‘Star Wars: A Ascensão Skywalker‘ já estreou, mas está desagradando críticos e fãs, que parecem estar decepcionados com o aguardado desfecho da saga.
E, durante uma entrevista para o Yahoo Entertainment, Daisy Ridleye Oscar Isaac, os astros da nova trilogia, disseram que a franquia precisa desacelerar e fazer uma pausa para.
“O que eu mais quero agora é uma folga. Acho que todo mundo pensa assim, mas acreditos que só precisamos deixar o filme ter seu momento e depois a franquia precisa respirar para descobrir como seguir em frente.”, disse Ridley.
Isaac concordou com a colega e acrescentou:
“Gostaria que a Disney pegasse leve e fosse mais devagar. O próximo filme precisa ser especial, não pode parecer apenas uma peça numa linha de montagem. ‘Star Wars‘ sempre teve histórias particulares, criadas de forma especial. É preciso reservar um tempo para encontrar as pessoas certas para dar continuidade à franquia.”
Apesar das críticas, o presidente da Disney, Bob Iger, revelou ao Comic Book que “o estúdio está apenas começando” a se aprofundar no universo de ‘Star Wars‘.
“Concluir a [atual] trilogia foi uma jornada gratificante e emocionante, mas, na verdade, estamos apenas começando a explorar o universo de ‘Star Wars‘. Conseguimos muito com os filmes da saga e com a abertura do parque Galaxy’s Edge aqui na Califórnia e na Flórida. Estamos preparando mais alguns filmes e séries de TV. Mas parece que estamos apenas começando a explorar todo o potencial do que é e o que pode ser ‘Star Wars‘.”
Iger continuou, indicando que os filmes da saga serão os pilares do estúdio pelos próximos anos.
“A Lucasfilm se tornou parte essencial da Disney e começamos a pensar em satisfazer o interesse dos fãs não apenas de forma imediata, mas a longo prazo, o que certamente pode acontecer. Tenho uma sensação que o futuro é muito mais vasto do que esperávamos e há muita coisa pela frente.”
Vale lembrar que Kathleen Kennedy, presidente da Lucasfilm, revelou ao The Hollywood Reporter que o estúdio já contratou o diretor do próximo longa baseado na saga, e o anúncio oficial será feito em janeiro de 2020. O filme, por sua vez, tem estreia prevista para 2022.
‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’ já está em exibição nos cinemas nacionais.
No ano passado, o público foi surpreendido com a presença de J.K. Simmons reprisando seu papel como o icônico J. Jonah Jameson em ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘.
E agora a maior questão é se o personagem terá uma participação mais marcante no futuro do MCU.
Durante uma entrevista para o Collider, Simmons foi questionado com a mesma pergunta, ao que ele respondeu:
“Há uma pequena chance, ainda estamos conversando sobre isso e não vou dizer nada definitivo, por enquanto. Na verdade, não sei posso. Mas posso adiantar que estou muito otimista sobre o futuro de J.J. Jameson no MCU.”
No início deste ano, o astro já havia revelado à rádio Sirius XM revelou que assinou contrato com a Sony e a Marvelpara participar de outros filmes dos estúdios.
Ele até garantiu que sua próxima cena como Jameson já foi gravada.
“Bom, era um segredo, mas já gravei outra cena como J.J. Jameson. Com isso, podemos concluir que há um futuro para o personagem após tantos anos de recesso. Minha aparição em ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ não foi a última, isso eu posso garantir.”
Infelizmente, ele não revelou em qual outro filme ele irá aparecer, mas vale lembrar que ‘Morbius‘ já foi gravado e está previsto para março de 2021.
Pelo visto, a Sony está mesmo empenhada em criar seu universo compartilhado como no MCU, e a presença de Jameson pode ser a chave para essa possibilidade.
Lembrando que o The Direct divulgou que a Sony Pictures adiou a produção de ‘Homem-Aranha 3’ para janeiro ou fevereiro de 2021 em função da contínua pandemia do COVID-19.
Inicialmente, o filme seria rodado em julho deste ano.
De acordo com o ComicBook.com, rumores apontam que o novo longa será intitulado ‘Spider-Man: Homesick‘ (Homem-Aranha: Saudade de Casa, em tradução livre).
O título faz sentido e combina perfeitamente com os filmes anteriores estrelados pelo Tom Holland, ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ e ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘, respectivamente.
Obviamente, a informação não foi confirmada, mas a evidência mais concreta é que o título já havia sido publicado pelas revistas Esquire e Maximum.
Curtiram o possível título da sequência?
A estreia da continuação continua marcada para 17 de dezembro de 2021, mas é possível que, com o adiamento da produção, o lançamento seja afetado.
Espera-se que o filme siga a nova batalha de Peter Parker após ter sido desmascarado publicamente por J. Jonah Jameson no final do ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘. De acordo com aqueles ligados ao projeto, essa reviravolta na história ajudará Peter a se tornar seu próprio herói, em vez de ser um mentoreado dos outros Vingadores.
“Vai ser divertido ver Spidey volta em seu elemento, fora da sombra de Tony, fora da sombra dos outros Vingadores, como o seu próprio homem agora, como seu próprio herói”, afirmou Kevin Feige.
Além de Tom Holland voltando como o personagem-titular, Zendaya irá reprisar seu papel como MJ. E é bem provável que grande parte do elenco também retorne, incluindo Marisa Tomei e Jacob Batalon.
Lembrando que Amy Pascal atuará como produtora da sequência ao lado deKevin Feige, representando a Sony e aMarvel, respectivamente.
‘Vingadores: Ultimato’ poderia ter uma versão bem diferente do Máquina de Combate (Don Cheadle), como revelou o ilustrador Phil Saunders.
Em seu perfil do Instagram, o artista publicou uma arte conceitual do personagem usando uma armadura bem diferente da Mark VI.
Na ilustração, a armadura possui algumas gravuras pintadas em sua extensão e apresenta um design completamente diferente na área do tórax.
Na legenda, Saunders explicou que:
“Essa é uma versão alternativa da Mark VI do Máquina de Combate em ‘Vingadores: Ultimato’. Esta armadura teria se transformado no que acabou se tornando a Mark II do Patriota de Ferro no final do filme.”
Lembrando que Cheadle vai protagonizar sua própria série na Disney+, intitulada ‘Armor Wars’.
A atração vai mostrar o personagem lutando para preservar a tecnologia do Homem de Ferro e impedir que ela caia em mãos erradas.
‘Armor Wars‘ é baseada no arco homônimo de sete edições, escrito por David Michelinie e Bob Layton. As Hqs foram publicadas entre os anos de 1987 e 1988 e trazem o Homem de Ferro após o roubo da tecnologia de Stark.
Por enquanto, ainda não há muitos detalhes sobre o projeto e nem previsão de estreia.
Anteriormente, o ator Joseph Morgan(‘The Vampire Diaries’) revelou a primeira imagem oficial do vilão Sebastian Blood/Irmão Sangue nos novos episódios da atração.
Para aqueles que não conhecem, Blood foi introduzido na série animada ‘Jovens Titãs’, de 2003, e posa como um sacerdote sedento por poder que se torna um adversário recorrente de Ciborgue. Na série, ele é descrito como um homem “inteligente, introvertido e com um lado obscuro”.
Morgan havia sido confirmado no elenco algumas semanas atrás, ao lado deFranka Potente (‘Claws’) e Lisa Ambalavanar (‘The A List’).
Potente será May Bennett, um membro de alto escalão da Igreja de Sangue. Descrita como uma mulher no auge físico, ela é considerada uma predadora que está determinada a cumprir uma misteriosa missão.
Ambalavanar será Jinx, uma criminosa com conhecimentos em magia negra e com um talento especial para manipular os outros e causar caos.
Confira o anúncio:
Lembrando que as três primeiras temporadas estão disponíveis na Netflix.
A trama segue jovens heróis do Universo DC enquanto eles crescem e se encontram em uma versão sombria da franquia clássica dos Jovens Titãs. Dick Grayson e Rachel Roth, uma jovem garota especial possuída por uma estranha escuridão, acabam no meio de uma conspiração que pode trazer o Inferno para a Terra. Eles se juntam à cabeça-quente Estelar e o amável Mutano. Juntos, eles se tornam uma família e uma equipe de heróis.
Já faz cinco anos desde que Rian Johnson dirigiu ‘Star Wars: Os Últimos Jedi‘, título que dividiu os fãs da saga criada por George Lucas por conta de sua quebra narrativa em relação a ‘O Despertar da Força‘.
Ao longo dos anos, Johnson recebeu bastante críticas dos fãs.
No entanto, ele disse aoThe Hollywood Reporter que adoraria voltar a trabalhar na saga, desta vez dirigindo uma série de TV.
Enquanto promovia seu próximo filme ‘Glass Onion: Um Mistério Knives Out‘, sequência de ‘Entre Facas e Segredos’, Johnson disse:
“Eu faria qualquer coisa relacionada a ‘Star Wars‘. E se eu tivesse uma ideia que me entusiasmasse, funcionaria melhor como um programa de TV do que como um filme. Eu faria dessa forma. Eu continuo em contato com Kathy [Kathleen Kennedy, presidente da Lucasfilm] e conversamos muito. Quem sabe? Fazer ‘Os Último Jedi‘ foi a melhor experiência da minha vida, então devo ter muita sorte.”
E aí, você acha que Johnson está dando pistas sobre algum projeto futuro?
Anteriormente, o cineasta já havia revelado que tinha interesse em contar histórias sobre personagens anônimos sensíveis à Força espalhados pela galáxia muito, muito distante…
No entanto, seu desejo permanece apenas no campo das ideias.
Até lá, vale lembrar que ‘Star Wars: Os Últimos Jedi’ chega à Netflix em 23 de dezembro de 2022.
A Netflix desembolsou mais de US$ 400 milhões para adquirir os direitos para produzir as sequências de ‘Entre Facas e Segredos‘, que foi uma das grandes surpresas de 2019, faturando diversas indicações e prêmios no circuito de festivais e preparando o terreno para um novo universo de mistério.
As sequências trarão de volta também o roteirista e diretor Rian Johnson.
O filme recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Roteiro Original e se tornou uma das obras mais aclamadas do ano passado.
Com orçamento de apenas US$40 milhões, o filme arrecadou mais de US$300 milhões mundialmente.
A Legendary Pictures divulgou a sinopseoficial do remake de ‘O Vingador Tóxico‘, estrelado porPeter Dinklage (‘Game of Thrones’).
Classificado para maiores de 18 anos nos EUA, o longa é um remake do terror de 1984 e estreia no Festival Fantastic Fest, em Austin, Texas, que terá cobertura EXCLUSIVA do CinePOP.
Confira a sinopse, junto com uma imagem oficial:
“Peter Dinklage estrela como o zelador oprimido Winston Gooze que, depois de cair em um tanque de lixo tóxico, se torna ninguém menos que o Vingador Tóxico. Esta reimaginação oportuna está à altura de seus olhos em temas ambientais, enquanto Winston enfrenta as forças malignas da ganância e da corrupção para salvar seu filho, seus amigos e sua comunidade. Mesmo que esta história exista em seus próprios termos, o espírito, sem dúvida, permanece conectado ao original.”
O elenco conta com Jacob Tremblay (‘O Predador’), Kevin Bacon (‘O Ataque dos Vermes Malditos’), Elijah Wood (‘Maníaco’), Julia Davis (‘Trama Fantasma’), Sarah Niles (‘I May Destroy You’), Jonny Coyne (‘A Voz Suprema do Blues’) e Taylour Paige (‘A Voz Suprema do Blues’).
O remake é escrito e dirigido porMacon Blair, que ganhou o aval de Lloyd Kaufman, o criador do clássico.
Lançado em 1984, o primeiro filme seguia um monstruoso herói: O Vingador Tóxico, que ganha poderes depois de sofrer um trágico acidente ao cair em um pântano cheio de lixo tóxico.
Vale lembrar que, há alguns anos, Kaufman revelou que estava desenvolvendo uma nova sequência para a franquia original – mas o projeto acabou sendo engavetado.
Ao longo do anos, a franquia teve quatro filmes e uma série animada.
‘Deadpool e Wolverine‘ traz Hugh Jackman de volta como o mutante com garras de adamantium e apresenta pela primeira vez em live-action o clássico traje amarelo e azul dos quadrinhos e animações.
E a Hot Toys compartilhou as imagens do colecionável inspirado no personagem, trazendo um vislumbre mais detalhado de seu visual.
Lembrando que a estreia está marcada pra 25 de julho.
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
Em entrevista à Varietydurante a première do novo filme do Aranhaverso, em Los Angeles, a produtora Amy Pascal revelou que estão trabalhando em um filme live-action com o personagem Miles Morales.
Pascal afirmou: “Vocês verão tudo isso. Está tudo acontecendo”.
Essa notícia foi complementada pelo produtor Avi Arad, que provocou os fãs ao dizer que o filme animado da Mulher-Aranha (alter ego de Gwen Stacey em ‘Aranhaverso‘) também está em andamento e que o público pode esperar vê-lo “mais cedo do que esperam”.
“Ainda não posso dizer, mas está vindo”, disse ele.
No entanto, não ficou claro se esses novos filmes serão complementos do Universo Cinematográfico da Marvel, onde o Homem-Aranha principal é interpretado por Tom Holland, ou se estarão no universo próprio da Sony, junto de produções como ‘Venom‘ e ‘Morbius‘.
Segundo a Variety, o segundo capítulo da franquia animada deve abrir com uma arrecadação de mais ou menos US$80 milhões apenas em seu final de semana de estreia nos Estados Unidos – e, ainda que não seja um valor gigantesco, representa mais que o dobro de arrecadação de ‘Homem-Aranha no Aranhaverso’, que garantiu US$37,5 milhões em seu primeiro fim de semana.
Caso as projeções se confirmem, o valor da bilheteria chegará muito perto do orçamento do longa-metragem, que é de US$100 milhões.
Vale lembrar que, no Rotten Tomatoes, ‘Através do Aranhaverso’ debutou com 97% de aprovação, tornando-se o filme do gênero animação e super-herói mais bem avaliado do ano até o momento. As críticas indicam que o filme é cheio de emoção e surpresas, e destacam a belíssima qualidade visual da animação.
Confira algumas avaliações:
“É dinâmico e intrigante, embora os detalhes e a emoção possam se perder no alarde.” –The Guardian.
“O primeiro filme foi astuto, engraçado, complicado, emocionante, único e ousado. E agora, sua sequência só cresce e se expande nesses objetivos.”– IndieWare.
“Visualmente surpreendente, emocionalmente poderoso, narrativamente propulsivo – é outra obra-prima.” – Empire.
Lembrando que o longa estreia amanhã, dia 1º de junho, nos cinemas.
Kemp Powers e Justin K. Thompson também entram como diretores.
Vale lembrar que ChrisLord e Phil Miller roteirizaram a continuação ao lado de David Callaham (‘Shang-Chi’). Lord originalmente co-assinou o filme original ao lado do diretor Rodney Rothman.
Daniel Pemberton também retorna para compor a trilha sonora das próximas aventuras de Miles Morales.
Os fãs da Marvel estão ansiosos pelos próximos filmes do estúdio. Embora ainda não haja uma data de lançamento confirmada, um dos personagens mais aguardados é o Motoqueiro Fantasma, anteriormente interpretado por Nicolas Cage. Recentemente, um artista visualizou o astro Ryan Gosling no papel do herói e compartilhou essa arte em seu perfil, 21XFour.
Ghost Rider:
Actor: Ryan Gosling
•
This series is about crafting character concepts, taking initial ideas and turning them into fully realized, imaginative creations.
Recentemente o UCM, lançou seu mais recente longa ‘As Marvels’ que apresenta a Ms. Marvel (Iman Vellani) realizando seu desejo de conhecer e se unir à sua ídolo, a Capitã Marvel (Brie Larson). Juntas com Monica Rambeau (Teyonah Parris), o trio enfrenta a vilã Dar-Benn (Zawe Ashton).
Confira nossa critica:
O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!
A cantora e atriz Demi Lovato acaba de lançar o trailer de seu primeiro documentário, ‘Child Star’. A produção, que tem estreia marcada para 17 de setembro nos Estados Unidos, explora os desafios enfrentados por ex-estrelas mirins da indústria do entretenimento.
A aclamada série ‘Ahsoka’, do universo ‘Star Wars’, revelou novidades promissoras sobre sua aguardada segunda temporada durante a Star Wars Celebration em Tóquio.
Segundo o Deadline, o evento trouxe dois anúncios importantes para o novo ano da produção: o retorno de Hayden Christensen como Anakin Skywalker, o antigo Mestre Jedi de Ahsoka que se tornou o Lord Sith Darth Vader, e a escalação de Rory McCann, conhecido por ‘Game of Thrones’, para o papel do Jedi sombrio Baylan Skol, substituindo o falecido Ray Stevenson.
Além disso, o Almirante Ackbar também fará seu retorno à série.
O criador Dave Filoni brincou sobre a dificuldade de resistir a um bordão clássico: “Usei todas as minhas forças pra resistir a escrever a frase — ‘É uma armadilha!’ Porque pensei: não dá, seria brega demais. Esse cara não pode cair em armadilhas o tempo todo. Você pensaria que ele perceberia dessa vez”.
A segunda temporada enfrenta o desafio da perda deRay Stevenson, que faleceu em maio de 2023, antes da estreia da primeira temporada, na qual interpretou um dos principais antagonistas de Ahsoka Tano, vivida por Rosario Dawson.
Vale lembrar que, de acordo com o insider Daniel Richtman, a produção da segunda temporada de ‘Ahsoka’ começará em abril de 2025, no Reino Unido.
Ambientada após a queda do Império, ‘Ahsoka‘ acompanha a Jedi renegada (vivida por Rosario Dawson) enquanto ela investiga uma ameaça emergente em um momento de vulnerabilidade da galáxia. Em meio à sua busca, ela terá de lidar com negócios inacabados pelos traumas de suas experiência de mestre e aprendiz ao lado da Mandaloriana Sabine Wren (Natasha Liu Bordizzo) e da lendária piloto rebelde Hera Syndulla (Mary Elizabeth Wintead).
Segundo a Variety, o cineasta se unirá ao chefe da Netflix,Ted Sarandos, na iniciativa.
Na última sexta-feira, em Paris, a dupla anunciou a um grupo seleto de jornalistas que o projeto dará à próxima geração de artistas de animação a oportunidade de aprender, colaborar, inovar e ultrapassar os limites da arte do stop-motion.
O projeto também servirá como uma homenagem ao legado do falecido Mark Gustafson, que inspirou del Toro, criador do stop-motion ‘Pinóquio’.
Refletindo sobre o apoio da Netflix, del Toro contou que foi abordado por Sarandos, que lhe perguntou o que estava em sua lista de desejos.
“Eu disse a ele: ‘Você é um bilionário. Se continuar comigo, farei de você um milionário’. Acredito que é fundamental olhar para as coisas que precisam ser preservadas, mesmo que, a curto prazo, você não veja claramente o porquê, exceto que, para algumas pessoas, elas são muito importantes. Quando ele apoiou ‘Pinóquio’ depois de quase 20 anos de busca por ele, isso foi importante”, afirmou del Toro.
Del Toro confirmou que ele e a Netflix estão embarcando em uma segunda aventura em stop-motion baseada no romance ‘O Gigante Enterrado’, do ganhador do Prêmio Nobel Kazuo Ishiguro.
“O momento para esta escola é perfeito, pois podemos integrar pessoas que entram ou saem dela ao projeto como aprendizes ou pessoas que aprendem a arte de criar cenários ou fantoches”, disse ele.
Sarandos expressou sua admiração pelo stop-motion ser uma arte feita à mão.
“O que eu realmente adoro no stop-motion em um ambiente educacional é que aprendi com esse homem (del Toro) que stop-motion é fazer cinema. É figurino, é cenografia, é iluminação, é câmera, é tudo. Cada disciplina que você faz para fazer um filme, você está fazendo em animação stop-motion. O toque humano disso é algo que as pessoas percebem”, disse Sarandos.
No final das contas, del Toro deseja que o estúdio de stop-motion construa pontes entre criadores europeus e latino-americanos: “No México, em particular, o stop-motion sempre precisa urgentemente de apoio. Eles não recebem muito apoio do governo de lá. Acho que o importante é que a Europa e a América Latina estejam conectadas, isso abre um caminho de esperança”.
A Netflix oficializou a aquisição de ‘The Corrections’, minissérie baseada no aclamado romance best-seller de Jonathan Franzen, publicado em 2001. A produção contará com a três vezes vencedora do Oscar Meryl Streep no papel principal.
Conforme o Deadline, a adaptação está sendo escrita pelo próprio autor, Jonathan Franzen, que também assume a produção executiva. A direção de todos os episódios ficará a cargo de Cord Jefferson, vencedor do Oscar por ‘Ficção Americana’. O projeto, que recebeu encomenda direta para série, conta com a produção da Paramount Television Studios em parceria com a CBS Studios.
Além de protagonizar a obra como a matriarca Enid, Meryl Streep atuará como produtora executiva ao lado de Franzen, Jefferson, Mark Roybal, Paul Lee e Nicole Clemens.
Vencedor do National Book Award, ‘The Corrections’ é descrito como um retrato cômico e mordaz de uma família do meio-oeste dos Estados Unidos. A história acompanha um casal idoso e seus três filhos adultos que, perdidos em suas próprias ambições e crises pessoais, resistem ao desejo da mãe de reuni-los para um último Natal.
Considerada uma das obras mais importantes do século XXI pela revista Time e pelo The New York Times, a narrativa explora o conflito geracional e o esforço dos filhos para não repetirem os erros de seus pais.
O caminho de ‘The Corrections’ até as telas foi longo. Uma versão cinematográfica nunca chegou a ser concluída e, em 2012, a HBO produziu um piloto estrelado por Dianne Wiest e Ewan McGregor, mas o projeto acabou cancelado.
Para Meryl Streep, a série marca mais um passo em sua bem-sucedida transição para a televisão. Recentemente, a atriz brilhou nas temporadas 3 e 4 de ‘Only Murders in the Building’, que lhe renderam indicações ao Globo de Ouro e ao Emmy, além de seu papel de destaque em ‘Big Little Lies’.
Os fãs poderão conferir como ‘Terrifier 3’ ganhou vida e entregou suas cenas extremamente violentas ao público.
Tudo será mostrado em um documentário especial sobre a produção do filme de terror, que trará detalhes sobre os bastidores da produção independente.
A Cineverse anunciou que o documentário ‘Art Attack! The Dissection of Terrifier 3’ será lançado na plataforma de streaming Screambox no começo de 2025.
O conteúdo contará com entrevistas com o diretor Damien Leone, membros do elenco e outros nomes da produção de ‘Terrifier 3’, além de revelar detalhes da criação das cenas viscerais do filme.
Aclamado entre os críticos – com 77% de aprovação no Rotten Tomatoes –, ‘Terrifier 3‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 60 milhões nas bilheterias mundiais, arrecadando mais de trinta vezes o valor do seu custo de produção.
Como é sabido, o Metallica teve um dos seus maiores clássicos tocados em cena épica no final da 4ª temporada de ‘Stranger Things‘, onde Eddie Munson (Joseph Quinn), um dos personagens mais querido dos fãs, toca Master of Puppets com sua guitarra.
O Metallica então publicou um corte da cena no Instagram e na legenda derramou elogios aos irmãos Duffer, criadores da série.
“A maneira como os irmãos Duffer incorporam qualquer música em Stranger Things sempre foi de alto nível, então estávamos mais do que empolgados ao ver ‘Master of Puppets’ na série, ainda mais por ter uma cena tão crucial”, disse a banda.
Que continuou: “Ficamos todos empolgados para ver o resultado final e, quando vimos, ficamos totalmente deslumbrados… é tão bem feito, tanto que algumas pessoas conseguiram adivinhar a música apenas vendo as mãos de Joseph Quinn [Eddie em Stranger Things] na guitarra. O quão louco é isso?”.
No episódio, Eddie Munson precisa distrair os monstros do mundo invertido com a sua guitarra, e ao lado, vemos Dustin animado com a trilha. O solo de guitarra continua durante o corte de outros personagens mantendo um ritmo extremamente frenético de fuga durante a cena.
O céu atrás dos personagens fica vermelho, talvez uma referência a capa do álbum de mesmo nome ‘Master of Puppets‘ (1986).
O Volume 2 da quarta temporada de ‘Stranger Things‘ estreou na Netflix há apenas uma semana e levou a canção Master Of Puppets para a posição n° 26 na parada global top 50 do Spotify na última segunda-feira, 4.
Sinopse: O detetive Danny Fisher (John Cena) descobre que sua namorada foi sequestrada por um ex-prisioneiro que ele colocou atrás das grades. Para libertá-la, ele terá de vencer 12 desafios.
Ryan Guzman, Briana Evigan, Stephen “tWitch” Boss, Adam G. Sevani, Luis Rosado, Chadd Smith, Mari Koda, Alyson Stoner, Martín Lombard, Misha Gabriel Hamilton.
Estreia: 24 de março de 2015 – Lançamento diretamente em DVD
Sinopse:
Quinto filme da franquia ‘Ela Dança, Eu Danço‘. Na nova trama, um grupo de dançarinos deve participar de uma importante competição de dança em Las Vegas, capaz de determinar o rumo de suas carreiras.
Curiosidades:
» A estreante Trish Sie dirige a partir de um roteiro de John Swetnam (‘Evidence’).
» ‘Step Up: All In’ é o quinto filme da popular franquia musical. Juntos, os quatro longas anteriores faturaram US$ 564,8 milhões nas bilheterias mundiais. O primeiro ‘Ela Dança, Eu Danço’ teve Channing Tatum em um de seus primeiros papéis de destaque no cinema.
Will Smith estrela o thriller dramático baseado na incrível história real do Dr. Bennet Omalu, o brilhante neuropatologista forense que fez a primeira descoberta do TCE, um trauma cerebral relacionado a esportes, em um jogador profissional de futebol americano e lutou para que a verdade fosse conhecida. A emocional jornada de Omalu o coloca em um perigoso conflito com uma das mais importantes – e queridas – instituições do mundo.
Com o lançamento de ‘Invocação do Mal 2‘, James Wan passará os próximos dois/três anos totalmente ocupado com a aguardada adaptação de ‘Aquaman‘.
A partir disso, ele comentou com a imprensa americana a respeito da razão que faz com que tais produções do gênero sejam tão populares.
Eu acho que uma grande parte é porque finalmente estamos no ponto em que podemos realmente contar essas grandes histórias de vida e também porque temos a tecnologia para fazê-los funcionar. Isso é um fator, afinal, podemos criar esses recursos visuais estrondosos para se alinharem com as histórias. E, finalmente, porque os super-heróis dizem muito sobre a sociedade em que eles crescem. Praticamente todos os bons super-heróis têm algum tipo de comentário social sobre o que eles são quem precisam se tornar. Eles ensinam valores e por isso é uma coisa muito importante. Por um lado, eles funcionam em um nível que trabalha uma ação muito humana em um nível muito humano, emocional, e eu acho que faz com que seja divertido para nós. Então, deixe me perguntar algo. Você acha que as pessoas estão cansadas de super-heróis?
Cansados, não estamos. Mas à medida que a quantidade de produções crescem, a qualidade deveria seguir a mesma linha.
Como por exemplo este ano, que tivemos dois gigantes acertos e duas grandes baixas: ‘Deadpool‘ e ‘Capitão América – Guerra Civil‘ no primeiro exemplo, e ‘X-Men: Apocalipse‘ e ‘Batman Vs Superman‘ no segundo.
Foram liberadas mais imagens das filmagens de ‘Thor – Ragnarok‘, que aconteceram na manhã de sexta-feira (madrugada aqui no Brasil) na Austrália.
E aí, já conseguiu identificar quem é a atriz encapuzada?! A imprensa americana cita que ela não está listada entre os membros do elenco, mas que pode ser uma adição-trunfo do diretor Taika Waititi.
Confira:
‘Thor: Ragnarok’ abordará o apocalipse nórdico do título, quando descobrimos que Asgard foi palco de uma batalha que já aconteceu várias e várias vezes pela eternidade – todas sempre com o mesmo resultado: os deuses asgardianos são mortos e depois revividos sem se lembrarem do que aconteceu.
O Deus do Trovão terá um novo interesse romântico no terceiro filme. A atriz Tessa Thompson, do sensacional ‘Creed – Nascido para Lutar‘, foi contratada para viver a personagem.
Ela viverá uma heroína que será utilizada também em outros longas do estúdios, o que nos remonta para Valquíria ou Encantor.
Vale lembrar que Jaimie Alexander, que interpreta a Sif, também não voltará para o elenco do terceiro filme.
‘Thor: Ragnarok‘ servirá como caminho para o Deus do Trovão ter sua trama em ‘Vingadores – Guerra Infinita‘, por isso a inclusão do Hulk (Mark Ruffalo) e da vilã Hela (Cate Blanchett). Então, é bem possível que boa parte do elenco coadjuvante pertencente ao Universo Thor fique de fora.
O diretor será Taika Waititi, que tem no currículo a interessante comédia sobre vampiros ‘What We Do in the Shadows‘, inédita no Brasil. Waititi também dirigiu episódios da popular série de comédia da HBO ‘Flight of the Conchords‘, bem como ‘The Inbetweeners‘.
A adaptação do mangá ‘Ghost in the Shell‘ acaba de ganhar o título em português ‘Vigilante do Amanhã: Ghost in the Shell‘ e estreia em 30 de março de 2017.
Em vídeo exclusivo da Paramount, cineasta japonês Mamoru Oshii dá sua benção ao projeto e diz:
“Tenho certeza que esse vai ser o mais lindo filme da série”.
Assista, com os vídeos divulgados:
‘Vigilante do Amanhã: Ghost in the Shell‘ é baseado na famosa série mangá homônima e inspirado na obra escrita e ilustrada por Masamure Shirow para a Kodansha Comics. Sua trama acompanha Motoko Kusanagi – conhecida como Major (Scarlet Johansson), uma híbrida de humano e ciborgue, que lidera um esquadrão de elite: a Seção 9. Dedicada a perseguir os mais perigosos criminosos e extremistas, ela precisa aniquilar um hacker, cujo objetivo é deter os avanços da tecnologia cibernética.
Michael Pitt (‘Violência Gratuita’, ‘Hannibal’) interpreta o vilão The Laughing Man, um hacker terrorista que é fascinado pelo livro ‘O Apanhador no Campo de Centeio‘, de J. D. Salinger.
Rila Fukushima, a Katana de ‘Esquadrão Suicida‘, completa o elenco.
A direção é de Rupert Sanders (‘Branca e Neve e o Caçador’).
Quando o primeiro ‘X-Men‘ foi lançado em 2000, os filmes de super-heróis eram escassos nos cinemas. Haviam poucas adaptações de quadrinhos, e os únicos heróis a ganharem filmes de destaque eram o Batman e o Superman.
Com o sucesso do filme de mutantes da 20th Century Fox, que adaptava os quadrinhos da Marvel, uma nova era se iniciou nos cinemas e abriu espaço para a quantidade de filmes do gênero que temos hoje.
Com altos e baixos no currículo, a Fox capengou em criar um Universo Cinematográfico para os seus filmes, e com falta de planejamento e desenvolvimento sapateou em linhas temporais duvidosas e filmes desconectados entre si.
Usando sempre a mesma fórmula em todos os filmes de heróis, o estúdio começou a cansar o público com filmes pouco inspirados. Tudo mudou quando a Fox chutou o balde e decidiu fazer ‘Deadpool‘, um filme para maiores de 17 anos que fugia totalmente do formato padrão usado nos filmes do gênero. O resultado foi um sucesso estrondoso de crítica e público, e uma arrecadação nas bilheterias maior que as superproduções que reunia todos os seus X-Men.
O sucesso de ‘Deadpool‘ inspirou o estúdio a arriscar também com seu personagem mais querido, o Wolverine. Após dois filmes fracos que não faziam jus ao mutante bad ass dos quadrinhos, Logan finalmente ganha seu filme definitivo que os fãs sempre pediram.
Em 2029, a população mutante encolheu significativamente e os X-Men se dissolveram. Logan, cujo poder de auto-cura está diminuindo, se rendeu ao álcool e agora ganha a vida como motorista. Ele cuida do velho e doente Professor X, à medida que o mantém escondido. Um dia, uma mulher estranha pede a Logan para conduzir uma menina chamada Laura para a fronteira canadense. A princípio, ele se recusa, mas o Professor Xavier a aguardava por muito tempo.
Laura possui habilidades de luta extraordinárias, e em muitos aspectos se parece com Wolverine. Ela é perseguida por figuras sinistras trabalhando para uma corporação poderosa, justamente por seu DNA conter o segredo que a conecta a Logan.
Um decrépito Wolverine é forçado a perguntar a si mesmo se ele pode ou sequer quer colocar o resto de seus poderes em uso. Parece que no futuro próximo, os tempos em que os X-Men foram capazes de colocar o mundo em ordem ficaram para trás…
‘Logan‘ é ‘Batman – O Cavaleiro das Trevas‘ da franquia ‘X-Men‘, um filme sério, brutal e dramático – que deixa o “fator” super-herói de lado para mostrar o lado humano desses personagens…
A alta classificação indicativa (17 anos) dá liberdade para que o diretorJames Mangold adicione cenas de violência extremas das quais os fãs dos quadrinhos estavam ávidos para conferir nos cinemas desde que Hugh Jackman deu vida ao personagem pela primeira vez. Os palavrões também estão presentes, e é até hilário ver o sempre tão calmo Professor X falando “fucking” o tempo todo.
As cenas de violência são gráficas e podemos ver Wolvie destruindo o crânio e a jugular de seus inimigos enquanto o sangue jorra para todos os lados – algo NUNCA visto antes nos filmes dos mutantes.
O elenco dá um show à parte. Após 17 anos interpretando o personagem, Jackman se entrega de corpo e alma para sua última encarnação como o Wolvie, e nos brinca com uma atuação digna de Oscar. Patrick Stewart, sempre fantástico, traz uma abordagem totalmente diferente para Charles Xavier, cansado e com Alzheimer, podemos ver a luta interna do personagem através da atuação brilhante do ator.
O destaque fica por conta da jovem Dafne Keen, que interpreta a X-23. A pequena atriz é um grande prodígio, e entrega uma atuação grandiosa que nos lembra a sensacional Dakota Fanning. Brilhante!
Mangold, que também roteirizou a produção, entrega um filme pé-no-chão, uma verdadeira obra-prima. ‘Logan‘ deixa de lado o super-herói e nos apresenta o homem, humanizando o personagem em um drama que vai deixar muitos marmanjos em prantos. É o fim de uma era, e isso fica bastante explícito no derradeiro capítulo final da trilogia Wolverine.
Em sua despedida, Jackman nos brinda com o melhor filme do personagem e um dos melhores da franquia ‘X-Men’.
A AMC acaba de divulgar um novo cartaz da oitava temporada de ‘The Walking Dead‘, inspirado na recente arte divulgada de ‘Game of Thrones‘.
A oitava temporada estreia em outubro, com o 100º episódio da série.
A produtora co-executiva Denise Huth prometeu recentemente “uma tonelada de ação” no episódio número 100, acrescentando que será “super emocionante” e “realmente, realmente gratificante”. Mal podemos esperar.
Confira:
Na última semana, vazou um vídeo com todas as mortes pelas mãos de Negan para o season première da sétima temporada.
Baseada na história em quadrinhos escrita por Robert Kirkman, ‘The Walking Dead‘ se transformou através de suas temporadas no maior sucesso mundial quando se trata de séries. A história, situada logo após um apocalipse zumbi, gira em torno de um grupo de sobreviventes liderados pelo policial Rick Grimes (Andrew Lincoln), que vai em busca de um lugar seguro para viver. Neste cenário, os conflitos pessoais dos sobreviventes representam um perigo tão maior do que o que os rodeia, que alguns estão dispostos a fazer o que for necessário para sobreviver.
Depois de muitos rumores, parece que a Netflix finalmente está caminhando para a terceira temporada de ‘Demolidor‘.
O MCU Exhange menciona que as filmagens estão programadas para terem início em outubro, pouco antes do Halloween.
A imprensa americana também cita que depois da estreia de ‘Os Defensores‘, é possível que as filmagens de ‘Jessica Jones’ e ‘Luke Cage‘ entrem numa pausa para que os feedbacks sobre a série que reuniu todos os heróis sejas repassados aos showrunners.
A ideia não é que eles alterem episódios inteiros por conta do que funcionou ou não funcionou em ‘Os Defensores’, mas que pelo menos algumas pequenas mudanças sejam realizadas para melhorar o futuro dos projetos de um modo geral.
Ontem, os Irmãos Russo revelaram que um dos seis personagens listados na imagem abaixo não irá sobreviver aos eventos do filme. Duas fontes reforçaram que a notícia é verídica, a Cinema Facts e We Got This Covered. Vocês conseguem adivinhar qual desses heróis será a vítima fatal?
Cuidado com possíveis spoilers daqui para baixo!
Com exceção de Gamora, todos estão cotados para a morte. Apesar de o Homem de Ferro sair de cena, não deve morrer no final. Boatos que surgiram na internet já garantiram que Visão e Drax morreriam, porém, nada foi sustentado, restando então apostar as fichas em Capitão América e Thanos.
Segundo o ComicBook, o trailer ultrapassou as 100 milhões de visualizações no canal oficial da Marvel, e ultrapassou o recorde que pertencia a ‘Star Wars: O Despertar da Força‘, com 99 milhões de visualizações.
‘Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas em 26 Abril de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 02 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.
Ontem, vazou a arte de um brinquedo licenciado de ‘Vingadores 4‘ que mostrava Thor e Rocket, vestidos com seus uniformes novos.
Na descrição na parte traseira, a caixa afirma que o filme contará com uma ameaça ainda maior do que imaginávamos. De fato, isso poderia muito bem explicar que os rumores de que ‘Vingadores: Aniquilação‘ será o título do quarto filme. Confira a descrição na arte:
O asgardiano Thor empunha o poderoso Stormbreaker em sua batalha contra novos inimigos. Rocket se une a uma nova tripulação para proteger a galáxia de uma ameaça ainda maior que Thanos.
Essa nova tripulação pode ser uma referência a Valquíria e Korg, ou simplesmente aos Vingadores. Mas o que poderia ser essa “ameaça ainda maior“? Bem, há uma boa chance de que seja o vilão Aniquilador!
O jornalista Jeremy Conrad, do MCU Cosmic, relembrou quando a Marvel conseguiu os direitos do Ego, o Planeta Vivo – e pode ter feito o mesmo com o Aniquilador, cujos direitos pertencem à Fox.
O Aniquilador é um vilão do ‘Quarteto Fantástico‘, um monstro terrível que governa a Zona Negativa, um universo alienígena totalmente composto de antimatéria. Tem os poderes de controlar a matéria a um nível molecular através de forças cósmicas.
“Lembra quando a Fox queria mudar os poderes da Negasonic Teenage Warhead no primeiro Deadpool e eles precisavam da permissão da Marvel para fazê-lo. Em troca, a Marvel recuperou os direitos do Ego. Mas e se eles também recuperaram os direitos de outro personagem em segredo?”, postou.
Remember when Fox wanted to change Negasonic Teenage Warhead’s powers in the first Deadpool and they needed Marvel’s permission to do so.
Will Smith é Henry Brogan, um assassino de elite em Projeto Gemini, uma épica história de ação e suspense dirigida pelo premiado diretor Ang Lee. Outubro nos cinemas.
Projeto Gemini é uma inovadora história de ação e suspense estrelando Will Smith como Henry Brogan, um assassino de elite, que de repente se vê perseguido por um misterioso jovem agente que parece prever todos os seus movimentos.
Projeto Gemini será lançado em “3D+” ; Conheça a tecnologia:
Curiosidades:
» O filme é dirigido por Ang Lee, vencedor do Oscar, e produzido pelos renomados produtores Jerry Bruckheimer, David Ellison, Dana Goldberg e Don Granger. Também conta comMary Elizabeth Winstead, Clive Owen e Benedict Wong no elenco.
E se a pessoa que está contando uma história não puder ser confiável, seja porque mentir intencionalmente ou porque sua percepção da realidade está distorcida? Esta a base da perturbadora novela deHenry James, ‘A Outra Volta do Parafuso‘, que foi adaptada aos cinemas no terror ‘Os Órfãos‘, cujo final confundiu muitos espectadores.
No vídeo abaixo, o editor-chefe Renato Marafon explica o final da história.
É uma história contada por um narrador não identificado, que está ouvindo alguém ler um manuscrito escrito por uma jovem que estava empregada como governanta de dois órfãos, um menino e uma menina, em uma propriedade rural inglesa conhecido como Bly.
E se a pessoa que está contando uma história não puder ser confiável, seja porque mentir intencionalmente ou porque sua percepção da realidade está distorcida? Isto é o
fundação da perturbadora novela deHenry James, ‘A Outra Volta do Parafuso‘, publicada pela primeira vez perto do final do século 19, em 1898. É uma história contada por um narrador não identificado, que está ouvindo alguém ler um manuscrito escrito por uma jovem que estava empregada como governanta de dois órfãos, um menino e uma menina, em uma propriedade rural inglesa conhecido como Bly.
Mas a governanta passou a acreditar que as crianças estavam sendo assombradas por maus espíritos. Sua crença a levou a cometer atos chocantes em um esforço para resgatar o filhos dessas forças das trevas, mas o leitor fica se perguntando se os fantasmas
eram reais ou estavam apenas na imaginação da jovem. A governanta foi uma
salvadora corajosa ou uma louca malévola? Foi o mal dentro de casa, ou
dentro da mulher? Foi um mal ou apenas um caso de insanidade clínica?
Protagonizado por Mackenzie Davis, no papel da babá Kate, a trama se passa em uma propriedade na zona rural dos Estados Unidos – uma casa que guarda segredos sombrios e onde nada é o que aparenta ser.
O longa já está em exibição nos cinemas nacionais.
O diretorRyan Coogler publicou uma emocionante homenagem aChadwick Boseman, astro de ‘Pantera Negra‘, que morreu após uma batalha de quatro anos contra o câncer de cólon.
“Eu não sabia dos detalhes de sua doença”, escreveu Coogler. “Depois que sua família divulgou seu depoimento, percebi que ele estava convivendo com a doença durante todo o tempo que o conheci. Por ser um zelador, um líder e um homem de fé, dignidade e orgulho, ele protegeu seus colaboradores do sofrimento. Ele viveu uma vida linda. E ele fez uma grande arte. Dia após dia, ano após ano. Ele era assim. Ele era um espetáculo de fogos de artifício épico. Contarei histórias sobre estar presente em algumas das faíscas brilhantes até o fim dos meus dias. Que marca incrível ele deixou para nós. ”
Ele se lembrou com carinho de ter conhecido Boseman em 2016, antes de trabalharem juntos em ‘Pantera Negra‘.
“Percebi na época que Chad era uma anomalia. Ele estava calmo. Seguro de si. Estudando constantemente. Mas também gentil, reconfortante, tinha a risada mais calorosa do mundo e olhos que enxergavam muito além de sua idade, mas que brilhavam como uma criança vendo algo pela primeira vez. ”
Uma homenagem dos fãs a Chadwick Boseman: o grande ícone do século XXI
Famoso por representar grandes ícones da cultura black americana, o ator ficou eternizado ao dar vida ao Rei de Wakanda, que também era o super-herói Pantera Negra. O mundo chora sua morte com a sensação angustiante de perda. Isso se explica pelo ícone cultural que este homem se tornou e mostra que, por meio de sua arte, ele conseguiu dar voz e orgulho para o povo negro ao redor do mundo. Como forma de homenagem, reunimos fãs negros do ator para contarem como o trabalho de Chadwick Boseman influenciou e o que ele significa para eles.
“É difícil dizer adeus a alguém, ainda mais quando se tem muitos planos pela frente e uma legião a lhe admirar. É assim que a partida de Chadwick Boseman é sentida por todos aqueles que acompanharam a sua ascensão em Hollywood e o poder da sua representatividade para milhões de jovens dessa geração ao dar vida a um honrado rei e guerreiro negro. A notícia de sua morte é um choque que atordoa todas as pessoas, como eu, que esperavam revê-lo em mais uma aventura no cinema e a estampar outdoors. A arte é capaz de fazer um indivíduo do outro lado do hemisfério ganhar uma importância extraordinária em nossas vidas. O desempenho do ator tornou-se espelho de admiração. Estraçalhá-lo antes do tempo é trágico e, neste momento, insubstituível no nosso imaginário” – Leticia Alasse, repórter do CinePOP.
“A arte é capaz de fazer um indivíduo do outro lado do hemisfério ganhar uma importância extraordinária em nossas vidas”
“O impacto do desenlace de Chadwick é muito grande, mas não é maior do que a relevância que ele deixa para a causa negra no cinema. Hollywood infelizmente se acostumou a relegar os negros a certos papéis e a ver a cultura africana como algo rude. Pantera Negra nada contra essa difícil maré, e mostra que o negro também está entre os maiores heróis da terra; mostra que a pessoa de cor preta influencia meninos e meninas em todo o mundo a serem heróis, tendo exatamente a sua aparência. A minha sobrinha reconhece o Pantera Negra e gosta dele. Como medir esse valor? O mesmo mundo em que a pessoa com essa etnia é constante e convenientemente ignorada. Chadwick é o bastião dessa causa, e sua imagem e semelhança são, para sempre, um forte escudo a ser apontado contra os inimigos da igualdade e da fraternidade. Yibambe!
Sam Wilson se comunica com o Capitão América e avisa que está chegando à sua esquerda, em Vingadores: Ultimato. Você se lembra de quem foi o primeiro a chegar no campo da batalha final contra Thanos? Pois é. Esse é o seu tamanho. Luz, que é luz, ilumina; e por causa de Chad, os negros agora brilham. Descanse em paz. Wakanda Forever!” – Gleibson “Slip” Simões, colunista e administrador do site O Mestre da HQ.
“Chadwick é o bastião dessa causa, e sua imagem e semelhança são, para sempre, um forte escudo a ser apontado contra os inimigos da igualdade e da fraternidade. Yibambe!”
“O filme Pantera Negra mudou minha vida em vários aspectos. Eu lembro desde a pré-produção, a organização e o anúncio do filme. E a gente saber que ia ser um filme feito com elenco majoritariamente negro, com direção negra, com produção negra… Atores que a gente já amava, como o Michael B. Jordan, a Lupita Nyong’o, Danai Gurira e os novos atores, como o Chadwick Boseman, que a gente ainda não conhecia muito o trabalho, mas que todo mundo já tinha amado ele em Guerra Civil. O impacto que esse filme teve na vida de pessoas negras que se envolveram. Eu, enquanto uma pessoa que tinha um site de cultura pop e era envolvido com isso, foi muito forte, foi muito importante pra mim. Eu lembro que fui convidado pela Disney para assistir ao filme com um coletivo de mulheres negras, em São Paulo, e levaram várias crianças das comunidades pra assistir ao filme. Eu já tinha assistido ao filme duas vezes, né? E eu lembro que nessa sessão, em específico, eu me emocionei muito, porque pude ver várias crianças se sentindo representadas pelo filme, pela força, por tudo que o filme representava. Tanto se sentindo representadas pelo Killmonger falando em ‘Ah, ele é mais f*d*’ quanto se sentiam representadas pelo Pantera Negra, pela atuação do Chadwick Boseman. Eu lembro que um dos meninos falou assim: ‘Ah, mas eu prefiro o Pantera porque ele é mais classudo’. Enfim, algo que as pessoas brancas já estão acostumadas a ter, mas que a juventude negra não tinha tanto isso. Tinha pequenos fragmentos em alguns outros filmes e animações, mas não tinha em grande escala, como ‘Pantera Negra’ foi. E a importância disso, o tamanho que isso tem… Isso refletiu na forma como a gente se conectou com o Chadwick Boseman, né? Nesses últimos quatros anos, ele se envolveu com caridade, visitou crianças com câncer, os outros filmes que ele fez – o último que assisti foi o ‘Destacamento Blood‘ -, em que o personagem dele tava morto. Agora, se eu for re-assistir esse filme, vai ter uma nova carga. Mas, eu lembro que, quando fui assistir ao filme e ele apareceu, eu fiquei: ‘Olha o Pantera Negra, que legal’. Porque fidelizou como personagem. O cara representou demais e foi uma coisa muito importante. A gente não pode diminuir o impacto da representatividade desse filme, não só nas telas, mas por trás delas também. Tudo o que aconteceu, todo o trabalho que ele veio fazendo enquanto lutava contra um câncer que ninguém sabia, né? E mesmo assim fazendo filme, sendo esse símbolo de representatividade, com discursos poderosíssimos – como o discurso dele no SAG Awards. Enfim, o Chadwick Boseman foi uma pessoa que sempre impunha muito respeito e era um símbolo de representatividade muito forte. Então eu sinto como se fosse um parente, como se fosse uma pessoa que eu conheça. E a importância dele e de Pantera Negra é indescritível” – Levi Kaique, colunista do site Mundo Negro, digital influencer e palestrante.
Levi tatuou, no idioma do filme, a palavra “Yibambe”, que significa “Manter-se firme”, em Xhosa.
“Lembro que na 1ª vez que vi Pantera Negra, eu saí da sessão chorando. Chorando de emoção, de felicidade. Creio que todos, todos os nossos irmãos e irmãs sentiram algo parecido. Um mix de emoções, uma deslumbrante euforia. Mas o que mais me impactou, é que eu não tinha mais medo ou vergonha de ser quem eu sou. Não tinha mais vergonha das minhas raízes, de poder celebrar e adorar uma cultura tão linda e rica como a minha. Eu saí de lá com forças pra enfrentar tudo que a sociedade sempre impôs como errado, sujo.
Nesse mesmo dia, Martin Luther King dizia: ‘Eu tenho um sonho que meus quatro pequenos filhos um dia viverão em uma nação onde não serão julgados pela cor da pele, mas pelo conteúdo do seu caráter. Eu tenho um sonho que um dia o estado do Alabama, com seus racistas cruéis, cujo governador cospe palavras de interposição e anulação, um dia bem lá no Alabama meninos negros e meninas negras possam dar-se as mãos com meninos brancos e meninas brancas, como irmãs e irmãos. Eu tenho um sonho hoje’.
Passamos por um momento tão frustrante e sufocante, em que diariamente perdemos irmãs e irmãos, por conta de um pensamento tão desumano quanto bárbaro. Sua voz e todas as outras não serão em vão.
Obrigado por interpretar um personagem tão icônico e tão representativo. Obrigado por nos ajudar a termos mais orgulho de quem somos.
É com os olhos cheios de lágrimas, que digo: Descanse em paz, Rei” – Gustavo Martins, assistente de atendimento e estudante de Publicidade e Propaganda.
“Passamos por um momento tão frustrante e sufocante, em que diariamente perdemos irmãs e irmãos, por conta de um pensamento tão desumano quanto bárbaro. Sua voz e todas as outras não serão em vão”.
“Depois de tanto tempo esperando por algo que representasse os negros/pretos, a Marvel conseguiu atender nosso pedido. O tanto de criança negra que mal sabia que existia um herói preto nos quadrinhos e viu Chadwick Boseman como Pantera Negra nos cinemas não está – literalmente – no gibi. Foi uma coisa linda. Eu ficava muito orgulhoso quando via as crianças gritando na rua e saindo nas salas do cinema: ‘Wakanda Forever!‘. Muitos viram que negros podiam ser heróis, sim, não era mais só coisa de branco. A morte do Sr. Boseman não foi só um tiro em nossos peitos, foi uma amostra forçada para que aceitemos que nossos heróis também se partem. Mas, com toda certeza, ele deixa um legado. O problema é que vivemos atualmente um momento tão complicado, com mortes e mais mortes por conta da cor de nossa pele. Seres humanos que enfrentam todos os dias olhares preconceituosos e xingamentos apenas por serem quem são; sem dizerem nada, e já são julgados.
Primeiro foi a perda de Kobe Bryant, para mim, um ídolo desde pequeno; Depois foram/ são os inúmeros atentados aos nossos irmãos. João Pedro, George Floyd e muitos outros que se foram SEM CULPA alguma! E enfim, chegamos ao nosso herói, Chadwick Boseman. Ele pode ter sido um herói por representar inúmeras pessoas que tanto se machucam por serem negros. Entretanto, com toda certeza, ele foi mais que um super-herói para sua família por tudo que enfrentou com essa terrível doença. Já perdi minha amiga muito cedo por isso, e me dói mais uma vez ver isso acontecendo com uma pessoa que nunca conversei, mas me sentia próximo ‘apenas’ por ser o Pantera Negra” – Volney Tolentino, fundador do site Cebola Verde.
“A morte do Sr. Boseman não foi só um tiro em nossos peitos, foi uma amostra forçada para que aceitemos que nossos heróis também se partem”.
“Querido T’Challa,
Eu vou precisar ser breve porque meu prazo é tão curto quanto foi sua vida. Eu sou artista e dentre os caminhos da minha carreira eu adoraria ter te encontrado em cena. Imagina ter o meu eterno rei de Wakanda contracenando comigo?! Seria inefável! Mas esse encontro infelizmente vai ficar pro Orún.
Eu costumo dizer para o meu amor que ele é meu Wakanda, meu lar. Foi assim que você me fez sentir quando estrelou naquele filme, em casa. Você também me ensinou a me esforçar para enxergar o mundo com os olhos do outro, quando não desistiu do Killmonger e abriu sua terra para todos os pretos ‘perdidos’ pelo mundo. Eu ainda não consegui processar sua partida, não derramei uma lágrima, só estou em choque, parece que não é real!Mas de todo o ‘chororô’ que eu poderia ter, ou terei né, e todas as coisas que eu poderia te dizer, que caberiam em várias cartas, posso resumir em uma palavra: GRATIDÃO!
Você vai fazer muita falta e isso é eterno, mas nós, seus súditos, seremos eternamente gratos por tudo, levaremos pra sempre em nossos corações a lembrança da esperança que você nos deu, e isso também é eterno. Esperança, força, Mãe África, persistência! Você nos lembrou que essas palavras ainda fazem parte do nosso vocabulário, e nos ensinou que elas sempre serão nosso alicerce.
Muito obrigada por ter existido! Que minha mãe Yansã te guie, e que Olorum te receba de braços abertos no Orún. Axé, e até breve, Chad!” – Naíma Alli, artista.
“Todas as coisas que eu poderia te dizer, que caberiam em várias cartas, posso resumir em uma palavra: GRATIDÃO!”.
“É até difícil falar, mas vamos lá. Chadwick Boseman mudou minha vida, Wakanda mudou minha vida. Eu ainda tenho um grande caminho a percorrer, mas Chad foi o ponto de partida que, antes de conhecer o seu trabalho, eu não tinha. Se hoje eu procuro ser uma pessoa melhor, se hoje tenho orgulho de ser negro, se hoje luto contra o racismo, se hoje choro pela morte do Rei, foi por causa do Chadwick Boseman. A morte não é o fim, mas um ponto de partida” – Edi Rezende,fundador e sócio proprietário do siteCabana do Leitor.
“Eu já conhecia o Pantera Negra, mas meu herói favorito sempre foi o Homem-Aranha. Então, em 2016, saiu ‘Capitão América: Guerra Civil‘ e pude ver esses dois personagens juntos e ao lado de outros que já gostava. Confesso que a aparição deChadwick Boseman me surpreendeu e fiquei mais empolgado ainda para ver o filme solo do rei de Wakanda.
Ele, Ryan Coogler, Michael B. Jordan, Danai Gurira e Lupita Nyong’o me deram o que eu nunca tive: um blockbuster de herói repleto de representatividade e com pessoas da minha cor. Desde então então o termo #WakandaForever passou a ser usado como um grito de força. Todos eles e, principalmente, Boseman, por ser o protagonista, fizeram história e estarão para sempre na história.
#WakandaForever” – Alan Ramirez, sócio-proprietário da marca de roupas Safra e estagiário de produção nos canais Fox Sports.
“Ele, Ryan Coogler, Michael B. Jordan, Danai Gurira e Lupita Nyong’o me deram o que eu nunca tive: um blockbuster de herói repleto de representatividade e com pessoas da minha cor”.
“‘Crime, futebol ou música. (…) Eu não consigo fugir disso aí’, lamentava um jovem Mano Brown em ‘Negro Drama’, clássico dos Racionais MC’s gravado em 2002. Na canção, dele e de Edi Rock, os pretos mais perigosos do Brasil denunciavam um país racista que nega chances e sonhos a pessoas pretas. Um lugar que insistia em ser um não-lugar, onde crianças brancas que querem ser astronautas encontram guarida, e crianças pretas que sonham ter uma profissão são ridicularizadas. A negritude brasileira começa a morrer quando seus sonhos, por mais utópicos que sejam, são pisados ao nascer. Como sonhar em sermos heróis se não tínhamos heróis como nós, com nossa cor, com nosso cabelo?
Chadwick Aaron Boseman (1976-2020) nos libertou desse destino. Ao nascer na Carolina do Sul, um dos territórios mais racistas dos Estados Unidos, foi herói desde cedo. No início da carreira, foi morar no Brooklyn e trabalhou no Harlem, bairros com forte presença negra em suas ruas e culturas. Bebeu de fontes racializadas para se definir como o herói negro que o mundo conheceu. Foi ator, diretor e roteirista.
E nada disso consegue dimensionar o que de fato Boseman foi para crianças e adultos pretos em todo o mundo. Com seu T’Challa, o eterno rei de Wakanda que em segredo virava o Pantera Negra, ensinou a adultos que heróis podem chegar tarde, mas chegam; e para crianças, uma lição ainda maior, a de que pretinhos e pretinhas podem ser o que quiserem, desde que queiram – e que violências diversas, praticadas por policiais ou não, não nos matem na travessia.
Ver Boseman atuar sempre foi a certeza de que podemos e ponto, seja o que for, porque a classe e a elegância com a qual dava vida a heróis reais eram únicas no mundo. Em 2013, no filme ‘42‘, o ator deu vida a Jackie Robinson, o primeiro jogador de beisebol negro da principal liga estadunidense, morto em 1972; no ano seguinte, em ‘Get On Up‘, fez James Brown, o artista mítico que balançou o mundo com sua música preta; em 2017, estrelou ‘Marshall‘ com o papel de Thurgood Marshall, que em 1967 se tornou o primeiro juiz negro da Suprema Corte dos Estados Unidos. Poderia ser ainda mais: ‘Yasuke‘, filme anunciado em 2019 que contaria a história do personagem-título, que viveu no século XVI e é o único samurai conhecido de origem africana, o teria como protagonista. Todos heróis reais, que sob o talento de Boseman se tornaram ainda maiores.
Chadwick Boseman, que morreu aos 43 anos, em casa e junto à sua família, sempre entendeu a grandeza daquilo que passou a vida representando: grandes ícones raciais daqui, de lá e do mundo inteiro. Boseman, ele mesmo, se tornou mais um. Se foi jovem, vítima de um câncer no cólon descoberto em 2016 e que fez parte de sua trajetória durante todo o auge de uma carreira tão brilhante quanto eterna. Que a volta para casa de um herói como ele tenha o conforto e o amor que foi semeado com a sua arte. Wakanda forever, Chadwick também” – Marcelo David Macedo, jornalista.
“Com seu T’Challa, o eterno rei de Wakanda que em segredo virava o Pantera Negra, ensinou a adultos que heróis podem chegar tarde, mas chegam”.
“É lindo, distorcido, complexo, cheio de amor, obscuro, insano e de uma mente brilhante… e estou muito honrado em fazer parte de algo construído para ser isso”, ele escreveu.
‘O Esquadrão Suicida‘ será lançado nos cinemas nacionais dia 5 de agosto – um dia antes da estreia nos EUA.
“Bem-vindos ao Inferno – também conhecido como Bell Reve, a prisão com o maior índice de mortalidade dos Estados Unidos. Onde os piores super-vilões são mantidos e onde farão qualquer coisa para escapar – até mesmo se juntar ao super-secreto e super-duvidoso grupo Força-Tarefa X. A missão suicida de hoje? Juntar um grupo de golpistas, incluindo Sanguinário, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão Rei, Blackguard, Dardo e a psicopata preferida de todos, Arlequina. Então os arme com força e os jogue (literalmente) na remota ilha recheada de inimigos de Corto Maltese”.
Alguns nomes reprisam seus papéis do filme anterior, como Viola Davis (Amanda Waller), Margot Robbie (Harley Quinn), Jai Courtney (Capitão Bumerangue) e Joel Kinnaman (Rick Flag).
A Marvel divulgou um novo vídeo legendado de ‘Eternos‘ que apresenta os personagens do filme.
Assista:
Diversos críticos que compareceram à estreia rasgaram elogios para a produção, caracterizando-a como uma incrível produção e uma obra-prima da Marvel Studios.
Eternals is one of the most visually stunning comic films we’ve seen. Zhao has a great eye for detail and we see that with her set pieces and character designs which pay homage to the comics (1/4) pic.twitter.com/v1kTln0udL
“Pouco depois de ganhar o Oscar, Chloé Zhao não perde a mão com ‘Eternos’. [O filme] é um dos mais espetaculares que já vi. Zhao tem um ótimo olho para detalhes e vemos isso com as peças do cenário e os designs dos personagens, que fazem homenagem aos quadrinhos”.
Holy crap – Eternals is a freaking MASTERPIECE!!! Packed with adrenaline right from the start, but also filled with lots of heart & humor! So many MCU firsts!! Your mind will be BLOWN! Nods to comics but a totally unique story. Those end credits are GAME CHANGERS!! #Eternalspic.twitter.com/jKiMJukn4S
“Meu Deus – ‘Eternos’ é uma obra-prima! Recheado de adrenalina logo do começo, mas também cheio de bastante coração e humor! Várias estreias no MCU! Sua mente vai explodir! Referências aos quadrinhos, mas uma história totalmente nova. Os créditos finais mudam todo o jogo!”.
#Eternals is a total blast. A lot of material to cover but it is handled well. Can’t wait for people to see it. Of all the end credit scenes I’ve watched during a premiere, I’ve never heard the audience lose their minds as much as they did for this one. #eternalspremierepic.twitter.com/LXxZXY8P1f
“‘Eternos’ é uma diversão completa. Muito material para cobrir, mas explorado muito bem. Mal posso esperar para as pessoas verem. De todas as cenas pós-créditos que vi durante uma première, nunca vi o público ficar tão enlouquecido quanto como aqui”.
#Eternals is amazing! Chloé Zhao & company turn in an evocative, emotional, extraordinarily epic superhero film. The ensemble have great chemistry & all get big Movie Moments to showcase their prowess. The naturalism of Ben Davis’ cinematography spotlights characters’ humanity. pic.twitter.com/MjZ2VheJ56
“‘Eternos’ é incrível! [A diretora] Chloé Zhao e sua companhia entregam um filme de super-heróis evocativo, emocionante e extraordinariamente épico. O elenco tem uma ótima química e todos têm grandes momentos no filme para mostrar suas habilidades. O naturalismo da fotografia de Ben Davis exalta a humanidade dos personagens”.
Lembrando que o longa-metragem chega aos cinemas nacionais em 04 de novembro.
‘Eternos‘ segue a jornada de seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens se relacionam com diversos conceitos já introduzidos nos filmes anteriores do universo, desde os Celestiais (que deram as caras em ‘Guardiões da Galáxia‘) até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.
Segundo o Deadline, ele vai ficar responsável pelo roteiro e será produtor da série baseada no jogo do Playstation.
A série ainda terá envolvimento do realizador-assistente Jack Boem (‘The Boys’), do assistente de direção Adam Bocknek (‘The Boys’ e ‘Resident Evil: Bem-vindo à Raccoon City’) e da diretora de arte Michele Brady (‘The Expanse’).
Desenvolvido pela Guerilla Games, o jogo é ambientado em um universo pós-apocalíptico habitado por criaturas robóticas, conhecidas como Máquinas, de vários tamanhos e ameaças. A trama gira em torno de uma caçadora ambiciosa chamada Aloy, que busca descobrir o que aconteceu no passado.
A sequência, ‘Horizon Forbidden West‘, foi lançada no começo deste ano, para PlayStation 4 e PlayStation 5.
Novas informações sobre a adaptação devem ser divulgadas em breve.
Está procurando alguma novidade nos streamings e não acha? O CinePOP traz a lista completa e os trailers dos filmes e séries que estreiam na Netflix, Amazon Prime Video e HBO Max.
Várias novidades aterrizando no mês de agosto.
Confira:
Netflix
100 Coisas Para Fazer Antes de Virar Zumbi – 3 de agosto
Este site utiliza cookies para melhorar sua experiência, analisar o tráfego e personalizar conteúdo. Também podemos coletar nome e e-mail quando você preenche formulários. Ao continuar navegando, você concorda com nossa
Política de Privacidade.