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‘Deadpool 3’: Mais um personagem de ‘X-Men’ é confirmado na sequência; Confira!

Através do Twitter, o Can We Get Some Toast compartilhou imagens inéditas dos bastidores de ‘Deadpool 3‘, revelando que o mutante Groxo também fará parte da trama.

Para quem não se lembra, o vilão apareceu nos cinemas pela primeira vez no filme dos ‘X-Men, lançado em 2000.

Naquela versão, ele foi interpretado pelo artista marcial e dublê Ray Park, famoso por seus papéis como Darth Maul em ‘Star Wars: A Ameaça Fantasma’ e Snake Eyes nos dois primeiros filmes dos ‘G.I. Joes’.

Por enquanto, não dá para saber se Park vai reprisar o papel ou se outro ator irá assumir seu lugar.

O mais curioso na imagem, é que Groxo está à bordo de um veículo do Quarteto Fantástico.

Confira:

Anteriormente, outras imagens confirmaram a presença do Dentes de Sabre.

Nas fotos, é possível ver Wolverine (Hugh Jackman) enfrentando o mutante, que foi interpretado na clássica trilogia por Tyler Mane.

Veja:

De acordo com o DisInsider, o filme também vai contar com surpreendentes participações especiais dos X-Men e do Quarteto Fantástico, todos da extinta 20th Century Fox.

Ao que parece, Julian McMahon também irá reprisar su papel como Doutor Destino e haverá uma participação especial de Taron Egerton (‘Kingsman’) como uma variante do Wolverine.

E não para por aí…

O terceiro filme também contará com a presença de Stefan Kapičić como Colossus, o mutante que transforma sua pele em aço; Brianna Hildebrand e Shioli Kutsuna como Míssil Adolescente Megassônico e sua namorada Yukio, respectivamente; e Morena Baccarin como Vanessa, o par romântico do personagem titular.

Com estreia marcada para 25 de julho de 2024,Deadpool 3’ será a única produção de super-heróis da Disney agendada para o próximo ano.

Sandman | 5 Personagens que PRECISAM Aparecer na Primeira Temporada

Anúncio parcial do elenco abriu margem para especular quais personagens a mais podem aparecer

Durante suas setenta e cinco edições, Sonho encontrou com as mais diversas figuras em suas jornadas; algumas boas, outras cruéis, mas todas marcantes. O anúncio de parte do elenco da primeira temporada de Sandman pela Netflix atiçou os fãs sobre quem mais pode dar as caras e margens para especulações já existem.

Sabe-se pelo próprio autor da obra, Neil Gaiman, que a primeira temporada adaptará os primeiros dois arcos da HQ: Prelúdios e Noturnos e Casa das Bonecas. Assim já é possível especular um bom número de personagens marcantes que podem dar as caras. Tendo isso em mente, abaixo seguem cinco possíveis figuras bem conhecidas deste universo que podem aparecer (e não estranhamente roubar a cena).

5) John Constantine

O detetive mais desiludido da DC Comics e rosto mais famoso da ala mística da editora, Constantine tem em seu “currículo” uma participação em Sandman, ainda em suas primeiras edições, e até mesmo uma dupla temporária formada com o próprio Sonho resultando em uma dinâmica inesperada e carismática.

Constantine e Sonho formam uma inesperada boa dupla

O encontro se deu na terceira edição do primeiro arco. Na ocasião, Sonho havia se libertado de sua prisão e estava na busca por seus itens. Um deles, uma algibeira, estava em posse de Constantine e que, eventualmente, descobre que uma conhecida sua a roubou; dessa forma, ambos partem para recuperar o item. Essa é mais uma daquelas histórias em que o lado humano de Constantine costuma prevalecer e onde fica mais evidente que sua postura sarcástica é uma forma de se defender frente ao medo do abandono.

Esse capítulo saiu em 1989 e a essa altura o personagem já possuía uma série de histórias própria, Hellblazer, e uma participação clássica em Monstro do Pântano. No entanto, em apenas uma edição, Gaiman dissecou Constantine de maneira interessante e, ao final da mesma, ainda concluiu de uma forma que em parte mostrava que Sonho é um ser capaz de ter compaixão.

4) John Dee

A probabilidade desse em particular aparecer é muito alta, visto que ele marca presença em pelo menos duas edições do primeiro arco. Em alguns momentos desse primeiro arco, é deixado bem claro que Sandman se situa no universo da DC Comics e não em outro à parte. Por sua vez, personagens como Constantine, Batman e Caçador de Marte bem como locações como o Asilo Arkham dão as caras.

John Dee, também conhecido pela alcunha de Doutor Destino (não confundir com o vilão homônimo da Marvel), é uma dessas figuras. Originário da era de prata, o criminoso enfrentou a Liga da Justiça mais de uma vez, sempre com planos de dominar o mundo por meio do controle dos sonhos. O mais interessante de tudo vem agora: o personagem foi criado em 1961 e sua principal arma na manipulação de sonhos era uma pedra conhecida como Materioptikon. Em Sandman é desenvolvido que essa mesma pedra é um dos itens pertencentes a Sonho que lhe foram roubados.

John Dee é uma ameaça tangível quando possuindo a pedra dos sonhos

Dessa forma, quando Dee escapa do Asilo Arkham ele recupera a pedra dos sonhos e, dentro de um pequeno restaurante 24 horas onde estão presentes um pequeno grupo de clientes, ele remodela a realidade de modo que todos ali se tornam servos de seus desejos insanos, apresentando a visão mais aterradora sobre esse personagem. A participação dele é muito interessante pelo sadismo evidente demonstrado pelo vilão e sua visão deturpada de como o mundo precisa se dobrar à sua vontade. O inevitável encontro entre ele e Sonho pela pedra acaba também demonstrando que não importa o poder do inimigo, Morfeus está em outro patamar.

3) Rainha Nada

Não é nada de nada mas sim nada de alguém… explicando melhor. Ao fim da busca de Sonho pelos itens roubados é contada uma pequena história entre o fim do primeiro arco e o início do segundo. Intitulado Histórias na Areia ela se propõe a ser quase que um conto curto que expande a mitologia daquele universo (algo que Gaiman faria mais algumas vezes no decorrer dos arcos seguintes) com uma narrativa focada em uma antiga lenda de uma tribo que funciona como um rito de passagem, sendo transmitida de geração para geração.

A história narra como a Rainha Nada, cujo coração era desejado por todos os homens e ela recusava a todos, se apaixona por um estranho sem nome. Foi nos seus sonhos que ela reencontrou o sujeito, o qual se apresentou como o senhor do sonhar e que a ela havia escolhido para ser sua rainha. O que torna Nada uma personagem interessante, ainda que pela curta aparição, é sua força de vontade em negar o amor de Sonho, mesmo que sentindo o mesmo, por ele ser um dos perpétuos (entidades que regem a existência) e assim eles jamais poderiam ficar juntos.

A Rainha Nada foi a primeira mortal a quem Sonho entregou seu coração

Pode-se dizer que esse é o primeiro vislumbre de uma humanidade pura e simples em Sonho. O momento em que ele confessa que está genuinamente apaixonado e sozinho em seu reino do sonhar (o mordomo Lucien não conta). É uma abertura interessante por quebrar qualquer similaridade restante entre ele e o Dr. Manhattan de Watchmen, este sendo um personagem totalmente distanciado da humanidade, e instituir que Sonho também anseia por companhia e que possui um coração que pode ser partido.

2) Hob Gandling

Seguindo a mesma linha de história fechada, por volta da décima quarta edição Gaiman apresenta O Homem de Boa Fortuna; ou como também pode ser conhecido “uma história de amizade”. Da mesma forma que Histórias na Areia, nessa em questão o autor aproveita o tom fechado para apresentar mais da personalidade do protagonista, numa busca por torná-lo mais próximo do leitor do que uma figura etérea ficcional.

A trama segue a vida de Hob Gandling, de início um simples camponês da Europa medieval. Durante uma sessão de bebedeira em uma taberna ele brande para todos ao redor que apenas os idiotas morrem e que ele poderia ter sorte quanto a isso. Não demora para que seu caminho cruze com os de Sonho e Morte (ambos devidamente disfarçados) e o próprio Senhor do Sonhar afirma que ele e Hob tornarão a se reencontrar dali a cem anos.

O bromance imortal de Hob e Sonho é um constante aprendizado para ambos

Dessa forma a trama segue, com a dupla se vendo a cada cem anos e com todo o mundo ao redor nitidamente mudando. Aqui entra um tratamento para com o tema de imortalidade que é similar aquele entregue por Anne Rice em Entrevista com o Vampiro: Hob é imortal mas ele sente a angústia da vida eterna se tornar mais insuportável a cada encontro com Sonho, a tristeza acumulada de ver amigos, família e o mundo ao qual ele pertencia morrerem e ele continuar. Ao mesmo tempo uma tenra amizade se forma entre ele e Sonho no meio dos encontros cordiais ou tensos.

Ao final essa acaba sendo muito mais uma história sobre Hob do que Sonho, mas nem por isso se torna um estudo de personagem desinteressante. A ele é concedido algo minimamente próximo do que é como viver sendo um perpétuo e isso se choca com sua humanidade natural. A boa fortuna do título pode significar muito sobre Hob mas também sobre Sonho.

1) Morte

Como já dito antes, Sonho não é o único de sua “espécie”. Esse grupo chamado de perpétuos servem como representações antropomórficas de cada conceito da existência. Sendo assim, não é de se espantar que cada um deles carregue uma personalidade própria muito intensa que eventualmente se choque com outras. Não muito diferente do que acontece em qualquer família.

Sendo assim é interessante de ver quando a personalidade reservada de Sonho colide com algo mais extrovertido como a de sua irmã Morte. Em termos de “idade” a Morte veio antes do sonho, uma vez que como dito por Abel “os seres vivos nascem antes de poderem sonhar”. No entanto, esteticamente ambos destoam dessa condição, uma vez que Sonho tem um aspecto altivo e envelhecido enquanto a Morte visualmente é uma jovem sorridente (com a aparência baseada na ex-estilista Cinamon Hadley).

A vivacidade inesperada da Morte quebra a expectativa por um personagem sinistro ou soturno

O ponto alto, porém, é a relação entre eles, sendo que ambos dão a entender que eles são muito mais próximos um do outro do que com o resto da família. Um exemplo é na história em que a personagem estreou, O Som de suas Asas, que se passa logo ao fim do primeiro arco, há todo o contexto em que Sonho não sentia que possuía mais um objetivo para existir e isso leva a um momento de bronca em que Morte assume uma postura de irmã mais velha.

O que segue é Sonho acompanhando sua irmã enquanto ela arrebata almas cuja a hora havia chegado; dessa forma ele compreende que ele é um perpétuo e que como tal ele possui responsabilidades. Sem dúvida a Morte é um dos personagens que mais despertam interesse e carisma no panteão criado por Gaiman, principalmente pela mesma já ter aceitado seu papel no universo mas nem por isso o executa sendo indiferente.

MENÇÕES HONROSAS

Os Perpétuos: Ok, essa é uma trapaça por se referir a um conjunto de personagens. Ao todo a família é composta por sete membros (Morte, Sonho, Delírio, Desespero, Destruição, Desejo e Destino) e com exceção dos dois primeiros, e uma rápida aparição de Desejo no arco da Casa das Bonecas, o resto não tem um papel tão marcante no início da trama, algo que muda nos arcos seguintes. Entretanto, seria interessante uma rápida introdução no início mostrando a dinâmica familiar entre esses seres eternos.

Wesley Dodds: O primeiro personagem a usar a alcunha de Sandman nos anos 40 e que serviu parcialmente de inspiração para Gaiman tem uma participação bem curta no início do primeiro arco mas que explica que a origem de suas atividades como vigilante estão atreladas ao desaparecimento do Sonho no início do século XX. Uma ponta de Dodds seria um fanservice ideal para os leitores da Graphic Novel

 

Garoto que inspirou o filme ‘Um Sonho Possível’ move PROCESSO contra a família

Michael Oher, cuja história inspirou o filme ‘Um Sonho Possível‘ indicado ao Oscar em 2010, está movendo um processo contra a família Tuohy, que o adotou e cuja história foi retratada na tela grande. (via ESPN)

Oher alega que nunca foi efetivamente adotado pela família, que eles se beneficiaram financeiramente de sua história e que ele nunca recebeu uma compensação pela adaptação de sua biografia para o cinema.

