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Do Pior ao Melhor: Filmes de Chris Hemsworth fora do Universo Marvel

Em 10 anos de carreira no cinema, Chris Hemsworth (36) coleciona alguns trabalhos memoráveis e outros nem tanto. É o momento, portanto, de dar uma pausa na imagem da divindade de longas madeixas e um enorme martelo, para lembramos de seus outros papéis. Para isto, o CinePOP elaborou um ranking do pior ao melhor filme, de acordo com a métrica do Rotten Tomatoes (RT). 

Como dito, todos os filmes do universo Marvel estão de fora, também estão exclusos participações especiais, isto é, poucos minutos em tela como nos filmes da franquia Star Trek (2009 e 2013). Vamos a lista: 

12 – Amanhecer Violento (Red Down, 2012) – RT 14%

Nesta refilmagem de Amanhecer Violento (1984), originalmente protagonizada por Patrick Swayze e Charlie Sheen, Hemsworth é Jed Eckert. Ele lidera um grupo de jovens a lutar contra os inimigos invasores que tomaram o governo dos Estados Unidos. Obviamente, não possui a atualidade do original, no período da Guerra Fria, mas presta uma homenagem. O filme lidera o ranking na pior posição, porque os personagens são muito mal desenvolvidos e a lógica da invasão norte-coreana é completamente fora do tom. 

11 – O Caçador e a Rainha de Gelo (The Huntsman: Winter’s War, 2016) – RT 16%

Motivados pela sucesso do primeiro filme A Branca de Neve e o Caçador (2012), com arrecadação de mais de $155 milhões apenas nos EUA, a Universal Pictures decidiu dar continuidade a saga. Apesar do elenco contar com Chris Hemsworth, Charlize Theron, Jessica Chastain e Emily Blunt, o filme foi um fracasso comparado ao antecessor. Para ter uma idea, a bilheteria chegou a $48,3 milhões nos EUA. O visual continuou fabuloso, mas o enredo não comprovou a necessidade de uma sequência. 

10 – MIB: Homens de Preto – Internacional (Men in Black: International, 2019) – RT 23%

Repetindo a dupla de Thor: Ragnarok (2017), Hemsworth e Tessa Thompson, a continuação da franquia MIB foi um dos maiores fiascos do ano passado. Depois do legado de Will Smith, a Columbia aproveitou o universo extraterrestre para explorar a simpatia do público pelos atores, mas a sugestão dos novos agentes não agradou o público e, muito menos, a crítica. Por outro lado, há rumores de um quinto filme com o elenco original. 

9 – Reféns do Crime (Ca$h, 2010) – RT 30%

9 Refens Do Crime

Como os dois primeiros trabalhos de Chris Hemsworth não estão nesta lista, Star Trek (2009) e A Trilha (2009), Reféns do Crime representa seu primeiro papel relevante em longas. A produção, no entanto, foi lançada diretamente em DVD não apenas no Brasil como também nos EUA. Dez anos atrás, o ator deu vida a Sam Phelan, um homem que encontra uma mala de dinheiro e começa a ser perseguido. O enredo, as atuações e a estrutura da obra são de filme B, contudo esta foi a sua primeira chance de mostrar que tinha jeito para a ação. 

8 – Hacker (Blackhat, 2015) – RT 33%

8 Hacker
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Considerado uma das piores realizações do renomado Michael Mann, diretor de O Informante (1999) e O Último dos Moicanos (1992), Hacker é uma obra de temática oportuna – terrorismo cibernético -, mas com um enredo inerte e confuso. Sendo já uma super estrela como Thor (2011 e 2013), o ator não consegue salvar a trama intrincada e a produção naufraga em bilheteria, apenas $19,6 milhões no mundo inteiro.

7 – No Coração do Mar (In the Heart of the Sea, 2015) – RT 45%

No mesmo ano de Hacker e Vingadores: A Era de Ultron, Hemsworth fecha o calendário com a super produção de Ron Howard (Apollo 13,1995). Durante as filmagens, o ator chocou os fãs com as imagens de perda de massa muscular para viver o segundo capitão Owen Chase. Inspirado na história de origem do clássico Moby Dick, o filme possui ares de épico e uma belíssima composição fotográfica junto aos efeitos especiais. Contudo, a crítica não perdoou a junção de vários elementos de aventura, fantasia e o raso embasamento histórico. A produção custou por volta de $100 milhões e arrecadou $93,9 milhões no mundo inteiro, ou seja, foi um prejuízo, apesar de um grandioso espetáculo. 

6 – Branca de Neve e o Caçador (Snow White and the Huntsman, 2012) – RT 49%

Branca de Neve e o Caçador é melhor que No Coração do Mar? Poucas pessoas vão pensar duas vezes antes de responder, entretanto, como uma reinvenção dos contos de fábulas, o primeiro agradou mais que o segundo. Na onda deste modelo de filme, vide A Garota da Capa Vermelha (2011) e Espelho, Espelho Meu (2012), o sucesso de bilheteria foi estrondoso, o que deu origem a trágica continuação mencionada acima, quatro anos mais tarde. 

5 – 12 Heróis (12 Strong, 2018) – RT 50%

5 12 Herois

Chegamos ao Top 5 com um drama de guerra, liderado por Hemsworth e Michael Shane (Entre Facas e Segredos), sobre heróis da vida real diante dos desdobramentos após o 11 de setembro no Afeganistão. Sempre presente em tramas de ação, o ator consegue mostrar sua energia e aptidão para o tal, em contrapartida, as críticas aos seus projetos recaem sobre o raso conteúdo. Neste caso, o roteiro é tido como uma publicidade de enaltecimento norte-americano. 

4 – Resgate (Extraction, 2020) – RT 63%

A produção da Netflix destaca a grande capacidade de Hemsworth em conduzir sozinho um filme de ação. Além do protagonista Tyler hake, o ator também lança-se como produtor do filme, investindo o retorno do seu sucesso em Hollywood. Com uma empolgante trama de resgate, o filme tem como cenário um acerto de contas entre líderes do tráfico de Índia e Bangladesh, o que dá um toque de originalidade ao projeto. Afinal não é todo dia que vemos perseguição de carros nas ruelas de Dhaka [na realidade, as filmagens foram feitas em Ahmedabad, na Índia].

3 – Maus Momentos no Hotel Royale (Bad Times at the El Royale, 2018) – RT 75%

Lançado no mesmo ano que Vingadores: Guerra Infinita e 12 Heróis, a produção orquestrada por Drew Goddard (roteirista de Perdido em Marte, 2015) ficou às sombras e ganhou ares de cult, apesar do grande elenco composto por Jeff Bridge e Jon Hamm, para citar alguns. Na trama, sete estranhos, com sete segredos, se encontram no hotel do título e a trama brinca com o mistério de forma inteligente e contexto social, apoiada nas excelentes performances. 

2 – Rush: No Limite da Emoção (Rush, 2013) – RT 88%

Após ser escolhido para viver o personagem Thor do universo Marvel, este foi o principal trabalho de sua carreira de 10 anos. Elogiado até então pelo seu sexy appeal, a incorporação do piloto James Hunt o levou ao status de grande intérprete. Esta primeira parceria com o diretor Ron Howard, o levaria também ao epopeico No Coração do Mar (2015). Ademais, o filme recebeu duas nomeações ao Globo de Ouro – Melhor Filme de Drama e Melhor Ator Coadjuvante para Daniel Brühl (Adeus, Lênin, 2003)

1 – O Segredo da Cabana (The Cabin in the Woods, 2012) – RT 92%

Lançado diretamente em DVD no Brasil, o filme roteirizado e dirigido por Drew Goddard [sim, o mesmo de Maus Momentos no Hotel Royale] tornou-se cult do gênero terror e considerado pela crítica um dos melhores filmes de 2012. Apesar da divulgação após Thor (2011), o filme é um dos primeiro do ator. Aqui, ele vive o jovem Curt, o estereótipo do esportista bonitão, mas com poucos neurônios. O sucesso da obra é devida a sua metalinguagem de discutir de forma divertida os clichês dos filmes de terror adolescentes e ainda conta com a participação especial de Sigourney Weaver (Alien, o Oitava Passageiro, 1979). 

‘Homem-Formiga e Vespa’: Marvel revela novos colecionáveis do filme; Vem ver!

A Marvel e a Hasbro revelaram os primeiro colecionáveis de ‘Homem-Formiga e Vespa’. Confira:

Veja também o primeiro trailer do filme:

O Reino Quântico que conhecemos em ‘Homem-Formiga’ deve ser parte crucial da trama da sequência, ‘Homem-Formiga e Vespa’, é o que sugerem rumores, além de afirmar que a dupla protagonista estará na caça de Janet van Dyne (Michelle Pfeiffer), a Vespa original, no Reino.

Uma fonte próxima à produção contou que atrama começa com Scott Lang em prisão domiciliar. Ainda se afastando dos eventos da Guerra Civil.

O elenco conta com Paul Rudd, Evangeline Lilly, Lawrence Fishburne como o Dr. Bill Foster, Golias; Walton Goggins como Sonnyburch, Hannah John-Kamen viverá a Fantasma e Randall Park será o Agente Jimmy Woo.

Judy Greer está com seu retorno confirmado. Na adaptação dos quadrinhos, Greer interpreta Maggie, a ex-esposa de Scott Lang e mãe da garotinha Cassie.

A direção é de Peyton Reed, com roteiro de Paul Rudd e Adam McKay.

