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‘La Casa de Papel’: Elenco manda fofo recado em vídeo para os fãs brasileiros

A quarta temporada de ‘La Casa de Papel‘ estreia na Netflix nesta sexta-feira (03), e o streaming divulgou um vídeo especial com o elenco mandando um fofo recado para o público brasileiro.

No vídeo, Alba Flores (Nairóbi), Pedro Alonso (Berlim), Darko Peric (Helsinki) agradecem ao carinho e a energia dos fãs do Brasil.

Confira:

Criada por Álex Pina, a série inicialmente teria 15 episódios, mas foi reeditada pela Netflix em duas partes, que posteriormente optou por dar continuidade à produção depois de sua enorme popularidade.

O elenco inclui Úrsula Corberó (Tóquio), Álvaro Morte (O Professor), Jaime Lorente (Denver), Miguel Herrán (Rio), Darko Peric (Helsinque), Alba Flores (Nairóbi), Esther Acebo (Estocolmo), Itziar Ituño (Raquel Murillo), Enrique Arce (Arturo), Kiti Mánver (Mariví), Pedro Alonso (Berlim), Juan Fernández (Coronel Prieto) e Mario de la Rosa (Suarez).

Trama de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ cria furo de roteiro em ‘Vingadores: Ultimato’… e você não percebeu!

O The Independent divulgou uma interessante matéria revelando que a trama de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ criou um furo de roteiro em ‘Vingadores: Ultimato‘, e quase ninguém percebeu….

Em ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘, Peter Parker (Tom Holland) recebe um par de óculos tecnológicos como presente do falecido Tony Stark (Robert Downey Jr.).

Batizada como EDITH, a inteligência artificial dos óculos é capaz de controlar diversas tecnologias das Indústrias Stark, incluindo um exército de drones de combate que orbitam a Terra.

Mas alguns fãs notaram que a existência de EDITH gera um problema criativo que interfere nos filmes anteriores do MCU, como o próprio ‘Vingadores: Ultimato‘.

O problema é que, se os óculos existiam antes da morte de Tony, por que ele não usou essa tecnologia durante o ataque de Thanos à sede dos Vingadores?

Como foi mostrado no filme do Homem-Aranha, os drones tinham um enorme poder de fogo e distração, o que seria uma enorme vantagem para os heróis enquanto enfrentavam seus inimigos.

Alguns podem até argumentar que a tecnologia ainda não estava habilitada durante a batalha, mas o mais provável é que tenha sido um furo no roteiro, de fato.

O erro pode ter sido causado por diferentes equipes de produção trabalhando nos dois filmes ao mesmo tempo sem a supervisão dos irmãos Anthony e Joe Russo, diretores de ‘Ultimato‘.

No ano passado, Dan Lebental, um dos editores de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa, disse ao The Hollywood Reporter que:

“Quando assistimos ‘Vingadores: Ultimato‘, grande parte de ‘Homem-Aranha de Casa’ já estava sendo gravada… Percebemos que precisávamos fazer alguns ajustes, mas o filme já estava programado para alguns meses depois da estreia de ‘Vingadores‘.”

É possível que esses ajustes tenham relação com alguns furos no roteiro, o que acabou criando essa dúvida entre os fãs.

E você, o que achou dessa confusão?

Lembrando que a estreia de ‘Homem-Aranha 3‘ foi adiada de julho de 2021 para Dezembro do mesmo devido à paralisação causada pelo Coronavírus.

‘Shang-Chi’ e ‘Free Guy’ vão chegar no streaming com curta janela de 45 dias

Bob Chapek, o CEO da Walt Disney Pictures, confirmou hoje em uma coletiva para os investidores que dois filmes da Disney vão chegar no streaming com uma janela mais curta.

‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’ e ‘Free Guy – Assumindo o Controle‘ vão chegar no streaming 45 dias após serem lançados nos cinemas.

Não foi revelado qual serviço de streaming lançará os filmes, mas provavelmente será o Disney+.

Lembrando que ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’ estreia em 02 de setembro nos cinemas nacionais. Já ‘Free Guy – Assumindo o Controle‘ chega em 13 de agosto de 2021.

Confira também as imagens oficiais e o primeiro pôster:

 

‘Homem-Aranha 3’ arrecada US$ 121,5 milhões e tem o segundo MELHOR dia de abertura da história dos EUA

Segundo o ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, registrou o segundo melhor dia de abertura na história da bilheteria dos Estados Unidos com US$ 121,5 milhões (incluindo US$ 50 milhões da pré-estreia).

O filme só ficou atrás de ‘Vingadores: Ultimato (US$ 157,4 milhões) e na frente de ‘Star Wars: The Forçar Despertar‘ ($ 119,1 milhões). Ele conquistou também é o maior dia de abertura de todos os tempos para o mês de dezembro.

Além disso, o Box Office Pro divulgou que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ pode arrecadar entre US$ 242 milhões e US$ 247,5 milhões, o que tornaria a quarta maior estreia da história nos EUA. 

Ao fim de sua corrida nas telonas norte-americanas, o título que marca o fim da atual trilogia do Cabeça de Teia pode acumular entre US$ 375 milhões e US$ 525 milhões.

Por conta disso, o portal acredita que a sequência pode bater facilmente US$ 1 bilhão pelo mundo.

Apesar do filme anterior ter feito US$ 1,132 bilhão, é preciso levarem conta que nem todos os cinema do mundo estão abertos e muitas pessoas ainda estão com medo de entrar em espaços fechados por conta do Coronavírus.

Mesmo assim, estes números representam a enorme força do filme, considerando que os maiores sucesso do ano também ficaram nessa faixa de projeção.

Nas bilheterias internas, ‘Velozes e Furiosos 9‘ arrecadou US$ 173 milhões, totalizando US$ 721 milhões pelo mundo.

Já ‘007: Sem Tempo Para Morrer‘ fechou com US$ 151,9 milhões nos EUA, terminando com US$ 710 milhões nas bilheterias globais.

Venom: Tempo de Carnificina‘ conquistou US$ 203,7 milhões nos EUA, mas acabou perdendo força pelo mundo, fechando com US$ 442,5 milhões.

‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘ também teve a maior parte da arrecadação vinda dos EUA, com US$ 224,4 milhões. Ao redor do mundo foram US$ 431,2 milhões.

Lembrando que o último filme a ultrapassar US$ 1 bilhão pelo mundo foi ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker‘, lançado em dezembro de 2019.

E aí, você acha que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ pode superar a marca?

No Brasil, o filme levou mais de 1,7 milhão de espectadores e arrecadou R$ 34 milhões nas sessões de pré-estreia (15) e em seu primeiro dia na quinta-feira (16).

Trata-se do maior dia de abertura da história do cinema nacional. O recorde anterior pertencia a Vingadores: Ultimato‘, que levou 1,5 milhão de pessoas no primeiro dia em exibição em uma quinta-feira, e conseguiu arrecadar R$ 24 milhões.

Assista nossa crítica e siga o CinePOP no YouTube:

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

 

‘The Last of Us’ ganha cartaz NACIONAL

Depois da 1ª temporada de ‘A Casa do Dragão‘ ter sido finalizada, a HBO lança os holofotes da plataforma agora para a série ‘The Last of Us‘, que ganhou seu cartaz NACIONAL referenciando a capa clássica do game que saiu no PlayStation 3.

A produção será lançada no dia 15 de janeiro na plataforma HBO Max. Confira abaixo o novo pôster:

HBO revelou recentemente que fará um painel especial da vindoura e ambiciosa série The Last of Us na CCXP 2022, que acontece entre os dias 01 e 04 de dezembro em São Paulo.

Agora, a companhia confirmou a presença dos astros Pedro PascalBella Ramsey (que interpretam Joel e Ellie, respectivamente, na produção), bem como de Gabriel Luna (Tommy Miller), Merle Dandridge (Marlene) e os co-criadores e produtores executivos do show, Neil DruckmannCraig Mazin.

O painel acontecerá no dia 03 de dezembro, às 17h, na Arena Thunder by Cinemark.

A série é baseada na franquia de jogos que leva o mesmo nome e que nasceu no PlayStation 3 e atualmente recebeu no PlayStation 5 uma nova versão do primeiro jogo, com gráficos e jogabilidade aprimorados. O jogo é desenvolvido pelo estúdio Naughty Dog, considerado um dos maiores sucessos da Sony.

O elenco ainda contará com Nick Offerman, Anna Torv, Merle DandridgeNico ParkerJeffrey PierceCon O’NeillMurray Bartlett, Natasha Mumba Storm Reid.

Peter Hoar (‘Demolidor’), Kantemir Balagov (‘Uma Mulher Alta’), Ali Abbasi (‘Sheiley’), Jasmila Zbanic (‘Quo Vadis, Aida’), Craig Mazin (‘Chernobyl’), Neil Druckmann (criador do jogo), Liza Johnson (‘Barry’) e Jeremy Webb (‘The Umbrella Academy’) fazem parte do time de diretores.

A trama se passa vinte anos após a destruição da civilização moderna. Joel, um sobrevivente grosseiro, é contratado para contrabandear Ellie, uma garota de 14 anos, para fora de uma zona de quarentena opressiva. O que começa como um pequeno trabalho logo se torna uma jornada brutal e dolorosa, já que ambos devem atravessar os EUA e depender um do outro para sobreviver.

A série foi criada por Craig Mazin (‘Chernobyl’), que também serve como roteirista e produtor executivo da adaptação ao lado de Druckmann.

Ghostface na Neve! ‘Pânico 7’ ganha fã-pôsters INCRÍVEIS…

Pânico 7‘ deve se passar na época de Natal e trazer o Ghostface tocando o terror na Neve.

Para celebrar, vários fãs criaram pôsters incríveis.

Confira:

Em entrevista ao CRAVEN Something Scary, o diretor Christopher Landon (‘Freaky – No Corpo de um Assassino’) comentou sobre a sequência.

O cineasta planeja homenagear toda a franquia no próximo filme, respeitando o trabalho dos diretores anteriores e adicionando sua própria visão para o futuro da saga.

“Meu maior objetivo [em ‘Pânico 7’] é homenagear todos os cineastas que vieram antes de mim na franquia. Acredito que todos eles são brilhantes, e acrescentaram muito à saga. Eu quero reunir todos esses elementos e adicionar minha própria visão. Eu quero poder sentar com o público e amar assistir este próximo capítulo.”

Ele completa, “A notícia sobre a minha direção foi estranhamente prematura, pois ainda não estávamos planejando anunciar. Meio que vazou. Mas eu fiquei feliz em ver o apoio dos fãs, que estavam abertos a essa mudança. Matt e Tyler estavam fazendo algo muito específico, e eles fizeram isso com muito carinho e amor pela franquia. Sei que foi uma mudança chocante, mas eu me senti muito bem-vindo.”

Vale lembrar que o cineasta irá substituir a dupla Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, que comandou os dois últimos filmes da franquia e seguirá envolvida como produtores executivos ao lado de Chad Villela.

As filmagens devem começar em 2024 e rumores indicam que a estreia pode acontecer em Outubro de 2025 – dependendo de quando a greve dos atores vai acabar.

O insider Beyond the Mark revelou que a Paramount Pictures já teria abordado o ator Patrick Dempsey (‘Grey’s Anatomy’) para retornar como Mark Kincaid na vindoura sequência ‘Pânico 7‘.

Além de ter sido introduzido no terceiro filme, e o personagem foi brevemente mencionado no quinto capítulo como o marido da Sidney Prescott.

Rumores indicam que a Neve Campbell assinou contrato antes das greves para reprisar seu papel como Sidney Prescott no 7º filme.

Para aumentar ainda os boatos, Campbell deu uma entrevista ao ET e ouviu o comentário de apresentadora de que “Sentimos falta de Sidney Prescott”.

Ela deu uma piscadinha, respondendo: “Eu sei, mas não posso falar sobre isso,” afirmou.

Para quem não sabe, Campbell se tornou o rosto da franquia interpretando Sidney Prescott desde o primeiro filme, dirigido por Wes Craven em 1996.

Vale lembrar que ‘Pânico VI‘ já está disponível na Paramount+!

  ‘Pânico VI‘ encerrou sua jornada nos cinemas com US$ 168.9 milhões arrecadados mundialmente. O longa original, lançado em 1996, arrecadou US$ 173 milhões mundialmente.

Vale lembrar que, com arrecadação de US$ 107.7 milhões nos EUA, o sexto capítulo se tornou a maior arrecadação doméstica da saga. Após quase 30 anos, o terror conseguiu superar o montante do longa original, que havia arrecadado US$ 103 milhões.

2ª temporada de ‘Percy Jackson e os Olimpianos’ ganha painel na Disney D23; Confira as fotos!

A 2ª temporada de Percy Jackson e os Olimpianos‘, adaptação da Disney+ inspirada nos romances de Rick Riordan, ganhou um painel na Disney D23.

Confira as fotos:

Através do Instagram, o diretor James Bobin compartilhou a primeira imagem dos bastidores. A imagem não entrega nada de importante, e mostra apenas que é uma tomada envolvendo Annabeth (Leah Jeffries) em Nova York, considerando as palavras escritas na claquete.

 

Lembrando que Riordan disse que todos os roteiros do segundo ciclo estão quase prontos e que ele está muito orgulhoso do resultado.

“Um bom primeiro dia ontem na sala dos roteiristas da segunda temporada de Percy Jackson e os Olimpianos! Como mencionei, tínhamos uma mini-sala antes da greve da WGA para iniciar os roteiros, presumindo que receberíamos luz verde, então não vamos começar do zero esta semana. Os roteiros que temos até agora estão em excelente estado. Mal posso esperar para ver mais de Luke, Clarisse e Sr. D. E claro, Tyson! Foi ótimo ver nossa equipe de redatores novamente. Voltando hoje!”, ele postou em suas redes sociais.

Assista ao trailer DUBLADO de ‘Premonição 6’ e saiba como é uma das cenas mais impactantes da franquia

Premonição 6: Laços de Sangue’ ganhou seu trailer dublado.

Além disso, durante o painel da Warner Bros. na CinemaCon 2025, evento do qual o CinePOP está participando in loco, foram divulgadas cenas inéditas do novo capítulo da icônica franquia de terror.

Assista e confira a descrição:

O clipe começa com dois irmãos em um hospital, um loiro alto e um moreno de aparência alternativa com piercings, que estão amaldiçoados pela própria Morte e devem tentar enganá-la ou matar outra pessoa para evitar um destino terrível. Depois de pesar suas opções e decidir que estão acima de machucar os recém-nascidos, o irmão moreno mais velho cria um plano para explorar a alergia a amendoim do irmão loiro e revitalizá-lo de última hora com uma caneta EPIPEN.

Há uma falsa tensão enquanto os irmãos lutam para tirar um copo de manteiga de amendoim preso da máquina de venda automática do hospital, mas eles acabam conseguindo o que precisam, apesar de quebrar o vidro e soltar uma bobina de metal. Com pressa, eles entram em uma sala de ressonância magnética e acidentalmente a ligam enquanto o irmão loiro come o copo de manteiga de amendoim e tem sua reação alérgica. O irmão moreno se recusa a dar a ele a caneta EPIPEN para que ele possa usá-la na hora certa, mas, conforme os níveis de potência magnética da ressonância magnética ficam cada vez mais altos, o telefone do irmão moreno bate na substituição manual da ressonância magnética — e as coisas ficam violentas.

Os piercings do irmão moreno são arrancados de seu corpo, e então a cadeira de rodas atrás dele o empurra e o esmaga na fenda da máquina de ressonância magnética. O irmão loiro pega sua caneta EPIPEN e consegue se furar antes que uma enfermeira abra a porta e pergunte se ele está bem — então a bobina da máquina de venda automática perfura seu crânio.

Na próxima iteração, atormentada por um pesadelo violento e recorrente, a estudante universitária Stefanie volta para casa para rastrear a única pessoa que, talvez, possa ser capaz de quebrar o ciclo fatal anunciado e salvar sua família da morte terrível que inevitavelmente aguarda todos eles.

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 15 de maio.

Foi divulgada uma imagem destaca o retorno de Tony Todd (‘A Lenda de Candyman’) como o agente funerário William Bludworth.

Zach Lipovsky e Adam B. Stein, de ‘Aberrações‘, são responsáveis pela direção.

Kaitlyn Santa Juana (‘O Jogo da Amizade’), Brec Bassinger (‘Stargirl’) e Teo Briones (‘Chucky’) estrelam. O elenco ainda conta com Richard Harmon (‘The 100’), Anna Lore (‘They/Them – O Acampamento’), Owen Patrick Joyner (‘Julie and the Phantoms’), Max Lloyd-Jones (‘O Livro de Boba Fett’), Rya Kihlstedt (‘Obi-Wan Kenobi’) e Tinpo Lee (‘A Mansão’).

O roteiro é assinado por Lori Evans Taylor (‘O Nascimento do Mal’) e Guy Busick (‘Pânico 6’), com a produção de Jon Watts (‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’).

O primeiro ‘Premonição‘ foi lançado em 2000 e gerou 4 continuações. O ápice da série foi em 2009, com ‘Premonição 4‘, que faturou quase US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais. O quinto, e último filme, foi lançado em 2011 e arrecadou US$ 157 milhões mundialmente.

Combinados, os cinco longas arrecadaram mais de US$ 665 milhões.

10 Dicas de Filmes para você que é super GULOSO!

Vocês já perceberam que o cinema abre o apetite? É só iniciarmos um filme no conforto de casa ou mesmo no cinema que logo bate a fome! Agora, imaginem se a obra que estamos vendo de alguma forma fala sobre o universo gastronômico? Pensando nesse curioso recorte, segue abaixo 10 filmes para você que é super guloso!

 

Julie & Julia

Dirigido pela cineasta Nora Ephron , na trama conhecemos a trajetória de duas mulheres que de alguma forma estão interligadas, a chef de cozinha e autora de livros culinários Julia Child e uma jovem moradora de Nova York.

 

Os Sabores do Pálacio

Dirigido pelo cineasta Christian Vincent e baseado em uma história real, em Os Sabores do Palácio conhecemos uma respeitada chef de cozinha e o tempo onde foi selecionada para ser a responsável pela gastronomia na residência oficial do presidente da França.

 

Lamén Shop

Lançado em 2018 no Brasil, o filme da Singapura Lamén Shop nos mostra a saga de um jovem amante da culinária que resolve fazer um tour gastronômico por Singapura.

 

Flamin’ Hot: O Sabor que Mudou a História

Baseado em fatos reais, Flamin’ Hot: O Sabor que Mudou a História, primeiro filme como diretora de Eva Longoria, nos mostra a história de um esforçado zelador e descendente de mexicanos chamado Richard Montañez que trabalha na empresa texana Frito Lay e luta por uma ideia que acaba revolucionando a indústria de alimentos.

 

Delicioso – Da Cozinha para o Mundo

Na trama, conhecemos um chef de cozinha que as vésperas da Revolução francesa vai atrás de seu sonho de abrir seu próprio restaurante. Dirigido pelo cineasta francês Éric Besnard.

 

Pegando Fogo

Na trama, conhecemos o brilhante chef de cozinha Adam Jones (Bradley Cooper), um homem com um passado conturbado regado à brilhantismo, babaquices com outros colegas de profissão e vícios que o foram afundando ladeira à abaixo. Depois de passar meses sumido, tentando uma espécie de reabilitação em forma de jornada pessoal, volta a um grande centro culinário que é Londres e tenta cumprir um novo objetivo: conseguir a sua terceira estrela Michelin (algo como o Oscar da culinária mundial). Para isso, reúne uma competente equipe e conta com a ajuda Tony (Daniel Brühl) um amigo do passado.

 

A Brigada da Chef

Esse longa-metragem francês nos mostra a história de Cathy que tem o sonho de abrir o próprio empreendimento mas acaba aceitando um emprego em um abrigo para jovens migrantes. Fato que mudará sua forma de enxergar a vida.

 

O Menu

Na trama, conhecemos um jovem casal, que logo perceberemos que não andam em compasso de harmonia, Tyler (Nicholas Hoult) um milionário que tem um verdadeiro fascínio pela alta gastronomia e Margot (Anya Taylor-Joy) uma mulher cheia de personalidade e também segredos. Eles e mais um grupo de selecionadas pessoas, pagaram um valor bem alto para terem uma experiência gastronômica de um dia em um restaurante que fica numa ilha chamada Hawthorn, com quase cinco hectares de florestas e pastos, sendo essa comandado pelo brilhante chef Slowik (Ralph Fiennes). Ao longo desse dia, coisas estranhas começam a acontecer e os clientes serão surpreendidos a cada minuto que passa.

 

O Clube dos Anjos

Na trama, exibida pela primeira vez durante o Festival de Gramado, conhecemos um grupo de amigos, desde os tempos do colégio que por conta do gosto em comum pela comida, criaram um grupo onde se encontravam todo mês para se deliciarem com o melhor da culinária. Mas ao longo do tempo, e com o falecimento do chef que cozinhava para eles, o afastamento foi algo lógico. Só que um deles, Daniel (Otávio Müller), inusitadamente conhece um misterioso chef chamado Lucídio (Matheus Nachtergaele) e assim convida novamente todos os integrantes do grupo para se reunirem mais uma vez. Após o encontro, e de toda comilança, um deles amanhece morto. Buscando entender o que houve, eles entram em grandes debates e nas dúvidas se devem se reunir novamente.

