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Critics Choice Awards 2025 | Colin Farrell leva o prêmio de Melhor Ator em Série Limitada por ‘Pinguim’

‘Pinguim‘, série derivada de ‘Batman‘ estrelada por Colin Farrell, se tornou uma das produções mais aclamadas do ano – e foi relembrada na lista de vencedores do Critics Choice Awards 2025.

Farrell levou para casa o prêmio de Melhor Ator em Série Limitada por seu papel como o personagem titular.

O diretor Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.

“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”

“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.

Legalmente Loira | Relembrando a CLÁSSICA comédia estrelada por Reese Witherspoon

Reese Witherspoon é uma das atrizes mais conhecidas da atualidade e, ao longo de sua carreira, levou diversos prêmios para casa por seus impecáveis trabalhos – incluindo um Oscar de Melhor Atriz e um Emmy Award como produtora. E, mesmo três décadas e meia depois de sua estreia no cenário do entretenimento, Witherspoon permanece eternizada na sétima arte por sua icônica e memorável performance como Elle Woods no adorado filme ‘Legalmente Loira’.

Lançado em 2001, o longa-metragem possui um legado inegável na cultura pop: para além de se sagrar um clássico cult imediato e render aplausos para Witherspoon, que ainda não era tão veterana na indústria quanto hoje, o projeto continua a inspirar realizadoras cinematográficas ao redor do mundo em trazer histórias de amadurecimento e superação focadas em personagens femininas bem delineadas e complexas, além de impulsionar jovens garotas a entrarem para o mundo do direito. Como se não bastasse, o impacto estende-se para a já confirmada série pré-sequência ‘Elle’, centrada na protagonista em seus anos no colégio e trazendo Witherspoon como produtora executiva do spin-off.

LEGALLY BLONDE, Reese Witherspoon, Bruiser, 2001, photo: (c) MGM/courtesy Everett Collection

Para aqueles que não conhecem, a história é centrada em Elle, uma belíssima jovem que vive uma vida de princesa na fraternidade de sua faculdade, esperando pacientemente que seu namorado, o popular e charmoso Warner (Matthew Davis), a peça em casamento para que seu futuro, de fato, comece. Apoiada por suas amigas e pelos outros membros da Delta Nu, ela é chamada para um imponente jantar apenas para que Warner termine o relacionamento com ela, alegando que sua admissão em Harvard o compele a encontrar alguém que converse mais com a imagem que deseja passar – o que faz o mundo de Elle colapsar. Todavia, movida por uma ambição infalível, nossa heroína se lança à missão de entrar em uma das universidades mais prestigiadas do mundo, no mesmo curso que Warner, para reconquistá-lo e mostrar quem ela é de verdade.

Após semanas estudando para conquistar a pontuação necessária na prova de admissão e ter seu vídeo de apresentação avaliado pelos membros do conselho de Direito, ela é admitida no curso – e se vê em mais um problema: em meio a seu estilo extravagante e bem cor de rosa, ela é tratada como uma forasteira, uma proscrita que é diminuída constantemente por ser loira e por não entrar no arquétipo monocromático e metódico dos outros estudantes, incluindo Vivian (Selma Blair), noiva de Warner e sua arqui-inimiga. Singrando pela árdua vivência em Harvard, Elle se torna uma aluna exemplar, chamando a atenção do Professor Callahan (Victor Garber), que a convida para fazer parte de seu seleto time de advogados em um importante caso envolvendo a ex-instrutora fitness acusada de assassinato Brooke (Ali Larter).

À época de seu lançamento, o filme teve uma recepção um tanto quanto morna por parte dos críticos, mas fez um estrondo de bilheteria ao arrecadar mais de US$140 milhões ao redor do planeta, garantindo uma sequência direta e a supracitada série derivada. Porém, com o passar dos anos, o projeto foi revisitado e elogiado não apenas pela despojada narrativa, mas pela originalidade com que tratou o universo jurídico – mesmo com inconsistências que foram apontadas por especialistas da área. Como se não bastasse, Elle Woods transformou-se em um dos emblemas da cultura pop moderna, sendo revisitada em diversas personagens subsequentes, e também em um ícone LGBTQIA+ que se refletiu, também, na constante luta de Witherspoon por diversidade e igualdade nas telonas e nas telinhas.

O longa marcou a estreia diretorial de Robert Luketic, que inclusive viria a comandar a divertida comédia romântica ‘A Sogra’, estrelada por Jennifer Lopez e Jane Fonda, quatro anos mais tarde. Luketic comanda a obra de maneira sólida e divertida, mantendo o ritmo em quase todas as cenas e garantindo que cada personagem, protagonista ou coadjuvante, tenha seu momento para brilhar: aliando-se ao roteiro de Karen McCullah Lutz e Kirsten Smith, o cineasta honra o aclamado romance original assinado por Amanda Brown e nos encanta com uma escolha de elenco on point – que inclusive traz nomes como Luke Wilson, Jennifer Coolidge e Linda Cardellini em ótimas interpretações.

Quase vinte e cinco anos depois de chegar aos cinemas, ‘Legalmente Loira’ permanece como um dos grandes marcos do gênero cômico no cinema, sendo revisitado ou redescoberto pelas novas gerações e mostrando que clássicos da sétima arte nunca morrem.

Lembrando que o filme está disponível no catálogo do Telecine.

Próximo episódio de ‘IT: Bem-Vindos a Derry’ contará a história de Pennywise; Confira a prévia!

A HBO Max divulgou o trailer do sétimo episódio da primeira temporada de ‘IT: Bem-Vindos a Derry‘, série derivada do terror ‘It: A Coisa‘.

Intitulado “Black Spot”, o capítulo vai ao ar no próximo dia 7 de dezembro.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Pennywise NÃO irá aparecer nos primeiros episódios de ‘IT: Bem-Vindos à Derry’

Durante as férias de 1958, em uma pacata cidadezinha chamada Derry, um grupo de sete amigos começa a ver coisas bizarras. Um conta que viu um palhaço, outro que viu uma múmia. Finalmente, acabam descobrindo que estavam todos vendo a mesma coisa: um ser sobrenatural e maligno que pode assumir várias formas. Ele mesmo. O Pennywise.

Bill Skarsgård retorna como o icônico Pennywise.

O elenco ainda conta com Alixandra Fuchs (‘Hatfields & McCoys’), Kimberly Guerrero (‘A Inglesa’), Dorian Grey (‘Star Trek: Discovery’), Thomas Mitchell (‘Spiral’), BJ Harrison (‘Family Law’), Peter Outerbridge (‘Jogos Mortais VI’), Shane Marriott (‘Fargo’), Chad Rook (‘Joe Pickett’), Joshua Odjick (‘Wildhood’) e Morningstar Angeline (‘Westworld’). Os fãs da obra de Stephen King terão que esperar um pouco mais para mergulhar de volta em Derry.

‘Bem-Vindos a Derry‘ tem como produtor executivo Andy Muschietti, o diretor dos dois filmes de 2017 e 2019, ao lado de sua irmã Barbara Muschietti.

10 músicas TOCANTES para homenagear nossas mães no dia de hoje!

As mães de todo o mundo estão recebendo declarações de amor de seus filhos em celebração ao dia que as homenageia neste domingo, 10 de maio – e que melhor jeito de fazer isso do que com uma música bastante especial?

Pensando nisso, o CinePOP separou uma breve lista com dez músicas para ouvir no Dia das Mães, desde Christina Aguilera até Carrie Underwood.

Confira abaixo nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:

“THE MOTHER”, Brandi Carlile

Brandi Carlile é um dos nomes mais proeminentes do cenário do gênero Americana e, em seu mais recente álbum solo, ‘By the Way, I Forgive You’, a cantora e compositora fez uma homenagem emocionante para sua filha, Evangeline Ruth Carlile – acompanhada de um belíssimo e tocante videoclipe oficial.

“OH MOTHER”, Christina Aguilera

Para seu quinto álbum de estúdio, a vencedora do Grammy Christina Aguilera deu vida à potente balada “Oh Mother”, homenageando da forma mais inesperada e dramática sua mãe, que lutou contra preconceitos, contra abusos domésticos e contra o próprio mundo para que pudesse dar uma vida digna aos filhos – conquistando críticas bastante positivas por parte dos especialistas.

“COAT OF MANY COLORS”, Dolly Parton

A lendária estrela do country Dolly Parton lançou “Coat of Many Colors” como o segundo single de seu álbum homônimo de 1971. Na faixa, Parton canta candidamente e de forma bastante nostálgica sobre um casaco que a própria mãe costurara para ela quando criança – servindo de inspiração até mesmo para o filme televisivo lançado em 2015.

“THE BEST DAY”, Taylor Swift

Que Taylor Swift sempre teve a mãe, Andrea Swift, como uma das principais inspirações, isso já sabemos há bastante tempo. Mas o amor de Swift por aquela que lhe deu a vida ficou marcado no cenário musical com a tocante “The Best Day”, lançada em 2008 para o álbum vencedor do Grammy ‘Fearless’ e que fala sobre as influências positivas que Andrea trouxe para sua vida.

“DON’T FORGET TO REMEMBER ME”, Carrie Underwood

Em um tributo mais que especial, a também vencedora de múltiplos Grammys, Carrie Underwood, lançou a premiada “Don’t Forget to Remember Me” como quarto single do álbum de estreia ‘Some Hearts’. Aqui, ela toma o ponto de vista de uma mãe que não quer que a filha se esqueça dela em sua jornada de independência e descobrimento.

“MOTHER”, Ashanti

Em 2008, Ashanti lançava seu quinto álbum de estúdio, ‘The Declaration’, e o próprio título da produção já premeditava o teor declamatório das faixas. Apesar da recepção mista, uma das faixas proeminentes é “The Mother”, uma simbólica balada R&B que fala sobre o quanto a performer respeita e tem carinho pela mãe.

“SUPERWOMAN”, Alicia Keys

Como parte do incrível e nostálgico ‘As I Am’, Alicia Keys voltou a flertar com as incursões do soul para “Superwoman”, cuja narrativa não necessariamente fala sobre a própria mãe, mas que faz homenagem a todas as poderosas mulheres que carregam consigo o trabalho mais difícil do mundo. Não é surpresa que, pela canção, Keys tenha sido honrada com a estatueta do Grammy de Melhor Performance Vocal R&B.

“MOTHER”, Kacey Musgraves

Kacey Musgraves levou o prêmio de Álbum do Ano pelo ovacionado ‘Golden Hour’, alguns anos atrás – e uma das faixas mais bem produzidas do CD é, sem dúvida, “Mother”. Aqui, a artista country é inspirada por uma mensagem de texto inesperada de sua própria mãe, que despertou nela mesma um sentimento irrefreável de saudade e de amor.