A estreia de ‘Homem-Formiga e Vespa‘ está marcada para 6 de julho de 2018.

‘Dragon Ball Super – O Filme’ ganha trailer; Assista!

O novo filme de ‘Dragon Ball Super’ ganhou seu primeiro trailer. Confira:

A 20th Century Fox confirmou o lançamento do filme de ‘Dragon Ball Super’ para os cinemas brasileiros. Confira o pôster anunciando o filme.

‘Dragon Ball Super: O Filme’ tem estreia prevista para 14 de dezembro no Japão. No Brasil, a estreia deve acontecer apenas em 2019.

O que já se sabe sobre o filme é que irá se passar após a conclusão do Torneio do Poder. Porém, ainda não se sabe detalhes da história, bem como a identidade de quem está enfrentando Goku no vídeo abaixo:

A série animada de ‘Dragon Ball Super’ se passa após o fim de ‘Dragon Ball Z’, com a derrota de Majin Boo e mostrando um período de paz na terra.

Akira Toriyama, o criador da saga, desenvolveu a premissa do desenho. No Ocidente, é exibida através do canal Fuji TV.

‘Dragon Ball GT’ foi o último anime da franquia antes de ‘Super’, lançado originalmente entre 1996 e 1997 no Japão e no início dos anos 2000 no Brasil.

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Dica do fim de semana | Filmes com uma excelente trilha musical no HBO Max

Cinema e música foram crescendo na cena popular até chegarem ao ponto de andarem praticamente de mãos dadas. Atualmente, por exemplo, é praticamente impossível de desassociar um do outro. Pensando nisso, o CinePOP separou cinco filmes disponíveis no catálogo do HBO Max em que a Trilha Musical é tão marcante quanto a própria história. Confira!

Elvis

Grande lançamento do mês no HBO Max, Elvis conta a história da carreira de um dos músicos mais famosos de todos os tempos, partindo da ótica de seu polêmico e odiado empresário, que, para muitos, é o grande culpado pela morte prematura do astro. Passando pelas diferentes fases da carreira meteórica de Elvis, o filme traz os grandes sucessos do Rei e um trabalho impressionante de caracterização, que praticamente garantem uma vaga para o longa na próxima temporada de premiações. É um drama embalado por grandes sucessos, que não esconde as polêmicas de seu protagonista, mas ainda assim consegue emocionar e prender a atenção.

O Esquadrão Suicida

Misturando ação, aventura e muito humor politicamente incorreto, O Esquadrão Suicida é a segunda tentativa da DC em emplacar o grupo de vilões mais versátil dos quadrinhos nas telonas. Dirigido pelo insano James Gunn, o filme acompanha um grupo de malfeitores escolhidos pelo governo para embarcar em uma missão suicida em troca de uma redução na pena. O problema é que eles precisam encontrar um jeito de se entender se quiserem sobreviver aos perigos dessa viagem à América do Sul, onde vão tentar derrubar um ditador que ameaça os interesses dos EUA na região. E como é um clássico filme de Gunn, expandindo seus vícios e maneirismos a um ponto nunca visto em sua carreira, a trilha musical é um dos melhores pontos do longa. Misturando alguns sucessos com destaques do indie, O Esquadrão Suicida é um grande acerto da DC.

Tenacious D: Uma Dupla Infernal

Pulando de uma aventura de comédia para outra, Tenacious D é um clássico. Lançado em 2006, o filme é uma história surtada sobre um rapaz oprimido de uma cidadezinha que tem uma visão com um astro do Rock mandando ele pular fora daquela pocilga para viver de sua música. Assim, ele começa uma jornada com um músico frustrado e fracassado que promete a ele a vida de luxo e fama do Rock. Juntos, eles formam a Tenacious D. No entanto, eles decidem ir atrás de um artefato lendário: a Palheta do Destino, que é feita do dente do próprio diabo e foi responsável pelo sucesso de todas as grandes bandas da história. O problema é que eles vão precisar invadir o Museu do Rock para isso, o que não é uma missão das mais fáceis. E, claro, como todo filme que tem o Jack Black trabalhando insanamente bem, a trilha musical é composta por Rock de primeira linha.

Nasce Uma Estrela

Voltando ao drama no mundo da música, Nasce Uma Estrela é mais uma versão do longa original. Só que, para muitos, esse filme de 2018 é a melhor versão já feita dessa história. Dirigido e protagonizado por Bradley Cooper, o longa acompanha um astro do Rock/Country que tem problemas crônicos com a bebida, mas segue fazendo suas turnês pelos EUA para passar sua mensagem. Em uma dessas viagens, ele conhece uma excêntrica garçonete (Lady Gaga), que muda sua vida de uma vez por todas. Dona de uma voz absurda e muito talento para escrever, a jovem acaba se envolvendo com o cantor e acaba sendo surpreendida quando ele a convida para cantar no palco com ele. Daí pra frente, sua carreira deslancha, enquanto ela se encanta com as novidades de ser uma estrela. É um drama pesado, marcado por trilhas sonora e musical fantásticas.


Sing Street: Música e Sonho

Saindo do drama e entrando numa pegada mais otimista, a última dica é Sing Street, um filme para todo mundo que já se apaixonou na vida, seja por uma pessoa, pela música ou pelos dois. A trama gira em torno de um jovem oprimido em vários sentidos na Irlanda dos anos 80. Prestes a ver os pais se divorciarem e sofrendo na escola, o garoto se encontra na música, mesmo que não seja lá tão bom. Depois de conhecer a menina que ele acredita ser o amor de sua vida, ele decide criar uma banda para impressioná-la. Assim, ele reúne os maiores esquisitos de todo o colégio para formar a Sing Street. Influenciados pelos videoclipes da época, os meninos começam a compor suas próprias canções e vão se divertindo horrores enquanto tentam emplacar seus sucessos. É uma história que vai aquecer seu coração e te fazer baixar a playlist do filme no momento em que ele acabar.

‘Eduardo e Mônica’ estreia no Globoplay! Conheça 10 Curiosidades sobre o Filme…

Um dos filmes brasileiros mais aguardados de 2022 (e, a bem da verdade, um dos mais aguardados dos últimos anos, desde que a produção foi anunciada) finalmente chega hoje ao Globoplay. Para você que é fã da Legião Urbana e do Renato Russo e que contou os dias para a estreia de ‘Eduardo e Mônica’, vem conhecer 10 curiosidades do filme:

10 – Motocicleta

Uma das principais características da Mônica na música era que ela andava de moto – algo que, mesmo nos anos 1980, quando a canção foi lançada, chocava a sociedade, pois né, uma mulher andando de moto, imagina! Para o filme – claro, como toda boa atriz dedicada – Alice Braga se empenhou em aprender a dirigir moto – algo que ela não sabia fazer antes. No filme há muitas cenas de Alice dirigindo, mas nem todas foram gravadas com a atriz: nas de maior velocidade foi utilizado uma dublê de ação.

9 – Aparelho

Eduardo, por sua vez, é um adolescente com todas as características juvenis, inclusive o aparelho ortodôntico. O que o público não sabe é que Gabriel Leone, que interpreta o personagem, também utilizou aparelho em sua adolescência, e, para a gravação do filme a direção de arte produziu uma prótese dentária que replicava o modelo original usado por Gabriel na sua adolescência. Isso sim que é fidelidade!

8 – Orelhão

Uma das cenas mais icônicas em ‘Eduardo e Mônica’ é quando Mônica, já no Rio de Janeiro, liga para Eduardo, que está em Brasília. Como se sabe, nos anos 1980 não havia celulares, e a maior parte das pessoas não possuía linha de telefone fixo em suas residências. Para se comunicar, as pessoas iam até os orelhões nas ruas fazer uma ligação. O curioso é que o filme estreia hoje, 20 de janeiro, dia em que o primeiro orelhão foi instalado no Rio de Janeiro, há 50 anos.

7 – Brasília

Em um universo em que a maioria das produções cinematográficas no Brasil são realizadas no eixo Rio-São Paulo (e quando a história pede outras locações, muitas vezes as cidades são reproduzidas artisticamente nos sets de filmagem) é muito legal poder dizer que as cenas que se passam em Brasília no filme ‘Eduardo e Mônica’ foram realmente gravadas na capital do país. Inclusive os figurantes dessas cenas também são de lá.

6 – Trilogia Renato Russo

Se você ainda não se atentou, vai aqui a dica: o diretor de ‘Eduardo e Mônica’, René Sampaio, é o mesmo que dirigiu ‘Faroeste Caboclo’, outro filme-canção inspirado em uma música de Renato Russo – construindo, assim, os primeiros dois pilares desse projeto que o diretor já chama de “trilogia do Renato Russo”. E sim, já temos um terceiro filme-canção confirmado! René Sampaio não anuncia qual música será, mas já adiantou que é uma de suas favoritas! Alguém tem algum palpite?

5 – Russoverso

Como tem sido comum ver nos filmes, também em ‘Eduardo e Mônica’ podemos ver uma pontinha daquilo que já pode ser chamado de Russoverso. É que o ator Fabrício Boliveira, que fez o João de Santo Cristo em ‘Faroeste Caboclo’, faz uma participação especial em ‘Eduardo e Mônica’, na cena da festa em Brasília. E, se olharmos mais atentamente, encontraremos outras conexões…

4 – Por que o filhinho de Eduardo está de recuperação?

