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Katniss aparece em cartaz de propaganda de ‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1’

Foi divulgado um pôster viral de ‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1‘. Na arte, Katniss (Jennifer Lawrence) aparece como garota propaganda da rebelião contra a Capitol.

Confira:

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Katniss reencontra Peeta no primeiro clipe de ‘Jogos Vorazes: A Esperança′

Segundo estimativas da Variety, ‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1‘ deve ter a melhor abertura do ano nas bilheterias norte-americanas.

É esperada uma bilheteria inicial de US$ 130 milhões para o penúltimo filme da série, valor que desbanca os US$ 100 milhões de ‘Transformers: A Era da Extinção‘, a maior bilheteria de 2014 – leia mais.

Novo trailer dublado de ‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1′

Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1‘ será o filme mais curto da franquia. O corte final ficou com 125 min. (2 horas e 5 minutos), contra 142 min. de duração do primeiro filme, e 146 min. do segundo.

No penúltimo filme da franquia, Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) encontra-se no Distrito 13 depois de ter literalmente acabado com os jogos para sempre. Sob a liderança da Presidente Coin (Julianne Moore) e seguindo os conselhos de seus amigos de confiança, Katniss abre suas asas e luta para salvar Peeta (Josh Hutcherson) e toda uma nação movida por sua coragem. Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1‘ é dirigido por Francis Lawrence, e roteirizado por Danny Strong e Peter Craig.

O livro que deu origem ao filme, escrito por Suzanne Collins, vendeu mais de 65 milhões de cópias somente nos EUA.

A Paris Filmes anunciou que a primeira sessão de ‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1‘ será na madrugada de terça-feira, dia 18, para quarta-feira 19 de novembro às 00h01. Será o primeiro país a estrear o longa metragem, que chega aos cinemas norte-americanos dois dias depois, em 21 de Novembro.

A sequência será lançada em cerca de 1.400 cinemas em todo o Brasil, estabelecendo o recorde de maior lançamento na história de um filme no Brasil, superando a estreia de ‘A Saga Crepúsculo: Amanhecer – Parte 2‘, que contou com cerca de 1.300 salas.

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Crítica em Vídeo | Pai em Dose Dupla

O CinePOP participou da première da comédiaPai em Dose Dupla‘ em Nova York e traz a crítica do filme em primeira mão para você!

Assista:

Leia a Crítica COMPLETA | Pai em Dose Dupla

Will Ferrell invade jogo da NBA e nocauteia líder de torcida; veja vídeos

O filme conta a história de Brad (Will Ferrell), um pacífico executivo de rádio que se esforça para se tornar o melhor padrasto para os dois filhos de sua esposa. As complicações começam quando Dusty (Mark Wahlberg), o descontraído e aproveitador pai verdadeiro, aparece, forçando-o a competir pela afeição das crianças. O trailer mostra Brad se metendo em várias enrascadas para conquistar os enteados: competição de skate, acidente de moto, jogo do basquete e vestido de Papai Noel com um pônei de presente.

Linda Cardellini, Thomas Haden Church e Hannibal Buress também estrelam o filme.

Sean Anders e John Morris, dupla de ‘Quero Matar Meu Chefe 2’ e ‘Este é o Meu Garoto’, dirigem.

Pai em Dose Dupla‘ estreia no Brasil amanhã, dia 28 de janeiro de 2016.

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Vin Diesel confirma término das filmagens de ‘Triplo X’ com foto eletrizante

No melhor estilo: “Badass até debaixo d’água”.

Vin Diesel confirmou por meio de seu perfil no Instagram o fim das gravações de ‘Triplo X3‘.

Confira:

 

That’s a wrap for XxX… Proud of the cast and crew for making magic. Xander.

Uma foto publicada por Vin Diesel (@vindiesel) em

 

A Paramount Pictures  agendou a estreia nos EUA para o dia 20 de janeiro de 2017, concorrendo diretamente com ‘Resident Evil: O Capítulo Final‘.

Confira a sinopse:

O terceiro capítulo da explosiva franquia de sucesso que redefiniu o thriller de esionagem, acompanha o atleta que tornou-se agente do governo: Xander Cage (Vin Diesel), que sai do exílio auto-imposto e entra em rota de colisão com o guerreiro mortal Xang e com sua equipe. Tudo para recuperar uma arma chamada de Caixa de Pandora. Recrutando um grupo totalmente novo e em busca de emoção, Xander se vê em uma conspiração mortal que aponta para uma participação dos mais altos níveis do governo do mundo. Embalado com uma sagacidade e com muita atitude, Triplo X 3 irá elevar a ação com acrobacias alucinantes nunca antes mostradas em produções.

 

O elenco conta com Vin Diesel, Samuel L. Jackson, Tony Jaa e Deepika Padukone, uma das maiores atrizes indianas da atualidade. Toni Collette (‘O Sexto Sentido’) viverá uma agente do serviço de inteligência norte-americano.

Além disso, Ice Cube vai reprisar o papel de Darius Stone em ‘xXx: The Return of Xander Cage‘. Ele assumiu o papel de protagonista no segundo ‘Triplo X‘ após a saída de Vin Diesel.

Jet Li deixou o elenco e foi substituído por Donnie Yen (‘Rogue One: A Star Wars Story’).

D.J. Caruso (‘Eu Sou o Número Quatro’) dirige.

Triplo X‘ foi lançado em 2002, e arrecadou bons US$ 277 milhões mundialmente. O rapper Ice Cube substituiu Diesel em ‘Triplo X 2 – Estado de Emergência’, 2005, que arrecadou pardos US$ 70 milhões mundialmente.

No primeiro filme, o fora-da-lei e campeão de esportes radicais Xander precisa passar, forçadamente, por uma série de testes do governo para se tornar seu novo agente secreto, isso tudo porque o “chefão do mal” já sabe quem é quem dentro da agência.

Primeira imagem oficial de Ezra Miller em ‘Animais Fantásticos e Onde Habitam’

Personagem guardado a sete chaves, a Entertainment Weekly finalmente liberou as primeiras informações sobre o papel de Ezra Miller, o ‘The Flash‘ das telonas, em ‘Animais Fantásticos e Onde Habitam‘.

Ele será Credence Barebone, filho adotivo de Mary Lou Barebone (Samantha Morton) que passa a ser o pupilo do perigoso Percival Graves (Colin Farrell).

Confira:

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Sequência de ‘Animais Fantásticos e Onde Habitam’ será bastante diferente do original 

Roteiro de ‘Animais Fantásticos e Onde Habitam 2’ está pronto!

Colin Farrell vive o bruxo Graves, que o magizoologista Newt Scamander ( Eddie Redmayne) conhece em sua viagem à Nova York.

Katherine Waterston (‘Vício Inerente’) viverá Tina, abreviação de Porpentina, uma bruxa que, ao contrário dos amados personagens de “Harry Potter de Rowling, trabalha sua mágica nos EUA. A cantora Alison Sudol (‘CSI: NY’) será a jovem Queenie, a irmã de Tina (Katherine Waterston). Ezra Miller (‘As Vantagens de Ser Invisível’) interpreta Kredan, um mágico que conhece Scamander enquanto ele encontra e documenta criaturas mágicas.

A história se passa 70 anos antes dos eventos de Harry Potter. A estreia acontece dia 18 de novembro de 2016.

O excêntrico magizoologista Newt Scamander (o vencedor do Oscar Eddie Redmayne) viaja a Nova York (por uma razão que não vamos divulgar) com sua fiel mala mágica. É uma daquelas mochilas pequenas expansíveis, como a usada por Hermione em ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte’, e dentro dela habita uma coleção de criaturas mágicas raras e ameaçadas que Newt conseguiu resgatar em sua viagem pelo mundo.

Quando chega na América, ele descobre que a Comunidade de Bruxos está sendo perseguida por Trouxas (chamados de Muggles na Inglaterra, e de No-Majs nos EUA). Com a ameaça de exposição pública ainda mais grave do que no Reino Unido (lembram-se dos julgamentos das bruxas de Salem?), Newt resolve ajudá-los.

‘Animais Fantásticos’ é a história do que acontece quando este assistente inglês excepcionalmente hábil viaja para a América com uma variedade de suas criaturas, alguns bastante perigosas… e elas conseguem escapar de sua mala.

Spin-off de ‘Harry Potter’ vai apresentar nova escola de bruxaria

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‘Animais Fantásticos e Onde Habitam’ ganha novo e bonito comercial

A seguir, você assiste ao mais novo comercial de Animais Fantásticos e Onde Habitam‘.

Lembrando que a pré-venda de ingressos já foi iniciada.

Assista:

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O excêntrico magizoologista Newt Scamander (o vencedor do Oscar Eddie Redmayne) viaja a Nova York (por uma razão que não vamos divulgar) com sua fiel mala mágica. É uma daquelas mochilas pequenas expansíveis, como a usada por Hermione em ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte’, e dentro dela habita uma coleção de criaturas mágicas raras e ameaçadas que Newt conseguiu resgatar em sua viagem pelo mundo.

