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Missão: Impossível 4 – Protocolo Fantasma

(Mission: Impossible – Ghost Protocol)

Elenco: Jeremy Renner, Paula Patton, Tom Cruise, Jonathan Rhys Meyers, Simon Pegg, Ving Rhames, Vladimir Mashkov, Léa Seydoux, Michael Nyqviste, Anil Kapoor.

Direção: Brad Bird

Gênero: Ação

Duração: 130 min.

Distribuidora: Paramount Pictures

Orçamento: US$ 120 milhões

Estreia: 21 de Dezembro de 2011

Sinopse:

Acusado pelo bombardeio terrorista ao Kremlin, o agente da IMF Ethan Hunt é desautorizado junto com o resto da agência quando o Presidente dá início ao “Protocolo Fantasma”. Deixado sem qualquer recurso ou apoio, Ethan tem que encontrar uma maneira de limpar o nome de sua agência e prevenir um outro ataque. Para complicar ainda mais as coisas, Ethan é forçado a assumir esta missão com uma equipe de colegas fugitivos da IMF cujos motivos pessoais ele não conhece completamente.

Curiosidades:
» Inicialmente intitulado ‘Mission: Impossible 4’, teve o título alterado para ‘Aries’, ‘The Mission’ e depois ‘Missão: Impossível 4Protocolo Fantasma (Mission: Impossible – Ghost Protocol)’.

» Após as incertezas da produção, causadas pelo desempenho ruim de Tom Cruise nas bilheterias com ‘Encontro Explosivo’, o salário dele foi reduzido. O ator fechou contrato com um salário tabela, valor mínimo exigido pelo Sindicado de Hollywood. Quanto à margem de lucros, ele só vai receber sua porcentagem quando o filme arrecadar nas bilheterias o valor investido: US$ 135 milhões. Vale lembrar que, para o primeiro filme, o ator recebeu quase US$ 100 milhões entre salário e lucros. Tempos bons…

» Os produtores anunciaram que Jeremy Renner (‘Guerra ao Terror’) deveria assumir o papel de protagonista, para desvincular a imagem de Cruise da franquia. Ao longo da divulgação, Cruise continuou com toda a atenção voltada para ele.

» O corajoso Cruise dispensou o uso de dublês e se pendurou no Burj Khalifa para filmar algumas cenas. O Burj Khalifa é o edifício mais alto do mundo, com 828 metros, e fica localizado em Dubai, nos Emirados Árabes.

» Kristin Kreuk (‘Smallville’) fez testes para o papel principal feminino.

» Ving Rhames, que atuou como Luther nos três primeiros ‘Missão: Impossível’, pediu cachê de US$ 7,7 milhões para o quarto filme. Foi dispensado.

» Brad Bird será o diretor. Ele é conhecido por comandar as animações ‘Os Incríveis’ e ‘Ratatouille’.

» Josh Applebaum e Andre Nemecto, de ‘Alias’, ficam responsáveis pelo roteiro.

» Ruben Fleischer (‘Zumbilândia’) chegou a ser considerado para a direção.

EXCLUSIVO: Trailer de ‘Sicario’ mostra guerra e tensão na fronteira dos EUA e México

O CinePOP divulga, com EXCLUSIVIDADE, o trailer legendado de ‘Sicario: Terra de Ninguém’.

O novo suspense do diretor Denis Villeneuve, de Os SuspeitoseO Homem Duplicado, foi ovacionado durante sua exibição no Festival de Cannes, em maio, e sai na frente na disputa pelo Oscar 2016.

Assista:

Na crescente fronteira sem lei entre os Estados Unidos e o México, uma agente do FBI (Emily Blunt) é exposta ao mundo brutal do tráfico internacional de drogas por membros de uma força-tarefa do governo (Josh Brolin, Benicio Del Toro) que a escalam em seu plano para derrotar o chefe de um cartel mexicano.

O filme é estrelado por Emily Blunt, Benicio Del Toro, Josh Brolin, Victor Garber, Jon Bernthal, Daniel Kaluuya, Jeffrey Donovan, Raoul Trujillo e Julio Cesar Cedillo.

Sicario: Terra de Ninguém’ tem estreia prevista para 24 de setembro no Brasil.

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‘Guardiões da Galáxia 3’ só deverá ficar para 2020, revela Kevin Feige

Mais precisamente para meados de 2020.

Em conversa com a imprensa americana, Kevin Feige disse que ‘Guardiões da Galáxia 3‘ virá como parte fundamental da Fase 4 da Marvel Studios.

Isso porque a Casa das Ideias está com o calendário totalmente fechado até 2019, deixando assim o último longa da trilogia para depois ou meados de 2020.

Estamos trabalhando apenas no que foi anunciado até o final de 2009. E ainda é um tabuleiro de xadrez para 2020 e mais além, mas certamente eu diria que Guardiões 3 é mais para cima. Eu não sei quando exatamente nessa ordem.

 

Seguindo o seu mais novo projeto, o de liberar toda semana um storyboard de ‘Guardiões da Galáxia 2‘, mas sem contar nenhum detalhe, James Gunn nos apresentou uma nova arte que possivelmente traz o Senhor das Estrelas (Chris Pratt) em ação.

O fone de ouvido característico do personagem é um grande indicativo…

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Sucesso no longa original, Pato Howard pode retornar em ‘Guardiões da Galáxia 2’

Guardiões da Galáxia 2‘ é escrito e dirigido por James Gunn (‘Guardiões da Galáxia’, ‘Seres Rastejantes’). O filme marca o retorno dos Guardiões originais, incluindo Chris Pratt (‘Jurassic World: O Mundo dos Dinossauros’, ‘Guardiões da Galáxia’) como Peter Quill/Star-Lord; Zoe Saldana (‘Guardiões da Galáxia’, ‘Além da Escuridão – Star Trek’) como Gamora; Dave Bautista (‘007 Contra Spectre’, ‘Guardiões da Galáxia’) como Drax; Bradley Cooper (‘Joy: O Nome do Sucesso’, ‘Sniper Americano’) como a voz de Rocket; Vin Diesel (‘Guardiões da Galáxia’, ‘Velozes e Furiosos 7’) como a voz de Groot; Michael Rooker (‘Guardiões da Galáxia’, ‘Jumper’) como Yondu; Karen Gillan (‘Guardiões da Galáxia’, ‘A Grande Aposta’) como Nebula; e Sean Gunn (‘Guardiões da Galáxia’, ‘Gilmore Girls: Tal Mãe, Tal Filha’) como Kraglin. Os novos membros do elenco incluem Pom Klementieff (‘Oldboy’); Elizabeth Debicki (‘O Grande Gatsby’, ‘Evereste’); Chris Sullivan (‘The Knick’, ‘A Entrega’); e Kurt Russell (‘Os Oito Odiados’, ‘Velozes & Furiosos 7’).

Ambientado para o novíssimo pano de fundo musical de Awesome Mixtape #2, ‘Guardiões da Galáxia 2‘ dá sequência às aventuras da equipe enquanto eles desvendam o mistério da real ascendência de Peter Quill.

Vale lembrar que Sylvester Stallone será um dos membros do grupo fora-da-lei conhecido como Ravagers, liderado por Yondu (Michael Rooker). O grupo interestelar de ladrões, contrabandistas e piratas ganharão destaque na sequência.

Vin Diesel diz que roteiro de ‘Guardiões da Galáxia 2’ vai “inovar o gênero”

Guardiões da Galáxia‘ teve bilheteria mundial de US$ 772,7 milhões. Os números ultrapassam os de ‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido‘ (US$ 746 milhões) e tornam a aventura espacial da Marvel no maior filme de super-herói do ano passado.

Maior easter egg de ‘Guardiões da Galáxia’ ainda não foi descoberto

Vilã Nebula continuará careca em ‘Guardiões da Galáxia 2’

‘Guardiões da Galáxia 2’ não terá muitos personagens novos

James Gunn termina o segundo rascunho de ‘Guardiões da Galáxia 2’

James Gunn descarta Capitã Marvel e Venom em ‘Guardiões da Galáxia 2’

Marvel considerou trama de ‘Guardiões da Galáxia 2’ arriscada, diz James Gunn

Recentemente, Gunn afirmou que a sequência será mais intimista.

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Nova imagem de Dan Stevens na série da franquia ‘X-Men’: ‘Legion’

Noah Hawley, showrunner da espetacular série ‘Fargo‘ e roteiristas dos episódios da primeira temporada de ‘Legion‘, liberou em seu perfil no Instagram uma nova imagem de Dan Stevens como David Haller.

E na legenda, Noah explicou que ele e sua equipe estão no processo de mixagem de som, quando todos os áudios são colocados em sincronia para que um não acabe atrapalhando a função do outro em meio as cenas.

Confira:

Sound mix #legion #sneakpeak

Uma foto publicada por @noahhawley em

Legion‘ é a história de um jovem perturbado que poderia ser mais do que humano, David Haller, que desde a adolescência lutou contra uma doença mental. Diagnosticado como esquizofrênico, David tem estado dentro e fora de hospitais para doentes mentais durante anos. Mas depois de um estranho encontro com outro paciente, percebe a possibilidade de que as vozes que ouve e as visões que vê, podem ser reais.

Dan Stevens (Downton Abbey), Rachel Keller (Fargo), Jean Smart (Fargo), Aubrey Plaza (Parks and Recreation), Jeremie Harris (A Walk entre as lápides), Amber Midthunder (Hell or High Water), Katie Aselton (The League) e Bill Irwin (Interstellar) são os protagonistas de LEGION. Noah Hawley (Fargo) será o produtor executivo junto com Lauren Shuler Donner (X-Men: Days of Future Past, Deadpool), Bryan Singer (X-Men: Apocalypse, Superman Returns), Simon Kinberg (X-Men: Days of Future Past , The Martian), Jeph Loeb (agentes de SHIELD da Marvel, Marvel Demolidor, da Marvel Jessica Jones), Jim Chory (agentes de SHIELD da Marvel, Marvel Demolidor, da Marvel Jessica Jones) e John Cameron (Fargo, The Big Lebowski). LEGION é o mais recente projeto de Hawley e Cameron, dois dos produtores executivos da série limitada do FX, Fargo, vencedora do Emmy e do Golden Globe Awards.

A produção da primeira temporada, de oito episódios, vai começar no verão em Vancouver e esta nova série da FX Produções e Marvel Television será lançada internacionalmente no início de 2017. FX Produções será responsável pela produção física. O ramo de vendas da FOX Networks Group se encarregará da distribuição a terceiros.

Porque como se não bastasse liberar a primeira imagem oficial de ‘Legion’, a FX confirma que o episódio piloto foi roteirizado e que toda a temporada terá produção executiva de Noah Hawley, o cara por trás da sensacional série ‘Fargo‘, também da FX.

Dan Stevens (‘Uma Noite no Museu 3’) será David Haller, e o elenco ainda conta com Aubrey Plaza (‘Parks and Recreation’) e Jean Smart (‘Fargo’).

Confira:.

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Trailer de ‘Cinquenta Tons Mais Escuros’ passa o de ‘Star Wars’ como o mais visto da internet

O trailer de ‘Cinquenta Tons Mais Escuros‘ foi lançado na quarta-feira, 14, e quebrou recorde na internet.

Em apenas 24 horas, o trailer teve 114 milhões de visualizações.

O recorde de maior visualização para um trailer da história da internet pertence a ‘Star Wars: O Despertar da Força’, com 112 milhões de visualizações.

Cinquenta Tons Mais Escuros‘ e ‘Cinquenta Tons de Liberdade‘ foram rodados simultaneamente.
Os produtores de ‘Cinquenta Tons de Cinza’ teriam oferecido US$ 1,5 milhão para Jamie Dornan (Christian Grey) protagonizar uma cena de nu frontal em ‘Cinquenta Tons Mais Escuros’. Ele já havia vetado esse tipo de cena no primeiro filme, mas agora pode ganhar seis vezes mais que o salário de US$ 250 mil para mostrar seu órgão genital – saiba mais!

James Foley comanda as duas sequências.

Ele tem no currículo alguns episódios da série ‘House of Cards‘, e dirigiu um filme com narrativa similar: ‘Medo‘ (Fear, 1996), em que Mark Wahlberg interpretava o violento namorado de Reese Witherspoon.

Astros de ‘Cinquenta Tons de Cinza’ querem aumento salarial 

Cinquenta Tons Mais Escuros’ e ‘Cinquenta Tons de Liberdade’ chegarão aos cinemas em 10 de fevereiro de 2017 e 9 de fevereiro de 2018.

Descrição do primeiro teaser de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’

Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ ganhou seu primeiro teaser apresentado na CCXP.

Confira a descrição:

“Começa a partir do Homem-Aranha em câmera subjetiva, falando com Happy Hogan (Jon Favreau). Há uma mala do Tony Stark com um novo traje. Então vemos o Cabeça de Teia pular de um edifício, abre os braços, e surgem as asas com teias”.