“HOUSE”, KAINA

KAINA fez uma homenagem não apenas à própria mãe, mas também à comunidade latina habitante dos Estados Unidos. A impecável “House” celebra as famílias de imigrantes e as mulheres que lutam para mantê-las unidas, trazendo até mesmo um toque da cultura venezuelana para a track.

“WHERE YOU LEAD”, Carole King

Inspirada pelo Livro de Rute, da bíblia hebraica, a lendária Carole King construiu um melódico conto sobre amor que inclusive recebeu uma versão em 2002 cantada entre ela e a filha, Louise Goffin, para celebrar o poder do relacionamento entre mãe e filha. E, para aqueles apaixonados por séries, a canção até mesmo integra a adorada ‘Gilmore Girls’.

‘The Witcher’: Freya Allan comenta sobre o papel de Ciri na 1ª temporada

Agora que ‘The Wicher‘ está chegando à Netflix, os fãs estão se questionando como o enredo irá abordar os personagens, já que a trama é baseada nos livros de Andrzej Sapkowski, e não nos jogos de video game.

Durante uma entrevista para o Comic Book, Freya Allan, intérprete de Ciri, falou um pouco sobre o desenvolvimento de sua personagem nesta primeira temporada.

“Ciri é a princesa de Cintra. Ela é muito mal-humorada e teimosa […] mas também foi protegida por toda a sua vida, sempre cercada pelas mesmas pessoas, o mesmo ambiente; então ela é muito inocente e ingênua. Ainda não conhece o mundo real. Sua ideia da realidade é sair às ruas, se disfarçar como um dos meninos e brincar no meio deles. Ela ainda não viu como o mundo é injusto.”

Pelo visto, é de se esperar que Ciri amadureça ao longo da temporada e ganhe destaque ao lado dos protagonistas.

Enquanto a série não estreia, novas entrevistas devem revelar um pouco mais sobre os personagens e o enredo da temporada.

Por enquanto, a data de lançamento ainda não foi divulgada.

Assista ao primeiro trailer divulgado pela Netflix:

Durante uma recente entrevista ao site Entertainment Weekly, o showrunner Lauren Hissrich se abriu para revelar alguns detalhes sobre ‘The Witcher’, aguardada série da Netflix que estreia ainda este ano.

Quando questionada sobre a classificação indicativa da produção, ela comentou que “tenho revisto diariamente [os episódios] e minhas crianças não têm permissão para olhar para a tela e ver algo que não deveriam e ficar assustadas”.

“É uma série muito adulta”, Hissrich acrescentou. “Vou dizer que era importante que cada cena de sexo ou de violência tivesse importância para a história e não simplesmente estivesse ali para chocar o público. Acho que os telespectadores são bem espertos no tocante a saber o que está ali apenas para chocar e o que realmente move a história”.

Criada por Hissrich, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.

Geralt de Rivia, um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.

Henry Cavill será o protagonista da série. O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.

Maiores redes de cinema do mundo vão proibir exibição dos filmes da Universal Pictures; Entenda o caso!

De acordo com o Comic Book, a Cineworld, dona da 2ª maior rede de cinemas do mundo, se juntou à gigante AMC Theatres e não irá mais exibir os filmes da Universal Pictures.

A decisão foi tomada depois que o estúdio anunciou que irá investir em lançamentos destinados ao formato digital, além das estreias no cinema.

Isso porque o lançamento digital de ‘Trolls 2‘ rendeu US$ 100 milhões ao estúdio em apenas três semanas só nos EUA, valor superior ao primeiro filme em comparação ao mesmo período.

Lembrando que ‘Trolls‘ foi lançado exclusivamente nos cinemas em 2016 pela Fox e permaneceu mais de um ano em exibição, arrecadando US$ 346,8 milhões pelo mundo, segundo o Box Office Mojo.

Devido ao pronunciamento da Universal, os representantes da Cineworld disseram que:

“As telas de cinemas são a melhor forma de assistir um filme e nós investimos muito nos nossos cinemas ao redor do mundo. Isso permite que os estúdios entreguem a melhor experiência possível ao público… Se a Universal pretende passar por cima dos nossos acordos nesses tempos de crise, não somos obrigados a exibir seus filmes quando nossas salas forem reabertas.”

Antes disso, Adam Aron, o presidente da AMC Theatres também fez um comunicado anunciando o fim da parceria com o estúdio:

“É decepcionante para nós, mas os comentários de Jeff Shell [presidente da Universal] sobre as ações e intenções unilaterais do estúdio não nos deixaram escolha. Por conta disso, a AMC não vai mais exibir os filmes da Universal em nenhum de nossos ao redor do mundo. Dedicamos muito tempo e investimento nesta parceria, e na primeira vez que precisamos de apoio, fomos surpreendidos por um decisão egoísta. Não faz sentido continuar com o acordo se não traz para benefício para nós.”

Por sua vez, os representantes da Universal rebateram a crítica, dizendo:

“Nosso principal objetivo é levar entretenimento de qualidade para as pessoas que estão isoladas dentro de casa e não têm outra opção de lazer a não ser uma TV ou um computador. Além disso, precisamos pagar nossos funcionários e demais parceiros, a situação é precária para todos nós. No melhor cenário, continuaremos a estreitar os laços com as empresas que confiam no nosso trabalho, mas estamos decepcionado com a atitude da AMC Theatres.”

Se a decisão da Cineworld e da AMC Theatres permanecer ao longo dos próximos meses, filmes como ‘Velozes e Furiosos 9′, ‘Jurassic World 3’ e ‘Minions 2‘ terão uma perda significativa nas bilheterias.

‘WandaVision’ vai explorar o passado de Wanda e [SPOILER!]

Conforme ‘WandaVision‘ vai avançando, os episódios estão começando a explorar os traumas vividos por Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen).

Por conta disso, diversos fãs estão imaginando que ela terá de lidar com a morte de Pietro (Aaron Taylor-Johnson) mais cedo ou mais tarde.

Durante uma entrevista para o The Wrap, a showrunner Jac Schaeffer tocou no assunto e revelou que a série irá explorar o passado entre os irmãos, bem antes dos eventos de ‘Vingadores: Era de Ultron‘.

“O programa é sobre Wanda e Visão, e é uma oportunidade de aprofundarmos quem eles são. E isso está relacionado com o fato de onde eles vêm. Somos todos produtos de nossas experiências, traumas e relacionamentos. E assim estaremos explorando todos esses detalhes do passado deles ao longo da trama. Então, é claro que personagens já conhecidos farão parte da trama.”

Ela continuou, enfatizando que:

“É apenas uma questão de tempo até que ela enfrente a morte do irmão.”

Certamente, o terceiro episódio não iria resgatar o nome de Pietro se os criadores da série não fossem explorar sua relação com Wanda… Como Schaeffer disse: “é apenas uma questão de tempo.”

Lembrando que o próximo episódio será lançado no dia 29 de janeiro, na Disney+..

A série foi criada por Jac Schaeffer, roteirista de ‘Viúva Negra‘.

Wanda Maximoff e Visão, dois seres superpoderosos, vivem seu sonho suburbano, mas começam a suspeitar que nada é o que parece ser.

Elizabeth Olsen e Paul Bettany estrelam. O elenco ainda conta com Kathryn Hahn, Shane Berengue e Emma Caulfield Ford, além do retorno de rostos conhecidos como Kat Dennings (a Darcy Lewis, de ‘Thor‘), Randall Park (o agente Jimmy Woo, de ‘Homem-Formiga e a Vespa‘) e Teyonah Parris (que interpretará a versão adulta da Monica Rambeau, de ‘Capitã Marvel‘).

Criador de ‘Percy Jackson’ está desenvolvendo novo filme de fantasia para Disney+; Confira os detalhes!

Através de seu blog pessoal, o autor Rick Riordan, criador da saga ‘Percy Jackson‘, revelou que está desenvolvendo um novo filme de fantasia para a Disney+.

Intitulado ‘Filha das Profundezas’ (Daughter Of The Deep), o longa é baseado em seu mais novo romance homônimo, que será publicado no próximo dia 26.

Durante uma turnê de lançamento do título, Riordan contou que o projeto está sendo supervisionado junto com sua esposa, Becky, por meio de sua produtora, a Mythomagic.

Atualmente, ele está co-escrevendo o roteiro, mas não mencionou com quem está trabalhando no rascunho.

“Como anunciei ontem à noite na turnê, estamos desenvolvendo um filme live-action de ‘Filha das Profundezas’ para a Disney +. Becky e eu estaremos produzindo através de nossa empresa Mythomagic, e eu estarei co-escrevendo o roteiro com um parceiro maravilhosamente talentoso… Vou compartilhar mais detalhes sobre isso em breve”, escreveu ele.

Na trama, acompanhamos a rotina de Ana Dakkar, uma caloura da Harding-Pencroft Academy, uma escola que forma os melhores cientistas marinhos, guerreiros navais, navegadores e exploradores subaquáticos do mundo.

Solitária, Ana tenta conviver com a saudade dos pais, mortos há dois anos durante uma expedição científica, e a única família que lhe restou é seu irmão mais velho, Dev, também aluno da HP.

O primeiro ano de estudos de Ana culmina com o teste de fim de semana da classe no mar, cujos detalhes foram mantidos em segredo. Ela só espera tirar a nota necessária para ter sucesso. No entanto, todas as suas preocupações se voltam a uma terrível tragédia testemunhada ao longo da viagem… Algo que mudará a vida de Ana e seus colegas para sempre.

Vagamente inspirado em ‘Vinte Mil Léguas Submarinas‘ (Júlio Verne), o romance e o filme têm o potencial de oferecer uma aventura bem divertida para todas as idades.

Enquanto isso, vale lembrar que a adorada saga ‘Percy Jackson’ vai ganhar um reboot no Disney+ e, para aumentar nossas expectativas, Riordan disse que o projeto segue a todo vapor na Casa Mouse.

O autor contou que que teve uma “conversa bastante positiva” com os executivos do estúdio sobre a série e confirmou que todos estão animados para vê-la ganhar vida.

“Tivemos uma conversa bastante positiva [na sexta-feira] com os principais executivos dos vários ramos da Disney: Disney Entertainment, Disney TV, 20th Century Studios e Disney+. Essa foi a primeira vez que estávamos todos na mesma sala (bom, numa sala do Zoom) para fazer questão de que tínhamos as mesmas informações e compartilhávamos dos mesmos objetivos”, ele escreveu.

Riordan continua: “Ter todos juntos para alinhar nossas visões para o show foi extremamente útil e acho que boa parte das confusões foi resolvida. A boa notícia é: eles estão ‘todos dentro’, como falaram, sobre fazer o show e fazê-lo certo. Vários deles têm filhos que cresceram com ‘Percy Jackson’, também, então eles entendem. Eles entendem que há milhões de vocês por aí, esperando ansiosamente para ver Percy Jackson ganhar vida de uma forma nova. Nos sentimos apoiados e ouvidos, e estou mais confiante que nunca que a série vai seguir em frente como merece”.

