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Ben Stiller explica porque quis dirigir ‘Severance’, série da Apple com Patricia Arquette e Christopher Walken

Ben Stiller (‘Uma Noite no Museu‘) e Adam Scott (‘Big Little Lies‘) podem ter conquistado muitos corações com seus papéis cômicos em vários filmes, mas parece que eles estão seguindo um rumo diferente na próxima série de suspense da Apple TV Plus, ‘Severance‘. Stiller dirige o show, enquanto Scott lidera o elenco como Mark.

Ao discutir o novo programa com o site ComicBook.com, Stiller revelou o principal motivo para se tornar diretor, atribuindo sua participação ao interesse de experimentar coisas novas: “Não estou comparando ou tentando fazer algo intencionalmente, além de querer explorar coisas que me interessam. Pra mim, que sou diretor e ator, é bom voltar à ativa, pois eu não tinha feito isso há muito tempo.”

Ele admitiu ainda que é ‘Severance‘ é uma série que ele gostaria de assistir, e que o projeto o excita: “É muito divertido explorar ideias e tons diferentes tanto como diretor quanto ator. Então, se algo é bom, isso que realmente me anima…”

Severance‘ é uma série sobre cinco funcionários de uma empresa chamada Lumen que aceitam participar de um procedimento experimental onde suas memórias pessoais e de trabalho são permanentemente separadas. Quando estão no escritório, só terão as lembranças referentes ao trabalho e em casa, não lembraram das situações profissionais.

O novo show deve ser lançado no dia 18 de fevereiro pela Apple TV Plus.

Que pra ontem! James Wan fala sobre sequência de ‘Maligno’ e movimento #RestoreTheMalignantUniverse

Após um ano do lançamento do filme original, o cineasta James Wan fala sobre como seria uma possível sequência de ‘Maligno‘. O primeiro estrelado por Annabelle Wallis traz Madison Lake-Mitchell, uma jovem enfermeira que perde seu bebê após uma discussão com o marido abusivo, e que logo depois é morto de maneira bizarra.

E enquanto tenta se recuperar de toda situação, a vida de Madison é virada de cabeça para baixo quando aqueles ligados ao seu passado misterioso são mortos de maneira brutal, com ela tendo sempre uma conexão mental com o assassino enquanto os observa assassinar as vítimas através de visões.

Baseado em uma história criada pelo próprio Wan, sua esposa/atriz Ingrid Bisu e a escritora Akela Cooper, o filme chegou aos cinemas e à HBO Max em setembro de 2021, com opiniões positivas tanto da crítica quanto do público, ganhando elogios direcionados à direção de Wan, e sua homenagem ao cinema giallo.

Apesar disso, o filme teve um desempenho abaixo do esperado nas bilheterias, arrecadando pouco mais de US$ 34 milhões contra seu orçamento de US$ 40 milhões. Isso provavelmente afastou qualquer conversa sobre continuações, embora James Wan não descarte a ideia de fazer ‘Maligno 2‘.

Tanto que, em uma conversa com The AV Club, quando falava sobre os dois primeiros filmes da franquia ‘Sobrenatural‘, Wan abordou a possibilidade de ‘Maligno 2’. O diretor disse que tudo se resume aos fãs e se eles podem convencer a Warner Bros. a produzir a sequência.

“Isso é o que eu diria para ‘Maligno 2’. Se os fãs quiserem, eu quero que eles façam um grande barulho com o estúdio. É assim que tudo acontece. Vamos criar o movimento #RestoreTheMalignantUniverse. Isso é o que precisa ser feito para que um ‘Maligno 2’ aconteça”, falou o diretor.

Vale lembrar que o terror já está disponível na HBO Max!

Com roteiro de Wan, Ingrid Bisu e Akela Cooper, a história gira em torno de Madison (Annabelle Wallis), uma mulher que continua tendo visões terríveis de assassinatos que estão realmente acontecendo. Mais do que isso, tudo indica que os crimes foram cometidos por seu amigo imaginário de infância.

O elenco ainda conta com Maddie HassonMckenna Grace, Jake AbelGeorge YoungIngrid BisuMichole Briana White e Jacqueline McKenzie.

Você é o Próximo

(You’re Next)

 

Elenco:

Barbara Crampton, Sharni Vinson, AJ Bowen, Ti West, Nicholas Tucci, Amy Seimetz, Joe Swanberg, Kate Lyn Sheil, L.C. Holt, Lane Hughes.

Direção: Adam Wingard

Gênero: Terror

Duração: 95 min.

Distribuidora: Playarte Pictures

Orçamento: US$ 5 milhões

Estreia: Direto em Home Video 2014

Sinopse:

Durante um encontro aparentemente inocente, os Davison sofrem um ataque de natureza sádica. Quando Crispian Davison traz sua nova namorada para celebrar o aniversário de casamento de seus pais, o jantar familiar é destroçado assim que uma gangue de misteriosos assassinos com máscaras de animais começa a caçar a família com precisão brutal. O que os matadores não esperavam era que uma das vítimas tivesse um talento secreto e inesperado para reagir à altura.

 

Curiosidades:

» A direção é do prolífico realizador do gênero Adam Wingard (‘V/H/S’, ‘Autoerotic’).

» Simon Barrett (‘Força Maligna’, ‘V/H/S’) escreveu o roteiro.

Trailer:

Cartazes:

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Fotos:

Hulk cinza foi cortado de ‘Vingadores: Era de Ultron’; Saiba o motivo!

Quando ‘Vingadores: Era de Ultron‘ estava em produção, um boato afirmava que veríamos o Hulk cinza.

O supervisor de efeitos visuais Christopher Townsend revelou em entrevista ao ScreenRant que a cena foi cortada na edição final.

“É verdade. Joss queria colocar a versão cinza do personagem: ‘Quero um Hulk furioso’. Quando o Hulk estivesse totalmente fora de si, foi algo que pensamos no set. A ILM [Industrial Light & Magic] desenhou o corpo deformado, dentes tortos e olhos vermelhos e de tamanhos diferentes”.

Depois, tentaram um Hulk deformado.

“Começamos a saturar, com vermelho em seus os olhos, parecendo um viciado. Gradualmente, ele começou a ter uma versão mais cinzenta, até termos definitivamente o Hulk cinza”.

Porém, a versão causaria confusão no público.

“Pensamos que essa versão poderia confundir as pessoas com o Hulk cinza dos quadrinhos. Eventualmente recuamos dessa ideia e voltamos para o verde”, concluiu.

Polêmica! Viúva Negra é excluída das artes de ‘Vingadores: Era de Ultron’ 

‘Vingadores: Era de Ultron’: Veja o visual do Visão antes e depois dos efeitos digitais 

blockbuster chega em Blu-ray dia 2 de Outubro, e Digital HD em 8 de Setembro. O blu-ray terá “45 minutos de conteúdo exclusivo”, que inclui cenas deletadas, erros de gravação e o primeiro teaser de ‘Vingadores: Guerra Infinita’.

Veja como seria o visual do Visão em ‘Vingadores: Era de Ultron’

‘Pânico’: 2ª temporada de ‘Scream’ ganha ótimos cartazes

A MTV norte-americana divulgou ótimos cartazes da 2ª temporada da série ‘Scream‘.

A segunda temporada encharcada de sangue vai estrear na segunda-feira, 30 de maio.

Confira, com os teaser-trailers:

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[SPOILERS]

O que aconteceu com o nosso grupo favorito de sobreviventes desde que a podcaster Piper procurou se vingar de sua mãe biológica e tentou matar quase todo mundo? Puxe uma cadeira, porque temos o textão:

O segundo ano começa vários meses após a matança inicial, e Emma (interpretada por Willa Fitzgerald) acaba de retornar de Lakewood depois de tentar se recuperar em um retiro. Seus amigos e familiares estão tentando animá-la e questionando se Emma realmente se recuperou após os traumáticos eventos – incluindo o momento em que ela assistiu seu namorado ser cortado ao meio por um  máquina agrícola.

Enquanto isso, a favorita dos fãs – Brooke (Carlson Young) –  está agora oficialmente namorando Jake (Tom Maden), mas os dois estão mantendo o romance em segredo de seu pai, o suspeito PrefeitoMaddox.

Já o onisciente Noah (John Karna) está nos dando mais razões para amarmos ele: Ele vestiu seu chapéu de Sherlock Holmes mais uma vez e está procurando a verdade sobre os assassinatos da primeira temporada e a ajudante da assassina. E sim, isso nos leva a um certo alguém que foi vista queimando as cartas de Piper no final da primeira temporada e sugerindo que ela tinha uma conexão com o massacre: Audrey (Bex Taylor-Klaus). Nesta temporada, a senhorita Jensen está desesperadamente tentando esconder sua associação com a assassina – e tudo piora porque ela está sendo perseguida por alguém que sabe a verdade (karma é uma vadia).

Segunda temporada de ‘Pânico’ ganha novidades

Vídeo compila todos os gritos da quadrilogia ‘Pânico’; Assista! 

O serviço de streaming Netflix lançou a primeira temporada da série de TV no dia 1º de Outubro de 2015, com todos os 10 episódios da 1ª temporada disponíveis no Brasil.

Tarantino revela que gostaria de ter dirigido ‘Pânico’ e critica Wes Craven 

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Disney libera primeiro trailer de ‘Descendentes 2’

Com apenas 14 segundos, o primeiro teaser-trailer de ‘Descendentes 2‘ apresenta a filha de Úrsula, a clássica vilã da história de ‘A Pequena Sereia‘.

Confira:

As filmagens da continuação ainda estão acontecendo, e a estreia será para 2017.

Josann McGibbon e Sara Parriott, roteiristas da série ‘Desperate Housewives‘ e do primeiro filme, retornam.

O diretor Kenny Ortega (‘High School Musical’) também está confirmado.

