Site Página 4873

Meu Malvado Favorito 2

(Despicable Me 2)

 

Elenco:
Vozes no Original de: Al Pacino, Steve Carell, Jason Segel, Danny McBride, Russell Brand, Julie Andrews.

Direção: Pierre Coffin e Chris Renaud

Gênero: Animação

Duração: 95 min.

Distribuidora: Paramount Pictures

Orçamento: US$ 150 milhões

Estreia:

5 de Julho de 2013

Sinopse:

Uma comédia totalmente nova apresentando a volta do ex-super-vilão Gru (dublado no Brasil por Leandro Hassum), suas adoráveis garotas e os imprevisíveis e hilariantes Minions…além de uma série de novos personagens escandalosamente engraçados.

Agora que o empreendedor Gru deixou para trás uma vida de super crimes para criar Margô, Edith e Agnes, Gru, Dr. Nefário e os Minions têm algum tempo livre par aproveitar.

Mas, assim que ele começa a se adaptar ao seu novo papel como pai de família, uma organização ultra-secreta dedicada ao combate do mal em todo o mundo bate à sua porta. Agora, depende de Gru e de sua nova parceira, Lucy Wilde (com a voz de Maria Clara Gueiros) descobrir quem é o responsável por um crime espetacular e levá-lo à justiça. Afinal, é necessário o maior ex-vilão do mundo para capturar aquele que está tentando tomar seu lugar…

Unindo-se ao elenco que retorna para Meu Malvado Favorito 2 estão Floyd Eagle-san, proprietário do clube local de implantes de cabelo para homens e principal suspeito no crime mais desprezível de todo o mundo desde que Gru saiu de cena; Silas Bundovsky, o chefe de Lucy na Liga Anti-Vilões e um super-espião cujo sobrenome oferece risadas sem fim para os minions; Antonio (com a voz de Arthur Aguiar), o delicado objeto da afeição da adolescente de Margô (e supremo aborrecimento de Gru); e Eduardo Perez (dublado no Brasil por Sidney Magal), pai de Antonio, dono do restaurante Salsa & Salsa e o homem que pode ou não ser o super-vilão mais macho que jamais existiu, El Macho.

 

Curiosidades:

» Os roteiristas do original, Ken Daurio e Cinco Paul, são responsáveis por ‘Meu Malvado Favorito 2‘. Em seu lugar, foi contratado Al Pacino.

» As negociações com Javier Bardem (‘Comer, Rezar e Amar’) para dublar o vilão da animação ‘Meu Malvado Favorito 2‘ não vingaram. Ele iria emprestar a voz ao vilão El Macho.

Cine Agenda:

Trailer:

Cartazes:

meumalvadofavorito2_11

meumalvadofavorito2_7

meumalvadofavorito2_8

meumalvadofavorito2_3

meumalvadofavorito2_4

meumalvadofavorito2_5

meumalvadofavorito2_6

Fotos:

 

 

 

 

 

 

Jon Bernthal fala sobre viver o Justiceiro em ‘Demolidor’

Jon Bernthal, que interpretou Shane Walsh na série ‘The Walking Dead‘ foi contratado para a 2ª temporada de ‘Demolidor‘. O ator viverá o Justiceiro, um dos personagens mais populares da Marvel.

Em entrevista à ABC News, Bernthal afirmou que ainda não caiu a ficha:

“Meu, é uma honra tão grande participar dessa série e isso é tudo o que eu posso dizer sobre o assunto. Estou muito emocionado e ainda não começamos a filma [a segunda temporada], mas eu estou muito ansioso para isso.”

O personagem já foi vivido no cinema por Thomas Jane em 2004, e por Ray Stevenson em ‘O Justiceiro: Em Zona de Guerra’ (2008).

O Justiceiro é um vigilante que visa acabar com os mafiosos de Hell’s Kitchen – como Matt Murdoch. Mas ao contrário de nosso herói cego ético, ele está disposto a usar todos os meios necessários para realizar seus objetivos, não importa quão letais sejam os resultados. A informação é do EW.

O Mercenário e a Elektra também devem aparecer na segunda temporada – saiba mais.

‘Demolidor’ é a série mais bem avaliada da história da Netflix

A segunda temporada será lançada em 2016, sob o comando de um novo showrunner (produtor principal). A dupla de roteiristas Doug Petrie e Marco Ramirez assumirá a função no lugar de Steven DeKnight. Ramirez escreveu o terceiro e sexto episódios, por sua vez, Petrie assinou os episódios 7, 11 e 12.

‘Demolidor’ ganha versão para deficientes visuais

Os 13 episódios da primeira temporada já estão disponíveis na Netflix Brasil.

“Cego desde jovem e munido de sentidos extraordinários, Matt Murdock durante o dia é um advogado que luta contra a injustiça, e a noite é o super-herói Demolidor, que salva inocentes no bairro de Hell’s Kitchen, em Nova York.”

Charlie Cox vive o advogado cedo Matt Murdock e seu alter-ego Demolidor. Deborah Ann Woll (Karen Page), Elden Henson (Foggy Nelson), Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk/Rei do Crime), Scott Glenn (Stick) e Rosario Dawson completam o elenco.

Rosario Dawson tem retorno confirmado na 2ª temporada

A série faz parte de um quinteto de produções televisivas da parceria da Marvel com o Netflix, que se comprometeu a produzir pelo menos quatro séries de 13 episódios cada, que ainda incluem os heróis Jessica Jones, Punho de Ferro e Luke Cage, nesta ordem. Os programas culminarão na minissérie ‘Os Defensores’, sobre um grande time de personagens heróicos, também conhecido dos quadrinhos Marvel. Ou seja, será ‘Os Vingadores’ em uma escala mais modesta.

Daisy Ridley e Mark Hamill refazem clássica cena de ‘Star Wars – O Império Contra-Ataca’

Na comemoração do aniversário de 24 anos, Daisy Ridley e Mark Hamill decidiram recriar a sensacional cena em que Luke Skywalker anda com o mestre Yoda nas costas, em ‘Star Wars – O Império Contra-Ataca‘.

yodaluke_2

O Mestre Jedi Yoda finalmente deve retornar à franquia depois de ter sua participação cortada em ‘Star Wars: O Despertar da Força‘,

Segundo o Making Star Wars, Frank Oz, dublador do personagem, foi visto no Pinewood Studios, local onde acontecem as filmagens do longa.

Resta saber seu sua participação não será cortada da edição final, como no último filme – leia mais!

‘Rogue One: A Star Wars Story’ ganha seu primeiro teaser 

Segundo um boato no Facebook, o título oficial do ‘Star Wars – Episódio VIII‘ pode ser ‘Star Wars: Tale of the Jedi Temple‘ (Star Wars – O Conto do Templo Jedi, na tradução livre).

A Disney estaria se preparando para divulgar o título e detalhes do filme dia 4 de maio, conhecido por anos como o “Dia Star Wars“, data em que fãs se reúnem e eventos sobre a franquia tomam conta de vários países do mundo.

Star Wars: Episódio VIII‘ é escrito e dirigido por Rian Johnson (‘Looper – Assassinos do Futuro’), e dá continuidade ao enredo apresentado em ‘Star Wars: O Despertar da Força‘.

Benicio Del Toro (‘Guardiões da Galáxia’), Laura Dern (‘Jurassic Park’) e Kelly Marie Tran são os novos nomes do elenco, que traz de volta Mark Hamill, Carrie Fisher, Adam Driver, Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Anthony Daniels, Gwendoline Christie e Andy Serkis.

Rey deu seus primeiros passos em ‘Star Wars: O Despertar da Força‘ e vai continuar sua jornada épica ao lado de Finn, Poe e Luke Skywalker no próximo capítulo da saga, que estreia em 15 de dezembro de 2017.

‘Star Wars: O Despertar da Força’ chega a US$ 1,9 bilhão mundialmente 

Harrison Ford deve reprisar o papel de Han Solo – saiba mais!

Crítica | Star Wars – O Despertar da Força

Segundo um jornalista do The Wrap, o roteiro da nova produção foi reescrito para aumentar e aprofundar a história do passado de Rey e Finn – leia!

A retomada da saga, comandada por J.J. Abrams, é baseada na obra de George Lucas, e se passa trinta anos após os acontecimentos de ‘Star Wars: Episódio VI – O Retorno de Jedi, produção de 1983.

Autobot Drift também é confirmado em ‘Transformers – O Último Cavaleiro’

A Paramount Pictures confirmou no perfil oficial de ‘Transformers – O Último Cavaleiro‘ o retorno do Autobot Drift.

O carro apareceu pela primeira vez em ‘Transformers – A Era da Extinção‘ como um Bugatti Veyron Grand Sport Vitesse 2013, agora, ele voltou como um  Mercedes-AMG GT R 2017.

Confira:

transformers

Mark Wahlberg retorna como Cade Yeager, e Isabela Moner viverá a protagonista do filme, Izabella. Jerrod Carmichael (‘Vizinhos’) também terá um papel de liderança não especificado.

O filme está previsto para lançar em 23 de junho de 2017. O título se refere aos Cavaleiros de Cybertron, apresentados no quarto filme.

O roteiro foi escrito por Art Marcum & Matt Holloway (‘Homem de Ferro’).

Mark Wahlberg confirmou EXCLUSIVAMENTE ao CinePOP seu retorno no quinto filme.

Confira:

Transformers 5‘ mostrará Optimus Prime procurando os criadores de sua espécie em viagem ao espaço, encontrando os Quintessons e o gigantesco vilão Unicron, um robô-entidade que devora Planetas. Em paralelo, o personagem de Mark Wahlberg se une aos Dinobots e aos Autobots para salvar o Planeta Terra da iminente chegada do Unicron – que destruirá toda a raça humana.

Shia LaBeouf dorme durante exibição de ‘Transformers 3′

‘Transformers: A Era da Extinção’ se torna o filme mais rentável de 2014

Transformers 4: A Era da Extinção’ arrecadou US$ 1,1 bilhão pelo mundo. Este foi o segundo da franquia a ultrapassar a fantástica marca. ‘Transformers: O Lado Oculto da Lua‘ faturou US$ 1,12 bilhões em 2011, enquanto o primeiro fez US$ 709 milhões, e o segundo conquistou US$ 836 milhões.

 

 

Elenco comenta sobre ‘Doutor Estranho’ em novo vídeo

A Marvel Studios liberou um novo sneak peak sobre ‘Doutor Estranho‘.

Confira:

doutorestranho_4

O maior mago do Universo Marvel estreou no gibi Strange Tales 110 (julho de 1963). Segundo o lendário criador de histórias em quadrinhos Stan Lee, a inspiração para esse herói tão diferente veio de sua infância.

Ao se lembrar do personagem Chandu, o Mago, astro de um programa de rádio, Lee pensou em criar um herói que dominasse as artes místicas. Com seu apuro visual e facilidade para criar cenários surreais, Steve Ditko foi escolhido como o desenhista regular da série.

