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‘The Boys’: Jack Quaid fala sobre o futuro de Hughie Campbell

Jack Quaid, o icônico Hughie Campbell da aclamada série The Boys do Prime Video, compartilhou recentemente algumas reflexões sobre o futuro de seu personagem.

Em entrevista ao ComicBook, Quaid revelou que, apesar dos inúmeros sofrimentos enfrentados, Hughie amadureceu significativamente:

“Bem, vocês sabem, nosso garoto está sempre em perigo”, disse Quaid. “Mas tem sido muito legal ver o Hughie conquistando algumas vitórias importantes nesta temporada. E tem sido muito legal vê-lo… Acho que ele está mais maduro do que nunca. É uma temporada muito sombria. Quer dizer, obviamente, é o DNA da série, mas o Hughie realmente cresceu nesta temporada e eu tenho me divertido muito interpretando esse lado dele. Obviamente, não posso revelar muito, mas tem sido uma experiência muito gratificante”.

Quaid também expressou sua satisfação em interpretar um Hughie mais confiante e resiliente: “Ele ainda é o Hughie que conhecemos e amamos, mas ele está aprendendo a lidar com seus medos e inseguranças. Ele está se tornando um membro mais forte e capaz da equipe”.

The Boys’ está disponível no Prime Video.

Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Nathan Mitchell e outros fazem parte do elenco.

Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.

‘The Testament of Ann Lee’: Novo longa de Amanda Seyfried conquista 100% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira!

O longaThe Testament of Ann Lee (O Testamento de Ann Lee), protagonizado por Amanda Seyfried, alcançou impressionantes 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 11 avaliações.

De modo geral, os críticos elogiaram bastante o filme, destacando especialmente a atuação marcante de Amanda Seyfried no papel principal, Ann Lee.

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“Embora ela seja claramente meio excêntrica, Ann tem otimismo, compaixão e vida, que Fastvold revela em uma série de números musicais hipnotizantes extraídos das verdadeiras escrituras dos Shakers. Também ajuda muito ter Amanda Seyfried no papel principal”, disse Damon Wise do Deadline

“Dramaticamente, o filme pode se tornar cansativo ao longo de seus longos 136 minutos de duração. Mas é como um verdadeiro espetáculo de música e dança, a forma mais inesperada e ousada que a história de Lee poderia assumir, que o filme se torna mais impressionantemente convincente”, disse Guy Lodge da Variety.

“Em última análise, Fastvold merece admiração por realizar um projeto claramente concebido com poucas preocupações comerciais”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“Em certo sentido, The Testament Of Ann Lee é uma celebração, e, em sua segunda metade menos exaltada, um apelo, pelas condições necessárias para fazer um filme como The Testament Of Ann Lee, disse David Ehrlich do IndieWire.

“Fastvold une forma e função para encontrar uma líder religiosa do século XVIII em seus próprios termos, oferecendo uma encantadora e moderna reinterpretação de uma melodia antiquada”, disse Ben Croll do TheWrap.

“Nos seduzindo com vários números musicais, permitindo que abracemos sua essência final como uma fábula de recuperação, Amanda Seyfried brilha com convicções compassivas pelo que parece revolucionário, o controle da mulher sobre seu próprio corpo”, disse Nicholas Bell do ION Cinema.

“As comparações com O Brutalista são inevitáveis… No entanto, a grandiosidade livre e os detalhes minuciosos, sujos e realistas do filme de Fastvold são totalmente únicos: assim como Ann, fiquei tonto e sem fôlego com sua grandeza e coragem”, disse Robbie Collin do Daily Telegraph.

“É um tecido desgastado de história que contém momentos de ousadia artística e beleza, mas que nem sempre se entrelaça em algo satisfatório e sólido”, disse Wendy Ide do Screen International.

A direção e o roteiro ficam por conta de Mona Fastvold, que conduz a narrativa com sensibilidade e profundidade.

Além de Seyfried, o elenco conta com Thomasin McKenzie, Lewis Pullman, Christopher Abbott e Tim Blake Nelson.

Filho de Rob Reiner se declara inocente da acusação de homicídio dos próprios pais

Nick Reiner, de 32 anos, declarou-se inocente nesta segunda-feira das acusações de homicídio de seus pais, o cineasta Rob Reiner e Michele Reiner. O casal foi encontrado morto a facadas na residência da família, em Brentwood, no dia 14 de dezembro.

De acordo com a Variety, Reiner compareceu ao Tribunal Superior de Los Angeles e pronunciou-se brevemente apenas para concordar com a data da próxima audiência, marcada para 29 de abril.

O réu enfrenta duas acusações de homicídio com qualificadoras que podem resultar em pena de morte ou prisão perpétua sem condicional.

Atualmente, Reiner é representado pela defensora pública Kimberly Greene, que assumiu o caso após a renúncia do advogado anterior, Alan Jackson. Durante a audiência, Nick apareceu de cabeça raspada e uniforme de detento; não houve menção ao seu estado de saúde mental.

O promotor distrital Nathan Hochman informou que seu escritório ainda avalia se pedirá a pena capital. Hochman, que revogou a moratória de seu antecessor sobre o tema, destacou que o volume de provas é extenso e que a audiência preliminar deve ser adiada.

Nick Reiner está detido sem fiança no Centro Correcional Twin Towers. Ele foi preso poucas horas após sua irmã descobrir os corpos.

Filho de Rob Reiner pode enfrentar PENA DE MORTE pela morte do pai

Os corpos do casal foram encontrados por volta das 15h30 (horário do Pacífico) pela filha do casal, acompanhada de outra pessoa.

Em comunicado, a polícia confirmou: “A investigação revelou que Nick Reiner, filho de Robert e Michele Reiner, de 32 anos, foi o responsável pelas mortes. Ele foi localizado e preso por volta das 21h15, indiciado por homicídio e permanece sob custódia”.

Nick Reiner é um dos três filhos do casal e havia se mudado recentemente de volta para a casa dos pais. Ele também tem uma meia-irmã adotiva, fruto do casamento anterior de Rob Reiner com Penny Marshall.

Caso seja condenado pelas acusações, Nick Reiner poderá enfrentar a pena de prisão perpétua ou, eventualmente, a pena de morte.

Os 10 Melhores Filmes de Rob Reiner

Caso Diddy | Homem revela ter comparecido à festa do rapper com 6 anos de idade

O ‘Caso Diddy‘ ganhou mais um capítulo polêmico nesta quinta-feira, com o novo relato de um homem que afirma ter comparecido a uma festa do rapper quando tinha apenas seis anos.

Justin Litovsky confirmou, em entrevista ao New York Post, que presenciou uma das festas polêmicas, afirmando ter visto drogas, além de mulheres fazendo topless na piscina.

A festa em questão ocorreu no dia 3 de julho de 1999.

O homem contou que apenas queria entrar na piscina, no entanto, o ambiente não era bom para uma criança.

“Me lembro de ter muita maconha e um bando de mulheres fazendo topless na piscina, e ao redor dela. Toda vez que íamos a algum lugar com piscina, eu queria nadar”

A mãe de Litovsky, Maya, também se pronunciou, afirmando que não permitiu que o filho entrasse na piscina da festa. A mulher admitiu que não tinha certeza de que o que acontecia no “churrasco da tarde” de Diddy era algo normal.

Maya e seu filho deixaram o local às 21h30 e não sabem dizer o que ocorreu depois desse horário.

A mãe do homem ainda disse que se perguntou como as crianças haviam sido autorizadas a entrar naquele lugar, indicando que outros menores de idade estavam no ambiente. No entanto, Justin afirmou não se recordar de ver outras pessoas próximas da sua idade na festa.

“Não me lembro de ter visto nenhuma outra criança. Normalmente, eu era do tipo que queria brincar.”

De acordo com o New York Post, a festa em questão ocorreu nos Hamptons, em Nova York. Jay-Z,Lil’ Kim, Donna Karan, Magic Johnson, Patti LaBelle e Keith Richards eram alguns dos famosos presentes no churrasco de Diddy.

Justin, e sua mãe Maya, estavam na celebração devido ao fato de David Allen, o pai do garoto, ter sido o fotógrafo do evento comemorativo realizado pelo cantor.

rapper e produtor Sean “Diddy” Combs continua sob forte investigação após ser acusado por diversas vítimas de tráfico sexual, extorsão e promoção de prostituição.

Agora, de acordo com o Us Weekly, o ator vencedor do Oscar Denzel Washington teria enfrentado Diddy em uma festa ocorrida em 2003.

De acordo com uma fonte que era muito próxima do rapper no começo dos anos 2000, Washington havia participado de uma reunião com Diddy e levantado a voz para enfrentá-lo: “Denzel gritou: ‘você não respeita ninguém'”.

O incidente culminou em Washington saindo furioso do evento: “[Denzel e sua esposa, Pauletta] estavam na festa até o amanhecer [com Diddy], e eles tinham visto algo e saído furiosos de lá”.

Vale lembrar que Diddy foi preso no último dia 16 de setembro com o que o Departamento de Justiça caracterizou como um esquema de anos para abusar e explorar sexualmente mulheres, utilizando seu império corporativo para cometer os crimes. Combs foi preso por agentes federais em um hotel de Nova York e, por enquanto, não há informações sobre quando ocorrerá o julgamento oficial. Todavia, caso declarado culpado, ele pode pegar prisão perpétua pelos atos cometidos.

ENTENDA O CASO

As acusações emergem meses depois de diversos processos que começaram em novembro do ano passado quando a cantora Cassie, ex-namorada de Diddy, o acusou de abuso físico e sexual enquanto estavam juntos.

Após o processo, Joi Dickerson-Neal afirmou que Cassie a inspirou a contar sua própria história: em 1991, quando era apenas uma estudante, Combs a drogou, abusou dela sexualmente e gravou o crime sem ela saber. De acordo com o relatório, ela havia concordado em sair para jantar com Diddy no dia 03 de janeiro de 1991, em Harlem, durante as férias de inverno da Universidade de Siracusa.

Foi lá que Combs “intencionalmente a drogou” e a levou para um lugar onde estava ficando. Sem quaisquer “capacidades físicas e mentais de se defender dele”, ele abusou sexualmente dela. Como se não bastasse, ela descobriu mais tarde, através de um amigo, que ele havia gravado o abuso e mostrado a outras pessoas. Combs, por sua vez, negou as alegações.

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No último dia de elegibilidade do Adult Survivors Act, legislação que permitiu que supostas vítimas de crimes sexuais para os quais o prazo de prescrição expirou pudessem abrir ações civis pelo período de um ano (entre 24 de novembro de 2022 e 24 de novembro de 2023), Liza Gardner também abriu um processo contra o produtor, acusando-o de tê-la violentado quando tinha apenas dezesseis anos. No documento, ela afirmou que em 1990 ou em 1991, ela e uma amiga se encontraram com Combs e com o cantor de R&B Aaron Hall em um evento supervisionado pela MCA Records, em Manhattan. Depois da festa, ela foi convidada para o apartamento de Hall, juntamente a Combs, e ambos lhe ofereceram várias bebidas ao longo da noite.

Diddy, então, a forçou a ter relações sexuais, deixando-a “chocada e traumatizada”. Hall entrou no quarto após Combs “terminar” e fez a mesma coisa.

