Dungey interpretará a juíza Regina Turner, enquanto Moriyon será um personagem chamado Eddie Rojas. Pirruccello será William Forsythe e Anthony-Rodriguez será Adam Suarez.
Além dos novos membros do elenco, ‘O Poder e a Lei’ está trazendo alguns rostos familiares de volta para a nova temporada. As estrelas Becki Newton, Jazz Raycole, Angus SampsoneYaya DaCosta estão prontas para retornar aos seus papéis e permanecer como parte do elenco principal.
Neve Campbell, sem dúvida o nome mais notável na lista de convocações, terá um papel muito menor na 3ª temporada, aparecendo apenas de forma recorrente.
Os novos episódios vão adaptar ‘The Gods of Guilt’, o 5º livro da série de romances intitulados ‘The Lincoln Lawyer‘, escritos por Michael Connelly.
Criada por David E. Kelley, a série é baseada na saga de livros ‘Nos Meandros da Lei‘, de Connelly.
A trama acompanha o idealista iconoclasta Mickey Haller (Manuel Garcia-Rulfo) que comanda uma firma de advocacia no banco de trás de seu carro, trabalhando em pequenos e grandes casos em Los Angeles. Após algum tempo longe do direito, Mickey está tentando encontrar um novo caminho na profissão. Quando retorna para Los Angeles, ele se depara com um mistério para resolver assim que inicia o novo negócio.
ZERO DAY, a conspiracy thriller series about the aftermath of a cyberattack that threatens to push a nation already on the precipice over the edge. Premiering February… pic.twitter.com/iDrKdr0yQw
E a adaptação do clássico jogo de cartas ‘Magic: The Gathering’ está ganhando forma!
Segundo o Deadline, Noah Gardner e Aidan Fitzgerald fecharam contrato para assinar o roteiro do live-action, que está sendo desenvolvido pela Hasbro Entertainment e pela Legendary.
Lançado em 1993 pela companhia Wizards of the Coast, o jogo foi o primeiro de cartas colecionáveis e trocáveis, tornando-se um sucesso mundial e um emblema das escolas nos anos 1990 – chegando até mesmo a inspirar convenções.
A Hasbro adquiriu a Wizards of the Coast em 1999 e afirmou que o game alcançou nada menos que 50 milhões de jogadores graças a mundos fantásticos, personagens envolventes e estratégicas instigantes.
As informações indicam que os planos incluem um longa-metragem e uma série de televisão.
“Temos orgulho de zelar atenciosamente por uma propriedade intelectual singular e amada, e nenhuma propriedade se encaixa melhor nessa descrição do que ‘Magic: The Gathering’”, disse Mary Parent, presidente de produção mundial da Legendary, que ficará responsável pelos projetos. “Junto com a fantástica equipe da Hasbro, estamos ansiosos para criar um universo multimídia que emocione fãs de longa data e crie uma ampla onda de novos.”
A Legendary transformou uma série de marcas conhecidas em franquias, como ‘Godzilla vs. Kong’ e ‘Duna’, ambas abrangendo cinema e TV. A companhia também está por trás dos filmes ‘Enola Holmes’ da Netflix e, em breve, lançará o filme ‘Minecraft’ ao lado da Warner Bros..
Volume 1: 26 de novembro, às 22h Volume 2: 25 de dezembro, às 22h Episódio final: 31 de dezembro, às 22h
Os novos episódios se passam no outono de 1987. Hawkins segue abalada pela abertura dos portais, e nossos heróis se unem pelo mesmo objetivo: encontrar e matar Vecna (Jamie Campbell Bower). Mas ele desapareceu e ninguém sabe seu paradeiro. Para complicar tudo, o governo colocou a cidade sob quarentena militar e intensificou a caça à Onze (Millie Bobby Brown), que precisou se esconder novamente. Conforme o aniversário do desaparecimento de Will (Noah Schnapp) se aproxima, uma ameaça familiar volta à tona. A batalha final se aproxima e, com ela, uma escuridão ainda mais poderosa e mortal. Para acabar com esse pesadelo, todo o grupo precisará se unir de novo pela última vez.
O Prime Video anuncia hoje (29) o início das filmagens da 2ª temporada da série ‘Tremembé’. Gravada em São Paulo, a produção ficcional é inspirada nas histórias reais envolvendo condenados por alguns dos crimes de maior repercussão no país na penitenciária conhecida como “prisão dos famosos”.
“Tremembé se tornou um fenômeno cultural, retratando histórias reais por meio de um trabalho de excelência exercido desde o roteiro até a pós-produção. É a série Original Prime brasileira com a melhor estreia da história do Prime Video no País e a segunda temporada traz ainda mais histórias para o público que demonstrou um forte apetite por esta série “, comenta Julia Priolli, Head of Creative para o Amazon MGM Studios no Brasil.
O próximo contará com Giovanna Antonelli (‘Beleza Fatal’) como a estelionatária Dominique Scharf, figura conhecida como uma das maiores golpistas do Brasil. Dominique tornou-se notória por aplicar golpes milionários que envolviam manipulação emocional, luxo e promessas de investimentos falsos, circulando durante anos entre empresários e pessoas de alto poder aquisitivo enquanto se apresentava como uma mulher de negócios bem-sucedida.
O histórico criminal da personagem é extenso: em 2003, ela foi condenada a 12 anos de prisão por tentativa de homicídio após um assalto a um vendedor de joias. Devido à grande quantidade de processos e crimes acumulados, o Departamento de Execuções Criminais unificou suas sentenças em 2016, estabelecendo uma pena total de mais de 57 anos.
Após passar 32 anos em regime fechado, Dominique deixou o presídio de Tremembé em 2025, e sua trajetória agora será um dos focos centrais da nova fase da produção.
O segundo ano de ‘Tremembé’ promete ampliar o escopo da narrativa ao abordar a vida dos detentos fora do ambiente prisional. A trama continuará acompanhando figuras como Marina Ruy Barbosa, no papel de Suzane von Richthofen, e Carol Dias, comoElize Matsunaga, agora sob a perspectiva da reintegração social e das consequências de seus crimes.
A nova temporada também dará maior destaque à ala masculina da penitenciária, com a introdução de personagens inspirados em casos de grande repercussão, como o empresárioThiago Brennand e o próprio Robinho.
Segundo os roteiristas, a inclusão dessas figuras busca traçar um paralelo sobre desigualdade de tratamento, manutenção de poder e privilégios de indivíduos de alta classe social dentro do sistema carcerário brasileiro.
Apesar das críticas ao visual dos personagens de ‘Marvel’s Avengers‘, o gameplay do jogo produzido pela Square Enix parece ter surpreendido o público da San Diego Comic Con.
Alguns fãs presentes no evento publicaram no YouTube um vídeo com mais de seis minutos mostrando a jogabilidade com Thor, Homem de Ferro e Hulk.
É a primeira vez que o gameplay é visto desde o anúncio oficial da E3 deste ano, em junho. Confira:
O game está programado para ser lançado em 15 de maio de 2020.
Confira os trajes divulgadas pelo Comic Book:
O painel da Marvel Games na SDDC acontece hoje às 13h30 no Hall H. Enquanto isso, assista ao trailer do jogo:
Aproveitando que ‘Supernatural‘ está prestes a terminar, a Entertainment Weekly divulgou imagens de seis dos sete episódios finais da última temporada.
Cada imagem se refere a um momento importante dos respectivos episódios, que ainda não têm previsão de estreia por conta das paralisações causadas pelo Coronavírus.
Confira:
Para celebrar o grandioso e longo sucesso da série, o elenco também participou de um belo ensaio fotográfico, realizado pela revista.
O elenco ainda é o grande destaque da mais recente edição impresa da publicação, estampando duas belas capas.
Confira:
Vale lembrar que as filmagens e exibição da última temporada de ‘Supernatural‘ foram interrompidas em virtude do coronavírus.