No filme, estrelado por Sandra Bullock, a família Tuohy adota Oher, interpretado por Quinton Aaron, e o encoraja a seguir uma carreira no futebol americano. Porém, Oher agora está argumentando que a família distorceu a história para obter ganhos financeiros à sua custa.

O processo, movido em uma corte no Tennessee, alega que Oher foi induzido a assinar um documento que concedeu aos Tuohy a autoridade de agir em seu nome, sob a falsa alegação de que se tornar um “guardião legal” era equivalente a ser um “pai adotivo”. Oher afirma que isso permitiu que os Tuohy se apresentassem como seus pais adotivos para obter ganhos financeiros.

Enquanto o livro e o filme Um Sonho Possível foram lançados com base na história de Oher, o jogador afirma que ele nunca recebeu uma parcela dos lucros.

Segundo ele, o acordo envolveu a família Tuohy e seus filhos biológicos, que receberam pagamentos consideráveis pelos direitos da história e uma porcentagem dos ganhos não definidos do projeto.

Oher, cuja carreira na NFL começou em 2009, diz que só teve tempo para analisar os detalhes legais após sua aposentadoria em 2016. O processo levanta questões sobre a exploração de histórias da vida real para fins financeiros e destaca a complexidade por trás das adaptações cinematográficas.

Um Sonho Possível‘, dirigido por John Lee Hancock, também rendeu a Sandra Bullock o Oscar de Melhor Atriz.

Relembre o trailer:

Denis Villeneuve deve dirigir a adaptação de ‘Nuclear War: A Scenario’, livro finalista do Prêmio Pulitzer

O cineasta Denis Villeneuve, conhecido por seu trabalho na franquia de sucesso Duna, é o principal candidato para dirigir a adaptação em longa-metragem do livro de sucesso “Nuclear War: A Scenario”, de Annie Jacobsen.

Segundo o Deadline, a Legendary Entertainment, em um acordo de US$ 500.000 contra US$ 1,5 milhão, escolheu o livro finalista do Prêmio Pulitzer como uma possível parceria com o aclamado cineasta. No entanto, Villeneuve ainda não se manifestou sobre o projeto.

“O livro explora um cenário de relógio em contagem regressiva sobre o que aconteceria em caso de guerra nuclear, com base em dezenas de novas entrevistas exclusivas com especialistas militares e civis que construíram as armas e tiveram acesso aos planos de resposta e foram responsáveis por essas decisões, caso precisassem ser tomadas”.

A expectativa é que Villeneuve procure adaptar e/ou dirigir ‘Nuclear War’, produzindo com sua parceira de longa data, Tanya Lapointe. Contudo, a ideia é que este seja um conto de advertência arrepiante sobre para onde o mundo pode estar indo em uma era de volatilidade política, em um momento em que muitos países têm capacidades nucleares.

A decisão também vem na sequência do sucesso de Oppenheimer, que adotou uma abordagem semelhante ao focar no criador da bomba atômica.

‘Mufasa: O Rei Leão’: Billy Eichner deseja derivado focado em Timão e Pumba

Billy Eichner, o ator que dá voz a Timão em O Rei Leão e no seu derivado focado em Mufasa, revelou recentemente seu desejo de protagonizar um novo derivado, dessa vez centrado em Timão e Pumba.

Em uma entrevista ao ComicBook, ele falou sobre seu entusiasmo em trabalhar novamente com Seth Rogen.

“Eu quero um musical – por que parar nos curtas? Sim, eu adoro interpretar Timão e adoro trabalhar com o Seth Rogen. Eu faria qualquer coisa com ele e esses personagens. É tão divertido trabalhar com ele, e quando estamos no estúdio, não parece tão diferente de trabalhar em um filme de live-action mais tradicional”, declarou.

Lembrando que a animação existe um longa focado em Timão e Pumba, além de uma serie animada derivada do filme.

Sobre a falta de um número musical com os dois personagens, Eichner foi direto: “Decepcionado. Conheço o Lin-Manuel Miranda há mais de 20 anos, e ele já ouviu de mim, já ouviu minhas reclamações. Eu disse a ele que preciso montar um número inteiro de cabaré com o Timão na próxima vez, agora”.

‘Mufasa: O Rei Leão será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de dezembro.

“‘Mufasa: O Rei Leão convoca Rafiki para transmitir a lenda de Mufasa ao jovem filhote de leão Kiara, filha de Simba e Nala, com Timão e Pumba emprestando sua assinatura. Contada em flashbacks, a história apresenta Mufasa como um filhote órfão, perdido e sozinho até conhecer um simpático leão chamado Taka – o herdeiro de uma linhagem real. seu destino – seus laços serão testados enquanto eles trabalham juntos para escapar de um inimigo ameaçador e mortal.”

O projeto é dirigido pelo aclamado cineasta independente Barry Jenkins, vencedor do Oscar por ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar‘.

Dave Metzger, Pharrell Williams e Nicholas Britell cuidarão das novas músicas da pré-sequência.

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Karla Sofía Gascón será “Darth Vader feminina” em faroeste espanhol ‘Trinidad’; Confiras as fotos!

A atriz Karla Sofía Gascón, que se destacou em ‘Emilia Perez’, está de volta aos holofotes como a vilã Viúva Bronson em ‘Trinidad’, um faroeste espanhol ambientado no século XIX e dirigido por Laura Alvea e José Ortuño.

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O The Hollywood Reporter divulgou a primeira imagem da atriz em seu novo papel. Gascón descreve sua personagem como “uma mulher ultraconservadora” que é “uma espécie de Darth Vader feminina com cinco filhos para proteger e manipular”.

“Ela odeia a imigração, apesar de ser imigrante também, e tem valores profundamente patriarcais”, disse Gascón ao THR. “É antifeminista e contrária ao progresso social, embora sempre tenha sido uma lutadora e conquistado o respeito, mesmo sendo mulher, de pessoas que operam com base na enganação. Uma espécie de Darth Vader feminina”.

O longa-metragem, falado em inglês, foi filmado nos últimos meses nas Ilhas Canárias, mas se passa, em sua maior parte, nos Estados Unidos.

A protagonista é Gabriela Andrada no papel de Trinidad, uma mulher que foge da perseguição na Espanha rumo ao Velho Oeste. Ao longo do caminho, ela conquista fama por suas habilidades com armas, mas também se torna alvo de inimigos — como a Viúva Bronson.

A equipe por trás do filme, que teve um orçamento de US$ 12 milhões, já conhecia o trabalho de Gascón em ‘Emilia Perez’.

“Que seu próximo papel fosse o de uma vilã me pareceu quase poético, então foi uma escolha pessoal: sua presença bilíngue, a intensidade que ela traz e aquela energia ambígua que o personagem precisava fizeram o resto”, disse Silvia Carvalho da Costa, fundadora do ISII Group, que financia o projeto.

Carvalho da Costa levou em consideração a controvérsia envolvendo Gascón ao escalá-la para o filme, destacando: “Todos nós já fomos heróis na história de alguém e vilões na de outro”. 

A produtora acrescenta: “Conheço a Karla: além de ser uma grande atriz, ela é, para mim, uma grande pessoa, e isso pesou mais do que qualquer polêmica do passado”.

Quanto a Gascón, ela tenta seguir em frente após a turbulência da temporada do Oscar. A atriz afirma: “Não posso controlar as interpretações que fazem de mim ou as coisas que dizem — muitas vezes tiradas de contexto, manipuladas ou simplesmente falsas. O que posso fazer — e continuarei fazendo — é demonstrar, por meio do meu trabalho e da minha atitude no dia a dia, que não sou a pessoa que alguns tentaram projetar”.

Amanda Seyfried diz que ‘Mamma Mia 3’ está “esperando sair do papel”

A estrela Amanda Seyfried, conhecida por seu papel na bem-sucedida franquia musical Mamma Mia!’, deu esperanças concretas aos fãs ao revelar que a possibilidade de um terceiro filme está em discussão ativa, afirmando que o projeto está “esperando sair do papel”.

Em entrevista à Variety, Seyfried detalhou uma conversa recente que teve com a produtora Rita Wilson:

“Eu estava conversando com a Rita Wilson ontem à noite. Alguém tinha dito mais cedo naquela noite: ‘Acabei de falar com a Rita Wilson. Ela disse que ‘Mamma Mia 3′ não está fora de questão.’ E eu pensei: ‘esperando sair do papel’. Ela concordou comigo”, afirmou.

Seyfried expressou que seria “bobo” não fazer a sequência, dada a popularidade da franquia e a disponibilidade de grandes nomes do elenco:

“Seria tão bobo se isso não tivesse acontecido. Quer dizer, eles continuam fazendo ‘Velozes e Furiosos’. Já fizemos o segundo ‘Mamma Mia’. Meryl está disponível. Vamos nessa. Só me coloque numa ilha com a Christine Baranski. Só me leve de volta lá. Ela é uma das deusas do nosso tempo”, afirmou a atriz.

Amanda Seyfried quer Sydney Sweeney e Sabrina Carpenter em ‘Mamma Mia 3’

mamma mia
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Lançado em 2008, ‘Mamma Mia!‘ acompanha Sophie (Seyfried), que convida os três ex-namorados de sua mãe (Meryl Streep) para seu casamento em uma ilha grega, na esperança de descobrir quem é seu pai biológico.

A sequência de 2018, ‘Mamma Mia! Lá Vamos Nós de Novo‘, explora o passado de Donna (vivida por Lily James nas cenas de flashback) e mostra Sophie reabrindo o hotel da família após a morte da mãe — com direito a uma aparição especial de Cher como a avó Ruby.

Resta saber se ‘Mamma Mia! 3‘ será mais uma sequência entre tantas ou o raro caso em que o público (e o elenco) ainda canta por mais.

Confira o trailer de ‘Mamma Mia: Lá Vamos Nós De Novo!‘:

A trama, que se passa cinco anos após os eventos do primeiro filme, acompanha Sophie enquanto ela se prepara para reabrir o Hotel Bella Donna e, simultaneamente, aprende mais sobre o passado de sua mãe.

O primeiro filme lançado em 2008 arrecadou US$ 610 milhões em todo o mundo. Já ‘Mamma Mia! Lá Vamos Nós de Novo‘ fez US$ 395 milhões mundialmente.

‘Mulher-Maravilha’: Roteirista confirma trabalho no novo filme da DC Studios

O novo Universo DC (DCU) comandado por James Gunn e Peter Safran continua ganhando forma e, desta vez, uma das maiores heroínas da cultura pop teve seu futuro definido nos bastidores. A roteirista Ana Nogueira, que assinou o roteiro do aguardado longaSupergirl, confirmou oficialmente que está trabalhando na escrita do novo filme solo da Mulher-Maravilha’.

Embora boatos sobre o envolvimento da escritora já circulassem nos bastidores há algum tempo, o estúdio vinha mantendo o projeto sob sigilo, e o cineasta James Gunn nunca havia feito uma confirmação oficial direta sobre o nome dela para o cargo.

Conforme o ComicBookMovieNogueira comentou sobre o desafio de dar vida à nova versão da icônica amazona. Embora não pudesse entrar em muitos detalhes por medo do famoso “ponto vermelho do atiador”, uma brincadeira interna em Hollywood sobre o extremo sigilo imposto pelos estúdios, a roteirista explicou brevemente sua abordagem criativa para a personagem:

“Eu tento abordar cada personagem que escrevo a partir daquilo que parece mais verdadeiro para mim sobre ela… Eu coloco viseiras e procuro entender o que aquela personagem significa para mim antes de levá-la para a página”, afirmou.

O anúncio consolida Ana Nogueira como uma das principais mentes criativas do novo estúdio, já que ela também está encarregada de desenvolver o roteiro do filme live-action dos Jovens Titãs. O acúmulo de projetos de alto escalão demonstra a enorme confiança que James Gunn e a DC Studios possuem em seu trabalho.

