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Cannes 2023 | Chiara Mastroianni, Michael Douglas e Catherine Deneuve abrem o Festival com polêmicas e filme enfadonho

A voz aveludada de Chiara Mastroianni entoando uma canção italiana marca os primeiros minutos da cerimônia de abertura da 76ª edição do Festival de Cannes, na noite desta terça-feira, 16 de maio, no Grand Théâtre Louis Lumière

Seu discurso de abertura nos lembrou da importância do cinema na exaltação da nossa liberdade, seguido pela apresentação do júri da Mostra Competitiva: Paul Dano, Julia Ducournau, Damián Szifron, Maryam Touzani, Atiq Rahimi, Brie Larson, Denis Ménochet, Rungano Nyoni e o presidente Ruben Östlund

Leia também: Cannes 2023 | Conheça o júri do Festival com Julia Ducournau, Brie Larson e Paul Dano

Palma de Honra a Michael Douglas

Após uma calorosa homenagem ao diretor sueco e sua reverência em destacar que filmes devem ousar em sua maneira de contar histórias, Chiara Mastroianni chamou a atriz Uma Thurman para entregar a Palma de Honra a Michael Douglas.

Emocionado, o ator e produtor de 78 anos falou sobre sua longevidade e o modelo de vida que o seu pai Kirk Douglas lhe concedeu a partir de um trabalho duro e admirável. Ao finalizar seus agradecimentos, incluindo a esposa Catherine Zeta-Jones e a filha Carys Zeta Douglas, presentes na cerimônia, ele terminou com meia dúzia de palavras de carinho para o público em francês: “Je vous embrasse trop fort, merci beaucoup, au revoir”.

Veja mais: Crítica | Michael Douglas – O Filho Prodígio [Cannes 2023]

Homenagem a Ucrânia

Com um bom jogo de cintura, Chiara Mastroianni acolheu em cena outro “ícone”; ela logo emendou: “Se há uma palavra que ela odeia, é esta e eu a conheço bem”, antes de anunciar o nome de Catherine Deneuve. Sua mãe é o rosto presente no cartaz da edição deste ano.

Contemporânea de Michael Douglas, a atriz francesa de 79 anos subiu ao palco para entoar as palavras de uma poetisa ucraniana: “Não tenho mais felicidade nem liberdade, só me resta uma esperança, voltar um dia para a Ucrânia, viver ou morrer pouco me importa...” (em tradução livre). Na última edição, o presidente do país [mais de um ano em guerra com a Russia] Volodymyr Zelensky fez uma intervenção na cerimónia de abertura via videoconferência. 

Polêmicas e Filme de Abertura

Após Uma Thurman ter desaparecido do palco sem se despetir, Michael Douglas e Deuneuve quase esquecerem de declarar a abertura oficial do evento, Chiara Mastroianni assumiu o microfone com firmeza e encerrou a cerimônia da 76ª edição do Festival de Cannes com uma frase do diretor norte-americano George Cukor (1899-1983): “O cinema é como o amor: quando é bom é formidável, quando não é bom, não é tão mau”. Se ela se referia ao filme de abertura, Jeanne du Barry, ninguém pode afirmar, mas a presença de Johnny Depp na plateia foi um espetáculo à parte para as câmeras de transmissão.

Dirigido, produzido, escrito e protagonizado por Maïwenn (Meu Rei), Jeanne du Barry foi uma escolha polêmica para abertura do festival e a única coisa que faz com que o monótono filme sobressaia na tela. Já na coletiva de imprensa com os membros do júri, Brie Larson foi intimada para responder se iria prestigiar o filme de Johnny Depp, atual persona non grata de Hollywood. Como filme não faz parte de Mostra Competitiva, ela – uma das líderes do movimento #MeeTOO – respondeu que não era obrigada. 

Além de Johnny Depp, a seleção deste ano promete mais polêmica com a presença da diretora francesa  Catherine Corsini devido a acusações de assédio moral e uma polêmica cena de sexo envolvendo atores menores de idade. O diretor responsável pela seleção de Cannes, Thierry Frémaux, declarou que os artistas culpabilizados têm espaço para se defenderem durante o festival.

Membros mais velhos da Academia estão boicotando ‘Corra!’: “Não é filme de Oscar”

A revista Vulture divulgou uma reportagem que revelou que os membros mais velhos da Academia e Ciências Cinematográficas dos EUA estão boicotando Corra!’ e se recusando a assistir ao filme.

O terror de Jordan Peele está sendo indicado a Melhor Filme, porém alguns membros da Academia estão alegando que o filme não seria “filme de Oscar”. Um dos votantes revelou de forma anônima:

“Tive várias conversas com membros mais velhos da Academia que disseram que ‘Corra!’ não era um filme para estar no Oscar. E eu digo que isso é besteira e falo para eles assistirem. Honestamente, alguns deles nem assistiram e estavam dizendo isso sobre o filme”

A cerimônia de entrega do prêmio acontece no próximo domingo, 4 de março.

‘Coringa’: Marc Maron, de ‘GLOW’, negocia papel no longa

Segundo a Variety, o ator Marc Maron está em negociações para se juntar ao elenco do filme sobre o Coringa. O ator, que é parte do elenco da série ‘GLOW’, pode interpretar o agente do apresentador de TV vivido por Robert De Niro.

‘Coringa’: Chamada de elenco indica participação de outro vilão no filme

A atriz Frances Conroy, de ‘American Horror Story’ está em negociações para viver a mãe do Coringa. A informação é do The Wrap. Penny (a mãe do vilão), que de acordo com especulações, será a causa de Coringa voltar para Gotham.

Mais cedo, após diversos rumores, um novo relatório do Deadline confirma que Robert De Niro está mesmo em negociações finais para participar do longa-metragem de origem do Coringa. Ele deve interpretar um apresentador de TV chamado Murray Franklin, que não existe nas histórias em quadrinhos.

De acordo com uma listagem da Production Weekly, o filme será chamado simplesmente de ‘Joker’ (Coringa), como na HQ de Brian Azzarello e Lee Bermejo.

O filme de origem do vilão estrelando Joaquin Phoenix, com direção de Todd Phillips, foi oficializado pela Warner Bros. e chegará aos cinemas em 4 de outubro de 2019.

Filme de origem do Coringa será ‘assustador’, afirma Joaquin Phoenix

O plano é lançar um novo selo chamado de DC Dark ou DC Black, parte de uma mudança de estratégia da Warner após o péssimo resultado de Liga da Justiça nas bilheterias.

O longa contará com o orçamento de US$ 55 milhões, valor relativamente baixo.

A produção que trará a origem do personagem realmente terá o envolvimento dos cineastas Todd Phillips e Martin Scorsese. O primeiro assumirá a cadeira de diretor, enquanto o segundo será o produtor.

“20 anos antes do Batman salvar a cidade na trilogia de ‘Cavaleiro das Trevas’, Gotham era um lugar perigoso. Nos cantos onde o crime se escondia, um homem tenta escapar do seu terreno desafortunado, através de uma paixão pela teatralidade e pela comédia stand-up. No entanto, um dia ruim é tudo o que basta nesta cidade, e logo, este homem de boas intenções se tornou o criminoso mais perigoso de todos: o Coringa. Dirigido pelo indicado ao Oscar, Todd Phillips (‘Cães de Guerra’) e produzido pelo vencedor do Oscar, Martin Scorsese (‘Os Bons Companheiros’), esta prequel do indicado ao Oscar, Christopher Nolan, ‘Cavaleiro das Trevas’, vai explorar como o Palhaço Príncipe do Crime veio a se tornar o que é”.

Vale ressaltar que a história deve se passar em uma Gotham City dos anos 80, além de estar separado do atual Universo Estendido DC, fazendo parte de um novo selo para filmes independentes com os personagens DC Comics.

10 curiosidades de ‘Homem-Aranha no Aranhaverso’, um dos melhores filmes do Cabeça de Teia

Lançado no final de 2018, Homem-Aranha no Aranhaverso se tornou um sucesso surpreendente até para a Sony, que não esperava que seu projeto de filme animado do Cabeça de Teia acabasse papando praticamente todos os troféus que disputou na temporada e revolucionasse de uma vez por todas a estética das animações do cinema atual. Estrelado por Miles Morales, o filme conquistou diferentes públicos ao mostrar que todo mundo pode ser um herói. E agora, com a proximidade da continuação chegar aos cinemas nacionais, o CinePOP separou dez curiosidades do longa que você talvez não conhecesse.

Ideia genial

Homem-Aranha no Aranhaverso é um filme que ostenta nada menos que três diretores, então a ideia que mudou o nível desse longa e trouxe um espírito único das HQs para os cinemas foi tomada em conjunto. A animação ficou marcada por trazer balões, expressões e onomatopeias típicas dos quadrinhos para a tela. Porém, se você reparar, esse artifício só acontece depois que Miles Morales é picado pela aranha. Essa ideia de só “liberar” os elementos visuais dos quadrinhos depois dele ganhar seus poderes, mostrando que ele era um jovem comum anteriormente, foi do diretor Peter Ramsey. Essa ideia foi tão boa que ele sequer precisou argumentar com os outros dois diretores, que compraram a proposta imediatamente.

