Site Página 2100

Crítica | A Bruxa – Netflix lança polêmico terror satânico

UM TERROR DE MAL-ESTAR

Dizer que o porta voz de um Templo Satânico dos EUA disse que o filme era “uma impressionante apresentação da visão Satânica”, ou que grupos de cultores do satanismo estando organizando exibições especiais dele, ou ainda que, ao final da sua sessão na 39ª Mostra de Cinema de São Paulo, no ano passado, era perceptível certo mal-estar entre os espectadores na sala na eu qual estava, só aumentam as expectativas em torno do primeiro longo do diretor Robert Eggers. Mas, não vão esperando de A Bruxa (The VVitch: A New-England Folktale) aquele tradicional terror jumpscares. Aqui, não há sustinhos que te fazem pular da cadeira para, em seguida, dar aquela risadinha 1% vagabunda. A Bruxa não quer sustos fáceis. Fundindo as vertentes do terror psicológico e do terror sobrenatural, Robert Eggers nos entrega uma obra que, mesmo após os créditos finais, não abandona o espectador.

A Bruxa tem fundamentos em histórias reais. Não!, não estou falando de algum caso bizarro de algum vídeo do YouTube, nem daquela corrente que a sua mãe te marcou no Face. Falo da histeria coletiva que assomou os Estados Unidos colonial, no século XVII, culminando com o famoso caso das Bruxas de Salem. Por conta do fanatismo religioso, pessoas foram queimadas em fogueiras, em sua maioria mulheres.

Robert Eggers passou 4 anos pesquisando sobre o tema. O resultado é uma reconstituição de época assombrosamente realista – para construir a casa, foram usadas ferramentas similares às da época. Contudo, é o clima asfixiante que realmente marca o filme. Nele, acompanhamos um casal, com seus cinco filhos, sendo expulso de uma comunidade e indo morar nos arredores de uma floresta. Tudo fica mais tenso quando Sam, o bebê do casal, some, sem explicações. A espiral de eventos estranhos só crescerá ao longo da projeção. Em pouco tempo, Thomasin (Anya Taylor-Joy), a filha mais velha, será acusada de bruxaria.

Muito do clima asfixiante do filme do sentimento de angustia de Thomasin diante das acusações de sua família. Aproveito para deixar claro que A Bruxa possui um andamento lento, especialmente no seu começo. E, também devagar, o filme transita do terror psicológico para o sobrenatural. A combinação de uma direção de artes profundamente realista com a histeria que domina a família, colocam o espectador em dúvida e tomando partido de Thomasin. Quando os eventos sobrenaturais começam a se manifestar, já estamos tão encolhidos em nossas poltronas que muitos não terão coragem de dar pulos de sustos.

Como todo bom terror, A Bruxa carrega nas metáforas e mensagens sobre os mais empoeirados recantos da alma humana. O mais evidente é a exposição da situação da mulher, naquele tempo – em alguma medida, quase um registro documental – o que também funciona como uma metáfora da repressão contra a mulher. Porém, habilmente, o diretor não se limita, cuidando tanto de demonstrar que o elemento de fanatismo era muito forte, quanto deixando pontas soltas para outras metáforas.

Essa abertura, esse não definido, não fazem apenas da história de Thomasin uma incógnita. O próprio filme acaba por se tornar uma provocativa interrogação. Não porque a história não vá ter um desfecho. Mas, justamente pelo seu final, A Bruxa inquieta. Assim como o diretor de fotografia – que se aproveitou da luz natural – vai, paulatinamente escurecendo o filme, consumindo a tela e as almas daquela família com um negrume, a tranquilidade do espectador também é consumida.

Repito, A Bruxa não é um filme de sustos. Possivelmente, os habitues dos filmes de terror não sintam nem medo. O que Robert Eggers entrega é uma obra sensorial, que nos faz sair da sessão com um mal-estar. Neste ponto, o filme insere-se na galeria dos trabalhos que vem renovando o terror, como The Babadook e Corrente do Mal (It Follows). Quem curte apenas os filmes de terror mais pipoca, certamente achará este uma obra sem graça. Contudo, àqueles que entendem o terror como o gênero da exploração das nossas angústias mais profundas, terá em A Bruxa uma má companhia de alta qualidade.

Corre pra Netflix!

10 Ótimas Séries para Adolescentes

Mostrando os conflitos dessa fase conturbada da vida, de escolhas e necessidade de amadurecimento, muitas séries adolescentes conquistaram o coração do público ao longo dos anos. Para relembrarmos algumas dessas obras de imenso sucesso, segue uma ótima lista abaixo:

The Big Bang Theory (MAX)

Criada por Chuck Lorre e Bill Prady, ao longo de 12 anos e cerca de 280 episódios acompanhamos o mais famoso grupo de nerds da televisão norte-americano, seus conflitos voltados para a comédia, seus amores, seus dilemas profissionais e seu modo de entender a vida com muita matemática. Vencedor de 10 emmys.

One Tree Hill (Prime Video)

Uma série que envolve basquete e uma enorme briga familiar focado em dois irmãos de mesmo pai que se odeiam One Tree Hill, também conhecido como Lances da Vida, ficou no ar na televisão norte-americana entre 2003 e 2012 e emocionou milhares de fãs em todo o mundo com seus dramas e conflitos. Criada por Mark Schwahn e protagonizado pelos atores: Chad Michael Murray, Sophia Bush, James Lafferty e Hilarie Burton.

Arrow (MAX)

Nessa conhecida história criada para os quadrinhos por criado por Mort Weisinger e George Papp, acompanhamos as aventuras de um playboy que após um acidente e ficar desaparecido por anos volta para casa e se torna um super-herói.

Invencível (Prime Video)

Na trama, conhecemos a família Grayson, Mark, Debbie e Nolan. O primeiro é um jovem próximo da ida pra faculdade que aproveita seus últimos momentos de high school ao lado dos amigos além de descobrir o amor. A segunda é a mãezona da família, possui um amor gigantesco por seu marido Nolan e sempre está atenta para o que Mark precisa de ajuda. O terceiro é o maior super-herói da terra, Omni-Man, nascido em outro planeta ajuda a Terra contra várias tentativas de invasão extraterrestre. Tudo ia bem nessa família até uma gigante tragédia com um grupo conhecido de heróis acontecer, o que desencadeia uma série de surpreendentes revelações.

Gavião Arqueiro (Disney Plus)

Na trama, voltamos a encontrar o maior arqueiro do mundo, Clint Barton (Jeremy Renner), também conhecido como Gavião Arqueiro, super herói da formação clássica da Marvel nos cinemas, que durante a aniquilação de metade do mundo em Vingadores: Guerra Infinita acabou mostrando seu lado sombrio dando vida ao que ficou conhecido como Ronin. Mas aqui nesse seriado que se passa após a derrota de Thanos, Clint vai seguindo sua vida feliz com sua família, mesmo tendo que conviver com marcas tristes do passado. Ele resolve levar os filhos para um passeio em Nova Iorque e após descobrir que a fantasia de Ronin estava sendo usada por outra pessoa, manda as crianças de volta pra casa e vai investigar. Ele acaba assim conhecendo a também arqueira Kate Bishop (Hailee Steinfeld), uma jovem rica que descobre segredos que envolvem pessoas que Clint conhece muito bem. Assim, a dupla de super-heróis precisarão combater criminosos implacáveis pelas ruas de nova Iorque.

Smallville (MAX)

Um dos seriados de enorme sucesso nos tempos que a internet ainda engatinhava, Smallville nos mostra parte da origem de Clark Kent e suas descobertas do enorme poder que possui.

Dawson’s Creek (Sony One)

Lançado cerca de 24 anos atrás, com roteiro e criação de Kevin Williamson (roteirista/criador da saga Pânico) Dawson’s Creek é um drama adolescente que envolve questões sobre família, amizade, primeiros amores, escolhas, tudo isso gira em torno de Dawson Leery (James Van Der Beek) e seus amigos. Já fora exibida em duas emissoras de canal aberto no Brasil. Revelou para Hollywood nomes como: Katie Holmes, Joshua Jackson e a indicada quatro vezes ao Oscar Michelle Williams.

O.C.: Um Estranho no Paraíso (MAX)

Criada por Josh Schwartz, O.C.: Um Estranho no Paraíso nos levou até a história de um adolescente rebelde que é adotado por um casal rico o levando a passar por transformações e maneiras de entender a vida.

Gilmore Girls (Netflix)

Os dramas e conflitos de uma mãe e uma filha que vive em uma cidadezinha dos Estados Unidos contornam a essência de Gilmore Girls. Protagonizado por Lauren Graham e Alexis Bledel o seriado estreou no ano de 2000 e teve sete temporada e uns episódios especiais que estrearam faz pouco tempo na Netflix. A série marcou a virada na carreira da atriz duas vezes indicada ao Oscar Melissa McCarthy.

Buffy, a Caça-Vampiros (Disney Plus)

Em março de 1997, chegava ao mundo do entretenimento um seriado que faria enorme sucesso: Buffy, a Caça-Vampiros. Criada por Joss Whedon, ao longo de 7 temporadas, vamos acompanhando a protagonista Buffy, uma jovem que faz parte de uma longa linhagem de guerreiras escolhidas para caçar e destruir vampiros terríveis e outras forças do mal.

15 Filmes Para Assistir na HBO e Não Sentir Falta dos Cinemas

Na falta daquela costumeira ida ao cinema, por motivo da reclusão social a fim de conter o avanço do coronavírus (esperamos que você esteja fazendo a sua parte também), o CinePOP está contribuindo para a nobre causa com um bombardeio de dicas em todas as plataformas possíveis e imagináveis. Aqui, já fizemos listas de filmes e séries da Amazon e Netflix para dar e vender – confira, inclusive, alguns links delas aqui nesta matéria.