Quando chega na América, ele descobre que a Comunidade de Bruxos está sendo perseguida por Trouxas (chamados de Muggles na Inglaterra, e de No-Majs nos EUA). Com a ameaça de exposição pública ainda mais grave do que no Reino Unido (lembram-se dos julgamentos das bruxas de Salem?), Newt resolve ajudá-los.

‘Animais Fantásticos’ é a história do que acontece quando este assistente inglês excepcionalmente hábil viaja para a América com uma variedade de suas criaturas, alguns bastante perigosas… e elas conseguem escapar de sua mala.

Spin-off de ‘Harry Potter’ vai apresentar nova escola de bruxaria

animais fantásticos e onde habitam

Hela e Hulk em artes conceituais de ‘Thor – Ragnarok’

O Blu-rau de ‘Doutor Estranho‘ já está disponível para venda nos EUA, e vários materiais-bônus que vieram dos próximos lançamentos da Marvel Studios estão sendo divulgados na web.

Como por exemplo, a mais nova e – sensacional – arte conceitual de Hela (personagem da duplamente Orcarizada Cate Blanchett).

Na segunda arte, você tem Thor e Hulk em meio ao Planeta Hulk, o planeta gladiador.

Confira:

Em ‘Thor: Ragnarok‘, Thor é preso no outro lado do universo sem seu martelo poderoso. Ele encontra-se em uma corrida contra o tempo para voltar a Asgard e parar Ragnarok – a destruição de seu mundo natal e o fim da civilização Asgardiana – nas mãos de uma nova ameaça todo-poderosa, a implacável Hela. Mas primeiro ele deve sobreviver a uma disputa mortal de gladiadores que o coloca contra seu ex-aliado e companheiro dos Vingadores – o Incrível Hulk!

Hulk e Thor de armadura em cartaz de ‘Thor – Ragnarok’

Cate Blanchett viverá Hela, a deusa asgardiana da morte. Senhora de Hel e Niffleheim, é uma tenaz inimiga de Thor. Quando atingiu a maioridade, Odin nomeou-a Deusa da Morte, dando-lhe domínio sobre os mortos nos reinos de Hel e Niffleheim. Nos quadrinhos, ela chega a matar Thor.

Jeff Goldblum (‘Independence Day: O Ressurgimento’) viverá o Grão-Mestre, e Karl Urban (‘Star Trek: Sem Fronteiras’) será o Executor.

‘Thor – Ragnarok’: Vídeo dos bastidores mostra a vilã Hela em ação

Chris Hemsworth compartilha nova imagem nos bastidores de ‘Thor – Ragnarok’

Thor: Ragnarok‘ chegará aos cinemas em 2 de Novembro de 2017.

‘Ao Cair Da Noite’: Trailer LEGENDADO do novo terror dos produtores de ‘A Bruxa’

A Diamond Films divulgou o trailer legendado de ‘Ao Cair Da Noite‘ (It Comes at Night)’, terror produzido pela A24 (‘A Bruxa’) e dirigido por Trey Edward Shults (‘Krishna’)

Assista:

No filme, Joel Edgerton (‘O Presente’) interpreta um pai de família que fará de tudo para proteger sua a mulher e seu filho de uma presença misteriosa que aterroriza a família pela porta da frente da casa.

O elenco ainda conta com Riley Keough, Christopher Abbott e Carmen Ejogo.

A estreia nos EUA está prevista para 25 de Agosto, sem previsão no Brasil.

 

‘Alien’ pode ganhar reboot nos cinemas

A 20th Century Fox está planejando reiniciar a franquia ‘Alien‘, com uma linha temporal completamente nova e outros personagens.

Segundo o Hollywood Reporter, o fracasso comercial de ‘Alien – Covenant‘ assustou o estúdio – após o filme arrecadar míseros US$ 200 milhões mundialmente.

Apesar de Ridley Scott ter mais duas sequências planejadas, o estúdio deve cancelá-las e dar sinal verde para um reboot.

Alien – Covenant‘ não teve críticas tão depreciativas quanto ‘Prometheus‘, mas nas bilheterias, além da queda de 71% na segunda semana, sua arrecadação foi a metade do predecessor. O fato joga um tremendo banho de água fria nos planos da sonhada franquia do cineasta, que planejava ao menos mais duas continuações.

E você, o que acha? Queria ver novos Aliens ou um reboot?

‘Liga da Justiça’ será o filme mais curto do Universo DC; Confira a duração e fotos!

O tempo de duração de ‘Liga da Justiça‘ foi confirmado pelo ScreenRant, e será o filme mais curto do Universo Cinematográfico da DC.

O filme terá terá 2 horas e 1 minuto. ‘Batman vs Superman‘ teve duração de 2 horas e 31 minutos, ‘O Homem de Aço‘ contou com 2 horas e 23 minutos e ‘Mulher-Maravilha‘ 2 horas e 21 minutos.

Agora vai! Roteiro de ‘Liga da Justiça 2’ já começou a ser escrito, confirma J.K. Simmons

Além disso, foram divulgadas novas imagens e vídeos:

[SPOILER] deve mesmo fazer parte da ‘Liga da Justiça’  

 

Alimentado por sua fé restaurada na humanidade e inspirado pelo ato de altruísmo de Superman, Bruce Wayne busca a ajuda de sua nova aliada, Diana Prince, para encarar um inimigo ainda maior. Juntos, Batman e Mulher-Maravilha trabalham rapidamente para encontrar e recrutar um time de metahumanos para encarar essa ameaça recém-desperta. Mas apesar da formação dessa liga sem precedentes de heróis – Batman, Mulher-Maravilha, Aquaman, Ciborgue e Flash – talvez seja tarde demais para salvar o planeta de um ataque de proporções catastróficas.

Liga da Justiça’ tem estreia marcada para 16 de Novembro.

Quem criou a cena do Superman no trailer de ‘Liga da Justiça’… Zack Snyder ou Joss Whedon? 

‘Liga da Justiça’ – Fãs encontram easter egg do Coringa e Arlequina no trailer

Após boatos de ter sido cortado, Lex Luthor deve aparecer em ‘Liga da Justiça’ 

Afinal, ‘Dragon Ball Super’ foi bom ou não?

Dragon Ball faz um enorme sucesso há décadas. Fãs do mundo inteiro acompanharam a história de Goku e Vegeta enfrentando novos desafios e o anime gerou uma atenção há muito tempo não vista. Criado por Akira Toryama, Dragon Ball chegou ao seu ápice na fase Z e deixou saudades após o término da saga Boo. Posteriormente, uma continuação: Dragon Ball GT. Porém, por se tratar de arcos fillers (que não pertencem à história original, do mangá) e ser de gosto duvidoso, não fez com que as pessoas se empolgassem.

Em 2015, uma continuação direto ao fim da história original. Porém, um pouco antes disso, Dragon Ball chegou às telas de cinema com dois filmes: A Batalha dos Deuses e o Renascimento de Frezza. Neles, foram introduzidos os conceitos de Deuses da Destruição e Super Sayajin Deus, além do retorno do clássico vilão.

Até o momento do lançamento destes projetos cinematográficos, Dragon Ball ainda era muito querido, mas não havia uma expectativa de que haveria uma continuação em anime, como as pessoas se acostumaram a ver. Os filmes foram muito bem recebidos e o inevitável aconteceu: Foi anunciada a continuação. Agora, com um novo nome: Dragon Ball Super.

Em um primeiro momento, não se sabiam ao certo o que esperar. O começo de Super é fraco e pouco atrai, mirando mais no público infantil ao invés de já trazer de volta toda a seriedade e batalhas épicas de outrora. Aliás, Dragon Ball Super foi exibido sempre às manhãs de domingo no Japão, ou seja, voltado a princípio para uma faixa etária baixa. O horário justifica a ausência de cenas sangrentas, muito comuns na fase Z, o que causou um estranhamento nos fãs.

Em seus primeiros episódios, Dragon Ball Super virou motivo de piada devido a sua animação de qualidade duvidosa. Erros grotescos eram extremamente visíveis e afastou parte daqueles que ainda estavam em dúvida se assistiriam ao anime ou não. Com o passar do tempo, a qualidade melhorou e assim houve um maior equilíbrio, com alguns episódios muito bem animados, enquanto outros nem tanto.

O início do Super foi primordial. Era o momento de alcançar novos fãs e dar uma direção àqueles que não assistiram aos filmes lançados poucos anos antes. Assim, além do tom leve, o anime teve em seus dois primeiros arcos uma recapitulação dos eventos ocorridos em Batalha dos Deuses e Renascimento de Freeza.