Inspiração

Quando se envolveram no projeto, os produtores Chris Miller e Phil Lord aceitaram fazer parte com uma missão em mente: inspirar os jovens e os adultos por meio do Homem-Aranha. Por isso, escalar a dupla Miles Morales e Peter Parker para nutrirem uma relação de aluno e professor foi tão importante. Segundo eles, a ideia era “inspirar os jovens a se tornarem heróis, e os adultos a ajudá-los a atingirem seu potencial. E lembrar a todos que não precisamos ser picados por aranhas radioativas para fazermos nossa parte. Vocês são poderosos e contamos com vocês”.

Salto de fé

A primeira cena escrita pelos roteiristas para o projeto foi justamente a mais importante. Conhecido como “Salto de fé”, esse momento mostra Miles se aceitando como herói ao saltar de um arranha-céu, se tornando enfim o Homem-Aranha de seu universo. E esse momento épico acabou motivando todos a escreverem o resto do filme de uma forma tão épica quanto esta cena tão fantástica.

O AranhaVerso

Como indica o título, o chamado ‘AranhaVerso’ é parte fundamental da trama, já que é uma falha no multiverso que permite o encontro dos diversos Homens-Aranha em uma única realidade. Por tamanha relevância, o visual dele deveria ser único e impressionante. Então, os produtores, Chris Miller e Phil Lord, sugeriram que ele fosse inspirado em uma História em Quadrinhos viva. Dessa forma, os animadores tentaram replicar o estilo das HQs, misturando a animação 3D com quadros desenhados à mão por artistas, unindo cinema e quadrinhos em uma arte única.

Liberdade criativa

Um dos personagens mais excêntricos e divertidos do filme é o Homem-Aranha Noir. Inspirado num personagem que existe nos quadrinhos, ambientado em um universo alternativo extremamente violento, o herói foi interpretado pelo igualmente excêntrico Nicolas Cage. Segundo o ator, ele teve liberdade criativa total da direção para fazer o que achasse melhor com o herói. Então, Cage decidiu basear sua atuação no icônico ídolo da Era de Ouro de Hollywood, Humphrey Bogart.

Último papel

A animação do Homem-Aranha já havia sido anunciada há algum tempo. No entanto, por ter sido lançado após a morte de Stan Lee, alguns acharam que o lendário quadrinista não teria participação. Felizmente, ele gravou sua participação antes de morrer, fazendo seu cameo neste filme, em que fala com Miles ao vender a fantasia de Homem-Aranha para ele, uma de suas últimas atuações na história.

Stan Lee

Além de ter sua participação como vendedor, falando uma frase motivacional – típica de quem conhece o personagem – para Miles, Stan Lee se tornou o grande easter egg da produção. Isso porque os animadores queriam homenageá-lo o máximo possível ao longo da história, então decidiram fazer de Stan Lee um passageiro onipresente nos metrôs. Sim, se você pausar qualquer cena do filme que envolva um metrô, haverá um Stan Lee do lado de dentro do vagão.

Órfão

O ano de 2018 foi bem complicado para os fãs do Homem-Aranha, já que o herói “morreu” em abril, no filme Vingadores: Guerra Infinita. Três meses depois, começaria uma série de perdas no mundo real. Em julho, o artista Steve Ditko, que criou o visual icônico do Homem-Aranha nos quadrinhos, faleceu repentinamente. Em novembro, foi a vez de Stan Lee se despedir. Ou seja, os dois criadores do herói morreram no mesmo ano, fazendo desse filme uma grande homenagem a eles.

Icônico

Um dos detalhes mais legais do trajes de Miles Morales é que ele é feito de forma improvisada, o que acaba mantendo alguns elementos que representam a personalidade do garoto. O mais icônico deles é o Air Jordan 1 que ele calça ao longo do filme. Além de dar esse visual mais urbano, ele ressalta a importância cultural que o tênis ocupa nas comunidades negras dos EUA. A parceria com a Nike deu tão certo, que o Air Jordan acabou ficando em destaque em vários pôsteres diferentes, mantendo o icônico calçado como um dos grandes símbolos do filme. Em comemoração, a empresa lançou uma edição limitadíssima do modelo inspirada no próprio Miles, chamada Air Jordan 1 ‘Origin Story’. Nem preciso dizer que ele esgotou em poucas horas, né?

Boca suja

A única forma de superar a excentricidade de um Homem-Aranha interpretado pelo Nicolas Cage seria mesmo colocando o famoso Porco-Aranha na história. E assim eles fizeram. Interpretado pelo humorista John Mulaney, o herói foi inspirado nos desenhos animados da década de 1940 e foi inserido na trama para ser o mais divertido possível. Por isso, os diretores falaram para o ator que a única regra para ele trabalhar no filme era fazer do bichinho o mais engraçado e sem noção possível. Por isso, enquanto fazia a voz, Mulaney enfiou um monte de palavrões no roteiro. Claro que eles acabaram não entrando no corte final por conta da classificação indicativa, mas claramente houve muita diversão nos bastidores.

Homem-Aranha no Aranhaverso está disponível no Disney+.

 

Crítica | O Amante de Lady Chatterley – Atriz de ‘The Crown’ Vive Romance Picante em Filme da Netflix

Uma coisa a Netflix percebeu nos últimos anos: romances picantes têm um grande público. Razão pela qual a gigante do streaming tem investido discreta mas constantemente em produções que envolvam um romance mais caliente aos seus assinantes. Por mais que isso possa parecer novidade para muitas pessoas, não é; a indústria do livro já sabia desse filão há muitos séculos, publicando livros de romance picante em formatos mais acessíveis ao bolso do público, dentre os quais está ‘O Amante de Lady Chatterley’, romance de D. H. Lawrence da década de 1920 e que chegou na virada do ano em nova adaptação cinematográfica na plataforma da Netflix e figura entre os mais vistos da plataforma desde então.

A jovem Connie (Emma Corrin, que recentemente fez a Lady Di em ‘The Crown’) está apaixonada pelo seu noivo, Clifford (Matthew Duckett). Recém-casados, eles mal têm tempo de se curtir, pois Clifford é enviado para a guerra. O tempo passa e Clifford volta da guerra, porém, infelizmente retorna com as pernas paralisadas pelos traumas sofridos. Numa tentativa de recomeçar, o jovem casal se muda para a casa de campo da família de Clifford Chatterley, no interior do país. Porém, o que parecia ser uma boa ideia para uma vida calma a dois rapidamente mostra seus empecilhos, distanciando ainda mais o casal que pouco conseguiu conviver juntos. Impossibilitado de ter filhos, Clifford sugere que Connie encontre um homem com quem possa se relacionar, para, assim, engravidar, mas com uma única condição: que ele não soubesse quem o tal homem era. A ideia ousada e estranha ganha contornos de liberdade para Connie, especialmente quando passa a conhecer mais a fundo o misterioso e introvertido Oliver (Jack O’Connell), o caseiro da propriedade.

Em duas horas, ‘O Amante de Lady Chatterley’ abrange bem a essência do romance do início século XX, dando espaço para apresentação dos personagens e se debruçando muito mais no universo em abismo da protagonista mulher. Ainda assim, curiosamente, o filme (e o livro) levam o nome do amante no título, ainda que a história não seja sobre ele.

David Magee constrói um roteiro que favorece a protagonista em todos os quesitos: as angústias de Connie são retratadas com câmera em close para favorecer a atuação de Emma Corrin; as cenas de sexo demonstram uma relação respeitosa de amor em que Oliver o tempo todo demonstra querer satisfazer a amada, que só então está despertando para o mundo dos prazeres. Laure de Clermont-Tonnerre faz de seu filme um belo retrato do despertar sexual, em uma época em que a palavra “prazer” ainda não era permitida às mulheres; para tal, as cenas de interação entre os atores Emma Corrin e Jack O’Connell são bastante convincentes, ainda que fictícias: a câmera foca principalmente nas emoções do rosto de Connie e, às vezes, abre o plano para as cenas de sexo em meio à natureza em maneira selvática e afetuosa que a relação dos dois vai eregindo.

Envolvente, ‘O Amante de Lady Chatterley’ é uma história de amor e de tesão, mas acima de tudo sobre amor, e a (falta) de liberdade que as mulheres (ainda) têm neste departamento. O filme funciona como romance suavemente picante, com ótimas cenas de interação entre os protagonistas. Um clássico da literatura mundial que foi muito bem adaptado em sua nova versão.

‘Star Wars: Episódio IX’: John Boyega revela como termina o filme… e é hilário!