A temporada final já teve 18 dos 20 episódios gravados. No entanto, em virtude do período de quarentena determinado pelo governo norte-americano, a equipe de efeitos visuais da série não está operando como de costume e os episódios já gravados ainda não foram finalizados.
Por meio do Twitter, Dabb explicou a situação para os fãs, tranquilizando-os a respeito do final da série. Ao contrário do que muitos especulavam, ‘Supernatural’ não será encerrada de um final genuíno, em virtude do coronavírus.
Segundo ele:
“nós filmamos até o episódio 18, no entanto, nossos departamentos de efeitos visuais e sonoros estão fechados em virtude do surto. Então, neste momento, os episódios não podem ser finalizados. Ainda assim, temos alguns tira-gostos especiais vindo por aí, para nos ajudar a passar por isso”.
“E sim, nós, a The CW e a Warner Bros., pretendemos retornar e finalizar a série. Não se trata de ‘se’, mas sim de ‘quando'”.
Criada por Eric Kripke, a série inicialmente foi planejada para durar 5 temporadas, mas continuou após se tornar um dos maiores sucessos do canal.
Sam (Padalecki) e Dean (Ackles) lutaram contra demônios e anjos, criaturas míticas e monstros, em uma busca aparentemente interminável para salvar o mundo. Mas na batalha final, eles enfrentam o próprio Deus (Rob Benedict), recusando-se a matar seu filho Nephilim Jack (Calvert), trazendo assim a decisão de Deus de acabar com essa realidade de uma vez por todas…
Faltam apenas 10 dias para a estreia de ‘WandaVision‘ e uma fan page divulgou uma nova imagem de Elizabeth Olsen vestida com o traje clássico da Feiticeira Escarlate.
Apesar de ser apenas uma fantasia de Halloween, a imagem mostra que a personagem ficaria incrivelmente perfeita com esse visual caso decidisse adotá-lo.
Lembrando que ‘WandaVision‘ será a primeira produção a mostrar como Wanda Maximoff estará lidando com a morte do Visão (Paul Bettany).
Por conta disso, é claro que os fãs estão loucos para saberem como a personagem será retratada a partir de agora.
Durante uma entrevista para o New York Times, Olsen disse que os fãs vão finalmente entender os sentimentos da personagem e conhecê-la como ela realmente é.
“‘WandaVision‘ tem um conceito tão incrível. É a primeira vez que conseguimos entendê-la como a Feiticeira Escarlate que ela está nos quadrinhos, e isso é emocionante para mim, porque eu ainda não fui capaz de dar a ela esse tempo de tela. Mas o mais interessante é que os fãs vão poder conhecê-la como ela realmente é.”
A estrela também indicou que a produção vai trazer diversas referências dos quadrinhos em relação ao estado mental de Wanda.
“Vai ser ser muito divertido saber a reação dos fãs. Wanda sempre foi uma representação de distúrbios mentais nos quadrinhos, e seu principal papel é lidar com esse estigma dentro da Marvel.”
A estreia está marcada para 15 de janeiro naDisney+.
Assista ao trailer:
‘WandaVision’ mistura o clássico estilo das sitcoms com o Universo Cinemático Marvel. Na série, Wanda Maximoff e Visão – dois seres super-poderosos vivendo seu sonho suburbano – começam a suspeitar que nada é o que parece ser.
A série é dirigida por Matt Shankman (‘Game of Thrones’) e tem no elenco Elizabeth Olsen, Paul Bettany, Parris e Hahn.
Através do Twitter, a página oficial de ‘House of the Dragon‘, anunciou que mais set astros foram adicionados ao elenco da série derivada de ‘Game of Thrones‘.
McTavish será Sor Harrold Westerling, antigo soldado da Guarda Real desde os dias do Rei Jaehaerys e considerado um exemplo de cavalheirismo e honra.
Spokes será Lord Lyonel Strong, o Mestre das Leis do Rei Viserys e Senhor de Harrenhal.
Needham será Larys Strong, o filho mais novo do Mestre em Leis Lyonel Strong, levado ao tribunal por seu pai.
Paterson será Lord Lyman Beesbury, o Senhor de Honeyholt e Mestre da Moeda no pequeno conselho do Rei Viserys.
Corr será Sor Harwin ‘Breakbones’ Strong, considerado o homem mais forte dos Sete Reinos. Sor Harwin é o filho mais velho do Mestre das Leis, Lyonel Strong, e herdeiro de Harrenhal.
Hall será Lord Jason Lannister, Senhor de Casterly Rock e gêmeo de Sor Tyland Lannister, também interpretado por ele e descrito como um político astuto e calculista.
Horovitch será o Grande Maester Mellos, uma voz da razão e conselheiro de confiança do Rei Viserys.
A história é ambientada 300 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘, e seguirá os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance ‘Fogo & Sangue’, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.
Dez episódios foram encomendados para a primeira temporada.
O elenco também conta com Olivia Cooke, que interpretará Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy será Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith será o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine será o Rei Viserys; Fabien Frankel será Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans será Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint será Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best será a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno será Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; e Graham McTavish num papel não revelado; e Milly Alcock e Emily Carey serão as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.
Confira a sinopse oficial do livro:
Séculos antes dos eventos de A Guerra dos Tronos, a Casa Targaryen – única família de senhores dos dragões a sobreviver à Destruição de Valíria – tomou residência em Pedra do Dragão. A história de Fogo & Sangue começa com o lendário Aegon, o Conquistador, criador do Trono de Ferro, e segue narrando as gerações de Targaryen que lutaram para manter o assento, até a guerra civil que quase destruiu sua dinastia.
O que realmente aconteceu durante a Dança dos Dragões? Por que era tão perigoso visitar Valíria depois da Destruição? Quais foram os piores crimes de Maegor, o Cruel? Essas são algumas das questões respondidas neste livro essencial, relatadas por um sábio meistre da Cidadela.
O 2º episódio de ‘Obi-Wan Kenobi‘ foi um grande choque para os fãs de Star Wars, já que o Grande Inquisidor (Rupert Friend) foi ferido em um ataque de Reva (Moses Ingram), que o golpeou com seu sabre de luz.
Como ele não apareceu mais na série, muitos fãs presumiram que ele acabou morrendo, mas o Grande Inquisidor é um dos principais personagens da animação ‘Rebels‘, ambientada após os eventos de ‘Obi-Wan Kenobi‘.
Obviamente, ele foi apenas tirado de cena, mas não morreu pelo golpe de Reva, como confirmou Friend em entrevista para o Jimmy Kimmel Live!
Quando foi questionado sobre o ataque, o astro argumentou que os Pau’ans, a raça alienígena do Grande Inquisidor, possuem dois estômagos, e o vilão foi ferido em apenas um deles.
Friend não revelou muito mais sobre o personagem, mas falou um pouco sobre participar do universo de ‘Star Wars’.
“Quando recebi a ligação, eu pirei completamente, porque é esse universo enorme. E então eu li esse roteiro incrível e havia a descrição desse cara muito enigmático que adorava o som de sua própria voz e entregava esse longo monólogo antes de você chegar às cenas divertidas… Foi simplesmente incrível dar vida a ele.”
Ele continuou:
“Caminhar pelas ruas de Tattoine até aquela cantina, onde esteve Han Solo e toda aquela música… Foi mágico. Deb Chow, nossa diretora, tocava as músicas da saga para que você começasse a entrar no espírito, o que não é muito apropriado para esse cara em particular… Mas fazer isso foi um sonho.”
Lembrando que o penúltimo episódio da série estreia em 15 de junho, na Disney+.
A trama é ambientada 10 anos após os dramáticos eventos de ‘A Vingança dos Sith‘, quando Kenobi se isolou em Tatooine após seu duelo contra Anakin para manter Luke e Leia escondidos de seu pai e do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid).