Em dezembro de 2023, uma vítima que preferiu não se identificar, abriu outro processo contra Combs, alegando que foi violentada e traficada sexualmente por um grupo de pessoas comandado por Combs e Harve Pierre, ex-presidente da produtora Bad Boys Records (que fazia parte do império de Diddy). A mulher afirmou que o abuso ocorreu em 2003, quando ela tinha 17 anos, enquanto seu agressor tinha 34.

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Em fevereiro deste ano, o produtor Rodney “Lil Rod” Jones, que trabalhou com Diddy em seu último álbum de estúdio (‘The Love Album: Off the Grid’), alegou em mais um processo que Combs e seus associados engajaram em “atividades ilegais”.

Jones acompanhava Combs e viaja com ele no período entre setembro de 2022 e novembro de 2023. Ele afirma que, durante essa época, ele sofria assédios sexuais constantes de Combs, sendo pressionado a participar de atos sexuais ou até mesmo a procurar profissionais do sexo para seu chefe – além de testemunhá-lo drogando pessoas em suas festas. Jones, inclusive, possuía horas e mais horas de material em câmera, visto que era forçado a gravá-lo constantemente: o conteúdo em questão inclui videoclipes que comprovam inúmeros eventos promovidos por Combs com garotas menores de idade e profissionais do sexo.

Jones também alega que Diddy tentou forçá-lo a ter relações sexuais com ele, tendo sofrido inúmeros assédios e abusos enquanto vivia na cada de Combs na Flórida, em Los Angeles e em Nova York – e até mesmo no iate que alugou nas Ilhas Virgens Americanas.

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Em virtude de sua influência, Combs teve relacionamentos com grandes nomes do cenário musical e do entretenimento. Entre os anos de 1999 e 2001, ele namorou Jennifer Lopez e, à época, foi detido após um tiroteio em Manhattan por “violações de armas e acusações adicionais”. No mesmo período, Thalia Graves revelou ter sido drogada e estuprada por Diddy quando tinha apenas 25 anos de idade.

Outros nomes relacionados a Combs incluem 50 Cent, que sempre teve uma rixa de proporções midiáticas com o produtor – acusando-o, inclusive, de ser responsável pela morte de Notorious B.I.G.. Em 2023, 50 Cent revelou que estava trabalhando em um documentário para explorar as múltiplas alegações contra Combs, intitulado Diddy Do It?’. Jay-Z também possuía um forte relacionamento com Diddy, e foi inclusive criticado por 50 Cent e por Nicki Minaj por não ter se pronunciado frente às polêmicas.

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Na ocasião, Nicki afirmou: “queremos saber se você estava presente durante o abuso de adolescentes e crianças. É o que queremos saber. [Todos] eles precisam manter os holofotes em mim para que ninguém lhes pergunte sobre as acusações contra o melhor amigo deles”.

Vale lembrar que Minaj trabalhou tanto com Combs quanto com Jay-Z no passado. Todavia, Jay-Z não foi citado em qualquer dos processos.

Mais nomes que não se pronunciaram em relação ao ocorrido e mantinham uma relação próxima com Diddy incluem Naomi Campbell, que participava ativamente de suas festas, e o supracitado Usher.

Luta final de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ teria participação do Venom

Não é rumor ou mentira, sim, a participação de Tom Hardy como Venom em ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ seria muito maior do que apenas a sua presença na cena pós-créditos. De acordo com o roteirista Chris McKenna, uma das versões iniciais do texto incluía o vilão na batalha final na Estátua da Liberdade.

“O que acontece é que Eddie Brock chega ao universo do MCU, vai a um bar, mas não consegue sair de lá. Em outras versões do filme, ele aparecia bem antes, e chegamos a considerar colocá-lo na luta final. Também pensamos em uma cena engraçada na qual ele ficaria preso no trânsito do Lincoln Tunnel”, disse McKenna.

Lembrando que a cena pós-créditos de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ revela que o Venom também foi transportado para a realidade do Homem-Aranha (Tom Holland) após o feitiço do Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch) dar errado. Porém, diferente dos outros vilões, ele não vai imediatamente atrás de Peter Parker, mas sim tentar entender a presença dos outros heróis e vilões que fazem parte deste universo.

Homem-Aranha 3‘ segue em cartaz em alguns cinemas brasileiros, e já arrecadou mais de US$1,8 bilhão em bilheteria ao redor do mundo. O longa deve chegar ainda este ano ao catálogo da HBO Max.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

Hugh Jackman responde se irá continuar como Wolverine após ‘Deadpool 3’

O astro Hugh Jackman já tinha se despedido do seu papel de Wolverine no filme ‘Logan‘ (2017), no entanto ele vai usar garras de Adamantium de novo em ‘Deadpool 3‘, e falou se essa será mesmo a última vez ou se pretende voltar atrás e seguir com o papel.

Através do podcast The Empire Film Podcast, Jackman não deu uma resposta definitiva sobre seu retorno como mutante.

“Imagino cada filme como o último, é assim que vejo. Vou ser honesto, eu tinha um contrato de dois filmes no começo, mas ainda presumi que era ‘um e chega’. Você sabe que naquela época não havia filmes baseados em quadrinhos, então eu apenas pego um de cada vez”, disse o ator, dando mais esperanças aos fãs.

“É tudo por causa desse dispositivo que eles têm no mundo Marvel de mover as linhas do tempo, agora podemos voltar porque, você sabe, é ciência, então não tenho que mexer com a linha do tempo de ‘Logan’, que era importante para mim. E Acho que provavelmente para os fãs também”, conclui.

Jackman interpretou Wolverine pela primeira vez em ‘X-Men‘, retornando para ‘X-Men 2‘ (2003), ‘X-Men: O Confronto Final‘ (2006), ‘X-Men: Primeira Classe‘ (2011), ‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido‘ (2014) e ‘X-Men: Apocalipse‘ (2016).

Além de ‘Logan‘, ele também interpretou o personagem em mais dois filmes solo: ‘X-Men Origens: Wolverine‘ (2009), ‘Wolverine – Imortal‘.

Lembrando que ‘Deadpool 3‘ será lançado em novembro de 2024 e, embora isso pareça muito distante, a produção do filme vai começar em breve.

A direção fica a cargo de Shawn Levy (‘Stranger Things’), a partir do roteiro de Rhett Reese e Paul Wernick, que escreveram as duas primeiras aventuras do anti-herói.

O longa vai marcar mais uma colaboração entre Reynolds e Levy após ‘Free Guy: Assumindo o Controle‘ e ‘O Projeto Adam‘.

Crítica em Vídeo | ‘Maze Runner – Correr ou Morrer’, ‘Livrai-nos do Mal’ e ‘Isolados’

Acaba de sair do forno a nova edição do CineAgenda, vídeo apresentado pelo editor Renato Marafon com as estreias deste final de semana (19 de Setembro).

Toda semana, vamos informar sobre os lançamentos e comentá-los.

Maze RunnerCorrer ou Morrer

Thomas (O’Brien) acorda preso em um enorme labirinto com um grupo de outros garotos e sem memória do mundo exterior a não ser por estranhos sonhos sobre uma misteriosa organização conhecida como C.R.U.E.L. Apenas ao explorar os fragmentos de seu passado com pistas que ele descobre no labirinto, Thomas poderá descobrir seu verdadeiro propósito e uma maneira de escapar. Baseado no best-seller de James Dashner.

Livrai-nos do Mal

Em ‘Livrai-nos do Mal‘, o oficial da polícia de Nova Iorque Ralph Sarchie (Eric Bana), está lutando contra sérios assuntos pessoais quando começa a investigar uma série de crimes perturbadores e inexplicáveis. Ele se alia a um padre não-convencional (Edgar Ramírez), treinado em rituais de exorcismo, para combater as possessões demoníacas assustadoras que estão aterrorrizando a cidade. Inspirado no livro que detalha os apavorantes casos reais do policial Sarchie.

Isolados

Isolados‘ acompanha Lauro (Bruno Gagliasso) e Renata (Regiane Alves), que alugam uma casa para passar o fim de semana e apimentar o relacionamento. Eles se conheceram em um consultório psiquiátrico. Ela sofre de Síndrome de Cotard, uma condição médica na qual a pessoa acredita estar morta. O casarão que alugam é meio sombrio e Lauro escuta histórias sobre atos violentos na região, mas não conta nada para a mulher com medo de que ela se impressione facilmente. A partir daí, as coisas se desenrolam de uma maneira inesperada.

‘X-Men’ ganhará duas séries de TV

A Marvel e a Fox finalmente selaram a parceria para produzir duas séries de TV baseadas nas HQs de ‘X-Men‘.

Os estúdios anunciaram a adaptação de ‘X-Men: Hellfire‘ e ‘X-Men-Legion‘.

X-Men: Hellfire‘ se passa no final dos anos 60, mesma época de ‘X-Men: Primeira Classe‘, e será focada em um jovem mutante que descobre uma mulher com super-poderes extraordinários e trabalha com uma sociedade de milionários conhecida como ‘The Hellfire Club‘ (O Clube do Inferno). Eles se unem para bolar um plano de dominar o mundo.

O diretor Bryan Singer, o roteirista Simon Kinberg e a produtora Lauren Shuler Donner, todos dos filmes ‘X-Men‘, vão servir como produtores executivos ao lado de Evan Katz, Manny Coto, Jeph Loeb, Jim Chory, Patrick McKay e JD Payne (‘Star Trek 3’).

Já ‘X-Men-Legion‘ será focado em David Haller, um jovem que desde criança é atormentado pelo fato de ser um humano com poderes. Desde então, David luta contra seus poderes e foi diagnosticado com esquizofrenia, sendo submetido a vários hospitais psiquiátricos durante toda sua infância. Depois de um estranho encontro com um dos outros pacientes, ele é confrontado com a possibilidade de que as vozes que escuta e todas suas estranhas visões podem ser reais.

Bryan Singer também servirá como produtor-executivo da série, enquarto Noah Hawley (‘Fargo’) roteiriza.

As séries são previstas para estrear entre 2016 e 2017.

Ainda de acordo com a publicação, a Fox estaria com dificuldades de escalar o time de mutantes; a dúvida seria usar rostos já familiares do público ou juntar personagens desconhecidos, a exemplo de ‘Agents of SHIELD‘.

Também segue em desenvolvimento ‘X-Men: Apocalipse’, o próximo filme da franquia mutante, que está programado para sair em 27 de maio de 2016.

Dakota Johnson vai estrelar novo suspense do diretor de ‘Corrente do Mal’

Após o terror ‘Corrente do Mal‘ (It Follows) ter sido aclamado pela crítica especializada, o diretor David Robert Mitchell já definiu qual será seu próximo filme.

Segundo o Deadline, ele assumiu o comando do suspense noir ‘Under the Silver Lake‘, a ser estrelado pelo ex-Homem-Aranha Andrew Garfield Dakota Johnson, que está nas filmagens de ‘Cinquenta Tons Mais Escuros‘ e ‘Cinquenta Tons e Liberdade‘.

Under the Silver Lake‘ será um moderno thriller sobre um crime e se passará em Los Angeles.

