Site Página 4448

‘Doutor Estranho 2’ ultrapassa US$ 950 milhões nas bilheterias mundiais

Apesar de ter perdido o posto de maior bilheteria do ano para ‘Top Gun: Maverick‘ (US$1.1B), a sequência ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 950 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 410.5 milhões. No mercado internacional, foram US$ 540.8 milhões.

Ao total, a produção já soma US$ 951.3 milhões mundialmente.

Vale lembrar que ‘Doutor Estranho 2‘ já estreou no serviço de streaming do Disney+.

Confira nossa crítica e siga o CinePOP no YouTube:

‘Suzume’: Novo filme do diretor de ‘Your Name’ ganha trailer DUBLADO; Confira!

A Sony Pictures divulgou o trailer dublado de ‘Suzume‘, novo filme do aclamado diretor Makoto Shinkai (‘Your Name’).

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 13 de abril.

Sucesso nas telonas, ‘Suzume’ já arrecadou US$ 221.1 milhões mundialmente. O filme foi particularmente bem-sucedido na China, onde arrecadou sólidos US$ 82.2 milhões durante os primeiros dez dias – o que representa a maior bilheteria de uma produção japonesa na história do país.

A trama acompanha Suzume, de 17 anos, que começa sua jornada em uma pacata cidade quando ela encontra um jovem que lhe diz: “Estou procurando uma porta”. O que Suzume encontra é uma única porta desgastada em pé no meio de ruínas, como se estivesse protegida de qualquer catástrofe. Aparentemente hipnotizada por seu poder, Suzume alcança a maçaneta… As portas começam a se abrir uma após a outra em todo o Japão, desencadeando destruição sobre qualquer um que esteja por perto. Suzume deve fechar esses portais para evitar mais desastres.

Tanto a direção quanto o roteiro são de Shinkai (que ficou conhecido pelo mega hit ‘Your Name‘) com desenho de personagens de Masayoshi Tanaka (‘O Tempo com Você’, também de Shinkai), Takumi Tanji na direção de arte e Kenichi Tsuchiya na direção de animação. O estúdio é novamente o CWF, e a distribuição é da TOHO.

‘Afterburn’: Dave Bautista estrelará aventura pós-apocalíptica ao lado de Samuel L. Jackson

De acordo com o Deadline, Dave Bautista (‘Guardiões da Galáxia’) estrelará ‘Afterburn‘, filme de ação futurista e pós-apocalíptico, que será ambientado 10 anos depois que uma explosão solar destruiu toda a tecnologia ao redor do globo.

O astro se junta ao ator Samuel L. Jackson (‘Capitã Marvel’), previamente anunciado.

Bautista irá interpretar Jake, um ex-soldado que trabalha como caçador de tesouro, recuperando objetos valiosos do mundo antigo para clientes poderosos. Em sua mais recente missão, ele terá que se juntar com uma equipe para recuperar a Mona Lisa antes da pintura cair nas garras de um impiedoso lorde de guerra.

O longa é uma adaptação dos quadrinhos homônimos da Red 5.

J.J. Perry será responsável pela direção. Ele fez sua estreia diretorial com ‘Jornada Dupla‘, além de trabalhar como diretor de segunda unidade nas franquias ‘Velozes e Furiosos‘ e ‘John Wick‘.

Black Bear e CAA Media Finance lidarão com as vendas do longa, que está sendo descrito como um blockbuster de alto orçamento.

As filmagens estão programadas para abril, na Europa.

O longa será produzido por Neal H. Moritz (da franquia ‘Velozes e Furiosos’), Toby Jaffe (‘O Vingador do Futuro’) e Steve Richards (da trilogia ‘Matrix‘).

Confira o ENCANTADOR trailer de ‘Aquele Natal’, nova animação da Netflix

A Netflix divulgou o primeiro trailer da animação ‘Aquele Natal‘.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado na plataforma no dia 4 de dezembro.

Dirigido por Simon Otto, o longa é baseado na encantadora trilogia de livros infantis de Richard Curtis.

Uma nevasca atinge uma cidade litorânea, dando início a diversas histórias sobre família, amigos, amor e solidão. E a cereja do bolo é o erro cometido pelo Papai Noel.

A produção conta com as vozes de Brian Cox, Fiona Shaw, Jodie Whittaker, Lolly Adefope, Alex MacQueen, Katherine Parkinson, Sindhu Vee, India Brown e Zazie Hayhurst.

‘Rick e Morty’ vai ganhar spin-off focado no Presidente dos EUA

De acordo com o Deadline, o canal Adult Swim está oficialmente desenvolvendo uma série derivada de ‘Rick e Morty‘, que focará no Presidente dos EUA (dublado por Keith David).

Anunciado durante o painel na San Diego Comic-Con, o spin-off será intitulado ‘President Curtis‘.

Além de David no papel titular, a produção ainda contará com as vozes de Stephanie Beatriz (‘Brooklyn Nine-Nine’) e Jim Rash (‘Community’).

A trama seguirá o presidente e sua equipe excêntrica enquanto tentam lidar com o tipo de crise que o Rick Sanchez nunca se importou – desde diplomacia interdimensional até investigação paranormal e fenômenos inexplicáveis.

“Sempre foi muito divertido interpretar o Presidente Curtis,” declarou o ator. “Poder explorar melhor este universo neste derivado é como um sonho. Mal posso esperar para que os fãs possam conferir o caos que o presidente causa quando o Rick não está por perto para roubar os holofotes.”

Vale lembrar que todas as temporadas de ‘Rick e Morty‘ estão disponíveis no serviço de streaming da HBO Max.

A série foi criada por Dan Harmon e Justin Roiland Roiland.

A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.

O elenco conta com as vozes de Ian Cardoni, Harry Belden, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.

Nova ameaça DEMONÍACA no trailer da 2ª temporada de ‘Devil May Cry’; Confira!

A Netflix divulgou o trailer completo da 2ª temporada da série animada ‘Devil May Cry‘, baseado no popular jogo homônimo da Capcom.

Na nova temporada, uma guerra entre mundos se inicia quando Dante precisa lutar contra a única força que espelha a sua própria: seu irmão gêmeo, Vergil, com quem não tinha contato há anos.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O próximo ciclo estreará no serviço de streaming no dia 12 de maio.

A série foi criada por Adi Shankar, que também entra como showrunner e produtor executivo.

“Fiquem tranquilos, nós estamos trabalhando muito duro porque amamos a franquia e porque queremos entregar algo ótimo,” declarou o showrunner. “Nosso objetivo não era apenas produzir outra série de animação. Meu objetivo é fazer um dos melhores programas da plataforma Netflix — ponto final.”

O projeto foi desenvolvido em parceria com o Studio Mir, estúdio responsável por ‘A Lenda de Korra‘ e ‘The Witcher: Lenda do Lobo‘.

Após 17 anos, Terry Gilliam encerra filmagens de ‘The Man Who Killed Don Quixote’

O filme que talvez fosse o mais improvável a chegar às audiências está mais próximo do que nunca. ‘The Man Who Killed Don Quixote‘, dirigido por Terry Gilliam, finalmente encerrou suas filmagens.

O anúncio foi feito pelo próprio cineasta em sua conta de Facebook. Na postagem, ele comenta o período de 17 anos envolvido com o projeto.

Confira:

“Me perdoe pelo longo silêncio. Eu tenho andado ocupado equipando o caminhão e agora indo em direção para casa. Após 17 anos nós completamos as filmagens de ‘The Man Who Killed Don Quixote’. Muito obrigado a todos da equipe e os que acreditaram. Quixote vive!“

O projeto teve uma produção conturbada, que teve início na década de 90.

O longa gira em torno de um diretor de comerciais de televisão que ganha de presente a cópia de uma adaptação de Don Quixote gravada em um vilarejo espanhol. Curioso, ele resolve partir em uma jornada rumo ao local das filmagens e acaba se envolvendo em sérios problemas.

A nova versão conta com Adam Driver e Jonathan Pryce como protagonistas.

‘Westworld’: 2ª temporada ganha trailer IMPACTANTE

A segunda temporada de ‘Westworld’ ganhou seu IMPACTANTE trailer.

Com 10 capítulos inéditos, Westworld retorna em 22 de abril pela HBO.

Assista:

O que muita gente não sabe é que as temporadas de Westworld possuem subtítulos, que dão uma certa direção à trama. A primeira foi chamada de ‘O Labirinto’, e agora o cocriador Jonathan Nolan revelou à EW o nome da segunda:

“Se a 1ª temporada era uma jornada interior, a segunda é exterior. É uma busca pelo que está além do parque, e o que mais existe no parque. Existem mais parques? O quão grande ele é? Pensamos em temporadas como componentes discretos de uma série, ao ponto que nomeamos nossas temporadas. A primeira era chamada de ‘O Labirinto’, e a segunda se chama ‘A Porta’

Enquanto isso, a 2ª temporada ganhou novas imagens pela Entertainment Weekly que mostram Maeve (Thandie Newton), Hector (Rodrigo Santoro), Dolores (Evan Rachel Wood) e mais. Confira:

Westworld é baseada no filme homônimo da década de 1970, mas conseguiu ir além da obra original em todos os sentidos.

Criado por Jonathan Nolan e Lisa JoyO elenco conta com Ben Barnes (Logan), Ingrid Bolsø Berdal (Armistice), Ed Harris (Homem de Preto), Luke Hemsworth (Stubbs), James Marsden(Teddy), Thandie Newton (Maeve), Simon Quarterman (Lee Sizemore), Rodrigo Santoro (Hector), Angela Sarafyan (Clementine), Jimmi Simpson (William), Tessa Thompson (Charlotte), Evan Rachel Wood (Dolores), Shannon Woodward (Elsie) e Jeffrey Wright (Bernard/Arnold).

Crítica em Vídeo | Killing Eve – 1ª temporada: É thriller girl power e é maravilhoso!

Killing Eve já conquistou a crítica especializada, tem rendido vários prêmios para Sandra Oh e é sucesso de audiência! Confira o que a nossa jornalista, Rafa Gomes, achou da nova série da BBC America.

Assista:

Crítica | Killing Eve – 1ª temporada: Thriller de espionagem é girl power e mais contemporâneo do que nunca

 

 

Max Von Sydow, de ‘O Exorcista’ e ‘Game of Thrones’, morre aos 90 anos

O aclamado ator Max Von Sydow faleceu no último domingo (08), aos 90 anos. A informação foi revelada por seu agente à Associated Press, nesta segunda-feira (09). A causa da morte não fora revelada.

Nascido na Suécia, Sydow se tornou um cidadão francês em 2002 e teve uma longa trajetória cinematográfica. Entre os seus trabalhos mais consagrados está um dos maiores clássicos da história do cinema, ‘O Sétimo Selo‘, de 1957, de Ingmar Bergman.

Sydow também estrelou o vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro ‘A Fonte da Donzela‘ (1960), também dirigido por Bergman.

O ator também é conhecido por ter feito um dos maiores clássicos do terror, sendo um dos grandes protagonistas do atemporal ‘O Exorcista‘. Sydow também interpretou o Corvo de Três Olhos, na aclamada série ‘Game of Thrones‘.

Max Von Sydow recebeu duas indicações ao Oscar, nas categorias de Melhor Ator por sua performance em ‘Pelle, o Conquistador‘ (1989), e Melhor Ator Coadjuvante por sua atuação em ‘Tão Forte e Tão Perto‘, lançado em 2012.