Um grande ponto certeiro – seja nos filmes ou no anime – foi a introdução de Bills e Whiss. Dois ótimos personagens que somam muito a história, não somente pela importância da dupla na mitologia da obra como também por suas respectivas personalidades. Em todos os arcos, eles têm um momento de destaque, mesmo que breve, e tornam-se marcantes o suficiente para se tornarem personagens muito queridos pelo público.

O tempo de tela de ambos é cirúrgico e em nenhum momento causa um cansaço a quem assiste. Eles não são muito ativos em batalhas – até para não serem uma espécie de Ex-Machina (como ocorrera contra Freeza), já que têm um grade poder, mas sempre assumem papéis importantes na trama. Em Renascimento de F, Whiss teve um papel vital, no arco do Universo 6 vs Universo 7 tudo girava em torno da rivalidade entre Bills e Champa e no Torneio do Poder valia o destino de todo o universo, o qual o Deus da Destruição é responsável.

Apenas no arco de Goku black os dois não foram tão ativos. Ainda assim, foi nele que teve um grande momento de Dragon Ball Super: O Hakai de Bills em Zamasu. No fim das contas, pouco adiantou. Mas a cena ficou marcado e é considerada uma das melhores da saga.

Por falar em Goku Black, os episódios voltados a ele foram os únicos com de fato uma trama original. Dragon Ball Super, apesar de divertir, foi muito pouco inspirado de diversas formas. Dois arcos eram apenas adaptações de filmes, dois arcos de torneio (algo já repetido inúmeras vezes não só em Dragon Ball como em diversos outros animes) e apenas o de Goku Black como algo totalmente novo. Faltou muita criatividade na hora de elaborar as histórias.

Ainda sobre o roteiro, durante o Torneio do Poder, último arco e de maior sucesso, foi possível notar algumas situações no mínimo forçadas. Como exemplo, o fato de que apenas os participantes do Universo 7 eliminavam os demais guerreiros. Outro ponto estranho foi a recuperação automática de Goku em momentos chave. Mesmo exausto após gastar muita energia, logo poucos minutos depois ele já estava disponível e com força para outra grande batalha. Fez com que a Semente dos Deuses perdesse o sentido, faltou coerência a estes momentos.

O excessivo gasto de energia citado acima tem um motivo e este foi um grande ponto a favor em Dragon Ball Super. A nova transformação. O Instinto Superior (Migatte no Gokui, no original)

A nova transformação de Goku foi aprovada instantaneamente assim que a imagem foi divulgada. Algo que agradou muito aos fãs foi o fato de ser algo simples, apenas com a adição de uma aura branca e a mudança na cor dos olhos do Sayajin. Tamanha simplicidade, sem extravagâncias, fez com que esta se tornasse uma das transformações preferidas de toda a franquia Dragon Ball.

Além disso, o ganho em habilidades fez todo o sentido e não saiu forçado, visto que se esquivar instintivamente foi algo apresentado desde o início, ainda nos filmes, por Whiss. Uma boa sacada que muitos já haviam se esquecido e funcionou muito bem na história, ainda mais no momento em que foi apresentado.

Goku vs Jiren entrou no hall de maiores lutas de Dragon Ball (e de todos os animes), ao lado de Goku vs Freeza e Gohan vs Cell, por exemplo. A luta foi muito boa, emocionante e terminou com a virtual derrota do personagem principal. Um ponto que deu um tom maior a este confronto no anime foi a novo ótimo tema de Dragon Ball. A trilha sonora foi perfeita e introduzida de modo muito efetivo para o momento. Tudo correu bem no episódio.

Ao fim deste primeiro round entre Goku e Jiren, a aparição de Hitto. Introduzido no arco do Universo 6, o antagonista desempenhou bem esse papel e deu uma cara diferente às lutas em Dragon Ball. No anime, geralmente tudo é decidido na força bruta, porém com Hito era diferente. Sua técnica em manipular o tempo foi algo que surpreendeu e foi aprovado pelos fãs. Além de suas habilidades, a personalidade fria do personagem conquistou muitos.

O mesmo não se pode dizer de Jiren, o grande rival de Goku. Seu carisma beira ao zero e sua personalidade praticamente não foi trabalhada. Passando a maior parte do tempo calado, muitos não entendiam bem quais eram suas motivações. Um personagem mal trabalhado e que teve sua aura construída unicamente através de sua força. Até mesmo Toppo, parceiro de Jiren, foi melhor escrito e apresentado na história.

Por outro lado, quem teve um destaque e desenvolvimento surpreendente foi o Nº 17. Até então praticamente esquecido, o andróide foi uma das principais figuras da saga. O Torneio do Poder deu a chance de alguns personagens, que no quesito força ficaram muito para trás, pudesse ter uma chance de brilhar. Isso vale para o citado 17, Mestre Kame, Picollo e Kuririn, por exemplo. O mesmo não se pode dizer de Vegeta e Gohan. Apesar de terem seus momentos, tiveram pouco destaque se considerar o tamanho da importância destes dois personagens para toda a franquia Dragon Ball.

Dragon Ball sempre se notabilizou por suas batalhas e não por um roteiro brilhante ou coerência narrativa. Apesar de muito fan service para puxar o público antigo, fez com que também conquistasse novos fãs. Há uma quantidade imensurável de falhas, incoerências e preguiças de roteiro, mas DB nunca se propôs a ser algo muito bem elaborado em termos de história e sim em lutas. E conseguiu. Mesmo com vários poréns, foi divertido e vai deixar saudades.

Dragon Ball Super vai ganhar um filme, que será lançado no dia 14 de dezembro no Japão e assim fazer com que os fãs voltem a atenção a Goku. A história se passará logo após os eventos do anime e assim dar continuidade ao que foi acompanhado pelos fãs nos últimos três anos. Que venha mais Dragon Ball.

Assista ao trailer de Dragon Ball Super:

 

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‘Rocketman’: Assistimos 14 minutos do filme sobre Elton John… e é encantador!

À convite da Paramount Pictures, o CinePOP viajou até Los Angeles para assistir 14 minutos de ‘Rocketman‘, musical sobre a vida de Elton John estrelado pelo sensacional Taron Egerton.

O material não foi exibido em ordem, ou seja: vimos várias cenas desconexas… e já posso dizer para vocês que amei. Com uma fotografia estonteante auxiliada pelo figurino divino do filme, com aquelas roupas milionárias usadas por Elton John (Taron Egerton) na vida real, somos enviados para esse mundo de fantasias – figurativamente e literalmente.

A primeira cena mostra Elton ainda pequeno, uma criança de 7 anos que chega na aula de piano. A professora é uma senhora com um semblante bravo. Ele esqueceu de levar seu material, e leva uma bronca por isso. Para mostrar seu talento, ele replica no piano o que a professora estava tocando antes dele chegar, deixando todos boquiabertos provando ser um prodígio musical desde pequeno.

Nas cenas seguintes, vemos sua ascensão à fama internacional, bem como sua batalha contra os vícios em drogas, sexo e… compras.

A cena mais marcante traz o momento em que o cantor foi catapultado para a fama: sem fazer muito sucesso na Inglaterra, John é convidado a tocar no bar Trovador, que fica em West Hollywood – local aonde ele alcançou sua fama. Nervoso e agitado, e sobe ao palco e começa a tocar lentamente no piano ‘Crocodile Rock‘. Quando o público começa a se animar, a música retoma seu ritmo e todos começam a flutuar – como em um sonho. Neste momento, percebemos que o filme tomará liberdades criativas para deixar a história ainda mais fantástica.

Ao contrário de ‘Bohemian Rhapsody‘, ‘Rocketman‘ será um filme mais fantasioso – com números musicais tão bem feitos que parecem um sonho – talvez a explicação seja porque Elton está narrando a história após se internar numa clínica de reabilitação, ainda sob efeitos de substancias alucinógenas.

Tudo é muito colorido, brilhante e espetacular – e embalado pelas canções mais conhecidas de John.

Rocketman‘ é uma fantasia musical épica sobre a incrível história dos anos de progresso de Elton John. O filme mostra a fantástica jornada de transformação do tímido pianista prodígio Reginald Dwight no superstar internacional Elton John, como um garoto de uma cidadezinha se tornou uma das figuras mais icônicas da cultura pop.

Além de Taron Egerton, o elenco estrelar conta com Jamie Bell, interpretando o compositor parceiro de longa data de Elton John Bernie Taupin, Richard Madden, como o primeiro empresário de Elton, John Reid, e Bryce Dallas Howard, como a mãe de Elton, Sheila Farebrother.

A direção do filme fica a cargo de Dexter Fletcher, que assumiu a produção de ‘Bohemiah Rhapsody‘ em meio a saída de Bryan Singer.

O filme será lançado nos cinemas nacionais em 30 de maio.

