Após Samantha Cicciaro ter sido baleada no Central Park, na cidade de Nova York, no dia 4 de julho de 2003, a investigação criminal revela uma conexão inesperada entre uma série de incêndios misteriosos em toda a cidade, a cena musical do centro e uma rica família imobiliária se desgastando sob a tensão dos muitos segredos que guardam.
De acordo com o Deadline, Jessica Biel, conhecida pela série ‘The Sinner‘ e pelo remake ‘O Massacre da Serra Elétrica‘, vai estrelar o thriller sci-fi ‘Ursa Major‘.
Xochitl Gomez (‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’) também protagonizará o longa.
Na trama…
“Em um planeta como a Terra, uma mãe e sua filha lutam pela sobrevivência enquanto se escondem de um grupo de caçadores impiedosos. Com a ameaça iminente de uma tempestade mortal, a adolescente Natalie começa a questionar sua mãe, Charlie, sobre quem elas realmente são, como chegaram lá e o que elas precisam fazer para sobreviver.”
Jonathan eJosh Baker (‘Kin’) serão responsáveis pela direção.
O projeto originalmente seria estrelado pela Mary Elizabeth Winstead (‘Rua Cloverfield, 10’), mas a atriz teve que deixar o elenco da produção após conflitos em sua agenda.
Patrick Somerville (‘Station Eleven’) assina o roteiro ao lado de Colleen O’Brien e Katie French (‘Mr. Robot’).
As filmagens estão programadas para começarem no segundo semestre de 2023.
De acordo com o Deadline, Sandrine Holt, de ‘Fear the Walking Dead‘ e do vindouro reboot ‘Demolidor: Renascido‘, estrelará o terror ‘The Shrouds‘, novo filme dirigido pelo aclamado cineasta David Cronenberg (‘A Mosca’ e ‘Crimes do Futuro’).
A atriz interpretará uma mulher misteriosa, esposa de um bilionário, que participa de um projeto estranho envolvendo seu marido.
Na trama…
“Karsh, um empresário inovador e viúvo em luto, constrói um novo dispositivo para se conectar com os mortos dentro de uma mortalha. Esta ferramenta funerária instalada em seu próprio cemitério de última geração, embora controversa, permite que ele e seus clientes observem seu ente querido falecido se decompor em tempo real.”
“Quando o negócio revolucionário de Karsh está prestes a ser lançado no mercado internacional, vários túmulos dentro de seu cemitério são vandalizados e quase destruídos, incluindo o de sua esposa. Enquanto ele luta para descobrir um motivo claro para o ataque, o mistério de quem causou esse estrago e por quê, o leva a reavaliar seus negócios, casamento e fidelidade à memória de sua falecida esposa, além de empurrá-lo para uma nova direção.”
Segundo o Undercover Audience, a Warner Bros. realizou uma exibição teste de ‘Besouro Azul‘ e o público AMOU o primeiro filme latino da DC, que tem no elenco a brasileira Bruna Marquezine.
Como essas exibições são privadas e confidenciais, encare a descrição como um rumor.
Atualização do TestScreening:
– Quase 30% do filme é em espanhol com legendas.
– Susan Sarandon arrasa no papel de vilã como Victoria Kord.
– Todo o elenco faz um trabalho incrível! Especialmente Xolo Mariduena & Belissa Escobedo, que interpreta a irmã de Xolo.
– O público adorou a dinâmica familiar doce e cheia de comédia da ‘família Reyes’.
– George Lopez como Tio Rudy e Adriana Barraza como a Vovó tem muitas cenas cômicas ótimas, que foram adoradas.
Veredicto: O público amou totalmente o primeiro super-herói latino da DC.
Marquezine falou recentemente sobre a sua experiência no filme. A atriz disse para a revista Quem que o longa exigiu muito dela, até pela atriz ter tido que atuar em uma língua que não estava acostumada a falar.
“Foi uma experiência que exigiu muito de mim em aspectos que, até então, eu nunca tinha vivenciado. O fato de interpretar em uma outra língua é um grande desafio, porque eu sinto em português”, contou Bruna.
A atriz admitiu que foi muito bom sentir um “frio na barriga” diferente, após ter uma carreira consolidada no Brasil. Disse que fazer Besouro Azul foi uma experiência “emotiva” e “desafiadora“, pois ela se viu mais “solitária” no set, como geralmente não vinha ficando.
“Foi muito bom me sentir, de novo, tão vulnerável, insegura, e sentir tanto frio na barriga. Sempre sinto frio na barriga, mas dessa vez eu estava definitivamente num lugar… E muito mais solitária também, então foi uma experiência muito emotiva e desafiadora, mas muito bonita. Foi muito bom poder sentir tudo isso”, conclui.
Susan Sarandon substituiu Sharon Stone na interpretação da vilã Victoria Kord. A personagem em questão foi criada especialmente para o filme e não existe nas HQs.
Raoul Max Trujillo (‘Mayans MC’) viverá o outro vilão, Conrad Carapax, o Homem Indestrutível. Ele era um arqueólogo rival de Daniel Garrett, o primeiro Besouro Azul.
Belissa Escobedo, Harvey Guillén eRaoul Max Trujillo estão confirmados no elenco principal.
A aguardada sequência ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘, que chega aos cinemas no dia 4 de maio, teve o seu primeiro clipe oficial divulgado.
O vídeo começa com uma conversa séria entre Peter Quill (Chris Pratt) e Gamora (Zoe Saldana), mas o momento logo se torna constrangedor e hilário quando Mantis (Pom Klementieff) e Drax (Dave Bautista) entram em cena.
Confira o clipe:
De acordo com o BoxOffice Pro, ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ deve se tornar a maior estreia da franquia nas bilheterias norte-americanas.
Projeções iniciais indicam que o novo capítulo deve registrar uma estreia em torno de US$ 120-155 milhões, tendo grandes chances de superar o lançamento de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘, que arrecadou US$ 146.5 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA.
Vale destacar que as projeções iniciais são geralmente “cautelosas” em suas estimativas. Para termos de comparação, as projeções iniciais de ‘Pânico VI‘ (US$44.4M) e ‘John Wick 4‘ (US$73.8M) apontavam estreias em torno de US$ 24-33 milhões e US$ 44-53 milhões, respectivamente. Ambos filmes registraram números muito maiores, quebrando recordes em suas respectivas franquias.
A expectativa é que as projeções aumentem gradativamente com o passar das semanas, quando o marketing estiver mais forte na intenção de chamar a atenção dos espectadores.
Confira o trailer:
“Em ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘, da Marvel Studios, nosso amado grupo de desajustados está se estabelecendo na vida em Lugar Nenhum. Porém, não demora muito para que suas vidas sejam viradas de cabeça para baixo, pelos ecos do passado turbulento de Rocket. Peter Quill, ainda se recuperando da perda de Gamora, deve reunir sua equipe para salvar a vida de Rocket, em uma missão que, se não for concluída com sucesso, pode muito possivelmente levar ao fim dos Guardiões da Galáxia como os conhecemos.”
Quase quinze anos depois que uma greve do WGA (Writers Guild of America), a Associação de Roteiristas dos EUA, causar um grande impacto em Hollywood, há grandes chances de uma outra paralisação ocorrer.
Nesta última segunda-feira (17), 97,85% dos membros da organização votaram a favor de uma greve em potencial que pode acontecer nas próximas semanas (via ComicBook.com).
Dada a popularidade de filmes e séries em plataformas virtuais, a WGA espera aumentar os royalties e os pagamentos residuais de títulos presentes nos streamings de forma similar aos presentes nas emissoras. Outros pontos incluem compensação geral – com aumento de salários dos profissionais – e regulação da sala de roteiristas em uma tentativa de manter mais funcionários empregados.