Confira o trailer:
Além de McGregor e Christensen, Joel Edgerton e Bonnie Piesse retornam como Owen e Beru Lars, os tios de Luke Skywalker.
O elenco também conta com O’Shea Jackson Jr (‘Straight Outta Compton’), Rupert Friend (‘Homeland’), Sung Kang (‘Velozes e Furiosos’) Kumail Nanjiani (‘Eternos’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Simone Kessell (‘Reckoning’) e Benny Safdie (‘Joias Brutas’).
Isso porque Negan assassinou o marido de Maggie, Glenn (Steven Yeun) a pauladas na 7ª temporada.
No entanto, este ano chega à AMC ‘The Walking Dead: Dead City‘, que vai acompanhar a improvável dupla se aventurando numa Manhattan dominada por zumbis e sobreviventes que fizeram de Nova York um lugar cheio de anarquia, perigo, beleza e terror.
Mas por que eles passam a andar juntos? A resposta é revelada no teaser oficial da atração.
Lançada a há alguns dias, a prévia mostra o filho de Maggie, Herschel, sendo sequestrado por um homem sorridente. Não vemos Herschel claramente, mas ele certamente está mais velho do que no final de ‘The Walking Dead‘.
Isso porque a derivada se passa anos após o fim da original, e Maggie diz a Negan que ele é a chave para trazer seu filho de volta.
Por enquanto, ainda não está claro o que isso significa… Mas é possível que Negan tenha alguma conexão com o grande vilão da série.
E como ele é o único sobrevivente ao qual Meggie tem proximidade em Manhattan, pode não ter restado outra opção…
Essa mesma pessoa (ou grupo) poderia ter feito algo com a esposa de Negan, Annie, e seu filho, que parece não estar mais em cena.
Negan parece bastante desamparado no teaser e talvez também esteja buscando vingança… Mas, de qualquer forma, Maggie está ao lado do antigo rival apenas para resgatar seu filho.
Como Negan se arrependeu de ter matado Glenn, provavelmente ele queira mostrar que realmente se redimiu ao ajudar Maggie em sua missão.
Confira o teaser:
A produção estreará oficialmente em junho de 2023.
Na trama…
“Anos se passaram desde a última vez que vimos Maggie e Negan, eles agora devem formar uma aliança tênue para completar uma missão perigosa. Eles vão à ilha de Manhattan, que desenvolveu as ameaças únicas ao se manter isolada desde o início do apocalipse dos caminhantes. Na cidade, Maggie e Negan encontram moradores de Nova York, fogem de um delegado com passado conturbado e caçam um famoso assassino. Mas à medida que a dupla se aprofunda na cidade infestada de zumbis, torna-se evidente que os traumas de seu passado tumultuado podem ser uma ameaça tão grande quanto os perigos do presente.”
O roteiro fica por conta de Eli Jorné, que também assume as funções de coprodutor executivo e showrunner.
Dirigido pelo japonês Takashi Yamazaki, ‘Godzilla Minus One’ estreou nos cinemas dos Estados Unidos recentemente e se tornou o blockbuster mais bem avaliado do IMDb em 2023.
Com nota 8,5/10, a produção superou ‘Oppenheimer’, cinebiografia estrelada por Cillian Murphy, que possuía avaliação de 8,4/10.
Além disso, o longa estabeleceu um recorde impressionante como a maior estreia de um filme japonês nos EUA, arrecadando incríveis US$ 11 milhões apenas no seu lançamento.
Por conta disso, Yamazaki fez questão de agradecer ao público norte-americano através de uma publicação na página oficial da Toho, produtora do longa.
O texto na imagem diz o seguinte:
“Estamos entusiasmados com a grandiosa resposta na América do Norte. Tenho lido os comentários dos fãs nas redes sociais e estou muito contente pelos textos apaixonados baseados em uma análise completa do filme. Em alguns cinemas, ouvi até aplausos. Obrigado por receberem calorosamente nosso ‘Godzilla’.”
Confira:
“Uma mensagem de gratidão do diretor, roteirista e líder de efeitos visuais de ‘Godzilla Minus One’, Takashi Yamazaki.”
Atualmente em exibição nos EUA, ‘Godzilla Minus One’ já acumulou uma receita total de US$ 34,1 milhões, superando o seu modesto orçamento de apenas US$ 15 milhões (um número oficialmente não confirmado).
Dirigido e escrito por Takashi Yamazaki, ‘Godzilla Minus One’ retrata um Japão pós-Segunda Guerra Mundial, já devastado, enfrentando uma nova ameaça na forma de Godzilla.
O elenco inclui Ryunosuke Kamiki, Minami Hamabe, Yuki Yamada, Munetaka Aoki, Hidetaka Yoshioka, Sakura Ando e Kuranosuke Sasaki, com a trilha sonora composta por Naoki Sato.
Além de receber 100% de aprovação do Rotten Tomatoes, ‘Godzilla Minus One‘ também foi um sucesso absoluto no Japão, conquistando críticas extremamente positivas.
E agora o filme dirigido porTakashi Yamazakirecebeu nota A no CinemaScore.
Para quem não sabe, a pesquisa do CinemaScore já é tradição e acontece desde 1978.
A votação é feita diretamente nos cinemas da América do Norte, com o público preenchendo os cartões de voto logo depois de terem assistido a um filme e atribuindo notas que vão de ‘A+’ a ‘F‘.
Confira a publicação:
“É um A para ‘Godzilla Minus One‘. Parabéns a todo o elenco e membros da equipe! @_takashiyamazaki_”
Lembrando que ‘Godzilla Minus One‘ estreia oficialmente em 14 de dezembro ao redor do mundo.
Confira o trailer:
A sinopse oficial revela que ‘Godzilla Minus One‘ se passa no Japão do pós-guerra, retratando um Godzilla como uma força monstruosa. O país, que já havia sido devastado pelos horrores da guerra, enfrenta uma nova ameaça com a presença do monstro, levando à destruição ainda maior do território japonês.
É importante ressaltar que este projeto não está relacionado a ‘Godzilla x Kong: The New Empire‘, a próxima produção americana da Legendary Pictures envolvendo os icônicos monstros, e que chega aos cinemas em abril de 2024.
‘Godzilla x Kong: The New Empire‘ é o eletrizante quinto filme da série Monsterverse, no qual os lendários Titãs, Godzilla e Kong, vão ter que firmar uma inesperada parceria para enfrentar uma ameaça de fim de mundo tão aterrorizante que nenhum dos dois, sozinhos, poderiam sobreviver a ela.
O filme vai levar o público às inexploradas profundezas de um admirável mundo novo de inéditos monstros gigantescos, aventureiros heroicos e cenários inspiradores em uma escala nunca vista antes no Monsterverse, um verdadeiro espetáculo cinematográfico que merece ser visto nas maiores telas dos cinemas.
Fase mais recente da DC Comics trouxe histórias que inevitavelmente mudaram a percepção sobre os personagens
Com o lançamento de Liga da Justiça de Zack Snyder, é inevitável teorizar a remota probabilidade do sucesso do filme dar uma sobrevida à visão do diretor para o DCEU; visão essa muito atrelada ao formato de narrativa adotado pela editora durante a fase dos Novos 52. Entre 2011 e 2016 o universo da DC Comics foi reiniciado e dessa forma os seus principais personagens tiveram suas origens e conceitos reimaginados para um novo público.
Consequentemente isso permitiu a criação de linhas narrativas novas e interessantes sobre tais personagens famosos, não só conseguindo entreter leitores mas como também adicionando novas ideias à mitologias consolidadas. Abaixo, veja cinco arcos que capturaram a atenção do público na fase dos Novos 52.
Umas das joias editoriais da DC Comics não é outra senão a Action Comics; uma das revistas em quadrinhos mais antigas e importantes (junto com a Detective Comics) da indústria, ela é mundialmente conhecida por ter apresentado o Superman para o mundo na sua primeira edição em 1937. No entanto, o Clark em seus primeiros dias não era exatamente o símbolo de esperança famoso atualmente e nem tinha como inimigos forças alienígenas apocalípticas.