John Boyega recentemente respondeu a alguns fãs no Twitter sobre Star Wars: Episódio IX, e quando um fã pediu detalhes sobre a conclusão do filme, o ator brincou ao dizer que termina do mesmo modo que todos os outros filmes da franquia terminaram.

Veja:

“Sim. Aparece tela preta e depois os créditos sobem”, ele escreveu.

Boyega entrou em uma série de tweets relacionados à mensagem do ator Anthony Daniels, cujo tempo em set chegou ao fim. Ele compartilhou a mensagem e adicionou: “tivemos momentos ótimos! Aproveite o descanso merecido”. Quando respondeu a outro fã, que perguntava o quanto faltava nas gravações, Boyega disse “só mais um pouco! Esse foi o mais divertido, de longe”.

Ainda que detalhes sobre o plot estejam mantidos às escondidas, Star Wars: Episódio IX será o último capítulo da saga Skywalker, trazendo inclusive veteranos da franquia, como Mark HamillCarrie Fisher (em imagens de arquivo), às telonas novamente.

O elenco protagonista é formado por Boyega, Daisy Ridley, Adam Driver, Keri Russell, Naomi Ackie, Kelly Marie Tran, Lupita Nyong’o e outros, com direção a encargo de J.J. Abrams (‘Star Wars: O Despertar da Força’).

O filme chega aos cinemas no dia 19 de dezembro.

Bob Iger, CEO da Disney, revela qual filme teve mais orgulho de produzir

Em seu livro intitulado Ride of a Lifetime, o CEO dos estúdios Walt DisneyRobert Iger, dedicou uma parte dos escritos para falar sobre qual filme da Marvel ele e seus companheiros de negócios têm mais orgulho de ter feito.

A resposta pode parecer óbvia: Iger escreve que “não há produto que já criamos do qual tenho mais orgulho que Pantera Negra“.

O filme estrelado por Chadwick BosemanLupita Nyong’oMichael B. Jordan e um elenco de ponta não apenas tornou-se um sucesso de bilheteria (tendo ultrapassado a marca de 1,3 bilhão de dólares e se tornado a 11ª maior de todos os tempos), mas foi o único filme da companhia a ter sido indicado ao Oscar de Melhor Filme – levando para casa outras várias estatuetas.

A próxima fase do MCU tem início com o lançamento de ‘Viúva Negra’ no dia 01 de maio de 2020 e vai se estender até os últimos meses de 2022. Mas as notícias não se restringem apenas aos cinemas, visto que a Disney também construiu sua própria plataforma de streaming intitulada Disney+, que trará séries exclusivas do panteão super-heroico em questão.

Confira o vídeo compilado com todas as aberturas da Fase 4:

O compilado em questão revela as intros de longas como ‘Os Eternos‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’Doutor Estranho e o Multiverso da Loucura, bem como os shows televisivos ‘WandaVision’LokiGavião Arqueiro.

Framboesa de Ouro 2020: ‘Cats’ é o grande “vencedor” da premiação

E finalmente os vencedores do Framboesa de Ouro 2020 foram revelados – e é bem provável que algumas escolhas não tenham vindo com muita surpresa.

‘Cats’, uma das grandes bombas do ano passado, levou para casa a estatueta de Pior Filme. O longa também ganhou em outras cinco categorias, incluindo Pior Diretor para Tom HooperEddie Murphy, por sua vez, foi condecorado com o prêmio de redenção por sua incrível performance em ‘Meu Nome É Dolemite’.

Confira a lista completa de “vencedores”

PIOR FILME
Cats (VENCEDOR)
The Haunting of Sharon Tate
Um Funeral em Família
Rambo: Até o Fim
The Fanatic

PIOR ATOR
Matthew Mcconaughey (Calmaria)
Sylvester Stallone (Rambo: Até o Fim)
John Travolta (The Fanatic) (VENCEDOR)
James Franco (Zeroville)
David Harbour (Hellboy)

PIOR ATRIZ
Anne Hathaway (As trapaceiras e Calmaria)
Hilary Duff (The Haunting of Sharon Tate) (VENCEDOR)
Francesca Hayward (Cats)
Tyler Perry como Medea (Um Funeral em Família)
Rebel Wilson (As Trapaceiras)

PIOR ATOR COADJUVANTE
James Corden (Cats) (VENCEDOR)
Tyler Perry como Heathrow (Um Funeral em família)
Tyler Perry como Joe (Um Funeral em família)
Seth Rogen (Zeroville)
Bruce Willis (Vidro)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE
Jessica Chastain (X-Men: Fênix Negra)
Cassi Davis (Um Funeral em família)
Judi Dench (Cats)
Fenessa Pineda (Rambo: Até o fim)
Rebel Wilson (Cats) (VENCEDOR)

PIOR DIRETOR
Adrian Grünberg (Rambo: Até o fim)
Fred Durst (The Fanatic)
Neil Marshall (Hellboy)
James Franco (Zeroville)
Tom Hooper (Cats) (VENCEDOR)

PIOR ROTEIRO
Cats (VENCEDOR)
The Haunting of the Sharon Tate
Um Funeral em Família
Rambo: Até o Fim
Hellboy

PIOR REMAKE OU SEQUÊNCIA
X-Men: Fênix Negra
Um Funeral em Família
Rambo: Até o Fim (VENCEDOR)
Godzilla: Rei dos Monstros
Hellboy

PIOR DESAVISADO
Dragged Across Concrete
The Haunting of Sharon Tate
Hellboy
Joker
Rambo: Até o Fim (VENCEDOR)

PIOR COMBO DO CINEMA

John Travolta e qualquer roteiro que ele aceite

Qualquer meio-felino/meio-humano de ‘Cats’ (VENCEDOR)

Sylvester Stallone e sua fúria impotente em ‘Rambo – Até o Fim’

Tyler Perry e Tyler Perry (ou Tyler Perry) em ‘Um Funeral em Família’

Jason Derulo e sua “protuberância” neutralizada com CGI em ‘Cats’

PRÊMIO DE REDENÇÃO
Eddie Murphy (Meu Nome é Dolemite) (VENCEDOR)
Keanu Reeves (John Wick 3 e Toy Story 4)
Adam Sandler (Joias Brutas)
Jennifer Lopez ( As Trapaceiras)
Will Smith (Aladdin)

Ryan Reynolds lança seu próprio corte de ‘Lanterna Verde’ com vídeo HILÁRIO; Confira!

‘Lanterna Verde’ tornou-se uma das piores adaptações de super-heróis da história do cinema. Inclusive, nem mesmo Ryan Reynolds, que estrelou o longa-metragem, é fã da produção.

Além de ter feito piadas sobre o filme na franquia Deadpool, Reynolds permanece levando na esportiva o fracasso da obra e, recentemente, lançou um hilário vídeo no Twitter com seu próprio corte.

O vídeo, que tem menos de 30 segundos, traz Tom Cruise substituindo o rosto do ator e, como se não bastasse, fala de uma possível aparição como o herói na versão de Zack Snyder de Liga da Justiça.

Confira:

Recentemente, Snyder também foi questionado por um fã sobre uma possível participação do Lanterna Verde na sua versão de ‘Liga da Justiça‘. Apesar de não ter confirmado exatamente, o cineasta respondeu a pergunta com um emoji piscando, indicando que o herói deve, de fato, aparecer.

Há muito tempo, fãs especulam sobre a possível participação do Lanterna Verde no Cut Snyder do longa, e, aparentemente, o herói deve mesmo dar as caras. Ansiosos?

Confira as imagens promocionais da nova versão:

‘A Voz Suprema do Blues’: Viola Davis explica como foi encarnar Ma Rainey no novo filme da Netflix

A Voz Suprema do Blues é um dos filmes mais aguardados do ano e um dos mais aguardados para a temporada de premiações – e, para promover a cinebiografia, a Netflix divulgou um novo vídeo de bastidores em que Viola Davis explica como foi encarnar a icônica Mãe do Blues Ma Rainey.

Confira:

A produção estreia no dia 18 de dezembro.

Dirigido por George C. Wolfe, ‘A Voz Suprema do Blues’ (Ma Rainey’s Black Bottom) é baseado na peça vencedora do Prêmio Pulitzer, escrita por August Wilson em 1982.

Chicago, 1927. Em uma sessão de gravação, surgem tensões entre Ma Rainey (Viola Davis), seu trompetista ambicioso (Chadwick Boseman) e os empresários brancos determinados a controlar a lendária Mãe do Blues. Baseado na peça do vencedor do prêmio Pulitzer August Wilson.

Glynn Turman, Taylour Paige, Dusan Brown, Colman Domingo Michael Potts também estrelam.

‘Persuasão’: Henry Golding vai estrelar nova adaptação do clássico romance de Jane Austen

O clássico romance ‘Persuasão’, uma das obras-primas de Jane Austen, vai ganhar mais uma adaptação através da Netflix e da MRC Entertainment – e já encontrou outro de seus protagonistas.

