conta com Lucy Hale como a protagonista, bem como Jonny Beauchamp, Ashleigh MurrayZane Holtz, Katherine LaNasa, Julia ChamCamille HydeLucien Laviscount.

Escrito por Roberto Aguirre-Sacasa (O Mundo Sombrio de Sabrina) e Michael Grassi, e dirigido por Maggie Kiley, o spin-off gira em torno de quatro personagens icônicos da Archie Comics, incluindo a futura empresária da moda Katy Keene e a cantora e compositora Josie McCoy (Ashleigh Murray), que lutam para conquistar seus sonhos na cidade de Nova York. A dramédia musical conta as origens e os obstáculos enfrentados pelo grupo.

Crítica | Eight for Silver: Boyd Holbrook estrela intenso terror lobisomen

Filme assistido durante o Festival de Sundance 2021

Sob uma sombria fotografia, banhada pela escuridão da noite e pela baixa luminosidade das velas, Eight for Silver logo de cara se constrói como um terror conceitual bem classudo. E sob um olhar gótico, o cineasta Sean Ellis nos apresenta uma trama de lobisomem mais inusitada, que explora a mitologia desse icônico protagonista de contos e filmes, a partir de uma perspectiva reflexiva que aborda a ancestralidade de uma nação e a importância de preservá-la com o tempo.

Na trama, Boyd Holbrook é um homem calejado pelas suas próprias perdas do passado, que como patologista, recebe a missão de investigar uma misteriosa ameaça que tem matado os moradores de uma rica comunidade rural da França, no século XIX. Ele logo descobrirá que a ganância e a soberba deste povoado está diretamente ligada ao apetite sanguinário desta sombria e assustadora criatura.

Trazendo uma dose boa, mas comedida, de jumpscares, Eight for Silver é um terror que facilmente flerta com o suspense, construindo sua narrativa de maneira mais substancial e densa. Com seus sustos servindo muito mais como um lembrete de que este é genuinamente um terror de lobisomem, o longa consegue ir além do seu próprio gênero e usa a caracterização de seus personagens como uma excepcional forma de ampliar o seu debate, levando-o para um campo mais reflexivo.

Ao abordar com voracidade a questão dos “pais da terra”, Ellis consegue unir o fator entretenimento que um bom filme de terror exige, com uma questão social importante: A necessidade de respeitarmos o passado do nosso povo, ao invés de apagá-lo e dizimá-lo de nossa história. E à medida em que o thriller gótico escalona em seu horror, compreendemos também sua mensagem, tornando nossa experiência cinematográfica muito mais rica e completa.

Com cenas de impacto e um viés também psicológico, o longa ainda brilha em suas belíssimas performances. Reunindo um elenco entrosado e dinâmico, a produção fica entregue aos braços de Holbrook, que se desfaz do seu próprio estereótipo de beleza, para entregar uma genuína profundidade em sua performance. Sua excelente caracterização é acompanhada pelo ótimo trabalho dos atores Alistair Petrie e Kely Reilly, que não perdem em absolutamente nada. E com roteiro e direção que caminham em harmonia, Eight for Silver é a mistura entre o POP e o cult que prova mais uma vez o enorme potencial que o gênero de terror tem de ir muito além de si mesmo.

Atriz de ‘Barrados no Baile’ critica Academia do Oscar por excluir Shannen Doherty no quadro In Memoriam

Não é de hoje que o quadro In Memoriam, do Oscar, é alvo de críticas por excluir alguns populares profissionais que tiveram carreiras sólidas na indústria cinematográfica e em 2025 não seria diferente.

Desta vez, nomes como Michelle Trachtenberg (Buffy – A Caça-Vampiros‘ e Gossip Girl‘), Chance Perdomo (‘Gen V‘, ‘O Mundo Sombrio de Sabrina‘) e Tony Todd (‘O Mistério de Candyman‘) foram alguns dos nomes deixados de fora da tradicional homenagem.

Além deles, Shannen Doherty também foi ignorada pela Academia, gerando revolta em sua colega de elenco de ‘Barrados no Baile‘, Jennie Garth. Ao ser questionada pelo portal de notícias TMZ a respeito do assunto, a atriz desabafou e ponderou que eles “erraram feio” e que deveriam pedir perdão à família de Doherty.

Garth e Doherty se tornaram ícones adolescentes como estrelas de ‘Barrados no Baile’ (‘Beverly Hills, 90210). Ambas protagonizaram a série, que contaram com 10 temporadas. Doherty saiu antes do 5º ciclo, enquanto Garth continuou até o final.

Anos depois, elas reprisaram suas personagens, Kelly Taylor e Brenda Walsh, para o reboot ‘90210‘ da The CW.

Doherty também estrelou outra série de sucesso dos anos 90/00, intitulada ‘Charmed‘, que contou com oito temporadas no total.

A atriz faleceu em julho de 2024, após ser diagnosticada com câncer de mama em 2015. Em junho de 2023, ela disse que estava recebendo radiação para um câncer que havia se espalhado para o seu cérebro. Ela se tornou uma apresentadora de podcast popular nos anos que antecederam sua morte. Em “Let’s Be Clear With Shannen Doherty”, ela relatava abertamente como o câncer impactou sua vida.

Embora Doherty fosse mais conhecida por seu trabalho em séries de TV, ela estrelou em inúmeros filmes durante sua carreira de atriz, como o clássico cult ‘Atração Mortal‘, ‘Barrados no Shopping‘ e ‘Dançando na TV‘.

Berlinale 2026 – Resumo dias 7 e 8: John Turturro, Moscas e O Homem Mais Solitário da Cidade

Já conhecemos o vencedor do Urso de Ouro 2026: Yellow Letters, apresentado no primeiro dia da competição, um filme que desde a estreia já apontava para o tom político desta edição da Berlinale. Com o prêmio principal definido, seguimos agora com a análise dos filmes assistidos durante o sétimo e oitavo dias do festival — uma maratona intensa que reafirma a diversidade estética, temática e geográfica da seleção deste ano.

Entre os destaques da Competição Oficial está Moscas (Flies), do mexicano Fernando Eimbcke. Após ter passado pela mostra Panorama no ano anterior com Olmo, o diretor retorna agora em um salto significativo de carreira. O filme trabalha com uma metáfora emocional poderosa e confirma Mbeck como uma das vozes emergentes mais interessantes do cinema latino-americano contemporâneo.

Fernando Eimbcke e elenco de Moscas, filme mexicano

Ainda na competição, o alemão Home Stories, de Eva Trubisky, aposta em um drama psicológico de atmosfera contida, característica do cinema alemão recente. O elenco conta com Max Riemelt — conhecido por Sense8 — amplia o alcance do filme para além do circuito nacional, mas não apresenta um rigor emocional, nem narrativo.

Fora da competição, na sessão Special Gala, The Only Living Pickpocket in New York, dirigido por Noah Segan, traz John Turturro no elenco e aposta em uma Nova York observada com ironia e melancolia. Uma animação também marcou presença na competição com A New Dawn, do japonês Yotoshi Shimonomiya, uma coprodução com a França. O filme dialoga com a tradição da animação autoral japonesa, evocando inevitavelmente nomes como Hayao Miyazaki, e aposta em uma abordagem poética e existencial que cruza sensibilidades orientais e europeias.

No oitavo dia, um dos filmes mais marcantes da cobertura foi The Loneliest Man in Town, dirigido por Tizza Covi e Rainer Frimmel. Trata-se de uma autoficção delicada protagonizada por Alois Koch, que interpreta uma versão de si mesmo em um retrato profundamente humano sobre memória, perda e resistência em Viena. O filme dialoga com a tradição austríaca de observação da solidão urbana, na linhagem de Michael Haneke e Aki Kaurismäki, mas também carrega uma contemplação sensível que remete ao cinema de Wim Wenders.

Rainer Frimmel, Tizza Covi e Alois Koch, diretores e protagonista de O Homem Mais Solitário na Cidade

Ainda na competição, The Night of the Stars, de Muhammad Salim Harun, chama atenção não apenas por sua força temática, mas também por sua origem: o Chade, país raramente representado nas grandes competições internacionais. O diretor esteve na mostra competitiva de Cannes em 2021, como Lingüi: Os Laços Sagrados. A coprodução francesa evidencia o apoio do circuito europeu ao cinema africano contemporâneo.

Nas mostras paralelas, Forêt Ivre, da francesa Manon Coubier, apresentado na Perspectiva, sugere uma experiência sensorial e ecológica desde o título, enquanto Liebhaberinnen (Women as Lovers) marca o primeiro longa da diretora alemã Koxi, propondo uma tragicomédia soturna sobre relacionamentos modernos.