‘Jovens Titãs’: James Gunn NEGA rumores sobre diretor do novo longa da DC

Até o momento, detalhes sobre a trama do novo longa da Mulher-Maravilha não foram revelados, abrindo margem para intensas especulações na indústria. Rumores apontam que a heroína pode ser apresentada ao público antes de seu filme solo, possivelmente na produção Superman: Homem do Amanhã’.

A busca pela nova intérprete de Diana Prince também tem movimentado as redes sociais. Embora relatos iniciais apontem que a atriz Adria Arjona tenha sido escalada para viver a personagem Maxima, uma parcela considerável de fãs especula que essa escalação possa ser uma cortina de fumaça e que ela, na verdade, assumirá o manto da Mulher-Maravilha.

Por outro lado, a atriz Eva De Dominici, que também estava cotada para o papel atribuído a Arjona, alimentou as teorias recentemente ao compartilhar um vídeo de sua rotina de treinamentos no Instagram. O que chamou a atenção do público foram os emojis utilizados na legenda da publicação: uma mulher com os braços cruzados (fazendo o gesto clássico dos braceletes da heroína) e duas espadas cruzadas. Embora os emojis pareçam bastante específicos, também existe a possibilidade de ser apenas uma brincadeira da atriz com os rumores da internet.

James Gunn desmente rumores sobre Mulher-Maravilha no novo DCU

Sobre as informações de bastidores que indicavam que o filme da Mulher-Maravilha teria sido acelerado dentro do estúdio, o codiretor da DC Studios, James Gunn, veio a público recentemente para esclarecer o andamento do projeto e o cronograma de produção:

“Eu não sei exatamente o que querem dizer com ‘acelerado’. A Mulher-Maravilha sempre foi uma prioridade para mim. Mas começamos os primeiros projetos, e existem outras coisas muito próximas de receber sinal verde — incluindo uma série de TV que espero aprovar nos próximos dias”, afirmou.

Gunn enfatizou a importância de trazer os pilares da editora de volta aos cinemas com urgência, mas sem abrir mão da qualidade técnica e textual:

“Agora que algum tempo passou, nós realmente precisamos da Mulher-Maravilha e também do Batman, porque eles são extremamente importantes para nós. Então virou uma questão de reunir todo mundo na DC e dizer: precisamos resolver isso. Temos bons roteiristas trabalhando em Mulher-Maravilha, mas precisamos garantir que tudo esteja funcionando e que não sejam pessoas que levem dois anos para entregar um roteiro”, acrescentou.

Filme da ‘Mulher-Maravilha’ quase teve conexão com Darkseid e ambientação no século XIX

A urgência em estruturar os próximos passos se deve ao terreno firme estabelecido pelo início dessa nova fase nos cinemas. O pontapé inicial do universo compartilhado ocorreu com o lançamento de Superman, que se provou um verdadeiro sucesso comercial e de crítica.

O longa do Homem de Aço conquistou uma bilheteria global expressiva de US$ 614 milhões. Além do retorno financeiro, a produção garantiu 82% de aprovação dos críticos no agregador Rotten Tomatoes e alcançou a nota A- com o público no CinemaScore.

Crítica | James Gunn dá o pontapé inicial do DCU com o ESPETACULAR ‘Superman’

Superman’ está disponível no HBO Max.

Artigo | Novo Universo DC está em boas mãos com James Gunn após ‘Superman’

Superman consolidou-se como um verdadeiro fenômeno de crítica e público. Após o excelente desempenho nas bilheterias, a sequência já foi confirmada e tem previsão de estreia nos cinemas para 2027.

Superman’ está disponível no HBO Max.

Crítica | Lucifer – 6ª Temporada: A EMOCIONANTE despedida do DIABO mais querido da TV

Desde sua origem nos quadrinhos, quando apareceu pela primeira vez na obra seminal de Neil Gaiman, Sandman, o personagem Lucifer nunca foi assim tão popular, entretanto, dentro do selo Vertigo, conquistou um bom número de fãs que se mostraram fiéis a ponto do título ganhar um spin-off e depois ser margem para uma série televisiva. Programa este que pode ser descrito da mesma maneira, isto por ter carregado um número considerável de fãs e obrigado a FOX produzir três temporadas, uma maior que a outra. Porém, como devem lembrar, já na reta final da terceira temporada, a emissora que agora pertence a Disney decidiu cancelar o show por achar que o custo de produção era alto em detrimento a baixa audiência enfrentada naquele momento. Talvez pelo fato de soltarem tantos episódios numa só temporada – 26 no último ano dessa fase – e ainda seguirem uma linha procedural em que os capítulos funcionam isoladamente, o público não tenha tido paciência.

Algo que se provou pela comoção dos fãs que, junto à própria equipe da produção, incluindo os atores, criaram o movimento #SaveLucifer para que algum serviço de streaming pudesse dar a chance dos roteiristas ao menos fazerem um final no mínimo digno, já que a terceira parte terminou com um imenso e proposital cliffhanger e dois episódios já guardados para uma possível quarta parte. Sim, esses dois episódios, que nada tinham a ver com a trama central que estava sendo desenvolvida, foram (jogados) adicionados ao que seria a última season.

Digo que seria, do verbo passado, porque felizmente a Netflix resolveu salvar Lucifer – assim como fez com The Killing, Black Mirror e a recente Manifest. Mais do que isso, além de enxugar para dez episódios e reestrutura a série num formato mais linear, que seguia uma trama fixa, se dando ao luxo de continuar abordando os ‘casos semanais’, injetou muita grana e deu outro patamar ao nível da produção. O resultado foi instantâneo com Lucifer ficando, por semanas, entre os dez mais vistos da plataforma em 2019 e ganhando sinal verde para renovar não só uma, mas duas temporadas extras.

Apesar de tudo, alguma hora Lucifer tinha que chegar ao fim, e dessa vez isso aconteceu nesta nova 6ª temporada, agora com tudo feito de maneira mais calma e com a aprovação de toda equipe, dos produtores aos atores. Muito porque a mudança mais interessante que adveio à obra, do ponto de vista artístico, após a migração para a Netflix, foi a liberdade que deram aos showrunners. É claro que sempre tivemos coisas como piadas ácidas, alfinetadas nas religiões ou mesmo um ou outro pequeno número musical, sempre focados em Tom Ellis. Só que, ao chagarem na nova casa, a mudança foi tão radical que até parte da estética visual foi remodelada. O que falar então da insanidade narrativa, de novos elementos como mais performances musicais, inusitados formatos de linguagem e, claro, as infindáveis tiradas e cutucadas (inclusive na própria FOX) que foram elevadas a enésima potência. Mesmo os atores pareciam mais confortáveis em cena. E o ápice disso tudo pode ser conferido nessa última temporada, que parece ter chutado o balde de vez, no melhor sentido da expressão.

Não vamos dar spoilers diretos, mas podemos adiantar que muitas pontas soltas foram amarradas e da mesma maneira tiveram um cuidado especial com cada personagem. Mesmo parecendo que, à primeira vista, tudo terminou numa espécie de final feliz, muitas perdas e despedidas de grandes personagens aconteceram sem a menor cerimônia; reencontros que geraram um novo e ardente romance lesboafetivo; a importância de ressaltarem a independência e o valor das mulheres da trama como um todo; e, claro, o desfecho corajoso do protagonista, algo que foi construído de maneira inteligente através de um dilema familiar que começou no ano anterior e terminou nesse de maneira orgânica, sem nenhuma histeria. Estes são só alguns exemplos que demonstram o quanto foram condizentes no ato final.

E pra quem achava que não teria nada de novo nessa nova temporada, se enganou redondamente, pois uma nova e curiosa história foi adicionada à trama, sobrepondo uma camada dramática ainda maior e colocando o então inabalável Lucifer Morningstar num dilema inédito, mas sempre verossímil devido a performance irretocável de Tom Ellis. O que nos leva justamente a grande surpresa dessa nova season, que não à toa rouba a cena, a angelicamente infernal Rory, que ganha força pela presença intensa da atriz Brianna Hildebrand – pra quem não lembra, ela foi a Míssil Adolescente Megassônico nos filmes do Deadpool. É interessante que você descubra, mas saiba que a chegada da garota provoca uma virada brutal na vida do Diabo e também da detetive Chloe Decker, onde vemos Lauren German nitidamente emocionada em diversos momentos, especialmente àquele que divide o piano com o próprio Ellis. Para quem ainda não sabe, German dedicou sete anos de sua carreira exclusivamente a Lucifer, desde que deixou Chicago Fire.

Como já comentamos, outro ponto que chama atenção são os formatos e ferramentas utilizados. Além de vários números musicais (com destaque para uma apresentação memorável de Ellis com a Bob the Drag Queen, vencedora da oitava temporada de RuPaul’s), do habitual viés detetivesco, da homenagem ao filme Ghost – Do Outro Lado da Vida (1990) com o Dan (Kevin Alejandro), e até de um exercício de linguagem que apresenta os principais personagens da história pela visão particular da psicóloga Linda (Rachael Harris), temos também dessa vez um episódio em desenho animado, sim, uma animação cartoon clássica – que, como não podia deixar de ser, é repleto de piadas irônicas e atira para todo lado da indústria. Enfim, são pequenas coisas como estas que tornam Lucifer um grande barato. É diversão em estado bruto. Sem dúvidas, por todo resumo da opera, a série vai deixar saudades naqueles que seguiram até o fim e viram que ali havia algo de especial, afora ser apenas mais uma adaptação dos quadrinhos que trazia um super-herói que se achava. O debochado “Hello detective” vai fazer falta.

Mortal Kombat ganha vídeo especial INCRÍVEL dos 30 anos de aniversário da franquia

Comemorando os 30 anos de ‘Mortal Kombat‘, a Warner Bros. Games e a NetherRealm Studios divulgaram um vídeo em que mostram imagens dos jogos e também cenas de filmes. Lembrando que o lançamento oficial do primeiro jogo do game aconteceu no dia 8 de outubro de 1992.

A franquia ‘Mortal Kombat‘ já vendeu quase 80 milhões de unidades de seus jogos e, para além disso, se tornou parte da cultura de gamers de todo mundo e alcançou novos públicos com o filmes. Somente o elogiado ‘Mortal Kombat 11‘ vendeu 15 milhões em todo o mundo, sendo o título com a venda mais rápida da história da série.

Abaixo você confere o vídeo de comemoração de 30 anos de ‘Mortal Kombat‘:

Raiden Filme Klassico chegará ao ‘Mortal Kombat Mobile‘ a partir de 7 de outubro até 11 de outubro, apresentando o personagem e a voz do ator Christopher Lambert do filme de 1995. Os jogadores também podem fazer login todos os dias de 7 a 14 de outubro para receber presentes de aniversário grátis e desfrutar de uma série de novos conteúdos no jogo.

O Voo da Coruja

(Cry of the Owl)

Elenco: Paddy Considine, Scott Speedman, Julia Stiles, Caroline Dhavernas, Charlotte Sullivan.

Direção: Jamie ThravesGênero: SuspenseDuração: — min.Distribuidora: Imagem FilmesEstreia: Direto em DVD – Março 2009

Sinopse: O jovem Robert (Paddy Considine) muda-se para uma pequena cidade.Lá encontra uma pausa para observar secretamente o dia a dia de sua vizinha Jenne (Julia Stiles). Ao perceber que está sendo observada, Jenne sente uma estranha atração e curiosidade, então convida Robert para entrar em sua casa, e iniciam uma relação, que para ele trará consequências devastadoras. Ao ser surpreendido pelo ex-namorado ciumento de Jenne, iniciam uma briga que deixa Robert ferido e inconsciente, ao acordar descobre que é o principal suspeito de um assassinato e agora terá que provar sua inocência.

Curiosidades:

 

Cate Blanchett vai estrelar cinebiografia da protagonista de ‘I Love Lucy’

Sem dúvida, uma das melhores novidades dessa semana. Confirmado pelo The Wrap, a sensacional Cate Blanchett (‘Blue Jasmine’) une-se ao grande roteirista Aaron Sorkin no longa que vai adaptar a história pessoal e profissional de uma das maiores comediantes dos Estados Unidos, Lucille Ball.