Michael De Luca, Chris Bender, Jake Weiner e Adele Romanski produzem. O filme será oferecido para potenciais compradores no Festival de Cannes deste ano.

As filmagens deverão ser iniciadas em setembro, quando Dakota já tiver finalizado a franquia Cinquenta Tons.

Jimmy Fallon será o apresentador do Globo de Ouro 2017

A Associação de Imprensa Estrangeira de Hollywood divulgou confirma que Jimmy Fallon, apresentado do The Tonight Show com Jimmy Fallon, vai ser o anfitrião da edição 2017 do Globo de Ouro.

O evento será realizado no The Beverly Hilton Hotel, em Los Angeles, dia 18 de Janeiro de 2017.

O Globo de Ouro é o principal termômetro para o Oscar.

Vale lembrar que a audiência da premiação em 2016 sofreu uma forte queda em relação a 2015: caiu para 15,4 milhões de pessoas. Trata-se de uma queda de 19% em relação ao ano anterior, e a pior audiência da premiação em seis anos.

Vencedores do Globo de Ouro 2016 

O comediante Ricky Gervais apresentou a cerimônia pela quarta vez, em 2016, após Tina Fey (’30 Rock’) e Amy Poehler (‘Uma Mãe Para o Meu Bebê’) apresentarem em 2015 – e obterem uma audiência de 19,3 milhões de pessoas.

Em 2014, também apresentada por Fey e Poehler, a exibição foi assistida por 20,9 milhões de norte-americanos, um aumento de 6% em relação a 2013, assistida por 19,7 milhões de pessoas

 

Lynda Carter é destaque em prévias do terceiro episódio de ‘Supergirl’

O canal CW liberou as duas prévias do terceiro episódio da segunda temporada de ‘Supergirl‘, que contará com participação especial de Lynda Carter como a presidente dos Estados Unidos.

Assista:

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Novas imagens de “The Martian Chronicles”, o episódio 02×11 de ‘Supergirl’

O canal The CW liberou algumas novas imagens do episódio de ‘Supergirl‘, que vai ao ar nesta segunda-feira.

Confira, com as prévias:

Teri Hatcher, de ‘Lois & Clark: As Novas Aventuras do Superman’, no elenco de ‘Supergirl’

 

Colin Farrell e Nicole Kidman na nova imagem de ‘O Estranho Que Nós Amamos’

Liberada a nova imagem do remake de ‘O Estranho Que Nós Amamos‘, dirigido por Sofia Coppala.

Confira, com o trailer:

Antes de trazer seu novo projeto, Sofia Coppola já comandou ‘Bling Ring: A Gangue de Hollywood‘, ‘Maria Antonieta‘, ‘Um Lugar Qualquer‘, ‘Encontros e Desencontros‘, entre outros.

O remake tem no elenco Colin Farrell, Nicole Kidman, Elle FanningKirsten DunstAngourie Rice (‘Dois Caras Legais‘).

Baseado na obra de Thomas Cullian, ‘O Estranho Que Nós Amamos‘ conta a história de um soldado ferido (Colin Farrell) encontrado por uma jovem que mora em um internato feminino, e a presença do soldado aflora desejos, ciúmes e ódio nas mulheres que habitam o local. O soldado é tratado como o bendito fruto e vai mudar aflorar a sexualidade das mulheres que o rodeiam.

O filme de 1971, teve o Clint Eastwood no papel que hoje é de Colin Farrell, e a direção era de Don Siegel, que dirigiu outros filmes com Clint atuando, como ‘Alcatraz – Fuga Impossível‘ e ‘Perseguidor Implacável‘.

Além de dirigir, Sofia Coppola também escreve o roteiro.

O remake de ‘O Estranho Que Nós Amamos‘ tem estreia marcada para 24 de Agosto no Brasil.

 

Batman, Mulher-Maravilha e Flash em foto de ‘Liga da Justiça’

Foi divulgada uma nova imagem de ‘Liga da Justiça.

Confira, com as anteriores:

‘Liga da Justiça’: Lobo da Estepe será inteiramente criado em CGI 

Zack Snyder retira as imagens de ‘Liga da Justiça’ de seu perfil no Twitter

Zack Snyder promete “drama e relacionamentos complexos” em ‘Liga da Justiça’

Após a morte de Superman (Henry Cavill) nas mãos de Doomsday em Batman vs Superman, Batman (Ben Affleck) reavalia seus métodos extremos e começa a recrutar heróis extraordinários para montar uma equipe para defender a terra de todos os tipos de ameaças. Junto com Mulher Maravilha (Gal Gadot), Batman procura pelo ex-jogador Vic Stone, Ciborgue (Raymond Fisher), o velocista Barry Allen, The Flash (Ezra Miller), e por Arthur Curry, o Aquaman (Jason Momoa). Juntos, eles vão lutar contra contra Steppenwolf (Ciaran Hinds), o arauto e segundo em comando depois do Darkseid, o Senhor da Guerra alienígena. Steppenwolf foi enviado para a Terra em buscar de três artefatos escondidos no planeta.

Parte da ‘Liga da Justiça’ na nova foto oficial; Confira!

O elenco conta com Ben Affleck (‘Batman‘), Henry Cavill (‘Superman‘), Amy Adams (Lois Lane), Gal Gadot (‘Mulher-Maravilha‘), Jason Momoa (‘Aquaman‘), Ezra Miller (‘The Flash‘), Raymond Fisher (‘Cyborg‘), Willem Dafoe, Jesse Eisenberg (Lex Luthor), Jeremy Irons (Alfred), Diane Lane, Connie Nielson (Rainha Hipólita) e J.K. Simmons (Comissário Gordon).

BOMBA! Ben Affleck abandona a direção de ‘Batman’

A estreia está agendada para novembro de 2017.

 

‘Star Wars – Os Últimos Jedi’ ganha dois teasers; Trailer completo sai amanhã!

Star Wars – Os Últimos Jedi‘ ganhará um novo trailer amanhã, dia 9 de Outubro, e a Disney acaba de divulgar dois teasers.

Assista:

Segundo a rede de cinemas Cineworld, o corte atual de Star Wars – Os Últimos Jedi‘ está com 150 minutos de duração – 2 horas e 30 min.

Se a informação for confirmada, será o filme mais longo da franquia, na frente de ‘Star Wars: Episódio II – Ataque dos Clones‘, com 142 minutos.

Recentemente, Rian Johnson – que assina a direção e o roteiro da produção – confirmou que Star Wars – Os Últimos Jedi‘ está oficialmente finalizado.

Rian terminou a produção cerca de três meses antes de sua estreia, um tempo incomum para um blockbuster como ‘Star Wars‘.

Star Wars – O Despertar da Força‘, por exemplo, foi encerrado apenas três semanas antes do lançamento mundial, em dezembro de 2015.

Confira:


O elenco é composto por Mark Hamill, Carrie Fisher, Adam Driver, Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Anthony Daniels, Gwendoline Christie e Andy Serkis, além dos novatos Benicio Del Toro , Laura Dern (‘Jurassic Park’) e Kelly Marie Tran.

‘Samantha!’: Comédia da Netflix terá 2ª temporada; Confira o vídeo!

A Netflix fez uma brincadeira para anunciar que a série nacional ‘Samantha!’ ganhará 2ª temporada.

Fingindo ter vazado a informação, a atriz Emanuelle Araújo surge como Samantha! anunciando a novidade no Instagram.

Confira:

Crítica | Samantha! – Série brasileira da Netflix é uma overdose maravilhosa dos anos 80 

Retomando a história logo após o retorno de Samantha! à televisão e o reencontro dos Pimploms, esta nova temporada vai mostrar que a criança mais amada do Brasil entendeu que precisa crescer, mas deve também achar seu propósito como adulta.

Crítica | Kingdom – Série da Netflix sobre ZUMBIS é tudo que precisamos….

Muito além de zumbis orientais, ‘Kingdom‘ traz uma nova perspectiva e um sopro de ar para o, já saturado, universo dos mortos vivos.

Quem não adora um bom filme de zumbi?

Bom, muita gente não, mas as criaturas seguem firmes, pipocando na cultura pop e, de tempos em tempos, trazendo alguma novidade em seu arsenal de “poderes”. Novidade porque, vamos combinar, quando a gente fala de algo que não se move, que não muda, que parou no tempo, a gente fala que morreu, não é verdade?

A mortalidade, e o que há depois do ultimo suspiro, sempre nos atraiu, na mesma proporção que nos aterroriza. Vivemos o eterno fascínio de tentar descobrir o que há “depois da morte“. Mas e se não houver nada?

Questionamentos a parte, os não mortos – mas que também não estão vivos – tem servido, há um bom tempo, como metáforas para questões do homem moderno, especialmente, desde que eles ganharam notoriedade pelas mãos de George Romero, e seu épico sobre a sociedade americana e o racismo nos anos 60, em ‘A Noite dos Mortos Vivos‘.

De monstros sem alma, ou escravos da magia negra, eles se tornaram, ora uma alusão a algum problema ou questão social, ora como uma força da natureza que expõe, entre os humanos que respiram, problemas ou questões da sociedade.

Sejam eles lentos como lesmas, ou maratonistas, de alguma forma, eles cutucam alguma ferida ou remexem algum sombrio baú de obscuridades do homem.

A série sul coreana ‘Kingdom‘ – que estreou na Netflix sem qualquer alarde no fim de janeiro – não foge a regra.

Em um resumo, a primeira temporada acompanha o príncipe herdeiro Yi-Chang (papel de Ju Ji-hoon) na Coréia medieval que, impedido de contatar o próprio pai – isolado no palácio por conta de uma infecção de varíola – começa a suspeitar que há algo mais nessa história.

Numa noite, ele invade o palácio atrás de respostas, mas acaba cruzando o caminho de uma criatura que vaga por seus corredores.

Atrás de respostas, ele parte para a pobre distrito de Jiyulheon atrás do médico que primeiro tratou seu pai. Lá, ele tromba com uma espécie de praga que trás os mortos de volta a vida. Isolado junto a desesperada população dos vilarejos, que não possuem qualquer defesa contra as criaturas que, noite após noite, crescem em numero e avançam para o sul, onde estão as fortificadas províncias que protegem a capital do império, Hanyang (a atual cidade de Seoul), ele une forças com a enfermeira Seo-Bi (papel de Bae Donna, o rosto mais conhecido do elenco para nós brasileiros, pelos papéis em Cloud Atlas, O Destino de Jupiter e a Sun de ‘Sense8‘), o misterioso Yeong-Shin (papel de Kim Sung-gyu) e seu guarda-costas Moo-Young (Kim Sang-ho) a fim de traçar um plano para impedir o avanço dos mortos vivos (nesta versão, exímios velocistas).”

E qual é a novidade?

Ok, até ai, nada de novo. Ou quase.

Num primeiro momento, a ambientação por si só, já dá novo fôlego ao gênero. Somos retirados dos lugares comuns até então (como ambientes urbanos americanos – famosos da metade do século passado até os dias de hoje), o que também nos permite ter uma visão de diferentes costumes (a primazia quanto as etiquetas sociais, rituais religiosos, status social etc) que leva a diferentes abordagens frente a essa ameaça.