15 filmes no Amazon Prime Video para não sentir falta dos cinemas

Então, desta vez chegou a hora da HBO, com seus inúmeros canais e a plataforma HBO GO (que pode ser assistida em qualquer lugar) entrarem na dança para mais um lote de dicas fresquinhas de filmes. São superproduções recém-saídas do cinema, filmes de super-heróis, dramas, terror e, claro, produções nacionais também, todas parte do acervo do canal. Sem mais delongas, vem conhecer, anotar e começar a maratonar.

Super-Heróis:

Aquaman

Jason Momoa é o Aquaman dos novos tempos. Nada do playboyzinho loirinho que todos estávamos acostumados. O Aquaman de Momoa é puro heavy metal, um herói hardcore cabeludo e barbudo, uma montanha de músculos todo tatuado – que ainda por cima consegue respirar debaixo d’água, nadar como um peixe e se comunicar com toda espécie de vida marinha. Neste épico de quase 2h30min de duração, o protagonista criado como humano descobre sua hereditariedade e parte numa aventura para clamar o que é seu por direito: o trono de Atlântida. O filme conta com um grande elenco, vide Nicole Kidman, Willem Dafoe, Dolph Lundgren, Patrick Wilson e Amber Heard, e a continuação já foi confirmada para 2022.

15 filmes na Netflix para não sentir falta dos cinemas

Homem-Aranha no Aranhaverso

Vencedor do Oscar de melhor animação em 2019, este filme conseguiu a honraria de estar posicionado entre os 70 melhores de todos os tempos na opinião do grande público do IMDB. Muitos ainda vão mais longe, e afirmam ser o melhor filme do herói Homem-Aranha no cinema, contando com as versões em carne e osso. Sem dúvidas o que possui a trama mais complexa, Aranhaverso, como diz o título, junta num só filme os diversos Homem-Aranha de outras dimensões e introduz pela primeira vez nas telonas Miles Morales, o adolescente negro do gueto, que herda o uniforme do herói. O visual da animação é outro ponto positivo, uma técnica nunca antes vista. Revolucionário. Este é outro filme que já tem continuação prometida para 2022 – esta é sua chance de conferir se você tiver perdido.

10 filmes de terror no Amazon Prime Video para fugir dos problemas…

Shazam!

Terceiro filme de super-herói da lista, e terceiro filme com continuação prometida – e também para o ano de 2022! Lembram do filme Quero Ser Grande (1988), em que Tom Hanks deseja ser um adulto e tem seu pedido realizado? Pois bem, e se o desejo concedesse além da aparência de um adulto, também superpoderes, como velocidade, invulnerabilidade, força e o dom de voar? Já pensou? Então você pensou em Shazam!

15 Séries da Globoplay Para Você Maratonar

MIB: Homens de Preto – Internacional

Muitos talvez não saibam, mas a franquia Homens de Preto é baseada nos quadrinhos da Malibu Comics, criados por Lowell Cunningham. Nesta quarta produção para o cinema, saem Will Smith e Tommy Lee Jones, e entra a dupla de Thor Ragnarok (2017), Chris Hemsworth e Tessa Thompson. Os atores funcionaram tão bem no filme citado, exibindo grande química, que os produtores decidiram reprisar a parceria. Desta vez é a personagem de Thompson a novata aprendendo a se comportar como uma agente que bota os aliens vivendo na Terra nos eixos. Outro elo com os filmes anteriores é a personagem de Emma Thompson – que reprisa o papel da Agente O, a chefe da agência.

15 Séries da Netflix Para Maratonar

Valerian e a Cidade dos Mil Planetas

Superprodução com gostinho francês. Baseado na HQ francesa criada por Pierre Christin e Jean-Claude Mézières, quem dirige esta aventura espacial é ninguém menos do que o prestigiado Luc Besson. O cineasta já havia ensaiado uma história sobre o futuro da humanidade com O Quinto Elemento (1997), e agora segue por este caminho injetando uma grande dose de anabolizante. Na trama, dois agentes especiais, Valerian (Dane DeHaan) e Laureline (Cara Delevingne) partem numa missão contra forças sinistras a fim de garantir a segurança do universo.

15 Séries da Amazon Prime Para Maratonar neste mês

Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald

O termo “galinha dos ovos de ouro” é mais usado do que nunca em Hollywood pelos estúdios desesperados em garantir novos sucessos. Assim, a Warner, que de boba não tem nada, deu logo sinal verde para o derivado Animais Fantásticos ao fim de Harry Potter – uma de suas maiores e mais lucrativas propriedades. Dentro do mesmo universo, mas passado muitos anos antes do nascimento de Harry – e agora com foco em personagens mais velhos e maduros (embora não tanto). Este é o segundo filme da nova série, desta vez com maior foco no vilão interpretado por Johnny Depp, como diz o título. Aqui também temos de volta às telas o querido professor Dumbledore, mais jovem nas formas de Jude Law. Ah sim, aqui também já temos uma sequência planejada e esta chega até mais cedo, no ano que vem.

10 reality shows insanos pra você que amou The Circle e Casamento às Cegas

Pókemon: Detetive Pikachu

Primeira adaptação em live action dos queridos personagens da garotada, que já passaram por games e animações. Os Pokemons, criaturinhas bizarras e fofas ganham sua versão “realística” se misturando entre seres humanos a la Roger Rabbit. E o melhor de tudo, o “ratinho” (ou seja lá o que for isso) Pikachu é dublado por ninguém menos do que Ryan ‘Deadpool’ Reynolds. Ah sim, o filme conta ainda com a gracinha Kathryn Newton (de Big Little Lies) no elenco.

10 Séries Animadas para Maratonar nas Próximas Semanas

Terror:

Boneco do Mal

Em breve os brasileiros poderão conferir Brahms: Boneco do Mal II, que conta com a musa 90’s Katie Holmes no elenco. E se você nunca ouviu falar desse filme, é a hora de se colocar a par desta história de terror com o filme original. Aqui quem protagoniza é outra jovem atriz talentosa, Lauren Cohan (da série The Walking Dead). Ela vive uma babá contratada para tomar conta de um garoto. Mas ao chegar na residência descobre um fato pra lá de macabro, o tal garoto na verdade é um boneco. Bom, fosse só isso não estaria tão ruim, o problema é que estranhos eventos começam a ocorrer no local, e ela liga o alerta de que o tal boneco pode não estar “puro”.

Brightburn: Filho das Trevas

A história do Superman já foi muito contada nas telas ao longo dos anos. No entanto, podemos afirmar que nunca foi contada desta forma. Aqui, o produtor James Gunn decide brincar com a mitologia do personagem criado por Jerry Siegel e Joe Shuster, e responder a pergunta: o que aconteceria se o Super-Homem fosse um psicopata ainda na infância?

Os Estranhos: Caçada Noturna

Os Estranhos (2008), protagonizado por Liv Tyler, virou uma obra cult sobre invasão domiciliar – com um casal isolado, vítima de um trio de psicopatas mascarados. Dez anos depois e finalmente chega uma continuação. A sequência, porém, não tem muita ligação com o original – a não ser o tal trio de vilões mascarados. Quem protagoniza agora é Christina Hendricks (da série Mad Men), na pele da matriarca de uma família vivendo num acampamento de trailers isolado. Tudo vai bem até a chegada dos três assassinos. Anunciado como sendo uma história real, o novo filme é mais parecido com um exemplar do gênero slasher.

Escape Room

Com a continuação já engatilhada para este ano – que trará Isabelle Fuhrman, ‘A Órfã’ em pessoa no elenco -, é sua oportunidade de conferir este terror bem sucedido da Sony. A história utiliza elementos de Jogos Mortais misturado com o fenômeno do entretenimento recente (que corre o risco de ficar datado rápido), os escape rooms. E se você não sabe o que é isso, eu explico. É uma brincadeira recomendada também para adultos que consiste em reunir pistas para passar de um cômodo para outro até achar a saída, em um elaborado labirinto moderno. Este primeiro filme traz no elenco Deborah Ann Woll, a Karen Page da série Demolidor.

Drama:

Nasce uma Estrela

Só mesmo se você esteve debaixo de uma rocha no último ano para não ter ouvido falar no sucesso que foi este filme. Ao menos a música chiclete Shallow você já ouviu, certo? Quem sabe a versão brasileira, Juntos e Shallow Now… urrrr. Seja como for, independente de você já ter visto Nasce uma Estrela, você viu pouco e precisa repetir a dose. Uma das histórias de amor mais sofridas e bonitas dos últimos tempos, Nasce uma Estrela é dirigido e protagonizado pelo ator Bradley Cooper na pele de um cantor famoso em decadência, se entregando ao vício da bebida e das drogas. Em seu caminho surge uma jovem aspirante a cantora, a quem ele ajuda e se apaixona. Ela é vivida por uma certa Lady Gaga, já ouviu falar?

Se a Rua Beale Falasse

Depois do sucesso retumbante de crítica que foi Moonlight: Sob a Luz do Luar, o diretor Barry Jenkins lançou esta obra em seguida. Assim como seu famoso filme anterior, a história fala sobre a vida de personagens negros, aqui precisando lidar com o racismo. Baseado no livro de James Baldwin, o foco é num jovem casal negro, separado pelo preconceito de um policial, que acusa Fonny (Stephan James) falsamente, e o prende por um crime que não cometeu. Assim, o rapaz fica longe de sua amada Tish (Kiki Layne), grávida com seu filho. Se a Rua Beale Falasse levou o Oscar de melhor atriz coadjuvante para Regina King em 2019.