Henry Golding, que se tornou mundialmente conhecido pela comédia Podres de Ricos, foi contratado para viver William Elliot na nova releitura – um jovem frio, calculista e oportunista que se afasta de sua família apenas para ser abraçado por ela depois de se tornar um homem rico. Apesar de serem parentes distantes, ele desenvolve um interesse romântico em Anne Elliot (Dakota Johnson), posicionando-se como o herdeiro de sangue do patriarcado da família.

Anne, por sua vez, é uma mulher não-conformada com sensibilidades modernas e que mora com uma família esnobe e à beira da falência. Quando seu charmoso ex-noivo, Frederick Wentworth, volta para sua vida, ela deve escolher se deve deixar o passado para trás ou ouvir o coração quando se trata de segundas chances.

O filme marca a estreia diretorial da aclamada diretora de teatro Carrie Cracknell. O roteiro fica a encargo do vencedor do Oscar Ron Bass (‘Rain Man’) e de Alice Victoria Winslow.

Andrew LazarChristina Weiss LurieElizabeth CantillonMichael ConstableDavid Fliegel entram como produtores.

A obra foi a última a ser finalizada por Austen e foi publicada em 1817, seis meses após sua trágica morte.

Nenhuma outra informação foi divulgada.

‘Insecure’: Issa Rae está de volta no novo trailer da 5ª e última temporada; Confira!

A HBO Max divulgou o novo trailer oficial da 5ª (e última) temporada da aclamada comédia dramática ‘Insecure‘.

O ciclo final irá estrear na platforma de streaming em 24 de outubro.

Confira:

A série é criada por Larry Wilmore e Issa Rae, que também estrela a produção.

A trama segue Issa, uma jovem negra talentosa e cheia de inseguranças, que após um relacionamento frustrante, tenta encontrar sua própria beleza e vigor como uma mulher solteira. A busca por si mesma a leva a uma série de situações diversas, sempre compartilhadas com sua melhora amiga, Molly.

O elenco ainda conta com Yvonne Orji, Jay Ellis, Natasha Rothwell e Amanda Seales.

“É muito ruim…”: ‘O Massacre da Serra Elétrica: O Retorno de Leatherface’ é MASSACRADO pela crítica!

O terror ‘O Massacre da Serra Elétrica: O Retorno de Leatherface‘ estreou na Netflix hoje, 18 de fevereiro, e, enquanto várias pessoas aguardavam a revitalização da clássica franquia slasher, o filme falhou em conquistar a crítica internacional.

No Rotten Tomatoes, a produção amargou míseros 38% de aprovação, com nota 4.80/10 baseada em 16 reviews até o momento. Os especialistas comentaram sobre as inúmeras falhas em relação ao projeto e, principalmente, ao fato de ninguém compreender o motivo de fazerem uma sequência.

Confira as principais reações abaixo:

“Odeio ser esse cara, mas não há qualquer razão para este filme sequer existir” – The Weekend Warrior.

‘O Retorno de Leatherface’ é bom? Não! É divertido? Sim!” – ButteredPopcorn.

“O novo O Massacre da Serra Elétrica é uma mistura profunda e mal-calculada de comentários sociais incoerentes e um gore exagerado” – Slant Magazine.

“Enquanto não deixa de lado as cenas sangrentas, essa tentativa de revitalização não tem uma história ou personagens para a apoiarem. Infelizmente, não há nada de novo aqui” – Austin Burke/Flick Fan Nation.

“O filme é uma bagunça temática sem direção, mas o novo O Massacre da Serra Elétrica ainda consegue entregar grandes coisas enquanto simplesmente posa como uma obra sobre um grupo de crianças que enfrentam Leatherface” – Perri Nemiroff.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Na sequência, um grupo de jovens decide dar vida nova a uma cidade fantasma no Texas, mas acaba se deparando com Leatherface, o famoso maníaco da serra elétrica.

A trama se passa anos após os chocantes eventos do filme original, em um cenário em que Leatherface não foi visto desde então.

Vale lembrar que a lendária Sally Hardesty, única sobrevivente do filme de 1974, retorna no novo filme. A personagem será interpretada por Olwen Fouéré (‘Contágio em Alto Mar’).

Fede Álvarez, diretor de ‘A Morte do Demônio‘ e ‘O Homem nas Trevas‘, produz a nova versão.

Mark Burnham (‘Lowlife’) interpretará o novo Leatherface. David Blue Garcia (‘Tejano’) é responsável pela direção.

O elenco ainda conta com Elsie Fisher (‘Oitava Série’), Sarah Yarkin (‘A Morte te Dá Parabéns 2’), Jacob Latimore (‘Maze Runner: Correr ou Morrer’) e Moe Dunford (‘Vikings’).

Chris Thomas Devlin, conhecido por seu trabalho no terror ‘Cobweb‘, assina o roteiro.

Ryan Gosling no Oscar por ‘Barbie’? – Relembre as Indicações de Atores Mais Inusitadas dos Prêmios da Academia

Ainda nem foi lançado, e o filme da ‘Barbie’ já desperta boatos de indicação ao Oscar para seu protagonista masculino Ryan Gosling. Cedo demais? Com certeza! Despropositado? Bem, precisamos assistir ao filme para saber. Na trama, Gosling interpreta Ken, o namorado “perfeito” de Barbie (papel de Margot Robbie). Aqui os famosos bonecos ganham vida e vivem no mundo da Barbie – um mundo “perfeito sem defeitos”. O bicho pega mesmo é quando a dupla resolve se aventurar no mundo real, percebendo que aqui o buraco é mais embaixo.

Barbie’ vem realizando exibições-teste para convidados para os produtores começarem a sentir o que o público está achando do resultado final do longa – dependendo ainda dá para correr e fazer leves modificações até a estreia no dia 19 de julho. O filme chega ao Brasil no dia 20 e nos EUA no dia 21 de julho. E o que vem sendo dito dessas exibições-teste é que Ryan Gosling rouba a cena como Ken, rendendo inclusive aplausos dos espectadores para suas cenas. Isso foi o suficiente para os mais precipitados começarem a gritar “Oscar nele”!

Embora alguns considerem exagero, o fato pode sim vir a se concretizar e Ryan Gosling pode vir a ser indicado ao Oscar pelo papel. E por que não? Se formos levar em conta que o ator já possui duas nomeações, assim como a protagonista Margot Robbie, e a diretora do filme Greta Gerwig possui três indicações ao Oscar, tudo fica ainda mais plausível. Pensando nessa possível indicação para lá de inusitada, resolvemos entrar nessa onda e relembrar com você nomeações do passado que igualmente ninguém contava. Confira.

Johnny DeppPiratas do Caribe (2003)

O primeiro ‘Piratas do Caribe’ foi uma superprodução que pegou a todos de surpresa. Em um ano que todos olhavam para as continuações de ‘Matrix’, o terceiro ‘O Exterminador do Futuro’ e o terceiro ‘Senhor dos Anéis’, o blockbuster de piratas da Disney, baseada numa famosa atração de seus parques temáticos, chegou de forma sorrateira para cair nos braços do sucesso. O filme brilhou e se tornou uma das franquias mais populares e rentáveis do cinema. Muitos afirmam que isso foi graças ao desempenho, digamos, inesperado de Johnny Depp como o surtado Capitão Jack Sparrow. O que muitos podem não lembrar é que Depp recebeu sua primeira indicação ao Oscar pelo filme.
Onde Assistir: Disney+.

Tom HanksQuero Ser Grande (1988)

Que o astro Tom Hanks é um grande ator todos estão cansados de saber. Todos com certeza lembram também que Hanks possui algumas indicações ao Oscar para chamar de sua, além de ter o recorde como um dos únicos dois atores a vencer a estatueta de intérprete protagonista por dois anos seguidos (‘Filadélfia’ e ‘Forrest Gump’). Mas o que talvez nem todos lembrem é que antes dessa primeira vitória, Hanks já havia sido indicado como ator principal pela comédia dos anos 80, ‘Quero Ser Grande’, na qual interpreta uma criança tendo seu desejo de se tornar adulto realizado.

Sigourney Weaver – Aliens: O Resgate (1986)

Mais conhecida pelas gerações atuais por sua participação nos blockbusters da franquia ‘Avatar’, a veterana Sigourney Weaver ficou consagrada por outra série cinematográfica muito querida dos fãs de ficção científica, ação e terror: Alien. Tudo começou em 1979, mas quando James Cameron pegou o comando da sequência com ‘Aliens’, conseguiu elevar o jogo em todos os sentidos. Weaver chegou inclusive a ser indicada ao Oscar como protagonista pela sequência, deste que é seu maior papel nas telas.
Onde Assistir: Star+.

Melissa McCarthyMissão Madrinha de Casamento (2011)

Missão Madrinha de Casamento’ foi um enorme sucesso cômico do início da década passada. Tido como uma resposta feminina para o blockbuster do humor ‘Se Beber, Não Case’ (2009), esse filme estava disposto a mostrar que as mulheres poderiam se divertir tanto quanto os homens, e serem tão incorretas quanto eles. Um trunfo que ‘Missão Madrinha de Casamento’ tem sobre ‘Se Beber, Não Case’ (e suas sequências), e algo que ninguém esperava, é que indicou ao Oscar na categoria coadjuvante um dos membros de seu elenco: a atriz Melissa McCarthy.
Onde Assistir: Lionsgate+.

Daniel KaluuyaCorra! (2017)

Corra!’ é um ótimo thriller, dono de sacadas sociais para lá de perspicazes, que cimentou o talento de Jordan Peele como um dos realizadores mais interessantes trabalhando atualmente em Hollywood. O filme funciona tanto como suspense, terror, crítica social e comédia ácida. Não faltaram elogios rasgados a ele. Mas quem disser que sabia que o longa seria indicado ao Oscar e, mais ainda, que o protagonista Daniel Kaluuya sairia do projeto com sua primeira nomeação ao maior prêmio do cinema, está certamente mentindo.
Onde Assistir: Netflix, Amazon Prime Video, Star+ e Paramount+.

Pat Morita – Karatê Kid (1984)

O saudoso Pat Morita ficará para sempre eternizado em nossos corações como um dos mestres mais queridos da cultura pop e do entretenimento – como o carateca mais sábio e invocado do cinema, o Sr. Miyagi. Ensinando a encerar carros e a pegar moscas com Hashi, Morita participou das três continuações de Karatê Kid até 1994. Infelizmente o ator viria a falecer em 2005, treze anos antes do sucesso de ‘Cobra Kai’. O que muitos podem não saber ou lembrar é que Pat Morita foi indicado ao Oscar como coadjuvante no primeiro filme.
Onde Assistir: Netflix.

Maria Bakalova – Borat 2 (2020)

Tudo bem que foi durante a pandemia, os cinemas estavam fechados, resultando numa safra, digamos, mais fraca de lançamentos direto no mercado de streaming. Assim, com o baita empurrão do “padrinho” Sacha Baron Cohen, a búlgara Maria Bakalova (que vive a filha do protagonista em ‘Borat 2’) descolou uma indicação ao Oscar na categoria coadjuvante por seu papel no filme sem noção, mas muito engraçado. Lembrando que tanto o segundo, quanto o primeiro ‘Borat’ também foram nomeados ao Oscar na categoria de melhor roteiro.
Onde Assistir: Amazon Prime Video.

Anne Ramsey – Jogue a Mamãe do Trem (1987)

Outro clássico da Sessão da Tarde dos anos 80 e 90, a comédia incorreta de humor ácido ‘Jogue a Mamãe do Trem’ é dirigida e protagonizada pelo querido baixinho Danny DeVito. A sacada aqui é ser uma subversão do clássico de Hitchcock, ‘Pacto Sinistro’ (1951). A comédia se tornou um sucesso, mas o que ninguém esperava é que a “mamãe dos infernos” do título, papel da atriz-personagem Anne Ramsey, renderia para sua intérprete uma indicação ao Oscar. Ramsey marcaria os anos 80, sempre no papel de senhoras ranzinzas, em filmes como ‘Os Goonies’ (1985) e ‘A Maldição de Samantha’ (1986).
Onde Assistir: MGM.

Brad PittOs 12 Macacos (1995)

Em 2020, Brad Pitt finalmente levaria sua estatueta do Oscar para casa, depois de outras três nomeações de atuação (o ator também possui outras duas nomeações e uma vitória como produtor). Sua vitória como ator ocorreu na forma de coadjuvante em ‘Era uma Vez em Hollywood’, de Quentin Tarantino. O que talvez muitos possam não lembrar é que sua primeira nomeação ocorreu lá na década de 90, também como coadjuvante na ficção científica cult ‘Os 12 Macacos’, no qual Pitt interpreta um paciente de sanatório.
Onde Assistir: Netflix.

Harrison FordA Testemunha (1985)

Você sabia que Harrison Ford já foi indicado ao Oscar? Isso mesmo, o astro que é a face de Indiana Jones e Han Solo possui em seu currículo uma nomeação ao maior prêmio da sétima arte, fato desconhecido ou esquecido por 10 entre 10 fãs. Essa honraria ocorreu em 1986, pelo filme ‘A Testemunha’, um thriller policial que marcou época e fez enorme sucesso nos anos 80. De fato, ‘A Testemunha’ recebeu outras seis indicações, incluindo melhor filme, e venceu nas categorias de melhor edição e roteiro original. Pouco falado hoje em dia, esse é um clássico que os mais novos precisam procurar para assistir.

‘Uma Noite de Crime’: Série de TV ganha novo trailer bastante violento

O novo trailer da série de TV baseada nos filmes da franquia ‘Uma Noite de Crime‘ (The Purge) foi divulgado na Comic-Con.

Assista:

O primeiro episódio vai ao ar no canal norte-americano USA Network dia 4 de setembro.

Assista ao primeiro trailer:

Fiona Dourif, que estrelou os dois últimos filmes da franquia ‘Brinquedo Assassino’ (‘A Maldição de Chucky’ e ‘O Culto de Chucky’), viverá Good Leader Tavis, uma carismática líder de culto.

O criador da franquia ‘Uma Noite de Crime‘, James DeMonaco, revelou mais detalhes sobre a série baseada nos filmes.

DeMonaco havia declarado que a série exploraria o que acontece nos outros 364 dias do ano, e tratou de esclarecer que apenas uma pequena parte da narrativa se dedicará aos dias “normais”.

“Eu queria que 70-65% se passa na noite do expurgo, e uns 30% são flashbacks. Nós seguiremos quatro pessoas com tramas aparentemente independentes na noite do expurgo. O formato de 10 horas da televisão nos permite usar flashbacks fora da noite do expurgo, mostrando a vida normal das pessoas. Nós poderemos ver quem essas pessoas são quando não estão na noite do expurgo, e quais eventos os levaram ao que acontece na noite em particular.”

Ele continua, “O formato nos permite verdadeiramente analisar o motivo de alguém recorrer a violência na noite do expurgo. Então, haverá um maior desenvolvimento. Os filmes vão direto ao ponto, e eu acho que a televisão nos permite analisar porque alguém pegou uma faca ou arma para resolver um problema.”

Segundo o chefe da BlumhouseJason Blum, o spin-off “revelará aos fãs o que acontece nos demais 364 dias do ano e de que forma a lei afeta a vida das pessoas”.

Os três filmes da franquia arrecadaram US$ 315.4 milhões mundialmente.

‘The 100’ pode ter sido renovada para 7ª e última temporada

De acordo com o ProdWeek, a 7ª temporada de ‘The 100‘ começará a ser filmada no verão norte-americano. Apesar disso, a CW ainda não confirmou a renovação da série para um novo ano.

Especula-se que esse será o último ano da série, caso sua renovação adiantada seja confirmada.

Confira as primeiras imagens promocionais da 6ª temporada:

O próximo ciclo da série irá estrear no dia 30 de abril.

“Enquanto nós começamos a explorar esse novo mundo, eu realmente queria que fosse um novo livro,” disse o showrunner Jason Rothenberg sobre a sexta temporada. “O primeiro volume terminou, e agora podemos contar uma aventura completamente nova com as pessoas que passamos a amar. Será insano, incrível, bonito e muito, muito diferente.”

O elenco inclui Eliza Taylor, Paige Turco, Bob Morley, Marie Avgeropoulos, Lindsey Morgan, Ricky WhittleRichard Harmon JR Bourne.

A série é baseada no livro homônimo da autora Kass Morgan.

‘American Horror Story’: 10ª temporada pode ser a ÚLTIMA da série

Em entrevista ao DeadlineRyan Murphy deu alguns detalhes sobre a 10ª temporada de ‘American Horror Story‘ e revelou que o próximo ano pode ser o último da série.

“Nós estamos trabalhando em uma ideia para a 10ª temporada e eu acho que as pessoas irão amar, pois terá o retorno de alguns dos atores favoritos dos fãs – porque essa pode ser nossa última temporada. Nosso contrato [com o canal] termina no próximo ciclo. Então, eu tenho abordado diversas pessoas. Ainda não falei com alguns pois eu penso: ‘Eu tenho um papel para eles?’. Até o momento, todos com quem eu conservei concordaram em participar, e isso é incrível.”

Ele continua, “Nós estamos no meio das negociações para continuarmos além da décima temporada. Tivemos conversas sobre a série continuar até a 20ª temporada. Se o canal FX disser: ‘Não queremos mais’, eu ligaria para a Netflix? Sim. Mas só o canal só tem expressado amor e entusiasmo e quer continuar.”

Recentemente, Angelica Ross, que interpretou Donna Chambers em ‘American Horror Story: 1984‘, falou que está aberta para voltar para a décima temporada.

“Estou totalmente aberta para outra temporada de American Horror Story. Não tenho ideia do que eles vão fazer. Mas caso eles revisitem ‘Coven’ mais uma vez, definitivamente sinto que tenho uma vibe bruxesca dentro de mim que posso trazer para fora”.

O elenco do último ciclo contou com Emma Roberts, Gus Kenworthy, Angelica Ross, Cody Fern, Billie Lourd, Leslie Grossman, DeRon Horton e Matt Morrison.

‘A Crônica Francesa’: Filme de Wes Anderson ganha novo trailer LEGENDADO; Assista!

A Crônica Francesa‘, filme de Wes Anderson, ganhou um novo trailer legendado.

Confira:

Vale lembrar que, inicialmente programado para outubro deste ano, o longa foi adiado por tempo indeterminado.

Ambientado na redação de uma revista americana em uma cidade fictícia francesa do século XX, o filme apresenta uma coleção de histórias publicadas na The French Chronicle, a revista em questão.

Escrito e dirigido por Wes Anderson, o filme é estrelado por Benicio del Toro, Frances McDormand, Jeffrey Wright, Adrien Brody, Timothée Chalamet, Léa Seydoux, Tilda Swinton, Mathieu Amalric, Lyna Khoudri, Stephen Park, Owen Wilson e Bill  

‘Castlevania’: 4ª temporada será a ÚLTIMA da série; Confira o teaser!

A Netflix anunciou que 4ª temporada de ‘Castlevania‘ será a ÚLTIMA da série animada. Apesar disso, o Deadline declarou que o serviço de streaming está desenvolvendo um possível spin-off ambientado no mesmo universo, com novos personagens.

O ciclo final, que contará com 10 episódios, será lançado na plataforma no dia 13 de maio.

Confira o teaser:

Criada por Warren Ellis, a série é baseada na franquia homônima de jogos da Konami.

Um caçador de vampiros luta para salvar uma cidade sitiada por um exército de criaturas demoníacas controladas pelo Drácula.

A produção conta com as vozes de Richard Armitage, James Callis, Alejandra Reynoso, Theo James, Adetokumboh M’Cormack e Jaime Murray.

‘Legacies’: [SPOILER] deixa o elenco da série após 4 temporadas

De acordo com o TVLine, a atriz Kaylee Bryant, que interpreta a Josie Saltzman, deixou o elenco da série ‘Legacies‘ após quatro temporadas.

Atriz, que esteve presente no elenco da produção desde o primeiro episódio, também apareceu na série original ‘The Vampire Diaries‘.

“Como uma grande fã do universo ‘The Vampire Diaries’, agradeço à CW e à Warner Bros. por terem me dado essa oportunidade,” afirmou Bryant em declaração oficial. “Sou muito grata pelos fãs e sempre vou amá-los por me aceitar nesse mundo. Josie ajudou muitos humanos a se sentirem confortáveis com sua sexualidade, e eu espero que o legado dela viva para que todos possam se sentir livres para amarem quem eles quiserem, independente de gênero.”

Vale lembrar que a série retornará com episódios inéditos no dia 27 de janeiro.

Criada por Julie Plec e Brett Matthews, a série gira em torno de uma nova geração de seres sobrenaturais dentro do mesmo universo ficcional que ‘The Vampire Diaries‘ e ‘The Originals‘.

A trama se passa na Escola Salvatore para jovens dotados, quando a filha de Klaus Mikaelson, as gêmeas de Alaric e vários outros jovens amadurecem de forma não convencional, tentando se tornar suas melhores versões… ou sucumbindo aos seus piores impulsos. Mas, conforme a série se desenvolve, bruxas, vampiros e lobisomens terão que decidir se irão se tornar os heróis que querem ser – ou os vilões que estão destinados a se tornar.

O elenco conta com Danielle Rose Russell, Aria Shahghasemi, Kaylee Bryant, Jenny Boyd, Quincy Fouse, Chris Lee, Ben Levin, Leo Howard, Omono Okojie e Matt Davis.

‘Sexta-Feira 13’: Tommy Jarvis volta a enfrentar Jason Voorhees nas imagens de filme feito por fã

A sequência ‘Never Hike Alone 2‘, filme feito por fã baseado na icônica franquia ‘Sexta-Feira 13‘, ganhou as primeiras imagens oficiais.

A produção trará de volta o ator Thom Mathews reprisando o seu papel como Tommy Jarvis – personagem que estrelou ‘Sexta-Feira 13 – O Capítulo Final‘, ‘Sexta-Feira 13 – Parte 5: Um Novo Começo‘ e ‘Sexta-Feira 13 – Parte 6: Jason Vive‘.

Confira as imagens:

Womp Stomp Films é responsável pela produção do projeto.

Vincente DiSanti retorna à direção.

Três meses após os eventos da pré-sequência ‘Never Hike in the Snow‘, a trama acompanha Tommy Jarvis, que continua buscando sua vingança contra o Jason Voorhees (DiSanti). Quando Tommy recebe uma chamada de emergência de Kyle McLeod (Andrew Leighty), ele voltará a ficar cara a cara com o fantasma de Crystal Lake, o que resultará em um batalha mortal entre os dois inimigos.

Anna Campbell e Vinny Guastaferro completam o elenco.

Anthony Hopkins DETONA sua participação na Marvel: “Atuação inútil”

Anthony Hopkins parece não ter gostado muito de sua experiência no Universo Cinematográfico da Marvel. Em entrevista ao New Yorker, detonou sua participação no MCU, considerando-a uma “atuação inútil”.

O astro, que já ganhou dois Oscars, além de ter recebido outras quatro indicações, criticou o uso de “telas verdes” – recurso extremamente comum nas produções do estúdio.

“Eles me colocaram em uma armadura e enfiaram uma barba falsa em mim. Eu tive que sentar em um trono e gritar um pouco. Se você fica apenas sentado na frente de uma tela verde, é uma atuação inútil.”

Anteriormente, Chris Hemsworth, que interpretou o seu filho Thor na franquia, havia comentado sobre a saturação da franquia: “Essa é a questão: você tem que separar todas essas histórias. Agora, é: ‘seu mundo está em perigo, o universo inteiro!’. Sim, assim como os outros 24 filmes. Isso precisa se tornar algo mais pessoal e pé no chão”.

O ator ainda admitiu que não tem certeza se voltará ao papel, mas revelou que tem uma condição específica para fazê-lo: “Não faço ideia se vai acontecer. Já disse isso antes. Acho que tudo depende do tipo de história. Tem que ser algo único. O que não quero é fazer a mesma coisa com esse personagem até o final, até que haja uma sensação de exaustão na plateia. Mas, se houver empolgação para isso, estou sempre disposto a voltar. Se há uma nova história… tem que ser algo muito especial. Tenho certeza de que há algo empolgante para contar, então teremos que esperar para ver. É preciso esperar para encontrar.”

Elenco de ‘Gen V’ compartilha HOMENAGEM ao ator Chance Perdomo

Em homenagem ao ator Chance Perdomo (‘O Mundo Sombrio de Sabrina’), que faleceu aos 27 após um acidente de moto, o elenco de ‘Gen V‘ compartilhou um emocionante comunicado sobre seu colega de elenco.

“Nossos corações estão com os entes queridos de Chance enquanto lamentamos essa perda chocante. Vamos relembrar os momentos especiais que passamos juntos, seu sorriso contagiante que iluminava qualquer ambiente, seus abraços calorosos e a autenticidade que sempre carregava consigo. Descanse em paz, querido amigo. Sua falta será profundamente sentida. Com amor, o elenco da ‘Gen V’.”

O comunicado foi assinado por Maddie Phillips, Derek Luh, Asa Germann, Lizze Broadway e Sean Patrick Thomas, entre outros.

Através do seu Twitter, Patrick Schwarzenegger, que interpretou o Luke na série, também compartilhou uma homenagem pessoal ao ator: “Isso machuca muito. Uma ator muito talentoso e grande amigo que se foi cedo demais. Foi um prazer trabalhar ao lado dele em ‘Gen V’. RIP Chance.”

Em comunicado oficial, um representante da família do ator declarou: “Sua paixão pela arte e seu apetite insaciável pela vida foram sentidos por todos que o conheceram, e seu carinho continuará naqueles que ele mais amava. Pedimos a todos que respeitem o desejo de privacidade da família enquanto ela lamenta a perda do seu amado filho e irmão.”

Recentemente, Perdomo interpretou um dos protagonistas de ‘Gen V‘, série derivada de ‘The Boys‘.

Sobre a trágica notícia, os produtores do seriado declararam: “É difícil compreender algo assim. Para quem o conheceu e teve a oportunidade de trabalhar com ele, Chance sempre foi carismático e sorridente, uma força da natureza, um artista incrivelmente talentoso e, mais do que tudo, uma pessoa muito gentil e adorável. Até mesmo escrever sobre ele no passado não faz sentido. Sentimos muito pela família de Chance e lamentamos a perda de nosso amigo e colega. Abrace seus entes queridos esta noite.”

A Amazon MGM Studios e Sony Pictures Television completaram: “Toda a família ‘Gen V’ está devastada com a morte repentina do Chance Perdomo. Nós da Amazon MGM Studios e Sony Pictures Television estendemos nossos sinceros pensamentos e apoio à família de Chance e a todos que o amaram neste momento difícil.”

Nascido em Los Angeles, o ator cresceu em Southampton, na Inglaterra. Após se formar, ele queria estudar direito, mas acabou focando na carreira de ator.

Tom Holland revela que ainda NÃO SABE nada sobre o novo filme do Christopher Nolan

Em entrevista ao The Dish, Tom Holland (‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’) revelou que ainda não sabe muito sobre o próximo filme do aclamado cineasta Christopher Nolan, ainda sem título revelado.

O ator, que ficou conhecido por soltar spoilers sobre o MCU no passado, ainda confirmou que não começou a gravar o longa.

“Ainda não comecei a gravar. Para ser honesto, eu não sei nada sobre o filme. Estou muito animado, mas tudo tem sido muito misterioso. Eu me encontrei com o Nolan, e foi incrível. Ele meio que me contou mais ou menos sobre o que seria a história. Tenho certeza que ele compartilhará mais sobre o filme quando estiver pronto.”

Anteriormente, o ator já havia expressado sua empolgação por participar do projeto: “Quando a oportunidade apareceu, foi como a ligação de uma vida. Como foi receber a ligação sobre o Homem-Aranha há 10 anos. Isso é algo incrível para mim. Estou muito orgulhoso e muito, muito animado. Só posso dizer disso.”

Além de Holland, o elenco ainda contará com Anne Hathaway, ZendayaRobert Pattinson, Lupita Nyong’o, Matt Damon Charlize Theron.

Vale lembrar que o site Gizmodo havia divulgado possíveis novos detalhes sobre a trama do novo projeto. O site afirma que “uma fonte confiável revelou que o projeto será um filme de vampiros ambientado nos anos 1920”.

O rumor está de acordo com o que havia sido reportado previamente pelo Hollywood Reporter. O site havia compartilhado que a trama do longa não seria ambientada nos dias atuais – apesar de não revelar se a história se passaria no passado ou futuro.

Infelizmente, a informação não foi confirmada pelo estúdio.

Nolan supostamente começou a escrever o filme em março. Donna Langley, presidente da Universal Pictures, é a única pessoa que já leu o roteiro.

Enquanto isso, relembre o trailer de ‘Oppenheimer:

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‘Angry Birds 3’ tem lançamento ADIANTADO para 2026; Confira a nova data!

De acordo com o Deadline, a sequência ‘Angry Birds 3‘ teve seu lançamento adiantado pela Paramount Pictures.

Inicialmente previsto para o dia 29 de janeiro de 2027, o longa está programado para chegar às telonas no dia 23 de dezembro de 2026.

Agora, a animação entrará em cartaz uma semana após o lançamento dos blockbusters ‘Duna: Parte 3‘ e ‘Vingadores: Apocalipse‘, durante o concorrido (e tumultuado) período de fim de ano no território norte-americano.

Além disso, o site anunciou que o YouTuber MrBeast e Salish Matter foram confirmados no elenco da produção.

Eles se juntam aos atores Anthony Padilla (Hal) Ian Hecox (Bubbles), Jason Sudeikis (Red), Josh Gad (Chuck), Rachel Bloom (Silver), Danny McBride (Bomb), Emma Myers, Keke Palmer, Tim Robinson, Lily James, Marcello Hernandez, Walker Scobell, Sam Richardson, Anna Cathcart, Maitreyi Ramakrishnan, Nikki Glaser, James Austin Johnson e Psalm West.

Vale lembrar que a produção do filme já foi iniciada.

Angry Birds 3’ traz John Rice de volta à cadeira de direção, enquanto Thurop Van Orman fica responsável pelo roteiro.

Van Orman serve como produtor executivo ao lado de Tory Nakahara.

John CohenDan ChubaCarla Connor entram como produtores.

Mais informações não foram reveladas.

‘Evil Dead Wrath’: Próximo filme da franquia ‘A Morte do Demônio’ se passará ANTES do longa original

Em entrevista ao Dread Central, o produtor Rob Tapert revelou que ‘Evil Dead Wrath‘, próximo filme da franquia ‘A Morte do Demônio‘, será ambientado em 1972.

A trama se passará antes dos eventos do longa original, de 1981. E, apesar da ação em ‘Uma Noite Alucinante 3‘ se passar na Idade Média, o novo filme será ambientado antes do Ash Williams voltar no tempo.

“‘Evil Dead Wrath’ será mais um capítulo inventivo da franquia. A trama se passará antes de todas as outras. O filme será ambientado em 1972.”

Ele completa, “O longa terá a atmosfera de uma produção lançada nos anos 70 porque o diretor e seu diretor de fotografia querem resgatar essa aparência e sensação usando um filme chamado Ektachrome 100. Muitos filmes foram rodados com ele naquela época.”

Com direção de Francis Galluppi (‘A Última Parada do Arizona’), o próximo capítulo chegará às telonas no dia 7 de abril de 2028.

Vale lembrar que o novo filme da saga, ‘A Morte do Demônio: Em Chamas‘, chegará aos cinemas nacionais no dia 9 de julho.

Dirigido por Sébastien Vaniček (‘Infestação’), o novo filme promete trazer um tom mais sério – como o remake de 2013 –, cenas assustadoras que farão o público se contorcer nos cinemas.

O elenco contará com Souheila Yacoub (‘Duna: Parte 2’), Hunter Doohan (‘Wandinha’), Luciane Buchanan (‘O Agente Noturno’) e Tandi Wright (‘Pearl’).

Além de dirigir, Sébastien Vaniček também assina o roteiro ao lado de Florent Bernard.

‘Bond 25’: Rumores afirmam que Daniel Craig viverá 007 pela última vez

Parece que o ator Daniel Craig realmente viverá o espião James Bond pela última vez, em ‘Bond 25’.

A informação foi dada pelo site Mirror, que revelou que uma fonte interna afirmou que haveria um consenso entre os envolvidos com a saga de que Craig seria 007 mais uma vez.

Segundo o portal, a produtora Barbara Broccoli teria assegurado que o ator voltasse para pelo menos mais um filme do agente. A publicação ainda pontuou que as filmagens de ‘Bond 25’ começam logo no início do ano que vem, com a previsão de lançamento da produção para 2019.

 

 

‘Han Solo: Uma História Star Wars’ ganha novo teaser LEGENDADO; Assista!

A produçãoHan Solo: Uma História Star Wars’ ganhou um novo teaser legendado, que anuncia sua aguardada chegada.

Confira:

O filme deve se aproveitar do feriado de Memorial Day e arrecadar cerca US$ 170 milhões nas bilheterias dos Estados Unidos em seu fim de semana de estreia, de acordo com novas projeções do Deadline.

O site ainda menciona ainda que o longa registrou uma taxa de 28 pontos de interesse entre um público selecionado, pouco mais que ‘Rogue One’, que registrou 23 pontos.

A duração de Han Solo: Uma História Star Wars também foi revelada pela organização do Festival de Cannes. O novo derivado da franquia terá 2 horas e 15 minutos.

Han Solo – Uma História Star Wars‘ terá sua première no Festival de Cannes, informou o Deadline.

O festival acontece de 8 a 19 de maio, e o filme será exibido no dia 15.

A estreia é programada para o dia 24 de maio de 2018 no Brasil.

“Embarque na Millennium Falcon e viaje para uma galáxia muito, muito distante em ‘Solo: Uma História Star Wars, a nova aventura com o sacana mais adorado da galáxia. Ao longo de uma série de aventuras ousadas nas profundezas do perigoso e sombrio submundo do crime, Han Solo conhece seu futuro copiloto Chewbacca e encontra o notório Lando Calrissian, numa jornada que definirá os rumos de um dos heróis mais improváveis da saga Star Wars“.

O derivado de Star Wars sobre o jovem Han Solo tem no elenco Alden Ehrenreich como o personagem título, Donald Glover como o jovem Lando Carlrissian, Woody HarrelsonEmilia Clarke (de ‘Game of Thrones’), Michael Kenneth Williams e Thandie Newton.

Kevin Feige confirma herói LGBTQ+ no futuro do MCU

Com a estreia de ‘Pantera Negra‘ e ‘Capitã Marvel‘, a Marvel Studios inaugurou um novo tempo na produção de seus filmes, dando destaques para personagens negros e mulheres em produções solos. E naturalmente, a expectativa é que novos paradigmas sejam quebrados nos cinemas, como a chegada de um herói LGBTQ+.

E durante uma entrevista ao ET Online, o presidente da divisão em questão da Disney, Kevin Feige, confirmou que os fãs podem esperar protagonistas dos mais diversos backgrounds. Comentando sobre o futuro do MCU, ele ainda salientou que seu foco está em ‘Vingadores: Ultimato‘ e ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘.

Ao ser questionado sobre a participação de Kamala Khan no MCU, Nova, além do novo projeto dirigido por Taika Waititi e do primeiro herói LGBTQ+ do universo, Feige foi categórico.

Diss:

“Estamos focados em ‘Vingadores: Ultimato‘ e no futuro imediato desse universo, mas tudo isso que você disse está por mim. Algumas coisas acontecerão mais cedo do que outras”.

 

 

‘Good Girls’: 3ª temporada é abreviada em virtude do período de reclusão social

A série ‘Good Girls‘ é uma das mais populares da atualidade, mas os fãs terão que se contentar com uma 3ª temporada mais curta.

A emissora NBC anunciou que a produção terá que ser encerrada mais cedo neste ano, em virtude da suspensão das filmagens, o que impossibilitou as gravações dos capítulos finais.

Em virtude desse cenário, ‘Good Girls‘ terá seu final de temporada exibido no dia 03 de maio nos Estados Unidos.

A abreviação do ciclo atual acaba sendo uma triste surpresa para os fãs. O grandioso sucesso conquistado pela série havia acarretado até mesmo na ampliação da atual temporada, que dessa vez teria três episódios extras, totalizando16 capítulos. No entanto, com a interrupção dos trabalhos, isso não mais será possível.

 

Crítica | Good Girls – Netflix lança deliciosa série com mulheres assaltantes

No Brasil, a série é lançada pela Netflix como uma produção original.

A série gira em torno de três mães suburbanas que estão passando por uma situação financeira difícil. Depois que uma série de contratempos as deixa desesperadas, elas decidem assaltar um mercado local, mas o valor do roubo excedeu suas expectativas. Logo, elas estarão metidas com um chefão do crime local, e essas “boas garotas” se encontrarão em um poço de decisões ruins.

Christina Hendricks, Retta, Mae Whitman, Matthew Lillard, Reno Wilson, Manny Montana, Lidya Jewett, Izzy Stannard e David Hornsby estrelam.

‘Falcão e o Soldado Invernal’: Disney compartilha VÁRIAS imagens oficiais do 1º episódio da série

A popular série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘ já iniciou sua jornada na plataforma Disney+ e para celebrar a estreia da produção, novas imagens do 1º episódio foram compartilhadas.

Confira:

 
 
 
 
 
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A série foi criada por Malcolm Spellman.

Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato‘, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência.

Anthony Mackie e Sebastian Stan estrelam a produção. O elenco ainda conta com Daniel Brühl, Emily VanCamp, Wyatt Russell, Georges St-PierreDon Cheadle, Erin Kellyman, Desmond ChiamNoah Mills.

Crítica | Certas Pessoas: Comédia com Jonah Hill e Eddie Murphy é divertida, mas peca ao tratar questões raciais de forma imatura e pedante

Todos os elementos de uma deliciosa comédia romântica estão ali. E com o preciso timing cômico de Jonah Hill e Eddie Murphy, Certas Pessoas é capaz de criar um contraste em sua comédia que torna o novo longa de Kenya Barris uma aposta certeira para os fãs do gênero. Mas mesmo com esses dois comediantes de estilos tão distintos – diante de um background sociocultural que abre margem para uma abordagem tão original -, a produção da Netflix falha por não ter um feeling cirúrgico de quando e como entrar em suas disparidades raciais. E ao contrário do que a série Black-ish fez com tanto primor, o filme se perde em seus próprios debates, muitas vezes deixando o entretenimento de lado para se afundar em um tema tão poderoso de forma enfadonha, prosaica e até um tanto rasa.

E Certas Pessoas tem um potencial cômico enorme. Com boa parte de suas piadas funcionando de forma contínua, indo além de meras sacadas engraçadinhas, o longa roteirizado por Hill mira no clássico A Família da Noiva, de Kevin Rodney Sullivan, mas acerta em uma cartela batida de tropos estereotípicos banhados em uma mar de pedantismo. Aqui, cada cena é marcada por uma palestra cansada sobre preconceitos e visões distorcidas e pouco estudadas tanto sobre o povo judeu, bem como sobre o povo negro. Promovendo discussões aleatórias e desnecessárias a cada momento, o roteiro se torna completamente chapado, sem camadas, sem outras dimensões. Tratando questões tão sérias de forma tão banal e leviana, sempre debaixo de um filtro de problematização que visa enxergar pêlo em ovo, a comédia desmerece conversas tão importantes ao torná-las excessivas, vazias e insuportáveis.

Dentro de toda essa confusão onde entretenimento e agendas políticas se confundem, o que torna Certas Pessoas divertido para além de seus enormes problemas é o carisma de seus protagonistas, que fazem com que a trama funcione – mesmo com todos os seus diálogos tão forçados. A versatilidade cômica de Hill e Murphy e seus estilos distintos de comédia ajudam a nos conduzir por essas águas turbulentas, onde uma palavra ou um pensamento mal verbalizado se transformam em crises sociais que seguem por 20 minutos a fio. Ao lado deles, o restante do elenco formado por Julia Louis-Dreyfus, Lauren London, Nia Long e David Duchovny ajudam a tornar a experiência mais como uma verdadeira comédia, o que deveria ter sido o objetivo de Barris do começo ao fim.

Evidenciando o quão sensível (e às vezes insuportável) a sociedade está se tornando, o original Netflix prova como hoje está cada vez mais difícil se relacionar em comunidade, em um contexto onde todos estão tão ansiosos para se sentirem ofendidos a maior parte do tempo, em uma guerra de minorias. Perdendo a oportunidade de realmente ponderar as diferenças culturais existentes na bela diversidade racial que existe no mundo, Certas Pessoas desperdiça a maior parte de seu tempo apontando dedos, sempre criando uma atmosfera agressiva, pouco construtiva e que ao final de quase duas horas de filme não nos entrega nenhuma reflexão nova e necessária.

E embora o longa queira apaziguar os ânimos e ampliar o debate sobre uniões inter-raciais (o que é extremamente positivo), a comédia romântica de Kenya Barris infelizmente perde a oportunidade de aprender mais com A Família da Noiva. Com uma montagem dinâmica e colorida, que exalta a beleza de Los Angeles, a produção acerta em seu visual e tem um ritmo excelente, mas se prejudica gratuitamente por não saber dosar suas temáticas. Melhorando sua trama e corrigindo sua rota apenas nos 15 minutos finais, Barris e Hill nos fazem questionar que tipo de filme Certas Pessoas seria, se desde o princípio tivesse optado por seguir a mesma delicada e madura abordagem narrativa que marca o seu final fofo. Infelizmente, isso jamais saberemos. Mas se você estiver disposto a encarar quase duas horas de palestrinha em meio às excelentes performances de Eddie Murphy e Jonah Hill, talvez você se divirta um pouco.

Cannes 2023 | Dia 6 – Karim Aïnouz apresenta ‘Firebrand’ na Competição pela Palma de Ouro

Brasileiro concorrendo à Palma de Ouro? Temos o cearense Karim Aïnouz com a sua estreia internacional com o filme histórico Firebrand (O Jogo da Rainha) ao lado da sueca Alicia Vikander e o britânico Jude Law. Eles interpretam o casal monárquico Katherine Parr e Henrique VIII. 

Esta é a primeira vez do brasileiro na Mostra Competitiva, o cineasta já esteve duas vezes como diretor na mostra Un Certain Regard, com os filmes Madame Satã (2002) e A Vida Invisível de Eurídice Gusmão (2019). Além disso, Karim Aïnouz apresentou na Sessão Especial do Festival, em 2021, o documentário Marinheiro das Montanhas, ainda inédito no Brasil e previsto para o segundo semestre deste ano.

Na noite de hoje, dia 21 de maio, o diretor brasileiro foi longamente aplaudido apos a sessùao de Firebrand e gritou entre agradecimentos: “Viva o Brasil! Viva o cinema brasileiro! Viva o Lula!”. Veja no vídeo abaixo os nossos comentários sobre Firebrand e outros filmes conferidos hoje.

  1. May December (Maio Dezembro), de Todd Haynes
  2. Banel & Adama, de Ramata-Toulaye Sy
  3. Only The River Flows (Somente o Rio Corre), de Wei Shujun
  4. Firebrand (O Jogo da Rainha), de Karim Aïnouz