‘Midsommar’ tem easter-egg BIZARRO que vai te dar ARREPIOS; Veja a foto!

O terror ‘Midsommar: O Mal Não Espera a Noite‘ deixou muitas pessoas perplexas nos cinemas, trazendo um longa que foge à regra e explora os sustos em plena luz do dia.

E descobrimos um novo easter-egg em uma das cenas da produção, que revela um detalhe BIZARRO da trama, aumentando ainda mais o nível de profundidade do terror.

Na cena em que Dani é levantada no pedestal, a caminho da mesa de jantar, é possível ver o reflexo do rosto de sua irmã morta entre as árvores.

Confira:

“Quando os Hårgas erguem a Dani no pedestal e começam a caminhar para a mesa de jantar, você consegue ver o rosto de sua irmã morta nas árvores, com o tubo de escapamento em sua boca….essa porcaria está em áreas diferentes! Mas que p****!”

Você percebeu esse easter-egg?

O nosso Reporter Hollywood Janio Nazareth entrevistou o diretor Ari Aster e o elenco de ‘Midsommar’.

Assista:

‘Midsommar’: Terror está fazendo as pessoas passarem mal

O longa foi escrito e dirigido por Ari Aster (‘Hereditário‘).

Dani e Christian formam um jovem casal americano com um relacionamento prestes a desmoronar. Mas depois que uma tragédia familiar os mantém juntos, Dani, que está de luto, convida-se para se juntar a Christian e seus amigos em uma viagem para um festival de verão único em uma remota vila sueca. O que começa como férias despreocupadas de verão em uma terra de luz eterna toma um rumo sinistro quando os moradores do vilarejo convidam o grupo a participar de festividades que tornam o paraíso pastoral cada vez mais preocupante e visceralmente perturbador. Da mente visionária de Ari Aster surge um conto de fadas cinematográfico encharcado de pavor onde um mundo de escuridão se desdobra em plena luz do dia.

O elenco conta com Florence Pugh, Jack Reynor, Will Poulter, Vilhem Blomgren, William Jackson Harper, Ellora Torchia e Archie Madekwe.

UAU! 6º e Última Temporada de ‘Vikings’ ganha clipe ÉPICO!

A 6ª e última temporada de ‘Vikings‘ teve seu painel durante a San Diego Comic-Con para divulgar os episódios finais.

E nada melhor que um clipe ÉPICO para fazer isso.

Assista:

 

A épica série segue navegadores nórdicos explorando e conquistando novos territórios na Era Medieval. Ragnar Lothrok (‘The Beast’) é o protagonista. Gabriel Byrne (‘In Treatment’) faz Earl Haraldson, o poderoso antagonista da série. Jessalyn Gilsig (‘Glee’), Gustaf Skarsgård (‘Expedição Kon Tiki’), Clive Standen (‘Camelot’, ‘Robin Hood’) e Katheryn Winnick (‘Almas à Venda’) completam o elenco principal.

Michael Hirst e Morgan O’Sullivan, os criadores de ‘The Tudors’ e ‘Camelot’, são responsáveis pela série.

No Brasil, ‘Vikings’ é exibida pelo canal pago Fox Premium.

‘The Walking Dead’: Maggie e Daryl em fotos do retorno da 10ª temporada

O primeiro episódio do retorno da 10ª temporada de ‘The Walking Dead teve imagens divulgadas, que mostram Maggie (Lauren Cohan) e Daryl (Norman Reedus).

Intitulado “Home Sweet Home“, o episódio vai ao ar dia 28 de fevereiro.

Assista:

Confira o clique que mostra o reencontro de Maggie (Lauren Cohan) e Negan (Jeffrey Dean Morgan):

A 10ª temporada terá mais seis episódios, e a showrunner Angela Kang revelou ao TV Line que os fãs serão presenteados com um grande confronto entre os dois.

Quando Maggie foi vista pela última vez, ela ainda nutria um ódio mortal por Negan, responsável pela morte de seu marido, Glen (Steven Yeun), assassinado brutalmente com golpes de taco beisebol, batizado ‘carinhosamente’ como Lucille.

“Muita coisa mudou desde que Maggie deixou a companhia de seus amigos, mas seu ódio por Negan permanece o mesmo.”, disse Kang. “Será interessante ver como ela irá reagir ao fato dos amigos aceitarem Negan vivendo livre entre eles.”

No momento, Kang e a equipe de roteiristas estão pensando em como entregar essa reposta ao público da melhor forma, o que vai causar um grande dilema de opiniões.

“O que vai ocorrer quando esses dois inimigos mortais perceberem que dividirão o mesmo espaço? E como o Negan vai se comportar como parte da comunidade? Estamos pensando em tudo isso, porque esse será o foco dos próximos episódios. Será que o público vai enxergar Negan de outra maneira ou vai encará-lo como aquele vilão que conhecemos há alguns anos?”

Quem acompanha a série sabe que Negan foi promovido de vilão a anti-herói, e até passou a ser aceito pelos fãs.

Parece que os próximos episódios serão decisivos para que o público possa formar uma opinião definitiva sobre ele.

Por conta disso, 11ª temporada deve estrear no final do ano que vem, marcando a despedida da série.

Milla Jovovich e Paul W.S. Anderson vão adaptar história do autor de ‘Game of Thrones’ para o cinemas

Segundo o Deadline, o diretor Paul W.S. Anderson (‘Resident Evil’) está encabeçando uma adaptação cinematográfica de ‘In the Lost Lands‘, aclamado conto de fantasia escrito por George R.R. Martin (‘Game of Thrones’).

O projeto é um dos poucos relacionados a Martin que não foram adquiridos pela HBO, responsável pela série ‘GoT‘ e pela vindouro spin-off ‘House of the Dragon‘.

Na trama, uma rainha desesperada para obter o dom da transformação toma uma ousada decisão ao invocar a temida e poderosa feiticeira Gray Alys para ajudá-la a alcançar seu desejo.

Enviada para a selva fantasmagórica das Terras Perdidas, Alys e seu guia, o vagabundo Boyce, devem superar homens e demônios em uma fábula que explora a natureza do bem e do mal, dívida e realização, e amor e perda.

Até agora, o elenco conta com Milla Jovovich (‘Monster Hunter’), esposa de Anderson, e Dave Bautista (‘Guardiões da Galáxia’).

Jovovich será Gray Alis, enquanto Bautista será Boyce.

O trio também está por trás da produção, junto com Jeremy Bolt, Jonathan Meisner e Constantin Werner.

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia.

Como o projeto está nas fases iniciais, as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.

‘Lightyear’ é BANIDO em 14 países por mostrar beijo gay, e pode não ser lançado na China

A animação ‘Lightyear‘ foi banida em 14 países do Oriente Médio e da Ásia, e não deve estrear na China, o maior mercado de filmes do mundo.

A produtora Galyn Susman disse à Reuters que as autoridades na China pediram cortes para o filme, que a Disney se recusou a fazer, e ela assumiu que o filme também não seré  lançado lá.

“Não vamos cortar nada, especialmente algo tão importante quanto o relacionamento amoroso e inspirador que mostra a Buzz o que está perdendo pelas escolhas que está fazendo, então isso não será cortado”, disse Galyn Susman à Reuters no tapete vermelho do filme. 

O filme mostra um casal do mesmo sexo que compartilha um breve beijo, o que levou os Emirados Árabes Unidos a proibir o filme.

Os Emirados Árabes Unidos disseram que o relacionamento do casal violou os padrões de conteúdo de mídia do país. A homossexualidade é considerada criminosa em muitos países do Oriente Médio.

Representantes de outros países, incluindo Arábia Saudita, Egito, Indonésia, Malásia e Líbano, não responderam imediatamente aos pedidos de comentários sobre por que não permitiram a exibição do filme.

O mesmo aconteceu com ‘Doutor Estranho 2‘ no Egito e nos Emirados Árabes Unidos

Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore‘ também sofreu censura na China, e teve cenas cortadas referentes ao relacionamento entre o professor de Hogwarts e o vilão Grindewald.

Lembrando que ‘Lightyear‘ estreia amanhã, dia 16 de junho, nos cinemas nacionais.

Assista ao novo trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Lightyear‘ é uma aventura que apresenta a história definitiva da origem do herói que inspirou o brinquedo, o Buzz Lightyear, apresentando o lendário Patrulheiro Espacial que conquistou fãs de todas as gerações.

Além de Chris Evans no papel titular, a produção também conta com Keke PalmerDale SoulesTaika WaititiUzo AdubaJames BrolinMary McDonald-LewisEfren RamirezIsiah Whitlock Jr.. Detalhes sobre seus personagens não foram revelados.

Diretor revela se novo ‘A Morte do Demônio’ terá conexão com os anteriores

Em entrevista ao Screen Rant sobre as conexões do novo ‘A Morte do Demônio‘ com os filmes anteriores, o diretor Sébastien Vaniček (do vindouro ‘Vermines’) revelou que ainda é incerto.