A votação ocorreu no último dia 11 de abril com membros elegíveis da associação e, segundo uma reportagem do The Hollywood Reporter, 79% dos associados participaram do pleito.
Entretanto, isso não quer dizer que a paralisação, de fato, acontecerá. A votação ocorreu como força de dar aos líderes das uniões uma possibilidade de negociação. A própria AMPTP emitiu um comunicado oficial, declarando que a guilda sempre planejou autorizar uma greve:
“Uma votação para autorizar greves sempre esteve nos planos da WGA, anunciada antes das partes sequer trocarem propostas. Sua inevitável ratificação não causou surpresa a ninguém”.
Zack Snyder, diretor de ‘Liga da Justiça‘, revelou em entrevista no podcast Pizza Film School dos Irmãos Russo que tinha planos de explorar um romance entre Batman (Ben Affleck) e Lois Lane (Amy Adams) no filme (via The Direct).
No roteiro original, os personagens engatariam um romance depois da morte do Superman (Henry Cavill), o que, segundo Snyder, causaria complicações mais tarde com o retorno do herói. No entanto, a ideia do “triângulo amoroso” não foi aprovada na época.
“Tentamos escrever um papel importante para Lois em ‘Liga da Justiça’, especialmente porque tínhamos Amy Adams. Amy é genial. E eu senti que devíamos nos apoiar em Amy, porque ela é uma grande atriz e uma força da natureza”, disse Snyder.
Durante a entrevista, os Irmãos Russo disseram que “adoraram” a ideia e que “adorariam que tivesse acontecido”.
Snyder também falou sobre como a história seria abordada: “É como quando um marido vai para a guerra, e a sua esposa pensa que ele morreu. Ela resolve seguir em frente, mas um dia ele aparece e diz: ‘Eu não estou morto. Estou bem.’ E então, como você lida com isso? Era assim que Lois dizia a Bruce: ‘Eu ainda estou apaixonada pelo Superman. Você meio que era só um lance.’ Mas naquele ponto, Batman já estava totalmente apaixonado por Lois.”
Embora a ideia não tenha sido usada no filme, os fãs da DC ficaram curiosos sobre como teria sido a dinâmica entre os personagens.
Determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de um ameaça de proporções catastróficas. A tarefa se mostra mais difícil do que Bruce imaginava, pois cada um dos recrutas deve enfrentar seus próprios demônios do passado antes que possam finalmente formar uma liga de heróis sem precedentes. Porém, pode ser tarde demais para Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e Flash (Ezra Miller) salvarem o planeta dos vilões Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e seus planos malignos.
Na última quinta-feira, dia 13 de abril, Thierry Frémaux e Iris Knobloch anunciaram a seleção oficial dos filmes participantes do 76º Festival de Cannes. Com uma grande abertura aos filmes hollywoodianos, a seleção consagra grandes nomes da sétima arte e figurinhas carimbadas do evento ao mesmo tempo que busca apresentar novos cineastas e um recorde de mulheres nomeadas para a competição.
A quatro semanas da 76ª edição, o CinePOP apresenta os principais elementos de destaque da seleção deste ano. A começar pela presença de três brasileiros na seleção oficial (Kleber Mendonça Filho, Karim Aïnouz e Renée Nader Messora) já conhecidos do festival. Vamos dedicar uma análise especial para todos os brasileiros no festival em outro artigo, aguardamos ainda as seleções das mostras paralelas.
Os mesmos de sempre na Competição pela Palma de Ouro
Ken Loach esteve 15 vezes na disputa pela Palma de Ouro
O que mais chama atenção na seleção competitiva? Os nomes de diretores já carimbados diversas vezes no festival. Em pole position está o britânico Ken Loach, de 86 anos, o qual já subiu os degraus do tapete vermelho do Palais des Festivals et des Congrès de Cannes 15 vezes. Duplamente premiado com a Palma de Ouro [Ventos da Liberdade, 2006, e Eu, Daniel Blake, 2016], o cineasta compete este ano com The Old Oak contra outros 18 longas-metragens.
Em sua companhia estão também os veteranos da Croisette: o alemão Wim Wenders (10 vezes selecionado); os italianos Nanni Moretti (9 vezes) e Mario Bellocchio (8 vezes); e o japonês Hirokazu Kore-Eda (6 vezes). Caso Thierry Frémaux, o diretor geral do festival, consiga convencer Martin Scorsese — quatro vezes selecionado entre 1976 e 1985 — a apresentar Killer of the Flower Moon em competição, ele pode entrar nessa lista.
Killer of the Flower Moon, de Scorsese, ainda é promessa na disputa pela Palma de Ouro
De acordo com o Frémaux durante a coletiva de imprensa: “O pedido foi feito” e, como todos os anos, alguns filmes ainda poderão entrar para a Seleção Oficial até o início do evento em Cannes. Outro nome conhecido do público é Wes Anderson, pela terceira vez em competição com Asteroid City. Após Moonrise Kingdom (2012) e A Crônica Francesa (2021), novamente um elenco estelar acompanha o cineasta: Tilda Swinton, Adrien Brody, Scarlett Johansson e Tom Hanks, entre outros.
Em meio a mais de 2.000 filmes vistos pelo diretor-geral e a sua equipe, oFestival de Cannes promete uma “seleção renovada, pontuada aqui e ali por grandes autores”, no entanto, é notável a predominância dos cineastas dos Estados Unidos e Europa, vide a pré-estreia de Indiana Jones e a Relíquia do Destino, de James Mangold.
Não é tão usual o lançamento de um(a) diretor(a) iniciante na competição pela Palme d’Or, ainda mais com tantos outros nomes de peso na disputa. Por outro lado, o Festival de Cannes nos presenteia com grandes obras de debutantes, vide Atlantique, de Mati Diop, e Os Miseráveis, de Ladj Ly, ambos premiados pelo júri em 2019. Este ano, o grande efeito é da franco-senegalesa, de 36 anos, Ramata-Toluaye Sy, na disputa pela Palma de Ouro com o longa Banel & Adama. Vinda de uma das renomadas escolas de cinema na França, La Fémis, a novata cineasta já esteve por trás do roteiro de dois projetos e trabalhou na ideia título selecionado durante sete anos.
Longe de ser um novato no cinema, o britânico Jonathan Glazeré outro nome pela primeira vez na Seleção Oficial. Vindo do mundo dos videoclipes, ele é conhecido na sétima arte pelos controversos Sexy Beast(2000), com Ben Kingsley;Reencarnação(2004), com Nicole Kidman; e Sob a Pele(2013), com Scarlett Johansson, Glazer é um diretor peculiar e podemos esperar qualquer coisa do seu quarto longa The Zone of Interest (Zona de Interesse). O filme é a adaptação do romance homônimo de Martin Amis ambientado em Auschwitz. Lançado em 2014, o livro conta a história de um oficial nazista que se apaixonou pela esposa do comandante do campo.
Ramata-Toluaye Sy única estreante na direção em disputa pela Palma de Ouro
Séries em Cannes
Não é de hoje que o Festival de Cannes coloca no seu cardápio o lançamento de séries, mas é curiosa a participação do grande lançamento do ano da HBO, The Idol(O Ídolo), tenha uma pré-estreia durante o evento. Com um festival especial CannesSeries, realizado do 14 ao 19 de abril de 2023, em sua sexta edição, é de se estranhar a seleção de Thierry Frémaux. Como justificativa, o diretor-geral anunciou o título como o “início de um filme…”
Além da produção, o músico atua ao lado de Lily-Rose Depp. Desde de Game of Thrones (2011-2019), a HBO produz séries com qualidades cinematográficas. Ou seja, esperamos o mesmo de The Idol. Pelo trailer, o seriado tem uma pegada moderna da ideia de Damien Chazelle em Babilônia (2022). Veja o trailer aqui.
Recorde de Cineastas Mulheres
Outro destaque deste ano é a nomeação de seis mulheres em competição, ou seja, quase um terço da Seleção Oficial. É um recorde do evento, pois no ano anterior o número foi de cinco diretoras, incluindo um filme co-realizado com um homem. Das seis selecionadas, quatro são reincidentes: as francesasCatherine Breillat (com A Última Amante, 2007) e Justine Triet (com Sibyl, 2019); a italiana Alice Rohrwacher(com As Maravilhas, 2014, e Feliz como Lázaro, 2018); e a austríaca Jessica Hausner (Little Joe, 2019).
A tunisianaKaouther Ben Hania já recebeu uma nomeação com O Homem que Vendeu Sua Pele na Seleção do Festival de Cannes 2020, em contrapartida, o evento não ocorreu por conta da pandemia da COVID-19. Esta é, portanto, oficialmente sua primeira participação em na corrida pela Palma de Ouro. Vale lembrar que ela esteve na mostra Um Certo Olhar com o ótimo A Bela e os Cães, em 2017. Para fechar a lista, a sexta é a — já mencionada — franco-senegalesa Ramata-Toluaye Sy.
Após 75 edições, o Festival de Cannes conta apenas com duas mulheres ganhadoras do grande prêmio. A primeira foi Jane Campion, com O Piano (1993) e mais de 20 anos depois, Julia Ducournau com Titane (2021). Nas nossas contas, apenas 2,6% do total de edições uma mulher subiu ao palco para receber a Palma de Ouro. Com seis mulheres na disputa, as chances aumentam, mas a batalha vai ser difícil. Vamos aguardar a revelação dos membros do júri ao lado do presidente Ruben Östlund (Triângulo da Tristeza).
Confira abaixo a lista completa da Seleção Oficial de Cannes:
Filme de Abertura: Jeanne du Barry, de Maïwenn (Fora da Competição)
Os irmãos Russo, conhecidos por dirigirem os filmes da Marvel ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ e ‘Vingadores: Ultimato‘, falaram recentemente sobre a possibilidade de dirigir o novo filme do Batmanpara o universo rebootado da DC.
Durante a divulgação de seu novo projeto, a série ‘Citadel’, os cineastas mencionaram que estariam abertos a dirigir o próximo filme do Homem-Morcego para a DC Studios e o co-CEO James Gunn.
A declaração causou um alvoroço na internet, mas os irmãos Russo agora querem acalmar os ânimos dos fãs. “Não estamos dirigindo um filme do Batman”, esclareceu a dupla para o Comic Book no tapete vermelho.
Os irmãos Russo também explicaram que normalmente pensam em personagens mais excêntricos e divertidos, mas que não conseguiram pensar em nenhum personagem da DC naquele momento.
“Era um momento em que estávamos tão cansados que não conseguimos pensar em nenhum personagem divertido da DC”, acrescentaram.
Confira o trailer da nova produção dos irmãos Russo, a série ‘Citadel’, do Prime Video.
Com estreia marcada para 28 de abril, a atração terá seis episódios e também conta com Stanley Tucci (‘O Diabo Veste Prada’) eLesley Manville (‘Trama Fantasma’).
Josh Appelbaum, André Nemec, Jeff Pinkner e Scott Rosenberg entrarão como roteiristas e produtores executivos.
Masami Kurumada, que criou a fantasia de ficção científica ‘Cavaleiros do Zodíaco‘ em 1986, assistiu ao filme live-action e revelou o que achou. Em uma nova nota para os fãs, o criador deSaint Seiya chamou o filme de “emocionante e apaixonante” antes de sua estreia no Japão.
“Os jovens homens e mulheres que cresceram assistindo Cavaleiros do Zodíacodo outro lado do oceano fizeram um filme tão emocionante. Acredito que todos que assistirem sentirão a paixão por trás disso, assim como eu senti”, compartilhou o escritor .
A trama escrita por Josh Campbell e Matt Stueckenacompanha Seiya, um órfão que mora nas ruas e recebe um chamado após uma energia cósmica despertar dentro de si. O protagonista embarca em uma jornada para conquistar a antiga armadura grega de Pegasus, e escolhe seu lado em uma batalha sobrenatural pelo destino de Athena (Iseman), uma jovem que luta para controlar seus poderes.
Com estreia marcada para dia 27 de Abril, o longa também conta comFamke Janssen (‘X-Men: O Confronto Final’),Sean Bean (‘Game of Thrones’), Madison Iseman (‘Eu sei o que vocês fizeram no verão passado’), Mark Dacascos (‘John Wick 3: Parabellum’), Nick Stahl (‘Fear The Walking Dead’) e Diego Tinoco (‘On My Block’).
Originalmente, Os Cavaleiros do Zodíaco surgiu como uma série japonesa de mangá escrita e ilustrada por Masami Kurumada. Foi publicada originalmente de 1986 a 1990, e adaptada para anime pela Toei Animation de 1986 a 1989.
A série conta a história de guerreiros místicos chamados “Cavaleiros”, que lutam vestindo “Armaduras” sagradas baseadas nas diversas constelações. Os Cavaleiros têm como missão defender a reencarnação da deusa grega Athena em sua batalha contra outros deuses do Olimpo, ou de outras mitologias que pretendem dominar a Terra.
Em entrevista no podcast Pizza Film School, o diretor Zack Snyder revelou que o ‘Liga da Justiça de Zack Snyder‘ (ou “Snyder Cut”), lançado na plataforma de streaming HBO Max, não era completamente a sua visão original (via The Playlist).
Segundo ele, o roteiro original do filme era mais sombrio e estranho, mas o estúdio pediu para que fosse feito um filme mais “divertido”.
Snyder explicou que o corte lançado é um meio-termo entre a sua visão e a da Warner Bros. e que tentou preservar algumas coisas mais intensas que queria, mas que o roteiro original era bastante diferente.
“O roteiro de Liga da Justiça foi evoluindo… o roteiro original era muito mais sombrio e estranho. Mas quando ‘Batman vs Superman’ foi lançado, o estúdio disse: ‘Não é divertido o bastante. As pessoas querem que os filmes sejam mais divertidos. O público quer coisas divertidas.’ Então nós voltamos e deixamos o filme mais leve em geral. Eu diria que o meu corte de Liga da Justiça é uma espécie de meio-termo”, afirmou Snyder.
Uma das coisas que foi cortada do filme foi um romance entre Batman (Ben Affleck) e Lois Lane (Amy Adams), que estava presente no roteiro original. Snyder explicou que tentou preservar essa ideia, mas ela acabou sendo descartada.
“Eu adorava a ideia de estabelecer esse tipo de conceito. É como quando um marido vai para a guerra, e a sua esposa pensa que ele morreu. Ela resolve seguir em frente, mas um dia ele aparece e diz: ‘Eu não estou morto. Estou bem.’ E então, como você lida com isso? Era assim que Lois dizia a Bruce: ‘Eu ainda estou apaixonada pelo Superman. Você meio que era só um lance.’ Mas naquele ponto, Batman já estava totalmente apaixonado por Lois”, disse Snyder.
Apesar das mudanças, o “Snyder Cut” é muito elogiado pelos fãs e pela crítica, que acreditam que o filme é uma melhoria significativa em relação à versão lançada nos cinemas em 2017.
Determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de um ameaça de proporções catastróficas. A tarefa se mostra mais difícil do que Bruce imaginava, pois cada um dos recrutas deve enfrentar seus próprios demônios do passado antes que possam finalmente formar uma liga de heróis sem precedentes. Porém, pode ser tarde demais para Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e Flash (Ezra Miller) salvarem o planeta dos vilões Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e seus planos malignos.
Reynolds indicou que o personagem terá uma nova abordagem, algo totalmente diferente do que Jackman está acostumado.
“Por décadas, queríamos que acontecesse. Estranhamente, agora parece o momento perfeito. Eu nunca parei de tentar convencê-lo a retornar como Wolverine. Nos últimos anos, eu o incomodei como um mosquito. Eu acredito no tempo, no trabalho duro e na sorte também. Acho que o tempo é o maior problema. Mas ele estava pronto. Acho que ele está muito animado”, disse Reynolds.
Ele também explicou que apresentou a Jackman uma divergência em relação ao personagem que ele conhecia, que ele deixou para trás, o que lhe dá algo totalmente novo para interpretar.
“Acho que ele está muito animado para fazer isso”, afirmou Reynolds.
Nas últimas semanas, o Deadlinerevelou que a atriz Morena Baccarin estará de volta em ‘Deadpool 3′. Ela interpreta Vanessa, o par romântico do mercenário tagarela.
Além disso, a revista também aponta que o ator Stefan Kapicic, o intérprete do Colossus nos dois primeiros filmes, também retornará para a sequência.
Karan Soni e Leslie Uggams também foram confirmados no terceiro capítulo da franquia. Soni interpreta o carismático taxista Dopinder, enquanto Uggams é a Cega Al, uma idosa com humor irreverente que serve como conselheira para Deadpool.
Zeb Wells foi escalado para escrever o roteiro final. Ele é conhecido por seu trabalho em ‘O Espetacular Homem-Aranha’ e ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis’.
Lembrando que ‘Deadpool 3‘ será lançado em novembro de 2024.
A direção fica a cargo de Shawn Levy (‘Stranger Things’).
A atriz Patti LuPone revelou detalhes sobre seu papel na série ‘Agatha: Coven of Chaos‘, spin-off de ‘WandaVision‘, da Marvel Studios.
Em uma entrevista no programa The View, LuPone contou que interpretará Lilia Calderu, uma bruxa siciliana de 450 anos que possui o poder da adivinhação.
“Aparentemente ela está no mundo Marvel. Eu pesquisei sobre ela, ela é linda, tem um corpo e cabelo maravilhosos”, disse a atriz. “Eu não sabia que havia bruxas no mundo Marvel. Então, nós somos um coven de bruxas, e as outras bruxas são Kathryn Hahn, Aubrey Plaza e um rosto familiar – pra quem assistiu ‘Heartstopper’ – que é Joe Locke”.
Lilia Calderu apareceu pela primeira vez nas histórias em quadrinhos da Marvel em 1973. Em ‘Mystic Arcana: Scarlet Witch’, lançado em 2007, a personagem usou sua magia para ajudar a caçar a Feiticeira Escarlate.
As filmagens de ‘Agatha: Coven of Chaos’, série derivada de ‘WandaVision’, já começaram. As primeiras fotos do set foram divulgadas e mostram Kathryn Hahn como a vilã Agatha Harkness.
Lembrando que, em ‘WandaVision‘, Harkness foi responsável por grande parte dos infortúnios que caíram sobre Wanda após a heroína, em um momento de fraqueza, prender uma pequena cidade em uma realidade paralela baseada em sitcoms americanas.
Vale lembrar que a sequência será lançada nos cinemas nacionais no dia 18 de maio.
Como esperado, a aguardada sequência ‘Velozes e Furiosos 10‘ recebeu uma baixa classificação etária (PG-13) nos EUA – a mesma que a iterações anteriores.
No entanto, a produção promete causar muita tensão. O MPAA classificou o longa por “cenas intensas de ação e violência, linguagem e algum material sugestivo”.
No novo filme…
“Dom Toretto e sua família devem lidar com o adversário mais letal que já enfrentaram. Alimentada pela vingança, uma ameaça terrível emerge das sombras do passado para destruir o mundo de Dom e todos que ele ama.”
Relembre o primeiro trailer:
O longa marca a estreia de Momoa (‘Aquaman’), Alan Ritchson (‘Reacher’), Brie Larson (‘Capitã Marvel’), Daniela Melchior (‘O Esquadrão Suicida’) e Rita Moreno (‘Amor, Sublime Amor’) na franquia.
O ator Richard Madden, que interpretou o personagem Ikaris em ‘Eternos’, falou durante uma entrevista sobre o futuro do seu personagem no Universo Cinematográfico da Marvel.
Em entrevista ao ComicBook, Madden foi questionado sobre o que acontecerá com Ikaris após os eventos do filme, e sua resposta parece indicar um fim definitivo para o personagem.
Madden brincou com a situação e disse: “Bem, ele voou para o sol. É meio difícil voltar de lá, não é?”.
Embora a resposta do ator tenha sido em tom de brincadeira, os fãs da Marvel podem começar a se perguntar se o personagem realmente terá um futuro nas telas do cinema.
Recentemente, ChloéZhao foi questionada pelo The Hollywood Reporter se estava interessada em dirigir uma sequência de ‘Eternos‘.
Em resposta, ela lançou dúvidas ao dizer:
“Sem comentários.”
Em seguida, foi perguntado como ela reagiu aos comentários negativos sobre a adaptação, ao que ela respondeu:
“Quando você está na Marvel e lida com um público tão grande, eu realmente valorizo e respeito o fato de cada um de nós ser tão único em nossas opiniões. É emocionante que sejamos todos tão diferentes e estejamos todos mudando e crescendo. Todos os dias. É quase impossível deixar todos perfeitamente felizes, e fazer isso é dizer que todos são iguais. Então, acho que inevitavelmente haverá essa [diferença de opiniões], e você só precisa se manter fiel ao tipo de filme que deseja fazer, a quem você é e às pessoas com quem está colaborando. Isso é tudo o que você pode fazer, sem deixar de se divertir. Todo o resto está fora de seu controle.”
Apesar da rejeição, não podemos negar que a trama introduz elementos que deixam o público curioso para saber onde tudo isso vai dar.
A chegada de Eros (Harry Styles), o irmão de Thanos (Josh Brolin), e a indicação de que há mais Eternos espalhados pela galáxia, são algumas das reviravoltas que prometem abalar o futuro do MCU.
Vale lembrar que Zhao já havia dito ao The Playlist que adoraria explorar mais do passado do MCU e investir no futuro da franquia.
“O que eu adorei neste filme é que ele está tão ligado à origem do MCU quanto ao futuro, o que pode nos levar à grandes repercussões. Com passado e futuro garantidos, podemos brincar e fazer o que quisermos, como num filme independente. Eu adoraria voltar para um segundo filme trabalhando a mesma equipe, então veremos.”
O elenco conta com Angelina Jolie (Thena), Salma Hayek (Ajak), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).
A Walt Disney Studios é um dos maiores impérios da animação do mundo – senão o maior. E, enquanto boa parte de suas produções cai no gosto da crítica e do público, algumas não fazem o sucesso prometido à época do lançamento apenas para serem redescobertas anos mais tarde.
E uma delas é a subestimada e mística aventura ‘Irmão Urso’.
Lançado em 2003, o longa traz a história de Kenai, um bravo jovem indígena com uma aversão especial por ursos. Quando seu irmão Sitka é morto por um, Kenai mata o urso, mas é magicamente transformado em um deles. Para piorar a situação, seu outro irmão, Denahi, jura matar o urso que Kenai se tornou. A única esperança de Kenai é uma montanha mágica, onde ele acredita que pode ser transformado de volta em um ser humano e ele pede a Koda, um verdadeiro filhote de urso, para ajudá-lo a chegar lá.
Apesar de ter feito um estrondo de bilheteria, arrecadando mais de US$250 milhões contra um orçamento de US$46 milhões, a não foi bem recebida pela crítica, amargando apenas 37% de aprovação no Rotten Tomatoes – mas, ironicamente, conquistando uma indicação ao Oscar de Melhor Animação.
Em 2023, ‘Irmão Urso’ faz vinte anos e, para celebrar seu vindouro aniversário, preparamos uma breve lista trazendo algumas curiosidades de bastidores da produção.
Confira:
A maioria dos personagens tem nomes de lugares reais no Alasca, onde a história se passa. Por exemplo, Kenai recebeu o nome da Península de Kenai.
Na versão alemã, Tuke e Rutt são chamados de Benny e Björn, em homenagem aos dois membros masculinos do grupo pop sueco ABBA.
Nos lançamentos do filme em italiano, alemão, espanhol e francês, o icônico musicista Phil Collins canta “On My Way”, “No Way Out” e “Welcome” nos idiomas locais, como fez nas canções de ‘Tarzan’. Ele também cantou “Look Through My Eyes” em francês e “No Way Out” em japonês.
Nos comentários do DVD, os alces Rutt e Tuke dizem que, se Kenai tivesse se dado ao trabalho de amarrar a cesta com os peixes corretamente, era possível que a maior parte do filme nunca tivesse acontecido.
Originalmente, Kenai deveria ter um urso mais velho chamado Grizz para guiá-lo pela floresta e se tornar como um irmão para ele. A construção de Grizz acabou não dando certo e ele foi substituído por Koda.
‘Irmão Urso’ foi o primeiro filme da Casa Mouse a ter uma cena pós-créditos.
Cada cor que aparece nos Grandes Espíritos representa coisas diferentes. Quando a explosão e a poça de azul são mostradas, representam o céu, a água, as mulheres, a iluminação, a tristeza, entre outros. O vermelho mostra o pôr do sol, a guerra, o dia e o sangue; o amarelo mostra o sol, o dia e o amanhecer. Por fim, o verde claro mostra a chuva, a vida vegetal, a terra e o verão.
James Marsden foi considerado para o papel de Denahi. Eventualmente, o papel foi dado a Jason Raize – o único filme do ator antes de sua trágica morte em 2004.
Kenai e Koda encontram pinturas rupestres em uma cena. Pinturas rupestres nunca foram descobertas nas partes mais extremas da América do Norte – na verdade, a imagem popular delas representada no filme é baseada nas encontradas na Europa.
O filme foi o último da Walt Disney Animation Studios a ter uma sequência lançada diretamente em vídeo. ‘Irmão Urso 2’ teve sua estreia em 2006.
O penhasco onde Kenai mata a mãe de Koda e depois se transforma em um urso tem o formato de uma cabeça de urso.
Como Kenai escolheu permanecer um urso para sempre no final do primeiro filme, a única vez que vimos sua forma humana novamente é na sequência direta em vídeo, como um garotinho em um flashback perto do início do longa-metragem.
Escritor e editor da Marvel Comics,Stan Lee se tornou o criador de quadrinhos mais famoso da história, se tornando conhecido ao ponto de rivalizar com seus próprios personagens. Sua carreira começou em 1941 ao publicar seu primeiro trabalho, uma história em prosa que apareceu no quinto volume de Captain America Comics. Na época, ele tinha apenas 17 anos.
Nos anos 1960, um Stan Lee já reconhecido cravou sua marca na história da cultura pop. A história do famoso quadrinista deve ser contada no documentário do Disney+, que ainda não tem uma data de lançamento, sendo divulgado apenas que chegará em algum momento de 2023.
Há algo de mágico quando pensamos na mitologia do universo arturiano – sem querer ser redundante, é claro. A magia a que me refiro aqui é a capacidade do panteão fantástico ter se estabelecido em plena Idade Média e ter conseguido estender suas ramificações aos dias de hoje, com seus personagens e suas histórias fabulescas inspirando diversos autores contemporâneos a revisitá-los ou até a mesmo a desconstruí-los em busca de uma premissa diferenciada ou mimética. Equiparando-se ao poder inigualável da ‘Odisseia’, de Homero, os contos acerca do Rei Arthur, de Morgana Le Fay, Uther Pendragon e de tantos outros clássicas criações da literatura (incumbidos com os ensinamentos católicos-apostólicos da época e da luta contra o mal) sempre tiveram um lugarzinho especial para os realizadores da esfera audiovisual – e 2020 não seria um ano diferente dos demais.
‘Cursed – A Lenda do Lago’ foi uma das mais recentes adições a essa saga infinita e, afastando-se do preciosismo masculinizado de tantas outras adaptações para os cinemas e para a televisão, a trama bebe do livro homônimo escrito por Thomas Wheeler e ilustrado pelo lendário Frank Miller. Produzida pela Netflix (que felizmente acerta em cheio com uma obra cujo trôpego começo não apaga as divertidas e chocantes incursões das quais se dispõe), a personagem central é a esquecida Nimue, primeira portadora da Excalibur conhecida pela alcunha de Senhora do Lago. Com seu nome sendo transmutado com o passar dos séculos, Nimue costuma ser retratada como a guardiã da Espada de Todos os Reis, ciente do perigo que ela representaria caso caísse nas mãos erradas. Entretanto, nessa nova epopeia, a protagonista, interpretada com afinco por Katherine Langford, é uma jovem garota que vê seu mundo se desmantelar bem à sua frente, cruzando caminhos com o perigoso artefato e com uma missão derradeira d entregá-la para Merlin, o Mago (Gustaf Skarsgård).
As novelas de cavalaria, produções escritas das quais as histórias arturianas provém, normalmente são contadas a partir das perspectivas de homens – cavaleiros templários ou feiticeiros poderosos sem quaisquer indícios de corrupção anímica que se unem para manter viva a mitologia cristã e combater aqueles que desejam espalhar o caos pelo mundo. Dessa forma, o maniqueísmo narrativo era o grande imperador de tais aventuras, colocando-os em patamares irretocáveis e inalcançáveis e transformando-os em uma espécie de divindades terrenas. Em ‘Cursed’, as coisas mudam: a ressignificação e a reapropriação da história por suas construções femininas parece seguir os passos da bucólica criação de Marion Zimmer Bradley, deixando claro que as mulheres são as peças principais de um jogo sem fim e sem vencedores.
Arquitetando uma mitologia própria cujas delineações ainda não foram exploradas por completo, Nimue é a peça-chave de uma comunidade feérica que se esconde nas sombras do avanço eclesiástico, cujos guerreiros (chamados de Paladinos Vermelhos) têm apenas uma missão: expurgar os hereges e garantir que os ensinamentos de seu deus imperem. Essa cruzada, que remonta aos primeiros séculos do novo milênio, é pincelada com investidas míticas que remontam ao imaginário popular – e aproveitam uma originalidade interessante para adicionar certas subtramas de grande importância contemporânea, como as questões de raça, gênero e orientação sexual. Enquanto os deslizes existem e espalham-se para todos os aspectos técnicos e artísticos (desde alguns forçados efeitos especiais até certos diálogos com pontas soltas), o saldo final é consideravelmente positivo e abre espaço para várias ideias futuras e explorações mais dramáticas de seus protagonistas e coadjuvantes.