Grant Morrison conseguiu mesclar a apresentação de um novo Clark Kent com o resgate de elementos clássicos
Seus primeiros confrontos quase sempre envolviam políticos ou empresários corruptos que, de uma forma ou de outra, estavam prejudicando a população e seus métodos eram muito mais brutos e ameaçadores. Pode parecer superficial atualmente mas a ideia de um poderoso defensor do povo que enfrentava a classe privilegiada no contexto de uma economia em reconstrução pós Grande Depressão funcionou muito bem.
Dessa forma, quando o aclamado autor Grant Morrison assumiu a responsabilidade de mostrar Clark Kent em seus primeiros anos antes de ser o guardião de Metrópolis ele optou por resgatar essa visão mais clássica do Superman só que atualizada ao mesmo tempo aonde Clark é um blogueiro que denuncia casos de corrupção em Metrópolis e revida contra esses criminosos do colarinho branco de uma maneira que não chega à brutalidade (por razões obvias) mas é bem mais intimidadora que o normal. Foi um bom tributo atualizado para um mundo mais digital.
A edição que iniciou os Novos 52 não poderia ter sido outra senão Liga da Justiça #1, lançada basicamente ao mesmo tempo que a última edição de Flashpoint (que foi a última saga da DC pré Novos 52) em 2011. A história juntou uma dupla bastante badalada na época, sendo escrita por Geoff Johns (que aquela altura era o principal autor da editora com os sucessos da já mencionada aventura do Flash e da saga A Noite mais Densa) e ilustrada por Jim Lee (amplamente considerado um dos melhores ilustradores a trabalhar no Batman como visto anteriormente em Grandes Astros: Batman e Robin e Silêncio).
A nova formação da equipe enfrentou ninguém menos do que as forças de Darkseid
Logo, quando lançada a edição a dupla precisou mostrar que era uma nova realidade que estava começando e que esses personagens ao mesmo tempo que seriam aqueles heróis culturalmente reconhecidos também teriam elementos diferentes. A melhor forma de alcançar esse objetivo foi apresentar todos de uma vez em um crossover de embate com as forças de Darkseid (uma ameaça maior para o grupo do que Starro certo?).
3) Morte da Família
A partir desse ponto não estranhe se o top três for tomado por histórias do Batman, afinal ele certamente foi quem recebeu maior carga de atenção por parte da DC durante a fase dos Novos 52. Toda a fase em que Scott Snyder (sem ligações com o diretor) foi responsável pelo Homem Morcego se tornou memorável, positiva ou negativamente, para os leitores pois ao mesmo tempo que o autor era capaz de entregar histórias mais fracas, ao acertar ele realmente conseguiu impactar o microuniverso de Gotham City.
Com Morte da Família não foi diferente, aqui o autor entrega uma ameaça mais crescente e, mais importante, crível vinda do Coringa do que qualquer outro momento. Tudo se inicia com a exposição de que o Palhaço Príncipe do Crime ainda estava à solta após realizar uma cirurgia no qual removeu o próprio rosto ao fugir de Arkham. Não demora até que ele retorna a Gotham em um quadro referência à sua contraparte na HQ Batman #251 nos anos 70.
O Coringa, como poucas vezes antes, se revela uma ameaça não só física como cerebral para a Batfamília
De volta à cidade, o Coringa iniciar uma série de ataques planejados que eventualmente chamam a atenção do Batman e de seus aliados; isso se revela como sendo uma isca e o vilão passa a mirar cada membro da Batfamília individualmente, expondo-os a situações que refletem seus traumas ou medos dando a entender que ele conhece a identidade de todos eles; inclusive a do próprio Batman.
2) Mulher Maravilha de Brian Azzarello
A persona da poderosa guerreira amazona, apesar de mundialmente famosa como a maior heroína dos quadrinhos, nem sempre conseguiu transmitir para o público muito de sua origem ou do tom de suas aventuras. Apesar de algumas histórias de origem como a do Superman e principalmente do Batman já terem sido contadas tantas vezes que acabaram se tornando conhecimento comum, com a Mulher Maravilha é um pouco diferente.
Antes do filme de Patty Jenkins uma pequena parcela do grande público estava realmente cientes da ligação entre Diana e o panteão de divindades gregas. Foi justamente relacionado a isso que o autor Brian Azzarello deu sua visão da dinâmica conflituosa entre as amazonas de Themyscira em geral e os deuses gregos. A Mulher Maravilha dos Novos 52, portanto, segue um perfil similar ao do Superman: ela é bastante autoconfiante, impulsiva e possui plena confiança em suas habilidades de combate.
A fase de Azzarello trabalhou muito bem o lado mitológico da personagem
A opção de explorar o lado mitológico de Diana também concede a Azzarello a chance produzir situações de drama bastante eficazes; como após Hipólita revelar a Diana que ela é filha de Zeus a heroína acaba por repensar toda a sua vida, não mais se considerando uma amazona e ao mesmo tempo sem ter um lugar no mundo. Essa acaba sendo, como a maioria das tramas solo dos grandes nomes da editora durante essa fase, uma atualização eficaz de um ícone bem estabelecido.
1) Corte das Corujas
Indiscutivelmente o grande trabalho de Scott Snyder com o Batman e que já a curto prazo se revelou muito significativo na mitologia geral do mesmo. É nessa história que tanto o roteiro instigante de Snyder quanto o traço de Greg Capullo, que confere grande personalidade a lugares acinzentados, se complementam de tal maneira que o resultado acaba sendo uma verdadeira trama detetivesca do morcego.
Scott Snyder deixa sua contribuição definitiva para a mitologia do Batman
Após anunciar um plano ousado de recuperar os bairros mais pobres de Gotham durante uma festa em sua mansão, Bruce Wayne percebe que o Comissário Gordon recebeu um chamado sobre um homicídio. Trajado de Batman ele vai até o local do crime e durante a investigação preliminar ele vê navalhas com emblemas de corujas que foram usados no ato, além disso é descoberto que o próximo alvo do assassino é ninguém menos do que o próprio Bruce Wayne.
Corte das Corujas poderia facilmente se tornar mais um enredo sobre uma enorme conspiração em Gotham envolvendo suas famílias mais poderosas e de alguma forma eles iriam colidir com o Batman. Porém, a história acaba sendo inteligentemente conduzida como um enorme e complexo exercício investigativo para o Homem-Morcego, ressaltando talvez a habilidade mais interessante do personagem que é a de ser o maior detetive do mundo; além de expandir a história do segundo personagem mais importante de suas histórias que é a própria Gotham City.
Xolo Maridueña, em uma conversa com a People, compartilhou sua curiosidade sobre o impacto que a representatividade latina em ‘Besouro Azul‘ terá.
Maridueña expressou que a representatividade é fundamental para inspirar jovens espectadores que não estão acostumados a ver suas culturas refletidas na tela.
“É difícil lá fora. Não há necessariamente um tangível, como: ‘Agora você é um médico, agora você é um advogado.’ Mas eu acho que com filmes como ‘Besouro Azul’, ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’ todos esses filmes maravilhosos destacando, de uma forma realmente positiva, culturas diferentes, espero inspirar confiança em jovens espectadores não acostumados a representatividade na tela.”
Ele ainda acrescenta:
“Isso é algo que acho tão inspirador nos filmes. Lembro-me de que algumas das minhas primeiras lembranças eram de assistir Homens de Preto centenas de milhares de vezes, porque eu achava que Will Smith era o cara mais legal de todos. E ele nem era latino! Representatividade realmente percorre um longo caminho e estou muito animado para finalmente ver Besouro Azul aparecer apenas para preencher outra peça do quebra-cabeça.”