“Eu adoraria responder a essa pergunta, mas estamos no processo inicial de roteiro, por isso temos muitas perguntas. Acabamos de escrever coisas com meu co-roteirista, é o mesmo co-roteirista com quem escrevi Infested, então estou trabalhando com minha equipe, estou muito feliz, mas estamos no processo de construção de nossa história, nossos personagens e tudo mais, e estamos conversando uns com os outros. Há tantas ideias vindo de todos os lugares. No momento, estamos na caixa de areia e ainda não começamos a construir um castelo, estamos apenas coletando a melhor areia, e assim que eu tiver a melhor areia, vou começar a construir um castelo.” 

O cineasta afirmou que quer criar uma experiência real de terror, e parece que não poupará esforços para entregar um dos capítulos mais grotescos da saga.

“Eu falei para o estúdio que eu quero fazer um filme grotesco, que realmente machuque e marque os espectadores. Eu vou colocar todo o terror que eu tenho dentro de mim, e isso será catártico. Se eu não arruinar minha carreira e poder continuar comandando filmes de terror, eu vou seguir em frente e dirigir outros gêneros.”

Ele completa, “Se tudo der certo, nós vamos começar a filmar no final de 2024 e início de 2025, com a expectativa de uma estreia em torno do Halloween de 2025.”

O cineasta ainda mencionou que o produtor Sam Raimi e o estúdio lhe deram “100% de liberdade criativa”, e que ele tem a intenção de trazer uma “perspectiva francesa” à saga.

Além de dirigir, Vaniček também assinará o roteiro do longa.

Infelizmente, detalhes sobre a trama não foram divulgados, mas o projeto está sendo tratado como um spin-off da saga – e provavelmente deve apresentar uma história independente, como as duas últimas iterações.

Vale lembrar que ‘A Morte do Demônio: A Ascensão‘ arrecadou sólidos US$ 147 milhões mundialmente – o que representa a maior bilheteria da história da franquia. Além disso, o terror também conquistou os críticos, alcançando 84% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Anteriormente, Bruce Campbell, a estrela da franquia original e atual produtor da saga, havia compartilhado detalhes sobre os próximos filmes da saga: “Vamos lançá-los provavelmente a cada dois ou três anos agora, em vez de a cada 10 anos. Mas, ei, vimos com Star Wars – você não quer cansar as pessoas. Mantenha-as adivinhando! Nunca desgastamos nossa recepção com Evil Dead porque nunca as sufocamos.”

Crítica | A Morte do Demônio: A Ascensão – Com cenas de revirar o estômago, TERROR é uma viagem ao inferno

NOSTALGIA! ‘A História sem Fim’ vai ganhar novas adaptações para o cinema

A História sem Fim‘, o adorado romance de fantasia do falecido autor alemão Michael Ende, vai ganhar uma série de novas adaptações para o cinema.

A ideia é fruto de uma parceria entre a Michael Ende Productions e a See-Saw Films, produtora responsável por diversos títulos elogiados pela crítica e pelo público, como ‘O Discurso do Rei’ e ‘Lion: Uma Jornada Para Casa‘.

Publicado pela primeira vez em 1979, ‘A História sem Fim‘ tornou-se um best-seller na Alemanha e foi traduzido para mais de 45 idiomas, vendendo milhões de cópias em todo o mundo.

A trama gira em torno de um menino criança desajustado, mas criativo, chamado Bastian Balthasar Bux que, enquanto foge dos valentões da escola, descobre o misterioso livro titular, que narra as aventuras do heroico jovem guerreiro Atreyu e sua missão de salvar o reino encantado de Fantasia – um mundo de dragões, gigantes, vastos reinos e pântanos mortais.

Atreyu tem a missão de impedir que Fantasia e sua governante, a Imperatriz-Menina, sejam consumidas por uma força conhecida como O Vazio.

Mas, quanto mais Bastian lê, mais ele percebe que não é simplesmente um espectador da história e logo se vê transportado para a Fantasia, voando no topo do dragão da sorte Falkor.

Em entrevista ao portal, Iain Canning, CEO da See-Saw Films, comentou sobre seu desejo de reviver a história para o público contemporâneo.

“A história criada por Michael Ende é oportuna e atemporal, e realmente tem a oportunidade de ser contada de uma nova maneira. Parte da especialidade do livro é que você pode voltar a ele em diferentes épocas da sua vida e encontrar diferentes níveis de significado. Então, é maravilhoso termos esta oportunidade de criar uma nova perspectiva que terá novas camadas e significados. Nós apenas acreditamos que cada geração merece sua própria jornada em Fantasia.”

Vale lembrar que o romance já foi adaptado para o cinema e para a TV, sendo a versão de 1984 a mais conhecida.

Dirigida por Wolfgang Petersen a partir do roteiro escrito por ele junto com o próprio Ende, a adaptação foi um sucesso de crítica, conquistando 83% de aprovação no Rotten Tomatoes.

O longa original rendeu duas sequências, que infelizmente não fizeram o mesmo sucesso e foram um fracasso de público e crítica.

Relembre o trailer:

Insider dá detalhes da participação de David Corenswet como o Superman em ‘Supergirl’

O Superman vivido por David Corenswet deve aparecer mais do que o esperado em Supergirl‘. Novos rumores apontam que o Homem de Aço terá uma presença considerável na trama, reforçando os laços entre os dois kryptonianos e ajudando a consolidar os alicerces do novo Universo DC nos cinemas.

Segundo informações divulgadas pelo canal Alex Talks Film — que afirma ter reunido detalhes de exibições-teste descritas como bastante positivas —, Kal-El surgiria em pelo menos três momentos distintos do longa. A participação, portanto, iria além de uma simples cena pós-créditos ou de uma aparição relâmpago.

O relato também reforça comentários anteriores do insider Daniel RPK, que mencionou um período específico de refilmagens dedicado à inclusão de novas sequências com o personagem, sugerindo que a Warner e a DC Studios enxergam valor estratégico em ampliar essa conexão na tela.

A abordagem representa uma mudança significativa em relação à HQ ‘Supergirl: Woman of Tomorrow‘, escrita por Tom King, que serve de inspiração para o projeto. No material original, o Superman praticamente não interfere na jornada de Kara Zor-El, que embarca em uma aventura mais solitária, explorando seu próprio senso de justiça e amadurecimento. Já na adaptação cinematográfica, a proposta parece caminhar em outra direção: fortalecer a dinâmica entre os primos e usar essa relação como pilar emocional da narrativa.

Nos bastidores, a comparação que circula é bastante interessante. A presença de Corenswet em ‘Supergirl‘ seria semelhante ao papel desempenhado por Robert Downey Jr. em ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ (2017). Naquele filme, Tony Stark atua como mentor e figura de referência para Peter Parker, oferecendo suporte dramático e ajudando a situar o herói dentro de um universo maior — mas sem roubar o protagonismo. A ideia, portanto, seria utilizar o Superman como uma espécie de norte moral e estrutural para Kara, ao mesmo tempo em que a história permanece centrada na evolução da heroína.

Essa estratégia também faz sentido dentro do planejamento mais amplo da DC Studios, que busca estabelecer rapidamente as principais figuras do seu novo universo compartilhado. Inserir Superman de maneira orgânica em Supergirl pode ajudar a criar continuidade, aprofundar a mitologia kryptoniana e fortalecer o vínculo emocional do público com ambos os personagens.

Se os relatos das exibições-teste se confirmarem, a participação de Corenswet não será apenas um agrado aos fãs, mas parte fundamental da construção narrativa dessa nova fase da DC nos cinemas — equilibrando fan service e desenvolvimento dramático.

No começo da semana, a Warner Bros. divulgou novo teaser do live-action de ‘Supergirl‘, estrelado pela Milly Alcock (‘A Casa do Dragão’). O vídeo destaca cenas inéditas da produção, incluindo a destruição de Krypton e o adorável cachorro Krypto.

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Lembrando que ‘Supergirl’ chega aos cinemas nacionais no dia 25 de junho.

DC Studios escala roteirista de ‘Supergirl’ para novo filme da ‘Mulher-Maravilha’

Dirigido por Craig Gillespie (‘Cruella’), o longa é baseado nos quadrinhos Supergirl: Woman of Tomorrow, da DC.

O elenco ainda conta com Matthias Schoenaerts (Krem), Eve Ridley (Ruthye), David Krumholtz (Zor-El), Emily Beecham (Alura In-Ze), Jason Momoa (Lobo) e Ferdinand Kingsley (Elias Knoll).