Um dos versos mais fofos e engraçados da canção é quando Renato Russo canta que a família não sairá de férias porque o filhinho de Eduardo está de recuperação. Apesar da comicidade, alguns fãs mais fervorosos da Legião levantaram a hipótese de que o fato de a canção dizer que o filho é do Eduardo (e não do Eduardo e da Mônica) poderia ser um indicativo de que ele teve um filho fora do casamento. Será? De todo modo, já que estamos falando de Russoverso, quem sabe um spin off com a história dos filhos de ‘Eduardo e Mônica’ pudesse sanar de vez essa dúvida…

3 – Lançamento internacional

É verdade que ‘Eduardo e Mônica’ é um dos filmes nacionais mais aguardados de 2022, e, justamente por isso, estreia já na primeira semana em 500 salas de exibição por todo o país. Mas não é só isso: desde o dia 14 de janeiro o longa está em cartaz no circuito de Miami e na semana que vem, no dia 27, vai estrear simultaneamente também nas salas de cinema portuguesas.

2 – 1986

O tempo em que se passa o filme é o ano de 1986, ano em que a Legião Urbana lançou o álbum ‘Dois’, do qual a música ‘Eduardo e Mônica’ faz parte. Portanto, o espectador atento irá perceber diversas referências a esse ano ao longo do filme, como, por exemplo, o pôster de Malu Mader no quarto de Eduardo – uma das atrizes-queridinhas em ascensão no Brasil na época.

1 – Medicina

Como sabemos, Mônica vai estudar Medicina, e isso é bem retratado no filme. Entretanto, esta não é a primeira vez de Alice Braga no campo médico: em ‘Os Novos Mutantes’, da Marvel, a atriz fez o papel de uma enfermeira (do mal). Coincidência ou destino?

Crítica | Piedade – Sexo, afeto e ativismo pautam ótimo filme com Cauã Reymond e Fernanda Montenegro

Responsável por obras urgentes e radicais como Amarelo Manga, Baixio das Bestas e Febre do Rato, o diretor Cláudio Assis realizou com Piedade seu filme mais pessoal. Inspirado livremente na história do próprio cineasta (que foi separado do irmão quando jovem e passou anos procurando por ele) e na história da região de Pernambuco (em que a invasão de grandes empresas e da especulação imobiliária atingiu boa parte da população), o longa transborda afeto. 

A trama acompanha moradores da fictícia cidade de Piedade, que viviam do turismo e da pesca até que a chegada de uma indústria petroleira inviabiliza o litoral e faz com que o mar fosse tomado por tubarões. Em meio a isso, Aurélio (Matheus Nachtergaele), um executivo da Petrogreen, é enviado para negociar com as famílias e tentar tirar os moradores de uma vez por todas da região. Ele encontra resistência em Dona Carminha (Fernanda Montenegro) e seu filho Omar (Irandhir Santos). 

Ao mesmo tempo, Sandro (Cauã Reymond) tenta levar a vida como dono de um cinema pornô da região, que administra com a ajuda do filho Marlon (Gabriel Leone). As vidas dos dois acabam se cruzando com a de Aurélio. Sandro através de uma atração física e Marlon através do repúdio com a figura do capitalista que busca que aproveitar de tudo e todos.

O texto dos roteiristas Anna Francisco, Dillner Gomes e Hilton Lacerda toca em vários temas da atualidade, como destruição ambiental e social, ativismo político, especulação imobiliária e muito mais. Mas o que chama mesmo a atenção na narrativa é a relação entre as pessoas, sobre os encontros e desencontros da vida. É uma obra claramente política e com conotação social, mas os relacionamentos pessoais são tão bem tratados que dão todo um novo peso dramático à trama. Carminha é uma mulher batalhadora, que luta contra as dificuldades financeiras para continuar cuidando de seu bar, mas que tem uma perda muito marcante em sua vida. Omar é o filho que ficou para ajudar a mãe e acaba assumindo uma figura paterna para o sobrinho Ramsés (Francisco Assis Moraes), que mora com eles. Por sua vez, Sandro é um jovem de 30 e tantos anos que tem que lidar com as responsabilidades de ser o pai de um adolescente. Ele acaba desenvolvendo uma relação inusitada com Aurélio, uma figura predatória (como os tubarões) que o vê como alguém que pode ajudá-lo a atingir seus objetivos e ainda ajudar a saciar suas vontades físicas. Neste sentido, é curioso analisar o relacionamento de Aurélio com sua mãe (Denise Weinberg), que aparece apenas via chamada de vídeo, mas o suficiente para mostrar uma dinâmica de uma proximidade falsa, em que você mantém contato permanente com a pessoa sem nunca se revelar a si próprio.

Elemento importante no cinema de Cláudio Assis, o sexo está presente de forma ativa na obra. Não só através do cenário do cinema pornô, que ganha muito espaço na trama e representa um belíssimo esforço de design de produção, mas principalmente na relação entre Sandro e Aurélio. Cauã Reymond e Matheus Nachtergaele possuem duas cenas de sexo que podem abalar os mais conservadores, mas que são muito bem trabalhadas e ensaiadas.

A montagem de Karen Harley, parceira constante do diretor, é errática, mesclando bons momentos com alguns excessos de informações, especialmente no registro do núcleo ativista. A fotografia de Marcelo Durst também é um ponto com problemas. Ele filma bem as sequências no mar e no cinema, mesclando constantemente as cores azul e vermelho, mas há pouca vida na fotografia. Há um tom quase que predominante do cinza, que até se encaixa com o desfecho da história, mas que pouco funciona quando estamos diante do bar na beira da praia.

Dentre os vários méritos de Assis, destaca-se ter conseguido reunir um elenco realmente impressionante. Santos e Nachtergaele são parceiros constantes do diretor, mas a entrada de Montenegro e Reymond ajudou muito na formação do time. No caso específico de Fernanda, é impressionante como ela transmite sentimento. Seja dor ou alegria, sua personagem é complexa e envolvente. Ela é generosa com seus parceiros de cena, e tal generosidade também se estende ao público, que se sente claramente acolhido por aquela mulher.

Piedade é uma obra com problemas. Mas as deficiências também são parte do cinema autoral e de baixo orçamento de Cláudio Assis. O cineasta quase não conseguiu concluir o filme por causa de um AVC sofrido após as gravações. Felizmente, ele se recuperou. O cinema brasileiro agradece.

Filme visto durante o 52º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro.

‘It: A Coisa – Capítulo 2’: Roteirista revela por que [SPOILER] apareceu na sequência

Cuidado: spoilers à frente.

‘It: A Coisa – Capítulo 2’ não apenas se tornou um dos filmes mais aguardados do ano como também manteve a tradição de colocar o autor da obra original em uma breve sequência. Afinal, Stephen King já fez aparições em diversas adaptações de seu extenso panteão do horror – e aqui não seria diferente.

Na sequência, King dá vida ao dono de uma loja de penhores onde o crescido Bill (James McAvoy) encontra Silver, sua antiga bicicleta. A cena, entretanto, é mais cômica do que aparenta e o roteirista Gary Dauberman fez questão de explicar isso.

“Eu o escrevi dentro do filme junto com falas do tipo ‘parece com o Stephen King’, nos rascunhos originais. Sabe, só plantando a semente”, ele revelou em uma recente entrevista ao site Insider. “Ele já fez aparições antes, mas fazia tempo desde que aparecia nas telonas.

‘It: A Coisa – Capítulo 2’ já está em exibição nos cinemas brasileiros.

Andy Muschietti (‘Mama‘) retorna à direção, que terá novamente Gary Dauberman (‘A Freira‘) como roteirista.

Como a cada 27 anos o mal revisita a cidade de Derry, Maine, a sequência volta a acompanhar os mesmos personagens – que há muito tempo seguiram seus próprios caminhos – de volta como adultos, quase três décadas depois dos eventos do primeiro filme.

O elenco conta com o retorno de Bill Skarsgård no papel de Pennywise e das crianças Jaeden Lieberher, Wyatt Oleff, Sophia Lillis, Finn Wolfhard, Jeremy Ray Taylor, Chosen Jacobs e Jack Dylan Grazer.

Jessica Chastain, James McAvoy, Bill Hader, Jay Ryan, James Ransone, Andy Bean e Isaiah Mustafa interpretarão as versões adultas dos personagens.

‘The Batman’: Atores de ‘Desperate Housewives’ entram para o elenco do filme

Segundo o site AV Club, os atores gêmeos Max e Charlie Carver foram elencados no aguardado ‘The Batman’. Entretanto, detalhes sobre seus papéis permanecem guardados.

A dupla já atuou junta em diversas produções de grande calibre, sendo mais conhecidos por interpretarem Preston e Porter Scavo em ‘Desperate Housewives’, e Aiden e Ethan em ‘Teen Wolf’. Eles também trabalharam em ‘The Leftovers’.

Max e Charlie se unem ao recentemente anunciado Gil Perez-Abraham.

‘The Batman‘ tem previsão de estreia para 25 de junho de 2021. 

Robert Pattinson viverá o personagem-título. O elenco ainda conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Paul Dano (Charada), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard e Jayme Lawson.

Dirigido por Matt Reeves, a trama irá se concentrar em Bruce Wayne desenvolvendo suas habilidades de detetive.

“Este novo Batman precisava estar em conformidade com uma faixa etária definida. Ele é descrito como um jovem com cerca de 30 anos de idade, e a história não vai focar em sua origem, nem em seu combate ao crime em Gotham City. Ele é Bruce Wayne, ainda tentando encontrar o caminho para se tornar aquele detetive genial.”

