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‘Batman’ (1989) REESTREIA nos cinemas nacionais | Conheça Anton Furst, o VERDADEIRO criador da Gotham de Tim Burton

Designer foi responsável por dar vida à icônica estética no filme de 1989

Batman de 1989, dirigido por Tim Burton, reestreou nos cinemas nacionais nessa quinta-feira.

É interessante voltar um pouco para o lançamento da primeira aventura protagonizada por Michael Keaton. Em 1989 trabalhar com a propriedade do Batman era um pouco estranho; de fato, àquela altura o herói há muito tinha sido resgatado do estilo camp que marcou o seriado dos anos 60 e a censura do Comic Code Authority não mais era uma ameaça aos quadrinhos, visto que há muito a gerência de Dennis O’Neil recuperara um pouco da visão pulp proposta por Bill Finger nos anos 40.

Ainda assim, a estética (ou arquitetura) de Gotham permaneceu bastante padronizada dos anos 70 até 80; os detalhes para pichações ou lixos em becos (um possível legado de Watchmen) estavam presentes para desconstruir a ideia de um cenário seguro natural à histórias em quadrinho, porém a cidade permanecia indistinguível da Nova York daquele mesmo período.

Apesar de seus ilustres cidadãos, Gotham ainda era representada como uma cidade comum até os anos 80

E então, em 1985, Tim Burton realizou sua estreia no mundo dos longa metragens com As Aventuras de Pee-wee após vir de uma série de curtas realizados desde 1971 (com alguns deles como The Island of Doctor Agor e King and Octopus Animation já exibindo sua inclinação para o mesmo traço estilizado que ele iria popularizar anos depois no Stop Motion).

O diretor já havia conquistado atenção no até então mais recente Os Fantasmas se Divertem (onde ele demonstra as possibilidades de execução do stop motion) e ao ingressar no primeiro projeto para adaptar Batman para as telonas desde 1966 ele precisava encontrar um designer de produção que estivesse alinhado a sua identidade visual. Anton Furst também não era um estranho na indústria; antes de ingressar no projeto Batman ele havia trabalhado com Stanley Kubrick no design de Nascido para Matar.

Sua carreira antecedia a bem antes desse trabalho junto ao lendário realizador, tendo em 1979 integrado a equipe que desenvolveu os efeitos especiais vistos em Alien – O Oitavo Passageiro, ainda que sua participação não tenha sido creditada. Nesse mesmo ano, Furst teve uma outra participação não creditada no desenvolvimento de efeitos especiais em 007 – Contra o Foguete da Morte.

Os efeitos especiais em “Alien – O Oitavo Passageiro” são alguns dos mais marcantes já feitos

As interpretações de Furst e Burton andaram em concordância desde o início, com ambos decidindo que uma cidade como Gotham precisava evocar o gênero a que seu nome era dedicado. Cada construção deveria lembrar, para Burton, a ideia de monstros escondidos nas sombras e mistérios que acontecem apenas à noite. Já Furst identificava que, arquitetonicamente falando, cada construção da cidade deveria lembrar a estética medieval dos enormes castelos e catedrais; com suas colunas longas e finas, bem como as gárgulas observando a todos do alto.

Já no quesito iluminação a atenção de ambos se voltou para o legado técnico do Expressionismo Alemão, principalmente no tocante ao uso de luz e sombra para desenvolvimento dos personagens. Furst entendia que a variação de sombras e iluminação poderiam servir para externar sentimentos dos indivíduos em tela, de forma similar ao que um cenário geralmente realizava.

Sombra e luz foram essenciais para criar o ar teatral que Burton desejava.

A dualidade de Bruce Wayne, representada pela mansão no topo e pela caverna excessivamente sombria no subterrâneo é um exemplo. Por este segundo ser uma locação diretamente identificada com a persona de Batman, sua iluminação é majoritariamente escassa. O ideal de Expressionismo pode ser visto também em diferentes cenários ao longo do filme, com a presença constante de decorações inspiradas no movimento Art Déco.

Outro elemento icônico, o Batmóvel de capô estendido, nasceu da apreciação de Furst pelo passado, mais especificamente pelos carros utilizados nas corridas em campos de sal em Wendover, estado de Utah, que passaram a ter grande notoriedade nos anos 30. O design é bastante semelhante, sendo eles veículos rebaixados e alongados que não dificilmente alcançam altas velocidades nesse tipo de terreno plano.

O trabalho de Anton Furst em Batman lhe rendeu um Oscar de Melhor Direção de Arte em 1990, bem como um BAFTA de Melhor Design de Produção também pela aventura do Homem-Morcego. Infelizmente, em 24 de novembro de 1991 sua vida chegou a um trágico fim quando o mesmo cometeu suicídio, que veio após um divórcio e tentativas de se recuperar do vício em Halcion; ele deixou dois filhos.

Produtor responde às críticas sobre más condições de trabalho em ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’

O roteirista e produtor Phil Lord, de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘, recentemente abordou as críticas relacionadas às condições de trabalho durante a produção do filme.

Lord, que também esteve envolvido no primeiro filme da franquia, compartilhou suas perspectivas de maneira vaga em uma entrevista ao Variety, mas não confirmou diretamente as acusações de maus-tratos à equipe de animadores.

“Sobre Aranhaverso 2, foi um filme muito difícil de fazer. Estamos orgulhosos de como todos trabalharam duro, e o processo foi bastante exigente. Mas estamos muito orgulhosos da equipe e de tudo o que eles investiram nesse projeto”, comentou Lord.

As críticas em relação às condições de trabalho na produção de ‘Através do Aranhaverso‘ ganharam destaque em junho de 2023, quando fontes não identificadas, citadas pelo Vulture (que mantiveram seus nomes em sigilo), revelaram que os animadores do filme tiveram que trabalhar mais de 11 horas por dia, sete dias por semana, por mais de um ano.

Além disso, a pressão imposta pelo produtor teria levado cerca de 100 artistas a deixarem a produção antes da conclusão do longa animado.

Confira a nossa crítica de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’!

Assista ao trailer:

Kemp PowersJustin K. Thompson entram como diretores.

Vale lembrar que Chris Lord e Phil Miller roteirizaram a continuação ao lado de David Callaham (‘Shang-Chi’). Lord originalmente co-assinou o filme original ao lado do diretor Rodney Rothman.

Daniel Pemberton também retorna para compor a trilha sonora das próximas aventuras de Miles Morales.

Pierce Brosnan aparece IRRECONHECÍVEL em cinebiografia do boxeador Naseem Hamed

O astro Pierce Brosnan (‘007 contra GoldenEye’) apareceu irreconhecível para interpretar o treinador Brendan Ingle no novo drama esportivo Giant (Gigante), cinebiografia do boxeador britânico yemenita Prince Naseem “Naz” Hamed.

A imagem foi compartilhada pela revista Quem.

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O filme acompanha a jornada de Naz (El-Masry) desde suas origens humildes nas ruas de Sheffield até sua ascensão ao estrelato do boxe mundial sob a tutela de seu treinador Brendan Ingle (Brosnan).

A história retrata os primórdios de Hamed, marcados por dificuldades na classe trabalhadora, e seu encontro com Ingle, um ex-operário da siderurgia que se tornou treinador de boxe.

A parceria improvável entre os dois, aliada ao estilo de luta pouco ortodoxo de Naz, sua personalidade arrogante e seu domínio no ringue, os levou ao topo do boxe e à fama global, tudo isso em um contexto marcado pela Islamofobia e pelo racismo na Grã-Bretanha dos anos 80 e 90.

O filme será escrito por Rowan Athale (‘Estranho Mas Verdade’) e produzido por Mark Lane (‘Assassinato de um Presidente’) e pelo presidente e CEO da AGC, Stuart Ford.

Pierce Brosnan é um ator irlandês conhecido por seus papéis como James Bond na franquia 007 e por filmes comoMamma Mia!’, Charlie rápido eAdão Negro’.

Amir El-Masry é um ator egípcio-britânico conhecido por seus trabalhos em Limbo, Gawwezni AKA Marry Me, Princess Beesa e Club Zero.

Advogado de Justin Baldoni acusa Ryan Reynolds de ZOMBAR do cliente com personagem de ‘Deadpool & Wolverine’

A batalha judicial entre os astros de ‘E Assim Que Acaba’, Blake Lively e Justin Baldoni, segue em ritmo acelerado.

Agora, o advogado de Baldoni, Bryan Freedman, acusou o marido de Lively, Ryan Reynolds, de fazer uma piada sobre seu cliente através do personagem de ‘Deadpool e Wolverine’, Nicepool, que o público especula ter sido inspirado pela aparente persona de “bom rapaz” de Baldoni.

“O que eu faço disso é que, se sua esposa está sendo assediada sexualmente, você não faz piada com Justin Baldoni, afirmou Freedman, segundo o Deadline. “Não há dúvida de que isso se relaciona com Justin. Quero dizer, qualquer um que tenha assistido àquele coque de cabelo — se alguém está realmente sendo assediado sexualmente, você não faz piada com isso. É um assunto sério”.

A declaração de Freedman veio após ele assistir a um clipe do filme do MCU, no qual Reynolds interpreta uma versão alternativa de seu personagem, chamada Nicepool. Este personagem é excessivamente positivo, a fim de ocultar seu comportamento grosseiro.

No clipe, Nicepool diz a Deadpool (Reynolds) e Wolverine (Hugh Jackman): “Aqui, todo mundo me chama de Nicepool. Oh meu Deus, espere até ver a Ladypool [interpretada por Lively]. Ela é linda. Acabou de ter um bebê também, e você nem percebe”.

Deadpool responde: “Eu não acho que você pode dizer isso”, ao que Nicepool replica: “Tudo bem, eu me identifico como feminista”.

Nas redes sociais, internautas começaram a fazer a conexão entre o personagem e o ator, lembrando que, no final do filme, Deadpool mata Nicepool, alimentando ainda mais as especulações sobre a alusão.

Confira:

“Vi algumas pessoas sugerindo que Nicepool foi uma sutil cutucada a Justin Baldoni. E isso faz muito sentido para mim”.

“Alguém pode me explicar por que Nicepool se parece tanto com Justin Baldoni em julho de 2023? Ele até faz piada sobre o corpo pós-gravidez de Ladypool! Deadpool se protegeu com o corpo mortal de Nicepool (o único). O que ele quis dizer? Quanto mais eu vejo, mas confuso eu fico”.

“Alguém no TikTok afirmou que Nicepool em ‘Deadpool e Wolverine’ deveria ser Justin Baldoni. Colocando esses dois clipes juntos e considerando que Blake Lively deu vida à Ladypool, faz muito sentido”.

“Não consigo enxergar Nicepool da mesma maneira depois dos rumores de que Ryan Reynolds o inspirou em Justin Baldoni”.

justin baldoni (1)

Lembrando que Justin Baldoni, conforme o Deadline, planeja entrar com uma ação judicial contra Blake Lively, em resposta às acusações de assédio sexual feitas por ela.

Na sexta-feira, 20, foi noticiado que Lively havia protocolado uma queixa legal de 80 páginas contra Baldoni, citando seu comportamento inadequado no set e alegando que ele teria sido responsável por uma campanha de difamação contra ela – todas as acusações negadas por Baldoni.