O primeiro filme se passa em um reino idílico dos dias atuais, e mostra o filho adolescente do Rei e da Rainha (a Fera e Bela) está pronto para tomar o trono. Sua primeira proclamação é: oferecer uma chance de redenção ao grupo de vilões Cruella De Vil, Malévola, Rainha Má e Jafar, que estiveram presos em uma ilha proibida com todos os outros vilões, parceiros, madrastas malvadas e meia-irmãs chatas.

Os descendentes desses vilões (Carlos, Mal, Evvie e Jay) estão livres no reino para frequentarem a escola preparatória junto com os descendentes de outros ícones Disney como a Fada Madrinha, A Bela Adormecida, Rapunzel e Mulan. Entretanto, os malvados adolescentes enfrentam um dilema. Será que eles devem seguir os passos malvados dos pais e ajudar todos os vilões a recuperarem os poderes, ou seguir seus lados bom e salvar o reino?

 

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‘Max Steel’ ganha seu primeiro cartaz; Assista ao trailer legendado!

O filme live-action de ‘Max Steel‘, famoso brinquedo da Mattel, ganhou seu primeiro cartaz.

Ben Winchell (‘Uma Patricinha de Outro Mundo’) vive o protagonista Josh McGrath/Max SteelAna Villafañe (‘O Golpista do Ano’) interpretará Sydney Gardner.

A Open Road Films vai distribuir o longa nos EUA, com estreia agendada para 21 de Outubro.

Confia, com o trailer legendado:

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Andy Garcia (‘Doze Homens e Outro Segredo’)  interpretará o Dr. Miles Edwards, um brilhante médico cientista.

Taylor Lautner, o lobisomem Jacob da franquia ‘Crepúsculo‘, chegou a assinar contrato para estrelar em 2011, mas abandonou para se dedicar a outros projetos.

Max Steel‘ é um boneco de ação de origem chinesa. Com sua inteligência, atletismo e domínio de um vestuário high-tech moderníssimo, Max Steel protege os cidadãos do mundo. Ele é humano, mas consegue força extra quando “aciona o turbo”, graças a uma injeção de energia transfásica que salvou sua vida muitos anos atrás. Ele também pode utilizar o Biolink em seu pulso esquerdo para acionar armas e veículos especiais.

Stewart Hendler (‘Pacto Secreto’) dirige, à partir de um roteiro de Christopher Yost (‘Thor: O Mundo Sombrio’).

 

Vídeo traz os bastidores de ‘The Young Pope’, série da HBO com Jude Law e Diane Keaton

A seguir, você confere o mais novo vídeo com os bastidores da série limitada da HBO.

The Young Pope é uma série que havia sido produzida pela HBO Europa para exibição somente na Itália, afinal, o criador do TV show é ninguém menos que Paolo Sorrentino (‘A Grande Beleza’).

No entanto, depois da aclamação no Festival de Veneza e da impressionante audiência no Velho Continente, a HBO resolveu trazer a série para o outro lado do oceano.

O que também não é para menos, com Jude Law e Diane Keaton no elenco, essa série realmente precisava ir para a principal casa do canal.

E numa estratégia bem interessante, dos 10 episódios produzidos, dois serão exibidos a cada semana. Um no domingo e outro na segunda-feira.

A estreia está marcada para 15 de janeiro.

Assista, com os trailers:

Dirigida e criada pelo vencedor do Oscar Paolo Sorrentino (‘A Grande Beleza’), The Young Pope conta a história de Lenny Belardo, também conhecido como Pio XIII, o primeiro Papa americano da história. Jovem e encantador, sua eleição parece ser o resultado de uma simples estratégia da mídia, mas eficiente, por parte do Colégio de Cardeais.

Mas as aparências podem ser enganosas – sobretudo, no lugar onde as pessoas escolheram o grande mistério de Deus como a bússola que orienta sua existência. Esse lugar é o Vaticano e essas pessoas são os líderes da igreja. E Pio XIII prova ser o mais misterioso e contraditório de todos eles. Astuto e ingênuo, irônico e pedante, primitivo e avançado, duvidoso e resoluto, melancólico e implacável, Pio XIII tenta atravessar o interminável rio da solidão humana para encontrar um Deus que ele possa dar à humanidade.

Gostosas, Lindas e Sexies

(Gostosas, Lindas e Sexies)

 

Elenco:

Cacau Protásio
Mariana Xavier
Liv Ziese
Carolinie Figueiredo
Juliana Alves
Marcos Pasquim
Eliane Giardini
André Bankoff

Direção: Ernani Nunes

Gênero: Comédia

Duração: 90 min.

Distribuidora: Downtown/Paris

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 20 de Abril de 2017

Sinopse: 

No Rio de Janeiro, vivem quatro grandes e inseparáveis amigas: Beatriz, Tânia, Ivone e Marilu. Elas vestem manequim plus size e enfrentam todas as aventuras e desencontros amorosos e profissionais que quatro jovens mulheres podem enfrentar na capital carioca, (quase) sempre de bom humor.

Crítica | Gostosas, Lindas & Sexies – ‘Sex and the City’ tupiniquim e GG (Nota: 5.0)

 

Curiosidades: 

» Comédia estrelada por Cacau Protásio, Lyv Ziese, Mariana Xavier e Carolinie Figueiredo.

 

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

 

Saiba quais séries da Fox vão deixar a Netflix em julho

O grupo Fox e a Netflix encerraram o contrato de parceria que permitia a exibição de séries do canal na plataforma de streaming.

Assim, a partir de julho, ‘The O.C.’, ‘Prison Break’, ‘American Horror Story’, ’14 Horas’, ‘How I Met Your Mother’, ‘Glee’, ‘Bones’ e ‘Son of Anarchy’ vão deixar o catálogo da Netflix.

Bem, levando em conta que ainda é sábado, 1 º de Julho, dá pra maratonar alguns episódios.

O objetivo da Fox agora é tentar reprisar tais séries em seus canais na TV por assinatura e investir mais na plataforma Fox Play.

Estúdio defende ‘Mãe!’ após público nos EUA se revoltar com a história; Confira!

Em comunicado oficial, a Paramount Pictures se pronunciou sobre a estreia de apenas US$ 7.5 milhões de ‘Mãe!‘ nos Estados Unidos.

Além da baixa bilheteria, o filme também recebeu a nota F do público no CinemaScore – nota mais baixa na escala do site.

“O filme é muito audacioso e corajoso. Você está falando sobre um diretor no topo do jogo e uma atriz no topo do jogo. Eles fizeram um filme que pretendia ser ousado. Todo mundo quer cinema original, e todos celebram quando a Netflix conta uma história que ninguém mais quer contar. Esta é a nossa versão. Nós não queremos que todos os filmes sejam garantia de sucesso. E tudo bem se algumas pessoas não gostaram.”

Você concorda??

No Brasil, a expectativa é que o terror tenha uma das maiores aberturas do ano, com uma campanha massiva da Paramount Pictures e a vinda do diretor Darren Aronofsky.

Recentemente, Lawrence revelou que ficou assustada após ler o roteiro de ‘Mãe!‘, escrito por seu namorado na vida real Darren Aronofsky.

“Quando ele me contou suas ideias, achei que elas eram brilhantes, inovadoras, desafiadoras… sempre fui fã do trabalho dele porque acho ele ousado e corajoso. Mas quando ele me deu o roteiro e eu li, joguei o texto no chão e disse que ele tinha sérios problemas psicológicos”, afirmou.

Mesmo assim, ela topou a estrelar o filme.

Assista nossa crítica em vídeo:

Marvel planeja reescalar os X-Men e Quarteto Fantástico; Ryan Reynolds continuará como Deadpool

A fusão entre Disney e FOX será concluída totalmente em março, mas efeitos de sua unificação já começam a ser sentidos. Segundo tuíte publicado ontem (11) pelo jornalista Daniel Richtman, alguns filmes da Marvel planejados pela FOX foram cancelados.

E o mais interessante: Todo o elenco dos filmes de super-heróis da Fox serão reescalados por novos atores, com excessão de Ryan Reynolds, que continuará como Deadpool.

“Não é uma grande surpresa, mas pelo que ouvi, Gambit e Dr. Destino estão oficialmente mortos. Quanto a X-Force, não está “oficialmente” morto, mas eles só têm dois meses para começar a filmar e isso não vai acontecer. Então … não está acontecendo, não com a Fox de qualquer maneira.”

Daniel ainda acrescentou que longas como ‘Homem-Múltiplo‘, ‘Surfista Prateado‘ e ‘Kitty Pride‘ também foram jogados fora. Pelo visto, ‘X-Men: Fênix Negra‘ e ‘Os Novos Mutantes‘ serão os últimos filmes da Marvel lançados pela FOX – com estreias marcadas para 7 de Junho e 2 de Agosto.

O plano da Marvel é desenvolver filmes de X-Men que ainda não foram usados pela FOX, deixando na geladeira por um tempo personagens famosos com o Wolverine.

Will Smith e Martin Lawrence no trailer DUBLADO de ‘Bad Boys Para Sempre’

A Sony Pictures do Brasil acaba de divulgar o trailer DUBLADO de ‘Bad Boys Para Sempre‘ (Bad Boys 3: For Life), que traz o retorno de Will Smith e Martin Lawrence.

Assista, com o trailer legendado:

O novo filme chegará  ao Brasil em 30 de janeiro de 2020.

Bad Boys Para Sempre‘ é focado na polícia de Miami e no grupo de elite AMMO em sua tentativa de derrubar Armando Armas (Scipio), chefe de um cartel de drogas. Armando é um assassino de sangue frio com uma natureza cruel e provocadora. Ele está comprometido com o trabalho do cartel e é enviado por sua mãe para matar Mike (Smith). Nuñez assumirá o papel de Rite, psicóloga criminal durona e engraçada que é recém-nomeada chefe da AMMO e é ex-namorada de Mike.

Adi El Arbi e Bilall Fallah , que tem no currículo os elogiados ‘Black‘ (2015) e ‘Gangsta‘ (2018), dirigem.