Segundo o autor, a Disney vai investir alto na série e o orçamento será similar ao de ‘The Mandalorian‘ e ‘WandaVision‘ – que custaram em média de US$ 100 milhões na primeira temporada.

A série ainda não tem previsão de lançamento.

Confira o primeiro teaser da produção abaixo:

Ao todo, a saga escrita por Riordan contém cinco livros: ‘O Ladrão de Raios’, ‘Mar dos Monstros’, ‘A Maldição do Titã’, ‘A Batalha do Labirinto’, e ‘O Último Olimpiano’.

A trama gira em torno de Percy, um adolescente que descobre ser filho de Poseidon, deus grego dos mares, e então é enviado para o Acampamento Meio-Sangue para se reunir com outros meios-sangue. Lá, Percy onde se encontra com o amigo e mentor Grover Underwood, um sátiro adolescente, e conhece Annabeth Chase, filha de Atena.

Chris Columbus comandou a adaptação cinematográfica do primeiro volume, ‘Percy Jackson e o Ladrão de Raios’, que trouxe em seu elenco Logan Lerman, Alexandra Daddario, Brandon T. Jackson, e Jake Abel.

Apesar de receber críticas mistas, o filme arrecadou quase US$227 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 95 milhões.

Em 2013, ‘Percy Jackson e o Mar de Monstros‘ faturou apenas US$ 199 milhões e recebeu duras críticas acerca da narrativa, que se distanciava demais do romance original.

4ª temporada de ‘Westworld’ será extremamente violenta, diz James Marsden

Recentemente, a HBO anunciou que James Marsden (‘Sonic – O Filme’) está retornando ao elenco de ‘Westworld’ na 4ª temporada.

No entanto, o astro terá um novo papel em vez de retornar como Teddy Flood, que acabou cometendo suicídio na 2ª temporada depois de perceber que Dolores (Evan Rachel Wood) havia alterado sua programação.

E, durante uma entrevista para a Entertainment Weekly, o astro deu alguns detalhes sobre os novos episódios e garantiu que serão bastante violentos agora que humanos e robôs vão interagir fora do parque que dá título à atração.

“O foco dessa temporada é continuar explorando os impulsos humanos de violência e coisas assim. E isso será acentuado agora que Dolores libertou os humanos e os robôs. Eles vão cooperar ou vão disputar o controle? O que acontece se eles disputarem o controle? Os anfitriões herdarão esses impulsos de violência? Estas serão algumas das coisas básicas que continuaremos a explorar nesta série, e definitivamente na 4ª temporada.”

Quem acompanha a série sabe que a mente consciente de Flood foi posteriormente carregada no The Sublime, um mundo virtual criado para que os androides que assim o escolherem vivam livremente longe dos humanos.

Os detalhes sobre o novo personagem de Marsden permanecem em segredo, mas seu envolvimento na trama será recorrente.

Lembrando que o primeiro episódio da 4ª temporada estreia hoje, na HBO Max.

Criada por Jonathan Nolan e Lisa Joy, a série é baseada no filme homônimo lançado em 1973.

Westworld é um parque temático futurístico para adultos, dedicado à diversão dos ricos. Um espaço que reproduz o Velho Oeste, povoado por androides – os anfitriões –, para acreditarem que são humanos e vivem no mundo real. Lá, os clientes podem fazer o que quiserem, sem obedecer a regras ou leis. No entanto, quando uma atualização no sistema das máquinas dá errado, os seus comportamentos começam a sugerir uma nova ameaça, à medida que a consciência artificial dá origem à “evolução do pecado”.

O elenco também conta com Thandiwe Newton, Evan Rachel Wood, Rodrigo Santoro, Tessa Thompson, Aaron Paul e Ed Harris.

‘A Morte do Demônio – A Ascensão’ vai contar com referência ao personagem de Bruce Campbell

Durante uma entrevista para a Empire, o diretor Lee Cronin confirmou que ‘A Morte do Demônio – A Ascensão‘ conta com uma referência bem clara a Ash Williams, vivido por Bruce Campbell, protagonista dos primeiros filmes da franquia.

Ao explicar como a referência foi inserida na trama, Cronin disse que:

“Parecia que, para levar a franquia a algum lugar novo e liberar o potencial do universo para contar mais histórias, era necessário se libertar de Ash Williams. Mas Bruce está escondido em algum lugar do filme. Digamos que ele tem uma pequena presença no filme.”

Ele ainda provocou os fã, dizendo:

“Darei US$ 50 para a primeira pessoa que descobrir e me enviar um tweet.”

Vale lembrar que Campbell assume a função de produtor no novo filme, que estreia em 20 de abril nos cinemas nacionais.

Anteriormente, Sam Raimi, responsável pelos filmes originais, conversou com o portal ao e expressou seu desejo em voltar a dirigir novos filmes da franquia com o retorno de Campbell.

“Eu amo trabalhar com o Bruce Campbell. Eu amo colaborar com ele como produtor [na franquia ‘A Morte do Demônio‘], porque ele é um parceiro incrível, mas eu também amo dirigi-lo. Espero que isso volte a acontecer, eventualmente.”

Antes disso, o cineasta já havia comentado sobre um possível crossover entre as diferentes iterações da saga: “A personagem Mia [do remake] é muito interessante. Quando nós estávamos discutindo sobre um possível ‘A Morte do Demônio 4’ para a franquia original, nós estávamos preocupados em deixar a saga confusa, então nós desenvolvemos a série ‘Ash vs. Evil Dead’. Mas eu sempre achei que havia espaço para as duas franquias. Não acho que elas se cancelam.”

Confira o trailer de ‘A Morte do Demônio – A Ascensão‘:

A ação agora desloca-se da floresta para a cidade. A trama segue a perturbadora história de duas irmãs distantes, interpretadas por Alyssa Sutherland e Lily Sullivan, cujo reencontro é interrompido por demônios devoradores de carne que aparecem de repente, levando-as a uma batalha primal pela sobrevivência, enfrentando a versão mais assustadora que se possa imaginar de uma família. 

Sam Raimi e Bruce Campbell servem como produtores.

Gabrielle Echols (‘Caminhos da Memória’), Morgan Davies (‘O Caçador’) e Nell Fisher completam o elenco.

‘Star Wars’: George Lucas ODEIA a nova trilogia? Relembre tudo o que ele disse sobre os filmes

As sequências de ‘Star Wars‘ lançadas entre 2015 e 2019 continuam dividindo os fãs da saga criada por George Lucas, alegando que a atual trilogia não está aos pés dos filmes originais (1977 a 1983) e das prequels (1999 a 2005).

Mas você sabe o que o próprio Lucas pensa sobre tudo isso?

Quando ‘O Despertar da Força’ foi lançado em 2015, os fãs não poderiam estar mais animados, já que o último filme em live-action havia sido lançado em 2005: ‘A Vingança dos Sith’.

O novo projeto parecia estar em boas mãos com J.J. Abrams, responsável revitalização de ‘Star Trek’ nas telonas, mas a sequência estrelada por Daisy Ridley e Adam Driver foi bastante criticada por ser essencialmente uma releitura de ‘Uma Nova Esperança‘.

A busca de Abrams em homenagear um filme que ele amava resultou em uma pobre imitação que, embora divertida, foi um péssimo começo para a trilogia sequencial.

Pelo menos foi assim que Lucas se sentiu depois de assistir ao filme.

De acordo com o SffGazette, um trecho do livro de Bob Iger, CEO da Disney, intitulado ‘The Ride of a Lifetime: Lessons Learned From 15 Years As CEO Of The Walt Disney Company‘, revela que após uma exibição:

“Lucas não escondeu sua decepção. ‘Não há nada de novo'”, disse ele.

Em cada um dos filmes da trilogia original, era importante para ele apresentar novos mundos, novas histórias, novos personagens e novas tecnologias. Neste, ele disse que:

“Não houve avanços visuais, narrativos ou técnicos suficientes.”

O lendário cineasta também admitiu que ficou chateado com a decisão da Disney e da Lucasfilm de não usar os esboços da história que ele forneceu.

“Eles olharam as histórias e disseram: ‘Queremos fazer algo novo para os fãs’. Eles decidiram que não queriam usar essas histórias, eles decidiram que iriam fazer suas próprias coisas. Eles não estavam tão interessados ​​em me envolver de qualquer maneira… E então eu disse: ‘Ok, vou seguir meu caminho , e vou deixá-los seguir o seu’.”

O capítulo mais polêmico da trilogia sequencial, ‘Os Últimos Jedi‘ foi criticado pelo papel que Luke Skywalker desempenhou na trama, mas principalmente por ignorar os grandes mistérios introduzidos em ‘O Despertar da Força‘.

Por outro lado, Lucas nunca falou publicamente sobre o filme, mas uma de suas representantes, Connie Wethington, compartilhou sua avaliação de que foi “lindamente conduzido”.

No entanto, o cineasta ainda se mantém calado, então só podemos fazer suposições sobre seu ponto de vista acerca do destino de Luke.

Já ‘A Ascensão Skywalker’ é de longe a parte menos popular da nova trilogia, descrita pelos fãs como uma conclusão apressada, infantil e sem identidade, levando a um fim nada marcante para os heróis e vilões apresentados durante a jornada, que é vista ao todo como um desperdício do trio original: Luke, Han e Leia.

Apesar de responder às perguntas sobre os pais de Rey e a origem do Supremo Líder Snoke, o Imperador Palpatine foi incluído na mistura, mesmo sem indícios de que ele era o grande mal por trás da Primeira Ordem.

Lucas nunca comentou sobre o ‘Episódio IX‘ por indiferença ou porque não tem nada de bom para dizer.

O que se sabe é que ele nunca apoiou a ideia da ressurreição do Imperador no Universo Expandido, atualmente conhecido como Legends. Por isso, é pouco provável que Lucas tenha apreciado ‘A Ascensão Skywalker‘, já que o filme praticamente anula todo o significado de ‘O Retorno dos Jedi‘, incluindo o sacrifício de Anakin.

De qualquer forma, o fato de Lucas não ter comparecido à estreia do filme já deixa seu posicionamento em relação narrativa.

Lembrando que foi confirmado que a franquia irá ganhar um novo filme, escrito por Justin Britt-Gibson, que escreveu (‘The Strain’), série de terror produzida por Guillermo del Toro.

E, de acordo com o The Hollywood Reporter, a trama será ambientada após os eventos de ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker‘, o que abre a possibilidade de vermos o retorno de Rey (Daisy Ridley), Poe Dameron (Oscar Isaac) e companhia.