Entre tantos olhares e geografias, a Berlinale 2026 se consolida como um espaço onde, independentemente da nacionalidade, o que permanece é a força dos personagens e das histórias que atravessam fronteiras.

Assista ao vídeo com análise dos filmes citados:

‘Vingadores: Guerra Infinita’ ganha imagens inéditas divulgadas pela Empire

Vingadores: Guerra Infinita teve muitas novas imagens divulgadas na internet, retiradas da revista Empire. Entre as imagens, podemos ver detalhes do heróis e novas cenas de ação do filme. Confira:

Pantera Negra, o filme mais recente do estúdio, teve 134 minutos (2 horas e 14 minutos).

A estreia acontece dia 26 de Abril.

Comercial da Disney revela armadura completa do Homem de Ferro em ‘Guerra Infinita’; Vem ver!

‘Impulse’: Série de TV derivada de ‘Jumper’ ganha clipe inédito

Já faz alguns meses que a série de TV derivada do longa Jumper (2008) foi anunciada, agora finalmente ganhou um clipe inédito e o trailer oficial. A produção é exclusiva da iniciativa Youtube Originals, assim como Cobra Kai.

Assista:

Doug Liman, diretor do filme original, é responsável pelo episódio piloto.

Um “Jumper” é alguém capaz de se teletransportar, podendo ir a qualquer lugar, a qualquer momento. Ele pode ver o Sol se pôr 20 vezes em um único dia, carregar a namorada ao redor do mundo num piscar de olhos e apoderar-se de milhões de dólares em minutos.

Na trama de Impulse, uma jovem de 16 anos rebelde sempre se sentiu um peixe fora d’água. Sem conseguir se enturmar com seus colegas ou compartilhar afinidades com eles, a jovem alimenta um desejo por escapar da pequena cidade em que mora, e, em um momento de desespero, sua vida muda para sempre. Quando é atacada por um traficante, ela descobre que possui uma extraordinária capacidade de se teletransportar.

O filme foi estrelado por Hayden Christensen e Jamie Bell.

A série ainda não possui data de estreia definida.

Especial ‘SCOOBY!’ | Os melhores crossovers da Turma do Scooby-Doo

SCOOBY! O Filme chega às plataformas online na próxima quinta-feira (6). E como o filme promete uma verdadeira colisão de mundos entre os personagens da Hanna Barbera, o CinePOP separou outros 10 crossovers maravilhosos que a turminha da Mistério S/A viveu ao longo de seus 51 anos de existência. Confira!

 

Harlem Globetrotters (1972)

Os anos 1970 ficaram marcados pelo encontro de ícones do mundo real com os da ficção. Se nos quadrinhos houve o histórico embate entre o lendário pugilista Muhammad Ali e o Superman; na televisão, foi outro encontro entre desenho e o mundo dos esportes que chamou atenção. Seguindo a linha crossovers inusitados, o selo “The New Scooby-Doo Movies” uniu nas telinhas a turma da Mistério S/A com os Harlem Globetrotters. Fora das quadras da NBA, “O Melhor Time de Basquete do Mundo” – como eles mesmos se chamam – os Harlem Globetrotters viajam o mundo há 94 anos fazendo apresentações que misturam suas habilidades incríveis de basquete com muito humor. O sucesso deles era tão absurdo que, em 1951, eles atraíram um público de mais de 50 mil pessoas para o Maracanãzinho, em uma época que o basquete ainda não era tão popular no Brasil. De qualquer forma, eles encontram a Turma do Scooby-Doo em três episódios hilários que marcaram época e ficaram famosos por envolver piadas inocentes e bastante humor nonsense, que agradou bastante aos adultos.

 

Batman e Robin (1972)

Antes de Frank Miller e Christopher Nolan trazerem o ar de seriedade para o Batman, o morcegão se meteu em cada situação que fica até difícil de descrever. Nos anos 1970, ainda pelo efeito do enorme sucesso da série de TV dos anos 1960 e da popularidade dos Super-Amigos, o Batman tinha um jeitão meio paternal principalmente na presença do Robin. Pois bem, em dois episódios de The New Scooby-Doo Movies, a dupla dinâmica contou com a ajuda de Scooby-Doo e seus amigos para frustrar os planos do Coringa e do Pinguim. Os episódios se tornaram clássicos instantâneos e marcaram o primeiro encontro de uma parceria que voltaria a acontecer décadas mais tarde, na animação Batman: Os Bravos e Destemidos.

 

Supernatural (2018)

Durante os últimos anos, os irmãos Sam e Dean Winchester se meteram em todo tipo de confusão que se possa imaginar. Eles já ficaram presos em um loop temporal que sempre terminava com a morte de um deles, já foram parar em um universo em que eles descobriam que suas vidas eram um programa de TV, já morreram e voltaram do inferno sabe-se lá quantas vezes… Enfim, não dá para dizer que a vida dos caras é monótona. Mas ainda assim, nenhum episódio se compara ao “Scoobynatural“, em que eles são transportados para um episódio de Scooby-Doo, ocorrendo um incrível choque de realidades. Tendo que enfrentar um fantasma de verdade pela primeira vez na vida, Fred, Daphne, Velma, Salsicha e Scooby começam a surtar ao refletir sobre coisas como o pós-morte, o sentido da vida e afins. O episódio é divertidíssimo e reúne o melhor das duas séries.

 

Família Addams (1972)

Depois de atolar em uma poça de lama, a Mistério S/A é ajudada pela Família Addams e acabam tomando conta da mansão enquanto Gomez e Morticia decidem sair de férias. Porém, as coisas começam a ficar estranhas quando a propriedade começa a ser ameaçada por um Abutre. Para piorar a situação, a pequena Wandinha desaparece, fazendo com que Scooby-Doo e os Addams se unam para procurar a menina. O episódio fez muito sucesso, já que a série da Família Addams era um fenômeno televisivo. E quando as situações mórbidas se misturaram ao clima de mistério dos desenhos do Scooby-Doo, o resultado foi outro encontro épico.

 

Ricky Gervais (2019)

Esse crossover aqui é tão aleatório que nem mesmo Ronaldinho Gaúcho poderia prever. Na nova série Scooby-Doo and Guess Who?, que funciona como um tipo de reboot do The New Scooby-Doo Movies, a Mistério S/A se encontra com diversas personalidades ou personagens dos dias atuais. Nesse episódio, eles acabam trombando com uma versão ainda mais caricata do polêmico humorista britânico, Ricky Gervais, famoso por ter criado The Office e por diversos discursos controversos em cerimônias de premiação. Na trama do episódio, a Turma ajuda Ricky com uma estátua egípcia de gato e, juntos, eles acabam descobrindo uma múmia amaldiçoada.

 

Johnny Bravo (1997)

Sucesso do Cartoon Network nos anos 1990, as aventuras do fortão atrapalhado Johnny Bravo conquistaram o público ao ter como alvo das piadas o cara machão, que costumava ser o estereótipo do herói na época. No terceiro episódio da primeira temporada da série, Johnny está viajando pela estrada, quando seu carro quebra e Máquina de Mistério vai ajudá-lo. Conversando com a Mistério S/A, ele explica que estava indo ajudar a tia a resolver uns problemas sobrenaturais. A turma não perde tempo e vai junto. Após muitas confusões e muitos foras da Daphne, Johnny descobre que o fantasma da casa era uma armação da própria tia, que queria assustar o fortão por ele ser a vergonha da família. O episódio termina com a Mistério S/A deixando Johnny Bravo amarrado a uma árvore, enquanto a tia decide viajar com eles para… Assediar o Salsicha.

 

Jeannie é um Gênio (1973)

Sucesso mundial dos anos 1970, a série Jeannie é um Gênio não poderia ficar de fora desses encontros aleatórios com o Scooby-Doo. Nesse episódio de The New Scooby-Doo Movies, Jeannie encontra a Mistério S/A e pede a ajuda deles para solucionar um caso. Dessa forma, ela faz a Turma voltar no tempo para resolver um mistério na Pérsia, onde eles precisam descobrir de quem é o plano para evitar que o príncipe se torne o Sultão. A trama é bem simples, mas divertida e põe Salsicha e Scooby em um ambiente completamente diferente do habitual.