Colette

História real sobre a autora revolucionária, que se tornou um dos grandes nomes femininos mundiais. Sidonie Gabrielle Colette foi uma escritora quebrando paradigmas em seus textos já em 1900. No começo de sua carreira, no entanto, era forçada a ficar na sombra do marido aproveitador, até se libertar e descobrir sua própria voz. No filme, Colette é interpretada pela estrela Keira Knightley.

Bingo: O Rei das Manhãs

Bingo foi o escolhido para representar o Brasil no Oscar 2018. Mas infelizmente ficou de fora dos pré-selecionados ao prêmio de filme estrangeiro. O fato não diminui em nada sua qualidade. Esta é a biografia de Arlindo Barreto um dos intérpretes do palhaço Bozo na TV – o que mais marcou na pele do personagem. Ao contrário do que aparentava em seu programa, Barreto era uma figura controversa e incorreta, adepto da bebedeira e das drogas. Justamente por isso, a biografia precisou ser maquiada, trocando o nome do protagonista (magistralmente interpretado por Vladimir Brichta) e até mesmo o personagem usado como referência, mudando o Bozo para Bingo.

Crítica | Tempestade: Planeta em Fúria é o Filme Catástrofe que Já Vimos Antes

O Dia Depois do Impacto Profundo

A maioria dos jovens cinéfilos têm O Dia Depois de Amanhã (2004) como referência de cinema catástrofe. Eu, como representante de uma geração anterior, fui ao cinema na adolescência assistir ao duelo de vulcões em 1997 (O Inferno de Dante e Volcano – A Fúria), e o de meteoros em 1998 (Impacto Profundo e Armageddon). A verdade é que cinema catástrofe teve seu alicerce construído na década de 1970, com produções como Aeroporto (1970), Inferno na Torre (1974) e Terremoto (1974) – cuja proposta era sempre rechear o elenco com grandes nomes do passado e presente, dar-lhes um desafio catastrófico a ser superado e matar metade dos personagens antes da conclusão.

Pulamos para 2017, e os moldes do cinema catástrofe seguem os mesmos, tendo como única diferença a ameaça (mais atual) a ser combatida. Embora qualquer trama para este tipo de filme seja válida e continue sendo usada (a Falha de San Andreas que o diga), existe uma real preocupação com o aquecimento global e as constantes e erráticas mudanças climáticas de nosso planeta. E não são apenas os documentários de Al Gore que apontam isso, o cinema pipoca segue usando o tema como pano de fundo para seu roteiro de entretenimento.

No roteiro e direção, um verdadeiro especialista no subgênero. Dean Devlin foi parceiro profissional e pessoal do diretor Roland Emmerich, e produtor da maioria de seus filmes, vide Independence Day (1996) e Godzilla (1998). Agora, Devlin mostra que também entende do riscado, estreando na direção de um blockbusters e realizando sua própria versão de O Dia Depois de Amanhã, o qual não produziu para o colega.

A esta altura vale dizer também que filmes como este soam quase como paródia de si mesmos e do gênero. Nunca esqueço a sátira do humorista Mike Myers que foi ao ar no MTV Movie Awards de 1997 (ou 1998), e apresentava o filme catástrofe fictício ‘Geada’. Pronto, este tipo de filme nunca mais seria levado a sério, ao menos não da forma pré-estabelecida na qual ainda são feitos.

Na trama, Gerard Butler interpreta um cientista que desenvolveu a tecnologia para pôr fim no aquecimento global. Ela funciona na forma de satélites enviados para a atmosfera da Terra, capazes de controlar o clima e detectar qualquer anomalia. Além de enfrentar a fúria do governo americano, que deseja controlar sua invenção, o sujeito ainda precisa lidar com o possível caso de sabotagem, vindo de dentro de sua própria equipe e que pode chegar a uma conspiração bem maior que todos imaginam.

A suspeita aponta para falha humana proposital, que resulta em milhares de mortes em diversos continentes, quando o meio ambiente enlouquece e começa a funcionar contra nós. Assim, temos as cenas que levam o público aos cinemas, CGI descarado produzido em telas verdes que a garotada adora. Ondas gigantes destruindo cidades (nada que não tenhamos visto em Impacto Profundo e O Dia Depois de Amanhã), como o Rio de Janeiro (aonde uma jovem de biquíni se comporta como uma verdadeira super-heroína numa das melhores e mais divertidas cenas do longa). Desertos no Oriente Médio congelam. Cidades geralmente frias no Japão experimentam um verdadeiro inferno. E por aí vai.

Também nem é preciso dizer que Tempestade: Planeta em Fúria funciona melhor (ou talvez só funcione assim) se na entrada da sala, ao pegarem os óculos 3D (assistimos a exibição para a imprensa normal), deixarem também os cérebros e ligarem o modo “diversão acima de tudo” de suas mentes e coração. Neste quesito o filme guarda algumas cenas de adrenalina e perseguição, em especial uma que envolve Butler e um satélite com defeito dentro da estação espacial, outra com Butler no espaço a la Gravidade (2013), uma cena de perseguição de carro com Abbie Cornish e Jim Sturgees, e outra com Daniel Wu.

O elenco traz ainda as presenças de Andy Garcia como o presidente norte-americano, Ed Harris como o vice, mas os destaques ficam com Alexandra Maria Lara na pele da astronauta líder da equipe e a ultra carismática Zazie Beetz (a Domino de Deadpool 2) – quem dera o filme fosse focado nela.

Cada geração tem sua leva de cinema catástrofe. Pessoalmente, Terremoto: A Falha de San Andreas (2015) consegue entreter mais e é maior no quesito adrenalina. Apesar de muitas similaridades estruturais, algo me diz que esta geração sai perdendo.

‘Halloween’: Descubra como Dr. Loomis morreria no roteiro original do reboot

Originalmente, o reboot de ‘Halloween‘ abriria com uma reimaginação da sequência final do filme de 1978, na qual o lendário Dr. Loomis seria morto. John Carpenter convenceu o diretor a descartar a cena, mas o Bloody Disgusting conseguiu colocar as mãos no roteiro original e conta como a cena teria acontecido.

No desfecho oficial de 1978, Dr. Loomis descarrega a arma em Michael Myers, que cai da janela. Quando o personagem vai verificar, não acha seu corpo e o vilão continua desaparecido pronto para atacar em uma futura sequência.
O reboot de 2018 recriaria essa cena, com o Dr. Loomis sendo assassinado. O filme começaria a partir do momento em que Laurie fala para as crianças correrem pela rua e pedirem ajuda. Dr. Loomis segue até a casa e atira no Michael, exatamente como na versão original. Eis a diferença: Quando Loomis entra no quarto, ao invés descarregar sua arma no assassino, Loomis é atacado pelo Michael, que o joga na parede e o estrangula até a morte.
Após sua morte, é a Laurie quem atira diversas vezes no Michael, fazendo-o cair da janela.

‘Halloween’ irá ignorar TODAS as sequências da franquia; Confira a sinopse!

“Michael e eu vemos vocês no próximo Halloween”, diz Jamie Lee Curtis em foto inédita

A nova produção é uma parceria da Blumhouse Productions e a Miramax, e tem estreia prevista para 25 de outubro de 2018.

Recentemente, o órgão de classificação indicativa americano classificou o filme como sendo para maiores de 18 anos, por conter “violência e imagens sanguinárias, linguagem ofensiva, uso de drogas e nudez”.

“Uma equipe britânica de documentaristas vem aos Estados Unidos para visitar Michael Myers na prisão, na intenção de relatar os acontecimentos da noite de terror do maníaco ocorrida há 40 anos, mas seu projeto se torna ainda mais interessante quando Myers escapa, recolhe sua máscara e procura se vingar de Laurie (Jamie Lee Curtis), deixando uma trilha de corpos pelo caminho. Nas décadas que se seguiram, Laurie se preparou para o retorno inevitável de Michael, para proteger principalmente sua filha Karen (Judy Greer) e sua neta Allyson (Andi Matichak).”

O elenco ainda conta com Drew Scheid (‘Stranger Things‘), Miles Robbins (‘Mozart in the Jungle‘), Dylan Arnold (‘Mudbound‘), Virginia Gardner (‘Os Fugitivos‘) e o retorno de Nick Castle, que interpretou Michael Myers em ‘Halloween: A Noite do Terror’, que voltará a vestir a máscara do vilão neste novo filme.

‘Turma da Mônica – Laços’: Novo vídeo dos bastidores apresenta o Cebolinha; Assista!

A Paris Filmes divulgou um novo vídeo dos bastidores do filme ‘Turma da Mônica: Laços‘, apresentando o Cebolinha.

Confira:

Dirigido por Daniel Rezende (‘Bingo: O Rei das Manhãs‘), o longa é baseado nos clássicos quadrinhos criados pelo cartunista Mauricio de Sousa.

Após o sumiço do Floquinho, Cebolinha vai precisar da ajuda de seus inseparáveis amigos Mônica, Cascão e Magali para bolar um de seus planos infalíveis e recuperar seu cãozinho, dando origem a uma aventura que reacende os laços que unem a Turma da Mônica há mais de 50 anos.

O elenco conta com Giulia Barreto (Mônica), Kevin Vechiatto (Cebolinha), Gabriel Moreira (Cascão) e Laura Rauseo (Magali) e Monica Iozzi.

O filme se passará nos anos 80 e seguirá a linha dos clássicos norte-americanos ‘Os Batutinhas‘, ‘Os Goonies‘ e ‘Conta Comigo‘.

‘Turma da Mônica: Laços‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 27 de junho.

Hilário! Netflix divulga o mapa da pegação de ‘Sex Education’; Confira!

A Netflix divulgou um novo vídeo divertido da série ‘Sex Education‘, destacando o mapa da pegação entre os personagens.

Confira:

Vale lembrar que a série já foi renovada para a 3ª temporada.

A série foi criada por Laurie Nunn.

Filho de uma terapeuta sexual, o inexperiente Otis decide seguir os passos da mãe e abrir uma clínica clandestina na escola para atender seus colegas sem noção. Prepare-se para uma boa dose de amor, risadas, lubrificantes e acompanhe a melhor época da vida deles.

O elenco inclui Asa Butterfield, Emma Mackey, Gillian Anderson, Chaneil Kular, Alistair Petrie, Connor Swindells, Cerys Watkins e Kedar Williams-Stirling.

‘NeXt’ é CANCELADA pela FOX após uma temporada

A FOX cancelou oficialmente a série de ficção científica ‘NeXt‘ depois de apenas uma temporada.

De acordo com o Variety, os custos elevados da produção devido à pandemia de COVID-19 teve um grande peso no cancelamento.

A primeira temporada registrou uma média de 0.3 na demo, e um total de 1.8 milhões de espectadores.

A trama segue o surgimento de uma inteligência artificial mortal e desonesta, que mostra como a tecnologia está invadindo nossas vidas e nos transformando de maneiras que ainda não entendemos. Um pioneiro do Vale do Silício descobre que uma de suas próprias criações – uma poderosa IA – pode gerar uma catástrofe global e se une a um agente de crimes cibernéticos para combater um vilão diferente de tudo que já vimos – aquele cuja maior arma contra nós somos nós mesmos.

O elenco inclui John Slattery, Fernanda Andrade, Michael Mosley, Jason Butler Harner, Eve Harlowe, Aaron Moten, Gerardo Celasco, Elizabeth Cappucino e Evan Whitten.

‘Roswell: New Mexico’: Trailer da 3ª temporada traz novas ameaças; Assista!

A CW divulgou o novo trailer da 3ª temporada de ‘Roswell: New Mexico‘.

Confira:

O novo ciclo irá estrear oficialmente no dia 26 de julho.

Criada por Carina Adly MacKenzie, a série é um reboot da produção clássica ‘Roswell‘.

A trama gira em torno de uma cidade onde alienígenas com habilidades sobrenaturais vivem disfarçados entre os humanos. Mas quando um ataque violento aponta para uma presença alienígena maior, a política de medo e ódio ameaça expô-los.

O elenco conta com Jeanine Mason, Nathan Dean, Michael Vlamis, Lily Cowles, Tyler Blackburn, Heather Hemmens, Michael Trevino e Amber Midthunder.

Vale lembrar que a série já foi renovada para a 4ª temporada!

‘Jujutsu Kaisen 0’: Anime desbanca ‘Uncharted’ em estreia nos cinemas dos EUA

O anime ‘Jujutsu Kaisen 0‘ surpreendeu nas bilheterias norte-americanas, estreando em segundo lugar durante o primeiro final de semana no país, com US$ 14.8 milhões arrecadados.

O longa conseguiu superar ‘Uncharted‘ (que ficou na terceira posição ao arrecadar US$ 8 milhões), ficando atrás apenas do fenômeno ‘Batman‘ ($36.8m).

Para termos de comparação, o resultado ficou 17% abaixo da estreia de ‘Demon Slayer – Mugen Train: O Filme‘, que arrecadou US$ 21.2 milhões em seu primeiro final de semana nos cinemas norte-americanos, em 2021.

Vale lembrar que ‘Jujutsu Kaisen 0‘ já arrecadou US$ 112 milhões no mercado internacional, totalizando uma bilheteria global de US$ 129.7 milhões.

No Brasil, o filme será lançado nos cinemas no dia 24 de março.

Confira o trailer dublado:

O novo longa da série em anime ‘Jujutsu Kaisen‘ foi lançado no Japão na véspera do Natal, e foi a melhor estreia de 2021 em um fim de semana. O filme adapta o volume 0 do mangá original, que saiu no Brasil pela Panini, do qual ainda está saindo os volumes mensais.

A produção contará com a dublagem de Pedro Alcântara como Yuta Okkotsu, Carol Iecker como de Rika Orimoto, Léo Rabelo como Satoru Gojo, Natali Pazete como Maki Zen’in, Erick Bougleux como Toge Inumaki e Eduardo Borgerth como Panda.

O mangá foi o mais vendido em 2021, segundo a Oricon. ‘Jujutsu Kaisen‘ também pode ser acompanhado pela MANGA Plus em português.

‘The Palace’: Hugh Grant se junta ao elenco da nova minissérie da HBO sobre regime autoritário

De acordo com o Deadline, Hugh Grant (‘The Undoing’) se juntou ao elenco da minissérie ‘The Palace‘, que está sendo desenvolvida pela HBO.

Sem detalhes sobre o seu personagem, o ator fará uma participação na produção, que mostrará o desenrolar de um regime autoritário dentro das paredes de um palácio.

O projeto será estrelado por Kate Winslet, Matthias Schoenaerts e Andrea Riseborough.

A série irá acompanhar Winslet em uma narrativa que gira em torno de um regime autoritário. Ambientada no palácio titular, o enredo mostrará governantes tiranos perdendo gradativamente o poder sobre a cidade que os cerca.

Will Tracy, conhecido por seu trabalho no aclamado drama ‘Succession’, fica responsável pela criação do show. O vencedor do Emmy Stephen Frears entra como diretor.

Winslet, Tracy e Frears também entram como produtores executivos ao lado de Frank Rich. Tracy será o showrunner, acompanhado de um time de roteiristas que inclui Seth Reiss, Juli Weiner, Jen Spyra, Gary Shteyngart e Sarah DeLappe.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Produtores comentam sobre possível 2ª temporada de ‘Goosebumps’

Em entrevista ao ComicBook, o produtor Conor Welch comentou sobre o futuro da série live-action ‘Goosebumps‘, baseada na icônica saga literária de R.L. Stine.

Além de aclamar o elenco da produção, o produtor revelou que ainda tem muitas histórias para serem contadas neste universo em futuras temporadas.

“Nós tivemos muita sorte pelo elenco talentoso que escalamos para esta série. Os cinco atores jovens relativamente desconhecidos imediatamente tiveram química e foram capazes de interpretar seus papéis de formas muito orgânicas de acordo com as dinâmicas que eles mesmos estabeleceram no grupo. Esperamos seguir esses personagens por muitas temporadas, porque nós ainda temos todas aquelas histórias canônicas dos livros, e ainda temos muitas coisas para serem exploradas.”

Sobre o legado que ele espera para a produção, o produtor Pavun Shetty declarou: “Espero que nossos netos tenham a chance de assistir todos esses episódios, ler todos os livros, assim como os seus próprios filhos.”

Vale lembrar que a série conquistou 78% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral afirma que, além de divertida, a série pode servir como uma introdução perfeita para os espectadores mais jovens ao gênero terror.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Continuem assistindo ‘Goosebumps’. O primeiro episódio é fraquinho, mas a produção acaba se tornando uma ótima série de terror com personagens carismáticos – apesar de suas introduções terem sido apressadas.” (United Press International)

“A série apresenta os elementos antológicos da adaptação anterior para a TV, relacionamentos caóticos, dramas adolescentes e sustos sobrenaturais, mas é incapaz de se aprofundar em qualquer um desses elementos.” (Paste Magazine)

“‘Goosebumps’ é uma série que destaca os diferentes tipos de subgênero do terror, e é uma excelente produção para que os pais possam introduzir o gênero aos seus filhos. Essa é uma ótima série para começar a temporada de Halloween.” (Zach Pope Reviews)

“Há muitos pontos positivos em ‘Goosebumps’, uma vez que diversos clássicos do R.L. Stine são reimaginados e ainda há a introdução de um mistério intrigante.” (Screen Rant)

“Foi muito divertido de assistir ‘Goosebumps’. É uma série engraçada, assustadora e completamente insana em alguns momentos. É uma produção sólida para introduzir os espectadores mais jovens ao gênero.” (GameSpot)

“‘Goosebumps’ traz muitas cenas sinistras para os espectadores que estão buscando por sustos. Há terror corporal, monstros, possessões, jump scares e muito mais. É uma série muito fiel aos livros.” (ComicBook)

A produção será lançada pelo Disney+ no dia 13 de outubro.

Relembre o trailer:

“A trama acompanha um grupo de cinco estudantes do Ensino Médio que desencadeiam forças sobrenaturais sobre sua cidade e devem trabalhar juntos – graças a e apesar de suas amizades, rivalidades e passados uns com os outros – para salvá-la, descobrindo segredos sobre o passado de seus pais no processo”.

O elenco contará com Justin Long, Rachael Harris, Ana Yi Puig, Miles McKenna, Will Price, Zack Morris e Isa Briones.

Focada basicamente no público infanto-juvenil, a coletânea de 62 livros de ‘Goosebumps‘ reúne diversos contos de terror contendo criaturas aterrorizantes. Em 1995, o título ganhou sua primeira adaptação para a TV, tendo sido exibida até 1998 pela Fox Kids.

A série do Disney+ será comandada por Neal H. Moritz, que já trabalhou nos dois filmes da franquia para os cinemas. Nick Stoller e Rob Letterman serão os roteiristas e produtores executivos.

Em 2015, as histórias ganharam uma versão para os cinemas intitulada ‘Goosebumps: Monstros e Arrepios’, com Jack Black interpretando Stine. O sucesso do longa gerou uma sequência chamada ‘Goosebumps: Halloween Assombrado’, lançada em 2018, que não teve o mesmo sucesso que o original.

Confira o trailer da 2ª temporada de ‘Instável’, comédia da Netflix com Rob Lowe

A Netflix divulgou o trailer da 2ª temporada de ‘Instável‘ (Unstable), série de comédia estrelada por Rob Lowe (‘9-1-1: Lone Star’).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 1º de agosto.

Crítica Netflix | Instável: Quando uma ideia medíocre vira uma série ruim

Na trama, um homem introvertido precisa trabalhar com seu excêntrico e bem-sucedido pai, que está à beira de um desastre pessoal e profissional.

O elenco ainda conta com John Owen Lowe, Sian Clifford, Aaron Branch, Rachel Marsh e Emma Pilar Ferreira.

‘Eles vão te Matar’: Terror produzido pelo diretor de ‘It: A Coisa’ ganha data de estreia no Brasil

A Warner Bros. finalmente confirmou quando o terror ‘Eles vão te Matar‘ (They Will Kill You), produzido por Andy Muschietti – diretor de ‘It: A Coisa‘ –, estreará no Brasil.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 26 de março – um dia antes da estreia no território norte-americano.

Na trama…

“Uma mulher responde a um anúncio para ser governanta em um edifício residencial glamoroso na cidade de Nova York. No entanto, após alguns desaparecimentos misteriosos, logo se torna aparente que o arranha-céu está sob o controle de um culto satânico.”

Zazie Beetz (‘Deadpool 2’) será a protagonista.

O elenco ainda contará com Myha’la (‘Morte Morte Mprte’), Patricia Arquette (‘Medium: A Paranormal’), Heather Graham (‘Do Inferno’) e Tom Felton (‘Harry Potter’).

Kirill Sokolov (‘Morra!’) será responsável pela direção.

Além de comandar a produção, ele também assina o roteiro ao lado de Alex Litvak.

Andy servirá como produtor ao lado de sua irmã Barbara Muschietti, através de sua produtora Nocturna Pictures.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Ice Cube e Charlie Day brigam no trailer da comédia ‘Te Pego na Saída’

A próxima comédia estrelada por Charlie Day o coloca em uma posição familiar: aprisionado em um cenário ao qual ele não pertence.

Seja na série ‘It’s Always Sunny in Philadelphia’ ou em ‘Quero Matar Meu Chefe’, o ator já está acostumado a enfrentar situações constrangedoras que sempre o colocam em maus lençóis.

Em ‘Te Pego na Saída’, ele é um professor que fica frente a frente com seu colega, Ice Cube.

Confira o trailer legendado:

Dirigido por Richie Keen, que já trabalhou com Charlie Day em inúmeras produções para TV, incluindo 11 episódios de ‘It’s Always Sunny in Philadelphia’, o diretor faz sua estreia no cinema com a comédia protagonizada pelo rapper.

Com enredo semelhante ao clássico oitentista ‘Te Pego Lá Fora’ (1987) – que traz dois estudantes com o mesmo tipo de conflito – ‘Te Pego na Saída’ chega aos cinemas brasileiros em 27 de fevereiro de 2017.

‘Star Wars: Os Últimos Jedi’: John Boyega fala sobre os fofinhos porgs

Os fãs de ‘Star Wars’ serão oficialmente apresentados a um novo grupo de criaturinhas em ‘Os Últimos Jedi’.

Os porgs prometem ser uma atração à parte na trama e em um entrevista recente, o astro John Boyega falou sobre a chegada dessa nova e interessante turma.

Segundo ele:

“Eu me lembro de estar trabalhando e ver um bando de porgs ao nosso redor e eles são bem interessantes. Mas no meu caso, eu meio que desenvolvi uma relação de amor e ódio com eles. Eles podem ser bem fofinhos, mas quando estão todos juntos em apuros, dentro da Millenium Falcon, a situação foge de controle e é aí que eles começam a ficar bem malucos”.

‘Star Wars: Os Últimos Jedi’ ganha cartaz com frase enigmática e novo comercial

‘Star Wars’: Além de nova trilogia, saga ganhará série de TV; saiba mais!

Lucasfilm anuncia nova trilogia ‘Star Wars’ sem relação à saga Skywalker; SAIBA MAIS!

A Luz? A Escuridão? Rey e Kylo, duas pessoas que parecem estar no meio dos dois; um novo desenvolvimento chocante parece esperá-los em ‘Star Wars – Os Últimos Jedi’. Apesar do mundo ter ficado espantado ao ver que a mão oferecida a Rey era de Kylo Ren, o que espera os dois é a questão “a Luz ou a Escuridão?”, enquanto juntos são movidos pela poderosa Força. Rey, embora no filme anterior tenha despertado a Força, se sente perdida e insegura; ela será levada para a escuridão? Kylo, que matou Han Solo, apesar de ele ser seu pai; o que sobrou de luz no coração dele será capaz de desfazer sua escuridão? Essas duas figuras parecem se refletir; não podemos tirar nossos olhos deles.

O elenco é composto por Mark Hamill, Carrie Fisher, Adam Driver, Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Anthony Daniels, Gwendoline Christie e Andy Serkis, além dos novatos Benicio Del Toro , Laura Dern (‘Jurassic Park’) e Kelly Marie Tran.

O filme chega aos cinemas em 15 de Dezembro.

‘Scoobynatural’: Cena deletada do crossover traz Castiel como mordomo

A Warner divulgou um a cena deletada do crossover ‘Scoobynatural‘, que traz o personagem Castiel como um mordomo.

Assista ao trecho:

Além disso, o episódio ganhou uma ação nas ruas de Los Angeles. Os veículos Baby e a Máquina do Mistério estiveram estacionados em uma das vidas principais da cidade, na terça-feira (20), para que os turistas conheçam os veículos e registrem o encontro.

A ação contou com a presença dos protagonistas de ‘Supernatural’, Jared Padalecki, Jensen Ackles e Misha Collins, e com o cachorro mais amado dos desenhos animados, Scooby-Doo.

Sem estruturas pra essas fotos ❤ é a série do milênio mesmo! #Scoobynatural pic.twitter.com/IuF0aZz2IX
— Supernatural (@SpnTentation) 21 de março de 2018

‘Marriage Story’: Scarlett Johansson e Adam Driver vivem trágica história de amor em teasers do drama

O novo drama da Netflix estrelado por Scarlett Johansson e Adam Driver, intitulado ‘Marriage Story’, ganhou seus primeiros teasers.

Assista:

O longa está na disputa pelo Leão de Ouro no Festival de Veneza e conta com o indicado ao Oscar, Adam Driver, além de Laura Dern, Ray Liotta, Merritt Wever e Alan Alda.

Confira a primeira imagem:

A produção conta a história de um diretor de palco (Driver) e de sua esposa e atriz (Johansson), que lutam contra um penoso divórcio, que vai levá-los aos seus pontos mais extremos, tanto em termos pessoais como criativos.

‘Marriage Story‘ é dirigido por Noah Baumbach, conhecido por seus trabalhos em ‘Frances Ha’ e ‘Os Meyerowitz: Família Não Se Escolhe‘.

Após passar pelo Festival de Veneza, o filme terá sua estreia norte-americana no Festival Internacional de Toronto (TIFF).

‘Reno 911!’: Série é renovada para a sua 3ª temporada

A série revival ‘Reno 911‘ foi renovada para a sua 3ª temporada pela plataforma de streaming Quibi. A notícia chega semanas depois da produção ter sido indicada a duas estatuetas do Emmy Awards 2020.

A comédia, que originalmente contou com seis temporadas exibidas pelo canal Comedy Central, foi encerrada em 2009 e acabou sendo reavivada pela nova plataforma de streaming.

Desde o renascimento da série, seu status cresceu, fazendo com que ela recebesse suas primeiras indicações ao Emmy após mais de 10 anos desde o seu encerramento em sua jornada original – um feito que é muito incomum no meio.

Confira o anúncio oficial:

“A Central Productions anunciou que ‘Reno 911‘ retornará para mais uma temporada na Quibi. Os co-criadores Robert Ben Garant, Thomas Lennon e Kerri Kenney-Silver assinarão o roteiro e voltam para estrelar a série”.

Confira o trailer da 2ª temporada:

A comédia, originalmente exibida no Comedy Central por seis temporadas, gira em torno dos homens e das mulheres do departamento de polícia de Reno.

Robert Ben Garant, Kerri Kenney-Silver e Thomas Lennon criaram a série. Peter Principato, Danny DeVito, Michael Shamberg e Stacey Sher entram como produtores.

O elenco é formado por Lennon, Garant, Kenney-Silver, Niecy Nash, Wendi McLendon-Covey, Cedric Yarbrough, Carlos Alazraqui e outros.

‘Y: The Last Man’: Nova série pós-apocalíptica da Star+ conquista 67% de aprovação da crítica

A nova série pós-apocalíptica da plataforma Star+, intitulada ‘Y: The Last Man‘, estreia nos Estados Unidos na próxima segunda-feira, 13 de setembro. Mas a crítica especializada internacional já pôde conferir os primeiros episódios e as principais avaliações já estão entre nós.

E conquistando 67% de aprovação no Rotten Tomatoes, a série dividiu opiniões, sendo considerada muito promissora por alguns profissionais, enquanto recebeu duras críticas pela falta de qualidade narrativa por outros.

Dentre os apontamentos, os críticos salientam que a série exagera no fator sombrio, perdendo a oportunidade de extrair pequenos momentos leves e cômicos do cenário pós-apocalíptico, como vimos no passado recente em ‘Amor e Monstros‘.

Mas ainda assim, a adaptação dos quadrinhos possui potencial para expandir sua trama e seus personagens, conforme salientou a jornalista Judy Berman, da revista Time.

Confira as principais críticas do momento:

“A série parece nova na maioria das vezes, com uma sucessão de sequências atraentes, assustadoras ou até mesmo às vezes genuinamente engraçadas para serem encontradas em cada episódio”. – Liz Shannon Miller, Collider

“Y: The Last Man melhora tanto ao longo de seus primeiros seis episódios que seu potencial parece ilimitado. Se o público puder resistir ao apocalipse, a série pode muito bem se tornar algo especial quando a reconstrução começar”. – Judy Berman, TIME Magazine

“Eliza Clark assumiu depois que os showrunners iniciais partiram. Ela corajosamente tenta expandir o conjunto da história…Mas há uma falta básica de talento na narrativa”. – Darren Franich, Entertainment Weekly

“Os diretores da série mantêm o foco no que é triste e assustador, sem sempre perceber que alguns dos tropos do gênero da série talvez devam ser apenas prazerosos e emocionantes. Você pode querer escapar de um mundo fictício e ainda fazê-lo funcionar como escapista”. – Dan Fienberg, Hollywood Reporter

“A verdadeira ruína de Y: The Last Man… é que ela se leva muito a sério para permitir muitas outras emoções além de ‘desespero’ e ‘luto'”. – Caroline Framke, Variety

“Uma série sólida, mas frustrante, que frequentemente luta para abraçar o que é único sobre si mesma”. – Alan Sepinwall, Rolling Stone

A série é baseada nos quadrinhos homônimos escritos por Brian K. Vaughan e Pia Guerra.

A trama mostra um mundo pós-apocalíptico depois que um evento cataclísmico dizimou todos os homens da Terra, exceto por um único humano. A tragédia abriu espaço para uma nova ordem mundial comandada pelas mulheres, explorando gênero, raça, classe e sobrevivência.

Assista ao trailer da série:

A série é inspirada nos quadrinhos assinados por Brian K. Vaughn.

Ben Schnetzer (‘Warcraft: O Primeiro Encontro de Dois Mundos’, ‘A Menina que Roubava Livros’) será o protagonista Yorick Brown.

Michael Green e Aida Mashaka Coral entram como showrunners adicionais. Louise Friedberg será uma das diretoras.

O elenco conta também com Diane Lane, Amber Tamblyn, Imogen Poots, Lashana Lynch, Juliana Canfield e Marin Ireland.

‘Don’t Get High’: Criadora de ‘Mythic Quest’ desenvolverá nova comédia teen para o Hulu

A roteirista e produtora Megan Ganz, conhecida por sucessos como ‘Community‘, ‘Modern Family‘ e ‘Mythic Quest‘, vai mergulhar no universo adolescente em seu novo projeto de comédia: o piloto de ‘Don’t Get High‘, encomendado pelo Hulu.

A trama acompanha uma “alpha dork” (líder dos nerds) e seu grupo de desajustados, que decidem fundar um grupo antidrogas na escola — mas com um objetivo menos nobre: fazer amigos e ganhar status social. Como era de se esperar, nada sai como planejado.

Com roteiro e produção executiva da própria Ganz, a série está sendo desenvolvida pelo estúdio 20th Television, com produção de Adam Fishbach e Mara Herron.

A novidade chega logo após a confirmação de que ‘Mythic Quest‘, da Apple TV+, terminará após sua quarta temporada. Além de cocriar a série ao lado de Charlie Day e Rob McElhenney, Ganz também foi showrunner da derivada ‘Side Quest‘. Sua carreira começou no lendário ‘The Onion‘, e passou por marcos da comédia como ‘It’s Always Sunny in Philadelphia‘ e ‘The Last Man on Earth‘.

‘Don’t Get High‘ ainda não tem elenco confirmado nem previsão de estreia, mas já chama atenção por seu tom irreverente e sátira afiada ao universo escolar — uma espécie de ‘Clube dos Cinco‘ misturado com ‘Superbad‘, filtrado pelo olhar ácido de uma das roteiristas mais queridas da TV.

‘Jurassic World – Reino Ameaçado’ terá novo dinossauro híbrido; Saiba mais!

‘Jurassic World – Reino Ameaçado’ irá ganhar um livro de realidade aumentada antes do lançamento do filme e a sinopse pode ter revelado mais detalhes da trama, como por exemplo, a presença de uma nova ameaça híbrida e um Barionix – espécie de dinossauro carnívoro e semi-bípede que viveu durante o período Cretáceo.

Confira a tradução:

“O livro oficial de Realidade Aumentada está repleto de novas imagens do novo filme e fatos dos bastidores, além de permitir viver uma experiência no mundo Jurássico, com dinossauros, em uma nova e totalmente interativa tecnologia, a Digital Magic. Aprenda a conviver e treinar a velociraptor “Azul” e use-a como proteção ao encontrar novos personagens. De novos dinossauros, como um incrível Barionix e uma aterrorizante nova raça híbrida, aos velhos favoritos como o T. Rex e o Estegossauro, este livro de RA de Jurassic World vai encantar os leitores”

O primeiro trailer do filme deve sair no dia 07 de dezembro. Vamos aguardar por novidades!

Com toda a maravilha, aventura e emoções sinônimos de uma das franquias mais populares e bem sucedidas na história do cinema, este novo evento cinematográfico trará o retorno de personagens e dinossauros favoritos – juntamente com novas raças mais inspiradoras e aterradoras do que nunca.

Dirigido pelo espanhol Juan Antonio Bayona. James Cromwell, Ted Levine, Rafe Spall, Toby Jones e Justice Smith foram confirmados na nova produção, ao lado de Chris Pratt e Bryce Dallas Howard. O roteiro é de Colin Trevorrow (diretor de Jurassic World) e Derek Connolly (Kong: A Ilha da Caveira).

A estreia no Brasil acontece dia 22 de Junho de 2018.

Bryce Dallas Howard revela detalhes sobre sua personagem em ‘Jurassic World 2’

Confira as várias semelhanças entre ‘Jurassic World’ e ‘Jurassic Park’

‘Jurassic World‘ arrecadou US$ 1,66 bilhão, a quarta maior na história do cinema mundial – saiba mais!

Confira 10 curiosidades sobre ‘Jurassic World’

[EXCLUSIVO] Entrevistamos Mano Khalil, diretor de ‘Hafis & Mara’, destaque do Panorama de Cinema Suíço

Começa hoje, dia 9 de maio, o 7º Panorama de Cinema Suíço Contemporâneo, em São Paulo. Uma parceria entre o Centro Cultural Banco do Brasil SP, o Sesc SP e o Consulado da Suíça.

E para abrir esse mega Festival, nada melhor que um documentário à altura, chamado ‘Hafis & Mara’, dirigido pelo sírio Mano Khalil, e que narra um período importante da vida do casal Hafis e Mara Bertschinger. Seus dramas, dificuldades e amor pela arte, acima de tudo.

Nosso redator e crítico Thiago Muniz teve a oportunidade de entrevistar Khalil por telefone, direto dos bastidores do Festival, em São Paulo. Em um bate-papo descontraído sobre a arte de fazer filmes, o diretor contou um pouco como surgiu a ideia de contar essa história e falou, até mesmo, sobre a dominação global dos super-heróis no cinema.

Confira a entrevista na íntegra:

Como surgiu a ideia de contar uma história tão peculiar como essa e qual foi o maior desafio de mostrar a vida do casal?

Mano Khalil: Quando conheci Hafis e conversei com ele pela primeira vez, ele me contou um pouco sobre sua história, sobre sua vida e suas viagens ao Líbano e a Palestina, e também sobre seu pai, que foi enterrado sozinho em Beirute. Lembro-me que quando vi suas obras de arte e o que ele poderia fazer com tão pouco, na hora lembrei de mim como cineasta, que desejava fazer um grande filme, uma obra de arte, ser famoso e ter dinheiro para viajar para qualquer lugar… mas muitas vezes são apenas sonhos distantes.

Nós envelhecemos e tudo isso vai ficando para trás. Eu vi isso nas obras de Hafis, que trabalhava sozinho em seu estúdio e depois levava todo o resultado para casa, para Mara, que era a única pessoa que lhe dava dinheiro e apoio… Para mim, isso era inacreditável. Muita pessoas acreditam na arte e um dia morrem sem reconhecimento, falidos… Eu só queria, acima de tudo, eternizar sua história.

A coisa mais difícil foi trazer Mara para o filme, sem dúvida. No início, ela não aceitou participar. Aos poucos, construí uma amizade com ela e foi então que se abriu para mim, assim como abriu as portas de sua casa e tocou em assuntos que nunca antes haviam conversado. Ela pediu para que eu fizesse um filme que respeitasse seus sentimentos e não apenas explorasse sua história e ou os casos homossexuais do marido.

O mais importante de tudo para mim foi conhecê-la, uma senhora debilitada que amou e apoiou seu marido até o fim, que o via como um artista de fato, até mesmo sabendo de seus casos homossexuais, ela esteve com ele e deu para ele sua alma. Isso foi muito importante para contarmos essa história.

De certa forma, o filme mostra como a arte resiste através do tempo. E para você, como foi fazer um documentário tradicional em um mundo onde os super-heróis dominam o cinema mundial?

Pessoalmente, estudei Direção Cinematográfica na Checoslováquia e aprendi a contar histórias, sem discriminação ou barreiras, seja um documentário tradicional ou um longa-metragem ficcional, eu amo essas combinações de arte. O que importa para mim é contar uma história que as pessoas possam compreender e se identificar, assim como eu me identifico. Por isso me envolvo mais com histórias reais que com ficções.

Mas não acredito que haja uma barreira entre fazer um documentário e fazer um blockbuster americano, é questão de desejo apenas. Tem lugar para todos.

O que está achando do Brasil até agora? Você tem vontade de gravar algum filme aqui um dia?

Estou adorando a recepção calorosa. Com certeza. Eu não faço filmes só para mim ou para meus amigos, eu gosto de conhecer novas culturas. Minha casa é um misto de culturas, falamos umas três ou quatro línguas diferentes. Minha esposa é grega e tenho dois filhos, que falam grego, alemão, sueco, italiano e inglês. É essa união que faz eu ser eu mesmo. Por que não aprender um pouco de português?

Talvez eu faça um filme em Portugal antes do Brasil… Gostaria muito. Vou pensar seriamente nisso.

——————————————————————————-

Se interessou pelo filme? Confira a crítica: Hafis & Mara – Com tom melancólico, documentário celebra o amor pela arte

Saiba mais sobre o Festival clicando neste link.

Crítica | Rebobinar o Futuro – Curta sobre família é dolorosamente honesto e corajoso

‘Me Chame Pelo Seu Nome 2’: Dakota Johnson pode participar da sequência

A sequência do aclamado drama ‘Me Chame Pelo Seu Nome’ já foi anunciada faz algum tempo e parece que o filme está começando a tomar forma e ganhar um novo elenco.

Durante uma entrevista para o New York Profiler, o diretor Luca Guadagino revelou que quer Dakota Johnson (com quem trabalhou no remake do terror ‘Suspiria’) para o papel da esposa de Armie Hammer.

“Ela precisa ser uma mulher sensual da Nova Inglaterra. Ela e Oliver terão, talvez, cinco filhos no filme. O único problema é o título. Ele não pode ser ‘Me Chame Pelo Seu Nome 2′”, brincou o diretor.

Recentemente, durante o Festival de Toronto, o ator Armie Hammer revelou em entrevista à Variety que a sequência do filme vai mesmo acontecer.

“Acontecerá sim e já há pessoas trabalhando nisso para que isso aconteça. O quanto sei e o quanto posso contar são coisas diferentes. Eu sei muita coisa, mas eu não posso falar nada agora, desculpe!”

Além disso, o diretor Luca Guadagino confirmou ao USA Today que a trama já está até sendo desenvolvida ao lado de André Aciman, autor do livro que deu origem ao filme:

“Já estou concebendo a história junto com o André Aciman. Vai se passar cinco ou seis anos depois do original, quase nos anos 90. Vai ser um filme diferente, com um tom diferente. Vai ser ambientado na Costa Leste dos EUA, eles vão viajar. Ainda não começamos o roteiro, mas faremos isso muito em breve”

A continuação ainda não possui data de estreia. O drama LGBT ganhou o Oscar de Melhor Roteiro Adaptado, além de ter sido premiado em diversos festivais.

A trama acompanha um jovem de 17 anos que começa um romance com um dos convidados de seu pai, durante as férias da família na Riviera italiana.

‘Me Chame Pelo Seu Nome’: Sequência deve abordar a epidemia da AIDS

‘Me Chame Pelo Seu Nome’: Sequência deve se passar após a queda do Muro de Berlim

Ownn! Disney divulga fotos lindas do elefantinho ‘Dumbo’ no live-action

Desde que a Disney divulgou os planos de fazer uma versão live action do famoso elefantinho no circo, comandada pelo diretor excêntrico Tim Burton, a expectativa cresceu com relação à forma que o querido animal ganharia – se seria uma criaturinha bizarra (dado o histórico do diretor) – ou se manteria o ar inocente e fofo do traço original da Disney.

Bom, o mistério foi desfeito essa semana com a divulgação do pôster e do trailer completo da animação (que vocês conferem abaixo). E, sobre o Dumbo… apenas olhem essas fotos de divulgação do filme. Reparem nesses olhinhos e tirem suas próprias conclusões!

Na trama, Holt Farrier é uma ex-estrela de circo que retorna da guerra e encontra seu mundo virado de cabeça para baixo. O circo em que trabalhava está passando por grandes dificuldades, e ele fica encarregado de cuidar de um elefante recém-nascido, cujas orelhas gigantes fazem dele motivo de piada. No entanto, os filhos de Holt descobrem que o pequeno elefante é capaz de uma façanha enorme.

O elenco inclui Colin Farrell, Danny DeVito, Eva Green, Michael Keaton, Alan Arkin e Joseph Gatt.

O longa estreia nos cinemas nacionais no dia 28 de Março de 2019.

‘Suspiria’: Novo vídeo mostra a criação dos efeitos práticos do remake; Assista!

Recentemente, em entrevista, a atriz Dakota Johnson, protagonista de ‘Suspiria’ revelou que quase abandonou o filme dias antes das filmagens iniciarem. O motivo seria sua enorme dificuldade de aprender balé nos meses de preparação ao longa.

“Eu comecei a treinar um ano antes das filmagens. Eu trabalhei com técnicos diferentes e um instrutor de balé para mudar a forma do meu corpo. E com tanto ensaio, todo dia, oito horas por dia, cinco ou seis dias por semana, eu tive uma crise nervosa quatro dias antes do início das filmagens. Eu estava chorando no seu escritório. ‘Eu sou uma fraude, não posso fazer isso’. Foi horrível, mas agora nós fazemos piadas sobre isso.”.

Felizmente, a atriz conseguiu superar os desafios da produção e estrelou o longa que ainda não tem previsão de chegar ao Brasil.

Um novo vídeo dos bastidores de ‘Suspiria‘ destaca a criação dos efeitos práticos do filme.

*SPOILERS PESADOS ABAIXO*

Confira:

Recentemente, Luca Guadagnino expressou seu desejo em fazer em fazer uma sequência, e revelou detalhes sobre a possível direção da trama:

“Quero fazer um filme mostrando Helena Markos na solidão no ano de 1212 na Escócia ou na Espanha. Imagino a trama se passando em uma aldeia, com ela tentando encontrar uma maneira para manipular as mulheres da aldeia. Eu tenho essa imagem. Eu sei que ela estava lá, eu sei que foram 600 a 700 anos antes da verdadeira história deste filme,” afirmou.

Assista nossa crítica de ‘Suspiria‘:

Fantastic Fest – Dia 1 – ‘Suspiria’ é um dos piores do ano; ‘Overlord’ é terrorzão em toda sua glória!

No filme, “Uma jovem americana dançarina de ballet viaja até uma prestigiada escola de dança na Europa, apenas para descobrir que existe algo mais sinistro e sobrenatural. Ela se torna cada vez mais assustada conforme uma série de assassinatos terríveis acontece, e segredos sombrios da escola vêm a tona.”

Dakota Johnson interpreta Susie Bannion no remake.

O elenco ainda inclui Chloe Grace-Moretz, Tilda Swinton, Mia Goth, Sylvie Testud, Angela Winkler, Małgosia Bela, Lutz Ebersdorf e Jessica Harper.

‘Malévola: Dona do Mal’: Compositor de ‘Piratas do Caribe’ ficará responsável pela trilha sonora

Os estúdios Walt Disney estão investindo com tudo em suas adaptações em live-action. ‘Dumbo’ chegou há alguns meses aos cinemas, ‘Aladdin’ estreia amanhã e, em julho, ‘O Rei Leão’ volta para nos emocionar mais uma vez. E, juntando-se a eles, ‘Malévola: Dona do Mal’ também ganhará lançamento em outubro deste ano, trazendo o retorno de Angelina Jolie.

Com as produções a todo vapor, o site The Hollywood Reporter revelou hoje, 22, que o compositor Geoff Zanelli entrou para o time criativo e cuidará da trilha sonora, colaborando mais uma vez com o diretor Joachim Ronning. O duo já trabalhou em ‘Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar’, em 2017.

Assista ao trailer:

A sequência também traz o retorno da roteirista Linda Woolverton, que coescreve o roteiro ao lado de Jez Butterworth (‘No Limite do Amanhã‘).

Uma aventura que se passa vários anos depois de “Malévola” – em que o público aprendeu sobre os eventos que endureceram o coração da vilã mais famosa da Disney e a levou a amaldiçoar a pequena princesa Aurora, “Malévola II” continua a explorar a relação complexa entre a fada de chifres e a quase rainha, ao formarem novas alianças e enfrentarem novos adversários em sua luta para proteger os mouros e as criaturas mágicas.

Angelina Jolie e Elle Fanning retornam. Michelle Pfeiffer e Harris Dickinson se juntam ao elenco como a Rainha Ingrith e o Príncipe Phillip, respectivamente. Chiwetel Ejiofor, Ed Skrein, Robert Lindsay, Sam Riley, Imelda Staunton, Juno Temple e Lesley Manville completam o elenco.

Patty Jenkins está desenvolvendo derivado de ‘Mulher-Maravilha’

Patty Jenkins e Gal Gadot comparecem à última edição da Comic-Con Experience e revelaram o primeiro trailer épico de ‘Mulher-Maravilha 1984’, segunda entrada na franquia.

Mas isso não foi tudo: durante uma recente entrevista, a diretora revelou que ela e a Warner Bros. estão trabalhando em um spin-off da saga focado nas Amazonas. Entretanto, Jenkins não irá comandar o projeto, e sim servirá como produtora-executiva.

“Eu estou trabalhando em um filme focado nas Amazonas. É claro que eu não poderei dirigir e a Gal não deve estrelar, mas vamos mostrar a história dessas mulheres”, revelou.

Mais informações serão divulgadas em breve.

As mulheres guerreiras de Themyscira são abençoadas pelos deuses do Olimpo; foi ali, do barro da própria ilha, que a rainha Hipólita esculpira, segundo os quadrinhos, a figura feminina de uma criança pela qual se apaixona maternalmente — numa concepção em que se abstrai totalmente a presença masculina — e pede às divindades olímpicas que lhe dessem a vida, no que foi atendida recebendo a sua criatura poderes de vários dos deuses, surgindo assim a heroína que assumiria a identidade secreta de Diana Prince.

Vale lembrar que a sequência será lançada nos cinemas nacionais no dia 4 de junho de 2020.

Patty Jenkins retorna à direção da sequência, que se passará no período da Guerra Fria.

Gal Gadot estrela como a heroína. O elenco também conta com o retorno de Chris Pine, Robin Wright, Saïd Taghmaoui e Ewen Bremner, e a introdução de Kristen Wiig como a vilã Cheetah.

‘Artemis Fowl’: Adaptação da Disney ganha novo teaser espetacular; Confira!

A Walt Disney Studios divulgou um novo teaser oficial de ‘Artemis Fowl: O Mundo Secreto’.

Confira:

‘Artemis Fowl: O Mundo Secreto‘ traz as aventuras de um garoto de 12 anos, o último descendente de uma lendária família do crime prestes a desaparecer. Com a ajuda de seu guarda-costas, ele planeja uma maneira de retomar a antiga glória dos Fowls: Sequestrar uma fada e exigir resgate. Entretanto, o jovem não desconfia que as fadas também têm seus recursos, incluindo uma perigosa polícia do mundo fantástico.

O novato Ferdia Shaw interpretará o personagem principal. Josh Gad será Mulch Diggums, um anão leal apenas a ele mesmo. Judi Dench será a comandante Root, que lidera a força policial das fadas. Lara McDonnell será a Capitã Holly Short, uma heroína entre os elfos. Por fim, Nonso Anozie será o guarda-costas de Artemis, Butler.

O longa é Kenneth Branagh (‘Assassinato No Expresso do Oriente’) na direção.

A franquia conta com 8 livros e foi uma das primeiras a se beneficiar da onda de popularidade do gênero de fantasia infanto-juvenil iniciada por Harry Potter.

‘Artemis Fowl’ estreia no dia 12 de junho na plataforma do Disney+.

’30 Monedas’: Nova série espanhola da HBO sobre exorcismo ganha trailer ARREPIANTE; Confira!

A HBO divulgou o trailer oficial de ’30 Monedas’, sua nova série espanhola original que fala sobre exorcismo e explorações do oculto.

Confira:

A série foi criada pelo aclamado realizador Álex de la Iglesia (‘O Dia da Besta’) e estreia no Festival de Stiges no dia 11 de outubro, ainda sem previsão de chegada na América Latina.

Na trama, Padre Vergara (Eduard Fernández) é um exorcista, boxeador e ex-presidiário que é enviado como sacerdote para o interior da Espanha. Entretanto, enquanto busca esquecer o passado, coisas estranhas começam a acontecer na cidade onde foi realocado e uma improvável força-tarefa formada pelo Prefeito Paco (Ángel Silvestre) e a veterinária Elena (Megan Montaner) parte em busca da verdade, enquanto a realidade é distorcida por uma moeda amaldiçoada que está no centro de uma conspiração mundial.

Iglesia também assina o roteiro ao lado de Jorge Guerricaechevarría.

Crítica | Rosamund Pike vive uma ambiciosa golpista no thriller ‘Eu Me Importo’

Rosamund Pike conquistou o mundo após protagonizar o thriller de suspense ‘Garota Exemplar’, sendo até mesma indicada ao seu primeiro e único Oscar. É claro que a atriz não era nenhuma novata na indústria cinematográfica, visto que participou de obras como ‘Orgulho e Preconceito’ e ’007 – Um Novo Dia para Morrer’, mas seria apenas depois da incursão na obra de David Fincher que sua carreira decolaria. Desde então, ela interpretou Marie Curie e Marie Colvin em duas cinebiografias que lhe renderam aclame por parte da crítica e a lançaram como uma das artistas mais versáteis de sua geração. Agora, Pike retornou com mais uma chance de brilhar no thriller de comédia ácida ‘Eu Me Importo’.

A premissa é bastante simples e se respalda em diversas narrativas de golpe que continuam a ter apreço pelo público: Pike dá vida à Marla Grayson, uma sagaz e audaciosa curadora que utiliza a população idosa de sua cidade natal para crescer na vida. Fundadora de uma pequena empresa familiar, ela, em conluio com vários outros membros de sua comunidade, convence juízes a passarem todos os bens de pessoas mais velhas que, alegadamente, não conseguem mais tomar conta de si próprios. Entretanto, Marla apenas se aproveita de uma espécie de submissão involuntária para se apropriar de quaisquer itens de valor que eles tenham, vendendo-os em leilão para benefício próprio – isso é, até cruzar caminho com uma misteriosa e perigosa senhora, Jennifer Peterson (Dianne Wiest).

I CARE A LOT (L-R): EIZA GONZALEZ as FRAN, DIANNE WIEST as JENNIFER, ROSAMUND PIKE as MARLA.
Credito: SEACIA PAVAO/NETFLIX

Em retrospectiva, o enredo do longa-metragem pode não ser um dos mais originais, mas ainda assim é bastante prático. Afinal, chega-se em um momento em que todas as grandes histórias já foram contadas e, agora, cabe aos próprios realizadores encontrar um novo modo de trazê-las aos espectadores – algo que J Blakeson faz com solidez considerável, apesar das óbvias falhas. O diretor, que também assina o roteiro, é conhecido por obras como ‘O Desaparecimento de Alice Creed’ e ‘A 5ª Onda’ e, por esse motivo, não é estranho a construções do gênero. Todavia, diferente de suas breves investidas anteriores, ele parece ter mais certeza do que deseja fazer e quais serão seus focos, deixando que um exímio elenco comande cada um dos atos e cada uma das reviravoltas.

Eventualmente, o roteiro torna-se denso demais para que os múltiplos arcos narrativos sejam explorados em sua completude. De um lado, temos a jornada de ascensão e que de Marla, que funciona como um emblema bastante óbvio do que deseja ser: desde o princípio, ela abandona seus princípios e sua ética para sobreviver entre os lobos e para encontrar sucesso em meio a uma opressão sistemática que outrora a impedia de ter tudo o que desejava. Em outras palavras, por que seguir as regras, se quebrá-las é bem mais gratificante? Já em outro espectro, ela lida com a identidade de Jennifer, que, na verdade, é mãe de um perigoso líder da máfia russa chamado Roman Lunyov (Peter Dinklage), que não está nem um pouco feliz com Marla e com seu reino de golpes que ameaça um império do tráfico que levou anos para se erguer.

Como se não bastasse, há também as subtramas pessoais da protagonista, incluindo seu romance com Fran (Eiza González), que a ajuda em praticamente todos os ardis. De certa forma, afastá-la de uma construção essencialmente maniqueísta ajuda a humanizá-la e a levar a audiência a apostar em sua vitória, por mais que suas atitudes sejam bem controversas e inconsequentes. É nesse lento e cauteloso trilhar que o mundo de Roman e Marla colidem em uma explosiva aventura que, no final das contas, os reúne para um desejo em comum: dinheiro. É certo dizer que, no quando a personagem principal consegue sobreviver e salvar sua amada de um ataque impiedoso de seus algozes, tudo o que podemos fazer é sentar e esperar que ela se vingue da forma mais articulada possível, cruzando mares e montanhas para proteger aqueles à sua volta e para ter sua tão sonhada liberdade.

O filme esbarra em alguns equívocos previsíveis, como inflexões sobre passados traumáticos que adicionam em nada para a complexidade das personas ou do enredo – e um final que, mesmo sendo premeditado por um belíssimo diálogo de enfrentamento entre as forças opostas, deixa a desejar pela fórmula do choque. De qualquer forma, a impecabilidade de uma direção caprichosa e dinâmica, aliada à química de atrizes e atores, consegue ofuscar os profusos erros e transformar a obra em uma divertida e competente iteração que nos mantém presos do começo até o fim.

Em suma, ‘Eu Me Importo’ pode ser relembrado em certas categorias na temporada de premiações – já tendo levado Pike a receber sua terceira indicação ao Globo de Ouro e colocando-a em uma disputa acirrada pelo Oscar. Entregando o que promete, com algumas pitadas críticas bem-vindas, o longa é uma boa adição ao extenso catálogo da Netflix e à lista daqueles que buscam relaxar e deixar as preocupações de lado.

‘Rick e Morty’: Equipe criativa revela inspirações por trás do bizarro episódio 05×04 da animação; Confira!

O Adult Swim divulgou um novo vídeo de bastidores de “Rickdependence Spray”, quarto episódio da 5ª temporada de ‘Rick e Morty’.

No featurette, o roteirista Nick Rutherford, o co-criador Dan Harmon e a diretora Erica Hayes falam sobre as inspirações principais do bizarro episódio, que trouxe monstros gigantes em forma de espermatozoide.

Confira:

Lembrando que o próximo episódio será exibido em 18 de julho.

A série foi criada por Dan Harmon e Justin Roiland.

A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.

O elenco conta com as vozes de Justin Roiland, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.

1...2.0992.1002.101...4.991 Página 2.100 de 4.991

UM TERROR DE MAL-ESTAR

Super-Heróis:

Shazam!

MIB: Homens de Preto – Internacional

Pókemon: Detetive Pikachu

Terror:

Brightburn: Filho das Trevas

Os Estranhos: Caçada Noturna

Drama:

Bingo: O Rei das Manhãs

O Dia Depois do Impacto Profundo

Quem Somos

CinePOP

Críticas: