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‘Vingadores – Guerra Infinita’: Scarlett Johanson e Sebastian Stan treinam juntos; Veja foto!

A preparação para ‘Vingadores – Guerra Infinita’ está a plenos pulmões e o preparador físico dos super heróis, Don Saladino, publicou uma foto em sua conta do Instagram ao lado de Scarlett Johanson e Sebastian Stan, após o que parece ter sido um treinamento.

Confira:


Sem explicações específicas sobre a presença dos atores na imagem, a legenda traz alguns detalhes sobre um programa preparatório para os seguidores que desejam manter a dieta, mesmo com a chegada próxima do feriado Memorial Day, que homenageia militares americanos mortos em combates. Neste ano, a data será celebrada em 29 de maio.

 

Em vídeo, Tom Holland deixa escapar que estará em ‘Os Vingadores 4’

 

‘Vingadores – Guerra Infinita’ vai abordar eventos passados de ‘Guardiões da Galáxia’ 

O terceiro filme da franquia ‘Os Vingadores‘ está sendo filmado em Edimburgo, Glasgow e Highlands, e teve seu orçamento GIGANTESCO revelado. O filme custará US$ 486 milhões, e vai impulsionar a economia da Escócia em US$ 12,1 milhões.

Em torno da metade do valor total do orçamento será destinado para pagar os roteiristas, diretores, produtores e principais membros do elenco. Robert Downey Jr., aparentemente, fica “com metade do orçamento destinado a todos os atores do filme”.

Segundo a Forbes, o ator recebeu um cheque de US$ 80 milhões participar de ‘Vingadores: Era de Ultron‘ e ‘Capitão América: Guerra Civil‘. Em ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ e ‘Os Vingadores 4‘, seu salário deve chegar na casa dos US$ 100 milhões.

Mesmo para um blockbuster deste tamanho, é um custo caríssimo. Para comparação, ‘Vingadores: Era de Ultron‘ custou US$ 250 milhões.

O filme mais caro da história do cinema até o momento foi ‘Piratas do Caribe – No Fim do Mundo‘ (2007), que custou US$332 milhõesSaiba Mais!

Confira o elenco:

Tom Holland (Homem-Aranha), Josh Brolin (Thanos), Robert Downey Jr. (Homem de Ferro), Mark Ruffalo (Hulk), Chris Hemsworth (Thor), Chris Pratt (Starlord), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Scarlett Johansson (Viúva Negra), Benedict Cumberbatch (Doutor Estranho), Brie Larson (Capitã Marvel), Zoe Saldana (Gamora), Karen Gillan (Nebula), Jeremy Renner (Gavião Arqueiro), Chris Evans (Capitão América), Elizabeth Olsen (Feiticeira Escarlate), Bradley Cooper (Rocket), Vin Diesel (Groot), Paul Rudd (Homem-Formiga), Paul Bettany (Visão), Benedict Wong (Wong), Dave Bautista (Drax), Chadwick Boseman (Pantera Negra) e Samuel L. Jackson (Nick Fury).a

Jeremy Renner odiou sua participação em ‘Os Vingadores’ 

Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas dia 4 de maio de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

‘Creed 2’: Dolph Lundgren aparece em vídeo no set de filmagens; Confira!

As filmagens de Creed 2’ já começaram e um vídeo feito direto do set de filmagens traz o veterano Dolph Lundgren, como o boxeador russo Ivan Drago.

Assista:

 

Em ‘CreedNascido para Lutar‘, Adonis Johnson (Michael B. Jordan) nunca conheceu seu pai famoso, o campeão mundial dos pesos pesados Apollo Creed, que morreu antes de ele nascer. Ainda assim, não há como negar que o boxe está em seu sangue, então Adonis parte para a Filadélfia, local da lendária luta de Apollo Creed com um adversário durão chamado Rocky Balboa.

Uma vez na Cidade do Amor Fraternal, Adonis localiza Rocky e pede para ele ser seu treinador. Apesar de insistir que está fora do universo da luta para sempre, Rocky reconhece em Adonis a força e determinação que viu em Apollo – seu rival feroz que se tornou seu amigo mais próximo. Rocky então concorda em treinar o jovem lutador, mesmo com o ex-campeão lutando contra um adversário mais mortal do que qualquer outro que já enfrentou no ringue.

Com Rocky no canto do ringue, não falta muito para Adonis receber sua própria chance de conseguir o título… mas ele pode desenvolver não só a motivação, mas também o coração de um verdadeiro lutador, a tempo de entrar no ringue?

CreedNascido para Lutar‘ já arrecadou mais de US$ 100 milhões somente nos EUA.

Steven Caple Jr. (‘Class’) tem estreia marcada para 21 de novembro de 2018.

Rocky Balboa retorna em cartaz e comercial de ‘Creed: Nascido para Lutar

 

 

‘Minha Vida Em Marte’ chega a 1 milhão de espectadores

A sequência ‘Os Homens São de Marte… e É pra Lá que Eu Vou‘ (2014), intitulada ‘Minha Vida em Marte‘, está surpreendendo nas bilheterias nacionais e desde sua estreia, em 25 de dezembro, a comédia já foi vista por um milhão de pessoas. Os dados foram apurados pela Filme B.

Com direção de Susana Garcia, a produção estendeu o circuito em 27 de dezembro, estando atualmente disponível em 751 telas de 540 cinemas do país.

A comédia ainda arrecadou R$ 10,4 milhões em seu primeiro final de semana, conquistando a segunda posição, logo atrás de ‘Aquaman‘, que segue dominando as bilheterias e arrecadou mais R$ 15,4 milhões.

 

O CinePOP teve a oportunidade de entrevistar as irmãs Susana Garcia e Mônica Martelli, diretora e protagonista do filme, respectivamente.

No vídeo, Mônica dá dicas de relacionamento e conta seu maior mico…

Assista:

Crítica | Minha Vida em Marte – Mônica Martelli em divertida comédia sobre separação

Na continuação da franquia, Fernanda está casada com Tom (Marcos Palmeira) e tem com ele uma filha de 5 anos, Joana. O casal está em crise e vive os desgastes e as intolerâncias da rotina do casamento, mas Fernanda tem o apoio incondicional de Aníbal (Paulo Gustavo), seu sócio e companheiro inseparável que está ao seu lado durante toda a jornada para resgatar seu casamento, ou acabar de vez com ele. Aníbal é o ombro amigo para desabafos e um parceiro para todas as horas.

‘Lizzie McGuire’: Hillary Duff quer que revival saia da Disney+ para a plataforma Hulu

O revival de ‘Lizzie McGuire está enfrentando sérios problemas e após suspeitas de que que o projeto poderia ser engavetado – por não se adequar ao modo “familiar” exigido pela Disney, a atriz Hillary Duff decidiu se pronunciar a respeito do assunto.

Por meio de sua conta oficial do Instagram, a intérprete da personagem homônima decidiu fazer um apelo à Disney e aos fãs e de maneira efêmera compartilhou as desavenças que ela e a Casa do Mickey estão enfrentando, por não conseguirem chegar a um acordo quanto ao tom da narrativa.

Em sua publicação, ela foi honesta em admitir que está animada com o projeto, mas sente que seria um desserviço aos fãs lançar ‘Lizzie McGuire‘ sob o filtro PG 13, que limitaria a abordagem e os assuntos tratados nos episódios.

Ao final de sua postagem, ela ainda apela para a compreensão da Disney, pedindo para que a série seja transferida da plataforma Disney+ para a Hulu, assim como aconteceu com o spin-off de ‘Com Amor, Simon‘, que sofreu tal mudança pelo fato de “não ser familiar demais” para o público do serviço.

Confira:

 

Ver essa foto no Instagram

 

Lizzie McGuire

Uma publicação compartilhada por Hilary Duff (@hilaryduff) em

“Eu estava incrivelmente empolgada para lançar Lizzie na Disney+ e minha paixão permanece! No entanto, eu sinto uma enorme responsabilidade de honrar o relacionamento dos fãs com a Lizzie e que, assim como eu, cresceram se vendo nela. Eu estaria fazendo um desserviço a todos limitando as realidades de uma jornada aos 30 anos de idade, só para viver embaixo de um teto de classificação indicativa PG. É importante para mim que, assim como as experiências dela na fase pré e adolescente navegando pela vida tenham sido autênticas, que seus próximos capítulos sejam igualmente reais e relacionáveis. Seria um sonho se a Disney nos deixasse mover a série para a Hulu, se eles estivessem interessados, e eu poderia trazer essa amada personagem de volta à vida”.

Em virtude de desavenças criativas, o showrunner Terri Minsky acabou deixando o projeto.

A Disney+ custa US$6,99 por mês e ainda vai contar com uma vasta biblioteca fílmica, trazendo as produções da Marvel, Pixar, Disney, Buena Vista e de suas demais divisões. O serviço chega ao público norte-americano em 12 de novembro, com seu lançamento na América Latina agendado apenas para 2020.

Lizzie McGuire‘ contou com duas temporadas, exibidas entre os anos de 2001 e 2004. Em 2003, a produção ganhou seu próprio filme para TV.

‘Uma Noite em Miami…’: Principal aposta do Oscar já está disponível na Amazon Prime Video

O aclamado drama inspirado em fatos reais, ‘Uma Noite em Miami…‘, já está disponível na plataforma de streaming da Amazon Prime Video.