Tom Holland visita hospital infantil e fala dos vários uniformes de ‘Homem-Aranha’

Michael Keaton foi confirmado como o vilão Abutre. A produção vai mostrar o jovem Peter Parker (Tom Holland) em seu primeiro ano do colegial.

Chris Evans quer participar de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ 

O elenco conta com Donald Glover, Marisa Tomei no papel da Tia May, Zendaya (‘Shake It Up’), Laura Harrier (‘Os Últimos 5 Anos’) e Tony Revolori (‘O Grande Hotel Budapeste’). Robert Downey Jr. está confirmado como Tony Stark, também conhecido como Homem de Ferro.

Homecoming‘ faz referência às HQs do Homem-Aranha lançadas na década de 1980, que conta com participações especiais do Homem de Ferro e do Capitão América. O título também faz uma alusão à parceria entre a Sony Pictures e a Marvel, com o personagem “De Volta Para Casa” nas telonas.

Jon Watts (de ‘Clown‘ e do inédito ‘Cop Car‘, exibido durante o Festival de Sundance no início deste ano) foi o escolhido para a direção.

A estreia nos cinemas nacionais acontece dia 27 de Julho de 2017.

Confira o logotipo do filme:

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‘Liga da Justiça’ ganha primeiros cartazes

Depois do mega teaser que confirma o novo trailer para este sábado, e do primeiro cartaz com o símbolo da ‘Liga da Justiça‘, agora é hora de conferir o pôster solo do ‘Aquaman‘ na produção.

Confira:

 


Zack Snyder promete “drama e relacionamentos complexos” em ‘Liga da Justiça’

“Após a morte de Superman (Henry Cavill) nas mãos de Doomsday em Batman vs Superman, Batman (Ben Affleck) reavalia seus métodos extremos e começa a recrutar heróis extraordinários para montar uma equipe para defender a terra de todos os tipos de ameaças. Junto com Mulher Maravilha (Gal Gadot), Batman procura pelo ex-jogador Vic Stone, Cyborg (Raymond Fisher), o velocista Barry Allen, The Flash (Ezra Miller), e por Arthur Curry, o Aquaman (Jason Momoa). Juntos, eles vão lutar contra contra Steppenwolf (Ciaran Hinds), o arauto e segundo em comando depois do Darkseid, o Senhor da Guerra alienígena. Steppenwolf foi enviado para a Terra em buscar de três artefatos escondidos no planeta.”

Parte da ‘Liga da Justiça’ na nova foto oficial; Confira!

O filme está agora em processo de pós-produção, para uma estreia em 17 de Novembro de 2017.

O elenco conta com Ben Affleck (‘Batman‘), Henry Cavill (‘Superman‘), Amy Adams (Lois Lane), Gal Gadot (‘Mulher-Maravilha‘), Jason Momoa (‘Aquaman‘), Ezra Miller (‘The Flash‘), Raymond Fisher (‘Cyborg‘), Willem Dafoe, Jesse Eisenberg (Lex Luthor), Jeremy Irons (Alfred), Diane Lane, Connie Nielson (Rainha Hipólita) e J.K. Simmons (Comissário Gordon).

BOMBA! Ben Affleck abandona a direção de ‘Batman’

Participação de Lex Luthor em ‘Liga da Justiça’ deve ter cenas no Asilo Arkham

Kevin Smith diz que Darkside deve ser o verdadeiro vilão de ‘Liga da Justiça’

Ciaran Hinds interpreta o Lobo da Estepe, vilão de Liga da Justiça‘. O visual do personagem será diferente do apresentado na cena excluída de Lex Luthor em ‘Batman V Superman‘, sendo feito por meio da captura de movimentos, assim como o Thanos, de ‘Vingadores – Guerra do Infinito‘.

Chris Terrio (de ‘Argo’ e ‘Batman vs Superman’) escreve o roteiro. Zack Snyder, de ‘Homem de Aço‘ e ‘Batman vs Superman‘, dirige.

Roteirista de ‘Liga da Justiça’ reescreveu o roteiro de ‘The Batman’

 

‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ tem primeira faixa da trilha sonora divulgada

A Entertainment Weekly liberou a primeira faixa completa da trilha sonora de Homem-Aranha: De Volta ao Lar’.

A trilha é assinada por Michael Giacchino, o mesmo de ‘Rogue One – Uma História Star Wars’, ‘Star Trek’, ‘Jurassic World’.

Clique aqui para ouvir a faixa!!! 

Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ parece ter agradado os primeiros fãs que já tiveram o privilégio de assistir a adaptação em exibições testes, segundo o Robert Downey Jr..

“O filme está se saindo muito bem…As primeiras exibições já começaram a ser realizadas e tenho ouvido que ‘De Volta ao Lar’ é absolutamente nota 10. Eu, particularmente, adorei participar da produção e creio que ela será um dos maiores sucessos deste verão”.

Jon Watts (de ‘Clown‘ e do inédito ‘Cop Car‘, exibido durante o Festival de Sundance no início deste ano) foi o escolhido para a direção.

A estreia nos cinemas nacionais acontece dia 6 de Julho de 2017.

 

‘It – A Coisa’ e as Melhores Adaptações de Stephen King

O nome de Stephen King voltou a ser muito comentado ultimamente por conta da mediana adaptação de ‘A Torre Negra’ e do remake do clássico do terror ‘ItA Coisa’, cujo Capítulo 2 estreia hoje nos cinemas. No entanto, todo cinéfilo sabe que a adaptação de suas obras para o cinema não é nenhuma novidade e já nos presenteou com grandes clássicos da sétima arte. Em honra a isto, decidimos fazer uma lista com as 10 melhores adaptações de Stephen King para o cinema.

Trailer e pôster de ‘A Good Marriage’, terror escrito por Stephen King

‘O Nevoeiro’ ganhará série de TV

A vasta e produtiva carreira de Stephen King já rendeu mais de 50 livros e 350 milhões de cópias vendidas, algo simplesmente impressionante. Desde o começo, seus livros foram alvo de adaptações para Hollywood e desde então já tivemos inúmeros filmes baseados em seus livros e histórias. Portanto, a tarefa de escolher apenas 5 é quase impossível e certamente teremos que excluir nomes que estariam em outras listas de melhores filmes. Independentemente disto, é uma ótima chance para homenagear e celebrar a obra deste gênio que tanto já fez e ainda faz pela literatura de ficção e, consequentemente, pelo cinema.

Desta forma, fique à vontade para comentar nossas escolhas e sugerir outras adaptações que estariam na sua lista.

 

10. Fenda no Tempo (1995)

Pela abertura da lista já dá para perceber o calibre dos escolhidos. Um dos melhores e mais bem produzidos suspenses de Ficção Cientifica do Cinema. O filme não fez muito sucesso e, como a maioria dos filmes baseados em seus livros, é bastante longo (2 fitas VHS). Ao acordarem 10 passageiros descobrem que estão sozinhos em um avião. Um deles, que é piloto, assume o comando do avião e a leva a um aeroporto, onde também não há sinal de vida. A imaginação corre solta neste filme, que é bastante amedrontador e inovador.

 

9. O Nevoeiro (2007)

O maior acerto de ‘O Nevoeiro‘ está no roteiro. Frank Darabont adaptou o livro de King e adicionou pontos cruciais que funcionariam no cinema: deu ao toque sobrenatural uma explicação lógica e inteligente e criou um perturbador final (que o livro não possui). Thomas Jane (‘O Justiceiro’), o protagonista, também consegue passar o seu melhor para as telonas, e finalmente se demonstra um astro de primeira linha. O ator, que já havia trabalhado em ‘O Apanhador de Sonhos‘, parece ter feito as pazes com os livros de King e segura o filme com seu enigmático personagem. O livro recentemente foi adaptado em forma de série de TV, exibida no Brasil pela Netflix.

 

8. It -Uma Obra Prima do Medo (1990) 

Uma viagem à fria e oscura mente de King. Feito para a TV norte-americana, ‘IT‘ mostra uma pacata cidade que foi aterrorizada 30 anos atrás por um ser conhecido como ‘A Coisa‘. Suas vítimas eram crianças, sendo que se apresentava na maioria das vezes como o palhaço Pennywise. Com esta forma ele reaparece, 27 anos depois. Sete jovens que viram ‘A Coisa‘ voltam para combatê-la. Porém, esta batalha pode custar suas vidas. A nova adaptação de ‘ItA Coisa‘ chega aos cinemas exatos 27 anos desde o lançamento do último filme. E o mais sinistro? No livro, Pennywise retorna a cada 27 anos.

 

7. ItA Coisa (2017)

Após uma série de adaptações medianas, Stephen King havia caído novamente no ostracismo. Mas eis que surge o sensacional ‘ItA Coisa‘, uma das adaptações mais fieis de um livro do autor. Melhor que a minissérie de 1990, esse novo filme mostra apenas o Capítulo 1 da história, quando os protagonistas precisam enfrentar o monstruoso Pennywise enquanto ainda são crianças. Puxando mais para o drama do que para o terror, o filme apresenta personagens profundos e interessantes, que enfrentam seus próprios demônios enquanto precisam lutar contra algo ainda mais maligno. O filme traz casos de pedofilia, racismo, preconceito… Tudo envolto com um visual oitentista que lembra muito ‘Conta Comigo‘. Certamente, uma das melhores adaptações de King e um dos filmes mais icônicos dos últimos anos.

 

6. Louca Obsessão (1986)

Baseado no conto “Angústia”,  ‘Louca Obsessão‘ é um filme perturbador. A atriz Kathy Bates foi indicada ao Oscar pela sua fantástica atuação no papel da psicopata que prende um escritor – de quem se diz fã número 1 – depois que ele sofre um acidente de carro. Chocante o momento em que a personagem de Bates quebra os pés do escritor com uma pá.

 

5. Conta Comigo (1986)

Mudando para uma temática um pouco mais leve, este belíssimo filme que transpira a mágica do cinema dos anos 80 nos encantou com sua história de amadurecimento e amizade ao mostrar um grupo de garotos que parte em uma aventura para encontrar o corpo de um menino desaparecido. Contando com um elenco talentoso e carismático, este longa se transformou em um dos grandes clássicos do gênero. Se você gostou da “vibe” de Stranger Things não perca a oportunidade de ver este filme que sem dúvidas inspirou seus criadores e marcou uma geração.

 

4. Carrie – A Estranha (1976)

Dirigido pelo mestre Brian De Palma e estrelado por Sissy Spacek inspiradíssima, esta obra-prima do terror assombrou o cinema na década de 70 com a história de uma adolescente portadora de poderes sobrenaturais e que explode em fúria diante do abuso de seus colegas. O curioso é pensar que este foi o primeiro livro de Stephen King e já possibilitou que ele tivesse seu talento reconhecido e desejado pelo cinema. Um “remake” foi feito em 2013, mas ao meu ver não chegou nem aos pés deste clássico, apesar do esforço da jovem e talentosa Chloë Grace Moretz e da performance assustadora de Julianne Moore como sua mãe fanática. Se você ainda não assistiu o longa de 1976, não perca a chance de experimentar um dos melhores filmes de terror do cinema.

 

3. À Espera de Um Milagre (1999)

No final da década de 90 fomos agraciados com esta joia do cinema na qual o diretor Frank Darabont adaptou mais uma vez uma obra de Stephen King e nos presenteou com a tocante história de um corredor da morte que é transformado por um detento que possui uma habilidade muito especial. Além de um Tom Hanks em seu auge, temos também o saudoso e carismático Michael Clarke Duncan nos entregando a melhor atuação de sua carreira e criando um personagem inesquecível. Um filme ao mesmo tempo leve e carregado de emoção que irá ao menos marejar os olhos dos mais durões.

 

2. O Iluminado (1980)

Já pensou o resultado de juntar o material criativo e único de Stephen King com a genialidade artística da lenda Stanley Kubrick? Pois é, em 1980 tivemos uma amostra dessa mistura através de um filme que arrebatou a crítica e o público e é considerado por muitos o melhor filme de terror de todos os tempos. A atuação completamente surtada de Jack Nicholson é um marco do gênero e um dos pontos altos de sua brilhante carreira. Porém, nem todos sabem que Stephen King simplesmente odeia este filme por achar que a transformação do protagonista para o lado do mal foi muito apressada e sem motivação, diferentemente do seu livro. Tanto que ele bancou e roteirizou uma minissérie de três episódios em 1997 visando fazer justiça à sua obra. No entanto, apesar da “birra” de Stephen King, este filme continua como um clássico do gênero e do cinema como um todo e por isso é completamente merecedor deste lugar de destaque na lista.