 

 

 

‘Sonic Prime’: Série em animação do Sonic ganha data de estreia na Netflix

A Netflix está desenvolvendo uma nova série de animação em 3D do famoso ouriço dos games, intitulada ‘Sonic Prime‘.

E a produção já ganhou o seu período de estreia, sendo programada para chegar ao streaming em 2022, em data a ser anunciada.

A produção está sendo feita em parceria com a empresa de programação infantil WildBrain, também responsável pela série em animação ‘Carmen Sandiego‘ e por ‘Snoopy no Espaço‘, da Apple TV+.

A primeira temporada contará com 24 episódios e traz Sonic correndo contra o tempo para salvar o universo, incluindo um novo e estranho multiverso.

O coletivo de roteiristas que formam o The Man of Action Entertainment assumirá a função de showrunner da série, além da produção executiva do projeto.

Sonic Prime‘ também teve sua logo oficial divulgada pela Netflix.

Confira:

Vale lembrar que a sequência da versão live action de Sonic já está ganhando forma e chega aos cinemas no dia 08 de abril de 2022.

O longa terá o retorno do diretor Jeff Fowler e dos roteiristas Pat Casey e Josh Miller.

Jim Carrey também deve reprisar seu papel como o vilão Robotnik, e a sequência vai introduzir o Tails, um dos amigos corredores de Sonic.

A performance das bilheterias de ‘Sonic – O Filme’ foi interrompida por conta do Coronavírus, mas a adaptação conseguiu acumular US$ 306,7 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 95 milhões.

E você, está ansioso para o próximo filme?

 

‘The Beatles: Get Back’: Icônico show da banda será exibido em IMAX nos cinemas brasileiros

Os fãs dos Beatles podem comemorar, pois o icônico show no rooftop da gravadora Apple Corps – e que veio a se tornar a última performance pública da banda – será exibido no formato IMAX nos cinemas brasileiros. A novidade foi divulgada pela Disney Brasil.

A inesquecível e inusitada apresentação aconteceu em 30 de janeiro de 1969, em Savile Row (Londres), após diversos entraves e discussões a respeito da possibilidade do grupo se unir inesperadamente para tocar suas novas canções.

Vislumbres do show vez outra são encontrados no YouTube, mas a performance completa só foi apresentada pela primeira vez na íntegra na aclamada série documental ‘The Beatles: Get Back‘.

Agora, a lendária apresentação da banda estreia nos cinemas IMAX em um longa-metragem de 60 minutos.

The Beatles Get Back: O Último Show‘ ficará em cartaz entre os dias 10 e 13 de fevereiro nas salas de cinema IMAX® disponíveis. Os ingressos já estão à venda e podem ser adquiridos aqui!

A presidente da IMAX Entertainment comemorou o anúncio da novidade:

“Desde a estreia da bela e perspicaz série documental de Peter Jackson, recebemos inúmeras mensagens ​​de fãs pedindo para experimentar este inesquecível show do terraço em IMAX. Estamos empolgados em fazer essa parceria com a Disney para trazer o The Beatles: Get Back para um estágio totalmente novo e dar aos fãs dos Beatles em todo o mundo a chance de uma vida inteira de assistir e ouvir seus heróis com a imagem e som incomparáveis ​​do IMAX”.

O show completo foi otimizado para telas IMAX, remasterizado digitalmente para a qualidade de imagem e som da The IMAX Experience®, usando a tecnologia proprietária IMAX DMR® (Digital Remastering).

Criada inteiramente a partir de filmagens restauradas nunca antes vistas, a série proporciona a mais íntima perspectiva já registrada em vídeo do processo criativo e do relacionamento entre John, Paul, George e Ringo.

O documentário foi adquirido pela Disney e acompanha a meteórica jornada de sucesso do grupo britânico, que conseguiu se imortalizar como uma das bandas mais influentes da contemporaneidade.

Trazendo um material riquíssimo, ‘The Beatles: Get Back‘ conta com antigas filmagens que passaram por um longo processo de restauração.

Confira o teaser da experiência em IMAX:

Assista ao trailer da série documental:

Em um comunicado oficial, o presidente executivo da Disney, Bob Iger, falou sobre a aquisição da produção:

“Nenhuma banda conseguiu ter o mesmo tipo de impacto no mundo que os Beatles conseguiram e ‘The Beatles: Get Back‘ é uma cadeira na primeira fila para conferir de perto todo o trabalho interno e íntimo desses criativos gênios durante um influente momento da história da música. A produção ainda conta com filmagens restauradas espetaculares, que aparentam ter sido gravadas ontem. Eu sou um grande fã, então não poderia estar mais feliz pelo fato da Disney poder compartilhar o belíssimo documentário de Peter Jackson com as nossas audiências mundiais em setembro desse ano”.

‘American Horror Story’: Da pior à melhor temporada [ATUALIZADO]

Em menos de um ano, estamos retornando com o ranking atualizado de uma das séries mais únicas e bizarras da televisão contemporânea: American Horror Story.

Aqui, iremos apresentar aos leitores uma singela comentando sobre as primeiras oito temporadas da antologia, visto que ‘1984’ estreou há pouco tempo – ainda que aparente ser um glorioso retorno para o icônico início dessa sobrenatural aventura.

Confira como ficaram nossas escolhas abaixo e conte para nós qual a sua iteração favorita e a que menos gosta.

8. American Horror Story: Hotel (5ª Temporada)

Hotel é a primeira temporada sem a presença da vencedora do Oscar Jessica Lange e da vencedora do Globo de Ouro Frances Conroy. Com um enredo girando em torno do Hotel Cortez, localizado em Los Angeles, Califórnia, onde homicídios acontecem, pessoas desaparecem e fantasmas vivem. O local tem como proprietária a Condessa, personagem da Lady Gaga, uma vampira que não hesita em matar para conseguir o que quer.

Considerada uma das mais fracas de toda a série pela crítica,Hotel parece perdida ao buscar seu lugar naquele universo com plots repetitivos e personagens desgastantes. Talvez o ponto alto desta quinta etapa seja o meet&greet de diversos serial killers, que tem o retorno de Lily Rabe e desta vez vivendo Aileen Wuornos. Gaga não segura a temporada como protagonista e nem Sarah Paulson consegue salvá-la. – Karolen Passos.

7. American Horror Story: Freak Show (4ª Temporada)

Foi de fato uma dobradinha de duas temporadas desagradáveis e sem muito a oferecer no quesito roteiro. Freak Show, a última temporada de Lange, prometeu trazer um papel memorável para a veterana, contudo, Elsa Mars segue na mente como aquela lembrança distante que você não tem certeza se foi assim que aconteceu.

A história se passa em 1952 na cidade de Júpiter, Flórida, e traz uma trupe circense recém chegada à cidade, liderada por Mars, que conta com alguns personagens que chegaram a existir na vida real como é o caso da mulher barbada e do jovem chamado mãos-de-lagosta. A quarta etapa também apresenta Paulson vivendo as irmãs siamesas Bette e Dot Tattler – e nem elas conseguem abrilhantar a temporada com esta atuação diferenciada.

Freak Show’ é bem água com açúcar, afinal, até o palhaço Twisty, interpretado por John Carroll Lynch, que deveria ser assustador e de conseguir arrepiar a epiderme de medo, não alcança o objetivo. Ademais, a narrativa falha por diversas vezes. Um detalhe para finalizar: esta é a temporada que marca o primeiro crossover oficial entre os universos quando a famosa Sister Mary Eunice (Lily Rabe) aparece para buscar Pepper (Naomi Grossman) e leva-la para a Instituição Mental de Briarcliff. – Karolen Passos

6. American Horror Story: Cult (7ª Temporada)

A última temporada antes deApocalypse conta com Sarah Paulson encabeçando o elenco e apresenta nomes não antes vistos como Billie Lourd e Alison Pill. A história se passa após as eleições presidenciais dos Estados Unidos de 2016, quando Donald Trump foi elegido Presidente. Na cidade fictícia de Brookfield Heights, em Michigan, Ally Mayfair-Richards (Paulson) fica perturbada pela vitória de Trump e suas fobias de longa data acabam se intensificando. Além disso, um rapaz chamado Kai (Evan Peters), sociopata manipular de carteirinha, inspirado no poder político decide formar um culto para realizar suas ideologias.

Cult foi a primeira narrativa da série que não teve espíritos, assombrações ou coisas míticas no geral. Considerada a mais “realista”, por assim dizer, a sétima etapa contava com psicopatas, sociopatas, serial killers e Sarah Paulson gritando em todos os episódios. Por mais que não tenha sido a mais inesquecível e melhor em roteiro de todas elas, é preciso reconhecer a quebra de paradigma diante as anteriores. – Karolen Passos

5. American Horror Story: Apocalypse (8ª Temporada) 

Se ‘Apocalypse’ prometia resgatar os temas e as narrativas exploradas nas primeiras temporadas, falhou em boa parte – mas ao menos conseguiu se render ao fan-service de modo inimaginável e que, no geral, agradou ao crescente público da antologia.

O oitavo ano se passa num futuro pós-apocalíptico em que os sobreviventes a um ataque nuclear global se escondem em uma espécie de abrigo subterrâneo, obrigados a racionar comida e a obedecer às ordens da infame Srta. Venable (Paulson). Entretanto, a promissora trama não conseguiu alcançar seu objetivo e sofreu uma brusca mudança que a transformou num embate em puro flashback entre ‘Coven’ ‘Murder House’.

Caminhando para um dos piores finais de toda a série, a história em questão se salvou pela presença marcante de Paulson, de Emma Roberts e de Frances Conroy, além do retorno inesperado de Jessica Lange como a icônica Constance Langdon. Ademais, tudo é bastante esquecível. Infelizmente.

4. American Horror Story: Roanoke (6ª Temporada)

“MAAAAAAAAATT!”

Acredito que nada mais justo que citar esta fala memorável, que todos os telespectadores eram obrigados a ouvir em basicamente todos os episódios, a Shelby (Paulson / Rabe) gritando, não?!

Roanoke marca o início de mudanças em American Horror Story. Com uma temporada que busca trazer elementos diferentes dos que vimos antes, aqui o programa apresenta uma história contada em formato de série-documental chamada My Roanoke Nightmare, em que o casal Shelby e Matt Miller (Cuba Gooding Jr.) se muda para uma casa em Roanoke, na Carolina do Norte. Entretanto, logo que se instalam, acontecimentos paranormais passam a assombrá-los. Ao longo dos episódios alguns fatos são descobertos e a partir da metade desta sexta etapa, um novo documentário começa a ser gravado, Return to Roanoke: Three Days in the Hell, que traz os atores e os que vivenciaram os fatos de volta para a casa mal assombrada.

As mudanças na construção da trama foram essenciais para garantir a Roanoke esta quarta posição. Apesar dos deslizes dados da metade para o final, ela permanece como acima da média em quesito de inovação, roteiro e personagens carismáticos. Outro detalhe para destacar é que aqui ocorre o segundo crossover do universo de Murphy e Falchuk quando a jornalista favorita de todos, Lana banana Winters (Paulson), aparece no final da temporada. – Karolen Passos

3. American Horror Story: Coven (3ª Temporada)

Eis que chegamos na terceira colocada… É TEMPORADA DE BRUXAS, MEU AMIGOS!