No entanto, o projeto não será continuação da trilogia lançada entre 2015 e 2019, mas uma produção autônoma e que pode gerar uma trilogia independente, caso o primeiro filme faça sucesso.

Até o momento, a trama ainda está sendo desenvolvida, então não há muitos detalhes, o que significa que as gravações devem demorar para começar.

A direção ficas por conta de Sharmeen Obaid-Chinoy, que comandou o 4º episódio de ‘Ms. Marvel’.

Até lá, relembre o trailer de ‘A Ascensão Skywalker‘:

Com o retorno do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid), todos voltam a temer seu poder. Assim, a Resistência toma a frente da batalha que ditará os rumos da galáxia. Treinando para ser uma completa Jedi, Rey (Daisy Ridley) ainda se encontra em conflito com seu passado e futuro, mas teme pelas respostas que pode conseguir a partir de sua complexa ligação com Kylo Ren (Adam Driver), que também se encontra em conflito pela Força.

‘Megalópole’: O Grande Retorno de Francis Ford Coppola aos cinemas

Histórico realizador ensaia retorno à produções de alto nível em 2022

Nome amplamente reconhecido no cinema, Francis Ford Coppola, não manteve uma carreira estável. Um dos expoentes da geração de 70, este sendo um grupo de jovens diretores que ascenderam em um período em que Hollywood (seguindo tendências do cinema europeu de final da década de 60) passava por uma reformulação dos seus modelo narrativos, Coppola não tardou a alcancar a fama internacional.

Em 1972 ele lança O Poderoso Chefão, o primeiro capítulo da saga da família Corleone, e ali se solidifica como o primeiro membro dessa geração a alcançar um status sólido na indústria (Spielberg e George Lucas marcariam presença somente em meados e final da década, enquanto que Scorsese até então realizava documentários urbanos). Na cerimônia do Oscar de 1973 ele recebeu sua primeira indicação a melhor diretor e levou a de melhor filme.

Ao longo da década de 70 ele manteve uma regularidade de produções aclamadas e, talvez o mais interessante, diversas entre si. Em O Poderoso Chefão Parte II foi proposta a divisão da história em mais de uma linha temporal para trabalhar majoritariamente dois temas: A ampliação do poder do Michael e o assentamento de Vito em meio a crescente comunidade ítalo-americana nos anos 20.

Coppola (à esquerda) durante as filmagens da segunda parte de “O Poderoso Chefão”

Foi a efetiva representação da cultura italiana, bem como familiar, tão cara à Coppola que ajudaram a construir a reverência ao redor da, até então, duologia. Ainda assim, o diretor demonstrou grande versatilidade narrativa em obras seguintes. Um exemplo é a trama abordada em  A Conversação (1974) em que seu objeto de análise deixa de ser a máfia e passa a ser sobre a invasão de privacidade praticada pelo protagonista de Gene Hackman.

Com Apocalypse Now (1979) o diretor presta seu comentário não só a respeito da guerra ocorrida no Vietnã, encerrada em 1975, mas também por temas como a desilusão com o próprio país (simbolizado pelo personagem de Marlon Brando) e como um líder carismático pode atrair seguidores para onde ele bem entender.

Foi a partir do início dos anos 80 que Coppola iniciou uma nova etapa em sua carreira. Utilizando os lucros levantados na década anterior, o cineasta investiu no seu empreendimento em conjunto com George Lucas: Zoetrope Studios. A partir de 1980 eles passariam a financiar seus próprios filmes bem como ser responsável por todo o processo de distribuição.

O diretor já afirmou várias vezes que as filmagens de “Apocalypse Now” quase o matou

O que era para ser uma iniciativa para bater de frente ao monopólio dos grandes estúdios no cinema norte-americano acabou passando por grandes percalços já em 1982, quando a primeira obra do estúdio, O Fundo do Coração foi lançada. Desde a fase de financiamento, a produção já havia encontrado dificuldade de lidar com o financiamento, porém foi o desastre pós lançamento que mudou todo o panorama.

Amplamente recusado pela crítica, o desempenho nas bilheterias também foi negativo, arrecadando menos de um milhão na quantia final frente aos mais de vinte milhões de orçamento. Para pagar as dívidas geradas pela produção, Coppola fechou a filial da Zoetrope em Los Angeles e a instalou em São Francisco.

O resto da década ainda traria obras bem diversas do diretor porém com muitas delas compartilhando péssimos resultados financeiros, mesmo quando competindo em premiações (como foi o caso de The Cotton Club). 

As indicações de “The Cotton Club” não foram o suficiente para salvar a Zoetrop Studios

A partir de 1990 ele mudou de postura e mais uma vez atraiu a atenção do mundo todo com a terceira parte de O Poderoso Chefão. Ainda que sendo sucesso de público e crítica, não repetindo os fracassos financeiros anteriores, o filme ganhou a identificações negativas como o mais fraco da trilogia e pela atuação de Sofia Coppola (filha do diretor) em um dos papéis principais.

A produção marcou também o retorno de Francis Ford Coppola à lista de nomeações para melhor diretor no Oscar, dentre várias outras categorias. O sucesso comercial da obra gerou indagações sobre planos de uma quarta parte porém a ideia jamais conseguiu sair do papel.

Dois anos depois ele também assinou uma releitura da mais famosa história de vampiro com Drácula de Bram Stoker, optando nessa abordagem em específico puxar o enredo para uma base histórica inédita ao relacionar o personagem com o real Vlad Tepes. Essa se tornou uma leitura icônica do famoso monstro muito pelo trabalho de Gary Oldman no papel principal e do trabalho da equipe de maquiagem ao redor dele na primeira parte da película.

De modo geral, principalmente para um público amplo, os anos 90 foram o segundo período com mais obras conhecidas do diretor, mas também o fim de sua parceria, mesmo que pontual com grandes estúdios; principalmente no desenvolvimento de novos projetos. Nesse ponto a Zoetrope surge como protagonista no papel de produtora das obras e eventualmente na distribuição.

Com o vindouro Megalópole, bem como o orçamento acima de cem milhões previsto para ele e noticiado pelo portal Deadline, o clássico diretor volta a comandar uma produção de grande porte. Como esse projeto pode se encaixar tanto no conturbado calendário pós pandemia como também abarrotado de produções dos grandes estúdios ainda resta saber.

 

‘Maestro’: Bradley Cooper e Carey Mulligan em em novas imagens da cinebiografia de Leonard Bernstein; Confira!

A Vanity Fair divulgou novas imagens de ‘Maestro‘, a cinebiografia do compositor Leonard Bernstein, estrelada e dirigida por Bradley Cooper (‘Nasce uma Estrela’).

O filme também apresenta Felicia Montealegre, esposa de Bernstein, interpretada pela igualmente talentosa Carey Mulligan (‘Drive’). Maya Hawke (‘Stranger Things’) e Matt Bomer (‘Magic Mike’) também estão no elenco.

Confira:

A estreia foi agendada para 20 de dezembro.

Confira o trailer:

Lembrando que Steven Spielberg (‘Amor, Sublime Amor’) estava previsto para dirigir o filme sobre a vida do compositor. Foi ele que convidou Bradley Cooper, que estava saindo do elogiado ‘Nasce Uma Estrela‘, para estrelar o projeto.

Cooper que atua como cineasta também está na produção e assina o roteiro do filme ao lado de Josh Singer (‘O Primeiro Homem’).

Autora de ‘Uma Ideia de Você’ se ARREPENDE de mencionar Harry Styles como inspiração

Robinne Lee, autora do romance ‘Uma Ideia de Você’, revelou recentemente seu arrependimento em mencionar o cantor Harry Styles como uma das inspirações para o personagem Hayes Campbell. A revelação gerou grande repercussão online, levando muitos a interpretarem o livro como uma fanfic sobre o artista.

Em entrevista à Entertainment Weekly, Lee esclareceu: “Eu não considero isso fan fiction de forma alguma. Harry foi uma das múltiplas pessoas que contribuíram para criar Hayes Campbell — ele foi o único em uma boy band britânica que estava em evidência na época, eu acho, e por isso é que as pessoas se fixaram nele. É lamentável porque está sendo usado como clickbait, e quando estou escrevendo para Hayes, não estou imaginando Harry Styles”.

“Ele é muito parecido com JFK Jr. quando estava namorando Daryl Hannah, e eles estavam passando tempo juntos nos Hamptons — esse definitivamente era o Hayes dos Hamptons”, diz Lee. “E então há um pouco da sensualidade de Michael Hutchence quando ele estava namorando Helena Christensen. E eu era obcecada pelo Duran Duran quando era jovem, então há muito do Simon, e há muito do John, e há muitos easter eggs do Duran Duran em todo o livro.”

“Os rapazes que conheci quando era criança, a maioria deles era de crianças preppy da Costa Leste, mas então tivemos alguns rapazes de Eton, e havia tanto mistério em torno disso”, diz Lee. “Apenas os sotaques e a forma como se vestiam e como se comportavam eram tão encantadores, e sempre foi a minha coisa, então eu queria que Hayes fosse esse garoto chique de uma família abastada, de Kensington. Então, para mim, não era ninguém que já estivesse por aí. É escolher e misturar o que eu queria de diferentes pessoas.”

A autora lamenta que a menção a Styles tenha sido usada como clickbait e ofuscado as outras inspirações para Hayes. “Mas acho que as pessoas iriam atribuir isso de qualquer maneira porque ele era o único das minhas inspirações que estava atualmente em uma boy band britânica que estava popular naquela época”.

“Alguns dos outros caras ainda estão em bandas e estão vivos e em turnê, mas nunca são nomeados. E isso está bem para mim. Você cria seu personagem e o faz como quiser. Ele parece muito real para mim, e acho que Harry é apenas o que as pessoas se apegaram. Mas ele não é Harry na minha cabeça quando estou escrevendo para ele. Ele não é Harry e não está vivendo a vida de Harry. Para mim, ele é muito o próprio personagem.”

O novo romance ‘Uma Ideia de Você’, estrelado por Anne Hathaway (‘Os Miseráveis’) e Nicholas Galitzine (‘Vermelho, Branco e Sangue Azul’), está disponível no Prime Video.

Inspirado no livro homônimo de Robinne Lee, ‘Uma Ideia de Você’ narra a história de Solène Marchand (Anne Hathaway), proprietária de uma galeria de arte que reluta em levar a filha para conhecer sua boyband favorita. No entanto, ela acaba se envolvendo romanticamente com um dos integrantes do grupo, Hayes Campbell (Nicholas Galitzine).

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O elenco também inclui Reid Scott (‘Veep’), Perry Mattfeld (‘Shameless’), Ella Rubin (‘The Girl from Plainville’), Annie Mumolo (‘Missão Madrinha de Casamento’) e a estreante Mathilda Gianopoulos.

