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Em Breve nos Cinemas | Conheça as Produções Nacionais que Estreiam em 2021

Depois de tudo que passamos no em 2020, a expectativa é que 2021, além da vacina, traga muitas estreias de filmes brasileiros nas telonas! É claro que essa lista vai sendo atualizada ao longo do ano, de acordo com a reabertura das salas e tudo o mais.

Enquanto isso, vem ver quais filmes já estão programados para chegar ao grande público esse ano.

Eduardo e Mônica

A promessa de estreia desse filme está quase tão longa quanto a canção em que se inspirou. Estrelado por Gabriel Leone e Alice Braga, conta a história de uma mulher mais velha e um rapaz mais jovem que se apaixonam, mas pertencem a momentos da vida diferentes e, juntos, buscam aprender como o amor não tem idade.

Marighella – abril

Cinebiografia inspirada na vida do político Marighella, o filme, que fez sucesso no Festival de Cannes 2019, ganhou inúmeras datas de estreia, mas, ao que parece, dessa vez vai estrear nos cinemas brasileiros.

Turma da Mônica: Lições – junho

Aguardada continuação do sucesso de 2019, em ‘Lições’ a turminha do bairro do Limoeiro terá que lidar com as consequências de um erro e aprender com ele.

Uma Fada Veio me Visitar – novembro

Inspirado no livro homônimo de Thalita Rebouças, o novo longa é um reboot de ‘É Fada!’, de 2016, então estrelado por Kéfera Buchmann.

Diários de um intercâmbio – outubro

Estrelado pela queridinha Larissa Manoela, o filme – que teve cenas gravadas nos EUA – conta a história de uma menina batalhadora que vai fazer um intercâmbio em terras estadunidenses e lá acaba conhecendo um gatinho que vai abalar suas convicções.

Silvio Santos: O Sequestro – dezembro

Apenas 12 horas depois de ter a sua filha sob custódia de um sequestrador, o influente comunicador Sílvio Santos (Rodrigo Faro) enfrenta um obstáculo ainda mais complicado: sua casa é invadida e ele é mantido como refém por sete horas. Percebendo que sua vida está em risco, ele busca refúgio nos distantes pensamentos de toda sua trajetória, que começou quando era apenas um adolescente de 14 anos trabalhando como camelô.

O Livro dos Prazeres – setembro

Inspirado na obra de Clarice Lispector e previsto para ser lançado em 2020, no ano do centenário da escritora, o longa traz Simone Spoladore no papel principal de Lóri, uma professora que vive a monotonia da rotina do trabalho e relacionamentos furtivos até que conhece Ulisses.

A Sogra Perfeita – setembro

A super comédia marca a estreia de Cacau Protásio como protagonista da própria aventura. Dirigida por Cris D’Amato. O papel do longa foi escrito especialmente para a atriz e o filme conta com Luís Navarro e Evelyn Castro no elenco.

L.O.C.A – setembro

Enquanto participam de uma das reuniões da L.O.C.A, a Liga das Obsessivas Compulsivas por Amor, Manoela (Mariana Ximenes), Elena (Débora Lamm) e Rebeca (Roberta Rodrigues) acabam se conhecendo melhor quase que por acidente e percebem que possuem mais em comum do que esperavam: as três sofreram grandes decepções amorosas e resolvem se juntar para uma grande vingança.

Terapia da vingança – agosto

Com Cláudia Abreu, Julia Lemmertz e Alexandre Borges. O filme é sobre um pai (César Mello) que vê o filho ser baleado e decide fazer justiça com as próprias mãos. Cláudia Abreu é Carla, uma advogada cuja filha é baleada numa blitz falsa; Julia vive Natalia, a líder de um grupo de terapia e apoio para lutar contra a raiva.

Nas ondas da fé – agosto

A comédia é dirigida por Felipe Joffily e estrelada por Marcelo Adnet. Não há informações sobre o filme ainda.

Juntos e Enrolados – julho

Após dois anos de união e muita economia financeira, Júlio (Rafael Portugal) e Daiana (Cacau Protásio) finalmente alcançaram o sonho de realizar a festa de casamento. Tudo parece estar indo bem, até que o noivo recebe uma mensagem em seu celular antes da cerimônia começar. Uma confusão generalizada acontece, mas a festa precisa continuar.

4 x 100 – correndo por um sonho – junho

Com Thalita Carauta e Fernanda de Freitas, longa mostra a busca de quatro atletas desacreditadas por uma medalha no revezamento.

Nada é por acaso – junho

Nada é por acaso’ acompanha a trajetória de duas mulheres com personalidades fortes, Marina e Maria Eugênia, ressaltando a importância da evolução espiritual e como isso pode ajudar nos relacionamentos que ambas constroem ao longo da vida.

Reação em cadeia – junho

Terceiro longa-metragem dirigido por Márcio Garcia, o filme tem Monique Alfradique e Bruno Gissoni no elenco. A trama é inspirada no curta-metragem ‘Predileção’ (2009).

Virando a mesa – maio

Mais um filme de ação dirigido por Caio Cobra, com Rainer Cadete e Stepan Nercessian, conta a história de um policial que chefia uma operação para fechar a jogatina clandestina comandada por um mafioso.

A suspeita – maio

Depois de ser diagnosticada com Alzheimer, a comissária da inteligência da Polícia Civil, Lúcia (Glória Pires) decide se aposentar o quanto antes para cuidar de si e ficar mais perto de sua família. Durante seu último caso antes da aposentadoria ela descobre um grande esquema e vira uma das principais suspeitas na própria investigação.

Predestinado – abril

Com Juliana Paes e Danton Melo no elenco, o filme espírita conta a emocionante jornada de Arigó e o espírito do Dr. Fritz.

Quem vai ficar com Mario? – abril

Estrelado por Daniel Rocha, a comédia é uma adaptação do filme italiano ‘O primeiro que disse’, de 2010, sobre um rapaz, que está noivo de outro rapaz, mas se envolve com uma moça.

A garota da moto – abril

Filme de ação cheio de cenas de luta com protagonista feminino? É isso que promete Maria Casadevall, estrelando ‘A garota da moto’, novo filme produzido pela Mixer Films.

Dois + dois – abril

A comédia estrelada por Carol Castro, Roberta Rodrigues e Marcelo Serrado aborda as nuances de um casamento aberto.

Intervenção – agosto

Estrelado por Bianca Comparato, Marcos Palmeira e Babu Santana, o filme de ação de Caio Cobra é escrito pelo ex-comentarista de segurança pública da TV Globo, Rodrigo Pimentel. Aborda a vida de dois policiais honestos que arriscam suas vidas diariamente por trabalharem numa Unidade de Polícia Pacificadora no Rio de Janeiro.

O Auto da Boa Mentira – 15 de Abril

Baseado nas palestras-aulas do célebre escritor Ariano Suassuna, o filme é uma comédia estrelada por Rocco Pitanga, Leandro Hassum e Nanda Costa.

45 do segundo tempo – maio

Dirigido por Luiz Villaça, o filme conta a história do reencontro de três melhores amigos – Pedro (Tony Ramos), Ivan (Cassio Gabus Mendes) e Mariano (Ary França) 40 anos depois, com a desculpa de recriar uma famosa foto dos três – e, de quebra, resgatar muitas memórias.

Veneza  

Dirigido por Miguel Falabella, o longa almodovariano mistura lúdico e fantasia na realidade de uma velha senhora, dona de um bordel, cujo sonho é voltar para Veneza para reencontrar com seu grande amor.

Depois a louca sou eu – já nos cinemas

Filme sensação do início da pandemia, pois traz Débora Falabella como uma personagem completamente aficionada por limpeza. Dirigido por Júlia Rezende.

Mangueira em 2 tempos 

Para quem está com saudade do Carnaval, ‘Mangueira em 2 tempos’ é o documentário ideal, pois traz todos os bambas da atualidade em um registo intimista do samba carioca. Exibido no Festival do Rio 2019.

Amarração do amor – abril

Comédia nacional da Paris Filmes, estrelada por Cacau Protásio, Samya Pascotto e Bruno Suzano.

Um crime em comum – janeiro

Drama em coprodução Brasil e Argentina. Dirigido por Francisco Márquez e estrelado por Elisa Carricajo, Cecilia Rainero e Mecha Martínez.

 

Atravessa a vida

O documentário da Copacabana Filmes registra o 3º e último ano do Ensino Médio de uma turma de uma escola do interior do Sergipe, mostrando os desafios, os sonhos e as superações desses alunos para alcançarem seus sonhos.

Callado 

O documentário da Globo Filmes é uma bela homenagem ao centenário do jornalista e escritor Antônio Callado, contando suas histórias e trazendo entrevistas com familiares do escritor, que fez da sua obra uma forma de entender melhor o país.

Dente por dente 

Filme de suspense brasileiro no início do ano? Temos! ‘Dente por dente’ é estrelado por Paolla Oliveira e Juliano Cazarré e traz um misto de suspense com filme policial e foi exibido na 44ª Mostra de Cinema de São Paulo.

A menina que matou os pais/ O Menino que matou meus pais

O filme, estrelado por Carla Diaz, tinha previsão de estreia para março de 2020. Baseado na história do crime que chocou o país, envolvendo Suzane von Richthofen e os Irmãos Cravinho, o longa ainda não ganhou data definitiva de estreia, mas estaria previsto para 2021.

Fox não queria produzir filmes focado somente em heroínas

Em entrevista ao site Decider, Lauren Shuler-Donner, produtora de vários filmes da franquia X-Men, revelou segredos complicados da Fox para o público:

“Eu francamente, sempre quis ver um filme das X-Women. Eu não consegui produzí-lo, ma acho que seria ótimo. Eu queria produzir um filme que fosse focado nas personagens femininas. É claro que teríamos homens no filme, é impossível não tê-los. Mas ao invés de deixar o comando com o Charles Xavier ou com o Magneto, o filme poderia ser protagonizado por Kitty Pride, Illyana Rasputin ou outra mutante.”

Ou seja, a Fox se negava a permitir uma produção de destaque somente com as personagens femininas de seu catálogo. Uma pena, pois a indústria está bastante receptiva para filmes do tipo.

Recentemente, ‘X-Men: Fênix Negra‘ ganhou uma data de estreia para a divulgação de seu 2º trailer. Segundo um tweet da Fox Japão, o novo vídeo será lançado no dia 28 de fevereiro.

O tweet foi um grande acidente por parte da Fox e logo foi excluído. Porém, fãs capturaram um print.

Confira:

Segundo Skyler Shuler, editor-chefe do site The DisInsider, a FOX realizou uma nova exibição do filme, mas seis entrevistados pelo jornalista disseram que o filme é RUIM.

“Outro teste X-Men: Fênix Negra, e adivinhe?

Eu agora conversei com 6 pessoas que foram para 3 testes diferentes e todas me disseram que as exibições eram RUINS.”

Recentemente, o site We Got This Covered conversou com um espectador que já viu o filme (em exibição teste) decidiu compartilhar sua opinião com o mundo. Confira:

“Eu fui e vi o Fênix Negra alguns meses atrás. Enquanto eu não gostava do Apocalipse, eu ainda tinha grandes esperanças, porque eu ainda amava o Primeira Classe e o Dias de Um Futuro Esquecido. Infelizmente, o filme foi uma grande decepção. Roteiro terrível, visuais insossos e a estranha escolha de recriar cenas de X-Men: O Confronto Final – outra tentativa (falha) da Fox de adaptar o enredo de Fênix Negra. Há um tipo de interessante reviravolta no meio do caminho, mas isso não fez muito para mim.”

Sobre a vilã, interpretada pela atriz Jessica Chastain, a fonte comentou:

Jessica Chastain – geralmente uma atriz que eu adoro – é simplesmente SURPREENDENTE nisso. Talvez um dos piores vilões de um filme de história em quadrinhos que eu vi. Os vilões alienígenas também são insossos em geral. Então, resumindo: excessivamente dramático, mal escrito, com grandes atores dando performances terríveis. Apenas um constrangimento para todos os envolvidos. Estou triste que uma das minhas franquias favoritas esteja terminando com uma nota tão baixa. Mal posso esperar para ver o que Feige tem em mente para os personagens no MCU. Graças a Deus, a era da Fox está prestes a acabar.”

‘X-Men: Fênix Negra’: Assistimos 15 minutos do filme… Confira a descrição! 

E aí, o que você acha disso?

X-Men: Fênix Negra‘ estreia dia 7 de junho de 2019.

‘Homecoming’: Janelle Monáe será a protagonista da segunda temporada

A atriz e cantora Janelle Monáe foi elencada como protagonista na segunda temporada da aclamada série Homecoming. As informações são da Variety.

A personagem de Monáe é descrita como uma persistente mulher que se vê flutuando em uma canoa sem qualquer memória de quem é ou de como chegou lá.

Ela substitui Julia Roberts no papel principal. Roberts estrelou a temporada anterior, a qual foi baseada no podcast homônimo, e, apesar de não retornar para as telinhas, permanece como produtora executiva.

Monáe tornou-se mundialmente conhecida por sua música, sendo aclamada e indicada para oito Grammy Awards (o último por seu icônico álbum Dirty Computer). Nos últimos anos, investiu em sua carreira como atriz, estrelando dramas como ‘Moonlight: Sob a Luz o Luar’Estrelas Além do Tempo.

Seus próximos projetos incluem o remake em live-action de ‘A Dama e o Vagabundo’ e na cinebiografia Harriet como a personagem-título.

Produzida pela Universal Cable Productions, a série será exibida pelo Amazon.

O podcast original, produzido pela Gimlet Media, conta com Catherine Keener como uma assistente social em uma unidade secreta do governo, David Schwimmer, como seu chefe, e Oscar Isaac, que vive um soldado em busca de uma vida mais pacata e normal.

‘Capitã Marvel 2’ ganha arte de fã BELÍSSIMA; Confira!

Capitã Marvel 2‘ já entrou em produção na Marvel Studios e, agora, um talentoso fã divulgou em seu perfil do Instagram um belo cartaz conceitual da aguardada sequência.

Confira:

 

Ver essa foto no Instagram

 

Are you excited for Captain Marvel 2??⠀ -⠀ According to report, captain marvel 2 is currently in works and will likely hit Theatres in 2022.⠀ -⠀ I am so Excited to Watch Captain marvel 2! ⠀ Here is my take on Poster of Captain marvel 2 : secret invasion. ⠀ This is fully vector poster made in @adobe illustrator.⠀ I personally like this title. ⠀ -⠀ -⠀ – ⠀ Inspired by : @laksanardie⠀ -⠀ -⠀ -⠀ #captainmarvelmovie #captainmarvel #secretinvasion #captainmarvel2 #brielarson #caroldanvers #brielarsoncaptainmarvel #wandavision #marveluniverse #marvelstudios #mcu #marvel #posterart #eternals #disneyplus #ironman #robertdowneyjunior #endgame #avengersendgame #avengers #phase4 #BlackWidow

Uma publicação compartilhada por H.k.artworks (@h.k.artworks) em

Megan McDonnell, roteirista em ascensão que escreveu a série ‘WandaVision‘, foi contratada para escrever o roteiro da continuação.

O The Hollywood Reporter afirma que Anna Boden e Ryan Fleck, roteiristas e diretores do filme anterior, não voltarão para dirigir a sequência, mas estão em negociações para permanecer no Universo Marvel e dirigir uma possível série no Disney+.

A Marvel espera encontrar em breve uma diretora para o longa e está de olho em um possível lançamento em 2022.

Rumores indicam que ‘Capitã Marvel 2‘ deve introduzir a ‘Invasão Secreta’ da Terra pelos Kree, não pelos Skrulls.

Capitã Marvel‘ contou com uma grande reviravolta e fez dos Skrulls os mocinhos, e não os vilões que os Kree tanto pregavam. No entanto, essa ideia levantou algumas questões de como o MCU poderia adaptar o arco mais famoso do Skrull, a ‘Invasão Secreta’.

A sequência será ambientada nos dias atuais e, em geral, será uma trama cósmica, mas com algumas tomadas na Terra, mostrando como os Kree estão tentando conquistar o planeta.

Teorias sobre o assunto já haviam surgido depois de uma cena deletada de Homem-Aranha: Longe de Casa em que Nick Fury menciona que existem células adormecidas de Kree na Terra.

‘Agents of S.H.I.E.L.D.’ lidam com hackers na nova cena divulgada do episódio 07×06; Confira!

O próximo episódio da última temporada de ‘Agents of S.H.I.E.L.D.’, intitulado ‘Adapt or Die’, teve uma nova cena incrível divulgada.

Confira, junto à promo oficial:

O episódio vai ao ar hoje, 01 de julho.

Na trama, a S.H.I.E.L.D. reúne uma equipe secreta de elite para encontrar e lidar com ameaças em qualquer parte do mundo. O time é formado pelo focado agente Grant Ward, um especialista em combate e espionagem; a agente Melinda May, uma piloto e perita em artes marciais; o agente Leo Fitz, um cientista brilhante, porém um pouco deslocado socialmente; e a agente Jemma Simmons, uma excepcional bioquímica. Eles serão auxiliados pela nova recruta civil Skye, conhecida por sua especialidade como hacker de computadores.

O elenco inclui Clark Gregg, Ming-Na Wen, Chloe Bennet, Iain De Caestecker, Elizabeth Henstridge, Henry Simmons, Natalia Cordova-Buckley e Jeff Ward.

‘Final Space’: 3ª temporada ganha data de estreia e teaser OFICIAL; Confira!

Através do Twitter, a 3ª temporada de Final Space ganhou seu primeiro teaser oficial.

O breve vídeo, de trinta segundos, também anuncia que os novos episódios serão lançados no dia 25 de dezembro.

Confira:

A série foi criada pela dupla David SacksOlan Rogers.

A trama é uma saga espacial intergaláctica sobre um astronauta chamado Gary e seu adorável amigo destruidor de planetas, Mooncake. A série segue suas aventuras enquanto eles embarcam em uma missão para desvendar o mistério do “Final Space”, o lugar onde o todo o universo termina.

O elenco conta com as vozes de Rogers, Fred ArmisenTom KennyDavid TennantSteven YeunTika SumpterCaleb McLaughlinCoty GallowayRon PerlmanJohn DiMaggioShannon PurserKeith DavidJane Lynch.

‘The Witcher’: Imagem de bastidores revela novo cenário da 2ª temporada; Confira!

Em seu Twitter oficial, a página Redanian Intelligence divulgou mais uma imagem de bastidores da 2ª temporada de The Witcher, apresentando um novo cenário.

Na foto, misteriosos cavaleiros posam em uma belíssima praia, podendo indicar que a narrativa trará elementos do game The Witcher: Wild Hunt’.

Confira:

O próximo ciclo conta com inúmeros novos personagens, incluindo Adjoa Andoh como Nenneke; Cassie Clare como Phillippa Eilhart; Liz Carr como Fenn; Graham McTavish como Dijkstra; Kevin Doyle como Ba’lian; Simon Callow como Codringher; e Chris Fulton como Rience.

Detalhes sobre seus papéis não foram revelados.

Enquanto mais informações não são divulgadas, vale lembrar que todos os episódios da 1ª temporada já estão disponíveis na Netflix.

Criada por Lauren Hissrich, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.

Geralt de Rivia (Henry Cavill), um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.

O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.

‘Fionna and Cake’: Série derivada de ‘Hora de Aventura’ ganha sinal verde na HBO Max

Segundo o Collider, a HBO Max deu sinal verde para uma série derivada de Hora de Aventura, intitulada ‘Fionna and Cake’.

A produção, que terá dez episódios focando nos personagens titulares, inverte os papéis de Finn e Jake, da animação original.

spin-off será produzido pelo Cartoon Network Studios, com estreia marcada no serviço de streaming (ainda sem dia confirmado). O veterano Adam Muto retorna como showrunner e produtor executivo.

Introduzidos na terceira temporada da animação original, Fionna e Cake logo se tornaram um sucesso entre o público, motivo pelo qual o time criativo resolveu investir em histórias próprias. No show derivado, os protagonistas irão unir forças com Simon Petrikov, antigo Rei Gelado, e embarcar numa jornada de auto-descobrimento através do multiverso – além de fugirem de um novo antagonista determinado a varrê-los da existência.

Não se sabe se Madeleine MartinRoz Ryan retornam para dublar Fionna e Cake, respectivamente.

Vale lembrar que a série principal caminha para um novo especial intitulado ‘Adventure Time: Distant Lands – Wizard City’ (‘Hora de Aventura: Terras Distantes – Cidade dos Magos’, em tradução livre), ainda sem data de lançamento confirmada.

‘Dopesick’: Michael Keaton leva o prêmio de Melhor Ator em Série Limitada no Globo de Ouro 2022

A minissérie ‘Dopesick‘, que gira em torno da crise de opioides nos Estados Unidos, se tornou uma das sensações do mundo televisivo do ano passado e já vem colhendo frutos.

Na cerimônia do Globo de Ouro 2022Michael Keaton conquistou o prêmio de Melhor Ator em Série Limitada por seu elogiado trabalho. Esta foi sua terceira indicação no evento.

A produção é baseada no livro homônimo best-seller do New York Times, escrito por Beth Macy.

A trama acompanha a crônica crise que os Estados Unidos sofre há anos com opioides e seu uso indiscriminado no país – o que tem gerado uma sucessão de viciados em remédios controlados, além de ser responsável por um alto índice de mortes.

A produção é descrita como “um olhar ambicioso, angustiante e cativante do epicentro da luta da América contra o vício em opioides, levando o público à uma comunidade mineira da Virgínia, aos corredores do Departamento de Narcóticos e à opulência do centros farmacêuticos de Manhattan”.

KeatonPeter Sarsgaard, Kaitlyn DeverWill Poulter, John HoogenakkerRosario Dawson e Michael Stuhlbarg estrelam.

Vale lembrar que os demais capítulos serão lançados semanalmente no streaming.

O roteiro fica a encargo do vencedor do Emmy Danny Strong (‘Empire’), sob a direção de outro ganhador do mesmo prêmio, Barry Levinson (‘Bom Dia, Vietnã’).

‘Riverdale’: Cheryl recebe notícias avassaladoras na promo do episódio 06×17; Confira!

A The CW divulgou a promo oficial de “American Psychos”, 17º episódio da 6ª temporada de Riverdale.

Na trama, “para conseguirem pegar o Assassino da Sacola de Lixo de uma vez por todas, Betty cria um plano para dar vida a uma convenção de serial killers em Riverdale. Enquanto isso, Cheryl recebe algumas notícias sobre Toni e Fangs que a arrasta para uma espiral de emoções. Archie e Tabitha tentam afrouxar a demanda que Percival tem sobre seus funcionários”.

O capítulo vai ao ar no dia 12 de junho.

Confira:

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.

A pequena e tranquila cidade de Riverdale fica de cabeça para baixo quando é atingida pela misteriosa morte de Jason Blossom, um garoto popular do ensino médio e membro da família mais poderosa da cidade. Archie Andrews, Betty Cooper, Veronica Lodge, Jughead Jones, Cheryl Blossom, Josie McCoy e seus amigos exploram os problemas da vida cotidiana na pequena cidade, enquanto investigam o caso de Jason Blossom. Mas, para resolver este mistério, o grupo de amigos deve descobrir os segredos que estão enterrados profundamente na superfície da cidade, pois Riverdale pode não ser tão inocente como parece.

O elenco inclui KJ ApaLili ReinhartCamila MendesCole SprouseMadelaine Petsch, Madchen Amick, Luke Perry, Ashleigh Murray, Skeet Ulrich, Casey Cott, Charles Melton, Mark Consuelos e Vanessa Morgan.

‘O Gabinete de Curiosidades’: Antologia de Guillermo del Toro é ACLAMADA pela crítica internacional

O Gabinete de Curiosidades‘, série antológica de terror criada pelo vencedor do Oscar Guillermo del Toro (‘O Labirinto do Fauno’), finalmente chegou à Netflix e já conquistou vários elogios da crítica internacional.

No Rotten Tomatoes, a produção abriu com 92% de aprovação, com nota 7.60/10 baseada em 12 reviews até o momento.

Confira os principais comentários abaixo:

“Um deleite para os fãs de grandes filmes de terror” – RogerEbert.com.

“A antologia de terror exala um ar sedutor de mistério, áspero nas bordas, mas fluindo com energia” – Slant Magazine.

O Gabinete de Curiosidades de Guillermo del Toro é uma experiência de visualização imersiva criada por alguns dos criadores mais inventivos que trabalham no gênero de terror” – Black Girl Nerds.

“Em uma época repleta de universos cinematográficos superexplicados, é revigorante ter uma obra que confia tanto em seus espectadores” – The Verge.

“Os fãs de terror com disposição para sustos de ‘baixa caloria’ provavelmente não ficarão desapontados, mas a experiência provavelmente não ficará com eles por muito tempo depois de assistir” – San Francisco Chronicle.

A atração é descrita como uma mistura de definições do terror através de uma coleção de histórias sem precedentes e definidoras de gênero destinadas a desafiar nossas noções tradicionais de terror.

Do macabro ao mágico, do gótico ao grotesco ou classicamente assustador, esses oito contos igualmente sofisticados e sinistros (incluindo duas obras originais) serão trazidos à vida por uma equipe de roteiristas e diretores escolhidos pessoalmente por Del Toro.

Relembre o trailer:

O elenco conta com Andrew Lincoln (‘The Walking Dead’), Essie Davis (‘O Babadook’), Tim Blake Nelson (‘The Ballad of Buster Scruggs’), Ben Barnes (‘Sombra e Ossos’), Peter Weller (‘Robocop’) e Luke Roberts (‘Ransom’).

Confira o anúncio:

Essie Davis, Andrew Lincoln e Hannah Galway estrelam um episódio escrito e dirigido por Jennifer Kent (‘The Babadook’; ‘The Nightingale’), baseado em uma história original de Guillermo del Toro.”

F. Murray Abraham, Glynn Turman e Luke Roberts aparecerão em um episódio escrito por David S. Goyer (‘Batman Begins’), baseado em um conto de Michael Shea, e dirigido por David Prior (‘O Mensageiro do Último Dia’).

Tim Blake Nelson, Elpidia Carrillo, Demetrius Grosse e Sebastian Roché estrelam um episódio escrito por Regina Corrado (‘The Strain’) e Guillermo del Toro; e dirigido por Guillermo Navarro (‘Narcos’).”

Crispin Glover e Ben Barnes estrelam um episódio escrito por Lee Patterson (‘A Colônia’), baseado em um conto de H.P. Lovecraft e dirigido por Keith Thomas (‘The Vigil’).”

Peter Weller estrela um episódio dirigido por Panos Cosmatos (‘Mandy’), que também escreve junto com Aaron Stewart-Ahn.”

Mika Watkins (‘Black Mirror’) escreve um episódio baseado em um conto de H.P. Lovecraft e dirigido por Catherine Hardwicke (‘Crepúsculo’); com elenco a ser anunciado.”

David Hewlett estrela um episódio baseado em um conto de Henry Kuttner e dirigido por Vincenzo Natali (‘Hannibal’).”

Haley Z. Boston (‘Hunters’) escreve um episódio baseado em um conto da autora de quadrinhos Emily Carroll e dirigido por Ana Lily Amirpour (‘Garota Sombria Caminha pela Noite’), com elenco a ser confirmado.”

Elenco de ‘Sombra e Ossos’ lê tweets de fãs brasileiros em novo vídeo; Confira!

A 2ª temporada da adorada série ‘Sombra e Ossos’ continua a fazer sucesso na Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou um novo vídeo promocional da obra em que o elenco protagonista lê tweets de fãs brasileiros sobre o mais recente ciclo.

Confira:

A história gira em torno de Alina Starkov, uma órfã que se transforma em uma soldado para tentar sobreviver no perigoso e obscuro mundo d’A Dobra das Sombras.

Eric Heisserer (A Chegada) entra como showrunner e adaptou os dois primeiros volumes da franquia. Shawn Levy (Stranger Things) é o produtor-executivo.

A produção é baseada na saga de romances de Leigh Bardugo.

Jessie Mei LiArchie RenauxFreddy CarterAmita SumanKit YoungBen Barnes estrelam.

Conheça o terror sobre tubarão GIGANTE que estreia esta semana no Prime Video!

O Demônio dos Mares‘ (The Black Demon) estreou em junho nos cinemas nacionais e, agora, já tem data para chegar ao catálogo do Prime Video.

O longa-metragem será lançado na plataforma de streaming no próximo dia 06 de setembro.

Na trama, “as férias em família do petroleiro Paul Sturges (Josh Lucas) se transformam em um pesadelo quando eles encontram um feroz tubarão que fará de tudo para proteger seu território. Presos em alto mar e sob ataque constante, Paul precisa encontrar uma maneira de levar sua família de volta à costa”.

Relembre o trailer:

Adrian Grunberg (‘Rambo: Até o Fim’) é responsável pela direção.

Josh Lucas (‘Uma Noite de Crime: A Fronteira’), Fernanda Urrejola (‘Cry Macho: O Caminho para Redenção’) e Julio Cesar Cedillo (‘Sicario: Terra de Ninguém’) estrelam a produção.

Elenco de ‘Avatar: O Último Mestre do Ar’ explica a história da série em vídeo INÉDITO; Confira!

O aguardado live-action ‘Avatar: O Último Mestre do Ar‘ já está disponível no catálogo da Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo inédito reunindo o elenco protagonista – que explica a história da produção.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Apesar de ter registrado apenas 59% de aprovação entre os críticos, a atração está conquistando os assinantes da plataforma de streaming.

A trama gira em torno de Aang, o último dobrador de ar após os outros nômades serem exterminados pela Nação do Fogo, que promove uma guerra há décadas em busca de dominar o restante do mundo. Além de concluir sua jornada como Avatar, dominando todos os elementos, Aang tem a tarefa de lidar com esse enorme desafio, uma vez que seu dever como Avatar é trazer harmonia ao mundo.

Nas redes sociais, o público está rendendo elogios à produção, desde o carismático roteiro, a química entre o trio protagonista, os figurinos, os efeitos visuais e as incríveis coreografias de dobra de elementos.

Confira as reações:

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

 

Criada por Albert Kim, a produção é baseada na popular série animada ‘Avatar: A Lenda de Aang‘.

O elenco conta com Gordon Cormier (Aang), Dallas Liu (Zuko), Kiawentiio (Katara), Ian Ousley (Sokka), Paul Sun-Hyung Lee (General Iroh), Elizabeth Yu (Azula) e Daniel Dae Kim (Senhor do Fogo Ozai).

10 filmes que nos mostram que após a queda, sempre dá pra se RECUPERAR

O universo do recomeçar e todas suas variáveis são vistas na realidade a todo instante, em todos os cantos do planeta. No mundo dos filmes também é assim, muitas vezes usando da desconstrução para construir novamente, personagens nos levam a jornadas repletas de conflitos onde aprendemos com a reflexão que fazemos dessas histórias. Seguindo nesse linha, segue abaixo algumas dicas com 10 filmes que nos mostram que após a queda, sempre dá pra se recuperar:

Canção para Marion

O ranzinza Arthur (Terrence Stamp) vive com sua mulher Marion (Vanessa Redgrave) em uma casa simples num bairro afastado do grande centro. Marion possui uma doença terminal e a única alegria que possui em seus melancólicos dias é cantar e se reunir com o coral da cidade, repleto de outros carismáticos velhinhos. Arthur, a acompanha em todos os ensaios mas faz questão de ser antipático com todos. Quando Marion falece, Arthur começa a tentar se reconstruir com a ajuda de todos que conhecem sua dolorosa história.

 

Palmer

Os dilemas das segundas chances. Lançado em 2021 no streaming da Apple Tv+ , o longa-metragem Palmer é um drama que mostra as reviravoltas na vida de um ex-detento que perdeu sua vida por conta de um ato violento anos atrás e agora se vê em meio a uma série de decisões que envolvem sua vida e a de uma mãe e filho. Em seu segundo longa-metragem de ficção, o cineasta Fisher Stevens busca captar a profundidade dos dilemas de um homem buscando novas escolhas para sua vida e as relações de uma família disfuncional e como os outros enxergam esses conflitos. No papel principal, um competente Justin Timberlake.

 

Druk – Mais uma Rodada

Na trama, acompanhamos quatro amigos, professores que passam cada um à sua maneira por muitas infelicidades em suas vidas e analisando suas trajetórias e o presente nas reuniões que fazem quase que semanalmente resolvem tirar do papel a curiosa hipótese de Finn Skarderud que mostra haver um déficit de álcool no sangue e que para isso é preciso consumir uma determinada quantidade de álcool para melhorar as interações sociais/profissionais/familiares. Assim, resolvem serem adeptos ao movimento e acabam descobrimento muito sobre a vida mas também os efeitos colaterais do tal experimento.

 

O Som do Silêncio

Na trama, conhecemos Rubem (Riz Ahmed), um baterista de um dueto que roda os Estados Unidos à bordo de um trailer fazendo turnês, uma espécie de vida cigana do rock. Ele é um ex-dependente químico que está a quatro anos limpo e quatro anos juntos de Lou (Olivia Cooke), sua namorada e vocalista do dueto. Certo dia, durante um show, percebe que sua audição não está muito boa e resolve procurar um especialista que o avisa que ele ficará surdo em breve. Precisando reformular toda sua vida, seu relacionamento com a namorada, ele resolve se juntar a um grupo para surdos, chefiado por Joe (Paul Raci) em busca de aprender como viver nessa nova situação de vida.

 

O Último Ato

Na trama, conhecemos Simon Axler (Al Pacino), um senhor de idade, mestre dos palcos que resolve abruptamente encerrar a carreira e se dedicar a consertar sua vida pessoal, nada social. Nessa espécie de mini aventura de auto descobrimento, Axler acaba batendo de frente com a filha de alguns ex-amigos e se envolve calorosamente com ela. Esse é o início de uma série de pequenos conflitos que vão fazendo o público cada vez mais se aproximar deste belo personagem. As sessões do personagem principal com o psiquiatra via Skype são excelentes, entendemos melhor sua personalidade nesses ótimos diálogos que compõe os arcos do roteiro ao longo dos 112 minutos de fita.

 

Blind

Na trama, conhecemos a misteriosa Ingrid (uma atuação fabulosa de Ellen Dorrit Petersen), uma mulher de meia idade que perdera a visão recentemente e isola-se em casa, ao lado do marido, por se sentir mais segura e por conhecer, de memórias, o ambiente. Aos poucos Ingrid vai se vendo mais sozinha e começa a criar uma história a partir de profundos medos/inseguranças e fantasias totalmente reprimidas. Assim, acompanhamos essa trajetória mágica que diz muito sobre a mente humana.

 

Gloria

“A vida é uma peça de teatro que não permite ensaios. Por isso, cante, chore, dance, ria e viva intensamente, antes que a cortina se feche e a peça termine sem aplausos.” Não há frase melhor do que essa pérola do saudoso Chaplin para definir o indicado do Chile ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro de anos atrás, Gloria. Dirigido pelo talentoso Sebastián Lelio, o longa-metragem já conquistou plateias de todo o mundo, principalmente em Berlim onde recebeu o concorrido Urso de prata de Melhor atriz. As dancinhas desajustadas logo no início do filme já davam a dica de que estariam prestes a acompanhar uma mulher de personalidade cativante que nos transportaria para um filme emocionante e inspirador.

 

A Vida Secreta de Walter Mitty

Você já fez algo realmente extraordinário? Com um roteiro do sempre competente Steve Conrad (À Procura da Felicidade), baseado em um personagem fantástico criado pelo escritor americano James Thurber no conto publicado na revista The New Yorker em 1939, o trabalho como diretor do astro de Hollywood Ben Stiller, A Vida Secreta de Walter Mitty, se propõe em ajudar ao público a encontrar a verdadeira beleza do sonhar contido dentro de todos nós.

 

Touchy Feely

Atravessando o universo do Reiki e o mundo sempre envolvente das energias geradas pelo corpo em conjunto ao universo, o novo trabalho da cineasta Lynn Shelton , Touchy Feely, possui com uma lenta narrativa onde somos jogados para dentro de uma história sobre família, descobertas e desilusões.

 

O Abismo Prateado

Quando chega a hora de sair do conflituoso cotidiano. No novo trabalho do diretor Karim Ainouz passeamos pelas ruas de Copacabana acompanhando um desespero de um alguém surpreendentemente abandonado tentando encontrar respostas, porém, perdida em um mar de solidão sem fim. A proposta do filme, baseado em uma letra de Chico Buarque, é bem franca, detalhar o desespero da não aceitação de um término matrimonial.

A DISNEY PLUS esconde essas joias: 10 séries que você precisa ver

Um dos melhores catálogos quando pensamos em séries é o da Disney Plus. Repleto de produções que marcaram época no mundo televisivo e também novos projetos que nos levam a maratonas de horas na frente da TV, esse streaming oferece um mar de possibilidades – algumas delas escondidas. Para você que é assinante desse streaming e procura uma boa série para conferir, não perde essa lista abaixo:

 

Alice e Steve

Alice e Steve são dois amigos de longa data que vivem aprontando a cada nova saída. Esse cotidiano de alegria e amizade acaba sendo quebrado quando Steve começa a se relacionar com Izzy, a filha de Alice. Depois disso, uma série de situações constrangedoras começam a aparecer no caminho dos dois, guiando o público para um drama tragicômico repleto de acontecimentos que vão atingir todos os outros personagens que estão ao redor dos protagonistas.

 

Sr. e Sra. Assassinato

A vida de Kathy e Brian passou por inúmeras fases, com altos e baixos, e, na maior parte do tempo, eles dividiam momentos de lazer com o casal Mike e Denise, amigos de longa data na cidade de Tallahassee, na Flórida. Quando Mike desaparece – a princípio dado como desaparecido em um dia que saiu para caçar patos -, o que viria a se construir no futuro, com a inacreditável união entre Brian e Denise, se tornaria a chave de uma investigação que atravessaria duas décadas até a verdade.

 

Chad Powers

Russ Holliday (Glen Powell) era uma polêmica estrela do futebol americano universitário quando, em um jogo decisivo, comete uma gafe – pior que um gol contra – ficando marcado nos anos seguintes pela jogada bizarra. Sem conseguir alcançar seus objetivos e completamente perdido na vida, ele resolve apostar todas suas fichas ao se disfarçar de Chad Powers: um jovem tímido e um jogador brilhante, conseguindo uma vaga em um time que só acumulava derrota antes de sua chegada. Para manter o disfarce, conta com a ajuda do novo amigo Danny (Frankie A. Rodriguez).

 Crítica | ‘Chad Powers’ – Divertida e com gostinho de quero mais, nova série da DISNEY+ é um touchdown de Glen Powell e Cia!

 

Jogo Cruzado

Matheus (José Loreto) é o craque de um time que busca sempre os títulos mais importantes. Elisa (Carol Castro) é uma jornalista fiel aos princípios da profissão que escolheu em busca de novos desafios na carreira. Eles nunca se deram bem. Quando Matheus precisa parar com o futebol por ordem médica, seu destino volta a se cruzar com o de Elisa, e juntos são convidados a apresentar um programa esportivo que promete chocar o mundo do jornalismo esportivo.

 

Caso Jean Charles: Um Brasileiro Morto Por Engano

Uma luta por justiça e respostas. Era julho de 2005, em um país europeu abalado por recentes atentados terroristas. Em meio ao clima de tensão, com a polícia e autoridades debatendo os próximos passos na segurança pública, um erro imperdoável resultou na morte do brasileiro Jean Charles de Menezes.

 

História de Amor: John F. Kennedy Jr. e Carolyn Bessette

Minissérie que vem dando o que falar mostra recortes da vida de um dos casais mais famosos dos Estados Unidos, John F. Kennedy Jr. e Carolyn Bessette.

 

Little Fires Everywhere

Na trama, acompanhamos a chegada de Mia (Kerry Washington) e Pearl (Lexi Underwood), mãe e filha, a cidade de Shaker Heights – com a vida toda delas na mala. Após buscarem um lugar para morar na cidade, acabam conhecendo a jornalista, e mãe de quatro filhos, Elena (Reese Witherspoon), uma mulher de uma família prestigiada na região que acaba alugando para Mia e Pearl uma casa. Aos poucos, a relação entre Mia e Elena passa de uma quase amizade para um jogo misterioso.

 

Debaixo da Ponte: A Verdadeira História do Assassinato de Reena Virk

Rebeca (Riley Keough) volta para casa, na cidade de Vitória, no Canadá, para escrever um livro. Logo após sua chegada, um terrível assassinato é cometido: uma jovem de 14 anos chamada Reena (Vritika Gupta) é encontrada sem vida, levando a policial Cam (Lily Gladstone) – uma velha conhecida de Rebeca – para uma complexa investigação, repleta de telefone sem fio, que foca em outros jovens que viram a vítima pela última vez.

 

O Faz Nada

A série contorna a desconstrução de um carismático e intenso dândi, que embarca em novas maneiras de pensar e agir quando enxerga-se à beira do precipício em várias áreas de sua vida.

 

Prison Break

A fuga da prisão mais conhecida do universo das séries – e talvez a primeira temporada mais impactante da história quando pensamos em séries de ação e aventura. Na trama, conhecemos um engenheiro de sucesso que possui apenas um plano de vida: tirar o irmão, que foi condenado à morte, de uma prisão de segurança máxima. Para tal, ele tatua a planta da prisão em seu corpo. Imperdível! Criada por Paul T. Scheuring.

 

De ‘Harry Potter’ a ‘MIB’ | As 10 Continuações Mais Famosas que Completam 20 Anos em 2022

Não existe época melhor para celebrar um filme, o revisitando, do que quando completa aniversário. O interessante é notar o quanto ainda segue relevante, ou se envelheceu mal, ficando datado nos efeitos, e ainda pior: em seu discurso. Cinema é história. Talvez seja o mais próximo do que realmente temos de uma máquina do tempo. Rever uma produção da década de 1930, por exemplo, pode ser uma experiência enriquecedora não apenas culturalmente, mas também um estudo, um aprendizado. É perceber o quanto determinada sociedade (e o mundo) evoluiu. É perceber as grandes diferenças do que era considerado normal e hoje não se aplica mais. É notar a evolução, mas também certas perdas de valores. Cada década guarda seu próprio apelo, e suas inclinações culturais.

Aqui, nesta nova matéria, não voltaremos tão longe assim no tempo, mas o suficiente para formar uma nova geração de adultos. Aqui iremos comentar sobre as produções que completam 20 anos de sua estreia em 2022. O tópico escolhido aqui, assim como numa matéria minha do ano passado, são as continuações de grandes sucessos do cinema – que há 20 anos lançavam suas tão aguardadas sequências. Você lembra de todas elas? Não esqueça de comentar abaixo quais assistiu nas telonas, quais as suas preferidas e quais acha que não envelheceram muito bem. Confira.

O Senhor dos Anéis – As Duas Torres

No início dos anos 2000, os cinemas mundiais foram dominados novamente por um gênero que estava adormecido: a fantasia medieval! Bruxos, feiticeiros, guerreiros e todo tipo de criatura mística e fantástica fizeram sucesso no passado como fonte do cinema escapista e de entretenimento. Antes do domínio dos super-heróis (que davam seu passo mais importante há 20 anos com o primeiro Homem-Aranha), quem reinou supremo nas bilheterias foram duas adaptações de livros de muito sucesso dentro de tal gênero – um recente e outro clássico. É claro que falamos de Harry Potter e O Senhor dos Anéis. O duelo das duas propriedades da Warner dominou as bilheterias no fim de 2001, e há 20 anos, entregavam suas primeiras continuações. No caso de Senhor dos Anéis, assim como os livros, trata-se de uma mesma história dividida em três partes. As Duas Torres é o capítulo do meio. Com orçamento de US$94 milhões, a trilogia cimentou o nome de Peter Jackson como um dos grandes de Hollywood. As Duas Torres foi indicado para 6 Oscar, levou 2, e se encontra atualmente entre os 14 filmes mais bem avaliados de todos os tempos pelo grande público do IMDB.

Harry Potter e a Câmara Secreta

No feriado de fim de ano de 2001, a Warner certamente dominou as bilheterias. Isso porque apostava no primeiro Harry Potter e no primeiro O Senhor dos Anéis (através da subsidiária New Line). A jogada era atrair o mesmo público, com filmes de teor similar, ou seja, magia e fantasia. Tudo bem que Harry Potter é mais recomendado para todo tipo de público e para toda a família, enquanto O Senhor dos Anéis é uma produção medieval mais classuda, séria e adulta, que influenciou, entre outras coisas, a série Game of Thrones. No ano seguinte, em 2002, as duas franquias voltavam a encher os cofres da Warner com suas continuações. A de Harry Potter soa mais como uma sequência realmente, com o segundo ano do bruxinho em sua escola de magia. Assim como Peter Jackson, Harry Potter repetia seu diretor com Chris Columbus. Embora muitos não saibam, ou não pareça, o segundo Harry Potter custou ainda mais caro que o segundo O Senhor dos Anéis, com orçamento de US$100 milhões. Já em retorno de bilheteria, A Câmara Secreta ficou abaixo de As Duas Torres, mas por pouco.

Star Wars – Episódio II: Ataque dos Clones

Tudo bem que o início dos anos 2000 pertenceu a franquias como O Senhor dos Anéis e Harry Potter, mas não podemos esquecer que há 20 anos era a vez do lançamento de mais um Star Wars também. Obviamente o fato não deve ser desprezado, afinal trata-se apenas de uma das maiores sagas cinematográficas de todos os tempos, quiçá “a” maior. Sim, o público estava mudando, e franquias como Harry Potter estavam moldando uma nova geração de cinéfilos. Mas os fãs hardcore de Star Wars não queriam saber de outra coisa a não ser o mais recente episódio da nova trilogia. A expectativa já não era tão grande quanto a do Episódio I, afinal quando A Ameaça Fantasma estreou em 1999, o último filme de Star Wars havia ocorrido em 1983. Mesmo assim, o hype não poderia ser maior para Ataque dos Clones, que traria um Anakin adolescente desta vez, mais cenas com Yoda, um novo vilão nas formas de Christopher Lee, o eterno Drácula, e até o caçador de recompensas das galáxias preferido dos fãs – ou quase. Fora isso, Ataque dos Clones foi uma produção ainda mais cara que a dos dois itens acima, com orçamento de US$115 milhões e a direção novamente de George Lucas.

007 – Um Novo Dia para Morrer

Mesmo com a presença de “novatos” do cinema como O Senhor dos Anéis e Harry Potter fazendo muito barulho com suas franquias recém-inauguradas, é preciso respeitar os mais velhos. Além de Star Wars, há 20 anos o cinema trazia também o novo exemplar da que é a saga mais duradoura da sétima arte: 007. Ainda com seu quinto intérprete, Pierce Brosnan, o ator entregava seu quarto e derradeiro filme na pele do maior espião da sétima arte, James Bond. Na verdade, a despedida foi a contragosto, já que os produtores decidiram substituir Brosnan por um ator mais jovem, embora o ator quisesse permanecer no papel mais algum tempo. O que selou esta decisão foi a recepção negativa de Um Novo Dia para Morrer, que atingia níveis de surrealismo e fantasia típicos da era Roger Moore, com carros invisíveis, armas laser, Bond de CGI fazendo parapente num maremoto e outras patacoadas. Fora isso, Um Novo Dia para Morrer é a sequência mais cara do cinema de 20 anos atrás, custando aos cofres da MGM/ United Artists a “bagatela” de US$142 milhões.

Jornada nas Estrelas – Nêmesis

Também conhecido por seu título original Star Trek, aqui temos outra franquia bem antiga do mundo do entretenimento. De certa forma, Jornada nas Estrelas é tão antigo quanto 007, tendo iniciado “seus trabalhos” ainda na década de 1960. A diferença é que 007 lançava filmes nos cinemas, enquanto Jornada nas Estrelas começou na forma de uma série de TV. Depois de cancelada e de fazer muito sucesso com as reprises, a franquia migrou para o cinema no fim da década de 1970, tentando pegar o público de Star Wars (cujo filme havia sido lançado dois anos antes). Depois de 6 filmes até 1991, o elenco original se aposentou. A esta altura, novas séries derivadas haviam estreado, sendo a mais famosa A Nova Geração, encabeçada por Patrick Stewart. Foi esta tripulação que ganharia novos filmes a partir de 1994, ao todo com 4 filmes, sendo este Nêmesis o último. O longa custou aos cofres da Paramount US$60 milhões.

MIB – Homens de Preto 2

O primeiro Homens de Preto foi o sucesso surpresa do verão norte-americano de 1997. Produzido por Steven Spielberg e com direção de Barry Sonnenfeld (A Família Addams), o filme cimentou o carisma e starpower do astro Will Smith, o garantindo na época o apelido de Sr. 4 de Julho. Acontece que esta foi a data em que seus dois recentes blockbusters haviam sido lançados então: Independence Day e Homens de Preto – calhando de ser também o feriado da independência dos EUA. Fazendo enorme barulho, MIB foi logo comparado a um herdeiro legítimo de Os Caça-Fantasmas (1984), misturando comédia, ação, ficção científica e cenas de terror de mentirinha. O que nem todos talvez saibam é que o longa é baseado em uma série de quadrinhos publicados pela Malibu Comics. Ao invés de investigadores e caçadores paranormais, a ideia aqui é por uma agência ultrassecreta do governo que controla a vida extraterrestre na Terra. Com tamanho sucesso, talvez os realizadores e a Columbia / Sony tenham esperado demais para a sequência, com cinco anos de hiato entre elas. Todos retornam para esta continuação, que custou US$140 milhões sendo a segunda sequência mais cara de 20 anos atrás. MIB 2 fez sucesso, mas não como o primeiro.

Austin Powers em o Homem do Membro de Ouro

A melhor sátira de 007 e filmes de espionagem no cinema, o primeiro Austin Powers se tornava um cult imediato e um sucesso despretensioso nos EUA em 1997, mesmo ano do primeiro Homens de Preto. No Brasil, o primeiro Austin Powers sequer chegou a ser lançado nos cinemas, mas assim como Pânico (1996) no ano anterior, fez tanto sucesso nas vídeo locadoras que uma comoção geral por parte do grande público clamava pela sequência nos cinemas. Assim, Austin Powers 2 chegava aos cinemas em 1999 com grande expectativa e brincava inclusive com o fato de que Star Wars – A Ameaça Fantasma seria o filme do ano, mas quem sabe sobrasse lugar para ele como a segunda opção. À altura que o terceiro saía do papel e era lançado três anos depois, as coisas haviam esfriado um pouco. Mesmo assim, com piadas traduzidas pela equipe do Casseta & Planeta no Brasil, o terceiro filme agradou e fez a alegria dos fãs, com Beyoncé no elenco e muitos momentos icônicos. O terceiro Austin Powers custou US$63 milhões para a New Line e até houve falatório de um quarto filme, possivelmente tendo Jennifer Lopez como parceira do espião – mas as piadas muito incorretas começavam a ficar datadas…

Blade II

Outra produção de sucesso da New Line, credita-se muito o sucesso do subgênero dos super-heróis no cinema ao primeiro Blade – O Caçador de Vampiros, de 1998. A verdade é que Blade não era uma aposta arriscada, afinal é um personagem do time C da Marvel, que graças ao filme começou a ser mais notado. Nem mesmo os fãs de quadrinhos podiam dizer com propriedade na época que era familiarizados com o matador meio humano, meio vampiro. Assim, numa época em que filmes do tipo apenas engatinhavam, Blade se garantiu mais nos gêneros da ação e do terror para fazer sucesso, sem que muitos espectadores se ligassem em sua verdadeira origem. Depois disso vieram X-Men (2000) e Homem-Aranha (2002), e Blade II chegava debaixo de certa expectativa. E o filme não decepcionou. Tão bom quanto, ou quem sabe ainda melhor que o original, a sequência ganhava a direção de ninguém menos do que o Oscarizado Guillermo del Toro, que ainda não era o ícone de hoje, mas já demonstrava enorme talento visual e narrativo. Grande parte dos fãs considera esta primeira sequência de Blade superior ao já ótimo original. A continuação custou US$54 milhões.

Dragão Vermelho

Aqui trapaceamos um pouco. Dragão Vermelho não é necessariamente a continuação de nenhum filme – e pode ser melhor definido como um remake ou uma pré-sequência. Quando fiz a matéria das maiores continuações de 2001 no ano passado, tratei de incluir o thriller Hannibal, a sequência declarada de O Silêncio dos Inocentes. O que acontece é que todos estes filmes são baseados nos livros do romancista Thomas Harris, sendo o primeiro deles esse Dragão Vermelho. De fato, a primeira adaptação deste livro ocorreu em 1986, com o filme intitulado Manhunter – no Brasil, Caçador de Assassinos. Com um elenco totalmente diferente, o filme fracassou, vindo a se tornar cult alguns anos depois. Tanto que quando O Silêncio dos Inocentes foi lançado e fez sucesso, poucos o ligavam à produção anterior, conseguindo se sustentar por si só. Mas após a sequência Hannibal, parecia existir um universo próprio para esta franquia, e assim a Universal Pictures achou por bem refazer o filme original, desta vez trazendo Anthony Hopkins como Hannibal Lecter e um elenco de peso. O filme custou US$78 milhões.

A Soma de Todos os Medos

Aqui temos um caso parecido com o do item acima. A Soma de Todos os Medos é parte de uma série de livros do escritor Tom Clancy. Usando como tema a CIA e o trabalho de espiões reais e modernos em intrigas internacionais, o personagem protagonista da maioria dos livros do autor é o analista Jack Ryan, que invariavelmente termina sempre tendo que trabalhar no campo. A primeira encarnação de Ryan nos cinemas veio nas formas de Alec Baldwin, num filme onde o personagem era coadjuvante de Sean Connery, o comandante de um submarino russo em Caçada ao Outubro Vermelho (1990). Depois disso, Jack Ryan se tornava protagonista de seus filmes e assumia as formas do astro Harrison Ford, em filmes como Jogos Patrióticos (1992) e Perigo Real e Imediato (1994). Há 20 anos, a proposta da Paramount era por uma espécie de reboot da franquia, com um Ryan mais jovem, desta vez nas formas de um iniciante Ben Affleck nos primeiros anos de serviço. Com um orçamento de US$68 milhões, o filme não atingiu o esperado nas bilheterias. Doze anos depois, um novo reboot era tentado, desta vez com um Ryan ainda mais jovem nas formas de Chris Pine em Operação Sombra (2014). Atualmente, o destino de Jack Ryan é em sua série de TV homônima da Amazon Prime Video, que já dura 3 temporadas, e tem John Krasinski no papel principal.

Bônus: O Escorpião Rei

Ano passado nesta mesma matéria pude falar sobre O Retorno da Múmia (2001), primeira continuação do sucesso A Múmia (1999). Nesta sequência, era introduzido um novo vilão: o Escorpião Rei, vivido por Dwayne Johnson em sua estreia nas telonas. O personagem aparecia pouco, apenas no início e no fim do filme (através de um efeito em CGI que envelheceu muito mal, ou talvez nem na época tenha sido bom), mas foi o suficiente para a Universal Pictures aproveitar o hype e tentar capitalizar em cima. Logo no ano seguinte de O Retorno da Múmia, o estúdio lançava o filme solo do Escorpião Rei, com a promessa de capturar os fãs da franquia com este derivado. E justamente por isso, o filme entra como bônus, por não se tratar verdadeiramente de uma continuação, mas sim um spin-off. Com um orçamento na casa dos US$60 milhões, O Escorpião Rei não atingiu o esperado e não abriu as portas para mais uma franquia – ou não da forma planejada, como uma superprodução nos cinemas, já que mais quatro filmes foram produzidos, todos para o mercado de vídeo.

‘X-Men: Fênix Negra’: Diretor confirma personagens alienígenas no filme

Em entrevista ao Entertainment Tonight, o diretor Simon Kinberg que ‘Fênix Negra‘ muito mais ligação com o material de origem do que ‘X-Men: O Confronto Final‘. E confirmou a introdução de personagens alienígenas.

“É muito mais fiel aos quadrinhos do que X-Men 3, que também contou a história da fênix negra. É um filme que envolve personagens alienígenas, que é algo que não tínhamos feito ainda na franquia, e é uma parte muito importante da saga da fênix.”

Kinberg também revelou que sua direção será “menos automática” que os filmes anteriores, e que “será mais intensa e presa na realidade.”

O longa foi adiado para 14 de fevereiro de 2019.

O filme é situado em 1992, dez anos após os eventos de X-Men: Apocalipse. Agora, Mística (Jennifer Lawrence), Fera (Nicholas Hoult), Tempestade (Alexandra Shipp), Noturno (Kodi Smit-McPhee) e Mercúrio (Evans Peters) são considerados heróis nacionais. Charles Xavier (James McAvoy) consegue a capa da revista Time. Mas esse ego coloca a equipe em risco. Depois de serem despachados para uma missão no espaço, um raio solar atinge o X-Jato e esse aumento de energia desperta uma força maligna em Jean: a Fênix.

Jovens com fibrose cística se apaixonam no trailer do romance ‘A Cinco Passos de Você’; Assista!

A Paris Filmes divulgou o trailer nacional do romance ‘A Cinco Passos de Você‘.

Confira, dublado e legendado:

Dirigido por Justin Baldoni, o longa será lançado nos cinemas no dia 21 de março.

Stella tem quase dezessete anos e, depois de viver a maior parte de sua vida no hospital, encontra o charmoso Will Newman, também um paciente com fibrose cística. Embora surja uma paixão instantânea entre os dois, suas condições de saúde impedem que eles cheguem muito perto um do outro, e Stella tenta ajudar Will, que se rebela contra seus tratamentos médicos.

Cole Sprouse (‘Riverdale‘) e Haley Lu Richardson (‘Fragmentado‘) estrelam.

‘It: A Coisa – Capítulo 2’ ultrapassa a marca dos US$ 300 milhões mundialmente

Pennywise continua mais forte do que nunca! Em menos de duas semanas, o terror ‘It: A Coisa – Capítulo 2‘ ultrapassou a marca dos US$ 300 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa acumula US$ 153.8 milhões. No mercado internacional, são US$ 169.5 milhões.

Ao total, o terror já arrecadou US$ 323.3 milhões mundialmente.

Juntos, os dois filmes da franquia já arrecadaram mais de US$ 1 bilhão nas bilheterias.

Andy Muschietti (‘Mama‘) retorna à direção, que terá novamente Gary Dauberman (‘A Freira‘) como roteirista.

Como a cada 27 anos o mal revisita a cidade de Derry, Maine, a sequência volta a acompanhar os mesmos personagens – que há muito tempo seguiram seus próprios caminhos – de volta como adultos, quase três décadas depois dos eventos do primeiro filme.

O elenco conta com o retorno de Bill Skarsgård, no papel de Pennywise, e das crianças Jaeden Lieberher, Wyatt Oleff, Sophia Lillis, Finn Wolfhard, Jeremy Ray Taylor, Chosen Jacobs e Jack Dylan Grazer.

Jessica Chastain, James McAvoy, Bill Hader, Jay Ryan, James Ransone, Andy Bean e Isaiah Mustafa interpretarão as versões adultas dos personagens.

EXCLUSIVO! ‘It: A Coisa – Capítulo 2’: Jessica Chastain ficou ensanguentada até o FINAL das gravações 

EXCLUSIVO! ‘It: A Coisa – Capítulo 2’: Elenco adulto fala sobre a construção de seus personagens 

[SPOILER] ‘It – A Coisa’ | Conheça o destino dos personagens na fase adulta 

‘Good Luck, Have Fun, Don’t Die’: Começam as gravações do novo filme do diretor de ‘Piratas do Caribe’

Segundo o Deadline, as gravações de ‘Good Luck, Have Fun, Don’t Die’, novo filme do diretor Gore Verbinski (‘Piratas do Caribe’), começaram oficialmente na África do Sul.

A trama acompanha um homem do futuro que volta para a Los Angeles dos dias atuais. Lá, ele visita um restaurante e recruta um grupo aparentemente sem quaisquer conexões de clientes para unirem-se a ele em uma aventura para salvar o mundo.

Matthew Robinson (‘Amor e Monstros’) assina o roteiro.

Sam RockwellHaley Lu RichardsonMichael PeñaZazie BeetzJuno Temple estrelam o longa-metragem.

Mais informações não foram reveladas.

Verbinski é conhecido por seu trabalho nos três primeiros capítulos da elogiada saga de fantasia Piratas do Caribe, que conquistou oito indicações ao Oscar e levou para casa a estatueta de Melhores Efeitos Visuais por ‘O Baú da Morte’. Além disso, ele conquistou o Oscar de Melhor Animação por Rango. Seu último projeto cinematográfico foi o terror psicológico A Cura, em 2016.

‘Aqueles Dias’: Série que conta as ORIGENS do Modernismo irá estrear na Mostra Internacional de SP

A série Aqueles Dias, que explora as origens do icônico e revolucionário movimento artístico conhecido como Modernismo, fará sua estreia oficial na 48ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo.

Criada e dirigida por Helio Goldsztejn, a história se passa em um momento conturbado do início do século XX, atravessando a Primeira Guerra Mundial e a Gripe Espanhola, e culminando na icônica Semana de Arte Moderna de 1922 no Teatro Municipal de São Paulo. Personagens reais e fictícios coexistem em um ambiente onde arte, política e transformações sociais se misturam, conduzidos por uma protagonista transgênero que desafia as normas e vislumbra o impacto que aquele momento teria nos próximos 100 anos.

A série conta com quatro episódios.

Confira as imagens promocionais:

tássia dhur (anita malfatti), marina mathey (jení), bruno lourenço (mário de andrade) e ricardo gelli (theo) crédito b2 produções
Cinco pessoas posando em uma sala.
tássia dhur (anita malfatti), bruno lourenço (mário de andrade), ivan arcurshin (oswald de andrade), màrjorie gêrardi (tarsila do amaral) e johnnas oliva (menotti del picchia) crédito b2 produções
Mulher sorridente em ateliê de arte iluminado.
tássia dhur (anita malfatti) crédito b2 produções
Casal elegantemente vestido em grandiosa escadaria.
marina mathey (jení) e ricardo gelli (theo) crédito b2 produções

Filmada inteiramente em São Paulo, a minissérie captura a essência da cidade por meio de locações emblemáticas como o Teatro Municipal, o Palácio dos Campos Elíseos (Museu das Favelas), o Casarão Histórico da Rua Conselheiro Nébias, o Largo da Memória e o Parque da Luz.

Com uma estética contemporânea, os episódios se desenrolam com humor, sarcasmo, sexo, suspense e arte, traçando paralelos entre os jovens modernistas do passado e os desafios e dilemas vividos pelos jovens de hoje.

Tássia Dhur (Anita Malfatti), Bruno Lourenço (Mário de Andrade), Marina Mathey (Jení), Eduardo Borelli (H.), Ivan Arcurshin (Oswald de Andrade), Màrjorie Gêrardi (Tarsila do Amaral), Johnnas Oliva (Menotti del Picchia), Regina Braga (Magda), Luciano Bortoluzzi (Tio Kruger), Ariane Aparecida (Miss Cyclone), Elisa Telles (Landa), Débora Duboc (Betty Kruger) e Ricardo Gelli (Theo) fazem parte do elenco.

Lembrando que a Mostra Internacional ocorre entre os dias 17 e 30 de outubro.

Casal sentado ao piano na série Aqueles Dias.

Primeiras reações a ‘Branca de Neve’ rasgam ELOGIOS para o filme e para Rachel Zegler; Confira!

O live-action deBranca de Neve já teve sua exibição oficial em Los Angeles – e parece que o mais novo remake dos estúdios Walt Disney encantou os críticos e o público que participaram da première.

Nas redes sociais, as primeiras impressões sobre o longa-metragem começaram a despontar, sagrando-o como um dos melhores live-actions da Casa Mouse e rasgando elogios para a performance de Rachel Zegler como a personagem titular.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Rachel Zegler é uma supernova brilhante em Branca de Neve, incorporando lindamente a natureza graciosa e gentil da princesa original da Disney. É um banquete visual com novos números musicais de parar o show e, claro, dezenas de animais animados encantadores. O roteiro sabiamente dá à sua heroína uma profundidade recém-descoberta por meio de seu desejo fervoroso de se tornar a líder que seu pai acreditava que ela poderia ser, e uma história de amor que é doce como torta de maçã”.

“Olhe, eu estava preocupado. Mas deixe-me dizer a vocês que Branca de Neve é pura mágica Disney. [O filme] vai se tornar um dos remakes em live-action favoritos do público”.

“[…] Branca de Neve é bem charmoso! A mensagem é entregue de forma sólida, as criaturas são adoráveis e Rachel Zegler e sua voz encantadora são de tirar o fôlego. Quase arrancou uma lágrima de mim, e eu nunca tinha chorado na minha vida”.

“Apesar de se tornar um saco de pancadas na internet, o remake de Branca de Neve da Disney é, na verdade, um sucesso! Rachel Zegler é uma estrela absoluta, (a maioria das) novas músicas são cativantes e lindamente interpretadas, e a paleta visual é suntuosa e vibrante. Gal Gadot tem vestidos lindos”.

Segundo o The Hollywood Reporter, o remake deve estrear com apenas US$ 53 milhões nas bilheterias norte-americanas.

É um valor baixo, levando em conta a força da personagem e comparando com o live-action de ‘Cinderella‘, que estreou com US$ 67 milhões em 2015 nos EUA.

Porém, a Disney nunca deve ser subestimada.

No último Natal, ‘Mufasa: O Rei Leão‘ foi considerado um fracasso ao estrear com apenas US$ 35 milhões nos EUA, mas seguiu mantendo firme nas semanas seguintes e chegou a gigantes US$ 700 milhões mundialmente.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O longa foi classificado pelo MPAA como “PG”, ou seja, LIVRE para todas idades.
Ele contém algumas cenas de “violência, pouco perigo, elementos temáticos e um humor desagradável”.

A estreia está marcada para o dia 21 de março de 2025.

A versão live-action de ‘Branca de Neve e os Sete Anões‘ foi anunciado pela primeira vez no final de 2019, após o sucesso comercial do remake de ‘Rei Leão‘.

Do produtor e produtor executivo de Wicked, Marc Platt e Jared LeBoff, e do diretor Marc Webb (O Espetacular Homem-Aranha) chega Braca de Neve – uma releitura musical live-action do clássico filme de 1937 do estúdio.

A mágica aventura musical retorna à história atemporal com Rachel Zegler (Amor, Sublime Amor) no papel-título e Gal Gadot (Mulher-Maravilha), como sua madrasta, a Rainha Má.

branca de neve poster

‘One Piece’: Adaptação da Netflix é RENOVADA para a 3ª temporada!

Após divulgar o primeiro teaser da 2ª temporada de One Piece, a Netflix trouxe ótimas notícias aos fãs da produção.

A série já está renovada para um terceiro ciclo, com as gravações começando em breve. Entretanto, detalhes sobre o vindouro ciclo não foram divulgados.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Sem data de estreia, a segunda temporada está programada para 2026.

Iñaki GodoyEmily RuddMackenyuJacob Romero GibsonTaz Skylar estrelam a produção.

Em One Piece: A Série’, os mangás mais vendidos do Japão ganham vida no live-action da Netflix. Na série, Monkey D. Luffy (Godoy) é um garoto de espírito livre que tem energia e coragem de sobra. Seu maior sonho é se tornar o Rei dos Piratas e conquistar os mares e, para isso, ele tem como missão encontrar o legado de Gold Roger. O One Piece é o maior tesouro escondido pelo pirata e achá-lo é a única forma de chegar ao seu objetivo. Para essa arriscada missão, Luffy reúne uma tripulação habilidosa e pronta para enfrentar perigosos rivais e explorar ilhas misteriosas.

Melhores amigas mergulham em uma SOMBRIA aventura no trailer do suspense cômico ‘De Belfast ao Paraíso’; Confira!

Netflix divulgou hoje (15) o trailer oficial de De Belfast ao Paraíso, nova série de suspense cômico da criadora da popular atração Derry GirlsLisa McGee.

A produção tem estreia agendada para o dia 12 de fevereiro na plataforma de streaming.

Confira:

Na trama…

A inteligente e caótica roteirista de TV Saoirse; a glamorosa e estressada mãe de três filhos, Robyn; e a cuidadora confiável e reservada, Dara, formam um grupo inseparável desde a escola. Agora, perto dos quarenta, mas ainda tão próximas como sempre, essas três amigas estão prestes a embarcar na aventura mais emocionante de suas vidas. Quando um e-mail chega, informando-as sobre a morte da quarta integrante do grupo de infância, com quem tinham uma relação conturbada, uma série de eventos misteriosos em seu velório as leva a uma odisseia sombria, perigosa e hilária pela Irlanda e além, enquanto cada uma tenta desvendar a verdade sobre o passado.

Roísín GallagherSinéad Keenan e Caoilfhionn Dunne estrelam.

Tom BasdenArt CampionMichelle FairleyJosh FinanBronagh GallagherDarragh HandArdal O’HanlonNatasha O’KeeffeEmmett J. Scanlan completam o elenco.

A primeira temporada de De Belfast ao Paraíso conta com oito episódios.

Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 2 | Relembrando a ÉPICA conclusão da saga de fantasia em seu aniversário de 15 anos

A saga de fantasia ‘Harry Potter’ carrega consigo um enorme impacto não apenas no cenário literário, como no cinematográfico. Enquanto os escritos de J.K. Rowling se tornaram um marco na literatura infanto-juvenil e influenciaram diversos romancistas ao redor do mundo, as adaptações fílmicas supervisionadas pela Warner Bros. Pictures permanecem como algumas das mais elogiadas e bem-sucedidas do século, tendo faturado bilhões de dólares e cimentado a carreira do “trio de ouro” formado por Daniel Radcliffe, Emma Watson e Rupert Grint.

É muito interessante pensar que a série reboot da HBO Max está programada para estrear no mesmo ano em que o último capítulo da franquia cinematográfica completa quinze anos desde seu lançamento – e mais insano ainda perceber que ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 2’ chegou aos cinemas há uma década e meia. Afinal, o capítulo de encerramento se tornou o mais elogiado de todos e se tornou um marco do gênero fantástico, alcançando nada menos que 96% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadando impressionantes US$1,343 bilhão ao redor do planeta (permanecendo no topo das bilheterias do estúdio até ser desbancando pelo live-action de ‘Barbie’, em 2023).

Os incontáveis recordes quebrados e a forte recepção de público e de crítica são resultado da antecipação em conferir as aventuras finais de Harry e seus amigos contra o maligno e psicótico bruxo das trevas Lorde Voldemort, que já nos vinha sendo construída desde 2001, com a estreia de ‘Harry Potter e a Pedra Filosofal’. E, ao retornar à cadeira de direção depois de ter comandado o quinto, o sexto e o sétimo filmes, o realizador David Yates sagrou a produção como a cereja do bolo de um monumental universo que, até hoje, é revisitado ou redescoberto pelos apreciadores da sétima arte – reiterando seu inegável status cultural.

A trama se inicia logo depois dos eventos de ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 1’, que terminou com Voldemort (Ralph Fiennes) finalmente colocando as mãos na cobiçada Varinha das Varinhas – um dos objetos mágicos que pertenceu à própria Morte e que torna quem a empunha praticamente imbatível. Com isso, Harry (Radcliffe), Hermione (Watson) e Rony (Grint) continuam sua missão para destruir as Horcruxes (receptáculos de fragmentos da alma de Voldemort que o tornam imortal) e, com isso, enfrentá-lo uma última vez para impedir que o mundo como o conhecem seja destruído por ele e por suas centenas de seguidores.

Navegando pelos intermináveis túneis subterrâneos do Banco Gringotes ou pelos becos da sombria Hogsmeade, o trio de heróis percebe que não há mais volta e que um grandioso e trágico conflito se aproxima deles. Não é surpresa que a tão aguardada batalha final tenha como palco a Escola de Magia e Bruxaria de Hogwarts, em que Harry se reúne com seus aliados – incluindo a família Weasley, Minerva McGonagall (Maggie Smith), Remo Lupin (David Thewlis) e vários outros. Munindo-se da coragem e da bravura daqueles que estão do lado certo da história e que desejam enfrentar os partidários de um insano e mortal demagogo, tudo culmina em uma catártica e apoteótica sequência de batalha que finaliza o arco do bruxinho titular da melhor maneira possível.

Yates, veterano da franquia, sabe exatamente o que está fazendo e como adaptar a segunda metade do romance original a ponto de transformá-lo em uma carta de amor aos fãs que acompanharam Harry desde o momento em que quase foi assassinado por Lorde Voldemort. Porém, considerando que este é o pináculo de tudo que nos foi apresentado, o diretor tinha um trabalho árduo em não nos frustrar à medida que encontrou um ponto de equilíbrio entre o legado construído e o momento em que o “trio de ouro” se encontra – exausto de ter sido privado de uma infância e de uma adolescência de verdades em prol de uma luta interminável pela paz e pela igualdade.

Steve Kloves, que volta à posição de roteirista pela última vez após ter feito um ótimo trabalho com os outros capítulos da franquia, investe esforços para garantir que os arcos sejam finalizados de forma sólida e memorável e, com isso, dá destaque a cada um dos personagens que aprendemos a amar ao longo de dez anos – permitindo que tanto o elenco jovem quanto os thespians (que inclui Alan Rickman, Gary Oldman, Michael Gambon, Robbie Coltrane e Helena Bonham Carter) brilhe segundo a segundo, caminhando para um grand finale que continua a ser citado.

Há uma década e meia, ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 2’ chegava aos cinemas e causava uma comoção generalizada entre os milhões de fãs da saga mágica, nos deixando satisfeitos e melancólicos ao nos guiar para uma conclusão dilacerante e emocionante – que viria a ser revitalizada anos depois com o já mencionado reboot da HBO.

Lembrando que a saga ‘Harry Potter’ está disponível na HBO Max.

‘O Justiceiro’: Jon Bernthal quer interpretar o personagem em filme da Marvel

A popularidade do Justiceiro na 2ª temporada de ‘Demolidor’ foi tão grande que o personagem ganhou sua própria série. Infelizmente, o programa foi cancelado com apenas duas temporadas.

Durante sua participação na Fandemic Tour Houston, Jon Bernthal foi questionado se gostaria de voltar a interpretar Frank Castle, ao que ele respondeu:

“Eu simplesmente não sei o que está por vir, e eu gosto desse mistério… Se tiverem um bom roteiro e uma equipe que eu goste… Se me chamassem, eu toparia reprisar o papel. Se não acontecer, vida que segue. Mas eu amo Frank. Eu não tenho nenhum desejo de me afastar dele.”, disse o astro, segundo o Comic Book.

Lembrando que o We Got This Covered divulgou que Bernthal irá retornar ao papel em futuras produções do MCU devido à popularidade do personagem entre os fãs.

A informação veio da mesma fonte que revelou o desejo de Kevin Feige em resgatar Charlie Cox e Krysten Ritter como Demolidor e Jessica Jones, respectivamente.

Por enquanto, a ideia não foi concretizada, já que a Marvel não pode usar os personagens mencionados por pelo menos mais dois anos, por conta de questões contratuais com a Netflix.

Maiores detalhes sobre a introdução do trio ao MCU não foram revelados, e nada foi confirmado oficialmente, então considere como rumor.

Enquanto isso, Feige permanece supervisionando o desenvolvimento da Fase 4 do MCU.

Lembrando que os próximos lançamentos da Marvel são ‘Viúva Negra‘, ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’, ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’, ‘Os Eternos’, e ‘Thor: Amor e Trovão’, ‘Gavião Arqueiro’, ‘Loki’, ‘Falcão e o Soldado Invernal’, ‘What If…’, e ‘WandaVison’.

 

 

‘O Exterminador do Futuro: Gênesis’: Roteirista revela os planos descartados para as sequências

Ao longo dos anos, a franquia ‘O Exterminador do Futuro‘ ganhou três sequências mal sucedidas, intituladas ‘A Salvação‘ (2009), ‘Gênesis‘ (2015), e ‘Destino Sombrio‘ (2019).

O curioso é que cada uma dessas sequências seria o início de uma nova trilogia, mas as ideias foram descartadas por conta das péssimas avaliações e fracassos nas bilheterias.

Durante uma entrevista para o The Production Meeting Podcast, o roteirista de ‘Gênesis‘, Patrick Lussier, revelou quais eram suas ideias para as possíveis sequências do longa.

Laeta Kalogridis e eu escrevemos dois rascunhos para uma continuação direta e tínhamos um esboço para o terceiro. O último filme iria responder as perguntas que ficaram em aberto em ‘Gênesis‘. Pretendíamos conectar todas as pontas soltas e encerrar a franquia.”

Para alguns, o longa foi uma carta de amor demais para os dois primeiros filmes, mas Lussier acrescentou que as sequências iriam se afastar dos originais.

“Iríamos percorrer outro caminho. Seriam introduzidos novos personagens, que iriam explorar mais sobre o futuro, a origem da Skynet e tentar desvendar o ciclo da viagem no tempo. Esse seria o nosso foco… Iríamos deixar os eventos de ‘O Julgamento Final’ no passado para criarmos uma nova identidade para os filmes. Quem sabe a ideia não vire uma história em quadrinhos.”

E aí, você acha que seria uma boa ideia?

Dirigido por Alan Taylor, ‘O Exterminador do Futuro: Gênesis‘ arrecadou US$ 440,6 milhões pelo mundo a partir de um orçamento de US$ 155 milhões. 

No Rotten Tomatoes, a sequência teve míseros 27% de aprovação da crítica especializada.

O elenco conta com Arnold Schwarzenegger, Emilia Clarke, Jason Clarke, Jai Courtney, Dayo Okeniyi, Byung-hun Lee, J. K. Simmons, e Matt Smith.

‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’: Mandarim ganha destaque nas primeiras imagens oficiais; Confira!

Depois que Simu Liu divulgou o primeiro pôster oficial de ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’, a Entertainment Weekly aproveitou para divulgar algumas imagens da adaptação.

Além do protagonista, as imagens destacam sua irmã Xialing (Meng’er Zhang) e seu pai, o temido Mandarim (Tony Leung).

Confira, junto com o pôster:

“Quem disse que você só pode receber presentes no seu aniversário? Hoje, estou dando a você o primeiro vislumbre do pôster de ‘Shang Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘. O filme estreia em 03 de setembro (o trailer será lançado em algumas semanas). Estamos quase lá, pessoal!”

Conheça o elenco completo:

Sobre o personagem

A criação de Shang-Chi, que significa Ascensão Espiritual em chinês, data dos anos 70, quando filmes e séries de Kung Fu eram uma verdadeira febre no mercado de entretenimento norte-americano. Seus idealizadores eram grandes fãs desse tipo de material e, acima de tudo, fanáticos pela Lenda das Artes Marciais, o inigualável Bruce Lee. Esse fanatismo refletiu diretamente na identidade do honrado herói, que além de ter aventuras inspiradas em Lee também teve seu rosto baseado no artista multitalentoso.

Criado por Steve Englehart, dono de uma fase bem interessante dos Vingadores, e Jim Starlin, a mente por trás de Thanos, Shang-Chi é filho do mítico Fu Manchu. Você provavelmente já ouviu falar em Fu Manchu. Ele é oriundo da literatura inglesa e é o grande estereótipo do chinês Líder de Quadrilha.

Ele possui ascendência da Família Imperial Chinesa, fascínio pelo misticismo e sua característica mais marcante são os bigodes finos e compridos. Como o Shang-Chi ganhou muita popularidade entre os fãs de quadrinhos, a Marvel decidiu comprar os direitos das histórias de Fu Manchu do autor Sax Rohmer e incorporou alguns elementos delas à mitologia do herói, fazendo as devidas adaptações, é claro, e até mesmo misturando com alguns personagens dos filmes de Bruce Lee.

‘Peacemaker’: James Gunn revela se a série terá cenas pós-créditos; Confira!

A série do ‘Peacemaker‘ ainda nem estreou, mas os fãs da DC já estão curiosos para saber se derivada de ‘O Esquadrão Suicida terá cenas pós-créditos.

Em seu perfil do Twitter, o criador James Gunn foi questionado com a mesma pergunta por um fã.

Em resposta, ele garantiu que todos os episódios da série virão com cenas pós-créditos.

Confira:

“‘Peacemaker‘ terá alguma cena pós-créditos?”, perguntou o fã.

Ao que Gunn respondeu:

“Em cada episódio! É minha maneira de dar a vocês algo especial por assistirem os créditos da nossa equipe de trabalho.”

Confira:

Lembrando que a produção será lançada na HBO Max no dia 13 janeiro.

Recentemente, a HBO Max divulgou um novo vídeo promocional da aguardada série, que traz John Cena de volta como o anti-herói titular.

featurette reúne o elenco protagonista e apresenta mais detalhes sobre os personagens principais da obra.

Confira:

A série irá explorar as origens do personagem interpretado por Cena, um homem que acredita na paz a qualquer custo – não importa quantas pessoas precise matar para isso.

James Gunn também assina o roteiro da série, além de comandar diversos episódios.

Além de estrelar, Cena também entra como produtor executivo do projeto.

O elenco também conta com Danielle Brooks, Robert PatrickNhut Le e Freddie Stroma, além de trazer o retorno de Steve Agee e Jennifer Holland, que reprisarão seus papéis do filme.

Confirmação de ‘Constantine 2’ com Keanu Reeves DIVIDE opiniões dos fãs; Confira as reações!

Ontem, a Warner Bros Discovery anunciou que finalmente está desenvolvendo uma sequência para ‘Constantine, com o retorno de Keanu Reeves e do diretor Francis Lawrence, que comandou a adaptação original em 2005.

Muitos fãs esperam pela sequência há mais de uma década e vibraram com a notícias, mas algumas pessoas ficaram extremamente decepcionadas porque queriam que Matt Ryan continuasse a viver o personagem.

Com isso, o anúncio dividiu opiniões e trouxemos algumas para você:

Após a confirmação, um usuário do Instagram foi rápido ao compartilhar uma fan art realista imaginando Reeves de volta ao papel, desta vez com cabelos loiros, assim como nos quadrinhos.

Confira:

“É, acho que estou de volta.”

Akiva Goldsman também volta para roteirizar a sequência, com produção de J.J. Abrams, Hannah Minghella e Lorenzo DiBonaventura.

Este pode ser um dos projetos mais surpreendentes na nova direção da Warner Bros.

Em uma recente aparição ao The Late Show with Stephen Colbert, Reeves voltou a falar sobre seu desejo de reprisar o papel titular em uma possível sequência – e que está tentando voltar ao mítico universo do longa-metragem há muito tempo.

“Eu adoraria interpretar John Constantine do [filme] Constantine. Tenho tentado. Tenho tentado [voltar], Stephen”, ele comentou.

Confira a entrevista abaixo:

Algum tempo atrás, Reeves forneceu uma entrevista similar à Esquire, reiterando sua vontade de estrelar uma continuação, enquanto divertia-se tentando lembrar quantos personagens com o nome John ele interpretou ao longo dos anos:

“Eu adoro interpretar Constantine. John Constantine. Nossa, eu interpretei muitos Johns. Quantos Johns eu interpretei ? Eu nem sei. Acho que já passou de dez. Mas de qualquer maneira, adoraria ter a chance de interpretei Constantine novamente.”, afirmou. 

Vale lembrar que o estúdio ainda não se pronunciou sobre a informação, então considere como rumor.

Reeves protagonizou o drama sobrenatural ‘Constantine‘ em 2005, ao lado de Rachel Weisz e Tilda Swinton. O filme, comandado por Francis Lawrence, arrecadou mais de 230 milhões de dólares nas bilheterias mundiais, mas teve recepção mista por parte da crítica especializada.

Diretor de ‘Transformers: O Despertar das Feras’ já está em negociações para dirigir a SEQUÊNCIA

O texto abaixo contém SPOILERS! 

Transformers: O Despertar das Feras‘ estreou há menos de uma semana e obteve um ótimo resultado nas bilheterias, arrecadando US$ 171 milhões no mercado internacional.

E, apesar de ter recebido críticas mistas, foi o título mais bem avaliado da franquia pelo público no Rotten Tomatoes, com 92% de aprovação.

Após toda essa recepção positiva, o Deadline divulgou que o diretor Steven Caple Jr. já está em negociações para dirigir a sequência… Que promete ter ligações com a franquia ‘G.I. Joe‘.

Na cena final de ‘Transformers: O Despertar das Feras‘, Noah Diaz (Anthony Ramos) é abordado por um misterioso personagem interpretado por Michael Kelly, que o convida a fazer parte de uma organização secreta chamada G.I. Joe.

Isso estabelece o pontapé inicial para o crossover entre as franquias, algo que já havia sido provocado por Caple Jr. em entrevista para a Variety.

“Os Joes são muito legais e eu adoraria ver o que posso fazer com eles. Há personagens dos Joes que ainda não foram utilizados no cinema, então estou animado com isso. Vou dizer o seguinte sobre o que vem a seguir: passamos muito tempo na Terra e estou curioso para saber o que mais existe por aí.”

E aí, você está animado para o futuro da franquia?

Crítica | ‘Transformers: O Despertar das Feras’ é diversão PURA e traz a melhor das intenções para a franquia

‘Harry Potter’: Tom Felton dá conselho ao próximo Draco Malfoy

A saga Harry Potter vai ganhar uma série de TV nos próximos anos, com a primeira temporada programada para chegar ao streaming Max em 2026.

Por conta disso, a escalação do elenco deve acontecer em breve, e os próprios astros das adaptações originais estão curiosos para descobrirem quem serão os escolhidos.

Em entrevista para o Collider, Tom Felton, intérprete de Draco Malfoy, foi questionado sobre qual conselho poderia dar ao novo ator que dará vida ao bruxo da Sonserina.

Em resposta, ele disse o seguinte:

“Eu diria para registrar tudo, tirar mais fotos e tentar roubar mais acessórios. Estou brincando sobre o último conselho, mas tire bastante fotos, pois quando encontro uma foto que não vejo há muito tempo, isso me lembra o quanto estávamos nos divertindo naquela época. Considerando que não tínhamos smartphones, então fica mais fácil registrar as coisas agora.”

Por falar nisso, a tão aguardada série está prestes a ganhar roteiristas.

Segundo o Deadline, Francesca Gardiner (‘Succession’), Tom Moran (‘A Hora do Diabo’) e Kathleen Jordan (‘Caçadoras de Recompensas’) estão na disputa para roteirizar a nova adaptação da franquia criada por J.K. Rowling.

De acordo com a Variety, a informação foi divulgada pelo CEO da Warner Bros. Discovery, David Zaslav, durante a teleconferência de resultados do quarto trimestre da empresa na sexta-feira. A série está planejada para abranger sete temporadas, adaptando cada livro da famosa série de fantasia de Rowling.

Zaslav também revelou que esteve recentemente em Londres para se encontrar com J.K. Rowling e discutir sobre o programa.

“Tivemos um tempo real com J.K. e sua equipe”, disse Zaslav durante a ligação. “Ambos os lados estão empolgados por reviver esta franquia. Nossas conversas foram ótimas e estamos muito animados com o que está por vir. Mal podemos esperar para compartilhar uma década de novas histórias com fãs ao redor do mundo no Max.”

Lembrando que a série terá 7 temporadas, com cada ano adaptando um livro da saga.

Até o momento, oficialmente, não há ninguém confirmado no elenco, pois a atração encontra-se em pré-produção.

A Max irá produzir em associação com a Brontë Film and TV e a Warner Bros. Television. J.K. Rowling será produtora executiva juntamente com Neil Blair e Ruth Kenley-Letts.

“O compromisso da Max em preservar a integridade dos meus livros é importante para mim, e estou ansiosa para fazer parte desta nova adaptação que permitirá um grau de profundidade e detalhe que só é permitido por uma série de televisão de longa duração”, disse Rowling.

Confira o anúncio da série e as reações pela internet: