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‘Um Corpo que Cai’: Fãs acham DESNECESSÁRIO remake do clássico de Hitchcock com Robert Downey Jr.

Foi divulgado ontem que a Paramount Pictures vai desenvolver um remake de ‘Um Corpo que Cai‘, grande clássico do diretor Alfred Hitchcock, lançado em 1958.

Além disso, Robert Downey Jr. (‘Homem de Ferro’) foi contratado para o papel principal na nova versão, que será escrita por Steven Knight, criador da série ‘Peaky Blinders‘.

Ainda sem previsão de estreia, o remake já está sendo considerado um projeto desnecessário pelos fãs de Hitchcock e pelos amantes do cinema clássico.

Nas redes sociais, há diversas reclamações afirmando que o original já é perfeito e não precisa de uma releitura.

Confira as reações:

Clássico do cinema, o suspense ‘Um Corpo que Cai‘ foi lançado em 1958 e protagonizado por James Stewart.

O longa foi indicado a dois Oscars e segue sendo como um dos grandes influentes filmes para a indústria cinematográfica até hoje.

Relembre o trailer:

Na trama, o detetive aposentado John Scottie sofre de um terrível medo de alturas. Certo dia, um amigo pede a John que siga sua esposa. Ele aceita a tarefa e começa a segui-la por toda parte. Ela demonstra uma estranha atração por lugares altos, levando o detetive a enfrentar seus piores medos. John começa a acreditar que a mulher é louca, com possíveis tendências suicidas, quando algo estranho acontece nesta missão.

‘Yellowstone’: Netflix confirma quantas temporadas serão adicionadas ao catálogo; Confira!

Há alguns dias, foi divulgado que ‘Yellowstone‘, série de faroeste estrelada por Kevin Costner, será adicionada ao catálogo da Netflix.

Considerada um dos maiores fenômenos de audiência nos EUA, a atração vai estrear na plataforma de streaming em 15 de janeiro já com três temporadas.

O anúncio foi feito pela própria Netflix, através do Twitter.

Confira:

A história é centrada na luta, por vezes violenta, de uma família do interior do estado de Montana contra a invasão de sua propriedade.
O elenco também conta com Luke Grimes, Kelly Reilly, Wes Bentley e Cole Hauser.

Assista ao trailer:

A saga épica da família Dutton está prestes a se expandir ainda mais, conforme a Paramount confirma o desenvolvimento de duas novas séries derivadas de ‘Yellowstone’.

Após o sucesso das séries derivadas ‘1883‘ e ‘1923‘, que exploraram diferentes épocas na história da família Dutton, os fãs podem esperar mais duas adições ao universo ‘Yellowstone’: as séries ‘1944‘ e ‘2024‘.

Chris McCarthy, presidente e CEO da Showtime & MTV Entertainment Studios, expressou entusiasmo pela evolução da franquia.

“Em cinco anos, transformamos ‘Yellowstone’ de um programa de TV a cabo de sucesso nos EUA para uma franquia global com mais de 100 milhões de fãs em todo o mundo e múltiplos derivados – e estamos apenas começando”, disse McCarthy.

“Nossos novos derivados planejados, ‘1944’ e ‘2024’, levarão o público a uma jornada emocionante, nova e inesperada com uma narrativa complexa e convincente que se tornou uma marca registrada da franquia.”

Não foram revelados detalhes sobre a trama ou o elenco, mas foi revelado anteriormente que o ator Matthew McCounaghey estava em negociações para estrelar um derivado de ‘Yellowstone‘.

BioShock | Conheça o FAMOSO Game que vai Ganhar Filme na Netflix

Franquia de jogos irá ganhar uma adaptação pela Netflix

Já há algum tempo a Netflix deixou claro que possui uma estratégia de captar o máximo possível de IPs de games como produções para o seu catálogo; talvez em uma tentativa de captar o grande público consumidor insatisfeito dessa indústria ou, prevendo um eventual enfraquecimento da demanda por adaptação de quadrinho, se antever ao que pode ser a próxima “mina de ouro”.

Assim sendo a gigante do streaming já anunciou que irá adaptar nomes e franquias muito conhecidas do público gamer tais como Cuphead; Assassin ‘s Creed; Resident Evil e, mais recentemente, BioShock. O anúncio do último ocorreu após a concretização de um acordo entre a empresa e a desenvolvedora Take-Two Interactive para a produção de um audiovisual sobre o game.

A escolha não é por acaso, uma vez que a desenvolvedora tem um catálogo considerável, com grandes sucessos que se venderiam só com o nome, mas a decisão caiu a favor da trilogia de ficção científica. O primeiro título de BioShock foi lançado em 2007 para PC e Xbox 360, com um eventual lançamento para Playstation 3 também. 

Em 2007 o game chegou para o público

A trama segue Jack que está a bordo de um avião, no ano de 1960, enquanto o veículo sobrevoa o oceano atlântico. Ele então pega um pouco no sono para então ser subitamente despertado pela queda iminente do avião; ele sobrevive à queda no oceano, logo percebendo que mais ninguém parecia ter repetido o feito, e ainda entre os destroços nota que perto do local da queda há um farol.

Esse é o primeiro momento de jogabilidade de fato do jogador até o momento, enquanto ele vai nadando até a pequena formação rochosa em que o farol está estabelecido. Ao adentrar procurando por ajuda ele logo se depara com um gigantesco busto de um homem adornado por uma faixa em que se lê “Sem Deuses ou Reis. Apenas Homens”.

Adentrando mais no local ele se vê diante de uma capsula de submersão; dentro dela há um rádio comunicador no qual ele logo interage com um misterioso homem chamado Atlas. A cápsula, então, se fecha e Jack é transportado abaixo do nível do solo e até mesmo do mar; submerso ele tem um vislumbre inicial do que é certamente uma grande cidade, com direito a todos os seus arranha céus, totalmente submersa.

A frase que se tornou célebre na franquia

Atlas explica que a cidade diante de Jack se chama Rapture e foi fundada por um homem conhecido como Andrew Ryan, um brilhante cientista que se cansara das disputas ideológicas e políticas do mundo, acreditando que as mesmas impediam a raça humana de alcançar seu pleno potencial. Dessa forma ele inicia a produção de Rapture, uma metrópole completamente a parte dos vícios do mundo e que seria conduzida apenas pelas maiores mentes da Terra.

No artigo “BioShock” and the Philosophy of Ayn Rand é traçado pelo autor, Anthony Perrota, um paralelo entre a figura de Andrew Ryan e da ideologia do objetivismo, conceito chave apresentado no romance A Revolta de Atlas da autora Ayn Rand. 

“ A própria teologia política de Ryan é baseada no conceito filosófico de Rand do Objetivismo, o qual é construído ao redor do capitalismo, realidade, razão e interesse próprio. O objetivismo é definido como uma tendência de enfatizar o que é externo ou independente da mente, ou a crença de que certas coisas, especialmente verdades morais, existem independente do conhecimento humano ou percepção delas”.

O game utilizou muito do objetivismo para compor a ideologia que ergueu Rapture

 

Não à toa, a frase mencionada anteriormente resume bem o conceito fundador da cidade; um local onde não há estruturas piramidais ou reféns de temores religiosos, algo constantemente criticado em vida pela mencionada autora. 

Todavia, o ponto de quebra da expectativa criada sobre o jogador é imediatamente quebrada quando Jack se dá conta que a cidade está abandonada, determinados pontos estão com iluminação inconstante; outros com a estrutura para a barragem de água danificada.

Tal apresentação é feita como um contraponto imediato ao estilo arquitetônico escolhido para Rapture, este sendo o Art Déco. Essa estética se popularizou muito ainda nos anos 20 e 30 nos Estados Unidos e Europa, sobretudo quando retratadas em filmes da época com cenários internos. Por instinto ela entrega a sensação de que envolva riqueza de alguma natureza (nesse caso o sonho utópico de Ryan) mas o fato de estar em ruínas já avisa que esse desejo virou um pesadelo.

O senso estético despertado pela Art Deco se choca com o caos da cidade

Enquanto explora o local, Jack se depara com um dos elementos mais marcantes da franquia e potencialmente presente no filme que é a substância ADAM, um composto produzido por peixes do profundo oceano que concede temporariamente habilidades especiais para o usuário. É muito pela pesquisa que se formou em volta do ADAM que Rapture foi formada.

Inclusive o consumo da substância, conforme vai sendo relatado, era comum dentre os habitantes; dessa maneira era cotidiano Rapture ser povoada por super-humanos criados pela ciência. Invariavelmente a reflexão pode pender para outra teoria bastante conhecida que é a do Übermensch (Super-Homem) proposta por Friedrich Nietzsche.

A corrente foi introduzida pelo filósofo em seu livro Assim Falou Zaratustra e, resumidamente, diz respeito a um conceito de homem superior que deve ser almejado e alcançado pela humanidade atual. Assim como o Objetivismo, o Übermensch tende a recusar a incorporação de um pensamento religioso como algo essencial para o ser humano. 

A elevação das capacidades humanas ao nível seguinte é uma das fundações de Rapture

É essa a ideia que o jogador recebe assim que desbloqueia a primeira habilidade com ADAM e, conforme aprende como aquela sociedade se desintegrou quando a população se viciou em poder, vai encontrando inimigos que se tornaram incapazes de largar os dons recebidos. A franquia BioShock ainda recebeu mais dois títulos, com o terceiro sendo o mais ambicioso em termos narrativos por abordar realidades alternativas.

Mesmo carregado com complexas ideologias e teses, o jogo as utiliza não como uma forma de propaganda mas inseridas em seu enredo como um aviso. É a busca de Andrew Ryan pelo ser humano perfeito que desencadeia os maiores horrores em Rapture, desde a insanidade coletiva até testes em crianças para a coleta de mais ADAM; é o pensamento objetivista que, em parte, impediu a criação de empregos civis no local, pois seus habitantes se julgavam melhores do que isso e colocou o gangster Fontaine, homem mais rico da cidade, em rota de colisão com Ryan, líder da comunidade e “Estado” para todos os efeitos.

Ainda que faltem maiores detalhes acerca da futura adaptação pela Netflix, já está evidente que o material fonte carrega conceitos filosóficos e sociais bastante densos. Se o projeto irá dar espaço para essas discussões ou optar pelo caminho seguro de se ater à ação (tal como ocorreu com Ghost in the Shell) ainda resta saber.

 

‘Nossa Bandeira é a Morte’: Criador afirma que 3ª temporada será a última da série

David Jenkins, o criador da comédia ‘Nossa Bandeira é a Morte‘. já está planejando o futuro da série, mesmo antes da estreia da segunda temporada.

Jenkins revelou que, caso a série seja renovada para um terceiro ano pela HBO Max, este será o último da produção.

A revelação dos planos foi feita por Jenkins em um post no Instagram, em resposta a um comentário da comediante Kristin Chirico, que expressou seu interesse em trabalhar na série. Jenkins respondeu:

“Nos ajude a sermos renovados para a terceira (e última) temporada, e daí podemos conversar.”

A segunda temporada tem estreia marcada para o dia 05 de outubro na HBO Max.

Confira, junto ao teaser e às imagens oficiais:

Misturando comédia e elementos históricos, o programa estrelado por Rhys Darby e Taika Waititi recebeu elogios da crítica e do público após a estreia da primeira temporada, tornando-se ainda mais comentada que ‘Cavaleiro da Lua‘, da Marvel/Disney+.

Anteriormente, Waititi, intérprete do Barba Negra, já havia dado alguns detalhes sobre a produção da 2ª temporada.

“Vamos começar a filmar em outubro, eu espero. Nós filmamos a temporada de estreia em Los Angeles, um lugar estranho para tentar fazer algo sobre o oceano, então vamos para a Nova Zelândia desta vez, que é cercada pelo mar. Essa é uma das coisas que mais me empolga para os próximos episódios.” (via Collider)

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia para o novo ciclo.

‘Our Flag Means Death‘ é livremente baseada nas aventuras reais de Stede Bonnet, um aristocrata mimado que abandona sua vida cheia de privilégios para se tornar um pirata.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

David Jenkins é o criador da série e também entra como showrunner. Waititi fica responsável pelo episódio piloto.

Rhys Darby interpreta Bonnet.

Waititi co-estrela a produção como o icônico corsário Barba Negra, cujo nome verdadeiro era Edward Teach.

Alegadamente, Teach não usava violência, preferindo assustar as pessoas e fazê-las se submeter às próprias vontades, construindo uma imagem arrepiante que viajaria o mundo e os sete mares. Depois de alguns anos vivendo com pirata, ele foi assassinado por soldados e marinheiros contratados por Alexanders Spotswood, governador do estado da Virgínia.

Kristian Nairn, Nathan Foad, Samson Kayo, Rory Kinnear, Con O’Neill, Vico Ortiz, Ewen Bremner, David Fane, Joel Fry, Guz Kahn e Matthew Maher também fazem parte do elenco. Leslie Jones, Nat Faxon, Fred Armisen e Samba Schutte aparecerão como personagens recorrentes.

Freya Allan revela como conseguiu o papel em ‘The Witcher’

Freya Allan, a talentosa atriz que interpreta a Princesa Ciri na série ‘The Witcher’, compartilhou detalhes de como conseguiu papel na série e relembrou os desafios e alegrias que marcaram o início de sua jornada na produção.

Em entrevista ao The Hollywood Reporter, Freya relembra o processo de teste para o papel de Ciri. “Eu fiz teste para Ciri, e saí pensando: “Este papel é para mim.” Quando a pesquisei, pensei: “Meu Deus, ela se parece comigo. Talvez isso vá se alinhar.” E embora os diretores de elenco realmente tenham gostado de mim, eles enviaram um e-mail dois dias depois dizendo que eu não poderia ter o papel porque decidiram mudar a descrição do personagem. Basicamente, eu não tinha mais a aparência certa para ela, então isso me deixou realmente chateada porque eu achava que era perfeito. Mas então eles disseram: “Ainda queremos muito você no show, então você fará teste para este personagem?” E então eles me disseram no dia seguinte que eu consegui o personagem, que era um personagem que só estava no primeiro episódio”.

“E então minha mãe apareceu na minha escola, e eu fiquei tipo: “O que você está fazendo aqui?” E ela disse: “Na verdade, eles querem que você volte e faça teste para Ciri amanhã.” Então ela sabia o quanto isso significava para mim, e é por isso que ela apareceu na minha escola. No momento em que a vi, pensei: “Isso deve ser algo importante. Por que mais ela estaria na minha escola?” Então fui no dia seguinte, e era eu contra outra garota. E então eles se emocionaram no teste e me deram um abraço, e foi aí que eu soube que meio que tinha conseguido. Mas ainda tive que passar pela angustiante espera enquanto passava por todas as pessoas no topo, e então descobri no dia antes do meu aniversário que consegui”.

O projeto, que está caminhando para seu quarto ciclo na Netflix, chegará ao fim na 5ª temporada – e Allan confirmou que “sim, eu sei como acaba”, mas não pôde revelar detalhes.

Quando questionada sobre Liam Hemsworth, que irá interpretar Geralt de Rivia depois da saída de Henry Cavill do projeto, Allan rasgou elogios para o colega de cena: “ele é adorável. Realmente um doce. E muito pés no chão”.

Recentemente, mais três atores foram escalados para a 4ª temporada da série.

Os escolhidos foram Clive Russell (‘Game of Thrones’), Serrana Su-Ling Bliss (‘Enola Holmes 2’) e Linden Porco (‘O Beco do Pesadelo’).

Russell dará vida a Stribog, um contador de histórias que se apresenta como um mendigo e vagueia pelo continente enquanto troca histórias por comida e abrigo.

Bliss foi identificada apenas como uma personagem chamada Nimue, enquanto Porco será Percival.

Russell, Bliss e Porco

As duas últimas temporadas irão adaptar os três livros restantes da saga: ‘Batismo de Fogo‘, ‘A Torre da Andorinha‘ e ‘A Dama do Lago‘.

Freya Allan, Anya Chalotra, Joey Batey e outros completam o elenco.

Armie Hammer será o justiceiro em ‘The Dark Knight’, novo filme de Uwe Boll

O ator Armie Hammer tem ganhado cada vez mais destaque na mídia após os promotores de Los Angeles, em 2023, decidirem não apresentar acusações contra ele por alegações de má conduta sexual.

De acordo com a Variety, Hammer foi escalado para o papel principal no mais recente filme de Uwe Boll, ‘The Dark Knight’.

Baseado em um roteiro original de Boll, Hammer interpreta Sanders, um homem que decide fazer justiça com suas próprias mãos, iniciando uma missão para caçar criminosos. Enquanto sua cruzada o transforma em uma sensação nas redes sociais e um herói aos olhos do público, o chefe de polícia local o vê como uma ameaça à sociedade e tenta impedi-lo.

As filmagens principais começam na Croácia no dia 27 de janeiro.

“A história de ‘The Dark Knight’ não poderia ser mais atual, e estou empolgado para trazê-la à vida com esse elenco incrível”, afirmou Boll.

O produtor executivo Michael Roesch ressaltou que “nosso filme é muito diferente do filme de Chris Nolan, então não há risco de confusão”.

“Com Armie Hammer no papel principal, mais grandes atores a serem anunciados em breve e um roteiro excepcional, estamos animados para expandir a excelente resposta que tivemos com ‘First Shift’ e ‘Run’, e logo teremos outro grande filme”, acrescentou Roesch.

Em uma recente entrevista em podcast, Hammer revelou que sua carreira de ator tem se reerguido a ponto de ele começar a recusar propostas de trabalho. “Minha agenda está ficando bem cheia”, disse ele. “O primeiro trabalho que recusei depois de quatro anos dessa confusão foi a melhor sensação que já tive”.

Edi Gathegi, o Senhor Incrível de ‘Superman’, celebra recepção do público e elogia James Gunn

‘Superman’ já está em cartaz nos cinemas nacionais e um dos destaques do longa é o ator Edi Gathegi, que interpreta o Senhor Incrível e tem conquistado os fãs.

Agora, conforme o ComicBookMovie, o ator celebrou o sucesso com o público: “Estou muito empolgado porque venho ouvindo falar bastante sobre esse filme e ainda não o vi… Eu estou nele, mas esse não é o meu foco. Quero ver um bom filme. Sou fã do Superman, sou fã de filmes de quadrinhos e quero ter uma ótima experiência no cinema para poder dizer às pessoas que elas também precisam ir assistir”.

Gathegi também aproveitou para elogiar o diretor James Gunn: “Esse cara é um dos verdadeiros gênios criativos da nossa indústria e da nossa época. Ele é muito apaixonado por toda a arte de contar histórias. Ele ama cada aspecto disso e realmente ama os atores — o que é ótimo para nós. Ele tem uma mente criativa, e o que vai fazer com esse universo, eu acho que será uma bênção para o público”.

‘Superman’: Edi Gathegi fala sobre o processo de escalação para o Senhor Incrível

Com 82% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa conquistou uma nota A- do público no CinemaScore. Enquanto esta é a mesma média alcançada por ‘O Homem de Aço‘, a aprovação dos espectadores ficou acima de ‘Superman: O Retorno‘ (B+).

‘Superman’: Nicholas Hoult recebeu mais que o dobro do salário do protagonista pelo longa; Saiba os valores!

‘Superman’: James Gunn celebra sucesso e desabafa: “Um testemunho esperançoso da bondade humana”

Lembrando que ‘Superman’ já está em exibição nos cinemas nacionais.

Crítica | James Gunn dá o pontapé inicial do DCU com o ESPETACULAR ‘Superman’

Crítica 2 | ‘Superman’ mostra que a verdadeira rebeldia é ser bom em um mundo cercado pelo mal

James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.

David Corenswet estrela como Clark Kent/Superman.

O elenco também conta com Rachel Brosnahan (Lois Lane), Nicholas Hoult (Lex Luthor), Edi Gathegi (Michael Holt/Senhor Incrível), Anthony Carrigan (Rex Mason/Metamorfo), Nathan Fillion (Guy Gardner/Lanterna Verde), Isabela Merced (Kendra Saunders/Mulher-Gavião), Skyler Gisondo (Jimmy Olsen), Sara Sampaio (Eve Teschmacher), Wendell Pierce (Perry White), Milly Alcock (Kara Zor-El / Supergirl) e outros.

Ator de ‘Grey’s Anatomy’ revela diagnóstico raro e uso de cadeira de rodas: “O mesmo cara”

O ator Steven W. Bailey, conhecido por interpretar o bartender Joe em ‘Grey’s Anatomy’, utilizou suas redes sociais para compartilhar um relato emocionante sobre sua saúde. Bailey revelou ter sido diagnosticado com Síndrome Miastênica Congênita, uma desordem neuromuscular que causa fraqueza muscular e fadiga precoce.

Em uma carta aberta, o ator explicou que, após anos mantendo a condição em segredo, decidiu ser transparente sobre sua nova realidade.

Confira a carta na íntegra!

“Você pode me conhecer de Grey’s Anatomy como Joe, o barman, ou de aparições em Modern Family, You, Chicago Fire e outros trabalhos. Hoje, quero compartilhar algo importante sobre minha vida e carreira.

Passei anos sendo cauteloso, reservado e silencioso sobre algo que moldou profundamente minha vida e meu trabalho. Esse tempo acabou. Amigos, familiares, fãs, colegas atores, profissionais de elenco, diretores e produtores: espero que vocês e seus entes queridos estejam bem. Todos nós temos problemas, certo?

Falando em problemas, descobri que tenho uma condição neuromuscular genética rara chamada Síndrome Miastênica Congênita (SMC). Não confunda com a forma autoimune mais comum, a Miastenia Gravis, da qual você provavelmente já ouviu falar.

Por precaução profissional, incerteza diagnóstica e por ser naturalmente reservado, escondi minha luta contra essa doença por mais de cinco anos. Mas agora é hora de falar abertamente.

A SMC interfere na comunicação entre cérebro e músculos, o que significa que meus músculos não recebem todas as ordens que deveriam. O resultado? Minhas mãos, braços e pernas se cansam mais rápido, ficam mais fracos e movimentos repetitivos ou prolongados podem fazer meus músculos “desligarem” temporariamente.

Embora isso me poupe de algumas tarefas domésticas, como lavar louça ou dobrar roupas, também gera desafios, especialmente para caminhar. Tenho sorte de ainda conseguir passear com meu cachorro, me locomover pela casa e ir rapidamente à loja. Mas à medida que a doença progride, uso cada vez mais uma cadeira de rodas elétrica.

Sou o que se chama de “usuário ambulatório de cadeira de rodas”: caminho um pouco, sento na cadeira, volto a andar, depois sento novamente… e assim vai. Essa alternância gera situações até engraçadas, como quando uso a cadeira em uma loja, mas ainda me levanto para ajudar alguém a pegar algo da prateleira de cima. Viver assim é estranho, e profissionalmente também muda minha forma de atuar.

Ainda consigo andar para pequenas caminhadas, conversar, me levantar para situações cotidianas… mas, na prática, chegou a hora de meus papéis, assim como minha vida, refletirem mais o uso da cadeira.

Agora estou aqui, cansado de me esconder, com plena compreensão da minha condição, pronto para o próximo capítulo da minha vida e carreira. Tenho esperança de que ainda haja espaço para mim nesta indústria que amo. Quero interpretar personagens que vivem suas vidas com uma cadeira, ajudando a criar um mundo mais representativo no cinema e na televisão.

E quanto ao juiz que mencionei antes? Não preciso mais pular para me posicionar, eles vão me ouvir. Posso desviar qualquer reunião da cidade da minha cadeira, sem problema. E quanto a canhões soltos… bem, você entendeu.

O mesmo cara. O mesmo ator. O mesmo artista. Agora com rodas”, escreveu Steven W. Bailey.

‘Colony’: Novo terror do diretor de ‘Invasão Zumbi’ ganha trailer; Confira!

Yeon Sang-ho, o aclamado cineasta sul-coreano por trás de sucessos como ‘Invasão Zumbi’ e ‘Parasyte: The Grey’, divulgou o trailer oficial de seu mais novo longa-metragem de terror, intitulado ‘Colony’.

O filme está programado para estrear nos cinemas norte-americanos no dia 28 de agosto de 2026. No entanto, a produção segue sem previsão de lançamento para as salas de cinema no Brasil.

O suspense é estrelado por grandes nomes do cinema e da TV sul-coreana, como Ji Chang-wook, Jun Ji-hyun e Koo Kyo-hwan.

“O mestre do terror Yeon Sang-ho (Invasão Zumbi) dirige um novo thriller sul-coreano de zumbis estrelado por Jun Ji-hyun e Koo Kyo-hwan. A professora Se-jeong (Jun) é lançada em um verdadeiro pesadelo quando um vírus de rápida mutação é liberado durante uma conferência de biotecnologia, levando as autoridades a isolarem completamente o local. Presa dentro da instalação e sem qualquer possibilidade de fuga, Se-jeong e um pequeno grupo de sobreviventes precisam lutar desesperadamente para permanecer vivos enquanto os infectados passam por transformações cada vez mais grotescas e aterrorizantes”, diz a sinopse.

Amantes Eternos

A volta do vampirismo elegante

Recentemente, a saga Crepúsculo criou grande euforia entre parte do público jovem no cenário mundial, porém, do mesmo modo, foi responsável por provocar a antipatia de outros e afastar uma determinada massa que sempre quando ouvia falar de algo relacionado a vampiros e criaturas do tipo, torcia o nariz. Artisticamente pobre, mas de enorme potencial lucrativo, a obra de Stephenie Meyer deixou uma impressão errada sobre o subgênero dos chupadores de sangue. Desde o cultuado Nosferatu (1922), na explosão do expressionismo alemão, até o jovem clássico de Francis Ford Coppola, Drácula de Bram Stoker (1992), eles foram enxergados como figuras sombrias, misteriosas e de amplo intelecto, já que viveram por séculos desfrutando de todo conhecimento e cultura possível. Seria necessário, então, algo contemporâneo para resgatar um pouco desse folclore tão enigmático.

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É exatamente aí que se encaixa o mais novo filme do cineasta Jim Jarmusch (Os Limites do Controle), Amantes Eternos, que tem como prioridade dar um tom mais profundo e humano a esses seres, denotando a riqueza que pode existir dentro da lenda. A fita investe numa ótica realmente distinta por colocar seus protagonistas, Adam (Hiddleston) e Eve (Swinton) – numa clara alusão aos primeiros indivíduos que habitaram a Terra -, como pessoas que, apesar de desfrutar a eternidade e recordar eras passadas, vivem em total conflito interno e estão, constantemente, mesmo distantes, tentando se encaixar de algum modo na sociedade atual. E estes por serem bem desenvolvidos são facilmente comprados pelo espectador.

Com uma direção de arte fabulosa que se atenta a pequenos detalhes modernos e foca em artefatos antigos, como os instrumentos musicais e a vestimenta de Adam, além de cenários pontuais e a lindíssima fotografia assinada por Yorick Le Saux, cheia de tons fortes e escuros, Jim Jarmusch realiza um excepcional trabalho de mise-en-scène e proporciona à plateia a sensação que, mesmo num período presente, aqueles personagens ainda estão presos no tempo, com suas anosas características cada vez mais entranhadas. Do mesmo modo, Jarmusch tem a leveza de engendrar uma narrativa leve que caminha com elegância. Ainda que no segundo ato aparente um inchaço e assim à obra possa soar prolixa, mas nunca cansativa.

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Um dos maiores destaque do longa é atuação da dupla Tilda Swinton (Precisamos Falar Sobre o Kevin) e Tom Hiddleston (Os Vingadores), dois excelentes atores ingleses que, de tão multifacetados, já provaram ser capazes de fazer qualquer tipo de personagem. Swinton dar vida a uma alegre mulher vampira que parece ainda amar o mundo e querer sempre gozá-lo ao lado do parceiro. Este, interpretado por Hiddleston que novamente dá um show e confere melancolia, medo e desprezo ao seu Adam. O jovem Anton Yelchin (Star Trek) é o nice guy Ian, um garoto simpático que aparenta admirar o solitário vampiro e serve como ferramenta para que o público possa conhecer ainda mais a personalidade do sujeito. Quem também dá as caras por aqui é o veterano John Hurt (O Espião Que Sabia Demais), que empresta seu ar de sábio ancião e constrói uma figura crível e importante. O destaque negativo fica por conta de Mia Wasikowska (Segredos de Sangue), que está absurdamente caricata na pele da bela Ava.

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Detentor de uma estética luxuosa, narrativa refinada e atuações poderosas, Amantes Eternos é um belíssimo filme que muito soma a carreira de Jim Jarmusch. Ainda que possua uma trama aparentemente simplória ao espectador mais desatento e não tenha forte apelo popular, suas nuances e camadas o tornam um grande achado dentro desse subgênero que muito vinha sendo maltratado. Cabe aos apreciadores de plantão espalhar suas percepções para que essa nova leva de fãs do estilo possa descobrir que há algo no tema, por assim dizer, muito além de Bella, Edward e Jacob.

‘Planeta dos Macacos’: Novo filme ganha título e recebe arte oficial divulgada

Sim, a franquia ‘Planeta dos Macacos‘ ganhará um novo filme, este que será chamado de ‘Kingdom of the Planet of the Apes‘, ou ‘O Reino do Planeta dos Macacos‘, numa tradução livre.

Por sinal, a nova produção teve a sua primeira arte oficial divulgada pelo site da Deadline. Confira:

Não temos ainda detalhes da trama, mas o projeto deve ser um novo ponto de início para a franquia, ambientado anos após os eventos de ‘Planeta dos Macacos: A Guerra‘ (2017).

Até o momento, o elenco contará com Freya Allan (‘The Witcher’) e com Owen Teague (‘It: A Coisa’). Os papéis ainda não foram revelados, mas é certo que Teague interpretará o novo macaco líder.

A direção do novo longa é de Wes Ball, que comandou toda a saga ‘Maze Runner‘ nos cinemas. O roteiro é escrito pela equipe formada por Josh Friedman (‘Expresso do Amanhã’), Rick Jaffa (‘Planeta dos Macacos: A Origem’), Amanda Silver (‘Mulan’) e Patrick Aison (‘Predador: A Caçada’).

O filme original de 1968 é baseado em um romance do escritor francês Pierre Boulle e estrelado por Charlton Heston, que vive um astronauta que pousa em um planeta e descobre uma civilização avançada de macacos governando humanos primitivos.

Na reviravolta final, ele descobre que ainda está na Terra, que sofreu uma guerra nuclear apocalíptica.

O filme foi um sucesso comercial e crítico após seu lançamento e gerou inúmeras sequências e uma série de TV ao longo da década de 1970.

Em 2011, surgiu a trilogia iniciada com ‘Planeta dos Macacos: A Origem‘, que narra como os primatas assumiram o controle sob o comando de César, interpretado por Andy Serkis através da tecnologia de captura de movimento.

O filme não foi apenas um sucesso retumbante de bilheteria, mas também recebeu algumas das melhores críticas da história da franquia, levando a um novo conjunto de filmes que terminou com ‘Planeta dos Macacos: A Guerra’ (2017.)

Comandada por Rupert Wyatt e Matt Reeves, a trilogia rendeu mais de 1,6 bilhão de dólares.

Tainá 3 – A Origem

(Tainá 3 – A Origem)

 

Elenco: Wiranu Tembé, Igor Ozzy, Beatriz Noskoski, Laila Zaid, Leon Góes, Guilherme Berenger, Nuno Leal Maia.

Direção: Rosane Svartman

Gênero: Aventura

Duração: — min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 8 de Fevereiro de 2013

Sinopse: Depois de Tainá – Uma Aventura na Amazônia e Tainá 2 – A Aventura Continua, a indiazinha mais famosa do Brasil está de volta. E desta vez o público poderá descobrir como começou a saga da pequena guerreira. Em Tainá – A Origem, Tainá, uma indiazinha órfã de cinco anos, que sonha em se tornar uma guerreira e descobrir sua verdadeira origem, faz amigos surpreendentes como Laurinha (Beatriz Noskoski), uma garota da cidade, perdida na selva, e Gobi (Igor Ozzy), um indiozinho nerd.

Nossa heroína se vê às voltas com uma nova ameaça à natureza: o inimigo ancestral de sua família, Jurupari, a encarnação do Mal, que quer destruir a floresta. Em uma história de amizade, aventura e magia, eles aprendem a superar as mútuas diferenças enquanto atravessam sua movimentada jornada.

 

Curiosidades:
» Juntos, os filmes Tainá 1 e Tainá 2 conquistaram 22 prêmios em festivais nacionais e internacionais.


Trailer:

Vazam fotos e gifs do trailer de ‘Capitão América: Guerra Civil’

O Comic Book Movie divulgou imagens e Gifs do primeiro trailer de ‘Capitão América: Guerra Civil‘, exibido na Disney Expo D23.

Confira, com a descrição:

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O QUE TEVE?

Capitão América e Ossos Cruzados lutam em cena extremamente realista

Captain America Civil War: 8 things we learnt about the new trailer

Logo no começo do vídeo, podemos ver Steve Roger (Chris Evans) , Falcão (Anthony Mackie) e a Viúva Negra (Scarlett Johansson) em uma cena de luta épica com Ossos Cruzados e os capangas de Frank Grillo .

O vilão é um dos adversários mais famosos de Steve Rogers e o vimos pela primeira vez ele em O Soldado Invernal simplesmente como Brock Rumlow.

‘Você sabe, ele se lembrou de você. Seu amigo, seu querido, seu Bucky”, afirma o Ossos Cruzados durante a luta.

“O que você disse?”, responde o Capitão, antes do logotipo surgir.

 

O General Ross de O Incrível Hulk retorna

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William Hurt está de volta como o General Ross, arqui-inimigo do Hulk em ‘O Incrível Hulk‘.

Durante o clipe , ele diz ao Capitão: “O mundo lhe deve uma dívida impagável . Um grande número de pessoas o vêem como um herói. Há alguns que preferem a palavra vigilante. As pessoas têm medo de você.”

No entanto, parece Steve Ross não o vê como um inimigo: “Neste trabalho, você tentar salvar o maior número de pessoas possível. Às vezes, isso não significa que todo mundo”.

 

A cena pós-créditos de Homem-Formiga era mesmo importante

Captain America Civil War: 8 things we learnt about the new trailer

Se você não ficou até o final dos créditos de ‘Homem-Formiga‘ você perdeu a cena que traz o Capitão América e o Falcão em um local subterrâneo secreto com Bucky Barnes (Sebastian Stan). Os dois heróis discutem se devem ou não envolver Tony Stark ( Robert Downey Jr.), mas decidem não o chamá-lo devido ao “acordo”.

“Nós estamos por contra própria”, afirma o Capitão. “Eu conheço um cara … “, responde o Falcão, falando sobreo Homem- Formiga.

No trailer, vemos um pouco mais da cena. “Bucky, você lembra de mim?”, pergunta o bandeiroso. “O nome da sua mãe era Sara…”, responde o Soldado Invernal.

 

Capitão América: Guerra Civil será definitivamente uma batalha ideológica 

Captain America Civil War: 8 things we learnt about the new trailer

‘Do que você chama um grupo de indivíduos com super-poderem que destroem todos os lugares por onde passam?” pergunta o trailer em narração enquanto vemos o Visão (Paul Bettany), Feiticeira Escarlate (Elizabeth Olsen) e os outros Vingadores.

Tony também parece ter tido sua opinião mudada, apoiando a Lei de Registro de Super-herói e dizendo ao Capitão:

“Sem alguns limites, nós não somos melhores do que os bandidos”.

 

Capitão e Bucky são Melhores Amigos de novo?

Captain America Civil War: 8 things we learnt about the new trailer

Em uma das cenas, podemos ver Bucky lutando ao lado do Capitão, Falcão e Viúva Negra.

 

Viúva Negra vs. Gavião Arqueiro

Captain America Civil War: 8 things we learnt about the new trailer

A amizade entre os dois foi um dos destaques de Vingadores: Era de Ultron, mas parece que os dois vão brigar nesse filme. Podemos ver uma intensa luta e o Gavião tenta enforcar a Viúva.

Viúva Negra: “Nós ainda somos amigos, certo?”

Gavião Arqueiro: “Depende de quão forte você vai me bater”

Eles estarão de lados opostos nesse filme.

 

 

Scott Lang é um grande fã do Capitão

Captain America Civil War: 8 things we learnt about the new trailer

o Homem-Formiga encontra o Capitão América em uma das cenas mais engraçadas do vídeo: ele está visivelmente nervoso e é grande fã do bandeiroso.

Ele gagueja: “Capitão América! É uma honra. Estou segurando sua mão por muito tempo. Você é realmente grande. Eu sei que você sabe conhece um monte de super heróis, por isso queria agradecer por ter lembrado de mim… obrigado por pensar em mim”

Ele vira para a Feiticeira Escarlate e diz: “Também te conheço, você é ótima”.

 

Nada de Homem-Aranha

Captain America Civil War: 8 things we learnt about the new trailer

Marvel continua mantendo seu maior segredo em Guerra Civil em segredo. Tom Holland vai colocar seu uniforme vermelho e azul pela primeira vez como Homem-Aranha, mas não apareceu no trailer.

 

 

O elenco conta com Scarlett Johansson como Natasha Romanoff/Viúva Negra, Anthony Mackie como Sam Wilson/Falcão, Jeremy Renner como Clint Barton/Gavião Arqueiro, Sebastian Stan como Bucky Barnes/Soldado Invernal, Chadwick Boseman como T’Challa/Pantera Negra, Elizabeth Olsen como Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate, Samuel L. Jackson como Nick Fury, Frank Grillo como Brock Rumlow/Ossos Cruzados, Daniel Brühl como Barão Zemo, Emily VanCamp como Sharon Carter/Agente 13, Paul Bettany como Jarvis/Visão e Homem-Aranha (Tom Holland).

Homem-Aranha terá cena de luta em ‘Capitão América 3′ 

Depois dos eventos de ‘Vingadores: Era de Ultron’, os governos do mundo criam um ato para regular toda a atividade de super-humanos. Isso divide as opiniões entre os Vingadores, originando duas facções que se aliam com Capitão América (Chris Evans) ou Homem de Ferro (Robert Downey Jr), o que provoca uma batalha épica entre os ex-aliados.

‘Homem-Aranha’ pode ser baseado em ‘A Última Caçada de Kraven’ 

‘Capitão América 3′ será ponte para ‘Os Vingadores 3 e 4′

‘Capitão América: Guerra Civil’ chegará ao Brasil em 28 de abril de 2016.

Chris Evans e Downey Jr. falam sobre rixa de seus heróis

Scarlett Johansson diz que ‘Capitão América 3′ será mais sombrio

Joe e Anthony Russo, diretores de ‘Capitão América 2: O Soldado Invernal, retornam à direção de ‘Capitão América 3‘. A dupla também vai comandar o terceiro filme dos Vingadores – que será chamado ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ e dividido em duas partes – substituindo Joss Whedon no cargo.

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‘A Beautiful Planet’: Jennifer Lawrence narra clipe do documentário IMAX

Intitulado ‘A Beautiful Planet‘, o objetivo do documentário é mostrar a Terra a partir da Estação Espacial Americana. Sem dúvida, será sensacional.

Vale lembrar que a IMAX Corporation também é produtora, sobretudo, para projetos como documentários que nos levam para a natureza ou para o espaço.

Jennifer Lawrence (‘Joy’) narra.

O documentário mais conhecido da empresa é o ‘Hubble 3D’, que muito possivelmente você já deve ter ouvido falar, já que ele, geralmente, é o primeiro longa exibido quando uma tela IMAX é inaugurada em qualquer parte do mundo.

Assista, com o trailer:

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‘Dead of Summer’: Novo trailer da série de terror inspirada em ‘Sexta-Feira 13’

O canal Freeform (ex-ABC Family), o mesmo de ‘Pretty Little Liars‘, divulgou o novo trailer completo de sua série de horror inspirada em ‘Sexta-Feira 13‘.

A série já está em exibição nos EUA.

Confira:

‘Dead of Summer‘ se passa no final dos anos 80, e acompanha os estudantes de uma escola que vão passar as férias no acampamento de verão Camp Clearwater, um sossegado local cheio de atividades e diversão. O que supostamente era para ser um verão divertido logo se transforma em pesadelo quando um serial killer começa a assassinar os jovens.

O elenco inclui Elizabeth Mitchell e Elizabeth Lail (ambas de Once Upon a Time), Tony Todd (O Mistério de Candyman), Zelda Williams (Teen Wolf), Alberto Frezza (As Panteras), Eli Goree (The 100), Mark Indelicato (Betty, a Feia) e Paulina Singer (Gotham).

Adam Horowitz e Edward Kitsis (Once Upon a Time) dirigiram o primeiro episódio.

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‘Jack Reacher – Sem Retorno’ ganha divertido game online

‘Jack Reacher: Sem Retorno‘ (Jack Reacher: Never Go Back), sequência de ‘Jack Reacher: O Último Tiro‘ (2012), ganhou uma divertida novidade nessa tarde, a Paramount liberou o game online oficial do filme.

E o mais legal, totalmente em 8-Bit.

Confira (o link para acessar o game está no final do tweet):

 

Lembrando que do invés de 20 de outubro, a estreia acontecerá agora estreia dia 10 de novembro.

Na sequência, Tom Cruise volta à ação como o justiceiro Jack Reacher. Desta vez, o personagem retorna à base militar que serviu na Virgínia, onde pretende encontrar a comandante local Susan Turner (Cobie Smulders).  Mas, ao chegar, descobre que ela corre sério perigo. Não demora muito para que ele assuma a responsabilidade de salvá-la.

Edward Zwick (Diamante de Sangue, Lendas da Paixão) dirigiu, após trabalhar com  Cruise em ‘O Último Samurai’.

Além de Cruise, o elenco ainda conta com Cobie Smulders (‘Os Vingadores’), Patrick Heusinger (‘Gossip Girl’) Aldis Hodge (‘Straight Outta Compton’) e Holt McCallany (‘Clube da Luta’).

A sequência de ‘Jack Reacher: O Último Tiro’  é baseada em ‘Never Go Back’, o 18ª romance protagonizado pelo ex-militar Jack Reacher. O personagem foi criado por Lee Child, pseudônimo do escritor britânico Jim Grant.

A trama do livro acompanha Jack Reacher (Cruise) em uma viagem de volta à sua antiga base militar, na Virgínia. Ele encontrará a nova comandante oficial da instalação para um jantar, mas, ao chegar, descobre que ela foi presa. Além disso, o protagonista é acusado de agredir um homem e de ter um filho com uma mulher. Como ele não se recorda de nenhum dos atos, Jack se vê obrigado a usar sua inteligência e sua força bruta para se salvar.

A Paramount inicialmente ficou relutante em confirmar a sequência, mas o filme foi bem no mercado internacional. A adaptação teve um orçamento de US$ 60 milhões e rendeu US$ 218,3 milhões no mundo. Havia rumores de que a bilheteria deveria alcançar US$ 250 milhões para que uma continuação fosse aprovada, mas o filme também teve bons resultados fora dos cinemas (ótimos US$ 23 milhões em vendas de home vídeo).

Marshall Herskovitz assinou o roteiro do segundo filme, baseado no script original de Richard Wenk (O Protetor).

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‘Passageiros’: Lawrence e Pratt em novo comercial legendado cheio de ação

Chris Pratt e Jennifer Lawrence estrelam mais um novo comercial de ‘Passageiros‘ (Passengers), intitulado “SOS”.

Assista, com os vídeos anteriores:

Na trama escrita por Jon Spaihts (‘Doutor Estranho’, ‘Prometheus’), uma nave espacial transporta milhares de pessoas para um planeta colônia, que tem uma avaria em uma de suas câmaras de sono. Como resultado, um único passageiro é despertado 90 anos antes de qualquer outra pessoa. Diante da perspectiva de envelhecer e morrer sozinho, ele finalmente decide acordar um segundo passageiro, marcando o início do que se torna uma história de amor única.

Lawrence receberá nada menos que US$ 20 milhões para estrelar o drama. O valor representa um quarto do orçamento previsto para o filme.

Com os US$ 10 milhões de cachê de Pratt e mais US$ 3 milhões pagos ao diretor Morten Tyldum (indicado ao Oscar por ‘O Jogo da Imitação’), o longa já gastou cerca de US$ 40 milhões sem sequer ter uma cena filmada, o que já ascendeu o sinal vermelho na Sony.

Laurence Fishburne (‘Matrix’) completa o elenco.

O filme de longa gestação já teve Keanu Reeves, Reese Witherspoon e Rachel McAdams associados ao elenco. Todos desistiram do projeto.

A estreia está marcada para 21 de dezembro de 2016 nos EUA, e 5 de Janeiro de 2017 no Brasil.

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Primeiro e ASSUSTADOR trailer do novo terror produzido por Ridley Scott

A Entertainment Weekly liberou o primeiro trailer de ‘Phoenix Forgotten‘, o mais novo terror produzido por Ridley Scott.

A produção, dirigida e co-escrita por Justin Barber, narra os acontecimentos na perspectiva de três jovens após a suposta “visita” de óvnis ao Arizona, no verão de 1997.

Confira:

Diretores de ‘Vingadores: Guerra Infinita’ visitam a Sanctum Sanctorum de ‘Doutor Estranho’

 

Scott Derrickson, diretor de ‘Doutor Estranho’, compartilhou em seu perfil no Twitter uma foto dos Irmãos Russo em meio ao set da Sanctum Sanctorum para ‘Vingadores: Guerra Infinita’.

Confira:

 

O elenco conta com Tom Holland (Homem-Aranha), Josh Brolin (Thanos), Robert Downey Jr. (Homem de Ferro), Mark Ruffalo (Hulk), Chris Hemsworth (Thor), Chris Pratt (Starlord), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Scarlett Johansson (Viúva Negra), Benedict Cumberbatch (Doutor Estranho), Brie Larson (Capitã Marvel), Zoe Saldana (Gamora), Karen Gillan (Nebula), Jeremy Renner (Gavião Arqueiro), Chris Evans (Capitão América) Tom Holland (Homem-Aranha), Elizabeth Olsen (Feiticeira Escarlate), Bradley Cooper (Rocket), Vin Diesel (Groot), Paul Rudd (Homem-Formiga), Paul Bettany (Visão), Benedict Wong (Wong), Dave Bautista (Drax), Chadwick Boseman (Pantera Negra), Samuel L. Jackson (Nick Fury) e Danai Gurira (Okoye).

No começo da semana, os irmãos Russo divulgaram uma misteriosa foto dos bastidores:

 

Em vídeo, Tom Holland deixa escapar que estará em ‘Os Vingadores 4’

‘Vingadores – Guerra Infinita’ vai abordar eventos passados de ‘Guardiões da Galáxia’ 

Jeremy Renner odiou sua participação em ‘Os Vingadores’ 

‘Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas dia 4 de maio de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

‘It – A Coisa’: Crianças aparecerão na sequência em cenas de flashbacks

O diretor Andy Muschietti revelou novos detalhes da sequência de ‘It – A Coisa‘ em entrevista à EW.

Segundo ele, as crianças que interpretaram os protagonistas do primeiro filme voltarão em cenas de flashbacks.

“Em It – A Coisa – Capítulo 2, mostraremos duas linhas de tempo: o passado e o presente. Vamos contar a história dos adultos, com a ajuda de flashbacks que nos levarão até os anos 80 para mostrar o que aconteceu com eles até a fase adulta”, afirmou.

O diretor também disse que gostaria de trazer Jessica Chastain como a Beverly adulta na sequência – saiba mais!

O roteirista Gary Dauberman já assinou contrato com a New Line para roteirizar ‘It: A Coisa – Capítulo 2‘. Foi ele quem escreveu o script do primeiro filme.

A previsão é que a sequência chegue aos cinemas em 2019, provavelmente em setembro.

‘A Escolha Perfeita 3’ tem estreia cancelada nos cinemas nacionais

‘A Escolha Perfeita 3’ não será mais lançado nos cinemas nacionais, revelou a Universal Pictures ao CinePOP.

O filme será lançado direto em Home Video e VOD com data a ser anunciada.

A produção amargou apenas 33% de aprovação no site Rotten Tomatoes, sendo considerada fraca em relação às duas antecessoras e até mesmo imatura, pela falta de crescimento pessoal de cada uma das personagens.

Enquanto as poucas avaliações positivas dão destaque para Rebel Wilson e sua divertida Fat Amy, as negativas pontuam um fracasso em toda a narrativa.

Confira:

“Elas são – supostamente – jovens adultas independentes, sendo que a maioria das protagonistas está na faixa dos 30 anos. No entanto, continuam lutando contra problemas da fase dos 18 anos. E quando elas finalmente sobem ao palco, é difícil se importar”. – Peter Hartlaub, San Francisco Chronicle

“Um desmante fora do tom daquilo que fez o conceito funcionar no primeiro filme”. – Susan Wloszczyna, Washington Post

“Os movimentos de luta assanhados de Rebel Wilson durante um divertido e absurdo resgate de refém são um ótimo salto em ‘A Escolha Perfeita 3’, quando nem a divertida acapella que faz parte da assinatura da trilogia consegue ajudar”. – Tom Russo, Boston Globe

“Um filme recheado de ação vulgar, feio e sem propósito que é um lembrete que cada modestamente afiada e encantadora propriedade deve, eventualmente, ser convertida pela lógica comercial de Hollywood, em uma produção que mata a alma e quer apenas faturar grana”. – Justin Chang, Los Angeles Times

“Com um roteiro tão desfocado quanto suas personagens recém graduadas, o desgrenhado ‘A Escolha Perfeita 3’ só consegue se sustentar pela lógica do karaokê: O que torna a experiência legal não é canção que você canta, mas a companhia que você tem ao lado”. – Teo Bugbee, New York Times

“É simplesmente o mesmo filme uma vez atrás da outra até o final dos tempos. Aí alguém morre e nesse caso talvez um ‘A Escolha Perfeita 45: Aca-espera-estamos-mortas?’ se torne uma possível tendência”. – Moira MacDonald, Seattle Times

 

 

 

 

‘Vingadores: Ultimato’: Trailer em IMAX revela duas surpresas do filme; Confira!

O trailer de ‘Vingadores: Ultimato‘ foi lançado nos cinemas norte-americanas na versão IMAX, apresentado no formato expandido de 1,9:1.

Com a tela maior e mais abrangente, foram revelados novos segredos sobre o filme, de acordo com o MCU Cosmic. Especificamente, duas teorias de fãs que surgiram desde a estreia do trailer original foram confirmadas pelo escopo ampliado do formato.

Uma das perguntas era focada na Natasha Romanov: o cabelo da Viúva Negra no filme. Em algum ponto ela voltará a usar o cabelo ruivo com as pontas loiras, conforme mostraram artes conceituais vazadas do filme – e indicando que realmente teremos um salto temporal. O trailer IMAX mostra Natasha ainda com seu cabelo loiro quando ela confronta Clint Barton no Japão, o que sugere que ela vai mudar o visual durante o filme.

A outra grande pergunta respondida pelo trailer é sobre Nebula e Tony Stark, os dois únicos sobreviventes do grupo de heróis que foram para Titã. Cenas da Nebulosa andando pela nave espacial dos Guardiões, que estava vazia, foram mostradas na prévia. Em outro momento, ela foi vista tentando tocar alguém no ombro. Enquanto alguns fãs acharam que poderia ser Steve Rogers, o ângulo aumentado do IMAX mostrou que ela está se aproximando de Tony Stark (indicado pelo restolho de sua barba) na nave da cena inicial.

Não foi revelado quando o trailer IMAX será lançado online, nem se ele será lançado na internet.

“Que legal #teaser #VingadoresUltimato nos cinemas IMAX neste fim de semana, como no segundo trailer da Guerra Infinita, ele será apresentado no formato expandido de 1,9:1”

 

Lançado há uns dias, o primeiro vídeo de ‘Vingadores: Ultimato‘ quebrou recordes, tornando-se o trailer mais visto em 24 horas da história.

Com 289 milhões de visualizações, o filme conseguiu superar o trailer de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, que anteriormente detinha o recorde – com 230 milhões de visualizações. O terceiro lugar também pertence à Disney, com o aguardado live-action de ‘O Rei Leão‘ (224 milhões de views).

A dupla Anthony Russo e Joe Russo retorna para a direção.

Com a culminação de 22 filmes interconectados, o quarto filme da saga dos Vingadores fará público testemunhar o ponto crítico desta jornada épica. Nossos amados heróis perceberão o quão frágil é a realidade, e também os sacrifícios que precisam ser feitos para defendê-la.

O elenco grandioso conta com Karen Gillan (Nebula), Bradley Cooper (Rocket), Brie Larson (Capitã Marvel), Scarlett Johansson (Viúva Negra), Evangeline Lilly (Vespa), Jon Favreau (Happy Hogan), Robert Downey Jr. (Homem de Ferro), Chris Hemsworth (Thor), Josh Brolin (Thanos), Chris Evans (Capitão América), Michelle Pfeiffer (Janet Van Dyne), Paul Rudd (Homem-Formiga), Elizabeth Olsen (Feiticeira Escarlate), Chadwick Boseman (Pantera Negra), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Pom Klementieff (Mantis), Tilda Swinton, Jeremy Renner (Gavião Arqueiro), Katherine Langford, Dave Bautista (Drax), Mark Ruffalo (Hulk), Gwyneth Paltrow (Pepper Potts), Letitia Wright (Shuri) e Frank Grillo.

‘Vingadores: Ultimato‘ será lançado nos cinemas nacionais em 25 de abril de 2019.

No Coração do Mundo

(No Coração do Mundo)

 

Elenco:

Kelly Crifer
Leo Pyrata
Grace Passô
Bárbara Colen
Robert Frank

Direção: 
Gabriel Martins
Maurilio Martins

Gênero: Drama

Duração: 120 min.

Distribuidora: Embaúba Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 1º de Agosto de 2019

Sinopse: 

Na periferia de Contagem, Marcos busca uma saída para sua rotina de bicos e pequenos delitos. Surge uma oportunidade arriscada, mas que pode solucionar todos seus problemas. Para isso, ele precisa convencer sua namorada, Ana, a se juntarem a Selma e executarem o plano que pode mudar suas vidas para sempre.

Curiosidades: 

» Teve sua estreia mundial no Festival Internacional de Roterdã

Trailer:

Cartazes: 

Mulan | Saiba as diferenças da animação para a verdadeira história

Uma lenda famosa na China, que ganhou o coração do mundo quando virou filme

Um dos maiores sucessos da Disney, ‘Mulan’, está completando 22 anos do seu lançamento e vai ganhar uma versão live-action em Julho. Antes de virar uma animação e ser aclamada pelo mundo, a personagem já arrebatava o coração dos chineses, na lenda antiga e famosa no país. Lembrando, a animação da Disney não é uma adaptação 100% fiel da história que ficou popular na China, mas o CinePOP te conta as diferenças.

Confira as diferenças da animação para a história original:

MENTIRA

A jovem realmente entrou no exército disfarçada como homem para proteger seu pai, não há variação deste fato. No entanto, a “Mulan original” não fugiu escondida para ir à guerra, como no filme Disney. Na lenda chinesa, Mulan reúne sua família para os convencê-los que a melhor opção era ela ir no lugar de seu pai idoso. No começo todos relutaram, mas ela persistiu e eles acabam concordando.

SEMPRE PODEROSA

Diferente da animação, a Mulan da lenda sempre foi treinada. Seu pai lhe ensinou a  lutar e também como usar espada e atirar com arco e flecha. Por isso, quando ela decide ir para a guerra, sua família lhe apoia, pois eles sabem que ela se sairá bem. Já na Disney, Mulan é uma jovem desajustada, que está à procura de seu lugar no mundo e que aprende tudo durante seu treinamento no exército.

SEM MUSHU E SHANG

Na lenda, Mulan sempre foi uma mulher bem sucedida, então, ela nunca precisou do seu dragão e protetor, Mushu. Outro nome não citado é o de Shang, parece que a ‘Mulan Original’ nunca teve um interesse amoroso. Isso deve explicar o porquê a Disney eliminou o personagem do live action, que estreia em 2020.

TEMPO

A Mulan da Disney, ao que parece, serve ao exército por um ou dois anos. Já a “original”, ficou no exército por doze anos, onde recebeu inúmeras honrarias.

DESCOBERTA

Quando finalmente estava se ajustando e conseguindo seu lugar no exército, a Mulan da Disney teve seu segredo revelado. O mesmo não acontece na lenda chinesa. Na história que inspirou a animação, a personagem nunca foi descoberta. Quando voltou para casa, após doze anos  e encontrou novamente sua família, a “ Mulan Original” resolveu dar uma festa e convidar seus colegas de exército. Foi neste momento que todos descobriram a verdade, já que ela mesma contou tudo.

REAÇÃO

Ao ser descoberta, no filme, Mulan precisa provar seu valor. Já na lenda, mesmo espantados com a notícia, os soldados reagem de forma positiva ao saberem que o grande guerreiro era na verdade uma mulher.

BÔNUS:

A lenda de Mulan é muito antiga, datando do Século VII, com isso sofreu variações sobre alguns fatos. Mas algo não muda, a história é sobre coragem, lealdade, honra e a virtude confucionista, que para os chineses é como “ensinamentos dos sábios”.

O aguardado live-action de ‘Mulan’ estreia no dia 24 de julho.  A data pertencia a ‘Jungle Cruise‘, que foi adiado por um ano inteiro para 30 de julho de 2021.

A versão live-action é dirigida por Niki Caro, e é estrelada pela chinesa Liu Yifei, também conhecida como Crystal Liu, uma das atrizes mais populares desta geração no país. 

Netflix lança 15 FILMES DE NATAL em novembro de 2020; Confira!

Os amantes de produções natalinas podem comemorar, pois a Netflix preparou uma grade de programação especial para os meses de novembro e dezembro, trazendo vários títulos originais do subgênero.

E para você não perder nada de novo que está chegando à grade de programação da gigante do streaming, separamos a agenda completa de estreias natalinas de novembro.

Portanto, escolha os seus favoritos, marque na sua agenda e que venham as maratonas da época mais apaixonante do ano!

01/11

Natal Sob Medida
Um arquiteto vai receber a família no Natal e contrata uma decoradora que acaba trazendo muito mais do que enfeites natalinos para sua vida.

O Natal de Heidi
Heide (Emily Osment), uma curadora de galeria de arte, revive paixões quando volta à cidade onde nasceu para as festas de fim de ano e reencontra o namorado dos tempos de escola.

Um Natal de Descobertas
Após todos os seus planos darem errado, uma médica aceita um emprego em uma cidadezinha que guarda um segredo natalino e conhece o homem que pode mudar sua vida.

Lista de Desejos de Natal
Uma autora de livros infantis reluta, mas atende ao pedido da avó doente: ajudar a mãe com quem está brigada a cumprir uma lista de tarefas natalinas.

05/11

Missão Presente de Natal
Em missão para fechar uma base aérea e acabar com a tradição natalina do local, uma assessora política certinha acaba se apaixonando por um dos pilotos.

10/11

Dash & Lily
Um romance de Natal se desenvolve quando o cínico Dash e a otimista Lily trocam desafios, sonhos e desejos em um caderno que enviam um ao outro por diferentes lugares de Nova Iorque e descobrem que têm mais coisas em comum do que imaginavam. A série é baseada no livro O Caderninho de Desafios de Dash & Lily, de Rachel Cohn e David Levithan, autores best-selling no New York Times.

13/11

Uma Invenção de Natal
A vida perdeu a graça para o fabricante de brinquedos Jeronicus Jangle (Forest Whitaker) desde que foi traído por seu aprendiz (Keegan-Michael Key). Mas a chegada de sua neta (Madalen Mills) está prestes a mudar seu destino. Com trilha sonora original de John Legend, Philip Lawrence, Davy Nathan, Usher e Kiana Ledé.

18/11

Casa Pronta para o Natal
Conhecido como Sr. Natal, o designer de interiores Benjamin Bradley e sua equipe de “duendes” ajudam famílias a decorarem suas casas para o Natal.

19/11

A Princesa e a Plebeia – Nova Aventura
Dias antes da coroação da duquesa Margaret (Vanessa Hudgens), Stacy, sósia igualzinha a ela, bola um plano para consertar a vida amorosa da amiga. Elas só não esperavam a aparição de uma terceira cópia (idêntica) da Margaret…

20/11

O X do Natal
Em missão no Polo Norte para roubar Papai Noel e seus ajudantes, um pequeno extraterrestre acaba aprendendo algumas coisinhas sobre o espírito natalino.

22/11

Natal com Dolly Parton
A alegria do Natal vai por água abaixo quando uma mulher insensível decide vender suas terras na cidade em que nasceu. Será que algo pode fazê-la mudar de ideia?

25/11

Crônicas de Natal: Parte Dois
A sarcástica Kate Pierce reencontra inesperadamente o Papai Noel quando um misterioso encrenqueiro ameaça cancelar o Natal… para sempre.

27/11

Um Natal Nada Normal
No Natal com a família, Bastian descobre que sua ex agora namora seu irmão. Mas nada é tão ruim que outro segredo não possa piorar. A minissérie de Natal em três partes é estrelada por Luke Mockridge, um dos comediantes mais populares da Alemanha.

Sugar Rush de Natal: Temporada 2
Esta série de competição desafia confeiteiros e confeiteiras a criarem doces especiais de Natal que pareçam festivos e também sejam deliciosos – tudo isso com o relógio correndo!

Sonhar e Dançar – O Quebra-Nozes de Chocolate
Este documentário acompanha a produção de um espetáculo anual de teatro musical produzido pela Debbie Allen Dance Academy, em Los Angeles.

Cory Carson e o Natal
Uma máquina de remover neve estranhamente parecida com o Papai Noel quebrou no quintal. Agora, Cory precisa salvar o Natal ajudando o bom velhinho a recuperar a memória.

 

‘Brinquedo Assassino 2’: Reboot pode ganhar sequência, revela diretor

Em entrevista ao IG, o diretor Lars Klevberg voltou a falar sobre uma possível sequência para o remake ‘Brinquedo Assassino‘.

“Seria incrível trazer a equipe e os atores novamente para uma sequência, mas a MGM precisa dar o sinal verde. Depende deles.”

Recentemente, o diretor revelou sua ideia para o segundo filme:

“Eu adorei o conceito dos Ursos Buddi. Eu amei esse elemento e acho que vamos explorá-lo em outros filmes. Acredito que eles ocuparam um espaço muito pequeno no primeiro longa.”

Vale lembrar que o canal SyFy está desenvolvendo uma série, intitulada ‘Chucky‘, que irá continuar a trama da franquia original.

Crítica | Brinquedo Assassino – Refilmagem surpreende com mais drama do que terror 

Apesar de não ter sido um enorme sucesso nos cinemas, o remake foi bem o suficiente, conseguindo arrecadar US$ 45 milhões, a partir de um orçamento de apenas US$ 10 milhões.

 

 

‘Pânico’ ganha seu trailer FINAL

Faltando apenas dois dias para a estreia, ‘Pânico’ teve seu trailer FINAL divulgado pela Paramount Pictures.

O filme chega aos cinemas nesta quinta-feira (13). Assista e siga o CinePOP no YouTube:

O jornalista Renato Marafon entrevistou Jack Quaid, Melissa Barrera e Jenna Ortega para a divulgação do filme. Como os vilões Freddy Krueger e Jason Voorhees já ganharam um crossover nos cinemas com ‘Freddy vs Jason‘ (2013), questionamos os astros com qual franquia eles gostariam de ver ‘Pânico‘ ganhando um crossover. E a resposta foi hilária.

“Você consegue imaginar o Ghostface em ‘Velozes e Furiosos’?”, indagou Melissa.

Rindo, Jack Quaid respondeu:

“Meu Deus! Sim! Seria ‘+Pânico +Furiosos’. Ficou péssimo! Esse título ficou péssimo! Seria incrível ver o Vin Diesel e o Ghostface interagindo.”, afirmou.

Barrera ainda revelou que adoraria ver o retorno do elenco original em mais um filme.

“Sim! Eles são o legado da franquia. Essa é a franquia deles. Enquanto eles quiserem retornar, acho que o público iria adorar continuar a acompanhar jornada deles.”, afirmou.

Caso as projeções se concretizem, o novo filme deve conquistar a MAIOR estreia da franquia nas bilheterias dos EUA, ultrapassando o lançamento de ‘Pânico 3‘, que arrecadou US$ 34.7 milhões em seu primeiro final de semana no país.

O longa será lançado pela Paramount Pictures nos cinemas nacionais no dia 13 de janeiro, um dia antes da estreia norte-americana.

Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett , do elogiado terror ‘Casamento Sangrento‘, são responsáveis pela direção.

Vinte e cinco anos após uma série de assassinatos brutais chocar a tranquila cidade de Woodsboro, um novo assassino se apropria da máscara de Ghostface e começa a perseguir um grupo de adolescentes para trazer à tona segredos do passado mortal da cidade, fazendo com que Sidney Prescott retorne para desvendar o mistério.

Pânico | Pontos importantes para prestar atenção no primeiro trailer – incluindo uma teoria que pode mudar a franquia

O elenco conta com o retorno de Neve Campbell, David Arquette, Courteney Cox e Marley Shelton, além de introduzir os novatos Melissa Barrera, Dylan Minnette, Jenna Ortega, Mason Gooding, Kyle Gallner, Jack Quaid, Jasmin Savoy Brown e Mikey Madison.

‘Annabelle vs Megan’? Jason Blum e James Wan tem uma ideia ainda mais INSANA do que o crossover [EXCLUSIVO]

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Jason Blum e James Wan falaram sobre o sucesso ‘Megan‘. O filme que chega aos cinemas nacionais dia 19 de Janeiro recebeu 94% de aprovação dos críticos do Rotten Tomatoes.

Questionados sobre um possível crossover entre ‘Megan‘ e ‘Annabelle‘, eles tiveram uma ideia mais louca envolvendo ‘Chucky‘ em um filme estilo ‘Vingadores‘ envolvendo bonecos assassinos.

“Annabelle e Megan lutando seria legal.”, disse Jason.

Wan rebateu: “Falamos uma vez sobre ao invés deles lutarem entre si, todas os bonecos podem se unir, como os Vingadores. Eles se juntarem como um novo grupo de super-heróis. Lutar contra um grande mal.”

“Disso eu gosto. Elas lutando contra um grande mal. Um grande humano do mal.”, concluiu Jason.

Assista a entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

Blum – dono da Blumhouse – também revelou que não quer que Wan volte para o universo ‘Invocação do Mal‘ tão cedo: “Não, ele não fará isso tão cedo [dirigir um novo Invocação do Mal]. Não, não, não, não, não, não! Ele voltará em cerca de 20 ou 30 anos.”, Jason afirmou.

Já Wan, que segue na franquia apenas como produtor, retrucou: “Mas vou te dizer o seguinte, estamos trabalhando no roteiro de Invocação do Mal 4.”.

A trama de ‘Megan‘ acompanha Gemma (Allison Williams), uma brilhante roboticista de uma empresa de brinquedos que usa inteligência artificial para desenvolver uma boneca realista programada para ser a maior companheira de uma criança e a maior aliada dos pais. Quando Cady (Violet McGraw), sua sobrinha órfã, vai morar com ela, Gemma pega um protótipo da boneca para testar e as consequências são aterrorizantes.

O filme é dirigido por Gerard Johnstone.

Jenna Davis e Ronny Chieng completam o elenco.

CinePAPO! Filme de ação mais visto da Netflix, novo terror slasher SANGRENTO e dicas de estreias no streaming…

O editor-chefe Renato Marafon traz o novo CinePAPO, nosso podcast semanal que traz as novidades do cinema.

No vídeo, o Renato fala sobre o terror ‘Feriado Sangrento‘ (Thanksgiving), próximo filme do Eli Roth (‘O Albergue’), o trailer de ‘Os Farofeiros 2‘ e as estreias dos streamings no fim de semana.

Assista:

Crítica | Feriado Sangrento é um slasher brutal, SANGRENTO e extremamente divertido

O podcast é gravado no estúdio da Globalt, em Rio Claro.

Com 20 críticas publicadas até o momento, o terror ‘Feriado Sangrento‘ (Thanksgiving), próximo filme do Eli Roth (‘O Albergue’), conquistou 85% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral afirma que o longa é um slasher extremamente brutal, sangrento e, acima de tudo, divertido.

Separamos os trechos das principais críticas:

“O fato do diretor de ‘Cabana do Inferno’ e ‘O Albergue’ ter comandado um filme tão divertido só pode ser um milagre natalino.” (IGN Movies)

“O filme é divertido, com algumas mortes criativas que irão satisfazer os fãs do gênero sedentos por sangue.” (Hollywood Reporter)

“Apesar de ‘Feriado Sangrento’ seguir as regras de um slasher, o filme traz mais autonomia e diversão do que as produções do gênero costumam apresentar.” (Variety)

“Eli Roth entrega um slasher brutal, divertido e violento com um terceiro ato impressionante.” (Bloody Disgusting)

“Eli Roth serve um banquete sangrento que faz homenagens aos clássicos do gênero.” (Awards Radar)

“‘Feriado Sangrento’ traz uma carnificina brutal, que é tão sangrenta quanto divertida.” (Nightmarish Conjurings)

“Além de trazer efeitos práticos brutais, ‘Feriado Sangrento’ também traz uma crítica hilária e inteligente sobre o consumismo americano e a forma como as datas festivas servem de desculpa para a ganância.” (Total Film)

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 7 de dezembro.

Confira o trailer:

Na trama, depois que um incidente durante a Black Friday termina em tragédia, um misterioso assassino inspirado no Dia de Ação de Graças aterroriza uma cidade em Massachusetts – que é considerada o berço do infame feriado.

Patrick Dempsey, Addison Rae, Jalen Thomas Brooks e Nell Verlaque estrelam a produção.

Roger Birnbaum e Eli Roth irão servir como produtores, com roteiro assinado por Jeff Rendell. 

 

‘Ainda Estou Aqui’: Emocionante trailer do filme estrelado por Fernanda Torres que foi aplaudido por DEZ MINUTOS em Veneza

‘Ainda Estou Aqui, dirigido por Walter Salles, teve sua estreia mundial no Festival de Veneza 2024 e se tornou um grande sucesso do evento.

Após a primeira exibição, fazendo parte da competição oficial do festival, o drama político recebeu nada menos que dez minutos de aplausos.

Hoje, o filme ganhou seu primeiro e emocionante trailer.

Assista:

Protagonizado por Fernanda Torres e Selton Mello e com participação especial de Fernanda Montenegro, ‘Ainda Estou Aqui‘ é, como ‘Central do Brasil‘, uma coprodução entre Brasil e França.

O longa-metragem é inspirado no livro homônimo de Marcelo Rubens Paiva sobre a história de sua família. O relato começa no início dos anos 70, quando um ato de violência muda a história da família Paiva para sempre. O livro e o filme abraçam o ponto de vista daqueles que sofrem uma perda em um regime de exceção, mas não se dobram.

No elenco principal, estão nomes como Valentina Herszage, Luiza Kosovski, Bárbara Luz, Guilherme Silveira e Cora Ramalho, que interpretam os filhos na primeira fase do filme, e Olivia Torres, Antonio Saboia, Marjorie Estiano, Maria Manoella e Gabriela Carneiro da Cunha, integrando a família no segundo momento.

O longa promove, ainda, o reencontro entre Torres e Salles depois de ‘Terra Estrangeira‘ e ‘O Primeiro Dia‘. Na última parte do filme, Eunice é interpretada por Fernanda Montenegro, que volta a trabalhar com Walter Salles 26 anos depois de seu trabalho em ‘Central do Brasil‘ – filme que ganhou o Urso de Ouro no Festival de Berlim, o Globo de Ouro de melhor longa estrangeiro e o Bafta de melhor filme em língua não inglesa –, e deu a ela o Urso de Prata de melhor atriz e uma indicação ao Oscar.

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Prime Video prepara nova série de FANTASIA para os órfãos de ‘A Roda do Tempo’

Após emplacar sucessos baseados em sagas literárias, como ‘O Verão que Mudou Minha Vida‘, ‘Maxton Hall‘ e ‘Minha Culpa‘, o Prime Video deixou seus assinantes furiosos ao cancelar sua megaprodução ‘A Roda do Tempo‘ após três temporadas.

Após o cancelamento sem explicação, o streaming já tem um novo projeto para os órfãos da série de fantasia.

Foi anunciado que o Prime Video vai adaptar mais uma saga literária para as telinhas com ‘Powerless‘, trilogia best-seller de Lauren Roberts.

A obra mistura romance e fantasia em um universo distópico onde o poder — literal e simbólico — define quem vive e quem morre.

A adaptação será baseada nos livros Powerless (2023), Reckless (2024) e Fearless (previsto para 2025), fenômenos impulsionados por comunidades como o BookTok e o BookTube.

O romance de estreia de Roberts passou 19 semanas no topo da lista de mais vendidos do New York Times, vendeu mais de 1 milhão de cópias em menos de um ano e levou o prêmio de Melhor Livro YA de 2023 pela Barnes & Noble.

Ambientada no reino fictício de Ilya, a história acompanha Paedyn Gray, uma jovem “Ordinária” — pessoa sem poderes — que sobrevive à margem da sociedade depois que seu pai foi executado pelo rei. Escondida nos becos e favelas do reino, ela evita qualquer tipo de atenção. Até o dia em que salva, sem querer, a vida de ninguém menos que o príncipe Kai, o segundo filho do rei e caçador oficial de Ordinários.

O ato heroico a joga diretamente nos “Purging Trials”, uma competição cruel e pública que promete glória e riqueza aos vencedores, mas que, para Paedyn, significa apenas uma chance a mais de morrer. O detalhe? O príncipe que ela salvou também é um dos competidores — e está determinado a vencer. À medida que os dois se aproximam, enfrentam um dilema tão perigoso quanto as próprias provas: resistir ao vínculo irresistível que cresce entre eles.

A série está sendo adaptada por Daphne Ferraro, roteirista principal da primeira temporada de ‘Maxton Hall‘, considerada a maior estreia internacional de uma produção original do Amazon MGM Studios.

Ferraro também é responsável pela criação e será showrunner da série. Antes disso, ela colaborou na segunda temporada da série alemã ‘Dark‘, da Netflix, e assinou o roteiro do filme ‘Fly‘, de Katja von Garnier.

A adaptação televisiva será produzida pela Olive Bridge, de Will Gluck, e pela Lyrical Media, que adquiriram os direitos dos livros no outono passado. Lauren Roberts, autora da saga, também atua como produtora executiva — uma escolha que garante maior fidelidade ao material original.

Com elementos de fantasia, romance proibido, crítica social e ação intensa, Powerless promete ser a próxima obsessão do público YA.

Entrevista | Dira Paes – Fabulosa atriz brasileira falou com o CinePOP no 2º Bonito CineSur

Dona de um talento visto ao longo de décadas no audiovisual, e às vésperas de agarrar um novo desafio, dessa vez como diretora de um longa-metragem, a atriz Dira Paes marcou presença na segunda edição do Bonito CineSur.

Super simpática e muito feliz de estar no evento, a atriz paraense que iniciou a carreira ainda na adolescência em meados da década de 80, falou com o CinePOP sobre o Bonito CineSur, as expectativas em torno de seu novo filme Pasárgada e o novo projeto do Globoplay, Pablo e Luisão:

Qual a importância para os realizadores audiovisuais e também para a nova geração de cinéfilos ter um festival como o Bonito CineSur se consolidando com essa segunda edição?

Dira Paes: “O Bonito CineSur veio pra ficar porque além da localização especial dessa cidade tão incrível pro mundo inteiro eu acho que é um festival que traz um olhar do cinema para o coração do América do sul. O Bonito CineSur tem uma personalidade única, porque a gente tem aqui um compilado de uma curadoria abrangendo todos os países da América do Sul. É uma maneira de se atualizar rapidamente sobre o perfil desse continente que habitamos e a que gente acaba se relacionando muito pouco com os países vizinhos. Então, nesse sentido, acho que o Bonito CineSur vem abraçando essas co-produções que podem existir, essas ideias em comum. O cinema é uma arte que é muito eficaz, porque em uma hora e meia você absorve muita coisa e consegue falar sobre isso de uma maneira especifica. Eu vou estar aqui alguns dias e vou ver muita coisa, fato esse que vai contribuir muito pra atriz que sou, pra pesquisadora, pra diretora, pra qualquer função que eu queira em relação ao cinema mundial, porque somos sul-americanos mas somos do mundo.”

Está chegando mês que vem sua estreia na direção, ‘Pasárgada’, queremos saber como você recebeu esse convite para um festival tão emblemático como o Festival de Gramado? Como tá o coração?

Dira Paes: “O coração tá batendo forte, num ritmo acelerado. Te confesso que passei da euforia para a sensação: estamos em gramado! Estar entre os sete longas da competitiva de ficção de gramado é um presente. A gente sabe que a curadoria trabalhou em torno de 60 longas, então eu tô assim tentando me apropriar dessa verdade porque as vezes parece que é mentira. E vou buscar fazer o melhor em gramado, estar aberta aos debates, as críticas, a um olhar diferenciado e sem a expectativa de ganhar os prêmios. Eu quero vivenciar essa experiência que é trazer à tona esse desejo de quando a gente está junto fazendo o que gosta e desejamos a tanto tempo e quando acontece eu quero tá lá vivenciando cada momento. Agora, é desconfortável, não é confortável. É você sendo colocada à prova de muita gente. É um lugar de exposição, é um lugar de responsabilidade sobre si mesma, eu tô nesse lugar mas não querendo dar peso a isso. Da mesma forma que eu tive a iniciativa de levantar essa produção, eu acho que essa coragem também que tá indo pra gramado.”

Sobre as críticas. Ao longo de todas essas décadas fazendo cinema e projetos belíssimos, você lê o que falam sobre seu trabalho? Você está um pouco apreensiva sobre o que vão falar do seu primeiro trabalho como diretora?

Dira Paes: “A gente lê todas as críticas. E hoje em dia tem uma facilidade de você receber onde você é citado. Eu absorvo. Ninguém é obrigado a gostar de você. Eu acho que você não é obrigado a ser uma unanimidade também. Eu confio na curadoria, se eles acharam que nosso filme deveria estar entre os sete selecionados de gramado é porque tem algum diferencial. A partir dali a relação com as críticas tem que ser espontânea, faz parte o não. E o ‘não’, não pode te paralisar, ele tem que te agoniar, pra você fazer alguma coisa diferente, trazer um desafio pra si mesma. É um grande desafio pra mim estar vivendo essa nova etapa. Eu poderia ficar tranquila na minha existência de atriz, mas eu precisava passar por esse lugar, onde você escolhe aonde a câmera está, que você escolhe o que você vai contar. Eu saciei um desejo, eu acho isso corajoso.”

 

O que podemos esperar sobre ‘Pablo e Luisão’, nova série do Globoplay com estreia em 2025?

Dira Paes: “É um projeto do Paulo Vieira que criou essa série em torno da família dele, da amizade entre o pai dele, a mãe dele e o Pablo. O Otávio Muller faz o Pablo, o Luisão é o Aílton Graça e eu sou a Conceição. E tem também o Paulo e o Neto (irmão do Paulo) crianças. É uma série que vai ter 16 episódios, e conta como essa turma fazia pra sobreviver. O projeto é baseado em fatos reais, então quase tudo aconteceu mesmo. Tem uma DNA nessa série que eu acho muito lindo, a Conceição, para arrefecer os momentos de sofrimento dessa família, que muitas vezes não tinha dinheiro para sobreviver, sempre olhou de uma maneira lúdica. Então é bonito a gente ver como a superação às vezes acontece com uma gargalhada. Eu acho que o Paulo dosou muito bem esse lugar emocionante que é você ter jogo de cintura pra sobreviver. E tem muito momentos hilários dessa turma. É um episódio melhor que o outro. São histórias inacreditavelmente hilárias e emocionantes.”

As 20 Melhores Séries de TERROR da Atualidade – Que Ainda Estão no Ar

Há pouco tempo aqui no CinePOP, ranqueamos numa lista ousada e ambiciosa as melhores séries de comédia e drama da atualidade. Sim, os programas que nós mais gostamos de assistir por horas a fio se digladiaram pela medalha de ouro. Ambas as listas você pode conferir nos links abaixo. Mas como se não bastasse, pensamos sempre em mais para você, nosso querido leitor e razão de nossa existência.

As 10 Melhores Séries de Comédia da Atualidade – Que Ainda Estão no Ar

Assim, resolvemos dar o passo além e confeccionar ainda mais uma lista. E qual seria o gênero desta vez senão um dos mais adorados tanto pela redação do site quanto pelos fãs do CinePOP. Você acertou: o terror. Além disso, uma mudança. Já que amamos tanto o terror, para esta lista iremos eleger não as dez melhores séries, mas as vinte (como você já teve ter visto no título).

Mais uma vez deixando claro breves regras para a lista. Aqui iremos utilizar apenas séries ainda no ar e as que já chegaram ao fim não encontrarão espaço. Minisséries também não serão levadas em conta. A lista foi produzida através da pontuação dos programas no IMDB, a bíblia do audiovisual na rede, levando em conta a opinião do grande público. Sem mais delongas, vem conhecer.

As 10 Melhores SÉRIES da Atualidade – Que Ainda Estão no Ar

20 | Slasher

Pegando o filão dos filmes de maníaco, esta produção canadense pode ser encontrada na Netflix Brasil. O programa criado por Aaron Martin acompanha uma jovem retornando para sua cidade natal após o trauma do assassinato de seus pais. No local, a tragédia recomeça com novos assassinatos. O programa estreou em 2016, emendando a segunda temporada no ano seguinte. Uma terceira é prometida, mas sem data de estreia definida.

Crítica | Slasher 2ª temporada – Série de TERROR da Netflix estilo ‘Sexta-Feira 13’

19 | Z Nation

Zumbis são os monstros do momento. Pegando carona nessa onda, esta série criada por Karl Schaefer e Craig Engler acrescenta muito humor à narrativa, contando sobre um grupo de sobreviventes precisando chegar de Nova York a Los Angeles no meio de uma epidemia de mortos-vivos. A série, produção do canal SyFy, pode ser encontrada na Netflix Brasil. Com estreia em 2014, o programa chega à sua quinta temporada no dia 5 de outubro.

18 | Lore

É prestígio que você quer? Então, toma! Este programa da Amazon Prime Video tem como mote o relato de histórias reais macabras ao longo dos séculos de nossa humanidade. Com seis episódios por temporada, o seriado debutou em 2017. A série criada por Aaron Mahnke teve origem em um podcast de mesmo nome, igualmente saído da imaginação do escritor. A produção, confeccionada na forma de antologia exibirá seu segundo ano em 2018, no dia 19 de outubro, pronta para decorar o dia das bruxas.

17 | Fear the Walking Dead

O derivado da famosa série de zumbis da FOX (AMC) não conseguiu tanto prestígio quanto a sua contraparte, no entanto, segue firme e forte para o desfecho de sua quarta temporada, com a quinta já prometida para 2019. Lançada em 2015 com o objetivo de contar como começou a epidemia que tomou contado mundo, o derivado tem criação de Dave Erickson e Robert Kirkman.

16 | Stan Against Evil

Na lista teremos algumas produções que se encaixam no subgênero “terrir”, acrescentando muito humor (alguns non sense) ao tom dos programas, o que não elimina o fator terror também. Aqui, este programa criado por Dana Gould (produtor de Os Simpsons) pega clara carona no modelo de Ash Vs Evil Dead. Na trama, o veterano John C. McGinley vive um xerife aposentado precisando unir forças a um grupo a fim de colocar um ponto final em assombrações demoníacas surgidas em sua cidade. A série teve início em 2016 e a terceira temporada estreia no dia 31 de outubro. Nada mais propício.

15 | Channel Zero

Produção do canal SyFy, esta série de antologia tem como foco desenvolver lendas surgidas na internet. Só quero ver quando irão abordar a famosa mais delas: o Slender man. Se é que ainda não o fizeram. Criado por Nick Antosca, o seriado estreou em 2016 e este ano exibiu os seis episódios de sua terceira temporada. A quarta temporada, com mais seis episódios, vai ao ar ainda em 2018, no dia 26 de outubro. O Halloween será recheado.

14 | Scream

Este derivado da franquia Pânico tem como produtor o saudoso Wes Craven, diretor dos quatro filmes para o cinema. Na época de seu lançamento, por se tratar de uma produção da MTV, os fãs estavam céticos quanto à violência e o nível de sangue. No entanto, puderam descansar aliviados, já que a série se manteve a altura dos longas, com mortes elaboradas e o mistério sobre quem era o assassino. O programa estreou em 2015 e após um hiato de um ano, promete sua terceira temporada ainda para 2018.

Crítica | Scream – 2×12: Quando um Estranho Chama [Season Finale]

13 | Fortitude

Produção original da Amazon, esta criação de Simon Donald talvez seja a série mais adulta da lista. O astro Dennis Quaid é quem protagonista a história passada na cidade de Fortitude, localizada no círculo Ártico e tida como uma das cidades mais seguras do mundo. Nunca um crime violento foi cometido por lá. Bem, até agora. A série estreou em 2015 e tem sua terceira temporada prometida ainda para este ano.

12 | Wynonna Earp

Esta vai dedicada para nossa querida Karolen Passos aqui do CinePOP, uma das maiores fãs do programa (não deixe de conferir os textos dela sobre a série). O seriado tem como fonte de inspiração os quadrinhos da IDW Comics e traz a descendente de Wyatt Earp combatendo demônios e criaturas com muita atitude. Criada por Emily Andras, a série estreou em 2016 e atualmente está finalizando sua terceira temporada. A quarta já está confirmada para 2019.

Wynonna Earp | Análise da Segunda Temporada

11 | Wellington Paranormal

Aqui, damos chance para todo tipo de programa dos países mais variados, basta ter boas avaliações de vocês, nossa fonte mais confiável. Justamente por isso, esta produção neozelandesa encontrou lugar na lista. Mas não pense que esta é uma série feita no fundo de quintal, pois tem produção dos responsáveis por O que Fazemos nas Sombras (2014), Jemaine Clement e Taika Waititi (este último diretor do mega sucesso Thor: Ragnarok). Na trama, três policiais da Nova Zelândia (usando seus nomes verdadeiros) são responsáveis por investigar ocorrências paranormais. A série estreou este ano e promete nova temporada.

10 | Santa Clarita Diet

A Netflix está com tudo. E embora alguns continuem reclamando de sua qualidade e torcendo o nariz para o colosso, é inegável o tamanho dos talentos que ela continua atraindo. Em 2017, foi a vez da estrela Drew Barrymore aderir, participando como protagonista de sua primeira série de TV. Além de protagonizar, a atriz também produz o programa. Pegando novamente o mote dos zumbis, adicionando muito humor, mas sem esquecer do gore, a atriz interpreta uma mãe de família infectada que ao lado dos entes luta para encontrar uma cura para sua condição. O sarro é com o estilo de vida dos ricos e famosos de Santa Clarita, Califórnia. A série criada por Victor Fresco já tem agendado o terceiro ano para 2019.

Crítica em Vídeo | Santa Clarita Diet: 2ª Temporada

09 | Sacred Lies

Um dos programas mais desconhecidos da lista, até mesmo para o grande público. Curiosamente esta é uma produção da Blumhouse Television e sua estreia ocorreu em julho deste ano. Chegamos inclusive a divulgar seu trailer no CinePOP. Com lançamento pelo Facebook Watch, esta websérie é baseada nas obras A Donzela Sem Mãos, dos irmãos Grimm, e em The Sacred Lies of Minnow Bly, de Stepahenie Oakes. A trama acompanha uma adolescente sem mãos que foge de um culto e acaba em uma prisão juvenil por suspeitas de ter assassinado seu líder. A possível segunda temporada, do programa criado por Raelle Tucker, encontra-se em aberto.

08 | iZombie

Novamente, esta série é mais uma da lista que usa como mote os zumbis. Aqui o show é de Rose McIver, com sua peruca loira esbranquiçada. A atriz dá vida à protagonista, uma médica que após se transformar em zumbi começa a ajudar a polícia com seus “poderes”. O programa da CW é tido como herdeiro de Buffy – A Caça-Vampiros e foi criado por Diane Ruggiero e Rob Thomas, responsáveis por Veronica Mars. O programa estreou em 2015 e este ano exibiu sua quarta temporada. A quinta estreia em 2019.

07 | The Terror

Depois do golaço com The Walking Dead, o canal AMC não perdeu tempo e confeccionou mais um programa de terror. A escolha, no entanto, foi por algo mais adulto e de maior atmosfera, ao invés de ação. O programa criado por Max Borenstein (roteirista dos novos Godzilla e Kong: A Ilha da Caveira), Alexander Woo (produtor de True Blood) e David Kajganich (roteirista de Um Mergulho no Passado) tem produção do mestre Ridley Scott. O seriado pomposo relata o mistério real da tragédia envolvendo dois grandes navios ingleses presos no gelo do Ártico em 1848. A série estreou este ano e a segunda está garantida para 2019.

Crítica | The Terror – Primeiras Impressões [Sem Spoilers]

06 | American Horror Story

Conhecida no Brasil como História de Horror Americana, a série que vocês adoram odiar ou odeiam amar estreou sua mais nova temporada recentemente. Criado por Ryan Murphy e Brad Falchuk, o programa de antologia acaba de entrar em seu oitavo ano, intitulado Apocalpse, com o nono e o décimo já garantidos. O programa foi lançado em 2011, já viu passar grandes nomes por seu elenco (vide Jessica Lange, Kathy Bates, Angela Bassett, Sarah Paulson e Lady Gaga) e é um dos mais celebrados do gênero na atualidade. Acompanhe as resenhas semanais dos novos episódios aqui no CinePOP.

American Horror Story: Apocalypse – 8×02 – O Ritmo continua lento…

05 | Castle Rock

Mais uma série que estreou este ano ganha lugar na lista. Na verdade, o programa acabou de encerrar sua primeira temporada, com a segunda já prometida para 2019. Criada por Sam Shaw e Dustin Thomason, só a ideia para esta série já é maravilhosa: diversos elementos, incluindo personagens, criados nos livros do mestre do terror Stephen King reunidos num seriado. Cale-se e pegue minha audiência. Como se não bastasse, a produção reúne atores do passado e presente cujas carreiras foram marcados por filmes de King, vide Sissy Spacek (Carrie – A Estranha) e Bill Skarsgard (It: A Coisa). Por favor, tragam Tim Robbins, James Caan, Kathy Bates e Tim Curry para a segunda. Nunca te pedimos nada.

Castle Rock | Primeiras impressões – Mistérios, terror e muito fan service

04 | The Walking Dead

Ao lado de American Horror Story, este seriado é um dos grandes pilares do gênero na TV atualmente. Ainda mais antigo, tendo estreado em 2010, o programa criado por Angela Kang e o cineasta Frank Darabont (Um Sonho de Liberdade, À Espera de um Milagre e O Nevoeiro) é baseado nos quadrinhos de Robert Kirkman. Por estar há tanto tempo no ar, este épico de sobreviventes contra zumbis tem seus muitos detratores. A verdade é que estar sendo televisionado há anos sem seus deslizes se torna uma tarefa impossível. Porém, o dia em que todos pararem de assistir, a série acaba. Simples. A nona temporada estreia no dia 7 de outubro deste ano. E você achou que TWD iria ficar de fora da festa do Halloween?

03 | Supernatural

Bem, lembra quando eu disse que TWD e AHS eram os pilares do terror na atualidade. Bem, não podemos jamais esquecer da quarta posição nesta lista. Sim, às vezes até nó esquecemos que Supernatural (ou Sobrenatural aqui no Brasil) ainda está no ar. A série é um verdadeiro dinossauro e parece não ter fim nunca. Mas calma lá, os fãs não querem seu fim e nós também não. No ar desde 2005, o programa da CW criado por Eric Kripke sobre dois irmãos que combatem todo tipo de assombração e seres sobrenaturais exibirá nada menos que seu décimo quarto ano no dia 11 de outubro de 2018. Isso sim é sinônimo de sucesso. O dia das bruxas vai ser pequeno este ano.

02 | Dark

Para quem fala mal da Netflix, aqui vai o terceiro lugar da lista. Produção alemã, a série criada por Baran bo Odar e Jantje Friese em 2017 se tornou uma das mais celebradas pelo grande público. A trama de muito mistério e elementos sobrenaturais passada numa cidade da Alemanha apresenta o desaparecimento de duas crianças, o que termina por jogar luz nos segredos de quatro famílias do local. Apesar de não ter exibido uma temporada este ano, a segunda é prometida para 2019.

Crítica | Dark – Nova série de Suspense da Netflix

01 | Stranger Things

Fenômeno, teu nome é Stranger Things. A criação dos irmãos Duffer para a Netflix se tornou um sucesso monstruoso e inesperado. Com forte apelo à geração 1980 e elementos de terror, suspense e ficção científica, o seriado logo permeou o consciente coletivo, assim que foi lançado em 2016. Não existe dúvida da unanimidade da série, que exibiu seu segundo ano logo na esteira em 2017. Um dos fortes atrativos são as crianças, o que pode se perder quando elas começarem a crescer demais. Antes disso, a terceira temporada já está prometida para 2019 e quem perder ficará por fora do assunto mais falado da época.

Crítica | 2ª temporada de Stranger Things tem humor, suspense e muita nostalgia

BÔNUS:

Nesta parte da matéria falaremos dos programas mais bem avaliados que, infelizmente, chegaram ao fim este ano.

The Originals

Com a óbvia tradução Os Originais por aqui, a série criada por Julie Plec estreou em 2013, durando cinco temporadas até seu encerramento este ano. O programa da CW falava sobre um clã de vampiros.

Ash Vs Evil Dead

Que dor no coração ver esta série finalmente acabar. Durando apenas três temporadas, o programa era continuação direta da trilogia Evil Dead, de Sam Raimi, continuando as desventuras do herói relutante e bufão Ash, vivido novamente por Bruce Campbell. O próprio Raimi foi o criador, ao lado do irmão Ivan e de Tom Spezialy, além de produzir e dirigir alguns episódios. O programa estreou em 2015 e após um hiato exibiu sua terceira e última temporada este ano.

Ash vs Evil Dead | Análise da 1º Temporada – Disponível na Netflix (FINALMENTE!)

Arquivo X

Por ter estreado numa época em que não era comum o público brasileiro acompanhar séries, ter TV a cabo ou maratonar seriados (nem em sonho), este programa ficou mais conhecido por seu título literal em português – muitos achariam estranho ser chamado de The X-Files. Se tem um programa que tira a longevidade de Supernatural da lista, este programa é Arquivo X. Afinal, quem são essas crianças na fila do pão. Tudo milênio. Arquivo X estreou em 1993 (sim, época que muitos de vocês estavam nascendo) com 9 temporadas corridas até 2002. Nesse período, a criação de Chris Carter ainda espremeu um longa (em 1998) e um segundo após seu encerramento em 2008. O seriado foi ressuscitado para a décima temporada em 2016. E a décima primeira foi ao ar este ano. Infelizmente, tudo aponta para o fim definitivo, após a saída da atriz Gillian Anderson.

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