‘The Umbrella Academy’: Assista a uma cena OFICIAL da 2ª temporada!

A Netflix divulgou em seu Twitter uma nova cena oficial da 2ª temporada de ‘The Umbrella Academy’.

Confira:

A nova temporada recebeu 96% de críticas positivas no Rotten Tomatoes, em uma classificação média bastante superior à primeira temporada, que havia recebido 75% de aprovação.

Das 26 avaliações publicadas da nova temporada, 25 são positivas e apenas UMA é negativa.

Confira:

“No geral, a 2ª temporada [da série] expande sua ideia de modos divertidos, enquanto nos entrega mais do que amamos sobre o time titular” – ComicBook.com.

“Mais louca que a primeira temporada, com reviravoltas inimagináveis e a quantidade perfeita de gore.” – Mama’s Geeky.

“Inteligente, estilosa e extremamente divertida, a 2ª temporada mais uma vez força os limites do gênero de super-heróis com perspectiva sagaz” – We Have a Hulk.

“Mantendo o charme da iteração predecessora, a 2ª temporada de ‘The Umbrella Academy’ é enérgica, criativa e expande sua mitologia de modos inesperados” – Flickering Myth.

O novo ciclo estreia no dia 31 de julho.

Há alguns meses, o compositor Jeff Russo revelou ao Comic Book o que o público pode esperar do segundo ano.

“Bom, há definitivamente uma grande mudança no cenário, isso é óbvio. E tentamos não mudar muito a abordagem de como contar a história musicalmente. Quer dizer, utilizamos várias canções incríveis na primeira temporada. Vamos fazer a mesma coisa na segunda. Usamos a trilha sonora de modo bastante significativo para apoiar os arcos emocionais dos personagens na 1ª temporada. Vamos fazer isso de novo na segunda. Há alguns novos personagens que terão perspectivas sonoras diferentes e isso é sempre divertido, criar novos temas para novos personagens. Então temos várias coisas novas e várias coisas similares”.

Yusuf Gatewood, Marin Ireland e Ritu Arya farão parte do próximo ciclo e darão vida ao carismático Raymond, uma texana sem medo chamada Sissy e uma brilhante e insana mulher chamada Lila, respectivamente.

Lembrando que o site What’s On Netflix havia divulgado que a adorada série já foi renovada para a 3ª temporada. As informações são de fontes próximas à produção.

Lauren Otero (‘Garota Conhece Mundo’) e Elizabeth Padden (‘Future Man’) foram contratadas para escrever os novos episódios.

Criada por Jeremy Slater (‘The Exorcist‘), a série é baseada nos quadrinhos criados por Gerard Way e pelo brasileiro Gabriel Bá.

A trama acompanha uma família disfuncional de super-heróis que  se reúne para solucionar o mistério da morte de seu pai, uma ameaça de apocalipse e muito mais.

O elenco inclui Ellen Page, Robert Sheehan, Tom Hopper, David Castañeda, Aidan Gallagher, Emmy Raver-Lampman, Mary J. Blige e Cameron Britton.

‘The Witcher’: Dublador de ‘The Witcher 3: Wild Hunt’ entra para a 2ª temporada da série

A segunda temporada de ‘The Witcher’ segue a todo vapor e, agora, a Netflix contratou mais um nome para seu elenco.

Segundo o Redanian Intelligence, Alastair Parker entrou para a produção. O ator é conhecido por dublar um dos personagens principais do game ‘The Witcher 3: Wild Hunt’, o anão Clever, e por participar da icônica série sci-fi ‘Doctor Who’.

Entretanto, Parker não dará vida a Clever no próximo ciclo – aliás, detalhes sobre seu papel não foram revelados. Ele se junta à previamente confirmada Rebecca Hanssen (‘Lore’).

Lembrando que as gravações do novo ciclo devem ser finalizadas somente em fevereiro de 2021, então não há previsão de estreia para os próximos episódios.

Criada por Lauren Hissrich, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.

Geralt de Rivia (Henry Cavill), um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.

O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.

‘Edge of the World’: Drama histórico com Jonathan Rhys Meyers ganha cartaz oficial; Confira!

‘Edge of the World’, filme estrelado por Jonathan Rhys Meyers e Dominic Monaghan, ganhou seu primeiro cartaz oficial.

Confira, junto ao trailer:

O filme é dirigido por Michael Haussman, com roteiro assinado por Rob Allyn.

Em 1839, James Brooke foge da Inglaterra vitoriana para explorar as matas do Bornéu. Depois de um ataque pirata, ele se alia a dois príncipes rivais para render um forte rebelde. Para salvar os prisioneiros da decapitação, Brooke aceita ser coroado o Rajah local. Ele implora à Marinha Real por um navio a vapor para lutar contra os piratas, mas os britânicos querem seu reino como colônia. Os piratas de Makota arquitetam um massacre na capital de Brooke, deixando James semi-morto. Para salvar seu povo, ele deve compartilhar suas raízes inglesas e abraçar a selva: “ela por inteira, a beleza e o sangue”.

Hannah New, Josie Ho, Atiqa Hasiholan, Ralph Ineson, Otto Farant, Samo Rafael, Bront Palarae, Shaheizy Sam, Yusyf Mahardika, Peter John e Kahar Bin Jini completam o elenco.

‘Edge of the World’ estreia nos EUA em 04 de junho, sem previsão de lançamento no Brasil.

Lucia Aniello leva para casa o Emmy de Melhor Direção em Comédia pela série ‘Hacks’!

Pouco depois de ter conquistado o prêmio de Melhor Roteiro em Série de Comédia no Emmy Awards 2021, a aclamada produção ‘Hacks’ garantiu a Lucia Aniello a estatueta de Melhor Direção por seu impecável trabalho.

A produção acompanha Deborah Vance, uma comediante stand up em decadência, que se vê compelida a contratar uma jovem estrela da internet para lhe escrever novas piadas. Mas as duas se odeiam à primeira vista. Entretanto, o desprezo de uma pela outra logo acaba se revelando como sendo o ingrediente ideal para uma boa parceria.

Jean Smart, Hannah Einbinder, Carl Clemons-Hopkins, Paul W. Downs e Christopher McDonald estrelam a produção.

‘Hacks‘ foi criada por Jen Statsky, Aniello e Downs.

Warner Bros. é PROCESSADA por lançar ‘Matrix Resurrections’ na HBO Max; Entenda!

A Village Roadshow, uma das produtoras responsáveis pela supervisão e pelo financiamento do recente ‘Matrix Resurrections’, abriu um processo contra a Warner Bros. Pictures nesta segunda-feira (07) pelo fato do estúdio ter disponibilizado o longa-metragem na HBO Max (via Variety).

As informações indicam que a Village Roadshow alegou que a Warner sabotou a exibição do filme nos cinemas com o lançamento simultâneo apenas para atrair mais assinantes à plataforma de streaming.

A ação é decorrente da controversa decisão da Warner em lançar seu catálogo inteiro ao mesmo tempo nos cinemas e no serviço virtual, incluindo ‘Duna’, ‘O Esquadrão Suicida’ e ‘King Richard: Criando Campeãs’. O estúdio, em consequência, foi obrigado a desembolsar milhões de dólares para compensar a perda de lucro que os outros participantes do contrato tiveram com a escolha.

A Village Roadshow é uma parceira de longa data da Warner Bros. e possui um contrato de co-financiamento que já incluiu títulos como ‘Coringa’, ‘Onze Homens e um Segredo’ e suas sequências, e a trilogia original de ‘Matrix’.

O processo alega que os executivos do estúdio não consultaram ou notificaram a Village Roadshow antes de optarem por disponibilizar ‘Matrix Resurrections’ na HBO Max, além de declarar que a decisão ameaçou o futuro da franquia.

“A estratégia da WB não apenas garantiu que [o filme] seria um fracasso de bilheteria, mas também infligiu danos severos para toda a franquia”, aponta a ação. “Não há dúvidas de que os números abismais de bilheteria de ‘Matrix Resurrections’ diluem o valor da franquia, visto que a falta de lucro do filme impede que estúdios invistam em sequências adicionais e filmes derivados em um futuro próximo”.

A declaração também argumenta que o lançamento simultâneo facilitou a pirataria, algo que impactou na receita em potencial do longa-metragem, e que, em virtude dessa perda financeira, a Vilalge Roadshow não pôde cumprir com os pagamentos contratuais à Warner Bros., colocando a companhia em risco de perder os direitos ao filme.

Em contrarresposta, a Warner declarou que o processo é apenas uma tentativa falha da Village Roadshow em não cumprir com os termos do contrato que assinaram previamente:

“Esta é uma tentativa frívola da Village Roadshow de evitar o comprometimento contratual de participar da arbitragem que iniciamos contra eles na semana passada. Não temos dúvida de que este caso será resolvido a nosso favor”.

Leia o processo completo aqui!

Assista à nossa crítica do filme:

‘Matrix’ foi lançado em 1999 e aclamado pelo mundo por conta dos efeitos visuais pioneiros. O original ganhou quatro Oscars e arrecadou 463 milhões de dólares em todo o mundo.

Seguiram-se duas continuações, ‘Matrix: Reloaded’ e ‘Matrix: Revolutions’, ambas lançadas nos cinemas em 2003.

Ao todo, a trilogia arrecadou US$ 1.6 bilhão de dólares para a Warner Bros Pictures.