 

1. Um Sonho de Liberdade (1994)

Mesmo que esta escolha não seja nenhuma surpresa, ao meu ver não poderia ser diferente. Esta obra-prima da sétima arte é um clássico absoluto e já há algum tempo detém a “coroa” como o melhor filme no IMDb. Apesar de sua reputação atual, o curioso é que este filme de Frank Darabont teve recepção morna de crítica e público na época de seu lançamento e sequer ganhou um Oscar, perdendo o de melhor filme para ‘Forrest Gump’. Tudo bem que a concorrência era pesada (inclusive com Pulp Fiction na parada), mas isto prova que a justiça pode tardar, mas não falha. Os bons filmes conseguem superar o preconceito ou a visão turva de uma época e transcender o tempo para receberem seu devido mérito. Foi o caso deste filme que é muito mais do que a melhor adaptação de uma obra de Stephen King para o cinema, é um filme que deveria fazer parte dos pré-requisitos de qualquer pessoa que se considera amante da sétima arte.

‘Vingadores: Guerra Infinita’ será o filme mais longo da Marvel; Confira a suposta duração!

A SM Cinema, maior rede de cinemas das Filipinas, divulgou a suposta duração de Vingadores: Guerra Infinita.

Segundo eles, o filme terá 150 minutos – 2 horas e meia.

Se isso for verdade, significa que ‘Guerra Infinita‘ será o filme mais longa da Marvel – superando ‘Capitão América: Guerra Civil‘ por três minutos.

Pantera Negra, o filme mais recente do estúdio, teve 134 minutos (2 horas e 14 minutos).

Boatos recentes revelam que o segundo trailer completo de Vingadores: Guerra Infinita deve ser lançado no próximo dia 27. Os atores Paul Bettany e Karen Gillan estarão no programa Good Morning America, o mesmo que revelou o primeiro trailer.

Só nos resta aguardar. Fiquem de olho no CinePOP para novidades!

Enquanto isso, confira uma prévia do filme:

Comercial da Disney revela armadura completa do Homem de Ferro em ‘Guerra Infinita’; Vem ver!

A trama vai mostrar o vilão Thanos juntando as Jóias do Infinito e declarando guerra contra os Vingadores, que estão separados após os eventos de ‘Capitão América: Guerra Civil‘.

Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas em 26 Abril de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 02 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

‘Vingadores: Guerra Infinita’ mostrará a dor e sacrifício dos heróis, diz diretor

Sandra Oh e Andy Samberg vão apresentar o Globo de Ouro 2019

Sandra Oh (Grey’s Anatomy) e Andy Samberg (Brooklyn Nine Nine) foram os escolhidos pela Associação de Imprensa Estrangeira de Hollywood para apresentar o Globo de Ouro 2019.

“Sandra e Andy foram as escolhas perfeitas para apresentar essa premiação de nível mundial. A dupla tem charme, estilo e muita energia para criar uma noite inesquecível e divertida.”, revelou a NBC em comunicado oficial.

Os indicados serão divulgados amanhã, dia 6 de Dezembro. A cerimônia acontece em 6 de janeiro.

‘Brincando com Fogo’: John Cena é bombeiro que precisa cuidar de crianças arteiras no trailer

A Paramount Pictures divulgou o primeiro trailer da comédia familiar ‘Brincando com Fogo‘ (Playing With Fire), estrelada pelo lutador de WWE e ator John Cena (‘Velozes e Furiosos 9’).

A trama conta a história de três bombeiros que combatem incêndios e que acabam envoltos em uma situação caótica, após resgatar três crianças incontroláveis.

Assista:

A trama conta a história de três bombeiros que combatem incêndios e que acabam envoltos em uma situação caótica, após resgatar três crianças incontroláveis.

O filme é dirigido por Andy Fickman (‘Ela é o Cara’), com roteiro de Dan Ewen e Matt Lieberman.

John Cena, Brianna Hildebrand, Judy Greer, Keegan-Michael Key e John Leguizamo estrelam.

Brincando com Fogo‘ estreia no Brasil dia 23 de Janeiro.

Crítica | Visible: Out on Television é a narrativa essencial da representatividade

Se conhecer a história é o primeiro passo para não repeti-la, ‘Visible: Out on Television’ deveria ser parada obrigatória para amantes de TV e entusiastas do audiovisual. A série documental produzida e distribuída pelo Apple TV+ traz um retrato contundente e preciso da representação LGBT+ nas telinhas, e o que por si só já é um objetivo no mínimo louvável se torna algo a mais quando a produção transforma “falar sobre televisão” em “falar sobre processos sociais”.

Durante alguns dos muitos depoimentos que permeiam os cinco episódios da série, eventuais entrevistados (que incluem roteiristas, atores e atrizes, diretores e demais personalidades do ramo televisivo) admitem, emocionados, que consideram a arte de fazer TV algo extremamente intimista. Segundo eles, famílias abrem as portas de suas casas e convidam aqueles personagens para dividirem um espaço extremamente pessoal — da sala, da mesa do café da manhã ou do jantar, demonstrando uma espécie de confiança que o criador do conteúdo deseja retribuir contando os melhores tipos de história e que façam tal confiança “valer a pena”.

Se a princípio este conceito pode passar ideia de um certo puritanismo (podemos fazer, então, só o que agrada a família tradicional?), o ponto de vista aqui é outro: como aproveitar esta confiança da melhor maneira possível? Como testar sem que ela se quebre?

Esta é a pergunta que ‘Visible: Out on Television’ busca responder, e para isso faz todo um retrospecto cronológico da história da TV, da década de 1950 até os dias atuais. Não apenas é recheada de informações completas e acessos impressionantes a artistas e personalidades diretamente envolvidas com as produções de que trata, ‘Visible’ busca acima de tudo fazer uma leitura precisa e acessível do contexto histórico-social de cada ruptura ou retrocesso que aborda. Ainda que a importância de ‘Golden Girls’ para a comunidade LGBT seja algo distante nos dias atuais, por exemplo, os motivos, as circunstâncias e as formas como a série abriu espaço para outros questionamentos estão todos expostos aqui. 

É importante salientar que o documentário não está preocupado apenas com séries fictícias, o que faz dele um retrato ainda mais crucial em termos de perspectiva. Ainda que estas sejam, sim, essenciais ao que simboliza falar sobre televisão, a história do meio transcende (e muito) este único formato. O entrecruzamento de ideias e acontecimentos fatos históricos, notícias ou simples “coincidências que deram certo” é o que faz do meio algo em constante transformação, e o que faz desta troca algo tão perturbadoramente recíproco entre ficção e realidade.

Entender esta dinâmica e apresentá-la ao longo dos episódios é o que faz da proposta de ‘Visible: Out on Television’ importante. Mas o que faz dela um produto 5 estrelas é o quanto abre espaço para um debate saudável e positivo a respeito do espaço conquistado para a representatividade LGBT+ na TV ao longo das décadas, sem redimir abordagens que, embora significativas, tenham sido ausentes. Há tempo, por exemplo, para se expressar a importância deWill & Grace’, mas também há tempo para criticá-la pela ausência de personagens negros — e este é apenas um exemplo de muitos outros balanceamentos semelhantes que a série faz. O reconhecimento de se tratar de um processo lento e falho não faz da evolução algo menos importante ou significativo. Aliás, é  justamente o contrário. 

O momento em que causa e consequência destes tropeços fica mais evidente é quanto ‘Visible’ trata da década de 1980 e da epidemia da AIDS, provavelmente o episódio mais duro e emocionalmente carregado da série. Além de deixar evidente a gravidade da situação e tratá-la como uma pandemia que foi carregada de preconceitos, a série aborda como a falta de conhecimento acerca da doença fez com que personagens LGBT fossem afastados de produções, e que justamente isso acabou alimentando ainda mais um ciclo de desinformação.

A série, portanto, não é um retrato isolado da presença ou ausência de personagens LGBT+ nesta ou naquela série, mas pinta um quadro completo, profundo e didático dos motivos que fazem desta luta algo importante, seja em termos de reparação histórica ou no simples efeito que pode ter em um pai de família que expulsou o filho gay de casa e depois se arrependeu. O fato de ressignificar grandes eventos e trazer Ellen DeGeneres falando sobre o histórico ‘The Puppy Episode’ de sua sitcom, ou Greg Berlanti falando sobre ‘Dawson’s Creek’ enquanto exibe fotos de sua própria família é o que demonstra em termos práticos a importância de conceder vozes e espaços para que as narrativas reflitam a realidade.

Em toda a sua profundidade em termos de pesquisa histórica e na preocupação de dar espaço a vozes extremamente distintas no movimento LGBT, ‘Visible: Out on Television’ é muito mais sobre reconhecer que trata-se de uma luta árdua e que foi (e continua sendo) muito difícil e repleta de erros — em Tara de Buffy, a Caça-Vampiros’ e Lexa deThe 100, eles também estão lá. Mas também é sobre afirmar que, de uma forma ou de outra, há motivos para celebrar o que existe hoje, que aos trancos e barrancos foi conquistado ao longo de décadas de um trabalho árduo que merece ser reconhecido.

‘Avatar’: Stephen Lang dá a melhor resposta para crítica ao filme; Confira!

Em seu perfil do Twitter, o ator Stephen Lang rebateu as críticas de um internauta que falou mal de ‘Avatar‘, afirmando que o personagem de Lang era única coisa boa do filme.

Na publicação, o usuário da rede social diz que:

“A única coisa boa do 1º ‘Avatar‘ foi Stephen Lang, espero que ele retorne para a sequência.

Em reposta, o intérprete do Coronel Miles Quaritch diz:

“A única coisa? Você parece um bobão que não entende nada sobre filmes. Sim, eu vou voltar, junto com muitas, muita coisas boas. Tchau.”

Confira:

Para quem não se lembra, Quaritch acaba sendo assassinado depois de levar uma flechada de Neytiri (Zoe Saldaña), então não se sabe de que forma ele irá retornar.

Falando nisso, as sequências de podem trazer criaturas já conhecidas pelos fãs. Segundo o produtor Jon Landau, algumas daquelas que já foram apresentadas na atração Flight of Passage, do parque Pandora – World of Avatar, dentro do Animal Kingdom, podem acabar aparecendo nos próximos quatro filmes.

A revelação foi feita durante uma entrevista ao Inside The Magic. Na ocasião, ele também compartilhou como as cenas na água foram produzidas:

“Conforme caminhamos para as sequências de ‘Avatar‘, nós tomamos uma decisão muito consciente de fazer as quatro continuações em Pandora. Nós não precisamos ir para outro mundo se queremos água, nós iremos para os oceanos que existem nesse universo. Exatamente como é possível ver em Flight of Passage. Além disso, algumas dessas criaturas que você vê na atração do parque da Disney… não se surpreenda se elas aparecem nos filmes”.

Confira o trailer da atração Flight of Passage:

De acordo com Landau, não é preciso assistir ao filme original de 2009 para apreciar as próximas quatro continuações, que serão filmes independentes.

“Cada filme é um um filme isolado que nós gostaríamos de ir assistir. Você não precisa ter visto o primeiro ‘Avatar’ para assistir ‘Avatar 2’. Ele fica lá e vai levar as pessoas em uma jornada emocional e visual que atinge sua própria conclusão. É um filme que queremos fazer só como uma história isolada? Sim. Agora fazemos a mesma coisa no filme 3, filme 4 e filme 5. O luxo que temos em Avatar é o mundo de Pandora. Podemos ficar por lá, mas tudo pode ser novo, não estamos em território novo”, explica o produtor

Após uma sucessão de atrasos e interrupções provocadas pelo coronavírus, as filmagens da sequência ‘Avatar 2‘ estão 100% finalizadas. A informação foi compartilhada pelo próprio cineasta James Cameron, em entrevista ao astro Arnold Schwarzenegger, por meio do Zoom.

Já em se tratando das gravações de ‘Avatar 3‘, o aclamado diretor pontuou que elas estão 95% finalizadas.

“O Covid nos atingiu como a todo mundo. Nós perdemos cerca de quatro meses e meio de produção. E como resultado disso, nós tivemos que adiar a estreia do filme em um ano, para dezembro de 2022. Mas isso não significa que temos um tempo extra para finalizar o filme, porque no dia em que entregamos ‘Avatar 2′, nós começamos a trabalhar na finalização de ‘Avatar 3′. E neste momento estamos na Nova Zelândia filmando. Estamos gravando o que falta do live-action e ainda faltam uns 10% para terminarmos. Já completamos 100% de ‘Avatar 2‘ e completamos cerca de 95% de ‘Avatar 3‘”.

A demora em torno de ‘Avatar 2‘ seria pelo fato do diretor James Cameron estar investindo em uma nova tecnologia nos cinemas.

Em uma entrevista recente ao Digital Spy, ele revelou que criou uma “tecnologia tão avançada que ninguém poderia imaginar nos dias de hoje”.

“Temos os melhores artistas e técnicos do mundo para criar um filme tão rico visualmente que vai chocar a todos. Vamos surpreender com um filme inovador em todos os sentidos”, afirmou.

Tecnologia Nova! ‘Avatar 2’ será exibido em 3D sem óculos

Através do Instagram, o produtor Jon Landau, da franquia ‘Avatar‘, divulgou duas novas imagens dos bastidores da sequência, que chegará às telonas somente em 2022.

As fotos destacam sequências de guerra que devem aparecer na continuação.

Confira:

Avatar 2‘ chegará aos cinemas apenas em 2022, após quatro anos de atraso.

Cameron também já agendou o lançamento dos demais capítulos da saga.

Confira:

AVATAR 2 – 16 de Dezembro de 2022
AVATAR 3 – 20 de Dezembro de 2024
AVATAR 2 – 18 de Dezembro de 2026
AVATAR 5 – 22 de Dezembro de 2028

Marvel trolla fãs e divulgada o trailer de ‘Homem-Aranha 3’

A Marvel Studios já provou que sabe entrar na zoeira e trollou os fãs de ‘Homem-Aranha’ divulgando o “trailer” do terceiro filme da franquia, intitulado ‘Spider-Man: No Way Home’.

Porém, ao invés de finalmente revelar o trailer do filme – que os fãs estão pedindo sem parar nas redes sociais – o perfil oficial divulgou um “trailer” com o logo do filme.

“Já que vocês pediram”, postou.

Confira, com imagens dos bastidores:

Sequência direta de ‘De Volta para Casa‘ e ‘Longe de Casa‘, ‘Homem-Aranha 3: Sem Volta para Casa‘ mostrará os novos conflitos de Peter Parker agora que sua identidade foi exposta ao mundo.

 Tom Holland, ZendayaJacob Batalon e Marisa Tomei retornam.

Assista ao anúncio que revela o título oficial da sequência, que estreia em 16 de dezembro de 2021:

Irmão de Chadwick Boseman quer que Marvel contrate outro ator para interpretar o ‘Pantera Negra’

Desde a trágica morte Chadwick Boseman, vítima de câncer de cólon no ano passado, a Marvel vem mantendo em segredo qual será o destino de T’Challa, o Pantera Negra.

De qualquer forma, Kevin Feige e os demais representantes do estúdio garantiram que o personagem não será reescalado em respeito à memória de Chadwick.

No entanto, o irmão de Chawick, Derrick Boseman, disse ao TMZ que o astro gostaria que outra pessoa assumisse seu lugar como o herói em benefício da história.

Para Derrick, seu irmão conhecia a influência e a força representativa de T’Challa e acreditava que o legado do personagem é muito maior do que a pessoa que veste seu traje.

Derrick argumentou que, se a Marvel matar T’Challa em vez de pôr um novo ator no papel, estará diminuindo a carga que o rei de Wakanda trouxe para o mundo.

O irmão do astro se pronunciou depois de ficar sabendo de uma campanha em que os fãs estão pedindo a reescalação de T’Challa, algo que ele acredita ser natural.

Publicado no Change.org, o abaixo-assinado já conta com mais de 45.000 assinaturas.

Em parte do texto, o criador do documento faz um apelo emocionado, dizendo:

“Este é um apelo para que o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, o co-presidente Louis D’Esposito e o roteirista/diretor Ryan Coogler reconsiderem a decisão e reformular o papel de T’Challa na franquia ‘Pantera Negra‘. Se a Marvel Studios remover T’Challa, seria às custas do público (especialmente meninos e homens negros) que se espelham nele. Isso também inclui os milhões de fãs que foram inspirados pelo personagem.

Ele continua:

“Não reformular poderia sufocar a oportunidade de aumentar o legado de um dos mais populares super-heróis negros. A pior forma de matar uma lenda é parar de contar sua história.”

Lembrando que o lançamento filme foi adiado de 08 de julho de 2022 para 11 de novembro de 2022.

Anteriormente, o Production Weekly vazou a sinopse do longa, que coloca Atlantis e Namor na sequência.

“Tanto Wakanda quanto Atlantis são civilizações ocultas com tecnologia avançada e maiores capacidades militares que decidiram se separar do resto do mundo para sua própria segurança e, de certa forma, por medo. Wakanda temia que sua tecnologia fosse abusada. Alantis temia que os habitantes da superfície viessem profanar a cidade mítica como o fizeram há tantos anos  

No entanto, seus medos são ainda mais intensificados quando essas duas nações, uma vez ocultas, colidem uma com a outra. Wakanda e Atlantis têm uma história surpreendentemente entrelaçada. Wakanda é o único país do mundo com acesso ao vibranium. no entanto, rumores sobre seu poder estão se espalhando pelo mundo, e o pai humano de Namor foi enviado para procurar por este material raro na Antártica. A guerra vai começar.”

Tenoch Huerta será o Namor.

Ryan Coogler retorna como diretor e roteirista.

‘Pantera Negra’ foi lançado em 2018 e fez um estrondo gigantesco na bilheteria, arrecadando mais de US$1,3 bilhão de dólares mundialmente. Além disso, torno-se o primeiro filme de super-heróis a ser indicado a Melhor Filme no Oscar.

Jonathan Majors ESTUDOU Loki, Ultron e Thanos para interpretar Kang em ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, o ator Jonathan Majors falou sobre sua preparação para interpretar o novo vilão do MCU, Kang, o Conquistador.

Quando questionado sobre suas inspirações para interpretar Kang, Majors confirmou que “observou” e estudou os três maiores vilões dos Vingadores: Loki, Ultron e Thanos.

“Eu estudei Ultron, Loki e Thanos. Acho que esses seriam os maiores vilões ou anti-heróis por excelência. Todos eles tinham qualidades muito interessantes e alguns deles compartilhavam essas qualidades, o que é apenas uma necessidade para assumir o manto.”, afirmou. 

Assista a entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

Majors foi questionado se Kang, o Conquistador, será tão poderoso e assustador quanto Thanos.

“É difícil dizer. Acho que o Thanos foi um vilão incrível. Só chegamos nessa fase por causa do ótimo trabalho do Josh Brolin. Entendo as comparações entre Thanos e Kang, mas são mundos completamente diferentes. Minha história é diferente. Kang é diferente. Será muito diferente. Sobre o personagem ser poderoso, vou deixar o filme mostrar isso.”, afirmou.

O ator ainda revelou que seu filme favorito da Marvel ainda é o primeiro ‘Homem de Ferro‘ (2008).

“Vou fazer meu TOP 3 para você. 1º é o Homem de Ferro. 2º é Pantera Negra. E em terceiro Vingadores: Ultimato”, revelou.

Homem-Formiga e a Vespa: Quantumânia‘ estreia em 17 de fevereiro de 2023 e teve um novo trailer exibido na CCXP. 

Depois de inúmeras missões dos Vingadores, batalhas devastadoras e trajes fabulosos, Janet Van Dyne está pronta para começar um novo capítulo em sua lendária carreira de super-heroína!

Seu passado surge das sombras para arruinar tudo pelo que ela trabalhou. Janet e Nadia se unem contra uma nova organização perigosa com conexões chocantes com suas histórias. À medida que a ameaça se torna mais urgente, Janet e Nadia enfrentarão um teste tão grande que elas podem se tornar a coisa que eles mais temem.

Paul RuddEvangeline LillyJonathan MajorsMichelle PfeifferMichael DouglasKathryn Newton estrelam.

Marvel está em APUROS? CinePAPO comenta sobre o estúdio, traz dicas de filmes de possessão demoníaca e mais…

O editor-chefe Renato Marafon traz o novo CinePAPO, nosso podcast semanal que traz as novidades do cinema.

No vídeo, o Renato comenta sobre a matéria que diz que a Marvel está em apuros, traz dicas de filmes de possessão demoníaca e as estreias da semana.

Assista:

O podcast é gravado no estúdio da Globalt, em Rio Claro.

A Marvel Studios está considerando mudanças significativas nos planos envolvendo o personagem Kang, o Conquistador, de acordo com informações apuradas pela Variety.

Os desempenhos abaixo do esperado dos mais recentes filmes do estúdio levaram a Marvel a reavaliar a narrativa de Kang, mesmo antes das polêmicas envolvendo o ator Jonathan Majors.

Entre as opções discutidas internamente, está a possibilidade de encerrar mais rapidamente do que o planejado o arco de Kang e apresentar o Doutor Destino como o grande vilão de ‘Vingadores: Guerras Secretas‘.

Uma fonte anônima que assistiu ao episódio final de Loki compartilhou suas preocupações:

“A Marvel está realmente em apuros com toda a questão de Kang. Eles não tiveram a chance de reescrever nada até muito recentemente [devido à greve do sindicato de roteiristas]. Mas não vejo um caminho em que possam seguir em frente com ele.”

Vale lembrar que a segunda temporada de ‘Loki‘ está em exibição no Disney+, com novos episódios sendo lançados todas às quintas-feiras às 22h do horário de Brasília.

Confira:

Confira o trailer:

No site agregador de críticas Rotten Tomatoes, a temporada abriu com uma aprovação de 82% e uma nota média de 7.2/10.

Confira algumas avaliações:

“Há tanto para gostar aqui que você quase esquece que é uma série da Marvel.” – RogerEbert.com

“Por mais monótono que o resto da temporada possa ser, o grande problema é Jonathan Majors, que retorna como mais uma variante de Kang.” – Rolling Stone

“Às vezes você sente que precisa de um diploma de física teórica para entender tudo. O trabalho de caráter forte compensa parte disso, assim como um senso de humor consciente.” – USA Today

“É o melhor série do Disney+ da Marvel Studios desde… ‘Loki’.” – Washington Post

“É tudo um pouco cansativo.” – London Evening Standard

“Personagens com questões convincentes, alto drama existencial, comédia peculiar e ação arrebatadora são combinados melhor do que em qualquer outro programa do Disney+ até hoje.” – TheWrap

A 2ª temporada de ‘Loki’ começa logo após o chocante final da temporada anterior, quando Loki se encontra em uma batalha pela alma da Agência de Variância Temporal. Junto com Mobius, B-15 e uma equipe de novos e antigos personagens, ele navega em um Multiverso cada vez mais perigoso e em constante expansão em busca de Sylvie, da juíza Renslayer, da Senhorita Minutos e da verdade sobre o que significa possuir livre arbítrio e propósito glorioso.

Além do protagonista Tom Hiddleston, os novos episódios vão contar com o retorno de Owen Wilson como Mobius M. Mobius, o excêntrico funcionário da Agência de Variância Temporal que embarca na anarquia de Loki contra as forças que controlam o tempo.

Lembrando que os novos episódios também vão contar com Gugu Mbatha-Raw, Ke Huy Quan e Wunmi Mosaku.

No lugar do roteirista-chefe, Michael Waldron, quem assume a função na 2ª temporada é Eric Martin.

Para quem não sabe, Martin já havia escrito dois importantes episódios da 1ª temporada: ‘For All Time. Always’ e ‘The Nexus Event‘, além de ser o co-produtor da atração.

 

Boneco Chucky aparece em matéria da Globo sobre ‘Silvio Santos’; Assista!

Algo inusitado aconteceu durante uma matéria da Rede Globo homenageando o apresentador Silvio Santos, que morreu neste sábado (17) aos 93 anos.

Enquanto a apresentadora fala sobre Silvio, o boneco Chucky surge ao fundo passando em uma carro. Surreal.

Confira:


Vale lembrar que a Imagem Filmes informou à imprensa que todos os eventos do filme do ‘Silvio Santos‘ que aconteceriam na próxima semana foram adiados após a morte do apresentador.

O apresentador ganhará uma cinebiografia intitulada ‘Silvio‘, mas a estreia no dia 12 de setembro pode ser adiada.

O filme promete contar a história de um dos maiores apresentadores da televisão brasileira e tem gerado grande expectativa entre o público.

Baseado em fatos reais, ‘Silvio‘ é uma obra de Marcelo Antunez sobre o sequestro do apresentador Silvio Santos.

Para viver Silvio Santos nas telonas, Rodrigo Faro interrompeu um hiato de 15 anos unicamente para este, que diz ser o personagem de sua vida:

“Eu sou um artista e uma pessoa movida a desafios, mas esse sem sombra de dúvidas é um dos maiores, senão o maior. A possibilidade de voltar a atuar, a oportunidade de fazer cinema no meu país e a honra de interpretar o maior comunicador da história do Brasil. O Silvio é uma lenda e para mim, poder homenageá-lo em vida, pois esse filme acima de tudo é uma grande homenagem ao Silvio, é de uma alegria e realização imensa.
Junto com tudo isso vem a responsabilidade e a dedicação para poder entregar o melhor para o público. Um filme lindo, cheio de ação e também de muita emoção”, comenta Faro. 

Assista ao trailer:

A notícia da morte foi confirmada pelo SBT:

“Hoje o céu está alegre com a chegada do nosso amado Silvio Santos. Ele viveu 93 anos para levar felicidade e amor a todos os brasileiros. A família é muito grata ao Brasil pelos mais de 65 anos de convivência com muita alegria. Para nós, o Senor Abravanel é ainda mais especial e somos muito felizes pelo presente que Deus nos deu e por todos os momentos maravilhosos que tivemos juntos. Aquele sorriso largo e voz tão familiar será para sempre lembrada com muita gratidão. Descansa em Paz que você sempre será eterno em nossos corações.”

Em 18 de julho de 2024, o comunicador foi internado no Hospital Albert Einstein, na capital paulista, para se recuperar de H1N1.

Estreou na televisão no início da década de 1960 apresentando o Vamos Brincar de Forca, exibido pela TV Paulista, que posteriormente tornou-se o Programa Silvio Santos, agrupamento de vários programas de auditório e quadros. A atração transformou Silvio Santos em um dos grandes ícones da televisão brasileira.

Foi proprietário do Grupo Silvio Santos, conglomerado que inclui entre suas empresas o Sistema Brasileiro de Televisão (popularmente conhecido pela sigla SBT), uma das maiores redes de TV do país, a Liderança Capitalização (administradora do título Tele Sena), a Jequiti e a TV Alphaville.

silvio poster oficial
silvio poster oficial

 

Eriberto Leão revela que perdeu a fé quando seu pai morreu e como ele voltou a ACREDITAR em entrevista de ‘Inexplicável’, disponível na Netflix

O drama nacional ‘Inexplicável‘, estrelado por Letícia Spiller e Eriberto Leão, acaba de conquistar mais um feito marcante: o filme atingiu a terceira posição no TOP 10 global da Netflix entre os filmes de língua não inglesa mais assistidos da semana. Além disso, o longa ultrapassou 5 milhões de visualizações completas em apenas sete dias.

Quando o filme foi lançado nos cinemas, Eriberto Leão (‘Além da Ilusão’) conversou com o CinePOP e revelou que perdeu a fé quando seu pai morreu.

“Quando o meu pai faleceu, eu dei um soco no aparelho Quebrei minha mão. Eu dei um soco na parede, porque eu tava querendo dar um soco no plano espiritual. Por que que vocês permitiram isso? Eu não entendia a partida do meu pai.”, ele afirma.

Porém, foi isso que também o voltou a ter fé.

Assista a entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

Baseado no livro “O Menino que Queria Jogar Futebol: Uma História de Fé e Superação”, de Phelipe Caldas, o filme retrata a vida do jogador mirim paraibano Gabriel Varandas. Após conquistar um título de campeão no futsal, o jovem enfrentou graves problemas de saúde e chegou a ser dado como morto. Milagrosamente, ele se recuperou, deixando os médicos sem explicação.

Dirigido por Fabrício Bittar (‘Amor Sertanejo’), o longa conta com um elenco de peso, incluindo Letícia Spiller, no papel da mãe de Gabriel, Yanna; Eriberto Leão, interpretando o pai, Marcus; e Miguel Venerabile dando vida ao protagonista.

André Ramiro (‘Tropa de Elite’) vive o Dr. Christian, o médico que luta pela vida do jovem atleta, enquanto Suely Franco (‘Minha Mãe É uma Peça’) interpreta a avó, Suelene.

Adriana Lessa (‘Amado’) e Victor Lamoglia (‘Tá Escrito’) completam o elenco.

 

Crítica 2 | Demônio de Neon

QUEM É MAIS SUPERFICIAL, O FILME OU A MODA?

 

Demônio de Neon (The Neon Demon) suscitou algumas questões. Não posso dizer que isto seja bem mérito do direito Nicolas Winding Refn. Fato que algumas questões sobre estética ficaram na minha cabeça. Não sobre o mundo da moda. O filme é por demais autoindulgente e estetizante para ser uma crítica consistente sobre a superficialidade do mundo da moda.

O roteiro tem o mérito de não seguir o óbvio arco da garota inocente que é triturada pelos tubarões da indústria da moda. Mesmo na primeira hora do filme, na qual Jesse (Elle Fanning) realmente aparenta ser uma criatura frágil, já notamos um jeito meio malando meio inocente. Refn cria nela uma razoável ambiguidade, conseguindo uma lufada de dúvida sobre quem é mais mortal, se Jesse ou as pessoas que a cercam.

the neon demon

Em termos narrativos, a segunda parte certamente será a mais desagradável para o público. Não, não são as escatologias dessa parte que incomodarão (ao menos não aos acostumada aos filmes mais chocantes), pois o filme busca tanto ser sublimemente belo em cada quadro, que a repulsa fica apenas na ideia – claro, as almas demasiadas sensíveis ficarão chocadas, mas estas ficam até com beijo entre idosos na novela das nove. Ademais, a vontade tão ostensiva de chocar reduz o impacto.

O que desagrada nessa parte é ver como o filme se perde na sua narrativa. Misturando alguns subgêneros, o filme não chega a abraçar nem o horror nem o suspense de forma plena. E o pior, o que já era etéreo no começo, alcança um vazio que deixa a narrativa solta no ar. Se na primeira hora a questão fica em saber se Jesse será devorada ou devorará o sistema, na segunda parte, o conflito fica difuso, ora focando na oscilação da psique da protagonista (com uma ridícula verbalização do quanto ela é perigosa), ora tentando ser um horror estilizado, ora ameaçando adentrar o thriller, em outros momentos abraçando o grotesco, e assim por diante.

Não se enganem, isto não é incompetência de Refn; o caso parece ser de autoindulgência mesmo. O diretor parece estar tão certo da genialidade de seu trabalho que acha bom ir aparando todos os fios que permitiriam ao espectador destrinchar o filme. Claro, isto vai de pessoa para pessoa; pessoalmente, no meu atual estágio de desenvolvimento mental, não consegui captar grandes coisas dessa história. Brincadeiras à parte, é um troço complicado para criador avaliar o quanto pode deixar no subentendido. O criador vai tirando elementos, deixando ambiguidades, criando metáforas, cifrando sinais. Contudo, é preciso deixar o mínimo para o público desfiar os significados. Se a coisa fica tão sem aparas e a obra deixa de ter sentido, a culpa é do criador. Pode ser falta de repertório do espectador? Pode, mas na dúvida, a culpa é do criador. Parece-me que esse é o caso de Demônio de Neon. Especialmente na segunda parte, os sentidos são tão variados que fica a pergunta se o diretor não exagerou na dose.

the neon demon

Até a sua face mais evidente é frágil: a tal crítica ao mundo da moda é tão vazia quanto seu objeto de ataque. Primeiro, a crítica em si é superficial. Segundo, o principal contraponto, Dean (Karl Glusman), namorado de Jesse, não ganha o devido destaque. Terceiro, a dúvida sobre a natureza de Jesse dificulta que a coloquemos como vítima desse universo fútil – ora, como vamos criticar a indústria da moda, se o elemento novo já estava podre?!

O maior problema do filme está, justamente, em sua grande qualidade: a plasticidade. Demônio de Neon é belo. É sufocantemente belo. Tão belo, que suas cenas escatológicas perdem a força do choque. É tudo desenhado com esmero que deixa a trama em segundo plano. Cada imagem é tão elaborada que reforça a sensação de fragmentariedade da obra.

Refn faz aqui seu filme mais estético. É um esmero tamanho com a beleza da obra, que fica difícil aceitar que o diretor está criticando a superficialidade da moda. Como efeito colateral, a sua estética parece deixar seus personagens sem alma. Se a intenção de Refn era usar a estética para fazer o público sentir o vazio das personagens, parabéns, conseguiu. Tão bem sucedido, que ficamos com a sensação de estarmos transando com uma boneca inflável.

the neon demon

O leitor já deve estar se questionando qual era, afinal, o questionamento que o filme provocou em mim. Em resenha do UOL, Isabela Boscov alertou que os elementos mais criticados em Demônio de Neon são os mesmo que deram ao diretor a palma de ouro em Cannes por Drive. O incomodo de boa parte da crítica está na dosagem.

Refn é um esteta, isto qualquer crítico nota. Sua fotografia em tons elétricos e as composições das cenas provocam repulsa pela estranheza e atração por sua beleza, seus personagens parecem etéreos, como se vivessem em um mundo de pura beleza, em uma realidade toda peculiar. Pela reação da crítica, o diretor aplicou superdosagem.

Até que ponto aceitamos um filme de pura estética? A crítica empolga-se com sequências maneiristas, com a inovação técnica, com um plano composto com esmero. Crítica e público, em graus distintos, sentem um prazer com a estética do filme, até mesmo no grotesco. Mas, até onde aceitamos um filme que menospreza o conteúdo e foca na forma?

the neon demon

Por mais conteúdo que tenha, todas as artes são formas. O que diferencia um poema de uma divagação filosofia é, basicamente, a forma. No cinema não é diferente. Acontece que o cinema é mais “superficial” do que a literatura. Se a imagem tem a vantagem de não precisar de um tradutor, ela paga o preço da ambiguidade e, em certos momentos, da platitude. Por causa disto, é difícil fazer um bom filme que critique a superficialidade do mundo das coisas.

E aí vem meu questionamento: será que Refn, com seu Demônio de Neon, estaria querendo questionar a superficialidade do mundo da moda ou a do cinema? Ou talvez eu só esteja tentando salvar uma obra visualmente deslumbrante, cujos erros não permitem considerá-la sequer um bom filme?!

E, aí, o que achou do filme? Ele é ruim ou um bom filme? Foi o maior erro ou a maior obra de Refn? Vamos, comente, compartilhe e curta nossas redes sociais:

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10 Filmes que apresentam muitas SURPRESAS pelo caminho

A arte de surpreender o público é o objetivo de muitas produções. Geralmente com tramas cheias de caminhos, onde as jornadas dos personagens se colocam em dilemas, algumas obras conseguem chegar até a nossa atenção. Pensando nisso, e para você que gosta de uma boa surpresa, segue abaixo 10 filmes que apresentam muitas surpresas pelo caminho:

 

De Sombra e Silêncio

A vida do veterinário Martin (Marian Mitas) passou por uma enorme transformação após um acidente de trabalho, fato esse que o deixou em uma situação estável mas bastante limitada, sem falar e com sérios problemas. Para cuidar dele, a esposa Erika (Jana Plodková) entra logo num embate com a sogra Dana (Milena Steinmasslová), com quem nunca teve boa relação. Com a chegada de uma outra mulher nessa história, segredos do passado vai sendo passados a limpo culminando em uma série de situações surpreendentes.

 

A Farsa

Na trama, conhecemos Adrien (Pierre Niney), um ex-bailarino, agora gigolô profissional que mora com a ex-atriz Martha (Isabelle Adjani). Certo dia ele encontra um novo sentido na sua limitada vida no amor por uma linda trambiqueira Margot (Marine Vacth). Juntos, o casal planeja os detalhes e execução de um golpe no corretor de imóveis e ex-alcoólatra Simon (François Cluzet) que assumiu o controle total da empresa da família. Mas muitas surpresas vão chegar nesse caminho que traçaram.

 

Sharper – Uma Vida de Trapaças

Na trama, conhecemos o jovem Tom (Justice Smith), um amante de livros, que possui uma simpática livraria no centro de uma grande cidade norte-americana. Certo dia, entra pela porta do local uma jovem doutoranda chamada Sandra (Briana Middleton) e logo os dois se apaixonam perdidamente. Certo dia, Sandra, desesperada, avisa Tom que precisa de 350 mil dólares e ele, um herdeiro do milionário Richard (John Lithgow), logo consegue a quantia. Só que Sandra some, e Tom percebe que caiu em um golpe. Paralelo a isso, vamos conhecendo Max (Sebastian Stan) e Madeline (Julianne Moore), um dupla de trambiqueiros que vão nos mostrar os lados desse golpe aplicado por Sandra.

 

Esperando Bojangles

Na trama, conhecemos Georges (Romain Duris), um contador de histórias, meio malandro, que durante uma festa que chegou de penetra acaba conhecendo a bela Camille (Virginie Efira), por quem logo se apaixona e tem um filho. O cotidiano deles é repleto de festas, contas sem pagar, vivendo em um universo de fantasia que acaba passando para seu filho. O casal tem a rotina de escutar, naquelas vitrolas antigas, em muitos desses momentos a canção Mr. Bojangles. Em certo momento, Camille começa a apresentar sinais de que não quer nem consegue acessar o cotidiano e a realidade que se apresenta.

 

Anônimo

Na trama, conhecemos Hutch Mansell (Bob Odenkirk), um homem disciplinado em sua rotina de exercícios matinais, ajuda nas tarefas de casa, ida e volta do trabalho junto ao sogro e o cunhado em uma pequena empresa. Vive seus dias sem grandes emoções e surpresas ao lado de sua esposa Becca (Connie Nielsen) e seus dois filhos. Talvez para a vida dele voltar a ter algum sentido, algo precisara acontecer. E o estopim chega quando dois ladrões amadores invadem sua casa e roubam uns trocados mas não são capturados de propósito por Hack que busca se controlar a todo instante na situação. Após esse fato, começamos a ver as mudanças na vida do protagonista e todas as surpresas de seu passado vem a tona em uma trajetória de explosões, sangue e violência por todos os lados.

 

Culpa

Na trama, conhecemos Asger Holm (Jakob Cedergren) um policial com um passado recente conturbado e que será julgado por suas ações em um episódio não esclarecido que contou com a cobertura de amigos que estavam no local. Designado para atender ligações de emergência da polícia Dinamarquesa, possui um comportamento apreensivo e repleto de tensão, principalmente após receber uma ligação de uma mulher desesperada dando a entender que fora sequestrada por seu marido. A partir dessa informação e entre ligações e cortes de sinal, Asger tenta solucionar essa misteriosa situação e ajudar a quem realmente é a vítima dessa história.

 

Os Cowboys

Na trama, conhecemos brevemente toda a família de Alain (François Damiens), um trabalhador de classe média que mora com sua mulher e os dois filhos no leste francês. Alain é um amante da cultura country e sempre vai com sua família a um famoso encontro onde confraterniza com outros amigos. Certo dia, num desses encontros, sua filha Kelly desaparece misteriosamente, levando Alain a uma desesperada busca por informações sobre a jovem. Os anos se passam e somente seu filho Kid (Finnegan Oldfield), que praticamente sacrifica sua adolescência, acredita e ajuda seu pai a tentar encontrar Kelly.

 

Incêndios

Na trama, conhecemos os irmãos gêmeos Jeanne (Mélissa Désormeaux-Poulin) e Simon (Maxim Gaudette) que chegam para a leitura do testamento que a mãe lhes deixou. Após serem surpreendidos com a possibilidade nada remota do pai estar vivo e a descoberta que eles tem um irmão, primeiro Jeanne e depois Simon embarcam para o Oriente Médio para descobrir as verdades escondidas de sua própria família tendo como epicentro a quase inacreditável história da mãe deles, Nawal (Lubna Azabal).

 

O Segredo dos seus Olhos

Na trama, acompanhamos o solitário oficial de justiça Benjamin (Ricardo Darín) que acabara de se aposentar e preso a uma história de seu passado, um caso mal solucionado de assassinato, resolve escrever um livro e assim acompanhamos sua vida no tempo do ocorrido, anos atrás, onde inclusive ele conhece o grande amor de sua vida, Irene (Soledad Villamil). Com o passar dos fatos vamos acompanhando as investigações e absurdos dos fatos, que inclusive fere demais o ex-marido da vítima, uma homem que parou no tempo por conta da tragédia e a quem Benjamin promete ajudar.

 

Neve Negra

Na trama, conhecemos o casal Laura (Laia Costa) e Marcos (Leonardo Sbaraglia) que viajam da Espanha, onde moram, para uma cidade gelada na Argentina para resolver questões burocráticas e a herança do pai de Marcos que falecera recentemente. Chegando no lugar, Marcos confrontará uma tragédia no passado de sua família principalmente quando precisa convencer o irmão Salvador (Ricardo Darin) a vender a casa onde vive. Laura aos poucos vai entendendo o jogo quase que psicológico que os dois irmãos mantém reunindo peças de uma quebra cabeça cheio de amargura, solidão e tristeza.

Os Filmes Mais Esperados de Março 2020

Podemos dizer que passado o Carnaval, o ano no Brasil começa de verdade. Para os cinéfilos o mesmo se aplica, tendo passado o Oscar. Agora é que começaremos a receber as produções de 2020 de fato. Não que já não tenhamos sentido certo gostinho de alguns filmes do ano, e recebido nossa cota de sucessos e fracassos nos dois primeiros meses de 2020.

Enquanto Dolittle, Ameaça Profunda e (infelizmente) Aves de Rapina comem poeira como alguns dos fracassos iniciais de 2020 – este último com a melhor média de críticas e bilheteria; o começo do ano fez, inesperadamente, de Sonic – O Filme um dos maiores sucessos. Ou seja, fica aqui a lição: não julgue um livro, ou um filme, por sua data de validade vencida ou seus efeitos bizarros. Eles podem ser mudados na pós-produção e fazer do filme um sucesso.

Crítica | ‘Sonic – O Filme’ é nostalgia pura e um deleite para os fãs

Além de Sonic, que por enquanto é o segundo lugar no pódio das maiores bilheterias de 2020, temos correndo a passos largos, o novo thriller da Blumhouse/Universal O Homem Invisível – que com excelentes críticas (91% de aprovação no Rotten Tomatoes) pode vir a se tornar um dos grandes filmes do ano e abrir caminho para outros monstros modernizados. Quem lidera absoluto em primeira posição das bilheterias neste início de ano, no entanto, é Bad Boys para Sempre, terceira (e melhor) aventura dos policiais vividos por Will Smith e Martin Lawrence, que garantem um lucro polpudo para a Sony e vindouras sequências.

Crítica | O Homem Invisível – Uma História Clássica em perfeita Sintonia com a atualidade

Mas em quesito de surpresa positiva, ninguém supera Magnatas do Crime, nova obra criminal do diretor Guy Ritchie – retornando ao gênero que o consagrou. O filme estrelado por Matthew McConaughey, ainda inédito no Brasil (programado para 16 de abril), é a quinta maior bilheteria do ano até o momento, apesar de sua censura alta, ou seja, um filme não muito indicado ao público jovem.

No outro lado do espectro, como um recorde negativo de fracasso, está o igualmente inédito no Brasil, The Rhythm Section. Produção problemática estrelada por Blake Lively, o filme é a adaptação do livro de espionagem Mark Burnell (que assina o roteiro) e tem produção de Barbara Broccoli e Michael G. Wilson, mais conhecidos pela franquia 007 no cinema. Rhythm Section bateu o recorde negativo como a pior estreia de um filme nos EUA a ter um lançamento em mais de 3 mil salas de cinema. O longa foi retirado da lista de lançamentos da Paramount no Brasil e corre o risco de ver uma estreia diretamente no mercado de vídeo ou quem sabe na Netflix – como o estúdio tem feito ultimamente, vide Cloverfield Paradox e Aniquilação.

Sem mais delongas, vamos conhecer os filmes mais esperados de Março 2020, e analisar quais os novos possíveis campeões de bilheteria que o mês reserva.

05/03

Dois Irmãos – Uma Jornada Fantástica

Por falar em campeão de bilheteria, um forte concorrente para o mês é esta animação. Novo produto dos titãs Disney e Pixar, o filme aposta numa história familiar, na união de dois irmãos tentando encontrar seu pai e diversas referências nostálgicas às décadas de 1980 e 1990 neste road trip. Mas não é só isso, a brincadeira principal é com o mundo de magia, fadas e todo tipo de criatura mística, já que esta é também uma fantasia.

Crítica | Dois Irmãos – Animação leva a Pixar de volta aos anos 90!

Seberg Contra Todos

Por falar em Kristen Stewart, a moça não deu sorte com seus filmes divertidos recentes, vide a aventura As Panteras e o terror Ameaça Profunda. Agora, ela volta ao drama na pele da icônica atriz francesa Jean Seberg. Na biografia, o foco é no ativismo social da estrela, que se envolveu com o movimento dos Panteras Negras durante as décadas de 1960 e 1970, e terminou sendo perseguida pelo governo americano. Deu para ver que se trata de um filme muito necessário. Além de Stewart, o longa conta ainda com as presenças de Anthony Mackie, Vince Vaughn e Zazie Beetz em papeis importantes.

Crítica | Seberg Contra Todos – Biografia com Kristen Stewart é propícia e reflete a atualidade

Jexi – Um Celular sem Filtro

Todo mundo ama Ela (2013), de Spike Jonze. Mas a única coisa que faltou na obra-prima romântica e existencial foi uma boa dose de zoeira. Bem, melhor não. Para isso temos Jexi, uma história parecida, mas completamente escrachada. Na trama, um jovem introvertido e solitário (papel de Adam Devine) passa mais tempo com seu celular do que com pessoas reais. Ele adquire um novo modelo, que vem com a inteligência artificial mais sem noção de todas e faria a Samantha de Scarlett Johansson passar vergonha. Ela tem a voz de Rose Byrne.

Crítica | Jexi: Um Celular Sem Filtro – Comédia com jeitão de Netflix diverte

12/03

Bloodshot

O astro Vin Diesel segue tentando mostrar que pode dar certo fora da franquia Velozes e Furiosos. Bem, se deu certo (em partes) com Triplo X, pode funcionar de novo. Aqui ele tem a ajuda de uma marca relativamente bem estabelecida, com a adaptação de um quadrinho cult. Na trama, Diesel vive um soldado dado como morto e revivido com a mais alta nanotecnologia, que o permite se regenerar instantaneamente, como um super Wolverine. Mas existe uma trama por trás, e ele na verdade está sendo manipulado, assim como Guy Pearce foi no suspense Amnésia (2000), de Christopher Nolan, a fazer o que um sujeito sem escrúpulos deseja. Ah, e quem é o sujeito aqui? Guy Pearce, e quem mais?

Aprendiz de Espiã

De um grandalhão pra outro, o nome da vez tentando emplacar é Dave Bautista, mais conhecido como Drax dos Guardiões da Galáxia (2014). A Diamond Films aposta no carisma do sujeito e traz o longa para o Brasil. Este foi o caminho de todo brucutu, começando lá nos anos 1980 com Arnold Schwarzenegger, ou seja, mostrar que é capaz de tirar um sarro com sua persona troglodita. Aqui, Bautista vive um super espião da CIA, que tem como parceira… uma menina de 9 anos. Se vai funcionar, só a estreia dirá.

O Oficial e o Espião

Novo filme do polêmico diretor Roman Polanski. A obra recebeu diversas indicações ao César, considerado o Oscar francês.  A maior controvérsia, no entanto, ocorreu quando Polanski foi eleito o melhor diretor na cerimônia, mesmo sem o filme ganhar. Inúmeras atrizes deixaram o evento após o anúncio, incluindo a apresentadora. O Oficial e o Espião fala sobre o famoso caso Dreyfus, um dos maiores erros da história do exército francês, que puniu um homem inocente. Muitos acreditam que a escolha de seu novo trabalho é uma espécie de mensagem que Polanski manda ao público, alegando sua inocência e o apedrejamento equivocado.

Solteira Quase Surtando

Comédias-românticas protagonizadas por mulheres chegando à meia idade fazem muito sucesso no Brasil. De fato, este poderia ser um filme estrelado por Mônica Martelli ou Ingrid Guimarães. Quem protagoniza, no entanto, é Mina Nercessian, filha do ator Stepan Nercessian. A atriz não apenas é a personagem principal à frente das câmeras, como também aposta suas fichas no roteiro do longa. Na comédia, ela vive uma mulher bem sucedida, que aos 35 anos surta, se desesperando para encontrar um marido e ter um filho – situação pela qual muitas mulheres, mesmo as mais esclarecidas, passam. E não apenas elas, afinal, quem não quer encontrar sua alma gêmea?

19/03

Um Lugar Silencioso – Parte II

Continuação do mega sucesso Um Lugar Silencioso, novamente produzido em família com a direção de John Krasinski e estrelado pela esposa do cineasta, a atriz Emily Blunt. Desta vez veremos em escala maior o que o mundo se tornou após a chegada das misteriosas criaturas guiadas pelo som. Blunt lidera sua família em busca da salvação e no caminho irá descobrir outros sobreviventes. O suspense em torno do filme novamente se mantém, mostrando que esta é uma sequência da qual o quanto menos soubermos, melhor.

Três Verões

Outra produção brasileira, esta um drama prestigiado em festivais pelo mundo, como o festival de Toronto, sua estreia mundial. O filme também passou pelo festival do Rio em dezembro passado. Dirigida por Sandra Kogut, a veterana Regina Casé vive outra empregada doméstica (a atriz tem se especializado neste tipo de papel), trabalhando na casa de ricos patrões. A cada ano, seus chefes recebem amigos e convidados para grandes festas, que são acompanhadas com interesse pelos funcionários do local. Depois dos escândalos de corrupção envolvendo o governo em 2016, a vida de todos no local muda.

A Jornada

Produção francesa da diretora Alice Winocour (roteirista do indicado ao Oscar Cinco Graças), este drama traz Eva Green como protagonista na pele de uma astronauta vivendo um grande dilema. A única mulher a treinar na selecionadíssima Agência Europeia Espacial, ela divide seu tempo entre o sonho da profissão e a criação de sua filha de 9 anos, de quem cuida sozinha. Quando ela é selecionada para passar 1 ano numa missão espacial a bordo da nave Proxima, ela precisa ponderar entre a realização de seu chamado e permanecer com a pessoa mais importante de sua vida.

Honeyland

Documentário dramático que concorreu a duas estatuetas nesta edição do Oscar. Além da categoria documentário, Honeyland esteve indicado para melhor produção estrangeira. A trama ecológica, aborda o ecossistema das abelhas sendo gravemente desestruturado, numa época de grande desrespeito com a natureza em visão unicamente do lucro financeiro desmedido. Hatidze é uma exímia caçadora de abelhas, que respeita as regras do meio ambiente e o acordo estipulado com as abelhas em relação à coleta de seu mel. Este sistema é ameaçado com a chegada de apicultores que não seguem a mesma norma.

26/03

Mulan

O mês de março fecha com um dos maiores lançamentos do ano. Em 2019 tivemos a surpresa de Aladdin, que todos achavam que iria fracassar e se tornou uma das maiores bilheterias de um live-action da Disney. Isso sem falar em O Rei Leão, mas quanto a esse ninguém tinha dúvidas. Em 2020 é a hora de outra animação querida e cultuada da casa ganhar sua versão de carne e osso. Mulan, no entanto, já chega imerso em controvérsia devido a algumas decisões adotadas pela cineasta Niki Caro. Um dos elementos mais importantes é saber se a protagonista graciosa Liu Yifei terá carisma o suficiente para segurar o filme.

As Faces do Demônio

O cinema da Coreia do Sul está com tudo, depois da vitória de Parasita no Oscar deste ano. Os filmes do país nunca estiveram mais populares, despertando interesse até mesmo no fechado mercado norte-americano, em especial de Hollywood. No Brasil não é diferente e os cinéfilos de plantão começam a consumir tudo relacionado ao país asiático. E as distribuidoras estão prestando atenção no fato. Em março, a Paris Filmes sai na frente e lança o terror As Faces do Demônio. Imagine uma coisa que faltou em Parasita. Sabe o que é? Isso mesmo, possessão demoníaca. Aqui, um demônio que pode mudar sua forma, se instala numa típica família sul coreana, a la Parasita, e começa a levantar suspeita de seus membros, até um dos irmãos decidir realizar um exorcismo. Imperdível.

Skin – À Flor da Pele

Uma das maiores potências norte-americana quando o assunto é obra independente que assume riscos, a produtora A24 nos deu diversos filmes cultuados e de muito prestígio – alguns chegando até o Oscar, como o caso de O Quarto de Jack (2015), Moonlight (2016) e Projeto Flórida (2017). Aqui, temos uma versão atualizada para os anos 2020, do noventista A Outra História Americana (1998). Assim como Edward Norton naquele filme, aqui Jamie Bell é membro de uma gangue racista de supremacistas brancos skin heads. Ele então decide abandonar o ódio, com a ajuda de um ativista negro e da mulher que ama. A premissa é de gelar a espinha.

10 Séries QUERIDAS que irão Retornar para Novas Temporadas na segunda metade de 2025

Todo ano somos brindados com novas séries que irão disputar um lugarzinho em nossos corações. A intenção de todo programa é se tornar querido do grande público e explodir em popularidade. É um jogo difícil, enquanto alguns conseguem, outros caem por terra e são cancelados, às vezes logo em sua primeira temporada. No entanto, enquanto as séries de 2025 buscam seu lugar ao sol, outras já estão em aconchegadas em nosso peito e nossa mente, inclusive tendo se tornado fenômeno da cultura pop, em alguns casos.

A primeira parte de 2025 trouxe a volta de algumas produções televisivas bastante badaladas e que deram o que falar em novas temporadas. Esse foi o caso, por exemplo, com a sensacional ‘The Last of Us’, que continuou colocando o dedo na ferida, e desta vez espalhou sal junto, nos deixando atônitos e sem saber o que pensar. Nos despedidos de vez de ‘Cobra Kai’, uma série meio “Sessão da Tarde”, mas que acompanhávamos desde 2018. Impossível não sentir aquela melancolia boa no último episódio e a saudade de nossos velhos amigos.

Sensações como ‘Black Mirror’, ‘Ruptura’ e ‘White Lotus’ também deram as caras em novas temporadas. Mas não pense você que o ano acabou para as novas temporadas de nossas séries preferidas, pois a segunda metade de 2025 trará um novo lote de sucessos. Confira abaixo e programe-se.

01) Stranger Things

Não podíamos começar de outra forma que não fosse colocando ‘Stranger Things em primeira posição como a série mais aguardada da segunda metade do ano. E se acima eu disse que a despedida de ‘Cobra Kai’ deixou um sabor de tristeza, já que acompanhávamos a série desde 2018, coloque mais dois anos nessa conta quando falamos de ‘Stranger Things’. Esse também será o ano derradeiro do seriado que acompanhamos desde 2016!

A quinta e última temporada dará adeus para toda a turminha. O que podemos dizer é: “prepare os lencinhos”. Como de costume, a Netflix irá dividir em três partes. A primeira parte, com quatro episódios, será lançada no dia 26 de novembro. Depois, teremos três episódios no dia de Natal, 25 de dezembro. E a despedida será em grande estilo com o episódio final no dia de réveillon, 31 de dezembro.

02) Round 6

Quem também irá se despedir de vez na segunda metade de 2025 é o fenômeno sul-coreano ‘Round 6’. O programa estreou bem no boom das produções do país, consumidas no mundo inteiro. Não demorou para que a série caísse nas graças do grande público pelo globo e se tornasse um dos programas mais assistidos na Netflix de todos os tempos.

Um programa altamente identificável, pois fala da paixão do mundo por jogos, e ao mesmo tempo mostra os participantes desesperados, tentando resolver seus problemas financeiros. ‘Round 6’ mistura ‘Jogos Vorazes’ e ‘Jogos Mortais’ com um sabor bem especial e único. A segunda temporada estreou no fim do ano passado, e a terceira e última chega muito em breve, ainda este mês – no dia 27 de junho. Ou seja, já anote na agenda.

03) Wandinha

Mais uma série Netflix nas cabeças. Porém, enquanto as duas acima se despedem do público, ‘Wandinha’ parece estar apenas aquecendo os motores. Ou será? Tudo bem que esta é apenas a segunda temporada, mas a verdade é: quanto tempo mais a protagonista Jenna Ortega, apesar de sua aparência jovial, conseguirá interpretar a colegial Wandinha Adams – Ortega está com 22 anos. Bem, quem sabe a proposta de uma eventual terceira temporada leve Wandinha para a faculdade?

Seja como for, foram nada menos que três anos desde a primeira temporada (junte a isso a agenda super cheia da estrela em ascensão Ortega). A segunda e esperadíssima temporada de ‘Wandinha’, um fenômeno com as crianças, estreia no dia 6 de agosto.

04) The Witcher

E adivinhe só, mais uma série da Netflix. Por mais que as outras plataformas de streaming tenham seus sucessos, a Netflix é a empresa que mais produz conteúdo. Claro que nem tudo vira ouro, mas o que vira consegue virar fenômeno da cultura pop. É o caso com os três primeiros itens da lista e este aqui também. Aqui temos um caso bastante curioso. Acontece que ‘Witcher’ está trocando de protagonista para a sua quarta temporada. Nos primeiros três anos do programa, estreando em 2019, o protagonista Geralt of Rivia foi interpretado por Henry Cavill.

O ator inclusive fez campanha para ser escalado no papel, e se revelou um fã árduo do material original. Mas algo deve ter ocorrido nos bastidores e Cavill simplesmente não irá retornar para o quarto ano do programa. Em seu lugar entra Liam Hemsworth no mesmo papel. Mas não apenas isso, por ‘The Witcher’ já foi confirmada inclusive para mais um ano. A quarta temporada é prometida para este ano ainda, mas a data ainda não foi divulgada.

05) Gen V

Essa pegou todos de surpresa. ‘The Boys’ é uma das séries mais populares dos últimos anos. A produção subverteu o conceito do gênero de super-heróis com muita violência, sexo e teor politicamente incorreto. Não por menos, se tornou a ideia mais interessante do conceito em anos. Tanta popularidade fez o público consumir tudo relacionado ao programa, incluindo o primeiro spin-off da série, ‘Gen V’. Mais jovial, o derivado conta sobre adolescentes tentando controlar seus poderes ainda na academia de heróis.

Embora não tenha ficado tão popular quanto ‘The Boys’, o seriado foi bem-sucedido. Porém, uma tragédia atingiu os bastidores, quando um dos protagonistas, o jovem Chance Perdomo, de 27 anos, perdeu sua vida em um acidente de moto logo após a primeira temporada. Não sabíamos como o programa iria continuar. E nem quando. Porém, o trailer surgiu pegando todos de surpresa, assim como a data da estreia para esse ano, para o dia 17 de setembro.

06) Pacificador

Outro que irá retornar para a segunda temporada é ‘Pacificador’. Ah sim, acima devia ter dito se tratar de uma série da Amazon Prime Video, acabando com a hegemonia da Netflix. E aqui seguimos com a HBO Max. ‘Pacificador’ foi o primeiro programa do antigo universo DC criado por Zack Snyder a ser inserido no novo universo DC de James Gunn.

Será curioso ver essa adaptação, mas ainda bem que o cineasta decidiu deixar John Cena em paz com seu violento justiceiro, que acredita estar fazendo o bem, custe o que custar. O segundo ano chega para sacudir as coisas, com direito a participações do elenco de apoio do vindouro filme do ‘Superman’ – Isabela Merced e Nathan Fillion. A segunda temporada de ‘Pacificador’ chega no dia 21 de agosto, logo após a estreia de ‘Superman’ nos cinemas.

07) Fallout

Voltamos para a Amazon Prime Video e para mais uma série que lançará sua segunda temporada, após uma estreia de enorme sucesso. ‘Fallout’ foi a resposta da Amazon para o sucesso de ‘The Last of Us’, ou seja um material adaptado de um famoso videogame, feito da maneira certa e respeitosa com o conteúdo original e com os fãs. Apesar de não ser tão bem trabalhado quanto o sucesso citado da HBO Max, ‘Fallout’ é uma ficção científica que carrega bastante humor, aventura, mas não deixa os momentos sérios e chocantes de lado.

A série foi um estouro em 2024 e se tornou o programa mais popular do ano passado. Fora isso, colocou o nome da graciosa Ella Purnell no mapa como a protagonista. O segundo ano não demorou e estreia logo em dezembro de 2025, com a terceira temporada já confirmada.

08) Silo

Já se foi o tempo que ‘Ted Lasso’ era o maior e único grande sucesso da AppleTV+. Programas como ‘Ruptura’ e ‘Falando a Real’ se tornaram extremamente populares com sua base de fãs. ‘Ruptura’ inclusive roubou o lugar de ‘Ted Lasso’ como programa mais assistido da plataforma. Isso é muito bom, mas todas essas têm elementos de comédia, e ‘Ruptura’ é um mistério. A empresa precisava de uma grande série que se comportasse como superprodução.

E ela chegou na forma de ‘Silo’, um programa que foi conquistando o público aos poucos, até se tornar um dos seriados mais populares da atualidade. Encabeçado por Rebecca Ferguson, o programa mostra um futuro no qual a humanidade vive nos subterrâneos depois que nosso planeta foi destruído por completo e se tornou tóxico. A terceira temporada estreia este ano – mas ainda não confirmou a data. E não apenas isso, como a quarta temporada também já recebeu sinal verde.

09) Only Murders in the Building

Você gosta de mistério, “whodunit” e séries de investigações de assassinato no estilo true crime. Então ‘Only Murders’ é a série para você. Essa é uma comédia, no estilo mais clássico – que remete aos anos 80 e 90. Não por menos, conta com astros saídos daquela época. Steve Martin e Martin Short são quem comandam o show, na pele de vizinhos que se unem para investigar mortes suspeitas em seu enorme prédio de luxo.

A dupla conta com a ajuda de uma jovem, que lhes dá dicas modernas da geração atual – papel de Selena Gomez. ‘Only Murders’ esteou em 2021, e se tornou um sucesso surpresa, crescendo seu público a cada nova temporada – sempre escalando um elenco cada vez maior. O legal é que desde 2021, o programa vem lançando uma temporada a cada ano, sem falhar. Esse ano chega a quinta, e algo diz que não será a última. No entanto, a data de estreia ainda não foi divulgada.

10) Treta

Terminando a matéria, temos mais um programa da Netflix, que chega ao seu segundo ano. ‘Treta’, ou ‘Beef’ no original, foi um sucesso surpresa. A trama é uma espécie de ‘Relatos Selvagens’ e mostra como desavenças do dia a dia podem escalar até se tornar uma rivalidade mortal. Fúria, ira e revolta, todos estes sentimentos ruins são o que movem a trama e funcionam como seu cerne. Uma discussão de trânsito escala até tomar proporções assustadoras e perigosas, entre uma mulher asiática de classe alta da sociedade, e um rapaz asiático vindo de uma classe menos privilegiada.

Com ares de minissérie, a Netflix não foi boba e resolver criar uma série de antologia, assim como ‘White Lotus’, mas ao invés de um resort de luxo, aqui o foco é a treta nossa de cada dia. Para o segundo ano, um elenco inteiramente novo, encabeçado por Oscar Issac, Carey Mulligan, Cailee Spaeny, Charles Melton e Song Kang-ho. A estreia da segunda temporada é este ano, mas a data ainda não foi definida.

‘Titãs’: Novo trailer introduz Rapina e Columba à série; Confira!

A série ‘Titãs‘ ganhou um novo trailer, introduzindo Rapina e Columba.

Confira:

A Netflix adquiriu os direitos de exibição internacional e lançará a série no Brasil.

A série segue jovens heróis do Universo DC enquanto eles crescem e se encontram em uma versão sombria da franquia clássica dos Jovens Titãs. Dick Grayson e Rachel Roth, uma jovem garota especial possuída por uma estranha escuridão, acabam no meio de uma conspiração que pode trazer o Inferno para a Terra. Eles se juntam à cabeça-quente Estelar e o amável Mutano. Juntos, eles se tornam uma família e uma equipe de heróis.

O projeto foi criado por Greg Berlanti, e é estrelado por Brenton Thwaites (Asa Noturna), Anna Diop (Estelar), Teagan Croft (Noturna) e Ryan Potter (Mutano).

Titãs‘ já está renovada para a 2ª temporada.

 

‘The Bold Type’: 4ª temporada ganha primeiro teaser; Assista!

O canal Freeform divulgou o primeiro treaser da 4ª temporada de ‘The Bold Type‘.

Confira:

Criada por Sarah Watson, a série é baseada na vida da editora da revista Cosmopolitan, Joanna Coles.

Uma estagiária sonhadora que acaba de ser promovida dentro da Scarlet Magazine (uma “substituta” para a Cosmopolitan no mundo fictício da série). A série irá mostrar a relação de Jane e de vários outros funcionários com a editora-chefe.

O elenco conta com Katie Stevens, Aisha Dee, Meghann Fahy e Nikohl Boosheri.

A quarta temporada irá estrear apenas em 2020.

Jason Blum fala sobre os fracassos de ‘A Morte te Dá Parabéns 2’ e ‘Natal Sangrento’

Em entrevista ao Comic Book, Jason Blum falou sobre os recentes fracassos de bilheteria da Blumhouse, tais como ‘A Morte te Dá Parabéns 2‘ e ‘Natal Sangrento‘.

“Você consegue aprender muito mais com filmes que fracassam do que com os sucessos. Nós aprendemos que não devemos apressar um filme. Escolher a data de estreia errada para um filme de baixo orçamento é receita para um desastre.”

O próximo o terror da produtora, ‘O Homem Invisível‘, deve estrear com ótimos US$ 20 milhões em seu primeiro final de semana, o que seria uma ótima abertura para uma produção com um orçamento de apenas US$ 7 milhões.

Escrita e dirigida por Leigh Whannell (‘Upgrade‘), a nova versão teve baixo orçamento e é descrita como “assustadora”.

A estreia está marcada para 27 de fevereiro.

O que você não pode ver pode te machucar. A vencedora do Emmy Elisabeth Moss (Nós‘The Handmaid’s Tale’) estrela em um conto moderno de obsessão inspirado pelos personagens clássicos do panteão da Universal Pictures.

Presa em uma violenta e controladora relação com um cientista brilhante, Cecilia Kass (Moss) escapa na calada da noite e desaparece, escondendo-se junto com sua irmã (Harriet Dyer) e seu amigo de infância (Aldis Hodge) e filha adolescente (Storm Reid). Mas quando seu ex abusivo (Oliver Jackson-Cohen) comete suicídio e lhe deixa uma generosa parte da fortuna, Cecilia começa a suspeitar que a morte foi forjada. À medida que uma série de coincidências arrepiantes se tornam muito letais, ameaçando a vida daqueles que ela ama, a sanidade de Cecilia começa a enganá-la – e ela desesperadamente tenta provar que está sendo caçada por alguém que ninguém pode ver.

O Homem Invisível‘ já tinha virado filme em 1933, com roteiro assinado por H.G. Wells, – também o autor do livro no qual a trama é baseada –, e acompanhou a história do Dr. Jack Griffin, cientista devotado que encontra uma maneira de ficar invisível, mas no processo se torna um assassino insano.

Amigo imaginário toca o terror no trailer LEGENDADO de ‘Amizade Maldita’; Assista!

A Imagem Filmes divulgou o novo trailer legendado do terror ‘Amizade Maldita‘.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de novembro.

Vale lembrar que o terror conquistou os críticos e alcançou incríveis 96% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Com 27 críticas publicadas até o momento, sendo apenas uma negativa, o longa foi muito elogiado.

Confira os trechos das principais críticas:

“Se você está quiser apagar todas as luzes, puxar um cobertor até o queixo e pular de susto no sofá, esse é o terror certo pra isso.” (AV Club)

“Extraordinariamente enervante, com um roteiro excepcional e instigante e performances incríveis de Keegan Connor Tracy e Jett Klyne, ‘Amizade Maldita’ com certeza irá assombrá-los por dias.” (Dread Central)

“Baseada na natureza estereotipada dos personagens, a história se desenvolve exatamente como você já espera. No entanto, se você está procurando por algo que cause arrepios, esse é o filme certo.” (Bloody Disgusting)

“‘Amizade Maldita’ traz sustos eficazes e pelo menos uma cena que fez esse pai gritar de horror. Esse filme faz tantas coisas certas, mas como um quebra-cabeça com algumas peças faltando, é difícil ver o quadro completo.” (Consequence of Sound)

“‘Amizade Maldita’ é um filme que fará você gritar em um segundo e deixará você morrendo de tensão no próximo. Legitimamente aterrorizante e um estudo realmente excelente sobre trauma.” (Daily Dead)

“Esse terror é um pequeno filme que transcende o limite do seu orçamento. É a prova que roteiros bons sempre serão mais eficientes do que milhões de dólares gastos em efeitos visuais.” (The Movie Isle)

O longa é dirigido por Brandon Christensen (‘O Enviado do Mal‘).

Kevin (Sean Rogerson) e Beth (Keegan Connor Tracy) notam que seu filho de oito anos, Josh (Jett Klyne), tem passado bastante tempo brincando com um novo amigo imaginário, chamado Z. O que a princípio parece uma relação inofensiva, rapidamente se transforma em algo destrutivo e perigoso. É quando Beth começa a desvendar o seu próprio passado, que ela descobre que Z pode não estar apenas na imaginação do filho.

‘Alice, Darling’: Anna Kendrick estrelará novo suspense psicológico da Lionsgate

De acordo com o Bloody Disgusting, Anna Kendrick (‘Passageiro Acidental’) estrelará o suspense psicológico ‘Alice, Darling‘, que está sendo desenvolvido pela Lionsgate.

A trama será focada em Alice (Kendrick), que começa a se comportar de forma estranha, mantendo segredos sobre seu namorado inconstante (Carrick) de suas duas melhores amigas (Mosaku e Horn). Quando as três fazem uma viagem ara fora da cidade, todos os segredos são revelados quando uma garota local desaparece e o namorado de Alice aparece sem avisar.

O elenco ainda contará com Wunmi Mosaku (‘Lovecraft Country’), Kaniehtiio Horn (‘Possessor’) e Charlie Carrick (‘O Sequestro de Daniel Rye’).

Mary Nighy será responsável pela direção, a partir de um roteiro escrito por Alanna Francis.

As filmagens do suspense estão acontecendo atualmente, no Canadá.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Hacks’: Atriz de ‘O Livro de Boba Fett’ entra para o elenco da 2ª temporada

De acordo com o TVLine, Ming-Na Wen (‘O Livro de Boba Fett’) entrou para o elenco da 2ª temporada da aclamada comédia ‘Hacks‘.

Além dela, Laurie Metcalf (‘The Conners’) e Martha Kelly (‘Baskets’) também foram acrescentadas ao elenco do novo ciclo em caráter recorrente.

Infelizmente detalhes sobre seus papéis não foram divulgados.

Confira as primeiras imagens do próximo ciclo:

HACKS
Season 2
HACKS
Season 2
HACKS
Season 2
HACKS
Season 2
HACKS
Season 2
HACKS
Season 2
HACKS
Season 2
Jean Smart, Deborah, and Hannah Einbinder, Eva, at the Grand Canyon, in Arizona while taking Deborah’s show on the road in Season 2 of ‘Hacks’ on HBO Max. Photo by Karen Ballard/HBO Max

O próximo ciclo ainda não tem data de estreia confirmada.

A série foi criada por Jen Statsky, Lucia Aniello e Paul W. Downs.

A produção acompanha Deborah Vance, uma comediante stand up em decadência, que se vê compelida a contratar uma jovem estrela da internet para lhe escrever novas piadas. Mas as duas se odeiam à primeira vista. Entretanto, o desprezo de uma pela outra logo acaba se revelando como sendo o ingrediente ideal para uma boa parceria.

O elenco conta com Jean SmartHannah Einbinder, Carl Clemons-Hopkins, Paul W. Downs e Christopher McDonald.

‘Avatar’ ganha mockbuster de baixo orçamento; Confira o trailer!

Com a aguardada sequência ‘Avatar: O Caminho da Água‘ prestes a ser lançada – no dia 15 de dezembro –, a produtora The Asylum surpreendeu ao anunciar ‘Battle for Pandora‘, mockbuster de baixo orçamento do longa de James Cameron.

Confira o trailer:

Dirigida por Noah Luke, a trama segue uma equipe de resgate que é enviada para Pandora, uma das luas de Saturno. Logo, eles descobrem que o lugar já está habitado por uma espécie humanoide que não irão entregar seus prisioneiros sem uma luta.

Tom SizemoreMark RiketsonKristos Andrews estrelam a produção.

‘Círculo de Fogo 2’: Guillermo del Toro revela o verdadeiro MOTIVO de não ter voltado

Em entrevista ao Collider, o aclamado diretor Guillermo del Toro revelou por que não retornou à direção da sequência ‘Círculo de Fogo: A Revolta‘.

O cineasta afirmou que sequer assistiu ao longa, e explicou o motivo.

“Nós estávamos nos preparando para retornar à sequência, que seria diferente do primeiro filme, mas também funcionaria como uma continuação de muitas coisas que eu estava tentando fazer. Porém, eis o que aconteceu: eles precisavam fazer um depósito para os sets em Toronto ou iríamos perdê-los. O prazo venceu e nós realmente os perdemos. Então eles disseram: ‘Podemos filmar na China’. E eu respondi: ‘O que você quer dizer com ‘nós’? Eu tenho que dirigir ‘A Forma da Água’.”

Ele completa, “Eu ainda não assisti à sequência porque seria como assistir filmes caseiros de sua ex-mulher. É terrível se o filme for bom e ainda pior se for ruim. Você não quer saber. Então, eu não assisti [‘Círculo de Fogo: A Revolta’]. Eu li o roteiro final, e era muito diferente. Eles mantiveram alguns elementos [da história original], mas era muito diferente.”

Sem a direção de Guillermo del Toro, ‘Círculo de Fogo: A Revolta‘ se tornou um fracasso de público e crítica. Além de amargar 42% de aprovação no Rotten Tomatoes, a continuação arrecadou apenas US$ 290 milhões nas bilheterias mundiais.

A história é centrada em uma horda de monstros conhecidos como Kaiju que despontam no meio do Oceano Pacífico para trazer caos e desespero ao planeta. Para combatê-los, a humanidade desenvolve uma série de robôs gigantescos, os Jaegers, cada um controlado por duas pessoas através de uma conexão neural. Entretanto, mesmo os Jaegers se mostram insuficientes para derrotar os Kaiju. Diante deste cenário, a última esperança é um velho robô, obsoleto, que passa a ser comandado por um antigo piloto (Charlie Hunnam) e uma treinadora (Rinko Kikuchi).

‘MaXXXine’ registra a MAIOR estreia da franquia nos EUA

Concluindo a trilogia iniciada por ‘X: A Marca da Morte‘, ‘MaXXXine‘ fez sucesso em sua estreia nos cinemas norte-americanos, abrindo com US$ 6.7 milhões.

O valor representa a maior estreia da franquia no país. Para termos de comparação, os dois primeiros filmes arrecadaram US$ 4.2 milhões e US$ 3.1 milhões em seu primeiro final de semana, respectivamente.

Com uma nota B no CinemaScore, o público também parece ter gostado da conclusão da saga. A avaliação do novo filme conseguiu superar a de ‘Pearl‘, que havia recebido um B- dos espectadores em 2022.

De acordo com o Deadline, o terror fez muito sucesso com o público mais jovem. Cerca de 40% das pessoas que conferiram a produção tinham entre 18-24 anos. Além disso, o longa atraiu 52% de homens, com 23% acima de 35 anos.

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 11 de julho.

Confira nossa crítica em vídeo:

O novo filme será ambientado durante os anos 80, e seguirá Maxine Minx, ex-estrela de filmes pornô e aspirante a atriz, que finalmente consegue sua grande chance em Hollywood. Mas quando um assassino misterioso espreita a cidade, uma trilha de sangue ameaça revelar o passado sinistro dela.

Mia Goth retorna como a personagem titular. O elenco ainda conta com Halsey, Elizabeth Debicki, Moses Sumney, Michelle Monaghan, Bobby Cannavale, Lily Collins, Giancarlo Esposito Kevin Bacon.

Ti West (‘A Casa do Diabo’) retorna à direção.