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Seu PSICOLÓGICO não vai sair ileso com esses 10 filmes!

Se você não gosta de ser confrontado com sugestivas reflexões, é melhor nem seguir aqui adiante. Nessa lista abaixo, cheia de filmes que conversam sobre o universo complexo do nosso psicológico, encontramos narrativas que usam da tensão – ou mesmo a melancolia – para nos levar até jornadas profundas pela psique humana. Interessou? Então anota essas dicas:

 

Rede Tóxica (HBO MAX)

Daisy (Lili Reinhart) é uma jovem que sonha em se tornar enfermeira. No entanto, por conta de algumas questões, segue a vida trabalhando em uma empresa de monitoramento de redes sociais, onde tem o papel de assistir a vídeos que são denunciados e deletá-los quando necessário. Um desses conteúdos a deixando perplexa e indignada, fato que a faz ir atrás dos envolvidos.

Crítica | ‘Rede Tóxica’ – Uma crítica voraz à estrutura invisível das redes sociais

 

Cidade de Asfalto (Prime Video)

Na trama conhecemos Ollie (Tye Sheridan), um esforçado novato na função de paramédico que se dedica também aos estudos para uma vida melhor. No seu ofício, no complexo turno da noite, logo de cara enfrenta o caos das emoções que chegam forte por um cotidiano repleto de dor e emoções conflitantes. Aos poucos busca na sua única referência, Rut (Sean Penn), um experiente na função, algum sentido para seu presente. Mas nada será tão simples.

 

Gosto de Sangue

Na trama, conhecemos Marty (Dan Hedaya), o dono de um bar no Texas que descobre a traição da esposam Abby (Frances McDormand), com Ray (John Getz), um funcionário do estabelecimento. Tomado pelo ódio, contrata um detetive inescrupuloso (M. Emmet Walsh) para matar a mulher e o amante. Só que uma série de situações começam a acontecer, com errôneas verdades impostas por achismos.

 

Remédio Amargo (Netflix)

Na trama, conhecemos o paramédico Angel (Mario Casas), um homem por volta dos 30 anos, que desde sempre não bate bem da cabeça, inclusive tem uma estranha obsessão em levar souvenires das vítimas que atende. Ele mora com a namorada, a ingênua Vane (Déborah François). Quando Angel sofre um grave acidente que o deixa paraplégico, a relação dos dois piora mais ainda e Vane resolve deixá-lo. Só que Angel não deixará essa situação ficar assim por muito tempo e começa a bolar planos mirabolantes para se vingar de todos ao seu redor.

 

Mother’s Baby

Julia (Marie Leuenberger) é uma maestrina bem-sucedida, que vive em uma linda cobertura e está em um relacionamento saudável ao lado do companheiro, Georg (Hans Löw). Eles resolvem tentar ter um filho e começam um tratamento em uma clínica de fertilidade e, algum tempo depois, ela engravida. Após o nascimento – que passou por um parto com algumas questões -, Julia se vê perdida entregue às incertezas que a cercam.

Crítica | ‘Mother’s Baby’ – A maternidade sob a perspectiva imersiva da depressão pós-parto

 

Presente Maldito (Paramount Plus)

Polly (Dakota Fanning) é uma jovem buscando se encontrar na vida e vive sozinha na casa que aluga da irmã. Em uma noite, abre a porta da casa para uma senhora que lhe entrega uma caixa misteriosa. A partir desse momento, suas próximas horas serão de total medo e tensão, precisando executar algumas tarefas ingratas.

 

Zoe, minha amiga Morta (Prime Video)

Merit (Sonequa Martin-Green) trabalhou durante muitos anos como mecânica em unidades militares. Durante o tempo que serviu ao exército, desenvolveu uma amizade profunda com Zoe (Natalie Morales). No presente, Merit enfrenta inúmeros conflitos provocados por situações que lhe causaram forte estresse. Buscando encontrar soluções para sua saúde mental e se reaproximando do avô – em fase inicial de Alzheimer – ela embarca em uma jornada de descobertas e enfrentamento dos medos.

 

Criaturas do Farol (HBO MAX)

Pensando em realizar um objetivo náutico, que remete lembranças ao pai e apoiada pelo avô, a jovem Emily (Julia Goldani Telles) parte com seu veleiro rumo às infinidades dos oceanos. Chegando no sul do pacífico, a embarcação é atingida por uma tempestade e acaba indo parar numa ilha onde é resgatada pelo faroleiro Ismael (Demián Bichir). Logo essa relação de gratidão passará por enormes desconfianças.

 

Temporada de Caça (Prime Video)

Na trama, ambientada numa cidadezinha fria no interior dos Estados Unidos, conhecemos Wade (Nick Noite) um policial local, com traumas familiares no passado, que vive um alvoroço no seu presente. Tentando se entender com a filha que vive com a ex-esposa e com os pensamentos sempre tumultuados sobre tudo que aparece em seu cotidiano, acaba ficando obcecado por um acidente de caça fatal, com um líder sindical, que acontece na região.

 

A Garota da Agulha (MUBI)

A vida não é fácil para Karoline (Vic Carmen Sonne), uma jovem que após o desaparecimento do marido se vê em um mar de desilusões quando se envolve com o seu chefe, fica grávida mas logo é rejeitada. Sem saber o que fazer quando a criança nascer, acaba conhecendo Dogmar (Trine Dyrholm), uma mulher que comanda uma agência de adoção clandestina. Esse encontro trará desenrolares impactante quando verdades começam a aparecer.

Bruce Willis Completa 68 anos! Relembre os MAIORES Sucessos da carreira deste grande Astro

É difícil para um ator se manter no auge por décadas. Difícil não, digamos que é quase impossível. O mundo privilegia os jovens, é a lei natural, e no cinema isso não é diferente. Ao passar de determinada idade, as ofertas começam a ser mais escassas e os papeis oferecidos para atores e atrizes ficam mais restritos. Sim, é verdade que no caso das mulheres é ainda pior. E quando se fica conhecido por filmes de ação, espera-se que determinados artistas fiquem no gênero até já terem ultrapassado bastante seu auge. É o caso com astros B da ação como Steven Seagal, Dolph Lundgren e Jean-Claude Van Damme. Todos tiveram sua época de ouro. Mas não pense você que isso se resume apenas aos lutadores dublês de atores – até monstros sagrados do nível de Robert De Niro, Al Pacino e Marlon Brando (antes deles) amargam produções, digamos, menos dignas de seu talento ao adentrarem a terceira idade.

Assim, a carreira de Bruce Willis parecia destinada aos lançamentos direto no mercado de vídeo – como Nicolas Cage antes dele. Mas uma revelação viria à tona sobre o estado de saúde de Bruce Willis, revelado por sua própria família. O ator está em um estado avançado de demência. Primeiro, havia sido divulgado que o astro havia desenvolvido uma doença que não estava permitindo que decorasse os textos, e por isso estava aceitando todo tipo de papel que lhe era oferecido a fim de estrelar o maior número de filmes que pudesse, no tempo que lhe restava. Sabia-se que ele não poderia seguir por muito tempo mais atuando. E depois veio a revelação de sua demência – algo muito mais grave.

Hoje, Bruce Willis completa 68 anos de vida – e ainda tem pelo menos um filme engatilhado para ser lançado, o thriller policial ‘Assassin’, com Dominic Purcell. Por aqui, torcemos pelo melhor para o astro, e iremos para sempre lembrar de seus filmes – que nos entretiveram e nos fizeram tão felizes desde a década de 1980. Como forma de homenagear este grande astro de Hollywood, daremos uma olhada em seus maiores sucessos da carreira. Confira abaixo.

A Gata e o Rato (1985-1989)

Bruce Willis começou sua carreira fazendo participações em seriados como ‘Miami Vice’ e ‘Além da Imaginação’. Em 1985, ganharia seu próprio programa para estrelar – que surgiria como divisor de águas em sua carreira, lhe dando oportunidade de estrelar filmes no cinema. ‘Moonlighting’ (no título original) trazia Willis como David Addison Jr., um detetive particular espertinho e cheio de carisma, que monta uma agência de detetives ao lado da ex-modelo Maddie Hayes, papel de Cybill Shepherd. ‘A Gata e o Rato’ se tornou um dos ícones da TV nos anos 80, sucesso no mundo todo, e durou cinco temporadas no ar.