James Gunn revela detalhes da nova ‘Supergirl’: “Ela não é o Superman”

Crítica | Suk Suk – Um Amor em Segredo – Emocionante busca pela liberdade de Amar

A felicidade restrita de almas que deveriam poder ter liberdade para amar onde, como e quando quisessem. Diretamente de Hong Kong (um lugar onde o casamento homoafetivo não é reconhecido), chega ao circuito brasileiro de exibição um longa-metragem que nos apresenta o universo particular de dois homens, um taxista em fim de carreira e um aposentado que se encontram, logo se apaixonam e ao longo do tempo buscam respostas para como dizer ao mundo, e principalmente aos que o cercam, as verdades sobre o que sentem. Escrito e dirigido pelo cineasta Ray Yeung, Suk Suk – Um Amor em Segredo ganhou diversos prêmios internacionais. Poderoso drama, emocionante, sensível, que conquista o espectador do início ao fim.

Na trama, conhecemos Pak (Tai-Bo), um taxista que passou as últimas duas décadas dirigindo 18 horas por dia para dar uma estrutura de vida aceitável para sua esposa e seus filhos. Certo dia encontra um homem por quem logo se apaixona, o aposentado Hoi (Ben Yuen), pai de família que criou o filho sozinho e hoje vive seus dias lutando pelos direitos aos homossexuais, ajudando os amigos e buscando uma relação melhor com o filho agora adulto e cada vez mais distante. Essas duas almas precisarão descobrir qual o tamanho e força dessa relação que se estabelece e principalmente que rumos gostariam de trilhar no futuro.

Há muitos conflitos espalhados pelas mais de uma hora e meia de duração. Pak e Hoi, entendem o que sentem como uma interseção mas bem diferentes quando sobre as reflexões de serem gays em uma sociedade demasiadamente conservadora. O sofrimento é visível por essa falta de liberdade que encontram quando juntos, Pak em seus olhares perdidos nas refeições junto à família, Hoi no aperto do peito na posição de amante sem perspectiva de mudança de direção.

O valor do trabalho na vida familiar, dentro das questões dos costumes, fica bem nítido nos arcos que exploram a nova rotina do recém genro de Pak, que com uma forcinha do sogro busca encontrar seu caminho para ser um pai de família que faça a todos que ama feliz. Sobre costumes, ou até mesmo dentro desse retrato mais profundo sobre pontos na família, a questão da religião e conflitos não declarados entre Hoi e seu filho ganham espaço, nos fazendo entender ainda bem melhor esse tão rico personagem.

Suk Suk – Um Amor em Segredo é muito mais do que uma linda história de amor na melhor idade. A partir das escolhas, acompanhamos a força das esferas da solidão, a luta pelos direitos, o sofrimento por não poderem gritar ao mundo quem são.

Jogos Olímpicos de Inverno: 10 filmes ou séries sobre esportes gelados!

Neste mês de fevereiro de 2026, tivemos a disputa do XXV Jogos Olímpicos de Inverno realizado nas cidades italianas de Milão e de Cortina d’Ampezzo. Nosso país foi muito bem representado e inclusive já garantimos nossa primeira medalha na história – e logo a de ouro – com o atleta de esqui Lucas Pinheiro Braathen. Para você que curtiu o evento, mas sempre tá pensando em filmes ou séries, segue abaixo uma lista de histórias ambientadas nesses esportes gelados:

 

Boa sorte, Argelia

Na trama, conhecemos os sócios de uma empresa que fabrica esquis artesanais, Sam (Sami Bouajila) e Stéphane (Franck Gastambide). Eles conseguem segurar a empresa como podem e dependem de uma grande exposição da marca em uma grande competição para atrair mídia e mais clientes. Só que isso acaba não acontecendo. Assim, Stéphane, um grande esquiador francês do passado, tem uma ideia inusitada: que Sam se inscreva em competições de alto nível na modalidade esqui cross-country, representando a Argélia – já que Sam é descendente de argelinos. Não acreditando no sucesso da ideia, Sam fica receoso, mas acaba topando, mexendo com as emoções de toda sua família.

 

Untold: Crime e Infrações (Netflix)

No catálogo da Netflix, Untold: Crime e Infrações, mistura ação no gelo e máfia, mostrando um jovem cria um time de hóquei na cidade onde mora, causando um verdadeiro alvoroço em todos os jogos dessa equipe.

 

Voando Alto

Dirigido pelo cineasta Dexter Fletcher, lançado no ano de 2016, em Voando Alto conhecemos a curiosa história de um homem que busca uma vaga na equipe de saltos no jogos de inverno de 1988 e conta com a ajuda de um ex-atleta, que estava longe dos esportes.

 

Sol de Inverno (Looke)

Numa das 14.125 ilhas geladas do Japão, encontramos três personagens que, através de um objetivo, passam por reflexões sobre a própria vida. Um garoto chamado Takuya (Keitatsu Koshiyama) pratica Hockey mas se fascina pela patinação artística e, com a ajuda de seu professor e ex-atleta Arakawa (Sousuke Ikematsu), começa a treinar junto de Sakura (Kiara Takanashi), uma garota prodígio desse esporte, para uma competição em duplas. Mas algo entre as alegrias, imaturidade e olhares curiosos viram obstáculos no forte vínculo criado.

 

Eu, Tonya (Adrenalina Pura)

Dirigido pelo talentoso australiano Craig Gillespie (do inesquecível A Garota Ideal), Eu, Tonya é, acima de tudo, um filme sobre oportunidades desperdiçadas, moldadas por uma formação familiar disfuncional, na qual personalidade e inocência imatura se entrelaçam nas consequências da vida. Baseado em fatos reais, o longa retrata um escândalo que chamou enorme atenção da mídia.

 

Nós Somos os Campeões (Disney Plus)

Lançado 31 anos atrás, e buscando popularizar um esporte que não vemos muito por aqui no Brasil, o Hockey, chegou aos cinemas o emocionante e divertido filme Nós Somos os Campeões. A base da história, que veríamos mais desenrolares em outros dois filmes em sequência, gira em torno de um amargurado ex-atleta, agora advogado, que precisa cumprir serviço comunitário após um incidente, fato que o leva a seu o treinador de uma talentosa equipe juvenil de Hockey.

 

Fenômeno no Gelo: Hóquei na Guerra Fria (Netflix)

Por meio de depoimentos de nomes que marcaram a história dos esportes norte-americanos, chegou este ano ao catálogo da Netflix um filme que volta no tempo para mostrar um feito histórico feito por um time de hóquei.

 

Jamaica Abaixo de Zero (Disney Plus)

Como se esquecer desse filme tão querido por todos nós que assistíamos a sessão da tarde? Em Jamaica Abaixo de Zero, acompanhamos a história de quatro jamaicanos que tem um sonho: competir nos Jogos Olímpicos de Inverno em um modalidade bastante perigosa.

 

Rivalidade Ardente (HBO MAX)

Uma das séries que provavelmente será uma das sensações deste ano, em Rivalidade Ardente acompanhamos duas estrelas do hóquei que mantém um relacionamento escondido.

 

Desafio no Gelo (Disney Plus)

Dirigido pelo cineasta norte-americano Gavin O’Connor, em Desafio no Gelo acompanhamos a história de um treinador e seu time prestes a realizar um feito inédito, em plena guerra fria.

5 Filmes Recentes de Nicolas Cage Elogiados Pelos Críticos e Fãs

Cage, Nicolas Cage. O ator de 57 anos já foi motivo de tudo quanto é piada. Uma vez um jovem excêntrico, Nicolas Cage (cujo verdadeiro sobrenome é Coppola, sendo sobrinho do prestigiado diretor) ascendeu até se tornar um ator vencedor do Oscar (dono de uma segunda indicação inclusive) e eventualmente um dos maiores astros de Hollywood (no fim da década de 1990, início de 2000). Após consecutivas escorregadas, leia-se recepções bem negativas (de crítica e público) de suas produções, Cage iniciou a década de 2010 com filmes de estirpe B da sétima arte, o que culminou em seus mais recentes trabalhos realmente terem lançamento direto no mercado de vídeo aqui no Brasil – e isso bem antes da pandemia.

Boatos sobre dívidas financeiras começaram a surgir, mas o que podemos afirmar é que o sujeito trabalhou mais do que nunca nos últimos anos. Desde 2011 para cá foram nada menos que 38 longas lançados por ele, isso sem contar as dublagens em pelos menos outras quatro produções. Tudo isso num período de 10 anos. É claro também que desta filmoteca, pouca coisa se salva como produções memoráveis. Cage parecia arruinado artisticamente, e preso ao limbo cinematográfico que astros da ação como Jean-Claude Van Damme, Dolph Lundgren e Bruce Willis (mais recentemente) se encontram. Porém, quem foi rei jamais perde a majestade, e assim, num fenômeno incomum, Cage parece aos poucos estar recobrando sua conexão com o público.