 

WWE (2014 e 2016)

A WWE resolveu investir em divulgar sua marca de lutas fazendo parcerias e produzindo animações, como Tá Dando Onda 2, Scooby-Doo: Mistério na Wrestlemania (2014) e Scooby-Doo and WWE: Curse of the Speed Demon (2016). No filme de 2014, a Mistério S/A acaba se envolvendo com o mundo das lutas livres ao investigar o caso de um urso fantasma. O longa brinca bastante com os lutadores, tanto que John Cena aparece algumas vezes durante o filme, sendo que ele está sem camisa a maior parte do tempo. No filme de 2016, os lutadores estão participando rally, quando o Undertaker começa a ter problemas sobrenaturais. Cabe à Mistério S/A ajudá-los mais uma vez. É engraçado ver como esse filme é completamente surtado e divertido, usando o melhor da teatralidade de cada lutador para construir personagens carismáticos.

 

Harvey, O Advogado (2002)

Clássico do Adult Swin, Harvey, O Advogado mostrava a vida de um super-herói dos tribunais, que tinha os traços da Hanna Barbera e defendia os desenhos animados de acusações criminais. Esse episódio é maravilhoso porque decide brincar com uma piada que era feita há década! A galera dizia que o Salsicha fumava maconha porque, além de ser um adolescente hippie, ele vivia com fome, parecia estar desligado do mundo, ria à toa e conversava com um cachorro. Então, após a polícia prender Salsicha e Scooby por posse de drogas, coube ao advogado Harvey defender seus clientes para tirá-los da prisão o quanto antes.

 

Kenan Thompson (2019)

Famoso pelo seriado sensação dos anos 1990, Kenan & Kel, Kenan Thompson é conhecido por ser um dos atores mais divertidos do meio das séries. Em um episódio de Scooby-Doo ans Guess Who?, Salsicha e Scooby vão até Atlanta para apresentar um velho amigo deles para a Turma. Esse amigo era ninguém menos que Kenan Thompson. Após muita resenha, Kenan conta que vai apresentar um Teleton. O problema é que ele começa a ser assombrado por um palhaço fantasma e isso pode acabar cancelando o evento. Então, sem pensar duas vezes, a Mistério S/A ajuda a investigar o caso.

 

MENÇÃO HONROSA

Pamela Anderson (2002)

Scooby-Doo: O Filme causou muita polêmica em seu lançamento porque grande parte da crítica não entendeu o conceito que James Gunn e Raja Gosnell utilizaram para trazer a Turma do Scooby-Doo como adolescentes dos anos 2000. Uma das cenas que ajuda a entender essa pegada mais “sacana” que a dupla criativa resolveu seguir é a aparição de Pamela Anderson logo no início do filme. Pamela era um dos maiores sex symbols daquela geração e aparece para agradecer à Mistério S/A por terem salvo a produção de bonecas dela da ameaça do Fantasma da Lua. Essa piada de colocar a Turma salvando a produção de um brinquedo mega sexualizado e ainda insinuando uma tensão sexual entre Fred (Freddie Prinze Jr) e Daphne (Sarah Michelle Gellar) foi um baita cartão de visitas para o público esperar o inesperado.

Qual a sua favorita? Diga nos comentários!

SCOOBY! O Filme chega às plataformas de vídeo online em 6 de agosto de 2020.

Crítica | Pets Unidos! – Bichinhos e Robôs em Filme Infantil da Netflix é Prato Cheio Pra Garotada

Manter a garotada entretida em casa tem sido um dos maiores desafios para mães e pais nos últimos seis meses. Muito embora os pequenos gostem de ficar vendo os mesmos filmes repetidas vezes, é sempre bom poder oferecer algo novo para a galerinha cheia de energia – até para o papai e a mamãe poderem assistir um filme diferente de vez em quando, né. E como uma boa opção, estreou agora ‘Pets Unidos!’, longa-metragem de animação disponível para os assinantes da Netflix.

Roger (Patrick Roche) é um doguinho de rua, acostumado a se virar para sobreviver em Robocity – uma cidade na qual humanos e robôs convivem numa relação harmônica e serviçal. Certa noite, ele invade a casa de Belle (Natalie Dormer), uma gatinha sofisticada que fica em pânico ao ver um vira-lata em seu apê. Só que ela não sabia que Frank Stone (Eddie Marsan), prefeito de Robocity, iria expulsar os humanos da cidade e o destino de Belle e Roger se uniriam em prol da sobrevivência na cidade fantasma, junto com o poodle Ronaldo (Jeff Burrell), o pug Walter (Harvey Friedman) e a porquinha Sophie (Marty Sander), com a inusitada companhia de Bob (Felix Auer), um robô afetivo bem estilo Baymax de ‘Operação Big Hero’, que fora descartado pelo governo.

Baseado na história de Oliver Huzly e Reinhard Kloos – com o roteiro do próprio Reinhard Kloos – o enredo de ‘Pets Unidos!’ é simples, para atrair a molecada, mas possui uma camadinha profunda com uma boa mensagem, ainda que não explicitamente trabalhada. As crianças vão focar na aventura dos bichinhos com os robôs – tal como em ‘Pets: A Vida Secreta dos Bichos’, filme da Illumination; a estética dos animais é bastante atraente, cheia de curvas e elementos visuais identificáveis para o universo jovem (por exemplo, dois pets gostam de dançar Pump it, aquelas máquinas de dança coreografada em dupla) e personagens carismáticos, com características culturais distintas, o que também facilita na identificação bom mocinho e do vilão.

Os adultos que acompanharem as crianças a assistir esse filme – ou até mesmo as crianças maiorzinhas – poderão observar também, na camada mais profunda de ‘Pets Unidos!’ um retrato, ainda que pouco dramático, da situação do abandono de animais nas ruas, especialmente após grandes desastres ambientais, como tornados e terremotos, quando os humanos fogem e deixam para trás seus pets. É de partir o coração pensar nessa perspectiva…

Com a direção de Reinhard Kloos, ‘Pets Unidos!’ busca seguir uma cartilhinha das boas maneiras, sem ousar em nenhum aspecto e se inspirando em animações de sucesso – e, por vezes, resvala no estereótipo. Reinhard Kloos poderia ter se afastado um pouco da produção e olhar de longe o conjunto de sua obra – se o fizesse, talvez visse alguns elementos que, do jeito que entraram na história, ficaram meio deslocados – como, por exemplo, a definição e a justificativa do vilão da trama.

Pets Unidos!’ é uma aventurinha colorida e simpática, que mistura bichinhos e robôs – dois elementos que não têm erro com a criançada. É uma boa opção de entretenimento para os pequenos e pode ser colocado no modo repeat sem medo.

‘Riverdale’: 3ª temporada ganha nova imagem; Confira!

A 3ª temporada da série ‘Riverdale‘ ganhou uma nova imagem mostrando a atriz Kelly Ripa empunhando uma arma, em tom ameaçador.

Confira:

A série retornará com episódios inéditos no dia 16 de janeiro, na CW.

No nono episódio, intitulado ‘No Exit’, a cidade está em desordem após a aquisição de Hiram (Consuelos). Veronica (Mendes) lidera a acusação contra seu pai depois que ele aponta sua atenção em La Bonne Nuit. Enquanto Betty (Reinhart) relutantemente abriga o grupo de pacientes que escaparam das Irmãs da Quiet Mercy, Jughead (Sprouse) confronta um grupo de Serpentes desesperadas, que recorreram a medidas drásticas para sobreviver. Finalmente, Archie (Apa) é forçado a enfrentar seus demônios.

O elenco inclui KJ ApaLili ReinhartCamila MendesCole SprouseMadelaine Petsch, Madchen Amick, Luke Perry, Ashleigh Murray, Skeet Ulrich, Casey Cott, Charles Melton, Mark Consuelos e Vanessa Morgan.

‘Viúva Negra’: Produção está sendo filmada em Londres

As filmagens de Viúva Negra começaram alguns meses atrás em Budapeste, mas agora parece que a produção empacotou as coisas e já se transferiu para outra locação.

Segundo o site GWW, o aguardado filme dos estúdios Marvel irão começar – se já não começaram – em Londres, Inglaterra. Ainda não se sabe se outras cidades do Reino Unido também estão no cronograma do longa-metragem.

O longa será dirigido por Cate Shortland (‘A Síndrome de Berlin‘), e contará a história de origem da heroína.

A história deve ser explorada em uma escala internacional e acompanhará Natasha Romanoff, a espiã e assassina treinada pelo KGB, que decide abandonar a Russia e se tornar uma agente da SHIELD e dos Vingadores.

Scarlett Johansson estrelará como a heroína. O elenco ainda conta com David Harbour, Rachel Weisz, Florence Pugh O. T. Fagbenle.