PS: Eu não esqueci do Zumbis italianos (os zumbis spaghetti de Lucio Fulgi e Bruno Mattei entre outros), mas esse subgênero é bem especifico e pouco conhecido pela população em geral. Então, vamos seguindo.

A Coreia feudal não te telefone. Sequer tem luz elétrica e a situação de iminente perigo a cada esquina (afinal, naquela época, mesmo todo avanço na medicina, as vezes, não era capaz de salvar uma pessoa de um corte que tenha infeccionado).

Armas de fogo são raras e complicadas de usar. Não há qualquer tecnologia prévia como gás, televisão, internet que, uma vez em colapso ou perdida, “fragilize” a sociedade. Eles já estão acostumados a uma vida mais bruta e ligada a natureza.

Ainda há de se lembrar que esta era uma época de constantes guerras entre vizinhos (China e Japão vivam nos calcanhares dos coreanos). É uma sociedade formada de uma classe rural, uma classe aristocrática e uma belicosa e, em maior ou menor grau, ainda é adaptada a sobreviver com pouco em meio a natureza se necessário.

Só isso, somada a paisagem mais selvagem, já muda nossa visão e expectativa quanto aos embates com as criaturas e situações de perigo como também, força novos embates morais, éticos e emocionais entre os vivos. A honra, o sentimento de dever, a servidão são valores enraizados que ultrapassam a lógica de uma situação apocalíptica.

Num filme de do gênero feito nos EUA, a primeira coisa que vai pro espaço é a civilidade, a atenção as regras e leis. É cada um por si (algo interessante de se ver quando comparamos com o, também sul coreano, filme ‘Invasão Zumbi – Train to Busan‘).

É aqui que a série, realmente, se define. Como em todo bom produto recheado de zumbis, em ‘Kingdom‘ as estruturas sociais são, constantemente, desafiadas e o grande aspecto da derrocada de uma civilização para esta cultura, é a corrupção.

A busca do poder pelo poder

Algo que me chamou a atenção nesta série (e aqui, cito ‘Invasão Zumbi‘ mais uma vez, pois é um aspecto pertinente que se repete) é que esta infestação tem um motivo claro, definido. Diferente de um ‘The Walking Dead‘, ‘Guerra Mundial Z‘, ‘Madrugada dos Mortos‘ e afins, onde os mortos, simplesmente, começam a se levantar e a gente se vira com o que tem, um ganancioso projeto de poder é o catalisador dessa praga.

Assim como em ‘Invasão Zumbi‘, onde temos gananciosos homens de negócio remexendo, indiscriminadamente, com o que não deve e, no processo, causando um acidente que começa a trazer os mortos de volta, é a sede de poder do clã Haewon Cho, do qual fazem parte o conselheiro real e a segunda rainha, grávida do rei.

Neste jogo de poder que se desenha, inclusive, a gravidez da jovem rainha é uma grande ameaça ao príncipe herdeiro, uma vez que ele é um filho ilegítimo. Após a morte do rei, ele assume apenas se o rei não tiver qualquer outro herdeiro nascido. Mais um motivo para Yi-Chang ser uma ameaça. Se ficar provado que o rei está morto (e você, a essa altura da leitura, já deve ter juntados os pontos) antes do nascimento do bebê real, o clã perde seu poder sobre o reino e, fatalmente, será banido, se não, exterminado pelo novo rei (porque vingança pouca é bobagem).

Os bastidores do poder neste reino tem a libidinosa triagem de um ‘House of Cards‘ (ainda que não tenha as mesma sofisticação nas tramóias) com a violência e brutalidade estilizada de um ‘O Tigre e o Dragão‘.

É uma mistura muito, mas muito interessante.

E não é mistério que o rei… bom, morreu e agora é um morto vivo.

A sacada é que o rei, como todo bom zumbi, precisa “comer” de vez em quando. Mas suas vitimas não se tornam zumbis como ele…

Oi?

Pois é, aqui é inaugurado uma das novidades desses canibais putrefatos.

O rei, eu chamei de “zumbi 1.0” enquanto os cidadãos da hospedaria médica (onde começa o primeiro surto) de “zumbis 2.0”.

Por algum motivo, diferente do rei, as pessoas contaminadas no local onde o príncipe vai para investigar o paradeiro do médico que tratou o pai (que coincidência, né?) quando mordem outra pessoa, passam esse vírus para ela.

Além disso, por algum motivo, quando o sol nasce… eles dormem (mais ou menos)!

Isso acaba sendo um interessante fator que permite que os nossos heróis possam transitar entre lugares além de ter tempo suficiente para achar um lugar seguro.

Essa atividade noturna com estado de dormência durante o dia, não chega a ser uma novidade (á vimos filmes onde os zumbis ficam em uma espécie e estado de letargia na ausência de pessoas), mas nesse caso, a coisa toda parece ter uma ligação mais estreita com a origem do surto.

Sim, porque não foi apenas ganância que criou os zumbis, mas a ação coordenada de manutenção do poder que acaba saindo do controle.

O que quer que tenha trazido o rei de volta a vida, está trazendo outras pessoas e a coisa toda está saindo do controle.

Apesar de alguns alivio cômicos, com típicos personagens bufões que permeiam a cultura oriental – como uma sátira a vilania somada ausência de ética e respeito, e assim, se tornando personagens “não respeitáveis”, risíveis e indignos de atenção – a série não tem muitos respiros. os oito episódios são bem preenchidos pela dinâmica trama política quando não, pela ação contra os mortos.

Na trama, ainda permeia uma série de questões morais orientais, como a filosofia confucionista (que, inclusive, conta com uma frente importante no movimento da trama da série).

Já citei alguns desses aspectos que conversam com essa linha de pensamento, como a busca pela harmonia através da estrutura familiar. Dentro dessa ideia, os governantes deveriam amar e proteger o povo como pais protegem seus filhos, e o povo deveria servir com humildade e obediência como bons filhos assim como a reverencia e culto aos antepassados e aos mortos, assim como valorização do casamento.

O que vemos é um rei fraco, dentro de uma estrutura corrupta de um lado, que espalha miséria e desalento pelo reino, o que provoca a rebeldia de sua base, entre os súditos, como os acadêmicos confucionistas que se tornam a frente de ataque contra o rei. É, isso é um mal sinal.

O que dizer, então, sobre a profanação de corpos (queimando-os para não disseminar a praga) quando a regra é mantê-los intactos, enterrados com rituais funerários adequados? Como fazer isso, se os mortos não permanecem mortos?

Para o olhar ocidental, parece uma loucura, mas é uma loucura que tem sentido e lógica dentro de um mundo bem menos evoluídos, e tomado por misticismo e crença.

O saldo, é muito positivo. A primeira temporada já está disponível e conta com um ganho muito interessante no final. Mas não se preocupe, a segunda temporada já foi encomendada e as filmagens começam ainda este mês.

Assista sem medo (ou com medo), que a diversão é garantida.

Kingdom‘ já está renovada para a 2ª temporada.

‘Jumanji: Próxima Fase’ tem estreia adiada para 2020 no Brasil

Jumanji: Próxima Fase teve sua estreia adiada nos cinemas nacionais.

Ao invés de 5 de Dezembro, o filme chega agora nos cinemas apenas em 16 de Janeiro de 2020.

Lembrando que Jake Kasdan retorna à direção da sequência.

A gangue está de volta, mas dessa vez, o jogo mudou. Enquanto retornam a Jumanji para resgatar um dos seus, eles descobrem que nada é o que parece. Os jogadores precisarão desbravar partes desconhecidas e inexploradas, dos desertos áridos às montanhas cheias de neve, tudo para escapar do jogo mais perigoso do mundo.

O elenco conta com o retorno de Dwayne Johnson, Kevin Hart, Jack Black, Karen Gillan, Ser’Darius Blain, Alex Wolff, Madison Iseman, Morgan Turner, AwkafinaDanny DeVito,Danny Glover.

Confira:

‘Liga da Justiça’: Kevin Smith faz declarações bombásticas sobre comportamento do Joss Whedon

O diretor Kevin Smith apoiou o ator Ray Fisher e revelou mais detalhes sobre o comportamento de Joss Whedon no set de ‘Liga da Justiça‘.

Segundo ele, já existiam histórias nos bastidores de que Joss Whedon estava “desmerecendo” o trabalho do Zack Snyder.

No episódio mais recente do podcast Fatman Beyond, Kevin Smith endorsou os comentários de Fisher:

“Um dia eu visitei o set de A Ascensão Skywalker, e fiquei conversando com pessoas que tinham trabalhado nas duas versões de Liga da Justiça. O pessoal dos efeitos especiais disse que Joss tinha o hábito de falar mal da versão de Zack [Snyder]. Ele cortava, descartava e era negativo quanto à versão de Zack, que ele havia assistido e que todas aquelas pessoas haviam feito juntas. Eles disseram que o set ficou bem tóxico”, afirmou. 

As declarações vieram após o ator Ray Fisher fazer sérias acusações contra o diretor Joss Whedon, alegando que os produtores-executivos Geoff Johns e Jon Berg permitiram um comportamento “nojento e abusivo” durante as filmagens de ‘Liga da Justiça‘.

“O tratamento de Joss Whedon no set com o elenco e na equipe da ‘Liga da Justiça’ foi nojento, abusivo, pouco profissional e completamente inaceitável. Isso foi permitido, de várias maneiras, por Geoff Johns e Jon Berg. Responsabilidade> Entretenimento”, afirmou.

Vale lembrar que o papel do Ciborgue foi drasticamente reduzido nas refilmagens de Whedon, mas Zack Snyder prometeu que dará ao personagem o destaque merecido no novo corte do filme, que tem previsão de estreia para 2021 na HBO Max

Confira as imagens promocionais:

‘Mortal Kombat’: Comercial traz novas cenas do reboot

Pouco depois das primeiras imagens do vindouro reboot de Mortal Kombat, a Warner Bros. divulgou um comercial da HBO Max que traz as primeiras cenas do filme.

Ao longo do vídeo, podemos ver o SubZero e outros personagens conhecidos.

Assista:

Ontem, a New Line Cinema comentou através de uma de suas postagens no Instagram que o trailer oficial será divulgado em fevereiro (ainda sem dia confirmado).

Confira a postagem em questão, na seção dos comentários:

O filme chega aos cinemas brasileiros no dia 15 de abril.

Nos EUA, o longa será lançado simultaneamente nos cinemas e na HBO Max um dia depois, em 16 de abril.

Confira as primeiras cenas do longa e as imagens oficiais:

Simon McQuoid (‘Premonição 5‘) é responsável pela direção.

O lutador de MMA Cole Young, acostumado a levar uma surra por dinheiro, não tem conhecimento de sua herança – ou porque o imperador de Outworld, Shang Tsung, enviou seu melhor guerreiro, Sub-Zero, um Cryomancer de outro mundo, para caçar Cole. Temendo pela segurança de sua família, Cole vai em busca de Sonya Blade e Jax, um Major das Forças Especiais que carrega o mesmo dragão estranho com a qual Cole nasceu. Logo, ele se encontra no templo de Lord Raiden, um Elder God e protetor de Earthrealm, que concede santuário para aqueles que carregam a marca. Aqui, Cole treina com os guerreiros experientes Liu Kang, Kung Lao e o mercenário desonesto Kano, enquanto se prepara para enfrentar os maiores campeões da Terra contra os inimigos de Outworld em uma batalha de alto risco pelo universo. Mas Cole será pressionado o suficiente para desbloquear seu arcano – o imenso poder de dentro de sua alma – a tempo de salvar não apenas sua família, mas de impedir Outworld de uma vez por todas?