Um dos focos da produção será o desenrolar dos bastidores do sitcom I Love Lucy, série que marcou a tv americana nos anos de 50 e 60, além de ter levado Lucille e seu então marido, Desi Arnaz, ao topo da carreira.

Vale lembrar que Cate vai iniciar mais fortemente sua corrida ao Oscar de Melhor Atriz com o drama gay ‘Carol‘ e Aaron Sorkin tem para este ano o muito aguardado Steve Jobs.

Emily Blunt vive alcoólatra no trailer legendado do suspense ‘A Garota no Trem’

A Garota no Trem‘ ganhou seu trailer legendado.

Assista:

No Brasil, a estreia está marcada para 13 de outubro.

Emily Blunt interpreta Rachel, uma mulher alcoólatra, deprimida e divorciada que tem como única distração usar a viagem de trem diária para fantasiar histórias sobre as vidas das pessoas. Um casal em especial desperta a atenção dela, que constrói uma narrativa de vida perfeita para eles. Um dia Rachel testemunha algo chocante e se envolve numa história de mistério e suspense.

A adaptação de ‘The Girl on the Train‘ é dirigida por Tate Taylor (“História Cruzadas”), roteirizada por Erin Cressida Wilson (“Homens, Mulheres e Filhos”) e produção de Marc Platt (“Drive”).

‘Demônio de Neon’: Com música de Sia, ouça a trilha sonora completa do terror

Demônio de Neon‘ (The Neon Demon), o mais novo longa do mega talentoso Nicolas Winding Refn, teve sua bela trilha sonora completa liberada no YouTube.

Crítica | The Neon Demon

Lembrando que a composição é de Cliff Martinez, o mesmo que criará a trilha sonora para ‘Wolverine 3‘.

Ouça:

A trama de ‘The Neon Demon’ gira em torno de “um grupo de supermodelos que irá aos extremos na tentativa de encontrar o caminho do sucesso, incluindo vodu e canibalismo”. Elle Fanning (‘Malévola’) vive a protagonista, uma jovem modelo que se descobre em um mundo de beleza e ruína.

O longa é  inspirado na história de Isabel Bathory, que ficou conhecida como “Condessa Sangrenta”, serial killer do século 16 que supostamente se banhava com o sangue de suas vítimas para se manter jovem.

Keanu Reeves, Christina Hendricks (‘Mad Men’), Jena Malone (‘Jogos Vorazes’), Bella Heathcote (‘Sombras da Noite’), Desmond Harrington (‘Dexter’) e a supermodelo australiana Abbey Lee (‘Mad Max: Estrada da Fúria’) estrelam.

the neon demon

2ª Episódio da 5ª Temporada de ‘Arrow’ ganha sinopse

O canal CW liberou a sinopse completa do 2º episódio da quinta temporada de ‘Arrow‘.

Confira, com o primeiro cartaz e trailer:

Suit Up Oliver (Stephe Amell) recruta novos integrantes para o Time Arrow e nele estão: Curtis (Echo Kellum), Cão Raivoso (Rick Gonzalez) e Evelyn Sharp (Madison McLaughlin). Infelizmente, os métodos de treinamento do Arqueiro Verde provam ser extremos para alguns deles. Enquanto isso, nos flashbacks, a inicialização de Oliver para a Bratva continua.

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Em agosto, Marc Guggenheim, um dos criadores de ‘Arrow’ e ‘Legends of Tomorrow‘, revelou por meio de seu perfil no Twitter que o título do primeiro episódio da 5° Temporada será “Legado“.

‘Arrow’: Stephen Amell explica o controverso romance de Oliver e Felicity

A 5° Temporada deverá estrear em meados de Outubro de 2016.


Novas imagens do episódio de Natal e da 2ª temporada de ‘Sense8’

A Netflix liberou mais algumas imagens do episódio natalino de ‘Sense8‘, bem como da segunda temporada.

O episódio especial será lançado no dia 23 de dezembro.

Já a nova leva de episódios estreará em 5 de maio de 2017.

A série é de criação das irmãs Lana e Lilly Wachowski. 

Confira, com nossa entrevista EXCLUSIVA com o Miguel Ángel Silvestre:

Sense8’ gira em torno de oito pessoas ao redor do mundo que se conectam por meio de visão telepática. Alguns são perseguidos por uma corporação que tenta matá-los. Cada episódio contará a história de um personagem diferente.

Entre os personagens principais: um galã de novela mexicana gay e não-assumido, uma garota problemática da Islândia, um alemão arrombador de cofres, uma empresária coreana, um motorista de ônibus africano, uma blogueira transexual americana e o vilão Mr. Whispers (Sr. Sussuro).

Naveen Andrews (Lost), Daryl Hannah (Kill Bill), Brian J. Smith (Stargate Universe) e Tuppence Middleton (O Destino de Júpiter) estão na trama. Completam o elenco internacional: os britânicos Aml Ameen (O Mordomo da Casa Branca) e Freema Agyeman (Doctor Who, Torchwood), a indiana Tena Desae, a sul-coreana Doona Bae, o alemão Max Riemelt, os mexicanos Alfonso Herrera e Erendira Ibarra, além de Jamie Clayton, Miguel Silvestri e Terrence Mann.

‘Os Vingadores’ ganha trailer no estilo ‘Liga da Justiça’

O We Got This Covered criou um trailer de ‘Os Vingadores‘ seguindo o estilo mais sombrio de ‘Liga da Justiça‘.

O resultado é bastante interessante.

Confira:

“É difícil ter uma Liga da Justiça sem o Superman”, afirma Zack Snyder

Parademônios de Darkseid são destaque nas imagens do trailer de ‘Liga da Justiça’ 

Zack Snyder promete “drama e relacionamentos complexos” em ‘Liga da Justiça’

“Após a morte de Superman (Henry Cavill) nas mãos de Doomsday em Batman vs Superman, Batman (Ben Affleck) reavalia seus métodos extremos e começa a recrutar heróis extraordinários para montar uma equipe para defender a terra de todos os tipos de ameaças. Junto com Mulher Maravilha (Gal Gadot), Batman procura pelo ex-jogador Vic Stone, Cyborg (Raymond Fisher), o velocista Barry Allen, The Flash (Ezra Miller), e por Arthur Curry, o Aquaman (Jason Momoa). Juntos, eles vão lutar contra contra Steppenwolf (Ciaran Hinds), o arauto e segundo em comando depois do Darkseid, o Senhor da Guerra alienígena. Steppenwolf foi enviado para a Terra em buscar de três artefatos escondidos no planeta.”

Parte da ‘Liga da Justiça’ na nova foto oficial; Confira!

O filme está agora em processo de pós-produção, para uma estreia em 17 de Novembro de 2017.

O elenco conta com Ben Affleck (‘Batman‘), Henry Cavill (‘Superman‘), Amy Adams (Lois Lane), Gal Gadot (‘Mulher-Maravilha‘), Jason Momoa (‘Aquaman‘), Ezra Miller (‘The Flash‘), Raymond Fisher (‘Cyborg‘), Willem Dafoe, Jesse Eisenberg (Lex Luthor), Jeremy Irons (Alfred), Diane Lane, Connie Nielson (Rainha Hipólita) e J.K. Simmons (Comissário Gordon).

BOMBA! Ben Affleck abandona a direção de ‘Batman’

Participação de Lex Luthor em ‘Liga da Justiça’ deve ter cenas no Asilo Arkham

Kevin Smith diz que Darkside deve ser o verdadeiro vilão de ‘Liga da Justiça’

Ciaran Hinds interpreta o Lobo da Estepe, vilão de Liga da Justiça‘. O visual do personagem será diferente do apresentado na cena excluída de Lex Luthor em ‘Batman V Superman‘, sendo feito por meio da captura de movimentos, assim como o Thanos, de ‘Vingadores – Guerra do Infinito‘.

Chris Terrio (de ‘Argo’ e ‘Batman vs Superman’) escreve o roteiro. Zack Snyder, de ‘Homem de Aço‘ e ‘Batman vs Superman‘, dirige.

Roteirista de ‘Liga da Justiça’ reescreveu o roteiro de ‘The Batman’

 

Assista ao INTRIGANTE trailer do suspense ‘2:22 – Encontro Marcado’

Foi divulgado o intrigante trailer do suspense ‘2:22 – Encontro Marcado‘ (2:22), que será lançado no Brasil pela Playarte Pictures dia 7 de Setembro.

Assista:

Dylan Branson (Michiel Huisman) é um homem que tem a sua vida permanentemente mudada quando uma série de eventos se repete exatamente no mesmo horário todos os dias, às 2:22 da tarde. Quando Dylan se apaixona por Sarah (Teresa Palmer), uma jovem mulher que tem sua vida ameaçada pelos eventos ocorridos, ele deve resolver o mistério que o cerca para preservar o amor que a vida lhe ofereceu como uma segunda chance.

Teresa Palmer, Michiel Huisman e Remy Hii estrelam. Paul Currie dirige.

Castiel e irmãos Winchester no cartaz da 13ª temporada de ‘Supernatural’

A 13ª temporada de ‘Supernatural‘ ganhou seu primeiro cartaz, que traz os irmãos Sam (Jared Padalecki) e Dean Winchester (Jensen Ackles)… e curiosamente Castiel (Misha Collins).

Confira, com a primeira imagem:

[SPOILERS]

Como você sabe bem, nem todo personagem que morre em ‘Supernatural‘ – de fato – está morto.

Sendo assim, Castiel, que “se foi” na temporada passada, ainda tem um papel interessante na nova temporada do TV Show.

E em conversa com o TV Line, o produtor Andrew Dabb, disse o seguinte:

“Quando iniciarmos a temporada, ele está mais morto do que as pessoas costumam pensar sobre a nossa série. Castiel tem um papel importante a desempenhar para nós nessa temporada, mas isso pode não ser tão imediato quando algumas pessoas esperam.”

Vale lembrar que o ator Mark Sheppard, que interpreta Crowley, afirmou que não voltará – saiba mais!

Além disso, a temporada terá um episódio crossover com a animação ‘Scooby-Doo‘ – Confira!

 

Dilma Rousseff ataca ‘O Mecanismo’ e acusa José Padilha de propagar “fake news”

A nova série do diretor de ‘Tropa de Elite‘, José Padilha, estreou na Netflix causando.

Dividindo opinião dos críticos e do público, ‘O Mecanismo‘ virou pauta para uma guerra politica nas redes sociais.

Em um texto em seu Facebook, a ex-presidenta Dilma Rousseff postou um texto neste domingo (25) acusando a série de ser mentirosa e dissimulada.

Dilma afirma que Padilha manipula os acontecimentos da Operação Lava-Jato para atacar ela e o ex-presidente Lula:

“A propósito de contar a história da Lava-Jato, numa série “baseada em fatos reais”, o cineasta José Padilha incorre na distorção da realidade e na propagação de mentiras de toda sorte para atacar a mim e ao presidente Lula. (…) A série O Mecanismo, na Netflix, é mentirosa e dissimulada. O diretor inventa fatos. Não reproduz ‘fake news’. Ele próprio tornou-se um criador de notícias falsas.”, afirmou.

O site Brasil 247 está promovendo um boicote conta a Netflix por causa da série ‘O Mecanismo‘, que é inspirada na Operação Lava-Jato.

Em uma dura crítica publicada, o veículo afirmou que a série é criminosa e está sendo usada como campanha partidária, chegando a afirmar que a série ganhou incentivo de partidos.

Confira um trecho:

“É criminosa a série ‘O Mecanismo’, lançada pela Netflix na antevéspera do que seria a prisão do ex-presidente Lula. Embora diga ser baseada em fatos reais, a série é uma coleção de preconceitos e ‘fake news’. Entre as cenas mais grotescas, dirigidas pelo brasileiro José Padilha, o doleiro Alberto Youssef frequenta o comitê da campanha do PT, a presidente Dilma Rousseff grava um pronunciamento eleitoral sobre como ‘estocar vento’ e o ex-presidente Lula diz a Michel Temer para não se preocupar com os açougueiros da JBS”.