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia para o filme.

‘Morbius’: Jared Leto no primeiro trailer SENSACIONAL do filme; Confira!

Sony Pictures acabou de divulgar o primeiro trailer oficial de Morbius.

Confira:

Programado para julho de 2020, ‘Morbius‘ também conta com Tyrese Gibson, Jared Harris, e Matt Smith.

Para quem não conhece, o personagem surgiu pela primeira vez na edição #101 de ‘O Espetacular Homem-Aranha’, lançada em 1971.

Na trama, o Dr. Michael Morbius sofre um acidente enquanto testava a possível cura para uma doença sanguínea e acaba se transformando em um vampiro, criado artificialmente e diferente das criaturas mitológicas.

Inicialmente, Morbius era um vilão do Homem-Aranha, mas passa a atuar como anti-herói e já dividiu algumas HQ’s com o Blade.

Anteriormente, o We Got This Covered divulgou que Leto pode ter uma participação especial como o personagem na nova adaptação de Blade‘, através de uma possível parceria entre Disney e Sony.

A informação veia da mesma fonte que divulgou o desenvolvimento de uma série do ‘Lanterna Verde’ para a HBO Max.

Foi dito que a ideia é introduzir o personagem no MCU antes de apresentá-lo como membro dos Filhos da Meia-Noite, ao lado de Blade e do Cavaleiro da Lua.

Nos quadrinhos, os Filhos da Meia-Noite são um grupo formado por personagens sobrenaturais que buscam fazer justiça com as próprias mãos. Entre os membros mais conhecidos estão Morbius, Doutor Estranho, e o Motoqueiro Fantasma.

Quanto a ‘Blade‘, o reboot trará dois vilões principais para as telonas.

Conde Drácula será um deles e seu principal objetivo será transformar todos os humanos em vampiros. O segundo será Nina Price, sobrinha do lobisomem Jack Russell. Nina é uma criatura de raça híbrida única que, nos quadrinhos, não funciona como vilã – mas tudo indica que os estúdios Marvel irão mudar seu arco narrativo.

O elenco e o diretor do reboot ainda não foram anunciados oficialmente.

A lista de candidatos inclui Spike Lee como principal nome para comandar o projeto, mas Lee Daniels, Steve McQueen, e Nia DaCosta também estão sendo considerados.

Por enquanto, Mahershala Ali é o único nome confirmado, e espera-se que novos detalhes sejam divulgados pelos próximos meses.

Blade ainda não tem estreia definida, mas acredita-se que deva estrear apenas em 2022.

Crítica | Little Fires Everywhere – Série lançada na Amazon Prime é uma das melhores do ano

Em 1969, a lendária poeta Maya Angelou publicou um livro autobiográfico intitulado Eu Sei Por Que o Pássaro na Gaiola Canta, cujo tema principal é a liberdade. Não é surpresa que o poema homônimo, recheado de metáforas e de análises antropológicas sobre encarceramento, opressão e autonomia, sirva como tema principal de Pequenos Incêndios por Toda Parte, um dos melhores dramas do ano que foi entregue com altas expectativas pelo Hulu. Entre atuações incríveis e ácidos diálogos que discutem sobre preconceito, orientação sexual e privilégios raciais, é inegável dizer que cada novo capítulo veio como um forte soco no estômago, desconstruindo tudo o que esperávamos em prol de reviravoltas chocantes, personagens marcantes – e uma resolução digna de qualquer tragédia social de Bertold Brecht ou Tennessee Williams.

Se os primeiros episódios funcionaram como uma apresentação concisa de todas as tramas e subtramas envolvendo os protagonistas, as iterações consecutivas transformaram-se em uma fusão melodramática do confronto geracional entre fortes personas femininas, lideradas pelo impactante contraste entre Mia Warren (Kerry Washington) e Elena Richardson (Reese Witherspoon) – e essa convulsionada exploração da psique humana é fruto do duro trabalho de Liz Tigelaar em destrinchar o romance homônimo de Celeste Ng e traduzir para as telinhas um enredo pincelado com intrigas, suspense e amadurecimento compulsório. Em outras palavras, os estereótipos clássicos dos dramas noventistas de Mia e Elena deixam de existir para impulsionar passados traumáticos de duas personalidades com criações extremamente diferente que entram no embate de uma supremacia ideológica que caminha para o caos.

De um lado, Mia se posta como uma profissional artística e mãe solteira que cuida da filha, Pearl (Lexi Underwood), caminhando pelas ruas impecáveis da pitoresca Shaker Heights enquanto chama a atenção de todos por sua pose irreverente e audaciosa; de outro, Elena é colacionada pela presença da personagem de Washington, recusando-se a deixar que seu papel como dona de casa e jornalista exemplar seja colocada em xeque – o que acrescenta algumas camadas cômicas quando pensamos na egolatria e no perfeccionismo excessivos com os quais Witherspoon brinca. E é claro que esses fortes gênios são refletidos nas filhas – seja por completo, seja em partes -, perpetuando uma corrida odiosa que oscila desde a síndrome do cavaleiro branco até mentiras cruéis que escondem-se da luz do dia.

O time de diretores cuida para que nada ocorra como o planejado, promovendo twists nas sequências mais inesperadas para garantir que o público fique vidrado do começo ao fim – o que funciona bem mais do que o imaginado. Em cada um dos episódios, nomes como Lynn Shelton e Michael Weaver rendem-se arduamente a intrincados arcos narrativos que oscilam entre a vítima e o vilão, o bem e o mal, a justiça e a iniquidade; mais do que isso, os personagens recusam-se a serem rotulados em extremos de uma mesma moeda, preferindo se equilibrarem em uma corda bamba prestes a romper. As coisas ganham ainda mais densidade quando Mia resolve ajudar uma colega de trabalho, Bebe Chow (Huang Lu), a recuperar a bebê que foi forçada a abandonar por não ter condições de cuidar dela. O problema é que essa mesma criança foi parar nos braços de Linda (Rosemarie DeWitt), melhor amiga de Elena – dando início a uma batalha judicial visceral.

O teor do roteiro busca inspiração em inúmeras obras-primas do suspense e do drama – deixando “claro” de que lado a história irá favorecer. Mais do que isso, as tramas usam e abusam do conceito de foreshadowing, incrementando alguns diálogos com declarações pesadas e verdadeiras acerca de infraestrutura e condição socioeconômica das minorias (no caso, representadas pela presença de Mia, Pearl e Bebe). Não é surpresa que, no final das contas, Linda consegue a guarda da filha definitivamente, o que não significa muita coisa. Conforme nos aproximamos do final, percebemos que as tentativas de manter o status quo e banir as “forasteiras” não serviram de nada: Bebe sequestra o bebê e foge, enquanto Elena observa impotente seu império perfeito ruir em frangalhos.

A série não pensa duas vezes antes de escancarar a diferença gritante entre fachadas e realidade: Witherspoon busca referências de outros trabalhos recentes na televisão, como a verborragia de Madeleine em Big Little Lies e a obstinação incontrolável de Bradley em The Morning Show, entregando uma atuação irretocável que atravessa a ascensão e a queda de uma socialite privilegiada que não enxerga nada além de seu mundo de oportunidades e escolhas mal feitas; Washington, por sua vez, abandona sua performance em Scandal para fornecer o exato oposto: uma trabalhadora indesculpável que fará de tudo para lutar por justiça e proteger as pessoas que precisam de ajuda. No final das contas, percebemos que Elena vinha provocando “pequenos incêndios por todo lugar”, culminando no desmantelamento de tudo que conhece em um finale espetacular – ainda que seja mais melodramático do que o necessário.

Eventualmente, o pássaro clamando por liberdade se livra da gaiola e percebe que há um mundo de possibilidades bem à sua frente; e, logo atrás dele, há o seu ninho improvisado, a prisão que antes chamava de casa, que agora arde em chamas e cintila uma mãe que não percebeu seus erros e que só agora sofre as consequências de seus atos – enquanto observa, impotente, mudanças drásticas que iniciam um conturbado capítulo de sua vida. E é dentro desses simbolismos poéticos que ‘Pequenos Incêndios por Todo Lugar’ ganha uma camada bem mais profunda e deliciosamente angustiante pelos motivos certos e muito bem-vindos.

‘The Boys’: Assista aos HILÁRIOS erros de gravação da 2ª temporada!

Amazon Prime divulgou em seu canal do YouTube um vídeo compilado com os hilários erros de gravação da 2ª temporada de The Boys.