O elenco conta com Joe Taslim (Sub Zero), Ludi Lin (Liu Kang), Jessica McNamee (Sonya Blade), Mehcad Brroks (Jax) Josh Lawson (Kano), Chin Han (Shang Tsung), Hiroyuki Sanada (Scorpion), Tadanobu Asano (Raiden), Sisi Stringer (Mileena).

O novo longa será para maiores de 18 anos, com a promessa de muita violência e fatalities.

Lançada em 1995, a primeira adaptação de ‘Mortal Kombat‘ teve um orçamento de U$ 18 milhões e faturou U$ 122.1 milhões nas bilheterias mundiais. A sequência, ‘Mortal Kombat – A Aniquilação‘, custou U$ 30 milhões, mas arrecadou apenas U$ 51.3 milhões mundialmente. Ambos foram massacrados pela crítica.

‘MALIGNO’: Novo terror de James Wan tem data de estreia CONFIRMADA no Brasil

James Wan é considerado um dos cineastas mais criativos do seu tempo. Com diversos sucessos de bilheteria em sua carreira, como ‘Aquaman‘, ‘Velozes e Furiosos 7‘ e a franquia ‘Inovação do Mal‘.

O cineasta agora lança um novo filme de terror original, intitulado ‘Maligno’, que teve sua estreia confirmada nos cinemas nacionais.

O filme estreia por aqui no dia 9 de setembro.

Com um roteiro de James Wan, Ingrid Bisu e Akela Cooper, a premissa do filme parece simples e horripilante: Madison (Annabelle Wallis) continua tendo visões terríveis que retratam assassinatos, que ficam ainda mais terríveis quando ela descobre que os assassinatos ela vê que estão realmente acontecendo. A reviravolta, no entanto, faz parecer que a morte foi cometida por um amigo imaginário de infância de Madison.

O terror irá se afastar da temática sobrenatural e dará lugar a uma trama de investigação e assassinatos, aos moldes do subgênero Giallo Film. Para quem não sabe, os Giallo Films surgiram na Itália antes do terror slasher americano, e se baseiam em crimes de serial killers. Eles inspiraram clássicos como ‘Pânico‘ e ‘Halloween‘.

Confira o trailer:

O elenco ainda conta com Maddie HassonMckenna Grace, Jake AbelGeorge YoungIngrid BisuMichole Briana White e Jacqueline McKenzie.

Não sabe o que assistir no HBO Max? O streaming agora escolhe o MELHOR título pra você!

A HBO Max acaba de lançar o tão solicitado botão “shuffle”, dando aos usuários a opção de randomizar os episódios que são reproduzidos em determinadas séries da plataforma.

Ao contrário de outras ofertas, o botão de reprodução aleatória da HBO Max randomiza episódios em vez de séries, dando aos espectadores algum contexto sobre o conteúdo que será exibido.

Sendo a HBO Max a casa da maior variedade de séries, filmes e especiais para públicos de todas as idades, escolher um episódio do seu programa favorito nem sempre é uma tarefa fácil.

Disponível globalmente na experiência de desktop, os usuários podem selecionar o botão aleatório na página de detalhes da série para 29 programas selecionados, incluindo títulos amados como Friends”, “Segura a Onda”, “The Big Bang Theory”, “Looney Tunes”, “ Rick and Morty”, “Teen Titans Go!”, “Selena + Chef” e muito mais.

‘Elementos’ será o QUARTO filme da Pixar a estrear no Festival de Cannes

Com estreia marcada para junho nos cinemas, ‘Elementos‘ é a próxima animação da Pixar Animation Studios.

Mas antes de chegar às telonas do mundo todo, a animação estreará no Festival de Cinema de Cannes em maio.

Este será o quarto longa-metragem da Pixar Animation Studios a ser apresentado em Cannes, após ‘Up‘, ‘Divertida Mente‘ e ‘Soul‘ (que foi uma seleção oficial para o festival de 2020).

O filme tem muitos comentários positivos e estreará (fora da competição) em 27 de maio no festival de cinema de renome mundial.

Dirigida por Peter Sohn (‘O Bom Dinossauro’), a trama é ambientada na Cidade Elementar, onde conhecemos a elemental de fogo Ember Lumen (Leah Lewis) e o elemental de água chamado Wade Ripple (Mamoudou Athie).

A longo da história, acompanhamos a dramática atração que Ember e Wade sentem um pelo outro enquanto tentam descobrir o que têm em comum, mesmo sendo tão diferentes e aparentemente incompatíveis.

Em entrevista para o Comic Book, Sohn comentou sobre os principais temas da animação, como a jornada para encontrar a si mesmo, os dilemas de se tornar adulto e também os acasos de um romance.

“Essa conexão entre fogo e água foi a primeira coisa que pensei quando levei a ideia à Disney. Fogo e água poderiam se conectar? Isso é mesmo possível? E esse gancho meio que o conduziu o resto da história. E eu sou um grande fã de tantas comédias românticas, desde os filmes de Jane Austen, ou ‘Feitiço da Lua’, ‘Doentes de Amor‘… Você sabe como esses filmes transformam cidades em partes essenciais das histórias também.”

Ele continuou:

“A ideia do romance é uma grande parte do nosso filme, mas não é só isso. Não é apenas a história de um casal, mas também de relações familiares, e como diferentes culturas lidam com possíveis conexões entre seus membros. O essencial era tratar das diferenças entre fogo e água, mas também entender como a dinâmica familiar é influente em um romance.”

Por fim, ele disse que:

“Também há outros temas interessantes dos quais espero que vocês tirem boas lições. Isso torna o filme muito maior.”

E aí, você está animado?

Confira o trailer:

O filme segue dois seres ​​feitos de fogo e água que, apesar de suas diferenças elementares fundamentais, percebem que têm muitas semelhanças.

De acordo com a sinopse, “o filme embarca na aventura de uma dupla improvável, Ember e Wade, em uma cidade onde os moradores do fogo, água, terra e ar vivem juntos. A faiscante jovem e o garoto tranquilo estão prestes a descobrir algo elementar: o quanto eles realmente têm em comum”.

O diretor Peter Sohn disse que: “Nossa história é baseada nos elementos clássicos: fogo, água, terra e ar. Alguns destes elementos se misturam entre si, outros não. E se estes elementos estivessem vivos?”.

Elementos‘ tem estreia prevista para 16 de junho de 2023.

‘A Vingança de Cinderela’: Nova versão TERROR com Natasha Henstridge, ganha data de estreia no Brasil! [EXCLUSIVO]

Além de ‘A Maldição da Cinderela, uma nova versão terror do conto clássico será lançado.

Intitulado ‘A Vingança de Cinderela‘ (Cinderella’s Revenge), o projeto estrelado por Natasha Henstridge (‘A Experiência’) ganhou  data de estreia no Brasil.

A A2 Filmes lança a produção nos cinemas dia 6 de Junho.

Confira o trailer:

Andy Edwards é responsável pela direção.

A trama mostra o surto psicótico da Cinderela, após ser constantemente humilhada pelas irmãs e pela madrasta – o que a leva a trocar seus sapatos de cristais por uma vingança sangrenta com a ajuda de sua Fada Madrinha.

Lauren Staerck vive a personagem titular. O elenco ainda conta com Stephanie Lodge, Beatrice Fletcher, Megan Purvis e Darrell Griggs.

Filme MAIS ASSISTIDO da Netflix atualmente recebeu 46% de aprovação dos críticos e tem Rachel Zegler e Nicole Kidman

O filme mais assistido da Netflix no momento é uma animação musical dublada por ninguém menos que Rachel Zegler (‘Branca de Neve’) e Nicole Kidman (‘Da Magia à Sedução’).

Enfeitiçados‘ (Spellbound) mostra o que acontece depois que um misterioso feitiço transforma seus pais em monstros, a princesa Ellian embarca em uma perigosa missão para salvar a família e o reino neste novo olhar sobre os contos de fadas.

No Rotten Tomatoes, o filme recebeu apenas 46% de aprovação dos críticos.

Confira as principais críticas:

“Os espectadores mais jovens certamente tirarão algo do terceiro ato, mas todos poderiam ter tirado muito mais proveito se o resto do filme estivesse nesse padrão.”, Robert Kojder,
Flickering Myth

Enfeitiçados vai da tela em branco ao desastre total em tempo recorde. Por quê? Porque não há absolutamente nenhum primeiro ato em Enfeitiçados. Nenhum.”, Andrew Parker, The Gate

“Esta aventura animada é uma saga de amadurecimento leve, mas em grande parte derivada, com músicas animadas que realçam uma história de empoderamento que parece pouco elaborada e simplista.”, Todd Jorgenson, Cinemalogo.

Enfeitiçados se esforça para conectar seu material emocional sombrio com sua abordagem de gênero caprichosa e estereotipada.”, Noé Berlatsky, Chicago Reader. 

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

 

Alan Menken e Glenn Slater, de ‘Enrolados‘, são responsáveis pela trilha sonora.

 

O filme é dirigido por Vicky Jenson (‘Shrek’). Julia Miranda assina o roteiro ao lado de Lauren HynekElizabeth Martin.

A produção ainda conta com as vozes de Javier BardemTituss BurgessJohn LithgowJenifer LewisNathan Lane.

2º volume da ÚLTIMA temporada de ‘Stranger Things’ traz REVIRAVOLTA chocante sobre o Mundo Invertido

O segundo volume da 5ª (e última) temporada de ‘Stranger Things‘ chega dia 25 de dezembro, às 22h, na grade de programação da Netflix.

Faltam apenas algumas horas para a aguardadíssima estreia e antes mesmo dos novos episódios chegarem ao catálogo da plataforma, um grande spoiler já começou a circular nas redes sociais — e ele promete mudar completamente tudo o que acreditávamos saber sobre o enigmático Mundo Invertido.

Desde sua estreia em 2016, a série criada pelos irmãos Duffer construiu um dos maiores mistérios da televisão recente ao redor dessa dimensão sombria que existe abaixo de Hawkins. O Mundo Invertido sempre foi tratado como uma realidade paralela, repleta de criaturas aterradoras, regras próprias e uma ligação direta com os acontecimentos sobrenaturais da cidade. Ao longo das temporadas, pistas foram sendo lançadas, mas as respostas definitivas sempre ficaram fora de alcance. Agora, ao que tudo indica, o volume 2 da temporada final finalmente trará revelações que os fãs esperam há quase uma década.

De acordo com um vazamento compartilhado pelo conhecido insider @MyTimeToShineH, uma descoberta feita por Dustin promete redefinir completamente a mitologia da série.

Segundo a informação, no Volume 2 ele descobre que o Mundo Invertido não é exatamente outra dimensão, como todos acreditavam até então, mas sim um buraco de minhoca instável, que funciona como uma ponte entre Hawkins e um novo e desconhecido reino chamado Abismo.