Doutor Estranho‘ passou por uma tragédia no passado que o levou a uma jornada que mudaria sua vida. Após perder a habilidade com as mãos em um acidente automobilístico, o cirurgião Stephen Strange sai pelo mundo atrás de uma cura e chega à at Kamar-taj no Himalaia, em busca do Ancião, um místico que poderia curá-lo.

Mas o que o Ancião fez foi tornar o arrogante médico seu discípulo e, com o tempo, Strange transformou-se no Doutor Estranho, campeão das artes místicas. Para ajudar a criar o mundo de ‘Doutor Estranho‘ e criar um tom de mistério, uma série de criativos nomes foram criado para o mago proferir, como Agamotto, Dormammu e Hoggoth. Isso deu um tom de mistério aos diálogos que logo chamou a atenção dos leitores.

Uma curiosidade: essa primeira HQ do Doutor Estranho não apresentava sua origem, mas sim uma aventura curta contra o vilão dimensional Pesadelo. A origem do personagem foi publicada somente cinco meses depois, na edição 115 de Strange Tales (dezembro de 1963).

A Marvel agendou a data de estreia de ‘Doutor Estranho’ no Brasil para 26 de Outubro de 2016.

Dean e Sam vão atrás de Lúcifer em teaser do 8º episódio de ‘Supernatural’

No próximo episódio de ‘Supernatural‘, que será exibido no dia 8 de dezembro, Dean e Sam terão que salvar o presidente dos Estados Unidos do demônio. Ele mesmo!

Confira a prévia, com as imagens:

Recentemente, o produtor executivo Bob Singer revelou durante entrevista à EW que a série ‘Supernatural‘ deve ganhar mais 3 temporadas, sendo encerrada em seu 14º ano.

“Estamos planejando quando será o fim da série, e gostaríamos de encerrá-la com 300 episódios. Não seria legal deixar os Winchesters rodando pela estrada sem dar um final digno. Ainda não sabemos como será o final, mas certamente queremos algo grandioso”, afirmou.

A série tem 241 episódios produzidos, e a 12ª temporada estreou nos EUA dia 13 de Outubro.

Sendo assim, a série deve ganhar uma 12ª e 13ª temporada com os habituais 24 episódios, e uma 14ª temporada reduzida – com 11 episódios.

Os atores Jensen Ackles e Jared Padalecki já concordaram em retornar para as próximas temporadas.

 

Supernatural

 

Novo trailer de ‘Liga da Justiça’ será liberado no sábado; Confira a prévia

A espera finalmente acabou!

A Warner confirmou em comercial exibido durante o programa Today, nos Estados Unidos, o primeiro teaser do novo trailer de ‘Liga da Justiça’. 

O vídeo completo será liberado no sábado.

Assista:

 

Zack Snyder promete “drama e relacionamentos complexos” em ‘Liga da Justiça’

“Após a morte de Superman (Henry Cavill) nas mãos de Doomsday em Batman vs Superman, Batman (Ben Affleck) reavalia seus métodos extremos e começa a recrutar heróis extraordinários para montar uma equipe para defender a terra de todos os tipos de ameaças. Junto com Mulher Maravilha (Gal Gadot), Batman procura pelo ex-jogador Vic Stone, Cyborg (Raymond Fisher), o velocista Barry Allen, The Flash (Ezra Miller), e por Arthur Curry, o Aquaman (Jason Momoa). Juntos, eles vão lutar contra contra Steppenwolf (Ciaran Hinds), o arauto e segundo em comando depois do Darkseid, o Senhor da Guerra alienígena. Steppenwolf foi enviado para a Terra em buscar de três artefatos escondidos no planeta.”

Parte da ‘Liga da Justiça’ na nova foto oficial; Confira!

O filme está agora em processo de pós-produção, para uma estreia em 17 de Novembro de 2017.

O elenco conta com Ben Affleck (‘Batman‘), Henry Cavill (‘Superman‘), Amy Adams (Lois Lane), Gal Gadot (‘Mulher-Maravilha‘), Jason Momoa (‘Aquaman‘), Ezra Miller (‘The Flash‘), Raymond Fisher (‘Cyborg‘), Willem Dafoe, Jesse Eisenberg (Lex Luthor), Jeremy Irons (Alfred), Diane Lane, Connie Nielson (Rainha Hipólita) e J.K. Simmons (Comissário Gordon).

BOMBA! Ben Affleck abandona a direção de ‘Batman’

Participação de Lex Luthor em ‘Liga da Justiça’ deve ter cenas no Asilo Arkham

Kevin Smith diz que Darkside deve ser o verdadeiro vilão de ‘Liga da Justiça’

Ciaran Hinds interpreta o Lobo da Estepe, vilão de ‘Liga da Justiça‘. O visual do personagem será diferente do apresentado na cena excluída de Lex Luthor em ‘Batman V Superman‘, sendo feito por meio da captura de movimentos, assim como o Thanos, de ‘Vingadores – Guerra do Infinito‘.

Chris Terrio (de ‘Argo’ e ‘Batman vs Superman’) escreve o roteiro. Zack Snyder, de ‘Homem de Aço‘ e ‘Batman vs Superman‘, dirige.

Roteirista de ‘Liga da Justiça’ reescreveu o roteiro de ‘The Batman’

 

Bryan Singer “passa a tocha” para Simon Kinberg na direção de ‘X-Men: Fênix Negra’

No Instagram, Bryan Singer passou a tocha para Simon Kinberg, que além de roteirizar ‘X-Men: Fênix Negra‘, fará sua estreia na direção.

Kinberg, oficialmente, é o quarto diretor a comandar um dos longas da franquia original dos ‘X-Men‘. De todos os sete (já contando com Fênix Negra), Bryan Singer dirigiu 4, Brett Ratner dirigiu 1, Matthew Vaughn comandou 1 e Simon é o mais novo a comandar o filme da série cinematográfica.

Confira:

 

#torchpass @xmenmovies @simondavidkinberg #xmen #darkphoenix Epic story in great hands!

Uma publicação compartilhada por Bryan Singer (@bryanjaysinger) em

Lembrando que  Jennifer Lawrence (Mística), Michael Fassbender (Magneto) e James McAvoy (Professor X) retornam, enquanto Jessica Chastain (‘Histórias Cruzadas’) está em negociações para viver a vilã Lilandra, a Princesa (ou Majestrix) do Império Shi’ar.

Nas HQs, ela foi casada com o Professor Xavier e tenta exterminar a Fênix.

O elenco trará o retorno de Nicholas Hoult (Fera), Alexandra Shipp (Tempestade), Sophie Turner (Jean Grey), Tye Sheridan (Ciclope) e Kodi Smit-McPhee.

Simon Kinberg dirige e roteiriza.

O longa será uma adaptação de “The Dark Phoenix Saga”, geralmente considerada a maior história dos X-Men jamais contada. ‘X-Men: O Confronto Final’ adaptou a história, mas os fãs geralmente não ficaram satisfeitos com o resultado.

X-Men: Fênix Negra‘ estreia em 2 de novembro de 2018.

Trailer de ‘Jogo Perigoso’, adaptação de Stephen King para a Netflix

A Netflix liberou o primeiro trailer do seu mais novo filme original: ‘Jogo Perigoso‘ (Gerald’s Game), baseado na obra de Stephen King.

O filme conta com direção de Mike Flanagan, de  ‘O Sono da Morte‘ e ‘Ouija – A Origem do Mal‘.

Carla Gugino (‘Terremoto – A Falha de San Andreas’) e Bruce Greenwood (‘Star Trek’) viverão os protagonistas.

Confira:

Gerald (Greenwood) é um advogado de meia idade tenta aquecer a relação com sua esposa através da realização de suas fantasias, com um par de algemas o casal redescobre uma chama há muito tempo esquecida, rapidamente se transforma em uma grande fogueira que arde calorosamente. Em um desses jogos acaba acontecendo uma tragédia, isolados na casa de campo, Gerald acaba sofrendo uma parada cardíaca.

Warner negocia estender contrato de Henry Cavill como Superman [RUMOR]

Segundo o Revenge of the Fans, Henry Cavill está em negociações para de estender seu contrato com a DC e participar de ‘Shazam!‘, além da possibilidade de ‘O Homem de Aço 2‘.

A Warner Bros. estaria em intensas negociações com o ator, apesar do desempenho mediano de ‘Liga da Justiça‘ nas bilheterias.

Por enquanto trate a informação como um rumor.

Warner Bros. continua fazendo alterações no seu corpo de profissionais e o anúncio mais recente é a chegada de uma nova vice-presidente de Produção de Filmes.

Segundo o site The Hollywood ReporterChantal Nong passa a assumir o cargo, ficando logo abaixo de Walter Hamada. Nessa nova função, ela também ficará responsável por conduzir as produções da DC Comics.

Funcionária da Warner há vários anos, Nong trabalhou recentemente em ‘Godzilla’, ‘Um Senhor Estagiário’ e ‘Crazy Rich Asians’.

Warner Bros. deixa os heróis mais coloridos no Blu-ray de ‘Liga da Justiça’ 

 

‘Cruella’: Adaptação de ‘101 Dálmatas’, com Emma Stone, pode ter diretor de ‘A Hora do Espanto’

O spin-off live action da personagem Cruella, de ‘101 Dálmatas’, está prestes a contratar diretor.

Segundo o Deadline, a Disney está em negociações com Craig Gillespie, do remake de ‘A Hora do Espanto‘ (Fright Night, 2011).

Ele deve substituir Alex Timbers, co-criador de ‘Mozart in the Jungle‘, que se desligou do projeto.

Aprodução se passará na cena punk da Londres de 1979.

Os rumores ainda sugerem que a fashionista Cruella de Vil estará vinculada à banda Sex Pistols, que teve ligação direta com a moda na década de 70.

Jez Butterworth (‘007 Contra Spectre’) reescreveu o roteiro de Kelly Marcel (‘Walt nos Bastidores de Mary Poppins’).

Emma Stone (‘O Espetacular Homem-Aranha’) já assinou para interpretar Cruella. O novo filme será uma história de origem, seguindo a mesma linha de ‘Malévola‘.

Vídeo reúne a animação e o live-action de ‘Mogli – O Menino Lobo’

Cruella

Melissa McCarthy, Elizabeth Moss e Tiffany Haddish são as ‘Rainhas do Crime’ em novo trailer

A adaptação da DC/Vertigo, ‘Rainhas do Crime‘ (The Kitchen), ganhou um novo trailer.

Assista:

O instigante drama sobre a máfia foi escrito e dirigido por Andrea Berloff, indicada ao Oscar de Roteiro Original por ‘Straight Outta Compton: A História do N.W.A.‘.