Coven, que será parte fundamental de Apocalypse, não é o roteiro mais incrível do mundo, entretanto, também não é o pior deles e consegue se posicionar bem acima da média. O roteiro apresenta, primeiramente, como história principal os misteriosos ataques que estão sendo realizados contra as bruxas, o que faz com que a Academia para Excepcionais Jovens Garotas da Madame Robichaux, localizada em Nova Orleans – acolhedora de jovens bruxas a fim de ajuda-las a controlar, utilizar e desenvolver seus poderes – abra uma investigação e busque formas de se proteger.

Contudo, ao longo dos episódios, diversos plots são apresentados, como a busca da personagem de Lange por qual das garotas irá substitui-la como Suprema (e como fazer para acabar com essa possibilidade) ou a discordância entre Marie Laveau (Angela Bassett), conhecida como Rainha do Vodu, e Delphine LaLaurie (Kathy Bates). A verdade é que Coven conquista mais pela simpatia que desenvolve com o público em relação aos personagens do que pela história em si. – Karolen Passos

2. American Horror Story: Murder House (1ª Temporada)

American Horror Story começou prometendo algo diferenciado para o gênero do terror, especialmente, no universo das séries de TV e Murder House conseguiu entregar um resultado excelente para os apreciadores do gênero.

Uma das temporadas de maior sucesso da produção segue a história da família Harmon – Ben (Dylan McDermott), Vivien (Connie Britton) e a filha Violet (Taissa Farmiga) – que se mudam de Boston para Los Angeles depois que a personagem de Britton sofre um aborto e descobrem o caso extraconjugal de Ben. Procurando um recomeço, eles não tem noção do que os aguardam, pois a residência onde agora vivem já foi palco de mais de 20 mortes violentas e os espíritos ainda residem no local.

Com um roteiro espetacular recheado de plots twist, personagens misteriosos e intrigantes, com uma história que segue uma linha de pensamento linear e quesitos técnicos que só contribuem para uma belíssima temporada, Murder House é sem dúvidas uma das melhores coisas já feitas em American Horror Story até hoje. – Karolen Passos

1. American Horror Story: Asylum (2ª Temporada)

Os anos passam e segue a certeza de que nada conseguirá superar a segunda temporada de American Horror Story. É como se ela estivesse no topo da mais alta montanha onde nenhum outro alpinista jamais conseguiu chegar. Asylum é o outro nível, aquele hard pelo qual você só passa uma vez para contar história. O roteiro é de deixar os olhos brilhando, a boca aberta e o queixo caído. É de provocar arrepios, rezar para amanhecer logo e pedir ao universo que não ouse provocar sonhos com a história apresentada. É a cereja no topo do bolo.

A narrativa mostra os pacientes, médicos e freiras da Instituição Mental de Briarcliff, em Massachusetts, no ano de 1964. Sister Jude Martin (Jessica Lange) é quem comanda o local juntamente ao Monsenhor Timothy Howard (Joseph Fiennes), o fundador. A instituição visa tratar de criminosos insanos e conta com o trabalho do psiquiatra Dr. Oliver Thredson (Zachary Quinto) e o cientista Dr. Arthur Arden (James Cromwell). Eis então que surge Lana banana Winters, uma jornalista – que é lésbica, porém, sem que os outros saibam, pois na época era proibido – que desconfia da forma como os pacientes são tratados e da veracidade por trás do aprisionamento de alguns. A partir disso, a história se desenrola recheada de misticismo, assombrações, seres extraterrestres, serial killers e por aí vai.

É preciso enaltecer as atuações espetaculares e inesquecíveis de Paulson, Lange e especialmente de Lily Rabe, que entrega duas versões de sua personagem, a Sister Mary Eunice (ou Mary Capeta, se preferir), opostas de maneira deslumbrante, digna de aplausos e reverências. E são todos esses elemento que tornam Asylum merecedora desta posição. – Karolen Passos

Chris Hemsworth gostaria de viver o novo James Bond

Em uma entrevista ao Sunrise, o eterno Thor, Chris Hemsworth, comentou que gostaria de viver o novo James Bond após Bond 25, filme que estreia em 2019 e deve ser (dessa vez definitivo!) e último filme com Daniel Craig no papel do agente 007.

“Sim, qualquer ator aceitaria esta oportunidade. Sou um grande fã. Muita pressão vem com isso. Acho que a base de fãs de James Bond é bem mais exigente do que os fãs de quadrinhos, mas sei lá… tem muita gente que faria um trabalho melhor do que eu”

Outros atores como Tom Hiddleston, Tom Hardy, Idris Elbae até mesmo a atriz Gillian Anderson estão sendo cotado(a)s para o papel.

‘007’: Próximo ‘Bond’ pode ser negro ou mulher, segundo produtora

‘Zumbilândia’: Sequência da comédia é confirmada com elenco original

Novas informações relacionadas à sequência de ‘Zumbilândia‘ foram divulgadas pelo The Hollywood Reporter. Segundo o site, a Columbia Pictures oficializou a produção, que contará com Ruben Fleische, que dirigiu o original e também trabalha no filme do ‘Venom’, na direção.

Além disso, o filme também terá o retorno de todo o elenco original. Emma Stone, Woody Harrelson, Jesse Eisenberg e Abigail Breslin estarão de volta.

Confira, com a sinopse:

“A trama vai girar em torno do quarteto original de personagens. Na narrativa, os sobreviventes se encontram em um mundo onde o apocalipse zumbi conseguiu evoluir. Neste contexto, a população zumbi já não causa tanto temor e existe um consenso geral de apatia tomando a história de cada um dos personagens. Wichita (Emma Stone) e Little Rock (Abigail Breslin) decidem fugir com um novo personagem (ainda sem nome), levando a uma missão de resgate em larga escala. De volta à estrada, os personagens acabam descobrindo uma nova raça de “super zumbis”, que são maiores, mais fortes e mais resistentes que os demais”

Os roteiristas Rhett Reese e Paul Wernick assinam o roteiro e o lançamento está agendado para 19 outubro de 2019, exatamente 10 anos após o primeiro filme.

A comédia pós-apocalíptica de 2009 girou em torno de dois homens lutando para sobreviver num mundo dominado por zumbis. Columbus (Eisenberg) é um grande covarde – mas quando você teme ser devorado por zumbis, o medo é justamente o que pode mantê-lo vivo. Tallahassee (Harrelson) é um exterminador casca-grossa de zumbis, armado com seu fuzil AK e a determinação de comer o último Twinkie, um bolinho com recheio cremoso, que resta na Terra. Eles se associam a Wichita (Stone) e Little Rock (Breslin), que também têm métodos únicos de sobreviver ao caos zumbi, mas precisarão avaliar o que é pior: confiar nos parceiros ou sucumbir aos zumbis.

Zumbilândia‘ imediatamente atingiu o status de filme cult após seu sucesso pelo mundo. Foram arrecadados US$ 100 milhões nas bilheterias.

Em 2015, a Amazon produziu o episódio piloto de uma série baseada em ‘Zumbilândia‘, mas a versão televisiva acabou não sendo aprovada.

Dica do fim de semana | Filmes FANTÁSTICOS para ver no Amazon Prime Video

O mês de abril trouxe adições de PESO para o catálogo do Amazon Prime Video. Repleta de indicados e vencedores dos principais prêmios do cinema mundial, e de sucessos no meio Indie, a plataforma está dando um verdadeiro show de conteúdo para todos os gostos e idades.

Por outro lado, com tanta coisa boa para ver, fica difícil escolher o que assistir. Por isso, o CinePOP selecionou cinco filmes FANTÁSTICOS para você conferir neste fim de semana.


Ex_Machina: Instinto Artificial 

Indicado para o Oscar de Melhor Roteiro Original e vencedor do prêmio de Melhores Efeitos Visuais da edição de 2016, Ex_Machina é uma das melhores ficções científicas dos últimos anos. Estrelado por Alicia Vikander, Domhnall Gleeson e Oscar Isaac, o longa conta a história de um jovem e solitário programador que vence um concurso de seu trabalho para conhecer e trabalhar diretamente com o dono da empresa, um bilionário recluso que desenvolve projetos tecnológicos secretos em sua ilha particular. Ao chegar lá, o garoto descobre que o trabalho secreto era conviver e testar uma robô chamada Ava, que seria a primeira inteligência artificial do mundo. Porém, em meio a toda essa solidão, será que as coisas vão sair conforme o esperado?

Esse filme foi uma grata surpresa por usar a clássica mistura da ficção com o suspense para testar a confiança e moralidade dos personagens. Além disso, o cenário recluso e claustrofóbico da casa, e a pouca quantidade de personagens no filme, intensificam a sensação de desgaste que a trama quer passar. É um filmaço.


Capitão Fantástico

Sucesso absoluto em 2016, Capitão Fantástico conta a história de Ben (Viggo Mortensen), um homem que cria seus seis filhos longe da “civilização”, mantendo-os distantes de coisas como o capitalismo e o consumismo. Nesta vida mais simples, as crianças brincam, correm, escalam, leem clássicos da literatura mundial e estudam buscando sempre a autossuficiência. Porém, após uma tragédia abalar a família, eles vão precisar deixar seu isolamento para ter contato com outros parentes e com a sociedade em geral. Para o horror de Ben, as crianças se encantam com coisas simples da cidade, fazendo com que antigos conflitos sobre seu estilo de vida voltem à tona.


A Bruxa

Sensação do Festival de Sundance 2015, A Bruxa foi vendido como o filme que fez Stephen King ter pesadelos. No entanto, a forma como o terror é trabalhado aqui é mais voltada para criar um clima constante de tensão do que efetivamente dar sustos a todo momento. Assim, não vá esperando ver um monte de jumpscares, porque pode acabar se decepcionando. O filme se passa na Inglaterra do século XVII, quando um puritano é excomungado por uma suposta heresia. Por conta disso, ele precisa se mudar com a família para outro terreno bem longe.

Depois de se estabelecer em uma região de floresta, a família começa a viver situações de muito azar, como a seca, acidentes na caça e o sequestro do bebê recém-nascido, que foi levado por uma bruxa para fazer manteiga. Depois disso, uma tristeza enorme toma a família, que segue vivendo uma série de infortúnios. Logo, eles acusam a filha mais velha (Anya Taylor‑Joy) de ser também uma bruxa. E aí entra o grande mérito do filme: o roteiro. Seria ela uma bruxa ou apenas uma jovem mulher esperta em tempos de ignorância e machismo?


Como Treinar Seu Dragão 2

Uma das animações mais belas e sensíveis já produzidas pela Dreamworks Animation, esse filme de 2014 dá prosseguimento à história do jovem Soluço e seu parceiro de aventuras, Banguela, o último dragão de sua espécie. Juntos, eles voam por áreas desconhecidas, enfrentando vikings rivais e trazendo paz e união para humanos e dragões. Porém, quando um antigo inimigo de sua ilha, Drago Sangue Bravo, ressurge das cinzas, não apenas o Banguela, mas todos os dragões de Berk passam a correr risco.

Para enfrentá-lo, Soluço contará com a ajuda de sua mãe desaparecida, que virou uma mestre de dragões e viveu os últimos anos escondida em um ninho deles, aprendendo tudo que há para saber sobre essas criaturas incríveis.


O Quarto de Jack

Indicado a Melhor Filme no Oscar de 2016 e vencedor do Oscar de Melhor Atriz pela atuação de Brie Larson, O Quarto de Jack é uma adaptação de um livro considerado “inadaptável”. No entanto, com a ajuda da autora, o filme virou realidade ao contar a história de Joy (Brie), uma jovem que foi sequestrada aos 17 anos de idade que vive em cativeiro com seu filho Jack (Jacob Tremblay), um menino de apenas cinco anos que jamais deixou o cativeiro. O único acesso deles ao mundo exterior é uma janela trancada, que permite a entrada de luz, e os produtos que o sequestrador leva para mantê-los vivos.

Esse drama é repleto de tensão porque mostra o plano de Joy e Jack para tentarem escapar do quarto e as implicações que isso pode trazer para suas vidas. E a parte que deixa essa experiência ainda mais dramática é que o filme conta essa história pela perspectiva de Jack, a criança nascida em cativeiro, cujas noções de mundo se resumem ao quarto em que sempre viveu. Sem contar as atuações magistrais de Brie e Jacob.

 

 

Crítica | Um Dia Difícil – Remake da Netflix tenta ser como ‘Um Dia de Fúria’, mas Falha

Viver em sociedade não é nada fácil, pois tudo que envolve outro ser humano envolve também, invariavelmente, uma diferença de opinião, de cultura, de comportamento, etc. Dias bons e ruins acontecem com todos nós, até mesmo com os vilões dessa sociedade – pessoas cujos comportamentos não se adequam ao normalmente aceito pelo conjunto de regras acordado pelo grupo social. É assim que surgem ideias para filmes como ‘Um Dia Difícil’, nova produção francesa que se mantém no Top 10 da Netflix desde sua estreia.

Thomas (Franck Gastambide) é um policial corrupto cheio de segredos a esconder. Na noite em que sua mãe morre, ele pega o carro e tenta ir até o velório dela, longe de seu local de trabalho. Com a cabeça distraída, ele dirige em alta velocidade e cansado, até que, de repente, vê um animal atravessando a pista. Por reflexo, Thomas desvia seu veículo do bicho, mas acaba atropelando um homem, que morre imediatamente. Atrasado para o velório, fugindo de um monte de aborrecimento e sem tempo para raciocinar, Thomas acaba escondendo o cadáver no porta-malas de seu próprio carro. Porém, o que parecia ser uma solução rápida para seu problema imediato acaba se transformando em uma dor de cabeça infinita, pois uma testemunha supostamente vira o que ele fizera e, a partir de então, ele começa a receber ligações anônimas ameaçando-o de trazer a verdade à tona.

Em uma hora e trinta e cinco minutos, a nova versão de ‘Um Dia Difícil’ faz um upgrade estético e financeiro da versão anterior, sul-coreana, de 2014, que só chegou ao Brasil em 2016. Entretanto, enquanto o filme original tinha um compromisso mais profundo com os gêneros do suspense e do policial, refletidos principalmente nas atuações, que levavam a sério os acontecimentos do enredo, a leitura francesa para esta história quis adicionar uma pitada de humor para os gêneros acima mencionados, e o resultado acabou sendo uma produção que se ambienta em um formato, mas insiste com diálogos teoricamente cômicos, mas que não produzem nenhum riso no filme de Régis Blondeau.

A inadequação da direção de atores ao enredo é apenas um dos problemas do roteiro de Julien Colombani e Régis Blondeau, mas não é o único. Dentro desse contexto, as sequências de ação não empolgam, entregando apenas mais do mesmo àqueles já acostumados com filmes de ação policial. Por fim, é claro que ao trazer um protagonista-vilão (afinal, trata-se de um policial corrupto), o espectador automaticamente cria uma barreira de antipatia por Thomas, o que também dificulta para que sintamos empatia pelos percalços que ele enfrenta em sua jornada.

Um Dia Difícil’ é um filme mais do mesmo. Não oferece nada de extraordinário em sua nova versão (a bem da verdade, fica aquém do seu original), mas funciona como um passatempo para quem apenas quer se entreter com um filme de história ágil. Bebe em fontes como o clássico ‘Um Dia de Fúria, mas, ao contrário de Michael Douglas, o protagonista em ‘Um Dia Difícil’ não tem motivação, só impaciência no coração mesmo.

‘Game of Thrones’: Novo vídeo mostra processo de filmagem da série

A HBO divulgou um vídeo muito interessante dos bastidores da série focando totalmente no departamento de câmera. Destaque para a fotografia e também para os operadores dos equipamentos. O vídeo foca em toda a produção da série, não apenas da vindoura temporada.

Confira:

Recentemente, a HBO divulgou a duração de todos os episódios da oitava temporada de Game of Thrones’.

Confira:

  • Episódio 1: 54 minutos – 14 de abril
  • Episódio 2: 58 minutos – 21 de abril
  • Episódio 3: 60 minutos – 28 de abril
  • Episódio 4: 78 minutos – 5 de maio
  • Episódio 5: 80 minutos – 12 de maio
  • Episódio 6: 80 minutos – 19 de maio

É a duração que muita gente especulava, mas pode decepcionar alguns.

A última temporada irá estrear no dia 14 de abril.

David Benioff e D. B. Weiss continuam como os showrunners da série, cujo último ano terá apenas seis episódios e vários deles terão mais do que 60 minutos.

Ao contrário das temporadas anteriores, o novo ciclo consistirá, em sua grande maioria, em conteúdo original ainda não apresentado na saga literária de George R. R. Martin.

O elenco conta com Peter Dinklage, Nikolaj Coster-Waldau, Lena Headey, Emilia Clarke, Kit Harington, Liam Cunningham, Sophie Turner, Maisie Williams, Alfie Allen, Nathalie Emmanuel, Gwendoline Christie, John Bradley e Isaac Hempstead Wright.

Filmagens de ‘Star Trek: Picard’ chegam ao fim

O supervisor de efeitos especiais Ante Dekovic anunciou recentemente que as gravações da vindoura série Star Trek: Picard’ chegaram ao fim.

Dekovic postou uma foto em seu Instagram oficial, indicando que tudo o que falta agora são os “meses de pós-produção”.

Confira:

 

Ver essa foto no Instagram

 

That’s a wrap on Star Trek: Picard!!! …at least the filming part. All is left, months of post production. . Thanks @startrekcbs @michael.chabon , Akiva, @alexkurtzmanofficial and of course @sirpatstew for the experience. . Also a big thank you to everybody who helped us on set with the VFX. Even that for most of the time, it was hard to imagine or understand the things that we do. 🖖 . Can’t wait for the world to watch the show and get their minds blown! . . . . . #startrek #startrekpicard #tvshows #tvshow #tvseries #vfx #cbs #amazon #visualeffects #vfxartist #space #scifi #sciencefiction #picard #tng #thenextgeneration #starfleet #thefinalfrontier #captainpicard #swag #jeanlucpicard #trekkie #trekker #tv #stars #galaxy #universe #data #sevenofnine

Uma publicação compartilhada por Ante Dekovic (@antevfx) em

“Terminamos com Star Trek: Picard’! Pelo menos a parte das filmagens. Agora tudo o falta são os meses de pós-produção”, diz a legenda. “Obrigado a todos que nos ajudaram no set com os efeitos. Mesmo assim, foi difícil imaginar ou entender as coisas que fazemos. Mal posso esperar para o mundo assistir ao show e ficar boquiaberto”. 

Segundo o site DeadlineMichael Chabon foi contratado para supervisionar a equipe como showrunner.

Chabon tem uma extensa filmografia tanto nos cinemas quanto na televisão, incluindo Homem-Aranha 2As Incríveis Aventuras de Kavalier & Clay’ e já era parte da equipe da roteiristas do show.

A série terá como personagem principal Jean Luc-Picard (com o retorno de Patrick Stewart às telinhas), que apareceu em duas séries e quatro filmes, sendo a primeira vez em 1987. Picard também fez uma aparição especial com Star Trek: Deep Space Nine’ antes de migrar para as telonas.

Alison Pill (The Newsroom‘), Harry Treadaway (‘Penny Dreadful) e Isa Briones  (‘American Crimes Story: Versace‘)  são as mais recentes adições à produção.

Os detalhes referentes aos seus respectivos personagens permanecem em sigilo.

Hanelle Culpepper assume a direção do projeto. Culpepper tem um extenso currículo que incluí episódios de Sleepy HollowGrimmCastleGothamLuciferThe Flash, além de ter entrado no universo intergaláctico com Star Trek: Discovery’.

O produtor da nova série, Alex Kurtzman, não poupou elogios à diretora:

Hanelle é uma diretora habilidosa e dinâmica, cujas escolhas cênicas são sempre enraizadas no personagem. Sou um grande fã de seu trabalho desde começou conosco em ‘Discovery’, e ela é a pessoa perfeita para reintroduzir o amado personagem Picard para os antigos e os novos fãs. Estamos muito animadas em tê-la na mais nova aventura da família Trek. 

‘Westworld’: A liberdade é uma mentira no novo teaser INCRÍVEL da 3ª temporada; Confira!

Pouco depois de divulgar o trailer completo da 3ª temporada de Westworld, a HBO lançou um breve teaser incrível com cenas inéditas do novo ciclo.

Confira, junto ao vídeo completo:

A produção estreia no dia 15 de março de 2020.

Criada por Jonathan Nolan e Lisa Joy, a série é baseada no filme homônimo lançado em 1973.

Westworld é um parque temático futurístico para adultos, dedicado à diversão dos ricos. Um espaço que reproduz o Velho Oeste, povoado por androides – os anfitriões –, para acreditarem que são humanos e vivem no mundo real. Lá, os clientes podem fazer o que quiserem, sem obedecer a regras ou leis. No entanto, quando uma atualização no sistema das máquinas dá errado, os seus comportamentos começam a sugerir uma nova ameaça, à medida que a consciência artificial dá origem à “evolução do pecado”.

O elenco conta com Evan Rachel Wood, Jeffrey Wright, Thandie Newton, James Marsden, Rodrigo Santoro, Tessa Thompson, Aaron Paul e Ed Harris.

10 Livros que viraram 10 ÓTIMOS Filmes

Como muitos de vocês sabem, boa parte das obras que chegam nos cinemas ou direto nos streamings são baseadas em livros. Adaptar páginas e mais páginas e transformar isso em uma narrativa cinematográfica não é tarefa fácil, muitos projetos acabam naufragando e outros triunfando. Pensando nisso, segue abaixo uma lista bem legal com 10 livros que viraram 10 ótimos filmes:

 

Oppenheimer

Como resumir uma história complexa que envolve sentimentos conflitantes e brilhantismo em paralelo a impactantes poderes dentro de um cenário bélico mundial que se estende até os dias atuais? O novo trabalho do cineasta britânico Christopher Nolan, baseado no livro vencedor do Pulitzer, American Prometheus, uma biografia de J. Robert Oppenheimer escrito pela dupla Kai Bird e Martin J. Sherwin, explora com maestria o uso das possibilidades de uma narrativa, buscando em detalhes chaves os elos para contar uma história de brilhantismo e caos emocional que influenciou poderes que vemos até hoje na geopolítica mundial. Sem adotar o tão batido CGI (imagens geradas por computador), o filme mais longo da carreira de Nolan, com 180 minutos, nos mostra de forma impactante a vida, os romances, os fundamentais encontros, sua relação conturbada com o governo americano, as decisões polêmicas do ‘pai da bomba atômica’.

 

Se a Rua Beale Falasse

Um olhar vale mais que mil palavras. Baseado no livro homônimo, de James Baldwin, publicado no início da década de 70, Se a Rua Beale Falasse, trabalho de Barry Jenkins mesmo diretor e roteirista de Moonlight – Sob a Luz do Luar, que conquistou Oscar de Melhor Filme e Melhor Roteiro Adaptado em 2017, possui arcos bem definidos (mesmo que alguns um pouco cansativos), sugere idas e vindas em torno do problema em que um dos personagens centrais é colocado. Mas o roteiro é muito mais sobre uma prisão feita de maneira equivocada, é sobre a importância do amor e também sobre todo um contexto social que reflete em um país que não conseguiu se desprender por completo do ódio racial.

 

Stan & Ollie – O Gordo e o Magro

O objetivo mais alto do artista consiste em exprimir na fisionomia e nos movimentos do corpo as paixões da alma. No ano de 2018, quase desapercebido, um grande retrato íntimo e muito carinhoso de dois grandes atores do cinema ganharam as telonas de alguns lugares do mundo. Stan & Ollie – O Gordo e o Magro além de um roteiro primoroso baseado na obra de A.J.Marriot, Laurel & Hardy – The British Tours, conta com duas inspiradas atuações dos ótimos atores Steve Coogan e John C. Reilly. Esse último, inclusive, indicado ao Globo de Ouro por esse grande papel. Quando a comédia em forma de arte se introduz em paralelo aos dramas da vida, o projeto consegue criar uma fórmula mágica de emoção não deixando o espectador tirar os olhos da tela.

 

Vagão nº6

Os laços que nascem através das mais diversas conexões. Baseado na obra homônima da antropóloga e escritora Rosa Liksom e dirigido pelo cineasta finlandês Juho Kuosmanen, Vagão nº6 aborda o inusitado encontro de dois estranhos e suas formas de entender a vida e, numa pegada Junguiana, como podem reagir ao confronto imposto pelo destino através da conexão com outras pessoas. Exibido no Festival de Cannes em 2021, na Mostra de SP e representante da Finlândia ao Globo de Ouro e ao Oscar 2022, o filme é uma jornada repleta de conflitos rumo às respostas que os personagens muitas vezes nem sabem de quais perguntas. Uma história de amor? Uma história de amizade? Peças que de tão diferentes se encaixam? A interpretação para a relação que vai se estabelecendo entre essas duas almas, que parecem completamente opostas a princípio, fica aos olhos do espectador.

 

Entre Mulheres

Os traumáticos absurdos para se chegar ao basta. Trazendo para o público reflexões sobre um choque de realidade, que envolve a fé, nascido através da violência cruel de homens contra mulheres, a premiada atriz e cineasta Sarah Polley apresenta um recorte de algumas mulheres  vivendo uma realidade ultraconservadora dentro de uma comunidade, que destrói qualquer ideia de modernidade no seu cotidiano, inclusive onde as mulheres não podem aprender ler, que precisam decidir em pouco tempo como buscar um futuro melhor para elas e seus filhos. Baseado na obra Women Talking da escritora canadense Miriam Toews, e indicado à dois Oscars em 2023, nas categorias Melhor Filme e Melhor Roteiro Adaptado, Entre Mulheres é um filme urgente, importante e impactante.

 

O Livro dos Prazeres

Os medos e o duelo sobre a intimidade dentro de um renascer. Baseado na obra Uma Aprendizagem ou O Livro dos Prazeres de Clarice Lispector o longa-metragem O Livro dos Prazeres dirigido por Marcela Lordy é uma imersão à vida de uma mulher, livre, que busca o entendimento dos seus desejos através de situações onde transbordam suas emoções. Tendo lindas paisagens do Rio de Janeiro como plano de fundo, vamos entendendo aos poucos essa forte personagem que nos apresenta mais um trabalho irretocável de uma das grandes atrizes do cinema brasileiro, Simone Spoladore.

 

O Mundo Segundo Garp

O que aprendemos com a vida é o suficiente para nos tornarmos pessoas felizes? No início da década de 80, chegava aos cinemas de todo o mundo, dirigido por George Roy Hill e baseado na obra The World According to Garp de John Irving, O Mundo Segundo Garp. O longa-metragem de um pouco mais de duas horas de projeção nos conta a saga de homem que descobre o início da vida através dos olhos e atitudes da mãe, uma corajosa mulher, bem à frente do seu tempo, que o criou sem um pai, por opção. Atemporal, fala também sobre a sexualidade, dificuldades de um casamento, sobre o preconceito, sobre a força do feminismo. Um maravilhoso trabalho. Inesquecível.  Talvez, o melhor filme da carreira do grande Robin Williams e um dos melhores da carreira de Glenn Close.

 

A Vida Extraordinária de David Copperfield

A vida e sua trajetória: o que para alguns pode parecer até um conto de fadas! Não se engane, não tem nada de ilusionismo nas próximas palavras. Baseado no livro de Charles Dickens chamado David Copperfield, publicado em meados de 1850, The Personal History Of David Copperfield, dirigido pelo cineasta escocês Armando Iannucci (A Morte de Stalin) é antes de mais nada uma metáfora muito inteligente por trás de toda a luta de classes diferentes, em um período antigo onde o mundo buscava seu desenvolvimento. Repleto de personagens excêntricos (lembra até certo ponto a obra-prima de Tim Burton, Peixe Grande e Suas Maravilhosas Histórias), com uma direção de arte impecável, a saga de David é muito dinâmica, não dá tempo para piscar. Há também um desfile de artistas competentes que formam um conjunto harmônico de grandes atuações.

 

O Porco Espinho

Toda família feliz é igual mas toda família infeliz é única. Escrito e dirigido pela cineasta francesa Mona Achache, com roteiro baseado na obra A Elegância do Ouriço de Muriel Barbery, O Porco Espinho, lançado no ano de 2009, é um belíssimo filme que usa de diversos contrapontos para nos fazer enxergar todo um contexto sob a ótica de duas solitárias (cada uma à sua maneira): uma jovem super esperta que está decidida a se matar e uma solitária zeladora leitora assídua. Diálogos sobre livros, questões existenciais, cotidiano estressante, impossível não abrir um sorriso e também não ficar com o coração apertado após assistir a esse belo trabalho que diz muito sobre amizade e esperança.

 

A Odisseia dos Tontos

A revolta dos atingidos pela canalhice de alguns. Lançado no circuito brasileiro no final do segundo semestre do ano passado, A Odisseia dos Tontos, filme estrelado pelo grande ator argentino Ricardo Darín, é antes de mais nada uma crítica social importante que gira em torno da enorme crise financeira vivida pela Argentina no início do século. Baseado na obra La noche de la Usina escrito por Eduardo Sacheri, o projeto aborda o caos de maneira inteligência, com ótima trilha e generosas pitadas cômicas.

 

 

 

As Surpresas e Os Esnobados do Oscar 2017

Pois é, caro leitor, chegou aquela época do ano que deixa todos os cinéfilos em polvorosa. Ontem, foram anunciados os candidatos para a disputa ao maior prêmio do cinema – digam os haters o que quiserem (a maioria diz que não liga, mas não consegue se controlar). E como todo ano, com o anúncio chegam também as surpresas, positivas ou negativas. Atores, diretores e filmes que adoramos esquecidos, e outros que ninguém contava surgindo das cinzas. É assim mesmo. Leonardo DiCaprio que o diga. Pensando justamente nisso, criamos esta lista com os maiores esnobados e também as maiores surpresas entre os indicados desta esta nova edição do Oscar. Comente se concorda e diga quais foram em sua opinião os maiores esquecidos e as melhores surpresas. Confira a lista completa com as indicações ao Oscar 2017.

Amy Adams

Não tem como começar a lista de outra forma. Não existe um cinéfilo sequer que não esteja levantando esta bandeira em solidariedade à talentosa atriz, cinco vezes indicada ao Oscar e sem vitória ainda. Este ano, Adams esteve em dois filmes com prestígio de prêmios: Animais Noturnos e A Chegada. Foi o segundo, no entanto, que vinha emplacando a atriz. A surpresa veio com o anúncio dos indicados do Oscar sem a presença da atriz. Já tem quem a compare com Leonardo DiCaprio, um dos maiores injustiçados em anos recentes. Confira nossas críticas de A Chegada e Animais Noturnos.

Meryl Streep

A esta altura comentar sobre Streep e o Oscar é chover no molhado. Com a nova indicação este ano, este verdadeiro monstro sagrado do cinema completa a sua vigésima no total, entrando para a história como a artista (entre homens e mulheres) que mais foi lembrada pelos prêmios da Academia. O que chama atenção, porém, é o filme estrelado pela atriz, Florence: Quem é Essa Mulher?, que muitos acreditam não merecer tamanha celebração. Em tempo, não foi Streep quem tirou a vaga de Amy Adams, já que sua indicação era praticamente garantida, e sim Ruth Negga, num trabalho igualmente poderoso em Loving.

Martin Scorsese e Silêncio

O que aconteceu com Martin Scorsese este ano? Um dos mais emblemáticos diretores de nosso tempo, e garantido de figurar na maioria das premiações tamanho é seu prestígio, Scorsese foi solenemente esquecido este ano e seu novo trabalho, Silêncio, que tem toda cara de Oscar, recebeu apenas uma indicação, na categoria de melhor fotografia para o mexicano Rodrigo Pietro. O motivo parece ter sido o lançamento atrasado do longa, para a avaliação dos votantes.

A volta de Mel Gibson

Um dos atores mais malditos do cinema, Mel Gibson foi excluído de Hollywood devido ao comportamento na vida pessoal. Mais de uma década depois, e o ator/diretor finalmente retorna agraciado pela indústria norte-americana. Foram 6 indicações para seu drama de guerra Até o Último Homem (incluindo melhor filme e diretor para Gibson), colocando o longa como o terceiro mais indicado neste ano, junto com um dos favoritos Manchester à Beira Mar. Já estava mais do que na hora do retorno do incorreto artista. Deus, como precisamos!

Deadpool

Bem, a Academia ainda não estava preparada. Se o filme do super-herói debochado emplacou com a imprensa estrangeira no Globo de Ouro, aonde recebeu indicações de melhor filme e ator para Ryan Reynolds, o Oscar demonstra que ainda é sério demais para isso. Bem, Deadpool é diversão pura e embora fosse exagero acreditar que poderia receber indicações nas mesmas categorias que o Globo de Ouro, sua falta foi sentida nas categorias técnicas do Oscar, como montagem, por exemplo.

Esquadrão Suicida

Isso ainda vai dar briga. Enquanto Deadpool, o filme de herói mais elogiado do ano, saiu de mãos abanando das indicações ao Oscar, Esquadrão Suicida, o filme do gênero menos apreciado –  ao lado de BVS, recebeu indicação de melhor maquiagem. O mais legal é que o filme agora ganhou o título de “indicado ao Oscar”. E o mundo nunca mais será o mesmo. Confira nossa crítica de Esquadrão Suicida.

Isabelle Huppert

A musa francesa Isabelle Huppert tem quase cinco décadas de carreira e trabalhos excepcionais como atriz. No entanto, por ter trabalhado pouco no mercado norte-americano, nunca havia sido lembrada para uma indicação. O reconhecimento finalmente chega com sua forte atuação no suspense dramático Elle, de Paul Verhoeven. A atriz vinha emplacando em muitas premiações, mas seu destino no Oscar era incerto. Sua indicação foi uma das mais gratas surpresas deste ano. E a vitória seria ainda melhor.

Michael Keaton

O veterano Michael Keaton não teve a mesma sorte de Isabelle Huppert. Renovado para o mundo, após seu brilhante trabalho em Birdman, Keaton voltou à crista da onda e ano passado esteve no segundo vencedor do Oscar consecutivo com Spotlight: Segredos Revelados. Este ano, muitos vinham enaltecendo o trabalho do ator em Fome de Poder, biografia do criador do McDonald´s, e acreditava-se que Keaton teria força para chegar até o Oscar. Infelizmente, dessa vez o ator não precisará se preocupar com seu discurso de agradecimento.

Viggo Mortensen, Ruth Negga e Andrew Garfield

Na categoria de atores principais, os três nomes que mais causaram surpresa foram os de Viggo Mortensen, Ruth Negga e Andrew Garfield. O primeiro descolou sua segunda indicação (depois de Senhores do Crime, 2008) por Capitão Fantástico – filme no qual interpreta um amoroso e devoto pai de família e pelo qual este que vos fala fazia campanha por sua indicação – confira nossa crítica deste ótimo drama. Negga entrega um desempenho ótimo no drama racial Loving e merecia uma indicação – mesmo que para isso tenha tirado a vaga de Amy Adams. Já Garfield, que não se deu bem na pele do herói Homem-Aranha, conquista sua redenção este ano e, além de estar presente no elogiado Silêncio de Martin Scorsese, ganha sua primeira indicação ao Oscar pelo filme Até o Último Homem.

Clint Eastwood e Sully: O Herói do Rio Hudson

O diretor Clint Eastwood é outro veterano da indústria que figura facilmente em época de prêmios. Seu Sniper Americano, por exemplo, veio com força na edição de 2015. Sully: O Herói do Rio Hudson, ao contrário, só foi lembrado para uma indicação, na categoria de edição de som. Cogitava-se indicações para Eastwood como diretor, Tom Hanks como ator, Aaron Eckhart como coadjuvante e até mesmo para melhor filme. O problema de Sully, ao contrário de Silêncio que entrou muito tarde na disputa, foi que gerou hype muito cedo e foi perdendo sua força ao longo do trajeto.

Animais Noturnos

Animais Noturnos, de Tom Ford, dividiu opiniões. Enquanto alguns especialistas o enalteciam como um dos melhores filmes de 2016 (como o que vos fala), muitos outros torceram o nariz para o suspense. Apesar do diretor Tom Ford ter sido indicado ao Globo de Ouro, assim como seu roteiro para o filme, sua presença no Oscar era muito incerta. Mas uma luz no fim do túnel foi lançada, com a surpresa da indicação do sempre ótimo Michael Shannon, na categoria de coadjuvante. Uma curiosidade é que Aaron Taylor-Johnson foi quem recebeu indicação na mesma categoria no Globo de Ouro e saiu vitorioso. Será que veremos novamente um ator de Animais Noturnos triunfar sobre o favorito da categoria Mahershala Ali (Moonlight: Sob a Luz do Luar)?

Coadjuvantes

As categorias dos coadjuvantes são algumas das melhores este ano. Na categoria feminina, temos finalmente a inclusão desejada, com três atrizes negras indicadas: Naomi Harris por Moonlight, Octavia Spencer por Estrelas Além do Tempo, e Viola Davis por Um Limite Entre Nós (Fences) – se tornando a primeira atriz negra da história com três indicações ao Oscar e a favorita para o prêmio deste ano. Na categoria masculina, o jovem Lucas Hedges causa alegria com sua indicação por Manchester à Beira Mar. Já Dev Patel intriga com sua indicação como coadjuvante por Lion: Uma Jornada para Casa, sendo que é o protagonista do filme. O britânico Hugh Grant, lembrado para o Globo de Ouro, terminou fora da disputa do Oscar por seu trabalho em Florence: Quem é Essa Mulher?

Animações

Kubo e as Cordas Mágicas, do estúdio Laika (especialista em stop motion) não poderia ficar de fora, mas o que chama atenção de verdade é ter sido indicado para o Oscar de efeitos visuais também, se tornando a primeira animação em mais de vinte anos a realizar a façanha (a última havia sido O Estranho Mundo de Jack, também em stop motion, em 1994). Fora isso, é bom ver trabalhos longe do mainstream serem reconhecidos, como Minha Vida de Abobrinha, animação francesa, e A Tartaruga Vermelha, coprodução entre Japão/França/Bélgica. Outra curiosidade é perceber a força das animações Disney longe da Pixar, emplacando Moana e Zootopia na categoria, e tendo seu trabalho ao lado da Pixar, Procurando Dory, deixado de fora.

Canção

As ausências mais notáveis desta categoria foram as do musical britânico Sing Street, indicado para o Globo de Ouro, lançado no Brasil direto na plataforma Netflix, e Pharrell com seu trabalho na animação Sing: Quem Canta Seus Males Espanta.

Outras curiosidades

Filmes para os quais os críticos torceram o nariz, como Passageiros (trilha sonora e direção de arte), Aliados (figurino) e 13 Horas (mixagem de som), receberam indicações ao Oscar.

A plataforma de streaming Amazon sai na frente e faz história com a indicação de Manchester à Beira Mar. Ano passado, o colosso Netflix não conseguiu emplacar Beasts of No Nation no Oscar. Este ano, porém, chega com o documentário A 13ª Emenda, de Ava DuVernay.

O roteirista e dramaturgo August Wilson concorre postumamente ao Oscar, por seu trabalho na adaptação da própria peça no roteiro de Um Limite Entre Nós (Fences).

Allison Schroeder é a única mulher a concorrer este ano na categoria de roteiro, pelo filme Estrelas Além do Tempo. Schroeder é coautora do texto, ao lado do diretor Theodore Melfi.

Apesar da atriz Annette Bening, outra eterna injustiçada (indicada para 4 Oscar, sem vitória, datando de 1990), ter sido esnobada por seu desempenho em 20th Century Women, o filme recebeu uma indicação na categoria de roteiro original para o diretor Mike Mills.

Ainda no quesito roteiro, desta vez adaptado, a maior surpresa foi a indicação dos gregos Efthymis Filippou e Yorgos Lanthimos (também diretor da obra) pelo filme O Lagosta, exibido no Festival do Rio 2015 e lançado direto em vídeo no Brasil. No Globo de Ouro, o filme recebeu indicação de melhor ator para Colin Farrell.

Marvel | Ranqueamos os 12 Atores que MAIS Participaram das Produções do Universo Compartilhado do Estúdio

Doutor Estranho no Multiverso da Loucura é o filme mais rentável de super-heróis desta primeira metade de 2022. A superprodução da Marvel ultrapassou o então campeão The Batman, e soma mais de US$955 milhões em bilheterias mundiais. Mesmo com a segunda metade do ano ainda para acontecer, é seguro afirmar que ao menos entre as 10 maiores bilheterias o segundo filme do Mago Supremo da casa irá figurar. Fora isso, para os que não tiveram a chance de conferir o blockbuster nas telonas, ele acaba de fazer sua estreia no streaming, na plataforma da Disney Plus. O segundo Doutor Estranho foi apenas a primeira superprodução do estúdio este ano, com Thor: Amor e Trovão, o quarto filme do herói musculoso e cabeludo, arrecadando US$ 748 milhões mundialmente.

Além de Doutor Estranho e Thor, 2022 ainda reserva a estreia nas telonas de um filme que promete verdadeiramente sacudir as estruturas financeiras do MCU: Pantera Negra – Wakanda para Sempre. Isso porque o primeiro Pantera Negra (2018) figurou na seleta lista dos filmes a ultrapassar a barreira de US$1 bilhão em bilheteria, foi indicado ao Oscar e se tornou um verdadeiro fenômeno cultural. Qualquer expectativa em relação à sua continuação, esperada para novembro, é bobagem. Mas desde o ano passado o universo compartilhado do estúdio Marvel não se restringe às telonas, com a estreia de WandaVision em janeiro de 2021 mudando a forma como os fãs consomem os produtos do MCU. Desde então vieram Falcão e o Soldado Invernal, Loki, What If… ? e Gavião Arqueiro. Este ano, o pontapé inicial foi dado com Cavaleiro da Lua, e atualmente Ms. Marvel está no ar, dando o que falar. Em agosto chegam a série de curtas animados I Am Groot e o live-action da Mulher-Hulk, além do Especial de Natal dos Guardiões da Galáxia e Invasão Secreta ainda sem data definida.

Com isso tudo, o público já aprendeu que agora os eventos iniciados na TV repercutem nas superproduções cinematográficas. Por exemplo, WandaVision está ligado diretamente ao segundo Doutor Estranho, e os eventos de Falcão e o Soldado Invernal irão ecoar no vindouro Capitão América 4. Pensando nisso, resolvemos contabilizar quais são os astros e estrelas que mais participaram destas produções o universo Marvel. Algumas regras básicas antes de começarmos. É claro que só contamos produções consideradas do MCU, ou seja, nada de filmes de outros estúdios, como os Homem-Aranha que não são de Tom Holland, ou os X-Men. Em resumo, os filmes iniciando do primeiro Homem de Ferro, e as séries iniciando por WandaVision. Confira abaixo o ranking.

12 | Cobie Smulders

A bela Cobie Smulders ganhou notoriedade como Robin na série cômica How I Met Your Mother (2005-2014), “rival” de Friends para uma geração mais nova. No MCU, a atriz é conhecida como a agente da S.H.I.E.L.D. Maria Hill, braço direito do chefão da agência, Nick Fury. A estreia da morena foi no filme número 1 de dez anos atrás, Os Vingadores (The Avengers), o primeiro longa-metragem a unir os maiores heróis da empresa. Desde então seguiram participações em filmes como Capitão América: O Soldado Invernal (2014), Vingadores: Era de Ultron (2015), Vingadores: Guerra Infinita (2018), Vingadores: Ultimato (2019), Homem-Aranha: Longe de Casa (2019) e na série What If? (2021). A atriz também está confirmada na série Invasão Secreta ainda este ano, num total de 8 aparições como Maria Hill. Isso sem contar na série Agentes da S.H.I.E.L.D., que não iremos computar aqui.

11 | Anthony Mackie

O jovem ator Anthony Mackie foi escolhido para dar vida a Sam Wilson, um dos pioneiros em representatividade na editora Marvel, e alter-ego do herói Falcão. A primeira aparição do ator na pele do personagem foi em Capitão América: O Soldado Invernal (2014). Depois disso seguiram aparições de Mackie como o Falcão em Vingadores: Era de Ultron (2015), Homem-Formiga (2015), Capitão América: Guerra Civil (2016), Vingadores: Guerra Infinita (2018), Vingadores: Ultimato (2019), até protagonizar a série Falcão e o Soldado Invernal (2021) onde o personagem assumiria o manto deixado por Steve Rogers do Capitão América. Fora isso, Mackie será o protagonista de seu primeiro blockbuster no MCU com Capitão América 4, já em fase de pré-produção, contabilizando 8 produções como o personagem.

10 | Tom Hiddleston

O ator britânico Tom Hiddleston é o primeiro da lista que podemos dizer que estava lá nos primórdios do MCU, ajudando a colocar as primeiras pedras do que viria a se tornar este verdadeiro império. Embora tenha feito teste para viver o herói, ele terminou caindo no gosto dos produtores e sendo contratado para viver o vilão Loki em Thor (2011). E é seguro dizer que roubou todos os holofotes para si. E assim Loki e Hiddleston seguiram como rouba-cenas dos heróis e se tornando crush das fãs femininas e internautas. Loki virou ídolo pop graças ao desempenho de seu intérprete. Depois do primeiro Thor (2011), ele apareceria em Os Vingadores (2012), Thor: O Mundo Sombrio (2013), Thor: Ragnarok (2017), Vingadores: Guerra Infinita (2018), Vingadores: Ultimato (2019), a série What If? (2021), e protagonizou sua própria série solo, Loki – sendo o primeiro vilão do estúdio a conseguir tal feito. Hiddleston também tem 8 produções na casa.

09 | Paul Bettany

Outro ator britânico em sequência na lista, ao contrário dos demais até o momento, Paul Bettany demorou a “dar as caras” no MCU. Isso porque o marido de Jennifer Connelly na vida real começou sua trajetória na Marvel apenas como a voz do “mordomo” inteligência artificial de Tony Stark, Jarvis. Sua estreia também foi nos primórdios do estúdio no primeirão de todos, Homem de Ferro (2008). Daí seguiram Homem de Ferro 2 (2010), Os Vingadores (2012) e Homem de Ferro 3 (2013), até Paul Bettany finalmente transcender e ganhar corpo ao assumir as formas do herói biônico Visão em Vingadores: Era de Ultron (2015). Com forma física para acompanhar a voz, o ator participou de Capitão América: Guerra Civil (2016), Vingadores: Guerra Infinita (2018), da série What If? (2021), e seu próprio programa para estrelar WandaVision (2021). Bettany tem um total de 9 produções na casa.

08 | Sebastian Stan

Visto este ano em duas boas produções no Star Plus (o terror Fresh e a minissérie Pam & Tommy), Sebastian Stan chega agora à lista e consegue se posicionar melhor do que o colega Anthony Mackie no ranking de participações no MCU. Isso porque Stan esteve lá no início, no primeiro Capitão América em 2011, onde ainda não era o Soldado Invernal, apenas o melhor amigo de Steve Rogers, Bucky Barnes, servindo na Segunda Guerra Mundial. Depois viriam Capitão América: O Soldado Invernal (2014), a cena pós-créditos de Homem-Formiga (2015), Capitão América: Guerra Civil (2016), outra cena pós-créditos em Pantera Negra (2018), Vingadores: Guerra Infinita (2018), Vingadores: Ultimato (2019), a série What If? (2021) e seu próprio seriado em Falcão e o Soldado Invernal (2021) – contabilizando um total de 9 produções para o ator na casa.

07 | Scarlett Johansson

A musa Scarlett Johansson possui uma história cheia de guinadas na Marvel. Para começar, ela nem sequer era a primeira escolha para a espiã Viúva Negra, com Emily Blunt impedida de participar devido ao contrato no filme As Viagens de Gulliver (2010). Assim o estúdio seguiu com o plano B, leia-se Scar-Jo. A atriz estreou no MCU como parte do reforço em Homem de Ferro 2 (2010); e desde seu filme seguinte na casa, Os Vingadores (2012), os fãs pedem um filme solo para sua personagem. Isso demoraria um pouco a ocorrer, com participações em Capitão América: O Soldado Invernal (2014), Vingadores: Era de Ultron (2015), Capitão América: Guerra Civil (2016), Vingadores: Guerra Infinita (2018), a cena pós-crédito de Capitã Marvel (2019), Vingadores: Ultimato (2019) e finalmente o tão aguardado filme solo da personagem, Viúva Negra (2021), contabilizando 9 produções da Marvel no currículo da estrela.

06 | Mark Ruffalo

Sabe aquela história do jogador que entra nos 45 do segundo tempo para marcar o gol e garantir a vitória do time? É assim que podemos analisar a entrada do talentoso Mark Ruffalo (ator três vezes indicado ao Oscar) no MCU. Como todos sabem, o Hulk original planejado era Edward Norton, e ele chegou inclusive a protagonizar um filme do personagem para o estúdio, O Incrível Hulk (2008) – o segundo filme do MCU. Ruffalo chegou para substituir o “encrenqueiro” Norton na pele do Dr. Bruce Banner e seu alter-ego gigante esmeralda, debutando em Os Vingadores (2012) e rapidamente seguiu para uma ponta pós-créditos em Homem de Ferro 3 (2013). De lá para cá vieram Vingadores: Era de Ultron (2015), Thor: Ragnarok (2017), Vingadores: Guerra Infinita (2018), uma ponta pós-créditos em Capitã Marvel (2019), Vingadores: Ultimato (2019), outra pós-crédito em Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis (2021), a série animada What if? (2021) e já tem engatilhada a série da Mulher-Hulk para agosto, contabilizando 10 participações do ator no estúdio.

05 | Don Cheadle

Por falar em substituições, uma das maiores mancadas da Marvel foi tirar Terrence Howard de jogada por conta de seu salário e substituí-lo por Don Cheadle na sequência de Homem de Ferro (2008). Bem, o que podemos dizer é que o mundo não é justo. Sendo assim, Cheadle assumiu o papel do braço direito de Tony Stark, o Coronel James Rhodes, vulgo Máquina de Combate. A estreia, como dito, foi logo no início, em Homem de Ferro 2 (2010). Depois vieram Homem de Ferro 3 (2013), Vingadores: Era de Ultron (2015), Guerra Civil (2016), Guerra Infinita (2018), uma ponta pós-crédito em Capitã Marvel (2019), Ultimato (2019), as séries Falcão e o Soldado Invernal (2021) e What If? (2021) e já tem engatilhado seu primeiro programa no MCU para protagonizar, com Armor Wars já anunciado. Com isso o ator contabiliza nada menos que 10 participações na Marvel.

04 | Robert Downey Jr.

O primeiro e único Robert Downey Jr. foi o grande responsável pela construção do universo interligado que temos hoje na Marvel Studios. De fato, o astro fez tão dele o papel de Tony Stark, que ator e personagem seguem se confundindo até hoje, inclusive em outros filmes fora da Marvel. E pensar que outros atores quase ficaram com o papel em Homem de Ferro (2008), como Tom Cruise, antes de Downey Jr., um ator então considerado problemático e com estrela em queda. Homem de Ferro salvou a carreira de Downey, e ele retribuiu construindo um império para a Marvel. Depois da entrada triunfal o ator apareceria em O Incrível Hulk (na cena pós-créditos), Homem de Ferro 2 (2010), Os Vingadores (2012), Homem de Ferro 3 (2013), Era de Ultron (2015), Guerra Civil (2016), Homem-Aranha: De Volta ao Lar (2017), Guerra Infinita (2018) e Ultimato (2019) que, ao que tudo indica, marcou a despedida deste verdadeiro pilar do estúdio. São dez filmes na Marvel ao todo para o ator.

03 | Chris Evans

Logo abaixo de Robert Downey Jr. em matéria de importância no MCU, temos os dois Chris, Evans e Hemsworth. A verdade é que ambos possuem o mesmo número de participações nos filmes da casa, e se encontram empatados. Porém, como Chris Evans, ao que tudo indica, já se despediu da Marvel após Ultimato (2019) e Hemsworth ainda tem pelo menos o lançamento de Thor: Amor e Trovão este ano, o segundo terminou numa posição melhor. Seja como for, Evans já havia sido o Tocha Humana “fora” da Marvel quando ganhou o papel do líder da equipe, o Capitão América, e seu alter-ego Steve Rogers. A estreia foi no primeiro filme do personagem, O Primeiro Vingador em 2011. Depois seguiram Os Vingadores (2012), O Soldado Invernal (2014), Era de Ultron (2015), Guerra Civil (2016), Guerra Infinita (2018), Ultimato (2019), a ponta em Thor: Mundo Sombrio (2013) e as cenas pós-créditos de Homem-Formiga (2015), De Volta ao Lar (2017) e Capitã Marvel (2019); contabilizando assim 11 participações para este verdadeiro ícone do MCU.

02 | Chris Hemsworth

Pronto para estrear Thor: Amor e Trovão, o jovem Chris Hemsworth foi alçado ao posto de novo astro de Hollywood, e pode se gabar de ser o único ator do MCU a ter protagonizado quatro filmes solo de seu personagem. A sorte do ator australiano mudaria em 2011, quando ele estrelaria o primeiro Thor e seria alçado ao primeiro time da indústria do cinema mundial. Desde então seguiram Os Vingadores (2012), O Mundo Sombrio (2013), Era de Ultron (2015), Ragnarok (2017), Guerra Infinita (2018), Ultimato (2019), a série What If? (2021), uma ponta pós-créditos em Doutor Estranho (2016), uma dublagem não creditada na série Loki (2021) e o citado próximo filme do Deus do Trovão. Hemsworth vem anunciando sua aposentadoria do MCU após Amor e Trovão, mas tudo pode acontecer. Por enquanto, o ator contabiliza 11 produções no estúdio.

01 | Samuel L. Jackson

Nada mais justo do que o homem que começou os Vingadores na história destes filmes ocupar a posição número 1 do ranking. Samuel L. Jackson, um grande veterano da indústria, também esteve nos primórdios do MCU, logo no primeiro Homem de Ferro (em 2008). Nos quadrinhos, o super espião Nick Fury era branco, mas começou a ser desenhado nas formas do ator de Pulp Fiction em 2001. Assim, quando foi a vez de apresentar o icônico personagem como um easter egg na cena pós-créditos do primeiro filme do MCU, ele não poderia ter outro intérprete que não fosse Samuel L. Jackson. Ali presenciávamos o início do plano que temos hoje concretizado, o que costurar diversos filmes numa única narrativa. Caso não desse certo, seria apenas uma brincadeira. Mas deu, e muito. Assim, Jackson e Fury retornavam em Homem de Ferro 2 (2010), Thor (2011), O Primeiro Vingador (2011), Os Vingadores (2012), O Soldado Invernal (2014), Era de Ultron (2015), Guerra Infinita (2018), Capitã Marvel (2019), Ultimato (2019), Longe de Casa (2019), What If? (2021) e já tem programadas as participações em Invasão Secreta e The Marvels. Contabilizando assim 14 participações no MCU.

‘Tau’: Netflix divulga novo filme de ficção científica estrelado por Maika Monroe

Segundo o Bloody Disgusting, a nova ficção científica da Netflix, ‘Tau‘, será lançada no dia 29 de 2018.

O filme segue Julia, que é a última vítima sequestrada e mantida em cativeiro em um experimento fatal. A única coisa que está no caminho de sua liberdade é Tau, uma inteligência artificial avançada desenvolvida por Alex, seu sequestrador. Tau está armado com um batalhão de drones que automatizam uma casa inteligente futurista. O potencial de Tau é limitado apenas pela sua compreensão do mundo em que ele existe, mas Tau está pronto para mais. Julia, mostrando desenvoltura e coragem, deve correr contra o tempo para transpor as fronteiras entre o homem e a máquina, conectar-se a Tau e ganhar sua liberdade antes que ela sofra o mesmo destino que os experimentos anteriores.

Dirigido por Federico D’Alessandro, o filme é estrelado por Maika Monroe (‘A Corrente do Mal‘), Ed Skrein (‘Deadpool‘) e Gary Oldman.

Noga Landau assina o roteiro.

‘Superpower Dogs’: Chris Evans narra emocionante trailer do documentário sobre cães heróis; Assista!

O documentário ‘Superpower Dogs‘ ganhou um trailer emocionante.

Confira:

O documentário é narrado pelo astro Chris Evans (o ‘Capitão América‘).

O longa segue seis cães heróis e seus companheiros humanos enquanto eles se aventuram através de terremotos e avalanches para salvar vidas.

“Eu amo a forma como esse filme destaca o incrível trabalho desses cães heróis que usam seus poderes da vida real para ajudar e proteger as pessoas,” disse Evans em uma declaração.

‘O Irlandês’: Netflix divulga trailer LEGENDADO da superprodução de Scorsese

A Netflix divulgou o trailer completo de seu novo filme original, ‘O Irlandês‘ (The Irishman).

Confira:

Dirigido por Martin Scorsese (‘O Lobo de Wall Street‘), o longa inicialmente estava sendo desenvolvido pela Paramount, que renunciou o projeto devido ao seu orçamento astronômico de US$ 100 milhões.

Conhecido como “O Irlandês”, Frank Sheeran (De Niro) é um veterano de guerra cheio de condecorações que concilia a vida de caminhoneiro com a de assassino de aluguel número um da máfia. Promovido a líder sindical, ele torna-se o principal suspeito quando o mais famoso ex-presidente da associação desaparece misteriosamente.

O elenco conta com Robert De Niro, Al Pacino, Joe Pesci, Ray Romano, Anna Paquin e Harvey Keitel.

Mirando nas grandes premiações de 2020, a produção será lançada nos cinemas no dia 1 de novembro. Na plataforma, o longa tem estreia marcada para o dia 27 de novembro (quase um mês depois).

‘Zoey’s Extraordinary Playlist’ é renovada para a 2ª temporada

A NBC renovou oficialmente a série ‘Zoey’s Extraordinary Playlist‘, estrelada por Jane Levy, para a 2ª temporada.

A primeira temporada registrou uma média de 0.42 na demo e um total de 2 milhões de espectadores.

A série foi criada por Austin Winsberg.

A trama conta a história de Zoey Clarke (Levy), uma inteligente programadora de computadores que está tentando traçar seu sucesso em São Francisco. Após um peculiar incidente, ela acaba adquirindo um talento inusitado, sendo capaz de ouvir os anseios e desejos mais profundos e escusos das pessoas que a cercam. E todos esses pensamentos são revelados a ela em formato de canções.

O elenco ainda conta com Skylar Astin, Peter Gallagher, Alex Newell, John Clarence Stewart e Mary Steenburgen.

‘Homem-Aranha 3’ não terá outros Homens-Aranhas, promete Tom Holland

Em entrevista ao The Tonight Show, Tom Holland voltou a falar sobre os rumores envolvendo a participação dos atores Tobey Maguire e Andrew Garfield na aguardada sequência ‘Homem-Aranha 3‘, esclarecendo, mais uma vez, que a informação é falsa.

“Seria incrível se eles estivessem no filme porque a Marvel não me contou isso ainda, e eu sou o Homem-Aranha e li o roteiro do começo ao fim. Então, seria um milagre se eles conseguiram manter isso de mim, mas, no momento, posso dizer que não haverá uma participação dos dois atores.”

Ele completa, brincando sobre a fama de ter a língua solta: “Na verdade, eu cheguei a um ponto que é frustrante, pois eu sinto que progredi. Eu sou um membro confiável dos Vingadores e eu nunca revelei nenhum spoiler. Bem… apenas alguns. Mas nada muito grande.”

Depois de uma brincadeira em suas redes sociais na noite de ontem em que postaram possíveis títulos do filme, como Phone Home e Home-Wrecker, Tom Holland, Zendaya e Jacob Batalon finalmente divulgam o título oficial da sequência.

O título em inglês é Spider-Man 3: No Way Home‘. (Homem-Aranha 3: Sem Volta para Casa).

O título oficial em português será divulgado em breve.

Assista ao anúncio LEGENDADO:

O que você achou do título?

Confira o título e as primeiras fotos:

Lembrando que o filme estreia nos cinemas nacionais em 16 de dezembro de 2021, um dia antes da estreia nos EUA.

Alfred Molina teve seu retorno confirmado como Dr. Octo

ZendayaJacob BatalonMarisa Tomei também retornam.

Espera-se que o filme siga a nova batalha de Peter Parker após ter sido desmascarado publicamente por J. Jonah Jameson no final do ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘.

Amy Pascal atuará como produtora da sequência ao lado de Feige, representando a Sony e a Marvel, respectivamente.

Assista à nossa crítica do filme anterior:

‘Agnes’: Freira é possuída por demônio no trailer ASSUSTADOR do terror; Confira!

O terror sobrenatural ‘Agnes‘, que focará em uma freira possuída por um demônio, ganhou trailer completo.

Confira:

Mickey Reece é responsável pela direção.

A trama segue a Irmã Agnes, uma jovem freira que começa a mostrar sinais de um possível possessão demoníaca. À medida que o comportamento da freira fica cada vez mais estranho, a igreja envia um padre e seu jovem pupilo para ajudar. Mas as tentativas iniciais de exorcizar tudo o que está assombrando a irmã Agnes dão erradas, e eles logo percebem que a entidade é muito mais sinistra do que imaginavam.

Molly Quinn estrela a produção. O elenco ainda conta com Jake Horowitz, Sean GunnHayley McFarland, Chris Browning, Ben Hall, Mary Buss e Chris Sullivan.

O longa será lançado em VOD pela Magnet Releasing no dia 10 de dezembro.

‘Stranger Things’: Criadores confirmam que [SPOILER] realmente morreu

Em entrevista ao Josh Horowitz, os criadores Matt e Ross Duffer confirmaram que as mortes do Papa e do Eddie, que se tornou um dos queridinhos dos fãs, foram definitivas na na 4ª temporada de ‘Stranger Things‘.

Além disso, a dupla também confirmou que a Max sofreu morte cerebral, apesar de insistirem que a personagem ainda está “viva”.

“Max teve morte cerebral, está cega e teve os seus ossos quebrados. Ela já teve dias melhores, mas ainda está viva.”

Em uma das últimas cenas do quarto ciclo, a Eleven entra na mente da Max, que está hospitalizada em coma após seu confronto com o Vecna, mas acaba não encontrando nada; apenas um vazio cheio de escuridão – o que confirma a morte cerebral da personagem.

Vale lembrar que todos os episódios da 4ª temporada já estão disponíveis na Netflix.

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

É sabido que a nova temporada da série da Netflix, ‘Stranger Things‘, possui um episódio a menos que a 3ª temporada, porém os fãs não precisam se preocupar, já que, em termos de duração, ela é bem maior que o terceiro ano.

Em entrevista concedida ao IGN, o co-criador da série, Ross Duffer, a 4ª temporada terá “quase o do tamanho” da anterior. Por sua vez, o diretor Shawn Levy confirmou que múltiplos episódios da 4ª temporada serão mais longos do que alguns de seus filmes.

“Eu lancei dois filmes no tempo que estivemos fazendo a 4ª temporada. Nós temos múltiplos episódios que são mais longos do que ‘Free Guy – Assumindo o Controle’ e ‘O Projeto Adam’”, falou Levy.

Por sinal, os filmes citados pelo showrunner tem 1h55 e 1h46, respectivamente. Um destes episódios será o último da temporada, que terá mais de duas horas de duração, segundo o The Wrap.

A respeito do tamanho da temporada, Ross Duffer explicou que isto oferece aos personagens a oportunidade de se desenvolverem e terem mais tempo na tela: “Conversamos sobre esta ser uma temporada muito reveladora, pois há muitas coisas que queremos contar ao público e revelar em termos do Mundo Invertido e o que realmente está acontecendo aqui em Hawkins”.

Lembrando que, de acordo com o The Wall Street Journal, a companhia está gastando US$ 30 milhões por episódio na 4ª temporada de ‘Stranger Things‘, o que a torna a produção de série de TV mais cara da história. Ou seja, isso não saiu nada barato!

Após reviravolta chocante, ‘Succession’ quebra RECORDE de audiência na HBO

De acordo com o ComicBook, o terceiro episódio da última temporada de ‘Succession‘ quebrou recorde de audiência na HBO. Ao registrar 2.5 milhões de espectadores na noite de domingo, o episódio se tornou o capítulo mais assistido da história da produção.

O episódio, que traz uma reviravolta chocante na narrativa, superou a estreia do quarto ciclo, que havia sido assistida por 2.3 milhões de espectadores. Para termos de comparação, o terceiro episódio registrou um aumento de 7% na audiência.

Além disso, a Warner Bros. Discovery confirmou que a Season Premiere do ciclo final já foi assistida por mais de 7 milhões de espectadores nas últimas três semanas.

E o que aconteceu de tão chocante no terceiro episódio da 4ª temporada?

Cuidado: muitos spoilers à frente.

O capítulo, intitulado “Connor’s Wedding”, pegou o público de surpresa ao trazer a morte de Logan Roy (Brian Cox), patriarca da família protagonista. O personagem faleceu pouco depois de se sentir mal durante um voo para a Suécia.

Lembrando que o próximo episódio vai ao ar no dia 16 de abril.

Confira a prévia:

A venda do conglomerado de mídia Waystar Royco ao visionário da tecnologia Lukas Matsson (Alexander Skarsgård) está cada vez mais próxima. A perspectiva dessa venda sísmica provoca angústia existencial e divisão familiar entre os Roys, pois eles antecipam o que seus as vidas serão assim que o acordo for concluído. Uma luta pelo poder ocorre quando a família avalia um futuro em que seu peso cultural e político é severamente reduzido. 

A série foi criada por Jesse Armstrong, e o elenco também conta com Brian Cox, Kieran Culkin, Jeremy Strong e Sarah Snook.

A Sala dos Professores

(Das Lehrerzimmer)

 

Elenco:

Leonie Benesch
Anne-Kathrin Gummich
Rafael Stachowiak

 

Direção: Ilker Çatak

Gênero: Drama

Duração: 98 min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 29 de Fevereiro de 2024

Sinopse: 

A SALA DOS PROFESSORES conta a história de um conflito em uma escola que sai fora de controle. O filme é centrado em uma professora que quer resolver uma série de roubos em sua escola.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Ilker Çatak também assina o roteiro ao lado de Johannes Duncker;

» O longa foi indicado ao Oscar de Melhor Filme Internacional na 96ª edição da Academy Awards;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Day Drinker’: Johnny Depp estrelará novo filme do diretor de ‘O Espetacular Homem-Aranha’

De acordo com o Deadline, Johnny Depp (‘Piratas do Caribe’) foi confirmado no elenco de ‘Day Drinker‘, novo filme do diretor Marc Webb (‘O Espetacular Homem-Aranha’).

Penélope Cruz (‘Bandidas’) também estrelará a produção.

O projeto marcará não apenas o retorno de Depp em Hollywood após seu polêmico drama legal com a ex-esposa Amber Heard, como também marcará sua reunião com Cruz após ‘Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas‘.

Na trama…

A bartender de um navio de cruzeiro conhece um misterioso bebedor diurno, mas não demora muito para que ambos se vejam envolvidos em um submundo criminoso e conectados de maneiras inesperadas.

A história é baseada em um roteiro original de Zach Dean.

Lionsgate é o estúdio por trás do projeto.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.