O filme é dirigido por Michael Showalter (‘Doentes de Amor’), com roteiro de Jennifer Westfeldt (‘Solteiros com Filhos’).

‘What If…?’: Diretor sugere possível RENOVAÇÃO para a quarta temporada

A terceira temporada de ‘What If…?’ marca oficialmente o fim da animação que explora o multiverso da Marvel. No entanto, o cineasta Bryan Andrews deixou em aberto a possibilidade de um retorno da série para um quarto ano.

Em uma entrevista ao Agents of Fandom, Andrews lamentou não ter conseguido incluir o Wolverine de Hugh Jackman na série, mas também deu esperança de que a animação possa voltar no futuro.

“Com o retrovisor, acho que estávamos nos culpando, porque, sabe, leva um tempo para preparar essas coisas e colocá-las em prática. Mas é como se pudéssemos ter feito mais mutantes nesta temporada, nossa, que loucura. Mas, na época, não sabíamos que a Disney teria os direitos de tudo da Fox, sabe? Então, poderíamos ter colocado o Hugh Jackman, mas enfim… Talvez, quem sabe, no futuro, teremos mais episódios de What If…? e aí poderemos festejar com esses caras. Mas, pelo menos, conseguimos a Tempestade, o que é incrível”, afirmou.

A terceira temporada de ‘What If…?’ está em exibição com um episódio novo a cada 24 horas durante um período de oito dias.

Confira os nomes de todos os episódios da terceira temporada:

  • 22 de dezembro: ‘E se o Hulk lutasse contra os Mecha Vingadores?’
  • 23 de dezembro: ‘E se a Agatha fosse para Hollywood?’
  • 24 de dezembro: ‘E se o Guardião Vermelho tivesse parado o Soldado Invernal?’
  • 25 de dezembro: ‘E se o Howard, o Pato tivesse se casado?’
  • 26 de dezembro: ‘E se a Emergência tivesse destruído a Terra?’
  • 27 de dezembro: ‘E se… 1872?’
  • 28 de dezembro: ‘E se o Vigia tivesse desaparecido?’
  • 29 de dezembro: ‘E se…?’ 

O terceiro ciclo contará com novidades, como a presença de Agatha Harkness, Capitão América Mecha e um Shang-Chi cowboy.

Todos os episódios das temporadas anteriores de ‘What If…?’ estão disponíveis no Disney+.

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‘The Boys’: Jensen Ackles diz que foi “estranho” reencontrar Jared Padalecki e Misha Collins na série

A aguardada quinta e última temporada de ‘The Boys’, que chega em breve ao Prime Video, promete um reencontro especial para os fãs de ‘Supernatural’. Além de Jensen Ackles (Soldier Boy), a temporada contará com a participação de seus antigos colegas de elenco, Misha Collins e Jared Padalecki.

Segundo o Deadline, Ackles voltou a falar sobre a reunião com seus amigos: “Nós nos vemos com mais frequência do que você imagina, honestamente, pelo menos uma vez por mês”.

“Foi estranho. Foi como convidar meus amigos para jantar na casa de outra pessoa. Eu disse: ‘Olha, galera, não me façam passar vergonha. Eu preciso continuar aqui’. Eles foram incríveis. Mal posso esperar para falar mais sobre isso, porque foi uma experiência e tanto”, acrescentou.

Vale lembrar que, além de Ackles, Jeffrey Dean Morgan, que interpretou o “pai” dos irmãos Winchester em ‘Supernatural’, já apareceu na 4ª temporada de ‘The Boys’ como Joe Kessler, uma figura que surgiu em uma alucinação de Billy Butcher.

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‘Stranger Things’: Shawn Levy comenta cena marcante de Will na 5ª temporada [SPOILER]

[AVISO DE SPOILER]

Os novos episódios de ‘Stranger Things’ já estão disponíveis na Netflix, e uma das cenas mais marcantes da 5ª temporada é o momento em que Will se assume gay para amigos e familiares.

Em entrevista à Variety, o diretor Shawn Levy detalhou como foi conduzir o ator Noah Schnapp e o restante do elenco em uma sequência que levou mais de 12 horas para ser gravada.

“Certamente, essa é uma pergunta que vale a pena fazer aos Duffers. Então, Matt, Ross e eu conversamos bastante e trabalhamos com o Noah bem antes de filmar aquela cena. Eu, pessoalmente, ensaiei a sequência com ele e discutimos a evolução de como o Will se abre naquele momento. Vale lembrar que o Noah, de forma bastante conhecida e pública, traz experiências pessoais para essa cena. Por isso, chegamos com muitos instintos sobre como abordá-la. E, entre mim, Matt e Ross, com o apoio do roteiro excepcional dos Duffers, o trabalho foi calibrar o sentimento e definir em que ponto da cena o Will se torna mais emocional”, afirmou.

“Estava em lágrimas”, diz Noah Schnapp sobre cena épica de Will em ‘Stranger Things’ [SPOILERS]

“E, para quem assiste, aqueles olhares de reação, que, para mim, como espectador, são o que realmente me quebram emocionalmente, os cortes para Jonathan, Robin, Max e Mike, são reações genuínas dos colegas de elenco e amigos do Noah, ao verem um amigo entregar uma atuação poderosa em uma cena histórica. O que aparece na tela foi exatamente o que aconteceu naquele set: algo autêntico e honesto, que exigiu pouquíssima preparação ou discussão”, concluiu.

‘Stranger Things’: Criadores comentam sobre a cena decisiva de Will [SPOILERS]

O episódio final de ‘Stranger Things’ estreia no dia 31 de dezembro na Netflix.

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‘Stranger Things’: Criador faz apelo para que fãs desliguem as “configurações lixo” da TV antes de assistirem à série

Os novos episódios se passam no outono de 1987. Hawkins segue abalada pela abertura dos portais, e nossos heróis se unem pelo mesmo objetivo: encontrar e matar Vecna (Jamie Campbell Bower). Mas ele desapareceu e ninguém sabe seu paradeiro. Para complicar tudo, o governo colocou a cidade sob quarentena militar e intensificou a caça à Onze (Millie Bobby Brown), que precisou se esconder novamente. Conforme o aniversário do desaparecimento de Will (Noah Schnapp) se aproxima, uma ameaça familiar volta à tona. A batalha final se aproxima e, com ela, uma escuridão ainda mais poderosa e mortal. Para acabar com esse pesadelo, todo o grupo precisará se unir de novo pela última vez.

O elenco estelar conta com Millie Wolfhard, Millie Bobby Brown, Noah Schnapp, Caleb McLaughlin, Gaten Matarazzo, Sadie Sink, Joe Keery, Maya Hawke, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Jamie Campbell Bower, Brett Gelman, David Harbour e Winona Ryder.

Robert Kirkman revela que quase matou ESSE icônico personagem de ‘The Walking Dead’.

O quadrinista e produtor Robert Kirkman, responsável pelo universo de ‘The Walking Dead’, rasgou elogios recentemente ao icônico George R. R. Martin, autor de ‘Game of Thrones’. De acordo com o Deadline, Kirkman enalteceu o trabalho do criador de “As Crônicas de Gelo e Fogo” e brincou sobre a fama de desapego que ambos compartilham com suas criações.

“Ele é o mestre e eu sou apenas o aprendiz. Ele é muito melhor em matar personagens do que eu”, brincou Kirkman.

Apesar de reconhecer a maestria de Martin, Kirkman revelou que seus próprios impulsos destrutivos quase mudaram o destino de um dos personagens mais amados da televisão: Daryl Dixon.

“Quando começamos ‘The Walking Dead’, eu era o maluco da sala dos roteiristas que dizia: ‘Não sei, matem o protagonista, quem se importa? Vamos fazer algo estranho’. Eu fiquei pressionando para matar Daryl Dixon por um tempo. Em algum momento, para qualquer personagem de ‘The Walking Dead’, eu estava na sala dos roteiristas dizendo: ‘Por que não matamos eles hoje?'”, destacou.

No fim das contas, a equipe conseguiu conter os impulsos de Kirkman. E com isso o personagem além de sobreviver, ganhou seu próprio derivado ‘The Walking Dead: Daryl Dixon’.

Vale lembrar que a AMC já confirmou que a quarta temporada de ‘The Walking Dead: Daryl Dixon’ será a última da produção.

‘The Walking Dead: Daryl Dixon’: Vídeo nos leva aos BASTIDORES da 4ª e última temporada do spin-off; Confira!

Confira:

Lembrando que as três primeiras temporadas já estão disponíveis no Prime Video.

Na trama, Daryl (Reedus) acorda na França pós-apocalíptica e se encontra em uma busca para entender como chegou lá e como voltar para casa. Enquanto isso, ele se depara com novos desafios, inimigos e aliados, e se vê envolvido em uma missão que pode salvar a humanidade. 

O elenco ainda conta com Clémence Poésy, Adam Nagaitis, Anne Charrier, Eriq Ebanouey, Laika Blanc Francard, Louis Puech Scigliuzzi e Romain Levi.

No Brasil, a série é exibida no Prime Video.

Os Melhores Filmes de 2016

Muitos diziam que, para a grande indústria, este era o ano dos filmes de super-heróis, no entanto, a bem da verdade, a maioria deles decepcionaram, como Batman vs Superman: A Origem da Justiça, Esquadrão Suicida e X-Men: Apocalipse, ou apenas deixaram os fãs satisfeitos, trazendo só algumas boas sacadas, o caso das produções Marvel Studio, vide Capitão América: Guerra Civil e a chegada do Doutor Estranho. Só mesmo Deadpool surpreendeu e rendeu rasgados elogios, tendo uma sequência confirmada sendo até indicado ao Globo de Ouro (!).

Comentava-se também que em 2016 veríamos o começo do sucesso das franquias de games migrando para o cinema. Porém a maldição continua, porque tanto Warcraft – O Primeiro Encontro de Dois Mundos e o ainda inédito no Brasil, Assassin’s Creed tiveram péssima recepção por parte da crítica mundial e uma morna bilheteria. Quem sabe o último Resident Evil venha para ser um ponto fora da curva dentre essa leva.

Outro tópico curioso, esse sim positivo, é que tivemos bons spin-offs das consagradas sagas Star Wars, Harry Potter e Caça-Fantasmas, com Rogue One – Uma História Star Wars, Animais Fantásticos e Onde Habitam e As Caça-Fantasmas. As continuações Procurando Dory, Star Trek Sem Fronteiras e Invocação do Mal 2 não fizeram feio. Aliás, o gênero do terror nos brindou logo no início do ano com a obra-prima A Bruxa. E no quesito de animação o nível foi de bom para ótimo com Zootopia, Mogli – O Menino Lobo, O Bom Gigante Amigo e Kubo e a Espada Mágica, além do soberbo Anomalisa.

E o cinema autoral é aquele que nunca desaponta. Depois de alguns anos fora de cena, o mestre Paul Verhoeven voltou a filmar e nos deu de presente o intrigante Elle. Quenti Tarantino parece mesmo não saber fazer filmes ruins, já que Os Oito Odiados é mais uma grande perola de sua brilhante carreira. Para variar, Denis Villeneuve é outro que ano após ano lança espetáculos cinematográficos, e dessa vez com A Chegada ele pode ter ido até mais longe, tendo feito um instantâneo jovem clássico da ficção cientifica. E como foi bom ver um novo trabalho de Shane Black com o delicioso Dois Caras Legais.

Falando em bom cinema, o canarinho está cada vez mais interessante e numeroso. Dessa vez a disputa para concorrer à vaga de representante oficial no Oscar foi bem acirrada e marcada por alguns fatos peculiares de extra-produção. O novo e polêmico longa de Kleber Mendonça Filho, Aquarius, deu o que falar no mundo inteiro, devido a manifestação feita pela equipe em Cannes. E logo depois sobre sua faixa etária; e por assim ter ficado fora da então disputa pela vaga no Oscar. Boi Neon, Mate-me Por Favor, Para Minha Amada Morta e Ela Volta Na Quinta também engrossaram o caldo e mantiveram a altíssima qualidade da nossa cinematografia.

Sem mais delongas, vamos então para a aguardada e já tradicional lista de melhores filmes do ano feita pela equipe do CinePOP, o seu site favorito de cinema, que agora comenta também sobre séries de maneira mais aprofundada. Aliás, não mandamos recado, vamos lá cobrir as notícias e trazer para vocês entrevistas e matérias exclusivas, tudo em primeira mão. E não se esqueçam de listar abaixo quais são os seus filmes favoritos, assim o nosso inventário ficará completo. Bom 2017!

Confira a lista final com os melhores do ano:

10 – A Grande Aposta

“Ainda que não seja um filme para consumo do grande público, “A Grande Aposta” deve ser lembrado não apenas pelos temas que aborda com eficácia e responsabilidade, mas também em aspectos cinematográficos, pois possui uma direção segura, um texto rico em temática e estilo, atuações marcantes e uma montagem virtuosa.”

9 – Julieta

“Com uma trilha hitchcockiana do cúmplice habitual de Almodóvar, Alberto Iglesias, e passando por paisagens magníficas, a intriga do filme cresce a cada imagem, e existe um plano genial em que a jovem Julieta é substituída pela versão mais velha.

8 – Os Oito Odiados

“De volta à sua habitual base estrutural narrativa, recheada de longos e surpreendentes diálogos hilários, Quentin Tarantino tem rapidamente o espectador nas mãos pelo fabuloso texto que apresenta logo no primeiro capítulo e por sua hábil condução fílmica.”

7 – Anomalisa

“Um texto riquíssimo em temas, metáforas e alegorias, e ao mesmo tempo belo e tocante, que mostra realmente o quão genuíno é o trabalho do roteirista. Que para chegar nesse ponto teve ao seu dispor uma equipe técnica eficientíssima.”

6 – Dois Caras Legais

“Para quem aprecia o bom cinema, foi ótimo rever Shane Black fazendo aquilo que sabe de melhor e entregando um filme que, mesmo sendo entretenimento puro, carrega consigo temas delicados e personagens interessantes.”

5 – Elle

“Às vezes como um filme de suspense, às vezes como um drama, às vezes como uma história de sedução, Elle pode ser visto por várias óticas. Paul Verhoeven apresenta seu melhor. A todo tempo esperamos o desenrolar dos fatos nas cenas seguintes. Uma espantosa atuação de Isabelle Huppert.”

4 – Rua Cloverfield, 10

“No comando da obra, o estreante Dan Trachtenberg entra pela porta da frente de Hollywood, entregando um dos longas mais eficientes de um debutante. Além disso, Trachtenberg comanda seus atores tão bem a ponto de retirar performances realmente únicas.”

3 – A Bruxa

“À medida que a trama vai caminhando se observa contornos completamente diferentes e inesperados. Mas a certeza mesmo é que ao fim da sessão você provavelmente estará apavorado ou impressionado diante do que viu. Sendo assim um filme eficientíssimo em seu propósito.”

2 – Aquarius

“É correto afirmar que a alma de Aquarius é Sônia Braga e por assim a sua Clara. Absolutamente crível do início ao fim, Braga confere grande dignidade e veracidade à personagem que interpreta.”

1 – A Chegada

“A Chegada é grandioso e mínimo ao mesmo tempo. Olha para o universo, para o planeta e para crises mundiais, de forma simultânea analisando um único ser e sua importância no contexto geral. É um desses filmes cuja mensagem pode render diversas interpretações, sem nunca perder a relevância.”

Agora a lista individual de cada colaborador:

Renato Marafon

1. A Chegada
2. Aquarius
3. Rogue One: Uma História Star Wars
4. Deadpool
5. Capitão América: Guerra Civil
6. Doutor Estranho
7. O Homem nas Trevas
8. Zootopia
9. Animais Fantásticos e Onde Habitam
10. A Bruxa

Mari Valadares

1. A Grande Aposta
2. Aquarius
3. Elle
4. O Quarto de Jack
5. Julieta
6. Rua Cloverfield, 10
7. Café Society
8. Mãe Só Há Uma
9. Cinco Graças
10. Capitão América: Guerra Civil

Pablo Bazarello

1. A Chegada
2. O Regresso
3. Anomalisa
4. O Convite
5. O Quarto de Jack
6. A Bruxa
7. Animais Noturnos
8. Sinfonia da Necrópole
9. Dois Caras legais
10. Rua Cloverfield, 10

Raphael Camacho

1. Capitão Fantástico
2. Elle
3. A Chegada
4. O Cavalo de Turim
5. Os Oito Odiados
6. O Silêncio do Céu
7. O Novíssimo Testamento
8. O Botão de Pérola
9. Mundos Opostos
10. Truman

Wilker Medeiros

1. Anomalisa
2. Dois Caras Legais
3. Aquarius
4. Always Shine
5. Os Oito Odiados
6. A Bruxa
7. Elle
8. Julieta
9. Toni Erdmann
10. Para Minha Amada Morta

Georgenor Franco

1. A Chegada
2. A Bruxa
3. O Filho de Saul
4. As Montanhas Se Separam
5. Ave, Cesar!
6. Elle
7. Rua Cloverfield, 10
8. A Grande Aposta
9. Café Society
10. Rogue One: Uma História Star Wars

Elle Fanning será a protagonista do novo jogo de Hideo Kojima; Veja detalhes!

Foi confirmado pela Kojima Productions que a atriz Elle Fanning vai estrelar seu próximo jogo.

Não existem muitas informações sobre o game, no entanto o título ganhou alguns pôsteres, destacando a atriz e estampando a seguinte frase: “Who am I?” – “Quem sou eu?”.

Confira os cartazes revelados:

Há especulações que apontam que o game pode se tratar de informações sobre a sequência de ‘Death Stranding‘. E outros acreditam que a novidade tem a ver com o próximo game da desenvolvedora com a Microsoft.

Hideo Kojima, criador da série ‘Metal Gear‘, tem alguns projetos sendo produzidos, porém todos guardados em sigílo.

Vizinhos Imediatos de 3º Grau

 

(Neighborhood Watch)

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Elenco: Jonah Hill, Ben Stiller, Vince Vaughn, Rosemarie DeWitt, Richard Ayoade, Will Forte e Billy Crudup.Direção: Akiva SchafferGênero: Comédia/Ficção-científicaDuração: 102 min.Distribuidora: Fox FilmOrçamento: US$ 68 milhõesEstreia: 14 de Setembro de 2012Sinopse: ‘Vizinhos Imediatos de 3º Grau‘ acompanha quatro sujeitos comuns que juntam-se para formar o grupo de vigilância da vizinhança, porém tudo não passa de uma desculpa para escaparem de suas vidas sem graça, ao menos uma vez por semana. Tudo muda quando acidentalmente eles descobrem que a sua cidade foi invadida por extraterrestres que se passam por humanos. Eles não têm outra escolha: devem salvar a vizinhança e o mundo!

Críticas:

Vizinhos Imediatos de 3º Grau
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“Cosmópolis é por vezes reflexivo, cruel, assustador, hilário, ousado, novo, e como será muito acusado, pretensioso.”.

Curiosidades:
» O roteiro é de autoria de Seth Rogen e Evan Goldberg, mesmos de ‘Superbad – É Hoje‘, ‘Segurando as Pontas‘ e ‘Besouro Verde‘.

» A comédia sci-fi é dirigida por Akiva Schaffer (‘Hot Rod’).


Trailer:


Cartazes:


Fotos:

 

 

Fotos de ‘Angry Birds – O Filme’

A EU divulgou novas imagens do longa animado em 3D baseado no jogo ‘Angry Birds’.

Confira, com o cartaz:

 

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Sony divulga datas de ‘O Protetor 2’, ‘Uncharted’, ‘Caça-Fantasmas’ e ‘Angry Birds’ 

Jason Sudeikis (‘Quero Matar Meu Chefe’, ‘Família do Bagulho’) lidera o elenco como Red, um pássaro temperamental. Josh Gad, que dublou o boneco de neve Olaf em ‘Frozen – Uma Aventura Congelante’, interpreta o veloz Chuck, e Danny McBride (‘É o Fim’, ‘Eastbound & Down’) é o volátil Bomb. Bill Hader (‘Saturday Night Live’) está no time dos porcos, e Peter Dinklage (‘Game of Thrones’) será o lendário Mighty Eagle.

Nos papéis coadjuvantes estão: Keegan-Michael Key (‘Key & Peele’), Kate McKinnon (‘Saturday Night Live’), Ike Barinholtz (‘Vizinhos’), Tony Hale (‘Veep’), Hannibal Buress (‘Vizinhos’), Cristela Alonzo (da vindoura série ‘Cristela’), Jillian Bell (‘Anjos da Lei 2’), Danielle Brooks (‘Orange is the New Black’), o cantor latino Romeo Santos, e as estrelas do YouTube Smosh, Ian Andrew Hecox e Anthony Padilla.

Jon Vitti (‘Os Simpsons: O Filme’, ‘Alvin e os Esquilos 1 e 2’) roteiriza. Os veteranos da animação Fergal Reilly e Clay Kaytis dirigem o filme.

Reilly produziu storyboards para 15 filmes, incluindo ‘Hotel Transilvânia’, ‘Os Smurfs’, ‘Tá Chovendo Hambúrguer’ e ‘Homem-Aranha 2’. Já Kaytis trabalhou como animador e supervisor de animação em diversas produções da Disney, como os longas ‘Enrolados’, ‘Detona Ralph’, ‘Mulan’ e ‘Pocahontas’ e o curta vencedor do Oscar ‘Paperman’. ‘Angry Birds’ será a estreia da dupla na direção.

O filme também será a primeira empreitada cinematográfica da Rovio, empresa que desenvolveu a bem-sucedida franquia de jogos. ‘Angry Birds’ chega aos cinemas brasileiros em 30 de junho de 2016.

O popular jogo para celulares teve início em 2009 e permanece até hoje como o aplicativo pago mais vendido da história. A franquia logo se expandiu em vários produtos, que incluem brinquedos, a série animada ‘Angry Birds Toon’ e os jogos ‘Angry Birds Star Wars’.

Heróis destruidos em arte conceitual de ‘Capitão América 3’

‘Capitão América: Guerra Civil‘ ganhou uma arte conceitual que traz os heróis principais lutando com seus trajes sendo arrancados. Interessante!

‘Capitão América 3’: Torre Eiffel é iluminada em homenagem ao Time Homem de Ferro 

Confira:

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20 curiosidades de ‘Capitão América: Guerra Civil’ 

Segundo o The Hollywood Reporter, o filme deve arrecadar em torno de US$ 175 milhões em seu primeiro final de semana nas bilheterias norte-americanas, se tornando a maior abertura de 2016.

Com o valor, o filme estrearia como a quinta maior abertura de todos os tempos nos EUA, atrás de ‘Star Wars – O Despertar da Força‘ (US$ 248 milhões), ‘Jurassic World: O Mundo dos Dinossauros‘ (US$ 208 milhões), ‘Os Vingadores‘ (US$ 207 milhões) e ‘Vingadores: Era de Ultron‘ (US$ 191 milhões).

Algumas projeções mais otimistas afirmam que o valor pode chegar a US$ 200 milhões.

O recorde de maior abertura do ano pertence a ‘Batman vs Superman – A Origem da Justiça‘, que arrecadou US$ 167 milhões em seu primeiro final de semana.

Saiba quanto Robert Downey Jr. ganhou para ‘Capitão América: Guerra Civil’

Belos cartazes internacionais de ‘Capitão América: Guerra Civil’ 

Depois dos eventos de ‘Vingadores: Era de Ultron‘, ‘Capitão América: Guerra Civil‘ encontra Steve Rogers liderando o recém formado grupo de Vingadores em seus esforços contínuos para proteger a humanidade. Mas após outro incidente, envolvendo os Vingadores, resultar em danos colaterais, aumenta a pressão política para instalar um sistema de responsabilização, comandado por uma agência do governo para supervisionar e dirigir a equipe. O novo status quo divide os Vingadores, resultando em duas frentes – uma liderada por Steve Rogers e seu desejo de que os Vingadores se mantenham livres para defender a humanidade sem a interferência do governo, e a outra que segue a surpreendente decisão de Tony Stark de apoiar a responsabilização e supervisão do governo.

Revelados detalhes da aparição do Homem-Aranha em ‘Capitão América: Guerra Civil’

‘Capitão América 4’: Sebastian Stan está pronto para substituir Chris Evans

O elenco conta com Scarlett Johansson como Natasha Romanoff/Viúva Negra, Anthony Mackie como Sam Wilson/Falcão, Jeremy Renner como Clint Barton/Gavião Arqueiro, Sebastian Stan como Bucky Barnes/Soldado Invernal, Chadwick Boseman como T’Challa/Pantera Negra, Elizabeth Olsen como Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate, Samuel L. Jackson como Nick Fury, Frank Grillo como Brock Rumlow/Ossos Cruzados, Daniel Brühl como Barão Zemo, Emily VanCamp como Sharon Carter/Agente 13, Paul Bettany como Jarvis/Visão e Homem-Aranha (Tom Holland).

 

 

 

Loki é eleito o Melhor Vilão da Marvel; Malekith é o pior

A Marvel Studios é conhecida por criar super-heróis humanos e de grande apelo popular… Quando se trata de vilões, o estúdio está penando com personagens fracos e pouco interessantes.

Pensando nisso, o Digital Spy elegeu os melhores e os piores vilões do Universo Cinematográfico da Marvel.

E não deu outra: o fantástico Loki foi escolhido o vilão mais interessante, após estrelar ‘Thor‘, ‘Os Vingadores‘ e ‘Thor: O Mundo Sombrio‘.

Já Malekith, de ‘Thor: O Mundo Sombrio‘, foi considerado o pior vilão da Marvel.

Confira a lista:

23. Malekith (Thor: O Mundo Sombrio)
22. Os Chitauri (Os Vingadores)
21. Jaqueta Amarela (Homem-Formiga)
20. Barão von Strucker (Vingadores: Era de Ultron)
19. Destruidor (Thor)
18. Ronan, o Acusador (Guardiões da Galáxia)
17. Caveira Vermelha (Capitão América: O Primeiro Vingador)
16. Whiplash (Homem de Ferro 2)
15. Justin Hammer (Homem de Ferro 2)
14. Aldrich Killian (Homem de Ferro 3)
13. Mandarim (Homem de Ferro 3)
12. Abominável (O Incrível Hulk)
11. Monge de Ferro (Homem de Ferro)
10. Alexander Pierce (Capitão América: O Soldado Invernal)
9. Nebula (Guardiões da Galáxia)
8. Thanos (Os Vingadores, Guardiões da Galáxia)
7. Ossos Cruzados (Capitão América: Guerra Civil)
6. Armin Zola (Capitão América 1 e 2)
5. General Thunderbolt (O Incrível Hulk, Guerra Civil)
4. Soldado Invernal (Capitão América: O Soldado Invernal)
3. Ultron (Vingadores: Era de Ultron)
2. Zemo (Capitão América: Guerra Civil)
1. Loki (Thor, Os Vingadores, Thor: O Mundo Sombrio)

Tom Hiddleston já teve seu retorno confirmado como Loki em ‘Thor 3: Ragnarok‘

Chris Hemsworth gostaria que ‘Thor – Ragnarok’ tivesse humor, como ‘Guardiões da Galáxia’

Cate Blanchett pode viver a primeira vilã da Marvel em ‘Thor: Ragnarok’

Diretor de ‘Thor: O Mundo Sombrio’ critica a Marvel Studios

‘Thor: O Mundo Sombrio’ arrecadou US$ 633 milhões mundialmente. A sequência, ‘Thor: Ragnarok‘, chegará aos cinemas em 28 de julho de 2017.

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‘Legends of Tomorrow’: 2ª temporada ganha primeiro e colorido cartaz

A segunda temporada de ‘Legends of Tomorrow‘ ganhou há pouco seu primeiro cartaz para a segunda temporada.

Confira, com as fotos:

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Lembrando que esta 2ª temporada terá apenas 13 episódios.

A 2ª Temporada de ‘Legends of Tomorrow‘ retorna em outubro.

Rip Hunter (Rory Williams), Mulher-Gavião (Ciara Renée), Jay Jackson (Franz Drameh), Capitão Frio (Wentworth Miller), Onda Térmica (Dominic Purcell), Átomo (Brandon Routh), Dr. Martin Stein (Victor Garber) e Canário Branco (Caity Lotz) integram o time de super-poderosos.

Greg Berlanti, Andrew Kreisberg e Marc Guggenheim, criadores de ‘Arrow’, são os criadores da série.

Quando os heróis não são suficientes, o mundo precisa de lendas. Depois de ter visto o futuro, um deles desesperadamente vai tentar impedir que isso aconteça: o viajante do tempo Rip Hunter, que recebe a tarefa de montar um grupo diferente, composto tanto por heróis quanto vilões, para enfrentar uma ameaça imparável, onde não só o planeta está em jogo, mas o próprio tempo também. Poderá este time desorganizado derrotar uma ameaça imortal diferente de tudo que já conhecemos?

Primeiro trailer de ‘Busca Implacável’, série de TV inspirada na franquia com Liam Neeson

O canal NBC acabou de liberar o primeiro trailer completo de ‘Taken‘, série de TV baseada na trilogia ‘Busca Implacável’ (Taken), protagonizada por Liam Neeson.

O episódio piloto será exibido nos EUA no dia 27 de fevereiro de 2017.

A história vai se passar antes dos acontecimentos do primeiro filme:

Bryan Mills, o personagem interpretado por Neeson no cinema, é um jovem sem esposa e filhos. … A série vai se concentrar em como Mills adquire seu “conjunto muito específico de habilidades” e se torna o personagem que todos nós conhecemos. A série se passará nos dias de hoje.

Assista:


Alex Graves, diretor de televisão veterano que trabalhou em séries como ‘West Wing: Nos Bastidores do Poder‘ e ‘Game of Thrones‘, vai dirigir o piloto.

Clive Standen (‘Vikings’) interpreta o jovem Bryan Mills.

Assista ao trailer legendado de ‘Busca Implacável 3′

Liam Neeson mostra seu “conjunto particular de habilidades” em vídeos e fotos de ‘Busca Implacável 3′

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Netflix anuncia adição de filmes pornô em seu catálogo

A Netflix divulgou na internet que adicionará “Conteúdo Adulto” em seu serviço de streaming. É claro que tudo não passa de uma brincadeira de 1º de abril, dia da mentira.

A empresa criou dois vídeos super divertidos fazendo referência à pornografia.

Confira:

A Netflix também divulgou o calendário com as séries, filmes e produções originais que chegam ao serviço de streaming em Abril de 2017

Confira:

NETFLIX
ABRIL 2017

 SÉRIES

GIRLBOSS
TEMPORADA 1
Disponível 21/04/2017

LAS CHICAS DEL CABLE
TEMPORADA 1
Disponível 27/04/2017

THE GET DOWN
PARTE 2
Disponível 07/04/2017

BETTER CALL SAUL
TEMPORADA 3
Disponível 11/04/2017

CHELSEA
TEMPORADA 2
Disponível 14/04/2017

CHEWING GUM
TEMPORADA 2
Disponível 04/04/2017

BILL NYE SAVES THE WORLD
TEMPORADA 1
Disponível 21/04/2017

DEAR WHITE PEOPLE
TEMPORADA 1
Disponível 28/04/2017

THE WALKING DEAD
TEMPORADA 6
Disponível 11/04/2017

FILMES

SANDY WEXLER
Disponível 14/04/2017

APOSTANDO TUDO
Disponível 07/04/2017

CASTELO DE AREIA
Disponível 21/04/2017

A MALA E OS ERRANTES
Disponível 21/04/2017

FLORES RARAS
Disponível 01/04/2017

RODNEY KING
Disponível 28/04/2017

SMALL CRIMES

Disponível 28/04/2017

EL FARO DE LAS ORCAS

Disponível 07/04/2017

RADICAL – A CONTROVERSA SAGA DE DADÁ FIGUEIREDO
Disponível 12/04/2017

EX_MACHINA
Disponível 17/04/2017

VELOZES E FURIOSOS 7
Disponível 23/04/2017

ROCK OF AGES
Disponível 15/04/2017

DOCUMENTÁRIOS E ESPECIAIS 

HOT GIRLS WANTED: TURNED ON
TEMPORADA 1
Disponível 21/04/2017

TALES BY LIGHT

TEMPORADA 2
Disponível 21/04/2017

QUEM É JONBENET

Disponível 28/04/2017

LUIS C.K. 2017
Disponível 04/04/2017

A PLASTIC OCEAN
Disponível 19/04/2017

STRIKE A POSE
Disponível 07/04/2017

KIDS

CROODS, O INÍCIO

TEMPORADA 3
Disponível 07/04/2017

SR. PEABODY E SHERMAN SHOW
TEMPORADA 4
Disponível 21/04/2017

PEPPA PIG

TEMPORADAS 3 E 4
Disponível 01/04/2017

DR. SEUSS’ O LORAX:
EM BUSCA DE TRÚFULA PERDIDA
Disponível 10/04/2017

MUPPETS 2: PROCURADOS E AMADOS

Disponível 01/04/2017

ANASTASIA

Disponível 07/04/2017

Diretor de ‘Homem-Formiga e a Vespa’ diz que novidades serão divulgadas em breve

Em seu perfil no Instagram, Peyton Reed, diretor da franquia ‘Homem-Formiga‘, revelou que alguma grande novidades sobre a sequência, ‘Homem-Formiga e a Vespa‘, está para ser divulgada em breve.

Na legenda da arte, Peyton escreveu “Fique ligado”.

Confira:

Stay tuned. #antmanandthewasp

Uma publicação compartilhada por Peyton Reed (@mrpeytonreed) em


A sequência trará Paul Rudd de volta ao papel do herói, assim como Evangeline Lilly (Hope van Dyne) e Michael Peña (Luis) retornam para o novo filme.

As gravações devem acontecer em Atlanta, na Pinewood Atlanta Studios – onde praticamente todos os filmes do Marvel Studios são filmados. Não há nenhum detalhe específico sobre a trama do filme, mas com o início das gravações, fotos do set com detalhes do enredo e elenco devem surgir com frequência.

A direção continua sendo de Peyton Reed. Inclusive, o diretor revelou que Scott Lang estará bastante encrencado na sequência.

“No primeiro Homem-Formiga, ele tem problemas com a lei e foge a maior parte do tempo. Após os eventos de ‘Capitão América: Guerra Civil’, ele virou um fugitivo maior ainda”, afirmou.

O diretor também falou sobre A Vespa, que será incluída no hall de heróis antes mesmo da aguardada ‘Capitã Marvel‘.

 

O diretor também falou um pouco mais sobre a evolução da Vespa dentro dessa perspectiva.

“Evangeline é uma atriz incrível. O primeiro longa foi realmente sobre ela encontrar em si própria como um herói, apesar da gente ainda não vê-la com o traje. Então, nós estamos tão animados sobre agora ela ser capaz de mostrar o seu formato e principalmente como ela como uma super-heroína. Seu conjunto de energia, como ela luta, e quais são as injustiças que são importantes para ela. Isso é parte da coisa realmente divertida da próxima produção”, concluiu.

O roteiro final será de Paul Rudd e Adam McKay.

Michael Douglas deve voltar em ‘Homem-Formiga e a Vespa’

A estreia de ‘Homem-Formiga e a Vespa‘ está marcada para 6 de julho de 2018.

 

 

2ª temporada de ‘Riverdale’ ganha trailer tenso e data de estreia no Brasil

A CW realmente quer fazer de ‘Riverdale‘ sua série mais adulta!

O novo trailer da segunda temporada vem com um tom ainda mais sombrio.

Além disso, foi confirmado que a Warner Channel transmitirá a nova temporada no Brasil simultaneamente com os EUA – à partir de 11 de Outubro!

Confira:


Pokémon: Detetive Pikachu

(Detective Pikachu)

 

Elenco:

Ryan Reynolds

Kathryn Newton

Bill Nighy

Justice Smith

Ken Watanabe

Direção: Rob Letterman

Gênero: Fantasia / Aventura

Duração: 104 min.

Distribuidora: Universal Pictures

Orçamento: US$ 150 milhões

Estreia: 9 de Maio de 2019

Sinopse:

Harry Goodman desaparece misteriosamente, e isso leva seu filho de 21 anos, Tim, a ter que descobrir o que aconteceu. Entra na investigação também o antigo parceiro de Harry, o Detetive Pikachu – um super-investigador hilário, muito fofo e que faz a gente morrer de rir. Ele é um quebra-cabeças até para si mesmo!

Ao descobrir que conseguem se comunicar entre eles, Tim e Pikachu se tornam parceiros relutantes numa jornada arrepiante para desvendar o intrincado enigma. Ao seguirem pistas pelas ruas neons de Ryme City – uma moderna cidade onde humanos e pokémons vivem em harmonia em um mundo hiper realista na versão live action -, os dois encontram uma diversidade de pokémons pelo caminho, e acabam descobrindo uma terrível ameaça que pode destruir a harmonia com que esses dois povos vivem e pode até mesmo destruir por completo o universo Pokémon!

Crítica | Pokémon: Detetive Pikachu – Diversão para os Pequenos e para Adultos (Nota: 8.0)

Crítica em Vídeo: 

Curiosidades: 

» O filme foi dirigido por Rob Letterman, que coescreveu o roteiro com Nicole Perlman.

» Uma petição foi feita para que Danny DeVito desse voz ao Pikachu; mas o estúdio escolheu Ryan Reynolds.

» Justice Smith, Kathryn Newton, Karan Soni e Ken Watanabe completam o elenco.

Trailer:

Cartazes:

Fotos: 

‘Aquaman’ ultrapassa ‘Liga da Justiça’ nas bilheterias mundiais com US$ 666 milhões

Não há dúvidas que ‘Aquaman‘ é um sucesso absoluto! Há apenas duas semanas em cartaz, o filme acaba de ultrapassar a bilheteria mundial total de ‘Liga da Justiça‘, que arrecadou US$ 657 milhões em 2017.

Estrelado por Jason Momoa, ‘Aquaman‘ soma US$ 666 milhões mundialmente e há grandes chances de ultrapassar US$ 1 bilhão – o que representaria o primeiro do Universo da DC a chegar a essa marca.

Comparando com as demais produções do DCEU, ‘Aquaman‘ ainda permanece atrás de ‘O Homem de Aço‘ (US$ 668 milhões), ‘Esquadrão Suicida‘ (US$ 745,6 milhões), ‘Mulher-Maravilha‘ (US$ 821,9 milhões) e ‘Batman V Superman: A Origem da Justiça‘ (US$ 873,3 milhões).

Ao total, ‘Aquaman‘ já acumula US$ 666 milhões, sendo US$ 157 milhões nos EUA e US$ 511 milhões no mercado internacional.

O filme deve ultrapassar a marca de US$ 750 milhões neste final de semana, e o potencial de atingir o bilhão só fica cada vez mais sólido para ‘Aquaman‘.

Assista nossa crítica:

James Wan dirige o filme, e o roteiro fica a cargo de Will Beall.

O meio-humano, meio-Atlante Arthur Curry, é levado à jornada de sua vida — uma jornada que vai forçá-lo a não só encarar sua verdadeira identidade, mas também a descobrir se ele tem o que é necessário para ser… um rei.

O elenco conta com Jason Momoa no papel principal, Amber Heard (Mera), Willem Dafoe (Vulko) e Nicole Kidman (Rainha Atlanna).

‘Aquaman’: Jason Momoa compartilha foto de nova cena das refilmagens

‘Liga da Justiça’: Aquaman estará diferente no filme solo, afirma Jason Momoa

 

‘Loki’ será ainda mais maligno na série e vai bagunçar toda a linha temporal do MCU

A aguardada série ‘Loki’, do serviço de streaming Disney+, ganhou novidades.

Segundo o MCU Cosmic, veremos a versão mais vilanesca de Loki (Tom Hiddleston) – aquela apresentada no primeiro ‘Os Vingadores‘ – de 2012.

Loki está morto na principal linha do tempo do MCU, mas vimos que, em ‘Vingadores: Ultimato‘, o Deus da Trapaça consegue escapar da equipe de heróis e desaparece com o Tesseract. A série irá acompanhar as aventudas do Loki de 2012.

Ele ainda estará procurando vingança por seu relacionamento com o pai, que priorizada o irmão Thor, e se aventurará pela história do MCU alterando para pior todos os eventos que vimos nos filmes, causando um grande estrago em sua jornada e criando uma linha temporal sombria e obscura.

A previsão de estreia é para o outono de 2021. 

Hiddleston revelou seu entusiasmo em viver novas aventuras como o amado anti-herói e explorar suas várias faces na série.

“É uma constante fonte de surpresa e prazer que esses filmes estejam conectados com as pessoas. Eu sabia que ele [Loki] era uma figura complexa. Inteligente e espirituoso, mas vulnerável, irritado, perdido e quebrado. Eu pensei que era uma oportunidade incrível em amadurecer ao longo dos filmes.”

‘Mulher-Maravilha 1984’ será para maiores de 13 anos nos EUA

De acordo com o Comic Book, ‘Mulher-Maravilha 1984‘ recebeu a classificação indicativa PG-13 (para maiores de 13 anos) por conta de “sequências de ação e violência.”

A informação foi divulgada originalmente pelo MPAA, o órgão que administra a classificação indicativa de filmes e séries nos EUA.

Lembrando que a estreia do filme foi remarcada de 04 de junho para 13 de agosto por conta da pandemia do Coronavírus.

Assista ao novo comercial:

Em seu Twitter, a diretora Patty Jenkins comentou o adiamento e aproveitou para desmentir os rumores de que o filme seria lançado direto em streaming.

“Fizemos Mulher-Maravilha 1984 para ser exibido NAS TELONAS e acredito no poder do cinema. Nestes tempos terríveis, quando os proprietários de cinemas estão lutando para sobreviverem, estamos empolgados por adiar nosso filme para 14 de agosto de 2020 em um CINEMA perto de você, e orar por melhores tempos para todos até lá…”, afirmou.

Além de Gal Gadot, reprisando o papel principal, o elenco também conta com o retorno de Chris Pine, Robin Wright, Saïd Taghmaoui e Ewen Bremner, e a introdução de Kristen Wiig como a Mulher-Leopardo.

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