‘The Resort’: Série de mistério com Cristin Milioti, de ‘Made for Love’, ganha trailer intrigante

A Peacock divulgou o trailer e o cartaz oficiais de ‘The Resort’, nova série de mistério estrelada por Cristin Milioti (‘Made for Love’) e William Jackson Harper (‘The Good Place’).

A produção tem estreia marcada para o dia 28 de julho.

Confira:

A série foi criada por Adam Siara, roteirista do aclamado sci-fi ‘Palm Springs’.

A produção é descrita como “uma história de amor coming-of-age e multigeracional disfarçada de mistério sobre a decepção do tempo. Uma viagem de aniversário coloca um casamento em xeque quando o casal se vê arrastado para um dos mistérios não resolvidos mais bizarros de Yucatán, que ocorreu há quinze anos”.

Nina Bloomgarden, Nick Offerman, Skyler Gisondo, Luis Gerardo Méndez, Gabriela Cartel, Ben Sinclair, Parvesh Cheena, Michael Hithcock, Debby Ryan, Dylan Baker e Becky Ann Baker completam o elenco.

Você percebeu? Jenna Ortega faz algo inusitado em TODAS AS CENAS de ‘Wandinha’ e motivo é revelado

‘Wandinha’, série derivada de ‘A Família Addams’ estrelada por Jenna Ortega, vem fazendo um enorme sucesso ao redor do mundo e já quebrou recordes de exibição em apenas uma semana desde sua estreia na Netflix.

Agora, a plataforma de streaming compartilhou uma curiosidade de bastidores da produção, revelando que o criador do show, Tim Burton, percebeu que Ortega não piscou durante uma das tomadas de uma cena e ficou tão impressionado com o resultado que instruiu a jovem a atriz a não piscar quando estivesse em cena.

Você percebeu?

A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais.

O elenco também traz Luiz Gusman como Gomez, Issac Ordonez como Pugsley e Fred Armisen como Tio Chico.

O roteiro é escrito por Alfred Gough e Miles Millar, mais conhecidos por criar e produzir a série de sucesso ‘Smallville‘.

Para quem não sabe, ‘A Família Addams’ foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.

No cinema, a criação gerou ‘A Família Addams’, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, ‘A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).

‘Rise of the Pink Ladies’: Vídeo promocional INÉDITO apresenta a canção “Finding My Light”; Confira!

A Paramount+ divulgou um novo clipe oficial de ‘Grease: Rise of the Pink Ladies’, série derivada do clássico musical ‘Grease – Nos Tempos da Brilhantina’, apresentando a canção “Finding My Light”.

Lembrando que a produção já está disponível na plataforma de streaming.

Confira, junto ao trailer legendado:

O elenco é formado por Marisa Davila como Jane; Cheyenne Isabel Wells como Olivia; Ari Notartomaso como Cynthia; Tricia Fukuhara como Nancy; Shanel Bailey como Hazel; Madison Thompson como Susan; Johnathan Nieves como Richie; Jason Schmidt como Buddy; Maxwell Whittington-Cooper como Wally; Jackie Hoffman como o assistente McGee; Charlotte Kavanagh como Rosemary; Josette Halpert como Dot; Nicholas McDonough como Gil; Maximo Weber Salas como Shy Guy; e Alexis Sides como Potato.

De acordo com a descrição oficial, a série será “uma comédia musical de uma hora sobre como as famosas Pink Ladies (compostas por Sandy, Rizzo, Jan, Marty e Frenchy no filme original) começaram e como a irreverência, o medo e o pânico moral que eles provocaram mudaram Rydell High para sempre”.

Annabel Oakes (‘Atypical’) é a criadora do projeto, além de assinar o roteiro e assumir a função de produtora executiva.

Originalmente, a série se chamaria ‘Rydell High‘ e estava sob os cuidados da HBO Max. No entanto, Casey Bloys decidiu não seguir adiante com o projeto, após assumir as funções de produção de conteúdo, como parte de sua promoção ao cargo de Chefe de Conteúdo da HBO e da HBO Max.

De acordo com a Variety, ‘Rise of the Pink Ladies‘ trará uma série de novas canções, mas não deve trazer alguns dos números mais icônicos do musical, devido à restrições de direitos autorais.

‘The Burial’: Drama legal com Jamie Foxx e Tommy Lee Jones já está disponível no Prime Video!

‘The Burial’, drama legal estrelado por Jamie Foxx, já está disponível no Prime Video.

O filme foi lançado hoje, 13 de outubro, na plataforma de streaming.

Em 1995, Willie E. Gary (Foxx), um advogado não convencional de danos pessoais com um histórico impressionante, ajuda um dono de uma funerária falida, Jeremiah Joseph O’Keefe (Tommy Lee Jones) a processar a empresa funerária Loewen, liderada por Raymond Loewen (Bill Camp). como resultado de uma disputa contratual. Gary finalmente ganhou o veredicto do júri de US$ 500 milhões e a empresa Loewen entrou com pedido de falência.

Relembre o trailer:

O filme é dirigido por Maggie Betts, que também assina o roteiro ao lado de Doug Wright.

A história é baseada no advogado Willie E. Gary e seu cliente, Jeremiah Joseph O’Keefe, que abriu um processo contra uma companhia funerária após ir à falência.

Jurnee Smollett, Mamoudou Athie, Dorian Missick, Pamela Reed, Amanda Warren, Jim Klock, Alan Ruck, Billy Slaughter e Lance E. Nichols completam o elenco.

Angelina Jolie afirma que Brad Pitt a AGREDIU antes do incidente no avião em 2016

De acordo com novos documentos legais obtidos pelo site TMZ, a atriz vencedora do Oscar Angelina Jolie alegou que seu ex-marido Brad Pitt a agrediu antes do controverso incidente do avião.

As informações indicam que os advogados de Jolie fizeram uma forte acusação contra Pitt, afirmando que ele a agrediu antes dos eventos de setembro de 2016. Apesar do ator ter negado as alegações, Jolie insiste que isso aconteceu.

“Enquanto o histórico de abuso físico de Pitt contra Jolie começou antes mesmo da viagem da família da França a Los Angeles em setembro de 2016, o voo marcou a primeira vez que ele agrediu fisicamente uma das crianças também. Jolie, então, imediatamente o deixou”, aponta o documento.

Jolie e seu time de advogados não detalharam exatamente o que aconteceu antes de 2016, mas indicaram que há muito mais sobre a história que o público desconhece.

As informações vêm à tona pouco depois dos advogados de Angelina terem entrado com uma moção no caso em andamento envolvendo a vinícola do casal – em que Pitt está processando Jolie por tentar vender suas ações da propriedade, Château Miraval, para terceiros.

Anteriormente, em entrevista para o The Wall Street Journal, Jolie disse que pretende se mudar de Los Angeles para sua casa no Camboja, em parte por causa da maneira inautêntica como ela acredita que a indústria evoluiu nos últimos anos.

“Eu não seria atriz hoje se eu pudesse voltar no tempo. Quando eu estava começando, não havia tanta expectativa de ser uma pessoa tão pública, de compartilhar tanto da sua vida pessoal… Como cresci em Hollywood, nunca fiquei muito impressionada com isso. Nunca achei que fosse algo importante.”

Ela continuou:

“Esse excesso midiático é parte do que aconteceu depois do meu divórcio. Perdi a capacidade de viver e viajar livremente. Vou me mudar quando puder. Cresci em um lugar bastante raso. De todos os lugares do mundo, Hollywood não é um lugar saudável. Então você busca autenticidade depois de experimentar essa vida falsa.”

Zoë Kravitz revela interesse em dirigir um novo REBOOT de ‘As Panteras’

‘As Panteras’ é uma das franquias mais conhecidas do cenário do entretenimento e, além da clássica série de televisão, ganhou dois longas-metragens estrelados por Cameron Diaz, Drew Barrymore e Lucy Liu, bem como um reboot comandado por Elizabeth Banks.

Agora, em entrevista ao The Drew Barrymore Show, a atriz e cineasta Zoë Kravitz revelou que está disposta a dirigir mais uma adaptação da icônica atração para os cinemas.

“Posso dizer uma coisa? Não sei quais são os planos, mas, se houve mais um reboot de ‘As Panteras’, seria meu sonho comandá-lo”, ela afirmou. “Meu sonho! São meus filmes favoritos, já até falei sobre isso com meu agente”.

Vale lembrar que Kravitz fez sua estreia diretorial com o elogiado suspense ‘Pisque Duas Vezes’, que conquistou 74% de aprovação no Rotten Tomatoes.

A trama acompanha a garçonete Frida, que é convidada por um bilionário a passar as férias dos sonhos em sua ilha particular. No entanto, ela logo percebe que há algo errado com este lugar, e terá que descobrir a verdade sinistra se quiser sobreviver…

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Quando o bilionário de tecnologia Slater King (Channing Tatum) conhece a garçonete Frida (Naomi Ackie) em sua gala de arrecadação de fundos, faíscas voam. Ele a convida para se juntar a ele e seus amigos nas férias dos sonhos em sua ilha particular. É o paraíso. Noites selvagens se misturam com dias ensolarados e todos estão se divertindo. Ninguém quer que esta viagem acabe, mas à medida que coisas estranhas começam a acontecer, Frida começa a questionar a sua realidade. Há algo errado com este lugar. Ela terá que descobrir a verdade se quiser sair viva desta festa.

O elenco ainda conta com Alia Shawkat, Simon Rex, Adria Arjona, Haley Joel Osment, Christian Slater, Kyle MacLachlan e Geena Davis.