No meio do anúncio de seu primeiro faroeste intitulado The Old Way, da revelação que não pretende se aposentar tão cedo (e o mundo precisa que não se aposente) e de ser expulso de um luxuoso bar em Las Vegas totalmente embriagado após ser confundido com um sem teto, alguns dos mais recentes filmes do astro renderam boas críticas se tornando peças cult em seu repertório. Isso pode significar para o ator um novo vislumbre de brilho em sua carreira. Enquanto seus novos projetos não estreiam, incluindo o filme em que interpreta a si mesmo, vamos conhecer abaixo cinco de seus filmes dos últimos três anos que deram o que falar entre os críticos. Confira e comente se já viu algum e qual espera mais ansiosamente.

Pig

O que você diria se eu contasse que Nicolas Cage fez um filme no qual procura por seu porco sequestrado, partindo numa rota de vingança contra os que o levaram? Na certa iria pensar se tratar de um John Wick suíno. Tudo, é claro, muda de figura quando surge também a informação de que Pig recebeu nada menos do que uma avaliação de 96% no agregador Rotten Tomatoes – cuja usual severidade na hora de abalizar alguns filmes já foi alvo até de boicote de muitos fãs revoltados pela esculhambação de longas queridos. Ou seja, Pig, com Nicolas Cage, viveu para se tornar uma das produções mais elogiadas pelos críticos em 2021. E isso elevou bastante o interesse pela obra, a tornando um cult imediato. Até quem costuma analisar somente produções extremamente comerciais (como os filmes de super-heróis) subitamente voltou sua atenção para o porco do Nicolas Cage (sem qualquer maldade implícita).

Prisoners of the Ghostland

Cinema é uma das artes mais colaborativas de todas. E os melhores filmes são feitos justamente através do encontro de mentes criativas. Para um ator, uma das formas mais eficazes de alavancar sua carreira é se colando com profissionais tarimbados da área – em especial o comandante do navio, o diretor do projeto. Ou, em muitos casos, o produtor. E esse foi um dos artifícios usados por Nicolas Cage em 2021 para voltar ao radar dos cinéfilos. No mesmo ano em que entregou o elogiado drama Pig, sobre um homem e seu porco, Cage voltou ao território em que se sente confortável: aos filmes de gênero exalando plena insanidade. Esse é o “Fuga de Nova York” do cineasta japonês Sion Sono, responsável por um dos musicais mais criativos e alucinados dos últimos anos, Tokyo Tribe (2014). Aqui, Cage vive um sujeito numa realidade distópica e surreal – não necessariamente o futuro – que recebe a missão de resgatar uma jovem (papel de Sofia Boutella) de um local conhecido como Ghostland. E ele tem o prazo de alguns dias para concluir a missão antes que morra, assim como Snake Plissken, imortalizado por Kurt Russell. Saído do Festival de Sundance, o longa garantiu 64% de aprovação da imprensa e já nasceu cult.

Willy’s Wonderland – Parque Maldito

Depois de Willy Wonka e sua fantástica fábrica de chocolate, este ano nos trouxe também Nicolas Cage e seu fantástico parque de diversões maldito. De uma coisa não podemos acusar o astro, ele continua tentando de diversas formas construir uma carreira bem eclética, muitas vezes apostando em roteiros insanos e criativos. Aqui o gênero abordado por ele é o terror. Mas não pense você que será algo convencional. Muito semelhante a um famoso vídeo game chamado Five Nights at Freddy’s, a história aqui aborda um estabelecimento (troque o restaurante do game por um parque de diversões para crianças) mágico, que literalmente ganha vida ao final do expediente durante as madrugadas. E são justamente os funcionários noturnos que precisarão passar por uma prova de fogo ao vigiarem tais locais, somente para perceberem que não estão mais sozinhos. No caso de Willy’s Wonderland, é Cage quem vive o faxineiro / zelador. Para o azar das assombrações, no entanto, o personagem de Cage se revela tão assustador e perigoso quanto elas. O filme marca 62% de aprovação da crítica e também se tornou cult. Five Nights at Freddy’s será adaptado ao cinema, mas Nicolas Cage fez antes.

A Cor que Caiu do Espaço

Aqui saímos de 2021 e voltamos um pouco no tempo, dois anos atrás. Seguindo no gênero do terror, aqui a aposta é pelo body horror, o horror corpóreo no qual cineastas como David Cronenberg e mais recentemente a francesa Julia Docournau fizeram escola. A base do longa, porém, é um conto de ninguém menos do que H.P. Lovecraft, escritor celebrado pelos fãs do gênero, que aborda muito o terror interdimensional, de monstros e o que não se explica neste mundo. Na trama, uma família vivendo numa área rural dos EUA vê sua rotina virada do avesso com a chegada de uma presença extraterrestre: literalmente o que é descrito no título. Uma cor meio roseada, meio roxa e violeta brilhosa aparece em sua propriedade e ao entrar em contato com a pele humana dos membros da família, embora à primeira vista pareça algo benéfico, aos poucos vai se revelando como sua trágica ruína. Prato cheio para os que curtem gore, sanguinolência e muitas nojeiras. Apesar do nível explícito existem muitas questões a serem debatidas, e por isso o filme recebeu nada menos que 86% de aprovação da imprensa.

Mandy  – Sede de Vingança

Continuamos pelo terror, mas voltamos mais um ano no passado. Antes de A Cor que Caiu no Espaço, Nicolas Cage já havia angariado elogios com Mandy, seu retorno à boa forma e o que podemos chamar de um novo ponto de guinada em sua carreira. Não por menos, Mandy tem impressionantes 90% de aprovação da imprensa no Rotten Tomatoes, marcando assim o segundo filme mais elogiado pelos críticos nessa nova fase boa do ator. Aqui quem assina o roteiro e dirige é Panos Cosmatos, filho do diretor George P. Cosmatos, de clássicos da ação como Rambo II – A Missão (1985) e Stallone Cobra (1986). Talvez uma das formas de definir Mandy para maior compreensão seja: imagine um terror repleto de luzes de neon, estranho e dono de uma temática e trilha sonora assombrosas. Ou seja, essencialmente um filme de Nicolas Winding Refn. Na trama, Cage e Andrea Riseborough são um casal de roqueiros que vivem isolados em sua casa na floresta. Quando um culto hippie a sequestra, Cage armado com uma besta e um machado irá até o inferno se necessário for para reaver sua companheira. A história se passa na década de 1980, o que dá todo um sabor especial ao longa.

‘Awoken’: Terror sobre insônia fatal ganha a primeira imagem

O site Cinema Australia compartilhou a primeira imagem oficial do terror ‘Awoken‘, que recentemente terminou suas filmagens.

A imagem mostra o ator Bensen Jack Anthony, coberto e sangue e com um olhar sinistro.

“O filme é centrado em Karla, uma jovem estudante de medicina que está tentando curar o seu irmão, Blake, que sofre de uma condição terminal chamada Insônia Familiar Fatal, em que o paciente é incapaz de dormir até morrer. Em sua busca para tratá-lo, uma razão mais sinistra para sua condição é revelada.”

Benson Jack Anthony, Sara West e Erik Thompson estrelam.

Oi? Público está com medo de olhar pela janela após assistir ‘Bird Box’; Confira as reações!

O terror ‘Bird Box‘, baseado no livro ‘A Caixa de Pássaros‘, está fazendo um grande sucesso e traumatizando os seus espectadores, que estão ficando com medo até de olhar pela janela.

Confira as hilárias reações na internet:

Crítica | Bird Box: Sandra Bullock em atuação soberba em pós-apocalíptico poderoso

Visando conquistar indicações ao Oscar, o longa teve uma estreia limitada nos cinemas norte-americanos.

Uma força misteriosa dizimou a população mundial. Para os sobreviventes, uma coisa é certa: quem a vê, morre. Na busca do último refúgio existente, Malorie e os dois filhos terão de descer um rio traiçoeiro. E a única chance de escaparem da morte é encarar a perigosíssima jornada de olhos vendados. Ao enfrentar o desconhecido, Malorie encontra amor, esperança e um novo começo a ser descoberto.

Sandra Bullock  e Sarah Paulson estrelam. John Malkovich, Trevante Rhodes, Jacki Weaver, Rosa Salazar Danielle Macdonald completam o elenco.

‘Ma’: Mendigo ataca em nova cena deletada do terror da Blumhouse; Assista!

O terror da Blumhouse, ‘Ma‘, estrelado pela Octavia Spencer, teve uma cena deletada divulgada.

Confira:

Sucesso nos cinemas, o longa arrecadou US$ 60.5 milhões mundialmente, com um orçamento de apenas US$ 5 milhões.

Crítica | Ma – Suspense da Blumhouse se destaca pelo talento de Octavia Spencer

O longa é dirigido por Tate Taylor, o aclamado diretor de ‘Histórias Cruzadas‘, que coescreve o roteiro ao lado de Scotty Landes.