Will Smith e Martin Lawrence retornam, e o elenco também conta com Vanessa Hudgens, Alexander Ludwig, Charles Melton, Jacob Scipio e Paola Nunez.

James Cameron fala sobre possível novo adiamento de ‘Avatar 2’

Em entrevista à revista Empire, o diretor James Cameron falou sobre um possível novo adiamento em ‘Avatar 2‘, produção que já sofreu diversos atrasos e inicialmente era prevista para 2018.

Como a produção foi temporariamente parada na Nova Zelândia por causa da pandemia do Coronavírus, especulou-se que a produção seria adiada mais uma vez.

“Pensa pelo lado positivo: parece que a Nova Zelândia tem sido efetiva em controlar o vírus e a meta deles não é diminuir, mas erradicá-lo. Então, há boas chances de que nossas gravações atrasem alguns meses, mas ainda assim vamos conseguir. são boas notícias. Nós temos todos trabalhando de casa ao máximo que podemos. Mas meu trabalho é nos bastidores, conduzindo as câmeras. Eu posso fazer um pouco da edição, mas não é algo que eu faço muito bem”, afirmou.

Apesar da produção de Cameron, as filmagens de ‘Avatar 2′ serão retomadas na Nova Zelândia nas próximas semanas.

Segundo o portal Deadline, a Comissão de Cinema da Nova Zelândia confirmou que algumas filmagens de projetos cinematográficos já “estão acontecendo de forma segura” e que os novos protocolos de saúde e segurança para operar na indústria foram aprovados pelo governo federal local.

O país conseguiu controlar a contaminação de coronavírus de maneira exemplar.

Avatar 2‘ tem estreia prevista em 16 de dezembro de 2021.

Confira as primeiras imagens:

POLÊMICA! Leitores acusam editora brasileira de homofobia e de embranquecer personagens!

O mercado editorial brasileiro foi agitado nos últimos dias por conta de uma thread no Twitter envolvendo leitores de diversas partes do Brasil e um dos maiores grupos editoriais do país, o Grupo Record, que este ano completa 80 anos de existência. Na mesma semana em que a editora recebeu algumas estatuetas do mais importante prêmio literário do país – o Prêmio Jabuti–, na internet uma treta se desenrolava, e acabou ganhando repercussão internacional.

Tudo começou, na verdade, em uma outra thread na mesma rede social, em que leitores estavam (novamente) debatendo sobre a autorização e a legalidade da pirataria de livros. Então, uma das editoras do selo Galera Record – selo jovem adulto do grupo editorial, responsável pela publicação de enormes best-sellers mundiais que já até viraram ou vão virar séries e filmes, como Eoin Colfer (‘Artemis Fowl’), David Levithan (‘Dash & Lily’), Cassandra Clare (‘Cidade dos Ossos’), dentre outros – resolveu se manifestar, dizendo que não iria comentar nada e que estava apenas acompanhando tudo quietinha. Mas então, um seguidor deu uma resposta pesada, em que comparava os leitores que pirateiam livros a criminosos, como racistas e estupradores, dizendo que “todo criminoso tem uma justificativa, né. O estuprador não queria estuprar. O racista não queria matar. O ladrão não tem dinheiro para comprar. Se tem crime tem alguém passando pano”. A coisa toda poderia ter parado aí, com esse comentário sem-noção do seguidor feito no perfil pessoal da editora Rafaella Machado, da Galera Record, porém Rafaella resolveu se manifestar, e respondeu “pirataria culposa kkkk”, fazendo analogia ao julgamento do empresário André Camargo, que alegou “estupro culposo” na acusação feita pela blogueira Mariana Ferrer. O tweet foi apagado mais tarde do mesmo dia.

Foi o que bastou para que os leitores – que já andavam insatisfeitos com a qualidade dos livros produzidos pelo selo – jogassem a coisa toda no ventilador. Pior ainda: na internet.

Mas há um detalhe importante nessa história: Rafaella Machado, além de editora do selo Galera Record, é também uma das donas e herdeiras do Grupo Editorial Record.

Os leitores, então, se uniram numa thread sem fim no Twitter e resolveram traduzir suas reclamações para o inglês e postar tudo nas redes sociais, pedindo para que as pessoas retuitassem até que a thread chegasse aos “ouvidos” de seus autores favoritos. A lista de reclamações engloba desde defeitos de fabricação (livros com páginas faltando, capítulos duplicados, páginas mal cortadas ou sobrando papel, etc); a erros de editoração e diagramação (sumiço de travessões que deixa espaço entre as palavras, etc); a erros de revisão (palavras impressas em não concordância ao VOLP – vocabulário ortográfico da língua portuguesa); e o mais grave: erros de tradução. A treta inteira pode ser lida aqui:
https://twitter.com/bryceathalr/status/1332021977599647745


Especificamente sobre os tais erros de tradução, a coisa fica um pouco mais séria, podendo ser interpretada até como racismo e homofobia. Os leitores dão exemplos comparando o mesmo livro lado a lado, em inglês e em português, em que no original em inglês do livro de fantasia ‘Cidade da Lua Crescente’, da escritora Sarah J. Maas pode ser lido “But it didn’t stop her from sneaking away for a good twenty minutes with a broad-chested Fae male who took in the dark brown skin, the exquisite face and curling black hair”, mas em português se tornou “Mas aquilo não a impediu de sair furtivamente com um musculoso macho feérico, que se encantou por sua pele cor de caramelo, o rosto primoroso, o encaracolado cabelo negro”. Embora “dark brown skin” devesse ser traduzido como “pele marrom escura”, o livro publicado optou pela alternativa “cor de caramelo”, embranquecendo, assim, o tom de pele da personagem.

Para entender melhor como funciona o processo de edição, ainda que o tradutor do livro tenha usado esse termo no seu arquivo traduzido, o texto ainda passa por pelo menos um revisor (às vezes três), cuja função é justamente observar se os termos escolhidos correspondem na língua original, se a ortografia está correta, se há erros de digitação etc. Depois da revisão, o texto final deveria passar para o editor chefe, que deveria ler o arquivo final para publicação, e, dando o seu ok (mediante a publicação), o editor se responsabiliza, dessa forma, pelo produto enviado ao mercado. O que acontece na prática, em muitas editoras, é que o tradutor tem um prazo mínimo para traduzir (sempre pra ontem, quase nunca dá para reler o que se faz), o revisor apenas passa o olho, confiando na competência do tradutor, e o editor quase nunca consegue ler o livro antes de ser publicado. E os prazos de produção vão ficando cada vez mais curtos, pois os fãs querem os lançamentos na mesma época que os livros são lançados no exterior, e, para minimizar as chances de pirataria, as editoras acabam encurtando o tempo de produção editorial – o que, por consequência, aumenta as possibilidades de erros na impressão, afinal, a pressa é a inimiga da perfeição.

Em outro caso, uma leitora aponta o fato de em outro livro – da franquia ‘Os Instrumentos Mortais’, de Cassandra Clare, que já veio ao Brasil na Bienal do Livro de São Paulo, trazida pela própria editora Record em parceria com o evento – um vampiro de nome Raphael tem sua sexualidade trocada – de assexual para hétero. No original, lê-se “I’m not gay’, said Raphael. ‘I’m not straight. I’m not interested” e no livro em português o leitor encontra “Eu não sou gay – falou Raphael. – Sou hétero. Não estou interessado”. Se a omissão do vocábulo “não” na tradução final foi um erro ou escolha, não se sabe, mas a não inclusão dessa palavra no livro transformou todo o sentido do texto para os fãs.

A lista de queixa dos leitores, feita toda em inglês, ganhou tanta força que já na quinta-feira alguns autores começaram a se manifestar nas redes sociais, como Angie Thomas (‘O Ódio Que Você Semeia’) e Colleen Hoover (‘É Assim Que Acaba’), e, embora fosse feriado de Ação de Graças nos Estados Unidos, disseram estar desapontadas com a qualidade dos livros oferecidos pela editora e que iam entrar em contato com seus agentes para tomar as decisões cabíveis, agradecendo aos leitores por alertá-las sobre o ocorrido.

Ao longo dos dois dias seguintes, a thread só ganhou mais força no meio editorial, ao ponto de nesse sábado a própria Galera Record se manifestar no Twitter, dizendo-se aberta às alegações dos leitores e pedindo desculpas pela postura da editora em seu perfil pessoal. Além disso, a editora anunciou que enviou a tradução de ‘Cidade da Lua Crescente’ para uma leitura sensível por uma especialista (leitura sensível é quando o texto é submetido a alguém que tem experiência de vida ou social em um determinado tema, para saber se os termos, opiniões ou episódios narrados em um texto condizem com a realidade ou se ofendem a um determinado grupo social) e que a partir de agora não só irá submeter todas as suas traduções a leituras sensíveis de especialistas, como também irá rever traduções de edições antigas. A declaração inteira pode ser lida aqui: https://twitter.com/galerarecord/status/1332716181237665792?s=19

Embora esse feedback da editora Galera Record ter sido autoconsciente e maduro – afinal, estamos todos em processo de aprendizagem e mudança, e o papel de uma editora é, acima de tudo, formar leitores – não se sabe ainda o tamanho do impacto que essa tread terá não só na publicação desses best-sellers no Brasil, mas no meio editorial como um todo, uma vez que o selo é responsável pela publicação da maioria dos livros de literatura jovem e jovem-adulta do país.

‘Kill Bill 3’: Quentin Tarantino quer Maya Hawke, filha de Uma Thurman, como a protagonista

Quentin Tarantino revelou que ainda está interessado em fazer ‘Kill Bill 3‘, e já tem uma atriz em vista para viver a protagonista.

Maya Hawke, filha de Uma Thurman e atriz de ‘Stranger Things‘, é a preferida do diretor para estrelar o filme.

“O único que posso imaginar onde seria outro épico, onde eu precisaria superar tudo, é se eu fizesse um Kill Bill 3. Já pensei nisso”, disse em entrevista ao Joe Rogan.