Assista:

Confira a nossa crítica:

Crítica | The Boys – 2ª temporada: Ainda mais sádica, violenta e ofensiva

Criada por Evan GoldbergEric Kripke e Seth Rogen, a série é baseada nos quadrinhos homônimos lançados em 2006.

A trama se passa em um mundo onde os super-heróis abraçaram o lado negro de suas famas, e irá focar em um grupo de vigilantes conhecido como “Os Garotos”, que são mandados para derrotar super-heróis corruptos com não mais do que coragem e disposição para lutar sujo.

O elenco inclui Karl Urban, Jack Qaudi, Karen Fukuhara, Erin Moriarty, Antony Starr, Dominique McElligott, Chace Crawford, Jessie T. Usher e Nathan Mitchell.

Público aplaude a reabertura dos cinemas em Los Angeles; Assista!

Os cinemas de Los Angeles começaram a ser reabertos aos poucos com a crescente vacinação dos estadunidenses – e o público homenageou o tão aguardado retorno às salas da forma mais incrível possível: com aplausos.

Na última segunda-feira, o The Hollywood Reporter compareceu ao AMC Century City 15 para cobrir a volta da audiência aos cinemas, que contou com 23 pessoas sob os protocolos de segurança contra a disseminação do COVID-19 – e para assistir ao aclamado drama ‘Nomadland’, dirigido por Chloé Zhao.

Após os lembretes do uso da máscara a todo tempo, exceto para comer e beber, uma mensagem final apareceu nas telonas com a frase “Bem-Vindos de Volta aos Cinemas, o que arrancou uma salva de palmas de todos que estavam na plateia.

A pandemia do Coronavírus devastou a indústria cinematográfica e levou inúmeros exibidores a acreditarem que o futuro da experiência fílmica estava ameaçado, ainda mais considerando a decisão de diversos estúdios em lançar grandes títulos em plataformas de streaming – como ‘Mulher-Maravilha 1984’‘Soul’ e o recente ‘Raya e o Último Dragão’.

Entretanto, com a reabertura das salas, Hollywood está finalmente voltando aos cinemas com uma esperança reacendida e uma gradual volta à normalidade.

Confira alguns vídeos e imagens abaixo:

‘Eternos’: Diretora rasga elogios para Gemma Chan no filme

Em entrevista à Vogue, a vencedora do Oscar Chloé Zhao comentou sobre o aguardado filme ‘Eternos’, da Marvel Studios, e não poupou elogios para Gemma Chan, que dará vida a Sersi no longa-metragem.

“Tem sido uma paixão para mim criar uma super-heroína complexa, que é raramente vista nesse gênero. Gemma esteve bem interessada nessa ideia e aceitou o desafio. Ela é uma ótima atriz. Muito inteligente e corajosa. Ela trouxe um lindo senso de gentileza, compaixão e vulnerabilidade a Sersi que acredito poder convidar os espectadores a repensar o significado de ser heroico”.

Lembrando que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 4 de novembro.

A trama segue a jornada de seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens se relacionam com diversos conceitos já introduzidos nos filmes anteriores do universo, desde os Celestiais (que deram as caras em ‘Guardiões da Galáxia‘) até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.

O elenco conta com Angelina Jolie (Thena), Salma Hayek (Ajak), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Don Lee (Gilgamesh), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).

10 Filmes de Terror ASSUSTADORES para Você assistir nos streamings

Quer curtir a Sexta-Feira 13 passando medo? Então segue as nossas dicas de Filmes de Terror incríveis para você assistir em streamings, como Netflix e Hbo Max.

Confira:

#1. Trilogia “Rua do Medo” (Netflix)

Há um mês disponível na Netflix, os três filmes são adaptações dos livros de R.L. Stine (o autor de “Goosebumps”), que brincam com os clichês do gênero. Cheio de referências, os aficionados perceberão cenas que remetem a filmes como “Pânico” (Scream), “Sexta-feira 13” (Friday 13th), “O Iluminado” entre outros. A linha narrativa une três passagens temporais que conectam a maldição da bruxa Sarah Fier, cada uma contando um pouco da história que remonta um mal que atravessa gerações. O primeiro filme “Rua do Medo 1994” (Fear Street 1994) já começa com uma morte no shopping que traz à memória “Madrugada dos Mortos” e “Pânico”. A fictícia Shadyside é assolada por possessões e mortes de jovens em série, mas parar quebrar a maldição é necessário retomar os eventos que levam a “Rua do Medo 1978” (Fear Street 1978) que faz do acampamento Nightwing uma réplica de Crystal Lake, centrado na personagem Ziggy, papel de Sadie Sink, uma das jovens estrelas de “Stranger Things”. Depois e um violento desfecho, as pontas soltas são reunidas em “Rua do Medo 1666”, que não disfarça seu clima de “A Bruxa” à medida que passado e presente convergem. Interessante, os três filmes são carregados de clichês, mas a falta de originalidade não impede a diversão.

 

#2 Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio. (HBO MAX)

Depois de dois filmes de sucesso, lançados em 2013 e 2016, o casal Ed (Patrick Wilson) e Lorraine Warren (Vera Farmiga) retornam para esse terceiro embate com as forças do mal, igualmente baseada em casos documentados. Lançado em junho, o filme dirigido por Michael Chaves (O mesmo de “A Maldição da Chorona”) consegue ser muito movimentado e mantem o nível bem próximo aos filmes dirigidos por James Wan. Se considerado como parte de um mesmo universo onde se passam as histórias dos filmes de “Annabelle”, “A Freira” e “A Maldição da Chorona”, este seria o oitavo filme da franquia, que tenta não ficar restrito ao rótulo de história de casa mal-assombrada, levando à ação para outros cenários como uma densa floresta ou um escuro presídio onde um demônio avança seu domínio, um caso que de fato chegou aos tribunais em 1981.

 

#3 Hereditário (Amazon Prime Video)

Toni Collette em ‘Hereditário’ (2018)

Quando estreou no Festival de Sundance em 2018; o filme, escrito e dirigido por Ari Ester, mostra a misteriosa família Graham, reunida após a morte da matriarca, quando sua presença parece um fantasma a assombrar todos, em especial a pequena Charlie. A narrativa é criativa ao transformar a atmosfera de luto em terror psicológico, e que faz lembrar o clássico “O bebê de Rosemary” (1968). No elenco, os nomes de Toni Collette, Gabriel Byrne e Alex Wolff, de “Jumanji Welcome to the Jungle” (2017) e “Jumanji: The Next Level”. Um clima extremamente claustrofóbico e um final surpreendente fazem deste uma boa pedida para morrer de susto.

 

#4 Fuja (Netflix)

Originalmente produzido pela Hulu, esse eficientíssimo filme de suspense acompanha uma mulher e mãe dedicada (Sarah Paulson) que escraviza a filha Chloe, dependente de sua mãe devido à sua condição de cadeirante. O roteiro de Aneesh Chaganty, que também dirige o filme, consegue gradativamente transformar uma mãe zelosa em uma psicopata, nos moldes de Kathy Bates em “Louca Obsessão” (Misery) e a revelação de Kieran Allen, de 22 anos, que ficou paralítica na vida real em 2014, tornou-se a segunda atriz cadeirante a protagonizar um filme do gênero desde os anos 40 quando a atriz Susan Peters filmou “O Signo de Aires” (The Sign of the Ram). “Fuja” ainda guarda inevitável comparação com “The Act”, série da Hulu, de temática semelhante.

 

#5 It – A Coisa & It – Capítulo 2 (HBOMAX)

Um dos melhores livros de Stephen King demorou a ganhar uma produção à altura para as telas, apesar de uma boa adaptação para a TV nos anos 90. Coube ao diretor argentino Andy Muschitetti e ao time de roteiristas Chase Palmer, Cary Fukunaga e Gary Dauberman transporem o assustador livro de King em um filme envolvente sem perder o ritmo e aproveitando todas as reviravoltas de uma história contada em dois períodos de tempo. O feliz resultado ainda explorou bem o clube dos perdedores com dois elencos, um infantil e outro em suas versões adultas. Bill Skarsgard invadiu o pesadelo de todos com sua atuação de Pennywise, contracenando com Jaden Martell, Finn Wolfhard, Sophia Lillis entre outros. O elenco jovem foi tão bem na aceitação do público que voltaram para filmar cenas de flashback para o capítulo 2. O sucesso de “Stranger Things” se deve muito à dinâmica de grupo do clube dos perdedores, que na fase adulta ganhou os rostos de Bill Hader, Jessica Chastain e James MacAvoy. Se você é um dos poucos que ainda não assistiram essa recente obra prima do gênero, vale a pena se assustar.