Rainhas do Crime‘ é estrelado pela indicada ao Oscar Melissa McCarthy (‘Poderia Me Perdoar?’, ‘Missão Madrinha de Casamento’), Tiffany Haddish (‘Viagem das Garotas’) e Elisabeth Moss (da série de TV ‘The Handmaid’s Tale’), que interpretam três donas de casa do bairro de Hell’s Kitchen, Nova York, em 1978, cujos maridos mafiosos são mandados para a prisão pelo FBI. Deixadas quase sem nada, elas assumem as rédeas da máfia da irlandesa – provando, inesperadamente, estarem prontas para tudo, desde gerenciar os negócios ilegais até eliminar a concorrência… literalmente.

O elenco também conta com Domhnall Gleeson (‘Star Wars: Os Últimos Jedi’), James Badge Dale (‘Homens de Coragem’) e Brian d’Arcy James (‘Spotlight: Segredos Revelados’).

A estreia é prevista para 20 de setembro de 2019.

‘Avatar 2’ ganha data de estreia nos cinemas nacionais; Confira as primeiras imagens!

A Disney divulgou suas novas datas de estreia nos cinemas brasileiros após a pandemia de coronavírus adiar diversas superproduções, como ‘Mulan‘ e ‘Viúva Negra‘.

Um dos únicos filmes que não teve seu lançamento adiado foi justamente a sequência de ‘Avatar‘.

O filme de James Cameron teve sua estreia marcada para o dia 16 de Dezembro de 2021 nos cinemas nacionais, um dia antes da estreia nos EUA.

Confira as primeiras imagens:

Recentemente, o diretor James Cameron conversou com a Variety e deu detalhes sobre o desenvolvimento dos próximos filmes, garantindo aos fãs que a franquia irá decolar de vez.

O cineasta não fez cerimônia e decidiu revelar que as gravações de duas das sequências já foram finalizadas.

“De 2013 até agora, conseguimos projetar todo o universo de ‘Avatar‘ para as próximas quatro sequências. Escrevemos e terminamos os roteiros de todos os filmes. Já filmamos o segundo e o terceiro, e estamos finalizando a primeira parte do filme 4. E nós já terminamos quase todo o trabalho com os atores.”

Questionado sobre demora para o lançamento dos filmes, ele argumentou que grande parte da dificuldade foi realizar os processos digitais, que serão muito mais complexos do que um simples CGI.

“As pessoas realmente não entendem o planejamento e a complexidade desse processo. É como fazer dois filmes e meio de animação. Um grande filme de animação leva cerca de quatro anos para ser produzido… É como fazer um filme live action e outro usando apenas animação, é muito trabalhoso. Mas, se você fizer as contas, estamos dentro do cronograma previsto para dezembro de 2021.”

Zoe Saldana, Worthington, Sigourney Weaver e Stephen Lang retornam. 

‘Unspoil Me’: Serviço de hipnose promete fazer você esquecer as séries que já assistiu…

Nada se compara a sensação de assistir algo que você gosta pela primeira vez, isso é verdade, e pensando nisso, a Samsung desenvolveu uma sessão de hipnotismo online onde, de acordo com eles, é possível esquecer as séries que já assistiu, para assim, poder revê-las. Será?

‘Unspoil Me’ é uma sessão de 23 minutos desenvolvida em parceria com dois especialistas suecos em hipnose e, de acordo com os criadores Ulf Sandstrom e Fredik Praesto, o vídeo pode pagar momentos chave das séries em sua memória.

Após confirmar que você é maior de idade e assinar um termo aceitando os efeitos que a hipnose pode causar, então começa um vídeo que consiste em pedir que você pense no momento que viu a série e te conduz por diversos exercícios de relaxamento mental e físico. Depois de alguns exercícios, o áudio pede que você se lembre do lugar onde estava assistindo o primeiro e último episódio, ou o filme que escolher.

O site só está disponível em inglês. Pode ter sua experiência de “apagar a memória” para reassistir filmes e séries clicando aqui.

‘Friends’: Fãs se revoltam com ausência de um dos atores mais queridos no Reencontro; Confira!

O elenco de ‘Friends‘ está pronto para se reunir novamente em ‘Friends: The Reunion‘, especial que estará disponível exclusivamente na HBO Max no dia 27 de maio, nos EUA.

A lista completa de participações especiais foi divulgada e os fãs sentiram falta de um nome da série.

Paul Rudd, que interpretou Mike, não teve seus retorno confirmado. Além dele, Cole e Dylan Sprouse – que viveram o Ben Geller, filho Ross – também não retornam.

Nas redes sociais, os fãs expressaram tristeza e se revoltaram. Confira:

Friends: The Reunion‘ trará diversos convidados especiais como David Beckham, Justin Bieber, BTS, James Corden, Cindy Crawford, Cara Delevinge, Lady Gaga, Elliott Gould, Kit Harington, Larry Hankin, Mindy Kaling, Thomas Lennon, Christina Pickles, Tom Selleck, James Michael Tyler, Maggie Wheeler, Reese Witherspoon e Malala Yousafzai.

As estrelas da série Jennifer Aniston, Courteney Cox, Lisa Kudrow, Matt LeBlanc, Matthew Perry e David Schwimmer voltam ao Stage 24, cenário original da icônica comédia nos estúdios Warner Bros., para uma celebração inesquecível.

Assista ao teaser:

Ben Winston dirigiu o especial junto com os produtores executivos de “FriendsKevin Bright, Marta Kauffman e David Crane.

Todos os episódios e temporadas completas de ‘FRIENDS‘ também estarão disponíveis na HBO Max no seu lançamento, no próximo mês.

‘Homem-Aranha 3’ ultrapassa US$ 1 bilhão em apenas 9 dias

Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ passou o dia de Natal quebrando mais um recorde: alcançou a marca de US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais em apenas 9 dias.

Até na sexta-feira, o filme já havia arrecadado US$ 406 milhões nos EUA e cerca de US$ 922 milhões no mundo, quebrando a marca do bilhão no dia de Natal.

O filme já conquistou o maior faturamento global de 2021 (à frente dos US$ 904 milhões do fenômeno chinês ‘The Battle at Lake Changjin‘) e o primeiro bilhão de dólares desde ‘Star Wars: A Ascensão de Skywalker‘ (US$ 1,073 bilhão) em Dezembro 2019.

É o 49º filme a ultrapassar US$ 1 bilhão em todo o mundo em receitas globais não ajustadas, mas é apenas o 5º a fazê-lo sem a China.

Sem previsão de estreia na China, ele está na lista de filmes que conquistaram o bilhão sem ter sido lançado por lá, como ‘Piratas do Caribe: Baú da Morte‘ (US $ 1,066 bilhão em 2006), ‘O Cavaleiro das Trevas‘ (US $ 1,004 bilhão em 2008), ‘Alice no País das Maravilhas‘ (US $ 1,025 bilhão em 2010) e ‘Coringa‘ (US $ 1,073 bilhões em 2019).

O filme também ultrapassou ‘Jumanji – Bem-Vindo à Selva‘ (US$ 404 milhões) como a maior bilheteria da HISTÓRIA da Sony Pictures.

Assista nossa crítica do filme:

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

 

Marcelo Adnet vira PASTOR no trailer da comédia ‘Nas Ondas da Fé’; Assista!

Idealizado por Marcelo Adnet e Augusto Casé, ‘Nas Ondas da Fé‘ acaba de divulgar trailer e cartaz oficiais.

Protagonizado pelo humorista, o filme conta a história de Hickson, um técnico de informática e locutor de telemensagem que ganha a vida fazendo bicos e sonha em ser radialista. Até que surge uma oportunidade em uma rádio evangélica.

Assista ao trailer:

Letícia Lima, Otavio Muller, Tonico Pereira, Gregorio Duvivier, Roberta Rodrigues, Débora Lamm, Thelmo Fernandes e outros grandes nomes fazem parte do elenco. Com produção da Casé Filmes e coprodução da Orion Classics e Imagem Filmes, a direção é de Felipe Joffily (“Muita Calma Nessa Hora”) e tem data de estreia marcada para 12 de janeiro de 2023.

Em algum lugar do subúrbio carioca, o casal Hickson (Marcelo Adnet) e Jéssika (Letícia Lima) leva uma vida comum – ele se virando como pode e ela como funcionária de um salão de beleza. A fim de ajudar o marido a realizar seu sonho de ser radialista, Jéssika o convence a ir ao culto do apóstolo Adriano (Thelmo Fernandes). Após conhecê-lo, Hickson consegue um emprego como locutor na rádio evangélica “Nas Ondas da Fé” e, com seu carisma, vai revelando seu talento e conquistando cada vez mais o carinho dos fiéis.

O protagonista estuda e vai galgando espaços dentro da Igreja Evangélica – se tornando pastor e ministrando cultos lotados na “Igreja Internacional dos 12 Apóstolos”. Mas seu crescimento e notoriedade despertam inveja.

Filme baseado em livro que vendeu mais de 20 milhões de exemplares DECEPCIONA na Netflix

Dirigido por David Yates (‘Animais Fantásticos’), o drama criminal ‘Máfia da Dor‘ estreou na Netflix e fracassou em conquistar o críticos.

Estrelado por Chris Evans e Emily Blunt, o longa escrito por Wells Tower (‘The True American’) acompanha uma jovem que abandonou o ensino médio e consegue um emprego em uma startup farmacêutica falida em um shopping center da Flórida. Após ajudar a elevar a empresa a um alto nível, a jovem se encontra no centro de uma conspiração criminosa com consequências mortais.

Apesar da premissa instigante, ‘Máfia da Dor’ registrou apenas 26% de aprovação entre os críticos no Rotten Tomatoes.

Das 34 análises publicadas até o momento, 25 são negativas e apenas nove são positivas.

Confira as análises:

“‘Máfia da Dor‘ é um desperdício de grandes atores em uma premissa interessante, que infelizmente foi esgotada por outros documentários e representações fictícias mais interessantes que vieram antes. Ritmo caótico, previsível, grosseiro e sem graça.” – Matinee with Matt

“O filme não corre riscos criativos ao mesmo tempo que se apoia em todos os clichês. Não há nada de novo aqui.” – PerthNow

“Uma história bem atuada e inicialmente emocionante que perde impulso na metade e passa por mudanças de tom severas e muitas vezes implausíveis.” – Chicago Sun Times

“Uma comédia policial superficial e verdadeira que luta para sair do drama sóbrio e entediante que acaba se tornando.” – Spectrum Culture

“‘Máfia da Dor‘ é uma repetição de clichês. Não são nem sobras de boas referências do gênero, é uma gosma congelada com sabor de queijo que alguém ousou chamar de ‘macarrão com queijo’.” – Lainey Gossip

“‘Máfia da Dor‘ espera até bem tarde para realmente mostrar os horrores por trás da epidemia das drogas. Por muito tempo somos cúmplices de seus personagens. E talvez seja isso que está acontecendo; mas é algo que deixa uma sensação desagradável.” – Original Cin

Chloe ColemanAndy GarciaCatherine O’Hara e Amit Shah completam o elenco.