‘Besouro Azul‘ já estreou nos cinemas brasileiros e encantou a crítica internacional – conquistando 82% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 85 reviews.
A porcentagem representa a melhor avaliação da DC Studios no agregador de reviews desde 2021, com o lançamento de ‘O Esquadrão Suicida’ (que abarcou nada menos que 90% de aprovação).
A encargo de comparação, ‘Besouro Azul’ é, por enquanto, o quarto filme mais bem avaliado do universo super-heroico, atrás apenas de ‘Mulher-Maravilha’ (93%), do supracitado ‘O Esquadrão Suicida’ (90%) e ‘Shazam!’ (90%).
Confira os principais comentários:
“Há uma alegria difícil de resistir e uma competência de nível básico difícil de não apreciar, um pequeno feixe de luz azul em um período sombrio para os super-heróis” – Guardian.
“O filme parece gostar genuinamente desses personagens – e, além disso, os personagens parecem gostar genuinamente uns dos outros, dando a ‘Besouro Azul’ algum calor real em meio ao negócio-padrão de inimigos super-vestidos colidindo uns com os outros” – Paste.
“Para um filme que fala incessantemente sobre o propósito de Jaime, ‘Besouro Azul’ tem uma noção desconcertante de qual pode ser o seu próprio” – IndieWire.
“O desempenho inovador de Xolo Maridueña e a sólida dinâmica familiar elevam a típica história de origem do super-herói” – Comic Basics.
“Um inseto que vale a pena pegar” – The Hollywood Reporter.
De acordo com o Deadline, ‘Besouro Azul’ deve arrecadar entre US$ 28 milhões a US$ 32 milhões em seu fim de semana de estreia no mercado interno.
Caso a previsão se concretize, o longa vai tomar a liderança de ‘Barbie‘, que deve fazer entre US$ 22 milhões e US$ 24 milhões em seu quarto fim de semana nas bilheterias.
“Eu vi uma fita da Bruna e senti que ela era tão forte. Ela era muito consciente, muito vulnerável, muito feroz. Ela me deu tudo o que acho que representa uma mulher latina e as mulheres com quem eu cresci. E ter uma pessoa tão talentosa e tão profissional, durante toda a filmagem, trazendo suas próprias ideias, e realmente incorporando a personagem? Não consigo ver uma Jenny diferente na minha mente.”, ele afirmou.
O recém-formado Jaime Reyes (Xolo Maridueña) volta para casa cheio de aspirações para o futuro, apenas para descobrir que o lar não está exatamente como ele o deixou. Enquanto procura encontrar seu propósito no mundo, o destino intervém quando Jaime inesperadamente se encontra em posse de uma antiga relíquia de biotecnologia alienígena: o Escaravelho. Quando o artefato escolhe Jaime como hospedeiro simbiótico, o jovem recebe uma incrível armadura que contém poderes extraordinários e imprevisíveis, mudando para sempre seu destino e fazendo dele o super-herói conhecido como Besouro Azul.
Susan Sarandon substituiu Sharon Stone na interpretação da vilã Victoria Kord. A personagem em questão foi criada especialmente para o filme e não existe nas HQs.
Raoul Max Trujillo (‘Mayans MC’) viverá o outro vilão, Conrad Carapax, o Homem Indestrutível. Ele era um arqueólogo rival de Daniel Garrett, o primeiro Besouro Azul.
Belissa Escobedo, Harvey Guillén eRaoul Max Trujillo também estão confirmados no elenco principal.
A estrela Daisy Ridley, conhecida por seu papel como Rey na franquia ‘Star Wars’, compartilhou recentemente seu entusiasmo em retornar para interpretar a protagonista da amada saga.
Segundo o ComicBook, a atriz expressou sua animação em mergulhar novamente no universo de ‘Star Wars’, revelando que está “chegando um pouco mais de olhos bem abertos” para o novo projeto: “Suponho que me sinto mais como se estivesse assumindo isso. Suponho que já assumi da primeira vez. Basicamente, agora sou adulta. Certamente não me sentia adulta na época. Obviamente, pessoalmente, as coisas mudaram, e profissionalmente, tive muitas outras experiências, então definitivamente sinto que é algo diferente desta vez… Há apenas muita alegria comigo e esses filmes. Honestamente, se eu não estivesse animada, não teria feito isso. Parece uma ótima coisa para fazer parte”.
Sobre seu retorno, ela ainda explicou: “Não foi uma decisão difícil. Eu não disse sim imediatamente, Kathy [Kennedy] disse: ‘Leve o tempo que precisar’. …Por que eu não faria isso? Sim, eles foram divisivos, mas também trazem muito amor e alegria para muitas pessoas. Parece incrível poder continuar um personagem – tipo, será que eu ainda lembro como interpretá-la? É um desafio interessante como atriz retornar a algo e tentar descobrir o que mudou para mim e o que mudou para ela”.
Lembrando que o novo filme se passará aproximadamente 15 anos após o último longa da saga intergaláctica, ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’, lançado em 2019.
Apesar das críticas mistas, o filme arrecadou mais de US$1,07 bilhão mundialmente e conquistou três indicações ao Oscar – Melhor Trilha Sonora Original, Melhor Efeitos Visuais e Melhor Edição de Som).
Relembre o trailer:
Com o retorno do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid), todos voltam a temer seu poder. Assim, a Resistência toma a frente da batalha que ditará os rumos da galáxia. Treinando para ser uma completa Jedi, Rey (Daisy Ridley) ainda se encontra em conflito com seu passado e futuro, mas teme pelas respostas que pode conseguir a partir de sua complexa ligação com Kylo Ren (Adam Driver), que também se encontra em conflito pela Força.
O DJ e estrela do reality show ‘Vanderpump Rules’, James Kennedy, foi detido na última terça-feira após um incidente de violência doméstica.
Segundo o TMZ, a polícia de Burbank, na Califórnia, foi acionada para atender a uma denúncia de discussão em uma residência local.
Testemunhas relataram que Kennedy e sua namorada, Ally Lewber, estavam em uma festa na casa de Kathy Hilton quando a discussão se acalorou. O DJ teria agredido fisicamente a companheira, embora não tenham sido encontrados ferimentos visíveis.
Após a investigação, Kennedy foi preso por violência doméstica de baixo grau e liberado após o pagamento de uma fiança no valor de US$ 20 mil. O caso está sendo analisado para possíveis acusações formais.
‘Superman’ está prestes a chegar às telonas, apresentando David Corenswet como o icônico Homem de Aço. Agora, James Gunn, co-CEO da DC Studios, falou sobre o futuro do novo Universo DC (DCU), revelando que, após o longa-metragem solo, veremos o herói novamente mais rápido do que pensamos.
Segundo o ComicBookMovie, Gunn foi questionado recentemente se já existem planos para a próxima aparição do ‘Superman’. Ele respondeu que tem uma ideia “bem clara de para onde as coisas estão indo” e que o lendário herói deve retornar “em menos de dois anos”.
Embora os fãs inicialmente pensem em ‘Superman 2’, Gunn logo se corrigiu e disse que veremos o personagem “antes disso”.
Essa fala reacendeu os rumores de que David Corenswet poderá fazer uma participação especial na segunda temporada de ‘Pacificador’, algo que Gunn já havia sugerido anteriormente.
Lembrando que o filme tem estreia marcada para 10 de julho.
James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.
Na trama do spin-off, com o Rancho Yellowstone para trás, Kayce Dutton (Grimes) se junta a uma unidade de elite de U.S. Marshals, combinando suas habilidades como cowboy e Navy SEAL para trazer justiça para Montana, onde ele e seus companheiros de equipe devem equilibrar família, dever e o alto custo psicológico que vem ao servir como a última linha de defesa na guerra da região contra a violência.
O capítulo de estreia é assinado por Spencer Hudnut e dirigido por Greg Yaitanes.