 

#6 Army of the Dead: Invasão em Las Vegas (Netflix)

Zach Snyder entregou em o assustador “Madrugada dos Mortos”, refilmagem de “Dawn of the Dead”, de George Romero. Quando Snyder se afastou do Universo DC, seu primeiro projeto veio a ser revisitar o terror dos zumbis, recorrente em tantos filmes e jogos, que torna-se um desafio para Snyder fazer algo que embora não seja novidade para ninguém, ainda aposta no interesse pelos mortos vivos, na trama de um ex-soldado que invade uma cidade infestada de zumbis para pôr as mãos em uma fortuna deixada para trás. Deixando de lado o clima de cenário pós-apocalíptico, o filme traz Dave Bautista à frente de uma história de ação que mais caberia em uma história em quadrinho.

 

#7 Obsessão (HBO MAX)

Filmes de psicopatas bebem da fonte de “Psicose” (1960) de Alfred Hitchcock, e “Obsessão” não é diferente, e nem precisaria ser. Chloe Grace Moretz é uma jovem garçonete que se torna presa da viúva Greta Hideg (a excelente Isabelle Huppert). O filme de Neil Jordan (Entrevista com o Vampiro) consegue ser eficiente, embora não o melhor a explorar o mal que assume uma forma de aparente normalidade. Exibido no Festival Internacional de Toronto, “Obsessão” pode fazer você roer as unhas de ansiedade a cada ação de uma mulher, que assim como diz seu sobrenome, de origem húngara, é a própria frieza encarnada.

 

#8 Um Clássico filme de terror (Netflix)

Terror italiano que investe em uma trama comum recheada de referências a outros filmes do gênero como “Evil Dead – A Morte do demônio”, “Pânico” e “ O Homem de Palha”, entre outras que fazem do filme uma colcha de retalhos com easter eggs. A história de um grupo de pessoas que viajam pelo sul da Itália até sofrerem um acidente de estrada que os deixa perdidos em uma floresta. O próprio título do filme, nem um pouco criativo, assume seu clima mais de paródia do que genuíno pavor.

 

#9 Um Lobisomem Americano em Londres (Amazon Prime Video)

Esse clássico filme de 1981, dirigido por John Landis, teve uma forte influência na cultura pop. Não apenas pela transformação realista, fruto do trabalho impecável do maquiador Rick Baker. O resultado impressionante levou Baker e Landis a trabalhar ao lado de Michael Jackson na realização do clip “Thriller”. 40 anos depois, a mistura de terror e ironia de seu roteiro faz desse filme um exemplar admirável do filme de lobisomem, embalado pela clássica canção “Blue Moon”.

 

#10 Doutor Sono (HBO MAX)

A aguardada sequência de “O Iluminado” de Stephen King, consegue ser curiosa ao mostrar Danny Torrence (Ewan McGregor) aos 40 anos fazendo as pazes com seu passado, e com seu poder, colocando-se em rota de confronto com a seita de vampiros “True Knot”, que vivem séculos se alimentado do poder de pessoas iluminadas. Rebecca Ferguson rouba a cena como a vilã Rose , líder da seita. Dirigido por Mike Flannagan de “A Maldição da Residência Hill”, o filme trouxe Danny Lloyd, que interpretou Daniel Torrance no filme de 1980, em uma rápida aparição como um espectador no jogo de baseball.

‘Mad Max: Furiosa’: Diretor revela que pré-sequência é uma SAGA; Entenda!

Em uma recente entrevista ao Deadline, o aclamado e premiado diretor George Miller revelou alguns detalhes sobre o vindouro projeto ‘Mad Max: Furiosa’, pré-sequência do aclamado Mad Max: Estrada da Fúria, e caracterizou o longa-metragem como uma saga.

“Vou dizer a vocês como está indo quando terminarmos, mas, até agora, tivemos um início adorável”, ele contou. “Tudo o que posso dizer sobre minha felicidade em fazer isso é que é, de fato, animador, porque apesar de certamente estar no mundo de ‘Estrada da Fúria’, também tem várias diferenças sobre as quais discutimos”.

Miller continua: “é unicamente familiar. E provavelmente a maior diferença é a temporal. ‘Estrada da Fúria’ aconteceu ao longo de três dias e duas noites, e este acontece ao longo de 15 anos. Então, é uma saga”.

Lembrando que a produção será estrelada por Anya Taylor-Joy (‘O Homem do Norte’) e Chris Hemsworth (‘Thor: Amor e Trovão’).

Yahya Abdul-Mateen II (‘A Lenda de Candyman’) também fazia parte do elenco, mas abandonou o projeto em virtude de conflitos de agenda.

Vale lembrar que Chris Hemsworth (‘Resgate’) também estrelará a produção.

A pré-sequência chega às telonas em 24 de maio de 2024.

Lançado em 2015, ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘ é considerado um sucesso pela crítica especializada, alcançando 97% de avaliações positivas no Rotten Tomatoes, além de receber seis estatuetas do Oscar entre dez indicações, incluindo Melhor Filme.

Apesar disso, o longa arrecadou apenas US$ 378.9 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 150 milhões.

‘Walker: Independence’: Abby enfrenta um desafio na prévia do 3º episódio; Confira!

The CW divulgou a prévia oficial do 3º episódio de ‘Walker: Independence‘, intitulado “Blood & Whisky”.

Na trama, “diante de um desafio, Abby descobre habilmente uma oportunidade de minar o xerife. Hoyt se cansa de ser o fiel escudeio de Calian aos olhos da família de Lucia, antes dos dois trabalharem juntos para afastar uma equipe de bandidos. O impulso de Calian para ajudar, no entanto, pode comprometer sua posição dentro de sua tribo. Kate é implacável em sua busca por informações sobre Abby, Kai mais uma vez se mostra inestimável, e Gus lida com o trauma que vem com o uso do distintivo”.

O capítulo vai ao ar no dia 20 de outubro.

Confira:

A produção é ambientada no século XIX e acompanha Abby Walker (Katherine McNamara), “uma mulher abastada de Boston cujo marido é assassinado diante de seus olhos durante sua jornada para o oeste. Em sua busca por vingança, Abby cruza com Hoyt Rawlins (Matt Barr), um amável ladino em busca de um propósito. A jornada de Abby e Hoyt os leva a Independence, no Texas, onde eles encontram diversos residentes ecléticos fugindo de seus próprios passados conturbados e perseguindo seus sonhos”.

Hoyt, por sua vez, é descrito como um fora da lei charmoso, escorregadio e apostador que se esconde na cidade de Independence. Convencido, confiante, impetuoso e um pouco imprudente, ele tem tido um caso complicado com Lucia Montero, filha do rancheiro local – mas depois de conhecer Abby, ele parece ter congelado no tempo, chegando a perceber que ela pode ajudá-lo a sair da vida do crime.

Lawrence Kao (‘Wu Assassins’, ‘The Originals’) e Greg Hovanessian (‘Another Life’, ‘When Hope Calls’) também farão parte da produção como Kai e Tom Davidson, respectivamente.

Jared Padalecki, que estrela a produção original, servirá como produtor executivo ao lado de Anna FrickeSeamus Fahey, Dan Lin e Lindsey Liberatore.

Seamus Fahey fica responsável pelo roteiro ao lado de Fricke, que é a showrunner.

‘Lucky Hank’: Comédia dramática com Bob Odenkirk ganha teaser INÉDITO; Confira!

A AMC divulgou um novo teaser oficial de ‘Lucky Hank‘, série de comédia dramática estrelada por Bob Odenkirk (‘Better Call Saul’).

A produção estreou no último dia 19 de março nos Estados Unidos, ainda sem previsão de chegada ao Brasil.

Confira, junto ao trailer completo:

Aaron Zelman e Paul Lieberstein entram como showrunners e produtores executivos. A série é baseada no romance homônimo de Richard Russo.

William Henry Devereaux Jr. (Odenkirk) é o improvável e relutante chefe do departamento de inglês de um colégio na Pensilvânia. Seu descontentamento está ancorado em problemas não resolvidos com o seu pai, um estudante medíocre e insolente, e conflitos latentes em seu departamento.

Mireille EnosOscar NunezTom BowerKyle MacLachlanChris DiamantopoulosDiedrich BaderOlivia Scott WelchSara AminCedric YarbroughSuzanne CryerAlvina AugustShannon DeVidoLilah FitzgeraldJackson KellyArthur Keng também fazem parte do elenco.

‘And Just Like That’: Série derivada de ‘Sex and the City’ é RENOVADA para a 3ª temporada!

HBO Max acabou de anunciar que And Just Like That…’, série derivada de Sex and the City, foi oficialmente renovada para a 3ª temporada.

Mais informações sobre o próximo ciclo não foram reveladas.

Criada por Darren Star, a série se passa 10 anos após os eventos do filme ‘Sex and the City 2‘.

A trama acompanha Carrie, Miranda e Charlotte conforme navegam pela complicada jornada da vida e da sua amizade de quando estavam no auge dos seus 30 anos, agora para uma fase ainda mais complicada no auge dos seus 50 anos.

O elenco conta com o retorno de Sarah Jessica Parker, Cynthia Nixon, Kristin Davis, Mario Cantone, David Eigenberg e Evan Handler, além de introduzir Sara Ramirez e Sarita Choudhury.

Tony Danza também foi escalado para o próximo ciclo como o pai de Che (Ramirez). Mais detalhes não foram revelados.

‘Bom Dia, Verônica’: Netflix divulga RESUMÃO das duas primeiras temporadas antes da estreia dos novos episódios; Confira!

Netflix divulgou um novo vídeo promocional da adorada série de drama e suspense ‘Bom Dia, Verônica’.

O material faz um grande resumão das duas primeiras temporadas antes da estreia dos novos episódios.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“Quem é Doúm? Essa é a pergunta que norteia a terceira e última temporada de Bom dia, Verônica. Na busca pelo terceiro irmão, Verônica investiga o orfanato onde Brandão e Matias cresceram. Em uma pequena cidade, ela conhece Jerônimo, um criador de cavalos milionário, e sua mãe, Diana, uma mulher linda e misteriosa que esconde segredos sobre o passado macabro do lugar. No entanto, quando uma máfia coloca a família de Verô em perigo, ela precisa correr contra o tempo. Sem saída, ela arrisca todas as fichas em uma caçada perigosa da qual ela pode não sair viva.”

Além da protagonista Tainá Müller, a nova temporada contará com a participação de Rodrigo Santoro, Maitê Proença, Reynaldo Gianecchini e Klara Castanho.

A nova temporada estreia dia  14 de fevereiro.

‘Kaos’: Série que traz Jeff Goldblum como Zeus, o Rei dos Deuses, ganha teaser trailer INÉDITO!

Netflix divulgou um teaser trailer inédito de Kaos, nova série ácida de mitologia grega, que traz o icônico Jeff Goldblum (‘Jurassic Park’) como Zeus, o Rei dos Deuses do Olimpo.

Na trama, Zeus tem uma crise existencial quando pensa que pode estar envelhecendo e decide se afastar de toda essa coisa de “rei dos deuses” e aproveitar a vida aos olhos mortais.

A plataforma de streaming agendou a estreia da produção para 29 de agosto.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

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O elenco ainda contará com Janet McTeer (Hera), David Thewlis (Hades), Debi Mazar (Medusa), Aurora Perrineau, Cliff Curtis (Poseidon) e Nabhaan Rizwan (Dionísio), além de Killian Scott, Misia Butler, Leila Farzad, Rakie Ayola e Stanley Townsend como um grupo de mortais que podem ser responsáveis pela queda de Zeus.

O projeto foi criado por Charlie Covell (‘The End of the F***ing World‘), e está sendo descrito como grandioso, na mesma escala que ‘Games of Thrones‘.

“Será basicamente uma reimaginação contemporânea da Mitologia Grega,” revelou Covell. “Acredito que terá a mesma escala que ‘Game of Thrones’, mas o tom será mais descontraído, em termos de humor, visual e trilha sonora.”

Esperando família, política e poder, a trama apresentará três mundos: os Deuses, a Terra e o Submundo. Usando os mitos e renovando-os, a trama focará em Orpheus e Eurydice, que fazem parte de uma família disfuncional de deuses.

A série terá 20 episódios de uma hora cada, com produção de Nina LedermanJohn WoodwardTanya Seghatchian.

Live-action de ‘Mestres do Universo’ será MUITO diferente da animação original, revela Nicholas Galitzine

Em uma recente entrevista ao ColliderNicholas Galitzine, que dará vida ao icônico personagem He-Man no live-action Mestres do Universo, trouxe detalhes interessantes sobre o projeto.

Durante a conversa, o ator, que ganhou notoriedade após estrelar a adaptação ‘Vermelho, Branco e Sangue Azul’, revelou que o longa-metragem será bem diferente da animação original.

“Olhe, o que eu posso dizer é que nossa versão é bastante diferente da animação original – que todos concordamos ser camp dentro de sua própria identidade e que funcionou muito bem para a época’, ele revelou. “Mas houve outras iterações, como a versão ‘Revelação’ de Mestres do Universo, e os próprios quadrinhos. E estamos tratando nosso roteiro como uma Bíblia, sabe?”.

O astro continua: “mas é incrível ouvir o quanto esse show significa para as pessoas. Serviu como formação para várias pessoas, então é emocionante fazer algo que terá um elemento nostálgico, bem como atrair uma quantidade grande de novos fãs”.

Além de Galitzine, o elenco conta com Camila Mendes como Teela, Alison Brie como Evil-Lyn, Jared Leto como o Esqueleto, Idris Elba como o Mentor, Sam C. Wilson como Mandíbula, Hafthor Bjornsson como Homem-Cabra e Kojo Attah como Tri-Klops.

O longa será dirigido por Travis Knight (‘Kubo e as Cordas Mágicas’) e terá um roteiro de Chris Butler, com base em um rascunho inicial escrito por David Callaham (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’) e Aaron Nee (‘A Cidade Perdida’).

A trama focará no Príncipe Adam, de 10 anos, que caiu no planeta Terra e se separou de sua espada mágica – sua única ligação com Eternia. Após quase duas décadas, Adam está determinado a retornar para sua planeta natal e lutar contra as coisas malignas do Esqueleto.

Mas, para derrotar este poderoso vilão, Príncipe Adam terá que descobrir os mistérios do seu passado e se tornar He-Man: o homem mais poderoso do universo.

O longa está programado para estrear no dia 05 de junho de 2026.

Mestres do Universo‘ já foi adaptado para o cinema em 1987, com Dolph Lundgren no papel principal, e Frank Langella roubando a cena como o vilanesco Esqueleto. O filme, no entanto, foi mais um dos fracassos do estúdio picareta Cannon, que faliu depois de bombas consecutivas.

‘Thunderbolts*’ deve gerar PREJUÍZO de US$100 milhões para a Disney

Aclamado pelos críticos, ‘Thunderbolts*‘ prometia trazer a Fase 5 do Universo Cinemático Marvel de volta aos eixos ao apostar fichas em uma narrativa mais obscura e que traria os famosos anti-heróis do MCU às telonas – incluindo Yelena Belova (Florence Pugh).

Contando com um time criativo e artístico de ponta, o longa prometia fazer um grande sucesso comercial. Todavia, o tiro saiu pela culatra e a realidade é bem mais decepcionante que o imaginado.

Até o momento, Thunderbolts*’ arrecadou um total de US$355 milhões ao redor do mundo (US$174 milhões nos Estados Unidos e US$181 milhões nos mercados internacionais). Apesar de chamar a atenção, o número em questão ainda está longe de pagar os custos do projeto, que orbitam ao redor de US$ 400 milhões + custos de marketing.

Considerando as projeções, o resultado não é o que esperávamos: o filme deve causar um prejuízo de US$100 milhões para a Walt Disney Studios, inclusive com provável dificuldade de conseguir cruzar a marca de US$400 milhões mundialmente.

Caso isso se confirme, o longa terá a segunda pior performance de bilheteria do MCU, atrás apenas de ‘As Marvels’ (US$205 milhões) (via World of Reel).

Thunderbolts*‘ segue em exibição nos cinemas nacionais!

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A Marvel Studios e uma equipe de veteranos guerreiros independentes que se venderam para o lado errado apresentam Thunderbolts*, um grupo irreverente composto pela assassina deprimida Yelena Belova (Florence Pugh) e por figuras desajustadas.

O elenco ainda conta com Sebastian Stan (Bucky Barnes), Wyatt Russell (Agente Americano), Olga Kurylenko (Treinadora), Lewis Pullman (Sentinela), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma) e Julia Louis-Dreyfus (Valentina Allegra de Fontaine).

O roteiro é escrito por Eric Pearson.

‘Falando a Real’: 3ª temporada ganha primeiras imagens e data de estreia; Confira!