Ainda não está claro o que exatamente é esse Abismo, mas tudo indica que ele pode estar diretamente ligado aos planos finais de Vecna. Caso o vazamento se confirme, o Mundo Invertido seria apenas uma espécie de passagem — um corredor repleto de monstros como os Demogorgons — que conecta o nosso mundo a algo muito mais antigo, poderoso e possivelmente ainda mais aterrador. Isso abre espaço para uma escalada de horror ainda maior, sugerindo que as verdadeiras ameaças podem estar aguardando além do que já vimos até agora.

Além das revelações sobre o lado sobrenatural da trama, o vazamento também aponta para um momento extremamente importante no arco emocional de um dos personagens mais queridos da série. Segundo uma fonte próxima à produção, no Volume 2 Will finalmente se assume para sua família e amigos. No entanto, apesar desse passo significativo, ele não revela a Mike que está apaixonado por ele.

A possibilidade de Will nutrir sentimentos por Mike começou a ganhar força durante a 4ª temporada, especialmente por meio de olhares, diálogos sutis e da forte carga emocional envolvendo o personagem. Desde então, muitos fãs passaram a torcer para que a série desenvolvesse esse relacionamento de forma mais direta. Se os irmãos Duffer realmente optarem por seguir esse caminho até o final, a decisão certamente terá um impacto emocional profundo e poderá marcar a despedida da série de forma ainda mais significativa.

Se essas informações forem verdadeiras, o Volume 2 da 5ª temporada de ‘Stranger Things‘ não apenas entregará respostas aguardadas há anos, como também elevará o drama, o terror e a carga emocional a um novo patamar. Resta agora aguardar a estreia oficial para descobrir o que é real, o que foi exagerado e quais segredos o Mundo Invertido — ou o Abismo — ainda esconde dos fãs.

O capítulo final, no entanto, tem transmissão agendada para 31 de dezembro, às 22h.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

‘Stranger Things’: Criador faz apelo para que fãs desliguem as “configurações lixo” da TV antes de assistirem à série

Os novos episódios se passam no outono de 1987. Hawkins segue abalada pela abertura dos portais, e nossos heróis se unem pelo mesmo objetivo: encontrar e matar Vecna (Jamie Campbell Bower). Mas ele desapareceu e ninguém sabe seu paradeiro. Para complicar tudo, o governo colocou a cidade sob quarentena militar e intensificou a caça à Onze (Millie Bobby Brown), que precisou se esconder novamente. Conforme o aniversário do desaparecimento de Will (Noah Schnapp) se aproxima, uma ameaça familiar volta à tona. A batalha final se aproxima e, com ela, uma escuridão ainda mais poderosa e mortal. Para acabar com esse pesadelo, todo o grupo precisará se unir de novo pela última vez.

O elenco estelar conta com Millie Wolfhard, Millie Bobby Brown, Noah Schnapp, Caleb McLaughlin, Gaten MatarazzoSadie Sink, Joe Keery, Maya Hawke, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Jamie Campbell Bower, Brett Gelman, David Harbour e Winona Ryder.

Gostou de ‘Bebê Rena’? Conheça outras minisséries que você precisa conferir!

Uma das gratas surpresas desse início de 2024 é, sem dúvidas, a minissérie mais badalada do momento na Netflix, Bebê Rena. Desbravando o sempre complexo labirinto dos traumas, da pena ao abalo emocional que traça retratos com linhas que se cruzam, Bebê Rena, com apenas sete episódios, consegue prender a atenção do público com uma desconstrução de um impactante personagem, após uma leitura parcial, nos levando para as estradas da vulnerabilidade, indo do sonho passando da insegurança ao medo.

Na trama, ambientada em uma Londres de anos atrás, conhecemos Donny (Richard Gadd), um artista com o sonho de ser comediante que um dia começa a se vê perseguido por Marta (Jéssica Gunning), uma solitária mulher que não larga do seu pé. Buscando encontrar soluções para fugir dessa stalker, acaba indo de encontro à um trauma de seu passado, fato que mudou sua vida por completo.

Baseado em fatos reais, escrito e protagonizado pelo artista britânico Richard Gadd, o seriado tem uma reviravolta inesperada no seu quarto episódio, deixando o espectador com os olhos arregalados com tudo que é mostrado.

Mas não existe somente essa ótima produção disponível nos streamings. Pensando nisso, separamos uma lista sensacional abaixo com outras minisséries que você precisa conferir!

 

Senna por Ayrton (Globoplay)

Senna Por Ayrton é um projeto que traça um amplo recorte da trajetória um dos maiores ídolos da história do esporte brasileiro. Desde o início aos 4 anos no Kart até os momentos de glória na Fórmula Um, com uma montagem impecável e um fabuloso trabalho de pesquisa, o projeto foge das linhas convencionais vistas em outras obras sobre essa figura lendária, optando acertadamente, por contar via recortes sobre vida profissional e um pouco pessoal de Senna pelo próprio Ayrton.

 

Fiasco (Netflix)

Um show de desastres em uma produção vira o alicerce de uma narrativa dinâmica, onde os valores morais ganham diversas interpretações e os dilemas se tornam uma constante. A brincadeira com a metalinguagem se encaixa como uma luva em uma divertida história com situações constrangedoras para todos os lados. Na trama conhecemos Raphael, um jovem cineasta nas gravações do seu primeiro filme. Inexperiente, não sabe lidar com algumas situações e aos poucos várias coisas vão dando errado. Fora que ainda existe uma pessoa na produção que está sabotando e ninguém sabe quem é. A mistura de comédia e suspense acaba dando muito certo. A crise existencial do protagonista ganha contornos cômicos em meio as bizarrices que acontece ao seu redor. Fiasco está disponível na Netflix, uma minissérie de poucos episódios que fará você rir bastante!

 

Noite de Verão (Netflix)

Uma reunião familiar. Um segredo a contar. Partindo dessas duas variáveis a minissérie norueguesa Noite de Verão nos leva até ultrapassagens do limite moral, histórias se entrelaçando num presente momento. Nesse engenhoso e surpreendente roteiro criado por Per-Olav Sørensen, com cinco episódios de 30 minutos, a brilhante minissérie contorna crises existenciais que logo se mostram grandes aprendizados. Inveja, egoísmo, imaturidade, desabafos, dilemas encontram caminhos para serem demonstrados guiados por um elenco impecável. Já podemos colocar esse projeto como um dos maiores acertos da Netflix nesse ano de 2024.

 

Justiça 2 (Globoplay)

Assisti aos primeiros episódios do seriado antológico da Globoplay Justiça 2 e olha: essa série tem tudo para ser uma das melhores desse ano! Buscando a mesma estrutura da primeira temporada, com quatro histórias principais que se entrelaçam, Justiça 2, criada pela ótima autora Manuela Dias, dessa vez joga seus holofotes para o Distrito Federal, mais precisamente nas cidades de Brasília e Ceilândia. Assim conhecemos quatro crimes, quatro condenados, os detalhes e motivos dessas prisões, feitas no mesmo dia, e logo embarcando na linha temporal para sete anos depois quando eles saem da prisão.

 

Desejos S.A (Star Plus)

Chegou nesse final de março ao catálogo da Star Plus uma série de antologia brasileira que se agarra na tentação como forma de provocar os dilemas na visão de conturbados personagens se jogando no mar das inconsequências. Criada pelos ótimos cineastas argentinos Gastón Duprat e Mariano Cohn, busca o olhar pela fechadura sobre os desejos não verbalizados, aqueles guardados a sete chaves, expondo a intimidade e seus embates fervorosos com a moral.

A trama dessa minissérie gira em torno de seis histórias independentes que possuem um único elo: uma empresa misteriosa chamada Desejos S.A. que seduz vítimas realizando qualquer desejo por apenas 9,90 (custo da ligação que a pessoa realiza). Mas para toda ação há uma consequência, uma contrapartida indigesta que é preciso realizar para concluir a pedido. Na linha do: ‘o que você faria?’, sonhos podem se tornar verdadeiros pesadelos nessa análise profunda sobre os limites do ser humano. Algo que escancara verdades da sociedade.

 

Crítica | Rodin – Um retrato rígido do famoso artista

Por Julie Nunes

Um filme de gesso 

Realizar um retrato não é uma tarefa exatamente simples, existem muitas possibilidades e subterfúgios pelo caminho. Um recorte distorcido, ou mal ajustado, é um risco alto. No caso desse retrato ser de um grande artista ainda há o perigo de se tentar encontrar  a sua subjetividade e não sua substância,  e assim se perder em correntezas exageradas por sua pretensão a profundidade, ou mesmo uma tentativa ao despretensioso, que termina no superficial. Rodin, longa de Jacques Doillon ,consegue ser sugado por todos esses caminhos e se fecha dentro de uma narrativa nada inspirada, que oscila entre pretensão e um romance enfadonho incapaz de demonstrar as potências de seus personagens.

Doillon nitidamente tenta esboçar as forças apaixonadas que movem seus personagens e a arte com a qual trabalham, contudo, o longa reside na repetição das intenções dramáticas dentro dos diálogos, o que torna seus 120 minutos de duração uma verdadeira jornada por um folhetim inseguro sobre sua capacidade de inoculação da mensagem. Somado a dificuldade de roteiro encontra-se a montagem, talvez o mais gritante equívoco da obra, que reproduz e salienta as lacunas que o roteiro não consegue solucionar e ainda, tenta, por suas próprias ferramentas, fades out e fades in que servem como muletas a desarranjada construção, aplicar algum valor estético.

Ao se perder na busca por uma aura artística de seu personagem central, o diretor e roteirista se esquece de impregnar a obra com tal elemento, portanto, não é exagero apontar uma burocracia generalizada em todos os departamentos. A direção de arte, por exemplo, não comete nenhuma grande falha, mas se encontra subjugada a uma paleta demasiadamente neutralizada, que por sua vez é filmada sem um grande esmero – tanto em seu enquadramento e movimentação de câmera, quanto na falta de jogo entre campo, contra campo, luz e sombra.

A intenção de trazer simplicidade austera, em nome de um amplo espaço de exploração do eloquente objeto do filme, atinge apenas uma inegável arrogância capaz de afastar mesmo aquele que empregue algum esforço para com o cansativo e nada criativo longa. Jacques Doillon é responsável por obras como Ponette (1996) e mais recentemente Casamento à três (2010), ambos são filmes muito superiores à Rodin em diversos aspectos, o último sobretudo no que se trata da fotografia e Ponette em suas atuações. E acerco das atuações em Rodin havia uma grande expectativa em torno da performance do experiente Vincent Lindon interpretando Rodin, mas sequer essa se descola do entediante restante.

A vida e obra de Rodin é bastante conhecida, seu romance com Camille Claudel – no longa interpretada por Izïa Higelin– também e conta com filmes ferozes e inesquecíveis como Camille Claudel de Bruno Nuytten. Rodin, que  sempre fora visto como alguém que fugia dos cercados normativos, é colocado enquanto um ser rígido demais para expressar suas emoções, e o erro fatal para o filme de Doillon é tentar burocratizar o que havia de latente e inquieto, uma organização capaz de matar qualquer paixão.