Atriz da série ‘Pânico’ SONHA em aparecer no 7º filme: “Quem sabe?”

Após ‘Pânico 4‘, a franquia ganhou uma série de TV que reimaginava a história de Woodsboro.

As duas primeiras temporadas estrelaram Willa Fitzgerald como Emma Duval, e embora já tenham se passado oito anos desde que ela apareceu pela última vez na série, alguns fãs ainda têm esperança de que ela e outros membros do elenco possam dar o salto para os filmes da saga – mesmo não tendo ligação alguma.

A atriz expressou em entrevista ao ComicBook que gostaria de participar de ‘Pânico 7‘:

“Acho que muitas pessoas amam a série, e ela foi obviamente muito importante para minha entrada neste mundo na minha carreira, e tenho muitas boas lembranças dela. E nunca diga nunca. Definitivamente não é algo que eu saiba que está no horizonte, mas quem sabe?”, ela afirmou.

As duas primeiras temporadas, ambientadas na cidade fictícia de Lakewood, seguem a história de Emma Duval, uma adolescente ligada aos horríveis acontecimentos do passado da cidade. Quando a principal obsessão do assassino começa a tomar forma após um assassinato brutal no presente, Emma se encontra no centro de um perigo iminente. Com sua família e amigos em perigo, ela se propõe a descobrir os mistérios sombrios da cidade e desmascarar a identidade do assassino mascarado de Lakewood.

Apesar da empolgação, os personagens e eventos da série nunca foram citados nos filmes.

De acordo com o insider Beyond the Mask,  ‘Pânico 7‘ deve trazer o Ghostface mais sombrio da franquia.

Ele afirma que o assassino irá retornar de uma forma diferente neste novo capítulo, criando um senso real de perigo entre os sobreviventes.

“Será diferente de tudo o que os espectadores já viram, e irá explorar uma sensação real de terror – um reflexo de como o assassino vai operar na trama,” declarou o insider.

O próximo capítulo promete ser um dos mais assustadores da saga.

Lembrando que a aguardada sequência ‘Pânico 7’, que estava programada para começar a ser filmada em setembro de 2024, as gravações foram adiadas.

Em uma entrevista ao IndieWire, Neve Campbell revelou que as filmagens agora devem começar apenas em dezembro.

“Devíamos começar a filmar em setembro, mas agora será em dezembro devido a alguns conflitos de agenda de Kevin e eu. Estamos alinhando tudo. E, na verdade, acho que isso é bom, porque teremos tempo para fazer tudo direito.”, afirmou.

As gravações devem se estender até Março de 2025.

O novo filme contará com o retorno de Neve Campbell (Sidney Prescott) e Courteney Cox (Gale Weathers). Patrick Dempsey segue em negociações para reprisar o seu papel como Mark Kincaid – do terceiro filme.

A trama alegadamente será focada na família da Sidney, com os quatro sendo protagonistas: Sid, seu marido e as duas filhas.

Anteriormente, a insider MyTimeToShineH havia revelado que a próxima iteração terá vários assassinos, talvez mais do que o último filme.

Isso indica que finalmente veremos o Culto do Ghostface, planejado pelo Kevin Williamson em um roteiro descartado de ‘Pânico 3‘. Confira as nossas reações ao anúncio do filme:

Crítica | ‘Pânico VI’ é um espetáculo gore e um dos melhores filmes da franquia

‘Until Dawn – Noite de Terror’: “Foi incrível poder fazer vários filmes de terror em um”, revela o produtor Gary Dauberman [EXCLUSIVO]

Em entrevista ao CinePOP, o produtor Gary Dauberman e o diretor David F Sandberg falaram sobre como ‘Until Dawn – Noite de Terror‘ reúne vários filmes de terror em um só.

Assista e siga o CinePOP no Youtube:

Until Dawn – Noite de Terror‘ é dirigido por David F. Sandberg, mesmo responsável por ‘Quando as Luzes se Apagam‘ e ‘Annabelle 2: A Criação do Mal‘.

O elenco conta com Ella Rubin (‘Uma Ideia de Você’), Maia Mitchell (‘Good Troube’), Michael Cimino (‘Com Amor, Victor’), Odessa A’zion (‘Hellraiser’), Ji-young Yoo (‘Expatriadas’), Belmont Cameli (‘Saved by the Bell’) e Peter Stormare (‘Constantine’).

No game ‘Until Dawn‘, os jogadores assumem o controle de um grupo de amigos que, em uma noite isolada em Blackwood Mountain, precisam lutar para sobreviver enquanto suas vidas são constantemente ameaçadas.

O jogo se destaca por seu sistema de “efeito borboleta”, no qual as escolhas feitas pelos jogadores influenciam diretamente o curso da história, podendo resultar em diferentes desfechos e consequências.

Esse tipo de mecânica, que é um dos maiores atrativos do jogo, seria difícil de ser implementado de forma satisfatória em uma adaptação cinematográfica.

O filme baseado no jogo, no entanto, tomará uma direção bastante diferente ao incorporar elementos de uma narrativa inspirada no conceito de ‘Feitiço do Tempo‘.

Ao invés de seguir a lógica original do jogo, onde os jogadores fazem escolhas para alterar o destino dos personagens, a versão cinematográfica propõe que, quando os amigos morrem, eles retornam para o início do dia, como se vivessem um loop temporal.

Cada vez que isso acontece, o filme os coloca em um novo cenário de terror, explorando diferentes subgêneros do gênero.

Essa abordagem, embora intrigante, se distorce bastante da essência do jogo, criando uma experiência que pouco ou nada tem a ver com o que os jogadores vivenciaram nas telas.

Halle Berry e Patrick Wilson falam sobre ‘Moonfall – Ameaça Lunar’ em vídeo

O Reporter Hollywood Jânio Nazareth traz uma entrevista com Halle Berry e Patrick Wilson, astros de ‘Moonfall‘.

Dirigido por Roland Emmerich (‘2012’), o longa explora o momento em que a lua é empurrada para fora de sua órbita após a colisão com um asteroide e entra em rota de imersão rumo à Terra.

Assista:

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

10 personagens que ninguém colocaria a mão no fogo

Confiar cegamente em algumas pessoas é uma grave ação que não é tão incomum assim em nossa sociedade. Partindo desse ponto, alguns roteiros nos trazem histórias com desenvolvimentos profundos de personagens ambíguos. Pensando em algumas dessas obras, com protagonistas ou coadjuvantes intrigantes, segue abaixo uma lista que contorna o tema:

 

O Silêncio dos Inocentes – Personagem: Hannibal Lecter

Baseado no livro homônimo publicado em 1988 por Thomas Harris, no início da década de 90 chegaria aos cinemas um filme que ficaria pra sempre na memória de muitos cinéfilos: O Silêncio dos Inocentes. Nele vemos um duelo repleto de tensão entre um médico, altamente narcisista, violento, canibal e uma agente do FBI que precisa da ajuda dele para chegar a um assassino.

 

Prenda-me se For Capaz – Personagem: Frank Abagnale Jr.

Lançado em 2003 no Brasil e logo alcançando um enorme sucesso nas bilheterias de todo o país, o longa-metragem baseado na autobiografia homônima de Frank W. Abagnale Jr e dirigido pela lenda Steven Spielberg, Prenda-me se For Capaz, nos mostra um jovem que tem o talento de enganar os outros e realizou golpes pelos Estados Unidos durante muitos anos se passando por piloto de avião, advogado e até mesmo um médico.

 

Saltburn – Personagem: Oliver

Na trama, conhecemos o recém chegado à faculdade de Oxford, o aparente solitário Oliver (Barry Keoghan), um jovem que parece sofrer com a vida que leva fora daquele lugar. Quando conhece Felix (Jacob Elordi), um jovem milionário também estudante de Oxford, Oliver se vê atraído pelo universo de Felix, de riqueza e poder. Até que um dia que Felix o convida para passar o verão na mansão da família, Saltburn, junto com sua família cheia de peculiaridades.

 

Questão de Honra – Personagem: Nathan R. Jessep

Daniel Kaffee (Tom Cruise) é um jovem tenente e advogado da marinha, formado em Harvard, sem muita experiência em casos de homicídios. Com menos de um ano no cargo é designado para um caso cheio de variáveis suspeitas, ocorrido em Guantánamo, a base militar norte-americana em solo cubano. Contando com a ajuda do assistente jurídico, Sam (Kevin Pollak) e principalmente da tenente da corregedoria militar Joanne Galloway (Demi Moore), Daniel precisará descobrir o que esconde o responsável pela base militar, o enigmático coronel Nathan R. Jessep (Jack Nicholson), um condecorado militar que está prestes a assumir um alto cargo no conselho de segurança nacional.

 

O Campeão – Personagem: Billy

Billy (Jon Voight) é um ex-boxeador que despencou no auge da carreira, consumido pelos seus conflitos emocionais, dominado pelos vícios em jogos e bebida. Ele é pai do pequeno T.J (Ricky Schroder), um garoto super inteligente que busca a atenção de seu pai e o ajuda em todos os momentos. Quando Annie (Faye Dunaway), a mãe do garoto, reaparece na vida dos dois, quase uma década sem entrar em contato, novos conflitos surgem em paralelo a uma nova oportunidade para Billy numa luta que poderá trazer seus dias de glórias de volta.

 

Psicose – Personagem: Norman Bates

Ambientado em Phoenix, no Arizona, na trama, num primeiro momento, acompanhamos a história de Marion (Janet Leigh) uma secretária que foge com uma alta quantia de dinheiro que pertence a um cliente da empresa que trabalha e segue sem rumo por uma estrada até resolver parar em um hotel perto da estrada onde encontraria um fatídico destino. Num segundo momento, vamos conhecendo a tenebrosa história de Norman Bates (Anthony Perkins) que a atende nesse hotel e as verdades de uma família.

 

A Cor do Dinheiro – Personagem: Vincent Lauria

Na trama, voltamos a encontrar o mestre da sinuca Eddie (Paul Newman) que agora está aposentado das mesas e possui um empreendimento, vivendo sua vida sem a adrenalina das apostas pelos Estados Unidos. Tudo muda quando ele conhece o abusado e metido Vincent (Tom Cruise), um tremendo jogador, ainda muito jovem, arrogante, que leva Eddie a imaginar novos rumos para seu pacato presente. Ao lado da namorada de Vincent, Carmen (Mary Elizabeth Mastrantonio), resolvem fazer uma road trip em busca de apostas em mesas de sinuca de diversas cidades onde um vai conhecendo melhor o outro e onde um ponto de ruptura chega quando as ambições saem do equilíbrio.