A trama segue Sua Ann, uma mulher solitária que vive uma vida reservada em sua pequena cidade. Um dia, Maggie, uma adolescente da cidade, pede que Sue compre pedida para ela e seus amigos, e Sue Ann vê a chance de fazer alguns amigos. Ela oferece aos jovens a chance de ficar em seu porão para evitar beber e dirigir. Mas há algumas regras em sua casa: um dos jovens tem que permanecer sóbrio. Não xingue. Nunca suba as escadas. E chame-a Ma. No entanto, conforme a hospitalidade de Ma começa a se transformar em obsessão, o que começou como um sonho adolescente se transforma em um pesadelo assustador.

O elenco ainda inclui Diana SilversJuliette LewisLuke EvansMissi Pyle, McKaley MillerCorey FogelmanisGianni Paolo e Dante Brown.

Kevin Spacey compara casos de assédio sexual com Coronavírus

Kevin Spacey voltou a ser destaque negativo na mídia. Dessa vez, o infame ator fez uma infeliz comparação entre os casos de assédio sexual abertos contra ele com a crise pandêmica do Coronavírus.

“Eu não gosto de dizer para as pessoas que eu entendo a situação deles pois acredito que isso debilita suas próprias experiências, que são únicas e muito pessoais,” declarou o ator, de acordo com o site Daily Mail. “Mas, nesse instante, sinto que me identifico com a situação pausada que o mundo se encontra. Apesar de nos encontrarmos em situações parecidas, por causa de circunstâncias muito diferentes, ainda acredito que algumas das dificuldades emocionais que enfrentamos são as mesmas.”

Spacey continua, “Eu tenho empatia por saber como é a sensação de não poder trabalhar ou perder o seu emprego, e isso é uma situação que você não tem controle algum. Não acho que seja uma surpresa para ninguém eu dizer que o meu mundo foi completado mudado em 2017.”

Em 2017, Kevin Spacey foi acusado de abusar sexualmente do ator Anthony Rapp quando ele tinha apenas 14 anos. Desde então, o ator foi acusado de abuso sexual por mais de 15 homens na indústria cinematográfica, muitos deles menores de idade na época do alegado incidente.

Recentemente, mais uma suposta vítima de Spacey faleceu. Ari Behn cometeu suicídio no final de 2019. O autor e ex-esposo da Princesa Martha Louise, da Noruega, acusou o ator de tê-lo tocado de maneira imprópria durante um show.

Em um comunicado oficial, o empresário de Behn, Geir Håkonsund, lamentou a trágica perda:

“É com grande tristeza em nossos corações que nós, aqueles mais próximos de Ari Behn, relatamos que ele tirou sua própria vida hoje. Pedimos respeito a nossas vidas particulares neste momento”.

Behn foi casado com a princesa Martha Louise por 14 anos, se divorciando em 2016. O casal possui três filhas: Maud Angelica, 16, Leah Isadora, 14, e Emma Tallulah, 11.

‘Sky Rojo’: Nova série dos criadores de ‘La Casa de Papel’ ganha teaser e data de estreia

A Netflix divulgou o primeiro teaser da série ‘Sky Rojo‘, nova série de Álex Pina e Esther Martínez Lobato, criadores do sucesso ‘La Casa de Papel‘.

Confira:

A produção será lançada na plataforma no dia 19 de março.

A trama seguirá três prostitutas – uma canadense, uma argentina e espanhola – tentando fugir do seu cafetão enquanto cometem uma série de crimes. Logo, elas embarcam em uma frenética jornada e só poderão contar umas com as outras e terão que fortalecer suas amizades para enfrentar diversos perigos.

Lali Esposito, Yany Prado e Victoria Sanchez estrelam a produção, que ainda contará com Asier Etxeandia e Miguel Ángel Silvestre.

‘Venom’ e Carnificina se enfrentam em novo cartaz IMAX da sequência; Confira!

O aguardado ‘Venom 2 – Tempo de Carnificina‘ ganhou um novo cartaz IMAX, destacando os dois simbiontes em um confronto épico.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 7 de outubro.

‘Alquimia das Almas’: Série de fantasia da Netflix ganha teaser LEGENDADO; Assista!

A Netflix divulgou o primeiro trailer da série ‘Alquimia das Almas‘.

Confira:

A produção será lançada na plataforma no dia 18 de junho.

Uma feiticeira poderosa no corpo de uma mulher cega encontra um homem de uma família prestigiosa, que quer ajudá-la a mudar o destino dele.

Jung So-MinLee Jae-Wook estrelam a produção. O elenco ainda contará com Hwang Min-hyun, Shin Seung-Ho, Yoo Joon-Sang, Oh Na-ra e Jo Jae-Yoon.

‘The Mandalorian’: Novas aventuras no trailer dos próximos episódios da 3ª temporada; Confira!

O Disney+ divulgou o trailer dos próximos episódios da 3ª temporada de ‘The Mandalorian‘.

Confira:

Com o primeiro episódio já disponível, a série do universo de Star Wars será exibida semanalmente no Disney+. Confira o cronograma:

  • Episódio 2: 8 de março
  • Episódio 3: 15 de março
  • Episódio 4: 22 de março
  • Episódio 5: 29 de março
  • Episódio 6: 5 de abril
  • Episódio 7: 12 de abril
  • Episódio 8: 19 de abril

As aventuras do Mandaloriano através da galáxia de Star Wars continuam. Anteriormente um caçador de recompensas solitário, Din Djarin voltou a se reunir com Grogu. Enquanto isso, a Nova República luta para levar a galáxia para longe de sua história sombria. O Mandaloriano cruzará o caminho com antigos aliados e fará novos inimigos enquanto ele e Grogu continuam sua jornada juntos.

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série é ambientada após a queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem.

Pedro Pascal (‘The Last of Us’) estrela a produção como o personagem titular. O próximo ciclo ainda conta com o retorno de Giancarlo Esposito, Carl Weathers, Katee Sackhoff, Emily Swallow e Omid Abtahi.

‘Wonka’ ultrapassa US$ 100 milhões nas bilheterias dos EUA

Sucesso! Em apenas 13 dias, ‘Wonka‘, pré-sequência ‘A Fantástica Fábrica de Chocolate‘, conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias norte-americanas.

O longa estrelado por Timothée Chalamet (‘Duna’) retornou ao topo das bilheterias dos EUA, arrecadando US$ 8 milhões nesta quarta-feira (27). Ao total, a produção já soma US$ 102.5 milhões no país.

Este é o 24º filme a ultrapassar a marca nas bilheterias domésticas em 2023.

Para termos de comparação, o filme se encontra 3% atrás do desempenho do musical ‘O Retorno de Mary Poppins‘ neste mesmo período, em 2018. O longa acabou fechando sua passagem pelas telonas dos EUA com sólidos US$ 171.9 milhões.

Em contrapartida, os números representam uma baixa significativa em comparação aos dois anos anteriores. ‘Avatar: O Caminho da Água‘ e ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ arrecadaram US$ 20.5 milhões e US$ 20.3 milhões na primeira quarta-feira após o dia de Natal, respectivamente.

Vale lembrar que ‘Wonka‘ arrecadou sólidos US$ 39 milhões em sua estreia nas bilheterias norte-americanas. Para termos de comparação, musicais clássicos como ‘Mamma Mia!‘ e ‘Hairspray‘ estrearam com US$ 27.7 milhões e US$ 27.8 milhões no país, respectivamente.

Após uma sucessão de fracassos do gênero – ‘Em um Bairro de Nova York‘ ($11.5M), ‘Amor, Sublime Amor‘ ($10.5M) e ‘Querido Evan Hansen‘ ($7.4M) –, ‘Wonka‘ está se tornando o retorno triunfante dos musicais nas telonas.

Confira nossa crítica:

Além de Chalamet, o elenco conta com Hugh GrantKeegan Michael-KeyTom DavisSimon FarnabyKobna Holdbrook-SmithMathew BayntonJim CarterRich FulcherOlivia ColmanSally Hawkins e Rowan Atkinson.

 

Demônios atacam no teaser de ‘Devil May Cry’, nova série animada da Netflix

A Netflix divulgou o primeiro teaser da série animada ‘Devil May Cry‘.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A série foi criada por Adi Shankar, que também servirá como showrunner e produtor executivo.

“Fiquem tranquilos, nós estamos trabalhando muito duro porque amamos a franquia e porque queremos entregar algo ótimo,” declarou o showrunner. “Nosso objetivo não era apenas produzir outra série de animação. Meu objetivo é fazer um dos melhores programas da plataforma Netflix — ponto final.”

O projeto foi desenvolvido em parceria com o Studio Mir, estúdio responsável por ‘A Lenda de Korra‘ e ‘The Witcher: Lenda do Lobo‘.