Kravitz também assina o roteiro e a produção do filme, ao lado de ET Feigenbaum (‘Alta Fidelidade’).

‘The Witcher: Sereias das Profundezas’: Geralt enfrenta criatura PERIGOSA na nova cena promocional da animação

‘The Witcher: Sereias das Profundezas‘, filme animado baseado na icônica saga de fantasia, já está disponível no catálogo da Netflix.

Agora, a plataforma de streaming divulgou uma cena promocional da produção.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa é baseado no conto Um Pequeno Sacrifício, do livro ‘A Espada do Destino‘. A trama acompanha a história de amor entre dois amantes de espécies diferentes: uma sereia chamada Sh’eenaz e um príncipe humano chamado Agloval.

A produção conta com as vozes de Doug Cockle e Joey Batey como Geralt e Jaskier, respectivamente.

Rian Johnson revela que sua trilogia DESCARTADA de ‘Star Wars’ teria um tom “muito conceitual”

O aclamado diretor Rian Johnson, conhecido por seu trabalho na franquia ‘Entre Facas e Segredos’, finalmente se pronunciou sobre a trilogia cancelada de ‘Star Wars’ pela qual ficaria responsável.

Em uma recente entrevista à Rolling Stone, Johnson, que comandou o elogiado ‘Star Wars: Os Últimos Jedi’, comentou sobre a nova saga intergaláctica que nunca viu a luz do dia.

Durante a conversa, ele explicou que estava desenvolvendo ideias para uma trilogia inédita do panteão ao lado da chefe da Lucasfilm, Kathleen Kennedy. Porém, após o lançamento de ‘Entre Facas e Segredos’, Johnson mudou o foco de sua carreira para sucessos do gênero de mistério.

“Nada realmente aconteceu”, disse Johnson. “Nos divertimos muito trabalhando juntos, e eles disseram: ‘Vamos continuar fazendo isso’. Eu disse: ‘Ótimo!’. Eu trocava ideias com a Kathy. Resumindo, ‘Entre Facas e Segredos’ aconteceu. Eu fui lá e fiz ‘Entre Facas e Segredos’, e comecei a correr, ocupado criando mistérios de assassinato. É o tipo de coisa que, se, no futuro, surgir uma oportunidade de fazer isso, ou fazer outra coisa em ‘Star Wars’, eu ficaria emocionado. Mas agora estou apenas fazendo minhas próprias coisas e muito feliz”.

Johnson acrescentou que sua trilogia era “muito conceitual” e que ele nunca desenvolveu um “esboço ou tratamento ou qualquer coisa” para o projeto.

Lembrando que o próximo projeto do diretor é ‘Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery’, que chega à Netflix no dia 12 de dezembro.

O filme marca o retorno de Daniel Craig como o carismático detetive Benoit Blanc e conta com um time estelar no elenco.

Confira o teaser e siga o CinePOP no Youtube:

Lembrando que o grandioso elenco conta com Thomas Haden Church (‘Homem-Aranha 3’)se junta aos atores Josh Brolin (‘Duna’, ‘Vingadores: Ultimato’), Daryl McCormack (‘Peaky Blinders’), Josh O’Connor (‘Rivais’), Mila Kunis (‘Uma Garota de Muita Sorte’), Cailee Spaeny (‘Guerra Civil’), Andrew Scott (‘Todos Nós Desconhecidos’), Glenn Close (‘A Esposa’), Jeremy Renner (‘Gavião Arqueiro’) e Kerry Washington (‘Scandal’), que haviam sido previamente anunciados.s.

Lembrando que o filme antecessor, ‘Glass Onion: Um Mistério Knives Out’, recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Roteiro Adaptado e se tornou a 3ª maior estreia de um longa-metragem em serviços de streaming da Netflix, com 2.2 bilhões de minutos assistidos durante os três primeiros dias.

Equipe de Beyoncé é acionada após uso indevido da canção “Survivor” no trailer da biopic ‘Dark Horse’, sobre o ex-presidente Jair Bolsonaro

Recentemente, foi divulgado o primeiro teaser oficial de ‘Dark Horse’, cinebiografia estrelada por Jim Caviezel (‘A Paixão de Cristo’) e centrada no ex-presidente do Brasil e agora presidiário Jair Bolsonaro.

O material em questão contou com a música “Survivor”, do grupo Destiny’s Child, como tema – o que enfureceu os fãs da aclamada cantora e compositora Beyoncé, que fez parte do grupo ao lado de Kelly Rowland e Michelle Williams.

Não demorou muito até que a equipe da vencedora do Grammy fosse acionada pelos fãs em virtude da não-compactuação dos ideais da artista com o do ex-presidente da república.

De acordo com a página Beyoncé Access, a equipe de Beyoncé foi imediatamente informada da utilização indevida da canção, com a equipe de advogados sendo imediatamente acionada.

O perfil ainda aponta que Anderson Nick, que integra a equipe da performer, fez um pronunciamento em sua conta oficial sobre a decisão em questão, dizendo: “obrigado a todos que mandaram DM dizendo que a música ‘Survivor’ foi utilizada no trailer do filme do inominável inelegível presidiário golpista. Obviamente, a música foi utilizada sem autorização e as providências legais já estão sendo tomadas para que seja retirado do ar o mais rápido possível. Obrigado”.

Confira:

 

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A produção do longa-metragem permaneceu sob segredo a fim de impedir vazamentos para a imprensa. Caviezel permaneceu três meses rodando as cenas em território nacional antes de voltar para os Estados Unidos.

O elenco também conta com Esai Morales (‘Missão: Impossível – O Acerto Final’), Lynn Collins (‘John Carter – Entre Dois Mundos’) e Felipe Folgosi.

Cyrus Nowrasteh assume a cadeira de direção. Detalhes ainda afirmam que Mário Frias, Secretário Especial da Cultura durante a gestão Bolsonaro, ficou responsável pelo roteiro.

Mais informações não foram reveladas.

Bolsonaro assumiu a presidência do Brasil entre 2019 e 2022, tentando se reeleger para um segundo mandato, mas perdendo a eleição para Luiz Inácio Lula da Silva. Após inúmeras polêmicas que envolveram discursos desmoralizantes e preconceituosos, negligência médica durante a pandemia de COVID-19 e organização de um golpe de Estado, Bolsonaro se encontra atualmente preso em uma cela da Polícia Federal, cumprindo a pena de 27 anos.

‘Spider-Noir’: Série com Nicolas Cage ganha novo cartaz INCRÍVEL; Trailer final será lançado AMANHÃ!

O Prime Video divulgou um novo cartaz oficial da série live-action ‘Spider-Noir‘, estrelada pelo vencedor do Oscar Nicolas Cage.

O pôster veio acompanhado do anúncio de que o trailer final da atração será lançado amanhã, 19 de maio.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

A produção será lançada no serviço de streaming no dia 27 de maio.

Brendan Gleeson (‘Mr. Mercedes’), Lamorne Morris (‘New Girl’), Abraham Popoola (‘Andor’), Jack Huston (‘As Bruxas Mayfair’), Li Jun Li (‘Babilônia’) e Kai Caster (‘Yellowstone’) também fazem parte do elenco.

Vale lembrar que Cage já havia dublado o personagem titular na franquia animada ‘Homem-Aranha no Aranhaverso‘.

A trama será ambientada nos anos 30, em Nova York, e seguirá um investigador particular que é forçado a confrontar seu passado como o único super-herói da cidade. A produção se passa em um universo paralelo sem a presença de Peter Parker, o Homem-Aranha original.

Anteriormente, Cage havia confirmado que ‘Spider-Noir‘ contará com oito episódios: “a 1ª temporada terá oito episódios de quarenta e cinco minutos. Então, é o equivalente a quatro filmes em cinco meses. E eu tenho outro filme para o qual tenho que me preparar, e então um filme logo depois dele.”

Oren Uziel (‘Mortal Kombat’) e Steve Lightfoot (‘O Justiceiro’) serão os showrunners. Harry Bradbeer (Fleabag, Killing Eve) fica responsável pela direção.

‘Lucifer’: Confira o título do primeiro episódio da última temporada

Uma publicação no perfil do Twitter dos roteiristas de ‘Lucifer‘ confirmou o início da produção da nova temporada, além de revelar o título do primeiro episódio.

Confira:

“O que? Um demônio realmente triste? Quem poderia ser?”, diz a publicação.

‘Really Sad Devil Guy‘ marca o retorno da série à Netflix, mas ainda não há previsão de estreia.

Lembrando que a última temporada de Lúcifer terá 16 episódios

Criada por Tom Kapinos, a série gira em torno de Lucifer Morningstar, entediado e infeliz como o Senhor do Inferno. Ele renuncia seu trono e abandona seu reinado para tirar férias em Los Angeles, onde dá início a uma casa noturna com a ajuda de sua aliada demoníaca chamada Mazikeen. Depois que uma celebridade a quem Lucifer ajudou a alcançar a fama é assassinada, ele se envolve com a polícia de Los Angeles, onde começa a ajudar a Detetive Chloe Decker a resolver casos de homicídio e encontrar os responsáveis para que possa “puni-los”.

O elenco conta também com Lauren German, Kevin Alejandro, D.B. Woodside, Lesley-Ann Brandt, Scarlett Estevez, Rachael Harris e Aimee Garcia.

‘Homem-Aranha’: Laura Harrier pensou que Zendaya havia roubado seu papel; Entenda!