O lendário cineasta Steven Spielberg revelou recentemente que esteve muito perto de levar aos cinemas uma cinebiografia sobre Ira e George Gershwin, a famosa dupla de compositores da Broadway. O longa-metragem seria focado nos bastidores de criação da clássica ópera “Porgy and Bess” e traria o indicado ao Oscar Colman Domingo no elenco principal.
Conforme o Deadline, Spielberg deu detalhes de como o projeto tomou forma antes de ser engavetado: “Eu iria fazer um filme sobre Ira e George Gershwin, e também sobre o processo de criação e montagem de Porgy and Bess”.
O cineasta explicou que o processo de seleção de elenco já havia começado e que ficou impressionado ao conhecer Domingo: “Eu tinha um roteiro, estava animado e já estava escalando o elenco. Procurava alguém para interpretar Todd Duncan, que interpretou Porgy originalmente. Conheci muitos atores e, quando Colman entrou na reunião, foi a primeira vez que o encontrei. Depois daquele encontro, minha intenção era escalá-lo para viver Todd Duncan”.
Apesar do desenvolvimento avançado, um sentimento raro na carreira de Spielberg acabou interrompendo a produção de forma definitiva:
“O que aconteceu foi que eu já havia escalado boa parte do elenco quando tive algo que raramente acontece comigo nesse estágio: comecei a ter dúvidas sobre o projeto. Então decidi não seguir adiante com o filme. Essa foi a única razão pela qual Colman e eu não trabalhamos juntos naquela época”, explicou.
Mesmo com o cancelamento da cinebiografia, o diretor garantiu que o talento do ator deixou uma marca permanente: “Eu me lembrava muito bem dele”.
A ópera “Porgy and Bess” é uma adaptação da peça teatral de Dorothy e DuBose Heyward, baseada no romance homônimo de 1925. A trama acompanha Porgy, um homem negro com deficiência que vive em Charleston e tenta salvar Bess de seu amante abusivo e traficante de drogas.
Considerada um marco cultural, a obra já havia sido adaptada para as telonas em 1959, em um aclamado musical produzido por Samuel Goldwyn e protagonizado pelos lendários Sidney Poitier e Dorothy Dandridge.
Vale lembrar que o trabalho mais recente de Steven Spielberg nos cinemas foi o drama épico Dia D.
Com 83% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa recebeu uma nota B do público no CinemaScore. Para termos de comparação, a média ficou abaixo dos últimos lançamentos do cineasta nas telonas – ‘Os Fabelmans‘ (A), ‘Amor, Sublime Amor‘ (A) e ‘Jogador Nº 1‘ (A-).
‘DIA D’ já está em exibição nos cinemas nacionais!
Na trama, a humanidade descobre que não está sozinha no universo. Quando a verdade finalmente vem à tona e passa a ser conhecida por bilhões de pessoas, o mundo inteiro entra em estado de choque diante da aproximação do misterioso “Dia D”.
O tópico de alienígenas não é desconhecido para Spielberg, que já comandou clássicos como ‘Contatos Imediatos do Terceiro Grau‘ (1977) e ‘E.T. O Extraterrestre‘ (1982). Recentemente, Spielberg produziu o documentário ‘Encontros Extraterrestres‘ para a Netflix, que explora histórias reais de contatos humanos com fenômenos de outro mundo.
Tenso, obscuro e psicológico, noir carioca surge com a força de um tiro na cabeça.
Por volta de 1960, no Rio de Janeiro, um crime passional chocou o Brasil inteiro pela tamanha brutalidade do acontecido. Uma jovem, de 22 anos, que se sentia inconformada pelo amante não largar a família, decidiu vingar-se, e acabou cometendo um ato monstruoso contra a filha do sujeito. O que a deixou marcada para sempre como “A Fera da Penha“.
Certamente, o já ator, e agora diretor e roteirista, Fernando Coimbra, tomou de inspiração este caso policial, para o seu filme de estreia, O Lobo Atrás da Porta. Entretanto, o que mais chama atenção aqui, é como Coimbra abordou e descreveu esta história. Onde um conto extremamente demonizado recebe um viés mais humano, sem que isso soe como uma afronta perante a sociedade. Servindo até como exemplo global, em relação a alguns delitos contemporâneos, que vivenciamos e às vezes perdemos a noção de justiça e humanidade. Lemas estes que necessitamos, urgentemente, em tempos atuais.
Engendrando uma narrativa não linear, que mesmo aparecendo de forma ousada, mantem-se firme e elegante, o diretor vai explanando e reconstituindo o crime pouco a pouco, como uma espécie de quebra-cabeça, através da visão do delegado responsável pelo caso, interpretado, de forma convincente, por Juliano Cazarré (360) – ator que vem fazendo sucessivas participações no cinema nacional e internacional. Como é de costume,Milhem Cortaz (Tropa de Elite) empresta sua persona e dá uma perspectiva caricata a Bernardo. Um bom homem, que devido a problemas no casamento, vê em outra, novamente, a excitação sexual, mas ainda confessa amar sua esposa Sylvia (Fabiula Nascimento) e, principalmente, sua filha Taninha – seu maior álibi.
Mas é na sempre excelente Leandra Leal (Bonitinha, Mas Ordinária) que reside a grande força do elenco. Sua Rosa é tão dúbia em personalidade, que poderia enganar ela mesma. Impetrando uma das atuações mais competentes que pude conferir esse ano. Num momento a vemos como uma garota delicada, que parece ter sido seduzida, brotando como a maior vítima da situação; mais tarde ela se tornará uma figura vingativa, que perdeu o seu último fio de humanidade, quando realizou um ato monstruoso e impiedoso.
Dono de uma estética interessantíssima, o ótimo cinematógrafo Lula Carvalho (À Beira do Caminho), confere uma atmosfera noir à trama, por utilizar lentes mais escuras, com poucas tonalidades de cor, dando uma impressão obscura e de tristeza ao ambiente. Ou mesmo nas escolhas de ângulos incômodos e fechados, aproximando mais ainda o espectador daquele universo, e causando uma sensação espinhenta. Sendo também auxiliado por Valeria Stefani, que constrói um cenário curioso: ao mesmo tempo em que nos põe numa época distinta do presente, ela nos mostra, através de planos detalhes, como tevês e celulares modernos, que este é um filme atemporal, em todos os sentidos. Ainda amparada pela sufocante trilha de Ricardo Cutz.
São por esses elementos técnicos, críticos e artísticos, que O Lobo Atrás da Porta, aparece como mais um petardo dentre as produções nacionais. Que por sua vez, vive o que seria sua melhor safra. Com uma cinematografia riquíssima, em vários aspectos, e que pouco se deixa soar escapista, quando um autor põe a mão no projeto. O filme estreia nesse primeiro semestre de 2014, mas vem colecionando prêmios, como o troféu Redentor de melhor filme de ficção da mostra Première Brasil do Festival do Rio 2013. São trabalhos assim, que fazem pessoas criar interesse de revirar um pouco da nossa história jornalística e contar, sob seus pontos de vista, fatos que não podem ficar somente no passado.
Texto originalmente publicado na cobertura do VI Janela Internacional de Cinema do Recife, em 15 de outubro de 2013.
O desfecho final de ‘The Walking Dead‘ deverá ser muito importante para a personagem Carol, conforme provocou a produtora Angela Kang. Em um especial que divulga os episódios finais da série, Kang disse que a personagem de Melissa McBride está envolvida em grandes momentos na narrativa.
Ainda não saberemos ao certo qual será o destino de Carol em ‘The Walking Dead‘, mas especula-se que ela faça participações especiais em alguns dos derivados.
“Carol tem grandes movimentos na 11C. Melissa é sempre incrível em tudo que faz, e traz muita profundidade para essa personagem, então mal posso esperar para que as pessoas vejam o que ela faz. Ela é incrível”, falou a produtora.