Além disso, o site convida os assinantes da Netflix a cancelarem o serviço de streaming – confira!

‘O Mecanismo’: Série sobre a Lava-Jato estreia na Netflix 

Em entrevista ao CinePOP, o diretor José Padilha confirmou que a série é baseada na Lava-Jato, e afirmou: “Não tem assunto no Brasil que não tenha corrupção!”.

Assista nossa entrevista com o diretor e o elenco:

A série é inspirada em acontecimentos reais do Brasil e que impulsionaram o maior escândalo de corrupção de todos os tempos. A história retrata como um pequeno grupo de obstinados investigadores desvenda um monstruoso esquema de corrupção no Brasil e o impacto dessa descoberta em todos os envolvidos e neles próprios.

O elenco conta com Selton MelloCarol Abras, Enrique Diaz, Lee Taylor, Antonio Saboia, Jonathan Haagensen, Alessandra Colasanti, Leonardo Medeiros, Otto Jr. e Susana Ribeiro.

A primeira temporada tem 8 episódios.

Conheça os Filmes e Séries que estreiam na Netflix em JANEIRO

2019 chegou e a Netflix já está preparando suas novidades para este ano.

E entre as estreias para o primeiro mês, temos a terceira e última temporada de ‘Desventuras em Séries’, bem como a parte final da aclamada comédia ‘Unbreakable Kimmy Schimdt’.

Entre os filmes, chegam ao streaming o vencedor do Oscar, ‘Spotlight: Segredos Revelados’, o cult ‘O Lagosta’, além dos infantis ‘Zootopia’ e ‘Mulan’.

E para você se preparar para começar 2019 com o pé direito e curtir um descanso merecido, separamos todos títulos que chegam à Netflix em janeiro.

Reforce o estoque de pipoca, chame os amigos e divirta-se!

Vem conferir a lista:

01/01

Pinky Malinky
A vida é um piquenique para Pinky Malinky. É que, para ele, tudo tem seu lado bom – até mesmo ter nascido na forma de cachorro-quente.

‘Lemony Snicket – Desventuras em Série’: Temporada 3
Na temporada final, nada vai impedir os Baudelaires de desvendar o mistério da CSC e acabar de vez com a perseguição implacável do Conde Olaf.

Amor e Revolução
Quando seu namorado é preso durante o golpe militar chileno, uma jovem decide se infiltrar num campo de prisioneiros para tentar libertá-lo.

Orgulho e Preconceito e Zumbis
Só a enérgica Elizabeth Bennett e o arrogante Darcy podem acabar com os zumbis que invadem o interior inglês no século XIX.

‘Spotlight: Segredos Revelados’
Uma equipe implacável de repórteres e editores do jornal Boston Globe investiga um caso chocante de abuso sexual encoberto pela igreja católica.

O Lagosta
Em um mundo num futuro não tão distante, pessoas solteiras são perseguidas e obrigadas a encontrar um parceiro em 45 dias. Ou viverão como animais na selva.

GROWN-ISH: Temporada 1
Neste spin-off de “Black-ish”, Zoey Johnson sai de casa, vai para a faculdade e conhece o admirável mundo novo das drogas, sexo e novos relacionamentos.

Investigação Criminal: Temporada 3
Um crime. Duas perguntas: Como ocorreu? Quem matou? Descubra como delegados, peritos e legistas conseguiram encontrar respostas para assassinatos que abalaram o Brasil, como o da dentista Cinthya Moutinho de Souza e o caso do Maníaco de Ribeirão Pires.

Ordem na Casa com Marie Kondo
Marie Kondo apresenta o inovador método KonMari, direto de seu best-seller “A mágica da arrumação: A arte japonesa de colocar ordem na sua casa e na sua vida”.

COMEDIANTES do mundo: Brasil
Nessa série de comédia stand-up, 47 humoristas de 13 países ou regiões do mundo revelam o que é engraçado ao redor do planeta. Mhel Marrer, Afonso Padilha e Thiago Ventura representam o Brasil.

04/01

Inspire, expire
Uma mãe solteira islandesa em dificuldades e uma mulher de Guiné-Bissau em busca de asilo. As duas histórias se entrelaçam de formas inesperadas neste filme islandês.

El Potro, lo mejor del amor
A fama finalmente chega para Rodrigo, um cantor argentino carismático e talentoso. Mas, no ápice da carreira, um evento trágico o faz questionar a vida profissional.

Lionheart
Depois que seu pai adoece, Adaeze resolve assumir a empresa da família. Mas antes precisa provar o seu valor em uma sociedade dominada pelos homens. O filme nigeriano é dirigido e estrelado por Genevieve Nnaji.

05/01

Mara
A psicóloga criminal Kate Fuller investiga o caso de um homem que parece ter sido assassinado pela esposa enquanto dormia, mas descobre que o evento é completamente único.

09/01

GODZILLA: O Devorador de Planetas
Depois do enfraquecimento da aliança com a Terra, Haruo considera ficar ao lado dos alienígenas da raça Exif, praticantes de um culto mortal que pode destruir o mundo.

10/01

‘Histórias que o nosso Cinema (não) Contava’
Uma releitura histórica sobre o período da ditadura militar no Brasil retratada através de imagens e sons exclusivos das pornochanchadas, o gênero mais visto e produzido no país durante a década de 70. A violência do Estado, a luta armada e modernização brasileira são exemplos de situações históricas que podem ser visualizadas por meio dessas obras cinematográficas.

IO
Em um mundo pós-apocalíptico, uma jovem tenta salvar o planeta antes de a última nave partir em direção a uma colônia no espaço.

Jornada de Heróis
Após descobrirem que uma mulher que julgavam morta pode estar viva na Colômbia, quatro ex-soldados israelenses unem forças para encontrá-la.

11/01

ReMastered: Massacre no Estádio
Durante anos, o assassinato do cantor e ativista político chileno Victor Jara foi atribuído a um oficial do exército de Pinochet. Agora, no exílio, o militar tenta se eximir da culpa.

Solo
Depois de cair de um penhasco em uma área remota das Ilhas Canárias, o jovem surfista Álvaro Vizcaino luta para sobreviver.

A Última Gargalhada
Al é um agente de talentos aposentado. O comediante Buddy, seu primeiro cliente. Quando os dois se reencontram em uma casa de repouso, Al convence Buddy a voltar à estrada depois de 50 anos sem atuar. Com Richard Dreyfuss e Chevy Chase.

Amigos da Faculdade: Temporada 2
Eles erraram, provocaram mágoas, mas a vida continua. Com um casamento no horizonte, a turma de amigos tenta deixar o passado para trás.

Titãs
Liderado por Robin, o ex-parceiro de Batman, um grupo de heróis adolescentes combate o crime e seus próprios demônios.

‘Sex Education’
A mãe de Otis é terapeuta sexual. Otis é jovem – e virgem. Um dia, ele e sua amiga rebelde, Maeve, resolvem usar seus conhecimentos teóricos e abrem uma clínica clandestina de terapia sexual na escola.

14/01

Mulan
Nesta animação, a Disney resgata uma lenda e conta a história de uma jovem destemida que se disfarça de homem para poder lutar no exército chinês.

Matadores de Velhinha
O professor G.H. Dorr (Tom Hanks) junta um grupo de bandidos pés-de-chinelo para assaltar um cassino. Quando a dona da casa onde ele está hospedado descobre o plano, as coisas ganham uma nova dimensão. Uma comédia ao melhor estilo dos irmãos Coen.

15/01

‘Zootopia: Essa Cidade é o Bicho’
Quando uma lontra desaparece misteriosamente da cidade de Zootopia, uma coelha policial se junta a uma raposa tagarela para resolver o caso.

Sequestrada à Luz do Dia
O documentário conta a história da pacata família Broberg, do interior dos Estados Unidos, que cai nos encantos do vizinho – um sociopata obcecado pela filha de 12 anos deles.

Sebastian Maniscalco: Stay Hungry
Com seu olhar único, o comediante americano Sebastian Maniscalco reflete sobre chatices da vida num especial ao vivo baseado em seu livro de memórias.

Um Homem Entre Gigantes
Drama baseado na história real de Bennet Omalu, o patologista que estabeleceu a controversa relação entre concussões sofridas por jogadores de futebol americano e danos cerebrais. Para expor sua descoberta, ele enfrenta a poderosa NFL, a liga do esporte nos Estados Unidos.

17/01

American Crime Story: O Assassinato de Gianni Versace
A série reconstitui os eventos que levaram aos assassinatos cometidos pelo serial killer Andrew Cunanan em 1997. Entre eles, o do ícone da moda Gianni Versace.

18/01

‘Trolls: O ritmo continua!’: Temporada 5
Qual é o jeito mais maluco de viajar para uma ilha paradisíaca? O que você faria se o inverno durasse só um dia? Poppy e a turma da Vila Troll dão as respostas na quinta temporada de Trolls: o ritmo continua!

Carmen Sandiego
A série traz de volta a super ladra Carmen Sandiego, com novos golpes e velhas aventuras que lhe deram fama pelo mundo afora.

Trigger Warning with Killer Mike
Na série documental hilária e subversiva, o rapper e ativista Killer Mike e uma bem-humorada equipe de jornalistas exploram temas relevantes para a sociedade moderna.

Girl
Com o apoio do pai, uma adolescente transgênero de 15 anos persegue o sonho de se tornar bailarina profissional. Vencedor do prêmio Caméra d’Or, do Festival de Cannes, como melhor filme.

‘Star Trek: Discovery’: Temporada 2 (Toda semana, um novo episódio)
Eventos misteriosos em diferentes regiões da galáxia levam a Discovery a uma nova missão com um capitão interino: Christopher Pike, da Enterprise.

Grace and Frankie: Temporada 5
Grace e Frankie não vão descansar um segundo até recuperarem a casa de praia e demonstrarem que não precisam de ajuda de ninguém… para arranjar confusão. RuPaul é o convidado especial na quinta temporada da série estrelada por Jane Fonda e Lily Tomlin.

24/01

Conversations with a Killer: The Ted Bundy Tapes
Mergulhe na mente do famoso serial killer Ted Bundy nesse autorretrato cinematográfico baseado em declarações do próprio criminoso.

25/01

‘Ánimas’
Quando seu melhor amigo começa a agir de um jeito estranho depois de um acidente incomum, uma jovem desce ao inferno e mergulha num pesadelo inimaginável.

Club de Cuervos: Temporada 4
Os Cuervos Negros de Nuevo Toledo irão com tudo para chegar à final e manter o legado do Sr. Salvador Iglesias… se Chava e Isabel deixarem.

Black Earth Rising
Quando menina, Kate Ashby escapou do genocídio de Ruanda. Agora, adulta, ela não consegue fugir do passado neste thriller que retrata a reviravolta pessoal e a desordem jurídica e política causadas pelos julgamentos dos crimes de guerra.

Medici: O magnífico
O ano é 1469. Com o poder dos Médicis consolidado, Lourenço toma o lugar do pai após um atentado que expôs anos de problemas na administração dos negócios financeiros da família. Quando Lourenço e o papa entram em rota de colisão, Florença encara o período mais violento de sua história.

Kingdom
Ambientada na Coreia medieval, Kingdom é uma série que combina os gêneros de zumbi e drama histórico. O rei morto volta ao mundo dos vivos, e uma praga misteriosa começa a se alastrar. Para salvar seu povo, o príncipe terá de um enfrentar um novo tipo de inimigo.

Unbreakable Kimmy Schimdt Temporada 4 Parte 2
Kimmy encara novos desafios ao assumir o RH de uma startup. Titus assina contrato com a recém-criada agência de talentos de Jacqueline.

27/01

Story of Us Com Morgan Freeman: Temporada 1
Morgan Freeman roda o planeta para investigar as tradições, crenças, lutas e inspirações que unem a humanidade.

28/01

O Quinto Poder
O drama baseado em fatos reais mostra o começo do controverso e revolucionário site WikiLeaks e os conflitos inevitáveis provocados pela organização de Julian Assange.

29/01

‘Gabriel “Fluffy” Iglesias: One Show Fits All’
Em seu novo especial de stand-up, Gabriel “Fluffy” Iglesias fala do filho adolescente, de encontros com Snoop Dogg, um fã super animado e muito mais.

Em breve:

Pokémon, o Filme: Eu Escolho Você!’
Ash faz dez anos hoje. Agora com idade para se tornar treinador de Pokémon, ele não para de sonhar com as aventuras que vêm pela frente.

‘Marvel – O Justiceiro’: Temporada 2 (Em breve)
Frank luta para proteger uma adolescente contra os corruptos de uma dinastia política. Ao mesmo tempo, ele faz qualquer coisa – qualquer coisa mesmo – para destruir Russo de uma vez por todas.

‘Socorro! Virei uma Garota’: Comédia estilo ‘Garota Veneno’ ganha trailer hilário

Foi divulgado o trailer da comédiaSocorro, Virei Uma Garota!‘, que estreia em 22 de Agosto nos cinemas.

Assista:

Socorro! Virei uma Garota‘ conta a história de Júlio, um garoto tímido e invisível aos olhos de sua turma. Sempre zombado pelos colegas e desprezado pela gata da escola, Melina, por quem é apaixonado, Júlio conta apenas com a solidariedade do seu fiel escudeiro e melhor amigo Cabeça, o gordinho mais nerd e sarcástico da sala. Em uma excursão dos alunos para a praia, depois de ser publicamente humilhado pelo namorado de Melina, Júlio vê no céu uma estrela cadente e faz um pedido para que dali em diante ele se transforme na pessoa mais popular da escola. Nesse momento, um grande clarão se forma e seu desejo parece ter se realizado. Mas algo dá errado e ele acorda não como o garoto, mas como a garota mais popular da escola: a periguete Júlia.

Gosta de ‘Todo Mundo Odeia o Chris’? Temos uma dica de série para você na Netflix!

A Netflix lançou uma divertidíssima série que tem a pegada de ‘Todo Mundo Odeia o Chris‘, ‘Meninas Malvadas‘ e todos os filmes teens que se tornaram clássicos do cinema.

Assista nossa crítica:

Todos os 10 episódios do novo ciclo já estão disponíveis no serviço de streaming.

Crítica | 1ª temporada de ‘Eu Nunca…’ é um presente para quem gosta de comédias adolescentes

Lang Fisher é a showrunner e roteirista.

A série é uma comédia coming-of-age que gira em torno de Devi, uma estudante ansiosa que tem um leve surto e se envolve em situações difíceis enquanto lida com o fato de ser a primeira geração moderna de descendentes de indianos nos Estados Unidos.

Maitreyi Ramakrishnan estrela a produção. Sendhil Ramamurthy e Richa Shukla completam o elenco.

Diretor do reboot de ‘Quarteto Fantástico’ queria atriz negra como Sue Storm

No reboot de ‘Quarteto Fantástico‘, foi preciso adicionar uma trama envolvendo a adoção de Susan Storm (Kate Mara), já que Johnny (Michael B. Jordan) e Franklin Storm (Reg E. Cathey) eram negros.

A alteração da história original acabou desagradando grande parte dos fãs, mas o diretor Josh Trank disse ao Geeks of Color que a adoção foi ideia da Fox, porque ele queria uma família composta apenas por negros.

“Houve muitas polêmica nos bastidores sobre a escolha do elenco. Eu queria uma atriz negra interpretando Sue Storm, porque eu imaginei os Storm como uma família negra. Mas quando você lida com um filme grande como esse, você ouve muitas reclamações e críticas.”

Trank disse que foi pressionado a escolher atrizes de destaque para o papel, e todas da lista eram brancas.

“Quando lembro disso, me sinto até envergonhado. Esses não são os valores que representam o ambiente em que cresci. Me sinto envergonhado por não ter lutado contra isso. Mesmo que significasse o fim da minha carreira, parecia que eu tinha falhado como pessoa. Foi lamentável, nem sei como explicar o que eu senti.”

Lançado em 2015, o reboot foi um fracasso comercial e não conseguiu agradar os fãs, arrecadando apenas US$ 167,9 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 120 milhões.

E parece que as divergências criativas entre Trank e o roteirista Jeremy Slater foram o principal motivo do desastre.

Durante uma entrevista para o Polygon, Slater disse que tentou convencer Trank a buscar inspiração em ‘Os Vingadores‘ porque esse era o tipo de filme que o público precisava.

No entanto, Trank insistiu que o reboot deveria se afastar das produções da Marvel para dar um tom mais original aos filmes baseados em quadrinhos.

“O primeiro filme dos ‘Vingadores‘ foi lançado um ano antes de começarmos a desenvolver ‘Quarteto Fantástico‘. Eu disse que deveríamos seguir o modelo de Joss Whedon, porque as pessoas estavam adorando. Mas Josh odiou a proposta… Parece que ele queria fazer qualquer outra coisa, menos um filme de heróis.”, disse Slater.

Trank também conversou com o portal e confirmou a resposta de Slater, mas fez questão de se defender:

“O tom de ‘Quarteto Fantástico‘ foi um reflexo do que estávamos desenvolvendo desde o início, antes das gravações. Eu queria pegar os personagens dos quadrinhos e sua história de fundo para criar algo novo e inédito. O que Slater queria era totalmente diferente e nada original, eu não podia fazer uma cópia de filmes que fazem sucesso só para agradar o público.”

Pelo visto, Trank tem certa aversão aos filmes da Marvel e até apoiou Martin Scorsese quando o consagrado diretor criticou os filmes do estúdio.

Em seu perfil do Twitter, ele escreveu:

“Estou assistindo ‘O Irlandês‘, e os primeiros 05 minutos têm mais humanidade, verdade e emoções do que cada filme da Marvel juntos. Desculpem, mas são apenas fatos… Na verdade, não há desculpas.”

Depois dos comentários, Trank desativou seu perfil temporariamente.

Anthony Mackie volta a usar o traje completo do Capitão América em comercial

A Hyundai divulgou um comercial que traz o astro Anthony Mackie usando o traje completo do Capitão América, desta vez virando o capô de um Hyundai e jogando seu escudo contra um idiota anônimo (enquanto fazia uma piada ).

Assista:

 

Lembrando que Mackie vai reprisar o seu papel em Capitão América 4‘.

Ainda sem previsão de estreia, o longa será dirigido por Malcolm Spellman, showrunner de ‘Falcão e o Soldado Invernal’.  

 
 
 
 
 
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Alice Braga abre o jogo sobre carreira em Hollywood e fala sobre ‘Eduardo e Mônica’ [VÍDEO]

O editor-chefe Renato Marafon entrevistou a atriz Alice Braga e o diretor René Sampaio (Faroeste Caboclo – O Filme), que falaram sobre ‘Eduardo e Mônica‘ – longa inspirado em uma das canções mais populares do grupo Legião Urbana.

A atriz revelou como foi viver Mônica e falou sobre sua carreira em Hollywood. Já René confirmou que tem planos para adaptar mais uma música do Legião Urbana.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | Eduardo e Mônica – Uma boa releitura que fala sobre as idas e vindas da vida

Gabriel Leone e Alice Braga vivem os protagonistas, o casal se conheceu numa festa estranha, com gente esquisita. Não era nada parecido, mas se completava muito bem, que nem feijão com arroz, ela era de Leão e ele tinha 16, viveram também muitas aventuras e estão prestes a viver mais uma.

Sob o comando de René Sampaio (Faroeste Caboclo – O Filme), o longa terá Gabriel Leone e Alice Braga como os famosos protagonistas, que acabam se apaixonando, mesmo tendo personalidades e vidas completamente diferentes. Afinal, já dizia Renato Russo: “E quem irá dizer que existe razão nas coisas feitas pelo coração?”

Também estão no elenco Otávio Augusto (como Bira, avô de Eduardo), Juliana Carneiro da Cunha (Lara, mãe de Mônica), Victor Lamoglia (Inácio, amigo de Eduardo), Bruna Spínola (Karina, irmã da Mônica), Digão Ribeiro, Eli Ferreira, Luisa Viotti, Ivan Mendes (amigos da Mônica) e Fabrício Boliveira (participação especial).

Shippados – Rita (Tatá Werneck) e Enzo (Eduardo Sterblitch) num banco da praça, ela consulta o papel. Eles continuam a seguir os passos do plano. Beijam-se longamente. *** Local Caption *** Shippados – cap 4 – cena 10 – Rita (Tatá Werneck) e Enzo (Eduardo Sterblitch) num banco da praça, ela consulta o papel. Eles continuam a seguir os passos do plano. Beijam-se longamente.

 

Saiba quando começam as filmagens de ‘Venom 3’

Venom 3‘ foi confirmado pela Sony e trará Kelly Marcel como diretora do projeto em vez de Andy Serkis, que comandou o segundo capítulo da franquia.

E segundo o jornalista Daniel Richtman, as filmagens devem acontecer na Inglaterra entre junho e setembro de 2023.

Em entrevista ao SlashFilm, Serkis explicou porque não retorna para a direção.

“Olhe, eu me diverti muito fazendo [Venom: Tempo de Carnifinca’]. Tom Hardy é um grande amigo e fiquei muito orgulhoso do trabalho”, ele disse. “Ser o guardião dessa franquia por um tempo foi ótimo. Eu tenho vários projetos em que começarei a trabalhar, como ‘A Revolução dos Bichos’, por exemplo. Estávamos prestes a entrar em produção e tivemos que pausar quando Venom surgiu. […] Mas estou muito feliz que Kelly está fazendo [a sequência]”.

Marcel e Hardy estão produzindo e roteirizando o terceiro filme.

O Deadline também relata que ‘Venom 3‘ é o “capítulo final” da história de Eddie Brock, que tem um simbionte alienígena como seu parceiro.

A Sony Pictures adiou seu próximo filme em parceria com a Marvel de 6 de outubro de 2023 para 7 de junho de 2024.

Hardy já indicou que o roteiro do terceiro filme do ‘Venom‘ está pronto, tanto que ele já está decorando suas falas. O ator vai retornar como Eddie Brock no filme do universo de vilões do Homem-Aranha na Sony.

Venom‘ ganhou filme solo em 2018, que acabou arrebentando na bilheteria mundial, com US$ 856 milhões arrecadados no mundo todo. A sequência, ‘Venom: Tempo de Carnificina‘ (2021) trouxe Woody Harrelson com o psicopata Cletus Kasady.

Confira nossa crítica em vídeo:

ABAIXO-ASSINADO pede a recontratação de Melissa Barrera de ‘Pânico 7’

A Spyglass chocou os fãs ao anunciar a demissão de Melissa Barrera de ‘Pânico VII‘ após a atriz defender a Palestina e o fim do genocídio.

Agora, um internauta criou um abaixo-assinado pedindo a ajuda dos devotos da franquia para reverter a decisão do estúdio em encerrar o contrato de Barrera.

“Sou um fã dedicado da franquia ‘Pânico’ e fui profundamente afetado pelas notícias recentes sobre Melissa Barrera. Chegou ao meu conhecimento que há planos para demiti-la de seu papel no próximo ‘Pânico VII’, apesar de ela não ter feito nada de errado. Isso não é apenas injusto para a Srta. Barrera, mas também estabelece um precedente perigoso para outros intervenientes que poderão enfrentar situações semelhantes no futuro”, diz o texto.

Melissa Barrera é uma atriz talentosa conhecida por seus papéis em ‘Em Um Bairro de Nova York’‘Vida’, entre outros. Seu talento e dedicação lhe renderam um lugar no coração de muitos fãs em todo o mundo, inclusive eu. Demiti-la sem justa causa seria uma grande perda tanto para o filme quanto para o público”.

Até o momento da escrita da notícia, 3600 pessoas assinaram a petição. Para ajudar, clique aqui!

O astro John Cusack, escreveu no X/Twitter: “é louco esse artista ser demitido por dizer fatos.”

A atriz Rowan Blanchard escreveu: “Isso é muito insidioso e vem de cima para baixo.”

Além disso os artistas Asia Jackson, Marwan Salama e Bex Taylor-Klaus também demostraram apoio a atriz.

Melissa foi demitida após afirmar que “a mídia ocidental só mostra o lado [israelense]. Por que eles fazem isso, deixarei você deduzir por si mesmo.” Após sua demissão, ela escreveu: “Continuarei a falar por aqueles que mais precisam e continuarei a advogar pela paz e segurança, pelos direitos humanos e liberdade”.

Após ser dispensada a Spyglass Entertainment, afirmou: “Não toleramos o antissemitismo ou o incitamento ao ódio de forma alguma, incluindo referências falsas a genocídio, limpeza étnica, distorção do Holocausto ou qualquer coisa que ultrapasse flagrantemente a linha do discurso de ódio”.

A atriz Jenna Ortega também anunciou sua saída de Pânico 7 logo após a demissão de Melissa Barrera.

Nos vídeos abaixo, Renato Marafon revela tudo que foi divulgado sobre a demissão:

Melissa ajudou a revitalizar a franquia com ‘Pânico‘, o longa de 2022 que arrecadou US$ 137,7 milhões globalmente e combinou gerações de membros do elenco da franquia.

Barrera foi a estrela dos dois últimos filmes, interpretando o protagonista Sam Carpenter, filha ilegítima de Billy Loomis e alvo frequente de Ghostface.

Pode parecer inimaginável, mas a notícia vem minutos após a agência de talentos UTA descartar Susan Sarandon como cliente por também demonstrar apoio à Palestina.

Segundo rumores, o filme iria trazer todos os sobreviventes da franquia, incluindo Neve Campbell e Patrick Dempsey (‘Grey’s Anatomy’) como Mark Kincaid.

Vale lembrar que o cineasta irá substituir a dupla Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, que comandou os dois últimos filmes da franquia e seguirá envolvida como produtores executivos ao lado de Chad Villela.

As filmagens devem começar em março de 2024 e rumores indicam que a estreia pode acontecer em Outubro de 2025 – dependendo de quando a greve dos atores vai acabar.

Vale lembrar que ‘Pânico VI‘ já está disponível na Paramount+!

 

Crítica | ‘Pânico VI’ é um espetáculo gore e um dos melhores filmes da franquia

‘A Hora do Vampiro’: Após trailer, adaptação do conto de terror de Stephen King ganha sinopse

A Hora do Vampiro‘ (Salem’s Lot), terror baseado na obra de Stephen King, ganhou sua sinopse hoje após o trailer ser divulgado.

Confira, com o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Ben Mears regressou a Jerusalem’s Lot com a esperança de que entrar na Casa Marsten, uma velha mansão há muito alvo de rumores obscuros – e Ben já atravessou aquela porta, ainda criança -, o ajude a exorcizar os seus próprios demônios e lhe forneça inspiração para o seu próximo romance.

Salem’s Lot é uma pequena cidade em New England, as casas revestidas com ripas de madeira pintadas de branco, as ruas ladeadas por árvores, os sinos no topo da igreja… No entanto, quando dois rapazes se aventuram no bosque próximo e apenas um deles sai, Ben suspeita que a povoação possa estar rodeada por algo mais sinistro.

Na verdade, a sua cidade está sitiada por forças obscuras muito para lá da imaginação e apenas ele e um pequeno séquito de aliados podem fazer frente ao Mal que cresce em ‘Salem’s Lot.

O longa será lançado no serviço de streaming no dia 3 de outubro.

Gary Dauberman, roteirista de ‘It: A Coisa‘ e ‘A Freira 2‘, é responsável pela direção.

O elenco ainda conta com Makenzie Leigh (Susan Norton), Bill Camp (Matt Burke), Alfre Woodard (Dra. Cody), John Benjamin Hickey (Padre Callahan), Pilou Asbæk (Richard Straker) e Spencer Treat Clark (Mike Ryerson).

O livro foi previamente adaptado para as telinhas em 1979, com direção de Tobe Hooper. Em 1987, Larry Cohen comandou a sequência. Em 2004, a TNT lançou uma minissérie dividida em duas partes, estrelada por Rob Lowe.

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20ª CineOP promove HOJE o lançamento de 30 livros impressos, uma revista e três e-books

A 20ª CineOP promove no domingo, 29 de junho, a partir das 12h45, no Hall de Convivência do Centro de Convenções, o lançamento de 30 livros impressos, uma revista e três e-books. As publicações abordam uma diversidade de temas como cinema e educação, pedagogias audiovisuais, cineclubismo, experiências formativas, história do cinema, políticas públicas, protagonismo feminino e indígena, entre outros eixos que atravessam o audiovisual brasileiro e latino-americano. O lançamento reúne autoras e autores de diferentes regiões do Brasil e da América Latina, convidando o público da CineOP a conhecer e dialogar com essa produção que fortalece o campo do cinema e da educação, valoriza memórias e territórios e promove a democratização do acesso ao audiovisual.

Entre os destaques estão obras como Proposta de um Programa Nacional de Cinema na Escola, elaborada coletivamente por representantes da Rede Kino; A Madame Tem Desejos, que propõe uma pedagogia feminista do cinema a partir de Alice Guy; Cineclubes em Cena, com experiências educativas no Brasil e em Portugal; Ijã Mytyli, que traz a produção audiovisual dos povos Manoki e Mỹky; e O Pequeno Cineasta, que narra experiências com arte e cinema em hospitais públicos do Rio de Janeiro. Também serão lançadas publicações organizadas por instituições de ensino e pesquisa, como a UFBA, UFF, UFRJ, UFOP e UFS, e editoras como Multifoco, Ilustre, Insônia e Universo Produção.

INFORMAÇÕES 

Toda a programação é gratuita e pode ser consultada  no site oficial.

Acompanhe também pelas redes sociais:
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SERVIÇO

20ª CINEOP – MOSTRA DE CINEMA DE OURO PRETO25 a 30 de junho de 2025 

Centro de Artes e Convenções da Ufop

Praça Tiradentes

Cine- Museu da Inconfidência


Lei Federal de Incentivo à Cultura

Patrocínio Máster: Instituto Cultural Vale
Patrocínio: Caixa, Itaú, Codemge/Governo De Minas Gerais
Parceria Cultural: Sistema Fecomércio MG / Sesc em Minas, Universidade Federal de Ouro Preto, Prefeitura de Ouro Preto e Instituto Universo Cultural
Idealização e Realização: Universo Produção
Ministério da Cultura/Governo Federal/União e Reconstrução

Crítica | Muzi v nadeji – O Amor e suas descobertas

As sutilezas do amor. Escrito e dirigido pelo cineasta tcheco Jirí Vejdelek, ‘Muzi v nadeji’ é um filme despretensioso, que se camufla em comédia pastelão mas aos poucos vai cativando nossos corações. Fala muito sobre o amor a quatro paredes, de maneiras um tanto quanto inusitadas, representado por um quarteto de atores inspirados que conquistam o público a cada cena. Uma pequena obra prima européia, perdida, provavelmente nunca vista mas que merece os olhos de todos que amam cinema.

Na trama, conhecemos o ex-contador e agora garçom do restaurante da família Ondrej (Jirí Machácek), um homem de fala mansa que vive graves problemas em seu casamento com Alice (Petra Hrebícková). Certo dia, em uma das inúmeras saidinhas do seu sogro Rudolf (Bolek Polívka), das quais Ondrej sempre acaba virando cúmplice, a dupla vai parar em um snooker bar onde encontram a belíssima Sarlota (Vica Kerekes), conhecida do traidor compulsivo Rudolf. Só que dessa vez, a provável conquista acaba ficando encantada com Ondrej que começa a conhecer melhor Sarlota. Assim, posta a confusão, o quarteto enfrentará situações inusitadas em busca da tão sonhada felicidade.

Alimentado por desejos quase compulsivos as ações acontecem a partir das revelações de Rudolf, que trai a mulher faz anos e com diversas damas diferentes. Ele se sente bem com isso, e acredita que assim consegue manter a chama acesa com sua esposa até os dias de hoje. Ondrej, muito próximo do sogro, afinal são vizinhos, acaba embarcando nessa onda, só que sem a experiência de Rudolf, se mete no inusitado caso extra conjugal com Sarlota, o que de fato faz melhorar seu relacionamento com Alice mas a todo instante ele não sabe como lidar com isso. Muitas cenas hilárias dão luz a essa verdade, os diálogos entre Rudolf e Ondrej são ótimos e repletos de simpatia.

A princípio, pensamos que ‘Muzi v nadeji’ é uma comédia bobinha, com recheio sexy sem muitas pretensões. Mas o que impressiona no roteiro, escrito também pelo diretor, é a forma que acontecem as viradas na história, uma melhor que a outra, e com todos os personagens envolvidos, deixando o público se abastecer de risadas deliciosas e momentos cativantes que muito mostram as verdades de diversos relacionamentos.

10 filmes ou séries pra quem trocou o DJ pelo Dolby Surround nesse fim de semana

Muitas pessoas – inclusive quem vos escreve – preferem o conforto do lar a se jogar em uma noitada. Para você que também pensa assim, chegou ao lugar certo. Com tantas boas opções pelas prateleiras virtuais dos streamings, é impossível não encontrar algumas obras interessantes. Para te ajudar nessa busca, prepara a pipoca e pega uma dessas dicas abaixo:

 

O Naufrágio de Heweliusz (Netflix)

Baseado em fatos reais, nessa minissérie acompanhamos os detalhes sobre um dos maiores naufrágios da Europa ocorrido na década de 1990.

 

Manga (Netflix)

Na trama, acompanhamos uma mãe solteira e workholic, que tem mais uma grande missão na sua carreira como gerente de uma rede de hotéis: convencer um viúvo a vender sua propriedade em Málaga para a empresa onde trabalha. O problema é que, aos poucos, ela vai se apaixonando por ele.

 

O Protetor do Irmão (Prime Video)

Na trama, acompanhamos o jovem Yusef, aluno de um internato numa região fria do leste da Turquia, que precisa encontrar soluções – em meio ao descaso de quem deveria protegê-los – para ajudar o melhor amigo, que ficou muito doente.

 

Locke (Diamond Films +)

No inteligente roteiro, somos o ‘carona’ do engenheiro de construção Ivan Locke. Após receber um telefonema, entra em seu carro correndo e dirige até o hospital onde uma mulher está tendo um filho seu. A questão é que não é a esposa dele! Durante o trajeto até o hospital, Locke precisa contar a verdade para sua esposa, lutar para não ser demitido e encarar, da melhor maneira possível, as consequências de um ato infiel do passado.

 

Quando eu me Encontrar (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Na trama, somos apresentados a uma curiosa história de uma jovem chamada Dayane, que, do dia pra noite, resolve partir da vida que levava, abandonando mãe, irmã e o namorado de longa data. Assim, conhecemos Marluce, a mãe de Dayane – uma mãe esforçada, com dois empregos que está lutando contra a surpresa desse abandono. Já Mariana é a irmã mais nova, uma adolescente que passa a enfrentar algumas questões no colégio. Por fim, há Antonio, o apaixonado ex-namorado de Dayane, que segue ladeira abaixo sem entender direito porque foi abandonado.

 

Casa de Dinamite (Netflix)

Contornando a possibilidade de os Estados Unidos ser atingindo em cheio – e de forma inesperada – por um míssil nuclear, acompanhamos através de muitas perspectivas, os dilemas de autoridades em busca de soluções.

 

Tremembé (Prime Video)

Suzane von Richthofen, Daniel Cravinhos, Christian Cravinhos, Anna Jatobá, Alexandre Nardoni, Elize Matsunaga: o que esses nomes tem em comum? Todos foram presos na mesma penitenciária. Uma das produções mais aguardadas de 2025, o seriado Tremembé – lançado no dia do Halloween – nos apresenta histórias reais desses criminosos famosos, que conviveram no lugar conhecido como ‘Presídio dos Famosos’.