Em ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘, Laura Harrier interpretou Liz Toomes, o interesse amoroso de Peter Parker (Tom Holland), antes dele se envolver com MJ (Zendaya).

No entanto, Harrier disse ao Comic Book que pensou ter perdido seu papel para Zendaya após os testes de elenco porque achou que ambas estavam disputando a mesma personagem.

“Algumas semanas depois que fiz meu teste de elenco em ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’, ouvi dizerem que Zendaya estava escalada como interesse romântico de Peter, então achei que eu havia perdido o papel. Eu estava muito triste e liguei para o meu agente para saber porque não me escolheram, mas ele me disse que eu ainda estava na corrida [pelo papel de Liz]. Foi um alívio e acabei sendo escolhida.”

A atriz também disse que adorou atuar ao lado de Zendaya e ficou feliz com a representatividade no filme.

“Eu achei incrível nos colocarem nesses papéis de destaque. Éramos apenas garotas que frequentavam a escola de Nova York, onde há pessoas de todos os tipos. Nova York é assim, e acho que mais filmes deveriam seguir esse modelo. Eu compartilhei isso com Zendaya e nos tornamos grandes amigas. Sou muito grata por todos os conselhos que ela me deu.”

Infelizmente, Harrier não retornou para a sequência, pois sua personagem muda de cidade depois que seu pai é descoberto como o Abutre e levado para a prisão.

Lembrando que as gravações de ‘Homem-Aranha 3‘ foram adiadas devido ao surto de Coronavírus.

Mesmo assim, a Sony Pictures revelou que as expectativas em relação ao início das filmagens permanecem para o verão norte-americano, mas não há nada confirmado.

Dirigido por Jon Watts, o lançamento do longa foi adiado de julho de 2021 para outubro do mesmo ano.

Além de Tom Holland voltando como o personagem-titular, Zendaya irá reprisar seu papel como MJ. E é bem provável que grande parte do elenco também retorne, incluindo Marisa Tomei e Jacob Batalon.

Lembrando que Amy Pascal atuará como produtora da sequência ao lado de Kevin Feige, representando a Sony e a Marvel, respectivamente.

Assista à nossa crítica sobre ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘:

‘The Killer’: Michael Fassbender pode estrelar novo suspense criminal de David Fincher, diretor de ‘Se7en: Os Sete Crimes Capitais’

De acordo com o CBM, Michael Fassbender está em negociações para estrelar o novo suspense criminal de David Fincher, diretor de ‘Se7en: Os Sete Crimes Capitais’ e ‘Mindhunter‘.

Intitulado ‘The Killer‘, o longa também marca a mais nova parceria entre Fincher e o roteirista Andrew Kevin Walker, que colaborou com o diretor em ‘Se7en’, ‘Vidas em Jogo’ e ‘Clube da Luta’.

Produzida pela Netflix, a trama é uma adaptação da graphic novel francesa escrita por Alexis Nolent e Luc Jacamon, e conta a história de um assassino de sangue frio que começa desenvolver uma culpa pelos crimes que cometeu, fazendo-o desmoronar emocionalmente.

O projeto está engavetado há mais de uma década e foi originalmente desenvolvido pela Paramount, mas a Netflix conseguiu adquirir os direitos de imagem da adaptação.

Ainda sem previsão de estreia, o longa será rodado a partir de setembro deste ano.

Como a produção está nos estágios iniciais, as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.

‘The Crown’: Amiga da Princesa Diana, produtora abandona a série por “falta de respeito à história”

No último sábado (06), a produtora da 5ª temporada de ‘The Crown’, Jemima Khan, anunciou que irá se desligar da produção.

Escolhida para o cargo pelo criador Peter Morgan por sua amizade de longa data com a Princesa Diana, Khan disse ao Sunday Times (via The Daily Beast) que decidiu se afastar porque a produção não está respeitando a história da amiga.

Inicialmente, Khan aceitou o convite justamente para garantir que os últimos anos de vida de Diana fossem retratados de forma fiel e respeitosa, mas parece que este não foi o caso.

“Foi muito importante para mim que os anos finais da vida da minha amiga fossem retratados com respeito, precisão e compaixão, como nem sempre aconteceu no passado e não foi diferente com ‘The Crown‘.”

Ela continuou, dizendo que pediu para seu nome fosse removido dos créditos porque não queria ser associada ao que os responsáveis pela temporada estavam planejando sobre a vida de Diana.

“Trabalhamos juntos nos primeiros rascunhos e até nos roteiros oficiais, o que aconteceu entre setembro de 2020 até fevereiro de 2021. Quando nosso acordo de parceria não foi honrado e quando percebi que aquele enredo específico não seria necessariamente contado com o respeito que eu esperava, solicitei que todas as minhas contribuições fossem removidas da série e recusei o crédito.”

Lembrando que a 5ª temporada de ‘The Crown‘ contará com um elenco totalmente novo assumindo os papéis da família real, marcando a terceira grande mudança de elenco desde o início da série.

Anteriormente, a revista People divulgou uma imagem mostrando Elizabeth Debicki (‘Tenet’) e Dominic West (‘The Affair’) como a Princesa Diana e o Príncipe Charles em Palma de Maiorca, na Espanha.

Considerando os figurinos, eles parecem estar recriando a viagem do casal real à Itália em 1991, que foi considerada um ponto de ruptura nos últimos anos do turbulento casamento.

Outra possibilidade é que eles estejam filmando a participação do casal Seville Expo ’92, a Exposição Universal da Espanha que aconteceu em maio de 1992.

Confira:

Anteriormente, a Netflix anunciou que os próximos episódios estreiam em Novembro de 2022.

A informação foi dita pela atriz Imelda Staunton (‘Harry Potter e a Ordem da Fênix‘), que substituiu Olivia Colman como a Rainha Elizabeth II nos vindouros episódios da aclamada série.

Confira o anúncio:

“Inicialmente, eu havia imaginado seis temporadas de ‘The Crown’, mas depois de começarmos a trabalhar com as histórias, percebi que cinco temporadas era o ciclo perfeito para finalizar a trama,” declarou o criador da série, Peter Morgan. “Sou muito grato à Netflix e Sony Pictures para me apoiarem nessa decisão.” 

Baseado na premiada peça de teatro ‘The Audience‘, a produção conta a história dos bastidores do início do reinado da Rainha Elizabeth II, revelando as intrigas pessoais, romances e rivalidades políticas por trás dos grandes eventos que moldaram a segunda metade do século 20.

Projeto ‘Liga da Justiça 2’ ganha trailer em campanha para restaurar o Snyderverse; Confira!

A campanha #RestoreTheSnyderVerse voltou a ganhar popularidade quando um trailer feito por fãs começou a viralizar recentemente.

Feita através de animação inspiradas nos storyboards de Zack Snyder, a prévia intitulada ‘Projeto Liga da Justiça 2‘ é mais uma tentativa de convencer os executivos da DC Films a darem continuidade ao universo criado nas adaptações do cineasta.

Ao longo do vídeo, vemos Darkseid desintegrando Lois Lane para manipular o Superman, fazendo dele seu escravo. A partir daí, somos apresentados aos novos membros da Liga, que inclui o Lanterna Verde e até o Pistoleiro.

Juntos, eles precisam impedir que o Superman e o vilão consigam dominar a Terra.

Confira:

Infelizmente, o atual comando da Warner não tem o mínimo interesse em continuar com o SnyderVerse devido a prejuízos anteriores com ‘Batman v Superman: Origem da Justiça‘ e ‘Liga da Justiça‘.

Mesmo assim, os fãs ainda mantêm esperança de que o estúdio ainda esteja interessado em retomar a parceria com Snyder no futuro. 

Confira algumas publicações da campanha:

“Completem a ‘Liga da Justiça’.”

“Esperem por nós em 16 de outubro.”

“Um filme já foi chamado de FENÔMENO GLOBAL? Só estou dizendo, isso é um elogio insanamente privilegiado. Imagine ser o estúdio responsável por um fenômeno global e não continuar a desenvolvê-lo. Insanidade.”

“16 de outubro às 14h14, todos nós devenos promover #RestoreTheSnyderVerse. Espalhem a palavra.”

“Estou tão orgulhoso por este fandom ter ajudado a lançar o que agora está sendo considerado um ‘Fenômeno global’. Quando alguém duvida de você, nunca desista. Trabalhe ainda mais para provar que aqueles que duvidam estão errados. Continuaremos a fazer exatamente isso.”

“A Mulher-Maravilha (a presidente da Warner Media).”

“Ainda tenho esperanças.”

E aí, você ainda tem esperança de ver uma continuação da versão de ‘Liga da Justiça’ idealizada por Zack Snyder?

Assista à nossa crítica do Snyder Cut:

Crítica | Liga da Justiça de Zack Snyder – Filme resgata o supergrupo e ENTERRA o passado  

‘Liga da Justiça de Zack Snyder’ conta a história de Bruce Wayne (Ben Affleck), que determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de um ameaça de proporções catastróficas. A tarefa se mostra mais difícil do que Bruce imaginava, pois cada um dos recrutas deve enfrentar seus próprios demônios do passado antes que possam finalmente formar uma liga de heróis sem precedentes. Porém, pode ser tarde demais para Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborgue (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) salvarem o planeta dos vilões Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e seus planos malignos.

‘Stranger Things’ vai ganhar livro contando a origem de Eddie Munson; Confira a capa!