Duro de Matar (1988)

Foi graças ao sucesso de ‘A Gata e o Rato’ que Bruce Willis teve a oportunidade de estrelar o thriller de ação ‘Duro de Matar’, que marcaria para sempre sua carreira, se tornando ainda hoje o filme que todos associam a ele. O ator traz muito da personalidade que mostrava na série para o papel de John McClane, policial de Nova York cheio de tiradas engraçadinhas, enfrentando terroristas num prédio de Los Angeles. De fato, ‘A Gata e o Rato’ ainda estava no ar quando ‘Duro de Matar’ estreou. O filme de ação fez tanto sucesso que gerou nada menos que quatro continuações (em 1990, 1995, 2007 e 2013) – sendo as duas primeiras, as melhores. A franquia está completa disponível no Star+.

Olha Quem Está Falando (1989)

No mesmo ano em que ‘A Gata e o Rato’ chegava ao fim, Bruce Willis lançava ainda outro grande sucesso de sua carreira, que igualmente marcava época. Você pode até ficar confuso e não conseguir encontrar o ator nessa comédia infantil sobre uma mãe solteira e seu bebê “falante”, estrelada pela saudosa Kirstie Alley e John Travolta. Acontece que Willis realmente não aparece, mas cedeu sua voz dublando o bebê Mikey. Ele ainda retornaria na sequência ‘Olha Quem Está Falando Também’ (1990), no mesmo ano de ‘Duro de Matar 2’, no qual Mikey ganha uma irmãzinha (com a voz de Roseanne Barr). O primeiro filme está disponível na HBO Max e o segundo na Netflix.

Pulp Fiction – Tempo de Violência (1994)

O reencontro nas telas entre Bruce Willis e John Travolta seria num filme bem diferente da franquia dos bebês falantes. Esse era o segundo trabalho de Quentin Tarantino, o diretor que redefiniu a violência nos filmes e o cinema independente americano. O que dizer desta obra-prima que já não tenha sido muito dita? Quem protagoniza é Travolta como o mafioso Vincent Vega, e Bruce Willis tem um papel importante como Butch Coolidge, um boxeador em fim de carreira, comprado para perder, mas que decide não entregar a luta. O filme está disponível no Telecine Play.

Os 12 Macacos (1995)

No ano seguinte de ‘Pulp Fiction’, Bruce Willis continuava encantando a crítica e o público com suas escolhas de projetos. ‘Os 12 Macacos’ é uma ficção científica totalmente fora da caixinha, e que se tornou cult instantaneamente. Dirigida por Terry Gillian, aqui somos apresentados a um futuro completamente devastado por um vírus letal – produzido em laboratório. Qualquer semelhança com a vida real não é mera coincidência. E pensar que na época da estreia do longa, tudo era visto com olhos incrédulos da mais pura ficção. Bruce Willis vive James Cole, um criminoso preso, que para diminuir a pena aceita voltar no tempo e tentar impedir que a pandemia aconteça. Brad Pitt foi indicado ao Oscar pelo filme, e Madeleine Stowe também está no elenco. O filme está disponível na Netflix.

O Quinto Elemento (1997)

Esse foi o filme que revelou ao mundo o talento de Milla Jovovich. Dirigido pelo francês Luc Besson, ‘O Quinto Elemento’ também é uma ficção científica futurista, mas seu teor é bem diferente de ‘Os 12 Macacos’. Esse aqui está mais perto de uma história em quadrinhos super estilizada. Bruce Willis vive Korben Dallas, um motorista de táxi voador, que é o escolhido para impedir o fim da Terra, com a ajuda de alienígenas.

Armageddon (1998)

Já pensou em um ator que conseguisse estar no filme de maior bilheteria durante toda uma década? O que isso faria para sua carreira? Pois bem, só assim para os que não viveram os anos 90 tentarem entender o que foi Bruce Willis no período. ‘Duro de Matar 2’, ‘Duro de Matar: A Vingança’, ‘O Quinto Elemento’, ‘Armageddon’ – ano após ano, um filme estrelado pelo ator estava entre os mais rentáveis de seu respectivo ano de lançamento. Após o sucesso de ‘O Quinto Elemento’ foi a vez de ‘Armageddon’, filme em que Willis vive o líder de uma equipe de perfuradores de petróleo. Ele é treinado, ao lado de sua exótica equipe, para viajar ao espaço, perfurar um asteroide e evitar que ele colida com a Terra, destruindo a vida em nosso planeta. O filme está disponível no Star+.

O Sexto Sentido (1999)

Com ‘O Sexto Sentido’, Bruce Willis obtinha sucesso em outro tipo de gênero. Durante os anos 80 e 90, o ator ficaria muito associado a filmes de ação. Mas M. Night Shyamalan, cineasta estreante e revolucionário, viu que Willis poderia ser mais que o herói de ação, e o escalou para um drama sobrenatural com fortes tintas de terror – mostrando um outro lado do ator. Ele vive o Dr. Malcolm Crowe, psicólogo estrela cujo novo paciente é um menino que acredita ver gente morta. O filme foi indicado ao Oscar e está disponível na Star+.

Corpo Fechado (2000)

Logo no ano seguinte do fenômeno ‘O Sexto Sentido’, Bruce Willis fazia nova parceria com o diretor M. Night Shyamalan. Na época, grande parte do público e inclusive alguns críticos não entenderam muito bem a proposta do longa e só fizeram compara-lo com o indicado ao Oscar citado. Shyamalan, no entanto, visava um comentário sério sobre o mundo dos personagens de quadrinhos, numa época anterior à reformulação do gênero no cinema. ‘Corpo Fechado’ virou cult instantâneo e gerou um universo próprio, ligado a ‘Fragmentado’ e ‘Vidro’. O filme está disponível no Star+.

Meu Vizinho Mafioso (2000)

Nessa época, o cinema emplacava alguns sucessos com comédias sobre mafiosos. O primeiro foi o elogiado ‘Máfia no Divã’ (1999), que trazia Robert De Niro brincando com os tipos que havia criado no passado. No ano seguinte, foi Bruce Willis quem viveu um matador da máfia escondido numa vizinhança tranquila, fugindo de uma organização criminosa após ter delatado seus contratantes. Um dentista pacato descobre a identidade do sujeito e começa a surtar (papel de Matthew Perry). Willis e Perry ficaram amigos nos bastidores e no mesmo ano o astro de ‘Duro de Matar’ fazia participação em dois episódios na série de Perry, uma tal de ‘Friends’. A comédia está disponível na HBO Max.

Sin City – A Cidade do Pecado (2005)

Em 2005, a carreira de Bruce Willis estava a toda. Assim, o ator foi o nome de peso à frente da ambiciosa adaptação dos quadrinhos de Frank Miller – que contaram com a participação do próprio (decepcionado anteriormente com Hollywood). Quem conseguiu convence-lo foi Robert Rodriguez, o diretor da superprodução. Com estilo para dar e vender em preto e branco, Willis interpretou o policial Hartigan, que em uma das histórias consegue impedir um maníaco sexual de atacar uma menininha. Anos depois, ele precisa defende-la de novo, agora já crescida e nas formas de Jessica Alba. Muitos atores do filme, incluindo Willis, voltariam na sequência ‘Sin City – A Dama Fatal’ (2014).

Os Mercenários (2010)

Sylvester Stallone decidiu pegar novamente as rédeas de sua carreira, e assim escreveu, dirigiu e estrelou em ‘Os Mercenários’, uma grande brincadeira com os filmes de ação dos anos 80 e 90. Sabe o que ‘Pânico’ foi para os filmes slasher adolescentes? Uma sátira que ajudou a promover o gênero. Stallone fazia o mesmo com o gênero ação de brucutus. Mas para a brincadeira ser completa era necessário escalar os veteranos de tais longas – e ele conseguiu. Bruce Willis e Arnold Schwarzenegger fazem uma pontinha no primeiro, e retornam em participação maior no segundo (de 2012), ao lado de Jean-Claude Van Damme e Chuck Norris. O filme está disponível na Netflix.