A produção, que foi considerada uma das melhores de 2020, segue como uma das principais apostas para a temporada de premiações 2021 e marca a estreia da atriz vencedora do Oscar, Regina King, na direção.

Ambientada na noite do dia 25 de fevereiro de 1964, a narrativa gira em torno de um jovem Cassius Clay – antes de ser conhecido por Muhammad Ali -, pouco depois de ter saído vitorioso na luta contra Sonny Liston para o título de peso-pesado, chocando o mundo do boxe. Entretanto, as leis de segregação da era Jim Crow dos Estados Unidos forçaram Clay a comemoração no Hampton House Motel em Overtown, Miami, se unindo a três amigos para discutir sobre suas vidas e sobre a responsabilidade de manter a vitória de um homem negro durante o movimento pelos direitos sociais.

Confira o trailer legendado:

O filme é baseado na peça homônima assinada por Kemp Powers, que assina o roteiro da adaptação.

Eli GoreeKingsley Ben-AdirAldis HodgeLeslie Odom Jr. estrelam o longa-metragem.

Terence Blanchard (Destacamento Blood) compôs a trilha sonora da releitura. Jody KelinKeith CalderJess Wu Calder entram como produtores.

‘Batman’: Robert Pattinson e Zoe Kravitz estampam belo cartaz nacional do filme; Confira!

‘Batman’ é uma das produções mais aguardadas de 2022 e promete trazer uma versão diferente do amado justiceiro, pela perspectiva do astro Robert Pattinson.

E a produção ganhou um novo cartaz nacional, que traz o herói em destaque, ao lado da Mulher-Gato.

Confira:

Assista ao novo comercial e ao trailer dublado do filme:

Matt Reeves fica responsável pela direção.

Segundo uma nova listagem da Motion Picture Association (MPA), o projeto será recomendado para maiores de 13 anos em virtude “forte conteúdo violento e perturbador, conteúdo sobre drogas, linguagem forte e material sugestivo”.

O elenco também conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

Lembrando que ‘Batman‘ tem estreia marcada para 04 de março deste ano.

Assista ao trailer completo e siga o CinePOP no YouTube:

Em entrevista, Reeves comentou que o longa será diferente dos filmes anteriores e não se apresentará como uma tradicional história de origem, como já vimos no passado. Conforme ele explicou, o longa fará referências às suas origens, mostrando uma perspectiva muito mais emocional e complexa.

“Eu senti que vimos muitas histórias de origem do personagem. Parece que as coisas vão cada vez mais longe nessa fantasia, e eu pensei ‘bem, um lugar onde ainda não estivemos é fundamentando-o da maneira que os quadrinhos Ano Um faz, chegando direto em um jovem Batman, não sendo um conto de origem, mas referindo-se às suas origens e abalando-o até o âmago. Você pode fazer com que sua história seja muito prática, mas também pensei que poderia ser o filme do Batman mais emotivo já feito.”

 

American Horror Story: Apocalypse – 8×02 – O Ritmo continua lento…

O segundo episódio de American Horror Story: Apocalypse permanece com o mesmo ritmo da season premiere, mais lento e sem revelar muitos detalhes. Michael Langdon (Cody Fern) – por sinal parecidíssimo com Lestat, de Entrevista com o Vampiro – se apresenta aos demais moradores do búnquer e informa que realizará um interrogatório com cada um que determinará se estarão aptos a seguir para o Santuário.

A narrativa não desperta muito a curiosidade do público ao longo dos 41 minutos que se sucede. Pouco é explorado, somente Mr. Gallant (Evan Peters) e Ms. Wilhemina Venable (Sarah Paulson) ganham mais destaque juntamente a Langdon, enquanto os outros personagens parecem ser esquecidos no churrasco e alguns praticamente realizam algumas participações especiais. A história, em dois episódios, ainda não conseguiu criar identidade de quem assiste para com os personagens ali mostrados.

O personagem de Peters é o primeiro a ser interrogado e fica evidente que o filho de Vivien (Connie Britton) e Tate (Peters) está buscando manipular as coisas por ali e, provavelmente, deseja levar os piores (de moralidade?) com ele. A presença do rubber man – que era o próprio Tate durante ‘Murder House’ – é mais uma marca do crossover entre temporadas. E a confusão criada na cabeça de Mr. Gallant chega ao ponto de fazê-lo assassinar a própria avó, Evie Gallant (Joan Collins), o que só contribui para a fama do portador do fim dos dias.

Já com Ms. Venable o interrogatório segue um rumo diferente e ele, na sua posição de poder, afinal é quem pode ou não leva-lo ao tal Santuário, pede para ver algo no corpo da líder do búnquer Outpost Three do qual ela se envergonha. Não fica esclarecido o que é aquela espécie de nódulo que ela possui nas costas ou como adquiriu, mas é visível a vulnerabilidade da personagem, algo que Paulson interpreta muito bem. Porém, me pergunto se sua perversidade para com os outros não atrairia Langdon ou se sua audácia o assusta em algum nível? Afinal, ela não parece o tipo de pessoa que segue ordens facilmente.

Enquanto isso a dupla que, aparentemente, serão os mocinhos da temporada, Timothy (Kyle Allen) e Emily (Ash Santos) decidem invadir o quarto do portador do fim dos dias e descobre em seu notebook que Wilhemina estava criando suas próprias regras, o que, provavelmente, foi deixado de forma proposital pelo mesmo. O ponto é que os dois personagens, além de não trazerem nada de interessante por agora, tem intérpretes que ainda não convenceram na atuação e nem na química.

Um detalhe é que ao invés de confrontarem a questão das regras estabelecidas, os dois decidem dormir juntos (tesão cega as pessoas?) e são descobertos de qualquer forma, o que encaminha o episódio para o cliffhanger da semana quando Ms. Miriam Mead (Kathy Bates) leva um tiro de Campbell, numa tentativa de sobrevivência, e não sai sangue vermelho… WHAT?! Seria ela um androide? Uma espécie de híbrido? Ou seria o que, exatamente, aquele líquido branco? Fica a dúvida para o próximo capítulo.

O ponto é que a narrativa, exceto pelo gancho final, não apresentou nada exatamente de novo e ainda não se preocupou em esclarecer mais detalhes sobre os outros personagens ou torna-los interessantes para quem assiste. O slow burn que está sendo apresentado ainda não convenceu e cenas de provocar medo permanecem esquecidas no churrasco. Bom, resta esperar para ver se as coisas melhoram na terceira parte.

Arranha-Céu: Coragem Sem Limite

(Skyscraper)

 

Elenco:

Dwayne Johnson

Pablo Schreiber

Neve Campbell

Kevin Rankin

Direção: Rawson Marshall Thurber

Gênero: Ação

Duração: 102 min.

Distribuidora: Universal Pictures

Orçamento: US$ 100 milhões

Estreia: 12 de Julho de 2018

Sinopse:

O ícone global Dwayne Johnson lidera o elenco de Arranha-Céu: Coragem Sem Limite, como Will Ford, um veterano de guerra e ex-líder da operação de resgate do FBI, que agora avalia segurança de arranha-céus.

Em missão na China, ele encontra o mais seguro e mais alto edifício do mundo em chamas, e é culpado por isso. Will deve encontrar os responsáveis pelo incêndio, limpar seu nome e de alguma forma resgatar sua família que está presa no interior do edifício… acima da linha de fogo.

Crítica | Arranha-Céu: Coragem Sem Limite – Dwayne Johnson enfrenta um prédio em novo filme (Nota: 6.0)

 

Curiosidades:

» Brad Peyton e Roland Emmerich foram considerados para assumir a direção;

Trailer:

 

Cartazes:

 

Fotos:

 

‘Godzilla: O Rei dos Monstros’: Primeiro trailer já tem data para ser lançado

Godzilla: O Rei dos Monstros, sequência direta de ‘Godzilla’, de 2014, terá conteúdo apresentado na San Diego Comic-Con 2018, daqui a duas semanas.

O diretor Mike Dougherty confirmou nas redes sociais que no sábado do evento será exibido um trailer exclusivo do filme. O painel também deve contar com a presença de parte do elenco.

Vale lembrar que a Warner Bros. agendou o lançamento para 31 de maio de 2019.

‘Godzilla’: Estúdio planeja ter um Universo Cinematográfico completo em 2020

Frances McDormand, Sally Hawkins, Millie Bobby Brown e Vera Farmiga estão no elenco.

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER] 

‘Godzilla Vs Kong’ estreia em 22 de maio de 2020. Antes disso, Godzilla: O Rei dos Monstroschega aos cinemas em 31 de maio de 2019.

‘Sem Volta Para Casa’ | Produções para entender o Multiverso do Homem-Aranha

Depois de muita espera, entramos na semana de estreia de Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa, um dos filmes mais aguardados dos últimos anos por conta de uma expectativa sobrenatural dos fãs e simpatizantes do herói com a volta de vilões clássicos de franquias antigas e até mesmo de uma possível participação de outras versões do Cabeça de Teia.

E como o personagem tem um histórico de muitas aparições no cinemas, o CinePOP decidiu escolher cinco produções para você ficar minimamente por dentro das questões que serão abordadas na terceira aventura solo do Homem-Aranha do Tom Holland. Confira!

 

Doutor Estranho (2016)

A primeira menção ao Multiverso do Universo Cinematográfico Marvel foi lá em 2016, quando a Anciã (Tilda Swinton) explica mais sobre a magia para o Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch). E como o próprio Mago Supremo é um dos personagens centrais de Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa, vale a pena relembrar a história dele para entender melhor suas ações e poderes, além de seu código de conduta.

 

Homem-Aranha: Longe de Casa (2019)

Como os filmes do Homem-Aranha do Jon Watts dividem bastante a opinião dos fãs, pode ser que você não queira rever os dois. Nesse caso, é importante ver pelo menos o Longe de Casa, que começa a abordar a possibilidade de um Multiverso e introduz o fio condutor da trama de Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa. Nesse filme, Peter (Tom Holland) está de férias na Europa, quando uma ameaça de outra realidade começa a atacar o continente. Com a ajuda do supostamente viajante interdimensional Mysterio (Jake Gyllenhaal), ele vai precisar deter esses vilões, mas logo entrará em uma trama na qual não poderá confiar em ninguém.

Caso você tenha bastante tempo disponível, o CinePOP separou também uma lista de onde estão disponíveis os filmes das franquias do Homem-Aranha que devem influenciar na trama. Você pode conferi-la aqui.

 

WandaVision (2021)

A primeira série original da Marvel no Disney+ mostra Wanda (Elizabeth Olsen) e Visão (Paul Bettany) vivendo como uma família na pacata Westview, em Nova Jersey. Porém, algo estranho ronda sua nova vida perfeita, já que toda semana eles parecem viver uma década diferente da TV americana. Em meio a toda essa confusão, o relacionamento de Wanda e Visão vai crescendo, com a chega de filhos e novos amigos. Como a série é relativamente grande, a questão do Multiverso começa a ser trabalhada lá pelos últimos dois episódios da série.

 

Loki (2021)

Talvez a série mais importante para o futuro do MCU, Loki traz o Deus da Trapaça (Tom Hiddleston) – foragido desde Vingadores: Ultimato (2019) – para uma dimensão entre as dimensões, onde ele conhece a TVA, uma agência que corrige falhas no Multiverso, eliminando linhas do tempo alternativas. Loki é forçado a trabalhar para eles, enquanto tenta encontrar uma forma de escapar e controlar as diversas realidades existentes. Como a série é toda ambientada no Multiverso, mexendo com esses conceitos em todos os episódios, seria interessante ver os seis capítulos, mas, caso não dê tempo, o episódio final já diz bastante sobre como vão funcionar essas diversas realidades no MCU.

 

Homem-Aranha no Aranhaverso (2019)

Por fim, apesar de não estar ligado ao MCU, Homem-Aranha no Aranhaverso é o melhor uso do conceito de Multiverso Marvel feito até hoje nos cinemas, e também inclui o núcleo do Homem-Aranha. Na trama, após o Rei do Crime criar uma falha no Multiverso com uma máquina para recuperar sua família, Homens-Aranha de diversas realidades começam a surgir em uma Nova York que acabou de perder seu Peter Parker. Nesse contexto, o jovem e inseguro Miles Morales surge para ser o novo Homem-Aranha, caso ele consiga controlar seus poderes, é claro. O jeito como eles usam vários Homens-Aranha em cena ao mesmo tempo é fantástico e faz o público sonhar com uma adaptação de algo parecido com isso em Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa.

Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa estreia em 16 de dezembro de 2021.

Vai fazer o ENEM? Confira 10 Filmes para te ajudar a escolher a profissão

Neste domingo, 21, milhares de estudantes de todo o país irão realizar a primeira prova do ENEM, o Exame Nacional do Ensino Médio. Como a faculdade é essencial para construir uma carreira profissional e as escolhas realizadas nessa idade irão repercutir no tipo de emprego que o jovem poderá conseguir no futuro, é fundamental conhecer bem as profissões. Para ajudá-los a escolher melhor a profissão que vocês podem seguir, aqui vão 10 filmes que retratam bem 10 tipos diferentes de carreiras inspiradoras. Boas provas!

10 – Spotlight: Segredos Revelados – jornalismo

Quem está interessado em cursar jornalismo, ‘Spotlight: Segredos Revelados’, disponível na Amazon Prime, é uma boa dica para entender como os profissionais da área investigativa acabam esbarrando nas histórias, e, do inesperado dessas descobertas, acabam tendo que mergulhar profundamente em temas que, muitas vezes, pede sacrifícios individuais em prol de revelar uma verdade terrível em benefício da sociedade.

9 – Estômago – chef

Se você é desses que, durante o período de reclusão social, descobriu que tem grandes dotes culinários, ‘Estômago’, disponível na Netflix, é uma boa dica para você se inspirar. O longa brasileiro aborda justamente esse momento da descoberta do talento de um homem, que, por conta disso, acaba conseguindo melhores oportunidades de trabalho.

8 – O Sorriso de Monalisa – professora

Para aqueles e aquelas que vão prestar vestibular para a faculdade de Letras, o longa ‘O Sorriso de Monalisa’, disponível na HBO Max, é um filme que faz você abraçar a carreira. Estrelado por Julia Roberts, conta sobre o impacto que uma professora causa em uma escola só para meninas, e o quanto a educação muda vidas.

7 – Patch Adams – médico

Estrelado pelo saudoso Robin Williams, ‘Patch Adams’ traz a história real de um médico que entendeu que a alegria e o humor ajudam a melhorar o quadro hospitalar e até mesmo a curar determinadas mazelas, transformando o ambiente hospitalar em um local onde os pacientes, apesar de estarem lá em tratamento, poderiam se sentir mais leves e, com isso, reagirem melhor aos tratamentos. Disponível na Star+ .

6 – Um Senhor Estagiário – empreendedorismo/moda

Lançado há poucos anos, ‘Um Senhor Estagiário’, apesar de contar a história de um aposentado que busca um estágio, também conta, em paralelo, a história de Jules Ostin (Anne Hathaway), uma jovem criativa e dedicada que, aos 20 e poucos anos, conseguiu criar sua própria marca na moda e construir um pequeno império com seu empreendedorismo personalizado, fidelizando sua clientela. Disponível na Netflix.

5 – Luta por Justiça – advocacia

Filmes sobre advocacia têm crescido muito nos últimos anos, especialmente aqueles baseado em uma história real, como é o caso de ‘Luta por Justiça’, disponível  na HBO Max. Aqui o advogado Bryan (Michael B. Jordan) aceita defender o caso de um sentenciado à pena de morte e descobre que as provas do caso eram baseadas no racismo estrutural da sociedade estadunidense.

4 – A Teoria de Tudo – físico

Stephen Hawking foi um dos maiores físicos de todos os tempos e sua história inspiradora – que, aliás, rendeu um par de estatuetas douradas nesta produção – está contada neste filme, que baseia seu enredo na constante inquietação do físico em elaborar sua teoria mais famosa, que é a teoria de que as ondas gravitacionais são deformações no espaço-tempo e que nosso universo é apenas um entre muitos. Disponível na Globoplay.

3 – Jobs – informatica/TI

Steve Jobs é, ainda hoje, uma das principais referências no ramo de tecnologia da informação e da informática. Neste filme o espectador conhece o lado mais humano do criador da Apple e como que a percepção visionária dele ajudou a antecipar necessidades do mercado tecnológico, incluindo a estética dos produtos, bem antes de os consumidores entenderem que iriam precisar e querer essas tecnologias. Disponível na Netflix.

2 – Nise: O Coração da Loucura – psiquiatria/psicologia

Uma das maiores psiquiatras do mundo é brasileira, e atende pelo nome de Nise da Silveira. Este longa nacional conta como Nise entendeu que a é uma forma essencial de expressão para as pessoas com distúrbios mentais e psicológicos é a terapia ocupacional, principalmente através das artes, e implementou esta técnica nos tratamentos manicomiais, humanizando o atendimento à saúde mental. Disponível na Star+

1 – Babenco – Alguém Tem Que Ouvir o Coração e Dizer: Parou – cineasta

Já que estamos falando em vestibular, nada mais justo do que tentar incentivá-los a fazer o curso de cinema, afinal, o Cinepop é cinema. Para quem está pensando nessa carreira, uma boa dica é esse documentário ficcional dirigido por Bárbara Paz sobre o grande diretor Hector Bacenco, disponível na Apple TV+. O longa em preto e branco aborda justamente a paixão e a técnica de Hector em transformar a vida em filme.

‘Tom e Jerry’: Live-action ganha data de estreia

O longa live-action de ‘Tom e Jerry‘ ganhou sua data de estreia! A Warner confirmou que o lançamento do filme está previsto para 16 de abril de 2021.

A previsão é de que Tom e Jerry seja o primeiro híbrido de animação e live-action do estúdio a ser filmado em 2019. Os dois personagens devem aparecer no mundo real e não vão falar, assim como era no desenho original.

O longa será dirigido por Tim Story, de ‘Quarteto Fantástico e o Surfista Prateado‘.

“Jerry, o rato, mora dentro das paredes de uma grande casa de campo da Nova Inglaterra, onde faz amizade com os antigos donos, um amoroso casal de idosos. Sua amizade única e cômica chega ao fim depois que o casal idoso morre e sua casa é colocada à venda. Quando uma jovem família se muda, Jerry está determinado a assustá-los para não assumirem sua casa. A família rapidamente adota um gato de rua chamado Tom para ajudar a livrá-los de seu problema de pragas. Em uma batalha épica pela casa, Tom & Jerry logo descobrem sua crescente adoração pela família e devem trabalhar juntos para protegê-los de uma ameaça externa. Através do trabalho em equipe, ambos aprendem o valor supremo da família e da amizade.”

Tom e Jerry‘ começou como uma série produzida em curtos episódios, com uma média de sete e 10 minutos de duração cada. Entre os anos de 1940 e 1958, o estúdio Hanna-Barbera fez 114 curtas para  MGM. Com o sucesso global da animação, a dupla acabou conquistando uma genuína série de TV em 1975, chamada – inicialmente – ‘The Tom and Jerry Show’.

‘Aves de Rapina’: Refilmagens irão acrescentar cena conectada com ‘O Esquadrão Suicida’

Aves de Rapina está passando por algumas refilmagens devido à recepção negativa por parte da imprensa que assistiu ao primeiro corte do longa metragem. Segundo o site We Got This Covered, executivos da Warner Bros. também não estavam satisfeitos com o modo de introdução e de desenvolvimento do vilão Máscara Negra (Ewan McGregor), visto que sua caracterização se restringia a um ofensivo estereótipo.

Agora, o mesmo site declarou que as novas cenas trarão uma sequência inédita que faz conexão com ‘O Esquadrão Suicida’, reboot comandado por James Gunn. Entretanto, fontes próximas ao veículo não puderam oferecer mais informações.

Aves de Rapina será dirigido pela Cathy Yan, com um roteiro de Christina Hodson (‘Bumblebee‘), e terá classificação Rated-R (para maiores de 17 anos).

Depois de terminar com o Coringa, Harley Quinn se junta às super-heroínas Canário Negro, Caçadora e Renee Montoya para salvar uma jovem de um lorde do crime.

O elenco conta com Margot Robbie (Arlequina), Mary Elizabeth Winstead (Caçadora), Jurnee Smollett-Bell (Canário Negro), Rosie Perez (Renee Montoya), Ella Jay Basco (Cassandra Cain), McGregor (Máscara Negra) e Chris Messina (Victor Zsasz).

Aves de Rapina‘ será lançado nos cinemas  nacionais no dia 6 de fevereiro de 2020.

‘Sonic – O Filme’ deve esmagar ‘Aves de Rapina’ nas bilheterias

Sonic – O Filme’ finalmente chegou aos cinemas e, nesse momento, toda a atenção está se voltando para uma grande abertura de bilheteria do longa-metragem.

De acordo com estimativas promovidas pela Paramount Pictures e pela Sega, o filme deve abrir entre consideráveis US$43 US$48 milhões no final de semana, com uma previsão de alcançar entre US$50 US$60 milhões nos quatro dias seguintes. Por enquanto, a arrecadação inicial de Sonic deve se equiparar a ‘Detetive Pikachu’ (podendo ultrapassá-lo caso as críticas continuem positivas).

Caso as previsões se concretizem, o longa deve também ultrapassar ‘Aves de Rapina’, que teve uma arrecadação menor do que a prevista nas bilheterias (alcançando apenas US$35 milhões em seu final de semana de abertura depois de uma projeção de US$60 milhões).

A trama segue as aventuras de Sonic enquanto ele tenta se adaptar à nova vida na Terra com seu novo melhor amigo humano, o policial Tom Wachowski (James Marsden). Sonic e Tom unem forças para tentar impedir que o vilão Dr. Robotnik (Jim Carrey) capture Sonic e use seus poderes para dominar a humanidade.

Ben Schwartz (‘Parks and Recreation’) dubla o Sonic. O elenco conta com Jim CarreyAdam Pally Neal McDonoughA direção é de Jeff Fowler.

Patrick Casey e Josh Miller assinam o roteiro. 

Lançado pela primeira vez em 1991, o game ‘Sonic‘ já vendeu mais de 360 milhões de cópias em diversos formatos.

O personagem do videogame foi criado pela SEGA para concorrer diretamente com Mario, da Nintendo. Sonic é um ouriço azul bastante veloz, e que tem como objectivo principal salvar os outros animais do vilão Dr. Eggman, que os transforma em robôs para trabalharem para ele como escravos. A franquia tem sido um dos maiores fenômenos de jogos de todo o mundo por mais de duas décadas, com mais de 140 milhões de jogos vendidos.

 

‘Mulan’: Sandy Leah fará parte da trilha sonora do live-action

Segundo a página do Twitter Cine Marcado, a conhecida e premiada cantora Sandy Leah, que fez parte da dupla Sandy & Junior, fará parte da trilha sonora nacional do live-action de Mulan.

As informações indicam que Sandy gravou a versão brasileira de “Loyal Brave True”, intitulada “Lealdade Coragem Verdade”. A canção original foi performada pela vencedora do Grammy Christina Aguilera, que também participou da animação de 1998.

Confira:

Essa não é a primeira vez que Sandy regrava clássicos do cinema: em 1998, ela e Junior fizeram uma versão nacional de “My Heart Will Go On”, cantada por Céline Dion para o longa Titanic.

Anteriormente planejado para chegar às telonas em 23 de julho – após sua data original de estreia ter sido cancelada em virtude do fechamento das redes cinema ao redor do mundo -, o filme agora será lançado nas telonas norte-americanas no dia 21 de agosto, com a expectativa de que o longa chegue ao Brasil um dia antes.

Por meio de um comunicado oficial, o executivo e Chefe do Gabinete Criativo da Walt Disney Studios, Alan Horn, reiterou a importância de lançar Mulan nos cinemas, considerando também toda a flexibilização necessária em meio ao novo contexto mundial:

“Embora a pandemia tenha mudado nossos planos de lançamento para Mulan e nós continuaremos a ser flexíveis conforme as condições assim nos exigirem, nossa crença no poder deste filme e em sua mensagem de esperança e perseverança ainda não mudou. A diretora Niki Caro, nosso elenco e equipe apoio criaram um belo filme, épico e comovente, que é tudo o que a experiência cinematográfica deve ser e é ali que acreditamos que o filme pertence: No palco do mundo e nas telonas, para o público ao redor do globo desfrutar junto”.

Sobre o remake

Em uma recente entrevista para o Digital Spy, a diretora Nikki Caro revelou alguns detalhes sobre o aguardado longa-metragem e explicou a decisão de tirar as sequências musicais de sua versão, dizendo que “ninguém canta na guerra”!

“Eu pensei nessa adaptação do ponto de vista mais realista, e quem é que canta no meio da guerra? Os personagens estão em guerra, entre espadas e flechas…”, disse ela. “Não sou contra a animação, não é isso, mas são aspectos diferentes. As músicas são brilhantes e vamos honrá-las de uma maneira muito significativa. Mas eu me concentrei no drama de uma menina que está enfrentando uma guerra como um soldado.”

Por falar em realismo, Caro aproveitou par esclarecer porque não incluiu o dragão Mushu na adaptação.

“Mushu faz sentido na animação… Mas nesta versão há um representante da criatura, meio que uma representação espiritual dos ancestrais de Mulan, o que reforça o relacionamento dela com o pai. Foi assim que representamos a ideia de Mushu no live action.”

A versão live-action é dirigida por Niki Caro, e é estrelada pela chinesa Liu Yifei, também conhecida como Crystal Liu, uma das atrizes mais populares desta geração no país.

The Crown | O que é fato e o que é ficção na 4ª temporada do aclamado drama

A 4ª temporada de The Crown estreou há pouco tempo na Netflix e rapidamente se tornou sua melhor – seja pela continuidade estética dos anos predecessores, seja pela derradeira e visceral interpretação de Emma Corrin como Princesa Diana e de Gillian Anderson como Margaret Thatcher.

Entretanto, é inegável dizer que a série tem seus deslizes, principalmente no tocante à precisão histórica (algo que, na verdade, não faz muita diferença quando pretendemos compreender o panorama geral da história da Rainha Elizabeth II e da monarquia britânica). De qualquer forma, o time de pesquisadores sempre está em afinidade com os roteiristas, ao menos para prover o esqueleto do show – mas quanto dos fatos que realmente aconteceram foram alterados?

Desde o embate entre Elizabeth (Olivia Colman) e Thatcher até a icônica dança entre Charles (Josh O’Connor) e Diana, o CinePOP separou uma lista com o que se manteve fiel e o que foi mudado por questões artísticas sobre o mais recente ciclo do drama de época.

Confira:

O INTRUSO

O quinto episódio da 4ª temporada, intitulado “Fagan”, Elizabeth se depara com um intruso em seu quarto, um jovem chamado Michael Fagan que trespassa a segurança monárquica, entra nos aposentos da rainha e tem uma franca conversa sobre a situação dos trabalhadores em Londres. Felizmente, Fagan não demonstrou ser perigoso para Elizabeth, tendo permanecido no quarto alguns minutos antes de ser levado embora e ter sido preso por alguns meses por invasão.

Parte da história retratada no capítulo é real – Fagan de fato conversou com a rainha. Entretanto, não foi ela quem o manteve ocupado até a chegada dos oficiais, e sim um guarda não armado. Como se não bastasse, o episódio o trata como alguém nos primeiros estágios de esquizofrenia, quando, na verdade, estava sob efeitos de cogumelos mágicos ingeridos cinco meses atrás. O próprio Fagan comentou que “dois anos depois eu estava me recuperando. Eu fiquei chapado de cogumelos por muito, muito tempo”.

MARGARET THATCHER x ELIZABETH II

A tensão entre a primeira-ministra e a rainha da Inglaterra estava prestes a explodir em The Crown, com alfinetadas e reviradas de olho sendo jogadas de uma para outra. No oitavo episódio, “48:1”, Thatcher se recusa a assinar um documento da Comunidade das Nações, presdida pela monarca, que infligiria sanções econômicas sobre a África do Sul em virtude das políticas segregacionistas do apartheid. Eventualmente, Elizabeth, furiosa, tenta ao máximo contornar a situação, mudando termos e mais termos que a façam concordar com os termos.

Segundo documentos do governo irlandês, divulgados em 2017, foi exatamente isso o que aconteceu: a rainha estava no limite de sua paciência e até mesmo cogitou cancelar sua audiência semanal na Comunidade – e mais: Thatcher foi influenciada pelos interesses econômicos do próprio filho, Mark (apesar de confirmações concretas não terem sido feitas).

FAMÍLIA PERDIDA

Helena Bonham-Carter fez um trabalho arrepiante como a Princesa Margaret na nova temporada – e foi protagonista de um dos episódios mais potentes e chocantes do ciclo, “The Hereditary Principle”. Aqui, Margaret abandona o álcool e o fumo após uma perigosa cirurgia, clamando por mais responsabilidades do palácio além das que já tem. Porém, as coisas não seguem como o planejado e ela perde o “status” de substituir a irmã em eventos ao redor do mundo quando o caçula Edward alcança a maioridade. Rendendo-se mais e mais à depressão, ela concorda em ver uma terapeuta, através da qual descobre duas primas de primeiro grau, Nerissa e Katherine Bowes-Lyon, que foram internadas quando crianças e (surpresa!) permanecem vivas até hoje apesar dos documentos da família as taxarem como mortas.

Margaret confronta a mãe pela crueldade de manter um segredo desse porte escondido e, como resposta, ouve que o princípio de hereditariedade poderia ser colocado em xeque caso Nerissa e Katherine viessem a conhecimento público. De fato, as duas existiram e foram internadas no Royal Earslwood Hospital em 1941 – mas nenhum membro da família real foi visitá-las desde então, com exceção de Lady Elizabeth Anson (sobrinha) e a nora da rainha-mãe, Fenella Bowes-Lyon. Logo, Margaret não teve qualquer papel decisivo na descoberta das primas.

DIANA E ‘O FANTASMA DA ÓPERA’

Diana sempre foi um membro da família real diferente dos outros, adorada pelo público por sua acessibilidade e por sua personalidade encantadora – algo que não agradava ao restante da realeza. Em 1985, Diana já estava casada com Charles há cinco anos e passavam por vários problemas matrimoniais, incluindo diferença etária, interesses e temperamentos, isso sem mencionar a constante traição de ambos os lados. Diana também sofria de bulimia e problemas emocionais, enquanto a baixa autoestima de Charles era ameaçada pela popularidade da esposa.

Em seu 37º aniversário, Charles resolveu ir à ópera com Diana para apreciar uma apresentação de ballet – até ser surpreendido por uma aparição surpresa de Diana ao som de “Uptown Girl”, de Billy Joel (algo que o deixou furioso por drenar toda a atenção do público e da mídia à apresentação). Como se não bastasse, a princesa também apostava na reconstrução de seu casamento e, em seu aniversário, gravou em fita uma versão com a orquestra original de ‘O Fantasma da Ópera’ no Teatro West End. Apesar do sorriso amarelo, Charles diz a Camilla, sua amante, que odiou o que viu, principalmente sua cantoria.

Diana, de fato, dançou ao lado do soloísta Wayne Sleep no aniversário de Charles, no Covent Garden. “Charles estaria na plateia e queria surpreendê-lo; era tudo segredo”, Sleep disse em entrevista ao The Guardian. Também é fato que Charles não ficou impressionado com a performance, chamando-a de exibida. Mas não há qualquer evidência de que Diana tenha se reunido com a orquestra do icônico musical, nem que tenha gravado uma apresentação para o príncipe real.

O TESTE DE BALMORAL

“Aparentemente, a família real rotineiramente sujeita todos seus convidados a testes secretos para descobrirem se alguém é aceitável ou aceitável”, diz Denis Thatcher (Stephen Boxer), marido de Margaret, no episódio sobre o Teste de Balmoral, uma espécie de avaliação que o casal definitivamente falhou em quase todos os requisitos, enquanto Diana acertou em cheio e conquistou o coração da calculista família. De acordo com jornalistas reais, essas “brincadeiras” aconteciam de verdade – e Thatcher teve de pedir um par de galochas para os passeios ao ar livre, visto que só tinha levado calçados indoor.

Entretanto, o criador Peter Morgan incrementou um pouco o capítulo em questão e colocou uma vergonhosa sequência em que Margaret brinca de “Ibble Dibble” com os membros da família real. Essa é hilária, sem dúvida, e desconfortante pela forçosa tentativa da primeira-ministra em compreender os maneirismos de sua rainha. Mas não há quaisquer evidências que o jogo era algo constante em Balmoral.

‘Expresso do Amanhã’: Vídeo leva o público a conhecer os bastidores da série distópica; Confira!

TNT divulgou recentemente um vídeo de bastidores que leva o público a conhecer os bastidores da série distópica pós-apocalíptica ‘Expresso do Amanhã’, com relatos do elenco protagonista e do time criativo.

Confira:

Vale lembrar que as duas primeiras temporadas estão disponíveis na Netflix.

Criada por Graeme Manson, a série é baseada no filme ‘Expresso do Amanhã‘, lançado em 2013.

Sete anos após o planeta Terra ser lançado em uma era glacial, todos os sobreviventes vivem a bordo de um trem de 1.001 vagões que dá voltas ao redor do mundo sem parar. O trem gigantesco se divide em classes, com a elite nos primeiros vagões e os mais pobres nos últimos. Mas o que acontece quando aqueles que foram oprimidos a vida inteira resolvem se rebelar e lutar?

O elenco conta com Jennifer Connelly, Daveed Diggs, Mickey Sumner, Susan Park, Katie McGuinness, Annalise Basso, Sheila Vand e Sam Otto.

Crítica | 3º episódio de ‘American Horror Story: Double Feature’ mantém o altíssimo nível da temporada

American Horror Story teve uma de suas melhores estreias desde 2011 com os dois primeiros episódios de ‘Double Feature’. O ambicioso ciclo conseguiu recuperar os elementos outrora vistos em ‘Murder House’ e ‘Asylum’, por exemplo, em uma nostálgica investida que cativou o público ao redor do mundo e deu início a uma complexa e sanguinolenta jornada de ambição e egolatria, marcada por um roteiro exímio e uma competente construção artística.

É claro que a primeira parte da temporada, subtitulada ‘Red Tide’, se voltou para uma das criações mais clássicas do terror, os vampiros. Entretanto, assim como ‘Hotel’, Ryan Murphy e Brad Falchuk desconstruíram a mitologia por trás dos personagens em uma belíssima e envolvente narrativa metalinguística que explora o preço do talento e da fama: em outras palavras, os personagens são atraídos por uma pílula misteriosa que os transforma em deuses criativos, superiores a outros amadores. E, é claro, tal habilidade vem com um preço caro a ser pago – se alimentar do sangue das pessoas para sobreviver em um vicioso ciclo interminável de chacinas e de glória.

Enquanto os episódios da semana passada representaram uma considerável melhora em relação a anos anteriores, era de se esperar que os capítulos seguintes deslizassem em certos problemas de ritmo e de concepção; felizmente, não foi isso o que aconteceu. Em “Thirst”, como ficou conhecido o terceiro capítulo, Falchuk fica encarregado de uma narrativa irretocável, com todos os aspectos imutáveis da antologia, enquanto a diretora Loni Peristere também retornou no comando da iteração em uma ode ao thriller psicológico. Como se não bastasse, o elenco permanece afiado como nunca, cada qual com seu momento de brilhar – e falar isso parece redundante, considerando que, mesmo em meio aos equívocos, são as atuações que nos conquistam do começo ao fim.

Seguindo de onde paramos, Harry (Finn Wittrock) enfrenta as drásticas consequências da filha, Alma (Ryan Kiera Armstrong), ter tomado a pílula em um surto de ganância, exigindo de si mesma ser a melhor violinista de todas – adotando esse atalho sem pensar no custo. Por ser mais jovem e ingênua, Alma parece não ter controle do apetite voraz por sangue e, por essa razão, posa como uma ameaça a todos os outros artistas que se valeram da droga para alcançarem os seus objetivos, motivo pelo qual chama uma controversa atenção de Belle (Frances Conroy) e Austin (Evan Peters). Mergulhando em um turbilhão de eventos catastróficos, Harry é “obrigado” a mentir para a esposa, Doris (Lily Rabe) sobre o que aconteceu e lida com as investigações da delegada local, Burleson (Adina Porter), sobre os múltiplos corpos que aparecem jogados pela cidade.

Da mesma forma que “Cape Fear” e “Pale”, “Thirst” toma o tempo necessário para se desenrolar e, por essa razão, talha uma densa e angustiante atmosfera cujo objetivo é deixar os espectadores à beira de um ataque de nervos. Os atos do episódio são alicerçados em homenagens a obras do gênero, desde ‘A Bruxa’ até ‘Hereditário’, pegando recursos emprestados que vão desde a mortal elegância da fotografia ao minimalismo tétrico de uma repetitiva e pragmática trilha sonora. Entretanto, o maior bem do episódio é o fato de não querer revolucionar a prática do storytelling ou criar algo original, e sim se valer das fórmulas do terror e trilha um caminho que já conhecemos e que sabemos, por ora, como vai terminar. As cartas dispostas nesse início de temporada foram dadas e, agora, é preciso jogar.

Se o elenco já apresentado ganhou nossa atenção pela natureza das performances, a substancial aparição de Leslie Grossman como a agente de Harry, Ursula, se mostrou como uma adição bem-vinda e surpreendente. Ursula funciona como uma encarnação capitalista e predatória do que significa se envolver com o show business e, apesar de demonstrar certa preocupação com Harry e com seus clientes, sabemos que suas intenções são outras. Afinal, ela não pensaria duas vezes antes de migrar para o próximo talento que encontrasse caso se mostrasse mais lucrativo e certeiro – e as coisas ficam mais complicadas quando ela descobre o efeito das pílulas e traça o paradeiro de quem as fabricou (a Química, interpretada pela sempre grandiosa Angelica Ross).

American Horror Story: Double Feature’ ainda tem muito a ser explorado – e tem potencial enorme de nos causar uma experiência interessante, principalmente com uma parte considerável das reviravoltas já reveladas. Murphy e Falchuk deixaram bem claro que a dinâmica dos personagens é seu ponto de partida, e observá-los dentro de um microcosmos recheado de segredos é chamativo e perturbador (do melhor jeito possível).

O live-action de ‘Scooby-Doo’ fez 20 ANOS e separamos várias curiosidades para você!

É mais comum do que imaginamos que a crítica especializada e o público discordem entre si quanto à qualidade de um longa-metragem – e, no fundo, isso não importa muito: a verdade é que boa parte das produções detonadas pela crítica tem um lugarzinho especial no coração dos espectadores, como é o caso de Scooby-Doo.

Lançado antes da febre das adaptações em live-action, o filme é baseado na clássica e aclamada franquia animada da companhia Hanna-Barbera e gira em torno de um grupo de detetives conhecido como Mistério S.A., formado por quatro adultos e um cachorro falante que resolvem mistérios bizarros e sobrenaturais. Na primeira releitura para os cinemas, os integrantes do grupo, Daphne (Sarah Michelle Gellar), Fred (Freddie Prinze Jr.), Salsicha (Matthew Lillard), Velma (Linda Cardellini) e Scooby, o adorado cão dinamarquês que empresta seu nome ao título, se reúnem dois anos depois de terem se separado para desvendar os arrepiantes eventos que estão ocorrendo no resort tropical conhecido como Ilha do Espanto.

Apesar das críticas negativas, que pontuaram falhas no roteiro, no humor e nos efeitos visuais, a obra fez um sucesso enorme de bilheteria e arrecadou US$275 milhões mundialmente, garantindo uma fidelidade astronômica por parte daqueles que cresceram acompanhando as aventuras de Scooby-Doo e sua gangue. A sólida recepção financeira inclusive deu origem a uma sequência, Scooby-Doo: Monstros à Solta’, lançada em 2004.

Pensando nisso e em celebração ao 20º aniversário do filme (completado daqui a alguns meses), o CinePOP preparou uma singela lista com algumas curiosidades de bastidores, que você pode conferir abaixo:

  • Raja Gosnell, que comandou o longa-metragem, queria um casal de verdade para intepretar Daphne e Fred (visto que os personagens também têm um enlace romântico). A primeira escolha do diretor foi Prinze Jr. e Gellar. Prinze Jr. não queria originalmente fazer o filme, porque não acreditava que conseguiria honrar a série animada original, mas Gellar o convenceu a aceitar o papel.
  • Este é um dos poucos filmes baseados em Scooby-Doo que revela os primeiros nomes verdadeiros do personagem titular e de Salsicha: Scoobert e Norville, respectivamente.

  • Gellar teve de conciliar as filmagens do live-action junto ao cronograma excessivo da série de fantasia ‘Buffy: A Caça-Vampiros’, que estrelava desde 1997. Os produtores de ambos os projetos entraram em um acordo para que ela passasse duas semanas em Los Angeles rodando ‘Buffy’, e as duas semanas seguintes em Queensland, Austrália, rodando Scooby-Doo.
  • Frank Welker, que dublou Fred em todos os desenhos de Scooby-Doo, foi escalado para dublar uma das criaturas do mal do filme.

  • A princípio, a abertura do longa tinha uma abertura animada alternativa, mostrando as versões originais dos personagens principais – mas a sequência foi cortada para poupar tempo de tela. A abertura em questão também traria uma rendição da música-tema Scooby-Doo, Cadê Você?”, do cantor Shaggy.
  • Gellar odiava as botas roxas que Daphne usava e, entre as gravações, sempre trocava por tênis mais confortáveis.
  • Assim que as filmagens terminaram, Prinze Jr. teve que raspar sua cabeça, visto que a água sanitária utilizada para deixá-lo loiro arruinou seu cabelo.

  • Jennifer Love Hewitt e Jennifer Aniston foram consideradas para o papel de Daphne Blake.
  • Isla Fisher foi a segunda escolha para interpreta Daphne, antes de Gellar aceitar o projeto. Sua performance na audição impressionou tanto os diretores de elenco, que ela conseguiu o papel coadjuvante de Mary Jane como resultado.
  • Originalmente, Scrappy Doo, sobrinho de Scooby-Doo, não seria o vilão principal. No final do filme, o Velho Smithers, também conhecido como o Fantasma da Lua do começo da narrativa, estaria por trás dos eventos principais do enredo.

‘The Brothers Sun’: Michelle Yeoh entra para a nova comédia ácida da Netflix

Netflix anunciou recentemente que a lendária atriz Michelle Yeoh (‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’) foi escalada para a vindoura comédia ácida ‘The Brothers Sun’.

A série é formada por um elenco e uma equipe de roteiristas totalmente asiáticos e mistura drama familiar e comédia.

Na trama, “como filho mais velho da família Sun, Charles (Justin Chien) foi criado por seu pai para se tornar um gângster de Taipei. Ser um assassino também significa corres risco de ser assassinado. Quando o patriarca da família é morto por alguém misterioso, Charles viaja para Los Angeles para proteger a mãe e o irmão mais novo”.

Yeoh será Eileen Sun, também conhecida como Mama Sun, uma mulher que deixa o passado para trás, em Taiwan, e constrói uma vida para si mesma e para o filho mais novo, Bruce, em LA. Entretanto, as coisas mudam quando o marido morre.

A série é co-criada por Brad FalchukByron Wu, com direção de Kevin Tancharoen.

Sam Song LiHighdee KuanJoon LeeAlice HewkinJon Xue ZhangJenny YangMadison HuRodney To completam o elenco.

‘The Brothers Sun’ ainda não tem previsão de estreia.

‘The English’: Western estrelado por Emily Blunt já está disponível no Prime Video!

‘The English’, série western estrelada pela aclamada atriz Emily Blunt (‘O Retorno de Mary Poppins’, ‘Um Lugar Silencioso’), já está disponível no Prime Video.

A produção foi lançada no último dia 11 de novembro na plataforma de streaming.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Ambientado no mítico cenário do Meio-Oeste estadunidense em 1980, ‘The English’ gira em torno de Cornelia Locke, uma mulher britânica que chega a um novo país em busca de vingança contra o homem que julga responsável pela morte do filho.

Cornelia, então, cruza caminho com Eli Whipp (Chaske Spencer), um ex-soldado e membro de sangue da Nação Pawnee, e ambos se unem e descobrem uma história compartilhada que deve ser derrubada a qualquer custo – se um deles pretende sobreviver.

O restante do elenco conta com Rafe SpallTom HughesStephen ReaValerie PachnerToby JonesCiaran HindsMalcolm StorryNichola McAuliffeSteve WallSule RimiCristian Solimeno.

Greg Brenman entra como produtor ao lado de Blick e Blunt.

Associação de roteiristas dos EUA autoriza GREVE que vai atrasar filmes e séries

Quase quinze anos depois que uma greve do WGA (Writers Guild of America), a Associação de Roteiristas dos EUA, causar um grande impacto em Hollywood, há grandes chances de uma outra paralisação ocorrer.

Nesta última segunda-feira (17), 97,85% dos membros da organização votaram a favor de uma greve em potencial que pode acontecer nas próximas semanas (via ComicBook.com).

Ambos os sindicatos (WGA West e WGA East) estão em negociações com a AMPTP (Alliance of Motion Picture and Television Producers) para um novo acordo sobre compensação e diversos outros tópicos em virtude da popularidade dos streamings.

Dada a popularidade de filmes e séries em plataformas virtuais, a WGA espera aumentar os royalties e os pagamentos residuais de títulos presentes nos streamings de forma similar aos presentes nas emissoras. Outros pontos incluem compensação geral – com aumento de salários dos profissionais – e regulação da sala de roteiristas em uma tentativa de manter mais funcionários empregados.

A votação ocorreu no último dia 11 de abril com membros elegíveis da associação e, segundo uma reportagem do The Hollywood Reporter, 79% dos associados participaram do pleito.

Entretanto, isso não quer dizer que a paralisação, de fato, acontecerá. A votação ocorreu como força de dar aos líderes das uniões uma possibilidade de negociação. A própria AMPTP emitiu um comunicado oficial, declarando que a guilda sempre planejou autorizar uma greve:

“Uma votação para autorizar greves sempre esteve nos planos da WGA, anunciada antes das partes sequer trocarem propostas. Sua inevitável ratificação não causou surpresa a ninguém”.

Comédia ADULTA com Jennifer Lawrence já está disponível na HBO Max!

Que Horas Eu te Pego?‘ (No Hard Feelings), comédia adulta estrelada por Jennifer Lawrence, já está disponível na HBO Max.

O longa-metragem foi lançado na plataforma de streaming hoje, 22 de setembro.

A personagem de Lawrence vive uma garota falida que é contratada para namorar um adolescente introvertido e socialmente desajeitado, que  está se preparando para a faculdade.

Crítica | Jennifer Lawrence BRILHA na divertida comédia adulta ‘Que Horas Eu Te Pego?’

Relembre o trailer:

Dirigido por Gene Stupnitsky (‘The Office’), o longa será para maiores de 18 anos.

Além de dirigir, Stupnitsky co-escreveu o o roteiro junto com John Phillips (‘Tirando o Atraso’), enquanto Lawrence também foi anexada como produtora.

Andrew Barth FeldmanMatthew BroderickLaura BenantiNatalie MoralesScott MacArthurEbon Moss-BachrachHasan MinhajKyle Mooney completam o elenco.

Dua Lipa anuncia ‘Radical Optimism’, seu 3º álbum de estúdio, para MAIO

A icônica vencedora do Grammy Dua Lipa anunciou hoje (13) através de suas redes sociais, seu 3º álbum de estúdio oficial.

Intitulado Radical Optimism, o compilado de originais contará com 11 faixas, incluindo os singles “Houdini”“Training Season”, e será lançado no dia 03 de maio.

Confira a tracklist:

1. End of an Era
2. Houdini
3. Training Season
4. These Walls
5. Whatcha Doing
6. Illusion
7. Falling Forever
8. Anything for Love
9. Maria
10. Happy for You

Vale lembrar que, em 2020, Lipa lançou o álbum Future Nostalgia, que contou com os singles “Don’t Start Now”“Physical”“Break My Heart”“Hallucinate”“Levitating”.

A produção foi aclamada pela crítica especializada e pelo público, conquistando nada menos que 6 indicações ao Grammy Awards e levando o prêmio de Melhor Álbum Pop Vocal para casa.

Além disso, ela lançou outras duas versões da produção, ‘Club Future NostalgiaFuture Nostalgia: Moonlight Edition’.

Crítica | ‘Future Nostalgia’ é um álbum impecável e viciante do começo ao fim

Recentemente, a artista integrou o elenco do aclamado live-action ‘Barbie’, além de ter assinado a faixa original “Dance The Night”. Este ano, ela também fez parte do elenco de ‘Argylle – O Superespião’ ao lado de Henry CavillBryce Dallas Howard.

Confira o novo teaser HILÁRIO de ‘O Professor’, nova série de comédia do Disney+!

Foi divulgado um teaser inédito de ‘O Professor‘ (English Teacher), série de comédia criada e estrelada por Brian Jordan Alvarez (‘Jane the Virgin’).

Confira, junto ao trailer dublado, e siga o CinePOP no YouTube:

A produção estreará no dia 2 de setembro no canal FX, mas ainda segue sem previsão no Brasil.

A trama traz Alvarez como Evan Marquez, um professor do ensino médio em Austin, Texas, que muitas vezes se encontra na interseção dos aspectos pessoais, profissionais e políticos do trabalho em uma escola secundária. Evan quer ser uma pessoa de princípios, mas muitas vezes enfrenta problemas por causa disso.

Stephanie KoenigEnrico ColantoniSean PattonCarmen ChristopherJordan FirstmanLangston Kerman e outros completam o elenco.

Alvarez também entra como produtor executivo ao lado de Paul SimmsJonathan KriselDave King.

The Weeknd lança ‘Hurry Up Tomorrow’, seu SEXTO álbum de estúdio

O aclamado cantor e compositor The Weeknd lançou hoje, 31 de janeiro, seu aguardado sexto álbum de estúdio.

Intitulado Hurry Up Tomorrow, o compilado de originais conta com os singles “Dancing in the Flames”“Timeless”“São Paulo” (esta última faixa funcionando como parceria com a performer brasileira Anitta).

O álbum também funciona como a terceira parte da trilogia composta pelos elogiados ‘After Hours’Dawn FM.

O disco estava programado originalmente para ser lançado em 24 de janeiro, mas foi adiado em respeito às vítimas dos recentes incêndios em Los Angeles.

Vale lembrar que a obra contará com um filme homônimo será lançado como projeto paralelo.

O longa homônimo é dirigido por Trey Edward Schults, que também assina o roteiro ao lado de The WeekndReza Fahim. O astro co-estrela o projeto com Jenna OrtegaBarry KeoghanGabby Barrett e tem lançamento agendado para o dia 16 de maio nos cinemas.

‘Cortina de Fumaça’, nova série POLICIAL com Taron Egerton, chega ao streaming; Saiba onde assistir!

Cortina de Fumaça‘, série policial estrelada por Taron Egerton, já está disponível no catálogo da Apple TV+.

A produção foi lançada no serviço de streaming hoje, 27 de junho.

Inspirada em eventos reais, ‘Cortina de Fumaça’ acompanha um detetive com problemas e um misterioso investigador de incêndios criminosos que seguem os rastros de dois incendiários em série.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Além de protagonizar, Egerton também assume a produção executiva do projeto, que foi criado por Dennis Lehane (‘Black Bird‘, ‘A Entrega‘, ‘Sobre Meninos e Lobos‘, ‘A Lei da Noite‘).

Jurnee Smollett (‘Aves de Rapina: Arlequina e sua Emancipação Fantabulosa‘) co-protagoniza a série como a detetive de polícia Michelle Calderone.

Além de ser o criador, Lehane assina como roteirista e produtor executivo.

O elenco de ‘Cortina de Fumaça‘ também conta com Rafe Spall (‘A Grande Aposta‘, ‘As Aventuras de Pi‘), Ntare Guma Mbaho Mwine (‘Firebug‘, ‘O Poder e a Lei‘), Hannah Emily Anderson (‘Jogos Mortais: Jigsaw‘, ‘X-Men: Fênix Negra‘), Anna Chlumsky (‘Meu Primeiro Amor‘, ‘Vice‘), Adina Porter (‘American Horror Story‘, ‘The Newsroom‘), Greg Kinnear (‘Melhor é Impossível‘, ‘Pequena Miss Sunshine‘) John Leguizamo (‘Moulin Rouge: Amor em Vermelho‘, ‘Spawn: O Soldado do Inferno‘).

A série de ficção é inspirada no elogiado podcast “Firebug” da truth.media, apresentado por Kary Antholis, vencedor do Oscar e do Emmy, que é produtor executivo pela Crime Story Media, LLC.

Marc Smerling, vencedor do prêmio Emmy, atua como produtor executivo pela Truth Podcasting Corp.

Paramount Skydance planeja recriar sucesso de ‘Sonic’ com live-action de ‘As Tartarugas Ninja’

Segundo o The Hollywood Reporter, a Paramount Skydance está desenvolvendo um novo live-action de As Tartarugas Ninja, com o produtor Neal H. Moritz (‘Velozes e Furiosos’) responsável por supervisionar o projeto.

As informações indicam que o estúdio está em busca de trazer uma perspectiva nova para suas propriedades intelectuais – e a atração marcaria o primeiro live-action da icônica franquia desde As Tartarugas Ninja: Fora das Sombras’, que chegou aos cinemas em 2016.

A franquia ganhou recentemente uma incursão animada intitulada ‘Caos Mutante’, que tornou-se um sucesso de crítica e de bilheteria, mas o spin-off televisivo Contos das Tartarugas Ninja’ foi recentemente cancelado. Os responsáveis ​​pela série foram informados de que “esta não é a visão que os proprietários desejavam”.

Segundo informações da imprensa, a sequência de ‘Caos Mutante’ ainda está prevista para estrear em 17 de setembro de 2027, mas parece que a Paramount já está pensando em seguir em frente com uma nova versão em live-action.

Além do envolvimento de Moritz, não sabemos o que esperar, embora diversas fontes tenham afirmado que o plano é de “sonicizar” a franquia – em referência ao sucesso de outra franquia do estúdio, ‘Sonic’, também supervisionada por Moritz.

Mais informações não foram reveladas.

Jennifer Lopez e Brett Goldstein se APAIXONAM no trailer da comédia romântica ‘Paixão de Escritório’; Confira!

Netflix divulgou o trailer oficial de Paixão de Escritório (‘Office Romance’), nova comédia romântica estrelada pela atriz e cantora Jennifer Lopez (‘As Golpistas’) e Brett Goldstein (‘Ted Lasso’).

O longa será lançado na plataforma de streaming em 5 de junho.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Ol Parker (‘Mamma Mia: Lá Vamos Nós de Novo!’) assume a direção do projeto. Goldstein assina o roteiro ao lado de Joe Kelly.

O filme acompanha os viciados em trabalho Jackie Cruz (Lopez) — uma CEO perfeccionista, cujos funcionários têm medo até de respirar perto dela — e Daniel Blanchflower (Goldstein) — o ambicioso novo advogado da empresa — que se apaixonam perdidamente um pelo outro no trabalho. Apesar da química insaciável, os colegas tentam manter o relacionamento o mais profissional possível. Mas os olhares intensos na sala de reuniões logo se transformam em aventuras picantes em uma ilha paradisíaca — e Jackie corre o risco de perder a empresa.

Betty GilpinEdward James OlmosBradley WhitfordAmy Sedaris, Tony Hale, Rick HoffmanJodie Whittaker e outros integram o elenco.

Harrison Ford homenageia Peter Mayhew na abertura do parque ‘Star Wars’ na Disneylândia

Com a abertura do Galaxy’s Edge, o primeiro parque temático de ‘Star Wars’, o legado da saga agora se solidifica com mais uma atração. Ontem, a Disneylândia abriu suas portas com uma grande inauguração, com a presença do criador da franquia, George Lucas, e membros do elenco, como Mark Hamill, Billy Dee Williams e Harrison Ford, que prestou uma simples homenagem a Peter Mayhew, o eterno Chewbacca, falecido no fim de abril.

“Peter”, disse Ford. “Isso é pra você!”

Localizado em Anaheim (Califórnia) o novo espaço, que estreia hoje (31), foi aberto para um público seleto um dia antes e as primeiras imagens foram divulgadas pela revista Entertainmet Weekly, que teve a oportunidade de conferir as atrações antes de sua abertura oficial.

Confira algumas fotos:

Além disso, uma estação do parque temático, construída dentro do Hollywood Studios na Disney World, será inaugurada em 29 de agosto.

Confira o vídeo de anúncio:

Para anunciar a novidade, a Disney divulgou um teaser sobre o local.

Confira:

Crítica | Star Wars: Os Últimos Jedi – Demora a engatar, mas quando engata é épico

 

‘De Volta Para o Futuro’: Deepfake mostra Tom Holland e Robert Downey Jr. como protagonistas do longa; Assista!

A parceria entre Tom Holland e Robert Downey Jr. chegou ao fim no MCU após a morte de Tony Stark, mas os fãs ainda insistem em ver os astros juntos na tela.

Pensando nisso, um canal do YouTube publicou um vídeo mostrando a dupla como os protagonistas de ‘De Volta Para o Futuro‘, o clássico dirigido por Robert Zemeckis em 1985.

O vídeo foi criado a partir do programa Deepfake, usado para reproduzir o rosto de Holland e Downey nos corpos de Michael J. Fox e Christopher Lloyd, respectivamente.

Confira:

Só faltou a Zendaya para completar o time!

Lembrando que Holland também vai estrelar a adaptação de ‘Uncharted, prevista poara março de 2021.

Em uma recente entrevista a IGN, o astro revelou alguns detalhes sobre a conturbada produção, que já foi adiada várias vezes desde que foi anunciada em 2010.

“Começaremos a filmar em quatro semanas. Mark Wahlberg será incrível como Sully. O departamento de acrobacias que temos em Berlim já fez um trabalho incrível, preparando as cenas, será emocionante.”

Segundo Holland, o filme será baseado no quarto jogo da série, A Thief’s End.

“Se eu for honesto, um dos meus videogames favoritos de todos os tempos é o quarto jogo de Uncharted … Inacreditável. E muita inspiração do filme veio desse jogo em particular. Foi interessante quando me sentei com [Tom Rothman, presidente da Sony Pictures] e estávamos conversando sobre videogames, e eu fiquei tipo ‘Ah, acabei de terminar o Uncharted’. E ele ficou tipo ‘Bem, por que você não interpreta Nathan Drake?’ Lembro-me de dizer: ‘Eu faria qualquer coisa para interpretar Nathan Drake. Por favor, isso seria incrível. “, finalizou.

Ruben Fleischer (Zumbilândia, Venom) continua cotado para dirigir o projeto.

Mark WahlbergAnsel Elgort ainda fazem parte do elenco ao lado de Tom Holland como o protagonista.

O roteiro foi escrito por Jonathan Rosenberg e Mark Walker.

O jogo acompanha as aventuras de Nathan Drake (Holland), um caçador de tesouros que viaja ao redor do mundo para descobrir mistérios históricos. Porém, a adaptação não deve seguir nenhuma história mostrada nos games da Naughty Dog.

Após cirurgia no coração, Arnold Schwarzenegger manda recado para os fãs; Confira!

No mês passado, ator Arnold Schwarzenegger passou por uma cirurgia no coração para reparar uma válvula aórtica e deixou os fãs preocupados com o pós-operatório.

No entanto, o astro de 73 anos acalmou seus seguidores através de um vídeo compartilhado em seu perfil do Instagram.

Na publicação, ele aparece pedalando em frente a um mural com uma pintura da época em que era jovem. Na legenda, ele escreveu:

“Acabei de dar meu primeiro passeio de bicicleta desde minha cirurgia cardíaca e estou me sentindo bem.”

 

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I just went on my first bike ride since my heart surgery, and I’m feeling good.

Uma publicação partilhada por Arnold Schwarzenegger (@schwarzenegger) a

Esta é a 2ª vez que ele passa por uma cirurgia no coração, já que havia feito o mesmo processo para substituir uma válvula aórtica em 1997. Em 2018, ele passou por outra cirurgia para trocar uma válvula respiratória pulmonar.

Lembrando que Schwarzenegger vai estrelar uma vindoura série de espionagem produzida pelaSkydance.

De acordo com o Deadline, Monica Barbaro (‘Top Gun: Maverick’) se juntou ao astro e vai interpretar uma jovem ambiciosa que decide seguir os passos do pai, vivido por Schwarzenegger, no mundo da espionagem enquanto tentam sobreviver em meio a diversas aventuras ao redor do mundo.

Barbaro foi escolhida para o papel depois que os produtores da Skydance se impressionaram com sua performance em ‘Top Gun: Maverick’, no qual ela é a única piloto mulher na trama.

Além disso, a estrela é mais conhecida por seus trabalhos em ‘Chicago Justice’, ‘Chicago P.D.’, ‘The Good Cop’, ‘Splitting Up Together’ e ‘Stumptown‘.

Lembrando que a vindoura série marca a estreia de Schwarzenegger na televisão.

Ainda sem título, a produção foi criada por Nick Santora (ScorpionJack Reacher), que também atua como produtor, ao lado de David EllisonDana GoldbergBill Bost.

Por enquanto, ainda não há informações sobre os nomes dos diretores envolvidos e nem previsão de estreia.

Schwarzenegger é um dos nomes mais prolíficos da indústria cinematográfica e um dos queridinhos do gênero ação. Seus principais créditos incluem as franquias O Exterminador do FuturoPredador, além dos longas Conan, o Bárbaro’Comando para MatarOs Mercenários.

‘Supergirl’: Intérprete do Caçador de Marte se despede do personagem; Confira!

A 6ª temporada de ‘Supergirl‘ irá retornar à CW com episódios inéditos em 24 de agosto, mas vale lembrar que a série já está chegando ao fim.

Sem renovação para a 7ª temporada, restam apenas mais 13 episódios até o aguardado season finale.

Pensando nisso, o ator David Harewood, intérprete do Caçador de Marte, compartilhou uma imagem dos bastidores mostrando a última vez que veste o uniforme do herói alienígena.

Na legenda, ele se despediu do personagem com palavras emocionadas.

Confira:

“Me vestindo pela última vez hoje. Foi um prazer interpretar o Caçador de Marte na telinha, muito obrigado a @IronheadStudio pelo design do traje e a @ekerty por toda a ajuda para colocá-lo no ar! É a contagem regressiva final, pessoal.”

Lembrando que A CW já divulgou o trailer dos próximos episódios.

Confira:

Criada por Ali Adler, Greg Berlanti e Andrew Kreisberg, a série originalmente era exibida pela CBS, mas trocou de canal após o segundo ciclo, fazendo parte do catálogo da CW e entrando oficialmente para o Arrowverse.

Durante a destruição de Krypton, a pequena Kara Zor-El é enviada à Terra com o objetivo de proteger o primo Kal-El (Superman), que ainda bebê também é um dos sobreviventes da destruição de seu planeta natal. Durante o percurso, a nave de Kara se desvia da rota original e acaba em um planeta onde o tempo não passa. Aos 12 anos seu primo, que já havia se tornado o Superman, a resgata e entrega-lhe aos cuidados de uma família de amigos cientistas, os Danvers. Kara Danvers cresce como uma criança normal (ou quase isso) e, aos 24 anos, trabalha como assistente de Cat Grant na CatCo Worldwide Midia, sem que ninguém suspeite de seus superpoderes. Um dia, sua irmã adotiva, Alex, está em um avião que sofre uma pane e começa a cair. Kara, que sempre se deu muito bem com a irmã, decide salvá-la com a ajuda de seus superpoderes, Depois disso ela descobre que a irmã na verdade trabalha para o D.E.O. e junta-se à organização, dividindo-se entre a vida de assistente e de Supergirl.

O elenco conta com Melissa Benoist, Chyler Leigh, Mehcad Brooks, Katie McGrath, Jesse Rath, Nicole Maines, David Harewood e Azie Tesfai.