Apple TV revelou a data de estreia da 3ª temporada da comédia dramática ‘Falando a Real‘ (‘Shrinking’), estrelada por Harrison FordJason Segel.

O próximo ciclo tem estreia marcada para o dia 28 de janeiro de 2026.

Além disso, a plataforma de streaming divulgou as primeiras imagens promocionais dos novos episódios.

Confira:

A trama acompanha Jimmy (Segel), um terapeuta de luto que começa a quebrar as regras e dizer aos seus clientes exatamente o que ele pensa. Ignorando seu treinamento e ética, ele se vê fazendo grandes e tumultuosas mudanças na vida das pessoas… Incluindo a sua própria.

James Ponsoldt entra como produtor executivo e diretor.

O elenco ainda conta com Jessica Williams, Christa Miller, Lukita Maxwell, Michael Urie, Luke Tennie e Ted McGinley.

‘Bishop’: Astro de ‘A Saga Crepúsculo: Eclipse’ é escalado para a nova série de SUSPENSE do Prime Video

Segundo o DeadlineXavier Samuel (‘Socorro!’, ‘A Saga Crepúsculo: Eclipse’) foi escalado em caráter regular para o elenco de Bishop, nova série de suspense dramático do Prime Video estrelada por Joel Kinnaman (‘O Esquadrão Suicida’).

Na trama, o detetive de homicídios Bishop Graves (Kinnaman) – brilhante e experiente – colocará todas as suas habilidades à prova na caçada a um assassino esquivo que tem como alvo a classe rica de São Francisco. À medida que esse assassino cada vez mais audacioso conquista seguidores entre os mais desfavorecidos da cidade, Bishop se convence de que esses assassinatos estão ligados ao homem mais poderoso de São Francisco, seu próprio pai, Lincoln Graves (John Malkovich).

Samuel será Anthony “Ant” Graves, irmão mais novo de Bishop.

Jennifer Jason Leigh (‘Fargo’, ‘Os Oito Odiados’) e Harry Treadaway (‘Penny Dreadful’) integram o elenco.

O projeto foi criado e produzido por Little Marvin (‘Them’) e Tony Salzman (‘Dexter: Ressurreição’), em parceria com a Vertigo e a Amazon MGM Studios.

Marvin também assume a cadeira de showrunner, além de entrar como produtor executivo ao lado de Saltzman, Roy LeeMiri Yoon.

Mais informações não foram divulgadas.

‘Viúva Negra’: Jeremy Renner vai reprisar seu papel como Gavião Arqueiro

O We Got This Covered informou que a presença de Jeremy Renner no filme solo da Viúva Negra está confirmada, no entanto, ao contrário do que os fãs esperavam, o astro fará apenas uma participação.

Considerando o incidente que ocorreu com Nat e Clint em Budapeste, o que tem sido uma piada interna desde ‘Os Vingadores‘, parece uma boa aposta que a narrativa faça referência a esse momento.

Além disso, fotos do set praticamente confirmaram o Taskmaster como o principal vilão do filme, embora a máscara de caveira da versão em quadrinhos tenha sido adaptada. Especulações apontam que David Harbour está assumindo o papel, mas nada foi confirmado até o momento.

As gravações do longa dirigido por Cate Shortland já começaram e a história deve ser focada na origem da heroína.

Além de Scarlett Johansson no papel principal, o elenco conta com Harbour, Rachel Weisz, Florence PughO.T. Fagbenle

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia.

‘The Walking Dead:’ Jeffrey Dean Morgan zomba da CHOCANTE morte de [SPOILER!]

O texto abaixo contém SPOILERS!

O último episódio de ‘The Walking Dead‘ foi um dos mais chocantes da 10ª temporada, colocando fim ao reinado de terror causado pela Alpha, mortas pelas mãos de Negan numa cena épica.

Em seu perfil do Instagram, Jeffrey Dean Morgan, publicou uma imagem segurando a cabeça da vilã e zombou da situação.

Na legenda, o astro escreveu:

“SPOILER???? Que nada, eu esperei para postar. Bom… vamos lá. Vou sentir falta da feroz atuação de Samantha Morton. Alfa? Nunca nem vi. Olhem essa foto minha segurando cabeça dela.”

Confira:


Angela Kang retorna como showrunner da nova temporada.

A trama gira em torno de um mundo pós-apocalíptico dominado por zumbis, onde os vivos têm que sobreviver não só aos mortos, como também a si mesmos.

O elenco conta com Norman Reedus, Danai Gurira, Melissa McBride, Josh McDermitt, Seth Gilliam, Ross Marquand, Jeffrey Dean Morgan, Khary Payton e Samantha Morton.

HBO Max pode incluir anúncios na programação a partir de 2021

De acordo com o CNBC, os executivos da WarnerMedia estão considerando incluir anúncios na HBO Max durante a programação a partir de 2021.

Diferente de outras plataformas de streaming, a HBO Max vem mostrando um fraco desempenho desde o lançamento, que aconteceu em maio deste ano.

Por conta disso, a estratégia de exibir anúncios pode ser um meio de atrair novos patrocinadores.

Para Jason Kilar, presidente da WarnerMedia, nada seria melhor que apostar nessa ideia no ano de lançamento de vários títulos aguardados, como ‘O Esquadrão Suicida’, ‘Mortal Kombat’, ‘Matrix 4’ e ‘Godzilla vs Kong’.

Enquanto isso, John Stankey, presidente da AT&T (empresa mãe da WarnerMedia), está considerando a criação de uma versão de suporte da HBO Max com anúncios para avaliar a recepção do público.

Para motivar as assinaturas, a versão de testes deverá ser mais barata que o atual plano de US$ de 14,99 ao mês em troca dos intervalos comerciais.

Apesar da ideia inovadora, o ex-presidente da HBO, Richard Plepler propôs uma estratégia diretamente oposta em 2018 e acabou deixando a empresa por conflitos com Kilar.

Na ocasião, ele emitiu um comunicado com as seguintes palavras:

“Se a HBO representa alguma coisa, essa coisa é priorizar conteúdo para o cliente, não para os anunciantes. John não é desagradável, mas ele simplesmente sabe muito menos sobre televisão do que pensa.”

E aí, qual é a sua opinião sobre o assunto?

Enquanto isso, vale lembrar que a próxima grande estreia da HBO Max será ‘Mulher-Maravilha 1984‘, que chega ao catálogo junto com a estreia nos cinemas norte-americanos em 25 de dezembro.

No Brasil, a sequência estreia no dia 17 de dezembro.

Confira o trailer, junto com os novos cartazes individuais:

Como arqueóloga, Diana, que trabalha no museu Smithsonian, é uma Mulher-Maravilha que tem super poderes extraordinários, podendo ser a heroína mais forte do mundo. Em 1984, a Mulher Maravilha está em perigo mortal assustador diante de uma enorme conspiração do empresário Max, que canta alto para satisfazer os desejos das pessoas, e uma inimiga misteriosa, a Mulher-Leopardo. A Mulher-Maravilha vai conseguir parar o colapso do mundo sozinha?

O elenco também conta com Chris PineKristen WiigPedro Pascal.

‘Homem-Aranha 3’: Dr. Estranho invoca as diferentes versões do herói em incrível fan pôster; Confira!

Apesar da torcida pelo retorno de Tobey Maguire e Andrew Garfield como as versões alternativas do Homem-Aranha no novo filme do herói, ainda não há nada confirmado.

Mesmo assim, os fãs estão na expectativa de que os astros realmente sejam inseridos no MCU.

Pensando nisso, um usuário do Instagram compartilhou uma incrível fan pôster, imaginando o Dr. Estranho (Benedict Cumberbatch) invocando os heróis para sua realidade.

Na legenda, ele escreveu:

“A interseção de 3 linhas do tempo, entre no multiverso. A propósito, o Aranha de Tom Holland está enfrentando Strange, então ele não está na imagem, antes que vocês me ataquem. Estou amando a maneira como estão lidando com a crise de identidade e o multiverso.”

Confira:

Falando nisso, Cineworld divulgou que a duração oficial de Homem-Aranha: Sem Volta para Casa será nada menos que duas horas e meia.

Lembrando que o filme chegará aos cinemas nacionais em 16 de dezembro.

Assista ao trailer:

Pela primeira vez na história cinematográfica do Homem-Aranha, nosso herói amigo da vizinhança é desmascarado e não consegue mais separar sua vida normal dos grandes riscos de ser um super-herói. Quando ele pede ajuda ao Doutor Estranho, os riscos se tornam ainda mais perigosos, e o forçam a descobrir o que realmente significa ser o Homem-Aranha.

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.