Tarantino amou a ideia de trazer a filha de Thurman na vida real para realizar uma meta-sequência, com a heroína assassina Beatrix Kiddo/A Noiva tendo vivido uma vida normal por mais de 20 anos criando e treinando sua filha BB – até os eventos de ‘Kill Bill 3‘:

“Acho que é só revisitar os personagens, 20 anos depois, só imaginar a Noiva e sua filha BB tendo 20 anos de paz. E então essa paz é quebrada. A Noiva e BB estão fugindo. A ideia de poder escalar Uma e sua filha Maya [na vida real] seria muito excitante.”, concluiu.

Recentemente, a atriz Vivica A. Fox, que interpretou Vernita em ‘Kill Bill’, revelou que, caso a terceira iteração da franquia venha mesmo a acontecer, ela gostaria de ver Zendaya interpretando a versão mais velha de sua filha, Nikki (vivida por Ambrosia Kelley no longa original).

Agora, a famosa página BossLogic divulgou um incrível cartaz fanmade trazendo a jovem performer como a personagem em questão.

Confira:

Durante a entrevista, Fox disse que:

“Eu sempre tive a sensação de que Tarantino estava esperando Ambrosia crescer [para buscar vingança]. Há algum tempo, me perguntaram qual atriz poderia interpretar minha filha e eu disse: ‘Ambrosia [Kelley]’. Mas perguntaram sobre alguma atriz mais famosa, então Zendaya foi a 1ª que veio à minha mente”

Ela continuou:

“Sabe o quão legal seria se isso acontecesse? Acho que essa ideia traria mais força para o projeto. Porque ela e Uma [Thurman] são bem altas, não são? Seria incrível.” 

Kill Bill‘ foi o quarto filme de Tarantino e foi originalmente concebido como um único filme, lançado em dois volumes (Kill Bill: Volume 1 no outono de 2003 e Kill Bill: Volume 2 na primavera de 2004), devido à sua duração de aproximadamente quatro horas.

O filme é um drama fictício de vingança, que homenageia antigos gêneros, tais como filmes antigos asiáticos de kung fu, filmes japoneses de samurai, western spaghetti italiano, trash, anime, cultura pop e uma grande referência à música popular.

4ª temporada de ‘Stranger Things’ terá “ameaça sobrenatural ainda mais TERRÍVEL”; Confira a sinopse!

A Netflix divulgou a sinopse oficial da 4ª e penúltima temporada de ‘Stranger Things‘, revelando que uma nova e TERRÍVEL ameaça chegará para atormentar nossos protagonistas.

A temporada será dividida em DUAS PARTES, que serão lançadas em 27 de maio e 1º de julho, respectivamente.

Confira a sinopse, o trailer e o cartaz:

Seis meses depois da batalha de Starcourt, que deixou um rastro de terror e destruição em Hawkins, nosso grupo de amigos se separa pela primeira vez – e as turbulências do colégio dificultam ainda mais as coisas. Nesse momento de vulnerabilidade, surge uma nova ameaça sobrenatural ainda mais terrível, trazendo um grande mistério que pode ser a chave para acabar com os horrores do Mundo Invertido. 

Os irmãos Duffer divulgaram uma carta confirmando o fim da série na 5ª temporada:

“Falta pouco… e vai ser a maior temporada até agora. E também é o começo do fim.
Há sete anos, planejamos a trama completa de Stranger Things. Naquela época, nossa ideia era que a série tivesse entre quatro e cinco temporadas. Não conseguimos encaixar tudo em quatro temporadas, mas como vocês vão perceber, a história está chegando ao fim. A temporada 4 será a penúltima, e a 5 será a última. O mundo de Stranger Things ainda tem muitas emoções pela frente: novos mistérios, novas aventuras e novos heróis inesperados.

Mas, por enquanto, esperamos que vocês continuem acompanhando essa história de uma menina poderosa chamada Onze e seus amigos corajosos, um policial deprimido e uma mãe cheia de coragem, uma cidadezinha chamada Hawkins e uma dimensão alternativa conhecida como o Mundo Invertido. Como sempre, agradecemos a paciência e o apoio de vocês.”

 

 

Título de ‘Indiana Jones 5’ é ALTERADO no Brasil; Confira!

Indiana Jones e o Chamado do Destino‘ teve seu título ALTERADO no Brasil.

A Disney confirmou a alteração para ‘Indiana Jones e A Relíquia do Destino‘ e já divulgou o trailer com o título atualizado. O motivo da alteração não foi revelado.

Assista:

É o primeiro filme da franquia sem a direção de Steven Spielberg, já que a função é ocupada por James Mangold (‘Logan’).

Durante uma entrevista para o Deadline, Spielberg tocou no assunto e esclareceu que não fiou totalmente de fora da sequência.

Ao elogiar o trabalho de Mangold, o cineasta deixou claro que foi “perifericamente consultado sobre a trama”, mas reforçou que:

James é quem tomou as decisões mais importantes sobre o rumo da história.”

Infelizmente, Spielberg não deu mais detalhes e nem revelou nada sobre a trama.

Lembrando que a nova aventura chega aos cinemas em 30 de junho de 2023.

O elenco traz Harrison Ford de volta ao papel titular, bem como Phoebe Waller-Bridge (‘Fleabag’), Thomas Kretschmann (‘Vingadores: Era de Ultron’), Mads Mikkelsen (‘Hannibal’), Shaunette Renée Wilson (‘Pantera Negra’) e Antonio Banderas (‘Dor e Glória’).

John Williams retorna para a trilha sonora, tendo atuado como compositor em todos os filmes anteriores.

Baseado em livro que vendeu mais de 20 milhões de exemplares, filme estelar DECEPCIONA na Netflix

Dirigido por David Yates (‘Animais Fantásticos’), o drama criminal ‘Máfia da Dor‘ estreou na Netflix e fracassou em conquistar o críticos.

Estrelado por Chris Evans e Emily Blunt, o longa escrito por Wells Tower (‘The True American’) acompanha uma jovem que abandonou o ensino médio e consegue um emprego em uma startup farmacêutica falida em um shopping center da Flórida. Após ajudar a elevar a empresa a um alto nível, a jovem se encontra no centro de uma conspiração criminosa com consequências mortais.

Apesar da premissa instigante, ‘Máfia da Dor’ registrou apenas 26% de aprovação entre os críticos no Rotten Tomatoes.

Das 34 análises publicadas até o momento, 25 são negativas e apenas nove são positivas.

Confira as análises:

“O filme não corre riscos criativos ao mesmo tempo que se apoia em todos os clichês. Não há nada de novo aqui.” – PerthNow

“‘Máfia da Dor‘ é um desperdício de grandes atores em uma premissa interessante, que infelizmente foi esgotada por outros documentários e representações fictícias mais interessantes que vieram antes. Ritmo caótico, previsível, grosseiro e sem graça.” – Matinee with Matt

“Uma história bem atuada e inicialmente emocionante que perde impulso na metade e passa por mudanças de tom severas e muitas vezes implausíveis.” – Chicago Sun Times

“Uma comédia policial superficial e verdadeira que luta para sair do drama sóbrio e entediante que acaba se tornando.” – Spectrum Culture

“‘Máfia da Dor‘ é uma repetição de clichês. Não são nem sobras de boas referências do gênero, é uma gosma congelada com sabor de queijo que alguém ousou chamar de ‘macarrão com queijo’.” – Lainey Gossip

“‘Máfia da Dor‘ espera até bem tarde para realmente mostrar os horrores por trás da epidemia das drogas. Por muito tempo somos cúmplices de seus personagens. E talvez seja isso que está acontecendo; mas é algo que deixa uma sensação desagradável.” – Original Cin

Chloe ColemanAndy GarciaCatherine O’Hara e Amit Shah completam o elenco.

Kieran Culkin e Jesse Eisenberg embarcam em jornada no novo trailer de ‘A Verdadeira Dor’

A 20th Century Studios divulgou um novo trailer de ‘A Verdadeira Dor‘ (A Real Pain), comédia dramática estrelada, roteirizada e dirigida por Jesse Eisenberg (‘Truque de Mestre’).

Confira:

Crítica | A Real Pain: Jesse Eisenberg e Kieran Culkin nos embalam em catártica jornada sobre as perdas que vivemos pelo caminho

Na trama, dois primos incompatíveis, David e Benji, se reúnem para uma viagem pela Polônia para homenagear sua amada avó. A aventura sofre uma reviravolta quando as antigas tensões do estranho casal ressurgem no contexto da história de sua família.

Kieran Culkin (‘Succession’) e Will Sharpe (‘The White Lotus’) também estrelam a produção.

Infelizmente, o longa ainda não possui previsão de lançamento no Brasil.

‘Minha Amiga’: Comédia com Ingrid Guimarães e Mônica Martelli ganha título e data de estreia

Ingrid Guimarães e Mônica Martelli têm agitado as redes sociais com vídeos divertidos e esquetes engraçadas, e as duas estrelam uma comédia que ganhou título e data de estreia.

Minha Amiga‘ conta a história de Júlia (Mônica Martelli) e Clara (Ingrid Guimarães), duas amigas de longa data na casa dos 50 anos que enfrentam o “síndrome do ninho vazio” quando suas filhas de 15 anos embarcam para um intercâmbio em Portugal. A saudade impulsiona as mulheres a saírem da rotina, organizarem uma viagem surpresa para a Europa e fortalecerem seus laços durante uma aventura cheia de perrengues — mesmo em um país de língua portuguesa.

O filme chega aos cinemas no dia 25 de Dezembro.

O longa é dirigido por Susana Garcia, consagrada por sucessos como Minha Mãe é Uma Peça 3, Minha Vida em Marte e Minha Irmã e Eu. O roteiro conta com a colaboração da própria direção, além de Ingrid Guimarães, Mônica Martelli, Andrea Batitucci e Luisa Capri.

As filmagens ocorreram em diversos cenários encantadores, como Lisboa, Sevilha e Rio de Janeiro, capturando tanto a magia da vida urbana quanto os desafios de uma viagem internacional.

A trama foi inspirada em experiências reais vividas pelas atrizes com suas próprias filhas. As situações divertidas e os imprevistos que compartilharam nas redes sociais durante uma viagem à Europa serviram de base para o roteiro. Ingrid e Mônica chegaram a vivenciar o momento da despedida das filhas no meio de 2024, o que tornou tudo ainda mais autêntico e comovente.

10 Crianças que são um Terror!

10 – Glen em O Filho de Chuck (Seed of Chuck, 2004)

Desde já aviso: não dá para levar este filme a sério. Com piadas a diversos filmes do gênero, Don Mancini nos apresenta Um filme de terror sobre Chucky (Brad Dourif), o boneco assassino, está sendo rodado em Hollywood. Quando as filmagens têm início Glen (Billy Boyd), o boneco órfão de Chucky e Tiffany (Jennifer Tilly), decide partir para o local. Já em Hollywood, Glen consegue ressuscitar seus pais, que estão sedentos por sangue e iniciam uma nova série de assassinatos. Bizarro, mas não menos divertido. As cenas em que Glen não sabe se é gay fazem rolar de rir. Em breve, um novo filme da franquia chega em DVD: ‘O Culto de Chucky‘!

 

9 – O bebê em O Bebê de Rosemary (Rosemary´s Baby, 1968)

Roman Polanski é o cara: nos fez roer as unhas de medo de uma criatura que ficou apenas no imaginário coletivo. Neste clássico com a talentosa Mia Farrow, Um jovem casal se muda para um prédio habitado por estranhas pessoas. Quando ela (Mia Farrow) engravida, passa a ter estranhas alucinações e vê seu marido (John Cassavetes) se envolver com os vizinhos, uma seita de bruxas que quer que ela dê luz ao Filho das Trevas.

 

8 – Esther em A Orfã (The Orphan, 2009)

Jaume Collet-Serra nos deixa grudados na poltrona com esta narrativa bem dirigida sobre uma criança cheia de segredos. O final reserva uma surpresa, mas antes que você saiba do mesmo, nada é o que parece ser. Aos fanáticos por spoilers, nada de estragar as surpresas nos comentários, combinado? Em A Orfã, Kate (Vera Farmiga) e John Coleman (Peter Sarsgaard) ficam arrasados devido a um trágico aborto. Apesar de já ter dois filhos, Daniel (Jimmy Bennett) e a surda Maxime (Aryana Engineer), o casal decide adotar uma criança. Durante uma visita a um orfanato, os dois se encantam pela pequena Esther (Isabelle Fuhrman) de nove anos e optam rapidamente por sua adoção. O que eles não sabiam é que estranhos acontecimentos fazem parte do histórico da menina que passa a se tornar, dia após dia, mais misteriosa. Intrigada, Kate desconfia que Esther não é quem aparenta ser, mas devido ao seu passado de alcoolismo tem dificuldades de provar sua teoria.

 

7 – O trio maligno em Aniversário Sangrento (Bloody Birthday, 1983)

Produção quase desconhecida. Fez sucesso em VHS, mas sumiu das prateleiras com o advento do DVD e com o mercado atual de filmes. Na trama dirigida por Ed Hunt, três crianças nascem durante um eclipse total do sol. Todas vivem normalmente, até que aos dez anos, elas começam e a matar de forma inexplicável. Horroroso, mas com total verossimilhança dentro do nosso especial. Os únicos a saber a verdade são dois irmãos que começam a ser caçados pelos pequenos diabinhos. Trash obrigatório.

 

6 – Damien em A Profecia (The Omen, 2006)

Sabemos que é complicado mexer com um clássico. Tem toda aquela coisa aurática, mas abaixo a arrogância da crítica e de alguns falsos especialistas. A refilmagem de A profecia é eficiente e o menino é tão assustador quanto o primeiro. John Moore dirige esta história de horror: na sinopse oficial, Robert Thorn (Liev Schreiber) é um diplomata, que está prestes a ter um filho com sua esposa Katherine (Julia Stiles). Porém a criança morre logo após o parto, o que faz com que Robert adote um bebê para colocá-lo no lugar do filho, sem que Katherine soubesse. Seis anos depois Damien (Seamus Davey-Fitzpatrick), o filho de Robert e Katherine, começa a dar sinais de que seja o Anti-Cristo. Participação especial de Mia Farrow, estupenda e necessária.

 

5 – Henry Evans em O Anjo Malvado (The Good Son, 1993)

Com Macaulay Culkin antes do estrago que a mídia realizara na sua vida pessoal e artística. Dirigido por Joseph Ruden, somos informados na sinopse oficial que Mark Evans (Elijah Wood) é um garoto que vai morar com parentes quando perde a mãe. Lá ele descobre que Henry Evans (Macaulay Culkin), seu primo, tem uma índole extremamente má e até mesmo homicida. Mas como fazer os adultos acreditarem que uma criança possa ter uma índole tão perversa? Um dos marcos dos anos 90, muito polêmico e controverso.

 

4 – As crianças de A Cidade dos Amaldiçoados (Village of the Damned, 1995)

Um suspense com suas falhas, mas com uma narrativa organizada e bem conduzida. Dirigido pelo mestre do terror John Carpenter, em A Cidade dos Amaldiçoados, um desmaio coletivo (mulheres) acontece e misteriosamente todas descobrem que estão grávidas, causando, inclusive, conflito em casamentos onde o marido estava em viagem no cronograma da gravidez. Maldosas, todas as crianças nascidas naquele mesmo dia fazem o horror da cidade e precisam ser detidas pelo Dr. Alan Chaffee (Christopher Reeve). Este foi o último filme estrelado pelo ator antes do acidente de cavalo que o deixou tetraplégico, ocorrido em 27 de maio de 1995.

 

3 – Isaac Chroner e outras crianças em Colheita Maldita (Children of the Corn, 1984)

Eis um filme que fez muito jovem ficar com insônia. Clássica adaptação de uma histório de horror do mestre Stephen King, Colheita Maldita conta a história de Isaac Chroner (John Franklin), um menino pregador, vai para Gatlin, Nebraska, e consegue que as crianças assassinem todos os adultos da cidade. Linda Hamilton em um dos seus primeiros papeis no cinema faz a protagonista que precisa comunicar um assassinato e vai para uma cidade próxima, em busca de ajuda. Não vai demorar para descobrir que o local está abandonado e que as crianças vão utilizar o sangue para adubar a terra, através de um ritual maligno e assustador. Não é a melhor coisa do gênero, mas dentro da seara que estamos abordando, clássico absoluto. Ganhou continuações inferiores e totalmente descartáveis.

 

2 – Regan Macneil em O Exorcista (The Exorcist, 1974)

Em Georgetown, Washington, uma atriz e mãe solteira toma consciência de que a sua filha de doze anos está tendo um comportamento completamente assustador. Depois da Medicina, que não resolveu os problemas, procura ajuda religiosa e vai passar pela experiência mais assustadora da sua vida. Depois do dia 29 de julho de 1974, os filmes de horror ganhariam um dos seus clássicos absolutos. Ganhador do Oscar de Som, O Exorcista foi o primeiro do gênero a concorrer ao Oscar de Melhor Filme. Como curiosidade, inicialmente, a voz do demônio seria feito pela atriz Linda Blair, mas depois de 150 horas de trabalho com o engenheiro de som, decidiram substituir por Mercedes McCambridge: a dublê de voz precisou comer vários ovos crus, beber muito e fumar para fazer a voz do tinhoso. Elogiar os desempenhos do elenco, em especial, Linda Blair e Ellen Burstyn, é redundância: bom demais. Clássico!

 

1 – Samara Morgan em O Chamado (The Ring, 2002)

Dirigido pelo competente Gore Verbinski, O Chamado é uma refilmagem de um filme de terror japonês. No enredo, Rachel Keller (Naomi Watts) é uma jornalista que decide investigar a morte de sua sobrinha, que assim como outros óbitos misteriosos, possuem relação com um estranho vídeo. A fita faz com que todas as pessoas que o assistam morram exatamente sete dias depois. A busca incessante por resposta surge depois que ela e o seu filho assistem. Samara, a menina maldita da história assusta também na continuação, inferior ao espetáculo visual e ritmo deste primeiro filme.

10 Dicas de Filmes para ELEVAR sua energia!

Tem dias, semanas, meses e até anos que nos sentimos com a energia baixa, reclusos, cheio de dúvidas sobre o futuro e com inúmeros problemas aparecendo diariamente me nossa frente. Nesses momentos nada melhor do que distrair a mente com uma boa obra cinematográfica. Pensando nisso, separamos abaixo 10 produções que você precisa conferir:

 

Nunca mais Nevará

Na trama, conhecemos Zenia (Alec Utgoff), um jovem ucraniano que está na Polônia (não sabemos de maneira ilegal ou não) oferecendo seus serviços de massagem para um leque de famílias de um condomínio na Polônia. O personagem, bastante introspectivo e com dons no piano acaba virando um grande conselheiro e bastante querido por todos pelas suas ótimas sessões de massagens e energia que é levada de casa em casa. Por meio de lembranças curtas e noites mal dormidas, vemos conhecendo pouco a pouco esse intrigante personagem de poucas falas.

 

O Efeito Aquático

Na trama, conhecemos o tímido Samir, um operador de guindaste que mora próximo de Paris e vive uma vida pacata. Certo dia, em uma local da cidade avista a professora de natação Agathe, uma mulher forte e cheia de energia que conquista o coração de Samir logo à primeira vista. Para viver esse amor platônico e intenso, Samir resolve se matricular nas aulas de natação de Agathe (mesmo já sabendo nadar) para assim ir conhecendo melhor a personalidade da amada.

 

Bessie

Na trama, conhecemos Bessie Smith (Queen Latifah), um furacão, um ego enorme e uma energia carismática que conquistava plateias por onde passava. Bessie teve uma infância pobre e lutou muito para chegar aonde chegou. Após romper com sua mestre Ma Rainey (mais um show de interpretação da impactante Mo’Nique), Bessie vai em busca de criar seu próprio show. Nas longas ferrovias que interligavam os Estados Unidos, a imperatriz dos blues segue sua trajetória de sucesso, porém, possui lembranças que ainda a assombram.

 

Em um Bairro de Nova York

Na trama, conhecemos Usnavi (Anthony Ramos), imigrante da República Dominicana, perto dos seus 30 anos que possui um pequeno mercadinho em Washington Heights, bairro de Nova York (um bairro que na visão dos seus moradores, estava desaparecendo em Nova York). Nesse mesmo bairro moram vários imigrantes latinos e personagens que acompanhamos mais de perto, como Vanessa (Melissa Barrera), uma jovem que busca o sonho de ser estilista mas trabalha para pagar as contas em um salão de cabelereiro; Nina (Leslie Grace) a jovem que é o orgulho do bairro pois conseguiu entrar na prestigiada faculdade de Stanford mas ela volta para passar as férias no lugar onde nasceu com segredos sobre sua jornada; Benny (Corey Hawkins) um jovem que trabalha numa empresa de táxi do pai de Nina e sonha em assumir o negócio quando o chefe se aposentar. Esses e outros personagens passarão dias intensos quando um apagão acontece, alguém do bairro ganha 96.000 dólares na loteria, uma querida personagem parte e sonhos precisarão ser reconquistados.

 

Mistress America

Na trama, conhecemos Tracy (Lola Kirke), um jovem estudante que tende à solidão por não conseguir se socializar com os jovens ao seu redor. Certo dia, é orientada por sua mãe a conhecer sua mais nova meia-irmã que está morando na mesma cidade que ela. Assim, ela conhece Brooke (Greta Gerwig) e sua vida começar a ter algum sentido, guiada pelas ações e pelo modo de viver a vida da meia irmã, que possui um positivismo do sonhar, típico de toda uma geração.

 

A Pé ele não vai longe

Na trama, exibida no Festival de Berlim, conhecemos parte da vida e trajetória de redenção do famoso cartunista norte americano John Callahan (Joaquin Phoenix) que sofrera um grave acidente quando tinha 21 anos, que o deixou paraplégico. Entre as idas e vindas do roteiro, acompanhamos John e as mudanças que sua nova condição transformam sua vida, desde a batalha contra o alcoolismo até o foco nas artes quando resolve se tornar cartunista, sempre com um humor ácido e polêmico.

 

Sem Palavras

Na trama, ambientada na mais famosa cidade francesa e seu enorme centro egocêntrico de concorrência coorporativa, conhecemos o brilhante professor e homem de negócios Alain Wapler (Fabrice Luchini) que passa mais tempo no trabalho do que em casa, tendo pouca proximidade com a filha, principalmente após a perda da esposa. Durante uma semana corrida e cansativa, Alain tem um AVC que afeta seu cérebro na região da memória e onde grava palavras, assim, precisa passar um tempo longe do trabalho para se recuperar e conta com a ajuda de sua filha Julia (Rebecca Marder) e da Fonoaudióloga Jeanne (Leïla Bekhti). Com o passar dos dias Alain percebe que sua vida entrou em uma grande e inesperada mudança.

 

Tal Pai, Tal Filha

Na trama conhecemos Rachel (Kristen Bell), uma jovem, workaholic, que vem crescendo rapidamente na empresa onde trabalha. Sua vida é 90% trabalho e isso acaba por terminar seu noivado no dia da cerimônia de casamento, evento que seu pai Harry (Kelsey Grammer) apareceu de surpresa. Sem entender direito a sucessão de fatos que acontecem nesse dia direito, Rachel, resolve à noite, sair, para uma bebedeira com Garry, que não vê a mais de duas décadas e acabam acordando em um cruzeiro onde seria sua lua de mel. Assim, ao longo de curtos dias, os dois precisarão enfrentar os dramas do passado e tentar construir uma ponte para um entendimento melhor para o futuro.

 

Papéis ao Vento

Na trama, conhecemos um grupo de amigos muito unidos que passam por um momento de tristeza quando um deles falece precocemente por conta de uma doença. A única herança que ele deixara para sua única filha foi o dinheiro investido em um passe de um jogador de futebol perna de pau. Para tentar recuperar o dinheiro em questão, os amigos farão de tudo para tornar o perna de pau em pelo menos um jogador negociável/rentável e assim conseguirem recuperar o dinheiro investido e dar uma boa vida para a filha do amigo.

 

O Zoológico de Varsóvia

Na trama, voltamos à Polônia, no final da década de 30, perto da invasão nazista, onde o casal Antonina (Jessica Chastain) e Jan (Johan Heldenbergh) vivem felizes administrando um zoológico bastante frequentado em Varsóvia. Quando a invasão nazista chega mais forte na Polônia, a rotina da família é modificada, resolvendo abrigar dezenas de judeus perseguidos pelos alemães por todos os lados na capital polonesa. Dedicando seus esforços nesse tempo de guerra e perseguição, o casal precisará com Lutz Heck (Daniel Brühl) que antes um amigo acaba se tornando um dos chefes da invasão nazista naquela parte da Polônia.

Os Filmes de Ação de Liam Neeson – Do Pior ao Melhor

Chegou aos cinemas brasileiros (após ter sido momentaneamente adiado) o novo filme de ação protagonizado por Liam Neeson. Vingança a Sangue Frio é a refilmagem de uma produção norueguesa de 2014, intitulada O Cidadão do Ano, e dirigida pelo mesmo Hans Petter Moland. Este é também o anunciado último filme do ator no gênero – esperamos que ele reconsidere. Pensando nisso, o CinePOP resolveu ranquear, do pior ao melhor, todos os filmes de ação da carreira de Liam Neeson.

Crítica | Vingança a Sangue Frio – O filme de ação mais engraçado, divertido e insano de Liam Neeson

OBS. Na lista, levamos em conta apenas os filmes protagonizados por Neeson e que serviram de veículo de ação para ele – portanto, nada de Batman Begins, A Ameaça Fantasma, Fúria de Titãs ou Esquadrão Classe A. Vem conhecer.

Busca Implacável 3 (2014)

O filme que transformou Liam Neeson num astro da ação aos 60 anos, rendeu duas continuações – que foram apenas decaindo em qualidade. Sem muito mais a dizer, e apenas querendo lucrar em cima de uma franquia, o terceiro longa protagonizado pelo ex-agente que é o melhor no que faz, ao menos tentou ser diferente em sua trama, se desligando dos anteriores. Mas para isso, infelizmente, precisou copiar de forma descarada a trama de O Fugitivo (1993), colocando o personagem de Neeson no lugar de Harrison Ford.

Busca Implacável 2 (2012)

Talvez a mensagem aqui seja: não faça continuações de seus filmes de ação, Neeson! O Busca Implacável original não foi apenas o primeiro no gênero para o ator, se mantém como um dos melhores de sua carreira. Suas continuações, por outro lado, seguiram apenas o declínio, ao ponto de não sabermos muito bem dizer qual é o pior entre as partes dois e três. Como dito, o terceiro ao menos tentou criar algo novo – coisa que este segundo nem sequer fez. Aqui, o roteiro coloca os parentes dos vilões mortos no primeiro longa para virem atrás de Bryan Mills se vingar (e quem disse que ninguém pensa nas famílias dos bandidos?).

A franquia ficou tão popular que gerou até mesmo uma série de TV – sem qualquer envolvimento de Neeson. O programa durou apenas duas temporadas – de 2017 a 2018.

Caçada Mortal (2014)

Este é um dos filmes de ação mais esquecíveis da carreira de Liam Neeson. O que não significa que dê tantas escorregadas no roteiro quanto os itens acima. Baseado no livro de Lawrence Block, o ator vive um policial caído em desgraça, que ganha a vida como detetive particular após um grave erro que custou seu emprego. No novo trabalho, ele é contratado por um criminoso para descobrir quem assassinou sua mulher. O longa se comporta como um thriller investigativo, mas sem esquecer os usuais sopapos, perseguições e tiroteios inerentes a este tipo de filme do ator. O longa, no entanto, é confuso em sua proposta e não gera tanto interesse.

Noite Sem Fim (2015)

Os melhores filmes de ação de Liam Neeson são os saídos de sua parceria com o diretor espanhol Jaume Collet-Serra – um dos cineastas mais talentosos e subestimados trabalhando em Hollywood atualmente. A dupla já entregou quatro filmes juntos e todos são bons. Este, no entanto, é o que chega em último. Um dos pontos altos, definitivamente, é seu elenco. Dando peso à trama densa, Ed Harris – um dos atores mais intensos da atualidade – vive um chefão da máfia, para quem o personagem de Neeson trabalha. Os temas aqui são lealdade, amizade e família. Numa única noite, no meio de saraivadas de balas, perseguições de carro e muita porrada, o protagonista precisa decidir entre seu amigo e patrão ou seu filho – já que o rapaz (papel de Joel Kinnaman) é acusado de matar o filho do chefão.

O Passageiro (2018)

Mesmo que não se sustente até o final, O Passageiro faz um trabalho brilhante de suspense e consegue manter a tensão até quase o seu desfecho. Além disso, mostra que Serra tem o domínio completo de suas cenas, dando a dimensão do que ocorre dentro de um trem – o qual o protagonista Neeson pega todos os dias para o trabalho. Este é mais um longa da parceria Neeson/Serra que pega emprestado do cinema de Hitchcock, para dar sua própria versão recheada de adrenalina e pancadaria. Na trama, o personagem principal é chantageado por desconhecidos para realizar uma tarefa no trem que usa diariamente, ou sua família será morta. O filme conta ainda com Vera Farmiga e Patrick Wilson, a dupla de Invocação do Mal.

Vingança a Sangue Frio (2019)

Quem for esperando somente um filme de ação de Liam Neeson, encontrará algo mais neste seu novo trabalho. Para a surpresa de todos (sem dúvidas a minha também), seu novo veículo de ação possui extremo bom humor – isto é, quase todo dono de muito humor incorreto. Percebemos gracejos, tiradas, referências e todo tipo de teor cômico permeando a obra do início ao fim. E o melhor, ele funciona. O fato é tão chamativo que Vingança a Sangue Frio é quase a primeira comédia de ação da carreira do ator. É claro, não podemos esquecer que aqui também temos muitos socos, ossos quebrados, sangue voando para todo lado, além de cadáveres para dar e vender.

A Perseguição (2011)

Muito mais um filme de sobrevivência do que de ação, este longa é dirigido por Joe Carnahan, que havia comandado Neeson em Esquadrão Classe A no ano anterior. Em partes um filme catástrofe, a história narra a luta pela vida de um grupo de funcionários de uma estação petrolífera no gelo, cujo avião cai na mata. Neeson interpreta um experiente caçador contratado pela empresa para afastar animais selvagens. Não bastasse todos os percalços, os sobreviventes do desastre ainda precisam lidar com uma alcateia de lobos incessante.

Desconhecido (2011)

Em sua maioria, os filmes da parceria Neeson / Serra soam como versões modernas e mais arrojadas de clássicos de Hitchcock. Isso se deve especialmente por seus temas, que envolvem dilemas universais – como grandes questões do “que você faria?” ou do “homem comum no local e hora errados”. Este é sem dúvidas o caso com Desconhecido, que começa com uma grande premissa gelada, que consegue despertar o interesse imediato. Um cientista em viagem na Alemanha, sofre um acidente de táxi e vai parar no hospital. Quando acorda, sua vida parece lhe ter sido roubada: sua mulher diz não conhecê-lo e outro homem porta sua identidade. E agora?

Sem Escalas (2014)

Mais um filme e mais uma parceria entre Liam Neeson e o diretor Jaume Collet-Serra. Esta, no entanto, é a última da lista e a que ocupa a posição mais alta. E, como não podia deixar de ser, mais uma vez temos um veículo de ação nos moldes de clássicos thrillers. Aqui, um policial que trabalha para uma companhia aérea enfrenta diversos problemas em sua profissão. Tudo piora quando em seu último voo, um terrorista começa a fazer ameaças, diretamente para o oficial através de uma linha restrita. Agora, sem ninguém acreditar nele, o protagonista precisa encontrar o criminoso, no meio de uma gama de passageiros suspeitos.

Busca Implacável (2008)

Como dito, o filme que começou a carreira de Neeson no gênero se mantém como o melhor em sua filmografia. O motivo para isso se deve pela simplicidade de sua trama, mesclada com temas ainda urgentes e muito relevantes. Aqui, no centro da história temos uma realidade horrenda: o tráfico de mulheres para a exploração sexual. Sim, soa muito como algo apenas ficcional, caso não soubéssemos ser uma realidade terrível, ainda ocorrendo em grande parte do mundo – e o pior, com aval de autoridades, como denunciado no filme. Na trama, Neeson vive Bryan Mills, um ex-super agente, extremamente protetor de sua jovem filha adolescente. Ela consegue convencê-lo a fazer uma viagem para a França com uma amiga – mas quando chega ao local, é sequestrada. Cabe ao veterano ir até o país (do produtor do filme, Luc Besson) e resolver a situação da melhor forma que sabe.

Vai dizer que Você Lembrava? 10 Blockbusters que Foram ESQUECIDOS Instantaneamente!

Quando falamos dos grandes sucessos do cinema no pós-pandemia, os filmes que vêm imediatamente à cabeça são ‘Top Gun Maverick’, ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’, ‘Avatar: O Caminho da Água’ e ‘Batman’, além é claro do fenômeno “Barbenheimer” (‘Barbie’ e ‘Oppeheimer’) e o recente ‘Deadpool e Wolverine’. Ah sim, não podemos esquecer as animações como ‘Divertida Mente 2’ e ‘Super Mario Bros’. Antes disso, na década passada, podemos citar todos os quatro filmes dos Vingadores, Star Wars, Coringa e por aí vai. A lista é extensa.

Com tantos sucessos, pode parecer que criar um blockbuster é fácil. Mas é o extremo oposto. A prova disso é a maioria dos que tentam a cada ano e terminam morrendo na praia. É justamente deles que iremos falar nessa nova matéria. Ou seja, os blockbusters que miravam em se tornar a nova sensação do pedaço, mas que terminaram sendo esquecidos instantaneamente.

MIB – Homens de Preto Internacional (2019)

O ano de 2019 trouxe sucessos arrebatadores como ‘Coringa’, ‘Parasita’ e ‘Vingadores Ultimato’. E também alguns filmes que dividiram bastante a opinião do público, para dizer no mínimo, mas seguem mencionados pelos fãs, como ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’, ‘X-Men Fênix Negra’ e ‘O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio’. Mas tem um filme lançado no mesmo ano, que custou nada menos que US$110 milhões e que quase ninguém lembra. E se eu dissesse que ‘Homens de Preto’ não é apenas uma trilogia estrelada por Will Smith e Tommy Lee Jones, e que existe um quarto filme produzido, protagonizado pelos astros de ‘Thor Ragnarok’, Chris Hemsworth e Tessa Thompson, você acreditaria?

Alice Através do Espelho (2016)

Alice no País das Maravilhas’ está longe de ser o melhor filme da carreira do diretor Tim Burton. Por outro lado, é provavelmente sua produção mais rentável. Isso porque o longa atingiu a marca de US$1 bilhão em 2010. Tamanho sucesso costuma receber sinal verde para uma sequência. Nesse momento você deve estar se perguntando por que ‘Alice’ nunca ganhou uma. É aí que está, ele ganhou. Você e o resto do mundo que não lembram. Ele foi lançado em 2016, custou US$170 milhões e trouxe Sacha Baron Cohen como o vilão Tempo.

A Múmia (2017)

Calma, não estamos falando do clássico absoluto de matinê dos anos 90, estrelado por Brendan Fraser e Rachel Weisz, e nem tampouco de uma de suas duas continuações, em 2001 e 2008. Aliás, rumores apontam que a dupla pode se reunir para um eventual quarto filme da franquia. E realmente deveriam. Afinal nada mais foi feito com o material, certo? Bem, errado. Em 2017, um reboot foi orquestrado pela Universal para ser a primeira peça do pretenso Dark Universe. E você vai cair para trás quando souber quem foi o protagonista. Tom Cruise! Essa deve ser a produção menos memorável da carreira do astro.

O Vingador do Futuro (2012)

Voltando doze anos no passado, nos deparávamos com filmes atemporais, que irão marcar para sempre o imaginário coletivo dos fãs de cinema. Obras como ‘Django Livre’, o primeiro ‘Os Vingadores’, ‘Batman – O Cavaleiro das Trevas Ressurge’ e o primeiro ‘Jogos Vorazes’. Mas certamente um que passou em branco foi o remake de ‘O Vingador do Futuro, clássico de 1990 estrelado por Arnold Schwarzenegger. Como assim, você não sabia? Bem, talvez seja melhor desta forma. Quem estrela é Colin Farrell e a pegada aqui era por um tom mais “futuro-realista”. Jessica Biel e Kate Beckinsale também estrelaram.

Tomorrowland (2015)

O ano de 2015 foi um dos melhores da história recente do cinema. Isso porque tivemos novos exemplares de algumas das maiores franquias da sétima arte, retornando para mais um round. Tivemos por exemplo a força da natureza ‘Mad Max – Estrada da Fúria’ saindo lá dos anos 80. Um novo Star Wars, com ‘O Despertar da Força’ continuaria a história deixada em 1983. E ‘Jurassic World’ tirava a franquia dos dinossauros da gaveta, desde 2001. Isso só para citar os mais famosos, pois ainda tivemos ‘Vingadores’ e ‘007’, por exemplo. Mas um que o público precisaria se esforçar para lembrar que existe é ‘Tomorrowland’, blockbuster estrelado por George Clooney, baseado em uma das atrações dos parques temáticos da Disney.

Independence Day: Ressurgimento (2016)

E se 2015 foi um dos melhores anos recentes para blockbusters no cinema, o ano seguinte sofreu uma queda vertiginosa em qualidade, se tornando um dos piores. É claro que tivemos sucessos como ‘Deadpool’, ‘Capitão América: Guerra Civil’, ‘Star Wars: Rogue One’, ‘Mogli’ e o primeiro ‘Animais Fantásticos’, mas tivemos também ‘Batman vs. Superman’, ‘Esquadrão Suicida’, ‘As Caça-Fantasmas’, ‘Warcraft’, ‘Assassin’s Creed’, ‘X-Men: Apocalipse’, ‘O Caçador e a Rainha do Gelo’, ‘Deuses do Egito’, ‘As Tartarugas Ninja: Fora das Sombras’ e o citado ‘Alice Através do Espelho’. Tivemos também a volta dos aliens de ‘Inependence Day’, mas muitos sequer perceberam.

Alien Covenant (2017)

A franquia ‘Alien’ é um dos maiores expoentes de terror e ficção científica do cinema. Quando a sequência estreou em 1986, adicionou bastante ação a esta mistura. Tudo bem que o que viria a seguir não seria tão memorável quanto os dois primeiros, mas tais filmes continuavam na boca do povo, para o bem ou para o mal. ‘Prometheus’ pode ter prometido e não cumprido (como diz o trocadilho infame), mas foi um filme que o público não parava de falar. Esse mês, um novo ‘Alien’ foi lançado nos cinemas com ‘Alien: Romulus’. Mas o hiato entre esses filmes não é tão grande. Acontece que entre os dois foi lançado um exemplar que a maioria das pessoas deletou da cabeça: ‘Alien Covenant’.

John Carter: Entre Dois Mundos (2012)

Voltando para 2012, é difícil decidir entre dois filmes, sobre o qual seria o mais esquecível. Já trouxemos o remake de ‘O Vingador do Futuro’ à lista, e agora é a vez de uma das maiores apostas fracassadas da história dos estúdios Disney. ‘John Carter’ é baseado em um clássico da literatura de ficção científica, que inspirou de tudo, até Star War. Porém, na hora de criar sua própria franquia, ninguém compareceu na investida. E não, não foi surto coletivo, ‘John Carter’ realmente existe.

Super 8 (2011)

Finalizando a matéria temos duas produções mais antigas, datando de 2011. E duas obras elogiadas, por críticos e público, que até concorreram ao Oscar e foram bem-sucedidas nas bilheterias. Mas como diz o título da matéria, foram esquecidos instantaneamente. O primeiro é uma produção de Steven Spielberg, dirigida por J. J. Abrams, que justamente homenageia os grandes blockbusters do diretor dos anos 1970 em especial, como ‘Tubarão’ e ‘Contatos Imediatos do Terceiro Grau’. Um grupo de pré-adolescentes fazendo um filme amador, dramas familiares, uma cidadezinha, e uma grande ameaça acobertada pelo governo. Por que mais gente não fala ou pensa em ‘Super 8’, é um dos maiores mistérios da sétima arte.

A Invenção de Hugo Cabret (2011)

De um mestre do cinema para outro. Deixamos Steven Spielberg e seguimos para Martin Scorsese. Quando falamos nos filmes recentes do cineasta, os que vêm imediatamente à cabeça são obras como ‘O Lobo de Wall Street’, o recente ‘Assassinos da Lua das Flores’ e até mesmo ‘O Irlandês’. Ah sim, não podemos esquecer um de seus maiores sucessos comerciais, ‘Ilha do Medo’. Por outro lado, um que quase ninguém pensa é ‘A Invenção de Hugo Cabret’, ou simplesmente ‘Hugo’. Seja pelo título difícil ou simplista demais (no caso dos EUA), ou pela trama infantil em 3D, bem diferente do que estamos acostumados com o diretor, o longa não é lembrado ou comentado por ninguém, mesmo tendo sido indicado ao Oscar na época. Apesar disso, essa é uma bela homenagem aos primórdios da sétima arte, e uma excelente pedida para os feriados de fim de ano.

‘Operação Overlord’: Novo cartaz quer recrutar novas vítimas; Confira!

O terror ‘Operação Overlord, nova produção da Bad Robot, de J.J. Abrams, ganhou um novo cartaz. Confira:

A Paramount Pictures confirmou a estreia para 8 de Novembro de 2018 no Brasil.

Com direção de Julius Avery, de ‘Sangue Jovem‘, e roteiro de Billy Ray, que também produz o filme ao lado de J.J. Abramsa trama vai apresentar dois paraquedistas que são abatidos na região da Normandia em meio ao Dia D, enquanto tentam derrubar as redes de comunicação alemãs.

Em seguida, eles descobrem um experimento nazista que inclui horda de zumbis enfurecidos e aberrações genéticas, criadas para a construção de uma figura sobrenatural monstruosa.

10 conexões de ‘The Cloverfield Paradox’ com os filmes anteriores

‘Vingadores: Ultimato’ se torna a terceira MAIOR bilheteria da história dos EUA

Vingadores: Ultimato‘ arrecadou US$ 63 milhões em seu terceiro final de semana nos EUA, totalizando US$ 723.4 milhões. Com isso, o longa se torna a terceira maior bilheteria da história do país – atrás apenas de ‘Avatar‘ (US$ 760.5m) e ‘Star Wars: O Despertar da Força‘ (US$ 936.6m).

O longa já ultrapassou US$ 2,485 bilhões mundialmente, sendo a segunda maior bilheteria da história do cinema, atrás apenas de ‘Avatar‘ (US$ 2.7B).

Dirigido por Anthony Russo e Joe Russo, esse é o filme mais longo da Marvel.

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

O longa continua em exibição nos cinemas nacionais!

‘Sexta-Feira 13’: Diretor de ‘Maria e João’ quer comandar novo filme da franquia

Em entrevista ao Bloody Disgusting, Osgood Perkins, diretor do terror ‘Maria e João: O Conto das Bruxas‘, revelou que adoraria dirigir um filme da franquia ‘Sexta-Feira 13‘.

“Eu adoraria dirigir um filme da franquia ‘Sexta-Feira 13’. Os direitos autorais da franquia estão uma bagunça atualmente… é difícil. E há algumas questões esquisitas sobre isso, tipo você ter direito ao título, mas não ter direito à máscara. Os direitos autorais da máscara e do título são detidos por pessoas diferentes.”

Ele continua, “Acredito que o Lebron James está envolvido como o novo filme. Eu adoraria dirigi-lo. Seria incrível. Por exemplo, eu não quis fazer ‘Halloween’, mas esse filme seria totalmente perfeito pra mim. Jason é o meu cara. Além disso, será o 13º da franquia.”

Vale lembrar que os direitos da franquia estão enfrentando uma tortuosa batalha na justiça. O roteirista Victor Miller e o diretor Sean S. Cunningham, responsáveis pelo primeiro Sexta-Feira 13‘, brigam há anos pelo controle de tudo que está relacionado à saga.

O tribunal concedeu os direitos do roteiro do filme original para Miller, mas Cunningham está apelando à decisão, o que atrapalha o desenvolvimento de novos filmes.

A maior questão legal se resume a Jason Voorhees, que se tornou o ícone e o ‘rosto’ da franquia, embora ele não tenha sido introduzido até o segundo filme, que Miller não escreveu.

Ao longos dos anos, vários rumores surgiram sobre o desenvolvimento de novas sequências, inclusive a escalação de elenco e uma data de lançamento haviam sido definidas, mas o projeto foi retirado do cronograma e mais nenhuma notícia surgiu.

Lembrando que o último filme da franquia foi lançado em 2009 e estrelado por Jared Padalecki. Apesar dos esforços em reviver a franquia, o longa foi um fracasso, registrando 26% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadando apenas US$ 90 milhões nas bilheterias mundiais.

‘Supernatural’: CW divulga novo vídeo com resumo especial da 15ª temporada

Após uma longa pausa por causa da pandemia de coronavírus, a CW divulgou um novo vídeo resumindo os acontecimentos da 15ª temporada de ‘Supernatural‘, para refrescar a memória para espectadores e prepará-los para os episódios finais da série.

Confira:

Recentemente, o produtor executivo Robert Singer revelou ao Digital Spy que eles estão discutindo a produção de um filme com os irmãos Sam (Padalecki) e Dean (Ackles) Winchester.

Singer revelou que não está descartando a ideia de adaptar a série para a telona, ​​embora admita que pode demorar um pouco antes do projeto acontecer.

“Eu não acho que seja apenas um sonho. Mas eu acho que, geralmente, quando eles fazem um filme de um programa de TV, eles precisam esperar um tempo. Foi assim com Arquivo X. Então, eu certamente não descarto isso. É algo em que eu estaria interessado. Acho que os garotos provavelmente adorariam fazer isso. Mas agora, estamos apenas tentando terminar esta temporada [final] de uma maneira que as pessoas fiquem felizes com isso”, afirmou.

Lembrando que os episódios finais da última temporada retornam a partir do dia 08 de outubro, na CW.

‘Destruição Final 2’: Gerard Butler e Morena Baccarin irão retornar para a sequência

De acordo com o Deadline, uma sequência para o longa ‘Destruição Final: O Último Refúgio‘ já está em desenvolvimento. O novo filme será intitulado ‘Greenland: Migration‘.

Gerard Butler (‘Invasão à Casa Branca’) e Morena Baccarin (‘Deadpool’), protagonistas do primeiro filme, irão retornar para a continuação.

Ric Roman Waugh (‘O Acordo’) retorna à direção, a partir de um roteiro novamente escrito por Chris Sparling (‘Enterrado Vivo’).

Na trama do novo filme…

Após terem sobrevivido a um evento de quase extinção quando um cometa interestelar atinge a Terra, a família Garrity deve deixar a segurança do bunker da Groenlândia e embarcar em uma jornada perigosa através do deserto congelado e dizimado da Europa para encontrar um novo lar.

Crítica Amazon Prime | ‘Destruição Final: O Último Refúgio’ é um tenso e ótimo filme-catástrofe

A Professora de Violino

(Das Vorspiel)

 

Elenco:

Nina Hoss

Simon Abkarian

Jens Albinus

 

Direção: Ina Weisse

Gênero: Drama

Duração: 99 min.

Distribuidora: Filmicca

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 24 de Fevereiro de 2022

Sinopse: 

Anna Bronsky é professora de violino em uma escola de música. Apesar da oposição de todos os outros professores, ela impõe a admissão de um aluno, Alexander, em quem vê um grande talento. Comprometida, ela o prepara para o exame final e se afasta de seu filho Jonas, que também é violinista, e de seu marido Philippe. Com o passar do tempo, Anna concentra toda sua atenção em Alexander. Mas no dia do exame, os eventos têm uma virada trágica.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Ina Weisse também escreveu o roteiro ao lado de Daphne Charizani;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Pastor Velociraptor retorna no trailer da sequência ‘O VelociPastor 2’; Confira!

O longa ‘O VelociPastor 2‘, sequência do terror trash independente lançado em 2019, ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Brendan Steere retorna à direção, além de servir como roteirista e produtor. O cineasta lançou uma campanha no Kickstarter para arrecadar dinheiro para a continuação.

Com objetivo de US$ 275 mil, o projeto já garantiu quase US$ 80 mil – mais do que o dobro do orçamento do filme original, que foi de US$ 35 mil.

Confira a sinopse oficial:

“Doug e Carol viajam para a cidade portuária de Milão, onde precisam resolver uma série de assassinatos cometidos por um assassino mascarado em um Festival de Fertilidade Italiano. E espiões soviéticos. A INTERPOL também está lá.”