Agora, Baldoni se prepara para apresentar uma ação judicial, juntamente com seu parceiro de negócios Jamey Heath e os publicitários mencionados na queixa de Lively. Os documentos serão protocolados assim que os tribunais reabrirem após o feriado de Ano Novo, incluindo as seguintes alegações:

  • A equipe de Lively foi responsável pelas difamações contra Baldoni, e não o contrário, como alegado na queixa dela.
  • Mensagens de WhatsApp da equipe de Baldoni foram apresentadas fora de contexto, alterando seu significado.
  • O próprio publicitário de Lively teria plantado histórias que pintavam Baldoni de forma negativa nas organizações de notícias.
  • A ação legal de Lively teria como objetivo reconstruir sua imagem pública após a má imprensa recebida durante a campanha promocional do filme.

‘The Last of Us’: presidente da HBO, Casey Bloys, aborda saída de Neil Druckmann; “Não estou nem um pouco preocupado”

O presidente da HBO, Casey Bloys, falou recentemente sobre as expectativas para a 3ª temporada deThe Last of Us, aclamada série da plataforma.

Durante uma entrevista à Variety, Bloys revelou: “A série está definitivamente planejada para 2027”.

Ele também abordou a duração da temporada: “Craig [Mazin] ainda está avaliando se será mais uma temporada longa ou mais duas temporadas. Isso ainda não foi decidido, e estou seguindo a liderança dele nisso”.

Bloys comentou a saída de Neil Druckmann, co-criador dos jogos e envolvido nas temporadas iniciais da série:

“Obviamente, foi ótimo ter o Neil envolvido no início. A razão principal pela qual eu quis fazer ‘The Last of Us’ foi que, depois de ‘Chernobyl’, perguntei ao Craig o que ele queria fazer em seguida — e ‘The Last of Us’ foi a resposta. Foi fantástico contar com o Neil. Muita gente não percebe que ele tem um emprego em tempo integral criando jogos e dirigindo a Naughty Dog”, acrescentou.

“É um trabalho realmente grande. Então, entendo que ele precise focar nisso. Mas acredito que ele nos deixou uma boa base com a série. E obviamente, Craig é um profissional, então acho que estamos em ótimas mãos. Não estou nem um pouco preocupado”, concluiu.

The Last of Us’ está disponível no Max.

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Crítica | 2ª temporada de ‘The Last of Us’ se inicia com um tenso e envolvente prospecto

Lembrando que, recentemente, seis atores foram adicionados ao elenco oficial: Joe Pantoliano (‘Bad Boys para Sempre’, ‘Matrix’), Alanna Ubach (‘Euphoria’), Ben Ahlers (‘A Idade Dourada’), Hettienne Park (‘Hannibal’), Robert John Burke (‘Law & Order: SVU’) e Noah Lamanna (‘Star Trek: Strange New Worlds’).

A nova temporada ainda contará com a introdução de Kaitlyn Dever (Abby), Young Mazino (Jesse), Isabela Merced (Dina), Catherine O’Hara, Tati Gabrielle (Nora), Spencer Lord (Owen), Ariela Barer (Mel) e Danny Ramirez (Manny).

Crítica de Temporada | ‘The Last of Us’ é uma espetacular e impecável adaptação da HBO

A série é baseada na franquia de jogos que leva o mesmo nome e que nasceu no PlayStation 3 e atualmente recebeu no PlayStation 5 uma nova versão do primeiro jogo, com gráficos e jogabilidade aprimorados. O jogo é desenvolvido pelo estúdio Naughty Dog, considerado um dos maiores sucessos da Sony.

Pedro Pascal (‘The Mandarolian’) e Bella Ramsey (‘Game of Thrones’) estrelam como Joel e Ellie, respectivamente.

A série foi criada por Craig Mazin (‘Chernobyl’), que também serve como roteirista e produtor executivo da adaptação ao lado de Druckmann.

‘Os Sete Relógios de Agatha Christie’: Luto e mistério se cruzam em novo trailer da adaptação de sucesso

A Netflix revelou o trailer oficial de ‘Os Sete Relógios de Agatha Christie (The Seven Dials Mystery), nova adaptação em live-action de um dos romances mais conhecidos da autora, consagrada como a “Rainha do Crime”.

A série é inspirada no livroO Mistério dos Sete Relógios, publicado por Agatha Christie em 1929, e promete apresentar uma nova abordagem para o clássico mistério.

 ‘Os Sete Relógios de Agatha Christie’ estreia na Netflix no dia 15 de janeiro.

Segundo a Variety, Mia McKenna-Bruce (‘Persuasão’) foi escolhida para estrelar a série, ao lado de Helena Bonham Carter (‘Harry Potter e a Ordem da Fênix’). Chris Chibnall (‘Doctor Who’) assina o roteiro e atuará como showrunner, enquanto a direção ficará a cargo de Chris Sweeney (‘O Turista’).

“Ambientado em 1925 e descrito como um “drama espirituoso, épico e rápido”, ‘O Mistério dos Sete Relógios’ acompanha uma luxuosa festa em uma casa de campo onde uma brincadeira parece ter dado terrivelmente errado. No final, cabe à mais improvável das detetives – a curiosa Lady Eileen “Bundle” Brent – desvendar uma trama arrepiante que mudará sua vida, revelando o mistério da casa de campo”.

Mostradores de relógios antigos sobre fundo amarelo.

Anya Taylor-Joy celebra papel em ‘O Senhor dos Anéis: A Caçada por Gollum’: “Sonho realizado”

A aclamada atriz Anya Taylor-Joy, conhecida por produções como ‘A Bruxa’ e ‘O Gambito da Rainha’, comentou recentemente sobreO Senhor dos Anéis: A Caçada por Gollum’. No novo capítulo da franquia de fantasia, que terá a direção de Andy Serkis, a atriz interpretará a guerreira elfa Seren.

De acordo com o ComicBookMovie, a personagem foi criada especialmente para o longa-metragem. Embora tenha evitado revelar detalhes profundos sobre a trama que envolve Seren, Taylor-Joy celebrou publicamente a oportunidade de integrar o universo da Terra-Média:

“Sinceramente, sinto que fui uma elfa a vida inteira, então é muito gratificante finalmente poder interpretar uma profissionalmente. Sou uma enorme fã de ‘O Senhor dos Anéis’ e também do Andy Serkis. Acho que ele é um homem maravilhoso e um criador extremamente inovador. Fazer parte desse mundo e dar vida a essa personagem é um sonho realizado”, afirmou.

Segundo a descrição oficial do projeto, Seren é uma elfa Sindar pertencente ao Reino da Floresta, descrita como uma agente letal e de extrema confiança do rei Thranduil (pai de Legolas).

Como a guerreira não existe nas obras originais escritas por J.R.R. Tolkien, a introdução na narrativa foi um recurso dos roteiristas para o novo filme. Ao que tudo indica, Seren atuará como uma importante aliada do guardião Aragorn durante sua jornada e missão de caçar Gollum pelas regiões da Terra-Média.

Confira:

A produção ainda contará com Andy Serkis como Golum/Smeagol; Ian McKellen como Gandalf; Kate Winslet como Marigol; Jamie Dornan como Strider; Leo Woodall como Halvard; Lee Pace como Thranduil; e Elijah Wood como Frodo.

O longa está programado para estrear no dia 17 de dezembro de 2027.

Andy Serkis confirma início da produção de ‘O Senhor dos Anéis: A Caçada por Gollum’

O enredo de ‘A Caçada por Gollum’ se passará em um período que não foi explorado nos filmes originais, detalhado nos apêndices dos livros de J.R.R. Tolkien.

A trama focará na busca por Gollum após ele deixar as Montanhas Sombrias, quando Gandalf suspeita que a criatura sabe a localização do Um Anel. Nos livros, o mago pede a Aragorn para rastrear Gollum pela Terra-média antes que as forças de Sauron o encontrem.

Serkis assume a cadeira de direção.

Ian McKellen revela que Gandalf e Frodo irão aparecer em ‘O Senhor dos Anéis: A Caçada por Gollum’

Senhor dos anéis

Francis Ford Coppola, diretor de ‘O Poderoso Chefão’, diz que hoje fazem muitas premiações desnecessárias

Francis Ford Coppola ganhou vários prêmios por filmes como ‘O Poderoso Chefão‘, ‘Patton‘ e ‘Apocalypse Now‘. O famoso diretor deve desembolsar cerca de US $ 120 milhões para o seu próximo projeto, ‘Megalopolis’. Recentemente, o cineasta chamou a atenção por criticar o excesso de premiações na indústria cinematográfica atual.

Hoje cedo, o site Screen Rant noticiou que o diretor de 82 anos fez comentários bem críticos sobre as atuais premiações durante uma exibição do 50º aniversário de ‘O Poderoso Chefão‘. Na sua do Coppola, o Oscar se tornou muito espetaculoso, ele acha que a indústria seria melhor se diminuíssem o número de premiações.

Confira abaixo a declaração do cineasta:

“Eu não gosto [do Oscar] como uma produção grandiosa e deslumbrada. Gosto de algo mais íntimo, quando eles têm uma qualidade própria e gentil, isso eu acho legal. Há muitas premiações agora. Eu gostava quando era só o Oscar…”

Com suas críticas aos filmes da Marvel, depois os grandes filmes de estúdio como ‘Duna‘ e agora atacando as premiações, parece que Coppola sente muitas saudades do passado, época em que basicamente moldou Hollywood.

Wandinha e Tim Burton apresentam a Escola Nunca Mais em vídeo inédito pela Netflix

A famigera escola Nunca Mais é o principal destaque de um novo vídeo dos bastidores da série ‘Wandinha‘, da Netflix. No novo material, vemos depoimentos do diretor Tim Burton e dos criadores da série, Alfred Gough e Miles Millar, sobre a escola.

Confira logo abaixo:

A escola é descrita na trama como um refúgio para gente esquisita, liderada por ninguém menos que Gwendoline Christie, incrível.

Wandinha‘ vai parar na Nunca Mais após ser expulsa da maioria das escolas tradicionais, culpa de coisas inocentes como soltar piranhas vivas para atacar coleguinhas de classe na piscina. Só que agora a personagem terá de resolver um misterioso crime no local.

Veja a abertura da série:

A produção será lançado na plataforma no dia 23 de novembro.

A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais.

O elenco também traz Catherine Zeta-Jones como Mortícia, Luiz Gusman como Gomez, Issac Ordonez como Pugsley e Fred Armisen como Tio Chico.

O roteiro é escrito por Alfred Gough e Miles Millar, mais conhecidos por criar e produzir a série de sucesso ‘Smallville‘.

Para quem não sabe, ‘A Família Addams foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.

No cinema, a criação gerou A Família Addams, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).

Um Conto do Destino

(Winter’s Tale)

 

Elenco:

Colin Farrell, Russell Crowe, Will Smith, Jennifer Connelly, Matt Bomer, William Hurt, Kevin Durand, Jessica Brown Findlay.

Direção: Akiva Goldsman

Gênero: Romance

Duração: 118 min.

Distribuidora: Warner Bros.

Orçamento: US$ 46 milhões

Estreia: 21 de Fevereiro de 2014

Sinopse:

Farrell interpreta Peter Lake, um órfão que tenta, numa noite de inverno, roubar uma mansão em um bairro nobre de Nova York. Ao invadir a casa, ele acha que está sozinho, mas conhece a jovem e doente Beverly Penn, por quem se apaixona. Perseguido pelo mafioso Pearly Soames e seus capangas, Peter recebe a ajuda de um misterioso cavalo branco chamado Athansor. O protagonista embarca em uma viagem através do tempo para salvar sua amada.

Curiosidades:

» Akiva Goldsman (roteirista de ‘Eu Sou a Lenda’ e ‘O Código Da Vinci’) dirige e roteiriza, a partir do romance homônimo de Mark Helprin.

Crítica em Vídeo:

Trailer:

Cartazes:

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Um Conto do Destino 1

Fotos:

 

Cinebiografia do ex-espião Edward Snowden está fora do Oscar 2016

A cinebiografia do ex-espião Edward Snowden, dirigida por Oliver Stone, está fora da corrida pelo Oscar 2016.

Inicialmente planejada para estrear nos EUA no Natal de 2015, a distribuidora Open Road adiou a produção para 2016 – sem data definida.

Não foram revelados os motivos do adiamento, mas isso o exclui automaticamente da temporada de premiações que acontece no início do próximo ano.

Joseph Gordon-Levitt interpreta Edward Snowden.

Assista ao trailer:

O longa é baseado no livro ‘The Snowden Files‘, escrito pelo jornalista do jornal britânico The Guardian, Luke Harding, sobre o ex-analista da NSA (Agência Nacional de Segurança dos Estados Unidos), vivido por Joseph Gordon-Levitt, acusado de trair os EUA após vazar informações sigilosas de segurança do país.

Completam o elenco: Nicolas Cage, Shailene Woodley (‘A Série Divergente’), Scott Eastwood (‘Corações de Ferro’), Zachary Quinto (‘Star Trek’), Melissa Leo (‘Os Suspeitos’), Tom Wilkinson (‘O Cavaleiro Solitário’), Joely Richardson (‘Academia de Vampiros’) e Timothy Olyphant (série ‘Justified’).

Além de dirigir, Stone também adaptou o roteiro.

“Esta é uma das maiores histórias do nosso tempo, e adaptá-la será um desafio real”, afirmou o diretor.

Stone é conhecido por seus filmes políticos, e venceu o Oscar de Melhor Direção por ‘Platoon‘, 1986, e ‘Nascido em 4 de Julho‘, 1989.

Snowden atualmente é o homem mais procurado do planeta pelos EUA, e está asilado em algum lugar de Moscou, capital da Rússia.

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‘A Torre Negra’: Adaptação de Stephen King ganha fotos assustadoras

A Torre Negra‘ começou a ser filmado na África do Sul, e ganhou suas primeiras – e bizarras – imagens do set.

Além disso, o elenco ganhou a adição da atriz Katheryn Winnick, conhecida pela série de TVVikings‘.

Confira:

a expectativa é que o primeiro visual da equipe venha durante a San Diego Comic Con, em julho!

Idris Elba estrela como o protagonista, O Pistoleiro; e Matthew McConaughey vive o vilão, O Homem de Preto.

Aaron Paul (‘Breaking Bad’) interpretará Eddie Dean, um viciado em heroína trazido de Manhattan por Roland Deschain (Idris Elba) no segundo livro da série, ‘A Escolha dos Três‘. Jackie Earle Haley será o vampiro Richard P. Sayre, o presidente da Corporação Sombra. Fran Kranz  viverá Pimli, o braço direito do vilão Homem de Preto, interpretado por McConaughey.

Apesar do roteiro em construção, sinal verde para ‘A Torre Negra’ ainda não foi dado

‘A Torre Negra’: Matthew McConaughey deve estrelar a adaptação do livro de Stephen King

O dinamarquês Nikolaj Arcel (O Amante da Rainha) dirige. Roteirista da versão sueca de ‘Os Homens que Não Amavam as Mulheres’, o cineasta é um grande fã dos livros e sua visão sombria para o filme chamou a atenção do estúdio. A intenção é mesclar os gêneros terror e fantasia.

 

A Torre Negra consiste em sete livros. Stephen King lançou o primeiro volume, ‘O Pistoleiro’, em 1982, como uma homenagem ao faroeste ‘Três Homens em Conflito’, à Lenda do Rei Arthur e às histórias épicas de J.R.R. Tolkien, autor de ‘O Senhor dos Anéis’ e ‘O Hobbit’.

A trama acompanha a jornada do pistoleiro Roland Deschain através do Mundo Médio e outros para frustrar o objetivo do Rei Carmim de destruir a Torre Negra, o eixo que mantém todos os universos intactos.

Triplo X: Reativado

(xXx: The Return of Xander Cage)

 

Elenco:

Vin Diesel – Xander Cage
Neymar
Ruby Rose – Adele Wolff
Samuel L. Jackson – Agente Augustus Eugene Gibbons
Nina Dobrev – Rebecca ‘Becky’
Rory McCann – Tennyson Torch
Toni Collette
Donnie Yen – Xiang
Deepika Padukone – Serena Unger
Tony Jaa – Talon

Direção: D.J. Caruso

Gênero: Ação, Aventura

Duração: 107 min.

Distribuidora: Paramount Pictures

Orçamento: US$ 100 milhões

Estreia: 19 de Janeiro de 2017

Sinopse:

Triplo X: Reativado‘, terceiro capítulo da explosiva franquia de sucesso que redefiniu o thriller de espionagem, acompanha o atleta que tornou-se agente do governo: Xander Cage (Vin Diesel), que sai do exílio auto-imposto e entra em rota de colisão com o guerreiro mortal Xang e com sua equipe. Tudo para recuperar uma arma chamada de Caixa de Pandora. Recrutando um grupo totalmente novo e em busca de emoção, Xander se vê em uma conspiração mortal que aponta para uma participação dos mais altos níveis do governo do mundo. Embalado com uma sagacidade e com muita atitude, Triplo X 3 irá elevar a ação com acrobacias alucinantes nunca antes mostradas em produções.

» Crítica | xXx: Reativado (Nota: 7.0)

 

Crítica em Vídeo:

Entrevistas:

Curiosidades:

» O jogador brasileiro Neymar participa do filme.

» Além disso, Ice Cube vai reprisar o papel de Darius Stone em ‘xXx: The Return of Xander Cage‘. Ele assumiu o papel de protagonista no segundo ‘Triplo X‘ após a saída de Vin Diesel.

» Jet Li deixou o elenco e foi substituído por Donnie Yen (‘Rogue One: A Star Wars Story’).

» D.J. Caruso (‘Eu Sou o Número Quatro’) dirige.

» ‘Triplo X‘ foi lançado em 2002, e arrecadou bons US$ 277 milhões mundialmente. O rapper Ice Cube substituiu Diesel em ‘Triplo X 2 – Estado de Emergência’, 2005, que arrecadou pardos US$ 70 milhões mundialmente.

Trailer:

Cartazes:

 

Fotos:

Começa a produção de ‘Brinquedo Assassino 7’

Don Mancini, criador da franquia Brinquedo Assassino, revelou em seu twitter que a produção do sétimo filme já começou.

O diretor está trabalhando nos Storyboards para iniciar as filmagens em breve.

“Trabalhando nos  Storyboards. Glen dublando Chuky. Satan Varak-Iglar [roteirista] dublando … ?”, diz o post.

Confira:


‘Chucky vs Annabelle’ a caminho?

 

O filme retomará aonde A Maldição de Chucky’ terminou. A história provavelmente será centrada em Alice (Summer H. Howell), a pequena filha da família que recebe o boneco assassino em A Maldição de Chucky. O destino da personagem é deixado em aberto na conclusão do filme.

Além de roteirizar os seis filmes da franquia, Mancini dirigiu os dois últimos, ‘O Filho de Chucky e A Maldição de Chucky.

O primeiro Brinquedo Assassino estreou em 1988 e foi um sucesso na época. Sem demora, duas sequências chegaram aos cinemas em 1990 e 1991, mas A Noiva de Chucky só foi realizado em 1998. Após um hiato de 6 anos, ‘O Filho de Chucky parecia ter enterrado a franquia, mas, quase 10 anos mais tarde, A Maldição de Chucky foi lançado em vídeo e teve uma recepção entusiasmada.

Novo trailer da temporada final de ‘Bones’ relembra os 12 anos da série

Bones‘ ganhou um novo trailer é que realmente e literalmente mega emocionante.

Assista, com a prévia do episódio que vai ao na próxima semana:

12 episódios foram produzidos para esta temporada.

Lançada em setembro de 2005, ‘Bones‘ traz como plot a investigação de assassinatos envolvendo restos mortais, mais precisamente ossos. A série é estrelada por David Boreanaz e Emily Deschanel. 

O TV Show é inspirado na vida da real Kathy Reichs, uma antropóloga forense considerada uma das melhores nos Estados Unidos em sua área.

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O futuro [SPOILER] está de volta nas primeiras fotos do retorno de ‘Gotham’

Edward Nygma, o futuro Charada, é um dos destaques nas primeiras fotos do episódio que marca o retorno da terceira temporada de ‘Gotham‘.

A volta da série está agendada para o dia 24.

Confira:

“Cocozinho” é destaque em novo vídeo de ‘Emoji – O Filme’

A Sony Pictures Animation divulgou o novo vídeo ‘Emoji – O Filme’, em que o emoji do “Cocozinho”, na voz de Patrick Stewart, é apresentado.

Assista:

Eric Siegel (‘Men at Work’) escreveu o roteiro e Anthony Leondis (‘Kung Fu Panda – Os Segredos dos Mestres’) dirige. Leondis comandou ‘BOO: Serviços de Operações do Outro Mundo‘ para a Dreamworks.

A trama mostrará uma visão surpreendente e cômica sobre a vida secreta dos Emojis. O lançamento no Brasil acontece dia 31 de agosto.

A palavra Emoji é derivada da junção dos seguintes termos em japonês: e (imagem) + moji (letra).

O estúdio venceu a concorrência com a Warner Bros. e Paramount e fechou um acordo de mais de US$ 1 milhão de dólares.

Cartaz final de ‘Jogos Mortais – Jigsaw’

Jogos Mortais: Jigsaw‘ ganhou seu cartaz final.

A Paris Filmes lançará o filme no Brasil dia 2 de Novembro de 2017, uma semana após a estreia norte-americana (27 de Outubro).

Confira, com os cartazes anteriores e trailer:

Uma série de assassinatos brutais começam a assustar a cidade. À medida que as investigações começam, todas as evidências apontam para um homem: John Kramer – O JIGSAW. Mas como isso poderia acontecer? O homem conhecido como Jigsaw está morto há mais de uma década! Teria um aprendiz assumido o manto do Jigsaw, ou alguém que está comandando as investigações?

O elenco conta com Laura Vandervoort (a Supergirl de ‘Smallville‘) e Hannah Anderson.

O filme é comandado por Peter e Michael Spierig, diretores de ‘2019 – O Ano da Extinção‘ (2009) e do sensacional ‘O Predestinado‘, ficção-científica estrelada por Ethan Hawke e lançada no Brasil direto em Home Vídeo.