 

Maguila – Prefiro Ficar Louco a Morrer de Fome (Globoplay)

Um ano após a morte de um dos maiores e mais carismáticos atletas brasileiros da nossa história, chega ao Globoplay uma série documental que busca apresentar a uma nova geração – e boas lembranças pra quem o conheceu – o pugilista Maguila. Dividido em quatro episódios, onde se distribui contextos que vão da vida pessoal a carreira vitoriosa, esse projeto apresenta, em sua essência, o ser humano José Adilson Rodrigues dos Santos: um homem batalhador, sem papas na língua e com um carisma único.

 

Fruitvale Station: A Última Parada (Prime Video)

O vencedor do importante prêmio Um Certo Olhar no Festival de Cannes, esse filme conta a história de Oscar, um rapaz de 22 anos em busca de redenção em sua vida. Demitido do seu honesto emprego, busca forças na sua carinhosa família para não voltar ao mundo das drogas. Mesmo com o passado triste batendo em sua porta muitas vezes, Oscar possui um desejo gigante de ser um melhor pai e um parceiro melhor para sua namorada. No dia 31 de dezembro de 2008, ele e sua família serão protagonistas de uma das cenas mais chocantes, dramáticas e absurdas da história da polícia norte-americana.

 

Um Pequeno Grande Plano (Filmelier +)

Na trama, conhecemos Abel (Louis Garrel) e Marianne (Laetitia Casta), um jovem casal que, após notarem o sumiço de algumas roupas e objetos pela casa, confronta o filho Joseph, de apenas 13 anos. Após esse papo, descobrem que o filho, e mais centenas de jovens de todo o mundo, estão bolando um projeto secreto para ajudar a África. Tendo isso revelado, o casal embarca em uma jornada de conflitos sobre como enxergam o mundo e o próprio casamento.

 

 

Os Filmes de Terror que Completam 20 Anos em 2021

Apesar de também muito “farofeira”, a década de 1980 foi uma das mais frutíferas e criativas para o gênero terror. Ela foi, por exemplo, a casa dos filmes slasher. O número de produções foi tão grande que quando chegou a década seguinte, os filmes do gênero sofreram uma grande escassez. Os anos 1990, em especial em seu início, ficaram marcados pelos pouquíssimos filmes de terror de qualidade. Com a chegada dos anos 2000, aos poucos esse quadro começou a mudar. A forte tendência dos remakes no período, por exemplo, se não trouxeram muita originalidade em suas produções, ao menos abriam as portas para que mais obras fossem criadas.

Há 20 anos, o cinema via o lançamento de algumas obras de terror bem celebradas, algumas muito elogiadas pela crítica, que se destacaram como os melhores da década, e não apenas no gênero – como veremos abaixo (filmes como Os Outros e A Espinha do Diabo). Outros longas, ganharam uma verdadeira legião de seguidores, se tornando cult. É justamente tal época que revisitaremos nesta matéria, com os filmes de terror que completam 20 anos em 2021. Confira abaixo e não esqueça de comentar quais os seus favoritos daquele ano.

Os Outros

O filme de terror mais prestigiado de 20 anos atrás no cinema é sem dúvidas Os Outros. Na época, não se falava em outra coisa quando o assunto era terror. Porém, a produção também era acusada de pegar carona no sucesso de O Sexto Sentido, lançado dois anos antes. De fato, as obras guardam suas semelhanças no que diz respeito ao clima, ao tema de fantasmas e inclusive em suas reviravoltas chocantes. Na época, a atriz Nicole Kidman era alçada a um novo patamar em sua carreira, a definindo como uma das grandes estrelas de Hollywood.

Olhos Famintos

Produzido por Francis Ford Coppola, este longa possui muitos fãs no Brasil e no mundo, em especial os que cresceram com ele. Embora esteja longe, bem longe mesmo, de ser uma obra-prima do gênero, a produção diverte em um nível despretensioso. Na trama, dois irmãos em uma viagem de carro pelas estradas se deparam com um antagonista misterioso. Esse filme, assim como Um Drink no Inferno (1996), de Tarantino e Rodriguez, pode ser dividido em dois. Na primeira metade soa muito como Encurralado (1971), de Steven Spielberg, com um caminhão pra lá de sinistro atormentando a dupla nas estradas. Depois, assim como o longa citado, esse também assume formas do cinema fantástico, quando temos revelado que dirigindo o veículo está uma criatura não humana. Mesmo assim, sem dúvidas esse é bem melhor que suas continuações.

A Espinha do Diabo

Pau a pau com Os Outros na disputa de melhor filme de terror de 2001, este longa é dirigido por ninguém menos que o adorado Guillermo del Toro. Após se decepcionar com Hollywood em Mutação (1997), o cineasta retornou ao seu país de origem, o México, para filmar esta que é uma de suas obras-primas da carreira. Passado num internato para rapazes no fim da década de 30, três anos depois da Guerra Civil Espanhola, aonde chega o protagonista Carlos (Fernando Tielve), o mais novo residente do local. Produzido por Pedro Almodóvar, o filme é uma aterrorizante história de fantasmas repleta de reviravoltas de gelar a espinha.

13 Fantasmas

A década de 2000 ficou marcada, entre outras coisas, pela forte tendência de refilmagens de produções de terror. No período, quase tudo foi refeito nas telonas, desde filmes slasher dos anos 70 e 80, até clássicos sobrenaturais dos anos 50 e 60. Um deles foi este 13 Fantasmas, remake de um longa não muito conhecido de 1960 sobre uma família que herda uma casa mal assombrada. A sacada no lançamento do filme foram óculos que permitiam o público vislumbrar os tais 13 Fantasmas do título. No remake, o fato é incluído como artifício na trama. O remake traz no elenco estrelando dois jovens atores populares no período: Matthew Lillard (de Pânico) e Shannon Elizabeth (de American Pie).

Kairo (Pulse)

No fim dos anos 90 e início de 2000, uma verdadeira onda de filmes japoneses de terror dominaram o país e o mundo. Praticamente todos fazendo uso de uma similaridade específica como tema: fantasmas e assombrações. Deste movimento saíram algumas obras bem famosas, vide Ringu (1998) e Ju-On (2002), prontamente refilmadas em Hollywood como O Chamado (2002) e O Grito (2004). Por lá, entre os dois citados existiu este Kairo, considerado um techno-horror contando a história de espíritos tentando entrar no nosso mundo através da internet. E sim, ele ganhou um remake americano, intitulado Pulse, de 2006.

A Mão do Diabo

Outro filmaço de terror e suspense que se junta ao topo da lista como um dos melhores de 20 anos atrás. Primeiro de dois filmes dirigidos pelo saudoso ator Bill Paxton, aqui ele também protagoniza na pele de Meiks, devoto pai de família numa pequena cidade, precisando criar os dois filhos pequenos após a morte da esposa. A família vive feliz até a primeira guinada na trama. O pai diz aos filhos que recebeu uma visita de um anjo para que cumpra a missão de eliminar demônios da Terra. O problema é que estes demônios são apenas seres humanos. Muito intrigante, o filme é narrado em duas linhas temporais, com a segunda no presente tendo Matthew McConaughey como um sujeito contando tal história macabra a um policial.

Jason X

Quando a Paramount Pictures tirou até a última gota de leite da franquia Sexta-Feira 13 durante a década de 1980, enchendo seus cofres de dinheiro durante àquela época, os direitos foram vendidos para a New Line, subsidiária da Warner. Logo de pronto, o estúdio comprador confeccionou Jason Vai para o Inferno (1993), para colocar sua recém-adquirida propriedade para fazer girar o dinheiro. Porém, o resultado não foi dos melhores e colocou a franquia na gaveta por quase dez anos. Quando foi retirada do gelo, a ideia foi mandar Jason pro espaço, neste Jason X. Bem, o resultado só não foi mais desastroso porque um grupo de malucos de fato gosta do filme, transformando a produção em cult, daquelas que de tão ruim, chega a ser boa. Será?

Fantasmas de Marte

O diretor John Carpenter hoje é enaltecido como um verdadeiro mestre do cinema de gênero. Também pudera, o cineasta coleciona um verdadeiro legado de filmes cult, vide Halloween, Fuga de Nova York, O Enigma de Outro Mundo, Fog – A Bruma Assassina e Os Aventureiros do Bairro Proibido. Porém, em sua época de lançamento, muitos destes filmes não foram sucesso de público, sendo redescobertos em vídeo. Quando falamos da década de 90 então, o diretor não teve sequer um sucesso para chamar de seu. Assim, na década de 2000 lançaria apenas este Fantasmas de Marte, um de seus filmes menos prestigiados. Mistura de ficção científica e terror, o elenco traz Jason Statham, Natasha Henstridge, Ice Cube e Pam Grier como parte de um time de militares no futuro, resgatando um prisioneiro perigoso e se deparando com uma nova raça de residentes de Marte.

O Dia do Terror

Chegando atrasado na “fila do pão” dos filmes slasher, esta é praticamente uma refilmagem de Dia dos Namorados Macabro (1981), antes de seu verdadeiro remake ser lançado em 2009. Passada no dia dos namorados, a trama foca num grupo de amigas ainda na infância desprezando e humilhando um menino tímido, que tinha como característica o nariz escorrer sangue. Muitos anos depois, com todas adultas às voltas com suas vidas, um assassino usando máscara de querubim começa a eliminar uma a uma. A suspeita, é claro, recai sobre o jovem de seu passado. No elenco, Denise Richards e Katherine Heigl.

Alucinação

Em meados da década de 90, o nome da atriz Eliza Dushku era muito popular, graças à sua participação como a bad girl caçadora de vampiros Faith, da série de sucesso Buffy. A personagem de Dushku deu as caras logo no ano seguinte da estreia do programa e roubava os holofotes sempre que fazia aparições. Assim, impulsionada por esta exposição, a atriz fez parte do elenco deste Alucinação (Soul Survivors), que mistura Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado com filmes de espíritos. Não por menos, é uma produção dos mesmos envolvidos com o longa citado e também Lenda Urbana (1998).

Insônia

Conhecido como um dos mestres do terror, o italiano Dario Argento é um dos pais do subgênero conhecido como Giallo, que de certa forma deu origem aos filmes slasher nos EUA. Aqui, o veterano escala o saudoso Max von Sydow para viver um detetive aposentando, caçando um serial killer pelas ruas de Turim, na Itália.

Vampiros do Deserto

Outro filme que aproveitou a popularidade de seu jovem astro em alta na época. Trata-se de Kerr Smith, você lembra dele? Bem, quem cresceu nos anos 90 deve lembrar do ator no papel de Jack McPhee, um dos primeiros personagens abertamente gays numa produção televisiva mirada aos jovens. O programa em questão era Dawson’s Creek. E não apenas isso, Smith foi o primeiro homem a dar um beijo gay na história da TV americana. Digam se isso não é um marco? Assim, surfando neste hype, Smith protagonizou esta história de vampiros moderna, que soa quase como um remake de Quando Chega a Escuridão (Near Dark, 1987).

O Elevador da Morte

Na lista, já tivemos muitos jovens atores populares há 20 anos que basicamente desapareceram de nossas vistas no decorrer do tempo. Porém, alguns fizeram o caminho inverso. É o caso com Naomi Watts, então uma ilustre desconhecida protagonizando este terror. Watts no mesmo ano estrelaria Cidade dos Sonhos (2001), de David Lynch, e escreveria seu nome no panteão de Hollywood. A trama dona de elementos trash mostra um elevador consciente num enorme prédio de mais de 100 andares em Nova York, precisando ser combatido como um monstro. Apesar da história duvidosa, o elenco é repleto de nomes muito conhecidos dos cinéfilos.

Bones – O Anjo das Trevas

Tenho certeza que a ideia aqui por trás deste Bones foi criar um novo antagonista para os filmes de terror no estilo de Candyman, usando como pano de fundo a cultura negra norte-americana e elementos do movimento blaxploitation dos anos 70. Assim, o rapper Snoop Dogg virava o bicho papão da vez na pele de Jimmy Bones, gangster assassinado a tiros, que volta ao gueto na forma de uma entidade maligna. A veterana Pam Grier, é claro, não poderia faltar no elenco.