RED – Aposentados e Perigosos (2010)

No mesmo ano do primeiro ‘Os Mercenários’, Bruce Willis se unia a outro grupo de veteranos para um filme de ação baseado em quadrinhos alternativos e adultos. ‘RED’ mostrava uma equipe de agentes aposentados, já na terceira idade, precisando voltar à ativa. Ao lado de Willis, figuras como Morgan Freeman, Helen Mirren e John Malkovich. O sucesso foi o suficiente para uma sequência, lançada em 2013, cujas novidades no elenco foram Anthony Hopkins e Catherine Zeta-Jones. O filme está disponível na Star+ e na Amazon Prime Video.

Looper – Assassinos do Futuro (2012)

Finalizando a matéria dos sucessos da carreira de Bruce Willis, temos essa ficção científica de alto conceito que logo viria a se tornar cult. Como podemos reparar só por esta lista, alguns dos maiores sucessos da carreira do ator fazem parte do gênero da ficção científica. Escrito e dirigido por Rian Johnson, talentoso cineasta da franquia ‘Entre Facas e Segredos’, o diretor cria um futuro onde a viagem no tempo é possível. Mas não apenas isso, esta é uma realidade onde os condenados são enviados ao passado para serem eliminados por um matador. Mas o que acontece quando este matador se depara com ele próprio vindo do futuro para que extermine? Willis é este azarado, e vivendo sua versão mais jovem temos Joseph Gordon-Levitt, também no auge de sua carreira, maquiado para parecer com Willis. Completando o elenco, Emily Blunt.

‘Downton Abbey’ ganhará filme com o elenco original

De acordo com o Variety, a aclamada série ‘Downton Abbey‘ irá virar filme, e terá o elenco original retornando. Ainda segundo o site, as filmagens devem começar em setembro.

Michelle Dockery, Maggie Smith e Hugh Bonneville são alguns dos nomes já confirmados no projeto.

O filme será produzido pela Carnival Films, com a Focus Features e a Universal Pictures cuidando da distribuição. Julian Fellowes, criador da série, escreveu o roteiro e também irá produzir.

Brian Percival, que dirigiu o piloto da série, será responsável pela direção.

Sobre o projeto, o produtor Gareth Neame disse: “Quando a série chegou ao fim, nosso sonho era trazer aos milhões de fãs um filme e, agora, depois de todas as estrelas se alinharem, estamos prestes a entrar em produção. O roteiro de Julian é encantador, emocionante e entretém.”

‘The Sinner’ é renovada para a 3ª temporada

O canal USA Network renovou oficialmente a série ‘The Sinner‘ para a 3ª temporada.

Ainda não se sabe a trama do próximo ciclo, mas foi confirmado que Matt Bomer estrelará.

Bill Pullman, o único a aparecer nas duas primeiras temporadas, também deve retornar como o detetive Harry Ambrose.

No Brasil, a série foi lançada pela Netflix e os dois primeiros anos estão disponíveis em seu catálogo.

‘The Sinner’: Elisha Henig revela os segredos sombrios da 2ª temporada em entrevista EXCLUSIVA 

‘Hypnotic’: Ben Affleck vai estrelar novo suspense de Robert Rodriguez

De acordo com o Bloody Disgusting, Ben Affleck irá estrelar o novo suspense de Robert Rodriguez, intitulado ‘Hypnotic‘.

Na trama…

“Um detetive se envolve um mistério envolvendo a filha desaparecida e um programa secreto do governo enquanto investiga uma série de assaltos impossíveis e sofisticados.”

Rodriguez coescreveu o roteiro ao lado de Max Borenstein (‘Kong: A Ilha da Caveira‘).

Novas informações sobre a produção devem ser divulgadas em breve.

‘Baby’: Nenhum segredo dura pra sempre no teaser da ÚLTIMA temporada

A Netflix divulgou o primeiro teaser da 3ª (e última) temporada da série ‘Baby‘.

Confira:

O ciclo final será lançado na plataforma em setembro.

Baby é uma história de amadurecimento ambientada no sofisticado bairro de Parioli, em Roma. Livremente inspirada num caso real de prostituição de menores que chocou a Itália, a série gira em torno de um grupo de adolescentes que desafia as convenções sociais em busca de identidade e independência em meio a amores proibidos, segredos e pressões familiares.

‘Jogos Mortais 10’ já está em desenvolvimento!

De acordo com o Production Weekly, a Lionsgate já está desenvolvendo o décimo filme da franquia ‘Jogos Mortais‘, que sucederá o lançamento de ‘Espiral – O Legado de Jogos Mortais‘.

James Wan retornará como produtor pela Atomic Monster.

Ainda não se sabe, porém, se o próximo longa será uma sequência direta de ‘Espiral‘, ou a franquia seguirá uma nova direção – como foi o caso após o lançamento de ‘Jogos Mortais: Jigsaw‘.

O mais provável é que a Lionsgate e a Twisted Pictures estejam esperando o desempenho de ‘Espiral‘ nas bilheterias para decidir o futuro da saga.

Espiral – O Legado de Jogos Mortais‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de maio.

Confira o novo trailer:

Criada em 2004, a franquia ganha reboot e volta às telonas após hiato de 2 anos, quando aconteceu o último lançamento: ‘Jogos Mortais: Jigsaw‘.

Darren Lynn Bousman fica encarregado da direção, enquanto Josh StolbergPete Goldfinger assinam o roteiro.

Uma sádica e genial mente dá início a uma distorcida forma de justiça em ‘Espiral’, o novo capítulo assustador de Jogos Mortais. Trabalhando na sombra de um estimado e veterano policial, o Detetive Ezekiel “Zeke” Banks e seu novo parceiro se encarregam de investigar uma série de assassinatos bizarros, reminiscentes do passado sombrio da cidade. Mergulhando num mistério mais profundo do que parece, Zeke se vê no centro de um jogo mórbido.

Samuel L. JacksonChris RockMax Minghella estrelam o longa.

‘This is Us’: Última temporada será lançada no Star+ em janeiro; Confira o trailer legendado!

O Star+ anunciou quando a 6ª (e última) temporada da amada série ‘This is Us‘ será lançada no catálogo brasileiro em janeiro de 2022 – ainda sem data específica anunciada.

Além disso, o streaming também divulgou o trailer legendado do ciclo final.

Confira, com o cartaz:

A série é criada por Dan Fogelman.

A trama é uma crônica da relação de um grupo de pessoas que nasceram no mesmo dia e estão completando 36 anos, incluindo Rebecca (Moore) e Jack (Ventimiglia), um casal esperando trigêmeos; Kevin (Hartley), um ator que está cansado do que faz; Kate (Metz), uma mulher tentando perder peso e Randall (Brown) um homem rico à procura de seu pai biológico. Acompanhamos esse grupo de pessoas especiais cujos caminhos se cruzam através do tempo e suas histórias de vida nos envolvem de uma maneira única.

O elenco conta com Milo Ventimiglia, Mandy Moore, Sterling K. Brown, Chrissy Metz, Justin Hartley, Susan Kelechi Watson, Chris Sullivan, Jon Huertas, Melanie Liburd, Eris Baker, Faithe Herman e Lyric Ross.

THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)
THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)
THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)
THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)
THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)
THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)

Atriz de ‘Riverdale’ afirma que o final da série será “agridoce”

Em entrevista ao Variety, a atriz Lili Reinhart comentou sobre o desfecho da série ‘Riverdale‘, afirmando que, apesar de estar animada com o ciclo final, se despedir da produção será “agridoce”.

“É uma mistura de emoções. Será agridoce, porque eu obviamente vou sentir falta desse grupo de pessoas com quem passei anos. Nós nunca mais estaremos juntos trabalhando na mesma coisa, então estamos todos tristes por isso. Será um dia depressivo quando finalmente encerrarmos as filmagens, mas acredito que a série foi muito importante para todos nós, e estamos pronto para mostrar aos fãs o que ainda os aguarda.”