Josh Stolberg e Pete Goldfinger, de ‘Piranha 3D‘ e ‘Pacto Secreto‘, roteirizam.

Vale lembrar que diretor James Wan e o roteirista Leigh Whannell, ambos do filme original, estão à bordo como produtores executivos.

Os sete filmes da franquia arrecadaram US$ 874 milhões em bilheterias do mundo todo e figuraram no Guinness Book como a “Franquia de terror de maior sucesso” de todos os tempos.

Vamos jogar um jogo?

‘Vingadores: Guerra Infinita’: Diretores revelam quais outros personagens morreram

[SPOILER]

Os irmãos Joe e Anthony Russo revelaram quais personagens que não foram mostrados em ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ conseguiram sobreviver ao estalar de dedos do Thanos.

Sobreviveram:

– Howard, o Pato
– Tia May
– Ned Leeds
– Jane Foster
– Korg
– Miek
– Shuri
– Valquíria

Viraram “pó”

– Betty Ross
– Lady Sif

Vingadores: Guerra Infinita‘ continua quebrando recorde mundo afora, e nos Estados Unidos não é diferente.

De acordo com dados do Deadline, o filme acaba de superar a marca de US$ 500 milhões em bilheteria nos EUA, se tornando assim o segundo filme a conseguir o feito mais rápido. O primeiro lugar continua sendo ‘Star Wars: O Despertar da Força’, que atingiu em apenas cinco dias antes.

Já no Brasil, em apenas duas semanas, o filme se tornou a maior bilheteria do ano. Com público de 10 milhões de espectadores,  ‘Guerra Infinita‘ já arrecadou R$ 154 milhões – ultrapassando ‘Pantera Negra‘, que liderava as bilheterias de 2018 com R$ 120 milhões.

Confira o TOP 10, segundo o FilmeB:

filmerenda (R$ mil)
1Vingadores – Guerra infinita154.008
2Pantera Negra120.614
3Nada a perder114.991
4Jumanji: Bem-vindo à selva73.971
5Cinquenta tons de liberdade64.366
6O Touro Ferdinando46.847
7Extraordinário38.280
8Os farofeiros35.987
9Fala sério, mãe!31.794
10Viva – A vida é uma festa30.298

Essa semana, o longa se tornou o primeiro na história do cinema à cruzar a marca de US$ 1 bilhão em tempo recorde de 11 dias.

A adaptação dos quadrinhos ainda superou outras marcas alcançadas por grandes filmes, deixando para trás ‘Homem-Aranha 3‘ (US$ 891 milhões), ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ (US$ 880 milhões), ‘Batman V. Superman: A Origem da Justiça‘ (US$874 milhões) e ‘Guardiões da Galáxia‘ (US$ 854 milhões).

Crítica  | Vingadores: Guerra Infinita – O evento cinematográfico de uma geração

Scarlett Johansson conta tudo sobre ‘Vingadores: Guerra Infinita’ em entrevista EXCLUSIVA

Vingadores 4‘ chega aos cinemas em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

 

A DC finalmente se encontrou nos cinemas?

A DC sofreu ultimamente no cinema e isso não está necessariamente ligado ao sucesso dos filmes da Marvel. Sim, há uma disparidade grande, porém, a DC por si só não consegue realizar um bom trabalho em projetos cinematográficos, independentemente do parâmetro a ser usado como base. Sua organização enquanto universo compartilhado foi confusa e houve uma grande bagunça naqueles que em tese organizam todo o projeto.

Agora, o DC Universe não vai seguir a agenda antes divulgada que apresentava a data de lançamento de filmes até 2020. Nela, Liga da Justiça 2 estava marcado para 2019, porém, o projeto foi engavetado. Já o filme solo do Flash estava agendado para 2018 e agora a notícia é de que a produção terá início apenas em 2019, após ter alterado o roteiro e a direção. Recentemente, saiu a notícia de que o tom do filme vai ser leve e que terá como referência o icônico “De Volta Para o Futuro”.

Outro ponto é que personagens secundários agora vão ganhar um maior holofote até mesmo antes dos principais membros da Liga serem estabelecidos de modo satisfatório. A DC irá produzir um filme da Batgirl e existe a possibilidade remota de uma produção solo focada no Coringa de Jared Leto, que não teve uma grande aprovação.

Por falar em aprovação, os únicos filmes da DC com unanimidade em relação a sucesso é Mulher Maravilha e Aquaman. Gal Gadot interpretando Diana teve uma boa participação em Batman vs Superman e um filme solo muito elogiado. Jason Momoa arrasou com o divertido Aquaman. Por outro lado, Liga da Justiça, Batman vs Superman, Esquadrão Suicida e Man of Steel não conseguiram conquistar o público e tiveram uma bilheteria aquém da expectativa da Warner/DC, além de sofrer inúmeras críticas pelos mais diversos motivos.

E então fica a pergunta: O DC Universe tem salvação?

Como universo compartilhado, provavelmente não. Mas o estúdio está acertando alto em filmes solo com histórias pontuais. O potencial de sucesso é grande. Os super-heróis principais da DC sempre foram os mais populares. Enquanto a Liga da Justiça é icônica desde que surgiu, os Vingadores, por exemplo, só caíram no gosto popular de fato após chegarem às telas de cinema. Juntando o pós de ter os heróis mais famosos e o contra de ter um histórico recente ruim, a DC poderia optar por dois caminhos.

A decisão mais acertada é desistir da ideia de Universo Compartilhado. A estratégia deu completamente certo na Marvel não somente por existir um universo único para os filmes e sim porque havia uma pessoa responsável por isso, Kevin Feige (e seu brilhante trabalho). Sem alguém por trás para pensar em tudo na DC, a ideia está fadada ao fracasso. Cada filme poderia ser totalmente independente e desconexo, assim não havendo a necessidade de ligar os pontos. O ônus disso é que um futuro filme da Liga Da Justiça perderia muita força.

A DC teve que correr devido ao sucesso de sua rival e isto pesou muito. Com uma maior tranquilidade, seria possível apresentar o filme solo de cada herói antes de chegar ao ápice da Liga, tal qual ocorreu em Vingadores. Era necessário criar um vínculo afetivo entre o público e os personagens do cinema, mesmo que eles já fossem conhecidos.

Após ‘Aquaman‘ arrecadar sensacionais US$ 1,038.0 bilhão, Toby Emmerich, principal executivo da Warner, confirmou que a DC não tem mais planos para um universo compartilhado.

“Todos nós sentimos que viramos uma página agora. Estamos jogando pelo playbook da DC, que é muito diferente do que o livro da Marvel. Estamos muito menos focados em um universo compartilhado. Nós fazemos um filme de cada vez. Cada filme é sua própria equação e sua própria entidade criativa. Se você tivesse que dizer uma coisa sobre nós, é que sempre tem que ser sobre os diretores.”, afirmou durante entrevista ao Hollywood Reporter.

Agora, a ordem é seguir com filmes sem conexão focados em boas histórias.  A primeira delas é o filme solo do ‘Coringa‘, que trará Joaquin Phoenix tentando apagar aquela imagem ruim deixada por Jared Leto. Dirigido pelo indicado ao Oscar, Todd Phillips (‘Cães de Guerra’) e produzido pelo vencedor do Oscar, Martin Scorsese (‘Os Bons Companheiros’), esta prequel do indicado ao Oscar, Christopher Nolan, ‘Cavaleiro das Trevas’, vai explorar como o Palhaço Príncipe do Crime veio a se tornar o que é. A expectativa não poderia estar mais alta.

Outro filme com grande potencial de ter um estilo diferente ao habitual – seja em obras da DC ou da Marvel – é Batgirl. Nas HQ’s, o tom das histórias é muito contemporâneo e faz uso constante de, por exemplo, redes sociais, além de tirar selfies e demais atitudes de uma grande quantidade de adolescentes nos dias de hoje. Na Marvel, o Homem-Aranha já explorou isso de certa forma, mas não tanto quanto é possível utilizar este recurso –  como ocorre com a jovem nos quadrinhos. Joss Whedon era o responsável pelo roteiro, porém saiu do projeto e deu lugar a Christina Hodson.

Por falar em pegar o público jovem, principalmente o infantil, Shazam! pode ser a pedida. Por se tratar de uma criança em um corpo de um adulto que é um super-herói, é possível explorar diversos tipos de cenas e fazer com que crianças se imaginem no lugar dele, vivendo situações triviais que na mente delas são muito maiores.  O filme estreia no dia 5 de abril de 2019 nos Estados Unidos.

Basicamente, o caminho a ser seguido é justamente o oposto do apresentado até então. Largar o tom pesado e sério dos filmes, mesmo sem necessariamente imitar o tom das produções da Marvel. Se fazendo um universo compartilhado há pouco êxito, é possível que a DC consiga atingir o sucesso em filmes pontuais e que explorem um público e situações diferentes de tudo que já foi mostrado no que diz respeito aos filmes de herói. É triste que seus personagens principais tenham sido tão mal explorados nas telas de cinema até o momento, porém, isso não significa que a DC tenha que desistir de vez de fazer novos filmes e sim apenas seguir um caminho diferente: e parece que eles finalmente aprenderam a lição.

‘Ford Vs Ferrari’: Christian Bale e Matt Damon aceleram no novo trailer

A Fox Film acaba de divulgar o novo trailer de ‘Ford Vs Ferrari‘, um filme sobre a história real do designer automotivo americano Carroll Shelby e do piloto britânico Ken Miles, que abraçaram o desafio de construir um carro capaz de derrotar a Ferrari, na década de 60.

Ford Vs Ferrari‘, é estrelado por Christian Bale (‘Vice’) e Matt Damon (‘Perdido em Marte’), com direção de James Mangold (‘Logan’).

Confira, com fotos e a sinopse:

Os vencedores do Oscar®, Matt Damon e Christian Bale estrelam ‘Ford Vs Ferrari‘, a incrível história real do visionário designer automotivo americano Carroll Shelby (Damon) e do destemido piloto britânico Ken Miles (Bale). Juntos, eles lutaram contra o domínio corporativo, as leis da física e seus próprios demônios pessoais para construir um carro de corrida revolucionário para a Ford Motor Company, assumir o controle das pistas e derrotar os carros dominantes de Enzo Ferrari, nas 24 Horas de Le Mans, na França em 1966.

O longa estreia em 15 de novembro nos EUA, e no segundo semestre no Brasil.

‘Jason Bourne’: Novo filme da franquia está em desenvolvimento

Em entrevista ao CinemaBlend, o produtor Ben Smith confirmou que um novo filme da franquia ‘Jason Bourne‘ está em desenvolvimento.

“Nós definitivamente estamos desenvolvendo um novo filme. O que estamos fazendo além disso? Haverá conexões em termos dos filmes? Com certeza. Mas os detalhes sobre isso ainda precisam ser mantidos em segredo.”

Vale lembrar que, há alguns anos, Matt Damon – que estrelou quase todos os filmes da franquia – revelou que ainda não estava preparado para fazer outro filme.

Somando todos os cinco filmes, a franquia já arrecadou mais de US$ 1.6 bilhões mundialmente.

A série ‘Treadstone‘, focada no personagem, foi cancelada em sua primeira temporada.

Confira o trailer:

 

‘Vingadores: Ultimato’: Nova apareceu no filme e ninguém percebeu; Veja a foto!