No Brasil, a produção retornará com episódios inéditos no dia 2 de outubro.
Desta vez, não há casamento. Nem despedida de solteiro. Então, nada poderia dar errado, certo? Mas quando o Bando de Lobos cai na estrada, tudo pode acontecer.
Em ‘Se Beber, não Case – Parte 3‘, o espevitado gordinho Alan,vivido por Zach Galifianakis, está estará internado em um hospital psiquiátrico, e Phil (Bradley Cooper) e Stu (Ed Helms) vão bolar um plano insano para salvar o amigo.
Curiosidades:
» Bradley Cooper,Zach Galifianakis e Ed Helmsestão em negociações para ganhar US$ 15 milhões cada um em ‘Se Beber, Não Case! Parte III‘ (The Hangover – Part III). O trio protagonista recebeu US$ 1 milhão para o primeiro filme, que arrecadou US$ 467 milhões mundialmente. No segundo, o salário subiu para US$ 5 milhões, e a arrecadação mundial foi de US$ 581 milhões.
» A história se passará em Tijuana, México, e em Las Vegas. Os primeiros filmes se passam em Las Vegas e Tailândia.
» John Goodmanfoi contratado para infernizar a vida do trio protagonista. Seu papel será similar ao de Paul Giamatti no segundo filme.
» Mike Epps vai reprisar o papel do traficante Black Doug, que no primeiro filme foi confundido com Doug (Justin Bartha) e sequestrado pelo divertido e louco Mr. Chow. Ken Jeong, que terá mais destaque na trama.
O lutador Mike Tysonconfirmou que retorna para uma participação especial . Ele foi visto brevemente nos dois primeiros filmes. Vale lembrar que, em entrevista, o lutador disse que só aceitou participar do primeiro filme para comprar drogas.
» ‘Se Beber, Não Case! 2‘ arrecadou US$ 86,5 milhões em seus três dias de estreia, se tornando a maior bilheteria da história para uma estreia de comédia com censura R, para maiores de 17 anos. O longa ainda bateu recorde como a maior sessão da meia-noite do ano, ao estrear na noite de quinta, com US$ 10,4 milhões.
» O roteirista do segundo filme, Craig Mazin, foi contratado para escrever ‘Se Beber, Não Case! 3‘.
A moderna metrópole de mamíferos chamada Zootopia é uma cidade diferente de todas as outras. Composta de bairros-habitat como a elegante Sahara Square e a gelada Tundratown, é uma grande mistura onde animais de todos os ambientes vivem juntos — um lugar onde não importa o que você é, do maior elefante ao menor musaranho, você pode ser qualquer coisa.
Mas quando a otimista policial Judy Hopps chega, ela descobre que ser a primeira coelha numa força policial de animais grandes e fortes não é nada fácil. Determinada a provar seu valor, ela agarra a oportunidade de solucionar um caso, mesmo que isso signifique formar uma parceria com o raposo falante e vigarista Nick Wilde, para desvendar o mistério.
Curiosidades:
» Gazelle é dublada pela superestrela internacional, vencedora do Grammy®,Shakira. Ela também será responsável por cantar a música-tema Try Everything.
» A comédia de aventura é dirigida por Byron Howard (Enrolados, Bolt – O Supercão) eRich Moore (Detona Ralph, Os Simpsons) e codirigida por Jared Bush (Penn Zero: Part-Time Hero) e estreia nos cinemas em 3 de março de 2016.
Chris Evans e Sebastian Stan resolveram fazer uma visitinha aos fãs em uma sessão de ‘Capitão América – Guerra Civil‘ em Phoenix, nos Estados Unidos.
A sessão faz parte do projeto da Marvel Studios de levar o longa para as cidades que mais comentaram sobre a produção durante seus dois anos de pré-produção, filmagens e pós-produção.
São 20 sessões que irão contemplar mais de 1.000 espectadores.
A duração do longa será de 146 minutos (2 horas e 26 minutos). Até então, o filme mais longo do estúdio era ‘Os Vingadores‘ (The Avengers), com 143 minutos, seguido por ‘Vingadores: Era de Ultron‘, com 142 minutos.
Depois dos eventos de ‘Vingadores: Era de Ultron‘, ‘Capitão América: Guerra Civil‘ encontra Steve Rogers liderando o recém formado grupo de Vingadores em seus esforços contínuos para proteger a humanidade. Mas após outro incidente, envolvendo os Vingadores, resultar em danos colaterais, aumenta a pressão política para instalar um sistema de responsabilização, comandado por uma agência do governo para supervisionar e dirigir a equipe. O novo status quo divide os Vingadores, resultando em duas frentes – uma liderada por Steve Rogers e seu desejo de que os Vingadores se mantenham livres para defender a humanidade sem a interferência do governo, e a outra que segue a surpreendente decisão de Tony Stark de apoiar a responsabilização e supervisão do governo.
O elenco conta com Scarlett Johansson como Natasha Romanoff/Viúva Negra, Anthony Mackie como Sam Wilson/Falcão, Jeremy Renner como Clint Barton/Gavião Arqueiro, Sebastian Stan como Bucky Barnes/Soldado Invernal, Chadwick Boseman como T’Challa/Pantera Negra, Elizabeth Olsen como Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate, Samuel L. Jackson como Nick Fury, Frank Grillo como Brock Rumlow/Ossos Cruzados, Daniel Brühl como Barão Zemo, Emily VanCamp como Sharon Carter/Agente 13, Paul Bettany como Jarvis/Visão e Homem-Aranha (Tom Holland).
Prova disso é a nova adaptação cinematográfica de King. ‘Cell’ (‘Celular’) está pronto há mais de três anos e só chega aos cinemas norte-americanos nessa sexta-feira.
A demora tem um motivo: o filme foi massacrado pela crítica norte-americana e recebeu 0% de aprovação no Rotten Tomatoes – site que reúne as críticas dos principais veículos e disponibiliza uma média entre as positivas e negativas.
A nota média das 9 críticas disponibilizadas é 2.5 de 10.
Segundo o crítico David Nusair, “o filme é uma das piores adaptações de Stephen King da história”.
Confira:
‘Celular’ acompanha Clayton, um artista da Nova Inglaterra, que tenta reencontrar seu filho após uma transmissão misteriosa que atingiu os celulares de todo o mundo e transformou os usuários em criaturas descontroladas e violentas. Samuel L. Jackson interpretará Tom McCourt, um engenheiro e ex-soldado que escapa de Boston junto do protagonista, Clayton Riddell, vivido por John Cusack.
Os atores já contracenaram outra adaptação de uma história do escritor, o terror sobrenatural ‘1408’.
A 68ª edição do Primetime Emmy Awards registrou a pior audiência da história para a premiação.
Segundo a Variety, a cerimônia exibida neste domingo, 18, foi assistida por apenas 11,3 milhões de norte-americanos, 600 mil a menos do que a edição do ano passado.
Em 2015, o Emmy Awards foi assistido por 11,9 milhões de pessoas, contra 15,6 milhões de espectadores de 2014 e 20 milhões de pessoas em 2013.
Já a maior audiência aconteceu em 1986, com 36 milhões de TVs ligadas na cerimônia.
A cada ano a cerimônia de premiação vem registrando forte queda, o que está preocupando os produtores.
A premiação deste ano consagrou ‘Game of Thrones‘, a polêmica e amada série da HBO.
A série venceu em três categorias principais (Melhor roteiro, Série de Drama e Melhor Direção) e acumula 38 prêmios, quebrando o recorde que pertencia à sitcom ‘Frasier‘, com 37.
‘Game of Thrones‘ já havia conquistado nove prêmios no Creative Emmy Awards. Ao todo, teve 23 indicações este ano.
O Trailer Track confirma que o trailer de ‘Baywatch‘ está pronto para vir nas sessões de ‘A Última Ressacada do Ano‘, que estreia nos Estados Unidos neste dia 8.
A publicação menciona que o vídeo será liberado na web cerca de um dia antes, ou seja, nesta quinta-feira.
Vale lembrar que ‘Baywatch‘ também teve sua data de estreia alterada em uma semana, passando de 19 de maio de 2017, para 26 de maio de 2017.
A estreia acontece dia 19 de Maio de 2017.
Pamela Anderson retorna como CJ Parker. David Hasselhoff também reprisa seu icônico papel.
Damian Shannon e Mark Swift (do remake de ‘Sexta-feira 13‘ de 2009) são os roteiristas.
‘Baywatch‘ foi uma série televisiva norte-americana sobre salva-vidas de Los Angeles que patrulham as mais lotadas praias de Los Angeles, Califórnia. A série durou de 1989 até 1999.
Segundo o Livro Guinness de Recordes Mundiais, ‘Baywatch‘ foi o seriado de TV mais assistido de todos os tempos, com mais de 1,1 bilhão de telespectadores em 142 países no ano de 1996.
‘Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas dia 4 de maio de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.
Juntanto com as bilheterias do resto do mundo, o filme fez impressionantes US$ 179.2 milhões. As maiores arrecadações foram no Reino Unido (US$ 12.3 milhões), Rússia (US$ 6.7 milhões), Austrália (US$ 5.9 milhões), Brasil (US$ 5.6 milhões), Coréia do Sul (US$ 4.3 milhões) e Espanha (US$ 3.1 milhões).
‘A Coisa‘ mostra o Clube de Perdedores lutando contra Pennywise pela primeira vez, enquanto ainda adolescentes. Uma promessa feita há vinte e oito anos chama sete adultos para se reunirem em Derry, Maine, onde, enquanto adolescentes, lutaram contra uma criatura maligna que atacava as crianças da cidade. Não tendo a certeza de que seu Clube de Perdedores havia vencido a criatura todos aqueles anos atrás, os sete haviam jurado retornar a Derry se o Pennywise reaparecesse.
Dia oito de março é comemorado o dia internacional da mulher. Como homenagem, o CinePOP trouxe uma lista com cinco grandes mulheres que fazem o cinema nacional melhor . Veja a lista abaixo:
Filha do cineasta Jorge Bodanzky, Laís decidiu seguir o mesmo caminho de seu pai. Ela começou a fazer cinema em 1994, com um curta-metragem ‘Cartão Vermelho’ e daí em diante não parou mais. Ganhou grande notoriedade em seu terceiro trabalho, o premiado ‘Bicho de Sete Cabeças’ (2001), que é considerado pela Associação Brasileira de Críticos de Cinema (Abraccine) um dos 100 melhores filmes brasileiros de todos os tempos.
Bodanzky vem construindo um belo caminho no cinema nacional, tendo em seu currículo filmes como ‘As Melhores Coisas do Mundo’ (2010), pelo qual venceu melhor direção na premiação APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte). E ‘Como Nossos Pais’ (2017), que foi o grande protagonista do Festival de Gramado do ano passado, ganhando seis dos principais prêmios.
Sua experiência durante a ditadura, quando ficou três anos e meio encarcerada, é essencial em sua obra. Premiada, Lucia Murat é um dos grandes nomes femininos do cinema brasileiro. Seu trabalho é tão bom no gênero documental, quanto ficcional. Prova disso é ‘Que bom te ver viva’, documentário que saiu com o prêmio de melhor filme do Festival de Brasília em 1989. E ‘Quase Dois Irmãos’, longa-metragem que se destacou em 2005, ganhando vários prêmios.
Fugindo do convencional, Murat lançou em 2011 o documentário ‘Uma Longa Viagem’, protagonizado por Caio Blat. Produção que ganhou no Festival de Gramado os prêmios de Melhor Ator, Melhor Filme e o Prêmio do Juri Popular.
Uma cineasta que aproveita todos os meios do audiovisual para contar histórias e trazer mulheres como protagonistas. Antes só trabalhando com curtas, Tata Amaral roubou a cena no ano de 1996, ao lançar seu primeiro longa-metragem, ‘Um Céu de Estrelas’, o qual venceu mais de 15 prêmios no Brasil e ao redor do mundo.
Ainda assim, seu trabalho mais popular é o filme ‘Antônia’ (2006), que virou série na Rede Globo e ganhou duas temporadas. A próxima produção de Amaral no cinema é ‘Sequestro Relâmpago’, que deve estrear ainda este ano.
Helena Solberg
Grande documentarista do cinema brasileiro. Helena Solberg é responsável pelo premiado ‘Carmen Miranda: Bananas is my Business’ (1995). Começou sua carreira ainda na década de 1960, visando o papel da mulher na sociedade moderna. Ela, que morou um bom tempo nos Estados Unidos, dirigiu um série de documentários para canais americanos, e assim conquistou seu Emmy por ‘Das Cinzas: Nicarágua Hoje’ (1982).
Em 2004 lançou seu primeiro longa-metragem, ‘Vida De Menina’, que venceu seis prêmios no Festival de Gramado.
Uma cineasta que vem construindo uma bela carreira. Antes de ser destaque no cinema, Anna Muylaert trabalhou em produções infantis: ‘Mundo da Lua’ (1991), ‘Castelo Rá-Tim-Bum’ (1995), e ‘Um menino muito Maluquinho’ (2006). Seu primeiro longa-metragem foi ‘Durval Discos’ (2002), o grande vencedor do Festival de Gramado em 2002.
Em 2015, chamou atenção do Brasil e do mundo com ‘Que Horas Ela Volta?’. O filme foi considerado pela Associação Brasileira de Críticos de Cinema (Abraccine) o melhor do ano e um dos 100 melhores filmes brasileiros de todos os tempos. Seu último trabalho no cinema foi ‘Mãe Só Há Uma’ (2016), que teve uma boa recepção por parte da crítica.
‘Aquaman‘ fez bonito nas bilheterias brasileiras, e levou quase dois milhões de brasileiros aos cinemas desde quinta-feira.
Com renda estimada em R$ 29,2 milhões, o longa da Warner/DC garante terceira melhor abertura do ano, atrás apenas de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ e ‘Pantera Negra‘.
O valor é baixo se comparado a ‘Liga da Justiça‘, que arrecadou R$ 47 milhões em seu primeiro final de semana.
Mundialmente, ‘Aquaman‘ já soma US$ 260 milhões, com a ajuda da China, aonde arrecadou US$ 189 milhões.
Em entrevista ao Comic Book, Jason Momoa fez questão de deixar claro que irá voltar para novos filmes:
“Não é nem um pouco desgastante então com certeza passarei por isto de novo.”
“Velozes e Furiosos: Aquaman tem uma música escrita e cantada pelo Pitbull, e é como um grande tributo ao filme que comandei da franquia de Vin Diesel. É muito engraçado os personagens saindo da água em slow motion com uma música de hip-hop ao fundo”.
Já sobre a referência ao terror ‘Invocação do Mal‘, ele fez suspense.
“Tenho um easter egg favorito que está no filme e ninguém percebeu ainda. Posso dizer que é algo do universo de Invocação do Mal”, afirmou.
‘Aquaman‘ estreia no Brasil dia 14 de Dezembro, uma semana antes de chegar nos Estados Unidos.
Recentemente, o We Got This Covered divulgou um boato alegando que a Marvel está optando entre dois personagens marcantes dos quadrinhos como vilão do filme. Um deles seria o Namor, fazendo sua primeira aparição no cinema. A outra escolha seria a Princesa Zanda, governante de Narobia, país vizinho de Wakanda. O que faria mais sentido levando em conta a narrativa da personagem.
Para quem não conhece, Zanda é obcecada por artefatos místicos e torna-se uma perigosa terrorista e especialista em armas de fogo. Nos quadrinhos, ela nutre um ódio por T’Challa após seu casamento com a Tempestade.
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