A reviravolta feminista da qual a série se vale carrega consigo um cuidadoso tratamento: Nimue é filha de uma poderosa sacerdotisa chamada Lenore (Catherine Walker), que escondeu certas verdades de sua história para protegê-la de forças externas. Quando os Paladinos atacam sua aldeia, exterminando um a um, Nimue parte em uma jornada solitária, deixando sua antiga vida para trás, para encontrar Merlin e entregar-lhe Excalibur – e, como uma obediente e fiel filha, ela faz disso seu principal objetivo na vida. No meio dessa trajetória, ela cruza caminho com um antigo assaltante e aspirante a cavaleiro Arthur (Devon Terrell), por quem se apaixona, Morgana (Shalom Brune-Franklin), uma freira devota cujo destino é muito mais grandiosos do que imagina, Gawain (Matt Stokoe), o Cavaleiro Verde e antigo conhecido de infância, e diversos outros. Cada um deles tem sua própria complexidade e um respaldo psicológico que os afasta de meros extremos de uma mesma moeda.
Em outras palavras, é notável o trabalho de campo que Miller e Wheeler, que também entram como showrunners, fazem para modificar certos aspectos até mesmo da obra primária. Por mais que concebam certos ideários fracos ou esquecíveis – não pela falta de empenho, mas sim por serem destinados a planos secundários demais para atuarem no panorama principal -, o mote de toda a série é reverberar um horizonte diferente dos que estamos acostumados. Temos a presença de um mimado e infantiloide Uther (Sebastian Armesto), mergulhando em um arco penoso e sendo destituído de sua presença régia; temos Lancelot, aqui mascarado como o Monge Choroso (Daniel Sharman), um feérico à mercê da vontade clérica que mata seus semelhantes; temos Guinevere (Bella Dayne) sendo transformada em uma poderosa guerreira bárbara – e até mesmo o próprio Merlin rende-se à bebedeira e aos caprichos mundanos ao perder sua magia e se sentir incompleto.
Aliado a uma estética poderosa que brinca com as emulações cinematográficas e busca uma identidade própria, grande parte das sequências envolvem o público para os episódios seguintes, enquanto algumas pontuais pecam em imitações baratas que não teriam qualquer lugar. Conforme comparações a outras incursões televisivas se mostram inevitáveis, ‘Cursed’ alcança sucesso naquilo que se propõe a entregar, por vezes utilizando o escapismo encantatório para varrer os erros para debaixo do tapete. No final das contas, isso não importa: Langford e seus colegas fazem um trabalho sólido o suficiente para nos deixar querendo mais.
O AmazonPrime Video lançou uma nova funcionalidade chamada Dialogue Boost, que permite que os espectadores aumentem o volume do diálogo em relação à música e aos efeitos sonoros de filmes e séries disponíveis na plataforma.
Segundo a Amazon, a ferramenta foi inicialmente criada para atender a clientes com deficiência auditiva, mas qualquer pessoa pode utilizá-la para ajustar suas preferências pessoais de audição.
A ferramenta já está disponível mundialmente em algumas produções originais do Prime Video em inglês, como as séries ‘Maravilhosa Sra. Maisel‘, ‘Jack Ryan de Tom Clancy‘ e ‘Harlem’, e filmes como ‘Apresentando os Ricardos‘. A empresa afirmou que adicionará suporte para o Dialogue Boost em mais títulos ao longo deste ano.
De acordo com a Amazon, o Dialogue Boost analisa o áudio original de um filme ou série e identifica pontos em que o diálogo pode ser difícil de ouvir. Em seguida, padrões de fala são isolados e o áudio é aprimorado para tornar o diálogo mais claro.
Raf Soltanovich, vice-presidente de tecnologia da Prime Video e Amazon Studios, afirmou que a Amazon está comprometida em criar uma experiência de streaming inclusiva, equitativa e agradável para todos os seus clientes.
“Nossa biblioteca de conteúdo legendado e com descrição de áudio continua a crescer, e ao aproveitar nossas capacidades tecnológicas para criar inovações pioneiras na indústria, como o Dialogue Boost, estamos dando mais um passo para criar uma experiência de streaming mais acessível”, disse Soltanovich.
O Dialogue Boost está disponível em todos os dispositivos que suportam a Prime Video, e os espectadores podem escolher o nível de aprimoramento do diálogo por meio do menu de áudio e legendas durante a reprodução do conteúdo. “Inglês Dialogue Boost: Médio” ou “Dialogue Boost: Alto” são as opções disponíveis.
Com a novidade, o Prime Video se torna o primeiro serviço global de streaming a oferecer a funcionalidade de aprimoramento de diálogo.
Para quem não se lembra, Sheen acabou sendo demitido da sitcom em 2011 depois que ofendeu Lorre publicamente enquanto passava por um período conturbado devido ao vício em drogas e bebidas.
O astro também moveu um processo de US$ 100 milhões contra a Warner Bros Television por danos morais e quebra de contrato.
Pelo visto, tudo isso ficou no passado, já que Sheen será um dos destaque do elenco de ‘How To Be A Bookie‘, nova sitcom que Lorre está escrevendo junto com Nick Bakay (‘Jovem Sheldon’).
Ainda sem previsão de estreia, a trama vai acompanhar um apostador veterano (Sebastian Maniscalco) que luta para sobreviver à iminente legalização das apostas esportivas, clientes cada vez mais instáveis, dramas familiares, colegas de trabalho e um estilo de vida que o afeta a cada dia em cada canto da agitada Los Angeles.
Contratado para dirigir o primeiro episódio, Lorre também assume a função de produtor, junto com Bakay, Maniscalco, Judi Marmel e Andy Tennant, que estará dirigindo vários episódios.
Indicado quatro vezes ao Emmy por seu papel em ‘Two and a Half Men’, Sheen já deu uma declaração alegando que está fazendo as pazes consigo mesmo e assumiu a responsabilidade por suas ações, lamentando a confusão que causou sua demissão.
Lembrando que o astro também vai estrelar e ‘Ramble On‘, série de comédia dramática criada por Doug Ellin (‘Entourage’).
A trama vai acompanhar Sheen ao lado de Kevin ConnollyeKevin Dillon, enquanto narram suas aventuras como veteranos de Hollywood que procuram se reinventar para encontrar espaço em meio aos novos talentos da indústria cinematográfica.
Depois do teaser oficial, a Sony Pictures divulgou o enigmático e medonho cartaz de ‘Sobrenatural 5: A Porta Vermelha‘ (Insidious: The Red Door)
Lembrando que o trailer completo será lançado amanhã, 19 de abril, às 11 horas.
Confira:
Ao contrário dos capítulos anteriores, ‘Sobrenatural 5‘ não será uma pré-sequência. A trama se passará 10 anos após os eventos do segundo filme, e voltará a seguir a família Lambert.
“Josh Lambert (Wilson) viaja para o leste para deixar o seu filho Dalton (Simpkins) na faculdade. No entanto, o sonho de Dalton se torna um pesadelo quando os demônios reprimidos do seu passado retornam para assombrá-lo.”
Lembrando que o filme chega aos cinemas nacionais em 6 de julho de 2023.
“Estou honrado e emocionado por estar no comando de ‘Sobrenatural 5’, que proporcionará uma chance incrível de desvendar tudo o que os Lamberts passaram há uma década, bem como lidar com as consequências de suas escolhas,” compartilhou Wilson em uma declaração. “Dirigir o filme é tanto profissionalmente quanto pessoalmente um momento de círculo completo para mim, e sou extremamente grato por ter sido confiado em continuar a contar essa história assustadora.”