Em entrevista ao Comic Book, Joe e Anthony Russo, diretores de ‘Vingadores: Ultimato’, revelaram que Richard Rider, o Nova, aparece durante a batalha final da adaptação.

Após a declaração, alguns fãs estão insistindo que o personagem aparece em frente a um dos portais em que os heróis retornam do estalo.

Confira a imagem:

E aí, será que o Nova pode estar chegando nas próximas fases do MCU?

Assista nossa crítica sobre ‘Vingadores: Ultimato‘:

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr.Chris EvansMark RuffaloChris HemsworthScarlett JohanssonJeremy RennerDon Cheadle, Paul Rudd, Brie LarsonKaren GillanDanai GuriraBradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

‘Space Jam: Um Novo Legado’: Diretor fala sobre a dessexualização da Lola Bunny [EXCLUSIVO]

A aguardada sequência ‘Space Jam: Um Novo Legado‘ estreia nesta quinta-feira, 15, nos cinemas nacionais e os fãs da franquia Looney Tunes serão surpreendidos com algumas alterações nas características dos famosos personagens animados.

E um dos pontos que desde já tem chamado muito a atenção é justamente as mudanças físicas da popular coelhinha Lola Bunny, que perdeu alguns traços de sua sensualidade, que sempre foi uma marca registrada da personagem.

Em entrevista ao CinePOP, o diretor Malcolm D. Lee falou sobre a polêmica e a pressão em realizar um novo filme da franquia:

Confira a diferença entre as duas versões da personagem em ‘Space Jam: O Jogo do Século‘ e ‘Space Jam: Um Novo Legado‘:

No Rotten Tomatoes, o longa-metragem abriu com meros 50% de aprovação, com nota 6.30/10 baseada em 8 reviews até o momento. Os especialistas internacionais elogiaram a atmosfera nostálgica da produção, mas ficaram divididos quanto à narrativa e às mensagens criadas.

Confira os principais comentários abaixo:

“Há um senso concreto de que Space Jam: Um Novo Legado’ é uma carta de amor aos filmes e às pessoas que os fazem” – Stuff.co.nz

“É difícil não sentir que estivemos mergulhando em uma estratégia de marketing dos executivos da Warner Bros. por duas horas” – News.com.au

“Traços de nostalgia e de homenagem podem ser algo maravilhoso, mas essa sequência raramente tira o tempo para se erguer com os dois pés” – The Jam Report

“Uma investida para crianças que se mostra como uma distração colorida e inexplicável, mas que, ironicamente, é bem difícil de criar um legado” – The AU Review

“O que é mais divertido sobre ‘Um Novo Legado’ é a vivacidade dos mundos criados” – FILMINK

Lembrando que o filme tem estreia prevista para o dia 15 de julho nos cinemas brasileiros.

Durante uma viagem aos estúdios Warner Bros., o superastro LeBron James e seu filho acidentalmente ficam presos dentro de um mundo com todas as histórias e personagens da companhia, sob o controle de uma força poderosa e conturbada chamada Al G (Don Cheadle). Com a ajuda de Pernalonga, LeBron deve navegar através de um universo recheado de cenas de filmes icônicos e personagens conforme reúnem os Looney Tunes para resgatar o filho perdido. Para voltar para casa, LeBron e a turma devem desvendar o misterioso plano de Al G e vencer um épico jogo de basquete contra versões de game de lendas da NBA.

O elenco conta com LeBron James, Sonequa Martin-Green (‘Once Upon a Time’‘Star Trek: Discovery’) e Don Cheadle.

Andrew Dodge (‘Palavrões‘) roteiriza.

O original foi estrelado pelo ex-jogador profissional de basquetebol Michael Jordan, que atuava com os personagens mais famosos da Looney Tunes.

LeBron James estreou nos cinemas na comédia ‘Descompensada‘, interpretando uma versão de si mesmo. Ele também já possui um Oscar de Melhor Curta em Animação.

‘Isle of the Dead’: Negan e Maggie vão lutar contra zumbis em Nova York em série DERIVADA de ‘The Walking Dead’

Mais uma série derivada de ‘The Walking Dead‘ está em andamento na AMC, e será ambientada na cidade de Nova York. Com estreia prevista para 2023, a história seguirá Negan e Maggie lutando contra zumbis na Big Apple.

Intitulada ‘Isle of the Dead‘, a nova série irá imaginar uma Manhattan “há muito tempo cortada do continente” que está cheia de mortos-vivos. A primeira temporada consistirá em seis episódios a serem lançados na AMC e AMC+.

As estrelas da série Lauren Cohan e Jeffrey Dean Morgan vão reprisar seus papeis como Maggie e Negan, enquanto o escritor da série e co-produtor executivo Eli Jorné atuará como showrunner.

“Não abra. Mortos lá dentro”, diz o cartaz:

Jeffrey Dean Morgan já havia adiantado com EXCLUSIVIDADE ao CinePOP que tinha um novo projeto engatilhado como Negan.

“Estou muito feliz que a jornada de Negan e Maggie continuará”, disse Morgan em um comunicado. “Tem sido um passeio viver Negan, estou muito animado para continuar sua jornada em Nova York com Lauren. Zumbis em um ambiente urbano sempre foram uma imagem tão legal, mas na 5th Avenue, Empire State Building, Estátua da Liberdade? A maior cidade do mundo?? Vai ser demais”, afirmou.

Essa será a quinta série oficial do universo de ‘The Walking Dead‘, seguindo ‘Tales of The Walking Dead‘, ‘Fear the Walking Dead‘ e ‘The Walking Dead: World Beyond‘. Vale lembrar que um spin-off focado no Daryl e na Carol também está em desenvolvimento.

Assinantes da Netflix estão AMANDO nova série de terror dos roteiristas de ‘A Maldição da Mansão Bly’

Eleven, mesma produtora da aclamada dramédia adolescente ‘Sex Education’, acaba de lançar na Netflix ‘Red Rose’, sua nova série de terror que está dando o que falar.

A trama gira em torno de um grupo de adolescentes que se reúne no verão logo após as aulas terminarem.

Rochelle Jackson, uma das jovens, faz o download de um aplicativo chamado Rose Red em seu celular e dá início a uma cadeia de desafios mortais. Jackson e seus amigos devem unir forças para enfrentar os obstáculos e uma entidade sobrenatural que convidaram a fazer parte de suas vidas.

Nas redes sociais, os assinantes do streaming estão amando a produção – e alguns dizem que é a melhor série da Netflix em anos.

Confira:

Assista ao trailer:

A série é estrelada por Amelia Clarkson (‘The Last Kindgom’), Isis Hainsworth (‘Emma’), Ali Khan (‘A Escola do Bem e do Mal’), Ashna Rabheru (‘Sex Education’), Ellis Howard (‘Catarina a Grande’), Adam Nagaitis (‘Chernobyl’), Natalie Gavin (‘Gentleman Jack’) e Samuel Anderson (‘Doctor Who’). Harry ReddingNatalie Blair farão suas respectivas estreias na televisão.

MichaelPaul Clarkson, roteiristas do aclamado terror gótico ‘A Maldição de Mansão Bly’, entram como criadores.

Henry BlakeLisa SiweRamon Salazar são os diretores. Camilla BrayJoel WilsonNawfal FaizullahMona QureshiCarissa Hope LynchJamie CampbellPolly Williams são os produtores executivos.

TRETA! Antes de ir para a Warner, Tom Cruise ficou FURIOSO com a Paramount por causa de ‘Missão Impossível’

Tom Cruise, conhecido por trabalhos em filmes como Top Gun e ‘Missão: Impossível’, anunciou hoje que deixou a parceria com a Paramount Pictures e fechou um acordo de EXCLUSIVIDADE com a Warner Bros.

O The Hollywood Reporter já havia revelado que Cruise e os representantes da Paramount tiveram um forte conflito a respeito do lançamento e planejamento da estreia de ‘Missão: Impossível 7‘.

O site afirmou que o astro ficou “enfurecido” com o estúdio.

Foi dito até que Tom Cruise acionou os serviços de um advogado, quando descobriu que ‘Missão: Impossível 7‘ teria uma janela de apenas 45 dias nos cinemas, antes de estrear no serviço de streaming Paramount+ – período muito menor do que o habitual de três meses.

“Para Cruise, 45 dias é como lutar, exaustivamente, dia por dia. Ele também acha que divulgar previamente a data que o filme estreia no serviço desencorajara as pessoas de irem ao cinema”, declarou a fonte da Paramount que passou as informações ao site.

Existe também um boato que o ex-CEO da Paramount, Jim Gianopulos, saiu da empresa por causa de todo esse conflito entre Tom Cruise e Paramount.

“Jim estava tentando passar as informações da confusão para a presidente Shari Redstone e o CEO Robert M. Bakish, com a dupla pedindo que ele intermediasse o impasse e fizesse as coisas melhorarem. De maneira que Jim pediu para sair, devido a Shari e Bob acharem que, para resolver o problema, era só usar uma varinha mágica e fazer Tom concordar com a nova janela de lançamento”, esclarece a fonte anônima.

Brian Robbins, CEO da Paramount Pictures, confirmou o conflito: 

“Digamos que o estúdio, a produção e Tom [Cruise] estavam em desacordo sobre a direção, e havia um impasse acontecendo. Tivemos que apertar o botão de pausa. Eles estavam presos em como iriam avançar com Acerto de Contas Parte Dois enquanto terminavam a Parte Um”, explicou Robbins para a Variety.

 

Eleito como o Filme MAIS POLÊMICO de 2023 está no catálogo do Prime Video; Já assistiu?

Vendido pela própria distribuidora como “o filme mais polêmico de 2023” devido a seu conteúdo e os problemas de bastidores, Som da Liberdade (Sound of Freedom) acaba de estrear no catálogo do Amazon Prime Video.

O filme fez um sucesso absurdo tanto nas bilheterias mundiais, aonde arrecadou US$ 250,5 milhões, como no Brasil – levando quase 3 milhões de espectadores aos cinemas.

SOM DA LIBERDADE é baseado em uma história real e acompanha o ex-agente especial do Governo Americano Tim Ballard (Jim Caviezel), que embarca em uma missão arriscada para resgatar crianças vítimas de tráfico infantil. Na Colômbia, Ballard decide deixar seu cargo no Governo para seguir em busca da quadrilha em sua jornada que, agora, se torna pessoal.

Assista ao trailer:

Por que é o filme mais POLÊMICO do ano?

Silenciosamente e com o apoio de um financiamento coletivo, Som da Liberdade (Sound of Freedom) chegou a 2.852 salas de cinema dos Estados Unidos em meio ao quente verão do hemisfério norte. Disputando a atenção do público ao lado de blockbusters como Flash e Indiana Jones, o longa trazia à luz do projetor um dos assuntos mais controversos e evitados por Hollywood: O tráfico sexual de crianças.

Faturando mais de US$19 milhões em seu fim de semana de abertura, desbancando Indiana Jones e o Chamado do Destino da liderança no feriado de quatro de julho, o longa se tornou um sucesso instantâneo, mesmo sem qualquer investimento de marketing. Com um orçamento de US$14 milhões e pronto desde 2018, Sound of Freedom (dirigido por Alejandro Monteverde) pelejou para chegar às telonas e colheu os frutos de seu trabalho, surpreendendo e encantando a muitos, enquanto indigna tantos outros.

Mas porque o filme foi engavetado?

Originalmente, a 20th Century Fox seria a responsável pela distribuição do longa, que tinha lançamento pré-agendado para 2019, mesmo ano em que a Disney Company posteriormente oficializaria a aquisição da empresa.

Com a compra do estúdio, os executivos da Casa do Mickey decidiram avaliar todos os projetos já engatilhados, finalizados e com lançamentos programados, a fim de filtrar quais produções seriam viáveis para chegar ao público. Nesse processo, Sound of Freedom e outros longas foram descartados. Especula-se que a delicada temática de tráfico de crianças tenha afugentado a Disney, que não queria ter seu nome associado ao assunto.

Sem o apoio da Disney, os produtores foram atrás de outros estúdios. Após anos de rejeição, a pequena produtora Angel Studios decide comprar os direitos de distribuição em 2023, realizando um crowdfunding para arcar com os custos de lançamento. Com a ajuda de sete mil apoiadores, a empresa conseguiu levantar US$ 5 milhões.

Mas e aí, quem é Tim Ballard?

Formado em Política Internacional e fluente em espanhol, Ballard iniciou sua carreira como agente federal na tragédia do 11 de Setembro, no Centro de Operações da CIA, período em que também estudou terrorismo e armas de destruição em massa. Ele atuou como agente especial e infiltrado no Department of Homeland Security (Departamento de Segurança Nacional) operando na fronteira, rastreando traficantes de crianças e pessoas que exploravam menores de idade através da produção de material pornográfico.

Em 2006, com algumas mudanças na lei dos Estados Unidos, os agentes foram autorizados a cruzar as fronteiras para resgatar crianças que estavam sendo vítimas de abusadores americanos, ainda que os crimes não acontecessem em território nacional. Isso permitiu que Tim realizasse operações de resgate in loco, ajudando a combater o tráfico sexual de menores em uma escala mais ampla e eficaz. Anos depois, ele deixaria o serviço secreto para expandir seu trabalho em uma escala global.

E em uma entrevista recente ao psicólogo Jordan Peterson, Ballard revelou como se deu sua saída de Homeland e o que o motivou a expandir seu trabalho contra o tráfico sexual de crianças:

“Eu estava ficando atormentado, porque se eu não conseguisse achar alguma conexão com os Estados Unidos, se o caso não envolvesse uma criança americana ou um pedófilo americano, eu teria que voltar para casa. Mas a questão é que eu já havia sido exposto àquelas crianças, já havia sido exposto ao problema e isso sempre me deixava em conflito. E então, em 2012, eu me cansei de um caso específico e acabei indo mais longe do que deveria. […] Foi aí que tive uma conversa drástica com a minha esposa e disse: ‘se eu ficar aqui e completar essa operação, com ou sem meu distintivo – isso já não importava naquele momento -, eu vou conseguir fazer o trabalho e salvar crianças. Mas eu perderei meu emprego e temos seis filhos’. Isso foi um dilema moral que jamais vivi na vida”.

Com o apoio de sua esposa, Tim deixou o Departamento de Segurança Nacional e criou a Operation Underground Railroad, que trabalha em parceria com autoridades locais e realiza operações de resgate ao redor do mundo. Desde sua fundação, mais de 4.000 missões foram realizadas, resultando em mais de 6.500 prisões e 6.000 pessoas resgatadas.

Tim conspiracionista e as teorias 

2022-06-08 18:35:52 AMSTERDAM – Tim Ballard (Founder Operation Underground Railroad) during the press conference about the arrest of Nelson M. M. from Lelystad was a member of the banned pedophile association Martijn and was previously arrested in Mexico City. ANP ROBIN VAN LONKHUIJSEN netherlands out – belgium out (Photo by ROBIN VAN LONKHUIJSEN / ANP MAG / ANP via AFP)

Ao falar abertamente sobre a existência de uma extensa rede de tráfico sexual infantil, Tim Ballard foi rapidamente taxado como conspiracionista, sob alegações de que embora o crime exista, ele não teria uma dimensão tão grande. Sem qualquer tipo de comprovação e escorada em suposições políticas preguiçosas e porcamente checadas, as acusações não provadas tentam desmerecer o trabalho do ex-agente, à medida em que busca descredibilizar o longa. Para rebater as alegações, ele afirma que sua equipe registra todas as operações de resgate em vídeo. As missões também são abertas para jornalistas que queiram acompanhar de perto e fazer coberturas completas dos casos, segundo o próprio Ballard.

Uma reportagem da Vice detalhou alegações anônimas contra Ballard relacionadas à sua saída silenciosa no final de junho da O.U.R. (Operation Underground Railroad), organização que fundou para resgatar crianças vítimas de tráfico sexual.

A Vice também relatou que um funcionário da organização que viajou com Ballard em uma missão no exterior entrou com uma ação de assédio sexual contra ele.

Após a publicação do artigo, Ballard negou as acusações:

“Tal como acontece com todos os ataques ao meu caráter e integridade ao longo de muitos anos, as últimas alegações sexuais promovidas pelos tabloides são falsas”, ele afirmou. “São invenções infundadas destinadas a me destruir e destruir o movimento que construímos para acabar com o tráfico e a exploração de crianças vulneráveis. Durante meu tempo na O.U.R., desenvolvi diretrizes rígidas para mim e para nossos operadores em campo. O contato sexual era proibido e eu liderei pelo exemplo. Dada a nossa atenção meticulosa a esta questão, qualquer sugestão de contato sexual inapropriado é categoricamente falsa”. 

Mas a pergunta que não quer calar: Seria Tim um adepto da teoria extremista QAnon?

Segundo o Wikipedia, “a teoria alega haver uma cabala secreta, formada por adoradores de Satanás, pedófilos e canibais, que dirige uma rede global de tráfico sexual infantil e que esteve conspirando contra o ex-presidente Donald Trump e os seus apoiadores, durante o seu mandato. A conspiração teria sido engendrada com base num plano secreto do denominado Estado Profundo”. Supostamente, os membros da QAnon seriam adeptos ao consumo do sangue de crianças, como uma fonte da juventude.

Ao ser questionado a respeito do assunto pelo psicólogo Jordan Peterson, Ballard foi categórico ao negar qualquer envolvimento:

“Há anos nós temos condenado a maioria do que vemos ser teorias da conspiração. Eles gostam de me vincular ao movimento QAnon. Talvez haja alguma verdade lá, mas há muitas mentiras em cima disso. Então o nosso ‘perguntas frequentes’ refutam isso imediatamente, pois é uma tentativa de descreditar o movimento. Eu vou ainda mais longe e acho que algumas pessoas não querem que isso [tráfico sexual infantil] seja de conhecimento público e são responsáveis por algumas das teorias da conspiração para descreditar o movimento. E eles vão longe demais”.

Ao ser abordado sobre a famigerada teoria de que celebridades bebem sangue de crianças como fonte da juventude, Tim desmistificou o assunto e condenou a conexão ao grupo QAnon:

“Existe algo chamado adrenochrome, em que eles tomam sangue de crianças. Eu já expliquei minha experiência com isso no oeste da África e vimos isso em diversas partes do continente africano e é bem real. Nessa doutrina bruxa, eles sequestram essas crianças, tiram seus órgãos, seu sangue e o bebem. Eles tiram as genitálias das crianças e penduram no topo de seus comércios, achando que os deuses das sombras os abençoarão. Essas coisas são reais. Mas quando digo isso, eles conectam a algo que alguém do QAnon falou a respeito de alguma celebridade estar fazendo isso também, mas não há evidência para atestar isso. Eles fazem uma falsa conexão conosco”.

Sucesso de bilheteria…com números inflados?

Muitas pessoas foram aos cinemas e alegaram que as sessões estavam todas vendidas, mas as salas estavam vazias.

Assista a matéria:

No Podcast do Papo de Cinema, Renato Marafon destrincha ‘Invocação do Mal 4’ e TODOS os seus problemas

Em participação ao Podcast do Papo de Cinema, Renato Marafon e Robledo Milani falaram sobre ‘Invocação do Mal 4: O Último Ritual‘ e como a franquia foi ladeira abaixo após a saída de James Wan da direção.

Assista:

Em menos de duas semanas, o terror conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 330 milhões nas bilheterias mundiais.

O longa superou a arrecadação total de ‘Premonição 6: Laços de Sangue‘ (US$310.4M) e, atualmente, se encontra no TOP 2 dos maiores filmes de terror do ano, atrás apenas de ‘Pecadores‘ (US$366.6M).

Invocação do Mal | Ranqueamos TODOS os filmes da icônica saga de terror, incluindo ‘O Último Ritual’

Nos EUA, o longa soma US$ 131.1 milhões. Internacionalmente, foram US$ 201.8 milhões através de 71 mercados – totalizando uma arrecadação global de US$ 332.9 milhões.

Para termos de comparação, o terror já se encontra no TOP 2 das maiores arrecadações deste universo, atrás apenas de ‘A Freira‘ (US$366M).

Crítica 2 | ‘Invocação do Mal – O Último Ritual’ é o filme MENOS assustador da franquia…

Vale lembrar que o longa abriu com US$ 83 milhões nos EUA, tornando-se a terceira maior estreia doméstica da história do gênero, atrás apenas de ‘It: A Coisa‘ (US$123M) e ‘It: Capítulo 2‘ (US$91M).

Crítica | Ed e Lorraine Warren se despedem com o ótimo ‘Invocação do Mal 4: O Último Ritual’

Invocação do Mal 4: O Último Ritual‘ já está em exibição nos cinemas nacionais.

10 Séries FANTÁSTICAS dos anos 2000 disponíveis pelos streamings

Após a chuva de séries dos anos 90, chegaram com grandes expectativas os lançamentos dos anos 2000. Ainda sem a força do universo alucinante das redes sociais, lembrando que o início do facebook por exemplo só veio em fevereiro de 2004, onde hoje em dia o boca a boca virtual, os sites, os influencers nos preenchem com informações do está por vir, fantásticas e impactantes séries foram lançadas e que são lembradas até os dias de hoje. Sendo assim, para te ajudar com algumas dicas, segue abaixo 10 Séries fantásticas dos anos 2000 disponíveis pelos streamings.

 

Lost (Globoplay, Star+)

Um dos mais impactantes seriados de todos os tempos mostrou a saga de um grupo de pessoas de diversos lugares que sofrem um acidente de avião e conseguem abrigo em uma ilha repleta de mistérios. Criada por J.J. Abrams, Jeffrey Lieber e Damon Lindelof esse projeto marcou uma geração de fãs de séries que repercutem o desfecho até hoje.

 

The Big Bang Theory (HBO MAX)

Criada por Chuck Lorre e Bill Prady, ao longo de 12 anos e cerca de 280 episódios acompanhamos o mais famoso grupo de nerds da televisão norte-americano, seus conflitos voltados para a comédia, seus amores, seus dilemas profissionais e seu modo de entender a vida com muita matemática. Vencedor de 10 emmys.