 

O Bom Patrão – Personagem: Julio Blanco

Conhecemos ao longo de uma semana a rotina de Julio Blanco (Javier Bardem), o proprietário de uma empresa de fabricação de balanças industriais que nos próximos dias irá receber um famoso comitê para ganhar mais um prêmio. A questão é que justo nessa semana importante para seus objetivos, o caos reina em sua rotina pessoal e profissional. Um funcionário demitido acampa na frente da entrada da empresa, o poderoso patrão passa a se relacionar com a nova estagiária sem saber que ela é alguém que já conhecera, um funcionário antigo começa a causar problemas por conta da traição da esposa. Tudo aqui nesse filme pode ser visto como um grande crítica social com o subtópico nas éticas do mundo trabalhista.

 

Revelação – Personagem: Norman Spencer

Na trama, conhecemos a aposentada musicista Claire (Michelle Pfeiffer) mãe de uma filha já adolescente, do primeiro casamento, essa que está indo para o primeiro ano de faculdade. Agora sozinha num enorme casarão com o marido Norman (Harrison Ford), um geneticista e pesquisador de uma faculdade, Claire está obcecada pela situação conflituosa dos novos vizinhos ao mesmo tempo que situações estranhas começam a acontecer na sua casa. Portas começam a se abrirem sozinhas, rádios parecem ligados, a banheira fica com a água quase transbordando sem ninguém ter mexido. Será que a casa tem alguma presença sobrenatural? Aos poucos, segredos de alguém muito próximo a ela começam a aparecer.

 

Escobar, a Traição – Personagem: Pablo Escobar

Baseado no livro de memórias da jornalista Virginia Vallejo, ‘Amando a Pablo, Odiando a Escobar’, conhecemos a rotina de Pablo Escobar (Javier Bardem), um dos mais famosos traficantes sul-americanos e toda a estrutura que monta no apoio político, e das estratégias da chegada das drogas que produz até os Estados Unidos. Conforme vai crescendo na cadeia de poder, mais fica em evidência de órgãos norte-americanos. Nessa mesma época, ele começa um ardente romance com a jornalista Virginia Vallejo (Penélope Cruz).

 

Os 40 Anos de Star Wars: O Império Contra-Ataca – Um dos maiores filmes do Cinema

Lançado nos cinemas norte-americanos no dia 21 de maio de 1980 (ganhando circuito mais amplo a partir de 20 de junho do mesmo ano), O Império Contra-Ataca é considerado pela maioria dos fãs como o melhor filme da franquia bilionária Star Wars. O filme chegou aos cinemas brasileiros no dia 21 de julho do mesmo ano. Além disso, o Episódio V (como é conhecido na cronologia) foi o terceiro blockbuster da história do cinema – depois de Tubarão (1975) e do primeiro Star Wars (ou Guerra nas Estrelas, para os mais veteranos), sendo o terceiro longa-metragem a ultrapassar a absurda quantia de US$200 milhões nas bilheterias.

Importantíssimo para a história da sétima arte e para a indústria do entretenimento, O Império Contra-Ataca – ainda uma das continuações mais celebradas do cinema – faturou mais de US$290 milhões nos EUA e mais de US$547 milhões mundialmente (ficando abaixo em questão de bilheteria de seu antecessor, mas ainda assim realizando um feito impressionante). Considerado o episódio mais sombrio da saga, repleto de reviravoltas e novos personagens, a superprodução completou 40 anos em 2020.

Como forma de homenagem, o CinePOP separou algumas curiosidades interessantíssimas sobre esta produção icônica e inesquecível, que talvez nem todos saibam. Vem conhecer.

George Lucas – Muito Além de um Diretor

O cineasta George Lucas é o criador do universo Star Wars, como todos sabem. O diretor não poderia imaginar o sucesso que o primeiro filme (lançado em 1977) faria e se tornou um dos nomes mais proeminentes da sétima arte na época. O dinheiro não parava de entrar para ele, e todo tipo de merchandising foi vendido estampando as imagens de Guerra nas Estrelas. Completamente tudo. Assim, Lucas prontamente confeccionou uma continuação para seu mega sucesso, expandindo ainda mais as possibilidades e logo obteve um novo fenômeno em mãos.

No entanto, um dos principais motivos para Lucas criar uma continuação era o objetivo de se tornar independente de Hollywood e seu sistema que privilegiava os estúdios e seus executivos. Por que ele deveria dar mais dinheiro para terceiros de algo que saiu totalmente de sua cabeça? Assim, o cineasta evitou ligações com grandes estúdios na hora do lançamento, justamente para não dividir sua criação com mais ninguém. E para isso financiou a sequência do próprio bolso com o lucro que havia ganho do filme original. Se mostrando ainda um profissional justo e generoso, Lucas dividiu parte dos lucros, dando para seus funcionários quase US$5 milhões em bônus.

Depois de O Império Contra-Ataca, Lucas se tornava um grande empresário do ramo do entretenimento, função que sobressaiu seu trabalho como diretor de cinema e o fez um dos talentos mais ricos a ter passado por Hollywood.

Obi-wan Kenobi, rico de espírito

Apesar de ter morrido no primeiro filme, a intenção de George Lucas era utilizar novamente o personagem Obi-wan Kenobi nesta sequência. Interpretado pelo veterano vencedor do Oscar Sir Alec Guinness (o nome mais famoso e consagrado do elenco então, e que foi indicado ao Oscar de coadjuvante no primeiro Star Wars), Obi-wan é o mestre Jedi que inicia o treinamento de Luke Skywalker (Mark Hamill).

Devido a uma cirurgia no olho, os produtores não sabiam se Guinness retornaria para a sequência. Ele de fato voltou, e seu personagem agora era um espírito – que continuava aconselhando o protagonista. Guinness, que de bobo não tinha nada, fechou um acordo para uma porcentagem da bilheteria em seu contrato e acabou ganhando milhões – contrato parecido faria Jack Nicholson em Batman (1989) nove anos depois.

Harrison Ford Vs. Han Solo

Sabemos o destino que o pirata espacial Han Solo teve em O Despertar da Força (2015). Mas a morte de Han Solo era algo discutido por Harrison Ford e George Lucas desde o início. Dizem as más línguas que Ford topou voltar para o papel nesta sequência desde que Solo morresse no final, pois o ator achava que sua missão e arco dramático já haviam sido cumpridos. E convenhamos, não resta nada de muito interessante para o personagem em O Retorno de Jedi, a não ser o seu resgate no início do filme.

Entendemos que matar um dos heróis não era a intenção de Lucas e poderia ter traumatizado gerações. Assim, ao invés de um fim mais cruel para Solo, Lucas optou por congelá-lo em carbonite ao fim de O Império Contra-Ataca, caso Harrison Ford decidisse retornar para o terceiro filme da franquia.

Luke, eu… NÃO sou seu pai

Enquanto o primeiro Star Wars foi escrito e dirigido por George Lucas, O Império Contra-Ataca teve apenas o esboço do cineasta, sendo o filme da franquia (contando apenas os seis primeiros) com menos envolvimento de Lucas. O roteiro foi escrito por Lawrence Kasdan e Leigh Brackett (sendo esta última, a roteirista que teve mais ideias descartadas), e a direção ficou com Irvin Kershner. No roteiro original de Brackett, Darth Vader não seria o pai de Luke. Já imaginou o filme sem uma das maiores revelações da história do cinema?

No texto de Brackett, Anakin Skywalker e Darth Vader seriam dois personagens distintos, o primeiro sendo um homem bom, pai de Luke, morto por Vader – como insinuado no primeiro filme por Obi-wan. Anakin apareceria na forma de espírito para continuar o treinamento de seu filho Luke. Com as alterações, o personagem foi dividido em dois, e o pequeno Yoda foi criado como o mestre Jedi de Luke, enquanto Obi-wan pôde retornar como espírito de força.

A inocência da Voz de Vader

Como todos sabem, ou deveriam saber, o ator James Earl Jones cede seu vozeirão para o vilão Darth Vader no som original da franquia Star Wars. O intérprete revelou achar que Vader estava mentindo ao afirmar ser o pai de Luke, e sua ficha só caiu quando leu o roteiro para O Retorno de Jedi (1983). Até mesmo os grandes vilões possuem limite nas mentiras sobre paternidade.

Princesa Baixinha

A atriz Carrie Fisher fez sua carreira com o papel da lendária Princesa Leia, líder da rebelião contra o império. E apesar de grande em talento e poder, Fisher era pequena de estatura, com 1,55m de altura. Seu par romântico no filme, Harrison Ford, por outro lado, é bem alto, com 1,85m de altura. Assim, Fisher, na maioria de suas cenas com Ford, precisou subir num caixote para que tais momentos ficassem mais esteticamente eficientes.

Boba Fett, o personagem cult

Poucos personagens na história do cinema fizeram tão pouco e se tornaram tão queridos quanto Boba Fett, o caçador de recompensa que faz seu debute na saga neste filme. Para começar, ele só tem cinco falas. Ele é contratado pelo império para capturar os rebeldes e até mesmo Vader sabe de sua fama e ameça, precisando dizer: “nada de desintegrações”.

Continuando, ele nunca é citado por nome aqui, os personagens se referem a ele como “o caçador de recompensas”. Uma cena excluída, contida numa edição em Bluray, no entanto, mostra Leia dizendo a Luke que “um caçador de recompensas chamado Boba Fett levou Han”.

Lando, o clone

Como dito, O Império Contra-Ataca expandiu a mitologia e adicionou novos personagens que logo se tornariam icônicos para a franquia igualmente – em especial Boba Fett, Yoda e Lando Calrissian, o salafrário preferido de todos. Vivido por Billy Dee Williams, Lando seria inicialmente um clone, que teria sobrevivido às guerras clônicas (citada no filme anterior). Ele seria também o líder de diversos outros clones, que teriam fugido para povoar seu próprio planeta.

Outra ideia teria Lando como um descendente de clones das guerras clônicas, membro de uma família que se reproduziria unicamente através de clonagens. Seu nome seria Lando Kadar.

Já o intérprete do personagem, Dee Williams, disse que sempre que ia buscar sua filha na escola primária, as crianças do local queriam discutir com ele. Elas o acusavam de ter traído Han Solo.

Yoda, indicado ao Oscar

Yoda virou um dos personagens mais adorados da saga Star Wars – ele só perde para sua versão bebê do programa The Mandalorian. E pensar que o pequeno mestre Jedi verde só foi introduzido ao mundo da franquia nesta continuação. O criador de sua forma física, o artista britânico Stuart Freeborn, se baseou na mistura de seu próprio rosto com o do cientista Albert Einstein, com seus olhos tendo inspiração no segundo.

No entanto, o intérprete mais associado ao personagem é o ator e diretor Frank Oz – responsável por dar vida a bonecos como os Muppets. Ele empresta sua voz e faz os movimentos do pequeno ser aqui.