A Entertainment Weekly divulgou que a franquia ‘Stranger Things‘ vai ganhar um livro que contará detalhes da origem de Eddie Munson, amado personagem vivido por Joseph Quinn e que acabou morrendo na 4ª temporada.

Intitulado ‘Stranger Things: Flight of Icarus‘ (O Voo de Ícaro’), o romance foi escrito por Caitlin Schneiderhan, uma das roteiristas da 5ª e última temporada da série.

A trama será ambientada dois anos antes dos eventos da 4ª temporada e vai explorar as tentativas de Munson de se tornar um ícone no mundo do rock, tendo que superar uma série de desafios que ele enfrenta como um pária na cidade de Hawkins, Indiana.

Em entrevista ao portal, Schneiderhan disse que:

“O Eddie Munson que conhecemos no início da 4ª temporada é cão o pastor protetor das ovelhas nerds e deslocadas de Hawkins. Mas, assumir esse manto não foi uma decisão tão direta. Estou muito animada para que os fãs o acompanhem em sua jornada para se tornar um herói experimentarem as decisões complicadas e desconfortáveis que o levaram a se tornar o bravo desajustado que todos conhecemos e amamos.”

Ainda sem previsão de lançamento, a obra será publicada pela editora Penguim Random House.

Confira a sinopse e a capa:

“Hawkins, Indiana – para a maioria, é simplesmente outra cidade americana idílica e bem cuidada. Mas para Eddie Munson é como viver em uma perpétua Tumba dos Horrores. Felizmente, ele tem apenas mais alguns meses para sobreviver no ensino médio. E para que serve o último ano, se não para matar o tempo entre as sessões de ‘Dungeons & Dragons’ com o Hellfire Club e os shows com sua banda? É no pior bar da cidade que Eddie conhece Paige, alguém que realizou um maldito milagre. Ela escapou de Hawkins e construiu uma vida perversamente atrativa para si mesma trabalhando para um produtor musical em Los Angeles. Ela não é apenas a definição de um fod#o – com um gosto matador para música – ela pode ser a única pessoa que realmente o aprecia como o bardo que ele é, em vez do diabo encarnado. Mas a melhor coisa? Ela está oferecendo uma chance para ele fazer algo por si mesmo. Eddie pode sentir isso: 1984 será o ano dele.”

Enquanto isso, vale lembrar que todas as quatro temporadas continuam disponíveis na Netflix.

Seis meses depois da batalha de Starcourt, que deixou um rastro de terror e destruição em Hawkins, o grupo de amigos se separa pela primeira vez – enquanto passam por um período turbulento na escola, o que dificulta ainda mais as coisas. Nesse momento vulnerável, surge uma ameaça sobrenatural ainda mais terrível, trazendo um grande mistério que pode ser a chave para acabar com os horrores do Mundo Invertido.

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A série foi criada por Matt Duffer e Ross Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

 

Após interpretar o Gavião Negro, Aldis Hodge quer ser John Stewart no novo DCU

Antes de interpretar o Gavião Negro em ‘Adão Negro’, Aldis Hodge dublou o Lanterna Verde John Stewart nas animações ‘Lanterna Verde: Cuidado Com Meu Poder’ e ‘Crise nas Infinitas Terras’.

Em entrevista para o Comic Book, o astro foi questionado se gostaria de reprisar o papel em live-action e ele apoiou a ideia.

“Estou disponível para qualquer coisa. Eu adoraria viver o resto do legado do Gavião Negro porque tínhamos alguns planos incríveis para ele. Mas também gostaria de dar vida a John Stewart em uma versão live-action.”

Ele continuou:

“Há alguns anos. [O dublador] Phil LaMarr passou o manto para mim. Um salve para Phil porque sou um grande fã do trabalho dele. Mas se houvesse a oportunidade de viver o personagem, eu com certza queria ser o escolhido. Quero dizer, esse era um dos meus sonhos de infância. Então, minha resposta é sim.”

Lembrando que Hodge (‘Adão Negro’) e Kate Mara (‘House of Cards’) estão se preparando para estrelar um suspense psicológico intitulado ‘The Dutchman‘.

Dirigido pelo indicado ao Emmy Andre Gaines (‘Stories We Tell’), o longa narra o encontro entre um homem negro abastado e uma encantadora mulher branca que combinam inteligência num jogo sexualizado de gato e rato, que leva a uma conclusão violenta.

A trama escrita por Qasim Basir é uma adaptação da peça homônima que foi apresentada pela primeira vez no palco do Cherry Lane Theatre, de Greenwich Village, em março de 1964.

Anteriormente, foi adaptada para um filme em 1966, estrelado por Shirley Knight e Al Freeman Jr...

Além de Hodge e Mara, o elenco do filme conta com Lauren E. Banks, Andre Holland, Zazie Beetz e Stephen McKinley Henderson.

Ainda sem previsão de estreia, ‘The Dutchman‘ é fruto de uma parceria entre a Cinemation Studios e a EOA Productions, e já está sendo gravado após garantir um acordo provisório liberado pelo SAG-AFTRA em meio á greve.

Como o projeto está nos estágios iniciais, as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.

‘Shazam!: Fúria dos Deuses’: Zachary Levi quer participar de adaptação de ACLAMADO quadrinho da DC

Em entrevista para o Dan of Geek, o astro de ‘Shazam!: Fúria dos Deuses‘, Zachary Levi, revelou que gostaria de voltar a interpretar o herói em outros projetos da DC.

O ator mencionou que a história ‘Reino do Amanhã‘, uma das mais aclamadas de toda a DC Comics, é um dos seus grandes interesses para retornar como Shazam nos cinemas. Confira:

“É apenas uma questão de tentar encontrar uma maneira de continuar criando um bom material com Shazam, que permaneça fiel ao personagem e fazendo o a coisa certa pela base de fãs e pelas pessoas que ajudaram a desenvolvê-lo durante essas décadas. Existem tantas coisas incríveis que poderiam ser feitas. Reino do Amanhã seria uma adaptação incrível!”

Lembrando que a sequência chegará aos cinemas nacionais no dia 16 de Março de 2023, uma semana depois de ‘Pânico 6‘ e uma semana antes de ‘John Wick 4‘.

David F. Sandberg retorna à cadeira de direção.

Além do retorno de Levi no papel principal e a introdução de Helen Mirren, Lucy Liu e Rachel Zegler, o elenco conta com Adam Brody, Asher Angel e Jack Dylan Grazer.

Henry Gayden volta como roteirista, enquanto David F. Sandberg assume novamente a cadeira de direção. Peter Safran entra como produtor.

O filme original foi aclamado pelos críticos (alcançando 90% de aprovação no site Rotten Tomatoes), além de ter faturado mais de 365 milhões de dólares nas bilheterias mundiais.

Warner queria Leonardo DiCaprio como Charada em ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge’, afirma roteirista

Uma revelação sobre o filme ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge‘ veio à tona recentemente, quando o roteirista David S. Goyer compartilhou detalhes sobre os planos iniciais para escalar Leonardo DiCaprio como o vilão Charada no filme dirigido por Christopher Nolan.

Em uma entrevista para o podcast Happy Sad Confused, Goyer, conhecido por seu trabalho na trilogia de Batman de Nolan, discutiu a insistência da Warner Bros. em ter DiCaprio no papel do vilão

“Tivemos várias propostas. Lembro-me que na estreia do segundo filme, o chefe da Warner Bros. disse: ‘Você tem que trazer o Charada. Leonardo DiCaprio precisa interpretá-lo’. Mas não foi bem assim,” revelou Goyer.

Ele explicou que o estúdio estava considerando a possibilidade de um spin-off centrado no Charada, algo que tanto ele quanto Christopher Nolan não concordavam totalmente.

“[…] Chris foi veementemente contra isso… tínhamos que descobrir que história queríamos contar primeiro, e o que queríamos explorar tematicamente com Bruce. Depois descobriríamos qual vilão se encaixaria na história.”

Relembre o trailer de ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge‘:

‘Homem-Formiga’: Corey Stoll explica por que seu filho ainda não viu seus filmes da Marvel

Corey Stoll, o ator que interpreta Darren Cross/Jaqueta Amarela/M.O.D.O.K. no Universo Cinematográfico da Marvel (MCU), revelou em uma entrevista à People que seu filho de oito anos, Nico, ainda não assistiu os filmes do pai na Marvel.

Nico começou a assistir ‘Homem-Formiga’, mas desistiu quando viu seu pai interpretando o supervilão Jaqueta Amarela. “Ele ficou tipo, ‘Isso é estranho'”, diz Stoll, admitindo que também acha “estranho para ele me ver como um vilão”.

Stoll e sua esposa, Nadia Bowers, se preocupam em garantir que a fama do ator não seja “uma parte central da vida” de seu filho. Para isso, eles mostraram ao filho o processo de criação dos filmes do MCU.

“Ele realmente pôde ver o que estava envolvido na criação do trabalho”, lembra Stoll. “Isso foi realmente importante para nós, para que ele soubesse que não estou fazendo isso para ser famoso. Não é a fama pelo bem da fama. Essa fama é um subproduto e algo que ajuda a conseguir mais trabalho, mas é o trabalho que é por que eu faço isso e o que me dá satisfação”.

Lembrando que ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’ está disponível na Disney+.

O longa é novamente dirigido por Peyton Reed, que comandou os dois primeiros filmes do herói.

Paul Rudd, Evangeline Lilly, Bill Murray, Michelle Pfeiffer e Michael Douglas completam o elenco.

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