 

One Tree Hill (Globoplay)

Uma série que envolve basquete e uma enorme briga familiar focado em dois irmãos de mesmo pai que se odeiam One Tree Hill, também conhecido como Lances da Vida, ficou no ar na televisão norte-americana entre 2003 e 2012 e emocionou milhares de fãs em todo o mundo com seus dramas e conflitos. Criada por Mark Schwahn e protagonizado pelos atores: Chad Michael Murray, Sophia Bush, James Lafferty e Hilarie Burton.

 

Gilmore Girls (Netflix)

Os dramas e conflitos de uma mãe e uma filha que vive em uma cidadezinha dos Estados Unidos contornam a essência de Gilmore Girls. Protagonizado por Lauren Graham e Alexis Bledel o seriado estreou no ano de 2000 e teve sete temporada e uns episódios especiais que estrearam faz pouco tempo na Netflix. A série marcou a virada na carreira da atriz duas vezes indicada ao Oscar Melissa McCarthy.

 

24 horas (Star+)

Um seriado que veio com uma pequena inovação para sua época, a trama toda se desenrolava ao longo de um dia inteiro ao redor do protagonista, um agente do alto escalão do governo norte-americano, Jack Bauer (Kiefer Sutherland) que precisa salvar os Estados Unidos de ataques terroristas e ainda vive conflitos na profissão e na sua família diariamente. Vencedor de 20 emmys com quase 200 episódios exibidos essa é uma das maiores séries de ação da história da tv norte-americana.

 

Prison Break (Globoplay, Star+)

A fuga da prisão mais conhecida do universo das séries e talvez a primeira temporada mais impactante da história quando pensamos em séries de ação e aventura. Na trama, conhecemos um engenheiro de sucesso que possui apenas um plano de vida: tirar o irmão, que foi condenado à morte, de uma prisão de segurança máxima. Para tal, ele tatua a planta da prisão em seu corpo. Imperdível! Criada por Paul T. Scheuring.

 

Mad Men (HBO MAX, Globoplay)

Ambientada nos anos 60 nos Estados Unidos, mostra mudanças morais e sociais de uma sociedade em eterna mudança através de um executivo de uma das agências de publicidade mais prestigiadas de Nova York. Exibida entre 2007 e 2015, o seriado marcou uma geração de espectadores.

 

A Sete Palmos (HBO MAX)

Indicada a mais de 50 emmys, com seu piloto datado em junho de 2001, Six Feet Under, no original, conta as histórias de uma família que administra uma funerária. O tema de abertura da série foi composto pelo craque Thomas Newman, que inclusive ganhou prêmio. É o primeiro trabalho de destaque do ator Michael C. Hall que anos mais tarde seria o protagonista do aclamado seriado Dexter.

 

Filhos da Anarquia (Star+)

Protagonizado por Charlie Hunnam, Sons of Anarchy, no original, é ambientada na Califórnia onde um grupo de motoqueiros segue suas próprias leis e se envolvem em diversos conflitos. Criado por Kurt Sutter (produtor de outra série fantástica que poderia estar nessa lista, The Shield), a série foi um grande sucesso na televisão norte-americana.

 

Breaking Bad (Netflix)

Uma das séries mais conhecidas da história da televisão norte-americana, Breaking Bad nos mostra a saga de um homem doente, professor de química de um colégio, que vira um poderoso produtor de metanfetamina levando-o a uma jornada infernal sem volta. Vencedora de 16 emmys e considerada por muito a maior série de todos os tempos.

 

 

Inteligência Artificial: 10 filmes INTRIGANTES sobre o tema

A cada geração que passa, os estudos sobre tecnologia avançam e se desenvolvem, nos levando até novidades cada vez mais frequentes – algo que vai alterando nosso modo de viver. Algumas obras cinematográficas nos levam até alguns desses cenários, nos conduzindo por histórias repletas de significado e marcadas pela inteligência artificial. Para você que curte o tema, não deixe de conferir os filmes abaixo:

 

A Grande Inundação (Netflix)

A trama, ambientada em uma Seul (Coreia do Sul) dos tempos atuais, gira em torno de An-Na (Kim Da-mi Koo), uma cientista e pesquisadora que acorda em um dia com um tsunami atingindo o prédio de 30 andares onde mora com o filho, Ja In (Kwon Eun-sung). Correndo contra o tempo para encontrar uma saída em meio ao caos, seu destino se cruza com o agente de segurança Hee-jo (Park Hae-soo), que está no local para resgatá-la. Aos poucos, vamos entendemos que essa história não se resume só a isso, com algo misterioso sendo revelado aos poucos.

Crítica | ‘A Grande Inundação’ – Engenhosa poesia filosófica com ar existencialista camuflada de ‘filme-catástrofe’

 

Em Um Piscar de Olhos (Disney Plus)

A trama apresenta trajetórias de algumas fases de nosso planeta. No final da era neandertal, uma família liderada por Thorn (Jorge Vargas) busca sobreviver em um mundo ainda cheio de limitações, mas onde o amor já começa a prevalecer. Em 2025, Claire (Rashida Jones), uma pesquisadora e antropóloga com dificuldades no relacionamento com Greg (Daveed Diggs) e problemas em sua vida pessoal, tenta construir sua vida. No futuro, mais especificamente em 2417, a inteligência artificial Coakley (Kate McKinnon) descobre as emoções humanas durante uma viagem com o objetivo de uma colonização espacial.

Crítica | ‘Em Um Piscar de Olhos’ – Um fascinante passeio pela antropologia filosófica, cheio de lições

 

O Canto do Cisne (Apple Tv)

Na trama, conhecemos o artista Cameron (Mahershala Ali), que se encontra em anos no futuro perdido em uma notícia que o abalou. Ele está com uma doença terminal e não sabe como contar para sua família. Assim, acaba explorando uma possibilidade que chega por meio da doutora Jo (Glenn Close): criar um clone para viver o resto da vida que ele não pode ao lado da família. Uma escolha complexa, cheia de variáveis precisará ser tomada.

 

Intruso (Prime Video)

Na trama, ambientada num futuro visto como logo ali, em 2065, conhecemos Hen (Saoirse Ronan) e Junior (Paul Mescal), um jovem casal que vive em uma fazenda isolada dos grandes centros cheios de temores sobre os próximos passos de suas vidas, em um planeta pagando as consequências de séculos de exploração e negligência. Um dia, bate na porta deles Terrance (Aaron Pierre), designado por uma empresa chamada Outer More, com uma proposta – no mínimo curiosa – que vai mexer pra sempre com o casamento deles.

 

Frank e o Robô (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Em um futuro próximo, conhecemos Frank (Frank Langella), um ladrão aposentado que mora sozinho. Em um mundo recheado de ações tecnológicas, Frank mantém uma relação fria e distante com seus dois únicos filhos. Certo dia, um de seus filhos resolve fazer uma visita e traz consigo um robô de última geração para ajudar o pai nas tarefas de casa. A desconfiança inicial logo vira laço de amizade, tornando o robô um grande parceiro de Frank – até mesmo parceiro de crime.

 

Resistência (Telecine)

Na trama, ambientada em uma distopia futurística onde, após uma enorme tragédia, o ocidente trava uma guerra contra a inteligência artificial. Nesse contexto, conhecemos Joshua (John David Washington), um soldado que após um enorme trauma, envolvendo sua esposa no seu passado, é chamado de volta para a ação com o objetivo de encontrar e eliminar um inteligente e desconhecido arquiteto que possui em suas experiências o projeto de uma arma poderosa.

 

O Homem Ideal (HBO MAX)

Alma (Maren Eggert) é uma cientista e professora, em fase final de uma pesquisa de anos, que aceita ser cobaia de uma experiência inusitada: ficar por três semanas com um robô criado a partir do que seria seu homem ideal. Assim, entra em sua vida Tom (Dan Stevens), um alguém que vai revirar suas formas de pensar sobre sentimentos.

 

Finch (Apple Tv)

Na trama, ambientada em uma Terra pós apocalíptica, acompanhamos o engenheiro Finch (Tom Hanks), que conseguiu sobreviver ao caos radioativo que se tornou nosso planeta, se refugiando na empresa onde ele trabalhava. Ele mora com seu cachorro, o grande amor de sua vida. Finch não está bem de saúde, e começa a construir um novo robô. O plano é fazer essa inteligência artificial cuidar do seu cachorro, caso seja preciso.

 

Jung_E (Netflix)

Na trama, ambientada no ano de 2.194, conhecemos um futuro onde a população da terra é afetada de maneira brutal pelo aumento gradativo do nível do mar. Obrigados a fugir do planeta, a população criou na órbita entre a lua e a terra, algumas estações que foram chamadas de ‘abrigos’.  Mas, não demorou muito para que conflitos ideológicos provocassem rupturas, assim alguns desses abrigos quiseram se tornar independentes e uma iminente guerra chegou. Para terminar de vez com essa batalha, há uma esperança na clonagem de uma vitoriosa guerreira que é o último elo familiar de uma das responsáveis pelos testes dessas clonagens.

 

A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas (Netflix)

A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas é uma aventura empolgante que nos leva a diversos pontos de reflexão, que vão desde os conflitos familiares até as ações e interações de diferentes gerações dentro, do sempre atualizado, universo da tecnologia.

Os 20 Filmes Mais ESPERADOS da NETFLIX em 2022

Todos os que cresceram nas décadas de 80 e 90 lembram a alegria que era assistir ao comercial de anúncios de filmes da rede Globo. A cada início de ano, o maior canal de TV aberta do Brasil fazia um “apanhadão” do que veríamos durante todo aquele ano e sintetizava num único comercial. Nem precisa dizer que numa era antes da internet, onde o acesso a este tipo de conteúdo era bem limitado, conseguir assistir a estes comerciais e ficar por dentro de quais filmes a Globo ia nos oferecer, correspondia ao que temos hoje com as listas dos filmes mais esperados de cada ano. Era a forma do espectador, ao menos as crianças e adolescentes, ficar por dentro das “novidades”.

Essa excitação, por anos dormente, hoje é provida de forma muito similar pela Netflix, gigante das plataformas de streaming. A empolgação, na realidade, vem muito de termos reunidos através da edição, diversos lançamentos, repletos de astros e estrelas. A grande diferença é a exclusividade da Netflix, ou seja, tais filmes não serão vistos em nenhum outro lugar a não ser na plataforma da empresa. Tirar onda é pouco. Recentemente, a Netflix causou outro estardalhaço. De forma minuciosamente organizada e agora anual, a Netflix cria um grande comercial que serve de anúncio para suas maiores estreias de cada ano. E em 2022, conseguimos reunir nada menos do que 20 grandes lançamentos. Aqui, também fazemos nosso papel e trazemos para você, comentados, todos eles. Confira abaixo e não esqueça de anotar.

Leia também: Os 21 Filmes mais ESPERADOS da NETFLIX em 2021

Entre Facas e Segredos 2

Em seus anúncios, a Netflix sempre deixa o melhor por último. Assim foi em 2021 com Não Olhe para Cima. E agora, em 2022, a maior surpresa veio com Entre Facas e Segredos 2, continuação do sucesso de 2019, que agora caiu nas mãos da plataforma de streaming. Novamente dirigido por Rian Johnson e com Daniel Craig novamente na pele do investigador Benoit Blanc à frente de um grande elenco, o que podemos dizer é que este é “o filme de Agatha Christie” que realmente nos interessa no ano. Entendedores entenderão. A data ainda não foi divulgada, mas esperem algo mais para o fim do ano.

O Projeto Adam

Free Guy: Assumindo o Controle foi um dos sucessos surpresa de 2021. Agora, o diretor Shawn Levy e o astro Ryan Reynolds se reúnem para esse novo projeto, que é outra comédia de aventura e ação. Em partes também um sci-fi, Reynolds interpreta um viajante do tempo, voltando ao passado para salvar o futuro. Para isso ele se junta à sua versão na infância e a seu pai (papel de Mark Ruffalo). Completando o elenco, Zoe Saldana e Jennifer Garner. A estreia é no dia 11 de março.

The Gray Man

Ao que tudo indica os irmãos Russo – responsáveis pelos últimos e grandiosos filmes dos Vingadores, da Marvel – resolveram criar sua própria versão de John Wick. Bem, mas uma com esteroides. Para a missão, escalaram Ryan Gosling na pele do maior assassino do mundo. É quando um psicótico ex-colega da agência (Chris Evans vivendo o vilão) coloca sua cabeça à prêmio, e logo o protagonista se vê precisando fugir e lutar para sobreviver a uma caçada global. Ana de Armas, Jessica Henwick e nosso Wagner Moura completam o elenco.

Spiderhead

Assim como a Globo fazia, nem sempre os filmes anunciados para determinados anos conseguiam ser exibidos. Assim, eles terminavam empurrados para o ano seguinte. E foi este o caso com Spiderhead, que constava na lista do ano passado. Chris Hemsworth é o chamariz do elenco deste sci-fi de ação, que fala sobre um experimento realizado com prisioneiros que desejam encurtar sua pena. Este experimento testa uma nova droga capaz de dar emoções artificiais. Miles Teller e Jurnee Smollett completam o elenco. Ah sim, Hemsworth deve retornar esse ano também na sequência Resgate 2, que estranhamente não fez parte dos anúncios. O original é um dos filmes mais vistos da Netflix.

Pinóquio

Sabe aquela história dos “filmes gêmeos”? Pois bem, o ano de 2022 verá um embate entre os dois Pinóquios. Um deles é da própria Disney, uma versão em live-action de sua querida animação da década de 1940, protagonizada por Tom Hanks. A outra é esta animação mais subversiva, que cairá direto na internet, nas mãos da Netflix. O chamariz aqui é a presença do mexicano vencedor do Oscar Guillermo del Toro na produção e co-direção. No elenco de dubladores, vozes como Cate Blanchett, Christoph Waltz, Tilda Swinton e Ewan McGregor como o Grilo Falante. A estreia é só para dezembro.

A Escola do Bem e do Mal

Essa parece ser a tentativa da Netflix de criar sua própria versão de Harry Potter e do universo mágico. Igualmente baseado num livro, a trama mostra um grupo de meninos e meninas levados a uma escola onde aprenderão e treinarão para se tornar heróis ou vilões de contos de fada. Criado na forma de uma superprodução, o filme é dirigido por Paul Feig (As Caça-Fantasmas) e traz no elenco nomes como Charlize Theron e Kerry Washington brincando de perucas e vestidos.

O Massacre da Serra Elétrica: O Retorno de Leatherface

Igualmente ausente do anúncio, o novo filme da franquia de terror chega logo neste mês de fevereiro na plataforma, no dia 18 para ser mais preciso. E talvez por isso tenha ficado de fora da prévia. O novo filme, mais uma vez, elimina todas as continuações de seu cânone e decide continuar a história logo depois do original. Quase 50 anos se passaram e Leatherface ficou escondido todo esse tempo. Agora o psicopata retorna para um novo massacre – fica a pergunta se ele usará bengala. O verdadeiro chamariz aqui é a presença do uruguaio Fede Alvarez (responsável pelo remake de A Morte do Demônio) no roteiro e produção.

You People

A Netflix se tornou uma empresa de filmes e cinema tão forte que está fazendo frente a grandes estúdios, e despertando a atenção de grandes astros de Hollywood. O mais recente a se bandear para os lados de lá foi o icônico Eddie Murphy. Sua reinvenção com Meu Nome é Dolemite (2019) foi produção da Netflix, assim como o quarto Um Tira da Pesada – que já foi anunciado. Entre um e outro, Muprhy fica com a comédia You People, escrita, produzida e protagonizada pelo indicado ao Oscar Jonah Hill. A trama fala sobre a colisão de duas famílias, uma negra e outra branca, quando o personagem de Hill decide se casar com a filha de Murphy e Nia Long. Completando o elenco, Julia Lois-Dreyfus e David Duchovny são os pais do noivo.

Slumberland

Mais um filme infanto-juvenil mirado para toda a família, que almeja capturar a mágica dos filmes de Harry Potter os misturando com a Fantástica Fábrica de Chocolate. Na trama, uma menininha descobre uma passagem para o mundo dos sonhos – que também a leva ao mundo dos pesadelos (sem Freddy), de onde ela precisa fugir. O primeiro filme de Jason Momoa na Netflix (Vingança em Família) não foi, digamos, o que os fãs esperavam. Mas aqui o grandalhão tenta de novo e com chifres, na pele de uma criatura fantástica. A direção é de Francis Lawrence, da franquia Jogos Vorazes.

Arremessando Alto

Se tem um ator que podemos dizer ser o “menino de ouro” da Netflix, esse ator é o comediante Adam Sandler. Um dos primeiros visionários a reconhecer a potência e abrangência da empresa, no mesmo ano que a Netflix começou a produzir seus próprios filmes, Sandler estava lá, fechando um acordo milionário de exclusividade. Já são oito filmes em parceria com a plataforma, e o nono chega este ano. Hustle, no título original, traz Sandler num papel aparentemente mais sério, ao viver um olheiro de times de basquete descobrindo uma nova sensação na Espanha.

Day Shift

A trama de Day Shift é bem simples e direta. Esse é, basicamente, o filme que irá colocar Jamie Foxx para caçar vampiros. Mahershala Ali e seu Blade que se cuidem. Na verdade, Foxx vive um limpador de piscinas que só almeja dar uma vida melhor para sua pequena filha. Ao menos esse é seu trabalho diurno. À noite, como dito, ele tem todo um esquema para eliminar os mortos-vivos de nossa existência. No elenco, Meagan Good e Snoop Dogg. Espere muita ação, terror e humor.

Enola Holmes 2

Adam Sandler pode até ser prata da casa da Netflix. Mas o ator foi contratado. Já a jovem atriz Millie Bobby Brown podemos dizer que foi “criada” pela Netflix, já que se tornou uma estrela graças ao seriado da plataforma, Stranger Things. A menina partiu para estrelar seu próprio filme, tendo como coadjuvantes de luxo gente como Henry “Superman” Cavill e Helena Bonham Carter. A menina vive a irmã mais nova do maior detetive de todos os tempos, Sherlock Holmes. O primeiro longa fez tanto sucesso que agora receberá uma continuação, maior e melhor.

The Mother

A Netflix dá as boas-vindas para a musa latina Jennifer Lopez como parte de seu elenco estelar. J-Lo recebe seu primeiro filme para estrelar na casa, com este thriller de ação em que interpreta uma assassina profissional voltando para proteger sua pequena filha muitos anos depois de tê-la abandonado. Esse poderia até ser mais um filme rotineiro de mulher chutando traseiros, mas ter Gael Garcia Bernal, Joseph Fiennes e Paul Raci no elenco, e direção de Niki Caro (Encantadora de Baleias, Terra Fria e Mulan) faz toda a diferença.

Me Time

Se é comédia escrachada que você quer, a Netflix tem. Aqui, Mark Wahlberg e Kevin Hart se unem em tela pela primeira vez para a história de um pai de família que consegue ter um tempo para si pela primeira vez em muito tempo, depois que sua esposa e seu filho viajam. Ele se reconecta com um amigo para um fim de semana selvagem e alucinado.

The Mothership

A estrela vencedora do Oscar Halle Berry estreou este fim de semana nos cinemas com Moonfall: Ameaça Lunar. Mas este não é o único grande filme que a atriz lançará em 2022. Em nova parceria com a Netflix, após sua estreia como diretora no drama de MMA, Ferida, em The Mothership Berry vive uma mãe de dois filhos investigando o desaparecimento do marido. Para deixar tudo mais enigmático, ela descobre uma nave alienígena enterrada no terreno de sua fazenda.

The Good Nurse

Outra que está atualmente em cartaz nos cinemas é Jessica Chastain, que protagoniza o thriller de ação e espionagem As Agentes 355. Com a Netflix, a parceria da estrela será neste suspense dramático, baseado numa história real, onde Chastain estará de madeixas loiras mais uma vez. Na trama, uma enfermeira é responsável pela morte de centenas de pacientes.

Luckiest Girl Alive

A atriz Mila Kunis é mais acostumada a fazer comédias. Mas aqui, em sua parceria com a Netflix, a jovem atriz embarcará num suspense baseado num famoso livro. Na trama, Kunis interpreta uma nova iorquina que tem a vida regrada e sob controle, até ser confrontada com um trauma que fará tudo sair dos trilhos.

We Have a Ghost

Por falar em “pratas da casa” da Netflix, o ator Anthony Mackie é figurinha carimbada das produções da plataforma – sejam filmes como Zona de Combate, ou séries como Black Mirror e Altered Carbon. Aqui, ele é parte de um grande elenco que ainda conta com outro veterano da Netflix, David Harbor (de Stranger Things), nessa história de aventura e terror para toda a família. Quem dirige é Christopher Landon (dos filmes A Morte te dá Parabéns e Freaky). A trama mostra a amizade de um homem com um fantasma.

They Cloned Tyrone

Jamie Foxx retorna em seu segundo lançamento na Netflix em 2022, depois de Day Shift. Aqui, o ator deixa de lado os vampiros e parte para uma história de ficção científica e clonagem. Comédia de humor ácido, o filme mostra uma conspiração governamental e um trio de heróis pouco provável se juntando para combatê-la. No elenco completando o trio, Teyonah Parris e John Boyega.

Boo!

Finalizando a lista, o humorista Marlon Wayans é outro que não é estranho às produções da Netflix. O comediante, nos últimos 5 anos, protagonizou duas comédias para a plataforma: Nu (2017) e Seis Vezes Confusão (2019). Agora, chega seu projeto mais ambicioso na empresa. Nessa espécie de Goosebumps – ou seja, um filme de terror de mentirinha para os mais novos -, uma menina acidentalmente libera uma maldição que transforma todas as decorações de halloween em criaturas com vida. E para consertar a situação, ele deverá se unir à última pessoa que gostaria, seu pai.

‘La Casa de las Flores’: Netflix divulga o teaser de sua nova série original

A Netflix divulgou o teaser e a data de estreia de sua nova série original mexicana, ‘La Casa de las Flores‘.

Confira:

“Parece só uma família feliz que administra um negócio de flores — e muitos segredos. Esta comédia de humor negro mostra as inconfessáveis confidências da família De La Mora.”

Criada por Manolo Caro, a série é estrelada por Verónica Castro, Cecilia Suarez e Aislinn Derbez.

A 1ª temporada estreia na Netflix no dia 10 de agosto.