13 Dicas de Filmes de Terror para você assistir na Netflix

O CinePOP criou uma lista especial com 13 ótimos filmes de terror que podem ser encontrados na Netflix.

Cemitério Maldito

Enquanto a refilmagem não chega, que tal conhecer o filme original? Saído da mente de Stephen King e dirigido por Mary Lambert (sim, uma mulher), a história mostra uma família se mudando para uma pequena cidade, na qual um cemitério de animais guarda um segredo mortal e nefasto. A curiosidade aqui é que o próprio King adaptou seu livro para o roteiro do longa.

Madrugada dos Mortos

É fã de Batman Vs. Superman? E Liga da Justiça? Idolatra o SnyGod? Bem, se a resposta for sim, mas também se for não, Madrugada dos Mortos é o filme para você de qualquer maneira. Mesmo os detratores do cineasta Zack Snyder reconhecem este filme como um dos pontos altos de sua carreira (e pensar que foi seu primeiro trabalho como diretor). Refilmagem de Despertar dos Mortos (1978), de George Romero – o pai dos zumbis – a história apresenta um grupo de sobreviventes se refugiando dentro de um shopping após uma epidemia se alastrar.

Um Drink no Inferno

Ano que vem o diretor Quentin Tarantino lança mais um filme: Era uma Vez em Hollywood. Quem quiser conhecer mais a fundo sua carreira, deve assistir a este filme único, que aborda a temática de vampiros de uma forma diferente. Escrito por Tarantino (que também protagoniza o longa ao lado de George Clooney) e dirigido por Robert Rodriguez, Um Drink no Inferno começa como road movie de sequestro e termina como um banho de sangue num bar.

Mama

Ano que vem também teremos a volta do palhaço Pennywise na sequência de It: A Coisa. Para ir aquecendo os motores, que tal um filme marcando a primeira parceria do diretor Andy Muschietti com sua estrela Jessica Chastain? Aqui, a atriz, portando uma peruca de madeixas curtas e pretas, vive uma roqueira que precisa tomar conta de duas meninas órfãs. A pegadinha é que as meninas chegam com um presente à tira colo: a entidade conhecida como Mama.

Krampus: O Terror do Natal

Do diretor Michael Dougherty – o mesmo do cult Contos do Dia das Bruxas (2007) – chega a lenda antiga de Krampus, o anti-Papai Noel. Ao contrário do bom velhinho risonho e bonachão que presenteia as crianças, sua contraparte é um superbode antropomórfico tomado na maldade. O mais legal é a mitologia em volta da criatura e seus ajudantes. Queria ver o Kevin de Esqueceram de Mim sair dessa.

Amizade Desfeita

Ainda pegando o hype das novidades que chegam em breve, a sequência de Amizade Desfeita tem estreia prometida para a segunda metade deste ano. Não dá para saber muito bem o que esperar da continuação, mas o original é um dos filmes mais originais dos últimos anos dentro do gênero e usa de forma mais do que satisfatória o universo de programas e aplicativos de computador e celulares. As redes sociais nunca foram tão assustadoras e perigosas.

O Mistério de Candyman

Pulando de lendas recentes para uma das mais emblemáticas do gênero, o conceituado diretor Bernard Rose comanda esta adaptação de Clive Barker (outro icônico autor de livros do gênero). Freddy Krueger? Jason Voorhees? Michael Myers? Respeita a minha história! É o que diria o misterioso Candyman, o sedutor homem-lenda vivido de forma inesquecível por Tony Todd. Com um enorme gancho na mão, sua mitologia polêmica entrou para os anais da sétima arte.

Coraline e o Mundo Secreto

E por que não adicionar em nossa lista uma animação? Bem, se essa animação for baseada num livro do visionário Neil Gaiman e abordar uma temática mais bizarra do que muitos filmes adultos em live action, tem todo o direito de estar aqui. Uma menina descobre um outro mundo que reflete o nosso, no qual as coisas não são exatamente como aparentam. Fora isso, aqui temos a maravilhosa técnica da animação em stop-motion dos estúdios Laika.

O que Fazemos nas Sombras

Seguindo por um subgênero incomum para uma obra de terror, temos o primeiro “terrir” da lista. Um grupo de vampiros, de idades e estilos diferentes (mas igualmente caracterizações hilárias), vive junto numa casa e aceita servir de tema para um documentário. O filme se propõe a descortinar sua rotina, que inclui tarefas domésticas, noites na cidade e conflitos com um grupo rival de lobisomens. Quem comanda a brincadeira é o neozelandês Taika Waititi, o sujeito que reinventou o herói Thor em Ragnarok (2017) – que também protagoniza o longa.

Brinquedo Assassino 2

Voltar aos clássicos de tempos em tempos é necessário, por mais que a plataforma ofereça cada vez mais novas produções de qualidade do gênero. Brinquedo Assassino (1988) foi um enorme sucesso, justamente por subverter a fórmula dos filmes slasher ao apresentar um serial killer aprisionado através de magia negra dentro de uma figura inofensiva, um boneco sensação que todas as crianças almejavam ganhar na época. Com o sucesso, é claro que o sinal verde foi dado para a continuação. Desta vez, a história coloca o menino Andy, sobrevivente do primeiro, na casa de pais adotivos para um segundo round com o brinquedo Chucky. Quem rouba a cena aqui é Christine Elise na pele da rebelde Kyle, a irmã adotiva de Andy. O final na fábrica de bonecos é inesquecível.

O Bar

Voltando para obras mais recentes, o espanhol Álex de la Iglesia é um diretor que você precisa conhecer. Suas produções são tão bem trabalhadas, ao ponto de não ficarem devendo nada para as hollywoodianas. O cineasta foi responsável, por exemplo, por Balada de Amor e Ódio (2010) e As Bruxas de Zugarramurdi (parte do acervo Netflix por muito tempo). No criativo O Bar, tido como um dos melhores lançamentos da plataforma no ano passado, um grupo de desconhecidos bem diferentes fica preso dentro de um bar em Madrid. Iglesia também está em cartaz na Netflix com a comédia Perfectos Desconocidos, sobre um grupo de amigos num jantar descobrindo coisas uns dos outros das quais nunca imaginaram.

Corrente do Mal

Todo elogio é pouco para esta obra, e toda chance que tivermos de enfiar este terror numa lista, pode ter certeza de que o faremos. Uma das melhores coisas a acontecer no gênero nos últimos anos, Corrente do Mal é a inspirada criação de David Robert Mitchell que brinca e homenageia produções da década de 1970 e 1980, como Halloween de John Carpenter, enquanto dá seu recado mais que direto sobre o medo trazido pelas DST – a analogia é muito bem traçada. Corrente do Mal, no entanto, não é apenas brincadeiras e homenagens e sobressai como filme próprio de gelar a espinha. Uma noite romântica se transforma num pesadelo e Maika Monroe, a protagonista, brilha.

Creep

Se você prefere um terror mais intimista misturado com suspense gélido de um thriller, todo filmado no estilo de um documentário, a série Creep é a pedida. O primeiro filme, de 2014, apresenta um cinegrafista arrumando trabalho nos classificados, no qual precisa seguir e filmar um sujeito por um dia numa casa nas montanhas. Ao chegar no local, começa a perceber que seu contratante não é exatamente como ele pensava. Creep 2, de 2017, também faz parte do acervo Netflix.

Oscar 2024 – Nossas Previsões das Indicadas e a Vencedora para Melhor Atriz Coadjuvante!

O anúncio dos indicados ao Oscar 2024 será realizado na próxima terça-feira, dia 23 de janeiro. Depois disso, os estúdios terão até o dia 10 de março para a campanha de cada indicado junto aos membros da Academia. Sim, tanto as indicações quanto os vencedores acontecem de uma forma muito similar a uma campanha eleitoral política. Em anos recentes, tivemos inclusive polêmicas cercando estas eleições, como a vitória de Melissa Leo em 2011 por ‘O Vencedor’ e a nomeação de Andrea Riseborough por ‘A Sorte Grande’ filme que ninguém viu ou ouvir falar.

Mas nada disso tira o brilho do maior prêmio da sétima arte. É a honraria máxima para qualquer profissional que trabalha com cinema, mesmo que muitos digam não ligar para isso. Balela. Por mais que exista sim muita politicagem, quem não gosta de ser reconhecido por seu trabalho com um prêmio? O Oscar tem valor e tem peso, em especial para os atores, que sobem níveis em seu contrato com indicações e mais ainda com a vitória.

Para aquecer os motores para as indicações, soltaremos uma série de matérias visando prever os atores nomeados, e mais ainda, os vencedores. Veremos se nossa bola de cristal está funcionando bem. Começaremos com a possível lista das atrizes coadjuvantes. Confira abaixo.

Vencedora:

Da’Vine Joy Randolph – Os Rejeitados

Don't Tell Me About It': I Asked The Holdovers Star Da'Vine Joy Randolph About Her Oscar Buzz And She Had An Interesting Take

Se nossa bola de cristal estiver bem calibrada, a atriz que sairá vencedora da maior noite do cinema será a novata Da’Vine Joy Randolph (que antes precisa receber sua indicação). Ela vive Mary em ‘Os Rejeitados’, uma cozinheira que perdeu seu filho, e decide passar o feriado de Natal e Réveillon na escola interna onde trabalha.

Randolph, de 37 anos, começou sua carreira em 2013 e ainda não é muito conhecida do grande público. Mas já esteve em filmes como ‘Meu Nome é Dolemite’, ‘Cidade Perdida’ e nas séries ‘The Idol’ e ‘Only Murders in the Building’. Essa será sua primeira indicação ao Oscar. E ao que tudo indica, não terá para ninguém.

Garantida:

Emily BluntOppenheimer

Tirando Da’Vine Joy Randolph, a outra indicação garantida ao prêmio de melhor atriz coadjuvante é a da jovem inglesa Emily Blunt. Estrela de Hollywood muito conhecida, essa será a primeira indicação no Oscar da atriz de 40 anos. Blunt tem quase 50 trabalhos como atriz, com destaque para ‘O Diabo Veste Prada’, ‘Sicario – Terra de Ninguém’, ‘Um Lugar Silencioso’ (e sua continuação) e seu mais recente trabalho ‘Máfia da Dor’, na Netflix.

Em ‘Oppenheimer’, Blunt vive Kitty Oppenheimer, a esposa do criador da bomba atômica. Já era hora desta talentosa intérprete ser reconhecida por seu trabalho, tendo começado a carreira em 2003, e desde então entregando atuações cada vez mais impactantes.

Vagas Restantes:

Jodie FosterNyad

Garantidas, garantidas mesmo para indicações ao prêmio de atriz coadjuvante no próximo Oscar temos duas atrizes: Da’Vine Joy Randolph e Emily Blunt. De resto, tudo pode acontecer. As três vagas restantes serão disputadas por estas quatro atrizes, ou seja, uma ficará de fora. Quem sai na frente desta corrida é a veterana Jodie Foster, uma das poucas atrizes donas da honraria de ter duas estatuetas do Oscar (na categoria de atriz principal) decorando sua casa.