O trabalho de Oz impressionou tanto o criador George Lucas, que o cineasta gastou milhares de dólares em uma campanha de anúncios para sua indicação ao Oscar como ator coadjuvante. No entanto, a Academia chegou à conclusão que uma atuação de titereiro e trabalho de voz não se enquadra como performance de um ator, deixando a campanha de Lucas a ver navios. E você achando que a injustiça havia começado com Scarlett Johansson em Ela (2013).

Quebrando barreiras na tecnologia

O Império Contra-Ataca avançou no quesito técnico o que havia sido criado de forma impressionante e revolucionária para seu predecessor. Isso era de se esperar, já que George Lucas não daria um passo para trás, e só toparia uma sequência que pudesse elevar ainda mais tudo quanto era efeito e técnica de cinema. Dito e feito. O resultado foram duas estatuetas do Oscar – uma por efeitos especiais e outra pelo som. E não para por aí, Império foi o primeiro filme da história a utilizar o sistema de som 5.1 surround sound mix.

Como dito, inicialmente, O Império Contra-Ataca foi lançado em um número restrito de salas. Tudo isso porque a princípio suas cópias eram todas no majestoso formato de 70mm, e somente os melhores e mais luxuosos cinemas possuíam projetores sofisticados como estes. Depois de algumas semanas o filme era lançado no formato padrão de 35mm para o resto das salas no país e para o mundo.

A irmã perdida de Luke

Assim como Darth Vader não seria o pai do herói Luke, a Princesa Leia não era sua irmã nos primeiros rascunhos de Leigh Brackett. Bem, podemos afirmar que esta não estava em qualquer lugar do roteiro final também, sendo implementada somente para O Retorno de Jedi (1983) – afinal não justificaria a cena de incesto (quando Leia beija Luke na boca de forma sexual) mais comentada do cinema.

Seja como for, Luke teria sim uma irmã, chamada Nellith Skywalker. Esta revelação seria feita pelo fantasma de Anakin Skywalker – tendo em mente o roteiro abandonado, anteriormente citado. Seria revelado que Anakin é quem os teria separado por medo de Darth Vader, e que ela também teria sido treinada na arte Jedi em outra parte da galáxia, à espera de ser reunida um dia com Luke, para juntos derrotarem os Sith.

Em seguida, Anakin saía de jogada, já substituído por Obi-wan e Yoda – no entanto, uma cena mostraria os dois debatendo sobre a possível falha de Luke, e que precisariam encontrar outro aprendiz de Jedi para derrotar Vader. Este momento também terminou apagado e o que vemos na versão final é o comentário ambíguo entre os dois sobre a existência de “outro” possível candidato (e agora sabemos que se tratava de candidata).

Em Lucas… não confiamos

Curiosamente, George Lucas, o criador de tudo, afirmou que este era o pior filme de Star Wars e se desculpou por sua existência. Algo como as críticas negativas que o filme recebeu em seu lançamento. Bom, somos todos humanos e falhos. Quem sabe a afirmação de Lucas teve a ver com o fato deste ser o filme da trilogia clássica com menos envolvimento seu. Porém, um tempo depois ele começou a perceber que muitos o consideravam o melhor filme de Star Wars e mudou de ideia.

A derrota de Vader

No popular “cenas que gostaríamos de ver” incluídas no filme, um erro de gravação mostrava o intérprete de Darth Vader tropeçando e caindo de cara ao adentrar a base dos rebeldes no planeta gelado Hoth. A verdade é que devia ser muito difícil conseguir enxergar qualquer coisa naquela máscara e se locomover com aquelas vestimentas. Não deixa de ser engraçado pensar no todo ameaçador Vader caindo sozinho a caminho de confrontar seus inimigos. É para baixar qualquer moral, e essa vergonha o Lorde do Mal não poderia passar.

Here is… King

Dois clássicos absolutos do cinema, O Império Contra-Ataca e O Iluminado, de Stanley Kubrick, foram lançados no mesmo ano – estreando nas telonas em datas muito próximas. A proximidade, no entanto, estava além da estreia, com as grandes produções filmadas no mesmo complexo de estúdios. Assim, o autor Stephen King não demorou para visitar o set da superprodução espacial de Lucas – já que estava sempre nos arredores de sua adaptação gravada na porta vizinha.

King ficou muito impressionado com o que viu nos bastidores do segundo Star Wars. Segundo o próprio, a experiência serviu para que o autor tivesse ideias para um vindouro livro, nenhum outro senão o famoso It, que King lançaria em 1985. O escritor ainda homenageia o diretor Irvin Kershner, apelidado de Kersh pela equipe, incluindo em seu livro uma personagem chamada Sra. Kersh, que soa como Yoda.

Os 45 PIORES Filmes de Terror de TODOS os Tempos

Todo ano elegemos os Melhores Filmes de Terror. E nós amamos listas, não é mesmo?

Este ano, decidimos trazer os 45 piores filmes de terror de todos os tempos.

Leia Também: 10 filmes sobre lugares ASSOMBRADOS

45) Martírio (2015)

Mártires (2008) é uma elogiada produção francesa de terror. É claro que Hollywood não perdeu tempo e tratou de refilmar o longa e como quase sempre ocorre nesses casos, o novo ficou bem abaixo do original. Na trama, duas mulheres buscam vingança contra aqueles que as fizeram mal.

Leia Também: ‘Invocação do Mal 4’ arrecada US$ 83 milhões e se torna o 3º MAIOR terror da HISTÓRIA em estreia nos EUA

44) A Experiência II – A Mutação (1998)

O primeiro A Experiência (1995) sobre uma mulher criada em laboratório, meio humana, meio alien, que só queria saber de acasalar, até tinha certo charme. Tudo se esvaiu nessa continuação, no mínimo desnecessária.

Leia também: Halloween HBO Max | 10 Filmes DIVERTIDOS para Assistir nesse Dia das Bruxas

43) Noite do Terror (2006)

Com Rachael Taylor no elenco, esse horror genérico visava criar outro ícone do gênero com a introdução do psicopata grandalhão Jacob Goodnight (Glenn Jacobs). Não deu muito certo, mas serviu para gerar uma continuação em 2014.

Leia também: 10 Filmes que são um verdadeiro banho de sangue!

42) Imagens do Além (2008)

Em Hollywood nada se cria, tudo se copia. Bem, em termos de terror pode até ser. Como é o caso deste filme protagonizado por Joshua Jackson que é remake do tailandês Espíritos – A Morte Está ao Seu Lado (2004).

Leia também: Halloween Netflix | 10 Filmes para Assistir nesse Dia das Bruxas

41) A Morte Convida para Dançar (2008)

Mais um remake de terror, esse de um filme americano mesmo. O original é um cult de 1980 chamado Baile de Formatura, protagonizado por Jamie Lee Curtis, recém-saída de Halloween (1978). Essa refilmagem tem pouco a ver com o primeiro, e se tornou um dos filmes menos apreciados pelos fãs de horror.

40) Cativeiro (2007)

A loirinha Elisha Cuthbert teve seus dias de glória no início dos anos 2000, graças à série 24 Horas e aos filmes Show de Vizinha e A Casa de Cera. Cativeiro tentou surfar nessa onda, mas terminou solenemente ignorado.

Leia também: Halloween Amazon | 10 Dicas de Filmes para Assistir nesse Dia das Bruxas

39) Lenda Urbana 2 (2000)

Quando os slasher adolescentes foram revividos no fim dos anos 90, quem perdia tempo para engatar sua sequência, terminava papando mosca. Pânico e Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado lançaram continuações logo no ano seguinte de seus originais. Já Lenda Urbana resolveu esperar um ano, o que se mostrou fatal…

38) Quando um Estranho Chama (2006)

Os anos 2000 viram uma verdadeira enxurrada de remakes de terror em Hollywood. Esse fala sobre uma babá sendo atormentada por ligações, que ela descobre estarem vindo de dentro da casa onde toma conta de crianças. O original é um cult de 1979, já o remake, bem menos querido, traz a filha de brasileira Camilla Belle protagonizando.

Leia também: Halloween Netflix | 10 Séries para Maratonar nesse Dia das Bruxas

37) No Cair da Noite (2003)

O legal de listas assim é reencontrarmos filmes que não ouvíamos falar há muito tempo. É o caso desta produção “sem vergonha” da Sony que usa como “bicho papão” a Fada dos Dentes! É isso mesmo!

36) Slender Man – Pesadelo Sem Rosto (2018)

Dá para pensar que tudo já foi feito quando falamos de terror e todo tipo de figura já foi usada como tentativa de emplacar um novo vilão do gênero. O que podemos dizer é que nem todos nasceram para ser Jason, Freddy ou Michael Myers. É o caso com a Fada do Dente acima e com esse “meme” da internet chamado “homem esguio”.

Leia também: Halloween Amazon | 10 Séries para Maratonar nesse Dia das Bruxas

35) Dominação (2000)

Estrelado por Winona Ryder, esse terror mequetrefe surfava uma onda muito em voga no fim dos anos 90 e início de 2000 – os filmes de terror com pegada bíblica / apocalíptica. Como é de se esperar esse é um dos piores, mas não o pior. Aguarde.

34) A Ilha da Fantasia (2020)

Creio que os fãs do seriado cult da década de 70, que de terror não tinha nada, até poderiam perdoar essa descaracterização completa caso o filme da Blumhouse fosse bom. Mas após o resultado não podemos culpa-los pelas reclamações.

33) O Chamado 3 (2017)

Podemos dizer que O Chamado (2002) é um dos melhores, quiçá o melhor remake de uma produção asiática em Hollywood – e serviu para apresentar ao mundo o talento de Naomi Watts. O segundo filme já havia resultado em uma obra cambaleante em 2005. O que dirá uma espera de mais de dez anos? Apenas que esse navio já havia zarpado.

32) A Colheita do Mal (2007)

As más línguas dizem que a estrela Hilary Swank quando não está ganhando Oscar, está protagonizando algum filme ruim ou de teor duvidoso, parece não haver meio termo para a atriz. Quando fez esta atrocidade para a Warner, Swank já tinha duas estatuetas enfeitando sua estante.

31) Premonições (2007)

Mas Hilary Swank não será definitivamente a última estrela vencedora do Oscar a figurar na lista dos piores filmes de terror de todos os tempos. Quem chega agora é a musa máxima Sandra Bullock, impulsionando este thriller sobrenatural mequetrefe sobre uma mulher tendo visões da morte do marido, e tentando salva-lo do perigo iminente.

30) Um Lobisomem Americano em Paris (1997)

Um Lobisomem Americano em Londres (1981) continua sendo um ícone do gênero e uma ótima pedida para a celebração do dia das bruxas. Já esta continuação tardia nem tanto. Esse foi um dos filmes que pegou a onda dos roteiros joviais espertinhos do pós-Pânico no fim dos anos 90.

29) Vampiros do Deserto (2001)

Em Hollywood muitas produções são criadas tentando capitalizar em cima da figura de algum jovem astro em potencial. Mas quando suas carreiras terminam por não vingar, tais filmes saem de cena com a mesma rapidez. É o caso deste longa da Sony/Columbia que tinha como chamariz a presença de Kerr Smith – você lembra dele?

28) Eu Ainda Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado (1998)

Com um dos títulos mais longos da história do cinema, esse slasher adolescente continua um filme que, bem, não precisava de continuação. E certamente não precisava DESTA continuação. Aqui a ação é movida para a ilha das Bahamas e a trama é tão complicada que apenas nos resta dar risada do quão ridícula é.

27) A Casa dos Sonhos (2011)

Posso dizer que tive o “desprazer” de assistir a este longa no Festival do Rio de seu respectivo ano. Não deixa de ser um fato curioso. Mas assim como Daniel Craig e Rachel Weisz não se cansam de dizer, a única coisa positiva desse filme de assombração da Warner foi o relacionamento que surgiu entre os dois nos bastidores. Estão certíssimos.

26) Vozes do Além (2005)

Protagonizado pelo querido e talentoso Michael Keaton quando sua carreira andava em baixa em meados dos anos 2000, a trama mostra o ator como um arquiteto tentando se comunicar com a esposa através de gravações de áudio, mas atraindo entidades malignas ao invés. Ou seja, um terror bem genérico.

25) Filha do Mal (2012)

Lançado em janeiro nos EUA, antes historicamente conhecido como a data na qual os “filmes vão para morrer”, este found footage de teor sobrenatural é produzido pelo mesmo responsável por grandes blockbusters como Transformers e Megatubarão e tem o diretor de A Órfã 2.

24) Ouija – O Jogo dos Espíritos (2014)

Olivia Cooke está arrancando elogios no papel da Rainha Alicent, uma das protagonistas de A Casa do Dragão, da HBO Max. Mas quase dez anos antes precisou passar pelo calvário deste terror sobre o infame tabuleiro que se comunica com os mortos.

23) A Volta dos Mortos-Vivos 2 (1988)

Os filmes de terror dos anos 80 possuem seu valor de prazer culposo e a grande maioria entra na seleta lista das produções cult inesquecíveis. Isso é o que a década representa. E A Volta dos Mortos-Vivos (1985) é um dos grandes ícones cult da diversão e humor subversivo da época. Porém, esta continuação não conquistou os mesmos elogios.

22) Troll 2 (1990)

Troll – O Mundo do Espanto (1986) é uma produção de terror B que ninguém dá dois centavos para, ou sequer ouviu muito falar. Curiosamente, no entanto, o filme traz no elenco Julia Louis-Dreyfus, a eterna Elaine de Seinfeld, e hoje a Condessa Valentina Allegra de Fontaine da Marvel. Já este Trolls 2 se tornou cult graças à sua estigma de ser “tão ruim que é bom”, lembrado como um dos piores filmes de todos os tempos.

21) Alucinações do Passado 2 (2019)

Alucinações do Passado (1990) é uma produção cult com Tim Robbins que fala sobre os traumas vividos por um veterano da Guerra do Vietnã. Em 2019 tiraram um remake da cartola, protagonizado por Michael Ealy – que por alguma razão no Brasil foi considerado uma sequência e não uma refilmagem.

20) A Possessão de Mary (2019)

Outro filme de 2019. Este eu posso dizer que tive a “honra” de assistir numa exibição para a imprensa, promovida pela Paris Filmes antes de sua estreia nos cinemas brasileiros. Sim, o filme passou por nossas salas. Protagonizado por Gary Oldman após o ator ter levado o Oscar, o filme deveria ter Nicolas Cage no papel principal – só para sentirmos o drama.

19) Identidade Paranormal (2010)

Nem mesmo grandes atores estão livres de protagonizar verdadeiras bombas do cinema. De fato, é difícil achar um ator que já não tenha deslizado participando de um filme realmente “fedorento”. A talentosíssima Julianne Moore também tem sua cota de escorregadas, e esse terror sobre uma psiquiatra tratando de pacientes com múltiplas personalidades sem dúvida é um deles.

Leia também: Halloween HBO Max | 10 Filmes DIVERTIDOS para Assistir nesse Dia das Bruxas

18) Alucinação (2001)

Eliza Dushku, Wes Bentley, Melissa Sagemiller, Casey Affleck e Luke Wilson são alguns dos rostos hoje conhecidos protagonizando esse terror de quinta sobre um grupo de jovens sofrendo um acidente de carro após uma noite de festas e bebedeiras, e se deparando com uma realidade repleta de assombrações.

17) A Sétima Vítima (2002)

Quem aparece agora na lista dos piores é a vencedora do Oscar Anna Paquin, nesta produção da Dimension Films. Na história, uma família americana se muda para uma casa na Espanha, somente para descobrir que o local é assombrado. E quem disse que os espíritos malignos respeitam caixa postal.

Leia também: Halloween Netflix | 10 Filmes para Assistir nesse Dia das Bruxas

16) A Névoa (2005)

Fog – A Bruma Assassina (1980), de John Carpenter, foi um fracasso em sua época de lançamento, mas depois viveu para se tornar uma das tantas obras cult do diretor. Já a refilmagem de 2005, com os astros da TV Tom Welling (Smallville) e Maggie Grace (Lost) é apenas ruim mesmo, sem ter ganhado sobrevida.

15) Além da Morte (2017)

Outro remake de um clássico cult. Sem surpresas. Linha Mortal (1990) fez sucesso na época e trazia rostos como Julia Roberts, Kevin Bacon e Kiefer Sutherland como médicos residentes brincando de Deus, morrendo e revivendo ao bel prazer, mas trazendo algo a mais com eles. Já a refilmagem traz Diego Luna, Kiersey Clemons, Nina Dobrev e Elliot Page, ainda como Ellen Page.

Leia também: Halloween Amazon | 10 Dicas de Filmes para Assistir nesse Dia das Bruxas

14) O Enviado (2004)

Aqui quem paga seus pecados é o grande Robert De Niro no papel de um misterioso médico que concorda com o duvidoso procedimento de clonagem do filho de um casal desesperado após a morte do “original”. Os pais “jênios” são vividos por Greg Kinnear e Rebecca Romjin.

13) A Filha da Luz (2000)

Como dito, Dominação não foi o último filme “bíblico/apocalíptico” da lista e também não foi o último a trazer uma estrela vencedora do Oscar pagando mico. Aqui, quem estrela é Kim Basinger, no papel de uma mulher designada a proteger uma menina que pode salvar o mundo do anticristo.

Leia também: Halloween Netflix | 10 Séries para Maratonar nesse Dia das Bruxas

12) A Escuridão (2016)

O grande Kevin Bacon será o assunto do especial de Natal dos Guardiões da Galáxia, da Marvel, quando os membros da equipe decidem dá-lo de presente para Starlord como forma de anima-lo. Sendo assim podemos pensar que Bacon não erra nunca. Mas não é bem assim. É só olhar para este A Escuridão, sobre uma família e assombrações. Sim, você já viu esse filme antes.

11) A Aparição (2012)

Comemorando seu aniversário de dez anos de estreia, chega à lista uma das produções de horror mais obscuras e esquecidas desta última década. Apesar disso temos Ashley Greene, Sebastian Stan e Tom Felton como protagonistas.

10) House of the Dead – O Filme

O que seria de uma lista de piores filmes de terror de todos os tempos sem uma produção do alemão Uwe Boll, considerado o “Ed Wood” de nossos tempos? Traduzindo, o pior diretor de cinema em atividade. Aqui, ele adapta um videogame cult na forma de uma atrocidade da sétima arte.

09) Medo Ponto com (2002)

Sim, verdade esse bilhete! A “criatividade” dos grandes estúdios é sempre “brilhante” quando o assunto é a moda do momento, ainda mais quando diz respeito às novas tendências tecnológicas. Aqui, o tema desse terror com Stephen Dorff, Natascha McElhone e Stephen Rea, da Sony, é um site maligno. Soa datado, e é!

 08) Jovens Malditos (2008)

Hoje estabelecidos na carreira, Haley Bennett (Sete Homens e um Destino e A Garota no Trem) e Chace Crawford (o Profundo, de The Boys) precisaram dar seus primeiros passos em algum lugar. A opção parecia boa com este terror juvenil que mostra adolescente Molly Hartley (Bennett) atormentada pelo bully no colégio e também por assombrações.

07) Alone in the Dark – O Despertar do Mal (2005)

Mais uma adaptação de videogame presente na lista dos piores filmes de terror de todos os tempos. E mais um filme dirigido pelo audaz Uwe Boll. Aqui, com efeitos especiais de fazer inveja aos gráficos de videogames da primeira geração, Christian Slater interpreta um detetive atrás de criaturas malignas, contando com a ajuda de gente do calibre de Tara Reid e Stephen Dorff.

06) Além da Escuridão (2011)

Tony Oller (Uma Noite de Crime) e Aimee Teergarden (Pânico 4) são quem estrelam este terror sobre adolescentes tentando desmascarar o herói da cidade como um serial killer sanguinário, antes que mais colegas terminem mortos. Mas quem se torna o chamariz do longa é o veterano Dennis Quaid.

05) Mente Obsessiva (2009)

A atriz Mischa Barton fez muito sucesso na TV graças ao seriado teen O.C. – Um Estranho no Paraíso, que ficou no ar por 4 temporadas, de 2003 a 2007. Depois disso a carreira da moça teve uma queda vertiginosa, restando apenas produções de nível C para ela. Esta é mais uma, onde interpreta a ex-namorada ciumenta e louca de um rapaz, indo até as últimas consequências para tê-lo de volta.

04) O Quarto dos Esquecidos (2016)

Evitando por pouco subir no pódio dos piores filmes de terror de todos os tempos, temos esta produção estrelada pela musa Kate Beckinsale, dos filmes Anjos da Noite. Com a história mais que batida da nova casa assombrada para onde uma família se muda, o filme é dirigido por D.J. Caruso, e não ficou esquecido apenas no título.

03) Cabana do Inferno (2016)

Agora sim. Subindo ao pódio dos piores filmes de terror de todos os tempos, temos mais uma produção de 2016 – um dos piores anos recentes para o cinema. O Cabana do Inferno original, de 2002, não era nenhuma obra-prima, mas serviu para apresentar ao mundo o diretor Eli Roth, para o bem ou para o mal. Ninguém em sã consciência, no entanto, esperaria um remake do filme, ainda mais de forma tão rápida. Mas foi exatamente o que ganhamos com este longa visto por um total de zero pessoas.

02) Tubarão 4 – A Vingança (1987)

Precisamos admitir que a segunda posição dos piores filmes de todos os tempos, segundo os críticos no Rotten Tomatoes, é uma produção que recai no quesito de tão ruim que é boa! Chega a ser hilário, mas Tubarão 4 é sempre lembrado em muitas das listas não apenas de terror, mas também dos piores filmes de todos os tempos. E pensar que a franquia começou com o excelente Tubarão (1975), de Steven Spielberg, ainda hoje considerado o oposto desse aqui, um dos melhores de todos os tempos. E deveria ter parado por aí. Michael Caine, ator consagrado e acima de qualquer suspeita, é quem protagoniza, mas afirma nunca ter assistido, apenas usufruído da casa que comprou com seu cachê.

01) Uma Chamada Perdida (2008)

Em primeiríssima posição dentre os piores filmes de terror de todos os tempos, conquistando a medalha de ouro do fundo do poço, está esta produção da Warner Bros. de US$20 milhões de orçamento. E sim, você acertou, se trata de outra refilmagem de uma obra asiática, esta uma japonesa de 2003. A trama fala sobre pessoas recebendo chamadas em seus celulares vindas de seus “eu” futuros, avisando a data e hora de suas mortes. Guillermo del Toro foi quem se livrou de uma, já que foi convidado a dirigir, mas recusou. Sempre um sábio.

 

 

‘Boneco do Mal’ ganhará SEQUÊNCIA estrelada por Katie Holmes; Saiba mais!

De acordo com o Variety, o terror ‘Boneco do Mal‘ ganhará sequência, que será estrelada por Katie Holmes (‘Batman Begins‘).

William Brent Bell retornará como diretor, e Stacey Menear, como roteirista.

Na trama, “Sem saber da aterrorizante história da Mansão Heelshire, uma jovem família se muda para a propriedade, onde seu jovem filho logo faz um novo amigo perturbador, um boneco estranhamente real que ele chama de Brahms.”

A produção da sequência deve começar em janeiro de 2019.

O primeiro filme, estrelado por Lauren Cohan (‘The Walking Dead‘), arrecadou mais de US$ 64 milhões mundialmente, com um orçamento de apenas 10 milhões.

Aprendiz de Espiã

(My Spy)

 

Elenco:

Dave Bautista

Chloe Coleman

Ken Jeong

Kristen Schaal

 

Direção: Peter Segal

Gênero: Comédia

Duração: 99 min.

Distribuidora: Diamond Films

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 12 de Março de 2020

Sinopse: 

Um agente da CIA se vê à mercê de uma menina precoce de 9 anos de idade, que foi enviada para vigiar sua família.

Crítica | Aprendiz de Espiã – Dave Bautista Diverte Crianças e Adultos! (Nota: 8.0)

Curiosidades: 

» O roteiro do filme é assinado por Jon e Erich Hoeber, ambos de ‘RED: Aposentados e Perigosos‘;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Assalto a banco no trailer do longa argentino ‘O Roubo do Século’; Assista!

A Warner Bros divulgou o trailer legendado do longa ‘O Roubo do Século‘.

Confira:

O longa é dirigido por Ariel Winograd.

Em 2006, um grupo de ladrões realizou o que é considerado um dos assaltos a bancos mais famosos e inteligentes da história da Argentina quando assaltaram a agência do Banco Río em Acassuso.

O Roubo do Século‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 26 de março.

‘Let Him Go’: Drama com Kevin Costner e Diane Lane surpreende nas bilheterias dos EUA

O drama ‘Let Him Go‘, estrelado por Kevin Costner e Diane Lane, surpreendeu nas bilheterias dos EUA, estreando em primeiro lugar com ótimos US$ 4.3 milhões no primeiro final de semana.

De acordo com o Deadline, esse é o primeiro longa estrelado por Costner a liderar as bilheterias norte-americanas desde o romance ‘Uma Carta de Amor‘, que estreou com US$ 18.8 milhões, em 1999.

Confira o trailer:

O filme é escrito e dirigido por Thomas Bezucha.

Seguindo a perda de seu filho, o xerife aposentado George Blackledge (Costner) e sua esposa Margaret (Lane) deixam seu rancho em Montana para resgatar o jovem neto das garras de uma perigosa família de Dakota, comandada pela matriarca Blanche Weboy. Quando descobrem que os Weboy não têm qualquer intenção de deixar a criança ir embora, George e Margaret se veem sem escolha a não ser lutar pela família.

Lesley ManvilleWill BrittainJeffrey DonovanKayli CarterBooboo Stewart completam o elenco.

‘The Final Girl Support Group’: Diretor de ‘It: A Coisa’ comandará nova série de terror da HBO Max

De acordo com o Deadline, Andy Muschietti (‘It: A Coisa’) irá dirigir o episódio piloto de ‘The Final Girl Support Group‘, nova série de terror da HBO Max.

Além disso, o cineasta também servirá como produtor do projeto, ao lado de Barbara Muschietti e Charlize Theron.

A série é baseada no livro homônimo escrito por Grady Hendrix.

Na trama…

Lynnette Tarkington é a última garota da vida real que sobreviveu a um massacre. Por mais de uma década, ela se reuniu com outras cinco garotas e seu terapeuta em um grupo de apoio para aquelas que sobreviveram ao impensável, trabalhando para colocar suas vidas novamente no lugar.

No entanto, uma mulher perde uma reunião e seus piores medos se concretizam: Alguém descobre o grupo e está determinado a destruir suas vidas novamente, pedaço por pedaço.

Mas o que acontece com as últimas garotas é que não importa quão ruins sejam as chances, quão escura seja a noite e quão afiada seja a faca, elas nunca, jamais desistirão.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Red: Crescer é uma Fera’: Legado da Pixar é destaque em novo vídeo da animação; Confira!

A Disney+ divulgou um novo vídeo dos bastidores de ‘Red: Crescer é uma Fera‘, destacando o legado da Pixar com seus inventivos filmes animados.

Confira:

Vale lembrar que a animação já está disponível no Disney+!

Domee Shi é responsável pela direção.

Mei Lee (Rosalie Chiang) é uma jovem de 13 anos, confiante e adorável, dividida entre ser uma filha obediente e o caos da adolescência. Sua mãe super protetora, Ming (Sandra Oh), nunca está longe de sua filha – uma realidade triste para uma adolescente. E, como se a mudança em seus gostos, relações e corpo não fosse o suficiente, sempre que ela fica muito animada (o que é praticamente SEMPRE), ela se transforma em um panda vermelho gigante.

A produção ainda conta com as vozes de Maitreyi Ramakrishnan, Ava Morse, Hyein Park, Tristan Allerick Chen e Orion Lee.

‘Legendary: Organização LGBTQ+ detona a HBO Max pelo cancelamento da série

Não foram apenas os fãs que fizeram devastados com o cancelamento do reality de competição ‘Legendary‘.

Nos EUA, a organização GLAAD (Aliança Gay & Lésbica Contra a Difamação) detonou a HBO Max pela decisão, afirmando que o cancelamento da série é uma grande perda para a inclusão, diversidade e para a comunidade LGBTQ+.

“‘Legendary’ elevou o nível de inclusão na televisão em muitos níveis diferentes, especialmente quando se trata de celebrar a cultura negra e queer. Apesar da série ter sido o mais recente programa LGBTQ a ser cancelado, a equipe criativa priorizou dar destaque a talentos e vozes silenciadas, e esperamos que esse tipo de história possa ser contada novamente.”

Vale lembrar que os cancelamentos recentes fazem parte da nova medida de corte de gastos da Warner Bros. Discovery, que também incluem ‘Minx‘, ‘The Nevers‘, ‘FBoy Island‘, ‘Made for Love‘, ‘Raised by Wolves‘, ‘Gordita Chronicles‘ e até mesmo o filme da ‘Batgirl‘.

reality gira em torno da comunidade dos ballrooms, dos times de voguing (também conhecidos como Casas) que competem em bailes inacreditáveis e mostram suas habilidades de dança e de moda para alcançar o status de “lendários”.

Dez novas Casas disputam pelo cobiçado prêmio de US$100 mil.

Law Roach, Jameela Jamil, Leiomy Maldonado e Keke Palmer são os jurados.

Showrunner revela os desafios em encontrar NOVOS DUBLADORES para ‘Rick e Morty’

Em entrevista ao The Hollywood Reporter, o showrunner Scott Marder revelou que foi extremamente difícil encontrar novos dubladores para os protagonistas da série animada ‘Rick e Morty‘ após a demissão de Justin Roiland.

Ele explicou que, apesar de ter ouvido muitas imitações, ninguém conseguia soar exatamente com o Rick em um diálogo casual.

“[Encontrar novos dubladores] foi mais difícil do que imaginávamos. Eu pensei que o processo seria mais fácil. A voz do Rick foi particularmente difícil de encontrar; Todos soavam como o [lutador] Randy Savage ou algum primo dele. Ninguém soava exatamente como o Rick. Foi complicado. As pessoas conseguiam fazer imitações, mas não podiam mantê-las em diálogos normais – que é exatamente o que precisávamos. Foi exaustivo.”

Sobre o processo de encontrar novos dubladores, o cocriador Dan Harmon completou: “Uma coisa é você conseguir imitar uma voz – você consegue imitar o George W. Bush em uma conversa normal sem replicar um bordão dele? Nós estávamos procurando por alguém que conseguisse fazer isso. Esse personagem precisava soar zangado, triste e desaminado.”

Recentemente, foi anunciado que Ian Cardoni e Harry Belden são responsáveis pelas novas vozes do Rick e Morty, respectivamente.

“Rick e Morty estão de volta e parecendo mais como eles mesmos do que nunca! É a sétima temporada e as possibilidades são infinitas: o que está acontecendo com Jerry? Summer do mal? E será que eles vão voltar algum dia para o colégio? Talvez não! Mas vamos descobrir! Há provavelmente menos urina que a temporada anterior. ‘Rick e Morty’, 100 anos! Ou ao menos até a 10ª temporada”.

A série foi criada por Dan Harmon e Roiland.

A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.

O elenco conta com as vozes de Justin Roiland, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.

Nathalie Emmanuel quebra tudo no trailer do remake de ‘O Matador’; Confira!

O Peacock divulgou o primeiro trailer do remake de ‘O Matador‘, estrelado por Nathalie Emmanuel (‘Game of Thrones’).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A nova versão estreará oficialmente no dia 23 de agosto.

John Woo, diretor do longa original, retorna no comando do remake.

Na trama, quando Zee (Emmanuel), uma assassina misteriosa e infame conhecida como a Rainha dos Mortos, se recusa a matar uma jovem cega (Diana Silvers) em uma missão obscura para o seu mentor Finn (Sam Worthington), sua decisão destrói suas alianças, o que acaba atraindo a atenção de um experiente investigador policial Sy (Omar Sy). Agora, uma sinistra conspiração criminosa que a colocará em rota de colisão com seu próprio passado.

O roteiro da nova versão é assinado por Matthew Stuecken, Josh Campbell, Eran CreevyBrian Helgeland.

thumbnail image001