 

Chef

Na trama, acompanhamos a vida corrida do hiperativo chef de cozinha Carl (Interpretado pelo diretor e ator Jon Favreau), um homem de meia idade que possui um relacionamento amistoso com sua ex-mulher mas que nunca conseguiu dar a atenção devida a seu único filho. Carl trabalha em um restaurante onde se vê diariamente limitado aos pratos obsoletos que o dono do estabelecimento (Dustin Hoffman) impõe. Certo dia, após conhecer o twitter e a fúria de um renomado crítico culinário, resolve comprar um trailer e sair vendendo comida pelas ruas. Assim, nessa nova vida, Carl redescobre o amor, melhora o relacionamento com seu filho e passa a voltar a ter um grande prazer pela arte do cozinhar.

Joss Whedon realiza refilmagens EXTENSIVAS de ‘Liga da Justiça’

Como todos devem saber a esta altura, o diretor Zack Snyder se afastou da produção de Liga da Justiça devido a uma tragédia familiar (o suicídio de sua filha). Dono de uma filmografia adorada e odiada em proporções iguais, Snyder estava em fase de pós-produção do longa quando foi substituído por Joss Whedon, o homem por trás de Vingadores (2012) e Vingadores: Era de Ultron (2015).

Inicialmente, Whedon cuidaria da finalização da obra e de algumas cenas adicionais, como informaram fontes. Agora, a principal delas diz diferente. Segundo o Hollywood Reporter, as palavras usadas para a participação de Whedon no filme são “refilmagens extensivas”.

O fato nos deixa pensando o quão diferente será o resultado final da superprodução, daquela imaginada por Snyder. Quem será creditado como diretor? A especulação começa e Liga da Justiça já é comparado a Quarteto Fantástico (2015) e Rogue One: Uma História Star Wars (2016), ambos blockbusters que sofreram grandes reformulações – isso sem falar em Esquadrão Suicida (2016), da mesma Warner. Dentre os citados, esperamos que se pareça mais com Rogue One.

E você, o que acha da polêmica? Quem deve ser creditado? O quanto do filme será mudado em sua opinião? Comente.

Indicados Oscar 2018 | As Surpresas e os Esnobados

Pois é, meus queridos. O anúncio dos indicados ao Oscar 2018 ocorreu na manhã desta terça-feira, 23 de janeiro. Este que vos fala, não pôde acompanhar em tempo real, pois estava na exibição para a imprensa do mediano para fraco novo filme de Ridley Scott, Todo o Dinheiro do Mundo – que surpreendeu ao indicar o veterano Christopher Plummer para melhor ator coadjuvante. Mas vamos com calma.

Mostrando que apesar de todas as premiações que ocorrem de forma prévia ao grande evento da sétima arte (Globo de Ouro, prêmios de sindicatos, prêmios da crítica e por aí vai), o Oscar segue imprevisível em suas indicações. O grosso é o mesmo na maioria delas, mas o Oscar sempre reserva indicações que não vinham aparecendo muito, ou não haviam aparecido até então. Lembrando que você pode ler nossas previsões de indicações nas categorias principais: Melhor e diretor, melhor atriz, melhor ator e melhores coadjuvantes, clicando nos links. E confira também a lista completa dos indicados ao Oscar 2018.

Vamos analisar os indicados por categorias.

MELHOR FILME:

Na categoria principal de melhor filme, algumas cartas muito marcadas se fizeram presentes, como não poderia deixar de ser. A Forma da Água foi o filme com mais indicações nesta edição – foram 13 no total. Outro grande arrasa-quarteirão, Dunkirk, de Christopher Nolan, descolou 8 indicações. Medalhões como Me Chame Pelo Seu Nome, antes tido como favorito, e The Post – A Guerra Secreta, nova superprodução adulta de Steven Spielberg, surpreenderam, mas pela esnobada que receberam da Academia, quase passando em branco. Me Chame Pelo Seu Nome levou 4 indicações e The Post apenas duas. Levando em conta que o filme anterior e inferior de Spielberg, Ponte dos Espiões (2015), levou 6 indicações, esta esnobada é ainda mais sentida.

Corra!, suspense/terror de Jordan Peele, que vinha aparecendo nas premiações anteriores, mas ainda era grande incógnita no Oscar, mostrou uma grande quebra de paradigma para a Academia, que acolhe de volta o cinema de gênero entre os indicados – mesmo que com muito conteúdo e influência social. O filme de Peele foi indicado para 4 Oscar. Lady Bird – A Hora de Voar, outra certeza entre os indicados, terminou nomeado para 5 Oscar. Já o favorito Três Anúncios para um Crime pode estar com os dias contados de seu favoritismo. Com sete indicações ao Oscar, o filme não teve seu comandante Martin McDonagh nomeado na categoria de diretor. O que isso quer dizer, bem, nada, mas também tudo. Já tem tempo que estas duas categorias não caminham juntas – um bom exemplo disso é Argo (2012). Por outro lado, numericamente na história deste prêmio, o Oscar foi para filmes que tinham seus diretores ao menos indicados.

Mas quando o assunto são as surpresas desta categoria, nenhuma outra foi tão grande quanto as indicações de O Destino de uma Nação e Trama Fantasma. Começando pelo primeiro, filme de Joe Wright só vinha promovendo seu protagonista Gary Oldman, mas não havia sido lembrado em nenhuma premiação nesta categoria. De fato, quase ninguém acreditava na possibilidade de uma indicação para o filme. Bem, quando digo quase ninguém, é porque este que vos fala não eliminou por completo esta possibilidade. E vocês podem conferir no texto sobre os meus palpites neste link. Outra possibilidade que não eliminei foi para o filme de Paul Thomas Anderson, Trama Fantasma, que contra ele tinha o fato de ser um filme que quase ninguém viu, e pouco falado. Mas aqui estão eles, com 6 indicações cada.

Entre os esnobados, uma certa tristeza se abate por ver Eu, Tonya, um favorito pessoal, de fora da disputa pelo prêmio principal. Assim como Doentes de Amor, drama independente elogiado.

MELHOR ATRIZ:

Bem, esta categoria era uma das mais certas. E não deu outra. Nas minhas previsões, garantiam as presenças de Frances McDormand (a futura vencedora), Saoirse Ronan e Sally Hawkins. Todas entraram. Margot Robbie chegaria correndo por fora em quarto. Foi o que ocorreu. E por fim, Meryl Streep era a principal concorrente para a quinta vaga – acompanhada de perto por Judi Dench e Jessica Chastain. Entrou Meryl. Não foi dessa vez de novo Chastain!=/

MELHOR ATOR:

Meu pensamento aqui era: só Gary Oldman e Timothée Chalamet estavam confirmados. Daniel Kaluuya, James Franco, Tom Hanks, Daniel Day-Lewis e Denzel Washington corriam por fora numa dança das cadeiras para três vagas restantes. Muitos tinham certeza da inclusão de Franco na categoria. Eu tinha minhas dúvidas, tanto de Franco quanto de Kaluuya – este último terminou com sua indicação. O mesmo ocorreu com Washington, o último desta lista para a maioria, que acumula mais uma indicação, levantando um pouco a moral do filme Roman J. Israel Esq..

ATRIZ COADJUVANTE:

Mais surpresas aqui. Nada de Holly Hunter, tida como uma das favoritas na categoria bem no início dessa corrida. Hong Chau, de Pequena Grande Vida, que vinham sendo lembrados em prêmios anteriores, tampouco. Estas foram as duas maiores esnobadas. No ano da representatividade, temos duas atrizes negras indicadas nesta categoria: Octavia Spencer e Mary J. Blidge. Mas a maior surpresa foi mesmo a indicação da desconhecida Lesley Manville por Trama Fantasma – que não apareceu em nenhuma premiação anteriormente. As favoritas aqui continuam sendo Laurie Metcalf, e principalmente Allison Janney.

ATOR COADJUVANTE:

Sam Rockwell e Willem Dafoe, os favoritos, eram certos de figurarem. Rockwell deve ser o vencedor, e só não leva se uma zebra muito grande acontecer. Em terceiro lugar, Richard Jenkins (A Forma da Água) vinha aparecendo em diversos prêmios anteriores igualmente. Havia esperança de que Michael Stuhlbarg pudesse aparecer nos 45 do segundo tempo, por seu desempenho em Me Chame pelo Seu Nome, mas como não figurou em nenhuma outra premiação, ficou de fora mesmo. Woody Harrelson apareceu atrasado na festa, mas saiu descolando indicações no segundo tempo, e no Oscar repetiu o feito. Pior para Armie Hammer, o grande esnobado da categoria, que chegou a aparecer em alguns prêmios anteriores, como o Globo de Ouro.

DIRETOR:

Guillermo del Toro e Christopher Nolan eram certeza. Jordan Peele e Greta Gerwig, fortes especulações que se concretizaram. Mas a surpresa mesmo foi ver a quinta vaga ir para Paul Thomas Anderson, diretor de Trama Fantasma. Em prêmios anteriores, o longa de Anderson só figurava na categoria ator para Daniel Day-Lewis. No Oscar surgiu de forma “fantasma” e sorrateira, abocanhando nomeações de filme, atriz coadjuvante e diretor, entre outras. Martin McDonagh, diretor de Três Anúncios para um Crime, favorito para esta quinta vaga, ficou a ver navios. Assim como o segundo preferido para ocupar o espaço, o consagrado Steven Spielberg.

OUTRAS SURPRESAS:

Como não falar da indicação para Logan! Sim, um dos filmes mais elogiados de 2017, e não somente pelos fãs de quadrinhos, conquistou a honraria de uma nomeação para melhor roteiro adaptado.

Blade Runner 2049 – o melhor blockbuster do ano, despertava certo falatório de indicações, inclusive para melhor filme. Depois, seu momento foi caindo aos poucos. Mas o Oscar mostrou mais uma vez que os prêmios anteriores para ele nada significam, e indicou a belíssima ficção de Denis Villeneuve para cinco estatuetas técnicas.

ESNOBADOS:

Mulher Maravilha – uma das ausências mais sentidas, no ano da mulher no cinema, a superprodução de Patty Jenkins, protagonizada por Gal Gadot, a qual se especulava inclusive abocanhar prêmios grandes, não descolou sequer uma indicaçãozinha técnica.

Eu, Tonya – um favorito pessoal, esta biografia protagonizada pela musa Margot Robbie foi ganhando tanto momento em premiações prévias, que muitos acreditavam em sua conquista para nomeações nas categorias de filme e roteiro. Terminou apenas com as de atriz principal e coadjuvante, e montagem.

Artista do Desastre – um dos filmes mais comentados e elogiados da temporada, o longa estrelado e dirigido por James Franco pode ter sofrido backlash dos casos de assédio do ator. Franco vinha figurando em diversos prêmios, e inclusive levou o Globo de Ouro pra casa. No Oscar, porém, entrou apenas na categoria de roteiro adaptado.

Doentes de Amor – aparentemente o filme feel good do ano, esta dramática história sobre relacionamento era um dos favoritos lá atrás no início da corrida. De fato, muitos acreditavam ainda em sua nomeação para melhor filme e atriz coadjuvante. O longa terminou apenas com uma indicação de roteiro original.

A Grande JogadaJessica Chastain aos poucos vem cimentando seu lugar como a nova Amy Adams. Brincadeiras à parte, o primeiro longa dirigido por Aaron Sorkin merecia mais, no entanto, terminou com apenas uma indicação, na categoria de roteiro adaptado – justamente para o diretor.

Em Pedaços – um dos melhores filmes do ano, o drama potente e incômodo de Faith Akin vinha concorrendo cabeça a cabeça com o favorito The Square – A Arte da Discórdia. No Globo de Ouro, o filme alemão inclusive desbancou o sueco. Um favorito pessoal, me dói o coração vê-lo fora da corrida pela estatueta dourada.

Nostalgia da Derrota! Conheça os Piores Filmes dos Anos 80 – Parte 1

Podemos dizer que foi graças aos anos 80, e seus filmes inesquecíveis, que temos um cinema entretenimento do nível que temos hoje. Isso porque esta inesquecível década foi responsável por consolidar para sempre na mente dos fãs algumas das maiores franquias da história da sétima arte, mesclando o que víamos nas telas com produtos que carregamos em nosso dia a dia. É muito dito que até essa década específica, os filmes continuavam nas salas de cinema depois que saíamos da sessão. Depois dos anos 80, os filmes passaram a nos acompanhar no dia a dia, na forma dos mais variados produtos licenciados, que chegavam até nossas casas.

E quando falamos em anos 80, a maioria já pensa logo em ‘Star Wars’, ‘Indiana Jones’, ‘E.T.’, ‘De Volta para o Futuro’, ‘Os Caça-Fantasmas’, ‘Top Gun’, ‘Um Tira da Pesada’ e por aí vai. Sim, estes filmes transcenderam seu lançamento e conseguiram permanecer na cultura pop ao longo das décadas – o que sem dúvida é um feito impressionante e demonstra a potência de tais obras. Porém, para todo sucesso, é preciso existir um fracasso. E sendo assim, enquanto alguns encontram a glória, tantos outros precisam se contentar com o esquecimento. Porém, aqui, em mais uma matéria nostálgica, me proponho a tirar tais produções do limbo do esquecimento e as colocar na luz novamente. Acontece que esses são considerados os piores filmes dos anos 80, e por isso a maioria não os conhece.

Para essa seleção, levei em conta filmes vindos de grandes estúdios, com grandes orçamentos, grandes nomes no elenco ou atrás das câmeras – já que seria muito fácil nomear filmes feitos com o troco do café da manhã como os piores. Fora isso, aqui levaremos em conta a avaliação do grande público no IMDB, o maior site de cinema da rede. Sendo assim, vamos a eles. Confira.

10) Surpresa de Shanghai (1986) –
Nota: 3.2/10

O que seria de uma lista dos piores sem alguma produção estrelada pela eterna material girl Madonna? Apesar da brincadeira, desejamos que ela se recupere de seu problema de saúde. Acontece que nos anos 80, Madonna protagonizou um casamento para lá de conturbado com o ator Sean Penn – que durou 4 anos, de 1985 a 1989. No auge dessa paixão, os dois, no melhor estilo “Bennifer” em ‘Gigli’ (2003), resolveram estrelar essa aventura no estilo ‘Indiana Jones’ para a MGM. O resultado foi um flop total.

09) Uma Estranha em Los Angeles (1988) – Nota: 3.1/10

O que foi dito de Madonna, também pode ser dito da produtora picareta Cannon Films. Ou seja, o que seria de uma lista de piores sem ela? Apesar dos pesares, a Cannon é um dos grandes baluartes dos anos 80, garantindo a diversão do público na época, em especial com seus filmes de ação encabeçados por Chuck Norris ou Charles Bronson. Aqui, no entanto, nada deles, e o escolhido para representar o estúdio é esta ficção científica que resolveu investir na beleza e carisma de Kathy Ireland, como uma jovem procurando seu pai desaparecido, e se deparando com uma civilização no centro da Terra.

08) A Mulher Só (1983) –
Nota: 3.1/10

Nos anos 80, a loirinha Pia Zadora se tornava uma das atrizes mais azaradas de Hollywood, emplacando um fiasco atrás do outro. Isso a fez sair de cena completamente. Tanto que muitos sequer ouviram falar dela. Mas mesmo assim, Zadora possuía certo cartaz na época. Foi o que levou a Universal Pictures a investir US$5 milhões no orçamento deste drama (que está completando 40 anos de estreia), a colocando para protagonizar, como uma aspirante a roteirista, passando o pão que o diabo amassou para conseguir seu lugar ao sol.

07) Tubarão 4 – A Vingança (1987) –
Nota: 3.0/10

Por falar em Universal Pictures, aqui temos mais um produto da casa entre os piores filmes dos anos 80. A franquia ‘Tubarão’ foi do céu ao inferno, e resume bem o que pode significar a ganância dos executivos de um estúdio em lucrar em cima de uma marca, passando por cima da qualidade e de um bom roteiro. O primeiro ‘Tubarão’ (1975) foi o primeiro blockbuster da história e permanece como um dos filmes mais queridos do cinema. O último ‘Tubarão’ (1987) viveu para se tornar, ainda hoje, motivo de piada. E pensar que o icônico Michael Caine protagonizou…

06) Inchon (1981) –
Nota: 2.8/10

Agora voltamos lá para o comecinho da década, para o ano de 1981. A partir deste sexto lugar do ranking dos piores filmes dos anos 80, as notas diminuíram, como você deve ter notado. Agora estamos nas notas 2 de 10. Produção problemática da MGM, ‘Inchon’ viria a se tornar um dos filmes mais menosprezados da época, hoje caindo totalmente na obscuridade. A intenção era um retrato da Guerra da Coreia, vangloriando o General Douglas MacArthur. Assim como Michael Caine no filme acima, o grande Laurence Olivier não teve qualquer pudor em admitir que fez este filme apenas pelo dinheiro.

05) Os Gênios do Lixo (1987) –
Nota: 2.7/10

Muitas décadas antes de ‘Barbie’, outro fenômeno de vendas com a garotada se tornava uma produção cinematográfica. Mas aqui, ao invés de bonecas, a ‘Gangue do Lixo’ (como ficaram conhecidos no Brasil) se tratava de uma série de figurinhas “nojentas” com personagens crianças que não eram nada sanitários. Sim, isso era os anos 80 minha gente. Basta dar um Google para entender do que eu falo. Assim, numa jogada de ‘Jênio’, a Gangue de Lixo ia parar no cinema. E o resultado é nada menos que bizarro, mas de um jeito ruim.

04) Limites da Cidade (1984) –
Nota: 2.5/10

Chegando em quarta posição dos piores temos mais uma ficção pós-apocalíptica que pega clara carona na ideia de George Miller para ‘Mad Max 2’, um filme tão influente que praticamente cimentou um subgênero. Essa produção traz como protagonista John Stockwell, que se tornaria diretor nos anos 2000. Aqui, ele vive Lee, um rapaz que decide procurar e se unir a uma gangue de jovens motoqueiros num futuro onde a Terra se encontra completamente devastada. O chamariz, no entanto, são as participações de gente como James Earl Jones (a voz de Darth Vader), Kim Cattrall (a Samantha de ‘Sex and the City’) e Rae Dawn Chong (‘Comando para Matar’ e ‘A Cor Púrpura’).

03) Leonard – Parte 6 (1987) –
Nota: 2.1/10

Subindo ao pódio dos piores filmes dos anos 80, com a medalha de bronze em terceiro lugar, temos um veículo para o humorista Bill Cosby. Recentemente, o idoso ator foi condenado pelo crime de estupro de diversas mulheres, a quem ele drogava as bebidas para realizar os atos. Mas nos anos 80, Cosby era conhecido como o “paizão” americano, e tinha uma das mais bem-sucedidas séries familiares da época. O humorista, no entanto, nunca conseguiu realizar uma transição satisfatória para as telonas. Aqui acontecia mais uma tentativa, com uma paródia dos filmes de espionagem no estilo 007.

02) Os Fantasmas Não Transam (1989) – Nota: 2.1/10

Calma, este não é um filme pornô. Mas por pouco. Acontece que aqui temos o “ápice” das produções em conjunto da musa Bo Derek e seu marido, o diretor John Derek. A bela loira ficou famosa pelo clássico ‘Mulher Nota 10’ (1979), mas no início dos anos 80 já estrelava as produções do companheiro. Foram quatro filmes no total juntos, com ‘Mulher, Divina Mulher’, ‘Tarzan – O Filho da Selva’, ‘Bolero – Uma Aventura em Êxtase’ e este. Todos merecem um lugar na lista, mas o pior deles é mesmo este que contém um título duvidoso, e uma trama mais duvidosa ainda. Mostrando Bo Derek como a viúva de um idoso, planejando matar um sujeito para que seu falecido marido reencarne nele, para que possam fazer sexo novamente. Pois é.

01) Ir ao Mar (1989) –
Nota: 1.8/10

Subindo ao lugar mais alto (ou seria mais baixo) do pódio com a medalha de ouro dos piores filmes dos anos 80, temos uma produção estrelada por ninguém menos do que Adam Sandler, muito antes da fama. E se as comédias de Sandler despertam o desprezo dos críticos e de parte dos fãs hoje em dia, o que dirá em seu início de carreira, enquanto ainda estava “verde”. De fato, Sandler não havia sequer entrado como parte do humorístico Saturday Night Live ainda, mas decidiu escrever e estrelar esse filme sobre um comediante trabalhando como garçom em um cruzeiro até conseguir sua grande chance.

Confira a Parte 2:

Nostalgia da DERROTA! Os Piores Filmes dos Anos 80 – Parte 2

‘Trial & Error’ é cancelada; Produtores procuram novo lar pra série!

De acordo com o Deadline, a NBC optou por não renovar a comédia antológica ‘Trial & Error‘. Apesar do cancelamento ainda não ter sido oficializado, o site confirma que os produtores já estão procurando um novo lar para a produção.

O contrato dos atores ainda não expirou, o que deve ajudar em possíveis negociações.

A segunda temporada focará no julgamento da personagem de Kristin Chenoweth (‘Pushing Daisies‘), que é flagrada com um corpo no porta-malas de seu carro.

O elenco também inclui Nicholas D’Agosto, Jayma Mays, Sherri Shepherd, Steven Boyer e Amanda Payton.

‘Law & Order: SVU’ é renovada para a 21ª temporada

A NBC oficialmente renovou o drama investigativo ‘Law & Order: SVU‘ para a 21ª temporada.

Com a renovação, a série se tornou a mais longa da história da TV americana, ultrapassando ‘Law & Order‘ original e ‘Gunsmoke‘, ambas empatadas com 20 temporadas.

Vale ressaltar também que o ator Philip Winchester não retornará para o próximo ciclo.

Criada por Dick Wolf, a franquia ‘Law & Order‘ possui seis derivados além da série original.

A trama acompanha Olivia Benson e sua equipe de elite do departamento de polícia de Nova York investiga crimes, incluindo agressão sexual, abuso infantil e violência doméstica.

O elenco conta com Mariska Hargitay, Kelli Giddish, Ice-T e Peter Scanavino.

 

‘Game of Thrones’: Showrunners revelam como a saga literária irá terminar

*SPOILERS SOBRE O DESFECHO DA SÉRIE ABAIXO*

Nos bônus especiais do box da série, os showrunners David Benioff e D.B. Weiss revelaram que a saga literária irá terminar com o Bran no trono, exatamente como na série.

“Bran provavelmente é a única pessoa pura [na história]. Ele não pode ser o pai de uma criança, pois os ciclos se repetem em Westeros e a história da família deles é muito ruim,” acrescentou o ator Peter Dinklage, nos comentários.

Vale lembrar que isso confirma a declaração feita pelo autor George R. R. Martin, em entrevista ao The Observer, ao afirmar que: “Não, o final [do livro] não mudará. Será exatamente o mesmo.”

Lembrando que o universo de ‘Game of Thrones vai continuar através de House of the Dragon, série baseada no romance Fogo & Sangue, também assinado pelo criador da franquia original George R.R. Martin.

A história se passa trezentos anos antes dos eventos da série principal e gira em torno da Casa Targaryen.

Confira o anúncio oficial da HBO:

Miguel Sapochnik comandará o episódio piloto e alguns capítulos adicionais. Ele não é estranho à saga Game of Thrones, visto que já dirigiu episódios como ‘Battle of the Bastards’ e ‘The Long Night’.

Ryan Condal (Colony) e Sapochnik serão co-showrunners da produção. Condal assina o roteiro.

Confira a sinopse oficial do livro:

Séculos antes dos eventos de A guerra dos tronos, a Casa Targaryen – única família de senhores dos dragões a sobreviver à Destruição de Valíria – tomou residência em Pedra do Dragão. A história de Fogo & Sangue começa com o lendário Aegon, o Conquistador, criador do Trono de Ferro, e segue narrando as gerações de Targaryen que lutaram para manter o assento, até a guerra civil que quase destruiu sua dinastia.

O que realmente aconteceu durante a Dança dos Dragões? Por que era tão perigoso visitar Valíria depois da Destruição? Quais foram os piores crimes de Maegor, o Cruel? Essas são algumas das questões respondidas neste livro essencial, relatadas por um sábio meistre da Cidadela.

 

Quarentena? Jordan Fisher compartilha lista com suas produções favoritas na Netflix

Enquanto o Brasil está de quarentena por causa do surto de Coronavírus, a Netflix convidou o ator Jordan Fisher, da comédia ‘Dançarina Imperfeita‘, para compartilhar sua lista com as produções favoritas no serviço de streaming.

Confira:

O surto de coronavírus está redefinindo a rotina das pessoas ao redor do mundo e com muitas das principais estreias sendo adiadas, os cinéfilos ficaram um tanto órfãos.

Além disso, a pandemia acarretou em medidas drásticas, que inviabilizaram a movimentação nos cinemas, em virtude do alto risco de contaminação, por se tratar de um local fechado e com grandes aglomerações.

Pensando nesse atual e crítico momento vivido pelo mundo, a Netflix compartilhou uma lista de séries disponíveis para conferir, enquanto os cinemas continuarem sendo considerados lugares de alto risco de contaminação.

Entre as dicas compartilhadas estão as séries ‘Skins‘, ‘That 70’s Show‘ e ‘Gotham‘.

Confira:


Recentemente, a Netflix divulgou que os usuários da plataforma estão consumindo um produto um tanto quanto esquecido nos últimos meses – principalmente devido ao surto do Coronavírus nas últimas semanas.

Depois de diversos cancelamentos de eventos cinematográficos, banimentos de voos da Europa e a recente confirmação de que Tom Hanks e sua esposa contraíram a doença, a obra Pandemic: Como Prevenir uma Epidemia começou a despontar como uma das grandes escolhas dos espectadores.

Confira o trailer:

Confira a sinopse oficial:

Conheça os heróis do front de batalha contra a influenza e aprenda sobre seus esforços para impedir a próxima epidemia global.

A série documental viaja por países como Índia, Egito, Congo e Estados Unidos, trazendo referências e paralelos a outros surtos sanitários (como a Gripe Espanhola) e também comentários sobre os profissionais de saúde que lutam para que essas pandemias acabem.

‘NCIS: Hawaii’: Vanessa Lachey será a protagonista da nova série derivada

De acordo com o TVLine, Vanessa Lachey (‘BH90210’) estrelará o novo spin-off da franquia ‘NCIS‘, intitulado ‘NCIS: Hawaii‘.

A atriz interpretará Jane Tennant, a primeira mulher a ser uma Agente Especial liderando uma equipe NCIS. Tão diplomática quanto agressiva, Tennant é uma investigadora perspicaz que pode navegar na cena do crime e na política da agência com igual desenvoltura. Ela também é mãe solteira e, muitas vezes, se vê dividida entre administrar uma família e administrar o NCIS.

O elenco ainda contará com Yasmine Al-Bustami (‘The Originals’) e Jason Antoon (‘Claws’).

Até então, a franquia só tinha homens como líderes de equipe do NCIS: Mark Harmon em ‘NCIS‘, Chris O’Donnell e LL Cool J em ‘NCIS: Los Angeles‘ e Scott Bakula em ‘NCIS: New Orleans‘.

A produção da franquia que chegou mais perto de ter uma protagonista mulher foi a engavetada ‘NCIS: Red‘, que trouxe Kim Raver e John Corbett como coprotagonistas.

Keanu Reeves estrelará série do Hulu sobre infame serial killer

De acordo com o Deadline, Keanu Reeves (‘John Wick’) estrelará a série de suspense ‘O Demônio na Cidade Branca‘ (The Devil in the White City), que está sendo desenvolvida pelo Hulu.

Baseada no livro homônimo de Erik Larson, a produção irá contar a história do primeiro serial killer da América, H. H. Holmes.

A trama irá contar a história de dois homens, um arquiteto e um serial killer, cujos destinos são ligados para sempre. Daniel H. Burnham é um brilhante arquiteto correndo contra o tempo para deixar sua marca no mundo. Já Henry H. Holmes é um lindo médico, que mandou construir um palácio para seduzir, torturar e mutilar jovens mulheres – que ficou conhecido como “Castelo do Assassinato”.

Ainda não está claro qual dos dois personagens Reeves irá interpretar.

Leonardo DiCaprioMartin Scorsese servirão como produtores executivos.

Os dois primeiros episódios da minissérie serão dirigidos por Todd Field.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Futuro de Michael Keaton como Batman é INCERTO, revela o ator

Em entrevista ao TVLine, Michael Keaton quebrou o silêncio sobre o inesperado cancelado do filme ‘Batgirl‘, revelando que o seu futuro como Batman permanece incerto.

“Acredito que [o cancelamento do filme] foi uma decisão de negócios. Deve ter tido um bom motivo. Eu realmente não sei. Não procurei saber muito sobre isso.”

Sobre quando poderemos vê-lo reprisar o seu papel icônico como Batman, o ator completa: “Não sei. Veremos. [Reprisar o papel] em ‘Batgirl’ foi incrível e divertido, mas não faço a menor ideia [se irei retornar ao personagem].”

Recentemente, Keaton recebeu o seu primeiro Emmy por Melhor Ator em uma Série Limitada pelo seu trabalho na minissérie ‘Dopesick‘.

Vale lembrar que o ator deve retornar como o Batman em ‘The Flash‘, estrelado pelo polêmico Ezra Miller.

Confira o primeiro cartaz da produção:

Segundo o The Hollywood Reporter, a Warner Bros. está extremamente empolgada com ‘The Flash‘, apesar do comportamento polêmico de Ezra Miller

O site afirma que o filme recebeu algumas das pontuações mais altas em exibições de teste desde os filmes do ‘Batman‘, de Christopher Nolan, e os executivos e criativos acreditam que têm um sucesso de crítica e bilheteria em suas mãos que faz jus a essas pontuações.

A matéria ainda afirma que Miller se reuniu com executivos da Warner Bros. Discovery no início desta semana para discutir o futuro do filme, em meio a uma recente série de controvérsias de alto nível em torno do ator.

O ator teve uma séria reunião presencial com os chefes da Warner esta semana. De acordo com o site Hollywood Reporter, as duas partes buscam um acordo que garanta o lançamento do filme nos cinemas, após todas confusões que ele se meteu.

Miller estava acompanhado de seu agente, Scott Metzger, e a reunião teria ocorrido na última quarta (24). No mesmo dia, houve relatos de “exibições de despedida” de ‘Batgirl‘, filme da DC que teve o lançamento cancelado, mesmo praticamente pronto. Miller teria encontrado Michael De Luca e Pam Abdy, atuais chefes da divisão de cinema da Warner.

No início deste mês, Miller divulgou um comunicado confirmando que elu começou a fazer tratamento para sua saúde mental, uma decisão que teria sido desencadeada por Miller ao saber que o filme poderia ser cancelado. Como uma fonte diz no relatório, “Elu se preocupa com o Flash. É um de seus personagens favoritos para interpretar”. 

Especulavam que ‘The Flash‘ poderia garantir um lançamento normal, caso a estrela se comprometesse a um período de reabilitação.

Lembrando que a trama de ‘The Flash’ vai mostrar Barry Allen/Flash (Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.

Tom Cruise quer CONTINUAR fazendo filmes da franquia ‘Missão: Impossível’ pelos próximos 20 anos

Tom Cruise não está pronto para se aposentar! Em entrevista ao The Sydney Morning Herald, o ator expressou o seu desejo em continuar fazendo novos filmes da franquia ‘Missão Impossível‘.

O astro revelou que se inspira em Harrison Ford, que estrelou o recente ‘Indiana Jones e o Chamado do Destino‘ no auge dos seus 80 anos.

“Harrison Ford é uma lenda. Eu espero continuar trabalhando como ele, e ainda tenho 20 anos para alcançá-lo. Espero poder continuar fazendo filmes da franquia ‘Missão Impossível’ até eu chegar à idade dele.”

Anteriormente, Ford havia declarado que não está pronto para parar de atuar: “Eu não fico bem quando não estou trabalhando. Eu amo o meu trabalho. Amo me sentir útil. Eu amo o Indiana Jones.”

Vale lembrar que as primeiras impressões de ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas – Parte 1‘ já saíram. No site agregador de críticas Rotten Tomatoes, o longa abriu com uma excelente aprovação de 97%, e com uma nota média de 8/10. Os críticos destacam que esse é potencialmente o melhor filme da franquia e aclamam as cenas de ação alucinantes protagonizadas por Tom Cruise.

Confira algumas avaliações:

“Um filme de ação que é incrivelmente executado e surpreendentemente clássico em sua abordagem.” – Daily Telegraph

“‘Acerto de Contas’ não chega ao nível do melhor filme da série, embora McQuarrie invente cenários e o elenco esculpe momentos que ficam com você até a rolagem de créditos.” – Rolling Stone

“Este espetáculo escandalosamente agradável me fez comprar sua resistência, escala e coragem.” – The Guardian.

“‘Acerto de Contas: Parte 1’ é o melhor blockbuster de ação desta temporada e possivelmente o melhor filme da franquia até agora – e, sim, eu digo isso sempre.” – Metro UK

“Embora possa parecer massivo, o filme em si é tudo menos isso, com quase três horas de duração passando tão rápido quanto uma mensagem que se autodestrói.” – Entertainment Weekly

“Assista na MAIOR tela que você encontrar.” – The Jewish Chronicle

“‘Acerto de Contas: Parte 1’ mostra que ainda há muito gás no tanque, mas talvez estejamos vendo que esta série precisa de uma sacudida para mantê-la tão emocionante quanto tem sido.” – Collider

O filme chega aos cinemas no dia 13 de julho.

Confira o trailer:

Lembrando que o filme estreia em 13 de julho.

O elenco do novo filme também conta com o retorno de Rebecca FergusonSimon Pegg, Ving Rhames, Vanessa Kirby e Angela Bassett.

Pom Klementieff e Hayley Atwell fazem parte das novas adições, ao lado de Rob Delaney (‘Deadpool 2’), Charles Parnell (‘Top Gun: Maverick’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Mark Gatiss (‘Sherlock’), Nick Offerman (‘Parks and Recreation’), Janet McTeer (‘Ozark’) e Cary Elwes (‘Stranger Things’).

Atriz afirma que nova adaptação de ‘As Crônicas de Spiderwick’ será mais SOMBRIA do que os livros

Em entrevista ao ComicBook, Alyvia Alyn Lind (‘Chucky’) revelou que a nova adaptação de ‘As Crônicas de Spiderwick‘ será muito mais sombria do que os livros.

A produção, originalmente desenvolvida para o Disney+, foi resgatada do cancelamento pelo Roku, após ter sido descartada pelo seu streaming original.

“Acho que uma das minhas coisas favoritas nesta adaptação é que ela é muito mais sombria do que o filme ou os livros. Sinto que a série amadureceu com o público que cresceu amando os livros. Definitivamente é uma história mais madura, sombria, assustadora e sinistra.”

Ela completa, “Eles acrescentaram a cena do gato no primeiro episódio depois que terminamos as gravações. Aquele foi um dos meus últimos dias de filmagem porque eles queriam tornar a série mais sombria e assustadora. Eles sentiram que ela não estava sombria o suficiente, então eles adicionaram aquela cena, e acredito que fizeram um ótimo trabalho.”

A série estreará oficialmente no dia 19 de abril.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O elenco da série conta com Christian Slater como o vilão ogro Mulgarath/Dr. Dorian Brauer, além de Hunter Dillon, Jack Dylan Grazer, Alyvia Alyn Lind, Lyon Daniels, Noah Cottrell, Joy Bryant e Mychala Lee.

Os romances escritos por Tony DiTerlizzi e Holly Black, que se estendem em cinco volumes, giram em torno da família Grace – formada pelos gêmeos Jared e Simon, pela irmã Mallory e pela matriarca Helen -, que se mudam para um casarão pertencido a um distante tio e descobrem um mundo de fadas, goblins e inúmeros perigos que os cerca.

Michael Fassbender e Cate Blanchett no trailer de ‘Código Preto’, novo thriller de espionagem

A Universal Pictures divulgou o trailer nacional de ‘Código Preto‘ (Black Bag), novo thriller de espionagem estrelado por Michael Fassbender (‘Prometheus’) e Cate Blanchett (‘Oito Mulheres e um Segredo’).

Confira, dublado e legendado:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 13 de março.

Steven Soderbergh (‘Contágio’) é responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por David Koepp (‘Jurassic Park: O Parque dos Dinossauros’).

Quando a agente de inteligência Kathryn Woodhouse é suspeita de trair a nação, seu marido – também um agente lendário – enfrenta o teste final para saber se deve ser leal ao seu casamento ou ao seu país.

O elenco ainda conta com Tom Burke, Naomie Harris, Pierce Brosnan, Marisa Abela, Regé-Jean Page e Orli Shuka.

Documentário de TERROR produzido pelo James Wan estreia no streaming; Saiba aonde assistir!

A série documental ‘Medo Real‘ (True Haunting), produzida pelo James Wan (‘Invocação do Mal’), já está disponível na Netflix.

A produção conta com reconstituições imersivas e entrevistas recentes, explorando encontros paranormais do ponto de vista de quem os viveu.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

O seriado conta duas histórias diferentes: Eerie Hall, no decorrer de três episódios; e This House Murdered Me, nos dois capítulos seguintes.

Tubarões atacam em parque aquático no trailer de ‘Water Park Shark’, novo TERROR do diretor de ‘Sharknado’

O terror ‘Water Park Shark‘, novo filme de tubarão assassino do diretor de ‘Sharknado‘, ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Anthony C. Ferrante é responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Al Kratina.

Quando tubarões-brancos invadem um parque aquático em Cape Cod, um ex-astro do futebol americano que virou salva-vidas e sua ex-namorada, a chefe de polícia, precisam descobrir o segredo chocante que está atraindo os maiores predadores do oceano antes que seja tarde demais.

David ChokachiChelsea Gilson estrelam a produção. O elenco ainda conta com Matthew Dame, Kacie Patricia, Michael Shaun Sandy, Snow Feng, Hector Becerra, Brigdon York, Rob Eubanks, Camilla Bastos Giovanna McMaster.

O terror já está disponível em VOD no território norte-americano.

water park shark poster

Trilogia de ‘O Cavaleiro das Trevas’ será remasterizada em 4K

Christopher Nolan revelou que a trilogia de ‘O Cavaleiro das Trevas’ está sendo remasterizada para a tecnologia 4K e que ele está envolvido em todo este processo.

Durante uma entrevista ao site BadTaste.It para promover seu novo drama, ‘Dunkirk’, ele ponderou sobre a evolução tecnológica e como a transformação aproxima o público cada vez mais da qualidade real em que as produções foram filmadas.

Segundo ele:

“O mais incrível a respeito da tecnologia 4K é que sua resolução se aproxima muito daquela com a qual filmamos os três filmes. Películas filmadas em 35mm e ‘fotoquimicamente’ finalizadas possuem no mínimo 6K de resolução. As versões em IMAX contam com 18K. Com as televisões evoluindo, isso nos permite entregar ao público no conforto de suas casas filmes que proporcionem uma experiência muito mais rica diante das telas, chegando bem perto de como foi ver o filme original impresso e projetado na película”.

Nolan também comentou sobre o extenso processo de restauração da trilogia:

“Estamos fazendo isso justamente agora e é um processo delicado e longo. Mas posso adiantar que os resultados que já estamos alcançando são incríveis”.

‘Capitã Marvel’: Annette Bening viverá a mãe de Carol Danvers

A indicada ao Oscar, Annette Bening, é a mais nova adição ao elenco de ‘Capitã Marvel’.

Segundo o jornaista Justin Kroll, da revista Variety, a veterana interpretará a mãe de Carol Danvers, a heroína homônima.

Essa será a primeira vez que a atriz participa de uma adaptação de quadrinhos.

Marvel Studios divulgou a primeira sinopse oficial. Confira:

“A história acompanha Carol Danvers enquanto ela se torna uma das heroínas mais poderosas do universo quando a Terra é pega no meio de uma guerra galática entre duas raças alienígenas. Situado nos anos 90, ‘Capitã Marvel’ é uma aventura em um período inédito na história do Universo Cinematográfico Marvel”

A Disney confirmou que o longa terá o retorno de dois atores que interpretaram vilões em Guardiões da Galáxia.

Os atores são Lee Pace, que viveu o grande vilão Ronan; e Djimon Hounsou, que apareceu brevemente como o mercenário Korath,

A trama do filme se passará nos anos 1990, antes dos eventos de Guardiões.

Além disso, também contará com o retorno do Agente Phil Coulson (Clark Gregg) para as telonas, sete anos depois de Os Vingadores (2012). O personagem acabou se estabelecendo como o astro de Agents of SHIELD, uma das principais produções de TV da Marvel.

O elenco conta com Brie Larson, Samuel L. Jackson, Jude Law, DeWanda Wise e Ben Mendelsohn. O roteiro fica por conta de Geneva Robertson-Dworet (‘Tomb Raider: A Origem’) e a direção é da dupla Anna Boden e Ryan Fleck.

O lançamento é previsto para 14 março de 2019 no Brasil.

EXCLUSIVO! ‘Capitã Marvel’: Saiba como foram feitos os efeitos visuais da heroína

Um dos aspectos que mais se destacam em ‘Capitã Marvel‘ são os efeitos visuais da produção. Desde o rejuvenescimento facial dos agentes Nick Fury e Coulson, passando pela construção das cenas aéreas e pela forma como o poder que sai das mãos da heroína, tudo no filme está envolto em um profundo trabalho com tecnologia avançada e CGI.

E em uma entrevista exclusiva ao CinePOP, o supervisor de Efeitos Visuais da produção, Chris Townsend, falou sobre qual o diferencial do trabalho feito em ‘Capitã Marvel‘, em relação a outros filmes.

Conversando com a nossa jornalista Rafa Gomes, o artista pontuou:

“O que é maravilhoso em trabalhar com a Marvel, em suas produções, é que os efeitos cobrem todos os aspectos do filme, eles estão em tudo. Então, nós fizemos muita coisa para esse longa. A Capitã Marvel tem um grande poder que sai de suas mãos e trabalhamos muito para criar todos esses efeitos, tentando desenvolver um poder que fosse único e tivesse características visuais singulares. Existe um aspecto muito dramático no poder que sai de suas mãos e ele é diferente, é único. É diferente do que vemos em personagens como o Homem de Ferro. E foi difícil achar uma estética que fosse ideal, que se encaixasse na proposta da personagem. E todas as vezes, durante esse processo, o que fizemos foi tentar trabalhar de um jeito que sempre criássemos resultados naturais. Estamos falando de um filme de origem de uma heroína e queremos honrar tudo o que ele representa”.

Townsend ainda falou sobre a tecnologia usada para produzir os efeitos bem realistas que os fãs já estão conferindo nos cinemas:

“Eu acho que em geral há muito trabalho nesse sentido… mexer com efeitos visuais, entre tantas tecnologias, competências e tanta coisa nova surgindo no mercado. As pessoas estão ficando cada vez melhores no manuseio dessas técnicas, as ferramentas estão se aprimorando mais e mais, é um constante aprendizado. Então, nós fizemos simulações incríveis com a queda na aterrissagem do avião/nave, na cena da praia, e fizemos um trabalho realmente desafiador para criar aquele efeito das partículas de areia voando e se dispersando para todos os lados. Nós cruzamos barreiras para conseguir esse resultado nas simulações feitas para a Carol. Essa foi uma das coisas que fizemos. Mas, sério, tudo que realizamos foi uma revolução do que criamos, tentando cada vez mais inovar e fazer melhor”.

 

A Capitã Marvel é uma nova aventura dos anos 90, que mostra um período inédito na história do Universo Cinematográfico da Marvel. Acompanhamos a jornada de Carol Danvers, que se torna uma dos heroínas mais poderosas do universo. Quando uma guerra galáctica entre duas raças alienígenas atinge a Terra, Danvers encontra a si mesma e um pequeno grupo de aliados no centro do turbilhão.

Capitã Marvel‘ já está em cartaz no Brasil e trará a heroína batalhando contra skrulls em 1995.

‘Community’ deixa ‘The Office’ para trás e se torna o título licenciado mais assistido na Netflix

O mês de abril trouxe a chegada da popular série cult ‘Community‘ na plataforma da Netflix, com todas as suas temporadas ficando disponíveis na grade de programação.

E rapidamente, a produção conseguiu superar a já consolidada popularidade de ‘The Office‘, que recentemente fora eleita o título licenciado mais assistido no streaming.

Segundo o portal ComicBook, a supremacia da aclamada série de comédia foi tomada por ‘Community‘, que nos Estados Unidos, se encontra no Top 10.

Ocupando uma posição maior que ‘The Office‘, ela se tornou a sitcom mais assistida entre os usuários, pelo menos por agora.

A popularidade da série deve se dar em virtude da sua recente chegada à plataforma e o alcance em números de usuários pode reduzir com o passar dos dias, considerando que o Top 10 muda frequentemente.

No Brasil, ‘Community‘ nem aparece no Top 10. Além disso, ‘The Office‘ é exibida na plataforma da Amazon, Prime Video.

Relembre o trailer da 1ª temporada de ‘Community‘:

A série estreou em 2009 e foi transmitida durante cinco temporadas pela emissora antes de ser cancelada. Entretanto, o Yahoo Screen comprou os direitos da produção e a renovou par mais um ano antes do término definitivo.

A história gira em torno de um grupo de desajustados que estudam no Greendale Community College. O líder do grupo é Jeff Winger, um advogado bom de lábia que perdeu sua licença. Com a ajuda de seus colegas, Winger forma um grupo de estudos que, juntos, descobrem mais sobre si mesmos do que sobre os estudos.

Joel McHaleGillian JacobsDanny PudiDonald GloverAlison BrieYvette Nicole BrownChevy ChaseJim RashKen Jeong estrelaram.

‘O Senhor dos Anéis’: Trilogia de será relançada nos cinemas chineses

A trilogia de ‘O Senhor dos Anéis‘ será relançada nos cinemas chineses no mês de abril. A novidade acontecerá como uma homenagem aos 20 anos do lançamento do primeiro, ‘A Sociedade do Anel‘. (Via Variety)

O lançamento incluirá versões em 4K, 3D e até mesmo IMAX, com o primeiro longa da franquia reestreando nas telonas no dia 04 de abril. Já o segundo capítulo, ‘As Duas Torres‘, começa sua jornada nos cinemas no dia 16, seguido por ‘O Retorno do Rei‘, que volta às salas a partir do dia 23.

É importante ressaltar que, quando a trilogia de ‘O Senhor dos Anéis‘ fora lançada nos cinemas chineses, ela foi recebida com um entusiasmo bem abaixo do esperado pela Warner Bros.

No entanto, com o passar dos anos, a popularidade da saga cresceu avidamente, fazendo com o relançamento se transforme em um grandioso evento para os fãs.

Vale lembrar que recentemente ‘Avatar’ fez o seu retorno aos cinemas da China, se tornando – novamente – um grandioso sucesso de público. A produção ainda recuperou o seu status de maior bilheteria do mundo, que até então havia sido tomado por ‘Vingadores: Ultimato‘.

É importante ressaltar que a Amazon Prime está desenvolvendo uma série baseada no universo da saga literária de O Senhor dos Anéis.

E recentemente, o site TheOneRing.net revelou a sinopse oficial da ambiciosa pré-sequência, que será ambientada antes dos eventos da trilogia homônima assinada por Peter Jackson.

Confira:

“A aguardada série da Amazon Studios irá levar os espectadores para uma era em que grandes poderes eram forjados, reinos ascendiam à glória e caíam na desgraça, heróis inesperados eram testados, esperança pendia por um fio e o maior vilão que já fluiu da mente de Tolkien ameaçava cobrir todo o mundo em escuridão. Começando em uma época de relativa paz, a série gira em torno de personagens, familiares ou novos, e seu confronto contra a re-emergência do mal na Terra-Média. Das profundezas obscuras da Montanha Enevoada, às florestas majestosas da capital élfica Lindon, ao reino insular de Númenor, aos cantos mais longínquos do mapa, esses reinos e personagens irão talhar legados que viverão por muito tempo depois de partirem”.

O elenco da série conta com Maxim Baldry (Doctor Who, ‘Uma Segunda Chance para Amar’), Robert Aramayo como o protagonista, Owain ArthurNazanin BoniadiTom BudgeMorfydd ClarkIsmael Cruz CórdovaEma HorvathMarkella KavenaghJoseph MawleSophia NomveteMegan RichardsDylan SmithCharlie VickersDaniel Weyman e a novata Tyroe Muhafidin.

Os dois primeiros episódios ficam a encargo de Juan Antonio Bayona (‘Jurassic World: Reino Ameaçado’), que também será o produtor executivo ao lado de Belén Atienza.

Assista ao primeiro teaser da produção:

Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 2ª temporada.

O roteiro fica por conta de JD Payne e Patrick McKay.

Por enquanto, mais detalhes não foram informados, exceto que a série tem previsão de estreia em meados de 2021.

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Diretor para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada O Hobbit.

Tudo que você precisa saber sobre Citadel, nova e ambiciosa série de espionagem da Prime Video

Citadel é uma das principais estreias da plataforma Amazon Prime Video para o 1º semestre de 2023. Com sua estreia agendada para 28 de abril, a série traz uma ambiciosa abordagem e acompanha dois espiões, vividos por Priyanka Chopra Jonas e Richard Madden, que serão confrontados por seu misterioso passado como membros da recém destruída agência de espionagem Citadel.

Com uma trama global que percorre os quatro cantos do mundo, a original Prime Video é produzida pelos Irmãos Russo (Vingadores: Guerra Infinita e Vingadores: Ultimato), a partir de um conceito criado por Jen Salke. Expansiva e com um valor de produção que promete competir em nível de igualdade com longas-metragens, Citadel constrói para si uma espécie de spy-verse, conforme revelou o próprio roteirista e showrunner David Weil, durante a coletiva de imprensa da série.

“O que há de tão belo e ambicioso em todo esse ‘spy-verse’ que estamos criando é que estamos fazendo isso em conjunto com parceiros em todo o mundo. Anunciamos a divisão da Índia e a da Itália. E começamos a trabalhar com esses incríveis roteiristas, cineastas, atores, produtores – verdadeiramente de todo o mundo, e construímos toda essa história juntos”.

Cruzando fronteiras

Um dos elementos chave de Citadel é exatamente sua abrangência territorial. Deslocando-se dos galpões e das cidades cenográficas de Hollywood, a produção leva a sério a noção de apresentar uma trama que seja cultural e socialmente múltipla – seguindo o próprio conceito da agência Citadel, que seria uma instituição infiltrada ao redor do mundo.

Para o produtor Joe Russo, a ideia de Salke de entrelaçar a narrativa ao redor de diversos países já se apresentava como um diferencial na produção televisiva:

“Primeiramente, pensamos como essa era uma ideia tão inovadora para uma trama. E, em segundo lugar, como era uma maneira incrível de criar uma comunidade global realmente diversificada de contadores de histórias, para juntos montarmos um mosaico gigante em forma de narrativa. E depois do nosso trabalho nos filmes da Marvel e de passar tanto tempo viajando pelo mundo, essa foi uma ideia que eu acho que foi realmente empolgante e inflamável para nós, Anthony e eu. E parecia um desafio incrível”.

Anthony Russo complementou seu raciocínio, refletindo sobre a autenticidade da premissa apresentada por Jen, que unifica diversos mundos e culturas através de uma única trama. Segundo o produtor e irmão de Joe, essa perspectiva narrativa permite que diversos polos criativos se encontrem em uma única série:

“Quero apenas enfatizar que Joe e eu nunca havíamos ouvido uma premissa como essa antes. Sabe, os créditos são realmente da visão de Jen Salke e do que a Amazon é capaz de fazer. O fato dela ter nos trazido uma ideia, basicamente um modelo, para uma série que era tão ambiciosa, abrangente e tão global em sua natureza. E isso é algo que Joe e eu estamos trabalhando há muitos anos. Como contadores de histórias, adoramos o envolvimento da comunidade cinematográfica global. E então, essa é uma oportunidade incrível e trabalhamos tentando encontrar a história certa que pudesse cumprir essa ambição e pudemos contar com colaboradores incríveis para encontrar isso”.

Multiplicidade de personagens

Com Chopra e Madden interpretando diversos personagens ao longo dos episódios, a série é um complexo emaranhado de subtramas que se conectam a essa misteriosa e escusa agência chamada Citadel. E conforme explicado por Weil:

“[…] Mason Kane e Nadia Singh são os principais espiões da mais poderosa organização de espionagem da qual você nunca ouviu falar: Citadel. E isso, é claro, na teoria. O dia em que os conhecemos será o dia em que a agência cairá. Ela é derrubada por este nefasto novo sindicato de espionagem chamado Manticore”.

Dentro deste contexto, somos apresentados à duas versões distintas de Mason e Nadia. Com suas memórias e qualquer registro que os liguem à Citadel completamente apagados, eles gradativamente serão confrontados pelas vidas que um dia levaram e o que suas lembraçadas esquecidas significam.

De acordo com o showrruner, é nesse contexto que o spy-verse começa a ganhar vida:

“Em seguida, cortamos pata oito anos depois. Continuamos com Mason Kane – ele está vivendo uma vida tranquila em Oregon com sua esposa e filha e não tem nenhuma memória de quem ele era ou qual era o seu passado. Até que em uma noite, um homem chamado Bernard Orlick, interpretado pelo único Stanley Tucci, bate à sua porta e precisa de sua ajuda para derrubar Manticore antes que eles criem uma nova ordem mundial. Mason descobre que Nadia ainda está viva e os dois viajam pelo mundo derrubando Manticore e desvendando os segredos muito perigosos de seu passado”.

Essa jornada de autodescoberta e vilões maquiavélicos levará Chopra e Madden a uma espiral de personalidades distintas, apresentando novas camadas em ambas as performances, conforme eles vão aprendendo a desvendar quem eram e quem hoje realmente são diante de tantas revelações.

Frente à frente com uma história alternativa completamente desconhecida, ambos tentarão resgatar seu passado e suas personalidades antigas a fim de traçar um futuro seguro para a humanidade. Nesta trajetória, os protagonistas se veem diante de versões distintas de si mesmos, algo que será fundamental para encarar o enorme e iminente desafio.

“Acho que a série tem tantas camadas e complexidades e há uma palavra que usamos desde o início para cada personagem: dualidade. O que você vê é o que você não entende. Não acredite no que você vê. Tudo é apenas conceitualmente louco. E é muito empolgante poder compartilhar isso com o mundo, porque essa produção levou muito tempo para ser feita, por ser muito ambiciosa e eu estou muito animada com isso!”

Para Madden, a versatilidade de viver diversas personalidades em um único personagem é o que torna a missão de viver Mason Kane uma diversão:

“Essa é a alegria do trabalho, poder interpretar esses dois personagens muito, muito diferentes, mas ambos no mesmo corpo. E os dois são o mesmo homem de muitas maneiras distintas, mas em cada versão dele você tira diversos aspectos do tipo de humanidade e de quem somos como pessoas. E um deles carrega muitas cicatrizes do passado e muitos traumas, enquanto o outro não carrega nada dessa bagagem. Ele só tem um monte de informações desconhecidas para ele. E o que foi emocionante explorar sobre eles é o quanto de seus traços de caráter são construídos e quantos são herdados a partir de um trauma e de uma experiência”.

Qualidade cinematográfica

Se tornando a segunda série mais cara da história da televisão, ficando atrás apenas de O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder, Citadel contou com um orçamento de US$ 250 milhões em sua 1ª temporada. Com um valor de produção altíssimo, a original da Prime Video investiu boa parte de seus recursos em sua parte técnica, dedicando-se às cenas de ação desde suas coreografias ao trabalho com os dublês.

“Acho que Joe e Anthony trouxeram a equipe de dublês mais incrível para a série. […] Eles trabalharam com os melhores do ramo e tivemos muita sorte de poder trabalhar com pessoas assim. Nossa equipe de dublês foi incrível. Eu realmente acho que a personagem de Nadia é durona e ela tem muita confiança em sua forma física e em seus instintos. E pude explorar muito disso com as acrobacias que fizemos. Toda vez que eu lia novas páginas do roteiro, as acrobacias ficavam cada vez maiores. E foi incrível poder imaginar isso e depois entrar no set e realmente executá-las, foi ótimo”.

Além do extenso trabalho na execução das cenas de ação, o showrunner David Weil ainda falou sobre a grandiosidade dos cenários, que possuem qualidade semelhante a de filmes de grande orçamento:

“Além de sermos fiéis ao gênero, a série possui alguns cenários grandiosos. Eu diria que é competitivo com o formato cinematográfico. Essa era a missão aqui: trazer histórias de espionagem em larga escala para a Amazon e para a distribuição digital. A parte emocionante para nós é a escala das sequências de ação e a ambição necessária que tivemos para executá-las”.

Madden complementou o raciocínio de ambos, ponderando também sobre o equilíbrio no ritmo narrativo, que orbita entre o suspense de espionagem, a ação e o drama:

“Sim, temos cenários grandiosos e é incrível poder fazer parte disso. E não só isso. Muitas vezes, vemos séries que são 80% drama e 20% ação e vice versa. Mas Citadel é 100% os dois. E acho que conseguimos fazer isso, justamente porque no meio dessas enormes sequências com explosões temos esse tipo de drama íntimo entre esses dois personagens e como eles se entrosam. Então, para mim, o que foi tão empolgante nessas grandes peças de ação foi que elas são repletas de emoção, drama e contexto narrativo. Podemos ver muito sobre esses personagens, como eles interagem fisicamente. Não temos apenas ótimas sequências de ação, mas há também drama no coração de cada um deles”, concluiu.

Crítica | Indiana Jones e a Relíquia do Destino TRIPLICA a ação e honra o legado de Harrison Ford…

Aos 80 anos, Harrison Ford ainda surpreende na pele do arqueologista aventureiro sempre preparado para defender a história e combater os nazistas. Primeiro filme da franquia sem a direção de Steven Spielberg, Indiana Jones e a Relíquia do Destino é ação do começo ao fim sem tirar o pé do acelerador. 

Os primeiros minutos são dedicados a um flashback ainda no período da Segunda Guerra Mundial, no qual o professor Jones é capturado e tenta recuperar uma relíquia sagrada, mas acaba por descobrir um artefato muito mais poderoso. Com uma técnica de rejuvenescimento digital magnífica é possível acreditar que as cenas são exatamente da época dos primeiros filmes.

Com um início de tirar o fôlego, semelhante às aberturas das franquias 007 e Missão Impossível, a direção de James Mangold traz velocidade e bastante efeitos especiais, sem deixar o lado cômico perdido. Assim, vemos o aventureiro arqueólogo já idoso acordar sozinho em seu apartamento, ser ranzinza com os vizinhos hippies e dar aulas ao mesmo tempo que salta de veículos em movimento. 

Ao se aposentar da universidade, Mr. Jones não tem outras preocupações na vida, mas com toda sua sabedoria e aventuras passadas, ele ainda tem muita história para contar e reviver. Pela primeira vez sob a tutela da Disney, a franquia ainda tem fôlego para entreter os nostálgicos e conquistar novas audiências. A começar pela presença inspiradora de Phoebe Waller-Bridge (da série Fleabag), como Helena Shaw, afilhada de Jones. 

Entre a cultura arqueológica herdada do seu pai, Basil Shaw (Toby Jones), e a ganância por leilões clandestinos, Helena coloca o experiente arqueólogo numa enrascada, forçando-o novamente a lutar contra um velho inimigo do Terceiro Reich. Afinal, Indiana Jones e a Relíquia do Destino se passe em 1969, logo após a chegada do homem à lua. Com o desejo da conquista espacial alcançado pelos norte-americanos, a ambição dos seus inimigos torna-se mais latente.

Desde o início, vemos um cientista alemão em busca de um poderoso objeto projetado pelo matemático grego Arquimedes, alguns anos antes de Cristo. Na verdade, somente parte dele está em posse de Jones, a outra precisa ser resgatada do fundo do mar a fim de descobrir seus reais poderes. No papel do vilão Jürgen Voller, o dinarmaquês Mads Mikkelsenmais uma vez — encarna perfeitamente personagem desprezível, vide  007: Cassino Royale (2006) e Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore (2022). 

Ao lado do impiedoso capanga Klaber (Boyd Holbrook), Jürgen Voller vai até as últimas consequências para realizar o seu sonho: para ele, após a conquista do espaço, falta conquistar o tempo. Com as famosas passagens secretas, códigos a decifrar e ruínas escondidas, o quinto filme da franquia aposta mais na perseguição em alta velocidade, seja em cima de um trem, em Tuk-Tuk, em barco, motocicleta ou mesmo avião, todos os meios de transportes são utilizados nas aventuras localizada nos Estados Unidos, no Marrocos, na Grécia e na Sicília, no sul da Itália. 

Além da afilhada Helena, Indiana Jones conta com ajuda do simpático menino Teddy (Ethan Isidore) e outros amigos de longa data, como Renaldo (Antonio Banderas). Mesmo com tragédias marcadas na sua vida, Indiana Jones consegue motivar-se a partir da sua maior paixão: a defesa da história da humanidade. Por essa perspectiva, a parte final de Indiana Jones e a Relíquia do Destino é um presente ao personagem e, talvez, uma incógnita entre sua vontade de aposentar-se ou continuar sua exploração pelas cavernas da vida. 

‘The Walking Dead’: Produtora está desenvolvendo séries derivadas e algumas surpresas

O produtor Scott Gimple concedeu uma nova entrevista ao The Hollywood Reporter, onde confirmou que está desenvolvendo outras séries derivadas de The Walking Dead. Além disso, Gimple contou que alguns projetos serão bem tradicionais e outros serão completamente diferentes da série original.

“Nós estamos trabalhando no momento em projetos mais tradicionais, projetos mais diferentes e até mesmo projetos que os fãs não esperariam que se tornariam realidade, é sério. Temos muitas coisas em mente. O que posso confirmar é que o universo de TWD será ainda mais expandido. Abre portas totalmente diferentes. E isso também não significa que estamos trabalhando apenas na TV. É um momento realmente empolgante”

Será que podemos esperar um filme dentro do universo de TWD? Só nos resta esperar.

Enquanto isso, a AMC divulgou os primeiros 4 minutos do décimo episódio da 8ª temporada de ‘The Walking Dead, que irá ao ar no próximo domingo (04). Assista:

O episódio 9 da 8ª temporada intitulado “Honor”, que marcou o retorno de The Walking Dead após mais de dois meses de hiato, registrou 8.3 milhões de espectadores para a AMC no domingo (25).

Este foi o melhor número desde o episódio 4 da temporada, exibido em 12 de novembro de 2017.

“Honor” marcou a despedida do personagem Carl (Chandler Riggs), que estava na série desde a 1ª temporada.

The Walking Dead retorna no próximo domingo (04), no canal Fox. Confira o teaser:

‘The Walking Dead’: Andrew Lincoln fala sobre AQUELA cena do último episódio

‘Lost’: Evangeline Lilly achava a sua personagem ‘irritante’ e ‘previsível’

Apesar de viver a Vespa na franquia ‘Homem-Formiga’Evangeline Lilly ficou mesmo conhecida pela personagem Kate, do seriado Lost.

No entanto, Lilly não achava sua personagem tão boa assim. Em uma nova entrevista ao jornal The Independent para promover ‘Homem-Formiga e a Vespa’, a atriz revelou que, com o passar das temporadas, Kate foi ficando “irritante” e “previsível”.

“Acho que ela foi extremamente desagradável. Não no começo – no começo até que ela era legal. Conforme o andamento da série, acho que Kate foi ficando mais e mais previsível. Eu senti que a minha personagem foi de uma autônoma, tendo a sua própria história, jornada e compromissos para uma seguidora de dois homens pela ilha. Isso me irritou demais na época”

A atriz conta que havia um momento em que os roteiristas não sabiam mais o que fazer com Kate, tornando-a descartável para a história geral.

Recentemente, ela já havia declarado que não é à favor de um revival da série e que não participaria caso fosse convidada. 

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Falando durante a New York Comic Con, Calton Cuse, um dos seus criadores, negou o retorno da série futuramente.

Damon Lindelof [co-criador] e eu somos bem claros sobre o fato de que não temos intenção de refazer Lost. Sei que há muitos programas que foram refeitos ultimamente, mas não estamos seguindo esse caminho”, afirmou.

Lost teve 118 episódios e foi originalmente transmitida entre 2004 e 2010 nos Estados Unidos. No Brasil, o seriado passou pelos canais pagos AXN e Sony e na rede aberta pela Rede Globo.