Foster levou pelos filmes ‘Acusados’ e ‘O Silêncio dos Inocentes’, em 1989 e 1992 respectivamente. Fora isso, tem outras duas indicações, coadjuvante por ‘Taxi Driver’ (1977) e protagonista por ‘Nell’ (1995). Se tudo correr bem, esta será sua quinta nomeação, como Bonnie Stoll, treinadora que ajuda a nadadora e amiga Diana Nyad a bater um recorde histórico na biografia de esporte ‘Nyad’. Foster, atualmente com 61 anos, está em cartaz na nova temporada de ‘True Detective’ na HBO Max.

Danielle BrooksA Cor Púrpura

Mais conhecida como Leota da série de herói ‘Pacificador’, Danielle Brooks tem 34 anos, 30 créditos como atriz, e uma carreira que já dura 11 anos. Outro de seus trabalhos marcantes foi como Taystee na série da Netflix, ‘Orange is the New Black’. Essa será a primeira nomeação ao Oscar da jovem atriz. Aliás, se tivéssemos que definir as quatro nomeadas certas ao maior prêmio do cinema na categoria, diríamos que estas quatro estão garantidas, com destaque para as duas primeiras, e as outras duas chegando bem junto.

A Cor Púrpura’ surgiu como um livro elogiadíssimo, escrito por Alice Walker, que logo se tornou um drama épico em 1985, dirigido por Steven Spielberg. A história então foi adaptada para um musical na Broadway, e é este espetáculo que agora ganha versão para o cinema. No novo ‘A Cor Púrpura’, Danielle Brooks se destaca como a atrevida Sofia, papel que havia sido de Oprah Winfrey no filme original.

Rosamund PikeSaltburn

Como dito, se tivéssemos que apostar, diríamos que as quatro indicações de atriz coadjuvante estão garantidas para Joy Randolph, Blunt, Foster e Brooks. A vaga restante pode ser embaralhada entre as duas próximas concorrentes. É claro que tudo pode acontecer. Aqui, quem chega na lista é a inglesa Rosamund Pike, que está em vias de completar 45 anos. A atriz é mais conhecida justamente pelo papel que a indicou ao Oscar como protagonista em 2015, ‘Garota Exemplar’.

Pike possui 61 créditos como atriz, numa carreira que já dura 25 anos, dentre os quais se destacam participações em ‘007 – Um Novo Dia para Morrer’, ‘Orgulho e Preconceito’, ‘Educação’, ‘Jack Reacher’ e na série ‘A Roda do Tempo’, em sua segunda temporada na Amazon. Uma nova indicação para Pike poderá sair por ‘Saltburn’, um dos filmes mais comentados desta temporada, no qual vive a matriarca de uma estranha e riquíssima família.

Penélope CruzFerrari

É Inglaterra ou Espanha? Não é Copa do Mundo, e sim cinema! Disputando a última vaga com Rosamund Pike está a atriz espanhola Penélope Cruz, de 49 anos. Cruz é uma verdadeira estrela, que conseguiu quebrar a barreira da língua e cultural, ganhando destaque em uma indústria tão competitiva quanto a de Hollywood, mas sem esquecer as origens, vira e mexe realizando trabalhos em seu país de origem, como os filmes com o mentor Pedro Almodóvar. Aliás, Cruz chegou inclusive a ser indicada ao Oscar, não por um, mas por dois filmes do diretor: ‘Volver’, em 2007, e ‘Mães Paralelas’, em 2022.

A vitória no maior prêmio do cinema viria como coadjuvante no filme de Woody Allen, ‘Vicky Cristina Barcelona’, em 2009. Cruz tem ainda uma quarta indicação ao Oscar, como coadjuvante pelo musical ‘Nine’, em 2010. Se der sorte, a atriz será lembrada pelo drama biográfico ‘Ferrari’, de Michael Mann, no qual vive a esposa do famoso criador de carros. O filme em si não chamou muita atenção e passou batido, mas o que todos concordam é o destaque da performance da atriz.

Azarões:

Julianne MooreSegredos de um Escândalo

 

Existem os filmes do Oscar e os “quase filmes do Oscar”. Essa segunda categoria diz respeito a obras muito badaladas e que todos comentam, dando como certa sua aparição no Oscar antes de serem lançadas. Mas quando de fato estreiam, terminam esfriando, com o público percebendo que o resultado não terá forças para tal. Esse ano tivemos esse caso com ‘Napoleão’, por exemplo. Outro parecido é este ‘Segredos de um Escândalo’.

Ter Julianne Moore e Natalie Portman juntas num drama de Todd Haynes parecia uma receita à prova de falhas. Mas não foi bem assim. É claro que tudo pode mudar e o filme se provar. Mas os indícios não são esses. Seja como for, Moore, de 63 anos, é uma das atrizes mais talentosas de Hollywood, e uma boa performance da atriz já é de praxe. No filme ela vive uma mulher que foi presa pela relação inapropriada com um menor de idade. Anos depois ela sai da cadeia e faz uma família ao lado dele.

Sandra HüllerZona de Interesse

Esse é o ano de Sandra Hüller, atriz alemã de 45 anos. Ainda desconhecida do grande público, o trabalho mais famoso com os cinéfilos da carreira da atriz foi em ‘As Faces de Toni Erdmann’, filme que iria ganhar um remake americano com Jack Nicholson (que ainda não vingou). Com uma carreira com 42 atuações, datando de 1999, Hüller emplacou em dois filmes badalados nessa temporada de premiações. O que vem recebendo mais falatório de uma possível indicação para a atriz (como protagonista) é ‘Anatomia de uma Queda’.

No entanto, Hüller também pode conseguir uma segunda indicação como coadjuvante por ‘Zona de Interesse’, drama no qual vive uma mulher casada, que parece ter a vida perfeita. Tirando o fato de que seu marido é um militar de alta patente no exército alemão durante a Segunda Guerra Mundial, ou seja, um nazista.

Claire FoyTodos Nós Desconhecidos

Para finalizar a parte dos azarões, temos a inglesa Claire Foy, de 39 anos. Mais conhecida por seu papel como a Rainha Elizabeth II na série sensação da Netflix, ‘The Crown’, a atriz já esteve nas telonas no papel de Lisbeth Salander em ‘A Garota na Teia de Aranha’, Janet Armstrong em ‘O Primeiro Homem’ e mais recentemente como a Salome de ‘Entre Mulheres’. Foy não possui indicações ao Oscar até o momento e essa poderá ser sua primeira.

Claire Foy faz parte do elenco do drama romântico gay ‘Todos Nós Desconhecidos’, estrelado por Andrew Scott, o filme conta sobre um homem que se apaixona por seu misterioso vizinho, papel de Paul Mescal. Ao mesmo tempo, ele começa a ter visões de seus pais, com a idade que tinham quando faleceram. Claire Foy vive a mãe do protagonista.

Fã edita trailer de ‘Venom’ com ‘Flubber’ e o resultado é HILÁRIO; Assista!

A internet não tem limites! O pessoal do Nerdist editou o trailer de ‘Venom‘ fazendo um crossover com o clássico infantil estrelado por Robin Williams, ‘Flubber – Uma Invenção Desmiolada‘, e o resultado é HILÁRIO!

Confira:

O primeiro trailer de ‘Venom‘ foi friamente recebido pelo público devido à baixa qualidade do simbionte, que foi mostrado em apenas uma cena dando desde apenas para o personagem Eddie Brock (Tom Hardy).

Em entrevista à Total Film, o diretor Ruben Fleischer explicou porque não mostrou mais do Venom.

“Estou bastante feliz com o marketing do filme criado pela Sony, e acho que eles fizeram um ótimo trabalho com o material que tinham no momento. O primeiro vídeo foi um teaser, para deixar as pessoas ansiosas com o filme. Mas as pessoas ficaram bravas, porque queriam mas. Mas a verdade é que o CGI do Venom não estava pronto, por isso colocamos apenas uma cena. Mas essa é a intenção de um teaser: deixar as pessoas querendo mais”, afirmou.

O segundo trailer, que trouxe várias cenas do Venom, se tornou o mais visto da franquia de ‘Homem-Aranha‘.

Com a boa recepção, o site Box Office Pro refez as estimativas de arrecadação da produção e agora a expectativa é que a adaptação do quadrinhos bata o recorde de arrecadação do mês de outubro.

Com a previsão inicial de uma abertura entre US$ 30 e US$ 50 milhões, as estatísticas aumentaram, pontuando uma arrecadação de US$ 60 milhões no fim de semana de estreia.

O alcance total projeta US$ 85 milhões como o pico final da abertura do filme, mas as estimativas atuais apontam para um lançamento com uma média de faturamento equivalente a US$ 60 milhões.

Caso Venom corresponda a esses valores, a produção pode acabar batendo o recorde de arrecadação de outubro, que atualmente pertence ao aclamado vencedor do Oscar, ‘Gravidade‘.

A produção estreia nos cinemas brasileiros em 4 de outubro.

Primeiro trailer:

Segundo trailer:

‘Godzilla: O Rei dos Monstros’ está poderosíssimo no novo cartaz nacional do filme; Confira!

Godzilla: O Rei dos Monstros‘ ganhou um novo cartaz.

Confira:

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER]

‘Godzilla’: Estúdio planeja ter um Universo Cinematográfico completo em 2020

Na sequência do sucesso mundial de ‘Godzilla‘, de 2014, e ‘Kong: A Ilha da Caveira‘, lançado este ano, chega o próximo capítulo do MonsterVerse cinematográfico da Warner Bros. Pictures e Legendary: um épico de ação e aventura que coloca o Godzilla contra alguns dos monstros mais conhecidos da história da cultura pop. A nova história acompanha os esforços heroicos da agência criptozoológica Monarch à medida que seus membros combatem uma série de monstros gigantes, incluindo o poderoso Godzilla, que enfrenta Mothra, Rodan e o maior de seus inimigos, o tricéfalo King Ghidorah. Quando estas supercriaturas primitivas – que se acreditava não passarem de mitos – ressurgem, competem pela supremacia, colocando a humanidade em risco.

O elenco conta com Kyle Chandler, Vera Farmiga, Millie Bobby Brown, Bradley Whitford, Sally Hawkins, Charles Dance e Thomas Middleditch.

Warner Bros. agendou o lançamento para 31 de maio.

 

‘Fear the Walking Dead’: Zoe Colletti entra para o elenco da 6ª temporada

De acordo com o Deadline, Zoe Colletti (‘Histórias Assustadoras para Contar no Escuro‘) entrou para o elenco da 6ª temporada de ‘Fear the Walking Dead‘.

A atriz fará parte do elenco regular e terá um papel central enquanto a temporada se desenvolver.

Além disso, Mo Collins e Colby Hollman foram promovidos ao elenco fixo.

Derivado de ‘The Walking Dead‘, a série segue um grupo de sobreviventes improvável em um mundo pós-apocalíptico dominado por zumbis. Depois de enfrentar diversos obstáculos e inimigos, o grupo decide se unir para ajudar outros sobreviventes que possam estar precisando de ajuda.

O elenco inclui Alycia Debnam-Carey, Colman Domingo, Danay Garcia, Maggie Grace, Lennie James, Garret Dillahunt e Jenna Elfman.