O quarto filme da franquia foi ‘Sobrenatural: A Última Chave‘ – que arrecadou mais de US$ 167 milhões mundialmente à partir de um orçamento de US$ 10 milhões, tornando-se a maior bilheteria da franquia.
A Apple TV+ divulgou o primeiro teaser da 2ª temporada da série documental ‘Planeta Pré-histórico‘ (Prehistoric Planet), que mostra como era o mundo habitado por dinossauros.
Confira:
O próximo ciclo contará com 5 episódios, que serão lançados diariamente a partir do dia 22 de maio no serviço de streaming.
Veja as maravilhas do nosso mundo como nunca antes nesta série documental épica de Jon Favreau e dos produtores do ‘Planeta Terra‘. Viaje 66 milhões de anos no passado para quando dinossauros majestosos e criaturas extraordinárias vagavam pelas terras, mares e céus.
Hans Zimmer, aclamado compositor vencedor de dois Oscars, é responsável pela trilha sonora.
O CinePOP estará presente naCinemaCon, a maior convenção do mercado de cinema, que acontecerá em Las Vegas.
O evento acontecerá de 24 a 27 de abril e contará com a primeira exibição mundial na íntegra de ‘The Flash‘, da DC. Ou seja: vamos assistir ao filme antes de todo mundo para poder contar em primeira mão o que achamos para você.
Este é o quinto ano que o CinePOP marca presença no evento.
James Gunn, um dos chefes da DC, afirmou que ‘The Flash‘ é um dos melhores filmes do gênero dos últimos tempos, já que ele tem como premissa uma mistura de linhas do tempo capaz de criar realidades paralelas, realidades estas que devem unir o Batman de Ben Affleck e de Michael Keaton na tela grande.
A decisão da Warner de exibir o longa reforça o tamanho da aposta que tem no filme, já que o mostrará dois meses antes do lançamento para garantir a ele o espaço que merece e dentro de seu potencial de mercado. Além do filme, a Warner já tem apresentação confirmada, em que deve mostrar ao público seus grandes sucessos planejados para o ano, assim como comemorar seu centenário.
Aqui vale retomar que a convenção do ano passado foi o pontapé inicial para o sucesso de Top Gun: Maverick (Paramount).
A Universal,Disney, Sonye Lionsgate também já foram confirmados no evento e devem apresentar os materiais e novidades de suas apostas para os cinemas no ano.
Fiquem ligados no CinePOP para novidades em primeira mão!
A produção chega ao catálogo do streaming no dia 2 de novembro de 2023.
Baseada no livro vencedor do Prêmio Pulitzer, a minissérie ‘Toda Luz que Não Podemos Ver’ retrata o poder extraordinário das conexões humanas. A história se passa ao longo de dez anos e entrelaça as vidas de Marie-Laure Leblanc, uma jovem francesa cega que se refugia com o tio durante a Segunda Guerra Mundial, e de Werner Pfennig, um adolescente alemão com um talento especial para consertar rádios. A partir do laço secreto que se forma entre os dois, eles descobrem é possível ter fé e esperança na humanidade.
Segundo a rede de cinemas AMC Theatres, a adaptação do live-action de ‘A Pequena Sereia‘ terá 2 horas e 15 minutos. O filme animado original tinha 1 hora e 23 minutos.
Ou seja, a nova versão terá 52 minutos a mais de duração.
O vídeo mostra cenas inéditas da Princesa Ariel (Halle Bailey), além de vislumbres inéditos do Rei Tritão (Javier Bardem) e do Príncipe Eric (Jonah Hauer-King).
Uma jovem sereia faz um acordo com uma bruxa do mar para trocar sua bela voz por pernas humanas para que possa descobrir o mundo acima da água e impressionar um príncipe.
O vencedor do Oscar Javier Bardem (‘Mãe!’) será o Rei Tritão, enquanto Gugu Mbatha-Raw deve interpretar a rainha Athena. Jessica Alexander e Noma Dumezweni completam o elenco, ainda sem papéis revelados.
A obra conta com músicas do filme original animado e novas músicas de Alan Menken e Lin-Manuel Miranda. O filme é dirigido por Rob Marshall (‘Caminhos da Floresta’).
O trailer de ‘As Marvels‘ finalmente foi lançado, explicando como Carol Danvers (Brie Larson) se junta à Monica Rambeau (Teyonah Parris) e Kamala Khan (Iman Vellani).
Misturando cenas de luta e ação com os característica momentos cômicos do MCU, a prévia deixou os fãs com bastante expectativa pela estreia… enquanto outros estão empenhados a dar hate no filme.
O vídeo já registra mais de 664 mil dislikes – número bem maior que a quantidade de likes (496 mil). Trata-se do maior número de DISLIKES da história do MCU, maior que o trailer de ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis‘.
Embora tenha conquistado mais de 786 mil likes, o trailer da série registrou 554 mil dislikes. O vídeo havia sido muito criticado na época de seu lançamento por causa do seu tom cômico e dos efeitos visuais questionáveis.
Vale lembrar que, à época da divulgação de ‘Capitã Marvel‘, em 2019, o YouTube tomou medidas para enfrentar o crescente número de dislikes ao tentar mudar o algoritmo. O motivo dessa recepção, inclusive, vem amparada em uma visão bastante machista e retrógrada que a saga de Carol Danvers enfrenta desde seu anúncio.
Nas redes sociais, os internautas estão demonstrando bastante curiosidade pelo o retorno de Nick Fury (Samuel L. Jackson) e para descobrir como as heroínas irão interagir entre si.
Além disso, a maior dúvida é descobrir como o martelo de Ronan, o Acusador (Lee Pace) foi parar nas mãos da vilã vivida por Zawe Ashton.
Confira as reações:
desde já deixando claro que eu sou o maior fã desse filme eu te amo brie larson como capitã marvel eu amo as marvels tô ansioso pra ver essas queridas deixarem os nerdola chorando pic.twitter.com/OKYdkGwyqm
adorei o clima aventuresco do trailer de As Marvels (aka Bonde das Maravilhas); estou genuinamente empolgado com o longa principalmente pela união das três heroínas e pela direção de Nia DaCosta pic.twitter.com/l157A8vhhv
HIT OU BOMBA? Finalmente saiu o trailer de “The marvels” e as expectativas estao bem altas. será que vai hitar, ou vai ser mais uma bomba da marvel? Estou mt empolgado com o trailer e vcs? pic.twitter.com/T938L4t8Ur
Carol Danvers, também conhecida como Capitã Marvel, recuperou sua identidade dos tirânicos Krees e se vingou da Inteligência Suprema. Mas as consequências levam Carol a carregar o fardo de um universo desestabilizado.
Quando seus deveres a enviam para um buraco de minhoca anômalo ligado a um revolucionário Kree, seus poderes se confundem com os da sua superfã de Jersey City, Kamala Khan, também conhecida como Ms. Marvel, e a sobrinha distante de Carol, a capitã Monica Rambeau. Juntos, esse trio improvável deve se unir e aprender a trabalhar em conjunto para salvar o universo como ‘As Marvels‘.
Lembrando que ‘As Marvels‘ terá direção de Nia DaCosta (‘A Lenda de Candyman’) com Brie Larson de volta ao papel principal, além de Teyonah Parris como Fóton e Iman Vellani como Ms. Marvel.
Vale destacar que o roteiro é responsabilidade de Megan McDonnell, que trabalhou em ‘WandaVision‘. Trata-se de uma troca completa na equipe criativa do primeiro filme.
Através de sua conta oficial no Tumblr, o aclamado realizador Neil Gaiman trouxe boas novas sobre a 2ª temporada de ‘Sandman’, que já foi oficialmente confirmada pela Netflix.
No site, um fã pediu a Gaiman alguma atualização sobre o próximo ciclo – e o quadrinista foi mais do que generoso ao revelar que os roteiros da nova iteração foram finalizados e que a equipe está no processo de contratação de elenco.
“Os roteiros estão escritos”, ele revelou. “Estamos elencando o primeiro episódio que iremos rodar. Os cenários estão sendo construídos”.
Anteriormente, Gaiman revelou que Delírio irá aparecer nos novos episódios.
Para aqueles que não a conhecem, Delírio é a irmã mais nova do grupo supracitado e cheira a suor, vinho azedo, noites tardias e couro velho. Seu reino é próximo e pode ser facilmente visitado. As mentes humanas, porém, não foram feitas para compreender seu domínio, e os poucos que viajaram até ele conseguiram relatar apenas fragmentos perdidos.
‘Sandman‘ é a criação mais popular de NeilGaiman e é centrada no ser mítico Sonho, parte de um grupo conhecido como Os Perpétuos ou Os Sem Fim. Como seu nome indica, o protagonista dos quadrinhos reina sobre o mundo dos sonhos. A trama tem início quando ele escapa de seu cativeiro, que durou 70 anos, e encontra seu reino dilapidado nos dias atuais.
Allan Heinberg (‘Mulher-Maravilha’) é o showrunner da série.
O selo de histórias em quadrinhos Vertigo da DC publicou originalmente a série entre 1989 e 1996, com várias séries adicionais chegando em 2009 e entre 2013 e 2015.
De acordo com o Deadline, a agência Entertainment 360 finalizou o seu contrato com Jonathan Majors (‘Creed 3’) após o ator ter sido preso por violência doméstica.
A ruptura, que aconteceu três semanas após o polêmico caso, foi alegadamente tomada por causa do comportamento problemático do artista.
Vale destacar que a Lede Company, empresa de relações públicas, também havia cortado ligações com o ator. Como resultado disso, Majors perdeu o seu convite ao Met Gala – em uma decisão anunciada como uma “concordância mútua”.
Apesar do ator já ter sido confirmado na segunda temporada de ‘Loki‘, cujas filmagens já haviam sido finalizadas antes do incidente, seu futuro no Universo da Marvel é incerto. Segundo o insiderJeff Sneider, Majors deve ser substituído: “Ainda que não tenha havido movimentações em relação a Jonathan Majors, ouvi dizer que esse é o tipo de ator que, por exemplo, se Majors for demitido como Kang, alguém como Damson Idris poderá substituí-lo”, ele disse.
Vale lembrar que o ator foi preso pela polícia de Nova York após um incidente envolvendo sua namorada enquanto voltavam para casa de um bar em Brooklyn. Após uma discussão, o ator alegadamente teria agarrada a parceira e dado um tapa nela. Além disso, ele também foi acusado de estrangulá-la.
A vítima foi levada para o hospital para tratar feridas na cabeça e no pescoço. Fontes ao site em questão indicam que a mulher tinha lesões visíveis, incluindo uma laceração atrás da orelha, além de vermelhidões e marcas no rosto.
Majors, por sua vez, foi algemado e levado à delegacia, visto que a polícia acreditou ter evidências o suficiente para causa provável.
As informações também indicam que um juiz liberou o ator sem fiança no último sábado à noite, mas deve voltar ao tribunal do Manhattan Criminal Court em maio.
Em conversa com o TMZ, um dos representantes de Majors disse: “ele não fez nada de errado. Estamos ansiosos para limpar seu nome e esclarecer tudo”.
O Prime Video divulgou um vídeo promocional do thriller psicológico ‘Gêmeas: Mórbida Semelhança‘, uma releitura moderna do suspense de 1988 ‘Gêmeos: Mórbida Semelhança‘, dirigido por David Cronenberg.
O featurette apresenta os personagens principais da minissérie.
Confira:
A produção é estrelada por Rachel Weisz na pele das personagens Beverly e Elliot Mantle, irmãs gêmeas idênticas que compartilham tudo na vida: drogas, amantes e um desejo implacável de fazer o que for preciso — incluindo ultrapassar os limites da ética médica — em um esforço para desafiar as práticas antiquadas na ginecologia e obstetrícia e trazer atenção à saúde da mulher em primeiro plano.
Todos os seis episódios estreiam em 21 de abril exclusivamente no Prime Video.
Relembre o trailer:
As gêmeas Mantle, interpretadas por Weisz, são as pessoas mais brilhantes e extraordinárias que você já conheceu. Idênticas dos pés à cabeça, elas têm uma missão de mudar a forma como as mulheres dão a luz, começando em Manhattan. Drogas, pioneirismo através de procedimentos ilegais, sexo e relacionamentos amorosos, essa série nos levará em um território mais estranho e sombrio do que poderíamos ter imaginado.
O Star+ divulgou o trailer legendado e dublado de ‘A Small Light’, minissérie que se concentra na história real de Miep Gies, mulher que arriscou a própria vida para salvar a família de Anne Frankdos nazistas durante a Segunda Guerra Mundial.
Além disso, foi revelado que a produção chega à plataforma de streaming no dia 02 de maio.
A poderosa minissérie conta a notável história da secretária Miep Gies, que não hesitou quando seu chefe Otto Frank pediu que ela escondesse ele e sua família dos nazistas durante a Segunda Guerra Mundial. Nos dois anos seguintes, Miep, seu marido Jan e vários outros heróis do cotidiano vigiaram as oito almas escondidas no anexo secreto. Ela manteve seu trabalho heroico em segredo de seus amigos e familiares, enquanto também lutava com as pressões cotidianas do trabalho, a rotina em tempos de guerra sob ocupação nazista e um novo casamento, transformando-se numa improvável heroína, cuja história inspiradora é atemporal e profundamente humanista. Foi Miep quem encontrou o diário de Anne e o preservou para que ela e Otto pudessem compartilhá-lo com o mundo mais tarde.
A nova versão será dirigida pelo vencedor do OscarDean Fleischer Camp (‘Marcel The Shell With Shoes On‘).
Dan Lin e Jonathan Eirich, que trabalharam no remake de ‘Aladdin‘, entram como produtores. Chris Kekaniokalani Bright assina o roteiro.
O longa será lançado no Disney+, mas não possui data de lançamento.
No original, Lilo é uma garota que adora cuidar de animais menos favorecidos e tem o costume de coletar lixo reciclável nas praias para, com o dinheiro recebido, comprar comida para peixes. Até que, em um belo dia, ela encontra um cachorro e decide adotá-lo. Entretanto, este cachorro na verdade é Stitch, um ser alienígena que é um dos criminosos mais perigosos da galáxia. Agora, Stitch esconde quatro de suas seis pernas e decide se fazer passar por um cachorro comum, ficando amigo de Lilo.
A trama é centrada em Zoey, filha mais velha dos Johnson. A comédia mostra sua vida após entrar na faculdade, e discute tanto problemáticas adolescentes quanto outras complexidades das relações interpessoais no mundo contemporâneo.
A CW divulgou mais uma prévia inédita de “Love & Marriage”, quarto episódio da 7ª (e última) temporada de ‘Riverdale‘.
Na trama, “depois de pedir a ajuda de Archie, o plano de Cheryl para enganar a família espirala e sai do controle. Jughead pede auxílio de Veronica depois de se ver em perigo, enquanto Betty dá a Kevin um ultimato”.
Na trama da última temporada, Jughead Jones se encontra preso nos anos 50. Ele não tem ideia de como foi parar lá, nem como voltar ao presente. Seus amigos não podem ajudar, uma vez que eles estão vivendo vidas aparentemente autênticas – sem lembranças de terem vivido em outra época.
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