Ela completa, “Neste aspecto, a última temporada será muito emocionante. Neste ciclo final, nós realmente tentamos celebrar um ao outro e passar tempo juntos, porque não voltaremos a ter isso novamente.”

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.

A pequena e tranquila cidade de Riverdale fica de cabeça para baixo quando é atingida pela misteriosa morte de Jason Blossom, um garoto popular do ensino médio e membro da família mais poderosa da cidade. Archie Andrews, Betty Cooper, Veronica Lodge, Jughead Jones, Cheryl Blossom, Josie McCoy e seus amigos exploram os problemas da vida cotidiana na pequena cidade, enquanto investigam o caso de Jason Blossom. Mas, para resolver este mistério, o grupo de amigos deve descobrir os segredos que estão enterrados profundamente na superfície da cidade, pois Riverdale pode não ser tão inocente como parece.

O elenco inclui KJ ApaLili ReinhartCamila MendesCole SprouseMadelaine Petsch, Madchen Amick, Luke Perry, Ashleigh Murray, Skeet Ulrich, Casey Cott, Charles Melton, Mark Consuelos e Vanessa Morgan.

‘Silo’: 2ª temporada da série pós-apocalíptica já está em desenvolvimento!

Apesar de ainda não ter anunciado oficialmente a renovação de ‘Silo‘, série pós-apocalíptica estrelada por Rebecca Ferguson (‘Duna’), parece que a Apple TV+ já está desenvolvendo a 2ª temporada.

De acordo com o confiável Production Weekly, as filmagens do próximo ciclo estão programadas para começarem em setembro de 2023.

A trama é ambientada em um futuro distópico onde uma comunidade existe em um silo gigante com centenas de andares abaixo da terra, homens e mulheres vivem em uma sociedade cheia de regulamentações que acreditam ser destinada a protegê-los. Depois que seu xerife quebra uma regra fundamental e os residentes morrem misteriosamente, a engenheira Juliette começa a descobrir segredos chocantes sobre o silo.

Relembre o trailer:

A produção é uma adaptação da série de livros ‘Wool’, escritos por Hugh Howey.

Também estrelam Common (‘Esquadrão Suicida’), Harriet Walter (‘Ted Lasso’), Chinaza Uche (‘Dickinson’), Avi Nash (‘The Walking Dead’), David Oyelowo (‘Selma: Uma Luta Pela Igualdade’) e Rashida Jones (‘On the Rocks’).

Graham Yost (‘Justified’) é o criador e roteirista, enquanto Morten Tyldum (‘O Jogo da Imitação’) será o diretor dos episódios.

‘Guerra Civil’: Filme com Wagner Moura deve se tornar a MAIOR estreia da história da A24

De acordo com o The Hollywood Reporter, o filme ‘Guerra Civil‘ (Civil War), estrelado pelo Wagner Moura (‘Iluminadas’) e Kirsten Dunst (‘Homem-Aranha’), deve registrar a maior estreia da história da A24.

Projeções recentes indicam que o longa deve arrecadar em torno de US$ 18-24 milhões em seu primeiro final de semana nas bilheterias dos EUA, superando a abertura de ‘Hereditário‘ (US$13.5M).

Orçado em US$ 50 milhões, o projeto também conta com o maior investimento da história da produtora.

Na trama, uma família luta pela sobrevivência enquanto uma guerra civil assola a América.

Relembre o trailer:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 18 de abril.

Com 25 críticas publicadas até o momento, o longa conquistou com 88% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral afirma que o longa ressalta, através de cenas perturbadoras e chocantes, uma visão tensa e violenta da incerteza de sobrevivência em uma nação em crise.

Separamos os trechos das principais críticas:

“O constante aumento na tensão e o impressionante estilo documental conseguem capturar o terror brutal e garantem uma experiência cinematográfica de tirar o fôlego.” (Bloody Disgusting)

“Uma experiência sensorial perturbadora, que destaca o caos e o terror da guerra, com cenas tão pesadas, vastas e intensas, que você consegue praticamente sentir o cheiro de pólvora no ar.” (Inverse)

“É um filme que nos faz questionar o quanto de humanidade ainda há dentro de nós, e isso se materializa em um filme provocativo, tenso e monstruoso.” (AV Club)

“‘Guerra Civil’ não aprofunda muito seus personagens ou seu próprio universo, o que nos deixa apenas com cenas limitadas, mas efetivamente tensas – como a capital em chamas, as avenidas desertas e um tiroteio visceral na Casa Branca.” (Guardian)

Alex Garland pode ter nos entregado um dos filmes mais tensos e viscerais do ano. É um filme que iremos debater por um bom tempo.” (Collider)

“Sem texto explícito, ‘Guerra Civil’ apresenta uma visão sinistra do que poderia acontecer com a nação uma vez que as instituições se tornam sombras de si mesmas.” (The Film Stage)

“Com a performance sólida de Kristen Dunst, ‘Guerra Civil’ é um dos melhores filmes do ano.” (Screen Anarchy)

Dirigido por Alex Garland, conhecido também por ‘Ex_Machina’, o filme se passa em um futuro próximo nos Estados Unidos, onde a corrida à Casa Branca coloca em risco o futuro de todos.

O elenco ainda conta com Cailee Spaeny, Stephen McKinley Henderson, Jesse Plemmons e Nick Offerman.

Jack Quaid em missão de resgate no trailer da comédia de ação ‘Novocaine: À Prova de Dor’; Confira!

A Paramount Pictures divulgou o trailer nacional de ‘Novocaine: À Prova de Dor‘, comédia de ação estrelada por Jack Quaid (‘Pânico’).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 13 de março.

Dan Berk e Robert Olsen (‘Uma Obsessão Desconhecida’) são responsáveis pela direção, a partir de um roteiro assinado por Lars Jacobson (‘Herança Maldita’).

Nathan Caine (Quaid) possui uma condição rara que o impede de sentir dor. Ele se apaixona por uma colega de trabalho, mas, no dia seguinte ao primeiro encontro, ela acaba sequestrada por bandidos. Motivado pelo desejo de salvá-la, Nathan parte em uma aventura repleta de ação e tira vantagem de sua insensibilidade.

O elenco ainda conta com Amber Midthunder, Ray Nicholson, Jacob Batalon, Betty Gabriel e Matt Walsh.

Stephen King revela seus 10 filmes FAVORITOS de todos os tempos

Através do seu Twitter/X, o lendário Stephen King compartilhou uma lista com seus dez filmes favoritos de todos os tempos.

Deixando claro ter desconsiderado adaptações de suas próprias obras – com destaque para ‘Louca Obsessão‘, ‘Um Sonho de Liberdade‘, ‘À Espera de um Milagre‘ e ‘Conte Comigo‘ –, o autor surpreendeu com títulos inesperados.

Confira a lista e siga o CinePOP no Youtube:

  • O Comboio do Medo
  • O Poderoso Chefão 2
  • Os Implacáveis
  • Feitiço do Tempo
  • Casablanca
  • O Tesouro de Sierra Madre
  • Tubarão
  • Caminhos Perigosos
  • Contatos Imediatos do Terceiro Grau
  • Pacto de Sangue

Vale lembrar que ‘A Longa Marcha: Caminhe ou Morra‘ (The Long Walk), longa baseado em seu romance de 1979, será lançado nos cinemas nacionais no dia 11 de setembro.

‘A Longa Marcha’: Cooper Hoffman emociona ao relembrar o pai no novo filme

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Cooper Hoffman e David Jonsson estrelam.

O elenco ainda conta com Ben WangRoman Griffin DavisGarrett WareingTut NyuotCharlie PlummerJordan Gonzalez, Judy Greer, Mark HamillJoshua Odjick.

Francis Lawrence (‘Jogos Vorazes’) é responsável pela direção do longa. O cineasta substitui André Øvredal, que deixou o projeto em agosto do ano passado.

Stephen King DETONA filmes de super-heróis

O roteiro da adaptação é assinado JT Mollner (‘Criminosos e Anjos’).

Desenvolvido pela Lionsgate, o projeto conta com Roy Lee (‘It: A Coisa’) como produtor.

Assinada sob o pseudônimo Richard Bachman, a história de King se passa no futuro, no qual cem garotos adolescentes embarcam numa viagem competitiva conhecida como A Longa Marcha.

As regras são simples: manter uma velocidade acima de 6 quilômetros por hora. Receba três avisos e você é assassinado com um tiro. O último a sobreviver ganha o que quiser pelo resto da vida. Sob essas circunstâncias, os garotos desenvolvem amizades muito profundas apesar de saber que, eventualmente, apenas um irá ganhar.

Lauren LaVera estrelará ‘Casamento Vermelho’, novo TERROR do roteirista de ‘Pacto Secreto’

De acordo com o Deadline, Lauren LaVera (‘Terrifier 2’) será a protagonista do terror ‘Casamento Vermelho‘ (Red Wedding).

Rory Culkin (‘Pânico 4’) também estrelará a produção.

Na trama…

“Uma adolescente e sua madrasta que são sequestradas e levadas para um local remoto como parte de um plano de resgate. Elas logo descobrem que seus captores são a menor de suas preocupações quando um casal de noivos assassinos chega e começa a eliminá-los, um a um.”

Josh Stolberg, roteirista de ‘Pacto Secreto‘ e do remake de ‘Piranha‘, será responsável pela direção.

Além de dirigir, ele também assina o roteiro ao lado de Pete Goldfinger.

“Este filme é exatamente o tipo de terror ousado e conceitual que adoramos promover — inteligente, imprevisível e intensamente autêntico,” declarou a produtora Gulfstream Pictures. “Após nossa longa parceria com Josh Stolberg como roteirista, estamos animados para agora trabalhar com ele como diretor. Juntamente com a incrível dupla Lauren LaVera e Rory Culkin, estamos entusiasmados em trazer uma abordagem inovadora e sofisticada do gênero para o público. É uma jornada selvagem com consequências reais para os personagens.”

As filmagens estão acontecendo atualmente, no Alabama.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Uma Thurman fala sobre emponderamento feminino por trás de ‘Kill Bill’

A atriz Uma Thurman refletiu sobre o emponderamento feminino por trás de ‘Kill Bill’, durante o Karlovy Vary Film Festival.

Segundo a atriz, a o papel que a produção possui na vida de tantas mulheres é um dos aspectos mais gratificantes de ter estrelado a produção:

“Muitas mulheres vinham até mim dizendo que de alguma forma o filme contribuiu positivamente para suas vidas, independente do que elas estivessem passando – seja um relacionamento abusivo, complexos de inferioridade ou lutas particulares. Para elas, a produção fez ressurgir uma energia de sobrevivência que as ajudou. E isso é, provavelmente, uma das coisas mais gratificantes que eu já vivi na vida, em retorno pelo trabalho artístico que eu fiz”.

Kill Bill‘ foi o quarto filme do escritor-diretor. Originalmente concebido como um único filme, foi lançado em dois volumes (nos EUA, Kill Bill: Volume 1 no outono de 2003 e Kill Bill: Volume 2 na primavera de 2004), devido a sua duração de aproximadamente quatro horas.

O filme é um drama de vingança, que homenageia antigos gêneros, tais como filmes antigos asiáticos de kung fu, filmes japoneses de samurai, western spaghetti italiano, trash, anime, uma grande referência à música popular e cultura pop; e alta violência deliberada.

‘Han Solo: Uma História Star Wars’ ganha novo comercial de TV

O aguardado Han Solo: Uma História Star Wars ganhou um novo comercial de TV.

Confira:

A duração de Han Solo: Uma História Star Wars também foi revelada pela organização do Festival de Cannes. O novo derivado da franquia terá 2 horas e 15 minutos.

A Disney divulgou um novo trailer, mostrando muitas cenas inéditas.

Han Solo – Uma História Star Wars‘ terá sua première no Festival de Cannes, informou o Deadline.

O festival acontece de 8 a 19 de maio, e o filme será exibido no dia 15.

A estreia é programada para o dia 24 de maio de 2018 no Brasil.

“Embarque na Millennium Falcon e viaje para uma galáxia muito, muito distante em ‘Solo: Uma História Star Wars, a nova aventura com o sacana mais adorado da galáxia. Ao longo de uma série de aventuras ousadas nas profundezas do perigoso e sombrio submundo do crime, Han Solo conhece seu futuro copiloto Chewbacca e encontra o notório Lando Calrissian, numa jornada que definirá os rumos de um dos heróis mais improváveis da saga Star Wars“.

O derivado de Star Wars sobre o jovem Han Solo tem no elenco Alden Ehrenreich como o personagem título, Donald Glover como o jovem Lando Carlrissian, Woody HarrelsonEmilia Clarke (de ‘Game of Thrones’), Michael Kenneth Williams e Thandie Newton.

‘Agents of S.H.I.E.L.D.’: 6ª temporada vai estrear na WonderCon 2019

A 6ª temporada da série ‘Agents of S.H.I.E.L.D’ poderá ser vista, em primeira mão, pelos fãs que estiverem presentes na WonderCon 2019. A informação foi compartilhada pelo ScreenRant.

O episódio inaugural do novo ciclo vai estrear no painel da série, no dia 30 de março, às 11h45. Logo após a exibição do capítulo em questão, o elenco subirá ao palco para responder as perguntas dos fãs.

A WonderCon 2019 acontecerá em Anaheim (Califórnia), no Anaheim Convention Center.

Confira o novo cartaz:

Antes mesmo da estreia do 6º ano, as filmagens da sétima temporada da série ‘Agents of S.H.I.E.L.D‘ está prestes a começar, principalmente com a nova publicação feita pela atriz Ming-Na Wen, em sua conta oficial do Instagram.

Posando em uma selfie com o escudo da S.H.I.E.L.D ao fundo, ela comemora seu primeiro dia de volta à produção, compartilhando com os fãs que passou no teste físico e provou novos figurinos. Ela ainda comemorou o reencontro  com a “família” da série, avisando que “a festa vai começar”.

Confira:

Embora a produção da sétima temporada já esteja em andamento, a sexta ainda não foi ao ar.

Agents of S.H.I.E.L.D. vai retornar em maio deste ano.

‘Dragon’s Lair’: Ryan Reynolds negocia adaptação do clássico game pela Netflix

O astro Ryan Reynolds deve estrelar mais uma novo longa pela Netflix.

Segundo o The Hollywood Reporter, o intérprete do ‘Deadpool‘ está em negociações para protagonizar a adaptação do clássico video game ‘Dragon’s Lair‘.

De acordo com a publicação, a gigante do streaming fechou um acordo de aquisição dos direitos de produção do game oitentista, após um ano de tramitações.

Dan e Kevin Hageman (‘Histórias Assustadoras para Contar no Escuro‘ e ‘Uma Aventura Lego‘) vão assinar o roteiro do projeto, que conta com Roy Lee, Trevor Engelson, Don Bluth, Gary Goldman, Jon Pomeroy e o próprio Reynolds como os produtores.

Dragon’s Lair foi um dos jogos de fliperamas mais famosos nos anos 80. A trama acompanha um cavaleiro chamado Dirk, cuja missão é resgatar a princesa Daphne de um dragão perigoso chamado Singe.

 

‘Minari’: Steven Yeun é o primeiro ator asiático a conquistar uma indicação ao Oscar de Melhor Ator

O aclamado drama familiar Minari vem colhendo frutos desde seu lançamento no Festival de Sundance do ano passado e após conquistar seis indicações ao BAFTA 2021, a produção acaba de faturar mais seis nomeações ao Oscar 2021.

Dentre elas está a de Melhor Ator, em que Steve Yeun foi indicado. O astro ainda conquistou um marco histórico, se tornando o primeiro ator asiático americano a ser nomeado na categoria em questão.

Ele disputará a estatueta ao lado de grandes nomes, como Riz Ahmed (‘O Som do Silêncio‘), Chadwick Boseman, (‘A Voz Suprema do Blues‘), Anthony Hopkins (‘Meu Pai‘) e Gary Oldmand (‘Mank‘).

O filme ainda disputa as categorias de Melhor Filme, Melhor Direção, Melhor Atriz Coadjuvante, Melhor Roteiro Original e Melhor Trilha Sonora.

A cerimônia ocorre no dia 25 de abril.

A obra é dirigida e escrita por Lee Isaac Chung.

Minari gira em torno de uma família coreana-estadunidense que se muda para uma pequena fazenda em Arkansas em busca de recomeçarem a vida e alcançarem o tão prometido “sonho americano”. Entretanto, a casa muda completamente com a chegada da irreverente e amada avó.

Steven Yeun, Yeri Han, Alan Kim, Noel Kate Cho e Yuh-Jung Youn estrelam a produção.

O filme chega em breve aos cinemas.

Crítica | Uma Garota de Muita Sorte: Original da Netflix com Mila Kunis é um soco na boca do estômago

Ani é o retrato de muitas de nós. Com ácidos e irônicos devaneios que nunca ousam cruzar os lábios e chegar aos ouvidos do mundo, ela é como uma boneca de corda – puxe o fio certo, e ela responde aos seus comandos -, uma definição até verbalizada por ela mesma. Essa vida cercada pelas expectativas alheias fez nascer nela um cinismo inevitável. Entre traumas e a pressão pessoal de ser extremamente bem-sucedida em todas as áreas de sua vida, ela caminha sob a sombra de seu passado, de palavras malditas de sua mãe e do julgamento de uma sociedade que ainda não sabia lidar com vítimas de abuso, seja qual fosse sua natureza. A história de Ani em Uma Garota de Muita Sorte é exatamente como a de muitas mulheres. E é por isso que o novo original da Netflix tem reverberado de forma tão poderosa assim.

Na trama, Mila Kunis dá vida a uma jornalista talentosa que se esconde por trás de uma fachada. Seu noivo perfeito, vivido por Finn Wittrock, faz o possível para lidar com seus problemas do passado e até tenta ajudá-la. Mas a verdade é que Ani não pode ser salva por ninguém – nem pai, nem mãe, nem muito menos namorado -, se ela não se permitir curar do passado, algo que só cabe a si mesma. E a oportunidade ideal surge quando um documentarista decide resgatar o pior momento de sua vida, em um documentário que visa explorar o que de fato aconteceu com ela e seus colegas durante um terrível incidente fatal na escola de prestígio onde todos estudavam na adolescência.

Uma Garota de Muita Sorte é uma história sobre quando o presente se torna uma grande extensão do nosso passado. À medida em que vemos a protagonista lutar com todas as suas forças para vencer a si mesma e a seus medos, ela se esquece que não existe um futuro sem um passado curado e cementado. Como um zumbi que diariamente renasce e a persegue em todos os seus passos, ela tenta se desvencilhar de suas próprias memórias, sem se permitir falar sobre elas. E o drama dirigido por Mike Barker, a partir de um roteiro adaptado do livro de Jessica Knoll faz exatamente isso: Expõe as mais profundas feridas de uma mulher machucada, para permitir que ela e a audiência também sejam curadas.

E é por isso que filmes como Uma Garota de Muita Sorte são tão identificáveis. Naturalmente voltado para o público feminino, mas sem se restringir a isso, o filme se inspira vagamente nos primórdios do movimento Time’s Up – que perdeu seu poder em virtude de inconsistências desleais. Como um convite à mais brutal honestidade pessoal, o longa nos motiva a não apenas refletirmos a respeito do impacto que uma sociedade machista pode gerar a longo prazo na vida das mulheres. Mais do que isso, a trama transforma a história de Ani no reflexo de muitos relatos e experiências reais e estende a mão à genuínas sobreviventes (e não aquelas que mentem no Twitter pra ganhar fama e engajamento!), encorajando-nos a se libertarem de suas próprias feridas, permitindo que elas sejam cicatrizadas.

E como um soco na boca do estômago, o drama criminal ainda consegue abordar temas secundários de extrema importância, como bullying escolar, acesso fácil à armas e pressões sociais. Com uma direção simples, que não mostra a identidade criativa de Barker, o filme concentra-se mais na jornada de libertação de Ani, que se permite sair das sombras de seus medos, para finalmente ser honesta consigo mesma e com todos que a cercam. Trazendo Mila Kunis em uma excepcional performance, Uma Garota de Muita Sorte pode até ser formulaico e não inovar no gênero. Mas por ter um material fonte tão rico que fora tão bem adaptado pela própria autora, o drama consegue romper seus pequenos erros com uma poderosa jornada do herói sobre redenção e renascimento, em meio aos destroços de um passado manchado de sangue e arrependimentos.

Crítica | Ela Disse – Grande concorrente ao Oscar mostra os bastidores do início do MeToo

Obras sobre bastidores jornalísticos podem ser tediosas ou completamente envolventes, Ela disse (She Said), da alemã Maria Schrader, encontra-se no segundo time. 

O roteiro de Rebecca Lenkiewicz (Desobediência) é baseado no livro Ela Disse – Os bastidores da reportagem que impulsionou o MeToo, lançado em 2019, das jornalistas norte-americanas Jodi Kantor e Megan Twohey, vividas respectivamente por Zoe Kazan e Carey Mulligan. Com intensidade, emoção e precisão, Maria Schrader (da minissérie Nada Ortodoxa) percorre os obstáculos de um dos maiores escândalos de assédio e abuso de poder da última década. 

Os primeiros minutos de narrativa nos apresentam a adrenalina das jornalistas Jodi e Megan no seu ambiente de trabalho. Não apenas na redação do New York Times, mas em contato com suas fontes, ao telefone, preparando um jantar em meio ao turbilhão de denúncias de assédio contra Donald Trump às vésperas das eleições de 2016. Como todos sabemos, o caso caiu por terra, Trump saiu vitorioso e as acusadoras foram repugnantemente ameaçadas. 

Com essa premissa, o roteiro nos coloca na perspectiva de frustração das jornalistas em lidar com suas fontes, não poder lhes garantir segurança e lutar pela verdade ameaçada constantemente pelo poder, seja econômico, de influência ou de força. Alguns meses passam, a gravidez de Megan Twohey avança, ela tem o bebê, entra em licença maternidade, enquanto Jodi Kantor segue pistas sobre casos de assédios sexuais silenciados através de acordos no ambiente de trabalho. 

A partir do anúncio do lançamento de um livro autobiográfico da atriz ítalo-americana Rose McGowan (voz de Keilly McQuail), Jodi enxerga uma direção para sua pesquisa : a indústria cinematográfica. Ela Disse consegue expor o esforço detalhado da investigação e os questionamentos pertinentes por trás de cada passo. Ou seja, Hollywood entra como um trunfo midiático de denunciar o que todas as mulheres enfrentam no mercado de trabalho. 

Na companhia das reais responsáveis por essa odisseia, o roteiro permite-se ser didático, do ponto de vista jornalístico, ao mesmo tempo que intimista  — ao colocar a subjetividade das profissionais em evidência —, e ainda instigante por nos estimular a saber como as duas vão conseguir superar todos os muros a sua volta. Assim, a partir de alguns indícios, a história começa a ganhar corpo, alma e coração. 

Embora Ela Disse apoia-se em grande parte no rendimento das protagonistas Zoe Kazan e Carey Mulligan, existe um time de profissionais excelentes para fazer a história evoluir como um suspense jornalístico, tal como Jennifer Ehle e Andre Braugher. Mesmo conhecendo os resultados da história, o roteiro de Rebecca Lenkiewicz é uma jornada do herói, não em busca de desvendar um mistério, mas como fazer o “mistério” vir a público e ser punido. 

Graças às experiências em trazer para as telas narrativas femininas fortes e intimistas, tais como o ganhador do Oscar Ida (2013), Desobediência (2017), e Colette (2018), Rebecca Lenkiewicz tempera perfeitamente os momentos de embate e a determinação das protagonistas. Todas as conversas entre as duas são naturalmente bem pontuadas e estimulam à reflexão do processo jornalístico: pesquisar, checar informações e convencer fontes a falar abertamente. 

Como a trama desenvolve-se através de relatos, as escolhas de edição por vezes entregam uma estética bonita e humanitária, mas por outras recorre ao simples flashback. Em uma das narrações, a câmera percorre corredores vazios de um hotel, enquanto escutamos um áudio real de uma discussão incomoda entre Harvey Weinstein e um das jovens a prestar queixa ao seu agente. 

Se o nome Weinstein aparece apenas ao final deste texto não é por acaso. Este é um filme sobre o que elas disseram  — as vítimas, sendo silenciadas por medo e dinheiro durante anos — e não sobre o acusado em si. Com maestria, Ela Disse deixa evidente que não é um filme sobre Harvey Weinstein, mesmo ele sendo o predador sexual chave da investigação. Apesar de ter o seu direito de resposta, ele nem tem rosto em cena.

Forte candidato ao Oscar 2023 nas principais categorias, Ela Disse pode ser comparado com os brilhantes Spotlight – Segredos Revelados (2015), de Tom McCarthy, e Todos os Homens do Presidente (1976), de Alan J. Pakula, como filmes inspirados pelo trabalho jornalístico investigativo, com apoio de uma mídia financeiramente estável e preocupada com o valor social da pauta. Em outras palavras, haja investimento do New York Times para ter duas jornalistas  —  e algumas outras mãos  —  dedicadas por meses em apenas uma reportagem, além de viagens e horas extras.

Além de contar os bastidores da engrenagem de um dos movimentos mais importantes do século XXI, Ela Disse apresenta cenas catárticas e de beleza cinematográfica. Uma ocorre quando Zoe Kazan recebe o telefonema final de Ashley Judd (interpretando ela mesma), só este momento vale indicações a prêmios por transmitir uma verdadeira descarga de tensão e alívio amplificada em cada frame. Outra sucede no enquadramento de todos os redatores e editores envolvidos relendo juntos a última versão da matéria.

Os tempos do jornalismo são outros, as máquinas não precisam parar para imprimir uma derradeira declaração, porém atos heroicos ainda podem ser feitos através da imprensa. Embora, agora, a gente finalize com um “enter” no teclado, os efeitos são enormes e ainda mais retumbantes no mundo globalizado. 

Ela Disse foi lançado mundialmente em 13 de outubro no Festival de Filme de Nova Iorque. O título chega aos cinemas brasileiros dia 8 de dezembro de 2022. Visto em Paris, em 23 de novembro de 2022.

O Filho Uruguaio

(Une vie ailleurs)

 

Elenco:

Isabelle Carré

Ramzy Bedia

Maria Dupláa

Direção: Olivier Peyon

Gênero: Drama

Duração: 96 min.

Distribuidora: Bonfilm

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 01 de Março de 2018

Sinopse:

Na trama, Sylvie finalmente encontra a pista sobre o paradeiro de seu filho no Uruguai, sequestrado pelo ex-marido. Com a ajuda de Mehdi, ela vai recuperá-lo, mas as coisas não acontecem como previsto, pois a criança, criada por sua avó e sua tia, parece feliz.

Crítica | O Filho Uruguaio – Questionador drama familiar (Nota: 9.0)

 

Curiosidades:

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Trailer:

Cartazes:

Fotos:

‘Castlevania’: 2ª temporada da série da Netflix ganha trailer

A produtora Powerhouse Animation anunciou que a 2ª temporada de Castlevania, com oito episódios, estreia em 26 de outubro na Netflix.

Além disso, duas imagens oficiais foram liberadas, junto com o primeiro trailer. Confira:

A Netflix já deu a aprovação para uma terceira temporada da série ‘Castlevania‘.

Recentemente, Richard Armitage confirmou que ele e todo o elenco de vozes já estão trabalhando na terceira temporada.

“A segunda temporada ainda não foi ao ar, mas estamos prestes a gravar a terceira”, disse Armitage.

A próxima temporada se concentrará na relação entre o caçador de demônios Trevor Belmont e Adrian Tepes, um homem mais conhecido como Alucard.

Você sabe: o filho de Drácula.

Crítica | O Paciente Perdido – Netflix Estreia Suspense Psicológico Francês de dar Nó na Cabeça

Podemos já falar “que saudade a gente estava de um bom suspense psicológico”? Talvez não seja exagero dizer isso, afinal, em um leque grande de opções que a Netflix oferece mensalmente em sua plataforma aos seus assinantes chega todo tipo de filme, porém, especificamente no gênero do suspense, a coisa fica um pouco mais restrita, pois, apesar de o streaming até ter uma gama de opções que circundam o thriller, a bem da verdade são poucos os filmes que são realmente bons nesta categoria, que fazem valer a pena o tempo investido pelo espectador. Felizmente é o caso de ‘O Paciente Perdido’, novo suspense francês que, desde a sua estreia na plataforma, tem figurado entre as primeiras posições do Top 10 da gigante do streaming.

Thomas Grimaud (Txomin Vergez) acordou no hospital. Desorientado, ele não sabe o que aconteceu para estar ali, apenas entende que há uma psicóloga tentando ajudá-lo e enfermeiros dispostos a cuidar dele. Aos poucos, Thomas entende a verdade: ele fora encontrado esfaqueado na sala de sua própria casa, e toda a sua família estava morta, assassinada na mesma noite que ele fora encontrado. Confuso e sem conseguir linkar a ordem dos acontecimentos, ao mesmo tempo em que vai fazendo fisioterapia para voltar a andar, Thomas vai tentando recuperar sua memória e lembrar o que aconteceu de fato na noite em que sua família morreu, ao mesmo tempo em que tenta descobrir o paradeiro de sua irmã, Laura (Rebecca Williams), que está desaparecida. Só que ele também precisa tomar cuidado, pois um encapuzado misterioso está rondando o hospital, à sua espreita.

Em uma hora e quarenta de duração, ‘O Paciente Perdido’ constrói um bom suspense psicológico do tipo quebra-cabeças, em que tanto o protagonista quando o espectador precisam ir encontrando os pedaços da história e juntando-os à medida em que os elementos vão sendo inseridos no enredo. O roteiro de Elodie Namer e Christophe Charrier, baseado na história em quadrinho de Timothé Le Boucher, faz um bom uso do mote criado pelo quadrinista e o adapta bem à linguagem audiovisual, exercendo a influência da iluminação com a movimentação da câmera se aproximando/afastando para corroborar o clima de tensão no ar vivida pelo protagonista cuja movimentação é limitada dada sua condição física, e que, por sua vez, se ancora na boa expressividade de Txomin Vergez, capaz de intercalar de humor tão somente com sua expressão facial.

Dirigido pelo próprio Christophe Charrier, a montagem de ‘O Paciente Perdido’ é peça fundamental para costurar os flashbacks do protagonista com o tempo presente da ficção de modo a confundir o espectador sobre a veracidade de elementos e personagens em contextos em que são apresentados. Nada é definido até que o espectador chega ao fim do filme, e é isso que buscamos em um bom suspense psicológico.

‘O Império do Besteirol Contra-Ataca’: Kevin Smith confirma reboot do filme

E o reboot de O Império do Besteirol Contra-Ataca está finalmente acontecendo!

Kevin Smith confirmou hoje, 25, que a Saban Films adquiriu os direitos do longa-metragem lançado em 2001. Tanto Smith quanto Jason Mewes, co-protagonista, irão reprisar seus papéis, bem como outros nomes do primeiro filme.

Ainda que esta seja a continuação oficial, diversos personagens apareceram em grande parte das obras de Smith. Depois de estrearem em O Balconista, em 1994, a dupla em questão também deu as caras em comédias como Barrados no ShoppingProcura-se AmyO Balconista II.

Segundo o site The Hollywood Reporter, o reboot será tão metalinguístico quanto o primeiro, e talvez seja mais, e fará piadas com reboots, remakes, sequências – mesmo insurgindo como uma fusão entre os três.

‘American Horror Story: 1984’: Leslie Grossman e Billie Lourd divulgam novas imagens de bastidores

Leslie Grossman, que dá vida a Margaret Booth em American Horror Story: 1984’, e Billie Lourd, que dá vida a Montana Duke, compartilharam duas novas imagens dos bastidores da produção em seus perfis do Instagram.

Confira:

 

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Uma publicação compartilhada por lesliegrossman (@lesliegrossman) em

O segundo episódio, intitulado Mr. Jingles, irá ao ar no dia 25 de setembro.

O elenco do novo ciclo conta com Emma Roberts, Gus Kenworthy, Angelica Ross, Cody Fern, Billie Lourd, Leslie Grossman, DeRon Horton e Matt Morrison.

‘The Undoing’: Edgar Ramirez estampa nova foto de bastidores da série; Confira!

A HBO divulgou uma nova imagem oficial da série The Undoing, estampando o astro Edgar Ramirez e a diretora Susanna Bier.

Confira:

A produção irá estrear no dia 10 de maio.

Criada por David E. Kelley, a produção é uma adaptação do livro ‘You Should Have Known‘, de Jean Hanff Korelitz.

A trama conta a história de uma conselheira de casamentos, Grace Sachs (Kidman), cuja vida vira de ponta cabeça nas vésperas do lançamento de seu primeiro livro. A trama ainda envolve o desaparecimento do marido de Grace, o que leva a uma série de descobertas que mudarão sua vida para sempre.

O elenco ainda conta com Hugh Grant, Noah Jupe, Donald Sutherland e Edgar Ramirez.

‘Gavião Arqueiro’: Série do Disney+ ganha primeira arte OFICIAL; Confira!

Em seu Twitter oficial, o artista Andy Park, conhecido por seus inúmeros trabalhos na Marvel Comics, divulgou a primeira imagem conceitual da vindoura e problemática série Gavião Arqueiro, do Disney+.

O esboço estampa a protagonista Kate Bishop em seu uniforme roxo e empunhando o arco e flecha.

Confira:

Segundo o The Illuminerdi, os rumores acerca da escalação de Hailee Steinfeld para a produção se concretizaram: as informações indicam que a atriz dará vida à Kate Bishop.

“O processo de elencamento ainda está acontecendo para a série, mas todos podemos dormir bem sabendo que tanto Jeremy RennerHailee Steinfeld estão oficialmente atados para estrelar o projeto”, diz o jornalista Braxter Timberlake.

Recentemente, Amber FinlaysonKatie Ellwood, dupla feminina conhecida pelas aclamadas produções Bert and BertieTroop Zero, também foram contratadas para comandar o show.

A produção será rodada sob o título de produção Anchor Point, que faz menção ao primeiro volume de histórias do personagem titular, assinado por Kelly Thompson em 2017.

Durante o painel da Marvel na San Diego Comic-Con 2019, Jeremy Renner compartilhou um espetacular primeiro teaser do show, que tem estreia marcada para o outono norte-americano de 2021.

Confira:

O show é baseado nos quadrinhos originais nos quais Clint Barton passa a responsabilidade super-heroica para o próximo Arqueiro, Kate Bishop. A série, na verdade, terá enfoque no treinamento de Kate até sua transformação completa na heroína, permitindo que Barton oficialmente se aposente.

A adaptação das HQs de Gavião Arqueiro será em uma minissérie, seguindo o passo de outras produções originais da Disney+. Renner apareceu pela última vez como o personagem titular na épica conclusão Vingadores: Ultimato’.

‘Star Trek: Discovery’ volta para o Universo Espelhado nas imagens do episódio 03×10; Confira!

CBS All Access divulgou as imagens oficial de “Terra Firma Part II”, décimo episódio da 3ª temporada de Star Trek: Discovery’.

O capítulo vai ao ar no dia 17 de dezembro.

Confira, junto à promo:

Ambientada dez anos antes dos acontecimentos da série original, ‘Star Trek: Discovery‘ mostra pela primeira vez o início da história da Federação. Com uma ameaça de guerra no horizonte, o primeiro oficial Michael Burnham encontra novos mundos, espaçonaves e vilões em sua jornada pelo universo.

Sonequa Martin-Green, Doug Jones, Shazad Latif, Anthony Rapp, Mary Wiseman, Jason Isaacs, Emily Coutts e David Ajala estrelam.

‘Legends of Tomorrow’: Heróis viajam para 2045 nas imagens oficiais do episódio 06×03; Confira!

A CW divulgou as imagens oficiais de “The Ex-Factor”, terceiro episódio da 6ª temporada de Legends of Tomorrow.

Na trama, “as Lendas finalmente chegam em 2045, tentando derrotar um guerreiro alienígena que deixa Zari sem escolha além de participar de uma competição de canto. Ava finalmente chega ao limite com o comportamento de Rory e com o encorajamento de Spooner. Sara se vê lutando após ser atacada, mas um rosto familiar a ajuda a procurar por refúgio. Enquanto isso, Zari e Constantine têm uma conversa necessária”.

O capítulo vai ao ar no dia 16 de maio

Confira:

Keto Shimizu é o atual showrunner da série.

Quando heróis sozinhos não são o suficiente… o mundo precisa de lendas. Já tendo visto o futuro, um deles irá desesperadamente tentar impedi-lo de acontecer. Rip Hunter (Arthur Darvill), o viajante do tempo, recebe a tarefa de reunir um disforme grupo de heróis e vilões para confrontar uma ameaça difícil de parar; uma que não ameaça somente a integridade do planeta, mas do próprio tempo como uma entidade. Será que este improvável time é capaz de combater uma ameaça imortal, diferente de tudo que eles conhecem?

O elenco conta com Caity Lotz, Tala Ashe, Jes Macallan, Olivia Swann, Nick Zano, Dominic Purcell, Matt Ryan, Shayan Sobhian, Adam Tsekhman e Lisseth Chavez.

‘La Brea’: Série de ficção científica ganha novo teaser trailer ARREPIANTE; Confira!

A série de ficção científica La Brea, da emissora NBC, ganhou um novo teaser trailer incrível.

Confira:

Na trama, uma aventura épica começa quando um buraco enorme se abre no meio de Los Angeles, puxando centenas de pessoas e edifícios para suas profundezas. Aqueles que caíram encontram-se em uma misteriosa e perigosa terra primitiva, onde eles não têm escolha a não ser se unir para sobreviver. Enquanto isso, o resto do mundo busca desesperadamente entender o que aconteceu. Na busca por respostas, uma família dilacerada por este desastre terá que desvendar os segredos desse evento inexplicável para encontrar um caminho de volta para o outro.

O elenco é composto por Natalie Zea, Zyra Gorecki, Chiké Okonkwo, Eoin Macken, Jack Martin e Jon Seda.

La Brea‘ estreia amanhã, 28 de setembro nos Estados Unidos.

‘The Offer’: Série sobre os bastidores de ‘O Poderoso Chefão’ ganha teaser INÉDITO; Confira!

Paramount+ divulgou um novo teaser com cenas inéditas de The Offer, série sobre os bastidores do clássico O Poderoso Chefão.

A produção tem estreia agendada para o dia 28 de abril de 2022.

Confira, junto ao trailer completo, e siga o CinePOP no YouTube:

Dexter Fletcher, conhecido por seu aclamado trabalho em ‘Rocketman‘, fica responsável por alguns dos episódios da série. Michael Tolkin (‘Escape at Dannemora’) entra como criador e roteirista.

O show é “baseado nas experiências nunca reveladas de Al Ruddy, produtor do filme que previamente havia trabalhado em duas coméditas e co-criou a sitcom ‘Hogan’s Heroes’O Poderoso Chefão tornou-se conhecido por ter um desenvolvimento turbulento antes de se tornar um dos maiores sucessos críticos e comerciais de todos os tempos, levando para casa cinco estatuetas do Oscar e ganhando lugar como uma das melhores obras do cinema”.

Miles Teller será Ruddy, que ajudou a levar o icônico filme da máfia para as telonas, em 1972. Anthony Ippolito será Al Pacino.

O restante do elenco inclui Matthew Goode (Robert Evans), Juno Temple (Bettye McCartt), Giovanni Ribsi (Joe Colombo), Dan Fogler (Francis Ford Coppola), Burn Gorman (Charles Bluhdorn) e Colin Hanks (Barry Lapidus).